கலைஞர்கள் - குழந்தைகள் புத்தகங்களின் விளக்கப்படங்கள். மறக்க முடியாதது: குழந்தைகளின் விசித்திரக் கதைகளின் விளக்கப்படங்கள்
இன்று நான் நவீன குழந்தைகள் புத்தக விளக்கப்படங்களைப் பற்றி பேச விரும்புகிறேன். இந்த கட்டுரைக்கான பொருளை நான் தயாரிக்கும் போது, சமகால கலைஞர்கள் மிகவும் அழகான மற்றும் உயர்தர விளக்கப்படங்களை உருவாக்குவதை நான் கவனித்தேன், ஆனால் முக்கியமாக நடுத்தர மற்றும் மூத்த பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கு. ஆண்டர்சனின் கதைகள், லூயிஸ் கரோலின் ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட் மற்றும் ஹாஃப்மேனின் கதைகளுக்கான அழகான எடுத்துக்காட்டுகளை நீங்கள் அடிக்கடி காணலாம்.
துரதிர்ஷ்டவசமாக, சமகால ரஷ்ய கலைஞர்களை குழந்தைகளுக்காக உருவாக்குவதை என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. சுட்டீவ், சாருஷின், டோக்மகோவ், மிட்டூரிச், கோனாஷெவிச் ... என்ற பெயர்களுடன் இணையாக இருக்கக்கூடியவர்கள் ... ஆனால் இந்த தற்காலிக இடைவெளி விரைவில் புதிய பிரகாசமான பெயர்களால் நிரப்பப்படும் என்று நம்புகிறோம்.
இப்போது நாங்கள் உங்களுக்கு தேசிய பள்ளியின் சிறந்த 7 சிறந்த நவீன குழந்தைகள் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களை முன்வைக்கிறோம்.
இகோர் ஒலினிகோவ்
இது அசாதாரணமானது திறமையான ஓவியர்குழந்தைகள் புத்தகங்களின் விளக்கப்படமாக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிறந்த அனிமேட்டராகவும் அறியப்படுகிறது. "மூன்றாம் கிரகத்தின் மர்மம்", "கலீஃப்-ஸ்டோர்க்", "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்" மற்றும் பல அற்புதமான கார்ட்டூன்களை உருவாக்குவதில் அவர் பங்கேற்றார், அவை எல்லா வயதினரினதும் பார்வையாளர்களால் விரும்பப்படுகின்றன.
ஆச்சரியப்படும் விதமாக, பிரகாசமான ரஷ்ய குழந்தைகள் கலைஞர்களில் ஒருவருக்கு தொழில்முறை கலைக் கல்வி இல்லை (அவர் தனது சொந்த ஒப்புதலால் பெரிதும் வருந்துகிறார்). அவர் மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் லியூபெர்ட்சி நகரில் பிறந்தார், வேதியியல் பொறியியல் நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார். சோயுஸ்மால்ட்ஃபில்ம் ஸ்டுடியோவில், அவர் ஒரு தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளரின் உதவியாளராக பணியாற்றத் தொடங்கினார்.
இகோர் ஒலினிகோவ் பல்வேறு அனிமேஷன் மற்றும் புத்தக விழாக்களில் வெற்றி பெற்றவர். அவர் எந்த கலை பல்கலைக்கழகத்திலும் படிக்கவில்லை என்று நம்புவது கடினம் என்பதற்காக அவரது எடுத்துக்காட்டுகள் மயக்கும், வசீகரமானவை.
ஜி.எச். ஆண்டர்சன் எழுதிய "தி பேரரசர் மற்றும் நைட்டிங்கேல்" கதை. பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் அஸ்புகா-கிளாசிக்
எவ்ஜெனி அன்டோனென்கோவ்
மாஸ்கோ பாலிகிராஃபிக் நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார். "ரோஸ்மென்" என்ற பதிப்பகத்துடன் நீண்ட காலமாக ஒத்துழைத்தார். பல புத்தகங்களை விளக்கினார், அவற்றில் யுன்னா மோரிட்ஸ், கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, போரிஸ் ஜாகோடர், ஆலன் மில்னே, செர்ஜி கோஸ்லோவ் மற்றும் பிற ஆசிரியர்களின் புத்தகங்கள்.
"பிபிகான்", கே. சுகோவ்ஸ்கி
"பிபிகான்", கே. சுகோவ்ஸ்கி
"எலுமிச்சை மாலினோவிச் அமுக்கம்", ஜூன்னா மோரிட்ஸ்
"லிட்டில் மக்", வி. காஃப்
விளாடிஸ்லாவ் எர்கோ
இந்த கலைஞரின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளை பல தாய்மார்கள் அறிந்திருக்கலாம். எனது கனவு எப்போதுமே விளாடிஸ்லாவ் எர்கோவின் வரைபடங்களுடன் "தி ஸ்னோ குயின்". கலைஞர் கியேவில் பிறந்து வாழ்ந்து வருகிறார், புகழ்பெற்ற உக்ரேனிய வெளியீட்டு நிறுவனமான "ஏ-பா-பா-கா-லா-மா-கா" உடன் நீண்ட காலமாகவும் வெற்றிகரமாகவும் ஒத்துழைத்துள்ளார்.
நூல் " பனி ராணி"எர்கோவின் விளக்கப்படங்களுடன் 2006 ஆம் ஆண்டில் அமெரிக்காவின் சிறந்த குழந்தைகள் புத்தகமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது மற்றும் ஆண்டர்சன் அறக்கட்டளை பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.
எவ்ஜெனியா கப்சின்ஸ்காயா
ஒரு பிரபலமான குழந்தைகள் இல்லஸ்ட்ரேட்டர், அதன் பணி பல பெற்றோரின் அங்கீகாரத்தைப் பெற்றுள்ளது. எவ்ஜீனியா 1964 இல் கார்கோவில் பிறந்தார், அங்கு படித்தார். இப்போது அவர் கியேவில் வசித்து வருகிறார், மேலும் கியேவ் பதிப்பக நிறுவனமான "ஏ-பா-பா-கா-லா-மா-கா" உடன் ஒத்துழைக்கிறார்.
கலினா ஜிங்கோ
புஷ்கின், அக்சகோவ், சி. பெரால்ட், ஜி. எச். ஆண்டர்சன் ஆகியோரின் கதைகள் உட்பட பல குழந்தைகள் புத்தகங்களை விளக்கிய உக்ரேனிய கலைஞர். கலினா ஜிங்கோ புத்திசாலித்தனமான பதிப்பகத்துடன் நீண்ட மற்றும் வெற்றிகரமாக ஒத்துழைத்துள்ளார், எனவே பல நவீன பெற்றோர்கள் அவரது காதல் மற்றும் தொடுகின்ற பாணியை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள்.
"புறா கதை", ஏ. போரோவெட்ஸ்காயா
"பரக்தா விரிகுடாவிலிருந்து ப்ளோஷ்கின்ஸ் மற்றும் ஃப்ரை", ஏ. நிகோல்ஸ்காயா
"பரக்தா விரிகுடாவிலிருந்து ப்ளோஷ்கின்ஸ் மற்றும் ஃப்ரை", ஏ. நிகோல்ஸ்காயா
அன்டன் லோமேவ்
1971 ஆம் ஆண்டில் வைடெப்ஸ்க் நகரிலிருந்து பிறந்தார் (உலகிற்கு சாகல் மற்றும் மாலெவிச் கொடுத்தவர்). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (ரெபின் இன்ஸ்டிடியூட்) படித்த அவர், அங்கு வசித்து வருகிறார், பணிபுரிகிறார், மேலும் பல ரஷ்ய வெளியீட்டு நிறுவனங்களுடன் வெற்றிகரமாக ஒத்துழைக்கிறார். அவர் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்.
அன்டன் லோமேவ் குழந்தைகளின் விசித்திரக் கதைகளுக்கான தெளிவான அடையாள விளக்கங்களுக்காக அறியப்படுகிறார். எனக்கு பிடித்தவைகளில் - மந்திர விளக்கப்படங்கள்தி லிட்டில் மெர்மெய்ட் மற்றும் பிற ஆண்டர்சனின் கதைகளுக்கு.
இல்லஸ்ட்ரேட்டர் அன்டன் லோமேவ். விசித்திரக் கதை "லிட்டில் மெர்மெய்ட்"
எஜமானரின் கலை பாரம்பரியம் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை புத்தக கிராபிக்ஸ்... ஏ.எஃப். பகோமோவ் - நினைவுச்சின்ன ஓவியங்களின் ஆசிரியர், ஓவியங்கள், ஈசல் கிராபிக்ஸ்: "முற்றுகை நாட்களில் லெனின்கிராட்" தொடரின் அற்புதமான தாள்கள் உட்பட வரைபடங்கள், வாட்டர்கலர்கள், ஏராளமான அச்சிட்டுகள். இருப்பினும், கலைஞரைப் பற்றிய இலக்கியங்களில் ஒரு தவறான யோசனை இருந்தது உண்மையான அளவுமற்றும் அதன் செயல்பாட்டின் நேரம். சில நேரங்களில் அவரது படைப்புகளின் கவரேஜ் 30 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்த படைப்புகளிலிருந்தும், சில சமயங்களில் பிற்காலத்திலிருந்தும் தொடங்கியது - போர் ஆண்டுகளின் தொடர்ச்சியான லித்தோகிராஃப்களுடன். இத்தகைய மட்டுப்படுத்தப்பட்ட அணுகுமுறை அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக உருவாக்கப்பட்ட ஏ.எஃப். பகோமோவின் அசல் மற்றும் வேலைநிறுத்த பாரம்பரியத்தின் கருத்தை சுருக்கி குறைத்தது மட்டுமல்லாமல், சோவியத் கலையை ஒட்டுமொத்தமாக வறுமையில் ஆழ்த்தியது.
ஏ.எஃப்.பகோமோவின் பணியைப் படிக்க வேண்டிய அவசியம் நீண்ட காலமாக பழுத்திருக்கிறது. அவரைப் பற்றிய முதல் மோனோகிராஃப் 1930 களின் நடுப்பகுதியில் தோன்றியது. இயற்கையாகவே, படைப்புகளின் ஒரு பகுதி மட்டுமே அதில் கருதப்பட்டது. இதுபோன்ற போதிலும், அந்த நேரத்தில் உள்ளார்ந்த மரபுகளைப் புரிந்து கொள்வதில் சில வரம்புகள் இருந்தபோதிலும், முதல் சுயசரிதை வி.பி. அனிகீவாவின் பணி அதன் மதிப்பை உண்மைப் பக்கத்திலிருந்து தக்க வைத்துக் கொண்டது, அத்துடன் (தேவையான மாற்றங்களுடன்) கருத்தியல் ரீதியாகவும். 1950 களில் வெளியிடப்பட்ட கலைஞரைப் பற்றிய கட்டுரைகளில், 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் பொருள்களின் கவரேஜ் குறுகலாக மாறியது, மேலும் அடுத்தடுத்த காலங்களின் படைப்புகளின் கவரேஜ் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக இருந்தது. இன்று, எங்களிடமிருந்து இரண்டு தசாப்தங்களாக தொலைவில் உள்ள ஏ.எஃப். பகோமோவைப் பற்றிய படைப்புகளின் விளக்கமான மற்றும் மதிப்பீட்டுப் பக்கம் பெரும்பாலும் அவர்களின் நம்பகத்தன்மையை இழந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது.
60 களில் ஏ.எஃப்.பகோமோவ் அசல் புத்தகத்தை "அவரது படைப்புகளைப் பற்றி" எழுதினார். அவரது படைப்புகளைப் பற்றி நடைமுறையில் உள்ள பல கருத்துக்களின் பொய்யை புத்தகம் தெளிவாகக் காட்டியது. இந்த படைப்பில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட நேரம் மற்றும் கலை பற்றிய கலைஞரின் எண்ணங்களும், இந்த வரிகளின் ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் பகோமோவ் உடனான உரையாடல்களின் பதிவுகளின் விரிவான தகவல்களும் வாசகர்களுக்கு வழங்கப்படும் மோனோகிராப்பை உருவாக்க உதவியது.
ஏ.எஃப்.பகோமோவ் மிக அதிக எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் வைத்திருக்கிறார். அவற்றை முழுமையாய் மறைப்பதாக பாசாங்கு செய்யாமல், மோனோகிராப்பின் ஆசிரியர் முக்கிய அம்சங்களைப் பற்றிய ஒரு கருத்தைத் தருவது தனது பணியாகக் கருதினார் படைப்பு செயல்பாடுமாஸ்டர், அதன் செல்வம் மற்றும் அசல் தன்மையைப் பற்றி, ஏ.எஃப். பகோமோவின் கலை உருவாக்க பங்களித்த ஆசிரியர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களைப் பற்றி. குடியுரிமை, ஆழ்ந்த உயிர்ச்சக்தி, கலைஞரின் படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த யதார்த்தவாதம், சோவியத் மக்களின் வாழ்க்கையுடன் நிலையான மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பில் அவரது படைப்பின் வளர்ச்சியைக் காட்ட முடிந்தது.
மிகப்பெரிய கைவினைஞர்களில் ஒருவராக இருப்பது சோவியத் கலை, ஏ. எஃப். பகோமோவ் தனது நீண்ட ஆயுளையும் ஆக்கபூர்வமான பாதையையும் தாய்நாட்டின் மீது, அதன் மக்களுக்காக மிகுந்த அன்பு கொண்டிருந்தார். உயர்ந்த மனிதநேயம், உண்மைத்தன்மை, கற்பனை நிறைவு ஆகியவை அவரது படைப்புகளை மிகவும் நேர்மையானவை, நேர்மையானவை, அரவணைப்பு மற்றும் நம்பிக்கையுடன் நிறைந்தவை.
