Artist: Si Isaac Ilyich Levitan

Nakasulat sa pagpipinta: 1895
Canvas, langis.
Sukat: 82 × 126 cm

Paglalarawan at pagsusuri

Paglalarawan ng larawan " Gintong taglagas»I. Levitan

Artist: Si Isaac Ilyich Levitan
Pamagat ng pagpipinta: "Golden Autumn"
Nakasulat sa pagpipinta: 1895
Canvas, langis.
Sukat: 82 × 126 cm

Ang tanawin ng taglagas na ito ay hindi pangkaraniwang maliwanag at maasahin sa mabuti, sa kabila ng katotohanan na ang karamihan sa mga kuwadro na gawa ni Levitan ay pinangungunahan ng scheme ng kulay ng kalungkutan - halo-halong mga naka-mute na tono. Sa kabuuan, ang artist ay may halos isang daang mga taglagas na taglagas. Ang kanilang karaniwang tema ay ang taimtim na malungkot na paglulunsad ng taglagas ng kalikasan ng Russia. Gayunpaman, walang kalungkutan sa larawang ito! Ang canvas ay naglalarawan ng isang malalim na ilog ng gubat na puspos ng asul na kulay at mapanimdim na ginto sikat ng araw puting Birch puno sa taglagas dekorasyon ...

Ang ilang mga katotohanan mula sa buhay ng artist

Nilikha ni Levitan ang pagpipinta noong 1895. Sa canvas, inilalarawan ng artist ang kalikasan sa paligid ng Sezha River, na dumadaloy malapit sa nayon ng Ostrovno.

Noong kalagitnaan ng 1890s, ang artist ay nanirahan kasama ang kanyang minamahal na si S. Kuvshinnikova sa isa sa mga estadong probinsya. Bigla siyang dinala ng A. Turchaninova, na nagpapahinga sa dacha ng kapitbahay. Nakatali sa pagitan nila whirlwind romance... Sa panahong ito, ang artista ay lumikha ng maraming mga kuwadro na umaayon sa kanyang nakataas na estado ng pag-iisip.

Alam na madalas na dumalaw si Levitan sa bahay ni Chekhov. Hindi tinanggap ni Anton Pavlovich ang mga interes sa pag-ibig ng kanyang kaibigan. Hindi siya nasiyahan sa hindi inaasahang pagpapakita ng "bravura" sa mga huling pintura ni Levitan. Halimbawa, ang "Golden Autumn" ay naiiba sa mga estado ng elegiac-sad kalikasan ng taglagas, na karaniwang kakaiba upang ipakita ang artista.

Ang larawang ito ay naging hindi pangkaraniwang maliwanag. Mayroong isang espesyal na kaguluhan at pag-asa ng kaligayahan dito, na hindi umaangkop sa karaniwang pananaw sa mundo ng pintor. Alam na ang may-akda mismo ay hindi ganap na nasiyahan sa kanyang gawa. Pagkaraan ng isang taon, nagpinta siya ng isa pang canvas na may parehong pangalan sa paraang mas pamilyar sa kanyang sarili.

Gayunpaman, sa opinyon ng maraming mga connoisseurs ng akda ng artista, tiyak na ito ang nakapagtibay ng mga pangunahing karanasan na hindi katangian ng Levitan na gumawa ng pagpipinta na "Golden Autumn" noong 1895 isang tunay na obra maestra ng pagpipinta ng landscape.

Paglalarawan at pagsusuri

Sa foreground ng pagpipinta na "Golden Autumn" mayroong isang birch grove na lumalawak sa magkabilang panig ng isang makitid na malalim na ilog, ang mga matarik na bangko na kung saan ay natatanim ng damo at bushes. Sa ilang mga lugar, makikita ang mga patch ng mapula-pula na kayumanggi sa pamamagitan ng mga ito.

Sa itaas ng dalisdis ay inilalarawan ang mga puting-gulong na mga birch na puti, na sparkling na may ginto sa mga sinag ng cool na araw ng taglagas.

Mayroong pakiramdam na ang dilaw at pulang ginto ay natapon sa mismong hangin. Maraming mga scarlet aspens ay nagdaragdag ng karagdagang saturation sa pangkalahatang scheme ng kulay ng larawan. Ang araw mismo ay hindi nakikita sa canvas, ngunit naramdaman ng manonood na ang mga sinag nito ay tila naglalaro sa ibabaw ng buong canvas.

Ang mga ilaw na gintong mga korona ng puno ay lumilikha ng isang kasiya-siyang mood na nagpapatunay sa buhay sa larawan. Ang kalikasan sa canvas ay hindi lamang kumupas, ngunit, sa kabaligtaran, ay nagagalak sa darating na taglagas! Ang gawain ay pinangungunahan ng tatlong kulay - ginto, asul at murang asul na may isang bahagyang pagdaragdag ng berde. Ang scheme ng kulay na ito ay sumisimbolo ng kagalakan at kapunuan ng buhay.

Ang pagpipinta ay malinaw na nagpapakita ng espesyal na pangangalaga ni Levitan bilang isang pintor. Ang "Golden Autumn" ay hindi isang monotonous landscape. Sa yellowness, na kung saan ay madalas na matatagpuan sa canvas na ito, napansin ng artist at sumasalamin sa isang malaking bilang kulay shade... Kasabay nito, binibigyang pansin niya ang iba pang mga kulay.

Sa kanang bangko ng ilog, inilarawan ng panginoon ang mga berde na kulay-abo na puno, na parang kupas sa araw at hugasan ng madalas na pag-ulan ng taglagas. Sa background, maaari kang makakita ng isang maliit na nayon c kubo ng mga magsasaka... Ang mga patlang ay umaabot sa labas ng mga ito, at isang kagubatan ng lemon-ocher ay umaabot sa abot-tanaw.

Ang pangunahing kalagayan ng pagpipinta na "Golden Autumn" ay totoong holiday pagiging, isang pakiramdam ng kasiyahan sa harap ng maikling buhay at marupok na kagandahan ng nakapalibot na kalikasan. kagandahan kaakit-akit na canvas nakakaakit, kasiyahan at sa parehong oras ennobles. Ang kalikasan na inilalarawan sa larawan ay marilag, maganda at sa parehong oras walang pagtatanggol. Kailangan niya ng maingat na pag-uugali sa kanyang sarili.

Ayon kay mga kritiko sa sining Ang Levitan, hindi katulad ng maraming mga artista, ay hindi lamang maaaring magsulat nang maganda at tama, ngunit nasiyahan din sa prosesong ito. Samakatuwid, ang lahat ng kanyang mga kuwadro na gawa ay natatanging mga phenomena ng isang nakalarawan na likas na katangian, na mahirap isulat tungkol sa, ngunit kung saan ay napakadaling humanga, sumuko sa kanilang hindi maipaliwanag na kagandahan.

Ang mga mananaliksik ng akda ng artista ay inaangkin na ang kanyang pamana ay kasama ang halos isang daang mga kuwadro na gawa sa tema ng taglagas. Ang isa sa pinaka minamahal ng madla sa gitna nila ay itinuturing na "Golden Autumn". Ang napakarilag na taglagas ng taglagas ay isang testamento sa nakatagong sigla na anuman ang likas sa astig na artistanaghihirap mula sa masakit na mga pag-iilaw ng mapanglaw.

Sa isang maliit na canvas, nilikha ni Levitan ang isang kamangha-manghang maliwanag at nagbibigay-buhay na tanawin. Ang taglagas ay inilalarawan sa malakas, pangunahing mga kulay, na napakabihirang sa mga canvases ng artist, na karaniwang ginustong mga mas malambot na kulay ng pastel at pinong mga scheme ng kulay.

Gayunpaman, tila, ang ningning ng kalikasan ng taglagas ay humipo sa pintor nang labis na nagpasya siyang lumihis mula sa kanyang tipikal na paraan ng malikhaing.

Ang canvas na "Golden Autumn" ay tila huminga ng transparent na lubos na kaligayahan. Ang mga birches na inilalarawan sa harapan ay walang takot at walang kasalanan. Ang matapang na stroke ng pintura, na ayon sa mga kritiko ng sining ay naging mga harbingers ng impressionism, nahuhulog sa canvas nang madali at malaya, na pinasisigla ang halamang taglagas na may pag-play ng ilaw at ang pakiramdam ng isang magaan na hininga ng simoy ng hangin.

Maraming mga pintor ang nagsisikap na ihatid ang paalam na kagandahan ng panahon ng taglagas at ang "malago na wilting of nature" sa kanilang mga kuwadro na gawa. Gayunpaman, ito ay ang Levitan na likas sa magaan na kalungkutan at hindi pangkaraniwang banayad na lyricism. Ang mga natatanging katangian na ito ay nagliliwanag sa kanyang mga kuwadro na may isang espesyal na puwersa ng ilang uri ng mystical feeling.

Ayon kay sikat na artista A. Alam ni Benois Levitan kung ano ang maramdaman sa kalikasan na pumuri sa Lumikha, narinig ang pagbugbog ng kanyang puso. Inihayag ang pinaka matalik na lihim ng kalikasan, ang malalim na espirituwal na nilalaman nito ay ang patuloy na hangarin ng artist sa buong maikling buhay ng malikhaing ito.

Ang kagandahan ng kalikasan ng Russia ay palaging nakakaakit ng pansin ng mga makata, manunulat, kompositor at artista. Samakatuwid, maraming mga pintor ang lumingon sa paksang ito. Isa sa mga ito hindi malalayong Masters ang pagpipinta ay I.I. Levitan. Sa kanyang mga kuwadro na gawa, ang pag-ibig at paghanga para sa kanyang katutubong katangian ay malinaw at malinaw na nasusubaybayan.

Ang isa sa kanyang mga canvases ay tinatawag na "Golden Autumn". Ang pag-aanak ng landscape na ito ay nilikha isang magandang artist noong 1895 at, sa kabila ng katotohanan na lumipas ang maraming oras, nagpapalabas pa rin ito ng mga damdamin ng paghanga sa obra maestra na nilikha ni Levitan. Pagkatapos ng lahat, ang landscape ng taglagas nito ay maliwanag at maaraw. Hindi niya maiiwan ang isang walang pakialam na tao.

Samakatuwid, maaaring matawag ng isang tao nang wasto ang I. Levitan isang artista ng pakiramdam, dahil madalas na tinawag siya ng kanyang mga kontemporaryo. Maari niyang maihatid ang kagandahan ng kanyang sariling lupain, ipakita ito sa paraang imposible na hindi ito mahalin. Ang pagtusok sa puso ng lahat, nagtuturo siya hindi lamang upang makita ang maganda, ngunit ipinapakita din kung paano ito dapat pahalagahan.

Ang pagpipinta na ito ni Levitan ay gumawa ng napakalaking impression sa I. Tretyakov, na agad na nakuha ito para sa kanyang koleksyon ng sining. SA modernong mundo sining ang larawang ito ay makikita sa Tretyakov Gallery. Sa loob nito, itinuturing siyang isang tunay na pag-aari.

Ang pagpipinta ni Levitan na "Golden Autumn" ay naglalarawan ng isang taglagas na hardin ng birch, na mababago at natatangi sa sangkap nito. Ang foreground ng larawan ay nakakaakit ng pansin, kung saan ang dalawang maliliit na punong aspen ay komportable na matatagpuan, kung saan halos lahat ng mga dahon ay nahulog na. At narito ang mga birches, na nag-flicker kasama ang kanilang mga gintong tuktok. Sa larawan, matatagpuan ang mga ito nang kaunti sa gilid ng pangunahing tanawin. Ngunit ang lahat ng pansin, siyempre, ay iguguhit sa kamangha-manghang birch grove, na ang mga sorpresa sa kanyang pambihirang dekorasyon ng gintong kulay.

Ang mga putot ng mga birches ay maputi-puti, at ang mga puno mismo ay inilalarawan na parang nagbihis sila ng mga maliliit na outfits, na mayroong isang hindi pangkaraniwang dilaw-orange na kulay. Kung titingnan mo nang mabuti ang larawan, mapapansin mo na ang mga dahon ng birch ay inilalarawan ng artist na para bang lumipad sa hangin. Nakatulala sila at lumiliwanag nang maliwanag sa mga sinag ng araw. Lumilikha ito ng imahe ng gintong alahas sa mga batang babae.

Ang isa sa mga magagandang puno ng birch na ito ay nakatayo sa kanang bangko ng ilog, malayo sa kanyang mga kasintahan. Iyon ang dahilan kung bakit siya tila malungkot. Ngunit ang tubig ng ilog ay pa rin at malamig. Inilagay ng artist ang ilog sa kanyang pagpipinta sa kanan upang ang birch grove ay maipakita sa ibabaw ng salamin. Ngunit ano pa ang makikita sa ilog? Ito ang kalangitan, malaki, ilaw, asul, kung saan lumulutang ang malaking puting ulap.

Naipakita sa salamin na malinaw na tubig ng ilog at mga sanga ng bush, na lumaki sa bangko ng ilog at sa ilalim ng mga sinag ng araw na ngayon ay mga shimmer na may mapula-pula na mga kulay at lilim. Ngunit ito ay maselan at kamangha-manghang bush na nagpapahintulot sa artista na magnakaw at pag-iba-ibahin ang kaliwang bangko ng ilog.

Ang kalmado at mapayapang ibabaw ng ilog ay pinapayagan ang artist na si Levitan na umakma sa tanawin, na nagawa niyang maiparating nang tumpak at napaka nakakagulat. Ang may-akda ng artistikong canvas ay nagawa mga scheme ng kulay ipakita ang lahat ng kagandahan at kagandahan ng taglagas na tanawin. Sa kanan ng tubig ay may magagandang mga willow, mga sanga na mababa sa ilog. Hindi pa nila nawala ang kanilang dating kagandahan at ngayon, sa kabila ng katotohanan na ang lahat ay ginintuang, tumayo pa rin sila, tulad ng dati, berde. Lumilikha sila ng isang kaakit-akit na kaibahan sa pagitan ng taglagas, na nakarating na, at tag-araw, na naipasa na.

Ngunit ang mga dahon ng tag-araw at pinatawad, at ang taglagas ay nasakop lamang ang mga bagong teritoryo na mas malakas. May isang hindi nakikitang labanan sa pagitan ng mga panahon at ito, siyempre, ay makikita sa kalikasan, na nagbabago at nagbabago ng sangkap nito. Ipinapakita ng Levitan kung paano unti-unting nagtagumpay ang taglagas sa tag-araw: ang mga gulay ay naging hindi masyadong maliwanag at puspos, hindi na sila makatas, at ibang-iba mula sa estado na sila ay kamakailan lamang, sa tag-araw.

Ang buong lupa ay natatakpan ng damo, ngunit sinunod din nito ang pagbagsak at naging dilaw. Ngunit gayon pa man, narito at may isang berdeng strand strand pa rin flicker, bilang isang maliit na pagbanggit ng tag-araw. At ngayon ang mga bagong elemento ay pinagtagpi sa kamangha-mangha at pambihirang karpet ng damo - mga nahulog na dahon, na kung saan ay mapula at kulay dilaw... Pinili ng artist ang mayaman at maliwanag na kulay para sa imahe ng damo, at sa damo dito at makikita mo mga madilim na lugarna lumitaw na parang anino mula sa mga puno.

Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa background ng pagpipinta ni Levitan. Dito makikita mo hindi lamang ang mga kagubatan at bukid na naihasik ng mga pananim sa taglamig, ngunit malalayo at halos hindi nakikita ang mga bahay. Ang mga patlang ay parang dumating ang tagsibol, dahil ang greenery ay nakikita sa lahat ng dako, makatas at mayaman. Ngunit pagkatapos ang artista ay gumawa ng isang matalim na kaibahan at lumipat sa mga dilaw at kayumanggi na kulay, na ibabalik ang mga ito sa katotohanan at ipinakita na, pagkatapos ng lahat, ang taglagas ay nagmula sa likas na katangian.

Kawili-wili at kaakit-akit na larawan ang sikat at kahanga-hangang artista I. I. Lumilikha si Levitan ng isang kamangha-manghang liriko. Ang mga kulay ng canvas na "Golden Autumn" ay nakalulugod sa kanilang hindi pangkaraniwang maliwanag na lilim, na kung saan ay kaaya-aya sa kalikasan ng taglagas. Ito ay kaakit-akit na tanawin na tumutulong sa magic brush ng master ng pagpipinta upang pukawin ang taimtim na pagmamahal para sa katutubong lupain... At kung gaano kagiliw-giliw at maganda ang larawang ito! Imposibleng alisin ang iyong mga mata sa kagandahan ng kalikasan na inilarawan ni Levitan.

Nakapagtataka kung paano nakalikha ang kalikasan tulad ng isang himala, at ngayon na siya ay pinalugod ang lahat, ginagawang mas matulungin tayo sa kung ano ang nakapaligid sa atin. Ito ay si Levitan na nagpapakita sa kanyang pagpipinta na ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin hindi lamang sa pangkalahatang tanawin, kundi pati na rin upang isaalang-alang ang maliit na mga detalye at mga detalye na makakatulong lamang na lumikha ng isang espesyal at kahit na makataong kalooban.

Samakatuwid, nakatulong ang taglagas, at kung minsan kahit na ginising ang pagnanais na lumikha sa mga puso ng maraming mga makata at manunulat. Kabilang sa mga ito ay tulad ng mga sikat at mahusay na mga tao tulad ng Mikhail Prishvin, Alexander Pushkin, Konstantin Paustovsky at iba pa. Lahat sila ay may magagandang piraso na nakatuon sa taglagas at ang natural at hindi pangkaraniwang kagandahan nito, na imposible na hindi magmahal.

Ang pagpipinta na "Golden Autumn" ay naghihikayat sa mga tao na huwag dumaan sa maganda, upang bigyang pansin ang kalikasan, upang makita ang kamangha-manghang at unearthly na kagandahan nito. Nanawagan ang artist sa mga tao na mapanatili ang pinakamahalagang bagay na nilikha ng likas na katangian at kung ano ang kailangang mapangalagaan para sa mga bagong henerasyon sa hinaharap.

Komposisyon batay sa pagpipinta ni I. I. Levitan "Golden Autumn"

Ang "Golden Autumn" ay isang tanyag na pagpipinta ni II Levitan, na nakatuon sa kagandahan ng kalikasan ng Russia. Nilikha ang taglagas ng taglagas sikat na artista sa 1895, napaka maliwanag, maganda at maaraw. Pinupukaw nito ang mga natatanging damdamin sa manonood at hindi maiiwan ang sinumang walang malasakit. "Ang tagalikha ng tanawin ng kalooban", tulad ng madalas na tinawag na II Levitan, husay na ipinahayag ang pambihirang kagandahan ng kanyang sariling lupain at nagawang tumagos sa puso ng bawat taong nagmamahal at pinahahalagahan ang kagandahan. Ang "Golden Autumn" ay gumawa ng isang malaking impression kay I. Tretyakov, na bumili nito para sa kanyang koleksyon. Sa kasalukuyan sikat na tanawin Ang II Levitan ay pag-aari ng Tretyakov Gallery.

Ang pagpipinta ni I. I. Levitan "Golden Autumn" ay naglalarawan birch Grove sa isang sangkap ng taglagas. Sa foreground mayroong dalawang aspen puno na may halos nahulog na dahon. Ang mga birches na may gintong mga tuktok ay nasa kaliwa. Espesyal na pansin ito ay ang birch grove na umaakit sa mga tao na may pambihirang gintong palamuti. Ang puting puting trunks ay bihis sa maliwanag na dilaw-orange na sangkap. Si Birch ay nag-iiwan sa hangin, mas payat, nagpanilaw sunbeams, at lumiwanag tulad ng gintong alahas. Ang isa sa mga kagandahang ito ay nakatayo nang nag-iisa sa kanang bangko ng ilog, na tumagos sa kanan ng birch grove. Ang tubig sa ibabaw ay malamig at hindi gumagalaw. Sa loob nito, tulad ng sa isang salamin, ang ilaw ay makikita bughaw na langit na may puting ulap at mapula-pula na mga sanga ng mga bushes na lumalaki sa mga pampang ng ilog. Ang mga pinong shade nito ay palamutihan ang kaliwang bangko nang may larawan. Ang ibabaw ng ilog ay umaakma sa kagandahan ng tanawin, lumilikha ng isang kalmado na katahimikan.

Sa kanan ng ilog, na may mga berdeng sanga pa rin, matatagpuan ang mga willow. Gamit ang kanilang kulay, lumikha sila ng isang kaibahan sa pagitan ng mga kulay ng darating na taglagas at sa paparating na tag-araw. Ngunit sa hindi nakikita na labanan na ito, ang tagumpay ay nananatili sa taglagas - ang berdeng mga willow ay hindi na maliwanag at makatas na nangyayari sa tag-araw.

Ang lupa ay natatakpan ng damo ng taglagas, na naglalaman pa rin ng mga berdeng hue sa tag-araw. Ngunit sa makulay na karpet na ito ay hindi maiiwasang magkadikit dilaw na pintura taglagas, lilitaw ang isang mapula na pattern ng mga nahulog na dahon. Ang lahat ng mga kulay ng damo ay maliwanag at puspos, tanging sa ilang mga lugar ay nakikita ang mga itim na lugar ng mga anino ng puno.

Sa background ng larawan, ang mga balangkas ng malalayong bahay, kagubatan at mga patlang na inihasik na may mga pananim sa taglamig ay kapansin-pansin. Ang mga patlang ay umaakit sa mata na may maliwanag na makatas na gulay, karaniwang pangkaraniwang tagsibol, at, tulad nito, dalhin kami sa isa pang panahon. Ang biglaang paglipat sa dilaw na kayumanggi damo, na matatagpuan sa kanan ng bukid, ay nagpapaalala sa katotohanan - ang taglagas ay naghari sa kalikasan.

Ang pagpipinta ng II Levitan na "Golden Autumn" ay lumilikha ng isang maliwanag na liriko ng kalooban, nakalulugod na may maliliwanag na kulay ng kalikasan ng taglagas, gumising sa pag-ibig para sa katutubong lupain. Imposibleng lumayo mula sa gayong kagandahan! Paano nilikha ng kalikasan ang gayong himala na nakalulugod sa atin, ginagawang mas malapit kaming tingnan, isinasaalang-alang maliliit na bahagi, mga bisitahin at sa parehong oras ay nagpapalabas ng isang liriko na makataong kalooban ?! Hindi sinasadya na ito ay taglagas na gisingin ang pagnanais na mangarap at lumikha sa mga puso ng mga sikat na makatang Russian at manunulat ng iba't ibang mga eras:

Si Pushkin, M.M. Prishvin, K.G. Paustovsky, kung saan ang trabaho ay isang makabuluhang lugar ay ibinigay sa tema ng partikular na panahon na ito. Ang "Golden Autumn" ng II Levitan ay isang uri ng apela: "Mga tao! Huwag dumaan, bigyang pansin ang kamangha-manghang kagandahang nilikha ng likas na katangian, hinahangaan ito, alagaan ito at panatilihin ito para sa salinlahi! " Sa ating panahon ng pag-unlad ng teknikal at patuloy na pagmamadali, ang kakayahang mapansin at makita ang kagandahan ay lalong mahalaga. Matapos tingnan ang pagpipinta ng I. I. Levitan "Golden Autumn" Nais kong makahanap ng nasabing lugar sa aking maliit na bayan at hinahangaan ang mga pambihirang kulay ng panahon na ito.

Plot

Marahil, ang balangkas ng larawan ay pinakamahusay na inilarawan ng mga linya ni Alexander Pushkin:

Nakakalungkot na oras! Charm ng mga mata!
Natutuwa ako sa iyong paalam na kagandahan -
Gustung-gusto ko ang malago na wilting ng kalikasan,
Crimson at gintong-clad na kagubatan,

Ang pinturang ipininta ni Levitan ay maraming mga landscapes, ngunit ang pinakatanyag ay "Golden Autumn"

Sa di kalayuan, maaari mong makita ang mga bahay ng nayon, bukid, at higit sa lahat - isang asul na kalangitan sa mga puting ulap. Si Levitan ay gustung-gusto ng pagpipinta ng taglagas, ngunit karaniwang pinili ang malambot na malambot na tono. Sa parehong larawan - maliwanag, pangunahing mga kulay. Tila, para sa mga ito ay tinutukoy niya ang tinaguriang seryeng optimistang serye.

Larawan ng Levitan. Valentin Serov, 1893

Konteksto

Nagtrabaho si Levitan sa pagpipinta sa rehiyon ng Tver. Ang may-ari ng ari-arian ay privy councilor Si Ivan Nikolaevich Turchaninov, Senador at Assistant sa Mayor ng St. Sa pamamagitan ng paraan, si Levitan ay nagkaroon ng isang pakikipag-ugnay sa kanyang asawa, na nagtapos sa walang kabutihan para sa artista o para sa kagalang-galang na ginang. Lalo na para sa pintor, isang two-storey house-workshop ang itinayo sa teritoryo ng estate, na jokingly na tinatawag na isang sinagoga.

Sa kauna-unahang pagkakataon, nakita ng publiko ang pagpipinta noong 1896 sa eksibisyon ng mga Itinerants sa St. Petersburg. Pagkatapos ay naglibot siya sa buong bansa: Moscow (kung saan binili siya ni Tretyakov), Nizhny Novgorod, Kharkov. SA huling larawan halos nawasak: ang tanso visor ng dingding pampainit ay nahulog sa canvas at sinira sa pamamagitan ng canvas. Ngayon, tinitingnan ang "Golden Autumn" sa Tretyakov Gallery, hindi ka makakahanap ng isang "sugat" - ito ay husay na isinara ng tagapagbalik na si Dmitry Artsybashev.

Ang "Golden Autumn" ay halos nawasak sa Kharkov

Itinuring ni Levitan ang canvas, na orihinal na tinawag na "Autumn", magaspang. Sa lalong madaling panahon ang pintor ay nagpinta ng isa pang larawan, na tinawag niyang "Golden Autumn". Ironically, naalala ng kasaysayan ang unang bersyon ng canvas at ang pangalawang bersyon ng pamagat.

"Golden Autumn", 1896

Ang kapalaran ng artista

Dahil sa kanyang pinagmulan ng Hudyo at ang kakila-kilabot na kahirapan kung saan nakatira ang pamilya, nahirapan si Levitan. Moscow paaralan pagpipinta, iskultura at arkitektura paminsan-minsan ay nagbigay kay Isaac at sa kanyang kapatid, na nag-aral roon, tulong pinansiyal, at pagkatapos ay ganap na naalis ang mga ito mula sa pagbabayad. Kasabay nito, hindi nila natanggap ang pamagat ng artist pagkatapos ng pagtatapos - mga diploma lamang ng mga guro sa pagguhit.

"Sa Mahahalagang Kapayapaan" (1894)

Ang mga guro ay tumitingin sa mga pananaw nina Ostankino at Savvinskaya Sloboda, na isinagawa ni Levitan. Sa kanilang palagay, hindi dapat naka-encroch ang batang lalaki ng mga Hudyo sa mga tema ng mga katutubong artista ng Russia. Samantala, ito ay ang Levitan na nagpakilala sa fashion sa Ples, sa mga expga ng Volga, kagubatan at bukid.

Dahil sa mapanglaw, sinubukan ni Levitan ang isang pagtatangka sa pagpapakamatay

Bumalik si Levitan mula sa isang paglalakbay sa Pransya at Italya na kinasihan ng paraan ng pagtatrabaho ng mga Impressionista. Pinangarap niyang lumikha ng isang "House of Landscapes" - isang malaking pagawaan kung saan maaaring gumana ang lahat ng mga pintura ng landscape ng Russia. At gayon pa man, paminsan-minsan ay pinahirapan siya ng pinakamalakas na mapanglaw. Kapag siya ay kahit na faked isang pagtatangka sa pagpapakamatay - binaril niya ang kanyang sarili. Ngunit ito ay naka-awkward kaya walang pag-aalinlangan na ito ay ang lahat ng isang farce.

"Vladimirka", 1892

Namatay si Isaac Levitan nang bata, isang buwan bago ang kanyang ika-40 kaarawan. Dose-dosenang mga hindi natapos na mga kuwadro at daan-daang mga sketch ay nanatili sa kanyang pagawaan.

Sa ngayon, ang "Golden Autumn" ay itinuturing na pinakamahalaga sa kasanayan ni Isaac Levitan, at sa oras ng paglikha ng larawan, ang pintor ay ginagamot nang bias at pinagalitan dahil sa nais na magpinta ng mga landscapes. Tulad ng, hindi nararapat para sa isang Judiong artista na magsagawa sa gawain ng mga panimulang Russia masters. Gayunpaman, ang mga tanawin na ipininta ni Levitan ay sinakop ang mga unang lugar sa "ginintuang background" ng pagpipinta ng Russia.

Isaac Levitan. Sariling larawan (1880)
Isaac Ilyich Levitan (1860 - 1900) ay ipinanganak sa isang edukadong mahihirap na pamilyang Judio noong 1860. Noong 1870, nagpasya si Padre Ilya Levitan na lumipat sa Moscow upang makatakas sa kahirapan. Ang kuya ni Isaac na si Abel ay pumasok sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture, at 2 taon na ang lumipas ay sumali sa kanya ang nakababatang 13-taong-gulang na kapatid. Pagkalipas ng ilang taon, namatay ang ina ng hinaharap na artista, at ang kanyang may sakit na ama ay pinilit na iwanan ang kanyang trabaho at kumita sa pamamagitan ng pagtuturo.

Ang patuloy na paghihirap sa pananalapi ng pamilya ay nagtulak sa pangangasiwa ng paaralan na magbigay ng tulong pinansiyal sa mga kapatid na Levitan nang maraming beses "para sa mahusay na tagumpay." Sa huli, sila ay ganap na exempted mula sa mga bayarin sa matrikula.

Grey day. I. Levintan, 1890s
Talagang nagtagumpay si Isaac Levitan sa pagpipinta. Tulad ng naalaala ng kanyang kontemporaryong: "Ang lahat ay madali para sa Levitan, gayunpaman, nagsipag siya nang husto, na may malaking pagpigil." Lalo na matagumpay ang mga landscape.

Noong tagsibol ng 1888, si Levitan, kasama ang kanyang mga kapwa artista na sina Alexei Stepanov at Sophia Kuvshinnikova, ay nagpunta sa isang bapor kasama ang Oka sa Nizhny Novgorod at karagdagang paitaas ang Volga. Sa panahon ng paglalakbay, hindi nila inaasahang natuklasan ang kagandahan ng maliit, tahimik na bayan ng Plyos. Nagpasya silang manatili at manirahan doon para sa isang habang. Bilang resulta, ginugol ni Levitan ang tatlong lubos na produktibong panahon ng tag-init sa Plyos (1888-1890). Sa huling bahagi ng 1880s - unang bahagi ng 1890s, pinangunahan ni Levitan ang klase ng tanawin sa School sining artista-arkitekto A.O. Gunst.

Tungkol sa 200 mga gawa, na nakumpleto niya sa tatlong tag-init sa Plyos, nagdala ng katanyagan ng Levitan, at naging tanyag si Plyos sa mga painter sa landscape.

Noong 1892, si Levitan, bilang "mukha ng pananampalataya ng mga Hudyo", ay pinilit na umalis sa Moscow at nanirahan ng ilang oras sa mga lalawigan ng Tver at Vladimir. Pagkatapos, salamat sa mga pagsisikap ng kanyang mga kaibigan, pinayagan ang artista na bumalik "bilang pagbubukod".

Gintong taglagas. I. Levitan, 1895.
Isa sa mga pinaka kilalang mga kuwadro na gawa Si Isaac Levitan ay "Golden Autumn", na isinulat noong 1895. Ito ay kabilang sa tinaguriang "major series" ng artist. Ang kritiko ng sining ng Sobyet na si Alexei Fedorov-Davydov ay nagsalita tungkol sa canvas na ito tulad ng sumusunod: "Golden Autumn" ay humahanga at nakakuha ng kapunuan at kagandahan ng emosyonal na nilalaman nito, kaya talagang ipinahayag sa kaluwalhatian ng kulay, sa pangunahing tunog ng isang sukat na kulay ng ginto. "

Si Levitan mismo ay walang pag-aalinlangan tungkol sa kanyang canvas, na tinatawag itong magaspang. Sa panahong iyon, siya ay nagdusa mula sa mga pag-iiba ng mapanglaw. Noong ika-19 na siglo, ang konsepto na ito ay nangangahulugan sakit sa isip, pagkalungkot. Bilang karagdagan, may sakit sa puso si Levitan.

Mga larawan "Golden Autumn" noong 2010 sa Estado Tretyakov Gallery.
Kapag ang pagpipinta ay ipinakita sa publiko, nakuha ito ni Pavel Tretyakov. Malaking tuwa si Levitan. Hanggang sa ilipat ang canvas Tretyakov gallery, pinapayagan itong maipakita sa eksibisyon ng mga Itinerants sa iba't ibang mga lungsod ng Russia. Sa Kharkov, isang kasawian ang nangyari sa pagpipinta: isang tanso na tanso ang nahulog mula sa isa sa mga heaters at sinira ang canvas. Ngayon ang sugat ay sarado at hindi matagpuan gamit ang hubad na mata.

Salamat sa inyong mga komento!

Isang serye ng mga mensahe "":
Bahagi 1 -