Lahat ng nawalang henerasyon. Pagninilay ng unang digmaang pandaigdigan sa panitikan sa mundo ng fiction

bahay / Dating

Sa pamamagitan ng likas na katangian ng aking aktibidad, bilang isang sikologo, kailangan kong magtrabaho sa mga paghihirap at problema ng mga tao. Nagtatrabaho sa anuman tiyak na problema, hindi mo iniisip, sa pangkalahatan, tungkol sa henerasyong ito at ang oras kung nasaan sila. Ngunit hindi ko mapigilang mapansin ang isang umuulit na sitwasyon. Lalo na mula sa pag-aalala nito ang henerasyon na kung saan ako mismo. Ito ang henerasyon na ipinanganak noong huling bahagi ng 70's at unang bahagi ng 80's.

Bakit ko tinawag ang artikulong The Lost Generation at kung ano ang eksaktong nawala?

Sige na tayo.
Ang mga mamamayan nating ito ay ipinanganak noong huling bahagi ng 70s at unang bahagi ng 80s. Nagpunta sila sa paaralan noong 1985-1990. Iyon ay, ang panahon ng paglaki, pagkahinog, pagbibinata, pagbuo at pagbuo ng pagkatao ay naganap sa nakasisira na 90s.

Ano ang mga taon na ito? At ano ang napansin ko bilang isang sikologo at naranasan ang aking sarili?

Sa mga panahong ito, ang krimen ay pamantayan. Bukod dito, ito ay itinuturing na napakalamig, at maraming mga tinedyer ang naghahangad sa isang lifestyle na kriminal. Ang presyo para sa pamumuhay na ito ay angkop. Alkoholismo, pagkalulong sa droga, mga lugar na hindi napakalayo "mowed down" (Hindi ako natatakot sa salitang ito) marami sa aking mga kapantay. Ang ilan ay namatay sa oras na iyon, habang ang mga tinedyer pa rin (mula sa labis na dosis, karahasan sa hukbo, kriminal na pagtatanghal). Ang iba pa ay mula sa alkohol at droga.

Hanggang sa kamakailan lamang, naisip ko na ito lamang ang aming mga pagkalugi (ng ating henerasyon). Hanggang sa napagtanto ko ang susunod na bagay. Noong 90s, pinutok ito sa aming patlang ng impormasyon nang napakalakas kulturang kanluranin... At malayo sa pinakamagandang bahagi nito. At isinulong niya ang "cool" na buhay. Mahal na sasakyan, kasarian, alkohol, magagandang restawran at hotel. Ang salapi ay naging pinakamahalaga. At ang pagiging isang "masipag na manggagawa" ay naging isang kahihiyan. Kasabay nito, ang aming tradisyonal na mga halaga ay ganap na nabawasan.

Ang prosesong ito ng pagpapababa ng aming mga halaga ay nagsimula nang mas maaga at naging isa sa mga elemento ng pagbagsak ng USSR. At sinira niya hindi lamang ang USSR, kundi pati na rin ang buhay mga tiyak na tao at patuloy na ginagawa ito hanggang sa araw na ito.
Ang pagpapalit ng mga halaga na naganap ay nag-iwan ng negatibong impresyon sa buong henerasyong ito.
Kung ang isa ay nahulog sa ilalim ng rink ng krimen, alkohol at droga. Ang iba na mabuting babae at mga lalaki, nasa ilalim ng pagpoproseso ng impormasyon.

Anong uri ng impormasyon ang pagproseso na ito, at anong pinsala ang sanhi nito?

Nakasimangot at pinilipit ito pagpapahalaga sa pamilya... Ang mga taong ito ay hindi alam, hindi alam kung paano at hindi pahalagahan ang mga kaugnayan sa pamilya. Lumaki sila sa katotohanan na kahit sino ka, kung ano ang mahalaga ay mayroon ka. Ang kulto ng pagkonsumo ay lumabas sa itaas, habang ang pagka-espiritwal ay napadaan sa daan.
Marami sa mga taong ito ay maaaring magmukhang napakarilag, ngunit mayroong maraming diborsiyo sa likod nila. Maaari silang kumita ng pera, ngunit mahirap ang kapaligiran sa bahay. Sa maraming pamilya ay hindi malinaw kung sino ang gumagawa ng, ano ang pamamahagi ng mga tungkulin sa pamilya. Ang isang babae ay tumigil na maging asawa at isang ina, at isang lalaki ang isang ama at asawa.
Lumaki sila sa kung ano ang cool ay isang puting Mercedes. Ngunit ang katotohanan ay ilan lamang ang makakaya nito. At bilang isang resulta, marami sa kanila ang nakakaranas ng isang pakiramdam ng kanilang sariling pagkakapantay-pantay, pagkawasak. At sa parehong oras ay pinapahalagahan nila ang kanilang kapareha.
Ang pagbisita sa mga lipunan kung saan sinasadya ng mga tao ang mga halaga at kultura ng pamilya relasyon sa pamilya (iba't ibang Kristiyano, Masulman, Vedic, atbp.), nauunawaan mo kung magkano ang napalampas ng aking henerasyon. At kung gaano kalaki ang kanilang mga ugat.
Ang malambing na mga halaga ng pamilya ay humantong sa mga hindi maligayang pamilya. Kung ang halaga ng papel ng pamilya ay bumababa, kung gayon ang buong pamilya ng isang tao, para sa tao mismo, ay hindi gaanong mahalaga. Kung hindi mo pinapahalagahan ang genus, hindi mo maliit na bayan, at pagkatapos ay isang malaking tinubuang-bayan. Marami sa kanila ang nangangarap ng Las Vegas, Paris, atbp. Ang koneksyon ng I-Family-Rod-Homeland ay malubhang nasira. At sa pamamagitan ng pagpapahalaga sa anumang elemento mula sa bundle na ito, ang isang tao ay nagpapahalaga sa kanyang sarili.

Para sa gayong mga tao, ang paraan ng pagkakaroon ng "maging" ay pinalitan ng paraan ng pagkakaroon "upang magkaroon".
Ngunit hindi iyon ang buong problema. At ang katotohanan na ang kanilang mga anak ay lumaki sa kapaligiran na ito. At ang imprint na natanggap ng kanilang mga anak ay magpapakita pa rin sa sarili nito.
Ito ay kung paano ang mga kaganapan ng malalayong 90s masira ang buhay sa 10s at magpapatuloy sa 20s.
Siyempre, hindi lahat masama. Ang sitwasyon ay nagpapabuti. At nasa kapangyarihan nating baguhin ang ating sarili at ating buhay. At ang ating mga pagbabago, siyempre, ay makakaapekto sa ating mga mahal sa buhay. Ngunit hindi ito mangyayari sa sarili. Kinakailangan na gawin ito nang may layunin, responsable at patuloy.

Nawalang henerasyon - kilusang pampanitikan, na naganap sa panahon ng pagitan ng dalawang digmaan (Una at Ikalawang Digmaang Pandaigdig). Ang mga kinatawan nito ay ang mga kabataan na tinawag sa harap sa edad na 18, madalas na hindi nakatapos ng paaralan, at nagsisimulang pumatay nang maaga. Matapos ang digmaan, ang mga ganoong tao ay madalas na hindi maiangkop sa isang mapayapang buhay, maraming nagpakamatay, ang ilan ay nabaliw

Pagkakataon ng term: Ang term ay naiugnay sa Gertrude Stein. Kasunod nito, naging sikat siya salamat sa pagbanggit sa nobela ni Ernest Hemingway na "Isang holiday na palaging kasama mo".