குபேனா ஆற்றின் கரையில் உள்ள காட்னிகோவ் நகருக்கு அருகிலுள்ள வோலோக்டா பிராந்தியத்தில், வர்லமோவ் கிராமம் உள்ளது. அங்கு, செப்டம்பர் 19 (அக்டோபர் 2), 1900 இல், அலெக்ஸி என்று பெயரிடப்பட்ட எஃபிமியா பெட்ரோவ்னா பகோமோவா என்ற விவசாயப் பெண்ணுக்கு ஒரு பையன் பிறந்தார். அவரது தந்தை, ஃபியோடர் டிமிட்ரிவிச், "குறிப்பிட்ட" விவசாயிகளிடமிருந்து வந்தவர், அவர்கள் கடந்த காலங்களில் செர்ஃபோமின் கொடூரத்தை அறியவில்லை. இந்த சூழ்நிலை வாழ்க்கை முறையிலும், நடைமுறையில் உள்ள குணநலன்களிலும் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, எளிமையாகவும், அமைதியாகவும், கண்ணியமாகவும் நடந்து கொள்ளும் திறனை வளர்த்தது. சிறப்பு நம்பிக்கை, திறந்த மனப்பான்மை, ஆன்மீக நேர்மை மற்றும் பதிலளிக்கக்கூடிய தன்மை ஆகியவையும் இங்கு வேரூன்றின. அலெக்ஸி ஒரு பணிச்சூழலில் வளர்க்கப்பட்டார். அவர்கள் நன்றாக வாழவில்லை. முழு கிராமத்தையும் போல, வசந்த காலம் வரை நம்முடைய சொந்த ரொட்டி போதுமானதாக இல்லை, அதை வாங்க வேண்டியது அவசியம். கூடுதல் வருமானம் தேவைப்பட்டது, அதில் வயது வந்தோர் குடும்ப உறுப்பினர்கள் ஈடுபட்டிருந்தனர். சகோதரர்களில் ஒருவர் கல்லெறிபவர். பல கிராம மக்கள் தச்சர்களாக இருந்தனர். இன்னும் வாழ்க்கையின் ஆரம்ப காலம் நினைவில் இருந்தது இளம் அலெக்ஸிமிகவும் மகிழ்ச்சியாக. ஒரு பாரிஷ் பள்ளியில் இரண்டு வருட படிப்புக்குப் பிறகு, பின்னர் இரண்டு வருடங்கள் ஒரு பக்கத்து கிராமத்தில் உள்ள ஒரு ஜெம்ஸ்டோ பள்ளியில், கட்னிகோவ் நகரத்தில் உள்ள ஒரு உயர்நிலைப் பள்ளிக்கு "மாநிலக் கணக்கிற்கும், மாநிலக் குழுவிற்கும்" அனுப்பப்பட்டார். அங்குள்ள வகுப்புகளின் நேரம் ஏ.எஃப்.பகோமோவின் நினைவில் மிகவும் கடினமாகவும் பசியாகவும் இருந்தது. "அப்போதிருந்து, என் கவலையற்ற குழந்தைப்பருவம் தந்தையின் வீடு, - அவர் கூறினார், - என்றென்றும் எனக்கு மகிழ்ச்சியான மற்றும் மிகவும் கவிதை நேரம் என்று தோன்றத் தொடங்கியது, குழந்தை பருவத்தின் இந்த கவிதைமயமாக்கல் பின்னர் எனது படைப்பில் முக்கிய நோக்கமாக மாறியது ”. அலெக்ஸியின் கலை திறன்கள் ஆரம்பத்தில் தங்களை வெளிப்படுத்தின, இருப்பினும் அவர் வாழ்ந்த இடத்தின் வளர்ச்சிக்கு எந்த நிபந்தனைகளும் இல்லை. ஆனால் ஆசிரியர்கள் இல்லாத நிலையில் கூட, சிறுவன் சில முடிவுகளை அடைந்தான். அண்டை நில உரிமையாளர் வி. சுபோவ் தனது திறமைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தார் மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களிலிருந்து பென்சில்கள், காகிதம் மற்றும் இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றை அலியோஷாவுக்கு வழங்கினார். இன்றுவரை தப்பிப்பிழைத்த பகோமோவின் ஆரம்பகால வரைபடங்கள், பின்னர், தொழில்முறை திறமையால் வளப்படுத்தப்பட்டவை, அவரது படைப்பின் சிறப்பியல்புகளாக மாறும் என்பதை வெளிப்படுத்துகின்றன. சிறிய கலைஞர் ஒரு நபரின் உருவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ஒரு குழந்தை. அவர் சகோதரர்கள், சகோதரி, அயலவர்களின் குழந்தைகளை ஈர்க்கிறார். இந்த தனித்துவமான வரிகளின் தாளம் என்ன என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது பென்சில் உருவப்படங்கள்அவரது முதிர்ந்த துளை வரைபடங்களை எதிரொலிக்கிறது.
1915 ஆம் ஆண்டில், காட்னிகோவ் நகரில் உள்ள பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற நேரத்தில், பிரபுக்களின் ஒய்.சுபோவின் மாவட்ட மார்ஷலின் ஆலோசனையின் பேரில், உள்ளூர் கலை ஆர்வலர்கள் சந்தாவை அறிவித்தனர், மேலும் திரட்டப்பட்ட பணத்துடன், பகோமோவை பெட்ரோகிராடிற்கு பெட்ரோகிராடிற்கு அனுப்பினர் ஏ.எல். ஸ்டீக்லிட்ஸ் பள்ளி. புரட்சியுடன், அலெக்ஸி பகோமோவின் வாழ்க்கையில் மாற்றங்கள் வந்தன. பள்ளியில் தோன்றிய புதிய ஆசிரியர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் - என். ஏ. டைர்சா, எம். வி. டோபுஜின்ஸ்கி, எஸ். வி. செகோனின், வி. ஐ. சுகேவ் - அவர் கலையின் பணிகளை இன்னும் ஆழமாக புரிந்து கொள்ள முற்படுகிறார். சுகேவ் வரைவதில் ஒரு சிறந்த எஜமானரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஒரு குறுகிய பயிற்சி அவருக்கு நிறைய மதிப்பைக் கொடுத்தது. இந்த பாடங்கள் மனித உடலின் கட்டமைப்பைப் புரிந்து கொள்வதற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தன. உடற்கூறியல் பற்றிய ஆழமான ஆய்வுக்காக அவர் பாடுபட்டார். சுற்றுச்சூழலை நகலெடுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் அதை ஒரு அர்த்தமுள்ள வகையில் சித்தரிக்க வேண்டும் என்று பகோமோவ் உறுதியாக இருந்தார். வரைந்து கொண்டிருக்கும்போது, அவர் ஒளி மற்றும் நிழலின் நிலைமைகளைச் சார்ந்து இருக்காமல் பழகினார், ஆனால் இயற்கையை தனது கண்ணால் "ஒளிரச்" செய்வதற்கும், ஒளியின் நெருக்கமான பகுதிகளை விட்டுவிட்டு, அதிக தொலைவில் உள்ளவற்றை இருட்டடிப்பதற்கும் அவர் பழகினார். "உண்மை," கலைஞர் குறிப்பிட்டார், "நான் ஒரு பக்தியுள்ள சுகேவ் ஆகவில்லை, அதாவது, நான் ஒரு சங்குனை வரையவில்லை, அதை ஒரு மீள் இசைக்குழுவால் பூசினேன், அதனால் மனித உடல் கண்கவர் தோற்றமளித்தது." பக்கோமோவ் ஒப்புக்கொண்டபடி, புத்தகத்தின் மிக முக்கியமான கலைஞர்களின் பாடங்கள் - டோபுஜின்ஸ்கி மற்றும் செக்கோனின் பயனுள்ளதாக இருந்தன. பிந்தையவரின் ஆலோசனையை அவர் குறிப்பாக நினைவில் வைத்திருந்தார்: ஒரு புத்தக அட்டையில் எழுத்துருக்களை ஒரு தூரிகை மூலம் உடனடியாக எழுதுவதற்கான திறனை அடைவதற்கு, பென்சிலில் பூர்வாங்க அவுட்லைன் இல்லாமல், "ஒரு உறை மீது ஒரு முகவரி போல." கலைஞரின் கூற்றுப்படி, தேவையான கண்ணின் இத்தகைய வளர்ச்சி பின்னர் இயற்கையின் ஓவியங்களுக்கு உதவியது, அங்கு அவர் சில விவரங்களைத் தொடங்கி, சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் தாளில் வைக்க முடியும்.
1918 ஆம் ஆண்டில், நிரந்தர வேலை இல்லாமல் குளிர்ந்த மற்றும் பசியுள்ள பெட்ரோகிராட்டில் வாழ முடியாதபோது, பக்கோமோவ் தனது தாயகத்திற்கு புறப்பட்டு, காட்னிகோவில் உள்ள ஒரு பள்ளியில் கலை ஆசிரியராக சேர்ந்தார். அவரது கல்வி முடிந்ததற்கு இந்த மாதங்கள் பெரிதும் பயனளித்தன. முதல் மற்றும் இரண்டாம் வகுப்புகளில் படிப்பினைகளுக்குப் பிறகு, வெளிச்சம் அனுமதிக்கப்பட்டவரை அவர் ஆர்வத்துடன் படித்தார், கண்கள் சோர்வடையவில்லை. “நான் கிளர்ந்தெழுந்த நிலையில் இருந்த போதெல்லாம், அறிவு காய்ச்சலால் நான் பிடிக்கப்பட்டேன். முழு உலகமும், நான் மாறிவிடும், கிட்டத்தட்ட தெரியாது, எனக்கு முன்னால் திறந்து கொண்டிருந்தது, - பகோமோவ் இந்த முறை நினைவு கூர்ந்தார். - பிப்ரவரி மற்றும் அக்டோபர் புரட்சிஎன்னைச் சுற்றியுள்ள பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே நான் மகிழ்ச்சியுடன் ஏற்றுக்கொண்டேன், ஆனால் இப்போதுதான், சமூகவியல், அரசியல் பொருளாதாரம், வரலாற்று பொருள்முதல்வாதம், வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களைப் படிப்பது, நடந்துகொண்டிருக்கும் நிகழ்வுகளின் சாரத்தை நான் உண்மையிலேயே புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கினேன்.
அறிவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் பொக்கிஷங்கள் இளைஞனுக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டன; பெட்ரோகிராட்டில் தனது குறுக்கீடு படிப்பைத் தொடர அவர் விரும்பியது மிகவும் இயல்பானது. சோல்யானி லேனில் உள்ள ஒரு பழக்கமான கட்டிடத்தில், அவர் முன்னாள் ஸ்டீக்லிட்ஸ் பள்ளியின் கமிஷனராக இருந்த என்.ஏ. டைர்சாவுடன் படிக்கத் தொடங்கினார். "நாங்கள், நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச்சின் மாணவர்கள், அவரது உடையில் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டோம்," என்று பகோமோவ் கூறினார். - அந்த ஆண்டுகளின் கமிஷனர்கள் தோல் தொப்பிகள் மற்றும் ஜாக்கெட்டுகளை வாள் பெல்ட் மற்றும் ஒரு ஹோல்ஸ்டரில் ஒரு ரிவால்வர் அணிந்திருந்தனர், மற்றும் டைர்சா ஒரு கரும்பு மற்றும் ஒரு பந்து வீச்சாளர் தொப்பியுடன் நடந்து சென்றார். ஆனால் கலையைப் பற்றிய அவரது பேச்சுகளை அவர்கள் மூச்சுத் திணறலுடன் கேட்டார்கள். " பட்டறையின் தலைவர் ஓவியம் குறித்த காலாவதியான கருத்துக்களை புத்திசாலித்தனமாக மறுத்தார், மாணவர்களை இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் சாதனைகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் அனுபவத்துடன், வான் கோ மற்றும் குறிப்பாக செசேன் ஆகியோரின் படைப்புகளில் காணக்கூடிய தேடல்களுக்கு தடையின்றி கவனத்தை ஈர்த்தார். எதிர்கால கலைக்கான தெளிவான திட்டத்தை டைர்சா முன்வைக்கவில்லை, அவர் தனது பட்டறையில் படித்தவர்களிடமிருந்து உடனடித் தன்மையைக் கோரினார்: நீங்கள் நினைப்பது போல் எழுதுங்கள். 1919 ஆம் ஆண்டில், பகோமோவ் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தில் சேர்க்கப்பட்டார். முன்னர் அறிமுகமில்லாத இராணுவ சூழலை அவர் நெருக்கமாக அறிந்து கொண்டார், அவர் உண்மையிலேயே புரிந்து கொண்டார் நாட்டுப்புற பாத்திரம்சோவியத் நாட்டின் இராணுவம், பின்னர் அவரது தலைப்பில் இந்த தலைப்பின் விளக்கத்தை பாதித்தது. அடுத்த ஆண்டின் வசந்த காலத்தில், நோய்வாய்ப்பட்ட பின்னர் அணிதிரட்டப்பட்ட பகோமோவ், பெட்ரோகிராடிற்கு வந்து, என்.ஏ. டைர்சாவின் பட்டறையிலிருந்து வி.வி. லெபடேவுக்கு நகர்ந்தார், க்யூபிஸத்தின் கொள்கைகளைப் பற்றிய ஒரு யோசனையைப் பெற முடிவு செய்தார், அவை பலவற்றில் பிரதிபலித்தன லெபடேவ் மற்றும் அவரது மாணவர்களின் படைப்புகள். இந்த நேரத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட பக்கோமோவின் படைப்புகளில், சிலர் தப்பிப்பிழைத்துள்ளனர். எடுத்துக்காட்டாக, "ஸ்டில் லைஃப்" (1921), இது ஒரு நுட்பமான அமைப்பால் வேறுபடுகிறது. அதில், லெபதேவிடம் தனது படைப்புகளில் "தயாரிக்கப்பட்டதை" அடைய விரும்பியதை, மேலோட்டமான முழுமைக்காக அல்ல, மாறாக கேன்வாஸின் ஆக்கபூர்வமான சித்திர அமைப்பிற்காக, சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளவற்றின் பிளாஸ்டிக் குணங்களை மறந்துவிடாமல் இருப்பதைக் காணலாம்.
புதிய யோசனை பெரிய வேலைபக்கோமோவ் - ஓவியம் "ஹேமேக்கிங்" - வர்லாமோவ் என்ற சொந்த கிராமத்தில் தோன்றியது. அங்கே அவளுக்காக பொருள் சேகரிக்கப்பட்டது. கலைஞர் கத்தரிக்காயில் ஒரு சாதாரண அன்றாட காட்சியை சித்தரிக்கவில்லை, ஆனால் இளம் விவசாயிகள் தங்கள் அயலவர்களுக்கு உதவுகிறார்கள். கூட்டு, கூட்டு பண்ணை வேலைகளுக்கு மாறுவது அப்போது எதிர்காலத்தின் ஒரு விஷயமாக இருந்தபோதிலும், இளைஞர்களின் உற்சாகத்தையும், வேலைக்கான உற்சாகத்தையும் காட்டும் நிகழ்வே, ஏதோ ஒரு வகையில் ஏற்கனவே புதிய போக்குகளுக்கு ஒத்ததாக இருந்தது. மூவர்ஸின் புள்ளிவிவரங்கள், நிலப்பரப்பின் துண்டுகள்: புற்கள், புதர்கள், குண்டுகள், கலைக் கருத்தின் அற்புதமான நிலைத்தன்மை மற்றும் தீவிரத்தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, அங்கு தைரியமான கடினமான தேடல்கள் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களின் தீர்வோடு இணைக்கப்படுகின்றன. இயக்கங்களின் தாளத்தைப் பிடிக்கும் பக்கோமோவின் திறன், கலவையின் ஆற்றலுக்கு பங்களித்தது. கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக இந்தப் படத்திற்குச் சென்று பல ஆயத்த பணிகளை முடித்தார். அவற்றில் பலவற்றில், முக்கிய கருப்பொருளுடன் நெருக்கமான அல்லது அதனுடன் கூடிய அடுக்குகளை அவர் உருவாக்கினார்.
"அவர்கள் அரிவாள்களைத் தாக்கினர்" (1924) என்ற வரைபடத்தில், இரண்டு இளம் விவசாயிகள் வேலையில் காட்டப்படுகிறார்கள். அவை இயற்கையிலிருந்து பக்கோமோவ் வரைந்தன. பின்னர் அவர் இந்த தாளை ஒரு தூரிகை மூலம் கடந்து, தனது மாதிரிகளை கவனிக்காமல் சித்தரிக்கப்பட்டதை பொதுமைப்படுத்தினார். நல்ல பிளாஸ்டிக் குணங்கள், வலுவான இயக்கத்தின் பரிமாற்றம் மற்றும் மை பொது அழகிய பயன்பாடு ஆகியவற்றுடன் இணைந்து, 1923 ஆம் ஆண்டின் முந்தைய படைப்பான "இரண்டு மூவர்ஸ்" இல் காணப்படுகின்றன. ஆழ்ந்த உண்மைத்தன்மையுடனும், ஒருவர் சொல்லக்கூடும், மற்றும் வரைபடத்தின் தீவிரத்துடனும், இங்கே கலைஞர் விமானம் மற்றும் அளவை மாற்றுவதில் ஆர்வம் காட்டினார். தாளில் மை கழுவுதல் கலை ரீதியாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. இயற்கை சூழல் ஒரு குறிப்பால் வழங்கப்படுகிறது. வெட்டப்பட்ட மற்றும் நிற்கும் புல்லின் அமைப்பு உணரப்படுகிறது, இது வரைபடத்திற்கு தாள வகையை கொண்டுவருகிறது.
"ஹேமேக்கிங்" சதித்திட்டத்தின் நிறத்தில் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான முன்னேற்றங்களில் வாட்டர்கலர் "இளஞ்சிவப்பு நிற சட்டையில் மோவர்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டும். அதில், ஒரு தூரிகை மூலம் கழுவும் ஓவியங்களைத் தவிர, ஈரமான வண்ணப்பூச்சு அடுக்கில் அரிப்பு பயன்படுத்தப்பட்டது, இது படத்திற்கு ஒரு சிறப்பு கூர்மையைக் கொடுத்தது மற்றும் வேறுபட்ட நுட்பத்தில் (எண்ணெய் ஓவியத்தில்) படத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. வாட்டர்கலர்களால் வரையப்பட்ட பெரிய தாள் "ஹேமேக்கிங்" வண்ணமயமானது. அதில், காட்சி ஒரு உயர்ந்த கண்ணோட்டத்தில் காணப்படுவதாக தெரிகிறது. இது ஒரு வரிசையில் நடந்து செல்லும் மூவர்ஸின் அனைத்து புள்ளிவிவரங்களையும் காண்பிப்பதற்கும் அவற்றின் இயக்கங்களின் பரவலின் சிறப்பு இயக்கவியலை அடைவதற்கும் சாத்தியமாக்கியது, இது ஒரு மூலைவிட்டத்தில் புள்ளிவிவரங்களை ஏற்பாடு செய்வதன் மூலம் எளிதாக்கப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தைப் பாராட்டும் கலைஞர், படத்தை அதே வழியில் கட்டினார், பின்னர் எதிர்காலத்தில் அதை மறக்கவில்லை. பக்கோமோவ் ஒரு அழகிய ஒட்டுமொத்த வரம்பை அடைந்தார் மற்றும் ஒரு காலை மூட்டம் ஊடுருவிய உணர்வை வெளிப்படுத்தினார் சூரிய ஒளி... அதே கருப்பொருள் "அட் தி மோவ்" என்ற எண்ணெய் ஓவியத்தில் வித்தியாசமாக தீர்க்கப்படுகிறது, இது ஒரு வண்டியின் அருகில் வேலை செய்யும் மூவர்ஸ் மற்றும் குதிரை மேய்ச்சலை சித்தரிக்கிறது. இங்குள்ள நிலப்பரப்பு மீதமுள்ள ஓவியங்கள், மாறுபாடுகள் மற்றும் ஓவியத்தை விட வித்தியாசமானது. ஒரு வயலுக்கு பதிலாக - ஒரு கரை வேகமாக நதி, இது நீரோட்டங்கள் மற்றும் ரோவர் கொண்ட படகு ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. நிலப்பரப்பின் நிறம் வெளிப்படையானது, பல்வேறு குளிர் பச்சை நிற டோன்களில் கட்டப்பட்டுள்ளது, வெப்பமான நிழல்கள் மட்டுமே முன்புறத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன. சுற்றுச்சூழலுடன் புள்ளிவிவரங்களின் இணைப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்காரத்தன்மை காணப்பட்டது, இது ஒட்டுமொத்த வண்ண ஒலியை மேம்படுத்தியது.
1920 களில் பக்கோமோவின் விளையாட்டு குறித்த ஓவியங்களில் ஒன்று பாய்ஸ் ஆன் ஸ்கேட்ஸ். கலைஞர் இயக்கத்தின் மிக நீண்ட தருணத்தின் உருவத்தின் மீது இசையமைப்பைக் கட்டியெழுப்பினார், எனவே மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது, என்ன கடந்துவிட்டது, என்னவாக இருக்கும் என்பதைப் பற்றிய ஒரு கருத்தை அளிக்கிறது. தூரத்தில் உள்ள மற்றொரு உருவம் இதற்கு மாறாக காட்டப்பட்டுள்ளது, தாள வகையை அறிமுகப்படுத்துகிறது மற்றும் அமைப்பு சிந்தனையை நிறைவு செய்கிறது. இந்த படத்தில், விளையாட்டில் அவர் கொண்டுள்ள ஆர்வத்துடன், பக்கோமோவ் தனது பணிக்கான மிக முக்கியமான தலைப்புக்கு - குழந்தைகளின் வாழ்க்கைக்கு வேண்டுகோள் விடுப்பதைக் காணலாம். முன்னதாக, இந்த போக்கு கலைஞரின் கிராபிக்ஸ் மூலம் வெளிப்பட்டது. 1920 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, சோவியத் தேசத்தின் குழந்தைகளின் உருவங்களை ஆழமாக புரிந்துகொள்வதும் உருவாக்குவதும் பகோமோவின் கலைக்கு ஒரு சிறந்த பங்களிப்பாகும். சிறந்த சித்திர மற்றும் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களைப் படித்து, கலைஞர் இந்த புதிய முக்கியமான தலைப்பில் படைப்புகளில் அவற்றைத் தீர்த்தார். 1927 கண்காட்சியில், "விவசாய பெண்" என்ற கேன்வாஸ் நிரூபிக்கப்பட்டது, இது மேலே விவாதிக்கப்பட்ட உருவப்படங்களுடன் அதன் பணியில் எதிரொலித்த போதிலும், சுயாதீனமான ஆர்வமாக இருந்தது. கலைஞரின் கவனம் சிறுமியின் தலை மற்றும் கைகளின் உருவத்தில் கவனம் செலுத்தியது, சிறந்த பிளாஸ்டிக் உணர்வால் வரையப்பட்டது. ஒரு இளம் முகத்தின் வகை முதலில் கைப்பற்றப்பட்டது. இந்த கேன்வாஸுக்கு நெருக்கமான உணர்வின் அடிப்படையில் "தி கேர்ள் வித் தி ஹேர்", 1929 இல் முதல் முறையாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. இது 1927 இன் மார்பளவு உருவத்திலிருந்து ஒரு புதிய, மிகவும் மேம்பட்ட கலவையில் வேறுபட்டது, இதில் உயரத்தின் முழு உருவமும் அடங்கும், இது மிகவும் சிக்கலான இயக்கத்தில் தெரிவிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு பெண் தன் தலைமுடியை சரிசெய்து, முழங்காலில் கிடந்த ஒரு சிறிய கண்ணாடியில் பார்க்கும் ஒரு நிதானமான போஸை கலைஞர் காட்டினார். ஒரு தங்க முகம் மற்றும் கைகள், ஒரு நீல உடை மற்றும் சிவப்பு பெஞ்ச், ஒரு ஸ்கார்லெட் ஜாக்கெட் மற்றும் குடிசையின் ஓச்சர்-பச்சை நிற பதிவு சுவர்கள் ஆகியவற்றின் சோனரஸ் சேர்க்கைகள் படத்தின் உணர்ச்சிக்கு பங்களிக்கின்றன. பக்கோமோவ் ஒரு குழந்தையின் முகத்தின் அப்பாவி வெளிப்பாட்டை நுட்பமாகப் பிடித்தார், தொடும் போஸ். பிரகாசமான, அசாதாரண படங்கள் பார்வையாளர்களை நிறுத்தின. இரண்டு படைப்புகளும் சோவியத் கலையின் வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் சேர்க்கப்பட்டன.
அவரது அரை நூற்றாண்டு படைப்பு செயல்பாடு முழுவதும், ஏ.எஃப். பகோமோவ் சோவியத் நாட்டின் வாழ்க்கையுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் இருந்தார், மேலும் இது அவரது படைப்புகளை ஈர்க்கப்பட்ட நம்பிக்கையுடனும், வாழ்க்கையின் சத்தியத்தின் சக்தியுடனும் நிறைவு செய்தது. அவரது கலை ஆளுமை ஆரம்பத்தில் வடிவம் பெற்றது. 1920 களில் ஏற்கனவே உலக கலாச்சாரத்தைப் படித்த அனுபவத்தால் வளப்படுத்தப்பட்ட ஆழம் மற்றும் முழுமையால் இது வேறுபடுத்தப்பட்டிருப்பதை அவரது படைப்புகளுடன் அறிந்திருப்பது காட்டுகிறது. அதன் உருவாக்கத்தில், ஜியோட்டோ மற்றும் புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சியின் கலையின் பங்கு வெளிப்படையானது, ஆனால் பண்டைய ரஷ்ய ஓவியத்தின் தாக்கம் குறைவான ஆழமாக இல்லை. ஏ.எஃப். பகோமோவ் புதுமையாக பணக்காரர்களை அணுகிய எஜமானர்களில் ஒருவர் கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம்... அவரது படைப்புகள் சித்திர மற்றும் கிராஃபிக் பணிகளைத் தீர்ப்பதில் நவீன உணர்வால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.
குழந்தைகளைப் பற்றிய ஓவியங்களின் சுழற்சியில் பக்கோமோவ் தனது "1905 இன் நாட்டில்", "குதிரைவீரர்கள்", "ஸ்பார்டகோவ்கா" என்ற ஓவியங்களில் புதிய கருப்பொருள்களின் தேர்ச்சி சோவியத் கலையின் உருவாக்கத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஒரு சமகாலத்தவரின் உருவத்தை உருவாக்குவதில் கலைஞர் முக்கிய பங்கு வகித்தார், அவரது தொடர் ஓவியங்கள் இதற்கு தெளிவான சான்றாகும். முதன்முறையாக, அவர் அத்தகைய பிரகாசமான மற்றும் கலை அறிமுகப்படுத்தினார் வாழ்க்கை படங்கள்சோவியத் தேசத்தின் இளம் குடிமக்கள். அவரது திறமையின் இந்த பக்கம் மிகவும் மதிப்புமிக்கது. இவரது படைப்புகள் ரஷ்ய ஓவியத்தின் வரலாற்றைப் புரிந்துகொள்வதை விரிவுபடுத்துகின்றன. 20 களில் இருந்து முக்கிய அருங்காட்சியகங்கள்பாகோமோவின் கேன்வாஸ்களை நாடுகள் வாங்கின. ஐரோப்பா, அமெரிக்கா, ஆசியாவில் பெரிய கண்காட்சிகளில் இவரது படைப்புகள் சர்வதேச புகழ் பெற்றன.
ஏ.எஃப்.பகோமோவ் சோசலிச யதார்த்தத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். விசையாழிகளின் சோதனை, நெசவு தொழிற்சாலைகளின் வேலை மற்றும் வாழ்க்கையில் புதிய விஷயங்கள் குறித்து அவரது கவனத்தை ஈர்த்தது. வேளாண்மை... இவரது படைப்புகள் கூட்டுத்தொகை தொடர்பான தலைப்புகளையும், துறைகளில் தொழில்நுட்பத்தை அறிமுகப்படுத்துவதையும், இணைப்புகளைப் பயன்படுத்துவதையும், இரவில் டிராக்டர்களின் வேலைகளையும், இராணுவம் மற்றும் கடற்படையின் வாழ்க்கையையும் உள்ளடக்கியது. பக்கோமோவின் இந்த சாதனைகளின் சிறப்பு மதிப்பை நாங்கள் வலியுறுத்துகிறோம், ஏனென்றால் இவை அனைத்தும் 20 மற்றும் 30 களின் முற்பகுதியில் கலைஞரால் பிரதிபலிக்கப்பட்டன. அவரது ஓவியம் "தனிநபர் விவசாயிக்கு முன்னோடிகள்", கம்யூன் "தி விதைப்பவர்" பற்றிய தொடர் மற்றும் "அழகான வாள்களின்" ஓவியங்கள் ஆகியவை கிராமப்புறங்களில் ஏற்படும் மாற்றங்கள், கூட்டுத்தொகை பற்றி நமது கலைஞர்களின் மிக ஆழமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.
A.F. பக்கோமோவின் படைப்புகள் அவற்றின் தீர்வுகளின் நினைவுச்சின்ன தன்மையால் வேறுபடுகின்றன. ஆரம்பகால சோவியத் சுவரோவியங்களில், கலைஞரின் படைப்புகள் மிகவும் வியக்கத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை. ரெட் சத்தியம் காகித பலகைகளில், அனைத்து நாடுகளின் குழந்தைகளின் வட்ட நடனத்திற்கான ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில், அறுவடை செய்பவர்களைப் பற்றிய ஓவியங்களிலும், பக்கோமோவின் ஓவியத்தின் சிறந்த படைப்புகளிலும், ஒருவர் சிறந்த மரபுகளுடனான தொடர்பை உணர முடியும் பண்டைய தேசிய பாரம்பரியம் உலக கலையின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. அவரது ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், உருவப்படங்கள், மற்றும் ஈஸல் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றின் வண்ணமயமான, அடையாள பக்கமானது ஆழமாக அசல். ப்ளீன் ஏர் ஓவியத்தின் அற்புதமான வெற்றி "இன் தி சன்" தொடரால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது - சோவியத் தேசத்தின் இளைஞர்களுக்கு ஒரு வகையான பாடல். இங்கே, ஒரு நிர்வாண உடலின் சித்தரிப்பில், கலைஞர் சோவியத் ஓவியத்தில் இந்த வகையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவராக செயல்பட்டார். பக்கோமோவின் வண்ணத் தேடல்கள் கடுமையான பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களின் தீர்வோடு இணைக்கப்பட்டன.
ஏ.எஃப். பக்கோமோவின் நபரில், கலை நம் காலத்தின் மிகச் சிறந்த வரைவாளர்களில் ஒருவராக இருந்தது என்று சொல்ல வேண்டும். மாஸ்டர் மாஸ்டர்ஃபுல் சொந்தமானது பல்வேறு பொருட்கள்... மை மற்றும் வாட்டர்கலர்களுடன் வேலை செய்கிறது, பேனா மற்றும் தூரிகை அற்புதமான வரைபடங்களுடன் இணைந்திருக்கும் கிராஃபைட் பென்சில்... அவரது சாதனைகள் அப்பால் செல்கின்றன உள்நாட்டு கலைஉலக கிராபிக்ஸ் சிறப்பான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். 1920 களில் வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட தொடர் வரைபடங்களிலும், அடுத்த தசாப்தத்தில் நாடு முழுவதும் பயணங்களிலும், முன்னோடி முகாம்கள் பற்றிய சுழற்சிகளிலும் செய்யப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளில் இதற்கான எடுத்துக்காட்டுகள் கிடைப்பது கடினம் அல்ல.
