ชีวประวัติและผลงานของ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน: ชีวประวัติ

บ้าน / ทะเลาะกัน

ในครอบครัวที่มีรากเฟลมิช ปู่ของนักแต่งเพลงเกิดในแฟลนเดอร์ส ทำหน้าที่เป็นนักร้องประสานเสียงในเกนต์และลูเวน และในปี ค.ศ. 1733 ย้ายไปที่เมืองบอนน์ ซึ่งเขาได้กลายเป็นนักดนตรีในศาลในโบสถ์ของผู้คัดเลือก-อาร์คบิชอปแห่งโคโลญ ของเขา ลูกชายคนเดียวโยฮันน์รับใช้ในโบสถ์ในฐานะนักร้อง (อายุ) และทำงานนอกเวลาสอนไวโอลินและคลาเวียร์

ในปี ค.ศ. 1767 เขาได้แต่งงานกับแมรี มักดาลีน เคเวริช ลูกสาวของเชฟในราชสำนักในโคเบลนซ์ (ที่พักของอาร์คบิชอปแห่งเทรียร์) ลุดวิก นักแต่งเพลงในอนาคต เป็นลูกคนโตของลูกชายทั้งสามคน

ของเขา ความสามารถทางดนตรีปรากฏตัวขึ้นในช่วงต้น พ่อของเขาเป็นครูสอนดนตรีคนแรกของเบโธเฟน และนักดนตรีของโบสถ์ก็เรียนกับเขาด้วย

วันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2321 คุณพ่อจัดงานขึ้นครั้งแรก พูดในที่สาธารณะลูกชาย.

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1781 นักแต่งเพลงและนักออร์แกน Christian Gottlob Nefe เป็นผู้นำพรสวรรค์รุ่นเยาว์ ในไม่ช้าเบโธเฟนก็กลายเป็นผู้ควบคุมคอนเสิร์ตของโรงละครศาลและผู้ช่วยออร์แกนของโบสถ์

ในปี ค.ศ. 1782 เบโธเฟนเขียนงานแรกของเขาชื่อ Variations for Clavier on a March โดยนักแต่งเพลง Ernst Dresler

ในปี ค.ศ. 1787 เบโธเฟนไปเยือนเวียนนาและศึกษาบทเรียนหลายบทจากนักแต่งเพลงโวล์ฟกัง โมสาร์ท แต่ในไม่ช้าเขาก็รู้ว่าแม่ของเขาป่วยหนักและกลับมาที่บอนน์ หลังจากการตายของแม่ของเขา ลุดวิกยังคงเป็นคนหาเลี้ยงครอบครัวเพียงคนเดียวของครอบครัว

พรสวรรค์ของชายหนุ่มดึงดูดความสนใจของครอบครัวบอนน์ที่รู้แจ้งบางคน และเปียโนด้นสดที่ยอดเยี่ยมให้เขา เข้าฟรีไปประชุมทางดนตรี ครอบครัว von Breining ซึ่งดูแลนักดนตรีได้ทำอะไรมากมายเพื่อเขา

ในปี ค.ศ. 1789 เบโธเฟนเป็นอาสาสมัครในแผนกปรัชญาของมหาวิทยาลัยบอนน์

ในปี ค.ศ. 1792 นักแต่งเพลงย้ายไปเวียนนาซึ่งเขาอาศัยอยู่เกือบจะไม่มีวันหยุดจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา เป้าหมายแรกของเขาในการย้ายคือการปรับปรุงองค์ประกอบของเขาภายใต้การแนะนำของนักแต่งเพลง Joseph Haydn แต่การศึกษาเหล่านี้ไม่นาน เบโธเฟนได้รับชื่อเสียงและการยอมรับอย่างรวดเร็ว โดยครั้งแรกในฐานะนักเปียโนและด้นสดที่เก่งที่สุดในเวียนนา และต่อมาในฐานะนักแต่งเพลง

ในช่วงเวลาแห่งพลังสร้างสรรค์ของเขา เบโธเฟนแสดงศักยภาพอันมหาศาลในการทำงาน ในปี ค.ศ. 1801-1812 เขาเขียนผลงานที่โดดเด่นเช่น Sonata ใน C Sharp minor ("Moonlight", 1801), Second Symphony (1802), Kreutzer Sonata (1803), "Heroic" (ที่สาม) Symphony, the sonatas "Aurora" และ "Appassionata" (1804), โอเปร่า "Fidelio" (1805), Fourth Symphony (1806)

ในปี ค.ศ. 1808 เบโธเฟนประสบความสำเร็จมากที่สุดคนหนึ่งของเขา งานไพเราะ- ซิมโฟนีที่ห้าและในเวลาเดียวกัน "ศิษยาภิบาล" (ที่หก) ซิมโฟนีในปี พ.ศ. 2353 - เพลงสำหรับโศกนาฏกรรมของโยฮันเกอเธ่ "เอ็กมอนต์" ในปี พ.ศ. 2355 - ซิมโฟนีที่เจ็ดและแปด

ตั้งแต่อายุ 27 ปี Beethoven มีอาการหูหนวกแบบก้าวหน้า การเจ็บป่วยที่รุนแรงสำหรับนักดนตรีทำให้การสื่อสารของเขากับผู้คนจำกัด ทำให้การแสดงเปียโนทำได้ยาก ซึ่งเบโธเฟนต้องหยุดเมื่อเวลาผ่านไป ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2362 เขาต้องเปลี่ยนไปใช้การสื่อสารกับคู่สนทนาโดยใช้กระดานชนวนหรือกระดาษและดินสอ

ในการประพันธ์เพลงในภายหลัง เบโธเฟนมักหันไปใช้รูปแบบความทรงจำ โซนาต้าเปียโนห้าตัวสุดท้าย (หมายเลข 28-32) และห้าสี่ตัวสุดท้าย (หมายเลข 12-16) นั้นโดดเด่นด้วยความซับซ้อนและประณีตเป็นพิเศษ ภาษาดนตรีต้องใช้ทักษะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากนักแสดง

งานต่อมาของเบโธเฟน เวลานานทำให้เกิดความขัดแย้ง ในบรรดาคนรุ่นเดียวกันของเขา มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถเข้าใจและชื่นชมเขา ผลงานล่าสุด. หนึ่งในคนเหล่านี้คือเจ้าชายนิโคไล โกลิทซิน เจ้าชายนิโคไล โกลิทซิน ผู้มีพระคุณชาวรัสเซีย ซึ่งรับหน้าที่และอุทิศสี่สี่ Nos. 12, 13 และ 15. การอุทิศถวายพระตำหนักของพระราชวงศ์ (ค.ศ. 1822) ก็อุทิศให้กับพระองค์เช่นกัน

ในปี ค.ศ. 1823 เบโธเฟนเสร็จสิ้นพิธีมิสซาอันเคร่งขรึมซึ่งเขาถือว่าของเขา งานที่ยิ่งใหญ่ที่สุด. พิธีมิสซาชุดนี้ ซึ่งออกแบบมาสำหรับคอนเสิร์ตมากกว่าการแสดงตามลัทธิ ได้กลายเป็นปรากฏการณ์สำคัญอย่างหนึ่งในประเพณี oratorio ของเยอรมัน

ด้วยความช่วยเหลือของ Golitsyn พิธีมิสซาเคร่งขรึมได้ดำเนินการครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 เมษายน พ.ศ. 2367 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1824 คอนเสิร์ตเพื่อผลประโยชน์ครั้งสุดท้ายของเบโธเฟนได้จัดขึ้นที่เวียนนา ซึ่งนอกเหนือจากช่วงพิธีมิสซาแล้ว การแสดงซิมโฟนีที่เก้าเป็นครั้งสุดท้ายของเขายังได้แสดงพร้อมกับคอรัสสุดท้ายของบทเพลง "Ode to Joy" โดยกวีฟรีดริช ชิลเลอร์ ความคิดในการเอาชนะความทุกข์ทรมานและชัยชนะของแสงนั้นดำเนินไปอย่างต่อเนื่องตลอดงาน

นักแต่งเพลงสร้างซิมโฟนีเก้ารายการ โอเวอร์ทูร์ 11 รายการ คอนแชร์โตเปียโน 5 รายการ คอนแชร์โตไวโอลิน 1 ชุด โอเปร่า 1 ชุด แชมเบอร์มิวสิคเบโธเฟนรวม32 เปียโนโซนาตาส(ไม่รวมโซนาต้าวัยเยาว์ 6 ตัวที่เขียนเป็นภาษาบอนน์) และโซนาตา 10 ตัวสำหรับไวโอลินและเปียโน 16 เครื่องสาย, เปียโนทริโอทั้งเจ็ด และวงดนตรีอื่น ๆ อีกมากมาย - ทริโอสตริง, a septet for ส่วนผสม. มรดกทางเสียงของเขาประกอบด้วยเพลงกว่า 70 คณะนักร้องประสานเสียงและศีล

เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 ลุดวิกฟานเบโธเฟนเสียชีวิตในกรุงเวียนนาด้วยโรคปอดบวมซึ่งมีอาการตัวเหลืองและท้องมาน

นักแต่งเพลงถูกฝังอยู่ในสุสานกลางกรุงเวียนนา

ประเพณีของเบโธเฟนถูกนำมาใช้และดำเนินต่อไปโดยนักแต่งเพลง Hector Berlioz, Franz Liszt, โยฮันเนส บราห์มส์, Anton Bruckner, Gustav Mahler, Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich ในฐานะครูของพวกเขา Beethoven ยังได้รับเกียรติจากนักประพันธ์เพลงของโรงเรียน Novovensk - Arnold Schoenberg, Alban Berg, Anton Webern

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2432 พิพิธภัณฑ์ได้เปิดขึ้นในเมืองบอนน์ในบ้านที่นักประพันธ์เกิด

ในกรุงเวียนนา บ้านพิพิธภัณฑ์สามหลังอุทิศให้กับลุดวิก ฟาน เบโธเฟน และอนุสาวรีย์สองหลังได้ถูกสร้างขึ้น

พิพิธภัณฑ์เบโธเฟนยังเปิดอยู่ที่ปราสาทบรันสวิกในฮังการีด้วย มีอยู่ครั้งหนึ่งที่นักแต่งเพลงเป็นมิตรกับครอบครัว Brunsvik มักมาที่ฮังการีและพักอยู่ที่บ้านของพวกเขา เขาตกหลุมรักนักเรียนสองคนจากครอบครัวบรันสวิก - จูเลียตและเทเรซา แต่ไม่มีงานอดิเรกใดที่จบลงด้วยการแต่งงาน

วัสดุถูกจัดทำขึ้นบนพื้นฐานของข้อมูลจากโอเพ่นซอร์ส

ลุดวิกฟานเบโธเฟน - นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมเกิดเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2370 ที่เมืองบอนน์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 ในกรุงเวียนนา ปู่ของเขาเป็นหัวหน้าวงดนตรีในราชสำนักในเมืองบอนน์ (พ.ศ. 2316) โยฮันน์บิดาของเขาเป็นประธานในโบสถ์ของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง (เกิด พ.ศ. 2335) การฝึกหัดเบื้องต้นของเบโธเฟนถูกควบคุมโดยพ่อของเขา ต่อมาเขาย้ายไปหาครูหลายคน ซึ่งในปีต่อๆ มา ทำให้เขาบ่นเกี่ยวกับการฝึกที่ไม่เพียงพอและไม่น่าพอใจที่เขามีในวัยหนุ่ม ด้วยการเล่นเปียโนและการเพ้อฝันอย่างอิสระ Beethoven รู้สึกตื่นเต้นตั้งแต่เนิ่นๆ เซอร์ไพรส์ทั่วไป. ในปี ค.ศ. 1781 เขาได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตที่ฮอลแลนด์ โดย 1782-85. หมายถึงการปรากฏตัวในการพิมพ์งานเขียนครั้งแรกของเขา ในปี ค.ศ. 1784 เขาได้รับการแต่งตั้งอายุ 13 ปีเป็นออร์แกนในศาลที่สอง ในปี ค.ศ. 1787 เบโธเฟนเดินทางไปเวียนนาซึ่งเขาได้พบกับโมสาร์ทและเรียนรู้บทเรียนจากเขาหลายครั้ง

ภาพเหมือนของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ศิลปิน เจ.เค. สตีลเลอร์, 1820

เมื่อกลับจากที่นั่น สถานการณ์ทางการเงินมันดีขึ้นด้วยชะตากรรมที่ Count Waldstein และครอบครัว von Breuping ได้รับ ในโบสถ์ที่ศาลเมืองบอนน์ เบโธเฟนเล่นวิโอลา และปรับปรุงการเล่นเปียโนไปพร้อม ๆ กัน ความพยายามในการแต่งเพลงเพิ่มเติมของเบโธเฟนย้อนหลังไปถึงเวลานี้ แต่การประพันธ์เพลงในยุคนี้ไม่ปรากฏในการพิมพ์ ในปี ค.ศ. 1792 ด้วยการสนับสนุนของ Elector Max Franz พี่ชายของจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 Beethoven ไปเวียนนาเพื่อศึกษากับ Haydn ที่นี่เขาเป็นนักเรียนของหลังเป็นเวลาสองปีเช่นเดียวกับ Albrechtsberger และ Salieri. ในความเป็นตัวตนของบารอน ฟาน สวีเทนและเจ้าหญิงลิชนอฟสกายา เบโธเฟนพบผู้ชื่นชอบพรสวรรค์อันยอดเยี่ยมของเขาอย่างกระตือรือร้น

เบโธเฟน. เรื่องราวชีวิตของนักแต่งเพลง

ในปี ค.ศ. 1795 เขาได้ปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในฐานะศิลปินที่สมบูรณ์ทั้งในฐานะอัจฉริยะและในฐานะนักแต่งเพลง ดำเนินการคือ ท่องเที่ยวคอนเสิร์ตในฐานะอัจฉริยะ Beethoven ต้องหยุดในไม่ช้า เนื่องจากการได้ยินของเขาลดลงเรื่อย ๆ ซึ่งปรากฏในปี ค.ศ. 1798 ซึ่งจบลงด้วยอาการหูหนวกอย่างสมบูรณ์ เหตุการณ์นี้ทิ้งร่องรอยไว้บนตัวละครของเบโธเฟนและมีอิทธิพลต่อทั้งหมดของเขา กิจกรรมต่อไปทำให้เขาค่อยๆ ละทิ้งการแสดงเปียโนต่อสาธารณชน

จากนี้ไปเขาอุทิศตนเพื่อแต่งเพลงและเพียงบางส่วนเท่านั้น กิจกรรมการสอน. ในปี ค.ศ. 1809 เบโธเฟนได้รับเชิญให้รับตำแหน่ง Westphalian Kapellmeister ใน Kassel แต่จากการยืนกรานของเพื่อนและนักเรียนที่เขาโดยเฉพาะใน ชั้นสูงเวียนนาไม่มีปัญหาการขาดแคลนและผู้ที่สัญญาว่าจะให้เงินรายปีแก่เขายังคงอยู่ในกรุงเวียนนา ในปี พ.ศ. 2357 ท่านเป็นประธานอีกครั้ง ความสนใจของสาธารณชนที่รัฐสภาแห่งเวียนนา นับแต่นั้นเป็นต้นมา อาการหูหนวกและอารมณ์อ่อนไหวมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งไม่ได้ทิ้งเขาไปจนกระทั่งเขาตาย ทำให้เขาต้องละทิ้งสังคมไปเกือบหมด อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้แรงบันดาลใจของเขาลดลง: ถึง ช่วงปลายชีวิตของเขารวมถึงเช่น งานสำคัญเช่นเดียวกับสามซิมโฟนีสุดท้ายและพิธีมิสซา (Missa solennis)

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน. ผลงานที่ดีที่สุด

หลังจากการเสียชีวิตของคาร์ล น้องชายของเขา (พ.ศ. 2358) เบโธเฟนได้รับหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์ดูแลลูกชายคนเล็กของเขา ซึ่งทำให้เขาเศร้าโศกและมีปัญหามากมาย ความทุกข์ทรมานอย่างรุนแรงซึ่งทำให้ผลงานของเขามีรอยประทับพิเศษและนำไปสู่อาการท้องมานได้ยุติชีวิตของเขา: เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 57 ปี ซากศพของเขาซึ่งถูกฝังไว้ที่สุสาน Vering จากนั้นจึงย้ายไปยังหลุมฝังศพกิตติมศักดิ์ที่สุสานกลางในเวียนนา อนุสาวรีย์ทองสัมฤทธิ์สำหรับเขาประดับประดาจัตุรัสแห่งหนึ่งในเมืองบอนน์ (พ.ศ. 2388) อนุสาวรีย์อีกแห่งถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2423 ในกรุงเวียนนา

เกี่ยวกับผลงานของนักแต่งเพลง - ดูบทความความคิดสร้างสรรค์ของเบโธเฟน - สั้น ๆ ลิงก์ไปยังบทความเกี่ยวกับนักดนตรีที่โดดเด่นอื่น ๆ - ดูด้านล่างในบล็อก "เพิ่มเติมในหัวข้อ ... "

ในครอบครัวที่มีรากเฟลมิช ปู่ของนักแต่งเพลงเกิดในแฟลนเดอร์ส ทำหน้าที่เป็นนักร้องประสานเสียงในเกนต์และลูเวน และในปี ค.ศ. 1733 ย้ายไปที่เมืองบอนน์ ซึ่งเขาได้กลายเป็นนักดนตรีในศาลในโบสถ์ของผู้คัดเลือก-อาร์คบิชอปแห่งโคโลญ โยฮันน์ ลูกชายคนเดียวของเขา เช่นเดียวกับพ่อของเขา รับใช้ในโบสถ์ในฐานะนักร้อง (อายุ) และทำงานนอกเวลาสอนไวโอลินและคลาเวียร์

ความสามารถทางดนตรีของเขาปรากฏตัวขึ้นในช่วงต้น พ่อของเขาเป็นครูสอนดนตรีคนแรกของเบโธเฟน และนักดนตรีของโบสถ์ก็เรียนกับเขาด้วย

เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2321 พ่อได้จัดงานแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของลูกชาย

พรสวรรค์ของชายหนุ่มดึงดูดความสนใจจากครอบครัว Bonn ที่รู้แจ้งบางคน และการด้นสดเปียโนอันยอดเยี่ยมของเขาทำให้เขาเข้าร่วมงานดนตรีได้ฟรี ครอบครัว von Breining ซึ่งดูแลนักดนตรีได้ทำอะไรมากมายเพื่อเขา

ในปี ค.ศ. 1789 เบโธเฟนเป็นอาสาสมัครในแผนกปรัชญาของมหาวิทยาลัยบอนน์

ในปี ค.ศ. 1808 เบโธเฟนได้สร้างผลงานไพเราะที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแห่งหนึ่ง - ซิมโฟนีที่ห้าและในเวลาเดียวกันซิมโฟนี "อภิบาล" (ที่หก) ในปี พ.ศ. 2353 - เพลงสำหรับโศกนาฏกรรมของโยฮันเกอเธ่ "Egmont" ในปี พ.ศ. 2355 - ที่เจ็ดและแปด ซิมโฟนี.

ในการประพันธ์เพลงในภายหลัง เบโธเฟนมักหันไปใช้รูปแบบความทรงจำ เปียโนโซนาตาห้าตัวสุดท้าย (หมายเลข 28-32) และห้าควอเตตหลังสุดท้าย (หมายเลข 12-16) นั้นมีความโดดเด่นในด้านภาษาดนตรีที่ซับซ้อนและประณีตเป็นพิเศษ ซึ่งต้องใช้ทักษะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากนักแสดง

งานล่าช้าของเบโธเฟนเป็นที่ถกเถียงกันเป็นเวลานาน ในยุคของเขา มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถเข้าใจและชื่นชมงานเขียนล่าสุดของเขา หนึ่งในคนเหล่านี้คือเจ้าชายนิโคไล โกลิทซิน เจ้าชายนิโคไล โกลิทซิน ผู้มีพระคุณชาวรัสเซีย ซึ่งรับหน้าที่และอุทิศสี่สี่ Nos. 12, 13 และ 15. การอุทิศถวายพระตำหนักของพระราชวงศ์ (ค.ศ. 1822) ก็อุทิศให้กับพระองค์เช่นกัน

ในปี ค.ศ. 1823 เบโธเฟนเสร็จสิ้นพิธีมิสซาซึ่งเขาถือว่างานยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา พิธีมิสซาชุดนี้ ซึ่งออกแบบมาสำหรับคอนเสิร์ตมากกว่าการแสดงตามลัทธิ ได้กลายเป็นปรากฏการณ์สำคัญอย่างหนึ่งในประเพณี oratorio ของเยอรมัน

นักแต่งเพลงสร้างซิมโฟนีเก้ารายการ โอเวอร์ทูร์ 11 รายการ คอนแชร์โตเปียโน 5 รายการ คอนแชร์โตไวโอลิน 1 ชุด โอเปร่า 1 ชุด แชมเบอร์มิวสิกของเบโธเฟนประกอบด้วยเปียโนโซนาต้า 32 ตัว (ไม่รวมโซนาต้ารุ่นเยาว์ 6 ตัวที่เขียนในเมืองบอนน์) และโซนาตา 10 ตัวสำหรับไวโอลินและเปียโน, ควอร์เตต์ 16 เครื่อง, เปียโนทรีโอ 7 แบบ และวงดนตรีอื่นๆ อีกมากมาย - สตริงทรีโอ, เซปเทตสำหรับองค์ประกอบแบบผสม มรดกทางเสียงของเขาประกอบด้วยเพลงกว่า 70 คณะนักร้องประสานเสียงและศีล

