นักแต่งเพลงคนใดที่เล่นไวโอลินปากานีนี Niccolo Paganini: ชีวประวัติและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตข้อเท็จจริงและตำนาน

Niccolò Paganini (ชาวอิตาลี Niccolò Paganini; 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 เจนัว - 27 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 นีซ) - นักไวโอลินชาวอิตาลีและนักกีตาร์อัจฉริยะนักแต่งเพลง
หนึ่งในที่สุด บุคลิกสดใส ประวัติศาสตร์ดนตรี XVIII-XIX ศตวรรษ อัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับจากศิลปะดนตรีโลก

ชีวประวัติ


Niccolo Paganini เป็นลูกคนที่สามในครอบครัวของ Antonio และ Teresa Paganini ซึ่งมีลูกหกคน พ่อของเขาเป็นนายหน้าที่โชคร้ายและถูกบังคับให้หาเงินจากการเล่นแมนโดลิน เมื่ออายุได้ 5 ขวบ พ่อของเขาเริ่มสอนดนตรีให้ลูกชาย และเมื่ออายุได้ 6 ขวบ ปากานินีก็เล่นไวโอลิน และเมื่ออายุได้ 9 ขวบ เขาได้แสดงคอนเสิร์ตที่เจนัว ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก ตอนเป็นเด็ก เขาเขียนงานไวโอลินหลายชิ้น ซึ่งยากมากจนไม่มีใครสามารถแสดงได้นอกจากตัวเขาเอง
ในตอนต้นของปี 2340 ปากานินีและบิดาของเขา อันโตนิโอ ปากานินี (ค.ศ. 1757-1817) ได้เข้าร่วมทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกที่ลอมบาร์เดีย ชื่อเสียงของเขาในฐานะนักไวโอลินที่โดดเด่นเติบโตขึ้นอย่างไม่ธรรมดา ไม่นานก็กำจัด ferula ที่เข้มงวดของพ่อเขาทิ้งให้ตัวเองนำพายุและ ชีวิตที่กระฉับกระเฉงออกทัวร์อย่างต่อเนื่องซึ่งส่งผลต่อทั้งสุขภาพและชื่อเสียงของเขาในฐานะ "คนขี้โมโห" อย่างไรก็ตาม ความสามารถพิเศษของนักไวโอลินคนนี้ได้ปลุกเร้าผู้คนให้อิจฉาทุกที่ โดยไม่ละเลยวิธีการใดๆ ที่จะทำร้ายความสำเร็จของ Paganini ในทางใดทางหนึ่ง ชื่อเสียงของเขาเพิ่มมากขึ้นหลังจากเดินทางไปเยอรมนี ฝรั่งเศส และอังกฤษ ในประเทศเยอรมนี เขายังได้รับตำแหน่งบารอนอีกด้วย ในกรุงเวียนนา ไม่มีศิลปินคนไหนโด่งดังเท่าปากานินี แม้ว่าขนาดของค่าธรรมเนียมในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 จะต่ำกว่าปัจจุบันมาก แต่ Paganini ทิ้งเงินไว้หลายล้านฟรังก์

ณ สิ้นเดือนธันวาคม พ.ศ. 2379 Paganini แสดงคอนเสิร์ตสามครั้งในเมืองนีซ เมื่อถึงเวลานั้น เขาป่วยอย่างต่อเนื่อง สุขภาพของเขาก็แย่ลง แม้ว่านักไวโอลินจะหันไปพึ่งความช่วยเหลือจากแพทย์ผู้มีชื่อเสียงหลายคน แต่ก็ไม่มีใครสามารถช่วยเขาให้รอดพ้นจากโรคภัยไข้เจ็บมากมายได้

ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1839 ปากานินี อย่างสุดโต่ง สภาพประสาท,แทบจะไม่ทัน, ครั้งสุดท้ายเยี่ยมชมเจนัวบ้านเกิดของเขา

ในช่วงเดือนสุดท้ายของชีวิต ปากานินีไม่ได้ออกจากห้อง ขาของเขาเจ็บตลอดเวลา และโรคต่างๆ มากมายไม่ตอบสนองต่อการรักษาอีกต่อไป เขาเหนื่อยมากจนไม่สามารถถือคันธนูในมือได้ ไวโอลินกำลังนอนอยู่ข้างๆ เขา และเขาใช้นิ้วเล่นสายของมัน

ชื่อของปากานินีรายล้อมไปด้วยความลึกลับบางอย่างซึ่งตัวเขาเองมีส่วนทำให้พูดถึงความลับที่ไม่ธรรมดาบางอย่างในเกมของเขา ซึ่งเขาจะเปิดเผยเมื่อสิ้นสุดอาชีพการงานของเขาเท่านั้น ในช่วงชีวิตของปากานินี ผลงานของเขาน้อยมากที่ได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งผู้ร่วมสมัยของเขาอธิบายด้วยความกลัวของผู้เขียนที่จะค้นพบความลับมากมายเกี่ยวกับความมีคุณธรรมของเขา ความลึกลับและความเป็นเอกเทศของบุคลิกภาพของปากานินีกระตุ้นให้เกิดการคาดเดาในความเชื่อทางไสยศาสตร์และต่ำช้าของเขา และบิชอปแห่งนีซซึ่งปากานินีเสียชีวิต ได้ปฏิเสธพิธีศพ มีเพียงการแทรกแซงของสมเด็จพระสันตะปาปาเท่านั้นที่ทำลายการตัดสินใจนี้ และในที่สุดซากของนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ก็พบความสงบสุขในปลายศตวรรษที่ 19 เท่านั้น

ความสำเร็จที่ไม่มีใครเทียบได้ของปากานินีไม่ได้อยู่ที่ความสามารถทางดนตรีอันลึกซึ้งของศิลปินคนนี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทคนิคพิเศษของเขาด้วย ในความบริสุทธิ์ที่ไร้ที่ติซึ่งเขาได้แสดงข้อความที่ยากที่สุด และในขอบเขตอันไกลโพ้นของเทคนิคไวโอลินที่เปิดโดยเขา เขาทำงานอย่างขยันขันแข็งในผลงานของ Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti เขาตระหนักว่าผู้แต่งเหล่านี้ยังไม่สามารถคาดเดาวิธีการที่หลากหลายของไวโอลินได้อย่างเต็มที่ ผลงานของ Locatelli ที่มีชื่อเสียง "L'Arte di nuova modulazione" แนะนำให้ปากานินีใช้เอฟเฟกต์ใหม่ๆ มากมายในเทคนิคไวโอลิน ความหลากหลายของสี การใช้ฮาร์โมนิกธรรมชาติและฮาร์โมนิกอย่างแพร่หลาย การสลับพิซซิกาโตกับอาร์โก้อย่างรวดเร็ว การใช้สแต็กคาโตอย่างชำนาญและหลากหลาย การใช้สายคู่และสายสามอย่างแพร่หลาย การใช้ธนูที่หลากหลาย การเล่นของ ทั้งชิ้นในสายเดียว (ที่สี่) - ทั้งหมดนี้ทำให้ผู้ชมประหลาดใจโดยทำความคุ้นเคยกับเอฟเฟกต์ไวโอลินที่ไม่เคยมีมาก่อน ปากานินีเป็นอัจฉริยะอย่างแท้จริงด้วยบุคลิกที่สดใสอย่างยิ่ง โดยอาศัยเทคนิคดั้งเดิมซึ่งเขาแสดงด้วยความบริสุทธิ์และความมั่นใจที่ไม่มีข้อผิดพลาด Paganini ครอบครองคอลเล็กชั่นไวโอลิน Stradivari, Guarneri, Amati อันล้ำค่า ซึ่ง Guarneri ได้มอบไวโอลินที่วิเศษและเป็นที่รักที่สุดของเขาให้กับเมือง Genoa บ้านเกิดของเขา ไม่ต้องการให้ศิลปินคนอื่นเล่นมัน

Niccolo Paganini เป็นหนึ่งในนักไวโอลินอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ เขาเกิดที่เมืองเจนัวเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 และใช้ชีวิตในวัยเด็กที่ยากลำบากและไร้ความสุขภายใต้อิทธิพลของพ่อที่เข้มงวด อดีตคนบรรจุสินค้าและเจ้าของร้าน ซึ่งเกือบจะทรมานเด็กด้วยการเรียนรู้การเล่นไวโอลินอย่างต่อเนื่อง หลังจากเปิดตัวสู่สาธารณะครั้งแรก ปากานินีวัย 9 ขวบ ซึ่งในวัยนี้สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมด้วยเทคนิคพิเศษและความคิดริเริ่มที่เข้าใจยากบางอย่างของเกมนี้ พ่อของเขาส่งปาร์มาไปหาครูโรลผู้เก่งกาจที่มีชื่อเสียงในขณะนั้น อย่างไรก็ตาม เขาเริ่มศึกษาองค์ประกอบและทฤษฎีภายใต้การแนะนำของ Giretti

หน้าอกของปากานินี ประติมากร David d "Angers, 1830-1833

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2339 ปากานินีออกจากปาร์มาและกลับมาที่เจนัวเริ่มเรียนคนเดียวโดยไม่มีครูทำงานเฉพาะในเทคนิคของเกม ผลการศึกษาเหล่านี้เป็นที่ทราบกันดี: พลังอัจฉริยะของปากานินีซึ่งแสดงออกถึงบางสิ่งที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน ประกอบกับความหลงใหลในเกมเป็นพิเศษ และบางครั้งก็มืดมน ปีศาจ และการแต่งหน้าแสนโรแมนติกที่น่าหลงใหลในบางครั้ง ทำให้เขาต้องเข้าสู่ประวัติศาสตร์ของดนตรีอย่างสูงส่ง โดยใครก่อนหรือหลัง

ในความพยายามที่จะขยายวงของพวกเขา กิจกรรมคอนเสิร์ต, ปากานินีย้ายไปเวียนนาซึ่งเป็นศูนย์กลางดนตรีคอนเสิร์ตที่สำคัญที่สุด จากเวลานี้เริ่มช่วงเวลาแห่งชื่อเสียงระดับโลกของเขา ได้เดินทางไปทั่วยุโรปและใช้จ่ายใน ท่องเที่ยวคอนเสิร์ตเป็นเวลาหลายปีที่มีความสัมพันธ์กับเอลิซา น้องสาวของนโปเลียน ชื่อปากานินี เขากลับมาที่เจนัวในปี พ.ศ. 2377 ในฐานะนักปราชญ์ที่โด่งดังไปทั่วโลก ก่อนที่ชื่อทุกอย่างที่เป็นศิลปะในขณะนั้นได้รับการบูชา เมื่อตั้งรกรากอยู่ในวิลล่าใกล้ปาร์มา ตอนนี้เขาแสดงต่อหน้าสาธารณชนในคอนเสิร์ตการกุศลเป็นครั้งคราวเท่านั้น ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต ปากานินีได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคทางประสาทและโรคปอดอันเจ็บปวด (อาจเป็นอาการของมาร์ฟาน) ซึ่งบังคับให้เขาต้องอพยพจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง เขาเสียชีวิตในเมืองนีซเมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 โดยปล่อยให้ลูกชายของเขาได้รับมรดก 2 ล้านฟรังก์

นิโคโล ปากานินี. ผลงานที่ดีที่สุด

โดยธรรมชาติแล้ว ปากานินีเป็นศิลปินที่ถอนตัวโดยสิ้นเชิง ประหม่าอย่างเจ็บปวด ไม่เป็นมิตร และมืดมน รูปร่างที่แปลกประหลาด สูง ผอม หน้าชวนฝัน และที่สำคัญที่สุดคือการแสดงของเขา ซึ่งทำให้ผู้ฟังตกอยู่ในอารมณ์ที่เปลี่ยนแปลงไปของศิลปินอย่างเต็มความสามารถ เป็นเหตุผลที่คนรุ่นเดียวกันเชื่อว่าเขามีพลังเหนือธรรมชาติ เกือบจะเป็นเวทมนตร์คาถา มีตำนานมากมายเกี่ยวกับไวโอลินตัวโปรดของปากานินี (ผลงานของกวาร์เนรี) ซึ่งเป็นสหายประจำของเขา หลังจากการตายของปากานินี เธอ ("หญิงม่ายของปากานินี") ตามมรดกของเกจิที่ไม่ต้องการให้ใครเล่น กลายเป็นสมบัติของบ้านเกิดของเขา ซึ่งมันถูกเก็บไว้เป็นศาลเจ้ามาจนถึงทุกวันนี้ .

ชื่อ: นิโคโล ปากานินี

อายุ: อายุ 57 ปี

สถานที่เกิด: เจนัว, อิตาลี

สถานที่แห่งความตาย: นีซ, อิตาลี

กิจกรรม: นักไวโอลิน นักแต่งเพลง

สถานะครอบครัว: ถูกหย่าร้าง

Niccolo Paganini - ชีวประวัติ

ดวงตาที่แผดเผา นิ้วที่บิดเบี้ยว เงาที่โค้งผิดธรรมชาติ สีซีดถึงตาย ... ดูเหมือนว่ามารเองยืนอยู่บนเวทีพร้อมกับไวโอลินในมือของเขา

ผู้คนที่เดินผ่านไปมาในถนนสายหนึ่งของเจนัวสามารถได้ยินเสียงอันศักดิ์สิทธิ์ของไวโอลิน ดูเหมือนว่าพวกเขาจะได้ยินจากใต้พื้นดิน แต่ในความเป็นจริง - จากห้องใต้ดินของบ้าน นิโคลัสตัวเล็กนั่งอยู่ที่นั่นล็อค พ่อที่เข้มงวดลงโทษเขาอีกครั้งที่พยายามไม่พอ

วัยเด็ก ครอบครัว

Antonio Paganini เป็นเจ้าของร้านเล็กๆ แต่เขามีใจรักในเสียงดนตรี ตัวเขาเองไม่มีพรสวรรค์ ดังนั้นเขาจึงสัญญากับตัวเองว่าจะให้ลูกชายคนหนึ่งในหกคนของเขาเป็นนักดนตรี ทางเลือกตกอยู่กับนิโคโล

น่าแปลกที่การศึกษาที่โหดร้ายเช่นนี้ไม่ได้ทำให้เด็กชายหันหลังให้ดนตรี ตรงกันข้าม เธอกลับกลายเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของเขา ในช่วงเวลาแห่งความสิ้นหวัง เขาหยิบธนูในมือและเริ่มขับคันธนูอย่างโกรธจัด ด้วยเสียงเขาถ่ายทอดทุกสิ่งที่สะสมในจิตวิญญาณของเขาที่เขาเห็นหรือได้ยินบนท้องถนน - เสียงเอี๊ยดของล้อ, การดุของพ่อค้า, เสียงร้องของลาและระฆัง ... เสียงระฆังที่เขาอธิบายไม่ได้ .

Paganini Sr. แสวงหาผลประโยชน์ของตัวเอง: เขาหวังว่าลูกชายที่มีพรสวรรค์จะได้รับเงินจำนวนมากและให้วัยชราที่สง่างามแก่เขา ในปี พ.ศ. 2340 เขาไปกับ Niccolo ในทัวร์ครั้งแรกในชีวิตของเด็กชาย และรู้สึกแปลกใจที่มีผู้ชมมาฟังหนุ่มอัจฉริยะกี่คน ...

Niccolo Paganini - ชีวประวัติของชีวิตส่วนตัว

เช่นเดียวกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ Niccolo ต้องการแรงบันดาลใจที่เขาพบในผู้หญิง รำพึงแรกของเขาคือ "Signora Dide" ซึ่งเป็นสตรีผู้สูงศักดิ์ ในปีพ. ศ. 2344 เธอได้ตั้งรกรากนักดนตรีในที่ดินทัสคานีของเธอ ที่นั่นปากานินีใช้เวลาสามปีติดการเล่นกีตาร์และ การพนัน.

เจ้านายที่รักอีกคนหนึ่งคือเอลิซาน้องสาวของนโปเลียนโบนาปาร์ต หญิงสาวทำให้เขาเป็นนักดนตรีในราชสำนัก - Niccolo นำวงออเคสตราขนาดเล็ก ท่ามกลางความร้อนรน เขาได้แต่งเพลง Love Sonata สำหรับ Eliza ซึ่งต้องใช้เพียงสองสายในการแสดง ผู้หญิงคนนั้นมีความยินดี แต่กำหนดให้ Niccolo เป็นงานที่ยากขึ้น - เพื่อเขียนบทสำหรับหนึ่งสตริง แต่ถึงกระนั้นก็ไม่ใช่เรื่องยากสำหรับเขา - นี่คือที่มาของนโปเลียนโซนาตา

ดนตรี

ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้สำหรับปากานินี เขาทำงานกี่ครั้งที่ไม่มีใครกล้าแสดงต่อหน้าเขา! เขาเขียนด้วยตัวเขาเองกี่คน - ยากจนเขาเล่นเองได้เท่านั้น เขาเล่นต่อไปบ่อยแค่ไหนแม้ว่าเครื่องจะขาดก็ตาม บางคนถึงกับเชื่อว่าเขาฉีกมันโดยตั้งใจเพื่อแสดงทักษะของเขา นักไวโอลินจากวงออเคสตราพยายามเล่นเครื่องดนตรีของปากานินีมากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ก็ไม่ได้ผล ไวโอลินนั้น ... อารมณ์เสีย Niccolo ได้แสดงผลงานชิ้นเอกดังกล่าวอย่างไร? คำถามที่ไม่มีคำตอบ

อย่างไรก็ตาม ปากานินีได้รวบรวมห้องโถงทั้งหมดไม่เพียงต้องขอบคุณความสามารถของเขาเท่านั้น หลายคนมาหาเขาโดยเชื่ออย่างจริงใจว่าปีศาจตัวเองกำลังแสดงอยู่บนเวที

รูปลักษณ์ พฤติกรรม มารยาทของปากานินีเป็นที่เข้าใจได้ ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง เขาป่วยด้วยโรคมาร์ฟาน ดังนั้น - คุณสมบัติของร่างการแสดงออก แต่ประชาชนชาวยุโรปไม่ชอบคำอธิบายง่ายๆ เช่นนี้ พวกเขามั่นใจว่าชาวอิตาลีขายวิญญาณให้กับปีศาจ บางคนถึงกับบอกว่าถ้าคุณถอดรองเท้าบู๊ตออก คุณจะพบกีบแยก

แล้วปากานินีล่ะ? เขาเงียบ พ่อของเขาสอนเขาว่าข่าวลือบางอย่างอาจเป็นประโยชน์ อันที่จริงผู้ชมไม่ได้เสียเงินเพื่อเห็นแก่การแสดงและ Niccolo ก็ทำให้ตัวเองมืดมนที่สุดเท่าที่จะทำได้เพื่อไม่ให้คนที่มาผิดหวัง

อย่างไรก็ตาม ผลงานบางชิ้นของเขา เป็นความจริง มีบางอย่างที่น่ากลัว ดังนั้นในปี พ.ศ. 2356 เขาจึงเขียนงาน "แม่มด" แรงบันดาลใจมาถึงอาจารย์เมื่อเขาไปเยี่ยม La Scala เพื่อชมการแสดงของ Benevento Nut และได้เห็นการร่ายรำของพ่อมด เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ปากานินีไม่ต้องการบันทึกผลงานของเขาไว้ที่ใด เขากลัวว่าวันหนึ่งจะมีคนค้นพบสิ่งที่บันทึกเหล่านี้และประสบความสำเร็จซ้ำรอยเดิม

ความนิยมของ Niccolo นั้นล้นหลาม หนังสือพิมพ์มีบทความที่กระตือรือร้น ได้ออกโปสการ์ด กล่องยานัตถุ์ พวงกุญแจ ผ้าเช็ดหน้าที่มีภาพลักษณ์ของผู้มีพรสวรรค์ ลูกกวาดทำหน้าอกของเขาจากผลไม้หวานม้วนอบในรูปของไวโอลิน ช่างทำผมหวีผมของลูกค้าอย่างปากานินี ...

ปีที่ผ่านมา โรคปากานินี

การแสดงคอนเสิร์ตหลายสิบครั้งต่อเดือน Niccolo ขับรถจนเหนื่อย ในปี ค.ศ. 1834 เขาต้องยอมรับว่าเขาไม่สามารถแสดงได้เหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป ปากานินีไอเป็นเลือดและป่วยเป็นโรคไขข้อ แพทย์ยืนยันว่าเขาต้องการพักผ่อน

หากไม่มีดนตรี Niccolo ก็โกรธอย่างช้าๆ หลังจากนั้นไม่นาน เขาพยายามเริ่มกิจกรรมคอนเสิร์ตอีกครั้ง แต่ร่างกายไม่สามารถทนต่อความเครียดได้อีกต่อไป และในปี 1839 ปากานินีก็กลับไปยังเจนัวบ้านเกิดของเขา ติดเตียง เขาสามารถสื่อสารได้โดยใช้โน้ตเท่านั้น และไม่มีคำถามเกี่ยวกับการเล่น ผู้ป่วยเพียงใช้สายไวโอลินตัวโปรดที่วางอยู่ข้างๆ เขาเท่านั้น

ปากานินีใช้เวลาหลายเดือนสุดท้ายของชีวิตในเมืองนีซ ความเจ็บปวดนั้นทนไม่ไหวแล้ว และเขาสวดอ้อนวอนขอให้สวรรค์รับเขาไป เมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 นักดนตรีวัย 57 ปีเสียชีวิตจากการบริโภค

ในช่วงชีวิตของเขา คริสตจักรของปากานินีไม่ชอบ: เขาปฏิเสธที่จะเล่นในบริการ เขียนเพลงเพื่อบริการ หลังจากที่เขาเสียชีวิต เขาได้รับการประกาศให้เป็นคนนอกรีต นักบวช ทีละคน ปฏิเสธที่จะฝังเขา ตอนแรกอคิลลิสเก็บศพของพ่อไว้ในห้องก่อน จากนั้นจึงดองศพและย้ายไปที่ห้องใต้ดิน มันนอนอยู่ที่นั่นตลอดทั้งปี จากนั้น Achilles ก็พร้อมที่จะไป ...

ในการค้นหาที่พำนักของบิดา เขาขับรถโลงศพบนดินอิตาลี แต่คณะสงฆ์ยังคงปฏิเสธการฝังศพของคริสเตียน ในขณะเดียวกันเสียงไวโอลินหรือการถอนหายใจของผู้ตายก็ได้ยินจากโลงศพ ...

มันยากที่จะเชื่อ แต่สุดท้าย นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่เขาได้พักเพียง 56 ปีหลังจากการตายของเขา! โลงศพพร้อมศพถูกขุดอย่างน้อยสิบครั้ง และครั้งสุดท้ายเมื่อเปิดออกพบว่าศีรษะของนักดนตรีไม่ผุเลย

นักวิจารณ์ชาวโปแลนด์ผู้โด่งดัง M. Mokhnatsky เขียนว่าการประเมิน Paganini ในฐานะนักเล่นดนตรีเท่านั้นไม่ควรรวมปรากฏการณ์ที่ไม่ธรรมดาไว้ด้วยกันทั้งหมด: "ไวโอลินในมือของ Paganini เป็นเครื่องมือของจิตใจ ซึ่งเป็นเครื่องมือของจิตวิญญาณ" นี่คือความเป็นตัวของตัวเอง ความคิดริเริ่มของเขา การเปิดเส้นทางใหม่ในศิลปะบรรเลง

ในย่านที่ยากจนของเจนัว ในตรอกแคบๆ ที่มีชื่อเป็นสัญลักษณ์ว่าแมวดำ เมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 อันโตนิโอ ปากานินีและเทเรซา บอคซิอาร์โด ภรรยาของเขามีบุตรชายคนหนึ่งชื่อนิโคโล เขาเป็นลูกคนที่สองในครอบครัว เด็กชายเกิดมาอ่อนแอป่วย เขาสืบทอดความเปราะบางและความอ่อนไหวจากแม่ของเขา - สูงส่งและมีอารมณ์อ่อนไหว ความพากเพียร, อารมณ์, พลังงานพายุ - จากพ่อของเขา, ตัวแทนขายที่กล้าได้กล้าเสียและใช้งานได้จริง

ครั้งหนึ่งในความฝัน แม่เห็นนางฟ้าผู้ทำนายอาชีพของลูกชายสุดที่รักในฐานะนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ พ่อก็เชื่อในสิ่งนี้เช่นกัน ด้วยความผิดหวังที่คาร์โล ลูกชายคนแรกของเขาไม่พอใจกับความสำเร็จของไวโอลิน เขาจึงบังคับให้คนที่สองเรียน ดังนั้น Niccolo จึงแทบไม่มีวัยเด็กเลยจึงใช้เวลาในการเรียนไวโอลินที่เหน็ดเหนื่อย ธรรมชาติมอบของขวัญพิเศษให้ Niccolo - การได้ยินที่ละเอียดอ่อนและดีที่สุด แม้แต่เสียงกริ่งในโบสถ์ที่อยู่ใกล้เคียงก็ยังสั่นคลอน

เด็กชายกำลังค้นพบโลกที่พิเศษนี้ เต็มไปด้วยสีสันอันน่าทึ่ง เขาพยายามที่จะทำซ้ำเพื่อสร้างสีเหล่านี้ บนแมนโดลิน กีตาร์ บนไวโอลินตัวน้อยของเขา - ของเล่นสุดโปรดและผู้ทรมาน ซึ่งถูกกำหนดให้กลายเป็นส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณของเขา

ดวงตาที่เฉียบแหลมและหวงแหนของบิดาของเขาสังเกตเห็นพรสวรรค์ของนิโคโลตั้งแต่เนิ่นๆ ด้วยความปิติ เขามั่นใจมากขึ้นเรื่อยๆ ว่า Niccolo มีของขวัญหายาก อันโตนิโอเชื่อว่าความฝันของภรรยาของเขาเป็นคำทำนาย ลูกชายสามารถได้รับชื่อเสียง ซึ่งหมายความว่าเขาสามารถหาเงินได้ เงินจำนวนมาก แต่สำหรับสิ่งนี้คุณต้องจ้างครู นิโคโลควรฝึกฝนอย่างต่อเนื่องไม่เว้นแม้แต่น้อย นักไวโอลินตัวน้อยถูกขังไว้เพื่อเรียนหนังสือในตู้เสื้อผ้ามืด และพ่อของเขาก็ระมัดระวังว่าเขาเล่นอย่างต่อเนื่อง การลงโทษสำหรับการไม่เชื่อฟังคือการลิดรอนอาหาร

บทเรียนที่เข้มข้นเกี่ยวกับเครื่องดนตรีอย่างที่ปากานินีเองก็ยอมรับ ส่วนใหญ่ทำลายสุขภาพที่เปราะบางอยู่แล้วของเขา ตลอดชีวิตของเขา เขามักจะป่วยหนัก

ครูคนแรกที่จริงจังของปากานินีมากหรือน้อยคือกวีชาวเจนัว นักไวโอลิน และนักประพันธ์เพลง ฟรานเชสโก เญคโก Paganini เริ่มแต่งเพลงตั้งแต่อายุยังน้อย - ตอนอายุแปดขวบเขาเขียนไวโอลินโซนาตาและรูปแบบที่ยากหลายอย่าง

ชื่อเสียงของนักไวโอลินรุ่นเยาว์ค่อยๆ แผ่ซ่านไปทั่วทั้งเมือง และนักไวโอลินคนแรกของโบสถ์น้อยแห่งมหาวิหารซาน ลอเรนโซ จาโกโม คอสตา ก็ได้ดึงความสนใจไปที่ปากานินี มีการจัดบทเรียนสัปดาห์ละครั้งเป็นเวลามากกว่าหกเดือนที่ Costa สังเกตการพัฒนาของ Paganini ถ่ายทอดทักษะทางวิชาชีพของเขา

หลังเลิกเรียนกับคอสต้า ในที่สุด ปากานินีก็สามารถขึ้นเวทีได้เป็นครั้งแรก ในปี ค.ศ. 1794 เขาเริ่มกิจกรรมคอนเสิร์ต เขาได้พบกับผู้คนซึ่งส่วนใหญ่กำหนดชะตาชีวิตและธรรมชาติของงานของเขาเป็นส่วนใหญ่ อัจฉริยะชาวโปแลนด์ ออกัส ดูราโนฟสกี้ ซึ่งขณะนั้นกำลังแสดงคอนเสิร์ตที่เจนัว ทำให้ปากานินีตกใจกับงานศิลปะของเขา Marquis Giancarlo di Negro ขุนนางผู้มั่งคั่งจาก Genoese และคนรักดนตรี ไม่เพียงแต่เป็นเพื่อนของเขาเท่านั้น แต่ยังดูแลอนาคตของ Niccolo ด้วย

ด้วยความช่วยเหลือของเขา นิคโคโลสามารถศึกษาต่อได้ ครูใหม่ Paganini - นักเล่นเชลโล, นักโพลีโฟนิกที่ยอดเยี่ยม Gasparo Giretti - ปลูกฝังเทคนิคการแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมให้กับชายหนุ่ม เขาบังคับให้เขาแต่งโดยไม่ต้องใช้เครื่องดนตรี พัฒนาความสามารถในการได้ยินด้วยหูชั้นในของเขา ในอีกไม่กี่เดือน Niccolo แต่ง 24 fugues สำหรับเปียโนสี่มือ เขายังเขียนคอนแชร์โตไวโอลินสองชิ้นและชิ้นส่วนต่างๆ ที่ยังไม่รอดมาจนถึงยุคของเรา

การแสดงสองครั้งของปากานินีในปาร์มาประสบความสำเร็จอย่างมาก และพวกเขาต้องการฟังอัจฉริยะรุ่นเยาว์ที่ราชสำนักของดยุคเฟอร์ดินานด์แห่งบูร์บง พ่อของ Niccolo ตระหนักว่าถึงเวลาที่จะใช้ความสามารถของลูกชายแล้ว รับบทเป็นอิมเพรสซาริโอ เขาเริ่มทัวร์ภาคเหนือของอิตาลี นักดนตรีหนุ่มดำเนินการในฟลอเรนซ์เช่นเดียวกับในปิซา, ลิวอร์โน, โบโลญญาและศูนย์กลางที่ใหญ่ที่สุดในภาคเหนือของอิตาลี - มิลาน และมันก็ประสบความสำเร็จอย่างมากทุกที่ นิคโคโลซึมซับความประทับใจใหม่ๆ อย่างกระตือรือร้น และภายใต้การดูแลที่เข้มงวดของบิดาของเขา เขายังคงศึกษาอย่างต่อเนื่องและพัฒนางานศิลปะของเขา

ในช่วงเวลานี้ Caprice อันโด่งดังจำนวนมากของเขาถือกำเนิดขึ้น ซึ่งการหักเหเชิงสร้างสรรค์ของหลักการและเทคนิคที่ Locatelli นำมาใช้ครั้งแรกนั้นสามารถติดตามได้อย่างง่ายดาย อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ Locatelli มีแบบฝึกหัดทางเทคนิคมากกว่า Paganini ก็มีภาพย่อที่ยอดเยี่ยมและดั้งเดิม มือของอัจฉริยะได้สัมผัสกับสูตรที่แห้งแล้ง และพวกมันก็ถูกเปลี่ยนรูป ภาพที่แปลกประหลาดก็เกิดขึ้น ลักษณะเฉพาะ ภาพที่แปลกประหลาดเป็นประกายและทุกหนทุกแห่ง - ความอิ่มตัวและพลวัตสุดขีด ความมีคุณธรรมอันน่าทึ่ง จินตนาการทางศิลปะไม่ได้สร้างสิ่งใดมาก่อน Paganini และไม่สามารถสร้างสิ่งใดหลังจากนั้น 24 caprices ยังคงเป็นปรากฏการณ์พิเศษของศิลปะดนตรี

แล้ว First Caprice พิชิตด้วยเสรีภาพด้นสด และใช้ความสามารถของไวโอลินอย่างมีสีสัน ท่วงทำนองของเพลงที่สี่ถูกทำเครื่องหมายด้วยความงามและความยิ่งใหญ่ที่เข้มงวด ในครั้งที่เก้า รูปภาพของการล่าสัตว์ได้รับการสร้างขึ้นใหม่อย่างยอดเยี่ยม - ที่นี่มีการเลียนแบบเขาล่าสัตว์และการแข่งม้า การยิงของนักล่า การกระพือปีกของนกบิน นี่คือความตื่นเต้นของการไล่ล่า พื้นที่สะท้อนของป่า พลังจิตที่สิบสามรวบรวมเสียงหัวเราะของมนุษย์หลากหลายเฉดสี - ผู้หญิงเจ้าชู้และดังก้องของผู้ชายอย่างไม่มีการควบคุม วัฏจักรนี้จบลงด้วย Caprice ตัวที่ 24 อันโด่งดัง - ใน A minor - วัฏจักรของรูปแบบย่อส่วนในธีมที่ใกล้เคียงกับทารันเทลลาที่รวดเร็ว ซึ่งสามารถมองเห็นน้ำเสียงพื้นบ้านได้อย่างชัดเจน

Caprices ของ Paganini ทำการปฏิวัติในภาษาไวโอลิน การแสดงออกของไวโอลิน เขาบรรลุความเข้มข้นสูงสุดของการแสดงออกในโครงสร้างที่ถูกบีบอัด, การกด ความรู้สึกทางศิลปะกลายเป็นสปริงที่แน่นซึ่งกลายเป็นลักษณะเฉพาะของงานทั้งหมดของเขารวมถึงสไตล์การแสดง ความแตกต่างของเสียงต่ำ รีจิสเตอร์ เสียง การเทียบเคียงที่เป็นรูปเป็นร่าง เอฟเฟกต์อันน่าทึ่งมากมายเป็นเครื่องยืนยันถึงการค้นพบภาษาของเขาเองของปากานินี

ตัวละครเสริม พายุ อารมณ์อิตาลี Niccolo นำไปสู่ความขัดแย้งในครอบครัว การพึ่งพาพ่อเริ่มยากขึ้นเรื่อยๆ Niccolo โหยหาอิสรภาพ และเขาใช้ข้ออ้างข้อแรกเพื่อหลีกหนีจากการดูแลของพ่อแม่ที่โหดร้าย

เมื่อมีคนขอให้ปากานินีเข้ามาแทนที่นักไวโอลินคนแรกในเมืองลุกกา เขาก็ยินดีรับเขาไว้ ด้วยความกระตือรือร้น Paganini อุทิศตนทำงาน เขาได้รับความไว้วางใจให้เป็นผู้นำของวงออเคสตราเมืองและได้รับอนุญาตให้จัดคอนเสิร์ต เขาแสดงด้วยความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในปิซา มิลาน ลิวอร์โน่ ความสุขของผู้ฟังทำให้เวียนหัว ความรู้สึกอิสระทำให้มึนเมา เขามอบงานอดิเรกที่แตกต่างออกไปอย่างกระตือรือร้นและหลงใหล

ความรักครั้งแรกก็มาและเกือบสามปีที่ชื่อปากานินีหายไปจากโปสเตอร์คอนเสิร์ต ต่อมาไม่ได้พูดถึงช่วงเวลานี้ ใน "อัตชีวประวัติ" เขากล่าวเพียงว่าในเวลานั้นเขามีส่วนร่วมใน "การเกษตร" และ "ดึงสายกีตาร์ด้วยความยินดี" บางทีความกระจ่างเกี่ยวกับความลึกลับบางอย่างก็หายไปจากคำจารึกของปากานินีบนต้นฉบับงานกีตาร์ ซึ่งส่วนใหญ่อุทิศให้กับ "Signora Dide" บางอย่าง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีการสร้างผลงานกีตาร์หลายชิ้นของปากานินี รวมทั้งโซนาตาสิบสองชิ้นสำหรับไวโอลินและกีตาร์

ในตอนท้ายของปี 1804 นักไวโอลินกลับมายังบ้านเกิดของเขาที่เจนัวและใช้เวลาหลายเดือนในการเขียนเท่านั้น จากนั้นเขาก็ไปที่ลุกกาอีกครั้ง - ไปยังขุนนางที่ปกครองโดยเฟลิซ บาซิโอคคี ซึ่งแต่งงานกับเอลิซาน้องสาวของนโปเลียน เป็นเวลาสามปีที่ปากานีนีรับใช้ในลุกกาในฐานะนักเปียโนแชมเบอร์เปียโนและผู้ควบคุมวงออเคสตรา

ความสัมพันธ์กับเจ้าหญิงเอลิซ่าค่อยๆ ได้มาซึ่งไม่เพียงแต่เป็นตัวละครที่เป็นทางการเท่านั้น ปากานินีสร้างสรรค์และอุทิศให้กับ "Love Scene" ของเธอ ซึ่งเขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับสองสาย ("Mi" และ "A") สายอื่น ๆ ถูกถอดออกขณะเล่นไวโอลิน การเขียนได้กระฉับกระเฉง จากนั้นเจ้าหญิงก็ขอชิ้นส่วนเพียงเส้นเดียว “ฉันยอมรับคำท้า” ปากานินีกล่าว “และอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมา ฉันก็เขียนโซนาตาทหารชื่อ Napoleon สำหรับสตริงเพลง G ซึ่งฉันแสดงที่คอนเสิร์ตในวันที่ 25 สิงหาคม” ความสำเร็จเกินความคาดหมายที่สุด

ในเวลานี้ ปากานินียังได้เสร็จสิ้น "แกรนด์ไวโอลินคอนแชร์โต้" ของเขาใน E minor ซึ่งเป็นสำเนาที่เขียนด้วยลายมือซึ่งถูกค้นพบในลอนดอนในปี 1972 เท่านั้น แม้ว่างานนี้จะยังคงรวบรวมประเพณีของไวโอลินคอนแชร์โตของฝรั่งเศส แต่แรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์อันทรงพลังของการคิดแบบโรแมนติกใหม่ๆ ก็รู้สึกได้อย่างชัดเจนที่นี่

เกือบสามปีของการรับราชการผ่านไปและ Paganini เริ่มสร้างภาระความสัมพันธ์กับ Eliza ศาลเขาต้องการเสรีภาพทางศิลปะและส่วนตัวอีกครั้ง ใช้ประโยชน์จากการได้รับอนุญาตให้ออกคอนเสิร์ต เขาไม่รีบกลับไปลุกกา อย่างไรก็ตาม เอลิซาไม่ได้ปล่อยให้ปากานินีหลุดพ้นจากสายตาของเธอ ในปี ค.ศ. 1808 เธอเข้าครอบครองดัชชีแห่งทัสคานีกับเมืองหลวงฟลอเรนซ์ วันหยุดตามวันหยุด ปากานินีจำเป็นอีกครั้ง และถูกบังคับให้กลับมา อีกสี่ปีของการรับราชการในศาลของเขาผ่านไปในฟลอเรนซ์

ความพ่ายแพ้ของนโปเลียนในรัสเซียทำให้สถานการณ์ในฟลอเรนซ์ซับซ้อนขึ้นอย่างมาก ทำให้ปากานินีต้องอยู่ที่นั่นจนทนไม่ได้ เขาปรารถนาที่จะปลดปล่อยตัวเองจากการเสพติดอีกครั้ง มีเหตุผลที่จำเป็น และเขาก็พบเขา ปรากฏตัวในเครื่องแบบกัปตันในคอนเสิร์ตที่ศาล เอลิซ่าสั่งให้เขาเปลี่ยนทันที ปากานินีปฏิเสธอย่างเฉียบขาด เขาต้องหนีจากลูกบอลและออกจากฟลอเรนซ์ในเวลากลางคืนเพื่อหลีกเลี่ยงการจับกุม

หลังจากออกจากฟลอเรนซ์ ปากานินีก็ย้ายไปมิลานซึ่งโด่งดังไปทั่วโลก โรงละครโอเปร่าลา สกาลา ที่นี่ในฤดูร้อนปี 1813 Paganini เห็นบัลเล่ต์ครั้งแรกโดย F. Susmeier, The Wedding of Benevento จินตนาการของปากานินีถูกจับได้เป็นพิเศษ การเต้นรำที่งดงามแม่มด เย็นวันหนึ่งเขาเขียนเรื่อง Variations for Violin and Orchestra ในธีมการเต้นรำนี้ และในวันที่ 29 ตุลาคม เขาได้เล่นเพลงเหล่านั้นที่ Teatro alla Scala แห่งเดียวกัน งานนี้ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามด้วยวิธีการแสดงไวโอลินแบบใหม่ที่ผู้แต่งใช้

ปลายปี ค.ศ. 1814 ปากานินีมาถึงพร้อมการแสดงคอนเสิร์ตใน บ้านเกิด... ห้าการแสดงของเขามีชัยชนะ หนังสือพิมพ์เรียกเขาว่าอัจฉริยะ "ไม่ว่าเขาจะเป็นเทวดาหรือปีศาจก็ตาม" ที่นี่เขาได้พบกับหญิงสาว Angelina Cavannah ลูกสาวของช่างตัดเสื้อ ถูกเธอพาตัวไปอย่างล้นหลาม พาเธอไปดูคอนเสิร์ตที่ปาร์มากับเขาด้วย ในไม่ช้ามันก็กลายเป็นว่าเธอจะมีลูกแล้วปากานินีก็ส่งเธอไปหาเพื่อนที่อาศัยอยู่ใกล้เจนัวอย่างลับๆ

ในเดือนพฤษภาคม พ่อของแองเจลินาพบลูกสาวของเธอ พาเธอไปหาเขาและฟ้องปากานินีในข้อหาลักพาตัวลูกสาวของเธอและข่มขืนเธอ สองปี การทดลอง... แองเจลิน่ามีลูกที่เสียชีวิตในไม่ช้า สังคมต่อต้านปากานินีและศาลสั่งให้เขาจ่ายเงินให้เหยื่อสามพันลีร์และครอบคลุมค่าใช้จ่ายทั้งหมดของกระบวนการ

คดีในศาลทำให้ Niccolo ไม่สามารถเดินทางไปยุโรปได้ สำหรับการเดินทางครั้งนี้ ปากานินีก็พร้อมแล้ว คอนเสิร์ตใหม่ดีเมเจอร์ (ภายหลังตีพิมพ์ในชื่อ First Concerto) เป็นหนึ่งในผลงานประพันธ์ที่น่าประทับใจที่สุดของเขา การแสดงคอนเสิร์ตและน้ำเสียงที่ไพเราะและภาพทางศิลปะที่ค่อนข้างเรียบง่ายได้รับการพัฒนาบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ที่โรแมนติกอย่างมาก เพลงเต็มไปด้วยสิ่งที่น่าสมเพช ขอบเขตอันยิ่งใหญ่และความกว้างของลมหายใจ ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2359 Paganini ได้เดินทางไปแสดงคอนเสิร์ตในเมืองเวนิส ขณะแสดงที่โรงละคร เขาได้พบกับนักร้องประสานเสียง Antonia Bianchi และรับหน้าที่สอนให้เธอร้องเพลง แม้ว่าปากานินีจะมีประสบการณ์ที่ขมขื่นก็ตาม แต่พาเธอไปเที่ยวคอนเสิร์ตทั่วประเทศและผูกพันกับเธอมากขึ้นเรื่อยๆ

ในไม่ช้า ปากานินีก็พบเพื่อนอีกคน - โจอัคคิโน รอสซินี หลงใหลในดนตรีของ Rossini เขาเขียนผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขาในรูปแบบของโอเปร่าของเขา: บทนำและรูปแบบการสวดมนต์จากโอเปร่า "โมเสส" สำหรับสตริงที่สี่ บทนำและการเปลี่ยนแปลงของเพลง "Heart Tremor" จากโอเปร่า "Tancred ", บทนำและรูปแบบต่างๆในหัวข้อ "ฉันไม่เสียใจอีกต่อไปเกี่ยวกับเตาไฟ ” จากโอเปร่า“ Cinderella ”

ในตอนท้ายของปี 1818 นักไวโอลินมาถึง "เมืองหลวงของโลก" โบราณ - โรมเป็นครั้งแรก เขาไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ โรงละคร เรียบเรียง สำหรับคอนเสิร์ตในเนเปิลส์ เขาได้สร้างสรรค์ผลงานเฉพาะสำหรับไวโอลินเดี่ยว - บทนำและรูปแบบต่างๆ ของเพลง "How the Heart Stops" จากโอเปร่ายอดนิยม "The Beautiful Miller" โดย G. Paisiello

บางทีประเภทของรูปแบบเหล่านี้อาจได้รับอิทธิพลจากข้อเท็จจริงที่ Paganini เพิ่งรวบรวมและบันทึก 24 caprice ของเขาจากหน่วยความจำเพื่อตีพิมพ์ อย่างไรก็ตาม บทนำมีป้ายกำกับว่า "capriccio" เขียนด้วยขอบเขตไดนามิกขนาดใหญ่ โดดเด่นด้วยความแตกต่าง ความทะเยอทะยานของปีศาจ การนำเสนอที่ไพเราะและไพเราะอย่างแท้จริง ชุดรูปแบบเล่นด้วยธนูในขณะที่มือซ้ายของ pizzicato เล่นคลอและ Paganini ที่นี่เป็นครั้งแรกที่ใช้ยากที่สุดบนขอบของความสามารถทางเทคนิคของมนุษย์เทคนิค - ทางเดินขึ้นอย่างรวดเร็วและไหลรินของ pizzicato ด้วยมือซ้ายของเขา!

วันที่ 11 ตุลาคม พ.ศ. 2364 เกิดขึ้น ผลงานล่าสุดในเนเปิลส์และ Paganini ออกจากคอนเสิร์ตเป็นเวลาสองปีครึ่ง สุขภาพของเขาแย่มากจนเรียกแม่ของเขามาหาเขา ย้ายไปที่ Pavia เพื่อไปพบแพทย์ Ciro Borda ที่มีชื่อเสียง วัณโรค, ไข้, ปวดท้อง, ไอ, โรคไขข้อและโรคอื่น ๆ ที่ทรมานปากานินี ความแข็งแกร่งกำลังละลาย เขาหมดหวัง การถูครีมปรอทอย่างเจ็บปวด, การควบคุมอาหารอย่างเข้มงวด, การปล่อยเลือดออกไม่ได้ช่วยอะไร มีข่าวลือว่าปากานินีเสียชีวิตแล้ว

แต่แม้หลังจากพ้นวิกฤตแล้ว ปากานินีก็แทบไม่ได้เล่นไวโอลินเลย เขากลัวมือที่อ่อนแอของเขา ความคิดที่ไม่จดจ่อ ในช่วงปีที่ยากลำบากเหล่านี้สำหรับนักไวโอลิน ทางเดียวคือชั้นเรียนกับคามิลโล ซิโวรี ลูกชายของพ่อค้าชาวเจนัว

สำหรับลูกศิษย์ตัวน้อยของเขา ปากานินีสร้างผลงานมากมาย: หกคันทาบิเล, วอลทซ์, มินูเอต, คอนแชร์ติโน - “สิ่งที่ยากที่สุดและมีประโยชน์มากที่สุดและให้ความรู้ ทั้งในแง่ของการควบคุมเครื่องดนตรีและการปรับแต่งจิตวิญญาณ” เขาบอกเจอร์มี

ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1824 ปากานินีก็ปรากฏตัวขึ้นที่มิลานโดยไม่คาดคิดและประกาศคอนเสิร์ต เมื่อเข้มแข็งขึ้นแล้วเขาก็จัดคอนเสิร์ตที่ Pavia ซึ่งเขาได้รับการรักษาจากนั้นในเจนัวบ้านเกิดของเขา เขาเกือบจะแข็งแรงแล้ว ยังคงอยู่ - ตอนนี้ตลอดชีวิต - "ไอเหลือทน"

ทันใดนั้น เขาก็เข้าใกล้ Antonia Bianchi อีกครั้ง พวกเขาแสดงร่วมกัน Bianchi กลายเป็นนักร้องที่ยอดเยี่ยมและประสบความสำเร็จที่ La Scala ความสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้ Achilles ลูกชายของ Paganini

การเอาชนะอาการเจ็บปวดและอาการไอที่เจ็บปวด Paganini ได้รวบรวมผลงานใหม่สำหรับการแสดงในอนาคตของเขาอย่างเข้มข้น - "War Sonata" สำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา แสดงบนสตริง "Salt" ในธีมจากโอเปร่าของ Mozart "The Marriage of Figaro" - ด้วย ให้ผู้ชมชาวเวียนนาได้ชม " Polish Variations "สำหรับการแสดงในวอร์ซอและไวโอลินคอนแชร์โต 3 ตัว ซึ่งคอนแชร์โต้ครั้งที่สองกับ "Campanella" อันโด่งดังซึ่งกลายเป็นรูปแบบหนึ่งของ สัญลักษณ์ดนตรีศิลปิน.

คอนแชร์โต้ที่สอง - ใน B minor - แตกต่างจากครั้งแรกหลายประการ ไม่มีการแสดงละครที่เปิดเผยของวีรบุรุษที่น่าสมเพช "ปีศาจ" ที่โรแมนติก ดนตรีถูกครอบงำด้วยความรู้สึกที่ไพเราะและไพเราะอย่างลึกซึ้ง บางทีนี่อาจเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่สดใสและรื่นเริงที่สุดของศิลปินซึ่งสะท้อนถึงอารมณ์ของเขาในช่วงเวลานั้น นี่เป็นงานที่เป็นนวัตกรรมใหม่ในหลาย ๆ ด้าน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Berlioz พูดเกี่ยวกับคอนแชร์โต้ที่สองว่า "ฉันจะต้องเขียนหนังสือทั้งเล่มถ้าฉันต้องการบอกเกี่ยวกับเอฟเฟกต์ใหม่ ๆ เทคนิคที่มีไหวพริบเกี่ยวกับโครงสร้างอันสูงส่งและสง่างามและการผสมผสานของวงดนตรีซึ่งไม่มีใครสงสัย ก่อนปากานินี”

บางทีนี่อาจเป็นจุดสุดยอดและความคิดสร้างสรรค์ของปากานินี หลังจากนั้น เขาไม่ได้สร้างสิ่งใดที่เท่าเทียมกันในความง่ายอันน่าทึ่งของภาพที่น่าตื่นเต้นและสนุกสนาน ความเจิดจรัส พลวัตที่ร้อนแรง ความสมบูรณ์ และการแสดงออกหลากสีทำให้ Caprice No. 24 ใกล้เคียงกับ Caprice No. 24 แต่ Campanella เหนือกว่าทั้งในด้านความฉลาดและความสมบูรณ์ของภาพ และในขอบเขตทางความคิดที่ไพเราะ อีกสองคอนเสิร์ตมีความโดดเด่นน้อยกว่า ในหลาย ๆ ด้านมีการทำซ้ำการค้นพบครั้งแรกและครั้งที่สอง

ต้นเดือนมีนาคม พ.ศ. 2371 ปากานีนีกับเบียงชีและอคิลลีสออกเดินทางไกลสู่กรุงเวียนนา ปากานินีออกจากอิตาลีมาเกือบเจ็ดปี เริ่ม งวดที่แล้วกิจกรรมคอนเสิร์ตของเขา

ในกรุงเวียนนา Paganini แต่งขึ้นมากมาย เกิดที่นี่ งานที่ยากที่สุด- "การแปรผันของเพลงชาติออสเตรีย" และ "เวนิสคาร์นิวัล" อันโด่งดังเกิดขึ้นแล้ว - มงกุฎแห่งศิลปะอัจฉริยะของเขา

ตั้งแต่เดือนสิงหาคม ค.ศ. 1829 เมื่อปากานินีมาถึงแฟรงก์เฟิร์ต จนถึงต้นเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1831 การทัวร์เยอรมนีของเขาก็ดำเนินต่อไป เป็นเวลา 18 เดือนที่นักไวโอลินเล่นในกว่า 30 เมือง แสดงคอนเสิร์ต ที่สนามและร้านเสริมสวยต่างๆ เกือบ 100 ครั้ง เป็นกิจกรรมที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของนักแสดงในขณะนั้น ปากานินีรู้สึกเหมือนกำลังออกตัว การแสดงของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก เขาแทบไม่ป่วย

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1830 ปากานินีได้จัดคอนเสิร์ตในเมืองเวสต์ฟาเลีย และในที่สุดความปรารถนาอันยาวนานของเขาก็เป็นจริง - ศาล Westphalian มอบตำแหน่งบารอนให้กับเขาแน่นอนเพื่อเงิน ชื่อเรื่องได้รับการสืบทอดมา และนี่คือสิ่งที่ปากานินีต้องการอย่างแท้จริง เขานึกถึงอนาคตของอคิลลิส ในแฟรงก์เฟิร์ต เขาพักและแต่งเพลงเป็นเวลาหกเดือน จบคอนแชร์โต้ที่สี่ และจบท่อนที่ห้า "ซึ่งจะเป็นเพลงโปรดของฉัน" ตามที่เจอร์มีเขียนไว้ "Lovely Gallant Sonata" สำหรับไวโอลินและวงออเคสตราในสี่การเคลื่อนไหวก็ถูกเขียนขึ้นที่นี่เช่นกัน

ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1831 ปากานินีได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในเยอรมนี - ในคาร์ลสรูเฮอและในเดือนกุมภาพันธ์เขาอยู่ที่ฝรั่งเศสแล้ว คอนเสิร์ตสองครั้งในสตราสบูร์กทำให้เกิดความยินดีอย่างยิ่งที่ทำให้นึกถึงงานรับรองของอิตาลีและเวียนนา

ปากานินียังคงแต่งต่อไป อุทิศหกสิบรูปแบบให้เจอร์มีเพื่อนของเขาในรูปแบบของ Genoese เพลงพื้นบ้าน"Barukaba" สำหรับไวโอลินและกีตาร์ซึ่งมีสามส่วน 20 รูปแบบ เขาอุทิศโซนาตาสำหรับไวโอลินและกีตาร์ให้กับลูกสาวของดิ เนโกร ผู้อุปถัมภ์ของเขา และเพลงขับกล่อมสำหรับไวโอลิน เชลโล และกีตาร์ให้กับโดเมนนิกาน้องสาวของเขา ในช่วงสุดท้ายของชีวิตของ Paganini กีตาร์มีบทบาทพิเศษอีกครั้งเขามักจะแสดงร่วมกับนักกีตาร์

ณ สิ้นเดือนธันวาคม พ.ศ. 2379 Paganini แสดงคอนเสิร์ตสามครั้งในเมืองนีซ เขาอาการไม่ค่อยดีแล้ว

ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1839 ปากานินีไปเยี่ยมบ้านเกิดที่เจนัวเป็นครั้งสุดท้าย เขาอยู่ในสภาวะประหม่าอย่างยิ่ง แทบจะยืนไม่ไหว

ในช่วงห้าเดือนที่ผ่านมา ปากานินีไม่สามารถออกจากห้องได้ ขาของเขาบวม และเขาผอมแห้งมากจนไม่สามารถถือคันธนูในมือได้ ไวโอลินนอนอยู่ข้างๆ เขา และเขาบิดสายด้วยนิ้ว .

1.จุดจบของวงล้อรูเล็ต!

ตั้งแต่อายุยังน้อย ปากานินีเชื่อโชคลางอย่างยิ่งและเกรงกลัวมาร
เมื่อนักไวโอลินไปกับเพื่อนที่บ้านเล่นการพนัน เขาสืบทอดความหลงใหลในการเล่นการพนัน - พ่อของ Paganini ชอบความตื่นเต้นและเล่นจนกระดูกหักซ้ำแล้วซ้ำเล่า ปากานินีก็โชคไม่ดีในเกมเช่นกัน แต่การสูญเสียไม่สามารถหยุดเขาได้
อย่างไรก็ตาม ในเย็นวันนั้น เมื่อเข้าไปในบ่อนการพนันที่มีพิณอยู่ในกระเป๋าของเขา นักไวโอลินก็ทิ้งมันไว้ในตอนเช้าพร้อมกับโชคลาภ แต่แทนที่จะชื่นชมยินดี ปากานินีกลับตกใจกลัวมาก
- นั่นคือเขา! เขาพูดกับเพื่อนของเขาด้วยเสียงกระซิบที่น่ากลัว
- ใคร?
- ปีศาจ!
- ทำไมคุณคิดอย่างงั้น?
- แต่ฉันชนะเสมอ!
- หรือบางทีพระเจ้าอาจช่วยคุณในวันนี้ ...
- ไม่น่าเป็นไปได้ที่พระเจ้าจะสนใจคนที่ได้รับเงินจำนวนมาก ไม่ นี่คือมาร นี่คือกลอุบายของเขา!
และตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา นักดนตรีผู้เชื่อเรื่องไสยศาสตร์ไม่เคยไปเยี่ยมสถาบันดังกล่าวอีกเลย

2. เกินตัวเองเกินไป

ปากานินีมีอิทธิพลต่อผู้ฟังที่ไม่ซับซ้อนมากนักในดนตรีด้วยกลอุบายมากมาย เช่น การเลียนเสียงนกร้อง เสียงวัว ผึ้งและแมลงอื่นๆ ที่ส่งเสียงหึ่ง เป็นต้น สำหรับตัวเลขดังกล่าว คนอิจฉาจึงเรียกปากานินีว่าเจ้าเล่ห์ ครั้งหนึ่งในคอนเสิร์ต เขาเล่นดนตรีเพียงสองสายเท่านั้น ซึ่งเขาเรียกว่า "คู่หูแห่งคู่รัก" หนึ่งในผู้ชื่นชมของเขาพูดอย่างกระตือรือร้นกับอาจารย์:
- คุณเป็นคนที่ทนไม่ได้อย่างสมบูรณ์คุณไม่ทิ้งอะไรให้คนอื่น ... ใครสามารถเอาชนะคุณได้? เฉพาะผู้ที่เล่นสตริงเดียวเท่านั้น แต่สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้อย่างแน่นอน
ปากานินีชอบแนวคิดนี้มากและหลังจากนั้นไม่กี่สัปดาห์ในคอนเสิร์ต เขาก็เล่นโซนาต้าเป็นสายเดียวแล้ว ...

3.ฉันตายไปแล้ว

นักดนตรีบางคนซึ่งเป็นคนรุ่นเดียวกันของ Niccolo Paganini ไม่อยากจะเชื่อว่าในเทคนิคการเล่นไวโอลินนั้น เขามีพรสวรรค์เหนือกว่าในสมัยของเขาทั้งหมด และถือว่าชื่อเสียงของเขาล้นหลาม อย่างไรก็ตาม หลังจากที่ได้ฟังการเล่นของเขาแล้ว พวกเขาก็ต้องยอมรับความคิดนี้
เมื่อปากานินีแสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งในเยอรมนี Benes นักไวโอลินที่ได้ยินเขาเป็นครั้งแรก รู้สึกตกใจกับทักษะของชาวอิตาลีมาก เขาจึงบอกกับเยล เพื่อนของเขา ซึ่งเป็นนักไวโอลินชื่อดังเช่นกัน:
- ตอนนี้เราทุกคนสามารถเขียนพินัยกรรมได้แล้ว
“ไม่ทั้งหมด” เยลตอบอย่างเศร้าสร้อย ซึ่งรู้จักปากานินีมาหลายปีแล้ว - โดยส่วนตัวฉันเสียชีวิตเมื่อสามปีที่แล้ว ...

4.มันไม่สำคัญขนาดนั้น

ปากานินีไม่เพียงแต่ฟุ้งซ่าน แต่ยังเฉยเมยต่อเหตุการณ์ในชีวิตของเขาเองด้วย เขาจำปีเกิดไม่ได้ด้วยซ้ำ และเขียนว่า "เขาเกิดในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2327 ที่เจนัวและพ่อแม่ของเขามีลูกชายคนที่สอง" อันที่จริง ปากานินีเกิดเมื่อสองปีก่อนและไม่ใช่ลูกคนที่สอง แต่เป็นลูกชายคนที่สามในครอบครัว เกจิค่อนข้างไม่แยแสกับช่องว่างดังกล่าวในความทรงจำของเขา:
- ความทรงจำไม่ได้อยู่ในหัว แต่อยู่ในมือเมื่อถือไวโอลิน

5.สิ่งที่เห็นได้ชัดคือเรื่องเหลือเชื่อ

Heinrich Ernst นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน เคยแสดงคอนเสิร์ตซึ่งเขาได้แสดงเพลง Nel cor piu non mi sento ในรูปแบบต่างๆ ของ Paganini ผู้เขียนได้เข้าร่วมคอนเสิร์ต
หลังจากฟังความผันแปรของเขาแล้ว เขาก็รู้สึกประหลาดใจอย่างมาก ความจริงก็คือว่าอัจฉริยะ Genoese ไม่เคยตีพิมพ์ผลงานของเขาโดยเลือกที่จะยังคงเป็นนักแสดงเพียงคนเดียวของพวกเขา เป็นไปได้ไหมที่ Ernst เรียนรู้การแปรผันด้วยหู? ดูเหมือนเหลือเชื่อ!
วันรุ่งขึ้นเอิร์นส์มาเยี่ยมปากานินี เขารีบซ่อนต้นฉบับไว้ใต้หมอน
“หลังจากสิ่งที่คุณทำ ฉันต้องไม่เพียงแค่กลัวหูของคุณเท่านั้น แต่ยังต้องกลัวตาของคุณอีกด้วย! - เขาพูดว่า.

6.อืม. ถ้าคุณเป็นอัจฉริยะด้วย ...

ปากานินีมาสายสำหรับคอนเสิร์ตและจ้างรถแท็กซี่เพื่อไปที่โรงละครโดยเร็วที่สุด เขากลายเป็นผู้ชื่นชอบดนตรีไวโอลินและรู้จักปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ และเมื่อเขาทำเช่นนั้น เขาขอค่าธรรมเนียมสูงกว่าปกติสิบเท่า
- สิบฟรังก์? - ปากานินีประหลาดใจ - นี่มุกหรือเปล่าเนี่ย!
“ไม่เลย” คนขับพูด - คุณจะรับเงิน 10 ฟรังก์จากทุกคนที่จะฟังคุณเล่นเพียงสายเดียวในคอนเสิร์ตคืนนี้!
“ได้ ฉันจะจ่ายให้คุณสิบฟรังก์” ปากานินีเห็นด้วย “แต่ถ้าคุณพาฉันไปที่โรงละครด้วยล้อเดียว!

7.ราชาขี้เหนียว

เมื่อปากานินีได้รับคำเชิญจากกษัตริย์อังกฤษให้ไปขึ้นศาลโดยจ่ายเพียงครึ่งหนึ่งของค่าธรรมเนียมที่เขาเรียกร้อง นักไวโอลินตอบว่า:
- ทำไมค่าใช้จ่ายดังกล่าว? พระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวทรงได้ยินฉันน้อยลงมากถ้าเขาเข้าร่วมคอนเสิร์ตในโรงละคร!

ทักษะอัจฉริยะของนักไวโอลินในตำนาน Niccolo Paganini เป็นที่ทราบกันดีสำหรับเราจากการวิจารณ์ของคนรุ่นเดียวกันและความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีเท่านั้น เราสามารถไว้วางใจการประเมินนี้ซึ่งได้รับการยืนยันโดยองค์ประกอบของเขาสำหรับไวโอลิน ท้ายที่สุดแล้ว การประหารทำได้ในปัจจุบันเท่านั้น ความสามารถทางดนตรี... ในเรื่องนี้ ชีวประวัติสั้น Niccolo Paganini นำเสนอเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของเขา

ปีแรก

นักไวโอลินที่เก่งที่สุดตลอดกาลและประชาชน Niccolo Paganini เกิดเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม พ.ศ. 2325 ในตรอกเล็ก ๆ ของ Black Cat ในเมืองเจนัวของอิตาลี เขาเป็นลูกคนที่สามในครอบครัว อันโตนิโอ ปากานินี พ่อของเขา (ค.ศ. 1757-1817) ทำงานเป็นคนขนของที่ท่าเรือตั้งแต่ยังเด็ก จากนั้นจึงเปิดร้านเล็กๆ ระหว่างการสำรวจสำมะโนในระหว่างการยึดครองอิตาลีโดยนโปเลียน เขาถูกบันทึกว่าเป็น "ผู้ถือแมนโดลิน" แม่ Teresa Bocciardo มีส่วนร่วมในการเลี้ยงลูกและดูแลบ้าน โดยรวมแล้วครอบครัว Paganini มีลูกหกคน Nicollo เกิดมาน้อย ล่วงหน้า, เป็นเด็กป่วยและเปราะบาง ปัญหาสุขภาพส่วนใหญ่กำเริบจากความรุนแรงของการเลี้ยงดู

จากการศึกษาชีวประวัติของปากานินี เราไม่พบข้อมูลว่าเขาได้รับการศึกษาอย่างเป็นระบบหรือไม่ จดหมายที่เขียนโดยเขาในวัยผู้ใหญ่มีข้อผิดพลาดในการสะกดคำมากมาย หลายคนคิดว่าเขาเรียนรู้ที่จะเขียนค่อนข้างช้า อย่างไรก็ตาม จดหมายเหล่านี้เป็นเครื่องยืนยันถึงความรู้ที่ผู้มีการศึกษาในสมัยนั้นมีอยู่ในวรรณคดี ตำนานและประวัติศาสตร์

ประสบการณ์ดนตรีครั้งแรก

อันโตนิโอ ปากานินีชอบดนตรีมาก มักเล่นแมนโดลิน สร้างความรำคาญให้ภรรยาและเพื่อนบ้าน ไม่ประสบความสำเร็จในด้านดนตรีมากนัก เขาหวังว่าเด็กคนหนึ่งจะกลายเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียง คาร์โล ลูกชายคนโตชอบดนตรี แต่ไม่ได้แสดงความสามารถพิเศษใดๆ จากนั้นพ่อของฉันก็พานิโคโลซึ่งอยู่กับ ปีแรกแสดงให้เห็นถึงความสามารถทางดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์

ในชีวประวัติของ Niccolo Paganini เขียนว่าการรู้จักดนตรีครั้งแรกของเขาเกิดขึ้นเมื่ออายุได้ห้าขวบ พ่อของเขาเริ่มสอนให้เขาเล่นแมนโดลิน และอีกหนึ่งปีต่อมาพวกเขาก็เปลี่ยนไปใช้ไวโอลิน ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีโปรดของ Niccolo ตามบันทึกความทรงจำในภายหลังของคนดัง พ่อของเขาเข้มงวดมาก ถ้าเขาไม่เห็นความขยันหมั่นเพียรในการศึกษาศิลปะของเขา บางครั้งเด็กชายถูกทิ้งไว้โดยไม่มีอาหารถ้าเขาไม่มีเวลาเรียนรู้ภาพร่างต่อไปทันเวลา อย่างไรก็ตาม นิกโคโลค่อยๆ เริ่มสนใจดนตรีด้วยตัวเขาเอง โดยพยายามดึงเสียงออกจากเครื่องดนตรีที่จะทำให้ผู้ฟังประหลาดใจ ในการทำเช่นนี้ เขาต้องคิดเทคนิคการเล่นไวโอลินของตัวเองขึ้นมาเป็นพิเศษ

ตำนานและตำนานของครอบครัว

นอกจากนี้ยังมีเรื่องราวในตำนานสองเรื่องในชีวประวัติของปากานินี สรุปซึ่งอธิบายไว้ด้านล่าง

เมื่อ Niccolò ยังเด็กมาก Teresa Bocciardo แม่ของเขามีความฝันว่าพ่อแม่ของเขาถือว่าเป็นคำทำนาย ในความฝัน นางฟ้าแสนสวยปรากฏตัวต่อเธอโดยบอกว่าลูกชายคนที่สามของพวกเขาถูกกำหนดให้เป็นอนาคตทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด พ่อเชื่อในสิ่งนี้ทันที ฝันดี... เพื่อให้ความฝันและการทำนายเป็นจริง เขาเริ่มทำงานกับลูกชายอย่างหนัก

หลังจากบทเรียนแรกกับ Niccolò เขาตระหนักว่าเขามีพรสวรรค์ด้านการได้ยินและความยืดหยุ่นที่น่าทึ่งในข้อต่อ ลูกชายใช้เวลาเกือบตลอดเวลาในการออกกำลังกายอันเหน็ดเหนื่อย ฝึกฝนเทคนิคการเล่นไวโอลิน เมื่อเด็กหนีหรือไม่มีเวลาเรียนดนตรีชิ้นต่อไป เขาถูกขังอยู่ในโรงนาที่มืดมิดและไม่ได้รับอาหาร ครั้งหนึ่ง หลังเลิกเรียนหลายชั่วโมง เขาป่วยด้วยโรค catalepsy แพทย์ผู้มาเยี่ยมได้รับการวินิจฉัยว่าเสียชีวิต พ่อแม่ที่อกหักเริ่มเตรียมงานศพ แต่ปาฏิหาริย์ที่แท้จริงเกิดขึ้น - Niccolo "ฟื้นคืนชีพ" และแสดงสัญญาณแห่งชีวิตในโลงศพ นี่คือการเกิดใหม่ของเขา ซึ่งอธิบายไว้ในชีวประวัติของปากานินี

ครูคนแรก

หลังจากที่เขาหายดีแล้ว พ่อของเขาได้มอบไวโอลินให้ Niccolo เขาตัดสินใจทำไวโอลินให้เสร็จ การศึกษาด้วยตนเองและมอบให้กับการฝึกของ Giovanni Cervetto นักไวโอลินชาว Geno มืออาชีพ Nicollo เองไม่เคยพูดถึงเรื่องนี้ แต่ดังที่ระบุไว้ในชีวประวัติของ Paganini ใน Wikipedia นักวิจัยของนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่หลายคนกล่าวถึงเรื่องนี้

เด็กชายเริ่มแต่งเพลงตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่ออายุได้แปดขวบ เขาทำให้ครอบครัวพอใจด้วยการแสดงโซนาตาสำหรับไวโอลินของเขาเอง ผลงานของเด็กๆ ของปากานินีไม่รอด แม้ว่าพวกเขาต้องการเทคนิคที่ค่อนข้างซับซ้อน แต่เขาก็ทำได้สำเร็จ ไม่มีใครสามารถเล่นแบบฝึกหัดไวโอลินของเขาได้

การอบรมจากปรมาจารย์

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1793 Niccolò เริ่มเล่นอย่างต่อเนื่องในระหว่างการรับใช้ของพระเจ้าใน คริสตจักรที่ดีที่สุดเมืองเจนัว ในช่วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์นี้ในเจนัวและภูมิภาคอื่นๆ ของอิตาลี ทั้งในด้านจิตวิญญาณและ เพลงฆราวาส... เมื่อนักไวโอลินและนักแต่งเพลงท้องถิ่น Francesca Gnecco ได้ยินการเล่นของเขา ซึ่งเริ่มช่วย Niccolo ฝึกฝนทักษะของเขาและเปิดเผยพรสวรรค์ของนักดนตรีหนุ่มอย่างเต็มที่

ทีละเล็กทีละน้อยเมืองขนาดใหญ่ (ตามมาตรฐานของเวลานั้น) เต็มไปด้วยข่าวลือว่าปากานินีเติบโตในครอบครัวของพ่อค้ารายเล็ก อัจฉริยะทางดนตรี... จาโกโม คอสตา วาทยกรและนักไวโอลินชั้นนำของโบสถ์น้อยแห่งอาสนวิหารซาน ลอเรนโซ ก็ได้เรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้เช่นกัน ฟังจบแล้วชวนนิโคโลเล่น วงดนตรีซึ่งพระองค์ทรงนำ เป็นเวลาหกเดือนที่เขาศึกษาความลับของศิลปะไวโอลินกับ Kosta ในชีวประวัติของนักไวโอลินชื่อปากานินี นี่เป็นช่วงเวลาสำคัญของการแสดงเทคนิคการแสดงที่ไม่เหมือนใคร

คอนเสิร์ตครั้งแรก

เรียนกับ จาโคโม ที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพในเมือง เปิดโอกาสให้เยาวชนอัจฉริยะได้สื่อสารด้วย คนสร้างสรรค์... นิคโคโลมาพบ นักดนตรีมืออาชีพที่ชื่นชมเขาอย่างแท้จริง เขาเริ่มคิดที่จะเริ่มต้นกิจกรรมคอนเสิร์ต เมื่อ Niccolò เข้าร่วมคอนเสิร์ตของนักไวโอลินชื่อดังชาวโปแลนด์ August Duranowski ซึ่งแสดงที่เจนัวในปี 1794 หลังจากนั้นเขาก็ตั้งใจที่จะเริ่ม อาชีพเดี่ยว... นักไวโอลินหนุ่มเริ่มเตรียมคอนเสิร์ตด้วยความกระตือรือร้น

ในชีวประวัติของ Niccolo Paganini สังเกตว่าคอนเสิร์ตสาธารณะครั้งแรกของเขา (ซึ่งเรียกว่าสถาบันการศึกษา) เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2338 เกจิอายุเพียง 12 ปีการแสดงเกิดขึ้นที่โรงละครในเมือง ผู้ชมชาว Genoese ที่มีแนวคิดโปรฝรั่งเศสยินดีเป็นอย่างยิ่งกับการแสดง องค์ประกอบของตัวเองนักไวโอลินและนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ "Variations on a Theme of Carmagnola" คอนเสิร์ตประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม หลังจากนั้น พรสวรรค์หนุ่มให้ความสนใจกับผู้มีอุปการคุณที่ร่ำรวยที่สุดของเมือง เงินที่รวบรวมได้สำหรับคอนเสิร์ตนี้วางแผนที่จะใช้ในการเดินทางไปปาร์มาเพื่อลงทะเบียนเรียนกับอาจารย์และนักแต่งเพลงชื่อดังอเลสซานโดรโรลลา

หาครู

ประทับใจในความสามารถทางดนตรีของเขา Marquis Giancarlo di Negro ผู้รักดนตรีชื่อดังเมื่อได้เรียนรู้ว่าเด็กที่มีความสามารถเติบโตขึ้นมาในครอบครัวที่ยากจนทำให้ Niccolo อยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของเขา ผู้มีอุปการะคุณเป็นผู้จัดทริป นักดนตรีหนุ่มไปกับพ่อของเขาที่ฟลอเรนซ์ ที่นี่เขาได้คัดเลือกนักไวโอลินชื่อดัง Salvatore Tinti และแสดงผลงาน "Variations ... " ตามที่ผู้เรียบเรียงชีวประวัติเล่มแรก N. Paganini Conestabile เขาประทับใจกับทักษะที่น่าทึ่งของ Genoese รุ่นเยาว์ซึ่งเป็นเทคนิคที่ไม่ธรรมดาและความบริสุทธิ์ของการประหารชีวิต

คอนเสิร์ตครั้งที่สองซึ่งได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากผู้ชมในท้องถิ่น ระดมเงินที่จำเป็นสำหรับการเดินทางไปปาร์มา เมื่อปากานินี (พ่อและลูกชาย) มาที่โรลลา เขาไม่รับใครเลยเนื่องจากเจ็บป่วย ในห้องนั่งเล่นที่พวกเขาถูกพาไป บนโต๊ะวางไวโอลินและโน้ตเพลงที่เจ้าของเขียนไว้ Niccolo ใช้เครื่องดนตรีเล่นจากสายตาของคอนแชร์โต้ที่เขียนขึ้นเมื่อวันก่อน Rolla ประหลาดใจกับเสียงงานของเขาออกไปหาแขก เมื่อเห็นเด็กชายกำลังเล่นไวโอลิน เขาบอกว่าเขาไม่สามารถสอนอะไรเขาได้อีกแล้ว

ฝีมือการตัดเย็บ

Alessandro Rolla ส่งพวกเขาไปปรึกษา Ferdinando Paer ยุ่งอยู่กับการแสดงโอเปร่าในหลายเมืองของอิตาลี เขาไม่มีเวลาเรียนกับนิโคโล เขาแนะนำให้นักเชลโล Gaspare Giretti ด้วยการสนับสนุนทางการเงินของผู้อุปถัมภ์ซึ่งกลายเป็นเพื่อนแท้ของเขา Paganini ยังคงศึกษาด้านดนตรีต่อไป ครูคนใหม่สอนให้เขาเขียนเพลงโดยใช้ปากกาและกระดาษเท่านั้น ทำให้บทเรียนมีความสอดคล้องและแตกต่าง ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจในชีวประวัติของปากานินี - ครั้งแรกที่เขาแต่งขึ้นใน "ความคิด" ของเขา (โดยไม่ต้องใช้เครื่องมือใดๆ) ฟิวก์สี่ส่วน 24 ชิ้น และไวโอลินและคอนแชร์โตหลายชิ้น ไม่มีผลงานเหล่านี้รอดชีวิต Niccolo ไม่ต้องการเปิดเผยความลับของทักษะของเขา ดังนั้นเขาแทบไม่ได้โฆษณาผลงานของเขา

จุดเริ่มต้นของอาชีพการแสดงคอนเสิร์ต

ในชีวประวัติของ Paganini สังเกตว่าทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกของเขาเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2340 จัดขึ้นในหลายเมืองของอิตาลี รวมทั้งมิลานและฟลอเรนซ์ หลังจากการทัวร์ เขาและครอบครัวไปที่บ้านพ่อของเขาในหุบเขา Polchever ซึ่งเขาฝึกซ้อมด้วยตัวเอง พยายามนำเทคนิคการเล่นของเขามาสู่ความสมบูรณ์แบบ

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2344 เขาได้กำจัดผู้ปกครองของบิดาและได้รับตำแหน่งไวโอลินคนแรกของวงออเคสตราของเมืองลุกกา ในเมืองนี้ นิคโคโลตกหลุมรักสตรีผู้สูงศักดิ์คนหนึ่ง ในไม่ช้าพวกเขาก็ออกจากที่ดินของเธอ เขาอาศัยอยู่ที่นั่นเป็นเวลาสามปี ประกอบอาชีพเกษตรกรรมและเล่นกีตาร์ สำหรับเธอในเพลงคู่กับไวโอลิน เขาเขียนเพลงโซนาตา 12 ชุด ในช่วงปีแรกของชีวิตอิสระ เขามีความปรารถนาสองอย่าง - ผู้หญิงและ การ์ดเกม... นิกโกล่าอาจสูญเสียทุกสิ่งทุกอย่าง มีเพียงดนตรีเท่านั้นที่ทำให้ฉันสามารถปรับปรุงสภาพการเงินได้ในภายหลัง

นักดนตรีในศาล

กลับไปลุกกาตามคำเชิญของเอลิซา โบนาปาร์ต ซึ่งเขามีชู้กับปากานินี กลายเป็นนักดนตรีในราชสำนักและผู้ควบคุมวงออร์เคสตรา เพื่อคนรักของเขา เขาแต่งและเล่นละคร " ฉากรัก"สำหรับสองสาย - A และ E ต่อมาด้วยความสำเร็จอย่างมากเขาได้แสดงโซนาตาที่ศาล อุทิศให้กับวันนี้กำเนิดน้องชายของเธอ - "นโปเลียน" ซึ่งเขาเขียนให้กับสตริง G ในเวลาเดียวกัน ปากานินีเขียน "คอนแชร์โต้ไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่" ในภาษาอีไมเนอร์

ในปี พ.ศ. 2351 ปากานินีไป ทัวร์คอนเสิร์ตทั่วประเทศอิตาลี ไม่เพียงแต่สร้างความโดดเด่นให้กับทุกคนด้วยเทคนิคการเล่นที่เหลือเชื่อเท่านั้น แต่ยังมีรูปลักษณ์ที่ลึกลับอีกด้วย ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง สายของเขาขาด แต่เขายังคงแสดงต่อไป ทำให้ผู้ชมประหลาดใจ จากนั้นเขาก็ทำงานในฟลอเรนซ์ซึ่ง Eloise ย้ายไปซึ่งได้รับดัชชีแห่งทัสคานีจากพี่ชายของเธอ ในตอนท้ายของปี 2355 เขาออกจากศาลที่รังเกียจและหนีไปมิลาน

ปีที่แล้ว

ราวปี ค.ศ. 1813 ปากานินีรู้สึกประทับใจกับการเต้นรำของนักมายากลจากบัลเลต์ Benevento Nut เขาจึงแต่งงานที่โด่งดังที่สุดของเขาเรื่อง The Witches สำหรับไวโอลินและออร์เคสตรา โดยแปรผันไปตามสายที่สี่ เขาจัดคอนเสิร์ต 11 ครั้งที่ La Scala แสดงรูปแบบต่างๆด้วยความสำเร็จอย่างท่วมท้น ผู้ชมรู้สึกทึ่งกับการแสดงที่ไร้ที่ติและแปลกตา

ในปี ค.ศ. 1825 ลูกชายชื่อ Achilles เกิดที่ Nichollo และ Antonia Bianchi นักร้องหนุ่ม ความสัมพันธ์ก็แปลก นอกใจกันบ่อยมาก ไม่ปิดบัง ในปี พ.ศ. 2371 พวกเขาแยกจากกัน แต่บุตรชายอยู่กับเขา Niccolo ได้จัดคอนเสิร์ตมากมายใน ประเทศต่างๆยุโรปเรียกร้องให้จ่ายค่าธรรมเนียมจำนวนมากเพื่อให้แน่ใจว่าอนาคตที่สะดวกสบายสำหรับลูกชายของเขาซึ่งเขาได้รับมรดกหลายล้านฟรังก์ ผลงานของเขาไม่เพียงแต่ได้รับความชื่นชมจากคนรักดนตรีธรรมดาเท่านั้นแต่ยัง นักแต่งเพลงชื่อดัง... เหล่านี้คือ ปีที่ดีที่สุดวี ชีวประวัติสร้างสรรค์ปากานินี. Franz Liszt บรรยายสั้นๆ ถึงความประทับใจที่มีต่อการแสดงของ Niccolo มันเป็นเพียงสองคำ: "ปาฏิหาริย์เหนือธรรมชาติ"

ในปี ค.ศ. 1834 Niccolò ตัดสินใจยุติอาชีพการท่องเที่ยวและเดินทางกลับภูมิลำเนาเดิม เนื่องจากสุขภาพที่ย่ำแย่ของเขาถูกทำลายลงในที่สุดด้วยการเดินทางอันแสนทรหด ในชีวประวัติของปากานินีบันทึกไว้ว่า คอนเสิร์ตล่าสุดเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2379 ในเมืองนีซ แม้ว่า รู้สึกไม่สบายเกจิ จากนั้นเขาก็ล้มป่วยลงอย่างสมบูรณ์ เขาไม่มีแรงแม้แต่จะถือไวโอลินอีกต่อไป Niccolo ไม่ได้ออกไปอีกต่อไป นักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 ในเมืองนีซ ก่อนวันเกิดปีที่ 58 ของเขาเพียงเล็กน้อย