बीथोव्हेन - मूनलाइट सोनाटा. सर्व काळासाठी एक उत्कृष्ट नमुना

बीथोव्हेनचा प्रसिद्ध मूनलाइट सोनाटा 1801 मध्ये दिसला. त्या वर्षांत, संगीतकार काळजीत नव्हते सर्वोत्तम वेळमाझ्या आयुष्यात. एकीकडे, तो यशस्वी आणि लोकप्रिय होता, त्याची कामे अधिकाधिक लोकप्रिय होत गेली, त्याला प्रसिद्ध खानदानी घरांमध्ये आमंत्रित केले गेले. तीस वर्षांच्या संगीतकाराने आनंदी ठसा दिला, आनंदी व्यक्ती, स्वतंत्र आणि तुच्छ फॅशन, अभिमान आणि समाधानी. परंतु लुडविगला त्याच्या आत्म्यामध्ये खोल भावनांनी छळले - त्याला ऐकू येऊ लागले. संगीतकारासाठी हे एक भयंकर दुर्दैव होते, कारण त्याच्या आजारापूर्वी बीथोव्हेनची सुनावणी आश्चर्यकारक सूक्ष्मता आणि अचूकतेने ओळखली गेली होती, त्याला थोडीशी चुकीची सावली किंवा नोट लक्षात घेण्यास सक्षम होते आणि समृद्ध ऑर्केस्ट्रा रंगांच्या सर्व सूक्ष्मतेची जवळजवळ दृश्यमानपणे कल्पना केली होती.

रोगाची कारणे अज्ञात राहिली. कदाचित हे जास्त ऐकण्याच्या ताणामुळे किंवा कानाच्या मज्जातंतूला सर्दी आणि जळजळ झाल्यामुळे होते. असो, बीथोव्हेनला रात्रंदिवस असह्य टिनिटसचा त्रास होत होता आणि वैद्यकीय व्यावसायिकांचा संपूर्ण समुदाय त्याला मदत करू शकला नाही. आधीच 1800 पर्यंत, संगीतकाराला ऑर्केस्ट्राचे उच्च आवाज ऐकण्यासाठी स्टेजच्या अगदी जवळ उभे राहावे लागले; त्याला त्याच्याशी बोलत असलेल्या लोकांचे शब्द वेगळे करण्यात अडचण येत होती. त्याने आपले बहिरेपण मित्र आणि कुटुंबीयांपासून लपवले आणि शक्य तितके कमी समाजात राहण्याचा प्रयत्न केला. यावेळी, तरुण ज्युलिएट गुइकार्डी त्याच्या आयुष्यात दिसला. ती सोळा वर्षांची होती, तिला संगीताची आवड होती, पियानो सुंदर वाजवला आणि महान संगीतकाराची विद्यार्थी झाली. आणि बीथोव्हेन लगेच आणि अपरिवर्तनीयपणे प्रेमात पडला. तो नेहमी लोकांमध्ये फक्त सर्वोत्कृष्ट पाहतो आणि ज्युलिएट त्याला परिपूर्ण वाटला, एक निष्पाप देवदूत जो त्याच्या चिंता आणि दुःख शांत करण्यासाठी त्याच्याकडे आला. तरुण विद्यार्थ्याच्या आनंदी स्वभावाने, चांगल्या स्वभावाने आणि मिलनसारपणाने तो मोहित झाला. बीथोव्हेन आणि ज्युलिएटने नातेसंबंध सुरू केले आणि त्याला जीवनाची चव वाटली. तो अधिक वेळा बाहेर जाऊ लागला, तो पुन्हा आनंद करायला शिकला साध्या गोष्टी- संगीत, सूर्य, प्रेयसीचे स्मित. बीथोव्हेनचे स्वप्न होते की एके दिवशी तो ज्युलिएटला त्याची पत्नी म्हणेल. आनंदाने भरलेल्या, त्याने सोनाटावर काम सुरू केले, ज्याला त्याने "सोनाटा इन स्पिरिट ऑफ फँटसी" म्हटले.

पण त्याची स्वप्ने पूर्ण होणे नशिबात नव्हते. फ्लाइट आणि फालतू कॉक्वेटने खानदानी काउंट रॉबर्ट गॅलनबर्गशी प्रेमसंबंध सुरू केले. एका साध्या कुटुंबातील मूकबधिर, गरीब संगीतकारामध्ये तिला रस नव्हता. लवकरच ज्युलिएट गॅलनबर्गची काउंटेस बनली. बीथोव्हेनने खऱ्या आनंदाच्या, आनंदाच्या आणि थरथरणाऱ्या आशेच्या अवस्थेत लिहायला सुरुवात केलेली सोनाटा राग आणि रागात पूर्ण झाली. त्याचा पहिला भाग संथ आणि सौम्य आहे आणि शेवटचा भाग एखाद्या चक्रीवादळासारखा वाटतो, त्याच्या मार्गातील सर्व काही वाहून नेतो. त्याच्या बॉक्समध्ये बीथोव्हेनच्या मृत्यूनंतर डेस्कलुडविगने निश्चिंत ज्युलिएटला उद्देशून लिहिलेले एक पत्र सापडले. त्यामध्ये, तिने त्याच्यासाठी किती अर्थ आहे आणि ज्युलिएटच्या विश्वासघातानंतर त्याच्यावर कोणती उदासीनता धुतली याबद्दल त्याने लिहिले. संगीतकाराचे जग उद्ध्वस्त झाले आणि जीवनाचा अर्थ गमावला. बीथोव्हेनच्या सर्वोत्तम मित्रांपैकी एक, कवी लुडविग रेलस्टॅब, त्याच्या मृत्यूनंतर "मूनलाइट" सोनाटा म्हणतात. सोनाटाच्या आवाजात, त्याने तलावाच्या शांत पृष्ठभागाची आणि चंद्राच्या अनिश्चित प्रकाशाखाली त्यावर तरंगणारी एकाकी बोटीची कल्पना केली.

...खरं सांगायचं तर, हे काम चालू आहे शालेय अभ्यासक्रमनुकत्याच डायपरमधून बाहेर आलेल्या आणि खरच प्रेम करायला शिकलेली नसून, फक्त पुरेशा प्रमाणात अनुभवायला शिकलेल्या मुलीशी एखाद्या वृद्ध संगीतकाराने उत्साही भावनांबद्दल बोलणे तितकेच निरर्थक आहे.

मुलांनो... तुम्ही त्यांच्याकडून काय घेणार? व्यक्तिशः, मला त्यावेळी हे काम समजले नाही. स्वतः संगीतकाराला काय वाटले हे मला एकदाही जाणवले नसते तर मला ते आता समजले नसते.

थोडा संयम, उदास... नाही, काहीही असो. त्याला फक्त रडायचे होते, त्याच्या वेदनांनी त्याचे कारण इतके बुडवले की भविष्याचा अर्थ नाही आणि - चिमणीसारखा - कोणत्याही प्रकाशाचा.

बीथोव्हनकडे फक्त एक कृतज्ञ श्रोता शिल्लक होता. पियानो.

किंवा सर्वकाही पहिल्या दृष्टीक्षेपात दिसते तितके सोपे नव्हते? ते आणखी सोपे असते तर?

खरं तर, “मूनलाईट सोनाटा” हा संपूर्ण सोनाटा क्रमांक 14 नाही तर त्याचा फक्त पहिला भाग आहे. परंतु हे कोणत्याही प्रकारे उर्वरित भागांचे मूल्य कमी करत नाही, कारण त्यांच्याकडून कोणीही न्याय करू शकतो भावनिक स्थितीत्यावेळी लेखक. चला फक्त असे म्हणूया की जर तुम्ही मूनलाईट सोनाटा एकट्याने ऐकलात तर बहुधा तुम्ही चुकत असाल. हे स्वतंत्र कार्य म्हणून समजले जाऊ शकत नाही. जरी मला खरोखर करायचे आहे.

जेव्हा तुम्ही ते ऐकता तेव्हा तुम्हाला काय वाटते? ते किती सुंदर गाणे होते आणि एक प्रतिभावान संगीतकार बीथोव्हेन काय होता? निःसंशयपणे, हे सर्व उपस्थित आहे.

हे मनोरंजक आहे की जेव्हा मी संगीताच्या धड्यादरम्यान ते शाळेत ऐकले तेव्हा शिक्षकाने प्रस्तावनेवर अशा प्रकारे टिप्पणी केली की असे दिसते की लेखक आपल्या प्रियकराचा विश्वासघात करण्यापेक्षा त्याच्या जवळ येत असलेल्या बहिरेपणाबद्दल अधिक चिंतित आहे.

किती बेतुका. हे असे आहे की ज्या क्षणी तुम्ही पाहाल की तुमची निवडलेली व्यक्ती दुसऱ्यासाठी जात आहे, काहीतरी आधीच महत्त्वाचे आहे. जरी... जर आपण असे गृहीत धरले की संपूर्ण कार्य "" ने समाप्त होते, तर तसे होईल. अलेग्रेटो संपूर्णपणे कामाचे स्पष्टीकरण नाटकीयरित्या बदलते. कारण हे स्पष्ट होते: ही केवळ एक छोटी रचना नाही, तर ही संपूर्ण कथा आहे.

खऱ्या कलेची सुरुवात तिथूनच होते जिथे अत्यंत प्रामाणिकपणा असतो. आणि वास्तविक संगीतकारासाठी, त्याचे संगीत तेच आउटलेट बनते, ज्याचा अर्थ तो त्याच्या भावनांबद्दल बोलू शकतो.

बर्याचदा, नाखूष प्रेमाचे बळी असा विश्वास करतात की जर त्यांचा निवडलेला एक त्यांना समजतो खऱ्या भावना, मग ती परत येईल. किमान दया बाहेर, नाही तर प्रेम बाहेर. हे लक्षात घेणे अप्रिय असू शकते, परंतु हे असे आहे.

“उन्माद स्वभाव” - हे काय आहे असे तुम्हाला वाटते? या अभिव्यक्तीला निराशाजनक नकारात्मक अर्थ देण्याची प्रथा आहे, जसे की त्याचे स्वरूप आहे मोठ्या प्रमाणात गोरा लिंग, मजबूत ऐवजी. जसे की, ही स्वतःकडे लक्ष वेधण्याची इच्छा आहे, तसेच इतर सर्व गोष्टींच्या पार्श्वभूमीवर एखाद्याच्या भावनांना हायलाइट करण्याची इच्छा आहे. हे निंदक वाटते, कारण आपल्या भावना लपविण्याची प्रथा आहे. विशेषत: ज्या वेळी बीथोव्हेन राहत होता.

जेव्हा तुम्ही वर्षानुवर्षे सक्रियपणे संगीत लिहिता आणि त्यात स्वत:चा काही भाग टाकता आणि ते केवळ हस्तकलेमध्ये बदलू नका, तेव्हा तुम्हाला तुमच्या इच्छेपेक्षा खूप तीव्रतेने वाटू लागते. एकाकीपणासह. या रचनेचे लेखन 1800 मध्ये सुरू झाले आणि सोनाटा 1802 मध्ये प्रकाशित झाला.

आजारपणामुळे एकटेपणाचे दुःख होते की संगीतकार केवळ प्रेमात पडल्यामुळे निराश झाला होता?

होय, होय, कधीकधी असे घडते! बद्दल प्रतिसाद न मिळालेला प्रेमसोनाटाला केलेले समर्पण हे परिचयाच्या रंगापेक्षाही अधिक सांगते. आपण पुनरावृत्ती करूया, चौदावा सोनाटा ही केवळ एका दुर्दैवी संगीतकाराची चाल नाही, तर ती एक स्वतंत्र कथा आहे. त्यामुळे प्रेमाने त्याला कसे बदलले याची ही कथा असू शकते.

भाग दोन: ॲलेग्रेटो

"पाताळात एक फूल." सोनाटा क्रमांक 14 च्या ॲलेग्रेटोबद्दल लिस्झटने नेमके हेच म्हटले आहे. कोणीतरी... फक्त कोणीच नाही, तर जवळजवळ प्रत्येकजण सुरुवातीला भावनिक रंगात झालेला नाट्यमय बदल लक्षात घेतो. त्याच व्याख्येनुसार, काहीजण फुलांच्या कॅलिक्सच्या सुरुवातीच्या परिचयाची तुलना करतात आणि दुसऱ्या भागाची फुलांच्या कालावधीशी करतात. बरं, फुले आधीच दिसू लागली आहेत.

होय, ही रचना लिहिताना बीथोव्हेन ज्युलिएटबद्दल विचार करत होता. आपण कालक्रमण विसरल्यास, आपणास असे वाटेल की हे एकतर अपरिचित प्रेमाचे दुःख आहे (परंतु खरं तर, 1800 मध्ये, लुडविग नुकतेच या मुलीच्या प्रेमात पडू लागला होता) किंवा त्याच्या कठीण परिस्थितीचे प्रतिबिंब.

ॲलेग्रेटोचे आभार, कोणीही वेगळ्या परिस्थितीचा न्याय करू शकतो: संगीतकार, प्रेम आणि कोमलतेच्या छटा दाखवतो, ज्युलिएटला भेटण्यापूर्वी त्याचा आत्मा ज्या दुःखाने भरलेल्या जगाबद्दल बोलतो.

आणि दुसऱ्यामध्ये, मित्राला लिहिलेल्या त्याच्या प्रसिद्ध पत्राप्रमाणे, तो या मुलीशी त्याच्या ओळखीमुळे त्याच्यात झालेल्या बदलाबद्दल बोलतो.

जर आपण या दृष्टिकोनातून चौदाव्या सोनाटाचा विचार केला तर विरोधाभासाची प्रत्येक सावली त्वरित अदृश्य होते आणि सर्व काही अत्यंत स्पष्ट आणि स्पष्ट होते.

इथे इतके न समजण्यासारखे काय आहे?

ज्या संगीत समीक्षकांना सामान्यत: अत्यंत खिन्न स्वर असलेल्या कामात या शेरझोचा समावेश करण्याबद्दल गोंधळून गेले होते त्यांच्याबद्दल आपण काय म्हणू शकतो? की ते दुर्लक्षित होते, किंवा त्यांनी संपूर्ण आयुष्य अनुभवल्याशिवाय आणि संगीतकाराला अनुभवल्या जाणाऱ्या त्याच क्रमाने त्यांचे संपूर्ण आयुष्य जगले? हे तुमच्यावर अवलंबून आहे, ते तुमचे मत असू द्या.

पण कधीतरी बीथोव्हेन फक्त... आनंदी होता! आणि हा आनंद या सोनाट्याच्या ॲलेग्रेटोमध्ये बोलला जातो.

भाग तीन: प्रीस्टो आंदोलन

... आणि उर्जेची तीक्ष्ण लाट. काय होतं ते? असभ्य तरुणीने आपले प्रेम स्वीकारले नाही याचा राग? याला यापुढे एकटे दुःख म्हणता येणार नाही; या भागात कटुता, चीड आणि बऱ्याच अंशी संताप एकमेकांशी जोडलेले आहेत. होय, होय, अगदी राग! तुम्ही त्याच्या भावनांना कसे नाकारू शकता ?! तिची हिम्मत कशी?!!

आणि हळूहळू भावना शांत होत जातात, तरीही शांत होत नाहीत. किती आक्षेपार्ह... पण माझ्या आत्म्याच्या खोलात भावनांचा महासागर उसळत राहतो. संगीतकार परस्परविरोधी भावनांवर मात करून खोलीभोवती मागे-पुढे फिरत असल्याचे दिसते.

हा अभिमान तीव्रपणे जखमी झाला होता, अभिमानाचे उल्लंघन केले होते आणि नपुंसक राग होता, ज्याला बीथोव्हेन केवळ एका मार्गाने - संगीतात सोडवू शकतो.

राग हळूहळू तिरस्कारास मार्ग देतो ("तुम्ही कसे करू शकता!"), आणि तो त्याच्या प्रियकराशी सर्व संबंध तोडतो, जो तोपर्यंत काउंट वेन्झेल गॅलेनबर्गबरोबर तिच्या सर्व शक्तीने काम करत होता. आणि निर्णायक जीवा संपवते.

"तेच आहे, माझ्याकडे पुरेसे आहे!"

पण असा निर्धार फार काळ टिकू शकत नाही. होय, हा माणूस अत्यंत भावनिक होता, आणि त्याच्या भावना वास्तविक होत्या, जरी नेहमी नियंत्रित नसल्या तरी. अधिक तंतोतंत, म्हणूनच ते नियंत्रित केले जात नाहीत.

तो कोमल भावना मारू शकत नाही, तो प्रेमाला मारू शकत नाही, जरी त्याला मनापासून हवे होते. त्याचा विद्यार्थी चुकला. सहा महिन्यांनंतरही मी तिच्याबद्दल विचार करणे थांबवू शकलो नाही. हे त्याच्या Heiligenstadt इच्छापत्रात पाहिले जाऊ शकते.

आता अशी नाती समाज स्वीकारणार नाही. पण तेव्हाचा काळ वेगळा होता आणि नैतिकता वेगळी होती. सतरा वर्षांच्या मुलीला आधीच लग्नासाठी योग्य समजले जात असे आणि ती स्वतःचा प्रियकर निवडण्यास स्वतंत्र होती.

आता ती जेमतेम शाळेतून पदवीधर होईल आणि, मूलभूतपणे, एक भोळे मूल मानले जाईल आणि लुडविगवर स्वतः "अल्पवयीन मुलांचा भ्रष्टाचार" केल्याचा आरोप लावला जाईल. पण पुन्हा: वेळा वेगळ्या होत्या.

एल. बीथोव्हेन "मूनलाइट सोनाटा"

आज क्वचितच कोणी असेल ज्याने एल.व्ही.चे "मूनलाईट सोनाटा" ऐकले नसेल. बीथोव्हेन, कारण हे इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध आणि प्रिय कामांपैकी एक आहे संगीत संस्कृती. त्यांनी कामाला इतके सुंदर आणि काव्यमय नाव दिले संगीत समीक्षकसंगीतकाराच्या मृत्यूनंतर लुडविग रेलस्टॅब. आणि अधिक तंतोतंत सांगायचे तर, संपूर्ण काम नाही तर फक्त त्याचा पहिला भाग.

निर्मितीचा इतिहास

जर बीथोव्हेनच्या सर्वात लोकप्रिय कामांपैकी एक, बॅगाटेल्स, ते नेमके कोणाला समर्पित होते हे शोधण्याचा प्रयत्न करताना अडचणी उद्भवल्यास, सर्वकाही अगदी सोपे आहे. 1800-1801 मध्ये लिहिलेले सी शार्प मायनरमधील पियानो सोनाटा क्र. 14, जिउलीटा गुइचियार्डीला समर्पित होते. उस्ताद तिच्यावर प्रेम करत होता आणि लग्नाचे स्वप्न पाहत होता.

हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की या काळात संगीतकाराने श्रवण कमजोरीचा अनुभव घेण्यास सुरुवात केली, परंतु तरीही तो व्हिएन्नामध्ये लोकप्रिय होता आणि खानदानी मंडळांमध्ये धडे देत राहिला. नोव्हेंबर 1801 मध्ये फ्रांझ वेगेलरला त्याने प्रथम या मुलीबद्दल, त्याच्या विद्यार्थ्याबद्दल लिहिले, "जो माझ्यावर प्रेम करते आणि माझ्यावर प्रेम करते." 17 वर्षीय काउंटेस गियुलिटा गुइचियार्डी आणि बीथोव्हेन 1800 च्या शेवटी भेटले. बीथोव्हेनने तिला शिकवले संगीत कला, आणि त्यासाठी पैसेही घेतले नाहीत. कृतज्ञता म्हणून, मुलीने त्याच्यासाठी शर्ट भरतकाम केले. असे दिसते की आनंद त्यांची वाट पाहत आहे, कारण त्यांच्या भावना परस्पर होत्या. तथापि, बीथोव्हेनच्या योजना प्रत्यक्षात येण्याचे ठरले नाही: तरुण काउंटेसने त्याला प्राधान्य दिले थोर व्यक्ती, संगीतकार वेन्झेल गॅलनबर्ग. प्रिय स्त्री गमावणे, बहिरेपणा वाढणे, कोसळले सर्जनशील योजना- हे सर्व दुर्दैवी बीथोव्हेनवर पडले. आणि सोनाटा, जो संगीतकाराने प्रेरणादायी आनंदाच्या आणि थरथरणाऱ्या आशेच्या वातावरणात लिहायला सुरुवात केली, तो राग आणि संतापाने संपला.

हे ज्ञात आहे की 1802 मध्ये संगीतकाराने "हेलिगेनस्टॅडट टेस्टामेंट" लिहिले होते. हा दस्तऐवज येऊ घातलेला बहिरेपणा आणि अपरिचित, फसव्या प्रेमाबद्दल हताश विचार एकत्र आणतो.

आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे, "मूनलाइट" हे नाव बर्लिनच्या कवीचे आभार मानून सोनाटाशी घट्टपणे जोडले गेले होते, ज्याने कामाच्या पहिल्या भागाची तुलना लेक फिरवाल्डस्टॅटच्या सुंदर लँडस्केपशी केली. चांदण्या रात्री. हे उत्सुक आहे, परंतु अनेक संगीतकार आणि संगीत समीक्षकांनी या नावाला विरोध केला. ए. रुबिनस्टीन यांनी नोंदवले की सोनाटाचा पहिला भाग अत्यंत दुःखद आहे आणि बहुधा दाट ढगांसह आकाश दर्शवितो, परंतु चंद्रप्रकाश नाही, ज्याने सिद्धांततः स्वप्ने आणि प्रेमळपणा व्यक्त केला पाहिजे. कामाचा फक्त दुसरा भाग, ताणून, कॉल केला जाऊ शकतो चंद्रप्रकाश. समीक्षक अलेक्झांडर मायकापर म्हणाले की सोनाटामध्ये रेल्शताबने सांगितलेली "चंद्राची चमक" नाही. शिवाय, त्याने हेक्टर बर्लिओझच्या विधानाशी सहमती दर्शवली की पहिला भाग रात्रीच्या ऐवजी "सनी दिवस" ​​सारखा दिसतो. समीक्षकांच्या निषेधाला न जुमानता हेच नाव कामात अडकले.

संगीतकाराने स्वत: त्याच्या कामाला "कल्पनेच्या भावनांमध्ये सोनाटा" असे शीर्षक दिले. हे या वस्तुस्थितीमुळे आहे की या कामासाठी नेहमीचा फॉर्म तुटला होता आणि भागांनी त्यांचा क्रम बदलला होता. नेहमीच्या “फास्ट-स्लो-फास्ट” ऐवजी, सोनाटा मंद भागातून अधिक मोबाइलवर विकसित होतो.

मनोरंजक माहिती

• हे ज्ञात आहे की बीथोव्हेनच्या सोनाटाची फक्त दोन शीर्षके स्वतः संगीतकाराची आहेत - "पॅथेटिक" आणि "फेअरवेल".
• लेखकाने स्वतः नमूद केले की "चंद्र" च्या पहिल्या भागासाठी संगीतकाराकडून सर्वात नाजूक कामगिरी आवश्यक आहे.
• सोनाटाच्या दुसऱ्या भागाची तुलना सहसा शेक्सपियरच्या अ मिडसमर नाईटस् ड्रीममधील एल्व्हच्या नृत्यांशी केली जाते.
• सोनाटाचे सर्व तीन भाग उत्कृष्ट प्रेरक कार्याने एकत्र आले आहेत: दुसरा हेतू मुख्य विषयपहिल्या भागातून दुसऱ्या भागाच्या पहिल्या थीममधील ध्वनी. याशिवाय, पहिल्या भागातील अनेक अभिव्यक्ती घटक तिसऱ्या भागात परावर्तित आणि विकसित झाले.
• हे उत्सुक आहे की सोनाटाच्या कथानकाच्या स्पष्टीकरणासाठी बरेच पर्याय आहेत. रेल्शताबच्या प्रतिमेला सर्वाधिक लोकप्रियता मिळाली.
• त्याच्या कामाच्या काही संशोधकांचा असा विश्वास आहे की या कामात बीथोव्हेनचा अंदाज होता नंतर सर्जनशीलतारोमँटिक संगीतकार आणि सोनाटाला पहिले निशाचर म्हणतात.
• सुप्रसिद्ध संगीतकार एफ. लिस्झ्ट यांनी सोनाटाच्या दुसऱ्या भागाला “अभाळातील एक फूल” असे संबोधले. खरंच, काही श्रोत्यांना असे वाटते की परिचय अगदी उघडलेल्या कळीसारखा आहे आणि दुसरा भाग फुलांचा आहे.

• याशिवाय, एका अमेरिकन ज्वेलरी कंपनीने "मूनलाईट सोनाटा" नावाचा नैसर्गिक मोत्यांनी बनवलेला एक आकर्षक हार जारी केला आहे. अशा काव्यात्मक नावाची कॉफी तुम्हाला कशी आवडते? एक सुप्रसिद्ध परदेशी कंपनी आपल्या अभ्यागतांना ते ऑफर करते. आणि शेवटी, कधीकधी प्राण्यांनाही अशी टोपणनावे दिली जातात. अशा प्रकारे, अमेरिकेत प्रजनन केलेल्या स्टॅलियनला "मूनलाइट सोनाटा" असे असामान्य आणि सुंदर टोपणनाव मिळाले.
• "मूनलाईट सोनाटा" हे नाव इतके लोकप्रिय होते की ते कधीकधी संगीतापासून पूर्णपणे दूर असलेल्या गोष्टींवर लागू केले जाते. उदाहरणार्थ, हा वाक्प्रचार, प्रत्येक संगीतकाराला परिचित आणि परिचित, 1945 मध्ये कोव्हेंट्री (इंग्लंड) वर जर्मन आक्रमणकर्त्यांनी केलेल्या हवाई हल्ल्याचा कोड शब्द होता.

"मूनलाइट" सोनाटामध्ये, रचना आणि नाट्यशास्त्राची सर्व वैशिष्ट्ये काव्यात्मक हेतूवर अवलंबून असतात. कामाच्या केंद्रस्थानी भावनिक नाटक, ज्याच्या प्रभावाखाली मूड शोकपूर्ण आत्म-शोषण, दुःखाने विवशित विचार, हिंसक क्रियाकलापांमध्ये बदलतो. शेवटच्या टप्प्यात तोच खुला संघर्ष उद्भवतो; खरं तर, ते दर्शविण्यासाठी, प्रभाव आणि नाटक वाढविण्यासाठी भागांची पुनर्रचना करणे आवश्यक होते.

पहिला भाग गेय आहे, तो पूर्णपणे संगीतकाराच्या भावना आणि विचारांवर केंद्रित आहे. बीथोव्हेन ज्या पद्धतीने हे प्रकट करतो ते संशोधकांनी नोंदवले आहे दुःखद प्रतिमा, सोनाटाचा हा भाग बाखच्या कोरल प्रिल्युड्सच्या जवळ आणतो. पहिला भाग ऐका, बीथोव्हेनला कोणती प्रतिमा लोकांपर्यंत पोहोचवायची होती? अर्थात, गीत, परंतु ते हलके नाहीत, परंतु किंचित दुःखाने रंगलेले आहेत. कदाचित हे त्याच्या अपूर्ण भावनांबद्दल संगीतकाराचे विचार आहेत? जणू काही श्रोते क्षणार्धात दुसऱ्या व्यक्तीच्या स्वप्नात बुडलेले असतात.

पहिला भाग प्रस्तावना-सुधारात्मक पद्धतीने सादर केला आहे. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की या संपूर्ण भागात फक्त एक प्रतिमा वर्चस्व आहे, परंतु ती इतकी मजबूत आणि लॅकोनिक आहे की त्याला कोणत्याही स्पष्टीकरणाची आवश्यकता नाही, फक्त स्वतःवर एकाग्रता आवश्यक आहे. मुख्य मेलडीला तीव्र अर्थपूर्ण म्हटले जाऊ शकते. असे दिसते की ते अगदी सोपे आहे, परंतु तसे नाही. स्वरात चाल जटिल आहे. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की पहिल्या भागाची ही आवृत्ती त्याच्या इतर पहिल्या भागांपेक्षा खूप वेगळी आहे, कारण त्यात कोणतेही तीव्र विरोधाभास, संक्रमणे नाहीत, फक्त शांत आणि आरामशीर विचारांचा प्रवाह आहे.

तथापि, पहिल्या भागाच्या प्रतिमेकडे परत जाऊया; त्याची शोकपूर्ण अलिप्तता ही केवळ तात्पुरती स्थिती आहे. आश्चर्यकारकपणे तीव्र कर्णमधुर हालचाल, रागाचे नूतनीकरण स्वतः सक्रिय असल्याचे बोलते आतील जीवन. बीथोव्हेन इतका काळ दुःखी आणि स्मरणात कसा असेल? बंडखोर आत्म्याने अजूनही स्वतःला जाणवले पाहिजे आणि सर्व संतप्त भावना बाहेर फेकल्या पाहिजेत.

पुढचा भाग अगदी लहान आहे आणि तो प्रकाशाच्या स्वरांवर, तसेच प्रकाश आणि सावलीच्या खेळावर बांधलेला आहे. या संगीतामागे काय आहे? कदाचित संगीतकाराला त्याच्या ओळखीमुळे त्याच्या आयुष्यात झालेल्या बदलांबद्दल बोलायचे होते सुंदर मुलगी. निःसंशयपणे, खऱ्या प्रेमाच्या या काळात, प्रामाणिक आणि तेजस्वी, संगीतकार आनंदी होता. परंतु हा आनंद फार काळ टिकला नाही, कारण सोनाटाचा दुसरा भाग शेवटचा प्रभाव वाढविण्यासाठी एक लहान विश्रांती म्हणून समजला जातो, जो त्याच्या सर्व भावनांच्या वादळांसह फुटला. या भागात भावनांची तीव्रता कमालीची आहे. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की शेवटची थीमॅटिक सामग्री अप्रत्यक्षपणे पहिल्या भागाशी जोडलेली आहे. हे संगीत कोणत्या भावना जागृत करते? अर्थात इथे दु:ख आणि दु:ख नाही. हा क्रोधाचा स्फोट आहे जो इतर सर्व भावना आणि भावनांना व्यापतो. अगदी शेवटी, कोड्यात, अनुभवलेले सर्व नाटक इच्छाशक्तीच्या अविश्वसनीय प्रयत्नाने खोल खोलवर ढकलले जाते. आणि हे आधीच बीथोव्हेनसारखेच आहे. वेगवान, उत्कट आवेग, धमकावणारे, वादग्रस्त, उत्तेजित स्वरांची गर्दी होते. भावनांची संपूर्ण श्रेणी मानवी आत्माज्यांना इतका मोठा धक्का बसला. हे म्हणणे सुरक्षित आहे की एक वास्तविक नाटक श्रोत्यांसमोर उलगडत आहे.

व्याख्या

त्याच्या संपूर्ण अस्तित्वात, सोनाटाने केवळ श्रोत्यांमध्येच नव्हे तर कलाकारांमध्ये देखील सतत आनंद व्यक्त केला आहे. तिला अशांनी खूप महत्त्व दिले होते प्रसिद्ध संगीतकार, चोपिन, लिझ्ट, बर्लिओझ सारखे. अनेक संगीत समीक्षक सोनाटाला "सर्वात प्रेरित" म्हणून ओळखतात, ज्यात "दुर्मिळ आणि सर्वात सुंदर विशेषाधिकार आहेत - आरंभ केलेल्या आणि अपवित्रांना संतुष्ट करण्यासाठी." हे आश्चर्यकारक नाही की त्याच्या अस्तित्वात, अनेक व्याख्या आणि असामान्य कामगिरी दिसून आली.

तर, प्रसिद्ध गिटार वादकमार्सेल रॉबिन्सनने गिटारची व्यवस्था तयार केली. जॅझ ऑर्केस्ट्रासाठी ग्लेन मिलरच्या मांडणीला खूप लोकप्रियता मिळाली.

ग्लेन मिलरच्या आधुनिक मांडणीत "मूनलाइट सोनाटा" (ऐका)

शिवाय, 14 व्या सोनाटा रशियनमध्ये प्रवेश केला काल्पनिक कथालिओ टॉल्स्टॉय यांचे आभार (" कौटुंबिक आनंद"). असा अभ्यास केला होता प्रसिद्ध समीक्षक, स्टॅसोव्ह आणि सेरोव्ह सारखे. रोमेन रोलँड यांनी बीथोव्हेनच्या कार्याचा अभ्यास करताना तिला अनेक प्रेरित विधाने समर्पित केली. शिल्पकलेतील सोनाटाच्या प्रतिनिधित्वाबद्दल तुम्हाला काय वाटते? हे देखील पॉल ब्लोचच्या कार्यामुळे शक्य झाले, ज्याने त्याचे सादरीकरण केले संगमरवरी शिल्पत्याच नावाने. राल्फ हॅरिस ह्यूस्टन आणि त्याच्या "मूनलाइट सोनाटा" या पेंटिंगच्या कामामुळे हे काम पेंटिंगमध्ये देखील प्रतिबिंबित झाले.

अगदी मध्ये उशीरा XVIIIशतक, लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन त्याच्या प्राइममध्ये होते, तो अविश्वसनीयपणे लोकप्रिय होता, तो सक्रिय होता सामाजिक जीवनत्याला त्या काळातील तरुणाईचा आदर्श म्हणता येईल. पण एका प्रसंगाने संगीतकाराचे आयुष्य अंधकारमय होऊ लागले - त्याची हळूहळू कमी होत जाणारी श्रवणशक्ती. बीथोव्हनने त्याच्या मित्राला लिहिले, “मी एक कडवट अस्तित्व ओढून घेतो.” मी बहिरी आहे. माझ्या व्यवसायात, यापेक्षा भयंकर काहीही असू शकत नाही... अरे, जर मला या रोगापासून मुक्तता मिळाली तर मी संपूर्ण जगाला मिठी मारेन.

1800 मध्ये, बीथोव्हेनने इटलीहून व्हिएन्ना येथे आलेल्या गुइकियार्डी अभिजात लोकांशी भेट घेतली. प्रतिष्ठित कुटुंबातील मुलगी, सोळा वर्षांची ज्युलिएट चांगली होती संगीत क्षमताआणि व्हिएनीज अभिजात वर्गाच्या मूर्तीकडून पियानोचे धडे घेण्याची इच्छा होती. बीथोव्हेन तरुण काउंटेसवर शुल्क आकारत नाही आणि त्या बदल्यात ती त्याला स्वतः शिवलेले डझनभर शर्ट देते.

बीथोव्हेन एक कठोर शिक्षक होता. जेव्हा त्याला ज्युलिएटचे खेळणे आवडत नव्हते, तेव्हा निराश होऊन त्याने नोट्स जमिनीवर फेकल्या, मुलीकडे लक्ष वेधले आणि तिने शांतपणे मजल्यावरील नोटबुक गोळा केल्या.
ज्युलिएट सुंदर, तरुण, मिलनसार आणि तिच्या 30 वर्षांच्या शिक्षिकेशी नखरा करणारी होती. आणि बीथोव्हेन तिच्या मोहिनीला बळी पडला. "आता मी समाजात अधिक वेळा असतो आणि म्हणूनच माझे जीवन अधिक मजेदार बनले आहे," त्याने नोव्हेंबर 1800 मध्ये फ्रांझ वेगेलरला लिहिले. “हा बदल माझ्यावर प्रेम करणाऱ्या एका गोड, मोहक मुलीने केला आहे आणि जिच्यावर मी प्रेम करतो. माझ्याकडे पुन्हा उज्ज्वल क्षण आले आहेत आणि मला खात्री पटली आहे की लग्न एखाद्या व्यक्तीला आनंदी करू शकते. मुलगी कुलीन कुटुंबातील असूनही बीथोव्हेनने लग्नाचा विचार केला. परंतु प्रेमात असलेल्या संगीतकाराने या विचाराने स्वतःला सांत्वन दिले की तो मैफिली देईल, स्वातंत्र्य मिळवेल आणि मग लग्न शक्य होईल.

1801 चा उन्हाळा त्याने हंगेरीमध्ये कोरोम्पा येथे ज्युलियटच्या आईच्या नातेवाईक ब्रन्सविकच्या हंगेरियन काउंट्सच्या इस्टेटवर घालवला. माझ्या प्रेयसीसोबत घालवलेला उन्हाळा होता सर्वात आनंदी वेळबीथोव्हेन साठी.
त्याच्या भावनांच्या शिखरावर, संगीतकाराने नवीन सोनाटा तयार करण्यास सुरुवात केली. गॅझेबो, ज्यामध्ये, पौराणिक कथेनुसार, बीथोव्हेनने जादुई संगीत तयार केले, ते आजपर्यंत टिकून आहे. कामाच्या जन्मभूमीत, ऑस्ट्रियामध्ये, ते "गार्डन हाऊस सोनाटा" किंवा "गझेबो सोनाटा" म्हणून ओळखले जाते.

राज्यात सोनाटा सुरू झाला महान प्रेम, आनंद आणि आशा. बीथोव्हेनला खात्री होती की ज्युलिएटला त्याच्याबद्दल सर्वात कोमल भावना आहे. बऱ्याच वर्षांनंतर, 1823 मध्ये, बीथोव्हेन, जो आधीपासून बहिरे होता आणि बोलण्याच्या नोटबुकच्या मदतीने संप्रेषण करत होता, शिंडलरशी बोलत होता, त्याने लिहिले: "मला तिच्यावर खूप प्रेम होते आणि मी तिचा नवरा होतो ..."
1801 - 1802 च्या हिवाळ्यात, बीथोव्हेनने नवीन कामाची रचना पूर्ण केली. आणि मार्च 1802 मध्ये, सोनाटा क्र. 14, ज्याला संगीतकार अर्ध उना फॅन्टासिया म्हणतो, म्हणजेच "कल्पनेच्या भावनेत," बॉनमध्ये "अल्ला डॅमिगेला कॉन्टेसा ग्युलिएटा गुइचियार्डी" ("काउंटेस गिउलिटा गुइचियार्डी यांना समर्पित) या समर्पणाने प्रकाशित झाले. ”).
संगीतकाराने राग, राग आणि अत्यंत संतापाने आपली उत्कृष्ट कृती पूर्ण केली: 1802 च्या पहिल्या महिन्यांपासून, फ्लाइट कॉक्वेटने अठरा वर्षांच्या काउंट रॉबर्ट वॉन गॅलेनबर्गला स्पष्ट प्राधान्य दिले, ज्याला संगीताची आवड होती आणि त्यांनी अतिशय मध्यम संगीत तयार केले. उपदेश तथापि, ज्युलिएटला, गॅलनबर्ग एक प्रतिभाशाली वाटला.
संपूर्ण वादळात मानवी भावना, जे त्या वेळी बीथोव्हेनच्या आत्म्यात होते, संगीतकार त्याच्या सोनाटामध्ये व्यक्त करतो. हे दुःख, शंका, मत्सर, नशिब, उत्कटता, आशा, उत्कट इच्छा, प्रेमळपणा आणि अर्थातच प्रेम आहे.

बीथोव्हेन आणि ज्युलिएट वेगळे झाले. आणि देखील नंतरचे संगीतकारएक पत्र मिळाले. ते संपत होते क्रूर शब्द: “मी एक अलौकिक बुद्धिमत्ता सोडत आहे जो आधीच जिंकला आहे, अशा प्रतिभाशाली व्यक्तीकडे जो अजूनही ओळखीसाठी धडपडत आहे. मला त्याचा संरक्षक देवदूत व्हायचे आहे." हा एक "दुहेरी धक्का" होता - एक माणूस आणि संगीतकार म्हणून. 1803 मध्ये, Giulietta Guicciardi ने गॅलेनबर्गशी लग्न केले आणि ते इटलीला निघून गेले.
ऑक्टोबर 1802 मध्ये मानसिक अस्वस्थतेत, बीथोव्हेन व्हिएन्ना सोडला आणि हेलिगेनस्टॅटला गेला, जिथे त्याने प्रसिद्ध “हेलिगेनस्टॅट टेस्टामेंट” (ऑक्टोबर 6, 1802) लिहिले: “अरे, तुम्ही लोक ज्यांना वाटते की मी दुष्ट, हट्टी, दुष्ट आहे, कसे? ते माझ्यावर अन्याय करतात का? तुला माहीत नाही गुप्त कारणतुला काय वाटते. माझ्या हृदयात आणि मनात, लहानपणापासूनच, मला दयाळूपणाची भावना आहे, मी नेहमीच महान गोष्टी साध्य करण्यासाठी तयार असतो. पण जरा विचार करा की आता सहा वर्षांपासून माझी दुर्दैवी स्थिती आहे... मी पूर्णपणे बहिरी आहे..."
भीती आणि आशांचे पडझड यामुळे संगीतकारात आत्महत्येचे विचार येतात. पण बीथोव्हेनने आपली ताकद गोळा केली आणि सुरुवात करण्याचा निर्णय घेतला नवीन जीवनआणि जवळजवळ पूर्ण बहिरेपणात त्याने उत्कृष्ट कलाकृती तयार केल्या.
1821 मध्ये, ज्युलिएट ऑस्ट्रियाला परतला आणि बीथोव्हेनच्या अपार्टमेंटमध्ये आला. रडत, तिला तो अद्भुत काळ आठवला जेव्हा संगीतकार तिचा शिक्षक होता, तिच्या कुटुंबातील गरिबी आणि अडचणींबद्दल बोलला, तिला क्षमा करण्यास आणि पैशाची मदत करण्यास सांगितले. एक दयाळू आणि उदात्त माणूस असल्याने, उस्तादने तिला एक महत्त्वपूर्ण रक्कम दिली, परंतु तिला निघून जाण्यास सांगितले आणि कधीही त्याच्या घरात न येण्यास सांगितले. बीथोव्हेन उदासीन आणि उदासीन दिसत होता. पण असंख्य निराशेने ग्रासलेल्या त्याच्या हृदयात काय चालले होते कोणास ठाऊक.
"मी तिचा तिरस्कार केला," बीथोव्हेन खूप नंतर आठवला. "अखेर, जर मला माझे जीवन या प्रेमासाठी द्यायचे असेल, तर थोर लोकांसाठी, सर्वोच्च साठी काय शिल्लक राहील?"

1826 च्या शरद ऋतूतील, बीथोव्हेन आजारी पडला. गंभीर उपचार आणि तीन जटिल ऑपरेशन्समुळे संगीतकार त्याच्या पायावर परत येऊ शकला नाही. संपूर्ण हिवाळा, अंथरुणातून न उठता, पूर्णपणे बहिरे, त्याला त्रास सहन करावा लागला कारण... तो काम चालू ठेवू शकत नव्हता. 26 मार्च 1827 रोजी महान संगीतकार लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन यांचे निधन झाले.
त्याच्या मृत्यूनंतर, एक पत्र “ला अमर प्रिय“(बीथोव्हनने स्वतःच पत्राचे शीर्षक असेच दिले आहे): “माझा देवदूत, माझे सर्व काही, माझा स्वतःचा... जिथे गरज आहे तिथे खोल दुःख का आहे? पूर्णत्वाला नकार देऊन केवळ त्यागाच्या किंमतीवर आपलं प्रेम टिकू शकतं का?ज्या परिस्थितीत तू पूर्णपणे माझा नाहीस आणि मी पूर्ण तुझा नाही ती परिस्थिती तू बदलू शकत नाहीस का? काय आयुष्य आहे! तुझ्याशीवाय! खूप जवळ! आतापर्यंत! तुझ्यासाठी किती तळमळ आणि अश्रू - तू - तू, माझे जीवन, माझे सर्व काही ..." संदेश नेमका कोणाला उद्देशून आहे याबद्दल बरेच लोक नंतर वाद घालतील. परंतु थोडे तथ्यविशेषत: ज्युलिएट गुइसियार्डीकडे लक्ष वेधले: पत्राच्या पुढे बीथोव्हेनच्या प्रिय व्यक्तीचे एक लहान पोर्ट्रेट ठेवले होते, जे अज्ञात मास्टरने बनवले होते आणि "हेलिगेनस्टॅडट टेस्टामेंट" होते.

असो, ज्युलिएटनेच बीथोव्हेनला त्याची अमर कलाकृती लिहिण्यास प्रेरित केले.
“या सोनाट्याने त्याला जे प्रेमाचे स्मारक बनवायचे होते ते नैसर्गिकरित्या समाधीत रूपांतरित झाले. बीथोव्हेन सारख्या व्यक्तीसाठी, प्रेम हे पृथ्वीवरील कबर आणि दुःख, आध्यात्मिक शोक यापलीकडे आशाशिवाय दुसरे काहीही असू शकत नाही" (अलेक्झांडर सेरोव्ह, संगीतकार आणि संगीत समीक्षक).
सोनाटा “कल्पनेच्या भावनेत” प्रथम सोनाटा क्रमांक 14 सी शार्प मायनरमध्ये होता, ज्यामध्ये तीन हालचालींचा समावेश होता - अडाजिओ, ॲलेग्रो आणि फिनाले. 1832 मध्ये, बीथोव्हेनच्या मित्रांपैकी एक जर्मन कवी लुडविग रेलस्टॅब यांनी कामाच्या पहिल्या भागात ल्यूसर्न सरोवराची प्रतिमा पाहिली. शांत रात्र, पृष्ठभागावरून परावर्तित होणाऱ्या चंद्रप्रकाशासह. त्याने “लुनेरियम” हे नाव सुचवले. वर्षे निघून जातील आणि कामाचा पहिला मोजलेला भाग: “Adagio of Sonata No. 14 quasi una fantasia” संपूर्ण जगाला “मूनलाइट सोनाटा” या नावाने ओळखले जाईल.

सोनाटासाठी हे रोमँटिक नाव लेखकाने दिले नाही, तर बीथोव्हेनच्या मृत्यूनंतर 1832 मध्ये संगीत समीक्षक लुडविग रेलस्टॅब यांनी दिले होते.

परंतु संगीतकाराच्या सोनाटाचे अधिक विचित्र नाव होते:पियानो सोनाटा क्र. 14 सी शार्प मायनर, ऑप. 27, क्रमांक 2.मग त्यांनी या नावाला कंसात जोडण्यास सुरुवात केली: “चंद्र”. शिवाय, हे दुसरे नाव फक्त त्याच्या पहिल्या भागाशी संबंधित आहे, ज्याचे संगीत समीक्षकांना फिरवाल्डस्टाट लेकवरील चंद्रप्रकाशासारखे वाटले - हे स्वित्झर्लंडमधील एक प्रसिद्ध तलाव आहे, ज्याला ल्यूसर्न देखील म्हटले जाते. हा तलाव कोणत्याही प्रकारे बीथोव्हेनच्या नावाशी जोडलेला नाही, हा फक्त संगतीचा खेळ आहे.

तर, “मूनलाईट सोनाटा”.

निर्मिती इतिहास आणि रोमँटिक ओव्हरटोन

सोनाटा क्रमांक 14 हे 1802 मध्ये लिहिले गेले होते आणि Giulietta Guicciardi (जन्मानुसार इटालियन) यांना समर्पित केले होते. 1801 मध्ये बीथोव्हेनने या 18 वर्षीय मुलीला संगीताचे धडे दिले आणि तिच्यावर प्रेम केले. केवळ प्रेमातच नाही, तर तिच्याशी लग्न करण्याचा गंभीर हेतू होता, परंतु दुर्दैवाने, ती दुसऱ्याच्या प्रेमात पडली आणि त्याच्याशी लग्न केले. ती नंतर एक प्रसिद्ध ऑस्ट्रियन पियानोवादक आणि गायिका बनली.

कला इतिहासकारांचा असा विश्वास आहे की त्याने एक इच्छापत्र देखील सोडले ज्यामध्ये त्याने ज्युलियटला त्याचा "अमर प्रिय" म्हटले - त्याचे प्रेम परस्पर होते यावर त्याचा प्रामाणिक विश्वास होता. हे बीथोव्हेनच्या 16 नोव्हेंबर 1801 च्या पत्रावरून दिसून येते: "आता माझ्यामध्ये झालेला बदल एका गोड, अद्भुत मुलीमुळे झाला आहे जी माझ्यावर प्रेम करते आणि माझ्यावर प्रेम करते."

परंतु जेव्हा आपण या सोनाटाची तिसरी हालचाल ऐकता तेव्हा आपल्याला समजते की काम लिहिण्याच्या वेळी, बीथोव्हेनला ज्युलिएटच्या परस्परसंबंधाबद्दल कोणताही भ्रम अनुभवला गेला नाही. पण प्रथम गोष्टी प्रथम ...

या सोनाटाचे स्वरूप शास्त्रीय सोनाटा फॉर्मपेक्षा काहीसे वेगळे आहे. आणि बीथोव्हेनने "कल्पनेच्या आत्म्यात" या उपशीर्षकामध्ये यावर जोर दिला.

सोनाटा फॉर्म- हे असे आहे संगीत फॉर्म, ज्यामध्ये 3 मुख्य विभाग असतात: पहिला विभाग म्हणतात प्रदर्शन, हे मुख्य आणि दुय्यम पक्षांमध्ये फरक करते. दुसरा विभाग - विकास, या थीम त्यात विकसित केल्या आहेत. तिसरा विभाग - पुनरुत्थान, एक्सपोजर बदलांसह पुनरावृत्ती होते.

"मूनलाईट सोनाटा" मध्ये 3 भाग आहेत.

1 भाग Adagio sostenuto- मंद संगीताचा वेग. IN क्लासिक फॉर्म sonatas हा टेम्पो सहसा मध्यम हालचालीमध्ये वापरला जातो. संगीत मंद आणि ऐवजी शोकपूर्ण आहे, त्याची लयबद्ध हालचाल काहीशी नीरस आहे, जी बीथोव्हेनच्या संगीताशी खरोखर जुळत नाही. पण बास कॉर्ड्स, चाल आणि ताल चमत्कारिकरीत्या आवाजांचा जिवंत सुसंवाद निर्माण करतात जे कोणत्याही श्रोत्याला मोहित करतात आणि जादुई चंद्रप्रकाशाची आठवण करून देतात.

भाग 2 ॲलेग्रेटो- माफक प्रमाणात वेगवान वेग. येथे एक प्रकारची आशा आणि उत्थान भावना आहे. परंतु शेवटचा, तिसरा भाग दर्शविल्याप्रमाणे, यामुळे आनंदी परिणाम होत नाही.

भाग 3 आंदोलन करा- खूप वेगवान, उत्साही वेग. ॲलेग्रो टेम्पोच्या खेळकर मूडच्या विरूद्ध, प्रेस्टो सहसा ठळक आणि अगदी आक्रमक वाटतो आणि त्याच्या जटिलतेसाठी वर्च्युओसिक पातळीचे प्रभुत्व आवश्यक असते. संगीत वाद्य. लेखक रोमेन रोलँड यांनी बीथोव्हेनच्या सोनाटाच्या शेवटच्या भागाचे मनोरंजक आणि लाक्षणिक वर्णन केले आहे: “अत्यंत टोकाला जाणारा माणूस शांत होतो, त्याचा श्वास थांबतो. आणि जेव्हा, एका मिनिटानंतर, श्वासोच्छवासात जीव येतो आणि माणूस उठतो, तेव्हा निरर्थक प्रयत्न, रडणे आणि दंगा संपतो. सर्व काही सांगितले आहे, आत्मा उद्ध्वस्त आहे. शेवटच्या पट्ट्यांमध्ये, फक्त भव्य शक्ती उरते, जिंकणे, ताबा मिळवणे, प्रवाह स्वीकारणे. ”

खरंच, हा भावनांचा एक मजबूत प्रवाह आहे, ज्यामध्ये निराशा, आशा, निराशा आणि एखाद्या व्यक्तीला अनुभवलेल्या वेदना व्यक्त करण्यास असमर्थता आहे. अप्रतिम संगीत!

बीथोव्हेनच्या मूनलाइट सोनाटाची आधुनिक धारणा

बीथोव्हेनचे मूनलाईट सोनाटा हे जगातील सर्वात लोकप्रिय कामांपैकी एक आहे शास्त्रीय संगीत. हे बर्याचदा मैफिलींमध्ये सादर केले जाते, ते अनेक चित्रपटांमध्ये, नाटकांमध्ये ऐकले जाते, फिगर स्केटर त्यांच्या कामगिरीसाठी ते वापरतात आणि व्हिडिओ गेममध्ये ते पार्श्वभूमीत वाजते.

या सोनाट्याचे कलाकार होते प्रसिद्ध पियानोवादकजग: ग्लेन गोल्ड, व्लादिमीर होरोविट्झ, एमिल गिलेस आणि इतर बरेच.