Sekolah seni kanak-kanak di wilayah Kameshkir. Biografi, cerita, fakta, gambar Maklumat tentang Vivaldi

Ah, Vivaldi! Siapa yang tidak pernah mendengar "Musim"nya yang terkenal, yang, walaupun selepas berabad-abad, tetap menjadi karya seni yang menakjubkan dan tidak pudar sama sekali? Muzik, nampaknya, hidup dalam lelaki ini, memenuhinya seperti cangkang, dan disimbah dengan opera yang tidak dapat dilupakan ...

Vivaldi dilahirkan pada tujuh bulan sangat lemah, tetapi merah seperti bapanya, yang walaupun dalam orkestra St. Nama jenama itu ialah Rosso, yang bermaksud "merah".

2:9

Karikatur Vivaldi - "Imam Merah", dilukis pada tahun 1723 artis Itali Pierre Leone Ghezzi.

Sejak lahir, Antonio menghidap penyakit yang serius- dada sempit, sepanjang hidupnya diseksa asma, diserang asma, tidak boleh naik tangga dan berjalan. Tetapi kecacatan fizikal tidak boleh menjejaskan dunia dalaman budak lelaki: imaginasinya benar-benar tidak mengenal halangan, hidupnya tidak kurang cerah dan berwarna-warni daripada orang lain, dia hanya hidup dalam muzik.

Guru pertama dan utama Antonio ialah bapanya., Giovanni Battista, yang pada masa itu telah menjadi seorang virtuoso terkenal. Giovanni Batista, mungkin kerana kesihatan anaknya yang lemah, memutuskan untuk menjadikannya seorang imam, kerana maruah akan sentiasa memastikan kedudukan dalam masyarakat.

Menurut dokumen, pada 18 September 1693, pada usia 15 setengah tahun, Antonio Vivaldi menerima tonsure dan gelaran "penjaga gol" - tahap keimamatan terendah, diberi hak untuk membuka pintu kuil.

2:9

Pada tahun-tahun berikutnya, dia mengambil tiga lagi lebih rendah dan dua lagi darjat yang lebih tinggi inisiasi yang diperlukan untuk mendapatkan gelaran imam dan hak untuk melayani Misa.

Selama ini, muzik menjadi minat utamanya. Berdasarkan dokumen, Vivaldi menggunakan peluang untuk menjadi pembantu imam, memintas seminar rohani khas. Berkat ini, dia mempunyai lebih banyak masa untuk belajar muzik. Tidak hairanlah walaupun sebelum menamatkan pendidikan rohaninya dia mendapat reputasi sebagai pemain biola virtuoso yang cemerlang.

TAPI ntonio menerima keimamatan dan hak untuk meraikan misa, tetapi tidak lama kemudian berhenti melakukannya, memetik serangan asma yang teruk. Benar, dikatakan bahawa "imam berambut merah" suatu ketika, semasa misa khidmat, tidak sabar menunggu penghujung perkhidmatan dan meninggalkan mezbah untuk menangkap di atas kertas dalam sakristi apa yang terlintas di fikirannya. idea yang menarik tentang fugue baru. Kemudian, seolah-olah tiada apa-apa yang berlaku, Vivaldi kembali ke " tempat kerja". Ia berakhir dengan fakta bahawa dia dilarang untuk melayani massa, yang Vivaldi muda, mungkin, hanya gembira.

2:9

Pada September 1703, sejurus selepas mengambil imam, Antonio Vivaldi telah dijemput ke salah satu konservatori Venetian yang dipanggil "Ospedale della Pieta". Maka bermulalah tempoh pertama pedagoginya yang cemerlang dan aktiviti kreatif.

Menjadi seorang guru di salah satu "konservatori" terbaik di Venice, Vivaldi mendapati dirinya berada dalam persekitaran yang cemerlang tradisi muzik, di mana peluang terbuka untuk beliau melaksanakan pelbagai jenis idea kreatif.

seperti orang lain komposer XVIII abad, bertindak sebagai guru, Vivaldi terpaksa sentiasa mencipta untuk pelajarnya sejumlah besar rohani dan muzik sekular- oratorio, cantata, konserto, sonata dan karya genre lain. Di samping itu, dia bekerja dengan korister, berlatih dengan orkestra dan mengadakan konsert, dan juga mengajar teori muzik. Terima kasih kepada aktiviti Vivaldi yang sengit dan pelbagai rupa "konservatori" beliau mula menonjol dengan ketara antara lain di Venice.

Pada tahun 1713, Vivaldi beralih kepada genre baru untuknya - opera, yang sedang dihidupkan tahun yang panjang akan menjadi kawasan penting dalam aktivitinya. Walaupun kejayaan yang mengagumkan dalam bidang opera, untuk tawaran menggoda dari tempat lain, dia tetap setia kepada "konservatori" Venice dan sentiasa kembali kepadanya selepas cuti panjang.

Selepas lima tahun pengiktirafan yang semakin meningkat di Venice, kemasyhuran komposer opera cemerlang Vivaldi semakin merebak ke bandar-bandar Itali lain dan pelbagai negara Eropah.

Pada tahun-tahun awal lawatan operanya, Vivaldi masih dikaitkan dengan Venice. Namun, keadaan kemudian berubah. Dari 1720, perkhidmatan tiga tahun Vivaldi bermula dengan Margrave Philipp von Hesse-Darmstadt, yang pada masa itu mengetuai tentera maharaja Austria di Mantua.

Dengan tinggal di Mantua, satu acara disambungkan yang mempunyai kesan yang ketara ke atas keseluruhan nasib Vivaldi yang berikutnya - perkenalannya dengan penyanyi opera Anna Giraud, anak perempuan pendandan rambut Perancis. Orang sezaman mendapati Giraud sebagai penyanyi yang mahir dan rohani dengan suara yang menyenangkan, walaupun sederhana: "Dia hodoh, tetapi sangat elegan, mempunyai pinggang nipis, mata yang cantik rambut cantik, mulut cantik. Dia mempunyai suara yang kecil, tetapi bakat lakonan yang tidak diragui.

