Galeri Ancestral Ramai saintis telah meramalkan nasib anak diraja itu. Anna dari Austria menjemput ahli astronomi Jean-Baptiste Morein untuk menyusun horoskopnya. Ahli falsafah Dominican Tommaso Campanella, penasihat undang-undang Belanda Hugo Grotius turut mengambil bahagian

Pada hari penubuhan Galeri Tretyakov Negeri - muzium negara Seni halus Rusia abad ke-10-21 dianggap sebagai 22 Mei 1856. Pada hari ini, pengumpul, pedagang dan pengeluar tekstil Pavel Mikhailovich Tretyakov memperoleh lukisan oleh artis Schilder "Temptation" dan Khudyakov "Clash dengan penyeludup Finland."

Setelah menetapkan matlamat untuk mencipta muzium sekolah lukisan kebangsaan Rusia pada masa mudanya, Tretyakov menumpukan lebih 40 tahun hidupnya untuk ini. Dia masuk hubungan mesra bersama artis Pejalan, menyokong mereka dalam setiap cara yang mungkin, termasuk dari segi kewangan, terima kasih kerana karya terbaik Pelawat telah dimasukkan ke dalam koleksi.

Pada tahun 1881, galeri itu dibuka kepada orang ramai. Dan pada tahun 1892 Tretyakov membawa koleksinya sebagai hadiah ke Moscow. Pada masa ini, koleksi itu termasuk 1287 lukisan, 518 lukisan dan 9 arca. Kemudian, koleksi itu termasuk lukisan milik saudara Tretyakov, Sergei Mikhailovich.

Sebelum ini revolusi Oktober galeri itu dipanggil Galeri Seni Kota Moscow Pavel dan Sergei Tretyakov. Pada tahun 1918, satu dekri telah dikeluarkan mengenai nasionalisasi galeri, dan ia menerima nama Galeri Tretyakov Negeri. Pada awal abad ke-20, Galeri Tretyakov menjadi salah satu yang terbesar muzium seni Rusia dan Eropah. Beberapa muzium Moscow kecil telah menyertainya: galeri Tsvetkovskaya, Muzium Ikonografi dan Lukisan yang dinamakan sempena I.S. Ostroukhov, galeri seni Muzium Rumyantsev.

Berikut adalah koleksi unik ikon Rusia, yang diwakili oleh karya A. Rublyov, F. Grek dan Dionysius. Karya terbaik Kiprensky, Tropinin, Vasnetsov, Bryullov mempersembahkan lukisan Rusia pada awal abad ke-19. Koleksi galeri mengandungi karya terbaik Itinerants Kramskoy, Perov, Makovsky, Ge. Dewan Repin, Surikov, Levitan, Serov, Shishkin adalah perhiasan koleksi.

Pada masa ini, koleksi Galeri Tretyakov termasuk lebih daripada 100 ribu karya seni. Semua kepelbagaian ini terletak di kompleks seni bina di Lavrushinsky Lane dan di bangunan di Krymsky Val. Dengan perintah Presiden Persekutuan Rusia pada tahun 1995, Galeri Tretyakov Negeri diklasifikasikan sebagai salah satu objek paling berharga dalam budaya Rusia.

Galeri State Tretyakov adalah salah satu muzium terbesar di dunia. Popularitinya hampir legenda. Untuk melihat khazanahnya, ratusan ribu orang datang setiap tahun ke Lavrushinsky Lane yang tenang, yang terletak di salah satu daerah paling kuno di Moscow, di Zamoskvorechye.

Koleksi Galeri Tretyakov didedikasikan secara eksklusif untuk seni Rusia kebangsaan, kepada artis yang menyumbang kepada sejarah seni Rusia atau yang berkait rapat dengannya. Ini adalah idea galeri oleh pengasasnya, saudagar dan perindustrian Moscow Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898), dan inilah cara ia bertahan hingga ke hari ini.

Tarikh penubuhan Galeri Tretyakov dianggap 1856, apabila Tretyakov muda memperoleh karya pertama artis Rusia kontemporari, bertujuan untuk mencipta koleksi yang pada masa akan datang boleh berkembang menjadi muzium seni negara. "Bagi saya, yang benar-benar suka melukis, tidak ada keinginan yang lebih baik daripada meletakkan asas untuk repositori seni halus awam yang boleh diakses yang akan memberi manfaat kepada ramai, semua orang akan menikmati," tulis pengumpul itu pada tahun 1860, sambil menambah pada masa yang sama: ".... Saya ingin meninggalkan galeri kebangsaan, iaitu, yang terdiri daripada lukisan oleh artis Rusia. " Tahun akan berlalu, dan niat baik pengumpul muda itu akan dipenuhi dengan cemerlang. Pada tahun 1892 Moscow, dan dengannya seluruh Rusia, menerima daripada Tretyakov sebuah besar (kira-kira 2 ribu lukisan, lukisan dan arca) dan galeri yang sudah terkenal bagi karya tulen seni negara. Dan Rusia yang bersyukur, yang diwakili oleh artis terkemukanya, akan mengisytiharkan kepada penderma: ".... Berita tentang derma anda telah lama tersebar di seluruh Rusia dan setiap orang yang mengambil berat tentang kepentingan pencerahan Rusia, telah menyebabkan kegembiraan dan kejutan yang paling meriah. pada kepentingan usaha dan pengorbanan anda untuk memihak kepadanya."

Bersama-sama dengan koleksi Pavel Mikhailovich, koleksi abangnya Sergei Mikhailovich, yang telah meninggal dunia tidak lama sebelum itu, yang merupakan datuk bandar Moscow pada tahun 1880-an, juga seorang pengumpul, tetapi sudah kebanyakannya karya artis Eropah Barat pada pertengahan dan separuh kedua. abad ke-19, turut didermakan kepada Moscow. Kini karya-karya ini ada dalam koleksi Muzium Negeri Seni Halus dinamakan sempena A.S. Pushkin dan Pertapaan Negeri... Siapa Pavel Mikhailovich Tretyakov dan apakah yang dibimbingnya dalam tindakan dan usahanya? Sepanjang hidupnya, Tretyakov kekal sebagai ahli perniagaan yang besar, dan dalam kemuliaan dan ketidakjelasan dia adalah pengganti yang layak untuk perniagaan perdagangan datuknya - seorang saudagar Moscow dari persatuan ke-3, yang paling rendah dalam "jadual pangkat" pedagang. Tretyakov meninggal dunia sebagai warganegara kehormat yang terkenal di kota Moscow, setelah banyak meningkatkan ibu kota nenek moyangnya.

Tetapi "... idea saya," dia akan berkata pada akhir perjalanan, "adalah untuk membuat wang dari usia yang sangat muda supaya keuntungan daripada masyarakat juga akan kembali kepada masyarakat (orang) dalam beberapa institusi yang berguna; pemikiran ini tidak meninggalkan saya sepanjang hidup saya ... "Seperti yang anda lihat, idea perkhidmatan awam, tipikal eranya, difahami dan ditafsirkan dengan caranya sendiri, memberi inspirasi kepadanya.

Tretyakov - pengumpul telah masuk jenis yang dikenali fenomena. Orang sezaman kagum dengan kecerdasan semula jadi dan rasa yang sempurna dari saudagar turun-temurun ini. "Saya mesti mengaku," tulis artis I. N. Kramskoy pada tahun 1873, "bahawa ini adalah seorang lelaki yang mempunyai semacam naluri jahat." Tidak pernah belajar di mana-mana (saudara Tretyakov dididik di rumah, kebanyakannya bersifat praktikal), namun dia memiliki pengetahuan yang luas, terutamanya dalam bidang kesusasteraan, lukisan, teater dan muzik. "Tretyakov adalah seorang saintis secara semula jadi dan pengetahuan," kata artis dan pengkritik A. N. Benois pada tahun 1902 dalam History of Russian Art.

