ஜகரோவா ஸ்வெட்லானா: சுயசரிதை, தனிப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் பாலே. ஒரு பிரபலமான நடன கலைஞரின் வளர்ச்சி

பிரபல பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர் யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட் பாலேரினா ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவாவைப் பற்றி கூறினார், "அத்தகைய நடன கலைஞர் ஒருபோதும் இருந்ததில்லை, ஒருபோதும் இருக்காது" என்று கூறினார், மேலும் பல பாலே ரசிகர்கள் இந்த வார்த்தைகளுக்கு உடனடியாக குழுசேர்வார்கள்.

வருங்கால கலைஞர் 1979 இல் உக்ரேனிய நகரமான லுட்ஸ்கில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு இராணுவ வீரர், மற்றும் அவரது தாயார் பணிபுரிந்தார் நடனக் கூட்டு... அவரது முன்முயற்சியின் பேரில், ஸ்வெட்லானா ஒரு வட்டத்தில் படிக்கத் தொடங்கினார் கிராமிய நாட்டியம்முன்னோடிகளின் மாளிகையில், ஆனால் பின்னர் அந்த பெண் கிளாசிக்கல் பாலேவில் ஆர்வத்தை வளர்த்துக் கொண்டார், மேலும் 1989 இல் அவர் கியேவில் படிக்க அனுப்பப்பட்டார்.

வி. சுலேகினா கீவ் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியில் ஸ்வெட்லானாவின் வழிகாட்டியாகிறார். மாணவர் சிறந்த தரவைக் காட்டுகிறார் - பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மை மட்டுமல்ல, கலைத்திறன், இசைத்திறன். 1995 இல், அவர் மதிப்புமிக்க வாகனோவா-பிரிக்ஸ் போட்டிக்காக லெனின்கிராட்க்கு அனுப்பப்பட்டார். ஸ்வெட்லானா பாலே பாக்கிடாவிலிருந்து முதல் மாறுபாட்டை முன்வைக்கிறார், இது நடனமாடப்பட்ட பாஸ் டி டியூக்ஸின் மாறுபாடு, தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி (இளவரசி புளோரின்) இலிருந்து ப்ளூ பேர்ட் பாஸ் டி டியூக்ஸ். ஸ்வெட்லானா போட்டியில் பங்கேற்ற இளையவர் - இது அவருக்கு இரண்டாவது பரிசு வழங்கப்படுவதைத் தடுக்கவில்லை, அத்துடன் ரஷ்ய பாலே அகாடமிக்கு அழைப்பைப் பெறுகிறது. , மற்றும் அவர்கள் அவளை கடந்த ஆண்டில் பதிவு செய்தனர் - இது புகழ்பெற்ற வரலாற்றில் உண்மையிலேயே முன்னோடியில்லாத வழக்கு. கல்வி நிறுவனம்... அகாடமியில், அவர் E. Evteeva கீழ் படிக்கிறார்.

அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, நடனக் கலைஞர் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார் மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மற்றும் உடனடியாக எஸ். ஜகரோவா கிளாசிக்கல் திறனாய்வின் மிகவும் கடினமான பகுதியை ஒப்படைத்தார் - "" இல் லேடி ஆஃப் தி டிரைட்ஸ் பாத்திரம் - மற்றும் ஸ்வெட்லானா இந்த பாத்திரத்தை அற்புதமாக சமாளித்தார். பொதுமக்கள் அவளிடம் கவனத்தை ஈர்ப்பது மட்டுமல்லாமல், முன்னாள் நடன கலைஞரான ஓல்கா மொய்சீவாவும், அந்த நேரத்தில் ஒரு ஆசிரியர்-ஆசிரியரும் கூட. அவரது தலைமையின் கீழ், ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா பல பகுதிகளைத் தயாரித்தார்: "" இல் மரியா, "" இல் ஏழாவது வால்ட்ஸ் மற்றும் மசுர்கா, "" இல் குல்னாரா மற்றும் இறுதியாக - முக்கிய பாத்திரம் v "". இது மிகவும் கடினமான பகுதியாகும் - மேலும் நடன கலைஞர் அதன் இளைய நடிகரானார். பார்வையாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் இருவரும் தங்கள் மகிழ்ச்சியில் ஒருமனதாக இருந்தனர்.

18 வயதில், எஸ். ஜகரோவா ஏற்கனவே மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் முதன்மை நடன கலைஞராக இருந்தார். அவரது திறமையில் பல்வேறு பாத்திரங்கள் தோன்றும். ஒருபுறம், இது ஒரு கிளாசிக்கல் திறமை ("", "", "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி", ""), மறுபுறம், பாலேக்கள் ("சிம்பொனி இன் சி", "செரினேட்", "", "அப்பல்லோ"), ("பின்னர் இப்போது"), (" "). இவ்வாறு, நடன கலைஞர் பல்வேறு திசைகளை அணுகக்கூடிய ஒரு உலகளாவிய நடிகராக தன்னை வெளிப்படுத்துகிறார் நடன கலை... கலைஞருக்கு இரண்டு முறை வழங்கப்பட்டது " தங்க முகமூடி"- 1999 இல் பாலே" செரினேட் ", மற்றும் 2000 இல் - இளவரசி அரோரா பாத்திரத்திற்காக.

1999 ஆம் ஆண்டில், எஸ். ஜகரோவா முதன்முதலில் வெளிநாட்டு பார்வையாளர்களுக்கு முன் தோன்றினார் - அர்ஜென்டினாவில் தியேட்டர் சுற்றுப்பயணத்தில், அவர் பாலே "" இல் மெடோராவின் பாத்திரத்தை நிகழ்த்தினார். ஒரு வருடம் கழித்து, பிரேசிலில் N. மகரோவாவால் அரங்கேற்றப்பட்ட "" இல், "நியூயார்க் சிட்டி பால்" உடன் இணைந்து அரங்கேற்றப்பட்ட நடன அமைப்பில் "" பாலேவில் நடித்தார். 2001 இல் அவர் பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவில் "" நாடகத்தில் பங்கேற்றார். 2002 ஆம் ஆண்டில், பாலேரினா ஜேஎம் கரேனோவுடன் மாண்ட்ரீலில் உள்ள ப்ளேஸ் டெஸ் ஆர்ட்ஸில் ஒரு காலா கச்சேரியிலும், லா ஸ்கலாவில் நடந்த நினைவக கச்சேரியிலும் நடனமாடினார். அதே ஆண்டில், பாரிஸ் ஓபரா எஸ். ஜகரோவா பாலே "" அரங்கில் நிகழ்த்தினார். ஒத்திகையில் நடன கலைஞரைப் பார்த்த பரிந்துரையின் பேரில், நாடக இயக்குனர் பாரிஸ் ஓபராவின் நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றில் நடனமாட அழைக்கிறார்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் இருந்த காலத்தில், ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா சுமார் முப்பது வேடங்களில் நடித்தார். ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு அழைப்பைப் பெற்றார், ஆனால் மரின்ஸ்கியின் மீதான அவரது பாசம் அதிகமாக இருந்தது, நடன கலைஞர் மூன்று முறை மறுத்துவிட்டார், ஆனால் 2003 இல் அவர் ஒப்புக்கொண்டார். எஸ். ஜகரோவாவின் கூற்றுப்படி, இந்த முடிவு புதிதாக ஒன்றை நிகழ்த்துவதற்கான விருப்பத்தின் காரணமாகும்: "நான் மரின்ஸ்கி தியேட்டரை விட்டு வெளியேறவில்லை, வேறு திறமையுடன் ஒரு தியேட்டரில் வேலைக்குச் சென்றேன்" என்று கலைஞர் கூறினார்.

போல்ஷோய் தியேட்டரில், எஸ். ஜகரோவா ஒரு ஆசிரியராகிறார். நடன கலைஞரின் தொகுப்பில் புதிய பாத்திரங்கள் தோன்றும் - எடுத்துக்காட்டாக, பி. லாகோட்டே (இந்த நிகழ்ச்சியின் பதிவு டிவிடியில் வெளியிடப்பட்டது) பாலே "பாரோவின் மகள்" இல் ஆஸ்பிசியா.

2004 முதல், ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா வெளிநாட்டில் நிறைய நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்: "" (நிகியா) ஹாம்பர்க்கில், "" (தலைப்பு பாத்திரம்) மிலனில் "" (கித்ரி) டோக்கியோவில், "" (ஓடெட்-ஒடிலியா) பாரிஸில் கிறிஸ்துமஸ் நிகழ்ச்சியில், ஆண்டு கச்சேரிகள்லண்டன் மற்றும் பாரிஸில் ... செயலில் இணைக்கவும் சுற்றுப்பயண நடவடிக்கைகள்போல்ஷோய் தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துவது எளிதானது அல்ல, ஆனால் பாலேரினா வெற்றி பெறுகிறார்: "" இல் ஏஜினா, எல். தேசயத்னிகோவின் இசையில் ஏ. ரட்மான்ஸ்கியின் "ரஷியன் சீசன்ஸ்" இல் மஞ்சள் நிறத்தில் ஜோடி.

சில சமகால நடன இயக்குனர்கள் குறிப்பாக ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவாவுக்காக பாலேக்களை உருவாக்குகிறார்கள். உதாரணமாக, ஜப்பானிய நடன அமைப்பாளர் ஆசாமி மக்கி, ஜி. பெர்லியோஸின் "லேடி வித் கேமிலியாஸ்" இசையில் அவருக்காக ஒரு பாலேவை அரங்கேற்றினார். பாலே டோக்கியோவிலும் மாஸ்கோவிலும் வெற்றிகரமாக இருந்தது, மேலும் நடன கலைஞர், அவரது வார்த்தைகளில், "அவர் ஒரு நாடக அரங்கில் இருப்பதைப் போல உணர்ந்தார்."

இத்தாலிய நடனக் கலைஞர் பிரான்செஸ்கோ வென்ட்ரில்லா “ஜகரோவா” என்ற பாலேவை அரங்கேற்றினார். சூப்பர் கேம் "இளைஞரின் இசைக்கு இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்எமிலியானோ பால்மீரி. இந்த செயல்திறனில், நடன கலைஞர் பாலேவுக்கு வித்தியாசமாகத் தோன்றும் ஒரு படத்தை உருவாக்க வேண்டியிருந்தது - ஒரு பாத்திரம் கணினி விளையாட்டு, எல்லா நிலைகளையும் கடந்து அழியாத நிலையை அடைய வேண்டும்.

ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவாவின் மற்றொரு பாத்திரத்தை புறக்கணிக்க முடியாது - நடாஷா ரோஸ்டோவா. ராடு பொக்லிடரு இயக்கிய நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் ஃபர்ஸ்ட் பால், 2014 சோச்சி ஒலிம்பிக் தொடக்க விழாவின் மறக்கமுடியாத தருணங்களில் ஒன்றாகும். நடன கலைஞரின் பங்குதாரர். இந்த நிகழ்ச்சியின் போது கலைஞர் தனது உணர்வுகளை "நம்பமுடியாத பரவசத்துடன் கலந்த உற்சாகம் மற்றும் என்ன நடக்கிறது என்பதிலிருந்து மகிழ்ச்சி" என்று விவரிக்கிறார்.

ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா ஒரு கலை நபர் மட்டுமல்ல, அரசியல்வாதியும் கூட. 2006 ஆம் ஆண்டில், நடன கலைஞர் ரஷ்யாவின் ஜனாதிபதியின் கீழ் கலாச்சாரம் மற்றும் கலை கவுன்சிலில் உறுப்பினரானார், மேலும் 2008 முதல் 2012 வரை அவர் மாநில டுமாவில் உறுப்பினராக இருந்தார்.

இசை பருவங்கள்

ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா - ப்ரிமா பாலேரினா போல்ஷோய் தியேட்டர்... தன்னை உருவாக்கிக் கொண்டவர்களில் இவரும் ஒருவர் என்றே கூறலாம்.

புகைப்படம்: மிகைல் கொரோலெவ்

• புகைப்படம்: இகோர் பாவ்லோவ்
• உடை: இரினா டுபினா
• நேர்காணல்: அலெக்ஸாண்ட்ரா மெண்டல்ஸ்காயா
• சிகை அலங்காரம்: Evgeny Zubov @Authentica club @Oribe
• ஒப்பனை: Lyubov Naydenova @ 2211colorbar

“அதே சாபுரினா? அவருடைய எல்லா விஷயங்களும் எனக்காக தைக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, ”என்று ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா குறிப்பிடுகிறார், தன்னைப் போலவே மென்மையான மற்றும் எடையற்ற ஆடைகளை ஆய்வு செய்தார். தளத்தின் ஒரு சிறப்பு உத்தரவின்படி, இந்த ஆடை உண்மையில் அவளுக்காக மட்டுமே செய்யப்பட்டது: காலையில் நாட்டின் பிரதான தியேட்டரின் ப்ரிமா பாலேரினாவைச் சந்திப்பதற்கு முன்பு, நாங்கள் அதை இகோர் சாபுரினின் ஸ்டுடியோவிலிருந்து "வெப்பத்தின் வெப்பத்தில்" எடுத்தோம். சவ்வின்ஸ்காயா கரை. ரஷ்ய பாலேவின் வடிவமைப்பாளர் மற்றும் "ஃப்ரீலான்ஸ் காஸ்ட்யூம் டிசைனர்" பங்கேற்பு, ப்ரிமா எங்களுக்கு ஒரு நேர்காணலை வழங்க ஒப்புக்கொண்டதில் முக்கிய பங்கு வகித்தது: உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவாவுடன் தொடர்பு கொள்ள நேரம் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம். புதிய திட்டம்அமோர், மாஸ்கோவில் ஒரு நம்பமுடியாத ஆரவாரத்தை சேகரித்து, உலக அரங்குகள் முழுவதும் ஒரு பயணத்தை தொடங்குகிறார்.

படப்பிடிப்பிற்கான இயற்கைக்காட்சியாக நாங்கள் மாஸ்கோ கோளரங்கத்தை விட குறைவாக தேர்வு செய்துள்ளோம்: மற்றவர்களுக்கு அடுத்ததாக ஒரு உலகத்தரம் வாய்ந்த நட்சத்திரத்தை "இடம்" வான உடல்கள்ஒரு லட்சியமான ஆனால் தர்க்கரீதியான யோசனையாகத் தோன்றியது. இதில் ஒருவித உருவகக் கவிதை இருக்கிறது அல்லவா? இருப்பினும், ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா போல்ஷோய் மற்றும் லா ஸ்கலாவின் ப்ரிமாவிலிருந்து எதிர்பார்க்கப்படும் அதிகப்படியான "ஸ்டார்டமை" காட்டவில்லை (மிலன் மேடையில் நடன கலைஞர் "எட்வல்" என்று அழைக்கப்படுகிறார்) மற்றும் அரிதான நிபுணத்துவத்துடன் நடந்துகொள்கிறார்: அவர் பணிவுடன் பிஸியான படப்பிடிப்பைப் பின்தொடர்கிறார். அட்டவணை, அருங்காட்சியகத்தின் வளாகத்தில் எதிர்பாராத குளிரை உறுதியுடன் மாற்றுகிறது மற்றும் அவரது பிஸியான கால அட்டவணை இருந்தபோதிலும் (ஒரு நாளில் ஸ்வெட்லானா டோக்கியோவுக்கு நிகழ்ச்சிக்காக பறந்து செல்வார்), அவர் பொறுமையாகவும் புன்னகையுடனும் அனைத்து கேள்விகளுக்கும் பதிலளிக்கிறார். ஒருவேளை முழு புள்ளி அதுதான் நீண்ட ஆண்டுகள் பாலே வாழ்க்கைஇந்த பலவீனமான பெண்ணை எந்த சிரமங்களையும் ஒரு குறிப்பும் இல்லாமல் சமாளிக்க கற்றுக் கொடுத்தார். எங்கள் கூட்டுப் பணியின் 6 மணிநேரத்திற்கு, XXI நூற்றாண்டின் ஓடெட் (அவர் ஸ்வான் ஏரியின் பத்து பதிப்புகளுக்கு மேல் நடனமாடினார்) இரண்டு கப் நெஸ்ப்ரெசோ கப்புசினோவை மட்டுமே குடிக்கிறார், இது அவளிடம் கண்டிப்பான உணவைப் பற்றி கேட்கத் தூண்டுகிறது. ஆனால் ஒப்பனையாளர் யெவ்ஜெனி ஜுபோவ் - நடன கலைஞர் தனது தலைமுடியை நம்பும் ஒரே ஒருவர் - அவரது வார்டில் தொடுகின்ற அக்கறையைக் காட்டுகிறார் மற்றும் நேர்காணல்களில் பிளாட்டிட்யூட் இல்லாமல் செய்யச் சொல்கிறார். எனவே, கலைஞருடனான உரையாடலில், நாங்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட தலைப்புகளை எழுப்புகிறோம்: தனிப்பட்ட வாழ்க்கையையும் வாழ்க்கையையும் எவ்வாறு இணைப்பது, ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பாலேவின் மேடை வாழ்க்கை மற்றும் "பிக் பாபிலோனில்" படப்பிடிப்பு நடத்த மறுத்தது ஏன்.

உடை, சாபுரின்

நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் முதன்மை நடன கலைஞர் மற்றும் லா ஸ்கலாவின் எட்டோயில், நீங்கள் உலகின் அனைத்து முக்கிய மேடைகளிலும் நடனமாடியிருக்கிறீர்கள். நீங்கள் மிலன் மற்றும் மாஸ்கோவில் மேடையில் செல்லும்போது நீங்கள் எப்படி வித்தியாசமாக உணர்கிறீர்கள்?

மேடையில் எந்த தோற்றமும் சிறப்பு, உங்களுக்கு நிறைய தயாரிப்பு மற்றும் அணுகுமுறை தேவை. நான் எங்கு நடித்தாலும், நான் மறைக்க மாட்டேன், போல்ஷோய் தியேட்டர் மேடை எப்போதும் மிகவும் "உணர்ச்சிமிக்கதாக" உள்ளது: இங்கே மிக உயர்ந்த செறிவு மற்றும் மிகவும் தீவிரமான உற்சாகம். சொந்த சுவர்கள் உதவுகின்றன என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்: ஒருபுறம், ஆம், ஆனால் மறுபுறம், வேறு எங்கும் இல்லாத அளவுக்கு எனக்குள் இதுபோன்ற உணர்ச்சிகளின் புயல் உள்ளது.

ஒருவேளை ரஷியன் பொது மிகவும் picky?

இல்லை, நீங்கள் எந்தப் பார்வையாளரையும் ஏமாற்ற முடியாது. நீங்கள் எங்கு நிகழ்த்துகிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல: பார்வையாளர்கள் அதை விரும்புகிறார்கள், அல்லது அது அலட்சியமாக இருக்கும். இங்கே, போல்ஷோயின் மேடையில், அதன் சிறப்பு வரலாற்று உணர்வால் நான் பாதிக்கப்பட்டுள்ளேன் என்று நினைக்கிறேன்.

மிலன், பாரிஸ், நியூயார்க்கில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தி, நாட்டின் இமேஜுக்கு நீங்கள் தான் காரணம் என்று நினைக்கிறீர்களா? நீங்கள் ஒரு ரஷ்ய நடன கலைஞராக உணர்கிறீர்களா?

நிச்சயமாக, ஒரு குறிப்பிட்ட பொறுப்பு உணர்வு உள்ளது. நான் ஒரு ரஷ்ய நடன கலைஞர் என்பதில் பெருமைப்படுகிறேன், நான் வளர்ந்தேன் சிறந்த மரபுகள்ரஷ்ய பாலே பள்ளி - மிகைப்படுத்தாமல் உலகின் மிகச் சிறந்தது.

ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும், நடன கலைஞர்கள் மற்றும் நாடகப் பணியாளர்கள் பொதுவாக ஒழுக்கத்தின் அடிப்படையில் மிகவும் கண்டிப்பாக நடத்தப்படுகிறார்கள் என்பது உண்மையா: ஒத்திகை மற்றும் பிற மீறல்களுக்கு அவர்கள் கடுமையாக அபராதம் விதிக்கப்படுகிறார்களா?

நடனக் கலைஞர்களுக்கு, தியேட்டர் முதன்மையாக வேலை. எனவே, மற்ற பகுதிகளைப் போலவே, தொழிலாளர் ஒழுக்கத்தை மீறியதற்காக உங்களுக்கு அபராதம் விதிக்க நிர்வாகத்திற்கு உரிமை உண்டு. போல்ஷோயில், உலகின் மற்ற இடங்களைப் போலவே, அவர்கள் இதை கண்டிப்பாக பின்பற்றுகிறார்கள், ஆனால் முன்னணி கலைஞர்களுக்கு விதிவிலக்குகள் உள்ளன. நாங்கள் தரத்திற்காக வேலை செய்கிறோம், ஒத்திகை அறையில் செலவழித்த மணிநேரங்களின் எண்ணிக்கை அல்ல, எனவே தனிப்பாடல்கள் எதிலும் ரஷ்ய தியேட்டர்அவர்களுக்கே அவர்களது ஆட்சியை நிர்ணயிக்கும் உரிமை உள்ளது. வெளிநாட்டு திரையரங்குகளில், ஒத்திகை அட்டவணை ஒரு வாரத்திற்கு முன்பே வரையப்படுகிறது: நீங்கள் சோர்வாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும் பரவாயில்லை, உங்கள் பெயர் சுட்டிக்காட்டப்பட்டால் நீங்கள் ஹாலில் இருக்க வேண்டும். ஆனால் இது தியேட்டரின் நிரந்தர குழுவிற்கு பொருந்தும் - விருந்தினர் கலைஞர்களுக்கு அல்ல. அதனால் அங்கேயும் எனக்கு வசதியான ஒரு அட்டவணையை நான் கடைப்பிடிக்கிறேன்.

அற்புதமான முறையில் இணைத்துள்ளீர்கள் வெற்றிகரமான வாழ்க்கைபிஸியான தனிப்பட்ட வாழ்க்கையுடன் நடன கலைஞர்கள். நீங்கள் அதை எப்படி செய்கிறீர்கள்?

சோவியத் காலத்திலிருந்தே, ஒரு நடன கலைஞர் தன்னை முழுமையாக மேடைக்குக் கொடுக்க வேண்டும் என்ற ஒரே மாதிரியானது இருப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது: குழந்தைகளைப் பெறக்கூடாது, பாத்திரங்களைப் பற்றி எப்போதும் சிந்திக்க வேண்டும், ஒத்திகை பார்க்க வேண்டும். இந்த விஷயத்தில் எனது தலைமுறை மிகவும் இலவசம்: நடனக் கலைஞர்கள் பயமின்றி மகப்பேறு விடுப்பில் செல்கிறார்கள், சிலர் தங்கள் வாழ்க்கையில் இரண்டு முறை நிர்வகிக்கிறார்கள். நான் இன்னும் கூறுவேன்: இது அனைவருக்கும் நல்லது. பிற உணர்வுகள் பிறக்கின்றன, புதிய சக்திகள், உணர்ச்சிகள் தோன்றும் ... வாழ்க்கை மாறுகிறது, வேகம் மற்றும் தாளம் முற்றிலும் வேறுபட்டவை, ஒரு வழி அல்லது வேறு எல்லாவற்றிற்கும் போதுமான நேரம் இருக்க வேண்டும், முக்கிய விஷயம் ஆசை. நாம் புதிய தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் வேகங்களின் யுகத்தில் வாழ்கிறோம்: எல்லாம் மிக விரைவாக கடந்து செல்கிறது, வாழ்க்கையில் நிறைய செய்ய வேண்டும் மற்றும் நிறைய அனுபவிக்க வேண்டும்.

உடை, சாபுரின்

உங்கள் அட்டவணை பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பே உள்ளது, மேலும் உங்கள் கணவருக்கு சமமான பிஸியான அட்டவணை இருக்கலாம். வலுவாக பராமரிக்க நீங்கள் எப்படி நிர்வகிக்கிறீர்கள் குடும்பஉறவுகள்மற்றும் குழந்தைக்கு போதுமான கவனம் செலுத்த வேண்டுமா?

வாடிமும் நானும் சந்தித்தபோது, ​​​​எங்கள் ஒவ்வொருவரின் வாழ்க்கையும் ஏற்கனவே இப்படித்தான் இருந்தது: சுற்றுப்பயணங்கள், நிகழ்ச்சிகள், ஒத்திகைகள், கூட்டங்கள் ... அவருக்கும் எனக்கும் வேறு எந்த தாளமும் தெரியாது, நாங்கள் புகார் செய்ய எதுவும் இல்லை: ஆரம்பத்தில் இது எங்கள் நனவான தேர்வாக இருந்தது. . முடிந்த போதெல்லாம் ஒருவருக்கொருவர் நிகழ்ச்சிகளுக்கு வருவோம். நேசிப்பவரின் கருத்தைக் கேட்பதற்குப் பிறகு செயல்திறனைப் பற்றி விவாதிப்பது எனக்கு மிகவும் முக்கியம். எங்கள் மகளுக்கு ஏற்கனவே 5 வயது. அவள் நன்னடத்தை உடையவள் படைப்பு குழந்தை: நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கச்சேரிகளுக்குச் சென்று, நான் ஒரு நிகழ்ச்சி நடத்தினால், அவள் அமைதியாக இருக்க வேண்டும், நான் ஓய்வெடுக்கும் போது சத்தம் போடாமல் இருக்க வேண்டும் என்று எனக்கு தெரியும். நிச்சயமாக, முதலில் நான் அவளுக்கு அதை விளக்க வேண்டியிருந்தது, ஆனால் இப்போது அவள் வார்த்தைகள் இல்லாமல் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறாள். அன்யாவும் எங்கள் நிலையான புறப்பாடுகளுக்குப் பழகிவிட்டாள். 2.5 வயதில், அவர் ஏற்கனவே ப்ராக் மற்றும் பொதுவாக பாலே "கிசெல்லே" பார்த்தார் ஆரம்ப வயதுசுற்றுப்பயணத்தில் என்னுடன் பறந்தார். இப்போது அன்யா நடனம், ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், ஆங்கிலம் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டுள்ளார், எனவே அவர் மாஸ்கோவுடன் அதிகம் இணைந்துள்ளார். என் அம்மா எப்போதும் இருக்கிறார் - அவர்கள் சிறந்த நண்பர்கள்: என் மகள் அவளை அவள் பெயரால் அழைக்கிறாள், ஏனென்றால் குடும்பத்தில் யாரும் என் அம்மாவை பாட்டி என்று அழைக்கத் துணியவில்லை. அம்மா மிக நெருக்கமானவர் மற்றும் சொந்த நபர்அவள் இல்லையென்றால் வேறு யாரை நம்புவது?

உங்கள் மகளை பாலேவுக்கு அனுப்புவதில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியடைவீர்கள் என்று ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒப்புக்கொண்டீர்கள். எனது அனுபவத்தின் அடிப்படையில், எது அதிகம் முக்கிய ஆலோசனைநீ அவளுக்கு கொடுப்பாயா?

அவள் மிகவும் மொபைல்! நடன வகுப்புகள் அவளுடைய முழு ஆற்றலையும் சரியான திசையில் செலுத்தும் என்று நம்புகிறேன். அறிவுரை வழங்குவது கடினம், ஆனால் ஒழுக்கத்திற்கு கூடுதலாக, பாலே அழகு, ஒரு கனவு மற்றும் ஒரு இலக்கை அளிக்கிறது என்பதை நான் உறுதியாக அறிவேன். ஒரு குழந்தை சிறு வயதிலிருந்தே ஏதாவது பாடுபடத் தொடங்குகிறது மற்றும் வேகமாக முதிர்ச்சியடைகிறது. என் மகள் என் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தால், நான் மகிழ்ச்சியுடன் அவளுக்கு ஆதரவளிப்பேன்.

இப்போது பாலே மக்களுக்கு தீவிரமாக வழங்கப்படுகிறது - இது டிவியில் காட்டப்படுகிறது, கலைஞர்கள் பல்வேறு ஊடக திட்டங்களில் பங்கேற்கிறார்கள். மேலும், பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, போல்ஷோயின் நிகழ்ச்சிகள் சினிமாவில் ஒளிபரப்பத் தொடங்கின. கலையின் இந்த பிரபலப்படுத்தலைப் பற்றி நீங்கள் எப்படி உணருகிறீர்கள்?

நேர்மறையாக, ஏனெனில் இது பாலேவை இன்னும் அணுகக்கூடியதாக ஆக்குகிறது. அனைவருக்கும் போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்ல வாய்ப்பு இல்லை வெவ்வேறு காரணங்கள்... அதனால் உலகெங்கிலும் உள்ள பாலே ரசிகர்கள் தங்கள் நகரத்தை விட்டு வெளியேறாமல், தங்களுக்குப் பிடித்த நடனக் கலைஞர்களின் பங்கேற்புடன் ஒரு நிகழ்ச்சியில் இருக்க முடியும். இந்த ஒளிபரப்புகளுக்கு நன்றி, என் ரசிகர்கள் அதிகரித்து வருகின்றனர். இந்த நிகழ்ச்சிகள் பிரான்சில் இருந்து ஒரு தொழில்முறை குழுவால் படமாக்கப்பட்டது, அவர்கள் தியேட்டரை நன்கு அறிந்தவர்கள் மற்றும் பாலேக்களை எப்படி சுடுவது என்று தெரியும் - அவர்கள் பெரிய திரையில் இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது என்று கூறுகிறார்கள்! இதை நான் அடிக்கடி மக்களிடமிருந்து கேட்கிறேன் பல்வேறு நாடுகள்... இன்னொரு விஷயம், ஒரு நடிகனாக எனக்கு இது கூடுதல் சுமை. ஒளிபரப்பின் போது, ​​நீங்கள் மண்டபத்தில் பார்வையாளர்களுக்காக மட்டும் நடனமாடுகிறீர்கள்: கேமராக்கள் நிற்கின்றன வெவ்வேறு பக்கங்கள், மற்றும் நீங்கள் எந்த தருணத்தில் எந்த கோணத்தில் படமாக்கப்படுகிறீர்கள் என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது, உங்கள் அசைவுகள் நீண்ட ஷாட்டில் காட்டப்படும் அல்லது உங்கள் முகம் குளோசப்பில் காட்டப்படும். நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு எதையாவது மாற்ற வாய்ப்பில்லை. நடனம் ஆடும்போது, ​​வழக்கத்தைவிட அதிகமாக என்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ள வேண்டும். ஒளிபரப்பு உண்மையில் செல்கிறது வாழ்க: இது நூறாயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களால் பார்க்கப்படுகிறது. அத்தகைய சுமைகளுக்குப் பிறகு, நான் நீண்ட நேரம் குணமடைந்து என் நினைவுக்கு வருகிறேன்.

ஒரு திரைப்படத்தில் ஒரு நடிப்பைக் காட்டும்போது போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்வதற்கான மந்திரம் தொலைந்து போகிறது என்று நீங்கள் நினைக்கவில்லையா?

எனக்குத் தெரிந்தவரை, பார்வையாளர்கள் இதுபோன்ற ஒளிபரப்புகளுக்கு கூடுகிறார்கள், சினிமாவில் இல்லை, ஆனால் உள்ளே கல்வி நாடகம்: மக்கள் சரியான முறையில் உடை அணிகிறார்கள், நிகழ்ச்சியின் போதும் அதற்குப் பின்னரும் கைதட்டுகிறார்கள். இதுபோன்ற நிகழ்வுகளின் வருகையைப் பொறுத்து, மக்களுக்கு இது தேவை. எப்படியிருந்தாலும், Youtube இல் எனது நடிப்பின் பதிவுகளை பலர் பார்க்கிறார்கள் - நூறாயிரக்கணக்கான பார்வைகள்! எனவே பார்வையாளர்கள் முழு நடிப்பையும் உயர்தர படப்பிடிப்பில் பெரிய திரையில் பார்ப்பது நல்லது. மோசமான தரம், ரகசியமாக படமாக்கப்பட்டது, சில சமயங்களில் மேல் அடுக்கில் இருந்து, ஸ்மார்ட்போன் வரை.

உடல், Maison Margiela; பாவாடை மற்றும் கேப், ட்ரைஸ் வான் நோட்டன் (அனைத்தும் - லெஃபார்ம்)

ஸ்மார்ட்போனில் படமாக்கப்பட்ட மோசமான தரமான கிளிப்களை விட, பெரிய திரையில் உயர்தர படப்பிடிப்பில் பார்வையாளர்கள் முழு செயல்திறனையும் பார்க்க அனுமதிப்பது நல்லது.

ஒரு நடன கலைஞர், குறிப்பாக பல குழுக்களில் ஒரு நடனக் கலைஞர், தொடர்ந்து மேடையில் கூட்டாளர்களை மாற்றுகிறார். வகையிலும் குணத்திலும் வேறுபட்ட ஏராளமான கலைஞர்களுடன் பணிபுரிந்த நீங்கள், அவர்கள் ஒவ்வொருவருடனும் எவ்வாறு தொடர்பை ஏற்படுத்துவது என்று சொல்லுங்கள்?

எனது முதல் கூட்டாளிகள் அனைவரும் பழைய தலைமுறைஅற்புதமான கலைஞர்கள்: அவர்களுடன் நான் படித்து, ஆர்வமுள்ள நடன கலைஞராக அனுபவம் பெற்றேன். எல்லோரும் என்னிடம் மிகவும் அன்பாக இருந்தார்கள், நிகழ்ச்சிகளுக்கு என்னை அறிமுகப்படுத்தினர். அறிவைப் பொறுத்தமட்டில் அவர்களிடமிருந்து நிறைய எடுத்துக் கொண்டேன். இப்போது, ​​மேடை அனுபவத்தைப் பெற்றுள்ளதால், எனது புதிய கூட்டாளர்களுக்கு இந்த அல்லது அந்த விஷயத்தை ஆராய உதவ முயற்சிக்கிறேன். ஒரு நடனக் கலைஞர் புதிதாக ஒரு பாத்திரத்தில் பணியாற்றத் தொடங்கினால், அவருக்கு எளிதாக்குவதற்காக எனது அறிவையும் உணர்ச்சிகளையும் அவருடன் பகிர்ந்து கொள்கிறேன். இந்த தருணங்களில் நான் எனது விளையாட்டுகளையும் திருத்துகிறேன், அவற்றில் ஆழமாக மூழ்கிவிடுகிறேன். நான் சுற்றி இருப்பதில் ஆர்வம் காட்டுகிறேன் நல்ல துணைமற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக சுவாரஸ்யமான நபர்... செயல்திறனின் வெற்றி இரண்டு முக்கிய கலைஞர்களின் வேலையைப் பொறுத்தது.

மேடையில் உண்மையான உணர்ச்சிகளைக் காட்ட ஒரு துணையுடன் உண்மையான உணர்ச்சித் தொடர்பு ஏதேனும் உள்ளதா?

தனிப்பட்ட இணைப்பு விருப்பமானது, ஆனால் ஜோடியாக நடனமாடும் நபர்களிடையே அனுதாபம் இருப்பது அவசியம். அந்நியர்களை ஒருவருக்கொருவர் மேடையில் ஒரு அற்புதமான டூயட் செய்யும் ஒரு சிறப்பு வேதியியல். பின்னர் தியேட்டரின் வளிமண்டலத்தில் ஈர்க்கப்பட்ட கலைஞர்களுக்கு இடையில் நடக்கும் அனைத்தையும் பார்வையாளர்கள் நம்புகிறார்கள். இது நடக்கும், நிச்சயமாக, இது நடக்காது, இந்த விஷயத்தில் அவை இயக்கப்படுகின்றன நடிப்பு திறன்மற்றும் தொழில்முறை அனுபவம்.

நான் உன்னிடம் கேட்காமல் இருக்க முடியாது ஒன்றாக வேலைராபர்டோ போல்லேவுடன் - இத்தாலிய பாலேவின் நட்சத்திரம். அவருடன் பணிபுரிந்ததில் மறக்க முடியாத பகுதி எது?

லா ஸ்கலா மேடையில் நாங்கள் அடிக்கடி ஒன்றாக நடனமாடுவோம். இத்தாலியில், நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொள்ளாதவர்களுக்கு கூட அவரது பெயர் தெரியும். இத்தாலிய மொழியில் நான் அவரை பெல்லா ஆளுமை என்று அழைக்கிறேன்: அவர் ஒரு தனித்துவமான நடனக் கலைஞர் மற்றும் பங்குதாரர் மட்டுமல்ல நல்ல மனிதன்- அடக்கமான மற்றும் மிகவும் தனிப்பட்ட. மேலும், அவரது புகழ் இருந்தபோதிலும், அவர் ஒரு நம்பமுடியாத பணிபுரிந்தவர்: அவர் நாள் முழுவதும் பாலே மண்டபத்தில் வேலை செய்யத் தயாராக இருக்கிறார், முடிவில்லாமல் ஆதரவையும் இயக்கங்களையும் மீண்டும் செய்கிறார். அவருடன் நடனமாடுவது மிகவும் எளிதானது, அவர் நிலையானவர் மற்றும் ஏதேனும் தவறு நடந்தால் உடனடியாக எதிர்வினையாற்றுவார். எனது நண்பர் ஒருவர், "பொல்லேயுடன் உங்கள் ஒத்திகைக்கான டிக்கெட்டுகளை விற்கலாம்" என்றார். ஏனென்றால், நாங்கள் 100 சதவீதம் சிறந்ததை வழங்குகிறோம். அக்டோபர் மாதம் லா ஸ்கலாவில் கிசெல்லைத் திட்டமிட்டுள்ளோம், எனவே மீண்டும் எங்கள் டூயட் மூலம் பார்வையாளர்களை மகிழ்விப்போம்.

மே மாத இறுதியில், உங்கள் தனி நிகழ்ச்சியான "அமோர்" இன் ரஷ்ய பிரீமியர் போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடந்தது. இந்த நடிப்பின் மூலம் நீங்கள் என்ன சொல்ல விரும்புகிறீர்கள்?

முதலில், இது எனது முதல் பெரியது தனி திட்டம்... நான் அடிக்கடி நடிக்கிறேன் தனி கச்சேரிகள், ஆனால் பொதுவாக இவை இதிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட பகுதிகள் கிளாசிக்கல் நிகழ்ச்சிகள்மற்றும் தனி அறைகள். புதிய, பெரிய அளவிலான, உணர்ச்சிவசப்பட்ட, ஆச்சரியம் மற்றும் எனது பார்வையாளர்களை ஊக்குவிக்கும் ஒன்றைச் செய்ய விரும்பினேன். ஒரு பெரிய குழுவுடன் சேர்ந்து, நாங்கள் ஒரு வருடமாக இந்த திட்டத்தில் பணியாற்றி வருகிறோம். நிகழ்ச்சியானது மூன்று ஒரு-நடவடிக்கை பாலேக்களை அரங்கேற்றுகிறது வெவ்வேறு நடன இயக்குனர்கள், முற்றிலும் வெவ்வேறு பாணிகள்... சைகோவ்ஸ்கியின் இசையில் ஃபிரான்செஸ்கா டா ரிமினி, யூரி போசோகோவ் அரங்கேற்றினார்: முதல் பார்வையிலேயே இந்த நிகழ்ச்சியை நான் காதலித்தேன்! இரண்டாவது - "மழை கடந்து செல்லும் வரை" - குறிப்பாக ஆஸ்திரிய நடன இயக்குனர் பேட்ரிக் டி பானாவால் எனக்காக அரங்கேற்றப்பட்டது: இந்த நிகழ்ச்சியில் அதுபோன்ற சதி எதுவும் இல்லை, மேலும் பார்வையாளர் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு தனது சொந்த அர்த்தத்துடன் வருகிறார், ஒரு மேடையில் உணர்ச்சிகரமான தூண்டுதலின் பங்கு. மூன்றாவதாக மொஸார்ட்டின் 40வது சிம்பொனிக்காக மார்கரிட்டா டோன்லனால் அரங்கேற்றப்பட்ட "ஸ்ட்ரோக்ஸ் த்ரூ தி டெயில்ஸ்" என்ற நகைச்சுவை பாலே ஆகும். இது ஒரு நுட்பமான நகைச்சுவையைக் கொண்டுள்ளது, இது எப்போதும் மேடையில் வெளிப்படுத்த எளிதானது. நாடகம் மற்றும் தத்துவம் சமநிலையில் இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன், பார்வையாளர்கள் சிரித்துக்கொண்டே நிகழ்ச்சியை விட்டு வெளியேறினர்.

இந்த நடன இயக்குனர்களுடன் நீங்கள் ஏன் ஒத்துழைத்தீர்கள்?

"அமோர்" படத்தின் தயாரிப்பாளரான யூரி பரனோவ் என்னை ஒரு தனித் திட்டத்தில் நடிக்க அழைத்தபோது, ​​"ஃபிரான்செஸ்கா டா ரிமினி" நடனமாடுவதற்கும் அதை உருவாக்குவதற்கும் எனக்கு ஏற்கனவே யோசனை இருந்தது. புதிய செயல்திறன்பேட்ரிக் டி பனாவுடன். கண்டுபிடிக்க இன்னும் மூன்றாவது பாலே இருந்தது. யூரி விரைவில் எனக்கு ஸ்ட்ரோக்ஸ் த்ரூ தி டெயில்ஸைக் காட்டினார், எனக்கு மார்கரிட்டா டான்லனை வெளிப்படுத்தினார். அவள் இதற்கு முன்பு ரஷ்யாவில் பணிபுரிந்ததில்லை, எல்லாமே இந்த வழியில் மாறியதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன்: மூன்று நடன இயக்குனர்களும் மிகவும் திறமையான மக்கள்மற்றும் ஒரே மாதிரி இல்லை.

இந்த திட்டத்தை மீண்டும் செய்வீர்களா?

ஆம், "அமோர்" திட்டத்தின் அடுத்த நிகழ்ச்சிகளை ஜூன் 30, ஜூலை 3 இத்தாலி மற்றும் ஜூலை 6 அன்று மொனாக்கோவில் காண்பிப்போம்.

நவீன இயக்குனர்களில் யாருடன் பணிபுரிய வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறீர்கள்?

அவர்களில் பலர் உள்ளனர்: ஏற்கனவே என்னுடன் பணிபுரிந்தவர்கள் மற்றும் நான் இன்னும் ஒத்துழைக்க வாய்ப்பு இல்லாதவர்கள். ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் மெயில்லெட், பால் லைட்வுட் - அவர்களை வேலையில் சந்திப்பதே எனது கனவு. மற்றும், நிச்சயமாக, நான் ஜான் நியூமியருடன் மீண்டும் ஒத்துழைக்க விரும்புகிறேன்: நான் அவரைக் கருதுகிறேன் சிறந்த நடன இயக்குனர்நவீனத்துவம். அவருடைய "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்" நாடகத்தில் நடிக்கும் பாக்கியம் எனக்கு கிடைத்தது. நான் போரிஸ் யாகோவ்லெவிச் ஈஃப்மேனை மிகவும் நேசிக்கிறேன்: அவரது பிறந்தநாளில் நான் அவரது "ரெட் கிசெல்லே" நாடகத்திலிருந்து ஒரு பகுதியை நடனமாடினேன். இவர் தனக்கென தனி ஸ்டைல் ​​கொண்ட நடன இயக்குனர், யாரிடமும் குழப்பி விட முடியாது. அவரது நிகழ்ச்சிகள் உலகம் முழுவதும் உள்ள பொதுமக்களால் போற்றப்படுவதில் ஆச்சரியமில்லை, மேலும் அவரது குழு மிகுந்த ஆர்வத்துடனும் அர்ப்பணிப்புடனும் செயல்படுகிறது.

ரஷ்ய மக்கள் இன்னும் எச்சரிக்கையாக இருக்கிறார்கள் என்பது இரகசியமல்ல நவீன பாலேமற்றும் பொதுவாக பல்வேறு வகையான சோதனைகளை மிகவும் அமைதியாக ஏற்றுக்கொள்கிறார். புதிய வடிவங்களை எவ்வாறு சரியாக வழங்குவது என்று யோசிக்கிறீர்களா?

நான் புதிதாக ஒன்றைச் செய்யும்போது, ​​எனக்கு நடனமாடுவதற்கு எது சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்பதைப் பற்றி மட்டுமல்ல, அது பார்ப்பவருக்கு சுவாரஸ்யமாக இருக்குமா என்பதையும் யோசிப்பேன். நான் நடிப்பை மீண்டும் பார்க்க விரும்புகிறேனா? என்னைப் பொறுத்தவரை, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், பார்வையாளர்கள் ஈர்க்கப்பட்டு ஆன்மீக ரீதியில் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள்.

"அமோர்" திட்டத்திற்கான ஆடைகளை இகோர் சாபுரின் செய்தார். நீங்கள் அவருடன் நல்ல நண்பர்கள், அவர் உங்களை மேடையிலும் வாழ்க்கையிலும் அடிக்கடி ஆடை அணிவார், மேலும் எங்கள் படப்பிடிப்புக்காக ஒரு ஆடையை உருவாக்கினார். உங்கள் கூட்டாண்மை எவ்வாறு தொடங்கியது?

பாலேவுடன் இகோர் சாபுரின் நீண்ட கதை, உங்களுக்குத் தெரியும் (2005 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷோய் தியேட்டர் பாலேக்களுக்கான மேடை வடிவமைப்பு மற்றும் ஆடைகளை உருவாக்கும் உரிமையைப் பெற்ற முதல் ரஷ்ய வடிவமைப்பாளர் இகோர் சாபுரின் ஆவார். - குறிப்பு எட்.) நாங்கள் நண்பர்களாகிவிட்டோம், நாங்கள் "அமோர்" தயாரிப்பைத் தயாரிக்கும் போது, ​​அவர் "பிரான்செஸ்கா டா ரிமினி" மற்றும் "ஸ்ட்ரோக்ஸ் ஓவர் தி டெயில்ஸ்" பாலேக்களை "அணிவித்தார்". யூரி பரனோவ் என்னை அவரது பூட்டிக்கிற்கு அழைத்து வந்தார், இதனால் நாங்கள் ஒருவரையொருவர் நன்கு தெரிந்துகொள்ள முடியும், அதன் பின்னர் நாங்கள் நெருக்கமாக பணியாற்றி வருகிறோம். அவர் உண்மையான மாஸ்டர்பிரகாசமான ரஷ்ய வடிவமைப்பாளர்களில் ஒருவரான அவரது பணி மற்றும் அவர் என்ன செய்கிறார் என்பது என்னை மிகவும் மகிழ்ச்சியடையச் செய்கிறது. அமோரில் பணிபுரியும் போது, ​​அவருடைய பார்வை மற்றும் ரசனையை நான் முழுமையாக நம்பினேன். நான் எல்லாவற்றையும் ஒப்புக்கொள்கிறேன் என்ற ஆர்வத்துடன் அவர் எப்போதும் தனது கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்!

சபூரின் தவிர, நீங்கள் என்ன ரஷ்ய வடிவமைப்பாளர்களை அணிந்திருக்கிறீர்கள்?

நான் நிகோலாய் கிராஸ்னிகோவ் உடன் நண்பர்: அவர் தனது பிராண்டிற்காக என்ன செய்கிறார் என்பதை நான் விரும்புகிறேன். வியாசஸ்லாவ் ஜைட்சேவை நான் மிகவும் மதிக்கிறேன் - இது எங்கள் புராணக்கதை மற்றும் சட்டமன்ற உறுப்பினர் ரஷ்ய ஃபேஷன், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் நடத்துனர்.

மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, "பிக் பாபிலோன்" திரைப்படம் வெளியிடப்பட்டது, இது புனிதமான புனிதத்தை வெளிப்படுத்துகிறது - போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடைக்கு பின்னால். பிரபலமானவர்களின் அடிச்சுவட்டில் எடுக்கப்பட்ட படம் சோக கதை... நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், எந்த நோக்கத்திற்காக இது படமாக்கப்பட்டது, நீங்கள் ஏன் அதில் பங்கேற்கவில்லை?

இந்தப் படத்தின் மீது எனக்கு எதிர்மறையான அணுகுமுறை உள்ளது. இயக்குனர் மற்றொரு ஊழலைக் காட்ட முடிவு செய்ததாகத் தெரிகிறது, இந்த வழியில் பிரபலமடைய முடிவு செய்ததாகத் தெரிகிறது. அவர் உண்மையான போல்ஷோய் தியேட்டரை படமாக்கத் தவறிவிட்டார், அதன் பணக்கார மேடை செயல்முறை. சில நாடக ஊழியர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து சில துணுக்குகள், அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை. அத்தகைய திட்டங்களில் எனக்கு ஆர்வம் இல்லை.

இப்போது இரண்டாவது ஆண்டாக, உங்கள் ஆதரவின் கீழ் மாஸ்கோவில் ஒரு தொண்டு நடன விழா நடைபெறுகிறது. குழந்தைகள் நடனம்"ஸ்வெட்லானா". இந்த திட்டத்திற்கான உங்கள் திட்டங்கள் என்ன?

இந்த தனித்துவமான நிகழ்வின் நோக்கம், நடனம் எவ்வளவு மாறுபட்டது என்பதைக் காண்பிப்பதாகும்: கிளாசிக்கல் மற்றும் பிரபலமானது முதல் நவீனம் வரை - நீங்கள் திருவிழாவில் அனைத்தையும் பார்க்கலாம். தொழில்முறை குழுக்கள், ரஷ்யாவின் பல்வேறு நகரங்களில் இருந்து குழுமங்கள் மேடையில் கூடுகின்றன, அவை முதல் இடங்களைப் பெறுகின்றன. சர்வதேச போட்டிகள்... மூச்சை இழுக்கும் வகையில் ஆடுகிறார்கள்! அவர்கள் செய்வதை விரும்பும் எங்கள் திறமையான குழந்தைகள் இவர்கள். இளம் திறமைகளை வளர்க்கும் ஆசிரியர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்களுக்கு நான் எவ்வளவு நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன் என்பதை என்னால் தெரிவிக்க முடியாது.

ஜான் பேட்ரிக் எழுதிய ஆர்கானிக் ஸ்லிப் டிரஸ் (KM20)

பாலே உலகம் மூடப்பட்டுள்ளது: நீங்கள் ஒரு விசித்திரக் கதையைப் போல வாழ்கிறீர்கள் உண்மையான வாழ்க்கைஉனக்கு தெரியாது.

திட்டத்தின் தொண்டு பகுதி என்ன?

பங்கேற்பாளர்கள் அனைவருக்கும் பயணம், தங்குமிடம் மற்றும் உணவு ஆகியவற்றை நாங்கள் முழுமையாக வழங்குகிறோம். மாஸ்கோவிற்கு வந்து, மாஸ்கோவில் உள்ள சிறந்த அரங்குகளில் ஒன்றில் (in கச்சேரி அரங்கம்லுஷ்னிகியில் "ரஷ்யா") அவர்களுக்கு ஒரு வெகுமதி. போட்டி போட வேண்டும் என்ற இலக்கு என்னிடம் இல்லை - இது ஒரு திருவிழா, நீங்கள் விரும்பினால் ஒரு நடன மன்றம். இந்த ஆண்டு 500 குழந்தைகள் இதில் பங்கேற்றனர். குறிப்பாக திருவிழாவிற்காக கட்டப்பட்டது பெரிய மேடை, மிக அழகான அலங்காரங்கள் செய்யப்படுகின்றன. நிச்சயமாக, போட்டித் தருணம் பங்கேற்பாளர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கும் கட்டத்தில் நிகழ்கிறது. ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், திருவிழாவின் போது குழந்தைகள் போட்டியை உணரவில்லை - மாறாக, அவர்கள் அனைவரும் ஒருவருக்கொருவர் வேலை செய்வதில் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் பார்க்கிறார்கள், அனுபவத்திலிருந்து கற்றுக்கொள்கிறார்கள், ஒருவருக்கொருவர் தெரிந்துகொள்கிறார்கள். இங்கே தோற்றவர்களோ, வெற்றி பெற்றவர்களோ இல்லை.

சில காலம் நீங்கள் கலாச்சாரத்திற்கான டுமா குழுவில் பணிபுரிந்தீர்கள். இந்த அனுபவம் உங்களுக்கு என்ன கொடுத்தது, நீங்கள் டுமாவுக்குத் திரும்பப் போவதில்லையா?

ஆம், நான் ஐந்தாவது மாநாட்டில் பணிபுரிந்தேன், எனக்கு இந்த காலம் நிச்சயமாக சில கண்டுபிடிப்புகளின் அடிப்படையில் சுவாரஸ்யமானதாகவும் பயனுள்ளதாகவும் இருந்தது. நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள் பாலே உலகம்மூடப்பட்டது: நீங்கள் ஒரு விசித்திரக் கதையைப் போல வாழ்கிறீர்கள், எல்லா "சாகசங்கள்" இருந்தபோதிலும், நீங்கள் நிஜ வாழ்க்கையை அறிவதில்லை. நான் டுமாவுக்கு வந்தபோது, ​​​​நான் மறுபக்கத்திலிருந்து உலகத்தைப் பார்த்தேன்: நான் ஒருவருக்கு உதவ முடிந்தது, நான் ஏதாவது செய்யத் தவறிவிட்டேன். இப்போது எனது அட்டவணை பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பே திட்டமிடப்பட்டுள்ளது, மேலும் அனைத்து திட்டங்களும் கலையுடன் மட்டுமே தொடர்புடையவை. நான் செய்வதை முழுமையாக சரணடையப் பழகிவிட்டேன். ஆனால் ஒருநாள் நான் திரும்பி வருவேன் என்பதை நான் விலக்கவில்லை: வாழ்க்கையில் மாற்றங்கள் இருக்கலாம்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் 237 வது சீசனின் கடைசி பிரீமியர் ஒரு ஊழலால் மறைக்கப்பட்டது. ப்ரிமா பாலேரினா ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா பாலே ஒன்ஜினில் (ஜூலை 12-21) பங்கேற்க மறுத்துவிட்டார். ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர், பரிசு பெற்றவர் மாநில பரிசுரஷ்ய கூட்டமைப்பு டாட்டியானா லாரினாவின் பாத்திரத்தில் நடிக்க வேண்டும்.

அநாமதேயமாக இருக்க விரும்பிய இஸ்வெஸ்டியா ஆதாரத்தின்படி, வரிசையின் அறிவிப்புக்குப் பிறகு (அவர்களில் ஆறு பேர், திருமதி. ஜகரோவா மற்றும் அவரது கூட்டாளர் டேவிட் ஹோல்பெர்க் ஆகியோர் இரண்டாவது இடத்தில் இருந்தனர்), நடன கலைஞர் மறுப்பரீதியில் ஒத்திகை அறையை விட்டு வெளியேறினார். அதே நாளில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஒன்ஜினில் அவர் பங்கேற்பதற்கான அறிவிப்பு அவரது தனிப்பட்ட வலைத்தளத்திலிருந்து மறைந்தது.

ஆதாரத்தின்படி, நடனக் கலைஞர் அதிகாரப்பூர்வமாக தயாரிப்பில் பங்கேற்க மறுத்துவிட்டார், இருப்பினும், போல்ஷோய் வலைத்தளம் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளின் பாடல்களையும் வெளியிட்டது, அங்கு ஜகரோவா மற்றும் ஹோல்பெர்க் ஜூலை 13 மற்றும் 17 ஆகிய தேதிகளில் பட்டியலிடப்பட்டனர்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரஸ் அட்டாச் கேடரினா நோவிகோவா, ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா ஒன்ஜினில் பங்கேற்க வேண்டாம் என்று முடிவு செய்ததாக இஸ்வெஸ்டியாவிடம் உறுதிப்படுத்தினார்.

பங்கேற்பதில்லை என்ற அவளுடைய முடிவு பிரீமியர் நிகழ்ச்சிகள்கருத்து சொல்வது எனக்கு கடினமாக உள்ளது. இயக்குனர்கள் வலியுறுத்திய இசையமைப்புடன் அவருக்கு ஏற்பட்ட கருத்து வேறுபாடுதான் இதற்குக் காரணம் என்று நான் கருதுகிறேன், - திருமதி நோவிகோவா கூறினார்.

அதே நேரத்தில், ஸ்டேட் அகாடமிக் போல்ஷோயின் இஸ்வெஸ்டியா ஆதாரம், இது இயக்குனர்களின் முடிவாக இருந்திருந்தால், நடன கலைஞர், "நன்கு அறியப்பட்டவர். மரியாதையான அணுகுமுறைசக ஊழியர்களிடம் ”, நான் அவருடன் உடன்படுவேன்.

இருப்பினும், வெளியீட்டின் உரையாசிரியரின் கூற்றுப்படி, இந்த விஷயத்தில் கலை ஆர்வங்கள் முக்கியமல்ல என்று நடன கலைஞர் நம்புகிறார், மேலும் இயக்குனர்கள் பாலே தலைமையின் அழுத்தத்திற்கு அடிபணிந்தனர், அவர்கள் முதல் நடிகர்களில் மற்ற நடனக் கலைஞர்களைப் பார்க்க விரும்பினர். இந்த நேரத்தில்குறிப்பாக தீவிரமாக ஊக்குவிக்கப்பட்டது ".

கிரென்கோ அறக்கட்டளையால் அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஒன்ஜினின் முதல் கலவையில் ஓல்கா ஸ்மிர்னோவா (டாட்டியானா), விளாடிஸ்லாவ் லான்ட்ராடோவ் (ஒன்ஜின்), செமியோன் சுடின் (லென்ஸ்கி), அன்னா டிகோமிரோவா (ஓல்கா) ஆகியோர் அடங்குவர்.

ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா இப்போது கருத்து தெரிவிக்க கிடைக்கவில்லை - அவரது தொலைபேசி அணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஸ்டேட் அகாடமிக் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரஸ் அட்டாச் கேடரினா நோவிகோவாவும் "அவரது பதிலைப் பெற வழி இல்லை" என்று குறிப்பிட்டார்.

ஸ்டேட் அகாடமிக் போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவாவின் ஆசிரியர்-ஆசிரியர், மக்கள் கலைஞர்யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் லியுட்மிலா செமென்யாகா, இந்த நேரத்தில் தனது மாணவர் எங்கே என்று கேட்டபோது, ​​​​அதற்கு பதிலளித்தார்: "எல்லா கேள்விகளுக்கும், தயவுசெய்து தியேட்டரை தொடர்பு கொள்ளவும்."

கலை மன்றத் தலைவர் போல்ஷோய் பாலேபோரிஸ் அகிமோவ், தான் தொலைவில் இருப்பதாகவும், இந்தச் செய்தியைப் பற்றி "இப்போதுதான்" அறிந்து கொண்டதாகவும் கூறினார். இருப்பினும், திருமதி ஜகரோவாவின் அதிகாரப்பூர்வ அறிக்கை மற்றும் குழுமங்களின் பட்டியலில் இருந்து அவரது பெயர் காணாமல் போன போதிலும், அவர் மாலை ஒத்திகைக்காக காத்திருக்க விரும்புகிறார்.

அவள் வரமாட்டாள் என்பதை நான் உறுதி செய்ய வேண்டும், - திரு அகிமோவ் கூறினார்.

"என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் ரஷ்யன் லைஃப்" ஜான் கிரான்கோவின் பாலே தழுவலின் ரஷ்ய விதியை மகிழ்ச்சி என்று அழைக்க முடியாது. 1972 இல் ஸ்டட்கார்ட் பாலே இந்த நிகழ்ச்சியை முதன்முதலில் சுற்றுப்பயணத்தில் கொண்டு வந்தபோது, ​​​​மண்டபத்தில் இருந்த பார்வையாளர்கள் சிரித்தனர், மேலும் உள்நாட்டு வல்லுநர்கள் ஒன்ஜினைக் கண்டித்தனர். கிளை குருதிநெல்லிகள்... குறிப்பாக, லாரினாவின் பந்தில் கொசோவொரோட்காஸில் விருந்தினர்கள் மற்றும் பெண்களின் விசித்திரமான பங்கேற்பு - டாட்டியானா மற்றும் ஓல்கா - சண்டைக் காட்சியில்.

நட்பற்ற வரவேற்பு நிகழ்ச்சியின் உரிமையாளர்களை வருத்தமடையச் செய்தது, அதைத் தொடர்ந்து ரஷ்யர்கள் அதை வீட்டில் அரங்கேற்ற முயற்சிகள் எதிர்ப்பைச் சந்தித்தன.

குறிப்பாக, யூரி புர்லாகா கலை இயக்குநராக இருந்தபோது கிரென்கோவின் தீர்க்க முடியாத அடித்தளத்தைப் பற்றி இஸ்வெஸ்டியாவிடம் புகார் செய்தார். நான் இந்த முயற்சியை கைவிட வேண்டியிருந்தது. க்ரென்கோ அறக்கட்டளையின் பிரதிநிதிகள் "ஒன்ஜின் ரஷ்யாவிற்குச் செல்வதை திட்டவட்டமாக விரும்பவில்லை" என்ற எண்ணத்தை திரு. புர்லாகா பெற்றார்.

அவரது வாரிசான செர்ஜி ஃபிலின், விஷயங்களை தரையில் இருந்து பெற முடிந்தது. ஆசிட் தாக்குதலுக்கு சற்று முன்பு கலை இயக்குனர் இஸ்வெஸ்டியாவுடன் ஒரு நேர்காணலில் கூறியது போல், அவர் "நான்கு ஆண்டுகளாக இந்த பிரச்சினையை கையாண்டார், உரிமைதாரர்களுடன் தொடர்பு கொண்டார், நம்பினார், வாதிட்டார்." இதன் விளைவாக, கலை இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, அவர் "முக்கிய விஷயத்தை நிர்வகித்தார் - இந்த பாலேவுக்குப் பொறுப்பானவர்களுடன் நட்பு கொள்வது."

போல்ஷோய் தியேட்டரில் தயாரிப்புக் குழுவின் தலைவராக ஆன ஸ்டட்கார்ட் பாலே ரீட் ஆண்டர்சன் கலை இயக்குனர் திரு. ஃபிலினின் நண்பர்களில் ஒருவர். மே மாதம் இஸ்வெஸ்டியாவுக்கு அளித்த பேட்டியில், "கடந்த கோடையில் ஒன்ஜினுக்கான தயாரிப்புகள் தொடங்கியது" என்று கூறினார், ஆனால் கலை இயக்குனர் மீதான தாக்குதலுக்கு சில நாட்களுக்குப் பிறகு நடிகர்கள் தேர்வு நடைபெற்றது. அதே நேர்காணலில், திரு. ஆண்டர்சன் "சில வாரங்களுக்கு முன்பு ஒத்திகை தொடங்கியது" என்று குறிப்பிட்டார், ஆனால் அவரது பங்கு இல்லாமல்.

Onegin பாத்திரத்தில் நடித்தவர்களில் ஒருவரான Ruslan Skvortsov, Izvestia விடம் கூறியது போல், திரு. ஆண்டர்சன் ஒரு வாரத்திற்கு முன்பு மாஸ்கோவிற்கு இறுதிக் கட்ட ஒத்திகைக்காக வந்திருக்க வேண்டும், ஆனால் வரவில்லை.

கிரென்கோ அறக்கட்டளையின் பத்திரிகை சேவையோ அல்லது திரு. ஆண்டர்சனோ அவர் இல்லாததற்கான காரணங்கள் குறித்த கேள்விக்கு பதிலளிக்கவில்லை.

இருப்பினும், ஸ்டுட்கார்ட் பாலேவின் செய்தியாளர் சேவை, நடிகர்களின் வரிசை குறித்த முடிவை திரு. ஆண்டர்சன் எடுத்ததாக இஸ்வெஸ்டியாவிடம் கூறினார்.

திரு. ஆண்டர்சனின் முடிவின்படி, விளாடிஸ்லாவ் லான்ட்ராடோவ் மற்றும் ஓல்கா ஸ்மிர்னோவா ஆகியோர் பிரீமியரில் நடனமாடுவார்கள். ரயில்களின் வரிசை முன்னணி காரணமாக மட்டும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ளுமாறு கேட்டுக்கொள்கிறோம் பெண் வேடம், ஆனால் ஐந்து முக்கிய பாத்திரங்களின் கலவையின் காரணமாக, - பத்திரிகை சேவையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

திட்டமிட்ட அட்டவணைப்படி ஸ்வெட்லானா ஜகரோவா நடனமாடுவார் என்று திரு. ஆண்டர்சன் நேற்று உறுதியாக இருந்தார். இருப்பினும், இன்று, ஒரு பத்திரிகை அதிகாரியின் கூற்றுப்படி, "செல்வி ஜகரோவா மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறிவிட்டார், வெளிப்படையாக, திட்டமிட்ட நிகழ்ச்சிகளில் அவரது தோற்றத்திற்குத் தேவையான ஒத்திகைகளில் பங்கேற்க முடியாது" என்று அவருக்குத் தெரிவிக்கப்பட்டது.

போல்ஷோய் வலைத்தளத்தின்படி, டேவிட் ஹோல்பெர்க் தயாரிப்பில் இருந்தார் - அவர் ஜூலை 21 அன்று நடனமாடுவார், அவரது டாட்டியானா எவ்ஜீனியா ஒப்ராஸ்ட்சோவாவாக இருப்பார்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா மற்றும் டேவிட் ஹோல்பெர்க் ஆகியோர் பிரீமியர் பிளாக்கின் முதல் நாளில் நடனமாடுவார்கள் என்று நம்பிய பார்வையாளர்களும், ஜகரோவாவின் பங்கேற்புடன் இசையமைப்பை நம்பி டிக்கெட் வாங்கியவர்களும் போல்ஷோய் இணையதளத்தில் வெளியிடப்பட்ட மறுப்புக்குப் பிறகு, அவர்கள் அவ்வாறு செய்ய மாட்டார்கள். அவர்களின் டிக்கெட்டுகளை ஒப்படைக்க முடியும்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் விதிகளின்படி - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் "நுகர்வோர் உரிமைகளைப் பாதுகாப்பதில்" சட்டத்திற்கு மாறாக - கலைஞரை மாற்ற இயக்குநரகத்திற்கு உரிமை உண்டு, மேலும் டிக்கெட்டுகளை தியேட்டருக்குத் திருப்பித் தர முடியும் செயல்திறன் ரத்து செய்யப்பட்டது அல்லது ஒத்திவைக்கப்பட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் ப்ரிமா பாலேரினா ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா, விக்கிபீடியாவில் அவரது வாழ்க்கை வரலாறு (உயரம், எடை, எவ்வளவு வயது), தனிப்பட்ட வாழ்க்கைமற்றும் இன்ஸ்டாகிராமில் ஒரு புகைப்படம், குடும்பம் - பெற்றோர் (தேசியம்), கணவர் மற்றும் குழந்தைகள் அவரது பிரகாசமான திறமையை பல அபிமானிகளுக்கு ஆர்வமாக உள்ளனர்.

ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா - சுயசரிதை

ஸ்வெட்லானா 1979 இல் லுட்ஸ்கில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு இராணுவ வீரர், மற்றும் அவரது தாயார் ஒரு நடன இயக்குனர் நடன அரங்கம்குழந்தைகளுக்கு. அவர்தான் தனது மகளுக்கு கலையின் மீதான அன்பைத் தூண்டினார் மற்றும் நடன அமைப்பில் முதல் முடிவுகளை அடைய உதவினார்.

10 வயதில், சிறுமி கியேவில் உள்ள நடனப் பள்ளியில் நுழைந்தார், மேலும் 6 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் வாகனோவா-பிரிக்ஸ் போட்டியில் பங்கேற்றார், இது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெற்றது மற்றும் ரஷ்ய பாலே அகாடமியால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. வாகனோவா, அங்கு அவர் இரண்டாவது இடத்தைப் பிடித்தார்.

இயற்கையாகவே, திறமையான பெண் கவனிக்கப்பட்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலே அகாடமியில் நுழைய முன்வந்தார், மேலும் அவர் உடனடியாக கடந்த ஆண்டில் சேர்க்கப்பட்டார்.

ஒரு வருடம் கழித்து, டிப்ளோமா பெற்ற பிறகு, ஜகரோவா மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். இங்கே உதவியுடன் பருவத்தின் முடிவில் கலை இயக்குனர்தியேட்டர் ஓல்கா மொய்சீவா பெண் ஒரு பாலே தனிப்பாடலாக ஆனார்.

18 வயதில், ஸ்வெட்லானா ஏற்கனவே தியேட்டரின் முதன்மையானவர் மற்றும் முக்கிய பாத்திரங்களில் ஈடுபட்டார். கிளாசிக்கல் பாலேக்கள், ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி, ஜிசெல்லே, லா பயடெரே போன்றவை, அன்ன பறவை ஏரி"," டான் குயிக்சோட் "மற்றும் பலர்.

விரைவில் அவரது வாழ்க்கையில் மற்றொரு டேக்-ஆஃப் இருந்தது. நடன இயக்குனர் ஜான் நியூமியருடன் அவர் ஒத்துழைத்ததன் மூலம் இது எளிதாக்கப்பட்டது, அவர் அப்போது மற்றும் இப்போது நாடகத்தை அரங்கேற்றினார், அங்கு இளம் நடன கலைஞர் முக்கிய பாத்திரத்தில் நடித்தார். நடன இயக்குனர் ஸ்வெட்லானாவில் தனது திறமையின் புதிய அம்சங்களை வெளிப்படுத்த முடிந்தது, கிளாசிக்கல் மட்டுமல்ல, அதி நவீன நடனமும் அவளுக்கு உட்பட்டது என்பதைக் காட்டுகிறது. அத்தகைய வெற்றிக்குப் பிறகு, ஜகரோவா உலகம் முழுவதும் சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கினார், மேலும் முதல் நடன கலைஞரானார் சோவியத் ஒன்றியம், பாரிஸ் ஓபராவின் மேடையில் நடனமாடியவர்.