80 के दशक के रूसी बैंड। अस्सी के दशक के सबसे प्रतिभाशाली घरेलू कलाकार

80 का दशक "न्यू वेव" (रॉक संगीत की विभिन्न शैलियों के लिए एक शब्द) का युग है, रॉक संगीत व्यापक दर्शकों के साथ सफल रहा है। और यह इस अवधि के दौरान था कि उन्होंने लोकप्रियता हासिल की और कई रॉक बैंड दिखाई दिए। और 1980 के दशक के अंत में, संयुक्त राज्य अमेरिका और दुनिया भर में रॉक संगीत का सबसे बड़ा, सबसे व्यावसायिक रूप से सफल रूप बन गया। नीचे दस की सूची है सबसे अच्छा रॉक 80 के दशक में बैंड।

मेटालिका एक अमेरिकी थ्रैश / हेवी मेटल बैंड है जो तेज गति, वाद्य कौशल और आक्रामक गिटार एकल द्वारा विशेषता है। इसकी स्थापना 15 अक्टूबर 1981 को लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया, संयुक्त राज्य अमेरिका में हुई थी। भूमिगत दृश्य पर दो साल के बाद और कई डेमो रिकॉर्ड करने के बाद, बैंड ने अपना पहला एल्बम, किल 'एम ऑल जारी करने के बाद 1983 में बैंड को प्रमुखता दी। कुल मिलाकर, 2015 तक, मेटालिका ने 12 स्टूडियो एल्बम जारी किए, जो दुनिया भर में 130 मिलियन से अधिक प्रतियों की मात्रा में बेचे गए, जो इसे सबसे व्यावसायिक रूप से सफल मेटल बैंड में से एक बनाता है।

यात्रा एक रॉक बैंड का गठन है पूर्व सदस्यसैन फ्रांसिस्को, संयुक्त राज्य अमेरिका में फरवरी 1972 में सैन्टाना और फ्रुमियस बैंडर्सनैच। बैंड 1978-1987 के बीच व्यावसायिक रूप से सफल हो गया, जिसके बाद इसे अस्थायी रूप से भंग कर दिया गया, जिसने दुनिया भर में अपने 80 मिलियन से अधिक एल्बम और अमेरिका में 47 मिलियन से अधिक की बिक्री की। इस अवधि के दौरान, समूह ने हिट की एक श्रृंखला जारी की, जिसमें 1981 की हिट "डोंट स्टॉप बिलीविन" भी शामिल है, जो 2009 में 20 वीं शताब्दी में रिलीज़ किए गए गीतों के बीच आईट्यून्स के इतिहास में सबसे अधिक स्ट्रीम किया गया ट्रैक बन गया। जर्नी के सबसे सफल एल्बम एस्केप (1981) और फ्रंटियर्स (1983) हैं। कुल मिलाकर, समूह ने 17 एल्बम जारी किए, जिनमें से दो गोल्ड, आठ मल्टी-प्लैटिनम और एक डायमंड एल्बम हैं।

आयरन मेडेन बासिस्ट स्टीव हैरिस द्वारा 1975 के अंत में गठित एक ब्रिटिश रॉक बैंड है और धातु के विकास पर इसका महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा है। वे अब तक के सबसे बड़े, सबसे सफल और सबसे अधिक बिकने वाले (दुनिया भर में 100 मिलियन से अधिक प्रतियां) भारी धातु बैंड में से एक हैं। और उनके गायक ब्रूस डिकिंसन, कई लोगों के अनुसार, उनमें से एक हैं सबसे अच्छा गायकइतिहास में भारी धातु। कुल मिलाकर, टीम ने 2015 में 16 स्टूडियो एल्बम जारी किए, जिनमें से अंतिम पुस्तकआत्माओं का।

आयरन मेडेन का अपना शुभंकर है, "एडी" नाम का एक प्रतीक, जो बैंड के सभी एल्बम कवर पर चित्रित किया गया है और उनके सभी संगीत कार्यक्रमों में पृष्ठभूमि में भी चित्रित किया गया है।

यू 2

80 के दशक के सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड की सूची में सातवें स्थान पर U2 है - आयरिश रॉक बैंडडबलिन से, 25 सितंबर 1976 को स्थापित किया गया। उस समय, वे मध्यम आयु वर्ग के किशोर संगीतकार थे। हालांकि, चार साल बाद, संगीतकारों ने आइलैंड रिकॉर्ड्स के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए और अपना पहला एल्बम बॉय जारी किया। कुल मिलाकर, टीम ने 14 स्टूडियो एल्बम जारी किए, जिनकी दुनिया भर में 170 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं। 2015 तक, समूह के पास 22 ग्रैमी पुरस्कार हैं, जो दुनिया में किसी भी अन्य पुरस्कार से अधिक है। साथ ही, समूह U2 "100 ." की सूची में 22 वां स्थान लेता है सबसे महान कलाकारपूरे समय का।" रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल किया गया।

डेफ लेपर्ड 1977 में शेफ़ील्ड में गठित एक ब्रिटिश रॉक बैंड हैं। बैंड ने 1980 में ऑन थ्रू द नाइट के साथ शुरुआत की और 1984-1989 में प्लैटिनम एल्बम पाइरोमेनिया और हिस्टीरिया के साथ लोकप्रियता के चरम पर पहुंच गया। टीम ने 2015 में 11 स्टूडियो एल्बम जारी किए, जिनकी दुनिया भर में 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक चुकी हैं। रॉक ग्रुप को "सभी समय के 100 महानतम कलाकारों" की सूची में 70 वां स्थान दिया गया है। 1995 में, डेफ लेपर्ड समूह के संगीतकारों को गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में एकमात्र कलाकार के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, जिन्होंने एक दिन के भीतर तीन महाद्वीपों पर प्रदर्शन किया था।

वैन हेलन 1972 में कैलिफोर्निया के पासाडेना में गठित एक अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड है। अपने पहले एल्बम "वैन हेलन" की रिलीज़ के तुरंत बाद, बैंड विश्व प्रसिद्ध हो गया, लेकिन सबसे लोकप्रिय एल्बम (बिक्री और चार्ट स्थिति दोनों के मामले में) को "1984" नामक छठा स्टूडियो एल्बम माना जाता है। कुल मिलाकर, टीम ने 12 एल्बम जारी किए, जिसकी दुनिया भर में 80 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं। ऑल टाइम सूची के शीर्ष 100 हार्ड रॉक कलाकारों में वैन हेलन को #7 स्थान दिया गया है। रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल किया गया।

प्रत्यावर्ती धारा दिष्ट धारा

AC/DC एक ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड है जिसे नवंबर 1973 में सिडनी में भाइयों मैल्कम और एंगस यंग द्वारा बनाया गया था। दो साल बाद, 1975 में, उनका पहला एल्बम, हाई वोल्टेज जारी किया गया था। और 1980 में, बैंड ने अपना सबसे लोकप्रिय एल्बम, बैक इन ब्लैक रिकॉर्ड किया, जिसकी दुनिया भर में 64 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं। कुल मिलाकर, AC/DC ने दुनिया भर में 200 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे हैं। बैंड सबसे प्रभावशाली हार्ड रॉक बैंड में से एक है और इसकी साधारण तीन (या चार) राग धुनों के लिए जाना जाता है। अधिकांश हार्ड रॉक बैंड के विपरीत, एसी/डीसी लंबे गिटार एकल और प्रभावों से बचते हैं।

बॉन जोवी 1983 में न्यू जर्सी में गठित एक अमेरिकी रॉक बैंड है। वह ग्लैम धातु शैली के सबसे सफल प्रतिनिधियों में से एक हैं। यह समूह 1986 में रिलीज़ हुए अपने तीसरे एल्बम स्लिपरी व्हेन वेट के रिलीज़ होने के साथ ही दुनिया भर में लोकप्रियता हासिल कर पाया। 2015 तक, बॉन जोवी ने 12 स्टूडियो, 5 संकलन और 2 लाइव एल्बम जारी किए, जिसकी दुनिया भर में 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं। 2010 में, बैंड ने वर्ष के सबसे अधिक लाभदायक अतिथि कलाकारों की सूची में शीर्ष स्थान हासिल किया, जिसके अनुसार उनके द सर्कल टूर के दौरान कुल $201.1 मिलियन में टिकट बेचे गए।

गन्स एंड रोज़ेज़

गन्स एन 'रोज़्स 1985 में गठित लॉस एंजिल्स का एक अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड है। 1 9 80 के दशक के अंत में और 1 99 0 के दशक के शुरूआती दौर में बैंड ने अपना पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम, एपेटाइट फॉर डिस्ट्रक्शन, 1987 में जारी किया, जो कि आरआईएए द्वारा सबसे अधिक व्यावसायिक रूप से सफल एल्बम है। पहला एल्बमरॉक एंड रोल के पूरे इतिहास में। गन्स एन' रोज़ेज़ ने 6 स्टूडियो एल्बम जारी किए हैं, जिनकी दुनिया भर में 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक रही हैं, जिसमें संयुक्त राज्य अमेरिका में 45 मिलियन शामिल हैं।

रानी

बेस्ट रॉक बैंड 80 के दशक को रानी माना जाता है। यह 1970 में लंदन में स्थापित एक ब्रिटिश रॉक बैंड है। 13 जुलाई, 1973 को, समूह ने अपना स्व-शीर्षक वाला पहला एल्बम जारी किया, जिसकी बदौलत वे अपनी मातृभूमि में प्रसिद्धि प्राप्त करते हैं। हालाँकि, वास्तविक सनसनी और विश्व प्रसिद्धि 1975 के एल्बम "ए नाइट एट द ओपेरा" द्वारा बनाई गई थी, जिसे अभी भी माना जाता है सबसे बड़ा कामरानी। इंग्लैंड में, यह एल्बम चार बार प्लैटिनम गया। कुल मिलाकर, टीम ने 18 स्टूडियो एल्बम जारी किए और दुनिया भर में 300 मिलियन से अधिक प्रतियां बेचीं।

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अभी हाल ही में, हम बच्चे थे, और आज हम पीछे मुड़कर देखते हैं और सोचते हैं: समय कितनी जल्दी उड़ जाता है।

समय वास्तव में तेजी से भागता है, लेकिन फिर भी, हर साल हम अपनी स्मृति में कुछ खास याद करते हैं।

कई लोगों के लिए, बीतते साल संगीत और फिल्मों द्वारा याद किए जाते हैं, जो हमेशा हमारे दिलों में कुछ छाप और भावनाएं छोड़ते हैं।

90 और 2000 का दशक एक विशेष समय था जब संगीत और सिनेमा का वास्तव में समाज पर बहुत गहरा प्रभाव था।

90 और 2000 के दशक के लोकप्रिय सितारे जो उन कठिन वर्षों में तारों वाले ओलंपस में दिखाई दिए, वे केवल 90 और शून्य के सेलिब्रिटी नहीं थे।

90 और 2000 के दशक के विदेशी और रूसी सितारे एक पूरी पीढ़ी थे जिनके जीवन पर नए विचार थे और उनकी धारणा के लिए एक नया दृष्टिकोण था।

90 और 2000 के दशक के विदेशी और रूसी शो बिजनेस सितारों ने नया संगीत लिखा, नई फिल्मों में अभिनय किया, अपमानजनक और निंदनीय हरकतों से चौंक गए।

रूसी सितारे 90 और 2000 के दशक में लाखों प्रशंसक थे जो शहर से शहर में उनका अनुसरण करने के लिए तैयार थे, उनकी पसंदीदा मूर्तियों के साथ दौरे और संगीत कार्यक्रम में।

हमने यह याद करने का फैसला किया कि 90 और 2000 के दशक के विदेशी और रूसी सितारे अपनी लोकप्रियता के चरम पर क्या थे, और वे वर्षों बाद क्या बन गए।

90 और 2000 के दशक के कुछ सितारे अभी भी अपना निर्माण कर रहे हैं रचनात्मक कैरियर, और 90 और शून्य के कुछ चमकीले चमकते हस्तियां जैसे ही दिखाई दिए, गायब हो गए, केवल सुखद यादें और अपने बारे में कई लोकप्रिय ट्रैक छोड़कर।

द न्यूज इन टाइम टीम ने "90 और 2000 के दशक के सबसे लोकप्रिय विदेशी और रूसी सितारे" नामक एक छोटी रेटिंग संकलित की, जिसे देखने के बाद आपको निश्चित रूप से याद होगा कि हाल ही में किन समूहों और एकल कलाकारों ने हमें अपने गीतों और किन फिल्मों के अभिनेताओं से प्रसन्न किया। दुनिया भर के प्रशंसकों के दिलों को उत्साहित किया।

आइए हमारी फोटो रेटिंग "90 और 2000 के दशक के सितारे" को एक साथ देखें। हम आपको सलाह देते हैं कि आलसी न हों और पुराने गाने खोजें जो 90 और 2000 के दशक के रूसी शो बिजनेस सितारों द्वारा किए गए थे, साथ ही साथ अपनी पसंदीदा फिल्में "अमेरिकन पाई", टीवी श्रृंखला "बेवर्ली हिल्स", "हेलेन एंड द लोग" देखें। ", आदि।

पंथ सुनो संगीत रचनाएँऔर अच्छी पुरानी फिल्में। अच्छी यादों के साथ खुद को खुश करें।

90 और 2000 के दशक के सितारे: पसंदीदा मूर्तियाँ जो हमें अभी भी याद हैं

यह सर्वविदित है कि पश्चिम में बीटल्स जैसे समूहों का उदय हुआ, रोलिंग स्टोन्स"," बिच्छू "का दुनिया और घरेलू पॉप संगीत संस्कृति दोनों पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा। अंतर इस तथ्य में निहित है कि पश्चिमी बैंड, अपने करियर की शुरुआत करते हुए, स्वतंत्र रूप से तैरने लगे, रिकॉर्डिंग स्टूडियो का चयन किया जो उनके लिए सबसे उपयुक्त थे। यूएसएसआर में, स्थिति बहुत अधिक जटिल थी। पौराणिक रूसी चट्टान 60 के दशक के अंत और 70 के दशक की शुरुआत में उत्पन्न हुई और लगभग एक प्रमुख प्रवृत्ति बन गई। बड़े और छोटे शहरों में लगभग हर स्कूल का अपना रॉक बैंड या वोकल होता है वाद्य यंत्र(बाद में वीआईए)। सबसे प्रतिभाशाली लोगों को अच्छा मिलता है संगीत शिक्षाऔर एक पेशेवर करियर शुरू करने का सपना देखते हैं। यहीं से मुश्किलें शुरू होती हैं। तथ्य यह है कि आधिकारिक वीआईए के पास मेलोडिया एकाधिकार स्टूडियो में डिस्क रिकॉर्ड करने, संगीत कार्यक्रम देने और टेलीविजन कार्यक्रमों में भाग लेने का अवसर है। लेकिन उन्हें प्रदर्शन करने का कोई अधिकार नहीं है खुद के गाने, अगर वे संगीतकार संघ के सदस्य नहीं हैं। रॉक बैंड जो चाहें गाते हैं, लेकिन उन्हें प्रदर्शन के लिए जगह नहीं मिलती है और उन्हें अपना संगीत समिज़दत के रूप में जारी करने के लिए मजबूर किया जाता है, अपार्टमेंट में और शहरों से दूर प्रांतीय क्लबों में संगीत कार्यक्रम देते हैं। जो लोग इससे गुज़रे प्रसिद्ध चट्टान- "टाइम मशीन", "स्लाव", "सीथियन", "बफून" जैसे समूह। सेंसरशिप सबसे सख्त थी। अनधिकृत संगीत कार्यक्रमों के लिए आप आसानी से लेख के अंतर्गत आ सकते हैं। कोई बात नहीं, रूसी संगीत के लिए इस कठिन समय में संगीत समूह मशरूम की तरह बढ़ रहे हैं। ऐसे वास्तव में उल्लेखनीय समूह दिखाई देते हैं - जैसे "रत्न", "एरियल", "मेरी फैलो", "फूल", "पृथ्वी", आदि। गीतात्मक रचनाएँये समूह: वे सरल हैं और एक ही समय में सुरीली सुरीली धुनें हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि उन्हें आज भी प्यार और याद किया जाता है। तो वे 70 के दशक में समानांतर में मौजूद हैं वीआईए वर्षऔर रॉक - टीम जिनके सदस्य अक्सर एक शिविर से दूसरे शिविर में और पीछे भागते हैं। 80 के दशक इस तथ्य के लिए प्रसिद्ध हैं कि उस समय लेनिनग्राद में 1 रॉक क्लब दिखाई दिया और यहां तक ​​\u200b\u200bकि वास्तविक रॉक उत्सव भी आयोजित किए जाने लगे। इन घटनाओं का उद्देश्य चट्टान की गति को एक प्रकार से सुव्यवस्थित करना है, जो कई बार वास्तव में नियंत्रण से बाहर हो जाता है। टीवी शो आता है संगीत की अंगूठी”, जिसमें कुछ रॉक बैंड को प्रदर्शन करने की अनुमति है। रूसी चट्टान की दूसरी शक्तिशाली लहर चल रही है: किनो, अलीसा और अन्य के रॉक ओलंपस सचमुच उड़ाते हैं। उनके प्रदर्शन की शैली को "नया तरीका" के रूप में परिभाषित किया गया है। अगाथा क्रिस्टी ने अपना प्रसिद्ध साइकेडेलिक संगीत बजाना शुरू किया। लोकप्रियता के चरम पर - "नॉटिलस पॉम्पिलियस" और "चिड़ियाघर"। समय बीत रहा है, देश में व्यवस्था बदल रही है। रॉक संगीतकार भी फिल्मों के फिल्मांकन में भाग लेने का प्रबंधन करते हैं, जो वैसे, बहुत अच्छे हैं और बाद में पंथ बन गए ("सुई", "अस्सा", "बर्गलर")। अलग-अलग वीआईए और रॉक समूह अभी भी सफलतापूर्वक प्रदर्शन कर रहे हैं, बड़े हॉल इकट्ठा कर रहे हैं। वे नई रचनाएँ भी करते हैं, प्रतिभाशाली और पेशेवर। लेकिन किसी कारण से, दर्शकों की उन्मत्त खुशी पहले से ही एक लाख बार गाने सुने गए हैं। ऐसा लगता है कि सोवियत काल में बनाए गए सभी बेहतरीन संगीतकार।

18 फरवरी, 1952 अलेक्जेंडर बेरीकिन का जन्म हुआ - एक प्रसिद्ध रूसी गायक. वह आज 62 साल के हो गए होंगे। दुर्भाग्य से, 2011 में कलाकार की मृत्यु हो गई।

अलेक्जेंडर बेरीकिन की लोकप्रियता का शिखर अस्सी के दशक में आया था। हमने उनके काम के साथ-साथ उस समय के अन्य प्रतिभाशाली घरेलू कलाकारों को याद करने का फैसला किया।

सिकंदर का जन्म खांटी-मानसीस्की के बेरेज़ोवो गाँव में हुआ था खुला क्षेत्र, लेकिन एक बच्चे के रूप में वह अपने परिवार के साथ मास्को के पास हुबर्ट्सी शहर में चले गए। उन्होंने स्कूल में संगीत का अध्ययन करना शुरू किया, हाई स्कूल में पहले समूह का आयोजन किया और इसके साथ डांस फ्लोर पर प्रदर्शन किया। फिर उन्होंने पहले गीत और कविताएँ लिखीं। यह दिलचस्प है कि, पहले से ही लोकप्रिय होने के कारण, उन्होंने शायद ही कभी खुद को अपनी कविताओं पर गाने करने की अनुमति दी हो।

बैरीकिन ने गेन्सिंका के मुखर विभाग से स्नातक किया, और फिर क्रास्नोडार संस्कृति संस्थान से अनुपस्थिति में।

उसका व्यावसायिक करिअर 1973 में शुरू हुआ। सबसे पहले, उन्होंने विभिन्न टीमों - "मस्कोविट्स", "जॉली फेलो", "जेम्स" की रचनाओं में प्रदर्शन किया। 1979 में, उन्होंने कार्निवल समूह का आयोजन किया, जिसमें उन्होंने व्लादिमीर कुज़मिन के साथ प्रदर्शन किया। टीम अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो गई, हालांकि, यह टूट गया और फिर से इकट्ठा हुआ, लेकिन कुज़मिन के बिना। एक एकल कलाकार के रूप में बैरीकिन के साथ, वह वास्तव में तारकीय बन गया।

नब्बे के दशक की शुरुआत में, कलाकार को स्नायुबंधन की समस्या होने लगी, और उसे अस्थायी रूप से प्रदर्शन और रिकॉर्डिंग को बाधित करने के लिए मजबूर किया गया, केवल 2000 के दशक में वापस आ गया।

ज़्यादातर प्रसिद्ध गीत : "गुलदस्ता", "हवाई अड्डा", "कल के लिए टेलीविजन कार्यक्रम", "20.00", "नदी से परे", "वंडर आइलैंड"।

व्लादिमीर कुज़्मिन

व्लादिमीर कुज़मिन का जन्म 1955 में मास्को में हुआ था। उन्हें कम उम्र से ही संगीत का शौक था। पहले से ही 5 साल की उम्र में उन्होंने गिटार लिया, वायलिन कक्षा में एक संगीत विद्यालय में अध्ययन किया, 6 साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला गीत लिखा, और मध्य वर्गों में उन्होंने पहले समूह का आयोजन किया। स्कूल के बाद, कुज़मिन निप्रॉपेट्रोस ग्लिंका म्यूज़िक कॉलेज गए, जहाँ उन्होंने बांसुरी को एक वाद्य यंत्र के रूप में चुना।

उन्होंने अपने करियर की शुरुआत विभिन्न समूहों में भागीदारी के साथ की, जिनमें से सबसे लोकप्रिय "कार्निवल" था, जिसे उन्होंने अलेक्जेंडर बेरीकिन के साथ मिलकर स्थापित किया था। अल्ला पुगाचेवा के सहयोग से कलाकार को काफी सफलता मिली। वह उनके गायन थियेटर के एकल कलाकार थे, उन्होंने प्राइमाडोना के लिए गीत लिखे और निश्चित रूप से उनके साथ गाया।

1987 में, उन्होंने एक एकल यात्रा शुरू की, जिसे वे आज भी सफलतापूर्वक जारी रखते हैं। कुल मिलाकर, उनके पास लगभग 20 एल्बम और 200 से अधिक गाने हैं।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "दो सितारे", "मैं आपको नहीं भूलूंगा", "जब आप मुझे बुलाएंगे", "अपने घर से 5 मिनट", "ब्यूटी क्वीन", "द टेल ऑफ़ माई लाइफ"।

एलेक्सी ग्लाइज़िन

एलेक्सी ग्लाइज़िन मास्को के पास मायटिशी शहर का मूल निवासी है। कई सितारों की तरह वे भी बचपन से ही संगीत से जुड़ने लगे थे। संगीत विद्यालय, पियानो कक्षा से स्नातक किया। लेकिन वह एक संगीत विश्वविद्यालय में पढ़ने के लिए नहीं गया, बल्कि एक रेडियो-उपकरण-निर्माण तकनीकी स्कूल में गया। हालाँकि, उन्होंने इसे छोड़ दिया और अपना पहला पहनावा बनाया, और फिर भी तांबोव सांस्कृतिक और शैक्षिक स्कूल गए, और वहाँ से मास्को संस्कृति संस्थान में चले गए।

ग्लाइज़िन ने "गुड फेलो", "जेम्स", "रिदम" बैंड में प्रदर्शन किया, लेकिन "जॉली फेलो" ने उन्हें वास्तविक प्रसिद्धि दिलाई। समूह ने एक सेट पर प्रदर्शन किया संगीत महोत्सवऔर प्रतियोगिताओं और जनता को बहुत सारी हिट दी।

1988 में एलेक्सी ने शुरू किया एकल करियर. उन्होंने 8 एकल एल्बम जारी किए, जिनमें से आखिरी 2012 में जारी किया गया था।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "बोलोगो", "वांडरिंग आर्टिस्ट्स", "विंटर गार्डन", "यू आर नॉट ए एंजल", "ईथर विल, या नॉट विल", "लेट इवनिंग इन सोरेंटो"।

इगोर सरुखानोव

इगोर सरुखानोव का जन्म 1956 में समरकंद में हुआ था। उन्हें बचपन से ही संगीत का शौक था, स्कूल में पहनावा में बजाया जाता था, गिटार क्लास में एक संगीत विद्यालय से स्नातक किया था। इगोर ने गनेसिंका में अध्ययन करने का सपना देखा, लेकिन वह प्रवेश नहीं कर सका और अपने माता-पिता के आग्रह पर मॉस्को इंस्टीट्यूट ऑफ केमिकल इंजीनियरिंग में प्रवेश किया। सच है, एक साल बाद उन्होंने उसे छोड़ दिया और सेना में चले गए, जहाँ उन्होंने गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी में काम किया। वहां उन्होंने स्टास नामिन से मुलाकात की और अपनी ब्लू बर्ड टीम में और फिर फूलों में समाप्त हो गए।

1983 में, इगोर ने अपने समूह, क्रुग को इकट्ठा किया, जो जल्दी ही सफल हो गया। और 2 साल बाद, कलाकार ने लिया एकल करियरजो आज समाप्त नहीं हुआ है। सरुखानोव का आखिरी एल्बम 2012 में जारी किया गया था।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "मेरे प्यारे बूढ़े लोग", "हरी आंखें", "मैं आपकी कामना करता हूं", "यह प्यार नहीं है", "फॉक्स वायलिन"।

व्लादिमीर प्रेस्नाकोव

भाग्य ने व्लादिमीर प्रेस्नाकोव जूनियर को संगीत बनाने के अलावा लगभग कोई रास्ता नहीं छोड़ा, क्योंकि वह उनके जीन में थी। उनका जन्म एक परिवार में हुआ था लोकप्रिय संगीतकारव्लादिमीर और ऐलेना प्रेस्नाकोव - वीआईए "रत्न" के कलाकार

पहले से ही 11 साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला गीत लिखा, 12 साल की उम्र में उन्होंने मॉस्को में एक चर्च गाना बजानेवालों में गाया, और 13 साल की उम्र में उन्होंने क्रूज़ समूह के हिस्से के रूप में अपने गीतों का प्रदर्शन किया। एक और 2 वर्षों के बाद, प्रेस्नाकोव जूनियर ने एक एकल कैरियर शुरू किया, जिसमें विभिन्न प्रकार के शो लाइमा वैकुले में प्रदर्शन किया गया।

1986 में फिल्म "एबव द रेनबो" की रिलीज़ के बाद व्लादिमीर को असली प्रसिद्धि मिली, जहाँ दिमित्री मेरीनोव द्वारा निभाए गए मुख्य किरदार ने उनकी आवाज़ में गाया था। इस तस्वीर के गाने अभी भी घरेलू संगीत के हिट हैं। तस्वीर के बाद, एक सफल करियर आने में लंबा नहीं था। लगभग नब्बे के दशक के मध्य तक, प्रेस्नाकोव ने लगातार सबसे लोकप्रिय युवाओं के चार्ट को हिट किया रूसी कलाकार, हो रही थी संगीत पुरस्कारऔर पुरस्कार।

हालांकि, आंशिक रूप से व्लादिमीर की सफलता में योगदान दिया और सिविल शादीकम से कम के साथ लोकप्रिय लड़कीउस समय की - अल्ला पुगाचेवा क्रिस्टीना ओर्बकेइट की बेटी।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "ज़ुर्बगन", "द्वीप", "जीन नाम की एक परिचारिका", "वांडरर", "टचलेस", "लेट टू मी"।

व्लादिमीर मार्किन

अस्सी के दशक का एक और सितारा, व्लादिमीर मार्किन, अपने गायन करियर की शुरुआत से पहले, उन्होंने एक पैकर, एक ईंट बनाने वाला, एक सीमस्ट्रेस, एक कटर के रूप में काम किया। हालाँकि, उन्होंने बचपन से ही संगीत का अध्ययन किया, स्कूल पहनावा और संस्थान में खेला (उन्होंने मॉस्को पावर इंजीनियरिंग संस्थान से स्नातक किया)।

1983 में, मार्किन ने डिफिकल्ट चाइल्डहुड पहनावा का आयोजन किया, जिसके साथ उन्होंने पेशेवर प्रदर्शन करना शुरू किया। टीम विडंबना और हास्य के गीतों के साथ बाकी हिस्सों से अलग थी, जिसकी बदौलत इसे व्यापक लोकप्रियता मिली।

मार्किन लेफ्ट गायन कैरियरनब्बे के दशक के उत्तरार्ध में। आज वह DC MPEI के निदेशक के रूप में काम करते हैं, एक संस्थान जिससे उन्होंने खुद स्नातक किया है।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "लिलाक फॉग", "अनस्माइलिंग प्रिंसेस", "व्हाइट बर्ड चेरी", "ब्राउनी", "मैं रेत को चूमने के लिए तैयार हूं।"

सर्गेई मिनेव

मस्कोवाइट सर्गेई मिनेव (लेखक के साथ भ्रमित नहीं होना - "डुहलेस" पुस्तक के लेखक) ने जीआईटीआईएस से स्नातक किया और मॉस्को स्कूलसर्कस और मंच कला। उनके काम की मुख्य विशेषता पैरोडी थी। उनके साथ, उन्होंने 1987 में अपने प्रदर्शन की शुरुआत की। उनके शस्त्रागार में हिट के कवर संस्करण थे आधुनिक बातें, याकी-दा, ई-टाइप, ए-हा, बोनी एम, एक्वा, ब्लू सिस्टम, बैड बॉयज़ ब्लू और कई अन्य प्रसिद्ध कलाकार. मिनेव ने अपने पैरोडी के सभी ग्रंथ खुद लिखे, और वे सभी मामूली विडंबना से प्रतिष्ठित थे।

सफलता की लहर के बाद, सर्गेई लंबे समय तक जनता से छिपा रहा, लेकिन पिछले साल वह लौट आया और एक नया काम प्रस्तुत किया - एक जैज़ एल्बम।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "ब्रदर लुइस", "22 फ्लड", "वॉयेज", "मिनाकी-यस", "मिनी-मैक्सी"।

विक्टर साल्टीकोव

विक्टर साल्टीकोव का जन्म 1957 में लेनिनग्राद में हुआ था। पांच साल की उम्र से, उन्होंने स्वेच्छा से मैटिनीज़ में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया था बाल विहारऔर बाद में स्कूल में। उसके माता-पिता ने उसे बच्चों का गाना बजानेवालोंचैपल, लेकिन विक्टर अकादमिक गायन के साथ अच्छी तरह से नहीं मिला। इसके अलावा, अपनी युवावस्था में, उन्होंने खेलों में सक्रिय रूप से शामिल होना शुरू कर दिया, 10 साल तक टेनिस खेला और एक युवा वर्ग प्राप्त किया।

साल्टीकोवा ने संगीत में वापसी की बैंड Theबीटल्स। चौकड़ी के गाने सुनने के लिए, उन्होंने एक निर्माण स्थल पर अंशकालिक काम भी किया - उन्हें किसी चीज़ के लिए एक टेप रिकॉर्डर खरीदना पड़ा। जीवन में जितना अधिक संगीत था, उतना ही विक्टर खुद गाना चाहता था।

यह अवसर उन्हें 1983 में Manufactura समूह के हिस्से के रूप में दिया गया था। त्योहारों में से एक में, एकल कलाकार को अलेक्जेंडर नाज़रोव ने देखा और फोरम समूह में आमंत्रित किया। उस समय से, साल्टीकोव की सफलता को गिना जाता है।

बाद में, गायक इलेक्ट्रोक्लब समूह में चला गया, जिसमें उस समय इरिना एलेग्रोवा और इगोर टालकोव ने काम किया था - बाद वाला एक एकल कैरियर बनाने वाला था, और साल्टीकोव ने उसकी जगह ले ली। 1990 में, उन्होंने खुद एकल प्रदर्शन करना शुरू किया और आज भी करते हैं।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "व्हाइट नाइट", "द्वीप", "सेब में घोड़े", "उससे शादी मत करो", "मैं तुम्हारे बारे में पागल हूँ।"

विक्टर त्सोई

एक और लेनिनग्राडर, विक्टर त्सोई, का जन्म 1962 में हुआ था। बचपन में उन्हें संगीत और ड्राइंग का शौक था। इसलिए वह पढ़ने गया था कला स्कूलऔर वहां उन्होंने अपना पहला बनाया संगीत बैंड- "वार्ड नंबर 6"। सच है, वह अपने रचनात्मक कार्य को जारी रखने में विफल रहे - from कला स्कूलउन्हें खराब प्रदर्शन के लिए निष्कासित कर दिया गया था। लेकिन संगीत कैरियरबहुत बेहतर निकला।

1981 में, त्सोई ने गारिन और हाइपरबोलॉइड्स समूह का आयोजन किया, जिसने जल्दी से इसका नाम बदलकर किनो कर दिया - यह विशेष समूह एक पंथ और अपने समय के सबसे सफल समूहों में से एक बनने के लिए नियत था।

समानांतर संगीत कैरियरविक्टर त्सोई ने फिल्मों में अभिनय किया, उनकी भागीदारी वाली सबसे प्रसिद्ध फिल्मों में से एक द नीडल है।

1990 में विक्टर त्सोई का निधन हो गया। एक कार दुर्घटना में उनकी मृत्यु हो गई। वह 28 साल के थे।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "बदलें", "रक्त प्रकार", "सूर्य नाम का एक तारा", "हमने रात देखी, "जब आपकी प्रेमिका बीमार है", "सिगरेट का पैक", "युद्ध", "दुख"।

क्रिस केल्मि

क्रिस केल्मी (उनका असली नाम अनातोली है) एक मस्कोवाइट है। उन्होंने क्रिस केल्विन के उपन्यास "सोलारिस" के नायक के सम्मान में अपना छद्म नाम लिया। 4 साल की उम्र में, उन्होंने संगीत में शामिल होना और पियानो बजाना शुरू कर दिया। उन्होंने एक संगीत विद्यालय से स्नातक किया, लेकिन एक तकनीकी विश्वविद्यालय - इंस्टीट्यूट ऑफ ट्रांसपोर्ट इंजीनियर्स में अध्ययन करने गए। लेकिन आखिरकार, वह उनके लिए स्कूल में दाखिल हुआ। गेन्सिन्स (जहां उन्होंने व्लादिमीर कुज़मिन के साथ अध्ययन किया)।

क्रिस केल्मी ने सत्तर के दशक में अपना करियर शुरू किया, एक से दूसरे संगीत समूह में चले गए। उनमें से सबसे सफल "रॉक एटेलियर" था, जहां अलेक्जेंडर बेरीकिन और ओल्गा कोरमुखिना ने एक बार खेला था।

1987 में, केल्मी उस समय एक फैशनेबल विचार के साथ आया - सबसे प्रसिद्ध संगीतकारों को एकजुट करने और एक आम हिट रिकॉर्ड करने के लिए। यह गीत "क्लोजिंग द सर्कल" था, जिसके कलाकारों में अलेक्जेंडर ग्रैडस्की, एंड्री माकारेविच, कोंस्टेंटिन निकोल्स्की, झन्ना अगुजारोवा, वालेरी स्युटकिन, अलेक्जेंडर इवानोव और कई अन्य थे।

2000 से, क्रिस केल्मी ने एक एकल कैरियर शुरू किया है।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "नाइट रेंडीज़वस", "क्लोजिंग द सर्कल", "थका हुआ टैक्सी"।

व्याचेस्लाव मालेज़िक

प्रथम संगीत के उपकरणव्याचेस्लाव मालेज़िक के पास एक समझौता था, यह इस पर था कि उन्होंने अपने परिवार के लिए घरेलू संगीत कार्यक्रम दिए और दोस्तों के साथ शादियों में खेले। तभी व्याचेस्लाव ने गिटार पर स्विच किया।

उन्होंने 1969 में मोज़ेक समूह के गायक के रूप में अपना करियर शुरू किया। कई लोगों की तरह, वह एक टीम से दूसरी टीम में चले गए (उनमें से "मेरी फेलो" थे)। ग्लोरी ने उन्हें 1977 में फ्लेम पहनावा के हिस्से के रूप में पछाड़ दिया, जहां उन्होंने अपने गीतों का प्रदर्शन करना शुरू किया, जो जल्दी ही हिट हो गए - जनता ने उनके गीत और माधुर्य को पसंद किया।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "साथी यात्री", "प्रांतीय", "मैडम", "लिलिपुटिक", "200 वर्ष", "दिसंबर में कोहरा"।

इगोर टाल्कोव

1956 में, रूसी मंच के भविष्य के पंथ स्टार इगोर टालकोव का जन्म तुला क्षेत्र में हुआ था। उनके परिवार में वंशानुगत रईस, Cossacks और अधिकारी थे ज़ारिस्ट सेना. और इगोर ने अपने भाग्य को संगीत से जोड़ने का फैसला किया। पहले से ही स्कूल में, उन्होंने बटन अकॉर्डियन खेलना शुरू कर दिया। कम गंभीरता से नहीं, वह खेलों के शौकीन थे, हॉकी खेलते थे, लेकिन डायनेमो स्कूल के लिए क्वालीफाई नहीं करते थे। इसलिए, उन्होंने केवल संगीत को और अधिक मजबूती से लिया।

स्कूल में, टालकोव ने गाना बजानेवालों का निर्देशन किया, गिटार, पियानो, वायलिन और ड्रम बजाया। उसी समय, इगोर ने संगीत संकेतन में महारत हासिल नहीं की, सब कुछ कान से माना।

सत्तर के दशक के मध्य में टॉकोव का पहला पेशेवर प्रदर्शन शुरू हुआ। सबसे पहले, उन्होंने केवल अंशकालिक काम किया, विभिन्न प्रकार के शो में संगीत कार्यक्रम दिए, फिर उन्होंने इलेक्ट्रोक्लब और रेस्क्यू क्लब समूहों के हिस्से के रूप में मंच पर जाना शुरू किया, और कई फिल्मों में खेलने में भी कामयाब रहे।

अक्टूबर 1991 में, इगोर टालकोव की मृत्यु हो गई। उन्हें गायक अज़ीज़ा के निर्देशक इगोर मालाखोव ने गोली मार दी थी। वह 34 वर्ष के थे।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "क्लीन प्रूडी", "वॉर", "लव यू", "समर रेन", "आई विल बी बैक"।

यूरी एंटोनोव

यूरी एंटोनोव ताशकंद से हैं। भविष्य के अन्य सितारों की तरह, उन्हें बचपन से ही संगीत का शौक था और अपनी युवावस्था में उन्होंने अपना पहला संगीत समूह बनाया। एक संगीत विद्यालय में पढ़ने के बाद, वह मिन्स्क में एक संगीत शिक्षक के रूप में काम करने गए, और फिर बेलारूसी राज्य फिलहारमोनिक में एकल कलाकार के रूप में काम किया, जिसके बाद उन्होंने वहां काम किया, लेकिन पहले से ही पहनावा के प्रमुख के रूप में। पेसनीरी पहनावा के संस्थापक व्लादिमीर मुल्याविन ने कुछ समय के लिए एंटोनोव के निर्देशन में काम किया।

उन्होंने सिंगिंग गिटार समूह में एक कलाकार के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया। तब "गुड फेलो", "मेरी दोस्तों" थे, फिर अस्सी के दशक की शुरुआत में "अराक्स", जिसके सहयोग से यूरी एंटोनोव को अखिल-संघ की प्रसिद्धि मिली।

आज, कलाकार को राष्ट्रीय मंच के उस्तादों में से एक माना जाता है। 2013 में शुरू हुई उनकी सालगिरह संगीत कार्यक्रम का दौरा 50वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में "आपके और मेरे बारे में" रचनात्मक गतिविधि.

सबसे प्रसिद्ध गाने: "मुझे याद है", "दुख से खुशी की ओर", "समुद्र", "ऐसा ही होता है", "सुनहरी सीढ़ी", "अनास्तासिया", "महिलाओं का ख्याल रखना", "एक सपना सच होता है"।

यूरी शातुनोव

हमारी सूची में सबसे कम उम्र के सदस्य, लेकिन साथ ही कम लोकप्रिय और यहां तक ​​​​कि प्रतिष्ठित नहीं, यूरी शातुनोव कुमेर्टौ से आते हैं। चूंकि उनके पिता ने अपने बेटे में दिलचस्पी नहीं दिखाई, इसलिए उनकी मां की मृत्यु के बाद, भविष्य के सितारे को एक चाची ने ले लिया। फिर उन्हें एक अनाथालय में लाया गया - पहले ऑरेनबर्ग क्षेत्र में, फिर ऑरेनबर्ग में ही।

1986 में, वह संगीत मंडल के प्रमुख यूरी कुज़नेत्सोव से मिले, जिनकी मदद से उन्होंने समूह बनाया " निविदा मई” और एक पारंपरिक टेप रिकॉर्डर पर अपने गीतों की पहली रिकॉर्डिंग की। उनमें से रचना "व्हाइट रोज़" थी। यह वह थी जिसने ट्रेन में आंद्रेई रज़िन को सुना और तुरंत उस लड़के को खोजने का फैसला किया जिसने इस गीत को गाया था।

उन्हें एक टीम मिली और वह इसके निर्माता बन गए, जिससे समूह उन वर्षों में सबसे लोकप्रिय में से एक बन गया। टीम 1992 तक शातुनोव के जाने तक चली।

समूह छोड़ने के बाद, यूरी कुछ समय के लिए जर्मनी में रहे, फिर लौट आए और एकल गाना जारी रखा। वह अब भी गाता है, हालाँकि, निश्चित रूप से, इतना सफलतापूर्वक नहीं।

सबसे प्रसिद्ध गाने: "व्हाइट रोज़ेज़", "समर", "पिंक इवनिंग", "ग्रे नाइट", "बचपन"।

अस्सी के दशक का सर्वश्रेष्ठ घरेलू कलाकार:
वोट

नब्बे के दशक के मध्य और 2000 के दशक की शुरुआत में, हमारे देश में कई पॉप मूर्तियाँ थीं। एंड्री गुबिन या लेडीबग समूह का क्या काम है। उनकी कई हिट फिल्में जीवन भर याद रखी जाएंगी। उनके पास अभी भी प्रशंसक हैं, इस तथ्य के बावजूद कि प्रसिद्ध हिट के कलाकार खुद लंबे समय से दृष्टि से गायब हो गए हैं। महिला दिवस ने पता लगाया कि उस समय के बीस सबसे लोकप्रिय कलाकारों का क्या हुआ।

आवारा लड़का

वह स्कूली छात्राओं के पसंदीदा थे, और उनके हिट वाले कैसेट गर्म केक की तरह बह गए। उनकी दिव्य उपस्थिति और आवाज ने एक से अधिक लड़कियों का दिल तोड़ा और "द ट्रैम्प बॉय" या "विंटर-कोल्ड" जैसे गाने पूरे देश में बजने लगे।

2007 में सब कुछ बदल गया, जब गुबिन टेलीविजन स्क्रीन से अचानक गायब हो गए। ऐसा कहा गया था कि गायक को शराब की समस्या थी एकतरफा प्यारलड़की को। और किसी ने यह भी दावा किया कि वह रूस छोड़ चुका है। स्थिति को स्पष्ट करने के लिए, आपको अतीत में बहुत पीछे जाने की जरूरत है।

पहला एलबम

उनका संगीत कैरियर अस्सी के दशक के उत्तरार्ध में शुरू हुआ, न कि उनके पिता, विक्टर विक्टरोविच गुबिन, एक पूर्व शोधकर्ता और कार्टूनिस्ट के समर्थन के बिना, और उस समय तक रूसी कमोडिटी एंड रॉ मैटेरियल्स एक्सचेंज के उपाध्यक्ष, कई रिकॉर्डिंग स्टूडियो के मालिक।

आंद्रेई का पहला पेशेवर एल्बम 1995 में ही जारी किया गया था, जब गुबिन प्रसिद्ध संगीतकार लियोनिद अगुटिन से मिले थे। इस एल्बम को गायक का पहला गीत कहा गया - "द ट्रैम्प बॉय" और बहुत जल्दी सभी लोकप्रियता रेटिंग के शीर्ष पर विजय प्राप्त की।

अचानक गायब हो जाना

फिर भी, नब्बे के दशक के उत्तरार्ध में अपनी अभूतपूर्व वृद्धि के बाद, आंद्रेई अचानक दृष्टि से गायब हो गए। उनकी लोकप्रियता का चरम 2000 में आया, जब आंद्रेई ने न केवल रूस के शहरों में, बल्कि संयुक्त राज्य अमेरिका, इज़राइल, जर्मनी, अजरबैजान, लातविया, कजाकिस्तान और उजबेकिस्तान में भी दौरे किए। उसके बाद, गुबिन ने अब नए संगीत कार्यक्रम नहीं दिए, हालाँकि उन्होंने एक और नया एल्बम और अपने सर्वश्रेष्ठ गीतों का संग्रह जारी किया।

पिता की मृत्यु

एंड्री की रचनात्मक गतिविधि में गिरावट निस्संदेह उनके पिता के बिगड़ते स्वास्थ्य से जुड़ी है, जिन्होंने न केवल उनके बेटे को शो व्यवसाय की दुनिया में आने में मदद की, बल्कि लगातार उनका समर्थन किया, एक गायक के रूप में उनके करियर का मार्गदर्शन किया। आखिरकार, आंद्रेई, अपने सहयोगियों की समीक्षाओं के अनुसार, एक बहुत ही सौम्य चरित्र से प्रतिष्ठित थे और उन्हें पैतृक नियंत्रण की आवश्यकता थी।

2007 में विक्टर विक्टरोविच की मृत्यु ने उनके बेटे की रचनात्मक गतिविधि को आभासी रूप से बंद कर दिया। कुछ समय के लिए, जड़ता से, प्रशंसक अपने नायक के उतार-चढ़ाव में रुचि रखते थे, और फिर धीरे-धीरे उन्हें भूलने लगे।

रोग

फिर अफवाहें फैल गईं कि आंद्रेई को इस बीमारी का पता चला था। तंत्रिका प्रणालीजिससे चेहरे में लगातार तेज दर्द होता था। डॉक्टरों ने आध्यात्मिक संकट को दूर करने में मदद की। उनका कहना है कि न्यूरोसिस क्लिनिक में उनका दो बार इलाज हुआ।

अभी

आज आंद्रेई पहले से ही 40 से अधिक है। पूर्व-मूर्ति मास्को में एक समावेशी जीवन जीती है, ध्यान से ठीक हो गई है, लेकिन अभी भी मंच पर लौटने का सपना देखती है।

"मैं अब खराब दिखता हूं, इसलिए मैं प्रदर्शन नहीं करता। अगर मैं आकार में आता हूं, तो मैं निश्चित रूप से प्रदर्शन करूंगा, लेकिन मैं अभी तैयार नहीं हूं, - गायक का कहना है। "मैं हर समय संगीत लिखता हूं, मैं कविता लिखता हूं, लेकिन अपने लिए, मैं अपनी आत्मा को प्रशिक्षित करता हूं।"

अलेक्जेंडर ऐवाज़ोव

लोकप्रियता

अलेक्जेंडर ऐवाज़ोव को आम जनता के रूप में साशा ऐवाज़ोव के रूप में 90 के दशक के एक पॉप गायक के रूप में जाना जाता है, जिन्होंने तब "लिलीज़" और "मून बटरफ्लाई" के बारे में एक हिट गाया था। एक लोकप्रिय लेकिन गंभीर रूप से कम आंका गया गायक, साशा ऐवाज़ोव 1989 में वापस प्रसिद्ध हो गया। तब उनकी पहली हिट लगी - "लिली"। ईमानदार और सरल प्रेम गीत गाते हुए एक रोमांटिक किशोरी की छवि की पुष्टि पहले दो एल्बमों द्वारा की गई थी: "उदास मत बनो" और "तुम कहाँ हो?"।

सुपरहिट "मैं तुमसे भीख माँगता हूँ, रोओ मत" गायक के किशोर काल के लिए विदाई बन जाता है। गीत परिपक्व ऐवाज़ोव अखिल रूसी लोकप्रियता लाता है, जिसे जल्द ही तीसरे एल्बम द्वारा पुष्टि की जाती है। यह 1996 के अंत में आता है, और इसमें साशा पहले से ही एक संगीतकार के रूप में काम करती है। "मून बटरफ्लाई", "टाइम रिवर", "इट्स जस्ट ए गेम" नवीनतम रिलीज़ की निर्विवाद हिट हैं।

सामान्य तौर पर, हिट धुनों, हल्कापन, प्रदर्शन की उत्तेजना और फ्लैमेन्को, रॉकबिली और पॉप संगीत के बहुत रंगीन संश्लेषण के कारण डिस्क बहुत सफल होती है। हां, और परिपक्व और परिपक्व अलेक्जेंडर खुद एक प्रकार के मर्दाना की आड़ में दिखाई देता है, प्रशंसकों के लिए आकर्षक, पिछले वर्षों की गीतात्मक रूप से छूने वाली साशा जैसा नहीं है।

1998 में, फैशनेबल "रीमिक्सर्स", विशेष रूप से रोमन रयात्सेव, डीजे वाल्डाई, "मून बटरफ्लाई" के नृत्य संस्करण बनाते हैं। कलाकार के पास स्वयं एक ध्यान देने योग्य है रचनात्मक संकट- "मून बटरफ्लाई" में अपनी शैली पाकर, ऐवाज़ोव ने फिर से प्रयोग शुरू किए। और अंत में एक साधारण में बदल गया पॉप गायक, केवल कई सहयोगियों के विपरीत जो अब टेलीविजन और रेडियो पर अपना प्रचार नहीं करते हैं।

उसका नयी सफलता"मैं आपको अनुमान लगाऊंगा", जो 1998 के पतन में दिखाई दिया, वह भी प्रभावित नहीं हुआ। और 1999 में, अलेक्जेंडर ऐवाज़ोव, अफसोस, जिन्होंने "मून बटरफ्लाई" की सफलता को विकसित नहीं किया, दुर्भाग्य से प्रशंसकों के लिए, चार्ट छोड़ देता है।

शराब

कलाकार कभी नहीं छिपा: शराब के साथ वह शायद ही कभी "आप" पर होता है। ऐवाज़ोव को एक छोटी सी सफेद बोतल पर दोस्तों के साथ बैठना पसंद था और उसने लगभग कभी भी एक या दो गिलास लेने से मना नहीं किया सामाजिक घटनाओं. धीरे-धीरे यह आदत एक गंभीर लत में बदल गई। गायक, जो एक डिग्री के अधीन था, अपनी पूर्व लोकप्रियता के बारे में पूरी तरह से भूल गया और लगभग अपना परिवार खो दिया।

एक साल पहले साशा की पत्नी इरीना अपने तीन साल के बेटे निकिता के साथ चली गई थी। वह अपने पति के नशे को सहकर थक चुकी थी। अपनी पत्नी का भरोसा फिर से हासिल करने के लिए 41 साल के गायक इलाज के लिए एक ड्रग ट्रीटमेंट क्लिनिक गए।

अलेक्जेंडर ने तब कहा, "मैंने इस हद तक पी लिया कि हर दिन मैं ड्रॉपर के नीचे लेट जाता हूं।" - मैं खुद हर चीज के लिए दोषी हूं! लेकिन अगर इरा वकील भेजती है तो मैं किसी दस्तावेज पर हस्ताक्षर नहीं करूंगी। मैं उसे तलाक नहीं देना चाहता, मैं प्यार के लिए लड़ूंगा। मुझे सब कुछ समझ में आ गया और मैं सब कुछ ठीक करना चाहता हूं। अगर उसने मुझे माफ कर दिया, तो मैं अपने जीवन में फिर कभी शराब को नहीं छूऊंगा।

मार्शल नारकोलॉजिकल क्लिनिक में पुनर्वास

अस्पताल में, ऐवाज़ोव ने साहसपूर्वक अपनी लत का मुकाबला किया। इतना सब कि उसकी प्यारी पत्नी और बेटा पास हैं। यह सोचना कि वह अंततः अपने परिवार को खो देगा, उसके लिए अकल्पनीय था।

अस्पताल में हर सुबह, वह जॉगिंग के साथ शुरू होता था ताज़ी हवाअस्पताल पार्क के माध्यम से और वार्ड में योग कक्षाओं से। फिर उसके साथ कई पुनर्वास प्रक्रियाएं की गईं, एक मनोवैज्ञानिक के साथ बातचीत। अंत में, सब कुछ ठीक हो गया! साशा ने शराब पीना बंद कर दिया और अपने परिवार को बचाने में कामयाब रही। अब वह खुशी से रहता है और रचनात्मकता में लगा हुआ है। सच है, उनकी लोकप्रियता हमेशा के लिए चली गई है।

समूह डेमो

लोकप्रियता का शिखर

कोई भी स्कूल डिस्कोनब्बे के दशक का अंत समूह डेमो के हिट के बिना नहीं कर सका। समूह के एकल कलाकार एलेक्जेंड्रा ज्वेरेवा के पास कभी भी उत्कृष्ट मुखर क्षमता नहीं थी। लेकिन उसके लिए यह आवश्यक नहीं था।

निर्माता के साथ बिदाई

2002 में, ज्वेरेवा और उनके निर्माता वादिम पॉलाकोव ने एआरएस के साथ अनुबंध समाप्त कर दिया। संगीत चैनलों की हवा से डेमो क्लिप गायब होने लगे। और फिर एकल कलाकार ने घोषणा की कि वह एक बच्चे की उम्मीद कर रही थी, और तब से हमने डेमो के बारे में कुछ नहीं सुना है।

डेमो अभी

यह पता चला कि डेमो समूह अभी भी मौजूद है, केवल एक अलग लाइन-अप में। खैर, साशा ज्वेरेवा समय-समय पर एकल गाने रिकॉर्ड करती हैं, और अपने ब्रांड के लिए कपड़े भी सिलती हैं।

"हम नहीं रुके भ्रमण गतिविधि, मैंने गर्भावस्था के अंतिम महीनों में भी शहरों और देशों की यात्रा की, - साशा ज्वेरेवा की माँ दो बार कहती हैं। - इन वर्षों में, डेमो ने 7 एल्बम जारी किए हैं। समूह को ऑफ एयर होने की चिंता नहीं है: दौरा जारी है, जीवन के लिए पैसा है। मेरी मुख्य आय मेरा आदमी है, और डेमो एक शौक से अधिक है। हम अलग रहते हैं, हमारे पास प्रशंसकों का एक क्लब है और हम मानते हैं कि लोग गेहूं को भूसे से अलग करेंगे और समझेंगे कि पैसा बनाने के लिए कृत्रिम रूप से क्या किया जाता है, और दिल से क्या किया जाता है। ”

शूरा

सफलता और मान्यता

एक बार शूरा उर्फ ​​अलेक्जेंडर मेदवेदेव ने अपनी छवि से जनता को चकित कर दिया और राष्ट्रीय मंच पर सबसे अधिक चर्चित व्यक्तित्वों में से एक थे। बिना दांतों वाला चमकदार गोरा गाने की तुलना में गाने को चिल्लाने की अधिक संभावना रखता था, और व्यवहार करता था, इसे हल्के ढंग से, अजीब तरह से रखने के लिए।

हालांकि, इससे कई लोगों को यह विश्वास करने में मदद मिली कि उनमें प्रतिभा है। शूरा के लिए लोकप्रियता बहुत भारी मनोवैज्ञानिक बोझ बन गई, वह ड्रग्स का आदी हो गया, जो उसके लिए लगभग घातक हो गया।

भयानक बीमारी और नशीली दवाओं की लत

गायक कैंसर से बीमार पड़ गया, लेकिन कीमोथेरेपी और नशीली दवाओं की लत के इलाज से दोनों बीमारियों को दूर करने में कामयाब रहा। बेशक, मुझे पिछली छवि से दूर जाना पड़ा। लेकिन देखो सामान्य व्यक्तिशूरा स्पष्ट रूप से नहीं चाहता था।

वापस करना

गायक ने अपने लिए कृत्रिम दांत डाले, कई बार खोपड़ी के नीचे लेट गया प्लास्टिक सर्जनऔर भी अधिक में मंच पर लौट आया एक अजीब तरह से- खुले तौर पर समलैंगिक। फिर भी, उनके पास आज भी उनके दर्शक हैं।

तात्याना ओवसिएन्को

पूर्व लोकप्रियता

इससे पहले, तान्या ओवसिएन्को के प्रदर्शन के बिना एक भी पास नहीं हुआ था बड़ा संगीत कार्यक्रम, कोई भी नहीं गंभीर समारोह. लेकिन आज उसे पूरी तरह भुला दिया गया है।

एक बार की बात है, प्रसिद्ध गायिका तात्याना ओवसिएन्को के पास सब कुछ था: पैसा, करियर, प्रसिद्धि। लेकिन एक दिन उसने एक बच्चे की खुशनुमा मुस्कान के लिए यह सब किया। एक समय में, लाखों की खोज में, गायक ने एक पल तक बच्चों के बारे में नहीं सोचा था।

पाला हुआ बेटा

एक दिन, भाग्य ने उसे एक अद्भुत मुलाकात दी। एक बार तात्याना ने एक अनाथालय में एक संगीत कार्यक्रम दिया और ध्यान आकर्षित किया छोटा बच्चा, इगोर. बाद में, गायक को बताया गया कि माता-पिता ने बच्चे को तब छोड़ दिया जब उसे एक उपेक्षित हृदय दोष का पता चला था। शिक्षकों के अनुसार, इगोर एक किरायेदार नहीं था, उसे एक जटिल ऑपरेशन की आवश्यकता थी, लेकिन अनाथालय के पास इसके लिए पैसे नहीं थे।

और तब तात्याना प्रकाश करने लगी, उसने महसूस किया कि वह इस बच्चे को बचा सकती है। वह तुरंत मास्को के सर्वश्रेष्ठ क्लीनिकों में से एक में गई, एक ऑपरेशन पर सहमत हुई, इसके लिए शानदार पैसे का भुगतान किया और इगोर का सफलतापूर्वक ऑपरेशन किया गया। जब लड़का ऑपरेशन से ठीक हो गया, तो तात्याना उसे अपने घर ले गई।

ओवसेंको ने उसे संरक्षकता जारी की, और इगोर आधिकारिक तौर पर उसका बेटा बन गया। बच्चे के लिए अनाज पकाने और डायपर बदलने के लिए, तात्याना ने अपनी नौकरी छोड़ दी और अपने अप्रभावित पति व्लादिमीर डबोवनित्सकी के साथ 18 साल तक रही, ताकि तलाक के साथ बच्चे के मानस को चोट न पहुंचे। वह शायद अभी भी उसके साथ एक बिस्तर साझा करेगी यदि उसे दूसरा नहीं मिला और घोषणा की कि वह जा रहा है।

नया प्रेम

अब तात्याना एक नई शादी की तैयारी कर रही है। उसका चुना हुआ व्यवसायी अलेक्जेंडर मर्कुलोव था। प्रस्ताव काफी समय पहले बनाया गया था, लेकिन उत्सव को स्थगित करना पड़ा: तथ्य यह है कि मर्कुलोव ने जांच के तहत प्री-ट्रायल डिटेंशन सेंटर में 3.5 साल बिताए। इस पूरे समय, तात्याना ने नैतिक रूप से अपने प्रिय का समर्थन किया, पत्र लिखे, गियर ले गए, और वकीलों के लिए पैसा कमाने के लिए एक महीने में 20 संगीत कार्यक्रम भी दिए। जून की शुरुआत में, सिकंदर को दोषी नहीं पाया गया था। 47 वर्षीय गायक ने उनसे प्रांगण में मुलाकात की। और अब कुछ भी प्रेमियों को शादी करने से नहीं रोकता है। शादी अस्थायी रूप से गिरावट के लिए निर्धारित है।

इरिना साल्टीकोवा

हर चीज में सफल

90 के दशक में टेंट में कपड़े और सौंदर्य प्रसाधन बेचने वाली सभी महिलाएं प्रसिद्ध गायिका और अपने स्वयं के गंभीर व्यवसाय की मालकिन नहीं बनीं। इरीना साल्टीकोवा दोनों में सफल रही - बदले में।

इरीना बचपन से ही एक उद्देश्यपूर्ण और स्वतंत्र बच्चा रही है। स्कूल के अलावा, वह काटने और सिलाई के एक सर्कल में लगी हुई थी, बुनाई की शौकीन थी, लयबद्ध जिमनास्टिक में प्रशिक्षण के लिए गई थी।

असफल विवाह

1986 में, इरीना के जीवन में, भाग्यवादी मुलाकातअपने भावी पति विक्टर साल्टीकोव के साथ। विक्टर इरीना की सुंदरता और आकर्षण से प्रभावित था। उन्होंने शादी कर ली और एक साल बाद उनकी बेटी एलिस का जन्म हुआ।

इनकी शादी ज्यादा दिन नहीं चली। गायक के अनुसार, यह विक्टर की शराब की लत के कारण था। अपने पति के साथ भाग लेने के बाद, इरीना व्यवसाय में चली गई, लेकिन मुनाफा मुश्किल से रहने के लिए पर्याप्त था, और फिर साल्टीकोवा ने मंच पर लौटने और एक एकल कैरियर शुरू करने का फैसला किया।

एकल करियर

वीडियो "ग्रे आइज़" के रिलीज़ होने के बाद, इरीना को पूरा देश जानता था। उसे तुरंत एक सेक्स सिंबल और एक नया उभरता सितारा करार दिया गया। प्रत्येक के साथ नया गानागायिका ने केवल अपनी लोकप्रियता को मजबूत किया।

उसके पास कुल छह एल्बम हैं, और तीसरा, "एलिस", उसने अपनी बेटी को समर्पित किया है। अभिनेता कैरियरइरीना भी काफी सफल रही: "ब्रदर -1, -2" फिल्मों में अभिनय करने के बाद, उन्हें आलोचकों की प्रशंसा मिली।

व्यापार

अब इरीना सफलतापूर्वक एक व्यवसाय चला रही है, उसके पास एक ब्यूटी एंड स्टाइल हाउस "इरिना साल्टीकोवा", उसका अपना बुटीक और ब्यूटी सैलून है। हे व्यक्तिगत जीवनगायिका के बारे में बहुत कम जानकारी है: उसका एक प्रिय व्यक्ति है, लेकिन वह कौन है, गायक एक रहस्य रखता है। गाने उनके जीवन में एक सुखद शौक के रूप में बने रहे।

नतालिया वेटलिस्काया

अप्रत्याशित प्रस्थान

कई सालों तक, लोकप्रिय बैंड मिराज के पूर्व-एकल कलाकार घरेलू शो व्यवसाय में एक सेक्सी गायन गोरा के स्थान पर कब्जा करने में कामयाब रहे। और प्लेबॉय वीडियो से उठाई गई उसकी स्कर्ट के शॉट नब्बे के दशक के प्रतीकों में से एक बन गए। नताशा ने कुछ एल्बम जारी किए जो सचमुच प्रशंसकों द्वारा अलमारियों से बह गए, और फिर अचानक लोगों की नज़रों से गायब हो गए।

क्या वे सिर्फ मंच से पॉप दिवा के प्रस्थान को नहीं जोड़ते थे। उन्होंने बिना विदाई संगीत कार्यक्रम दिए और जनता को खुद को समझाए बिना शो बिजनेस की दुनिया को चुपचाप छोड़ दिया। नतालिया वेटलिस्काया का गायब होना, जो 2014 के पतन में 50 वर्ष की हो गई, उसका सचेत निर्णय था।

बेटी का जन्म

2004 में अपनी बेटी उलियाना के जन्म के बाद Vetlitskaya ने अपने जीवन को मौलिक रूप से बदलने का फैसला किया। गायिका के एक करीबी सूत्र के अनुसार, वह अपनी गर्भावस्था को समाप्त करना चाहती थी। निर्माता विक्टर युडिन ने उसे बच्चे को छोड़ने के लिए राजी किया, जो बन गया पिछले सालउसकी दायाँ हाथऔर करीबी दोस्त। बच्चे के पिता वेतालिट्स्काया का नाम आज तक सार्वजनिक नहीं किया गया है।

स्पेन में नया जीवन

इसके अलावा, अपनी बेटी के जन्म के बाद, पॉप दिवा ने न केवल मंच, बल्कि रूस को भी छोड़ने का फैसला किया। जब उलियाना चार साल की थी, वे स्थायी रूप से धूप वाले स्पेन में रहने के लिए चले गए।

आज, नताशा पत्रकारों के क्षेत्र में नहीं आने की कोशिश करती है, वह अपनी बेटी की परवरिश कर रही है और अपने अतीत पर टिप्पणी करना पसंद नहीं करती है। हालांकि उनकी निजी जिंदगी में भी बहुत कुछ था दिलचस्प घटनाएं- उदाहरण के लिए, येवगेनी बेलौसोव से दस दिन की शादी, घरेलू कुलीन केरीमोव के साथ एक संबंध (जो, जैसा कि पत्रकारों ने कहा, उसे एक हवाई जहाज दिया)। लेकिन अगर पहले Vetlitskaya ने विशेष रूप से अमीर और प्रसिद्ध को चुना, तो आज उसकी शादी उसके योग गुरु से हुई है।

सर्गेई चुमाकोव

अच्छी शुरुआत

90 के दशक की शुरुआत में सर्गेई के गाने लोकप्रिय हो गए। उन्होंने दर्शकों को विशेष ऊर्जा के साथ रिश्वत दी। निश्चित रूप से सभी ने कराओके में गाया था "अपमान मत करो, दूल्हे, एक युवा लड़की।" यह सब मास्को में 1972 में वापस शुरू हुआ।

एक साधारण मास्को लड़का जिसने एक यांत्रिक और निर्माण तकनीकी स्कूल से स्नातक किया था, उसने स्टार बनने का सपना भी नहीं देखा था। हालांकि किस्मत ने उन्हें संगीत की दुनिया का टिकट दे दिया। यह सब 1988 में कवि अलेक्जेंडर शगनोव के साथ एक मौका परिचित होने के कारण हुआ।

वह युवा के निर्माता बन गए प्रतिभाशाली कलाकार. इसके अलावा, अलेक्जेंडर के टेलीविजन पर आवश्यक परिचित थे। इसके लिए धन्यवाद, सर्गेई मॉर्निंग स्टार प्रतियोगिता में शामिल हो गए, हालांकि उन्होंने हमेशा केवल कान से गाया। पहले गीतों को आम तौर पर अकॉर्डियन के लिए पूर्वाभ्यास किया गया था। बेशक, उनमें महारत हासिल करने की इच्छा थी संगीत संकेतनलेकिन वह बहुत गुंडा आदमी था। से संगीत विद्यालयखराब व्यवहार के लिए बाहर कर दिया।

लोकप्रियता

1991 की शुरुआत से, सर्गेई सफलतापूर्वक नए हिट रिकॉर्ड कर रहा है, संगीत कार्यक्रम दे रहा है और दौरे पर जा रहा है। कुछ साल बाद, युवा गायक निर्माता शगनोव के साथ झगड़ा करता है और उसे छोड़ देता है।

इगोर अजरोव सर्गेई के नए निर्माता बने। एल्बम "वॉक-वॉक" जारी किया गया है। गायक 50 और 60 के दशक के पश्चिमी संगीत की शैली में काम करना शुरू कर देता है। एल्विस प्रेस्ली, पॉल अंका, लुइस प्राइमा जैसे उल्लेखनीय कलाकारों ने उनके कार्यों को प्रभावित किया। इस अवधि के दौरान, गायक, जो लोकप्रियता खो रहा था, ने भी अलेक्जेंडर शगनोव के साथ शांति स्थापित की। तीसरे एल्बम "लाइक द फर्स्ट टाइम" में उनकी कविताओं पर कई गाने शामिल थे। हालाँकि, चुमाकोव का प्रदर्शन करने का प्रयास पाश्चात्य संगीतदुर्घटनाग्रस्त। एल्बम पूरी तरह से विफल हो गया, और चुमाकोव स्क्रीन से गायब हो गया।

मंच छोड़ना

यह अफवाह थी कि अल्ला पुगाचेवा ने चुमाकोव को मंच पर आने और उसे छोड़ने में मदद की। जैसे, चुमाकोव का महिमामंडन करने वाला गीत "डोंट ऑफेंड, दूल्हे", मूल रूप से दिवा के तत्कालीन पसंदीदा सर्गेई चेलोबानोव के लिए था। इसके लिए, पुगाचेवा नाराज था और व्यवसाय दिखाने के लिए चुमाकोव का रास्ता "बंद" कर दिया।

चुमाकोव कहते हैं, "अल्ला पुगाचेवा ने कृपया मुझे अपनी क्रिसमस की बैठकों में गाने के लिए आमंत्रित किया।" - इसके तुरंत बाद मुझ पर टूर के ऑफर्स की बारिश होने लगी। जहां तक ​​गीत का सवाल है, मुझे नहीं पता था कि शगनोव ने इसे पहले चेलोबानोव के लिए लिखा था और चेलोबानोव ने इसे पहले ही गाया था। इसलिए, जब पुगाचेवा ने मुझसे कहा: "सर्गेई, इस गीत को फिर से मत गाओ," वह नाराज था। आखिर मेरी परफॉर्मेंस से गाना पॉपुलर हो गया। मैंने अल्ला बोरिसोव्ना को उत्तर दिया: “मैं कैसे नहीं गा सकता हूँ? मैं लोगों को क्या जवाब दूं: तुमने मुझे गाने के लिए क्या मना किया था या मेरी याददाश्त चली गई है? और उन्होंने इसका प्रदर्शन जारी रखा। लेकिन मुझे नहीं लगता कि मैं इस वजह से पर्दे से गायब हो गई। मैं प्रसारण के लिए इतना बड़ा पैसा नहीं दे सकता था, जैसा कि पुगाचेवा या किर्कोरोव ने किया था। ”

वापस करना

आज, सर्गेई ने एक ऐसी महिला से खुशी-खुशी शादी की है जो हर चीज में उसका साथ देती है। वह विशेष रूप से सुंदर है और फिर से लड़ने के लिए उत्सुक है। उन्होंने गाने रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया और निकट भविष्य में एक नया एल्बम जारी करने की तैयारी भी कर रहे हैं।

समूह "लेडीबग"

प्रसिद्ध हिट

गायक, संगीतकार और अरेंजर व्लादिमीर वोलेंको द्वारा बनाई गई परियोजना, नब्बे के दशक के मध्य में व्यापक रूप से जानी जाने लगी। तब एल्बम "ग्रेनाइट कंकड़" जारी किया गया था।

1997 में, लेडीबग एक नई बड़ी ऑडियो और प्रोडक्शन कंपनी, ORT रिकॉर्ड्स की पहली परियोजनाओं में से एक बन गई, जिसका नेतृत्व सामान्य निर्माता Iosif Prigogine ने किया। इस कंपनी के लेबल पर "माई क्वीन" और "वुमन ऑफ़ ड्रीम्स" समूह के दो और डिस्क जारी किए गए हैं। 1999 में, परियोजना की एक और सफलता लियोनिद अज़बेल का गीत "एंड द शिप गोज़ अप द वोल्गा" थी, जो तुरंत "ग्रेनाइट पेबल" के बाद दूसरी हिट की श्रेणी में आती है। इस ट्रैक के साथ एक डिस्क, साथ ही "लेडीबग" के लिए लिखे गए ऐलेना वेंगा के कई गाने, ग्रैंड रिकॉर्ड्स कंपनी द्वारा जारी किए गए हैं।

लाइन-अप परिवर्तन

2000 में, समूह की संरचना मौलिक रूप से बदल गई, और इन्ना अंज़ोरोवा को नताल्या पोलेशचुक द्वारा प्रतिस्थापित किया गया, जिन्होंने अत्यधिक प्यारमिठाई के लिए, व्लादिमीर वोलेन्को तुरंत छद्म नाम शोकोलादकिन प्रदान करता है। 2004 में, एक बेटी, दशा, व्लादिमीर वोलेन्को और नताल्या शोकोलादकिना के परिवार में पैदा हुई थी, और 2008 में, व्लादिमीर जूनियर। इसलिए, इस अवधि के दौरान, समूह शायद ही कभी मीडिया स्पेस में दिखाई देता है, लेकिन सक्रिय रूप से संगीत कार्यक्रम देना जारी रखता है। आखिरी उज्ज्वल रचनात्मक निर्णय शादी की युगल "द फर्स्ट डांस ऑफ द यंग" था, जहां वोलेंको जोड़े ने वीडियो फिल्माने में अपने बच्चों को शामिल किया था।

लोकप्रियता का अंत

हाल के वर्षों में, समूह टेलीविजन पर नहीं रहा है, लेकिन बीके ने एल्बमों का प्रदर्शन और रिकॉर्ड करना जारी रखा है।

यहां बताया गया है कि व्लादिमीर स्थिति पर कैसे टिप्पणी करता है: "मैं एक कुलीन वर्ग नहीं हूं, न ही" समलैंगिक "और न ही यहूदी। मैं एक साधारण रूसी नागरिक हूं, एक प्रतिभाशाली और मेहनती संगीतकार हूं, लेकिन आज यह पर्याप्त नहीं है। आज, लोगों की नज़रों में रहने के लिए, आपके पास या तो लाखों का निवेश होना चाहिए, या एक निश्चित कबीले से संबंधित होना चाहिए। आप किसी गंभीर कंपनी के साथ अनुबंध पर भी हो सकते हैं, जहां वे आपको तुरंत बताएंगे कि चैनल या निर्माता ही सब कुछ है, और आप कुछ भी नहीं हैं। मैं, एक व्यक्ति के रूप में और एक कलाकार के रूप में, स्वतंत्रता को प्राथमिकता देता था, इसलिए, आज हम नीले पर्दे पर नहीं हैं। लेकिन यह मुझे परेशान नहीं करता।"

जहां तक ​​कमाई का सवाल है, समूह के पास जीने के लिए पर्याप्त है, लेकिन दुर्भाग्य से विकास के लिए पर्याप्त नहीं है। हालांकि, व्लादिमीर को वास्तव में अपने भाग्य पर पछतावा नहीं है। वह खुशी से शादीशुदा है और उसके दो बच्चे हैं।

समूह "निविदा मई"

अनाथालय से सितारों तक, या ऑरेनबर्ग अनाथ

"निविदा मई" - पंथ संगीत मंडली 80 के दशक के अंत - 90 के दशक की शुरुआत में। यूएसएसआर में पहला किशोर समूह ऑरेनबर्ग शहर में बोर्डिंग स्कूल नंबर 2 में पैदा हुआ था। संगीत निर्देशकसर्गेई कुज़नेत्सोव के सभी गीतों के लेखक बने, जिन्होंने अनाथालय का नेतृत्व किया संगीत मंडल. लेकिन कॉलिंग कार्डसमूह (जिसमें कई रचनाएँ बाद में बदल जाएँगी) और लाखों प्रशंसकों की मूर्ति - 15 वर्षीय अनाथालय यूरा शातुनोव।

"इस तथ्य के लिए धन्यवाद कि मैंने अपना बचपन एक अनाथालय में बिताया, मैं खुद को बचाने और भटकने में सक्षम नहीं था। क्योंकि अनाथालय में उन्हें लालची लोग पसंद नहीं हैं, उन्हें चुपके पसंद नहीं है, यानी उन्हें पसंद नहीं है कमजोर लोग. वहां, एक टीम में रहने के लिए, आपको कुछ कानूनों का पालन करना होगा। नहीं तो आपको ग्रुप से बाहर कर दिया जाएगा। और वही हुआ वयस्कता. लेकिन मैं इसके लिए पहले से ही तैयार था। मैं लोगों के साथ इस दृष्टिकोण से संवाद नहीं कर सकता - "आप कोई नहीं हैं, लेकिन मैं एक सितारा हूं।" सबसे पहले, आपको यह सोचने की ज़रूरत है कि यह व्यक्ति आज कोई नहीं हो सकता है, लेकिन एक साल में वह आपसे ज्यादा ठंडा हो सकता है। हालांकि अगर वे सामने आते हैं अप्रिय लोग, तो मैं उनसे बात नहीं करता, चाहे वे कितने भी ऊंचे क्यों न हों। मैं कहता हूं: "क्षमा करें, लेकिन मैं नहीं कर सकता, मैं नहीं चाहता। मैं तुम्हारे आस-पास रहने में सहज महसूस नहीं करता।"

पहला एल्बम "व्हाइट रोज़ेज़" फरवरी 1988 में एक घरेलू टेप रिकॉर्डर पर रिकॉर्ड किया गया था और कुज़नेत्सोव द्वारा 30 रूबल के लिए एक रिकॉर्डिंग कियोस्क को बेचा गया था। कुछ महीने बाद, रिकॉर्डिंग एंड्री रज़िन (उस समय मिराज समूह के प्रशासक) के पास आई, जिन्होंने उस समय के लिए एक अविश्वसनीय संयोजन निकाला और शातुनोव, कुज़नेत्सोव और कई अन्य अनाथालय लड़कों को मास्को ले गए, जहां उन्होंने एक स्टूडियो का आयोजन किया प्रतिभाशाली बच्चों के लिए "एलएम"। जनवरी 1989 में, "मॉर्निंग पोस्ट" में सेंट्रल टेलीविज़न पर पहली बार क्लिप "व्हाइट रोज़" दिखाई गई, जिसके बाद एक वास्तविक ऑल-यूनियन बूम शुरू हुआ - "टेंडर मे" के गाने हर जगह बजते थे, और लाखों प्रशंसक गाल पर एक आकर्षक डिंपल के साथ नीली आंखों वाले युवा राजकुमार के लिए बस पागल हो गया। समूह ने सबसे बड़ा एकत्र किया संगीत कार्यक्रम स्थलपूरे देश में और प्रति दिन संगीत कार्यक्रमों की संख्या के लिए एक रिकॉर्ड बनाया (कभी-कभी प्रति दिन 5-6 थे)।

एकल यात्रा और गुमनामी के वर्ष

हालांकि, जबरदस्त सफलता और लोकप्रियता के बावजूद, 1992 की शुरुआत में समूह टूट गया। 18 वर्षीय शातुनोव आंद्रेई रज़िन को छोड़ रहा है और एक एकल कैरियर बनाने की कोशिश कर रहा है। कुछ समय के लिए, उन्हें अल्ला बोरिसोव्ना पुगाचेवा का भी समर्थन मिला, जिन्होंने दिसंबर 1992 में यूरा को अपनी "क्रिसमस मीटिंग्स" में बोलने के लिए आमंत्रित किया। लेकिन, 1994 में पॉलीग्राम रूस रिकॉर्डिंग स्टूडियो द्वारा जारी किए गए पहले एकल एल्बम "यू रिमेम्बर" के बावजूद और कई फिल्माया क्लिपदूर रहना मुश्किल था। मुश्किल में फंस गया जीवन की स्थिति, शातुनोव जर्मनी में रहने और काम करने के लिए छोड़ देता है, जहां वह एक साउंड इंजीनियर के रूप में पढ़ता है और कई वर्षों तक मंच छोड़ देता है।

“25-30 साल की उम्र में, मैंने खुद को तलाशना शुरू किया। तब मैं एक ही बार में बहुत कुछ चाहता था, लेकिन मुझे यह समझना था कि मुझे वास्तव में क्या चाहिए। और दूसरों को देखने के लिए नहीं: लेकिन ये युवा लोग, अच्छी कार चलाते हैं सुन्दर लड़कियाँआदि। यानी, पहले तो आप उन्हें देखें और सोचें: कितना अच्छा है, मुझे भी यही चाहिए, और तब आपको एहसास होता है कि यह बिल्कुल भी अच्छा नहीं है, यह इतना सुंदर नहीं है सुंदर जीवनएक अलग तरीके से बेहतर। और यह खोजने का "दूसरा तरीका" है। उस समय, मैंने सिस्टम एडमिनिस्ट्रेटर के रूप में भी किसी के साथ काम नहीं किया था। उन्होंने स्टूडियो में बहुत काम किया, लेकिन अपने काम और अपने करियर में नहीं लगे। और अब मैं पूर्ण विश्वास के साथ कह सकता हूं कि वह कदम वास्तव में सही और सत्य था, क्योंकि अब मेरे पास सब कुछ है और इससे भी अधिक: एक प्यारी पत्नी, प्यारे बेटे और बेटी, मेरे पास रहने के लिए एक जगह है, मेरे पास एक पसंदीदा काम है, मेरे पास है सब कुछ। मैं एक खुश इंसान हूं"।

मूर्ति की वापसी

2000 के दशक की शुरुआत में, शातुनोव फिर भी अपने एकल करियर को जारी रखने के लिए रूस लौट आया, और एक के बाद एक कई एल्बम जारी किए: "याद रखें मई", "पत्तियां गिर रही हैं", "यदि आप चाहते हैं, तो डरो मत", "मेरी आवाज रिकॉर्ड करें" ”, "मुझे विश्वास है"। सितंबर 2009 में, गायक के समर्थन में रूसी शहरों के एक बड़े दौरे पर गया फीचर फिल्म"निविदा मई"। और एक साल बाद, यूरा ने "हैप्पी टुगेदर" श्रृंखला के फिल्मांकन में भाग लिया, जहाँ उन्होंने खुद की भूमिका निभाई। आज तक, शातुनोव ने गाने रिकॉर्ड करना जारी रखा है और रिजर्व में सबसे अधिक मांग वाले कलाकारों में से एक बना हुआ है।

"मैं जर्मनी में, घर की तुलना में बहुत अधिक बार रूस जाता हूं। लेकिन यह मुझे कम से कम अपने परिवार के साथ संवाद करने, बच्चों को देखने और उन्हें शिक्षित करने से नहीं रोकता है। स्काइप है, इंटरनेट है, फोन है, आखिर। और फिर, एक विमान है: मैं बैठ गया, दो घंटे - और घर पर।

जर्मनी में मिली निजी खुशी

अपनी भावी पत्नी, वकील स्वेतलाना के साथ, शातुनोव दिसंबर 2000 में जर्मनी में मिले: “वे अक्सर पूछते हैं: क्या आप पहली नजर के प्यार में विश्वास करते हैं और क्या यह संभव भी है? शायद। ठीक ऐसा ही मेरे साथ हुआ है। बस एक दूसरे को देखना ही काफी था - बस।

वे लंबे समय तक मिले और स्वेतलाना के अपने बेटे डेनिस को जन्म देने के छह महीने बाद जनवरी 2007 में ही शादी करने का फैसला किया। छह साल बाद, 13 मार्च, 2013 को, उनकी दूसरी संतान, बेटी एस्टेला, का जन्म बैड होम्बर्ग में हुआ था। जैसा कि यूरी स्वीकार करते हैं, उनके जीवन में बहुत कम करीबी लोग हैं: “वास्तव में ऐसे बहुत कम लोग हैं जिन पर मुझे भरोसा है। वास्तव में, उन्हें एक हाथ की उंगलियों पर गिना जा सकता है। सबसे पहले, यह स्वेतलाना है - मेरी पत्नी। दूसरे, मेरे निर्देशक अर्कडी, जिनके साथ मैं 27 से अधिक वर्षों से साथ काम कर रहा हूं। खैर, और कुछ दोस्तों, दोस्तों, समय-परीक्षण किया गया।

पिछले साल सितंबर में, शातुनोव ने अपना 41 वां जन्मदिन मनाया, उन्होंने दो देशों के लिए दो में रहना और काम करना जारी रखा रूसी पासपोर्टऔर जर्मनी में निवास की अनुमति। फ्रैंकफर्ट एम मेन में, यूरी का एक घर, पत्नी और बच्चे हैं, लेकिन गर्मियों में वे अक्सर रूस में अपने पूरे परिवार के साथ आराम करने आते हैं, विशेष रूप से सोची में, जहां शातुनोव के पास है बड़ा घर, "निविदा मई" के दिनों में वापस खरीदा गया।