Tretyakov tidak pernah bekerja dengan peminta. Berkenalan rapat dengan sejumlah besar artis, penulis, pemuzik dan sangat mesra dengan ramai, Tretyakov rela mendengar nasihat dan komen mereka, tetapi dia sentiasa bertindak dengan caranya sendiri dan, sebagai peraturan, tidak mengubah keputusannya. Dia tidak bertolak ansur dengan campur tangan dalam urusannya sendiri. Kramskoy, yang sudah pasti menikmati kasih sayang dan rasa hormat yang paling besar untuk Tretyakov, terpaksa berkata: "Saya telah lama mengenalinya dan telah lama yakin bahawa tiada siapa yang mempunyai pengaruh terhadap Tretyakov, baik dalam pilihan lukisan dan dalam karyanya. pendapat peribadi ... yang percaya bahawa dia boleh dipengaruhi, mereka terpaksa meninggalkan khayalan mereka." Dari masa ke masa, rasa yang tinggi, ketegasan pemilihan dan, tentu saja, niat yang mulia membawa Tretyakov kuasa yang layak dan tidak dapat dipertikaikan dan memberinya "keistimewaan" yang tidak ada pengumpul lain: Tretyakov menerima hak untuk menjadi yang pertama melihat karya baru artis sama ada secara langsung di bengkel mereka, atau di pameran, tetapi, sebagai peraturan, sebelum pembukaan awam mereka.

Lawatan Pavel Mikhailovich kepada artis sentiasa menjadi acara yang menarik, dan bukan tanpa kebimbangan rohani, mereka semua, yang dihormati dan pemula, mengharapkan ketenangan Tretyakov: "Saya meminta anda untuk mengambil gambar dengan saya." Yang sama dengan pengiktirafan awam untuk semua orang. "Saya mengaku kepada anda terus terang, - menulis I. Ye. Repin kepada P. M. Tretyakov pada tahun 1877," bahawa jika anda akan menjualnya (ia adalah mengenai lukisan Repin "Protodeacon" - L. I.), maka hanya ke tangan anda, saya lakukan Tidak kisah mengunjungi galeri anda, kerana saya bercakap tanpa sanjungan, saya menganggap satu penghormatan besar untuk saya melihat barang-barang saya di sana." Selalunya, artis membuat konsesi kepada Tretyakov, dan Tretyakov tidak pernah membeli tanpa tawar-menawar, dan mengurangkan harga mereka untuknya, dengan itu memberikan semua sokongan yang mungkin kepada usahanya. Tetapi sokongan di sini adalah bersama.

Artis dan ahli sejarah seni telah lama menyedari bahawa, "jika Pavel Tretyakov tidak muncul pada waktunya, dia tidak memberikan dirinya sepenuhnya kepada idea besar, jangan mula menyusun Seni Rusia, nasibnya akan berbeza: mungkin kita tidak akan tahu sama ada "Boyarynya Morozova", atau "Perarakan Agama ...", atau semua lukisan besar dan kecil yang kini menghiasi Galeri Tretyakov Negeri yang terkenal. (M. Nesterov). Atau: ".... Tanpa bantuannya, lukisan Rusia tidak akan pernah memasuki jalan terbuka dan bebas, kerana Tretyakov adalah satu-satunya (atau hampir satu-satunya) yang menyokong segala yang baru, segar dan cekap dalam seni Rusia" ( A . Benois).

Skop aktiviti mengumpul dan keluasan ufuk Pavel Tretyakov benar-benar menakjubkan. Setiap tahun, bermula pada tahun 1856, berpuluh-puluh, jika tidak ratusan, karya telah diserahkan ke galerinya. Tretyakov, walaupun berhemat, tidak berhenti walaupun dengan perbelanjaan yang sangat besar, jika kepentingan perniagaannya menuntutnya.

Dia membeli gambar-gambar yang menarik minatnya, walaupun bunyi kritikan dan rasa tidak puas hati terhadap penapisan, seperti yang berlaku, sebagai contoh, dengan "The Rural Procession at Easter" oleh VG Perov atau "Ivan the Terrible ..." oleh I. Ye Repin. Saya membelinya, walaupun tidak semua dalam gambar itu sepadan dengan pandangannya sendiri, tetapi sepadan dengan semangat zaman, seperti dengan kanvas Repin yang sama " perarakan di wilayah Kursk ", ketajaman sosial yang tidak menarik sepenuhnya kepada pengumpul. sangat sesuai dengan citarasa dan simpati peribadinya (atau orang lain), berapa banyak untuk mencerminkan gambaran objektif perkembangan seni Rusia. Mungkin itu itulah sebabnya Tretyakov, pengumpul, lebih daripada pengumpul persendirian yang lain, telah kehilangan kesempitan dan batasan rasa.Setiap dekad baru membawa nama baharu kepada koleksi dan trend baharunya. Citarasa pencipta muzium itu berkembang dan berkembang bersama dengan seni itu sendiri .

Memberi, rela atau tidak, keutamaan seni kontemporari Walau bagaimanapun, dari langkah pertama hingga terakhir aktiviti mengumpulnya, Tretyakov dengan degil memantau dan dengan murah hati memperoleh semua yang terbaik yang ada di pasaran seni ketika itu dari karya artis Rusia era lalu ke-18 - separuh pertama abad ke-19 dan juga seni Rusia kuno. Lagipun, dia mencipta, pada dasarnya, muzium pertama di Rusia, mencerminkan keseluruhan perkembangan progresif seni Rusia. Ini tidak bermakna bahawa Tretyakov tidak mempunyai kesilapan dan kesilapan sama sekali. Oleh itu, menyandarkan harapannya untuk masa depan sekolah Rusia yang hebat dengan karya Pejalan, Tretyakov hampir tidak pernah memperoleh karya artis arah akademik abad ke-19, dan seni mereka masih kurang diwakili di muzium. Tretyakov juga menunjukkan perhatian yang tidak mencukupi kepada Aivazovsky yang terkenal. Pada akhir hayatnya, pengumpul itu jelas bimbang tentang kecenderungan artistik baru seni Rusia pada tahun 1890-an. Dengan penuh minat terhadap lukisan, Tretyakov terutamanya mencipta galeri seni, jarang memperoleh arca dan grafik. Pengisian semula bahagian ini yang ketara di Galeri Tretyakov berlaku selepas kematian penciptanya. Dan sehingga hari ini, hampir semua yang diperoleh oleh P.M. Tretyakov adalah dana emas sebenar bukan sahaja Galeri Tretyakov, tetapi semua seni Rusia. Pada mulanya, semua yang diperoleh oleh Pavel Mikhailovich Tretyakov ditempatkan di dalam bilik bangunan pangsapurinya di Lavrushinsky Lane, yang dibeli oleh keluarga Tretyakov pada awal 1850-an. Tetapi pada penghujung tahun 1860-an, terdapat begitu banyak lukisan sehingga tidak ada cara untuk meletakkan semuanya di dalam bilik.

Dengan pembelian siri lukisan dan lakaran besar Turkestan oleh V.V. Vereshchagin, isu membina bangunan khas untuk galeri seni telah diselesaikan dengan sendirinya. Pada tahun 1872, pembinaan bermula, dan pada musim bunga tahun 1874 lukisan itu dipindahkan ke bilik pertama Galeri Tretyakov, yang terdiri daripada dua dewan besar (kini dewan No. 8, 46, 47, 48). Ia didirikan mengikut projek menantu Tretyakov (suami saudara perempuan) arkitek A.S. Kaminsky di taman ladang Tretyakovs di Zamoskvoretskaya dan disambungkan bangunan kediaman tetapi mempunyai pintu masuk yang berasingan untuk pelawat. Walau bagaimanapun, pertumbuhan pesat koleksi tidak lama kemudian membawa kepada fakta bahawa pada akhir tahun 1880-an bilangan dewan di galeri telah meningkat kepada 14. Bangunan galeri dua tingkat di tiga sisi mengelilingi bangunan kediaman dari sisi taman ke atas. ke Maly Tolmachevsky Lane. Dengan pembinaan bangunan galeri khas, koleksi Tretyakov telah diberi status muzium sebenar, peribadi dalam kepunyaan, awam dalam alam semula jadi, muzium percuma dan dibuka untuk hampir semua hari dalam seminggu untuk mana-mana pelawat, tanpa membezakan jantina dan pangkat. Pada tahun 1892 Tretyakov mendermakan muziumnya ke bandar Moscow. Dengan keputusan Moscow City Duma, yang kini memiliki galeri secara sah, P.M. Tretyakov dilantik sebagai pemegang amanah seumur hidup. Seperti sebelum ini, Tretyakov menikmati hampir satu-satunya hak untuk memilih karya, membuat pembelian dengan modal yang diperuntukkan oleh Duma dan dengan dananya sendiri, memindahkan pengambilalihan tersebut sebagai hadiah kepada "Galeri Seni Moscow City of Pavel dan Sergei Mikhailovich Tretyakov" ( ini kemudiannya nama penuh Galeri Tretyakov). Tretyakov terus menjaga pembesaran premis itu, menambah 8 lagi dewan yang luas kepada 14 yang sedia ada pada tahun 1890-an. Pavel Mikhailovich Tretyakov meninggal dunia pada 16 Disember 1898. Selepas kematian P.M. Tretyakov, Lembaga Pemegang Amanah, yang dipilih oleh Duma, mula bertanggungjawab ke atas hal ehwal galeri. Ia terdiri daripada tahun yang berbeza artis dan pengumpul Moscow terkemuka - V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, I. E. Tsvetkov, I. N. Grabar. Selama hampir 15 tahun (1899 - awal 1913), anak perempuan Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkin (1867-1959), adalah ahli tetap Majlis.

Pada tahun 1899-1900, bangunan kediaman terpencil Tretyakovs telah dibina semula dan disesuaikan untuk keperluan galeri (kini dewan No. 1, 3-7 dan lobi di tingkat 1). Pada tahun 1902-1904, keseluruhan kompleks bangunan disatukan di sepanjang Lavrushinsky Lane oleh fasad biasa, dibina mengikut projek V.M. Vasnetsov dan memberikan bangunan Galeri Tretyakov keaslian seni bina yang hebat, yang masih membezakannya daripada tarikan Moscow yang lain

Pada awal abad ke-20, Galeri Tretyakov menjadi salah satu muzium terbesar bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di Eropah. Ia secara aktif diisi semula dengan karya seni Rusia yang baru dan lama. Pada 1913-1918, atas inisiatif artis dan ahli sejarah seni I.N. Grabar, yang pada tahun-tahun itu pemegang amanah Galeri Tretyakov, eksposisinya telah diperbaharui. Jika pemerolehan baru sebelum ini dipamerkan secara berasingan dan tidak dicampur dengan koleksi utama P.M. Tretyakov, kini penggantungan semua karya tertakluk kepada prinsip sejarah, kronologi dan monografi umum, yang masih diperhatikan hari ini. Tempoh baru dalam sejarah Galeri Tretyakov bermula selepas nasionalisasi galeri pada tahun 1918, yang mengubahnya daripada harta perbandaran menjadi harta negara, memastikan kepentingan nasionalnya kepadanya. Disebabkan oleh nasionalisasi koleksi peribadi dan proses pemusatan koleksi muzium, bilangan pameran di Galeri Tretyakov meningkat lebih daripada lima kali ganda pada awal 1930-an. Beberapa muzium Moscow kecil telah menyertai galeri, seperti galeri Tsvetkovskaya, Muzium Ikonografi dan Lukisan I.S.Ostroukhov, dan sebahagiannya Muzium Rumyantsev. Pada masa yang sama, koleksi karya seni Eropah Barat, yang terbentuk daripada koleksi S.M. Tretyakov, M.A.Morozov dan penderma lain, telah dikeluarkan dari galeri dan dipindahkan ke muzium lain.

Sepanjang setengah abad yang lalu, Galeri Tretyakov telah bertukar bukan sahaja menjadi sebuah muzium besar yang terkenal di dunia, tetapi juga menjadi sebuah muzium yang besar. Pusat sains terlibat dalam penyimpanan dan pemulihan, kajian dan promosi nilai-nilai muzium. Penyelidik galeri terlibat secara aktif dalam pembangunan persoalan sejarah dan teori seni Rusia, menganjurkan banyak pameran di negara kita dan di luar negara, memberi kuliah, menjalankan lawatan, menjalankan pemulihan yang luas dan kerja pakar, dan memperkenalkan bentuk muzium baru. informatika komputer. Galeri Tretyakov memiliki salah satu perpustakaan khusus terkaya di Rusia, berjumlah lebih 200 ribu jilid buku tentang seni; perpustakaan foto dan slaid yang unik; dilengkapi dengan Teknologi moden bengkel pemulihan.

Pertumbuhan pesat koleksi Galeri Tretyakov sudah pada tahun 1930-an secara mendadak menimbulkan persoalan untuk mengembangkan premisnya. Jika boleh, dewan baharu telah ditambah, dibina semula dan dimasukkan ke dalam kompleks galeri, bangunan kediaman dan bangunan lain yang bersebelahan dengan wilayahnya. Menjelang akhir tahun 1930-an, kawasan pameran dan perkhidmatan hampir dua kali ganda, tetapi ini tidak mencukupi untuk muzium yang berkembang pesat dan berkembang. Projek untuk pembinaan semula Galeri Tretyakov mula dibangunkan, termasuk sama ada projek untuk merobohkan semua bangunan bersebelahan dengan galeri dan pengembangannya sehingga ke tambak Terusan Obvodny (reka bentuk oleh arkitek AV Shchusev dan LV Rudnev, 1930-an ), atau pembinaan bangunan baru di tempat baru dan pemindahan keseluruhan koleksi Galeri Tretyakov kepadanya (bangunan di Krymsky Val, arkitek N.P. Sukoyan et al., 1950-1960s). Hasil daripada banyak perbincangan, telah diputuskan untuk mengekalkan premis bersejarah di Lavrushinsky Lane untuk Galeri Tretyakov. Pada awal 1980-an, pembinaan semula dan pengembangannya bermula dengan sokongan aktif pengarah Galeri Tretyakov, O. K. Korolev (1929-1992). Pada tahun 1985, bangunan depositori pertama telah ditauliahkan, yang menempatkan kemudahan penyimpanan yang luas untuk kerja-kerja pelbagai jenis bengkel seni dan pemulihan; pada tahun 1989 - yang kedua, bangunan Kejuruteraan yang dipanggil, dengan premis untuk pameran sementara, bilik kuliah dan persidangan, studio kanak-kanak, maklumat dan komputer dan pelbagai perkhidmatan kejuruteraan. Pembinaan semula bangunan utama, yang bermula pada 1986, telah siap pada 1994 dan galeri itu akhirnya dibuka kepada orang ramai pada 5 April 1995.

Selama bertahun-tahun pembinaan semula, konsep baru Galeri Tretyakov telah dibangunkan sebagai muzium tunggal di dua wilayah: di Lavrushinsky Lane, di mana ekspo dan repositori seni lama tertumpu, dari zaman purba hingga awal 1910-an, dan dalam bangunan di Krymsky Val, kawasan pameran yang diberikan kepada seni abad XX. Pameran seni lama dan baru sedang diadakan di kedua-dua wilayah. Dalam proses membina semula bangunan galeri di lorong Lavrushinsky kehidupan baru menemui banyak monumen bersejarah dan seni bina yang terletak di sekitar galeri, yang kini termasuk dalam komposisinya. Oleh itu, gereja St. Nicholas di Tolmachi (abad ke-16-19), dipulihkan selepas kemusnahan tahun 1930-an dan dipulihkan, diberi status "gereja rumah" di muzium, iaitu sebuah gereja dan muzium di pada masa yang sama; Di bangunan bandar lama abad ke-18 dan ke-19 di Lavrushinsky Lane (rumah No. 4 dan 6), pameran muzium tambahan grafik Rusia dan seni Rusia kuno akan ditempatkan. Projek sedang dibangunkan untuk pembinaan dewan pameran baharu di sudut Lavrushinsky Lane dan Kadashevskaya Embankment.

Koleksi semasa Galeri Tretyakov mempunyai lebih daripada 100 ribu karya dan dibahagikan kepada beberapa bahagian: seni Rusia kuno abad XII-XVIII - ikon, arca, plastik kecil, seni gunaan (kira-kira 5 ribu pameran); lukisan XVIII- separuh pertama abad ke-19, separuh kedua abad ke-19 dan giliran XIX dan abad XX (kira-kira 7 ribu karya); Grafik Rusia abad ke-18 - awal abad ke-20 (lebih 30 ribu karya); arca rusia permulaan XVIII Abad XX (kira-kira 1000 pameran); koleksi bingkai antik lama, perabot, seni gunaan dan bahagian besar (lebih separuh daripada keseluruhan koleksi) lukisan, arca dan grafik pasca revolusi, terletak di premis di Krymsky Val.

Masa kanak-kanak saudara Tretyakov.

Pavel, anak sulung saudagar Mikhail Zakharovich Tretyakov, dilahirkan pada 15 Disember 1832, Sergei - pada tahun 1834.

Saudara-saudara itu sama sekali berbeza dalam watak: Paul - serius, pemalu, pendiam; Sergey berkilauan dan nakal. Paul tidak suka apa-apa yang megah, mesyuarat ramai yang bising, keseronokan yang tidak terkawal. Sergei mempunyai budi bahasa yang anggun, suka bercuti keluarga, suka melawat, suka dan tahu bergurau. Tetapi mereka juga mempunyai banyak persamaan: kedua-duanya memuja seorang bapa yang penyayang dan sedikit takut kepada ibu yang ketat, saling menyayangi dan adik-beradik perempuan dan adik-beradik lelaki mereka. Pavel dan Sergey bersama pada musim sejuk dan musim panas. Mereka bekerja bersama di kedai ayah saya, mempelajari asas perniagaan pedagang, bersama-sama mereka berlari ke Sungai Moskva untuk berenang, bersama-sama mereka mengagumi menara Kremlin. Mereka suka bandar mereka, mereka tahu setiap jalan di Zamoskvorechye, setiap rumah, mereka tahu pemilik mana yang mempunyai kuda mana, gereja mana yang mempunyai loceng terbaik, dan di mana airnya lebih sedap ...

Pada tahun 1850, bapa tercintanya meninggal dunia. Mengikut wasiat itu, semua urusan komersialnya telah dipindahkan ke pelupusan isterinya, Alexandra Danilovna. Dia sepatutnya memimpin syarikat itu, tanpa mengubah apa-apa dalam perniagaan, sehingga anaknya Pavel berusia 26 tahun, dan Sergei - 25. Berpaling kepada anak lelakinya, Mikhail Zakharovich memerintahkan untuk mengahwinkan kakaknya Elizabeth dengan kerani kanan Vladimir Konshin, yang mana membantu dia mengira - dan saya tidak silap. Vladimir Dmitrievich menjadi sahabat yang boleh dipercayai dan kawan setia kepada Pavel dan Sergei. Mengalamatnya dalam surat, Tretyakovs memanggilnya abang. Segala yang diwariskan Mikhail Zakharovich telah dipenuhi. Dan untuk perkahwinan Elizabeth, saudara-saudara memutuskan untuk membeli untuk seisi keluarga rumah baru... Mereka menemui di Zamoskvorechye sebuah rumah agam dua tingkat yang indah dan luas yang terselamat daripada kebakaran pada tahun 1812. Rumah itu dikelilingi oleh kehijauan dusun besar dan belukar ungu. Terdapat ruang yang cukup di dalam rumah untuk seisi keluarga. Pengantin baru yang bahagia, serta Pavel dan Sergey, menetap di tingkat pertama. Dua bilik diduduki oleh pejabat perdagangan. Ibu menetap di tingkat dua dengan anak perempuan yang lebih muda Sophia dan Nadezhda. Terdapat juga ruang makan, dewan, ruang tamu. Melihat ke hadapan, kami akan mengatakan bahawa dari masa ke masa, semua ahli keluarga Tretyakov berpindah ke rumah dan daerah yang berbeza. Dan Paul, setelah berkahwin, tinggal di sini sehingga akhir zamannya. Lima kali, apabila lebih banyak lukisan ditambah, dia menambah dewan galeri ke rumah itu.

Rumah itu berubah tanpa dapat dikenali pada awal abad ke-20. Apabila bangunan itu dibina semula sepenuhnya, beberapa tempat tinggal telah diubah menjadi dewan baharu. Dan pada tahun 1904, fasad baru muncul di rumah, yang direka oleh Viktor Vasnetsov. Ia adalah fasad dan monumen Pavel Mikhailovich Tretyakov yang berdiri di hadapannya yang menjadi ciri muzium. Di atas pintu-pintu masuk ke galeri pada reben putih fasad dalam skrip Slavik Lama tertulis:

“Galeri Seni Kota Moscow dinamakan sempena Pavel Mikhailovich dan Sergei Mikhailovich Tretyakov diasaskan oleh P. Tretyakov pada tahun 1856 dan didermakan kepada bandar Moscow pada tahun 1892 bersama-sama dengan koleksi S.M. Tretyakov ".

MULAKAN

Nasib artis sungguh menakjubkan! Nama-nama dan karya beberapa sarjana terkenal hampir di seluruh dunia. Kanvas orang lain - hanya kepada kalangan pakar yang sempit ...

Lulusan Akademi Seni Rusia Nikolai Shilder cukup bertuah untuk menjadi yang pertama daripada yang terbaik!

Pada musim bunga tahun 1856, saudagar Moscow Pavel Tretyakov (dua puluh empat tahun) datang ke St. Bukan untuk urusan pedagang, tetapi semata-mata untuk melawat Hermitage dan Teater Mariinsky, untuk bertemu pengumpul dan artis dan, mungkin, untuk membeli sesuatu untuk koleksi masa depan anda. Kesan yang paling menarik dalam perjalanan itu ialah berkenalan dengan kanvas yang indah, yang dikumpulkan oleh pengarah jabatan pos Fyodor Ivanovich Pryanishnikov selama seperempat abad. Kesemua 137 lukisan dalam koleksinya dilukis oleh tuan Rusia. Dan sejak saat itu, Pavel Tretyakov tahu pasti bahawa dia tidak akan mengumpul gambar rawak yang ditemui di pasaran bandar, tetapi secara konsisten dan serius memilih karya sekolah lukisan Rusia.

Tanpa meletakkan rancangannya pada penunu belakang, Tretyakov memandu melalui studio artis St. Petersburg. Di bengkel Nikolai Schilder, dia menyukai yang baru bermula gambar kecil"Godaan". Dialah yang menjadi orang pertama yang diminta oleh Pavel Mikhailovich untuk menyelesaikannya. Sejujurnya, gambar itu jauh dari sempurna. Dan jika dia menarik perhatian Pavel Mikhailovich beberapa tahun kemudian, dia kemungkinan besar tidak akan memberi perhatian kepadanya. Dan kemudian, pada tahun 1856, adegan sedih ini menyentuh hati seorang pengumpul yang bercita-cita tinggi. Lihatlah dengan lebih dekat: kepada seorang gadis muda yang malang, berdiri di tepi katil ibunya yang sedang tenat, beberapa germo tua menghulurkan seutas gelang. Sesuatu yang serupa mesti berlaku di Zamoskvorechye asalnya.

Dan perkara terakhir. Hanya empat tahun kemudian, mengarang wasiat pertamanya dalam hidupnya, Pavel Tretyakov, antara perintah lain, memerintahkan: modal 8 ribu "dan apa yang diperoleh semula oleh perdagangan untuk digunakan untuk perkahwinan pengantin perempuan miskin, tetapi untuk orang yang dihormati." Ini adalah satu lagi "sentuhan potret" ...

Tretyakov, tentu saja, bukan satu-satunya pengumpul peribadi... Pertama, bangsawan Rusia mula memperoleh karya seni dan menghiasi pejabat, ruang tamu dan bilik tarian mereka, menjadikan istana mereka sebagai muzium peribadi. ini tradisi Eropah menjadi berakar umbi di Rusia semasa pemerintahan Peter the Great. Yang terbesar dan paling terkenal di Empayar Rusia Koleksi karya seni dunia mula dikumpul pada tahun 1764 oleh Maharani Catherine II. Walau bagaimanapun, dia tidak pernah menetapkan matlamat untuk membuat dewan Istana Musim Sejuk boleh diakses oleh orang ramai.

Pada pertengahan abad ke-19, pedagang Moscow yang terkenal menyertai komuniti pengumpul persendirian Rusia. Terima kasih kepada mereka, sejumlah besar karya lukisan Rusia telah dipelihara dan diteruskan kepada keturunan. Hari ini ia adalah kebanggaan muzium negara Rusia.

Apakah keunikan koleksi Pavel Tretyakov? Dalam bakat artistiknya yang menakjubkan, dalam ketepatan pilihannya, dalam logik dan pemikiran koleksi. Tiada siapa, kecuali Pavel Mikhailovich, adalah rakan artis muda yang ikhlas. Dia mendengar nasihat mereka, sering melawat bengkel mereka, dan menguruskan hal ehwal kewangan ramai rakan artis. Surat dengan pelbagai permintaan dan jemputan datang ke rumah Tretyakovs setiap hari. Dan betapa mereka menunggunya di pameran! Betapa mereka bermimpi untuk terlibat dalam koleksinya! kenapa? Kerana mereka faham: untuk masuk ke dalam koleksi. - itu bermakna selama-lamanya kekal dalam sejarah lukisan Rusia.

Adakah anda tahu bagaimana Tretyakov melawat pameran? Sebagai peraturan, dia tiba lebih awal dan dengan sabar menunggu pintu dewan dibuka. Saya sentiasa berjalan tanpa tergesa-gesa, meneliti setiap kerja dengan teliti, tetapi pada masa yang sama tidak berkata apa-apa. Dia tidak membenarkan dirinya membuat komen umum atau menyuarakan pendapatnya dengan lantang. Kadang-kadang dia memperoleh lukisan yang dia sukai dengan segera, dan kemudian plat muncul pada bingkai: "Harta Tretyakov"; ini adalah pujian tertinggi untuk artis. Dia boleh membeli lukisan lain yang belum siap apabila dia melihatnya di studio. Saya selalu meneliti semua lukisan beberapa kali. Dan ia juga berlaku seperti ini: lihat, dia berfikir, melihat dari semua pihak, dekat dan dari jauh, dan kemudian dia akan datang dan membeli yang sama sekali berbeza! By the way, dia tidak pernah membeli lukisan "daripada persahabatan." Sebaliknya, pada pameran di St. Petersburg, Tretyakov menarik perhatian kepada lakaran Kramskoy "Woodsman". Ia menggambarkan seorang lelaki aneh berkopiah yang telah ditembak. Tidak, Pavel Mikhailovich tidak akan membelinya. Namun, dia masih tidak dapat melupakan tatapan lelaki tua dalam gambar itu memandangnya. Apabila, selepas beberapa ketika, dia melihat lakaran ini di pameran di Moscow, dia tidak lagi ragu-ragu: dia akan membelinya! Tetapi ia adalah janggal untuk memilih gambar Petersburger di pameran Moscow. Dan kemudian dia meminta abangnya Sergei untuk membelinya untuk dirinya sendiri.

Ngomong-ngomong, apakah jenis pengumpul Sergei Mikhailovich? Mempunyai rasa seni yang baik, dia mencipta koleksi yang sangat baik, yang kebanyakannya adalah lukisan. pelukis Perancis... Mari kita hadapi, Sergei Mikhailovich tidak mempunyai sikap hormat terhadap seni seperti Pavel Mikhailovich. Dia memilih gambar secara sembarangan, sering bertukar kepada orang lain, membeli dan menjual, tetapi dia sentiasa mendengar pendapat abangnya. Begitu juga dalam mereka urusan perdagangan: dari hari pertama pemilikan bersama syarikat itu, hak tandatangan adalah milik Pavel Mikhailovich. Kewibawaan saudara Tretyakov tidak dapat dipertikaikan. Pada tahun 1877 Sergei Mikhailovich telah dipilih sebagai Moscow datuk bandar... Vera Nikolaevna, isteri Pavel Tretyakov, pernah menulis dalam diarinya: "Dia adalah orang yang tidak bersimpati, semuanya dipenuhi dengan kesopanan. Jujur, eksekutif, dan agak tampan Datuk Bandar…»

Mari kita bercakap tentang wang ... Pavel Tretyakov sentiasa tawar-menawar dengan artis . Tidak hairanlah dia seorang peniaga! Pernah dia tidak bersetuju untuk membayar 1,000 rubel untuk potret, tetapi bersedia untuk membelinya dengan harga 800. lebih kaya daripada abang saya, dan wang saya enam kali lebih rendah daripada miliknya. Tetapi saya tidak iri hati sesiapa, saya bekerja ... "Mari kita berlaku adil: Pavel Tretyakov mempunyai kewajipan kepada semua ahli keluarganya, dia mempunyai sekolah untuk orang pekak dan bisu dalam jagaannya, dia menderma sejumlah besar wang untuk tentera. pengorbanan, dan pekerja kilang linen Kostromanya menerima gaji, yang lebih daripada di kilang lain ... Jadi, setelah menjimatkan 200 rubel setiap satu pada empat lukisan, anda boleh membeli seperlima ...

By the way:

Pavel Mikhailovich suka menjaga lukisan itu dan melukisnya sendiri ...

Saya tidak pernah (dengan pengecualian yang jarang berlaku) melawat galeri saya. Setelah mengetahui bahawa beberapa orang mulia akan melawatnya, dia melarikan diri dari Moscow "atas perniagaan" ...

Saya mengetahui tentang lukisan koleksinya yang paling disukai oleh orang ramai dengan berapa banyak lantai yang dipijak di hadapan lukisan itu ...

Sepanjang hidupnya dia memakai kot rok yang sederhana. Dia suka makan sup kobis.

Menjelang 1872, koleksi Tretyakov berjumlah 182 lukisan... Apabila mereka menduduki semua dinding kajian, ruang tamu, tapak semaian, persoalan timbul tentang apa yang perlu dilakukan dengan seterusnya. Seorang menantu datang untuk menyelamatkan - arkitek Alexander Stepanovich Kaminsky. Dialah yang merangka projek bilik khas. Bersama-sama dengan Pavel Mikhailovich, mereka membincangkan pembinaan masa depan untuk masa yang lama, melukis rancangan ... Mereka memberi perhatian khusus kepada bumbung kaca. Seluruh tahun 1873 telah dibina dan dihiasi dengan teliti galeri. Pada Mac 1874, saat yang ditunggu-tunggu tiba - tergantung. Tretyakov tidak boleh mempercayakan pekerjaan yang bertanggungjawab itu kepada sesiapa sahaja: dia mencari tempat untuk setiap lukisan, memeriksa pencahayaan, dia menghilang di dalam dewan selama beberapa hari, dan Vera Nikolaevna, pembantu setianya, hanya berjaya menyampaikan pesanannya kepada pekerja . .. Ia berlaku: galeri bertukar menjadi muzium awam.

Selalu ada ramai orang di galeri... Sebagai tambahan kepada orang ramai, pelajar sekolah seni datang dan bekerja di dewan - mereka menyalin karya tuan. Mengingati lawatan sedemikian, artis P.I. Neradovsky menulis: "Begitu banyak tahun telah berlalu, tetapi jalan ke galeri merentasi jambatan Moskvoretsky dan benteng terusan telah dipelihara dalam ingatan saya ... Dulunya tergesa-gesa untuk datang awal. Anda akan berjalan dari Lavrushinsky Lane ke halaman, masuk ke pintu pagar taman, yang dilampirkan papan tanda sederhana "Galeri Seni". Anda duduk di bangku dan menunggu klik di kunci pintu. Dan semasa anda duduk, anda lihat: sebaliknya, Tretyakov sedang melihat ke luar tingkap pejabatnya.

Pada Julai 1892 Sergei Mikhailovich Tretyakov meninggal dunia secara tiba-tiba. Dalam wasiatnya, dia menulis bahawa, mengikut contoh abangnya, dia ingin menjadikan galeri seninya tersedia secara terbuka kepada orang ramai. Sergei Mikhailovich tahu tentang niat Pavel Mikhailovich untuk menderma koleksinya kampung halaman... Sebagai pemilik separuh rumah di Lavrushinsky Lane, dia memindahkan bahagian rumahnya ke Moscow, bersama dengan semua lukisan miliknya, Sergei Mikhailovich. Di samping itu, dia menderma modal sebanyak 100,000 rubel (dan anaknya meningkatkan derma kepada 125,000 rubel), kepentingannya adalah untuk menambah galeri dengan karya baru artis Rusia.

Selepas pertimbangan yang serius, Pavel Mikhailovich membuat keputusan: dia tidak akan mewariskan koleksi itu kepada Moscow, tetapi akan memberikannya serta-merta bersama dengan koleksi abangnya. Tretyakov menulis: "Untuk memungkinkan untuk meluluskan wasiat, saya kini mesti menderma kepada bandar kedua-dua bahagian rumah saya dan koleksi lukisan Rusia, tentu saja, dengan syarat bahawa apartmen itu digunakan seumur hidup dan institusi itu. lari."

Pada 15 September 1892, Duma, setelah membincangkan kenyataan P.M. Tretyakov, memutuskan untuk menerima hadiah yang tidak ternilai ini dan berterima kasih kepada Pavel Mikhailovich. Keesokan harinya Tretyakov pergi ke luar negara "untuk perniagaan." Sudah tentu, dia hanya lari dari pujian, kunjungan kesyukuran dan perayaan yang sepatutnya "jatuh" kepadanya ...

Benar, Tretyakov tidak berani melarikan diri dari kunjungan pasangan diraja. Di Dewan Vasnetsov, meja diletakkan, dan Permaisuri sendiri menuangkan teh untuk para tetamu. Nikolai Alexandrovich memberikan Tretyakov gelaran mulia. Dan sebagai tindak balas saya mendengar kata-kata syukur dan penolakan: "Saya dilahirkan sebagai pedagang, seorang pedagang dan saya akan mati ..."

Galeri Kota Moscow yang dinamakan sempena Tretyakov Brothers dengan sungguh-sungguh membuka pintunya pada 15 Ogos 1893. Ia mempunyai 22 bilik, yang menempatkan 1,276 lukisan, hampir 500 lukisan, 10 arca (koleksi Rusia) dan 84 lukisan oleh pelukis Eropah.

Sepanjang setengah abad yang lalu, Galeri Tretyakov telah bertukar bukan sahaja menjadi sebuah muzium besar yang terkenal di dunia, tetapi juga menjadi pusat saintifik besar yang terlibat dalam penyimpanan dan pemulihan, kajian dan promosi nilai muzium. Penyelidik galeri terlibat secara aktif dalam pembangunan persoalan sejarah dan teori seni Rusia, menganjurkan banyak pameran, baik di negara kita dan di luar negara, memberi kuliah, menjalankan lawatan, menjalankan pemulihan yang luas dan kerja pakar, dan memperkenalkan bentuk baru informatika komputer muzium. Galeri Tretyakov memiliki salah satu perpustakaan khusus terkaya di Rusia, berjumlah lebih 200 ribu jilid buku tentang seni; perpustakaan foto dan slaid yang unik; bengkel pemulihan yang dilengkapi dengan teknologi moden.

Koleksi semasa Galeri Tretyakov mempunyai lebih daripada 100 ribu karya dan dibahagikan kepada beberapa bahagian: seni Rusia kuno abad XII-XVIII - ikon, arca, plastik kecil, seni gunaan (kira-kira 5 ribu pameran); lukisan ke-18 - separuh pertama abad ke-19, separuh kedua abad ke-19 dan pergantian abad ke-19 dan ke-20 (kira-kira 7 ribu karya); Grafik Rusia abad ke-18 - awal abad ke-20 (lebih 30 ribu karya); Arca Rusia abad ke-18 - awal abad ke-20 (lebih kurang 1000 pameran); koleksi bingkai antik lama, perabot, seni gunaan dan bahagian besar (lebih separuh daripada keseluruhan koleksi) lukisan, arca dan grafik pasca revolusi, terletak di premis di Krymsky Val.

Seni

111289

Galeri Tretyakov Negeri adalah salah satu muzium seni terbesar seni halus Rusia. Hari ini koleksi Galeri Tretyakov mempunyai kira-kira seratus ribu item.

Dengan begitu banyak pameran, anda boleh bersiar-siar di sekitar pameran selama beberapa hari, jadi Localway telah menyediakan laluan melalui Galeri Tretyakov, melalui dewan yang paling penting di muzium. Jangan sesat!

Pemeriksaan bermula dari pintu masuk utama, jika anda berdiri menghadap pejabat tiket, di sebelah kiri terdapat tangga menuju ke tingkat dua. Nombor dewan ditulis di pintu masuk, di atas pintu.

Dewan 10 hampir sepenuhnya menumpukan kepada lukisan oleh Alexander Andreevich Ivanov "The Appearance of the Messiah" (lebih banyak lagi nama terkenal- "Penampakan Kristus kepada Umat"). Kanvas itu sendiri menduduki seluruh dinding, ruang yang tinggal dipenuhi dengan lakaran dan kajian, yang mana banyak yang telah mengumpul selama dua puluh tahun kerja pada lukisan itu. Artis melukis "The Appearance of the Messiah" di Itali, kemudian, bukan tanpa insiden, dia mengangkut kanvas ke Rusia, dan selepas kritikan dan tidak mengiktiraf lukisan itu di rumah, dia mati secara tiba-tiba. Adalah menarik bahawa kanvas itu menggambarkan Nikolai Vasilyevich Gogol dan Ivanov sendiri, antara lain.

Di dewan 16, di sebelah kanan arah perjalanan, terdapat lukisan menyentuh oleh Vasily Vladimirovich Pukirev " Perkahwinan yang tidak seimbang". Khabar angin mengatakan bahawa lukisan ini adalah autobiografi: Pengantin perempuan Pukirev yang gagal telah berkahwin dengan seorang putera kaya. Artis itu mengabadikan dirinya dalam gambar - di latar belakang, seorang lelaki muda dengan tangan bersilang di dadanya. Benar, versi ini tidak mempunyai pengesahan fakta.

Dewan nombor 16

Di sebelah kiri, di dalam bilik yang sama, adalah lukisan oleh Konstantin Dmitrievich Flavitsky "Puteri Tarakanova". Lukisan itu menggambarkan penipu legenda cuba menyamar sebagai anak perempuan Maharani Elizabeth Petrovna. Terdapat banyak versi kematian Puteri Tarakanova (nama sebenarnya tidak diketahui), yang rasmi adalah kematian akibat penggunaan. Walau bagaimanapun, "kepada rakyat" (juga terima kasih kepada kerja Flavitsky) pergi yang lain: pengembara itu mati semasa banjir di St. Petersburg, di sel penjara Kubu Peter dan Paul.

Dewan nombor 16

Di dewan ke-17 terdapat lukisan oleh Vasily Grigorievich Perov "Hunters at a Halt". Kanvas menunjukkan keseluruhan gubahan plot: Watak yang lebih tua (kiri) sedang menceritakan kisah fiksyen yang dipercayai oleh seorang pemburu muda (kanan). Lelaki pertengahan umur (tengah) skeptikal dengan cerita itu dan hanya tergelak kecil.

Pakar sering membuat persamaan antara lukisan Perov dan "Notes of a Hunter" Turgenev.

Dewan nombor 17

Dewan 18 paling banyak menempatkan kanvas yang terkenal Alexei Kondratyevich Savrasov "The Rooks Have Arrived", ditulis di wilayah Kostroma. Gereja Kebangkitan, yang digambarkan dalam gambar, wujud hingga hari ini - kini terdapat Muzium Savrasov.

Malangnya, walaupun banyak karya yang mengagumkan, artis itu kekal dalam ingatan rakyat "pengarang satu gambar" dan mati dalam kemiskinan. Bagaimanapun, Rookslah yang menjadi titik permulaan untuk genre baharu sekolah landskap di Rusia - landskap lirik. Selepas itu, Savrasov menulis beberapa replika gambar itu.

Dewan nombor 18

Di bilik ke-19 terdapat lukisan oleh Ivan Konstantinovich Aivazovsky "Rainbow". Anehnya, artis, yang menulis kira-kira enam ribu kanvas dalam hidupnya, sentiasa setia kepada genre pilihannya - marineisme. Gambar yang dibentangkan dari segi plot tidak berbeza dengan kebanyakan karya Aivazovsky: kanvas menggambarkan kapal karam dalam ribut. Perbezaannya terletak pada warna. Biasanya menggunakan warna terang, untuk "Rainbow" artis memilih nada yang lebih lembut.

Dewan No. 19

Dewan 20 mengandungi lukisan terkenal "Tidak diketahui" oleh Ivan Nikolaevich Kramskoy (sering tersilap dipanggil "The Stranger"). Lukisan itu menggambarkan seorang wanita anggun dan bergaya menaiki gerabak. Adalah menarik bahawa keperibadian seorang wanita masih menjadi misteri baik untuk artis sezaman dan untuk pengkritik seni.

Kramskoy adalah salah seorang pengasas masyarakat "Itinerants" - persatuan artis yang menentang diri mereka kepada wakil-wakil akademik dalam lukisan dan menganjurkan pameran perjalanan karya mereka.

Dewan nombor 20

Di sebelah kanan, ke arah perjalanan, di dewan 25 terdapat lukisan oleh Ivan Ivanovich Shishkin "Pagi di hutan pain"(Kadang-kadang kanvas itu tersilap dipanggil" Morning in hutan pain"). Walaupun fakta bahawa kini kepengarangan adalah milik seorang artis, dua orang mengerjakan gambar itu: pelukis landskap Shishkin dan pelukis genre Savitsky. Konstantin Apollonovich Savitsky melukis beruang teddy, di samping itu, dia kadang-kadang dikreditkan dengan idea untuk mencipta gambar. Terdapat beberapa versi bagaimana tandatangan Savitsky hilang dari kanvas. Menurut salah seorang daripada mereka, Konstantin Apollonovich mengeluarkan nama belakangnya dari kerja siap sendiri, dengan itu meninggalkan pengarang, menurut yang lain - tandatangan artis dipadamkan oleh pengumpul Pavel Tretyakov selepas membeli lukisan itu.

Dewan nombor 25

Dalam dewan 26 ada tiga lukisan yang menakjubkan Viktor Mikhailovich Vasnetsov: "Alyonushka", "Ivan Tsarevich pada Serigala kelabu"Dan" Wira ". Tiga wira - Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets dan Alyosha Popovich (dari kiri ke kanan dalam gambar) - mungkin wira paling terkenal dalam epik Rusia. Di atas kanvas Vasnetsov, rakan-rakan yang berani, bersedia untuk berperang pada bila-bila masa, sedang mencari musuh di kaki langit.

Adalah menarik bahawa Vasnetsov bukan sahaja seorang artis, tetapi juga seorang arkitek. Jadi, sebagai contoh, lanjutan dewan pintu masuk utama galeri bola Tretyakov direka olehnya.

Dewan nombor 26

Di dewan ke-27 terdapat lukisan oleh Vasily Vasilyevich Vereshchagin "The Apotheosis of War", yang tergolong dalam siri lukisan "Barbara", yang ditulis oleh artis di bawah kesan operasi ketenteraan di Turkestan. Terdapat banyak versi mengapa piramid tengkorak seperti itu dibentangkan demi. Menurut salah satu legenda, Tamerlane mendengar dari wanita Baghdad cerita tentang suami mereka yang tidak setia dan mengarahkan setiap askarnya membawa kepala pengkhianat yang dipenggal. Akibatnya, beberapa gunung tengkorak terbentuk.

Dewan nombor 27

Bilik 28 menempatkan salah satu lukisan paling terkenal dan penting di Galeri Tretyakov - "Boyarynya Morozova" oleh Vasily Ivanovich Surikov. Theodosia Morozova adalah rakan sekutu Archpriest Avvakum, seorang penganut Old Believers, yang dia bayar dengan nyawanya. Di atas kanvas, seorang wanita budak lelaki akibat konflik dengan tsar - Morozova enggan menerima iman baru- mereka sedang dibawa melalui salah satu dataran Moscow ke tempat tahanan. Theodora memuntahkan dua jari sebagai tanda imannya tidak rosak.

Setahun setengah kemudian, Morozova meninggal kerana kelaparan di penjara tanah biara.

Dewan nombor 28

Di sini, di dewan ke-28, terdapat satu lagi lukisan epik oleh Surikov - "The Morning of the Streltsy Execution". Rejimen senapang telah dijatuhkan hukuman mati dalam rusuhan yang gagal disebabkan oleh kesukaran perkhidmatan ketenteraan... Gambar itu sengaja tidak menggambarkan pelaksanaan itu sendiri, tetapi hanya orang yang menjangkakannya. Namun, terdapat legenda bahawa pada mulanya pemanah yang telah dihukum gantung dilukis pada lakaran kanvas, tetapi pada suatu hari, masuk ke bengkel artis dan melihat lakaran itu, hamba pengsan. Surikov, yang tidak mahu mengejutkan orang ramai, tetapi untuk menyampaikan keadaan fikiran dijatuhkan hukuman minit terakhir kehidupan mereka, imej orang yang digantung dari gambar itu dikeluarkan.

Hari kemasukan percuma di muzium

Setiap hari Rabu kemasukan ke pameran tetap "Seni abad XX" dan pameran sementara di (Krymsky Val, 10) adalah percuma untuk pelawat tanpa lawatan berpandu (kecuali untuk pameran "Ilya Repin" dan projek "Vanguard dalam tiga dimensi: Goncharova dan Malevich").

Hak untuk akses percuma ke pameran di bangunan utama di lorong Lavrushinsky, bangunan Kejuruteraan, Galeri New Tretyakov, muzium rumah V.M. Vasnetsov, A.M. Vasnetsov disediakan pada hari-hari berikut untuk kategori warganegara tertentu:

Ahad pertama dan kedua setiap bulan:

untuk pelajar institusi pendidikan tinggi Persekutuan Rusia, tanpa mengira bentuk pengajian (termasuk warganegara asing-pelajar universiti Rusia, pelajar siswazah, tambahan, penduduk, pembantu-pelatih) semasa pembentangan kad pelajar (tidak terpakai kepada orang membentangkan kad pelajar "pelajar-pelatih" );

untuk pelajar institusi pendidikan khusus menengah dan menengah (dari 18 tahun) (warga Rusia dan negara-negara CIS). Pelajar-pemegang kad ISIC pada hari Ahad pertama dan kedua setiap bulan mempunyai hak untuk melawat pameran "Seni abad XX" Galeri Tretyakov Baru secara percuma.

setiap hari sabtu - untuk ahli keluarga besar(warganegara Rusia dan negara CIS).

Sila ambil perhatian bahawa syarat kemasukan percuma ke pameran sementara mungkin berbeza-beza. Semak maklumat pada halaman pameran.

Perhatian! Di kotak pejabat Galeri, tiket masuk disediakan dengan nilai muka "percuma" (selepas pembentangan dokumen yang berkaitan - untuk pelawat di atas). Selain itu, semua perkhidmatan Galeri, termasuk perkhidmatan persiaran, dibayar mengikut prosedur yang ditetapkan.

Lawatan ke muzium di hari cuti

Pelawat yang dihormati!

Sila beri perhatian kepada waktu buka Galeri Tretyakov pada hari cuti. Lawatan dibayar.

Sila ambil perhatian bahawa e-tiket diterima berdasarkan siapa cepat dia dapat. Anda boleh membiasakan diri dengan peraturan untuk memulangkan tiket elektronik di.

Tahniah pada percutian yang akan datang dan sedang menunggu di dewan Galeri Tretyakov!

Hak untuk lawatan keutamaan Galeri, kecuali untuk kes yang diperuntukkan oleh perintah berasingan pengurusan Galeri, disediakan semasa pembentangan dokumen yang mengesahkan hak untuk lawatan keutamaan:

• pesara (warganegara Rusia dan negara CIS),
• pemegang penuh "Order of Glory",
• pelajar institusi pendidikan khusus menengah dan menengah (dari 18 tahun),
• pelajar institusi pendidikan tinggi Rusia, serta pelajar asing yang belajar di universiti Rusia (kecuali pelajar pelatih),
• ahli keluarga besar (warganegara Rusia dan negara-negara CIS).

Masuk percuma kan Pameran utama dan sementara Galeri, kecuali untuk kes-kes yang diperuntukkan oleh perintah pengurusan Galeri yang berasingan, disediakan untuk kategori warganegara berikut selepas pembentangan dokumen yang mengesahkan hak untuk kemasukan percuma:

• orang di bawah umur 18 tahun;
• pelajar fakulti pengkhususan dalam bidang seni halus institusi pendidikan menengah khusus dan tinggi di Rusia, tanpa mengira bentuk pengajian (serta pelajar asing pelajar di universiti Rusia). Klausa tersebut tidak terpakai kepada orang yang mengemukakan kad pelajar untuk "pelatih pelajar" (jika tiada maklumat tentang fakulti dalam kad pelajar, sijil daripada institusi pendidikan dibentangkan dengan petunjuk wajib fakulti);
• veteran dan orang cacat yang Agung Perang Patriotik, peserta dalam permusuhan, bekas banduan bawah umur kem tahanan, ghetto dan tempat tahanan lain yang dicipta oleh Nazi dan sekutu mereka semasa Perang Dunia Kedua, warganegara yang ditindas dan dipulihkan secara haram (warga Rusia dan negara-negara CIS);
• kerahan tentera Persekutuan Russia;
• Wira Kesatuan Soviet, Wira Persekutuan Rusia, Full Cavaliers Order of Glory (rakyat Rusia dan negara-negara CIS);
• orang kurang upaya kumpulan I dan II, peserta dalam pembubaran akibat bencana di Loji kuasa nuklear Chernobyl(warganegara Rusia dan negara CIS);
• satu orang yang menemani dengan orang kurang upaya kumpulan I (warganegara Rusia dan negara-negara CIS);
• seorang anak yang menemani orang kurang upaya (warganegara Rusia dan negara-negara CIS);
• artis, arkitek, pereka - ahli Kesatuan kreatif Rusia yang sepadan dan subjeknya, pengkritik seni - ahli Persatuan Pengkritik Seni Rusia dan subjeknya, ahli dan pekerja Akademi Seni Rusia;
• ahli Majlis Muzium Antarabangsa (ICOM);
• pekerja muzium sistem Kementerian Kebudayaan Persekutuan Rusia dan Jabatan Kebudayaan yang berkaitan, pekerja Kementerian Kebudayaan Persekutuan Rusia dan kementerian kebudayaan entiti konstituen Persekutuan Rusia;
• Sukarelawan muzium - pintu masuk ke pameran "Seni abad XX" (Krymsky Val, 10) dan ke A.M. Vasnetsova (rakyat Rusia);
• jurupandu-jurubahasa yang mempunyai kad akreditasi Persatuan Penterjemah-Pemandu dan Pengurus Pelancongan Rusia, termasuk mereka yang mengiringi kumpulan itu pelancong asing;
• seorang guru institusi pendidikan dan satu kumpulan pelajar yang mengiringi institusi pendidikan khusus menengah dan menengah (dengan adanya baucar lawatan, langganan); seorang guru institusi pendidikan yang mempunyai akreditasi negeri aktiviti pendidikan apabila menjalankan sesuatu yang dipersetujui sesi latihan dan mempunyai lencana khas (warganegara Rusia dan negara-negara CIS);
• satu kumpulan pelajar yang mengiringi atau sekumpulan wajib (dengan kehadiran baucar lawatan berpandu, langganan dan semasa sesi latihan) (warga Rusia).

Pelawat ke kategori warganegara di atas menerima tiket masuk percuma.

Sila ambil perhatian bahawa syarat untuk kemasukan keutamaan ke pameran sementara mungkin berbeza-beza. Semak maklumat pada halaman pameran.