புகழ்பெற்ற குழந்தைகள் கலைஞர்கள் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள். குழந்தைகள் புத்தகங்கள் எடுத்துக்காட்டுகள்: கருவூல பெயர்கள்

குழந்தை பருவத்தில் நாம் படிக்கும் புத்தகங்கள் உங்களுக்கு பிடித்த ஹீரோக்களுடன் மறக்கமுடியாத படங்களுக்கு எங்களுக்கு நன்றி தெரிவித்தன. பல தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக நினைவகத்தில் நான் எளிதாக இனப்பெருக்கம் செய்யலாம். ஆனால் இப்போது நீங்கள் படங்களை ஒரு நல்ல புத்தகம் தேர்வு. கடையில் சென்று, நாம் வெறுமனே இழந்துவிட்டோம், இறுதியில் நாங்கள் மிகவும் விஷமான அட்டையுடன் ஒரு புத்தகத்தை எடுத்துக் கொள்வோம், இதில் குழந்தை மோசமாக உள்ளது. வெற்றிகரமான உவமையின் ரகசியம் மற்றும் படங்கள், ஏஞ்சலினா பசுமை மற்றும் ஐயியா மார்கினாவுடன் ஒரு நல்ல புத்தகத்தை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது, அலெக்சாண்டர் பாலேஷோவ், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் ஸ்கூல் ஸ்கூல் ஸ்கூல் ஸ்கூல் ஸ்கூல் கலாச்சுவாவின் ஆசிரியரிடம் கூறினார்.

தலைமை பள்ளி பரீட்சைக்கு தயாராகி வருபவர்களுக்கு

நல்ல குழந்தைகளின் வரைபடங்களை உருவாக்குவதற்கான 3 விதிகள்

ஒரு சிறந்த விளக்கம் யுனிவர்சல் செய்முறையை இல்லை. ஆனால் குழந்தைகளின் புத்தகங்களுக்கு கவர்ச்சிகரமான வரைபடங்களை உருவாக்குவதற்கான கலைஞர்களை அனுமதிக்கும் மூன்று விதிகள் உள்ளன.

1. குழந்தைகள் உவமை வேறுபட வேண்டும். இல்லையெனில், குழந்தை ஏதாவது கவனம் செலுத்த கடினமாக உள்ளது. குழந்தைகளில், கவனம் செலுத்தும் திறன் மிகவும் வளர்ந்தது அல்ல. அவர்கள் நிறங்கள் மற்றும் வடிவங்களை உணருகிறார்கள், எனவே குழந்தைகளின் உவமை, இது குறிப்பாக முக்கியம்.

2. கலவை ஒரு தெளிவான நன்கு சிந்தனை இருக்க வேண்டும். இந்த பார்வை உவமையின் வரம்புகளை விட்டு விடக்கூடாது. அனைத்து கவனமும் படத்தில் குவிந்திருக்க வேண்டும்.

3. வாசகர்கள் தங்களைத் தாங்களே அடையாளம் கண்டுகொள்ள வேண்டும். உதாரணமாக, கதாபாத்திரங்கள் குழந்தைகளின் வயதுக்கு ஒத்ததாக இருந்தால், உடலின் விகிதங்கள்.

பெற்றோரின் புத்தகத்தின் விருப்பப்படி, குழந்தை பருவத்திலிருந்து நல்ல சுவை உண்டாக்க நான் உங்களுக்கு ஆலோசனை கூறுகிறேன். நீங்கள் தைரியத்தை எடுத்து மற்றும் பிளாஸ்டிக் குலுக்க கண்கள் மற்றும் அணு மலர்கள் அனைத்து புத்தகங்களை அகற்ற வேண்டும். உங்களைப் போன்ற விளக்கங்களைத் தேர்வுசெய்யவும். எனவே நீங்கள் படிப்படியாக படிப்படியாக உங்கள் குழந்தையை அழகாக உலகத்துடன் அறிமுகப்படுத்துவார்கள். நாங்கள் அனைவரும் இனிப்பு நுகர்வு மற்றும் காய்கறிகள் காதல் உந்துதல் உள்ள தங்கள் குழந்தைகள் குறைக்க? நீங்கள் புத்தகங்கள் எடுத்துக்காட்டுகளுடன் செய்ய வேண்டும்.

குழந்தையின் கவனத்தை ஒரு வயதுவந்தவர்களை விட கடினமாக இருப்பதை நினைவில் கொள்வது முக்கியம். இது மிகவும் மாறுபட்டதா என்பதை சரிபார்க்க, ஒரு எளிய சோதனை ஸ்வைப்: ஒரு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படப்பிடிப்பு முறையில் ஒரு படத்தை எடுக்கவும். இது ஒரு மெல்லிய சாம்பல் வெகுஜன போல் இல்லை, தொனியில் வேறுபட்டதாக மாற வேண்டும்.

பல பெரியவர்கள், குறிப்பாக பாட்டி, குழந்தைகள் புத்தகங்கள், விலங்குகள் யதார்த்தமான வரைய வேண்டும் என்று நம்புகிறேன். இல்லையெனில், குழந்தை பூனை போல் என்ன ஒரு தவறான யோசனை வேண்டும், உதாரணமாக, ஒரு பூனை. நடைமுறையில் காட்டுகையில், சிறிய குழந்தைகள் விலங்குகளின் ஒரு குறியீட்டு படத்தில் சிறப்பாக செயல்படுகிறார்கள். அவர்கள் உடனடியாக அதை அடையாளம் காண்கின்றனர். கூடுதலாக, இந்த அடையாளத்தை கற்பனை உருவாகிறது. எளிமையான வடிவங்களை பயப்பட வேண்டாம். பழைய குழந்தைகளுக்கு யதார்த்தமான எடுத்துக்காட்டுகள் (உதாரணமாக, ingpen authorship) விட்டு விடுங்கள்.

நீங்கள் பன்மடங்கு இருந்து பயனுள்ளது ஏதாவது தேர்வு எப்படி தெரியாது என்றால், மற்றும் நீங்கள் புத்தகங்கள் வரம்பில் மத்தியில் இழந்து - சிறிய பப்ளிஷிங் வீடுகள் ("Polyandria", "ஸ்கூட்டர்", "பிங்க் ஒட்டகச்சிவி") கவனம் செலுத்த. புத்தகங்கள் மற்றும் தரம் விளக்கப்படங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கு சிறிய வெளியீட்டாளர்கள் பெரும்பாலும் கவனமாக ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

குழந்தைகள் எடுத்துக்காட்டுகள் என்ன?

எடுத்துக்காட்டுகள் எந்த சீருடை வகைப்பாடு இல்லை, எல்லாம் தனித்தனியாக உள்ளது மற்றும் ஆசிரியர் சார்ந்துள்ளது. குழந்தைகளின் புத்தகங்களின் வகைகளை படிப்பதைப் புரிந்து கொள்ள விரும்பும் பெற்றோருக்கு, தொழில்நுட்ப வல்லுநர்கள், அணுகுமுறைகள் மற்றும் வரைபடங்களின் பகுப்பாய்வுகளுக்கு ஒரு சிறிய வழிகாட்டியை நாங்கள் தயார் செய்துள்ளோம்.

பல்வேறு பொருட்கள் உள்ளன என்ற உண்மையுடன் நின்று தொடங்குங்கள். யாரோ வண்ணப்பூச்சுகள், யாரோ பென்சில்கள், யாரோ தொழில்நுட்பத்தை ஒருங்கிணைக்கிறார்கள் அல்லது கலகலங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர், யாரோ காகிதத்தில் இருந்து வெட்டுகிறார்கள். சில இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் தலையில் இருந்து cleanstik உடனடியாக வரைய, மற்றும் யாரோ ஓவியங்கள் நிறைய ஈர்க்கிறது மற்றும் குறிப்புகள் தேர்ந்தெடுக்கிறது.

உதாரணத்தில் உள்ள முக்கிய விஷயம், ஒரு தொடர்ச்சியான படங்களுக்கு ஒரு ஒருங்கிணைந்த கொள்கை ஆகும். பெரும்பாலும் அது சதி இருக்கும், அது முக்கிய காட்சிகளில் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, எந்த கலைஞர் எடுத்துக்காட்டுகள் உருவாக்குகிறது. புள்ளிவிவரங்கள் கதையின் கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கின்றன.

ஐக்கிய சதி விளக்கங்களின் ஒரு உதாரணம், புத்தகங்கள் "லுலு மற்றும் ஒரு சிதறிய ஸ்டோர்க்" அல்லது "லுலு மற்றும் லுலுவின் விடுமுறை" ஆகியவற்றின் ஒரு உதாரணம். வரைபடங்களில் உரைகளில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள அந்த சூழ்நிலைகளைப் பார்க்கிறோம்.

ஃப்ரெடெரிக் பியோவின் விளக்கம்

ஃப்ரெடெரிக் பியோவின் விளக்கம்

சில கலைஞர்கள் நடவடிக்கை தளத்தின் கொள்கையில் ஒரு தொடர்ச்சியான படங்களை ஒன்றிணைக்க: உதாரணமாக, பழமையான வாழ்க்கையிலிருந்து காட்சிகளின் விளக்கம். இந்த கோட்பாட்டிற்காக, பல விமல்வேஹி அலங்கரிக்கப்பட்ட - பார்க்கும் கல்வி புத்தகங்கள், பயிற்சி மற்றும் நினைவகம். இது ஒரு பெரிய வடிவமைப்பின் வெளியீடு, ஒவ்வொரு தலைகீழ் குழந்தைகளும் முடிவில்லாமல் பார்க்கக்கூடிய ஒரு விரிவான படமாகும்.

Vimmelbuhi - சரியான விருப்பம் வாசகர்கள் அவமானம்: குழந்தைகள் கற்று, விளையாடி மற்றும் படித்து. ஒரு தெளிவான உதாரணம் "சர்க்கஸ்" டோரோ க்வெல் மற்றும் பீட்டர் Knorra புத்தகம். பல அடுக்குகள், ஒவ்வொன்றும் சர்க்கஸில் வெளிப்பட்டன.

Doro Geleb மற்றும் Peter Knorra இன் விளக்கம்

படங்கள் சில நேரங்களில் நவீனமான கொள்கையில் இணைந்துள்ளன. Illustrator ஏற்கனவே பிரபலமான படங்களை ஈர்க்கிறது, அவற்றின் தனித்துவமான பாணியில் அவற்றை மாற்றியமைக்கிறது. உதாரணமாக, புத்தகத்தின் கதாபாத்திரங்கள், தொடர்ச்சியான புத்தகங்கள், தொடர்ச்சியான படங்களில் அல்லது கார்ட்டூன்களைக் கொண்டுள்ளன, இதனால் அவை எஞ்சியிருந்த ஹீரோக்கள் மீதமுள்ள ஹீரோக்கள், கலைஞரின் பார்வையை பிரதிபலிக்கின்றன. ஃபின்னிஷ் கிராஃபிக் டிசைனரின் வரைபடங்களில், Jirki Vaatienne டிஸ்னி இளவரசிகளைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளலாம், இருப்பினும் அவை அசாதாரணமாக இருக்கும். "குளிர் இதயத்தை" மற்றும் "ஸ்னோ ஒயிட் மற்றும் ஏழு குள்ளர்கள்" நேசிக்கும் குழந்தைகள், இதே போன்ற எடுத்துக்காட்டுகளுடன் ஒரு புத்தகம் நேசிக்கும்.

Jirka Väätäinen இன் எடுத்துக்காட்டுகள்.

நுட்பத்தின் அம்சம் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கொள்கையாக இருக்கலாம். உதாரணமாக, ஆசிரியர் மட்டுமே பயன்படுத்தினால் வடிவியல் புள்ளிவிவரங்கள்விலங்கு வரைபடங்களில் ஆலெக் பெர்ஸ்னேவ் போல. இதே போன்ற எடுத்துக்காட்டுகள் செய்தபின் வேலை செய்கின்றன கிரியேட்டிவ் சிந்தனை குழந்தைகள் மற்றும் எளிமையான வடிவங்களை உணர அவர்களுக்கு கற்பிக்க வேண்டும்.

அத்தகைய ஒருங்கிணைந்த கொள்கைகளை ஒரு பெரிய தொகுப்பை கண்டுபிடிப்போம். எந்த கட்டுப்பாடுகளும் இல்லை, அது அனைத்து கலைஞரும் தன்னுடைய கற்பனையின் சாத்தியக்கூறுகளிலும் மட்டுமே சார்ந்துள்ளது.

Oleg Beresnev இன் விளக்கம்

நேரடி நுட்பங்கள் மற்றும் பொருட்கள் மிகவும் பிரபலமானவை, watercolor, gouache, வண்ண பென்சில்கள், கல்லூரிகள். வெக்டார் இல்லஸ்ட்ரேட்டுகள் பிரபலமாக உள்ளன, ஆனால் பெரும்பாலும் கலைஞரின் கையெழுத்து அவற்றில் மிகவும் சிக்கலானது.

இங்கே பிரகாசமான உதாரணம் டோக்கியோ கலைஞர் மெடூஷா நகர்ப்புறத்திலிருந்து வாட்டர்கலர்களில் உள்ள எடுத்துக்காட்டுகள்.

எடுத்துக்காட்டுகள் Mateusz Urbanowicz.

ஆனால் மாரலிபோவா டினாரிலிருந்து கவுசின் வரைபடங்கள்.

டினரா மிர்டலிபோவாவின் எடுத்துக்காட்டுகள்.

சில கலைஞர்கள் செக் கலைஞர் மைக்கேல் மைக்கேலோவ் போன்ற காகித அல்லது துணி உவமைகளை வெட்டி. இத்தகைய சோதனைகள் வடிவங்கள் எப்போதும் குழந்தைகளை ஆக்கிரமிக்கின்றன.

விளக்கங்கள் மைக்காலி மிஹலியோவா.

டாடியானா தேவாவா, எலெனா எர்லிச் மற்றும் அலெக்ஸி லுபூனோவாவின் விளக்கம்

லினோகிராபி வேலை செய்யும் நபர்களிடமிருந்து அசல் படைப்புகள் பெறப்படுகின்றன. உதாரணமாக, Yekaterinburg இருந்து ஓல்கா ஆண்டுகள்-டெனிசோவா ஒரு வரைதல்.

பங்கு விளக்கம் Olga Yezhova-Denisova.

கலைஞர் மோர்கன் வாலஸ் என சில கலைஞர்கள் கூலிகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இத்தகைய எடுத்துக்காட்டுகள், குழந்தைகள் பெரும்பாலும் தங்கள் சொந்த கைவினை மற்றும் கல்லூரியின் உருவாக்கத்தை ஊக்குவிப்பதற்காக முயற்சி செய்கிறார்கள்.

பங்கு இல்லஸ்ட்ரேஷன் மோர்கானா மெரிடித் வாலஸ்

ஒரு உன்னதமான திசையன் விளக்கம், ஐரிஷ் இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் பீட்டர் டென்வலி வேலையில், முதலில், முதலில், அனிமேஷனை நினைவூட்டுவதாக குறிப்பிடத்தக்கது.

பீட்டர் டோனெல்லியின் விளக்கம்.

சிறந்த இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள்

நீங்கள் உங்கள் சொந்த சுவை நம்பவில்லை என்றால், புகழ்பெற்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளை பார்க்கவும். நிறைய எடுத்துக்காட்டுகள் நிறைய இருக்கிறது, ஒவ்வொரு நபரும் பிடித்தவர்களின் சொந்த பட்டியலை கொண்டிருக்கிறார்கள். எனக்கு பிடித்த ஆசிரியர்களை ஒரு தேர்வு செய்தேன். அவர்கள் அனைவரும் குழந்தைகளின் உவமையை பாதித்தனர், பலர் அவளுடைய தோற்றத்தில் இருந்தார்கள்.

மிரோஸ்லவ் ஷபா - குழந்தைகள் எழுத்தாளர் மற்றும் சிறந்த செக் குடியரசில் இருந்து விளக்கப்படம், வண்ணமயமான வழிகாட்டுதல்களுக்கு நன்றி. பிரகாசமான வெளியீடுகளின் தொடர்ச்சியான "இந்த நியூயார்க்", "இந்த பாரிஸ்", "இந்த பாரிஸ்", "இது லண்டன்" மற்றும் பலர்.

Mieler ஹென்ட் - மற்றொரு செக் கலைஞர்மேலும் அடிக்கடி அனிமேஷன் வேலை. குற்றச்சாட்டைப் பற்றி கார்ட்டூன்களின் ஆசிரியராக அறியப்படும், பலர் மகிழ்ச்சியுடன் குழந்தை பருவத்தில் பார்த்தார்கள்.

பீட்ரைஸ் பாட்டர். - ஆங்கிலம் கலைஞர் மற்றும் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் ஆசிரியர். இது அடிப்படையில் விலங்குகள் மற்றும் தாவரங்கள் வர்ணம்.

LEV Tokmakov. - சோவியத் கலைஞர்பத்திரிகை "Murzilka" உடன் ஒத்துழைத்த யார் -ILISTOR. அவரது படைப்புகள் சேமிக்கப்படும் Tretyakov தொகுப்பு மற்றும் புஷ்கின் என்ற சிறந்த கலை அருங்காட்சியகம்.

விக்டர் சிசிகோவ் - உலகத்தை கொடுத்த கலைஞர், ஒரு கரடி கரடி படத்தை கொடுத்தார், 1980 ஆம் ஆண்டின் மாஸ்கோவில் தாலியம்மன் கோடைக்கால ஒலிம்பிக் விளையாட்டுகள்.