3:9

Kakak Anna Giraud juga menjadi teman tetap Vivaldi., Paolina, yang menjaga kesihatan komposer yang sakit. Kedua-dua mereka sentiasa tinggal di rumah Vivaldi dan menemaninya dalam pelbagai perjalanan yang dikaitkan pada masa itu dengan bahaya dan kesusahan.

Hubungan ini, yang terlalu rapat untuk seorang paderi, dengan saudara perempuan Giraud telah berulang kali menimbulkan kritikan daripada paderi. Kemudian, pelanggaran norma tingkah laku paderi ini akan membawa kepada akibat yang buruk bagi Vivaldi. Seperti yang jelas dari surat 1737, beliau sentiasa mempertahankan kehormatan dan maruah manusia sahabat hidupnya, selalu bercakap tentang mereka dengan rasa hormat yang mendalam.

Selepas perkhidmatan selama tiga tahun di Mantua, Vivaldi kembali ke Venice. Anna datang bersamanya, yang tidak lama lagi akan dipanggil oleh orang Venetian yang berlidah tajam sebagai "teman wanita paderi berambut merah." Tetapi selanjutnya Vivaldi meneruskan perjalanan ke pusat-pusat utama Eropah.

Dalam buku panduan 1713 untuk pelawat ke Venice, Giovanni Vivaldi dan anak paderinya Antonio disebut sebagai pemain biola terbaik di bandar itu.

Pada usia 35 tahun, Antonio bekerja di teater "selama tiga": menulis opera (tiga atau empat tahun), mementaskannya sendiri, dan itu sahaja soalan kewangan dia memutuskan untuk dirinya sendiri - dia menjadi pemilik bersama teater "Sant'Angelo".

Di samping itu, dia terus mengajar dan menulis muzik untuk Pieta, bercuti di sana untuk mementaskan operanya di bandar-bandar lain.

beberapa orang yang sihat irama kehidupan sedemikian adalah dalam kuasa, dan lagipun, Vivaldi hampir tidak dapat mengatasi walaupun jarak dari pintu ke gerabak tanpa bantuan luar, dia sangat terseksa oleh sesak nafas. Tetapi dia nampaknya tidak menyedari ini, kerana rancangannya tidak dapat menunggu, dia melakukan satu-satunya kepuasan: teater "Sant'Angelo" adalah yang paling dekat dengan rumahnya.

Vivaldi mempelopori jenis konserto untuk biola dan orkestra, serta untuk dua dan empat biola. Dia yang mencipta kira-kira dua puluh konsert sedemikian, termasuk satu-satunya dalam sejarah muzik konserto untuk dua mandolin.

4:9

Antonio cukup cekap dalam hal wang. dan tidak meremehkan untuk mencuri apa yang berbohong. Pernah Don Antonio diarahkan untuk membeli harpsichord, yang mana 60 ducat diperuntukkan daripada perbendaharaan. Dia tawar-menawar dengan penjual untuk 30, dan yang lain hanya bersiul. Mereka cuba menilai dia, tetapi dia, pada masa itu seorang komposer dengan nama Eropah, berjaya keluar.

Johann Sebastian Bach berminat dengan karyanya, terutamanya konserto biola, yang dia transkripsi untuk instrumen lain. Dia mengatur enam konsert Vivaldi untuk piano atau organ dan orkestra. Karya-karya ini dianggap karya Bach selama lebih dari satu setengah abad.

Walaupun pendekatan komposer untuk usia tua, beliau produktiviti kreatif kekal menakjubkan. Di Verona, "Tamerlane" dan "Adelaide" (1735) beliau dipersembahkan, dan di Florence "Ginevra, Princess of Scots" (1736). Bagaimanapun, pada tahun berikutnya, di tengah-tengah persiapan untuk karnival di Ferrara, Vivaldi mengalami tamparan hebat nasib.

Pada 16 November 1737, Nuncio Apostolik di Venice melarang dia, bagi pihak Kardinal Ruffo, masuk ke Ferrara, yang pada masa itu milik Negara Kepausan, dan "ini kerana," komposer menulis, "bahawa, sebagai seorang pendeta, saya tidak melayani Misa dan mengambil kesempatan daripada lokasi penyanyi Giraud.”
Pada masa itu, larangan ini adalah sesuatu yang memalukan. dan dimaksudkan untuk Vivaldi, yang pernah bermain di hadapan Paus, mencemarkan nama baiknya sebagai seorang paderi. Tidak kurang ketara ialah kerosakan material.

Hubungan Vivaldi dengan pentadbiran seminar itu juga terus merosot - dan bukan sahaja kerana beliau sering melakukan perjalanan. Pada tahun-tahun apabila generasi baru komposer biola muncul di Itali, muzik Vivaldi sudah kelihatan ketinggalan zaman.
Pada penghujung tahun 1740, Vivaldi berpisah dengan Pieta selama-lamanya, selama bertahun-tahun kerana dia kemasyhuran muziknya.

4:9

Penyebutan terakhir namanya dalam dokumen "konservatori" dikaitkan dengan penjualan pada 29 Ogos 1740 banyak konsert untuk satu ducat setiap satu. Kos yang begitu rendah sudah pasti disebabkan oleh kesukaran kewangan Vivaldi, yang terpaksa membuat persiapan untuk perjalanan yang jauh.

Pada usia 62 tahun, dia membuat keputusan berani untuk meninggalkan tanah airnya yang tidak bersyukur selama-lamanya. dan mencari pengiktirafan di negara asing.

Dilupakan dan ditinggalkan oleh semua orang, Antonio Vivaldi meninggal dunia di Vienna pada 28 Julai 1741 "daripada melonjak dalaman", seperti yang dicatatkan dalam protokol pengebumian.

5:9

Hari ini salah satu yang paling karya terkenal Vivaldi "The Seasons" diiktiraf sebagai aset terbesar era Baroque. Setiap persembahannya mengumpulkan seluruh rumah, pemuzik virtuoso telah cuba selama beberapa dekad untuk memahami intipatinya, dan koreografer telah menterjemah plot yang tidak habis-habis ke dalam bahasa tarian.

Penciptaan maestro yang luar biasa memberinya kemasyhuran selepas kematian dan menjadi nubuatan hidupnya sendiri - bahagian pertama adalah latihannya, pengiktirafan kedua sebagai virtuoso, kekecewaan pahit ketiga dalam ilusinya sendiri, dan yang terakhir - nafas terakhir selamat tinggal kepada dunia yang fana dan bukan kekal.

Antonio Vivaldi dilahirkan pada 4 Mac 1678, di Venice. Pelajaran biola pertama diberikan kepadanya oleh bapanya. Antonio adalah seorang pelajar yang berkebolehan sehingga pada usia 11 tahun dia boleh menggantikan mentornya di kapel Katedral St. Mark.

Memutuskan dari awal belia untuk mendedikasikan hidupnya kepada muzik, Anthony pada masa yang sama mahu menjadi seorang paderi. Dia ditahbiskan pada tahun 1704.

Malangnya, kesihatan Vivaldi sangat lemah sehingga dia tidak dapat meraikan misa sepenuhnya. Oleh itu, dia diberi beberapa kelonggaran. Tidak lama kemudian, Vivaldi meninggalkan tugasnya sebagai imam, tetapi dia tidak menghilangkan maruahnya daripada dirinya.

Permulaan jalan kreatif

Pada tahun 1709, Vivaldi telah diperkenalkan kepada raja Denmark, Frederick IV. Komposer mendedikasikan 12 sonata yang ditulis untuk biola kepadanya.

Pada tahun 1712, Vivaldi bertemu dengan komposer Jerman, G. Stötzl.

Aktiviti komposer

Vivaldi bermula sebagai komposer opera. Pada tahun 1713 beliau mencipta karya 3-aksi "Otto in the Villa". Setahun kemudian, opera baru dicipta, "The Imaginary Madman". Ia berdasarkan puisi L. Ariosto, "Furious Roland".

Pada masa ini, bakat komposer telah diiktiraf oleh kedua-dua rakan sekerja dan pengkritik muzik dan peminat opera. Vivaldi mula muncul lebih ramai pelajar. Pada masa lapangnya daripada mengajar, dia menumpukan dirinya untuk mengarang yang baru karya muzik. Komposer juga aktif bekerjasama dengan teater, dari mana sejumlah besar pesanan.

Lama kelamaan, nama pemuzik itu mula dikenali di luar Venice. Pada tahun 1718, operanya Skanderberg dipentaskan di Florence.

Pada tahun yang sama, komposer menerima jemputan Putera F. Hesse-Darmstadt dan, setelah berpindah ke Mantua, menjadi ketua kumpulan di istananya.

Di sana pemuzik bertemu A. Giraud. Dia menjadi pelajar komposer hebat, dan yang terakhir bermain peranan penting dalam perkembangannya sebagai penyanyi opera.

Mempelajari biografi A. Vivaldi, anda harus tahu perkara yang paling penting. Pada tahun 1725, kitaran karya beliau bertajuk "The Art of Harmony and Invention" telah diterbitkan. Ia termasuk konsert "Four Seasons". Kerja tempoh ini penuh dengan drama. Dalam banyak karya terdapat nota yang serius dan suram.

Vivaldi membuat sumbangan terbesar kepada pembangunan konserto ensembel orkestra.

Sakit dan kematian

Seperti kebanyakan komposer, Vivaldi sering memerlukan wang. Pada tahun 1740 dia tiba di Vienna untuk mementaskan operanya. Tetapi disebabkan krisis politik yang memburuk, pemuzik itu terpaksa pergi ke Saxony.

Komposer mengalami asma bronkial sejak kecil, dan pemindahan paksa ini menjejaskan kesihatannya.

Setahun kemudian, dia kembali ke Austria, tetapi orang ramai segera melupakan kegemarannya baru-baru ini. Pada Julai 1741 komposer yang hebat meninggal dunia. Mereka menguburkannya di tanah perkuburan untuk orang miskin.

Pilihan biografi lain

• Vivaldi dilahirkan pada usia tujuh bulan. Menurut beberapa laporan, bayi yang baru lahir itu sangat lemah dan sakit sehingga dia segera dibaptis.
• Vivaldi tidak pernah berkahwin. Tetapi kerana hubungan mesranya dengan A. Giraud, yang bagaimanapun kekal platonik, komposer itu dikritik lebih daripada sekali oleh ulama berpangkat tinggi.

Antonio Vivaldi dilahirkan pada 4 Mac 1678 di Venice. Anak lelaki itu dilahirkan pramatang dan, kerana bahaya maut, segera dibaptiskan oleh bidan dengan nama Antonio Lucio. Antonio terselamat, tetapi sepanjang hidupnya dia dibezakan oleh kesihatan yang buruk (mengalami serangan asma, tidak boleh memanjat tangga dan berjalan), yang, bagaimanapun, lebih daripada ditebus oleh kegelisahannya. kekuatan dalaman dan tenaga.

Bakat muzik Vivaldi terserlah lebih awal. Adalah diketahui bahawa sudah pada usia sepuluh tahun dia menggantikan bapanya, seorang pemuzik di kapel Katedral St. Mark di Venice, yang mengajar anaknya bermain biola.

Maklumat yang tepat tentang masa depan pendidikan muzik Tidak ada Antonio Vivaldi, tetapi ada versi yang budak itu belajar komposisi dengan J. Legrenzi yang terkenal. Terdapat juga andaian bahawa kerja bebas pertamanya bermula pada tahun 1691.

Aktiviti bertahun-tahun Bapa Vivaldi di Katedral St. Mark sebahagian besarnya menentukan pilihan Antonio selanjutnya. Pada tahun 1693, menurut dokumen, dia menerima tonsure dan gelaran "penjaga gol" (darjah keimamatan terendah), dan pada tahun 1703 dia menerima keimamatan. Hampir sepanjang masa sebelum acara ini, Vivaldi menumpukan pada muzik dan memperoleh reputasi sebagai pemain biola virtuoso yang cemerlang.

Tidak lama selepas menerima pangkat Vivaldi, beliau telah dijemput sebagai ketua kelas biola, nyanyian dan orkestra di Konservatori Wanita Venice "della Pieta", dikenali sebagai salah satu yang terbaik. sekolah muzik untuk perempuan. Semasa kerjanya dalam "della Pieta" Vivaldi mencipta sejumlah besar muzik suci dan sekular, terutamanya instrumental. Sejak 1705, karya komposer telah diterbitkan secara aktif di Itali dan luar negara.

Pada tahun 1713, Vivaldi secara rasmi menjadi komposer utama Pieta. Opera pertama komposer tergolong dalam masa yang sama. Dan kurang daripada lima tahun kemudian, kemasyhurannya dalam bidang ini tersebar jauh di luar sempadan Venice.

Pada tahun 1718-1722. Vivaldi berada dalam perkhidmatan Duke of Mantua, menumpukan perhatian di Itali dan lain-lain negara Eropah. Pada masa yang sama, komposer bertemu penyanyi opera Anna Giraud - acara yang kemudiannya akan mendorong Vivaldi menentang kalangan gereja. Apabila, selepas ketidakhadiran selama tiga tahun, Antonio kembali ke Venice, Anna Giraud datang bersamanya, tidak lama kemudian menerima dari Venetian nama samaran "teman wanita imam berambut merah."

Pada tahun 1725, Vivaldi telah dibuang kerja di Pieta dan diteruskan perjalanan konsert pada Bandar-bandar utama Eropah.

Walau bagaimanapun, sebab konflik antara komposer dan wakil gereja bukan sahaja di Anna Giraud. Jadi, Vivaldi hampir dianiaya oleh Inkuisisi kerana meninggalkan mezbah semasa perkhidmatan untuk menulis pemikiran muzik yang berjaya yang datang kepadanya pada masa itu. Dan hanya fakta bahawa komposer itu diisytiharkan gila menyelamatkannya daripada akibat buruk.

Selepas sepuluh tahun lawatan konsert dan kejayaan persembahan karyanya pada tahun 1735, Vivaldi kembali ke jangka pendek menjadi ketua kumpulan di Pieta. Walau bagaimanapun, pertembungan baru dengan gereja tidak lama lagi. Pada tahun 1737, Nuncio Apostolik di Venice melarangnya, bagi pihak Kardinal Ruffo, daripada memasuki Ferrara. “Ini kerana,” kata Vivaldi, “bahawa, sebagai seorang pendeta, saya tidak melayani Misa dan mengambil kesempatan daripada lokasi penyanyi Giraud.”

Adalah penting bahawa Ch. de Brosse, yang bertemu dengan Vivaldi pada tahun 1739, menulis dari Venice: "Saya sangat terkejut, saya mendapati bahawa dia jauh daripada dihargai di sini sebagaimana yang sepatutnya - di sini, di mana segala-galanya bergantung pada fesyen, di mana barang-barangnya telah didengari terlalu lama dan di mana muzik tahun lepas tidak lagi mengumpul.

Akibatnya, komposer meninggalkan Venice dan berpindah ke Vienna.

Di sini, dalam kemiskinan, Antonio Vivaldi meninggal dunia pada tahun 1741.

Warisan muzik:

Opera:"Roland kononnya gila"(Orlando fiato pozzo, 1714), "Nero Menjadi Caesar"(Nerone fatto Cesare, 1715), "Penobatan Darius"(L "incoronazione di Daria, 1716), "Penipuan Berjaya dalam Cinta"(L "inganno trionfante in amore, 1725), "Farnace"(1727), "Cunegonde"(1727), "Olimpik"(1734), "Griselda"(1735), "Aristide"(1735), "Oracle di Messenia"(1738), "Ferasp"(1739)

Oratorio: " Musa, tuhan firaun(Moyses Deus Pharaonis, 1714), "Judith yang berjaya"(Juditha Triumphs devicta Holofernis barbarie, 1716), "Pemujaan Majusi"(L "Adorazione delli tre Re Magi, 1722)

Kantata sekular: termasuk 37 untuk suara dengan basso continuo, 14 untuk suara daripada rentetan, orkestra grand cantata "Gloria dan Hymen"(1725)

Muzik kultus (kira-kira 55 buah): termasuk Stabat mater, motet, mazmur, dsb.

Karya instrumental:
76 sonata (dengan basso continuo), termasuk 30 untuk biola, 19 untuk 2 biola, 10 untuk cello, 1 untuk biola dan cello, 2 untuk kecapi dan biola, 2 untuk obo; 465 konsert, termasuk 49 concerti grossi, 331 untuk satu instrumen dengan basso continuo (228 untuk biola, 27 untuk cello, 6 untuk viol d'amour, 13 untuk melintang, 3 untuk seruling membujur, 12 untuk oboe, 38 untuk bassoon, 1 untuk mandolin) 38 untuk 2 instrumen dengan basso continuo (25 untuk biola, 2 untuk cello, 3 untuk biola dan cello, 2 untuk tanduk, 1 untuk mandolin), 32 untuk 3 atau lebih instrumen dengan basso continuo.

komposer Itali Antonio Vivaldi(Antonio Vivaldi) dikenali kepada kami sebagai pengarang konsert biola "The Seasons" dan salah satu wakil utama seni biola Itali pada abad ke-18. Vivaldi bereksperimen dengan timbre muzik dan memberikan biola bunyi baharu, menjadikannya instrumen konsert yang lebih selesa dan benar-benar. Muzik harmoninya masih didengari sehingga kini untuk menceriakan, meningkatkan prestasi atau bersantai.

Antonio Vivaldi dilahirkan di Venice pada tahun 1678. Dia dilahirkan pada usia 7 bulan, dengan kecederaan kelahiran - dada yang terhimpit, kerana ini, pemuzik itu menderita asma sepanjang hidupnya. Serangan sesak nafas boleh dikatakan tidak membenarkan berjalan menaiki tangga dan berjalan. Oleh kerana kesihatan yang buruk, ibu bapa memutuskan untuk melantik budak lelaki itu menjadi imam: mereka menganggap bahawa kehadiran maruah, tanpa mengira kesihatan dan kejayaannya, akan sentiasa memastikan kedudukan dalam masyarakat.

Vivaldi mula berkhidmat di gereja pada usia 15 tahun, tetapi muzik menarik minatnya lebih daripada ibadat. Dia boleh, semasa misa, merujuk kepada serangan asma dan meninggalkan altar untuk sakristi melakar fugue baru. Akibatnya, komposer pemula mencapai matlamatnya: Vivaldi muda dilarang mengadakan perkhidmatan.

Guru muzik utama dalam kehidupan Antonio Vivaldi ialah bapanya Giovanni Batista, yang merupakan seorang pemain biola virtuoso terkenal. Komposer juga mempunyai teman dan muse - penyanyi Anna Giraud. Dia tinggal di rumah Vivaldi, menjaga kesihatannya dan menemaninya dalam perjalanannya.

Pada tahun 1713, Antonio Vivaldi dan bapanya disebut dalam panduan ke Venice sebagai pemain biola terbaik di bandar itu. Pada masa itu, Vivaldi telah menjadi seorang komposer opera. Secara keseluruhan, beliau telah menyelesaikan lebih daripada 400 jurusan karya instrumental. Pada masa yang sama, Vivaldi ialah pemilik bersama Teater Sant'Angelo, mengetuai perakaunannya. Dia tidak berhenti kerja di Konservatori Pieta di Venice, yang mana dia menulis muzik. AT masa lapang komposer itu mementaskan operanya di bandar-bandar lain. Adalah menghairankan bahawa semua ini dilakukan oleh seorang lelaki yang, tanpa bantuan luar, tidak dapat berjalan dari pintu ke gerabak. By the way, teater "Sant'Angelo" telah dipilih oleh Vivaldi dengan tepat kerana ia paling dekat dengan rumahnya.

Pada tahun 1718, Antonio Vivaldi pergi bekerja di bandar Itali lain - Mantua. Di sini dia mengambil jawatan ketua kumpulan di istana putera dan gabenor. Beberapa tahun kemudian, Vivaldi kembali ke Venice, dan dari sana dia pertama kali membawa opera Hercules pada Thermodon ke Rom. Orang Rom sangat menyukai persembahan itu sehingga komposer itu diberikan penonton dengan paus sendiri.

Ramai komposer pada masa itu mengalami masalah kewangan, dan ini turut menjejaskan Vivaldi. Cita rasa muzik penonton yang berubah-ubah menjadikan muziknya usang, dan orang ramai mempunyai idola baharu. Salah seorang daripada mereka ialah komposer Jerman Johann Adolf Hasse, yang bekerja pada masa itu di Venice.

Pada tahun 1740, Vivaldi pergi ke Vienna dengan harapan untuk membetulkannya situasi kewangan di mahkamah Maharaja Charles VI. Walau bagaimanapun, tidak lama selepas ketibaan komposer, pengagumnya yang kuat meninggal dunia. Di Vienna, perang untuk warisan Austria bermula, dan semua orang melupakan Vivaldi. Dia meninggal dalam kemiskinan pada tahun 1741 dan dikebumikan di tanah perkuburan orang miskin. Tempat pengebumiannya di Vienna tidak dipelihara.

Walaupun Vivaldi kemudian mempunyai dua lagi anak lelaki dan tiga anak perempuan, tidak seorang pun daripada mereka, kecuali anak sulung, menjadi ahli muzik. Adik-adik mewarisi profesion pendandan rambut daripada bapa mereka.

Sedikit yang diketahui tentang tahun-tahun pertama kehidupan Antonio. Bakat muziknya terserlah sangat awal. Sudah pada usia sepuluh tahun, dia sering menggantikan bapanya dalam orkestra Katedral St. Mark apabila dia membuat persembahan di luar Venice. Guru pertama dan utama Antonio ialah Giovanni Battista, yang pada masa itu telah menjadi seorang virtuoso terkenal. Adalah dipercayai bahawa Antonio muda mengambil pelajaran gubahan daripada J. Legrenzi yang dihormati, yang meninggal dunia pada tahun 1690. Komposisi pertama yang dikaitkan dengan Vivaldi bermula dari 1691. Gaya permainan virtuoso Vivaldi muda dan ciri-ciri karya pertamanya juga menunjukkan bahawa pada awal 1700-an dia belajar di Rom dengan Arcangelo Corelli, pemain biola dan komposer terkenal Itali. Suasana muzik di bandar tempat dia dilahirkan dan dibesarkan mempunyai pengaruh yang besar terhadap pembentukan Vivaldi muda.

Mungkin, keputusan Antonio untuk memilih kerjaya sebagai imam dipengaruhi oleh aktiviti ayahnya selama bertahun-tahun di Katedral St. Mark. Menurut dokumen, pada 18 September 1693, pada usia 15 setengah tahun, Antonio Vivaldi menerima tonsure dan gelaran "penjaga gol" - tahap keimamatan terendah, yang memberikan hak untuk membuka pintu kuil. Pada tahun-tahun berikutnya, dia mengambil tiga lagi tahap permulaan yang lebih rendah dan dua yang lebih tinggi, yang diperlukan untuk menerima gelaran imam dan hak untuk melayani Misa. Selama ini, muzik menjadi minat utamanya. Berdasarkan dokumen, Vivaldi menggunakan peluang untuk menjadi pembantu imam, memintas seminar rohani khas. Berkat ini, dia mempunyai lebih banyak masa untuk belajar muzik. Tidak menghairankan bahawa walaupun sebelum menamatkan pendidikan rohaninya, dia mendapat reputasi sebagai pemain biola virtuoso yang cemerlang. Pada September 1703, sejurus selepas memegang jawatan keimamatan, Antonio Vivaldi telah dijemput ke salah satu konservatori Venetian yang dipanggil "Ospedale della Pieta". Maka bermulalah tempoh pertama aktiviti pedagogi dan kreatifnya yang cemerlang.

Setelah menjadi seorang guru di salah satu "konservatori" terbaik di Venice, Vivaldi mendapati dirinya berada dalam persekitaran dengan tradisi muzik yang cemerlang, di mana peluang terbuka untuknya untuk melaksanakan pelbagai jenis idea kreatif. Seperti komposer lain pada abad ke-18 yang bertindak sebagai guru, Vivaldi terpaksa mencipta sejumlah besar muzik suci dan sekular untuk pelajarnya - oratorio, cantata, konserto, sonata dan karya genre lain. Di samping itu, dia bekerja dengan korister, berlatih dengan orkestra dan mengadakan konsert, dan juga mengajar teori muzik. Terima kasih kepada aktiviti Vivaldi yang sengit dan pelbagai rupa, "konservatori"nya mula menonjol dengan ketara di antara yang lain di Venice.

Tahun-tahun pertama tinggal di dalamnya, Vivaldi mengabdikan diri Perhatian istimewa muzik instrumental. Ini tidak menghairankan: lagipun, Venice dan seluruh utara Itali pada abad ke-18 adalah tempat yang dijanjikan untuk pemain instrumental yang hebat, terutamanya pemain biola. Seperti komposer kontemporari lain, Vivaldi pertama kali muncul di hadapan komuniti muzik umum sebagai pengarang trio sonata. Pada tahun 1705, rumah penerbitan Giuseppe Sala di Venice menerbitkan 12 sonatanya, bertanda opus 1.

Pada tahun-tahun berikutnya, Vivaldi berulang kali beralih kepada genre sonata untuk satu dan beberapa instrumen (sebanyak 78 karya beliau seperti ini diketahui). Karya kedua Vivaldi, diterbitkan di Venice oleh rumah penerbitan Bartoli pada tahun 1709, ialah 12 sonata untuk biola dengan iringan cembalo.

Pada tahun 1711, beliau menerima gaji tahunan yang kukuh dan menjadi pengarah utama konsert murid-murid. Sejak saat itu, kemasyhurannya melangkaui sempadan kota asalnya. Warga asing yang mulia yang melawat Venice tidak melepaskan peluang untuk menghadiri konsert Vivaldi. Adalah diketahui bahawa pada tahun 1709 di kalangan pendengarnya ialah Raja Denmark Frederick IV, yang kepadanya komposer mendedikasikan sonata biolanya.

Karya Vivaldi diterbitkan bukan sahaja di Venice, tetapi juga di luar Itali. 12 konsert terkenalnya untuk satu, dua dan empat biola dengan iringan pertama kali muncul di Amsterdam pada tahun 1712. Yang terbaik dari konsert opus ini adalah antara yang paling kerap dipersembahkan. Begitulah konsert dalam B minor untuk empat biola, dalam A minor untuk dua, dan dalam E major untuk satu. Muzik mereka sepatutnya memukau orang sezaman dengan kebaharuan kehidupan, yang dinyatakan dalam luar biasa imej yang terang. Sudah hari ini, salah seorang penyelidik menulis tentang episod solo kedua dari bahagian ketiga konsert berganda dalam A minor: “Nampaknya tingkap dan pintu dibuka di dewan mewah era Baroque, dan alam bebas masuk dengan ucapan; dalam muzik kedengaran kesedihan megah yang membanggakan, belum biasa abad XVII suara warga dunia.

Pada tahun-tahun apabila Vivaldi mula-mula memasuki arena Eropah yang luas, nampaknya nasib itu sendiri memihak kepada aktiviti kreatifnya yang berjaya. Pada tahun 1713, Vivaldi secara rasmi menjadi komposer utama Pieta, yang tugasnya termasuk kerap mengarang muzik untuk pelajar. Pada masa yang sama, Vivaldi beralih kepada genre baru untuknya - opera, yang selama bertahun-tahun akan menjadi kawasan penting dalam aktivitinya. Pada tahun 1713, dia mengambil cuti sebulan untuk mementaskan opera pertamanya, L'Atto at the Villa, di Vicenza. Bermula dengan yang kedua - "Roland berpura-pura gila" (1714) - satu siri tayangan perdana yang berjaya diikuti dalam kampung halaman(hanya 8 dalam 5 tahun!), yang mengukuhkan kemasyhurannya sebagai komposer opera. Ini adalah bagaimana ia bermula peringkat baru biografi kreatif Vivaldi, apabila dia dengan tegas melanggar sempadan aktiviti bekasnya di "konservatori", yang telah menjadi sempit baginya, dalam usaha untuk mendapatkan pengiktirafan daripada pendengar yang paling luas.

Opera pertama Vivaldi, Etiquette at the Villa, adalah contoh tipikal opera ketika itu, dengan aksi berlarutan dan tipu daya plot yang rumit.

Tayangan perdana Otgon berlangsung di Vicenza pada 17 Mac 1713 (Teatro delle Grazie). Nampaknya, pengeluaran itu berjaya, kerana ia menarik perhatian impresario Venetian. Tidak lama kemudian Vivaldi menerima pesanan untuk opera baru dari Modotto, pemilik teater "Sant'Angelo", dengan siapa dia terus berhubung sehingga opera bertarikh terakhirnya "Feraspe" (1739). Opera kedua oleh Vivaldi, "Roland berpura-pura gila", telah ditulis kepada libretto oleh Grazio Braccioli, yang merupakan adaptasi percuma puisi terkenal "Furious Roland" oleh penyair Itali Lodovico Ariosto.

Walaupun kejayaan yang mengagumkan dalam bidang opera, walaupun tawaran menggoda dari tempat lain, dia tetap setia kepada "konservatori" Venetian dan sentiasa kembali ke sana selepas cuti panjang. Ia adalah ciri bahawa pada tahun-tahun pertama keghairahannya untuk teater, dua oratorionya pada teks Latin muncul: "Moses, God of the Firaun" (1714) dan "Judith Triumphant" (1716).

Malangnya, markah oratorio pertamanya "Musa" telah hilang; di konservatori Rom St. Cecilia, hanya teksnya dengan nama para penghibur telah dipelihara, dari mana jelas bahawa semua bahagian, termasuk watak lelaki, telah dilakukan oleh murid perempuan. Oratorio "Judith triumphant", yang dibezakan oleh kesegaran inspirasi melodi dan kehalusan warna orkestra, dimiliki oleh makhluk yang terbaik Vivaldi.

Dalam tempoh ini, ia dianggap satu penghormatan untuk datang belajar dengan virtuoso Itali yang terkenal. Walau bagaimanapun, pelajar baharu mahupun karya komposer yang banyak dalam Ospedal della Pieta tidak dapat mengalihkan perhatian Vivaldi daripada kerja intensif di teater. Komisen barunya untuk teater "Sant'Angelo" - 12 aria utama dalam opera "Nero Made Caesar" - telah dipersembahkan pada karnival 1716.

Pertabalan Darius - juga untuk Teatro Sant'Angelo - telah ditauliahkan oleh Vivaldi sebagai tayangan perdana ketiga karnival 1716. Dengan opera Permanence Triumphing Over Love and Hate, Vivaldi menakluki teater kedua di Venice, San Moise, yang mana dia berkait rapat pada tahun-tahun berikutnya. Tayangan perdana berlangsung di karnival 1716 yang sama.

Selepas lima tahun pengiktirafan yang semakin meningkat di Venice, kemasyhuran komposer opera cemerlang Vivaldi semakin merebak ke bandar-bandar Itali lain dan pelbagai negara Eropah.

Pada tahun-tahun awal lawatan operanya, Vivaldi masih dikaitkan dengan Venice. Namun, keadaan kemudian berubah. Dari 1720, perkhidmatan tiga tahun Vivaldi bermula dengan Margrave Philipp von Hesse-Darmstadt, yang pada masa itu mengetuai tentera maharaja Austria di Mantua.

Dengan tinggal di Mantua, satu acara disambungkan yang memberi impak besar kepada keseluruhan nasib Vivaldi yang berikutnya - perkenalannya dengan penyanyi opera Anna Giraud, anak perempuan pendandan rambut Perancis. Seperti yang ditulis K. Goldoni dalam Memoirnya, Vivaldi memperkenalkan Giraud kepadanya sebagai pelajarnya. Mesej ini nampaknya agak mungkin, sejak orang Itali komposer opera biasanya dengan sempurna mengetahui rahsia teknik vokal. Sumber lain juga bercakap tentang kelas Vivaldi dengan opera primadona. Orang sezaman mendapati Giraud sebagai penyanyi yang mahir dan rohani dengan suara yang menyenangkan, walaupun sederhana. Goldoni yang sama menulis bahawa "dia hodoh, tetapi sangat anggun, mempunyai pinggang yang nipis, mata yang cantik, rambut yang cantik, mulut yang cantik. Dia mempunyai suara yang kecil, tetapi bakat lakonan yang tidak diragui.

Kakak Anna Giraud, Paolina, juga menjadi teman tetap Vivaldi, menjaga kesihatan komposer yang sakit. Kedua-dua mereka sentiasa tinggal di rumah Vivaldi dan menemaninya dalam pelbagai perjalanan yang dikaitkan pada masa itu dengan bahaya dan kesusahan. Hubungan ini, yang terlalu rapat untuk seorang paderi, dengan saudara perempuan Giraud telah berulang kali menimbulkan kritikan daripada paderi. Kemudian, pelanggaran norma tingkah laku paderi ini akan membawa kepada akibat yang buruk bagi Vivaldi. Seperti yang jelas dari surat 1737, dia sentiasa mempertahankan kehormatan dan martabat manusia dari sahabat hidupnya dengan keteguhan rohani yang besar, selalu bercakap tentang mereka dengan rasa hormat yang mendalam.

Selepas perkhidmatan selama tiga tahun di Mantua, Vivaldi kembali ke Venice. Anna datang bersamanya, yang tidak lama lagi akan dipanggil oleh orang Venetian yang berlidah tajam sebagai "teman wanita paderi berambut merah." Tetapi selanjutnya Vivaldi meneruskan perjalanan ke pusat-pusat utama Eropah.

Pada 1723-1724, Vivaldi meraih kejayaan yang cemerlang di Rom selama tiga musim karnival, persembahan yang dianggap sebagai ujian paling serius untuk mana-mana komposer. Vivaldi membuat persembahan di Rom dengan opera Hercules on Thermodon (1723), Justin dan Virtue Triumphing Over Love and Hatred (1724).

