Biografi ringkas komposer Itali Giuseppe Verdi. Kerja opera Giuseppe Verdi: gambaran keseluruhan

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (10 Oktober 1813 - 27 Januari 1901) ialah seorang komposer Itali yang terkenal di seluruh dunia kerana keindahan opera dan requiemnya yang luar biasa. Dia dianggap sebagai lelaki terima kasih kepada siapa opera Itali dapat dibentuk sepenuhnya dan menjadi apa yang dipanggil "klasik sepanjang masa."

zaman kanak-kanak

Giuseppe Verdi dilahirkan pada 10 Oktober di Le Roncole, kawasan berhampiran bandar Busseto, wilayah Parma. Kebetulan kanak-kanak itu sangat bertuah - dia menjadi salah seorang daripada segelintir orang pada masa itu yang mendapat penghormatan dilahirkan semasa kemunculan Republik Perancis Pertama. Pada masa yang sama, tarikh lahir Verdi juga dikaitkan dengan peristiwa lain - kelahiran pada hari yang sama Richard Wagner, yang kemudiannya menjadi musuh bebuyutan komposer dan sentiasa cuba bersaing dengannya dalam bidang muzik.

Bapa Giuseppe adalah seorang pemilik tanah dan mengekalkan sebuah kedai minuman kampung yang besar pada masa itu. Ibu adalah seorang pemutar biasa, yang kadangkala bekerja sebagai tukang cuci dan pengasuh. Walaupun fakta bahawa Giuseppe adalah anak tunggal dalam keluarga, mereka hidup sangat miskin, seperti kebanyakan penduduk Le Roncole. Sudah tentu, ayah saya mempunyai beberapa hubungan dan akrab dengan pengurus rumah penginapan lain yang lebih terkenal, tetapi mereka hanya cukup untuk membeli barang yang paling diperlukan untuk menyara keluarga. Hanya sekali-sekala Giuseppe, bersama ibu bapanya, pergi ke Busseto untuk pameran yang bermula pada awal musim bunga dan berlangsung hampir sehingga pertengahan musim panas.

Verdi menghabiskan sebahagian besar zaman kanak-kanaknya di gereja, di mana dia belajar membaca dan menulis. Secara selari, dia membantu menteri tempatan, yang sebagai balasannya memberinya makan dan juga mengajarnya cara bermain organ. Di sinilah Giuseppe mula-mula melihat organ yang cantik, besar dan megah - instrumen yang menaklukinya dari detik pertama dengan bunyinya dan membuatnya jatuh cinta selama-lamanya. Ngomong-ngomong, sebaik sahaja anak lelaki mula menaip nota pertama pada instrumen baru, ibu bapanya memberinya spinet. Menurut komposer itu sendiri, ini adalah titik perubahan dalam hidupnya, dan dia menyimpan hadiah mahal sepanjang hidupnya.

belia

Semasa satu misa, saudagar kaya Antonio Barezzi mendengar Giuseppe bermain organ. Oleh kerana seorang lelaki telah melihat banyak keburukan dan pemuzik yang baik, dia serta-merta menyedari bahawa nasib yang besar sedang menanti untuk budak muda itu. Dia percaya bahawa Verdi kecil akhirnya akan menjadi seorang yang akan diiktiraf oleh semua orang, daripada penduduk kampung hinggalah penguasa negara. Barezzilah yang mengesyorkan Verdi menamatkan pengajiannya di Le Roncole dan berpindah ke Busseto, di mana Fernando Provezi, pengarah Persatuan Filharmonik sendiri, boleh menjaganya.

Giuseppe mengikut nasihat orang yang tidak dikenali dan selepas beberapa ketika bakatnya sudah kelihatan dengan sendirinya. Walau bagaimanapun, pada masa yang sama, pengarah memahami bahawa tanpa pendidikan yang betul, lelaki itu tidak akan mendapat apa-apa selain bermain organ semasa massa. Dia berjanji untuk mengajar kesusasteraan Verdi dan menanamkan dalam dirinya kecintaan membaca, yang mana lelaki muda itu amat berterima kasih kepada mentornya. Dia menggemari karya selebriti dunia seperti Schiller, Shakespeare, Goethe, dan novel "The Betrothed" (Alexander Mazzoni) menjadi karya paling kegemarannya.

Pada usia 18 tahun, Verdi pergi ke Milan dan cuba mendaftar masuk Konservatori Muzik, tetapi gagal dalam peperiksaan kemasukan dan mendengar daripada guru bahawa "dia tidak terlatih dalam permainan dengan cukup baik untuk melayakkan diri mendapat tempat di sekolah." Sebahagiannya, lelaki itu bersetuju dengan kedudukan mereka, kerana selama ini dia hanya menerima beberapa pelajaran peribadi dan masih tidak tahu banyak. Dia memutuskan untuk mengalih perhatian dirinya seketika dan melawat beberapa rumah opera di Milan dalam masa sebulan. Suasana di persembahan membuatkan dia berubah fikiran tentang kerjaya muziknya sendiri. Kini Verdi yakin bahawa dia mahu menjadi seorang komposer opera.

Kerjaya dan pengiktirafan

Penampilan umum pertama Verdi berlaku pada tahun 1830, apabila, selepas Milan, dia kembali ke Busseto. Pada masa itu, lelaki itu kagum dengan rumah opera Milan dan pada masa yang sama benar-benar hancur dan marah kerana dia tidak memasuki Konservatori. Antonio Barezzi, melihat kekeliruan komposer, berjanji untuk mengatur persembahannya secara bebas di kedai minumannya, yang pada masa itu dianggap sebagai institusi hiburan terbesar di bandar itu. Penonton menerima Giuseppe tepukan gemuruh, yang memberinya keyakinan semula.

Selepas itu, Verdi telah tinggal di Busseto selama 9 tahun dan membuat persembahan di pertubuhan Barezzi. Tetapi di dalam hatinya dia memahami bahawa dia hanya akan mencapai pengiktirafan di Milan, kerana kampung halamannya terlalu kecil dan tidak dapat memberikannya khalayak yang luas. Jadi, pada tahun 1839 dia pergi ke Milan dan hampir serta-merta bertemu dengan impresario Teatro alla Scala, Bartolomeo Merelli, yang menjemput komposer berbakat untuk menandatangani kontrak untuk penciptaan dua opera.

Setelah menerima tawaran itu, Verdi menulis opera "Raja Selama Sejam" dan "Nabucco" selama dua tahun. Yang kedua diadakan buat kali pertama pada tahun 1842 di La Scala. Sekeping itu sedang menunggu kejayaan yang luar biasa... Pada tahun itu, ia tersebar ke seluruh dunia dan dipentaskan lebih 65 kali, yang membolehkannya bertapak kukuh dalam himpunan banyak teater terkenal. Selepas Nabucco, dunia mendengar beberapa lagi opera komposer, termasuk The Lombard in the Crusade dan Hernani, yang menjadi sangat popular di Itali.

Kehidupan peribadi

Malah pada masa Verdi membuat persembahan di pertubuhan Barezzi, dia mempunyai hubungan sulit dengan anak perempuan saudagar itu Margarita. Selepas meminta restu bapa, orang muda berkahwin. Mereka mempunyai dua anak yang hebat: anak perempuan Virginia Maria Luisa dan anak lelaki Izilio Romano. tetapi hidup bersama selepas beberapa ketika ia menjadi untuk pasangan, sebaliknya, beban daripada kebahagiaan. Verdi pada masa itu dibawa untuk menulis opera pertamanya, dan isterinya, melihat sikap acuh tak acuh suaminya, paling menghabiskan masa di institusi bapanya.

Pada tahun 1838, tragedi berlaku dalam keluarga - anak perempuan Verdi meninggal dunia akibat sakit, dan setahun kemudian, anak lelakinya. Ibu, tidak dapat menahan kejutan yang begitu serius, meninggal dunia pada tahun 1840 akibat penyakit yang lama dan serius. Pada masa yang sama, tidak diketahui secara pasti bagaimana reaksi Verdi terhadap kehilangan keluarganya. Menurut beberapa ahli biografi, ini membingungkan dia untuk masa yang lama dan menghilangkan inspirasi, sementara yang lain cenderung untuk mempercayai bahawa komposer itu terlalu sibuk dalam kerjanya dan menerima berita itu dengan tenang.

Verdi Giuseppe (1813-1901), komposer Itali.

Dilahirkan pada 10 Oktober 1813 di Roncole (wilayah Parma) dalam keluarga pemilik rumah penginapan kampung. Dia mengambil pelajaran muzik pertamanya daripada ahli organ gereja tempatan. Kemudian dia bekerja di sekolah muzik di Busseto di F. Carry. Dia tidak dimasukkan ke Konservatori Milan, tetapi kekal di Milan dan belajar secara persendirian dengan profesor Konservatori V. Lavigny.