யூரி வாஸ்நெட்சோவ் - சோவியத் கலைஞர், ஓவியர், அட்டவணை, தியேட்டர் கலைஞர், புத்தக இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் பரிசு பெற்றவர் மாநில பரிசுகள். அவரது வரைபடங்கள் குழந்தை பருவத்தில் இருந்து மிகவும் பிரபலமான புத்தகங்களில் காணலாம்.

ஓல்கா மற்றும் ஆண்ட்ரி டுகினா - stuttgart சென்றார் யார் ரஷியன் கலைஞர்கள். அவர்களின் வேலை இடைக்கால மினித்துவங்களை ஒத்திருக்கிறது. 2007 ஆம் ஆண்டில், அமெரிக்க இல்லஸ்ட்ரேட்டர் சமுதாயத்தின் தங்க பதக்கம், வரைபடங்களுக்கு விசித்திரமான டேல் "துணிச்சலான தையல்காரர்" வரை தங்க பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

ராபர்ட் இங்க்ஸ்பென் - ஆஸ்திரேலிய தோற்றத்தின் இல்லஸ்ட்ரேட்டர். அவரது வேலை மத்தியில், வொண்டர்லேண்டில் ஆலிஸ், "புதையல் தீவு", "சோயர்," பீட்டர் பான் மற்றும் வெண்டி, கிப்ளிங் டேல்ஸ் மற்றும் பலர் கிளாசிக் படைப்புகள். ராபர்ட் இங்க்பென் சில எடுத்துக்காட்டுகள் மிகுந்த பெரியவர்கள், தீவிரமான மற்றும் இருண்ட, மற்றவர்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள்.

எரிக் கார்ல் - புகழ்பெற்ற செய்தித்தாள் நியூயோர்க் டைம்ஸில் உள்ள விளம்பரத் துறையில் பணியாற்றிய எலெக்டர். கலைஞரால் வரையப்பட்ட லோகோ ஒரு முறை, ஒரு குழந்தையின் எழுத்தாளருக்கு இது பிடித்திருந்தது, எரிக் கார்லோ ஒரு புத்தகத்திற்கான உவமையை உருவாக்க முன்வந்தார். விரைவில் கலைஞர் தன்னை சிறிய வாசகர்கள் எழுத தொடங்கியது.

ரெபேக்கா dotremer. - பிரஞ்சு இல்லஸ்ட்ரேட்டர் கலைஞர் மற்றும் அவரது சொந்த குழந்தைகள் புத்தகங்கள் எழுத்தாளர். குழந்தைகள் அச்சிடப்பட்ட பிரசுரங்களில் படைப்புகள் மற்றும் சுவரொட்டிகளை எடுத்துக்காட்டுகளுடன் உருவாக்குகின்றன.

எர்னஸ்ட் ஷெப்பர்ட் - ஒரு நையாண்டி பத்திரிகை "பஞ்ச்" ஒரு கார்ட்டூனிஸ்ட் வேலை யார் ஆங்கிலம் கலைஞர் மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டர். வின்னீ போஸைப் பற்றி விசித்திரக் கதைகளுக்கு அவரது உவமைகளால் அறியப்படுகிறது.

க்வென்டின் பிளேக் - ஆங்கிலம் இல்லஸ்ட்ரேட்டர். லூயிஸ் கரோல், சிவப்பு கிப்ளிங், ஜூல்ஸ் வெர்ன், சில்வியா பலகைகள், ரோல்ட் டேலியா மற்றும் பலர்: அவரது வரைபடங்கள் 300 க்கும் மேற்பட்ட புத்தகங்கள் 300 க்கும் மேற்பட்ட புத்தகங்கள் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன.

அனைத்து குழந்தைகளும் தேவதை கதைகள் நேசிக்கிறார்கள்: பாட்டி மற்றும் தாய்மார்கள் என கேட்க விரும்புகிறேன், மற்றும் படிக்க முடியும் அந்த வாசிக்க, தங்களை படிக்க. சுவாரஸ்யமான, வண்ணமயமான படங்கள் படித்து கருத்தில் கொள்ளுங்கள் - புத்தகத்தின் ஹீரோக்களைப் பற்றி சொல்லக்கூடிய எடுத்துக்காட்டுகள் கதைகளின் நூலை விட குறைவாக இல்லை. இந்த விளக்கங்களை யார் உருவாக்குகிறார்கள்? நன்றாக, நிச்சயமாக, கலைஞர்கள், கலைஞர்கள் - இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள்.

இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் யார்? புத்தகத்தின் உள்ளடக்கத்தை புரிந்து கொள்ள உதவுவதற்காக புத்தகங்களுக்கான எடுத்துக்காட்டுகளை இவை கலைஞர்களாக உள்ளன, அவற்றின் ஹீரோக்கள், அவர்களின் தோற்றம், பாத்திரங்கள், செயல்கள், அவர்கள் வாழ்கின்ற சூழ்நிலையை வழங்குவது நல்லது ...

கலைஞர்-இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் வரைபடத்தில், தேவதை கதைகள் நீங்கள் அதை வாசிக்காமல், தேவதை கதைகள் அல்லது நல்ல, புத்திசாலி அல்லது முட்டாள்தனமான தீய கதாபாத்திரங்கள் கூட யூகிக்க முடியும். விசித்திரக் கதைகளில், பேண்டஸி, நகைச்சுவை, அதனால் ஒரு விசித்திரக் கதையை விவரிக்கும் கலைஞர் ஒரு சிறிய வழிகாட்டி இருக்க வேண்டும், நகைச்சுவை உணர்வு, காதல் மற்றும் நாட்டுப்புற படைப்பாற்றல் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

குழந்தைகளின் புத்தகங்களின் சில கலைஞர்களின் இல்லமீர்களுடன் பழகுவோம்.

யூரி alekseevich vasnetsov (1900 - 1973)

1929 முதல் குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை விளக்குகிறது. 1964 ஆம் ஆண்டில் அவரது புத்தகம் "Latushki" மிக உயர்ந்த விருது வழங்கப்பட்டது - டிப்ளோமா இவான் ஃபெடோரோவா மற்றும் லீப்ஜிக் சர்வதேச கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டது, அவர் ஒரு வெள்ளி பதக்கம் பெற்றார். யூரி alekseevich இருந்தது அற்புதமான கலைஞர் - ஒரு கதைசொல்லல், அவரது வேலை இரக்கம், அமைதியாக, நகைச்சுவை மூலம் வகைப்படுத்தப்பட்டது. குழந்தை பருவத்தில் இருந்து, அவர் பிரகாசமான, பழக்கமான dymkov பொம்மை நேசித்தேன் மற்றும் புத்தகங்கள் பக்கங்கள் அவற்றை மாற்றும், அது ஈர்க்கப்பட்டு படங்களை பகுதியாக இல்லை.

உதாரணங்களில் Vasnetsov உலகின் ஒரு ஊக்கத்தொகை உணர்திறன் வாழ்கிறது, பிரகாசம் மற்றும் உடனடி: பூனைகள் இளஞ்சிவப்பு ஓரங்கள் மற்றும் வீரர்கள் நடைபயிற்சி, சுற்று-கண்களை zainka dangle, விளக்குகள் சிறந்த இல்லை, அங்கு எலிகள் பயம் இல்லை ஒரு பூனை, அங்கு ஒரு நேர்த்தியான சூரியன் மற்றும் பஞ்சுபோன்ற அப்பத்தை போன்ற மேகங்கள் எங்கே. நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கான அவரது படங்கள், எல்லா குழந்தைகளையும் ("லட்வா", "ரகுகா-வில்") போன்ற புழுக்கள் மற்றும் பூக்கள் ஆகியவற்றிற்கான அவரது படங்கள். அவர் லயன் டால்ஸ்டாய், பீட்டர் யெர்ஷோவா, சாமுவேல் மார்ஷாக், வைட்டிலி பியான்கி மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பிற கிளாசிக் ஆகியவற்றின் விசித்திரக் கதைகளை அவர் விளக்கினார்.

Evgeny Mikhailovich Rachev (1906-1997)

ஒருவேளை குழந்தைகள் புத்தகங்கள் அன்பான ஒரு நபர் கண்டுபிடிக்க கடினமாக உள்ளது மற்றும் அதே நேரத்தில் Evgeny Mikhailovich Rachieva எடுத்துக்காட்டுகள் தெரிந்திருந்தால் இல்லை. இது கடந்த நூற்றாண்டின் குழந்தைகளின் புத்தகத்தின் மிக பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவராக அழைக்கப்படலாம்.
Evgeny Mikhailovich - ரஷியன், உக்ரைனியம், ரோமானியன், பெலாரஸ் மற்றும் பிற எடுத்துக்காட்டுகள் எழுதிய அனிமேட்டர் கலைஞர் நாட்டுப்புற கதைகள், வடக்கின் மக்களின் கதைகள், இவான் க்ரிருவோவ் மற்றும் செர்ஜி Mikhalkov, டிமிட்ரி சுரங்கத்தின் தேவதை கதைகள், மைக்கேல் ஸ்வவினா, மைக்கேல் சால்டிகோவ்-ஷ்ச்டுரின் படைப்புகள், லயன் டால்ஸ்டாய், வெயிட்டி பியான்கி ஆகியோரின் படைப்புகள்.

அவரது பிரகாசமான, நல்ல மற்றும் மெர்ரி வரைபடங்கள் உடனடியாக மற்றும் எப்போதும் மறக்கமுடியாத. சிறுவயது முதல் கதைகள் "கொலொபோக்", "ரியாபினா", "மூன்று கரடி", "ஜுஷ்கினா குடிசை", "ஆடு-டெரெஸா" - எவஜெனி ரஷீவாவின் எடுத்துக்காட்டுகளுடன் நினைவகத்தில் இருக்கும்.

"விலங்குகளைப் பற்றி விசித்திரக் கதைகளுக்கு வரைபடங்களை உருவாக்க, நீங்கள் ஒரு நல்ல இயல்பை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். அந்த மிருகங்கள் மற்றும் பறவைகள் போன்றவை என்னவென்பதை நன்கு அறிந்து கொள்ள வேண்டியது அவசியம், "என்று கலைஞர் தனது வேலையைப் பற்றி எழுதினார்.

ஆனால் எவஜெனி Mikhailovich வரையப்பட்ட மிருகங்கள் வெறும் நரிகள் மற்றும் ஓநாய்கள், முயல்கள் மற்றும் கரடிகள் அல்ல. அவர்களின் படங்கள் மனித உணர்ச்சிகள், பாத்திரங்கள், மனநிலையை பிரதிபலிக்கின்றன. "விசித்திரக் கதைகளில், விலங்குகள் போன்றவை வித்தியாசமான மனிதர்கள்: நல்ல அல்லது தீய, ஸ்மார்ட் அல்லது முட்டாள்தனம், தவறான, மகிழ்ச்சியான, வேடிக்கையான, "(ஈ RACHEV) மீது.

Evgeny Ivanovich Charushin (1901 - 1965)

Evgeny Charushin ஒரு புகழ்பெற்ற கலைஞர் மற்றும் எழுத்தாளர். தங்கள் சொந்த புத்தகங்கள், வோச்ச்கோ மற்றும் மற்றவர்களுக்கு கூடுதலாக, வஸ்கா, "சோகோகா", விஸ்கி பியங்கி, சாமுவேல் மார்ஷாக், கொர்னியா சுக்கோவ்ஸ்கி, மைக்கேல் ஸ்வவினா ஆகியவற்றின் படைப்புகளை விளக்கினார்.

சாருஷின் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் விலங்குகளின் பழங்களை அறிந்திருந்தார். அவர்களுடைய உவமைகளில், அவர் அசாதாரண துல்லியம் மற்றும் குணவியல்பு அவர்களை வர்ணம் செய்தார். ஒவ்வொரு எடுத்துக்காட்டும் தனித்தனியாக உள்ளது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு பாத்திரத்தை சித்தரிக்கின்றன தனிப்பட்ட தன்மை தொடர்புடைய திட்டவட்டமான சூழ்நிலை. "படம் இல்லை என்றால், சித்தரிக்க எதுவும் இல்லை," Evgeny Charushin கூறினார். - "நான் மிருகத்தை புரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன், ஹவத், இயக்கத்தின் இயல்பு மூலம் அதை அனுப்ப வேண்டும். நான் அவரது ஃபர் ஆர்வமாக இருக்கிறேன். ஒரு குழந்தை என் மிருகத்தை உணர விரும்பும்போது, \u200b\u200bநான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். விலங்கு, பயம், மகிழ்ச்சி, தூக்கம் ஆகியவற்றின் மனநிலையை நான் கடக்க விரும்புகிறேன். இவை அனைத்தும் கவனிக்கப்பட்டு உணர்கின்றன. "

கலைஞர் அதன் சொந்த முறையை விளக்குகிறார் - முற்றிலும் அழகிய. இது விளிம்பு அல்ல, ஆனால் அசாதாரணமாக திறமையுடன், கறை மற்றும் பக்கவாதம். மிருகம் வெறுமனே "ஷாகி" ஸ்பாட் சித்தரிக்கப்படலாம், ஆனால் இந்த கறை தோற்றத்தின் விழிப்புணர்வு, மற்றும் இயக்கத்தின் தன்மை, மற்றும் அமைப்புகளின் தன்மை, நீண்ட மற்றும் கடுமையான கம்பளி நெகிழ்வுத்தன்மை ஆகும், இது புழுதி மென்மையாக இருக்கும் தடித்த இரத்தப்போக்கு.

சமீபத்திய புத்தகம் E.I. சாருஷினா எஃகு "ஒரு கூண்டில் குழந்தை" S.ya. மார்ஷக். 1965 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஸிக்கில் உள்ள குழந்தைகளின் புத்தகத்தின் சர்வதேச கண்காட்சியில் அவர் தங்க பதக்கம் வழங்கினார்.

Mai Petrovich Miturich (1925 - 2008)

Mai Miturich பிரபலமானது, முதலில், புத்தகங்கள் ஒரு அற்புதமான வரைபடம் மற்றும் கலைஞர்-இல்லஸ்ட்ரேட்டராக போல. அவர் ஒரு கலைஞர் அல்ல, ஆனால் ஒரு பயணி அல்ல. மிக அதிகமாக பெரிய வெற்றி அவர் ஜெனேடி ஸ்கைரிவுடன் அவருடன் ஒத்துழைத்தார். ஒன்றாக அவர்கள் வடக்கில் பயணங்கள் செய்தனர், தூர கிழக்குபின்னர் கதைகள் மற்றும் வரைபடங்கள் இருந்தன. மிகவும் வெற்றிகரமான புத்தகங்கள் "பெங்குவின்" மற்றும் "பினாகர்" சிறந்த வடிவமைப்பிற்காக டிப்ளோமாக்களை வழங்கியுள்ளன.

Petrovich ஒரு அற்புதமான வரைவாளர் இருக்கலாம். அவர் வரைதல் மெழுகு crayons., வாட்டர்கலர். மிடூரிச் இந்த வகையைத் தேர்ந்தெடுப்பது, இதில் நிறம் அல்லது அளவு அல்லது நிழல்கள் அல்லது நிழல்கள் வரைதல் மொத்த ஒற்றுமையை மீறுவதில்லை வெள்ளை தாள். அது சிந்தனை 2-3 நிறங்கள் மஞ்சள், நீலம், கருப்பு நிறங்கள் மற்றும் கலப்பு நிறங்கள் இல்லாமல் ஈர்க்கிறது. தவிர்க்கிறது நேரடி ஒற்றுமை வகையான நிறங்கள், நிறம் நிபந்தனை.

இயற்கையின், மென்மையான டன், வெளிப்படையான வாட்டர்கலர் ஆகியோரைப் பற்றிய கதைகளில், இயற்கையில் ஒரு நபரை அனுபவிக்கும் மௌனம், அமைதி, உணர்வு ஆகியவற்றை அதிகரிக்கிறது.

குழந்தைகளுக்கு சுமார் 100 புத்தகங்களை கலைஞர் வெளியிட்டார். அவர்கள் மத்தியில் கொர்னியா Chukovsky, சாமுவேல் மார்ஷாக், ஜென்டடி ஸ்னெஜிவா, ஆக்னியா பார்ட்டோ, செர்ஜி மைக்கால்கோவ், ரெட்டர்டா கிப்ளிங், லூயிஸ் கரோல், செர்ஜி அக்ஸாகோவா, ஹோமர் "ஒடிஸி" ஹோமர் "ஒடிஸி", "ஜப்பனீஸ் நாட்டுப்புற கதைகள்."

லயன் alekseevich tokmakov (1928 - 2010)

லேவ்ல்கீவிச் ட்ரெக்ஸீவிச் ட்ரெக்ஸீவிச் இன் கிரியேட்டிவ் செயல்பாடு வேறுபட்டது: அவர் ஒரு குழந்தையின் புத்தகத்துடன் பணிபுரியும் நேரம் நிறைய பணம் செலுத்துவதில்லை, ஆனால் அது இயங்குகிறது மற்றும் இயந்திர கிராபிக்ஸ் வேலை - அவர்கள் பல டஜன் ஆட்டோலிச்சை மற்றும் பல வரைபடங்களை உருவாக்கியுள்ளனர், அவர் அடிக்கடி ஒரு பத்திரிகையாளராக செயல்படுகிறார், விமர்சகர் மற்றும் குழந்தைகள் எழுத்தாளர். இன்னும், கலைஞரின் வேலையில் முக்கிய இடம் ஆக்கிரமித்துள்ளது புத்தக வெளியீடு - நாற்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் குழந்தைகள் புத்தகங்களை ஈர்க்கிறார். புத்தகங்கள் பக்கங்கள் மிகவும் விசித்திரமான உயிரினங்கள் தோன்றும். அது பொம்மைகள் அல்லவா? வெள்ளி ஓநாய், காதுகளுக்கு பதிலாக பந்துகளில் தாங்க முடியுமா? கலைஞர் ஒரு நிழல், வண்ண கறை, நனவாக "மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட" வரவேற்பைப் பயன்படுத்துகிறார். அவரது வரைபடங்கள் உள்நாட்டு விவரங்கள் மற்றும் விளக்கங்கள் முற்றிலும் அற்றவை. நீல வண்ணப்பூச்சு ஒரு சிறிய பிட் - ஏரி, ஒரு சிறிய இருண்ட பச்சை - காட்டில். கலைஞர் மற்றொரு சுவாரஸ்யமான சேர்க்கை - அவரது ஹீரோக்கள் நகரும் இல்லை, அவர்கள் இடத்தில் froze. அவர்கள் மார்பக மற்றும் பட்டை மீது தங்கள் முன்மாதிரிகளை ஒத்திருக்கிறார்கள், அங்கு இருந்து டாக்மக்கோவ்ஸ்கி மிருகங்களிலிருந்து.

குழந்தைகள் புத்தகங்கள் கலை மீது உண்மையான கண்டுபிடிப்பு புத்தகங்கள் அவரை எடுத்துக்காட்டுகள் ஆனது: ஜியானி ரோடாரி "ஃபோன் மூலம்" கதைகள் ", astrid lindgren" Peppi Long Stocking ", Irina Tokmakova" Rostik மற்றும் Kesha ", Vitaly Bianki" ஒரு Muraum Haurry Haurry Haurry Haurry " , காதலர் படைப்புகள் பெர்த்தோவா, போரிஸ் நையோகா, செர்ஜி மைக்கால்கோவ் மற்றும் பலர்.

விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச்சிக் சூட்டீவ் (1903 - 1993)

விளாடிமிர் சூட்டீவ் முதல் சோவியத் மல்டிபோட்டர் கலைஞர்கள், இயக்குனர் மற்றும் திரைக்கதை கார்ட்டூன்களில் ஒன்றாகும். 40 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அவர் குழந்தைகள் புத்தகத்தை வரைபடங்கள் மற்றும் நூல்களின் ஆசிரியராக மாற்றினார். அனிமேஷன் கலைஞரின் வேலையில் அதன் அடையாளத்தை சுமத்தியது: அவரது மிருகங்கள் நகைச்சுவை, வேடிக்கையான, வேடிக்கையாக மாறியது. நாம் நடவடிக்கை செல்வத்தை பார்க்கிறோம். அவருக்கு முக்கிய விஷயம் ஹீரோவின் தன்மையைக் காட்டுவதே ஆகும். விசித்திரமான விவரங்களை சுவாரஸ்யமான விவரங்களுடன் வரைபடங்கள் நிரப்புகின்றன. பெரும்பாலும், கலைஞர் பக்கத்தின் ஒரு பகுதியை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு பகுதியைப் பயன்படுத்துகிறார், அதிசயமாக வரைபடமும் உரையையும் பயன்படுத்துகிறார்.

அவரது பெரு நன்றி, வாசகர் Gianni Rodari "Chipollino", நோர்வே எழுத்தாளர் ஆல்பா Priissen "வேடிக்கை புத்தாண்டு", ஹங்கேரிய எழுத்தாளர் Agnesh Balint "Gnome குள்ள மற்றும் ஒரு Raisin", அமெரிக்க எழுத்தாளர் லிலியன் Moores "என்ற புத்தகங்களின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகள் பெற்றார்.

விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் சுடியேவ் தன்னை தனது தேவதை கதைகளை உருவாக்கினார். "நான் எழுதுகிறேன் வலது கை, மற்றும் வரைய - இடது. பெரும்பாலான பகுதிகளுக்கு சுதந்திரமாக இருக்கிறது, அதனால் நான் அவளுக்கு ஒரு பாடம் வந்தேன். " 1952 ஆம் ஆண்டில், முதல் புத்தகம் ஸ்டீவாவின் ஆசிரியருக்கு வெளியிடப்பட்டிருந்தது, "பென்சில் மற்றும் வர்ணங்கள் பற்றி இரண்டு தேவதை கதைகள்." பின்னர், அவர் கார்ட்டூன்களுக்கான ஸ்கிரிப்ட்களை எழுதுகிறார், புத்தகங்களை இயக்குனர் மற்றும் திரைக்கதிர் எழுத்தாளராக செயல்படுகிறார்.

விளாடிமிர் Suteev இன் எடுத்துக்காட்டுகளுடன் வெளியிடப்பட்ட புத்தகங்கள் மத்தியில்: "பறவைகள் என்ன?", "கோழி மற்றும் வாத்து", "கோழி மற்றும் வாத்து", "மெல்லியல் வாண்ட்", "மாமா படி", "மாமா படி", "மகிழ்ச்சியான கோடை", " வேடிக்கை புத்தாண்டு, "ஃபிப்", "ஏபோலிட்", "ஆப்பிள்", "தி அட்வென்ச்சர்ஸ்", "தி அட்வென்ச்சர்ஸ்", "பியர்-நெய்ஜா", "பிடிவாதமான தவளை", "கத்தீன், எப்படி மறந்துவிட்டேன் என்பதை மறந்துவிட்டேன்", "சில சிக்கல்கள்" "எளிதில் இறங்குவது நல்லது", "பயம் எங்கு நல்லது?", "சாஸ்ஸஸ் மத்தியில்", "நேர்மையானது", "நல்ல மறைக்கப்பட்ட கட்லெட்", "நிழல் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறது", "இரகசிய மொழி", "ஒரு நாள் காலையில் "," ஜனவரி மாதம் "கெமோமில்", "ஒரு நாய்க்குட்டி டெட்கா கத்தினார்," மற்றும் மற்றவர்கள்.

விக்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் சிசிகோவ் (செப்டம்பர் 26, 1935 பிறந்தார்)

கலைஞர் உண்மையான, மற்றும் நிபந்தனை உலக இல்லை அங்கு சில வகையான அவரது வரைதல் திரும்பியது, அவரை அவரை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது அற்புதமான நாடு. அவரது ஹீரோக்களின் அழகை இறங்குவதற்கு இது சாத்தியமற்றது.

விக்டர் Aleksandrovich கூறுகிறார்: "நான் வண்ண ஆர்வம் இல்லை, நான் ஒரு daltonik இருக்கிறேன், நான் மட்டுமே மனித பாத்திரம் தான்."

அவரது வரைபடங்களின் ஹீரோக்கள் எப்போதும் ஒரு புன்னகை ஏற்படுகின்றன - நல்ல மற்றும் முரண். நல்ல நகைச்சுவை மற்றும் ஆன்மீக வெப்பம் நிறைந்த, Chizhikov வரைபடங்கள் அனைத்து வயதினருக்கும் மில்லியன் கணக்கான வாசகர்களுக்கு அறியப்பட்டன, மேலும் 1980 ஆம் ஆண்டில் அவர் மிஸ்ஸோவியன் தாலியம் - மிஸ்ஸோவியன் தாலியன் ஒலிம்பிக் விளையாட்டுகள்இது உடனடியாக நாட்டில் மிகவும் பிரபலமான வரைபடக் கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாகும்.

Agnya Barto, Sergey Mikhalkov, Boris Nodoka, சாமுவேல் மார்ஷாக், நிகோலாய் நோசோவ், எட்வர்ட் அனுமானம் மற்றும் உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு ஆசிரியர்களாக பலர் ஆகியோரின் அனைத்து வகைகளிலும் அவரது விளக்கங்கள் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

Tatyana Alekseevna Mavrina (1902-1996)

பிறந்தார் Nizhny novgorod.1921 ஆம் ஆண்டில் அவர் உச்ச கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகள் மற்றும் நிறுவனத்தில் மாஸ்கோவில் படித்தார். 1976 ஆம் ஆண்டில் சோவியத் கலைஞரான ஒரே சோவியத் கலைஞரான ஜி. எச். ஆண்டர்சென் பரிசு குழந்தைகளின் உவமையின் துறையில் படைப்பாற்றல்.

ஒரு திறமையான மற்றும் தனித்துவமான கலைஞர் அதன் அழகிய மொழியை உருவாக்கினார். வண்ணத்தின் திறந்த ஒலியின் அதன் சாரம், உலகத்தை பார்க்கும் திறனுடன் பரந்த மற்றும் அலங்காரமானது, வரைபடத்தின் தைரியத்தில், அற்புதமான அற்புதமான கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துதல். குழந்தை பருவத்தில் இருந்து, வர்ணம் பூசப்பட்ட கரண்டி மற்றும் பெட்டிகளைப் பார்த்து, பிரகாசமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட பொம்மைகளை அவர் மற்றொரு, தெரியாத நுட்பம், சாயமிடுவதைத் தவிர்த்தது. Mavrina கூட உரை (முதல் மற்றும் கடைசி கோடுகள் கையில் எழுதப்பட்ட, ஹீரோக்கள் சிறப்பம்சமாக, நாம் ஒரு பிரகாசமான அம்சம் மாற்றப்படும்) எடுத்துக்காட்டுகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு gouache ஈர்க்கிறது.

அவரது வேலையில் ஒரு சிறப்பு இடம் குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை விளக்குகிறது. தேவதை கதைகள் ஏ. எஸ் புஷ்கின் மிகவும் பிரபலமான வடிவமைப்பு: "டேல் இறந்த Tsarevna. மற்றும் ஏழு ஹீரோக்கள் "," ரஸ்லான் மற்றும் லுட்மிளா "," ஃபேரி டேல்ஸ் ", அத்துடன் சேகரிப்புகள்" ஸ்கூய் கிராமம்", ரஷியன் ஃபேரி டேல்ஸ்," முப்பது நிலங்கள் ". டாடியானா அலெக்ஸீவ்னா மாவ்ரினா மற்றும் அவரது சொந்த புத்தகங்களின் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக: "அற்புதமான மிருகங்கள்", "கிங்கர்பிரெட்ஸ் சுடப்படுகின்றன, பாதங்களில் பூனை கொடுக்கப்படவில்லை", "அற்புதமான எழுத்துக்கள்"

விளாடிமிர் Mikhailovich Konashevich (1888-1963)

விசித்திரக் கதை தனது வாழ்நாளில் ஆர்வமாக இருந்தது. அவர் மகிழ்ச்சியுடன் எளிதில் கற்பனை செய்தார், அதே விசித்திரக் கதை பல முறை மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு புதிய வழியில் விளக்குகிறது.

Vladimir Konashevich வெவ்வேறு மக்களின் கதைகள் ஐந்து எடுத்துக்காட்டுகள்: ரஷியன், ஆங்கிலம், ஜெர்மன், சீன, ஆப்பிரிக்க.

1918 இல் அவரது உவமைகளுடனான "எழுத்துக்கள்" முதல் புத்தகம் 1918 இல் வந்தது. அது வாய்ப்பு மூலம் மாறியது. கலைஞர் தனது சிறிய மகள் வெவ்வேறு வேடிக்கையான படங்களை ஈர்த்தார். பின்னர் அவர் எழுத்துக்களை ஒவ்வொரு கடிதத்திலும் படங்களை இழுக்கத் தொடங்கினார். வெளியீட்டாளர்களிடமிருந்து யாரோ இந்த வரைபடங்களைக் கண்டனர், அவர்கள் விரும்பினர் மற்றும் அச்சிடப்பட்டனர்.

அவரது வரைபடங்களை பார்த்து, கலைஞர் தன்னை குழந்தைகள் சிரிக்கிறார் எப்படி உணர்கிறேன்.

அவர் மிகவும் தைரியமாக ஈர்க்கிறது புத்தகப் பக்கம், அதன் விமானத்தை அழிக்கவில்லை, அவர் வரம்பற்ற வகையில், அற்புதமான திறமை உண்மையான மற்றும் மிகவும் அற்புதமான காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது. உரை வரைதல் இருந்து தனித்தனியாக இல்லை, அது அமைப்பு வாழ்கிறது. ஒரு விஷயத்தில், அது மலர் மாலைகளின் ஒரு சட்டகத்துடன் குறிக்கப்பட்டுள்ளது - மற்றொன்று ஒரு வெளிப்படையான சிறிய வடிவத்தில் மாறிவிடும், மூன்றாவது ஒரு வண்ண பின்னணியில் அது சுற்றியுள்ள வண்ண கறைகளால் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது வரைபடங்கள் கற்பனை, நகைச்சுவை, ஆனால் அழகியல் உணர்வு மற்றும் கலை சுவை ஆகியவற்றை எழுப்பவில்லை. Konashevich இன் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஆழமான இடம் இல்லை, வரைபடம் எப்போதும் பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக உள்ளது.

Konashevich அலங்கரிக்கப்பட்ட புத்தகங்கள் பிரகாசமானவை, பண்டிகை மற்றும் குழந்தைகளுக்கு பெரும் மகிழ்ச்சியை வழங்கின.

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942)

புத்தகத்தின் கலைஞர் கலை வடிவமைப்பிற்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காவியத்திற்கான எடுத்துக்காட்டுகளை இழுக்கத் தொடங்கிய முதலாவதாக அவர் ஒருவராக இருந்தார்.

அவர் "நோட்புக் புத்தகங்கள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறிய தொகுதி புத்தகங்களில் பணிபுரிந்தார், மேலும் இந்த புத்தகங்களில் உள்ள அனைத்தையும் செய்தார்: உரை, வரைபடங்கள், ஆபரணம், கவர் - ஒட்டுமொத்தமாக இருந்தது. மற்றும் அவற்றில் எடுத்துக்காட்டுகள் உரை போன்ற அதிகப்படியான இடம் வழங்கப்பட்டன.

Ivan Yakovlevich Bilibin ஒரு கிராஃபிக் நுட்ப முறைமையை உருவாக்கியது, இது ஒரு பாணியில் எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் வடிவமைப்பை இணைக்க முடிந்த ஒரு கிராஃபிக் டெக்னிக் அமைப்பை உருவாக்கியது.

Bilibino பாணியின் பண்புக்கூறு அம்சங்கள்: வடிவமைக்கப்பட்ட வடிவத்தின் அழகு, வண்ண கலவையின் அழகிய அலங்காரத்தை, உலகின் நுட்பமான காட்சி அவதாரம், மக்கள் நகைச்சுவை மற்றும் மற்றவர்களின் உணர்வு கொண்ட பிரகாசமான அற்புதம் கலவையாகும்.

அவர் ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஃபேரி டேல்ஸ் "சார்வ்னா-தவளை", "பதுரிஷோ ஃபின்சிஸ்டா-தெளிவான சோகோல்", "மேரி மோரேவ்னா", "சகோதரி அலியானுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவனுஷ்கா", "வெள்ளை டக்", ஃபேரி டேக்ஸ் ஏ. எஸ். எஸ். எஸ். புஷ்கின் - "சார் சால்டன் டேல்," "தங்க காக்கெரெல் கதை," மீனவர் மற்றும் மீன் கதை "மற்றும் பலர்.

இன்று நான் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் நவீன இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களைப் பற்றி பேச விரும்புகிறேன். நான் இந்த கட்டுரையில் பொருள் தயார் போது, \u200b\u200bநான் அதை கவனித்தேன் நவீன கலைஞர்கள் மிக அழகான மற்றும் உயர் தரமான எடுத்துக்காட்டுகள் உருவாக்க, ஆனால் பெரும்பாலும், நடுத்தர மற்றும் பழைய குழந்தைகள் பள்ளி வயது.. பெரும்பாலும் நீங்கள் ஆண்டர்சன் ஃபேரி டேல்ஸ் அழகான எடுத்துக்காட்டுகள், "ஆலிஸ் வொண்டர்லேண்டுடன்" லூயிஸ் கரோல், Goffman இன் ஃபேரி டேல்ஸ்.

துரதிருஷ்டவசமாக, நான் நவீன கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை ரஷியன் கலைஞர்கள்குழந்தைகள் சுருட்டை. ஷேவேவ், சாருஷின், டோக்மாக்கோவ், மிடூரி, கொனஷேவிச் ... ஆனால், இந்த தற்காலிக இடைவெளி விரைவில் புதிய பிரகாசமான பெயர்களுடன் இந்த தற்காலிக இடைவெளி விரைவில் தாக்கப்படும் என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்.

இப்போது நாங்கள் உங்களை தேசபக்தி பள்ளியின் முதல் 7 சிறந்த நவீன குழந்தைகள் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களை வழங்குகிறோம்.

இகோர் ஓலினிகோவ்

இந்த வழக்கத்திற்கு மாறாக திறமையான கலைஞர் குழந்தைகள் புத்தகங்கள் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக அறியப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு அற்புதமான பெருக்கல் கலைஞர் என அறியப்படுகிறது. அத்தகைய அற்புதமான கார்ட்டூன்களை "மூன்றாம் கிரகத்தின் மர்மம்", கலீஃப்-ஸ்டோர்க், "சார் சால்டன் டேல்" மற்றும் அனைத்து வயதினரைப் பார்வையாளர்களையும் நேசிக்க முடிந்த பலர் போன்ற அற்புதமான கார்ட்டூன்களை உருவாக்கினார்.

வியக்கத்தக்க வகையில், பிரகாசமான ரஷ்ய குழந்தைகள் கலைஞர்களில் ஒருவர் தொழில்முறை கலை கல்வி இல்லை (அவர் தன்னை தனது சொந்த அங்கீகாரத்தில் வருந்துகிறார்) கொண்டிருக்கிறார். அவர் லுபெர்டிஸி மாஸ்கோ பிராந்தியத்தில் பிறந்தார், இரசாயன பொறியியல் நிறுவனம் பட்டம் பெற்றார். ஸ்டூடியோவில் "சோயுஸ்மல்ஃபில்ம்" ஒரு உதவியாளர் கலைஞராக பணியாற்றத் தொடங்கியது.

இகோர் Oleinikov பல்வேறு அனிமேஷன் வெற்றி மற்றும் புத்தக திருவிழாக்கள். அதன் எடுத்துக்காட்டுகள் கவர்ந்திழுக்கும், எந்த ஒரு கலை பல்கலைக்கழகத்தில் ஆய்வு செய்யவில்லை என்று நம்புவது கடினம் என்று ஒரு வழியில் கவர்ந்தது.

ஃபேரி டேல் "பேரரசர் மற்றும் நைட்டிங்கேல்" G.H.andersen. ஏபிசி-கிளாசிக் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ்

Evenyy Antonenkov.

மாஸ்கோ அச்சிடும் நிறுவனம் முடிந்தது. நீண்ட காலமாக வெளியீட்டு இல்லம் ரோஸ்மனுடன் ஒத்துழைக்கவும். அவர்கள் மத்தியில் பல புத்தகங்களை விளக்கினர், அவர்கள் மத்தியில் யான்னா மோக்கியின் புத்தகங்கள், கொர்னியா Chukovsky, போரிஸ் நையோகா, ஆலன் மில்னா, செர்ஜி கோசோவ் மற்றும் பிற ஆசிரியர்கள்.

Bibigon, K. Chukovsky.

Bibigon, K. Chukovsky.

"எலுமிச்சை malinovich compress", யான்னா மோரிஸ்

"லிட்டில் Muk", V. Gauf.

Vladislav erko.

இந்த கலைஞரின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளுடன், நிச்சயமாக, பல அம்மாக்கள் தெரிந்திருந்தால். என் கனவு எப்போதும் vladislav yerko படங்களை "பனி ராணி" இருந்தது. கலைஞர் கியேவில் பிறந்தார், நீண்ட காலமாக கியேவில் வாழ்கிறார், புகழ்பெற்ற உக்ரேனிய பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் "A-BA-BA-GA-GA LA-HAR" உடன் வெற்றிகரமாக ஒத்துழைக்கிறார்.

நூல் " பனி ராணி"எடுத்துக்காட்டுகளுடன், எர்கோ 2006 ல் அமெரிக்காவில் சிறந்த குழந்தைகளின் புத்தகமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது மற்றும் ஆண்டர்சன் அடித்தள பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

Evgenia Gapchinskaya.

தெரிந்தது குழந்தைகள் இல்லஸ்ட்ரேட்டர், அவரது படைப்பாற்றல், பல பெற்றோரின் அங்கீகாரம் பெற்றது. Evgenia 1964 ல் கார்கோவாவில் பிறந்தார், அவர் அங்கு படித்தார். இப்போது கியேவில் வாழ்கிறது மற்றும் கியேவ் பப்ளிஷிங் ஹவுஸுடன் ஒத்துழைக்கிறது "A-BA-BA-GA-GA LA-HA".

கலினா Zinko.

புஷ்கின் தேவதை கதைகள், Akakkov, S. Pero, G. Andersen யாரை மத்தியில் பல குழந்தைகள் புத்தகங்களை விளக்குகின்ற உக்ரேனிய கலைஞர். கலினா Zinkko நீண்ட மற்றும் வெற்றிகரமாக புத்திசாலி பப்ளிஷிங் மூலம் ஒத்துழைக்கிறது, பல நவீன பெற்றோர்கள் அதன் காதல் மற்றும் தொட்டு பாணி தெரிந்திருந்தால்.

"Golubina கதை", ஏ. Borovetskaya.

"Baykkins மற்றும் சாய்வு இருந்து பேய் இருந்து பேய்,", ஏ. நிகோல்ஸ்காயா

"Baykkins மற்றும் சாய்வு இருந்து பேய் இருந்து பேய்,", ஏ. நிகோல்ஸ்காயா

அன்டன் லோமாவ்

1971 ஆம் ஆண்டில் Vitebsk நகரத்துடன் பிறந்தார் (ஷாகல் மற்றும் Malevich உலகத்தை கொடுத்து). அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கலைக்கின்ற அகாடமி ஆர்ட்ஸில் (ரெபின் இன்ஸ்டிடியூட்ஷைட்) படித்தார், அங்கு வாழ்ந்து, வேலை செய்கிறார், பல ரஷ்ய வெளியீட்டாளர்களுடன் வெற்றிகரமாக ஒத்துழைக்கிறார். அவர் கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் உறுப்பினராக உள்ளார்.

Anton Lomayev குழந்தைகள் தேவதை கதைகள் அதன் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டுகள் அறியப்படுகிறது. எனக்கு பிடித்த மத்தியில் - மேஜிக் விளக்கங்கள் "மெர்மெய்ட்" மற்றும் ஆண்டர்சன் மற்ற தேவதை கதைகள்.

இல்லஸ்ட்ரேட்டர் அன்டன் லோவேவ். டேல் "மெர்மெய்ட்"

கலைத்திறன் பாரம்பரிய மாஸ்டர் மட்டுமே தீர்ந்துவிட்டது அல்ல புத்தக கிராபிக்ஸ். A. எஃப். Pakhomov - நினைவுச்சின்ன ஓவியங்களின் ஆசிரியர், அழகிய கேன்வேஸ்கள், இயந்திர கிராபிக்ஸ்: வரைபடங்கள் கிராபிக்ஸ்: வரைபடங்கள், வாட்டர்கலர், ஏராளமான etampists, இதில் மத்தியில் லெனின்கிராட் தொடரின் பரபரப்பான பட்டியல்கள் முற்றுகையின் நாட்களில். இருப்பினும், கலைஞரைப் பற்றிய இலக்கியத்தில் ஒரு தவறான யோசனையைப் பற்றி அது நடந்தது உண்மையான அளவுகோல் மற்றும் அதன் நடவடிக்கைகள். சில நேரங்களில் அவரது வேலையின் லைட்டிங் 30 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே தொடங்கியது, சில நேரங்களில் பின்னர் - இராணுவ ஆண்டுகளின் ஒரு தொடர்ச்சியான லித்தோகிராப்கள். அத்தகைய ஒரு மட்டுப்படுத்தப்பட்ட அணுகுமுறை A. எஃப். பாக்கோமோவ் அசல் மற்றும் பிரகாசமான பாரம்பரியத்தை ஒரு யோசனைக்கு மட்டுமல்லாமல் கனவு கண்டது, அரை நூற்றாண்டிற்காக உருவாக்கப்பட்டது, ஆனால் சோவியத் கலையை முழுவதுமாக வறியப்படுத்தியது.

படைப்பாற்றல் ஏ ஒரு ஆய்வு தேவை. எஃப். பாகோமோவ் நீண்ட காலமாக கைவிடப்பட்டது. முதல் மோனோகிராஃப் 30 களின் நடுப்பகுதியில் தோன்றினார். இயற்கையாகவே, படைப்புகளின் ஒரு பகுதி அதில் கருதப்பட்டது. இதுபோன்ற போதிலும், மரபுவழிகளின் புரிந்துணர்வில் சில வரம்புகளில், அந்த நேரத்தில் விசித்திரமான மரபுவழிகளில், முதல் உயிரியலாளர் வி. பி. அனிகயவ வேலை உண்மையான பக்கத்திலிருந்து மதிப்பை தக்கவைத்துக்கொண்டது, அதேபோல் (தேவையான மாற்றங்களுடன்) கருத்தாகும். கலைஞரைப் பற்றி 50 களில் வெளிவந்த கட்டுரைகளில், 20 களின் பொருள் - 30 களின் பொருள் குறிவைத்து குறுகியதாக மாறியது, இதன் விளைவாக காலப்பகுதிகளின் பாதுகாப்பு மேலும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக இருந்தது. இன்று, ஏ. எஃப்.பீ.கோமோவ், எ.கா. பாக்கோமோவ், எங்களிடம் இருந்து தொலைதூரப் படைப்புகளின் விவரமான மற்றும் மதிப்பீட்டு பக்கமானது, இரண்டு தசாப்தங்களாக எங்களிடமிருந்து தொலைவில் உள்ளது.

60 களில், ஏ. பி.பீ.கோமோவ் அசல் புத்தகத்தை "தனது வேலையைப் பற்றி" எழுதினார். புத்தகம் தனது வேலையைப் பற்றி ஏற்கனவே இருக்கும் கருத்துக்களின் வீழ்ச்சியைக் காட்டியது. நேரம் மற்றும் கலை ஆகியவற்றில் இந்த வேலையில் செய்யப்பட்ட கலைஞரின் எண்ணங்கள், அத்துடன் இந்த வரிகளின் ஆசிரியரால் தயாரிக்கப்பட்ட அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் பாகோமாவோவுடன் உரையாடல்களின் விரிவான பொருள், முன்மொழியப்பட்ட மோனோகிராஃப் வாசகர்களை உருவாக்க உதவியது.

ஏ Pakhomov ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் சொந்தமானது. அவர்களின் முழுமையான லைட்டிங் கூறி இல்லாமல், மோனோகிராப்பின் எழுத்தாளர் பிரதான கட்சிகளின் ஒரு யோசனை கொடுக்க தனது பணியை கருதினார் கிரியேட்டிவ் செயல்பாடு மாஸ்டர்ஸ், அவரது செல்வம் மற்றும் அசல் தன்மையைப் பற்றி, ஆசிரியர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களைப் பற்றி பங்களித்த ஆசிரியர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களைப் பற்றி. குடியுரிமை, ஆழமான உயிர், கலைஞரின் படைப்புகளுக்கு விசித்திரமான யதார்த்தம், சோவியத் மக்களுடைய வாழ்க்கையுடன் ஒரு நிரந்தர மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பில் தனது வேலையின் வளர்ச்சியைக் காட்ட அனுமதித்தது.

மிகப்பெரிய எஜமானர்களில் ஒருவராக இருப்பது சோவியத் கலை, A. எஃப். பாகோமோவ் தனது மக்களுக்கு வாழ்நாள் முழுவதும் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான வழிமுறையின் தனது கடமைகளை மேற்கொண்டார். உயர் மனிதநேயம், உண்மைத்தன்மை, செல்வம் மற்றும் அத்தகைய ஆன்மீக, நேர்மையானது, சூடான மற்றும் நம்பிக்கையுடனான முழுமையானது.

உள்ள Vologda Region. ஆற்றின் கரையில் Kadnikov நகரத்தின் அருகே, வனலோவ் கிராமம் பரவியது. அங்கே, செப்டம்பர் 19 அன்று (அக்டோபர் 2), 1900, எபிமி பெட்ராவ்னா பாகத்தோயோவின் விவசாயி அலெக்ஸி என்று அழைக்கப்படும் ஒரு பையனைப் பெற்றார். அவரது தந்தை, ஃபெடோர் டிமிட்ரிவிச்சிக், "குறிப்பிட்ட" நிலப்பரப்புகளில் இருந்து சார்ஃபிக்கின் பயங்கரங்கள் தெரியாது. இந்த சூழ்நிலையில் Lifeguard மற்றும் பாத்திரம் நிலவறையில் பண்புகள், வெறுமனே, அமைதியாக, அமைதியாக, அமைதியாக இருக்கும் திறன் கொண்ட கடைசி பாத்திரத்தை அல்ல. அவர்கள் சிறப்பு நம்பிக்கைக்குரிய அம்சங்களை வேரூன்றினர், பார்வைகள், மனநிலை நேர்மாறான, அக்கறையின்மை. Alexey வேலைவாய்ப்பு சூழ்நிலையில் வளர்க்கப்பட்டது. எரியவில்லை. முழு கிராமத்திலும், வசந்த காலத்தில் போதுமான ரொட்டி இல்லை, அதை வாங்க வேண்டும். கூடுதல் வருவாய் தேவைப்படும், வயதுவந்த குடும்ப உறுப்பினர்களில் ஈடுபட்டிருந்தனர். சகோதரர்களில் ஒருவரான Kamenotes. பல சக கிராமவாசிகள் சரக்குகள் இருந்தனர். இன்னும் வாழ்க்கை ஆரம்ப நேரம் நினைவில் இளம் aleksey. மிகவும் மகிழ்ச்சியாக. ஒரு கிறிஸ்துமஸ் பள்ளியில் இருமுறை பயிற்சி பிறகு, பின்னர் இரண்டு ஆண்டுகள் - அண்டை கிராமத்தில் Zemstvo பள்ளியில், அவர் Kadnikov நகரில் உயர் முதன்மை பள்ளியில் ஒரு நிலையற்ற கணக்கு மற்றும் அரசாங்க சாரச்சியில் "அனுப்பப்பட்டது. அங்கு வகுப்புகளின் நேரம் A. எஃப்.பீ.கோமோவாவின் நினைவாக இருந்தது. "என் கவனக்குறைவான குழந்தை பருவத்தில் இருந்து வீட்டிலிருந்து"என்று அவர் கூறினார்," அது எப்போதும் எனக்கு மகிழ்ச்சியான மற்றும் கவிதை நேரம் தோன்றும், மற்றும் குழந்தை பருவத்தில் இந்த கவிதை பின்னர் என் வேலை முக்கிய நோக்கம் ஆனது. " அலெக்ஸியின் கலை திறன்கள் தங்களைத் தாங்களே வெளிப்படுத்தினாலும், அவர் வாழ்ந்தாலும், அவர்களின் வளர்ச்சிக்கு நிலைமைகள் இல்லை. ஆனால் ஆசிரியர்கள் இல்லாத நிலையில், சிறுவன் சில முடிவுகளை அடைந்தான். அண்டை நில உரிமையாளர் வி Zubov அவரது திறமையை கவனத்தை ஈர்த்தது மற்றும் அலீ பென்சில்கள், காகிதம் மற்றும் ரஷியன் கலைஞர்கள் மூலம் ஓவியங்கள் இருந்து இனப்பெருக்கம் வழங்கினார். ஆரம்பகால Pakhomov வரைபடங்கள், இன்றைய தினம் பாதுகாக்கப்படுகிறது, பின்னர் தொழில்முறை திறன் மூலம் செறிவூட்டப்பட்ட என்ன கண்டுபிடிக்க, அவரது வேலை பண்பு இருக்கும். ஒரு சிறிய கலைஞர் ஒரு மனிதனின் படத்தை மற்றும் முதன்மையாக ஒரு குழந்தை கவர்ந்தது. அவர் சகோதரர்கள், சகோதரி, அண்டை குழந்தைகளை ஈர்க்கிறார். சுவாரஸ்யமாக, இந்த பயனற்ற பென்சில் ஓவியங்களின் வரிகளின் தாளம் அவரது முதிர்ந்த துளையின் வரைபடங்களை எதிரொலிக்கிறது.

1915 ஆம் ஆண்டில், Kadnikov நகரின் பள்ளியின் முடிவில், யூபோவின் பிரபுக்களின் கவுண்டி தலைவரின் ஆலோசனையின் முடிவில். Zubov, உள்ளூர் கலை காதலர்கள் ஒரு சந்தா மற்றும் பணம் அனுப்பப்பட்ட Pakhomov சேகரிக்கப்பட்ட Pakhomov சேகரிக்கப்பட்ட ஒரு சந்தா அறிவிக்கப்பட்டார். L. L. Stiglitsa. புரட்சி, மாற்றங்கள் மற்றும் அலெக்ஸி பாகோமாவோவின் வாழ்க்கைக்கு. பள்ளியில் தோன்றிய புதிய ஆசிரியர்களின் செல்வாக்கின் கீழ், என். ஏ. த்ரெஸ்வ், எம். டி.கேக்கோனின், வி. I. \u200b\u200bஷுஜேவா - அவர் கலை பணிகளை புரிந்து கொள்ள ஆழமாக முயல்கிறது. ஒரு பெரிய மாஸ்டர் வரைதல் வழிகாட்டுதலின் கீழ் லேடி கற்றல் ஷுஜேவ் அவருக்கு நிறைய மதிப்புமிக்கது. இந்த வகுப்புகள் அமைப்பின் அடித்தளங்களை அமைத்தன மனித உடல். அவர் உடற்கூறியல் ஒரு ஆழ்ந்த ஆய்வு செய்ய முயன்றார். பாகோமாவ் சுற்றியுள்ள நகரை நகலெடுக்க வேண்டிய அவசியத்தை உறுதிப்படுத்தினார், ஆனால் அவரை சித்தரிக்க அர்த்தமுள்ளதாக இருந்தது. வரைவு, அவர் கருப்பு-இலவச நிலைமைகளை சார்ந்து இல்லை, ஆனால் அதன் சொந்த கண் கொண்டு "பிரகாசமான" எப்படி விஷயம், தொகுதி பிரகாசமான நெருங்கிய பாகங்கள் மற்றும் இன்னும் தொலைதூர ஒரு பிரகாசமான ஒரு விட்டு. "உண்மை," அதே நேரத்தில் கலைஞர் அதே நேரத்தில் கவனித்தார், "நான் ஒரு விசுவாசமான Shukhaev ஆக இல்லை, அதாவது, நான் சங்கீனாவை இழுக்கவில்லை, ஒரு ரப்பர் இசைக்குழுவுடன் மூழ்கிவிடவில்லை, அதனால் மனித உடல் கண்கவர் தோற்றமளித்தது." Dobuzhinsky மற்றும் Chekhonin புத்தகத்தின் புலனுணர்வு கலைஞர்களின் பாடங்கள். அவர் குறிப்பாக கடைசி ஆலோசனை நினைவில்: ஒரு தூரிகை ஒரு தயாரிப்பு குறி இல்லாமல் ஒரு தூரிகை ஒரு தயாரிப்பு குறி இல்லாமல், ஒரு தூரிகை மூலம் எழுத்துருக்கள் எழுத திறன் பெற, "உறை ஒரு முகவரி." கலைஞரின் கூற்றுப்படி, விரும்பிய சம்மதரின் அத்தகைய வளர்ச்சி இயற்கையிலிருந்து ஓவியங்களில் இருந்து உதவியது, அங்கு அவர் சில விவரம் தொடங்கி, தாள்களில் சித்தரிக்கப்படலாம்.

1918 ஆம் ஆண்டில், நிரந்தர வருவாய் இல்லாமல் ஒரு குளிர் மற்றும் பசி பெட்ரோகிராடில் வாழ முடியாது போது, \u200b\u200bPakhomov வீட்டிற்கு சென்றார், Kadnikov பள்ளியில் வரைதல் ஆசிரியர் பதிவு. இந்த மாதங்கள் அவருடைய கல்வியை நிரப்புவதற்கு மிகப்பெரிய நன்மைகளை கொண்டுவந்தன. வகுப்பறையில் பாடங்கள் மற்றும் இரண்டாவது கட்டத்தில் பாடங்கள் பிறகு, அவர் பேராசையாக படித்து, ஒளி அனுமதி மற்றும் கண்கள் சோர்வாக இல்லை போது. "எல்லா நேரமும் ஒரு உற்சாகமான நிலையில் இருந்தது, நான் அறிவின் காயத்தால் மூடப்பட்டிருந்தேன். எனக்கு முன்னால், உலகம் முழுவதும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இது நான் மாறிவிடும், கிட்டத்தட்ட தெரியாது, கிட்டத்தட்ட தெரியாது, ஸ்டீவன் steams நினைவு. - பிப்ரவரி I. அக்டோபர் புரட்சி நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியுடன் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன், பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே, என்னை சரணடைந்தேன், ஆனால் இப்போது இப்போது, \u200b\u200bசமூகவியல், அரசியல் பொருளாதாரம், வரலாற்று சடவாதம், வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களை வாசித்தேன், நான் நடந்த சம்பவங்களின் சாரத்தை உண்மையிலேயே புரிந்துகொள்ள ஆரம்பித்தேன். "

இளைஞர்களுக்கு முன், அறிவியல் மற்றும் இலக்கியம் பொக்கிஷங்கள் திறக்கப்பட்டன; பெட்ரோகிராட் தொடர்ச்சியான பயிற்சியைத் தடுக்க அவரது நோக்கம் மிகவும் இயற்கையாக இருந்தது. Salo லேனில் ஒரு பழக்கமான கட்டிடத்தில், அவர் N. A. Tyrsa இல் ஈடுபடத் தொடங்கினார், பின்னர் ஸ்டிக்லிட்ஸின் முன்னாள் பள்ளி ஆணையர் ஆவார். "நாங்கள், நிக்கோலாய் ஆண்ட்ரீவிச் மாணவர்கள், அவரது உடையில் மிகவும் ஆச்சரியமாக இருந்தது" என்று பாக்கோமோவ் கூறினார். - அந்த ஆண்டுகளில் கமிஷனர்கள் தோள்பட்டை மற்றும் ஜாக்கெட்டுகளை கோபூர் நகரில் ஒரு குறைபாடு மற்றும் நாகன் கொண்ட துகள்கள் அணிந்திருந்தனர். ஆனால் கலை பற்றி அவரது உரையாடல்கள் அவரது மூச்சு கேட்டது. " ஓவியம் பற்றிய தலைவரான ஓவியம், ஓவியத்தின் மீது வழக்கற்றுப் பார்வைகளைக் கண்டது, உணர்ச்சிகளின் சாதனைகளுடன் மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்தியது, அடக்குமுறையின் அனுபவத்துடன், வான் கோக் மற்றும் குறிப்பாக செசானின் படைப்புகளில் காணக்கூடிய தேடலுக்கு கவனம் செலுத்தியது. டிஆர்.ஆர்.யின் எதிர்கால கலை பற்றிய தெளிவான வேலைத்திட்டம், அவரது பட்டறைகளில் ஈடுபட்டிருந்தவர்களிடமிருந்து முன்னேறவில்லை, அவர் உடனடியாக கோரினார்: நீங்கள் உணர வழி எழுதுங்கள். 1919 ஆம் ஆண்டில், பாக்கோமோவ் சிவப்பு இராணுவத்தை அழைத்தார். இந்த இராணுவ சூழலுக்கு அறிமுகமில்லாததாக அவர் அறிந்திருந்தார், நான் உண்மையிலேயே புரிந்து கொண்டேன் மக்கள் தன்மை கவுன்சில்களின் நாட்டின் இராணுவம், பின்னர் அவரது வேலையில் இந்த தலைப்பை விளக்கத்தை பாதித்தது. அடுத்த ஆண்டின் வசந்த காலத்தில், PEKHOMOV இன் நோய்க்கு பிறகு, Petrograd இன் நோய்க்குப் பிறகு, Vv Lebedev க்கு Na Tyrsi பட்டறை இருந்து நகர்ந்தார், கியூபிசத்தின் கொள்கைகளை ஒரு யோசனை பெற முடிவு, இது பல படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது லெபடேவ் மற்றும் அவரது மாணவர்கள். Pakhomov படைப்புகள் இருந்து, இந்த நேரத்தில் நிறைவு, ஒரு சிறிய பாதுகாக்கப்படுகிறது. உதாரணமாக, உதாரணமாக, "இன்னும் வாழ்க்கை" (1921), ஒரு நுட்பமான உணர்வினால் வேறுபடுகின்றது. அதில், லெப்டேவிலிருந்து அறிவுறுத்தலைத் தேட விரும்பும் ஆசையைத் தொடங்குகிறது, ஒரு மேலோட்டமான முடிவை எடுப்பதற்கு, கேன்வாஸ் ஒரு ஆக்கபூர்வமான உருவக அமைப்பு, சித்தரிக்கப்பட்ட பிளாஸ்டிக் குணங்களைப் பற்றி மறந்துவிடவில்லை.

புதியது பெரிய வேலை Pakhomov - படங்கள் "Senokos" - Varlamov சொந்த கிராமத்தில் உருவானது. அவளுக்கு ஒரு பொருள் இருந்தது. கலைஞர் மீண்டும் ஒரு சாதாரண வீட்டு காட்சியை சித்தரிக்கிறார், மற்றும் அவரது அண்டை நாடுகளுடன் இளம் விவசாயிகளின் உதவியுடன். கூட்டு மாற்றம், கூட்டு பண்ணை வேலை பின்னர் எதிர்கால வழக்கு, ஆனால் நிகழ்வு தன்னை, இளைஞர்கள் சுமை மற்றும் வேலை பேரார்வம் காட்டும், ஏற்கனவே புதிய போக்குகள் உள்ளன. கோஸ்டோவ் புள்ளிவிவரங்களின் எட்டுடு மற்றும் ஓவியங்கள், இயற்கை துண்டுகள்: மூலிகைகள், புதர்களை, தடிமனான கலைத்துவ வடிவமைப்பின் அற்புதமான வரிசை மற்றும் தீவிரத்தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, அங்கு தைரியமான கடினமான தேடல்கள் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் இணைந்துள்ளன. பாகுபோவோவின் திறன் இயக்கங்களின் தாளத்தை பிடிக்கக்கூடியது, இசையின் இயல்பான தன்மைக்கு பங்களித்தது. இந்த படத்தில், கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக நடந்து பல ஆயத்த படைப்புகளை நிறைவேற்றினார். அவர்களில் பலர், அவர் நெருக்கமான அல்லது தொடர்புடைய முக்கிய கருப்பொருள்களை உருவாக்கினார்.

படம் "ஸ்பிட் ஆஃப் தி ஸ்பிட் ஆஃப்" (1924) இரண்டு இளம் விவசாயிகளைக் காட்டுகிறது. அவர்கள் பாக்கோமோவ் இயற்கையில் இருந்து வரையப்பட்டனர். பின்னர் அவர் ஒரு தூரிகை மூலம் இந்த இலை கடந்து, ஏற்கனவே தனது மாதிரிகள் கண்காணிப்பு இல்லாமல் காட்டப்படும் சுருக்கமாக. ஒரு வலுவான இயக்கத்தை மாற்றுவதன் மூலம் இணைந்த நல்ல பிளாஸ்டிக் குணங்கள் மற்றும் இறந்தவர்களின் பயன்பாட்டின் ஒட்டுமொத்த ஓவியம் 1923 "இரண்டு கொஸ்சா" முந்தைய வேலைகளில் காணப்படுகின்றன. ஆழமான உண்மையுடன், நீங்கள் சொல்லலாம், மற்றும் வரைபடத்தின் தீவிரத்தன்மை, இங்கே கலைஞர் விமானம் மற்றும் தொகுதி மாற்றத்தில் ஆர்வமாக இருந்தது. தாள் திறமையுடன் இடி பயன்படுத்தப்படுகிறது. நிலப்பரப்பு சூழல் ஒரு குறிப்பை வழங்கப்படுகிறது. ஒரு தாள பன்முகத்தன்மையை பங்களிக்கிறது, இது beveled மற்றும் நின்று புல் தோற்றத்தை உணர்கிறது.

காட்சி "Senokos" என்ற வண்ணத்தில் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான வளர்ச்சி மத்தியில் "இளஞ்சிவப்பு சட்டை உள்ள கோசார்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டும். கூடுதலாக, அழகிய தெளிவின்மை கூடுதலாக, அது ஒரு ஈரமான வண்ணமயமான அடுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது படத்தை ஒரு சிறப்பு கூர்மையை இணைத்தார் மற்றும் படத்தில் மற்றொரு நுட்பத்தை (எண்ணெய் ஓவியத்தில்) அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. கலோரி பெரிய தாள் வாட்டர்கலர் எழுதிய "Senokos". அதில், காட்சி ஒரு உயர் பார்வையில் இருந்து பார்க்க தோன்றியது. இது Kostov ஒரு வரிசையில் செல்லும் அனைத்து புள்ளிவிவரங்கள் காட்ட மற்றும் அவர்களின் இயக்கங்கள் பரிமாற்ற ஒரு சிறப்பு இயக்கவியல் சாதிக்க முடியும், இது குறுக்காக புள்ளிவிவரங்கள் இடம் பங்களிக்கிறது. இந்த நுட்பத்தை மதிப்பீடு செய்தல், கலைஞர் கட்டப்பட்டது மற்றும் படம், பின்னர் அவரை எதிர்காலத்தில் அவரை மறக்கவில்லை. Pakhomov ஒட்டுமொத்த வரம்பை ஓவியம் அடைந்தது மற்றும் காலை மங்கலான தோற்றத்தை கொடுத்தது, சூரிய ஒளி ஊடுருவி. அதே தீம் ஒரு எண்ணெய் எழுதப்பட்ட படத்தில் "ஒரு எண்ணெய் எழுதப்பட்ட படத்தில்" மீண்டும் "கஸ்ஸ்டி மற்றும் வண்டி அருகே மேய்ச்சலை ஒதுக்கி" பின்னால் ". நிலப்பரப்பு இங்கே மற்ற ஓவியங்கள், விருப்பங்கள் மற்றும் படத்தில் தன்னை விட மற்றொரு. பதிலாக புலம் - கரையில் வேகமாக நதிஒரு வரிசையில் நீரோடைகள் மற்றும் ஒரு படகு வலியுறுத்தப்படுகிறது. வெளிப்படையான சுவையூட்டும் நிலப்பரப்பு, பல்வேறு குளிர் பச்சை டன் மீது கட்டப்பட்ட, பின்னணியில் மட்டுமே வெப்பமான நிழல்கள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்காரமானது ஒரு சூழலுடன் புள்ளிவிவரங்கள் கலவையாகும், மொத்த வண்ண ஒலியை தீவிரப்படுத்துகிறது.

20 களில் விளையாட்டுகளின் தலைப்புகளில் பாகுபோமோவாவின் ஓவியங்களில் ஒன்று - "சப்பாட்களில் சிறுவர்கள்". கலைஞர் இயக்கத்தின் மிக நீண்ட தருணத்தின் படத்தில் ஒரு கலவை கட்டியெழுப்பினார், எனவே மிகவும் பயனுள்ள, என்ன நடந்தது என்பது பற்றிய ஒரு கருத்தை அளிக்கிறது. மற்ற உருவம் முரண்பாடாக காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு தாள பன்முகத்தன்மை மற்றும் இறுதி கலப்பு சிந்தனை செய்கிறது. இந்த படத்தில், விளையாட்டுகளில் ஆர்வத்துடன், பாக்கோமோவின் மேல்முறையீடு அவரது வேலைக்கு மிக முக்கியமானவையாகும் - குழந்தைகளின் வாழ்க்கை. முன்னதாக, இந்த போக்கு கலைஞரின் அட்டவணையை பாதித்துள்ளது. 20 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து தொடங்கி, ஆழ்ந்த புரிதல் மற்றும் கவுன்சில்களின் குழந்தைகளின் படங்களை உருவாக்குதல் பாக்கோமோவின் ஒரு சிறந்த பங்களிப்பாகும். பெரிய அழகிய மற்றும் பிளாஸ்டிக் பிரச்சினைகள் படிக்கும், கலைஞர் அவர்களை தீர்ந்துவிட்டார் மற்றும் இந்த புதிய முக்கியமான தலைப்பில் வேலை. 1927 கண்காட்சியில், துணி "விவசாயி பெண்" காட்டப்பட்டது, இது மேலே விவாதிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் அவரது பணியை எதிரொலித்தது என்றாலும், மேலும் சுயாதீன ஆர்வமாக இருந்தது. கலைஞரின் கவனத்தை ஒரு பெரிய பிளாஸ்டிக் உணர்வுடன் எழுதப்பட்ட பெண்ணின் தலை மற்றும் கையில் படத்தில் கவனம் செலுத்தியது. இளம் நபரின் வகை முதலில் பறிமுதல் செய்யப்பட்டது. 1929 ஆம் ஆண்டில் முதல் முறையாக வெளிப்படும் உணர்வின் உடனடி இந்த கேன்வேஸுக்கு நெருக்கமான இந்த கேன்வேஸுக்கு அருகில் இருந்தது. 1927 ஆம் ஆண்டின் அழகிய படத்திலிருந்து, இது ஒரு புதிய, இன்னும் விரிவான அமைப்பால் வேறுபடுகிறது, இதில் கிட்டத்தட்ட முழு எண்ணிக்கை உட்பட, மிகவும் சிக்கலான இயக்கத்தில் பரவுகிறது. கலைஞர் ஒரு பெண் ஒரு தளர்வான போஸ் காட்டியது, சிகை அலங்காரம் திருத்த மற்றும் அவரது முழங்காலில் பொய் ஒரு சிறிய கண்ணாடியில் இழந்து. இரட்டை சேர்க்கைகள் கோல்டன் ஃபேஸ் அண்ட் ஹேண்ட்ஸ், ப்ளூ உடை மற்றும் சிவப்பு பெஞ்ச், ஸ்கார்லெட் ஸ்வெட்டர்ஸ் மற்றும் ரத்-பசுமையான பதிவுகள் படத்தின் உணர்வுக்கு பங்களிக்கின்றன. Pakhomov ஒரு ஊக்க வெளிப்பாடு கைப்பற்றப்பட்டது குழந்தைகள் முகம், ஃபவுல்ஸ் நிலைநிறுத்துகிறது. பிரகாசமான, அசாதாரண படங்கள் பார்வையாளர்களை நிறுத்திவிட்டன. இரண்டு படைப்புகள் சோவியத் கலை வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் ஒரு பகுதியாக இருந்தன.

அதன் அரை நூற்றாண்டு கிரியேட்டிவ் செயல்பாடு முழுவதும், ஏ. எஃப். பாகோமோவ் சோவியத் நாட்டின் வாழ்க்கையுடன் நெருக்கமாக இருந்தார், மேலும் இது அவருடைய படைப்புகளுடன் நிறைவுற்றது. அவரது கலை தனிநபர் ஆரம்பத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. அவரது பணியுடனான அறிமுகம் ஏற்கனவே 20 களில் ஏற்கனவே ஆழம் மற்றும் அறக்கட்டளை மூலம் வேறுபடுத்தி காட்டியது, உலக கலாச்சாரத்தை படிக்கும் அனுபவத்துடன் செறிவூட்டப்பட்டார். இது உருவாவதில் ஜொட்டோ மற்றும் பிரகரண்டன்ஸ் கலைஞர்களின் கலை என்பது தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் பழங்கால ரஷ்ய ஓவியத்தின் தாக்கம் குறைவாக இருந்தது. A. எஃப். பாகோமோவ் எஜமானர்களின் எண்ணிக்கையைப் பெற்றார், பணக்காரர்களுக்கு புதுமையான அணுகுமுறைகள் கிளாசிக் பாரம்பரியம். அதன் படைப்புகள் உருவம் மற்றும் கிராஃபிக் பணிகளை தீர்க்க நவீன அர்த்தத்தில் உள்ளார்ந்தவை.

பாக்கோமோவ் புதிய கருப்பொருள்களின் வளர்ச்சி "கிராமத்தில் 1905 கிராமத்தில்", "ரைடர்ஸ்", "ஸ்பார்டக்", குழந்தைகள் பற்றிய ஓவியங்களின் சுழற்சியில் சோவியத் கலை உருவாவதற்கு முக்கியம். ஒரு சமகாலத்தின் படத்தை உருவாக்கும் கலைஞர் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார், அவரது தொடர்ச்சியான ஓவியங்கள் ஒரு காட்சி சாட்சியாகும். முதல் முறையாக அவர் மிகவும் பிரகாசமான அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது வாழ்க்கை படங்கள் சோவியத்துகளின் நாட்டின் இளம் குடிமக்கள். அவரது டைவிங் இந்த பக்க மிகவும் மதிப்புமிக்க உள்ளது. உள்நாட்டு ஓவியத்தின் வரலாற்றைப் பற்றிய அவரது படைப்புகள் மற்றும் கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துகின்றன. ஏற்கனவே 20 களில் இருந்து மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்கள் பாகுபோவோவின் கேன்வாஸ் நாடுகளைப் பெற்றது. ஐரோப்பாவில், அமெரிக்கா, ஆசியாவில் பெரும் கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் சர்வதேச புகழ் பெற்றன.

ஏ. எஃப். பாக்கோமோவ் சோசலிச யதார்த்தத்தை ஊக்குவித்தார். கவனம் அது விசையாழிகளின் சோதனை, நெசவு தொழிற்சாலைகள் மற்றும் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய வேலை ஈர்த்தது வேளாண்மை. கூட்டாளிகளுடன் தொடர்புடைய கருப்பொருள்கள் அதன் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் துறைகளில் உபகரணங்களை அறிமுகப்படுத்துகின்றன, மற்றும் ஒருங்கிணைப்புகளைப் பயன்படுத்தி, மற்றும் இரவில் டிராக்டர்களின் வேலைகளுடன், மற்றும் இராணுவ மற்றும் கடற்படையின் வாழ்க்கையுடன். பாக்தோவோவின் இந்த சாதனைகளின் சிறப்பு மதிப்பை நாங்கள் வலியுறுத்துகிறோம், ஏனென்றால் இது 20 மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில் ஒரு கலைஞராக காட்டப்பட்டது. அவரது படம் "Solebl மணிக்கு முன்னோடி", "அழகிய வாள்" இருந்து ஒரு தொடர் "சாக்கர்" மற்றும் ஓவியங்கள் கிராமத்தில் மாற்றம் பற்றி எங்கள் கலைஞர்கள் ஆழமான படைப்புகள் எண்ணிக்கை சேர்ந்தவை.

வேலை ஏ. எஃப். பாகோமோவா தீர்வுகளின் நினைவுச்சின்னத்தால் வேறுபடுகிறார். ஆரம்பகால சோவியத் வால்சோபியில், கலைஞரின் வேலை மிகவும் வேலைநிறுத்தம் மற்றும் சுவாரசியமானவை. கிராஸ்னயா சத்தியம் அட்டைகள், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் "அனைத்து நாடுகளின் குழந்தைகள் நடனமாடுகின்றன", ஜாகிஸைப் பற்றிய படங்கள், பாக்கிரோவின் ஓவியத்தின் சிறந்த படைப்புகளில் பொதுவாக, பண்டைய தேசிய பாரம்பரியத்தின் பெரும் மரபுகளுடன் உறவுகளை உணர்கின்றன, இது உலக கலையின் கருவூலத்தில் உள்ளது. அவரது ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், மற்றும் இயந்திரத்தின் ஆழமான அசல் வண்ணமயமான, வடிவ பக்க புத்தக கிராபிக்ஸ். முழுமையான ஓவியத்தின் புத்திசாலித்தனமான வெற்றிகள் தொடர்ச்சியான "சூரியனில்" தொடர்ச்சியானவை நிரூபிக்கிறது - சோவியத் நாட்டின் நாட்டின் கீதம் இளைஞன். இங்கே ஒரு நிர்வாண உடலின் படத்தில், கலைஞர் இந்த வகையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த பெரிய எஜமானர்களில் ஒருவராக நிகழ்த்தினார் சோவியத் ஓவியம். Pakhomov வண்ண தேடல்கள் தீவிர பிளாஸ்டிக் பிரச்சினைகள் தீர்வு இணைந்து.

ஏ. எஃப்.பீ.போமோவாவின் முகத்தில், கலைக்கு நவீனமயமாக்கலின் மிகப்பெரிய இழுப்பறைகளில் ஒன்று என்று கூறப்பட வேண்டும். மாஸ்டர் மாஸ்டர் சொந்தமானது பல்வேறு பொருட்கள். மஸ்காரா மற்றும் வாட்டர்கலர், பேனா மற்றும் புத்திசாலித்தனமான வரைபடங்களுக்கு அருகில் உள்ள தூரிகை வேலை கிராஃபைட் பென்சில். அதன் சாதனைகள் உள்நாட்டு கலைக்கு அப்பால் சென்று உலக கிராபிக்ஸ் மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் பலவற்றை ஏற்படுத்துகின்றன. 20 களில் வீட்டிலேயே ஒரு தொடர்ச்சியான வரைபடங்களில் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல, நாட்டைச் சுற்றி அடுத்த தசாப்தத்தில் மேற்கொள்ளப்பட்ட தாள்களில், மற்றும் முன்னோடி முகாம்களில் சுழற்சிகளிலும் உள்ள தாள்களில்.

பங்களிப்பு பங்களிப்பு கிராபிக்ஸ் கிராபிக்ஸ் பெரும் உள்ளது. அவரது இயந்திரங்கள் I. புத்தகங்கள்இந்த பகுதியில் உள்ள நிலுவையிலுள்ள வெற்றிகளுடன் குழந்தைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. சோவியத் சித்தரிக்கப்பட்ட இலக்கிய நிறுவனங்களில் ஒன்று, அவர் ஒரு குழந்தையின் ஆழமான மற்றும் தனிப்பட்ட படத்தை அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது வரைபடங்கள் வாசகர்களால் உயிர் மற்றும் வெளிப்பாடு கொண்ட வாசகர்களால் கவர்ந்தன. ஒரு போதனை இல்லாமல், தனியாக, கலைஞர் குழந்தைகளுக்கு எண்ணங்களைக் கொண்டு, அவர்களின் உணர்வுகளை எழுப்பினார். ஆனாலும் முக்கிய தலைப்புகள் கல்வி I. பள்ளி வாழ்க்கை! கலைஞர்களிடமிருந்து நிக் பாகுபோவோவைப் போலவே ஆழமாகவும் உண்மையாகவும் தீர்க்கப்படவில்லை. முதல் முறையாக, இது மிகவும் அடையாளமாகவும் யதார்த்தமாகவும் உள்ளது, அவர் V. V. Mayakovsky வசனங்களை விளக்கினார். குழந்தைகளுக்கு L. N. Tolstoy இன் படைப்புகளுக்கு கலை கண்டுபிடிப்பு அவரது வரைபடங்கள் இருந்தது. கருதப்பட்ட கிராஃபிக் பொருள் தெளிவாக Pakhomov படைப்பாற்றல், நவீன மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டர் என்று காட்டியது பாரம்பரிய இலக்கியம், சட்டவிரோதமாக குழந்தைகள் புத்தகத்தின் பகுதியை மட்டுமே குறைக்கின்றனர். புஷ்கின், Nekrasov, Zoshchenko எழுதும் சிறந்த கலைஞர் வரைபடங்கள் 30 களின் ரஷியன் கிராபிக்ஸ் பெரும் வெற்றிகள் சாட்சியமளிக்கிறது. சோசலிச யதார்த்தத்தின் முறையின் ஒப்புதலுக்கு அவரது படைப்புகள் பங்களித்தன.

கலை ஏ. எஃப். பாகோமோவ் குடியுரிமை, நவீனத்துவம், பொருத்தம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார். லெனின்கிராட் முற்றுகையின் கடினமான சோதனைகளின் போது, \u200b\u200bகலைஞர் தனது நடவடிக்கைகளை குறுக்கிடவில்லை. நெவாவிலுள்ள நகரத்தின் கலைகளின் எஜமானர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் ஒரு உள்நாட்டுப் போரில் தனது இளைஞர்களிடையே ஒருமுறை, முன்னால் பணிகளைச் செய்தார். லித்தோகிராப்களில் ஒரு தொடர்ச்சியான லித்தோமாவோ "முற்றுகையின் நாட்களில் லெனின்கிராட்", போர் ஆண்டின் கலைஞர்களின் மிக முக்கியமான உயிரினங்களில் ஒன்று, சோவியத் மக்களுடைய இணையற்ற வீதமான மற்றும் தைரியத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

நூற்றுக்கணக்கான லித்தோகிராஃபிஸின் எழுத்தாளர் ஏ. எஃப். பாக்கோமோவ் இந்த இனப்பெருக்கத்தின் அபிவிருத்தி மற்றும் பரப்புதலுக்கு பங்களித்த அந்த உற்சாகமான கலைஞர்களிடையே பெயரிடப்பட வேண்டும். கிராபிக்ஸ் அச்சிட. பரந்த அளவிலான பார்வையாளர்களுக்கு முறையீடு செய்வதற்கான சாத்தியம், சுழற்சியின் முகவரியின் வெகுஜன எஸ்தாபா தனது கவனத்தை ஈர்த்தது.

அவரது படைப்புகள் கிளாசிக்கல் தெளிவு மற்றும் சிதைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன நல்ல தீர்வுகள். ஒரு நபரின் உருவம் அதன் முக்கிய குறிக்கோள் ஆகும். அவரது கிளாசிக்கல் பாரம்பரியங்களுக்குச் சொந்தமான கலைஞரின் படைப்பாற்றல் மிக முக்கியமான பக்கமானது பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாட்டிற்கான ஆசை ஆகும், இது அவரது ஓவியம், வரைபடங்கள், எடுத்துக்காட்டுகள், அதன் மிக சமீபத்திய படைப்புகளுக்கு மேல் தெரிகிறது. அவர் தொடர்ந்து தொடர்ந்து செலவழித்தார்.

ஏ. பி.பீ.கோமோவ் - "ஆழ்ந்த அசல், பெரிய ரஷ்ய கலைஞர், தனது மக்களின் வாழ்க்கையை மேப்பிங் செய்வதில் முழுமையாக மூழ்கியிருந்தார், ஆனால் அதே நேரத்தில் உலக கலையின் உறிஞ்சும் சாதனை. படைப்பாற்றல் A. Pakhomov, ஓவியர் மற்றும் கிராபிக்ஸ், சோவியத் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு கணிசமான பங்களிப்பு ஆகும். வழக்கம் /V.S. Matafones /

____________________________________________________________________________________________________________

விளாடிமிர் Vasilyevich lebedev.

14 (26) .05.1891, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் - 11/21/1967, லெனின்கிராட்

பிரபலமான கலைஞர் RSFSR. சோவியத் ஒன்றியத்தின் அகாடமி ஆர்ட்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர்

அவர் பட்டறை எஃப். ஏ. ரவோவில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பணிபுரிந்தார். சமுதாயத்தின் உறுப்பினர் "நான்கு கலை". Satirikon இதழ்கள், "புதிய Satirikon" இல் ஒத்துழைக்கப்பட்டது. அமைப்பாளர்கள் ஒன்று "வளர்ச்சி காற்று "பெட்ரோகிராட்.

வழிகாட்டியின் கலை மரபுவழி புத்தக கிராபிக்ஸ் மூலம் மட்டுமே தீர்ந்துவிட்டது. A. F. Pakhomov Monumental Paintings, அழகிய கேன்வாஸ்கள், இயந்திர கிராபிக்ஸ் எழுதிய ஆசிரியர்: வரைபடங்கள், வாட்டர்கலர், பல etams, இதில் மத்தியில் லெனின்கிராட் தொடரின் பரபரப்பான பட்டியல்கள் முற்றுகையின் நாட்களில். இருப்பினும், கலைஞரைப் பற்றிய இலக்கியம் பற்றிய இலக்கியத்தில் உண்மையான அளவு மற்றும் அவரது செயல்பாட்டின் ஒரு தவறான யோசனையாக இருந்தது. சில நேரங்களில் அவரது வேலையின் லைட்டிங் 30 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே தொடங்கியது, சில நேரங்களில் பின்னர் - இராணுவ ஆண்டுகளின் ஒரு தொடர்ச்சியான லித்தோகிராப்கள். அத்தகைய ஒரு மட்டுப்படுத்தப்பட்ட அணுகுமுறை A. எஃப். பாக்கோமோவ் அசல் மற்றும் பிரகாசமான பாரம்பரியத்தை ஒரு யோசனைக்கு மட்டுமல்லாமல் கனவு கண்டது, அரை நூற்றாண்டிற்காக உருவாக்கப்பட்டது, ஆனால் சோவியத் கலையை முழுவதுமாக வறியப்படுத்தியது.

படைப்பாற்றல் ஏ ஒரு ஆய்வு தேவை. எஃப். பாகோமோவ் நீண்ட காலமாக கைவிடப்பட்டது. முதல் மோனோகிராஃப் 30 களின் நடுப்பகுதியில் தோன்றினார். இயற்கையாகவே, படைப்புகளின் ஒரு பகுதி அதில் கருதப்பட்டது. இதுபோன்ற போதிலும், மரபுவழிகளின் புரிந்துணர்வில் சில வரம்புகளில், அந்த நேரத்தில் விசித்திரமான மரபுவழிகளில், முதல் உயிரியலாளர் வி. பி. அனிகயவ வேலை உண்மையான பக்கத்திலிருந்து மதிப்பை தக்கவைத்துக்கொண்டது, அதேபோல் (தேவையான மாற்றங்களுடன்) கருத்தாகும். கலைஞரைப் பற்றி 50 களில் வெளிவந்த கட்டுரைகளில், 20 களின் பொருள் - 30 களின் பொருள் குறிவைத்து குறுகியதாக மாறியது, இதன் விளைவாக காலப்பகுதிகளின் பாதுகாப்பு மேலும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக இருந்தது. இன்று, ஏ. எஃப்.பீ.கோமோவ், எ.கா. பாக்கோமோவ், எங்களிடம் இருந்து தொலைதூரப் படைப்புகளின் விவரமான மற்றும் மதிப்பீட்டு பக்கமானது, இரண்டு தசாப்தங்களாக எங்களிடமிருந்து தொலைவில் உள்ளது.

60 களில், ஏ. பி.பீ.கோமோவ் அசல் புத்தகத்தை "தனது வேலையைப் பற்றி" எழுதினார். புத்தகம் தனது வேலையைப் பற்றி ஏற்கனவே இருக்கும் கருத்துக்களின் வீழ்ச்சியைக் காட்டியது. நேரம் மற்றும் கலை ஆகியவற்றில் இந்த வேலையில் செய்யப்பட்ட கலைஞரின் எண்ணங்கள், அத்துடன் இந்த வரிகளின் ஆசிரியரால் தயாரிக்கப்பட்ட அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் பாகோமாவோவுடன் உரையாடல்களின் விரிவான பொருள், முன்மொழியப்பட்ட மோனோகிராஃப் வாசகர்களை உருவாக்க உதவியது.

ஏ Pakhomov ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் சொந்தமானது. அவர்களின் முழுமையான லைட்டிங் கூறி இல்லாமல், மோனோகிராஃபின் ஆசிரியரான மாஸ்டர் வேலைக்கு பிரதான கட்சிகளின் ஒரு கருத்தை கருத்தில் கொண்டு, அதன் செல்வம் மற்றும் அசல் தன்மை பற்றிய ஆசிரியர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களைப் பற்றி பங்களித்த ஆசிரியர்களுக்கும், சக ஊழியர்களுக்கும் ஒரு கருத்தை தெரிவிக்க வேண்டும். குடியுரிமை, ஆழமான உயிர், கலைஞரின் படைப்புகளுக்கு விசித்திரமான யதார்த்தம், சோவியத் மக்களுடைய வாழ்க்கையுடன் ஒரு நிரந்தர மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பில் தனது வேலையின் வளர்ச்சியைக் காட்ட அனுமதித்தது.

சோவியத் கலை மிகப்பெரிய எஜமானர்களில் ஒருவராக இருப்பதால், எஃப். பாக்கோமோவ் அவரது தாயகத்திற்கு தனது தாயகத்திற்கு சூடான அன்பின் வாழ்க்கை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான பாதையின் அனைத்து சந்தேகத்தையும் எடுத்தார். உயர் மனிதநேயம், உண்மைத்தன்மை, செல்வம் மற்றும் அத்தகைய ஆன்மீக, நேர்மையானது, சூடான மற்றும் நம்பிக்கையுடனான முழுமையானது.

ஆற்றின் கரையில் Kadnikov நகரத்திற்கு அருகே உள்ள Vologda பகுதியில், வத்லோவ் கிராமம் பரவியது. அங்கே, செப்டம்பர் 19 அன்று (அக்டோபர் 2), 1900, எபிமி பெட்ராவ்னா பாகத்தோயோவின் விவசாயி அலெக்ஸி என்று அழைக்கப்படும் ஒரு பையனைப் பெற்றார். அவரது தந்தை, ஃபெடோர் டிமிட்ரிவிச்சிக், "குறிப்பிட்ட" நிலப்பரப்புகளில் இருந்து சார்ஃபிக்கின் பயங்கரங்கள் தெரியாது. இந்த சூழ்நிலையில் Lifeguard மற்றும் பாத்திரம் நிலவறையில் பண்புகள், வெறுமனே, அமைதியாக, அமைதியாக, அமைதியாக இருக்கும் திறன் கொண்ட கடைசி பாத்திரத்தை அல்ல. அவர்கள் சிறப்பு நம்பிக்கைக்குரிய அம்சங்களை வேரூன்றினர், பார்வைகள், மனநிலை நேர்மாறான, அக்கறையின்மை. Alexey வேலைவாய்ப்பு சூழ்நிலையில் வளர்க்கப்பட்டது. எரியவில்லை. முழு கிராமத்திலும், வசந்த காலத்தில் போதுமான ரொட்டி இல்லை, அதை வாங்க வேண்டும். கூடுதல் வருவாய் தேவைப்படும், வயதுவந்த குடும்ப உறுப்பினர்களில் ஈடுபட்டிருந்தனர். சகோதரர்களில் ஒருவரான Kamenotes. பல சக கிராமவாசிகள் சரக்குகள் இருந்தனர். ஆயினும்கூட, வாழ்க்கையின் ஆரம்ப நேரங்கள் இளம் அலெக்ஸியை மிகவும் மகிழ்ச்சியுடன் நினைவுபடுத்தியது. ஒரு கிறிஸ்துமஸ் பள்ளியில் இருமுறை பயிற்சி பிறகு, பின்னர் இரண்டு ஆண்டுகள் - அண்டை கிராமத்தில் Zemstvo பள்ளியில், அவர் Kadnikov நகரில் உயர் முதன்மை பள்ளியில் ஒரு நிலையற்ற கணக்கு மற்றும் அரசாங்க சாரச்சியில் "அனுப்பப்பட்டது. அங்கு வகுப்புகளின் நேரம் A. எஃப்.பீ.கோமோவாவின் நினைவாக இருந்தது. "அப்போதிலிருந்து, என் கவனக்குறைவான குழந்தை பருவத்தில்," என்று அவர் கூறினார், "நான் சொன்னேன்," நான் எப்போதும் எனக்கு மகிழ்ச்சியுடனும், கவிதை நேரத்தையும் போல் தோன்றியது, சிறுவயது இந்த கவிதை பின்னர் என் வேலையில் முக்கிய நோக்கம் ஆனது. " அலெக்ஸியின் கலை திறன்கள் தங்களைத் தாங்களே வெளிப்படுத்தினாலும், அவர் வாழ்ந்தாலும், அவர்களின் வளர்ச்சிக்கு நிலைமைகள் இல்லை. ஆனால் ஆசிரியர்கள் இல்லாத நிலையில், சிறுவன் சில முடிவுகளை அடைந்தான். அண்டை நில உரிமையாளர் வி Zubov அவரது திறமையை கவனத்தை ஈர்த்தது மற்றும் அலீ பென்சில்கள், காகிதம் மற்றும் ரஷியன் கலைஞர்கள் மூலம் ஓவியங்கள் இருந்து இனப்பெருக்கம் வழங்கினார். ஆரம்பகால Pakhomov வரைபடங்கள், இன்றைய தினம் பாதுகாக்கப்படுகிறது, பின்னர் தொழில்முறை திறன் மூலம் செறிவூட்டப்பட்ட என்ன கண்டுபிடிக்க, அவரது வேலை பண்பு இருக்கும். ஒரு சிறிய கலைஞர் ஒரு மனிதனின் படத்தை மற்றும் முதன்மையாக ஒரு குழந்தை கவர்ந்தது. அவர் சகோதரர்கள், சகோதரி, அண்டை குழந்தைகளை ஈர்க்கிறார். சுவாரஸ்யமாக, இந்த பயனற்ற பென்சில் ஓவியங்களின் வரிகளின் தாளம் அவரது முதிர்ந்த துளையின் வரைபடங்களை எதிரொலிக்கிறது.

1915 ஆம் ஆண்டில், Kadnikov நகரின் பள்ளியின் முடிவில், யூபோவின் பிரபுக்களின் கவுண்டி தலைவரின் ஆலோசனையின் முடிவில். Zubov, உள்ளூர் கலை காதலர்கள் ஒரு சந்தா மற்றும் பணம் அனுப்பப்பட்ட Pakhomov சேகரிக்கப்பட்ட Pakhomov சேகரிக்கப்பட்ட ஒரு சந்தா அறிவிக்கப்பட்டார். L. L. Stiglitsa. புரட்சி, மாற்றங்கள் மற்றும் அலெக்ஸி பாகோமாவோவின் வாழ்க்கைக்கு. பள்ளியில் தோன்றிய புதிய ஆசிரியர்களின் செல்வாக்கின் கீழ், என். ஏ. த்ரெஸ்வ், எம். டி.கேக்கோனின், வி. I. \u200b\u200bஷுஜேவா - அவர் கலை பணிகளை புரிந்து கொள்ள ஆழமாக முயல்கிறது. ஒரு பெரிய மாஸ்டர் வரைதல் வழிகாட்டுதலின் கீழ் லேடி கற்றல் ஷுஜேவ் அவருக்கு நிறைய மதிப்புமிக்கது. இந்த வகுப்புகள் மனித உடலின் கட்டமைப்பின் அடித்தளங்களை அமைத்தன. அவர் உடற்கூறியல் ஒரு ஆழ்ந்த ஆய்வு செய்ய முயன்றார். பாகோமாவ் சுற்றியுள்ள நகரை நகலெடுக்க வேண்டிய அவசியத்தை உறுதிப்படுத்தினார், ஆனால் அவரை சித்தரிக்க அர்த்தமுள்ளதாக இருந்தது. வரைவு, அவர் கருப்பு-இலவச நிலைமைகளை சார்ந்து இல்லை, ஆனால் அதன் சொந்த கண் கொண்டு "பிரகாசமான" எப்படி விஷயம், தொகுதி பிரகாசமான நெருங்கிய பாகங்கள் மற்றும் இன்னும் தொலைதூர ஒரு பிரகாசமான ஒரு விட்டு. "உண்மை," அதே நேரத்தில் கலைஞர் அதே நேரத்தில் கவனித்தார், "நான் ஒரு விசுவாசமான Shukhaev ஆக இல்லை, அதாவது, நான் சங்கீனாவை இழுக்கவில்லை, ஒரு ரப்பர் இசைக்குழுவுடன் மூழ்கிவிடவில்லை, அதனால் மனித உடல் கண்கவர் தோற்றமளித்தது." Dobuzhinsky மற்றும் Chekhonin புத்தகத்தின் புலனுணர்வு கலைஞர்களின் பாடங்கள். அவர் குறிப்பாக கடைசி ஆலோசனை நினைவில்: ஒரு தூரிகை ஒரு தயாரிப்பு குறி இல்லாமல் ஒரு தூரிகை ஒரு தயாரிப்பு குறி இல்லாமல், ஒரு தூரிகை மூலம் எழுத்துருக்கள் எழுத திறன் பெற, "உறை ஒரு முகவரி." கலைஞரின் கூற்றுப்படி, விரும்பிய சம்மதரின் அத்தகைய வளர்ச்சி இயற்கையிலிருந்து ஓவியங்களில் இருந்து உதவியது, அங்கு அவர் சில விவரம் தொடங்கி, தாள்களில் சித்தரிக்கப்படலாம்.

1918 ஆம் ஆண்டில், நிரந்தர வருவாய் இல்லாமல் ஒரு குளிர் மற்றும் பசி பெட்ரோகிராடில் வாழ முடியாது போது, \u200b\u200bPakhomov வீட்டிற்கு சென்றார், Kadnikov பள்ளியில் வரைதல் ஆசிரியர் பதிவு. இந்த மாதங்கள் அவருடைய கல்வியை நிரப்புவதற்கு மிகப்பெரிய நன்மைகளை கொண்டுவந்தன. வகுப்பறையில் பாடங்கள் மற்றும் இரண்டாவது கட்டத்தில் பாடங்கள் பிறகு, அவர் பேராசையாக படித்து, ஒளி அனுமதி மற்றும் கண்கள் சோர்வாக இல்லை போது. "எல்லா நேரமும் ஒரு உற்சாகமான நிலையில் இருந்தது, நான் அறிவின் காயத்தால் மூடப்பட்டிருந்தேன். எனக்கு முன்னால், உலகம் முழுவதும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இது நான் மாறிவிடும், கிட்டத்தட்ட தெரியாது, கிட்டத்தட்ட தெரியாது, ஸ்டீவன் steams நினைவு. - நான் பிப்ரவரி மற்றும் அக்டோபர் புரட்சியை மகிழ்ச்சியுடன் எடுத்துக் கொண்டேன், பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே, என்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களாகவும், இப்போது, \u200b\u200bசமூகவியல், அரசியல் பொருளாதாரம், வரலாற்று சடவாதம், வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களை வாசித்தேன்.

இளைஞர்களுக்கு முன், அறிவியல் மற்றும் இலக்கியம் பொக்கிஷங்கள் திறக்கப்பட்டன; பெட்ரோகிராட் தொடர்ச்சியான பயிற்சியைத் தடுக்க அவரது நோக்கம் மிகவும் இயற்கையாக இருந்தது. Salo லேனில் ஒரு பழக்கமான கட்டிடத்தில், அவர் N. A. Tyrsa இல் ஈடுபடத் தொடங்கினார், பின்னர் ஸ்டிக்லிட்ஸின் முன்னாள் பள்ளி ஆணையர் ஆவார். "நாங்கள், நிக்கோலாய் ஆண்ட்ரீவிச் மாணவர்கள், அவரது உடையில் மிகவும் ஆச்சரியமாக இருந்தது" என்று பாக்கோமோவ் கூறினார். - அந்த ஆண்டுகளில் கமிஷனர்கள் தோள்பட்டை மற்றும் ஜாக்கெட்டுகளை கோபூர் நகரில் ஒரு குறைபாடு மற்றும் நாகன் கொண்ட துகள்கள் அணிந்திருந்தனர். ஆனால் கலை பற்றி அவரது உரையாடல்கள் அவரது மூச்சு கேட்டது. " ஓவியம் பற்றிய தலைவரான ஓவியம், ஓவியத்தின் மீது வழக்கற்றுப் பார்வைகளைக் கண்டது, உணர்ச்சிகளின் சாதனைகளுடன் மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்தியது, அடக்குமுறையின் அனுபவத்துடன், வான் கோக் மற்றும் குறிப்பாக செசானின் படைப்புகளில் காணக்கூடிய தேடலுக்கு கவனம் செலுத்தியது. டிஆர்.ஆர்.யின் எதிர்கால கலை பற்றிய தெளிவான வேலைத்திட்டம், அவரது பட்டறைகளில் ஈடுபட்டிருந்தவர்களிடமிருந்து முன்னேறவில்லை, அவர் உடனடியாக கோரினார்: நீங்கள் உணர வழி எழுதுங்கள். 1919 ஆம் ஆண்டில், பாக்கோமோவ் சிவப்பு இராணுவத்தை அழைத்தார். இந்த இராணுவ சூழலுக்கு அறிமுகமில்லாததாக அவர் நெருக்கமாகக் கற்றுக் கொண்டார், கவுன்சில்களின் நாட்டின் தேசிய தன்மையை உணர்ந்தார், பின்னர் அவரது வேலையில் இந்த தலைப்பை விளக்கத்தை பாதித்தது. அடுத்த ஆண்டின் வசந்த காலத்தில், PEKHOMOV இன் நோய்க்கு பிறகு, Petrograd இன் நோய்க்குப் பிறகு, Vv Lebedev க்கு Na Tyrsi பட்டறை இருந்து நகர்ந்தார், கியூபிசத்தின் கொள்கைகளை ஒரு யோசனை பெற முடிவு, இது பல படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது லெபடேவ் மற்றும் அவரது மாணவர்கள். Pakhomov படைப்புகள் இருந்து, இந்த நேரத்தில் நிறைவு, ஒரு சிறிய பாதுகாக்கப்படுகிறது. உதாரணமாக, உதாரணமாக, "இன்னும் வாழ்க்கை" (1921), ஒரு நுட்பமான உணர்வினால் வேறுபடுகின்றது. அதில், லெப்டேவிலிருந்து அறிவுறுத்தலைத் தேட விரும்பும் ஆசையைத் தொடங்குகிறது, ஒரு மேலோட்டமான முடிவை எடுப்பதற்கு, கேன்வாஸ் ஒரு ஆக்கபூர்வமான உருவக அமைப்பு, சித்தரிக்கப்பட்ட பிளாஸ்டிக் குணங்களைப் பற்றி மறந்துவிடவில்லை.

புதிய பெரிய வேலை பாக்கோமோவ் என்ற யோசனை - படங்கள் "Senokos" - வம்லோவ் சொந்த கிராமத்தில் உருவானது. அவளுக்கு ஒரு பொருள் இருந்தது. கலைஞர் மீண்டும் ஒரு சாதாரண வீட்டு காட்சியை சித்தரிக்கிறார், மற்றும் அவரது அண்டை நாடுகளுடன் இளம் விவசாயிகளின் உதவியுடன். கூட்டு மாற்றம், கூட்டு பண்ணை வேலை பின்னர் எதிர்கால வழக்கு, ஆனால் நிகழ்வு தன்னை, இளைஞர்கள் சுமை மற்றும் வேலை பேரார்வம் காட்டும், ஏற்கனவே புதிய போக்குகள் உள்ளன. கோஸ்டோவ் புள்ளிவிவரங்களின் எட்டுடு மற்றும் ஓவியங்கள், இயற்கை துண்டுகள்: மூலிகைகள், புதர்களை, தடிமனான கலைத்துவ வடிவமைப்பின் அற்புதமான வரிசை மற்றும் தீவிரத்தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, அங்கு தைரியமான கடினமான தேடல்கள் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் இணைந்துள்ளன. பாகுபோவோவின் திறன் இயக்கங்களின் தாளத்தை பிடிக்கக்கூடியது, இசையின் இயல்பான தன்மைக்கு பங்களித்தது. இந்த படத்தில், கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக நடந்து பல ஆயத்த படைப்புகளை நிறைவேற்றினார். அவர்களில் பலர், அவர் நெருக்கமான அல்லது தொடர்புடைய முக்கிய கருப்பொருள்களை உருவாக்கினார்.

படம் "ஸ்பிட் ஆஃப் தி ஸ்பிட் ஆஃப்" (1924) இரண்டு இளம் விவசாயிகளைக் காட்டுகிறது. அவர்கள் பாக்கோமோவ் இயற்கையில் இருந்து வரையப்பட்டனர். பின்னர் அவர் ஒரு தூரிகை மூலம் இந்த இலை கடந்து, ஏற்கனவே தனது மாதிரிகள் கண்காணிப்பு இல்லாமல் காட்டப்படும் சுருக்கமாக. ஒரு வலுவான இயக்கத்தை மாற்றுவதன் மூலம் இணைந்த நல்ல பிளாஸ்டிக் குணங்கள் மற்றும் இறந்தவர்களின் பயன்பாட்டின் ஒட்டுமொத்த ஓவியம் 1923 "இரண்டு கொஸ்சா" முந்தைய வேலைகளில் காணப்படுகின்றன. ஆழமான உண்மையுடன், நீங்கள் சொல்லலாம், மற்றும் வரைபடத்தின் தீவிரத்தன்மை, இங்கே கலைஞர் விமானம் மற்றும் தொகுதி மாற்றத்தில் ஆர்வமாக இருந்தது. தாள் திறமையுடன் இடி பயன்படுத்தப்படுகிறது. நிலப்பரப்பு சூழல் ஒரு குறிப்பை வழங்கப்படுகிறது. ஒரு தாள பன்முகத்தன்மையை பங்களிக்கிறது, இது beveled மற்றும் நின்று புல் தோற்றத்தை உணர்கிறது.

காட்சி "Senokos" என்ற வண்ணத்தில் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான வளர்ச்சி மத்தியில் "இளஞ்சிவப்பு சட்டை உள்ள கோசார்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டும். கூடுதலாக, அழகிய தெளிவின்மை கூடுதலாக, அது ஒரு ஈரமான வண்ணமயமான அடுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது படத்தை ஒரு சிறப்பு கூர்மையை இணைத்தார் மற்றும் படத்தில் மற்றொரு நுட்பத்தை (எண்ணெய் ஓவியத்தில்) அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. Watercolor எழுதிய Colorite பெரிய இலை "Senokos". அதில், காட்சி ஒரு உயர் பார்வையில் இருந்து பார்க்க தோன்றியது. இது Kostov ஒரு வரிசையில் செல்லும் அனைத்து புள்ளிவிவரங்கள் காட்ட மற்றும் அவர்களின் இயக்கங்கள் பரிமாற்ற ஒரு சிறப்பு இயக்கவியல் சாதிக்க முடியும், இது குறுக்காக புள்ளிவிவரங்கள் இடம் பங்களிக்கிறது. இந்த நுட்பத்தை மதிப்பீடு செய்தல், கலைஞர் கட்டப்பட்டது மற்றும் படம், பின்னர் அவரை எதிர்காலத்தில் அவரை மறக்கவில்லை. Pakhomov ஒட்டுமொத்த வரம்பை ஓவியம் அடைந்தது மற்றும் காலை மங்கலான தோற்றத்தை கொடுத்தது, சூரிய ஒளி ஊடுருவி. அதே தீம் ஒரு எண்ணெய் எழுதப்பட்ட படத்தில் "ஒரு எண்ணெய் எழுதப்பட்ட படத்தில்" மீண்டும் "கஸ்ஸ்டி மற்றும் வண்டி அருகே மேய்ச்சலை ஒதுக்கி" பின்னால் ". நிலப்பரப்பு இங்கே மற்ற ஓவியங்கள், விருப்பங்கள் மற்றும் படத்தில் தன்னை விட மற்றொரு. அதற்கு பதிலாக துறையில் - வேக ஆற்றின் கரையில், ஒரு வரிசையில் ஒரு படகு வலியுறுத்தப்படுகிறது இது. வெளிப்படையான சுவையூட்டும் நிலப்பரப்பு, பல்வேறு குளிர் பச்சை டன் மீது கட்டப்பட்ட, பின்னணியில் மட்டுமே வெப்பமான நிழல்கள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்காரமானது ஒரு சூழலுடன் புள்ளிவிவரங்கள் கலவையாகும், மொத்த வண்ண ஒலியை தீவிரப்படுத்துகிறது.

20 களில் விளையாட்டுகளின் தலைப்புகளில் பாகுபோமோவாவின் ஓவியங்களில் ஒன்று - "சப்பாட்களில் சிறுவர்கள்". கலைஞர் இயக்கத்தின் மிக நீண்ட தருணத்தின் படத்தில் ஒரு கலவை கட்டியெழுப்பினார், எனவே மிகவும் பயனுள்ள, என்ன நடந்தது என்பது பற்றிய ஒரு கருத்தை அளிக்கிறது. மற்ற உருவம் முரண்பாடாக காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு தாள பன்முகத்தன்மை மற்றும் இறுதி கலப்பு சிந்தனை செய்கிறது. இந்த படத்தில், விளையாட்டுகளில் ஆர்வத்துடன், பாக்கோமோவின் மேல்முறையீடு அவரது வேலைக்கு மிக முக்கியமானவையாகும் - குழந்தைகளின் வாழ்க்கை. முன்னதாக, இந்த போக்கு கலைஞரின் அட்டவணையை பாதித்துள்ளது. 20 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து தொடங்கி, ஆழ்ந்த புரிதல் மற்றும் கவுன்சில்களின் குழந்தைகளின் படங்களை உருவாக்குதல் பாக்கோமோவின் ஒரு சிறந்த பங்களிப்பாகும். பெரிய அழகிய மற்றும் பிளாஸ்டிக் பிரச்சினைகள் படிக்கும், கலைஞர் அவர்களை தீர்ந்துவிட்டார் மற்றும் இந்த புதிய முக்கியமான தலைப்பில் வேலை. 1927 கண்காட்சியில், துணி "விவசாயி பெண்" காட்டப்பட்டது, இது மேலே விவாதிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் அவரது பணியை எதிரொலித்தது என்றாலும், மேலும் சுயாதீன ஆர்வமாக இருந்தது. கலைஞரின் கவனத்தை ஒரு பெரிய பிளாஸ்டிக் உணர்வுடன் எழுதப்பட்ட பெண்ணின் தலை மற்றும் கையில் படத்தில் கவனம் செலுத்தியது. இளம் நபரின் வகை முதலில் பறிமுதல் செய்யப்பட்டது. 1929 ஆம் ஆண்டில் முதல் முறையாக வெளிப்படும் உணர்வின் உடனடி இந்த கேன்வேஸுக்கு நெருக்கமான இந்த கேன்வேஸுக்கு அருகில் இருந்தது. 1927 ஆம் ஆண்டின் அழகிய படத்திலிருந்து, இது ஒரு புதிய, இன்னும் விரிவான அமைப்பால் வேறுபடுகிறது, இதில் கிட்டத்தட்ட முழு எண்ணிக்கை உட்பட, மிகவும் சிக்கலான இயக்கத்தில் பரவுகிறது. கலைஞர் ஒரு பெண் ஒரு தளர்வான போஸ் காட்டியது, சிகை அலங்காரம் திருத்த மற்றும் அவரது முழங்காலில் பொய் ஒரு சிறிய கண்ணாடியில் இழந்து. ஒரு தங்க முகம் மற்றும் கைகளில், ஒரு நீல உடை மற்றும் ஒரு சிவப்பு பெஞ்சின் sonous and sonopinations, sweatshirts மற்றும் சத்தியம்-பச்சை-பச்சை நிற பதிவுகள் படத்தின் உணர்வை பங்களிக்க பங்களிக்க. Pakhomov ஒரு மழலையர் பள்ளி ஒரு ஊக்க வெளிப்பாடு பிடித்து, சுட்டிக்காட்டி காட்டுகிறது. பிரகாசமான, அசாதாரண படங்கள் பார்வையாளர்களை நிறுத்திவிட்டன. இரண்டு படைப்புகள் சோவியத் கலை வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் ஒரு பகுதியாக இருந்தன.

அதன் அரை நூற்றாண்டு கிரியேட்டிவ் செயல்பாடு முழுவதும், ஏ. எஃப். பாகோமோவ் சோவியத் நாட்டின் வாழ்க்கையுடன் நெருக்கமாக இருந்தார், மேலும் இது அவருடைய படைப்புகளுடன் நிறைவுற்றது. அவரது கலை தனிநபர் ஆரம்பத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. அவரது பணியுடனான அறிமுகம் ஏற்கனவே 20 களில் ஏற்கனவே ஆழம் மற்றும் அறக்கட்டளை மூலம் வேறுபடுத்தி காட்டியது, உலக கலாச்சாரத்தை படிக்கும் அனுபவத்துடன் செறிவூட்டப்பட்டார். இது உருவாவதில் ஜொட்டோ மற்றும் பிரகரண்டன்ஸ் கலைஞர்களின் கலை என்பது தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் பழங்கால ரஷ்ய ஓவியத்தின் தாக்கம் குறைவாக இருந்தது. ஏ. எஃப். பாகோமோவ் எஜமானர்களின் எண்ணிக்கையைச் சேர்ந்தவர், ஒரு பணக்கார கிளாசிக் பாரம்பரியத்தை நெருங்கி வருகிறார். அதன் படைப்புகள் உருவம் மற்றும் கிராஃபிக் பணிகளை தீர்க்க நவீன அர்த்தத்தில் உள்ளார்ந்தவை.

பாக்கோமோவ் புதிய கருப்பொருள்களின் வளர்ச்சி "கிராமத்தில் 1905 கிராமத்தில்", "ரைடர்ஸ்", "ஸ்பார்டக்", குழந்தைகள் பற்றிய ஓவியங்களின் சுழற்சியில் சோவியத் கலை உருவாவதற்கு முக்கியம். ஒரு சமகாலத்தின் படத்தை உருவாக்கும் கலைஞர் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார், அவரது தொடர்ச்சியான ஓவியங்கள் ஒரு காட்சி சாட்சியாகும். முதன்முறையாக, சோவியத் நாட்டின் நாட்டின் தேசிய குடிமக்களின் பிரகாசமான மற்றும் முக்கிய படங்களின் கலை மீது அவர் அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது டைவிங் இந்த பக்க மிகவும் மதிப்புமிக்க உள்ளது. உள்நாட்டு ஓவியத்தின் வரலாற்றைப் பற்றிய அவரது படைப்புகள் மற்றும் கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துகின்றன. ஏற்கனவே 20 களில் இருந்து, நாட்டின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்கள் பாகோமாவோவின் கேன்வாஸ் மூலம் வாங்கப்பட்டன. ஐரோப்பாவில், அமெரிக்கா, ஆசியாவில் பெரும் கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் சர்வதேச புகழ் பெற்றன.

ஏ. எஃப். பாக்கோமோவ் சோசலிச யதார்த்தத்தை ஊக்குவித்தார். கவனத்தை அது விசையாழிகளின் சோதனைக்கு ஈர்த்தது, நெசவு தொழிற்சாலைகளின் வேலை மற்றும் வேளாண்மையின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதியது. கூட்டாளிகளுடன் தொடர்புடைய கருப்பொருள்கள் அதன் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் துறைகளில் உபகரணங்களை அறிமுகப்படுத்துகின்றன, மற்றும் ஒருங்கிணைப்புகளைப் பயன்படுத்தி, மற்றும் இரவில் டிராக்டர்களின் வேலைகளுடன், மற்றும் இராணுவ மற்றும் கடற்படையின் வாழ்க்கையுடன். பாக்தோவோவின் இந்த சாதனைகளின் சிறப்பு மதிப்பை நாங்கள் வலியுறுத்துகிறோம், ஏனென்றால் இது 20 மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில் ஒரு கலைஞராக காட்டப்பட்டது. அவரது படம் "Solebl மணிக்கு முன்னோடி", "அழகிய வாள்" இருந்து ஒரு தொடர் "சாக்கர்" மற்றும் ஓவியங்கள் கிராமத்தில் மாற்றம் பற்றி எங்கள் கலைஞர்கள் ஆழமான படைப்புகள் எண்ணிக்கை சேர்ந்தவை.

வேலை ஏ. எஃப். பாகோமோவா தீர்வுகளின் நினைவுச்சின்னத்தால் வேறுபடுகிறார். ஆரம்பகால சோவியத் வால்சோபியில், கலைஞரின் வேலை மிகவும் வேலைநிறுத்தம் மற்றும் சுவாரசியமானவை. கிராஸ்னயா சத்தியம் அட்டைகள், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் "அனைத்து நாடுகளின் குழந்தைகள் நடனமாடுகின்றன", ஜாகிஸைப் பற்றிய படங்கள், பாக்கிரோவின் ஓவியத்தின் சிறந்த படைப்புகளில் பொதுவாக, பண்டைய தேசிய பாரம்பரியத்தின் பெரும் மரபுகளுடன் உறவுகளை உணர்கின்றன, இது உலக கலையின் கருவூலத்தில் உள்ளது. அவரது ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், மற்றும் இயந்திரம் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ் ஆழமாக அசல் வண்ணத்துக்குறி, வடிவ பக்க. முழுமையான ஓவியத்தின் புத்திசாலித்தனமான வெற்றிகள் தொடர்ச்சியான "சூரியனில்" தொடர்ச்சியானவை நிரூபிக்கிறது - சோவியத் நாட்டின் நாட்டின் கீதம் இளைஞன். இங்கே நிர்வாண உடலின் படத்தில், கலைஞர் சோவியத் ஓவியத்தின் இந்த வகையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த பெரிய எஜமானர்களில் ஒருவராக நிகழ்த்தினார். Pakhomov வண்ண தேடல்கள் தீவிர பிளாஸ்டிக் பிரச்சினைகள் தீர்வு இணைந்து.

ஏ. எஃப்.பீ.போமோவாவின் முகத்தில், கலைக்கு நவீனமயமாக்கலின் மிகப்பெரிய இழுப்பறைகளில் ஒன்று என்று கூறப்பட வேண்டும். மாஸ்டர் மாஸ்டர் பல்வேறு பொருட்கள் சொந்தமாக. ஒரு கிராஃபைட் பென்சில் புத்திசாலித்தனமான வரைபடங்களுக்கு அருகில் உள்ள வேலைகள் மற்றும் வாட்டர்கலர், இறகு மற்றும் தூரிகை. அதன் சாதனைகள் உள்நாட்டு கலைக்கு அப்பால் சென்று உலக கிராபிக்ஸ் மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் பலவற்றை ஏற்படுத்துகின்றன. 20 களில் வீட்டிலேயே ஒரு தொடர்ச்சியான வரைபடங்களில் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல, நாட்டைச் சுற்றி அடுத்த தசாப்தத்தில் மேற்கொள்ளப்பட்ட தாள்களில், மற்றும் முன்னோடி முகாம்களில் சுழற்சிகளிலும் உள்ள தாள்களில்.

பங்களிப்பு பங்களிப்பு கிராபிக்ஸ் கிராபிக்ஸ் பெரும் உள்ளது. இந்த பகுதியில் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அதன் இயந்திரம் மற்றும் புத்தகம் இந்த பகுதியில் மிகச்சிறந்த வெற்றியை தொடர்புபடுத்துகிறது. சோவியத் சித்தரிக்கப்பட்ட இலக்கிய நிறுவனங்களில் ஒன்று, அவர் ஒரு குழந்தையின் ஆழமான மற்றும் தனிப்பட்ட படத்தை அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது வரைபடங்கள் வாசகர்களால் உயிர் மற்றும் வெளிப்பாடு கொண்ட வாசகர்களால் கவர்ந்தன. ஒரு போதனை இல்லாமல், தனியாக, கலைஞர் குழந்தைகளுக்கு எண்ணங்களைக் கொண்டு, அவர்களின் உணர்வுகளை எழுப்பினார். மற்றும் வளரும் மற்றும் பள்ளி வாழ்க்கை முக்கிய தலைப்புகள்! கலைஞர்களிடமிருந்து நிக் பாகுபோவோவைப் போலவே ஆழமாகவும் உண்மையாகவும் தீர்க்கப்படவில்லை. முதல் முறையாக, இது மிகவும் அடையாளமாகவும் யதார்த்தமாகவும் உள்ளது, அவர் V. V. Mayakovsky வசனங்களை விளக்கினார். குழந்தைகளுக்கு L. N. Tolstoy இன் படைப்புகளுக்கு கலை கண்டுபிடிப்பு அவரது வரைபடங்கள் இருந்தது. கருதப்பட்ட கிராஃபிக் பொருள் Pakhomov இன் படைப்பாற்றல், நவீன மற்றும் கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டர், சட்டவிரோதமாக குழந்தைகள் புத்தகத்தின் பகுதியை மட்டுமே குறைக்க வேண்டும் என்று தெளிவாக காட்டியது. புஷ்கின், Nekrasov, Zoshchenko எழுதும் சிறந்த கலைஞர் வரைபடங்கள் 30 களின் ரஷியன் கிராபிக்ஸ் பெரும் வெற்றிகள் சாட்சியமளிக்கிறது. சோசலிச யதார்த்தத்தின் முறையின் ஒப்புதலுக்கு அவரது படைப்புகள் பங்களித்தன.

கலை ஏ. எஃப். பாகோமோவ் குடியுரிமை, நவீனத்துவம், பொருத்தம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார். லெனின்கிராட் முற்றுகையின் கடினமான சோதனைகளின் போது, \u200b\u200bகலைஞர் தனது நடவடிக்கைகளை குறுக்கிடவில்லை. நெவாவிலுள்ள நகரத்தின் கலைகளின் எஜமானர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் ஒரு உள்நாட்டுப் போரில் தனது இளைஞர்களிடையே ஒருமுறை, முன்னால் பணிகளைச் செய்தார். லித்தோகிராப்களில் ஒரு தொடர்ச்சியான லித்தோமாவோ "முற்றுகையின் நாட்களில் லெனின்கிராட்", போர் ஆண்டின் கலைஞர்களின் மிக முக்கியமான உயிரினங்களில் ஒன்று, சோவியத் மக்களுடைய இணையற்ற வீதமான மற்றும் தைரியத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

நூற்றுக்கணக்கான லித்தோகிராஃபிஸின் ஆசிரியரான ஏ. பி.பீ.கோமோவ் அந்த உற்சாகமான கலைஞர்களிடையே பெயரிடப்பட வேண்டும், இந்த அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் இந்த வகையின் அபிவிருத்தி மற்றும் பரப்புவதற்கு பங்களித்த அந்த ஆர்வலராக நியமிக்கப்பட வேண்டும். பரந்த அளவிலான பார்வையாளர்களுக்கு முறையீடு செய்வதற்கான சாத்தியம், சுழற்சியின் முகவரியின் வெகுஜன எஸ்தாபா தனது கவனத்தை ஈர்த்தது.

அதன் படைப்புகள் கிளாசிக்கல் தெளிவு மற்றும் நல்ல நிதிகளின் லாகானைடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஒரு நபரின் உருவம் அதன் முக்கிய குறிக்கோள் ஆகும். அவரது கிளாசிக்கல் பாரம்பரியங்களுக்குச் சொந்தமான கலைஞரின் படைப்பாற்றல் மிக முக்கியமான பக்கமானது பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாட்டிற்கான ஆசை ஆகும், இது அவரது ஓவியம், வரைபடங்கள், எடுத்துக்காட்டுகள், அதன் மிக சமீபத்திய படைப்புகளுக்கு மேல் தெரிகிறது. அவர் தொடர்ந்து தொடர்ந்து செலவழித்தார்.

ஏ. பி.பீ.கோமோவ் - "ஆழ்ந்த அசல், பெரிய ரஷ்ய கலைஞர், தனது மக்களின் வாழ்க்கையை மேப்பிங் செய்வதில் முழுமையாக மூழ்கியிருந்தார், ஆனால் அதே நேரத்தில் உலக கலையின் உறிஞ்சும் சாதனை. படைப்பாற்றல் A. Pakhomov, ஓவியர் மற்றும் கிராபிக்ஸ், சோவியத் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு கணிசமான பங்களிப்பு ஆகும். வழக்கம் /V.S. Matafones /

____________________________________________________________________________________________________________

விளாடிமிர் Vasilyevich lebedev.

14 (26) .05.1891, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் - 11/21/1967, லெனின்கிராட்

பிரபலமான கலைஞர் RSFSR. சோவியத் ஒன்றியத்தின் அகாடமி ஆர்ட்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர்

அவர் பட்டறை எஃப். ஏ. ரவோவில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பணிபுரிந்தார். சமுதாயத்தின் உறுப்பினர் "நான்கு கலை". Satirikon இதழ்கள், "புதிய Satirikon" இல் ஒத்துழைக்கப்பட்டது. அமைப்பாளர்கள் ஒன்று "வளர்ச்சி காற்று "பெட்ரோகிராட்.