مؤسس الرومانسية. هناك نوعان من الرومانسية: ثورية وسلبية
الرومانسية
في الأدب ، لكلمة "الرومانسية" معانٍ عديدة.
في علم الأدب الحديث ، يُنظر إلى الرومانسية بشكل أساسي من وجهتي نظر: كشيء مؤكد طريقة فنيةعلى أساس التحول الإبداعي للواقع في الفن وكيف الاتجاه الأدبيتاريخيا طبيعية ومحدودة في الوقت المناسب. أكثر عمومية هو مفهوم الطريقة الرومانسية. سوف نتناولها بمزيد من التفصيل.تفترض الطريقة الفنية مسبقًا طريقة معينة لفهم العالم في الفن ، أي المبادئ الأساسية لاختيار وتصوير وتقييم ظواهر الواقع. يمكن تعريف أصالة الطريقة الرومانسية ككل على أنها أقصى درجات الفن ، والتي ، لكونها أساس الفهم الرومانسي للعالم ، توجد في جميع مستويات العمل - من الإشكالية ونظام الصور إلى الأسلوب.
الصورة الرومانسية للعالم هرمية. المواد الموجودة فيه تخضع للروحانية. يمكن أن يتخذ صراع هذه الأضداد (والوحدة المأساوية) مظاهرًا مختلفة: إلهي - شيطاني ، سامي - أساسي ، سماوي - أرضي ، صحيح - كاذب ، حر - تابع ، داخلي - خارجي ، أبدي - مؤقت ، طبيعي - عرضي ، مرغوب. - حقيقي ، حصري - كل يوم. المثالي الرومانسي ، على عكس المثل الأعلى للكلاسيكيين ، الملموس والمتاح للتجسيد ، مطلق ، وبالتالي فهو في صراع أبدي مع الواقع العابر. وبالتالي ، فإن النظرة الفنية للرومانسية تستند إلى التناقض والصراع والانصهار للمفاهيم المتعارضة - فهي ، وفقًا للباحث أ. غير متوازن." العالم مثالي كتصميم - العالم غير كامل كتجسيد. هل يمكن التوفيق بين المتضارب؟
هذه هي الطريقة التي ينشأ بها عالم مزدوج ، نموذج تقليدي لكون رومانسي ، يكون فيه الواقع بعيدًا عن المثالية ، ويبدو الحلم غير قابل للتحقيق. غالبًا ما يكون الرابط الرابط بين هذه العوالم هو العالم الداخلي للرومانسية ، حيث تعيش الرغبة من "هنا" البليد إلى "هناك" الجميل. عندما يكون صراعهم غير قابل للحل ، فإن الدافع وراء الطيران يبدو: الهروب من الواقع غير الكامل إلى الآخر هو الخلاص. يستمر الاعتقاد بإمكانية حدوث معجزة في القرن العشرين: في قصة A. S. Green "Scarlet Sails" ، في حكاية فلسفية A. de Saint-Exupery " الأمير الصغيروفي أعمال أخرى كثيرة.
عادة ما تكون الأحداث التي تتكون منها الحبكة الرومانسية مشرقة وغير عادية ؛ إنها نوع من "القمم" التي بنيت عليها السرد (أصبح التسلية في عصر الرومانسية أحد المعايير الفنية المهمة). على مستوى الحدث من العمل ، يتم تتبع رغبة الرومانسيين في "التخلص من قيود" المعقولية الكلاسيكية بوضوح ، حيث تتعارض مع الحرية المطلقة للمؤلف ، بما في ذلك في التخطيط ، وهذا البناء يمكن أن يترك للقارئ شعورًا بعدم الاكتمال ، التجزؤ ، كما لو كان يدعو إلى تجديد مستقل "للبقع البيضاء". يمكن أن يكون الدافع الخارجي للطبيعة غير العادية لما يحدث في الأعمال الرومانسية مكانًا خاصًا ووقتًا للعمل (على سبيل المثال ، البلدان الغريبة ، أو الماضي البعيد أو المستقبل) ، بالإضافة إلى الخرافات والأساطير الشعبية. إن تصوير "الظروف الاستثنائية" يهدف بالدرجة الأولى إلى الكشف عن "الشخصية الاستثنائية" التي تعمل في هذه الظروف.ترتبط الشخصية ارتباطًا وثيقًا بالشخصية كمحرك للحبكة والحبكة كوسيلة "لإدراك" الشخصية ، وبالتالي ، فإن كل لحظة مليئة بالأحداث هي نوع من التعبير الخارجي عن الصراع بين الخير والشر الذي يحدث في روح الشخص. بطل رومانسي.
من الإنجازات الفنية للرومانسية اكتشاف القيمة والتعقيد الذي لا ينضب للإنسان.ينظر الرومانسيون إلى الرجل في تناقض مأساوي - على أنه تاج الخليقة ، "سيد القدر الفخور" وكلعبة ضعيفة الإرادة في يد قوى غير معروفة له ، وأحيانًا عواطفه. تفترض حرية الفرد مسؤوليته: بعد اتخاذ القرار الخاطئ ، يجب أن يكون المرء مستعدًا للعواقب الحتمية. وبالتالي ، لا ينبغي فهم مثال الحرية (سياسيًا وفلسفيًا) ، وهو عنصر مهم في التسلسل الهرمي الرومانسي للقيم ، على أنه وعظ وإضفاء شعري على الإرادة الذاتية ، والتي تم الكشف عن خطرها مرارًا وتكرارًا في الأعمال الرومانسية.
غالبًا ما تكون صورة البطل غير قابلة للفصل عن العنصر الغنائي في "أنا" المؤلف ، ويتضح أنها إما متناغمة معه أو غريبة. على أي حال ، فإن المؤلف - الراوي يأخذ مكانة نشطة في عمل رومانسي ؛ يميل السرد إلى أن يكون ذاتيًا ، والذي يمكن أن يتجلى أيضًا على المستوى التركيبي - في استخدام تقنية "القصة داخل القصة". ومع ذلك ، فإن الذاتية كصفة عامة لسرد القصص الرومانسية لا تعني تعسف المؤلف ولا تلغي "نظام الإحداثيات الأخلاقية". من وجهة النظر الأخلاقية يتم تقييم حصرية البطل الرومانسي ، والذي يمكن أن يكون دليلاً على عظمته وإشارة إلى دونيته.
يؤكد المؤلف على "الغرابة" (الغموض ، والاختلاف مع الآخرين) للشخصية ، أولاً وقبل كل شيء ، بمساعدة صورة: الجمال الروحي ، والشحوب المؤلم ، والنظرة التعبيرية - أصبحت هذه العلامات ثابتة منذ فترة طويلة ، وتقريباً كليشيهات ، وهذا هو سبب تكرار المقارنات والذكريات في الأوصاف ، كما لو كانت "الاستشهاد" بالعينات السابقة. إليكم مثالًا نموذجيًا لمثل هذه الصورة الترابطية (ساحرة مدروسة ، تشبه وجه مادونا Albrecht Durer ... بدا أديلهايد وكأنه روح الشعر الذي ألهم شيلر عندما وصف له Tekla ، و Goethe عندما قام بتصوير العميل الخاص به .
كما أن سلوك البطل الرومانسي هو دليل على تفرده (وأحيانًا - "مستبعد" من المجتمع) ؛ غالبًا "لا تتناسب" مع المعايير المقبولة عمومًا وتنتهك "قواعد اللعبة" التقليدية التي تعيش بها جميع الشخصيات الأخرى.
المجتمع في الأعمال الرومانسية هو نوع من الصور النمطية للوجود الجماعي ، مجموعة من الطقوس التي لا تعتمد على الإرادة الشخصية للجميع ، وبالتالي فإن البطل هنا هو "مثل المذنب الخارج عن القانون في دائرة من النجوم المحسوبة". لقد تم تشكيله كما لو كان "على الرغم من البيئة" ، على الرغم من أن احتجاجه أو سخريته أو شكوكه قد ولدت على وجه التحديد من خلال الصراع مع الآخرين ، أي إلى حد ما بسبب المجتمع. غالبًا ما يرتبط نفاق وموت "الرعاع العلمانيين" في الصورة الرومانسية بالبداية الشيطانية القاسية التي تحاول اكتساب القوة على روح البطل. يصبح الإنسان في الحشد غير قابل للتمييز: بدلاً من الوجوه - الأقنعة (دافع المهزلة - إي إيه بو "قناع الموت الأحمر" ، في إن أولين. "الكرة الغريبة" ، إم يو. ليرمونتوف. "حفلة تنكرية" ،
يتجلى نقيضه كأداة هيكلية مفضلة للرومانسية بشكل خاص في المواجهة بين البطل والحشد (وعلى نطاق أوسع ، البطل والعالم). يمكن أن يتخذ هذا الصراع الخارجي عدة أشكال ، اعتمادًا على نوع الشخصية الرومانسية التي أنشأها المؤلف. دعنا ننتقل إلى أكثر هذه الأنواع نموذجية.
البطل غريب الأطوار ساذجمن يؤمن بإمكانية تحقيق المثل ، غالبًا ما يكون هزليًا وعبثيًا في نظر "عاقل". ومع ذلك ، فهو يختلف عنهم بشكل إيجابي في نزاهته الأخلاقية ، والسعي الطفولي إلى الحقيقة ، والقدرة على الحب وعدم القدرة على التكيف ، أي الكذب. بطلة قصة "سكارليت سايلز" Assol للمخرج أ. جرين ، التي عرفت كيف تؤمن بالمعجزة وتنتظر ظهورها ، على الرغم من سخرية وسخرية "الكبار" ، حصلت أيضًا على سعادة الحلم الذي تحقق.
بالنسبة للرومانسيين ، تعتبر الطفولية عمومًا مرادفًا للأصالة - لا تثقلها الاتفاقيات ولا تقتل بالنفاق. تم التعرف على اكتشاف هذا الموضوع من قبل العديد من العلماء كأحد المزايا الرئيسية للرومانسية. "لم يشهد القرن الثامن عشر سوى شخص بالغ صغير في طفل.
البطل وحيد وحالم مأساوييرفضه المجتمع ويدرك اغترابه عن العالم ، قادر على فتح صراع مع الآخرين. يبدون له محدودًا ومبتذلًا ، ويعيشون حصريًا من خلال المصالح المادية ، وبالتالي يجسدون نوعًا من الشر العالمي ، القوي والمدمّر للتطلعات الروحية للرومانسية. ح
تكتسب "الشخصية - المجتمع" المعارضة الطابع الأكثر حدة في النسخة "الهامشية" بطل - متشرد رومانسي أو لصمن ينتقم من العالم لمثله المتدنسة. كأمثلة يمكننا تسمية شخصيات الأعمال التالية: "Les Miserables" لـ V. Hugo ، و "Jean Sbogard" لـ Ch. Nodier ، و "Le Corsaire" للمخرج D. Byron.
البطل خائب الأمل ، "لا لزوم له"الذي لم تتح له الفرصة ولم يعد يريد تحقيق مواهبه من أجل مصلحة المجتمع ، فقد أحلامه السابقة وإيمانه بالناس. لقد تحول إلى مراقب ومحلل ، يصدر حكمًا على الواقع غير الكامل ، لكنه لا يحاول تغييره أو تغيير نفسه (على سبيل المثال ، أوكتاف في "اعترافات ابن القرن" لأ. موسيت ، ليرمونتوفسكي بيتشورين). يمكن أن يفسر الخط الرفيع بين الكبرياء والأنانية ، وإدراك خصوصية الفرد وازدراءه للناس لماذا كثيرًا ما تندمج عبادة البطل الوحيد في الرومانسية مع فضحه: أليكو في قصيدة أ. بوشكين "الغجر" ولارا في م. قصة غوركي "المرأة العجوز إزرجيل" يعاقب عليها بالوحدة على وجه التحديد لكبريائهم اللاإنساني.
البطل شخصية شيطانية، التي لا تتحدى المجتمع فحسب ، بل تتحدى الخالق أيضًا ، محكوم عليها بصراع مأساوي مع الواقع ومع الذات. احتجاجه ويأسه مرتبطان عضوياً ، لأن الحقيقة والخير والجمال التي يرفضها لها قوة على روحه. وفقًا للباحث في إبداع ليرمونتوف في آي كوروفين ، "... البطل الذي يميل إلى اختيار الشيطانية كموقف أخلاقي ، وبالتالي يرفض فكرة الخير ، لأن الشر لا يولد الخير ، بل الشر فقط. لكن هذا "شر كبير" ، لأنه تمليه الرغبة في الخير ". غالبًا ما يصبح تمرد وقسوة مثل هذا البطل مصدر معاناة لمن حوله ولا يجلب له السعادة. بصفته "نائب الملك" للشيطان والمغري والمعاقب ، يكون هو نفسه في بعض الأحيان ضعيفًا من الناحية الإنسانية ، لأنه متحمس. ليس من قبيل المصادفة أن الدافع وراء "الشيطان في الحب" ، الذي سمي على اسم القصة التي تحمل نفس الاسم من قبل ج. كاسوت ، أصبح واسع الانتشار في الأدب الرومانسي. تسمع "أصداء" هذا التصميم في "الشيطان" ليرمونتوف ، وفي "البيت المنعزل في فاسيليفسكي" بقلم في.بي.تيتوف ، وفي قصة "من هو؟" بقلم ن. أ. ميلغونوف.
البطل وطني ومواطن، الذي هو على استعداد للتضحية بحياته من أجل خير الوطن ، غالبًا ما لا يفي بفهم وموافقة معاصريه. في هذه الصورة ، يقترن الكبرياء ، التقليدي للرومانسية ، بشكل متناقض مع مثال الإيثار - التكفير الطوعي عن الخطيئة الجماعية من قبل بطل وحيد (بالمعنى الحرفي وليس الأدبي للكلمة). إن موضوع التضحية كعمل بطولي هو سمة خاصة من سمات "الرومانسية المدنية" للديسمبريين.
يمكن أن يقول إيفان سوزانين من نفس اسم Ryleev و Gorky's Danko من قصة "Old Woman Izergil" نفس الشيء عن نفسه. في أعمال M. Yu. Lermontov ، هذا النوع منتشر أيضًا ، والذي ، وفقًا لـ V. لكن لم يعد مفهوم الصالح العام فقط ، بل هو مفهوم عقلاني بين الديسمبريين ، ولم تعد المشاعر المدنية تلهم الشخص للسلوك البطولي ، بل عالمه الداخلي بأكمله ".
يمكن استدعاء نوع شائع آخر من البطل السيرة الذاتية، لأنه يمثل فهماً للمصير المأساوي لرجل فني ، مجبر على العيش ، كما كان ، على حدود عالمين: عالم الإبداع الراقي وعالم الخلق اليومي. في الإطار المرجعي الرومانسي ، تصبح الحياة الخالية من التوق إلى المستحيل وجودًا حيوانيًا. إن هذا النوع من الوجود الذي يهدف إلى تحقيق ما يمكن تحقيقه هو أساس الحضارة البرجوازية البراغماتية ، التي يرفضها الرومانسيون بشدة.
وحدها الطبيعة الطبيعية يمكن أن تنقذ من اصطناعية الحضارة - وفي هذا تتوافق الرومانسية مع العاطفة ، التي اكتشفت أهميتها الأخلاقية والجمالية ("منظر المزاج"). لأن الطبيعة الرومانسية غير الحية لا وجود لها - فهي كلها روحانية ، وأحيانًا تكون إنسانية:
لها روح ، لها حرية ، لها حب ، لها لغة.
(FI Tyutchev)
من ناحية أخرى ، فإن قرب الإنسان من الطبيعة يعني "هويته الذاتية" ، أي إعادة توحيده مع "طبيعته" الخاصة ، والتي هي ضمانة لنقائه الأخلاقي (هنا تأثير المفهوم " الإنسان الطبيعي"، مملوكة من قبل J.J.Rousseau).
ومع ذلك ، فإن المشهد الرومانسي التقليدي يختلف تمامًا عن المشهد العاطفي: فبدلاً من المساحات الريفية الشاعرية - البساتين ، وبساتين البلوط ، والحقول (الأفقية) - توجد الجبال والبحر - الارتفاع والعمق ، دائمًا في حالة حرب "الموج والحجر". وفقًا للناقد الأدبي ، "... يتم إعادة إنشاء الطبيعة في الفن الرومانسي كعنصر حر وحر و عالم رائع، لا تخضع للتعسف البشري "(NP Kubareva). تسببت عاصفة وعاصفة رعدية في تحريك منظر طبيعي رومانسي ، مما يؤكد الصراع الداخلي للكون. هذا يتناسب مع الطبيعة العاطفية للبطل الرومانسي:
اوه انا مثل الاخ
سيكون من دواعي سرور عناق مع عاصفة!
تبعت بعيون الغيوم
اشتعلت البرق بيدي ...
(M. Yu. Lermontov. "Mtsyri")
الرومانسية ، مثل العاطفة ، تعارض عبادة العقل الكلاسيكية، معتقدين أن "هناك الكثير في العالم ، يا صديق هوراشيو ، لم يحلم به حكماؤنا". ولكن إذا اعتبر العاطفي أن الشعور هو الترياق الرئيسي لضيق الأفق العقلاني ، فإن المتطرف الرومانسي يذهب إلى أبعد من ذلك. يتم استبدال الشعور بالعاطفة - ليس بشريًا بقدر ما هو فوق طاقة البشر ، ولا يمكن السيطرة عليه وعفويته. يرفع البطل فوق العادي ويربطه بالكون ؛ يكشف للقارئ دوافع أفعاله ، وغالبًا ما يصبح ذريعة لجرائمه.
تعتمد علم النفس الرومانسي على الرغبة في إظهار الانتظام الداخلي لأقوال وأفعال البطل ، للوهلة الأولى لا يمكن تفسيرها وغريبة. لم يتم الكشف عن شرطيتها من خلال الظروف الاجتماعية لتكوين الشخصية (كما ستكون في الواقعية) ، ولكن من خلال صراع القوى الساحقة للخير والشر ، والتي تكون ساحة المعركة فيها قلب الإنسان (هذه الفكرة تبدو في رواية إيتا هوفمان "إكسيرس الشيطان"). ...
تستند التأريخية الرومانسية إلى فهم تاريخ الوطن كتاريخ للعائلة. تعيش الذاكرة الجينية للأمة في كل من ممثليها وتشرح الكثير في شخصيته. وهكذا ، فإن التاريخ والحداثة مرتبطان ارتباطًا وثيقًا - يصبح نداء الماضي بالنسبة لمعظم الرومانسيين أحد طرق تقرير المصير القومي ومعرفة الذات. ولكن على عكس الكلاسيكيين ، الذين لا يعتبر الوقت بالنسبة لهم أكثر من مجرد اتفاقية ، يحاول الرومانسيون ربط سيكولوجية الشخصيات التاريخية بعادات الماضي ، لإعادة خلق "النكهة المحلية" و "روح العصر" ليس كتنكر. ، ولكن كحافز لأحداث وأفعال الناس. بعبارة أخرى ، يجب أن يحدث "الانغماس في العصر" ، وهو أمر مستحيل بدون دراسة دقيقة للوثائق والمصادر. "الحقائق الملونة بالخيال" هي العقيدة الأساسية للتاريخية الرومانسية.
بالنسبة إلى الشخصيات التاريخية ، نادرًا ما تتوافق الأعمال الرومانسية مع مظهرها الحقيقي (الوثائقي) ، كونها مثالية اعتمادًا على ذلك موقف المؤلفووظيفتها الفنية - أن تكون قدوة أو لتحذير. من المميزات أنه في روايته التحذيرية "أمير الفضة" أيه كيه تولستوي ، يظهر إيفان الرهيب فقط على أنه طاغية ، دون الأخذ بعين الاعتبار تضارب وتعقيد شخصية القيصر ، وريتشارد قلب الأسد في الواقع لم يبدو على الإطلاق مثل صورة ممجدة للملك الفارس كما أظهرها و. سكوت في رواية "Ivanhoe".
بهذا المعنى ، يكون الماضي أكثر ملاءمة من الحاضر لخلق نموذج مثالي (وفي نفس الوقت ، كما كان ، حقيقيًا في الماضي) للوجود القومي ، يعارض الحداثة غير المجنحة والمواطنين المتدهورين. العاطفة التي عبر عنها ليرمونتوف في قصيدة "بورودينو" -
نعم ، كان هناك أناس في عصرنا ،
قبيلة قوية محطمة:
Bogatyrs ليسوا أنت ، -
نموذجي جدًا للعديد من الأعمال الرومانسية. وشدد بيلينسكي ، في حديثه عن أغنية ليرمونتوف عن ... التاجر كلاشينكوف ، على أنها "... تشهد على الحالة الذهنية للشاعر ، غير الراضين عن الواقع المعاصر والمنقولة منه إلى الماضي البعيد ، من أجل النظر. من أجل الحياة هناك التي لا يراها في الوقت الحاضر ”.
الأنواع الرومانسيةقصيدة رومانسيةيتميز بتكوين القمة المزعوم ، عندما يتم بناء الحدث حول حدث واحد تتجلى فيه شخصية البطل بشكل أوضح ويتم تحديد مصيره - في أغلب الأحيان المأساوي. هذا هو الحال في بعض القصائد "الشرقية" للرومانسية الإنجليزية دي جي بايرون ("Gyaur" ، "Corsair") ، وفي القصائد "الجنوبية" من قصائد A.S. Lermontov "Mtsyri" ، "Song about ... the merchant كلاشنيكوف "،" شيطان ".
دراما رومانسيةيسعى للتغلب على الأعراف الكلاسيكية (على وجه الخصوص ، وحدة المكان والزمان) ؛ وهي لا تعرف تفرد الشخصيات في الكلام: تتحدث شخصياتها "نفس اللغة". إنه صراع للغاية ، والأهم من ذلك كله ، يرتبط هذا الصراع بمواجهة لا يمكن التوفيق بينها بين البطل (قريب داخليًا من المؤلف) والمجتمع. بسبب عدم تكافؤ القوى ، نادراً ما ينتهي الاصطدام بنهاية سعيدة ؛ قد ترتبط النهاية المأساوية أيضًا بالتناقضات في روح الرئيسي حرف، صراعه الداخلي. ومن الأمثلة النموذجية للدراما الرومانسية ، Masquerade Lermontov و Byron's Sardanapalus و Hugo's Cromwell.
كانت القصة من أكثر الأنواع شيوعًا في عصر الرومانسية (في أغلب الأحيان كانت هذه الكلمة يطلق عليها الرومانسيون أنفسهم قصة أو رواية) ، والتي كانت موجودة في العديد من الأصناف المواضيعية. تستند حبكة القصة العلمانية إلى التناقض بين الإخلاص والنفاق ، والمشاعر العميقة والأعراف الاجتماعية (EP Rostopchina. "The Duel"). تخضع القصة اليومية للمهام الوصفية الأخلاقية ، التي تصور حياة الأشخاص الذين يختلفون بطريقة ما عن الآخرين (MP Pogodin ، "المرض الأسود"). في القصة الفلسفية ، أساس الإشكاليات هو "أسئلة الحياة الملعونة" ، الإجابات التي يقدمها الأبطال والمؤلف (M. Yu. Lermontov. "Fatalist") ، حكاية ساخرة يهدف إلى فضح الابتذال المنتصر ، بأشكال مختلفة تمثل التهديد الرئيسي للجوهر الروحي للإنسان (VF Odoevsky. "حكاية جسد ميت لا يعرف من ينتمي"). أخيرا، قصة رائعةمبني على اختراق حبكة الشخصيات والأحداث الخارقة للطبيعة التي لا يمكن تفسيرها من وجهة نظر المنطق اليومي ، ولكنها طبيعية من وجهة نظر القوانين العليا للوجود التي لها طبيعة أخلاقية. في أغلب الأحيان ، الأفعال الحقيقية للشخصية: الكلمات غير المبالية ، الأفعال الخاطئة تصبح سبب الانتقام المعجزة ، تذكرنا بمسؤولية الشخص عن كل ما يفعله (أ.س.بوشكين). ملكة البستوني"، إن في غوغول. "لوحة").
بث الرومانسيون حياة جديدة في نوع الفولكلور من الحكايات الخيالية ، ليس فقط بالمساهمة في نشر ودراسة آثار الفن الشعبي الشفهي ، ولكن أيضًا في إنشاء أعمالهم الأصلية ؛ يمكن للمرء أن يتذكر الأخوين جريم ، في.هاوف ، أ.س.بوشكين ، ب. يسمى الخيال الشعبي (على سبيل المثال ، "Kikimora" من تأليف O. M. Somov) أو في الأعمال الموجهة للأطفال (على سبيل المثال ، "Town in a Snuffbox" لـ V. F. Odoevsky) ، الملكية العامةالإبداع الرومانسي حقًا ، "قانون الشعر" الكوني: "يجب أن يكون كل شيء شعريًا رائعًا" ، كما جادل نوفاليس.
تتجلى أصالة عالم الفن الرومانسي أيضًا على المستوى اللغوي. النمط الرومانسي ، بالطبع ، غير المتجانس ، يظهر في العديد من الأصناف الفردية ، له بعض السمات المشتركة. إنه بلاغي وأحادي: أبطال الأعمال هم "النظراء اللغويون" للمؤلف. الكلمة ذات قيمة بالنسبة له لقدراتها التعبيرية العاطفية - في الفن الرومانسي ، تعني دائمًا أكثر بما لا يقاس مما هو عليه في التواصل اليومي. يصبح الارتباط والتشبع بالصفات والمقارنات والاستعارات واضحًا بشكل خاص في الأوصاف الرأسية والمناظر الطبيعية ، حيث يتم لعب الدور الرئيسي عن طريق الاستيعاب ، كما لو كان استبدال (التعتيم) صورة معينة لشخص أو صورة من الطبيعة. تقوم الرمزية الرومانسية على "التوسع" اللامتناهي للمعنى الحرفي لبعض الكلمات: يصبح البحر والريح رمزا للحرية. فجر الصباح - آمال وتطلعات. الزهرة الزرقاء (نوفاليس) - مثالية غير قابلة للتحقيق ؛ الليل - الجوهر الغامض للكون والروح البشرية ، إلخ.
بدأ تاريخ الرومانسية الروسية في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. الكلاسيكية ، باستثناء الوطني كمصدر للإلهام وموضوع التصوير ، عارضت نماذج عالية من الفن لعامة الناس "الخشنة" ، والتي لا يمكن إلا أن تؤدي إلى "الرتابة ، التقييد ، التقاليد" (أ. بوشكين) من الأدب. لذلك ، أفسح التقليد التدريجي للكتاب القدامى والأوروبيين الطريق للرغبة في التركيز على أفضل الأمثلة على الإبداع الوطني ، بما في ذلك الفن الشعبي.
يرتبط تكوين وتشكيل الرومانسية الروسية ارتباطًا وثيقًا بأهم حدث تاريخي في القرن التاسع عشر - النصر في الحرب الوطنية عام 1812. إن صعود الوعي القومي والإيمان بالهدف العظيم لروسيا وشعبها يثير الاهتمام بما بقي في الخارج سابقًا الفنون الجميلة... بدأ ينظر إلى الفلكلور والأساطير المحلية على أنها مصدر للأصالة ، واستقلال الأدب ، الذي لم يحرر نفسه تمامًا من تقليد الطالب للكلاسيكية ، ولكنه اتخذ بالفعل الخطوة الأولى في هذا الاتجاه: إذا تعلمت ، إذن من أسلافك. إليك كيفية صياغة OM Somov لهذه المهمة: "... يجب أن يتمتع الشعب الروسي ، المجيد بالفضائل العسكرية والمدنية ، والقوة الهائلة والشهامة في الانتصارات ، ويسكن مملكة ، هي الأكبر في العالم ، غنية بالطبيعة والذكريات ، شعرهم الشعبي الفريد والمستقل عن الأساطير الفضائية ".
من وجهة النظر هذه ، لا تكمن الميزة الرئيسية لـ VA Zhukovsky في "اكتشاف أمريكا للرومانسية" وليس في تعريف القراء الروس بأفضل الأمثلة الأوروبية الغربية ، ولكن في الفهم القومي العميق للتجربة العالمية ، في الجمع بين مع النظرة الأرثوذكسية للعالم ، والتي تؤكد:
أفضل صديق لنا في هذه الحياة هو الإيمان بالعناية الإلهية ، قانون بركات الخالق ...
("سفيتلانا")
غالبًا ما يُطلق على رومانسية الديسمبريين KF Ryleev و AA Bestuzhev و VK Kuchelbecker اسم "مدني" في علم الأدب ، نظرًا لأن رثاء خدمة الوطن أمر أساسي في جمالياتهم وإبداعهم. يُطلب من الإشارات إلى الماضي التاريخي ، وفقًا للمؤلفين ، "إثارة شجاعة المواطنين من خلال مآثر أسلافهم" (كلمات أ. الواقع بعيد عن المثالية. في شاعرية الديسمبريين ، ظهرت بوضوح سمات عامة للرومانسية الروسية مثل مناهضة الفردانية والعقلانية والمدنية - وهي سمات تشير إلى أن الرومانسية في روسيا هي على الأرجح وريثة لأفكار التنوير أكثر من تدميرها.
بعد مأساة 14 ديسمبر 1825 ، تدخل الحركة الرومانسية حقبة جديدة - تم استبدال شفقة التفاؤل المدني بالتوجه الفلسفي ، والتعميق الذاتي ، ومحاولات التعلم القوانين العامةمن يحكم العالم والانسان. حكمة الرومانسيين الروس (DV Venevitinov ، IV Kireevsky ، AS Khomyakov ، S.V. Shevyrev ، V.F. فلسفة مثاليةوالسعي "لتطعيمه" في تربتهم الأصلية. النصف الثاني من العشرينات والثلاثينيات هو وقت الانبهار بالمعجزات الخارقة للطبيعة. تحول A. A. Pogorelsky ، O. M. Somov ، V. F. Odoevsky ، O. I. Senkovsky ، A.F Veltman إلى نوع القصة الرائعة.
في الاتجاه العام من الرومانسية إلى الواقعية ، يتطور عمل الكلاسيكيات العظيمة في القرن التاسع عشر - AS Pushkin، M.Yu.Lermontov، NV Gogol ، ويجب ألا نتحدث عن التغلب على المبدأ الرومانسي في أعمالهم ، ولكن عن تحويلها وإثرائها طريقة واقعية لفهم الحياة في الفن. على سبيل المثال بالضبط على مثال بوشكين وليرمونتوف وغوغول يمكن للمرء أن يرى أن الرومانسية والواقعية ، باعتبارها أهم وأعمق الظواهر القومية في الثقافة الروسية في القرن التاسع عشر ، لا تتعارض مع بعضها البعض ، فهما ليسا متعارضين ، ولكن يكمل كل منهما الآخر ، وفقط في مزيجهما يولد مظهر فريد من أدبنا الكلاسيكي ... يمكننا أن نجد وجهة نظر رومانسية روحانية للعالم ، وعلاقة الواقع بالمثل الأعلى ، وعبادة الحب كعنصر ، وعبادة الشعر كرؤية ثاقبة في أعمال الشعراء الروس البارزين FITyutchev ، AAFet ، AK تولستوي . الاهتمام الشديد بالمجال الغامض للوجود ، اللاعقلاني والرائع هو سمة من سمات عمل الراحل تورجينيف ، الذي يطور تقاليد الرومانسية.
في الأدب الروسي في مطلع القرن وبداية القرن العشرين ، ارتبطت الميول الرومانسية بالنظرة المأساوية لشخص في "الحقبة الانتقالية" وحلمه بتحويل العالم. تم تطوير مفهوم الرمز ، الذي طوره الرومانسيون ، وتجسد في فن الرموز الروسية (د. ميريزكوفسكي ، أ. بلوك ، أ. بيلي) ؛ انعكس حب غرابة التجوال البعيد في ما يسمى بالرومانسية الجديدة (N. Gumilev) ؛ أقصى درجات التطلعات الفنية ، النظرة المتناقضة للعالم ، الرغبة في التغلب على النقص في العالم والإنسان - مكونات أساسية للإبداع الرومانسي المبكر لـ M. Gorky.
في العلم ، لا تزال مسألة الحدود الزمنية مفتوحة ، مما يضع حدًا لوجود الرومانسية الاتجاه الفني... تقليديا يسمون الأربعينيات من القرن التاسع عشر ، ولكن في كثير من الأحيان في البحث الحديثيُقترح نقل هذه الحدود - بشكل ملحوظ في بعض الأحيان ، حتى نهاية القرن التاسع عشر أو حتى بداية القرن العشرين. هناك شيء واحد لا جدال فيه: إذا تركت الرومانسية كإتجاه وتركت المسرح ، مما أفسح المجال للواقعية ، فإن الرومانسية كطريقة فنية ، أي كطريقة لمعرفة العالم في الفن ، تحتفظ بحيويتها حتى يومنا هذا.
وهكذا ، فإن الرومانسية بالمعنى الأوسع للكلمة ليست ظاهرة تاريخية محدودة بقيت في الماضي: إنها أبدية ولا تزال تمثل شيئًا أكثر من مجرد ظاهرة أدبية. "حيثما يكون الشخص ، توجد الرومانسية ... مجاله ... هو كامل الحياة الداخلية الحميمة للإنسان ، تلك التربة الغامضة للروح والقلب ، والتي تنطلق منها جميع التطلعات غير المحدودة للأفضل والسمو ، نسعى جاهدين لإيجاد الرضا عن المُثُل التي أنشأها الخيال. "... "الرومانسية الحقيقية ليست بأي حال من الأحوال مجرد اتجاه أدبي. لقد كان يتطلع إلى أن يصبح ... وأصبح ... شكلًا جديدًا من المشاعر ، وطريقة جديدة لتجربة الحياة ... الرومانسية ليست أكثر من طريقة لترتيب ، وتنظيم شخص ، وحامل للثقافة ، من أجل ارتباط جديد بالعناصر. ... الرومانسية هي روح تسعى وراء أي شكل من أشكال التصلب وفي النهاية تفجرها ... "هذه التصريحات من قبل VGBelinsky و AA Blok ، تدفع حدود المفهوم المألوف ، وتظهر عدم استنفادها وتشرح خلودها: طالما كشخص يظل إنسانًا ، فن الرومانسية وفي الحياة اليومية.
ممثلو الرومانسية
التيارات 1. الرومانسية الذاتية الغنائية، أو أخلاقيًا ونفسيًا (بما في ذلك مشاكل الخير والشر والجريمة والعقاب ومعنى الحياة والصداقة والحب والواجب الأخلاقي والضمير والعقاب والسعادة): V. A. اثنا عشر عذراء نائمة ، "قيصر الغابة" ، "إيولايان هارب" ؛ مرثيات ، أغاني ، رومانسيات ، رسائل ، قصائد "عبادون" ، "أوندين" ، "نال ودامايانتي") ، ك.ن. باتيوشكوف (رسائل ، مرثيات ، قصائد).
2. الرومانسية الاجتماعية والمدنية:رايليف (قصائد غنائية ، "Dumas": "Dmitry Donskoy" ، "Bogdan Khmelnitsky" ، "Death of Ermak" ، "Ivan Susanin" ؛ قصائد "Voinarovsky" ، "Nalivaiko") ،
A.Bestuzhev (اسم مستعار - Marlinsky) (قصائد ، قصص "فرقاطة" الأمل "،" Sailor Nikitin "،" Ammalat-Bek "،" Terrible Fortune-telling "،" Andrey Pereyaslavsky ") ،
B.F Raevsky (كلمات مدنية) ،
أ.أ. أودوفسكي (مرثيات ، قصيدة تاريخية "فاسيلكو" ، ردًا على "رسالة بوشكين إلى سيبيريا") ،
D.V Davydov (كلمات مدنية) ،
B. K. Küchelbecker (كلمات مدنية ، دراما "Izhora") ،
3. الرومانسية "البيرونية": أ. بوشكين(قصيدة "رسلان وليودميلا" ، كلمات مدنية ، دورة قصائد جنوبية: "سجين القوقاز" ، "إخوان لصوص" ، "نافورة بخشيساراي" ، "غجر") ،
M. Yu. Lermontov (كلمات مدنية ، قصائد "إسماعيل بك" ، "حاجي أبريك" ، "هارب" ، "شيطان" ، "متسيري" ، دراما "إسبان" ، رواية تاريخية "فاديم" ،
I. I. Kozlov (قصيدة "Chernets").
4. الرومانسية الفلسفية:فينيفيتينوف (كلمات مدنية وفلسفية) ،
ف.أودوفسكي (مجموعة من القصص القصيرة والمحادثات الفلسفية "ليالي روسية" ، قصص رومانسية "الرباعية الأخيرة لبيتهوفن" ، "سيباستيان باخ" ؛ قصص رائعة "إيجوشا" ، "سيلفيد" ، "سالاماندر") ،
F. N. Glinka (الأغاني والقصائد) ،
VG Benediktov (كلمات فلسفية) ،
F. I. Tyutchev (كلمات فلسفية) ،
إي إيه باراتينسكي (كلمات مدنية وفلسفية).
5. الرومانسية الشعبية التاريخية: MN Zagoskin (الروايات التاريخية "Yuri Miloslavsky، or Russians in 1612"، "Roslavlev، or Russians in 1812"، "Askold's Grave") ،
I. I. Lazhechnikov (الروايات التاريخية "Ice House" ، "Last Novik" ، "Basurman").
ملامح الرومانسية الروسية... احتوت الصورة الرومانسية الذاتية على محتوى موضوعي ، تم التعبير عنه في انعكاس المزاج الاجتماعي للشعب الروسي في الثلث الأول من القرن التاسع عشر - خيبة الأمل ، وتوقع التغييرات ، ورفض كل من البرجوازية الأوروبية الغربية وأسس القنانة الاستبدادية المستبدة الروسية.
السعي وراء الجنسية. بدا للرومانسيين الروس أنهم ، بفهمهم لروح الناس ، كانوا على دراية بالبدايات المثالية للحياة. في الوقت نفسه ، كان فهم "روح الشعب" ومحتوى مبدأ الجنسية ذاته بين ممثلي مختلف الاتجاهات في الرومانسية الروسية مختلفين. وهكذا ، فإن الجنسية بين جوكوفسكي تعني موقفًا إنسانيًا تجاه الفلاحين ، وبشكل عام تجاه الفقراء ؛ وجدها في شعر الطقوس الشعبية ، الأغاني الغنائية ، الإشارات الشعبية ، الخرافات ، الأساطير. في أعمال الديسمبريين الرومانسيين ، الشخصية الشعبية ليست فقط إيجابية ، ولكنها بطولية ، ومميزة وطنيا ، وهي متجذرة في التقاليد التاريخيةاشخاص. وجدوا مثل هذه الشخصية في الأغاني التاريخية المفترسة والملاحم والحكايات البطولية.
الرومانسية في الأدب الأوروبي
كانت الرومانسية الأوروبية في القرن التاسع عشر رائعة من حيث أن معظم أعمالها لها ، بطريقتها الخاصة ، أساسًا رائعًا. هناك العديد من الأساطير الرائعة والقصص القصيرة والقصص.
البلدان الرئيسية التي تجسدت فيها الرومانسية كإتجاه أدبي بشكل أكثر وضوحا هي فرنسا وإنجلترا وألمانيا.
هذه الظاهرة الفنية لها عدة مراحل:
1.1801-1815. بداية تشكيل الجماليات الرومانسية.
2.1815-1830. تشكيل وازدهار التيار ، تعريف الافتراضات الرئيسية لهذا الاتجاه.
3.1830-1848. تأخذ الرومانسية أشكالًا اجتماعية أكثر.
قدم كل من البلدان المذكورة أعلاه مساهمته الخاصة في تطوير هذه الظاهرة الثقافية. في فرنسا ، كانت الأعمال الأدبية الرومانسية أكثر سياسية ، وكان الكتاب معاديين للبرجوازية الجديدة. هذا المجتمع ، وفقًا للقادة الفرنسيين ، دمر سلامة الفرد وجماله وحرية الروح.
في الأساطير الإنجليزية ، كانت الرومانسية موجودة لفترة طويلة ، لكنها لم تبرز كحركة أدبية منفصلة حتى نهاية القرن الثامن عشر. تمتلئ الأعمال الإنجليزية ، على عكس الفرنسية ، بالقوطية والدين والفولكلور الوطني وثقافة الفلاحين والمجتمعات العمالية (بما في ذلك الروحانيات). بالإضافة إلى ذلك ، تمتلئ النثر الإنجليزي وكلمات الأغاني بالأسفار في دول بعيدةواستكشاف الأراضي الأجنبية.
في ألمانيا ، تشكلت الرومانسية كحركة أدبية تحت تأثير الفلسفة المثالية. كان الأساس هو فردية وحرية الإنسان ، المضطهدين من قبل الإقطاع ، وكذلك تصور الكون كنظام حي واحد. تقريبا كل عمل ألمانيتتخللها تأملات في وجود الإنسان وحياة روحه.
عظم الأعمال المشهورةالأدب الأوروبي في أسلوب الرومانسية هو:
1. أطروحة "عبقرية المسيحية" ، قصص "أتالا" و "رينيه" لشاتوبريان ؛
2. روايات "دولفين" أو "كورينا أو إيطاليا" لجيرمين دي ستيل.
3. رواية "أدولف" لبنيامين كونستانت.
4. رواية "اعترافات ابن القرن" لموسيه.
5. رواية "سان مار" Vigny.
6. بيان "مقدمة" للعمل "كرومويل"
7. رواية "كاتدرائية نوتردام" لهوجو.
8. دراما "هنري الثالث ومحكمته" ، سلسلة روايات عن الفرسان ، "كونت مونت كريستو" و "الملكة مارغو" لدوماس.
9. روايات "إنديانا" ، "المبتدئ المتجول" ، "هوراس" ، "كونسويلو" لجورج ساند ؛
10. بيان "راسين وشكسبير" لستيندال.
11. قصائد "البحار القديم" و "كريستابيل" لكوليردج.
12. "قصائد شرقية" و "مانفريد" لبايرون ؛
13. مجموعة أعمال بلزاك.
14. رواية "Ivanhoe" بواسطة والتر سكوت.
15. مجموعات قصصية وحكايات وروايات لهوفمان.
الرومانسية في الأدب الروسي
كانت الرومانسية الروسية في القرن التاسع عشر نتيجة مباشرة للمشاعر المتمردة وتوقع نقاط التحول في تاريخ البلاد. المتطلبات الاجتماعية والتاريخية لظهور الرومانسية في روسيا هي تفاقم أزمة نظام الأقنان ، والانتفاضة الوطنية في عام 1812 ، وتشكيل الثورة النبيلة.
الأفكار الرومانسية والحالات المزاجية الأشكال الفنيةتم تحديدها بوضوح في الأدب الروسي في نهاية القرن التاسع عشر. في البداية ، ومع ذلك ، فقد تزاوجوا مع تقاليد ما قبل الرومانسية غير المتجانسة للعاطفية (جوكوفسكي) ، "الشعر الخفيف" غير المتجانسة (K. كانت ذروة الرومانسية الروسية في الفترة الأولى (حتى عام 1825) هي عمل بوشكين (عدد من القصائد الرومانسية ودورة من "القصائد الجنوبية").
بعد عام 1823 ، فيما يتعلق بهزيمة الديسمبريين ، تكثف المبدأ الرومانسي ، واكتسب تعبيرًا مستقلًا (لاحقًا عمل الكتاب الديسمبريين ، والكلمات الفلسفية لـ E.A. Baratynsky والشعراء - "الحكمة" - DV S. Khomyakova).
هذا تطوير نثر رومانسي(AA Bestuzhev-Marlinsky ، الأعمال المبكرة لـ N.V. Gogol ، AI Herzen). كانت ذروة الفترة الثانية هي عمل م. ليرمونتوف. ظاهرة أخرى في قمة الشعر الروسي ، وفي الوقت نفسه ، استكمال التقليد الرومانسي في الأدب الروسي هي الكلمات الفلسفية لـ FI Tyutchev.
في الأدب في ذلك الوقت ، يبرز اتجاهان:
نفسية - والتي استندت إلى وصف وتحليل المشاعر والتجارب.
مدني - يقوم على دعاية محاربة المجتمع الحديث.
كانت الفكرة العامة والرئيسية لجميع الروائيين هي أن الشاعر أو الكاتب يجب أن يتصرف وفقًا للمثل التي وصفها في أعماله.
عظم أمثلة حيةالرومانسية في الأدب روسيا XIXالقرن هو:
1. روايات "أوندين" ، "سجين شيلون" ، قصص "قيصر الغابة" ، "صياد السمك" ، "لينورا" لجوكوفسكي ؛
2. مؤلفات "يوجين أونيجين" ، "ملكة البستوني" لبوشكين ؛
3. "الليلة السابقة لعيد الميلاد" لجوجول.
4. "بطل زماننا" ليرمونتوف.
الرومانسية الأوروبية الأمريكية الروسية
- (الاب. romantisme ، من الاب القرون الوسطى.رومانسي - رواية) - اتجاه في الفن تشكل في إطار الحركة الأدبية العامة في مطلع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. في ألمانيا. انتشر في جميع دول أوروبا وأمريكا. تقع أعلى ذروة للرومانسية في الربع الأول من القرن التاسع عشر.تعود كلمة romantisme الفرنسية إلى الرومانسية الإسبانية (في العصور الوسطى ، كانت الروايات الرومانسية الإسبانية تسمى كذلك ، ثم رومانسي) ، الرومانسية الإنجليزية ، التي تحولت إلى القرن الثامن عشر. بالرومانسية ومن ثم تعني "غريب" ، "رائع" ، "رائع". في بداية القرن التاسع عشر. تصبح الرومانسية تسمية لاتجاه جديد عكس الكلاسيكية.
بدخوله إلى نقيض "الكلاسيكية" - "الرومانسية" ، افترض الاتجاه مسبقًا معارضة المطلب الكلاسيكي للقواعد للتحرر الرومانسي من القواعد. استمر هذا الفهم للرومانسية حتى يومنا هذا ، ولكن كما كتب الناقد الأدبي يو مان ، فإن الرومانسية "ليست مجرد إنكار
„ القواعد "، ولكن اتباع" القواعد "أكثر تعقيدًا وغرابة".الشخصية هي مركز النظام الفني للرومانسية ، وصراعها الرئيسي هو الشخصية والمجتمع. كان الشرط المسبق الحاسم لتطوير الرومانسية هو أحداث الثورة الفرنسية الكبرى. يرتبط ظهور الرومانسية بالحركة المناهضة للتنوير ، والتي تكمن أسبابها في خيبة الأمل من الحضارة ، في التقدم الاجتماعي والصناعي والسياسي والعلمي ، مما أدى إلى تناقضات وتناقضات جديدة ، ودمار روحاني للفرد.
كان عصر التنوير يبشر بالمجتمع الجديد باعتباره الأكثر "طبيعية" و "عقلانية". أفضل العقولبررت أوروبا وتنبأت بمجتمع المستقبل هذا ، لكن تبين أن الواقع خارج عن سيطرة "العقل" ، والمستقبل - لا يمكن التنبؤ به ، وغير عقلاني ، وبدأ الهيكل الاجتماعي الحديث يهدد الطبيعة البشرية وحريته الشخصية. إن رفض هذا المجتمع والاحتجاج على الافتقار إلى الروحانية والأنانية ينعكس بالفعل في العاطفة وما قبل الرومانسية. تعبر الرومانسية عن هذا الرفض بشكل أكثر حدة. عارضت الرومانسية التنوير أيضًا لفظيًا: كانت لغة الأعمال الرومانسية ، التي تسعى جاهدة لتكون طبيعية ، و "بسيطة" ، ومتاحة لجميع القراء ، شيئًا مخالفًا للكلاسيكيات بموضوعاتها النبيلة "السامية" ، النموذجية ، على سبيل المثال ، للمأساة الكلاسيكية .
في أواخر الرومانسيين في أوروبا الغربية ، يكتسب التشاؤم فيما يتعلق بالمجتمع النسب الكونية، يصبح "مرض القرن". أبطال العديد من الأعمال الرومانسية (F.R. Chateaubriand
, أ. موسيت, J. بايرون, أ, أ. لامارتينا, Heine وآخرون) بمزاج اليأس واليأس ، والتي تكتسب شخصية إنسانية عالمية. ضاع الكمال إلى الأبد ، العالم يحكمه الشر ، والفوضى القديمة تبعث من جديد. تجسد موضوع "العالم المخيف" ، الذي يميز جميع الأدب الرومانسي ، بشكل واضح في ما يسمى "النوع الأسود" (في "الرواية القوطية" قبل الرومانسية - أ. رادكليف ، سي ماتورين ، في " دراما موسيقى الروك "، أو" Z. Werner ، G. Kleist ، F. Grillparzer) ، وكذلك في أعمال Byron و K. Brentano و E. T. A. Hoffmann, إي بو و ن. هوثورن.في الوقت نفسه ، تقوم الرومانسية على أفكار تتحدى "العالم الرهيب" - وقبل كل شيء ، أفكار الحرية. خيبة الأمل في الرومانسية هي خيبة أمل في الواقع ، لكن التقدم والحضارة ليسا سوى جانب واحد منها. إن رفض هذا الجانب ، وعدم الإيمان بإمكانيات الحضارة يوفران طريقًا آخر ، طريقًا إلى المثالية ، إلى الأبدية ، إلى المطلق. يجب أن يحل هذا المسار جميع التناقضات ، ويغير الحياة تمامًا. هذا هو الطريق إلى الكمال ، "إلى الهدف ، الذي يجب البحث عن تفسيره على الجانب الآخر من المرئي" (A. de Vigny). بالنسبة لبعض الرومانسيين ، تهيمن قوى غامضة وغير مفهومة على العالم ، والتي يجب طاعتها وعدم محاولة تغيير القدر (شعراء "مدرسة البحيرة" ، شاتوبريان
, جوكوفسكي). بالنسبة للآخرين ، أثار "شر العالم" احتجاجًا وطالب بالانتقام والنضال. (جي بايرون ، بي بي شيلي ، إس بيتوفي ، إيه ميتسكيفيتش ، إيه إس بوشكين). ما كان مشتركًا بينهم جميعًا هو أنهم جميعًا رأوا جوهرًا واحدًا في الإنسان ، لم تنحصر مهمته على الإطلاق في حل المشكلات اليومية. على العكس من ذلك ، دون إنكار الحياة اليومية ، سعى الرومانسيون لكشف سر الوجود البشري ، والتحول إلى الطبيعة ، واثقين في شعورهم الديني والشاعري.البطل الرومانسي هو شخصية معقدة ، عاطفية ، عالمه الداخلي عميق بشكل غير عادي ، لا نهاية له ؛ إنه عالم كامل مليء بالتناقضات. كان الرومانسيون مهتمين بكل المشاعر ، العالية والمنخفضة ، التي كانت تعارض بعضها البعض. الشغف العالي هو الحب بكل مظاهره ، والعاطفة المنخفضة هي الجشع والطموح والحسد. عارضت حياة الروح ، وخاصة الدين والفن والفلسفة ، الممارسة المادية الأساسية للرومانسيين. الاهتمام بالمشاعر القوية والحيوية ، العواطف المستهلكة بالكامل ، في الحركات السرية للروح هي سمات مميزة للرومانسية.
يمكنك التحدث عن الرومانسية كنوع خاص من الشخصية - شخص يتمتع بمشاعر قوية وطموحات عالية ، لا يتوافق مع العالم اليومي. هذه الطبيعة مصحوبة بظروف استثنائية. يصبح الخيال جذابًا للرومانسيين الموسيقى الشعبية، الشعر ، الأساطير - كل ما كان لمدة قرن ونصف كان يعتبر أنواعًا ثانوية ، لا يستحق الاهتمام. تتميز الرومانسية بتأكيد الحرية وسيادة الفرد ، زيادة الاهتمامللفرد ، فريد في الإنسان ، عبادة الفرد. الثقة
في تقدير الذات يتحول إلى احتجاج على مصير التاريخ. غالبًا ما يكون بطل العمل الرومانسي هو فنان قادر على إدراك الواقع بشكل خلاق. يتعارض "التقليد الكلاسيكي للطبيعة" مع الطاقة الإبداعية للفنان الذي يحول الواقع. يتم إنشاء عالم خاص ، أجمل وأكثر واقعية من الواقع المدرك تجريبياً. إن الإبداع هو معنى الوجود ، إنه أعلى قيمة للكون. دافع الرومانسيون بشغف عن الحرية الإبداعية للفنان ، عن خياله ، معتقدين أن عبقرية الفنان لا تطيع القواعد ، بل تخلقها.تحول الرومانسيون إلى عصور تاريخية مختلفة ، وانجذبوا إلى أصالتهم ، وجذبتهم البلدان والظروف الغريبة والغامضة. أصبح الاهتمام بالتاريخ أحد الفتوحات الدائمة للنظام الفني للرومانسية. أعرب عن نفسه في خلق النوع رواية تأريخية(F. Cooper، A. Vigny، V. Hugo) ، الذي يعتبر مؤسسه و. سكوت ، وبشكل عام الرواية التي اكتسبت مكانة رائدة في العصر قيد الدراسة. يستنسخ الرومانسيون بالتفصيل والدقة التفاصيل التاريخية والخلفية ونكهة حقبة معينة ، لكن الشخصيات الرومانسية تُمنح خارج التاريخ ، فهم ، كقاعدة عامة ، فوق الظروف ولا يعتمدون عليها. في الوقت نفسه ، اعتبر الرومانسيون الرواية وسيلة لفهم التاريخ ، ومن التاريخ ذهبوا إلى اختراق أسرار علم النفس ، وبالتالي الحداثة. انعكس الاهتمام بالتاريخ أيضًا في أعمال مؤرخي المدرسة الفرنسية الرومانسية (O. Thierry ، F. Guizot ، F.O. Meunier).
في عصر الرومانسية ، تم اكتشاف ثقافة العصور الوسطى ، كما أن الإعجاب بالعصور القديمة ، وهو سمة من سمات العصر الماضي ، لا يتضاءل في النهاية
18 - مبكر. القرن ال 19 كان لتنوع الخصائص الوطنية والتاريخية والفردية أيضًا معنى فلسفيًا: تتكون ثروة العالم الواحد كله من مزيج من هذه السمات الفردية ، ودراسة تاريخ كل أمة على حدة تجعل من الممكن تتبعها ، على حد تعبير بورك. الحياة المتواصلة عبر الأجيال الجديدة المتتالية.تميز عصر الرومانسية بازدهار الأدب ، وكان من سماته المميزة الانبهار بالمشكلات الاجتماعية والسياسية. محاولة فهم دور الرجل فيما يحدث الأحداث التاريخية، انجذب الكتاب الرومانسيون نحو الدقة والملموسة والموثوقية. في الوقت نفسه ، غالبًا ما تتكشف أعمالهم في مكان غير معتاد بالنسبة لأوروبي - على سبيل المثال ، في الشرق وأمريكا ، أو بالنسبة للروس ، في القوقاز أو القرم. رومانسي جدا
الشعراء هم في الأساس شاعرون غنائيون وشعراء للطبيعة ، وبالتالي في عملهم (ومع ذلك ، تمامًا مثل العديد من كتاب النثر) ، تحتل المناظر الطبيعية مكانًا مهمًا - أولاً وقبل كل شيء ، البحر والجبال والسماء ، وهو عنصر عاصف يرتبط به البطل بعلاقات معقدة. يمكن أن تكون الطبيعة شبيهة بالطبيعة العاطفية لبطل رومانسي ، لكنها يمكن أن تعارضه أيضًا ، وتتحول إلى قوة معادية يجبر على القتال بها.الصور غير العادية والحيوية للطبيعة والحياة وطريقة الحياة وعادات البلدان والشعوب البعيدة - ألهمت أيضًا الرومانسيين. كانوا يبحثون عن السمات التي تشكل المبدأ الأساسي للروح الوطنية. تتجلى الهوية الوطنية في المقام الأول في اللغة الشفوية فن شعبي... ومن هنا جاء الاهتمام بالفولكلور والتجهيز يعمل الفولكلور، إنشاء أعمالك الخاصة على أساس الفن الشعبي.
تطور أنواع الرواية التاريخية ، القصة الرائعة ، القصيدة الغنائية الملحمية ، القصيدة هي ميزة الرومانسيين. تجلى ابتكارهم في الكلمات ، على وجه الخصوص ، في استخدام غموض الكلمة ، وتطور الترابط ، والاستعارة ، والاكتشافات في مجال التأليف ، والعداد ، والإيقاع.
تتميز الرومانسية بتوليف الأنواع والأنواع وتغلغلها. رومانسي نظام فنيكان يقوم على تأليف الفن والفلسفة والدين. على سبيل المثال ، بالنسبة لمفكر مثل هيردر ، فإن البحث اللغوي والعقائد الفلسفية وملاحظات السفر بمثابة بحث عن طرق لإحداث ثورة في الثقافة. ورثت الواقعية في القرن التاسع عشر العديد من إنجازات الرومانسية. - ميل للخيال ، بشع ، مزيج من المرتفع والمنخفض ، المأساوي والكوميدي ، اكتشاف "الشخص الذاتي".
في عصر الرومانسية ، لا يزدهر الأدب فحسب ، بل يزدهر أيضًا العديد من العلوم: علم الاجتماع ، والتاريخ ، والعلوم السياسية ، والكيمياء ، وعلم الأحياء ، والعقيدة التطورية ، والفلسفة (هيجل).
، دي هيوم ، آي كانط ، Fichte ، الفلسفة الطبيعية ، يتلخص جوهرها في حقيقة أن الطبيعة هي أحد ثياب الله ، "ثوب الإلهي الحي").الرومانسية ظاهرة ثقافية في أوروبا وأمريكا. في بلدان مختلفة ، كان لمصيره خصائصه الخاصة.
يمكن اعتبار ألمانيا بلد الرومانسية الكلاسيكية. هنا تم فهم أحداث الثورة الفرنسية الكبرى في مجال الأفكار. تم النظر في المشاكل الاجتماعية في إطار الفلسفة والأخلاق وعلم الجمال. أصبحت آراء الرومانسيين الألمان أوروبية ، مما يؤثر على الفكر العام وفن البلدان الأخرى. يقع تاريخ الرومانسية الألمانية في عدة فترات.
في أصول الرومانسية الألمانية ، يوجد كتاب ومنظرو مدرسة جينا (V.G. Wackenroder ، Novalis ، الإخوة F. و A. Schlegeli ، V. Tieck). في محاضرات A. Schlegel وفي أعمال F. Schelling ، اكتسب مفهوم الفن الرومانسي الخطوط العريضة الخاصة به. كما كتب ر. هوه أحد الباحثين في مدرسة جينا ، فإن الرومانسيين في جينا "طرحوا كمثال توحيد الأقطاب المختلفة ، بغض النظر عن تسمية هذه الأخيرة - العقل والخيال والروح والغريزة." تمتلك Jena أيضًا الأعمال الأولى للاتجاه الرومانسي: كوميديا Tik سنور في جزمة(1797) ، دورة غنائية ترانيم الليل(1800) والرواية هاينريش فون اوفتردينجن(1802) شركة نوفاليس. هولدرلين الشاعر الرومانسي ، الذي لم يكن عضوًا في مدرسة جينا ، ينتمي إلى نفس الجيل.
مدرسة هايدلبرغ هي الجيل الثاني من الرومانسيين الألمان. كان الاهتمام بالدين والعصور القديمة والفولكلور أكثر وضوحًا هنا. يفسر هذا الاهتمام ظهور مجموعة من الأغاني الشعبية قرن الصبي السحري(1806–08) ، جمعها ل. أرنيم وبرنتانو ، بالإضافة إلى حكايات الأطفال والعائلة(1812-1814) الأخوان جيه و دبليو جريم. في إطار مدرسة هايدلبرغ الأولى الاتجاه العلميفي دراسة الفولكلور - مدرسة أسطورية تعتمد على الأفكار الأسطورية لشيلنج والأخوين شليغل.
تتميز الرومانسية الألمانية المتأخرة بدوافع اليأس والمأساة والرفض مجتمع حديث، شعور بعدم التوافق بين الأحلام والواقع (كلايست
, هوفمان). يضم هذا الجيل أ. شاميسو وج. مولر وج. هاينه ، الذي أطلق على نفسه لقب "آخر رومانسي".تركز الرومانسية الإنجليزية على مشاكل تطور المجتمع والإنسانية ككل. يمتلك الرومانسيون الإنجليز إحساسًا بالطبيعة الكارثية للعملية التاريخية. شعراء "مدرسة البحيرة" (دبليو وردزورث
, S.T. Coleridge ، R. Southey) يمثّل العصور القديمة ، ويمدح المواقف الأبوية ، والطبيعة ، والمشاعر البسيطة والطبيعية. إن إبداع شعراء "مدرسة البحيرة" مشبع بالتواضع المسيحي ، ويتميزون بجاذبية العقل الباطن في الإنسان.تتميز القصائد الرومانسية عن حبكات القرون الوسطى والروايات التاريخية التي كتبها و. سكوت باهتمامها بالعصور الأصلية والشعر الشعبي الشفهي.
الموضوع الرئيسي لعمل J. Keats ، عضو مجموعة "London romantics" ، والتي بالإضافة إلى ذلك تضم C. Lam و W. Hazlitt و Lee Hunt ، هو جمال العالم والطبيعة البشرية.
أعظم شعراء الرومانسية الإنجليزية - بايرون وشيلي ، شعراء "العاصفة" ، حملتهم أفكار النضال. عنصرهم هو الشفقة السياسية ، والتعاطف مع المظلومين والمحرومين ، وحماية الحرية الفردية. حتى نهاية حياته ظل بايرون مخلصًا لمثله الشعرية ، وجده الموت في خضم الأحداث "الرومانسية" للحرب من أجل استقلال اليونان. احتفظت صور الأبطال المتمردين ، الأفراد الذين لديهم شعور بالهلاك المأساوي ، لفترة طويلة بتأثيرهم على جميع الأدب الأوروبي ، وكان التمسك بالمثل الأعلى البيروني يسمى "بيرونيزم".
في فرنسا ، ترسخت الرومانسية في وقت متأخر إلى حد ما ، بحلول أوائل عشرينيات القرن التاسع عشر. كانت تقاليد الكلاسيكية قوية هنا ، وكان على الاتجاه الجديد التغلب على المعارضة القوية. على الرغم من أنه من المعتاد مقارنة الرومانسية بتطور الحركة المناهضة للتنوير ، إلا أنها في حد ذاتها مرتبطة بإرث التنوير ، وبالتوجهات الفنية التي سبقته. لذا فهي رواية وقصة نفسية غنائية حميمة أتالا(1801) و رينيه(1802) شاتوبريان ، دولفين(1802) و كورينا ، أو إيطاليا(1807) جيه ستيل ، أوبرمان(1804) إي بي سينانكورت ، أدولف(1815) ب. ثابت - كان له تأثير كبير على تشكيل الرومانسية الفرنسية. تم تطوير نوع الرواية بشكل أكبر: نفسي (موسيت) ، تاريخي (فيجني ، عمل بلزاك المبكر ، بي. ميريمي) ، اجتماعي (هوغو ، جورج ساند ، إي سيو). يتم تمثيل النقد الرومانسي من خلال أطروحات الصلب ، والعروض النظرية لهوجو ، والرسومات والمقالات التي كتبها سانت بوف ، مؤسس طريقة السيرة الذاتية... هنا ، في فرنسا ، يزدهر الشعر (لامارتين ، هوغو ، فيني ، موسيت ، تش.أو سانت بوف ، إم ديبورد فالمور). تظهر دراما رومانسية (أ.دوماس الأب ، هوغو ، فيني ، موسيت).
انتشرت الرومانسية في دول أوروبية أخرى أيضًا. ويرتبط تطور الرومانسية في الولايات المتحدة بتأكيد الاستقلال الوطني. إلى عن على الرومانسية الأمريكيةتتميز بقربها الشديد من تقاليد التنوير ، خاصة بين الرومانسيين الأوائل (دبليو إيرفينج ، كوبر ، دبليو كيه براينت) ، أوهام متفائلة تحسبا لمستقبل أمريكا. التعقيد الكبير والغموض من سمات الرومانسية الأمريكية الناضجة: إي بو ، هوثورن ، جي دبليو لونجفيلو ، جي ميلفيل وآخرون ، الطبيعة والحياة البسيطة ، التحضر والتصنيع المرفوضين.
الرومانسية في روسيا هي ظاهرة تختلف في كثير من النواحي عن تلك الموجودة في أوروبا الغربية ، على الرغم من أنها تأثرت بلا شك بالثورة الفرنسية الكبرى. يرتبط التطور الإضافي للاتجاه بشكل أساسي بحرب 1812 وعواقبها ، بالروح الثورية النبيلة.
جاءت ذروة الرومانسية في روسيا في الثلث الأول من القرن التاسع عشر ، وهي فترة مهمة وحيوية للثقافة الروسية. ويرتبط بأسماء V.A. جوكوفسكي
, ك.ن.باتيوشكوفابوشكين إم يو ليرمونتوف ، كيه إف رايليف ، في كيه كوشلبيكر ، إيه آي أودوفسكي ، إي إيه باراتينسكي, N.V. جوجول. الأفكار الرومانسية واضحة في النهاية 18 في. أعمال هذه الفترة لها عناصر فنية مختلفة.في الفترة الأولى ، كانت الرومانسية متشابكة بشكل وثيق مع تأثيرات ما قبل الرومانسية المختلفة. لذلك ، عندما سئل عما إذا كان ينبغي اعتبار جوكوفسكي رومانسيًا ، أو ما إذا كان عمله ينتمي إلى عصر العاطفة ، أجاب باحثون مختلفون بشكل مختلف. يعتقد G.A. Gukovsky أن العاطفة التي "نشأ" جوكوفسكي منها ، وعاطفية "أسلوب كارامزين" ، كانت بالفعل مرحلة مبكرة من الرومانسية. يرى A.N. Veselovsky دور جوكوفسكي في إدخال العناصر الرومانسية الفردية في النظام الشعري للعاطفة ويعطيها مكانًا على عتبة الرومانسية الروسية. ولكن بغض النظر عن كيفية حل هذه المشكلة ، فإن اسم جوكوفسكي مرتبط ارتباطًا وثيقًا بعصر الرومانسية. كعضو في الجمعية الأدبية الصديقة ومساهمة في مجلة Vestnik Evropy ، لعب جوكوفسكي دور مهمفي البيان افكار رومانسيةووجهات النظر.
بفضل جوكوفسكي ، دخل أحد الأنواع المفضلة للرومانسيين في أوروبا الغربية - القصيدة - الأدب الروسي. وفقًا لـ VG Belinsky ، فقد سمحت للشاعر بإدخال "كشف أسرار الرومانسية" في الأدب الروسي. ظهر نوع القصيدة الأدبية في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. بفضل ترجمات جوكوفسكي ، تعرّف القراء الروس على قصائد غوته ، وشيلر ، وبرغر ، وساوثي ، و دبليو سكوت. "المترجم في النثر هو عبد ، ومترجم الشعر هو منافس" ، هذه الكلمات تنتمي إلى جوكوفسكي نفسه وتعكس موقفه تجاه ترجماته الخاصة. بعد جوكوفسكي ، تحول العديد من الشعراء إلى النوع القصصي - أ.س.بوشكين ( أغنية النبي أوليغ
, رجل غارق) ، M.Yu. Lermontov ( منطاد , حورية البحر) ، إيه كيه تولستوي ( Vasily Shibanov) وآخرون نوع آخر راسخ في الأدب الروسي بفضل عمل جوكوفسكي هو المرثية. يمكن اعتبار البيان الرومانسي للشاعر قصيدة لا يوصف(1819). يؤكد نوع هذه القصيدة - مقطع - على عدم إمكانية تقرير السؤال الأبدي: أن لغتنا الأرضية أمام طبيعة عجيبة ? إذا كانت تقاليد العاطفة قوية في أعمال جوكوفسكي ، فإن شعر KN Batyushkov ، PA Vyazemsky ، الشاب بوشكين يشيد بـ "الشعر الخفيف". في أعمال الشعراء الديسمبريين - KF Ryleev و VK Küchelbecker و A.I. Odoevsky وآخرون - تظهر تقاليد العقلانية التربوية بوضوح.ينقسم تاريخ الرومانسية الروسية عادة إلى فترتين. الأول ينتهي بانتفاضة الديسمبريين. وصلت الرومانسية في هذه الفترة إلى ذروتها في أعمال أ.س.بوشكين ، عندما كان في المنفى الجنوبي. الحرية ، بما في ذلك من الأنظمة السياسية الاستبدادية ، هي واحدة من الموضوعات الرئيسية لبوشكين "الرومانسي". ( أسير القوقاز
, اللصوص الاخوة ", نافورة بخشيساراي, الغجر - دورة من "القصائد الجنوبية"). تتشابك دوافع السجن والنفي مع موضوع الحرية. في قصيدة أسيرتم إنشاء صورة رومانسية بحتة ، حيث يُنظر حتى النسر ، وهو رمز تقليدي للحرية والقوة ، على أنه رفيق البطل الغنائي في سوء الحظ. تنتهي فترة الرومانسية في أعمال بوشكين بقصيدة الى البحر (1824). بعد عام 1825 ، تغيرت الرومانسية الروسية. كانت هزيمة الديسمبريين نقطة تحول في حياة المجتمع. تزداد حدة المزاج الرومانسي ، لكن التركيز آخذ في التحول. تصبح معارضة البطل الغنائي والمجتمع قاتلة ومأساوية. لم تعد هذه عزلة واعية ، هروبًا من الزحام والضجيج ، بل استحالة مأساوية لإيجاد الانسجام في المجتمع.أصبح الإبداع M.Yu. Lermontov ذروة هذه الفترة. البطل الغنائي لشعره الأول متمرد ، متمرد ، شخص يدخل في معركة مع القدر ، في معركة حُددت نتيجتها سلفًا. ومع ذلك ، فإن هذا الصراع لا مفر منه ، لأنه حياة ( اريد ان اعيش! اريد الحزن ...). البطل الغنائي ليرمونتوف ليس له مثيل بين الناس ، كل من الملامح الإلهية والشيطانية مرئية فيه ( لا ، أنا لست بايرون ، أنا مختلف ...). يعد موضوع الوحدة أحد الموضوعات الرئيسية في عمل Lermontov ، وهو في كثير من النواحي تكريمًا للرومانسية. لكن لها أيضًا أساسًا فلسفيًا مرتبطًا بمفاهيم الفلاسفة الألمان فيشتي وشيلينج. الإنسان ليس فقط شخصًا يبحث عن الحياة في صراع ، ولكنه في نفس الوقت مليء بالتناقضات ، يجمع بين الخير والشر في نفسه ، ولهذا السبب فهو وحيد وسوء فهمه في كثير من النواحي. في قصيدة معتقديلجأ Lermontov إلى K.F. Ryleev ، الذي يحتل فيه نوع "الفكر" مكانة كبيرة في عمله. يشعر أقران ليرمونتوف بالوحدة ، والحياة لا معنى لها بالنسبة لهم ، ولا يأملون في ترك بصماتهم على التاريخ: مستقبله إما فارغ أو مظلم ...... ولكن حتى بالنسبة لهذا الجيل ، فإن المُثُل المطلقة مقدسة ، وتسعى جاهدة لاكتساب معنى الحياة ، لكنها تشعر بعدم إمكانية الوصول إلى المثل الأعلى. وبالتالي معتقدمن التفكير في الجيل يصبح التفكير في معنى الحياة.
تعزز هزيمة الديسمبريين المشاعر الرومانسية المتشائمة. يتم التعبير عن هذا في تأخر الإبداعكتّاب-ديسمبريست ، في الكلمات الفلسفية لإي أ باراتينسكي والشعراء- "الحكمة" - DV Venevitinova، S.P. Shevyreva ، AS Khomyakova). يتطور النثر الرومانسي: A.A. Bestuzhev-Marlinsky ، الأعمال المبكرة لـ N.V. Gogol ( أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا
) ، منظمة العفو الدولية هيرزن. يمكن النظر في استكمال التقليد الرومانسي في الأدب الروسي كلمات فلسفية FI Tyutchev. يواصل فيه سطرين - الرومانسية الفلسفية الروسية والشعر الكلاسيكي. شعورًا بالتعارض الخارجي والداخلي ، فإن بطله الغنائي لا يتخلى عن الأرض ، بل يتطلع إلى اللامتناهي. في قصيدة Silentium ! ينكر "اللغة الأرضية" ليس فقط القدرة على نقل الجمال ، ولكن أيضًا الحب ، وبالتالي طرح نفس السؤال الذي طرحه جوكوفسكي يفوق الوصف... من الضروري قبول الشعور بالوحدة ، لأن الحياة الحقيقية هشة جدًا لدرجة أنها لا تتحمل التدخل الخارجي: فقط تكون قادرًا على العيش في نفسك - / في روحك عالم كامل ... وبالنظر إلى التاريخ ، يرى تيوتشيف عظمة الروح في القدرة على الانفصال عن الأرض والشعور بالحرية ( شيشرون ). في أربعينيات القرن التاسع عشر ، تلاشت الرومانسية تدريجياً في الخلفية وأفسحت المجال للواقعية. لكن تقاليد الرومانسية تذكر نفسها طوال الوقت 19 في.أواخر 19 - في وقت مبكر
20 نسخة. ينشأ ما يسمى بالرومانسية الجديدة. لا يمثل اتجاهًا جماليًا شموليًا ، ويرتبط مظهره بانتقائية الثقافة في مطلع القرن. ترتبط الكلاسيكية الجديدة ، من ناحية ، برد فعل على الوضعية والطبيعية في الأدب والفن ، ومن ناحية أخرى ، فهي تعارض الانحطاط ، وتعارض التشاؤم والتصوف مع التحول الرومانسي للواقع ، والنشوة البطولية. الرومانسية الجديدة هي نتيجة مجموعة متنوعة من عمليات البحث الفنية المميزة لثقافة مطلع القرن. ومع ذلك ، فإن هذا الاتجاه يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالتقاليد الرومانسية ، قبل كل شيء المبادئ العامةالشعرية - إنكار الدنيوية والثرثرة ، وجاذبية اللاعقلاني ، و "الفائق" ، والميل إلى الغرائز والخيال ، إلخ.ناتاليا ياروفيكوفا
ص العمانية في المسرح. نشأت الرومانسية على أنها احتجاج على المأساة الكلاسيكية ، التي حدثت بحلول نهاية القرن الثامن عشر. وصلت الشريعة ذات الطابع الرسمي إلى ذروتها. العقلانية الصارمة ، مروراً بجميع مكونات الأداء الكلاسيكي - من الهندسة المعمارية للدراما إلى أداء التمثيل- دخل في صراع كامل مع المبادئ الأساسيةالأداء الاجتماعي للمسرح: توقفت العروض الكلاسيكية عن إثارة استجابة حية من الجمهور. في رغبة المنظرين والكتاب المسرحيين والممثلين لإحياء فن المسرح ، كان البحث عن أشكال جديدة حاجة ملحة. Sturm und Drang ) ، الذي كان ممثلوه البارزون ف. شيلر ( لصوص,مؤامرة Fiesco في جنوة,الماكرة والحب) و JW Goethe (في تجاربه الدرامية المبكرة: Getz von Berlichingenوإلخ.). في الجدل مع المسرح الكلاسيكي ، طور "Sturmers" نوعًا من التراجيديا الاستبدادية ذات الشكل الحر ، وبطلها شخصية قوية متمردة على قوانين المجتمع. ومع ذلك ، لا تزال هذه المآسي تخضع إلى حد كبير لقوانين الكلاسيكية: ثلاث وحدات الكنسي؛ اللغة رسمية مبهرة. من المرجح أن تتعلق التغييرات بإشكاليات المسرحيات: يتم استبدال العقلانية الصارمة للصراعات الأخلاقية للكلاسيكية بعبادة الحرية غير المحدودة للفرد ، والذاتية المتمردة ، التي ترفض جميع القوانين الممكنة: الأخلاق ، والأخلاق ، والمجتمع. تم وضع المبادئ الجمالية للرومانسية بالكامل في فترة ما يسمى. كلاسيكيات فايمار ، المرتبطة ارتباطًا وثيقًا باسم جي في جوته ، الذي قاد في مطلع 18 القرن ال 19 مسرح محكمة فايمار. ليس فقط درامي ( إيفيجينيا في توريدا,كلافيغو,إيغمونتوغيرها) ، ولكن أيضًا النشاط التوجيهي والنظري لغوته أرسى أسس جماليات الرومانسية المسرحية: الخيال والشعور. في مسرح فايمار في ذلك الوقت ، تمت صياغة شرط التعود على الدور لأول مرة ، وتم إدخال البروفات على الطاولة لأول مرة في الممارسة المسرحية.ومع ذلك ، كان تشكيل الرومانسية في فرنسا حادًا بشكل خاص. أسباب ذلك ذات شقين. من ناحية أخرى ، كانت تقاليد المسرحية الكلاسيكية قوية بشكل خاص في فرنسا: من المعتقد بحق أن المأساة الكلاسيكية اكتسبت تعبيرها الكامل والكمال في دراما بي كورنيل وجي راسين. وكلما كانت التقاليد أقوى ، كان النضال ضدها أكثر صرامة وتعذرًا على التوفيق. من ناحية أخرى ، أعطت الثورة البرجوازية الفرنسية عام 1789 والانقلاب المضاد للثورة عام 1794 زخما لتحولات جذرية في جميع مجالات الحياة. وتبين أن أفكار المساواة والحرية والاحتجاج ضد العنف والظلم الاجتماعي متوافقة للغاية مع مشاكل الرومانسية. أعطى هذا دفعة قوية لتطوير الدراما الرومانسية الفرنسية. تم صنع مجدها بواسطة V. Hugo ( كرومويل, 1827; ماريون ديلورم, 1829; ارناني, 1830; أنجيلو, 1935; روي بلاز, 1938 ، إلخ) ؛ A. de Vigny ( زوجة المارشال أنكر ، 1931; شاتيرتون ، 1935 ؛ ترجمات مسرحيات شكسبير) ؛ أ.دوماس أب ( أنتوني ، 1931; ريتشارد دارلينجتون 1831; برج نيلسكايا ، 1832; كين ، أو التبديد والعبقرية ، 1936) ؛ إيه دي موسيت ( لورينزاشيو ، 1834). صحيح ، في مسرحيته المسرحية المتأخرة ، ابتعد موسيت عن جماليات الرومانسية ، وأعاد التفكير في مُثُله بطريقة ساخرة وساخرة إلى حد ما ، وشبع أعماله بسخرية رشيقة ( كابريس ، 1847; شمعدان, 1848; الحب ليس مزحة, 1861 ، وما إلى ذلك).
يتم تقديم مسرحية الرومانسية الإنجليزية في أعمال الشعراء العظماء جي جي بايرون ( مانفريد, 1817; مارينو فالييرو, 1820 ، وما إلى ذلك) و P.B. Shelley ( سينتشي, 1820; هيلاس, 1822) ؛ الرومانسية الألمانية - في مسرحيات آي إل تيك ( حياة وموت جينوفيفا, 1799; الإمبراطور أوكتافيان, 1804) وج.كليست ( بنتيسيليا, 1808; الأمير فريدريك من هومبورغ, 1810 ، وما إلى ذلك).
كان للرومانسية تأثير كبير على تطور التمثيل: لأول مرة في التاريخ ، أصبحت علم النفس أساسًا لخلق دور. تم استبدال أسلوب التمثيل الكلاسيكي الذي تم التحقق منه عقلانيًا بالعاطفة العنيفة والتعبير الدرامي النابض بالحياة والتنوع والتناقض في التطور النفسي للشخصيات. عاد التعاطف إلى القاعات ؛ كانت أصنام الجمهور أعظم الممثلين الدراميين الرومانسيين: إي كين (إنجلترا) ؛ Devrient (ألمانيا) ، M. Dorval و F. Lemaitre (فرنسا) ؛ أ. ريسيري (إيطاليا) ؛ E. Forrest and S. Cashman (USA) ؛ موشالوف (روسيا).
تطور الفن الموسيقي والمسرحي في النصف الأول من القرن التاسع عشر أيضًا تحت علامة الرومانسية. - كل من الأوبرا (فاجنر ، جونود ، فيردي ، روسيني ، بيليني ، إلخ) والباليه (بوني ، مورير ، إلخ).
أثرت الرومانسية أيضًا على لوحة التمثيل المسرحي والوسائل التعبيرية. لأول مرة ، بدأ النظر في مبادئ فن الفنان والملحن والديكور في سياق التأثير العاطفي على المشاهد ، وكشف ديناميات العمل.
بحلول منتصف القرن التاسع عشر. يبدو أن جماليات الرومانسية المسرحية قد تجاوزت فائدتها ؛ تم استبداله بالواقعية ، التي استوعبت وأعادت التفكير بشكل خلاق في جميع الإنجازات الفنية للرومانسيين: تجديد الأنواع ، ودمقرطة الأبطال و لغة أدبية، توسيع لوحة أدوات التمثيل والتدريج. ومع ذلك ، في ثمانينيات وتسعينيات القرن التاسع عشر ، تم تشكيل اتجاه الرومانسية الجديدة وتوحيده في الفن المسرحي - بشكل أساسي كجدال مع الميول الطبيعية في المسرح. تم تطوير الدراما الرومانسية الجديدة بشكل أساسي في نوع الدراما الشعرية ، بالقرب من المأساة الغنائية. أفضل المسرحياتيتميز الرومانسيون الجدد (E. Rostan ، A. Schnitzler ، G. Hoffmannsthal ، S. Benelli) بالدراما الشديدة واللغة المصقولة.
مما لا شك فيه أن جماليات الرومانسية برفعها العاطفي ، ورثائها البطولي ، ومشاعرها القوية والعميقة ، قريبة للغاية من الفن المسرحي ، الذي يعتمد أساسًا على التعاطف والذي يحدد هدفه الرئيسي تحقيق التنفيس. لهذا السبب لا يمكن للرومانسية ببساطة أن تغرق في الماضي بلا رجعة ؛ في جميع الأوقات ، ستكون العروض في هذا الاتجاه مطلوبة من قبل الجمهور.
تاتيانا شابالينا
المؤلفات Haym R. مدرسة رومانسية... م ، 1891Reizov B.G. بين الكلاسيكية والرومانسية... L. ، 1962
الرومانسية الأوروبية... م ، 1973
عصر الرومانسية. من تاريخ العلاقات الدولية للأدب الروسي... L. ، 1975
بنتلي إي. الحياة دراما.م ، 1978
الرومانسية الروسية... L. ، 1978
Dzhivilegov A. ، Boyadzhiev G. تاريخ مسرح أوروبا الغربية.م ، 1991
مسرح أوروبا الغربية من عصر النهضة حتى منعطفه التاسع عشر - XX نسخة. مقالات.م ، 2001
مان يو. الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. عصر الرومانسية... م ، 2001
الرومانسية هي اتجاه أيديولوجي وفني في ثقافة أواخر القرن الثامن عشر - الأول نصف التاسع عشرنسخة. نشأت الرومانسية كرد فعل على خيبة الأمل السائدة في أوروبا مع المثل العليا للثورة الفرنسية الكبرى 1789-1794 ، التنوير والقيم البرجوازية. إذن ما هي الرومانسية وما هي سماتها؟
الملامح الرئيسية للرومانسية
على عكس الكلاسيكية ، التي أكدت حرمة مؤسسات الدولة وخدمة المصالح العامة ، عبر الاتجاه الجديد عن الرغبة في الحرية الشخصية والاستقلال عن المجتمع. جلبت الرومانسية الكثير من الأشياء الجديدة في جميع مجالات النشاط الفني.
جعلت الأعمال الغنائية من الممكن أن تعكس المشاعر الإنسانية. يصبح البطل الجديد شخصية قوية ، يعاني من تناقض بين التطلعات الداخلية ومتطلبات المجتمع. الطبيعة هي أيضا شخصية مستقلة. تساعد صورتها (غالبًا مع عناصر التصوف) على نقل حالة الشخص.
نداء إلى التاريخ الوطني ، أصبحت الملاحم الشعبية أساسًا لموضوع جديد. هناك أعمال تضيء الماضي البطولي ، وتصور أبطالًا يضحون بحياتهم من أجل أهداف نبيلة. جعلت الأساطير والتقاليد من الممكن ترك الأمور المألوفة في عالم الخيال والرموز.
الرومانسية في الأدب
نشأت الرومانسية في ألمانيا ، في الدوائر الأدبية والفلسفية لـ "مدرسة جينا" (الأخوان شليغل وآخرون). الممثلون البارزون لهذا الاتجاه هم ف.شيلينج ، الأخوان جريم ، هوفمان ، ج. هاينه.
في إنجلترا ، تم تبني أفكار جديدة من قبل W. Scott و J. Keats و Shelley و W. Blake. كان أبرز ممثل للرومانسية ج. بايرون. كان لعمله تأثير كبير على انتشار الاتجاه ، بما في ذلك في روسيا. أدت شعبية فيلمه "رحلات تشايلد هارولد" إلى ظهور ظاهرة "بيرونيزم" (بيكورين في "بطل زماننا" بقلم إم. ليرمونتوف).
الرومانسيون الفرنسيون - Chateaubriand ، V. Hugo ، P. Mérimée ، Georges Sand ، Polish - A. Mitskevich ، American - F. Cooper ، G. Longfellow and others.
الرومانسيون الأدبيون الروس
في روسيا ، تطورت الرومانسية بعد ذلك الحرب الوطنية 1812 بسبب رفض الإسكندر الأول تحرير الحياة العامة ، وبداية رد الفعل ، والشحن إلى النسيان لمزايا مجموعة كاملة من الأبطال لعائلة الأب. كان هذا بمثابة قوة دافعة لظهور الأعمال التي تصور الشخصيات القوية والعواطف العنيفة والصراعات. خلال هذه الفترة المهمة للثقافة الروسية ، ظهر الأدب باستخدام وسائل فنية جديدة. إذن ما هي الرومانسية في الأدب؟ هذا هو أعظم تطور لأنواع مثل القصيدة ، المرثية ، القصيدة الملحمية الغنائية ، الرواية التاريخية.
تتجلى ملامح الرومانسية في أعمال ف.جوكوفسكي وتم تطويرها بواسطة Baratynsky و Ryleev و Kyukhelbecker و Pushkin ("Eugene Onegin") و Tyutchev. وتعتبر أعمال ليرمونتوف "الروسية بايرون" ذروة الرومانسية الروسية.
الرومانسية في الموسيقى والرسم
ما هي الرومانسية في الموسيقى؟ هذا هو انعكاس لعالم التجارب العاطفية ، والسعي لتحقيق المثل العليا من خلال رائع و الصور التاريخية... ومن هنا نشأ تطور أنواع مثل القصيدة السمفونية ، والأوبرا ، والباليه ، نوع الأغنية(القصة ، الرومانسية).
أبرز الملحنين الرومانسيين - F. Mendelssohn ، G. Berlioz ، R. Schumann ، F. Chopin ، I. Brahms ، A. Dvorak ، R. Wagner ، إلخ. بورودين ، إم موسورجسكي ، ن. ريمسكي-كورساكوف ، ب. تشايكوفسكي ، إس. راشمانينوف. في الموسيقى ، استمرت الرومانسية حتى بداية القرن العشرين.
تتميز اللوحة الرومانسية بتكوين ديناميكي ، وإحساس بالحركة ، ولون غني. في فرنسا ، هؤلاء هم Gericault و Delacroix و David ؛ في ألمانيا - أسلوب رونج ، كوخ ، بيدرمير. في إنجلترا - تيرنر ، كونستابل ، Pre-Raphaelites Rossetti ، موريس ، برن جونز. في الرسم الروسي - K. Bryullov ، O. Kiprensky ، Aivazovsky.
تعلمت من هذه المقالة ما هي الرومانسية ، وتعريف هذا المفهوم وخصائصه الرئيسية.
2.1 الرومانسية في الأدب الروسي
تم الإبقاء على الرومانسية الروسية ، على عكس الأوروبية بشخصيتها المعادية للبرجوازية اتصال رائعبأفكار التنوير واعتمد بعضها - إدانة القنانة ، والدعاية وحماية التعليم ، وإعلاء الاهتمامات الشعبية... كان للأحداث العسكرية لعام 1812 تأثير كبير على تطور الرومانسية الروسية. لم تتسبب الحرب الوطنية في نمو الوعي المدني والوطني للطبقات المتقدمة من المجتمع الروسي فحسب ، بل أدت أيضًا إلى الاعتراف بالدور الخاص للشعب في حياة الدولة القومية. أصبح موضوع الشعب مهمًا جدًا للكتاب الرومانسيين الروس. بدا لهم أنهم فهموا روح الناس وانضموا إلى البدايات المثالية للحياة. يتميز إبداع جميع الرومانسيين الروس بالرغبة في الجنسية ، على الرغم من اختلاف فهمهم لـ "الروح الشعبية".
لذا ، بالنسبة لجوكوفسكي ، الجنسية هي أولاً وقبل كل شيء موقف إنساني تجاه الفلاحين ، وبشكل عام تجاه الفقراء. ورأى جوهرها في شعر الطقوس الشعبية والأغاني الغنائية والعلامات الشعبية والخرافات.
في أعمال الديسمبريين الرومانسيين ، ارتبطت فكرة روح الشعب بميزات أخرى. بالنسبة لهم ، الشخصية الشعبية هي شخصية بطولية مميزة على الصعيد الوطني. إنه متجذر في التقاليد الوطنية للشعب. لقد اعتبروا شخصيات مثل الأمير أوليغ وإيفان سوزانين وإيرماك وناليفيكو ومينين وبوزارسكي من أبرز دعاة روح الشعب. لذلك ، فإن قصائد رايليف "فويناروفسكي" و "ناليفيكو" و "دوماس" وقصص أ. مثالي. في الماضي التاريخي للشعب الروسي ، كان الشعراء الرومانسيون في عشرينيات القرن الماضي ينجذبون بشكل خاص إلى لحظات الأزمة - فترات النضال ضد نير التتار والمغول ، ونوفغورود وبسكوف الحرة ضد موسكو الاستبدادية ، والنضال ضد التدخل البولندي السويدي ، إلخ.
مهتم ب التاريخ الوطنيبين الشعراء الرومانسيين نشأ عن شعور بالوطنية العالية. الرومانسية الروسية ، التي ازدهرت خلال الحرب الوطنية عام 1812 ، أخذتها كأحد أسسها الأيديولوجية. من الناحية الفنية ، أولت الرومانسية ، مثل العاطفة ، اهتمامًا كبيرًا لتصوير العالم الداخلي للشخص. ولكن على عكس الكتاب العاطفيين ، الذين أشادوا بـ "الحساسية الهادئة" باعتبارها تعبيرًا عن "قلب حزين ضعيف" ، فضل الرومانسيون تصوير مغامرات غير عادية وعواطف عاصفة. في الوقت نفسه ، كانت الميزة غير المشروطة للرومانسية ، وخاصة اتجاهها التقدمي ، هي تحديد مبدأ إرادي فعال في الشخص ، والسعي لتحقيق أهداف ومثل عليا ترفع الناس فوق الحياة اليومية. كانت هذه هي ، على سبيل المثال ، شخصية الشاعر الإنجليزي ج. بايرون ، الذي اختبر تأثيره العديد من الكتاب الروس في أوائل القرن التاسع عشر.
تسبب الاهتمام العميق بالعالم الداخلي للشخص في أن يكون الرومانسيون غير مبالين بالجمال الخارجي للأبطال. في هذا ، كانت الرومانسية أيضًا مختلفة جذريًا عن الكلاسيكية في تناغمها الإجباري بين المظهر والمحتوى الداخلي للشخصيات. على العكس من ذلك ، سعى الرومانسيون لاكتشاف التناقض بين المظهر الخارجي والعالم الروحي للبطل. على سبيل المثال ، يمكننا أن نتذكر Quasimodo ("كاتدرائية نوتردام" لـ V. Hugo) ، وهو غريب ذو روح نبيلة سامية.
من أهم إنجازات الرومانسية إنشاء مشهد غنائي. بالنسبة للرومانسيين ، فهو بمثابة نوع من الزخرفة التي تؤكد على الكثافة العاطفية للعمل. في وصف الطبيعة ، لوحظ "روحانيتها" ، علاقتها بمصير الإنسان ومصيره. كان ألكساندر بستوزيف سيدًا لامعًا في المناظر الطبيعية الغنائية ، بالفعل في قصصه المبكرة يعبر المشهد عن النص العاطفي للعمل. في قصة "The Revel Tournament" ، صور منظر Revel الخلاب ، والذي يتوافق مع مزاج الشخصيات: "كان ذلك في شهر مايو ؛ كانت الشمس الساطعة تتدحرج نحو الظهر في الأثير الشفاف ، وفقط في مسافة لامست مظلة السماء الماء بحافة فضية غائمة. احترقت شرائط الضوء لأبراج Revel bell على طول الخليج ، وبدا أن الثغرات الرمادية في Vyshgorod ، المتكئة على الجرف ، تنمو في السماء وكأنها مقلوبة ، غرقوا في أعماق المياه الشبيهة بالمرآة ".
ساهمت أصالة موضوع الأعمال الرومانسية في استخدام تعبير معين في القاموس - وفرة من الاستعارات والصفات والرموز الشعرية. لذلك ، ظهر البحر ، الريح كرمز رومانسي للحرية ؛ السعادة - الشمس ، الحب - النار أو الورود ؛ عموما اللون الوردييرمز لمشاعر الحب السوداء - الحزن. جسد الليل الشر والجرائم والعداوة. رمز التغيير الأبدي موجة البحر ، عدم الإحساس هو حجر ؛ صور دمية أو حفلة تنكرية تعني الكذب والنفاق والازدراء.
يعتبر مؤسس الرومانسية الروسية هو V.A.Zhukovsky (1783-1852). بالفعل في السنوات الأولى من القرن التاسع عشر ، اكتسب شهرة باعتباره شاعرًا يمجد المشاعر الخفيفة - الحب والصداقة والدوافع الروحية الحالمة. مكان عظيمفي عمله ، كان مشغولاً بالصور الغنائية لطبيعته الأصلية. أصبح جوكوفسكي مبدع المشهد الغنائي الوطني في الشعر الروسي. في إحدى قصائده المبكرة ، رثاء المساء ، أعاد الشاعر إنتاج صورة متواضعة مسقط الرأس:
كل شيء هادئ: البساتين نائمة. السلام في الجوار ،
ممدودًا على العشب تحت صفصاف منحني ،
أستمع إلى كيفية تمتمه ، اندماجها مع النهر ،
تيار مظلل بالشجيرات.
بالكاد تسمع صوت القصب يتأرجح فوق التيار ،
صوت حلقة في المسافة يوقظ القرى نائمة.
في عشب كورنكريك أسمع صرخة جامحة ...
سيتم التعبير عن هذا الحب لتصوير الحياة الروسية والتقاليد والطقوس الوطنية والأساطير والحكايات في عدد من الأعمال اللاحقة لجوكوفسكي.
في أواخر فترة عمله الإبداعي ، انخرط جوكوفسكي في الترجمات وأنشأ عددًا من القصائد والقصائد ذات المحتوى الرائع والرائع ("Undine" ، "The Tale of Tsar Berendey" ، "The Sleeping Princess"). قصائد جوكوفسكي مليئة بالمعاني الفلسفية العميقة ، فهي تعكس تجاربه الشخصية وأفكاره وخصائصه المتأصلة في الرومانسية بشكل عام.
جوكوفسكي ، مثل الرومانسيين الروس الآخرين ، كان متأصلاً للغاية في الرغبة المثالية الأخلاقية... كان هذا المثال بالنسبة له هو العمل الخيري والاستقلال الشخصي. أكدهم بإبداعه وحياته.
في الإبداع الأدبيفي نهاية عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، احتفظت الرومانسية بمواقعها السابقة. ومع ذلك ، فقد اكتسب في بيئة اجتماعية مختلفة ، ميزات جديدة وأصلية. تم استبدال مرثيات جوكوفسكي المليئة بالحيوية والرثاء الثوري لشعر رايلييف برومانسية غوغول وليرمونتوف. عملهم يحمل بصمة هذا النوع من الأزمة الأيديولوجية بعد هزيمة انتفاضة الديسمبريين ، التي عاشها الوعي العام في تلك السنوات ، عندما كان واضحًا بشكل خاص خيانة المعتقدات التقدمية السابقة ، وميول المصلحة الذاتية ، و "الاعتدال" الضئيل والحذر. أظهرت.
لذلك ، في الرومانسية في الثلاثينيات ، سادت دوافع خيبة الأمل من الواقع الحديث ، والبداية النقدية المتأصلة في هذا الاتجاه في طبيعته الاجتماعية ، والرغبة في المغادرة إلى حد معين. عالم مثالي... إلى جانب هذا - نداء إلى التاريخ ، ومحاولة لفهم الحداثة من وجهة نظر التاريخية.
غالبًا ما يتصرف البطل الرومانسي كشخص فقد الاهتمام بالبضائع الأرضية ويدين أقوياء وأثرياء هذا العالم. أدت معارضة البطل للمجتمع إلى ظهور الموقف المأساوي الذي يميز الرومانسية في هذه الفترة. موت المثل الأخلاقي والجمالي - الجمال ، الحب ، فن راقيلقد حددت سلفًا المأساة الشخصية لشخص موهوب بمشاعر وأفكار عظيمة ، على حد تعبير غوغول ، "مليئة بالغضب".
انعكس مزاج العصر بشكل أكثر وضوحا وعاطفيا في الشعر ، وخاصة في أعمال أعظم شاعر القرن التاسع عشر - M. Yu. Lermontov. موجودة مسبقا السنوات المبكرةتحتل دوافع محبة الحرية مكانة مهمة في شعره. يتعاطف الشاعر بعمق مع أولئك الذين يكافحون الظلم ، والذين يثورون على العبودية. في هذا الصدد ، قصائد "نوفغورود" و " الابن الأخيرحريات "، حيث تحول ليرمونتوف إلى الحبكة المفضلة لديسمبريست - تاريخ نوفغورود ، حيث رأوا أمثلة على أسلاف بعيدين جمهوريين محبين للحرية.
يتجلى أيضًا الانجذاب إلى الأصول الوطنية ، إلى الفولكلور ، الذي يميز الرومانسية ، في الأعمال اللاحقة ليرمونتوف ، على سبيل المثال ، في "الأغنية عن القيصر إيفان فاسيليفيتش ، الشاب الأوبريتشنيك والتاجر الجريء كلاشينكوف". إن موضوع النضال من أجل استقلال الوطن الأم هو أحد الموضوعات المفضلة لعمل ليرمونتوف - وهو مضاء بشكل خاص في "الدورة القوقازية". كان الشاعر ينظر إلى القوقاز بروح أبيات بوشكين المحبة للحرية في عشرينيات القرن الماضي - فقد عارضت طبيعتها البرية المهيبة "أسر المدن المزدحمة" ، "سكن حرية القديس" - إلى "بلد العبيد ، بلد سادة "نيكولاس روسيا. تعاطف ليرمونتوف بحرارة مع شعوب القوقاز المحبة للحرية. وهكذا تخلى بطل القصة "إسماعيل بك" عن سعادته الشخصية باسم تحرير وطنه.
بطل القصيدة "متسيري" يملك نفس المشاعر. صورته مليئة بالغموض. صبي اختطفه جنرال روسي يذبل كسجين في دير ويتوق بشغف إلى الحرية ووطنه: "لم أكن أعرف سوى قوة الفكر" ، يعترف قبل وفاته "واحد ، لكنه شغف ناري: لقد عاش. مثل دودة في داخلي ، قضمت على روحي وأحرقتها. دعت أحلامي من الخلايا المتكدسة والصلوات إلى ذلك العالم الرائع من الاضطرابات والمعارك. حيث تختبئ الصخور في السحاب. حيث الناس أحرار مثل النسور ... ". يندمج الشوق إلى الإرادة في ذهن الشاب مع التوق إلى وطنه ، وإلى "الحياة الحرة المتمردة" التي سعى إليها بشدة. وهكذا ، فإن أبطال ليرمونتوف المحبوبين ، كأبطال رومانسيين للديسمبريين ، يتميزون بمبدأ إرادي نشط ، وهالة من المختارين والمقاتلين. في الوقت نفسه ، يتوقع أبطال Lermontov ، على عكس الشخصيات الرومانسية في عشرينيات القرن الماضي ، النتيجة المأساوية لأفعالهم ؛ الرغبة في النشاط المدني لا تستبعد خطتهم الشخصية ، والتي غالبًا ما تكون غنائية. يمتلكون سمات أبطال الرومانسية في العقد الماضي - عاطفتهم المتزايدة ، "حماسة العواطف" ، شفقة غنائية سامية ، الحب باعتباره "أقوى شغف" - يحملون علامات العصر - شك ، خيبة أمل.
أصبح الموضوع التاريخي شائعًا بشكل خاص بين الكتاب الرومانسيين ، الذين رأوا في التاريخ ليس فقط طريقة لمعرفة الروح الوطنية ، ولكن أيضًا فعالية استخدام تجربة السنوات الماضية. أشهر المؤلفين الذين كتبوا في نوع الرواية التاريخية هم M. Zagoskin و I Lazhechnikov.
الناس يقاتلون العناصر ، المعارك البحرية ؛ أ. أورلوفسكي. اساس نظرىتم تشكيل الرومانسية من قبل F. و A. Schlegel و F. Schelling. رسم عصر "المتجولون". تأثير البيئة العامة على أعمال واتجاهات الإبداع لدى الفنانين الروس في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. تمت الإشارة إلى التحول المتعمد للرسم الروسي الجديد نحو الواقعية الديمقراطية والقومية والحداثة في ...
لوحاته حزينة للغاية ("مرساة ، لا تزال مرساة!" ، "الأرملة"). قارن المعاصرون بشكل صحيح بين P. فيدوتوف في الرسم مع N.V. جوجول في الأدب. إن الكشف عن قرحات روسيا الإقطاعية هو الموضوع الرئيسي لعمل بافيل أندريفيتش فيدوتوف. اللوحة الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. النصف الثاني من القرن التاسع عشر. تميزت بازدهار الروسي الفنون البصرية... لقد أصبح رائعًا حقًا ...
الأدب ولمحة من المأساة في تصوير هذا الاتجاه الفني. لا يمكن أن يظل التفكير النقدي للمثقفين الروس في إطار الرومانسية ، وقد أدى التطور السريع للفن الروسي في القرن التاسع عشر إلى الواقعية. تطلب إتقان العباقرة التي تشبع بها هذه الفترة من الثقافة السعي وراء الواقع ، وإعادة إنتاجه بشكل أكثر إخلاصًا ودقة ، من أجل ...
زمن ارتقت الثقافة الموسيقية الروسية إلى مستويات غير مسبوقة. المؤلفات. كان فجر الأدب هو الذي جعل من الممكن تعريف النصف الأول من القرن التاسع عشر على أنه "العصر الذهبي" للثقافة الروسية. اتخذ الكتاب الذين يعكسون الواقع الروسي مواقف اجتماعية وسياسية مختلفة. كانت هناك أساليب (طرق) فنية مختلفة ، كان لأتباعها معتقدات معاكسة ...
