ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆ fret ಟೆಂಪೋ ಟೆಂಪೋ ಸ್ಪೀಕರ್ ಟಿಂಬ್ರೆ. ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ: ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವುದು

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಯು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸಲು ತನ್ನದೇ ಆದ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗೀತವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸೌಲಭ್ಯಗಳು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಟಿಂಬ್ರೆ, ಟೆಂಪೋ, ಸ್ಕೇಲ್, ರಿದಮ್, ಟೈಮ್ ಸಿಗ್ನೇಚರ್, ರಿಜಿಸ್ಟರ್, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮಧುರದಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ, ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಮತ್ತು ವಿರಾಮ, ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೆಲೋಡಿ

ಮಧುರವು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆತ್ಮವಾಗಿದೆ, ಇದು ತುಣುಕಿನ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ದುಃಖ ಅಥವಾ ವಿನೋದದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಮಧುರವು ಸ್ಪಾಸ್ಮೊಡಿಕ್, ನಯವಾದ ಅಥವಾ ಹಠಾತ್ ಆಗಿರಬಹುದು. ಲೇಖಕನು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಎಲ್ಲವೂ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಪೇಸ್

ಗತಿಯು ಮರಣದಂಡನೆಯ ವೇಗವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೂರು ವೇಗಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ: ನಿಧಾನ, ವೇಗ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ. ಅವರ ಪದನಾಮಕ್ಕಾಗಿ, ನಮಗೆ ಬಂದ ಪದಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಇಟಾಲಿಯನ್... ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿಧಾನಕ್ಕೆ - ಅಡಾಜಿಯೋ, ವೇಗದ - ಪ್ರೆಸ್ಟೋ ಮತ್ತು ಅಲೆಗ್ರೋ, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ - ಆಂಡೆ. ಜೊತೆಗೆ, ವೇಗವು ಚುರುಕಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಶಾಂತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಲಯ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರ

ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್ ಸಂಗೀತದ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಲಯವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು, ಶಾಂತವಾಗಿರಬಹುದು, ಏಕರೂಪವಾಗಿರಬಹುದು, ಹಠಾತ್, ಸಿಂಕೋಪೇಟೆಡ್, ಸ್ಪಷ್ಟ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಲಯಗಳಂತೆ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ನುಡಿಸಬೇಕೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಗಾತ್ರದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನರಾಶಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಲಾಡ್

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಉದ್ವೇಗವು ಅದರ ದಿಕ್ಕನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಅದು ಚಿಕ್ಕವರಾಗಿದ್ದರೆ, ಅದು ದುಃಖ, ದುಃಖ ಅಥವಾ ಚಿಂತನಶೀಲ-ಕನಸಿನ, ಬಹುಶಃ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಕ್. ಮೇಜರ್ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ, ಸಂತೋಷದಾಯಕ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಅಪ್ರಾಪ್ತ ವಯಸ್ಕನನ್ನು ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಬದಲಿಸಿದಾಗ fret ವೇರಿಯಬಲ್ ಆಗಿರಬಹುದು.

ಟಿಂಬ್ರೆ

ಟಿಂಬ್ರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ, ಗಾಢ, ಬೆಳಕು, ಇತ್ಯಾದಿ ಎಂದು ನಿರೂಪಿಸಬಹುದು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.

ನೋಂದಣಿ

ಸಂಗೀತದ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ, ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ನೇರವಾಗಿ ಮಧುರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಅಥವಾ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವ ತಜ್ಞರಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸ್ವರ, ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಮತ್ತು ವಿರಾಮದಂತಹ ವಿಧಾನಗಳು ಸಂಯೋಜಕರು ಏನು ಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ವೀಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು

ಸಂಗೀತ ರೂಪ:

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ:

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶ, ನುಡಿಗಟ್ಟು ಮತ್ತು ವಾಕ್ಯ:

1. ಇದು ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಲಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ 2. ಮಾಧುರ್ಯವು ದೀರ್ಘಕಾಲದ, ಸುಮಧುರ, ಸೌಮ್ಯವಾಗಿದೆ 3. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ತ್ರೀ ಧ್ವನಿಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ 4. ವೇಗದ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ 5. ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ 6. ಸಣ್ಣ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ, ದುಃಖದ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ 7. ಪದ್ಯ-ಕೋರಸ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ 8. ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ p ನಿಂದ mf 9 ವರೆಗೆ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಲಾರ್ಕ್‌ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರವು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ 10. ಗಾಂಭೀರ್ಯ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ 11. ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ ಕೋರಲ್ ಸಂಗೀತಪಟ್ಟಿಯಿಂದ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳುಪ್ರಣಯ "ಲಾರ್ಕ್", ನೀವು ಸರಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಉತ್ತರವನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಬಲಭಾಗದಕೋಷ್ಟಕಗಳು.

M. ಗ್ಲಿಂಕಾ "ಲಾರ್ಕ್". ಎನ್. ಕುಕೊಲ್ನಿಕ್ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯ. 1. ಆಕಾಶ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯ ನಡುವೆ ಹಾಡು ಹಂಚಲಾಗಿದೆ, ವರ್ಣಿಸಲಾಗದ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಜೋರಾಗಿ, ಜೋರಾಗಿ ಸುರಿಯುತ್ತದೆ. ಹೊಲಗಳ ಗಾಯಕನನ್ನು ನೋಡಲು ಅಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತುಂಬಾ ಜೋರಾಗಿ ಹಾಡುತ್ತಾನೆ ತನ್ನ ಗೆಳತಿ ಮೇಲೆ ಲಾರ್ಕ್ ರಿಂಗಿಂಗ್. 2. ಗಾಳಿಯು ಹಾಡನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಯಾರಿಗೆ ಅದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ... ಯಾರಿಗೆ, ಅವಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಳು, ಯಾರಿಂದ ಅವಳು ಕಲಿಯುತ್ತಾಳೆ! ಲೀಸ್ಯಾ, ನನ್ನ ಹಾಡು, ಸಿಹಿ ಭರವಸೆಯ ಹಾಡು, ಯಾರಾದರೂ ನನ್ನನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ನಿಟ್ಟುಸಿರು ಬಿಡುತ್ತಾರೆ.

ಸೊಪ್ರಾನೊ ಬಾಸ್ ಕಾಂಟ್ರಾಲ್ಟೊ ಟೆನರ್ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್ ಮೆಝೊ-ಸೊಪ್ರಾನೊ ತೆಳ್ಳಗಿನ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಹಕ್ಕಿ ನಮಗಾಗಿ ಹಾಡಿದೆ ... ಅವಳು ಸೊಪ್ರಾನೊಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಹಾಡುತ್ತಾಳೆ, ಮಹಿಳೆ ... ಕಡಿಮೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಸ್ತ್ರೀ ಧ್ವನಿ... ಕರಡಿ ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಘರ್ಜಿಸಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ ... ಬಾಸ್‌ನ ಮೇಲೆ ಅವನು ಮನುಷ್ಯನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಧ್ವನಿಸುತ್ತಾನೆ ... ಇದು ಬಹುಶಃ ಬಾಸ್ ಅಲ್ಲ, ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್ ಹೆಚ್ಚು ಧ್ವನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ...

ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಶಬ್ದಗಳು, ವಾದ್ಯಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಕಲೆಯಂತೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೂ ವಿಶೇಷವಾದ ಭಾಷೆಯಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಲಾವಿದ ಅಂತಹ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಬಣ್ಣಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಕಲಾವಿದ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿಯೂ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಕೆಲವು ವಾದ್ಯಗಳಿವೆ. ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಮುಂದೆ ಮಾತನಾಡೋಣ.

ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ

ತುಣುಕನ್ನು ಎಷ್ಟು ವೇಗವಾಗಿ ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸಂಗೀತವು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೂರು ವಿಧದ ಗತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ - ನಿಧಾನ, ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ವೇಗ. ಪ್ರತಿ ಗತಿಗೆ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಬಳಸುವ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಮಾನವಿದೆ. ನಿಧಾನಗತಿಯು ಅಡಾಜಿಯೊಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಮಧ್ಯಮದಿಂದ ಅಂಡಾಂಟೆಗೆ ಮತ್ತು ವೇಗವಾದ ಪ್ರೆಸ್ಟೊ ಅಥವಾ ಅಲೆಗ್ರೊಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವರು "ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಟೆಂಪೋ" ಅಥವಾ "ಮಾರ್ಚ್ ಟೆಂಪೋ" ನಂತಹ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದ್ದಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅಂತಹ ದರಗಳು ಸಹ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಅವು ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಬಹುದಾದರೂ. ವಾಲ್ಟ್ಜ್‌ನ ಗತಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮುಕ್ಕಾಲು ಮೀಟರ್ ಆಗಿರುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಚ್‌ನ ಗತಿ ಎರಡು-ಕಾಲು ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕೆಲವು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಗತಿ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಆರೋಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಚ್ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ತುಂಬಾ ಸುಲಭ.

ಗಾತ್ರ

ನಾವು ಗಾತ್ರದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಮುಂದುವರಿಸೋಣ. ಅದೇ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಅನ್ನು ಮೆರವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸದಿರಲು ಇದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಗಾತ್ರ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಕೀಲಿಯ ನಂತರ ಸರಳ ಭಾಗದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಎರಡು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ - 2/4, ಮೂರು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ - 3/4, ಮೂರನೇ ಎರಡರಷ್ಟು - 2/3, ಹಾಗೆಯೇ 6/8, 3/ 8 ಮತ್ತು ಇತರರು). ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗಾತ್ರವನ್ನು C ಅಕ್ಷರದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ "ಸಂಪೂರ್ಣ ಗಾತ್ರ" - 4/4. ಬೀಟ್ ಒಂದು ತುಣುಕಿನ ಲಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಗತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಲಯ

ನಮ್ಮ ಹೃದಯವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಲಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಮ್ಮ ಗ್ರಹವು ಸಹ ತನ್ನದೇ ಆದ ಲಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದಾಗ ನಾವು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ ದೀರ್ಘ ಶಬ್ದಗಳು... ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಾಲ್ಟ್ಜ್‌ನ ಸಮಯದ ಸಹಿಯು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಾಲ್ಟ್ಜ್‌ನ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಯಾವುದೇ ನೃತ್ಯ - ಟ್ಯಾಂಗೋ, ಫಾಕ್ಸ್ಟ್ರಾಟ್, ವಾಲ್ಟ್ಜ್ - ತನ್ನದೇ ಆದ ಲಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವನು ಶಬ್ದಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಧುರವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಲಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಎರಡು frets ಇವೆ - ಇದು ಪ್ರಮುಖ (ಅಥವಾ ಸರಳವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ) ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕದು (ಮೈನರ್). ಇಲ್ಲದ ಜನರು ಕೂಡ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣಈ ಅಥವಾ ಆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಗೀತಗಾರನ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ವಿವರಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ದುಃಖ, ದುಃಖ, ಸ್ವಪ್ನಶೀಲ (ಚಿಕ್ಕ).

ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ಶಬ್ದಗಳ ಬಣ್ಣ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಈ ವಿಧಾನದ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನಾವು ನಿಖರವಾಗಿ ಏನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು - ಮಾನವ ಧ್ವನಿ, ಪಿಟೀಲು, ಗಿಟಾರ್, ಪಿಯಾನೋ, ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ಕೊಳಲು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯತನ್ನದೇ ಆದ ಟಿಂಬ್ರೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಮೆಲೋಡಿ

ಮಾಧುರ್ಯವು ಸಂಗೀತವೇ ಆಗಿದೆ. ಮಧುರವು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ - ಲಯ, ಗತಿ, ನಾದ, ಮೀಟರ್, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಟಿಂಬ್ರೆ. ಅವೆಲ್ಲವೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ, ಪರಸ್ಪರ ಒಗ್ಗೂಡಿ ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಮಧುರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. ನೀವು ಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ನಿಯತಾಂಕವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರೆ, ಮಧುರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನೀವು ಗತಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಲಯವನ್ನು ಅದೇ ಗಲಿಬಿಲಿಯಲ್ಲಿ, ಒಂದೇ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಿದರೆ, ನೀವು ವಿಭಿನ್ನ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಮಧುರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ.

ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಬಹುದು. ಟೇಬಲ್ ಇದಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ:

ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆನಂದಿಸಿ!

ನಾವು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕುರಿತು ನಮ್ಮ ಲೇಖನಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೋಡ್, ನಾದ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಯಾವುವು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ನಾವು ಇಂದು ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಕೊನೆಯ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವ ಧ್ವನಿಯು ಯಾವ ಧ್ವನಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ಈ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಸುಲಭವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡಲು, ಸ್ಕೇಲ್ ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ:

ಮೇಲಿನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನೀವು ನೋಡುತ್ತಿರುವುದು C ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಆಗಿದೆ. ಇದನ್ನು "ಸಿ ಮೇಜರ್" ಎಂದು ಏಕೆ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು. ಮತ್ತು ಈಗ ನಾವು ಪ್ರಮಾಣದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಗಾಮಾ- ಇದು ಒಂದು ಮಾಪಕವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಹಂತಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಒಂದು ಟೋನ್ ಅಥವಾ ಸೆಮಿಟೋನ್ ದೂರದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಬೆಚ್ಚಗಾಗಲು ಮತ್ತು ಬೆರಳಿನ ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮೊದಲನೆಯದರಿಂದ ಏಳನೆಯವರೆಗಿನ ಅಳತೆಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ರೋಮನ್ ಅಂಕಿಗಳಲ್ಲಿ ಎಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರತಿ ಪದವಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ:

• ಹಂತ I - ಟಾನಿಕ್ (ಟಿ)
• II ಹಂತ - ಅವರೋಹಣ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿ
• ಹಂತ III - ಸರಾಸರಿ (ಸರಾಸರಿ)
• IV ಹಂತ - ಉಪಪ್ರಧಾನ (S)
• ಹಂತ V - ಪ್ರಾಬಲ್ಯ (D)
• ಹಂತ VI - ಸಬ್ಮೀಡಿಯನ್ (ಕಡಿಮೆ ಮಧ್ಯದ)
• VII ಹಂತ - ಆರೋಹಣ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿ

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿವೆ ಎಂದು ನೀವು ಬಹುಶಃ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ನೀವು ಕೇವಲ ಗಿಟಾರ್‌ನ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೊಡೆಯಲು ಅಥವಾ ಪಿಯಾನೋ ಕೀಗಳ ಮೇಲೆ ಬೀಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಇದು ಕಿವಿಯನ್ನು ಮುದ್ದಿಸುವ ಮಧುರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಈ ಅನುಪಾತವು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಗಳ ಒಟ್ಟು ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯಿಂದ ಎದ್ದು ಕಾಣುವ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಸಮರ್ಥನೀಯಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿ.

