Maikling talambuhay ni Hugo. Sakit, huling taon ng manunulat

Victor Hugo - Pranses na manunulat, na ang mga gawa ay bumaba sa kasaysayan at naging imortal na mga monumento ng pamanang pampanitikan. Isang mahilig sa Gothic at isang kinatawan ng romantikismo, sa buong buhay niya ay hinamak niya ang mga batas ng lipunan at sinalungat ang hindi pagkakapantay-pantay ng tao. Sinulat ni Hugo ang pinakasikat na aklat, Les Misérables, noong panahong iyon malikhaing krisis, ngunit, gayunpaman, ang nobelang ito ay naging paboritong gawa ng mga tagahanga ng may-akda sa buong mundo.

Pagkabata at kabataan

Maagang ika-19 na siglo: Lumipas ang France dakilang rebolusyon, ang Lumang Orden at ang ganap na monarkiya ay nawasak sa bansa, na pinalitan ng Unang Republika ng Pransya. Ang slogan na "Kalayaan, Pagkakapantay-pantay, Kapatiran" ay umunlad sa bansa, at ang batang kumander ay nagbigay inspirasyon sa pag-asa para sa isang mas maliwanag na hinaharap.

Noong panahong nawasak ang mga sinaunang pundasyon, at umusbong mula sa mga buto ng rebolusyon sa France, na ang ikatlong anak na lalaki ay ipinanganak sa kapitan ng hukbong Napoleoniko, si Leopold Sizhisbert Hugo. Ang kaganapang ito ay naganap noong Pebrero 26, 1802 sa silangan ng bansa, sa lungsod ng Besancon. Ang batang lalaki, na binigyan ng pangalang Victor, ay may sakit at mahina, ayon sa mga alaala ng kanyang ina na si Sophie Trebuchet, ang sanggol ay "hindi mas malaki kaysa sa kutsilyo sa mesa."

Mayaman ang pamilya at nakatira sa isang malaking bahay na may tatlong palapag. Si Leopold ay nagmula sa isang pamilyang magsasaka, ngunit pinahintulutan ng Rebolusyong Pranses ang tao na patunayan ang kanyang sarili. Ang ama ng hinaharap na manunulat ay nagmula sa isang opisyal ng hukbong Republikano hanggang sa isang tagasuporta ng Bonaparte at, sa wakas, ay naging isang heneral. Madalas bumiyahe si Hugo Sr. dahil sa tungkulin, kaya lumipat ang pamilya sa Italy, Spain, Marseille, gayundin sa mga isla sa Mediterranean at Tuscany. Ang mga paglalakbay ay nag-iwan ng hindi maalis na mga impresyon sa maliit na Victor, na sa kalaunan ay makakahanap ng echo sa mga gawa ng manunulat.

Mula sa talambuhay ng ina ni Hugo, nalaman lamang na siya ay anak ng isang may-ari ng barko.

Sinubukan nina Sophie at Leopold na palakihin ang tatlong lalaki (Victor, Abel at Eugene) sa pag-ibig, ngunit ang mga pananaw sa mundo ng mga mag-asawa ay nagkakaiba, kaya't madalas silang nag-aaway. Si Trebuchet ay sumunod sa royalist at Voltairian view at rebolusyong Pranses ay isang tagasuporta ng dinastiyang Bourbon, habang si Hugo ang nakatatanda ay isang tapat na tagasuporta ni Napoleon. Hindi lamang alitan sa pulitika ang nagpilit sa mga magulang ng hinaharap na manunulat na maghiwa-hiwalay: Si Sophie ay may pag-ibig sa panig ni Heneral Victor Lagori.

Dahil sa pag-aaway ng magulang, ang tatlong magkakapatid ay nanirahan kasama si Sophie o kasama si Leopold, at noong 1813 naghiwalay ang ina at ama ni Victor Hugo, at lumipat ang babae sa kabisera ng France, kasama ang kanyang bunsong anak na lalaki. Sa hinaharap, si Sophie ay nagsisi nang higit sa isang beses at sinubukang makipagkasundo sa kanyang asawa, ngunit hindi niya nais na makalimutan ang mga lumang karaingan.

Ang ina ay may malaking impluwensya kay Victor: pinamamahalaan niyang itanim sa bata na ang mga Bourbon ay mga tagasunod ng kalayaan, at ang imahe ng perpektong monarko ay nabuo sa batang lalaki sa pamamagitan ng mga librong nabasa niya.

Panitikan

Pinangarap ni Leopold iyon bunso sumali siya sa mga eksaktong agham, bukod pa, ang batang lalaki ay may talento para sa matematika, perpektong binibilang niya at nakayanan ang mga kumplikadong equation. Marahil ay binuo ng anak ng heneral ang karera ni Michel Roll o, ngunit pinili ni Victor ang ibang landas at napunta sa pagpasok sa Polytechnic University.

Ang hinaharap na may-akda ng mga imortal na nobela ay mas gusto ang mga berso at aklat sa Latin kaysa sa mga numero, na nagbabasa ng mga dakilang gawa nang may kasiglahan. Gayunpaman, nagsimulang magsulat si Hugo ng mga odes at tula bilang isang bata, nag-aaral sa Lyceum of Louis the Great, mula 1812. Ang binata ay madalas na may-akda ng mga dula sa mga impromptu na pagtatanghal sa paaralan: inilipat ang mga mesa tanghalan ng teatro, at ang mga kasuotan sa entablado ay pinutol ng may kulay na papel at karton ng mga kamay ng mga bata.

Noong 14 na taong gulang ang batang lalaki, binigyang-inspirasyon siya ng unang kinatawan ng romantikismo, si Francois Chateaubriand, at pinangarap na maging tulad ng isang makatang Pranses. Sa kanyang autobiographical diary, ang hinaharap na may-akda ng The Cathedral Notre Dame ng Paris"sumulat ng 10 kuwaderno na may mga pagsasalin ng mga gawa ni Virgil: pagkatapos ang bata ay nasa ospital dahil sa isang sugat sa kanyang binti.

Nang maglaon, ang mapanuri sa sarili na binata ay nakahanap ng mga manuskrito na maingat na nakolekta ng kanyang ina at sinunog ang kanyang mga gawa, sa paniniwalang siya ay may kakayahan ng isang mas eleganteng at pampanitikan na istilo. Sa huling kuwaderno Isinulat ni Victor na ito ay walang kapararakan at gumuhit ng larawan ng isang itlog na may sisiw sa loob.

Noong si Victor ay 15 taong gulang, ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang malinaw na tagasuporta ng royalism at isang adherents ng isang nakabaon na literary classicism.

Noong 1813, lumahok ang batang Hugo patimpalak sa panitikan, kung saan inihahandog niya sa mga miyembro ng hurado ang isang ode sa mga benepisyo ng agham, "Les avantages des tudes", kung saan siya ay tumatanggap ng papuri at pagpupuri. Ang ilang mga hukom ay hindi naniniwala na ang may-akda ng tula ay 15, dahil sa akda ay nagsalita si Victor na parang isang may sapat na gulang na may nabuong pananaw sa mundo.

Pinuri ng batang manunulat ang dinastiyang Bourbon sa kanyang mga gawa: para sa ode na "Sa pagpapanumbalik ng estatwa ni Henry IV", natanggap ng binata ang atensyon at pabor ng mga awtoridad ng Pransya, na nagbayad. batang talento suweldo. Ang paghihikayat sa pera ay naging kapaki-pakinabang, dahil tumangging tulungan ni Leopold ang kanyang anak sa pananalapi dahil sa hindi pagkakasundo ng huli na pumasok sa Polytechnic School.

Nang ang batang lalaki ay 17 taong gulang, siya, kasama ang kanyang kapatid na si Abel, ay nagsimulang mag-publish ng isang magazine na may kaakit-akit na pamagat na "Literary Conservative", at ang koleksyon na "Odes", na inilathala noong 1822, ay ginawang Victor ang kinikilalang makata sa publikong pampanitikan.

Ang mga aklat ni Hugo ay naglalaman ng agos ng romantikismo, at ang mga sinulat ng may-akda ay madalas na nagtatago ng isang sosyal o politikal na aspeto, habang ang Ingles na romantikismo ni Byron ay isang akda kung saan ang pangunahing tauhan ay isang tao.

Kinailangan ng mga naninirahan sa France na obserbahan ang hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan, maruming sulok at siwang, pagmamalimos, pang-aalipin, dissolute na pag-uugali ng mga kababaihan at iba pang mga phenomena sa buhay, kahit na ang Paris ay itinuturing na lungsod ng pag-ibig. Si Hugo, tulad ng sinumang manunulat, ay isang mapagmasid na tao na nag-aalala tungkol sa nakapaligid na katotohanan. Bukod dito, sa kanyang mga gawa, hindi hinanap ni Victor ang kakanyahan ng alitan sa lipunan, sinusubukang patunayan sa mga mambabasa na ang mga problema sa lipunan ay malulutas lamang kapag natutunan ng isang tao na pahalagahan ang moralidad at moralidad.

Kadalasan ang mga gawa ng Pranses na may-akda ay may mga pampulitikang kahulugan; sa unang seryosong nobela, Ang Huling Araw ng Hinatulan sa Kamatayan (1829), ang manunulat ay metaporikong ipinapaliwanag ang kanyang posisyon sa pagpawi ng parusang kamatayan pag-aayos ng mga iniisip at dalamhati bayaning pampanitikan tiyak na mapapahamak.

Gayundin, ang pilosopikal na konsepto ay dala ng akda ni Victor Hugo na "The Man Who Laughs" (dati ay nais ni Victor na tawagan ang akdang "By the Order of the King"), na isinulat ng manunulat sa pagtanda. Inilalarawan ng nobela ang mga kakila-kilabot ng karahasan sa lipunan, na ginawa ng pinakamataas na maharlika. Ang akda ay nagsasabi tungkol kay Lord Gwynplaine, na ang mukha ay pinutol sa pagkabata upang bawian ang tagapagmana ng trono at katayuan. Dahil sa panlabas na kababaan, ang batang lalaki ay itinuring bilang isang pangalawang-rate na tao, hindi binibigyang pansin ang kanyang mga positibong aspeto.

"Les Misérables"

Ang nobelang "Les Miserables", na isinulat ni Hugo noong 1862, ay ang tugatog ng akda ng Pranses na manunulat, kung saan ginawa ang isang pelikula nang maglaon. Sa konsepto banghay na pampanitikan may mga matinding problema sa nakapaligid na buhay, tulad ng gutom at kahirapan, ang pagbagsak ng mga batang babae sa prostitusyon para sa kapakanan ng isang piraso ng tinapay, pati na rin ang arbitrariness ng mataas na uri, na kung saan ay kapangyarihan.

Ang bida ng akda ay si Jean Valjean, na nagnakaw ng tinapay mula sa isang panaderya para sa kapakanan ng nagugutom na pamilya. Dahil sa isang walang kabuluhang krimen, ang lalaki ay nakatanggap ng kabuuang 19 na taon sa bilangguan, at pagkatapos na palayain, siya ay naging isang outcast na pinagkaitan ng karapatan sa isang tahimik na buhay.

Sa kabila ng kalunos-lunos na posisyon sa lipunan, may layunin ang bayani ng nobela - ang pasayahin ang batang walang tirahan na si Cosette.

Ayon sa mga biographer ng Pranses na manunulat, ang libro ay batay sa mga totoong kaganapan: noong 1846, personal na nakita ni Hugo kung paano inaresto ang isang lalaki dahil sa isang piraso ng tinapay.

Inilalarawan din ni Victor ang buhay ng isang taimtim na batang lalaki - ang ulilang si Gavroche, na namatay noong pag-aalsa noong Hunyo, na naganap noong 1831.

"Notre Dame Cathedral"

Ang ideya ng "Notre Dame Cathedral" ay nagmula kay Victor Hugo noong 1828, at ang libro mismo ay nai-publish noong 1831. Pagkatapos ng paglalathala ng nobela, si Hugo ay naging isang innovator: ang manunulat ay naging unang Pranses na nagsulat ng isang akda na may makasaysayang overtones.

Si Victor ay umasa sa karanasan sa buong mundo sikat na manunulat at mananalaysay. Ang "Notre Dame Cathedral" ay may pampulitikang motibo: sa panahon ng kanyang buhay, ang may-akda ng nobela ay nagtaguyod ng muling pagtatayo ng mga monumento ng kultura.

kaya lang gothic na katedral sa Paris, na gigibain ng mga awtoridad, ang naging pangunahing tauhan ng gawain. Ang nobela ay nagsasabi tungkol sa kalupitan ng tao at ang walang hanggang paghaharap sa pagitan ng mabuti at masama. Ang aklat na ito ay dramatiko at nagsasabi tungkol sa kapus-palad na pangit na si Quasimodo, sa pag-ibig sa magandang Esmeralda - ang tanging naninirahan sa Paris na hindi nangungutya sa mahirap na lingkod ng templo. Pagkatapos ng kamatayan ni Hugo, ang gawain ay kinunan: ang sikat na "The Hunchback of Notre Dame" (1996) ay kinukunan sa batayan nito.

Personal na buhay

Ang personal na buhay ni Victor Hugo ay nakilala sa katotohanan na mayroon siyang kakaibang relasyon sa hindi kabaro. Sa kanyang kabataan, ang manunulat ay umibig kay Adele Fouche, isang tipikal na kinatawan ng burgesya. Noong 1822, nagpakasal ang magkasintahan. Ang mag-asawa ay may limang anak (ang unang anak ay namatay sa pagkabata), ngunit ang magandang Adele ay nagsimulang hamakin si Hugo: hindi niya isinasaalang-alang ang kanyang asawa. mahuhusay na manunulat Wala akong nabasa kahit isang linya ng mga sinulat niya. Ngunit niloko ng babae ang kanyang asawa kasama ang kanyang kaibigan na si Saint-Beva, na tinatanggihan si Victor na kasiyahan sa laman, ang anumang hawakan ng manunulat ay inis ang sutil na batang babae, ngunit mas pinili niyang manatiling tahimik tungkol sa mga pagtataksil.

Nang maglaon, umibig si Hugo sa sekular na courtesan-beauty na si Juliette, na iningatan ni Prinsipe Anatoly Demidov, nang hindi itinatanggi ang luho ng dalaga. Bagong hilig marubdob na umibig sa isang manunulat na humiling na wakasan ang relasyon sa isang mayamang lalaki. Ngunit sa mga relasyon, si Hugo ay naging sobrang kuripot: mula sa isang matikas na binibini bagong nobya Si Victora ay naging isang babae na nagsuot ng basahan: ang may-akda ng mga nobela ay nagbigay kay Juliet ng isang maliit na halaga para sa mga gastos at kinokontrol ang bawat barya na ginastos.

Sa bagong syota Pangarap ni Victor na maging artista, ngunit hindi nag-effort ang manunulat na makuha ang dalaga sa isang theatrical role.

Nang maglaon, lumamig ang pagnanasa ng manunulat para sa matandang Zhulte, at hindi siya tutol sa pagkakaroon ng kasiyahan sa mga batang babae sa isang gabi, kung saan nag-organisa siya ng isang hiwalay na opisina sa kanyang bahay.

Kamatayan

Namatay dakilang manunulat noong tagsibol ng 1885 mula sa pulmonya. Ang balita ng pagkamatay ni Victor Hugo ay agad na kumalat sa buong France, milyun-milyong tao ang nagdalamhati at lumahok sa libing ng may-akda ng walang kamatayang mga nobela.

Ang isa sa mga paboritong lugar ng mga tagahanga ni Hugo ay ang isla ng Jersey, kung saan gumugol si Victor ng 3 masasayang taon at ipinahayag ang kanyang sarili bilang isang makata.

Bibliograpiya

• "Les Misérables"
• "Notre Dame Cathedral"
• "Ang Lalaking Tumatawa"
• "Ang huling araw ng hinatulan ng kamatayan"
• "Ninety-Third Year"
• "Cosette"
• "Mga Toiler ng Dagat"
• "Gavroche"
• "Claude Gue"
• "Ernani"

Mga quotes

• "Punan ang kalaliman ng kamangmangan, at iyong sisirain ang yungib ng mga krimen";
• "Ang mga dakilang tao ay bihirang lumitaw na nag-iisa";
• "Ang mga ideya ay isang bihirang laro sa kagubatan ng mga salita";
• "Ang isang asno na nakakaalam ng daan ay mas mahalaga kaysa sa isang manghuhula na nanghuhula nang random";
• “Hindi mahalaga sa akin kung aling panig ang kapangyarihan; ang mahalaga ay kung aling panig ang tama”;
• "Ang isang lalaki ay inaalipin hindi lamang ng kaluluwa ng isang babae, kundi pati na rin ng kanyang katawan, at mas madalas ang katawan kaysa sa kaluluwa. Ang kaluluwa ay ang minamahal, ang katawan ay ang maybahay.

Si Victor Hugo ang pinaka-makapangyarihan sa mga romantikong Pranses noong ika-19 na siglo, ang pinuno ng romantikismong Pranses at ang teorista nito. Siya ay ipinanganak noong Pebrero 26, 1802 sa Besancon sa isang medyo kakaibang pamilya: ang kanyang ama, isang magsasaka sa pamamagitan ng kapanganakan, ay naging isang Napoleonikong heneral sa panahon ng mga rebolusyonaryong kaganapan, ang kanyang ina ay nagmula sa isang sinaunang aristokratikong pamilya. Naghiwalay ang mga magulang noong bata pa si Victor. Pinalaki ni Inay ang kanyang anak sa diwa ng Katolisismo at royalismo. Sa kanyang mga unang Tula, isinumpa ng binata si Napoleon at umawit ng dinastiyang Bourbon. Sa edad na 14, isinulat niya sa kanyang talaarawan: "Gusto kong maging Chateaubriand o wala," at pagkatapos ay lumipat siya sa estado ng mga Republikano, at bagama't nanatili siyang "rebolusyonaryo kasama ni Kristo," pinagpala niya ang lahat ng mga rebolusyonaryong aksyon. ng mga tao bilang kinakailangan sa kasaysayan.

Ang malikhaing landas ni Victor Hugo kondisyon na nahahati sa tatlong panahon:

Una (1820-1850) - repormasyon ng Pranses na tula, paglikha pambansang teorya romanticism, ang pag-apruba ng romantikong teatro, ang pag-apruba ng Pranses nobelang pangkasaysayan;

Ang pangalawa (1851-1870) - ang paglikha ng isang socio-romantic na nobela, ang matinding pagpalala ng mga motibong pampulitika sa lyrics;

Ikatlo (1870-1885) - pag-unawa sa rebolusyonaryong landas ng France, ang tindi ng trahedya na pangkulay ng pagkamalikhain.

Maagang gumising ang talento ni Hugo sa tula. Bilang isang tinedyer, nagsimula siyang magsulat, at noong 1815-1816 ang kanyang mga odes at tula ay ipinagdiwang sa mga kumpetisyon ng Toulouse Academy, at kalaunan ng maharlikang pamahalaan.

Isinulat niya ang kanyang unang koleksyon ng tula na Odes and Miscellaneous Poems (1822) sa istilo ng classicism.

Gayunpaman, napatunayang hindi matatag ang klasisismo ni Hugo. Ang isang batang makata lamang ang umalis sa yugto ng imitasyon sa paaralan, isang unti-unti, sa una ay mahiyain, at pagkatapos ay nagsisimula ang higit at mas mapagpasyang paglipat sa mga romantikong posisyon. Ngunit sa mga prosa genre Palaging nakatayo si Hugo sa mga posisyon ng romantikismo. Ang katibayan nito ay ang unang nobela ni Hugo "Gan Icelander" (1821-1822). Ang kasunod na paninindigan ni Hugo sa mga posisyon ng romantikismo ay ang kanyang pangalawang nobela, Bug Jargal (1826). Sa nobelang ito, bumaling si Hugo sa paglalarawan ng pag-aalsa ng mga aliping Negro.

Dumating si Victor Hugo sa posisyon ng romantikismo sa ilalim ng impluwensya ng tula ng Chateaubriand at Lamartine. Ngunit ang kanyang sariling patula na regalo ay mas malakas kaysa sa kanyang mga guro. Siya ang nakatakdang magsagawa ng isang reporma ng mga tula ng Pransya, upang lumikha ng mga kondisyon para dito karagdagang pag-unlad. Sa koleksyon ng Orientalii (1828), na lumalabag sa klasikal na mga kinakailangan ng pagkakaisa ng taludtod, si Hugo ay nasa tungkulin na may sukat at haba ng linya, na lumilikha ng mga kakaibang larawan ng pagpupulong ng mga manlalakbay na may mga genie sa disyerto ("Jinns"), ang nakatutuwang pagsakay ni Hetman Mazepa, na natalo sa labanan, ngunit hindi sumuko ( "Mazepa")

Ang reporma ni Hugo ay binubuo rin ng pagnanais na palitan ang rasyonalistikong taludtod ng klasisismo ng wika damdamin ng tao. Tinatanggihan niya ang mga palamuting hiniram sinaunang mitolohiya, tinatalikuran ang mga kinakailangan ng isang mahigpit na dibisyon ng bokabularyo sa "mataas" at "mababa". Ang klasikal na tula ay kinikilala lamang ang isang caesura (pause) na matatagpuan sa gitna ng isang linya, pati na rin ang isang opinyon na umaangkop sa isang patula na linya. Ito ay nakagapos sa mga makata, hindi nagbigay ng pagkakataong malayang magpahayag sariling pananaw kapayapaan. Ipinakilala ni Hugo ang "semantic" na caesura, gayundin ang "transference", at sa gayon ay pinalaya ang makatang pag-iisip. Sa larangan ng ritmo, tinalikuran ng makata ang nagyelo na taludtod ng Alexandrian at ginulat ang kanyang mga kontemporaryo sa pagkakapareho ng mga ritmo na naghahatid ng alinman sa walang hanggang kapayapaan ng disyerto, o ang katakutan ng isang tao bago ang hindi kilala, o ang dagundong ng isang bagyo, o ang kaluskos ng mga puno sa panahon ng bagyo. Noong 1830, sa artikulong "Tungkol kay Monsieur Doval", tinukoy ni Hugo ang romantisismo bilang "liberalismo sa panitikan" at binigyang-diin na "ang kalayaang pampanitikan ay anak ng kalayaang pampulitika."

Sa parehong panahon, lumingon si Hugo sa ballad, na itinuturing na isang romantikong genre at naaakit atensyon ng lahat. Noong 1826, nai-publish ang kanyang koleksyon na Odes and Ballads.

Sa pagtatapos ng 1920s, ang mga romantiko ay nagbigay ng espesyal na bigat sa pakikidigma ng teatro, na nanatili pa rin sa ilalim ng panuntunan ng klasisismo. Sa layuning ito, noong 1827, isinulat ni Hugo ang kanyang unang romantikong pangkasaysayang drama"Cromwell", na nagsasabi tungkol sa rebolusyong burges ng Ingles noong ika-17 siglo.

Ang paunang salita sa drama, kung saan hinangad ni Hugo na iugnay ang pag-unlad ng panitikan sa pag-unlad ng kasaysayan ng tao, upang ipakita ang makasaysayang pagkondisyon ng tagumpay ng romantikismo, ay tumanggap ng malawak na publisidad. Ito ang holistic na programa ng Romantic movement. Ang paunang salita sa Cromwell ay matagal nang itinuturing na hiwalay teoretikal na gawain- Manipesto ng French Romanticism.

Para sa masining na pagkamalikhain Si Hugo ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang bihirang pagkakapantay-pantay ng genre: gumanap siya nang may pantay na tagumpay sa tula, prosa at dramaturhiya. Higit sa lahat, siya ay isang makata.

Ang bawat isa sa mga drama ni Hugo noong 1829-1839, maliban kay Lucretia Borgia (1833), ay batay sa salungatan ng mga karaniwang tao, mga kinatawan ng ikatlong estate na may pyudal na aristokrasya at monarkiya (Marion Delorme, The King is Having Fun (1832) , Mary Tudor (1833), Ruy Blas (1838) at iba pa).

Sa Kasaysayan panitikang Pranses Ang ikalawang kalahati ng 1920s ay minarkahan ng pag-usbong ng makasaysayang genre ng nobela. Isa sa mga pinakamataas na tagumpay ng Pranses na makasaysayang nobelang noong Romantikong panahon ay ang Notre Dame Cathedral ni Hugo (1831). Ang nobelang ito ay sumasalamin sa pambansang kasaysayan, na konektado sa aktwal na mga modernong problema.

Ang pagtatapos ng 20s at 30s ay nabibilang, kasama ang dalawang dekada ng pagkakatapon (1851-1870), sa mga panahon ng malikhaing aktibidad, hindi karaniwan kahit para kay Hugo. Sa mga taong ito, itinayo niya ang istraktura ng romantikong dramaturhiya at teatro, na aktibong gumanap sa mga prosa genre, ngunit sa parehong oras, ang intensity ng kanyang pagkamalikhain sa tula. Noong 3 "0s at sa unang bahagi ng 40s, apat sa kanyang mga koleksyon ng tula ang lumitaw - " Mga dahon ng taglagas"(1836), "Songs of Twilight" (1837), " Mga boses sa loob"at" Mga sinag at anino "(1841). Bilang karagdagan, maraming mga tula ang kasama sa "Contemplations" - isang malaking koleksyon ng dalawang tomo, na nai-publish na sa panahon ng pagkatapon (1856).

Pagkatapos ng Rebolusyong Pebrero ng 1848 at ang pagtatatag ng diktadura ni Louis Bonaparte, umalis si Hugo sa France at napunta sa pagkakatapon. Siya ay nanirahan sa isang isla sa English Channel. Upang ilantad at kahihiyan ang pampulitikang adventurer at ang kanyang kriminal na rehimen sa harap ng buong mundo, at sa gayon ay mag-ambag sa kanilang mabilis na pagbagsak sa unang taon ng migrasyon, sumulat si Hugo ng dalawang libro: "Little Napoleon" at "The History of One Crime" - isang uri ng akusatoryong talaan ng pag-unlad ng mga pangyayari noong panahon ng coup d'état 1851.

Sa panahon ng pagkatapon nakumpleto ang pagbuo ng pananaw sa mundo ng manunulat. Sa mga unang taon ng kanyang pagkatapon, sa isla ng Jersey, nilikha ni Victor Hugo ang koleksyon ng Mga Mapa (1853), na wastong itinuturing na tuktok ng kanyang pampulitikang tula. Sa unang sulyap, ang koleksyon ay nagbibigay ng impresyon ng isang kaleidoscope ng mga tunay na eksena at kaakit-akit na mga larawan ng karikatura, ngunit naglalaman ito ng malinaw na tinukoy na mga linya ng semantiko at mga larangan ng hindi karaniwang mataas na emosyonal na pag-igting, na nagbibigay ng isang tiyak na kaayusan at pagkakumpleto sa lahat ng homogenous na materyal na ito.

Si Hugo ay aktibong gumanap sa panahon ng kanyang pagkatapon din sa mga prosa genre. Tatlong nobela ang lumabas sa panahong ito: Les Misérables (1862), Toilers of the Sea (1866) at The Man Who Laughs (1869). Sa lahat ng nobelang ito, ang pangunahing tema ay ang mga tao.

Si V. Hugo ay hindi lamang isang mahusay na makata, kundi isang aktibong pampubliko at pampulitika na pigura na naghangad na maimpluwensyahan ang takbo ng mga kaganapan. Ang koleksyon na "More Terrible Years" (1872) ay isang uri ng patula na salaysay ng mga dramatikong pangyayari na naranasan ng France noong Digmaang Franco-Prussian (1870-1871).

Ang malikhaing aktibidad ni Victor Hugo ay hindi kumupas hanggang sa mga huling taon ng kanyang mahabang buhay. Ngunit nanatili siyang aktibo: pampublikong pigura, at isang madamdaming publicist, walang sawang nakipaglaban laban sa pampulitikang reaksyon, kasamaan sa lipunan at kawalan ng katarungan.

Sa huling yugto ng akda ni Hugo, sunod-sunod na lumabas ang kanyang mga tula at koleksyon ng tula: The Art of Being a Grandfather (1877), satirical and poems: Papa (1878), Donkey (1880), All the Strings of the Lyre (1888). - 1893) at iba pa.

Namatay si Victor Hugo noong Mayo 23, 1885. Ang kanyang pagkamatay ay itinuturing ng publikong Pranses bilang isang pambansang trahedya, at ang kanyang libing ay naging isang engrande, tunay na pambansang demonstrasyon, kung saan libu-libong tao ang nakibahagi. Ang gawain ni Hugo ay matatag at magpakailanman na pumasok sa ginintuang pondo ng kulturang Pranses at internasyonal.

"Notre Dame Cathedral"

Noong Hulyo 25, 1830, nagsimulang magtrabaho si Victor Hugo sa nobelang Notre Dame Cathedral. Ang libro ay nai-publish noong 1831, sa panahon ng kaguluhan na mga araw ng cholera riots at ang pagkasira ng palasyo ng arsobispo ng mga tao ng Paris. Bagyo mga kaganapang pampulitika tinukoy ang katangian ng nobela, na, tulad ng mga drama ni Hugo, ay historikal sa anyo ngunit malalim ang moderno sa mga ideya.

Ang pagpili ng panahon ay mahalaga para sa paglalahad ng pangunahing ideya. XV siglo sa France - ang panahon ng paglipat mula sa Middle Ages hanggang sa Renaissance. Ngunit, ihatid ang buhay na mukha ng dinamikong panahon na ito sa tulong ng makasaysayang kulay, naghahanap si Hugo ng isang bagay na walang hanggan, karaniwan sa lahat ng panahon. Kaya, sa harapan ay ang Cathedral of Notre Dame, na nilikha ng mga tao sa loob ng maraming siglo. Tutukuyin ng katutubong zasadnichist ang saloobin sa bawat karakter sa nobela.

Sa sistema ng mga karakter, ang pangunahing lugar ay inookupahan ng tatlong bayani. Ang porch qi ni Esmeralda, kasama ang sining, kasama ang buong hitsura, ay nagbibigay ng kasiyahan sa karamihan. Siya ay malayo sa kabanalan, hindi tumatanggi sa makalupang kasiyahan. Ang imaheng ito ay pinaka-malinaw na sumasalamin sa muling pagkabuhay ng interes ng tao, na nagiging pangunahing tampok pananaw sa mundo sa bagong panahon. Si Esmeralda ay hindi maiiwasang nauugnay sa mga tao. Gumagamit si Hugo ng romantikong kaibahan, na itinatampok ang kagandahan ng batang babae na may mga larawan ng mga mas mababang uri ng lipunan, sa balangkas kung saan ginagamit niya ang katawa-tawa. Si Esmeralda ay isang gypsy (bagaman para lamang sa edukasyon) at isang Frenchwoman (sa pinagmulan). kanya kakaibang kagandahan pinabaliw si Frollo, at sinira niya siya, dahil hindi niya maintindihan at hindi angkop. Nilalaman ni Esmeralda ang ideal ni Hugo. Ito ang kanyang subjective, romantikong pananaw ng kalayaan at kagandahan, na laging magkasabay. At sa parehong oras, ang magandang mananayaw ay naglalaman ng mga tampok ng bagong kultura ng Renaissance (nasyonalidad, pagkakaisa ng espirituwal at pisikal, sangkatauhan), na pinapalitan ang medieval asceticism, at hindi ito mababago ( simbolikong kahulugan ay ang unang eksena ng nobela, ay nagpapakita ng hindi maiiwasang pagkawala ng dating awtoridad ng simbahan).

Ang kabaligtaran ng imahe sa nobela - ang imahe ng isang madilim na scoundrel, Archdeacon Claude Frollo (nilikha pagkatapos ng cardinal kata na may "Marion Delorme"), ay nagpapakita ng maraming taon ng pakikibaka ni Hugo laban sa simbahan. Maharlikang kapangyarihan at suporta nito - Simbahang Katoliko- ay inilalarawan sa nobela bilang mga puwersang palaban sa mga tao. Ang maingat na malupit na Louis XI ay napakalapit sa gallery ng mga kinoronahang kriminal mula sa mga drama ni Hugo. Baluktot ang damdamin ni Claude Frollo: ang pagmamahal, pagmamahal ng magulang, pagkauhaw sa kaalaman ay nababalutan ng pagkamakasarili at poot. Ito rin ay nagpapahayag ng isa sa mga katangian ng mga tao ng Renaissance, ngunit una sa lahat ito ay isang tao ng Middle Ages, isang asetiko na hinahamak ang lahat ng kasiyahan sa buhay. Dumistansya siya sa sarili niya buhay bayan ang mga dingding ng katedral at ang kanyang laboratoryo, at samakatuwid ang kanyang kaluluwa ay nasa mahigpit na pagkakahawak ng madilim at masasamang hilig. Nais ni Claude Frollo na sugpuin sa kanyang sarili ang lahat ng makalupang damdamin, itinuturing niya itong kahiya-hiya, at italaga ang kanyang sarili sa pag-aaral ng buong katawan ng kaalaman ng tao. Ngunit sa kabila ng kanyang pagtanggi sa damdamin ng tao, siya mismo ay umibig kay Esmeralda. Ang pag-ibig na ito ay mapanira. Dahil sa kawalan ng lakas na talunin siya, tinahak ni Claude Frollo ang landas ng krimen, na pinapatay si Esmeralda sa paghihirap at kamatayan.

Ang paghihiganti ay dumarating sa archdeacon mula sa kanyang lingkod, ang bell ringer ng Quasimodo Cathedral. Upang likhain ang larawang ito, malawakang ginagamit ni Hugo ang katawa-tawa. Ang Quasimodo ay isang hindi pangkaraniwang halimaw. Ang kanyang mukha at pigura ay parehong nakakatawa at nakakatakot. Grotesque Quasimodo, pangit, may kapansanan sa pag-iisip, hindi kapani-paniwalang malakas sa pisikal, sa buong buhay niya ay puro hinanakit at kalupitan ang alam niya. At tumugon siya nang may kalupitan para sa kalupitan. Maging si Frollo, na umano'y nagpalaki ng ulila, ay hindi makatingin sa kaawa-awa na lalaki nang may pagkasuklam. Quasimodo Sumakay sa mga chimera - mga kamangha-manghang hayop, na ang mga larawan ay nagpapalamuti sa katedral. Ang Quasimodo ay ang kaluluwa ng katedral. Pinatay din ng pangit na halimaw ang magandang Esmeralda, ngunit hindi dahil sa kanyang kagandahan, kundi dahil sa kanyang kabaitan. At ang kanyang kaluluwa ay nagising mula sa pagkakatulog kung saan siya pinalubog ni Claude Frollo, ito ay naging maganda. Ang halimaw sa likod hitsura, Si Quasimodo ay isang anghel sa puso. Ang pagmamahal ni Quasimodo kay Esmeralda ay mataas na pagmamahal sa Renaissance Madonna. Mahal ni Give si Beatrice, kaya ginamot ni Petrarch si Laura. Bago nakilala si Esmeralda, hindi alam ni Quasimodo na ang pag-ibig, kagandahan at kabutihan ay umiiral sa mundo. mabuting gawa Ang mga batang babae mula sa Court of Miracles ay naging "isang lantad na kaganapan" para kay Quasimodo, binago ang kanyang buhay.

Kinapapalooban ng Quasimodo ang pag-unawa ng may-akda sa kalikasan at kapalaran ng mga tao, inaapi at walang karapatan, hindi makatwiran at mapang-alipin na sunud-sunuran. Ngunit hindi palagi. Bago nakilala si Esmeralda, ang buhay ni Quasimodo ay diumano'y ginugol sa isang estado ng pagtulog. Nakita niya sa harap niya ang napakalaking istraktura ng katedral, pinagsilbihan ito at bahagi nito. Ngayon ay nakakita na siya ng isa pa at ito naman ay handang ibigay ang kanyang buhay. Ang protesta ni Quasimodo ay isang walang malay na protesta, malupit, nakakatakot pa nga. Pero mahirap siyang sisihin, siya lang ang madadamay mo. Kaya ipinahayag ni Hugo, sa pamamagitan ng romantikong sining sariling saloobin sa mga rebolusyonaryong kaganapan, sa mga taong nagising at hindi na maiiba.

Ang imahe ni Claude Frollo ay dinagdagan ng isang seksyon na may nagpapahayag na pangalan na "Hindi gusto ng mga tao."

Sa panlabas na makinang, ngunit sa katunayan ay walang puso at wasak mataas na lipunan na katawanin sa imahe ni Captain Phoebus de Chateauper, tulad ng archdeacon, ay hindi kaya ng walang pag-iimbot at walang pag-iimbot na pakiramdam.

Espirituwal na kadakilaan, mataas na humanismo na likas lamang sa mga mahihirap na tao mula sa mababang uri ng lipunan, sila ang mga tunay na bayani ng nobela. Ang street dancer na si Esmeralda ay sumisimbolo sa kagandahang moral ng karaniwang tao, ang bingi at pangit na bell-ringer na si Quasimodo ay sumisimbolo sa panlipunang kapalaran ng mga inaapi.

Sa gitna ng nobela ay ang Cathedral of Notre Dame, isang simbolo ng espirituwal na buhay ng mga Pranses. Ang katedral ay itinayo sa pamamagitan ng mga kamay ng daan-daang mga manggagawang walang pangalan; ang paglalarawan ng katedral ay nagiging okasyon para sa isang inspirational prosa tula tungkol sa French pambansang pag-iral. Ang Cathedral ay nagbibigay ng kanlungan bayani ng bayan nobela, ang kanilang kapalaran ay malapit na konektado dito, sa paligid ng katedral ay may isang taong buhay na hindi tumitigil sa pakikipaglaban.

Ang katedral, walang hanggan at hindi natitinag, ang pangunahing karakter ng nobela. Ito ay hindi lamang isang malaking gusali sa isla ng Cité, na pinag-isa ang unibersidad ng Paris at ang burges na Paris, ito ay isang buhay na nilalang na nagmamasid sa buhay ni Claude Frollo, Esmeralda, Quasimodo at tinatrato sila nang labis. Ang katedral ay naglalaman ng walang hanggang batas ng "ananke", ang walang hanggang batas ng pangangailangan, ang pagkamatay ng isa at ang pagsilang ng isa pa. Ito ay hindi nagkataon na ang salitang Griyego na isinulat ng hindi kilalang kamay sa dingding ng isa sa mga tore nito.

Kasabay nito, ang katedral ay isang simbolo ng pagkaalipin ng mga tao, isang simbolo ng pyudal na pang-aapi, madilim na pamahiin at mga pagkiling na nagpapanatili sa mga kaluluwa ng mga tao na bihag. Hindi nang walang dahilan, sa kadiliman ng katedral, sa ilalim ng vault nito, na pinagsasama sa mga kamangha-manghang mga chimera ng bato, na nabingi ng dagundong ng mga kampanilya, si Quasimodo ay nabubuhay nang mag-isa, ang "kaluluwa ng katedral", na ang nakakagulat na imahe ay nagpapakilala sa Middle Ages.

Sa kaibahan, ang mahiwagang imahe ni Esmeralda ay naglalaman ng kagalakan at kagandahan ng buhay sa lupa, ang pagkakaisa ng katawan at kaluluwa, iyon ay, ang mga mithiin ng Renaissance. Ang mananayaw na si Esmeralda ay nakatira sa gitna ng mga Parisian crowd at nagbibigay sa mga karaniwang tao ng kanyang sining, saya at kabaitan.

Hindi naging idealize ni Victor Hugo ang Middle Ages, totoo siyang nagpakita madilim na panig lipunang pyudal. Kasabay nito, ang kanyang gawa ay malalim na patula, puno ng masigasig na makabayan na pag-ibig para sa France, para sa kasaysayan nito, para sa sining nito, kung saan, tulad ng pinaniniwalaan ni Hugo, ang espiritu at talento ng mapagmahal sa kalayaan ng mga Pranses ay nabubuhay.

Ang konsentrasyon ng magkasalungat na mga tampok, ang tindi ng mga hilig ay lumikha ng isang malakas na epekto ng larawan at ginagawa ang akda ni Hugo na isa sa mga pinaka-kapansin-pansin sa kasaysayan ng panitikan sa mundo.

Ito ay kawili-wili!

Ang Grotesque (mula sa Italyano na "kweba") ay isang medyo batang kababalaghan. Siya at! hindi alam ang sinaunang panahon. SA maagang XIX sa. natuklasan ng mga arkeologo ang grotto ni Nero malapit sa Roma, na pininturahan ng kakaiba at kakaibang mga imahe na nabaliw ang isa sa mga siyentipiko sa ilalim ng impluwensya ng kanyang nakita. Pangit at sa parehong oras katangi-tanging mga bulaklak at mga hayop na magkakaugnay sa hindi kapani-paniwalang mga tanawin. Nabihag nila ang mga tao sa husay ng mga artistang lumikha sa kanila, at kasabay nito ay tinakot sila. Ang Crazy Grotto ay sarado pa rin sa mga bisita, ngunit ang mga kopya ng mga larawan ay ipinamahagi sa buong Europa. Kaya, ang kababalaghan ng katawa-tawa ay lumitaw sa sining, na madalas na tinutugunan ng romantikong sining (Hoffmann, Hugo, Poe).

Ang katawa-tawa ay palaging pinalalaki ang mga pangit o nakakatawang mga tampok, hindi ito makatotohanan, ngunit isang matalas, kakaibang imahe. Diumano, nakikita natin ang isang imahe hindi sa liwanag ng araw, ngunit sa kweba o gabi na pag-iilaw, at ito ay nakakatakot at nakakaintriga sa amin sa parehong oras. Ang mga kakaibang larawan ay ang mga larawan ni Tsakhes, ang Nutcracker ni Hoffmann, Quasimodo, Guinplain ni Hugo. Ang kababalaghan ay umiiral sa kontemporaryong sining, G. ngunit natuklasan ang kanyang pagmamahalan, at hindi maikakaila ang merito ni Victor Hugo dito. Lumilitaw ang mga kakaibang larawan sa mga pahina ng kanyang mga gawa bilang perpekto (Quasimodo - Esmeralda, Gwynplaine - Deya, Priest Miriel - Inspector Javert). Ito ay kung paano binuo ang contrast technique, isa sa mga pangunahing sa Hugo. Itinuring ng manunulat na si Shakespeare ang nagtatag ng magkakaibang imahe ng mundo, na sa unang pagkakataon ay nagpakita kung paano sa kaluluwa ng isang tao ay may isang pakikibaka sa pagitan ng "anghel at ang hayop", sa pagitan ng dalawang magkasalungat.

Ang dakilang manunulat na Pranses ay ipinanganak noong Pebrero 26, 1802 sa Besançon. Ang kanyang mga magulang ay may iba't ibang pampulitikang opinyon, at samakatuwid maliit na Victor sa aking pagkabata palagi akong nakikinig sa mga pagtatalo iba't ibang paksa, at lalo na sa pagpapalaki ng kanilang anak sa kanyang pamilya.

Ang kanyang ama ay lumaki sa isang pamilyang magsasaka, at samakatuwid ay nais ni Victor na maging isang aktibo at optimistikong tao. Mula sa kanyang ina, nakatanggap siya ng kaalaman na humantong sa kanya sa malikhaing aktibidad.

Nag-aral si Victor ng halos 4 na taon sa sikat na Lyceum sa Paris. Sa edad na 14, sinubukan ni Hugo na bumuo ng kanyang sariling mga gawa. Ang mga ito ay maliliit na tula at ang nobelang "Bug Zhurgal". Matapos ang pagkamatay ng kanyang ina, ang binata ay kailangang mag-isip tungkol sa kanyang pag-iral sa hinaharap, dahil imposibleng umasa sa kanyang ama dahil sa diborsyo ng kanyang mga magulang.

Ang koleksyon ng mga tula na "Odes" at ang kanyang iba pang mga gawa ay interesado sa hari ng Pransya. Sa mga gawaing ito, itinaas niya ang kapangyarihan ng pinuno ng Pransya, at pagkatapos ay nagsimulang mabayaran si Victor para sa kanyang trabaho. Noong 1822, legal na ikinasal si Hugo, kung saan nagkaroon sila ng 5 anak.

Pero mamaya view ang manunulat ay nagbago sa kapangyarihan, at noong 1827 nilikha niya ang drama na "Cromwell", kung saan siya ay lumalapit sa mga tao, na mahusay na nagpapakita ng kaibahan ng maganda at pangit. mahusay na gawain Notre Dame Cathedral, isinulat noong 1831, lalo na ang mga nasasabik na mambabasa. Ipinakita ni Hugo ang kalunos-lunos na pagmamahal ng kuba na si Quasimodo nang labis at kakaiba na si Victor ay nagpakita sa harap ng lahat bilang isang manunulat ng tuluyan.

Iba't ibang pangyayari ang naganap sa buhay ni Hugo. Kaya naman, hindi niya inaasahang nainlove siya sa aktres na si Juliette Drouet, at inilaan niya ang marami sa kanyang mga love works sa kanya.

Nagsusulat si Victor ng mga gawa kung saan tinututulan niya ang pagpapatupad. Kaya, ang nobelang "Claude Ge", na inilathala noong 1834, ay nakatuon hindi lamang sa problema ng parusa sa France, ngunit sinasalungat din niya ang mahirap na buhay sa bansa.

Si Hugo, bilang isang mahuhusay na makata at manunulat, ay napansin ng mga kinatawan ng French Academy, at noong 1841 tinanggap nila siya sa kanilang mga ranggo. Sa loob ng ilang oras, umalis ang manunulat sa kanyang trabaho dahil sa pagkamatay ng kanyang anak na babae at manugang. Sinimulan ni Victor na isulat ang nobelang "Trouble", ngunit hindi ito natapos, tulad ng sa France noong 1848 nagsimula ang rebolusyon.

Sa mahabang panahon si Hugo ay nasa pagpapatapon, at sa panahong ito ay lumikha siya ng mga kahanga-hangang gawa, tulad ng Les Misérables, at noong nakaraan ito ay ang nobelang The Troubles na nagsimula noong 1862, at lahat sikat na gawain"Ang Lalaking Tumatawa"

Pagkatapos ng isang malaking kudeta, si Hugo at ang kanyang asawa ay bumalik sa Paris, kung saan siya ay nahalal sa Pambansang Asamblea, ngunit noong 1870 siya ay nagretiro mula sa mga gawaing pampulitika. Nagsimula siyang maglaan ng mas maraming oras sa kanyang mga apo at inilabas ang koleksyon na The Art of Being a Grandfather. Noong panahong iyon, 75 taong gulang ang manunulat.

Matapos ang pagkamatay ng kanyang asawa, ang kalusugan ni Hugo ay lumala, at noong Mayo 1885 siya ay namatay.

Si Hugo ay inilibing ng halos lahat ng mga naninirahan sa Paris. Ang bangkay ay inilibing sa tabi ng mga dakilang French enlightener na sina Voltaire at J.-J. Rousseau.

Ika-4 na baitang sandali, para sa mga bata

Talambuhay ni Victor Hugo grade 4 para sa mga bata tungkol sa pangunahing bagay

Si Victor Marie Hugo, sa palagay ko, ay isang kamangha-manghang tao na ibinigay sa atin noong ika-18 siglo. Nakaligtas siya sa pagkakanulo, nakilala ang tunay na pag-ibig, nagdusa ng mga paghihirap, ngunit tulad ng isang phoenix, nagawa niyang ipanganak na muli mula sa abo, at kahit na pagkamatay niya, ang bituin ng henyong ito ay patuloy na nagliliwanag sa aming landas. Paano lumitaw ang bituin na ito? - tanong mo.

Si Victor-Marie Hugo ay isinilang noong Pebrero 26, 1802 sa Besançon, France, kung saan ang kanyang ama, si J. L. S. Hugo, ay namuno sa isa sa mga semi-brigada ng hukbong Napoleoniko. Sa oras na ito, ang kanyang ama at ina (nee Sophie-Francoise Trebuchet) ay kasal na sa ikalimang taon, at sa oras na iyon ay nagkaroon ng dalawang anak na lalaki.

Ang mga batang taon ni Victor Hugo ay lumipas sa kumpanya ng parehong mga magulang, ngunit nang maglaon, sa kahilingan ng kanyang ama, si Victor ay itinalaga sa isang boarding school. Naniniwala ang magulang na ang edukasyon, batay sa sistema, ay makikinabang sa batang lalaki, gayundin mapoprotektahan siya mula sa impluwensya ng maharlikang paniniwala ng ina.

Mula sa edad na 14, natuklasan na ni Hugo ang talento ng isang manunulat, kung saan suportado siya ng kanyang ina. Pagkatapos makapagtapos ng kolehiyo, nang tumira siya kasama ng kanyang mga kapatid, tinulungan siya nitong gawin ang una, pansamantalang mga hakbang sa landas na pinili niya.

Ang kanyang pagnanasa para kay Adele Fouche, ang anak ng mga matandang kaibigan ng kanyang pamilya, ay kabilang din sa parehong panahon. Sa kabila ng kanilang malapit na relasyon, pinipigilan sila ng kanyang ina at mga magulang ng batang babae na maging malapit, at pagkatapos lamang ng pagkamatay ng ina ni Hugo ay maaari silang magpakasal. Ang kasal na ito ay nagbigay kay Victor ng limang anak.

Ang susunod na sampung taon ng buhay ni Hugo ay matatawag na kanyang kabataang pampanitikan. Bilang isang manunulat at manunulat ng dula, si Victor ay nakamit, na hindi masasabi tungkol sa kanya Personal na buhay. Sa panahong ito, ang kanyang asawa ay nagpakita ng isang malupit na kabaitan sa isang hindi kilalang manunulat, na naging sanhi ng pag-aaway sa pagitan ng mga Hugos. Relasyon dating asawa kumuha ng puro pormal na karakter.

Mula noong 1833, dumating ang buhay ng manunulat bagong panahon, na minarkahan ng hitsura ni Juliette Drouet. Ang pag-ibig ng manunulat sa dating courtesan ay tumagal ng halos kalahating siglo at natapos lamang sa pagkamatay ni Juliette. Sa kabila ng marami mga nobelang romansa, Si Juliette ang tanging tunay na pag-ibig ni Hugo, na walang hanggan na nakatuon sa kanya. Ang relasyon, napakaganda sa lalim nito, ay higit na nakaimpluwensya sa personalidad ni Victor.

Dalawang taon pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang minamahal, umalis si Hugo sa mundong ito. Nagpasya ang gobyerno ng France na magsagawa ng pambansang libing. Noong umaga ng Hunyo 1, 1885, isang seremonya ng libing ang ginanap na dinaluhan ng mahigit dalawang milyong tao. Si Victor Hugo ay inilibing sa Pantheon, ngunit hindi nakalimutan ngayon. Ang kanyang bituin ay masusunog habang nabubuhay ang sibilisasyon.

Para sa mga batang grade 4 sa madaling sabi

Interesanteng kaalaman at mga petsa mula sa buhay

Si Victor Hugo ang pinakabata sa pamilya ni Heneral Joseph Hugo at ang royalistang anak ng isang mayamang may-ari ng barko, si Sophie Trebouchet. Siya ay isinilang noong 1802 sa Besancon, at sa sumunod na 9 na taon ay lumipat siya kasama ang kanyang mga magulang sa iba't ibang lugar. Noong 1811 bumalik ang pamilya sa Paris. Noong 1813, naghiwalay ang mga magulang ni Victor, at nanatili ang bunsong anak sa kanyang ina.

Ayon sa isang maikling talambuhay ni Victor Hugo, mula 1814 hanggang 1818 ang batang lalaki ay tinuruan sa prestihiyosong Lyceum ng Louis the Great sa Paris. Sa oras na ito, nagsimula siyang magsulat: lumikha siya ng ilang mga trahedya, isinalin ang Virgil sa Pranses, nagsulat ng dose-dosenang mga tula, tula at kahit isang ode, kung saan nakatanggap siya ng medalya mula sa Paris Academy at maraming iba pang mga prestihiyosong parangal.

Ang simula ng propesyonal na aktibidad sa panitikan

Noong 1819, nagsimulang makisali si Victor Hugo sa gawaing paglalathala. Siya ay nai-publish sa ilang mga magasin, at pagkatapos ay nagsimulang mag-publish ng kanyang sarili. Ang mga nilalaman ng magazine ay nagpakita na ang batang Hugo ay isang masigasig na tagasuporta ng monarkiya at sumunod sa mga ultra-royalist na pananaw.

Noong 1823, inilathala ni Hugo ang kanyang unang nobela, na kritikal na kinilala. Ang manunulat ay hindi nabalisa, sa halip ay nagsimulang magtrabaho nang higit pa at mas maingat sa kanyang mga gawa. Nakipagkaibigan pa siya sa mga kritiko, halimbawa, kay Charles Nodier, na siya namang may malaking impluwensya sa akda ng manunulat. Hanggang 1830, sumunod si Hugo klasikal na paaralan, ngunit pagkatapos ng nobelang "Cromwell" ay nagpasya na sa wakas ay "umalis" sa romanticism. Si Hugo ang naglatag ng pundasyon para sa tinatawag na romantic drama.

Pinnacle ng isang karera sa pagsusulat

Sa kabila ng mga problema sa mga kritiko, si Hugo ay isang kilalang manunulat at lumipat sa naaangkop na mga lupon. Ang ganitong mga tao ay inanyayahan sa bahay para sa mga pista opisyal mga sikat na pigura sining tulad ng Lamartine, Merimee, Delacroix. Sinuportahan ni Hugo magandang relasyon kasama sina Liszt, Chateaubriand, Berlioz.

Sa mga nobela ng 1829-1834, ipinakita ni Hugo ang kanyang sarili hindi lamang bilang isang manunulat, kundi pati na rin bilang isang politiko. Hayagan siyang nagsalita laban sa pagsasagawa ng parusang kamatayan, na totoo lalo na para sa post-rebolusyonaryong France.

Mula 1834 hanggang 1843 ang manunulat ay pangunahing nagtrabaho para sa mga sinehan. Ang kanyang mga trahedya at komedya ay nagdulot ng malaking sigawan ng publiko - mga iskandalo sa mundo ng panitikan ng Pransya, ngunit sa parehong oras, sila ay itinanghal sa pinakamahusay Mga sinehan sa Paris. Ang kanyang mga dulang "Ernani" at "The King is having fun" ay na-withdraw pa nga sa screening ng ilang panahon, ngunit muli silang isinama sa repertoire, at sila ay isang matunog na tagumpay.

Mga nakaraang taon

Noong 1841 si Victor Hugo ay naging miyembro ng French Academy, at noong 1845 ay nagsimula karera sa pulitika, na hindi nangangahulugang simple, bagama't noong 1845 natanggap niya ang titulong peer ng France.

Noong 1848 siya ay nahalal sa Pambansang Asamblea, kung saan siya ay nanatili hanggang 1851. Hindi sinusuportahan ang bagong rebolusyon at ang pag-akyat sa trono ni Napoleon III, si Hugo ay nagpatapon at bumalik sa France noong 1870 lamang. Noong 1876 siya ay naging senador.

Namatay ang manunulat noong 1885. Ang France ay nagdeklara ng pagluluksa sa loob ng 10 araw. Si Victor Hugo ay inilibing sa Pantheon.

Pamilya

Noong 1822, pinakasalan ni Hugo si Adele Fouche. Sa kasal na ito, limang anak ang ipinanganak, na kung saan lamang bunsong anak na babae Adele Hugo.

Iba pang mga pagpipilian sa talambuhay

• Ang mga dakilang gawa ng may-akda gaya ng epikong nobela na "Les Misérables", ang nobelang "Ang Huling Araw ng Isang Lalaking Hinatulan ng Pagbitay", ang nobelang "Ang Taong Tumatawa" ay nagdulot ng malaking hiyaw ng publiko. Ang mga pigura ng sining at kultura sa daigdig, gaya nina F. Dostoevsky, A. Camus, C. Dickens, ay lubos na pinahahalagahan ang talento sa panitikan ni Hugo, at karaniwang naniniwala si Dostoevsky na ang kanyang Krimen at Parusa sa maraming paraan ay mas mababa kaysa sa mga nobela ni Hugo.
• Nabatid na humigit-kumulang isang milyong tao ang pumunta sa libing ng manunulat para magpaalam sa kanya.

Iskor ng talambuhay

Bagong feature! Ang average na rating na natanggap ng talambuhay na ito. Ipakita ang rating

Maikling talambuhay ni Victor Hugo

Si Victor Marie Hugo ay isang maalamat na Pranses na manunulat ng prosa at pinuno ng French Romanticism. Karamihan kapansin-pansing mga gawa: Notre Dame Cathedral, Les Misérables, The Man Who Laughs, Cromwell. Siya ay ipinanganak noong Pebrero 26, 1802 sa silangan ng France sa Besançon. Ang ama ng hinaharap na manunulat ay nagsilbi sa hukbong Napoleonic, at ang kanyang ina ay isang royalista. Siya ang bunso sa tatlong magkakapatid. Noong maliit pa si Victor, ang pamilya ay madalas na naglalakbay, kaya ang kanyang pagkabata ay ginugol sa iba't ibang lugar: sa Paris, Marseille, Madrid, Corsica. Ang pangunahing tahanan para sa pamilya Hugo ay Paris. Ang paglalakbay ay nag-iwan ng isang hindi maalis na marka sa kaluluwa ng isang romantikong bata at kalaunan ay lumitaw sa kanyang trabaho.

Di-nagtagal, naghiwalay ang kanyang mga magulang, at ang maliit na si Victor ay nanatili sa kanyang ina. Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa Lyceum of Louis the Great, at sa edad na 14 ay seryoso na siyang nag-aaral. gawaing pampanitikan. Sa ganyan murang edad sumulat siya ng isang trahedya na inialay sa kanyang ina, mga pagsasalin ng mga gawa ni Virgil, at maraming tula. Para sa kanyang mga tula, paulit-ulit siyang ginawaran ng Academy. Binibigyang-pansin ng mga mambabasa ang kanyang trabaho pagkatapos ng paglabas ng satire Telegraph. Sa edad na 20, pinakasalan ni Hugo si Adele Fouche, kung saan nagkaroon siya ng limang anak. Makalipas ang isang taon, nai-publish ang nobelang "Gan the Icelander". Gayunpaman, hindi siya partikular na sikat.

Di-nagtagal, naging kaibigan ng manunulat ang kritiko na si Charles Nodier, na nakaimpluwensya sa kanyang trabaho. Gayunpaman, hindi nagtagal ang kanilang pagkakaibigan. Noong 1830s, naging kritikal si Nodier sa gawa ni Hugo. Ipagpatuloy ang pakikipag-ugnayan sa kanyang ama, ang manunulat ay nag-alay ng isang oda sa kanya - "Ode sa aking ama" (1823). Noong 1828, namatay ang ama ni Victor, na noong panahong iyon ay naging isang heneral sa hukbo ni Napoleon. Ang dulang "Cromwell" (1827) na may mga elemento ng isang romantikong drama ay nagdulot ng mabagyong reaksyon mula sa publiko. Sa kanyang bahay, ang mga ganitong tao ay nagsimulang mangyari nang mas madalas. mga kilalang tao tulad ng Merimee, Lamartine, Delacroix. Noong 1841, ang manunulat ay naging miyembro ng French Academy, at makalipas ang ilang taon - isang kapantay.

Ang sikat na nobelistang si Chateaubriand ay may malaking impluwensya sa kanyang trabaho. Ang Notre Dame Cathedral (1831) ay itinuturing na unang ganap at, walang alinlangan, matagumpay na nobela ng manunulat. Ang gawaing ito ay agad na isinalin sa marami mga wikang Europeo at nagsimulang makaakit ng libu-libong turista mula sa buong mundo sa France. Matapos mailathala ang aklat na ito, sinimulan ng bansa na tratuhin nang mas maingat ang mga lumang gusali. Isa sa pinaka mga sikat na nobela ang manunulat ay "The Man Who Laughs" (1869). Ang nobela ay itinakda sa England. huli XVII - maagang XVIII siglo. Namatay si Victor Hugo noong Mayo 22, 1885 dahil sa pneumonia. Mahigit isang milyong tao ang dumalo sa kanyang libing.