ஏ. எஃப். பகோமோவின் கிராபிக்ஸ் பங்களிப்பு மகத்தானது. அவரது ஈஸல் மற்றும் புத்தகம் வேலை செய்கிறதுஇந்த பகுதியில் சிறப்பான வெற்றிகளில் குழந்தைகளுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. சோவியத் விளக்கப்பட இலக்கியத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான அவர் ஒரு குழந்தையின் ஆழமான மற்றும் தனிப்பயனாக்கப்பட்ட படத்தை அதில் அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது வரைபடங்கள் வாசகர்களை உயிர் மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடன் கவர்ந்தன. கற்பிக்காமல், கலைஞர் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் குழந்தைகளுக்கு எண்ணங்களைத் தெரிவித்தார், அவர்களின் உணர்வுகளைத் தூண்டினார். மற்றும் கல்வியின் முக்கியமான தலைப்புகள் மற்றும் பள்ளி வாழ்க்கை! எந்த கலைஞர்களும் பக்கோமோவைப் போல ஆழமாகவும் உண்மையாகவும் தீர்க்கவில்லை. முதன்முறையாக மிகவும் அடையாளப்பூர்வமாகவும், தத்ரூபமாகவும், வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளை விளக்கினார். குழந்தைகளுக்கான லியோ டால்ஸ்டாயின் படைப்புகளுக்கான அவரது வரைபடங்கள் ஒரு கலை கண்டுபிடிப்பாக மாறியது. கருதப்பட்ட கிராஃபிக் பொருள் நவீன மற்றும் ஒரு விளக்கப்படமான பக்கோமோவின் வேலை என்பதை தெளிவாகக் காட்டியது கிளாசிக்கல் இலக்கியம், குழந்தைகள் புத்தகங்களின் பரப்பளவில் மட்டுமே கட்டுப்படுத்துவது பொருத்தமற்றது. புஷ்கின், நெக்ராசோவ், ஜோஷ்செங்கோ ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கான கலைஞரின் சிறந்த வரைபடங்கள் 1930 களில் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் பெரும் வெற்றிகளுக்கு சான்றளிக்கின்றன. அவரது படைப்புகள் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறையை நிறுவுவதற்கு பங்களித்தன.
ஏ.எஃப். பகோமோவின் கலை குடிமை உணர்வு, நவீனத்துவம் மற்றும் பொருத்தத்தால் வேறுபடுகிறது. லெனின்கிராட் முற்றுகையின் கடினமான சோதனைகளின் போது, கலைஞர் தனது பணிக்கு இடையூறு செய்யவில்லை. நெவாவில் நகரத்தின் கலை எஜமானர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் ஒரு காலத்தில் உள்நாட்டுப் போரில் தனது இளமை பருவத்தில் செய்ததைப் போலவே, முன்னணியில் இருந்த பணிகளில் பணியாற்றினார். போர் ஆண்டுகளின் மிக முக்கியமான கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றான பக்கோமோவ் "முற்றுகை நாட்களில் லெனின்கிராட்" எழுதிய தொடர்ச்சியான லித்தோகிராஃப்கள் சோவியத் மக்களின் இணையற்ற வீரம் மற்றும் தைரியத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.
இந்த இனத்தின் வளர்ச்சிக்கும் பரவலுக்கும் பங்களித்த ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களில் நூற்றுக்கணக்கான லித்தோகிராஃப்களின் ஆசிரியர் ஏ.எஃப்.பகோமோவ் பெயரிடப்பட வேண்டும். அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்... பரந்த அளவிலான பார்வையாளர்களை உரையாற்றுவதற்கான சாத்தியம், அச்சு ஓட்டத்தின் முகவரியின் பாரிய தன்மை அவரது கவனத்தை ஈர்த்தது.
அவரது படைப்புகள் கிளாசிக்கல் தெளிவு மற்றும் லாகோனிசத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. காட்சி ஊடகம்... ஒரு நபரின் உருவமே அவரது முக்கிய குறிக்கோள். கலைஞரின் படைப்பின் மிக முக்கியமான அம்சம், அவரை கிளாசிக்கல் மரபுகளுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது, இது பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாடுக்கான முயற்சியாகும், இது அவரது ஓவியங்கள், வரைபடங்கள், எடுத்துக்காட்டுகள், அச்சுகள் ஆகியவற்றில் அவரது சமீபத்திய படைப்புகளுக்குத் தெளிவாகத் தெரியும். அவர் அதை தொடர்ந்து மற்றும் சீராக செய்தார்.
ஏ.எஃப்.பகோமோவ் “ஒரு ஆழமான அசல், சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர், தனது மக்களின் வாழ்க்கையை முழுமையாகக் காட்டிக் கொண்டார், ஆனால் அதே நேரத்தில் உலகக் கலையின் சாதனைகளை உள்வாங்கிக் கொள்கிறார். ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞரான ஏ.எஃப். பகோமோவின் பணி சோவியத் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பாகும். /வி.எஸ். மாடஃபோனோவ் /
____________________________________________________________________________________________________________
விளாடிமிர் வாசிலீவிச் லெபெடேவ்
14 (26) .05.1891, பீட்டர்ஸ்பர்க் - 11/21/1967, லெனின்கிராட்
மக்கள் கலைஞர்ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர். யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர்
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எஃப். ஏ. ரூபாட்டின் ஸ்டுடியோவில் பணியாற்றிய அவர், எம். டி. பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் எல். வி. ஷெர்வுட் (1910-1914) ஆகியோரின் வரைதல், ஓவியம் மற்றும் சிற்பக்கலை பள்ளியில் பயின்றார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (1912-1914) படித்தார். நான்கு கலை சங்கத்தின் உறுப்பினர். "சாட்டிரிகான்", "புதிய சாட்டிரிகான்" பத்திரிகைகளில் ஒத்துழைத்தது. அமைப்பாளர்களில் ஒருவர் "ரோஸ்டா ஜன்னல்கள் "பெட்ரோகிராட்டில்.
1928 இல், லெனின்கிராட்டில் உள்ள ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது தனிப்பட்ட கண்காட்சிவிளாடிமிர் வாசிலியேவிச் லெபடேவ் - 1920 களின் சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞர்களில் ஒருவர். அவரது படைப்புகளின் பின்னணிக்கு எதிராக அவர் பின்னர் புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டார். ஒரு பாவம் செய்யப்படாத வெள்ளை காலர் மற்றும் டை, அவரது புருவங்களுக்கு மேல் ஒரு தொப்பி கீழே இழுக்கப்பட்டது, அவரது முகத்தில் ஒரு தீவிரமான மற்றும் சற்று திமிர்பிடித்த வெளிப்பாடு, அவர் சரியாகத் தெரிகிறார், மேலும் நெருக்கமாக அனுமதிக்கவில்லை, அதே நேரத்தில், அவரது ஜாக்கெட் தூக்கி எறியப்படுகிறது, மற்றும் ஸ்லீவ்ஸ் அவரது சட்டை, முழங்கைகளுக்கு மேலே சுருட்டப்பட்டு, "ஸ்மார்ட்" மற்றும் "பதட்டமான" தூரிகைகள் கொண்ட தசை பெரிய கைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. அனைத்துமே ஒன்றாக அமைதி, வேலை செய்யத் தயாராக இருப்பது மற்றும் மிக முக்கியமாக - கண்காட்சியில் காட்டப்பட்டுள்ள கிராபிக்ஸ் தன்மைக்கு ஒத்திருக்கிறது, உள்நாட்டில் பதட்டமானது, கிட்டத்தட்ட பொறுப்பற்றது, சில நேரங்களில் முரண் மற்றும் சற்றே குளிரூட்டும் கிராஃபிக் நுட்பத்துடன் கவசத்தில் இணைக்கப்பட்டிருப்பது போல. கலைஞர் "ரோஸ்டா விண்டோஸ்" க்கான சுவரொட்டிகளுடன் புரட்சிக்கு பிந்தைய சகாப்தத்தில் நுழைந்தார். அதே நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட "இரும்புகள்" (1920) போலவே, அவை ஒரு வண்ணக் கல்லூரியின் முறையைப் பின்பற்றின. இருப்பினும், சுவரொட்டிகளில் கியூபிஸத்திலிருந்து வரும் இந்த நுட்பம் முற்றிலும் புதிய புரிதலைப் பெற்றது, ஒரு அடையாளத்தின் லேபிடரிட்டி மற்றும் புரட்சியைக் காக்கும் பாதைகளை வெளிப்படுத்துகிறது (" அக்டோபர் காவலில் ", 1920) மற்றும் மாறும் வேலை செய்வதற்கான விருப்பம் (" ஆர்ப்பாட்டம் ", 1920). சுவரொட்டிகளில் ஒன்று ("வேலை செய்ய வேண்டும் - துப்பாக்கி அருகில் உள்ளது", 1921) ஒரு தொழிலாளியை ஒரு கைக்கடிகாரத்துடன் சித்தரிக்கிறது, அதே நேரத்தில் அவரே ஒரு வகையான உறுதியான ஒன்றாக இணைக்கப்பட்ட பொருளாக கருதப்படுகிறார். அந்த உருவம் இயற்றப்பட்ட ஆரஞ்சு, மஞ்சள் மற்றும் நீல நிற கோடுகள் அச்சிடப்பட்ட கடிதங்களுடன் மிகவும் இறுக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. , க்யூபிஸ்ட் கல்வெட்டுகளுக்கு மாறாக, ஒரு குறிப்பிட்ட சொற்பொருள் பொருளைக் கொண்டுள்ளது. "வேலை" என்ற வார்த்தையால் உருவான மூலைவிட்டமானது, பார்த்த கத்தி மற்றும் "கண்டிப்பாக" என்ற வார்த்தை ஒருவருக்கொருவர் கடக்க வேண்டும், மற்றும் "அருகிலுள்ள துப்பாக்கி" என்ற சொற்களின் செங்குத்தான வளைவு மற்றும் தொழிலாளியின் தோள்களின் கோடு! வரைபடத்தின் நேரடி நுழைவு அதே வளிமண்டலம் சிறுவர் புத்தகங்களுக்கான அந்த நேரத்தில் லெபடேவின் வரைபடங்களின் சிறப்பியல்பு. லெனின்கிராட்டில், குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களின் விளக்கத்தில் முழு திசையும் 1920 களில் உருவாக்கப்பட்டது. வி. எர்மோலேவா, என். டைர்சா லெபடேவுடன் இணைந்து பணியாற்றினர் , என். லாப்ஷின், மற்றும் இலக்கியப் பகுதியை எஸ். மார்ஷக் தலைமை தாங்கினார், அவர் அப்போது லெனின்கிராட் கவிஞர்களின் குழுவுடன் நெருக்கமாக இருந்தார் - ஈ. ஸ்வார்ட்ஸ், என். ஜபோலோட்ஸ்கி, டி. ஹார்ம்ஸ், ஏ. அந்த ஆண்டுகளில், அது முற்றிலும் இருந்தது சிறப்பு படம்அந்த ஆண்டுகளில் மாஸ்கோவால் பயிரிடப்பட்ட புத்தகங்களிலிருந்து வேறுபட்ட புத்தகங்கள்வி. ஃபேவர்ஸ்கி தலைமையிலான விளக்கம். மாஸ்கோ வூட் கட் அச்சுப்பொறிகள் அல்லது நூல்வடிவங்களின் குழுவில் புத்தகத்தின் ஏறக்குறைய காதல் உணர்வு ஆட்சி செய்திருந்தாலும், அதன் வேலைகளில் "கடுமையான தன்னலமற்ற" ஒன்று இருந்தது, லெனின்கிராட் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் ஒரு வகையான "பொம்மை புத்தகத்தை" உருவாக்கி, அதை நேரடியாக கைகளில் ஒப்படைத்தனர் ஒரு குழந்தை. "கலாச்சாரத்தின் ஆழத்திற்குள்" கற்பனையின் இயக்கம் இங்கே ஒரு மகிழ்ச்சியான செயல்திறனால் மாற்றப்பட்டது, ஒரு வர்ணம் பூசப்பட்ட புத்தகத்தை கைகளில் முறுக்கி அல்லது குறைந்தபட்சம் அதைச் சுற்றி வலம் வரும்போது, பொம்மை யானைகள் மற்றும் க்யூப்ஸால் சூழப்பட்ட தரையில் படுத்துக் கொள்ளலாம். இறுதியாக, ஃபேவர்ஸ்கியின் மரக்கட்டைகளின் "புனிதப் புனிதம்" - படத்தின் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கூறுகளின் ஆழம் அல்லது தாளின் ஆழத்திலிருந்து ஈர்ப்பு - வெளிப்படையாக தட்டையான விரல் விரலுக்கு வழிவகுத்தது, வரைதல் தோன்றியபோது "கைகளின் கீழ்" ஒரு குழந்தையின் "கத்தரிக்கோலால் வெட்டப்பட்ட காகித துண்டுகளிலிருந்து. ஆர். கிப்ளிங் (1926) எழுதிய "லிட்டில் யானை" க்கான புகழ்பெற்ற அட்டை காகித மேற்பரப்பில் தோராயமாக சிதறடிக்கப்பட்ட ஸ்கிராப்புகளின் குவியலிலிருந்து உருவாகிறது. கலைஞர் (மற்றும் ஒருவேளை குழந்தையே!) அதுவரை இந்தத் துண்டுகளை காகிதத்தில் நகர்த்தியதாகத் தெரிகிறது, ஒரு முடிக்கப்பட்ட கலவை வரை அனைத்தும் "சக்கரம் போல நகரும்" மற்றும் இதற்கிடையில், ஒரு மில்லிமீட்டரால் எதையும் நகர்த்த முடியாது: இல் மையம் - வளைந்த நீண்ட மூக்குடன் ஒரு குழந்தை யானை, அதைச் சுற்றி - பிரமிடுகள் மற்றும் பனை மரங்கள், மேலே - ஒரு பெரிய கல்வெட்டு "குழந்தை யானை", மற்றும் ஒரு முதலைக்கு கீழே, ஒரு முழுமையான தோல்வியை சந்தித்தது.