ಆದರೆ ಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವೆಯೂ ಸಹ ನಾಯಕನಿದ್ದಾನೆ - ಟಾನಿಕ್. ಅವಳು ಇಡೀ ರಾಗದ ಮುಖ್ಯ ಸ್ತಂಭ. ಕೆಳಗಿನ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಟಾನಿಕ್ ಇಲ್ಲದೆ ಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು:

ಏನೋ ಕಾಣೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದೆ, ಸರಿ? ನಾನು ಮಧುರವನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಇವೆ ಅಸ್ಥಿರ.ಅಸ್ಥಿರವಾದವುಗಳು ಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಗಳ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗುತ್ತವೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಅನುಮತಿ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾದರಿಯಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ಮತ್ತು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆವು. ಮತ್ತು ಈ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಬೇಸರಗೊಳ್ಳು.ಲಾಡ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಯಾವುದೇ ಹೃದಯದಲ್ಲಿರುತ್ತಾರೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಮತ್ತು ಅವನು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವವನು, ಮಧುರಕ್ಕೆ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ.

frets ಬಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ಕಥೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು, ನಾವು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಷಯಾಂತರಗೊಳಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ಹೇಳಬೇಕು.

ಶಬ್ದಗಳ ಏಕಕಾಲಿಕ ಅಥವಾ ಅನುಕ್ರಮ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಏಕಕಾಲಿಕ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಮಧುರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಧ್ಯಂತರದ ಕೆಳಗಿನ ಧ್ವನಿಯು ಅದರ ಕೆಳಭಾಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಯು ಅದರ ಮೇಲ್ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ, ಎಡ ಮಧ್ಯಂತರವು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಬಲವು ಸುಮಧುರವಾಗಿದೆ.

ಮಧುರ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಆರೋಹಣವಾಗಿರಬಹುದು (ಅಂದರೆ, ಕೆಳಗಿನಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಓದಬಹುದು), ಮತ್ತು ಅವರೋಹಣ (ಅಂದರೆ, ಪ್ರತಿಯಾಗಿ). ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಕೆಳಗಿನಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಓದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಒಂದು ಆಕ್ಟೇವ್ ಒಳಗೆ ರೂಪುಗೊಂಡ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಸರಳ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎಂಟು ಇವೆ:

1. ಪ್ರೈಮಾ
2. ಎರಡನೇ
3. ಮೂರನೇ
4. ಕಾಲುಭಾಗ
5. ಕ್ವಿಂಟ್
6. ಆರನೆಯದು
7. ಏಳನೇ
8. ಅಷ್ಟಕ

ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಸಹ ಭಾಗಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಪಕ್ಕದ ಹಂತಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರವು ಟೋನ್ ಅಥವಾ ಸೆಮಿಟೋನ್ಗೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಕೆಲವು ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಎರಡು ವಿಧಗಳಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಅದು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ:

1. ಶುದ್ಧ ಪ್ರೈಮಾ - 0 ಟೋನ್ಗಳು
2. ಸಣ್ಣ ಎರಡನೇ - 1/2 ಟೋನ್
3. ದೊಡ್ಡ ಎರಡನೇ - 1 ಟೋನ್
4. ಮೈನರ್ ಮೂರನೇ - 1 ಮತ್ತು 1/2 ಟೋನ್ಗಳು
5. ಪ್ರಮುಖ ಮೂರನೇ - 2 ಟೋನ್ಗಳು
6. ಶುದ್ಧ ಕಾಲುಭಾಗ - 2 ಮತ್ತು 1/2 ಟೋನ್ಗಳು
7. ಹೆಚ್ಚಿದ ಕಾಲುಭಾಗ - 3 ಟೋನ್ಗಳು
8. ಕಡಿಮೆಯಾದ ಐದನೇ - 3 ಟೋನ್ಗಳು
9. ಶುದ್ಧ ಐದನೇ - 3 ಮತ್ತು 1/2 ಟೋನ್ಗಳು
10. ಸಣ್ಣ ಆರನೇ - 4 ಟೋನ್ಗಳು
11. ದೊಡ್ಡ ಆರನೇ - 3 ಮತ್ತು 1/2 ಟೋನ್ಗಳು
12. ಸಣ್ಣ ಸೆಪ್ಟಿಮಾ - 5 ಟೋನ್ಗಳು
13. ದೊಡ್ಡ ಸೆಪ್ಟಿಮಾ - 5 ಮತ್ತು 1/2 ಟೋನ್ಗಳು
14. ಶುದ್ಧ ಆಕ್ಟೇವ್ - 6 ಟೋನ್ಗಳು

ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಬಾರದು. ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ವ್ಯಂಜನ ಮತ್ತು ಅಪಶ್ರುತಿ ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ. ವ್ಯಂಜನವು ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುವ, ವ್ಯಂಜನ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ. ಅಪಶ್ರುತಿಯು ಕಠಿಣವಾದ, ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳದ ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಸರಳವಾಗಿ "ಅಹಿತಕರ" ಆಗಿದೆ.

ವ್ಯಂಜನ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು:

1. ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಪೂರ್ಣವಾದ ವ್ಯಂಜನ:

• ಶುದ್ಧ ಪ್ರೈಮಾ
• ಶುದ್ಧ ಆಕ್ಟೇವ್

2. ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಂಜನ:

• ಶುದ್ಧ ಕಾಲುಭಾಗ
• ಪರಿಪೂರ್ಣ ಐದನೇ

3. ಅಪೂರ್ಣ ವ್ಯಂಜನ:

• ಮೈನರ್ ಮೂರನೇ
• ಪ್ರಮುಖ ಮೂರನೇ
• ಸಣ್ಣ ಆರನೇ
• ದೊಡ್ಡ ಆರನೇ

ಎಲ್ಲಾ ಇತರರು ಅಪಶ್ರುತಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದವರು.

ಈಗ ಮತ್ತೆ frets ಗೆ. ಫ್ರೀಟ್ಸ್ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ನಾವು ಮೂಲಭೂತವಾದವುಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ: ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕದು.

(ಅಕ್ಷರಶಃ ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ - ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮರಸ್ಯ) ಒಂದು ಮೋಡ್, ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು ಪ್ರಮುಖ (ದೊಡ್ಡ) ಟ್ರೈಡ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ, ಅಂದರೆ ಮೂರು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ವ್ಯಂಜನ. ಪ್ರಮುಖ ತ್ರಿಕೋನದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮೂರನೇ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕೆಳಗಿನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವೆ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವೆ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ಮೇಲ್ಭಾಗ ಮತ್ತು ಕೆಳಭಾಗದ ನಡುವೆ ಶುದ್ಧ ಐದನೇ ರಚನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ನಾದದ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾದ ಪ್ರಮುಖ ತ್ರಿಕೋನವು (ಅಂದರೆ, fret ನ ಮೊದಲ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ), ಒಂದು ನಾದದ ತ್ರಿಕೋನವಾಗಿದೆ.

ಈ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ, ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು ಸ್ಥಿರವಾದವುಗಳ ನಡುವೆ ಇರುತ್ತವೆ. ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಏಳು ಹಂತಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಸ್ಕೇಲ್ನ ಅನುಕ್ರಮ ಮಾಪಕವು ನಾವು ಮೇಲೆ ಮಾತನಾಡಿದ ಪ್ರಮಾಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಹಂತಗಳ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಟೋನ್, ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್, ಟೋನ್, ಟೋನ್, ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್.

ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ(ಮೈನರ್ ಸ್ಕೇಲ್) ಒಂದು ಮಾಪಕವಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು ಚಿಕ್ಕ ತ್ರಿಕೋನವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಮೈನರ್ ಟ್ರಯಾಡ್ ಕೆಳಗಿನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದ ಹಂತದ ನಡುವಿನ ಚಿಕ್ಕ ಮೂರನೇ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ನಡುವಿನ ಪ್ರಮುಖ ಮೂರನೇ ಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್, ಟೋನ್, ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್, ಟೋನ್, ಟೋನ್.

ಕಿವಿಯಿಂದ, ಮೈನರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣದಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸುಲಭ. ಮಧುರವು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಿದರೆ, ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಕೇಲ್ ಆಗಿದೆ, ಆದರೆ ನೀವು ದುಃಖ ಮತ್ತು ಹರಿಯುವ ಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳಿದರೆ, ಇದು ಚಿಕ್ಕ ಪ್ರಮಾಣವಾಗಿದೆ.

ಕೀಟೋನಿಕ್ ಆಫ್ ಫ್ರೆಟ್ ಇರುವ ಪಿಚ್ ಆಗಿದೆ. ಕೀಲಿಯ ಹೆಸರು ಅದರ ಪ್ರಮಾಣದ ಹೆಸರಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ: ಸಿ ಮೇಜರ್, ಡಿ ಮೈನರ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ನೀವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಾಡನ್ನು ಹಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಭಾವಿಸೋಣ, ಆದರೆ ಅದು ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಗೆ ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಾವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯಬೇಕಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಟೋನ್ಗಳಿಗೆ ಪುನಃ ಬರೆಯಬೇಕು. ಆದರೆ ನಾದಗಳಿವೆ ಎಂದು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುವುದು ಅಪಶ್ರುತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಕೀಲಿಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಮಧುರವನ್ನು ಹೇಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ನೀವು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ.

ವಿಧಗಳು ಮತ್ತು ಅರ್ಥ:ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿಧಾನಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರೂಪಿಸುವುದು.

ಆದ್ದರಿಂದ, "ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ" ಕೋರ್ಸ್‌ನ ಮೊದಲ ವಿಷಯಗಳು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಸಾರ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ. “ಇಷ್ಟೆಲ್ಲ ಆದಮೇಲೆ ಸಂಗೀತ ಎಂದರೇನು? ಇದು ಕಲೆ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ, ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದು ... ”- ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ಕಿರಿಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತದ ಸಾರವನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದ ನಂತರ B. ಅಸಫೀವ್ ಹೇಳಿದರು (“ ಸಂಗೀತದ ಮೌಲ್ಯ ”) .

ವಿಷಯ 3. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರ.

ಶೈಲಿ.

V. ಮೆಡುಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ಸಂಗೀತದ ಸಮರ್ಪಕ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಇದು "ಒಂದು ಆದರ್ಶ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅನುಭವದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನೀಡಿದ ಕೆಲಸದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮಾನದಂಡ."

ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ವೃತ್ತಿಪರ ಆಲಿಸುವಿಕೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಅದು ಹೇಗೆ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ? ಅವರು ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ಅವರು ಏನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾರೆ?

ಬಗ್ಗೆ ಹಲವಾರು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಸಂಯೋಜನೆ:

“ಚಾಪಿನ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಏನನ್ನೂ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು 7-8 ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಉದ್ಗರಿಸುವುದಿಲ್ಲ:“ ಇದು ಅವನಿಗೆ ಸೇರಿದೆ ”(ಶುಮನ್).

"ನನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡು ನನ್ನ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ನನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರೆ ಬಿಟ್ಟಿದೆ. ನನ್ನ ಸಂಗೀತವು ನನ್ನ ಪಾತ್ರದ ಫಲವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ”(ಎಸ್. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್).

ಈಗ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಬಗ್ಗೆ:

"ಹುಡುಗಿ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಆಡುತ್ತಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಅವಳು ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಆಡುತ್ತಿದ್ದಾಳೆಂದು ಭಾವಿಸಿದಳು. ಆದರೆ ಅವಳು ತಾನೇ ಆಡಿದಳು ”(ಡೆಬಸ್ಸಿ).

"ನಾನು!!! ನಾನು ಚಾಪಿನ್ ಆಡುತ್ತೇನೆ - ನಾನು ಚಾಪಿನ್ ಆಡುತ್ತೇನೆ !!! ” (ಜಿ. ನ್ಯೂಹೌಸ್).

“ಶೈಲಿಯು ಒಂದು ಸ್ವತ್ತು (ಪಾತ್ರ) ಅಥವಾ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಮೂಲಕ ಒಬ್ಬ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಇನ್ನೊಬ್ಬರಿಂದ ಅಥವಾ ಒಬ್ಬರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿ(ಸಮಯದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರ) ಇನ್ನೊಬ್ಬರಿಂದ ”(ಬಿ. ಅಸಫೀವ್).

"ಸ್ಟೈಲ್ ಈಸ್ ಮ್ಯಾನ್" (ಬಫನ್).

"ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಗಳು, ಅದು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ ”(ಇ. ನಾಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ).

"ಶೈಲಿಯು ಸಮಯದ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ-ಮಾನಸಿಕ, ಔಪಚಾರಿಕ-ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ-ಮಾನಸಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ" (ವಿ. ವೈಸ್ಬಖ್).

ಶೈಲಿಯು ಅಂತರ್ಗತ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ವರ್ತನೆ. ಇದು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಸೌಂದರ್ಯ (ವಿ. ಮೆಡುಶೆವ್ಸ್ಕಿ).

ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಿಂದ: "ಪ್ರತಿ ಬರಹಗಾರನ ಶೈಲಿಯು ಅವನ ಆತ್ಮದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ತುಂಬಾ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅನುಭವಿ ನೋಟವು ಆತ್ಮವನ್ನು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡಬಹುದು ..." (ಎ. ಬ್ಲಾಕ್).

ಈ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿಂದ ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಬಹಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ. ನೀವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಅಥವಾ ಇಲ್ಲ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಲೇಖಕ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಪದಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಶೈಲಿಯು ಬಹುಮುಖಿ ಮತ್ತು ಬಹು-ಹಂತದ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶೈಲಿ.

ಇದನ್ನು ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ಸಂಕುಚಿತ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ವಿಶಾಲವಾಗಿ - ಇದು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ ಕಲಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆ... ಕಿರಿದಾದ ಒಂದರಲ್ಲಿ - ಕೆಲಸದ ಶೈಲಿ ಅಥವಾ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರದೇಶ, ಪ್ರಕಾರ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳು (ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಕೋರಲ್ ಬರವಣಿಗೆ ಶೈಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಅವನ ಶೈಲಿ ಸಮಗ್ರತೆ... ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಮೊತ್ತವನ್ನು ರೂಪಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸ್ವರದಲ್ಲಿ ಏಕತೆ. "ಕಲಾತ್ಮಕ ಏಕತೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ರೀತಿಯ" (ಎಸ್. ಸ್ಕ್ರೆಬ್ಕೋವ್).

ಆದ್ದರಿಂದ, ಶೈಲಿಯು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಅಥವಾ ರೂಪವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆಯೇ? ನಾನು ಅವನನ್ನು ಅವನಂತೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತೇನೆಯೇ? ಇವುಗಳ ಲೇಖಕ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು V. Kholopova ಶೈಲಿಯನ್ನು "ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ ಸ್ವರ-ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ, ಕೇಳಿದ, ಆದರೆ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ವಿಶ್ಲೇಷಕರಿಗೆ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸಂಗೀತವು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಥವಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್ಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸುವುದು?

ವಿ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆ ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು: ಕೇಂದ್ರ ಅಥವಾ ಕೋರ್ - ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅಂಶಗಳು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ತಿರುವುಗಳು, ಮತ್ತು ಪರಿಧಿ - ಯುಗದ ತಟಸ್ಥ ಅಥವಾ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಎಂದರೆ, ಕೇಂದ್ರದಿಂದ ಬಣ್ಣ, ಅದನ್ನು ಪಾಲಿಸುವುದು. ಸಂಯೋಜಕನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ ಶೈಲಿ ಮೆಟಾ ವಿಷಯ ಅಥವಾ ಶೈಲಿಯ ಸ್ವರ (ವಿ. ಖೋಲೋಪೋವಾ, ಇ. ನಾಝೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ).

ಮಹತ್ವವಿದೆ ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ ಲೇಖಕರ ಶೈಲಿಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಇದು ಇತರ ಕಲೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಿಯಮದಂತೆ, ಸಂಯೋಜಕರ ಹೆಸರನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಆಲಿಸುವ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ: ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳು ಅಥವಾ ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಂಗೀತದ ಲೇಖಕರು ಹೆಚ್ಚು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.

ಶೈಲಿಯು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವರ್ಗಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ "ಶೈಲಿ"ನೀವು Y. ಬೋರೆವ್ ಅವರ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು (ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ "ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ", 2002). ಈ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಮಹತ್ವವು ನಾಲ್ಕು ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ. ಶೈಲಿ ಹೀಗಿದೆ:

1. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಅಂಶ -ಜೀವನದ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕಲಾವಿದನ ಆಯ್ಕೆಗೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯ, ಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳುಕಲೆ.

2. ಉತ್ಪನ್ನದ ಅಂಶಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲಾತ್ಮಕ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಕೆಲಸದ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಷರತ್ತುಗಳು. ಪ್ರತಿ ವಿವರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಿ, ಅವರು ಕೆಲಸದ ರಚನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸೇರಿದೆ.

3. ಅಂಶ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ಅದರ ರಾಡ್- ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಓರಿಯಂಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಖಾತ್ರಿಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳಿಂದ ಕಲೆಯ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ.

4. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂವಹನದ ಅಂಶ- ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಭಾವಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತದೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು - ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಗಳಿಗೆ.

1. ಆಳವಾದ, "ಉತ್ಪಾದಕ"- ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮತ್ತು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಮುದಾಯ. ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯು ಪಠ್ಯದ "ಉತ್ಪಾದಕ" ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯವು ರಚಿತವಾದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿದೆ.

2. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯ ಸಮುದಾಯ.

3.ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಟೇಡಿಯಲ್ ಶೈಲಿ(ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಂತದಲ್ಲಿ).

4. ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿ.

5. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಕಲಾವಿದ.

6. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅವಧಿಯ ಶೈಲಿ.

7. ತುಣುಕಿನ ಶೈಲಿ.

8. ತುಣುಕಿನ ಶೈಲಿ, ಇದು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾದ ಅಂಶಗಳ "ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು" ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. (ನಾವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಪಾಲಿಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ XIX- ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ. ಇತರ ಶೈಲಿಯ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿನ ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯಿಂದಾಗಿ ಅಂತಹ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ).

9. ಯುಗದ ಶೈಲಿ... (ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರು ಇರುವಿಕೆಯನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯುಗದ ಶೈಲಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಎಲ್ಲಾ ತೊಡಕುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಪದರಗಳ ಹೆಚ್ಚಳದೊಂದಿಗೆ, ಕಲೆಯ ಯುಗಕಾಲದ ಟೈಪೊಲಾಜಿಕಲ್ ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯು ಕಳೆದುಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ:ಕೆಲಸದ ರಚನೆಯ ತೊಡಕು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಯ ಪದರಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಇತರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯತೆಗಳೆರಡರಲ್ಲೂ ಹೆಚ್ಚಳ).

ಶೈಲಿಯು ಕೃತಿಯ "ಜೀನ್" (ಉತ್ಪಾದಕ) ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವಾಗಿದೆ.ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಶೈಲಿಯು ಒಂದು ರೂಪವಲ್ಲ, ವಿಷಯವಲ್ಲ, ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಏಕತೆಯೂ ಅಲ್ಲ. ಶೈಲಿಯು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ "ವಂಶವಾಹಿಗಳ" ಒಂದು ಗುಂಪಾಗಿದೆ (ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತತ್ವಗಳು, ಭಾಷಾ ಘಟಕಗಳ ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಗ) ಇದು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಮಗ್ರತೆಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಶೈಲಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಡ್ಡಾಯ ಕ್ರಮವಾಗಿದೆ, ಕೆಲಸದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶವನ್ನು ಆದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಶೈಲಿಯ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರತಿ ನುಡಿಗಟ್ಟು, ಚೌಕಟ್ಟು, ದೃಶ್ಯ, ಚರಣ ಮತ್ತು ಸಾಲಿನ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಕಾರ

ಪದದ ಬಗ್ಗೆ.ಪದ ಪ್ರಾಚೀನ ಮೂಲ: ಗ್ರೀಕ್. ಜಿನೋಸ್, ಲ್ಯಾಟ್. ಕುಲ fr ನಿಂದ. ಪ್ರಕಾರದ ಲೇನ್. ಒಂದು ರೀತಿಯ. ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾರವು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ: ಹೆಂಡತಿ (ಜನ್ಮ ನೀಡುವ), ಮಹಿಳೆ, ತಳಿಶಾಸ್ತ್ರ, ವಂಶಾವಳಿ, ಜನರೇಟರ್, ಸಾಮಾನ್ಯ, ಪ್ರತಿಭೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಕುಲ ಎಂಬ ಪದವು ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಲವಾಗಿದೆ: ಪ್ರಕೃತಿ, ತಾಯ್ನಾಡು, ಜನರು.

ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಹೆಸರುಗಳು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿವೆ. ಪ್ರಕಾರದ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡಲು, ಈ ಪದಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮೊದಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ: ನೃತ್ಯ, ಮುನ್ನುಡಿ, ಸೊನಾಟಾ, ಪ್ರಣಯ, ಎಟ್ಯೂಡ್, ಇತ್ಯಾದಿ? ಇದು ಕೆಳಗಿನ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆಯೇ?

ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ."ಪ್ರಕಾರಗಳು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸ್ಥಿರವಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ತರಗತಿಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಹಲವಾರು ಮಾನದಂಡಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾದವು: ಎ) ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜೀವನ ಉದ್ದೇಶ (ಸಾಮಾಜಿಕ, ಮನೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯ), ಬಿ) ಷರತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆಯ ವಿಧಾನಗಳು, ಸಿ) ವಿಷಯದ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನದ ರೂಪ ”.

“ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವು ಬಹು-ಘಟಕ, ಒಟ್ಟು ಆನುವಂಶಿಕ (ಒಂದು ಜೀನ್ ಎಂದೂ ಹೇಳಬಹುದು) ರಚನೆ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ಸ್, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ಈ ಅಥವಾ ಆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪೂರ್ಣವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ... ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ, ಪ್ರಕಾರವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಯೋಜನೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಬದಿಗಳುರಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ನೀಡಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾನದಂಡಗಳು ”(ಇ. ನಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ).

ವರ್ಗೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ.ನೀವು ಸಂಘಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ: ಯಾವ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬೇಕು? ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಲು: ಏನು ವರ್ಗೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆನಾವು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ಏಕೆಂದರೆ "ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಪ್ರಕಾರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಗುಂಪು ಮತ್ತು ಗುಂಪುಗಳ ಗುಂಪು. ಒಪೇರಾ, ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾದ ಏರಿಯಾ, ಅರಿಯೊಸೊ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾವಟಿನಾವನ್ನು ಪ್ರಕಾರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆವರ್ತಕ ರೂಪ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ಸೂಟ್, ಸ್ವತಃ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಿನಿಯೆಟ್, ಸರಬಂಡಾ, ಗವೊಟ್ಟೆ, ಗಿಗ್ಯೂ, ಅಲೆಮಾಂಡೆ ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳು. ಇಲ್ಲಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಶೈಲಿಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯು ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಾರಗಳು, ತರಗತಿಗಳು, ತಳಿಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಉಪಜಾತಿಗಳಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ಅನೇಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ”(ಇ. ನಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ).

ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ನಾವು ಪ್ರಕಾರದ ಪದವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತೇವೆ, ಮೇಲಾಗಿ, ಇತರ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಇದು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ... ಇದು "ಟೈಪ್ ಮಾಡಲಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ" (ವಿ. ಜುಕರ್‌ಮ್ಯಾನ್), ಅದರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಅನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅರ್ಥದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಸಹಭಾಗಿತ್ವ, ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರದ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಆಂಡ್ರೀವ್ ಅವರ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇವರಿಂದ ಹೆಸರುಗಳು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಕಲೆಗಳು: ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 3 ಅಥವಾ ಸೋನಾಟಾ ಸಂಖ್ಯೆ. 12 ಮತ್ತು ಕಾದಂಬರಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 3 ಅಥವಾ ಕಥೆ ಸಂಖ್ಯೆ. 12.ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಅದು ಬರುತ್ತದೆರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವರ್ಗೀಕರಣದ ಕೊರತೆಯು ಒಂದೇ ಮೂಲಭೂತ ಮಾನದಂಡವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವ ಅಸಾಧ್ಯತೆಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರಪಂಚವು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಶ್ರೇಣೀಕೃತ ರಚನೆಯಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳುಮತ್ತು ಉಪಮಟ್ಟಗಳು. ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಪರಿಗಣನೆಗೆ ವಿವಿಧ ಮಾನದಂಡಗಳ ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿರ್ಮಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ.