Ang pagkakaiba sa pagitan ng isang chamber orchestra at isang symphony orchestra. Academy of Entertainment Arts

Bahay / dating

Chamber orchestra

Isang maliit na orkestra, kung saan ang core ay isang grupo ng mga manlalaro ng string. mga instrumento (6-8 violin, 2-3 violas, 2-3 cellos, double bass). Sa K. o. Ang harpsichord ay madalas na kasama, na, kasama ng mga cello, double bass, at madalas na bassoon, ay nakikibahagi sa pagganap ng pangkalahatang bass. Minsan sa K. o. ang espiritu ay nakabukas. mga kasangkapan. Noong ika-17-18 siglo. ang mga naturang orkestra (kumpara sa mga orkestra ng simbahan o opera) ay ginamit upang magtanghal ng concerti grossi, mga konsiyerto na may mga solong instrumento, conc. symphony, orc. suite, serenades, divertissement, atbp. Pagkatapos ay hindi nila dinala ang pangalang "K o." Ang terminong ito ay ginamit lamang noong ika-20 siglo. K. o., tulad ng malaki at maliit, ay malaya. uri ng orkestra. Muling pagkabuhay ng K. o. higit sa lahat dahil sa lumalaking interes sa pre-classical. at maagang klasiko musika, lalo na sa gawa ni J. S. Bach, at sa pagnanais na kopyahin ang tunay na tunog nito. Ang batayan ng repertoire ng karamihan sa K. o. bumubuo ng produksyon A. Corelli, T. Albinoni, A. Vivaldi, G. F. Telemann, J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. ​​​​Mozart at iba pa. Mahalagang tungkulin naglaro din ng interes sa K. o. moderno mga kompositor, na hinimok ng pagnanais na makahanap ng sapat na paraan para sa sagisag ng mga muse. mga ideya ng isang "maliit na plano", isang reaksyon sa "super orchestra" na lumago sa napakalaking sukat sa simula ng ika-20 siglo. (R. Strauss, G. Mahler, I. F. Stravinsky) at isang pagnanais na i-save ang musika. ibig sabihin, ang muling pagkabuhay ng polyphony. K. o. ika-20 siglo ibig sabihin ng katangian. kalayaan, iregularidad, na parang isang aksidente ng komposisyon, sa bawat oras na tinutukoy ng isa o ibang sining. sa pamamagitan ng disenyo. Sa ilalim ng moderno K. o. madalas na nagpapahiwatig ng komposisyon, kung saan, tulad ng sa isang ensemble ng silid, ang bawat instrumento. ang partido ay iniharap preem. isang soloista. Minsan K. o. limitado lamang sa pamamagitan ng mga string. mga instrumento (J. P. Rääts, Concerto para sa orkestra ng silid , op. 16, 1964). Sa mga pagkakataong iyon kapag kasama rito ang espiritu. mga instrumento, ang komposisyon nito ay maaaring mag-iba mula sa ilan. mga soloista (P. Hindemith, ""No 3, op. 36, para sa cello obligato at 10 solong instrumento, 1925) hanggang 20-30 performers (A. G. Schnittke, 2nd concert para sa violin at chamber orchestra, 1970; D. D. Shostakovich, 14- I symphony at para sa soprano, bass chamber orchestra, op ensemble ng silid maagang musika"Musica anticua" sa ilalim ng kontrol. B. Klebel (Austria), “Virtuosi of Rome” sa ilalim ng direksyon ni. R. Fasano (1947), chamber orchestra ng Zagreb Radio and Television (1954), chamber orchestra "Clarion Concerts" (USA, 1957), chamber orchestra sa ilalim ng direksyon ni. A. Brotta (Canada) at iba pang K. o. magagamit sa maramihan mga pangunahing lungsod USSR: Moscow K. o. nasa ilalim ng kontrol R.B. Barshaya (1956), K. o. Moscow Conservatory sa ilalim ng direksyon ng M. H. Tariana (1961), Leningradsky K. o. nasa ilalim ng kontrol L. M. Gozman (1961), Kyiv K. o. nasa ilalim ng kontrol I. I. Blazhkova (1961), K. o. estado ng Lithuanian Philharmonic sa ilalim ng direksyon ng S. Sondetsky (Kaunas, 1960), atbp.
Panitikan: Ginzburg L., Rabey V., Moscow Chamber Orchestra, sa: The Mastery of a Performing Musician, vol. 1, M., 1972; Raaben L., Chamber orchestras ng Leningrad, sa aklat: Musika at Buhay. Musika at musikero ng Leningrad, L., 1972; Quittard H., L'orchestre des concerts de chambre au XVII-e siècle, "ZIMG", Jahrg XI, 1909-10, La musique de la chambre et de l'écurie sous le rigne de François, 1; -er, "L" année musicale", I, 1911; separate ed., R., 1912; Cucue1 G., Etudes sur un orchestra au XVIII-e siècle, P., 1913; Wellesz E., Die neue Instrumentation , Bd 1-2, V., 1928-29; Carse A., The orchestra in the XVIIIth century, Camb., 1940, 1950, L "orchestra de chambre, P., 1949; Paumgartner W., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966. I. A. Barsova.


Music Encyclopedia. - M.: Ensiklopedya ng Sobyet, kompositor ng Sobyet. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

Tingnan kung ano ang "Chamber Orchestra" sa iba pang mga diksyunaryo:

    Ang isang maliit na orkestra, ang batayan nito ay isang string group, na pupunan ng isang harpsichord, mga espirituwal na instrumento, at ngayon din ang pagtambulin. Pangunahing kasama sa repertoire ang musika mula sa ika-17 at ika-18 na siglo. (concertos na may mga solong instrumento, concerto grosso, suite, atbp.), pati na rin... ... Malaking Encyclopedic Dictionary

    Ang chamber orchestra ay isang maliit na grupo (karaniwang 4-12 tao) na gumaganap ng chamber music. Bago ang pagdating ng mga orkestra ng symphony (noong ika-19 na siglo), sila ay halos ang tanging uri ng pangkat ng orkestra (maliban sa ilang... ... Wikipedia

    Ang isang maliit na orkestra, ang batayan ng kung saan ay isang string group, pupunan ng isang harpsichord, wind instruments, at ngayon din pagtambulin. Pangunahing kasama sa repertoire ang musika mula sa ika-17 at ika-18 na siglo. (concertos na may mga solong instrumento, concerti grossi, suite, atbp.), pati na rin... Encyclopedic Dictionary

    Isang maliit na orkestra, madalas na may isang tagapalabas para sa bawat bahagi; manood ng orchestra... Great Soviet Encyclopedia

    Chamber orchestra- (mula sa Late Lat. at Italian. camera room, chamber) pinaikling symphonic. orkestra na binubuo ng 15-30 performers. Ibang-iba ang mga komposisyon ng K.O. Sa gitna ng K.O ay isang maliit na grupo ng mga instrumentong may kuwerdas, kung saan idinaragdag ang mga woodwinds (hanggang 8... ... Russian humanitarian encyclopedic dictionary

    - (Czech: Sukův komorní orchestr) ay isang Czech chamber orchestra na itinatag noong 1974 ng violinist na si Josef Suk at ipinangalan sa kanyang lolo, kompositor na si Josef Suk. Ang orkestra ay gumaganap nang walang konduktor; Si Suk Jr. ay nanatiling kanyang masining... ... Wikipedia

    - (English Chamber Orchestra of Europe; COE) ay isang akademikong grupong pangmusika na itinatag noong 1981 at nakabase sa London. Kabilang sa 50 musikero ng orkestra, mga kinatawan ng 15 mga bansang Europeo. SA magkaibang panahon mga pagtatanghal at pag-record ng orkestra... ... Wikipedia

Ang orkestra ay isang grupo ng mga musikero na tumutugtog ng iba't ibang instrumento. Ngunit hindi ito dapat malito sa isang grupo. Sasabihin sa iyo ng artikulong ito kung anong mga uri ng orkestra ang mayroon. At ang kanilang mga komposisyon mga instrumentong pangmusika magpapakabanal din.

Mga uri ng orkestra

Ang isang orkestra ay naiiba sa isang ensemble na sa unang kaso, ang magkatulad na mga instrumento ay pinagsama sa mga grupo na tumutugtog nang sabay-sabay, iyon ay, isang karaniwang melody. At sa pangalawang kaso, ang bawat musikero ay isang soloista - gumaganap siya ng kanyang sariling bahagi. Ang "Orchestra" ay isang salitang Griyego at isinalin bilang "dance floor." Ito ay matatagpuan sa pagitan ng entablado at ng mga manonood. Ang koro ay matatagpuan sa platapormang ito. Pagkatapos ito ay naging katulad ng modernong mga hukay ng orkestra. At sa paglipas ng panahon, nagsimulang manirahan doon ang mga musikero. At ang pangalang "orchestra" ay napunta sa mga grupo ng mga instrumental performer.

Mga uri ng orkestra:

Komposisyon ng mga tool iba't ibang uri ang orkestra ay mahigpit na tinukoy. Symphonic ay binubuo ng isang grupo ng mga string, percussion at hangin. Ang mga string at brass band ay binubuo ng mga instrumentong naaayon sa kanilang mga pangalan. Pwedeng magkaroon si Jazz iba't ibang komposisyon. Ang pop orchestra ay binubuo ng hangin, kuwerdas, percussion, keyboard at

Mga uri ng koro

Ang koro ay isang malaking grupo na binubuo ng mga mang-aawit. Dapat mayroong hindi bababa sa 12 artist Sa karamihan ng mga kaso, ang mga koro ay gumaganap na sinamahan ng mga orkestra. Magkaiba ang mga uri ng orkestra at koro. Mayroong ilang mga klasipikasyon. Una sa lahat, ang mga koro ay nahahati sa mga uri ayon sa kanilang komposisyon ng mga tinig. Ang mga ito ay maaaring: pambabae, kalalakihan, halo-halong, pambata, at mga koro ng lalaki. Batay sa paraan ng pagganap, nakikilala nila ang pagkakaiba ng katutubong at akademiko.

Ang mga koro ay inuri din ayon sa bilang ng mga performer:

  • 12-20 tao - vocal at choral ensemble.
  • 20-50 artist - chamber choir.
  • 40-70 mang-aawit - karaniwan.
  • 70-120 kalahok - isang malaking koro.
  • Hanggang sa 1000 artist - pinagsama-sama (mula sa ilang mga grupo).

Ayon sa kanilang katayuan, ang mga koro ay nahahati sa: pang-edukasyon, propesyonal, amateur, simbahan.

Symphony orchestra

Hindi lahat ng uri ng orkestra ay kinabibilangan ng grupong ito: violin, cellos, violas, double basses. Ang isa sa mga orkestra, na kinabibilangan ng isang string-bow family, ay isang symphony. Siya ay bubuo ng ilan iba't ibang grupo mga instrumentong pangmusika. Ngayon ay may dalawang uri ng symphony orchestra: maliit at malaki. Ang una sa kanila ay may klasikong komposisyon: 2 flute, ang parehong bilang ng mga bassoon, clarinets, oboe, trumpeta at sungay, hindi hihigit sa 20 string, at paminsan-minsan ay timpani.

Maaari itong maging anumang komposisyon. Maaari itong magsama ng 60 o higit pang mga string na instrumento, tuba, hanggang 5 trombone ng iba't ibang timbre at 5 trumpeta, hanggang 8 sungay, hanggang 5 flute, pati na rin ang mga obo, clarinet at bassoon. Maaari rin itong isama ang mga uri ng wind group gaya ng oboe d'amour, piccolo flute, contrabassoon, English horn, saxophone ng lahat ng uri mga instrumentong percussion. Kadalasan ang isang malaking symphony orchestra ay may kasamang organ, piano, harpsichord at alpa.

Brass band

Halos lahat ng uri ng orkestra ay may kasamang pamilya Ang grupong ito ay may kasamang dalawang uri: tanso at kahoy. Ang ilang uri ng orkestra ay binubuo lamang ng hangin at mga instrumentong percussion, tulad ng brass at military. Sa unang uri, ang pangunahing papel ay kabilang sa mga cornet, bugle ng iba't ibang uri, tuba, at baritone euphonium. Mga pangalawang instrumento: trombone, trumpeta, sungay, plauta, saxophone, clarinet, obo, bassoon. Kung ang brass band ay malaki, kung gayon, bilang panuntunan, ang lahat ng mga instrumento dito ay tumaas sa bilang. Napakabihirang magdagdag ng mga alpa at keyboard.

Ang repertoire ng mga brass band ay kinabibilangan ng:

  • Mga martsa.
  • European ballroom dancing.
  • Opera arias.
  • Symphony.
  • Mga konsyerto.

Ang mga brass band ay kadalasang gumaganap sa mga bukas na lugar ng kalye o sumasabay sa prusisyon, dahil napakalakas at maliwanag ang tunog ng mga ito.

Folk Instruments Orchestra

Kasama sa kanilang repertoire ang mga komposisyon katutubong katangian. Ano ang kanilang instrumental na komposisyon? Ang bawat bansa ay may kanya-kanyang sarili. Halimbawa, ang Russian orchestra ay kinabibilangan ng: balalaikas, gusli, domras, zhaleikas, whistles, button accordions, rattles, at iba pa.

Bandang militar

Ang mga uri ng orkestra na binubuo ng hangin at mga instrumentong percussion ay nakalista na sa itaas. May isa pang uri na kinabibilangan ng dalawang pangkat na ito. Ito ay mga bandang militar. Nakasanayan na nila ang boses ng mga seremonya, gayundin ang pagsali sa mga konsyerto. Mayroong dalawang uri ng mga banda ng militar. Ang ilan ay binubuo rin ng mga instrumentong tanso. Ang mga ito ay tinatawag na homogenous. Ang pangalawang uri ay halo-halong mga banda ng militar;

Paul Mauriat Orchestra, Glenn Miller Orchestra
Orchestra(mula sa Greek na ορχήστρα) - isang malaking grupo ng mga instrumental na musikero. Hindi tulad ng mga ensemble ng kamara, sa isang orkestra, ang ilan sa mga musikero nito ay bumubuo ng mga grupo na magkakasabay na tumutugtog.

  • 1 Makasaysayang sketch
  • 2 Symphony orchestra
  • 3 Brass band
  • 4 String orchestra
  • 5 Folk Instruments Orchestra
  • 6 Iba't ibang Orchestra
  • 7 Jazz orchestra
  • 8 Bandang militar
  • 9 Kasaysayan ng musikang militar
  • 10 Orkestra ng paaralan
  • 11 Mga Tala

Makasaysayang sketch

Ang mismong ideya ng sabay-sabay na pagtugtog ng musika ng isang grupo ng mga instrumental na performer ay bumalik sa sinaunang panahon: bumalik Sinaunang Ehipto maliliit na grupo ng mga musikero ang sama-samang tumugtog sa iba't ibang pista opisyal at libing. Ang isang maagang halimbawa ng orkestra ay ang iskor ng Monteverdi's Orpheus, na isinulat para sa apatnapung instrumento: iyon ay kung gaano karaming mga musikero ang nagsilbi sa korte ng Duke ng Mantua. noong XVII sa mga siglo, ang mga ensemble ay binubuo, bilang panuntunan, ng mga kaugnay na instrumento, at sa mga pambihirang kaso lamang naisasagawa ang kumbinasyon ng magkakaibang mga instrumento. SA maagang XVIII siglo, nabuo ang isang orkestra batay sa mga instrumentong kuwerdas: una at pangalawang violin, violas, cellos at double bass. Ang komposisyon ng mga string na ito ay naging posible na gumamit ng full-voiced four-voice harmony na may octave na pagdodoble ng bass. Ang pinuno ng orkestra ay sabay-sabay na gumanap ng bahagi ng pangkalahatang bass sa harpsichord (sa sekular na pagtugtog ng musika) o sa organ (sa musika sa simbahan). Nang maglaon, ang orkestra ay may kasamang mga obo, plauta at bassoon, at madalas ang parehong mga tagapalabas ay tumutugtog ng mga plauta at obo, at ang mga instrumentong ito ay hindi maaaring tumunog nang sabay. Sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo, ang mga klarinete, trumpeta at mga instrumentong percussion (drums o timpani) ay sumali sa orkestra.

Ang salitang "orchestra" ("orchestra") ay nagmula sa pangalan ng bilog na plataporma sa harap ng entablado sa sinaunang teatro ng Greek, na kinaroroonan ng sinaunang koro ng Greek, isang kalahok sa anumang trahedya o komedya. Renaissance at higit pa noong ika-17 siglo ang orkestra ay binago sa hukay ng orkestra at, nang naaayon, ibinigay ang pangalan sa grupo ng mga musikero na matatagpuan dito.

Symphony orchestra

Symphony orchestra at choir Pangunahing artikulo: Symphony orchestra

Ang symphonic orchestra ay isang orkestra na binubuo ng iba't ibang grupo ng mga instrumento - isang pamilya ng mga string, hangin at percussion. Ang prinsipyo ng naturang pag-iisa ay nabuo sa Europa noong ika-18 siglo. Sa una, ang symphony orchestra ay may kasamang mga grupo nakayukong mga instrumento, woodwind at brass na mga instrumento, na sinamahan ng ilang percussion musical instruments. Kasunod nito, ang komposisyon ng bawat isa sa mga pangkat na ito ay lumawak at naiba-iba. Sa kasalukuyan, kabilang sa isang bilang ng mga uri ng mga orkestra ng symphony, kaugalian na makilala sa pagitan ng isang maliit at isang malaking orkestra ng symphony. Ang Maliit na Symphony Orchestra ay isang orkestra na nakararami sa klasikal na komposisyon (nagpapatugtog ng musika noong huling bahagi ng ika-18 - maagang XIX siglo, o modernong stylization). Binubuo ito ng 2 plauta (bihirang maliit na plauta), 2 oboe, 2 clarinet, 2 bassoon, 2 (bihirang 4) na sungay, minsan 2 trumpeta at timpani, isang string group na hindi hihigit sa 20 instrumento (5 una at 4 na segundong violin , 4 na violas, 3 cello, 2 double basses). Kasama sa Big Symphony Orchestra (BSO) ang mga trombone at tuba sa brass group at maaaring magkaroon ng anumang komposisyon. Ang bilang ng mga instrumentong woodwind (flute, oboes, clarinets at bassoon) ay maaaring umabot ng hanggang 5 instrumento ng bawat pamilya (minsan ay may mas maraming clarinet) at kasama ang kanilang mga varieties (maliit at alto flute, oboe d'amour at English horn, maliit, alto at bass clarinets, contrabassoon). Grupo ng tanso maaaring magsama ng hanggang 8 sungay (kabilang ang Wagnerian (sungay) tubas), 5 trumpeta (kabilang ang snare, alto, bass), 3-5 trombone (tenor at bass) at tuba. Minsan ginagamit ang mga saxophone (lahat ng 4 na uri, tingnan sa ibaba). jazz orchestra). Ang pangkat ng string ay umabot sa 60 o higit pang mga instrumento. Ang isang malaking pagkakaiba-iba ng mga instrumento ng pagtambulin ay posible (ang batayan ng pangkat ng pagtambulin ay timpani, snare at bass drums, cymbals, triangle, tom-tom at mga kampana). Ang alpa, piano, harpsichord, at organ ay kadalasang ginagamit.

Brass band

Pangunahing artikulo: Brass band

Ang brass band ay isang orkestra na eksklusibong binubuo ng hangin at mga instrumentong percussion. Ang core ng brass band ay binubuo ng Brass mga instrumento ng hangin, ang nangungunang papel sa brass band sa mga brass na instrumento ay ginagampanan ng wide-bore brass instruments ng flugelhorn group - soprano-flugelhorns, cornets, altohorns, tenorhorns, baritone euphoniums, bass at double bass tubas (tandaan: sa isang symphony orchestra isang double bass tuba lamang ang ginagamit). Ang mga bahagi ng makitid na mga instrumentong tanso ay mga trumpeta, sungay, at trombone ay pinatong sa kanilang batayan. Ginagamit din ang mga instrumentong woodwind sa mga brass band: flute, clarinets, saxophones, at sa mas malalaking ensembles - oboes at bassoons. Sa malalaking brass band, ang mga instrumentong gawa sa kahoy ay paulit-ulit na dinodoble (tulad ng mga string sa isang symphony orchestra), ginagamit ang mga varieties (lalo na ang maliliit na flute at clarinets, English oboe, viola at bass clarinet, minsan double bass clarinet at contrabassoon, alto flute at amour oboe ay bihirang ginagamit). Ang kahoy na grupo ay nahahati sa dalawang subgroup, katulad ng dalawang subgroup ng tanso: clarinet-saxophone (maliwanag na tunog na single-reed na mga instrumento - mayroong bahagyang higit pa sa mga ito sa bilang) at isang grupo ng mga flute, obo at bassoon (mas mahina sa tunog kaysa clarinets, double-reed at whistle instruments) . Ang grupo ng mga sungay, trumpeta at trombone ay kadalasang nahahati sa mga ensembles (maliit na trumpeta, bihirang alto at bass) at trombones (bass) ang ginagamit. Ang ganitong mga orkestra ay may isang malaking grupo ng pagtambulin, ang batayan nito ay ang parehong timpani at ang "Janissary group": maliit, cylindrical at malalaking drum, cymbals, isang tatsulok, pati na rin ang isang tamburin, castanets at tom-toms. Posible mga instrumento sa keyboard- piano, harpsichord, synthesizer (o organ) at alpa. Ang isang malaking brass band ay maaaring tumugtog hindi lamang ng mga martsa at waltz, kundi pati na rin ang mga overture, concerto, opera arias at maging mga symphony. Ang dambuhalang pinagsamang brass band sa mga parada ay talagang nakabatay sa pagdodoble ng lahat ng mga instrumento at ang kanilang komposisyon ay napakahina. Ang mga ito ay ilang beses lang pinalaki ang maliliit na brass band na walang mga obo, bassoon at may maliit na bilang ng mga saxophone. Ang brass band ay nakikilala sa pamamagitan ng malakas, maliwanag na sonority nito at samakatuwid ay madalas na ginagamit hindi sa mga saradong puwang, ngunit sa bukas na hangin (halimbawa, kasama ang isang prusisyon). Karaniwan para sa isang brass band na magtanghal ng musikang militar, pati na rin mga sikat na sayaw ng European na pinagmulan (tinatawag na musika sa hardin) - waltzes, polkas, mazurkas. kani-kanina lang binabago ng mga brass band ng garden music ang kanilang komposisyon sa pamamagitan ng pagsasama sa mga orkestra ng iba pang genre. Kaya, kapag gumaganap ng mga sayaw na Creole - tango, foxtrot, blues jive, rumba, salsa, mga elemento ng jazz ang ginagamit: sa halip na isang Janissary drum group, isang jazz drum set (1 performer) at isang bilang ng mga Afro-Creole na instrumento (tingnan ang jazz orkestra). Sa ganitong mga kaso, ang mga instrumento sa keyboard (piano, organ) at alpa ay lalong ginagamit.

String orchestra

Ang string orchestra ay mahalagang grupo ng mga nakayukong string instrument sa isang symphony orchestra. Kasama sa string orchestra ang dalawang grupo ng mga violin (unang violin at pangalawang violin), pati na rin ang mga violas, cellos at double bass. Ang ganitong uri ng orkestra ay kilala mula noong ika-16-17 siglo.

Folk Instruments Orchestra

Sa iba't ibang bansa, ang mga orkestra na binubuo ng mga katutubong instrumento ay naging laganap, na gumaganap ng parehong mga transkripsyon ng mga gawa na isinulat para sa iba pang mga ensemble at orihinal na komposisyon. Bilang halimbawa, maaari nating pangalanan ang isang orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso, na kinabibilangan ng mga instrumento ng pamilyang domra at balalaika, pati na rin ang gusli, akurdyon, zhaleika, kalansing, sipol at iba pang mga instrumento. Ang ideya na lumikha ng naturang orkestra ay iminungkahi sa huli XIX siglo balalaika player na si Vasily Andreev. Sa ilang mga kaso, kabilang din sa naturang orkestra ang mga instrumento na talagang hindi mga katutubong instrumento: mga plauta, obo, iba't ibang kampana at maraming instrumentong percussion.

Iba't ibang orkestra

Ang pop orchestra ay isang grupo ng mga musikero na gumaganap ng pop at musikang jazz. Ang isang pop orchestra ay binubuo ng mga string, hangin (kabilang ang mga saxophone, na kadalasang hindi kinakatawan sa wind groups ng symphony orchestras), keyboard, percussion at electric musical instruments.

Ang pop symphony orchestra ay isang malaking instrumental na komposisyon na may kakayahang pag-isahin ang mga prinsipyo ng pagganap iba't ibang uri sining ng musika. Ang iba't ibang bahagi ay kinakatawan sa naturang mga komposisyon ng isang grupo ng ritmo (drum set, percussion, piano, synthesizer, gitara, bass guitar) at isang buong malaking banda (mga grupo ng mga trumpeta, trombones at saxophone); symphonic - malaking grupo stringed bowed instruments, isang grupo ng woodwind, timpani, alpa at iba pa.

Ang hinalinhan ng pop symphony orchestra ay symphonic jazz, na lumitaw sa USA noong 20s. at nilikha ang istilo ng konsiyerto ng sikat na-entertainment at dance-jazz na musika. Alinsunod sa symphonic jazz, ang mga domestic orchestra ng L. Teplitsky ("Concert Jazz Band", 1927) at ang State Jazz Orchestra sa ilalim ng direksyon ni V. Knushevitsky (1937) ay gumanap. Ang terminong "Variety Symphony Orchestra" ay lumitaw noong 1954. Ito ang naging pangalan ng Variety Orchestra ng All-Union Radio and Television sa ilalim ng direksyon ni Y. Silantyev, na nilikha noong 1945. 1983, pagkatapos ng pagkamatay ni Silantyev, pinamunuan ito ni A. Petukhov, pagkatapos ay M. Kazhlaev. Kasama rin sa variety at symphony orchestra ang mga orkestra ng Moscow Hermitage Theater, ang Moscow at Leningrad Variety Theaters, ang Blue Screen orchestra (director B. Karamyshev), ang Leningrad orkestra ng konsiyerto(direktor A. Badchen), State Variety Orchestra ng Latvian SSR na isinagawa ni Raimonds Pauls, State Variety Symphony Orchestra ng Ukraine, Presidential Orchestra Ukraine, atbp.

Kadalasan, ginagamit ang mga orkestra ng pop symphony sa mga pagtatanghal ng gala ng kanta, mga kumpetisyon sa telebisyon, at mas madalas para sa pagtatanghal. instrumental na musika. Ang gawaing pang-studio (pagre-record ng musika para sa radyo at sinehan, sa sound media, paggawa ng mga ponograma) ay nangingibabaw sa gawaing konsiyerto. Ang mga pop symphony orchestra ay naging isang uri ng laboratoryo para sa Russian, light at jazz music.

Jazz orchestra

Ang jazz orchestra ay isa sa mga pinakakawili-wili at natatanging phenomena modernong musika. Nang lumitaw nang mas huli kaysa sa lahat ng iba pang mga orkestra, nagsimula itong maimpluwensyahan ang iba pang mga anyo ng musika - chamber, symphonic, at brass band music. Gumagamit ang Jazz ng marami sa mga instrumento ng isang symphony orchestra, ngunit may isang kalidad na lubhang naiiba sa lahat ng iba pang anyo ng orkestra na musika.

Ang pangunahing kalidad na nagpapakilala sa jazz mula sa European na musika ay ang mas malaking papel ng ritmo (higit na mas malaki kaysa sa isang martsa ng militar o waltz). Kaugnay nito, ang anumang orkestra ng jazz ay may espesyal na grupo ng mga instrumento - ang seksyon ng ritmo. Ang isang jazz orchestra ay may isa pang tampok - ang nangingibabaw na papel ng jazz improvisation ay humahantong sa kapansin-pansing pagkakaiba-iba sa komposisyon nito. Gayunpaman, mayroong ilang mga uri ng jazz orchestras (mga 7-8): chamber combo (bagaman ito ang lugar ng ensemble, dapat itong ipahiwatig, dahil ito ang kakanyahan ng seksyon ng ritmo), Dixieland chamber ensemble, maliit na jazz orchestra - maliit na malaking banda , malaking jazz orchestra na walang string - malaking banda, malaking jazz orchestra na may mga string (hindi symphonic type) - extended big band, symphonic jazz orchestra.

Ang seksyon ng ritmo ng lahat ng uri ng jazz orchestra ay karaniwang may kasamang mga drum, plucked string, at keyboard. Ito ay isang jazz drum kit (1 player) na binubuo ng ilang rhythm cymbals, ilang accent cymbals, ilang tom-toms (alinman sa Chinese o African), pedal cymbals, isang snare drum at isang espesyal na uri ng bass drum ng African na pinagmulan - ang " Ethiopian (Kenyan) kick drum "(ang tunog nito ay mas malambot kaysa sa Turkish bass drum). Sa maraming istilo ng southern jazz at Latin American na musika (rumba, salsa, tango, samba, cha-cha-cha, atbp.) karagdagang drum ang ginagamit: isang set ng congo-bongo drums, maracas (chocalos, cabasas), bells, mga kahon na gawa sa kahoy, mga kampana ng Senegal (agogo), clave, atbp. Iba pang mga instrumento ng seksyon ng ritmo na hawak na ang melodic-harmonic pulse: piano, gitara o banjo ( espesyal na uri Gitara sa North Africa), acoustic bass guitar o double bass (tinutugtog lamang sa pamamagitan ng plucking). sa malalaking orkestra kung minsan ay may ilang mga gitara, isang gitara kasama ang isang banjo, parehong uri ng bass. Ang bihirang ginagamit na tuba ay ang wind bass instrument ng seksyon ng ritmo. malalaking orkestra (malalaking banda ng lahat ng 3 uri at symphonic jazz) ay kadalasang gumagamit ng vibraphone, marimba, flexatone, ukulele, blues guitar (pareho sa huli ay bahagyang nakuryente, kasama ang bass), ngunit ang mga instrumentong ito ay hindi na bahagi ng seksyon ng ritmo.

Ang ibang mga grupo ng jazz orchestra ay nakasalalay sa uri nito. ang combo ay karaniwang 1-2 soloista (saxophone, trumpet o bow soloist: violin o viola). Mga halimbawa: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Ang Dixieland ay mayroong 1-2 trumpeta, 1 trombone, clarinet o soprano saxophone, minsan alto o tenor saxophone, 1-2 violin. Ang seksyon ng ritmo ng Dixieland ay gumagamit ng banjo nang mas madalas kaysa sa gitara. Mga halimbawa: Armstrong ensemble (USA), Tsfasman ensemble (USSR).

Ang isang maliit na malaking banda ay maaaring may 3 trumpeta, 1-2 trombone, 3-4 saxophone (soprano = tenor, alto, baritone, lahat ay tumutugtog din ng mga clarinet), 3-4 na violin, minsan isang cello. Mga halimbawa: Ellington's First Orchestra 29-35 (USA), Bratislava Hot Serenaders (Slovakia).

Sa isang malaking big band ay karaniwang mayroong 4 na trumpeta (1-2 tumutugtog ng matataas na bahagi ng soprano sa antas ng maliliit na may espesyal na mouthpieces), 3-4 trombone (4 trombones tenor-double bass o tenor bass, minsan 3), 5 saxophone (2 altos, 2 tenors = soprano, baritone).

Ang isang pinahabang malaking banda ay maaaring magkaroon ng hanggang 5 trumpeta (na may mga indibidwal na trumpeta), hanggang 5 trombone, karagdagang saxophone at clarinet (5-7 pangkalahatang saxophone at clarinet), bowed string (hindi hihigit sa 4 - 6 violin, 2 violin, 3 cellos), minsan sungay, plauta, maliit na plauta (sa USSR lamang). Ang mga katulad na eksperimento sa jazz ay isinagawa sa USA ni Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie, sa Cuba - Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, sa USSR - Eddie Rosner, Leonid Utyosov.

Ang symphonic jazz orchestra ay may kasamang malaki pangkat ng string(40-60 performers), at ang mga nakayuko na double bass ay posible (sa isang malaking banda maaari lamang magkaroon ng bowed na mga cello, ang double bass ay isang miyembro ng seksyon ng ritmo). Ngunit ang pangunahing bagay ay ang paggamit ng mga flute, bihira para sa jazz (sa lahat ng uri mula sa maliit hanggang bass), oboes (lahat ng 3-4 na uri), mga sungay at bassoon (at contrabassoon), na hindi karaniwan para sa jazz. Ang mga clarinet ay kinukumpleto ng bass, viola, at maliit na clarinet. Ang ganitong orkestra ay maaaring magsagawa ng mga symphony at konsiyerto na espesyal na isinulat para dito, at lumahok sa mga opera (Gershwin). Ang kakaiba nito ay isang binibigkas na rhythmic pulse, na hindi matatagpuan sa isang regular na orkestra ng symphony. Ang dapat na makilala sa isang symphonic jazz orchestra ay ang kumpletong aesthetic na kabaligtaran nito - isang pop orchestra, hindi batay sa jazz, ngunit sa beat music.

Ang mga espesyal na uri ng jazz orchestra ay ang brass jazz band (isang brass band na may seksyon ng jazz rhythm, kabilang ang isang grupo ng gitara at may pinababang papel para sa mga flugelhorn), isang jazz band ng simbahan ( umiiral na ngayon sa mga bansa lamang Latin America , kabilang ang organ, koro, mga kampana ng simbahan, ang buong seksyon ng ritmo, mga tambol na walang mga kampana at agogos, saxophone, clarinet, trumpeta, trombone, bowed string), isang jazz-rock ensemble (ang grupong Miles Davis, mula sa mga Sobyet - "Arsenal", atbp.).

Bandang militar

Pangunahing artikulo: Bandang militar

Bandang militar- isang espesyal na full-time na yunit ng militar na idinisenyo upang magtanghal ng musikang militar, iyon ay, mga gawang musikal sa panahon ng pagsasanay sa drill ng mga tropa, sa panahon ng mga ritwal ng militar, mga seremonya, pati na rin para sa mga aktibidad sa konsiyerto.

Central Band ng Czech Army

May mga homogenous na banda ng militar, na binubuo ng mga instrumentong tanso at percussion, at mga halo-halong, na kinabibilangan din ng isang grupo ng mga instrumentong woodwind. Ang pamumuno ng isang orkestra ng militar ay isinasagawa ng isang konduktor ng militar. Ang paggamit ng mga instrumentong pangmusika (hangin at pagtambulin) sa digmaan ay kilala na ng mga sinaunang tao. Ang paggamit ng mga instrumento sa mga tropang Ruso ay ipinahiwatig na sa mga talaan ng ika-14 na siglo: "at ang maraming tinig ng mga trumpeta ng militar ay nagsimulang humihip, at ang mga alpa ng Hudyo ay teput (tunog), at ang mga maharlika ay umungal nang hindi lobo."

Admiralty Band ng Leningrad Naval Base

Ang ilang mga prinsipe ay may 140 trumpeta at isang tamburin na may tatlumpung banner o regimen. Kasama sa mga lumang instrumento ng militar ng Russia ang mga kettledrum, na ginamit sa ilalim ng Tsar Alexei Mikhailovich sa Reitar cavalry regiment, at nakrys, na kasalukuyang kilala bilang mga tamburin. Noong sinaunang panahon, ang mga tamburin ay maliliit na mangkok na tanso na natatakpan ng balat sa ibabaw, na hinampas ng mga patpat. Nakatali sila sa harap ng nakasakay sa saddle. Kung minsan ang mga tamburin ay umabot sa hindi pangkaraniwang sukat; Dinala sila ng ilang kabayo, at sinaktan sila ng walong tao. Ang parehong mga tamburin ay kilala sa ating mga ninuno bilang timpani.

Sa siglo XIV. Alam na ang mga alarm bells, ibig sabihin, drums. Noong unang panahon, surna, o antimony, ay ginagamit din.

Sa Kanluran, ang pagtatatag ng mas marami o hindi gaanong organisadong mga banda ng militar ay nagsimula noong ika-17 siglo. Sa ilalim ni Louis XIV, ang orkestra ay binubuo ng mga tubo, obo, bassoon, trumpeta, timpani, at tambol. Ang lahat ng mga instrumentong ito ay nahahati sa tatlong grupo, bihirang pinagsama

Noong ika-18 siglo, ang klarinete ay ipinakilala sa orkestra ng militar, at ang musikang militar ay nakakuha ng melodic na kahulugan. Hanggang sa simula ng ika-19 na siglo, ang mga banda ng militar sa parehong France at Germany ay kasama, bilang karagdagan sa mga nabanggit na instrumento, mga sungay, mga ahas, mga trombone at Turkish na musika, iyon ay, bass drum, cymbals, triangle. Ang pag-imbento ng mga piston para sa mga instrumentong tanso (1816) ay may malaking impluwensya sa pag-unlad ng orkestra ng militar: lumitaw ang mga trumpeta, cornet, bugelhorn, ophicleides na may mga piston, tubas, at saxophone. Nararapat ding banggitin ang orkestra, na binubuo lamang ng mga instrumentong tanso (fanfare). Ang ganitong orkestra ay ginagamit sa mga regiment ng kabalyerya. Bagong organisasyon ang mga banda ng militar ay lumipat mula sa Kanluran patungo sa Russia.

Naka-on foreground ang orkestra ng Czechoslovak Corps ay makikita, 1918 (g.).

Kasaysayan ng musika ng militar

Militar band sa parada sa Pereslavl-Zalessky

Peter I nagmamalasakit tungkol sa pagpapabuti ng militar musika; ay pinalabas mula sa Alemanya mga taong may kaalaman upang sanayin ang mga sundalo na naglaro mula 11 hanggang 12 ng tanghali sa Admiralty Tower. Sa panahon ng paghahari ni Anna Ioannovna at nang maglaon sa operatic court performances, ang orkestra ay naging mas malakas. ang pinakamahusay na musikero mula sa mga guards regiment.

Ang musikang militar ay dapat ding magsama ng mga koro ng mga aklat-awitan ng regimental.

Kapag isinusulat ang artikulong ito, materyal mula sa Encyclopedic Dictionary Brockhaus at Efron (1890-1907)

Orkestra ng paaralan

Isang pangkat ng mga musikero na binubuo ng mga mag-aaral sa paaralan, na pinamumunuan, bilang panuntunan, ng isang pangunahing guro edukasyon sa musika. Para sa mga musikero, ito ang madalas na simula ng kanilang karera sa musika sa hinaharap.

Mga Tala

  1. Kendall
  2. VARIETY ORCHESTRA

Glenn Miller Orchestra, James Last Orchestra, Kovel Orchestra, Kurmangazy Orchestra, Field Moriah Orchestra, Silantiev Orchestra, Smig Orchestra, Wikipedia Orchestra, Eddie Rosner Orchestra, Yani Concert Orchestra

Orchestra Impormasyon Tungkol sa

Ang bawat eksperto klasikal na musika Maaga o huli ang isa ay nagtataka: ano ang isang chamber orchestra? Paano ito naiiba sa isang symphonic? Tatalakayin ng artikulo ang pangunahing pamantayan para dito mga grupong pangmusika at ang kanilang kontribusyon sa pag-unlad ng klasikal na musika.

Kasaysayan ng paglikha

Ang mga orkestra ng silid ay naging tanyag sa pagliko ng ika-17 at ika-18 na siglo, sa tuktok ng pag-unlad ng klasikal na musika. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang mga konsyerto sa malalaking bulwagan at arena ay isang napakabihirang kaganapan, bukod dito, ang isang bilang ng mga musikero tulad ng sa mga orkestra ng symphony ay hindi maaaring tipunin - ang mga magagaling na kompositor lamang ang kayang bayaran ito. Malalaman mo kung ano ang isang chamber orchestra sa pamamagitan lamang ng paghahambing nito sa isang tunay na malaking symphony orchestra.

Ang mga pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng isang chamber orchestra at isang symphony orchestra

  1. Bilang ng mga kalahok at pares ng mga instrumento. ay sikat sa katotohanan na mayroon silang malaking bilang ng mga kalahok. Kadalasan mayroong mga 50 sa kanila, at kung minsan umabot ito sa 100 o higit pa. Bilang karagdagan, sa mga orkestra ng symphony ang mga instrumento ay nadoble at tunog nang sabay-sabay. Para sa mga ordinaryong mahilig sa musika, nakakaapekto lang ito sa volume kabuuang produkto kapag naglalaro sa entablado. Sa totoo lang, dalawang violinist na tumutugtog sa parehong komposisyon ang gaganap nito na bahagyang naiiba. Kahit na ang dalawang birtuoso na tumutugtog ng parehong instrumento ay mayroon magkaibang istilo mga laro. Ang kadahilanan ng tao ay nakakaimpluwensya sa natapos na melody. Ang mga walang ginagawa ay hindi nagkakamali - ang panuntunang ito ay nalalapat din sa musika. Ang mga pares ng magkatulad na instrumento ay nagdaragdag ng kulay at liwanag sa tunog. Ano ang isang chamber orchestra? Ito ay isang maliit na bilang ng mga kalahok at mga solong instrumento na sunod-sunod na tumutunog. Ang mga partido ay mahigpit na nahahati ayon sa mga instrumento, at pangkalahatang komposisyon nabibilang sa isang bagong genre - chamber music.
  2. Ang pagkakaroon ng mga instrumentong may kuwerdas lamang. Oo, ang komposisyon ng mga instrumento ng isang chamber orchestra ay limitado sa mga string (hangin ay idinagdag nang mas madalas), habang ang symphony orchestras ay kinabibilangan ng karamihan iba't ibang uri: mga string, hangin, pagtambulin at iba pa. Samakatuwid, ang musika ng silid ay limitado sa loob ng mahigpit na limitasyon- ang tunog ng mga instrumentong pangkuwerdas ay monotonous, ngunit may sarili nitong kakaibang istilo.
  3. Mga pagtatanghal sa maliliit na espasyo. Ang limitasyong ito ay muling batay sa pinababang komposisyon ng ensemble. Ang mga orkestra ng kamara ay matagumpay lamang sa mga korte ng mga kilalang duke o maharlika. Ang isang mas malaking grupo ay nangangahulugang isang mas malaking bulwagan at isang mas malaking entablado.

Upang ibuod: ano ang isang chamber orchestra? Ito ay isang maliit na grupo na gumaganap ng mga komposisyon sa genre ng parehong pangalan sa maliliit na silid.

Unti-unting pagbaba ng kasikatan

Sa kasamaang palad, sa simula ng ika-19 na siglo, karamihan sa mga sikat na orkestra ng silid ay nawala ang kanilang katanyagan. Ang dahilan nito ay ang paglikha ng malalaking symphony orchestra. Ang mga malalaking orkestra ay mas maliwanag at mukhang mas kahanga-hanga. Siyempre, ang tagapakinig ay naakit sa isang mas marilag na pagganap at isang kawili-wiling pagkakaiba-iba sa pagpili ng mga instrumento.

Ang kahulugan ng kung ano ang isang chamber orchestra at chamber music ay nagsimulang makalimutan, na nagpapakilala ng mga bagong kulay sa komposisyon. Ang mga bundle ng mga instrumento na mas bago sa panahong iyon ay naimbento, at ang katanyagan pagganap ng symphonic nadagdagan. Kasabay nito, bumaba ang demand para sa chamber music.

Chamber orchestra ngayon

Ngayon, kahit na matapos ang pagpawi ng maraming mga grupo ng kamara, halos bawat estado ay may sariling chamber orchestra. Sa Russia, ang naturang grupo ay tinatawag na "Moscow Virtuosi" madalas itong nagpapakita ng sarili sa mga pagdiriwang ng estado at kapag naglalakbay sa ibang bansa.

Nag-iwan ng malaking marka ang chamber music sa trabaho ng marami mga modernong kompositor at mga performer.

Ang isang mahusay na halimbawa ay ang rock band mula sa Finland Apocalyptica. Ang mga musikero na ito ay pangunahing tumutugtog ng chamber music, na sinusunod ang lahat ng tradisyon ng isang chamber orchestra: isang grupo ng 4 na tao, tatlo sa kanila ay tumutugtog lamang ng mga string. Nagkamit ng napakalaking kasikatan dahil sa overacting mga sikat na komposisyon ang pinakamaliwanag na metal band, na kinabibilangan ng Metallica, Rammstein, Slipknot at iba pa.

Konklusyon

Ngayon ay may natutunan kang bago mula sa dati. Ang panahon ng mga orkestra ng kamara ay matagal nang lumipas, ngunit ang impluwensyang kanilang ginawa ay nananatiling napakalaki. Inaasahan namin na kung tatanungin ka ngayon kung ano ang isang chamber orchestra, magkakaroon ka ng pinaka detalyado at tamang sagot.

Isyu 61

Chamber orchestra

Paano naiiba ang isang chamber orchestra sa isang symphony orchestra? Ang unang chamber orchestra ay lumitaw sa Europa noong ika-16 na siglo. Ngunit ang kasaysayan ng mga orkestra ng symphony ay nagsimula nang maglaon, lalo na pagkalipas ng tatlong siglo. Sa una, kasama ang chamber orchestra mga instrumentong kuwerdas. Ang mga ito ay pangunahing mga uri ng viola. Ang isang chamber orchestra ay maaari ding magsama ng harpsichord at mga instrumentong panghihip tulad ng plauta. Ang chamber music ay nangangahulugang isang maliit na komposisyon ng mga musikero para sa isang makitid na bilog ng mga tagapakinig. Ang ganitong mga orkestra ay nilikha sa mga korte ng maharlika at ang mga orkestra ng silid sa oras na iyon ay maaaring kabilang ang mga sikat na kompositor at mga performer. Halimbawa, si Johann Sebastian Bach ay isang violinist sa court chamber orchestra ni Duke Johann Ernst III. Sa paglipas ng panahon, nagsimulang lumitaw ang mga bagong genre ng musika at nagsimulang magpakilala ang mga kompositor ng mga bagong genre ng mga instrumento. Ang lalong kumplikadong musika ay nangangailangan ng pagpapalawak ng komposisyon ng orkestra ng silid. Ito ay kung paano lumitaw ang symphony orchestra. Ang isang symphony orchestra ay binubuo ng apat na pangunahing grupo ng mga instrumento: strings, woodwinds, brass at percussion. Ang chamber orchestra ay naging isa sa mga symphony group. Kaya, nagiging malinaw na ito ay ang komposisyon ng isang chamber orchestra na nakikilala ito mula sa isang symphony orchestra. Kung gusto mong matuto pa tungkol sa chamber at symphonic music, panoorin ang episode na ito ng Academy of Entertaining Arts. Musika". Si Violetta Modestovna ay magiging masaya na ibahagi sa iyo ang kanyang kaalaman sa musika.

Mapa ng site