ஆனால் புத்தகம் இன்னும் பொறுப்பற்ற முறையில் நிரப்பப்பட்டுள்ளது"சர்க்கஸ்"(1925) மற்றும் "விமானம் விமானத்தை எவ்வாறு உருவாக்கியது", இதில் லெபடேவின் வரைபடங்கள் எஸ். மார்ஷக்கின் கவிதைகளுடன் இருந்தன. கோமாளிகள் கைகளை அசைப்பதை அல்லது கழுதையின் மீது ஒரு கொழுத்த கோமாளி சித்தரிக்கும் பரவல்களில், பச்சை, சிவப்பு அல்லது கருப்பு துண்டுகளை வெட்டி ஒட்டும் வேலை உண்மையில் "கொதிக்கிறது". இங்கே எல்லாம் "தனி" - கோமாளிகளுக்கு கருப்பு காலணிகள் அல்லது சிவப்பு மூக்கு, பச்சை கால்சட்டை அல்லது ஒரு சிலுவை கெண்டை கொண்ட ஒரு கொழுத்த மனிதனின் மஞ்சள் கிதார் - ஆனால் என்ன ஒப்பிடமுடியாத புத்திசாலித்தனத்துடன் இவை அனைத்தும் ஒன்றிணைக்கப்பட்டு "ஒட்டப்படுகின்றன", உயிரோட்டமான ஆவியுடன் ஊக்கமளிக்கின்றன மற்றும் மகிழ்ச்சியான முயற்சி."தி ஹன்ட்" (1925) புத்தகத்திற்கான லித்தோகிராஃப்கள் போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகள் உட்பட சாதாரண குழந்தை வாசகர்களுக்கு உரையாற்றப்பட்ட இந்த லெபடேவ் படங்கள் அனைத்தும் ஒருபுறம், மிகவும் விவேகமான கண்ணை திருப்திப்படுத்தும் திறன் கொண்ட ஒரு சுத்திகரிக்கப்பட்ட கிராஃபிக் கலாச்சாரத்தின் தயாரிப்பு, மற்றும் மற்ற கலை வாழ்க்கை யதார்த்தத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. புரட்சிக்கு முந்தைய கிராபிக்ஸ், லெபடேவ் மட்டுமல்ல, பல கலைஞர்களுக்கும் கூட, வாழ்க்கையுடன் இதுபோன்ற திறந்த தொடர்பு இன்னும் தெரியாது (1910 களில் "சாட்டிரிகான்" பத்திரிகைக்கு லெபடேவ் வரைந்த போதிலும்) - அந்த "வைட்டமின்கள்" 1920 களில் ரஷ்ய யதார்த்தம் "சுற்றிக்கொண்ட" அந்த "உயிர்ச்சக்தி ஈஸ்ட்" இல்லை. லெபெடேவின் அன்றாட வரைபடங்கள், வாழ்க்கையில் எடுத்துக்காட்டுகள் அல்லது சுவரொட்டிகளாக ஊடுருவாதவை, அவை கற்பனையான கோளத்தில் அதை உறிஞ்சுவதால், இந்த தொடர்பை அசாதாரண தெளிவுடன் வெளிப்படுத்தியது. இதன் மையத்தில் புதிய எல்லாவற்றிலும் உயர்ந்த பேராசை உள்ளது சமூக வகைகள், இது தொடர்ந்து எழுந்தது. 1922-1927 வரையிலான வரைபடங்களை "புரட்சியின் குழு" என்ற தலைப்பில் இணைக்க முடியும், அதனுடன் லெபடேவ் 1922 ஆம் ஆண்டின் ஒரு அத்தியாயத்தை மட்டுமே பெயரிட்டார், இது புரட்சிக்குப் பிந்தைய தெருவில் இருந்து புள்ளிவிவரங்களை சித்தரித்தது, மேலும் "குழு" என்ற சொல் அது என்று கூறியது அவர்கள் மீது உருளும் நபர்களால் பெரும்பாலும் நுரை துடைக்கப்படுகிறது. நிகழ்வுகளின் ஸ்ட்ரீம் கொண்ட தெருக்களில். கலைஞர் பெட்ரோகிராட் குறுக்கு வழியில் சிறுமிகளுடன் மாலுமிகளையும், அந்த ஆண்டுகளின் பாணியில் உடையணிந்த ஸ்டால்கள் அல்லது டான்டிகளைக் கொண்ட வணிகர்களையும், குறிப்பாக, நேப்மேன் - இந்த நகைச்சுவை மற்றும் அதே நேரத்தில் அவர் வரைந்த புதிய "தெரு விலங்கினங்களின்" கோரமான பிரதிநிதிகளையும் ஈர்க்கிறார். அதே ஆண்டுகளில் உற்சாகம் மற்றும் வி. கோனாஷெவிச் மற்றும் பல முதுநிலை. தொடரில் இருந்து "ஜோடி" படத்தில் இரண்டு நேப்மேன் " புதிய வாழ்க்கை முறை"(1924) லெபதேவ் விரைவில்" சர்க்கஸ் "பக்கங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட அதே கோமாளிகளுக்கு கடந்து செல்ல முடியும், இல்லையென்றால் கலைஞரின் கடுமையான அணுகுமுறைக்காக அல்ல. அத்தகைய கதாபாத்திரங்களுக்கு லெபடேவின் அணுகுமுறையை" களங்கப்படுத்துதல் "என்று அழைக்க முடியாது, மிகக் குறைவு" "இந்த லெபதேவ் வரைபடங்களுக்கு முன்பு, பி. ஃபெடோடோவ் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தெரு வகைகளின் குறைவான சிறப்பியல்பு ஓவியங்களுடன் நினைவு கூர்ந்தார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. நான் சொன்னது முரண்பாடான மற்றும் கவிதைக் கொள்கைகளின் வாழமுடியாத பிரிக்க முடியாத தன்மை, இது கலைஞர்களைக் குறித்தது மற்றும் இதில் எந்த இருவரும் படங்களின் சிறப்பு முறையீட்டை உருவாக்கியுள்ளனர். லெபடேவின் சமகாலத்தவர்களான எம். ஜோஷ்செங்கோ மற்றும் யூ. ஓலேஷா ஆகியோரைப் பற்றியும் நினைவில் கொள்ளுங்கள். அவர்களுக்கு முரண்பாடு மற்றும் புன்னகை, கேலி மற்றும் போற்றுதல் ஆகியவற்றின் ஒரே தனித்தன்மை உள்ளது. லெபடேவ், எப்படியாவது மலிவான புதுப்பாணியால் ஈர்க்கப்பட்டார் ஒரு வழக்கமான மாலுமியின் நடை ("தி கேர்ள் அண்ட் தி மாலுமி"), மற்றும் சிறுமியின் ஆத்திரமூட்டும் தைரியம், துப்புரவாளர் பெட்டியில் ("தி கேர்ள் அண்ட் பூட் கிளீனர்") துவக்கத்துடன் ஒப்புதல் அளிக்கப்பட்டதால், அவர் ஏதோவொன்றால் ஈர்க்கப்பட்டார் விலங்கியல் அல்லது முற்றிலும் காய்கறி அப்பாவி ஏன், எப்படி, ஒரு வேலிக்கு அடியில் உள்ள பர்டாக்ஸைப் போல, இந்த புதிய கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தும் மேலேறி, தகவமைப்புக்கான அற்புதங்களை நிரூபிக்கின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, கடை ஜன்னலில் ("சமூகத்தின் மக்கள்", 1926) அல்லது ஒரு மாலை தெருவில் நேப்மென் கொத்து ("தி நாப்மன்ஸ்", 1926). மிகவும் பிரபலமான லெபடேவின் தொடரான "தி லவ் ஆஃப் பங்க்ஸ்" (1926-1927) தொடரின் கவிதை ஆரம்பம் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கதாகும். "ஆன் தி ஸ்கேட்டிங் ரிங்க்" வரைபடத்தில் என்ன வசீகரிக்கும் உயிர் மூச்சு விடுகிறது, ஒரு ஆடு தோல் கோட் கொண்ட ஒரு பையனின் மார்பில் திறந்திருக்கும் மற்றும் ஒரு வில் மற்றும் பாட்டில் கால்களுடன் ஒரு பொன்னட்டில் ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்திருக்கும் ஒரு பெண்ணின் புள்ளிவிவரங்கள் உயர் பூட்ஸில் இழுக்கப்படுகின்றன. "புதிய வாழ்க்கை" என்ற தொடரில், நையாண்டி பற்றி ஒருவர் பேசலாம் என்றால், இங்கே அது ஏற்கனவே கிட்டத்தட்ட புரிந்துகொள்ள முடியாதது. படத்தில் "ராஷ், செமியோனோவ்னா, ஊற்றவும், செமியோனோவ்னா!" - பிங்கின் உயரம். தாளின் மையத்தில் ஒரு சூடான மற்றும் இளமையாக நடனமாடும் ஜோடி உள்ளது, மேலும் பார்வையாளர் பையனின் பூட்ஸ் தெறிப்பதைக் கேட்பது அல்லது பையனின் பூட்ஸைத் துடைப்பதைக் கேட்பது போல் தெரிகிறது, அவரது வெற்று முதுகின் பாம்பு நெகிழ்வுத்தன்மையை உணர்கிறது, அவரது இயக்கத்தின் எளிமை கூட்டாளர். லெபதேவின் பாணி "புரட்சியின் குழு" தொடரிலிருந்து "தி லவ் ஆஃப் பங்க்ஸ்" வரைபடங்களுக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பரிணாம வளர்ச்சியை அடைந்தது. 1922 வரைபடத்தில் இருந்த மாலுமியின் மற்றும் பெண்ணின் புள்ளிவிவரங்கள் இன்னும் சுயாதீனமான புள்ளிகளால் ஆனவை - பல்வேறு அமைப்புகளின் மை புள்ளிகள், "இரும்பு" போன்றவற்றைப் போலவே, ஆனால் மிகவும் பொதுவான மற்றும் கவர்ச்சியானவை. "புதிய வாழ்க்கை" இல் ஸ்டிக்கர்கள் இங்கு சேர்க்கப்பட்டன, வரைபடத்தை இனி ஒரு படத்தொகுப்பின் பிரதிபலிப்பாக மாற்றாமல், உண்மையான படத்தொகுப்பாக மாற்றியது. படம் முழுக்க முழுக்க விமானத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, குறிப்பாக, லெபடேவின் கருத்துப்படி, நல்ல வரைதல்எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக "காகிதத்தில் நன்கு பொருத்தமாக" இருக்க வேண்டும். இருப்பினும், 1926-1927 ஆம் ஆண்டு தாள்களில், சித்தரிக்கப்பட்ட இடம் அதன் சியரோஸ்கோரோ மற்றும் பொருள் பின்னணி ஆகியவை காகித விமானத்தை மாற்றுவதற்கு அதிகளவில் வந்தன. நமக்கு முன் இனி புள்ளிகள் இல்லை, ஆனால் படிப்படியாக ஒளி மற்றும் நிழலின் தரங்கள். அதே நேரத்தில், படத்தின் இயக்கம் "வெட்டுதல் மற்றும் ஒட்டுதல்" இல் இல்லை, அது "என்இபி" மற்றும் "சர்க்கஸ்" இல் இருந்ததைப் போல அல்ல, மாறாக ஒரு மென்மையான தூரிகையை நெகிழ்வதில் அல்லது கருப்பு நீர் வண்ணங்களின் ஓட்டத்தில் இருந்தது. 1920 களின் நடுப்பகுதியில், பல வரைவாளர்கள் பொதுவாக இலவசமாக அல்லது உருவப்படத்திற்கான பாதையில் முன்னேறி வந்தனர். என். குப்ரேயனோவ் தனது கிராமமான "மந்தைகளுடன்", மற்றும் எல். புருனி, மற்றும் என். டைர்சா ஆகியோருடன் இருந்தனர். வரைதல் இனி "எடுத்துக்கொள்வது", "பேனாவின் நுனியில்" கூர்மையான கிரகிப்பு "ஆகியவற்றின் விளைவுக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. சிறப்பியல்பு வகைகள், ஆனால் அவரே யதார்த்தத்தின் வாழ்க்கை ஓட்டத்தில் அதன் அனைத்து மாற்றங்களுடனும் உணர்ச்சியுடனும் ஈடுபட்டது போல. 1920 களின் நடுப்பகுதியில், இந்த புத்துணர்ச்சியூட்டும் நீரோடை "தெரு" மட்டுமல்லாமல் "வீட்டு" கருப்பொருள்கள் மற்றும் நிர்வாண மனித உருவத்துடன் ஒரு பட்டறையில் வரைதல் போன்ற பாரம்பரிய அடுக்குகளின் வரைபடத்திலும் பரவியது. அதன் முழு வளிமண்டலத்திலும் என்ன ஒரு வரைபடம், குறிப்பாக புரட்சிக்கு முந்தைய தசாப்தத்தின் சந்நியாசி கண்டிப்பான வரைபடத்துடன் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால். உதாரணமாக, 1915 இல் என். டைர்சாவின் நிர்வாண மாதிரியிலிருந்து சிறந்த வரைபடங்கள் மற்றும் 1926-1927 இல் லெபடேவின் வரைபடங்கள், லெபடேவின் தாள்களின் உடனடி தன்மை, அவற்றின் உணர்வுகளின் வலிமை ஆகியவற்றை வியக்க வைக்கும்.
