นักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง เบโธเฟนและนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันคนอื่นๆ

บ้าน / หย่า

หัวข้อ เยอรมันพร้อมคำแปล

นักแต่งเพลงและนักดนตรีชื่อดังชาวเยอรมัน

Clara Wieck และ Robert Schumann - Clara Wieck และ Robert Schumann

Ich möchte über die erste Liebe von Clara Wieck และ Robert Schumann erzählen ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับความรักครั้งแรกของ Clara Wieck และ Robert Schumann

Beide lebten ใน der Stadt ไลป์ซิก ทั้งสองอาศัยอยู่ในเมืองไลพ์ซิก

Sie besuchten ตาย Musikschule und lernten dort kennen พวกเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนดนตรีและพบกันที่นั่น

ซีเวอร์ลิบเตนซิก. พวกเขาตกหลุมรักกัน

Aber der Vater von Clara, Musiklehrer von Beruf, war gegen diese ลีเบ แต่พ่อของคลาร่าซึ่งเป็นครูสอนดนตรีโดยอาชีพ ต่อต้านความรักนี้

Er wollte, dass seine Tochter ตาย berühmte Pianistin wurde เขาต้องการให้ลูกสาวของเขากลายเป็น นักเปียโนชื่อดัง.

Seiner Meinung nach wird diese Liebe ihr (คลารา) stören ในความเห็นของเขา ความรักครั้งนี้จะรบกวนเธอ (คลาร่า)

Aber die jungen Menschen heirateten ซิก แต่คนหนุ่มสาวแต่งงานกัน

Diese Geschichte geschah vor fast 200 Jahren ในเมืองไลพ์ซิก เรื่องนี้เกิดขึ้นเมื่อเกือบ 200 ปีที่แล้วในเมืองไลพ์ซิก

Clara wurde zur berühmten Pianistin และ Robert - zum berühmten Komponist คลารากลายเป็นนักเปียโนที่มีชื่อเสียงและโรเบิร์ตก็กลายเป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง

Der Traum des Claras Vaters wurde จริง (รีล) ความฝันของพ่อของคลาร่าเป็นจริง

นักแต่งเพลงและนักดนตรีชื่อดังชาวเยอรมัน

โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท - โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท

Wolfgang Amadeus Mozart war der berühmte österreichische Komponist และ Musiker Wolfgang Amadeus Mozart เป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียง

Er lebte im 18. Jahrhundert. เขาอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 18

Er hatte eine ชเวสเตอร์ เขามีน้องสาว

Seine Schwester ได้กลิ่น Klavier ไส้ น้องสาวของเขาเล่นเปียโนได้ดี

Das Kind สงคราม sehr พรสวรรค์ เด็กคนนั้นเก่งมาก

Der Vater สงคราม Musiker und Kapellmeister พ่อของเขาเป็นนักดนตรีและวาทยกร

Er machte auf das Talent จับ Sohnes aufmerksam เขาดึงความสนใจไปที่พรสวรรค์ของลูกชายของเขา

Der Vater gab ihm täglich die Musikstunden. พ่อของเขาให้บทเรียนดนตรีแก่เขาทุกวัน

Mit 4 Jahren spielte er ausgezeichnet Klavier und Geige. ตั้งแต่อายุ 4 ขวบเขาเล่นเปียโนและไวโอลินได้อย่างสมบูรณ์แบบ

Schon mit fünf Jahren gab das Kind sein erstes Konzert. เมื่ออายุได้ 5 ขวบเด็กได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรก

Man nannte ihn ein วันเดอร์ไคนด์ พวกเขาเรียกเขาว่าเด็กอัจฉริยะ

Die Kinder, mit dem Vater an der Spitze, besuchten viele Länder von Europa. เด็กๆ ที่นำโดยพ่อของพวกเขา ได้ไปเยือนหลายประเทศในยุโรป

Sie traten vor dem Publikum auf และ hatten einen großen Erfolg. พวกเขาแสดงต่อหน้าสาธารณชนและประสบความสำเร็จอย่างมาก

Als Komponist hatte er ใน damaliger Zeit keinen Erfolg ในฐานะนักแต่งเพลง เขาไม่ประสบความสำเร็จในขณะนั้น

Seine wunderschönen Werke wurden นิช เกสปีลต์ ชิ้นส่วนอันน่ารื่นรมย์ของเขาไม่ได้ถูกเล่น

Er lebte ใน ไม่ เขาอาศัยอยู่ในความต้องการ

Er wurde schwer krank และ starb 1791 im Alter von 35 Jahren. เขาป่วยหนักและเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2334 เมื่ออายุ 35 ปี

Während seines kurzen Lebens schuf er sehr viele Konzerte, Opern, ซิมโฟเนียน สำหรับเขา อายุสั้นเขาสร้างคอนเสิร์ต โอเปร่า ซิมโฟนีมากมาย

