نوع المعركة في الفنون البصرية.

تم طلب الورق المقوى للوحات الجدارية المستقبلية ، والتي كان من المفترض أن تمجد النجاحات العسكرية لجمهورية فلورنسا. اختار ليوناردو معركة أنجياري كمؤامرة تصور معركة شرسة بين الفرسان على تربية الخيول. كان المعاصرون ينظرون إلى Cardboard على أنه إدانة للجنون الوحشي للحرب ، حيث يفقد الناس مظهرهم البشري ويصبحون مثل الوحوش البرية. أعطيت الأفضلية لعمل مايكل أنجلو "معركة كاشين" ، والتي أبرزت لحظة الاستعداد البطولي للقتال. لم يبق كل من الورق المقوى على قيد الحياة ونزل إلينا في نقوش صنعت في القرنين السادس عشر والسابع عشر. بناء على رسومات لفنانين قاموا بنسخ هذه المشاهد في بداية القرن السادس عشر. ومع ذلك ، كان تأثيرهم على التطور اللاحق لرسومات المعركة الأوروبية مهمًا للغاية. يمكننا القول أنه مع هذه الأعمال تشكيل نوع المعركة... الكلمة الفرنسية "bataille" تعني "معركة". منه سمي نوع الفنون الجميلة ، مخصصة للمواضيعالحرب والحياة العسكرية. المكان الرئيسي في نوع المعركة تحتلها مشاهد المعارك والحملات العسكرية. يسعى رسامو المعارك إلى نقل شفقة الحرب وبطولاتها. غالبًا ما ينجحون في الكشف عن المعنى التاريخي للأحداث العسكرية. في هذه الحالة ، تقترب أعمال نوع المعركة من النوع التاريخي (على سبيل المثال ، "استسلام الهذيان" لد. حدث ، (كرتون ليوناردو دافنشي) ("قمع الانتفاضة الهندية من قبل البريطانيين" VV Vereshchagin ، حوالي 1884 ؛ "غيرنيكا" بقلم ب. بيكاسو ، 1937 ، برادو ، مدريد). يتضمن نوع المعركة أيضًا أعمالًا تصور مشاهد الحياة العسكرية (الحياة في الحملات والمعسكرات والثكنات). سجلت هذه المشاهد بملاحظة كبيرة فنانة فرنسيةالقرن الثامن عشر أ. واتو ("رزديخ العسكري" ، "أعباء الحرب" ، كلاهما في محبسة الدولة).

عرفت صور مشاهد المعارك والحياة العسكرية منذ القدم. انتشرت أنواع مختلفة من الأعمال الرمزية والرمزية التي تمجد صورة الملك المنتصر في فن الشرق القديم (على سبيل المثال ، النقوش مع صور الملوك الآشوريين يحاصرون حصون العدو) ، في الفن القديم (نسخة من فسيفساء المعركة الإسكندر الأكبر مع داريوس ، القرنين الرابع والثالث قبل الميلاد) ، في المنمنمات في العصور الوسطى.

في العصور الوسطى ، تم تصوير المعارك في أوروبا والشرقية كتاب المنمنمات("تجميل الوجه حوليات"، موسكو ، القرن السادس عشر.) ، أحيانًا على أيقونات ؛ الصور على الأقمشة تُعرف أيضًا (" سجادة من بايو "مع مشاهد لغزو إنجلترا من قبل اللوردات الإقطاعيين النورمان ، حوالي 1073-1083) ؛ العديد من مشاهد المعارك في نقوش الصين وكمبوتشيا ، لوحات هندية ، يابانية في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، أثناء عصر النهضة في إيطاليا ، تم إنشاء صور للمعارك بواسطة باولو أوشيلو وبييرو ديلا فرانشيسكا. تم استلام التعميم البطولي والمحتوى الأيديولوجي الرائع لمشاهد المعارك على الورق المقوى للوحات الجدارية بواسطة ليوناردو دافنشي ("معركة أنجياري" ، 1503 -06) ، يظهر ضراوة المعركة ، ومايكل أنجلو ("معركة كاشين" ، 1504-06) ، الذي أكد على الاستعداد البطولي للجنود للقتال. تيتيان (ال ما يسمى ب "معركة كادور" ، 1537-1538) أدخلت بيئة حقيقية في ساحة المعركة ، وتينتوريتو - حشود لا حصر لها من الجنود ("معركة الفجر" ، حوالي 1585). في تشكيل نوع المعركة في في القرن السابع عشر ، تم لعب دور مهم من خلال الانكشاف الحاد لسرقة الجنود وقسوتهم في نقوش للفرنسي جيه كالوت ، وهو الكشف العميق عن التاريخ الاجتماعي. الأهمية والمعنى الأخلاقي للأحداث العسكرية للإسباني D. في وقت لاحق ، ظهر رسامو المعارك المحترفون (AF van der Meulen في فرنسا) ، وتم تشكيل أنواع من التكوين الاستعاري الشرطي ، تمجيد القائد ، وتم تقديمه على خلفية المعركة (C. Lebrun في فرنسا) ، صورة معركة صغيرة مع تصوير مذهل اشتباكات سلاح الفرسان ، حلقات من الحياة العسكرية (F. Wowerman في هولندا) ومشاهد من المعارك البحرية (V. van de Velde in Holland). في القرن الثامن عشر. فيما يتعلق بحرب الاستقلال ، ظهرت أعمال من نوع المعركة في الرسم الأمريكي (B. من Poltava "المنسوبة إلى IN Nikitin ، نقوش AF Zubov ، فسيفساء من ورشة MV Lomonosov" معركة بولتافا "(1762-64) ، مؤلفات معركة تاريخية لـ GI Ugryumov ، ألوان مائية بواسطة MM Ivanov. باهر الثورة الفرنسية(1789-94) وانعكست الحروب النابليونية في أعمال العديد من الفنانين - أ. جرو (الذي انتقل من شغفه برومانسية الحروب الثورية إلى تمجيد نابليون الأول) ، ت. ملحمة نابليون) ، ف. جويا (الذي أظهر دراما النضال الشعب الاسبانيمع الغزاة الفرنسيين). تم التعبير بوضوح عن التاريخية ورثاء الرومانسية المحبة للحرية في اللوحات التاريخية للمعركة التي رسمها إي ديلاكروا ، المستوحاة من أحداث ثورة يوليو عام 1830 في فرنسا. استلهمت حركات التحرر الوطني في أوروبا مؤلفات المعارك الرومانسية ب. في فرنسا ، في لوحة المعركة الرسمية (O. Vernet) ، تم دمج التأثيرات الرومانسية الكاذبة مع المعقولية الخارجية. أكاديمي روسي اللوحة المعركةمن التراكيب التقليدية مع وجود القائد في المركز إلى دقة وثائقية أكبر الصورة العامةتفاصيل القتال والنوع (A. I. Sauerweid ، B. P. Villevalde ، A. E. Kotzebue). خارج التقليد الأكاديمي لنوع المعركة ، كانت هناك مطبوعات إي. آي. تيريبينيف الشهيرة المخصصة للحرب الوطنية عام 1812 ، "مشاهد القوزاق" في مطبوعات أورلوفسكي الحجرية ، رسومات ب. .

تطور الواقعية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. أدى إلى تعزيز المناظر الطبيعية ، والنوع ، وأحيانًا بدايات نفسية في نوع المعركة ، والاهتمام بالأفعال والتجارب وحياة الجنود العاديين (A. Menzel في ألمانيا ، J. Fattori في إيطاليا ، W. Homer في الولايات المتحدة ، M. Gerymsky في بولندا ، N. Grigorescu في رومانيا ، J. Veshin في بلغاريا). قدم الفرنسيان E. Detail و A. Neuville تصويرًا واقعيًا لحلقات الحرب الفرنسية البروسية في الفترة من 1870 إلى 1871. في روسيا ، ازدهر فن الرسم في المعارك البحرية (آي.كي.إيفازوفسكي ، إيه.بي.بوغوليوبوف) ، تظهر اللوحة القتالية اليومية (P. سعى FA Roubaud إلى عرض موضوعي للأعمال العسكرية في صورته البانورامية "الدفاع عن سيفاستوبول" (1902-1904) و "معركة بورودينو" (1911). الواقعية ورفض المخططات التقليدية متأصلان أيضًا في نوع المعركة للمتجولين - IM Pryanishnikova ، A.D Kivshenko ، V. I. Surikov ، الذي خلق ملحمة ضخمة من المآثر العسكرية للشعب

خلق سوريكوف في لوحاته "غزو سيبيريا بواسطة يرماك" (1895) و "عبور سوفوروف لجبال الألب" (1899 ، وكلاهما في متحف الدولة الروسي) ملحمة عظيمة من عمل الشعب الروسي ، أظهرت قوتها البطولية. استلهم عمل المعركة من الملحمة الروسية القديمة.

دي فيلاسكيز. تسليم بريدا. 1634-1635. قماش ، زيت. برادو. مدريد.

ومع ذلك ، فإن تشكيل نوع المعركة يعود إلى القرنين الخامس عشر والسادس عشر. في بداية القرن السابع عشر. لعبت دورًا مهمًا في تشكيل نوع المعركة من خلال نقوش للفرنسي جيه كالوت. جنبًا إلى جنب مع لوحات D. Velazquez ، التي كشفت بعمق عن المعنى الاجتماعي والتاريخي للحدث العسكري ، لوحات عاطفية للفلمنكية PP ظهر روبنز مشبعًا برثاء النضال. من منتصف القرن السابع عشر. يهيمن عليها الفيلم الوثائقي مشاهد من المعارك والحملات العسكرية ، على سبيل المثال ، الهولندي F. Wowerman ("معركة الفرسان" ، 1676 ، GoE).

ر.جوتوزو. معركة غاريبالدي عند جسر أميراغليو. 1951-1952. قماش ، زيت. مكتبة Filtrinelli. ميلان.

في الثامن عشر- التاسع عشر في وقت مبكرالخامس. تم تطوير لوحة المعركة في فرنسا ، حيث تشتهر بشكل خاص لوحات أ. نقش "كوارث الحرب" ، 1810-1820).

V.V. Vereshchagin. حراب ، يا هلا ، يا هلا! (هجوم). من سلسلة "حرب 1812". 1887-1895. قماش ، زيت. ولاية المتحف التاريخي... موسكو.

أ. دينيكا. الدفاع عن سيفاستوبول. 1942. زيت على قماش. متحف الدولة الروسية. لينينغراد.

في الأشغال الفنانين السوفييت- مؤيدون للولادة يكشفون عن صورة الجندي السوفيتي الوطني ، وقوته وشجاعته ، وحبه الذي لا مثيل له للوطن الأم. شهد نوع المعركة ارتفاعًا جديدًا في أيام العظمة الرهيبة الحرب الوطنية 1941 - 1945 في أعمال استوديو الفنانين العسكريين الذين سموا على اسم M. Grekov و Kukryniksy و A. Deineka و B.M Nemensky و P. A. Krivonogov وغيرهم من الرواد. الشجاعة التي لا تلين للمدافعين عن سيفاستوبول ، عزمهم الراسخ على القتال حتى النفس الأخيرأظهر Deineka في فيلم "Defense of Sevastopol" (1942 ، RM) ، مشبعًا بالشفقة البطولية. أعاد رسامو المعارك السوفييتية المعاصرون إحياء فن الديوراما والصور البانورامية ، وابتكروا أعمالًا حول موضوعات الحرب الأهلية (إي مويسينكو وآخرون) والحرب الوطنية العظمى (أ.

إم بي جريكوف. تاشانكا. 1933. زيت على قماش. المتحف المركزي للقوات المسلحة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. موسكو.

استوديو للفنانين العسكريين سمي على اسم M. B. Grekov

يرتبط ظهور الاستوديو ارتباطًا وثيقًا بالاسم فنان رائعميتروفان بوريسوفيتش جريكوف ، أحد مؤسسي لوحة المعركة السوفيتية. لوحاته "تاشانكا" ، "عازف البوق من جيش الفرسان الأول" ، "في مفرزة لبوديوني" ، قطع كلاسيكيةاللوحة السوفيتية.

في عام 1934 ، بعد وفاة الفنان ، بموجب قرار خاص من مجلس مفوضي الشعب ، تم إنشاء "ورشة فنية لفن هواة الجيش الأحمر تحمل اسم إم بي جريكوف" في موسكو. كان الهدف من الاستوديو هو الاستمرار والتطوير بشكل خلاق أفضل التقاليدنوع المعركة السوفيتية. في البداية ، كانت ورشة عمل تدريبية للفنانين الموهوبين في الجيش الأحمر ، الذين طوروا مهاراتهم تحت إشراف فنانين بارزين: ف. باكشيف ، إم أفيلوف ، ج. سافيتسكي وآخرين. في عام 1940 أصبح الاستوديو التنظيم الفنيالجيش الأحمر ، يوحد فناني الحرب.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، ذهب العديد من اليونانيين إلى الجبهة. المنظر الرئيسي عمل ابداعيفي الظروف العسكرية ، كانت هناك رسومات تخطيطية كاملة الحجم. التاريخية و قيمة فنيةمن الصعب المبالغة في التقدير. الرسومات العسكرية لن.جوكوف وإي لوكومسكي وف. بوجاتكين وأ. كوكوريكين وفنانين آخرين هي نوع من التاريخ المرئي للحرب الوطنية العظمى ، معاركها العسكرية الرئيسية ، وحياة الخطوط الأمامية. إنهم يتميزون بحبهم الكبير للشخصية الرئيسية في هذه المعركة الكبرى للوطن الأم - الجندي السوفيتي.

يتم إثراء موضوع العمل البطولي للشعب في الحرب الوطنية العظمى بشكل خلاق في الوقت الحاضر. في سنوات ما بعد الحرب الأولى ، ابتكر الإغريق لوحات ، وسلسلة رسومية ، التراكيب النحتيةالتي نالت أكبر تقدير. هذه هي لوحات "الأم" بقلم ب. نيمنسكي ، "النصر" بقلم ب.

أنشأ فنانو الاستوديو ويخلقون الكثير المعالم الأثرية المجد العسكريفي مدن مختلفة الإتحاد السوفييتيوفي الخارج. يتم التقاط أهم المعارك في أعمال مثل البانوراما " معركة ستالينجراد"في فولغوغراد (صنعه مجموعة من الفنانين تحت إشراف إم. سامسونوف) ، تم تحقيق نصر كبير في الديوراما" معركة من أجل بيريكوب "في سيمفيروبول (بواسطة ن. بوث) ، إلخ.

نوع المعركة نوع المعركة

(من الفرنسية bataille - battle) ، نوع من الفنون الجميلة مخصص لموضوعات الحرب والحياة العسكرية. يحتل المكان الرئيسي في نوع المعركة مشاهد المعارك (بما في ذلك البحرية) والحملات العسكرية في الحاضر أو ​​الماضي. إن الرغبة في التقاط لحظة مهمة أو مميزة بشكل خاص للمعركة ، وكشف المعنى التاريخي للأحداث العسكرية في كثير من الأحيان ، تجعل نوع المعركة أقرب إلى النوع التاريخي. مشاهد الحياة اليوميةتشترك الجيوش والقوات البحرية ، الموجودة في أعمال نوع المعركة ، في شيء مشترك مع نوع الحياة اليومية. اتجاه تقدمي في تطوير نوع المعركة في القرنين التاسع عشر والعشرين. المرتبطة بالإفصاح الواقعي الطبيعة الاجتماعيةالحروب ودور الشعب فيها ، مع انكشاف حروب عدوانية ظالمة ، وتمجيد البطولة الشعبية في حروب الثورة والتحرير ، مع تربية المشاعر الوطنية المدنية لدى الناس. في القرن العشرين ، في عصر الحروب العالمية المدمرة ، ترتبط الأعمال التي تعكس قسوة الحروب الإمبريالية ، والمعاناة التي لا تُحصى للشعوب ، واستعدادهم للقتال من أجل الحرية ارتباطًا وثيقًا بنوع المعركة والأنواع التاريخية والحياة اليومية.

عُرفت صور المعارك والحملات في الفن منذ العصور القديمة (نقوش الشرق القديم ، اللوحة اليونانية القديمة زهرية، نقوش على أقواس وأفاريز المعابد ، على الروماني القديم أقواس النصر والأعمدة). في العصور الوسطى ، صورت المعارك في منمنمات الكتب الأوروبية والشرقية ("Obverse Chronicle Collection" ، موسكو ، القرن السادس عشر) ، وأحيانًا على أيقونات ؛ الصور على الأقمشة معروفة أيضًا ("سجادة من بايو" مع مشاهد لغزو إنجلترا من قبل الإقطاعيين النورمانديين ، حوالي 1073-1083) ؛ العديد من مشاهد المعارك في النقوش البارزة في الصين وكمبوتشيا واللوحات الهندية واللوحات اليابانية. في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، خلال عصر النهضة في إيطاليا ، تم إنشاء صور للمعارك بواسطة باولو أوشيلو وبييرو ديلا فرانشيسكا. تلقت مشاهد المعركة تعميماً بطولياً ومحتوى أيديولوجياً رائعاً في الكرتون للوحات الجدارية ليوناردو دافنشي ("معركة أنجياري" ، 1503-1506) ، الذي أظهر ضراوة المعركة ، ومايكل أنجلو ("معركة كاشين" ، 1504-06 ) الذي شدد على استعداد المحاربين البطولي للقتال. قدم تيتيان (ما يسمى بـ "معركة قادور" ، 1537-1538) البيئة الحقيقية إلى ساحة المعركة ، وتينتوريتو - أعداد لا حصر لها من المحاربين ("معركة الفجر" ، حوالي 1585). في تشكيل نوع المعركة في القرن السابع عشر. لعبت دورًا مهمًا من خلال الكشف الحاد عن سرقة الجنود وقسوةهم في النقوش من قبل الفرنسي ج.كالوت ، والكشف العميق عن الأهمية الاجتماعية والتاريخية والمعنى الأخلاقي للأحداث العسكرية من قبل الإسباني د. استسلام بريدا "، 1634) ، ديناميكيات ودراما اللوحات القتالية للفلمنكي بي بي روبنز. في وقت لاحق ، ظهر رسامو المعارك المحترفون (AF van der Meulen في فرنسا) ، وتم تشكيل أنواع من التكوين الاستعاري الشرطي ، تمجيد القائد ، وتم تقديمه على خلفية المعركة (C. Lebrun في فرنسا) ، صورة معركة صغيرة مع تصوير مذهل اشتباكات سلاح الفرسان ، حلقات من الحياة العسكرية (F. Wowerman في هولندا) ومشاهد من المعارك البحرية (V. van de Velde in Holland). في القرن الثامن عشر. فيما يتعلق بحرب الاستقلال ، ظهرت أعمال من نوع المعركة في الرسم الأمريكي (B. من Poltava "المنسوبة إلى IN Nikitin ، نقوش AF Zubov ، فسيفساء من ورشة MV Lomonosov" معركة بولتافا "(1762-64) ، مؤلفات معركة تاريخية لـ GI Ugryumov ، ألوان مائية بواسطة MM Ivanov. انعكست الثورة الفرنسية الكبرى (1789-1994) والحروب النابليونية في أعمال العديد من الفنانين - أ. جرو (الذي انتقل من انجرافه برومانسية الحروب الثورية إلى تمجيد نابليون الأول) ، ت. الذي خلق الصور البطولية والرومانسية للملحمة النابليونية) ، ف. جويا (الذي عرض دراما نضال الشعب الإسباني ضد التدخليين الفرنسيين). تم التعبير بوضوح عن التاريخية ورثاء الرومانسية المحبة للحرية في اللوحات التاريخية للمعركة التي رسمها إي ديلاكروا ، المستوحاة من أحداث ثورة يوليو عام 1830 في فرنسا. استلهمت حركات التحرر الوطني في أوروبا مؤلفات المعارك الرومانسية ب. في فرنسا ، في لوحة المعركة الرسمية (O. Vernet) ، تم دمج التأثيرات الرومانسية الكاذبة مع المعقولية الخارجية. ذهبت لوحة المعركة الأكاديمية الروسية من التراكيب التقليدية التقليدية مع القائد في المركز إلى دقة وثائقية أكبر للصورة الشاملة للمعركة وتفاصيل النوع (A.I.Sauerweid ، BP Villevalde ، A.E. Kotsebue). خارج التقليد الأكاديمي لنوع المعركة ، كانت هناك مطبوعات إي. آي. تيريبينيف الشهيرة المخصصة للحرب الوطنية عام 1812 ، "مشاهد القوزاق" في مطبوعات أورلوفسكي الحجرية ، رسومات ب. .

تطور الواقعية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. أدى إلى تعزيز المناظر الطبيعية ، والنوع ، وأحيانًا بدايات نفسية في نوع المعركة ، والاهتمام بالأفعال والتجارب وحياة الجنود العاديين (A. Menzel في ألمانيا ، J. Fattori في إيطاليا ، W. Homer في الولايات المتحدة ، M. Gerymsky في بولندا ، N. Grigorescu في رومانيا ، J. Veshin في بلغاريا). قدم الفرنسيان E. Detail و A. Neuville تصويرًا واقعيًا لحلقات الحرب الفرنسية البروسية في الفترة من 1870 إلى 1871. في روسيا ، يزدهر فن الرسم في المعارك البحرية (آي كيه أيفازوفسكي ، إيه بي بوغوليوبوف) ، تظهر اللوحة القتالية اليومية (P.O.Kovalevsky ، V.D. Polenov). بصدق لا يرحم ، أظهر V.V. Vereshchagin الحياة اليومية القاسية للحرب ، مستنكرًا النزعة العسكرية واستحوذ على شجاعة ومعاناة الشعب. الواقعية ورفض المخططات التقليدية متأصلتان أيضًا في نوع المعركة للمتجولين - IM Pryanishnikov ، A.D. Kivshenko ، V.I. كان أعظم معلم في بانوراما المعركة هو FA Roubaud.

في القرن العشرين. ثورات التحرر الاجتماعي والوطني ، الحروب المدمرة بشكل غير مسبوق غيرت بشكل جذري نوع المعركة ، ووسعت حدودها و الحس الفني... في العديد من الأعمال المتعلقة بنوع المعركة ، أثيرت القضايا التاريخية والفلسفية والاجتماعية ، ومشاكل السلام والحرب ، والفاشية والحرب ، والحرب والمجتمع البشري ، وما إلى ذلك. في بلدان الديكتاتورية الفاشية ، تم تمجيد القوة الغاشمة والقسوة في بلا روح ، وأشكال ضخمة زائفة. على النقيض من الاعتذار عن النزعة العسكرية ، فإن البلجيكي ف.ماسيريل ، فنانون ألمان Kollwitz and O. Dix، Englishman F. Brangwin، Mexican JC Orozco، رسام فرنسيبيكاسو ، الرسامان اليابانيان ماروكي إيري وماروكي توشيكو وآخرين ، احتجاجًا على الفاشية والحروب الإمبريالية والوحشية القاسية ، خلقوا عاطفيًا مشرقًا صور رمزيةمأساة شعبية.

في الفن السوفيتي ، تم تطوير نوع المعركة على نطاق واسع للغاية ، معبراً عن أفكار حماية الوطن الاشتراكي ، ووحدة الجيش والشعب ، وكشف الطبيعة الطبقية للحروب. سلط رسامو المعارك السوفييت الضوء على صورة الجندي السوفيتي الوطني ، وقوته وشجاعته ، وحبه للوطن الأم وإرادته على النصر. تم تشكيل نوع المعركة السوفيتية في رسومات تلك الفترة حرب اهلية 1918-20 ، ثم في لوحات M.B. Grekov ، M. I. Avilov ، F. S. Bogorodsky ، P. M. Shukhmin ، K. S. Petrov-Vodkin ، A. لقد شهد طفرة جديدة خلال الحرب الوطنية العظمى من 1941 إلى 1945 وفي سنوات ما بعد الحرب - في الملصقات و TASS Windows ورسومات الخطوط الأمامية ودورات الرسوم بواسطة D.A Shmarinov و A.F Pakhomov و B. Deineka ، Kukryniksy ، أعضاء Studio of War Artists الذين تم تسميتهم باسم MB Grekov (PA Krivonogov ، BM Nemensky ، إلخ) ، في تمثال YJ Mikenas ، EV Vuchetich ، M.K Anikushina ، A.P. Kibalnikov ، V. E. Tsigalya وآخرين.

في فن البلدان الاشتراكية وفي الفن التقدمي للبلدان الرأسمالية ، تُخصص أعمال من نوع المعركة لتصوير المعارك الثورية والمعادية للفاشية ، والأحداث الكبرى التاريخ الوطني(K.Dunikovsky في بولندا ، J. Andreevich-Kuhn ، GA Kos and P. Lubard in يوغوسلافيا ، J. Salim في العراق) ، تاريخ النضال التحريري للشعوب (M. Lingner in the GDR ، R. Guttuso in إيطاليا ، D. Siqueiros في المكسيك).

ليوناردو دافنشي. "معركة أنجياري". 1503 - 1506. رسم P. P. Rubens. متحف اللوفر. باريس.

إم بي جريكوف. "تاشانكا". 1925. معرض تريتياكوف. موسكو.

V.V. Vereshchagin. "الهجوم على حين غرة". 1871. معرض تريتياكوف. موسكو.

أ. دينيكا. "الدفاع عن سيفاستوبول". 1942. المتحف الروسي. لينينغراد.

(المصدر: Popular موسوعة الفن. " إد. في إم بوليفوي م: دار النشر " الموسوعة السوفيتية", 1986.)

شاهد ما هو "نوع المعركة" في القواميس الأخرى:

نوع المعركة- نوع المعركة. م. ميكيشين. عمل بطارية الكولونيل نيكيتين في معركة كراسنوي. 1856 متحف وبانوراما معركة بورودينو. BATTLE GENRE (من المعركة) ، نوع من الفنون الجميلة مخصص للحرب والحياة العسكرية في عصرنا ... ... قاموس موسوعي مصور

- (من المعركة) نوع من الفنون الجميلة مخصص للحرب والحياة العسكرية ... كبير قاموس موسوعي

نوع من الفنون الجميلة مخصص للحرب والحياة العسكرية. يُطلق على أسياد هذا النوع اسم رسامي المعارك. كبير قاموسفي الدراسات الثقافية .. كونونينكو بي .. 2003 ... موسوعة الدراسات الثقافية

- (من معركة bataille الفرنسية) نوع من الفنون الجميلة مخصص لموضوعات الحرب والحياة العسكرية. المكان الرئيسي في B. احتلال مشاهد المعارك (بما في ذلك البحرية) والحملات العسكرية من الحاضر أو ​​الماضي ؛ ب. المتأصلة في ... ... الموسوعة السوفيتية العظمى

معركة على نهر فوزها. النصف الثاني من القرن السادس عشر. نوع المعركة (من bataille الفرنسية ... ويكيبيديا

نوع المعركة- (من معركة باتايل الفرنسية) نوع الموافقة المسبقة عن علم دعوى قضائية ، مكرسة. موضوع الحرب والعسكرية. الحياة. الفصل مكان في الإنتاج ب. احتل مشاهد المعارك والحملات والمعارك الفرسان والبحرية وما إلى ذلك. موجود بالفعل ببدلة د. روسيا في الكتاب. المنمنمات (الجبهة ... ... القاموس الموسوعي الانساني الروسي

- (من المعركة) ، نوع من الفنون الجميلة مخصص للحرب والحياة العسكرية. * * * BATAL GENRE BATAL GENRE (من المعركة (انظر باتاليا)) ، نوع من الفنون الجميلة مخصص للحرب والحياة العسكرية ... قاموس موسوعي

- (النوع الفرنسي ، الجنس ، الأنواع) ، تشكلت تاريخيًا التقسيمات الداخلية في معظم أنواع الفن. مبادئ التقسيم إلى الأنواع محددة لكل مجال من المجالات. الإبداع الفني... الخامس الفنون الجميلةالأنواع الرئيسية ... موسوعة الفن

نوع أدبي في الفن- (الجنس الفرنسي ، النوع): تقسيم داخلي لأنواع الفن ، تشكل في عملية التطور الفني للواقع. كل شكل فني له نظام النوع الخاص به. لذلك ، في الفنون البصرية ، من حيث المحتوى ، هم يميزون ... ... الحكمة الأوروبية الآسيوية من الألف إلى الياء. القاموس التوضيحي

يعرف الناس العاديون فيريشاجين أولاً وقبل كل شيء باعتباره مؤلف اللوحة المذهلة "تأليه الحرب" التي تجعل المرء يفكر في معنى الحياة ، ولا يعرف سوى محبي وخبراء هذا الفنان الروسي الموهوب أن فرشاته تنتمي أيضًا إلى العديد من اللوحات مسلسلات عسكرية أخرى ، لا تقل إثارة للاهتمام وتكشف بطريقتها الخاصة .. شخصية هذا الفنان الروسي الرائع.

وُلد فاسيلي فيريشاجين عام 1842 في تشيريبوفيتس ، في عائلة صاحب أرض بسيط. منذ الطفولة ، تم تحديده مسبقًا ، مثل إخوته ، من قبل والديه مهنة عسكرية: عندما كان صبيًا في التاسعة من عمره ، دخل البحرية فيلق المتدربينبطرسبورغ ، والتي تنتهي بـ Vereshchagin في رتبة ضابط بحري.

منذ الطفولة المبكرة ، ارتجف Vereshchagin من روحه قبل أي أمثلة على الرسم: المطبوعات الشعبية ، وصور القادة سوفوروف ، وباغراتيون ، وكوتوزوف ، والطباعة الحجرية والنقوش عملت بطريقة سحرية على فاسيلي الشاب ، وكان يحلم بأن يكون فنانًا.

لذلك ، ليس من المستغرب أن بعد ذلك المدى القصيرالخدمة فيها الجيش الروسي، تقاعد فاسيلي فاسيليفيتش لدخول أكاديمية الفنون (درس هناك من 1860 إلى 1863). الدراسة في الأكاديمية لا ترضي روحه المضطربة ، وبعد مقاطعة دراسته ، يغادر إلى القوقاز ، ثم ينتقل إلى باريس ، حيث يدرس الرسم في ورشة جان ليون جيروم ، أحد معلمي مدرسة باريس. الفنون الجميلة... وهكذا ، أثناء سفره (وكان فيريشاجين مسافرًا متعطشًا ، لم يكن بإمكانه حرفيًا الجلوس لمدة عام) بين باريس والقوقاز وسانت بطرسبرغ ، اكتسب فاسيلي فاسيليفيتش خبرة عملية في الرسم والسعي ، كما قال هو نفسه ، "للتعلم من السجلات الحية لتاريخ العالم ".
رسميًا ، تخرج Vereshchagin من الرسم في أكاديمية باريس في ربيع عام 1866 ، وعاد إلى وطنه ، إلى سان بطرسبرج ، وسرعان ما قبل عرض الجنرال ك. لذلك ، وجد Vereshchagin في عام 1868 نفسه في آسيا الوسطى.

هنا يتلقى معمودية النار - يشارك في الدفاع عن قلعة سمرقند ، التي تعرضت من وقت لآخر للهجوم من قبل قوات أمير بخارى. للدفاع البطولي عن سمرقند ، حصل فيريشاجين على وسام القديس جورج من الدرجة الرابعة. بالمناسبة ، كانت هذه هي الجائزة الوحيدة التي قبلها Vereshchagin ، الذي رفض بشكل أساسي جميع الرتب والألقاب (كما يتضح ، على سبيل المثال ، من خلال الحالة الواضحة لرفض Vasily Vasilyevich لقب أستاذ في أكاديمية الفنون) ، ووافق عليها بفخر. على الملابس الاحتفالية.

في رحلة إلى آسيا الوسطى ، أنجبت Vereshchagin ما يسمى بـ "سلسلة تركستان" ، والتي تضم ثلاثة عشر لوحات مستقلة، واحد وثمانون رسمًا تخطيطيًا ومائة وثلاثة وثلاثون رسماً - جميعها تم إنشاؤها بناءً على رحلاته ليس فقط إلى تُرْكِستان ، ولكن أيضًا إلى جنوب سيبيريا ، وغرب الصين ، والمناطق الجبلية في تيان شان. تم عرض "سلسلة تركستان" في معرض شخصيفاسيلي فاسيليفيتش في لندن عام 1873 ، ثم جاء بعد ذلك برسم لوحات لمعارض في موسكو وسانت بطرسبرغ.

تأليه الحرب. مكرس لجميع الفاتحين العظماء ، في الماضي والحاضر والمستقبل

يبحث

جندي جريح

كان أسلوب اللوحات في هذه السلسلة غير عادي تمامًا بالنسبة لبقية ممثلي الواقعية الروسية مدرسة الفنون، لم يكن كل الرسامين قادرين على إدراك طريقة رسم الفنان الشاب بشكل كاف. بشكل موضوعي ، تحتوي هذه اللوحات على مزيج من اللمسة الإمبراطورية ، وهو نوع من النظرة المنفصلة عن جوهر وقسوة الطغاة الشرقيين وحقائق الحياة ، وهو أمر مخيف قليلاً لشخص روسي غير معتاد على مثل هذه الصور. توجت السلسلة باللوحة الشهيرة "تمجيد الحرب" (1870-1871 ، المحفوظة فيها معرض تريتياكوف) ، الذي يصور كومة من الجماجم في الصحراء ؛ كُتب في الإطار: "مُكرَّس لجميع الغزاة العظام: الماضي والحاضر والمستقبل." وهذا النقش يبدو وكأنه حكم غير مشروط لجوهر الحرب.

بالكاد يعرف عن البداية الحرب الروسية التركية، يذهب Vereshchagin إلى الجيش الروسي النشط ، وترك لفترة من الوقت ورشته في باريس ، والتي كان يعمل فيها منذ منتصف السبعينيات. هنا يتم تصنيف فاسيلي فاسيليفيتش بين مساعدي القائد العام لجيش الدانوب ، مع منحه الحق في التنقل بحرية بين القوات ، ويستخدم هذا الحق بقوة وكشف عن أفكاره الإبداعية الجديدة - لذلك تحت ولدت فرشاته تدريجياً ما سيُطلق عليه فيما بعد "سلسلة البلقان".

خلال الحملة الروسية التركية ، قام العديد من الضباط المألوفين لفيريشاجين أكثر من مرة بتوبيخه على المخاطرة بحياته تحت نيران العدو ، فقد سجل المشاهد التي يحتاجها. واقع ... ".

هزم. صلاة تأبين للجنود الذين سقطوا

بعد الهجوم. محطة خلع الملابس بالقرب من بلفنا

الفائزون

خلال حملة البلقان ، يشارك Vereshchagin أيضًا في المعارك العسكرية. في بداية المواجهات ، أصيب بجروح خطيرة وكاد أن يموت متأثراً بجراحه في المستشفى. في وقت لاحق فاسيليشارك فاسيليفيتش في الهجوم الثالث على بليفنا ، في شتاء عام 1877 ، جنبًا إلى جنب مع مفرزة ميخائيل سكوبيليف ، عبر البلقان وشارك في معركة حاسمةفي شيبكا بالقرب من قرية شينوفو.

بعد عودته إلى باريس ، بدأ Vereshchagin العمل سلسلة جديدةمكرسًا للحرب التي كانت مجرد رعد ، ويعمل بهوس أكبر من المعتاد ، في حالة من التوتر العصبي الهائل ، عمليا لا يستريح ولا يغادر الورشة. تتكون "سلسلة البلقان" من حوالي 30 لوحة ، وفيها يبدو أن فيريشاجين تتحدى الدعاية الرسمية للسلافية ، مذكّرة بحسابات القيادة الخاطئة والثمن الجسيم الذي دفعته القوات الروسية لتحرير البلغار من العثمانيين. نير. اللوحة الأكثر إثارة للإعجاب هي "المهزومون. البانيكيدا" (1878-1879 ، الصورة محفوظة في معرض تريتياكوف): تحت سماء قاتمة قاتمة ، يوجد حقل كبير به جثث جنود متناثرة بطبقة رقيقة من الأرض منتشر. الصورة تنبع من الكآبة والتشرد ...

في التسعينيات من القرن التاسع عشر ، استقر Vasily Vereshchagin في موسكو ، حيث بنى منزلًا له ولأسرته. ومع ذلك ، فإن التعطش للتجول يستحوذ عليه مرة أخرى ، وانطلق في رحلة ، هذه المرة إلى شمال روسيا: على طول نهر دفينا الشمالي ، إلى إلى البحر الأبيضعلى Solovki. كانت نتيجة هذه الرحلة لـ Vereshchagin ظهور سلسلة من الرسومات التخطيطية التي تصور الكنائس الخشبية في الشمال الروسي. في المسلسل الروسي للفنان أكثر من مائة اسكتشات رائعة، ولكن لا توجد صورة واحدة كبيرة. ربما يمكن تفسير ذلك من خلال حقيقة أنه في نفس الوقت يواصل فاسيلي فاسيليفيتش العمل في أعمال حياته كلها - سلسلة من اللوحات حول حرب عام 1812 ، التي بدأها في باريس.

ياروسلافل. رواق كنيسة يوحنا المعمدان في تولشكوفو

شمال دفينا

رواق كنيسة القرية. في انتظار الاعتراف

على الرغم من النشاط في الحياة الإبداعيةيشعر Vereshchagin بشدة بفصله عن الحياة الفنية العامة لروسيا: فهو لا ينتمي إلى أي من المجتمعات والاتجاهات التصويرية ، وليس لديه طلاب وأتباع ، وربما ليس من السهل عليه إدراك كل هذا.
للاسترخاء بطريقة ما ، يلجأ Vereshchagin إلى طريقته المفضلة - ذهب في رحلة إلى الفلبين (في عام 1901) ، في أعقاب الحرب الإسبانية الأمريكية الأخيرة ، في عام 1902 - قام بزيارة كوبا مرتين ، ثم ذهب لاحقًا إلى أمريكا ، حيث ترسم لوحة كبيرة على القماش "استيلاء روزفلت على مرتفعات سان خوان". بالنسبة لهذه الصورة ، يقف رئيس الولايات المتحدة نفسه أمام Vereshchagin.

في الوقت نفسه ، يعمل فاسيلي فيريشاجين أيضًا في المجال الأدبي: فهو يكتب ملاحظات السيرة الذاتية، مقالات السفر ، المذكرات ، المقالات حول الفن ، تظهر بنشاط في الصحافة ، والعديد من مقالاته تحمل صبغة ساطعة مناهضة للعسكرية. قلة من الناس يعرفون عن هذه الحقيقة ، ولكن في عام 1901 تم ترشيح فاسيلي فيريشاجين كمرشح لأول مرة جائزة نوبلالعالم.

تلتقي Vereshchagin مع البداية بقلق كبير الحرب الروسية اليابانية، أن يبتعد عن الأحداث التي لم يستطع بالطبع - هذه كانت طبيعته المضطربة. بعد أن اقترب من القائد العام لأسطول المحيط الهادئ ، الأدميرال S.O. ماكاروف ، في 13 أبريل 1904 ، ذهب إلى البحر على متن البارجة الحربية الرئيسية "بيتروبافلوفسك" للاستيلاء على التاريخ معركة قتالية، وكان هذا الخروج بالنسبة له بمثابة الوتر الأخير في حياته كلها - خلال المعركة ، تم تفجير "بيتروبافلوفسك" على الطريق الخارجي لبورت آرثر ...

هذه هي الطريقة التي نتذكر بها فاسيلي فاسيليفيتش فيريشاجين - فنان تابع دائمًا طليعة القوات الروسية ، رجل دافع عن الحل السلمي لجميع النزاعات ، ومن المفارقات أنه مات هو نفسه أثناء المعركة.

الهجوم على حين غرة

متسابق محارب في جايبور. ج 1881

أثار

جندي تركستان بالزي الشتوي

قبل الهجوم. بالقرب من بليفنا

اثنان من الصقور. باشيبوزوكي ، 1883

انتصار - قص نهائي

جولة قارب

مع الحراب! الصيحة! الصيحة! (هجوم). 1887-1895

نهاية معركة بورودينو عام 1900

جيش عظيم. الراحة الليلية

مسدس. مدفع

البرلمانيون - استسلموا! - اذهب إلى الجحيم!

في هذه المرحلة. أخبار سيئة من فرنسا ..

نابولين في حقل بورودينو

لا تغطيه! دعني آتي.

نابليون والمارشال لوريستون (السلام بكل الوسائل!)

بالقرب من سور القلعة. دعهم يدخلون.

حصار الثالوث سيرجيوس لافرا

مشعلو حرائق أو إطلاق نار في الكرملين

المارشال دافوت في دير شودوف.

في كاتدرائية الصعود.

قبل موسكو ، في انتظار إيفاد البويار

في المستشفى. 1901

خطاب الأم

تم مقاطعة الرسالة.

رسالة غير مكتملة

فيريشاجين. اليابانية. 1903

في القرن السابع عشر ، تم تقديم تقسيم أنواع الرسم إلى "مرتفع" و "منخفض". الأول يشمل الأنواع التاريخية والمعركة والأسطورية. شمل الثاني أنواعًا بسيطة من الرسم من الحياة اليومية ، على سبيل المثال ، النوع الأدبي ، والحياة الساكنة ، والرسم الحيواني ، والصور الشخصية ، والعارية ، والمناظر الطبيعية.

النوع التاريخي

لا يصور النوع التاريخي في الرسم شيئًا أو شخصًا معينًا ، بل يصور لحظة أو حدثًا معينًا وقع في تاريخ العصور الماضية. يتم تضمينه في الرئيسي أنواع الرسمفي الفن. غالبًا ما تتشابك أنواع الصور الشخصية والمعارك والأساطير بشكل وثيق مع التاريخ.

"غزو يرماك لسيبيريا" (1891-1895)
فاسيلي سوريكوف

كتب الرسامون نيكولاس بوسين وتينتوريتو ويوجين ديلاكروا وبيتر روبنز وفاسيلي إيفانوفيتش سوريكوف وبوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف والعديد من الآخرين لوحاتهم في النوع التاريخي.

النوع الأسطوري

الأساطير والأساطير القديمة والأساطير ، التراث الشعبي- وجدت صورة هذه المؤامرات والأبطال والأحداث مكانها في النوع الأسطوري للرسم. ربما يمكن تمييزها في رسم أي أمة ، لأن تاريخ كل مجموعة عرقية مليء بالأساطير والتقاليد. على سبيل المثال ، حبكة من الأساطير اليونانية مثل الرومانسية السرية لإله الحرب آريس وإلهة الجمال أفروديت تصور لوحة "بارناسوس" فنان ايطالياسمه أندريا مانتيجنا.

بارناسوس (1497)
أندريا مانتيجنا

أخيرًا ، تم تشكيل الأساطير في الرسم خلال عصر النهضة. بالإضافة إلى أندريا مانتيجنا ، ممثلو هذا النوع هم رافائيل سانتي وجورجوني ولوكاس كرانش وساندرو بوتيتشيلي وفيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف وآخرين.

نوع المعركة

تصف لوحة المعركة مشاهد من الحياة العسكرية. في أغلب الأحيان ، يتم توضيح الحملات العسكرية المختلفة ، وكذلك المعارك البحرية والبرية. ونظرًا لأن هذه المعارك غالبًا ما تكون مأخوذة من التاريخ الحقيقي ، فإن أنواع المعارك والأدوار التاريخية تجد نقطة التقاطع هنا.

جزء من بانوراما "معركة بورودينو" (1912)
فرانز روبود

تشكلت لوحة المعركة في ذلك الوقت النهضة الإيطاليةفي أعمال الفنانين مايكل أنجلو بوناروتي وليوناردو دافنشي ثم ثيودور جيريكولت وفرانسيسكو جويا وفرانز ألكسيفيتش روبود وميتروفان بوريسوفيتش جريكوف والعديد من الرسامين الآخرين.

نوع الأسرة

مشاهد من الحياة اليومية أو الاجتماعية أو الإجمالية الناس العاديينيصور ، سواء كان ذلك في المناطق الحضرية أو الفلاحية ، نوع الحياة اليومية في الرسم. مثل كثيرين آخرين أنواع الرسم، نادرًا ما توجد اللوحات اليومية في شكل مستقل، لتصبح جزءًا من النوع الرأسي أو الأفقي.

بائع الآلات الموسيقية (1652)
كاريل فابريسيوس

نشأه اللوحة المنزليةحدث في القرن العاشر في الشرق ، وفي أوروبا وروسيا ، انتقلت إليها فقط القرنين السابع عشر والثامن عشر... جان فيرمير وكاريل فابريسيوس وغابرييل ميتسو وميخائيل شيبانوف وإيفان ألكسيفيتش إرمينيف هم الأكثر فنانين مشهوره اللوحات المنزليةخلال تلك الفترة.

النوع الحيواني

الأشياء الرئيسية النوع الحيوانيهي حيوانات وطيور ، برية وداجنة ، وبوجه عام جميع ممثلي عالم الحيوان. في البداية ، تم تضمين الرسم الحيواني في الأنواع اللوحة الصينية، منذ ظهوره لأول مرة في الصين في القرن الثامن. في أوروبا ، نشأت الحيوانات فقط في عصر النهضة - تم تصوير الحيوانات في ذلك الوقت على أنها تجسيد للرذائل والفضائل البشرية.

"الخيول في المرج" (1649)
بولوس بوتر

أنطونيو بيسانيلو ، بولوس بوتر ، ألبريشت دورر ، فرانس سنايدر ، ألبرت كيب هم الممثلون الرئيسيون للحيوانية في الفنون البصرية.

باق على قيد الحياة

في هذا النوع من الحياة الساكنة ، يتم تصوير الأشياء التي تحيط بالإنسان في الحياة. هذه كائنات جامدة مدمجة في مجموعة واحدة. يمكن أن تنتمي هذه الكائنات إلى نفس الجنس (على سبيل المثال ، تظهر الفواكه فقط في الصورة) ، أو يمكن أن تكون غير متجانسة (فواكه ، أطباق ، الات موسيقيةوالزهور وما إلى ذلك).

"زهور في سلة ، فراشة ويعسوب" (1614)
أمبروسيوس بوشارت الأكبر

لا تزال الحياة كنوع مستقل تشكلت في القرن السابع عشر. تتميز المدارس الفلمنكية والهولندية للحياة الساكنة بشكل خاص. ممثلي معظم أنماط مختلفة، من الواقعية إلى التكعيبية. بعض الاغلبيه لا يزال يفسد الشهيرةرسمها الرسامون أمبروسيوس بوسشارت الأكبر وألبرتوس إيونا برانت وبول سيزان وفنسنت فان جوخ وبيير أوغست رينوار وويليم كلايس هيدا.

لوحة

البورتريه هو نوع من الرسم وهو من أكثر أنواع الفنون البصرية انتشارًا. الغرض من الصورة في الرسم هو تصوير شخص ، ولكن ليس فقط مظهره الخارجي ، ولكن أيضًا لنقل المشاعر الداخلية والمزاج للشخص الذي يتم تصويره.

يمكن أن تكون الصور الشخصية فردية ، ومزدوجة ، وجماعية ، وكذلك صورة شخصية ، والتي يتم تمييزها أحيانًا كنوع منفصل. والأكثر صورة مشهورةفي كل العصور ، ربما تكون لوحة ليوناردو دافنشي تسمى "صورة مدام ليزا ديل جيوكوندو" ، والمعروفة للجميع باسم "الموناليزا".

الموناليزا (1503-1506)
ليوناردو دافنشي

ظهرت اللوحات الأولى منذ آلاف السنين في مصر القديمة - كانت صورًا للفراعنة. منذ ذلك الحين ، انخرط معظم الفنانين في هذا النوع بطريقة أو بأخرى. يمكن أيضًا أن تتداخل أنواع الرسم الرأسي والتاريخي: صورة العظماء شخصية تاريخيةسيعتبر عملاً النوع التاريخي، على الرغم من أنه في نفس الوقت سينقل مظهر وشخصية هذا الشخص كصورة.

ناقص

الغرض من النوع العاري هو تصوير الجسد العاري لشخص ما. تعتبر فترة النهضة لحظة ظهور وتطور هذا النوع من اللوحات ، وكان الهدف الرئيسي للرسم حينها في أغلب الأحيان هو الجسد الأنثوي ، الذي جسد جمال العصر.

"حفل موسيقي" (1510)
تيتيان

تيتيان ، أميديو موديجلياني، أنطونيو دا كوريجيو ، جورجوني ، بابلو بيكاسو هم أشهر الفنانين الذين رسموا لوحات في النوع العاري.

المناظر الطبيعيه

الموضوع الرئيسي لنوع المناظر الطبيعية هو الطبيعة ، بيئة- مدينة أو ريف أو برية. ظهرت المناظر الطبيعية الأولى في العصور القديمة عند رسم القصور والمعابد وإنشاء المنمنمات والأيقونات. كما نوع مستقلتشكلت المناظر الطبيعية في وقت مبكر من القرن السادس عشر ومنذ ذلك الحين أصبحت واحدة من أكثر المناظر الطبيعية شهرة أنواع الرسم.

إنه حاضر في أعمال العديد من الرسامين ، بدءًا من Peter Rubens و Alexei Kondratyevich Savrasov و Edouard Manet واستمرارًا مع Isaac Ilyich Levitan و Piet Mondrian و Pablo Picasso و Georges Braque وانتهاءً بالعديد من الفنانين المعاصرين في القرن الحادي والعشرين.

« الخريف الذهبي"(1895)
إسحاق ليفيتان

من بين رسم مناظر طبيعيةيمكن تمييز الأنواع مثل المناظر البحرية ومناظر المدينة.

فيدوتا

Veduta هو منظر طبيعي ، الغرض منه هو تصوير منظر منطقة حضرية ونقل جمالها ونكهةها. في وقت لاحق ، مع تطور الصناعة ، تحول المشهد الحضري إلى مشهد صناعي.

ساحة القديس مرقس (1730)
كاناليتو

يمكنك الاستمتاع بالمناظر الطبيعية للمدينة من خلال النظر إلى أعمال Canaletto و Pieter Bruegel و Fyodor Yakovlevich Alekseev و Sylvester Feodosievich Shchedrin.

مارينا

المنظر البحري ، أو المنظر البحري ، يصور طبيعة عنصر البحر وعظمته. ربما يكون أشهر رسام بحري في العالم هو إيفان كونستانتينوفيتش إيفازوفسكي ، الذي يمكن تسمية لوحته "الموجة التاسعة" بأنها من روائع الرسم الروسي. تم ازدهار المرسى بالتزامن مع تطور المناظر الطبيعية نفسها.

"مركب شراعي في عاصفة" (1886)
جيمس باترسورث

بواستطهم المناظر البحريةومن المعروف أيضًا كاتسوشيكا هوكوساي ، وجيمس إدوارد باترسورث ، وأليكسي بتروفيتش بوجوليوبوف ، وليف فيليكسوفيتش لاغوريو ، ورافائيل مونليون توريس.

إذا كنت تريد معرفة المزيد عن كيفية نشأة أنواع الرسم في الفن وتطورها ، شاهد الفيديو التالي:

خذها لنفسك ، أخبر أصدقائك!

اقرأ أيضًا على موقعنا:

أظهر المزيد

BATAL PAINTING ، أو رسم المعركة (من bataille - battle) هو نوع من الرسم مخصص للمواضيع العسكرية. لا يشمل نوع المعركة مشاهد المعارك المباشرة فحسب ، بل يشمل أيضًا مشاهد الحياة العسكرية. Batalistics هي جزء من الرسم التاريخي. كما أنها تتعامل مع (مشاهد الحياة العسكرية) اليومية ، والصور الشخصية (صور القادة العسكريين والجنود) ، والمناظر الطبيعية ، والأنواع الحيوانية (عند تصوير سلاح الفرسان) ، فضلاً عن الحياة الساكنة (التي تصور الأسلحة والسمات الأخرى للحياة العسكرية). بدأ تشكيل نوع المعركة في القرن السادس عشر ، لكن مشاهد المعارك موجودة بالفعل اللوحات الصخرية، في اللوحات الجدارية العتيقة والفسيفساء ، ومنمنمات كتب العصور الوسطى ، على السجاد والمفروشات. تبدأ ذروة هذا النوع الحقيقي في عصر النهضة ، عندما زاد الاهتمام بالتاريخ وكانت هناك رغبة في تصوير ضراوة المعركة ، وتمجيد العمل البطولي والبطل الذي صنعها. من بين المؤلفين الذين تحولوا إلى الرسم القتالي خلال عصر النهضة فنانون مثل ليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو وتيتيان وتينتوريتو. في القرن السابع عشر ، كان الاهتمام بـ علم النفس البشري("استسلام الهذيان" بقلم دي فيلاسكيز ، 1634) ، وفي عصر الرومانسية - السخط ضد قسوة الغزاة والتعاطف مع المناضلين من أجل الحرية ("مذبحة على جزيرة خيوس" بقلم إي ديلاكروا ، 1826 ).
في روسيا ، توجد مشاهد المعارك بالفعل في الأيقونات ومنمنمات الكتب. في القرن الثامن عشر ، كانت النقوش المكرسة لحرب الشمال ، التي أنشأها أ.ف. زوبوف ، شائعة للغاية. ازدهر نوع المعركة في روسيا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. في اللوحات الضخمة لملاحم V.I.Surikov ("غزو Yermak لسيبيريا" ، 1895 ؛ "Suvorov's Crossing the Alps" ، 1899) ، يظهر الشعب كله كبطل. على الرغم من حقيقة أن الهدف الرئيسي لـ BATAL PAINTING هو تمجيد الشجاعة العسكرية ، وانتصار النصر ، والاستعداد البطولي للقتال ، تحول العديد من الفنانين إلى الجانب الآخر من الحرب - الجانب اللاإنساني والمستهلك للحياة. من بين هؤلاء الفنانين كان الرسام V.V. Vereshchagin ، الذي شارك هو نفسه في الأعمال العدائية. في لوحاته عن تركستان (1871-1874) وسلسلة البلقان (1877-1880) ، لم يتم تقديم بطولة الانتصارات ، ولكن الحقيقة غير المزخرفة عن الحرب ("تأليه الحرب" ، 1871). سادة من نوع المعركة تصور المعارك البحرية، كان أي.ك.إيفازوفسكي وأ.ب. بوجوليوبوف في روسيا. في القرن العشرين ، استمرت تقاليد نوع المعركة من قبل ميخائيل ب. حدث الصعود الجديد لـ BATTLE PAINTING في روسيا خلال الحرب الوطنية العظمى وسنوات ما بعد الحرب - في الملصقات و "TASS Windows" ، والرسم والرسومات في الخطوط الأمامية.
في قسم اللوحات المخصصة لرسم المعارك ، يتم عرض العناصر المتعلقة بالموضوعات العسكرية ، والتي تصور مشاهد المعارك والحروب والحملات العسكرية ، وكذلك صور الجيش. لن تجد في هذا القسم لوحات فحسب ، بل ستجد أيضًا ملصقات وطباعة حجرية وألوان مائية حول موضوعات عسكرية. نعرض عليك شراء سلع من قسم طلاء باتال في متجر التحف بالعمولة لدينا. يتم تحديث قسم BATAL PAINTING باستمرار ، ترقبوا الوافدين الجدد.