බ්‍රහ්ම්ස් ජීවිත කතාව. Brahms Johannes - චරිතාපදානය, ජීවිතයෙන් කරුණු, ඡායාරූප, පසුබිම් තොරතුරු

බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සමකාලීනයන් මෙන්ම පසුකාලීන විචාරකයන් ද නිර්මාපකයා නවෝත්පාදකයෙකු සහ සම්ප්‍රදායිකවාදියෙකු ලෙස සැලකූහ. එහි ව්යුහය තුළ ඔහුගේ සංගීතය සහ සංයුති ශිල්පීය ක්රමබැච් සහ බීතෝවන්ගේ කෘති සමඟ අඛණ්ඩ පැවැත්මක් සොයා ගත්තේය. සමකාලීනයන් ජර්මානු රොමැන්ටිස්ට්වාදියාගේ කෘති ඉතා ශාස්ත්‍රීය බව සොයා ගත්තද, ඔහුගේ දක්ෂතාවය සහ ඔහු සංවර්ධනයට කළ දායකත්වය සංගීත කලාව, පසු පරම්පරාවල බොහෝ කැපී පෙනෙන නිර්මාපකයින්ගේ සතුටට හේතු විය. ප්‍රවේශමෙන් සිතා බලා නිර්දෝෂී ලෙස ව්‍යුහගත වූ බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කෘති නිර්මාපකයින්ගේ පරම්පරාවකට ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය සහ ආශ්වාදයක් විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම බාහිර සූක්ෂම බව සහ සම්මුති විරහිත ස්වභාවය පිටුපස, ශ්‍රේෂ්ඨ නිර්මාපකයෙකු සහ සංගීත ian යාගේ සැබෑ ආදර ස්වභාවය සැඟවී තිබුණි.

Johannes Brahms සහ බොහෝ අයගේ කෙටි චරිතාපදානයක් රසවත් කරුණුඅපගේ පිටුවේ රචකයා ගැන කියවන්න.

බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කෙටි චරිතාපදානය

පිටතින්, ජොහැන්නස් බ්‍රහ්ම්ස්ගේ චරිතාපදානය සැලකිය නොහැකි ය. සංගීත කලාවේ අනාගත ප්‍රතිභාව 1833 මැයි 7 වන දින හැම්බර්ග් හි දුප්පත්ම නිවසක සංගීතඥ ජොහාන් ජාකොබ් බ්‍රහ්ම්ස් සහ ගෘහ පාලක ක්‍රිස්ටියන් නිසන්ගේ පවුල තුළ උපත ලැබීය.

වරෙක පවුලේ පියා බවට පත් විය වෘත්තීය සංගීතඥයෙක්ඔවුන්ගේ දෙමව්පියන්ගේ කැමැත්තට එරෙහිව නූල් සහ සුළං උපකරණ පන්තියේ. සමහරවිට දෙමාපියන්ගේ වැරදි වැටහීම පිළිබඳ අත්දැකීම් ඔහු කෙරෙහි දැඩි අවධානයක් යොමු කිරීමට හේතු විය සංගීත හැකියාවතමන්ගේම පුතුන් - ෆ්‍රිට්ස් සහ ජොහැන්නස්.

ඔහුගේ බාල පුතාගේ මුල් අවදියේදීම ප්‍රකාශ වූ සංගීතය සඳහා වූ දක්ෂතාවය ගැන විස්තර කළ නොහැකි තරම් ප්‍රීති වූ පියා, පිරිමි ළමයාට වයස අවුරුදු 7 දී ජොහැන්නස් ඔහුගේ මිතුරා වන පියානෝ වාදක ඔටෝ ෆ්‍රෙඩ්රික් කොසෙල්ට හඳුන්වා දුන්නේය. පියානෝව වාදනය කිරීමේ තාක්ෂණය ජොහැන්නස්ට උගන්වමින් කොසෙල් සංගීතයෙන් එහි සාරය ඉගෙන ගැනීමට ඇති ආශාව ඔහු තුළ ඇති කළේය.

වසර තුනක අධ්‍යයනයෙන් පසු ජොහැන්නස් සිය ජීවිතයේ පළමු වතාවට ප්‍රසිද්ධියේ ක්‍රීඩා කරනු ඇත බීතෝවන් හා මොසාර්ට් පියානෝ ප්‍රසංගය . ඔහුගේ ශිෂ්‍යයාගේ සෞඛ්‍යය හා දක්ෂතාවය ගැන සැලකිලිමත් වන කොසෙල් පිරිමි ළමයාට ලබා දෙන ඇමරිකානු සංචාරයට විරුද්ධ වේ. ඔහු තරුණ ජොහැන්නස්ව හැම්බර්ග් හි හොඳම සංගීත ගුරුවරයා වන එඩ්වඩ් මාර්ක්සන්ට හඳුන්වා දෙයි. අනාගත නිර්මාපකයාගේ දක්ෂ රංගනය ඇසූ මාර්ක්සන් ඔහුව නොමිලේ පුහුණු කිරීමට ඉදිරිපත් විය. මෙය ජොහැන්නස්ගේ දෙමව්පියන්ගේ මුදල් උනන්දුව සම්පුර්ණයෙන්ම තෘප්තිමත් කළ අතර, ඔවුන්ගේ දුක්ඛිත තත්වය සාධාරණීකරණය කළ අතර, ඇමරිකාව සමඟ අදහස අත්හැරීමට ඔවුන් පෙලඹුණි. අලුත් ගුරුවරයාජොහැන්නස් ඔහු සමඟ පියානෝ පන්තියේ ඉගෙන ගත්තා, විශේෂ අවධානයසංගීතය හැදෑරීමට ලබා දීම බැච් සහ බීතෝවන්, සහ ලිවීම සඳහා ඔහුගේ නැඹුරුවාවන්ට වහාම සහාය දුන් එකම තැනැත්තා විය.

ඔහුගේ පියා මෙන්, වරාය බාර් සහ තැබෑරුම්වල දුම් දමන පරිශ්‍රයේ සවස් වරුවේ සෙල්ලම් කිරීමෙන් පාන් කබොලක් උපයා ගැනීමට බල කෙරුණු බ්‍රහ්ම්ස් දවල් කාලයේ එඩ්වඩ් මාර්ක්සන් සමඟ වැඩ කළේය. ජොහැන්නස්ගේ නොමේරූ ශරීරය මත එවැනි බරක් ඔහුගේ දැනටමත් දුර්වල සෞඛ්යයට අහිතකර ලෙස බලපෑවේය.

නිර්මාණශීලී ආලය

ඔහුගේ හැසිරීම බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේ සම වයසේ මිතුරන්ගෙන් වෙන් කළේය. බොහෝ නිර්මාණාත්මක ස්වභාවයන්ට ආවේණික වූ හැසිරීමේ නිදහසෙන් ඔහු වෙන්කර හඳුනා නොගත් අතර, ඊට පටහැනිව, තරුණයා තමා වටා සිදුවන සෑම දෙයකින්ම වෙන් වී අභ්‍යන්තර මෙනෙහි කිරීමට සම්පූර්ණයෙන්ම අවශෝෂණය වී ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. දර්ශනවාදය සහ සාහිත්‍යය සඳහා වූ ආශාව නිසා ඔහු හැම්බර්ග් හඳුනන අයගේ කවය තුළ තවත් තනි විය. බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේ උපන් නගරය හැර යාමට තීරණය කරයි.

ඉන් පසු වසරවලදී ඔහුට බොහෝ දෙනෙක් මුණගැසුණි කැපී පෙනෙන පුද්ගලයන්එකල සංගීත ලෝකයේ. හංගේරියානු වයලීන වාදකයෙකු වන එඩ්වාඩ් රෙමෙන්යි, 22 හැවිරිදි වයලීන වාදකයෙකු සහ හැනෝවර් රජුගේ ජොසෙෆ් ජෝකිම්, ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් සහ අවසාන වශයෙන් රොබට් ෂූමන් යන අයගේ පුද්ගලික සහකරු - මෙම පුද්ගලයින් එකින් එක තරුණ ජොහැන්නස්ගේ ජීවිතයේ එක් වසරක් තුළ පෙනී සිටියේය. ඔවුන්ගෙන් සෙල්ලම් කළා වැදගත් භූමිකාවක්නිර්මාපකයෙකු වීමේ දී.

ජෝකිම් ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සමීප මිතුරෙකු විය. 1853 දී ජොහැන්නස් ඩසල්ඩෝෆ් වෙත පැමිණියේ ඔහුගේ නිර්දේශය මත ය. ෂූමන් . දෙවැන්නාගේ නාට්‍යය ඇසූ උද්යෝගිමත් බ්‍රහ්ම්ස්, ආරාධනයක් එනතෙක් බලා නොසිට, ඔහු ඉදිරියේ ඔහුගේ රචනා කිහිපයක් ඉදිරිපත් කළේය. රොබට් සහ ක්ලාරා ෂූමාන්ගේ නිවසේ පිළිගැනීමේ ආගන්තුකයෙකු බවට ජොහැන්නස් පත් විය, ඔවුන් සංගීත ian යෙකු ලෙස සහ පුද්ගලයෙකු ලෙස බ්‍රහ්ම්ස් විසින් කම්පනයට පත් විය. නිර්මාණශීලී යුවළ සමඟ සති දෙකක සන්නිවේදනය ජීවිතයේ සන්ධිස්ථානයක් විය තරුණ නිර්මාපකයෙක්. එකල ඉහළම සංගීත කවයන් තුළ ඔහුගේ කෘති ජනප්‍රිය කරමින් තම මිතුරාට සහයෝගය දැක්වීමට ෂූමාන් උපරිම උත්සාහ කළේය.

මාස කිහිපයකට පසු, ජොහැන්නස් ඩසල්ඩෝෆ් සිට හැම්බර්ග් වෙත ආපසු පැමිණියේය, ඔහුගේ දෙමව්පියන්ට උදව් කරමින් සහ ජෝකිම්ගේ නිවසේ ඔහුගේ මිතුරන්ගේ කවය පුළුල් කළේය. මෙහිදී ඔහුට Hans von Bülow හමුවිය. ප්රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙක්සහ එම කාලයේ කොන්දොස්තර. 1854 මාර්තු 1 වැනිදා ඔහු බ්‍රහ්ම්ස්ගේ වැඩ ප්‍රසිද්ධියේ ඉටු කළේය.

1856 ජූලි මාසයේදී ෂූමාන් දිගු කාලයමානසික ආබාධයකින් පෙළෙමින්, මිය ගියේය. ගැඹුරු ගෞරවයට පාත්‍ර වූ මිතුරෙකු අහිමි වීමේ අත්දැකීම බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ ආත්මය තුළ සංගීතයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමට ආශාවක් ඇති කළේය: ඔහු සුප්‍රසිද්ධ ජර්මානු රික්වියම් හි වැඩ ආරම්භ කරයි.

තම රටේ අනාගතවක්තෘවරයෙක් නැත

බ්‍රහ්ම්ස් ලබා ගැනීමට සිහින මැව්වා හොඳ තැනක්හැම්බර්ග්හි ජීවත් වීමට සහ ඔහුගේ උපන් නගරයේ වැඩ කිරීමට, නමුත් ඔහුට කිසිවක් ලබා දුන්නේ නැත. ඉන්පසුව, 1862 දී, ඔහු වියානා වෙත යාමට තීරණය කළේ, හැම්බර්ග් මහජනතාවගේ සිත් ඇදගැනීමට සහ ලෝකයේ සංගීත අගනුවර ඔහුගේ ජයග්‍රහණවලින් ප්‍රසාදය දිනා ගැනීමේ අපේක්ෂාවෙනි. වියානාහිදී, ඔහු ඉක්මනින් පොදු පිළිගැනීමක් ලබා ගත් අතර මේ ගැන බෙහෙවින් සතුටු විය. නමුත් ඔහුගේ හැම්බර්ග් සිහිනය ඔහු කිසිදා අමතක කළේ නැත.

පසුව, ඔහු පරිපාලන තනතුරක දිගු කාලීන වැඩකටයුතු සඳහා සාදනු නොලැබූ බව ඔහුට වැටහුණි, එය ඔහු නිර්මාණශීලීත්වයෙන් ඈත් කළේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු වසර තුනකට වඩා වැඩි කාලයක් කොතැනකවත් නොසිටියේය, එය හිසෙහි ස්ථානය වේවා ගීතිකා දේවස්ථානයනැතහොත් සංගීත ලෝලීන්ගේ සංගමයේ ප්‍රධානියා.

පිරිහෙන අවුරුදු වලදී

1865 දී වියානාහිදී ඔහුගේ මවගේ මරණය පිළිබඳ පුවත ඔහු වෙත පැමිණි අතර, බ්‍රහ්ම්ස් අහිමි වීමෙන් දැඩි ලෙස කලබල විය. සැබවින්ම නිර්මාණශීලී පුද්ගලයෙකු ලෙස ඔහු සෑම චිත්තවේගීය කම්පනයක්ම සංගීතයේ භාෂාවට පරිවර්තනය කළේය. ඔහුගේ මවගේ මරණය ඔහු ජර්මානු රික්වියම් දිගටම කරගෙන යාමට සහ සම්පූර්ණ කිරීමට පෙලඹවූ අතර එය පසුව යුරෝපීය සම්භාව්‍යයන්ගේ විශේෂ සංසිද්ධියක් බවට පත්විය. 1868 පාස්කු ඉරිදා, ඔහු බ්‍රෙමන් හි ප්‍රධාන ආසන දෙව්මැදුරේදී ප්‍රථම වරට සිය නිර්මාණය ඉදිරිපත් කළ අතර, සාර්ථකත්වය අතිමහත් විය.

1871 දී බ්‍රහ්ම්ස් වියානාහි මහල් නිවාසයක් කුලියට ගත් අතර එය ඔහුගේ ඥාතියෙකු විය ස්ථිර ස්ථානයඔබේ ජීවිතයේ ඉතිරි කාලය සඳහා ජීවත් වීම. වසර ගණනාවක් තිස්සේ ඔහුගේ වැඩිවන ආත්මාර්ථකාමීත්වය සැලකිල්ලට ගනිමින්, බව පිළිගත යුතුය. ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස්මිනිසුන් ඉවතට තල්ලු කිරීමේ දුර්ලභ දක්ෂතාවයක් ඔහුට තිබුණි. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, ඔහු බොහෝ නව හඳුනන අය සමඟ සබඳතා නරක් කර, පැරණි අයගෙන් ඈත් විය. පවා සමීප මිතුරාජෝකිම් ඔහු සමඟ සියලු සබඳතා බිඳ දැමීය. බ්‍රහ්ම්ස් රාජද්‍රෝහී යැයි සැක කළ ඔහුගේ බිරිඳ වෙනුවෙන් පෙනී සිටි අතර මෙය ඊර්ෂ්‍යා කළ කලත්‍රයා දැඩි ලෙස අමනාප කළේය.

නිර්මාපකයා තම ගිම්හානය නිවාඩු නිකේතනවල ගත කිරීමට කැමති වූ අතර, එහි වාතය සුව කිරීම පමණක් නොව, නව කෘති සඳහා ආශ්වාදයක් ද සොයා ගත්තේය. ශීත, තුවේ දී, ඔහු වියානා හි ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කළේ රංගන ශිල්පියෙකු ලෙස හෝ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ය.

මෑත වසරවලදී, බ්‍රහ්ම්ස් තමා තුළට ගැඹුරට ගොස්, අඳුරු හා අඳුරු විය. ඔහු තවදුරටත් විශාල කෘති ලිව්වේ නැත, නමුත්, ඔහුගේ වැඩ සාරාංශ කළේය. ඔහු අවසන් වරට ප්‍රසිද්ධියේ පෙනී සිටියේ ඔහුගේ සිව්වන සංධ්වනිය ප්‍රසංගයේදීය. 1897 වසන්තයේ දී, බ්‍රහ්ම්ස් මිය ගිය අතර, ලෝකය අමරණීය ලකුණු සහ සංගීත ලෝලීන්ගේ සංගමය ඉතිරි කළේය. අවමංගල්‍ය දිනයේදී හැම්බර්ග් වරායේ සියලුම නැව්වල කොඩි අඩකුඹු කර ඇත.

"... මාරාන්තික පරාර්ථකාමී ආදරයේ අසීමිත අභිලාෂය විසින් ගිලගෙන"

“මම හිතන්නේ සංගීතය තුළ පමණයි, එය මේ ආකාරයට ගියොත්,
මම ස්වරයක් බවට පත් වී අහසේ අතුරුදහන් වන්නෙමි.

I. Brahms විසින් Clara Schumann වෙත ලිපියක් ඇසුරෙන්.

බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ චරිතාපදානයේ 1847 ගිම්හානයේදී 14 හැවිරිදි ජොහැන්නස් ඔහුගේ සෞඛ්‍යය වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා හැම්බර්ග් හි ගිනිකොන දෙසට ගිය බව ඇත. මෙන්න ඔහු ඇඩොල්ෆ් ගීස්මාන්ගේ දියණියට පියානෝව උගන්වයි. නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයේ ආදර විනෝදාංශ මාලාවක් ආරම්භ වන්නේ ලිසෙන් සමඟ ය.

ක්ලාරා ෂූමාන් බ්‍රහ්ම්ස්ගේ ජීවිතයේ විශේෂ ස්ථානයක් ගත්තේය. 1853 දී මෙම විස්මිත කාන්තාව මුලින්ම මුණගැසුණු ඔහු තම මුළු ජීවිතයම ඇය කෙරෙහි දීප්තිමත් හැඟීම් සහ ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයාට ගැඹුරු ගෞරවයක් ගෙන ගියේය. ෂූමන්වරුන්ගේ දිනපොත් බ්‍රහ්ම්ස් ගැන සඳහන් කිරීම් වලින් පිරී තිබුණි.

දරුවන් හය දෙනෙකුගේ මවක් වූ ක්ලාරා ජොහැන්නස්ට වඩා අවුරුදු 14ක් වැඩිමල් වුවත් මෙය ඔහුගේ ආදරයට බාධාවක් නොවීය. ජොහැන්නස් ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා වන රොබට් අගය කළ අතර ඔහුගේ දරුවන්ට ආදරය කළ නිසා ඔවුන් අතර ප්‍රේම සම්බන්ධයක් ඇති විය නොහැක. හැඟීම් කුණාටුව සහ ආශාව අතර උච්චාවචනය විවාහක කාන්තාවක්සහ ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයාට ගරු කිරීම පැරණි ස්කොට්ලන්ත බැලඩ් "එඩ්වඩ්" සඳහා සංගීතයට හේතු විය. බොහෝ අත්හදා බැලීම්වලින් පසු, ජොහැන්නස් සහ ක්ලාරාගේ ආදරය ප්ලැටෝනික් ලෙස පැවතුනි.

ඔහුගේ මරණයට පෙර, Schumann මානසික ආබාධයකින් බොහෝ දුක් වින්දා. ක්ලාරාට මෙම දුෂ්කර කාල පරිච්ඡේදයේදී බ්‍රහ්ම්ස් ඇයව රැකබලා ගත් ආකාරය සහ ඇගේ දරුවන් පියෙකු මෙන් රැකබලා ගත් ආකාරය ආදරයේ ඉහළම ප්‍රකාශනය විය, එය උතුම් ආත්මයක් ඇති පුද්ගලයෙකුට පමණක් කළ හැකිය. ඔහු ක්ලාරාට මෙසේ ලිවීය.

“මට හැමදාම කියන්න ඕන ආදරේ ගැන විතරයි. ආදරය ගැන කතා නොකරන මා ඔබට ලියන සෑම වචනයක්ම මා පසුතැවිලි කරයි. ආදරය, සෙනෙහස සහ භක්තිය යනු කුමක්දැයි අගය කිරීමට සහ ඉගෙන ගැනීමට ඔබ මට ඉගැන්වූ අතර සෑම දිනකම මට උගන්වන්න. මම ඔබට කොතරම් අවංකව ආදරය කරනවාද යන්න ගැන හැකි තරම් සංවේදී ලෙස ඔබට ලිවීමට මට සැමවිටම අවශ්‍යය. මට ඔබෙන් කියන්න පුළුවන් මගේ වචනය පිළිගන්න කියලා විතරයි..."

ක්ලාරා සැනසීමට, 1854 දී ඔහු ඇය වෙනුවෙන් Schumann විසින් The Variations on a Theme ලිවීය.

රොබට්ගේ මරණය, අන් අයගේ අපේක්ෂාවන්ට පටහැනිව, ක්ලාරා සහ බ්‍රහ්ම්ස් අතර සම්බන්ධතාවයේ නව අවධියකට තුඩු දුන්නේ නැත. ඔහු වසර ගණනාවක් ඇය සමඟ ලිපි හුවමාරු කර, ඇගේ දරුවන්ට සහ මුණුබුරන්ට හැකි සෑම ආකාරයකින්ම උදව් කළේය. පසුව, ක්ලාරාගේ දරුවන් ඔවුන්ගේ අංකයෙන් එකක් ලෙස බ්‍රහ්ම්ස් නම් කරනු ඇත.

ජොහැන්නස් ක්ලාරාට වඩා හරියටම වසරක් ජීවත් වූයේ, මෙම කාන්තාව තමාගේ ජීවන උල්පත බව තහවුරු කිරීමට මෙනි. ඔහුගේ ආදරණීයයාගේ මරණය නිර්මාපකයා කෙතරම් කම්පනයට පත් කළේය යත් ඔහු ඔහුගේ වඩාත්ම වැදගත් කෘතිවලින් එකක් වන හතරවන සංධ්වනිය රචනා කළේය.

කෙසේ වෙතත්, ශක්තිමත්ම, මෙම හෘදයාංගම ආශාව බ්‍රහ්ම්ස්ගේ ජීවිතයේ අවසන් නොවේ. මිතුරන් 1858 ගිම්හානය Göttingen හි ගත කරන ලෙස මාස්ට්‍රෝට ආරාධනා කළහ. එහිදී ඔහුට දුර්ලභ සොප්‍රානෝ අගාතා වොන් සීබෝල්ඩ්ගේ ආකර්ශනීය හිමිකරු හමුවිය. මෙම කාන්තාව සමඟ දැඩි ලෙස ආදරය කරන බ්‍රහ්ම්ස් ඇය වෙනුවෙන් සතුටින් ලිවීය. හැමෝම තමන් ගැන විශ්වාසයෙන් හිටියා ආසන්න විවාහයකෙසේ වෙතත්, විවාහ ගිවිස ගැනීම ඉක්මනින් අවලංගු විය. ඊට පස්සේ, ඔහු අගතාට ලිව්වා: "මම ඔයාට ආදරෙයි! මට ඔබව නැවත හමුවිය යුතුය, නමුත් මට දම්වැල් පැළඳීමට නොහැක. කරුණාකර මට ලියන්න ... මට පුළුවන්ද ... ඔබව මගේ දෑතට ගැනීමට, ඔබව සිප ගැනීමට සහ මම ඔබට ආදරය කරන බව පැවසීමට නැවත පැමිණෙන්න. ඔවුන් නැවත කිසි දිනෙක එකිනෙකා නොදුටු අතර, බ්‍රහ්ම්ස් පසුව පාපොච්චාරණය කළේ අගතා ඔහුගේ "අවසාන ආදරය" බවයි.

වසර 6 කට පසු, 1864 දී වියානාහිදී, Brahms Baroness Elisabeth von Stockhausen ට සංගීතය උගන්වනු ඇත. ලස්සන හා දක්ෂ ගැහැණු ළමයෙක් නිර්මාපකයාගේ තවත් ආශාවක් බවට පත් වනු ඇත, නැවතත් මෙම සම්බන්ධතාවය ප්රරෝහණය නොවේ.

වයස අවුරුදු 50 දී බ්‍රහ්ම්ස්ට හර්මින් ස්පිට්ස් හමුවිය. ඇය සතුව ලස්සනම සෝප්‍රානෝව තිබූ අතර පසුව ඔහුගේ ගීතවල, විශේෂයෙන් රැප්සෝඩිවල ප්‍රධාන ගායිකාව බවට පත්විය. නව ආශාවකින් දේවානුභාවයෙන්, බ්‍රහ්ම්ස් බොහෝ කෘති නිර්මාණය කළ නමුත් හර්මින් සමඟ ඇති සම්බන්ධය ද වැඩි කල් පැවතුනේ නැත.

දැනටමත් වැඩිහිටි වියේදී, බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේ හදවත සැමවිටම අයිති බවත්, සැමවිටම ඔහුගේ එකම ආර්යාවට අයිති බවත් හඳුනා ගනී - සංගීතය. නිර්මාණශීලිත්වය ඔහුට ඔහුගේ ජීවිතය කැරකෙන සංවිධානාත්මක හරයක් වූ අතර, සංගීත කෘති නිර්මාණය කිරීමෙන් මෙම පුද්ගලයාගේ අවධානය වෙනතකට යොමු කළ සෑම දෙයක්ම ඔහුගේ සිතුවිලිවලින් සහ හදවතින් ඉරා දැමිය යුතුය: එය ගෞරවනීය තනතුරක් හෝ ආදරණීය කාන්තාවක් වේවා.

රසවත් කරුණු

• 1868 දී බ්‍රහ්ම්ස් විසින් පුළුල් ලෙස දන්නා, පදනම් කරගෙන ලිවීය ජන පාඨය"Lullaby" ("Wiegenlied"). ඔහු එය රචනා කළේ ඔහුගේ හොඳ මිතුරෙකු වූ ඔහුගේ පුත් බර්තා ෆේබර්ගේ උපන් දිනය වෙනුවෙන් ය.
• බ්‍රහම්ස් ඔහුගේ මුල් ළමාවියේදී සුප්‍රසිද්ධ චිත්‍රපට නිර්මාපකයෙකු වන මැක්ස් ස්ටයිනර්ගේ සංගීත ගුරුවරයා විය.
• බ්‍රහ්ම්ස් වැඩ කළ ඔස්ට්‍රියාවේ Lichtental නම් කුඩා නගරයේ ඔහුගේ නිවස කුටිය වැඩමධ්යකාලීන යුගය සහ "ජර්මානු රික්වියම්" ඇතුළු ඔහුගේ ප්රධාන කෘති බොහොමයක් අද දක්වාම කෞතුකාගාරයක් ලෙස සංරක්ෂණය කර ඇත.

බර චරිතයක්

ජොහැන්නස් බ්‍රහ්ම්ස් ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ ඔහුගේ අඳුරු බව, සියලු ලෞකික හැසිරීම් සහ සම්මුතීන් නොසලකා හැරීම සඳහා ය. ඔහු සමීප මිතුරන් සමඟ පවා තරමක් රළු විය, ඔවුන් පවසන්නේ වරක්, යම් ආකාරයක සමාජයක් හැර ගිය විට, ඔහු සෑම කෙනෙකුටම අමනාප නොවූ බවට සමාව අයැද සිටි බවයි.

බ්‍රහ්ම්ස් සහ ඔහුගේ මිතුරා, වයලීන වාදක රෙමේනි, නිර්දේශ ලිපියක් ලබා ගත් විට, වයිමර් වෙත පැමිණියේය. ෆ්රාන්ස් ලිස්ට් , රජ සංගීත ලෝකයජර්මනිය, බ්‍රහ්ම්ස් ලිස්ට් සහ ඔහුගේ වැඩ දෙකටම උදාසීන විය. ගුරුවරයා කෝපයට පත් විය.

ෂූමාන් සංගීත ප්‍රජාවගේ අවධානය බ්‍රාහ්ම්ස් වෙත යොමු කිරීමට උත්සාහ කළේය. ඔහු ලිප්සිග් හි ප්‍රකාශකයන්ට නිර්දේශ ලිපියක් සමඟ නිර්මාපකයා යවා එහිදී ඔහු සොනාටා දෙකක් ඉදිරිපත් කළේය. බ්‍රහ්ම්ස් ඔවුන්ගෙන් එකක් ක්ලාරා ෂූමාන්ට ද අනෙක ජෝකිම්ට ද කැප කළේය. ඔහු තම අනුග්‍රාහකයා ගැන ලිව්වේ නැත මාතෘකා පිටු…වචනයක් නොවේ.

1869 දී, ඊර්ෂ්‍යා කරන්නෙකුගේ යෝජනාවක් මත වියානා වෙත පැමිණි බ්‍රහ්ම්ස් වැග්නර් පුවත්පත් විවේචන රැල්ලකට මුහුණ දුන්නා. බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ උරුමයේ ඔපෙරා නොමැති බව පර්යේෂකයන් පැහැදිලි කරන්නේ වැග්නර් සමඟ ඇති නරක සම්බන්ධතාවයයි: ඔහුට තම සගයාගේ භූමිය ආක්‍රමණය කිරීමට අවශ්‍ය නොවීය. බොහෝ මූලාශ්‍රවලට අනුව, බ්‍රහ්ම්ස් විසින්ම වැග්නර්ගේ සංගීතය ගැඹුරින් අගය කළ අතර, වැග්නර්ගේ නාට්‍යමය මූලධර්ම පිළිබඳ න්‍යාය කෙරෙහි පමණක් දෙගිඩියාව පෙන්වයි.

බ්‍රහ්ම්ස් තමාගෙන් සහ ඔහුගේ වැඩවලින් අතිශයින් ඉල්ලා සිටීම නිසා ඔහුගේ බොහෝ දේ විනාශ කළේය මුල් වැඩ, Schumann ට පෙර එක් වරක් සිදු කරන ලද සංයුති ඇතුළත් විය. මහා පරිපූර්‍ණවාදියාගේ ජ්වලිතය වසර ගණනාවකට පසු, 1880 දී, ඔහු එලිසා ගීස්මාන් වෙත ලිපියක් යවමින්, ගායන කණ්ඩායම සඳහා ඔහුගේ සංගීතයේ අත්පිටපත් යවන ලෙස ඉල්ලීමක් කළේය, එවිට ඔහුට ඒවා පුළුස්සා දැමිය හැකිය.

නිර්මාපකයෙකු වන හර්මන් ලෙවි වරක් ග්ලූක්ගේ ඔපෙරාවලට වඩා වැග්නර්ගේ ඔපෙරා හොඳ බව ප්‍රකාශ කළේය. මෙම නම් දෙක එකට උච්චාරණය කිරීමට පවා නොහැකි බව ප්‍රකාශ කළ බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කෝපය නැති වූ අතර, නිවසේ අයිතිකරුවන්ට සමු නොදී වහාම රැස්වීමෙන් පිටව ගියේය.

හැමදේම වෙන්නේ පලවෙනි වතාවට...

• 1847 දී, බ්‍රහ්ම්ස් ප්‍රථම වරට ඒකල වාදකයෙකු ලෙස රඟපාමින්, පියානෝව මත සිගිස්මන්ඩ් තල්බර්ග්ගේ ෆැන්ටසියා වාදනය කළේය.
• ඔහුගේ පළමු සම්පූර්ණ ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගය 1848 දී Bach's Fugue හි ප්‍රසංගයක් මෙන්ම Marxen සහ ඔහුගේ සමකාලීන virtuoso Jakob Rosenstein ගේ කෘති වලින් සමන්විත විය. පැවති ප්‍රසංගය දෙස් විදෙස් කලාකරුවන් අතර 16 හැවිරිදි පිරිමි ළමයා වෙන් කළේ නැත. වාදකයෙකුගේ භූමිකාව ඔහුගේ වෘත්තිය නොවන බවට ජොහැන්නස්ගේ අදහස මෙය සනාථ කළ අතර, සංගීත කෘති රචනා කිරීමට හිතාමතාම නිරත වීමට ඔහුව පොළඹවන ලදී.
• බ්‍රහ්ම්ස්ගේ පළමු කෘතිය වන ෆිස්-මෝල් සොනාටා (ඕපස් 2) ලියා ඇත්තේ 1852 දී ය.
• ඔහු මුලින්ම ඔහුගේ ලේඛන ප්‍රකාශයට පත් කළේ ය තමන්ගේම නම 1853 දී ලයිප්සිග්හිදී.
• අභාවප්‍රාප්ත බීතෝවන් සමඟ බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කෘතිවල සමානකම ඇල්බට් ඩීට්‍රිච් විසින් 1853 තරම් ඈත කාලයේ දී ඔහු අර්නස්ට් නූමන් වෙත යැවූ ලිපියක සඳහන් කර ඇත.
• බ්‍රහ්ම්ස්ගේ ජීවිතයේ පළමු උසස් තනතුර: 1857 දී ෆ්‍රෙඩ්රිකා කුමරියට පියානෝ වාදනය ඉගැන්වීමට, උසාවි ගායක කණ්ඩායමට නායකත්වය දීමට සහ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ප්‍රසංග ලබා දීමට ඔහුට ඩෙට්මෝල්ඩ් රාජධානියට ආරාධනා කරන ලදී.
• 1859 ජනවාරි 22 වන දින හැම්බර්ග් හි පැවති පළමු පියානෝ ප්‍රසංගයේ මංගල දර්ශනය ඉතා සීතල ලෙස පිළිගනු ලැබීය. ඒ වගේම දෙවැනි ප්‍රසංගයේදී ඔහුට බනිනවා. බ්‍රහ්ම්ස් ජෝකිම්ට ලිව්වේ ඔහුගේ ක්‍රීඩාව අති දක්ෂ සහ තීරණාත්මක ... අසාර්ථක වූ බවයි.
• 1862 සරත් සෘතුවේ දී, බ්‍රහ්ම්ස් මුලින්ම වියානා වෙත ගිය අතර එය පසුව ඔහුගේ දෙවන නිජබිම බවට පත්විය.
• බ්‍රහ්ම්ස්ගේ පළමු සංධ්වනිය 1876 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද නමුත් ඔහු එය ලිවීමට පටන් ගත්තේ 1860 ගණන්වල මුල් භාගයේදී ය. මෙම කෘතිය මුලින්ම වියානාහිදී ඉදිරිපත් කළ විට, එය වහාම බීතෝවන්ගේ දහවන සංධ්වනිය ලෙස නම් කරන ලදී.

බ්‍රහ්ම්ස්(බ්‍රහ්ම්ස්) ජොහැන්නස් (1833-1897) ජර්මානු නිර්මාපකයෙක්, පියානෝ වාදකයා, කොන්දොස්තර. සංගීත ian-bass වාදකයෙකුගේ පවුලක උපත. ඔහු තම පියා සමඟ සංගීතය හැදෑරුවා, පසුව E. Marksen සමඟ. අවශ්‍යතාවය දැනුණු ඔහු පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සේවය කළේය, පෞද්ගලික පාඩම් ලබා දුන්නේය. ඒ සමගම ඔහු දැඩි ලෙස ලිවීය, නමුත් බොහෝ මුල් ලේඛනපසුව විනාශ විය. වයස අවුරුදු 20 දී, හංගේරියානු වයලීන වාදකයෙකු වන E. Remenyi සමඟ එක්ව, ඔහු ප්‍රසංග චාරිකාවක් කළ අතර, එහිදී ඔහුට F. Liszt, J. Joachim සහ R. Schumann මුණගැසුණු අතර, 1853 දී NZfM හි පිටු වල නිර්මාපකයාගේ දක්ෂතා පිළිගත්තේය. සඟරාව. 1862 දී ඔහු වියානා වෙත සංක්‍රමණය වූ අතර එහිදී ඔහු පියානෝ වාදකයෙකු ලෙසත් පසුව ගායන දේවස්ථානයේ සහ සංගීත මිතුරන්ගේ සංගමයේ ගායන කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙසත් සාර්ථකව රඟ දැක්වීය. 70 දශකයේ මැද භාගයේදී. බ්‍රහ්ම්ස් සම්පූර්ණයෙන්ම නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් සඳහා කැපවී, කොන්දොස්තරවරයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ඔහුගේ සංගීතය ඉටු කරයි, සහ බොහෝ සංචාරය කරයි.

නිර්මාණශීලීත්වය Brahms

F. Liszt සහ R. Wagner (Weimar school) ආධාරකරුවන් සහ F. Mendelssohn සහ R. Schumann (Leipzig school) ගේ අනුගාමිකයන් අතර අරගලයේ සන්දර්භය තුළ, මෙම ප්‍රවණතා කිසිවකට සම්බන්ධ නොවී, Brahms ගැඹුරින් සහ අඛණ්ඩව සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදායන් වර්ධනය කළේය. එය ඔහු ආදර අන්තර්ගතයෙන් පොහොසත් කළේය. බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සංගීතය පුද්ගලයාගේ නිදහස ගැන ගායනා කරයි, සදාචාරාත්මක ශක්තියධෛර්යය, ආවේගශීලී බව, කැරලිකාර බව, වෙව්ලන ගීත රචනය. වැඩිදියුණු කිරීමේ ගබඩාවක් එහි සංවර්ධනයේ දැඩි තර්කයක් සමඟ සංයුක්ත වේ.

නිර්මාපකයාගේ සංගීත උරුමය පුළුල් වන අතර (ඔපෙරා හැර) බොහෝ ප්‍රභේද ආවරණය කරයි. බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සංධ්වනි හතර, විශේෂයෙන් අවසාන වශයෙන් කැපී පෙනෙන්නේ, 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ සංධ්වනියේ ඉහළම ජයග්‍රහණවලින් එකකි. L. Beethoven සහ F. Schubert අනුගමනය කරමින්, Brahms විසින් සංධ්වනියක සංයුතිය යම් කාව්‍යමය අදහසකින් එකමුතු වන වාද්‍ය නාට්‍යයක් ලෙස වටහා ගත්හ. කලාත්මක වැදගත්කම අනුව, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සංධ්වනි ඔහුට යාබදව ඇත වාදන ප්රසංග, ඒකල සංගීත භාණ්ඩ සමඟ සංධ්වනි ලෙස අර්ථ දැක්වීය. බ්‍රහ්ම්ස්ගේ වයලින් ප්‍රසංගය (1878) මෙම ප්‍රභේදයේ වඩාත් ජනප්‍රිය කෘතිවලින් එකකි. 2 වන පියානෝ ප්‍රසංගය (1881) ද ඉතා ප්‍රසිද්ධය. බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ වාචික හා වාද්‍ය වෘන්ද අතුරින් වඩාත් වැදගත් වන්නේ එහි විෂය පථය සහ විනිවිද යන පද රචනා සහිත ජර්මානු රික්වියම් (1868) ය. විවිධයි වාචික සංගීතයබ්‍රහ්ම්ස්, පිරිසැකසුම් කිරීම මගින් අත්පත් කරගෙන සිටින ප්‍රමුඛ ස්ථානයකි ජන ගී. කුටීර-උපකරණ ප්‍රභේදයේ කෘතීන් ප්‍රධාන වශයෙන් මුල් (1 වන පියානෝ ත්‍රිත්වය, පියානෝ quintet, ආදිය) සහ ප්රමාද කාල සීමාවන්බ්‍රහ්ම්ස්ගේ ජීවිතය, වීර වීර කාව්‍ය ලක්ෂණවල වැඩි වීමක් සහ ඒ සමඟම ආත්මීය-ගීතමය දිශානතිය (2 වන සහ 3 වන පියානෝ ට්‍රියෝස්, වයලීනය සඳහා සොනාටා සහ පියානෝව සමඟ සෙලෝ සඳහා, මෙම කෘතිවලින් හොඳම දේ මතු වූ විට, ආදිය). බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ පියානෝ කෘතීන් ඒවායේ ප්‍රතිවිරුද්ධ සංවර්ධිත වයනය සහ සියුම් චේතනා වර්ධනය සඳහා කැපී පෙනේ. Sonatas වලින් පටන් ගෙන, Brahms පසුව පියානෝෆෝටේ සඳහා ප්‍රධාන වශයෙන් කුඩා නිර්මාණ ලිවීය. පියානෝ වෝල්ට්ස් සහ හංගේරියානු නැටුම් හංගේරියානු ජනප්‍රවාද කෙරෙහි බ්‍රහ්ම්ස්ගේ ආකර්ෂණය ප්‍රකාශ කළේය. හිදී අවසාන කාල පරිච්ඡේදයනිර්මාණාත්මක කාර්යය බ්‍රහ්ම්ස් කුටියේ පියානෝ කෘති නිර්මාණය කළේය (අන්තර්මෙසෝ, කැප්‍රිසියෝ).

