Victor Mikhailovich Vasnetsov - biografi og beskrivelse af malerier. De mest berømte malerier af viktor vasnetsov

Vasnetsov Viktor Mikhailovich (Viktor Mikhailovich Vasnetsov), en stor russisk kunstner, en af ​​grundlæggerne af russisk jugend i sin nationalromantiske version.

Født i landsbyen Lopyal (Vyatka -provinsen) den 3. maj (15), 1848 i en præstes familie. Han studerede på det teologiske seminar i Vyatka (1862-1867), derefter på tegneskolen ved Society for the Encouragement of Arts i Skt.Petersborg (hvor Vasnetsov blev mentor af Ivan Nikolaevich Kramskoy) og på St. Petersburg Academy of Arts (1868-1875).

Vasnetsov er grundlæggeren af ​​en særlig "russisk stil" inden for den fælles europæiske symbolik og modernitet. Maleren Vasnetsov forvandlede russisk historisk genre, der kombinerer middelalderens motiver med en spændende atmosfære poetisk legende eller eventyr; dog bliver selve eventyrene ofte emner for store lærreder for ham. Blandt disse maleriske epos og eventyr om Vasnetsov er malerierne fra The Knight at Crossroads (1878, Russian Museum, St. Petersburg), Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsy (baseret på legenden The Lay of Igor's Regiment, 1880 ), Alyonushka (1881), Three Bogatyrs (1898), Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible (1897; alle malerier er i Tretyakov -galleriet). Nogle af disse værker (Tre prinsesser underverden, 1881, ibid) præsenterer dekorative panelmalerier, der er typiske for Art Nouveau, og tager beskueren ind i drømmens verden.

Den samme verden blev levende i innovativ teaterværker Vasnetsov, i sine skitser til fremstilling af legeventyret af AN Ostrovsky The Snow Maiden på SI Mamontovs hjemmebane i Abramtsevo (1881–1882) og operaen med samme navn af NA Rimsky-Korsakov på Moskvas private Russisk opera SI Mamontov (1885).

Mesteren udviklede også principperne for den "russiske stil" inden for arkitektur og design: ifølge Vasnetsovs skitser stiliserede gammel russisk antik, i Abramtsevo blev rejst Frelserens Kirke, der ikke blev lavet af hænder (1881-1882) og hytten på kyllingelår (1883), og i Moskva - et mindekors på stedet for mordet på storhertug Sergei Alexandrovich i Kreml (1905, ødelagt under sovjetisk styre, genskabt på Moskvas Novospassky -klosters område) og facade Tretyakov -galleriet (1906).

Kunstnerens mest betydningsfulde monumentale og dekorative præstation var maleriet af Kiev Vladimir-katedralen (1885-1896); i dem bestræbte Vasnetsov sig på at opdatere de byzantinske kanoner og introducerede et lyrisk og personligt princip i dem. Efter 1905 sluttede Vasnetsov sig til monarkisten "Union of the Russian People" og formaliserede offentliggørelsen af ​​denne organisation i slaviske motiver. Oktober revolution Viktor Mikhailovich Vasnetsov, som en overbevist monarkist og slavofil, accepterede ikke.

mp3 afspiller

(musikalsk akkompagnement)

Sirin og Alkonost. En sang med glæde og sorg

Oleg farvel til hesten. Illustration til “Sange af profetisk Oleg"A.S. Pushkin

Vasnetsov Viktor Mikhailovich (Viktor Mikhailovich Vasnetsov, 1848–1926), en stor russisk kunstner, en af ​​grundlæggerne af russisk jugend i sin nationalromantiske version.
Født i landsbyen Lopyal (Vyatka -provinsen) den 3. maj (15), 1848 i en præstes familie. Han studerede på det teologiske seminar i Vyatka (1862-1867), derefter på tegneskolen ved Society for the Encouragement of Arts i Skt.Petersborg (hvor Vasnetsov blev mentor af Ivan Nikolaevich Kramskoy) og på St. Petersburg Academy of Arts (1868-1875).

Vasnetsov er grundlæggeren af ​​en særlig "russisk stil" inden for den fælles europæiske symbolik og modernitet. Maleren Vasnetsov transformerede den russiske historiske genre og kombinerede middelalderlige motiver med den spændende atmosfære i en poetisk legende eller et eventyr; dog bliver selve eventyrene ofte emner for store lærreder for ham. Blandt disse maleriske epos og eventyr af Vasnetsov er malerierne "The Knight at Crossroads" (1878, Russian Museum, St. Petersburg), "After the Battle of Igor Svyatoslavich with the Polovtsy" (baseret på legenden "The Word of Igors vært ", 1880)," Alyonushka "(1881)," Tre helte "(1898)," Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible "(1897; alle malerier er i Tretyakov -galleriet). Nogle af disse værker ("Tre prinsesser i underverdenen", 1881, ibid.) Præsenterer dekorative panelmalerier, der er typiske for jugendstil, og transporterer beskueren til en verden af ​​drømme. For sit maleri "Alyonushka" kunne kunstneren ikke finde en model i lang tid. Ingen af ​​pigerne lignede ifølge kunstneren den eventyrlige søster til Ivanushka, som han så tydeligt forestillede sig. Men når kunstneren indså, at hans heltinde skulle have øjnene på Vera Mamontova (den samme som Serov skrev sin "Pige med ferskner" med). Og han omskrev straks ansigtet igen og bad pigen om at sidde ubevægelig foran ham i mindst en halv time.

Af mesteren dekorativt maleri Vasnetsov viste sig i panelet "Stenalder" (1883-85), skrevet til Moskva Historisk museum, der skildrer slavernes gamle forfædre på den. Men hans største bedrift inden for monumental kunst var maleriet af Kiev Vladimir-katedralen (1885-96); stræber efter at opdatere de byzantinske kanoner så meget som muligt, introducerer kunstneren et lyrisk, personligt princip i religiøse billeder og indrammer dem med folklore ornamenter.

Vasnetsovs bidrag til arkitekturens og designhistorien er også karakteristisk. I russisk stil så han ikke bare et påskud for at efterligne antikken, men også grundlaget for at gengive sådanne egenskaber ved gammel russisk arkitektur som organisk, "plante" integritet og dekorativ formrigdom. Ifølge hans skitser blev der bygget en kirke i Abramtsevo i ånden fra middelalderens Pskov-Novgorod-tradition (1881-82) og det legende eventyr "Hytte på kyllingelår" (1883). Han udviklede sig også dekorativ sammensætning facade af Tretyakov -galleriet (1906) med Moskvas våbenskjold (St. George, der besejrede dragen) i midten.

Efter 1917 gik kunstneren helt til fantastisk tema, som veltalende fremgår af titlerne på de sidste store lærreder: "Den sovende prinsesse", "Frøprinsessen", "Kashchei den udødelige", "Prinsesse Nesmeyana", "Sivka-Burka", "Baba Yaga", "Three Princesses of the Underworld "," Sirin and Alkonost "... Han eksisterede på pensionen, der blev givet ham som en hæderlig kunstner, Sovjetmagt, til hvem han til gengæld var tvunget til at sælge huset, som nu er et hus-museum. I det øverste rum i dette hus er der den dag i dag en heltemod egetræsbord med billedet af en enorm dobbelthovedet ørn i fuld bredde, som levende illustrerer omfanget og ånden i Vasnetsovs monarkisme. Vasnetsovs betydning for udviklingen af ​​det kreative element i russisk monarkisme kan næppe overvurderes. Det var på hans malerier, at generation af fremtidige teoretikere om russisk enevæld blev opdraget (I.A. Ilin, P.A. Florensky). Det var Vasnetsov, der gav anledning til nationalskolen i russisk maleri (M. Nesterov, P. Korin, I. Bilibin). Sort -hvide postkort med billeder af Vasnetsovs malerier, udgivet i millioner af eksemplarer under Første Verdenskrig, bidrog til den høje patriotiske opsving i den russiske ånd. Kunstnerens indflydelse var ikke mindre stor på Sovjetisk kunst og kultur, det var i Vasnetsovs Budennovka (eller som de oprindeligt blev kaldt - helte), udviklet af kunstneren til en enkelt festlig parade tsaristiske hær på grund af en særlig kombination af omstændigheder blev de formen for den hær, der i 1918-1922 genoprettede landets enhed og afviste udenlandsk intervention.

Vasnetsov døde i Moskva i sit studie og arbejdede på et portræt af kunstneren M.V. Nesterov.

Den yngre bror til den berømte Viktor Vasnetsov, som er meget mindre berømt, Appolinarius Vasnetsov var også kunstner - han var på ingen måde hans frygtsomme skygge, men besad et helt originalt talent. A.M. Vasnetsov, en fremragende landskabsmaler, blev berømt som en kender og inspireret digter i det gamle Moskva. Sjældent hvem, der engang havde set, ikke vil huske hans malerier, akvareller, tegninger, der genskaber det spændende fabelagtige og samtidig så overbevisende virkelige billede af den gamle russiske hovedstad.

V I 1900 blev Appolinarius Vasnetsov akademiker ved Skt.Petersborg Kunstakademi, ledede derefter landskabsklassen ved Moskva Skole for Maling, Skulptur og Arkitektur, og siden 1918 ledede han Kommissionen for Studiet af Gamle Moskva og udførte arkæologisk forskning under jordarbejde i den centrale del af byen.

Barnebarnet til Viktor Vasnetsov, Andrei Vasnetsov, blev også kunstner, senere - grundlæggeren af ​​den såkaldte "strenge stil". I 1988-1992 Andrei Vasnetsov var formand for Unionen af ​​kunstnere i Sovjetunionen, et aktivt medlem Det Russiske Akademi kunst, siden 1998 - medlem af præsidiet. Han var æresformand for Vasnetsovfonden.

Victor Mikhailovich Vasnetsov

I dag vil jeg fortælle dig om den russiske kunstner Viktor Vasnetsov.

Der var en tid, hvor hans malerier fra selve tidlig barndom trådte ind i en ung russers liv, og dette navn (som forfatterens malerier) var kendt af alle, der tog eksamen fra et simpelt gymnasium.

Kunstner Viktor Vasnetsov. Biografi

Kunstneren Viktor Vasnetsovs kreative vej begyndte i 70'erne i det nittende århundrede. Dette var den tid, hvor så berømte samtidige og samtidige i Vasnetsov som Repin I.E, Surikov V.I., Polenov V.D., arbejdede. og mange andre. I de dage fulgte den russiske offentlighed med stor interesse og entusiasme succeserne med den spirende "realistiske kunst" og simpelthen "stablet" op på udstillingerne i Association of Traveling Art Exhibitions.

Stor interesse var ikke kun for maleri. Litteratur, videnskab, musik - alt var interessant, alt blev opvarmet af tanken om at genoplive russisk kultur og russiske traditioner.

Kunstneren Viktor Vasnetsov blev født den 15. maj 1848 i den fjerntliggende landsby Lopatya i Vyatka, i familien til en landsbypræst. Stor familie meget hurtigt, efter Victor fødsel, flyttede hun til landsbyen Ryabovo, Vyatka -provinsen. I denne gudforladte landsby tilbragte den kommende kunstner sin barndom.

Familieliv landdistriktspræst adskilte sig lidt fra en enkel bondes liv. Den samme have, kvæg, folkesange og eventyr.

Snart tog den unge mand til Vyatka og blev student på det teologiske seminar. Det var kedeligt at studere, og Victor begyndte at tage tegnetimer fra gymnasielæreren N.G. Chernyshov. Vasnetsov fik med stor glæde og lyst malet af gips og litografi i Vyatka -museet et job som assistent for kunstneren E. Andriolli, der på det tidspunkt malede katedralen i Vyatka.

I 1967 kom den kommende kunstner til Skt. Petersborg og et år senere kom han ind på Skt. Petersborg Kunstakademi. Her begynder han et helt andet liv: han fik venner med Repin og Antokolsky, Stasov og Kramskoy. Utallige sammenkomster og litterære fester, tvister om udviklingen af ​​russisk kunst og kultur.

Mange af kunstnerens samtidige huskede, at Vasnetsov i denne periode blev interesseret i at læse russiske epos, studerede national kultur, folklore og folkekunst... Imidlertid blev hans studier på akademiet bare formelle - hans far døde, og Vasnetsov brugte mere tid på den elementære kamp med fattigdom. Jeg var nødt til på en eller anden måde at leve mig selv og hjælpe moderen, der var alene med små børn i sine arme. Måske er det derfor, Vasnetsov senere kaldte sin eneste lærer kun en Chistyakov P.P., som Victor udviklede sig til, da han huskede de år, han havde brugt på akademiet. venlige relationer og til hvem han meget ofte henvendte sig for at få hjælp og råd.

Som studerende blev Vasnetsov berømt som forfatter til talrige tegninger, der skildrede genrescener og bytyper. I aviserne roste kritikere den unge forfatter for hans observation og velvillige humor, demokratiske sympati. Og de spåede en stor fremtid for ham som maskinskriver (der var sådan et ord. Det er ham, der tegner typer).

Vasnetsov ser sig imidlertid som en seriøs kunstner og forsøger sig med at male. Hans genremalerier bliver bemærket af offentligheden. Særlig succes faldt til maleriet "Fra lejlighed til lejlighed".

Fra lejlighed til lejlighed

Dette maleri blev erhvervet til hans berømte udstilling af P.M. Tretyakov.

Kritikere skælder ikke kunstneren ud, men bemærker, at hans genremalerier ikke skelnes ved originalitet i komposition og er beskedne i maleriet.

Maleriet "Præference" (1879) er af en helt anden rækkefølge.

Præference

Hun kaldes den bedste ikke kun i en ung kunstners arbejde, men også i russisk genremaleri fra anden halvdel af det nittende århundrede. Her er hvad han sagde om dette maleri og om kunstneren Kramskoy:

I løbet af de sidste 15 år har hele den russiske skole fortalt mere end portrætteret. På nuværende tidspunkt vil han have ret, som virkelig ikke vil skildre med et hint, men i live. Du er et af de dygtigste talenter til at forstå typen. Føler du ikke din frygtelige styrke i at forstå karakter?

På trods af den utvivlsomt succes, genremaleri bragte ikke fuld tilfredshed til Vasnetsov selv. Jeg ville have noget helt andet, andre typer og billeder tiltrak kunstneren.

Repin inviterer Vasnetsov til Paris - for at slappe af og se sig omkring, for at blive mættet af nye ideer.

Vasnetsov helt år bor i Paris, studerer maleriet af nutidige franske mestre, besøger museer. Og han beslutter sig for at vende tilbage til Rusland og bosætte sig i Moskva.

Ønsket om at bo i Moskva er ikke tilfældigt - Moskva har længe tiltrukket kunstneren. Mange år senere skriver han:

Da jeg ankom til Moskva, følte jeg, at jeg var kommet hjem, og der var ingen andre steder at tage hen - Kreml, Basil de salige blev tvunget til næsten at græde, i en sådan grad indåndede alt dette i min sjæl, uforglemmeligt.

Jeg må sige, at Moskva på det tidspunkt tiltrak mere end én Vasnetsov. På omtrent samme tid flyttede Repin og Polenov til Moskva, og Surikov flyttede fra hovedstaden. Kunstnere var meget interesseret i den gamle hovedstad, som en mirakuløs oase, der var i stand til at give livgivende kræfter til kunsten. Det skal ikke glemmes, at slutningen af ​​det nittende århundrede var en tid, hvor interessen for national historie og hjemlig kultur.

Det var i Moskva, at Vasnetsov foretog en "afgørende og bevidst overgang fra genren." Pludselig indså han klart, at han i alle disse år havde drømt uklart om russisk historie og russiske epos, gamle russiske eventyr.

Og meget hurtigt blev kunstnerens første lærred som et resultat af disse "historiske drømme".

Efter slagtningen af ​​Igor Svyatoslavovich med Polovtsi

"Efter slagtningen af ​​Igor Svyatoslavovich med Polovtsy" hilste publikum og kritikere ham temmelig køligt. "Folket" krævede en arkæologisk præcis skildring af slaget, men ønskede ikke at acceptere "eventyret og epikken".

Kunstneren forsøgte at forklare, at ved at låne plottet fra The Lay of Igor's Campaign forsøgte han ikke at skabe en illustration til værket. Ingen. Han fjernede bevidst blodet og snavs fra en ægte kamp fra lærredet og ønskede at skabe et heltemodigt billede, der ville afspejle den russiske ånd og tiltrække seeren ikke med de frygtelige detaljer fra det forrige slag, men med skjult drama og skønhed, og skabelsen af ​​et poetisk kunstnerisk billede.

Chistyakov skrev til Vasnetsov:

Du, den mest ædle, Viktor Mikhailovich, digter-kunstner! Sådan en fjern, så grandiose og på sin egen måde originale russiske ånd lugtede af mig, at jeg simpelthen var ked af det, jeg, en præ-petrin excentriker, misundte dig.

Kunstneren tilbød offentligheden en helt ny kunstnerisk sprog, som oprindeligt ikke blev forstået og ikke hørt.

Men det var ikke alle, der havde det sådan. Så snart maleriet dukkede op på udstillingen, blev det straks erhvervet af Tretyakov, som forstod hvilke muligheder den nye retning åbnede for russisk realisme. Og siden da berømt filantrop og samleren overvågede omhyggeligt hvert kunstneres kreative trin.

I mellemtiden var Vasnetsovs liv i Moskva simpelthen lykkeligt: ​​han fandt gode venner til sig selv, besøgte ofte PM Tretyakovs hus. på de berømte musikalske aftener.

En anden ven, der spillede en stor rolle i kunstnerens liv, var Savva Ivanovich Mamontov. Kunstneren har altid været en velkommen gæst i landsted, og i den berømte ejendom "Abramtsevo". Mamontov elskede simpelthen uselvisk russisk antik, folkekunst og støttede unge kunstnere og forfattere. Meget hurtigt, takket være indsatsen fra Vasnetsov, blev der dannet en venlig cirkel i "Abramtsevo", som bestod af unge kunstnere, musikere, skuespillere, forfattere, der så oprindelsen af ​​deres arbejde i russisk kultur, i dets oprindelse og dets unikke karakter.

Malerier af kunstneren Viktor Vasnetsov

Det er i "Abramtsevo" (hvor kunstneren lang tid levede) den første cyklus af Vasnetsovs eventyrmalerier blev født. Cyklussen blev åbnet af tre malerier, der blev malet efter ordre fra Mamontov: "Tre prinsesser i underverdenen", "Alyonushka", "Ivan Tsarevich på den grå ulv."

Tre prinsesser i underverdenen

Alyonushka

Ivan Tsarevich ride på den grå ulv

Vasnetsov malede billeder med eventyr hele sit liv. Med al deres mangfoldighed (og endda ulige værdi) forenes alle billederne først og fremmest af ønsket om at afsløre det russiske eventyrs indre indhold, at skabe en stemning, der er ægte og på samme tid fantastisk. Fabelagtig. Med en særlig forståelse for godt og ondt. Og tro på retfærdighed og det gode sejr.

Magisk tæppe

Ridder ved krydset

Allerede i kunstnerens første værker kan man se stor kærlighed til folkedragt og opmærksomhed på dets detaljer. Det var i denne periode, at medlemmerne af Abramtsevo-cirklen begyndte at deltage i dybdegående undersøgelse af gamle folkedragter, former og ornamenter. Og Vasnetsov bruger denne viden til at skrive sine malerier.

Sovende prinsesse

Snow Maiden

Et slående eksempel på hobby folkedragt blev en skitse af kunstneren "I kostume af en bøffel."

I en jakkesætdragt

I 1881 malede Vasnetsov et af sine bedste eventyrbilleder - "Alyonushka". Han maler dette billede i Abramtsevo. Samme sted, i Abramtsevo, begyndte kunstneren at dekoration stykket "Snow Maiden".

Kamre af zar Berendey. Scenografi til operaen

Stykket blev oprindeligt iscenesat i Mamontov -huset og flyttede senere til en professionel scene.

Med al succes med "Alenushka" var firsernes mest ambitiøse idé "Bogatyrs". Kunstneren malede dette billede i næsten tyve år (1881-1898). Det må siges, at Vasnetsov i denne periode skrev flere store og meget betydningsfulde værker.

Frismaleriet "stenalder" (1882 - 1885) til Moskva historiske museum er 16 meter langt og består af tre dele: den første er dedikeret til gamle menneskers liv og hverdag, den anden er en jagtscene på mammutter , og den tredje er "fest".

Det er takket være ” Stenalderen»Kunstneren modtog en kontrakt for maleriet af Vladimir -katedralen i Kiev.

Skitser til maleriet af Vladimir -katedralen. Prinsesse Olga og Nestor Kronikeren

I 1891 var maleriet næsten færdigt, og kunstneren vendte sammen med sin familie tilbage til Moskva. Ved denne periode finansiel situation familien forbedrede sig så meget, at Vasnetsovs var i stand til at købe en lille ejendom i Abramtsevo og bygge et lille hus med et værksted i Moskva. Det var i denne workshop, at kunstneren genoptog arbejdet med "Heroes" og på samme tid begyndte at male billedet "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (med dette billede i 1897, kunstneren i sidste gang vil optræde på udstillingen af ​​de rejsende).

Tsar Ivan Vasilievich den frygtelige

I 1899 blev den første personlig udstilling kunstner. OG centralt stykke udstillinger bliver til "Bogatyrer".

Tre helte

V de sidste år XIX århundrede Vasnetsov er på berømmelsestoppen: kunstneren er godt og velskrevet til den indenlandske og udenlandske presse, hans studie besøges berømte musikere, kunstnere og forfattere. Tretyakov i sit galleri (allerede doneret til Moskva) bygger en særlig hal til Vasnetsovs værker.

I løbet af denne periode blev kunstneren pludselig revet med af arkitekturen. For mange år siden blev der ifølge kunstnerens skitser opført to små bygninger i Abramtsevo: en huskirke og en hytte på kyllingelår. Senere - facaden af ​​Tretyakov -galleriet og flere private huse i Moskva.

Født i landsbyen Lopyal, Vyatka -provinsen. Søn af landsbypræsten Mikhail Vasilyevich Vasnetsov og Apollinaria Ivanovna. I alt havde familien seks børn, herunder Apollinary Vasnetsov, en kunstner kendt for sine maleriske rekonstruktioner af gamle, før Petrine Moskva.

Han modtog sin primære uddannelse på Vyatka Theological Seminary. I 1868-1875 studerede han ved St. Petersburg Academy of Arts. I 1876 var han i Paris, derefter i Italien. Siden 1874 deltog han konstant i udstillinger af Rejsende. I 1892 modtog han titlen akademiker. Som mange russiske kunstnere på den tid bestræbte han sig på at gå ud over akademikernes kanoner.

Siden 1878 bosatte Vasnetsov sig i Moskva, hvor han skrev mest berømte malerier og kreativitetens illustrative og folklore retning blev udviklet. Samtidige var forbløffet over de enorme lærreder på historiske temaer og temaer for russiske eventyr og epos - "After the Battle", "Heroes" osv.

Vasnetsovs kunst gav anledning til heftige diskussioner. Mange så i ham begyndelsen på en ny, virkelig national trend inden for russisk maleri. Men flertallet betragtede hans maleri som uinteressant, og forsøg på at genoplive de byzantinske og gamle russiske stilarter var uden resultat. Særlig kontrovers opstod efter udgivelsen af ​​det første nummer af magasinet "World of Art" i 1898, hvor Vasnetsovs arbejde også blev præsenteret. ”Jeg kunne ikke godkende, at i det allerførste nummer, som trods alt havde betydningen af ​​et velkendt credo af vores idealer og ambitioner, var halvdelen af ​​illustrationerne afsat til kunstneren, til hvem jeg udviklede en visse negative holdninger, nemlig til Viktor Vasnetsov ” - A.N. var indigneret. Benoit. Lidt senere skrev Mikhail Nesterov: “Snesevis af russere fremragende kunstnere stammer fra en national kilde - Viktor Vasnetsovs talent. "

Ikke desto mindre er arbejdet i V.M. Vasnetsov påvirkede kunstnerne i jugendtiden og især kunstnerne i Abramtsevo -cirklen S.I. Mamontov, hvoraf en af ​​arrangørerne var en aktiv deltager i 1880'erne. Vasnetsov fremførte kostumer og sæt til produktioner på Mamontov -teatret; i 1881 byggede han sammen med V. Polenov en kirke i "russisk stil" i Abramtsevo. I fremtiden designede og implementerede han mange bygninger: eget hus og et værksted i den 3. Troitsky -bane (nu Vasnetsov), Tsvetkov -galleriet på Prechistenskaya -dæmningen, facaden af ​​hovedbygningen i Tretyakov -galleriet i Lavrushinsky -banen osv.

I 1885-1896 deltog han i arbejdet med vægmalerierne i Vladimir-katedralen i Kiev. Han fortsatte med at vende sig til det religiøse tema i mosaikkerne til Himmelfartskirken i Skt. Petersborg, vægmalerier og mosaikker i Fødselskirken Johannes Døberens kirke i Presnya osv.

Han var gift med Alexandra Vladimirovna Ryazantseva. Han havde sønner: Boris, Alexei, Mikhail, Vladimir og datteren Tatyana.

Han døde i Moskva i sit studie, mens han arbejdede på et portræt. Begravet på Lazarevskoye -kirkegården. Senere blev hans aske overført til Vvedenskoye -kirkegården i Moskva.