மாதிரியிலிருந்து லெபடேவின் ஓவியங்களின் இந்த உடனடி தன்மை மற்ற கலை விமர்சகர்களை இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நுட்பங்களை நினைவில் வைக்க கட்டாயப்படுத்தியது. லெபடேவ் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மீது ஆழ்ந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். "தி அக்ரோபேட்" (1926) தொடரில் அவரது சிறந்த வரைபடங்களில், கருப்பு நீர் வண்ணங்களுடன் நிறைவுற்ற ஒரு தூரிகை மாதிரியின் ஆற்றல்மிக்க இயக்கத்தை உருவாக்கத் தோன்றுகிறது. ஒரு கலைஞரை ஒதுக்கித் தள்ள ஒரு நம்பிக்கையான தூரிகை போதும் இடது கை, அல்லது முழங்கையின் திசையை முன்னோக்கி செலுத்த ஒரு நெகிழ் தொடுதல். ஒளி முரண்பாடுகள் பலவீனமடையும் "டான்சர்" (1927) தொடரில், ஒளியை நகர்த்துவதற்கான உறுப்பு தோற்றத்துடன் தொடர்புகளைத் தூண்டுகிறது. வி. ஒளி-காற்று சூழலுடன் மறைமுகமாக இணைகிறது. "
இந்த லெபடேவியன் இம்ப்ரெஷனிசம் இனி கிளாசிக்கல் இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு சமமாக இருக்காது என்று சொல்லாமல் போகிறது. அவருக்குப் பின்னால் நீங்கள் எப்போதும் எஜமானரால் நிறைவேற்றப்பட்ட "ஆக்கபூர்வமான பயிற்சியை" எப்போதும் உணர்கிறீர்கள். லெபடேவ் மற்றும் லெனின்கிராட் வரைதல் திசை இரண்டும் தங்களைத் தாங்களே இருந்தன, கட்டப்பட்ட விமானம் அல்லது வரைதல் அமைப்பை ஒரு நிமிடம் கூட மறக்கவில்லை. உண்மையில், வரைபடங்களின் கலவையை உருவாக்கி, கலைஞர் அதே டெகாஸைப் போலவே ஒரு உருவத்துடன் ஒரு இடத்தை உருவாக்கவில்லை, மாறாக இந்த உருவத்தை மட்டும், அதன் வடிவத்தை வரைதல் வடிவத்துடன் இணைப்பது போல. இது தலையின் மேற்பகுதியையும், பாதத்தின் நுனியையும் வெறுமனே வெட்டுகிறது, இதன் காரணமாக அந்த உருவம் தரையில் ஓய்வெடுக்காது, மாறாக தாளின் கீழ் மற்றும் மேல் விளிம்புகளில் "இணந்துவிட்டது". "உருவான திட்டம்" மற்றும் படத்தின் விமானத்தை முடிந்தவரை நெருக்கமாக கொண்டுவர கலைஞர் பாடுபடுகிறார். எனவே அவரது ஈரமான தூரிகையின் முத்து பக்கவாதம் உருவத்திற்கும் விமானத்திற்கும் சமமாக சொந்தமானது. மறைந்துபோகும் இந்த ஒளி பக்கவாதம், உருவம் இரண்டையும் கடத்துவதோடு, உடலின் அருகே வெப்பமடைவது போலவும், ஒரே நேரத்தில் வரைபடத்தின் ஒரு சீரான அமைப்பாகவும், சீன மை வரைபடங்களின் பக்கவாதங்களுடன் தொடர்புடையதாகவும், கண்ணுக்கு மென்மையாகவும் தெரிகிறது " இதழ்கள் "தாளின் மேற்பரப்பில் மெல்லியதாக மென்மையாக்கப்படுகின்றன. மேலும், லெபடேவின் "அக்ரோபாட்ஸ்" அல்லது "டான்சர்களில்", எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நம்பிக்கையுடனும், கலைத்துடனும், சற்றே பிரிக்கப்பட்ட அணுகுமுறையுடனும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கிறது, இது "புதிய வாழ்க்கை" மற்றும் "என்இபி" தொடர்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்களுக்காகக் குறிப்பிடப்பட்டது. இந்த வரைபடங்கள் அனைத்திலும், ஒரு வலுவான பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட-கிளாசிக்கல் அடிப்படை உள்ளது, இது டெகாஸின் ஓவியங்களிலிருந்து அவற்றின் தன்மை அல்லது அன்றாடக் கவிதைகளுடன் கூர்மையாக வேறுபடுகிறது. எனவே, ஒரு அற்புதமான தாளில், நடன கலைஞர் அவளை பார்வையாளரிடம் திருப்பிவிட்டார் வலது கால், இடதுபுறத்தில் ஒரு கால் மீது வைக்கவும் (1927), அவரது உருவம் பீங்கான் உருவத்தையும், மேற்பரப்பில் ஒளி சறுக்கும் ஒரு பீங்கான் உருவத்தையும் ஒத்திருக்கிறது. என். லுனின் கூற்றுப்படி, கலைஞர் நடன கலைஞர் "மனித உடலின் சரியான மற்றும் வளர்ந்த வெளிப்பாடு" என்று காணப்பட்டார். "இதோ இது - இந்த மெல்லிய மற்றும் பிளாஸ்டிக் உயிரினம் - இது உருவாக்கப்பட்டது, ஒருவேளை கொஞ்சம் செயற்கையாக, ஆனால் இது அளவீடு செய்யப்பட்டு இயக்கத்தில் துல்லியமானது, மற்ற எல்லாவற்றையும் விட" வாழ்க்கையைப் பற்றி "சொல்லும் திறன் கொண்டது, ஏனெனில் இது அனைத்து வடிவமற்றவற்றிலும் குறைந்தது , முடிக்கப்படாத, நிலையற்ற வழக்கு ". கலைஞர், உண்மையில், பாலே மீது ஆர்வம் காட்டவில்லை, ஆனால் "வாழ்க்கையை சொல்லும்" மிக வெளிப்படையான வழியில். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த தாள்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு கவிதை மதிப்புமிக்க இயக்கத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பாடல் கவிதை போன்றது. இரண்டு தொடர்களுக்கும் மாஸ்டருக்காக போஸ் கொடுத்த நடன கலைஞர் என்.நதேஜ்தினா, அவருக்கு நிறைய உதவினார், அவளால் நன்கு படித்த அந்த "நிலைகளில்" நின்று, அதில் உடலின் முக்கிய பிளாஸ்டிசிட்டி மிகவும் சுவாரஸ்யமாக வெளிப்பட்டது.
கலைஞரின் உற்சாகம் நம்பிக்கையான தேர்ச்சியின் கலை சரியான தன்மையை உடைத்து, பின்னர் விருப்பமின்றி பார்வையாளருக்கு பரவுகிறது. பின்புறத்திலிருந்து நடன கலைஞரின் அதே அற்புதமான ஓவியத்தில், பார்வையாளர் ஆர்வத்துடன் அவதானிக்கிறார், கலைஞரின் தூரிகை இவ்வளவு சித்தரிக்கப்படாதது, அவரது கால்விரல்களில் உடனடியாக உறைந்திருக்கும் ஒரு உருவத்தை உருவாக்குகிறது. அவளது கால்கள், இரண்டு "பக்கவாதம் இதழ்களால்" வரையப்பட்டவை, எளிதில் ஃபுல்க்ரமுக்கு மேலே உயர்ந்து, மறைந்துபோகும் பெனும்ப்ராவைப் போல - ஒரு பனி-வெள்ளை மூட்டையின் எச்சரிக்கை சிதறல், இன்னும் அதிகமாக - பல இடைவெளிகளின் மூலம் வரைபடத்திற்கு ஒரு பழமொழியை அளிக்கிறது - வழக்கத்திற்கு மாறாக உணர்திறன், அல்லது "மிகவும் கேட்டல்" பின் நடனக் கலைஞர் மற்றும் தோள்களின் பரந்த அளவிலான அவரது சிறிய தலையின் குறைவான "கேட்டல்" திருப்பம்.
1928 கண்காட்சியில் லெபடேவ் புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டபோது, ஒரு நம்பிக்கைக்குரிய சாலை அவருக்கு முன்னால் கிடந்தது போல் தோன்றியது. பல வருட கடின உழைப்பு அவரை கிராஃபிக் கலையின் மிக உயரத்திற்கு உயர்த்தியதாகத் தெரிகிறது. அதே சமயம், 1920 களின் குழந்தைகள் புத்தகங்களிலும், மற்றும் "நடனக் கலைஞர்களிடமும்", ஒருவேளை, இதுபோன்ற முழுமையான பரிபூரணத்தை அடைந்தது, ஒருவேளை, இந்த புள்ளிகளிலிருந்து வளர்ச்சியின் பாதை இல்லை. உண்மையில், லெபடேவின் வரைதல் மற்றும், மேலும், லெபடேவின் கலை இங்கே அவற்றின் முழுமையான உச்சத்தை எட்டியது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், கலைஞர் ஓவியத்தில் மிகவும் தீவிரமாக ஈடுபட்டார், நிறைய மற்றும் பல ஆண்டுகளாக குழந்தைகள் புத்தகங்களை விளக்கினார். அதே சமயம், 1930-1950 களில் அவர் செய்த அனைத்தையும் இனி 1922-1927 ஆம் ஆண்டின் தலைசிறந்த படைப்புகளுடன் ஒப்பிட முடியாது, மேலும் எஜமானர் நிச்சயமாக தனது கண்டுபிடிப்புகளை மீண்டும் செய்ய முயற்சிக்கவில்லை. குறிப்பாக கலைஞருக்கு மட்டுமல்ல, அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளின் அனைத்து கலைகளுக்கும், ஒரு பெண் உருவத்திலிருந்து லெபடேவின் வரைபடங்கள் இருந்தன. நிர்வாண மாதிரியிலிருந்து வரைவதில் ஏற்பட்ட வீழ்ச்சிக்கு அடுத்தடுத்த சகாப்தத்தை காரணம் கூற முடியாவிட்டால், அதற்கு அவர் இந்த தலைப்புகளில் அக்கறை காட்டாததால் தான். அதற்கு மட்டும் கடந்த ஆண்டுகள்இந்த கவிதை மற்றும் மிகவும் ஆக்கபூர்வமாக உன்னதமான வரைபடத்துடன் ஒரு திருப்புமுனை கோடிட்டுக் காட்டப்படுவது போல, இது அப்படியானால், புதிய தலைமுறையின் வரைவாளர்களில் வி.
குழந்தைகள் புத்தகங்களின் விளக்கப்படங்கள். அவர்கள் மிகவும் பிரியமான படங்களின் ஆசிரியர்கள் யார்
ஒரு புத்தகத்தின் பயன் என்ன, ஆலிஸ் நினைத்தார்
- அதில் படங்கள் அல்லது உரையாடல்கள் இல்லை என்றால்?
"ஆலிஸ் அட்வென்ச்சர்ஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட்"
ஆச்சரியப்படும் விதமாக, ரஷ்யாவில் குழந்தைகளின் விளக்கப்படங்கள் (யு.எஸ்.எஸ்.ஆர்)
அங்கு உள்ளது சரியான ஆண்டுபிறப்பு - 1925. இந்த வருடம்
லெனின்கிராட்டில் ஒரு குழந்தைகள் இலக்கியத் துறை உருவாக்கப்பட்டது
மாநில பதிப்பகம் (GIZ). இந்த புத்தகத்திற்கு முன்
குழந்தைகளுக்காக சிறப்பாக விளக்கப்படங்கள் வெளியிடப்படவில்லை.
அவர்கள் யார் - குழந்தை பருவத்திலிருந்தும் நம் குழந்தைகளிடமிருந்தும் நினைவில் வைத்திருக்கும் மிகவும் பிரியமான, அழகான எடுத்துக்காட்டுகளின் ஆசிரியர்கள்?
கற்றுக்கொள்ளுங்கள், நினைவில் கொள்ளுங்கள், உங்கள் கருத்தை பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்.
இன்றைய குழந்தைகளின் பெற்றோரின் கதைகள் மற்றும் ஆன்லைன் புத்தகக் கடைகளின் வலைத்தளங்களில் புத்தகங்களின் மதிப்புரைகளைப் பயன்படுத்தி கட்டுரை எழுதப்பட்டது.
விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் சுட்டீவ்(1903-1993, மாஸ்கோ) - குழந்தைகள் எழுத்தாளர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் அனிமேஷன் இயக்குனர். அதன் வகையான, வேடிக்கையான படங்கள்ஒரு கார்ட்டூனின் பிரேம்கள் போல. சுதீவின் வரைபடங்கள் பல விசித்திரக் கதைகளின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக மாற்றப்பட்டன.
உதாரணமாக, எல்லா பெற்றோர்களும் கோர்னி சுகோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளை தேவையான கிளாசிக் என்று கருதுவதில்லை, அவர்களில் பெரும்பாலோர் அவரது படைப்புகள் திறமையானவை என்று கருதுவதில்லை. ஆனால் சுகோவ்ஸ்கியின் விசித்திரக் கதைகள், விளாடிமிர் சுட்டீவ் விளக்கினார், நான் என் கைகளில் பிடித்து குழந்தைகளுக்கு படிக்க விரும்புகிறேன்.
போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டெரெவ்(1908-1993, கலுகா, மாஸ்கோ) - மக்கள் கலைஞர், சோவியத் கிராஃபிக் கலைஞர் (நாட்டின் புத்தக கிராபிக்ஸ் வளர்ச்சியை "டெக்டெரெவ் பள்ளி" தீர்மானித்தது என்று நம்பப்படுகிறது), இல்லஸ்ட்ரேட்டர். அவர் முக்கியமாக தொழில்நுட்பத்தில் பணியாற்றினார் பென்சில் வரைதல்மற்றும் நீர் வண்ணங்கள். டெக்தெரெவின் நல்ல பழைய எடுத்துக்காட்டுகள் ஒரு முழு சகாப்தம்குழந்தைகள் விளக்க வரலாற்றில், பல இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்சை தங்கள் ஆசிரியர் என்று அழைக்கிறார்கள்.
அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் புஷ்கின், வாசிலி ஜுகோவ்ஸ்கி, சார்லஸ் பெரால்ட், ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன் ஆகியோரின் குழந்தைகள் விசித்திரக் கதைகளை டெக்டெரெவ் விளக்கினார். மற்ற ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் உலக கிளாசிக் படைப்புகள், எடுத்துக்காட்டாக, மைக்கேல் லெர்மொண்டோவ், இவான் துர்கெனேவ், வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர்.
நிகோலே அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் உஸ்டினோவ்(பிறப்பு 1937, மாஸ்கோ), டெக்டெரெவ் அவரது ஆசிரியராக இருந்தார், மேலும் பல நவீன இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் ஏற்கனவே உஸ்டினோவை தங்கள் ஆசிரியராக கருதுகின்றனர்.
நிகோலே உஸ்டினோவ் - மக்கள் கலைஞர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர். அவரது எடுத்துக்காட்டுகளுடன் விசித்திரக் கதைகள் ரஷ்யாவில் (யு.எஸ்.எஸ்.ஆர்) மட்டுமல்ல, ஜப்பான், ஜெர்மனி, கொரியா மற்றும் பிற நாடுகளிலும் வெளியிடப்பட்டன. கிட்டத்தட்ட முன்னூறு படைப்புகள் விளக்கப்பட்டுள்ளன பிரபல கலைஞர்வெளியீட்டு வீடுகளுக்கு: "குழந்தைகள் இலக்கியம்", "மாலிஷ்", "ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் கலைஞர்", துலா, வோரோனேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் பிறவற்றின் வெளியீட்டு வீடுகள். முர்சில்கா பத்திரிகையில் பணியாற்றினார்.
குழந்தைகளுக்கு மிகவும் பிடித்தது ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கான உஸ்டினோவின் விளக்கப்படங்கள்: மூன்று கரடிகள், மாஷா மற்றும் கரடி, லிட்டில் ஃபாக்ஸ் சகோதரி, தவளை இளவரசி, கீஸ்-ஸ்வான்ஸ் மற்றும் பலர்.
யூரி அலெக்ஸீவிச் வாஸ்நெட்சோவ்(1900-1973, வியாட்கா, லெனின்கிராட்) - மக்கள் கலைஞர் மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டர். நாட்டுப்புற பாடல்கள், நர்சரி ரைம்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளுக்கான அவரது படங்கள் எல்லா குழந்தைகளுக்கும் (லடுஷ்கி, ரெயின்போ-ஆர்க்) விரும்பப்படுகின்றன. அவர் விளக்கினார் நாட்டுப்புற கதைகள், லியோ டால்ஸ்டாய், பீட்டர் எர்ஷோவ், சாமுயில் மார்ஷக், விட்டலி பியான்கா மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பிற கிளாசிக் கதைகள்.
யூரி வாஸ்நெட்சோவின் விளக்கப்படங்களுடன் குழந்தைகளின் புத்தகங்களை வாங்கும் போது, வரைபடங்கள் தெளிவாகவும் மிதமான பிரகாசமாகவும் இருப்பதை கவனியுங்கள். பெயரைப் பயன்படுத்துதல் பிரபல கலைஞர், சமீபத்தில், புத்தகங்கள் பெரும்பாலும் தெளிவற்ற ஸ்கேன் மூலம் அல்லது அதிகரித்த இயற்கைக்கு மாறான பிரகாசம் மற்றும் மாறுபாடுகளுடன் வெளியிடப்படுகின்றன, மேலும் இது குழந்தைகளின் கண்களுக்கு மிகவும் நல்லதல்ல.
லியோனிட் விக்டோரோவிச் விளாடிமிர்ஸ்கி(பிறப்பு 1920, மாஸ்கோ) - ரஷ்ய கிராஃபிக் கலைஞரும் புராடினோ ஏ.என். டால்ஸ்டாய் பற்றியும், எமரால்டு சிட்டி ஆஃப் ஏ.எம். வோல்கோவைப் பற்றியும் புத்தகங்களின் மிகவும் பிரபலமான விளக்கப்படம், இதற்கு நன்றி அவர் ரஷ்யாவிலும் நாடுகளிலும் பரவலாக அறியப்பட்டார் முன்னாள் சோவியத் ஒன்றியம்... நான் வாட்டர்கலர்களால் வர்ணம் பூசினேன். வோல்கோவின் படைப்புகளுக்கு கிளாசிக் என்று பலர் அங்கீகரிப்பது விளாடிமிர்ஸ்கியின் எடுத்துக்காட்டுகள் தான். பல தலைமுறை குழந்தைகள் அவரை அறிந்த மற்றும் நேசிக்கும் வடிவத்தில் பினோச்சியோ, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவரது தகுதி.
