Dilahirkan di kampung Lopyal, provinsi Vyatka. Anak pendeta kampung Mikhail Vasilyevich Vasnetsov dan Apollinaria Ivanovna. Secara keseluruhan, keluarga ini mempunyai enam orang anak, termasuk Apollinarius Vasnetsov, seorang seniman yang terkenal dengan pembinaan semula yang indah di zaman pra-Petrine Moscow.

Dia mendapat pendidikan rendah di Seminar Teologi Vyatka. Pada tahun 1868-1875 dia belajar di St Petersburg Academy of Arts. Pada tahun 1876 dia berada di Paris, kemudian di Itali. Sejak tahun 1874, dia terus mengikuti pameran Itinerants. Pada tahun 1892 dia mendapat gelaran ahli akademik. Seperti banyak seniman Rusia pada masa itu, dia berusaha untuk melampaui peraturan seni akademik.

Sejak 1878, Vasnetsov menetap di Moscow, di mana dia melukis lukisan yang paling terkenal dan mengembangkan arah kreativiti ilustrasi dan cerita rakyat. Orang-orang sezaman kagum dengan kanvas besar di tema sejarah dan tema kisah dongeng dan epik Rusia - "Selepas pembunuhan beramai-ramai", "Pahlawan", dll.

Seni Vasnetsov menimbulkan perbincangan hangat. Banyak yang melihat kepadanya permulaan aliran baru yang benar-benar nasional dalam lukisan Rusia. Tetapi mayoritas menganggap lukisannya tidak menarik, dan usaha untuk menghidupkan kembali gaya Bizantium dan Rusia Lama tidak membuahkan hasil. Kontroversi timbul selepas penerbitan majalah "World of Art" edisi pertama pada tahun 1898, yang juga memaparkan karya Vasnetsov. "Saya tidak dapat menyetujui kenyataan bahawa dalam edisi pertama, yang mempunyai makna kepercayaan yang tinggi dari cita-cita dan aspirasi kita, separuh daripada ilustrasi itu dikhaskan untuk artis yang saya mengembangkan sikap negatif tertentu, iaitu kepada Viktor Vasnetsov ”- A.N. Benoit. Tidak lama kemudian, Mikhail Nesterov menulis: “Puluhan orang Rusia artis yang cemerlang berasal dari sumber nasional - bakat Viktor Vasnetsov ”.

Walaupun begitu, karya V.M. Vasnetsov mempengaruhi para seniman pada zaman Art Nouveau dan, terutamanya, para seniman lingkaran Abramtsev S.I. Mamontov, salah seorang penganjur dan aktif dia adalah pada tahun 1880-an. Vasnetsov mempersembahkan kostum dan set untuk pementasan di Mamontov Theatre; pada tahun 1881, bersama-sama dengan V. Polenov, dia membina sebuah gereja dalam "gaya Rusia" di Abramtsevo. Kemudian dia merancang dan melaksanakan banyak bangunan: rumah sendiri dan bengkel di lorong Troitsky ke-3 (sekarang Vasnetsov), galeri Tsvetkov di tanggul Prechistenskaya, fasad bangunan utama Galeri Tretyakov di lorong Lavrushinsky, dll.

Pada tahun 1885-1896 dia mengambil bagian dalam karya mural Katedral Vladimir di Kiev. Dia terus beralih ke tema keagamaan dalam mosaik untuk Gereja Ascension di St Petersburg, lukisan dan mosaik Gereja Kelahiran Anak Yohanes Pembaptis di Presnya, dll.

Dia berkahwin dengan Alexandra Vladimirovna Ryazantseva. Dia mempunyai anak lelaki: Boris, Alexei, Mikhail, Vladimir dan anak perempuan Tatyana.

Dia meninggal di Moscow di studionya ketika mengerjakan potret. Dikebumikan di tanah perkuburan Lazarevskoye. Kemudian, abunya dipindahkan ke tanah perkuburan Vvedenskoye di Moscow.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov benar-benar boleh dipanggil artis rakyat... Arah utama lukisannya berkaitan dengan The artis adalah salah satu yang paling terkenal di dunia. Tidak ada seorang pun yang berpendidikan yang tidak tahu nama lukisan Vasnetsov.

Lukisan "Ivan Tsarevich pada serigala kelabu"

Karya ini ditulis pada tahun 1889. Diilhamkan penulis kisah eponim... Lukisan itu menggambarkan seekor serigala mengambil Tsarevich dan Helen the Beautiful, yang diselamatkan olehnya. Ivan melihat sekeliling dengan hati-hati, dan gadis itu, tenang dan takut dengan apa yang berlaku, tidak menoleh.

Perhatian ditarik ke mata manusia serigala. Dia penuh keberanian, kehendak dan harapan untuk kemenangan. Dalam kisah dongeng, serigala memainkan peranan watak positif, yang merupakan rakan setia Ivan Tsarevich. Ia melambung di rawa, menjauhkan pasangan pengasih dari bahaya. Nampaknya agak pelik pokok epal mekar dan teratai yang tumbuh di tengah-tengah kawasan paya. Oleh itu, pengarang kanvas menghantar kami untuk berkenalan dengan plot cerita. Lagipun, itu adalah dengan pengembaraan watak utama yang bermula.

Kanvas, seperti banyak karya artis lain, ada di Galeri Tretyakov Negeri Moscow. Di sini anda boleh menyentuh dunia yang indah melukis, menikmati karya yang menakjubkan, cari nama lukisan Vasnetsov. Pemandu pelancongan akan memberitahu anda sejarah setiap lukisan.

"Wira"

Tidak ada artis lain yang begitu setia pada lukisan, di mana Vasnetsov menulis gambar. Sebilangan besar nama mereka dikaitkan dengan orang Rusia cerita rakyat dan epik. Sebagai contoh, pengarang mengusahakan kanvas "Heroes" selama lebih kurang 30 tahun. Vasnetsov membuat lakaran pensil pertama pada tahun 1871. Ia siap pada tahun 1898. Tidak lama kemudian, ia dibeli untuk galeri oleh P.M. Tretyakov.

Tiga memandang kami dari kanvas wira epik: Dobrynya Nikitych, Ilya Muromets, Alyosha Popovich. Tokoh pahlawan yang besar melambangkan kekuatan dan kekuatan rakyat Rusia. Gambaran keseluruhan Saiz gambar yang mengagumkan itu sendiri (295x446 cm) juga menyumbang.

Dobrynya Nikitich, menurut legenda, adalah seorang yang berpendidikan dengan ciri-ciri bangsawan yang halus. Dia juga dikreditkan dengan kebolehan luar biasa, dipercayai bahawa baju besi di bahunya terpacak dari pedang musuh.

Ilya Muromets, yang terletak di tengah kanvas, bukan hanya watak epik, tetapi juga watak sebenar. orang bersejarah... Biografi dan eksploitinya adalah peristiwa yang sebenarnya berlaku.

Alyosha Popovich adalah yang termuda dan paling langsing di antara pahlawan. Kecapi itu diikat pada pelana, yang bermaksud bahawa dia bukan hanya seorang pejuang yang berani, tetapi juga seorang pemuzik dan rakan yang baik secara semula jadi.

"Alyonushka"

Sekiranya boleh, lawati Galeri Tretyakov bersama anak-anak. Fantasi sendiri dengan mudah memindahkan anak ke dalam dongeng, walaupun ditulis dengan minyak. Beritahu mereka nama lukisan Vasnetsov. Kanak-kanak terutamanya menyukai kanvas di mana Alyonushka digambarkan.

Penulis terinspirasi untuk membuat karya ini dengan kisah dongeng “About Sister Alyonushka and Brother Ivanushka”. Vasnetsov sendiri mengatakan bahawa imej seorang gadis yang sangat muda telah lama terpendam di kepalanya. Gambar itu dilahirkan setelah dia bertemu dengan orang yang serupa di Akhtyrka. Seorang gadis berambut sederhana dan berpakaian sederhana dengan kerinduan dan kesunyian di matanya melanda pelukis. Tajuk asal lukisan - "Fly Alyonushka". Pada masa itu, kata ini tidak bermaksud kekurangan kemampuan mental, tetapi anak yatim yang lengkap.

Di seluruh dunia mereka suka dan mengetahui lukisan Vasnetsov. Foto dengan nama dibawa dari Rusia pelancong asing... Reproduksi sering digunakan untuk menghiasi dinding tadika dan klinik. "Puteri Nesmeyana", "Gamayun", "Puteri Katak", "Kedai Buku", "Permaidani Terbang" dan banyak lagi bukan hanya kisah dongeng, tetapi juga nama lukisannya. Vasnetsov tidak peduli dengan keaslian nama kanvas. Dia lebih bimbang tentang seberapa banyak karyanya dapat dipindahkan ke dunia sihir.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov

Hari ini saya ingin memberitahu anda mengenai artis Rusia Viktor Vasnetsov.

Ada masa ketika lukisannya dari dulu zaman kanak-kanak memasuki kehidupan orang muda Rusia dan nama ini (seperti lukisan pengarang) diketahui oleh sesiapa sahaja yang lulus dari sekolah menengah sederhana.

Artis Viktor Vasnetsov. Biografi

Jalan kreatif artis Viktor Vasnetsov bermula pada tahun 70-an abad kesembilan belas. Ini adalah masa ketika sezaman dan sezaman Vasnetsov terkenal seperti Repin I.E., Surikov V.I., Polenov V.D. dan lain-lain lagi. Pada masa itu, masyarakat Rusia mengikuti dengan penuh minat dan semangat kejayaan "seni realistik" yang baru muncul dan hanya "menumpuk" di pameran Persatuan Pameran Seni Perjalanan.

Minat yang besar bukan hanya dalam melukis. Sastera, sains, muzik - semuanya menarik, semuanya dihangatkan oleh idea menghidupkan semula budaya dan tradisi Rusia.

Artis Viktor Vasnetsov dilahirkan pada 15 Mei 1848 di perkampungan Vyatka terpencil di Lopatya, dalam keluarga seorang pendeta kampung. Keluarga besar tidak lama selepas kelahiran Victor, dia pindah ke kampung Ryabovo, provinsi Vyatka. Di kampung yang dilupakan, artis masa depan menghabiskan masa kecilnya.

Kehidupan keluarga imam luar bandar sedikit berbeza dengan kehidupan petani sederhana. Taman yang sama, lembu, lagu rakyat dan kisah dongeng.

Tidak lama kemudian pemuda itu pergi ke Vyatka dan menjadi pelajar seminari teologi. Membosankan untuk belajar, dan Victor mula mengambil pelajaran menggambar dari guru gimnasium, N.G. Chernyshov. Vasnetsov, dengan sukacita dan keinginan yang besar, yang dilukis dari plaster dan litografi di Muzium Vyatka, mendapat pekerjaan sebagai pembantu kepada artis E. Andriolli, yang pada masa itu sedang melukis katedral di Vyatka.

Pada tahun 1967, seniman masa depan datang ke St Petersburg dan setahun kemudian memasuki Akademi Seni St. Petersburg. Di sini dia memulakan kehidupan yang sama sekali berbeza: dia berteman dengan Repin dan Antokolsky, Stasov dan Kramskoy. Perhimpunan dan pesta sastera yang tidak terkira banyaknya, pertikaian mengenai perkembangan seni dan budaya Rusia.

Banyak rakan sezaman mengingatkan bahawa dalam tempoh itu Vasnetsov berminat membaca epik Rusia, belajar budaya negara, cerita rakyat dan seni rakyat... Walau bagaimanapun, pelajarannya di akademi menjadi formal - ayahnya meninggal dan Vasnetsov menumpukan lebih banyak masa untuk perjuangan dasar dengan kemiskinan. Entah bagaimana perlu untuk hidup sendiri dan menolong ibu, yang ditinggalkan sendirian dengan anak-anak kecil dalam pelukannya. Mungkin itulah sebabnya, kemudian mengingat tahun-tahun yang dihabiskan di akademi itu, Vasnetsov memanggil satu-satunya gurunya hanya satu Chistyakov P.P., yang dengannya Viktor berkembang hubungan mesra dan kepada siapa dia sering meminta pertolongan dan nasihat.

Sebagai pelajar, Vasnetsov menjadi terkenal sebagai pengarang banyak gambar yang menggambarkan pemandangan genre dan jenis bandar. Di akhbar, pengkritik memuji pengarang muda itu atas pemerhatiannya dan humornya yang baik, simpati demokratik. Dan mereka meramalkan masa depan yang besar untuknya sebagai jurutaip (ada kata seperti itu. Inilah yang menggambar jenis).

Namun, Vasnetsov melihat dirinya sebagai seniman yang serius dan berusaha melukis. Dia lukisan genre makluman penonton. Kejayaan tertentu jatuh pada lukisan "Dari apartmen ke apartmen".

Dari pangsapuri ke pangsapuri

Lukisan ini diperoleh untuk pameran terkenalnya oleh P.M. Tretyakov.

Pengkritik tidak memarahi artis, tetapi perhatikan bahawa lukisan genre tidak dibezakan oleh keaslian dalam komposisi dan sederhana dalam lukisan.

Lukisan "Preference" (1879) adalah susunan yang sama sekali berbeza.

Pilihan

Dia disebut sebagai yang terbaik bukan hanya dalam karya seniman muda, tetapi juga dalam lukisan genre Rusia pada separuh kedua abad kesembilan belas. Inilah yang dia katakan mengenai lukisan ini dan tentang artis Kramskoy:

Seluruh sekolah Rusia sejak 15 tahun yang lalu telah menceritakan lebih banyak daripada yang digambarkan. Pada masa sekarang, dia akan benar yang benar-benar akan menggambarkan bukan petunjuk, tetapi masih hidup. Anda adalah salah satu bakat paling terang dalam memahami jenisnya. Tidakkah anda merasakan kekuatan anda yang hebat dalam memahami watak?

Namun, di sebalik kejayaan yang tidak diragukan lagi, lukisan genre tidak memberikan kepuasan sepenuhnya kepada Vasnetsov sendiri. Saya mahukan sesuatu yang sama sekali berbeza, jenis dan gambar lain menarik perhatian artis.

Repin mengajak Vasnetsov ke Paris - untuk bersantai dan melihat-lihat, dipenuhi dengan idea-idea baru.

Vasnetsov sepanjang tahun tinggal di Paris, belajar melukis tuan Perancis kontemporari, melawat muzium. Dan dia memutuskan untuk kembali ke Rusia dan menetap di Moscow.

Keinginan untuk tinggal di Moscow tidak sengaja - Moscow telah lama menarik perhatian artis itu. Bertahun-tahun kemudian dia akan menulis:

Semasa saya tiba di Moscow, saya merasakan bahawa saya telah pulang dan tidak ada tempat lain untuk pergi - Kremlin, Basil the Blessed, terpaksa hampir menangis, sehingga semua ini menghirup jiwa saya, tidak dapat dilupakan.

Saya mesti mengatakan bahawa Moscow pada masa itu menarik lebih dari satu Vasnetsov. Pada masa yang sama, Repin dan Polenov pindah ke Moscow, dan Surikov berpindah dari ibu kota. Para seniman sangat berminat dengan ibukota kuno sebagai sebuah oasis ajaib yang mampu memberikan kekuatan hidup kepada seni. Tidak boleh dilupakan bahawa akhir abad kesembilan belas adalah masa ketika minat sejarah negara dan budaya domestik.

Di Moscow itulah Vasnetsov membuat "peralihan yang menentukan dan sedar dari genre." Dia tiba-tiba menyedari dengan jelas bahawa selama bertahun-tahun dia bermimpi samar-samar mengenai sejarah Rusia dan epik Rusia, kisah dongeng Rusia lama.

Dan tidak lama kemudian kanvas pertama artis dilahirkan sebagai hasil dari "impian bersejarah" ini.

Selepas penyembelihan Igor Svyatoslavovich dengan Polovtsi

"Setelah penyembelihan Igor Svyatoslavovich dengan Polovtsy," penonton dan pengkritik menyambutnya dengan agak dingin. "Orang-orang" menuntut penggambaran pertempuran yang tepat secara arkeologi, tetapi tidak mahu menerima "kisah dongeng dan epik".

Artis itu cuba menjelaskan bahawa meminjam plot dari The Lay of Igor's Campaign, dia tidak berusaha membuat ilustrasi untuk karya tersebut. Tidak. Dia dengan sengaja mengeluarkan darah dan kotoran pertempuran yang sebenarnya dari kanvas, dan ingin membuat gambar kepahlawanan yang akan mencerminkan semangat Rusia dan menarik penonton bukan dengan perincian mengerikan dalam pertempuran masa lalu, tetapi dengan drama tersembunyi, dan keindahan, dan penciptaan gambar seni puitis.

Chistyakov menulis kepada Vasnetsov:

Anda, paling mulia, Viktor Mikhailovich, penyair-seniman! Semakin jauh, begitu mulia dan dengan sendirinya semangat Rusia asli berbau saya bahawa saya hanya sedih, saya, seorang eksentrik pra-Petrine, iri kepada anda.

Artis itu menawarkan kepada orang ramai yang baru bahasa seni, yang pada awalnya tidak difahami dan tidak didengar.

Tetapi, tidak semua orang merasa seperti ini. Sebaik sahaja lukisan itu muncul di pameran, lukisan itu segera diambil oleh Tretyakov, yang memahami peluang apa arah baru untuk realisme Rusia. Dan sejak itu dermawan terkenal dan pengumpul mengawasi setiap langkah kreatif artis.

Sementara itu, kehidupan Vasnetsov di Moscow cukup bahagia: dia menjumpai kawan baik untuk dirinya sendiri, sering mengunjungi rumah P. Tretyakov. pada malam muzikal yang terkenal.

Rakan lain yang memainkan peranan besar dalam nasib artis itu ialah Savva Ivanovich Mamontov. Artis selalu menjadi tetamu selamat datang di rumah negara, dan di estet "Abramtsevo" yang terkenal. Mamontov sangat menyukai zaman kuno Rusia tanpa pamrih, seni rakyat dan menyokong artis dan penulis muda. Segera, berkat usaha Vasnetsov, sebuah lingkaran ramah dibentuk di Abramtsevo, yang terdiri daripada seniman muda, pemuzik, pelakon, penulis yang melihat asal-usul karya mereka dalam budaya Rusia, asal-usul dan keunikannya.

Lukisan artis Viktor Vasnetsov

Itu di "Abramtsevo" (di mana artis sekian lama hidup) kitaran pertama dilahirkan gambar yang luar biasa Vasnetsov. Kitaran ini dibuka oleh tiga lukisan, yang dilukis berdasarkan pesanan Mamontov: “Tiga puteri dunia bawah"," Alyonushka "," Ivan Tsarevich menyala serigala kelabu».

Tiga puteri neraka

Alyonushka

Ivan Tsarevich menunggang Gray Wolf

Lukisan dengan kisah luar biasa Vasnetsov menulis sepanjang hidupnya. Dengan semua kepelbagaian mereka (dan bahkan nilai yang tidak sama), semua lukisan disatukan, pertama sekali, dengan keinginan untuk mengungkapkan isi dalaman dongeng Rusia, untuk mewujudkan suasana yang nyata dan pada masa yang sama hebat. Hebat. Dengan pengertian khusus tentang kebaikan dan kejahatan. Dan iman pada keadilan dan kemenangan kebaikan.

Kapal terbang

Kesatria di persimpangan jalan

Sudah di karya pertama artis dapat dilihat cinta yang hebat kostum rakyat dan perhatian terhadap perinciannya. Pada masa inilah anggota-anggota lingkaran Abramtsevo mulai melakukan kajian mendalam mengenai kostum, bentuk dan perhiasan rakyat kuno. Dan Vasnetsov menggunakan pengetahuan yang diperoleh dalam menulis lukisannya.

Puteri yang sedang tidur

Gadis Salji

Contoh hobi yang menarik pakaian rakyat menjadi sketsa artis "Dalam saman buffoon".

Dalam saman buffoon

Pada tahun 1881 Vasnetsov melukis salah satu gambar dongeng terbaiknya - "Alyonushka". Dia melukis gambar ini di Abramtsevo. Di tempat yang sama, di Abramtsevo, artis mula hiasan lakonan "Snow Maiden".

Dewan Tsar Berendey. Tetapkan reka bentuk untuk opera

Drama ini pada awalnya dipentaskan di rumah Mamontov, dan kemudian dipindahkan ke panggung profesional.

Dengan semua kejayaan "Alyonushka", idea yang paling bercita-cita tinggi pada tahun lapan puluhan adalah "Bogatyrs". Artis melukis gambar ini selama hampir dua puluh tahun (1881-1898). Saya mesti mengatakan bahawa dalam tempoh ini Vasnetsov menulis beberapa karya besar dan sangat ketara.

Lukisan-frieze Zaman Batu"(1882 - 1885) untuk Moscow Muzium Sejarah - Panjang 16 meter, terdiri dari tiga bahagian: yang pertama didedikasikan untuk kehidupan dan kehidupan sehari-hari orang kuno, yang kedua adalah pemandangan memburu mammoth, yang ketiga adalah "Pesta".

Terima kasih kepada "Zaman Batu" bahawa artis itu mendapat kontrak untuk melukis Katedral Vladimir di Kiev.

Lakaran untuk lukisan Katedral Vladimir. Puteri Olga dan Nestor the Chronicler

Pada tahun 1891, kerja-kerja melukis hampir selesai dan artis itu, bersama keluarganya, kembali ke Moscow. Menjelang tempoh ini situasi kewangan keluarga bertambah baik sehingga Vasnetsov dapat membeli harta tanah kecil di Abramtsevo dan membina sebuah rumah kecil dengan bengkel di Moscow. Di bengkel ini, seniman itu meneruskan karya "Pahlawan" dan, pada masa yang sama, mula melukis gambar "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (dengan gambar ini pada tahun 1897, artis di kali terakhir akan membuat persembahan di pameran Itinerants).

Tsar Ivan Vasilievich the Terrible

Pada tahun 1899, yang pertama pameran peribadi artis. DAN bahagian tengah pameran menjadi "Bogatyrs".

Tiga wira

DALAM tahun lepas Abad XIX Vasnetsov berada di puncak kemasyhuran: artis itu baik dan banyak ditulis kepada akhbar dalam dan luar negara, studionya dikunjungi pemuzik terkenal, seniman dan penulis. Tretyakov di galerinya (sudah disumbangkan kepada Moscow) sedang membina dewan khas untuk karya Vasnetsov.

Dalam tempoh ini, artis itu tiba-tiba terbawa oleh seni bina. Bertahun-tahun yang lalu, menurut lakaran artis, dua bangunan kecil didirikan di Abramtsevo: sebuah gereja rumah dan sebuah pondok di kaki ayam. Kemudian - fasad Galeri Tretyakov dan beberapa rumah persendirian di Moscow.

pemain mp3

(iringan muzik)

Sirin dan Alkonost. Lagu kegembiraan dan kesedihan

Perpisahan Oleg kepada kuda. Ilustrasi untuk "Lagu dari kenabian Oleg"A.S. Pushkin

Vasnetsov Viktor Mikhailovich (Viktor Mikhailovich Vasnetsov, 1848–1926), seorang seniman Rusia yang hebat, salah satu pengasas Art Nouveau Rusia dalam versi nasional-romantisnya.
Dilahirkan di kampung Lopyal (provinsi Vyatka) pada 3 Mei (15), 1848 dalam keluarga seorang imam. Dia belajar di seminari teologi di Vyatka (1862-1867), kemudian di sekolah menggambar di Society for the Galakkan Seni di St Petersburg (di mana Vasnetsov dibimbing oleh Ivan Nikolaevich Kramskoy) dan di Akademi Seni St. Petersburg (1868-1875).

Vasnetsov adalah pengasas "gaya Rusia" khas dalam simbolisme dan kemodenan Eropah yang sama. Pelukis Vasnetsov mengubah bahasa Rusia genre sejarah, menggabungkan motif Zaman Pertengahan dengan suasana yang menarik legenda puitis atau kisah dongeng; namun, kisah dongeng itu sendiri sering menjadi tajuk lukisan besar baginya. Di antara epik dan kisah dongeng yang indah oleh Vasnetsov ini adalah lukisan "The Knight at the Crossroads" (1878, Muzium Rusia, St. Petersburg), "Selepas Pertempuran Igor Svyatoslavich dengan Polovtsy" (berdasarkan legenda "Firman Tuan Rumah Igor ", 1880)," Alyonushka "(1881)," Tiga Pahlawan "(1898)," Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible "(1897; semua lukisan ada di Galeri Tretyakov). Sebilangan karya ini ("Tiga puteri dunia bawah", 1881, ibid.) Mempersembahkan lukisan panel hiasan khas Art Nouveau, mengangkut penonton ke dalam dunia mimpi. Untuk lukisannya "Alyonushka" artis tidak dapat menemui model untuk masa yang lama. Tiada seorang pun gadis, menurut artis, yang menyerupai kakak dongeng Ivanushka, yang sangat jelas dibayangkannya. Tetapi apabila artis itu menyedari bahawa heroinnya harus mempunyai mata Vera Mamontova (yang sama dengan yang ditulis oleh Serov sebagai "Girl with Peaches"). Dan dia segera menulis semula wajah itu, meminta gadis itu duduk tidak bergerak di hadapannya selama sekurang-kurangnya setengah jam.

Tuan lukisan hiasan Vasnetsov menunjukkan dirinya di panel "Zaman Batu" (1883-85), yang ditulis untuk Muzium Sejarah Moscow, yang menggambarkan di atasnya nenek moyang kuno Slavs. Tetapi pencapaian terbesarnya dalam bidang seni monumental adalah lukisan Katedral Kiev Vladimir (1885-96); berusaha untuk memperbaharui kanon Byzantium sebanyak mungkin, artis memperkenalkan prinsip lirik dan peribadi ke dalam gambar agama, membingkai mereka dengan hiasan cerita rakyat.

Sumbangan Vasnetsov dalam sejarah seni bina dan reka bentuk juga berbeza. Dalam gaya Rusia, dia melihat bukan hanya alasan untuk meniru zaman kuno, tetapi juga asas untuk menghasilkan semula sifat seni bina kuno Rusia seperti organik, integriti "tumbuhan" dan kekayaan bentuk hiasan. Menurut lakarannya, sebuah gereja dibangun di Abramtsevo dengan semangat tradisi Pskov-Novgorod abad pertengahan (1881-82) dan kisah dongeng "Pondok di kaki ayam" (1883). Dia juga berkembang komposisi hiasan fasad Galeri Tretyakov (1906) dengan lambang Moscow (St. George mengalahkan naga) di tengahnya.

Selepas tahun 1917, artis itu pergi sepenuhnya tema yang luar biasa, yang dibuktikan dengan jelas oleh tajuk kanvas besar terakhir: "The Sleeping Princess", "The Frog Princess", "Kashchei the Immortal", "Princess Nesmeyana", "Sivka-Burka", "Baba Yaga", "Three Princesses of the Underworld "," Sirin and Alkonost "... Dia ada di pencen yang diberikan kepadanya sebagai artis terhormat, kuasa Soviet, kepada siapa dia, pada gilirannya, terpaksa menjual rumah itu, yang kini menjadi muzium rumah. Di ruang atas rumah ini hingga hari ini ada yang gagah meja ek dengan gambar Elang Berkepala Besar yang luas, yang menggambarkan dengan jelas skala dan semangat monarkisme Vasnetsov. Kepentingan Vasnetsov untuk pengembangan elemen kreatif monarkisme Rusia hampir tidak dapat diremehkan. Pada lukisannya lahirlah generasi teori masa depan autokrasi Rusia (I.A.Ilyin, P.A.Florensky). Vasnetsov inilah yang melahirkan sekolah kebangsaan dalam lukisan Rusia (M. Nesterov, P. Korin, I. Bilibin). Poskad hitam dan putih dengan gambar lukisan Vasnetsov, diterbitkan dalam berjuta-juta salinan semasa Perang Dunia Pertama, menyumbang kepada peningkatan semangat patriotik yang tinggi. Pengaruh artis tidak kurang hebatnya seni Soviet dan budaya, itu ada di Vasnetsov's Budennovka (atau seperti yang awalnya mereka panggil - pahlawan), yang dikembangkan oleh artis untuk satu perarakan perayaan tentera tsar, kerana gabungan keadaan yang khas, mereka menjadi bentuk tentera yang pada tahun 1918-1922 mengembalikan kesatuan negara dan menolak campur tangan asing.

Vasnetsov meninggal di Moscow di studionya, menggarap potret artis M.V. Nesterov.

Adik dari Viktor Vasnetsov yang terkenal, yang lebih kurang dikenali, Appolinarius Vasnetsov juga seorang seniman - dia sama sekali tidak malu-malu, tetapi memiliki bakat yang sama sekali asli. Seorang pelukis landskap induk yang sangat baik, A.M. Vasnetsov menjadi terkenal sebagai penasihat dan penyair inspirasi Moscow lama. Jarang sekali, yang pernah melihat, tidak akan ingat lukisannya, cat air, gambar yang mencipta semula gambar yang menakjubkan dan pada masa yang sama imej sebenar ibu kota Rusia kuno.

DALAM Pada tahun 1900, Appolinarius Vasnetsov menjadi ahli akademi Akademi Seni St. Petersburg, kemudian memimpin kelas lanskap Sekolah Lukisan, Patung dan Senibina Moscow, dan dari tahun 1918 dia mengetuai Suruhanjaya Pengajian Old Moscow dan melakukan penyelidikan arkeologi semasa kerja tanah di bahagian tengah bandar.

Cucu Viktor Vasnetsov, Andrei Vasnetsov, juga menjadi seniman, kemudian - pengasas apa yang disebut "gaya berat". Pada tahun 1988-1992. Andrei Vasnetsov adalah ketua Kesatuan Seniman USSR, ahli aktif Akademi Rusia seni, sejak tahun 1998 - anggota Presidium. Dia adalah ketua kehormat Yayasan Vasnetsov.

Seni visual

Dunia dongeng Viktor Vasnetsov

"Legenda zaman kuno" menjadi hidup berkat sikat Viktor Vasnetsov. Bogatyr dan puteri melangkaui garis buku dan ilustrasi. Artis ini dibesarkan di hutan belantara Ural dengan kisah dongeng Rusia yang terdengar seperti bunyi obor. Dan sudah berada di Petersburg, dia tidak melupakan kenangan masa kecil dan menanggungnya kisah ajaib ke kanvas. Kami menganggap kanvas hebat dengan Natalia Letnikova.

Alyonushka

Gadis berambut sederhana tanpa alas kaki di tebing sungai hutan. Dengan kesedihan yang tidak dapat diungkapkan, dia melihat ke dalam kolam yang dalam. Gambar sedih itu diilhamkan oleh kisah saudara perempuan Alyonushka dan saudara Ivanushka, dan dia menarik anak yatim piatu dari seorang gadis petani dari ladang Akhtyrka, sambil menambah, seperti yang dia sendiri mengakui, ciri-ciri Verusha Mamontova, anak perempuan pelindung Moscow yang terkenal seni. Alam mengimbangi kesedihan gadis itu, berkait dengan puisi cerita rakyat.

Ivan Tsarevich menunggang Gray Wolf

Hutan gelap yang suram. Dan serigala kelabu, sangat diharapkan untuk belukar seperti itu. Hanya bukannya senyuman jahat dari pemangsa mata manusia, dan di atasnya - dua pelumba. Makluman Ivanushka dengan hati-hati menahan Elena the Beautiful, mengundurkan diri pada takdir. Kami mengenali bukan sahaja plot kisah dongeng Rusia, tetapi juga gambar gadis itu. Artis dikurniakan heroin dongeng ciri sebenar - keponakan Savva Mamontov, Natalia.

V.M. Vasnetsov. Alyonushka. 1881 g.

V.M. Vasnetsov. Ivan Tsarevich pada serigala kelabu. 1889 g.

Bogatyrs

Viktor Vasnetsov. Bogatyrs. 1898

Salah satu yang paling lukisan terkenal dalam lukisan Rusia Vasnetsov mengabdikan 20 tahun hidupnya. "Bogatyrs" menjadi lukisan artis yang paling bercita-cita tinggi. Ukuran kanvas hampir 3 x 4.5 meter. Bogatyrs adalah gambaran kolektif. Ilya, misalnya, adalah petani Ivan Petrov, dan tukang besi dari Abramtsevo, dan teksi dengan Jambatan Krimea... Lukisan tersebut berdasarkan perasaan kanak-kanak penulis. "Jadi itu muncul di depan mata saya: bukit, ruang, pahlawan. Impian indah zaman kanak-kanak ”.

Lagu kegembiraan dan kesedihan

Viktor Vasnetsov. Sirin dan Alkonost. Lagu kegembiraan dan kesedihan. 1896

Alkonost dan Sirin. Dua ekor burung dengan janji-janji hantu tentang syurga tanpa awan di masa depan dan dengan penyesalan tentang syurga yang hilang. Vasnetsov menghiasi burung aseksual dengan memberi makhluk mitos cantik wajah perempuan dan mahkota yang kaya. Nyanyian Sirin sangat sedih sehingga daunnya menjadi hitam pokok abad, kegembiraan Alkonost boleh membuat anda melupakan segala-galanya ... jika anda masih ingat pada gambar.

Kapal terbang

Viktor Vasnetsov. Kapal terbang. 1880

Lukisan untuk Pejabat jalan kereta api... Bukan kereta api atau bahkan troika pos. Kapal terbang. Ini adalah bagaimana Viktor Vasnetsov menanggapi permintaan Savva Mamontov untuk melukis gambar untuk projek baru industri. Dongeng kapal terbang - simbol kemenangan ke atas ruang membingungkan ahli dewan dan memberi inspirasi kepada artis itu sendiri. Mamontov membeli lukisan itu, dan Vasnetsov menemui dunia baru... Di mana tidak ada tempat untuk orang biasa.

Tiga puteri neraka

Viktor Vasnetsov. Tiga puteri neraka. 1884

Emas, tembaga dan arang batu. Tiga kekayaan yang tersembunyi di usus bumi. Tiga puteri peri adalah perwujudan berkat duniawi. Emas yang sombong dan sombong, tembaga dan arang batu yang ingin tahu. Puteri adalah perempuan simpanan ranjau gunung, terbiasa memerintah orang. Terdapat dua gambar dengan plot seperti itu sekaligus. Di salah satu dari mereka di sudut - sebagai pemohon, sosok dua lelaki, dengan segera melihat ke wajah dingin yang indah.

Koschei yang tidak mati

Viktor Vasnetsov. Koschei yang tidak mati. 1917-1926

Rumah mewah dengan warna coklat, merah dan emas. Kemewahan brokat dan jenis kayu yang langka adalah tempat yang layak untuk peti harta karun yang luar biasa, dan harta karun utama yang tidak dapat dikendalikan oleh Koschei adalah kecantikan muda. Gadis itu berminat dengan pedang, yang, bagaimanapun, tidak dapat dikalahkan oleh Koshchei. Victor Vasnetsov melukis gambar penjahat utama yang hebat selama sembilan tahun. Secara kronologi, lukisan itu adalah yang terakhir untuk artis.