Chaliapin เป็นชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง ข้อความเกี่ยวกับ Fedor Chaliapin

Fedor Ivanovich Chaliapin เกิดเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ (13), 2416 ในคาซาน เมื่อเป็นเด็ก Fedor ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ ก่อนเข้าโรงเรียน เขาศึกษาการทำรองเท้าภายใต้ N. A. Tonkov และ V. A. Andreev ประถมศึกษาได้รับจากพวกเขาใน โรงเรียนเอกชนเวเดอร์นิโคว่า จากนั้นเขาก็เข้าไปในโรงเรียนตำบลคาซาน

การศึกษาที่โรงเรียนสิ้นสุดในปี 2428 ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกันเขาเข้าโรงเรียนอาชีวศึกษาใน Arsk

จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์

พ.ศ. 2432 ชลีอาพินเข้าเป็นสมาชิก คณะละคร V.B. Serebryakova. ในฤดูใบไม้ผลิปี 2433 การแสดงเดี่ยวครั้งแรกของศิลปินเกิดขึ้น Chaliapin แสดงร่วมกับ Zaretsky ในโอเปร่าโดย P. I. Tchaikovsky, "Eugene Onegin"

ในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกัน Fedor Ivanovich ย้ายไปที่ Ufa และเข้าไปในคณะนักร้องประสานเสียงของคณะละครโอเปร่าของ S. Ya. Semenov-Samarsky ในละคร "Pebbles" ของ S. Monyushko Chaliapin อายุ 17 ปีเข้ามาแทนที่ศิลปินที่ป่วย การเปิดตัวครั้งนี้ทำให้เขามีชื่อเสียงในวงแคบ

ในปี พ.ศ. 2436 Chaliapin ได้เข้าร่วมคณะของ G.I. Derkach และย้ายไปอยู่ที่ Tiflis ที่นั่นเขาได้พบกับนักร้องโอเปร่า D. Usatov ตามคำแนะนำของสหายรุ่นพี่ ชลิอาพินก็ขึ้นเสียงอย่างจริงจัง ใน Tiflis นั้น Chaliapin แสดงส่วนเบสแรกของเขา

ในปี พ.ศ. 2436 Chaliapin ย้ายไปมอสโคว์ หนึ่งปีต่อมา เขาย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้าร่วมคณะโอเปร่าของ M.V. Lentovsky ในฤดูหนาวปี พ.ศ. 2437-2438 เข้าร่วมคณะ IP Zazulin

ในปี พ.ศ. 2438 Chaliapin ได้รับเชิญให้เข้าร่วม St. Petersburg Opera Company บนเวทีของ Mariinsky Theatre Chaliapin แสดงบทบาทของหัวหน้าปีศาจและรุสลัน

บินขึ้นอย่างสร้างสรรค์

การศึกษาชีวประวัติโดยย่อของ Chaliapin Fedor Ivanovich คุณควรรู้ว่าในปี 1899 เขาปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีโรงละครบอลชอย ในปี 1901 ศิลปินได้แสดงบทบาทของหัวหน้าปีศาจที่โรงละคร La Scala ในมิลาน การแสดงของเขาได้รับความนิยมอย่างมากจากผู้ชมและนักวิจารณ์ชาวยุโรป

ระหว่างการปฏิวัติ ศิลปินได้แสดงเพลงลูกทุ่งและบริจาคเงินให้กับคนงาน ในปี พ.ศ. 2450-2451 เริ่มต้นการเดินทางไปสหรัฐอเมริกาและอาร์เจนตินา

ในปีพ.ศ. 2458 Chaliapin ได้เปิดตัวภาพยนตร์โดยรับบทนำในภาพยนตร์เรื่อง Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible

ในปี 1918 Chaliapin เป็นหัวหน้าโรงละคร Mariinsky เดิม ในปีเดียวกันเขาได้รับรางวัลศิลปินแห่งสาธารณรัฐ

ต่างประเทศ

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2465 ชเลียพินได้ออกทัวร์ที่สหรัฐอเมริกา ในตัวมันเอง ข้อเท็จจริงนี้ทำให้รัฐบาลใหม่ตื่นตระหนกอย่างมาก และเมื่อในปี พ.ศ. 2470 ศิลปินได้บริจาคเงินให้กับลูกหลานของผู้อพยพทางการเมืองซึ่งถือเป็นการทรยศต่ออุดมการณ์ของสหภาพโซเวียต

กับพื้นหลังนี้ในปี 1927 Fedor Ivanovich ถูกลิดรอนจากตำแหน่ง ศิลปินประชาชนและถูกห้ามไม่ให้กลับบ้านเกิด ข้อกล่าวหาทั้งหมดที่มีต่อศิลปินผู้ยิ่งใหญ่นั้นถูกยกเลิกในปี 2534 เท่านั้น

ในปี 1932 ศิลปินเล่นบทนำในภาพยนตร์เรื่อง The Adventures of Don Quixote

ปีสุดท้ายของชีวิต

ในปี พ.ศ. 2480 F. I. Chaliapin ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งเม็ดเลือดขาว ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในอีกหนึ่งปีต่อมาในวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2481 ในปี พ.ศ. 2527 ต้องขอบคุณบารอนอี. เอ. ฟอนฟัลซ์ - เฟนเถ้าถ่านของ Chaliapin ถูกส่งไปยังรัสเซีย

พิธีฝังศพนักร้องดีเด่น เมื่อวันที่ 29 ตุลาคม พ.ศ. 2527 ณ สุสานโนโวเดวิชี.

ตัวเลือกชีวประวัติอื่นๆ

• ในชีวิตของ F.I. Chaliapin มีสิ่งที่น่าสนใจมากมาย สาระน่ารู้. ในวัยหนุ่ม เขาคัดเลือกคณะนักร้องประสานเสียงร่วมกับเอ็ม. กอร์กี หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง "ปฏิเสธ" ชเลียพินเนื่องจากการกลายพันธุ์ของเสียงโดยเลือกให้เขาเป็นคู่แข่งที่หยิ่งยโส Chaliapin ยังคงความแค้นของเขาต่อผู้ที่มีพรสวรรค์น้อยกว่ามากในความเห็นของเขาซึ่งเป็นคู่แข่งกันตลอดชีวิตของเขา
• เมื่อได้พบกับ M. Gorky เขาเล่าเรื่องนี้ให้เขาฟัง นักเขียนประหลาดใจหัวเราะอย่างสนุกสนานยอมรับว่าเป็นผู้แข่งขันในคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งในไม่ช้าก็ถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากขาดเสียง
• การเปิดตัวบนเวทีของหนุ่ม Chaliapin นั้นค่อนข้างดั้งเดิม ในเวลานั้นเขาเป็นตัวละครเสริมหลักและในรอบปฐมทัศน์ของการแสดงเขาแสดงในบทบาทเงียบของพระคาร์ดินัล บทบาททั้งหมดประกอบเป็นขบวนพาเหรดข้ามเวที บริวารของพระคาร์ดินัลเล่นโดยจูเนียร์เอ็กซ์ตร้าซึ่งเป็นกังวลมาก ขณะซ้อม ชเลียพินได้สั่งให้พวกเขาขึ้นเวทีทำทุกอย่างเหมือนกับที่เขาทำ
• เมื่อก้าวขึ้นไปบนเวที Fedor Ivanovich เข้าไปพัวพันกับเสื้อคลุมของเขาและล้มลง โดยคิดว่ามันจำเป็น บริวารก็ทำแบบเดียวกัน “กองเล็กๆ” นี้คลานไปทั่วเวที ทำให้ฉากโศกนาฏกรรมตลกอย่างเหลือเชื่อ ด้วยเหตุนี้ผู้กำกับที่โกรธจัดจึงลดชเลียพินลงบันได

โดยคราวนี้ต้องขอบคุณความสำเร็จใน ประเทศต่างๆยุโรป และส่วนใหญ่ในอเมริกา กิจการวัตถุของข้าพเจ้าอยู่ในสภาพดีเยี่ยม หลังจากออกจากรัสเซียเมื่อสองสามปีก่อนในฐานะขอทาน ตอนนี้ฉันสามารถจัดบ้านดีๆ ให้ตัวเองได้ ตกแต่งตามรสนิยมของตัวเอง (ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช ชาเลียพิน)

น่าเศร้าที่คนเก่ง ๆ จำนวนมากออกจากประเทศของเราและกลายเป็นสมบัติของต่างประเทศ และวิธีที่เราต้องการให้เราและรัฐของเราเรียนรู้ที่จะชื่นชมความสามารถและสร้างเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยต่อความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาในรัสเซีย

Fedor Ivanovich เกิดเมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2416 ที่เมืองคาซานในครอบครัวของชาวนา Vyatka ที่น่าสงสาร Ivan Yakovlevich Chaliapin และภรรยาของเขา Evdokia Mikhailovna, nee Prozorova พ่อและแม่มาจากจังหวัด Vyatka มาจากหมู่บ้านต่างๆ

พ่อของชลิอาพินทำหน้าที่เป็นผู้จัดเก็บเอกสารในสภาเซมสโตโวของเคาน์ตี และแม่ของเขาเป็นลูกจ้างรายวันและทำงานหนักทุกอย่าง แต่อย่างไรก็ตาม ครอบครัวชลิอาพิน อยู่อย่างยากจนข้นแค้น พ่อแม่ไม่เคยคิดที่จะให้การศึกษาที่ดีแก่ลูกชายด้วยซ้ำ Fedor เรียนที่โรงเรียนสี่ปีในเมืองที่ 6 ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยประกาศนียบัตรที่น่ายกย่อง ที่โรงเรียน Chaliapin ได้พบกับอาจารย์ N.V. Bashmakov ซึ่งตัวเองชอบร้องเพลงและสนับสนุนให้นักเรียนร้องเพลง

เด็กชายถูกส่งไปเรียนรู้การค้าขายจากช่างทำรองเท้า และจากช่างกลึง เขายังได้ลองทำงานฝีมือของช่างไม้ ช่างเย็บหนังสือ นักลอกเลียนแบบ

เสียงอันไพเราะของชเลียพินปรากฏออกมาในวัยเด็กและเขาร้องเพลงพร้อมกับแม่ของเขา และตั้งแต่อายุเก้าขวบเขาร้องเพลงใน คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์เมื่อใฝ่ฝันที่จะเรียนไวโอลิน พ่อของเขาถึงกับซื้อไวโอลินให้เขาที่ตลาดนัดในราคาสองรูเบิล และ Fedor ก็เรียนรู้ที่จะดึงคันธนูอย่างอิสระและพยายามฝึกฝนพื้นฐานการรู้หนังสือทางดนตรีให้เชี่ยวชาญ

ชลิยาพินอ่านหนังสือมากทั้งๆที่แทบไม่มีเวลาว่างเลย

ตอนอายุสิบสอง Fedor มีส่วนร่วมในการแสดงของคณะทัวร์ในคาซาน

อยู่มาวันหนึ่งเพื่อนบ้านของ Chaliapin ผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ Shcherbitsky ใน Sukonnaya Sloboda ซึ่งครอบครัวอาศัยอยู่นั้นได้ยิน Fedor ร้องเพลงและพาเขาไปที่โบสถ์ Great Martyr Barbara ซึ่งพวกเขาร้องเพลงเสียงทุ้มและเสียงแหลมจากนั้นก็มิสซา หลังจากเหตุการณ์นี้ ชลิอาพินเริ่มร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์อย่างต่อเนื่อง การร้องเพลงทำให้เขาได้รับเงินไม่เพียงแค่จากการสวดมนต์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานแต่งงานและงานศพด้วย

ในปี พ.ศ. 2426 เอฟ. ไอ. ชลิอาพินได้เข้าโรงละครเป็นครั้งแรก
เขานั่งบนแกลเลอรี่และมองดูสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีด้วยลมหายใจซึ้งเบาบาง พวกเขาให้ "งานแต่งงานรัสเซีย" โดย ป.ล. สุคนินทร์

และนี่คือสิ่งที่ Chaliapin เองเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในภายหลังในบันทึกความทรงจำของเขา: “และตอนนี้ ฉันอยู่ในแกลเลอรี่ของโรงละคร: ทันใดนั้นม่านก็สั่นเทาขึ้นและฉันก็ตะลึงและหลงใหลในทันที เทพนิยายที่ฉันคุ้นเคยได้ปรากฏขึ้นต่อหน้าฉัน รอบๆห้องตกแต่งอย่างน่าพิศวง คนแต่งตัวตระหง่านเดินคุยกันอย่างสวยงามเป็นพิเศษ ฉันไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาพูด ฉันตกใจมากกับภาพที่เห็นและมองดูปาฏิหาริย์เหล่านี้โดยไม่กะพริบตาโดยไม่คิดอะไร

หลังจากการไปเยี่ยมชมโรงละครครั้งแรก Fedor พยายามที่จะเข้าร่วมเกือบทุกการแสดง ยิ่งกว่านั้นในยุค 80 ของศตวรรษที่ XIX นักแสดงที่ยอดเยี่ยมเล่นบนเวทีของโรงละครคาซาน - Svobodina-Barysheva, Pisarev, Andreev-Burlak, Ivanov-Kazelsky และอื่น ๆ

ในปี พ.ศ. 2429 คณะโอเปร่าของเมดเวเดฟปรากฏตัวที่คาซาน ชลิอาพินประทับใจอีวาน ซูซานนินโอเปร่าของ M. I. Glinka เป็นพิเศษ

น่าจะเป็นหลังจากที่ได้ฟังโอเปร่าเรื่องนี้แล้ว ชลิอาพินจึงตัดสินใจเป็นศิลปิน

แต่สำหรับตอนนี้ ชลิอาพินต้องดูแลแม่ที่ป่วยและทำงานเป็นเสมียนในสภาเซมสโตโวของเคาน์ตี ต่อด้วยผู้ใช้บริการและในสภาตุลาการ แต่ไม่มีผลงานใดที่ทำให้ชายหนุ่มพอใจ

เขาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของอธิการที่วัด Spassky แต่เมื่อเสียงของเขาเริ่มขาด ชลิอาพินได้งานเป็นอาลักษณ์ในโบสถ์

น่าสนใจ ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์- ชลิอาพินโฆษณาเพื่อคัดเลือกนักร้องประสานเสียงของโรงละครโอเปร่าคาซาน ในบรรดาผู้ที่มาทดสอบคือ นักเขียนในอนาคตเช้า. Gorky - Alexei Peshkov อายุ 20 ปี ดังนั้นเขาจึงลงทะเบียนในคณะนักร้องประสานเสียงเป็นอายุที่ 2 และคณะกรรมการปฏิเสธชเลียพิน "เนื่องจากขาดเสียง" ...

แต่ถึงกระนั้นการเปิดตัวของนักร้อง Chaliapin ก็เกิดขึ้นที่เวทีคาซานในปี 2432 เขาร้องเพลงเดี่ยวเป็นครั้งแรกในการผลิตมือสมัครเล่นของ The Queen of Spades จากนั้นด้วยคณะนักแสดงเขาเดินไปรอบ ๆ เมืองของภูมิภาคโวลก้าคอเคซัสเอเชียกลางและต้องทำงานเป็นคนโหลดและโสเภณีบนท่าเรือ บ่อยครั้งไม่มีเงินแม้แต่จะซื้อขนมปัง และพวกเขาต้องค้างคืนบนม้านั่ง

Chaliapin จะพบกับ Maxim Gorky อีกครั้งในปี 1900 ที่ Nizhny Novgorod และพวกเขาจะกลายเป็นเพื่อนกัน

ในปี 1890 Fedor เข้าสู่ Ufa Opera Company ของ Semyonov-Samarinsky ถึงเวลานี้ เสียงของชลิอาพินก็ฟื้นแล้ว และเขาสามารถร้องเพลงเสียงแหลมและบาริโทนได้

ชลิอาพินร้องเพลงเดี่ยวครั้งแรกที่อูฟา เมื่อวันที่ 18 ธันวาคม พ.ศ. 2433 คดีนี้ช่วยได้ - ก่อนการแสดง ทันใดนั้นหนึ่งในบาริโทนของคณะก็ปฏิเสธบทบาทของ Stolnik ในละคร Pebbles ของ Moniuszko และผู้ประกอบการ Semyonov-Samarsky เสนอให้ร้องเพลงส่วนนี้ให้กับ Chaliapin ชายหนุ่มเรียนรู้ส่วนนั้นอย่างรวดเร็วและดำเนินการ เขายังได้รับเงินเดือนจากการทำงานหนักของเขาอีกด้วย ในฤดูกาลเดียวกัน เขาร้องเพลง Fernando ใน Il trovatore และ Unknown in Askold's Grave

หลังจากสิ้นสุดฤดูกาล Chaliapin ได้เข้าร่วมคณะเร่ร่อนชาวรัสเซียตัวน้อยของ Derkach ซึ่งเขาเดินทางไปรอบ ๆ เมืองของ Urals และภูมิภาค Volga คณะไปที่เอเชียกลางและในที่สุดเขาก็ลงเอยที่ Baku ซึ่งในปี 1892 เขาเข้าร่วมคณะโอเปร่าฝรั่งเศสของ Lassalle

อย่างไรก็ตามคณะไม่นานก็เลิกกันและพบว่าตัวเองไม่มีอาชีพ Chaliapin ถึง Tiflis ซึ่งเขาได้งานเป็นอาลักษณ์ในการจัดการรถไฟ Transcaucasian

Chaliapin ถูกสังเกตเห็นโดยศาสตราจารย์ Dmitry Usatov ครูสอนร้องเพลง Tiflis ที่มีชื่อเสียงซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นนักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียง สำนึกในวัยหนุ่มชาลีปิน เก่งมาก, Usatov ไปเรียนกับเขาฟรี ได้ทุนเล็กๆ น้อยๆ ให้เขาและเลี้ยงอาหารให้เขาฟรี

ภายหลัง Chaliapin เรียก Usatov ครูคนเดียวของเขาและเก็บความทรงจำที่น่ารักเกี่ยวกับเขามาตลอดชีวิต

หลังจากเรียนกับ Usatov ไม่กี่เดือน Chaliapin ก็เริ่มแสดงต่อสาธารณชนในคอนเสิร์ตที่จัดโดย Tiflis Musical Circle ต่อมาเขาได้รับเชิญให้ไปที่ Tiflis Opera House และในปี พ.ศ. 2436 ชเลียพินได้ปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีอาชีพ

โรงละคร Tiflis มีมาก ละครใหญ่และชลิอาพินต้องเรียนรู้บทอุปรากรสิบสองส่วนในหนึ่งฤดูกาล นักร้องหนุ่มรับมือกับสิ่งนี้และได้รับความนิยมอย่างสูงจากสาธารณชน

พวกเขากล่าวว่า Chaliapin ทำได้ดีเป็นพิเศษในบทบาทของ Melnik จาก The Mermaid และ Tonio จาก The Pagliacci

อย่างไรก็ตามในปี พ.ศ. 2437 หลังจากประหยัดเงินไปแล้ว Chaliapin ก็ไปมอสโก เขาไม่ได้เข้าไปในโรงละครบอลชอย แต่เขาถูกนำตัวไปที่ Petrosyan Opera Company ซึ่งได้รับคัดเลือกสำหรับโรงละครอาร์เคเดียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ชลิอาพินจึงไปอยู่ในเมืองหลวง

แต่อนิจจา สองเดือนต่อมา โรงละคร Petrosyan ล้มละลาย และ Chaliapin ได้เข้าเป็นหุ้นส่วนกัน นักร้องโอเปร่าโรงละครพานาเยฟสกี ในช่วงต้นปี 2438 เขาได้รับเชิญให้ไปออดิชั่นที่โรงละคร Mariinsky และเซ็นสัญญากับเขาเป็นเวลาสามปี ชลิอาพินจึงได้ขึ้นแสดงบนเวทีจักรวรรดิ

ในตอนแรกเขาเล่นบทบาทสนับสนุน แต่เมื่อสิ้นสุดฤดูกาล Chaliapin ประสบความสำเร็จอย่างมากในบทบาทของ Melnik ใน Rusalka แทนที่เบสที่ป่วยเมื่อสิ้นสุดฤดูกาล

ในฤดูร้อน เขาได้รับเชิญให้ไปที่ Nizhny Novgorod เพื่อไปแสดงที่ Nizhny Novgorod Fair ในคณะโอเปร่าส่วนตัวของ Savva Mamontov ที่มีชื่อเสียง ในฤดูใบไม้ร่วง Chaliapin ยอมรับข้อเสนอของ Mamontov ที่จะออกจาก Marinka และแสดงร่วมกับเขาเท่านั้น

Mamontov บอกเขาว่า:“ Fedenka คุณสามารถทำทุกอย่างที่คุณต้องการในโรงละครแห่งนี้! หากคุณต้องการเครื่องแต่งกายบอกฉันแล้วจะมีเครื่องแต่งกาย หากคุณต้องการใส่ โอเปร่าใหม่มาสวมโอเปร่ากันเถอะ!