Secara ciri, konsert program, terutamanya "Musim" yang terkenal, menjadi yang paling popular di kalangan sezaman. Empat konserto pertama untuk orkestra biola dan tali mendapat kemasyhuran di bawah tajuk ini. Di Paris, mereka telah dipersembahkan secara berterusan sejak 1728 dan telah dikeluarkan sebagai edisi berasingan; seawal tahun 1765, susunan vokal konsert Spring dalam bentuk motet telah dipersembahkan di sana.

Secara keseluruhan, 28 karya instrumental oleh Vivaldi diketahui, dikurniakan nama program.

Tetapi hanya The Seasons yang terprogram dalam erti kata sebenar. Dalam edisi Amsterdam 1725, setiap konsert didahului oleh soneta puitis, yang kandungannya menentukan watak. perkembangan muzik. Berdasarkan teks dedikasi, konsert kitaran itu diketahui tanpa soneta lama sebelum diterbitkan; lirik mereka mungkin telah digubah kepada muzik siap sedia. Dalam dedikasi itu, pengarang sonnet tidak dinamakan, dan ada kemungkinan dia adalah Vivaldi sendiri. Sebelum penerbitan kitaran, dia mengolah semula skor dengan teliti untuk menjadikan idea program muzik lebih mudah difahami.

Dalam konsert "Musim Sejuk" - dalam skor "Neraka" - komposer mencapai ketinggian perwakilan artistik. Sudah berada di bar pertama, perasaan sejuk musim sejuk yang menusuk disampaikan dengan mahir ("di bawah tiupan angin berais, semua makhluk hidup bergetar di salji"). Kemudian, dengan kejelasan yang menakjubkan, impak titisan hujan pada tingkap, gelongsor pada skate dan kejatuhan mendadak pemain skate, retakan ais dan, akhirnya, perjuangan panik sirocco selatan dengan angin utara diterbitkan semula dengan kejelasan yang menakjubkan .

Sungguh inovatif dalam konsep, kitaran The Four Seasons jauh mendahului zamannya, menjangkakan pencarian dalam bidang muzik program komposer romantik abad ke-19.

Semasa karnival 1734, penonton teater "Sant'Angelo" melihat opera baru oleh Vivaldi pada libretto "Olympias" oleh Metastasio - salah satu yang paling ciptaan terkenal penyair drama. Plot pelbagai rupa dari segi perlanggaran dramatik sudah pasti memberi inspirasi kepada komposer untuk mencipta karya yang sangat artistik. Pihak berkuasa sedemikian kreativiti opera Vivaldi, seperti A. Casella, menulis bahawa Olympias menonjol di kalangan opera lain komposer Itali keindahan muzik yang tiada tandingan.

Walaupun pendekatan komposer kepada usia tua, produktiviti kreatifnya tetap menakjubkan. Di Verona, "Tamerlane" dan "Adelaide" (1735) beliau dipersembahkan, dan di Florence "Ginevra, Princess of Scots" (1736). Bagaimanapun, pada tahun berikutnya, di tengah-tengah persiapan untuk karnival di Ferrara, Vivaldi mengalami tamparan hebat nasib. Pada 16 November 1737, biarawati apostolik di Venice melarangnya, bagi pihak Kardinal Ruffo, daripada memasuki Ferrara, yang pada masa itu milik Negara Paus, dan "ini kerana," tulis komposer itu, "bahawa, menjadi seorang paderi, saya tidak melayani Misa dan mengambil kesempatan daripada Giraud memihak kepada penyanyi.

Pada masa itu, larangan ini adalah memalukan yang tidak pernah didengari dan bertujuan untuk Vivaldi, yang pernah bermain di hadapan Paus, mencemarkan nama baiknya sebagai seorang paderi. Tidak kurang ketara ialah kerosakan material.

Persembahan terakhir muzik Vivaldi dalam "Pieta" dikaitkan dengan penginapan di Venice of the Elector of Saxony, Friedrich Christian. Semasa lawatannya pada 21 Mac 1740, konsert komposer untuk banyak instrumen telah dipersembahkan. Walau bagaimanapun, hubungan Vivaldi dengan pentadbiran seminar itu terus merosot - dan bukan sahaja kerana beliau sering melakukan perjalanan. Pada tahun-tahun apabila generasi baru komposer biola muncul di Itali, muzik Vivaldi sudah kelihatan ketinggalan zaman.

Ch. de Brosse, yang bertemu dengan Vivaldi pada tahun 1739, menulis dari Venice: "Saya sangat terkejut, saya mendapati bahawa dia tidak dihargai di sini sebagaimana yang sepatutnya - di sini, di mana segala-galanya bergantung pada fesyen, di mana terlalu mendengar barangannya untuk masa yang lama dan di mana muzik tahun lepas tidak lagi mengumpul.

Pada penghujung tahun 1740, Vivaldi berpisah selama-lamanya dengan Pieta, yang selama bertahun-tahun berhutang kepadanya kemasyhuran muziknya. Penyebutan terakhir namanya dalam dokumen "konservatori" dikaitkan dengan penjualan pada 29 Ogos 1740 banyak konsert untuk satu ducat setiap satu. Kos yang begitu rendah sudah pasti disebabkan oleh kesukaran kewangan Vivaldi, yang terpaksa membuat persiapan untuk perjalanan yang jauh. Pada usia 62 tahun, dia membuat keputusan berani untuk meninggalkan tanah airnya yang tidak bersyukur selama-lamanya dan mencari pengiktirafan di negara asing.

Dilupakan dan ditinggalkan oleh semua orang, Antonio Vivaldi meninggal dunia di Vienna pada 28 Julai 1741 "daripada melonjak dalaman", seperti yang dicatatkan dalam protokol pengebumian.