Nawalang henerasyon - kaya tinawag sa West na mga batang nasa harap na linya ng mga sundalo na nakipaglaban sa pagitan ng 1914 at 1918, anuman ang bansa kung saan sila nakipaglaban, at umuwi sa moral o pisikal na lumpo. Tinatawag din silang "hindi nabilang para sa mga biktima ng digmaan". Ang pagbabalik mula sa harap ng mga taong ito ay hindi na mabuhay muli normal na buhay... Matapos ang mga kakila-kilabot na digmaan na naranasan nila, ang lahat ay tila maliit at hindi karapat-dapat pansin sa kanila.

Para sa mga manunulat ng "nawawalang henerasyon", "lahat ng mga diyos ay namatay, lahat ng digmaan ay namatay, lahat ng pananampalataya ay nawala". Napagtanto na pagkatapos ng isang makasaysayang sakuna, naging dating imposible ang mga dating anyo ng relasyon ng tao, ang mga character ng mga unang nobela at kwento ay nakakaramdam ng isang espiritwal na vacuum sa paligid nila at ipinapadala nila ang uhaw para sa isang matinding emosyonal na buhay, kalayaan mula sa tradisyonal na mga paghihigpit sa moral at mga taboos, na katangian ng siglo ng jazz, ngunit din ng emosyonal na kahinaan, kawalan ng katiyakan sa sa hinaharap, ang mga balangkas ng kung saan nawala sa likod ng katulin ng mga pagbabagong nagaganap sa mundo.

"Mga Manunulat ng Nawalang Pagbuo" - isang tumpak na kahulugan ng kalagayan ng mga taong pumasa sa Una Digmaang Pandaigdig; ang mga pesimistang niloko ng propaganda; nawala ang mga mithiin na na-instill sa kanila sa mundo ng buhay; ang digmaan ay nawasak maraming mga dogmas, mga institusyon ng estado; ang digmaan ay natagpuan ang mga ito sa hindi paniniwala at kalungkutan. Ang mga bayani ng mga gawa ng "nawawalang henerasyon" ay inalis ng marami, hindi sila may kakayahang magkaisa sa mga tao, estado, klase, bilang isang resulta ng digmaan, sinasalungat nila ang kanilang sarili sa mundo na nilinlang sila, nagdadala sa kanilang sarili ng mapait na pag-iimbak, pagpuna sa mga pundasyon ng isang maling sibilisasyon. Ang panitikan ng "nawawalang henerasyon" ay napapansin bilang bahagi ng panitikan ng pagiging totoo, sa kabila ng pesimismo na mas malapit ito sa litera ng modernismo.

Mga Tampok:

Disappointment sa modernong sibilisasyon;

• pagkawala ng mga ideyang pang-edukasyon;

Ang trahedya na karanasan ng 1st World War

Oras ng paglitaw:

Mga kinatawan:

1. John Dos Passos (USA)

2. Thomas Wolfe (USA)

3. William Faulkner (USA)

4. Francis Scott Fitzgerald (USA)

5. Ezra Pound (USA)

6. Ernest Hemingway (USA)

7. Erich Maria Remarque (Alemanya)

8. Henri Barbusse (Pransya)

9. Richard Aldington (UK)

Mga diskarte sa modernista

Pag-iisip - ϶ᴛᴏ panloob na monologuedadalhin sa punto ng kawalan ng katotohanan, isang pagtatangka upang kunan ng litrato ang buong tila kaguluhan ng pag-iisip ng tao.

Tumanggi ang mga modernista tradisyonal na uri pagsasalaysay. Kinikilala stream ng kamalayan pamamaraan bilang lamang ang tamang daan pag-unawa: sa nobela, ang 2 estado ay kinuha, kung saan ang PS ay sinasalita: gumagala sa paligid ng lungsod (banggaan ng katotohanan '') at isang estado ng pahinga sa isang estado ng pag-aantok - walang pakikipag-ugnay sa katotohanan. Ang boses ng may-akda ay wala (dahil ang hindi malay isip ay hindi nangangailangan ng isang pinuno).

Ang stream ng kamalayan ay maximize na indibidwal (dahil sa antas ng kamalayan). Ang kabalintunaan ay sa pagsisikap para sa pinaka maaasahang paghahatid, sinisira ng mga manunulat ang pagiging totoo ng imahe.

Karamihan maliwanag na kinatawan modernismo:

James Joyce - Ulysses (stream ng kamalayan)

Marcel Proust - "Sa Paghahanap ng Nawala na Oras" (stream ng kamalayan)

Kafka - "Pagbabago", "Castle", "Proseso" (pilosopiya ng kawalan ng katotohanan)

Pag-iisip ito ay:

  1. object object, kung ano ang inilarawan ng mga modernista, nasa loob nito, mula sa pananaw ng mga modernista, na ang buhay ng tao ay puro;
  2. bago ito artistikong daluyan, ito ay naging tradisyonal nangangahulugang paraan panloob na buhay imposibleng ilarawan ang isang tao, ang mga manunulat ng modernista ay nakabuo ng isang bagong masining pagtanggap , stream ng kamalayan pamamaraan tulad bagong pagtanggap samahan ng teksto. Ang pamamaraan na ito ay dapat gamitin sa anumang aesthetic school, ito ay neutral, at hindi lamang ito ng isa sa modernismo (halimbawa, ang modernistang si Kafka ay hindi gumagamit ng diskarteng ito, ngunit ginawa ng realistang si Faulkner).

Ang natatanging tampok ng postmodernism ay itinuro sa isang pagkakataon ng kritiko ng Amerikanong kritiko na si I. Hassan. Binilang niya ang tatlumpu't isa, paghahambing sa kanila sa modernismo. Karamihan mga tampok na katangian sa seryeng "modernismo - postmodernism" ay: "form (solong, sarado), layunin - play, ... synthesis - antithesis, koneksyon - pagkakakonekta, ... genre / hangganan - teksto / intertext, ... metaphor - metonymy, ... metaphysics - irony"

Nawala ang henerasyon - konsepto at uri. Pag-uuri at tampok ng kategoryang "Nawala ang Henerasyon" 2017, 2018.

Ang malikhaing eksperimento na sinimulan ng mga expatriates ng Paris, pre-war modernists na sina Gertrude Stein at Sherwood Anderson, ay ipinagpatuloy ng mga batang manunulat ng prosa at mga makata na dumating sa panitikan ng Amerikano noong 1920s at kasunod nito ay nagdala ng katanyagan sa buong mundo. Sa buong ikadalawampu siglo, ang kanilang mga pangalan ay matatag na nauugnay sa isip ng mga dayuhang mambabasa na may ideya ng panitikang US sa pangkalahatan. Ito ay sina Ernest Hemingway, William Faulkner, Francis Scott Fitzgerald, John Dos Passos, Thornton Wilder at iba pa, karamihan sa mga modernong manunulat.