การเปิดตัวของ Chaliapin ในมอสโกเกิดขึ้นเมื่อปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2439 เขาแสดงบท Susanin ในโอเปร่าของ Glinka และไม่กี่วันต่อมาใน "เฟาสท์" พรรคพวกหัวหน้าปีศาจ ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่มาก! พวกเขาพูดถึงแต่เรื่องชลิยาพินเท่านั้น และการรับรู้ถึงอัจฉริยะของ Chaliapin อย่างเต็มที่เกิดขึ้นเมื่อ Mamontov จัดแสดง The Maid of Pskov ของ Rimsky-Korsakov ซึ่ง Chaliapin ทำหน้าที่เป็น Ivan the Terrible

ฤดูกาล 1897/98 นำความสำเร็จครั้งใหม่ให้กับฟีโอดอร์ ชาเลียพิน

สิ่งเหล่านี้คือชิ้นส่วนของ Dosifai ใน Khovanshchina ของ Mussorgsky และแขกของ Varangian ใน Sadko ของ Rimsky-Korsakov ในฤดูกาลถัดไปตามด้วยบทบาทของ Holofernes ใน Judith และ Salieri ใน Mozart และ Salieri, Boris Godunov ในโอเปร่าของ Mussorgsky ที่มีชื่อเดียวกัน ฝ่ายอำนวยการของโรงละครของจักรวรรดิตอนนี้ไม่เสียเงินเพียงเพื่อให้ชเลียพินกลับขึ้นเวที และในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2442 ชลิอาพินเซ็นสัญญาสามปีกับโรงละครบอลชอย

ในปี พ.ศ. 2441 ชเลียพินแต่งงานกับศิลปินของโรงละครแมมมอธ Iola Tarnaghi นักเต้นชาวอิตาลี มาถึงตอนนี้ Chaliapin ก็ได้รับความนิยมในยุโรปเช่นกัน

ในปี 1900 เขาได้รับเชิญไปที่โรงละครมิลานเพื่อเล่นบทหัวหน้าปีศาจในโอเปร่าของ Boyoto ที่มีชื่อเดียวกัน ผู้ชมในมิลานทักทายเขาด้วยความกระตือรือร้นและปิดท้ายการแสดงด้วยการปรบมือต้อนรับ

หลังจากการแสดงครั้งแรกบนเวทีของโรงละครมิลาน ฟีโอดอร์ ชาเลียพินก็กลายเป็นคนดังระดับโลก สำหรับการแสดง 10 ครั้ง Fyodor Chaliapin ได้รับเงินจำนวนมากในเวลานั้น - 15,000 ฟรังก์ หลังจากนั้นทัวร์ต่างประเทศก็กลายเป็นเรื่องประจำปีและมีชัยเสมอ

ในปี 1907 Diaghilev ได้จัด Russian Seasons Abroad ในปารีสเป็นครั้งแรกซึ่งชาวปารีสสามารถทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมดนตรีของรัสเซียได้ สื่อฝรั่งเศสกล่าวถึง "ฤดูกาลของรัสเซีย" อย่างกระตือรือร้น แต่ผลงานของชลิอาปินได้รับการยอมรับว่าโดดเด่นเป็นพิเศษ

ในปีต่อมา Diaghilev ได้นำการแสดงโอเปร่าของ Boris Godunov มาที่ปารีสโดยมี Chaliapin ในบทนำ ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก

ในปี 1908 Chaliapin ได้แสดงที่มิลานในโอเปร่า Boris Godunov ในภาษาอิตาลี

เป็นครั้งแรกในปีนี้ เขาได้แสดงที่เบอร์ลิน นิวยอร์ก และบัวโนสไอเรส

D. Gavazeni วาทยกรและนักประพันธ์เพลงชาวอิตาลี กล่าวว่า “นวัตกรรมของ Chaliapin ในโลกแห่งความจริงอันน่าทึ่งในศิลปะโอเปร่ามีผลอย่างมากต่อ โรงละครอิตาลี... นาฏศิลป์ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ได้ทิ้งร่องรอยไว้ลึกและยาวนานไม่เพียงแต่ในด้านการแสดงโอเปร่าของรัสเซียเท่านั้น นักร้องอิตาลีแต่โดยทั่วไปแล้วเกี่ยวกับสไตล์การร้องและตีความบนเวทีทั้งหมด รวมถึงผลงานของ Verdi ... "

แม้ว่าที่จริงแล้ว Chaliapin จะได้รับเงินเป็นจำนวนมากจากการร้องเพลง แต่เขามักจะจัดคอนเสิร์ตการกุศลโปสเตอร์การแสดงการกุศลของเขาใน Kyiv, Kharkov, Petrograd ได้รับการเก็บรักษาไว้

ด้วยการระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Chaliapin หยุดทัวร์ต่างประเทศและไม่ได้ออกจากรัสเซียจนถึงปี 1920 เขาเปิดสถานพยาบาลสองแห่งสำหรับทหารที่บาดเจ็บด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง และไม่ปฏิเสธที่จะช่วยเหลือผู้ที่ต้องการ

หลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 2460 ซึ่งศิลปินได้รับอย่างดี Fyodor Ivanovich Chaliapin กลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของผู้อำนวยการโรงละคร Bolshoi และ Mariinsky เขามีส่วนร่วมในการสร้างโรงละครแห่งจักรวรรดิเดิมขึ้นมาใหม่อย่างสร้างสรรค์และในปี 2461 กำกับการแสดงส่วนศิลปะของ โรงละคร Mariinsky ในปีเดียวกันนั้น ในเดือนพฤศจิกายนโดยคำสั่งของสภาผู้แทนราษฎร เขาเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกที่ได้รับรางวัลศิลปินแห่งสาธารณรัฐ

แต่ชลิอาพินไม่สนใจการเมืองและต้องการเป็นเพียงนักร้องและนักแสดงเท่านั้น นอกจากนี้ การโจมตีเริ่มต้นที่ชเลียพินและครอบครัวของเขา พวกเขายังสงสัยในความน่าเชื่อถือของเขา เรียกร้องให้นำพรสวรรค์ของเขาไปรับใช้สังคมสังคมนิยม และชลิอาพินตัดสินใจออกจากรัสเซีย

แต่การจากไปกับครอบครัวนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ดังนั้นชลิอาพินจึงเริ่มโน้มน้าวเจ้าหน้าที่ว่าการแสดงของเขาในต่างประเทศไม่เพียง แต่นำรายได้มาสู่คลัง แต่ยังปรับปรุงภาพลักษณ์ของสาธารณรัฐหนุ่มด้วย เขาได้รับอนุญาตให้เดินทางไปต่างประเทศกับครอบครัวของเขา
จริงอยู่ Chaliapin กังวลมากว่า Irina ลูกสาวคนโตของเขาจากการแต่งงานครั้งแรกของเธอยังคงอาศัยอยู่ในมอสโกกับสามีและแม่ของเธอ Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina เขาพยายามพาลูกคนอื่นออกจากการแต่งงานครั้งแรกของเขา - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana และลูกจากการแต่งงานครั้งที่สองของเขา - Marina, Marfa, Dasya กับพวกเขาอาศัยอยู่ในปารีสและลูก ๆ ของ Maria Valentinovna - ภรรยาคนที่สองของ Chaliapin จากการแต่งงานครั้งแรกของเขา - Edward และ Stela

ออกเดินทางในเดือนเมษายน พ.ศ. 2465 Chaliapin ตั้งรกรากในฝรั่งเศส ในปารีส เขามีอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ที่ใช้พื้นที่ทั้งหมดของบ้าน อย่างไรก็ตาม ที่สุดนักร้องใช้เวลาในการทัวร์

ในปี ค.ศ. 1927 รัฐบาลโซเวียตได้ปลดเขาออกจากตำแหน่งศิลปินประชาชน

ชเลียพินภูมิใจในตัวบอริสลูกชายของเขามาก ซึ่งกลายมาเป็นจิตรกรภาพเหมือนและภูมิทัศน์ เอ็น. เบอนัวส์พูดถึงพรสวรรค์ของเขาเป็นอย่างดี และฟีโอดอร์ อิวาโนวิชก็เต็มใจทำเพื่อลูกชายของเขา ภาพเหมือนและภาพสเก็ตช์ของบิดาของเขาซึ่งสร้างโดยบอริส ได้รับการเก็บรักษาไว้

ไม่ว่าชลิอาพินจะอาศัยอยู่ต่างประเทศดีแค่ไหน เขาก็มักจะคิดถึงการกลับบ้านเกิดของเขา ใช่และเจ้าหน้าที่ของสหภาพโซเวียตพยายามคืนนักร้อง

Maxim Gorky เขียนถึง Fyodor Ivanovich จาก Sorrento ในปี 1928: “พวกเขาบอกว่าคุณจะร้องเพลงที่โรม? เดี๋ยวจะมาเล่าให้ฟัง พวกเขาต้องการฟังคุณในมอสโกจริงๆ สตาลิน โวโรชิลอฟ และคนอื่นๆ บอกฉันเรื่องนี้ แม้แต่ “หิน” ในแหลมไครเมียและสมบัติอื่นๆ ก็จะถูกส่งคืนให้คุณ”

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2472 Chaliapin และ Gorky ได้พบกันที่กรุงโรม

หลังจากการแสดง Gorky บอก Chaliapin มากเกี่ยวกับสหภาพโซเวียตและสรุปได้ว่า: "กลับบ้านไปดูการสร้างชีวิตใหม่หาคนใหม่ ๆ ความสนใจในตัวคุณเป็นอย่างมากเมื่อพวกเขาเห็นคุณ คุณจะต้องการ ฉันแน่ใจว่าจะอยู่ที่นั่น” แต่ภรรยาของชลิอาพินขัดจังหวะการโน้มน้าวของกอร์กี โดยพูดกับสามีของเธอว่า "คุณจะไปสหภาพโซเวียตเฉพาะศพของฉันเท่านั้น"

มันเป็น เจอกันครั้งสุดท้าย Gorky และ Chaliapin

ในระหว่างนี้การปราบปรามจำนวนมากเริ่มขึ้นในสหภาพโซเวียตซึ่งมีข่าวลือว่าประเทศใดถึงตะวันตกมากขึ้น

เมื่อลี้ภัย Chaliapin เป็นเพื่อนกับ Rakhmaninov, Korovin, Anna Pavlova เขาคุ้นเคยกับ Charlie Chaplin และ Herbert Wells

ในปี 1932 Chaliapin ได้แสดงในภาพยนตร์เสียง Don Quixote กำกับโดย Georg Pabst ผู้กำกับชาวเยอรมัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความนิยมในหลายประเทศและกลายเป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นในวงการภาพยนตร์

ชเลียพินยังคงจัดคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่องทุกปี

แต่สุขภาพของเขาซึ่งเริ่มในปี 2479 เริ่มเสื่อมลง ในฤดูร้อนปี 2480 แพทย์วินิจฉัยว่าเขาเป็นโรคหัวใจและถุงลมโป่งพอง ชลิอาพินเริ่มมอบตัวอย่างรวดเร็วและในเวลาเพียงไม่กี่เดือนเขาก็กลายเป็นชายชรา ในต้นปี พ.ศ. 2481 เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งเม็ดเลือดขาว และในเดือนเมษายนนักร้องผู้ยิ่งใหญ่ก็เสียชีวิต เขาเสียชีวิตในปารีส แต่ไม่เคยยอมรับสัญชาติฝรั่งเศส ฝันว่าจะถูกฝังในบ้านเกิดของเขา

เจตจำนงของ Chaliapin จะสำเร็จได้เพียง 46 ปีหลังจากการตายของเขา

โดยส่วนตัวแล้ว ฉันและหลายๆ คนคงอยากให้เสียงของชเลียพินให้ฟังบ่อยขึ้นทางวิทยุและโทรทัศน์ คุณไม่สามารถกระจายเสียงที่ไพเราะเช่นนี้ได้ปล่อยให้พวกเขาจมน้ำตายไป

ท้ายที่สุดมันเป็นนักเก็ตแห่งดินแดนรัสเซียอย่าง Chaliapin ที่สามารถทำให้สวยงามและบริสุทธิ์ยิ่งขึ้นไม่เพียง แต่เสียงของนักร้องสมัยใหม่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงทั้งชีวิตของเราด้วย

Chaliapin, Fedor Ivanovich

นักร้องเบสชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง ประเภท. ในปี 1873 ลูกชายของชาวนาในจังหวัด Vyatka ตอนเป็นเด็ก Sh. เป็นนักร้อง ในปี 1890 เขาเข้าไปในคณะนักร้องประสานเสียงของคณะ Semenov-Samarsky ในอูฟา โดยบังเอิญ Sh. ต้องเปลี่ยนจากนักร้องประสานเสียงเป็นศิลปินเดี่ยว แทนที่ศิลปินที่ป่วยในโอเปร่า "Pebbles" ของ Moniuszko การเปิดตัวครั้งนี้หยิบยกให้ Sh. อายุ 17 ปีซึ่งบางครั้งเริ่มไว้วางใจชิ้นส่วนโอเปร่าขนาดเล็กเช่น Fernando ใน Il trovatore ปีต่อมา Sh. ทำหน้าที่เป็น Unknown ใน "Askold's Grave" ของ Verstovsky เขาได้รับตำแหน่งใน Ufa Zemstvo แต่คณะเล็ก ๆ ของ Dergach ของรัสเซียมาถึง Ufa ซึ่ง Sh. เข้าร่วม การพเนจรกับเธอพาเขาไปที่ Tiflis ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เขาพยายามฝึกเสียงอย่างจริงจังต้องขอบคุณนักร้อง Usatov ซึ่งสามารถชื่นชมความสามารถของนักเรียนของเขาได้ Sh. อาศัยอยู่ที่ Tiflis เป็นเวลาหนึ่งปี โดยเล่นเบสส่วนแรกในโอเปร่า ในปี 1893 เขาย้ายไปมอสโคว์และในปี 1894 - ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาร้องเพลงในอาร์คาเดียและโรงละคร Panaevsky ในคณะของซาซูลิน ในปี 1895 เขาเข้าสู่เวทีของโรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และร้องเพลงในส่วนของหัวหน้าปีศาจ ("เฟาสท์") และรุสลันด้วยความสำเร็จ พรสวรรค์ที่หลากหลาย Sh. แสดงในละครตลกเรื่อง "Secret Marriage" Cimarosa แต่ก็ยังไม่ได้รับการชื่นชม S. I. Mamontov คนแรกที่สังเกตเห็นใน Sh. พรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดาเชิญเขาไปที่โรงละครโอเปร่าส่วนตัวในมอสโก ตั้งแต่นั้นมา (1896) กิจกรรมอันยอดเยี่ยมของ Sh. เริ่มต้นขึ้นใน Prince Igor ของ Borodin, The Maid of Pskov ของ Rimsky-Korsakov, Rusalka ของ Dargomyzhsky, Glinka's Life for the Tsar และในโอเปร่าอื่น ๆ อีกมากมายพรสวรรค์ของ Sh. พิสูจน์แล้วว่าแข็งแกร่งมาก . เขาได้รับการยกย่องอย่างสูงในมิลาน ซึ่งเขาได้แสดงที่โรงละคร "La Scala" ในบทบาทของ "Mephistopheles" Boito จากนั้น W. ได้ย้ายไปที่เวทีของ Imperial Russian Opera ในมอสโกซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก ทัวร์ของ Sh. ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบนเวที Mariinsky เป็นงานประเภทหนึ่งในโลกดนตรีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

(บร็อคเฮาส์)

Chaliapin, Fedor Ivanovich

นักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียง (เบสสูง), ข. 1 กุมภาพันธ์ 2416 ในคาซานที่พ่อของเขา (ชาวนาในจังหวัด Vyatka) เป็นเสมียนใน Zemstvo เมื่อเป็นเด็ก Sh. ไม่มีโอกาสได้ศึกษาเรื่องทั่วไปของเขาอย่างเป็นระบบเช่นเดียวกับ ดนตรีศึกษาเป็นหนี้ตัวเองเป็นส่วนใหญ่ เมื่ออายุได้ 17 ปี Sh. ผู้เคยร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของอธิการ เข้าไปในคณะละครโอเปร่าในอูฟา ซึ่งในไม่ช้าพวกเขาก็เริ่มให้การแสดงเดี่ยวแก่เขา (ไม่ทราบใน Askold's Grave); จากนั้นในฐานะนักร้องและนักเต้นส่วนหนึ่ง เขาเดินทางไปกับคณะ Derkach รัสเซียตัวน้อยตามแม่น้ำโวลก้า ดินแดนทรานส์-แคสเปียน และคอเคซัส และในปี 1892 เขาได้ไปอยู่ที่ทิฟลิส ที่นี่ Sh. ศึกษาการร้องเพลงเป็นเวลาประมาณหนึ่งปีกับ Usatov นักร้องชื่อดังในขณะนั้นซึ่งติดเขาไว้กับคณะ Tiflis พ.ศ. 2437 ได้ร้องเพลงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้ว ครั้งแรกในโรงละครฤดูร้อน "พิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ" จากนั้นในโรงละคร Panaevsky และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2438 บนเวที Mariinsky ซึ่งเขาไม่ค่อยได้แสดงและไม่ดึงดูดความสนใจ ชื่อเสียงของ Sh. เริ่มต้นขึ้นในปี 1896 เมื่อ Sh. ย้ายไปมอสโคว์ Private Opera ของ S. I. Mamontov ผู้จ่ายค่าปรับให้กับเวทีจักรวรรดิสำหรับเขา พรสวรรค์อันทรงพลังและเป็นเอกลักษณ์ของ Sh. มีโอกาสเข้าสู่เส้นทางกว้างของการพัฒนาตนเองอย่างอิสระเป็นครั้งแรก เสียงที่ไพเราะและยืดหยุ่น ไหวพริบทางศิลปะที่หายาก การศึกษาอย่างรอบคอบ และการตีความดั้งเดิมของการแสดงที่มีความสามารถที่น่าทึ่งอันน่าทึ่งจากการใช้ถ้อยคำที่ยอดเยี่ยม ทั้งหมดนี้ทำให้ Sh. สามารถสร้างได้ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านดนตรีรัสเซีย - จำนวน สดใสและเป็นต้นฉบับ ภาพโอเปร่าซึ่ง Grozny ("The Maid of Pskov"), Salieri ("Mozart and Salieri"), Godunov ("Boris Godunov") Melnik ("Mermaid"), Mephistopheles ("Faust") และอื่น ๆ เวทีมอสโกยังทัวร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และต่างจังหวัด. หลายปีที่ผ่านมา ส่วนใหญ่ เขาต้องเล่นในงานปาร์ตี้ที่เขาสร้างไว้ก่อนหน้านี้ (จากปาร์ตี้ใหม่ Yeryomka ใน "The Enemy Force", Demon ฯลฯ ) Sh มักจะร้องเพลงในคอนเสิร์ต ในต่างประเทศเขาแสดงเฉพาะในมิลานในปี 1901 (10 ครั้งใน "Mephistopheles" โดย Boito) และ 1904 ดู Yu. Engel "Russian Opera and Sh" ("รัสเซีย Vedomosti" 2442)

Chaliapin, Fedor Ivanovich

ศิลปะ. โอเปร่า (เบส cantante) นักร้องแชมเบอร์และผู้กำกับ นาร์ ศิลปะ. สาธารณรัฐ (1918). ประเภท. ในครอบครัวที่ยากจนของเสมียนเซมสตโว หลังจากจบการศึกษาจากภูเขาสองชั้น นักเรียนตั้งแต่อายุสิบขวบเขาเป็นช่างทำรองเท้าฝึกหัด, ช่างไม้, คนทำหนังสือ, ทำงานเป็นช่างกลึง, คนโหลด, อาลักษณ์ เขามีเสียงแหลมที่สวยงามและตั้งแต่อายุเก้าขวบเขาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ (รวมถึงในคณะนักร้องประสานเสียงของผู้สำเร็จราชการ I. Shcherbinin) ซึ่งเขาศึกษาดนตรี การรู้หนังสือและการเล่นไวโอลิน ในปี พ.ศ. 2429 เขาได้เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงเด็กชายในโอเปร่า The Prophet เป็นครั้งแรกในการแสดงโดยคณะทัวร์โอเปร่าในคาซาน ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2433 เขาทำงานเป็นนักแสดงพิเศษ คณะในคาซานจากนั้นก็เข้าไปในคณะนักร้องประสานเสียงในอูฟาอันท์ S. Semenov-Samarsky (มาตุภูมิ ละครตลก และละคร) 18 ธ.ค. ในปีเดียวกัน แทนที่งานศิลปะ เป็นครั้งแรกที่เขาประสบความสำเร็จในการแสดงเป็น Stolnik ("Pebbles") ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2434 นักร้องประสานเสียงชาวยูเครน คณะละครโอเปร่า G. Lyubimov-Derkach ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2434 - ม.ค. พ.ศ. 2435-บ. ภาษาฝรั่งเศส operettas (วิศวกร D. Lassalle) ในเดือนกุมภาพันธ์ 2435 ศิลปินเดี่ยวของคณะอุปรากรท่องเที่ยว R. Klyucharyov (ร้องเพลงใน Batum และ Tiflis) ตั้งแต่เดือนกันยายน พ.ศ. 2435 เป็นเวลาหนึ่งปีที่เขาศึกษาเสียงร้องฟรีกับ D. Usatov ใน Tiflis ซึ่งเขาได้แสดงในคอนเสิร์ตสมัครเล่น การเปิดตัวอย่างมืออาชีพบนเวทีโอเปร่าเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 28 กันยายน 2436 ขณะที่ Ramfis ใน Tiflis, โอเปร่า (วิศวกร V. Lyubimova และ V. Forcatti) ในฤดูร้อนปี 2437 เขาร้องเพลงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สวน "อาร์เคเดีย" (วิศวกร M. Lentovsky) ในฤดูกาล 1894/95 - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Panaevsky T-re (สมาคมโอเปร่า) 5 เม.ย. 2438 เปิดตัวครั้งแรกในฐานะหัวหน้าปีศาจ ("เฟาสต์") ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Mariinsky T-re ตกลง. เรียนบนเวทีเป็นเวลาหลายปี ความเชี่ยวชาญของโศกนาฏกรรมที่มีชื่อเสียง M. Dalsky ในเดือนพฤษภาคม - สิงหาคม พ.ศ. 2439 เขาแสดงที่ Nizhny Novgorod ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมอสโก คณะโอเปร่า S. Mamontov (antr K. Winter) ตั้งแต่เดือนกันยายน ศิลปินเดี่ยวของมอสโก 2439 ถึง 2442 รัสเซียส่วนตัว โอเปร่า (ด้วยความสำเร็จอย่างมากเขาเปิดตัวในส่วนของ Susanin - "Life for the Tsar") ในเดือนมิถุนายน - กรกฎาคม พ.ศ. 2440 ที่เมืองเดียป (ฝรั่งเศส) ใต้วงแขน นักร้องและอาจารย์ Bertrami เตรียมส่วนหนึ่งของ Holofernes การทำงานใน tr-re ของ S. Mamontov เล่นเป็นกองทัพขนาดใหญ่ในการสร้างสรรค์และพัฒนานักร้อง ที่นี่เขาได้พบกับตัวแทนที่โดดเด่นของรัสเซีย ศิลปะ ปัญญาชน: นักแต่งเพลง N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, ศิลปิน K. Korovin, M. Vrubel, V. Serov, ประติมากร M. Antokolsky, นักวิจารณ์ V. Stasov, ละคร ศิลปะ. G. Fedotova, O. และ M. Sadovsky นักประวัติศาสตร์ V. Klyuchevsky และคนอื่นๆ S. Rachmaninov Sh. เตรียมชิ้นส่วนโอเปร่า สิ่งที่สำคัญเป็นพิเศษในชีวิตของเขาคือมิตรภาพอันแน่นแฟ้นระยะยาวกับ M. Gorky 24 ก.ย. 2442 นักร้องเปิดตัวในฐานะหัวหน้าปีศาจ ("เฟาสต์") บนเวทีมอสโก บิ๊กทีรา. โดยเซ็นสัญญาบริหารกรุงมอสโก เด็กซนในสำนักงาน T-rov V. Telyakovsky ระบุไว้ในไดอารี่ของเขาว่า: "Chaliapin ไม่ใช่นักร้องของ Bolshoi และไม่ใช่ Mariinsky Theatre แต่เป็นนักร้องของโลก ... ฉันดีใจมาก - ฉันรู้สึกถึงอัจฉริยะไม่ใช่เบส" ตั้งแต่เวลานั้นจนถึง พ.ศ. 2465 ศิลปินเดี่ยวของสองชาวรัสเซียรายใหญ่ โรงละครโอเปร่า ในปี 1910 เขาได้รับตำแหน่ง "Soloist of His Majesty" ในปี 1914 เขาร้องเพลงในมอสโก โอเปร่าโดย S. Zimin และ St. Petersburg antr. ก. อักษรา. ในปี พ.ศ. 2461 ศิลปิน มือ. ในปี 1919 สมาชิกของ Directory of the Mariinsky และ Bolshoi T-ditch มีส่วนร่วมในการแสดงสำหรับคนงานทหารกองทัพแดงนักเรียนซ้ำแล้วซ้ำอีก 17 เม.ย. 2465 แสดงเป็นครั้งสุดท้ายในรัสเซีย (บนเวทีของ Petrograd GATOB) หลังจากนั้นเขาไปทัวร์ต่างประเทศและถูกเนรเทศ (ส.ค. ในปี 1927 โดยคำสั่งของสภาผู้แทนราษฎรแห่ง RSFSR เขาถูกกีดกันจากตำแหน่ง "สาธารณรัฐศิลปะประชาชน")

เขาไปเที่ยวในหลายเมือง: Kyiv (1897, 1902, 1903, 1906, 1909, 1915), Kharkov (1897, 1905), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ทัวร์ของมอสโกโอเปร่ารัสเซียส่วนตัว, 2441, 2442, สวนอาร์เคเดีย, 2444 ; ใหม่ อุณหภูมิฤดูร้อน"โอลิมเปีย", 2447, 2448, 2449; Grand Hall of Cons., 1909), Kazan (1899), Odessa (1899, 1902), Nikolaev (1899), Kislovodsk (1899, 1904), Tiflis (1900), Baku (1900), มอสโก (สวนสวนฤดูร้อน " อาศรม ", 2444; ศูนย์การค้าฤดูร้อน "Aquarium", 1906) ริกา (Latvian National Opera, 1920, 1931) ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2444 เขาได้แสดงด้วยความสำเร็จอย่างมีชัยบนเวทีโอเปร่าของโลก: ในมิลาน (t-r "La Scala", 1901, 1904, 1908, 1. 909, 1912, 1931, 1933 เปิดตัวเป็นหัวหน้าปีศาจในโอเปร่า "Mephistopheles" โดย A. Boito ), โรม (การค้า "Costanzi", 1904), Monte Carlo (การค้า "คาสิโน" ทุกปีตั้งแต่ปี 1905 ถึง 1913), Orange (ฝรั่งเศส, 1905), เบอร์ลิน (" รอยัล t-r", 2450; ที่นี่เขาได้รับรางวัล German Order of the Crown of the IV degree), นิวยอร์ก (trp "Metropolitan Opera"; ปลายปี 2450 - ต้นปี 2451, 2464, 1921-26), ฟิลาเดลเฟีย (1907, 1923), ปารีส ("Russian Seasons" โดย S. Diaghilev, 1908, 1909, 1913; "Goethe Lyric", 1911; "Grand Opera", 2455, 2467, 2468; "Champs Elysees Theatre", 2474; "Opera Comedian" , 2474, 2475 , 2478), บัวโนสไอเรส (การค้า "โคลอน", 2451, 2473), บรัสเซลส์ (การค้า "De la Monnet", 2453), ลอนดอน ("ฤดูกาลรัสเซีย" S. Diaghilev, 2456 , 1914; tr "Covent Garden", 2469 ; tr "Liseum", 1931), ชิคาโก (1923-25), วอชิงตัน (1925), มอนทรีออล (1926), บอสตัน (1926), ซานฟรานซิสโก (1927), บาร์เซโลนา (1929, 1933), บูคาเรสต์ (1930), คีชีเนา (1930), ปราก (1930, 1934), มอนเตวิเดโอ (1930), ริโอเดจาเนโร (1930), สตอกโฮล์ม (1931), โคเปนเฮเกน (1931) , บราติสลาวา (การขนส่งแห่งชาติสโลวัก, 1934), โซเฟีย (1934) ผลงานล่าสุดบนเวทีโอเปร่าในเดือนมกราคม 2480 เป็นดอนกิโฆเต้ในปารีส t-re "โอเปร่าการ์ตูน".

เขามีเสียงที่ยืดหยุ่น แม้กระทั่งในรีจิสเตอร์ทั้งหมด ด้วยเสียงต่ำและช่วงที่กว้างขวาง ซึ่งทำให้ใช้งานได้ นอกจากนี้ ชิ้นส่วนบาริโทน, จานสีที่เข้มข้น, น้ำเสียงที่ไร้ที่ติ, ของขวัญที่สดใสของการกลับชาติมาเกิด การทำงานอย่างรอบคอบในแต่ละส่วนการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องและการปรับปรุงการตีความบทบาทความปรารถนาที่จะเข้าใจตัวละครในความถูกต้องทางจิตวิทยาและประวัติศาสตร์ (การแต่งหน้าในฐานะนักเขียนแบบร่างที่มีความสามารถเขาสร้างขึ้นเอง) ทั้งหมดนี้มีส่วนทำให้เกิดอินทิกรัล ฉากร้อง. ภาพ Sh. ตามบัลเล่ต์ศิลปะ F. Lopukhov "... มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะการออกแบบท่าเต้นของศตวรรษที่ 20 อันที่จริงแล้วกลายเป็นครูแห่งความจริงใน โรงละครดนตรี, ครูท่าทางการแสดงบนเวที, ท่าทาง, ความรู้สึกของดนตรีในทุกการเคลื่อนไหว ... "(Fyodor Ivanovich Chaliapin. T. 3: บทความและข้อความการใช้งาน - M. , 1979. P. 224) K. Stanislavsky ประเมิน นักร้องเขียนว่า "ชลีปิ่นไม่นับ เขายืนอยู่ที่ด้านบนสุดโดยเฉพาะจากทุกคน "ตามที่เขาพูด Sh. ไม่เหมือนใครในงานของเขาผสมผสานศิลปะสามประเภท: เสียงร้องดนตรีและเวที "มี Shchepkin เขาสร้างโรงเรียนรัสเซียซึ่ง เราถือว่าเราเป็นผู้สืบทอด ชลิอาพินปรากฏตัวขึ้น เขาเป็นคนเดียวกัน Shchepkin ผู้บัญญัติกฎหมายในธุรกิจโอเปร่า "* "มีคนพูดถึง Chaliapin - เขียน Vl. Nemirovich-Danchenko - เมื่อพระเจ้าสร้างเขา เขามีอารมณ์ดีเป็นพิเศษ สร้างขึ้นเพื่อความสุขของทุกคน "**

ละครโอเปร่าของนักร้องมี 67 ส่วนที่แตกต่างกันอย่างมากในตัวละคร (ฮีโร่ - มหากาพย์, โศกนาฏกรรม, ทุกวัน, โรแมนติก, เสียดสี) ซึ่ง 36 อยู่ในโอเปร่ารัสเซีย นักแต่งเพลง

ภาษาสเปนที่ 1 ส่วน: Salieri ("Mozart and Salieri"), Ilya ("Ilya Muromets"), Biron ("Ice House"), Anafesta Galeof ("Angelo"; 2nd ed.) นักบวช ("งานเลี้ยงท่ามกลางโรคระบาด"), Dobrynn Nikitich ("Dobrynya Nikitich"), Khan Aswab ("Old Eagle" R. Gunsburg; 31 มกราคม 1909, Monte Carlo), Don Quixote ("Don Quixote"; 6( 19 ) ก.พ. 2453 มอนติคาร์โลห้างสรรพสินค้า "คาสิโน"); ในมอสโก - Ivan the Terrible ("Pskovite", 3rd ed.), Dositheus ("Khovanshchina"), Old Jew ("Samson n Delilah"); ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Aleko ("Alley" โดย S. Rachmaninov), Miracle ("Tales of Hoffmann"), Philip II ("Don Carlos"); ใน Big T-re - Boris Godunov ("Boris Godunov"), Ivan the Terrible ("Pskovite", 3rd ed.), Dositheus ("Khovanshchina"), Philip II ("Don Carlos"); ใน Mariinsky T-re - Dosifey ("Khovanshchina"), Ivan the Terrible ("Pskovite"), Boris Godunov ("Boris Godunov"), Don Quixote ("Don Quixote"); ใน Tiflis และ Nizhny Novgorod - Lothario ("Mignon"), Gudala ("Demon" โดย A. Rubinstein); ใน Nizhny Novgorod - ชาวยิวเก่า ("Samson and Delilah"); ใน Tiflis - Tomsk (" ราชินีโพดำ"); ในบากู - เปตรา ("Natalka Poltavka"); บนเวทีรัสเซีย - Torah ("Santa Lucia Embankment"), Collena ("La Boheme"), Don Quixote ("Don Quixote"); ในปารีส Boris Godunov ( "Boris Godunov", 19 พฤษภาคม 1908, tr "Grand Opera", คณะของ S. Diaghilev) Vladimir Galitsky ("Prince Igor", 9 พฤษภาคม (22), 1909. tr "Chatelet"), Ivan the Terrible (" Pskovityanka", 3rd ed., 13 พฤษภาคม (26), 2452, ห้างสรรพสินค้า "Chatelet", N. Cherepnin), Dosifey ("Khovanshchina", 23 พฤษภาคม (5 มิถุนายน), 2456, โรงละคร Champs Elysees, p / จาก E. Cooper); ใน Monte Carlo - Melnik ("Mermaid" โดย A. Dargomyzhsky, 25 มีนาคม (7 เมษายน), 1909 โดย L. Zheena), Demon ("Demon" โดย A. Rubinshtein ในภาษาอิตาลี lang., 11 ( 24) มีนาคม 2449 เขียนโดย L. Zheena); ในลอนดอน - Boris Godunov ("Boris Godunov", 24 มิถุนายน 2456, tr "Drury Lane", Konchak และ Vladimir Galitsky ("Prince Igor ", 26 พฤษภาคม 2457, อ้างแล้ว ), Ivan the Terrible ("Pskovityanka", 3rd ed., 25 มิถุนายน (8 กรกฎาคม), 1913, tr "Drury Lane", p / ที่ E. Cooper); ในกรุงบรัสเซลส์ - Don Quixote ("Don Quixote", 1 พฤษภาคม (14), 1910, tr "De la Monnet"); ในมิลาน - Boris Godunov ("Boris โกดูนอฟ” 14 ม.ค. 2452, tr "ลา สกาลา") ส่วนที่ดีที่สุด: Melnik ("Mermaid" โดย A. Dargomyzhsky), Susanin ("Life for the Tsar" โดย M. Glinka; "Chaliapinskiy Susanin เป็นภาพสะท้อน ทั้งยุค, นี่คือศูนย์รวมอัจฉริยะและลึกลับของภูมิปัญญาชาวบ้านซึ่งเป็นภูมิปัญญาที่ในปีที่ยากลำบากของการทดลองช่วยรัสเซียจากการถูกทำลาย ทุกอย่างในหน้ากากนี้สวยงามทุกอย่างเกิดขึ้นเองและทุกอย่างถูกล้อมรอบในวงกลมของ "ความสมบูรณ์แบบฮาร์โมนิกที่สมบูรณ์" E. Stark), Boris Godunov ("การสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมทั้งหมดที่สามารถทำหน้าที่เป็นแบบอย่างของความสมบูรณ์ทางศิลปะ ... นี่คือศิลปะชั้นยอดที่นักแสดงโอเปร่าสามารถเข้าถึงได้และ Chaliapin เชี่ยวชาญอย่างสมบูรณ์ "N. Kashkin), Ivan the Terrible ("The Maid of Pskov"; N. Rimsky-Korsakov เรียกนักร้องในส่วนนี้ " เลียนแบบไม่ได้"), Yeremka (ตามนักร้องร่วมสมัยคนหนึ่ง, " ปาฏิหาริย์ที่เข้าถึงได้เฉพาะศิลปินที่มีพรสวรรค์เท่านั้น"), Demon ("Demon" โดย A. Rubinstein; "Chaliapin เป็นครั้งแรกหลังจากหลายปีที่ถูกสร้างขึ้นในที่สุด บางสิ่งไม่เพียงแต่ยิ่งใหญ่ แต่ยังอยู่ใน ระดับสูงใหม่คู่ควรกับการสร้างสรรค์ครั้งก่อนที่ดีที่สุดของเขา "Yu. Engel), Holofernes ("ด้วยความกล้าหาญของแผนและความละเอียดอ่อนของการดำเนินการทางศิลปะ Holofernes ครอบครองสถานที่พิเศษท่ามกลางการสร้างสรรค์อื่น ๆ ของ Chaliapin ... " E . Stark), Galitsky, Dositheus, Farlaf, Varlaam, Aleko ("Aleko" จาก Rachmaninov), แขก Varangian, Salieri, Konchak, Mephistopheles ("Faust"; ศิลปินชาวสวีเดน A. Zorn กล่าวระหว่างการแสดงกับ S. Mamontov: "มี ไม่มีศิลปินดังกล่าวในยุโรป! นี่เป็นสิ่งที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน! ฉันไม่เคยเห็นหัวหน้ากลุ่มนี้มาก่อน"), หัวหน้าปีศาจ ("หัวหน้าปีศาจ"; A. Mazini เขียนถึงความประทับใจจากนักร้องชาวสเปนในงานปาร์ตี้: "เย็นนี้ ชัยชนะที่แท้จริงสำหรับศิลปินรัสเซีย ... ") Don Basilio (" ช่างตัดผมเซบียา"G. Rossini; "Basilio โดย Chaliapin เป็นศูนย์รวมของเสียงหัวเราะที่มีความกว้างขอบเขตและความประมาทที่แยกแยะเสียงหัวเราะของชาวใต้" E. Stark), Philip II, Leporello ("Don Juan") , ดอนกิโฆเต้ (" ดูรูปถ่ายของเขาในดอนกิโฆเต้ - แล้วคุณจะเห็นในดวงตาคู่นั้นที่แยกจากความเป็นจริง ในร่างที่ผอมแห้งของนักสู้ทางจิตวิญญาณที่มีกังหันลม อัศวินขอทาน ที่ได้รับแรงบันดาลใจมากพอๆ กับความตลกขบขัน นี่คือภาพเหมือนศิลปะ และดูรูปถ่ายหลายร้อยภาพของนักร้องที่มีชื่อเสียงของ Hades, Radamesov, Dalil, Germanov, Raoulei, Margaret, Snegurochka, Onegins เป็นต้น - และมีเพียงแกลเลอรี่ของ mummers เท่านั้นที่จะผ่านไปต่อหน้าคุณ "(Vl . Nemirovich-Danchenko) ฝ่ายอื่น: ไม่ทราบ ("หลุมฝังศพของ Askold") ชายชราผู้พเนจร Onegin, Gremin, Vyazminsky, Head ("May Night"), Panas ("The Night Before Christmas"), Bertram ("Robert ปีศาจ"), Nilakanta, พระคาร์ดินัล ("Zhidovka"), Valentin ("Faust") , Tonno, Zuniga Partners: A. M. Davydov, T. Dal Monte, D. de Luca, N. Ermolenko-Yuzhina, I. Yer ตะเข็บ, E. Zbrueva, E. Caruso, V. Kastorsky, V. Cuza, L. Lipkovskaya, F. Litvin, E. Mravina, V. Petrov, T. Ruffo, N. Salina, T. Skipa, D. Smirnov, L. Sobinov, R. Storchio, M. Cherkasskaya, V. Eberle, L. Yakovlev. ร้องเพลงภายใต้ W. Avranek, I. Altani, T. Beecham, F. Blumenfeld, V. Zeleny, M. Ippolitov-Ivanov, E. Cooper, G. Mahler, E. Napravnik, A. Nikish, A. Pazovsky, S. Rachmaninov, T. Serafina, V. Suka, A. Toscanini, I. Truffi, N. Tcherepnina, E. Esposito

Sh. เป็นนักร้องแชมเบอร์ที่ไม่มีใครเทียบได้ จากปี 1897 เขาตั้งสมาธิใน Nizhny Novgorod, Kazan, Samara, Voronezh, Ryazan, Smolensk, Orel, Tambov, Rostov-n / D, Yekaterinoslav, Astrakhan, Pskov, Kharkov, Odessa, Kyiv, Yalta, Kislovodsk, Vilna, Riga, Revel ( ตอนนี้ทาลลินน์), Tiflis, บากู, วอร์ซอ, ปารีส (ตั้งแต่ปี 1907; ที่นี่เขาร้องเพลงภายใต้ A. Nikish และ N. Rimsky-Korsakov), เบอร์ลิน (1910; ภายใต้ S Koussevitzky; 1924, 1937), ลอนดอน (ทุกปีจาก 2464 ถึง 2468) ), มอนทรีออล (1921, 1924), บอสตัน (1921, 1923), ชิคาโก (1922, 1923), ฟิลาเดลเฟีย (1922), สตอกโฮล์ม (1922), โกเธนเบิร์ก (1922), เอดินบะระ (1922), นิวยอร์ก (ตั้งแต่ 1922), ลอสแองเจลิส (1923, 1935), ซานฟรานซิสโก (1923), เดรสเดน (1925), ไลป์ซิก, มิวนิก, โคโลญ, ปราก (1937), บูดาเปสต์, ฮัมบูร์ก, บรัสเซลส์, อัมสเตอร์ดัม, แอนต์เวิร์ป, โตเกียว (1936) , โอซาก้า, ฮาร์บิน, ปักกิ่ง , เซี่ยงไฮ้ (1936), เวียนนา (1937), บูคาเรสต์ (1937), กลาสโกว์ (1937), ซูริก (1937), เจนีวา (1937) ในช่วงปี ค.ศ. 1905-07 เขาได้พูดคุยกับคนงานอย่างแข็งขันชาวสเปนมีชื่อเสียงเป็นพิเศษ รัสเซีย นาร์ เพลง "Dubinushka" ให้มาก คอนเสิร์ตการกุศล สำหรับองค์กรต่างๆ คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของนักร้องเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน 2480 ในอีสต์บอร์น (สหราชอาณาจักร) ละครที่กว้างขวางของนักร้อง (มากกว่า 100 ชิ้น) รวมอาเรียจากโอเปร่าที่เขาไม่ได้แสดงบนเวทีความรักของรัสเซีย และยุโรปตะวันตก นักแต่งเพลง (M. Glinka, A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, C. Cui, A. Rubinstein, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, A. Arensky, S. Rachmaninoff, L. Beethoven, F. Schubert, R. Schumann, E. Grieg), ตระการตา, รัสเซีย. และยูเครน นาร์ เพลง. Sh มักจะมาพร้อมกับ Rachmaninov N. Amani ("Borodino", เพลงบัลลาด Op. 10), M. Antsev (Romances. Op. 18), A. Arensky ("Wolves", ballad. Op. 58), I. Akhron (" Phantom", op . 30, 1910), M. Bagrinovsky ("Ballad"), Y. Bleikhman ("Kurgan", ballad. Op. 26 No. 1, 1896; "At the Mandatory Gates", เพลงการ์ตูน แย้มยิ้ม 26 ฉบับที่ 3), A. Buchner ("ความมืดและหมอก", "ริมทะเล"), S. Vasilenko ("Vir", บทกวี Op. 6 No. 1; "Widow", บทกวี Op. 6 No. 2) , R. Gliere ("ช่างตีเหล็ก" แย้มยิ้ม 22), E. Gransilln ("คืนนี้น่ากลัวแค่ไหน", 2457), A. Grechaninov ("At the Crossroads". ภาพดนตรี. แย้มยิ้ม 21, 1901), I. Dobrovein ( "คุณหอนเรื่องอะไร ลมกลางคืน" Op. 7 No. 7; "Fantasy" Op. 7 No. 5), J. Iber ("Duke's Song", "Dulcinee's Song", "Don Quixote's Death Song" , "เพลงอำลาของ Don Quixote" จากภาพยนตร์เรื่อง "Don Quixote"), E. Kashperova ("Albatross", 1912), F. Keneman ("How the King Went to War" Op. 7 No. 6) "King อะลาดิน” อ. 10 หมายเลข 2; "ช่างตีเหล็ก". อ. 8 หมายเลข 2; "สามถนน" คิด อ. 7 หมายเลข 5; "ความรู้สึกและความคิดนับไม่ถ้วน" อ. 8 หมายเลข 1), Kozakov ("Svyatogor"), N. Kolesnikov ("Dubinushka", เพลงพื้นบ้าน; "โอ้คนงานคนของพระเจ้า" เพลง Op. 75), V. Korganov ("ที่ประตูของ อารามศักดิ์สิทธิ์" , 1909), N. Kochetov ("เพลงของ Harold and Yaroslavna" Op. 19; "I am a peasant". Op. 21 No. 1; "I am a slave of labor." Op. 21 No. . 2; "Armyak" Op. 21 No. 3), S. Koussevitzky ("Ballad" สำหรับดับเบิลเบส), C. Cui ("Baben", เพลงรัสเซีย), I. Kunnap ("After the Battle") , J. Massenet ("ถ้าคุณต้องการบอกฉัน "), A. Panaev ("ฟังความน่าสะพรึงกลัวของสงคราม", "Ganna"), S. Paniev ("เพลงที่ไม่มีข้อบกพร่องเกี่ยวกับเด็กกำพร้าและทรราช", " Fatma", โรแมนติกตะวันออก), V. Parchment ("Help"), A. Petrov ("อย่าเชื่อ"), S. Rachmaninoff ("ในจิตวิญญาณของเราแต่ละคน" หมายเลข 11, 1912; "Fate" แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้มหวาน แย้มยิ้มหวาน “เธอรู้จักเขา” แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้มหวาน "Guslyar", เพลง), N. Rimsky-Korsakov ("Arioso ของซาร์อีวาน (ปลั๊กอิน) จากโอเปร่า "The Maid of Pskov", III d., 2 k.), Yu. Sakhnovsky ("โอ้ กองหญ้า กองหญ้า!" Op. 8 No. 1; "Death walks around me." Op. 8 No. 2; "Blacksmith"; "To the Motherland", "โอ้ เป็นเกียรติสำหรับ หนุ่มปั่นปอ” อป. .5 ฉบับที่ 2); J. Sibelius - M. Theveysky ("Sad Waltz" จากเพลงสำหรับละครเรื่อง "Death" โดย A. Yernefeld Arr. สำหรับเบสและเปียโนโดย M. Theveysky แย้มยิ้ม 44), A. Simon ("Nightmare" , ละครสเก็ตช์ Op. 62; "โอ้คุณเป็นอาจารย์มากแค่ไหน", Op. 62), M. Slonov ("โอ้คุณคือดวงอาทิตย์ดวงอาทิตย์เป็นสีแดง" Op. 10 No. 1; "อำลา", เพลงในเรือนจำ แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้ม แย้มยิ้มหวาน แย้มยิ้มหวานให้ O. Stukovenko ("นักโทษ" แย้มยิ้ม 45) A. Taskin ("Prayer chords", "I want fun"), K. Tideman ("โอ้ แท็กซี่ แม่โวลก้า" ", เพลง; " Eagle", "เพลงของช่างตีเหล็ก"), I. Truffi, V. Garteveld ("On the stacks of war". ภาพดนตรีใน 1 วัน), V. Turin ("ในคุก"), A . Chernyavsky ("ภายใต้เถ้าภูเขาที่มีกลิ่นหอม", เพลง; "ยูดี"), A. Cherny ("Kruchina", เพลง), N. Shipovich ("By the Sea" Op. 2 No. 3), V. Ehrenberg ("Wedding", ละครตลกใน 1 องก์ ตาม เรื่องชื่อเดียวกันอ. เชคอฟ อ. 5), M. Yazykov ("หลุมลึกถูกขุดด้วยจอบ", "ดาว", "ป่ามีเสียงดังและหึ่ง", "หลุมฝังศพที่โดดเดี่ยว", "วัดถูกทำลาย")

เขาบันทึกลงในบันทึกแผ่นเสียง (187 โปรดักชั่น, 471 บันทึกทั้งหมด): ในมอสโก ("แผ่นเสียง", ธ.ค. 2444, 2445, 2450, 2453), ปารีส ("แผ่นเสียง", 2451; เสียง "อาจารย์" ของเขา ", 2470 , 2473-34), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ("แผ่นเสียง", 2450, 2454, 2455, 2457), มิลาน ("แผ่นเสียง", 2455), ลอนดอน ("แผ่นเสียง", 2456; เสียง "อาจารย์" ของเขา ", 2469- 27, 2472, 2474), เฮย์ส (ชานเมืองลอนดอน, เสียง "อาจารย์", 1921-26), แคมเดน (สหรัฐอเมริกา, "วิกเตอร์", 2467, 2470), โตเกียว ("วิกเตอร์", 2479)

W. ยังมีส่วนร่วมในการกำกับ ละครโอเปร่า: "Don Quixote" (1910, Moscow. Bolshoy tr; 1919, Petrograd. Mariinsky t-r), "Khovanshchina" (1911, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Mariinsky t-r; 2455, Bolshoy tr), "Pskovityanka" (1912, tr "La Scala"), "ช่างตัดผมแห่งเซบียา" (1913, Bolshoy tr), "Enemy Force" (1915, Petrograd Nar. House), "Don Carlos" ( 2460 บ้านประชาชนเปโตรกราด) นักร้อง I. Ershov, A. M. Labinsky, I. Tartakov และ V. Sharonov ทำงานในโปรดักชั่นเหล่านี้ ชื่นชมงานของ Sh. ในฐานะผู้กำกับ ในปี 1923 เขาแสดงโอเปร่า "Boris Godunov" ในภาษารัสเซีย lang ในเมืองชิคาโก

เขาแสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" ("Daughter of Pskov" จากละครโดย L. Mey "Pskovite" กำกับโดย A. Ivanov-Gai, 1915, Russia) และ "Don Quixote" (กำกับการแสดง) โดย G. Pabst ดนตรีโดย J. Ibera, 1932, ฝรั่งเศส"

Sh. เป็นคนที่มีความสามารถหลากหลาย - เขาชอบการวาดภาพ กราฟิก ประติมากรรม มีพรสวรรค์ด้านวรรณกรรม

ภาพของนักร้องถูกจับโดยศิลปิน I. Repin, V. Serov, L. Pasternak, B. Kustodiev, K. Korovin, I. Brodsky, A. Golovin และคนอื่น ๆ ประติมากร P. Trubetskoy และ S. Konenkov

Sh. ถูกฝังอยู่ในปารีส สุสานบาติญอล 29 ต.ค ศิลปะฝุ่น พ.ศ. 2527 ถูกฝังใหม่ในกรุงมอสโก สุสาน Novodevichy ในปี 1986 มีการสร้างอนุสาวรีย์ของประติมากร A. Yeletsky และสถาปนิก Yu. Voznesensky ไว้บนหลุมศพ

เผยแพร่ในสหภาพโซเวียต แสตมป์ด้วยภาพของ Sh.: ในปี 1965 - ภาพเหมือนของนักร้องโดย V. Serov (ในวันครบรอบ 100 ปีของการเกิดของศิลปิน) รวมถึงซองจดหมายที่มีรูปเหมือนของ Sh. ตามรูปถ่ายปี 1910 แสตมป์พร้อมรูปนักร้องออกใน NRB ในนิการากัว ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2531 เปิดพิพิธภัณฑ์ F. I. Chaliapin ในกรุงมอสโก

อ. และจดหมาย: หน้าจากชีวิตของฉัน (อัตชีวประวัติของ F.I. Chaliapin) // Chronicle 2460 หมายเลข 1-12 (บางส่วน); เต็มเรื่อง : เอฟ.ไอ. ชเลียพิน ต. 1. - ม. 2500, ฉบับที่ 3 - 1976 (เรียบเรียงโดย Ed. A. Grosheva); ดอกไม้แห่งมาตุภูมิของฉัน//ปีเตอร์สเบิร์ก หนังสือพิมพ์. 2451 10 พฤษภาคม; เหมือนกัน//เนวิเกเตอร์ (น. นอฟโกรอด). 2451 12 พฤษภาคม; เหมือนกัน. Les fleurs de mon Pays // Matin (ปารีส). พ.ศ. 2451 19 พ.ค. เหมือนกันครับ // เอฟ.ไอ. ชเลียพิน ต.1 - ม. 2500 ฉบับที่ 3 - 2519; หน้ากากและวิญญาณ - ปารีส 2475; ส่วนต่างๆ ของหนังสือ // เอฟ.ไอ. ชเลียพิน. ต. 1. - ม. 2500, ฉบับที่ 3 - 2519; ซาลาปิน ฟีโอดอร์ Spiewak na ฉากโอเปร่า // Muzyka. ที 9. พ.ศ. 2477; รัสเซีย ต่อ. A. Gozenpuda: นักร้องบนเวทีโอเปร่า // Sov. ดนตรี. 2496 หมายเลข 4; เหมือนกันครับ // เอฟ.ไอ. ชเลียพิน ต. 1. -ม. 2500 ฉบับที่ 3 - 2519; เกี่ยวกับ A.M. Gorky (แทนที่จะเป็นข่าวมรณกรรม) - ปารีส 2479; เหมือนกัน//F. ก.ชลีปิ่น. ต. 1. -ม. 2500 ฉบับที่ 3 -1976; ค้นหาในงานศิลปะ//กล้องส่องทางไกล (Petrograd). 2460 ต.ค. ครั้งที่ 1; เหมือนกันครับ // เอฟ.ไอ. ชเลียพิน ต. 1. - ม. 2500, ฉบับที่ 3 - 2519; งดงามตระการตา // รุ่งอรุณ (ฮาร์บิน) 2478 มีนาคม; เหมือนกัน//F. ก.ชลีปิ่น. ต. 1. -ม. 2500 ฉบับที่ 3 - 2519; จดหมายโต้ตอบของ F.I. Chaliapin กับ A.M. Gorky // Gorky Readings: 1949-1952 - ม., 2497; เหมือนกัน//F. ก.ชลีปิ่น. ต. 1. -ม. 2500 ฉบับที่ 3 - 2519; จดหมายโต้ตอบของ F. I. Chaliapin กับ V. V. Stasov // F. I. Chaliapin ต. 1. - ม. 2500, ฉบับที่ 3

2519; หน้าจากชีวิตของฉัน; อัตชีวประวัติของ Fedor Ivanovich Chaliapin; กดและฉัน; คอนเสิร์ตครั้งแรก; ความทรงจำของกอร์กี; คริสต์มาสอีฟในโคลัมโบ; เกี่ยวกับ A.M. Gorky //F. ชลีปิ่น. เพจจากชีวิตฉัน // เข้าบทความแสดงความคิดเห็น วาย. Kotlyarova. - ล:, 1990.

Lit.: ชัยชนะของ Chaliapin ในอิตาลี // RMG 2444 หมายเลข 12 ส. 378-381; Andreev L. เกี่ยวกับ Chaliapin // Courier 2445 หมายเลข 56; Penyaev I. ขั้นตอนแรกของ F. I. Chaliapin ในสาขาศิลปะ - ม. 2446; Bunin I. เหตุการณ์กับ F.I. Chaliapin // เสียงของมอสโก 2453 หมายเลข 235; ของเขา. เกี่ยวกับ Chaliapin / / Illustrative Russia (Paris). 2481 หมายเลข 19; ของเขา. เกี่ยวกับ ฟีโอดอร์ ชาเลียพิน // ดอน 2500 หมายเลข 10; Sivkov P. F. I. Chaliapin: กิจกรรมชีวิตและศิลปะ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2451; Lipaev I.F.I. Chaliapin: นักร้อง-ศิลปิน. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2457; Sokolov N. F. I. Chaliapin เดินทางไปแอฟริกา - ม., 2457; สตาร์ก อี. ชเลียพิน. - หน้า 2458; ของเขา. F.I. Chaliapin: (ถึงวันครบรอบยี่สิบห้าของกิจกรรมศิลปะ) // Apollo. 2458 หมายเลข 10; Asafiev B. (Glebov I. ) ว่าด้วยบทเพลงและบทเพลง // Life of Art. 2461 หมายเลข 37; ของเขา. ประติมากรท่าทาง // โรงละคร. 2466 หมายเลข 8; ของเขา. ชเลียพิน // ศ. ดนตรี. นั่ง. 4 - ม.; ล., 2488; ของเขา. Fedor Chaliapin // ดนตรี. ชีวิต. 2526 หมายเลข 13; Karatygin V. Mussorgsky และ Chaliapin - หน้า 2465; Nemirovich-Danchenko V.I. ** จากอดีต - ม.: วิชาการ 2479 ส. 247; Zalkind G. Drawings โดย F.I. Chaliapin//Theater, almanac. หนังสือ. 3(5). - ม., 2489; บทบาทสุดท้ายของ Nikulin L. Chaliapin (เรียงความ) // โอโกนยก. 2488 หมายเลข 39; ของเขา. จดหมายของ Chaliapin ถึง Gorky // Krasnoarmeyets พ.ศ. 2488 เลขที่ 15/16 ตั้งแต่ 21-22; ของเขา. ฟีโอดอร์ ชาเลียพิน. -ม., 2497; ของเขา. Ivan Bunin เกี่ยวกับ Fyodor Chaliapin // Don 2500 หมายเลข 10; Bezymensky A. Orpheus ในนรก // แบนเนอร์ 2491 ลำดับที่ 7 ป 39-44; Dmitriev N. Glorious Pages // Ogonyok 2491 หมายเลข 30; Kpyzhitsky G. นักร้องหรือนักแสดง? // โรงภาพยนตร์. 2491 หมายเลข 6; Kunin I. นิทรรศการ "Russian Opera House and F.I. Chaliapin" // Sov. ดนตรี. 2491 หมายเลข 8; Levik S. Chaliapin (หน้าจากหนังสือ "ด้วยตาและหูของนักร้อง") // Sov. ดนตรี. 2491 หมายเลข 10; ของเขา. ชเลียพิน ออน เวทีคอนเสิร์ต// ที่นั่น. พ.ศ. 2493 หมายเลข 2; ของเขา. บันทึกของนักร้องโอเปร่า - ครั้งที่ 2 - ม., 2505. ส. 711; ของเขา. สนทนากับชเลียพิน // ศ. ดนตรี. 2509 หมายเลข 7; ของเขา. Fedor Chaliapin, ดนตรี. ชีวิต. 1970 หมายเลข 3; Yankovsky M. Chaliapin และวัฒนธรรมโอเปร่ารัสเซีย - ล.; ม., 2490; ของเขา. เอฟ.ไอ.ชลิอาพิน. - ม.; ล., 2494. - ฉบับที่ 2. - แอล., 2515; ของเขา. ความภาคภูมิใจของศิลปะรัสเซีย // Muz. ชีวิต. 2516 ฉบับที่ 2; Mamontov V. S. **** ความทรงจำของศิลปินรัสเซีย - ม., 1950. ส. 31; บทความ Stasov VV เกี่ยวกับ Chaliapin - ม., 2495; Khubov G. Gorky และ Chaliapin: บทความที่หนึ่งและสอง // Sov. ดนตรี. 2495 หมายเลข 4, 5; Stanislavsky K. S * Sobr. ความเห็น ใน 8 เล่ม - ม. 2497-2504 ต. 6. ส. 215; Eisenstadt O. ภาพวาดโดย Chaliapin // โรงละคร 2498 หมายเลข 12; Kirikov M. F. บันทึกความทรงจำของนักแสดง F.I. Chaliapin และ L.V. Sobinov // ไฟไซบีเรียน 2499 ลำดับที่ 5 ป 162-175; Vitting B. เกี่ยวกับ Chaliapin. ความทรงจำ // ศ. มาตุภูมิ 2500 หมายเลข 4; เปเรสเตียนีที่ 4 เกี่ยวกับ Fyodor Chaliapin // มิตรภาพของประชาชน 2500 หมายเลข 2; Rosenfeld S. เรื่องของ Chaliapin - ม. 2500; เหมือนกัน. - ล., 2509; Belkin A.F.I. Chaliapin ในภูมิภาค Tambov // Tamb ความจริง. 2500 7 ธันวาคม; Nelidova-Fiveyskaya L. Ten พบกับ Chaliapin ในอเมริกา // New Siberia 2500. หนังสือ. 36; Ezh e. จากความทรงจำของ Chaliapin // Sov. ดนตรี. 2502 หมายเลข 1; Lyubimov L. ปีสุดท้ายของ Chaliapin // อ้างแล้ว 2500 หมายเลข 7; สกิปะ ต. ครับ ผมจำชลิอาปินได้ // พท. หนังสือพิมพ์. 2500. 3. 1 ส.ค.; เอฟ.ไอ. ชเลียพิน / เอ็ด. อี.เอ. โกรเชวา ท. 1-2. - ม. 2500-58; Dolinsky M. , Chertok S. ภาพเหมือนของ Chaliapin//Change ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก 2501 หมายเลข 9; พวกเขา. บทบาทที่ถูกลืม ชลิอาพิน//โรงละคร ชีวิต. 2501 หมายเลข 8; พวกเขา. เราต้องการพิพิธภัณฑ์ของ F.I. Chaliapin // อ้างแล้ว. 2503 หมายเลข 19; พวกเขา. "เพื่อดนตรี ฉันเกิดที่ทิฟลิส" // ร.ต.ท. จอร์เจีย. 2505 หมายเลข 10; พวกเขา. Chaliapin ในจอร์เจีย // ดนตรี ชีวิต. 2505 หมายเลข 11; พวกเขา. อักษรสองอักษร ชลิอาพิน // ดนตรี. ชีวิต. 2506 หมายเลข 17; พวกเขา. ประวัติของ one find // โรงละคร. ชีวิต. 2506 หมายเลข 21; ภาพวาดของ Zorin B. Chaliapin // เปลี่ยน 2501 หมายเลข 17; Buchkin P. Gorky และ Chaliapin //ดนตรี. ชีวิต. 2502 หมายเลข 5; Lebedinsky L. Scene "Clock with chimes" ดำเนินการโดย Chaliapin // Sov. ดนตรี. 2502 หมายเลข 3; ของเขา. Chaliapin ร้องเพลง Dargomyzhsky // อ้างแล้ว 2507 หมายเลข 6; มันเหมือนกัน. ชลิยาพินร้องเพลง "ลาก่อน สุข" // อ้างแล้ว. 2511 หมายเลข 4; ของเขา. "Dubinushka" ดำเนินการโดย Chaliapin // Music ชีวิต. 2516 ฉบับที่ 2; Granovsky B. จดหมายจาก F.I. Chaliapin เกี่ยวกับ "Boris Godunov" // Sov. ดนตรี. 2502 หมายเลข 3; Obolensky P. การประชุมที่น่าจดจำกับ Rachmaninov และ F. Chaliapin // Sov. วัฒนธรรม.

1960. 1 ต.ค.; ของเขา. ของกำนัลหายากและทรงพลัง // Ogonyok 2506 หมายเลข 7; Sochinev D. ห้าปีกับ Chaliapin // Sov. วัฒนธรรม. 1960. 7 ม.ค.; Chereisky L. Chaliapin ใน Pskov // ดนตรี. ชีวิต. 2503 หมายเลข 4; Kobtsev N. Chaliapin ในฮาร์บิน // Don 2503 หมายเลข 5; ก. ช.บนหลุมศพของชเลียพิน // ส. ดนตรี. I960. หมายเลข 10; Andronikov I. ทหารผ่านศึกแห่งการปฏิวัติเกี่ยวกับ Chaliapin // ดนตรี ชีวิต. 2503 หมายเลข 11; ของเขา. อะไรถูกเก็บไว้บน Graftio Street? ใหม่เกี่ยวกับชเลียพิน // Lit. หนังสือพิมพ์. 2507 หมายเลข 26; ของเขา. ผลงานที่สมบูรณ์ของชลิอาพิน // วัฒนธรรมและชีวิต. 2511 หมายเลข 3; Volkov-Lannit L. Chaliapin หน้ากระบอกเสียง // ดนตรี. ชีวิต. 2504 หมายเลข 21; ของเขา. กวีนิพนธ์ของชาลีปิน. สู่ชีวประวัติของนักร้อง // วิทยาศาสตร์กับชีวิต. 2524 หมายเลข 5; Plotnikov B. Chaliapin ตอนซ้อม / / ดนตรี ชีวิต. 2504 หมายเลข 3; อัลน้อย หนึ่งพันรูปของชเลียพิน // ศ. ดนตรี. 2505 หมายเลข 5; ของเขา. เรื่องที่เกี่ยวข้องกับ Chaliapin / / Mus. ชีวิต. 2514 หมายเลข 22; เกือกม้า Turbas N. Unbroken จากความทรงจำของชลิปินทร์//โรงละคร. ชีวิต.

2505 หมายเลข 3; ชิลิกิ้น วี สัมภาษณ์ล่าสุด// ที่นั่น. 2505 หมายเลข 3; Yudin S. Chaliapin รับบทเป็น Holofernes และ Salieri // Sov. ดนตรี. 2505 หมายเลข 9; Raskin A. Chaliapin และศิลปินชาวรัสเซีย - ล.; ม., 2506; Anufriev V. เฟาสท์ เนื่องในวาระครบรอบ 25 ปีการจากไปของ ส.อ.ช.ช.ช.//โรงละคร 2506 หมายเลข 4; Vinogradov-Mammoth N. ในคืนเดือนตุลาคม (บทที่อุทิศให้กับ F. Chaliapin จาก "Book of Encounters") // Nedelya 2506 ฉบับที่ 6; Huseynova A. สว่างไสว สู่วันคล้ายวันประสูติ ศ.ช.ช.ช. ครบรอบ 90 ปี // Lit. อาเซอร์ไบจาน 2506 ลำดับที่ 2; โดโรเชวิช วลาส Chaliapin ใน "ปีศาจ" / / Sov. ผนึก. 2506 ลำดับที่ 3; Kaplan E. ทำงานใน "Aleko" // Sov. ดนตรี. 2506 ลำดับที่ 2; Chaliapin I. ลูกชายชาวรัสเซีย//Lit. รัสเซีย.

15 ก.พ. 2506; Yurok S. ดาวหางชื่อ Fedor // Sov. ดนตรี. 2506 ลำดับที่ 2; Stepanova S. Chaliapin ท่ามกลางกองทัพแดง // โรงละคร ชีวิต. 2506 หมายเลข 11; Kollar V. "โรงเรียนชลีภิรมย์" // ดนตรี. ชีวิต. 2506 ลำดับที่ 3; ของเขา. 187 วันจากชีวิตชลิอาภิน - กอร์กี 2510; ของเขา. ในซอร์โมโว เรื่องที่เกี่ยวข้องกับ Chaliapin // Gorkov คนงาน 2521 17 มิถุนายน; ของเขา. F.I. Chaliapin บนแม่น้ำโวลก้า - กอร์กี 2525; Volkov V. ห้าภาพของ Chaliapin // ดนตรี ชีวิต. 2506 ลำดับที่ 3; Ratotaev A. จากไฟล์เก็บถาวร Chaliapin // Music. ชีวิต. 2507 หมายเลข 12; Artamonov I. "การใส่ร้ายคืออะไร" (เกี่ยวกับการเข้าพักของ F.I. Chaliapin ในโรงละครมิลาน "La Scala") // Mosk ความจริง. 2507 27 ก.ย.; Zharov M. ชีวิตและบทบาท (จากบันทึกของ ส.อ.ชลิอาพิน) // อ้างแล้ว 2507 31 พ.ค. เพจใหม่เกี่ยวกับชาลีปิน (ตามเอกสารของหอจดหมายเหตุเลนินกราด) // มอสโก 2507 หมายเลข 6 ส. 160-176; Olgina L. Treasure จาก Graftio Street // Young Guard 2507 หมายเลข 7; Argo (โกลเด้นเบิร์ก A. M. ) คอนเสิร์ตครั้งสุดท้าย. จากหนังสือบันทึกความทรงจำ // ศ. เวทีและคณะละครสัตว์ 2507 หมายเลข 10; Bibik A. ทูคอนเสิร์ต// โรงละคร. ชีวิต. 2508 หมายเลข 6; Strauss Yu. Chaliapin ในฮาร์บิน // ดนตรี. ชีวิต. 2508 หมายเลข 14; ชเลียพินดึง... // อ้างแล้ว 2508 หมายเลข 22; Perepelkin Y. ประวัติศาสตร์มิตรภาพอันยิ่งใหญ่ // โรงละคร. ชีวิต. 2508 หมายเลข 8; พิพิธภัณฑ์ซึ่งไม่มีอยู่ในหนังสืออ้างอิง // Muz. ชีวิต. 2509 ลำดับที่ 23 ป 25; Verbitsky A. คดีกับ Chaliapin // โรงละคร. ชีวิต. พ.ศ. 2510 ลำดับที่ 6; Pichugin P. Chaliapin - มีชีวิตอยู่, อมตะ // นกฮูก. ดนตรี. 2511 หมายเลข 7; Pokrovsky B. การอ่าน Chaliapin // อ้างแล้ว พ.ศ. 2511 ลำดับที่ 11 พ.ศ. 2512 ลำดับที่ 1; Demidova R. - Chaliapin ใน Tiflis // ดนตรี. ชีวิต. 2511 หมายเลข 8; Labinsky A. M. "ช่างตัดผมแห่งเซบียา" (ด้วยการมีส่วนร่วมของ F. I. Chaliapin; 1913) // อ้างแล้ว 2511 หมายเลข 8; พิพิธภัณฑ์ F.I. Chaliapin // พิพิธภัณฑ์และ อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมภูมิภาคกอร์กี - กอร์กี 2511 ส. 89-90; แหวนของ Nikiforov N. Chaliapin // Nikiforov N. การค้นหาดำเนินต่อไป เรื่องราวของนักสะสม - Voronezh, 1968. ตั้งแต่ 29-32; Peshkovsky Ya. วันสุดท้ายของ Chaliapin // โรงละคร ชีวิต. 2511 หมายเลข 24; Speranskaya M. Unforgettable // เปลี่ยน 2511 หมายเลข 11; ชลิอาพิน ก. จากอัลบั้มครอบครัว. ครบรอบ 95 ปี ส.อ.ช.ชลิอาพิน // โอนยก. 2511 หมายเลข 9; ของเธอเอง ภาพหายาก// โรงภาพยนตร์. ชีวิต. 2521 หมายเลข 21; Chalyapina I. , Lvov N. ตอนเย็นเก่า // อ้างแล้ว 2511 หมายเลข 46; Zlotnikova I. พลิกผ่านหน้าเวลา // โรงละคร ชีวิต. 2511 หมายเลข 21; Isaeva V. I. , Shalaginova L. M. ภาพถ่ายหายากชเลียพิน//ศ. เอกสารสำคัญ 2511 หมายเลข 4; เรื่องราวของภาพถ่ายหนึ่งภาพ (A. M. Gorky และ F. I Chaliapin) // Gorky Readings: เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีของการเกิดของนักเขียน - ม., 2511; Kuvshinov S. Chaliapin ใน Kronstadt//โรงละคร ชีวิต. 2511 หมายเลข 3; Rubinstein L. Chaliapin และ Tukay // มิตรภาพของประชาชน 2512 ฉบับที่ 9; Tanyuk L. Chaliapin และ Staritsky // อ้างแล้ว พ.ศ. 2512 ลำดับที่ 2; Samoilenko N. Chaliapin ถูกฝังอย่างไร // Don 2512 หมายเลข 1; Shcherbak A. I. รำพึงบนหนาม Dilogy เกี่ยวกับหนุ่ม Chaliapin และโคตรของเขา - Kyiv, 1969 (ในภาษายูเครน); ทัวร์ครั้งสุดท้ายของ โกคาน วี. ชลิอาพิน // โรงละคร. 2512 ลำดับที่ 3; Lavrentiev M. 187 วันกับ Fedor Chaliapin // Tourist 1970 หมายเลข 7; Kazakov V. Chisinau ปรบมือ Chaliapin // Kodry (คีชีเนา) 1970 หมายเลข 7; Solntsev N. Bravo ฮีโร่! // โรงภาพยนตร์. ชีวิต. หมายเลข 10; Belov A. ลายเซ็นผิดปกติ // โรงละคร. ชีวิต. 1970 หมายเลข 24; Gitelmacher V. จังหวะสำหรับแนวตั้ง // Ogonyok 1970 หมายเลข 50; โกโรวิน เค.เอ.ชลิอาพิน. พบกันและใช้ชีวิตร่วมกัน // Konstantin Korovin เล่า - ม. 2514; Kogan G. ไตร่ตรอง Chaliapin // Sov. ดนตรี. 2514 หมายเลข 7; Kabalevskaya O. การพบกันครั้งแรกของ Chaliapin กับงานของ Mussorgsky // คำถามเกี่ยวกับทฤษฎีและสุนทรียศาสตร์ของดนตรี ปัญหา. 10. - L. , 1971. S. 165-198; Grosheva E. Chaliapin ในบัลแกเรีย // Sov. ดนตรี.

2514 หมายเลข 12; ของเธอเอง หนทางสู่ความงามมีจริง // ซบ. วัฒนธรรม. 13 ก.พ. 2516; ของเธอเอง นักดนตรีอัจฉริยะ//นกฮูก. ดนตรี. 2516 ฉบับที่ 2; Engel Yu. D. *** ผ่านสายตาของร่วมสมัย: บทความที่เลือกเกี่ยวกับดนตรีรัสเซีย พ.ศ. 2441-2461 - ม. , 1971. ส. 127; Strakhov B. Chaliapin ร้องเพลง Demon // โรงละคร 2515 ฉบับที่ 2; Bakumenko V. โศกนาฏกรรมแห่งเวทีโอเปร่า // โรงละคร. ชีวิต. 2515 หมายเลข 8; มันเหมือนกัน. บทบาทของ Chaliapin // อ้างแล้ว. 2516 ฉบับที่ 24; Lebedinsky L. Five บทความเกี่ยวกับการอ่านข้อความดนตรีของ Shalyapin // ความเชี่ยวชาญด้านการแสดงดนตรี ปัญหา. 1. - ม., 1972. ส. 57-127; ชลิยาพินในวันหยุด (บันทึกโดย E. Alesin) // ดนตรี. ชีวิต.

2515 หมายเลข 17; Lvov N. จากความทรงจำ (ถึงวันคล้ายวันประสูติ เอฟ.ไอ.ชลิอาพิน 100 ปี) // โรงละคร. ชีวิต. 2516 ลำดับที่ 3; Vasiliev S. ที่ Ratukhinskaya dacha//Ibid. 2516 ลำดับที่ 3; Rummel I. ชัยชนะใน Pskov // Sov. ดนตรี. 2516 ฉบับที่ 2; สามเอกสาร. จากการให้สัมภาษณ์เมื่อปี พ.ศ. 2479 // โรงละคร ชีวิต. 2516 ลำดับที่ 3 ส. 24-25; ชลิยาพิน ศิลปิน // ดนตรี. ชีวิต. พ.ศ. 2516 ลำดับที่ 2 หน้า 25 Cup of F. Masks of Chaliapin // โรงละคร. 2516 ลำดับที่ 3; จากไฟล์เก็บถาวรของ Chaliapin // ​​Ibid. 2516 ลำดับที่ 3; Mil A. พิพิธภัณฑ์ในอพาร์ตเมนต์ // โรงละคร. ชีวิต. 2516 ฉบับที่ 14; Dpankov V. ธรรมชาติของพรสวรรค์ของ Chaliapin - L. , 1973; Dmitrievsky V. ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ - L. , 1973; ของเขา. Chaliapin และ Gorky - ม., 1981; Pakhomov N. Chaliapin ดึง // Lit. รัสเซีย. 2517 4 ม.ค.; Volkov S. Meyerhold และ Chaliapin // ดนตรี. ชีวิต. 2517 หมายเลข 18; Gozenpud A. A. โรงละครโอเปร่ารัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX และ F. I. Chaliapin พ.ศ. 2433-2447 - L. , 1974; Almedingen B.A. Golovin และ Chaliapin คืนใต้หลังคาโรงละคร Mariinsky - ครั้งที่ 2 - L. , 1975; Glibko-Dolinskaya G. ในบ้านเกิดของพ่อ//โรงละคร ชีวิต. 2519 ลำดับที่ 5; Fedor Ivanovich Chaliapin / เอ็ด อี.เอ. โกรเชวา ต. 1-3. - ม., 2519-2522; Dmitrievsky V. , Katerinina E. Chaliapin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - เปโตรกราด - L. , 1976; Kotlyar G. การศึกษาวิธีอะคูสติกในการแสดงอารมณ์ในการร้องเพลงของ F. I. Chaliapin // บทคัดย่อของการประชุมทางวิทยาศาสตร์ครั้งที่ห้าเกี่ยวกับการพัฒนาการร้องเพลง หูดนตรี การรับรู้และความสามารถทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชน - ม., 2520. 586-589; Litinskaya E. ความรู้สึกเบิกบานผิดปกติ // ดนตรี ชีวิต. 2521 หมายเลข 15; Zavadskaya N. ดนตรีและภาพวาด // ดนตรี. ชีวิต. 2521 หมายเลข 12; Popov A. "บทบาทไม่เคยได้ผลสำหรับฉันในทันที" // โรงละครชีวิต 2522 ฉบับที่ 14; Kotlyarov Yu F.I. Chaliapin และวัฒนธรรมโอเปร่าและการแสดงบัลแกเรีย / / ความสัมพันธ์ทางการแสดงละครรัสเซีย - บัลแกเรีย: ส. บทความ - L. , 1979. หน้า 130-144; Gorsky G. เพลงเรียกร้องชีวิต // Daugava 2522 หมายเลข 12; Dreyden S. กำลังฟัง Chaliapin // Neva 2523 หมายเลข 4; Babenko V. Chaliapin ตลก//อ้างแล้ว. 1980. หมายเลข 8; Goltsman S. ตามรอยเท้าของรูปถ่ายเดียว // Komsomolets Tatarii (Kazan) 1980. 31 ธ.ค.; Emelyanov T. การฟื้นฟูสมรรถภาพ // Ogonyok 2531 หมายเลข 48 ส. 14-17; Krylova L. Gorky ฟัง F. Chaliapin//Lenin shift (Gorky) 2524. 12 ก.ย.; Tolstova N. Chaliapin ร้องเพลงที่นี่ // Izvestia 2524 11 พฤศจิกายน; Belyakov B. Chaliapin, Zimin Theatre, 1916 // การเปลี่ยนแปลงของเลนิน (Gorky) 1982. 7, 9 และ 12 ธ.ค.; Witting E. พบกับ F.I. Chaliapin // Neman (มินสค์) 2525 หมายเลข 5; Bonitenko A. "Little Alexis" (จดหมายจาก F.I. Chaliapin ถึงนักแต่งเพลงและนักดนตรี A.V. Taskin) / / Neva (L. ) 2525 หมายเลข 7; Tomina V. Chaliapin ในบัวโนสไอเรส//Sov. บัลเล่ต์ 2526 ลำดับที่ 6; Kotlyapov Y. "โรงละครกำลังฝันถึงเรา" // โรงละคร 2526 ลำดับที่ 6; Simonov R. Chaliapin ในบันทึกความทรงจำของ Ruben Simonov ผู้กำกับละครโซเวียตที่ใหญ่ที่สุด // วัฒนธรรมและชีวิต 2526 หมายเลข 8; Petelin V. ปีนเขา. สารคดีเกี่ยวกับหนุ่ม Chaliapin / / มอสโก 2526 ฉบับที่ 9 ป 3-117; ลำดับที่ 10 ส. 6-101; ของเขา. ใหม่เกี่ยวกับชลิอาพิน: บทความและบทสัมภาษณ์ // โรงละคร. 2526 ลำดับที่ 6; มันเหมือนกัน. ประโยชน์. เศษเสี้ยวของชีวประวัติเกี่ยวกับ เอฟ ชลิอาพิน // บาน. 2526 ลำดับที่ 8 ส. 3-46; Konchalovskaya N. ฤดูใบไม้ผลิใน Trubnikovsky //Sov วัฒนธรรม. 2526 6 ก.ย.; Sokolovsky A. ชีวิตที่ยิ่งใหญ่ในงานศิลปะ // Sov. ดนตรี. 2526 หมายเลข 9; Fedor Chaliapin // ดนตรี. ชีวิต. 2526 ลำดับที่ 13 ส. 15-16; Samsonov P. Chaliapin ทุ่มเท // อ้างแล้ว 2526 หมายเลข 14; เส้นของ Grinkevich H. H. Chaliapin // Grinkevich H. H. เส้น ตัวอักษร โชคชะตา - Alma-Ata, 1983. S. 94-98; Elizarova M.N. พวกเขาอยู่ในคาซาน - คาซาน 2526 ส. 76-84; Beyul O. Chaliapin. (Mini-memoirs) // เนวา. 2526 ลำดับที่ 10 Lapchinsky G. สามภาพร่างดนตรี (ชลีปิ่นมาเยี่ยม ส.ม. บูเดียนนี่) // ลุกขึ้น 2526 หมายเลข 11; Ardov V. ภาพสเก็ตช์สำหรับภาพบุคคล - ม., 1983. ส. 144-153; Zarubin V. ความภาคภูมิใจอันยิ่งใหญ่ของเรา // โรงละครชีวิต 2526 ลำดับที่ 3; Usanov P. เราอายุเท่าไหร่ // Sov. วัฒนธรรม. 2526 29 ต.ค.; Malinovskaya G. N. ถัดจาก Chaliapin // อ้างแล้ว 2526 24 ธ.ค.; Khrennikov T. Chaliapin ลูกชายของรัสเซีย (ถึงวันเกิดครบรอบ 110 ปี) // โอโกนยก. 2526 หมายเลข 9; Yanin V. วันครบรอบอันรุ่งโรจน์ // Melody. 2527 หมายเลข 1; Semenov Yu ฝนสีชมพู "คอลัมน์" // Izvestia 2527 17 ก.พ.; Korshunov G. F. Chaliapin ในชีวิตและบนเวที บทจากหนังสือ "ชลีปิ่นต่างประเทศ" // ด๊อง. พ.ศ. 2527 ลำดับที่ 6; Ivanov M. เกี่ยวกับ Chaliapin // Chaliapin F.I. หน้ากากและวิญญาณ - ม. 1989. ตั้งแต่ 19-48; Poznin V. เสียงที่คุ้นเคย // อ้างแล้ว 2527 27 ต.ค.; Izyumov E. ความภาคภูมิใจของดินแดนรัสเซีย // อ้างแล้ว. 2527 27 ต.ค.; โค้งคำนับนักร้องผู้ยิ่งใหญ่ // Ogonyok. พ.ศ. 2527 เลขที่ 46 ป. 30; พิธีที่สุสานโนโวเดวิชี // ศ. วัฒนธรรม. 2527 30 ต.ค.; Filippov B. ฉันมองเห็น Chaliapin ได้อย่างไร // อ้างแล้ว 2527 30 ต.ค.; ลายเซ็นของ Ivanov V. Chaliapin // ดนตรี. ชีวิต. 2527 หมายเลข 17; Obraztsova E. การเชื่อมต่อกับดินแดนพื้นเมือง ... // Rabotnitsa 2527 หมายเลข 12; พงศาวดารชีวิตและผลงานของ เอฟ.ไอ. ชเลียพิน ใน 2 เล่ม/คอมพ์ Yu. Kotlyarov, V. Garmash - L. , 1984; ของขวัญของนักสะสม ( ภาพบุคคลที่ไม่รู้จัก Chaliapin ถูกบริจาคให้กับสหภาพโซเวียตโดยนักสะสมชาวญี่ปุ่น) // Izvestia 2528 3 ม.ค.; Preobrazhensky K. รายละเอียดของสิ่งที่หายาก / / Sov. วัฒนธรรม. 2528 12 ม.ค.; ของเขา. รูปเหมือนของ Chaliapin จะถูกส่งไปยังมอสโก // Ibid. 2528 16 พ.ค.; Gogoberidze Gr. นำเสนอต่อพิพิธภัณฑ์ // อ้างแล้ว. 2528 4 มิถุนายน; อัลบั้มของ Burakovskaya M. Chaliapin // อ้างแล้ว. 2528 13 กรกฎาคม; Razgonov S. ของขวัญจากนักสะสม // Sov. วัฒนธรรม. 2528 18 กรกฎาคม; Tuchinskaya A. อัศวินแห่งศิลปะ // ออโรรา 2528 หมายเลข 9; Medvedenko A. Argentina ปรบมือ Chaliapin // Change 2528 24 ส.ค.; Voskresenskaya M. ในความทรงจำของ Chaliapin คุณเคยไปพิพิธภัณฑ์แห่งนี้หรือไม่? // เวค. เลนินกราด 2528 27 ส.ค.; ปลิน น. เขายกย่อง ศิลปะรัสเซีย// สัปดาห์. 2529 ลำดับที่ 45 (1389); Dmitrievskaya E.R. , Dmitrievsky V.I. Chaliapin ในมอสโก - ม., 2529; เอฟ.ไอ.ชลิอาพิน / คอมพ์. ร. สารียาน. - ม., 2529; Goltsman S.V.F.I. Chaliapin ในคาซาน - คาซาน 2529; ลายเซ็นของ Kuleshov M. Chaliapin // แบนเนอร์เลนิน 2529 12 พฤศจิกายน; ที่อยู่มอสโกของ Svistunova O. Chaliapin // Vech. มอสโก 2530 28 พฤศจิกายน; Shalnev A. สำหรับพิพิธภัณฑ์ Chaliapin//Izvestia 2531 3 กันยายน; Sokolov V. และวิญญาณสลาฟกว้างตอบ ... // นกฮูก วัฒนธรรม. 1989. 27 พ.ค. ส.2; Zhelezny A. เมื่อบันทึกแรกของ F.I. Chaliapin //Zhelezny A. เพื่อนของเราคือแผ่นเสียง บันทึกของนักสะสม - Kyiv., 1989. ตั้งแต่ 92-98; Sedov A. บันทึกหายากของ Chaliapin//Sov. วัฒนธรรม. 1989. 2 ตุลาคม; Peschotte J. Ce géant, F. Chaliapine. - ปารีส 2511; Goury J.F. Chaliapine. Paris, 1970 (พร้อมรายชื่อจานเสียง); Сosma V. Saliapin ในโรมาเนีย // "Muzica". พ.ศ. 2516 ลำดับที่ 2

Chaliapin, Fedor Ivanovich

(ข. 2416) - นักร้องโอเปร่าและคอนเสิร์ตที่โดดเด่น เบสสูง ที่ ปฐมวัยจนถึงยุค 90 ในศตวรรษที่ 19 Sh. อาศัยอยู่ในวัสดุและสภาพความเป็นอยู่ที่ยากลำบาก เขาไม่ได้รับการศึกษาอย่างเป็นระบบและในฐานะนักเก็ตที่หายาก เกือบจะกลายเป็นเอกลักษณ์ทางศิลปะที่ไม่เหมือนใคร ความนิยมของ Sh. เริ่มต้นในปี 1896 เมื่อเขา เวที Mariinskyเข้าสู่องค์กรเอกชนของผู้อุปถัมภ์มอสโก S. Mamontov ซึ่งชื่นชมความมั่งคั่งของพรสวรรค์ของ Sh. ทันทีและสร้างบรรยากาศศิลปะที่เอื้ออำนวยรอบตัวเขาซึ่งความสามารถของ Sh. ครบกำหนด ที่นี่ศิลปิน Polenov, Serov Vrubel, Vasnetsov, Korovin และอื่น ๆ มีผลกระทบอย่างมากต่อการศึกษา รสนิยมทางศิลปะ Sh. ในช่วงเวลาเดียวกัน นักประวัติศาสตร์ Klyuchevsky และนักแต่งเพลง Rachmaninov ช่วย Sh. เปิดเผยบทบาทของ Godunov และ Dosifei ในผลงานที่ยอดเยี่ยมของ Mussorgsky Boris Godunov และ Khovanshchina มีพรสวรรค์ด้านการแสดงที่สดใส บวกกับความสามารถด้านการร้องที่โดดเด่นและ อารมณ์ที่น่าดึงดูดใจ Chaliapin สามารถสร้างภาพที่น่าจดจำมากมายในกิจกรรมศิลปะของเขา - ในความแข็งแกร่งและความจริงที่ลึกซึ้ง - ภาพ: มิลเลอร์ ("Mermaid" โดย Dargomyzhsky), หัวหน้าปีศาจ ("Faust" โดย Gounod และ "Mephistopheles" โดย Boito), Ivan The Terrible ("Pskovite" โดย Rimsky- Korsakov) และอื่น ๆ ทักษะทางเทคนิคขั้นสูงของ Sh. การครอบครองทรัพยากรของเสียงอย่างเต็มที่มักจะอยู่ภายใต้งานดนตรีและละคร สวมบทบาท. เปิดเผยอย่างใดอย่างหนึ่ง ภาพศิลปะชลิอาพินไม่เคยถูกครอบงำโดยรูปลักษณ์ภายนอกที่งดงามของชาติหน้าของเขา พยายามเปิดเผยเนื้อหาเชิงอุดมคติ บรรลุความชัดเจนสูงสุดของการแสดงดนตรีและการแสดงละคร ในฐานะศิลปิน Sh. เป็นตัวอย่างที่หายากของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งนักดนตรีและนักแสดงละครได้รวมตัวกันอย่างเป็นธรรมชาติ กิจกรรมสร้างสรรค์ที่สดใสและกล้าหาญของ Sh. ปลุกเร้าเวทีการแสดงโอเปร่าแบบเดิมๆ ที่พลุกพล่านด้วยการแสดงละครหลอกแบบคลาสสิกที่ล้าสมัย โดยการตั้งค่าแบบดั้งเดิมสำหรับ "เสียงที่สวยงาม" โดยไม่สนใจการแสดงทางดนตรีและการแสดงละครเกือบหมด ฯลฯ Sh. สามารถยกระดับทักษะการแสดงละครของนักแสดงโอเปร่าให้สูงขึ้นอย่างมากและมีส่วนอย่างมากต่อการปรับปรุงโอเปร่า นี่คือบทบาทเชิงบวกที่ยิ่งใหญ่อย่างไม่ต้องสงสัย Sh. ในประวัติศาสตร์การแสดงดนตรีและการละคร อย่างไรก็ตาม Sh. ไม่ได้สร้างโรงเรียน แต่ยังคงมีพรสวรรค์ด้านดนตรีและนาฏศิลป์รัสเซียก่อนการปฏิวัติในระดับมาก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การทดลองกำกับของ Sh. ("Khovanshchina" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Don Carlos" ในมอสโก) ไม่มีความสำคัญโดยอิสระ

ในเงื่อนไข รัสเซียยุคก่อนปฏิวัติกิจกรรมสร้างสรรค์ทั้งหมดของ Sh. มีลักษณะเป็นปรากฏการณ์เดียว Sh. ออกมาจากสภาพแวดล้อมที่เป็นก้อน-ไพร่ ผ่านเส้นทางที่ยากลำบากของนักร้องสมัครเล่นและนักแสดงมือสมัครเล่นในบรรยากาศของความพเนจรและโบฮีเมีย Sh. ต้องขอบคุณข้อมูลศิลปะที่โดดเด่นของเขา "จากเบื้องบน" ได้รับการยอมรับและได้รับการปฏิบัติอย่างกรุณาโดย "ความห่วงใย" ของผู้อุปถัมภ์ของชนชั้นนายทุนรัสเซีย . สิ่งนี้นำไปสู่ลักษณะสองประการของพวกกบฏ-อนาธิปไตย และในขณะเดียวกันก็มีลักษณะชนชั้นนายทุนน้อยที่จำกัดและเห็นแก่ตัว Sh ในฐานะบุคคล โดยพื้นฐานแล้ว Sh. เป็นคนแปลกหน้าต่อชีวิตและการต่อสู้ทางสังคมและการเมืองมาโดยตลอด และยอมจำนนต่ออิทธิพลของสถานการณ์ที่เขาล้มลงได้ง่ายมาก เส้นทางทั้งหมดของ Sh. ที่เป็นผู้ใหญ่ - จากมิตรภาพกับ Gorky และ "ความเห็นอกเห็นใจ" ปฏิวัติไปจนถึงการแสดงเพลงสรรเสริญพระบารมีจากกิจกรรมศิลปะในสาธารณรัฐโซเวียตรุ่นเยาว์ (ซึ่งเขาได้รับรางวัลศิลปินประชาชนจากรัฐบาลโซเวียต ) เพื่อเปิดการสื่อสารกับองค์กร White Guard ในต่างประเทศ - ยืนยันข้อสรุปนี้อย่างชัดเจน

ในของเขา หนังสือเล่มล่าสุดซึ่งตีพิมพ์ในต่างประเทศในปี พ.ศ. 2475 ("วิญญาณและหน้ากาก") Sh. แสดงความตรงไปตรงมาอย่างถากถาง เผยให้เห็นอุดมการณ์ ไม่มีนัยสำคัญ และความไร้ยางอายของกิจกรรม "สังคม" ของเขาอย่างสมบูรณ์ ในที่สุดก็เข้าสู่แคมป์ปฏิกิริยาเทอร์รี ในปีพ.ศ. 2471 รัฐบาลโซเวียตได้ปลด Sh. จากตำแหน่ง People's Artist และห้ามไม่ให้เขาเข้าสู่สหภาพโซเวียต

ชาล ฉันพิน Fedor Ivanovich

ประเภท. 2416 ใจ. 2481. นักร้อง (เบส). เขาแสดงบนเวทีของมอสโกโอเปร่ารัสเซียส่วนตัว (2439-2442), โรงละครบอลชอย, โรงละคร Mariinsky เกมที่ดีที่สุด: Boris ("Boris Godunov"), Mephistopheles ("Faust"), Mephistopheles ("Mephistopheles"), Melnik ("Mermaid"), Ivan the Terrible ("Pskovityanka"), Susanin ("Ivan Susanin") นักแสดงที่ยอดเยี่ยมของเพลงพื้นบ้านรัสเซียเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ("Along the Piterskaya", "Dubinushka" ฯลฯ ) ศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ (พ.ศ. 2461) ใน 1,922 เขาอพยพ.

สารานุกรมชีวประวัติขนาดใหญ่. 2552 - นักร้องรัสเซีย (เบส) ศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ (2461) เกิดในครอบครัวพนักงานออฟฟิศเล็กๆ เขาทำงานเป็นช่างทำรองเท้าฝึกหัด ช่างกลึง ช่างลอกเลียนแบบ ในเวลาเดียวกัน เขาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของอธิการ ด้วย ... ... Wikipedia Wikipedia อ่านเพิ่มเติม

Fedor Ivanovich Chaliapin เกิดเมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2416 ที่เมืองคาซานในครอบครัวที่ยากจนของ Ivan Yakovlevich Chaliapin ชาวนาจากหมู่บ้าน Syrtsovo จังหวัด Vyatka Mother, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova) มีพื้นเพมาจากหมู่บ้าน Dudinskaya ในจังหวัดเดียวกัน ในวัยเด็ก Fedor มีเสียงที่ไพเราะ (เสียงแหลม) และมักจะร้องเพลงร่วมกับแม่ของเขาว่า "ปรับเสียงของเขา" เขาร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์ตั้งแต่อายุ 9 ขวบ พยายามหัดเล่นไวโอลิน อ่านมาก แต่ถูกบังคับให้ทำงานเป็นช่างทำรองเท้าฝึกหัด ช่างกลึง ช่างไม้ ช่างเย็บเล่มหนังสือ คนลอกเลียนแบบ ตอนอายุสิบสอง เขามีส่วนร่วมในการแสดงของคณะทัวร์ในคาซานเป็นพิเศษ ความอยากที่ไม่อาจระงับในโรงละครได้นำเขาไปสู่คณะการแสดงต่าง ๆ ซึ่งเขาเดินไปรอบ ๆ เมืองของภูมิภาคโวลก้า คอเคซัส และเอเชียกลาง ทำงานเป็นคนขนของหรือโสเภณีบนท่าเรือ มักหิวโหยและค้างคืน บนม้านั่ง

"... เห็นได้ชัดว่าแม้ในบทบาทที่เจียมเนื้อเจียมตัวของนักร้องประสานเสียงฉันก็สามารถแสดงละครเพลงตามธรรมชาติของฉันได้และไม่ใช่เสียงที่ไม่ดีหมายถึง เมื่อวันหนึ่งหนึ่งใน baritones ของคณะกะทันหันในวันแสดงด้วยเหตุผลบางอย่าง ปฏิเสธบทบาทของ Stolnik ในละคร "Pebbles" ของ Moniuszko และแทนที่เขาไม่มีใครอยู่ในคณะแล้วผู้ประกอบการ Semyonov-Samarsky หันมาหาฉัน - ฉันจะตกลงที่จะร้องเพลงส่วนนี้หรือไม่ ฉันก็เห็นด้วย แม้จะเขินอายสุดขีด ดึงดูดใจเกินไป: บทบาทแรกในชีวิตของฉัน ฉันเรียนรู้ส่วนนี้อย่างรวดเร็วและแสดง

แม้จะมีเหตุการณ์ที่น่าเศร้าในการแสดงนี้ (ฉันนั่งลงบนเวทีผ่านเก้าอี้) Semyonov-Samarsky ยังคงประทับใจทั้งการร้องเพลงของฉันและความปรารถนาอย่างมีสติของฉันที่จะวาดภาพบางสิ่งที่คล้ายกับเจ้าสัวโปแลนด์ เขาเพิ่มเงินเดือนของฉันห้ารูเบิลและเริ่มมอบหมายบทบาทอื่นให้ฉัน ฉันยังคิดอย่างเชื่อโชคลาง สัญญาณที่ดีสำหรับผู้เริ่มต้นในการแสดงครั้งแรกบนเวทีต่อหน้าผู้ชมคือการนั่งผ่านเก้าอี้ ตลอดอาชีพการงานที่ตามมาของฉัน ฉันเฝ้าดูเก้าอี้อย่างระมัดระวังและไม่กลัวที่จะนั่งข้าง ๆ เท่านั้น แต่ยังต้องนั่งบนเก้าอี้ของอีกคนหนึ่งด้วย ...

ในฤดูกาลแรกของฉัน ฉันยังร้องเพลง Fernando ใน Il trovatore และ Neizvestny ใน Askold's Grave ด้วย ในที่สุดความสำเร็จก็เสริมความแข็งแกร่งให้กับการตัดสินใจอุทิศตัวเองให้กับโรงละคร”

จากนั้นนักร้องหนุ่มก็ย้ายไปที่ Tiflis ซึ่งเขาเรียนร้องเพลงฟรีจาก นักร้องที่มีชื่อเสียง D. Usatov แสดงในคอนเสิร์ตมือสมัครเล่นและนักเรียน ในปี 1894 เขาร้องเพลงในการแสดงที่เกิดขึ้นในสวนอาร์เคเดียชานเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากนั้นในโรงละคร Panaevsky เมื่อวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2438 เขาได้เดบิวต์เป็นหัวหน้าปีศาจในเฟาสต์ของกูน็อดที่โรงละครมาริอินสกี้

ในปี พ.ศ. 2439 Chaliapin ได้รับเชิญจาก S. Mamontov ให้ไปที่ Moscow Private Opera ซึ่งเขาได้รับตำแหน่งผู้นำและเปิดเผยความสามารถของเขาอย่างเต็มที่โดยสร้างแกลเลอรี่ภาพที่น่าจดจำในโอเปร่ารัสเซียตลอดหลายปีที่ผ่านมา: Ivan the Terrible ใน N. Rimsky's The Maid of Pskov -Korsakov (1896); Dositheus ใน "Khovanshchina" ของ M. Mussorgsky (1897); Boris Godunov ในโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย M. Mussorgsky (1898) และคนอื่น ๆ

การสื่อสารในโรงละครแมมมอ ธ กับศิลปินที่ดีที่สุดของรัสเซีย (V. Polenov, V. และ A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin และคนอื่น ๆ ) ทำให้นักร้องมีแรงจูงใจในการสร้างสรรค์: ทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายช่วยสร้างการแสดงบนเวทีที่น่าสนใจ นักร้องเตรียมส่วนโอเปร่าจำนวนมากในโรงละครพร้อมกับผู้ควบคุมวงและนักแต่งเพลงมือใหม่อย่าง Sergei Rachmaninov มิตรภาพสร้างสรรค์รวมสองศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ไว้ด้วยกันจนสิ้นชีวิต Rachmaninov อุทิศความรักให้กับนักร้องหลายเรื่องรวมถึง "Fate" (ข้อโดย A. Apukhtin), "คุณรู้จักเขา" (ข้อโดย F. Tyutchev)

ลึก ศิลปะแห่งชาตินักร้องได้รับความชื่นชมจากผู้ร่วมสมัยของเขา “ในศิลปะรัสเซีย Chaliapin เป็นยุคสมัยเช่นเดียวกับ Pushkin” M. Gorky เขียน ขึ้นอยู่กับ ประเพณีที่ดีที่สุดโรงเรียนสอนขับร้องแห่งชาติ ชลิอาพิน เปิดศักราชใหม่ในโรงละครดนตรีแห่งชาติ เขาสามารถผสมผสานหลักการที่สำคัญที่สุดสองประการของศิลปะการแสดงโอเปร่า - นาฏศิลป์และดนตรีเข้าด้วยกันได้อย่างน่าประหลาดใจ เพื่อทำให้พรสวรรค์อันน่าเศร้าของเขาเป็นรอง ความเป็นพลาสติกในการแสดงบนเวทีที่ไม่เหมือนใคร

ตั้งแต่วันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2442 Chaliapin ศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Bolshoi และโรงละคร Mariinsky เดินทางไปต่างประเทศด้วยความสำเร็จอย่างมีชัย ในปีพ.ศ. 2444 ที่โรงละครลา สกาลาของมิลาน เขาร้องเพลงส่วนหนึ่งของหัวหน้าปีศาจในโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย A. Boito ร่วมกับ E. Caruso นำแสดงโดย A. Toscanini อย่างประสบความสำเร็จ ชื่อเสียงระดับโลกของนักร้องชาวรัสเซียได้รับการยืนยันโดยทัวร์ในกรุงโรม (1904), Monte Carlo (1905), Orange (France, 1905), Berlin (1907), New York (1908), Paris (1908), London (1913/ 14). ความงามอันศักดิ์สิทธิ์เสียงของชลิยาพินโดนใจผู้ฟังจากทุกประเทศ เบสสูงของเขาซึ่งส่งมาจากธรรมชาติ ด้วยเสียงที่นุ่มนวลและนุ่มนวล ให้เสียงที่เต็มเปี่ยมไปด้วยพลัง ทรงพลัง และมีโทนสีที่เข้มข้นของเสียงร้อง ผลกระทบของการเปลี่ยนแปลงทางศิลปะทำให้ผู้ฟังประหลาดใจ - ไม่เพียง แต่รูปลักษณ์ภายนอกเท่านั้น แต่ยังมีเนื้อหาภายในที่ลึกล้ำซึ่งถ่ายทอดโดยคำพูดของนักร้อง ในการสร้างภาพที่กว้างขวางและสื่ออารมณ์ได้อย่างสวยงาม นักร้องได้รับความช่วยเหลือจากความสามารถรอบด้านที่ไม่ธรรมดาของเขา เขาเป็นทั้งประติมากรและศิลปินที่เขียนบทกวีและร้อยแก้ว ความสามารถที่หลากหลายของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เช่นนี้ชวนให้นึกถึงปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่โคตรจะเปรียบเทียบเขา ฮีโร่โอเปร่ากับไททันของไมเคิลแองเจโล งานศิลปะของชลิอาพินข้ามพรมแดนและมีอิทธิพลต่อการพัฒนาโรงละครโอเปร่าระดับโลก วาทยกร ศิลปิน และนักร้องชาวตะวันตกหลายคนสามารถพูดซ้ำคำของวาทยกรและนักแต่งเพลงชาวอิตาลี ดี กาวาเซนี: “นวัตกรรมของ Chaliapin ในขอบเขตของความจริงอันน่าทึ่งของศิลปะการแสดงโอเปร่ามีผลกระทบอย่างมากต่อโรงละครของอิตาลี ... นาฏศิลป์ของ ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ได้ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลึกซึ้งและยาวนาน ไม่เพียงแต่ในด้านการแสดงโอเปร่ารัสเซียโดยนักร้องชาวอิตาลีเท่านั้น แต่โดยทั่วไปแล้ว ในรูปแบบทั้งหมดของการแปลเสียงร้องและการแสดงบนเวที รวมถึงผลงานของ Verdi ... "

“ชาลีพิณถูกดึงดูดโดยตัวละคร คนเข้มแข็ง D.N. บันทึกโดย D.N. เลเบเดฟ - ด้วยความจริงและความแข็งแกร่งที่น่าทึ่ง ชลิอาปินเผยให้เห็นโศกนาฏกรรมของพ่อผู้โชคร้ายที่โศกเศร้าใน "นางเงือก" หรือความบาดหมางและความสำนึกผิดทางจิตใจที่เจ็บปวดของบอริส Godunov

เพื่อแสดงความเห็นอกเห็นใจต่อความทุกข์ทรมานของมนุษย์ มนุษยนิยมสูงได้ประจักษ์ - ทรัพย์สินที่แบ่งแยกไม่ได้ของศิลปะรัสเซียก้าวหน้า ตามสัญชาติ ความบริสุทธิ์และความรู้สึกลึกซึ้ง ในสัญชาตินี้ซึ่งเติมเต็มทั้งตัวและผลงานทั้งหมดของ Chaliapin ความแข็งแกร่งของความสามารถของเขาหยั่งรากความลับของการโน้มน้าวใจของเขาความสามารถในการเข้าใจทุกคนแม้กระทั่งกับคนที่ไม่มีประสบการณ์

Chaliapin ถูกจัดหมวดหมู่ต่อต้านการจำลองอารมณ์ความรู้สึก: “เพลงทั้งหมดมักจะแสดงความรู้สึกไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง และเมื่อมีความรู้สึก การส่งผ่านทางกลไกจะทิ้งความรู้สึกซ้ำซากจำเจ อาเรียที่งดงามฟังดูเย็นชาและเป็นทางการหากไม่มีการพัฒนาเสียงสูงต่ำของวลีหากเสียงไม่ได้แต่งแต้มด้วยเฉดสีของอารมณ์ที่จำเป็น ดนตรีตะวันตกก็ต้องการน้ำเสียงนี้เช่นกัน… ซึ่งฉันจำได้ว่าเป็นหน้าที่ในการถ่ายทอดดนตรีรัสเซีย แม้ว่าจะมีการสั่นสะเทือนทางจิตใจน้อยกว่าเพลงรัสเซียก็ตาม”

Chaliapin โดดเด่นด้วยกิจกรรมคอนเสิร์ตที่สดใสและอุดมสมบูรณ์ ผู้ฟังรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับการแสดงเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของเขา The Miller, The Old Corporal, ผู้ให้คำปรึกษาเรื่องตำแหน่งของ Dargomyzhsky, The Seminarist, Trepak ของ Mussorgsky, Doubt ของ Glinka, The Prophet ของ Rimsky-Korsakov, The Nightingale ของ Tchaikovsky, The Double Schubert” , "ในความฝันฉันร้องไห้อย่างขมขื่น" โดย Schumann

นี่คือสิ่งที่เขาเขียนเกี่ยวกับด้านนี้ กิจกรรมสร้างสรรค์นักร้อง นักวิชาการดนตรีชาวรัสเซียที่ยอดเยี่ยม B. Asafiev:

“ชลีปิ่นร้องเพลงจริง แชมเบอร์มิวสิคเคยมีสมาธิจดจ่อมากจนดูเหมือนว่าเขาไม่มีอะไรเหมือนกันกับโรงละครและไม่เคยหันไปเน้นที่เครื่องประดับและรูปลักษณ์ที่เวทีต้องการ ความสงบและความยับยั้งชั่งใจที่สมบูรณ์แบบเข้าครอบงำเขา ตัวอย่างเช่น ฉันจำได้ว่า "ในความฝันฉันร้องไห้อย่างขมขื่น" ของ Schumann - เสียงหนึ่งเสียงเงียบ ๆ อารมณ์เจียมเนื้อเจียมตัวและซ่อนเร้น แต่ดูเหมือนว่าจะไม่มีนักแสดงและไม่มีอารมณ์ขันขนาดใหญ่ร่าเริงและใจกว้าง ความเสน่หา คนชัดเจน เสียงฟังดูเหงา - และทุกอย่างอยู่ในเสียง: ความลึกและความบริบูรณ์ของหัวใจมนุษย์ทั้งหมด ... ใบหน้าไม่นิ่งตาแสดงออกอย่างมาก แต่ในลักษณะพิเศษไม่ชอบพูดหัวหน้าปีศาจในที่มีชื่อเสียง ฉากกับนักเรียนหรือในเพลงเหน็บแนม: ที่นั่นพวกเขาเผาอย่างมุ่งร้ายเยาะเย้ยแล้วดวงตาของชายผู้รู้สึกถึงองค์ประกอบของความเศร้าโศก แต่ผู้ที่เข้าใจว่ามีเพียงในวินัยที่รุนแรงของจิตใจและหัวใจ - ในจังหวะของทั้งหมด การสำแดงของมัน - บุคคลนั้นได้รับอำนาจเหนือกิเลสตัณหาและความทุกข์ทรมานหรือไม่

สื่อมวลชนชอบคำนวณค่าธรรมเนียมของศิลปิน ซึ่งสนับสนุนตำนานความร่ำรวยมหาศาล ความโลภของชเลียพิน จะเกิดอะไรขึ้นถ้าโปสเตอร์และรายการคอนเสิร์ตการกุศลต่าง ๆ ถูกหักล้าง การแสดงที่มีชื่อเสียงของนักร้องใน Kyiv, Kharkov และ Petrograd ต่อหน้าผู้ชมที่ทำงานจำนวนมาก ข่าวลือที่ไร้สาระข่าวลือในหนังสือพิมพ์และการนินทามากกว่าหนึ่งครั้งบังคับให้ศิลปินหยิบปากกาของเขาลบล้างความรู้สึกและการเก็งกำไรและชี้แจงข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติของเขาเอง ไร้ประโยชน์!

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ทัวร์ของชาลิอาพินหยุดลง นักร้องเปิดโรงพยาบาลสองแห่งสำหรับทหารที่ได้รับบาดเจ็บด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเอง แต่ไม่ได้โฆษณา "ความดี" ของเขา ทนาย ม.อ. Volkenstein ผู้บริหารด้านการเงินของนักร้องมาหลายปีเล่าว่า “ถ้าเพียงพวกเขารู้ว่าเงินของ Chaliapin ผ่านมือฉันไปมากเพียงใดเพื่อช่วยเหลือผู้ที่ต้องการ!”

หลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 Fedor Ivanovich มีส่วนร่วมในการสร้างโรงละครแห่งจักรวรรดิเก่าขึ้นมาใหม่อย่างสร้างสรรค์ เป็นสมาชิกที่ได้รับเลือกจากผู้อำนวยการโรงละคร Bolshoi และ Mariinsky และในปี 1918 กำกับการแสดงส่วนศิลปะของหลัง ในปีเดียวกัน เขาเป็นศิลปินคนแรกที่ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ นักร้องพยายามหลีกหนีจากการเมือง เขาเขียนไว้ในหนังสือบันทึกความทรงจำของเขาว่า “หากในชีวิตฉัน ฉันเป็นอะไรก็ได้นอกจากนักแสดงและนักร้อง ฉันอุทิศให้กับอาชีพของฉันอย่างเต็มที่ แต่อย่างน้อยฉันก็เป็นนักการเมือง”

ภายนอกอาจดูเหมือนว่าชีวิตของชลิอาพินมีความเจริญรุ่งเรืองและมั่งคั่งอย่างสร้างสรรค์ เขาได้รับเชิญให้ไปแสดงในคอนเสิร์ตอย่างเป็นทางการเขาแสดงเป็นจำนวนมากสำหรับประชาชนทั่วไปเขาได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์เขาถูกขอให้เป็นหัวหน้างานของคณะลูกขุนศิลปะประเภทต่างๆสภาโรงละคร แต่แล้วก็มีเสียงเรียกร้องที่เฉียบแหลมให้ "เข้าสังคม" ชเลียพิน "เอาความสามารถของเขาไปรับใช้ประชาชน" มักแสดงความสงสัยเกี่ยวกับ "ความจงรักภักดีทางชนชั้น" ของนักร้อง มีคนเรียกร้องการมีส่วนร่วมในครอบครัวของเขาในการปฏิบัติงานแรงงานบางคนคุกคามโดยตรงต่ออดีตศิลปินของโรงละครจักรวรรดิ ... "ฉันเห็นชัดเจนยิ่งขึ้นว่าไม่มีใครต้องการสิ่งที่ฉันสามารถทำได้ซึ่งไม่มี ชี้ไปที่งานของฉัน" , - ศิลปินยอมรับ

แน่นอนว่า Chaliapin สามารถปกป้องตัวเองจากความไร้เหตุผลของผู้ปฏิบัติงานที่กระตือรือร้นโดยส่งคำขอส่วนตัวไปยัง Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev แต่การที่ต้องพึ่งพาคำสั่งของแม้แต่เจ้าหน้าที่ระดับสูงในลำดับชั้นของพรรคฝ่ายปกครองนั้นเป็นสิ่งที่น่าละอายสำหรับศิลปิน นอกจากนี้ พวกเขามักจะไม่รับประกันการประกันสังคมเต็มรูปแบบ และแน่นอนว่าไม่ได้สร้างความมั่นใจในอนาคตอย่างแน่นอน

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2465 ชลิอาพินไม่ได้กลับมาจากทัวร์ต่างประเทศแม้ว่าบางครั้งเขายังคงถือว่าการไม่กลับมาของเขาเป็นการชั่วคราว สภาพแวดล้อมในบ้านมีบทบาทสำคัญในสิ่งที่เกิดขึ้น การดูแลเด็ก ๆ ความกลัวที่จะทิ้งพวกเขาไว้โดยไม่มีการทำมาหากินทำให้ Fedor Ivanovich เห็นด้วยกับทัวร์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด Irina ลูกสาวคนโตยังคงอาศัยอยู่ในมอสโกกับสามีและแม่ของเธอ Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina เด็กคนอื่น ๆ จากการแต่งงานครั้งแรก - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - และลูกจากการแต่งงานครั้งที่สอง - Marina, Martha, Dassia และลูกของ Maria Valentinovna (ภรรยาคนที่สอง), Edward และ Stella อาศัยอยู่กับพวกเขาในปารีส Chaliapin รู้สึกภูมิใจเป็นพิเศษกับ Boris ลูกชายของเขาซึ่งตาม N. Benois ประสบความสำเร็จ " ความสำเร็จที่ดีเป็นจิตรกรภูมิทัศน์และภาพเหมือน Fyodor Ivanovich เต็มใจโพสท่าให้ลูกชายของเขา ภาพเหมือนและภาพร่างของพ่อของเขาที่สร้างโดยบอริส "เป็นอนุสรณ์สถานอันล้ำค่าสำหรับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ... "

ในต่างประเทศ นักร้องประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง โดยได้ออกทัวร์ในเกือบทุกประเทศทั่วโลก - ในอังกฤษ อเมริกา แคนาดา จีน ญี่ปุ่น และหมู่เกาะฮาวาย ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2473 ชลิอาพินได้แสดงในคณะอุปรากรรัสเซียซึ่งมีการแสดงที่มีชื่อเสียง ระดับสูงวัฒนธรรมฉาก โอเปร่า Mermaid, Boris Godunov และ Prince Igor ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในปารีส ในปีพ.ศ. 2478 ชเลียพินได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Royal Academy of Music (ร่วมกับ A. Toscanini) และได้รับประกาศนียบัตรวิชาการ ละครของชลิอาพินมีประมาณ 70 ตอน ในโอเปร่าของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียเขาสร้างภาพของ Melnik (Mermaid), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov และ Varlaam (Boris Godunov), Ivan the Terrible (The Maid of Pskov) และอื่น ๆ อีกมากมายที่ไม่มีใครเทียบได้ในด้านความแข็งแกร่งและความจริง ของชีวิต. . ในบรรดาส่วนที่ดีที่สุดในโอเปร่ายุโรปตะวันตก ได้แก่ หัวหน้าปีศาจ (เฟาสต์และหัวหน้าปีศาจ), ดอนบาซิลิโอ (ช่างตัดผมแห่งเซบียา), เลปอเรลโล (ดอนจิโอวานนี), ดอนกิโฆเต้ (ดอนกิโฆเต้) เฉลิมปินในการแสดงร้องแชมเบอร์ก็ยอดเยี่ยมไม่แพ้กัน ที่นี่เขาได้แนะนำองค์ประกอบของการแสดงละครและสร้าง "โรงละครโรแมนติก" ละครของเขาประกอบด้วยเพลงมากถึงสี่ร้อยเพลง ความรัก และแนวเพลงอื่นๆ ของแชมเบอร์และแกนนำ ผลงานชิ้นเอกของศิลปะการแสดง ได้แก่ "Bloch", "Forgotten", "Trepak" โดย Mussorgsky, "Night Review" โดย Glinka, "Prophet" โดย Rimsky-Korsakov, "Two Grenadiers" โดย R. Schumann, "Double" โดย F . ชูเบิร์ตรวมถึงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย "ลาก่อนความสุข", "พวกเขาไม่ได้บอกให้มาชาไปไกลกว่าแม่น้ำ", "เพราะเกาะแก่นแท้"

ในยุค 20-30 เขาสร้างบันทึกประมาณสามร้อยรายการ “ ฉันชอบบันทึกแผ่นเสียง ... - Fedor Ivanovich ยอมรับ “ฉันรู้สึกตื่นเต้นและสร้างสรรค์อย่างสร้างสรรค์กับแนวคิดที่ว่าไมโครโฟนไม่ได้เป็นตัวแทนของผู้ฟังบางคน แต่หมายถึงผู้ฟังหลายล้านคน” นักร้องจู้จี้จุกจิกมากเกี่ยวกับการบันทึก ในรายการโปรดของเขาคือการบันทึกเพลงพื้นบ้านรัสเซีย "Elegy" ของ Massenet ซึ่งเขารวมไว้ในรายการคอนเสิร์ตตลอดชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขา ตามความทรงจำของ Asafiev "นักร้องผู้ยิ่งใหญ่ผู้ยิ่งใหญ่ทรงพลังและไม่อาจหลีกเลี่ยงได้บรรเลงท่วงทำนองและได้ยินว่าไม่มีข้อ จำกัด ในทุ่งนาและสเตปป์แห่งมาตุภูมิของเรา"

เมื่อวันที่ 24 สิงหาคม พ.ศ. 2470 สภาผู้แทนราษฎรได้มีมติให้นายชลิอาพินได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชน กอร์กีไม่เชื่อในความเป็นไปได้ที่จะถอดชื่อศิลปินของประชาชนออกจากชาเลียพินซึ่งมีข่าวลือไปแล้วในฤดูใบไม้ผลิปี 2470: จะทำ" อย่างไรก็ตามในความเป็นจริงทุกอย่างเกิดขึ้นแตกต่างกันไม่ใช่อย่างที่ Gorky จินตนาการ ...

ศิลปินคนแรกของประเทศเรา

ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช ชาเลียพิน

/ ข่าว RIA

« มหาชาลีปินเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงของรัสเซียที่แตกแยก: คนจรจัดและขุนนางคนในครอบครัวและ "นักวิ่ง" คนจรจัดร้านอาหารที่แวะเวียนมา ... ” - นี่คือวิธีที่ครูของเขา Dmitry Usatov กล่าวเกี่ยวกับศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก . แม้จะมีทุกสถานการณ์ในชีวิต Fyodor Chaliapin ก็เข้าสู่ประวัติศาสตร์โอเปร่าโลกตลอดไป

เพลงของ Melnik จากโอเปร่า Rusalka - ดีไลท์!!!

Vasily Shkafer เป็น Mozart และ Fyodor Chaliapin เป็น Salieri ใน Mozart และ Salieri ของ Nikolai Rimsky-Korsakov พ.ศ. 2441 ภาพถ่าย: “RIA Novosti .”

เล็กน้อยจากชีวประวัติ

Fedor Ivanovich Chaliapin เกิดเมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ (1 กุมภาพันธ์ตามแบบเก่า), 2416 ในคาซานในครอบครัวชาวนาผู้อพยพจากจังหวัด Vyatka พวกเขาอาศัยอยู่ในความยากจนพ่อของเขาทำหน้าที่เป็นเสมียนในสภา Zemstvo ซึ่งมักจะดื่มยกมือขึ้นหาภรรยาและลูก ๆ ของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาการเสพติดของเขาแย่ลง

Fedor เรียนที่โรงเรียนเอกชนของ Vedernikova แต่เขาถูกไล่ออกจากโรงเรียนเพราะจูบเพื่อนร่วมชั้น จากนั้นก็มีตำบลและโรงเรียนอาชีวศึกษาหลังที่เขาจากไปเนื่องจากอาการป่วยหนักของแม่ เกี่ยวกับการศึกษาของรัฐนี้ ชลิอาพิน สิ้นสุดลง. ก่อนไปโรงเรียน Fedor ได้รับมอบหมายให้เป็นเจ้าพ่อ - เพื่อเรียนรู้การทำรองเท้า “แต่โชคชะตาไม่ได้ตัดสินให้ฉันเป็นช่างทำรองเท้า” นักร้องสาวเล่า

เมื่อ Fedor ได้ยิน ร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์ และนั่นทำให้เขาหลงใหล เขาขอเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงและผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ Shcherbininยอมรับมัน ชลิอาพินอายุ 9 ขวบมีหูและเสียงที่ไพเราะ - เสียงแหลมและผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์สอนโน้ตดนตรีและใส่เงินเดือนให้เขา

เมื่ออายุได้ 12 ขวบ Chaliapin ได้เข้าโรงละครครั้งแรก - เพื่อ "งานแต่งงานของรัสเซีย" นับแต่นั้นเป็นต้นมา โรงละคร “คลั่งไคล้ชลิอาพิน” และกลายเป็นความหลงใหลไปชั่วชีวิต เขาถูกเนรเทศชาวปารีสในปี 2475 แล้ว:“ ทุกสิ่งที่ฉันจะจดจำและบอกจะ ... เชื่อมโยงกับฉัน ชีวิตละคร. เกี่ยวกับผู้คนและปรากฏการณ์ ... ฉันจะตัดสิน ... ในฐานะนักแสดงจากมุมมองของนักแสดง ... "

นักแสดงโอเปร่า "The Barber of Seville": V. Lossky, Karakash, Fyodor Chaliapin, A. Nezhdanova และ Andrey Labinsky พ.ศ. 2456 ภาพ: RIA Novosti / Mikhail Ozersky

เมื่อโอเปร่ามาถึงคาซานเธอตามฟีโอดอร์ทำให้เขาประหลาดใจ ชลิอาพินอยากจะดูเบื้องหลังจริงๆ และเขาก็เดินตามหลังเวทีไป เขาถูกพาตัวไปเป็นพิเศษ "สำหรับนิกเกิล" อาชีพนักร้องโอเปร่าผู้ยิ่งใหญ่ยังห่างไกล ข้างหน้ามีเสียงแตก ย้ายไป Astrakhan ชีวิตที่หิวโหย และกลับไปที่คาซาน

การแสดงเดี่ยวครั้งแรกของ Chaliapin ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Zaretsky ในโอเปร่า Eugene Onegin เกิดขึ้นเมื่อปลายเดือนมีนาคม พ.ศ. 2433 ในเดือนกันยายน ในฐานะนักร้องประสานเสียง เขาย้ายไปอูฟา ซึ่งเขาได้กลายเป็นศิลปินเดี่ยว แทนที่ศิลปินที่ป่วย การเปิดตัวของ Chaliapin อายุ 17 ปีในโอเปร่า "Pebbles" ได้รับการชื่นชมและมอบความไว้วางใจให้เขาเป็นครั้งคราว แต่การแสดงละครจบลง ชลิยาพิน กลับพบว่าตัวเองไม่มีงานทำและไม่มีเงิน เขาเล่นผ่านบทบาท, เดินเตร่และสิ้นหวังแม้กระทั่งคิดฆ่าตัวตาย

นักร้องชาวรัสเซีย Fyodor Ivanovich Chaliapin รับบทเป็น Tsar Ivan the Terrible บนโปสเตอร์ โรงละครปารีสชาเล่ต์. พ.ศ. 2452 ภาพถ่าย: “RIA Novosti .”

เพื่อน ๆ ช่วย ใครแนะนำให้ฉันเรียนบทเรียนจาก Dmitry Usatov- ในอดีตเป็นศิลปินของโรงละครอิมพีเรียล Usatov ไม่เพียง แต่สอนโอเปร่าที่มีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังสอนพื้นฐานของมารยาทอีกด้วย เขาแนะนำผู้มาใหม่สู่วงการเพลงและในไม่ช้า Lyubimov Opera ซึ่งอยู่ภายใต้สัญญาแล้ว หลังจากประสบความสำเร็จในการเล่นมากกว่า 60 รายการ Chaliapin ไปมอสโคว์แล้วไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากประสบความสำเร็จในบทบาทของหัวหน้าปีศาจในเฟาสต์ Chaliapin ได้รับเชิญให้ไปออดิชั่นที่โรงละคร Mariinsky และเข้าเรียนในคณะละครเป็นเวลาสามปี Chaliapin รับส่วนของ Ruslan ในโอเปร่า Glinka"Ruslan และ Lyudmila" แต่นักวิจารณ์เขียนว่า Chaliapin ร้องเพลง "ไม่ดี" และเขายังคงไม่มีบทบาทเป็นเวลานาน

แต่ชลิยาพินได้รู้จัก ผู้มีใจบุญสุนทาน ซาวา มามอนตอฟที่เสนอให้เขาเป็นศิลปินเดี่ยวของรัสเซีย โอเปร่าส่วนตัว. ในปีพ. ศ. 2439 ศิลปินย้ายไปมอสโคว์และดำเนินการได้สำเร็จเป็นเวลาสี่ฤดูกาลโดยปรับปรุงละครและทักษะของเขา

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 Chaliapin อยู่ในคณะละครโอเปร่าของจักรวรรดิรัสเซียในมอสโกและประสบความสำเร็จกับสาธารณชน เขาได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นที่โรงละคร La Scala ในมิลานซึ่ง Chaliapin แสดงในรูปของหัวหน้าปีศาจ ความสำเร็จนั้นยอดเยี่ยมมาก ข้อเสนอเริ่มหลั่งไหลเข้ามาจากทั่วทุกมุมโลก Chaliapin พิชิตปารีสและลอนดอนด้วย ไดอากิเลฟ, เยอรมนี, อเมริกา, อเมริกาใต้และกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก

ในปี พ.ศ. 2461 ชเลียพินกลายเป็น ผู้กำกับศิลป์โรงละคร Mariinsky (ในขณะที่ปฏิเสธตำแหน่งผู้กำกับศิลป์ใน โรงละครบอลชอย) และได้รับตำแหน่ง "ศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ" เป็นครั้งแรกในรัสเซีย

เพลง Chaliapin และ arias จากโอเปร่า

แม้ว่าชลิอาพินจะเห็นด้วยกับการปฏิวัติตั้งแต่อายุยังน้อย เขาและครอบครัวก็หนีไม่พ้นการอพยพ พลังใหม่ยึดบ้านศิลปิน รถยนต์ เงินฝากธนาคาร เขาพยายามปกป้องครอบครัวและโรงละครจากการถูกโจมตี พบกับผู้นำประเทศซ้ำแล้วซ้ำเล่า รวมทั้ง เลนินและ สตาลินแต่นั่นก็ช่วยได้เพียงชั่วคราวเท่านั้น

ในปีพ.ศ. 2465 ชลิอาพินออกจากรัสเซียกับครอบครัว ไปเที่ยวยุโรปและอเมริกา ในปีพ.ศ. 2470 สภาผู้แทนราษฎรได้กีดกันเขาจากตำแหน่งศิลปินประชาชนและสิทธิในการกลับบ้านเกิดของเขา ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง Chaliapin บริจาคเงินจากคอนเสิร์ตให้กับเด็ก ๆ ของผู้อพยพและในสหภาพโซเวียตท่าทางนี้ถือเป็นการสนับสนุน White Guards

ครอบครัว Chaliapin ตั้งรกรากอยู่ในปารีส และที่นั่นนักร้องโอเปร่าจะได้พบกับที่หลบภัยสุดท้ายของเขา หลังจากการทัวร์ในประเทศจีน ญี่ปุ่น และอเมริกา ชาเลียปินกลับมาปารีสในเดือนพฤษภาคม 2480 แล้วป่วย แพทย์วินิจฉัย - มะเร็งเม็ดเลือดขาว

“ฉันกำลังนอนอยู่ ... อยู่บนเตียง ... อ่านหนังสือ ... และรำลึกถึงอดีต: โรงละคร เมือง ความยากลำบากและความสำเร็จ ... ฉันเล่นกี่บท! และดูไม่เลว นี่คือชาวนาตัวน้อยของ Vyatka สำหรับคุณ ... ”, - Chaliapin เขียนในเดือนธันวาคม 2480 จากเรื่องของเขา ลูกสาว Irina.

Ilya Repin วาดภาพเหมือนของ Fyodor Chaliapin พ.ศ. 2457 ภาพถ่าย: “RIA Novosti .”

ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2481 Chaliapin ถูกฝังในปารีสและในปี 1984 ลูกชายของเขา Fyodor ได้รับการฝังศพขี้เถ้าของบิดาในมอสโกที่สุสาน Novodevichy ในปี 1991 หลังจากที่เขาเสียชีวิตไป 53 ปี ฟีโอดอร์ ชาเลียปิน ก็ได้รับตำแหน่งศิลปินของประชาชนคืนมา

เรื่องราวความรัก: Fyodor Chaliapin และ Iola Tornaghi

Fyodor Chaliapin มีส่วนสนับสนุนอันล้ำค่าในการพัฒนาศิลปะโอเปร่า ละครของเขามีมากกว่า 50 บทบาทที่เล่นใน โอเปร่าคลาสสิก, เพลงรักและเพลงพื้นบ้านรัสเซียมากกว่า 400 เพลง ในรัสเซีย Chaliapin มีชื่อเสียงในด้านเบสของ Borisov Godunov, Ivan the Terrible, Mephistopheles ไม่เพียงแต่เสียงอันไพเราะของเขาเท่านั้นที่ทำให้ผู้ชมพอใจ Chaliapin ให้ความสนใจอย่างมากกับภาพลักษณ์บนเวทีของฮีโร่ของเขา: เขากลับชาติมาเกิดเป็นพวกเขาบนเวที

“โอ้ ถ้าฉันสามารถแสดงออกทางเสียงได้…”

ชีวิตส่วนตัว

ฟีโอดอร์ ชาเลียพินแต่งงานสองครั้ง และจากการแต่งงานทั้งสองครั้ง เขามีลูก 9 คน กับภรรยาคนแรกของเขา นักบัลเล่ต์ชาวอิตาลี ไอโอลา ทอร์นากิ- นักร้องพบกันที่โรงละคร Mamontov พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2441 และในการแต่งงานครั้งนี้มีลูกหกคนเกิดกับ Chaliapin ซึ่งหนึ่งในนั้นเสียชีวิตใน อายุยังน้อย. หลังจากการปฏิวัติ Iola Tornaghi อาศัยอยู่ในรัสเซียเป็นเวลานานและเมื่อสิ้นสุดยุค 50 เธอย้ายไปโรมตามคำเชิญของลูกชายของเธอ

Fyodor Chaliapin กำลังทำงานกับภาพเหมือนตนเองประติมากรรม 2455 ภาพถ่าย: “RIA Novosti .”

เมื่อแต่งงานในปี พ.ศ. 2453 ฟีโอดอร์ ชาลิอาปินก็สนิทสนมกับ Maria Petzoldที่เลี้ยงลูกสองคนจากการแต่งงานครั้งแรกของเธอ การแต่งงานครั้งแรกยังไม่ถูกยุบ แต่อันที่จริงนักร้องมีครอบครัวที่สองในเปโตรกราด ในการแต่งงานครั้งนี้ ชลิอาพินมีลูกสาวสามคน แต่ทั้งคู่สามารถสานสัมพันธ์ของพวกเขาให้เป็นทางการได้แล้วที่ปารีสในปี 2470 Fedor Chaliapin ใช้เวลากับ Maria ปีที่แล้วชีวิต.

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

Fedor Ivanovich Chaliapin ได้รับดาวบน Hollywood Walk of Fame สำหรับความสำเร็จและผลงานทางดนตรี

ชลิอาพินเป็นช่างเขียนแบบที่โดดเด่นและได้ลองใช้มือในการวาดภาพ ผลงานหลายชิ้นของเขารอดชีวิตมาได้ รวมทั้ง "ภาพเหมือนตนเอง" เขายังลองใช้มือของเขาในการแกะสลัก แสดงในอูฟาตอนอายุ 17 เป็น Stolnik ในโอเปร่า Moniuszko“ก้อนกรวด” ชลิยาพินล้มลงบนเวที-นั่งทับเก้าอี้ ตลอดชีวิตของเขาตั้งแต่นั้นมาเขาเฝ้าดูเก้าอี้บนเวทีอย่างระมัดระวัง เลฟ ตอลสตอยหลังจากได้ฟังการแสดงของชลีปิ่น เพลงพื้นบ้าน"Nochenka" แสดงความประทับใจ: "เขาร้องเพลงดังเกินไป ... " แต่ เซมยอน บูเดียนนี่หลังจากพบชลิอาพินในรถม้าและดื่มแชมเปญหนึ่งขวดกับเขา เขาก็นึกขึ้นได้ว่า “รถม้าทั้งคันดูเหมือนจะสั่นสะท้านจากเสียงเบสอันทรงพลังของเขา”

ชลิยาพินได้รวบรวมอาวุธ ปืนพกเก่า ปืนลูกซอง หอก ส่วนใหญ่บริจาค เช้า. กอร์กีแขวนอยู่บนผนังของเขา คณะกรรมการของสภาได้นำของที่สะสมไปกลับไปตามคำสั่งของรองประธานเชกา

นักเขียน Alexei Maksimovich Gorky และนักร้อง Fyodor Ivanovich Chaliapin ค.ศ.1903 ภาพถ่าย: “RIA Novosti .”

ภาพเก็บถาวรที่หายาก: Maxim Gorky แหย่นักร้องโอเปร่า Fyodor Chaliapin ด้วยไม้กวาด