Ukraynalı rəssam Roman Minin əsəri Sotheby's-də 7500 funta satılıb. Sotheby's və Phillips-in məşhur auksion satışları artıq Minin üçün xəbər deyil - ukraynalı və xarici kolleksiyaçılar onun rəsmlərini müntəzəm olaraq çəkic altında alırlar. Bu, Dimitrov mədən şəhərindən olan gənc rəssamın öyünə biləcəyi hər şeydən uzaqdır. Art-blogger Yevgeniya Smirnova Romanla danışıb və öz hekayəsini danışıb.

“Mən işi ilk dəfə auksiona təqdim edəndə qablaşdırma ilə bir qədər üstələyirdim - gözəl idi, amma ağır olduğu ortaya çıxdı və yükləmə konveyerinin hündürlüyündən təyyarəyə düşməyə tab gətirə bilmədi. Nəticədə: qablaşdırma qırıldı, dəyirmi işin çərçivəsi zədələndi, rəsm qismən əzildi, - Minin xatırlayır. - Mənə hərraca gələn işin fotolarını göndərdilər və mən təbii ki, ilk pancake-nin topaqlı olduğunu düşündüm. Lakin Londondakı dostların köməyi sayəsində rəsm bərpa olundu. Hərracda onu kimin aldığı məlum deyil, amma əsas odur ki, həqiqətən də alıb. Bu, mənim üçün əsəbi, lakin uğurlu təcrübə oldu”.

Rəssam haqqında

Roman Minin Donetsk vilayətinin kiçik Dimitrov şəhərində mədənçi ailəsində böyüyüb. Xarkov Dizayn və İncəsənət Akademiyasında təhsil alıb. Və dərhal öz fitri bədii istedadı sayəsində ikinci kursa keçdi. Xarkovda oxumaq öz izini buraxdı - Minin tez-tez Xarkov rəssamı adlanır. Baxmayaraq ki, onu məşhurlaşdıran rəsmlər mədənçilərə - uşaqlıqdan onu əhatə edənlərə həsr olunub.

Minin "Donetsk vilayətindən qaçış planı" əsəri müasir gənclər üçün əsl sıçrayış oldu ukrayna incəsənəti xarici bazarlarda, onun sayəsində Ukraynadan kənarda sənətçi haqqında məlumat əldə etdilər. Başqa bir rəsm əsəri - "Böyük Partlayış Təcrübəsi" - 2014-cü ildə Müasir Şərq Sotheby's auksionunda 8200 dollara satıldı və Ukraynaya daha çox dəfnə gətirdi.

Yaradıcılıq haqqında

Roman Minin artıq əsərləri üçün gözəl qablaşdırma ilə təcrübə aparmırsa, o zaman işində müxtəlif eksperimentlər aparır. O, monumental sənətlə yanaşı, küçə sənətinə, fotoqrafiyaya, quraşdırmaya yaxındır.

“İndi mən süni işıqlandırmalı vitrajlar üzərində işləyirəm, yeni materiallar sınayıram. Bunlar bahalı və texniki cəhətdən çətin layihələrdir. Ümumiyyətlə, mən mürəkkəb fikirlərlə məşğul olmağı xoşlayıram ”deyə rəssam etiraf edir.

Eyni zamanda, o, qeyd edir ki, Ukraynada bir çox rəssamlar uyğunlaşmalı, əldə və ya ayaq altında olan əşyalardan istifadə etməli, daşınması rahat və minimal xərclə satmaq asandır.

Amma bu hekayə artıq Roman üçün deyil, başqa sənət ona yaxındır. “Əvvəllər sənətim üçün tez-tez poliqondakı materiallardan istifadə edirdim, lakin həmişə keyfiyyətli materiallar və monumental layihələrlə işləmək arzusunda olmuşam. Divarları rəngləməyi, böyük təyyarələrlə işləməyi xoşlayıram. Layihə nə qədər mürəkkəbdirsə, mənim üçün bir o qədər maraqlıdır. Narahat olanda mənə güvən bahalı layihələr- bu, həqiqətən bir sürücüdür. Bunun daha tez-tez baş verməsini istərdim "dedi.

Roman Minin yaradıcı xeyriyyəçilik üçün yad deyil - bu yay və payızda o, həmkarları - Janna Kadırova, Tanya Voitoviç, Alevtina Kaxidze və GAZ qrupu ilə birlikdə "Sənətlə Kiçik Ürək" layihəsi çərçivəsində məşğul olacaq. bədii rəsm Kiyevdə əsas uşaq xəstəxanasının binalarından biri OKHMATDET. Böyük təyyarələr, mürəkkəb ideya - rəssamın xoşuna gələn hər şey.

Ukrayna incəsənət bazarı haqqında

Roman Minin həmkarlarını tərifləyir və əmin edir ki, Ukraynada beynəlxalq bazarda rəqabət apara bilən rəssamlar var. Sadəcə olaraq, indi daxili sənət bazarının inkişafı üçün vaxt o qədər də uyğun deyil. Deyin ki, hamı siyasət, müharibə və digər həyati vacib işlərlə məşğuldur. Heç kim müasir incəsənətlə maraqlanmır.

“Məktəbdə oxuyanda ilk dəfə saqqız bazara çıxdı. Amma saqqız çeynəmək, masaların altına yapışdırıb yenidən çeynəmək bir şeydir. Əlavələr başqa məsələdir. Onları topladılar, kitabları saxlamaq üçün lehimlədilər və oynadılar. Bu bazar idi! ”

“Məcazi olaraq desək: zəngin insanlar “bahalı saqqız”ı taxmaq, oynamaq, dəyişmək üçün alanda, qumar sənəti bazarı yaranacaq. İndi Ukraynada o qədər problemlər var ki, çox az adam uşaq olmağı, ictimai yerlərdə sənətlə məşğul olmağı və ya onunla məşğul olmağı ödəyə bilər. Ukrayna incəsənətinin “flora” və “fauna”sının qıtlığının səbəblərindən biri də budur, bizə uyğun “iqlim şəraiti” lazımdır. Müharibədən əvvəl təbii ki, sənətin himayədarları daha çox idi. Görünür, hamısı getdi, uyğun bir iqlim gözləyirlər "deyə sənətçi yekunlaşdırdı.

“Mən pulumu bir layihəyə yatırdığım zaman bu, azadlıqdır, heç kimdən asılı deyiləm. Nəinki hesabat verməli olduğum, həm də müəyyən tendensiyaları izləməli olduğum müxtəlif qrant təşkilatları ilə əməkdaşlıq etsəydim, bu yaradıcılıq azadlığım olmazdı”.

Foto: Rəssam Roman Minin (day.kyiv.ua)

Mədən mövzulu rəsmləri dünyanın əsas auksionlarında asanlıqla çəkilən və məşhur kolleksiyaları bəzəyən Donbassdan olan bir ukraynalı verdi. eksklüziv müsahibə Styler

Keçən il Roman Minin son beş ildə ən çox satılan Ukrayna rəssamlarının ilk onluğuna daxil oldu. 2015-ci ilin yayında onun "Donetsk metrosunun generatoru" əsəri Sotheby's-dən 11500 dollara alınıb.

Donbassda mədənçi ailəsində dünyaya göz açan roman, ilk növbədə, mədənçilik mövzusunda əsərlərin müəllifi kimi tanınır.

"İLƏ erkən uşaqlıq atam məni mədənə apardı, orada kimin, necə və niyə işlədiyini göstərdi. Şübhəsiz ki, o, mənim mədənçi olacağıma əmin idi və buna görə də mənə hər şeyi əvvəlcədən söylədi. Mən hətta hansı nəsil mədənçi olduğumu da bilmirəm, amma ən azından babam və nənəmdən başlayaraq,” Minin müsahibəsində deyir.

Donetsk vilayəti üçün mədənçilik təkcə sənaye deyil, həm də həyat tərzidir. Roman mədənçilərin mövzusunu öz rəsminin və vitrajların əsasını - qapalı pəncərənin metaforası kimi götürdü. sosial sistemçıxışı qadağan edir.

Bir neçə gün əvvəl rəssam Kiyev İncəsənət Həftəsinin açılışında əsərlərini təqdim edib və burada jurnalistlər onunla söhbət etməyə nail olublar.

Roman, siz haqlı olaraq biri hesab olunur ən yaxşı sənətkarlar Ukrayna. Uğurun açarı nədir?

Bunun öz-özünə baş verdiyini deyə bilərik. Sadəcə olaraq hadisələrin gedişatına müqavimət göstərmədim. Rəssam olmaq seçimi təbii bir hadisə kimi təbii idi. Uşaq vaxtı mənə rəssam ləqəbi qoyublar, çünki az-çox yaxşı rəsm çəkirdim. Və sonra məlum oldu ki, mən şəhərin ən yaxşısıyam. Yaxşı, sonradan məlum oldu ki, mən regionda çox fərqlənmişəm və indi Ukraynada sonuncu deyiləm.

Yarışların birində hələ məktəbli ikən həddini aşmışdım. 11-12 yaşım var idi və mən artıq yağlı boya ilə bir şəkil çəkdim və müsabiqə üçün bütün rəsmləri topladığı binanın ofisinə gətirdim. Bunun ofis rəsmi olduğunu düşünüblər və müsabiqəyə daxil edilməyiblər.

Foto: Roman Minin "Vədlər xalçası" tablosu

2007-ci ildən məqsədyönlü şəkildə öz üslubumu inkişaf etdirirəm. İndi vitrajdır. Burada da əsas odur ki, onu aşmamaq və çox gərginləşdirməməkdir. Əsas odur ki, ən yaxşı etdiyiniz işi tapın. Və bu, yeri gəlmişkən, həmişə hamıya birdən gəlmir. Sadəcə özünüzə güvənməli və başqalarını sevmədiyinizi başa düşmək lazımdır, ancaq siz.

Yəqin ki, bu, özünə gedən yolun reseptlərindən biridir. Axı, elə insanlar var ki, doğulanlar, deyək ki, akvarel boyalarıdır. Onların istedadı var, onlar bu əşyaları hiss edirlər, mənim vitraj kimi hiss edirəm. Bunu da başa düşmək, sakitləşdirmək və qəbul etmək lazımdır. Başqa bir şey odur ki, çoxları modaya əməl edir, tələbat qazanmaq üçün müasir tendensiyaları tuturlar. Ancaq istedadlı oğlanların hər şeylə yeni məşğul olduqları bir çox hallar bilirəm, lakin eyni zamanda onlar heç də “özlərinə məxsus” deyillər və işlərindən heç bir sevinc hiss etmirlər.

Vitraj köhnə bir janrın bu qədər yenidən düşünülməsidirmi?

Vitrajlar mənim çox xoşuma gəlir. Başqa bir şey budur ki, bir çox insanlar hələ də nə etdiyimi anlamağa tələsmirlər. Çoxları üçün bu, 70-ci illərin üslubu ilə əlaqələndirilir. Sovet üslubu bir müddət havada qalacaq bir daddır. Amma elə bir vaxt gələcək ki, insanlar mənim mədən mövzumun rebrendinq, yenidən düşünmək olduğunu başa düşəcəklər. Mən rəsmlərə tamam başqa məzmun qoyuram: əksinə, mədənçilərin arxetiplərini kommunist təbliğatından təmizləmək, monumental və dekorativ dildə yazılacaq öz nağılımı yaratmaq istəyirəm.

V Sovet vaxtı monumental və dekorativ sənətə fərqli, təbliğat xarakterli məna verilirdi. Bəs indi evlərin divarlarında, keçidlərdə və avtobus dayanacaqlarında köhnə mozaikalar necə?

Monumental və dekorativ dilin plastikliyi özlüyündə çox ənənəvidir və bizə uzaqdan gəlir bizans dövrü... Bu, əsrlər boyu inkişaf etdirilən müqəddəs rəsmlərin dilidir. Sovet dövründə bu janr çox istismar olunurdu: monumental dili dekorativ sənətlər təbliğat vasitələri yaradılmışdır.

Foto: “Əksinə, mədənçilərin arxetiplərini kommunist təbliğatından təmizləmək və öz nağılımı yaratmaq istəyirəm” - Roman Minin (instagram.com/mininproject)

Təklif edərdim ki, onları yenidən düzəltmək və sonra başqa bir şey yaratmaq, nəinki gipslə örtmək deyil. Mən dekommunizasiyanın əleyhinə deyiləm, əksinə, bu prosesə sevinirəm. Mənə elə gəlir ki, Leninin bütün bu abidələri götürüləndə hətta kosmosun havası da dəyişdi. Rusiya üçün də nə arzulayıram. Onların Qırmızı Meydanında “süpürmək” yaxşı olardı və bəlkə o zaman hamı özünü daha yaxşı hiss edəcək və asan dost bir dostla ünsiyyət qurun. Demək istəyirəm ki, SSRİ-nin monumental və dekorativ mozaikasını məhv etmək olmaz. Axı istismar olunmasında janrın heç bir günahı yoxdur.

Donbass mövzusunda çəkdiyiniz rəsmlər indi necə qarşılanır?

Son iki ildə bir sıra səbəblərə görə diqqətimi çəkdim. Çoxları mənim rəsmlərimin məzmununu sadəcə başa düşdü. Bu, xüsusilə “Donetsk vilayətindən qaçış planı”na aiddir. Axı mən tendensiyanı tutmadım, amma 2007-ci ildən bəri silsilə "mədənçilik" əsərləri yaradıram. Və indi, işıqda son hadisələr Donbassda çoxları bunun təsadüfi olmadığını başa düşməyə başladı. Mənim diqqətimi çəkəndən təxminən on il keçdi. Ancaq bunlar təbiətin əsas qanunlarıdır, bu adi bir şeydir. Mənə elə gəlir ki, mənim vəziyyətimdə cəmiyyət tərəfindən “mədənçi” mövzusunun başa düşülməsi prosesi yeni başlayır.

"Mədənçi" mövzusu - yaxşı yol gələcək nəsillərə Donbasın həyatını göstərin.

Bu mövzu nə qədər yaşayacaq - bilmirəm. Gələcək nəsillərin bu arxetiplərdən istifadə edib-etməyəcəyini söyləmək də çətindir. Əlbəttə içində yaxşı mənada həzz alın. Axı kiməsə lazım olanda hər birimiz xoşbəxtik. Açıq və kifayət qədər şüurlu şəkildə “Mənim haqqımda nə düşündükləri məni maraqlandırmır” deyən hər bir sənətçi əslində şüursuz şəkildə cəmiyyətdə kiməsə lazım olmağa çalışır.

mən özümü istərdim vətən, Donbass, mənim rəsmlərimi onun, qohumları hesab edirdi. “Budur, həyatımızı göstərən sənətkardır” demək.

Belə bir arxetip yaratmaq üçün çox iş lazımdır. Amma həyat buna dəyər ən azı etməyə çalışın.

Sizcə, indi Donbass haqqında təsəvvür necə dəyişir?

Müxtəlif kontekstlər, ilk növbədə siyasi kontekstlər bir-birini əvəz etdikdə dəyişir. Yanukoviç dövründə bir çoxlarında regiona inamsızlıq yaranmışdı və kontekst çiçəklənən kriminal romantika idi. İndi kontekst fərqlidir, çox dramatikdir. Biz hadisələrin müxtəlif dalğalarını yaşayırıq və gələcəkdə Donbass da başqa cür qəbul ediləcək. Necə dəqiq - zaman göstərəcək. Və əsərlərim ancaq ömrü uzadır ənənəvi janr- yenə mədənçilərin həyatı.

Əsərlərimdən biri “Susmaq üçün mükafat” adlanır. Göz onun tam mərkəzində təsvir edilmişdir - özünəməxsus baxış bucağının simvolu. Mən insana baxış bucağına deyil, üfüqlərə daha çox dəyər verirəm. Axı insanın dünyagörüşü geniş olanda ona hansısa kiçik nöqteyi-nəzəri sırımaq çox çətindir. Amma deyək ki, hər kəsin öz baxış bucağı olması hakimiyyət üçün çox faydalıdır. Bu, lazımlı sosial idarəetmə vasitəsidir. Baxış nöqtənizi dəyişməkdən qorxmayın, bundan utanmayın. Axı bu, sizin zehni tələniz ola bilər. Məsələn, Donetsk vilayətinin əhalisinin 90%-nin öz baxışı var...

Ukraynalılar özləri haqqında təsəvvürlərini dəyişməlidirlərmi?

Biz yaşadığımız cəmiyyətin psixologiyası ilə formalaşırıq. Çoxları öyrəşib ki, bizim heç kimə lazım deyilik, bizə asqırmaq istəyiblər. O varlılar ancaq oğurluq edənlərdir, vicdanla işləsən, heç vaxt pul qazanmazsan. Bu, başqalarına da təsir edir və onlar da eyni şəkildə düşünməyə başlayırlar.

Bu sosial klişelər bizim mentaliteti bəzi London aristokratlarından fərqləndirir, onların arasında başqa ənənələr də yetişdirilir. Niyə Avropaya getmək istəyirik? Çünki biz hörmət etmək istəyirik. Hörmət edilənlərə qoşulun. Məncə, həyat dolğunluğu arzularında bütün insanlar eynidir və bütün irqlər eynidir. Yalnız xoşbəxtliyə aparan yollar fərqlidir müxtəlif dinlər, fərqli hekayə.

Və bu mənada ölkəmizə nə kömək edə bilər?

Düşünürəm ki, hamımız daha çox səyahət etməliyik. Səyahət edən ukraynalılar inkişaf edəcəklər. Bir vaxtlar mən uzun müddət yerində oturdum və sonra dünyanı gəzməyə başladım - və bu böyük fərqi hiss etdim. Axı Qara dəniz sahilində lotus mövqeyində oturmaq bu eyforiyadan və yaşamaq istəyindən nə isə bəs etmir. Amma dünyaya qərq olmaq hər şeyi öz yerinə qoyur. Həyatımızda hər zaman şansın təsiri olmalıdır. Yaradıcılıqda vacibdir, çünki hər şeyi özünüz ortaya qoymaq mümkün deyil: tez nəyisə tutmalısınız. Mən özüm daha çox yuxarıdan təsadüfən “yıxılan” ideyaları qiymətləndirirəm. Bu dünyaya açıqlıqdır, bu bir növ ideyaları tutmaq təcrübəsidir. Belə çıxır ki, canlı yem ilə fikirləri tutur.

Foto: “İnsan geniş dünyagörüşünə malik olanda ona hansısa kiçik baxış bucağı tətbiq etmək çox çətindir” - Roman Minin (Vitali Nosach, internet saytı)

Rəssamın rəsmlərinin çox gec “qəbul olunmağa” başlaması isə normaldır. Hər şeydən sonra müxtəlif janrlar sənət zamanla yaşayır. Musiqi daha qısa müddətdə yaşayır, çünki mahnı üç-dörd dəqiqə davam edir. Vizual sənət isə başqa bir temporal məkanda mövcuddur: bir rəsm ən azı 5-6 il yaşayır. Yəni, yalnız 5-6 ildən sonra sənətkarın işi diqqət çəkəcək. Rəssamlara məsləhət görərdim ki, beş il gözləsinlər və bu müddət ərzində diqqət tələb etmədən sakitcə sevimli üslublarını tətbiq etsinlər. Ancaq beş ildən sonra heç bir şey alınmırsa, peşənizi dəyişdirməlisiniz.

Amma bu beş il birtəhər çörək pulu qazanmalıdır.

Bəli çətin proses... Və zəngin valideynlər, mənzillər olduqda asandır. İnsanların adətən sənətlə məşğul olma yolu budur: bunlar yaxşı maliyyə keçmişi olan ixtisaslardır. Onlar rəsmlər yaratmaq imkanına malikdirlər. Biz rəssamlardan tez-tez eşidirik ki, incəsənət qeyri-kommersiya olmalıdır. Sağa-sola qışqıra bilərsən ki, pulun əhəmiyyəti yoxdur, maddi dəstək olmadan edə bilməzsən.

Bəli, mən də kasıb insanları, küçədə yaşayan sənətkarları tanıyıram - və hələ də çox altruistdirlər. Ancaq 90% -i sadəcə poserdir. Mənim üçün pul önəmlidir: mənim həyata keçirmə azadlığımdır. Məsələn, incəsənət yarmarkalarına gələn hər kəs sənətə sərmayə qoyduğu zaman presedent olur. Bu, okeanda bir damla ola bilər, amma sənət belə inkişaf edir. Ukrayna belə inkişaf etməlidir: damla damla.

Bu inkişaf prosesini necə sürətləndirmək olar?

Hər cür sərgilərə şübhə ilə yanaşmaq, onlara dəstək olmaqdansa, rəsm almaqdan daha asandır. Şübhəli münasibət - inkişaf etmir, ancaq bir balastdır. Biz hamımız ölkəmizdə baş verənlərə hörmət etməyi öyrənməliyik. Bir-birimizə və burada olan hər şeyə hörmət etməsək, sadəcə olaraq heç yerə getməyəcəyik, özümüzü heç yerdə tapa bilməyəcəyik. Bizə hörmət edilməyəcək.

Foto: “Sərgilərə şübhə ilə yanaşmaq, onlara dəstək olmaqdansa, rəsm əsərləri almaqdan daha asandır” - Roman Minin (bit.ua)

Ən fəal skeptiklər uzun müddətdir xaricdə olublar. Burada nə baş verirsə, orada öz evləri var, gedəcəkləri, qaçacaqları yer var - və oradan baş verən hər şeyi tənqid edin. Burada qalanlar isə özlərinə tüpürəcəklər. Bu, punk oynamaq kimidir: tüpürcəyin kimə düşəcəyini bilmədən göyə tüpürmək.

Düşünürəm ki, biz tədricən cəmiyyətdaxili münasibətlərimizi dəyişməli və bir-birimizi olduğumuz kimi qəbul etməyi öyrənməliyik. Ümid, əlbəttə ki, yeni nəslədir. Amma o, yaşlı nəslin köməyi olmadan inkişaf etməyəcək. Onsuz da insanlar yerini tamamilə gənclərə verməli, var gücü ilə özlərini hakimiyyətdə saxlamağa çalışmamalıdırlar. Bu münasibətlərin ümumi psixologiyasıdır. Hər şey eynidir, hər yerdə eyni təbiət qanunları.

Kiçik şəhərlərdə sənəti necə canlandırmaq olar? Axı, görünür, paytaxtda kifayət qədər mədəni tədbirlər keçirilir, amma Kiyevdən yüz kilometr aralıda yerləşən kənd və ya qəsəbədə sərgi gözlənilmir.

Bu vəziyyətdən çıxış yolunu bir ailənin timsalında nəzərdən keçirə bilərsiniz. Necə əmin olmaq olar ki, uşaqlardan biri yaradıcılıqla məşğul olmağa başlayır, sonra isə hamısı tədricən məşğul olur? Yəni ildə ən azı bir dəfə yaradıcılıq günü keçirsinlər və bu, bütün şəhərin ənənəsinə çevrilsin? Ailənin yaşadığı mənzildə ilk növbədə yaradıcılıqla məşğul olmaq rahat olmalıdır. Oğul birdən divar kağızı sıçrasa, qızı isə masanı plastilinlə ləkələsə, heç kim qışqırmasın. Elə bir mühit yaratmaq lazımdır ki, orada heç kim “lənətə gəlsin, niyə axmaqsan?” deməsin. yaradıcılığın normal, maraqlı olması və heç bir halda axmaqlıq etməməsi anlayışı inkişaf etdirilir.

Bundan sonra - mənəvi dəstək, sonra - maddi. Uşaq “ata, mən böyük kətan istəyirəm” deyəndə onu alırlar. Sonra inkişaf olacaq. Şəhərdə də, mikrorayonda da belədir. Məsələn, mən bir həyətdən başlayardım. Qaraj və ya klub olmalıdır. Və içərisində - boya, bəzi digər materiallar. Kolya dayının da şalvarlarını ləkələməmək üçün uşaqlara verəcəyi ayaqqabı örtükləri varsa, ümumiyyətlə yaxşıdır. Sonra baba dükanı rəngləməyə gələcək. Eyni zamanda bir neçə rəng mövcuddursa, o, onu bəzəyəcək. Hamımızın bəzək arzusu var və bu, təbii olaraq baş verməyə başlayanda - pul üçün deyil - insanlar dəyişməyə başlayır.

Foto: "Biz bir-birimizi kim olduğumuza görə qəbul etməyi öyrənməliyik" - Roman Minin (Vitali Nosach, vebsayt)

İnanın, çitlərə yazmaq imkanı varsa, üç hərfdən ibarət sözlər görünəcək, lakin daha az və daha az. Tez cansıxıcı olur. Üstəlik, divarlara rəsm çəkmək qadağan deyilsə. Bir yeniyetmə digər dörd yeniyetmənin mürəkkəb və gözəl bir şey çəkdiyini görəndə o ilk nalayiq söz daha yazmayacaq.

Gənc istedadları necə axtarmaq lazımdır? Həqiqətən, tez-tez kiçik şəhərlər jüri sadəcə tanışların tanışıdır.

Hər dəfə peşəkar münsiflər heyəti təklif etmək lazımdır. Bunlar katiblər yox, sənətdən anlayan səriştəli insanlar olmalıdır. Və heç bir halda həvəsi boğmamalısınız. Bu, bizdə olan ən qiymətli şeydir. Həvəs o qədər təbiidir ki, özünü büruzə verəndə təhrik olunmasa, hər vasitə ilə dəstəklənməlidir. Və Allah eləməsin bu həvəsdən pulların yuyulmasına sərf olunacaq! Bir dəfə mənə küçə sənətinin necə təhlükəli ola biləcəyi ilə bağlı sual verdilər. Və pulları "yuya" bilməsi.

Necə?

Məsələ burasındadır ki, miqrasiya edən monumental və dekorativ rəngkarlığın qiymətinə dair sənədlər var müstəqil Ukrayna SSRİ-dən. Bu sənədlərlə külli miqdarda pul “yuyulur”. 2007-ci ildən mən və komandam küçə sənəti festivalı keçiririk, lakin dövriyyədə olan məbləğləri biləndə Xarkovda hökuməti dəyişənə qədər bunu etmək istəyimi çoxdan itirdim.

Üstəlik, büdcənin bu “assimilyasiyasını” sübut etmək mümkün deyil: bütün rəqəmlər rəsmidir. Büdcə talan uzun illər hamımızı aşağı çəkəcək ağır bir balastdır. Ən pisi isə odur ki, bütün bunlar vaxt oğurluğudur. Hamı fürsət gözləyərkən vaxt uçur. Axı faydalı, sərin və keyfiyyətli bir şey yaratmaq sadəcə oğurlamaqdan daha iddialı və çətindir.

Rəssam Roman Minin şaxtaçı oğludur, bütün uşaqlığını Donetsk yaxınlığındakı Dimitrovda keçirib və 10 ildən artıqdır ki, Xarkovda yaşayır. O, ilk dəfə Donetsk şaxtaçıları məsələsini gündəmə gətirməyə və bu peşənin arxetipini yaratmağa başladı, şaxtaçı həyatını mistikləşdirdi.

Onun mədənçilərin simvolları üzərində qurulmuş “Donetsk vilayətindən qaçış planı” əsəri PinchukArtCentre Mükafatına namizəd göstərilib və bu məsələ ilə bağlı “Səssizlik Mükafatı” da bu yaxınlarda Phillips auksionunda uğurla satılıb.

“UP.Jizn”in jurnalisti Yekaterina Serqatskova Minin ilə Donetsk xalqının mentaliteti, Xarkov etirazları və indiki vəziyyətdə sənətin nə edə biləcəyi barədə danışıb.

Siz indi Xarkovda yaşayırsınız və özünüz də Donetsk vilayətindənsiniz. Yəqin ki, bütün bu hadisələrlə bağlı başınızda inanılmaz bir şey baş verir. İndi nə hiss edirsən?

Mən həyatı hiss edirəm. Belə anlarda, müharibə yaxınlaşanda, həyatı daha çox hiss etməyə başlayırsan. Mən parkda idim və fərq etdim: var idi daha çox insan, insanlar birtəhər mehribancasına və ümidsizcəsinə gəzirlər. Son dəfə olduğu kimi.

Xarkovda gərgin hadisələr baş verəndə şəhər inqilabi hadisələrə şiddətlə müqavimət göstərir. Xarkov doğrudan da heç nə baş vermədiyini göstərmək, burjua rifahı vəziyyətində olmaq istəyir.

Xarkov üçün bu nöqtədən birtəhər hərəkət etmək çox çətindir.

Amma mənə elə gəlir ki, insanlar hər yerdə eynidir və o bölgələrdə silahlı hadisələr baş verir, ölüm bir növ yaxındırsa, insanlar həyatı hiss edirlər. Bəlkə də mənim yox, başqa insanların ölümü və əslində mənim də ola bilərdi.

Yəni mən də hiss edirəm. Müəyyən mənada belə gərgin vəziyyətlər insana seçim və ya dəyərləri yenidən qiymətləndirmək imkanı verir. Məncə, biz bunun öhdəsindən gəlməliyik.

Təbii ki, mən münaqişənin sülh yolu ilə həllinin tərəfdarıyam, müharibənin əleyhinəyəm, çünki müharibəyə pis münasibət göstərilir, amma müharibə təhlükəsi faydalıdır.

- Nə qədər faydalıdır?

İnsanlar həyatı hər tərəfdən yaşayıblar. Bir şeyi necə dəyişdirə biləcəyinizi, özünüzü necə dəyişdirə biləcəyinizi başa düşdük. Ya da dostlar vardı, sonra yenə - və belə çıxır ki, insan bu qanuni fürsətdən istifadə edərək başqaları ilə mübahisə edir, çünki onlar hansısa yanlış yol seçiblər və o, sadəcə olaraq bunu çoxdan gözləyirdi, bunun üçün fürsət.

Bu, insanları bəzən ən pis tərəfdən göstərir. Belə qeyri-standart vəziyyətlərdə özlərini göstərirlər, faydalıdır.

- Siz Donbassdansınız. Nə düşünürlər, onları nə narahat edir?

Donetskdə burjua karması, kommersiya rifahı asılan Xarkovdan tamamilə fərqli bir hekayədir.

90-cı illərdə Donetsk vilayətində insanlar özlərini minaya atdılar, bir dəstə intihar oldu. Həftələrlə işıq yox idi. Yaşadığım şəhərdə səkkiz il qaz, həftələrlə işıq, su yox idi.

İnsanlar eyvanlarda keçi və toyuq saxlayır, su üçün daim quyulara gedirdilər. Onların sayı o qədər çox idi ki, oradakı su iki saata bitdi. İnsanlar durub suyun yenidən axmasını gözləyirdilər.

Çörək üçün müxtəlif kəndlərdə daim velosiped sürmək, növbə tutmaq lazım idi.

90-cı illərdə bu, bütün insanlar üçün dəhşətli sınaq idi. Xarkovda belə deyildi. Donbassın nə olduğunu bilmirlər.

Mənim məktəbimdə hamının atasının mədənçiləri var idi. Atanızın kimin işləməsi ilə bağlı sual da yox idi. Xarkovda təbii olaraq həyat tamam başqadır. Onlar öyrəşiblər normal həyat... Donetsk bölgəsində biz hamını gördük, onları qorxutmaq olmaz. Müharibə yox, heç nə.

Onlar təşəbbüsü həvəslə ələ keçirirlər. Çarəsiz insanlar, sonra onlarla mübahisə edə bilməzsiniz. Və Xarkovu qorxutmaq asandır, insanlar çox passivdirlər, onlar öz yuvalarında otururlar və bu və ya digər istiqamətdə hərəkət etməyə məcbur edilə bilməzlər.

- Sizcə, niyə indi o, Donbasdan keçib?

Təbii ki, 90-cı illər səbəblərdən biridir. Mən balaca olanda həyətimdə iyirmi uşaq var idi, hamısı müxtəlif millətlərdən idi. Məsələn, İkinci Dünya Müharibəsindən sonra belaruslu babama dedilər: minaya və ya həbsxanaya - oğurluğa görə. Müharibədən sonra belə qruplar, kiçik dəstələr çox idi.

Bunu neçə minlərlə insana deyiblər?

Donbass hər şeydən yaranıb Sovet İttifaqı, insanlar bura gətirildi. Ona görə də orada ukraynalı yoxdur. Atam həmişə deyirdi: mədəndə yalnız qaraçılar, yəhudilər və ukraynalılar işləmir.

Saytda bir ukraynalı var idi və işləmək istəmədikləri üçün hamı ona işarə edirdi. Ukraynalıların mentaliteti fərqlidir, onlar mədəndə işləmək istəmirlər - onlar bağ üçün enerji saxlayırlar.

Mədəndən sonra öz ərazilərinə qaçırlar, var gücü ilə becərirlər. Donbassda həmişə az sayda ukraynalı olub, belə də olub.

Təhlükəli ukrayna dili hər zaman baş verən çox uzun bir prosesdir, belə hadisələri məcbur etməyə dəyməz. Sovet İttifaqının xatirəsi hələ də yaşayır, oh qardaş xalqlar ey böyük güclü ölkə... İyirmi il yoxsulluq. Oğrular, deputatlar və polislər bizi yoxsulluq səhrasından keçir. Bizi 20 il sürdülər, 20 il də sürəcəklər. Çünki nəsillərin yenidən doğulması üçün 40 il vaxt lazımdır.

Mən bəzi kulturoloqlarla danışdım və onlar hesab edirlər ki, Donetsk xalqının şəxsiyyəti yoxdur. Sizin kimliyiniz nədir?

Özümü kiməsə aid etmək mənim üçün həqiqətən çətindir, çünki mən olmayan bir ölkədə doğulmuşam, sonra yaramaz bir bölgədə böyümüşəm və indi dünyanı gəzirəm, yəni sanki bir " dünya adamı”.

Təbii ki, yenə də vətənimin olmasını istərdim. Yaşlandıqca, Donbasa qayıtmaq və onun üçün faydalı bir iş görmək istəyirəm. Əgər rayona qayıtmaq üçün hər hansı şərait olsa, ömrümün qalan hissəsini orada keçirmək üçün qayıdacağam. Artıq belə fikirlər meydana çıxır.

Ümumiyyətlə, insanlarda qorxu və ikrah, nifrət və nifrət yaradan Donetsk bölgəsidir. Yoxdur deyəndə iyrənirəm istedadlı insanlar ki, bəzi axmaqlar var.

Məni incidir, çünki belə deyil və Donbass obrazı yalnız tikanlı məftillərlə əhatə oluna bilən mal-qara yığımı kimi süni şəkildə yaradılmışdır. Bu münasibəti dəyişmək çətin məsələdir.

Amma mən çətin tapşırıqları sevirəm.

- Donbasa getsəydiniz nə edərdiniz?

Uşaqlarla işləyərdim. İctimai sənət, uşaqların böyüdüyü mühit.

- Son hadisələr yaradıcılığınıza necə təsir etdi?

Mən artıq buna həsr olunmuş bir çox iş görmüşəm. Şeirlər, mahnılar yazıram, bu dövrdə çox şey icad edilib. Mən heç vaxt pulemyot götürüb müdafiəyə getmək, insanları öldürmək istəməmişəm.

Mən onlarla ünsiyyət qurmaq, izah etmək, göstərmək istəyirəm, amma indi internet təfəkkürü ilə tərbiyə olunan insanlar çeynənmiş məlumatları alır və öyrəşiblər.

Düşünmək lazım olan mürəkkəb şəkil, insanların daha çox ehtiyac duyduğu fotoreportdan fərqli olaraq fərqli şəkildə qəbul edilir. Onlar Yanukoviçə və ya Timoşenkoya qarşı siyasi reklamlar, konkret birbaşa bəyanatlar verirlər. Və obyektiv olmaq üçün bəyanat lazımdır.

Həm də buynuzu və quyruğu olanları, həm də öz buynuzlu və quyruqluları görə bilməlisiniz.

Prosesə iki nöqteyi-nəzərdən baxmaq vacibdir. Bir gözlə deyil, iki gözlə baxın.

Mənim “Səssizlik Mükafatı” adlı əsərim var, söhbət ondan gedir. Mərkəzdə bir göz hər şeyi korlayan baxış nöqtəsidir.

Obyektə olan məsafəni, həcmini görmək üçün iki göz lazımdır. Biz tək gözlü deyilik, bu o deməkdir ki, istənilən problemə iki nöqteyi-nəzərdən baxmaq lazımdır. Bu çox vacibdir. Çalışın ki, kimisə tərifləməyəcək, incitməyəcək, ortalığı göstərəcək sənət əsərləri düzəltməyə çalışın. Çünki həqiqət həmişə ortadadır. Arada döymək lazımdır. Bu məntiqlidir.

Həqiqət elə bir şeydir ki, ondan danışmağa başlayanda dərhal yoxa çıxır və başqa cür olur. Bu tutulmaz sabitdir, onu tutmaq mümkün deyil, tələffüz olunmağı sevmir. Barmağınızla həqiqəti göstərdiniz, amma o, artıq yoxdur.

Bunun üçün səy göstərmək lazımdır. Məncə, bu, problemə paralaks baxışdır - ən azı həm o xəbərləri, həm də başqalarını dinləmək. Biz bir-birimizi dinləməliyik və barışmalıyıq. Müharibə istəyənlər isə bizə bir göz yumurlar.

- Ukrayna Donbası anlamaq üçün nə etməlidir?

Sadəcə qulaq asın. Tək məndən yox, çox insanlardan müsahibə alın, bu müsahibələri sona qədər oxuyun. İnsanlar anlamaq istəmirlər. Niyə istəmirlər? Sual belə qoyulmalıdır.

- Niyə düşünürsən?

Çünki başa düşməyə başlasalar, onlarla razılaşmalı olacaqlar.

2015-ci ildə Roman Mininin "Donetsk metrosunun generatoru" əsəri Londonda keçirilən Sotheby's auksionunda 11400 dollara satılıb.2016-cı ildə rəssam Ukraynanın Forbes jurnalına görə ən perspektivli ukraynalı rəssamlar siyahısında birinci yeri tutub. Bird In Flight-a verdiyi müsahibədə Minin bir şəhəri necə düzgün bəzəmək lazım olduğunu, nə üçün total amneziyaya ehtiyacımız olduğunu və niyə Ukraynanı tərk etmədiyini söylədi.

Roman Minin 35 yaş

ukraynalı rəssam... Donetsk vilayətinin Mirnoqrad (keçmiş Dimitrov) şəhərində anadan olub. 1998-ci ildən Xarkovda yaşayır və işləyir. Rəssamlıq, küçə sənəti, dekorativ sənət, fotoqrafiya ilə məşğuldur. Ukrayna, Rusiya, ABŞ, Çin, Almaniya, Avstriya, Böyük Britaniya, Polşada fərdi və qrup sərgilərinin iştirakçısı. 2013-cü ildə PinchukArtCentre Mükafatına namizəd olub. Keçən illər Donbass həyatının və mədənçilərin məişətinin mifolojiləşdirilməsi mövzusundan bəhs edir.

Depressiya haqqında küçə sənəti

İndi nə üzərində işləyirsiniz?

İndi mən xəyal etdiyim layihələri - monumental sənətdən istifadə janrında həyata keçirməyə çalışıram müasir texnologiyalar... Mən proqramçılarla əməkdaşlıq etmək və şəhərlərin virtual dizaynını, əlavə reallıq mühiti etmək istərdim. Məsələn, VR eynəklərində görünən hiperlinkləri yerləşdirin. Eynək taxdım - şəhərin içindən qaçan bir dinozavr və ya dirilən bir ağac gördüm. Mən dekorativ sənət elementlərini təqdim etmək istəyirəm - məsələn, vitray pəncərələrdən böyük bir şüşə kürə qurmaq. Reallıqda belə obyekt milyonlarla dollar tələb edir - təbii ki, bunu virtual şəkildə etmək daha asandır.

Bu, indi öyrəşdiyimizdən çox fərqlidir. Siz divar bumu haqqında bilirsiniz (plastik panellərdə və binaların fasadlarında böyük təsvirlər. - Red.)- onun çoxu var. Siz bu barədə nə düşünürsünüz?

Bu çox uzun söhbətdir. Mən divar rəsmləri ilə yaxşıyam. Kiyevdə və Ukraynada sonsuz sayda divarlarımız var, tamamilə hər kəs üçün kifayətdir. Məni bu cür işlə məşğul olmağa dəvət etdilər, amma buna vaxtım yox idi.

10 il əvvəl mən divar rəsmləri ilə fəal məşğul olurdum və bu iş üçün imkanlar axtarırdım. Amma sonra hamını razı salmaq lazım idi. İndi kimisə inandırmaq lazım deyil, ancaq süzgəcdən keçmək lazımdır. Divar şəkilləri yaxşıdır, amma hər kəsə fırça və sprey qutuları verməməlisiniz. Çünki bəzən tamamilə məsuliyyətsiz şeylər çıxır və sonra biz bununla yaşamalıyıq. Məsələn, Pupkin Harrison var, Kanadada və ya başqa yerdə məşhurdur. Amma onu tanımıram. Gəlib pivə içərək divara bir “paket” qoydu, mən də buna baxmalıyam.

İnsanlar depressiyanın daşıyıcısıdır. Bunun kifayət qədər səbəbləri var və burada, pəncərədən insanlara izah edilməmiş və onların seçmədiyi tamamilə anlaşılmaz mənzərəni görmək olar. Ancaq bütün insanlar ən azı nəzarət illüziyasına sahib olmaq istəyirlər. Bunu bizə hər cür məmurlar verir və hər şey onun üzərindədir. Bu illüziya aradan qalxdıqda insanlar həyatlarının ağası olmadıqlarını anlayacaq və həqiqətən depressiya içində yaşayacaqlar.

İnsanlar depressiyanın daşıyıcısıdır. Bunun kifayət qədər səbəbləri var və burada, pəncərədən insanlara izah edilməmiş və onların seçmədiyi tamamilə anlaşılmaz mənzərəni görmək olar.

Sənətkar sənət əsərinin etdiyi hərəkətə görə cavab verməlidir. Vizual incəsənət yavaş işləyir. O, insanların əhval-ruhiyyəsini, vəziyyətini dəyişməyə qadirdir. Şəhərdə məkanlar təşkil edərkən strategiya lazımdır, bunun beş ildən sonra insanlara necə təsir edəcəyini düşünmək lazımdır. Və ayrı-ayrı divarlarda deyil, mikrorayonlarda düşünmək lazımdır.

Mən alternativin və bəzi problemlərin kompleks həllinin tərəfdarıyam. İndi Kiyevdə baş verənlər müsbətdir. Yenə də əsərlərin əksəriyyəti yaxşıdır: on şəkildən dördü mübahisəli, ikisi isə iyrənc olacaq. Bu normal bir prosesdir. Amma mən görmürəm ki, Kiyevdə bu problem hərtərəfli və strateji şəkildə həll olunur: məhəllələr, mikrorayonlar. Hər şey çox kortəbii olur. Harada hansı divarı tuta biliblərsə, o divara rəngləyirlər. Mənə elə gəlir ki, strategiyaya yenidən baxmağa, kiçik şəhərlərdən başlamağa dəyər.

Bu şəkillərin depressiyaya səbəb ola biləcəyini deyirsiniz. Biz onsuz da ən şən ölkədə yaşamırıq, küçədən adamın fikrini soruşsan, deyər ki, gözəldir. Belə çıxır ki, rəsm vizual olaraq xoş, parlaqdırsa, hər şey qaydasındadır.

Şəkildəki şawarma da gözəl görünür və mayonez gözəl şəkildə aşağı axır. Amma onları hər gün yemək çox da sağlam deyil.

Aydındır ki, “gözəl” meyar ola bilməz.

Əlbəttə. Kiyevdə baş verənləri tənqid etməyə dəyməz. Problemi formalaşdırmaq və kompleks şəkildə həll etmək lazımdır. Məsələn, kiçik bir şəhər var. Bütün şəhər yaradan müəssisələr bağlandı, insanlar gedirlər. Tipik bir vəziyyət. Torpaq qazmağı sevən, bağçada dolanmağa getdi. Hər şey. Şəhər depressiyaya düşür.

Məmurlar üçün sadə hiylə şəhərdə xoşbəxtlik illüziyası yaratmaqdır. Həmişə sənətdir. Bayramlar, atəşfəşanlıq ən çox olur rahat yol... Düzdür, merlər hələ də başa düşmürlər ki, atəşfəşanlıq bahalı və sürətlidir. İnsanlar ertəsi gün atəşfəşanlığı unudacaqlar, asmalıq keçən kimi. Və eyni pula bir neçə il baxacaqları bir mikrorayon çəkə bilərsiniz. Daha çox səmərəlilik. Və əgər [yerli] məmur iş tapa bilmir və təbabəti təkmilləşdirə bilmirsə, pozitivlik illüziyası yaratmaq onun səlahiyyətindədir.

İnsanlar ertəsi gün atəşfəşanlığı unudacaqlar, asmalıq keçən kimi. Və eyni pula bir neçə il baxacaqları bir mikrorayon çəkə bilərsiniz.

Çamadanlarda, amma Xarkovda

Necə oldu ki, Forbes gənc rəssamlar siyahısında 1-ci oldunuz?

Mənim üçün sürpriz oldu. Görünür, hər şey üst-üstə düşürdü: fəaliyyətim, media məkanında mövcudluğum, yeni əsərlərin meydana çıxma ritmi. Belə çıxır ki, nə vaxtsa mən bu siyahıdakı hər kəsdən daha maraqlı oldum. Səsvermə olduğuna şadam müxtəlif insanlarəsasən sənətlə bağlıdır. Hörmət etdiyim bir çox insan mənə səs verib. Mən müqavimət göstərmirəm - vurdum və vurdum.

Bu birinci sətir yerli sənət bazarının xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq nə verir?

Məndən rəsm almağa başlamısan? Xeyr, etmədilər. İşimin alınacağına zəmanət deyil. Çünki indi bizdə hamı buradan necə çıxmağı düşünür. Kim edə bilər - uzun müddətdir çamadanlarda oturub və bu gün və ya sabah xaricdə olacaq. Gənc kolleksiyaçının buradan rəsm almasının nə mənası var? Sabah çantalarını yığsa, onları harada saxlayacaq?

Siz də çamadanların üstündə oturursunuz?

çox. Burada nə mənzilim, nə maşınım, nə də ailəmdən başqa heç nəyim yoxdur: həyat yoldaşım və uşağım tək düşünürəm. Bütün eskizləri hard diskə saxladım, yeni şəkillər çəkə bilərəm. Məndə daha az fatalizm var. Yaşlandıqca yaşamaq istəyirəm. Müharibə istəmirəm, mümkün qədər çox ideyalarımı həyata keçirməyə vaxtım olmaq üçün sakit bir yer tapmaq istəyirəm. Getmək imkanım var və iki il əvvəl də oldu. Amma mən yox.

Gənc kolleksiyaçının buradan rəsm almasının nə mənası var? Sabah çantalarını yığsa, onları harada saxlayacaq?

Niyə?

Çünki mən daha çox mürəkkəb tapşırıqları yerinə yetirməkdə maraqlıyam - məsələn, Xarkovdan maraqlı nəsə hazırlamaq. Mən qeyri-mərkəzləşdirmə ideyasını çox bəyənirəm [burada təqdim olunur], mən bunun mənasını görürəm. Şəhər isə maraqlı, sərin, rahat, yaşıldır. Yaşamaq və inkişaf etdirmək üçün burada qalmaq istərdim.

İtaliyaya, Amerikaya, Rusiyaya köçmək imkanım oldu. Mən burada qaldım. Amma müharibə, dağıntı, maxnovizm və xaos yenidən başlayarsa, mən də çoxlarını bəyənirəm bacarıqlı insanlar Mən getməli olacam. Bu yaxşıdır. Sual olunur ki, Xarkovda nə qalacaq? Bilməmək. Yanmış torpaq və xarabalıqlar.

"Hər şeyi mavi alovla yandırın !!!" seriyasından əsərlər fatalist baxışlarınızın əksi idi?

Fatalizm, biganəlik o zaman havada idi. "Hamısını mavi alovla yandır!" - belə bir ifadə var. Məncə, 2011 və ya 2012-ci il idi, mən Donetskə getdim və bir sıra mənzərələr çəkdim. Mən isə şəhərə baxıb düşündüm: "Sabah burada nə ola bilər?"

Orada yeni bir şeyin görünməsi üçün [qorxulu] bir şey baş vermiş olmalıdır. hiss etdim. Tezliklə müharibə olacağı qorxusu məni 2011-ci ildən bəri hardasa təqib edir.

Və hər şey baş verəndə, mən, təbii ki, bu reallığı daxilən infantil olaraq rədd etdim. İstəyirəm ki, hamı üçün tam amneziya təşkil edə bilim ki, biz sülh içində yaşayaq. Çünki əks halda bizim hələ 50 yaşımız var, çox olmasa da, bir-birimizdən qisas almaq qalır.

İstəyirəm ki, hamı üçün tam amneziya təşkil edə bilim ki, biz sülh içində yaşayaq. Çünki əks halda bir-birimizdən qisas almağa hələ 50 il vaxtımız var.

Şəkillər çarxı

Madenciler mövzusunda çox işiniz var. Bunu bildiyiniz üçün etməyə başladınız?

Mən indi başa düşdüm ki, bu barədə həqiqətən nəsə deyə bilərəm. Ona görə də mövzunu bilərəkdən seçdim. Zaman keçdikcə bu işdə yaxşı olduğumu başa düşdüm və bunun üçün bir az səy göstərməyə başladım.

Dediniz ki, işinizi ilk növbədə özünüz üçün yaradırsınız. Bu nə dərəcədə doğrudur? İnsanların nə düşündüyü, işinizi necə görəcəkləri sizi maraqlandırmır, elə deyilmi?

Həkimlər niyə sınaq keçirirlər? Onlar ilk növbədə özləri üçün yeni bir dərman icad etmək istəyirlər. Və yalnız bundan sonra kömək edəcəyini bilə-bilə insanlara təklif etmək istəyirlər. Ancaq analgin içməyə öyrəşiblərsə, müasir vasitədən imtina edəcəklər. Həkim özünü necə hiss edəcək? Çiyinlərinizi çəkin və deyin: “Yaxşı, uşaqlar, yaxşı! İndi yox, sonra alternativ üçün gələcəksiniz, çünki analgin hər şeyi sağaltmır. Və ümumiyyətlə, bəzən zərərlidir. Gözləyəcəm".

Ola bilsin ki, Ukraynada mədəniyyət siyasətinin insanlara təklif etdiyi bəzi ehtiyacları ödəyir. Ancaq Donetsk vilayətinin sakinlərinin ehtiyacları azdır, onlar praktiki olaraq yoxdur, ona görə də ən primitiv səylər onları əhatə edə bilər.

Amma elə insanlar var ki, onlar üçün bu kifayət deyil. İnsan isə alternativ axtarmağa başlayanda, məsələn, mənim əsərimi və ya başqa bir rəssamı tapanda onun iki yolu var: onu qəbul edib-etməmək. Bilirəm ki, sənətim, obrazlarım işdir. Ancaq hər kəs üçün deyil, bu tamamilə normaldır.

Başqa bir sual isə rəssamlardan necə düzgün istifadə etməkdir. Məsələn, Mariya Primaçenkodan istifadə edirik?

Milli qəhrəman yaratdılar.

Milli Qəhrəman. Belə çıxır ki, vaxt gələcək, məndən də istifadə edəcəklər və mən bunu yoxlamaq istərdim. Mən cəmiyyətə faydalı olmaq istərdim. Qoy istifadə edim. Çünki mənim yaratdığım obrazlar təbəqəsi olan sənət mənim vətənim, Donetsk vilayəti ilə təcəssüm etdirilə və əlaqələndirilə bilər.

O zaman cəmiyyət hansısa yeni sənətçi axtarışında mənim obrazlarıma alternativ axtaracaq. Bu, keçmək istədiyim normal bir prosesdir. Mən bu samsara çarxına, cəmiyyətdə imic sisteminin yenidən doğulmasına girmək istərdim.

Panel "Səssizlik Mükafatı", 2015

Donbass sakinlərinin mədəni tələbatlarının aşağı olduğunu deyirsiniz.

Niyə?

Çünki bu, qürur mənbəyi deyil.

Mədəniyyət qürur mənbəyi deyilmi? Və sonra nə?

Çətin şəraitdə yaşamaq bacarığı.

Və münaqişənin səbəbi budurmu?

Onlardan biri. İnsanlar müxtəlif şeylərlə fəxr edirlər.

Bəs biz nə etməliyik?

Qürur elementlərini dəyişdirin.

Amma kimi? Ümumi qürur tapmaq lazımdırmı? Belə bir maddə nə ola bilər?

Heç olmasa barışıq olsun. İndi bizim nə qürurumuz var? Müharibə və millətçilik. Amma humanizm həm də qürur mənbəyi ola bilər. Onlar hələ ki, buna mərc etmirlər.

Humanizm həm də qürur mənbəyi ola bilər.