விக்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் சிஷிகோவ்(1935 இல் பிறந்தார், மாஸ்கோ) - ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர், மாஸ்கோவில் 1980 கோடைகால ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் சின்னம், கரடியின் உருவத்தை எழுதியவர். "முதலை", "வேடிக்கையான படங்கள்", "முர்சில்கா" பத்திரிகையின் இல்லஸ்ட்ரேட்டர், "வோக்ரக் ஸ்வெட்டா" பத்திரிகைக்கு பல ஆண்டுகளாக வரைந்தார்.
சிர்கோவ் செர்ஜி மிகல்கோவ், நிகோலாய் நோசோவ் (பள்ளியிலும் வீட்டிலும் வித்யா மாலீவ்), இரினா டோக்மகோவா (ஆல்யா, கிளைக்ஸிச் மற்றும் "ஏ" எழுத்து), அலெக்சாண்டர் வோல்கோவ் (வித்தைக்காரர்) மரகத நகரம்), ஆண்ட்ரி உசசேவ், கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி மற்றும் அக்னியா பார்டோ ஆகியோரின் கவிதைகள் மற்றும் பிற புத்தகங்கள்.
நியாயமாக, சிஷிகோவின் எடுத்துக்காட்டுகள் மிகவும் குறிப்பிட்ட மற்றும் கார்ட்டூனிஷ் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஆகையால், மாற்று வழி இருந்தால், எல்லா பெற்றோர்களும் அவருடைய விளக்கப்படங்களுடன் புத்தகங்களை வாங்க விரும்புவதில்லை. உதாரணமாக, "எமரால்டு நகரத்தின் வழிகாட்டி" புத்தகங்கள் பலரால் விளக்கப்படங்களுடன் விரும்பப்படுகின்றன லியோனிட் விளாடிமிர்ஸ்கி.
நிகோலே எர்னஸ்டோவிச் ராட்லோவ்(1889-1942, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) - ரஷ்ய கலைஞர், கலை விமர்சகர், ஆசிரியர். குழந்தைகள் புத்தகங்களின் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்: அக்னியா பார்டோ, சாமுயில் மார்ஷக், செர்ஜி மிகல்கோவ், அலெக்சாண்டர் வோல்கோவ். ராட்லோவ் குழந்தைகளுக்கு வண்ணம் தீட்ட ஆர்வமாக இருந்தார். அவரில் பெரும்பாலோர் பிரபலமான புத்தகம்- குழந்தைகளுக்கான காமிக்ஸ் "படங்களில் கதைகள்". விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள் பற்றிய வேடிக்கையான கதைகளைக் கொண்ட ஆல்பம் புத்தகம் இது. ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, ஆனால் சேகரிப்பு இன்னும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது. படங்களில் உள்ள கதைகள் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, பிற நாடுகளிலும் பல முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டுள்ளன. இந்த புத்தகம் 1938 இல் அமெரிக்காவில் நடந்த சர்வதேச குழந்தைகள் புத்தக போட்டியில் இரண்டாம் பரிசை வென்றது.
அலெக்ஸி மிகைலோவிச் லாப்தேவ்(1905-1965, மாஸ்கோ) - கிராஃபிக் ஆர்ட்டிஸ்ட், புத்தக விளக்கப்படம், கவிஞர். கலைஞரின் படைப்புகள் பல பிராந்திய அருங்காட்சியகங்களிலும், ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள தனியார் வசூல்களிலும் உள்ளன. நிகோலாய் நோசோவ் எழுதிய "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் டன்னோ அண்ட் ஹிஸ் பிரண்ட்ஸ்", இவான் கிரைலோவின் "கட்டுக்கதைகள்", பத்திரிகை "ஃபன்னி பிக்சர்ஸ்". அவரது கவிதைகள் மற்றும் படங்களுடன் கூடிய புத்தகம் "பீக், பாக், போக்" ஒரு தலைமுறை குழந்தைகள் மற்றும் பெற்றோர்களால் மிகவும் விரும்பப்படுகிறது (பிரிஃப், பேராசை நிறைந்த கரடி, செர்னிஷ் மற்றும் ரைசிக், ஐம்பது முயல்கள் மற்றும் பிற)
இவான் யாகோவ்லெவிச் பிலிபின்(1876-1942, லெனின்கிராட்) - ரஷ்ய கலைஞர், புத்தக விளக்கப்படம் மற்றும் நாடக வடிவமைப்பாளர். பிலிபின் விளக்கினார் ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைஅலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் புஷ்கின் உள்ளிட்ட விசித்திரக் கதைகள். அவர் தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கினார் - "பிலிபின்ஸ்கி" - பழைய ரஷ்ய மற்றும் பாரம்பரியங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளும் ஒரு கிராஃபிக் பிரதிநிதித்துவம் நாட்டுப்புற கலைகவனமாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றும் விரிவான வடிவத்தில் அவுட்லைன் வரைதல்வாட்டர்கலர்களால் வண்ணம் பூசப்பட்டது. பிலிபினின் பாணி பிரபலமடைந்து பின்பற்றத் தொடங்கியது.
விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், பண்டைய ரஷ்யாவின் படங்கள் பல காலமாக பிலிபின் விளக்கப்படங்களுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.
விளாடிமிர் மிகைலோவிச் கோனாஷெவிச்(1888-1963, நோவோசெர்காஸ்க், லெனின்கிராட்) - ரஷ்ய கலைஞர், கிராஃபிக் கலைஞர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர். நான் தற்செயலாக குழந்தைகளின் புத்தகங்களை விளக்க ஆரம்பித்தேன். 1918 இல், அவரது மகளுக்கு மூன்று வயது. கோனாஷெவிச் எழுத்துக்களின் ஒவ்வொரு எழுத்துக்கும் அவளுக்காக படங்களை வரைந்தார். எனது அறிமுகமான ஒருவர் இந்த வரைபடங்களைப் பார்த்தார், அவர் அவற்றை விரும்பினார். வி.எம். கோனாஷெவிச்சின் முதல் புத்தகமான ஏபிசி இன் பிக்சர்ஸ் இப்படித்தான் அச்சிடப்பட்டது. அப்போதிருந்து, கலைஞர் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் விளக்கப்படமாக மாறிவிட்டார்.
1930 களில் இருந்து, குழந்தைகள் இலக்கியத்தை விளக்குவது அவரது வாழ்க்கையின் முக்கிய வணிகமாக மாறியுள்ளது. கோனாஷெவிச்சும் விளக்கினார் வயது வந்தோர் இலக்கியம், ஓவியத்தில் ஈடுபட்டார், அவருக்கு பிடித்த குறிப்பிட்ட நுட்பத்தில் படங்களை வரைந்தார் - சீன காகிதத்தில் மை அல்லது வாட்டர்கலர்.
விளாடிமிர் கோனாஷெவிச்சின் முக்கிய படைப்புகள்:
- விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் வெவ்வேறு மக்களின் பாடல்களின் விளக்கம், அவற்றில் சில பல முறை விளக்கப்பட்டுள்ளன;
- விசித்திரக் கதைகள் ஜி.கே. ஆண்டர்சன், பிரதர்ஸ் கிரிம் மற்றும் சார்லஸ் பெரால்ட்;
- வி. ஐ. டால் எழுதிய "வயதான மனிதர்";
- கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி மற்றும் சாமுயில் மார்ஷக் ஆகியோரின் படைப்புகள்.
கடைசி வேலைஏ.எஸ். புஷ்கின் அனைத்து விசித்திரக் கதைகளுக்கும் கலைஞராக விளங்கினார்.
அனடோலி மிகைலோவிச் சாவெங்கோ(1924-2011, நோவோச்செர்காஸ்க், மாஸ்கோ) - கார்ட்டூனிஸ்ட் மற்றும் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் விளக்கப்படம். அனடோலி சாவெங்கோ "கிட் அண்ட் கார்ல்சன்" மற்றும் "கார்ல்சன் இஸ் பேக்" என்ற கார்ட்டூனின் கலை இயக்குநராகவும், லிண்ட்கிரென் ஆஸ்ட்ரிட் புத்தகங்களுக்கான விளக்கப்படங்களை எழுதியவராகவும் இருந்தார். மிகவும் பிரபலமான கார்ட்டூன் அவரது நேரடி பங்கேற்புடன் செயல்படுகிறது: மொய்டோடைர், முர்சில்கா, பெட்டியா மற்றும் லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட், தொலைதூர இராச்சியத்தில் வோவ்கா, தி நட்ராக்ராகர், ஃப்ளை-சோகோடுகா, கேஷா கிளி மற்றும் பலர்.
புத்தகங்களிலிருந்து சாவெங்கோவின் விளக்கப்படங்களை குழந்தைகள் அறிந்திருக்கிறார்கள்: விளாடிமிர் ஆர்லோவ் எழுதிய "பன்றி புண்படுத்தப்பட்டது", டாட்டியானா அலெக்ஸாண்ட்ரோவாவின் "லிட்டில் ஹவுஸ்வைஃப் குஸ்யா", ஜெனடி சிஃபெரோவின் "லிட்டில் ஒன்ஸ் ஃபேரி டேல்ஸ்", ப்ரெஸ்லர் ஓட்ஃப்ரிட் எழுதிய "லிட்டில் பாபா யாகா", கார்ட்டூன்களைப் போன்ற படைப்புகளைக் கொண்ட புத்தகங்களாக.
ஒலெக் விளாடிமிரோவிச் வாசிலீவ்(1931 இல் பிறந்தார், மாஸ்கோ). இவரது படைப்புகள் ரஷ்யாவிலும் அமெரிக்காவிலும் உள்ள பல கலை அருங்காட்சியகங்களின் தொகுப்புகளில் உள்ளன. மாநிலத்தில் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரிமாஸ்கோவில். 60 களில் இருந்து, முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் எரிக் விளாடிமிரோவிச் புலடோவ் (1933 இல் பிறந்தார், ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க், மாஸ்கோ) உடன் இணைந்து குழந்தைகள் புத்தகங்களை வடிவமைத்து வருகிறார்.
சார்லஸ் பெரால்ட் மற்றும் ஹான்ஸ் ஆண்டர்சனின் விசித்திரக் கதைகள், வாலண்டைன் பெரெஸ்டோவின் கவிதைகள் மற்றும் ஜெனடி சைஃபெரோவின் விசித்திரக் கதைகளுக்கான கலைஞர்களின் மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகள்.
போரிஸ் ஏ. டியோடோரோவ்(பிறப்பு 1934, மாஸ்கோ) - மக்கள் கலைஞர். பிடித்த நுட்பம் வண்ண பொறித்தல் ஆகும். ரஷ்ய மற்றும் பல படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்களின் ஆசிரியர் வெளிநாட்டு கிளாசிக்... விசித்திரக் கதைகளுக்கான அவரது எடுத்துக்காட்டுகள் மிகவும் பிரபலமானவை:
- ஜான் எகோல்ம் “டுட்டா கார்ல்சன் முதல் மற்றும் ஒரே, லுட்விக் பதினான்காவது மற்றும் பிறர்”;
- செல்மா லாகர்லெஃப் “நீல்ஸின் அற்புதமான பயணம் காட்டு வாத்து»;
- செர்ஜி அக்சகோவ் " ஸ்கார்லெட் மலர்»;
- ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன் படைப்புகள்.
டியோடோரோவ் 300 க்கும் மேற்பட்ட புத்தகங்களை விளக்கியுள்ளார். இவரது படைப்புகள் அமெரிக்கா, பிரான்ஸ், ஸ்பெயின், பின்லாந்து, ஜப்பான், தென் கொரியாமற்றும் பிற நாடுகள். "சிறுவர் இலக்கியம்" என்ற பதிப்பகத்தின் முதன்மை கலைஞராக பணியாற்றினார்.
எவ்ஜெனி இவனோவிச் சாருஷின்(1901-1965, வியாட்கா, லெனின்கிராட்) - கிராஃபிக் கலைஞர், சிற்பி, உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் குழந்தைகள் விலங்கு எழுத்தாளர். பெரும்பாலான எடுத்துக்காட்டுகள் ஒரு இலவச வாட்டர்கலர் ஓவியத்தின் முறையில் செயல்படுத்தப்படுகின்றன, கொஞ்சம் நகைச்சுவையுடன். குழந்தைகளைப் போல, குழந்தைகள் கூட. "டோம்கா பற்றி", "வோல்சிஷ்கோ மற்றும் பிறர்", "நிகிதா மற்றும் அவரது நண்பர்கள்" மற்றும் பலவற்றிற்காக அவர் தனது சொந்த கதைகளுக்காக வரைந்த விலங்குகளின் விளக்கப்படங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். அவர் மற்ற ஆசிரியர்களையும் விளக்கினார்: சுகோவ்ஸ்கி, ப்ரிஷ்வின், பியான்கி. சாமுவில் யாகோவ்லெவிச் மார்ஷக்கின் "குழந்தைகள் ஒரு கூண்டில்" அவரது விளக்கப்படங்களுடன் மிகவும் பிரபலமான புத்தகம்.
எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் ராச்சேவ்(1906-1997, டாம்ஸ்க்) - விலங்கு ஓவியர், கிராஃபிக் ஆர்ட்டிஸ்ட், இல்லஸ்ட்ரேட்டர். முக்கியமாக ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், கட்டுக்கதைகள் மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கிளாசிக் கதைகள் ஆகியவை விளக்கப்பட்டுள்ளன. முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் விலங்குகளாக இருக்கும் படைப்புகளை அவர் முக்கியமாக விளக்கினார்: விலங்குகள் பற்றிய ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள், கட்டுக்கதைகள்.
இவான் மக்ஸிமோவிச் செமியோனோவ்(1906-1982, ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டான், மாஸ்கோ) - மக்கள் கலைஞர், கிராஃபிக் கலைஞர், கார்ட்டூனிஸ்ட். செமனோவ் செய்தித்தாள்களில் பணியாற்றினார் " TVNZ"," பியோனெர்ஸ்காய பிராவ்டா ", பத்திரிகைகள்" ஸ்மெனா "," முதலை "மற்றும் பிற. 1956 ஆம் ஆண்டில், அவரது முயற்சியின் பேரில், சோவியத் ஒன்றியத்தில் இளம் குழந்தைகளுக்கான முதல் காமிக் இதழ் வெஸ்யோலி கார்டிங்கி உருவாக்கப்பட்டது.
அவரது மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகள்: கோல்யா மற்றும் மிஷ்கா பற்றிய நிக்கோலாய் நோசோவின் கதைகளுக்கு (கனவு காண்பவர்கள், வாழும் தொப்பிமற்றும் பிற) மற்றும் வரைபடங்கள் "பாபிக் விசிட்டிங் பார்போஸ்".
குழந்தைகள் புத்தகங்களின் மிகவும் பிரபலமான சமகால ரஷ்ய இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களில் சிலரின் பெயர்கள்:
- வியாசஸ்லாவ் மிகைலோவிச் நாசருக்(பிறப்பு 1941, மாஸ்கோ) - டஜன் கணக்கான தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் கார்ட்டூன்கள்: லிட்டில் ரக்கூன், தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் லியோபோல்ட் தி கேட், அம்மா ஃபார் எ மாமத், பஜோவின் கதைகள் மற்றும் அதே பெயரில் உள்ள புத்தகங்களின் விளக்கப்படம்.
- நடேஷ்டா புகோஸ்லாவ்ஸ்கயா. , “பிப்பி நீண்ட இருப்பு»ஆஸ்ட்ரிட் லிண்ட்கிரென் மற்றும் பலர்.
- இகோர் எகுனோவ் (கட்டுரையின் ஆசிரியர் வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல்களைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை) - சமகால கலைஞர், புத்தகங்களுக்கான பிரகாசமான, நன்கு வரையப்பட்ட விளக்கப்படங்களின் ஆசிரியர்: ருடால்ப் ராஸ்பே எழுதிய "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பரோன் முன்ச us சென்", பியோட்டர் எர்ஷோவ் எழுதிய "தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக் ஹார்ஸ்", சகோதரர்கள் கிரிம் மற்றும் ஹாஃப்மேன் எழுதிய விசித்திரக் கதைகள், ரஷ்ய ஹீரோக்கள் பற்றிய விசித்திரக் கதைகள்
- எவ்ஜெனி அன்டோனென்கோவ்(பிறப்பு 1956, மாஸ்கோ) - இல்லஸ்ட்ரேட்டர், அவருக்கு பிடித்த நுட்பம் வாட்டர்கலர், பேனா மற்றும் காகிதம், கலப்பு நுட்பம். எடுத்துக்காட்டுகள் நவீனமானவை, அசாதாரணமானவை, மற்றவற்றுடன் தனித்து நிற்கின்றன. சிலர் அலட்சியத்துடன் அவர்களைப் பார்க்கிறார்கள், மற்றவர்கள் முதல் படத்திலேயே வேடிக்கையான படங்களைக் காதலிக்கிறார்கள்.
பெரும்பாலானவை பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகள்: வின்னி தி பூஹ் (ஆலன் அலெக்சாண்டர் மில்னே), "ரஷ்ய குழந்தைகளின் விசித்திரக் கதைகள்", சாமுவில் மார்ஷக், கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, கியானி ரோடாரி, யுன்னா மோரிட்ஸ் எழுதிய கவிதைகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள். அன்டோனென்கோவ் விளக்கிய விளாடிமிர் லெவின் (ஆங்கில பழைய நாட்டுப்புற பாடல்கள்) எழுதிய "தி ஸ்டுபிட் ஹார்ஸ்" வெளிச்செல்லும் 2011 இன் மிகவும் பிரபலமான புத்தகங்களில் ஒன்றாகும்.
ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், அமெரிக்கா, கொரியா, ஜப்பான் ஆகிய நாடுகளில் உள்ள பதிப்பகங்களுடன் எவ்ஜெனி அன்டோனென்கோவ் ஒத்துழைக்கிறார், மதிப்புமிக்க சர்வதேச கண்காட்சிகளில் தவறாமல் பங்கேற்பவர், போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் " வெள்ளை காகம்”(போலோக்னா, 2004),“ ஆண்டின் புத்தகம் ”டிப்ளோமா (2008) வென்றவர்.
- இகோர் யூலீவிச் ஒலினிகோவ் (பிறப்பு 1953, மாஸ்கோ) - அனிமேட்டர், முக்கியமாக கையால் வரையப்பட்ட அனிமேஷன், புத்தக விளக்கப்படத்தில் வேலை செய்கிறது. ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அத்தகைய திறமையான சமகால கலைஞருக்கு சிறப்பு கலைக் கல்வி இல்லை.
அனிமேஷனில், இகோர் ஒலினிகோவ் தனது படங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர்: "தி மிஸ்டரி ஆஃப் தி மூன்றாம் கிரகம்", "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்", "நானும் ஷெர்லாக் ஹோம்ஸும்" மற்றும் பிற. குழந்தைகள் பத்திரிகைகளான "டிராம்", "எள் தெரு" " இனிய இரவு, குழந்தைகள்! " மற்றும் பலர்.
கனடா, அமெரிக்கா, பெல்ஜியம், சுவிட்சர்லாந்து, இத்தாலி, கொரியா, தைவான் மற்றும் ஜப்பான் ஆகிய நாடுகளில் உள்ள வெளியீட்டு நிறுவனங்களுடன் இகோர் ஒலினிகோவ் ஒத்துழைத்து, மதிப்புமிக்க சர்வதேச கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார்.
புத்தகங்களுக்கான கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகள்: ஜான் டோல்கியன் எழுதிய "தி ஹாபிட், அல்லது தெர் அண்ட் பேக் அகெய்ன்", எரிச் ராஸ்பே எழுதிய "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பரோன் முன்ச us சென்", கீத் டிகாமிலோவின் "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்பெரியாக்ஸ் மவுஸ்", ஜேம்ஸ் எழுதிய "பீட்டர் பான்" பாரி. சமீபத்திய புத்தகங்கள்ஒலினிகோவின் விளக்கப்படங்களுடன்: டேனியல் கார்ம்ஸ், ஜோசப் ப்ராட்ஸ்கி, ஆண்ட்ரி உசச்சேவ் ஆகியோரின் கவிதைகள்.
நான்உங்களை இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தவும், எங்கள் குழந்தைப்பருவத்தை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளவும், இளம் பெற்றோருக்கு பரிந்துரைக்கவும் நான் உண்மையில் விரும்பவில்லை.
(உரை) அண்ணா அக்ரோவா
நீங்கள் இதில் ஆர்வமாக இருப்பீர்கள்:
ஈ.எம்.ராச்சேவ். ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்
தைரியமான பூனைகள். கலைஞர் அலெக்சாண்டர் சவாலி
கலைஞர் வர்வரா போல்டினா
வலைப்பதிவு ஆசிரியர்: ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் ஒரு விசித்திரக் கதை வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான பகுதியாகும். குழந்தை பருவத்தில் விசித்திரக் கதைகளைப் படிக்காத எவரும் - தனக்குள்ளும் சுற்றியும் முழுமையான மகிழ்ச்சி மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் உணர்வு அவருக்குத் தெரியாது. எங்களுக்கு வளர உதவிய அற்புதமான விசித்திரக் கதைகளின் ஆசிரியர்களை சிறுவயதிலிருந்தே நினைவில் வைத்திருப்பதாகத் தெரிகிறது தார்மீக குணங்கள்நாங்கள் நுழைந்து கொண்டிருந்த உலகின் உயர் அழகியலின் உணர்வு. ஆனால் சில சமயங்களில் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களை நாங்கள் அறிந்திருக்கவில்லை - அவர்கள் யார், அவர்களின் பெயர்கள் என்ன, அவர்கள் வாழ்ந்தபோது, எந்த சகாப்தம் இவற்றை வளர்த்தது அற்புதமான கலைஞர்கள்... அருமையான புத்தகங்களில் வளர்ந்த பிலிபினை எங்கள் பெற்றோர், தாத்தாக்கள் மற்றும் பாட்டிமார்கள் அறிந்திருப்பதால், பிலிபின் - இல்லஸ்ட்ரேட்டரை நாங்கள் அறிந்திருக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, இந்த புத்திசாலித்தனமான கலைஞரின் விளக்கப்படங்களுடன் "புஷ்கின்ஸ் கதைகள்".
ஆனால், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டெரெவ், - கலை வரலாறு (நுண்கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை) விஷயத்தில் யாராவது தெரிந்த குடும்பங்களைத் தவிர, சிலர் குறிப்பிட்டுள்ளனர் அல்லது அறிந்திருக்கிறார்கள், ஆனால், இருப்பினும், அவர்கள் அவருடைய சித்திரங்களுடன் புத்தகங்களை தங்கள் சந்ததியினருக்குக் கொடுக்க முயன்றனர் , குறிப்பாக "கையில் பென்சிலுடன் பிறந்தவர்" மற்றும் பிரபலமாக சுவர்கள், பத்திரிகைகள், புத்தகங்கள், ஆய்வுக் கட்டுரைகளின் வரைவுகள் அல்லது பெற்றோர் மற்றும் மூத்த சகோதர சகோதரிகளின் பிற படைப்புகளை வரைதல் - இதுபோன்ற ஒரு தீங்கு விளைவிக்கும் குழந்தை பழங்குடி உள்ளது. பிலிபின், டெக்டியாரேவ், சுதீவ் ஆகியோரில் வளர்ந்த இந்த பழங்குடி பென்சிலுடன் பங்கெடுக்கவில்லை என்றால், அதுவே பிடித்த எழுத்தாளர்களால் விளக்கப்பட்ட புத்தகங்களைத் தேடி வாங்கத் தொடங்கியது, "அதனால் அவர்கள் எப்போதும் என்னுடன் இருந்தார்கள், உலகம் அதன் இடத்தில் உள்ளது. "இவை அனைத்தும்" இன்டர்நெட் இல்லாமல் வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலத்தில் "நிகழ்ந்தன.
இவான் யாகோவ்லெவிச் பிலிபின். "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டனின்" எடுத்துக்காட்டுகள்
அதனால், இணையம் தோன்றியது. அது தோன்றும் - என்ன ஒரு ஆசீர்வாதம்! ஆனால் இல்லை, நீங்கள் அதை எப்படி குழந்தை கோத்திரத்தில் நழுவவிட்டாலும் பரவாயில்லை, இது இன்னும் எல்லாவற்றையும் வரிசையாக வரைந்து கொண்டிருக்கிறது, ஆனால் இப்போது பாதிப்பில்லாத பென்சில்களால் அல்ல, ஆனால் உணர்ந்த நுனி பேனாக்கள் மற்றும் குறிப்பான்கள் வடிவில் வேறு சில குப்பைகளுடன் - உங்கள் இன்னும் பிரியமான
விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் படங்களைக் கொண்ட புத்தகங்கள், - குழந்தை பழங்குடி சமமாக விலக்குகிறது, இல் சிறந்த வழக்கு, வால்ட் டிஸ்னியைப் பின்பற்றுவதில் ஏதோ ஒன்று, அடிப்படையில், ஜப்பானிய கார்ட்டூன்களைப் பின்பற்றுவதில் ஏதோ ஒன்று, மிகவும் பயமாக இருக்கிறது, வலுவான நரம்புகளைக் கொண்ட ஒரு வயது வந்தவர் கூட கணினி காட்சியில் ஒரு கூர்மையான பார்வையில் அமைதியற்றவர்களாக மாறுகிறார், அதில் குழந்தைகள் இந்த கார்ட்டூன்களைப் பார்க்கிறார்கள்.
சுதீவ் விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச். விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் படங்கள்.
விசித்திரக் கதைகளுக்கான விளக்கப்படங்களைப் பற்றிய ஒரு கதையை நான் வெளியிட்ட இடுகைகளில் ஒன்றில், "வின்டேஜ் இலுஸ்ட்ரேஷன்ஸ் டு ஃபேரி டேல்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது போன்றது. இந்த அருமையான பதிவு எனக்கு பிடித்த படங்களுடன் எனக்கு பிடித்த விசித்திரக் கதைகளைப் பற்றி பேச ஊக்குவித்தது, இதற்கான அன்பு என் வாழ்நாள் முழுவதும் சோவியத் ஒன்றியத்தில் வாழ்ந்த ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட தலைமுறையினரால், பின்னர் ரஷ்ய கூட்டமைப்பில் கொண்டு செல்லப்பட்டது. இன்று கதை சிறுவர் இலக்கியத்தின் சோவியத் இல்லஸ்ட்ரேட்டரை, ஒரு சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞரான போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டியாரெவ் மீது கவனம் செலுத்தும்.
இல்லஸ்ட்ரேட்டர் போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டெரெவ்
போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டெரெவ் (1908-1993), சோவியத் கிராஃபிக் கலைஞர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர். ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மக்கள் கலைஞர். ஸ்டாலின் பரிசு பெற்றவர், இரண்டாம் பட்டம் (1947).
பி. ஏ. டெக்டெரெவ் 1908 மே 31 (ஜூன் 13) அன்று கலகாவில் பிறந்தார். 1925-1926 ஆம் ஆண்டில் டி.என். கர்தோவ்ஸ்கியின் ஸ்டுடியோவில், 1926-1930 இல் வி.கே.யுடீனின் ஓவிய பீடத்தில் படித்தார். "சிறுவர் இலக்கியம்" என்ற பதிப்பகத்தில் (1945 முதல் 32 ஆண்டுகள்) பிரதான கலைஞராக பணியாற்றினார். 1935-1937 ஆம் ஆண்டில் அவர் புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தில் பேராசிரியர் ஏ. ஐ. கிராவ்சென்கோவின் உதவியாளராக இருந்தார், 1948 முதல் அவர் வி. ஐ. சூரிகோவ் மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தில் கிராபிக்ஸ் துறையின் தலைவராக இருந்தார். நாட்டின் புத்தக கிராபிக்ஸ் வளர்ச்சியை "டெக்டெரெவ் பள்ளி" தீர்மானித்தது என்று நாம் கூறலாம். சோவியத் ஒன்றியத்தின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர். பென்சில் வரைதல் மற்றும் வாட்டர்கலர்களின் நுட்பத்தில் அவர் முக்கியமாக பணியாற்றினார்.
நவீன வாழ்க்கையின் கருப்பொருள்கள் பற்றிய புத்தகங்களை விளக்குவதற்கு திரும்பிய முதல் கிராஃபிக் கலைஞர்களில் பி.ஏ. தேக்தெரெவ் ஒருவர். எம். கார்க்கி, ஐ.எஸ். துர்கனேவ், எம். யூ. லெர்மொண்டோவ், ஏ. பி. கெய்தர், வி. ஷேக்ஸ்பியர், ஏ.எஸ். சி. பெரால்ட் ("புஸ் இன் பூட்ஸ்") மற்றும் பலர், விசித்திரக் கதைகள் "தும்பெலினா", "தும்பெலினா", "சிண்ட்ரெல்லா", "லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்" (1949), "ப்ளூ பேர்ட்" எம் மேட்டர்லின்க், "மாமா டாம்ஸ் கேபின்" ஜி. பீச்சர்-ஸ்டோவ், எஃப்.வி கிளாட்கோவின் "சிமென்ட்", என்.ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "ஸ்டீல் எப்படி மென்மையாக்கப்பட்டது". சி.பி.எஸ்.யுவின் வரலாற்றின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் சோவியத் தலைவர்களின் வாழ்க்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட புத்தகங்களுக்கான வரைபடங்கள் பற்றிய தொடர் வரைபடங்களையும் அவர் உருவாக்கினார்: ஜி. எஃப். பைடுகோவ் (1938) எழுதிய "தோழர் ஸ்டாலினுடனான சந்திப்புகள்", "குழந்தைகள் மற்றும் பள்ளி ஆண்டுகள்இலிச் "ஏ. ஐ. உல்யனோவா," ஷலாஷ் "ஏ. டி. கொனோனோவ் மற்றும் பலர்.
பி. ஏ. டெக்தெரெவ் 1993 இல் இறந்தார்.