นักแต่งเพลงถูกฝังอยู่ในสุสานกลางกรุงเวียนนา

ประเพณีของเบโธเฟนถูกนำมาใช้และดำเนินต่อไปโดยนักแต่งเพลง Hector Berlioz, Franz Liszt, Johannes Brahms, Anton Bruckner, Gustav Mahler, Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich ในฐานะครูของพวกเขา Beethoven ยังได้รับเกียรติจากนักประพันธ์เพลงของโรงเรียน Novovensk - Arnold Schoenberg, Alban Berg, Anton Webern

วัสดุถูกจัดทำขึ้นบนพื้นฐานของข้อมูลจากโอเพ่นซอร์ส

เบโธเฟนเป็นผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล อาจารย์ที่ไม่มีใครเทียบได้ งานของเบโธเฟนอธิบายยากเมื่อใช้แบบธรรมดา ศัพท์ดนตรี- คำใด ๆ ที่นี่ดูไม่สดใสพอ ซ้ำซากจำเจเกินไป เบโธเฟนมีบุคลิกที่เฉียบแหลม เป็นปรากฏการณ์ที่ไม่ธรรมดาในโลกแห่งดนตรี

ในบรรดานักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่หลายคนของโลก ชื่อ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนโดดเด่นอยู่เสมอ เบโธเฟนเป็นผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล อาจารย์ที่ไม่มีใครเทียบได้ คนที่คิดว่าตัวเองอยู่ไกลโลก เพลงคลาสสิคเงียบสงัด หลงเสน่ห์ ในเสียงแรกสุดของ Moonlight Sonata งานของเบโธเฟนอธิบายได้ยากโดยใช้คำศัพท์ทางดนตรีทั่วไป คำใดๆ ในที่นี้ดูไม่สดใสเพียงพอ ซ้ำซากเกินไป เบโธเฟนมีบุคลิกที่เฉียบแหลม เป็นปรากฏการณ์ที่ไม่ธรรมดาในโลกแห่งดนตรี

ไม่มีใครรู้วันเกิดที่แน่นอนของ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เป็นที่ทราบกันดีว่าเขาเกิดใน ฝากระโปรง ธันวาคม 1770. ผู้ร่วมสมัยที่รู้จักผู้แต่งเป็นการส่วนตัวใน ต่างปีสังเกตว่าเขาสืบทอดลักษณะนิสัยจากปู่ของเขา - หลุยส์ เบโธเฟน ความภาคภูมิใจความเป็นอิสระความขยันขันแข็งอย่างไม่น่าเชื่อ - คุณสมบัติเหล่านี้มีอยู่ในปู่ - พวกเขายังไปหาหลานชายด้วย

ปู่ของเบโธเฟนเป็นนักดนตรี ทำหน้าที่เป็นหัวหน้าวงดนตรี พ่อของลุดวิกยังทำงานในโบสถ์ - โยฮันน์ ฟาน เบโธเฟน.พ่อเคยเป็น นักดนตรีเก่งแต่ดื่มมาก ภรรยาของเขาทำหน้าที่เป็นพ่อครัว ครอบครัวอาศัยอยู่ในความยากจน แต่โยฮันน์ยังสังเกตเห็นตั้งแต่เนิ่นๆ ความสามารถทางดนตรีลูกชาย. ลุดวิกน้อยสอนดนตรีเพียงเล็กน้อย (ไม่มีเงินให้ครู) แต่เขามักถูกบังคับให้ฝึกฝนด้วยการตะโกนและการเฆี่ยนตี

เมื่ออายุได้ 12 ขวบ เบโธเฟนวัยหนุ่มสามารถเล่นฮาร์ปซิคอร์ด ไวโอลิน และออร์แกนได้ พ.ศ. 2325 เป็นจุดเปลี่ยนในชีวิตของลุดวิก แต่งตั้งผู้อำนวยการโบสถ์บอนน์คอร์ต Christian Gottlob Nefe. ผู้ชายคนนี้แสดงความสนใจในวัยรุ่นที่มีความสามารถ กลายเป็นที่ปรึกษาของเขา สอนเปียโนสไตล์สมัยใหม่ให้เขา ในปีนั้น ครั้งแรก การประพันธ์ดนตรีเบโธเฟนและบทความเกี่ยวกับ "อัจฉริยะรุ่นเยาว์" ได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ของเมือง

นำโดย Nefe นักดนตรีหนุ่มยังคงพัฒนาทักษะของเขาได้รับและ การศึกษาทั่วไป. ในเวลาเดียวกัน เขาทำงานมากมายในโบสถ์เพื่อเลี้ยงดูครอบครัวของเขา

เบโธเฟนหนุ่มมีเป้าหมาย - เพื่อทำความคุ้นเคย โมสาร์ท. เพื่อบรรลุเป้าหมายนี้ เขาไปที่เวียนนา เขาได้พบปะกับอาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่และขอให้ตรวจสอบ โมสาร์ททึ่งในความสามารถของเขา นักดนตรีหนุ่ม. อาจเปิดโลกทัศน์ใหม่ก่อนลุดวิก แต่โชคร้ายเกิดขึ้น แม่ของเขาล้มป่วยหนักในเมืองบอนน์ เบโธเฟนต้องกลับมา แม่เสียชีวิต พ่อเสียชีวิตหลังจากนั้นไม่นาน

ลุดวิกอยู่ในกรุงบอนน์ เขาป่วยหนักด้วยไข้รากสาดใหญ่และไข้ทรพิษ และทำงานหนักตลอดเวลา เขาเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์มานานแล้ว แต่ไม่คิดว่าตัวเองเป็นนักแต่งเพลง ในอาชีพนี้เขายังขาดทักษะ

ในปี ค.ศ. 1792 การเปลี่ยนแปลงอย่างมีความสุขได้เกิดขึ้นในชีวิตของลุดวิก เขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับไฮเดน นักแต่งเพลงชื่อดังสัญญาว่าจะสนับสนุนเบโธเฟนและแนะนำให้เขาไปเวียนนา อีกครั้ง เบโธเฟนพบว่าตัวเองอยู่ใน "ที่พำนักของดนตรี" เขามีผลงานอยู่ประมาณห้าสิบชิ้น - ในบางแง่มุม งานเหล่านี้ไม่ธรรมดา แม้กระทั่งการปฏิวัติในช่วงเวลานั้น เบโธเฟนถือเป็นนักคิดอิสระ แต่เขาไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากหลักการของเขา เขาเรียนกับ Haydn, Albrechtsberger, Salieri- และครูไม่เข้าใจงานของเขาเสมอไปโดยพบว่า "มืดและแปลก"

งานของเบโธเฟนดึงดูดความสนใจจากลูกค้า และเขาก็ทำได้ดี เขาได้พัฒนาสไตล์ของตัวเองขึ้นมาในฐานะนักประพันธ์เพลงที่มีนวัตกรรมล้ำสมัย เขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่มชนชั้นสูงของขุนนางเวียนนา แต่เบโธเฟนไม่ต้องการเล่นและสร้างขึ้นเพื่อความต้องการของประชาชนผู้มั่งคั่ง เขารักษาความเป็นอิสระโดยเชื่อว่าพรสวรรค์เป็นข้อได้เปรียบเหนือความมั่งคั่งและการกำเนิดสูง

เมื่อมาสโทรอายุ 26 ปีความโชคร้ายใหม่เกิดขึ้นในชีวิตของเขา - เขาเริ่มสูญเสียการได้ยิน นี่เป็นโศกนาฏกรรมส่วนตัวสำหรับนักแต่งเพลง แย่มากสำหรับอาชีพของเขา เขาเริ่มที่จะหลีกเลี่ยงสังคม

ในปี พ.ศ. 2344 นักแต่งเพลงตกหลุมรักขุนนางหนุ่ม Juliet Guicciardi. จูเลียตอายุ 16 ปี การพบกับเธอทำให้เบโธเฟนเปลี่ยนไป - เขาเริ่มอยู่ในโลกอีกครั้งเพื่อสนุกกับชีวิต น่าเสียดายที่ครอบครัวของหญิงสาวถือว่านักดนตรีจากกลุ่มล่างเป็นปาร์ตี้ที่ไม่คู่ควรกับลูกสาวของเธอ จูเลียตปฏิเสธการเกี้ยวพาราสีและในไม่ช้าก็แต่งงานกับชายคนหนึ่งในแวดวงของเธอ - Count Gallenberg

เบโธเฟนถูกทำลาย เขาไม่ต้องการที่จะมีชีวิตอยู่ ในไม่ช้าเขาก็ออกจากเมืองเล็กๆ แห่งไฮลิเกนชตัดท์ และที่นั่นเขาเขียนพินัยกรรมด้วย แต่พรสวรรค์ของลุดวิกไม่เสื่อมคลาย และแม้ในขณะนั้นเขาก็ยังสร้างสรรค์ต่อไป ในช่วงเวลานี้เขาเขียนผลงานที่ยอดเยี่ยม: « โซนาต้าแสงจันทร์» (อุทิศให้กับ Juliette Guicciardi), Third คอนเสิร์ตเปียโน, "ครอยเซอร์ โซนาต้า"และผลงานชิ้นเอกอีกมากมายที่รวมอยู่ในคลังเพลงโลก

ไม่มีเวลาตาย อาจารย์ยังคงสร้างและต่อสู้ต่อไป « วีรสตรีซิมโฟนี"," ซิมโฟนีที่ห้า "Appassionata", "Fidelio"- ประสิทธิภาพของเบโธเฟนอยู่เหนือความลุ่มหลง

นักแต่งเพลงย้ายไปเวียนนาอีกครั้ง เขามีชื่อเสียงโด่งดัง แต่ห่างไกลจากความร่ำรวย ความรักครั้งใหม่ล้มเหลวของพี่สาวคนหนึ่ง บรันสวิกและ ปัญหาวัสดุสนับสนุนให้เขาออกจากออสเตรีย ในปี พ.ศ. 2352 กลุ่มผู้อุปถัมภ์ได้มอบเงินบำนาญให้กับนักแต่งเพลงเพื่อแลกกับคำสัญญาว่าจะไม่เดินทางออกนอกประเทศ เงินบำนาญผูกเขาไว้กับออสเตรีย จำกัดเสรีภาพของเขา

เบโธเฟนยังคงสร้างผลงานมากมาย แต่การได้ยินของเขาหายไปจริงๆ ในสังคมเขาใช้ "สมุดบันทึกการสนทนา" แบบพิเศษ ช่วงเวลาของภาวะซึมเศร้าสลับกับช่วงเวลาที่มีประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม

Aapotheosis ของงานของเขาคือ ซิมโฟนีที่เก้าซึ่งเบโธเฟนสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2367 ดำเนินการเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2367 งานนี้ทำให้ผู้ชมและนักแสดงพอใจ มีเพียงนักแต่งเพลงเท่านั้นที่ไม่ได้ยินเสียงดนตรีของเขาเอง และไม่มีเสียงปรบมือดังฟ้าร้อง นักร้องประสานเสียงหนุ่มต้องจับมืออาจารย์แล้วหันหน้าเข้าหาผู้ชมเพื่อที่เขาจะได้คำนับ

หลังจากวันนั้น นักแต่งเพลงก็หายจากโรคภัยไข้เจ็บ แต่เขาสามารถเขียนควอเตตที่มีขนาดใหญ่และซับซ้อนได้อีกสี่สี่ เมื่อเขาต้องไปหาโยฮันน์น้องชายของเขาเพื่อเกลี้ยกล่อมให้เขาเขียนพินัยกรรมเพื่อสนับสนุนสิทธิ์ในการดูแลหลานชายอันเป็นที่รักของลุดวิก - คาร์ล พี่ชายปฏิเสธคำขอ เบโธเฟนผิดหวังกลับบ้าน - ระหว่างทางเขาเป็นหวัด

เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 นักแต่งเพลงเสียชีวิต ชาวเวียนนาซึ่งเริ่มลืมรูปเคารพไปแล้ว จำเขาได้หลังจากที่เขาเสียชีวิต ฝูงชนนับพันตามหลังโลงศพ

นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมและ คนดีลุดวิกฟานเบโธเฟนเป็นอิสระและยืนกรานในความเชื่อมั่นเสมอ เขาเดินอย่างภาคภูมิใจ เส้นทางชีวิตและได้ละทิ้งสิ่งสร้างอมตะไว้มากมาย

ฉันจะประหยัดโรงแรมได้อย่างไร

ทุกอย่างง่ายมาก - ไม่เพียงแต่ดูใน booking.com เท่านั้น ฉันชอบเครื่องมือค้นหา RoomGuru เขาค้นหาส่วนลดพร้อมกันในการจองและเว็บไซต์จองอื่นๆ อีก 70 แห่ง

ย้อนกลับไปในปี 1770 ในครอบครัว นักดนตรีชาวเยอรมันเด็กชายคนหนึ่งเกิดมาซึ่งถูกกำหนดให้เป็นนักแต่งเพลงที่เก่งกาจ ชีวประวัติของเบโธเฟนนั้นน่าสนใจและน่าทึ่งอย่างยิ่ง เส้นทางชีวิตมีขึ้นมีลง มีขึ้นและลงมากมาย ชื่อผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผลงานของอัจฉริยะรู้จักกันแม้กระทั่งผู้ที่อยู่ห่างไกลจากโลกแห่งศิลปะและไม่ใช่แฟนเพลงคลาสสิก ชีวประวัติของ Ludwig van Beethoven จะนำเสนอสั้น ๆ ในบทความนี้

ครอบครัวนักดนตรี

ชีวประวัติของเบโธเฟนมีช่องว่าง ติดตั้งไม่ได้ วันที่แน่นอนการเกิดของเขา แต่เป็นที่ทราบแน่ชัดว่าในวันที่ 17 ธันวาคม พิธีศีลระลึกได้กระทำกับเขา สันนิษฐานว่าเด็กชายเกิดวันก่อนพิธีนี้

เขาโชคดีที่เกิดในครอบครัวที่เกี่ยวข้องกับดนตรีมากที่สุด ปู่ของลุดวิกคือ หลุยส์ เบโธเฟน ซึ่งเป็นผู้นำ โบสถ์ประสานเสียง. ในเวลาเดียวกัน เขาโดดเด่นด้วยนิสัยเย่อหยิ่ง ความสามารถที่น่าอิจฉาสำหรับการทำงานและความอุตสาหะ คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ส่งต่อไปยังหลานชายของเขาผ่านทางบิดาของเขา

ชีวประวัติของเบโธเฟนมีด้านที่น่าเศร้า โยฮันน์ ฟาน เบโธเฟน พ่อของเขาทนทุกข์จากการติดสุรา ซึ่งทิ้งร่องรอยบางอย่างไว้บนอุปนิสัยของเด็กชายและตลอดชีวิตของเขา ชะตากรรมต่อไป. ครอบครัวอาศัยอยู่ในความยากจนหัวหน้าครอบครัวหาเงินเพื่อความสุขของเขาเท่านั้นโดยไม่คำนึงถึงความต้องการของลูกและภรรยา

เด็กชายที่มีพรสวรรค์เป็นลูกคนที่สองในครอบครัว แต่โชคชะตากำหนดไว้เป็นอย่างอื่น ทำให้เขาเป็นพี่คนโต ลูกคนหัวปีเสียชีวิตโดยมีชีวิตอยู่เพียงสัปดาห์เดียว สถานการณ์ความตายยังไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้น ต่อมา พ่อแม่ของเบโธเฟนมีลูกเพิ่มอีกห้าคน โดยสามคนไม่ได้มีชีวิตอยู่จนโต

วัยเด็ก

ชีวประวัติของเบโธเฟนเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม วัยเด็กถูกบดบังด้วยความยากจนและเผด็จการของคนที่อยู่ใกล้ที่สุดคนหนึ่ง - พ่อของเขา ฝ่ายหลังติดไฟด้วยความคิดที่ยอดเยี่ยม - เพื่อสร้าง Mozart คนที่สองจากลูกของเขาเอง หลังจากคุ้นเคยกับการกระทำของ Pope Amadeus - Leopold แล้วโยฮันน์ก็นั่งลูกชายของเขาที่ฮาร์ปซิคอร์ดและทำให้เขาเรียนดนตรีเป็นเวลานาน ดังนั้นเขาจึงไม่พยายามช่วยให้เด็กเข้าใจ ศักยภาพสร้างสรรค์น่าเสียดายที่เขาแค่มองหาแหล่งรายได้เพิ่มเติม

เมื่ออายุได้สี่ขวบ วัยเด็กของลุดวิกสิ้นสุดลง ด้วยความกระตือรือร้นและความกระตือรือร้นที่ไม่ธรรมดาสำหรับตัวเขาเอง โยฮันน์จึงเริ่มฝึกฝนเด็ก ในการเริ่มต้น เขาแสดงให้เขาเห็นถึงพื้นฐานของการเล่นเปียโนและไวโอลิน หลังจากนั้น "ให้กำลังใจ" เด็กชายด้วยการตบและรอยร้าว เขาบังคับให้เขาทำงาน เสียงสะอื้นของลูก หรือการอ้อนวอนของภรรยาไม่อาจสั่นคลอนความดื้อรั้นของพ่อได้ ขั้นตอนการศึกษาข้ามขอบเขตของสิ่งที่ได้รับอนุญาตเบโธเฟนหนุ่มไม่มีสิทธิ์แม้แต่จะเดินเล่นกับเพื่อน ๆ เขาก็ตั้งรกรากอยู่ในบ้านเพื่อศึกษาดนตรีต่อทันที

การทำงานอย่างเข้มข้นกับเครื่องมือนี้ทำให้โอกาสอื่นหายไป - เพื่อรับการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ทั่วไป เด็กชายมีความรู้เพียงผิวเผิน เขาอ่อนแอในการสะกดคำและการคำนวณด้วยวาจา ช่วยเติมเต็มช่องว่าง ความปรารถนาดีศึกษาและเรียนรู้สิ่งใหม่ ตลอดชีวิตของเขา ลุดวิกทำงานด้านการศึกษาด้วยตนเอง โดยร่วมงานกับนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ เช่น เชคสเปียร์ เพลโต โฮเมอร์ โซโฟคลีส อริสโตเติล

ความทุกข์ยากเหล่านี้ไม่สามารถหยุดการพัฒนาความอัศจรรย์ได้ โลกภายในเบโธเฟน. เขาแตกต่างจากเด็กคนอื่น ๆ เขาไม่ดึงดูด เกมส์ตลกและการผจญภัย เด็กประหลาดชอบความสันโดษ เมื่ออุทิศตัวให้กับดนตรี เขาก็ตระหนักถึงพรสวรรค์ของตัวเองตั้งแต่เนิ่นๆ และก้าวไปข้างหน้าทั้งๆ ที่ทำทุกอย่าง

ความสามารถมีวิวัฒนาการ โยฮันน์สังเกตว่าลูกศิษย์มีชัยเหนือครูและสอนบทเรียนกับลูกชายให้มากขึ้น ครูที่มีประสบการณ์- ไฟเฟอร์ ครูเปลี่ยนไปแต่วิธีการยังคงเดิม ตอนดึก เด็กถูกบังคับให้ลุกจากเตียงและเล่นเปียโนจนถึงเช้าตรู่ คุณต้องมีความสามารถที่โดดเด่นอย่างแท้จริง และลุดวิกก็มีไว้เพื่อต้านทานจังหวะชีวิตดังกล่าว

แม่ของเบโธเฟน: ชีวประวัติ

จุดสว่างในชีวิตของเด็กชายคือแม่ของเขา Mary Magdalene Keverich มีนิสัยที่อ่อนโยนและใจดี ดังนั้นเธอจึงไม่สามารถต้านทานหัวหน้าครอบครัวและมองดูการรังแกเด็กอย่างเงียบๆ โดยไม่สามารถทำอะไรได้ แม่ของเบโธเฟนอ่อนแอและป่วยผิดปกติ ชีวประวัติของเธอไม่ค่อยมีใครรู้จัก เธอเป็นลูกสาวของพ่อครัวในราชสำนักและแต่งงานกับโยฮันน์ในปี พ.ศ. 2310 เส้นทางชีวิตของเธอสั้น: ผู้หญิงเสียชีวิตด้วยวัณโรคเมื่ออายุ 39 ปี

จุดเริ่มต้นของการเดินทางที่ยิ่งใหญ่

ในปี ค.ศ. 1780 เด็กชายได้พบเพื่อนแท้คนแรกของเขา นักเปียโนและนักออร์แกน Christian Gottlieb Nefe กลายเป็นครูของเขา ชีวประวัติของเบโธเฟนให้ความสนใจบุคคลนี้เป็นอย่างมาก (คุณกำลังอ่านบทสรุปอยู่) สัญชาตญาณของเนฟบ่งบอกว่าเด็กคนนี้ไม่ได้เป็นแค่เพียง นักดนตรีที่ดีแต่มีบุคลิกที่เฉียบแหลมที่สามารถพิชิตยอดเขาใดๆ ได้

และการฝึกก็เริ่มขึ้น ครูเข้าหากระบวนการเรียนรู้อย่างสร้างสรรค์ช่วยให้วอร์ดพัฒนารสชาติที่ไร้ที่ติ พวกเขาใช้เวลาหลายชั่วโมงในการฟังมากที่สุด ผลงานที่ดีที่สุดฮันเดล, โมสาร์ท, บาค. เนฟวิจารณ์เด็กชายอย่างรุนแรง แต่เด็กที่มีพรสวรรค์โดดเด่นจากการหลงตัวเองและความมั่นใจในตนเอง ดังนั้นบางครั้งสิ่งกีดขวางก็เกิดขึ้น แต่เบโธเฟนในเวลาต่อมาชื่นชมอย่างมากกับการมีส่วนร่วมของครูในการสร้างบุคลิกภาพของเขาเอง

ในปี ค.ศ. 1782 เนฟได้ไปพักผ่อนช่วงวันหยุดยาว และเขาได้แต่งตั้งลุดวิกอายุ 11 ปีเป็นรองผู้อำนวยการ ตำแหน่งใหม่ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่เด็กที่มีความรับผิดชอบและชาญฉลาดก็รับมือกับบทบาทนี้ได้ดี มาก ความจริงที่น่าสนใจมีชีวประวัติของเบโธเฟน สรุปบอกว่าเมื่อ Nefe กลับมา เขาได้ค้นพบทักษะที่ลูกน้องของเขาใช้ในการรับมือกับงานหนัก และสิ่งนี้มีส่วนทำให้ครูทิ้งเขาไว้ใกล้ ๆ ทำให้เขาได้รับตำแหน่งผู้ช่วยของเขา

ไม่นานนักออร์แกนก็มีความรับผิดชอบมากขึ้น และเขาก็เปลี่ยนส่วนนั้นไปที่ลุดวิกรุ่นเยาว์ ดังนั้น เด็กชายจึงเริ่มมีรายได้ 150 กิลเดอร์ต่อปี ความฝันของโยฮันเป็นจริง ลูกชายกลายเป็นคนเลี้ยงดูครอบครัว

เหตุการณ์สำคัญ

ชีวประวัติของเบโธเฟนสำหรับเด็กอธิบาย จุดสำคัญในชีวิตของเด็กชายอาจกลายเป็นจุดเปลี่ยน ในปี พ.ศ. 2330 เขาได้พบกับ หุ่นในตำนาน- โมสาร์ท บางที Amadeus ที่ไม่ธรรมดาอาจไม่ได้อยู่ในอารมณ์ แต่การประชุมทำให้ Ludwig หนุ่มไม่พอใจ เขาเล่นเปียโนเป็นนักแต่งเพลงชื่อดัง แต่ได้รับคำชมอย่างแห้งแล้งและจำกัดในคำปราศรัยของเขา อย่างไรก็ตาม เขาพูดกับเพื่อน ๆ ของเขาว่า "ให้ความสนใจเขา เขาจะทำให้โลกทั้งโลกพูดถึงตัวเอง"

แต่เด็กชายไม่มีเวลามาอารมณ์เสียกับเรื่องนี้เพราะมีข่าวมาว่า เหตุการณ์เลวร้าย: แม่ตาย นี่เป็นโศกนาฏกรรมที่แท้จริงครั้งแรกที่ชีวประวัติของเบโธเฟนพูดถึง สำหรับเด็ก การที่แม่เสียชีวิตถือเป็นเรื่องเลวร้าย ผู้หญิงที่อ่อนแอพบพลังที่จะรอลูกชายสุดที่รักและเสียชีวิตไม่นานหลังจากที่เขามาถึง

การสูญเสียครั้งใหญ่และอกหัก

ความเศร้าโศกที่เกิดขึ้นกับนักดนตรีนั้นนับไม่ถ้วน ชีวิตที่ไร้ความสุขของมารดาของเขาได้ผ่านพ้นไปต่อหน้าต่อตาเขา จากนั้นเขาก็ได้เห็นความทุกข์ทรมานและการตายอันเจ็บปวดของเธอ สำหรับเด็กชายเธอเป็นคนใกล้ชิดที่สุด แต่โชคชะตากลับกลายเป็นว่าเขาไม่มีเวลาสำหรับความโศกเศร้าและความปรารถนาเขาต้องเลี้ยงดูครอบครัวของเขา เพื่อให้พ้นจากทุกข์ทั้งปวง มีความจำเป็น ความตั้งใจเหล็กและ เส้นประสาทเหล็ก. และเขามีทุกอย่าง

นอกจากนี้ ชีวประวัติของลุดวิก ฟาน เบโธเฟนยังรายงานสั้น ๆ เกี่ยวกับการต่อสู้ภายในและความปวดร้าวทางจิตใจของเขา พลังที่ไม่อาจต้านทานได้ดึงเขาให้ก้าวไปข้างหน้า ธรรมชาติที่กระฉับกระเฉงเรียกร้องการเปลี่ยนแปลง ความรู้สึก อารมณ์ ชื่อเสียง แต่เนื่องจากความจำเป็นในการเลี้ยงดูญาติ เขาจึงต้องแยกจากความฝันและความทะเยอทะยานและมีส่วนร่วมในการทำงานที่เหน็ดเหนื่อยทุกวันเพื่อหารายได้ . เขากลายเป็นคนอารมณ์สั้นก้าวร้าวและหงุดหงิด หลังจากการเสียชีวิตของแมรี มักดาลีน ผู้เป็นพ่อทรุดลงยิ่งกว่าเดิม น้องชายไม่ต้องพึ่งพาเขาให้เป็นผู้อุปถัมภ์

แต่การทดลองที่เกิดขึ้นกับนักแต่งเพลงทำให้งานของเขาเจาะลึก ลึก และปล่อยให้ใครๆ รู้สึกถึงความทุกข์ยากที่จินตนาการไม่ถึงที่ผู้เขียนต้องทน ชีวประวัติของ Ludwig Van Beethoven เต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่คล้ายคลึงกัน แต่การทดสอบความแข็งแกร่งหลักยังมาไม่ถึง

การสร้าง

ผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันถือเป็นคุณค่าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวัฒนธรรมโลก เขาเป็นหนึ่งในผู้ที่มีส่วนร่วมในการก่อตั้งดนตรีคลาสสิกของยุโรป ผลงานอันทรงคุณค่าถูกกำหนดโดยงานไพเราะ ชีวประวัติของ Ludwig van Beethoven ให้ความสำคัญกับเวลาที่เขาทำงานมากขึ้น มันกระสับกระส่าย การปฏิวัติครั้งใหญ่ของฝรั่งเศสกำลังเกิดขึ้น กระหายเลือดและโหดร้าย ทั้งหมดนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อดนตรีได้ ระหว่างที่คุณอยู่ในบอนน์ ( บ้านเกิด) กิจกรรมของผู้แต่งแทบจะเรียกได้ว่าเป็นผลสำเร็จ

ชีวประวัติสั้น ๆ ของเบโธเฟนพูดถึงผลงานทางดนตรีของเขา ผลงานของเขาได้กลายเป็นสมบัติล้ำค่าของมวลมนุษยชาติ พวกเขาเล่นได้ทุกที่และเป็นที่รักในทุกประเทศ เขาเขียนคอนแชร์โตเก้าเพลงและซิมโฟนีเก้าเพลง รวมทั้งงานไพเราะอื่นๆ อีกนับไม่ถ้วน งานที่สำคัญที่สุดสามารถแยกแยะได้:

โซนาต้าหมายเลข 14 "จันทรคติ"
ซิมโฟนีหมายเลข 5
โซนาต้าหมายเลข 23 "Appassionata"
เปียโนชิ้น "To Elise"

รวมเขียนไว้ว่า

9 ซิมโฟนี,
11 ทาบทาม,
5 คอนเสิร์ต,
6 โซนาต้าเยาวชนสำหรับเปียโน
32 โซนาต้าสำหรับเปียโน
10 โซนาต้าสำหรับไวโอลินและเปียโน
9 คอนเสิร์ต,
โอเปร่า "ฟิเดลิโอ"
บัลเล่ต์ "การสร้างโพร"

หูหนวกมาก

ชีวประวัติโดยย่อของเบโธเฟนไม่สามารถสัมผัสถึงภัยพิบัติที่เกิดขึ้นกับเขาได้ โชคชะตามีความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่เป็นพิเศษสำหรับการทดสอบที่ยากลำบาก เมื่ออายุ 28 ปี นักแต่งเพลงมีปัญหาสุขภาพ มีจำนวนมาก แต่ทั้งหมดนี้ดูซีดเซียวเมื่อเปรียบเทียบกับข้อเท็จจริงที่ว่าเขาเริ่มมีอาการหูหนวก เป็นไปไม่ได้เลยที่จะพูดออกมาได้ว่ามันทำให้เขารู้สึกแย่ขนาดไหน ในจดหมายของเขา เบโธเฟนรายงานความทุกข์ทรมานและเขาจะยอมรับอย่างนอบน้อมถ่อมตนหากไม่ใช่เพราะอาชีพนี้ ซึ่งหมายถึงการมีอยู่ของการได้ยินที่สมบูรณ์แบบ หูอื้อทั้งวันทั้งคืน ชีวิตกลายเป็นการทรมาน และแต่ละวันใหม่ได้รับความยากลำบากอย่างมาก

พัฒนาการของเหตุการณ์

ชีวประวัติของลุดวิกเบโธเฟนรายงานว่าเป็นเวลาหลายปีที่เขาพยายามซ่อนข้อบกพร่องของตัวเองจากสังคม ไม่น่าแปลกใจที่เขาพยายามที่จะเก็บเรื่องนี้ไว้เป็นความลับเพราะแนวคิดของ "นักแต่งเพลงหูหนวก" นั้นขัดแย้งกัน กึ๋น. แต่อย่างที่คุณทราบไม่ช้าก็เร็วทุกความลับจะชัดเจน ลุดวิกกลายเป็นฤาษี คนอื่น ๆ มองว่าเขาเป็นพวกรักร่วมเพศ แต่สิ่งนี้ยังห่างไกลจากความจริง นักแต่งเพลงสูญเสียความมั่นใจในตัวเองและกลายเป็นคนเศร้าโศกทุกวัน

แต่มันเป็นบุคลิกที่ดี วันหนึ่งเขาตัดสินใจที่จะไม่ยอมแพ้ แต่เพื่อต่อต้านชะตากรรมที่ชั่วร้าย บางทีการเติบโตของนักแต่งเพลงอาจเป็นข้อดีของผู้หญิง

ชีวิตส่วนตัว

แรงบันดาลใจคือ Countess Juliette Guicciardi เธอเป็นนักเรียนที่มีเสน่ห์ของเขา องค์กรทางจิตวิญญาณที่ดีของนักแต่งเพลงเรียกร้องความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและกระตือรือร้น แต่ ชีวิตส่วนตัวจึงไม่ถูกกำหนดให้เกิดขึ้น เด็กสาวเลือกนับชื่อเวนเซล กาเลนเบิร์ก

ชีวประวัติโดยย่อของเบโธเฟนสำหรับเด็กประกอบด้วยข้อเท็จจริงบางประการเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้ เป็นที่ทราบกันดีว่าเขาแสวงหาที่ตั้งของเธอในทุกวิถีทางและต้องการแต่งงานกับเธอ มีข้อสันนิษฐานว่าพ่อแม่ของเคาน์เตสคัดค้านการแต่งงานของลูกสาวอันเป็นที่รักกับนักดนตรีหูหนวกและเธอก็ฟังความคิดเห็นของพวกเขา รุ่นนี้ฟังดูน่าเชื่อถือพอ

ที่สุด ผลงานชิ้นเอกที่โดดเด่น- ซิมโฟนีที่ 9 - ถูกสร้างขึ้นเมื่อนักแต่งเพลงหูหนวกไปแล้ว
ก่อนจะเขียนอีก ผลงานชิ้นเอกอมตะ, ลุดวิกจุ่มหัวของเขาใน น้ำแข็ง. ไม่รู้ว่านิสัยแปลก ๆ นี้มาจากไหน แต่อาจทำให้สูญเสียการได้ยินได้
ของเขา รูปร่างและพฤติกรรมของเบโธเฟนที่ท้าทายสังคม แต่แน่นอนว่าเขาไม่ได้ตั้งเป้าหมายเช่นนั้น ครั้งหนึ่งเขากำลังแสดงคอนเสิร์ตในที่สาธารณะและได้ยินว่าผู้ชมคนหนึ่งเริ่มการสนทนากับผู้หญิงคนหนึ่ง จากนั้นเขาก็หยุดเกมและออกจากห้องโถงพร้อมกับคำว่า: "ฉันจะไม่เล่นกับหมูพวกนี้"
หนึ่งของเขา นักเรียนที่ดีที่สุดเคยเป็น Ferenc .ที่มีชื่อเสียงแผ่น. เด็กชายชาวฮังการีสืบทอดสไตล์การเล่นอันเป็นเอกลักษณ์ของครู

"ดนตรีควรจุดไฟจากจิตวิญญาณมนุษย์"

คำกล่าวนี้เป็นของนักประพันธ์เพลงผู้มีพรสวรรค์ ดนตรีของเขาเป็นเช่นนั้น สัมผัสได้ถึงเส้นสายที่ละเอียดอ่อนที่สุดของจิตวิญญาณและทำให้หัวใจลุกไหม้ด้วยไฟ ชีวประวัติโดยย่อของ Ludwig Beethoven ยังกล่าวถึงการตายของเขา ในปี พ.ศ. 2370 วันที่ 26 มีนาคม ท่านถึงแก่กรรม ตอนอายุ 57 เธอเลิกรา ชีวิตที่ร่ำรวยอัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับ แต่หลายปีที่ผ่านมาไม่ได้อยู่อย่างไร้ประโยชน์การมีส่วนร่วมในงานศิลปะของเขาไม่สามารถประเมินค่าสูงไปได้เขาเป็นคนมหึมา