Sebagai seorang komposer, Verdi paling tertarik dengan opera. Dia mencipta 26 karya dalam genre ini. Opera Nebuchadnezzar (1841) membawa kemasyhuran dan kemasyhuran kepada pengarang: ditulis dalam kisah alkitabiah, ia dipenuhi dengan idea-idea yang berkaitan dengan perjuangan Itali untuk kemerdekaan. Tema gerakan pembebasan heroik yang sama didengar dalam opera The Lombard in the First Crusade (1842), Joan of Arc (1845), Attila (1846), The Battle of Legnano (1849). Verdi menjadi di Itali wira negara... Untuk mencari plot baru, dia beralih kepada karya penulis drama yang hebat: berdasarkan drama oleh V. Hugo, dia menulis opera "Ernani" (1844), berdasarkan tragedi W. Shakespeare - "Macbeth" (1847) , berdasarkan drama "Treachery and Love" F Schiller's Louise Miller (1849).

Komposer tertarik dengan yang kuat emosi manusia dan watak-watak yang telah menemui padanan yang sempurna untuk muziknya. Verdilirik tidak kurang hebatnya. Hadiah ini dimanifestasikan dalam opera Rigoletto (berdasarkan drama Hugo The King Amuses sendiri, 1851) dan La Traviata (berdasarkan drama A. Dumas the son, The Lady of the Camellias, 1853).

Pada tahun 1861 melalui perintah Teater Mariinsky di St. Petersburg Verdi menulis opera The Force of Destiny. Sehubungan dengan pengeluarannya, komposer melawat Rusia dua kali, bertemu dengan sambutan hangat. Untuk Opera Paris, Verdi mengarang opera Don Carlos (1867), dan ditugaskan khas oleh kerajaan Mesir untuk pembukaan Terusan Suez - opera Aida (1870).

Mungkin kemuncak kreativiti opera Verdi ialah opera Othello (1886). Dan pada tahun 1892 dia beralih kepada genre opera komik dan menulisnya karya terakhir- "Falstaff", sekali lagi pada plot Shakespeare.

Giuseppe dilahirkan pada 10 Oktober 1813 di kampung Roncole, terletak berhampiran bandar Busseto dan 25 kilometer dari Parma. Verdi dibesarkan dalam keluarga yang miskin, bapanya berniaga wain di bandar La Renzole di utara Itali.

Antonio Barezzi memainkan peranan penting dalam nasib Giuseppe. Dia seorang pedagang, tetapi muzik memainkan peranan besar dalam hidupnya.

Barezzi merekrut Verdi untuk berkhidmat sebagai kerani dan penjaga buku untuk urusan komersial... Kerja pejabat membosankan, tetapi tidak membebankan; tetapi banyak masa telah diserap oleh kerja di bahagian muzik: Verdi rajin menulis semula markah dan bahagian, mengambil bahagian dalam latihan, membantu pemuzik amatur mempelajari bahagian.

Antara pemuzik Busset tempat terkemuka diduduki oleh Ferdinando Provezi - ahli organ katedral, konduktor Orkestra Filharmonik, komposer dan ahli teori. Dia memperkenalkan Verdi kepada asas-asas gubahan dan teknik pengendalian, memperkaya pengetahuan teori muziknya, dan membantunya meningkatkan permainan organnya. Yakin dengan bakat muzik hebat lelaki muda itu, dia meramalkan masa depan yang cemerlang untuknya.

Percubaan komposer pertama Verdi bermula pada masa kelas dengan Provezi. Walau bagaimanapun, tulisan pemuzik muda itu bersifat amatur dan hampir tidak menambah apa-apa kepada sumber sara hidupnya yang tidak seberapa. Sudah tiba masanya untuk mengambil jalan kreatif yang lebih luas, tetapi untuk ini adalah perlu untuk belajar banyak. Maka timbul idea untuk memasuki Konservatori Milan - salah satu yang terbaik di Itali. Dana yang diperlukan untuk ini telah diperuntukkan oleh Busset "bantuan tunai untuk mereka yang memerlukan," di mana Barezzi menegaskan: untuk perjalanan ke Milan dan kajian konservatori (semasa dua tahun pertama), Verdi menerima biasiswa sebanyak 600 lire. Jumlah ini sedikit sebanyak diisi semula oleh Barezzi daripada dana peribadi.

Pada penghujung musim bunga tahun 1832, Verdi datang ke Milan, bandar terbesar di utara Itali, ibu kota Lombardy. Walau bagaimanapun, Verdi mengalami kekecewaan yang pahit: dia ditolak mentah-mentah masuk ke konservatori.

Apabila pintu Konservatori Milan ditutup untuk Verdi, kebimbangan pertamanya adalah untuk mencari seorang guru yang berpengetahuan dan berpengalaman di kalangan pemuzik bandar itu. Daripada orang yang disyorkan kepadanya, dia memilih komposer Vincenzo Lavigna. Dia dengan rela hati bersetuju untuk belajar dengan Verdi dan perkara pertama yang dia lakukan untuknya ialah peluang untuk menghadiri persembahan La Scala secara percuma.

Banyak persembahan dipersembahkan dengan penyertaan pasukan seni terbaik negara. Tidak sukar untuk membayangkan betapa gembiranya Verdi muda mendengar penyanyi dan penyanyi terkenal. Beliau juga menghadiri teater Milan yang lain, serta latihan dan konsert Persatuan Filharmonik.

Sebaik sahaja Persatuan memutuskan untuk melakukan oratorio "Penciptaan Dunia" oleh yang hebat komposer Austria Joseph Haydn. Tetapi kebetulan tiada seorang pun konduktor yang datang ke latihan, dan semua penghibur berada di tempat mereka dan menyatakan rasa tidak sabar. Kemudian ketua Persatuan P. Mazini menoleh ke arah Verdi, yang berada di dalam dewan, dengan permintaan untuk membantunya keluar dari situasi yang janggal. Apa yang diikuti seterusnya - kata komposer itu sendiri dalam autobiografinya.

“Saya segera pergi ke piano dan memulakan latihan. Saya masih ingat dengan baik cemuhan ironis yang mereka ucapkan kepada saya ... Wajah muda saya, penampilan saya yang kurus, pakaian saya yang buruk - semua ini memberi sedikit rasa hormat. Tetapi walau apa pun, latihan diteruskan, dan saya sendiri secara beransur-ansur menjadi inspirasi. Saya tidak lagi menghadkan diri saya kepada iringan, tetapi mula menjalankan dengan tangan kanan saya, bermain dengan kiri saya. Apabila latihan selesai, mereka memberi saya pujian dari semua pihak ... Akibat kejadian ini, pengendalian konsert Haydn telah diamanahkan kepada saya. Persembahan awam yang pertama begitu berjaya sehingga perlu segera mengadakan ulangan dewan besar kelab mulia, yang dihadiri oleh ... semuanya masyarakat tinggi Milan".

Jadi buat pertama kalinya, Verdi diperhatikan dalam muzikal Milan. Malah, satu pertuduhan memerintahkannya cantata untuk perayaan keluarganya. Verdi memenuhi perintah itu, tetapi "Yang Mulia" tidak memberi ganjaran kepada komposer dengan satu kecapi.

Tetapi kini saat yang ditunggu-tunggu dan menggembirakan dalam hidup telah tiba komposer muda: dia menerima pesanan untuk opera - opera pertama! Perintah ini dibuat oleh Mazini, yang bukan sahaja mengarahkan Persatuan Filharmonik, tetapi juga pengarah Teater Filodramatik yang dipanggil. Libretto oleh A. Piazza, disemak secara besar-besaran oleh librettist F. Soler, menjadi asas kepada opera pertama Verdi Oberto. Benar, pesanan untuk opera tidak diselesaikan secepat yang dikehendaki ...

Tahun pengajian di Milan berakhir. Sudah tiba masanya untuk kembali ke Busseto dan bekerja di luar biasiswa bandar. Tidak lama selepas kepulangannya, Verdi telah diluluskan sebagai konduktor komune bandar ... Verdi menumpukan banyak masa kepada kepimpinan Orkestra Filharmonik dan belajar dengan pemuziknya.

Pada musim bunga tahun 1836, perkahwinan Verdi dengan Margarita Barezzi berlangsung, disambut dengan sungguh-sungguh oleh Persatuan Filharmonik Busset. Tidak lama kemudian Verdi menjadi bapa: pada bulan Mac 1837, anak perempuan Virginia, dan pada Julai 1838, anak lelaki Ichiliao.

Pada tahun 1835-1838, Verdi mengarang sejumlah besar karya bentuk kecil - perarakan (sehingga 100!), Tarian, lagu, percintaan, koir dan lain-lain.

Kuasa kreatif utamanya tertumpu pada opera "Oberto". Komposer itu sangat tidak sabar untuk melihat operanya di atas pentas sehingga, setelah menyelesaikan skor, dia menulis semula semua bahagian vokal dan orkestra dengan tangannya sendiri. Sementara itu, tempoh kontrak dengan komune Busset akan berakhir. Di Busseto, di mana tiada rumah opera kekal, komposer tidak boleh tinggal lagi. Setelah berpindah bersama keluarganya ke Milan, Verdi memulakan usaha bertenaga untuk mementaskan Oberto. Pada masa ini, Mazini, yang mengarahkan opera, bukan lagi pengarah Teater Filodramatik, dan Lavigna, yang mungkin sangat berguna, meninggal dunia.

Masini, yang percaya dengan bakat dan masa depan yang hebat Verdi, memberikan bantuan yang tidak ternilai dalam hal ini. Dia mendapat sokongan orang yang berpengaruh. Tayangan perdana dijadualkan pada musim bunga tahun 1839, tetapi disebabkan sakit salah seorang penghibur terkemuka, ia telah dipindahkan ke lewat musim luruh... Pada masa ini, libretto dan muzik telah diolah semula sebahagiannya.

Tayangan perdana "Oberto" berlangsung pada 17 November 1839 dan merupakan satu kejayaan besar. Ini sebahagian besarnya disebabkan oleh pelakon yang cemerlang dalam persembahan.

Opera itu berjaya - bukan sahaja di Milan, tetapi juga di Turin, Genoa dan Naples, di mana ia tidak lama lagi dipentaskan. Tetapi tahun-tahun ini ternyata menjadi tragis bagi Verdi: dia kehilangan seorang demi seorang anak perempuan, anak lelaki dan isteri tercinta. "Saya bersendirian! Satu! .. - tulis Verdi. "Dan di tengah-tengah penderitaan yang dahsyat ini, saya terpaksa menamatkan opera komik." Tidak hairanlah komposer itu tidak berjaya dalam "Raja Selama Sejam". Persembahan itu dicemuh. Keruntuhan kehidupan peribadinya dan kegagalan opera melanda Verdi. Dia tidak mahu menulis lagi.

Tetapi sekali petang musim sejuk mengembara tanpa tujuan melalui jalan-jalan di Milan, Verdi bertemu dengan Merelli. Selepas bercakap dengan komposer, Merelli membawanya ke teater dan hampir secara paksa menyerahkan libretto manuskrip untuk opera baharu Nebuchadnezzar. “Ini adalah libretto Soler! - kata Merelli. - Fikirkan tentang apa yang anda boleh buat daripada bahan yang begitu indah. Ambil dan baca ... dan anda boleh bawa balik ... "

Walaupun Verdi pasti menyukai libretto itu, dia mengembalikannya kepada Merelli. Tetapi yang terakhir tidak mahu mendengar tentang penolakan itu dan, memasukkan libretto ke dalam poket komposer, tanpa sengaja menolaknya keluar dari pejabat dan menguncinya dengan kunci.

“Apa yang perlu dilakukan? - ingat Verdi. - Saya pulang ke rumah dengan Nabucco di dalam poket saya. Hari ini - satu rangkap, esok - satu rangkap; di sini - satu nota, di sana - keseluruhan frasa - jadi sedikit demi sedikit keseluruhan opera itu timbul."

Tetapi, sudah tentu, kata-kata ini tidak boleh diambil secara literal: opera tidak begitu mudah untuk dicipta. Hanya berkat kerja keras dan inspirasi kreatif yang besar, Verdi dapat menyelesaikan markah besar Nebukadnezar pada musim gugur 1841.

Tayangan perdana "Nebuchadnezzar" berlangsung pada 9 Mac 1842 di La Scala - dengan penyertaan penyanyi terbaik dan penyanyi. Menurut keterangan orang sezaman, tepukan gemuruh dan bersemangat seperti itu sudah lama tidak kedengaran di teater. Di penghujung aksi, penonton bangkit dari tempat duduk mereka dan menyambut mesra komposer itu. Pada mulanya, dia juga menganggapnya sebagai ejekan jahat: lagipun, hanya setahun setengah yang lalu, dia dicemuh di sini tanpa belas kasihan untuk "Stanislav Imaginary." Dan tiba-tiba - kejayaan yang megah dan menakjubkan! Sehingga akhir tahun 1842, opera telah dilakukan 65 kali (!) - fenomena yang luar biasa dalam sejarah La Scala.

Alasan kejayaan kejayaan terletak terutamanya pada fakta bahawa dalam "Nebukadnezar" Verdi, walaupun plot alkitabiahnya, dapat menyatakan pemikiran dan aspirasi yang paling dihargai oleh patriot senegaranya.

Selepas pementasan Nebuchadnezzar, Verdi yang tegas dan tidak bergaul berubah dan mula melawat masyarakat cerdik pandai Milan yang progresif. Masyarakat ini sentiasa berkumpul di rumah seorang patriot Itali yang bersemangat - Clarina Maffei. Bersamanya, Verdi menjalin hubungan mesra selama bertahun-tahun, ditangkap dalam surat-menyurat yang berlangsung sehingga kematiannya. Suami Clarina, Andrea Maffei, adalah seorang penyair dan penterjemah. Verdi mengarang dua percintaan berdasarkan puisinya, dan kemudian pada librettonya sendiri - opera "The Robbers" berdasarkan drama Schiller. Hubungan komposer dengan masyarakat Maffei mempunyai pengaruh yang besar pada pembentukan terakhir cita-cita politik dan kreatifnya.

Antara penyair Renaissance dan kawan rapat A. Manzoni ialah Tommaso Grossi, pengarang puisi satira, drama dan karya lain. Berdasarkan salah satu bahagian puisi terkenal "Jerusalem Liberated" oleh penyair Itali yang luar biasa Torquato Tasso Grossi, dia menulis puisi "Giselda". Puisi ini berfungsi sebagai bahan untuk libretto opera Soler, di mana Verdi menulis opera keempat seterusnya, bertajuk "The Lombard in the First Crusade."

Tetapi seperti dalam "Nebuchadnezzar" orang Yahudi alkitabiah bermaksud orang Itali moden, begitu juga dalam "Lombard" tentera salib bermaksud patriot Itali moden.

"Penyulitan" idea opera ini tidak lama lagi menentukan kejayaan besar "Lombard" di seluruh negara. Walau bagaimanapun, intipati patriotik opera tidak terlepas daripada perhatian pihak berkuasa Austria: mereka menghalang pengeluaran dan membenarkannya hanya selepas perubahan dalam libretto.

Tayangan perdana "The Lombard" berlangsung di Teatro alla Scala pada 11 Februari 1843. Persembahan itu bertukar menjadi demonstrasi politik yang jelas, yang sangat membimbangkan pihak berkuasa Austria. Korus terakhir Tentera Salib dianggap sebagai seruan yang ghairah untuk rakyat Itali untuk memperjuangkan kebebasan tanah air mereka. Selepas pementasan di Milan, perarakan kemenangan "Lombard" bermula di bandar-bandar lain di Itali dan negara-negara Eropah, dan ia juga dipentaskan di Rusia.

"Nebuchadnezzar" dan "Lombard" menjadikan Verdi terkenal di seluruh Itali. Rumah opera satu demi satu mereka mula menawarkan kepadanya pesanan untuk opera baru. Salah satu pesanan pertama dibuat oleh teater Venetian "La Fenice", meninggalkan pilihan plot mengikut budi bicara komposer dan mengesyorkan librettist Francesco Piave, yang sejak itu telah menjadi salah satu kolaborator utama Verdi dan rakan terdekat selama bertahun-tahun. . Beberapa opera berikutnya, termasuk karya agung seperti Rigoletto dan La Traviata, telah ditulis dalam libretto Piave.

Setelah menerima pesanan itu, komposer mula mencari plot. Selepas melalui beberapa karya sastera, dia menetap di drama "Hernani" oleh penulis, penulis drama dan penyair Perancis Victor Hugo - kemudian telah memenangi kemasyhuran Eropah dengan novel "Katedral Notre Dame".

Drama "Hernani", yang pertama kali dipentaskan di Paris pada Februari 1830, dipenuhi dengan semangat cintakan kebebasan, emosi romantis. Bekerja pada Ernani dengan penuh semangat, komposer menulis skor untuk opera empat babak dalam beberapa bulan. Tayangan perdana "Hernani" berlangsung pada 9 Mac 1844 di teater Venetian "La Fenice". Kejayaan itu amat membanggakan. Plot opera, kandungan ideologinya ternyata selaras dengan orang Itali: penampilan mulia Ernani yang teraniaya mengingatkan patriot yang diusir dari negara ini, dalam paduan suara konspirator terdapat seruan untuk berjuang untuk pembebasan tanah air. , penghormatan kesatria dan keberanian membangkitkan rasa kewajipan patriotik. Persembahan Hernani bertukar menjadi demonstrasi politik yang rancak.

Pada tahun-tahun itu, Verdi mengembangkan aktiviti kreatif yang sangat sengit: tayangan perdana mengikuti tayangan perdana. Kurang daripada lapan bulan selepas tayangan perdana Hernani, pada 3 November 1844, persembahan pertama opera baharu yang sudah keenam oleh Verdi, The Two Foscari, berlangsung di Teater Argentina di Rom. Sumber sastera untuknya adalah tragedi dengan nama yang sama oleh penyair dan penulis drama Inggeris yang hebat George-Gordon Byron.

Selepas Byron, perhatian Verdi telah ditarik kepada penyair dan penulis drama Jerman yang hebat Friedrich Schiller, iaitu, tragedi sejarahnya The Maid of Orleans. Imej heroik dan pada masa yang sama menyentuh gadis patriotik, yang terkandung dalam tragedi Schiller, memberi inspirasi kepada Verdi untuk mencipta opera Giovanna d'Arco (libretto oleh Soler). Ia ditayangkan di Teatro alla Scala di Milan pada 15 Februari 1845. Opera itu pada mulanya merupakan kejayaan yang memberangsangkan - terutamanya terima kasih kepada primadona muda yang terkenal Herminia Fredzolini, yang membuat persembahan peranan utama, tetapi sebaik sahaja peranan ini diserahkan kepada penghibur lain, minat terhadap opera menjadi reda, dan dia meninggalkan pentas.

Tidak lama kemudian berlaku tayangan perdana baharu- opera "Alzira" - berdasarkan tragedi Voltaire. Penonton teater Neapolitan dengan baik memuji opera baharu itu, tetapi kejayaannya juga tidak lama.

Attila ialah tajuk opera Verdi seterusnya. Bahan untuk librettonya ialah tragedi penulis drama Jerman Tsacharias Werner - "Attila - Raja Hun".

Tayangan perdana Attila, yang berlangsung pada 17 Mac 1846, di teater Venetian La Fenice, diadakan dengan semangat patriotik yang membara untuk penghibur dan pendengar. Ribut keghairahan dan jeritan - "Untuk kami, untuk kami Itali!" - Memanggil frasa komander Rom Aetius, yang ditujukan kepada Attila: "Ambil seluruh dunia untuk diri sendiri, hanya Itali, serahkan Itali kepada saya!"

Sejak muda, Verdi mengagumi kepandaian Shakespeare - dia dengan penuh semangat membaca dan membaca semula tragedi, drama, kronik sejarah, komedi, dan juga menghadiri persembahan mereka. Impiannya yang dihargai - untuk mengarang opera berdasarkan plot Shakespeare - dia menyedari pada usia 34 tahun: dia memilih tragedi Macbeth sebagai sumber sastera untuk opera kesepuluhnya yang seterusnya.

Tayangan perdana Macbeth berlangsung pada 14 Mac 1847 di Florence. Opera telah kejayaan besar kedua-duanya di sini dan di Venice, di mana ia dihantar tidak lama lagi. Adegan Macbeth, di mana para patriot bertindak, membangkitkan semangat yang besar dalam penonton. Salah satu babak, di mana ia dinyanyikan tentang tanah air yang berbakti, terutamanya memikat penonton; jadi apabila mementaskan Macbeth di Venice, mereka, dirampas oleh satu dorongan patriotik, dengan paduan suara yang kuat mengangkat melodi dengan kata-kata "Mereka mengkhianati tanah air mereka ..."

Pada pertengahan musim panas 1847, London menjadi tuan rumah tayangan perdana opera seterusnya komposer, The Robbers, berdasarkan drama dengan nama yang sama oleh F. Schiller.

Selepas London, Verdi menghabiskan beberapa bulan di Paris. Tahun bersejarah 1848 tiba, apabila gelombang revolusioner yang kuat melanda Eropah. Pada bulan Januari (walaupun sebelum bermulanya revolusi di negara lain!), Pemberontakan popular yang hebat telah berlaku di Sicily, lebih tepat lagi, di ibu kotanya, Palermo.

Berkaitan rapat dengan peristiwa revolusioner 1848 adalah penciptaan oleh komposer opera heroik-patriotik yang luar biasa "The Battle of Legnano". Tetapi sebelum dia, Verdi berjaya menyiapkan opera Le Corsaire (libretto oleh Piave selepas itu puisi eponim Byron).

Berbeza dengan Le Corsaire, opera Battle of Legnano adalah satu kejayaan yang memberangsangkan. Plot, diambil dari masa lalu heroik orang Itali, dibangkitkan di atas pentas peristiwa bersejarah: kekalahan pada 1176 oleh gabungan tentera Lombard tentera penceroboh Maharaja Jerman Frederick Barbarossa.

Persembahan Pertempuran Legnano, yang diadakan di teater yang dihiasi dengan bendera negara, disertai dengan demonstrasi patriotik yang jelas oleh orang Rom yang mengisytiharkan sebuah republik pada Februari 1849.

Kurang daripada setahun selepas tayangan perdana Rom The Battle of Legnano, pada Disember 1849, opera baharu Verdi Louise Miller telah dipentaskan di Teatro San Carlo di Naples. Sumber sasteranya ialah "drama filistin" Schiller Treachery and Love, yang diarahkan terhadap ketidaksamaan kelas dan despotisme putera raja.

"Louise Miller" ialah opera lirik dan harian pertama Verdi, di mana orang biasa adalah protagonis. Selepas pengeluaran di Naples, Louise Miller mengelilingi beberapa peringkat di Itali dan negara lain.

Verdi penat memimpin imej nomad kehidupan, dia mahu menetap di suatu tempat, terutamanya kerana dia tidak lagi bersendirian. Pada masa ini, di sekitar Busseto, sebuah ladang Sant'Agata yang agak kaya telah dijual. Verdi, yang kemudiannya mempunyai dana yang besar, membelinya dan pada awal tahun 1850 berpindah ke sini bersama isterinya untuk kediaman tetap.

Aktiviti komposer yang bersemangat memaksa Verdi mengembara ke seluruh Eropah, tetapi Sant'Agata sejak itu menjadi kediaman kegemarannya sehingga akhir hayatnya. Hanya bulan-bulan musim sejuk komposer lebih suka menghabiskan sama ada di Milan atau di bandar tepi laut Genoa - di Palazzo Dorna.

Opera pertama yang dikarang di Sant'Agata ialah Stiffelio, yang kelima belas dalam portfolio kreatif Verdi.

Semasa mengerjakan Stiffelio, Verdi mempertimbangkan rancangan untuk opera masa depan dan sebahagiannya melakar muzik untuk mereka. Walaupun begitu, dia sudah dianggap sebagai salah seorang komposer terhebat, tetapi bunga tertinggi karyanya hanya menghampiri: terdapat opera di hadapan, yang membawanya kemuliaan "pemerintah muzik Eropah."

Rigoletto, Troubadour dan La Traviata menjadi opera paling popular di dunia. Dicipta satu demi satu dalam tempoh kurang daripada dua tahun, dekat antara satu sama lain dalam sifat muzik, mereka membentuk sejenis trilogi.

Sumber sastera "Rigoletto" - salah satu tragedi terbaik oleh Victor Hugo "The King is Amused". Pertama kali dipersembahkan di Paris pada 2 November 1832, sejurus selepas tayangan perdana, atas perintah kerajaan, opera itu dikecualikan daripada himpunan - sebagai drama "menyinggung moral", kerana pengarang mengecam di dalamnya raja Perancis yang tidak bermoral. separuh pertama abad ke-16, Francis I.

Selepas bersara ke Busseto, Verdi bekerja keras sehingga dia menulis opera dalam masa 40 hari. Tayangan perdana "Rigoletto" berlangsung pada 11 Mac 1851 di teater Venetian "La Fenice", yang ditugaskan di mana opera itu digubah. Persembahan itu adalah satu kejayaan besar, dan lagu Duke, seperti yang diharapkan oleh komposer, membuat percikan. Meninggalkan teater, penonton bersenandung atau bersiul lagunya.

Selepas opera itu dipentaskan, komposer berkata: "Saya gembira dengan diri saya dan saya fikir saya tidak akan menulis yang lebih baik." Sehingga akhir hayatnya, dia menganggap "Rigoletto" miliknya opera terbaik... Ia dihargai oleh kedua-dua sezaman Verdi dan generasi seterusnya. Rigoletto masih merupakan salah satu opera paling popular di seluruh dunia.

Selepas tayangan perdana Rigoletto, Verdi hampir serta-merta mula membangunkan skrip untuk opera seterusnya, The Troubadour. Walau bagaimanapun, ia mengambil masa kira-kira dua tahun sehingga opera ini melihat cahaya pentas. Sebab yang melambatkan kerja adalah berbeza: ini adalah kematian ibu tercinta, dan masalah dengan penapisan yang berkaitan dengan pengeluaran "Rigoletto" di Rom, dan kematian secara tiba-tiba Cammarano, yang direkrut Verdi untuk mengerjakan libretto "Troubadour".

Hanya pada musim luruh tahun 1852 libretto yang belum selesai telah disiapkan oleh L. Bardare. Kerja keras berbulan-bulan berlalu, dan pada 14 Disember tahun yang sama komposer menulis kepada Rom, di mana tayangan perdana itu dirancang: "... Troubadour telah selesai sepenuhnya: semua nota telah disediakan, dan saya berpuas hati. Cukuplah untuk orang Rom bergembira!"

The Troubadour ditayangkan di Teater Apollo di Rom pada 19 Januari 1853. Walaupun pada waktu pagi Tiber, mengamuk dan melimpah dari bank, hampir mengganggu tayangan perdana. Belum tujuh minggu berlalu sejak tayangan perdana Troubadour di Rom, apabila pada 6 Mac 1853, opera baharu Verdi La Traviata dipentaskan di teater Venetian La Fenice.

Menggunakan cara ekspresi vokal dan orkestra yang kaya, Verdi mencipta jenis baru opera. "La Traviata" adalah psikologi yang sangat jujur drama muzikal dari kehidupan sezaman - orang biasa... Untuk pertengahan abad ke-19, ini adalah baru dan berani, sejak sejarah, alkitabiah, plot mitologi... Inovasi Verdi tidak disukai penonton teater biasa. Pengeluaran Venice yang pertama adalah kegagalan sepenuhnya.

Pada 6 Mac 1854, tayangan perdana Venice kedua berlangsung, kali ini di Teatro San Benedetto. Opera itu berjaya: penonton bukan sahaja memahaminya, tetapi juga sangat menyukainya. Tidak lama kemudian La Traviata menjadi opera paling popular di Itali dan negara lain di dunia. Ia adalah ciri bahawa Verdi sendiri, apabila ditanya sekali opera yang paling dia suka, menjawab bahawa sebagai seorang profesional dia meletakkan Rigoletto lebih tinggi, tetapi sebagai seorang amatur dia lebih suka La Traviata.

Pada tahun 1850-1860, opera Verdi telah dipersembahkan di semua peringkat utama di Eropah. Untuk St. Petersburg, komposer menulis opera "The Force of Destiny", untuk Paris - "Sicilian Vespers", "Don Carlos", untuk Naples - "Masquerade Ball".

Yang terbaik daripada opera ini ialah Masquerade Ball. Kemasyhuran Bola Penyamaran dengan cepat merebak ke seluruh Itali dan jauh di luar sempadannya; dia telah mengambil tempat yang kukuh dalam himpunan opera dunia.

Satu lagi opera Verdi, The Force of Destiny, telah ditugaskan oleh pengurusan teater empayar St. Petersburg. Opera ini bertujuan untuk rombongan Itali, yang telah membuat persembahan secara berterusan di St. Petersburg sejak 1843 dan menikmati kejayaan yang luar biasa. Tayangan perdana berlangsung pada 10 November 1862. Petersburg dengan mesra menyambut komposer terkenal itu. Pada 15 November, dia menulis dalam surat kepada salah seorang rakannya: "Terdapat tiga persembahan ... dalam teater yang penuh sesak dan dengan kejayaan yang cemerlang."

Pada akhir 1860-an, Verdi menerima tawaran daripada kerajaan Mesir untuk menulis sebuah opera untuk teater baharu di Kaherah dengan plot patriotik daripada kehidupan Mesir untuk menghiasi sambutan perasmian Terusan Suez. Keanehan cadangan itu pada mulanya membingungkan komposer, dan dia enggan menerimanya; tetapi apabila pada musim bunga tahun 1870 dia berkenalan dengan skrip yang dibangunkan oleh saintis Perancis (pakar dalam budaya Mesir kuno) A. Mariette, dia begitu terbawa-bawa dengan plot itu sehingga dia menerima tawaran itu.

Opera ini sebahagian besarnya telah siap pada akhir tahun 1870. Tayangan perdana pada asalnya dijadualkan pada musim sejuk 1870-1871, tetapi disebabkan keadaan antarabangsa yang tegang (perang Franco-Prusia) ia terpaksa ditangguhkan.

Tayangan perdana Aida di Kaherah berlangsung pada 24 Disember 1871. Menurut Academician B. V. Asafiev, "ia adalah salah satu persembahan yang paling cemerlang dan bersemangat dalam keseluruhan sejarah opera."

Pada musim bunga tahun 1872, Aida memulakan perarakan kemenangannya melalui pentas opera Itali yang lain, dan tidak lama kemudian ia menjadi terkenal di seluruh Eropah, termasuk Rusia, dan di Amerika. Mulai sekarang, mereka mula bercakap tentang Verdi komposer yang cemerlang... Malah pemuzik dan pengkritik profesional yang melihat muzik Verdi dengan prejudis kini mengakui bakat besar komposer, perkhidmatannya yang luar biasa dalam bidang seni opera. Tchaikovsky mengiktiraf pencipta "Aida" sebagai seorang yang genius dan berkata bahawa nama Verdi harus ditulis pada tablet sejarah di sebelah nama-nama terbesar.

Kekayaan melodi "Aida" memukau dengan kekayaan dan kepelbagaiannya. Dalam opera lain Verdi tidak mempamerkan kepintaran melodi yang begitu murah hati dan tidak habis-habisnya seperti di sini. Pada masa yang sama, melodi "Aida" ditandai dengan keindahan yang luar biasa, ekspresif, bangsawan, keaslian; di dalamnya tidak ada sedikit pun kesan klise, rutin, "pesona", yang sering disalahkan oleh komposer opera Itali lama, dan juga Verdi sendiri pada masa awal dan sebahagian pertengahan kreativiti. Pada Mei 1873, Verdi, yang ketika itu tinggal di Sant'Agata, sangat sedih dengan berita kematian Alessandro Manzoni, 88 tahun. Kasih sayang dan rasa hormat Verdi kepada penulis patriotik ini tidak terhingga. Untuk memberi penghormatan secukupnya kepada rakan senegaranya yang mulia, komposer memutuskan untuk mencipta Requiem pada ulang tahun pertama kematiannya. Verdi mengambil masa tidak lebih daripada sepuluh bulan untuk mencipta Requiem, dan pada 22 Mei 1874, ia pertama kali dilakukan di bawah arahan pengarang di Gereja St. Mark di Milan. Kekayaan dan ekspresi melodi, kesegaran dan keberanian harmoni, orkestra berwarna-warni, keharmonian bentuk, penguasaan teknik polifonik meletakkan Verdi's Requiem antara karya paling cemerlang dalam genre ini.

Pembentukan negara Itali yang bersatu tidak memenuhi harapan Verdi, seperti banyak patriot lain. Reaksi politik komposer itu menimbulkan kepahitan yang mendalam. Ketakutan Verdi juga disebabkan oleh kehidupan muzik Itali: pengabaian klasik nasional, tiruan buta Wagner, yang karya Verdi sangat dihargai. Kebangkitan baru datang untuk pengarang tua pada tahun 1880-an. Pada usia 75 tahun, dia mula menulis opera berdasarkan plot Othello karya Shakespeare. Perasaan yang bertentangan - semangat dan cinta, kesetiaan dan tipu daya disampaikan dalam dirinya dengan keaslian psikologi yang luar biasa. Othello menyatukan semua genius yang Verdi telah capai dalam hidupnya. Dunia muzik terkejut. Tetapi opera ini sama sekali tidak menjadi penamat jalan kreatif. Apabila Verdi sudah berumur 80 tahun, dia menulis karya baru- opera komik "Falstaff" berdasarkan drama Shakespeare "The Mockers of Windsor" - karya yang begitu sempurna, realistik, dengan pengakhiran polifonik yang menakjubkan - fugue, yang serta-merta diiktiraf sebagai pencapaian tertinggi opera dunia.

Pada 10 September 1898, Verdi berusia 85 tahun. "... Nama saya berbau seperti zaman mumia - Saya sendiri kering apabila saya hanya menggumamkan nama ini kepada diri sendiri," akuinya dengan sedih. Kepupusan senyap dan perlahan daya hidup komposer berterusan selama lebih daripada dua tahun.

Tidak lama selepas manusia dengan sungguh-sungguh bertemu abad XX, Verdi, yang tinggal di sebuah hotel di Milan, diserang lumpuh dan seminggu kemudian, pada awal pagi pada 27 Januari 1901, pada usia 88 tahun, meninggal dunia. Perkabungan negara diisytiharkan di seluruh Itali.

1.hijau muda

Giuseppe Verdi pernah berkata:
Ketika saya berumur lapan belas tahun, saya menganggap diri saya hebat dan berkata:
"SAYA ADALAH".
Apabila saya berumur dua puluh lima tahun, saya mula berkata:
"Saya dan Mozart".
Apabila saya berumur empat puluh tahun, saya berkata:
"Mozart dan saya".
Sekarang saya berkata:
"Mozart".

2. keluar ralat...

Pernah seorang budak lelaki berusia sembilan belas tahun datang ke konduktor Konservatori Milan dan meminta untuk diperiksa. Pada peperiksaan kemasukan dia memainkan gubahannya pada piano. Beberapa hari kemudian lelaki muda itu menerima jawapan tegas: "Tinggalkan pemikiran konservatori. Dan jika anda benar-benar ingin belajar muzik, cari beberapa guru persendirian di kalangan pemuzik bandar ..."
Oleh itu, lelaki muda yang tidak berbakat itu diletakkan di tempatnya, dan ia berlaku pada tahun 1832. Dan selepas beberapa dekad, Konservatori Milan bersemangat mencari penghormatan untuk menyandang nama pemuzik yang pernah ditolaknya. Nama ini ialah Giuseppe Verdi.

3. Beri tepukan gemuruh! ...

Verdi pernah berkata:
- Tepuk tangan adalah sebahagian daripada beberapa jenis muzik dan harus ditulis dalam skor.

4. Saya sebut "mozart"!

Suatu ketika, Verdi, yang sudah beruban dengan rambut beruban dan terkenal di seluruh dunia, bercakap dengan seorang komposer yang bercita-cita tinggi. Komposer berusia lapan belas tahun. Dia benar-benar yakin dengan geniusnya sendiri dan sepanjang masa hanya bercakap tentang dirinya dan muziknya.
Verdi mendengar jenius muda itu untuk masa yang lama dan penuh perhatian, dan kemudian berkata sambil tersenyum:
- Rakan muda saya yang dikasihi! Apabila saya berumur lapan belas tahun, saya juga menganggap diri saya seorang pemuzik yang hebat dan berkata: "Saya". Apabila saya berumur dua puluh lima tahun, saya berkata, "Saya dan Mozart." Apabila saya berumur empat puluh tahun, saya sudah berkata: "Mozart dan saya." Dan sekarang saya hanya berkata: "Mozart".

5. Saya tidak akan memberitahu!

Seorang pemuzik yang bercita-cita tinggi cuba untuk masa yang lama untuk mendapatkan Verdi mendengar permainannya dan menyatakan pendapatnya. Akhirnya, komposer bersetuju. Pada waktu yang ditetapkan, lelaki muda itu datang ke Verdi. Dia seorang pemuda yang tinggi lampai, rupanya dikurniakan seorang yang besar kekuatan fizikal... Tetapi dia bermain sangat teruk ...
Selesai bermain, tetamu meminta Verdi menyatakan pendapatnya.
- Beritahu saya semua kebenaran! kata pemuda itu dengan tegas sambil mengepal penumbuknya kerana teruja.
- Saya tidak boleh, - jawab Verdi sambil mengeluh.
- Tapi kenapa?
- Saya takut...

6.tiada hari tanpa talian

Verdi sentiasa membawa bersamanya buku muzik, di mana dia setiap hari merakam kesan muziknya pada hari dia hidup. Dalam diari pelik komposer hebat ini, seseorang boleh menemui perkara yang menakjubkan: dari sebarang bunyi, sama ada teriakan pembuat ais krim di jalan yang panas atau panggilan seorang tukang perahu untuk menumpang, seruan pembina dan pekerja lain, atau tangisan kanak-kanak, dari segala yang diekstrak Verdi tema muzik! Sebagai senator, Verdi pernah mengejutkan rakan senatnya. Pada empat helaian kertas muzik dia sangat dikenali menukar dalam fugue panjang yang rumit ... ucapan penggubal undang-undang perangai!

7.tanda baik

Setelah selesai bekerja pada opera "Troubadour", Giuseppe Verdi dengan hormatnya menjemput seorang pengkritik muzik yang agak biasa-biasa, penyayangnya yang besar, untuk membiasakannya dengan beberapa serpihan opera yang paling penting. - Nah, dan bagaimana anda menyukai opera baharu saya? - tanya komposer, bangkit dari piano.
- Terus terang bercakap, - pengkritik berkata dengan tegas, - semua ini nampaknya saya agak datar dan tidak ekspresif, Encik Verdi.
- Tuhanku, anda tidak dapat bayangkan betapa bersyukurnya saya atas maklum balas anda, betapa gembiranya saya! - seru Verdi yang gembira, sambil menggoncang tangan pengkritiknya.
"Saya tidak faham kegembiraan anda," pengkritik itu mengangkat bahu. - Lagipun, saya tidak suka opera ... - Sekarang saya benar-benar pasti kejayaan "Troubadour" saya - jelas Verdi. - Lagipun, jika anda tidak menyukai karya itu, maka penonton pasti akan menyukainya!

8. Bayangkan wang anda, maestro!

Opera baharu Verdi "Aida" diterima dengan penuh kekaguman oleh penonton! Komposer terkenal itu benar-benar dihujani dengan pujian dan surat yang bersemangat. Walau bagaimanapun, antaranya adalah seperti berikut: "Cakap bising tentang opera awak" Aida "membuat saya pergi ke Parma pada 2hb bulan ini dan menghadiri persembahan ... Pada akhir opera, saya bertanya kepada diri sendiri soalan: adakah opera memuaskan hati saya? Jawapannya negatif. Saya masuk ke dalam gerabak dan pulang ke Reggio. Semua orang di sekeliling saya hanya bercakap tentang kebaikan opera. Saya sekali lagi merasakan keinginan untuk mendengar opera, dan pada ke-4 saya Saya kembali ke Parma. Kesan yang saya buat adalah seperti berikut: tiada apa-apa yang luar biasa dalam opera ... Selepas dua atau tiga persembahan "Aida" anda akan berada dalam debu arkib. Anda boleh menilai, Encik Verdi yang dihormati, alangkah kesalan yang saya rasakan terhadap kecapi yang telah saya sia-siakan. Tambah lagi saya seorang lelaki keluarga dan perbelanjaan sebegitu tidak memberi saya rehat. Oleh itu, saya merayu terus kepada anda dengan permintaan untuk mengembalikan wang yang ditunjukkan kepada saya ... "
Di penghujung surat itu, bil berganda telah dibentangkan untuk jalan kereta api sana dan belakang, untuk teater dan makan malam. Sebanyak enam belas lire. Selepas membaca surat itu, Verdi mengarahkan impresarionya membayar wang pemohon.
“Namun, selepas ditolak empat lira untuk dua kali makan malam,” katanya riang, “memandangkan penanda ini boleh makan malam di rumah. Dan banyak lagi ... Ambil kata-katanya bahawa dia tidak akan mendengar opera saya lagi ... Untuk mengelakkan perbelanjaan baru.

9.kisah satu koleksi

Suatu hari salah seorang kawannya datang melawat Verdi, yang menghabiskan musim panas di vila kecilnya di pantai di Monte Catini. Melihat sekeliling, dia tidak terkata terkejut bahawa pemiliknya, walaupun tidak terlalu besar, tetapi masih sebuah vila dua tingkat dengan sepuluh bilik sentiasa berkumpul di dalam satu bilik, dan bukan yang paling selesa ...
- Ya, sudah tentu, saya mempunyai lebih banyak bilik, - jelas Verdi, - tetapi di sana saya menyimpan perkara yang saya perlukan.
Dan komposer yang hebat membawa tetamu keliling rumah untuk menunjukkan kepadanya perkara-perkara ini. Bayangkan kejutan tetamu yang ingin tahu apabila dia melihat sejumlah besar organ-organ yang benar-benar membanjiri vila Verdi ...
-Anda lihat, - komposer menjelaskan keadaan misteri dengan mengeluh, - Saya datang ke sini untuk mencari kedamaian dan ketenangan, bermakna untuk bekerja pada saya opera baru... Tetapi banyak pemilik instrumen ini yang baru anda lihat atas sebab tertentu memutuskan bahawa saya datang ke sini semata-mata untuk mendengar muzik saya sendiri yang dilakukan oleh organ organ mereka dengan agak teruk ... Dari pagi hingga malam mereka menggembirakan telinga saya dengan arias dari La Traviata, " Rigoletto "," Troubadour ". Dan ini bermakna saya perlu membayar mereka setiap kali untuk kesenangan yang meragukan ini. Akhirnya saya putus asa dan hanya membeli semua organ organ daripada mereka. Keseronokan ini membebankan saya dengan banyak, tetapi sekarang saya boleh bekerja dengan tenang ...

10.tugas yang mustahil

Di Milan bertentangan teater terkenal La Scala ialah kedai minuman di mana artis, pemuzik dan pakar pentas berkumpul untuk masa yang lama.
Di sana, di bawah kaca, sebotol champagne telah disimpan untuk masa yang lama, yang bertujuan untuk mereka yang akan dapat secara konsisten dan jelas menceritakan semula kandungan opera Verdi "Troubadour" dengan kata-kata mereka sendiri.
Botol ini telah disimpan selama lebih dari seratus tahun, wain semakin kuat, tetapi "yang bertuah" masih hilang.

11.yang terbaik ialah yang baik hati

Pernah Verdi ditanya, ciptaannya yang manakah dia anggap terbaik?
- Rumah yang saya bina di Milan untuk pemuzik warga emas ...

Aida dan Requiem meningkatkan lagi kemasyhuran Verdi. Dia berumur enam puluh tahun. Dan walaupun kuasa kreatifnya belum kering, suaranya senyap untuk masa yang lama.

Mazzini menulis kepadanya pada tahun 1848: “Apa yang Garibaldi dan saya lakukan dalam politik, bahawa rakan bersama Manzoni lakukan dalam puisi, apa yang anda lakukan dalam muzik. Kita semua berkhidmat untuk rakyat sebaik mungkin." Beginilah caranya - sebagai melayani kepentingan rakyat - Verdi memahami tugas kreatifnya. Tetapi selama bertahun-tahun, memerhatikan permulaan reaksi politik, dia bercanggah dengan realiti Itali di sekelilingnya. Perasaan kecewa yang mendalam menyelinap ke dalam jiwanya. Verdi bergerak menjauhi aktiviti sosial, dengan berat hati menerima gelaran senator yang diberikan kepadanya pada tahun 1860 (pada tahun 1865 dia meninggalkannya), untuk masa yang lama, tanpa meninggalkannya, dia tinggal di ladangnya Sant'Agata, di mana dia terlibat dalam pertanian, bertemu dengan beberapa orang. Dia menulis dengan kepahitan selepas kematian Rossini: “... ia adalah salah satu nama gemilang Itali. Apabila tidak akan ada yang lain (surat itu mengatakan tentang Manzoni - M. D.) - apa yang tinggal untuk kita? Para menteri kami dan "eksploitasi" yang mulia di bawah Lisse dan Custozza? ... " (Ini merujuk kepada kekalahan Itali dalam perang dengan Austria.).

Verdi juga terluka oleh pengkhianatan cita-cita kebangsaan(akibat langsung daripada reaksi politik!), yang diperhatikan di kalangan pemimpin seni dalam negeri... Fesyen untuk semua yang asing telah datang. Repertoir teater muzikal Itali didominasi oleh pengarang asing. Komposer muda menyukai Wagner. Verdi berasa sunyi.

Dalam keadaan ini, dia lebih menyedari kerjaya sosialnya, yang dilihatnya dalam mengekalkan dan mengembangkan lagi pada tahap tugas ideologi baru dan keperluan estetika tradisi klasik. opera Itali... Komposer-patriot yang cerdik itu kini lebih menuntut daripada sebelumnya berkenaan dengan karyanya dan karya-karya yang memenanginya kemasyhuran di seluruh dunia pada tahun 50-an. Dia tidak boleh bertenang dengan apa yang telah dicapainya. Ini memerlukan lebih mendalam dan menambah baik kaedah realistik.

Beginilah cara sepuluh tahun meditasi berlalu, yang memisahkan tarikh akhir Requiem dari permulaan kerja di Othello. Tetapi ia akan mengambil masa tiga tahun lagi kerja keras sebelum tayangan perdana opera cemerlang Verdi akan berlangsung.

Tiada satu pun karya yang diperlukan daripada komposer dengan usaha daya kreatif sedemikian, pertimbangan yang teliti terhadap setiap butirannya, seperti "Othello". Dan bukan kerana Verdi sudah berusia lebih dari tujuh puluh tahun: muzik yang ditulisnya menarik dalam kesegaran dan spontannya, ia dilahirkan dalam satu dorongan. Rasa tanggungjawab yang mendalam terhadap masa depan muzik Itali membuatkan komposer itu begitu perlahan. Ini adalah bukti kreatifnya: dia mesti memberikan ekspresi yang lebih tinggi dan lebih sempurna tentang tradisi kebangsaan opera Rusia. Terdapat satu lagi keadaan yang memaksa Verdi memikirkan drama karyanya dengan begitu terperinci - sumber utama sasteranya adalah milik Shakespeare, penulis kegemaran Verdi.

Arrigo Boito adalah pembantu yang berbakat dan setia dalam kerja ini. (Opera Boito "Mephistopheles", yang mendapat kemasyhuran Eropah, ditulis pada tahun 1868 (edisi kedua - 1879). Komposer itu kemudian menyukai Wagner. "Aida" memaksanya untuk mempertimbangkan semula kedudukan artistiknya. Persahabatan kreatif dengan Verdi bermula pada tahun 1881, apabila Boito menerima penyertaan dalam semakan libretto "Simon Bocanegra".)- pada masa itu, sudah menjadi komposer terkenal, seorang penulis dan penyair yang berbakat, yang mengorbankan aktiviti kreatifnya untuk menjadi seorang librettist untuk Verdi. Kembali pada tahun 1881, Boito memperkenalkan Verdi teks penuh libretto. Bagaimanapun, niat komposer itu hanya beransur-ansur matang. Pada tahun 1884, dia mula menangani pelaksanaannya, memaksa Boito mengubah banyak perkara secara radikal (akhir Akta I; monolog Iago - dalam II, terdapat jalan keluar Desdemona; sepenuhnya III perbuatan; perbuatan terakhir mempunyai empat edisi). Muzik itu mengambil masa dua tahun untuk digubah. Tayangan perdana Othello, dalam penyediaan yang Verdi mengambil bahagian aktif, berlangsung di Milan pada tahun 1887. Ia adalah satu kejayaan untuk seni Itali.

"Orang tua genius Verdi dalam" Aida "dan" Othello "membuka laluan baru untuk pemuzik Itali," kata Tchaikovsky pada tahun 1888 (Setelah mendengar Aida pada tahun 1876 di Moscow, Tchaikovsky berkata bahawa dia sendiri tidak boleh menulis opera berdasarkan plot sedemikian dan dengan wira seperti itu.)... Verdi juga membangunkan laluan ini dalam genre opera komik. Selama beberapa dekad, idea lain mengganggunya. Tetapi diketahui bahawa pada akhir tahun 60-an dia ingin menulis opera berdasarkan Tartuffe Moliere, dan sebelum itu, The Wives of Windsor karya Shakespeare. Rancangan ini tidak direalisasikan, hanya pada akhir hayatnya dia berjaya mencipta karya genre komik.

Falstaff (1893) - opera terakhir Verdi. Ia menggunakan kandungan kedua-dua "The Wives of Windsor" dan selingan komik dari kronik sejarah Shakespeare "Henry IV".

Karya tuan yang berusia lapan puluh tahun itu menyerlah dengan keceriaan muda, gabungan pelik keriangan ceria dengan sindiran tajam (menggambarkan penduduk bandar Windsor), lirik ringan yang suka bermain (sepasang Nanette dan Fenton bercinta) dengan analisis psikologi yang mendalam imej utama Falstaff, yang dikatakan oleh Verdi bahawa "ini bukan hanya watak, dan jenisnya! ". Dalam urutan episod beraneka ragam, di mana ensembel yang diasah dengan mahir memainkan peranan penting (kuartet dan nonet adegan kedua, fugue terakhir berkilauan dengan kecerdasan), peranan penyatuan orkestra meningkat, yang sangat cemerlang dan pelbagai dalam penggunaan timbres individu. Walau bagaimanapun, orkestra tidak membayangi, tetapi menekankan kekayaan ciri-ciri melodi bahagian vokal. Dalam hal ini, Falstaff melengkapkan bahasa Itali itu tradisi kebangsaan opera komik, contoh yang tiada tandingannya ialah " Tukang gunting rambut seville»Rossini. Pada masa yang sama, dalam pembangunan kaedah untuk penjelmaan muzik dan dramatik aksi pentas yang berkembang pesat, "Falstaff" membuka pentas baru dalam sejarah teater muzikal. Teknik ini dikuasai oleh komposer muda Itali, terutamanya Puccini.

Sebelum ini hari terakhir kehidupan Verdi mengekalkan kejernihan fikiran, sifat ingin tahu kreatif, kesetiaan kepada cita-cita demokrasi. Beliau meninggal dunia pada usia lapan puluh tujuh tahun pada 27 Januari 1901.

Penerbitan itu disediakan berdasarkan buku teks oleh M. Druskin

Giuseppe Verdi
Hidup: 1813 - 1901

Karya Giuseppe Verdi adalah kemuncak dalam perkembangan bahasa Itali muzik XIX abad. miliknya aktiviti kreatif, dikaitkan terutamanya dengan genre opera, menjangkau lebih daripada setengah abad: opera pertama ("Oberto, Count Bonifacio") telah ditulis olehnya pada usia 26 tahun, yang kedua dari belakang ("Othello") - pada usia 74 tahun, yang terakhir ("Falstaff") - pada 80 (!) tahun. Secara keseluruhan, dengan mengambil kira enam edisi baharu karya yang ditulis sebelum ini, beliau mencipta 32 opera, yang sehingga hari ini membentuk dana repertori utama teater di seluruh dunia.

Kerjaya Verdi bertepatan dengan titik perubahan dalam sejarah Itali. Ia adalah heroik era Risorgimento- era perjuangan orang Itali untuk sebuah Itali yang bebas dan tidak boleh dibahagikan. Verdi adalah peserta aktif dalam perjuangan heroik ini; dia mendapat inspirasi daripada dramanya. Bukan kebetulan bahawa orang sezaman sering memanggil komposer "Garibaldi muzikal", "maestro revolusi Itali."

Opera tahun 40-an

Sudah dalam opera pertama oleh Verdi, yang dicipta olehnya pada tahun 40-an, idea-idea pembebasan negara, yang begitu relevan untuk orang ramai Itali pada abad ke-19, telah diwujudkan: Nabucco, Lombard, Hernani, Jeanne d, Arc, Atilla , "Battle of Legnano ", "The Robbers", "Macbeth" (opera Shakespeare pertama Verdi), dsb. - semuanya berdasarkan cerita heroik-patriotik, menyanyikan pujian pejuang kemerdekaan, setiap daripada mereka mengandungi kiasan politik langsung kepada situasi sosial di Itali, yang memerangi penindasan Austria. Persembahan opera ini membangkitkan ledakan perasaan patriotik di kalangan pendengar Itali, dituangkan ke dalam demonstrasi politik, iaitu, mereka menjadi peristiwa kepentingan politik... Melodi koir opera yang digubah oleh Verdi memperoleh makna lagu-lagu revolusioner dan dinyanyikan di seluruh negara.

Opera tahun 40-an bukan tanpa kelemahan:

• kerumitan libretto;
• kekurangan ciri solo yang terang dan timbul;
• peranan bawahan orkestra;
• kekurangan ekspresif recitatif.

Walau bagaimanapun, penonton dengan rela hati memaafkan kekurangan ini kerana keikhlasan mereka, kepahlawanan-patriotik dan selaras dengan pemikiran dan perasaan mereka sendiri.

Opera terakhir tahun 40-an - Louise Miller berdasarkan drama Schiller "Cunning and Love" - ​​​​membuka peringkat baru dalam karya Verdi. Buat pertama kalinya, komposer beralih ke topik baru untuk dirinya sendiri - subjek ketidaksamaan sosial yang membimbangkan ramai artis kedua separuh daripada XIX abad, wakil realisme kritikal... Plot heroik digantikan dengan drama peribadi disebabkan oleh sebab sosial... Verdi menunjukkan bagaimana aturan sosial yang tidak adil pecah takdir manusia... Pada masa yang sama, orang miskin, tidak berkuasa ternyata jauh lebih mulia, lebih kaya dari segi rohani daripada wakil "masyarakat tinggi."

Opera tahun 50-an - 60an

Topik ketidakadilan sosial, berasal dari "Louise Miller", telah dibangunkan dalam triad opera yang terkenal pada awal 50-an - "Troubadour", (kedua-duanya 1853). Ketiga-tiga opera menceritakan tentang penderitaan dan kematian orang-orang yang kurang bernasib baik secara sosial, dihina oleh "masyarakat": seorang jester mahkamah, seorang wanita gipsi pengemis, seorang wanita yang jatuh. Penciptaan gubahan ini bercakap tentang peningkatan kemahiran Verdi sebagai penulis drama. Berbanding dengan opera awal komposer, ini adalah langkah besar ke hadapan:

• permulaan psikologi dipertingkatkan, dikaitkan dengan pendedahan watak manusia yang cerah dan luar biasa;
• kontras, mencerminkan percanggahan kehidupan, dipertajam;
• bentuk opera tradisional ditafsirkan dengan cara yang inovatif (banyak aria, ensembel bertukar menjadi adegan yang teratur secara bebas);
• v bahagian vokal peranan deklamasi semakin meningkat;
• peranan orkestra semakin berkembang.

Kemudian, dalam opera yang dicipta pada separuh kedua tahun 50-an ( "Vesper Sicily" - untuk Opera Paris, "Simon Boccanegra", "Bola Penyamaran") dan pada tahun 60-an ( "Kekuatan Takdir" - ditauliahkan oleh Teater Mariinsky St. Petersburg dan Don Carlos - untuk Opera Paris), Verdi kembali kepada tema sejarah-revolusioner dan patriotik. Walau bagaimanapun, kini peristiwa sosial dan politik berkait rapat dengan drama peribadi para pahlawan, dan penderitaan perjuangan, adegan orang ramai yang terang digabungkan dengan psikologi halus. Karya terbaik ini ialah opera Don Carlos, yang mendedahkan sifat buruk reaksi Katolik. Ia berdasarkan plot sejarah yang dipinjam daripada drama dengan nama yang sama oleh Schiller. Peristiwa berlaku di Sepanyol semasa pemerintahan Raja Philip II yang zalim, yang mengkhianati anaknya sendiri ke tangan Inkuisisi. Setelah menjadikan orang Flemish yang tertindas sebagai salah satu watak utama karya itu, Verdi menunjukkan perlawanan heroik terhadap keganasan dan kezaliman. Perasaan zalim Don Carlos ini, selaras dengan peristiwa politik di Itali, sebahagian besarnya menyediakan Aida.

Tempoh kreativiti lewat (1870-an - 1890-an)

Dicipta pada tahun 1871 atas perintah kerajaan Mesir, dibuka haid lewat dalam karya Verdi. Tempoh ini juga termasuk ciptaan puncak seperti komposer sebagai drama muzikal. "Othello" dan opera komik Falstaff (kedua-duanya berdasarkan Shakespeare pada libretto oleh Arrigo Boito). Tiga opera ini digabungkan Ciri-ciri terbaik gaya komposer:

• dalam analisis psikologi watak manusia;
• paparan konflik konflik yang jelas dan menawan;
• humanisme yang bertujuan untuk mendedahkan kejahatan dan ketidakadilan;
• hiburan yang menakjubkan, teater;
• kefahaman demokratik bahasa muzik, berdasarkan tradisi lagu rakyat Itali.

Itu. agak lewat: Verdi, yang dibesarkan di kampung, tidak serta-merta memasuki persekitaran di mana kebolehannya dapat berkembang sepenuhnya. Masa mudanya dihabiskan di bandar wilayah kecil Bucetto; percubaan untuk memasuki Konservatori Milan berakhir dengan kegagalan (walaupun masa yang dihabiskan di Milan tidak sia-sia - Verdi belajar secara peribadi dengan konduktor Teatro alla Scala di Milan, Lavigna).

Selepas kejayaan "Aida" Verdi berkata bahawa dia mempertimbangkan aktivitinya komposer opera siap dan, sememangnya, selama 16 tahun tidak menulis opera. Ini sebahagian besarnya disebabkan oleh dominasi Wagnerianisme dalam kehidupan muzik Itali.