Das sind "Figaro Hochzeit", "Don Juan", "Die Zauberflöte" นี่คือการแต่งงานของฟิกาโร ดอนฮวน ขลุ่ยวิเศษ

Aber später nach seinem Tode wurden seine Werke sehr ยอดนิยม แต่ภายหลังหลังจากที่เขาเสียชีวิต ผลงานของเขาก็ได้รับความนิยมอย่างมาก

Heute begeistert seine Musik ตาย Menschen ตอนนี้ผู้คนต่างชื่นชมดนตรีของเขา

ผู้ชาย sagt, dass seine Musik heilt. พวกเขาบอกว่าดนตรีของเขารักษา

คีตกวีชาวเยอรมันมีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาโลก ศิลปะดนตรี... ในหมู่พวกเขามีจำนวนมากที่เราเรียกว่ายิ่งใหญ่ คนทั้งโลกฟังผลงานชิ้นเอกของพวกเขา ในละครเพลง สถาบันการศึกษาผลงานของหลายๆ คนรวมอยู่ในหลักสูตร

เพลงของประเทศเยอรมนี

การออกดอกของดนตรีในประเทศนี้เริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 18 จากนั้นนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่เช่น Robert Schumann, Johann Sebastian Bach, Franz Schubert, Ludwig van Beethoven ก็เริ่มสร้าง พวกเขาเป็นตัวแทนคนแรกของแนวโรแมนติก

นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ที่อาศัยอยู่ในออสเตรีย: Franz Liszt, Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Strauss

ต่อมา Karl Orff, Richard Wagner, Max Reger ก็มีชื่อเสียง พวกเขาเขียนเพลงโดยอ้างถึงรากเหง้าของชาติ

คีตกวีชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงแห่งศตวรรษที่ 20: Arnold Schönberg, Paul Hindemith, Karlheinz Stockhausen

เจมส์ ลาสต์

นักแต่งเพลงชาวเยอรมันชื่อ James Last เกิดที่เมืองเบรเมินในปี 1929 ชื่อจริงของเขาคือฮันส์ เขาทำงานในประเภทแจ๊ส เจมส์ก้าวขึ้นสู่เวทีครั้งแรกในปี พ.ศ. 2489 ร่วมกับวงเบรเมนเรดิโอออร์เคสตรา 2 ปีผ่านไป เขาก็สร้างวงดนตรีของตัวเองขึ้นมา ซึ่งเขากำกับและแสดงร่วมกับเขา ในยุค 50 ของศตวรรษที่ 20 Last ถือเป็นผู้เล่นแจ๊สเบสที่ดีที่สุด ในปีพ.ศ. 2507 เจมส์ได้สร้างวงออเคสตราของตัวเอง เขามีส่วนร่วมในการจัดท่วงทำนองที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น นักแต่งเพลงออกอัลบั้มแรกของเขาในปี 2508 หลังจากนั้นมีอีก 50 อัลบั้ม พวกเขาขายได้หลายล้านเล่ม แพลตตินั่ม 18 แผ่น 37 ทอง James Last ได้สร้างการเตรียมการสำหรับผู้เขียนและนักแสดงที่ทำงานแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง แนวดนตรีจาก ดนตรีพื้นบ้านถึงฮาร์ดร็อค นักแต่งเพลงเสียชีวิตในสหรัฐอเมริกาในเดือนมิถุนายน 2558

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค

นักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคบาโรก: Georg Boehm, Nikolaus Bruns, Dietrich Buxtehude, Georg Friedrich Handel และคนอื่นๆ รายการนี้นำโดย Johann Sebastian Bach เขาเป็นนักแต่งเพลง ครู และนักเล่นออร์แกนที่เก่งกาจ J.S.Bach เป็นผู้แต่งผลงานมากกว่าหนึ่งพันชิ้น เขาเขียนเพลงแนวต่างๆ ทุกสิ่งที่สำคัญในชีวิตของเขา ยกเว้นโอเปร่า พ่อของนักแต่งเพลงเป็นนักดนตรี เช่นเดียวกับญาติและบรรพบุรุษคนอื่นๆ

Johann Sebastian ชอบดนตรีตั้งแต่เด็กและไม่เคยพลาดโอกาสที่จะเล่นดนตรี นักแต่งเพลงในอนาคตร้องเพลงประสานเสียงเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและออร์แกนศึกษางานของนักแต่งเพลง เมื่ออายุประมาณ 15 ปี เขาเขียนงานชิ้นแรกของเขา หลังจากสำเร็จการศึกษา ชายหนุ่มทำหน้าที่เป็นนักดนตรีในราชสำนัก จากนั้นเป็นนักดนตรีออร์แกนในโบสถ์ Johann Sebastian Bach มีลูกเจ็ดคน สองคนกลายเป็นนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียง ภรรยาคนแรกเสียชีวิตและเขาแต่งงานใหม่ ภรรยาคนที่สองของเขาเป็นนักร้องหนุ่มที่มีนักร้องเสียงโซปราโนที่ยอดเยี่ยม ในวัยชรา J.S.Bach ตาบอด แต่ยังคงแต่งเพลง เพลงนั้นถูกบันทึกโดยลูกเขยของผู้แต่งภายใต้คำสั่ง โยฮันเซบาสเตียนผู้ยิ่งใหญ่ถูกฝังอยู่ในเมืองไลพ์ซิก ในประเทศเยอรมนี ภาพลักษณ์ของเขาถูกทำให้เป็นอมตะในอนุเสาวรีย์จำนวนมาก

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

คีตกวีชาวเยอรมันหลายคนสมัครพรรคพวกของชาวเวียนนา โรงเรียนคลาสสิค... บุคคลที่โดดเด่นที่สุดคือ Ludwig van Beethoven เขาเขียนเพลงทุกประเภทที่มีอยู่ในขณะที่เขาอาศัยอยู่ เขายังแต่งผลงานให้ โรงละคร... แอล. เบโธเฟนเป็นนักแต่งเพลงที่นักดนตรีทั่วโลกแสดงผลงาน ที่สำคัญที่สุดคืองานบรรเลงของแอล. เบโธเฟน

นักแต่งเพลงเกิดในปี พ.ศ. 2313 เขาเป็นลูกชายของนักร้องของโบสถ์ในศาล พ่อต้องการเลี้ยงลูกชายเป็นดับเบิล ว. โมสาร์ท และสอนให้เล่นหลายตัว เครื่องดนตรี... เมื่ออายุได้ 8 ขวบ ลุดวิกปรากฏตัวครั้งแรกบนเวที ตรงกันข้ามกับความคาดหวังของบิดา แอล. เบโธเฟนไม่ได้กลายเป็นเด็กมหัศจรรย์อย่างโวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ท เมื่อนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคตอายุได้ 10 ขวบ พ่อของเขาหยุดสอนเขาด้วยตัวเอง เด็กชายได้ครูที่แท้จริง - นักแต่งเพลงและนักเล่นออร์แกน - K.G. Nefe ครูมองเห็นพรสวรรค์ในทันทีของแอล. เบโธเฟน เขาสอนชายหนุ่มมากมายแนะนำเขาให้รู้จักกับผลงานของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ในเวลานั้น L. Beethoven พูดต่อหน้า W.A. ​​Mozart และเขาชื่นชมความสามารถของเขาอย่างมากโดยแสดงความมั่นใจว่า Ludwig มีอนาคตที่ดี และเขายังคงทำให้โลกพูดถึงตัวเอง ตอนอายุ 34 นักแต่งเพลงกลายเป็นคนหูหนวก แต่ยังคงเขียนเพลงต่อไปเพราะเขามีหูชั้นในที่ดี แอล. เบโธเฟนมีนักเรียน หนึ่งในนั้น - นักแต่งเพลงชื่อดังคาร์ล เซอร์นี่. แอล. เบโธเฟนเสียชีวิตเมื่ออายุ 57 ปี

Kurt Weill

นักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันในคริสต์ศตวรรษที่ 20 หลายคนถือเป็นนักประพันธ์เพลงคลาสสิก ตัวอย่างเช่น เคิร์ต เวล เขาเกิดในปี 1900 ในประเทศเยอรมนี ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ The Threepenny Opera เค. ไวล์เป็นบุตรของต้นเสียงในธรรมศาลา นักแต่งเพลงได้รับการศึกษาในไลพ์ซิก ในหลายผลงานของเขา เขาได้แนะนำองค์ประกอบของดนตรีแจ๊ส Kurt Weil ร่วมมือกับนักเขียนบทละคร B. Brecht และแต่งเพลงให้ จำนวนมากการแสดงตามบทละครของเขา นักแต่งเพลงยังแต่งเพลง 10 เพลง Kurt Weill เสียชีวิตในปี 1950 ในสหรัฐอเมริกา

นี่คือรายชื่อผู้แต่ง 10 คนที่คุณควรรู้ มันปลอดภัยที่จะพูดเกี่ยวกับพวกเขาแต่ละคนว่าเขาเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยเป็นมา แม้ว่าในความเป็นจริง เป็นไปไม่ได้และเป็นไปไม่ได้เลยจริงๆ ที่จะเปรียบเทียบเพลงที่เขียนในช่วงหลายศตวรรษที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม คีตกวีเหล่านี้ทั้งหมดโดดเด่นจากผู้ร่วมสมัยในฐานะนักแต่งเพลงที่แต่งเพลง ระดับสูงสุดและพยายามที่จะผลักดันขอบเขต เพลงคลาสสิคสู่ขีดจำกัดใหม่ รายการนี้ไม่มีลำดับใดๆ เช่น ความสำคัญหรือความชอบส่วนบุคคล นักประพันธ์เพลงยอดเยี่ยมเพียง 10 คนที่คุณควรรู้

นักแต่งเพลงแต่ละคนมาพร้อมกับข้อเท็จจริงในชีวิตของเขาที่คู่ควรกับคำพูดโดยจำได้ว่าคุณจะดูเหมือนผู้เชี่ยวชาญ และเมื่อคลิกที่ลิงค์ไปยังชื่อ คุณจะจำเขาได้ ชีวประวัติฉบับเต็ม... และแน่นอน คุณสามารถฟังผลงานที่สำคัญชิ้นหนึ่งของอาจารย์แต่ละคนได้

บุคคลที่สำคัญที่สุดในดนตรีคลาสสิกของโลก หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานและเป็นที่นับถือมากที่สุดในโลก เขาทำงานทุกประเภทที่มีอยู่ในสมัยของเขารวมทั้งโอเปร่า, บัลเล่ต์, ดนตรีสำหรับ การแสดงละคร, การแต่งเพลงประสานเสียง ถือว่าสำคัญที่สุดในมรดกของเขา งานเครื่องดนตรี: โซนาตาเปียโน ไวโอลินและเชลโล คอนแชร์โตสำหรับเปียโน สำหรับไวโอลิน ควอเตต โอเวอร์เชอร์ ซิมโฟนี ผู้ก่อตั้งยุคโรแมนติกในดนตรีคลาสสิก

ความจริงที่น่าสนใจ.

ในตอนแรกเบโธเฟนต้องการอุทิศซิมโฟนีที่สาม (1804) ให้กับนโปเลียน นักแต่งเพลงรู้สึกทึ่งในบุคลิกของชายผู้นี้ ซึ่งหลายคนดูเหมือนจะเป็นวีรบุรุษที่แท้จริงในช่วงเริ่มต้นรัชกาลของเขา แต่เมื่อนโปเลียนประกาศตนเป็นจักรพรรดิ เบโธเฟนก็ข้ามการอุทิศตนเพื่อ หน้าชื่อเรื่องและเขียนเพียงคำเดียวว่า "ฮีโร่"

"มูนไลท์ โซนาต้า" โดย แอล. บีโธเฟน,ฟัง:

2. (1685-1750)

นักแต่งเพลงและออร์แกนชาวเยอรมัน ตัวแทนแห่งยุคบาโรก หนึ่งใน นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี ในช่วงชีวิตของเขา Bach เขียนงานมากกว่า 1,000 ชิ้น ในงานของเขาทั้งหมด ประเภทที่สำคัญเวลานั้น ยกเว้นโอเปร่า; เขาสรุปความสำเร็จของศิลปะดนตรีในยุคบาโรก ผู้ก่อตั้งราชวงศ์ดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุด

ความจริงที่น่าสนใจ.

ในช่วงชีวิตของเขา บาคถูกประเมินต่ำเกินไปจนมีการเผยแพร่ผลงานของเขาน้อยกว่าโหล

Toccata และ Fugue ใน D minor โดย J.S.Bach,ฟัง:

3. (1756-1791)

นักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้ยิ่งใหญ่นักเล่นเครื่องดนตรีและผู้ควบคุมวง ตัวแทนของ Vienna Classical School นักไวโอลินอัจฉริยะ นักเล่นฮาร์ปซิคอร์ด นักออร์แกน ผู้ควบคุมวง เขามีความมหัศจรรย์ หูสำหรับดนตรีความจำและความสามารถในการด้นสด ในฐานะนักแต่งเพลงที่เก่งในทุกประเภท เขาได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีคลาสสิก

ความจริงที่น่าสนใจ.

เมื่อเป็นเด็ก Mozart ท่องจำและบันทึก Miserere (แมว บทสวดบทสดุดีที่ 50 ของ David) โดย Grigorio Allegri ชาวอิตาลี โดยได้ฟังเพียงครั้งเดียว

"Little Night Serenade" โดย ดับบลิว.เอ. โมสาร์ท, ฟัง:

4. (1813-1883)

นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน, วาทยกร, นักเขียนบทละคร, นักปรัชญา. มีผลกระทบอย่างมากต่อ วัฒนธรรมยุโรป เลี้ยวของ XIX-XXศตวรรษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสมัยใหม่ โอเปร่าของ Wagner ตื่นตาตื่นใจกับขนาดที่ยิ่งใหญ่และคุณค่าของมนุษย์นิรันดร์

ความจริงที่น่าสนใจ.

แวกเนอร์มีส่วนร่วมในการปฏิวัติที่ล้มเหลวในปี ค.ศ. 1848-1849 ในเยอรมนี และถูกบังคับให้ต้องซ่อนตัวจากการถูกจับกุมกับฟรานซ์ ลิสซ์ท์

"Flight of the Valkyries" จากโอเปร่า "Valkyrie" โดย R. Wagnerฟัง

5. (1840-1893)

นักแต่งเพลงชาวอิตาลี, ตัวกลางอิตาเลี่ยน โรงเรียนโอเปร่า... แวร์ดีมีความรู้สึกของการแสดงบนเวที อารมณ์ และฝีมือที่ไร้ที่ติ เขาไม่ได้ปฏิเสธประเพณีโอเปร่า (ต่างจากแว็กเนอร์) แต่ตรงกันข้ามพัฒนาพวกเขา (ประเพณีของโอเปร่าอิตาลี) เขาเปลี่ยน อุปรากรอิตาลีเติมความสมจริงให้มันเป็นความสามัคคีของทั้งหมด

ความจริงที่น่าสนใจ.

แวร์ดีเป็นชาตินิยมอิตาลีและได้รับเลือกเข้าสู่รัฐสภาอิตาลีแห่งแรกในปี 2403 หลังจากที่อิตาลีได้รับอิสรภาพจากออสเตรีย

ทาบทามโอเปร่า "La Traviata" โดย D. Verdiฟัง:

7. อิกอร์ เฟโดโรวิช สตราวินสกี้ (1882-1971)

นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย (อเมริกัน - หลังการย้ายถิ่นฐาน) วาทยกรนักเปียโน หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ยี่สิบ งานของสตราวินสกี้เป็นหนึ่งเดียวตลอดอาชีพการงานของเขา แม้ว่ารูปแบบงานของเขาจะแตกต่างกันในแต่ละช่วงเวลา แต่แก่นแท้และรากของรัสเซียยังคงอยู่ ซึ่งปรากฏอยู่ในผลงานทั้งหมดของเขา เขาถือว่าเป็นหนึ่งในนักประดิษฐ์ชั้นนำของศตวรรษที่ 20 การใช้จังหวะและความสามัคคีที่เป็นนวัตกรรมของเขาได้สร้างแรงบันดาลใจและเป็นแรงบันดาลใจให้นักดนตรีหลายคน ไม่ใช่แค่ในดนตรีคลาสสิกเท่านั้น

ความจริงที่น่าสนใจ.

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 เจ้าหน้าที่ศุลกากรของโรมันได้ยึดรูปเหมือนของสตราวินสกีโดยปาโบล ปิกัสโซ เมื่อนักแต่งเพลงเดินทางออกจากอิตาลี ภาพเหมือนถูกวาดในลักษณะล้ำยุค และเจ้าหน้าที่ศุลกากรเข้าใจผิดว่าวงกลมและเส้นเหล่านี้เป็นวัสดุลับที่เข้ารหัสบางประเภท

ห้องสวีทจากบัลเล่ต์โดย I.F. Stravinsky "The Firebird"ฟัง:

8. โยฮันน์ สเตราส์ (1825-1899)

นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย เพลงเบาๆ, วาทยกรและนักไวโอลิน "ราชาแห่งวอลทซ์" เขาทำงานในประเภท เพลงแดนซ์และโอเปร่า ในของเขา มรดกทางดนตรีวอลทซ์ โพลก้า ควอดริลและเพลงเต้นรำประเภทอื่นๆ มากกว่า 500 รายการ รวมถึงโอเปร่าและบัลเลต์อีกหลายรายการ ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้เพลงวอลทซ์ได้รับความนิยมอย่างมากในกรุงเวียนนาในศตวรรษที่ 19

ความจริงที่น่าสนใจ.

พ่อของโยฮันน์ สเตราส์ก็คือโยฮันและด้วย นักดนตรีชื่อดังดังนั้น "ราชาแห่งเพลงวอลทซ์" จึงถูกเรียกว่าน้องหรือลูกชายของเขาโจเซฟและเอ็ดเวิร์ดน้องชายของเขาก็เป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงเช่นกัน

Waltz โดย J. Strauss "บนแม่น้ำดานูบสีฟ้าที่สวยงาม", ฟัง:

9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)

นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของดนตรีคลาสสิกเวียนนา โรงเรียนดนตรีและหนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกทางดนตรี ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา ชูเบิร์ตมีส่วนสำคัญในวงออเคสตรา แชมเบอร์ และ เพลงเปียโนซึ่งมีอิทธิพลต่อนักประพันธ์เพลงทั้งรุ่น อย่างไรก็ตาม ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือการพัฒนาความรักในเยอรมัน ซึ่งเขาสร้างมากกว่า 600 เรื่อง

ความจริงที่น่าสนใจ.

เพื่อนนักดนตรีของชูเบิร์ตและเพื่อนนักดนตรีมารวมตัวกันและแสดงดนตรีของชูเบิร์ต การประชุมเหล่านี้เรียกว่า "Schubertiads" (Schubertiads) แฟนคลับวงแรก!

"Ave Maria" โดย F.P. Schubert, ฟัง:

ต่อในหัวข้อของนักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมที่คุณควรรู้ เนื้อหาใหม่

ไม่มีประเทศอื่นใดในโลกที่จะมอบของขวัญให้นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่มากมายแก่มนุษยชาติได้เท่ากับเยอรมนี ความคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับชาวเยอรมันในฐานะคนที่มีเหตุผลและอวดดีที่สุดกำลังพังทลายจากความมั่งคั่งเช่นนี้ ความสามารถทางดนตรี(อย่างไรก็ตามและบทกวีด้วย) นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Bach, Handel, Beethoven, Brahms, Mendelssohn, Schumann, Arf, Wagner - นี่ไม่ใช่รายการทั้งหมด นักดนตรีมากความสามารถที่ได้สร้างจำนวนอันน่าเหลือเชื่อของ ผลงานชิ้นเอกทางดนตรีหลากหลายแนวเพลงและเทรนด์

คีตกวีชาวเยอรมัน Johann Sebastian Bach และ Johann Georg Handel ทั้งคู่เกิดในปี 1685 ได้วางรากฐานสำหรับดนตรีคลาสสิกและนำเยอรมนีไปสู่แถวหน้า โลกดนตรีที่ซึ่งชาวอิตาลีเคยครอบครองมาก่อน ความเฉลียวฉลาดที่ไม่เข้าใจอย่างสมบูรณ์และเป็นที่ยอมรับของคนรุ่นเดียวกัน ได้วางรากฐานอันทรงพลังที่ซึ่งดนตรีคลาสสิกนิยมเติบโตขึ้นในเวลาต่อมา

ผู้ยิ่งใหญ่ J. Haydn, W.A. Mozart และ L. Beethoven are ตัวแทนที่ฉลาดที่สุดโรงเรียนคลาสสิกเวียนนา - ทิศทางของดนตรีที่พัฒนาขึ้นใน ปลาย XVIII - ต้นXIXศตวรรษ. ชื่อจริง " เวียนนาคลาสสิก“หมายถึงการมีส่วนร่วม นักแต่งเพลงชาวออสเตรียอย่างที่ไฮเดนและโมสาร์ทเป็น ไม่นานพวกเขาก็เข้าร่วมโดย Ludwig van Beethoven นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน (ประวัติศาสตร์ของรัฐใกล้เคียงเหล่านี้เชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก)

ชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ที่เสียชีวิตในความยากจนและความเหงาได้รับเกียรติแก่ตนเองและประเทศชาติ นักประพันธ์เพลงโรแมนติกชาวเยอรมัน (Schumann, Schubert, Brahms และอื่น ๆ) รวมถึงนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันสมัยใหม่เช่น Paul Hindemit ที่ห่างไกลจากความคลาสสิกในงานของพวกเขา กระนั้นก็ตาม ตระหนักถึงอิทธิพลมหาศาลของ Beethoven ที่มีต่องานของพวกเขา

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

เบโธเฟนเกิดที่เมืองบอนน์ในปี พ.ศ. 2313 เป็นนักดนตรีที่ยากจนและดื่มสุรา ทั้งๆที่มี ติดยาเสพติดพ่อสามารถแยกแยะพรสวรรค์ของลูกชายคนโตและเริ่มสอนดนตรีให้เขาเอง เขาใฝ่ฝันที่จะทำให้ลุดวิกเป็นโมสาร์ทคนที่สอง (พ่อของโมสาร์ทได้แสดง "ลูกมหัศจรรย์" ของเขาต่อสาธารณชนตั้งแต่อายุ 6 ขวบ) แม้จะปฏิบัติกับพ่ออย่างโหดร้ายซึ่งบังคับให้ลูกชายเรียนหนังสือตลอดทั้งวัน แต่เบโธเฟนก็ตกหลุมรักดนตรีอย่างหลงใหล เมื่ออายุได้เก้าขวบเขายัง "เติบโต" ในการแสดงและเมื่ออายุสิบเอ็ดปีเขาก็กลายเป็นผู้ช่วยศาล นักออร์แกน

เมื่ออายุ 22 ปี เบโธเฟนออกจากบอนน์และไปเวียนนา ซึ่งเขาได้เรียนบทเรียนจากมาเอสโตร ไฮเดนด้วยตัวเขาเอง ในเมืองหลวงของออสเตรียซึ่งในขณะนั้นเป็นศูนย์กลางของโลกที่ได้รับการยอมรับ ชีวิตดนตรี, เบโธเฟนได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะนักเปียโนอัจฉริยะ แต่งานของนักแต่งเพลงซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์รุนแรงและการแสดงละคร มักไม่ได้รับความนิยมจากประชาชนชาวเวียนนาเสมอไป เบโธเฟนในฐานะบุคคลนั้นไม่ "สบาย" เกินไปสำหรับผู้คนรอบข้าง - เขาอาจจะรุนแรงและหยาบคายหรือร่าเริงอย่างควบคุมไม่ได้หรือมืดมนและบูดบึ้ง คุณสมบัติเหล่านี้ไม่ได้มีส่วนสนับสนุนความสำเร็จของเบโธเฟนในสังคม เขาถูกมองว่าเป็นคนนอกรีตที่มีความสามารถ

โศกนาฏกรรมชีวิตของเบโธเฟนคือหูหนวก ความเจ็บป่วยทำให้ชีวิตของเขาใกล้ชิดและโดดเดี่ยวมากขึ้น มันเจ็บปวดสำหรับนักแต่งเพลงที่จะสร้างของตัวเอง การสร้างสรรค์อันชาญฉลาดและไม่เคยได้ยินพวกเขาแสดง หูหนวกไม่ได้ทำลายอาจารย์ที่เข้มแข็งเอาแต่ใจเขายังคงสร้าง เมื่อเป็นคนหูหนวกอย่างสมบูรณ์เบโธเฟนเองก็ได้แสดงซิมโฟนีที่ 9 อันยอดเยี่ยมของเขาพร้อมกับ "Ode to Joy" ที่มีชื่อเสียงตามคำพูดของชิลเลอร์ พลังและการมองโลกในแง่ดีของเพลงนี้โดยเฉพาะการพิจารณา สถานการณ์ที่น่าเศร้าชีวิตของผู้แต่งยังคงบิดเบือนจินตนาการ

ตั้งแต่ปี 1985 เพลง Ode to Joy ของ Beethoven ดัดแปลงโดย Herbert von Karajan ได้รับการยอมรับว่าเป็นเพลงชาติอย่างเป็นทางการของสหภาพยุโรป นี่คือวิธีที่เขาเขียนเกี่ยวกับเพลงนี้: "มนุษยชาติทั้งมวลเหยียดแขนขึ้นสู่ท้องฟ้า ... วิ่งไปสู่ความปิติยินดีและกดลงไปที่หน้าอก"

Karl (Heinrich Carsten) Reinecke(มัน. Carl (Heinrich Carsten) Reinecke ; วันที่ 23 มิถุนายนพ.ศ. 2367 อัลโทนา ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของฮัมบูร์ก - 10 มีนาคม พ.ศ. 2453 ไลพ์ซิก) - นักแต่งเพลง วาทยกร และนักเปียโนชาวเยอรมัน

ตั้งแต่อายุหกขวบเขาเรียนดนตรีกับพ่อของเขา Johann Rudolf Reinecke วีปี 1835 เปิดตัวใน บ้านเกิดเป็นนักเปียโน แล้วไปเที่ยวยุโรป ที่ซึ่งเขาได้รับชื่อเสียงในฐานะ “ผู้แสดงที่สง่างามโมสาร์ท ". ชายหนุ่มเป็นไอดอลทางดนตรีคลาร่า วิคและ Franz Liszt; เนื่องจากนิสัยขี้อายของเขา Reinecke จึงไม่เหมาะกับบทบาทของนักเปียโนนักท่องเทียว

กับ พ.ศ. 2386 ถึง พ.ศ. 2389 ต้องขอบคุณทุนการศึกษาจาก King Christian VIII แห่งเดนมาร์ก เขาจึงเรียนเปียโนและแต่งเพลงที่ Leipzig Conservatory เฟลิกซ์ เมนเดลโซห์น ซึ่งในขณะนั้นคือ Kapellmeister แห่ง Gewandhaus ได้จัดการแสดงต่อสาธารณะให้เขา ในช่วงเวลาเดียวกัน Reinecke ได้พบกับ Robert Schumann Reinecke ประทับใจผลงานของ Mendelssohn และ Schumann อย่างมาก ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่องานประพันธ์ของเขาเอง


ในปี ค.ศ. 1847 เขาได้กลายเป็นนักเปียโนในราชสำนักในเดนมาร์ก แต่อีกหนึ่งปีต่อมาเขาถูกบังคับให้กลับไปไลพ์ซิกเนื่องจากสงครามปรัสเซียน-เดนมาร์ก ไม่พบสถานที่ในไลพ์ซิก เขาไปที่เบรเมินในปี พ.ศ. 2392 ซึ่งเขาได้ดำเนินการและเรียบเรียง ภายใต้การอุปถัมภ์ของ Liszt เขาได้รับคำเชิญให้ไปปารีสจาก Hector Berlioz ซึ่งเขาแสดงเป็นนักเปียโน ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1851 ถึง ค.ศ. 1854 เขาสอนเปียโนที่ Cologne Conservatory บางครั้งแทนที่ Ferdinand Hiller หัวหน้าเปียโนที่สแตนด์ของวาทยกร เขามักจะพูดคุยกับโรเบิร์ต ชูมานน์ ซึ่งอาศัยอยู่ในเมืองดุสเซลดอร์ฟที่อยู่ใกล้ๆ และได้พบกับโยฮันเนส บราห์มส์ในวัยหนุ่มด้วย จากปี 1854 ถึง 1859 เขาทำงานเป็นหัวหน้าวงดนตรีใน Barmen (ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของ Wuppertal) ในปี 1859 เขาได้เป็นผู้อำนวยการเพลงใน Breslau ซึ่งเขาได้จัดคอนเสิร์ตแบบบอกรับสมาชิก

ในปีเดียวกันนั้น Reinecke ได้รับการเสนอให้เป็นหัวหน้าเมือง Leipวงออร์เคสตรา qig แห่ง Gewandhausซึ่งเขาเป็นผู้นำในอนาคตเป็นเวลา 35 ปี - จาก 18 60 ถึง 189 5 ปี ... สอนเปียโนและแต่งเพลงพร้อมกันที่ Leipzig Conservatory (withพ.ศ. 2428 ครับอาจารย์) ในปี พ.ศ. 2428 เข้าร่วมการประชุมในกรุงเวียนนาซึ่งมีการใช้ส้อมเสียงเพียงอันเดียว วีพ.ศ. 2426 และ พ.ศ. 2432 Reinecke แสดงในรัสเซียในฐานะผู้ควบคุมงานและนักเปียโนของเขาเอง วี 190 5 ช. บันทึกโฆษณาของบริษัทแผ่นเสียงหลายชิ้นเวลเต้-มิญอง.


ในฐานะครูและนักแต่งเพลง เขายึดมั่นในประเพณีอนุรักษ์นิยมอย่างเคร่งครัด ซึ่งเป็นศูนย์กลางของเรือนกระจกในไลพ์ซิก Reinecke ไม่โดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มที่สดใสงานของเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Robert Schumann รวมถึงนักประพันธ์เพลงโรแมนติกคนอื่น ๆ - Frederic Chopin, Johannes Brahms, Felix Mendelssohn ผู้แต่งโอเปร่า ซิมโฟนี ออราทอริโอ คอนแชร์โตสำหรับเปียโน และเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่มีวงออเคสตรา แชมเบอร์มิวสิค... ที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับซิมโฟนีที่สามของเขาใน G minor, Op. 227 คอนแชร์โต้สำหรับพิณในอีไมเนอร์ แย้มยิ้ม 182 เช่นเดียวกับงานขลุ่ย - Sonata "Ondine", Op. 167 (1885) เพลงบัลลาดสำหรับขลุ่ยและ fp (Op. 288) และ Concerto for Flute and Orchestra ใน D major, Op. 283 (1908). หนึ่งในผู้จัดพิมพ์หลักของ Reinecke คือ Julius Zimmermann ผู้แต่งหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับการตีความคอนเสิร์ตของโมสาร์ท โซนาตาของเบโธเฟน ฯลฯ

Reinecke เป็นนักการศึกษาที่โดดเด่นซึ่งเลี้ยงดูคนทั้งรุ่น นักแต่งเพลงชื่อดังและนักดนตรี รวมทั้ง

อัลเบนิส, ไอแซค - นักแต่งเพลงชาวสเปนและนักเปียโน

Bartz, Ivan Avgustovich - นักออร์แกนในโบสถ์มอสโก, นักร้องประสานเสียงและนักแต่งเพลง

Bruch, Max - นักแต่งเพลงและวาทยกรชาวเยอรมัน

Grieg, Edward - นักแต่งเพลง นักเปียโน และผู้ควบคุมวงชาวนอร์เวย์

Karg-Ehlert, Siegfried - นักแต่งเพลงชาวเยอรมันนักเล่นออร์แกนและครู

Krug, Arnold - นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน

ลีเซนโก, นิโคไล วิตาลิเยวิช - นักแต่งเพลงชาวยูเครน, นักเปียโน วาทยกร ครู และบุคคลสาธารณะ

Niemann, Walter - นักแต่งเพลง นักดนตรี และอาจารย์ชาวเยอรมัน

Svensen, Johan - นักแต่งเพลงและวาทยกรชาวนอร์เวย์

Reznichek, Emil Nikolaus von - นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย

Čiurlionis, Mikalojus Konstantinas - นักแต่งเพลงชาวลิทัวเนีย


Carl Reinecke: Wind Octet

00:00 I. อัลเลโกร โมเดอราโต

09:03 ครั้งที่สอง Scherzo vivace

12:15 III. อดาจิโอ มา นอน ทรอปโป

19:18 น. อัลเลโกร มอลโต อี กราซิโอโซ

นักแสดง: Oslo Kammerakademi

คอนแชร์โต้สำหรับพิณและวงออเคสตรา


© 2021 skudelnica.ru - ความรัก, การทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท