الأنواع الرئيسية للرسم لفنانين روس مع أمثلة على اللوحات. اللوحة المنزلية (النوع)

يعد نوع الحياة اليومية في الرسم من أكثر الأنواع انتشارًا وقديمة.

النوع اليومي هو نوع من الفنون الجميلة مخصص للحياة اليومية والخاصة و الحياة العامة، عادة للفنان المعاصر.

العصور القديمة

مشاهد الحياة اليوميةمستنسخة في أفريقيا و مصر القديمةحتى قبل عصر العصور القديمة الأوروبية.

فيما يلي صور لمشاهد يومية تم العثور عليها في حجرة دفن نكتا (مصر القديمة)
الخامس اليونان القديمةكان نوع الحياة اليومية حاضرًا في رسم الزهرية.

بهلوان. المتحف البريطاني(لندن)
في بلدان الشرق ، ظهرت الرسومات التخطيطية اليومية الأولى في الرسم الصيني من القرن الرابع. ن. NS. في كثير من الأحيان ، كانت مخطوطات العصور الوسطى مزينة بالمنمنمات ، والتي تضمنت أيضًا مواضيع يومية. يمكن قول الشيء نفسه عن أوروبا في العصور الوسطى.

"امرأة مع ببغاء". الهند (القرن السادس عشر)

عصر النهضة

خلال عصر النهضة في إيطاليا وهولندا ثم في دول أخرى الدول الأوروبيةتميز هذا النوع أيضًا بالفنانين الذين عملوا مع آخرين: جان فان إيك ، بواتس (هولندا) ، الإخوة ليمبورغ (فرنسا) ، شونغاور (ألمانيا).

تطور النوع الأدبي في هولندا

لكن في هولندا القرن السابع عشر. تلقى النوع المنزلي تطوير خاص... انجذب الفنانون الهولنديون إلى جميع جوانب الحياة اليومية التي رأوها حولهم: البحارة وقوارب الصيد والفلاحون والمواشي والأحياء غير الرسمية والشوارع والممرات الهادئة والساحات المهجورة ... تحول العديد من الفنانين إلى هذا النوع: فرانس هالز ويان ويرمر ، ماتياس ستوم ، بيتر دي هوش ، جان ستين وغيرهم كثيرون ، أكثر شهرة وليسوا مشهورين.

ماتياس ستوم "شاب يقرأ على ضوء الشموع"

ماتياس ستوم "The Musicians"

بيتر دي هوش "الأم وابنتها بالقرب من الحظيرة" (1658). أمستردام

جان ستين "قفص ببغاء" (القرن السابع عشر). متحف ريجكس أمستردام
لكن في البلدان الأخرى ، ظل هذا النوع من الحياة اليومية يحتل مكانًا متواضعًا وكان فنًا من "الدرجة الأدنى" (في إيطاليا وفرنسا وألمانيا وفلاندرز وإسبانيا). حتى جاذبية النوع اليومي لفنانين عظماء مثل روبنز أو فيلاسكيز لم تفعل شيئًا يذكر لتغيير الموقف المهين تجاه اللوحات اليومية.

روبنز وغيره من الفنانين "مزرعة الحيوانات في الشتاء"

النوع المنزلي في القرن الثامن عشر

لكن الموقف تجاه هذا النوع من الحياة اليومية يتغير تدريجيًا. هناك فنانون يعملون بشكل رئيسي في هذا النوع. في فرنسا ، هؤلاء هم أنطوان واتو وفرانسوا باوتشر ونيكولا لانكر وسيباستيان بوردون وجان بابتيست سيميون شاردان وكلود فيرنيه وجان أونوريه فراغونارد وجان بابتيست غريوز وآخرين.

أ. واتو "المجتمع في المتنزه" (1718-1719). معرض دريسدن
عادة ما تكون اللوحات اليومية لهذا الفنان شاعرية ، فهي بسيطة وعادية يعرف كيف يرى شيئًا رومانسيًا ، على الرغم من أن زمن الرومانسية لم يحن بعد.
العناصر تصوير حقيقيتظهر الحياة الواقعية بالفعل في لوحات فنانين من بلدان أخرى: ويليام هوغارث ، وتوماس غينزبورو (بريطانيا العظمى) ، والنقاش د. تشودوفيتسكي (ألمانيا) ، وج. نوربلينا (بولندا) ، إف. جويا (إسبانيا) ، إم شيبانوفا ، إرمينيفا (روسيا).

شيبانوف "الاحتفال بعقد الزفاف" (1777)

نظرة جديدة للحياة اليومية

في القرن التاسع عشر. النوع المنزلي يشهد ذروة أخرى في دول مختلفةإن أبطال مؤامرات اللوحات هم أولئك الذين كانوا يعتبرون منبوذين: المرضى والمتسولين والعبيد والسجناء - أناس من المجتمع السفلي. في السابق ، لم يلاحظها الفن. على الرغم من ظهور السجناء والعبيد على اللوحات القماشية في وقت مبكر من الفن الباروكي ، إلا أنها كانت مجرد تفاصيل زخرفية للحياة اليومية للملوك. اكتسبت هذه الشخصيات معنى مستقلًا الآن فقط.

جيوفاني سيغانتيني "العودة من الغابة" (إيطاليا)

فنسنت فان جوخ "مسيرة السجناء" (هولندا)

غوستاف كوربيه "فلاحة فقيرة في الشتاء" (فرنسا)

فاسيلي فيرشاجين "زيارة أسرته لأسرته في إيطاليا" (روسيا)
الفنانين - أنصار هذا النوع من النوع: ثيودور روسو ، هونور دومير ، إدوارد مانيه ، إدغار ديغا ، بيير أوغست رينوار ، بول غوغان (فرنسا) ، ماجستير. فروبيل ، آي. ريبين ، ن. ياروشينكو ، ف. سيروف (روسيا) ، ك. هوكوساي ، أندو هيروشيغي (اليابان) ، كيتي كولويتز ، أدولف مينزيل (ألمانيا) وآخرين.

PA Fedotov "إفطار أرستقراطي" (1849-1850). ولاية معرض تريتياكوف(موسكو)
الغرور ، الحياة من أجل العرض ، الأكاذيب ، التألق الخارجي - كل هذا ضعف بشريكان معروفًا لدى الفنان وأثار اشمئزازه منه. لذلك ، لديه العديد من اللوحات ذات الموضوع نفسه. من الناحية الواقعية ، مع سخرية كبيرة وشيء من الشفقة ، يظهر المالك ، متفاجئًا بضيف غير مدعو. لماذا نرى الشفقة هنا؟ عندما يتم إخفاء الفقر بعناية بهذه الطريقة ، فمن المؤسف دائمًا. الشفقة على الشخص الذي تعتبر شقته الداخلية أهم بالنسبة له (حتى لا تكون أسوأ من تلك التي لدى الآخرين) ، ورأي الآخرين عنه ، وما إلى ذلك. لا يُظهر لنا الفنان صورة كاريكاتورية لهذا الأرستقراطي ، بل يتحدث ببساطة عن تفاهة الأشخاص الذين يميلون إلى رؤية الشيء الرئيسي في المرحلة الثانوية. وهذه الثانوية تستحوذ على الشخص فيصبح جوهره. كيف يحاول في اللحظة الأخيرة إخفاء الدليل (فقره) بطريقة أو بأخرى ، مغطى بكتاب قطعة كبيرة من الخبز الأسود الذي يشكل وجبة فطور هذا "الأرستقراطي"!

النوع المنزلي في عصر الرمزية

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. في فن الرمزية وأسلوب الفن الحديث ، تم تعديل نوع الحياة اليومية إلى حد ما: يتم تصوير المشاهد اليومية وتفسيرها على أنها رموز خالدة. في هذا الصدد ، نذكر عمل F. Hodler في سويسرا ، V. E. Borisov-Musatov في روسيا.

مزيد من التطوير لهذا النوع

في القرن العشرين ، عندما مشاكل اجتماعيةوتناقضات في جميع مجالات الحياة ، الحروب ، الثورات ، احتدام حركات التحرر الوطني ، كان هناك ارتباك للناس أمام كوارث حقيقية ومستقبلية ، استجاب الفنانون لهذه الأحداث وجربوا في لوحاتهم. طريقة فنيةتحليل ما يحدث. في القرن العشرين. مونش (النرويج) ، بابلو بيكاسو (فرنسا) ، إغناسيو زولواغا (إسبانيا) ، جورج بيلوز ، روكويل كينت ، أندرو وايث (الولايات المتحدة الأمريكية) ، بوريس كوستودييف ، أ. بلاستوف ، أ. موراشكو ، ز. سيريبرياكوفا ، د. تشيلينسكي ، ج. كورزيف ، في. بوبكوف ، ف.ريشيتنيكوف (روسيا) ، ريناتو غوتوزو (إيطاليا) ، دييغو ريفيرا (المكسيك) ، إلخ.

أ. بلاستوف "انتخاب لجنة الفقراء"

بيلوز "نيويورك" (1911)
غالبًا ما تُستخدم أعمال النوع للتعبير عن أفكار فلسفية عميقة حول الحياة.

بوبكوف " رجل صالحكانت جدة أنيسيا "(1971-1973)
الجدة المجهولة أنيسيا هي رمز لثبات حياة أي شخص. في الصورة ، يبدو الدافع وراء أغنية فردية (مكتمل بالفعل ، ولكن لا يزال يبدو في قلوب الأحباء) وملحمة الغناء الكورالي... كل هذا يحدث في الهيكل ، وهذا المعبد من الطبيعة.

وسّع آفاقك ، وعلمك أن ترى الجمال في الداخل الناس العاديينوأحداث الحياة اليومية.

• توسيع الآفاق ، وعلم لرؤية الجمال في الناس العاديين وأحداث الحياة اليومية.
• أعط مفهوم "النوع المنزلي".
• للتعرف على أعمال الرسامين الروس Fedotov P.A. و Perova V.G. و Reshetnikova P. و Plastova A.
• لقيادة تدريس روحيمن خلال تصور اللوحات من النوع اليومي.
• لتفعيل عمليات التفكير والقدرة على إجراء محادثة.

• في الفنون البصرية ، على أساس الموضوع ، تتميز الصور -
• صورة ، لا تزال الحياة ، والمناظر الطبيعية.

• HOUSEHOLD نوع أدبي من الفنون الجميلة للحياة اليومية (عادة ما تكون معاصرة) الخاصة والعامة. لا تتضمن مهام النوع اليومي فقط تصويرًا موثوقًا لعلاقات وسلوك الأشخاص الذين يتم رؤيتهم في الحياة ، ولكن أيضًا الكشف عن المعنى الداخلي والمحتوى الاجتماعي للظواهر اليومية اليومية.

• ما هي الصورة الفنية التي أراد بيروف نقلها في لوحاته؟
• ما هي الفكرة الرئيسية وراء هاتين اللوحتين؟
• كان من خلال ربطة عنق تركيبيةالفنان يبني الشخص المناسب قطعةبما أن الحبكة تحتوي على مركز تركيبي (يوجه نظر المشاهد إلى الحدث الرئيسي ، ويعبر لاحقًا عن فكرة التكوين فيه) وأجزاء مكملة تساهم في تعريف المركز التركيبي.
• يتطلب قانون تبعية الثانوي إلى الرئيسي أن يقوم الفنان بترتيب الأشياء في اللوحة بطريقة تجعل كائنًا ما يلفت الانتباه إلى نفسه من خلال الكائنات الأخرى ، بحيث يتم تحويل جميع الكائنات إلى الشيء الرئيسي.

• أمامنا شقة نموذجية بعد الحرب. يمكن أن يحدث هذا في كل من موسكو وفلاديفوستوك. الوضع ليس ثريًا ، بالتأكيد جميع أفراد الأسرة أمامنا - تركتهم الحرب بدون أب ، المعيل الرئيسي ، وجميع رعاية نفقة الأطفال الثلاثة تقع على عاتق الأم - امرأة شابة الذي كانت منهكة جدا من الحياة.

• مركز الاهتمام هو الصبي نفسه ، وتوجه نحوه ثلاثة "أشعة" ، وهي ثلاث مواقف مختلفة تجاهه. بالطبع ، أكبر "معتد" ، إذا جاز التعبير ، هي الأخت الممتازة. هي طالبة مجتهدة ورائدة ومسؤولة للغاية عن دراستها وكل ما يتعلق بها. يمكننا أن نرى كيف ترتدي ملابسها بشكل أنيق ، وكيف أنها تضع كتبها المدرسية بدقة ، وكل شيء في مكانه. في نظرها ، يمكن للمرء أن يرى بوضوح اللوم والاستياء. بدلا من ذلك ، لا تعامل الأخت الصبي كأخ ، ولكن كتلميذ لا يقوم بواجباته.

• بجانب أمي ، كما لو كان على النقيض من ذلك ، تم تصوير الابن الأصغر على دراجة. بمرح ، مليء بالقوة ، ينظر إلى أخيه بابتسامة وخبث. كلب. ركضت إلى الصبي وقفزت عليه بطريقة ودية ، فهي سعيدة بوصوله ، وتحبه ، وليس لديها أدنى فكرة عما وصل إليه هناك. لا يزال بإمكانك إصلاحه ، الشيء الرئيسي هو أن هناك رغبة. إذا نظرنا إلى وجه الصبي ، فسنرى أنه يعبر عن الحزن والمرارة والعار ، وهو يقف وكتفيه إلى أسفل ، بل إنه يخجل من أن ينظر إلى عائلته في عينيه.

• لوحات بلاستوف مليئة بقوة تأكيد الحياة. من خلال اللون وبفضل اللون ، يملأ لوحاته بشعور حيوي مرتعش. تقول الفنانة: "أحب هذه الحياة. وعندما تراها من سنة إلى أخرى ... تعتقد أنك بحاجة إلى إخبار الناس عنها ... حياتنا مليئة وغنية ، وهناك الكثير من الأشياء المثيرة للدهشة فيها حتى أن الشؤون اليومية العادية لشعبنا تجذب الانتباه تهز الروح. من الضروري أن تكون قادرًا على الرؤية والملاحظة ".

• ما نوع الفنون الجميلة التي كنا نتحدث عنها؟
• اشرح مفهوم "النوع".
• ما الفنانين الذين عملوا في هذا النوع؟
• اسم اللوحة التي أثارت إعجابك أكثر واشرح السبب.

ربما ، لا يوجد نوع واحد مرتبط بالعديد من التحيزات والتقلبات في التفسير كما هو الحال في الحياة اليومية. يجذب مع قصة مسلية. أفضل الأعمالالنوع من النوع يجذب المشاهد كقصص مبنية بمهارة. وفي الوقت نفسه ، غالبًا ما تُتهم الصور من هذا النوع بالحكاية والوصف التافه. هل يجب أن يصف فن الحياة اليومية مواضيع الحياة اليومية أو الاحتفالات؟ يتعرض بعض الفنانين للإهانة عندما يطلق عليهم رسامو النوع ، معتقدين أن هذا التعريف يقلل من شأن عملهم دون وجه حق. يبدو أن النوع الأدبي ، الذي ينزلق فوق ظهور الأشياء والأحداث ، يستبعد رحلة الخيال والحلم والرمز والرمز الشعري.

ماذا يعني مفهوم النوع من النوع؟ ملامسة عن كثب لوحة تاريخيةوصورة تختلف عنهما. الفنانين ، رسم الصورفي مواضيع الحياة اليومية ، لا تشر إلى محدد الأحداث التاريخية، ليس للأفراد ، ولكن لتيار الحياة. النوع اليومي يحكي عن النموذجي ، يعطي وصف مفصلالتقاليد الراسخة. لكن ، من المستحيل دون التفاعل مع جيرانها مع المناظر الطبيعية والحياة الساكنة ، مما يعزز تأثير الصور بمساعدتهم.

متى التقط الفنان لأول مرة الشخص العادي في همومه اليومية؟

أسعار الصيد والطقوس السحرية موجودة فيها الثقافة الفنيةمنذ العصور القديمة. تم دمجهم مع الأساطير ، ولم يتحولوا بعد إلى نوع منفصل ، على الرغم من أنهم تركوا اسكتشات طبيعية مدهشة بحيوية حية. الرسم المصرى القديم و بلاستيك صغيراحتفظت بالكثير من الدوافع التعبيرية للأعمال اليومية التي كانت جزءًا من طقوس الجنازة. تظهر شخصيات الخدم المجتهدين في شكل بدائل سحرية للناس الأحياء ، مصممة لخدمة سيدهم فيها العالم السفلي... الفسيفساء الفنون الزخرفيةتحتوي العصور القديمة المتأخرة على العديد من موضوعات النوع اليومي من العمل والأسرة والحب والمسرح والكاريكاتور الساخر. بليني الأكبر في " تاريخ طبيعيكتب (القرن الأول الميلادي) عن ظهور نوع خاص من الرسامين والقناصين والكتّاب العاديين ، وهم يصورون محلات صانعي الأحذية والحلاقين.

تكمن المسيحية المبكرة في سراديب الموتى الرومانية ، باستخدام لغة التلميحات والرموز التصويرية.

واحتلت الحياة اليومية ، العادية تمامًا ظاهريًا ، مكانًا مشرفًا في هذا التشفير: الصيد يعني المعمودية والبناء - إنشاء مجتمع كنسي ، وليمة سعيدة - نعيم النفوس الصالحة في الجنة. انتقل حب الملاحظات النوعية أيضًا إلى فن العصور الوسطى الأوروبية الناضجة ، على الرغم من أنها احتلت الآن مكانًا ثانويًا. تزين المشاهد اليومية تيجان الأعمدة ونصوص مخطوطات العصور الوسطى. في الأنماط الحجرية الكاتدرائيات القوطية، في الهامش (من كلمة لاتينيةهامشية ، تشير إلى الزخارف على هوامش المخطوطة) ، يمكنك رؤية الرعاة ، قاطعي الأخشاب ، الخبازين ، صانعي النبيذ ، المشعوذون - جميع المهن تقريبًا في عالم العصور الوسطى. إن أعمالهم المزعجة هي مثال حي على الزمن الأرضي ، الذي يكمل دورته السنوية في الشؤون اليومية. و في روس القديمةإلى جانب الأيقونات ، تم إنشاء صور النوع اليومي ، في البداية - هامشية ، ثم في القرن السابع عشر ، كانت موجودة بالفعل في شكل أحرف يومية مستقلة.

الاندماج العضوي للأنواع اليومية والدينية هو سمة من سمات الفن في العديد من بلدان شرق الهند في العصور الوسطى وإندونيسيا والشرق الأدنى والشرق الأوسط والصين واليابان. كان لطائفة Ch'an (Zen in Japan) تأثير خاص على ثقافة الشرق الأقصى ، حيث يمكن أن تتحول حلقة صغيرة يومية من شراء حصان ، وتقطيع جثة بواسطة جزار إلى عذر للتأملات الفلسفية في الجوهر العميق. الكون.

تضمنت الرسائل اليومية (لاستخدام المصطلح الروسي القديم) السعي الروحي لشعب عصر النهضة.

في القرن الخامس عشر وأوائل القرن السادس عشر ، تم تشكيل النوع أخيرًا الرسم الذاتيمكرسة لطقوس الزفاف والكرنفال ، حياة الطبقات المختلفة. كل تفاصيل هذه الصور مليئة بالدلالة الرمزية. يمكن أن تبدأ الشمعة الحياة البشرية، الزهور والفواكه ، عنصر الأرض والخصوبة ، طائر في قفص ، بناتي عفة ، مكنسة ، تنظيف المساكن ليس فقط من الغبار ، ولكن من الأرواح الشريرة. كما هو الحال في الشعائر الشعبية ، فإن الأشياء والأحداث تشكل عرضًا مسرحيًا ، تقديمًا خاصًا مصير الإنسانفي التيار الرئيسي للكون ، دائرة صغيرة من الشؤون الإنسانية في منحدر كبير من الفضاء. في الوقت نفسه ، فإن الصور اليومية لعصر النهضة ، على عكس صور العصور الوسطى ، واقعية ، والرمز لا يستبعد على الإطلاق حقيقة الحياة فيها. يتم استبدال النظرة إلى العالم في العصور الوسطى بدين الطبيعة والإنسان ، الذي لا يقدس الخالق بقدر ما يؤليه الخلق نفسه ، العالم الأرضي في تنوعه اللامتناهي. وبالتالي ، يثبت الرسامون بجدية مادية الوجود ، ويمنحون الأشياء والمواقف إقناعًا حسيًا.

يتم إعادة تقييم قيم العصور الوسطى بشكل واضح ، على سبيل المثال ، في مشاهد السوق للهولندي يواكيم باكيلار ، حيث يتم دفع حلقات الإنجيل إلى الخلفية ، ويتقدم تجار الفلاحون الأقوياء وبضائعهم. الخضار والأسماك واللحوم ، ثمار الطبيعة الأم ، تجسد بوضوح خصوبتها ، والطاقة المتجددة إلى الأبد. هذا الموقف يسود في الأفضل اللوحات المنزليةآه القرنين السادس عشر والسابع عشر ، تنتمي إلى الفرشاةبيتر بروغل الأكبر ، كارافاجيو ، إخوان لينين ، فيلاسكيز ، فيرمير ، بروير. في الوقت نفسه ، عادةً ما يتم تصوير الطبقات الدنيا (الفلاحون ، وفقراء المدن) بحب خاص - هؤلاء الصغار في هذا العالم هم الأقرب إلى الأم المشتركة ، ويؤكد وجودهم على سحر العقل الطبيعي.

لقد نقل عصر التنوير ، الذي اتخذ أخيرًا وجهة نظر شخص أرضي ، المعنى التربوي لنوع الحياة اليومية.

ولكن ، من ناحية أخرى ، فإن هذا الموقف ، على الرغم من إنجازات هوغارث ، تشاردين ، غروز ، أدى إلى حقيقة أن النوع تم صقله ، حيث كان مثقلًا بالوعظ الأخلاقي. لم يعد يُظهر للمشاهد العلاقة الغامضة بين الإنسان والكون ، ولكنه أخبر بأمثلة حية عن مدى سوء السكر والغش ، وعلى العكس من ذلك ، كيف تكون الحياة الأسرية التقية والعمل الجاد ممتعة. تتكرر هذه الدوافع من صورة إلى صورة ، وتحولت إلى كليشيهات ، وأصبحت أكثر فأكثر غير صادقة وقدسية. لقد انخفض نوع الحياة اليومية (في الوقت الحاضر هو مجرد نوع أدبي) إلى حد ما.

حتى أن الفنان ألكسندر إيفانوف طرح سؤالاً محيرًا: "بشكل عام ، أي نوع من اللوحات؟ هل هذه لوحة؟ ولكن ، كما لو كان الرد على هذا الشك ، أعادت الصور اليومية في النصف الأول من القرن التاسع عشر إحياء سلطتهم ، مما يثبت أنهم قادرون على تجسيد المهام الأيديولوجية الهامة التي كانت تقلق خالق "ظهور المسيح للناس".

في العديد من البلدان الأوروبية ، يعكس هذا النوع من الأنواع بشكل شعري سمات الشخصية الوطنية.

هذه هي صور أ. فينيسيانوف في روسيا ، أو على العكس من ذلك ، التقطت العلل الاجتماعية للمجتمع بتعبير ينافس أدب الواقعية النقدية. لاحظ FM Dostoevsky ، الذي ترك عددًا من الأحكام الدقيقة حول فن رسام الحياة اليومية ، على وجه الخصوص ، أن: إلى حد كبيريعمل بشكل عشوائي "، ويضع أبطاله في بيئة تذكرنا بالعديد من لوحات المسافرين ، أولاً وقبل كل شيء V. Perov. إلى جانب الاتجاه الدرامي ، يتطور الأداء السردي المثالي أيضًا في نوع القرن التاسع عشر ، على سبيل المثال ، من خلال لوحات K.Makovsky.

طعم صالون ينطبق على الأسرة النوع التاسع عشرقرن ، أضرارًا كبيرة ، جلبت العديد من صوره إلى مستوى النميمة المسلية ، صورة جميلة ولكن فارغة من الأخلاق. ومع ذلك ، الانطباعية ثم الفن بدوره التاسع عشر- أعادت القرون العشرين معنى الصورة اليومية مرة أخرى. أصبح تيار الحياة اللحظية ، الذي أوقفه الفنان وحوّله ، أكثر أهمية من اللوحات التاريخية الكبيرة الحجم. ربما جعلت دراما التغييرات الوشيكة الحياة اليومية ذات مغزى. تم تحويل هذا النوع إلى أسطورة رائعة أو ملحمة ضخمة بين الرموز (K. Petrov-Vodkin ، G. Segantini ، F. Hodler). من ناحية أخرى ، أصبحت الحياة الخاصة وأفراحها ومشاكلها اليومية مادة قيّمة للرسم ، وكأنها تلخص الوجود. روسيا ما قبل الثورة، في أرض المعارض الخاصة بها - متنافرة (B. Kustodiev) أو مظهر حزين غنائي (A. Korin).

يعكس مصير النوع الروسي بعد الثورة تناقضات الحياة الفنية.

أعطت العشرينيات من القرن العشرين مجموعة متنوعة غير عادية من أنواعها: هنا وصور ملصقات ضخمة (عدد من فناني OST) ، وملاحظات خبيثة وساخرة (على سبيل المثال ، S. Luchishkin أو S. Adlivankin) ، ومركزة ، ذاتية - احتوت على التأمل (فنانو الدائرة ماكوفيتس). مزيد من التاريخساهم في إبعاد الثقافة الرسمية عن كل ما لا يتناسب مع شعار الحياة لتصبح "كل شيء أفضل وأكثر متعة". كان النوع اليومي مطلوبًا لإظهار عطلات المزرعة الجماعية مع طاولات مليئة بالطعام ، وجميع أنواع الصور اللامعة طفولة سعيدةوكبر السن سعيد. ولكن حتى من خلال الروعة الزائفة ، غالبًا ما ظهرت الحقيقة. من حين لآخر ، ظهرت مشاهد الغرفة من الحياة اليومية ، مما أعطى الأمل وراحة البال من المآسي والنفاق المحيط.

الخامس وقت ما بعد الحربأصبح النوع اليومي ، لبعض الوقت ، الأكثر تقريبًا الأنواع الشعبيةفن. استحوذت اللوحات على العودة إلى العمل السلمي ، وأفراح ومخاوف اليوم المتواضعة (الطلاب الفقراء ، فتيان كرة القدم ، سوفوروفيتس في إجازة). بدت حياتهم اليومية غير الفنية ، على عكس اللوحات الزيتية الزائفة الزائفة ، طبيعية وهادئة وبالتالي جذابة.

في النصف الثاني من القرن العشرين ، في المدارس الوطنية المختلفة ، وجدت الموضوعات والدوافع المرتبطة بهذا النوع تجسيدات متنوعة.

الصرامة الدرامية للغة ، على سبيل المثال ، في لوحات الفنانين في الستينيات ، التحول الساخر للمعاصرين إلى شخصيات اللوحات القديمةمع الإعجاب بالسمات الأبوية لأسلوب الحياة الوطني ، كل هذا ، يمر أمامنا ، يشكل مسرحًا واسعًا للحياة. قدم فنانو السبعينيات حدة وثائقية في فنهم ، بينما فضل الجيل التالي ، على العكس من ذلك ، الطابع الغنائي الفوري للرسم النشط والمزاجي.

يواصل الفنانون من هذا النوع من الحياة اليومية إثراء التقاليد التي تعود إلى قرون من الزمن اليوم ، وإيقاف اللحظات وتحويلها إلى رموز في ذلك الوقت.

في إعداد المنشور ، تم استخدام مواد المقال
"النوع المنزلي" M. Sokolov، M. 1989

النوع اليومي ، أحد الأنواع الرئيسية للفنون الجميلة ، مكرس لتصوير حياة الشخص الخاصة والعامة. المشاهد اليومية ("النوع") ، المعروفة منذ العصور القديمة (في الفن البدائيفي لوحات ونقوش الشرق القديم ، اللوحة اليونانية القديمة زهرية، الجداريات الهلنستية ، الفسيفساء ، النحت ، اللوحات الجدارية من العصور الوسطى والمنمنمات) ، برزت في نوع خاصفي عصر تكوين المجتمع البرجوازي في أوروبا.

تم وضع الشروط المسبقة لذلك في فن عصر النهضة ، عندما بدأ الفنانون في إشباع التراكيب الدينية والاستعارية بالتفاصيل اليومية (جيوتو ، أ. لورنزيتي في إيطاليا ، وجان فان إيك ، ور. ، الأخوان ليمبورغ في فرنسا ، إم شونغاور في ألمانيا) ؛ في أواخر القرن الخامس عشر - أوائل القرن السادس عشر. أصبح نوع الحياة اليومية معزولًا بشكل تدريجي بين الفينيسيين ف.كارباتشيو ، ج. التعبير عن أعمق أفكار أيديولوجية... في القرن السابع عشر. النوع الذي تم تشكيله أخيرًا من الحياة اليومية ، أكد أن الحياة الخاصة هي ظاهرة مهمة وأهمها في الحياة.

من سمات أعمال P.P. "روبنز" و "جوردان" ، معجبا بالصحة ، جمال طبيعي الناس العاديين- عن "bodegones" D. Velazquez. في هولندا أين الأشكال الكلاسيكيةالنوع ، الأجواء الحميمية ، الراحة السلمية للساكنين وحياة الفلاحين تم إعادة إنشائها من قبل أ. فان أوستاد ، ك فابريسيوس ، بي دي هوش ، ج. مشاهد من الحياة اليومية. في فرنسا في القرن الثامن عشر. يمثل نوع الحياة اليومية رعاة الروكوكو الشاعرين (F. Boucher) ، "المشاهد الباسلة" التي قام فيها A. Watteau و J. قدم Fragonard الدقة العاطفية والحدة لملاحظات الحياة ، مع التراكيب العاطفية والتعليمية لـ J.B. Greuze ، لوحات غنائية من Zh.B.S. تشاردين ، يعيد خلق خصوصية الحوزة الثالثة.

بدأ الاتجاه الاجتماعي النقدي في النوع الأدبي من خلال اللوحات والمطبوعات التي رسمها دبليو هوغارث ، مما يسخر من أعراف المجتمع الإنجليزي. في القرنين 16-18. ازدهر نوع الحياة اليومية في فن الدول الآسيوية - في منمنمات إيران والهند (ك. بهزاد ، مير سيد علي ، رضا عباسي) ، الرسم الكوري (كيم هوندو) ، الرسوم اليابانية (كيتاغاوا أوتامارو ، كاتسوشيكا هوكوساي). في أوروبا في القرن التاسع عشر. أصبح هذا النوع من الحياة اليومية مجالًا للنقد الاجتماعي والهجاء الصحفي الحاد (رسومات ورسم بواسطة O. Daumier) ، وهو نوع مليء بالأصالة الحيوية والشفقة لتأكيد الجمال والأهمية الداخلية للعمال (G. Millet في فرنسا ، A. von Menzel و V. Leibl في ألمانيا ، J. Fattori في إيطاليا ، J. Israelels في هولندا ، إلخ). في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. تمت الموافقة على أساتذة الانطباعية في فرنسا (E. Manet ، E.Digas ، O. Renoir) نوع جديد اللوحة النوع، حيث حاولوا التقاط جانب عشوائي ظاهريًا ، مجزأ للحياة ، المظهر المميز الحاد للشخصيات ، اندماج الناس وبيئتهم ؛ أعطت أعمالهم زخماً لتفسير أكثر حرية لهذا النوع ، والاستجمام التصويري المباشر للمشاهد اليومية (إم ليبرمان في ألمانيا ، ك. كروغ في النرويج ، أ. زورن في السويد ، تي أيكينز في الولايات المتحدة الأمريكية).

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. بدأ الأسلوب الحديث في فن ما بعد الانطباعية مرحلة جديدةفي تطور هذا النوع: يتم تفسير المشاهد اليومية على أنها رموز خالدة ، وتفسح الدقة الملموسة للصورة المجال للتعبير التصويري ، والمهام الضخمة والزخرفية (إي مونش في النرويج ، إف هودلر في سويسرا ، ب.غوغان ، ب. سيزان في فرنسا ، إلخ) ... يُطلق على الفنانين العاملين في هذا النوع اسم رسامي النوع.

في القرن السابع عشر ، تم تقديم تقسيم أنواع الرسم إلى "مرتفع" و "منخفض". الأول يشمل الأنواع التاريخية والمعركة والأسطورية. شمل الثاني أنواعًا بسيطة من الرسم من الحياة اليومية ، على سبيل المثال ، النوع الأدبي ، والحياة الساكنة ، والرسم الحيواني ، والصور الشخصية ، والعارية ، والمناظر الطبيعية.

النوع التاريخي

لا يصور النوع التاريخي في الرسم شيئًا أو شخصًا معينًا ، بل يصور لحظة أو حدثًا معينًا وقع في تاريخ العصور الماضية. يتم تضمينه في الرئيسي أنواع الرسمفي الفن. غالبًا ما تتشابك أنواع الصور الشخصية والمعارك والأساطير بشكل وثيق مع التاريخ.

"غزو يرماك لسيبيريا" (1891-1895)
فاسيلي سوريكوف

كتب الرسامون نيكولاس بوسين وتينتوريتو ويوجين ديلاكروا وبيتر روبنز وفاسيلي إيفانوفيتش سوريكوف وبوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف والعديد من الآخرين لوحاتهم في النوع التاريخي.

النوع الأسطوري

الأساطير والأساطير القديمة والأساطير ، التراث الشعبي- وجدت صورة هذه المؤامرات والأبطال والأحداث مكانها في النوع الأسطوري للرسم. ربما يمكن تمييزها في رسم أي أمة ، لأن تاريخ كل مجموعة عرقية مليء بالأساطير والتقاليد. على سبيل المثال ، مثل هذه المؤامرة من الأساطير اليونانية مثل الرومانسية السريةإله الحرب آريس وإلهة الجمال أفروديت يصور لوحة "بارناسوس" فنان ايطالياسمه أندريا مانتيجنا.

بارناسوس (1497)
أندريا مانتيجنا

أخيرًا ، تم تشكيل الأساطير في الرسم خلال عصر النهضة. بالإضافة إلى أندريا مانتيجنا ، ممثلو هذا النوع هم رافائيل سانتي وجورجوني ولوكاس كراناش وساندرو بوتيتشيلي وفيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف وآخرين.

نوع المعركة

تصف لوحة المعركة مشاهد من الحياة العسكرية. في أغلب الأحيان ، يتم توضيح الحملات العسكرية المختلفة ، وكذلك المعارك البحرية والبرية. وبما أن هذه المعارك غالبًا ما تؤخذ من قصة حقيقية، ثم تجد أنواع المعارك والأنواع التاريخية تقاطعها هنا.

جزء من بانوراما "معركة بورودينو" (1912)
فرانز روبود

تشكلت لوحة المعركة في ذلك الوقت النهضة الإيطاليةفي أعمال الفنانين مايكل أنجلو بوناروتي وليوناردو دافنشي ثم ثيودور جيريكولت وفرانسيسكو جويا وفرانز ألكسيفيتش روبود وميتروفان بوريسوفيتش جريكوف والعديد من الرسامين الآخرين.

نوع الأسرة

مشاهد من الحياة اليومية أو الاجتماعية أو الإجمالية الناس العاديينسواء في المناطق الحضرية أو حياة الفلاحين، يصور نوعًا أدبيًا في الرسم. مثل كثيرين آخرين أنواع الرسم، نادرًا ما توجد اللوحات اليومية في شكل مستقل، لتصبح جزءًا من النوع الرأسي أو الأفقي.

بائع الآلات الموسيقية (1652)
كاريل فابريسيوس

نشأ أصل الرسم اليومي في القرن العاشر في الشرق ، وانتقل إلى أوروبا وروسيا فقط في القرنين السابع عشر والثامن عشر... جان فيرمير وكاريل فابريسيوس وغابرييل ميتسو وميخائيل شيبانوف وإيفان ألكسيفيتش إرمينيف هم الأكثر فنانين مشهورهاللوحات المنزلية خلال تلك الفترة.

النوع الحيواني

الأشياء الرئيسية النوع الحيوانيهي حيوانات وطيور ، برية وداجنة ، وبوجه عام جميع ممثلي عالم الحيوان. في البداية ، تم تضمين الرسم الحيواني في الأنواع اللوحة الصينية، منذ ظهوره لأول مرة في الصين في القرن الثامن. في أوروبا ، نشأت الحيوانات فقط في عصر النهضة - تم تصوير الحيوانات في ذلك الوقت على أنها تجسيد للرذائل والفضائل البشرية.

"الخيول في المرج" (1649)
بولوس بوتر

أنطونيو بيسانيلو ، بولوس بوتر ، ألبريشت دورر ، فرانس سنايدر ، ألبرت كيب هم الممثلون الرئيسيون للحيوانية في الفنون البصرية.

باق على قيد الحياة

في هذا النوع من الحياة الساكنة ، يتم تصوير الأشياء التي تحيط بالإنسان في الحياة. هذه كائنات جامدة مدمجة في مجموعة واحدة. يمكن أن تنتمي هذه الكائنات إلى نفس الجنس (على سبيل المثال ، تظهر الفواكه فقط في الصورة) ، أو يمكن أن تكون غير متجانسة (فواكه ، أطباق ، الات موسيقيةوالزهور وما إلى ذلك).

"زهور في سلة ، فراشة ويعسوب" (1614)
أمبروسيوس بوشارت الأكبر

لا تزال الحياة كنوع مستقل تشكلت في القرن السابع عشر. تتميز المدارس الفلمنكية والهولندية للحياة الساكنة بشكل خاص. ممثلي معظم أنماط مختلفة، من الواقعية إلى التكعيبية. بعض الاغلبيه لا يزال يفسد الشهيرةرسمها الرسامون أمبروسيوس بوسشارت الأكبر ، وألبرتوس إيونا برانت ، وبول سيزان ، وفنسنت فان جوخ ، وبيير أوغست رينوار ، وويليم كلايس هيدا.

لوحة

البورتريه هو نوع من الرسم وهو من أكثر أنواع الفنون البصرية انتشارًا. الغرض من الصورة في الرسم هو تصوير شخص ، ولكن ليس فقط مظهره الخارجي ، ولكن أيضًا لنقل المشاعر الداخلية والمزاج للشخص الذي يتم تصويره.

يمكن أن تكون الصور الشخصية فردية ، ومزدوجة ، وجماعية ، وكذلك صورة شخصية ، والتي يتم تمييزها أحيانًا كنوع منفصل. والأكثر صورة مشهورةفي كل العصور ، ربما تكون لوحة ليوناردو دافنشي تسمى "صورة مدام ليزا ديل جيوكوندو" ، والمعروفة للجميع باسم "الموناليزا".

الموناليزا (1503-1506)
ليوناردو دافنشي

ظهرت اللوحات الأولى منذ آلاف السنين في مصر القديمة - كانت صورًا للفراعنة. منذ ذلك الحين ، انخرط معظم الفنانين في هذا النوع بطريقة أو بأخرى. يمكن أيضًا أن تتداخل أنواع الرسم الرأسي والتاريخي: صورة العظماء شخصية تاريخيةسيعتبر عملاً النوع التاريخي، على الرغم من أنه في نفس الوقت سينقل مظهر وشخصية هذا الشخص كصورة.

ناقص

الغرض من النوع العاري هو تصوير الجسد العاري لشخص ما. تعتبر فترة النهضة لحظة ظهور هذا النوع من اللوحات وتطوره ، وأصبح الهدف الرئيسي للرسم في أغلب الأحيان الجسد الأنثويالتي جسدت جمال العصر.

"حفل موسيقي" (1510)
تيتيان

تيتيان ، أميديو موديجلياني، أنطونيو دا كوريجيو ، جورجوني ، بابلو بيكاسو هم الأكثر فنانين مشهورهمن رسم الصور في النوع العاري.

منظر جمالي

الموضوع الرئيسي لنوع المناظر الطبيعية هو الطبيعة ، بيئة- مدينة أو ريف أو برية. ظهرت المناظر الطبيعية الأولى في العصور القديمة عند رسم القصور والمعابد وإنشاء المنمنمات والأيقونات. كما نوع مستقلتشكلت المناظر الطبيعية في وقت مبكر من القرن السادس عشر ومنذ ذلك الحين أصبحت واحدة من أكثر المناظر الطبيعية شهرة أنواع الرسم.

إنه حاضر في أعمال العديد من الرسامين ، بدءًا من Peter Rubens و Alexei Kondratyevich Savrasov و Edouard Manet واستمرارًا مع Isaac Ilyich Levitan و Piet Mondrian و Pablo Picasso و Georges Braque وانتهاءً بالعديد من الفنانين المعاصرين في القرن الحادي والعشرين.

« الخريف الذهبي"(1895)
إسحاق ليفيتان

من بين رسم مناظر طبيعيةيمكن تمييز الأنواع مثل المناظر البحرية ومناظر المدينة.

فيدوتا

Veduta هو منظر طبيعي ، الغرض منه هو تصوير منظر منطقة حضرية ونقل جمالها ونكهةها. في وقت لاحق ، مع تطور الصناعة ، تحول المشهد الحضري إلى مشهد صناعي.

ساحة القديس مرقس (1730)
كاناليتو

يمكنك الاستمتاع بالمناظر الطبيعية للمدينة من خلال النظر إلى أعمال Canaletto و Pieter Bruegel و Fyodor Yakovlevich Alekseev و Sylvester Feodosievich Shchedrin.

مارينا

المنظر البحري ، أو المنظر البحري ، يصور طبيعة عنصر البحر وعظمته. ربما يكون أشهر رسام بحري في العالم هو إيفان كونستانتينوفيتش إيفازوفسكي ، الذي يمكن تسمية لوحته "الموجة التاسعة" بأنها من روائع الرسم الروسي. تم ازدهار المرسى بالتزامن مع تطور المناظر الطبيعية نفسها.

"مركب شراعي في عاصفة" (1886)
جيمس باترسورث

بواستطهم المناظر البحريةومن المعروف أيضًا كاتسوشيكا هوكوساي ، وجيمس إدوارد باترسورث ، وأليكسي بتروفيتش بوجوليوبوف ، وليف فيليكسوفيتش لاغوريو ، ورافائيل مونليون توريس.

إذا كنت تريد معرفة المزيد عن كيفية نشأة أنواع الرسم في الفن وتطورها ، شاهد الفيديو التالي:

خذها لنفسك ، أخبر أصدقائك!

اقرأ أيضًا على موقعنا:

أظهر المزيد