फ्रीडा काहलो - आदिमवाद, अतियथार्थवाद - कला चुनौती की शैली में कलाकार की जीवनी और पेंटिंग। मैक्सिकन कलाकार फ्रीडा काहलो

प्रतिभाशाली मैक्सिकन कलाकार फ्रीडा काहलो को अक्सर महिला परिवर्तनशील अहंकार कहा जाता था। आलोचकों ने "घायल हिरण" के लेखक को अतियथार्थवादी के रूप में वर्गीकृत किया, लेकिन अपने पूरे जीवन में उन्होंने इस "कलंक" को अस्वीकार कर दिया, यह घोषणा करते हुए कि उनके काम का आधार अल्पकालिक नहीं है संकेत और रूपों का एक विरोधाभासी संयोजन, और हानि, निराशा और विश्वासघात का दर्द, व्यक्तिगत विश्वदृष्टि के चश्मे से गुज़रा।

बचपन और जवानी

मैग्डेलेना कारमेन फ्रीडा काहलो काल्डेरन का जन्म मैक्सिकन क्रांति से तीन साल पहले, 6 जुलाई, 1907 को कोयोकैन (मेक्सिको सिटी का एक उपनगर) की बस्ती में हुआ था। कलाकार की मां मटिल्डा काल्डेरन एक बेरोजगार कट्टर कैथोलिक थीं, जो अपने पति और बच्चों को सख्ती से रखती थीं, और उनके पिता गुइलेर्मो कैलो, जो रचनात्मकता को अपना आदर्श मानते थे और एक फोटोग्राफर के रूप में काम करते थे।

6 साल की उम्र में फ्रीडा को पोलियो हो गया, जिससे उनका साथ छूट गया दायां पैरबाएँ वाले से कई सेंटीमीटर पतला हो गया। उसके साथियों द्वारा लगातार उपहास (बचपन में उसे "लकड़ी का पैर" उपनाम दिया गया था) ने मैग्डेलेना के चरित्र को मजबूत किया। सबके बावजूद, वह लड़की, जिसे उदास रहने की आदत नहीं थी, दर्द पर काबू पा लिया, लड़कों के साथ फुटबॉल खेला, तैराकी और मुक्केबाजी कक्षाओं में गई। काहलो यह भी जानती थी कि अपनी खामी को कुशलतापूर्वक कैसे छिपाया जाए। लंबी स्कर्ट, पुरुषों के सूट और एक-दूसरे के ऊपर पहने जाने वाले मोज़े ने इसमें उनकी मदद की।

गौरतलब है कि फ्रीडा बचपन में कलाकार नहीं बल्कि डॉक्टर बनने का सपना देखती थीं। 15 साल की उम्र में उन्होंने नेशनल में भी प्रवेश किया तैयारी स्कूल"प्रिपरेटोरियम", जिसमें युवा प्रतिभामैंने कुछ वर्षों तक चिकित्सा का अध्ययन किया। लंगड़े पैरों वाली फ्रीडा उन 35 लड़कियों में से एक थी जिन्होंने हजारों लड़कों के साथ शिक्षा प्राप्त की थी।

सितंबर 1925 में, एक ऐसी घटना घटी जिसने मैग्डेलेना के जीवन को उलट-पुलट कर दिया: जिस बस से 17 वर्षीय काहलो घर लौट रही थी वह एक ट्राम से टकरा गई। धातु की रेलिंग ने लड़की के पेट को छेद दिया, गर्भाशय को छेद दिया और कमर के क्षेत्र में बाहर आ गई, रीढ़ की हड्डी तीन स्थानों पर टूट गई, और तीन मोज़े भी पैर को नहीं बचा सके, बचपन की बीमारी से अपंग हो गई (अंग ग्यारह स्थानों से टूट गया था) ).

युवती तीन सप्ताह तक अस्पताल में बेहोश पड़ी रही। डॉक्टरों के इस कथन के बावजूद कि प्राप्त चोटें जीवन के साथ असंगत थीं, पिता ने, अपनी पत्नी के विपरीत, जो कभी अस्पताल नहीं आई, अपनी बेटी को एक कदम भी नहीं छोड़ा। प्लास्टर कॉर्सेट में लिपटे फ्रीडा के गतिहीन शरीर को देखकर, वह आदमी उसकी हर सांस और साँस छोड़ने को अपनी जीत मानता था।

चिकित्सा जगत के दिग्गजों की भविष्यवाणियों के विपरीत, काहलो जाग गया। दूसरी दुनिया से लौटने के बाद, मैग्डेलेना को पेंटिंग के प्रति अविश्वसनीय लालसा महसूस हुई। पिता ने अपने प्यारे बच्चे के लिए एक विशेष स्ट्रेचर बनाया, जिससे वह लेटकर रचना कर सके, और बिस्तर की छतरी के नीचे एक बड़ा दर्पण भी लगाया ताकि उनकी बेटी रचना करते समय खुद को और अपने आस-पास की जगह को देख सके।

एक साल बाद, फ्रीडा ने अपना पहला पेंसिल स्केच, "क्रैश" बनाया, जिसमें उन्होंने उस आपदा का संक्षेप में चित्रण किया जिसने उन्हें शारीरिक और मानसिक रूप से अपंग बना दिया था। मजबूती से अपने पैर जमाने के बाद, काहलो ने 1929 में मैक्सिको के राष्ट्रीय संस्थान में प्रवेश किया और 1928 में कम्युनिस्ट पार्टी की सदस्य बन गईं। उस समय, कला के प्रति उनका प्यार अपने चरम पर पहुंच गया: मैग्डेलेना दिन के दौरान एक कला स्टूडियो में एक चित्रफलक पर बैठती थी, और शाम को, एक विदेशी पोशाक पहनकर जो उसकी चोटों को छिपाती थी, वह पार्टियों में जाती थी।

सुंदर, परिष्कृत फ्रिडा ने निश्चित रूप से अपने हाथों में शराब का एक गिलास और एक सिगार पकड़ रखा था। असाधारण महिला की अश्लील व्यंग्यात्मकता ने सामाजिक कार्यक्रमों के मेहमानों को लगातार हंसने पर मजबूर कर दिया। एक आवेगशील, हंसमुख व्यक्ति की छवि और निराशा की भावना से भरे उस काल के चित्रों के बीच का अंतर हड़ताली है। स्वयं फ्रीडा के अनुसार, सुंदर कपड़ों के ठाठ और दिखावटी वाक्यांशों की चमक के पीछे उसकी अपंग आत्मा छिपी थी, जिसे उसने दुनिया को केवल कैनवास पर दिखाया था।

चित्रकारी

फ्रीडा काहलो अपने रंगीन स्व-चित्रों (कुल 70 पेंटिंग) के लिए प्रसिद्ध हुईं, विशेष फ़ीचरजिसकी भौंहें आपस में जुड़ी हुई थीं और चेहरे पर मुस्कान की कमी थी। कलाकार अक्सर अपने चित्र को राष्ट्रीय प्रतीकों ("मेक्सिको और संयुक्त राज्य अमेरिका के बीच सीमा पर स्व-चित्र", "तेहुआना के रूप में स्व-चित्र") के साथ तैयार करता था, जिसके बारे में वह बेहद जानकार थी।

अपने कामों में, कलाकार अपनी खुद की ("बिना आशा के", "मेरा जन्म", "बस कुछ खरोंचें!") और दूसरों की पीड़ा को उजागर करने से नहीं डरता था। 1939 में, काहलो के काम के एक प्रशंसक ने उनसे उनकी पारस्परिक मित्र, अभिनेत्री डोरोथी हेल ​​(लड़की ने खिड़की से कूदकर आत्महत्या कर ली थी) की स्मृति में श्रद्धांजलि देने के लिए कहा। फ्रिडा ने द सुसाइड ऑफ डोरोथी हेल ​​को चित्रित किया। ग्राहक भयभीत था: इसके बजाय सुंदर चित्र, रिश्तेदारों के लिए सांत्वना, मैग्डेलेना ने गिरने और बेजान शरीर से खून बहने के दृश्य को चित्रित किया।

"टू फ्रिडास" नामक कृति भी ध्यान देने योग्य है, जिसे कलाकार ने डिएगो के साथ थोड़े समय के ब्रेक के बाद लिखा था। पेंटिंग में काहलो के आंतरिक स्व को दो रूपों में प्रस्तुत किया गया है: मैक्सिकन फ्रीडा, जिसे रिवेरा पागलपन से प्यार करता था, और यूरोपीय फ्रीडा, जिसे उसके प्रेमी ने अस्वीकार कर दिया था। नुकसान का दर्द दो महिलाओं के दिलों को जोड़ने वाली रक्तस्रावी धमनी की छवि के माध्यम से व्यक्त किया गया है।

काहलो को विश्व प्रसिद्धि तब मिली जब उनके कार्यों की पहली प्रदर्शनी 1938 में न्यूयॉर्क में हुई। हालाँकि, कलाकार के तेजी से बिगड़ते स्वास्थ्य ने उनके काम को भी प्रभावित किया। जितनी बार फ्रीडा ऑपरेटिंग टेबल पर लेटी, उसकी पेंटिंग उतनी ही गहरी होती गई ("थिंकिंग ऑफ डेथ", "मास्क ऑफ डेथ")। पश्चात की अवधि में, गूँज से भरे कैनवस बनाए गए बाइबिल कहानियाँ, - "द ब्रोकन कॉलम" और "मूसा, या द कोर ऑफ़ क्रिएशन।"

1953 में मेक्सिको में अपने काम की एक प्रदर्शनी खुलने से, काहलो अब स्वतंत्र रूप से आगे नहीं बढ़ सकती थीं। प्रस्तुति से एक दिन पहले, सभी पेंटिंग लटका दी गईं, और खूबसूरती से सजाया गया बिस्तर जहां मैग्डेलेना लेटी थी, प्रदर्शनी का एक पूर्ण हिस्सा बन गया। अपनी मृत्यु से एक सप्ताह पहले, कलाकार ने स्थिर जीवन को "लॉन्ग लिव लाइफ" चित्रित किया, जो मृत्यु के प्रति उसके दृष्टिकोण को दर्शाता है।

काहलो की पेंटिंग्स पर बहुत प्रभाव पड़ा आधुनिक चित्रकला. संग्रहालय में प्रदर्शनियों में से एक समकालीन कलाशिकागो में कला जगत पर मैग्डेलेना के प्रभाव को समर्पित किया गया था और इसमें कार्य भी शामिल थे समकालीन कलाकार, जिनके लिए फ्रीडा प्रेरणा का स्रोत और रोल मॉडल बन गईं। प्रदर्शनी का शीर्षक था "फुटलूज़: फ्रीडा काहलो के बाद समकालीन कला।"

व्यक्तिगत जीवन

अभी भी एक छात्र के रूप में, काहलो की मुलाकात अपने भावी पति, मैक्सिकन कलाकार डिएगो रिवेरा से हुई। 1929 में, उनके रास्ते फिर से मिले। अगले वर्ष, 22 वर्षीय लड़की 43 वर्षीय चित्रकार की कानूनी पत्नी बन गई। समकालीनों ने मजाक में डिएगो और फ्रीडा की शादी को एक हाथी और कबूतर का मिलन कहा ( प्रसिद्ध कलाकारअपनी पत्नी से काफी लंबा और मोटा था)। उस आदमी को "टॉड राजकुमार" कहकर चिढ़ाया जाता था, लेकिन कोई भी महिला उसके आकर्षण का विरोध नहीं कर सकती थी।

मैग्डेलेना को अपने पति की बेवफाई के बारे में पता था। 1937 में, कलाकार का खुद से प्रेम प्रसंग शुरू हुआ, जिसके कारण वह प्यार से उसे "बकरी" कहती थी भूरे बालऔर दाढ़ी. सच तो यह है कि दम्पति जोशीले कम्युनिस्ट थे और उन्होंने अपने हृदय की दयालुता के कारण रूस से भागे एक क्रांतिकारी को आश्रय दिया था। सब खत्म हो चुका है जोरदार कांड, जिसके बाद ट्रॉट्स्की ने जल्दबाजी में अपना घर छोड़ दिया। काहलो को भी अफेयर का श्रेय दिया गया प्रसिद्ध कवि.

बिना किसी अपवाद के, फ्रिडा की सभी कामुक कहानियाँ रहस्य में डूबी हुई हैं। कलाकार के कथित प्रेमियों में गायिका चावेला वर्गास भी थीं। गपशप का कारण था स्पष्ट तस्वीरेंलड़कियाँ, जिसमें फ्रीडा, पुरुषों का सूट पहने, कलाकार की बाहों में डूबी हुई थी। हालाँकि, डिएगो, जिसने खुलेआम अपनी पत्नी को धोखा दिया, ने मानवता के कमजोर आधे हिस्से के प्रतिनिधियों के लिए उसके शौक पर ध्यान नहीं दिया। ऐसे संबंध उसे तुच्छ लगते थे।

बावजूद इसके कि दोनों सितारों की शादीशुदा जिंदगी... दृश्य कलाअनुकरणीय नहीं था, काहलो ने कभी बच्चों के सपने देखना बंद नहीं किया। सच है, चोटों के कारण महिला कभी मातृत्व का सुख अनुभव नहीं कर पाई। फ़्रीडा ने बार-बार कोशिश की, लेकिन तीनों गर्भधारण गर्भपात में समाप्त हो गए। एक और बच्चे को खोने के बाद, उसने ब्रश उठाया और बच्चों ("हेनरी फोर्ड अस्पताल") को चित्रित करना शुरू कर दिया, जिनमें से ज्यादातर मृत थे - इस तरह कलाकार ने अपनी त्रासदी को स्वीकार करने की कोशिश की।

मौत

अपना 47वां जन्मदिन (13 जुलाई, 1954) मनाने के एक सप्ताह बाद काहलो की मृत्यु हो गई। कलाकार की मौत का कारण निमोनिया था। फ़्रीडा का अंतिम संस्कार, जो महल में पूरी धूमधाम से हुआ ललित कला, डिएगो रिवेरा के अलावा, चित्रकार, लेखक और भी थे पूर्व राष्ट्रपतिमेक्सिको लाज़ारो कर्डेनस। पेंटिंग "व्हाट द वॉटर गिव मी" के लेखक के शरीर का अंतिम संस्कार कर दिया गया, और राख वाला कलश आज भी फ्रीडा काहलो हाउस संग्रहालय में रखा हुआ है। अंतिम शब्दउसकी डायरी में थे:

"मुझे उम्मीद है कि छोड़ना सफल होगा और मैं फिर वापस नहीं लौटूंगा।"

2002 में, हॉलीवुड निर्देशक जूलिया टेमर ने फिल्म प्रेमियों के लिए आत्मकथात्मक फिल्म "फ्रिडा" प्रस्तुत की, जिसका कथानक महान कलाकार के जीवन और मृत्यु की कहानी पर आधारित था। काहलो की भूमिका एक ऑस्कर विजेता, थिएटर और फिल्म अभिनेत्री ने निभाई थी।

साहित्यकार हेडन हेरेरा, जीन-मैरी गुस्ताव ले क्लेज़ियो और एंड्रिया केटेनमैन ने भी ललित कला स्टार के बारे में किताबें लिखी हैं।

काम करता है

• "मेरा जन्म"
• "मौत का मुखौटा"
• "पृथ्वी के फल"
• "पानी ने मुझे क्या दिया?"
• "सपना"
• "सेल्फ-पोर्ट्रेट" ("विचारों में डिएगो")
• "मूसा" ("सृष्टि का मूल")
• "छोटी हिरणी"
• "सार्वभौमिक प्रेम का आलिंगन, पृथ्वी, मैं, डिएगो और कोटल"
• "स्टालिन के साथ स्व-चित्र"
• "बिना उम्मीद के"
• "नर्स और मैं"
• "याद"
• "हेनरी फोर्ड अस्पताल"
• "डबल पोर्ट्रेट"

आज हम फ्रीडा के बारे में पढ़ रहे हैं कि उन्होंने अपना अनोखा स्टाइल कैसे बनाया!

और लेख के अंत में, मैं फिर से हमारे आइकन की शैली पर प्रयास करूंगा, इसे अपने अनुरूप ढालूंगा। आगे देखते हुए, मैं कहूंगा कि मुझे यह वास्तव में पसंद आया, और मुझे अविश्वसनीय रूप से आरामदायक महसूस हुआ!

जन्म के दिन से मैक्सिकन कलाकारफ्रीडा काहलो को गुजरे 110 साल हो चुके हैं, लेकिन उनकी छवि आज भी कई लोगों के मन को रोमांचित करती है। एक स्टाइल आइकन, 20वीं सदी की शुरुआत की सबसे रहस्यमय महिला, स्कर्ट में साल्वाडोर डाली, एक विद्रोही, एक हताश कम्युनिस्ट और एक भारी धूम्रपान करने वाली - ये उन विशेषणों का एक छोटा सा हिस्सा हैं जिनके साथ हम फ्रिडा को जोड़ते हैं।

बचपन में पोलियो से पीड़ित होने के बाद उनका दाहिना पैर सिकुड़ गया और बाएं पैर से छोटा हो गया। और अंतर की भरपाई के लिए, लड़की को कई जोड़ी मोज़े और एक अतिरिक्त एड़ी पहननी पड़ी। लेकिन फ्रीडा ने हर संभव कोशिश की ताकि उसके साथियों को उसकी बीमारी के बारे में पता न चले: वह दौड़ती थी, फुटबॉल खेलती थी, बॉक्सिंग करती थी और अगर उसे प्यार हो गया, तो वह बेहोश हो गई।

जब हम फ्रीडा का जिक्र करते हैं तो हमारे मन में जो छवि बनती है वह उसके बालों में लगे फूलों की होती है, मोटी आइब्रो, चमकीले रंग और रोएँदार स्कर्ट। लेकिन यह एक शानदार महिला की छवि की सबसे पतली ऊपरी परत है, जिसके बारे में कला से दूर कोई भी औसत व्यक्ति विकिपीडिया पर पढ़ सकता है।

पोशाक का हर तत्व, गहनों का हर टुकड़ा, उसके सिर पर हर फूल - फ्रीडा ने यह सब डाला सबसे गहरा अर्थ, उसके कठिन जीवन से जुड़ा हुआ है।

काहलो हमेशा वह महिला नहीं थी जिसके साथ हम मैक्सिकन कलाकार को जोड़ते हैं। अपनी युवावस्था में वह अक्सर प्रयोग करना पसंद करती थीं पुरुषों का सूटऔर बार-बार पारिवारिक फोटो शूट में चिकने बालों वाले एक आदमी की छवि में दिखाई दिए। फ्रीडा को चौंकाना पसंद था, और पिछली सदी के 20 के दशक में, मेक्सिको में पतलून पहने और तैयार सिगरेट के साथ एक युवा महिला को चौंकाना उच्चतम श्रेणी का था।

बाद में पतलून के साथ भी प्रयोग हुए, लेकिन केवल बेवफा पति को परेशान करने के लिए।

फ्रीडा बहुत बाईं ओर है

फ्रीडा का रचनात्मक पथ, जो बाद में उन्हें सभी की परिचित छवि तक ले गया, एक गंभीर दुर्घटना से शुरू हुआ। जिस बस में लड़की यात्रा कर रही थी वह एक ट्राम से टकरा गई। फ़्रीडा को एक साथ जोड़ दिया गया, उसके लगभग 35 ऑपरेशन हुए, और एक साल बिस्तर पर बिताया। वह केवल 18 साल की थी. तभी उसने सबसे पहले एक चित्रफलक और पेंट उठाया और पेंटिंग करना शुरू कर दिया।

फ्रीडा काहलो की अधिकांश कृतियाँ स्व-चित्र थीं। उसने खुद को चित्रित किया। जिस कमरे में स्थिर कलाकार लेटा हुआ था, उसकी छत पर एक दर्पण लटका हुआ था। और, जैसा कि फ्रीडा ने बाद में अपनी डायरी में लिखा: "मैं अपने बारे में लिखती हूं क्योंकि मैं अकेले बहुत समय बिताती हूं और क्योंकि मैं वह विषय हूं जिसका मैंने सबसे अच्छे से अध्ययन किया है।"

एक साल बिस्तर पर बिताने के बाद, फ्रिडा, डॉक्टरों की भविष्यवाणियों के विपरीत, अभी भी चलने में सक्षम थी। लेकिन उसी क्षण से, लगातार दर्द उसकी मृत्यु तक उसका वफादार साथी बन जाता है। सबसे पहले, शारीरिक - एक दर्द भरी रीढ़, एक कड़ा प्लास्टर कोर्सेट और धातु स्पेसर।

और फिर आध्यात्मिक - भावुक प्यारअपने पति, समान रूप से महान कलाकार डिएगो रिवेरा के लिए, जो महिला सौंदर्य के बहुत बड़े प्रशंसक थे और न केवल अपनी पत्नी की संगति से संतुष्ट थे।

किसी तरह अपने दर्द से खुद को विचलित करने के लिए, फ्रीडा ने खुद को सुंदरता से घेर लिया उज्जवल रंगन केवल चित्रों में, बल्कि स्वयं में भी इसे पाता है। वह अपने कोर्सेट को रंगती है, अपने बालों में रिबन बुनती है और अपनी उंगलियों को बड़ी-बड़ी अंगूठियों से सजाती है।

कुछ हद तक अपने पति को खुश करने के लिए (रिवेरा को फ्रीडा का स्त्री पक्ष बेहद पसंद था), और कुछ हद तक अपने शरीर की खामियों को छिपाने के लिए, फ्रीडा ने लंबी, पूरी स्कर्ट पहनना शुरू कर दिया।

फ्रिडा को राष्ट्रीय पोशाक पहनाने का मूल विचार डिएगो का था; उनका ईमानदारी से मानना ​​था कि स्वदेशी मैक्सिकन महिलाओं को अमेरिकी बुर्जुआ आदतों को नहीं अपनाना चाहिए। पहली बार फ्रीडा राष्ट्रीय पोशाक में रिवेरा के साथ अपनी शादी में दिखाई दीं, उन्होंने अपनी नौकरानी से एक पोशाक उधार ली थी।

यह वह छवि है जिसे फ्रीडा काहलो भविष्य में अपना कॉलिंग कार्ड बनाएंगी, हर तत्व को निखारेंगी और खुद को अपनी पेंटिंग की तरह ही कला की एक वस्तु बनाएंगी।

चमकीले रंग, फूलों के प्रिंट, कढ़ाई और आभूषण उसके प्रत्येक पहनावे में आपस में जुड़े हुए थे, जो अपमानजनक फ्रिडा को उसके समकालीनों से अलग करते थे, जिन्होंने धीरे-धीरे मिनी, मोती के हार, पंख और फ्रिंज (महान गैट्सबी से नमस्ते) पहनना शुरू कर दिया था। काहलो जातीय शैली का एक वास्तविक मानक और ट्रेंडसेटर बन गया है।

फ्रीडा को लेयरिंग पसंद थी, उसने कुशलतापूर्वक विभिन्न प्रकार के कपड़ों और बनावटों को संयोजित किया, और एक साथ कई स्कर्ट पहनी (फिर से, अन्य चीजों के अलावा, ऑपरेशन के बाद अपने फिगर की विषमता को छिपाने के लिए)। कलाकार ने जो ढीली कढ़ाई वाली शर्ट पहनी थी, उसने उसके मेडिकल कोर्सेट को लोगों की नज़रों से पूरी तरह छुपा दिया था, और उसके कंधों पर डाली गई शॉल उसकी बीमारी से ध्यान हटाने में अंतिम स्पर्श थी।

दुर्भाग्य से, इसे सत्यापित नहीं किया जा सकता है, लेकिन एक संस्करण है कि फ्रिडा का दर्द जितना मजबूत था, उसके कपड़े उतने ही चमकीले हो गए थे।

रंग, परतें, विशाल जातीय सामान की बहुतायत, फूल और बालों में बुने हुए रिबन, समय के साथ कलाकार की अनूठी शैली के मुख्य तत्व बन गए।

काहलो ने सब कुछ किया ताकि उसके आस-पास के लोग उसकी बीमारी के बारे में एक सेकंड के लिए भी न सोचें, बल्कि केवल एक उज्ज्वल, मनभावन तस्वीर देखें। और जब उसका बुरा पैर काट दिया गया, तो उसने ऊँची एड़ी के जूते और घंटियों के साथ एक कृत्रिम अंग पहनना शुरू कर दिया ताकि आसपास के सभी लोग उसके कदमों को सुन सकें।

पहली बार, फ्रीडा काहलो की शैली ने 1939 में फ्रांस में वास्तविक सनसनी पैदा की। उस समय वह मेक्सिको को समर्पित एक प्रदर्शनी के उद्घाटन के लिए पेरिस आई थीं। वोग के कवर पर ही एथनिक आउटफिट में उनकी फोटो लगाई गई थी.

जहां तक ​​फ्रीडा के प्रसिद्ध "यूनिब्रो" का सवाल है, यह भी उसके व्यक्तिगत विद्रोह का हिस्सा था। पिछली शताब्दी की शुरुआत में ही, महिलाओं को चेहरे के अतिरिक्त बालों से छुटकारा मिलना शुरू हो गया था। इसके विपरीत, फ्रीडा ने विशेष रूप से चौड़ी भौहों और मूंछों पर काले रंग से जोर दिया और उन्हें अपने चित्रों में सावधानीपूर्वक चित्रित किया। हां, वह समझ गई थी कि वह बाकी सभी से अलग दिखती है, लेकिन वास्तव में यही उसका लक्ष्य था। चेहरे के बाल उसे कभी भी विपरीत लिंग के लिए वांछनीय बने रहने से नहीं रोकते (और न केवल)। उसने अपने घायल शरीर की हर कोशिका के साथ कामुकता और जीने की अविश्वसनीय इच्छाशक्ति प्रदर्शित की।

फ़्रीडा की 47 वर्ष की आयु में उनकी अपनी प्रदर्शनी के एक सप्ताह बाद मृत्यु हो गई, जहाँ उन्हें अस्पताल के बिस्तर पर लाया गया था। उस दिन, जैसा कि उसे होना चाहिए था, उसने एक चमकीला सूट पहना हुआ था, अपने गहने पहने हुए थी, शराब पी रही थी और हँस रही थी, हालाँकि वह असहनीय दर्द में थी।

वह सब जो वह पीछे छोड़ गई: व्यक्तिगत डायरी, पोशाकें, आभूषण - आज वे मेक्सिको सिटी में डिएगो के साथ उनके घर-संग्रहालय की प्रदर्शनी का हिस्सा हैं। वैसे, यह उनका पहनावा था जिसे फ्रिडा के पति ने अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद पचास वर्षों तक प्रदर्शित करने से मना किया था। कलाकार के कपड़ों को व्यक्तिगत रूप से देखने के लिए मानवता को आधी सदी तक इंतजार करना पड़ा, जिसके बारे में पूरा फैशन जगत अभी भी बात कर रहा है।

कैटवॉक पर फ्रीडा काहलो का लुक

उनकी मृत्यु के बाद, फ्रीडा काहलो की छवि को कई डिजाइनरों द्वारा दोहराया गया। अपने संग्रह बनाने के लिए, फ्रीडा जीन-पॉल गॉल्टियर, अल्बर्टा फेरेटी, मिसोनी, वैलेंटिनो, अलेक्जेंडर मैक्वीन, डोल्से और गब्बाना, मोशिनो से प्रेरित थी।

अलबर्टा फेरेटी जीन-पॉल गॉल्टियर डी एंड जी

ग्लोस संपादकों ने भी फोटो शूट में फ्रिडा की शैली का बार-बार फायदा उठाया है। एक चौंकाने वाली मैक्सिकन महिला के लिए अलग - अलग समयमोनिका बेलुची, क्लाउडिया शिफ़र, ग्वेनेथ पाल्ट्रो, कार्ली क्लॉस, का पुनर्जन्म हुआ एमी वाइनहाउसगंभीर प्रयास।

मेरी पसंदीदा प्रस्तुतियों में से एक फिल्म फ्रीडा में सलमा हायेक की भूमिका है।

फ्रीडा प्यार, अपनी और अपने शरीर की स्वीकृति, आत्मा की ताकत और रचनात्मकता के बारे में है। फ्रीडा काहलो एक अद्भुत महिला की कहानी है जो खुद को अपना बनाने में कामयाब रही भीतर की दुनियाकला कर्म।

और अब फ्रिडा की शैली को आज़माने की मेरी बारी है!

मैग्डेलेना कारमेन फ्रिडा काहलो और काल्डेरन (जुलाई 6, 1907, कोयोकैन, मैक्सिको सिटी, मैक्सिको - 13 जुलाई, 1954, ibid.) - मैक्सिकन कलाकार, जो अपने सेल्फ-पोर्ट्रेट के लिए जानी जाती हैं, डिएगो रिवेरा की पत्नी।

जीवनी
काहलो फ्रीडा, मैक्सिकन कलाकार और ग्राफिक कलाकार, डिएगो रिवेरा की पत्नी, अतियथार्थवाद के मास्टर। फ्रीडा काहलो का जन्म 1907 में मेक्सिको सिटी में एक यहूदी फोटोग्राफर के परिवार में हुआ था, जो मूल रूप से जर्मनी से थे। मां स्पेनिश हैं, जन्म अमेरिका में हुआ। वह छह साल की उम्र में पोलियो से पीड़ित हो गईं और तब से उनका दाहिना पैर बाएं पैर से छोटा और पतला हो गया। अठारह साल की उम्र में, 17 सितंबर, 1925 को, काहलो एक कार दुर्घटना का शिकार हो गईं: ट्राम के करंट कलेक्टर की एक टूटी हुई लोहे की छड़ उसके पेट में फंस गई और उसकी कूल्हे की हड्डी को तोड़ते हुए उसकी कमर से बाहर निकल गई। रीढ़ की हड्डी तीन जगह से क्षतिग्रस्त हो गई, दो कूल्हे और एक पैर ग्यारह जगह से टूट गया। डॉक्टर उसके जीवन की गारंटी नहीं दे सके। दर्दनाक महीने शुरू हो गए हैं अन्य निष्क्रियता. इसी समय काहलो ने अपने पिता से ब्रश और पेंट मांगा। फ्रीडा काहलो के लिए, उन्होंने एक विशेष स्ट्रेचर बनाया जिससे वह लेटकर भी लिख सकें। बिस्तर की छतरी के नीचे एक बड़ा दर्पण लगा हुआ था ताकि फ्रीडा काहलो खुद को देख सकें। उन्होंने स्व-चित्रों से शुरुआत की। "मैं खुद लिखता हूं क्योंकि मैं बहुत सारा समय अकेले बिताता हूं और क्योंकि मैं वह विषय हूं जिसे मैं सबसे अच्छी तरह से जानता हूं"। "1929 में, फ्रीडा काहलो ने मेक्सिको के राष्ट्रीय संस्थान में प्रवेश लिया। लगभग पूरी तरह से स्थिर रहने के एक वर्ष के दौरान, काहलो को पेंटिंग में गंभीरता से रुचि हो गई। फिर से चलना शुरू करने के बाद, उन्होंने कला विद्यालय में दाखिला लिया और 1928 में कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हो गईं। उनका काम था पहले से ही प्रसिद्ध कम्युनिस्ट कलाकार डिएगो रिवेरा द्वारा अत्यधिक सराहना की गई, फ्रीडा काहलो ने 22 साल की उम्र में उनसे शादी की। पारिवारिक जीवनजोश से उबल रहा हूँ. वे हमेशा एक साथ नहीं रह सकते थे, लेकिन कभी अलग भी नहीं हो सकते थे। उन्होंने एक रिश्ता साझा किया - भावुक, जुनूनी और कभी-कभी दर्दनाक। प्राचीन ऋषिऐसे रिश्तों के बारे में कहा: "तुम्हारे साथ या तुम्हारे बिना रहना असंभव है।" ट्रॉट्स्की के साथ फ्रीडा काहलो का रिश्ता रोमांटिक आभा में डूबा हुआ है। मैक्सिकन कलाकार ने "रूसी क्रांति के ट्रिब्यून" की प्रशंसा की, यूएसएसआर से अपने निष्कासन से बहुत परेशान थे और खुश थे कि, डिएगो रिवेरा के लिए धन्यवाद, उन्हें मैक्सिको सिटी में आश्रय मिला। फ्रीडा काहलो को अपने जीवन में सबसे अधिक प्रेम स्वयं जीवन से था - और इसने पुरुषों और महिलाओं को चुंबकीय रूप से उनकी ओर आकर्षित किया। कष्टदायी शारीरिक पीड़ा के बावजूद, वह दिल से आनंद ले सकती थी और व्यापक रूप से मनोरंजन कर सकती थी। लेकिन क्षतिग्रस्त रीढ़ लगातार अपनी याद दिलाती रहती थी। समय-समय पर, फ्रीडा काहलो को अस्पताल जाना पड़ता था और लगभग लगातार विशेष कोर्सेट पहनना पड़ता था। 1950 में, उनकी रीढ़ की हड्डी पर 7 ऑपरेशन हुए, उन्होंने 9 महीने अस्पताल के बिस्तर पर बिताए, जिसके बाद वह केवल अंदर ही जा सकीं व्हीलचेयर. 1952 में, फ्रीडा काहलो का दाहिना पैर घुटने से कट गया था। 1953 में, फ्रीडा काहलो की पहली एकल प्रदर्शनी मैक्सिको सिटी में हुई। एक भी स्व-चित्र में फ्रीडा काहलो मुस्कुराती नहीं दिखती: एक गंभीर, यहां तक ​​कि शोकाकुल चेहरा, जुड़ी हुई मोटी भौहें, कसकर संकुचित कामुक होंठों के ऊपर एक बमुश्किल ध्यान देने योग्य मूंछें। उनके चित्रों के विचार विवरण, पृष्ठभूमि, फ्रिडा के बगल में दिखाई देने वाली आकृतियों में एन्क्रिप्टेड हैं। काहलो का प्रतीकवाद पर आधारित है राष्ट्रीय परंपराएँऔर पूर्व-हिस्पैनिक काल की भारतीय पौराणिक कथाओं से निकटता से संबंधित है। फ्रीडा काहलो अपनी मातृभूमि के इतिहास को शानदार ढंग से जानती थीं। अनेक प्रामाणिक स्मारक प्राचीन संस्कृति, जिसे डिएगो रिवेरा और फ्रीडा काहलो ने अपने पूरे जीवन में एकत्र किया, ब्लू हाउस के बगीचे में स्थित है। 13 जुलाई 1954 को अपना 47वां जन्मदिन मनाने के एक सप्ताह बाद फ्रीडा काहलो की निमोनिया से मृत्यु हो गई। फ्रीडा काहलो का विदाई समारोह ललित कला के महल, बेलास आर्टस में हुआ। में आखिरी रास्ताफ्रीडा, डिएगो रिवेरा के साथ, मैक्सिकन राष्ट्रपति लाज़ारो कर्डेनस, कलाकारों, लेखकों - सिकिरोस, एम्मा हर्टाडो, विक्टर मैनुअल विलासेनोर और अन्य लोगों द्वारा अनुरक्षित थे। प्रसिद्ध हस्तियाँमेक्सिको।

निर्माण
फ्रीडा काहलो का काम सदैव अतियथार्थवाद की ओर प्रवृत्त रहा है। अतियथार्थवाद के संस्थापक, आंद्रे ब्रेटन, 1938 में मेक्सिको से यात्रा करते हुए, काहलो की पेंटिंग्स से मोहित हो गए और निश्चित रूप से फ्रीडा काहलो की पेंटिंग्स को अतियथार्थवाद के रूप में वर्गीकृत किया। आंद्रे ब्रेटन ने पेरिस में एक प्रदर्शनी आयोजित करने का प्रस्ताव रखा, लेकिन जब फ्रीडा काहलो, जो फ्रेंच नहीं बोलती थीं, पेरिस पहुंचीं, तो उन्हें एक अप्रिय आश्चर्य हुआ - ब्रेटन ने सीमा शुल्क सेवा से मैक्सिकन कलाकार के कार्यों को लेने की जहमत नहीं उठाई। इस आयोजन को मार्सेल ड्यूचैम्प द्वारा बचाया गया था, प्रदर्शनी 6 सप्ताह बाद हुई। वह आर्थिक रूप से सफल नहीं हो पाई, लेकिन आलोचनात्मक समीक्षा अनुकूल थी, फ्रीडा काहलो की पेंटिंग की पिकासो और कैंडिंस्की ने प्रशंसा की, और उनमें से एक को लौवर ने खरीद लिया। क्रोधित स्वभाव वाली फ्रीडा काहलो नाराज थी और उसने "पागल, पागल अतियथार्थवादी कुतिया पुत्रों" के प्रति अपनी नापसंदगी नहीं छिपाई। उन्होंने जनवरी 1940 में अतियथार्थवाद को तुरंत नहीं छोड़ा। उसने (डिएगो रिवेरा के साथ) भाग लिया अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनीअतियथार्थवाद, लेकिन बाद में साबित हुआ कि वह कभी भी सच्ची अतियथार्थवादी नहीं थी। “ उन्हें लगा कि मैं अतियथार्थवादी हूं, लेकिन मैं ऐसा नहीं था। फ्रीडा काहलो ने कभी सपनों को चित्रित नहीं किया, मैंने अपनी वास्तविकता को चित्रित किया, ”कलाकार ने कहा।

कला लैटिन अमेरिकाऔर फ्रीडा की पेंटिंग्स
फ्रीडा काहलो के काम में राष्ट्रीय रूपांकनों का विशेष महत्व है। फ्रीडा काहलो अपनी मातृभूमि के इतिहास को अच्छी तरह जानती थीं। फ्रीडा को मैक्सिकन लोक संस्कृति से विशेष प्रेम था और उसने प्राचीन कृतियों का संग्रह किया एप्लाइड आर्ट्स, तक में रोजमर्रा की जिंदगीराष्ट्रीय पोशाकें पहनीं. फ्रीडा की पेंटिंग्स मैक्सिकन लोक कला और अमेरिका में पूर्व-कोलंबियाई सभ्यताओं की संस्कृति से काफी प्रभावित हैं। उनका काम प्रतीकों और आकर्षणों से भरा है। उनके चित्रों के विचारों को विवरण, पृष्ठभूमि, फ्रिडा के बगल में दिखाई देने वाले आंकड़ों में एन्क्रिप्ट किया गया है, और प्रतीकवाद राष्ट्रीय परंपराओं के माध्यम से प्रकट होता है और पूर्व-हिस्पैनिक काल की भारतीय पौराणिक कथाओं के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। और फिर भी फ्रीडा की पेंटिंग्स में प्रभाव ध्यान देने योग्य है यूरोपीय चित्रकला. विशेषज्ञों का मानना ​​है कि 1940 का दशक फ्रीडा काहलो की रचनात्मकता का उत्कर्ष काल है।

फ्रीडा काहलो और डिएगो रिवेरा
22 साल की उम्र में फ्रीडा काहलो मशहूर मैक्सिकन कलाकार डिएगो रिवेरा की पत्नी बन गईं। डिएगो रिवेरा उस समय 43 वर्ष के थे। दोनों कलाकारों को न केवल कला द्वारा, बल्कि सामान्य साम्यवादी मान्यताओं द्वारा भी एक साथ लाया गया था। उनका तूफानी एक साथ रहने वालेएक किंवदंती बन गया. फ्रीडा की मुलाकात डिएगो रिवेरा से किशोरावस्था में हुई थी, जब वह उस स्कूल की दीवारों पर पेंटिंग कर रहे थे जहाँ फ्रीडा पढ़ती थी। चोट और अस्थायी मजबूर कारावास के बाद, फ्रीडा, जिन्होंने इस दौरान कई पेंटिंग बनाईं, उन्हें एक मान्यता प्राप्त मास्टर को दिखाने का फैसला किया। चित्रों ने डिएगो रिवेरा पर बहुत प्रभाव डाला: " फ्रीडा काहलो की पेंटिंग्स ने एक महत्वपूर्ण कामुकता व्यक्त की, जो एक क्रूर, लेकिन बहुत संवेदनशील, निरीक्षण करने की क्षमता से पूरित थी। मेरे लिए यह स्पष्ट था कि यह लड़की जन्मजात कलाकार थी।».

चरित्र
दर्द और पीड़ा से भरे अपने जीवन के बावजूद, फ्रीडा काहलो एक जीवंत और उन्मुक्त बहिर्मुखी स्वभाव की थीं, और उनका दैनिक भाषण अपवित्रता से भरा हुआ था। अपनी युवावस्था में एक टॉमबॉय के रूप में, उसने अपना उत्साह नहीं खोया है बाद के वर्षों में. काहलो अत्यधिक धूम्रपान करती थी, अधिक मात्रा में शराब (विशेष रूप से टकीला) पीती थी, खुले तौर पर उभयलिंगी थी, अश्लील गाने गाती थी और अपनी जंगली पार्टियों के मेहमानों को समान रूप से अश्लील चुटकुले सुनाती थी।

निर्माण
फ्रीडा काहलो की रचनाओं में मैक्सिकन लोक कला और अमेरिका की पूर्व-कोलंबियाई सभ्यताओं की संस्कृति का गहरा प्रभाव ध्यान देने योग्य है। उनका काम प्रतीकों और आकर्षणों से भरा है। इसमें यूरोपीय चित्रकला का प्रभाव भी ध्यान देने योग्य है शुरुआती कामउदाहरण के लिए, बॉटलिकेली के प्रति फ्रिडा का जुनून स्वयं प्रकट हुआ।
प्रदर्शनियों
2003 में, फ्रीडा काहलो के कार्यों और तस्वीरों की एक प्रदर्शनी मास्को में आयोजित की गई थी। पेंटिंग "रूट्स" को 2005 में लंदन में टेट गैलरी में प्रदर्शित किया गया था, और इस संग्रहालय में काहलो की व्यक्तिगत प्रदर्शनी गैलरी के इतिहास में सबसे सफल में से एक बन गई - लगभग 370 हजार लोगों ने इसे देखा।
पेंटिंग की लागत
2006 की शुरुआत में, फ्रीडा के सेल्फ-पोर्ट्रेट "रूट्स" का मूल्य सोथबी के विशेषज्ञों द्वारा $7 मिलियन आंका गया था। इस पेंटिंग को कलाकार ने 1943 में (डिएगो रिवेरा से पुनर्विवाह के बाद) धातु की शीट पर तेल से चित्रित किया था। उसी वर्ष, यह पेंटिंग 5.6 मिलियन अमेरिकी डॉलर में बिकी, जो लैटिन अमेरिकी कृति के लिए एक रिकॉर्ड है।

हाउस-संग्रहालय
कोयोकैन में घर फ्रीडा के जन्म से तीन साल पहले जमीन के एक छोटे से टुकड़े पर बनाया गया था। बाहरी हिस्से पर मोटी दीवारें, एक सपाट छत, एक आवासीय मंजिल, एक ऐसा लेआउट जिसमें कमरे हमेशा ठंडे रहते थे और सभी खुले रहते थे आँगन, लगभग औपनिवेशिक शैली के घर का एक उदाहरण है। यह केंद्रीय शहर चौराहे से केवल कुछ ही ब्लॉक की दूरी पर था। बाहर से, लोंड्रेस स्ट्रीट और एलेन्डे स्ट्रीट के कोने पर स्थित घर मेक्सिको सिटी के दक्षिण-पश्चिमी उपनगरों में एक पुराने आवासीय क्षेत्र, कोयोकैन के अन्य घरों की तरह ही दिखता था। 30 साल तक घर की शक्ल नहीं बदली।

लेकिन डिएगो और फ्रीडा ने इसे वैसे ही बनाया जैसा हम जानते हैं: प्रचलित रूप में एक घर नीला रंगखूबसूरत ऊंची खिड़कियों वाला, पारंपरिक भारतीय शैली में सजा हुआ, जोश से भरा घर। घर के प्रवेश द्वार पर दो विशाल जूडेस का पहरा है, उनकी बीस फुट लंबी पपीयर-मैचे आकृतियाँ ऐसे इशारे कर रही हैं मानो एक-दूसरे को बातचीत के लिए आमंत्रित कर रही हों। अंदर, फ्रीडा के पैलेट और ब्रश काम की मेज पर ऐसे पड़े हैं जैसे उसने उन्हें अभी-अभी वहीं छोड़ा हो। डिएगो रिवेरा के बिस्तर के बगल में उसकी टोपी, उसका कामकाजी वस्त्र और उसके विशाल जूते हैं। बड़े कोने वाले बेडरूम में एक ग्लास डिस्प्ले केस है। ऊपर लिखा है: "फ्रीडा काहलो का जन्म 7 जुलाई 1910 को यहीं हुआ था।" यह शिलालेख कलाकार की मृत्यु के चार साल बाद सामने आया, जब उसका घर एक संग्रहालय बन गया। दुर्भाग्य से, शिलालेख ग़लत है. जैसा कि फ्रीडा के जन्म प्रमाण पत्र से पता चलता है, उनका जन्म 6 जुलाई, 1907 को हुआ था। लेकिन महत्वहीन तथ्यों से अधिक महत्वपूर्ण कुछ चुनते हुए, उन्होंने फैसला किया कि उनका जन्म 1907 में नहीं, बल्कि 1910 में हुआ था, जिस वर्ष मैक्सिकन क्रांति शुरू हुई थी। चूँकि वह क्रांतिकारी दशक के दौरान एक बच्ची थी और मेक्सिको सिटी की अराजकता और खून से सनी सड़कों के बीच रहती थी, उसने फैसला किया कि वह इस क्रांति के साथ ही पैदा हुई थी। एक और शिलालेख आंगन की चमकदार नीली और लाल दीवारों पर सजा हुआ है: "फ्रीडा और डिएगो 1929 से 1954 तक इस घर में रहते थे।" डिएगो और फ़्रीडा की संयुक्त राज्य अमेरिका यात्रा से पहले, जहाँ उन्होंने 4 साल (1934 तक) बिताए, वे इस घर में बहुत कम रहते थे। 1934 से 1939 तक वे सैन एंजेल के आवासीय क्षेत्र में विशेष रूप से उनके लिए बनाये गये दो घरों में रहे। इसके बाद लंबी अवधि आई, जब सैन एंजेल के एक स्टूडियो में स्वतंत्र रूप से रहना पसंद करते हुए, डिएगो फ्रीडा के साथ बिल्कुल भी नहीं रहता था, उस वर्ष का तो जिक्र ही नहीं किया गया जब दोनों रिवर अलग हो गए, तलाक ले लिया और दोबारा शादी कर ली।

फिल्मोग्राफी
2002 में, कलाकार को समर्पित फिल्म "फ्रिडा" बनाई गई थी। फ्रीडा काहलो की भूमिका सलमा हायेक ने निभाई थी। 1971 में, लघु फिल्म "फ्रिडा काहलो" रिलीज़ हुई, 1982 में - एक वृत्तचित्र, 2000 में - दस्तावेज़ी 1976 में श्रृंखला "ग्रेट वुमेन आर्टिस्ट्स" से - "द लाइफ एंड डेथ ऑफ फ्रीडा काहलो", 2005 में - डॉक्यूमेंट्री "द लाइफ एंड टाइम्स ऑफ फ्रीडा काहलो"।

फ्रीडा काहलो डी रिवेरा या मैग्डेलेना कारमेन फ्रीडा काहलो काल्डेरन एक मैक्सिकन कलाकार हैं जो अपने स्व-चित्रों के लिए सबसे ज्यादा जाने जाते हैं।

कलाकार की जीवनी

काहलो फ्रीडा (1907-1954), मैक्सिकन कलाकार और ग्राफिक कलाकार, पत्नी, अतियथार्थवाद की गुरु।

फ्रीडा काहलो का जन्म 1907 में मेक्सिको सिटी में एक यहूदी फोटोग्राफर के परिवार में हुआ था, जो मूल रूप से जर्मनी से थे। मां स्पेनिश हैं, जन्म अमेरिका में हुआ। वह छह साल की उम्र में पोलियो से पीड़ित हो गईं और तब से उनका दाहिना पैर बाएं पैर से छोटा और पतला हो गया।

अठारह साल की उम्र में, 17 सितंबर, 1925 को, काहलो एक कार दुर्घटना का शिकार हो गईं: ट्राम के करंट कलेक्टर की एक टूटी हुई लोहे की छड़ उसके पेट में फंस गई और उसकी कूल्हे की हड्डी को तोड़ते हुए उसकी कमर से बाहर निकल गई। रीढ़ की हड्डी तीन जगह से क्षतिग्रस्त हो गई, दो कूल्हे और एक पैर ग्यारह जगह से टूट गया। डॉक्टर उसके जीवन की गारंटी नहीं दे सके।

गतिहीन निष्क्रियता के दर्दनाक महीने शुरू हो गए। इसी समय काहलो ने अपने पिता से ब्रश और पेंट मांगा।

फ्रीडा काहलो के लिए, उन्होंने एक विशेष स्ट्रेचर बनाया जिससे वह लेटकर भी लिख सकें। बिस्तर की छतरी के नीचे एक बड़ा दर्पण लगा हुआ था ताकि फ्रीडा काहलो खुद को देख सकें।

उन्होंने स्व-चित्रों से शुरुआत की। "मैं खुद लिखता हूं क्योंकि मैं बहुत सारा समय अकेले बिताता हूं और क्योंकि मैं वह विषय हूं जिसे मैं सबसे अच्छी तरह से जानता हूं।"

1929 में, फ्रीडा काहलो ने मेक्सिको के राष्ट्रीय संस्थान में प्रवेश लिया। लगभग पूर्ण गतिहीनता में बिताए एक वर्ष के दौरान, काहलो को चित्रकला में गंभीरता से रुचि हो गई। फिर से चलना शुरू करने के बाद, उन्होंने कला विद्यालय में दाखिला लिया और 1928 में कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हो गईं। उनके काम को पहले से ही प्रसिद्ध कम्युनिस्ट कलाकार डिएगो रिवेरा ने बहुत सराहा था।

22 साल की उम्र में फ्रीडा काहलो ने उनसे शादी कर ली। उनका पारिवारिक जीवन उत्साह से भरा हुआ था। वे हमेशा एक साथ नहीं रह सकते थे, लेकिन कभी अलग भी नहीं हो सकते थे। उन्होंने एक ऐसा रिश्ता साझा किया जो भावुक, जुनूनी और कभी-कभी दर्दनाक था।

ऐसे रिश्तों के बारे में एक प्राचीन ऋषि ने कहा था: "तुम्हारे साथ या तुम्हारे बिना रहना असंभव है।"

ट्रॉट्स्की के साथ फ्रीडा काहलो का रिश्ता रोमांटिक आभा में डूबा हुआ है। मैक्सिकन कलाकार ने "रूसी क्रांति के ट्रिब्यून" की प्रशंसा की, यूएसएसआर से अपने निष्कासन से बहुत परेशान थे और खुश थे कि, डिएगो रिवेरा के लिए धन्यवाद, उन्हें मैक्सिको सिटी में आश्रय मिला।

फ्रीडा काहलो को अपने जीवन में सबसे अधिक प्रेम स्वयं जीवन से था - और इसने पुरुषों और महिलाओं को चुंबकीय रूप से उनकी ओर आकर्षित किया। कष्टदायी शारीरिक पीड़ा के बावजूद, वह दिल से आनंद ले सकती थी और व्यापक रूप से मनोरंजन कर सकती थी। लेकिन क्षतिग्रस्त रीढ़ लगातार अपनी याद दिलाती रहती थी। समय-समय पर, फ्रीडा काहलो को अस्पताल जाना पड़ता था और लगभग लगातार विशेष कोर्सेट पहनना पड़ता था। 1950 में, उनकी रीढ़ की हड्डी की 7 सर्जरी हुईं, 9 महीने अस्पताल के बिस्तर पर बिताए, जिसके बाद वह केवल व्हीलचेयर पर ही चल-फिर सकती थीं।

1952 में, फ्रीडा काहलो का दाहिना पैर घुटने से कट गया था। 1953 में, फ्रीडा काहलो की पहली एकल प्रदर्शनी मैक्सिको सिटी में हुई। एक भी स्व-चित्र में फ्रीडा काहलो मुस्कुराती नहीं दिखती: एक गंभीर, यहां तक ​​कि शोकाकुल चेहरा, जुड़ी हुई मोटी भौहें, कसकर संकुचित कामुक होंठों के ऊपर एक बमुश्किल ध्यान देने योग्य मूंछें। उनके चित्रों के विचार फ्रिडा के बगल में दिखाई देने वाले विवरण, पृष्ठभूमि, आकृतियों में एन्क्रिप्टेड हैं। काहलो का प्रतीकवाद राष्ट्रीय परंपराओं पर आधारित है और पूर्व-हिस्पैनिक काल की भारतीय पौराणिक कथाओं से निकटता से जुड़ा हुआ है।

फ्रीडा काहलो अपनी मातृभूमि के इतिहास को शानदार ढंग से जानती थीं। प्राचीन संस्कृति के कई प्रामाणिक स्मारक, जिन्हें डिएगो रिवेरा और फ्रीडा काहलो ने अपने पूरे जीवन में एकत्र किया, ब्लू हाउस (घर संग्रहालय) के बगीचे में स्थित हैं।

13 जुलाई 1954 को अपना 47वां जन्मदिन मनाने के एक सप्ताह बाद फ्रीडा काहलो की निमोनिया से मृत्यु हो गई।

“मैं खुशी-खुशी जाने के लिए उत्सुक हूं और आशा करता हूं कि कभी वापस नहीं लौटूंगा। फ्रीडा।"

फ्रीडा काहलो का विदाई समारोह ललित कला के महल, बेलास आर्टस में हुआ। डिएगो रिवेरा के साथ फ्रीडा की अंतिम यात्रा में मैक्सिकन राष्ट्रपति लाज़ारो कर्डेनस, कलाकार, लेखक - सिकिरोस, एम्मा हर्टाडो, विक्टर मैनुअल विलासेनोर और मैक्सिको की अन्य प्रसिद्ध हस्तियाँ शामिल थीं।

फ्रीडा काहलो का काम

फ्रीडा काहलो की रचनाओं में मैक्सिकन लोक कला और अमेरिका की पूर्व-कोलंबियाई सभ्यताओं की संस्कृति का बहुत गहरा प्रभाव ध्यान देने योग्य है। उनका काम प्रतीकों और आकर्षणों से भरा है। हालाँकि, इसमें यूरोपीय चित्रकला का प्रभाव भी ध्यान देने योग्य है - उदाहरण के लिए, बॉटलिकली के प्रति फ्रिडा का जुनून उनके शुरुआती कार्यों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता था। रचनात्मकता में शैली है अनुभवहीन कला. फ्रीडा काहलो की पेंटिंग शैली उनके पति, कलाकार डिएगो रिवेरा से बहुत प्रभावित थी।

विशेषज्ञों का मानना ​​है कि 1940 का दशक कलाकार के उत्कर्ष का समय है, उसके सबसे दिलचस्प और परिपक्व कार्यों का समय।

फ्रीडा काहलो के काम में सेल्फ-पोर्ट्रेट की शैली हावी है। इन कार्यों में, कलाकार ने रूपक रूप से अपने जीवन की घटनाओं को प्रतिबिंबित किया ("हेनरी फोर्ड अस्पताल", 1932, निजी संग्रह, मेक्सिको सिटी; "लियोन ट्रॉट्स्की के प्रति समर्पण के साथ स्व-चित्र", 1937, राष्ट्रीय संग्रहालयकला में महिलाएँ, वाशिंगटन; "टू फ्रिडास", 1939, आधुनिक कला संग्रहालय, मेक्सिको सिटी; "मार्क्सवाद बीमारों को ठीक करता है", 1954, फ्रीडा काहलो हाउस संग्रहालय, मेक्सिको सिटी)।

प्रदर्शनियों

2003 में, फ्रीडा काहलो के कार्यों और तस्वीरों की एक प्रदर्शनी मास्को में आयोजित की गई थी।

पेंटिंग "रूट्स" को 2005 में लंदन में टेट गैलरी में प्रदर्शित किया गया था, और इस संग्रहालय में काहलो की व्यक्तिगत प्रदर्शनी गैलरी के इतिहास में सबसे सफल में से एक बन गई - लगभग 370 हजार लोगों ने इसे देखा।

हाउस-संग्रहालय

कोयोकैन में घर फ्रीडा के जन्म से तीन साल पहले जमीन के एक छोटे से टुकड़े पर बनाया गया था। मोटी बाहरी दीवारों, एक सपाट छत, रहने की जगह की एक मंजिल और एक लेआउट के साथ जो कमरे को हमेशा ठंडा रखता था और सभी आंगन में खुलते थे, यह लगभग एक औपनिवेशिक घर का प्रतीक था। यह केंद्रीय शहर चौराहे से कुछ ही ब्लॉक की दूरी पर था। बाहर से, लोंड्रेस स्ट्रीट और एलेन्डे स्ट्रीट के कोने पर स्थित घर मेक्सिको सिटी के दक्षिण-पश्चिमी उपनगरों में एक पुराने आवासीय क्षेत्र, कोयोकैन के अन्य घरों की तरह ही दिखता था। 30 साल तक घर की शक्ल नहीं बदली। लेकिन डिएगो और फ्रीडा ने इसे वैसे ही बनाया जैसा हम जानते हैं: एक प्रमुख नीले रंग का घर जिसमें सुंदर ऊंची खिड़कियां हैं, जो पारंपरिक भारतीय शैली में सजाया गया है, जुनून से भरा घर है।

घर के प्रवेश द्वार पर दो विशाल जूडेस का पहरा है, उनकी बीस फुट लंबी पपीयर-मैचे आकृतियाँ ऐसे इशारे कर रही हैं मानो एक-दूसरे को बातचीत के लिए आमंत्रित कर रही हों।

अंदर, फ्रीडा के पैलेट और ब्रश काम की मेज पर ऐसे पड़े हैं जैसे उसने उन्हें अभी-अभी वहीं छोड़ा हो। डिएगो रिवेरा के बिस्तर के बगल में उसकी टोपी, उसका कामकाजी वस्त्र और उसके विशाल जूते हैं। बड़े कोने वाले बेडरूम में एक ग्लास डिस्प्ले केस है। ऊपर लिखा है: "फ्रीडा काहलो का जन्म 7 जुलाई 1910 को यहीं हुआ था।" यह शिलालेख कलाकार की मृत्यु के चार साल बाद सामने आया, जब उसका घर एक संग्रहालय बन गया। दुर्भाग्य से, शिलालेख ग़लत है. जैसा कि फ्रीडा के जन्म प्रमाण पत्र से पता चलता है, उनका जन्म 6 जुलाई, 1907 को हुआ था। लेकिन महत्वहीन तथ्यों से अधिक महत्वपूर्ण कुछ चुनते हुए, उन्होंने फैसला किया कि उनका जन्म 1907 में नहीं, बल्कि 1910 में हुआ था, जिस वर्ष मैक्सिकन क्रांति शुरू हुई थी। चूँकि वह क्रांतिकारी दशक के दौरान एक बच्ची थी और मेक्सिको सिटी की अराजकता और खून से सनी सड़कों के बीच रहती थी, उसने फैसला किया कि वह इस क्रांति के साथ ही पैदा हुई थी।

एक और शिलालेख आंगन की चमकदार नीली और लाल दीवारों पर सजा हुआ है: "फ्रीडा और डिएगो 1929 से 1954 तक इस घर में रहते थे।"

यह विवाह के प्रति एक भावुक, आदर्श दृष्टिकोण को दर्शाता है, जो फिर से वास्तविकता के विपरीत है। डिएगो और फ्रीडा की संयुक्त राज्य अमेरिका यात्रा से पहले, जहां उन्होंने 4 साल (1934 तक) बिताए, वे इस घर में नगण्य रूप से रहते थे। 1934-1939 में वे सैन एंजेल के आवासीय क्षेत्र में विशेष रूप से उनके लिए बनाए गए दो घरों में रहते थे। इसके बाद लंबी अवधि आई, जब सैन एंजेल के एक स्टूडियो में स्वतंत्र रूप से रहना पसंद करते हुए, डिएगो फ्रीडा के साथ बिल्कुल भी नहीं रहता था, उस वर्ष का तो जिक्र ही नहीं किया गया जब दोनों रिवर अलग हो गए, तलाक ले लिया और दोबारा शादी कर ली। दोनों शिलालेखों ने वास्तविकता को अलंकृत किया। संग्रहालय की तरह, वे फ्रीडा की किंवदंती का हिस्सा हैं।

चरित्र

दर्द और पीड़ा से भरे अपने जीवन के बावजूद, फ्रीडा काहलो एक जीवंत और उन्मुक्त बहिर्मुखी स्वभाव की थीं, और उनका दैनिक भाषण अपवित्रता से भरा हुआ था। अपनी युवावस्था में वह एक टॉमबॉय थी, लेकिन बाद के वर्षों में भी उसका उत्साह बरकरार रहा। काहलो अत्यधिक धूम्रपान करती थी, अधिक मात्रा में शराब (विशेष रूप से टकीला) पीती थी, खुले तौर पर उभयलिंगी थी, अश्लील गाने गाती थी और अपनी जंगली पार्टियों के मेहमानों को समान रूप से अश्लील चुटकुले सुनाती थी।

पेंटिंग की लागत

2006 की शुरुआत में, फ्रीडा के सेल्फ-पोर्ट्रेट "रूट्स" ("राइसेस") का मूल्य सोथबी के विशेषज्ञों द्वारा $7 मिलियन (नीलामी में मूल अनुमान £4 मिलियन था) लगाया गया था। इस पेंटिंग को कलाकार ने 1943 में (डिएगो रिवेरा से पुनर्विवाह के बाद) धातु की शीट पर तेल से चित्रित किया था। उसी वर्ष, यह पेंटिंग 5.6 मिलियन अमेरिकी डॉलर में बिकी, जो लैटिन अमेरिकी कृति के लिए एक रिकॉर्ड है।

काहलो की पेंटिंग्स की कीमत का रिकॉर्ड 1929 का एक और सेल्फ-पोर्ट्रेट है, जो 2000 में 4.9 मिलियन डॉलर (3 - 3.8 मिलियन के शुरुआती अनुमान के साथ) में बेचा गया था।

नाम का व्यावसायीकरण

में XXI की शुरुआतसदी में, वेनेजुएला के उद्यमी कार्लोस डोरैडो ने फ्रीडा काहलो कॉर्पोरेशन फाउंडेशन बनाया, जिसे महान कलाकार के रिश्तेदारों ने फ्रीडा के नाम का व्यावसायिक उपयोग करने का अधिकार दिया। कुछ ही वर्षों में, फ्रिडा काहलो के नाम से सौंदर्य प्रसाधनों की एक श्रृंखला, टकीला का एक ब्रांड, खेल के जूते, गहने, चीनी मिट्टी की चीज़ें, कोर्सेट और अधोवस्त्र, साथ ही बीयर भी मौजूद थी।

ग्रन्थसूची

कला में

फ्रीडा काहलो का उज्ज्वल और असाधारण व्यक्तित्व साहित्य और सिनेमा के कार्यों में परिलक्षित होता है:

• 2002 में, कलाकार को समर्पित फिल्म "फ्रिडा" बनाई गई थी। फ्रीडा काहलो की भूमिका सलमा हायेक ने निभाई थी।
• 2005 में, नॉन-फिक्शन आर्ट फिल्म "फ्रीडा अगेंस्ट द बैकग्राउंड ऑफ फ्रीडा" की शूटिंग की गई थी।
• 1971 में, लघु फिल्म "फ्रीडा काहलो" रिलीज़ हुई, 1982 में - एक डॉक्यूमेंट्री, 2000 में - "ग्रेट आर्टिस्ट्स" श्रृंखला की एक डॉक्यूमेंट्री फिल्म, 1976 में - "द लाइफ एंड डेथ ऑफ फ्रीडा काहलो", 2005 में - द वृत्तचित्र "फ़्रिडा काहलो का जीवन और समय।"
• समूह अलाई ओली का एक गीत "फ्रिडा" है, जो फ्रीडा और डिएगो को समर्पित है।

साहित्य

• फ्रीडा काहलो की डायरी: एक अंतरंग आत्म-चित्र / एच.एन. अब्राम्स. - एन.वाई., 1995.
• टेरेसा डेल कोंडे विदा दे फ्रिडा काहलो। - मेक्सिको: डिपार्टमेंटो एडिटोरियल, सेक्रेटरी डे ला प्रेसिडेंसिया, 1976।
• टेरेसा डेल कोंडे फ्रिडा काहलो: ला पिंटोरा वाई एल मिटो। - बार्सिलोना, 2002.
• ड्रकर एम. फ्रीडा काहलो। - अल्बुकर्क, 1995।
• फ्रीडा काहलो, डिएगो रिवेरा और मैक्सिकन आधुनिकतावाद। (बिल्ली।)। - एस.एफ.: सैन फ्रांसिस्को म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, 1996।
• फ्रीडा कैहलो। (बिल्ली।)। - एल., 2005.
• लेक्लेज़ियो जे.-एम. डिएगो और फ्रीडा. - एम.: कोलिब्री, 2006। - आईएसबीएन 5-98720-015-6।
• केटेनमैन ए. फ्रीडा काहलो: जुनून और दर्द। - एम., 2006. - 96 पी. - आईएसबीएन 5-9561-0191-1।
• प्रिग्निट्ज़-पोडा एच. फ्रीडा काहलो: जीवन और कार्य। - एन.वाई., 2007।

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एक मैक्सिकन कलाकार द्वारा पेंटिंग

मेरी नानी और मैं

6 जुलाई को 20वीं सदी की सबसे प्रसिद्ध मैक्सिकन महिला के जन्म की 108वीं वर्षगांठ मनाई जाएगी - फ्रीडा काहलो/फ्रीडा काहलो.

• अपनी विलक्षणता और अद्वितीय प्रतिभा के लिए मशहूर मैक्सिकन कलाकार फ्रीडा काहलो का जन्म 1907 में मैक्सिको की राजधानी में हुआ था। लड़की के माता-पिता एक यहूदी कलाकार थे जो जर्मनी से आए थे और एक स्पेनिश महिला थीं जिनका जन्म अमेरिका में हुआ था। जीन का ऐसा असामान्य संयोजन मैग्डेलेना कारमेन फ्रिडा काहलो वाई काल्डेरन के चरित्र को प्रभावित नहीं कर सका।
• दुर्भाग्य से, बहुत पहले, छह साल की उम्र में, वह पोलियो से गंभीर रूप से बीमार हो गई थी। बीमारी ने बच्चे के विकास को प्रभावित किया; लड़की का दाहिना पैर बढ़ना बंद हो गया और बाद में बाएं से छोटा और पतला हो गया।
• बारह साल बाद, भविष्य की कलाकार के साथ एक और दुर्भाग्य हुआ - वह एक कार दुर्घटना में फंस गई, जिसके दौरान ट्राम की लोहे की फिटिंग उसके पेट और कूल्हे की हड्डी से गुजरते हुए उसके शरीर में घुस गई। डॉक्टर तुरंत अनुमान नहीं लगा सके कि पीड़ित के सर्जिकल उपचार का परिणाम क्या होगा, क्योंकि उन्होंने तीन स्थानों पर रीढ़ की हड्डी में चोट की पहचान की थी। चोट के कारण गतिहीनता हो गई, जिससे युवा लड़की लंबे समय तक बिस्तर पर ही पड़ी रही।

  फ्रीडा काहलो बिस्तर पर हैं




• दुखद घटना का परिणाम अभी भी सकारात्मक था, क्योंकि काहलो के लिए निष्क्रियता जल्द ही असहनीय हो गई - उसने अपना ब्रश उठा लिया। सबसे पहले, लड़की ने स्व-चित्र बनाए। उसके बिस्तर के ऊपर एक दर्पण लटका दिया गया था ताकि फ्रीडा उसमें खुद को देख सके।

  
  

• कुछ समय बाद, काहलो ने अध्ययन करने का निर्णय लिया; 1929 में, उन्होंने मेक्सिको के राष्ट्रीय संस्थान में प्रवेश लिया। जीवन के प्रति प्रेम से भरी ऊर्जावान मैक्सिकन महिला ने फिर से चलना शुरू करने की पूरी कोशिश की। लेकिन पिंजरे के बिस्तर से छुटकारा पाने और फिर से आंदोलन की स्वतंत्रता महसूस करने के बाद भी, फ्रीडा ने हार नहीं मानी पसंदीदा शौक- चित्रकारी। वह कक्षाओं में भाग लेती है कला स्कूल, अपनी अनूठी शैली को परिपूर्ण बनाना।
• 1928 में, काहलो कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हो गईं और जल्द ही उनके काम को लैटिन अमेरिका में कम्युनिस्ट विचारों वाले प्रसिद्ध कलाकार डिएगो रिवेरा ने बहुत सराहा। परिचय जारी रहा और प्रतिभाशाली जोड़ा पति-पत्नी बन गया।

  

• डिएगो और फ्रीडा के बीच एक भावुक, अभिव्यंजक रिश्ता था, जो रोमांस की आभा से ढका हुआ था। यह जोड़ा जीवन से प्यार करता था और हमेशा सक्रिय रहता था जीवन स्थिति, केंद्र में थे सार्वजनिक जीवन. यहां तक ​​कि डिएगो की कई बेवफाई भी उसकी प्यारी पत्नी के प्रति उसके रवैये को नहीं बदल सकीं।
• रीढ़ की हड्डी में लगी चोट पर किसी का ध्यान नहीं गया; फ्रीडा को अक्सर गंभीर और असहनीय दर्द का अनुभव होता था। लेकिन इसने उसे लोगों के साथ सक्रिय रूप से संवाद करने, मौज-मस्ती करने और कई पुरुषों का ध्यान आकर्षित करने से नहीं रोका। समय-समय पर उसे अपनी हालत में थोड़ा सुधार करने के लिए अस्पताल जाने की जरूरत पड़ती थी। एक विशेष कोर्सेट पहनने से भी जीवन बहुत कठिन हो जाता था; फ्रिडा बहुत कम ही इससे अलग होती थी। और 1952 में, दुर्भाग्य से, जटिलताओं के कारण, उनके पैर को घुटने से काटना पड़ा।

  कवर पर फ्रीडा काहलो वोग पत्रिका(1937)

  
  

• लेकिन स्वास्थ्य समस्याएं पेंटिंग छोड़ने का कारण नहीं बनीं। इसके विपरीत, 1953 में फ्रीडा काहलो ने उन्हें पहली बार प्रस्ताव दिया व्यक्तिगत प्रदर्शनी. उनकी पेंटिंग्स, ज्यादातर स्व-चित्र, ने कई लोगों को देखने की अनुमति दी अद्वितीय सौंदर्यमहिला कलाकार. हो सकता है कि उसके चेहरे पर मुस्कान न हो, लेकिन यह आकर्षित करती है, आपको रुकने और धीरे-धीरे हर विशेषता का निरीक्षण करने पर मजबूर करती है।
• प्रसिद्ध कलाकार का एक और जुनून उसके प्रिय मेक्सिको का इतिहास है। उन्होंने अपने पति डिएगो रिवेरा की तरह विभिन्न सांस्कृतिक और कलात्मक स्मारक एकत्र किए। पर प्रदर्शनियाँ एकत्रित कीं समय दिया गयाब्लू हाउस में संग्रहीत.

  
  

• दुर्भाग्य से, विलक्षण कलाकार का उज्ज्वल जीवन समय से पहले समाप्त हो गया। जब फ्रीडा केवल 47 वर्ष की थीं, तब वह निमोनिया से पीड़ित हो गईं। कमजोर शरीर इस बीमारी को सहन नहीं कर सका और इतनी कम उम्र में फ्रीडा की मौत हो गई। यह मेक्सिको के लिए, दुनिया भर में काहलो की प्रतिभा के प्रशंसकों के लिए एक बड़ी क्षति थी। गौरतलब है कि कलाकार के अंतिम संस्कार में न सिर्फ उसके दोस्त बल्कि कई लोग भी मौजूद थे प्रसिद्ध लेखक, कलाकार, मैक्सिकन राष्ट्रपति, लाज़ारो कर्डेनस।

कलाकार की डायरी में फ्रीडा काहलो का जीवन

में पिछले सालफ्रीडा काहलो के जीवन ने एक डायरी रखी है, जिसे उनकी जीवनी और काम का अध्ययन करने वालों के लिए देखना बहुत दिलचस्प होगा। अपनी डायरी के पन्नों पर उसने अपने विचार लिखे, रेखाचित्र और कोलाज बनाए। जो नाम रिकॉर्ड में सबसे अधिक बार दिखाई देता है वह डिएगो है। कलाकार अपने पति से बहुत प्यार करती थी; वह उसे एक प्रेमी, एक भाई, एक बच्चा, एक रचनात्मक सहयोगी और एक गुरु मानती थी। डायरी में कई प्रविष्टियाँ, जिसमें 170 लिखित पृष्ठ हैं, डिएगो को संबोधित हैं। आप इसमें बचपन की यादें और बीमारी के बारे में उसकी दर्दनाक शिकायतें और उससे जुड़ी सभी कठिनाइयों को पढ़ सकते हैं। काहलो ने अपने स्पष्ट नोट्स 10 वर्षों तक रखे, लेकिन वे उसके पूरे जीवन का वर्णन कर सकते हैं।

फ्रीडा काहलो एक मैक्सिकन लड़के के साथ काम करते हुए

फ्रीडा काहलो की रचनात्मकता की विशेषताएं और मेक्सिको की संस्कृति के साथ इसका संबंध

काहलो के चित्रों की मुख्य शैली दिशा अतियथार्थवाद है, जो रंगीन मैक्सिकन रूपांकनों से भी भरी है। अतियथार्थवादी स्कूल के संस्थापक आंद्रे ब्रेटन ने मैक्सिकन शैली को बिल्कुल इसी तरह परिभाषित किया। लेकिन फ्रीडा का स्वयं अपने कार्यों के इस तरह के मूल्यांकन के साथ-साथ उन लोगों के प्रति भी बहुत नकारात्मक रवैया था जो खुद को अतियथार्थवादी मानते थे। वह अपने कैनवस पर चित्रित हर चीज़ को वास्तविक, वास्तविक जीवन का चित्रण मानती थीं।

काहलो के काम को न केवल लैटिन अमेरिका, बल्कि अमेरिका और यूरोप के प्रसिद्ध कलाकारों ने भी काफी सराहा। फ्रीडा के कार्यों को न केवल उनकी मातृभूमि में, बल्कि पेरिस में भी प्रदर्शित किया गया। सच है, प्रदर्शनी ख़राब ढंग से आयोजित की गई थी। जब, आंद्रे ब्रेटन के निमंत्रण पर, फ्रीडा उनकी प्रदर्शनी में आईं फ्रांस की राजधानी, यह पता चला कि पेंटिंग अभी भी सीमा शुल्क पर हैं। और वे छह सप्ताह बाद ही दर्शकों के सामने आये। लेकिन इसने कलाकार को मिलने से नहीं रोका एक बड़ी संख्या कीअद्भुत समीक्षाएँ. इसके अलावा, चित्रों में से एक को शानदार लौवर द्वारा अपने संग्रह में जोड़ा गया था, और यह बहुत कुछ कहता है।

यदि फ्रीडा काहलो ने सावधानी से खुद को अतियथार्थवाद से दूर रखा, तो उन्होंने अपने कार्यों पर मैक्सिकन लोक कला के प्रभाव को कभी नहीं छिपाया। उनके चित्रों में यह प्रभाव अत्यंत सूक्ष्मता एवं सुन्दरता से प्रकट होता है। यह स्पष्ट है कि फ्रीडा को अपनी मातृभूमि, उसका इतिहास और संस्कृति बहुत पसंद है। उन्होंने मजे से राष्ट्रीय पोशाकें पहनीं, इसे कई चित्रों में भी देखा जा सकता है। अक्सर चित्रों में आप मैक्सिकन लागू कला की विशेषता वाले विभिन्न प्रतीकों को देख सकते हैं। प्राचीन भारतीय पौराणिक कथाओं और राष्ट्रीय परंपराओं ने उनकी रचनात्मकता को प्रभावित किया। लेकिन, ऐसे विशिष्ट मैक्सिकन रूपांकनों की पृष्ठभूमि में, पेंटिंग पेंटिंग के प्रभाव को भी दर्शाती हैं यूरोपीय कलाकार. संयोजन विभिन्न स्कूलऔर परंपराएँ, जटिल जीवन मील के पत्थर, अभिव्यंजक चरित्र से गुणा हुईं और एक अनूठी शैली का आधार बन गईं।

फ्रीडा काहलो पेंटिंग्स

मैक्सिकन कलाकार की पेंटिंग्स की सूची बहुत बड़ी है। कई कृतियाँ अद्वितीय स्व-चित्र हैं, जिन्हें फ्रिडा ने एक भयानक कार दुर्घटना के बाद गतिहीन रहते हुए चित्रित करना शुरू किया। अपने चित्रों में, काहलो को अक्सर राष्ट्रीय मैक्सिकन वेशभूषा में चित्रित किया गया है। कई रचनाएँ पूरी दुनिया में जानी जाती हैं; उन्हें काहलो के जीवन के दौरान और उनकी मृत्यु के बाद कई बार प्रदर्शित किया गया था। ऐसी पेंटिंग्स में अद्वितीय कैनवास "टू फ्रिडास", "लिटिल डो", "ब्रोकन कॉलम", "सेल्फ-पोर्ट्रेट" शामिल हैं। खुले केश।" रचनात्मक उपलब्धियों की सूची में ये भी शामिल:

1. "मूसा" (1945)
2. "माई ड्रेस देयर ऑर न्यूयॉर्क" (1933)
3. "पृथ्वी का फल" (1938)
4. "द सुसाइड ऑफ़ डोरोथी हेल" (1939)
5. "व्हाट द वॉटर गिव मी" (1947)
6. "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1930)
7. "बस" (1927)
8. "द गर्ल इन द मास्क ऑफ़ डेथ" (1938)
9. "ड्रीम" (1940)
10. "स्टिल लाइफ" (1942)
11. "मास्क" (1945)
12. "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1948)
13. "1945 मैगनोलियास" और कई अन्य।

फ्रीडा काहलो ने एक चित्र बनाया

आखिरी काम, स्थिर जीवन "विवा ला विदा" ("लंबे समय तक जीवित जीवन!" के रूप में अनुवादित) पूरी तरह से इस अद्भुत महिला के आसपास की दुनिया के प्रति दृष्टिकोण को दर्शाता है, जिसका रास्ता बहुत कठिन और दर्दनाक था।
काहलो की कुछ पेंटिंग्स को न केवल देखने की जरूरत है, बल्कि उन्हें सुलझाने की भी जरूरत है। यह एक जटिल पेंटिंग है, आकर्षक और मनमोहक। आप काहलो की पेंटिंग्स को मेक्सिको और अन्य देशों के संग्रहालयों के साथ-साथ निजी संग्रहों में भी देख सकते हैं।

फ्रीडा काहलो हाउस संग्रहालय

जिस घर में प्रसिद्ध कलाकार का जन्म हुआ था उस घर में एक दिलचस्प और आकर्षक संग्रहालय का आयोजन किया गया है। यह कमरा कोयोकन (मेक्सिको सिटी का एक उपनगर) में फ्रिडा के जन्म से कई साल पहले बनाया गया था। इमारत की वास्तुकला राष्ट्रीय के अनुरूप है मैक्सिकन परंपराएँ. संग्रहालय के आयोजन के बाद, यह एक बड़ा लाभ बन गया और प्रदर्शनी में एक निश्चित स्वाद जुड़ गया। अपने जीवनकाल के दौरान, फ्रीडा और उनके पति ने बाहरी और आंतरिक दोनों में उल्लेखनीय सुधार किया। उन्होंने कमरे को भारतीय पारंपरिक शैली में सजाया और उसे नीले रंग से रंग दिया। घर की साज-सज्जा को वैसे ही संरक्षित रखा गया है जैसे वे कलाकार के समय में थे।

कलाकार की स्मृति

एक अनोखी मैक्सिकन महिला के जीवन ने कई फिल्म कर्मियों और संगीतकारों को फ्रीडा को समर्पित कला कृतियाँ बनाने के लिए प्रेरित किया।

• फिल्म "फ्रिडा" (2002)। कलाकार की भूमिका मेक्सिको की एक अन्य प्रसिद्ध प्रतिनिधि सलमा हायेक ने निभाई थी।
• फ़िल्म "फ़्रिडा अगेंस्ट फ़्रीडा बैकग्राउंड" (2005)। नॉन-फिक्शन आर्ट स्ट्रिप.
• डॉक्यूमेंट्री फिल्म "द लाइफ एंड टाइम्स ऑफ फ्रीडा काहलो" (2005)।
• लघु फिल्म "फ्रीडा काहलो" (1971)।
• "द लाइफ एंड डेथ ऑफ फ्रीडा काहलो" (1976)।

1994 में, प्रसिद्ध अमेरिकी जैज़ बांसुरीवादक ने कलाकार को समर्पित एक संपूर्ण एल्बम, सुइट फ़ॉर फ़्रीडा काहलो जारी किया। और 2007 में, कलाकार के सम्मान में एक क्षुद्रग्रह का नाम रखा गया।

फ्रीडा काहलो की छवि और शैली:

फ़िल्म "फ़्रिडा" फ़ोटो में सलमा हायेक

फ्रीडा काहलो की अन्य तस्वीरें

फ्रीडा काहलो अपने पसंदीदा बंदर के साथ