Kasabay nito, ang pagiging makabago sa American U-turn ay naiiba sa European ng isa sa mas malinaw na paglahok sa sosyal at mga kaganapan sa politika panahon: ang nakagugulat na karanasan ng militar ng karamihan sa mga may-akda ay hindi maiiwasan o maiiwasan, hinihingi nito ang pansining na paglarawan. Ito ay walang kabuluhang maling niligaw na mga iskolar ng Sobyet, na nagsisi sa mga manunulat na ito bilang "kritikal na mga realista." Ang mga kritiko ng Amerikano ay may label na sila "nawalang henerasyon".

Ang mismong kahulugan ng "nawawalang henerasyon" ay kaswal na ibinaba ni G. Stein sa isang pag-uusap sa kanyang chauffeur. Sinabi niya, "Lahat kayo ay isang henerasyon na nawala, lahat ng mga kabataan na nakipagdigma. Wala kang respeto sa anuman. Lahat kayo ay lasing." Ang kasabihan na ito ay hindi sinasadyang narinig ni E. Hemingway at ginamit niya. Ang mga salitang "Lahat kayo ay isang nawawalang henerasyon" inilagay niya ang isa sa dalawang epigraphs sa kanyang unang nobela na "The Sun Gayundin Rises" ("Fiesta", 1926). Sa oras ang kahulugan na ito, tumpak at may kakayahan, natanggap ang katayuan ng isang term na pampanitikan.

Ano ang mga pinanggalingan ng "nawala" ng isang buong henerasyon? Ang Unang Digmaang Pandaigdig ay isang pagsubok para sa lahat ng sangkatauhan. Maaaring isipin ng isang tao kung ano siya ay naging para sa mga batang lalaki na puno ng pag-asa sa optimismo, pag-asa at mga maling haka-haka. Bilang karagdagan sa katotohanan na direkta silang nahulog sa "gilingan ng karne", habang tinawag ang digmaang ito, ang kanilang talambuhay ay nagsimula kaagad mula sa kasukdulan, na may pinakamataas na overstrain ng kaluluwa at lakas ng pisikal, mula sa pinakamahirap na pagsubok, kung saan sila ay ganap na hindi handa. Siyempre ito ay isang pagkasira. Ang digmaan magpakailanman kumatok sa kanila sa labas ng kanilang karaniwang rut, natutukoy ang hugis ng kanilang pananaw sa mundo - isang napaka-isang trahedya. Ang simula ng tula sa pamamagitan ng expatriate na si Thomas Sterns Eliot (1888-1965) "Ash Wednesday" (1930) ay isang malinaw na paglalarawan nito.

Dahil hindi ako umaasa na bumalik, Dahil hindi ako umaasa, Dahil hindi ko inaasahan na muling hilingin ang pagiging regalo at paghihirap ng Isa pa. (Bakit dapat ikalat ng isang matandang agila ang Kanyang mga pakpak?) Bakit nagdadalamhati Oh dating kadakilaan ilang kaharian? Dahil hindi ko inaasahan na maranasan ang maling kaluwalhatian sa kasalukuyang araw, Dahil alam ko, hindi ko makikilala ang Totoo, kahit na lumilipas na kapangyarihan na wala ako. Dahil hindi ko alam kung saan ang sagot. Dahil hindi ko mapawi ang aking uhaw Kung saan namumulaklak ang mga puno at dumadaloy, dahil wala na doon. Sapagkat alam kong ang oras ay palaging oras, At isang lugar ay palaging at isang lugar lamang, At kung ano ang mahalaga, mahalaga lamang sa oras na ito At sa isang lugar lamang. Natutuwa ako na ang lahat ay tulad nito. Handa akong tumalikod mula sa malambing na mukha, Upang tanggihan ang malambing na tinig, Dahil hindi ako umaasang bumalik. Alinsunod dito, inilipat ako upang magtayo ng isang bagay na mapapagalitan ng. At ipinagdarasal ko sa Diyos na maawa sa amin At ipinagdarasal kong hayaan akong makalimutan Ang napag-usapan ko sa aking sarili, Ano ang sinubukan kong ipaliwanag. Dahil wala akong pag-asang bumalik. Hayaan ang ilang mga salitang ito ang maging sagot, yamang ang nagawa ay hindi dapat ulitin. Hayaan ang pangungusap na hindi masyadong mabagsik para sa amin. Dahil ang mga pakpak na ito ay hindi na maaaring lumipad pa, Maaari lamang silang matalo nang walang mapakinabangan - Ang Air, na ngayon ay napakaliit at tuyo, Mas kaunti at mas malalim kaysa sa. Turuan mo kaming magtiis at magmahal, hindi magmahal. Turuan mo kami na huwag nang mag-ikot pa. Manalangin para sa amin, mga makasalanan, ngayon at sa aming mortal na oras, Ipanalangin mo kami ngayon at sa aming mortal na oras.

Iba pang software mga tula ng "nawawalang henerasyon" - mga tula ni T. Eliot na "The Barren Land" (1922) at "Hollow Men" (1925) ay nailalarawan sa pamamagitan ng parehong pakiramdam ng kawalang-saysay at kawalang-pag-asa at ang parehong stylistic virtuosity.

Gayunman, si Gertrude Stein, na nagtalo na ang "nawala" ay walang paggalang sa "wala", ay naging napaka-kategorya sa kanyang mga paghuhusga. Sa paglipas ng mga taon, ang mayamang karanasan sa pagdurusa, kamatayan at pagtagumpayan hindi lamang nagawa ang henerasyong ito na napaka-paulit-ulit (wala sa sinulat na kapatiran na "nalasing", dahil hinuhulaan), ngunit itinuro din sa kanila na tumpak na makilala at lubos na iginagalang ang nagtitiis. mga halaga ng buhay: pakikipag-usap sa kalikasan, pag-ibig para sa mga kababaihan, pakikipagkaibigan ng lalaki at pagkamalikhain.

Ang mga manunulat ng "nawawalang henerasyon" ay hindi bumubuo ng anumang pangkat ng pampanitikan at hindi magkaroon ng isang solong teoretikal na plataporma, ngunit ang karaniwang kapalaran at impression ay nabuo ng kanilang katulad posisyon sa buhay: kawalang-kasiyahan sa mga ideyang panlipunan, maghanap matatag na mga halaga, masiglang indibidwalismo. Kasabay ng pareho, nang walang kilabot na pananaw, tinukoy nito ang pagkakaroon sa prosa ng seryeng "nawala" karaniwang mga tampok, halata, sa kabila ng pagkakaiba-iba ng mga indibidwal na artistikong sulat-kamay ng mga indibidwal na may-akda.

Ang pagkakapareho ay ipinahayag sa lahat, mula sa paksa na paksa hanggang sa anyo ng kanilang mga gawa. Ang mga pangunahing tema ng mga manunulat ng henerasyong ito ay digmaan, pang-araw-araw na buhay sa harap (A Farewell to Arms (1929) ni Hemingway, Three Sundalo (1921) ni Dos Passos, ang koleksyon ng mga kwentong Ito ng Tatlumpung (1926) ni Faulkner, atbp.) At post-war reality - ang siglo jazz "(" The Sun Also Rises "(1926) ni Hemingway," Soldier's Award "(1926) at" Mosquitoes "(1927) ni Faulkner, mga nobelang" Maganda ngunit Napapahamak "(1922) at" The Great Gatsby "(1925), maiikling kwento Mga Tale ng Jazz Age (1922) at All Sad Young Men (1926) ni Scott Fitzgerald).

Ang parehong mga tema sa gawain ng "nawala" ay magkakaugnay, at ang koneksyon na ito ay may isang kalikasan na sanhi. Ang mga gawaing "digmaan" ay nagpapakita ng mga pinagmulan ng nawala na henerasyon: ang mga episode sa harap na linya ay ipinakita ng lahat ng mga may-akda nang marahas at walang anino - salungat sa pagkahilig na i-romanticize ang Unang World War sa opisyal na panitikan. Sa mga gawa tungkol sa "mundo pagkatapos ng digmaan" ipinapakita ang mga kahihinatnan - ang nakasisiglang kasiyahan ng "panahon ng jazz", na nakapagpapaalaala sa isang sayaw sa gilid ng isang kailaliman o isang kapistahan sa panahon ng salot. Ito ay isang mundo ng mga destinasyon ng mga digmaan na may digmaan at nasira na ugnayan ng tao.

Ang problematic na sumasakop sa "nawala" na gravitates tungo sa orihinal na mitolohikal na pagsalungat ng pag-iisip ng tao: digmaan at kapayapaan, buhay at kamatayan, pag-ibig at kamatayan. Ito ay nagpapakilala na ang kamatayan (at digmaan bilang kasingkahulugan nito) ay tiyak na kumikilos bilang isa sa mga elemento ng mga pagsalungat na ito. Nagpapahiwatig din na ang mga isyung ito ay nalutas ng "nawala" hindi sa mitoopoetic at hindi sa abstract na pilosopikal na eroplano, ngunit labis na koncretely at, sa isang mas malaki o mas kaunting sukat, tiyak na lipunan.

Nararamdaman ng lahat ng mga bayani ng fiction na "digmaan" na sila ay niloko at pagkatapos ay pinagkanulo. Ang tenyente ng hukbo ng Italya, ang Amerikanong Frederick Henry ("Paalam sa mga armas!" Ni E. Hemingway), ay nagsabi na hindi na siya naniniwala sa malakas na mga parirala tungkol sa "kaluwalhatian", "sagradong tungkulin" at "kadakilaan ng bansa." Ang lahat ng mga bayani ng mga manunulat ng "nawawalang henerasyon" ay nawawalan ng pananalig sa isang lipunan na nagsakripisyo sa kanilang mga anak sa "mercenary pagkalkula" at demonstratibong nasira ito. Natapos ang isang "hiwalay na kapayapaan" (iyon ay, mga disyerto mula sa hukbo) na Tenyente na si Henry, na naglalagay ng ulo sa pag-inom, maligaya at matalik na karanasan ni Jacob Barnes ("The Sun Gayundin Rises" ni Hemingway), Jay Gatsby ("The Great Gatsby" Fitzgerald) at "lahat ng malungkot na bata ang mga tao ng Fitzgerald, Hemingway, at iba pang mga manunulat na prosa ng Nawala na Generation.

Ano ang mga bayani ng kanilang mga gawa, na nakaligtas sa digmaan, nakikita ang kahulugan ng pagiging? Sa buhay mismo tulad nito, sa buhay ng bawat indibidwal na tao, at, higit sa lahat, sa pag-ibig. Ito ay pag-ibig na tumatagal ng nangungunang lugar sa sistema ng kanilang mga halaga. Ang pag-ibig, naintindihan bilang isang perpekto, magkakasuwato na unyon sa isang babae, ay kapwa pagkamalikhain at kasama (malapit ang init ng tao), at isang likas na prinsipyo. Ito ang puro kagalakan ng pagiging, isang uri ng quintessence ng lahat na kapaki-pakinabang sa buhay, ang quintessence ng buhay mismo. Bukod sa, ang pag-ibig ay ang pinaka-indibidwal, ang pinaka-personal, ang tanging karanasan na pagmamay-ari sa iyo, na napakahalaga para sa "nawala". Sa katunayan, ang nangingibabaw na ideya ng kanilang mga gawa ay ang ideya ng hindi mabubukod na paghahari ng pribadong mundo.

Ang lahat ng mga bayani ng "nawala" ay nagtatayo ng kanilang sariling, alternatibong mundo, kung saan dapat walang lugar para sa "mga pagkalkula ng mersenaryo", mga ambisyon sa politika, mga digmaan at pagkamatay, lahat ng kabaliwan na nangyayari sa paligid. "Hindi ako ginawa upang makipaglaban. Ginawa akong kumain, uminom at matulog kasama si Catherine," sabi ni Frederick Henry. Ito ang kredito ng lahat ng "nawala". Gayunman, naramdaman nila ang kanilang hina at kahinaan ng kanilang posisyon. Imposibleng ganap na ihiwalay ang sarili mula sa isang malaking pagalit na mundo: ngayon at pagkatapos ay sumalakay sa kanilang buhay. Ito ay hindi sinasadya na ang pag-ibig sa mga gawa ng mga manunulat ng "nawalang henerasyon" ay hinangad sa kamatayan: ito ay halos palaging pinigilan ng kamatayan. Si Catherine, minamahal ni Frederick Henry (Paalam sa Arms) ay namatay, hindi sinasadyang kamatayan hindi kilalang babae sumasama sa pagkamatay ni Jay Gatsby ("The Great Gatsby"), atbp.

Hindi lamang ang pagkamatay ng bayani sa harap na linya, kundi pati na rin ang pagkamatay ni Catherine mula sa panganganak, at ang pagkamatay ng isang babae sa ilalim ng mga gulong ng kotse sa "The Great Gatsby", at ang pagkamatay ni Jay Gatsby mismo, sa unang tingin, walang kinalaman sa digmaan, lumiko na mahigpit na konektado sa kanya. Ang mga walang kamali-mali at walang kamalayan na mga pagkamatay na ito ay lumilitaw sa mga nobelang "nawala" bilang isang uri ng artistikong pagpapahayag ng pag-iisip tungkol sa kawalang-katarungan at kalupitan ng mundo, tungkol sa imposibilidad na iwanan ito, tungkol sa pagkasira ng kaligayahan. At ang pag-iisip na ito, sa turn, ay isang direktang kinahinatnan ng karanasan sa militar ng mga may-akda, kanilang pagkasira sa pag-iisip, kanilang trauma. Ang kamatayan para sa kanila ay isang kasingkahulugan para sa digmaan, at pareho sa kanila - parehong digmaan at kamatayan - lumilitaw sa kanilang mga gawa bilang isang uri ng talinghaga ng apocalyptic modernong mundo... Ang mundo ng mga gawa ng mga batang manunulat ng twenties ay isang mundo na pinutol ng Unang Digmaang Pandaigdig mula sa nakaraan, nagbago, malungkot, napapahamak.

Ang prosa ng "nawawalang henerasyon" ay nailalarawan ng hindi maikakailang mga makata. Ito ay lyrical prosa, kung saan ang mga katotohanan ng katotohanan ay naipasa sa pamamagitan ng prisma ng pang-unawa ng isang nalilito na bayani na napakalapit sa may-akda. Ito ay hindi sinasadya na ang paboritong form ng "nawala" ay ang unang-taong pagsasalaysay, na, sa halip na isang epikong detalyadong paglalarawan ng mga kaganapan, ay nagsasangkot ng isang nasasabik, emosyonal na tugon sa kanila.

Ang prosa ng "nawala" ay sentripetal: hindi ito nagbuka destinies ng tao sa oras at puwang, sa kabaligtaran, pinapalapot nito, pinapagpagaan ang pagkilos. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang maikling panahon, bilang isang panuntunan, isang krisis sa kapalaran ng bayani; maaari ring isama ang mga alaala sa nakaraan, dahil kung saan mayroong pagpapalawak ng tema at paglilinaw ng mga pangyayari, na nakikilala ang mga gawa ng Faulkner at Fitzgerald. Ang nangungunang compositional prinsipyo ng prosa ng Amerika ng twenties - ang prinsipyo ng "compressed time", ang pagtuklas manunulat ng Ingles Si James Joyce, isa sa tatlong "balyena" ng modernismo ng Europa (kasama sina M. Proust at F. Kafka).

Hindi mapapansin ng isang tao ang isang pagkakapareho sa mga solusyon sa balangkas ng mga akda ng "nawawalang henerasyon". Kabilang sa mga madalas na paulit-ulit na mga motif (elementarya na mga yunit ng plot) ay ang panandaliang ngunit kumpletong kaligayahan ng pag-ibig (Hemingway's farewell to Arms, Fitzgerald's The Great Gatsby), ang walang katapusang paghahanap ng dating sundalo na linya para sa kanyang lugar sa post-war life (The Great Gatsby and Night banayad na "Fitzgerald," Soldier's Award "Faulkner," The Sun Gayundin Rises "ni Hemingway), ang walang katotohanan at hindi wastong pagkamatay ng isa sa mga bayani (" The Great Gatsby "," Paalam sa Arms! ").

Ang lahat ng mga motibo na ito ay kalaunan ay ginagaya ng "nawala" sa kanilang sarili (Hemingway at Fitzgerald), at pinaka-mahalaga - sa pamamagitan ng kanilang mga imitator, na hindi amoy ng pulbura at hindi nabuhay sa oras ng panahon. Bilang isang resulta, minsan ay napapansin silang isang uri ng cliché. Gayunpaman, ang mga kaparehong pagpapasyang balak ay sinenyasan ng mga manunulat ng "nawalang henerasyon" ng buhay mismo: sa unahan, nakita nila ang isang walang kamalayan at di-wastong pagkamatay araw-araw, sila mismo ay masakit na wala ang matatag na lupa sa ilalim ng kanilang mga paa sa oras ng post-war, at sila, tulad ng walang ibang tao, ay alam kung paano maging masaya, ngunit ang kanilang kaligayahan ay madalas na lumipad, dahil ang giyera ay diborsiyado ang mga tao at sinira ang kanilang mga fate. At ang pinatataas na kahulugan ng trahedya at masining na katangian ng "nawala na henerasyon" ay nagdidikta ng kanilang apela sa matinding sitwasyon ng buhay ng tao.

Makakilala rin ang estilo ng Nawala. Ang kanilang tipikal na prosa ay isang panlabas na walang kinikilingang account na may malalim na lyrical overtones. Ang mga gawa ng E. Hemingway ay lalo na nakikilala sa pamamagitan ng matinding laconicism, kung minsan ang mga parirala ng lapidary, pagiging simple ng bokabularyo at napakalaking pagpigil ng damdamin. Si Laconic at halos matuyo na lutasin sa kanyang mga nobela kahit na mga eksena sa pag-ibig, na sadyang hindi kasama ang anumang kasinungalingan sa ugnayan sa pagitan ng mga character at, sa huli, ay may napakalakas na epekto sa mambabasa.

Karamihan sa mga manunulat ng "nawawalang henerasyon" ay nilalayong magkaroon ng maraming taon, at ang ilan (Hemingway, Faulkner, Wilder) at mga dekada ng pagkamalikhain, ngunit si Faulkner lamang ang nakagawang mawalan ng bilog ng mga paksa, problema, poetics at estilistika, tiyak sa 20s, mula sa magic bilog ng masakit na kalungkutan at ang tadhana ng "nawawalang henerasyon". Ang pamayanan ng "nawala", ang kanilang espirituwal na kapatiran, na may halong batang mainit na dugo, ay naging mas malakas kaysa sa maalalahanin na pagkalkula ng iba't ibang mga pangkat pampanitikan, na naglaho, walang naiwan sa pagiging malikhain ng kanilang mga kalahok.

Sa kanyang bagong nobelang Fiesta, na napakahalaga para sa kanya, ginamit si Hemingway bilang isang epigraph, tulad ng nabanggit sa itaas, ang kamakailang pahayag ng sikat na manunulat, ang kanyang kaibigan na si Gertrude Stein: "Lahat kayo ay isang nawawalang henerasyon." Ilang sandali, pinangalanan pa niya ang nobelang The Lost Generation. Ang iba't ibang mga bersyon ng salaysay ni Hemingway tungkol sa episode na pumukaw sa salaysay ni Gertrude Stein ay nagpagaan sa pagbabago ng relasyon. Sa isang hindi nai-publish na paunang salita, na isinulat noong Setyembre 1925, nang matapos na niya ang pag-edit ng manuskrito, ikinuwento niya ang episode na ito. Si Gertrude Stein ay naglakbay sa departamento ng N noong tag-araw at ipinark ang kanyang kotse sa isang garahe sa isang maliit na nayon. Isang batang mekaniko ang tila masigasig sa kanya. Pinuri niya siya sa may-ari ng garahe at tinanong kung paano niya pinamamahalaang makahanap ng ganyan mabubuting manggagawa... Ang may-ari ng garahe ay sumagot na itinuro niya sa kanya ang kanyang sarili; guys sa edad na ito ay madaling matuto. Ito ang mga ngayon na mula dalawampu't dalawa hanggang tatlumpu, ang mga na dumaan sa digmaan - hindi ka maaaring magturo sa kanila ng anupaman. Ang mga ito ay "une generation perdue", tulad ng sinabi ng may-ari ng garahe. Sa kanyang paunang salaysay, nilinaw ni Hemingway na ang kanyang henerasyon ay "nawala" sa isang espesyal na paraan, hindi tulad ng "nawalang mga henerasyon" ng mga nakaraang panahon.

Ang pangalawang bersyon ng insidente, na ibinigay ni Hemingway tatlumpung taon mamaya sa "The Holiday Na Palaging Nasa Iyo," ay sinabi sa isang kakaibang kalooban, at ang mismong kahulugan ay kinuha nang napaka ironically. Ayon sa susunod na bersyon, ang batang mekaniko ay isang kinatawan ng "nawala na henerasyon" na gumugol ng isang taon sa harap. Hindi siya "sanay na" sa kanyang negosyo, at nagreklamo si Gertrude Stein tungkol sa kanya sa may-ari ng garahe, marahil, nagmumungkahi si Hemingway, dahil ang mekaniko ay hindi nais na maglingkod sa kanya nang hindi. Pinagsabihan siya ng patron, na nagsasabing: "Lahat kayo ay henerasyon ng perdue!" Ayon sa bersyon na ito, inakusahan ni Gertrude Stein ang buong "nawala na henerasyon" - kabilang ang Hemingway - na wala silang paggalang sa anuman at lahat sila ay hindi maiiwasang malasing.

Ang salaysay ni Gertrude Stein ng kwento ng "nawalang henerasyon" ay hindi gaanong detalyado kaysa sa Hemingway's. Una niyang narinig ang expression na ito mula sa may-ari ng Pernolle Hotel sa Bella, isang lungsod sa Siyam na kagawaran: "Sinabi niya na ang bawat tao ay naging isang sibilisado na nasa pagitan ng labing-walo at dalawampu't limang taong gulang. Kung hindi siya dumaan sa kinakailangang karanasan sa panahong ito, hindi siya magiging isang sibilisadong tao. Ang mga kalalakihan na nagpunta sa digmaan sa edad na labing-walo ay hindi nakakalimutan sa panahong ito at hindi kailanman magagawang maging sibilisado. Sila ang "nawawalang henerasyon".

Pagkatapos ng pagtatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig sa European at mga Amerikano sa pagbasa isang buo direksyong pampanitikannauugnay sa paglalarawan ng trahedya ng "nawala na henerasyon". Ang hitsura nito ay naitala noong 1929, nang ang tatlong nobela ay nai-publish na: "Kamatayan ng isang Bayani" ng Ingles na Aldington, "Sa Kanlurang harapan walang pagbabago "German Remarque at" Paalam sa mga armas! " American Hemingway. Sa panitikan, ang isang nawalang henerasyon ay nakilala, kaya pinangalanan sa magaan ang kamay Si Hemingway, na naglalagay ng epigraph sa kanyang unang nobela na "Fiesta. At ang araw ay sumikat din "(1926), ang mga salita ni Gertrude Stein" Lahat kayo ay isang nawawalang henerasyon. " Ang mga salitang ito ay naka-out tumpak na kahulugan pangkalahatang pakiramdam pagkalugi at pananabik na dinala ng mga may-akda ng mga librong ito, na dumaan sa digmaan. Napakaraming kawalan ng pag-asa at sakit sa kanilang mga nobela na sila ay tinukoy bilang isang pagdadalamhati sa mga namatay sa giyera, kahit na ang mga bayani ay tumakas mula sa mga bala. Ito ay isang kinakailangan para sa isang buong henerasyon na hindi naganap dahil sa digmaan, kung saan ang mga mithiin at halaga na itinuro mula sa pagkabata ay nadurog, tulad ng mga pekeng kastilyo. Ang digmaan ay nakalantad sa mga kasinungalingan ng maraming pamilyar na mga dogmas at mga institusyon ng estado, tulad ng pamilya at paaralan, nakabukas ang mga maling pamantayang moral sa loob at isinama ang mga maagang edad ng mga kabataan sa kailaliman ng kawalan ng pananampalataya at kalungkutan Panitikang panlabas XX siglo. M., 1997, p. 76.

Ang mga bayani ng mga libro ng "nawalang henerasyon" na mga manunulat, bilang panuntunan, ay napakabata, maaaring sabihin ng isa, mula sa paaralan at kabilang sa mga intelektuwal. Para sa kanila, ang landas ni Barbusse at ang "kalinawan" nito ay tila hindi makakamit. Sila ay mga indibidwalista at umaasa, tulad ng mga bayani ng Hemingway, lamang sa kanilang sarili, sa kanilang sariling kagustuhan, at kung may kakayahan silang isang mapagpasyang pampublikong kilos, pagkatapos ay hiwalay silang magtapos ng isang "pakete sa digmaan" at kakulangan. Ang mga bayani ng Remarque ay nakatagpo ng pag-ibig sa pag-ibig at pagkakaibigan, nang hindi inabandona ang Calvados. Ito ang kanilang kakaibang anyo ng proteksyon mula sa mundo, na tumatanggap ng digmaan bilang isang paraan upang malutas ang mga kaguluhan sa politika. Ang mga bayani ng panitikan ng "nawawalang henerasyon" ay hindi makakaisa sa mga tao, ang estado, ang klase, tulad ng naobserbahan sa Barbusse. Ang "Nawala ang Henerasyon" ay sumalungat sa mundo na niloko sila ng mapait na pag-iimbak, galit, walang kompromiso at lahat na sumasaklaw sa mga pundasyon ng isang maling sibilisasyon, na tinukoy ang lugar ng panitikan na ito sa pagiging totoo, sa kabila ng pesimismo na ito ay magkakatulad sa panitikan ng modernismo.

Si Erich Maria Remarque (1898 - 1970) ay kabilang sa isang henerasyon ng mga manunulat na ang mga pananaw ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng Unang Digmaang Pandaigdig, na sa mahabang taon natutukoy ang hanay ng mga paksa, ang mga character ng kanyang mga bayani, kanilang pananaw sa mundo at landas buhay... Mula mismo sa bench bench ng paaralan, sumampa si Remarque sa trenches. Pagbabalik mula sa harapan, sa mahabang panahon hindi ko mahahanap ang aking sarili: Ako ay isang mamamahayag, isang maliit na negosyante, guro ng paaralan, nagtrabaho sa isang auto repair shop.

Dahil sa isang napakahalagang panloob na pangangailangan upang sabihin tungkol sa kung ano ang nabigla at pinangingilabot sa kanya, kung ano ang bumaling sa kanyang mga ideya tungkol sa mabuti at masama, ang kanyang unang nobelang All Quiet sa Western Front (1929) ay isinilang, na nagdala sa kanya ng tagumpay.

Sa epigraph hanggang sa nobela, isinulat niya: "Ang aklat na ito ay hindi isang akusasyon o pagtatapat, ito ay isang pagtatangka lamang na sabihin tungkol sa henerasyon na nawasak ng digmaan, tungkol sa mga naging biktima nito, kahit na nakatakas sila mula sa mga shell." Ngunit ang nobela ay lumampas sa ito, na nagiging parehong pagkumpisal at isang akusasyon.

Ang mga batang bayani ng nobela, mga mag-aaral sa kahapon na nahulog sa init ng digmaan, ay labing-siyam na taong gulang lamang. Lahat ng bagay na tila banal at hindi matitinag, sa harap ng bagyo at mga libingan ng masa, ay walang halaga at walang halaga. Wala silang karanasan sa buhay, ang natutunan nila sa paaralan ay hindi makakatulong na mapagaan ang huling pagdurusa ng isang namamatay na tao, turuan silang mag-crawl sa ilalim ng apoy, i-drag ang isang nasugatan na tao, umupo sa isang funnel.

Ang nobela ay naging isang akusasyong akusasyon na si Remarque ay malinaw na inihayag ang trahedya ng isang buong henerasyon. Ang remarque stigmatizes ang digmaan, na nagpapakita ng malupit na mukha ng hayop. Ang kanyang bayani ay namatay hindi sa isang pag-atake, hindi sa isang labanan, siya ay pinatay sa isa sa mga tahimik na araw. Pinatay buhay ng tao, sa sandaling ibinigay at natatangi. Si Paul Beumer ay palaging nagsasabing "tayo", may karapatang gawin ito: maraming katulad niya. Nagsasalita siya para sa isang buong henerasyon - ang nabubuhay, ngunit pinapatay sa espiritwal sa pamamagitan ng digmaan, at ang namatay na nanatili sa larangan ng Russia at France. Kalaunan ay tatawagin silang "nawawalang henerasyon." "Ang digmaan ay nagawa sa amin na walang kabuluhan ... Kami ay pinutol mula sa makatwirang aktibidad, mula sa hangarin ng tao, mula sa pag-unlad. Hindi na kami naniniwala sa kanila, "sabi ng Boeumer Remarque EM. Lahat ay tahimik sa kanluran. M., 1989, p. 92.

Ang pagpapatuloy ng front-line na tema para kay Remarque ay ang mga nobelang "Return" (1931) at "Three Comrades" (1938) - tunay na mga kuwento tungkol sa mga biktima ng giyera na na-bypass ng mga shell. Napapagod, nawasak, nawalan ng pag-asa, hindi nila magagawang mag-ugat sa post-war araw-araw na buhay, bagaman ipinapahayag nila ang moralidad ng kaligtasan - pagkakaibigan at kapatiran.

Ang pinangyarihan ng nobelang "Three Comrades" (1938) ay ang Alemanya noong 1920s at 1930s: kawalan ng trabaho, implasyon, pagpapakamatay, gutom, maputlang mga anino sa harap ng mga sparkling windows ng grocery store. Laban sa kulay-abo na madilim na background, ang kwento ng tatlong mga kasama ay nagbukas - ang mga kinatawan ng "nawawalang henerasyon", na ang pag-asa ay pinatay ng digmaan, hindi mapaglabanan at labanan. Ang mga kaibigan na handang sumunod sa bawat isa sa apoy at tubig ay walang kapangyarihan upang mabago ang anuman dahil kumbinsido sila na walang mababago. "At ano ang eksaktong pumipigil sa amin mula sa pamumuhay, Otto?" - Nagtatanong si Lokamp, \u200b\u200bngunit hindi ito nakatanggap ng sagot dito. Remarque Remarque EM Tatlong kasamahan ay hindi rin sinasagot ang tanong na ito. M., 1997. mula sa. 70.

Tinanggihan ng remarque ang digmaan, ay isang anti-pasista, ngunit ang kanyang anti-pasismo, hindi katulad, sabihin, ang posisyon ng Barbusse, ay hindi kasama ang sama-samang pagtutol.

Noong 1946, inilathala ni Remarque ang nobelang " Triumphal Arch»Tungkol sa Paris noong 1938, kung saan muli ang anti-pasistang pagtutol ay lilitaw bilang isang indibidwal na gawa ng paghihiganti. Sa nobelang Remarque, ang ideya na ang buhay ng tao ay walang saysay na tunog ay higit na paulit-ulit. Ang imahe ni Ravik, na nagpasok ng nobela, ay nawala, isang ganap na naiibang tao ang kumikilos sa nobela. Ito ay isa sa mga tao ng "nawawalang henerasyon" na walang pananalig sa buhay, sa tao, sa pag-unlad, kahit na walang pananalig sa mga kaibigan.

Ang pacifist individualism ni Remarque ay namumuno sa bukas na anti-pasismo. Sa nobelang "A Time to Live and a Time to Die" (1954), una nating nakilala ang bagong bayani ni Remarque - isang taong nag-iisip at naghahanap ng isang sagot, napagtanto ang kanyang responsibilidad para sa kung ano ang nangyayari.

Gulay mula sa unang araw ng digmaan sa harap ng Pransya, Africa, Russia. Nagpunta siya sa bakasyon, at doon, sa isang lungsod na nanginginig sa takot, walang pag-ibig sa sarili kay Elizabeth. "Ang kaunting kaligayahan ay nalulunod sa walang humpay na quagmire ng karaniwang mga kasawian at kawalan ng pag-asa."

Nagsisimulang magtaka si Greber kung siya ay nagkasala sa mga krimen laban sa sangkatauhan, kung siya ay dapat bumalik sa harap upang madagdagan ang bilang ng mga krimen sa kanyang pakikilahok, sa halip na magbayad para sa kanyang pagkakasala. Sa pagtatapos ng nobela, binabantayan ng Greber ang mga nakunan na partisans at sa wakas, pagkatapos ng masakit na mga saloobin, nagpasya na palayain ang mga ito mula sa basement sa kalayaan. Ngunit ang Russian partisan ay pumatay sa kanya gamit ang riple kung saan pinatay ng Greber ang Nazi isang minuto bago. Ito ang hatol ni Remarque sa isang lalaki na nagpasya na puntahan ang daan ng aktibong pakikibaka. Sa lahat ng kanyang mga nobela, iginiit ni Remarque: para sa lahat na pumupunta sa daan ng pampulitikang pakikibaka, ito ay "oras na mamatay."

Ang bayani ng nobela ay isang binata na si George Winterbourne, na sa edad na 16 ay basahin ang lahat ng mga makata, na nagsisimula kay Chaucer, isang indibidwal at esthete na nakikita sa paligid niya ang pagkukunwari ng "moralidad ng pamilya", malalakas na kaibahan sa lipunan, nabulok na sining.

Minsan sa harap, siya ay naging serial number 31819, nakumbinsi sa kriminal na kalikasan ng giyera. Hindi kinakailangan ang mga indibidwal sa harap, ang mga talento ay hindi kinakailangan, mga masunuring sundalo lamang ang kinakailangan. Ang bayani ay hindi maaaring at hindi nais na umangkop, hindi natutong magsinungaling at pumatay. Pagdating sa bakasyon, tinitingnan niya ang buhay at lipunan sa isang ganap na naiibang paraan, maramdamang naramdaman ang kanyang kalungkutan: ni ang kanyang mga magulang, o ang kanyang asawa, o ang kanyang kasintahan ay hindi maunawaan ang sukatan ng kanyang kawalan ng pag-asa, maunawaan siya makataong kaluluwa o hindi bababa sa hindi niya sinasaktan ang pagkalkula at kahusayan. Ang digmaan ay sumira sa kanya, nawala ang pagnanais na mabuhay, at sa isa sa mga pag-atake, inilantad niya ang kanyang sarili sa bala. Ang mga motibo ng George na "kakaiba" at ganap na hindi kilalang pagkamatay ay mahirap maunawaan para sa mga nasa paligid niya: napakakaunting mga tao ang nahulaan tungkol sa kanyang personal na trahedya. Ang kanyang kamatayan ay mas malamang na isang pagpapakamatay, isang kusang paglabas mula sa impiyerno ng kalupitan at kahihiyan, isang matapat na pagpili ng walang talino na talento, Ang Kanyang pagpapakamatay ay isang pagpasok ng kanyang kawalan ng kakayahan na baguhin ang mundo, isang pag-amin ng kahinaan at kawalan ng pag-asa.

Ang nobela ni Aldington ay isang "libing libing" Mga banyagang panitikan sa ikadalawampu siglo. M., 1997, p. 79. Ang kawalan ng pag-asa ay sumasobra sa may-akda nang mariin na walang pakikiramay, o pakikiramay, o kahit na pag-ibig, kaya ang pag-save para sa mga bayani ng Remarque at Hemingway, ay makakatulong. Kahit na sa isang serye ng iba pang mga "nawala na henerasyon" na mga libro, walang kompromiso at malupit, ang nobela ni Aldington ay hindi magkatugma sa kapangyarihan ng pagtanggi ng hindi kilalang mga halaga ng Victorian.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng Hemingway at iba pang mga manunulat na sumasakop sa paksa ng "nawala na henerasyon" ay ang Hemingway, na kabilang sa "nawawalang henerasyon", hindi tulad nina Aldington at Remarque, hindi lamang ibinabit ang kanyang sarili sa kanyang pulutong - siya ay nagtalo sa mismong konsepto ng "nawalang henerasyon" bilang isang kasingkahulugan sentensiya. Ang mga bayani ni Hemingway ay matapang na labanan ang kapalaran, stoically pagtagumpayan ang pag-ihiwalay. Ito ang pangunahing pangunahing paghahanap ng manunulat - ang bantog na code ni Hemingway, o ang canon ng stoic na pagsalungat sa trahedya ng pagiging. Sinundan siya ni Jake Barnes, Frederick Henry, Harry Morgan, Robert Jordan, Old Man Santiago, ang Kolonel - lahat ng totoong bayani ni Hemingway.

"Nawala ang henerasyon" (Nawala ang Ingles na henerasyon) nakuha ng konsepto ang pangalan nito mula sa isang pariralang diumano’y binigkas ni G. Stein at kinunan ni E. Hemingway bilang isang epigraph sa nobelang The Sun Gayundin Rises (1926). Ang mga pinagmulan ng saloobin na nagkakaisa sa di-pormal na pamayanang pampanitikan na ito ay nakaugat sa isang pakiramdam ng pagkabigo sa mga kurso at mga resulta ng Unang Digmaang Pandaigdig, na kinunan ng mga manunulat Kanlurang Europa at ang Estados Unidos, ang ilan sa mga ito ay direktang kasangkot sa poot. Ang pagkamatay ng milyun-milyong mga tao na pinag-uusapan sa positibo na doktrina ng "kapaki-pakinabang na pag-unlad", pinanghihinang pananampalataya sa pagkamakatuwiran ng liberal na demokrasya. Ang mala-pesimistikong tonelasyong nagawa ng mga akdang manunulat ng The Lost Generation na nauugnay sa mga manunulat ng uri ng modernista ay hindi nangangahulugang pagkakakilanlan ng mga karaniwang hangarin sa ideolohiya at aesthetic. Ang mga detalye ng isang makatotohanang paglalarawan ng digmaan at ang mga kahihinatnan nito ay hindi nangangailangan ng haka-haka na iskema. Bagaman ang mga bayani ng mga libro ng The Lost Generation manunulat ay nakumbinsi ang mga indibidwalista, hindi sila dayuhan sa harap-linya na camaraderie, kapwa tulong, at empatiya. Ang pinakamataas na pagpapahalaga na kanilang inaangkin ay taimtim na pagmamahal at mapagmahal na pagkakaibigan. Ang digmaan ay lilitaw sa mga gawa ng The Lost Generation alinman bilang isang direktang katotohanan na may maraming kasagsagan ng mga naiinis na detalye, o bilang isang nakakainis na paalala, nakakagambala sa psyche at nakakasagabal sa paglipat sa isang mapayapang buhay. Ang mga libro ng Nawala na Henerasyon ay hindi katumbas ng pangkalahatang stream ng panitikan ng World War I. Hindi tulad ng "The Adventures of the Gallant Soldier Schweik" (1921-23) ni J. Hasek, walang malinaw na ipinahayag nakakalungkot na grotesque at "front-line humor". Ang "Nawala" ay hindi lamang nakikinig sa mga likas na takot sa naturalistically na muling pagkatakot ng digmaan at alagaan ang mga alaala tungkol dito (Barbus A. Fire, 1916; Celine L.F. Paglalakbay sa Dulo ng Gabi, 1932), ngunit ipakilala ang karanasan na nakuha sa isang mas malawak na channel ng mga karanasan ng tao na kulay ng isang uri nagpapasikat na kapaitan. Ang "pag-knock-out" ng mga bayani ng mga aklat na ito ay hindi nangangahulugan napiling kaalaman pabor sa mga "bagong" mga ideolohiyang anti-liberal at rehimen: sosyalismo, pasismo, Nazismo. Ang mga character ng The Lost Generation ay lubusang apolitikal at ginusto na pumasok sa globo ng mga ilusyon, intimate, malalim na personal na karanasan sa pakikilahok sa pakikibakang panlipunan.

Sa sunud-sunod Una nang inihayag ng Lost Generation ang sarili kasama ang mga nobelang Tatlong Kawal (1921) J. Dos Passos, "The Huge Chamber" (1922) ni E.E. Cummings, "Award ng Soldier" (1926) ni W. Faulkner. Sa "pagkawala" sa kapaligiran ng marahas na consumerism pagkatapos ng digmaan ay paminsan-minsan ay ipinakita ang sarili sa labas ng direktang koneksyon sa memorya ng digmaan sa nobela ni O. Huxley "Dilaw na Crom" (1921), mga nobela ni F. Sk. Fitzgerald "The Great Gatsby" (1925), E. Hemingway "At Itinaas araw "(1926). Ang pagtatapos ng kaukulang kaisipan ay nagmula noong 1929, nang halos sabay-sabay na pinakapinakakatarungang mga gawa ng sining, na isinasama ang diwa ng "nawala", ay nai-publish na: "Kamatayan ng isang Bayani" ni R. Aldington, "Lahat ng Tahimik sa Kanluran ng Kanluran" ni EM Remark, "Paalam, armas! " Hemingway. Sa pagiging matapat nito sa paghahatid ng hindi gaanong katotohanan ng labanan, ngunit ng katotohanan na "trench", ang nobelang "All Quiet on the Western Front" ay nagbigkas ng aklat ni A. Barbusse, naiiba sa higit na emosyonal na init at sangkatauhan - mga katangian na minana ng kasunod na nobela ni Remarque sa isang kaugnay na paksa - "Return" (1931 ) at Tatlong Comrades (1938). Ang masa ng mga sundalo sa mga nobela ng Barbusse at Remarque, mga tula ni E. Toller, na ginampanan nina G. Kaiser at M. Anderson ay sinalungat ng mga indibidwal na larawan ng nobelang Hemingway na Paalam sa Arms! Ang pakikilahok kasama sina Dos Passos, M. Cawley at iba pang mga Amerikano sa pagpapatakbo sa harap ng Europa, ang manunulat sa isang malaking saklaw na " tema ng militar", Nalubog sa kapaligiran ng" nawala ". Sa Para sa Wholls ng Bell Tolls (1940), ang pagtanggap ni Hemingway sa prinsipyo ng ideolohikal at responsibilidad ng politika ng artist ay minarkahan hindi lamang isang tiyak na milyahe sa kanyang sariling gawain, kundi pati na rin ang pagkaubos ng emosyonal at sikolohikal na mensahe ng The Lost Generation.

© 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway