ஆபரணம் ஒரு வகை அலங்காரக் கலவை. ஆபரணங்களின் வகைகள் மற்றும் அமைப்பு

மீண்டும் மீண்டும் புள்ளிகள் மற்றும் கோடுகள் மனித கைகளால் உருவாக்கப்பட்ட முதல் படங்களாக இருக்கலாம். அப்போதிருந்து ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, ஆனால் மீண்டும் மீண்டும் வடிவங்கள் இன்னும் நம் உடைகள், உணவுகள் மற்றும் வீடுகளின் சுவர்களை அலங்கரிக்கின்றன. ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன? காலப்போக்கில் அது எப்படி மாறிவிட்டது, உட்புறத்தில் பழைய ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்களை எப்படிப் பயன்படுத்தலாம் நவீன வீடு? தொலைதூர பழங்காலத்தில் எழுந்த மிகவும் பிரபலமான வடிவங்கள் மற்றும் ஆபரணங்களைக் கருத்தில் கொள்ள முயற்சிப்போம், ஆனால் அவற்றின் பொருத்தத்தை அல்லது மயக்கும் அழகை இன்னும் இழக்கவில்லை.

சென்டிரிக் மொசைக் டைல், ஈடோஸ் கிளாஸின் ப்ரெச்சி

ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன?

எந்தவொரு ஆபரணமும் அடிப்படையில் தொடர்ச்சியாக மீண்டும் மீண்டும் கூறப்படும் தனிமங்கள் அல்லது அவற்றின் குழுக்களின் தொகுப்பாகும். ஆபரணம் ரிப்போர்ட் என்பது இந்த உறுப்புகளில் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட தாள ரீதியான மறுபடியும். ஆபரணம் பயன்படுத்தப்பட்ட விமானத்தை அலங்கரிப்பது மட்டுமல்ல, அது ஒரு குறிப்பிட்ட தாளத்தை அமைத்து, கலவையின் முழுமையை அளிக்கிறது, மேலும் மேற்பரப்பு பற்றிய நமது உணர்வை தீவிரமாக பாதிக்கிறது. இந்த விமானம் விமானத்தை மிக நெருக்கமாகவோ அல்லது அதிகமாகவோ, அதிகமாகவோ அல்லது கீழாகவோ, பார்வைக்கு வளைக்கவோ அல்லது சுழலில் மடிக்கவோ செய்யலாம். பண்டைய காலங்களில், உடைகள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களின் வடிவங்கள் குடும்பம், குடும்பம் மற்றும் சமூக அந்தஸ்து, உரிமையாளரின் தொழில், அல்லது தீய சக்திகளிடமிருந்து தாயத்துக்கள் மற்றும் தாயத்துக்களாக செயல்படுவதை சாத்தியமாக்கும் ஒரு வகையான மொழியாகும். இப்போது அவர்கள், ஒரு விதியாக, ஒரு சிறப்பு சொற்பொருள் சுமையை சுமக்கவில்லை, இருப்பினும் அவர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் சொந்த பணக்கார வரலாற்றைக் கொண்டிருக்கிறார்கள், அதை நாங்கள் சந்தேகிக்கவில்லை.

மனிதனால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட எல்லையற்ற பல்வேறு ஆபரணங்களை 3 முக்கிய குழுக்களாக எளிதில் பிரிக்கலாம்:

• வடிவியல் ஆபரணங்கள்
• தாவர ஆபரணங்கள் (பைட்டோமார்பிக்), தாவரங்களின் பல்வேறு பகட்டான படங்களைக் குறிக்கும்
• தொடர்ச்சியான உடைந்த கோட்டின் வடிவத்தில் அலங்காரங்கள்

மொசைக் இருந்து வெவ்வேறு வகைகள்நவீன உட்புறத்தில் ஆபரணம், கார்டேனியா ஆர்க்கிடியாவின் வெர்சேஸ் ஹோம்

மனிதகுல வரலாற்றில் மிகவும் வெற்றிகரமான வடிவங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது ஒருபோதும் நிற்காது. பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சில ஆபரணங்கள், உள்துறை வடிவமைப்பில் பல்வேறு பாணிகளில் இன்னும் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

வடிவியல் ஆபரணங்கள்

வடிவியல் ஆபரணங்களில் உள்ள அடிப்படை கூறுகளின் தொகுப்பு, நிச்சயமாக, பெரியதாக இல்லை, ஆனால் அதிக ஆர்வம் ஒன்றுடன் ஒன்று முடிவற்ற சேர்க்கைக்கான சாத்தியமாகும். நவீன உட்புறங்களில், அவை தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன வெவ்வேறு விருப்பங்கள்கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து கோடுகள் இடத்தைப் பற்றிய நமது கருத்தை கணிசமாக பாதிக்கும், அத்துடன் சதுரங்கள், ரோம்பஸ்கள், செவ்ரான்கள் மற்றும் வட்டங்கள்.
மிகவும் சிக்கலான வடிவியல் ஆபரணங்களைப் பற்றி பேசுகிறது பணக்கார வரலாறு, சிறப்பு கவனம்நான் சில நேரங்களில் ஸ்காட்டிஷ் கூண்டு என்றும் அழைக்கப்படும் டார்டனுக்கு அர்ப்பணிக்க விரும்புகிறேன், மேலும் நான்கு இலைகளுடன் கூடிய குவாட்ரபாயில், பெயர் இருந்தபோதிலும், குறிப்பாக வடிவியல் ஆபரணங்களைக் குறிக்கிறது.

டார்டன்

கிளாசிக் டார்டன், டெக்னோஃப்ளூர் இண்டஸ்ட்ரியா சிமிகா

டார்டன் முறை கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து கோடுகளின் குறுக்குவெட்டு மூலம் உருவாகிறது வெவ்வேறு நிறங்கள்... இவ்வாறு, கோடுகள் மற்றும் சதுரங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசை உருவாக்கப்படுகிறது, இது வழக்கமாக "டார்டன்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இருப்பினும் முறையாக "டார்டன்" ஒரு கலத்தில் உள்ள எந்த திசு என்றும் அழைக்கப்படலாம். பழைய நாட்களில், ஒவ்வொரு ஸ்காட்டிஷ் குலத்திற்கும் அதன் சொந்த அசல் டார்டன் நிறம் இருந்தது, இது ஒரு குல அடையாளமாக செயல்பட்டது. ஸ்காட்லாந்திற்கு வெளியே, இந்த நாட்டின் கலாச்சாரத்தின் தீவிர ரசிகையான விக்டோரியா மகாராணியால், பிளேட் துணிகளுக்கான ஃபேஷன் பரவியது.

ஸ்கேல் வித் ஸ்கேல் நவீன வடிவமைப்பின் சிறப்பியல்பு, எனவே வால்பேப்பரில் வழக்கமான சிறிய கூண்டை மாபெரும் டார்டன், வால் & டெகோ வால்பேப்பரால் மாற்றலாம்

மெமோ:டார்டன் பாரம்பரியமாக ஒரு "ஆண்பால்" ஆபரணமாக கருதப்படுகிறது மற்றும் இது பெரும்பாலும் சிறுவர்களுக்கான அலுவலகங்கள் அல்லது நர்சரிகளின் அலங்காரத்தில் காணப்படுகிறது.

உட்புறத்தில் உள்ள கூண்டு ஸ்திரத்தன்மை உணர்வை உருவாக்குகிறது மற்றும் இடத்தை ஒழுங்கமைக்க உதவுகிறது. டார்டன் வடிவத்துடன் வால்பேப்பர் மற்றும் உள்துறை துணிகள் பெரும்பாலும் பிரிட்டிஷ் ஆவி அல்லது நாட்டு பாணியில் உட்புறங்களில் காணப்படுகின்றன. ஒரு உன்னதமான ஆய்வில், செக்கர் செய்யப்பட்ட திரைச்சீலைகள் மற்றும் மேஜை துணி கொண்ட ஒரு சூடான நாட்டு சமையலறையில் அல்லது ஒரு குடும்ப வாழ்க்கை அறையில், டார்டன் வசதியான, நிலைத்தன்மை மற்றும் தலைமுறை இணைப்பின் சூழ்நிலையை உருவாக்க உதவும்.

குவாட்ரபாயில்

குவாட்ரெஃபைல் கூர்மையான கண்ணாடி, மட்பாண்ட களஞ்சியம்

குவாட்ரெஃபாயில் அல்லது ட்ரெஃபாயில் (முறையே குவாட்ரோஃபோலி மற்றும் ட்ரைஃபோலியம்) என்பது ஒருவருக்கொருவர் ஓரளவு குறுக்கிடும் ஒரே மாதிரியான வட்டங்களின் வடிவியல் ஆபரணம் ஆகும். வட்டங்களின் சந்திப்பில் கூடுதல் கூர்மையான மூலைகளால் இந்த வடிவத்தை பூர்த்தி செய்யலாம்.

இந்த மையக்கருத்தின் வரலாறு காலத்தின் மூடுபனியில் இழக்கப்படுகிறது; நீங்கள் அதை தேசிய மொராக்கோ ஆடைகளிலும், பண்டைய கிறிஸ்தவ சின்னங்களிலும், இடைக்கால கட்டிடக்கலையிலும் காணலாம். IN ஐரோப்பிய கலைகுவாட்ரெஃபைல் குறிப்பாக மறுமலர்ச்சியின் போது பிரபலமானது, இது தளபாடங்கள் அலங்காரம், ஜன்னல்களின் வடிவம் மற்றும் கட்டிடங்களின் படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்களில் காணப்பட்டது.

Quatrefoil படுக்கை, அழகான பாணி

மற்ற வடிவியல் ஆபரணங்களைப் போலவே, குவாட்ரெஃபைலும் உட்புறத்திற்கு ஒரு தெளிவான தாளத்தைக் கொண்டுவருகிறது, இருப்பினும், அதன் வட்டமான வடிவங்கள் காரணமாக, இது மென்மையாகவும், தடையற்றதாகவும் தெரிகிறது. இந்த அம்சம் பெரும்பாலும் வரலாற்று பாணிகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட உட்புறங்களில் காணப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, கோதிக் அல்லது மறுமலர்ச்சி, ஆனால் மிகவும் நவீன மாறுபாடுகளில் இது கரிமமாகவும் இருக்கும்.

மலர் ஆபரணங்கள்

பழங்காலத்திலிருந்தே, இயற்கை உலகம் முக்கிய ஆதாரமாக இருந்தது படைப்பு உத்வேகம், இலைகள், பூக்கள், பழங்கள், மரங்கள், விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளின் புதிய ஸ்டைலைசேஷன் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நாளும் வடிவமைப்பில் தோன்றும். ஆயினும்கூட, பல ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சில ஆபரணங்கள் மிகவும் வெற்றிகரமாக மாறியது, அவை இன்னும் நம் உட்புறங்களை இயல்பாக பூர்த்தி செய்கின்றன. அது நிச்சயம்: "புதிய அனைத்தும் பழையதை மறந்துவிட்டன."

பைஸ்லி வடிவத்துடன் உட்புற துணி, டெகோபெல்

மிகவும் பிரபலமான மற்றும் அதே நேரத்தில், மிகவும் பழமையான மலர் ஆபரணங்களில் ஒன்று. நீங்கள் அடிக்கடி மற்றொரு பெயரைக் காணலாம்: இந்திய அல்லது துருக்கிய வெள்ளரி. இது "பூட்டா" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு துளி வடிவ சுருட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இதன் முதல் படங்கள் பண்டைய பாபிலோனில் தோன்றின. ஐரோப்பாவில், கமாவின் வடிவத்தில் சிக்கலான வடிவத்துடன் கூடிய மோட்லி இந்திய துணிகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் வந்தன, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கவர்ச்சியான ஓரியண்டல் மையக்கருத்துகளின் மோகத்தின் போது அவற்றின் பிரபலத்தின் உச்சம் வந்தது. இந்த காலகட்டத்தில், இந்திய துணிகளின் ஒப்புமைகள் ஐரோப்பாவில் பரவலாக உற்பத்தி செய்யப்பட்டன, இதில் ஸ்காட்டிஷ் நகரமான பைஸ்லி குறிப்பாக வேறுபடுத்தப்பட்டது.

ஒட்டு பலகை திரை, LZF வடிவில் "இந்திய வெள்ளரிக்காயின்" நவீன பாணி

நவீன உற்பத்தியாளர்களின் வால்பேப்பர் மற்றும் உள்துறை துணிகள் சேகரிப்பில் பைஸ்லி முறை எங்கும் காணப்படுகிறது. ஒரு பிரகாசமான "இந்திய வெள்ளரிக்காய்" கிட்டத்தட்ட எந்த ஓரியண்டல் உட்புறத்திலும் காணலாம்: மொராக்கோ, இந்தியன், முதலியன. நவீன உட்புறத்தின் நடுநிலை அலங்காரத்திற்கு மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய பதிப்பு மிகவும் பொருத்தமானது, இதில் நீங்கள் மிகவும் வசதியான மற்றும் சூடான சூழ்நிலையை உருவாக்க விரும்புகிறீர்கள்.

டமாஸ்கஸ்

ஒரு உன்னதமான உட்புறத்தில் டமாஸ்க், கோர்டோன் வால்பேப்பர்

டமாஸ்கஸ் என்பது ஒரு செழிப்பான மலர் வடிவத்தில் ஒரு சிக்கலான மலர் ஆபரணம் ஆகும், இது செங்குத்து கோடுகளில் அமைக்கப்பட்ட, இலைகளின் சிக்கலான நெசவுகளால் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த முறை சிரியாவின் தலைநகரான டமாஸ்கஸில் தோன்றியது என்று நம்பப்படுகிறது, இது இடைக்காலத்தில், இறுதியில் உலகம் முழுவதும் பரவியது.

நவீன உட்புறத்தில் டமாஸ்கஸ், ஆர்கிடெக்ட்ஸ் பேப்பர் ®, ஏ.எஸ். கிரியேஷன் டேப்டன்

இன்று, டமாஸ்கஸை பாரம்பரிய கிளாசிக் உட்புறங்களிலும், கவர்ச்சியான வாழ்க்கை அறைகள் மற்றும் படுக்கையறைகளிலும், லாகோனிக் நவீன தளபாடங்கள் விட்டுச் செல்கின்றன. முதல் விருப்பத்திற்கு, பட்டு-திரை அச்சிடும் மங்கலான வால்பேப்பர் மிகவும் பொருத்தமானது, இரண்டாவதாக, மிகவும் மாறுபட்ட ஒன்று பொருத்தமானது, எடுத்துக்காட்டாக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பதிப்பு அல்லது வடிவத்தின் உச்சரிக்கப்படும் வெல்வெட் அமைப்பு. பீங்கான் ஓடுகளின் அலங்காரத்தில் இந்த முறை குறைவாக இல்லை.

ஆபரணங்களின் சேர்க்கை: மெண்டர் ஒரு விளிம்பாக செயல்படுகிறது தாவர நோக்கங்கள், வெர்சேஸ் ஹோம் கார்டனியா ஆர்க்கிடியா

மெண்டர் என்பது சரியான கோணத்தில் வளைந்த தொடர்ச்சியான கோட்டால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஃப்ரைஸ் ஆபரணம் ஆகும். இது ஒருவேளை கற்காலத்திலிருந்து அறியப்பட்ட பழமையான அலங்கார வடிவங்களில் ஒன்றாகும், இருப்பினும், கலையில் மிகவும் பரவலாக உள்ளது. பண்டைய கிரீஸ்... மீண்டர் பழங்கால மட்பாண்டங்கள், மொசைக்ஸ் மற்றும் நிவாரணங்களை அலங்கரிக்கிறது, ஆனால், எடுத்துக்காட்டாக, கிவன்சி பிராண்டின் வர்த்தக முத்திரை.

மேயர் பார்டர் கொண்ட சீலிங் ஸ்கான்ஸ், கார்டேனியா ஆர்க்கிடியாவின் வெர்சேஸ் ஹோம்

இப்போதெல்லாம், கிளாசிக் உட்புறங்களில் ஒரு எல்லை அல்லது விளிம்பு உறுப்பு வடிவத்தில் மெண்டரை பெரும்பாலும் காணலாம். அத்தகைய ஆபரணம் கொண்ட ஒரு தரைவிரிப்பு, வால்பேப்பரில் ஒரு எல்லை அல்லது மொசைக் துணி ஒரே நேரத்தில் கண்டிப்பாகவும் நேர்த்தியாகவும் தெரிகிறது, இது இடத்திற்கு தெளிவான தாளத்தையும் ஒழுங்கையும் தருகிறது. எம்பயர் அல்லது நியோகிளாசிக் பாணியில் குறைந்தபட்ச நவீன தளபாடங்கள் மற்றும் உன்னதமான தளபாடங்கள் மெண்டரின் பின்னணியில் சமமாக கரிமமாக இருக்கும்.

மெமோ:ஆபரணத்தின் பயன்பாடு எவ்வளவு மாறுபட்டது என்பதைக் கவனியுங்கள். சில சமயங்களில் அவர்கள் எங்களைச் சுற்றி இருப்பதை நாம் கவனிக்கவில்லை: வால்பேப்பரில் உள்ள வடிவத்திலிருந்து, உணவுகள், விளக்குகள், தரைவிரிப்புகள் அல்லது பச்டேல் லினன் ஆகியவற்றின் அலங்காரம் வரை.

ஆபரணம் என்பது கலை மற்றும் வடிவமைப்பின் உலகளாவிய மொழி, அது காலாவதியாகாது, ஃபேஷனுக்கு வெளியே போகாது மற்றும் எல்லா நேரங்களிலும் கண்ணை மகிழ்விக்கிறது. நிச்சயமாக, இது உட்புறத்தின் பொதுவான பாணியை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு புத்திசாலித்தனமாகப் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், மேலும் ஒரு அறையில் இரண்டு வகையான ஆபரணங்களைப் பயன்படுத்த நிபுணர்கள் பரிந்துரைக்கவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன? இங்கே சில வரையறைகள் ...

ஆபரணம்- இது சிறப்பு வகை கலை உருவாக்கம்பல ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, இது ஒரு சுயாதீனமான வேலையின் வடிவத்தில் இல்லை, அது ஒன்று அல்லது மற்றொரு விஷயத்தை மட்டுமே அலங்கரிக்கிறது, ஆனால், இருப்பினும், "அது ... மிகவும் சிக்கலானது கலை அமைப்பு, பல்வேறு உருவாக்கத்திற்காக வெளிப்படையான பொருள்... அவற்றில் நிறம், அமைப்பு மற்றும் கணித அடித்தளங்கள்அலங்கார கலவை - தாளம், சமச்சீர்; அலங்கார கோடுகளின் கிராஃபிக் வெளிப்பாடு, அவற்றின் நெகிழ்ச்சி மற்றும் இயக்கம், நெகிழ்வுத்தன்மை அல்லது கோணல்; பிளாஸ்டிக் - நிவாரண ஆபரணங்களில்; மற்றும், இறுதியாக, பயன்படுத்தப்படும் இயற்கை நோக்கங்களின் வெளிப்படையான குணங்கள், வர்ணம் பூசப்பட்ட பூவின் அழகு, தண்டு வளைவு, இலையின் வடிவமைப்பு ... ”.
ஆபரணம் என்ற சொல் அலங்காரத்துடன் தொடர்புடையது, இது "அதன் தூய வடிவத்தில் ஒருபோதும் இல்லை, அது பயனுள்ள மற்றும் அழகான கலவையைக் கொண்டுள்ளது; செயல்பாடு மையத்தில் உள்ளது, அழகு அதன் பிறகு வருகிறது. " அலங்காரமானது தயாரிப்பின் வடிவத்தை ஆதரிக்க வேண்டும் அல்லது வலியுறுத்த வேண்டும்.
ஆபரணம்- பழமையான இனங்களில் ஒன்று காட்சி செயல்பாடுதொலைதூரத்தில் கடந்த காலத்தில் ஒரு அடையாள மற்றும் மந்திர அர்த்தம், அடையாளம், சொற்பொருள் செயல்பாடு ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்த ஒரு நபர். ஆனால் ஆரம்பகால அலங்கார மற்றும் அலங்கார கூறுகள் சொற்பொருள் பொருளைக் கொண்டிருக்காமல் இருக்கலாம், ஆனால் அவை சுருக்க, தாளம், வடிவம், ஒழுங்கு, சமச்சீர் உணர்வை வெளிப்படுத்தும் சுருக்க அடையாளங்களாக இருந்தன.

ஆபரணம்(லத்தீன் ornemantum - அலங்காரம்) - அதன் கூறு கூறுகள் மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு முறை; அலங்காரத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது பல்வேறு பாடங்கள்(பாத்திரங்கள், கருவிகள் மற்றும் ஆயுதங்கள், ஜவுளி, தளபாடங்கள், புத்தகங்கள், முதலியன), கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள் (வெளிப்புறத்திலும் உட்புறத்திலும்), பிளாஸ்டிக் கலைகளின் படைப்புகள் (முக்கியமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன), பழமையான மக்களிடையே அதிகம் மனித உடல்(வண்ணம், பச்சை). அது அலங்கரிக்கும் மற்றும் பார்வைக்கு ஏற்பாடு செய்யும் மேற்பரப்புடன் தொடர்புடைய, ஆபரணம், ஒரு விதியாக, அது பயன்படுத்தப்படும் பொருளின் கட்டிடக்கலைகளை வெளிப்படுத்துகிறது அல்லது வலியுறுத்துகிறது. ஆபரணம் சுருக்க வடிவங்களுடன் செயல்படுகிறது, அல்லது உண்மையான நோக்கங்களை வடிவமைக்கிறது.

ஒரு விமானத்தில் தூக்கிலிடப்பட்டது, நிவாரணத்தில் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டது அல்லது ஆழத்தில் வெட்டப்பட்டது, ஒரு வண்ணம் அல்லது வண்ணப்பூச்சுகளால் ஒளிரும், இது கட்டிடக்கலையில் அலங்காரமாக செயல்படுகிறது வெவ்வேறு பாகங்கள்கட்டிடங்கள் (மாடிகள், கூரைகள், கார்னிஸ்கள், ஃப்ரைஸ்கள், நெடுவரிசை தலைநகரங்கள், சுவர்கள் போன்றவை), மற்றும் கலை மற்றும் தொழில்துறை தொழில்களில் கொடுக்க பயன்படுத்தப்பட்டது பார்க்க அழகாகஅனைத்து வகையான பொருட்கள் (குவளைகள் மற்றும் பிற பாத்திரங்கள், நகைகள், தரைவிரிப்புகள், உடைகள் மற்றும் அறை அலங்காரத்திற்கான பொருட்கள், வால்பேப்பர், தளபாடங்கள் போன்றவை).

மேலும் ... வார்த்தை " ஆபரணம்", இது பழமையான இனங்களில் ஒன்று என்று அழைக்கப்படுகிறது கலை நடவடிக்கைகள்மனிதன், லத்தீன் வார்த்தையான ஆரமண்டம் என்பதிலிருந்து வந்தது, அதாவது "அலங்காரம்". மேலும், முதல் பார்வையில், "ஆபரணம் என்றால் என்ன" என்ற கேள்விக்கு முழுமையான பதில் உள்ளது: இது ஒரு ஆபரணம். ஆபரணத்தின் பரவலான மற்றும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட வரையறைகள் "அலங்காரம்" என்ற கருத்தின் அடிப்படையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. உதாரணமாக, V.I இன் அகராதியில். டால் "ஆபரணம் அலங்காரம், அலங்காரம், குறிப்பாக கட்டிடக்கலையில்"; F.A. இல் ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் ஐ.ஏ. எஃப்ரானின் ஆபரணம் "பல்வேறு பகுதிகளை அலங்கரிக்கும் ... பெரிய அளவில் சோவியத் கலைக்களஞ்சியம்- இது "பல்வேறு பொருள்களை அலங்கரிக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு முறை."

இந்த வகை கலை நடவடிக்கைகளின் பெயரின் பொருள், மேலே கொடுக்கப்பட்ட வரையறைகளைப் போலவே, ஆபரணம் என்பது ஒரு கலை நிகழ்வு அல்ல என்பதை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி குறிக்கிறது. சுயாதீனமான பொருள், ஏனெனில், ஒரு ஆபரணமாக இருப்பதால், அது எப்போதும் தொடர்புடைய பொருளைப் பொறுத்தது, அதன் தகுதிகளை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் வலியுறுத்துகிறது. ஆனால், ஒரு ஆபரணத்தை ஒரு அலங்காரமாக வரையறுத்து, சாராம்சத்தில், "அது என்ன" என்ற கேள்விக்கு நாங்கள் பதிலளிக்கவில்லை, ஆனால் உண்மையில் நாம் அதன் நோக்கத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம், அதாவது. ஆபரணம் ஏன் உருவாக்கப்பட்டது என்பது பற்றி, அது பொருளுடன் தொடர்புடைய செயல்பாடு பற்றி. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "சூரியன் என்றால் என்ன" என்ற கேள்விக்கு, "பூமியில் வாழ்வின் ஆதாரம்" என்று சொன்னால், சிந்தனை சரியாக வெளிப்படுத்தப்படும், ஆனால் அது கேள்விக்கான பதிலாக இருக்க முடியாது, ஏனென்றால் அது சூரியனின் பங்கை மட்டுமே தீர்மானிக்கிறது. பல வாழ்க்கை செயல்முறைகளில் விளையாடுகிறது, ஆனால் அது என்ன என்பதை முற்றிலும் விளக்கவில்லை. எனவே, ஆபரணம் என்றால் என்ன என்ற கேள்விக்கு முழுமையான பதிலைப் பெற, பொருள்கள் அல்லது கலைப் படைப்புகளில் ஏற்கனவே உணரப்பட்ட ஆயத்தப் படங்களின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து ஆபரணத்தைப் புரிந்துகொள்வது போதாது.

துருக்கிய வெள்ளரிகள், டமாஸ்கஸ், டார்டன் - இந்த வடிவங்கள் எப்போதும் நம்மைச் சுற்றி வருகின்றன, ஆனால் உட்புறத்தில் அவர்களுடன் சரியாக வேலை செய்வது எப்படி என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது. இன்று நாம் குடியிருப்புகள் மற்றும் வீடுகளின் வடிவமைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பிரபலமான, சுவாரஸ்யமான மற்றும் பிரகாசமான வடிவங்களைப் பற்றி பேசுகிறோம். ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுத்துவது எப்படி, ஒருவருக்கொருவர் குழப்பமடையாமல், அவற்றை உங்கள் சொந்த வாழ்க்கை இடத்தில் சரியாகப் பயன்படுத்துவது எப்படி?

1. பைஸ்லி

முறை மிகவும் வண்ணமயமானதாக இருப்பதால், அதை முக்கியத்துவத்துடன் பயன்படுத்துவது நல்லது - திரைச்சீலைகள், படுக்கை, அலங்கார தலையணைகள். வால்பேப்பருடன் விருப்பங்கள் விலக்கப்படவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் எந்த சுவர்களிலும் கவனம் செலுத்த வேண்டும் என்றால்.

2. டமாஸ்கஸ்

3. இகத்

4. டார்டன்

5. லட்டீஸ்

6. ஜிக்ஜாக்

7. கோடுகள்

8. வாத்து கால்

9. ரோஜாக்கள்

உட்புறத்தில் ரோம்பஸ்

. ஒன்று. ஆபரணத்தின் தோற்றம். அடிப்படை கருத்துக்கள்.

ஆபரணம் மிகவும் உள்ளது பண்டைய இனங்கள்டிபிஐ ஒவ்வொரு ஆபரணத்தின் மொழியும் மக்களின் வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்துடன் தொடர்புடையது. ஆபரணங்களை உருவாக்கியவர்கள் எல்லா நேரத்திலும் இயற்கையைப் பார்த்தார்கள், அவர்கள் பார்த்ததைப் பயன்படுத்தி. ஆபரணம் இசை. அதன் வரிகளின் வரிசைகள் பிரபஞ்சத்தின் முன் உள்ள ஒரு நித்திய பாடலின் மெல்லிசைக்கு ஒத்திருக்கிறது.

ஒரு ஆபரணம் நமது ஆன்மீக வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாகும், இது ஒரு நபரின் அழகுக்கான தேவையை வெளிப்படுத்துகிறது. வாழ்க்கையின் உணர்ச்சிகரமான அணுகுமுறையை அதன் தாளங்களில் வெளிப்படுத்துவது, அலங்காரக் கலை ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தம், தேசம், சமூக அடுக்கு மக்களின் உளவியல் அமைப்பில் ஒரு வகையான முத்திரையாக மாறும். ஒவ்வொரு தேசியமும் ஆபரணத்தில் மிகவும் சிறப்பியல்பு, மிக நெருக்கமானவை தேசிய தன்மை, அழகியல் சுவைகள், அழகு பற்றிய கருத்துக்கள். நாட்டுப்புற கைவினைஞர்கள் பலவிதமான தனிப்பட்ட நோக்கங்களைக் கொண்ட வடிவங்களை உருவாக்கினர், அங்கு சுற்றியுள்ள இயற்கையின் உண்மையான அவதானிப்புகள் அற்புதமான யோசனைகளுடன் பின்னிப் பிணைந்தன.

அடிப்படை கருத்துக்கள்:

· ஆபரணம் (முறை)- தனிநபர் சித்திர நோக்கங்கள் அல்லது அவற்றில் ஒரு குழுவின் தொடர்ச்சியான மறுபடியும்.

· நல்லுறவுநேரியல் பரிமாணங்கள் மற்றும் வடிவங்களில் எந்த மாற்றமும் இல்லாமல் ஒரு ஆபரணத்தின் ஒரு பகுதியை (உறுப்புகளின் குழு) மீண்டும் மீண்டும் செய்வது.

ஆபரணம் இருக்க முடியும் உறவுமற்றும் bezrapportnom.

ஆபரணங்கள், பழங்கால அலங்காரக் கலைகளில் ஒன்றாக இருப்பதால், பாரம்பரியத்தை மட்டுமல்ல, அலங்கார நோக்கங்கள், கலவை வடிவமைப்பு மற்றும் வண்ணத் திட்டத்தின் ஆழமான அடையாளத்தையும் தக்கவைத்துள்ளன. எந்தவொரு மக்களின் ஆபரணத்தையும் படிப்பதன் மூலம், அதன் வரலாறு, மரபுகள், உலகக் கண்ணோட்டத்தை நீங்கள் இன்னும் ஆழமாக அறியலாம்.

ஆபரணத்தின் வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறைகள்:

• தாளம்- ஒத்த அல்லது மாறுபட்ட கூறுகளின் தாள மாற்று.
• தனிப்பட்ட கூறுகளின் ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனை கலவை என்று அழைக்கப்படுகிறது கலவைமற்றும் கிடைமட்டமாக, செங்குத்தாக மற்றும் குறுக்காக அமைந்துள்ள தனிப்பட்ட புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் அவற்றின் வரிசைகளை மாற்றுவதை கொண்டுள்ளது.
• அனைத்து வகையான படைப்பாற்றலிலும் மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது - சுவை வண்ணங்கள் மற்றும் அவற்றின் நிழல்களின் இணக்கமான கலவை.

ஆபரணங்களின் வகைப்பாடு.

ஆபரண வகை - வடிவமைப்பு அம்சங்களால் ஆபரணங்களின் வகைப்பாடு (பட்டை, ரொசெட், கண்ணி);

ஆபரண வகை - பட்டை.ஆபரணம், செங்குத்தாக, கிடைமட்டமாக அல்லது ஒரு வட்டத்தில் ஒரு துண்டு, ரிப்பன் வடிவத்தில் அமைந்துள்ளது. கீற்றில் உள்ள ஆபரணம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது: ரிப்பன், மாலை, ஃப்ரைஸ்.

ஆபரணம் வகை - ரொசெட்.ரொசெட் ("ரோஸ்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து - மையமாக சமச்சீர் அல்லது கண்ணாடி -சமச்சீர் ஆபரணம்.

ஆபரணத்தின் வகை கண்ணி.கண்ணி ஆபரணத்தின் உறவு ஒரு துண்டு அல்லது ரொசெட்டாக இருக்கலாம், பல முறை அவை விமானத்தை முழுமையாக நிரப்புகின்றன, அவை கண்ணி கொண்டு இறுக்கப்படுவது போல.

ஆபரண வகை : சித்திர வடிவங்களின் அம்சங்களுக்கு ஏற்ப ஆபரணங்களின் வகைப்பாடு (வடிவியல். காய்கறி ...).

வடிவியல் ஆபரணம்.வடிவியல் ஆபரணம் போன்ற கிராஃபிக் கருவிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது வடிவியல் புள்ளிவிவரங்கள்மற்றும் உடல்கள் (கோடுகள், ஜிக்-ஜாக்ஸ், புள்ளிகள், சதுரங்கள், வட்டங்கள், நட்சத்திரங்கள் ...).

மலர் ஆபரணம்.மலர் ஆபரணம் மலர் கருப்பொருள்களின் (பூக்கள், இலைகள், தளிர்கள், மொட்டுகள், மரங்கள், முதலியன) கிராஃபிக் கருவிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஜூமார்பிக் ஆபரணம்."மிருகக்காட்சிசாலை" ஒரு விலங்கு, "மார்ப்" என்பது ஒரு வடிவம். ஜூமார்பிக் ஆபரணம் விலங்கினங்களின் இராச்சியத்திலிருந்து (விலங்குகள், பறவைகள், பூச்சிகள், அருமையான மிருகங்கள், முதலியன) சித்திரக் கருவிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

மானுடவியல் (மனித உருவம்) ஆபரணம்."ஆந்த்ரோபோஸ்" ஒரு நபர், "மார்ப்" என்பது ஒரு வடிவம். மானுட உருவம் மனித உருவங்கள், மனிதக் கடவுள்கள், தேவதைகள் மற்றும் முகமூடிகளின் உருவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

எழுத்துரு (கையெழுத்து) ஆபரணம்.எழுத்துரு ஆபரணம் எழுத்துக்கள், எழுத்துருக்கள், கையெழுத்து - ரஷ்ய மற்றும் அரபு எழுத்துக்கள், முதலெழுத்துக்கள், முதலெழுத்துக்கள், ஹைரோகிளிஃப்கள் போன்றவற்றுடன் தொடர்புடைய கிராஃபிக் கருவிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஹெரால்டிக் (அடையாள) ஆபரணம்.

ஹெரால்டிக் ஆபரணம் கோட்டுகள், சின்னங்கள், அறிகுறிகள், சின்னங்கள் ஆகியவற்றின் உருவத்துடன் தொடர்புடைய நோக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

கையெழுத்து(கலை, வடிவமைப்பில்) - குறிக்கப்பட்ட தயாரிப்பு, சேவை, அமைப்பு, நிகழ்வு அல்லது நபரின் பெயர் (எழுதப்பட்ட - அகரவரிசை அல்லது ஹைரோகிளிஃபிக் - பகுதி, பெரும்பாலும் கலை ரீதியாக வடிவமைக்கப்பட்டவை) உட்பட, லோகோவின் சித்திரப் பகுதி.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Sign

சின்னம்கலைக்கு ஒரு பண்பு உள்ளது கலை படம்அதன் அர்த்தத்தின் பார்வையில், ஒரு குறிப்பிட்டவரின் வெளிப்பாடு கலை யோசனை... உருவகத்தைப் போலல்லாமல், ஒரு குறியீட்டின் பொருள் அதன் உருவ அமைப்பிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது மற்றும் அதன் உள்ளடக்கத்தின் விவரிக்க முடியாத பாலிசெமியால் வேறுபடுகிறது.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Symbol

கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் (ஜெர்மன் எர்பேயிலிருந்து போலந்து மூலிகை - பரம்பரை) என்பது ஒரு சின்னம், ஒரு தனித்துவமான அடையாளம், மரபுரிமை, இது கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸின் (நபர், வர்க்கம், குடும்பம், நகரம், நாடு, முதலியன) உரிமையாளரைக் குறிக்கும் பொருட்களை சித்தரிக்கிறது. ஹெரால்ட்ரி கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் ஆய்வில் ஈடுபட்டுள்ளார்.

http://ru.wikipedia.org/wiki/ ஆயுதக் கோட்

சடை ஆபரணம் அல்லது "பின்னல்".

ஒரு தீய ஆபரணத்தின் (பின்னல்) இதயத்தில் எப்பொழுதும் சித்திர நெசவு மையக்கருத்துகள் உள்ளன, பொருளில் எந்த உறுப்புகள் (காய்கறி, ஜூமார்பிக், முதலியன) ஈடுபட்டுள்ளன.

செய்முறை வேலைப்பாடு №1:

WOVEN ORNAMENT (ஜூமார்பிக் மற்றும் மானுடவியல் கூறுகளுடன்) - "டெராடாலஜிக்கல் பாணி.

வரலாற்று தகவல்கள் (படிக்க):

பல்கேரியாவிலிருந்து புத்தகங்களின் தோற்றத்துடன் ரஷ்ய புத்தகங்களில் விக்கர் ஆபரணம் தோன்றியது. இது இறுக்கமாக பின்னிப் பிணைந்த பட்டைகள் அல்லது பெல்ட்களை உள்ளடக்கியது. தண்டு போன்ற தோற்றத்தின் சிக்கலான நெசவு, பல இடங்களில் முடிச்சுகளில் கட்டப்பட்டுள்ளது. அடிப்படையில், ஹெட் பீஸ்கள் இந்த வழியில் வரையப்பட்டன: வட்டங்கள் மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் வடிவமைக்கப்பட்ட தசைநார் மற்றும் முடிச்சுகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, முதலெழுத்துகள் பல வண்ணங்களில் உள்ளன.

சடை ஆபரணம் "பால்கன் வகை". இது வட்டங்கள், எட்டு, செவ்வகங்கள் மற்றும் சதுரங்களின் ஒரு பின்னல் ஆகும். கடுமையான சமச்சீர்மை. "பால்கன் ஆபரணம்" 15 ஆம் நூற்றாண்டில் துருக்கியர்கள் பால்கன் தீபகற்பத்திற்காக போராடியபோது ரஷ்யாவிற்கு வந்தது. பல கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் ரஷ்யாவுக்குச் சென்றனர். நூற்றாண்டின் இறுதியில், மாஸ்கோவின் நீதிமன்றப் பட்டறைகள் பல வண்ண வண்ணங்களுடன் ஆடம்பரமான "பால்கன்" ஆபரணத்தின் பதிப்பை உருவாக்கியது. மற்றும் நிறைய தங்கம். XIII-XIV நூற்றாண்டுகளின் புத்தக ஆபரணத்தில். ஒரு "கொடூரமான" பாணி தோன்றியது. கிரேக்க வார்த்தையான "டெராடோஸ்" என்பது ஒரு அரக்கன். இறுக்கமாக நெய்யப்பட்ட ரிப்பன்கள் பாம்பு தலைகளில் முடிவடையும். கால்கள், நாக்குகள், தலைகள், வால்கள், விலங்குகளின் இறக்கைகள் ரிப்பன் நெசவுகளில் சிக்கியுள்ளன. இதேபோன்ற ஆபரணம் பால்கன் ஸ்லாவ்கள், ஸ்காண்டிநேவியா, அயர்லாந்து மற்றும் பல படைப்புகளில் அறியப்படுகிறது ரோமானஸ் பாணிஇருந்து வெவ்வேறு பகுதிகள்ஐரோப்பா. இந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமை மக்களின் இடம்பெயர்வு சகாப்தத்தின் கிழக்கு ஐரோப்பிய நாடோடிகளின் விலங்கு ஆபரணத்திலிருந்து பொதுவான தோற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. முக்கிய கலைகளின் சூழலில் இந்த கலை எழுந்தது, ஐரோப்பிய காட்டுமிராண்டிகள் மற்றும் யூரேசியப் புல்வெளிகளின் நாடோடிகளுக்கிடையேயான தொடர்புகள் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தன.

பழைய ரஷ்ய மொழியில் மிகவும் பிரபலமானது கலைகள்படம் இரை விலங்கு... சில சந்தர்ப்பங்களில், சிங்கத்தின் உருவத்தை வெளிப்படுத்த ஒரு குறிப்பிட்ட விருப்பத்தைப் பற்றி நாம் பேசலாம், இது பண்டைய ரஷ்ய எழுத்து மூலங்களில் அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறது - ஒரு துணிச்சலான மற்றும் வலுவான மிருகம், மிருகங்களின் ராஜா. முக்கிய பங்குபண்டைய ரஷ்ய கலையில், உண்மையான மற்றும் அற்புதமான விலங்குகளின் படங்கள் விளையாடுகின்றன. விளாடிமிர் மற்றும் சுஸ்டால் நகரங்களின் கோவில்களை அலங்கரிக்க அவை பயன்படுத்தப்பட்டன, நகைகள்: வளையல்கள் மற்றும் வளையங்கள். ஆஸ்ட்ரோமிர் நற்செய்தியில் தொடங்கி புத்தகக் கைவினைகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

முறை அறிவுறுத்தல்கள்:

• டெரடாலஜிக்கல் ஆபரணத்தின் நகலை உருவாக்கி, உங்களுக்கு விருப்பமான மாதிரியைத் தேர்ந்தெடுங்கள் (இணையம், புத்தகங்கள், ஆல்பங்கள், அட்டைகள்).
• A4 தாள் அளவு, பரிமாணங்கள்ஆபரணம் 150x220 மிமீக்கு மேல் இல்லை.
• நுட்பம் - நிறமற்ற கிராபிக்ஸ்.

ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன? இது செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு முறை குறிப்பிட்ட கலாச்சாரம்... ஆடைகள், வீட்டுப் பொருட்கள் மற்றும் அவர்களது வீடுகளை அலங்கரிக்க மக்கள் இத்தகைய வரைபடங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். முன்னதாக, இந்த ஆபரணம் மனித வாழ்வில் பெரும் பங்கு வகித்தது. இன்று அது எவ்வாறு பயன்படுத்தப்படுகிறது? அதைப் பற்றி கீழே படிக்கவும்.

வரையறை

ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன? இது கட்டளையிடப்பட்ட கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு முறை. இது தாளத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது, மீண்டும் மீண்டும் வரும் பகுதி, இது ஒரு அறிக்கை என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு ஆபரணத்தின் வரையறை அதன் தோற்றத்தில் தேடப்பட வேண்டும்.

அலங்காரம் - லத்தீன் வார்த்தை... இதன் பொருள் அலங்காரம். இத்தகைய அலங்காரமானது வீட்டுப் பொருட்களில் பயன்படுத்தப்பட்டது. அவை உடைகள், உணவுகள், ஆயுதங்கள் மற்றும் கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகளை அலங்கரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டன. பெரும்பாலும், ஆபரணம் ஒரு குறிப்பிட்ட சொற்பொருள் சுமையைச் சுமந்தது. படைப்பாற்றலுக்கு மக்கள் எங்கிருந்து உத்வேகம் பெற்றார்கள்? இருந்து சூழல்... முதல் ஆபரணங்கள் பூக்களாக இருந்தன, அப்போதுதான் அவை வடிவியல் ஆனது. ஏன்?

சரியான அறிவியலின் வளர்ச்சியுடன், மக்கள் எல்லாவற்றையும் ஒரு விருப்பத்தின் அடிப்படையில் கட்டக்கூடாது என்று நினைக்கத் தொடங்கினர், ஆனால் கடுமையான சூத்திரங்களின்படி, அவை கலையில் நியதிகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஆபரணத்திற்கும் கணிதத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு எவ்வாறு வெளிப்படுகிறது? ஆபரணத்தின் ஒரு பகுதியை மீண்டும் மீண்டும் பார்ப்பதன் மூலம் இதைக் காணலாம். அறிக்கை ஒரு வகையான குறிப்பு புள்ளியாக செயல்படுகிறது. அவர் ஆபரணத்தை ஏற்பாடு செய்கிறார், அதற்கு கடினத்தன்மையையும் எளிமையின் கருத்தையும் கொடுக்கிறார். எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் நீங்கள் தயாரிப்பைப் பார்க்கத் தேவையில்லை, மூளை சுயாதீனமாக படத்தின் ஒரு பகுதியை வரையலாம், இது சம இடைவெளியில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது.

வரலாறு

ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன, நாம் புரிந்துகொள்கிறோம், ஆனால் அது எப்படி தோன்றியது? அவரைப் பற்றிய முதல் தகவலை பேலியோலிதிக் காலத்தில் காணலாம். அப்போதும் கூட, ஆர்டர் செய்யப்பட்ட தகவல்கள் ஒரு நபரால் சிறப்பாக உணரப்படுகின்றன என்பதை மக்கள் உணர்ந்தனர். புதிய கற்காலத்தில், ஆபரணம் தீவிரமாக வளரத் தொடங்கியது. அதன் பூக்கும் எகிப்திய அரசின் வளர்ச்சியுடன் சேர்ந்து ஏற்படுகிறது. அந்த காலத்தில்தான் மக்கள் பீங்கான் கலையில் தீவிரமாக தேர்ச்சி பெற்றனர். நூல்கள் மற்றும் நாணல்களின் உதவியுடன், அவை குவளைகள் மற்றும் பாத்திரங்களுக்கு வடிவத்தைப் பயன்படுத்தின. மேலும், படங்கள் புனிதமான பொருளைக் கொண்டிருந்தன.

பெரும்பாலும், அது அலங்கரிக்கப்பட்ட அன்றாட பொருள்கள் அல்ல, சடங்கு பொருட்கள். அலங்கரிக்கப்பட்ட குடங்களில், கடவுள்கள் மற்றும் பார்வோன்களுக்கு பரிசுகள் கொண்டு வரப்பட்டன. ரோமானியப் பேரரசில், மக்கள் குவளைகளில் வடிவியல் மற்றும் மலர் அலங்காரங்கள் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையின் காட்சிகளையும் சித்தரிக்கத் தொடங்கினர். அவர்கள் ஆம்போரா மற்றும் பூப்பொட்டிகளை அலங்கரித்தனர். ஆபரணத்தின் தோற்றத்தின் வரலாறு கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மக்கள் ஆடைகளை அலங்கரிக்கவில்லை, ஆனால் அவை தீய சக்திகளை சமாதானப்படுத்த வேண்டும்.

காலப்போக்கில், ஆபரணம் எல்லாவற்றையும் கொண்டு செல்லத் தொடங்கியது குறைவான உணர்வு... ஏகத்துவ மதத்தின் வளர்ச்சியுடன், மக்கள் குறியீட்டை இணைப்பதை நிறுத்தினர் பெரும் முக்கியத்துவம்... உணவுகளில் உள்ள வடிவங்கள் மற்றும் ஆபரணங்கள் மட்டுமே உள்ளே பயன்படுத்தப்பட்டன அலங்கார நோக்கங்கள்... ஆனால் எல்லாமே, இந்த கலாச்சார அடுக்கு, இது கலையின் வளர்ச்சியில் இன்னும் பெரிய பங்கு வகிக்கிறது.

ஆபரணங்களின் வகைகள்

• தொழில்நுட்ப ஒரு ஆபரணம் என்றால் என்ன? இது ஒரு முறை, தயாரிப்பின் முதல் அலங்காரம் நபரின் விருப்பத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் தானே பெறப்பட்டது. உதாரணமாக, நெசவில், ஆபரணம் நூல்களின் இன்டர்வீவிங்கில் இருந்து பெறப்பட்டது. அதாவது, அவற்றை ஒரே வரிசையில் பின்னிப்பிணைப்பது, குழப்பமானதல்ல, ஆனால் ஒரு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முறை தோன்றியது. பீங்கான் பொருட்கள் தயாரிக்கும் செயல்முறைக்கும் இதுவே செல்கிறது. முறுக்கும்போது, ​​மாஸ்டர் பானைகளை அடுக்குகளுடன் சீரமைக்க வேண்டும், அதில் இருந்து முத்திரை தயாரிப்பில் அச்சிடப்பட்டது.
• குறியீட்டு. காலப்போக்கில், வரைதல் வேலை செய்தால், அதை கட்டுப்படுத்த முடியும் என்பதை மக்கள் உணர்ந்தனர். அதனால் அவர்கள் தயாரிப்புக்கு சில குறியீடுகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். உடனே அவர்கள் கொடுக்கத் தொடங்கினர் புனிதமான பொருள்... உதாரணமாக, சுற்றியுள்ள மக்கள் அனைவரும் சூரியனையும், அலையையும் சித்தரித்தனர் - கிரேக்க மெண்டர்.
• வடிவியல். படிப்படியாக, சின்னங்களுக்கு தெளிவான வடிவம் கொடுக்கத் தொடங்கியது. இப்படித்தான் ஒரு வடிவியல் ஆபரணம் தோன்றியது. மேலும், வளர்ச்சியின் இந்த கட்டத்தில், மக்கள் வடிவத்தில் மட்டுமல்ல, நிறத்திலும் கவனம் செலுத்தத் தொடங்கினர்.
• காய்கறி. இந்த ஆபரணம் இன்னும் மிகவும் பிரபலமாக கருதப்படுகிறது. வடிவியல் விட அதை சித்தரிப்பது எளிது. ஒவ்வொரு நாட்டிற்கும் அதன் சொந்த நோக்கங்கள் இருந்தன. பண்டைய கிரேக்க குவளைகளில், நீங்கள் ஒரு கொடியின் உருவத்தையும், ஜப்பானியர்கள் - ஒரு கிரிஸான்தமம் பூவையும் காணலாம்.
• கையெழுத்து. எழுத்தின் வளர்ச்சியுடன், படங்கள் மட்டுமல்ல, கடிதங்களும் ஆபரணத்தில் சேர்க்கத் தொடங்கின. படிப்பறிவற்ற கைவினைஞர்கள் கூட பெரும்பாலும் தங்கள் தயாரிப்புகளை புரிந்துகொள்ள முடியாத சின்னங்களால் அலங்கரித்தனர், அதை அவர்கள் கடினமாக எழுத்துக்களிலிருந்து நகலெடுத்தனர். இந்த வகை அலங்காரம் குறிப்பாக கிழக்கு மற்றும் அரபு நாடுகளில் பரவலாக உள்ளது.
• அருமையானது. இந்த ஆபரணம் முந்தைய அனைத்து வகைகளையும் இணைத்தது. அருமையான விலங்கு பறவைகள் மற்றும் மனித கற்பனையின் பிற வெளிப்பாடுகளை நீங்கள் அடிக்கடி பார்க்க முடியும். இந்த வகை அலங்காரம் இடைக்காலத்தில் வளர்ந்தது. பின்னர் தேவாலயம் ஒரு நபரை சித்தரிக்க எஜமானர்களுக்கு தடை விதித்தது.
• ஆஸ்ட்ரல். பெயரிலிருந்து இந்த ஆபரணத்தில் இருப்பது தெளிவாகிறது முக்கிய பங்குபரலோக உடல் விளையாடியது. மேகங்கள், பிற கிரகங்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்களையும் இதில் காணலாம்.
• நிலப்பரப்பு. பீங்கான் பொருட்களில் அத்தகைய ஆபரணத்தைக் கண்டுபிடிப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. ஆனால் ஜவுளி மீது, இந்த வகை அலங்காரம் அடிக்கடி காணப்படுகிறது.
• விலங்கு. விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளின் படங்கள் எப்போதுமே கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தியுள்ளன. எனவே, எங்கள் சிறிய சகோதரர்கள் பெரும்பாலும் ஸ்டைலைசேஷனின் பொருட்களாக மாறினர்.
• மானுடவியல். மனிதன் தன் படைப்பில் அடிக்கடி தன்னைப் பதித்துக் கொண்டான். அனைத்து வகையான போஸ்களிலும் உள்ள ஆண் மற்றும் பெண் உருவங்கள் பெரும்பாலும் வீட்டுப் பொருட்கள் மற்றும் ஆடை இரண்டாலும் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

ஆடைகளில் ஆபரணம்

இல் மட்டுமே தாமதமாக XIXஇல் ஆடைகளின் வடிவங்கள் முக்கிய பங்கு வகிக்கவில்லை. போருக்குப் பிறகு, மக்கள் நகரங்களுக்கு செல்லத் தொடங்கினர், அவர்களுக்கு வேலை கிடைப்பது, தங்கள் குடும்பங்களைப் பராமரிப்பது பற்றி நிறைய கவலைகள் இருந்தன. எனவே, ஆடைகள் ஒரே ஒரு நோக்கத்தை மட்டுமே கொண்டு செல்லத் தொடங்கின - மனித உடலை குளிர் மற்றும் துருவிய கண்களிலிருந்து பாதுகாக்க. நிச்சயமாக, உலகம் மேம்பட்டபோது, ​​வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் அழகாக உடை அணிய வேண்டும் என்ற ஆர்வத்தை மக்களிடம் ஏற்படுத்தத் தொடங்கினர். ஆனால் அவர்களின் வேலையில், ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் ஒரு அலங்கார மதிப்பை மட்டுமே கொண்டுள்ளன.

நம் முன்னோர்கள் எம்பிராய்டரி மற்றும் நெசவுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்தனர். ஆபரணத்துடன் குறியாக்கம் வெவ்வேறு வார்த்தைகள்மற்றும் பரிந்துரைகள், பெண்கள் தீய ஆவிகள், ஊழல் மற்றும் தீய கண்களின் விளைவுகளிலிருந்து தங்கள் குடும்பங்களைப் பாதுகாக்க முயன்றனர். மக்கள் குறியீட்டை நம்பினர் மற்றும் வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பயன்படுத்தினர்.

டேபிள்வேர் அலங்காரம்

பழங்காலத்திலிருந்தே, வீட்டுப் பொருட்கள் ஏராளமாக அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் அலங்கரிக்கப்பட்ட தட்டுகள், குவளைகள், கிண்ணங்கள் மற்றும் குவளைகள். ஆனால் ஆபரணம் அவர்கள் மீது விளையாடத் தொடங்கியது அலங்கார பாத்திரம்ஏற்கனவே 1000 ஏ.டி. என். எஸ். கிறிஸ்தவ நம்பிக்கையை ஏற்றுக்கொண்டதன் மூலம், அரசர்கள் புறமதத்தின் அனைத்து வகையான நினைவூட்டல்களையும் அழிக்க முயன்றனர். எனவே, பாத்திரங்கள் மலர், வடிவியல் அல்லது அருமையான ஆபரணங்களால் அலங்கரிக்கத் தொடங்கின. மேலும் உணவுகளின் வடிவங்கள் படிப்படியாக எளிமைப்படுத்தத் தொடங்கின. இன்று ஒரு சேவையைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம், அதன் விளிம்பில் ஒரு சிக்கலான இடைவெளிகள் பயன்படுத்தப்படும். மேலும் அடிக்கடி, தட்டுகள் ஒரு அச்சிடப்பட்ட படத்தால் அலங்கரிக்கப்படுகின்றன.

உட்புறத்தில் ஆபரணம்

வளாகத்தின் அலங்காரத்தில் மக்கள் எப்போதும் கவனம் செலுத்துகிறார்கள் அதிகரித்த கவனம்... ஆனால் ஒரு வகை அலங்கார அமைப்பாக ஆபரணத்தை பணக்காரர்களின் வீடுகளில் அல்லது அரசர்களின் அரண்மனைகளில் மட்டுமே காண முடியும். விவசாயிகள் தங்கள் குடிசைகளை வெளியில் இருந்து மட்டுமே வடிவங்களால் அலங்கரித்தனர். ஆனால் அரண்மனைகள் உள்ளே இருந்து ஸ்டக்கோ மோல்டிங்குகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. மேலும் பெரும்பாலும் இது ஒரு மலர் ஆபரணமாக இருந்தது. இது கூரையிலும் தரையிலும் கூட காணலாம். பெரும்பாலும், கண்ணாடிகள், சரவிளக்குகள் மற்றும், நிச்சயமாக, தளபாடங்கள் ஒரு அறிக்கையைக் கொண்ட வடிவங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

இன்று நீங்கள் ஆபரணத்தை எங்கே காணலாம்?

நவீன ஐரோப்பியர்கள் இன்னும் மூடநம்பிக்கைகளைக் கொண்டிருந்தாலும், அவர்கள் தங்கள் ஆடை வடிவங்களின் உதவியுடன் தீய சக்திகளின் செல்வாக்கிலிருந்து தங்களைக் காப்பாற்றிக் கொள்ள முயற்சிக்கவில்லை. ஆனால் புனிதப் பொருளைக் கொண்ட பச்சை குத்தல்கள் பெரும்பாலும் உடலில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மக்கள் இரண்டிலிருந்தும் வடிவங்களை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள் ஸ்லாவிக் நாட்டுப்புறவியல்மற்றும் ரோமன் அல்லது எகிப்திய கலை.

ஆனால் கிழக்கில் வசிப்பவர்கள் இன்னும் ஆபரணங்களுக்கு அஞ்சலி செலுத்துகிறார்கள். அவர்களின் முன்னோர்களைப் போலவே, அவர்கள் ஆடைகளையும் வீட்டுப் பொருட்களையும் அலங்கரிக்கிறார்கள். மேலும், அவர்கள் இதை நல்ல நினைவாற்றலுக்காக அல்ல, ஆனால் வடிவங்கள் வீட்டிற்கு செழிப்பு, ஆரோக்கியம் மற்றும் மகிழ்ச்சியைத் தருவதாக நம்புகிறார்கள்.

• துணிகளில் எம்பிராய்டரி முக்கியமாக தீய சக்திகள் ஊடுருவக்கூடிய இடங்களில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இவை சுற்றுப்பட்டைகள், காலர் மற்றும் விளிம்பு.
• அமெரிக்க கலை விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, கிரேக்கத்தில் மிகவும் பிரபலமான மெண்டர் ஒரு பொறி வரைதல். காட்டு விலங்குகளைப் பிடிக்க பண்டைய வேட்டைக்காரர்களால் வைக்கப்பட்டவர் அவர்தான். இன்று, மெண்டர் ஆபரணம் பெரும்பாலும் அலங்கரிக்கிறது அலங்கார பொருட்கள், நம் சமகாலத்தவர்களால் மிகவும் பிரியமானவர்.
• செல்டிக் ஆபரணம் முடிச்சு முடிச்சுகளைக் கொண்டுள்ளது. இந்த வரிகள் குறியீடாகக் கருதப்படுகின்றன, அவை மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் விதிகள் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பதைக் குறிக்கின்றன.