“झारची वधू. "झारची वधू" - आमचा शास्त्रीय वारसा

रिम्सकी-कोर्साकोव्हच्या जवळजवळ सर्व ओपेरा एक गैरसमज आणि प्रभावी गैरसमजांसह होते. झारच्या वधूभोवतीचा वाद अशा वेळी सुरू झाला जेव्हा निकोलाई अँड्रीविचला स्कोअर पूर्ण करण्याची वेळ नव्हती. या वादातून, जे सुरुवातीला संगीतकाराचे मित्र आणि कुटुंबातील सदस्य आणि नंतर सहकारी आणि समीक्षकांनी आयोजित केले होते, अनेक मूल्यमापन आणि वर्गीकरण क्लिच उदयास आले. हे ठरवले गेले: "झारची वधू" मध्ये रिम्स्की-कोर्साकोव्ह "कालबाह्य" स्वर स्वरूपाकडे परतले, मुख्यतः जोडलेले; अपरिहार्य नावीन्यपूर्णता सोडून दिली, "ताजे", अभिव्यक्तीचे तीव्र मूळ साधन शोधणे, न्यू रशियन शाळेच्या परंपरेपासून दूर जाणे किंवा त्यांचा विश्वासघात करणे. "झारची वधू" एक नाटक आहे (ऐतिहासिक किंवा मानसशास्त्रीय), आणि म्हणूनच त्यात रिम्स्की-कोर्साकोव्ह स्वतःचा विश्वासघात करतात (खरं तर, त्या भागातील भूखंड आणि प्रतिमा ज्याला रूढीवादी "परीकथा" म्हणतात.)

ज्या मूर्खपणामुळे अगदी जवळच्या लोकांनी मास्टरकडे त्याच्या भ्रमाबद्दल (अपयश) लक्ष वेधले ते आश्चर्यकारक आहे. सदको नंतर विचित्र वाटणाऱ्या द झार वधूची अनपेक्षित शैली समजावून सांगण्याचे परोपकारी वार्ताहरांचे प्रयत्न उत्सुक आहेत. येथे, उदाहरणार्थ, VI बेल्स्की, लिब्रेटिस्ट रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्या पत्रातील प्रसिद्ध उतारा आहे: “ensembles ची विपुलता आणि त्यांनी व्यक्त केलेल्या नाट्यमय क्षणांचे महत्त्व द वधूला जुन्या निर्मितीच्या ओपेराच्या जवळ आणले पाहिजे, परंतु अशी एक परिस्थिती आहे जी तिला त्यांच्यापासून वेगाने दूर ढकलते आणि आपल्या कृत्यांना पूर्णपणे मूळ शरीरज्ञान देते. प्रत्येक क्रियेच्या शेवटी सामान्यतः वापरल्या जाणाऱ्या लांब आणि गोंगाट करणाऱ्यांची ही अनुपस्थिती आहे. " बेलस्की, समर्पित मित्र, प्रचंड प्रतिभेचा लेखक, खरोखर कलात्मक स्वभाव, आणि शेवटी, अनेक वर्षांपासून रिम्स्की-कोर्साकोव्हची सर्वात जवळची व्यक्ती ... त्याच्या न्याय्य जादूच्या भोळ्या अस्ताव्यस्तपणाचा काय अर्थ होतो? दरबारी मैत्रीपूर्ण निष्ठेचा हावभाव? किंवा, कदाचित, दुभाष्यांनी तिच्यावर लादलेले साचे असूनही "झारची वधू" ची अंतर्ज्ञानी समज व्यक्त करण्याचा प्रयत्न?

रिम्स्की-कोर्साकोव्हने शोक व्यक्त केला: “... माझ्यासाठी एक विशेषता सांगितली गेली आहे: विलक्षण संगीत, परंतु नाट्यमय संगीत माझ्याभोवती चालले आहे. केवळ जलचर, स्थलीय आणि उभयचरांचा चमत्कार काढणे हे माझे भाग्य आहे का? " भूतकाळातील कोणत्याही महान संगीतकाराप्रमाणे, रिम्स्की-कोर्साकोव्हला प्रिस्क्रिप्शन आणि लेबलचा त्रास झाला. असे मानले जात होते की ऐतिहासिक नाटके मुसॉर्गस्कीची व्यक्तिरेखा होती ("द वुमन ऑफ पस्कोव्ह" एकाच वेळी "बोरिस गोडुनोव" सह एकाच खोलीत तयार केली गेली होती आणि हे शक्य आहे की कोर्साकोव्हच्या ऑपेराच्या भाषेत एक मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरावर महत्त्वपूर्ण प्रभाव), मानसिक नाटके - त्चैकोव्स्कीच्या भागावर. वॅग्नरचे ऑपरेटिक फॉर्म सर्वात प्रगत आहेत, ज्याचा अर्थ असा की क्रमांकित संरचनेचा अवलंब करणे प्रतिगामी आहे. तर, रिम्स्की-कोर्साकोव्हला परीकथा ओपेरा (महाकाव्य इ.), शक्यतो वाग्नेरियन स्वरुपात, चित्रे हार्मोनिक आणि वाद्यवृंद नवकल्पनांनी भरून काढाव्या लागल्या. आणि ज्या वेळी रशियन वॅग्नेरिनिझमची अंतिम आणि उन्मादी भरभराट होणार होती त्या वेळी, निकोलाई अँड्रीविचने झारची वधू तयार केली!

दरम्यान, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह हे कमीतकमी पोलिमिकल आहे, ज्याची आपण कल्पना करू शकतो त्यापैकी किमान व्यर्थ आहे. त्याने कधीच नावीन्याची आकांक्षा बाळगली नाही: उदाहरणार्थ, त्याच्या काही हार्मोनिक रचना, ज्यांचे मूलतत्त्ववाद अद्याप ओलांडले गेले नाहीत, विशेष प्रतिमा, विशेष - ट्रान्सेंडेंटल - स्टेट्स व्यक्त करण्यासाठी मूलभूतपणे समजल्या गेलेल्या परंपरांमधून घेतल्या आहेत. त्याला कधीच ओपेरेटिक फॉर्म शोधायचे नव्हते, स्वतःला एक किंवा दुसर्या प्रकारच्या नाटकाच्या चौकटीत बंद करायचे नव्हते: त्याने कलात्मक अर्थाच्या कार्यांनुसार आणि क्रमांकित फॉर्म देखील वापरला. सौंदर्य, सुसंवाद, दागदागिने अर्थाचे अनुपालन - आणि कोणतेही पोलिमिक्स नाही, घोषणा आणि नवकल्पना नाहीत. अर्थात, अशी परिपूर्ण, पारदर्शक पूर्णता कोणत्याही आकर्षक, अस्पष्ट गोष्टींपेक्षा कमी समजण्यासारखी आहे - हे सर्वात स्पष्ट नवकल्पना आणि विरोधाभासांपेक्षा मोठ्या प्रमाणात विवाद भडकवते.

सचोटी ... रिम्स्की-कोर्साकोव्हची "वास्तववादी" ऑपेरा त्याच्या "विलक्षण" कामांपासून, "ऑपेरा-परीकथा", "ऑपेरा-महाकाव्ये", "ऑपेरा-रहस्ये" पासून दूर आहे का? अर्थात, मूलभूत आत्मा, अमर जादूगार आणि नंदनवन पक्षी... त्यामध्ये (जे खरं तर प्रेक्षकांसाठी आकर्षक आहे) आवेशांचा तीव्र संघर्ष आहे - त्या आवडी ज्या लोक वास्तविक जीवनात राहतात आणि ज्यांना ते कलामध्ये मूर्त स्वरूप देतात. प्रेम, मत्सर, सामाजिक योजना (विशेषतः, दोन ध्रुव म्हणून कौटुंबिक आणि बेकायदेशीर सहवास), सामाजिक रचना आणि निरंकुश शक्ती - दैनंदिन जीवनात जे काही आपल्याला व्यापत आहे त्याला येथे एक स्थान आहे ... परंतु हे सर्व एका साहित्यिक स्त्रोताकडून आले, मेचे नाटक, ज्याने, कदाचित, दैनंदिन जीवनातील (व्यापक अर्थाने) लक्षणीय कव्हरेजद्वारे संगीतकाराला तंतोतंत आकर्षित केले, त्याच्या घटकांचे श्रेणीबद्ध संरेखन - प्रत्येकाच्या जीवनात व्याप्त असलेल्या एकाधिकारशाहीपासून, प्रत्येकाच्या जीवनाकडे आणि अनुभवापर्यंत.

संगीत वेगळ्या अर्थपूर्ण स्तरावर काय घडत आहे ते वाढवते. बेल्स्कीने अचूकपणे नमूद केले आहे की जोडपे सर्वात महत्वाचे नाट्यमय क्षण व्यक्त करतात, परंतु त्याने "ब्राइड" आणि "जुन्या निर्मिती" च्या ऑपेरामधील नाट्यमय फरकाचा चुकीचा अर्थ लावला. संगीतकाराच्या पत्नी एनएन रिम्स्काया-कोर्साकोवा यांनी लिहिले: “जुन्या ऑपरेटीक प्रकारांकडे परत येण्यास मला सहानुभूती नाही ... नाट्यमय कथानक". नाडेझदा निकोलायेवनाचे तर्क खालीलप्रमाणे आहे: जर आपण संगीत नाटक लिहायचे असेल तर (१ thव्या शतकाच्या अखेरीस) तिने वाद्य प्रकारअहो प्लॉट टक्करच्या अधिक कार्यक्षमतेसाठी नाट्यमय स्वरुपाची पुनरावृत्ती चालू ठेवा ध्वनीद्वारे... "झारची वधू" मध्ये - फॉर्मची संपूर्ण विसंगती. एरियस केवळ पात्रांची अवस्था व्यक्त करत नाही - ते त्यांचे प्रतीकात्मक अर्थ प्रकट करतात. दृश्यांमध्ये, क्रियेची कथानक बाजू उलगडते, जोड्यांमध्ये पात्रांमधील घातक संपर्कांचे क्षण असतात, ते "नशिबाच्या गाठी" असतात जे क्रियेची क्रिस्टल जाळी बनवतात.

होय, वर्ण स्पष्टपणे, तीव्र मानसिकदृष्ट्या लिहिलेले आहेत, परंतु त्यांचे आतील जीवन, त्यांचा विकास त्या सतत क्रमिकतेने शोधला जात नाही जो मानसशास्त्रीय नाटक स्वतःला वेगळे करतो. वर्ण "स्विचिंग" पासून "स्विचिंग" मध्ये बदलतात, ते हळूहळू एका नवीन गुणवत्तेकडे जातात: जेव्हा ते एकमेकांच्या संपर्कात येतात किंवा उच्च ऑर्डरच्या शक्तींसह. ऑपेरामध्ये एक स्पष्ट - अवैयक्तिक पंक्ती आहे, जी वर्णांच्या वर स्थित आहे, जणू वरच्या रजिस्टरमध्ये. "मत्सर", "सूड", "वेडेपणा", "औषधाची" आणि शेवटी, "भयानक झार" अमूर्त, समजण्यायोग्य शक्तीचा वाहक म्हणून सूत्रबद्ध संगीत कल्पनांना मूर्त रूप दिले गेले आहे ... त्यांच्या स्वतःच्या तालमीत पास होतात.

ऑपेराच्या परिपूर्णतेचा विशेष प्रभाव असतो. सर्व छोट्या छोट्या गोष्टींना सामावून घेणाऱ्या नियमित ऑर्डरची परिपूर्णता, जी नायक आणि रोजच्या जीवनातून, जीवनातून आलेल्या भावनांसह एकत्रितपणे मृत्यू आणि भयावह वाटते. वर्ण बॉल आणि सॉकेट खेळण्याप्रमाणे वर्गांभोवती फिरतात, अक्षांपासून अक्षांकडे सरकतात, दिलेल्या प्रक्षेपणानुसार हलतात. अक्ष - म्युझिकली मूर्त स्वरूप - संरचनेच्या आत, त्यांच्या सामान्य कारणाकडे, अज्ञात आणि खिन्न. "झारची वधू" कोणत्याही प्रकारे नाही वास्तववादी काम... हे "जीवनाबद्दल ऑपेरा" चे एक आदर्श प्रेत आहे, थोडक्यात - इतर कोर्साकोव्हच्या ओपेरासारखेच गूढ कृत्य. हा एक विधी आहे जो "भयपट" च्या वर्गाभोवती केला जातो - "प्राणघातक आकांक्षा" आणि जगात प्रचलित क्रूरतेचा भय नाही - नाही, काही खोल, रहस्यमय ...

रिम्स्की-कोर्साकोव्हने जगात सोडलेले उदास भूत एक शतकापासून रशियन संस्कृतीचे अनुसरण करीत आहे. काही वेळा, गडद दृष्टीची उपस्थिती विशेषतः मूर्त, लक्षणीय बनते - काही अज्ञात कारणास्तव, गेल्या हंगामात, द झार ब्राइडच्या नवीन स्टेज आवृत्त्यांचे दोन प्रीमियर चार महानगर चित्रपटगृहांमध्ये आयोजित केले गेले: मरिन्स्की, मॉस्को विष्णेव्हस्काया आणि नोवाया ऑपेरा केंद्र; "झारची वधू" देखील MALEGOT मध्ये आहे.

नाटकातील दृश्ये. ऑपेरा आणि बॅले थिएटर एम. मुसॉर्गस्की.
V. Vasiliev द्वारे फोटो

वरील सर्व पैकी, माली ऑपेराची कामगिरी सर्व बाबतीत सर्वात जुनी आहे. सर्वप्रथम, या उत्पादनात कोणतेही विशेष प्रयोग नाहीत: 16 व्या शतकातील पोशाख व्यवस्थित शैलीबद्ध आहेत, आतील भाग इवान IV (कलाकार व्याचेस्लाव ओकुनेव) च्या युगाच्या भावनेत आहेत. पण असे म्हणता येणार नाही की ऑपेराचा कथानक दिग्दर्शकाच्या "वाचन" शिवाय सोडला गेला. याउलट, दिग्दर्शक स्टॅनिस्लाव गौडासिन्स्कीची स्वतःची "द झार वधू" ची संकल्पना आहे आणि ही संकल्पना अत्यंत कठोरपणे पार पाडली जाते.

नाटकात इव्हान द टेरिबलची प्रचंड मात्रा आहे. द ब्रायडच्या निर्मितीमध्ये हा तानाशाह दाखवायचा की नाही याविषयीची चर्चा बऱ्याच काळापासून चालू आहे - ऑपेरा मंडळींमध्ये, कंझर्व्हेटरी क्लासेसमध्ये ... ऑर्केस्ट्राचे सदस्यही कधीकधी ज्वलंत असलेल्या मूक पात्राची मजा घेऊन मजा करतात टक लावून पाहणे आणि दाढी जो स्टेज ओलांडून चालतो आणि धोकादायक हावभाव करतो. गौडासिन्स्कीचे उत्तर: ते पाहिजे! ओव्हरचरच्या संगीतासाठी आणि चित्रांच्या परिचयासाठी, चार, जर मी असे म्हणत असेल तर, मिमिक-प्लास्टिक फ्रेस्को, कामगिरीची एक विशेष योजना तयार केली गेली आहे. पारदर्शी पडद्यामागे आपण जुलमी अग्रगण्य ऑर्गीज पाहतो, मंदिरातून कूच करतो, वधू निवडतो, गुलाम बोयर्ससमोर सिंहासनावर बसतो ... अर्थातच, हुकुमशाही, सम्राट आणि त्याच्या कार्यकर्त्यांना सर्व आरामाने दाखवले जाते . पहारेकरी जबरदस्तपणे, त्यांच्या साबरसह (बहुधा प्रशिक्षणासाठी) ठोठावतात, जे कधीकधी संगीत ऐकण्यात अडथळा आणतात. ते चाबूक फिरवतात, त्यांना ऑर्गेस्टिक आनंदासाठी आकर्षित केलेल्या मुलींच्या नाकासमोर उभे करतात. मग मुली राजासमोर ढीग करतात; जेव्हा तो स्वत: साठी "आनंद" निवडतो आणि त्याच्याबरोबर स्वतंत्र कार्यालयात निवृत्त होतो, तेव्हा रक्षक संपूर्ण जमावाबरोबर राहिलेल्यांवर हल्ला करतात. आणि मी म्हणायलाच हवे, उर्वरित मुलींच्या वागण्यात, जरी, वरवर पाहता, त्यांना त्यांची भीती वाटत असली, तरी तुम्ही काही प्रकारचे मोस्किस्टिक एक्स्टसी वाचू शकता.

कामगिरीच्या "चौक आणि रस्त्यावर" तीच भिती दिसते. मार्था आणि दुनयाशाच्या दृश्यासमोर - जेव्हा रक्षक चालण्याच्या गर्दीत घुसतात, तेव्हा नागरीक पूर्ण घाबरून पडद्यामागे लपतात आणि भिक्षूच्या कॅसॉकच्या काही झुबकेने सजलेला झार चमकतो ज्यामुळे त्वचेवर दंव पडतो. एकूण, एक भाग अधिक लक्षणीय आहे ... नाटकात, सहा प्रचंड - स्टेजच्या पूर्ण उंचीवर - मेणबत्त्या एक प्रमुख भूमिका बजावतात, जे पात्र कितीही अनैतिक खोटेपणा करत असले तरी अथकपणे चमकतात. दुसऱ्या चित्रामध्ये, मेणबत्त्या एका दाट बंडलमध्ये गटबद्ध केल्या आहेत, त्यावर पेव्टर रंगाच्या खसखस ​​लटकल्या आहेत - हे चर्चसारखे दिसते. तर, ऑप्रिचनीनाच्या क्षेत्रीय दंगलीच्या क्षणी, ही प्रतीकात्मक रचना थरथरण्यास सुरवात करते - अध्यात्माचा पाया हादरतो ...

तसे, ग्रोझनी स्टेजवर असेल की नाही हे अद्याप प्रश्न नाही. पण प्रश्न असा आहे: झारच्या वधूमध्ये पवित्र मूर्ख दाखवणे आवश्यक आहे का? आणि पुन्हा, गौडासिंस्कीचे उत्तर होकारार्थी आहे. खरं तर, मूर्ख चालत फिरत आहे, हा अस्वस्थ राष्ट्रीय विवेक, एक सुंदर पैसा मागतो, एक खडखडाट वाजवतो (पुन्हा, संगीत ऐकण्यात हस्तक्षेप करतो), आणि असे वाटते की, ऑर्केस्ट्रा ओलांडून, ते गातील: चंद्र चमकत आहे, मांजरीचे पिल्लू रडत आहे ... ".

होय, एक अत्यंत वैचारिक कामगिरी. ही संकल्पना मिसे-एन-स्केनमध्ये देखील प्रवेश करते: उदाहरणार्थ, उत्पादनात उघड झालेल्या नैतिकतेची असभ्यता बोमेलियाच्या वागण्यातून दिसून येते, जो ल्युबाशाला त्रास देत आहे, तिला कशासाठीही खेचत नाही. अंतिम फेरीत, ल्युबाशा स्टेजवर चाबूकाने फोडली, कदाचित तिच्या प्रतिस्पर्ध्यावर शस्त्राची चाचणी घेण्याची इच्छा बाळगली, जी स्वत: ग्रियाझ्नॉयने तिच्याविरूद्ध वारंवार वापरली आहे. मुख्य गोष्ट अशी आहे की झारच्या वधूचा अर्थ ऐतिहासिक आणि राजकीय नाटक म्हणून केला जातो. हा दृष्टिकोन तर्कविरहित नाही, परंतु जबरदस्तीने गृहितकाने परिपूर्ण आहे, ओपेराचे संकेत जे खरोखरच राजकीय ओव्हरटेन आहेत: बोरिस गोडुनोव आणि जवळजवळ इव्हान द टेरिबल बाय स्लोनिम्स्की. बुल्गाकोव्ह "क्रिमसन बेट" मध्ये कसे आहे ते लक्षात ठेवा: "इव्हान द टेरिबल" च्या दृश्यातून काढलेला एक तुकडा "मेरी स्टुअर्ट" च्या गळती पार्श्वभूमीवर चिकटलेला आहे ...

विष्णेव्स्काया केंद्र, त्याच्या व्यापक क्रियाकलाप असूनही, अत्यंत सूक्ष्म आहे. लुझकोव्ह बारोक शैलीतील एक लहान आरामदायक हॉल. आणि इवान पोपोव्स्कीने तेथे आयोजित केलेली "द झार ब्राइड", स्मारकतेच्या दृष्टीने गौडासिंस्कीच्या "फ्रेस्को" शी तुलना केली जाऊ शकत नाही आणि मारिन्स्कीच्या कामगिरीशीही कमी. तथापि, पोपोव्स्कीने कोणत्याही व्याप्तीसाठी प्रयत्न केले नाहीत. त्याच्या कार्याचे जिव्हाळ्याचे स्वरूप या वस्तुस्थितीद्वारे निश्चित केले जाते की कामगिरी थोडक्यात, झारच्या वधूचा सारांश आहे: सर्व कोरल भाग ऑपेरामधून काढून टाकले गेले आहेत. होय, ते अन्यथा असू शकत नाही: विष्णेवस्काया केंद्र ही एक प्रशिक्षण संस्था आहे, तेथे एकल कलाकारांना प्रशिक्षण दिले जाते आणि ऑपेरा सादर केला जातो जेणेकरून रशियाच्या विविध भागांमध्ये गॅलिना पावलोव्हना यांनी शोधलेली प्रतिभा सराव करू शकेल आणि स्वतःला दाखवू शकेल. हे अंशतः विशिष्ट "विद्यार्थी स्पर्श" मुळे आहे, कामगिरीमध्ये मूर्त.

Popovski काही काळापूर्वी निर्मिती केली मजबूत ठसारचना दर्शवित आहे “पुनश्च. शुबर्ट आणि शुमन यांच्या गाण्यांवर आधारित स्वप्न. रचना लॅकोनिक आणि सशर्त होती. म्हणूनच, "झारची वधू" च्या मंचावरून संकुचितता आणि अधिवेशनांची अपेक्षा केली जाऊ शकते - परंतु अपेक्षा पूर्ण झाल्या नाहीत. पार्श्वभूमीऐवजी, थंड निळ्या-हिरव्या रंगाच्या पोपोव्स्कीच्या आवडत्या (स्वप्नांद्वारे न्याय) एक चमकदार विमान आहे. सजावट कमीतकमी आहेत: रचना 17 व्या शतकाप्रमाणे 16 व्या शतकातील नसलेल्या बोयर चेंबर किंवा कार्यालय इमारतींच्या पोर्चसारखी आहे. अशा पोर्च अनेकदा नरेशकिन-शैलीतील इमारतींच्या अंगणात आढळू शकतात. हे तार्किक आहे: तेथे एक प्रवेशद्वार देखील आहे - एक कमान ज्याद्वारे आपण पहिल्या मजल्याच्या "काळ्या" कार्यालय खोल्यांमध्ये प्रवेश करता. वरच्या खोल्यांकडे जाणाऱ्या पायऱ्याही आहेत. शेवटी, अशा पोर्चमधून, राज्य लोक ऑर्डर वाचतात आणि स्थानिक अधिपती - त्यांची बोअर इच्छाशक्ती. पोर्च प्लॅस्टिकचा बनलेला आहे, विविध प्रकारे वाकतो, ज्यामध्ये आता ग्र्याझनीचे निवासस्थान, आता सोबकिन्सच्या घरासह एकाच वेळी बोमेलियाचे कुत्रा ... चित्रित केले गेले आहे. पात्र, क्रियेत भाग घेण्यापूर्वी, पायऱ्या चढतात, नंतर खाली उतरतात - आणि त्यानंतरच नतमस्तक होण्यास सुरुवात करतात आणि इतर स्वागत प्रक्रिया करतात. या रचनेव्यतिरिक्त, काही प्लास्टिक फर्निचर देखील आहेत, जे त्रासदायक आहेत.

सर्वसाधारणपणे, पोपोव्स्की अधिवेशनाकडे आणि अगदी विधीकरणाकडे झुकते, कामगिरीमध्ये काही पुनरावृत्ती क्रिया असतात. Ensembles जोरदारपणे फिलहारमोनिक पद्धतीने सादर केले जातात: ensembles समोर येतात, कॉन्सर्ट पोझमध्ये गोठवतात, प्रेरणाच्या क्षणात ते हात उंचावतात आणि त्यांचे डोळे दु: खाकडे वळवतात. जेव्हा एखादे पात्र एका विशिष्ट नैतिक उंचीवर जाते, तेव्हा तो स्वाभाविकपणे पोर्च क्षेत्राकडे जातो. जेव्हा तो नशिबाचा दूत असतो तेव्हा हे पात्र तिथेही दिसते. जर एखाद्या पात्राला दुसऱ्या पात्रावर वर्चस्व प्राप्त झाले - तो त्याच्यावर काही ऐच्छिक कृत्य करतो, जसे की तिसऱ्या चित्रातील लायकोव्हवर ग्र्याझ्नॉय किंवा अंतिम फेरीत ग्र्याझ्नॉयवर ल्युबाशा - नंतर निष्क्रिय बाजू खाली आहे, तर आक्षेपार्ह बाजू लटकत आहे, दयनीय पोझेस गृहीत धरून , डोळे फोडणे किंवा डोळे फिरवणे. राजाच्या उपस्थितीचा प्रश्न तडजोडीने सोडवला गेला: अधूनमधून एक धुके, गडद राखाडी आकृती पायऱ्यांमधून जाते, जो राजा असू शकतो किंवा नसू शकतो (मग ही आकृती भाग्य, नशीब, भाग्य ...) आहे.

एका शब्दात, कामगिरी संभाव्यतः अलिप्तता व्यक्त करू शकते, झारच्या वधूमध्ये अंतर्भूत असलेल्या कृतीची "बीजगणितता". मी गंभीरपणे स्पर्श करू शकतो - "भाग्य" बद्दलच्या कथेप्रमाणे, ऑटोमॅटॉनच्या भाषेत सांगितले.

नाटकातील एक दृश्य. गॅलिना विष्नेव्स्काया ऑपेरा गायन केंद्र. N. Vavilov द्वारे फोटो

परंतु काही क्षण जे सामान्य रचनेसाठी खूप वैशिष्ट्यपूर्ण असतात ते ठसा खराब करतात: उदाहरणार्थ, ग्रिझ्नॉय, निसर्गाची आवड दर्शवणारे, कधीकधी टेबलवर उडी मारतात आणि स्टूलला लाथ मारतात. जर शुबर्टो-शुमन रचनामध्ये पोपोव्स्कीला चार महिला गायिका मिळाल्या तर त्यांचे हावभाव जवळजवळ यांत्रिकरित्या सुरेख केले गेले, तर विष्णेव्यांसह ते अप्राप्य ठरले. म्हणूनच विद्यार्थ्यांच्या कामगिरीच्या "नशिबाबद्दल सांगणारी एक जोडणारी मशीन" म्हणून कामगिरीची कल्पना कमी होते, लॅकोनिझम विद्यार्थ्यांच्या कामगिरीच्या "नम्रता" (जर टंचाई नसली तर) मध्ये सरकते.

मारिन्स्की ऑपेराच्या निर्मितीमध्ये (युरी अलेक्झांड्रोव्ह, उत्पादन डिझायनर झिनोवी मार्गोलिन दिग्दर्शित) - नेहमीच्या "इतिहासवाद" पासून मूलभूत निर्गमन. झिनोवी मार्गोलिनने इतके स्पष्टपणे सांगितले: “झारची वधू एक रशियन ऐतिहासिक ऑपेरा आहे असे म्हणणे संपूर्ण खोटे ठरेल. ऐतिहासिक सुरुवातया रचनेत पूर्णपणे क्षुल्लक आहे ... "ठीक आहे, कदाचित आजकाल" त्सारस्काया "च्या प्रेक्षकांच्या भावना," चेंबर्स "चे निरीक्षण करतात ज्याद्वारे" फर कोट "आणि" कोकोश्निक "हलतात ... चेंबर्सऐवजी, लेखक नाटक सोव्हिएत सारखे काहीतरी सादर केले संस्कृती आणि मनोरंजन पार्क एक निराशाजनक बंद जागा आहे, ज्यामध्ये सर्व प्रकारचे कॅरोसेल-डान्स फ्लोर आनंद आहेत, परंतु एकूणच ते अस्वस्थ आहे, अगदी भीतीदायक आहे. अलेक्झांड्रोव्हच्या मते, या "पार्क" मधून सुटणे अशक्य आहे आणि "स्टालिनिस्ट" प्रकाराची भीती त्याच्या हवेत पसरली आहे.

अर्थात, पहारेकऱ्यांनी दोन -तुकड्याचे सूट घातले आहेत - राखाडी, ते एकतर विशेष सेवा किंवा विशेषाधिकारप्राप्त मुलांसारखे असतात. Gryaznoy हा एकपात्री प्रयोग करतो, हातात वोडकाचा ग्लास घेऊन टेबलावर बसतो आणि त्याच्या शेजारी "सेवक" घाबरत आहेत. 1940 च्या दशकासाठी स्टाइलर्स कपड्यांमध्ये स्टेजवर फिरत असतात - अगदी सरळ नसतात. परंतु स्टेजवरून ऐतिहासिक चिन्हे पूर्णपणे हद्दपार केली जात नाहीत, तथापि, त्यांना काही प्रमाणात उपहासाने वागवले जाते. तर, म्हणा, मालुता स्कुराटोव्ह, आशीर्वादांबद्दल लायकोव्हची कथा ऐकून शिकारी विडंबनासह युरोपियन सभ्यता, एक राखाडी जाकीट कुख्यात फर कोट फेकतो. सुंदरी आणि कोकोश्निक प्रामुख्याने सरपटणाऱ्या मुलींकडे जातात जे ओप्रिचनीनाचे मनोरंजन करतात ... आणि साखरेच्या भांड्याच्या लाजिरवाण्या जीवनाचे नेतृत्व करणाऱ्या ल्युबाशा मुख्यतः राष्ट्रीय ड्रेसमध्ये दिसतात.

एकंदरीत, कामगिरीतील सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे स्टेज बांधकाम. दोन वळण घेणारी मंडळे विविध वस्तूंनी काही वस्तू हलवतात: कंदिलांचा एक संच, बागेचा स्टेज-सिंक, प्रेक्षक स्टँड ... हे स्टँड अतिशय वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत: एक वीट बूथ (मध्ये जुने दिवसअशा बूथमध्ये मूव्ही प्रोजेक्टर किंवा विश्रामगृह ठेवण्यात आले होते), पायऱ्या त्यावरून बेंच खाली उतरतात. "शेल" एक प्रभावी शोध आहे. हे एका पांढऱ्या ग्रहाप्रमाणे स्टेजवर तरंगते, किंवा त्याचा आतील भाग म्हणून वापर केला जातो - उदाहरणार्थ, जेव्हा ल्युबाशा सोबकिन कुटुंबातील खिडकीतून डोकावत असते ... परंतु त्याचा सर्वोत्तम वापर कदाचित "देखावा" नशीब. " या बागेच्या टप्प्यातून पात्रांपैकी काही महत्त्वपूर्ण निर्गमन सादर केले गेले आहेत. शेवटच्या चित्रात मार्थाचा देखावा नेत्रदीपक नसतो: स्टेज अचानक उलगडतो - आणि आपण सिंहासनावर मार्थाला पाहतो, राजकुमारीच्या कपड्यांमध्ये, काही प्रकारच्या सेवा स्त्रियांनी (पांढरा वर, काळा तळ, संबंधित हावभाव ). बाग, अर्थातच, झाडांपासून रहित नाही: काळ्या, शाखांचे ग्राफिक नेटवर्क खाली उतरतात, उगवतात, एकत्र येतात - जे, ग्लेब फिल्श्टिन्स्कीच्या भव्य प्रकाशासह एकत्रित, एक अर्थपूर्ण स्थानिक नाटक तयार करते ...

एकूणच, उत्पादनाची "व्हिज्युअल प्लास्टीसिटी" समान दृश्यांच्या संयोजनाद्वारे निर्धारित केली गेली असली तरी, वेगळ्या क्षणांमध्ये, "कुंटुक" जे घटनांच्या सामान्य कोर्समधून बाहेर पडतात ते अधिक प्रभावी आहे. तर, इव्हान द टेरिबल नाटकातून अनुपस्थित आहे. पण एक फेरिस व्हील आहे. आणि म्हणून, दुसऱ्या चित्रात, जेव्हा लोक भयंकर झार (ऑर्केस्ट्रामध्ये "लाल सूर्यासाठी गौरव" हेतू), स्टेजच्या गडद खोलीत दिसतात तेव्हा हे चाक, रात्रीच्या सूर्याप्रमाणे, दिवे लावतात अंधुक दिवे सह ...

असे दिसते की कामगिरीची व्यवस्था - एक प्रकारचा रुबिक क्यूब सारखा - कोर्साकोव्हच्या ऑपेराच्या विधीचा प्रतिध्वनी आहे. टर्नटेबल्सचे संचलन, कामगिरीचे गुणधर्म म्हणून कल्पना केलेल्या काही स्टेज ऑब्जेक्ट्स - या सर्वांमध्ये अनेक अर्थपूर्ण युनिट्सचे कठोर बांधकाम म्हणून झारच्या वधूचे प्रतिध्वनी आहेत. पण ... येथे, उदाहरणार्थ, अशी घोषणा आहे की ऐतिहासिक शिरामध्ये "द ब्राइड" स्टेज करणे अशक्य आहे. दिग्दर्शकाचे विधान जाणून घेणे शक्य नाही - कामगिरीमध्येच एखादा "अतिरिक्त -ऐतिहासिक" समाधानाचा प्रयत्न सहजपणे पाहू शकतो. त्याचे रूपांतर कशामध्ये होते? होय, या वस्तुस्थितीमुळे की एक ऐतिहासिक "कर्मचारी" दुसर्याने बदलला आहे. इवान IV च्या युगाऐवजी, पेरेस्ट्रोइका नंतरच्या आधुनिकतेसह स्टालिनिस्ट काळाचे अनियंत्रित मिश्रण आहे. शेवटी, जर ते आले तर, पारंपारिक निर्मितीचे देखावे आणि पोशाख पुनर्रचनात्मक आहेत, परंतु अलेक्झांड्रोव्स्को-मार्गोलिन्स्काया उत्पादनाचे घटक जवळजवळ पुनर्रचनात्मक आहेत. 40 किंवा 90 च्या दशकात या घटकांचे अनुकरण केले गेले तरी काही फरक पडत नाही - शेवटी, त्यांना शैलीबद्ध करणे आवश्यक आहे, स्टेज बॉक्समध्ये ओळखण्यायोग्य हस्तांतरित करणे आवश्यक आहे ... हे निष्पन्न झाले की नवीन कामगिरीचे लेखक पूर्णपणे गुंडाळलेल्या मार्गाचे अनुसरण करतात - काळाचे मिश्रण असूनही, अमूर्ततेची पातळी अगदी कमी होते: प्राचीन रशियन जीवनाची चिन्हे फार पूर्वीपासून काहीतरी सशर्त मानली जात आहेत, तर विसाव्या शतकातील वस्तुनिष्ठ जग अजूनही ठोस श्वास घेत आहे. किंवा कदाचित "झारची वधू" ला "अतिरिक्त -ऐतिहासिक" नाही, परंतु कालातीत - पूर्णपणे सशर्त निर्णय आवश्यक आहे?

किंवा दिग्दर्शक सतत नाटकात चाबूक मारतात अशी कुप्रसिद्ध भीती. ते त्याला ऐतिहासिक ऐतिहासिक घटनांसह, संवादाच्या ऐतिहासिक स्वरूपासह ओळखतात: स्टालिनवाद आणि त्याचे नंतरचे प्रतिध्वनी, सोव्हिएत समाजाच्या काही रचना ... हे सर्व इव्हान द टेरिबल आणि ओप्रिचिनापासून मूलतः वेगळे कसे आहे? फक्त तारखा आणि पोशाख. आणि, आम्ही पुन्हा सांगतो, रिम्स्की -कोर्साकोव्हची भीती दररोज नाही, सामाजिक नाही - कलात्मक आहे. अर्थात, झारच्या वधूच्या साहित्यावर आधारित, कलाकार आपल्या प्रिय व्यक्तीबद्दल बोलू इच्छितो ... त्याला शीतल सामान्यीकरणाचे तपशील भाषेत भाषांतर करायचे आहे - ज्यांच्याबरोबर तुम्ही राहता, ते भूत "साकार" करण्यासाठी, त्याला वैयक्तिक गोष्टींसह उबदार करण्यासाठी - किमान त्याच्या भीतीसह ...

मेरिन्स्कीमध्ये नेहमीप्रमाणे, स्टेजपेक्षा खड्ड्यात मूलभूतपणे काहीतरी वेगळे घडत आहे. कामगिरी समस्याप्रधान, वादग्रस्त आहे - वाद्यवृंद वाजवणे परिपूर्ण आहे, स्कोअरसाठी पुरेसे आहे. खरं तर, उत्पादन गर्गिएव्हच्या विवेचनावर चर्चा करते, कारण या क्षणी त्याची कामगिरी कदाचित कोर्साकोव्हच्या योजनेतील सर्वात अचूक कलाकार आहे. प्रत्येक गोष्ट ऐकली जाते, सर्वकाही जगते - एकही तपशील यांत्रिक नसतो, प्रत्येक वाक्यांश, प्रत्येक बांधकाम स्वतःच्या श्वासाने, उदात्त सौंदर्याने भरलेले असते. परंतु अखंडता देखील परिपूर्णतेच्या जवळ आहे - मोजलेली "कोर्साकोव्हची" लय सापडली आहे, ज्यात विचित्र, अविश्वसनीय वाद्यवृंद सोनोरिटीज आणि सुसंवादाची अंतहीन सूक्ष्मता दिसून येते ... भोवरा, जसे की ते आकडेवारीच्या मार्गांवर चालत नाही. प्रत्येक गोष्ट नैसर्गिकतेने घडते ज्यात संगीत स्वतःचे राहते - मुक्त, बिनशर्त जीवन. बरं, कधीकधी असे वाटते की मध्ये मारिन्स्की ऑपेरा हाऊससंगीत आणि ऑपरेटिव्ह दिशा यांच्यामध्ये आता उघडलेल्या पाताळाचा विचार करण्यासाठी आम्ही अंशतः चालतो.

शेवटी, न्यू ऑपेरा (युरी ग्रीमोव्ह दिग्दर्शित) द्वारे एक कामगिरी. तुम्ही हॉलमध्ये बसलात, ओव्हरचरच्या आवाजाची वाट पाहत आहात. आणि त्यांच्या ऐवजी घंटा वाजते. पांढऱ्या रंगाचे लोक (कोरिस्टर) बाहेर येतात, त्यांच्या हातात मेणबत्त्या आणि स्टेजच्या डाव्या बाजूला एक ओळ. डावीकडे एक व्यासपीठ आहे, काहीसे हॉलमध्ये विस्तारलेले. कोरिस्टर्स "द किंग ऑफ किंग्ज" गातात. ओपेराचे पात्र, एकामागून एक, व्यासपीठाच्या काठावर दिसतात, त्यांनी पूर्वी काही कोरिस्टरच्या हातातून मेणबत्ती काढली होती, त्यांच्या गुडघ्यांवर पडले होते, स्वतःला ओलांडले होते आणि निघून गेले होते. आणि नंतर लगेच - ग्रिझनीचा आरिया. सुरक्षारक्षकांचे प्रतिनिधित्व एकतर स्किनहेड्सद्वारे किंवा गुन्हेगारीद्वारे केले जाते - अप्रिय मग, मुंडलेले डोके (तथापि, त्यांचे मुंडलेले डोके नैसर्गिक नसतात, ते कवटीला घट्ट बसवलेल्या तिरस्करणीय "लेदर" रंगाच्या हेडड्रेसने दर्शविले जातात). रक्षकांवर (तसेच सर्वांवर पुरुष पात्र, बोमेलिया वगळता) - इवान द टेरिबलने त्याच्या नफ्यासाठी स्थापित केलेल्या ऐतिहासिक पोशाखाचे प्रतीक: कुंटुशसह कॅसॉकचा संकर, लाल चिंध्यासह कंबरेवर अडवला.

ग्रिमोव्हच्या उत्पादनात, रक्षक कठोरपणे करत नाहीत, ते सॉसेज आहेत - ते अगदी कातडे किंवा जेनिट पुरुषांसारखे वागतात ज्यांनी बरीच बिअर मिळवली आहे. जेव्हा ते Gryaznoye येथे येतात, तेव्हा त्यांना फक्त मधानेच नाही तर मुलींना देखील प्राप्त होते, ज्यांना ताबडतोब पूर आला (अगदी नैसर्गिकरित्या), ल्युबाशासह पहिल्या दृश्यासाठी एक नयनरम्य पार्श्वभूमी तयार केली. दूर परदेशात गौरव करणा -या सोबाकिनला नैसर्गिकरित्या नैतिक आणि शारीरिक अपमान सहन करावा लागतो. Bomelius सह दृश्य ...

परंतु बोमेलियाला विशेष स्पर्श केला पाहिजे, कारण, ग्रिमोव्हच्या मते, हे पात्र ऑपेरा द झार ब्राइड मध्ये मुख्य आहे. कोणत्याही परिस्थितीत, मुख्य. स्टेजच्या मध्यभागी, काहीतरी उभे केले जाते, अस्वच्छ फळ्या बांधलेले असतात, अनेक ठिकाणी अपरिवर्तित आणि पंक्चर होतात, जरी भूमितीकडे झुकत असले तरी ... एका शब्दात, एखाद्या गोष्टीचा सांगाडा. काय - दर्शकांना अंदाज लावण्यासाठी आमंत्रित केले आहे. पण दिग्दर्शकाकडे स्वाभाविकच आहे वैयक्तिक मतसंरचनेच्या अर्थाबद्दल: या मतानुसार, ते कायमचे अपूर्ण रशियाचे प्रतीक आहे. आणखी सजावट नाहीत. अभिनेते, नियम म्हणून, वरून, पुलाच्या बाजूने, संरचनेच्या वरच्या भागावर, सर्पिल जिना खाली उतारावर फेकले जातात.

बोमेलियाचे कर्मचारी अत्यंत अप्रिय वेडे आहेत, अंशतः क्रॅचवर, अंशतः त्यांच्या स्वतःच्या पायांवर. ते सॅकक्लोथमध्ये परिधान केलेले आहेत, हिरव्या डागांनी झाकलेले आहेत, सडलेले चित्रण करतात. किंवा क्षय, कदाचित.

त्यांच्या आश्रयदात्यापासून स्वतंत्रपणे दृश्ये प्रथम दिसतात. पहिले चित्र संपताच (ल्युबाशा तिच्या प्रतिस्पर्ध्याचा नाश करण्याचे व्रत घेते), प्रेक्षकांना आश्चर्यचकित करण्यासाठी, ओव्हरचरचे आवाज ऐकू येतात. ओव्हरचरसाठी एक कोरिओग्राफिक भाग आयोजित केला जातो, ज्याचे तात्पुरते शीर्षक "रशियन लोक आणि गडद शक्ती" असू शकते. सुरुवातीला, बोमेलियाचा नीच रेटिन्यू जोमाने हावभाव करतो. मग रशियन मुली आणि रशियन मुले पळून जातात, नंतरचे गार्डमनपेक्षा मुलींसोबत अधिक सहनशीलतेने वागतात: ते पाहतात, लाजतात ... मग प्रत्येकजण जोड्यांमध्ये मोडतो आणि नृत्य होते. एका शब्दात, सामूहिक शेत थीमच्या मोशन पिक्चरमधील एक मूर्ती. पण ते फार काळ टिकत नाही: पहारेकरी आत शिरले आणि मग वेडे झाले, जे घडत आहे ते बेडलाममध्ये बदलले.

उत्सव रद्द करण्यात आले आहेत. लायकोव्ह आणि सोबाकिन कुटुंब गेल्यानंतर (सोबाकिन्स वर कुठेतरी राहतात, गोंधळलेल्या ल्युबाशाला स्वतःला दाखवतात, स्टेजच्या अगदी छताखाली पुलावर जात आहेत), आम्हाला समजले की बोमेली "अपूर्ण रशिया" मध्ये राहतात. एक निराशाजनक दीर्घकालीन बांधकाम देखील विचित्र लोकांसाठी कायमस्वरूपी निवासस्थान म्हणून काम करते. ते प्रत्येक शक्य मार्गाने तेथे फिरतात आणि रेंगाळतात. ते रेंगाळतात, ल्युबाशाला चिकटतात. जेव्हा ती आत्मसमर्पण करते, तेव्हा बोमेलियस तिला संरचनेत ओढत नाही - विचित्र, शेवटी बदला घेणाऱ्याला चिकटून तिला तिच्या घृणास्पद वस्तुमानाच्या आतड्यात नेतात. लग्नाच्या षड्यंत्राच्या दृश्यात, लायकोव्ह काही कारणास्तव नाईटगाऊन घातला आहे, बेडवर पडलेला आहे, जिथून वृद्ध सोबाकिनने त्याला पितृभक्तीने खाली आणले. जेव्हा डर्टी औषधाचे मिश्रण करते, तेव्हा बोमेलियस संरचनेच्या शीर्षस्थानी दिसतो. चौथ्या चित्रात तो ग्रिगोरीला चाकू देखील देतो, ज्याने ल्युबाशाला भोसकले जाईल. अखेरीस, वेड्या लोभशाच्या मृतदेहावर आणि अजिबात जिवंत असलेल्या, पण वेड्या मार्थावर हल्ला करतात, त्यांना ओढून टाका ... कृती संपते.

हे लक्षात घ्यावे की बिले (उत्सवाच्या दृश्याव्यतिरिक्त, कोरस " मधापेक्षा गोड गोड शब्द", शेवटच्या चित्राचे सुमारे एक तृतीयांश संगीत काढून टाकले गेले, इ.) आणि पुनर्रचना दिग्दर्शकाने केली नाही. झारची वधू बदलण्याची कल्पना न्यू ऑपेराचे दिवंगत संचालक, कंडक्टर ए. कोलोबोव्ह यांची आहे. कोलोबोव्ह ओव्हरचरऐवजी प्रार्थना सेवेचे नाट्य अनुकरण करून काय सांगू इच्छित होते? अज्ञात. दिग्दर्शकाच्या हेतूने, सर्वकाही सोपे आहे: गडद शक्ती भ्रष्ट, गुलाम वगैरे, रशियन लोक (हे सैन्य आध्यात्मिक आहेत की नाही हे अस्पष्ट आहे (बोमेलियस एक भूत आहे, जादूगार आहे), जातीय (बोमेलियस एक जर्मन आहे), किंवा दोन्ही एकत्र); रशियन लोक स्वतः खूप रानटी आणि अनुत्पादकपणे वागत आहेत (ते उत्कटतेसाठी लोभी आहेत, ते काहीही तयार करू शकत नाहीत). ही खेदाची गोष्ट आहे की ग्रिमोव्हचा अर्थ त्याच्या सजावटीद्वारे "एक अपूर्ण मंदिर" होता - जो अगदी निंदनीय आहे. त्याने स्वतःच्या प्लास्टिक प्रतिभेच्या आविष्कारात एक उलथून गेलेला गोबलेट पाहिला तर ते अधिक चांगले होईल, सर्वसाधारणपणे, सजावट सर्वात समान आहे. मग तुलनेने अचूक वाचन झाले असते: विष आणि त्याचे पुरवठादार कृतीच्या केंद्रस्थानी असतात; आणि "द झार वधू" मध्ये औषधाच्या सैतानाच्या स्वभावाचे आणि संगीताचे संकेत आहेत जे आंतरिक विणकाम मध्ये मुख्य भूमिका बजावतात. आणि बोमेलियाचे संगीत देखील बर्फाळ राक्षसी द्वेषाने भरलेले आहे. अरेरे, प्रत्यक्षात, दिग्दर्शकाची कल्पना आणि त्याचे मूर्त स्वरूप दोघेही मूलगामी अर्थपूर्ण सरळपणाकडे नेतात, कधीकधी जवळजवळ विडंबन प्रभाव निर्माण करतात - आणि खरं तर, रिम्स्की -कोर्साकोव्हचा ऑपेरा विडंबन आहे ...

मी स्वतःला, दीड महिन्याच्या कालावधीत पाहिलेल्या चार कामगिरीकडे मागे वळून, स्टेजिंग कल्पनांबद्दल विचार करू नये, परंतु स्वतःच्या भावना... शेवटी, किती मजेदार आहे: नशिबाच्या इच्छेनुसार, जीवनाचा एक अविभाज्य टप्पा तयार झाला, रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या ऑपेराच्या आवाजापर्यंत, त्याच्या सर्व निर्मिती, दैनंदिन जीवनातील सर्वात जवळच्या, दैनंदिन भावनांकडे गेला. “झारची वधू” काही काळ वर्तमान अस्तित्वात विलीन झाली, भयानक झारचे प्रेम, वेडेपणा रंगीत धाग्यांप्रमाणे ओपेराद्वारे नव्हे तर माझ्या दिवसात गेला. आता हा टप्पा संपुष्टात आला आहे, भूतकाळात बुडाला आहे आणि त्याच प्रकारे मला त्याच कामावर समांतर काम केलेल्या कलाकारांच्या क्रियाकलापांचा सारांश करायचा नाही. मग जर त्यापैकी प्रत्येकाने निकोलाई अँड्रीविचच्या कार्याच्या गडद रहस्याची फक्त एक बाजू पाहिली तर? की त्या सर्वांसाठी ऑपेरा आणि त्यात दडलेले रहस्य दोन्ही आकर्षक आहेत, परंतु काहीसे स्वार्थीपणाने समजले जातात - चार प्रकरणांपैकी प्रत्येकात स्पष्टपणे व्यक्तिनिष्ठपणे, अनियंत्रितपणे अर्थ लावला जातो? चार प्रकरणांपैकी कोणत्याही बाबतीत सौंदर्य, सौंदर्याची परिपूर्णता नाही, जी कोणत्याही कोर्साकोव्हच्या ऑपेराची मुख्य सामग्री आहे, ज्याच्या संबंधात विशिष्ट प्लॉट-म्युझिकल प्लॉट, त्याची कल्पना, अधीनस्थ स्थिती रंगमंचावर साकारली जात नाही?

माझ्यासाठी काय फरक पडतो, कारण मी अनुभवातून शिकलो आहे की "द झारची वधू" जीवनाच्या तमाशामध्ये किती प्रमाणात बदलू शकते.

- एक संगीतकार जो "ऑपेरा कथाकार" म्हणून प्रसिद्ध झाला - ऑपेरा शैलीतील त्याची कारकीर्द पौराणिक किंवा महाकाव्य कथानकाने सुरू झाली नाही. योग्य विषयत्याला त्याच्या मित्रांनी - एम.ए. बालाकीरेव आणि ज्याच्याबरोबर एन.ए. हे एल मे च्या नाटकाबद्दल होते, परंतु या कथानकावर आधारित ऑपेराची वेळ येईल-बर्‍याच वर्षांनंतर आणि 1868 मध्ये 24 वर्षीय संगीतकाराचे लक्ष या नाटककाराच्या दुसर्या नाटकाने आकर्षित केले. इवान द टेरिबलच्या युगातही ही कृती घडते. हे नाटक "द वुमन ऑफ पस्कोव्ह" होते.

ऑपेरावर काम सुरू करण्यासाठी त्वरित प्रेरणा माझ्या भावाकडून टव्हर प्रांताच्या काशिन्स्की जिल्ह्याच्या आगामी प्रवासाबद्दल एक पत्र होते: “मला आठवते की रशियामध्ये रानात, आगामी जंगलाच्या प्रवासाचे चित्र त्वरित कसे जागृत झाले मला रशियन लोकजीवनाबद्दल, सामान्यत: त्याच्या इतिहासाबद्दल आणि विशेषतः "पस्कोविट्यांका" साठी काही प्रकारचे प्रेम वाढले आहे, "एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह नंतर आठवले. या भावनांच्या प्रभावाखाली, त्याने पियानोवरील भावी ऑपेरासाठी त्वरित एक तुकडा सुधारला.

L. Mei चे नाटक आदर्शपणे कुचकिस्टांच्या आकांक्षांशी जुळले: रशियन इतिहासाचे कथानक, जुलूमशाहीविरुद्ध संघर्ष - आणि या पार्श्वभूमीवर उलगडत जाणारे मानवी नाटक. ऑपेराची नायिका ओल्गा स्वतःला एका कठीण परिस्थितीत सापडते: ती पस्कोवची रहिवासी आहे आणि प्सकोव्ह फ्रीमनच्या नेत्याची प्रिय आहे - आणि रक्षकांसह प्सकोव्हला जाणाऱ्या एका भव्य झारची मुलगी आहे. सर्वकाही असूनही, ती अजूनही तिच्या वडिलांवर प्रेम करते, ज्यांना शोकांतिका देखील सहन करावी लागते - तिच्या नवीन मुलीचा मृत्यू. एनए रिम्स्की -कोर्साकोव्ह हा क्षण साहित्यिक स्त्रोतापेक्षा अधिक तीव्र बनवितो: नाटकात ओल्गाचा अपघाती गोळ्याने मृत्यू होतो - ऑपेरामध्ये ती आत्महत्या करते.

एन.ए. संगीतकार, जे नंतर एकत्र राहत होते (आणि त्याच वेळी ते एकमेकांमध्ये व्यत्यय आणू शकले नाहीत) यांच्यात जवळचा संवाद, यामुळे परस्पर प्रभाव निर्माण झाला - ओपेरामध्ये आपण बरीच समानता पाहू शकता (दोन्ही नाटकांपासून सुरुवात करून - आणि ए.एस. पुष्किन, आणि एल. दोन्ही कामात, रशियन सम्राट बाहेर आणले गेले आहेत, जे वैयक्तिक नाटकातून जात आहेत, त्याच वेळी देशासाठी एक वास्तविक शाप बनत आहेत. Pskovites द्वारे इव्हान द टेरिबलची बैठक बोरिस गोडुनोव्हचे प्रस्तावना आणि सेंट बॅसिल द ब्लेस्डच्या कॅथेड्रलमधील दृश्य आणि व्हेचे - क्रोमी जवळच्या दृश्यासह प्रतिध्वनी करते.

बी.असाफिएव्ह यांनी या कार्याला "ऑपेरा-क्रॉनिकल" म्हटले. ही व्याख्या केवळ संबंधित नाही ऐतिहासिक कथानक, परंतु नाटकाच्या वैशिष्ठ्यांसह: ऑपेरा "प्सकोवियतांका" मध्ये सादर केलेली वर्ण बहुमुखी आहेत (विशेषतः इव्हान द टेरिबल आणि ओल्गा), परंतु ते स्थिर, स्थिर आहेत - ते त्वरित निर्धारित केले जातात आणि नंतर ते इतके विकसित होत नाहीत कारण ते हळूहळू प्रकट होतात . संगीताच्या भाषेत, ज्यामध्ये या वर्णांची वैशिष्ट्ये आहेत, घोषणेची सुरुवात रशियन गाण्याच्या घटकासह केली जाते - आणि त्याच्या वैशिष्ट्यपूर्ण सूर, जे सुरांचा आधार बनतात आणि अस्सल लोक थीम - उदाहरणार्थ, पस्कोव्हच्या दृश्यात veche, M. A. Balakireva च्या संग्रहातील "जंगलाखाली" हे गाणे. हे गोल नृत्य गाणे एन.ए. कॅपेलच्या कामगिरीने त्याच्या लोककथा निसर्गावर जोर दिला जातो.

"Pskovityanka" ऑपेराच्या नाटकात Leitmotifs आणि leitharmonies महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावतात. झार हे एक पुरातन गोदामाच्या थीमद्वारे दर्शविले जाते (एन.ए. ओल्गाच्या थीमचा विकास तिचे भाग्य प्रतिबिंबित करतो - ती इव्हान द टेरिबलच्या थीमशी संपर्क साधते, त्यानंतर पस्कोव्ह फ्रीमनचे वैशिष्ट्य असलेली संगीत सामग्री. ऑपेराची मुख्य थीम - इव्हान द टेरिबल, क्लाउड्स, ओल्गा - नाटकाच्या मध्यवर्ती संघर्षाची रूपरेषा सांगत आधीच ओव्हरचरमध्ये टक्कर दिली.

ऑपेरा "द वुमन ऑफ पस्कोव्ह" मध्ये - लोक संगीत नाटकाच्या वैशिष्ट्यांसह - कोरसला खूप महत्त्वपूर्ण भूमिका दिली जाते. तो कृतीची लोक-दैनंदिन पार्श्वभूमी तयार करतो (उदाहरणार्थ, पहिल्या कृतीत मुलींचे कोरस), आणि नाट्यमय क्रियेत भाग घेतो. पस्कोव्ह संध्याकाळचा देखावा विशेषतः गतिशील आहे, जो एकल आणि कोरल भागांच्या विरोधाभासी जुळणीवर बनलेला आहे. ऑपेराचा अंतिम समूह मुख्य विषयांच्या विकासाचा सारांश देतो.

"Pskovityanka" ऑपेरा रंगवण्याचा मार्ग सोपा नव्हता - सेन्सॉरशिपला कथानक आवडले नाही, "वेचे, फ्रीमन, महापौर" हे शब्द इतरांनी बदलले - "मेळावा, पथक, राज्यपाल". वर राजाचा देखावा ऑपेरा स्टेज- यास प्रतिबंध करणार्‍या दस्तऐवजावर XIX शतकाच्या 40 च्या दशकात स्वाक्षरी करण्यात आली. बंदी रद्द करणे नौदल मंत्री एन. क्रब्बे यांनी साध्य केले, जे नौदल अधिकारी एन. ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या मदतीला आले. अखेरीस, जानेवारी 1873 मध्ये, द वुमन ऑफ पस्कोव्हचा प्रीमियर मरिन्स्की थिएटरमध्ये झाला. हे एक मोठे यश होते आणि तरुणांना विशेषतः ऑपेरा आवडला - विद्यार्थ्यांनी पस्कोव्ह फ्रीलांसरचे गाणे गायले, परंतु संगीतकार त्याच्या कामावर समाधानी नव्हता. पाच वर्षांनंतर, त्याने दुसरी आवृत्ती तयार केली आणि 1892 मध्ये तिसरी. एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्ह 1898 मध्ये पुन्हा एकदा "द पस्कोव्हिट वुमन" च्या कथानकावर परतला, त्याने त्याचा पूर्व इतिहास लिहिला-एकांकिका ऑपेरा "द बोयर लेडी वेरा शेलोगा".

संगीत हंगाम

1890 हे उच्च परिपक्वताचे युग आहे सर्जनशील जीवनएन. ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह. 1894 च्या वसंत तूपासून, एक ओपेरा तयार करण्यात आला किंवा स्केचमध्ये डिझाइन केले गेले, दुसरे वाद्य बनवले गेले आणि तिसरे स्टेजिंगसाठी तयार केले जात होते; एकाच वेळी वेगवेगळी चित्रपटगृहेपूर्वी रखडलेली कामे पुन्हा सुरू केली जातात. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह अजूनही सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्वेटरीमध्ये शिकवते, रशियन चालवते सिम्फनी मैफिली, असंख्य संपादकीय कामे सुरू ठेवली. परंतु या बाबी पार्श्वभूमीवर फिकट होतात आणि मुख्य शक्ती सतत सर्जनशीलतेला दिली जातात.

मॉस्कोमधील सव्वा मामोंटोव्ह यांनी रशियन खाजगी ऑपेराच्या देखाव्यामुळे पीआयच्या मृत्यूनंतर बनलेल्या संगीतकाराच्या कार्यरत लय राखण्यास हातभार लावला. Tchaikovsky 1893 मध्ये, रशियन मान्यताप्राप्त प्रमुख संगीत शाळा... रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या ऑपेराचे संपूर्ण चक्र या विनामूल्य उपक्रमामध्ये प्रथमच आयोजित केले गेले: सडको, मोझार्ट आणि सलीरी, झारची वधू, द बोयार लेडी वेरा शेलोगा (द वुमन ऑफ पस्कोव्हला प्रस्तावना म्हणून गेली), द टेल ऑफ झार साल्टन; याव्यतिरिक्त, मॅमोंटोव्हकडे "मे नाईट", "स्नो मेडेन", कोर्साकोव्हच्या "बोरिस गोडुनोव्ह" आणि "खोवंशचिना", "द स्टोन गेस्ट" आणि "प्रिन्स इगोर" च्या आवृत्त्या होत्या. सव्वा मामोंटोव्हसाठी, खाजगी ऑपेरा हा अब्राम्त्सेव्हो इस्टेट आणि त्याच्या कार्यशाळांच्या क्रियाकलापांची सुरूवात होती: या संघटनेच्या जवळजवळ सर्व कलाकारांनी ऑपेरा सादरीकरणाच्या डिझाइनमध्ये भाग घेतला. वास्नेत्सोव बंधू, केए कोरोविन, एमए व्रुबेल आणि इतरांच्या नाट्यकृतींचे गुण ओळखून, रिम्स्की-कोर्साकोव्हचा असा विश्वास होता की मॅमोंटोव्हच्या कामगिरीच्या नयनरम्य बाजूने संगीताला मागे टाकले आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे ऑपेरामध्ये, संगीत.

कदाचित मारिन्स्की गायन आणि वाद्यवृंद, किंवा बोलशोई चित्रपटगृहेखाजगी उद्योगांपेक्षा ते अधिक मजबूत होते, जरी एकल कलाकारांच्या बाबतीत मॅमोंटोव्ह ऑपेरा त्यांच्यापेक्षा कनिष्ठ नव्हता. परंतु नवीन कलात्मक संदर्भ ज्यात रिम्स्की-कोर्साकोव्हचे ऑपेरा पडले ते विशेषतः महत्वाचे आहेत: व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हच्या सेट्स आणि वेशभूषेतील स्नो मेडेन, कॉन्स्टँटिन कोरोव्हिनचे साडको, मिखाईल व्रुबेलचे साल्टन हे केवळ संगीत स्वरूपाचेच नव्हे तर मुख्य कार्यक्रम बनले: ते होते कलांचे वास्तविक संश्लेषण ... संगीतकाराच्या पुढील सर्जनशीलतेसाठी, त्याच्या शैलीच्या विकासासाठी, अशा नाट्यमय छाप खूप महत्वाच्या होत्या. १90 s ० च्या दशकातील रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी लिहिलेले ऑपेरा विविध प्रकार आणि प्रकारांमध्ये भिन्न आहेत. स्वत: संगीतकाराच्या मते, म्लाडा, द नाईट बिफोर ख्रिसमस आणि सदको एक त्रयी तयार करतात; त्यानंतर, पुन्हा लेखकाच्या शब्दात बोलणे, "पुन्हा एकदा शिकवणे किंवा पुन्हा काम करणे." हे "मधुरता, मधुरता विकसित करणे" बद्दल आहे, जे या काळातील रोमान्स आणि चेंबर ओपेरामध्ये प्रतिबिंबित होते ("मोझार्ट आणि सलीरी", "द पस्कोव्हिट वुमन" च्या प्रस्तावनाची अंतिम आवृत्ती) आणि विशेषतः "झारच्या वधू" मध्ये स्पष्टपणे ".

चमकदार "सडको" पूर्ण झाल्यानंतर सर्जनशील उथळपणावर संगीतकाराने प्रयत्न केलेल्या जुन्या लोकांबरोबर राहू नये, परंतु नवीन गोष्टींचा प्रयत्न करावा अशी इच्छा होती. आणखी एक युग जवळ येत होते - फिन डी सिकल. रिम्स्की-कोर्साकोव्हने लिहिल्याप्रमाणे: "आमच्या डोळ्यांसमोर बऱ्याच गोष्टी जुन्या झाल्या आहेत आणि मावळल्या आहेत आणि कालबाह्य वाटणाऱ्या बऱ्याच गोष्टी नंतर ताज्या आणि मजबूत आणि अगदी शाश्वत होतील ..." रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या "शाश्वत बीकन" मध्ये भूतकाळातील महान संगीतकार आहेत: बाख, मोझार्ट, ग्लिंका (आणि त्चैकोव्स्की: त्याच्या "क्वीन ऑफ स्पॅड्स" चा अभ्यास निकोलाई अँड्रीविचने "द झार ब्राइड" वरील कामाच्या काळात केला होता). आणि शाश्वत विषय प्रेम आणि मृत्यू आहेत. झारच्या वधूच्या रचनेची कथा सोपी आणि लहान आहे: गर्भधारणा झाली आणि फेब्रुवारी 1898 मध्ये सुरू झाली, ऑपेरा तयार झाला आणि दहा महिन्यांत स्कोअरमध्ये पूर्ण झाला आणि पुढील हंगामात खाजगी ऑपेराद्वारे सादर केला गेला. संगीतकाराचा लेव्ह मेईच्या या नाटकाचा संदर्भ देण्याचा "दीर्घकालीन हेतू" कदाचित 1860 च्या दशकाच्या सुरुवातीला होता, जेव्हा रिंस्की-कोर्साकोव्हने स्वतः मेई आणि बालाकिरेव आणि बोरोडिन (नंतरचे गार्डमनच्या गायकांच्या अनेक स्केच बनवल्या, ज्याचे संगीत नंतर "प्रिन्स इगोर" मध्ये वापरले गेले). रिम्स्की-कोर्साकोव्हने नवीन ऑपेरासाठी स्वतंत्रपणे स्क्रिप्टची योजना आखली आणि इल्या ट्युमेनेव्हला "लिबरेटोचा अंतिम विकास" एक लेखक, थिएटर व्यक्ति आणि त्याच्या माजी विद्यार्थ्याकडे सोपवले. (तसे, काही वर्षांनंतर मेच्या नाटकावर आधारित सर्वीलिया लिहिलेले, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी या लेखकाचे सर्व नाटक "स्वीकारले", जे त्याला खूप आवडले.)

मेचे नाटक रोमँटिक नाटकाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण प्रेम त्रिकोणावर आधारित आहे, किंवा त्याऐवजी, दोन त्रिकोण: मार्था - ल्युबाशा - ग्र्याझ्नॉय आणि मार्था - लाइकोव्ह - ग्रियाझ्नॉय. झार इवान द टेरिबल या घातक शक्तीच्या हस्तक्षेपामुळे कथानक गुंतागुंतीचे आहे, ज्याची निवड नववधूंच्या पुनरावलोकनात मार्थावर येते. नाटक आणि त्यावर आधारित ऑपेरा दोन्ही "ऐतिहासिक नाटक" प्रकाराशी संबंधित नाहीत, जसे की "पस्कोविट वुमन" किंवा "बोरिस गोडुनोव", परंतु अशा कामाच्या प्रकाराशी जिथे ऐतिहासिक सेटिंग आणि पात्र फक्त प्रारंभिक स्थिती आहेत क्रियेच्या विकासासाठी. झारच्या वधूच्या कथानकाची सामान्य चव त्चैकोव्स्कीच्या ओपेरा द ओप्रिचनिक आणि द एन्चेन्ट्रेसची आठवण करून देते; कदाचित, त्यांच्याशी "स्पर्धा" करण्याची संधी रिम्स्की-कोर्साकोव्हने, "नाईट बिफोर ख्रिसमस" प्रमाणे, त्चैकोव्स्कीच्या "चेरेविचकी" सारख्याच प्लॉटवर लिहिली होती. रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या मागील ओपेरामध्ये (मोठ्या लोक देखावे, विधींची चित्रे, विलक्षण संसार), "द झार ब्राइड" च्या कथानकाने शुद्ध संगीत, शुद्ध गीतांवर लक्ष केंद्रित करणे शक्य केले.

रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या कलेच्या काही प्रशंसकांनी झारच्या वधूचा देखावा भूतकाळाचा विश्वासघात, पराक्रमी मूठभरांच्या कल्पनांपासून दूर जाणे म्हणून पाहिले. दुसऱ्या दिशेच्या समीक्षकांनी संगीतकाराचे "सरलीकरण" चे स्वागत केले, "नवीन संगीत नाटकाच्या मागण्या जुन्या ऑपेराच्या स्वरूपाशी जुळवण्याचा त्यांचा प्रयत्न." सदकोच्या विजयालाही मागे टाकत या रचनेला लोकांमध्ये खूप मोठे यश मिळाले. संगीतकाराने नमूद केले: "... बरेच लोक, जे एकतर ऐकून, किंवा स्वतःहून, काही कारणास्तव झारच्या वधूच्या विरोधात होते, परंतु ते दोन किंवा तीन वेळा ऐकले, ते त्याच्याशी संलग्न होऊ लागले ..."

आजकाल "झारची वधू" क्वचितच न्यू रशियन शाळेच्या वीर भूतकाळाला तोडणारे काम म्हणून समजले जाते, त्याऐवजी रशियन शाळेच्या मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग ओळींना जोडणारा निबंध म्हणून, "पस्कोव्हितांका" मधील साखळीतील दुवा म्हणून. "किटेझ" ला. आणि सर्वात जास्त मधुरतेच्या क्षेत्रात - पुरातन नाही, विधी नाही, परंतु पूर्णपणे गीतात्मक, आधुनिकतेच्या जवळ. या ऑपेराच्या शैलीचे आणखी एक आवश्यक वैशिष्ट्य म्हणजे त्याचे ग्लिंकिनिझम: जसे एक सूक्ष्म आणि चतुर समीक्षक (ईएम पेट्रोव्स्की) यांनी लिहिले, "संपूर्ण ओपेरामध्ये झिरपणाऱ्या ग्लिंका आत्म्याचे प्रभाव खरोखर मूर्त आहेत."

झारच्या वधूमध्ये, मागील ओपेराच्या विपरीत, संगीतकार, प्रेमाने रशियन जीवनाचे चित्रण करतो, युगाची भावना व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करत नाही. तो त्याच्या आवडत्या ध्वनीचित्रांमधून जवळजवळ माघार घेतो. प्रत्येक गोष्ट लोकांवर केंद्रित आहे, नाटकातील पात्रांच्या आध्यात्मिक हालचालींवर. दोन स्त्रियांच्या प्रतिमांवर मुख्य भर देण्यात आला आहे, जे सुंदर लिखित जुन्या रशियन जीवनशैलीच्या पार्श्वभूमीवर उभे आहेत. नाटकावरील त्याच्या टिप्पण्यांमध्ये, लेव्ह मेने झारच्या वधूच्या दोन नायिकांना “गाण्याचे प्रकार” (दोन प्रकार - “नम्र” आणि “तापट”) म्हटले आणि त्यांच्याशी संबंधित लोक ग्रंथांचा उल्लेख केला. ऑपेराचे पहिले स्केच एक गीतात्मक रेंगाळलेल्या गाण्याच्या स्वरूपाचे होते आणि मधुरता एकाच वेळी दोन्ही नायिकांशी संबंधित होती. ल्युबाशाच्या भागामध्ये, काढलेल्या गाण्याची शैली जपली गेली (तिचे गाणे पहिल्या अभिनयामध्ये एकसंध नव्हते) आणि नाट्यपूर्ण प्रणय स्वरांसह पूरक होते (ग्रियाझनी, द्वितीय कृतीत अरियासह युगल). ऑपेरामधील मार्थाच्या मध्यवर्ती प्रतिमेला एक अनोखा उपाय मिळाला: खरं तर, मार्था, "भाषणांसह चेहरा" म्हणून, स्टेजवर जवळजवळ समान संगीत (दोन आणि चार कृत्यांमध्ये एरिया) सह दोनदा दिसतात. परंतु जर पहिल्या एरियामध्ये - "मार्थाचा आनंद" - तिच्या वैशिष्ट्यांच्या प्रकाश गाण्याच्या हेतूंवर भर दिला गेला आणि "सोनेरी मुकुट" ची उत्साही आणि रहस्यमय थीम फक्त प्रदर्शित केली गेली, तर दुसऱ्या एरियामध्ये - " "जीवघेणा", "घातक जीवा" च्या आधी आणि व्यत्यय आणि "झोप" च्या दुःखद स्वर - "मुकुटांची थीम" गायली जाते आणि त्याचा अर्थ दुसर्या जीवनाची पूर्वकल्पना म्हणून प्रकट होतो. ऑपेराच्या समाप्तीतील मार्थाचे दृश्य केवळ कामाचे संपूर्ण नाटक एकत्रित करत नाही, तर ते रोजच्या प्रेमाच्या नाटकाच्या मर्यादेपलीकडे नेऊन अस्सल शोकांतिकेच्या उंचीवर घेऊन जाते. संगीतकाराच्या नंतरच्या ओपेराचे एक उल्लेखनीय लिब्रीटीस्ट व्लादिमीर बेलस्की यांनी झारच्या ब्राइडच्या शेवटच्या कृतीबद्दल लिहिले: “हे सौंदर्य आणि मानसशास्त्रीय सत्याचे एक आदर्श संयोजन आहे, त्यामुळे अनेकदा आपापसात भांडणे, इतकी खोल काव्यात्मक शोकांतिका ज्याला तुम्ही ऐकता स्पेलबाउंड असल्यास, काहीही विश्लेषण केल्याशिवाय किंवा लक्षात न ठेवता .. "

संगीतकाराच्या समकालीनांच्या समजुतीमध्ये, मार्था सोबाकिनाची प्रतिमा - स्नो मेडेन सारखी, सडको मधील व्होल्खोव्ह आणि नंतर झार सल्टनच्या कथा मध्ये हंस राजकुमारी - यांची पत्नी नाडेझदा झाबेला यांच्या परिष्कृत प्रतिमेशी अविभाज्यपणे संबंधित होती कलाकार मिखाईल व्रुबेल. आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, ज्यांनी सहसा त्यांच्या संगीताच्या कलाकारांच्या संबंधात विशिष्ट "अंतर" ठेवले, त्यांनी या गायकाला काळजीपूर्वक आणि कोमलतेने वागवले, जणू तिच्या अपेक्षेप्रमाणे दुःखद भविष्य(मृत्यू एकुलता एक मुलगा, तिच्या पतीचे वेडेपणा, लवकर मृत्यू). नाडेझ्दा झाबेला त्या उदात्ततेचा आदर्श व्यक्त करणारी ठरली आणि बर्‍याचदा ऐहिक स्त्रीची प्रतिमा नाही जी रिम्स्की -कोर्साकोव्हच्या सर्व ऑपरेटिव्ह कार्याद्वारे चालते - द पस्कोव्हिट वुमनमधील ओल्गा ते किटेझमधील फेव्ह्रोनिया पर्यंत. हे काय आहे हे समजून घेण्यासाठी ऑपरेटिव्ह भाग. मार्थाचा भाग अर्थातच नादेझदा झाबेलाच्या विचाराने बनला होता, जो त्याचा पहिला कलाकार बनला.

मरीना रखमानोवा

संगीतकार आणि I. Tyumenev च्या Libretto वर L. Mey च्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित.

वर्ण:

वॅसिली स्टेपानोविच सोबाकिन, नोव्हगोरोड व्यापारी (बास)
मार्फा, त्याची मुलगी (सोप्रानो)
oprichniki:
ग्रिगोरी ग्रिगोरिविच डर्टी (बॅरिटोन)
ग्रेगरी लुकियानोविच मालुता स्कुरातोव (बास)
इव्हान सर्जीविच लाइकोव, बोयर (कार्यकाळ)
ल्युबाशा (मेझो-सोप्रानो)
एलिसे बॉमेली, शाही चिकित्सक (कार्यकाळ)
डोमना इवानोव्हना सबुरोवा, व्यापाऱ्याची पत्नी (सोप्रानो)
दुन्याशा, तिची मुलगी, मार्थाची मैत्रीण (कॉन्ट्राल्टो)
पेट्रोव्हना, सोबाकिन्सचा गृहपाल (मेझो-सोप्रानो)
TSARSKY STOPNIK (बास)
हे मुलगी (मेझो-सोप्रानो)
तरुण माणूस (कार्यकाळ)
TSAR IOANN VASILIEVICH (शब्दांशिवाय)
लक्षणीय टॉप
गार्डियन, बोयर्स आणि बोयरेन्स,
गाणी आणि गाणी, नृत्य,
हाय मुली, सेवक, लोक.

कारवाईची वेळ: शरद 1572.
स्थान: अलेक्झांड्रोव्स्काया स्लोबोडा.
पहिली कामगिरी: मॉस्को, 22 ऑक्टोबर (3 नोव्हेंबर) 1899.

झारची वधू एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्हची नववी ऑपेरा आहे. एल. मेईच्या कथानकाने (त्याच नावाचे नाटक 1849 मध्ये लिहिले होते) संगीतकाराच्या कल्पनेवर बराच काळ कब्जा केला आहे (1868 च्या सुरुवातीला, मिली बालाकिरेवने या नाटकाकडे संगीतकाराचे लक्ष वेधले; त्यावेळी रिम्स्की -कोर्साकोव्ह थांबले - बालाकिरेवच्या सल्ल्यानुसार - मेईच्या दुसर्‍या नाटकावर - "द पस्कोविट" - आणि त्याच नावाचा ऑपेरा लिहिला).

मेचे नाटक झार इवान द टेरिबलच्या विवाहाच्या (तिसऱ्यांदा) ऐतिहासिक (जरी अल्प-ज्ञात असले तरी) भागावर आधारित आहे. करमझिन त्याच्या "रशियन राज्याचा इतिहास" मध्ये या कथेबद्दल काय सांगते ते येथे आहे:

“विधवापणाला कंटाळून, जरी शुद्ध नसले तरी, तो (इव्हान द टेरिबल - एएम) बर्याच काळापासून तिसऱ्या पत्नीच्या शोधात होता ... सर्व शहरांमधून त्यांनी स्लोबोडा येथे वधू आणल्या, उदात्त आणि सामान्य दोन्ही, दोन हजारांपेक्षा जास्त: प्रत्येक विशेषतः त्याच्याशी ओळख झाली ... सुरुवातीला त्याने 24 निवडले, आणि 12 नंतर ... त्याने त्यांची तुलना बऱ्याच काळापासून सौंदर्यात, आनंदात, मनात केली; शेवटी नोव्हेगोरोड व्यापाऱ्याची मुलगी मार्था वसिलीवा सोबाकिन, इतर सर्वांसाठी, त्याच वेळी त्याचा सर्वात मोठा राजपुत्र, इव्हडोकिया बोगदानोवा सबुरोवासाठी वधूची निवड केली. कोणत्याही गोष्टीपासून आनंदी सुंदरतेचे वडील बोयर्स बनले (...) रँकवर उंचावल्यानंतर त्यांना संपत्ती, ओपल काढणे, रियासत आणि बोयर्सच्या प्राचीन कुटुंबांकडून घेतलेली संपत्ती देण्यात आली. परंतु शाही वधूआजारी पडले, वजन कमी होऊ लागले, कोरडे झाले: त्यांनी सांगितले की ती खलनायकांमुळे खराब झाली होती, जॉनच्या कौटुंबिक कल्याणाचा द्वेष करणारी आणि मृतांच्या राण्यांच्या जवळच्या नातेवाईकांकडे संशय आला, अनास्तासिया आणि मारिया (...) आम्ही सर्व परिस्थिती माहित नाही: आम्हाला फक्त माहित आहे की आजच कोणाचा आणि कसा मृत्यू झाला पाचव्या युगाच्या हत्येचा (...) दुष्ट निंदक, डॉक्टर एलिशा बोमेलियस (...) ने सुचवले की राजाने खलनायकांना विषाने नष्ट करावे आणि, ते म्हणतात त्याप्रमाणे, अशा नरक कौशल्याने एक विध्वंसक औषधी तयार केली की विषारी व्यक्तीचा मृत्यू अत्याचारीने नेमलेल्या क्षणीच झाला. म्हणून जॉनने त्याच्या एका आवडत्या ग्रिगोरी ग्रिझनी, प्रिन्स इव्हान गोवोदेव-रोस्तोव्स्की आणि इतर अनेकांना फाशी दिली, सहभागी म्हणून ओळखले जातेशाही वधूच्या विषबाधेमध्ये किंवा देशद्रोहाने, ज्याने खानला मॉस्कोला जाण्याचा मार्ग खुला केला (क्रिमियन खान डेवलेट -गिरे - एएम). दरम्यान, झारने आजारी मार्थाशी लग्न केले (28 ऑक्टोबर, 1572), त्याच्या स्वतःच्या शब्दांनुसार, देवाच्या दयेवर प्रेम आणि विश्वासाच्या या कृतीद्वारे तिला वाचवण्याची आशा बाळगली; सहा दिवसांनंतर त्याने आपल्या मुलाचे इव्हडोकियाशी लग्न केले, परंतु लग्नाची मेजवानी अंत्यसंस्कारासह संपली: 13 नोव्हेंबर रोजी मार्थाचा मृत्यू झाला, तो खरोखर मानवी द्वेषाचा बळी होता, किंवा निष्पापांच्या फाशीचा दुर्दैवी अपराधी होता. "

एलए मे यांनी या कथेचा अर्थ लावला, नैसर्गिकरित्या, एक कलाकार म्हणून, इतिहासकार नाही. त्याचे नाटक ऐतिहासिक असल्याचे भासवत नाही, परंतु विलक्षण नाट्यमय परिस्थितीत ज्वलंत पात्रांचे चित्रण करते. (मेई तिच्या नाटकात दाखवते हे असूनही ऐतिहासिक वर्ण, त्याने आणि त्याच्यानंतर रिम्स्की-कोर्साकोव्हने चूक केली: तो ग्रिगोरी ग्रिझनीला त्याच्या आश्रयदाता ग्रिगोरिएविचने कॉल करतो, असा विश्वास आहे की तो इवान द टेरिबल ऑप्रिचनिक वसिली ग्रिगोरिएविच ग्रिझ्नोच्या वेळी ओळखला जाणारा भाऊ होता. प्रत्यक्षात, आमच्या ग्र्याझ्नॉयचे आश्रयदाता बोरिसोविच होते, आणि टोपणनाव बोलशोई होते.) ऑपेरामध्ये, मेच्या नाटकाच्या कथानकात महत्त्वपूर्ण बदल झाले नाहीत आणि त्याचे नाटक उत्कृष्ट संगीताने वाढवले ​​गेले.

ओव्हरचर

ओपेरा ओव्हरचरसह सुरू होते. तथाकथित सोनाटा एलेग्रोच्या पारंपारिक स्वरूपात लिहिलेला हा एक तपशीलवार वाद्यवृंद आहे, दुसऱ्या शब्दात, दोन मुख्य विषयांवर बांधलेला: पहिला ("मुख्य" भाग) श्रोत्याला आगामी दुःखद घटनांबद्दल सांगतो, दुसरा (" बाजू "भाग) - एक हलकी मधुर माधुर्य - मार्थाची प्रतिमा तयार करते, ज्यांना अद्याप दुःख माहित नाही, ज्यांना नशिबाचा धक्का बसला नाही. या ओव्हरचरचे वैशिष्ठ्य म्हणजे त्याच्या मुख्य थीम नंतर ऑपेरामध्येच दिसत नाहीत. सहसा ते वेगळ्या प्रकारे घडते: ओव्हरचर, जसे होते, मुख्य संगीत प्रतिमांची घोषणा करते जे नंतर ऑपेरामध्ये दिसतील; बहुतेकदा, ओव्हरचर्स, जरी ते ऑपेरामध्ये प्रथम आवाज करत असले तरी, संगीतकारांनी शेवटपर्यंत, किंवा कमीतकमी जेव्हा ऑपेराची संगीत सामग्री शेवटी स्फटिक झाली आहे.

कृती I
पिरुष्का

देखावा 1. Grigory Gryazny च्या घरात मोठी खोली. पार्श्वभूमीत एक कमी प्रवेशद्वार आहे आणि, त्याच्या पुढे, कप, कप आणि लाडूंनी भरलेला एक विक्रेता. उजव्या बाजूला तीन लाल खिडक्या आहेत आणि त्यांच्या समोर लांब टेबलटेबलक्लोथने झाकलेले; टेबलवर उंच चांदीच्या मेणबत्त्या, मीठ शेकर्स आणि छातीमध्ये मेणबत्त्या आहेत. डाव्या बाजूला आतल्या खोल्यांसाठी दरवाजा आणि नमुना असलेल्या अर्ध्या दुकानासह रुंद बेंच आहे; भिंतीच्या विरुद्ध भाला आहे; भिंतीवर एक क्रॉसबो, एक मोठा चाकू, एक वेगळा ड्रेस आणि, दारापासून लांब नाही, प्रॉसेनियमच्या जवळ, एक बेअरस्किन लटकलेला आहे. भिंतींच्या बाजूने आणि टेबलच्या दोन्ही बाजूंना लाल कापडाने झाकलेले बेंच आहेत. घाणेरडे, विचारात डोके झुकलेले, खिडकीजवळ उभे आहे.

तरुण झारच्या ऑप्रिचनिक ग्रिगोरी ग्रियाझनीचा आत्मा आनंदी नाही. आयुष्यात पहिल्यांदाच, त्याला मार्थाबद्दल प्रेमाची तीव्र भावना आहे ("सौंदर्य तिच्या मनाबाहेर आहे! आणि मला तिला विसरून आनंद होईल, विसरण्याची ताकद नाही"). त्याने मार्थाच्या वडिलांकडे मॅचमेकर्स पाठवले व्यर्थ: सोबाकिनने उत्तर दिले की लहानपणापासूनच त्याची मुलगी इव्हान लायकोव्हची पत्नी बनली होती (आम्ही याबद्दल ग्रिगोरी ग्रिझनीच्या पहिल्या पठणातून शिकतो). पठण अरियामध्ये बदलते "तू कुठे आहेस, पूर्वीचे पराक्रम कुठे गेले, जुन्या मजाचे दिवस कुठे गेले?" तो त्याच्या भूतकाळांबद्दल, हिंसक कृतींबद्दल बोलतो, परंतु आता त्याचे सर्व विचार मार्था आणि त्याचा प्रतिस्पर्धी इव्हान लायकोव्ह यांनी आत्मसात केले आहेत. अरियाच्या पाठोपाठ, त्याने धमकी देऊन (स्वतःला) वचन दिले: "आणि लायकोव्ह इवाश्का मार्थासह अॅनालॉगच्या आसपास जाऊ शकत नाही!" (म्हणजे त्याच्याशी लग्न करू नये). आता ग्रेगरी अतिथींची वाट पाहत आहे जेणेकरून तो कमीतकमी त्यांच्याबरोबर विसरू शकेल आणि सर्वप्रथम एलिसी बोमेलिया, ज्याला त्याला सर्वात जास्त गरज आहे.

देखावा 2.मधला दरवाजा उघडतो. माल्यता रक्षकांसह प्रवेश करतो. ग्रेगरीने टाळ्या वाजवल्या आणि नोकरांना बोलावले. ते येतात आणि मधाचे कप देतात (म्हणजेच, मजबूत मध टिंचरसह). माल्युटा ग्रिझनीच्या आरोग्यासाठी मद्यपान करतो आणि त्याला नमन करतो. इव्हान लायकोव्ह प्रवेश करतो, त्यानंतर बोमेलियस. ग्रेगरी त्यांना धनुष्याने नमस्कार करतात आणि त्यांना आत येण्याचे आमंत्रण देतात. नोकर लायकोव्ह आणि बोमेलियासाठी कप आणतात. ते पितात.

पहारेकरी - आणि तेच ग्र्याझ्नॉयला भेटायला आले होते - उपचारासाठी मालकाचे आभार (कोरस " मधापेक्षा गोडगोड शब्द "). प्रत्येकजण टेबलवर बसतो.

रक्षकांच्या संभाषणावरून हे स्पष्ट होते की लाइकोव्ह जर्मन लोकांकडून परत आला आणि आता माल्युटाने त्याला सांगण्यास सांगितले की, "ते तेथे परदेशात कसे राहतात?" त्याच्या विनंतीला प्रतिसाद म्हणून, लायकोव्ह, त्याच्या एरिओसो मध्ये, त्याने जर्मन लोकांमध्ये काय विलक्षण पाहिले ते तपशीलवार सांगितले ("सर्व काही वेगळे आहे, दोन्ही लोक आणि जमीन"). आरिया संपला. लाइकोव्ह सार्वभौमचे गुणगान गातो, ज्यांना, त्यांच्या शब्दात, "आपण परदेशी लोकांकडून चांगल्या गोष्टी शिकायला हव्यात." प्रत्येकजण राजासाठी चष्मा काढून टाकतो.

देखावा 3. Malyuta Gryaznoy ला guslars आणि गायकांना आमंत्रित करण्यास मजा करण्यास सांगते. ते आत प्रवेश करतात आणि भिंतींच्या बाजूने उभे राहतात, गुस्लर डाव्या बाजूला बेंचवर जागा घेतात. सबमशिन गाणे "गौरव!" (ही अस्सल जुनी रशियन आहे लोकगीत, ज्याने रिमस्की-कोर्साकोव्ह मधील लोक मजकूर अंशतः संरक्षित केले). या गाण्यानंतर पुन्हा राजाची स्तुती केली जाते. पाहुणे पुन्हा लायकॉव्हकडे वळले आणि विचारले की बेसून झारची स्तुती करत आहेत का? हे निष्पन्न झाले - आणि लाइकोव्ह "वाईट भाषणांची पुनरावृत्ती केल्याने दुःखी आहे" - की समुद्राच्या पलीकडे आमचा झार भयंकर मानला जातो. माल्यता आनंद व्यक्त करते. “गडगडाटी वादळ ही देवाची दया आहे; गडगडाटी वादळाने कुजलेले पाइनचे झाड मोडेल, ”तो स्वतःला रूपकाने व्यक्त करतो. हळूहळू माल्युता सूजला, आणि आता त्याचे शब्द भांडखोर वाटतात: “आणि तुमच्यासाठी, बोयर्स, झारने काठीला झाडू बांधले हे काहीच नाही. आम्ही ऑर्थोडॉक्स रसमधून सर्व कचरा बाहेर काढू! " (झाडू आणि श्वानाचे डोके खोगीत बांधलेले होते त्या स्थितीचे लक्षण होते ज्यात मागोवा घेणे, शिंकणे आणि राजद्रोहाचा नाश करणे आणि सार्वभौम खलनायकांचा द्वेष करणे) होते. आणि पुन्हा "वडील आणि सार्वभौम!" चे आरोग्य गायले आणि प्यालेले आहे. काही पाहुणे उठतात आणि खोलीभोवती फिरतात, इतर टेबलवर थांबतात. मुली नाचण्यासाठी मध्येच बाहेर येतात. "यार-खमेल" ("यार-हॉप लहान नदीच्या मागे झुडुपाभोवती वारा वाहतो") गायनगृहासह नृत्य सादर केले जाते.

मल्यायुता, ल्युबाशा, तिची "गॉडॉटर", जी ग्र्याझ्नो बरोबर राहते, आठवते (नंतर असे दिसून आले की ओप्रिचनीकने तिला एकदा काशीरापासून दूर नेले, शिवाय, तिला जबरदस्तीने काशिरा लोकांपासून दूर नेले: "मी काशिरी शहरवासीयांना जवळजवळ सहाव्या क्रमांकाचे नाव दिले, ”म्हणूनच त्यांनी तिला“ गौडटर ”म्हटले. ती कुठे आहे, ती का जात नाही?

ग्रिगोरीने ल्युबाशाला बोलवण्याचे आदेश दिले. जेव्हा बोमेलियाने विचारले की ही ल्युबाशा कोण आहे, तेव्हा माल्युटाने उत्तर दिले: "ग्र्याझ्नॉयची शिक्षिका, एक चमत्कारिक मुलगी!" ल्युबाशा दिसते. माल्यता तिला एक गाणे गाण्यास सांगते - "लांब, जेणेकरून तिने हृदयाला पकडले." ल्युबाशा गाते ("पटकन सज्ज व्हा, प्रिय आई, तुझ्या प्रिय मुलाला मुकुट"). गाण्यात दोन श्लोक आहेत. ल्युबाशा एकट्या गातो, ऑर्केस्ट्राच्या साथीशिवाय. गार्डमन गाण्यासाठी कृतज्ञ आहेत.

रात्र आनंदात गेली. Malyuta बेंच वरून उठला - ते फक्त matins साठी वाजत आहेत, आणि "चहा, सार्वभौम जागे करण्यासाठी नियुक्त केले आहे." पाहुणे गुडबाय, धनुष्य, पांगतात. ल्युबाशा पाहुण्यांना वाकून बाजूच्या दरवाजावर उभी आहे; बोमेलियस दुरून तिच्याकडे पाहतो. घाणेरडा नोकरांना हुसकावून लावतो. तो बोमेलियाला राहण्यास सांगतो. ल्युबाशामध्ये एक शंका निर्माण होते: ग्रिगोरीला "निमचिन" (जर्मन लोकांकडून बोमेली) बरोबर कोणता व्यवसाय असू शकतो? तिने राहण्याचा निर्णय घेतला आणि अस्वलाच्या कातडीच्या मागे लपला.

देखावा 5.ग्रेगरी आणि बोमेली यांचे संभाषण आहे. ग्रेगरी झारिस्ट डॉक्टरला विचारतो की त्याच्याकडे मुलीला मोहित करण्याचा मार्ग आहे का (त्याला त्याच्या मित्राला मदत करायची आहे). तो उत्तर देतो की एक पावडर आहे. परंतु त्याच्या प्रभावासाठी अट अशी आहे की ज्याला स्वतःला मोहित करायचे आहे तो ते वाइनमध्ये ओततो, अन्यथा ते कार्य करणार नाही. पुढील त्रिकुटात, ल्युबाशा, बोमेली आणि ग्रिझ्नॉय - प्रत्येकाने जे ऐकले आणि सांगितले त्याबद्दल त्यांच्या भावना व्यक्त करतात. म्हणून, ल्युबाशाला ग्रिगोरीचा तिच्याबद्दल थंडपणा बराच काळ वाटला होता; ग्रेगरी मानत नाही की एक उपाय मार्थाला मोहित करू शकतो; बोमेलियस, जगातील सर्वात रहस्ये आणि शक्तींचे अस्तित्व ओळखून, आश्वासन देते की त्यांच्यासाठी की की ज्ञानाच्या प्रकाशाद्वारे दिली जाते. ग्रेगरीने बोमेलियसला श्रीमंत करण्याचे वचन दिले जर त्याच्या उपायाने त्याच्या "मित्राला" मदत केली. ग्रेगरी बोमेलिया बंद पाहण्यासाठी निघून गेली.

देखावा 6.ल्युबाशा बाजूच्या दरवाजातून डोकावते. गलिच्छ प्रवेश, डोके खाली. ल्युबाशा शांतपणे दार उघडते आणि ग्रिझ्नॉय पर्यंत जाते. ती त्याला विचारते की त्याला कशामुळे राग आला, त्याने तिच्याकडे लक्ष देणे बंद केले. ग्रिगोरी तिला उद्धटपणे उत्तर देते: "मला एकटे सोडा!" त्यांचे युगलगीत वाजते. ल्युबाशा तिच्या प्रेमाबद्दल, त्याच्यासाठी उत्कटतेने वाट पाहत आहे त्याबद्दल बोलते. तो म्हणतो की त्याने तिच्यावर प्रेम करणे थांबवले आहे, धनुष्यबाण तुटले आहे - आणि आपण त्याला गाठ बांधू शकत नाही. ल्युबाशाच्या ग्रिगोरीच्या पत्त्यामध्ये अग्निमय प्रेम, कोमलता आवाज: "शेवटी, मी तुझ्यावर एकटेच प्रेम करतो." घंटा ऐकू येते. ग्रेगरी उठतो, तो मॅटिन्सला जात आहे. दुसरा फटका. ग्रेगरी निघते. ल्युबाशा एकटी आहे. तिसरा धक्का. ल्युबाशाच्या आत्म्यात द्वेष उकळतो. सुवार्ता नाद. "अरे, मला तुझी जादूटोणा सापडेल आणि मी तिला तुझ्यापासून दूर करीन!" ती उद्गारते

कृती II
औषधाचा किंवा विषाचा घोट प्रेम

देखावा 1.अलेक्झांड्रोव्स्काया स्लोबोडा मधील रस्ता. पुढे डावीकडे एक घर आहे (सोबकिन्सने व्यापलेले) तीन खिडक्या रस्त्याकडे तोंड करून; एक गेट आणि कुंपण, खिडक्याखाली गेटवर लाकडी बेंच. उजवीकडे गेट असलेले बोमेलियाचे घर आहे. त्याच्या मागे, खोलीत, कुंपण आणि मठाचे गेट आहे. मठाच्या समोर, मागच्या बाजूला, डावीकडे, राजकुमार ग्वोजदेव-रोस्तोव्स्की यांचे घर आहे ज्याकडे उंच पोर्च आहे जे रस्त्यावर दिसते. शरद तूतील लँडस्केप; झाडांवर लाल आणि पिवळ्या टोनचे तेजस्वी ओव्हरफ्लो आहेत. संध्याकाळच्या दिशेने वेळ.

चर्च सेवा केल्यानंतर लोक मठ सोडतात. अचानक गर्दीची चर्चा कमी झाली: ओप्रिचिना येत आहे! सुरक्षारक्षकांच्या सुरात आवाज येतो: "असे दिसते की प्रत्येकाला प्रिन्स गोवोदेव साठी तयार होण्यासाठी सूचित केले गेले आहे." लोकांना असे वाटते की काहीतरी अमानुषपणे पुन्हा सुरू केले जात आहे. संभाषण आगामी शाही लग्नाकडे वळते. लवकरच वधू, राजा वधूची निवड करेल. बोमेलियाच्या घरातून दोन तरुण बाहेर आले. लोक या कमीगाराबरोबर लटकल्याबद्दल त्यांची निंदा करतात, कारण तो एक चेटकीण आहे, त्याची मैत्री अशुद्ध आहे. मुले कबूल करतात की बोमेलियसने त्यांना औषधी वनस्पती दिल्या. लोक त्यांना आश्वासन देतात की ते निंदनीय आहे, ते फेकून दिले पाहिजे. मुले घाबरतात, ते पॅकेज टाकतात. लोक हळूहळू पांगतात. मार्था, दुन्याशा आणि पेट्रोव्हना मठातून बाहेर पडतात.

देखावा 2.मार्था आणि दुन्याशा यांनी मार्थाचे वडील, व्यापारी वसिली स्टेपानोविच सोबाकिन यांच्या घराजवळच्या बाकावर थांबण्याचा निर्णय घेतला, जो लवकरच परत येणार आहे. मार्था, तिच्या एरियामध्ये ("आम्ही नोव्हगोरोडमध्ये वान्याच्या शेजारी राहत होतो"), दुन्याशाला तिच्या मंगेतरबद्दल सांगते: तिच्या बालपणात ती लायकोव्हच्या शेजारी कशी राहत होती आणि वान्याशी मैत्री केली. हे एरिया ऑपेराच्या सर्वोत्कृष्ट पृष्ठांपैकी एक आहे. ऑपेराच्या पुढील भागाच्या आधी एक लहान पठण आहे.

देखावा 3.मार्था स्टेजच्या मागील बाजूस पाहते, जिथे यावेळी दोन उदात्त नेते दाखवले जातात (म्हणजे घोड्यांवर स्वार; स्टेजवरील ऑपेरा प्रॉडक्शनमध्ये, ते सहसा पायी चालतात). श्रीमंत ओहाबेनमध्ये गुंडाळलेल्या पहिल्याचे अर्थपूर्ण स्वरूप, त्याच्यामध्ये इवान वसिलीविच द टेरीबल ओळखणे शक्य करते; दुसरा वरचा, झाडू आणि कुत्र्याच्या डोक्यावर खोगीर असलेला, झारच्या जवळच्या रक्षकांपैकी एक आहे. सम्राट घोडा थांबवतो आणि शांतपणे मार्थाकडे पाहतो. ती राजाला ओळखत नाही, पण घाबरली आहे आणि जागोजागी गोठली आहे, त्याच्या भेदक नजरेने तिला स्वतःवर स्थिर केले आहे. (हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की या क्षणी रिस्की -कोर्साकोव्हच्या दुसर्या ऑपेरा मधील झार इव्हान द टेरिबलची थीम - "द वुमन ऑफ पस्कोव्ह" ऑर्केस्ट्रामध्ये आवाज करते.) "अरे, मला काय झाले? माझ्या हृदयात रक्त गोठले आहे! " ती म्हणते. राजा हळूहळू निघून जातो. सोबाकिन आणि लाइकोव्ह खोलीत दिसतात. लाइकोव्हने मार्थाला धनुष्याने अभिवादन केले. ती त्याच्या वधूला विसरल्याबद्दल त्याला हळूवारपणे निंदा करते: "काल मी दिवसभर माझे डोळे दाखवले नाही ..." एक चौकडी (मार्था, लायकोव्ह, दुन्याशा आणि सोबाकिन) आवाज - ऑपेराच्या सर्वात तेजस्वी भागांपैकी एक. सोबाकिनने लायकोव्हला घरात आमंत्रित केले. स्टेज रिकामा आहे. सोबाकिन्सच्या घरात आग लावली जाते. संध्याकाळ अंगणात खोल होत आहे.

देखावा 4.या दृश्याच्या आधी एक ऑर्केस्ट्रा इंटरमेझो आहे. तो आवाज करत असताना, स्टेजच्या मागच्या बाजूला ल्युबाशा दिसते; तिचा चेहरा बुरख्याने झाकलेला आहे; ती हळू हळू आजूबाजूला पाहते, घरांमध्ये डोकावते आणि अग्रभागी जाते. ल्युबाशाने मार्थाचा माग काढला. आता ती तिच्या प्रतिस्पर्ध्याची तपासणी करण्यासाठी खिडकीपर्यंत डोकावते. ल्युबाशा कबूल करते: "होय ... वाईट नाही ... लाली आणि पांढरे, आणि ड्रॅगसह डोळे ..." आणि, तिच्याकडे अधिक लक्षपूर्वक पाहताना, अगदी उद्गार: "काय सौंदर्य आहे!" ल्युबाशा बोमेलियाच्या घरी ठोठावते, कारण ती त्याला भेटायला जात होती. बोमेलियस बाहेर आला आणि ल्युबाशाला घरात प्रवेश करण्यास आमंत्रित केले, परंतु तिने स्पष्टपणे नकार दिला. बोमेलियस विचारतो ती का आली. ल्युबाशा त्याला एक औषधाची मागणी करते जी "एखाद्या व्यक्तीचा पूर्णपणे नाश करणार नाही, तर केवळ सौंदर्य नष्ट करेल." बोमेलियसकडे सर्व प्रसंगी औषधी असतात आणि या साठीही. पण तो ते देण्यास टाळाटाळ करतो: "त्यांना कळताच ते मला फाशी देतील." ल्युबाशा त्याला त्याच्या औषधासाठी मोत्याचा हार देतात. पण बोमेलियस म्हणतात की ही पावडर विक्रीसाठी नाही. मग फी किती?

"तू थोडीशी आहेस ..." बोमेलिया म्हणतो, ल्युबाशाचा हात धरून, "फक्त एक चुंबन!" ती संतापली आहे. रस्त्यावरून धावते. बोमेलियस तिच्यामागे धावतो. ती स्वतःला स्पर्श करण्यास मनाई करते. बोमेलियसने धमकी दिली की उद्या तो बोयर ग्रिझ्नॉयला सर्व काही सांगेल. ल्युबाशा कोणतीही किंमत मोजायला तयार आहे. पण बोमेलियस मागणी करतो: "माझ्यावर प्रेम करा, माझ्यावर प्रेम करा, ल्युबाशा!" सोबाकिन्सच्या घरातून आनंदी आवाज ऐकू येतात. हे ल्युबाशाला तिच्या मनापासून पूर्णपणे वंचित करते. ती बोमेलियाच्या अटींशी सहमत आहे ("मी सहमत आहे. मी ... तुझ्यावर प्रेम करण्याचा प्रयत्न करेन"). बोमेलियस त्याच्या घराकडे धाव घेतो.

देखावा 5.ल्युबाशा एकटी आहे. ती तिची आरिया गाते "प्रभु तुझी निंदा करेल, माझ्यासाठी तुझी निंदा करेल" (हे तिच्या विचारांमध्ये तिची निंदा करते ग्रेगरी, ज्याने तिला अशा स्थितीत आणले). प्रथम मार्फा सोबाकिन्सच्या घरातून निघून गेला (पाहुण्याला तिचा निरोप पडद्यामागे ऐकला जातो), नंतर लायकोव्ह आणि सोबाकिन स्वतः दिसतात. त्यांच्या संभाषणातून, जे ल्युबाशा ऐकतात, हे स्पष्ट होते की उद्या ते ग्रिगोरी येण्याची अपेक्षा करत आहेत. प्रत्येकजण पांगतो. ल्युबाशा पुन्हा बोलते, तिने जे ऐकले त्यावर प्रतिबिंबित करते आणि बोमेलियाची वाट पाहते. ते एकमेकांना फसवणार नाहीत असे वचन देतात. शेवटी, बोमेलियस तिला त्याच्याकडे घेऊन जातो.

देखावा 6("रक्षक"). प्रिन्स ग्वोजदेव-रोस्तोव्स्कीच्या घराचे दरवाजे उघडे आहेत. मद्यधुंद oprichniks पोर्च वर एक जंगली, जंगली गाणे ("ते आकाशात उडणारे बाल्क नव्हते") दिसतात. "डिफेन्स फेलोमधून कोणालाही" - ही त्यांची "मजा" आहे.

कृती III
द्रुझको

तिसऱ्या कृत्याचा ऑर्केस्ट्राल परिचय दुःखद घटनांना पूर्ववत करत नाही. सुप्रसिद्ध गाणे "गौरव!" येथे शांत, गंभीर आणि सन्माननीय वाटते.

देखावा 1.सोबाकिनच्या घरात वरची खोली. उजवीकडे तीन लाल खिडक्या आहेत; कोपऱ्यात डावीकडे एक टाइल असलेला स्टोव्ह आहे; तिच्या शेजारी, प्रॉसेनियमच्या जवळ, एक निळा दरवाजा आहे. पार्श्वभूमीवर, मध्यभागी, एक दरवाजा; उजव्या बाजूला बेंच समोर एक टेबल आहे; डावीकडे, अगदी दारात, पुरवठादार. खिडक्याखाली एक रुंद बेंच आहे. Sobakin, Lykov आणि Gryaznoy टेबलवर बेंचवर बसले आहेत. नंतरचे मार्थावरील त्याचे प्रेम आणि तिची मंगेतर लायकोव्हबद्दल तिरस्कार लपवते. संपूर्ण पहिला सीन त्यांच्यापैकी एक मोठा त्रिकूट आहे. सोबकिन त्याच्या मोठ्या कुटुंबाबद्दल बोलतो जो नोव्हगोरोडमध्ये राहिला. लाइकोव्हने सूचित केले की मार्था जोडण्याची वेळ आली आहे, म्हणजेच त्यांचे लग्न खेळण्याची. सोबाकिन सहमत आहे: "होय, तुम्ही बघता, अजून लग्न झाले नाही," तो म्हणतो. झार इव्हान द टेरिबल, असे दिसून आले की, वधूच्या वरासाठी व्यवस्था केली गेली, अलेक्झांड्रोव्स्काया स्लोबोडामध्ये गोळा केलेल्या दोन हजारांपैकी बारा राहिले. त्यापैकी मार्था आहे. मार्था वधूवर असावी हे लाइकोव्ह किंवा ग्रिझनाया दोघांनाही माहित नव्हते. राजाने तिची निवड केली तर? दोघेही खूप उत्साहित आहेत (पण ग्रेगरीने ते दाखवू नये). त्यांचे आवाज एकमेकांशी जोडलेले आहेत - प्रत्येकजण स्वतःबद्दल गातो. सरतेशेवटी, ग्रिझ्नॉयने त्याचा मित्र होण्याचा प्रस्ताव दिला (जुन्या रशियन परंपरेनुसार, लग्नात एक मित्र असावा). लाइकोव्हवर विश्वास ठेवणारा, ग्रिगोरीकडून वाईट गोष्टींवर संशय घेत नाही, स्वेच्छेने सहमत आहे. सोबाकिन पाहुण्यांना वागणूक देण्याचा आदेश देण्यासाठी निघते. Gryaznoy आणि Lykov थोड्या काळासाठी एकटे राहतात. लायकोव्ह अजूनही चिंतित आहे की जर झारला मार्था आवडत असेल तर काय करावे? तो याबद्दल ग्रिझनीला विचारतो. तो त्याची एरिएटा गातो "काय करावे? प्रत्येक गोष्टीत परमेश्वराची इच्छा असू दे! " एरिएटाच्या शेवटी, तो लायकोव्हच्या आनंदाची इच्छा करतो.

देखावा 3.मध आणि चष्मा एक रास सह Sobakin प्रविष्ट करा. पाहुणे मद्यपान करत आहेत. गेटचा ठोका ऐकू येतो. मार्था आणि दुन्याशा परत आल्या (जारच्या तपासणीतून), आणि त्यांच्याबरोबर डोमना इवानोव्हना सबुरोवा, दुन्याशाची आई आणि व्यापाऱ्याची पत्नी. मुली त्यांच्या ड्रेसचे कपडे बदलण्यासाठी गेल्या आणि डोमना सबुरोवा लगेच पाहुण्यांकडे येतात. तिच्या कथेतून असे दिसते की झारने दुन्याशाची निवड केली, "शेवटी, सार्वभौम दुन्याशाशी बोलला." लहान उत्तर सोबाकिनला शोभत नाही, तो अधिक तपशील विचारतो. अरियोसो सबुरोवा - शाही वधूबद्दल तपशीलवार कथा. नवीन उमललेली आशा, आनंदी भविष्यावर विश्वास - लायकोव्हच्या महान अरियाची सामग्री "एक वादळी ढग भूतकाळात गेला." Lykov Gryaznoy च्या उपस्थितीत ते गाते. ते साजरे करण्यासाठी ड्रिंक घेण्याचे ठरवतात. ग्रेगरी खिडकीजवळ जाऊन ग्लास ओततो (घरात आधीच अंधार आहे). या क्षणी, जेव्हा एका क्षणासाठी त्याने लायकोव्हकडे पाठ फिरवली, तेव्हा त्याने त्याच्या छातीतून एक पावडर काढली आणि एका काचेच्यामध्ये ओतली.

देखावा 6. Sobakin मेणबत्त्या सह प्रविष्ट करा. त्याच्या मागे मार्था, दुनियाशा, सबुरोवा आणि सोबाकिन्सचे नोकर आहेत. ग्रिझनी लायकोव्हच्या चिन्हावर, तो मार्थाजवळ आला आणि तिच्या शेजारी थांबला; डर्टी कॅरी (मित्राप्रमाणे) पाहुण्यांना घेऊन जाते (एका ट्रेवरील एका ग्लासमध्ये मार्थासाठी लव्ह पोशन असते). लायकोव्ह त्याचा ग्लास, पेय आणि धनुष्य घेतो. मार्था देखील मद्यपान करते - तिच्यासाठी असलेल्या एकापासून. प्रत्येकजण नवविवाहितेचे आरोग्य पितो, सोबाकिनचे कौतुक करतो. डोमना सबुरोवा हे गौरवशाली गाणे गातो "बाज आकाशातून कसे उडले." पण गाणे अपूर्ण राहिले - पेट्रोव्हना धावते; तिने नोंदवले की बोयर्स शाही शब्दाने सोबाकिन्सकडे जात आहेत. बॉयर्ससह माल्युता स्कुराटोव्हमध्ये प्रवेश करा; सोबाकिन आणि इतर त्यांना पट्ट्यात नमन करतात. माल्युटाने नोंदवले की झारने मार्थाला त्याची पत्नी म्हणून निवडले. प्रत्येकजण आश्चर्यचकित आहे. सोबाकिन जमिनीवर नतमस्तक.

कृती IV
दुल्हन

देखावा 1.राजवाड्यातील पॅसेज चेंबर. खोलीत, प्रेक्षकांच्या समोर, राजकुमारीच्या चेंबरचे दार. अग्रभागी डावीकडे छत दरवाजा आहे. सोनेरी पट्ट्यांसह खिडक्या. चेंबर लाल कपड्यात असबाबदार आहे; नमुनायुक्त पोलावोचनिकी असलेले दुकान. समोर, उजव्या बाजूला, राजकुमारीचे ब्रोकेड "ठिकाण" आहे. एक क्रिस्टल झूमर छतावरून गिल्डेड चेनवर उतरतो.

लहान वाद्यवृंद परिचयानंतर, सोबाकिनचा अरिया "विसरलात ... कदाचित ते सोपे होईल" आवाज. आपल्या मुलीच्या आजाराने त्याला खूप दुःख झाले आहे, ज्यातून कोणीही तिला बरे करू शकत नाही. डोमना सबुरोवा राजकुमारीच्या कक्षातून बाहेर पडली. ती सोबाकिनला शांत करते. स्टोकर आत धावतो. तो सांगतो की एक बोअर त्यांच्याकडे शाही शब्द घेऊन आला.

देखावा 2.हा बॉयर ग्रिगोरी ग्रियाझ्नॉय असल्याचे निष्पन्न झाले. तो सोबाकिनला अभिवादन करतो आणि तक्रार करतो की बदमाश मार्थाने अत्याचाराखाली सर्वकाही कबूल केले आहे आणि सार्वभौम डॉक्टर (बोमेलियस) तिला बरे करण्याचे काम करत आहे. पण धाडसी कोण आहे, सोबकिन विचारतो. ग्रेगरी काहीच उत्तर देत नाही. सोबाकिन मार्थाकडे जातो. ग्रेगरी मार्थाला पाहण्यास उत्सुक आहे. तिचा आवाज बाहेरून ऐकला जातो. मार्था फिकट, धाकत बाहेर पडली: तिला स्वतःच बोयरशी बोलायचे आहे. ती खाली "सीट" वर बसते. ती रागाने म्हणते की अफवा खोट्या आहेत, ती खराब झाली आहे. माल्यता अनेक बोयर्ससह प्रवेशद्वारातून बाहेर येते आणि दारात थांबते. आणि म्हणून ग्रेगरीने अहवाल दिला की इव्हान लायकोव्हने मार्थाला विष देण्याच्या त्याच्या हेतूबद्दल पश्चात्ताप केला, की बादशहाने त्याला फाशी देण्याचे आदेश दिले आणि त्याने स्वत: ग्रेगरीने त्याला काढून टाकले. हे ऐकून मार्था बेशुद्ध पडली. सामान्य गोंधळ. भावना मार्थाकडे परत येतात. पण तिच्या मनात ढग दाटून आले होते. तिला असे वाटते की तिच्या समोर ग्रिगोरी नाही, तर तिची प्रिय वान्या (लाइकोव्ह) आहे. आणि तिला जे सांगितले गेले ते फक्त एक स्वप्न होते. ग्रेगरी, हे बघून की ढगाळ मनानेही मार्था इव्हानसाठी प्रयत्नशील आहे, त्याला त्याच्या सर्व खलनायकी योजनांची व्यर्थता जाणवते. “तर हा प्रेमाचा त्रास आहे! तू मला फसवलेस, तू मला फसवलेस, तू बास्टर्ड! " तो हताशपणे उद्गारतो. त्याचे मानसिक दुःख सहन करण्यास असमर्थ, ग्रिझ्नॉयने आपला गुन्हा कबूल केला - त्यानेच लायकोव्हची निंदा केली आणि सार्वभौम वधूचा नाश केला. मार्था अजूनही प्रत्येक गोष्ट स्वप्न म्हणून पाहते. तिने इव्हानला (ज्यासाठी ती ग्र्याझ्नॉय घेते) बागेत आमंत्रित करते, त्याला कॅच-अप खेळण्यासाठी आमंत्रित करते, स्वतः धावते, थांबते ... मार्थाने तिचा शेवटचा आरिया गातो "अरे, बघ: मी कोणत्या प्रकारची निळी घंटा तोडली." गलिच्छ ते सहन करू शकत नाही. तो स्वतःला माल्यताच्या हातात शरण जातो: "मला, माल्यता, मला एका भयंकर चाचणीकडे ने." ल्युबाशा गर्दीतून पळून गेली. तिने कबूल केले की तिने बोमेलिअसशी ग्रेगरीचे संभाषण ऐकले आणि प्राणघातक व्यक्तीसाठी प्रेमाचे औषध बदलले आणि ग्रेगरीला त्याबद्दल माहिती नसल्यामुळे ती मार्थाकडे आणली. मार्था त्यांचे संभाषण ऐकते, परंतु तरीही इव्हानसाठी ग्रेगरी घेते. ग्रिगोरीने चाकू हिसकावला आणि ल्युबाशाला शिव्या देत ती तिच्या हृदयात टाकली. सोबाकिन आणि बॉयर्स ग्रिझ्नॉयकडे धावले. मार्थाला निरोप देण्याची त्यांची शेवटची इच्छा आहे. ते त्याला घेऊन जातात. डर्टीच्या दारात गेल्या वेळीमार्थाकडे वळते आणि तिला निरोप घेते. "उद्या या, वान्या!" - मार्थाचे शेवटचे शब्द, तिच्या मनावर ढग. "हे देवा!" - मार्था जवळच्या सर्वांनी एकच जबरदस्त उसासा सोडला आहे. हे नाटक ऑर्केस्ट्राच्या वादळी उतरत्या रंगीबेरंगी मार्गाने संपते.

A. मैकापार

निर्मितीचा इतिहास

ऑपेरा द झार ब्राइड हे रशियन कवी, अनुवादक आणि नाटककार एल.ए. मेई (१22२२-१6२) यांच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित आहे. 1868 मध्ये, बालाकिरेवच्या सल्ल्याने रिम्स्की-कोर्साकोव्हने या नाटकाकडे लक्ष वेधले. तथापि, संगीतकाराने केवळ तीस वर्षांनंतर त्याच्या प्लॉटवर आधारित ऑपेरा तयार करण्यास सुरवात केली.

झारच्या वधूची रचना फेब्रुवारी 1898 मध्ये सुरू झाली आणि 10 महिन्यांत पूर्ण झाली. ऑपेराचा प्रीमियर 22 ऑक्टोबर (3 नोव्हेंबर), 1899 रोजी मॉस्को थिएटरमध्ये एस.आय. मॅमोंटोव्हच्या खाजगी ऑपेरामध्ये झाला.

मेईच्या "द झारस ब्राइड" ची कृती (नाटक 1849 मध्ये लिहिले गेले होते) इव्हान द टेरिबलच्या नाट्यमय युगात, झारच्या ओप्रिचिना आणि बोयर्स यांच्यातील भयंकर संघर्षाच्या काळात घडली. हा संघर्ष, ज्याने रशियन राज्याच्या एकीकरणास हातभार लावला, त्याच्याबरोबर हुकूमशाही आणि मनमानीचे असंख्य प्रकटीकरण होते. त्या काळातील तणावपूर्ण परिस्थिती, लोकसंख्येच्या विविध स्तरांचे प्रतिनिधी, मॉस्को रशियाचे जीवन आणि जीवन ऐतिहासिकदृष्ट्या मेच्या नाटकात चित्रित केले गेले आहे.

रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या ऑपेरामध्ये नाटकाच्या कथानकात कोणतेही महत्त्वपूर्ण बदल झाले नाहीत. I.F.Tyumenev (1855-1927) यांनी लिहिलेल्या लिब्रेटोमध्ये नाटकाच्या अनेक कवितांचा समावेश आहे. झारची वधू मार्थाची तेजस्वी, शुद्ध प्रतिमा ही रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या कामात सर्वात मोहक महिला प्रतिमांपैकी एक आहे. मार्थाला Gryaznaya ने विरोध केला - कपटी, वर्चस्ववादी, त्याच्या योजनांच्या अंमलबजावणीमध्ये काहीही थांबवू नका; पण डर्टीला उबदार हृदय आहे आणि तो स्वतःच्या उत्कटतेला बळी पडतो. Gryazny Lyubasha च्या बेबंद शिक्षिका, तरुण साध्या मनाची आणि Lykov वर विश्वास ठेवणारी, आणि हिशोबाने क्रूर बोमेलियाची प्रतिमा वास्तववादी खात्रीशीर आहेत. संपूर्ण ओपेरामध्ये, इव्हान द टेरिबलची उपस्थिती जाणवते, अदृश्यपणे नाटकातील पात्रांचे भवितव्य ठरवते. फक्त दुसऱ्या कृतीत त्याची आकृती थोडक्यात दाखवली आहे (हे दृश्य मेच्या नाटकात अनुपस्थित आहे).

संगीत

"द झारची वधू" हे एक वास्तववादी गीतात्मक नाटक आहे जे तीव्र स्टेज परिस्थितींनी भरलेले आहे. त्याच वेळी, त्याचे विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे गोलाकार एरिया, जोड आणि गायकांचे प्राबल्य, जे सुंदर, प्लास्टिक आणि भावपूर्ण अभिव्यक्तीच्या धूनवर आधारित आहेत. पारदर्शी वाद्यवृंद साथीने गायन सुरवातीचे प्रमुख महत्त्व सांगितले जाते.

निर्णायक आणि उत्साही ओव्हरचर, त्याच्या विरोधाभासांसह, त्यानंतरच्या घटनांच्या नाटकाची अपेक्षा करते.

ऑपेराच्या पहिल्या कृतीत, एक उत्तेजित पाठ आणि एरिया ("तू कुठे आहेस, तुझा जुना पराक्रम कुठे गेला?") ग्रिझ्नॉयचा नाटकाचा कथानक म्हणून काम करतो. सुरक्षारक्षकांचे गायन "मधापेक्षा गोड" (फुगेट्टा) भव्य गाण्यांच्या भावनेने टिकून आहे. लायकोव्हच्या एरिओसोमध्ये "सर्व काही वेगळे आहे", त्याचे गीतात्मक सौम्य, स्वप्नाळू स्वरूप प्रकट झाले आहे. कोरल नृत्य "यार-खमेल" ("नदीच्या मागे") रशियन नृत्य गाण्यांच्या जवळ आहे. शोकाकुल लोकगीते ल्युबाशाच्या "पटकन सुसज्ज करा, माझ्या प्रिय आई" या गाण्याची आठवण करून देतात. ग्रिझ्नॉय, बोमेलिया आणि ल्युबाशाच्या टेरझेटमध्ये शोकपूर्ण उत्साहाच्या भावना आहेत. ग्रिझ्नॉय आणि ल्युबाशाचे युगल, ल्युबाशाचे एरिओसो "शेवटी, मी तुझ्यावर एकटेच प्रेम करतो" आणि तिचा अंतिम एरिओसो एकच नाट्यमय वाढ निर्माण करतो, ज्यामुळे कृतीच्या शेवटी दुःखापासून वादळी गोंधळापर्यंत नेले जाते.

द्वितीय कृत्याच्या वाद्यवृंदाच्या परिचयाचे संगीत घंटाच्या हलकी आवाजाचे अनुकरण करते. सुरवातीच्या सुरात प्रसन्न वाटतात, सुरक्षारक्षकांच्या अशुभ सुरात व्यत्यय येतो. मार्थाने पहिल्यांदा कोमल अरिया "एज आय लूक नाऊ" आणि चौकडीमध्ये आनंदी शांतता प्रचलित आहे. ल्युबाशाच्या देखाव्यापूर्वी वाद्यवृंद इंटरमेझो सतर्कता आणि लपलेली चिंता दर्शवितो; हे तिच्या पहिल्या शोमधील शोकाकुल गाण्याच्या माधुर्यावर आधारित आहे. Bomeliy सह देखावा एक तणावपूर्ण द्वंद्वयुद्ध आहे. ल्युबाशाचा आरिया "प्रभु तुझी निंदा करेल" खोल दुःखाच्या भावनेने व्यापलेला आहे. रक्षक दरोडेखोरांच्या गाण्यांच्या अगदी जवळ असलेल्या रक्षकांच्या "ते बालक नाहीत" च्या धडाकेबाज गाण्यात बेपर्वा आनंद आणि शूर पराक्रम ऐकला जातो.

तिसरा कायदा गंभीर, शांत वाद्यवृंद परिचयाने उघडतो. Tercet Lykov, Gryaznoy आणि Sobakin नाहक आणि शांत वाटतात. निश्चिंत, निश्चिंत अरिटा डर्टी "ते सर्वकाही असू द्या." एरियोसो सबुरोवा - शाही वधूबद्दलची एक कथा, लायकोव्हची आरिया "एक वादळी ढग भूतकाळात गेला", एक शांततापूर्ण शांतता आणि आनंदाने भरलेला गायकाचा एक भाग. भव्य "बाज आकाशातून कसे उडले" हे लोकविवाहाच्या गाण्यांशी संबंधित आहे.

चौथ्या कायद्याची प्रस्तावना विनाशाचा मूड सांगते. सोबाकिनच्या अरियामध्ये संयमित दुःख ऐकले आहे "मला वाटले नाही, मला अंदाज आला नाही." कोरस पंचक तीव्र नाट्याने परिपूर्ण आहे; Gryazny च्या कबुलीजबाब त्याच्या कळस फॉर्म. स्वप्नातील नाजूक आणि काव्यात्मक मार्फा एरिया "इवान सर्जेइच, आपण बागेत जावे असे आपल्याला वाटते का?" Gryaznoy आणि Lyubasha आणि Gryazny च्या लहान अंतिम arioso दरम्यान बैठक निराशा आणि उन्मादी नाटक पुढे एक दुःखद कॉन्ट्रास्ट तयार "निर्दोष पीडित, मला क्षमा करा."

एम ड्रुस्किन

झारच्या वधूच्या रचनेची कथा ख्रिसमसच्या रात्रीच्या कथेइतकीच सोपी आणि लहान आहे: फेब्रुवारी 1898 मध्ये संकल्पित आणि सुरू झाली, ऑपेरा दहा महिन्यांत तयार आणि पूर्ण केली गेली आणि खाजगी ऑपेराद्वारे पुढील हंगामात सादर केली गेली. "झारची वधू" लिहिण्याचा निर्णय जणू अचानक, नंतर जन्माला आला लांब चर्चाइतर विषय (त्या वेळी ट्युमेनेव्हबरोबर चर्चा झालेल्या विषयांपैकी रशियन इतिहासातील इतर नाटके होती. ग्रंथपालांनी स्वतःची घडामोडी प्रस्तावित केली: "अधर्म" - 17 व्या शतकातील मॉस्को रशिया, लोकप्रिय उठाव, "मदर" - जुन्या मॉस्को जीवनातून, "करार" बेल्ट " - अप्पॅनेज रियासत्यांच्या काळापासून;" इवपती कोलोव्रत "आणि" गाण्याचे व्यापारी कलाश्निकोव्ह "पुन्हा स्मरणात आले.), परंतु, क्रॉनिकलमध्ये सूचित केल्याप्रमाणे, मेच्या नाटकाकडे वळणे हा संगीतकाराचा "दीर्घकालीन हेतू" होता - बहुधा 60 च्या दशकापासून, जेव्हा बालाकीरेव आणि बोरोडिन झारच्या वधूबद्दल विचार करत होते (नंतरचे, जसे तुम्हाला माहिती आहे, यासाठी अनेक रेखाचित्रे गायक ओप्रिक्निक्स, जे नंतर व्लादिमीर गॅलिटस्कीच्या एका दृश्यात "प्रिन्स इगोर" मध्ये वापरले गेले). स्क्रिप्ट स्वतः संगीतकाराने रेखाटली होती, "गीतात्मक क्षणांच्या विकासासह लिब्रेटोचा अंतिम विकास आणि समाविष्ट केलेले, अतिरिक्त देखावे" ट्युमेनेव्हवर सोपवण्यात आले होते.

इवान द टेरिबलच्या काळापासून मेच्या नाटकाच्या मध्यभागी रोमँटिक नाटकाचे प्रेम त्रिकोण वैशिष्ट्यपूर्ण आहे (अधिक स्पष्टपणे, दोन त्रिकोण: मार्था - ल्युबाशा - ग्र्याझ्नॉय आणि मार्था - लाइकोव्ह - ग्रियाझ्नॉय), एक घातक शक्तीच्या हस्तक्षेपामुळे गुंतागुंतीचे - झार इव्हान, ज्याची नववधू पाहण्याची निवड मार्थावर येते ... व्यक्तिमत्त्व आणि राज्य, भावना आणि कर्तव्य यांच्यातील संघर्ष इवान द टेरिबलच्या युगाला समर्पित असंख्य नाटकांपैकी एक वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. "Pskovityanka" प्रमाणे, "The Tsar's Bride" च्या मध्यभागी आनंदी आणि लवकर उध्वस्त झालेल्या तरुण जीवनाची प्रतिमा आहे, परंतु, मेच्या पहिल्या नाटकाप्रमाणे, कोणतीही मोठी लोक दृश्ये नाहीत, कार्यक्रमांसाठी सामाजिक-ऐतिहासिक प्रेरणा नाही: वैयक्तिक परिस्थितीच्या दुःखद संगमामुळे मार्था मरण पावली. नाटक आणि त्यावर आधारित ऑपेरा दोन्ही "द पस्कोव्हिट" किंवा "बोरिस" सारख्या "ऐतिहासिक नाटकांच्या" प्रकाराशी संबंधित नाहीत, परंतु अशा प्रकारच्या कामांसाठी ज्यात ऐतिहासिक मांडणी आणि पात्र ही विकासाची प्रारंभिक अट आहे कृति. आम्ही N. N. Rimskaya-Korsakova आणि Belsky यांच्याशी सहमत होऊ शकतो, ज्यांना हे नाटक आणि त्यातील पात्रे मूळ वाटली नाहीत. खरंच, रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या मागील ऑपेराच्या तुलनेत, जिथे लिब्रेटो उल्लेखनीय आहेत साहित्यिक स्मारकेकिंवा ते ऑपेरा शैलीसाठी एक नवीन प्रतिमा विकसित करतात, झारच्या वधूचे प्लॉट, व्होवोडाचे पॅन आणि थोड्या प्रमाणात, सर्विलियाला एक मेलोड्रामा टिंग आहे. परंतु रिम्स्की-कोर्साकोव्हसाठी, त्या काळातील त्यांच्या मानसिकतेमध्ये, त्यांनी नवीन संधी उघडल्या. हा एक योगायोग नाही की सलग तीन ओपेरासाठी त्याने मोठ्या प्रमाणात समान प्लॉट निवडले: मध्यभागी - एक आदर्श, परंतु विलक्षण नाही, स्त्री प्रतिमा (मार्था, सर्विलिया, मारिया); काठावर - सकारात्मक आणि नकारात्मक पुरुष आकृत्या (नायिकांची वर आणि त्यांचे प्रतिस्पर्धी); "पॅन व्होवोडा" मध्ये "द झार वधू" प्रमाणे, एक विरोधाभासी "गडद" स्त्री प्रतिमा आहे, तेथे विषबाधा करण्याचा हेतू आहे; सर्वीलिया आणि द झार ब्राइड मध्ये, नायिका नष्ट होतात; पॅन व्होवोडामध्ये, शेवटच्या क्षणी स्वर्गाची मदत येते.

झारच्या वधूच्या कथानकाची सामान्य चव त्चैकोव्स्कीने द ओप्रिचनिक आणि विशेषतः द एन्चेन्ट्रेस सारख्या ओपेराची आठवण करून दिली; कदाचित, त्यांच्याशी "स्पर्धा" करण्याची संधी रिम्स्की-कोर्साकोव्ह ("नाइट बिफोर ख्रिसमस" प्रमाणे) होती. परंतु हे स्पष्ट आहे की तिन्ही ओपेरामध्ये त्याच्यासाठी मुख्य आकर्षण मध्यवर्ती महिला व्यक्ती आणि काही प्रमाणात दैनंदिन जीवन आणि जीवनशैलीची चित्रे होती. रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या मागील ओपेरा (मोठ्या लोक देखावे, विज्ञान कल्पनारम्य) मध्ये उद्भवलेल्या अडचणी पुढे न ठेवता, या कथांनी शुद्ध संगीतावर लक्ष केंद्रित करणे शक्य केले, शुद्ध गीत... "क्रॉनिकल" मधील "द झार वधू" बद्दलच्या ओळींनी याची पुष्टी केली आहे, जेथे तो येतोमुख्यतः बद्दल वाद्य समस्या: “ऑपेराची शैली उत्कृष्ट मधुर असावी; एरियस आणि मोनोलॉग्सना नाट्यपूर्ण स्थितीनुसार परवानगी दिली गेली पाहिजे; कथित नाट्यमय सत्याच्या आधुनिक आवश्यकतांनुसार सुचवल्याप्रमाणे आवाजाच्या जोड्यांचा अर्थ वास्तविक, पूर्ण आणि इतरांसाठी काही आवाजाच्या यादृच्छिक आणि क्षणिक सुगावाच्या स्वरूपात नाही, ज्यानुसार दोन किंवा अधिक व्यक्तींनी एकत्र बोलू नये.<...>एन्सेम्बलची रचना, अॅक्ट चौकडी II आणि सेक्स्टेट III, माझ्यासाठी नवीन तंत्रांमध्ये माझ्यामध्ये विशेष रस निर्माण केला आणि माझा असा विश्वास आहे की, स्वतंत्र आवाज-अग्रणीच्या मधुरतेमुळे आणि कृपेमुळे, असे ऑपेरा झाले नाहीत ग्लिंकाच्या काळापासून जोडलेले.<...>झारची वधू काटेकोरपणे परिभाषित आवाजासाठी लिहिली गेली आणि गाण्यासाठी फायदेशीर आहे. माझ्याद्वारे आवाज नेहमी अग्रभागी ठेवला जात नाही आणि ऑर्केस्ट्राची रचना एका सामान्य व्यक्तीकडून घेतली गेली असली तरी सर्वत्र प्रभावी आणि मनोरंजक ठरली. "

द झार्स ब्राइड मधील साडको नंतर संगीतकाराने केलेले वळण इतके तीक्ष्ण निघाले की रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या कलेचे अनेक प्रशंसकांनी कुचिझममधून बाहेर पडणे मानले. हा दृष्टिकोन एनएन रिम्सकाया-कोर्साकोवा यांनी व्यक्त केला, ज्यांना ऑपेरा अजिबात लिहिले गेले आहे याची खंत होती; खूप मऊ - बेल्स्की, ज्याने असा युक्तिवाद केला की “ नवीन ऑपेराउभे आहे ... पूर्णपणे वेगळे आहे ... अगदी काही ठिकाणे भूतकाळातील कोणत्याही गोष्टीसारखी नाहीत. " मॉस्को समीक्षक ई. की त्याच्या तुलनेत, संगीतमय मेलीफ्लुइटी, व्हर्चुओसो ब्रावुरा आणि मागील प्रकारच्या फ्रेंच-जर्मन-इटालियन ऑपेराची भावनावाद फक्त बालिश बडबड असल्याचे दिसते.<...>झारची वधू, एकीकडे, आधुनिक ऑपरेटिक तंत्राचे सर्वोच्च उदाहरण, थोडक्यात, बाहेर पडते - लेखकाच्या बाजूने - नवीन रशियन शाळेच्या सर्वात प्रिय तत्त्वांच्या जाणीवपूर्वक त्याग करण्याच्या दिशेने एक पाऊल. आपल्या प्रिय लेखकाचा हा संन्यास कोणत्या नवीन मार्गाकडे नेईल हे भविष्य दर्शवेल. ”

दुसऱ्या दिशेच्या समीक्षकांनी संगीतकाराचे "सरलीकरण", "नवीन संगीत नाटकाच्या मागण्या जुन्या ऑपेराच्या स्वरूपाशी जुळवून घेण्याची लेखकाची इच्छा" नाट्यपूर्ण पदांच्या अभिव्यक्तीच्या निष्ठासह संगीत प्रकारांची पूर्णता "चे स्वागत केले. सदकोच्या विजयालाही मागे टाकत या रचनेला लोकांमध्ये खूप मोठे यश मिळाले.

संगीतकाराने स्वतः असा विश्वास ठेवला की टीका फक्त गोंधळली होती - "सर्व काही नाटक, निसर्गवाद आणि इतर गोष्टींकडे निर्देशित होते" - आणि लोकांच्या मतांमध्ये सामील झाले. रिम्स्की -कोर्साकोव्हने झारच्या वधूला विलक्षण उच्च दर्जा दिला - द स्नो मेडेनच्या बरोबरीने आणि कित्येक वर्षांच्या कालावधीत या विधानाची पुनरावृत्ती केली (उदाहरणार्थ, त्याची पत्नी आणि एनआय झाबेला यांना पत्र, मार्थाच्या भूमिकेचा पहिला कलाकार ). अंशतः, ते निसर्गात पोलिमिकल होते आणि सर्जनशील स्वातंत्र्याच्या संघर्षाच्या हेतूंमुळे होते, ज्याचा वर उल्लेख करण्यात आला होता: “... त्यांच्या [संगीतकारांची] माझ्यासाठी एक खासियत आहे: विलक्षण संगीत, पण नाट्यसंगीत मी वंचित आहे .<...>केवळ जलचर, स्थलीय आणि उभयचरांचा चमत्कार काढणे खरोखरच माझे काम आहे का? झारची वधू अजिबात विलक्षण नाही आणि द स्नो मेडेन खूप विलक्षण आहे, परंतु दोघेही खूप मानवी आणि प्रामाणिक आहेत आणि सडको आणि साल्टन यापासून लक्षणीय वंचित आहेत. निष्कर्ष: माझ्या अनेक ऑपेरापैकी मला स्नेगुरोचका आणि झारची वधू इतरांपेक्षा जास्त आवडतात. पण आणखी एक गोष्ट खरी आहे: संगीतकाराने लिहिले, "माझ्या लक्षात आले," की बरेच जण, एकतर ऐकून किंवा स्वतःहून, कसा तरी विरुद्ध"झारची वधू," परंतु त्यांनी ते दोन किंवा तीन वेळा ऐकले, ते त्यास जोडू लागले ... वरवर पाहता, तिच्यात काहीतरी समजण्यासारखे नाही आणि ती दिसते तितकी सोपी नाही " खरंच, कालांतराने, त्याचा सातत्यपूर्ण विरोधक, नाडेझदा निकोलायव्हना, अंशतः या ऑपेराच्या मोहिनीखाली आला. (1901 मध्ये मेरिन्स्की थिएटरमध्ये ऑपेराच्या प्रीमियरनंतर, नाडेझदा निकोलेव्हना यांनी तिच्या पतीला लिहिले: खाजगी ऑपेरा, आणि मला असे आढळले आहे की मी नंतर जे सांगितले ते बरेच काही मी सोडले नसते, उदाहरणार्थ, मालयुटाच्या भागाबद्दल माझे मत, लिब्रेटोच्या कमतरता, पहिल्या कृतीत वाईट आणि अनावश्यक त्रिकूट, तिथले लहरी युगल, आणि असेच. पण ही नाण्याची फक्त एक बाजू आहे.<...>मी गुणांबद्दल, बर्‍याच सुंदर पठणांबद्दल, चौथ्या अभिनयाच्या सशक्त नाटकाबद्दल आणि शेवटी, आश्चर्यकारक वाद्यवृंदाबद्दल, जे आता फक्त एका अद्भुत ऑर्केस्ट्राद्वारे सादर केले गेले आहे, माझ्याबद्दल बरेच स्पष्ट झाले आहे. ")आणि "वैचारिकदृष्ट्या" ऑपेरा बेल्स्कीबद्दल सहानुभूती दाखवली नाही (व्ही. आय. बेल्स्की, ज्यांनी सावधगिरीने पण पहिल्यांदा ऐकल्यानंतर ओपेराच्या नाटकावर निश्चितपणे टीका केली, तथापि, शेवटच्या कृतीबद्दल लिहिले: कोणत्याही गोष्टीचे विश्लेषण किंवा लक्षात न घेता. सहानुभूतीचे अश्रू काढून टाकणाऱ्या ओपेरामधील सर्व दृश्यांपैकी कोणीही सुरक्षितपणे सांगू शकतो - हे सर्वात परिपूर्ण आणि हुशार आहे. आणि त्याच वेळी, ही अजूनही तुमच्या सर्जनशील भेटीची एक नवीन बाजू आहे ... ").

बी.व्ही.असाफिएव यांचा असा विश्वास होता की "झारच्या वधू" च्या प्रभावाची शक्ती ही "प्रेम शत्रुत्वाची थीम ... आणि" चौकडी "ची दीर्घकालीन ऑपरेटिक-लिब्रेट परिस्थिती आहे ... च्या आविष्कार आणि चौकटीत येथे आवाज दिला आहे. दूरच्या दृष्टीकोनातून रशियन वास्तववादी दैनंदिन नाटक, जे तिचे रोमँटिक आणि रोमँटिक आकर्षण देखील वाढवते "आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे" समृद्ध रशियन मनापासून भावनिक मधुरता. "

आजकाल रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या कार्याच्या सामान्य संदर्भात "द झार वधू" कुचिझमशी संबंध तोडणारे काम म्हणून समजले जात नाही, तर रशियन शाळेच्या मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग रेषेचा सारांश आणि एकसंध म्हणून आहे. "किटेझ" पासून पुढे जाणाऱ्या साखळीतील दुवा म्हणून स्वतः संगीतकार. सर्वात जास्त, हे स्वरांच्या क्षेत्राशी संबंधित आहे - पुरातन नाही, विधी नाही, परंतु पूर्णपणे गीतात्मक, नैसर्गिकरित्या उद्भवते, जणू संपूर्ण गाण्याच्या संपूर्ण रशियन जीवनात पसरलेले आहे. रिम्स्की-कोर्साकोव्हसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आणि नवीन म्हणजे "झारच्या वधू" च्या सामान्य गाण्याच्या रंगाचा त्याच्या लोक आणि व्यावसायिक अपवर्तनात रोमान्स करणे. आणि शेवटी, या ऑपेराच्या शैलीचे आणखी एक आवश्यक वैशिष्ट्य म्हणजे ग्लिंकिनिझम, ज्याबद्दल ईएम पेट्रोव्स्कीने मेरिन्स्की थिएटरमध्ये ऑपेराच्या प्रीमियरनंतर खूप स्पष्टपणे लिहिले: सौंदर्याचा सिद्धांतसध्याच्या दिवसाचे ", परंतु" ग्लिंका स्पिरिटच्या त्या वास्तविक-मूर्त ट्रेंडमध्ये, जे संपूर्ण ऑपेरामध्ये विचित्रपणे रंगले आहेत. मला असे म्हणायचे नाही की हे किंवा ते स्थान ग्लिंकाच्या रचनांमध्ये संबंधित ठिकाणांसारखे आहे.<...>हे अनैच्छिकपणे असे दिसते की कथानकाचे असे "ग्लिंकिनाइझेशन" हे लेखकाच्या हेतूंचा भाग होते आणि त्याच (आणि त्याहूनही मोठे!) उजवीकडील ऑपेरा ग्लिंकाच्या स्मृतीला समर्पित केले जाऊ शकते, जसे की मागील "मोझार्ट आणि सलीरी" - डार्गोमिझस्कीच्या आठवणीसाठी. व्यापक, गुळगुळीत आणि लवचिक राग आणि पठणातील मधुर सामग्रीसाठी आणि विशेषतः - साथीच्या वैशिष्ट्यपूर्ण पॉलीफोनीच्या प्रचारामध्ये हा आत्मा स्वतः प्रकट झाला. त्याच्या स्पष्टता, शुद्धता, मधुरतेसह, नंतरचे "ए लाइफ फॉर द झार" चे अनेक भाग आठवले पाहिजेत, ज्यात ग्लिंका समकालीन पाश्चिमात्य ओपेराच्या पारंपारिक आणि मर्यादित पद्धतीने खूप पुढे गेली होती.

झारच्या वधूमध्ये, मागील ओपेराच्या विपरीत, संगीतकार, प्रेमाने दैनंदिन जीवन, जीवनशैली (पहिल्या कृतीत ग्रिझनी हाऊसमधील देखावा, घरासमोरची दृश्ये आणि दुसऱ्या सोबकिन घरामध्ये आणि तिसरे कृत्य), खरं तर, युगाचा आत्मा व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करत नाही (काळाची काही चिन्हे - पहिल्या कृतीत भव्यता आणि ग्रोझनीचे "znamenny" leitmotif, "Pskovityanka" मधून घेतलेले). तो स्वतःला ध्वनी लँडस्केपमधूनही काढून टाकतो (जरी निसर्गाचे हेतू मार्था एरियस आणि लाइकोव्हच्या पहिल्या एरिया या दोहोंच्या सबटेक्स्टमध्ये, दुसऱ्या कृतीच्या सुरूवातीच्या आइडलमध्ये - लोक वेस्पर नंतर विखुरतात).

झारच्या वधूच्या संबंधात, समीक्षकांनी रिम्स्की-कोर्साकोव्हने वॅगनेरिझमचा त्याग केल्याबद्दल लिहिले, ते चुकीचे होते. या ऑपेरा मध्ये, अजूनही महत्वाची भूमिकाऑर्केस्ट्रा वाजवतो, आणि "ख्रिसमसच्या पूर्वसंध्येला" किंवा "सडको" प्रमाणे कोणतीही तपशीलवार "ध्वनी चित्रे" नसली तरी, त्यांची अनुपस्थिती मोठ्या प्रमाणावर (तणाव, नाट्यमय प्रतिमा, ती "पस्कोविट" च्या ओव्हरचर सारखी असते), दुसऱ्या कृतीत अर्थपूर्ण इंटरमेझो ("ल्युबाशाचे पोर्ट्रेट"), तिसऱ्याची ओळख आणि चौथी क्रिया("ओप्रिचनीना" आणि "मार्थाचे भाग्य") आणि बहुतेक दृश्यांमध्ये वाद्य विकासाची क्रियाकलाप. झारच्या वधूमध्ये अनेक लीटमोटीफ आहेत आणि त्यांच्या वापराची तत्त्वे संगीतकाराच्या मागील ओपेरा प्रमाणेच आहेत. सर्वात लक्षणीय (आणि सर्वात पारंपारिक) गट "प्राणघातक" लीट-थीम आणि लेथर्मोनीजचा बनलेला आहे: बरे करणा-या बोमेलिया, माल्यता, ग्रोझनीच्या दोन लीटमोटीफ्स ("ग्लोरी" आणि "झनेमनी"), "ल्युबाशाच्या जीवा" (अ रॉकची थीम), आणि "लव पोशन" जीवा. ग्रिझनीच्या भागामध्ये, जी प्राणघातक क्षेत्राशी जवळून संबंधित आहे, त्याच्या पहिल्या पठणात्मक आणि अरियाच्या नाट्यपूर्ण स्वरूपाला खूप महत्त्व आहे: ते ग्रॅझनीबरोबर ऑपेराच्या शेवटी जातात. लिटमोटीफ कार्य, म्हणून बोलणे, कृतीची हालचाल सुनिश्चित करते, परंतु मुख्य भर यावर नाही, परंतु दोन महिला प्रतिमांवर, पार्श्वभूमीच्या विरोधात स्पष्टपणे उभे राहून, सुंदर, प्रेमाने, 19 व्या रशियन चित्रकलाच्या सर्वोत्तम परंपरेत शतक, विहित जुनी जीवनशैली.

नाटकावरील लेखकाच्या टिप्पण्यांमध्ये, मे झारच्या वधूच्या दोन नायिकांना “गाण्याचे प्रकार” म्हणतात आणि संबंधित लोकगीतांचे ग्रंथ त्यांना वैशिष्ट्यीकृत करतात. ("नम्र" आणि "उत्कट" (किंवा "शिकारी") रशियन प्रकारांची कल्पना स्त्री पात्र"पोचवेनिचेस्टव्हो" दरम्यानच्या आवडींपैकी एक होता, ज्याची मेई होती. सैद्धांतिकदृष्ट्या, हे अपोलो ग्रिगोरिएव्हच्या लेखांमध्ये विकसित केले गेले होते आणि एफएम डॉस्टोव्स्कीसह या दिशेच्या इतर लेखकांनी विकसित केले होते.)... ए. आय. कॅंडिन्स्की, "द झारस ब्राइड" च्या स्केचेसचे विश्लेषण करताना, नोंद करतात की ऑपेराचे पहिले स्केच एक गीतात्मक रेंगाळलेल्या गाण्याच्या स्वरूपाचे होते आणि दोन्ही नायिकांशी संबंधित मुख्य अंतर्ज्ञानी कल्पना तत्काळ होत्या. ल्युबाशाच्या भागामध्ये, काढलेल्या गाण्याची शैली जपली गेली (पहिल्या अभिनयामध्ये एकगीत गाणे) आणि नाट्यपूर्ण प्रणय स्वरांसह पूरक (दुसऱ्या कृतीत ग्र्याझनी, अरियासह युगल).

ऑपेरामधील मार्थाच्या मध्यवर्ती प्रतिमेला एक अद्वितीय रचनात्मक समाधान आहे: खरं तर, मार्था, "भाषणांसह चेहरा" म्हणून, स्टेजवर दोनदा त्याच संगीत सामग्रीसह (दोन आणि चार कृतींमध्ये एरियास) दिसतात. परंतु जर पहिल्या एरियामध्ये - "मार्थाचा आनंद" - तिच्या वैशिष्ट्यांच्या प्रकाश गाण्याच्या हेतूंवर भर दिला गेला आणि "सोनेरी मुकुट" ची उत्साही आणि रहस्यमय थीम फक्त प्रदर्शित केली गेली, तर दुसऱ्या एरियामध्ये - " मार्थाच्या आत्म्याचे निर्गमन, "घातक" जीवांमुळे आणि "झोप" च्या दुःखद स्वरांपूर्वी व्यत्यय - "मुकुटांची थीम" गायली जाते आणि त्याचा अर्थ दुसर्या जीवनाची पूर्वकल्पना म्हणून प्रकट होतो. हे स्पष्टीकरण उत्पत्ति आणि सूचित करते पुढील विकासरिम्स्की-कोर्साकोव्हमधील या आत्मविश्वासाची: म्लादा (राजकुमारी म्लाडाच्या सावलीच्या थीमपैकी एक) मध्ये दिसणे, ती, झारच्या वधू नंतर, सर्वीलियाच्या मृत्यूच्या दृश्यात, आणि नंतर पॅराडाइज पाईप्स आणि सिरिनच्या गाण्यांमध्ये दिसते आणि "किटेझ" मधील अल्कोनोस्ट. संगीतकाराच्या युगाच्या अटींचा वापर करून, कोणीही या प्रकारच्या माधुर्याला "आदर्श", "सार्वत्रिक" म्हणू शकते, जरी मार्थाच्या भागामध्ये ते त्याच वेळी रशियन गाण्याचे रंग टिकवून ठेवते. चौथ्या अभिनयातील मार्थाचे दृश्य केवळ झारच्या वधूच्या संपूर्ण नाटकाचे एकत्रीकरण करत नाही, तर ते रोजच्या नाटकाच्या मर्यादेपलीकडे जाऊन अस्सल शोकांतिकेच्या उंचीवर घेऊन जाते.

एम. राखमानोवा

झारची वधू ही रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या सर्वात हृदयस्पर्शी ओपेरापैकी एक आहे. ती त्याच्या कामात एकटी उभी आहे. त्याच्या देखाव्याने "कुचकिझम" पासून निघण्याबद्दल अनेक गंभीर आरोप केले. ऑपेराची मधुरता, पूर्ण झालेल्या संख्यांची उपस्थिती अनेकांना संगीतकाराने जुन्या स्वरूपाकडे परतल्यासारखे मानले. रिम्स्की-कोर्साकोव्हने समीक्षकांचा आक्षेप घेतला, असे म्हणत की गायनाकडे परतणे एक पाऊल मागे असू शकत नाही, की नाटक आणि "जीवनाचे सत्य" शोधण्याच्या मागे कोणीही केवळ मेलोडेक्लेमेशनद्वारे अनुसरण करू शकत नाही. या कामातील संगीतकार त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरेटिक सौंदर्यशास्त्राच्या सर्वात जवळ आले.

मॉमोन्तोव्हच्या मॉस्को प्रायव्हेट रशियन ऑपेरा येथे झालेल्या प्रीमियरला, कामगिरीच्या सर्व घटकांच्या व्यावसायिकतेने ओळखले गेले (कलाकार एम.

ऑपेराची अप्रतिम धून अविस्मरणीय आहेत: पुनरावृत्ती आणि ग्रिझ्नॉयची एरिया "द ब्युटी इज क्रेझी" (अॅक्ट 1), अॅक्ट 1 आणि 2 मधील दोन ल्युबाशाची एरियस, अॅक्ट 4 मधील मार्थाची अंतिम एरिया "इवान सर्जेइच, जर तुम्हाला बागेत जायचे असेल तर ", इ. 1901 मध्ये शाही रंगमंचावर ऑपेराचे आयोजन करण्यात आले (मारिन्स्की थिएटर). प्राग प्रीमियर 1902 मध्ये झाला. ऑपेरा अग्रगण्य रशियन संगीत थिएटरचे टप्पे सोडत नाही.

24 मार्च रोजी, एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या स्मारक संग्रहालय-अपार्टमेंटमध्ये (झागोरोडनी एव्हेन्यू., 28), "ट्रॅजेडीज ऑफ लव्ह अँड पॉवर" हे प्रदर्शन उघडण्यात आले: "द पस्कोविट वुमन", "द झार ब्राइड", "सर्विलिया" . लेव्ह मेच्या नाट्यमय कामांवर आधारित तीन ऑपेराला समर्पित हा प्रकल्प चेंबर प्रदर्शनांची मालिका पूर्ण करतो, ज्याने 2011 पासून सामान्य लोकांना निकोलाई आंद्रेविच रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या ऑपरेटिक वारसाची पद्धतशीरपणे ओळख करून दिली.

“निकोलाई अँड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, द ग्रेट मेयर,” संगीतकाराला सादर केलेल्या रिबनवर सोन्याच्या नक्षीने लिहिलेले आहे. नाटके, कविता, भाषांतरे - लेव्ह अलेक्झांड्रोविच मेईच्या कार्याने जवळजवळ संपूर्ण आयुष्यभर रिम्स्की -कोर्साकोव्हला आकर्षित केले. ऑपेराची काही सामग्री नायक, प्रतिमा, वाद्य घटक- झारच्या वधूकडे गेले आणि नंतर सर्वीलियामध्ये स्थलांतरित झाले, जे इव्हान द टेरिबलच्या काळातील नाटकांपासून इतके दूर दिसत होते. तीन ओपेराचे फोकस हलक्या मादी प्रतिमांवर आहे, सौंदर्य आणि शुद्धतेचे एक नाजूक जग, जे त्यांच्या उत्कृष्टतेमध्ये मूर्त स्वरुप असलेल्या शक्ती शक्तींच्या आक्रमणाच्या परिणामी नष्ट होते, मग ते मॉस्को झार असो किंवा रोमन दूत. मेच्या तीन नशिबात नववधू - रिम्स्की -कोर्साकोव्ह - ही एक भावनिक ओळ आहे, जो "द लीजेंड ऑफ द अदृश्य सिटी ऑफ किटेझ" मधील फेव्रोनियाच्या प्रतिमेतील सर्वोच्च अभिव्यक्तीसाठी प्रयत्नशील आहे. ओल्गा, मार्था आणि सर्विलिया, प्रेमळ, बलिदान देणारी, मृत्यूची अपेक्षा करणारी, कोर्साकोव्हच्या आदर्शाने एनआय झाबेला -व्रुबेल, तिच्या अनोख्या आवाजासह, या पक्षांसाठी आदर्शपणे मंचावर चमकदारपणे साकारली होती.

रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या ओपेरा "द झारस ब्राइड" इतर प्रेक्षकांपेक्षा सामान्य प्रेक्षकांना अधिक परिचित आहे. नाट्य आणि संगीत कला संग्रहालयाच्या निधीमध्ये अनेक कामगिरीचे पुरावे जतन केले गेले आहेत: 1899 मध्ये एस. आय. मॅमोनटोव्हच्या खाजगी थिएटरच्या प्रीमियरपासून ते 20 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीच्या सादरीकरणापर्यंत. हे के.एम. इवानोव, ई.पी. पोनोमारेव, एस.व्ही. झिवोटोव्स्की, व्ही.एम. जैतसेवा यांचे वेशभूषा आणि दृश्यांचे स्केच आहेत, डी.व्ही.अफनासेयेव यांची मूळ कामे - वस्त्रांचे दोन -स्तरीय स्केच जे फॅब्रिकच्या आरामचे अनुकरण करतात. प्रदर्शनातील मध्यवर्ती स्थान एस.एम. युनोविच यांनी देखावे आणि वेशभूषा रेखाटले आहे. 1966 मध्ये, तिने या ऑपेराच्या स्टेज लाइफच्या संपूर्ण इतिहासातील सर्वोत्कृष्ट कामगिरी तयार केली - छेदन, तणाव, दुःखद, जसे कलाकाराचे आयुष्य आणि भाग्य. पहिल्यांदाच, प्रदर्शनात Tiflis Opera I. M. Korsunskaya च्या एकल कलाकारासाठी Marfa चा पोशाख असेल. पौराणिक कथेनुसार, हा पोशाख शाही न्यायालयाच्या सन्माननीय दासीकडून खरेदी केला गेला. नंतर कोर्सुनस्कायाने एल.पी. फिलाटोवा यांना वेशभूषा सादर केली, ज्यांनी एस.एम. युनोविच यांच्या नाटकात भाग घेतला.

"द वुमन ऑफ पस्कोव्ह", कालक्रमानुसार रिम्स्की-कोर्साकोव्हचा पहिला ऑपेरा, चुकून सायकलच्या अंतिम प्रदर्शनात सादर केला जाणार नाही. या "ऑपेरा-क्रॉनिकल" वर काम वेळेत विखुरले गेले, कामाच्या तीन आवृत्त्या संगीतकाराच्या सर्जनशील चरित्राचा महत्त्वपूर्ण भाग समाविष्ट करतात. प्रदर्शनात, अभ्यागतांना MP Zandin, एक स्टेज पोशाख, एक संग्रह द्वारे देखाव्याचे रेखाचित्र दिसेल नाट्यमय कामेरिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या वैयक्तिक ग्रंथालयातून कुशेलेव-बेझबोरोडकोच्या आवृत्तीत मे. व्ही.

V. Yastrebtsev - संगीतकाराचे चरित्रकार. प्रदर्शनात स्मारक टेप देखील सादर केले आहेत: “एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्ह“ पस्कोविटींका ”ऑर्केस्ट्रा 28.H.1903 चा लाभप्रदर्शन. इम्पीरियल रशियन संगीताचा ऑर्केस्ट्रा "; "एन. A. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह "माझ्या रब्बी इव्हान" पस्कोविट बाई 28 X 903. SPB "च्या आठवणीत.

इवान द टेरिबलच्या पक्षाच्या प्रत्येक प्रयत्नातून त्रास सहन करणा-या चालियापिनने, जो त्याच्या नवीन सापडलेल्या मुलीवरील प्रेम आणि सत्तेच्या ओझ्यादरम्यान फाटलेला आहे, त्याने "द पस्कोव्हिट वुमन" च्या ऐतिहासिक नाटकाला खऱ्या शोकांतिकामध्ये बदलले.

प्रदर्शनासाठी आलेल्या अभ्यागतांना E.P. Ponomarev च्या वेशभूषा रेखाचित्रे प्रस्तुत Rimsky-Korsakov च्या Opera Servilia सह परिचित होण्याची अनोखी संधी मिळेल. प्रीमियर कामगिरी 1902 मध्ये मारिन्स्की थिएटरमध्ये; स्टेज पोशाख, जे पहिल्यांदा खुल्या प्रदर्शनात प्रदर्शित केले जाईल, तसेच संगीतकाराच्या वैयक्तिक नोट्ससह ऑपेराचा क्लेव्हियर. ऑपेरा अनेक दशकांपासून थिएटरच्या मंचावर किंवा कॉन्सर्ट हॉलमध्ये दिसली नाही. Servilia ची पूर्ण नोंद नाही. रिम्स्की -कोर्साकोव्हने विसरलेल्या ऑपेराला संग्रहालयाचे आवाहन, अनेक वर्षांपूर्वी नियोजित केले होते, आश्चर्यकारकपणे आज एका उत्कृष्ट कार्यक्रमाच्या अपेक्षेने जुळले - कामर्नीमधील सेर्विलियाचे आगामी उत्पादन संगीत नाट्यत्यांना. B. A. पोक्रोव्हस्की. 15 एप्रिल रोजी होणाऱ्या प्रीमियरपूर्वी, गेनाडी रोझडेस्टवेन्स्कीने सर्व्हिलियाचे प्रथम रेकॉर्डिंग करण्याची योजना आखली आहे. हे एनए रिमस्की-कोर्साकोव्हच्या भव्य ऑपेरा इमारतीत रिकामी खिडकी भरेल.