“எனக்கு ஓவியம் வரைவது பிடிக்கும்! அவை வெளிப்புற அழுத்தத்திற்கு குறைவாகவே பாதிக்கப்படுகின்றன.

மகிமை - பிரபல கலைஞர்ஓவியம் வரைவதை விரும்புபவர். அவரது வேலையில் நிறைய பிரகாசம் உள்ளது, நல்ல மனநிலையுடன் இருங்கள், ஆம், நிச்சயமாக, சோகமான நோக்கங்கள் உள்ளன. உதாரணமாக, அவரது ஓவியம் ஒன்றில் முன்புறம்புண்படுத்தப்பட்ட ஒரு பெண்ணை கைகளில் கரடியுடன் சித்தரிக்கிறது, அவர் மிகவும் பயமாக இருக்கிறார், அவர் யாரையாவது பழிவாங்க விரும்புகிறார் என்று தெரிகிறது. இந்த படம் மூலம், சிறிய பாதுகாப்பற்ற மக்கள் கூட எல்லாவற்றிலிருந்தும் அவர்களைக் காப்பாற்றும் ஒரு கவசம் இருப்பதை ஸ்லாவா தெரிவிக்க விரும்பினார். அவரது கேலரியில் இதுபோன்ற மூன்று இருண்ட ஓவியங்கள் உள்ளன, ஏனென்றால் ஸ்லாவா சோகமாக இருக்க விரும்பவில்லை, மொத்தத்தில் அவரிடம் முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்கள் உள்ளன. நீங்கள் அவர்களைப் பார்த்தவுடன், நீங்கள் உடனடியாக புன்னகைக்க விரும்புகிறீர்கள், அவர்களிடமிருந்து நல்ல செயல்களை மட்டுமே செய்ய ஆசை இருக்கிறது.

ஆனால் ஸ்லாவாவிற்கு ஒரு தனித்தன்மை உண்டு. அவர் மனித உடலில் அதிகமாக வரைய விரும்புகிறார். வரையவும், மக்களின் உடல் நிலையைப் படிக்கவும், கேன்வாஸுக்குப் பதிலாக சூடான மற்றும் உயிருள்ள ஒன்றை உணரவும், இதன் மூலம் இரத்தம் பாய்கிறது. ஆனால் ஸ்லாவாவால் வண்ணம் தீட்ட முடியாது வித்தியாசமான மனிதர்கள்... அவர் ஒருவரை மட்டுமே ஈர்க்கிறார் - அவரது காதலன், அவர் ஆர்வத்துடன் நேசிக்கிறார், பாதுகாக்கிறார் மற்றும் பாதுகாக்கிறார். ஸ்லாவா ஏற்கனவே தனது காதலியின் முழு உடலையும் கற்றுக்கொண்டார், ஆனால் அது அவருக்குப் போதாது, எனவே அவர் தொடர்ந்து அதை வரைகிறார்.

இந்த நபரின் பெயர் சாஷா. சாஷா ஒரு அமைதியான பையன், அவர் மிக நீண்ட நேரம் ஒரே நிலையில் இருக்க முடியும். அவர் எளிமையாகத் தெரிகிறார், வெளிர் பழுப்பு நிற முடியுடன் கூடிய நீளமான பேங்க்ஸ் அவர் சீப்பு, அழகானவர் பச்சை கண்கள், அவர் மிகவும் ஒல்லியாகத் தெரிகிறார். சாஷா தனது இயல்பில் அதிக கவனம் செலுத்துவது சற்று சங்கடமாக இருக்கலாம், ஆனால் வாட்டர்கலர் கொண்ட மென்மையான குளிர்ந்த தூரிகை அவரது தோலின் மேல் செல்லும் போது அது அவருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது.

ஸ்லாவா சாஷாவில் சாத்தியமான அனைத்தையும் வரைகிறார்: இயற்கைக்காட்சிகள், உருவப்படங்கள், சிறிய வரைபடங்கள், ஸ்டில் லைஃப்கள், ஸ்லாவா வரைந்த பிறகு எல்லாவற்றையும் விலையுயர்ந்த உயர்தர கேமராவில் சுடுகிறது. இந்த கேமராவில் சாஷாவின் உடலில் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட குளோரி படைப்புகள் உள்ளன. மேலும் அவை அனைத்தும் வெவ்வேறு அளவுகளில் உள்ளன, கையில் ஒரு புறா முதல் முழு பின்புற உருவப்படத்துடன் முடிவடையும்.

கலைஞர் தனது ஸ்டுடியோவில் தினமும் மாலையில் தனது கேன்வாஸில் ஓவியம் வரைகிறார். படைப்பாற்றலுக்குப் பிறகு, அவர்கள் தேநீர் அருந்துகிறார்கள், எல்லாவற்றையும் பற்றி பேசுகிறார்கள், சில சமயங்களில் முத்தமிடுகிறார்கள்.

ஸ்லாவா அடிக்கடி அனைத்து வகையான கண்காட்சிகளுக்கும் சென்றார் பல்வேறு நாடுகள்மற்றும் நகரங்களுக்கு, தாள்களில் அவரது படைப்புகளைக் காட்டுவது, சாஷாவின் சொந்த வேலை அவருக்கு மட்டுமே சொந்தமானது.

கண்காட்சிகளில், அவர் மற்ற கலைஞர்களுடன் தொடர்பு கொண்டார், அனுபவத்தையும் உத்வேகத்தையும் பெற்றார். வீட்டிற்கு வந்ததும், ஸ்லாவா சாஷாவின் உடலில் கற்றுக்கொண்ட அனைத்தையும் சோதித்தார்.

ஸ்லாவா அவரை எங்கும் அழைத்துச் செல்லவில்லை என்று சாஷா அடிக்கடி வருத்தப்பட்டார். இந்த நேரத்தில், ஒரு சண்டையைத் தவிர்க்க, ஸ்லாவா சாஷாவை தன்னுடன் அழைத்துச் சென்றார். அவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு கண்காட்சிக்குச் சென்றனர்.

இந்த கண்காட்சியில் எல்லாம் வழக்கம் போல் இருந்தது: புதிய அறிமுகமானவர்கள், புதிய அனுபவம், புதிய விமர்சனம், புதிய பதிவுகள். தோழர்களே மற்ற கலைஞர்களின் வேலையைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தார்கள், ஆனால் பிரபல கலைஞர்களில் ஒருவரான சதி அவர்களை அணுகினார். அவரது படைப்புகள் ஒருபுறம் சில சோகங்களுக்கும் மறுபுறம் சிறந்தவற்றிற்கான சில அபிலாஷைகளுக்கும் பெயர் பெற்றவை. அவள் இப்படித்தான் இருந்தாள்: நீளமான, முதுகின் கடைசி வரை, எப்போதும் சிவப்பு முடியுடன் கூடிய ஒரு பெண். அவள் ஒரு கருப்பு டி-ஷர்ட், ஒரு பிரகாசமான பிரிண்ட், கருப்பு ஷார்ட்ஸ் மற்றும் கருப்பு கான்வர்ஸ் ஸ்னீக்கர்கள் அணிந்திருந்தாள். அவள் வந்து ஸ்லாவாவுடன் பேச ஆரம்பித்தாள், அவளுடைய அனுபவத்தைப் பகிர்ந்து கொண்டாள், பேசினாள் சுவாரஸ்யமான தலைப்புகள்கலை பற்றி, மற்றும் ஸ்லாவா உரையாடலில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். சதி ஸ்லாவாவுடன் தொடர்புகொள்வது எளிதானது மற்றும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது, அவர் தொடர்பைத் தொடர விரும்பினார், ஏனென்றால் அவள் ஆக முடியும் என்பது அவளிடமிருந்து தெளிவாகத் தெரிந்தது. நல்ல நண்பன்... ஆனால் சதி ஒரு கேள்வி கேட்டாள்:
- தாள்கள் அல்லது துணி கேன்வாஸ்களில் எதை அதிகம் வரைய விரும்புகிறீர்கள்?

நான் அவரது உடலில் வண்ணம் தீட்ட விரும்புகிறேன், - ஸ்லாவா கூறி சாஷாவை கட்டிப்பிடித்தார். - ஒவ்வொரு முறையும் அவரது தோலின் ஒவ்வொரு மில்லிமீட்டரையும் தூரிகை மூலம் பரிசோதிக்க விரும்புகிறேன். எனது விரல்களின் பட்டைகளால் அவரது தோலை உணர விரும்புகிறேன், இந்த அல்லது அந்த வரைபடத்தை சித்தரிக்க சிறந்த இடத்தைத் தேடுகிறேன். அதில் வாட்டர்கலர் எவ்வளவு எளிமையாக இருக்கிறது என்பதை நான் விரும்புகிறேன், அது மிகவும் வசீகரமாக இருக்கிறது. நான் என் கையில் மாலைகளைத் துலக்கும்போது அவர் சிரிக்கும் விதம் எனக்குப் பிடிக்கும். அவர் அமைதியாக இருக்கும் போது நான் அவருடன் பேச விரும்புகிறேன். அவர் என்னுடன் இருக்கும்போது நான் விரும்புகிறேன். நான் அவரையே விரும்புகிறேன், - ஸ்லாவா சாஷாவிடம் திரும்பி உதடுகளில் முத்தமிட்டார், வெட்கமடைந்த சாஷா திகைப்புடன் நின்று தனது காதலனின் வார்த்தைகளை யோசித்தார். ஸ்லாவா வெளியேறியதும், அவர் சதியிடம் ஒரு எண்ணைக் கேட்டார், அவர்கள் வெவ்வேறு நகரங்களுக்குப் புறப்பட்டனர்.

சிறுவர்கள் வீட்டிற்கு வந்ததும். முதலில், ஸ்லாவா சாஷாவை வரைவதற்கு பட்டறைக்கு அழைத்துச் சென்றார் புதிய யோசனை... அவர்கள் சாஷாவை அவரது வயிற்றில் வைத்தார்கள், ஸ்லாவா அயராது உழைக்கத் தொடங்கினார், சாஷாவின் முதுகில் வேலை செய்தார்.

ஸ்லாவா முடித்தபோது சுமார் ஐந்து மணி நேரம் கடந்துவிட்டது. இப்போது சாஷாவின் முதுகில் இரண்டு முத்தமிடும் தோழர்கள் வரையப்பட்டனர். அவற்றில் ஒன்று ஸ்லாவாவைப் போலவும், இரண்டாவது சாஷாவைப் போலவும் இருந்தது, எங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரங்களைப் போலவே அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் நேசித்தார்கள் ...

வரைதல் என்பது தலைமுறைகளுக்கு இடையே தகவல்களை அனுப்புவதற்கான பழமையான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். எழுத்து தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, குகைகள் மற்றும் கல்லறைகளின் சுவர்கள் மனித வாழ்க்கையின் போக்கை சித்தரிக்கும் வரைபடங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. எழுதிய பிறகும் அதிகமாக ஆனது ஒரு வசதியான வழியில்தரவு சேமிப்பு மற்றும் பரிமாற்றம், வரைதல் தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. இன்று வரைதல், ஓவியம், சிற்பம் ஆகியவை படைப்பு மற்றும் படைப்பு ஆற்றலின் உருவகமாகும்.

கீழே 10 உள்ளன சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்வண்ணம் தீட்ட விரும்பும் மக்கள். இந்த குணாதிசயங்கள் அவர்களை புத்திசாலியாகவும், நிலையானதாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும், வெற்றிகரமானதாகவும் ஆக்குகின்றன.

அவை செயலில் உள்ள மூளை செல்களைக் கொண்டுள்ளன

வரைதல் உண்மையில் மக்களை மிகவும் புத்திசாலியாக ஆக்குகிறது. இது மட்டும் பொருந்தாது தொழில்முறை கலைஞர்கள், ஆனால் முற்றிலும் எந்த நபர். வலது அரைக்கோளம்இதற்கு பொறுப்பு படைப்பு சிந்தனைமற்றும் கற்பனை, வரைதல் போது அதன் செயல்பாடு 80% அதிகரிக்கிறது.

அவர்களின் நினைவாற்றல் சிறப்பாக இருக்கும்

டிமென்ஷியா மற்றும் அல்சைமர் நோய்க்கான சிகிச்சையில் வரைதல் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. டாக்டர் அர்னால்ட் ப்ரெஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஓவியம் மற்றும் வரைதல் நோயாளிகளுக்கு அவர்களின் நினைவக நிலையை 70% மேம்படுத்த உதவும். அவரைப் பொறுத்தவரை, கலை செயல்பாடு புதிய மூளை செல்கள் உருவாவதை ஊக்குவிக்கிறது.

அவர்கள் மிகவும் கவனிக்கக்கூடியவர்கள் மற்றும் சிறப்பாக கவனம் செலுத்துகிறார்கள்.

வரையும்போது, ​​மக்கள் அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதில் முற்றிலும் கவனம் செலுத்துகிறார்கள். அவர்கள் கேட்காத அளவுக்கு கவனம் பெரும்பாலும் வலுவாக இருக்கும். தொலைபேசி அழைப்பு... ஒரு செயலில் கவனம் செலுத்தும் இந்த திறன் செயல்பாட்டின் மற்ற பகுதிகளுக்கு மாற்றப்படுகிறது. டா வின்சி ஒருமுறை ஓவியம் உருவாக்குகிறது என்று கூறினார் மனித கண்எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் கவனித்து கவனம் செலுத்துங்கள்: நிழல் மற்றும் ஒளி, வடிவம் மற்றும் இடம், நிறம் மற்றும் தூரம், இயக்கம் மற்றும் அமைதி. இந்த தீவிர கவனம் கலைஞர்கள் சராசரி நபருக்கு எட்டாத விவரங்களை கவனிக்க அனுமதிக்கிறது.

அவர்கள் தகவல்தொடர்புகளில் சிறந்து விளங்குகிறார்கள்.

வரைதல் என்பது தொடர்புகொள்வதற்கான ஒரு வழியாகும். வடிவங்கள், கோடுகள் மற்றும் வண்ணங்களின் உதவியுடன், கலைஞர் தனிப்பட்ட மற்றும் அன்பான ஒன்றை உலகிற்குத் தெரிவிக்கிறார். வரைய விரும்பும் நபர்கள் ஆழமான மட்டத்தில் தொடர்பு கொள்ள முடிகிறது, ஏனென்றால் அவர்கள் வார்த்தைகளை மட்டுமல்ல, உணர்ச்சிகள், உணர்வுகள், உலகத்தைப் பற்றிய கருத்து ஆகியவற்றைப் பகிர்ந்து கொள்ளத் தெரியும்.

அவர்கள் அரிதாகவே மனச்சோர்வினால் பாதிக்கப்படுகின்றனர்.

கலையின் குணப்படுத்தும் சக்தி மேலே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. டாக்டர் அர்னால்ட் ப்ரெஸ்கி கண்டுபிடிப்பதற்கு முன், கலை சிகிச்சை பல ஆண்டுகளாக "மன" நோய்களுக்கான சிகிச்சையில் பயன்படுத்தப்பட்டது - மனச்சோர்வு, பதட்டம், வெறித்தனமான மனச்சோர்வு மற்றும் பிற. தொடர்ந்து வரைபவர்கள் எதிர்மறையை அதிகம் எதிர்க்கின்றனர், ஏனெனில் அவர்கள் வரையும்போது, ​​மூளை செரோடோனின், எண்டோர்பின்கள், டோபமைன் மற்றும் அட்ரினலின் ஆகியவற்றை வெளியிடுகிறது, இது உணர்ச்சி நல்வாழ்வை மேம்படுத்துகிறது.

அவர்கள் சிறந்த மோட்டார் திறன்களைக் கொண்டுள்ளனர்.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளுக்கு வரைய கற்றுக் கொடுப்பதில் ஆச்சரியமில்லை ஆரம்ப வயது... குழந்தை பருவத்தில், பென்சில்கள், தூரிகைகள், கிரேயான்கள் மற்றும் நிலக்கரி போன்ற சிறிய பொருட்களுடன் வேலை செய்வது உருவாகிறது சிறந்த மோட்டார் திறன்கள்கை மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு. வளரும்போது, ​​​​தொடர்ந்து வண்ணம் தீட்டுபவர்கள் துல்லியம், துல்லியம் மற்றும் சிறந்த ஒருங்கிணைப்பு ஆகியவற்றைப் பெருமைப்படுத்தலாம்.

அவர்கள் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார்கள்

மக்கள் தங்கள் சாதனைகளைப் பகிர்ந்துகொண்டு ஒப்புதல் பெறும்போது தன்னம்பிக்கை உயர்கிறது. ஒரு குழந்தை வரைந்தால், அது எவ்வளவு வேடிக்கையாகவும் அர்த்தமற்றதாகவும் இருந்தாலும், அவர் நிச்சயமாக பாராட்டப்படுவார். இது உணர்வை அதிகரிக்கிறது கண்ணியம்மற்றும் ஊக்குவிக்கிறது மேலும் வளர்ச்சி... சிறிய சாதனைகளைக் கூட பாராட்டி பகிர்ந்து கொள்ளப் பழகியவர்கள் பொதுவாக தங்கள் மதிப்பை அறிவார்கள் மற்றும் விமர்சனங்களுக்கு பயப்பட மாட்டார்கள், இது அவர்களை தன்னம்பிக்கை அடைய வைக்கிறது.

அவை வெளிப்புற அழுத்தத்திற்கு குறைவாகவே பாதிக்கப்படுகின்றன

மிகவும் மன அழுத்தம் நிறைந்த நாளிலும் கூட, அவர்கள் ஒரு கடையை கண்டுபிடிப்பார்கள் எதிர்மறை ஆற்றல்நோட்புக்கின் ஓரத்தில் சிறிது வரைந்ததன் மூலம். வரைதல் தங்குமிடம் கண்டுபிடிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது உள் உலகம்மற்றும் எதிர்மறை வெளிப்புற தாக்கங்களை ஒரு அமைதியான படைப்பு செயல்முறையாக மாற்றும்.

தனித்துவமான சுய வெளிப்பாட்டிற்கான வழி அவர்களுக்கு உள்ளது.

வரைபடத்தின் ஒரு முக்கிய நன்மை என்னவென்றால், இது உங்கள் எண்ணங்களை ஒரு தனித்துவமான வழியில் வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. எதை வரைய வேண்டும், எந்த நுட்பத்தில் மற்றும் எந்த வகையிலும் அந்த நபரே தேர்வு செய்கிறார். படத்தின் நிறங்கள், வடிவங்கள் மற்றும் பொருள்கள் ஒரு நபரின் மனநிலை, உணர்ச்சிகள் மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய கண்ணோட்டத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன. மேலும் தயக்கமின்றி இவை அனைத்தும்!

ஓய்வெடுக்கவும் வேடிக்கையாகவும் இருப்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்

ஓவியம் வரைவது ஒரு வேடிக்கையான பொழுதுபோக்காக இருக்கும் என்ற உண்மையைத் தவிர, கலைஞர்கள் மற்றவர்களை விட ஓய்வின் மதிப்பு மற்றும் அவசியத்தைப் பற்றி அதிகம் அறிந்திருக்கிறார்கள். அவர்கள் தங்கள் உணர்ச்சிகளை ஆக்கபூர்வமான மற்றும் உற்பத்தி முறையில் வெளிப்படுத்தத் தெரியும், எனவே அவர்களின் வேடிக்கை விரைவில் முடிவடையும். புதிய படம்அல்லது உடைந்த தளபாடங்கள் மற்றும் வெற்று பாட்டில்களை விட அலங்கார யோசனை.

நீங்கள் இரண்டாவது வான் கோ அல்லது பிக்காசோவாக இருக்க வேண்டியதில்லை, உங்களுக்கு காகிதம், பென்சில், கேன்வாஸ், தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள் மட்டுமே தேவை, மேலும் நீங்கள் ஓய்வெடுக்கலாம் மற்றும் அனைத்து மன அழுத்தத்தையும் ஊற்றலாம், மூளை செல்களை உற்சாகப்படுத்தலாம் மற்றும் தூண்டலாம்.

மிகவும் ஒன்று சுவாரஸ்யமான திசைகள்ரசிகர் கலை ரசிகர் கலையில் இருந்து வருகிறது மற்றும் உள்ளது. பலர் தங்களுக்குப் பிடித்தமான விருப்பத்தின் கருப்பொருளில் படத்தொகுப்புகளைப் பார்த்து, தங்களுக்குப் பிடித்த வேலையைச் சேமித்து வைப்பதற்கு முழு மாலையும் தயாராக இருக்கிறார்கள். ஆனால் கலைஞர்கள் தங்கள் ரசிகர்களை மகிழ்விப்பது அவ்வளவு சுலபமா? ATIME, அவள் எப்படி வேலை செய்கிறாள், எது அவளுக்கு ஊக்கமளிக்கிறது என்பதைப் பற்றி ஆர்டர் அடாமாஸ்டோவுடன் பேசினாள்.

உங்கள் பணி மற்றும் நீங்கள் விரும்பும் திசைகளைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

முக்கிய திசைகளைப் பற்றி நாம் பேசினால், அவற்றில் இரண்டு இருக்கலாம்: ரசிகர் கலை மற்றும் மற்ற அனைத்தும். இரண்டாவதாக நான் ஆறு மாதங்களுக்கு முன்பு உண்மையில் உருவாக்கத் தொடங்கினேன், அதற்கு முன்பு நான் நீண்ட காலமாக ரசிகர் கலையை மட்டுமே வரைந்தேன். அவர், இதையொட்டி, இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளார்: EXO உடன் பெரியது (அவருடன் என்னிடம் பல மினி-எபிசோட்கள் உள்ளன) மற்றும் அனிமேஷுடன் சிறியது மற்றும் நான் விரும்பும் நபர்கள்.

ஆனால் உண்மையில், இது ஒரு தன்னிச்சையான பிரிவு மற்றும் அதிக அர்த்தமுள்ளதாக இல்லை, எனது கணினியில் உள்ள எனது கோப்புறைகளில் கூட அவை அனைத்தும் ஒன்றாக உள்ளன. நான் முற்றிலும் விசித்திரமான ஒன்றை வரைய விரும்புகிறேன், அதை நானோ அல்லது எனது வேலையைப் பார்க்கும் நபர்களோ எதிர்பார்க்கவில்லை.

எதையும் - வெப்பமயமாதலுக்கான எளிய ஓவியங்கள் மற்றும் சீரற்ற கதாபாத்திரங்கள், அதன் படம் திடீரென்று என் தலையில் தோன்றியது, போட்டிகள் மற்றும் சவால்களுக்கான வரைபடங்கள் வரை. இப்போது, ​​எடுத்துக்காட்டாக, பின்னணியில் ஒரு சவாலை வரைய முடிவு செய்தேன், இது எனக்கு முற்றிலும் அந்நியமானது, மேலும் இந்த காடுகள்-நதிகள்-கடல்-பாலைவனங்கள் அனைத்தும் தானாகவே இரண்டாவது பிரிவில் இருக்கும்.

உங்களுடையதைப் பற்றி கொஞ்சம் பேசலாம் ஆரம்ப வேலை... இது எல்லாம் எப்படி தொடங்கியது?

கொள்கையளவில், நான் எப்போதும் வரைய விரும்பினேன், எனக்கு அது மிகவும் பிடிக்கவில்லை. மழலையர் பள்ளியிலும் பள்ளியிலும், அவர்கள் ஓவியக் கலையை தொடர்ந்து பாராட்டினர், ஒருமுறை நான் கூட கேட்டேன் கலை பள்ளி, ஆனால் அது எங்களுக்கு வேலை செய்யவில்லை மற்றும் நான் ஒரு பாடத்தில் மட்டுமே இருந்தேன். பரம்பரை காரணி ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறதா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் குடும்பத்தின் கடந்த தலைமுறைகளில் வரைய விரும்பியவர்களும் இருந்தனர்.

12 வயதில், நான் அனிமேஷனைப் பார்க்க ஆரம்பித்தேன், அவற்றில் ரசிகர்களின் கலையை வரைந்தேன். என்னிடம் டன் கணக்கில் வர்ணம் பூசப்பட்ட தாள்கள் இருந்தன (கருத்துகள் பெரும்பாலும் வெளிநாட்டில் இருந்தன என்பது பரிதாபம்), மேலும் பல ஆண்டுகளாக எனது பள்ளி நாட்குறிப்புகளின் எண்ட்பேப்பர்களும் பாதிக்கப்பட்டன.

ஆனால் இது இன்னும் ஒரு வரலாற்றுக்கு முந்தையது, ஏனென்றால் நான் உணர்ந்தேன்: வரைய வேண்டும் — நான் ஒரு கற்பனைப் புத்தகத்தைப் படித்து அதன் ஹீரோ எனக்கு ஓவியம் வரைய வேண்டும் என்ற எண்ணத்தைக் கொடுத்த பிறகுதான் வேடிக்கையாக இருக்கிறது. இது ரசிகர் கலை கூட இல்லை, ஒரு படம். நானும் அவரை முதல்வராகக் கருதுகிறேன். அது இன்னும் பாதுகாக்கப்படுகிறது, மூலம். நான் அதை ஒரு பெட்டியில் ஒரு நோட்பேடில் 3 முறை வரைந்தேன், பின்னர் A4 இல், பின்னர் ஃபோட்டோஷாப்பில் ஸ்கேன் வரைந்தேன். அங்கு எல்லாம் வளைந்த மற்றும் சாய்வாக உள்ளது, ஆனால் அதை நீக்க வேண்டாம்.

இன்றுவரை நிறைய வேலைகள் குவிந்துள்ளனவா?

நான் எண்ணவில்லை, ஆனால் 2009 முதல் 400 க்கும் மேற்பட்டவர்கள் இருப்பதாக நினைக்கிறேன். இவைதான் மின்னணு வடிவில் என்னிடம் உள்ளது. மிக அதிகமாக இல்லை, ஏனென்றால் நான் இப்போது இருப்பதை விட மிகக் குறைவாகவும், மெதுவாகவும் வரைந்தேன். இந்த 400 இல் 100 க்கும் மேற்பட்டவை — இது 2014 க்கு மட்டுமே.

நீங்கள் ஒரு தனி கலைக்காக நிறைய நேரத்தையும் முயற்சியையும் செலவிடுகிறீர்களா? அதை உருவாக்க உங்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலை தேவையா?

நேரம் வேலையின் அளவைப் பொறுத்தது, எனவே சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பதிலளிப்பது கடினம். நான் பல மாலைகளில் உட்கார முடியும், அல்லது இரண்டு மணி நேரத்தில் எல்லாவற்றையும் வரைய முடியும்.

எடுத்துக்காட்டாக, யுகாய் உடனான தொடரை எடுத்துக் கொண்டால், முன்பு இதுபோன்ற ஒரு வரைவதற்கு சராசரியாக மூன்று நாட்கள் எடுத்தது, ஆனால் இப்போது என்னால் அதை ஒரே மாலையில் செய்ய முடியும். பொதுவாக, நான் ஒரு கலையில் நீண்ட நேரம் குழப்பமடைய விரும்பவில்லை, முடிந்தவரை விரைவாக முடிக்க முயற்சிக்கிறேன்.

மனநிலை ... இல்லை, எனக்கு இப்போது அது தேவையில்லை. முக்கியமான விஷயம் — தொடங்குங்கள், பின்னர் நீங்கள் ஈடுபடுவீர்கள். நீங்கள் செய்வதை விரும்பி, குறிப்பிட்ட திறமை இருந்தால், எந்த வெளிப்புற தூண்டுதலும் சிறப்புப் பாத்திரத்தை வகிக்காது, உங்களால் முடிந்ததைச் செய்யுங்கள்.

உங்கள் பிரபலமான படைப்பில், EXO இன் தோழர்கள் அயல்நாட்டுத் தன்மை கொண்டவர்களாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். இந்த சிலை தரிசனத்தை தூண்டியது எது?

நான் அவர்களின் அறிமுகத்திலிருந்து EXO வரையத் தொடங்கினேன். எனது நினைவகம் எனக்கு சேவை செய்தால், வீடியோ வெளியிடப்பட்ட ஒரு வாரத்திற்குப் பிறகு, Baekhyun முதல் நபர். உண்மையில், எல்லாமே ரசிகர் கலையின் உண்மைக்காக வரையப்பட்டது, மேலும் கலை மதிப்பைப் பற்றி எந்த கேள்வியும் இல்லை, எனவே அந்தக் காலத்தின் படைப்புகளை நினைவில் கொள்ள நான் உண்மையில் விரும்பவில்லை.

இது ஒன்றரை அல்லது இரண்டு ஆண்டுகள் நீடித்தது, ஒரு நாள் யூகையின் தொடர் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் ஊடுருவியது. யூகாய் ஜப்பானிய நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து வரும் அரக்கர்கள். தொடரின் தலைப்பு, "யூகாய் நோ செகாய்", "ஜப்பானிய குப்பைகளின் உலகம்" என்று மொழிபெயர்க்கலாம். எல்லாம் முறையே ஜப்பானால் ஈர்க்கப்பட்டது - நான் மிகவும் நேசிக்கும் நாடு. EXO மற்றும் ஜப்பானுடன் உலகளாவிய ஒன்றை நான் வரைவதற்கு முன், முன்நிபந்தனைகள் ஏற்கனவே நடைமுறையில் இருந்ததால், இது சிறிது நேரம் ஆகும் என்று நினைக்கிறேன்.

தொடரின் முதல் பன்னிரண்டு கலைப்படைப்புகளைப் பொறுத்தவரை, அவை முதலில் "எக்ஸ்ஓ இன் எ கிமோனோ", "எக்ஸ்ஓ சூழப்பட்ட ஜப்பானிய சாதனங்கள்" மற்றும் பலவாக திட்டமிடப்பட்டன. ஆனால் திடீரென்று நான் உன்னைப் பற்றி நினைவு கூர்ந்தேன், நான் அதை வரைய வேண்டும் என்பதை உணர்ந்தேன்! அந்த நேரத்தில், எனக்கு வண்ணத்திலும் பின்னணியிலும் மிகக் குறைவான கலைகள் இருந்தன, எனவே இந்தத் தொடர் என்னிடமிருந்து சாறு பிழிந்தது. அதிர்ஷ்டவசமாக, வரைபடங்கள் ரசிகர்களிடமிருந்து நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றன, எனவே கருப்பொருள் வளமானது மற்றும் அடுத்த (2014) ஆண்டில் தொடர வேண்டும் என்று முடிவு செய்தேன், EXO உறுப்பினர்களின் பிறந்தநாளுக்காக ஓவியங்களை வரைந்தேன். அதிர்ஷ்டவசமாக, நூற்றுக்கணக்கான யூகாய்கள் உள்ளன, மேலும் தேர்வு செய்ய நிறைய உள்ளன.

2014 இல், நான் தொடரின் வடிவமைப்பை மாற்றினேன், ஆனால் சாராம்சம் அப்படியே இருந்தது - EXO மற்றும் ஜப்பானிய தீய ஆவிகள்.

நீங்கள் சரியாக தேர்வு செய்யவில்லைEXO? இது உங்களுக்கு பிடித்த இசைக்குழுவா?

நாம் சிலைகளைப் பற்றி பேசினால், ஒருவேளை ஆம், அன்பே. உண்மை என்னவெனில், நான் மிகவும் எளிதாக ரசிகர்களுக்குள் ஈர்க்கப்படும் நபர், மற்றும் வரைதல் என்பது ஒரு வகை பின்னூட்டம்மற்றும் ஏதாவது அல்லது ஒருவருடன் உங்கள் உறவைக் காட்ட ஒரு வழி. யாரோ கற்பனை அல்லது கவிதை எழுதுகிறார்கள், யாரோ நடனமாடுகிறார்கள் அல்லது பாடல்களை இயற்றுகிறார்கள், ஆனால் நான் வரைகிறேன். எடுத்துக்காட்டாக, EXO க்கு முன், j-ராக் மற்றும் ஜே-பாப் இருந்தன, அங்கு எனக்குப் பிடித்தவை மற்றும் இன்னும் உள்ளன, நான் நிறைய வரைந்தேன்.

EXO மிகவும் தோன்றியது சரியான நேரம், எப்போது, ​​நான் K-pop இல் ஆர்வமாக இருந்தாலும், நான் உண்மையில் யாரையும் தனிமைப்படுத்தவில்லை.

காலப்போக்கில், நான் இன்னும் அடிமையாகிவிட்டேன், சில சமயங்களில் EXO இல் ரசிகர்களின் எண்ணிக்கை ஏற்கனவே நூற்றுக்கணக்கானதாகிவிட்டது என்பதை உணர்ந்தேன். நான் உணர்வுபூர்வமாக அவர்களை ஹீரோக்களாக தேர்வு செய்யவில்லை, தேர்வு பற்றி எனக்கு ஒரு கேள்வி கூட இல்லை!

நீங்கள் சிறப்பித்துக் காட்டும் வேறு ஏதேனும் சிலைகள் உள்ளதா? அவர்களின் படங்களை உங்கள் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்க திட்டமிட்டுள்ளீர்களா?

உண்மையில், இது மிகவும் தந்திரமான கேள்வி, ஏனென்றால் நான் சொந்தமாக விரும்பும் கே-பாப் இசைக்குழுக்கள் உள்ளன, மேலும் நான் இசையை விரும்பும் இசைக்குழுக்கள் உள்ளன. மற்றும் மிகவும் அரிதாக, இந்த இரண்டு அளவுகோல்களும் ஒத்துப்போகின்றன, நேர்மையாக இருக்க வேண்டும். எனவே, பெரும்பாலும், நான் விரும்பியவர்களை நான் வரைவேன், மற்றவர்களுக்கு செவிசாய்ப்பேன்.

அப்படியென்றால், 90களின் எல்லாவிதமான பழைய பாடல்களும் எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும், அதனால் நிறையப் பாடல்களைக் கொண்ட HOT மற்றும் ஷின்வாவை நான் பாதுகாப்பாக அழைக்க முடியும் நல்ல பாடல்கள்ஆரம்ப ஆல்பங்களில். மேலும், அநேகமாக, Leessang, Busker Busker மற்றும் 10cm போன்ற குழுக்களும் உள்ளன, ஆனால் நான் நிச்சயமாக அவற்றை வரையப் போவதில்லை. இன்னும் நிறைய உள்ளன, பட்டியலிட நீண்ட நேரம் ஆகும்.

ஓவியம் வரைவதற்கான திட்டங்களில் என்னிடம் இதுவரை யாரும் இல்லை, ஏனென்றால் ரசிகர் கலைக்கு என்னைத் தூண்டுவது எது என்று உங்களுக்குத் தெரியாது - எடுத்துக்காட்டாக, நாளை ஒருவருக்கு மிக அழகான சிகை அலங்காரம் இருந்தால் என்ன செய்வது?

ஜப்பான் உங்களுக்குப் பிடித்த நாடு என்று சொன்னீர்கள், இதைப் பார்த்தால் தெரியும். அவள் ஏன் உன்னை மிகவும் கவர்ந்தாள்?

இது ஒரு கடினமான கேள்வி, ஏனென்றால் இப்போது ஜப்பானில் நான் முன்னிலைப்படுத்தக்கூடிய குறிப்பிட்ட எதுவும் என்னிடம் இல்லை, அதன் அனைத்து நன்மைகள் மற்றும் தீமைகள் உள்ள நாட்டில் நான் ஆர்வமாக உள்ளேன். முதலில் எனக்கு சீனாவை சிறிது நேரம் பிடித்தது, ஆனால் குரல் நடிப்பு இல்லாமல் சில அனிம்களைப் பார்த்தேன், மொழியைக் கேட்டேன், அது முதல் வார்த்தையிலிருந்து காதல் என்று எனக்கு நினைவிருக்கிறது. அந்த நேரத்தில் நான் ஏற்கனவே ஜப்பானிய மொழியைப் புரிந்துகொள்வேன், அதை நானே பேசுவேன் என்று எனக்கு ஏற்கனவே தெரியும், அது எனக்கு மிகவும் நெருக்கமாகவும் அன்பாகவும் தோன்றியது.

காலப்போக்கில், நான் ஜப்பானைப் பற்றி மேலும் அறிய ஆரம்பித்தேன், இது பெரும்பாலும் இசை மற்றும் நாடகங்களின் மீதான எனது ஆர்வத்தின் காரணமாக இருந்தது. 2013 கோடையில், நான் டோக்கியோவில் இரண்டு மாதங்கள் பள்ளிக்குச் சென்றேன், உள்ளே இருந்து அது என்னவென்று பார்த்தேன்.

எனக்கு பன்னிரெண்டு வயதிலிருந்தே ஜப்பான் மீதான என் ஈர்ப்பு தொடர்கிறது, அதாவது, இன்னும் கொஞ்சம், என் வாழ்க்கையில் பாதி இருக்கும், எனவே இது இனி ஒரு ஆர்வம் மட்டுமல்ல, ஒரு பழக்கம் மற்றும் நிலையான பின்னணி போன்றது.

உங்களிடம் ஜப்பானுடன் தொடர்புடைய ரசிகர் கலை மட்டுமல்ல, சமமான சுவாரஸ்யமான பொழுதுபோக்குகளும் உள்ளன. அவர்களைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

நிச்சயமாக, அவர்கள் மாறாக மறைமுகமாக ஜப்பான் தொடர்புடைய, ஆனால், எடுத்துக்காட்டாக, நான் crochet விரும்புகிறேன். இந்த பொழுதுபோக்கின் விளைவாக - ஜப்பானிய பத்திரிகைகளின் பொம்மைகளின் கொத்து, எங்கும் அதிகம் வைக்க முடியாது. பாண்டாக்கள், ரிலாக்கும், டோட்டோரோ, பூனைகள் மற்றும் குட்டி கெய்ஷா பொம்மைகள் என ஒவ்வொரு விதமான அழகு. என் சேகரிப்பில் ஸ்கார்ஃப்கள், தொப்பிகள், ஸ்வெட்டர்கள் மற்றும் கையுறைகள் உள்ளன, மேலும் பள்ளியில் எனக்காக பல பேக் பேக்குகளை பின்னினேன். உண்மையைச் சொல்வதானால், நான் ஏன் பின்னினேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, பின்னப்பட்ட விஷயங்களில் எனக்கு எந்தத் தேவையும் அல்லது சிறப்பு அன்பும் இல்லை, குளிர்காலத்தில் எங்காவது அத்தகைய ஆசை திடீரென்று எழுகிறது.

ஒரு காலத்தில் நான் புகைப்படம் எடுப்பதை தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்ள விரும்பினேன், ஆனால் இறுதியில் அது ஒரு பொழுதுபோக்கின் மட்டத்தில் இருந்தது. நான் அங்கு இருந்தபோது டோக்கியோவில் நிறைய படங்களை எடுத்தேன், அதன் பிறகு ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக நான் மற்றொரு பின்னப்பட்ட பொம்மையை புகைப்படம் எடுத்தேன் தவிர, கேமராவை என் கைகளில் எடுக்கவில்லை.

கையால் செய்யப்பட்ட அனைத்து வகையான கைவினைப்பொருட்களையும் உருவாக்க விரும்புகிறேன். நான் மணி அடித்தல், ஆடைகளை வரைதல், ஸ்கிராப்புக்கிங், மேசை மற்றும் சரவிளக்கை அலங்கரித்தல் மற்றும் சில காரணங்களால் TARDIS ஐ அட்டைப் பெட்டியிலிருந்து ஒட்டுதல் போன்ற நிலைகளைக் கடந்தேன். சில நேரங்களில் என் கைகள் அரிப்பு. ஆனால் இப்போது என்னிடம் எல்லாம் இருக்கிறது இலவச நேரம்வரைவதற்கு செல்கிறது, அதனால் மற்ற நடவடிக்கைகள் பின்னணியில் மங்கிவிடும்.

ஓவியம் வரைவதற்கான உங்கள் ஆர்வம் கலைக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அன்றாடம் தோன்றும் விஷயங்களில் உங்கள் வேலையை வைக்கும் எண்ணம் உங்களுக்கு எப்படி வந்தது?

என்னுடைய விஷயங்களின் ஒரே ஒரு காலண்டர் மட்டுமே என்னிடம் உள்ளது! உண்மை, இன்னும் அனைத்து வகையான டி-ஷர்ட்கள், வட்டங்கள் மற்றும் பலவற்றுடன் ஒரு அச்சு கடை உள்ளது, ஆனால் இது ஒரு வெளிநாட்டு பார்வையாளர்களுக்கு மட்டுமே, ரஷ்யாவிற்கு விநியோகம் இல்லை.

நாம் காலெண்டரைப் பற்றி பேசினால், இது ஒரு திடீர் தூண்டுதலாக இருந்தது, ஏனென்றால் இது எனது முதல் மிகவும் வண்ணமயமான மற்றும் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட தொடர், மேலும் இது குறித்து நல்ல கருத்து இருந்தது. EXO க்கு அப்போது பன்னிரண்டு வயது என்பதால், காலண்டர் நல்ல முடிவாகத் தோன்றியது.

மற்றொரு காரணம் என்னவென்றால், EXO வின் வரைபடங்களை நானே அனுப்ப விரும்பினேன், அறிமுகமானதிலிருந்து அவர்களின் இரண்டாம் ஆண்டு விழாவில் நான் செய்தேன். அது காலண்டரின் நகல் மற்றும் சில அச்சிடப்பட்ட வரைபடங்கள். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர்கள் அதையெல்லாம் பார்த்தார்கள் என்று என்னால் உறுதியாகச் சொல்ல முடியாது, ஏனென்றால் அது கையிலிருந்து கைக்கு அனுப்பப்படவில்லை, ஆனால் உண்மையில் நான் அதை எடுத்து அனுப்பினேன் என்ற உண்மையால் நான் நிம்மதியடைந்தேன்.

உங்களுக்கு தெரியும், திறமையான மக்கள்ரசிகர்கள் மற்றும் பொறாமை கொண்டவர்கள் உள்ளனர். அவர்களுடன் நீங்கள் எப்படி இருக்கிறீர்கள்?

அவற்றில் பல அல்லது சில உள்ளனவா என்று என்னால் சொல்ல முடியாது; இதைச் செய்ய, எதையாவது ஒப்பிடுவது அவசியம். ஆனால் பல்வேறு தளங்களில் என்னைப் பின்தொடர்பவர்கள் மற்றும் எனது வேலையைப் பின்தொடர்பவர்கள் உள்ளனர், மேலும் அவர்களின் எண்ணிக்கை இங்கு சிறப்புப் பாத்திரத்தை வகிக்காது. இத்தனை காலத்திலும், வரைதல் அடிப்படையில் எனக்கு எந்த முரண்பாடுகளும் ஏற்படவில்லை.

உங்களை வரைவது என்ன? உங்கள் பொழுதுபோக்கிலிருந்து நீங்கள் என்ன அனுபவத்தைப் பெறுகிறீர்கள்?

நான் சில வகையான பார்க்கிறேன் என்று சொல்ல முடியும் ஆழமான பொருள்ஆனால் இல்லை, நான் வரைய விரும்புகிறேன், செயல்முறை தானே. இயற்கையில் இருக்கிறதா இல்லையா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல், நீங்கள் விரும்பும் எதையும் நீங்கள் வரைய முடியும் என்பது உண்மை.