බ්‍රහ්ම්ස්ගේ පළමු සංගීත පාඩම් ඔහුගේ පියා විසින් ලබා දෙන ලදී, පසුව ඔහු O. කොසෙල් සමඟ ඉගෙන ගත් අතර, ඔහු සැමවිටම කෘතවේදීව සිහිපත් කළේය. 1843 දී කොසෙල් ඔහුගේ ශිෂ්‍යයා E. Marksen වෙත ලබා දුන්නේය. බැච් සහ බීතෝවන්ගේ කෘති අධ්‍යයනය කිරීම මත පදනම් වූ අධ්‍යාපනික මාර්ක්සන්, ඔහු කටයුතු කරන්නේ අසාමාන්‍ය දක්ෂතාවයකින් බව ඉක්මනින් වටහා ගත්තේය. 1847 දී, මෙන්ඩල්සන් මිය ගිය විට, මාක්සන් මිතුරෙකුට පැවසුවේ: "එක් ස්වාමියා පිටත්ව ගොස් ඇත, නමුත් ඔහු වෙනුවට තවත්, විශාල කෙනෙක් එනවා - මේ බ්‍රහ්ම්ස්."

1853 දී බ්‍රහ්ම්ස් සිය අධ්‍යයන කටයුතු අවසන් කළ අතර එම වසරේම අප්‍රේල් මාසයේදී ඔහුගේ මිතුරෙකු වූ ඊ. රෙමෙනි: රෙමෙන්යි වයලීනය වාදනය කළ අතර බ්‍රහ්ම්ස් පියානෝව වාදනය කළේය. හැනෝවර්හිදී ඔවුන්ට තවත් කෙනෙක් හමු විය ප්රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙක්, ජේ. ජෝකිම්. බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුට පෙන්වූ සංගීතයේ බලයෙන් සහ ගිනිමය ස්වභාවයෙන් ඔහු කම්පනයට පත් වූ අතර තරුණ සංගීතඥයන් දෙදෙනා (ජෝකිම්ට එවිට වයස අවුරුදු 22) සමීප මිතුරන් බවට පත් විය. Joachim Remenyi සහ Brahms හට Liszt හට හැඳින්වීමේ ලිපියක් ලබා දුන් අතර, ඔවුන් Weimar වෙත ගියහ. Maestro පත්‍රයෙන් බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සමහර සංයුතීන් වාදනය කළ අතර ඔවුන් එවැනි නිෂ්පාදනයක් කළේය ශක්තිමත් හැඟීමක්ඔහු වහාම බ්‍රහ්ම්ස් උසස් දිශාවට "ශ්‍රේණිගත කිරීමට" අවශ්‍ය බව - ඔහු සහ ආර්. වැග්නර් විසින් නායකත්වය දුන් නව ජර්මානු පාසල. කෙසේ වෙතත්, බ්‍රහ්ම්ස් ලිස්ට්ගේ පෞරුෂයේ චමත්කාරය සහ ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ දීප්තියට විරුද්ධ විය. Remenyi Weimar හි රැඳී සිටි අතර, බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේ ඉබාගාතේ දිගටම ගමන් කළ අතර අවසානයේ Düsseldorf හි R. Schumann ගේ නිවසෙහි නතර විය.

ෂූමාන් සහ ඔහුගේ බිරිඳ, පියානෝ වාදක ක්ලාරා ෂූමන්-වික්, ජෝකිම්ගෙන් බ්‍රහ්ම්ස් ගැන අසා තිබූ අතර ඔවුන් උණුසුම් ලෙස පිළිගනු ලැබීය. තරුණ සංගීතඥයා. ඔවුන් ඔහුගේ ලේඛන ගැන සතුටු වූ අතර ඔහුගේ වඩාත්ම දැඩි අනුගාමිකයින් බවට පත්විය. Brahms සති කිහිපයක් Düsseldorf හි ජීවත් වූ අතර Liszt සහ G. Berlioz ඔහුගේ ප්‍රසංගයට සහභාගී වූ Leipzig වෙත ගියේය. නත්තල් වන විට, බ්‍රහ්ම්ස් හැම්බර්ග් වෙත පැමිණියේය; ඔහු ගියා උපන් නගරයනාඳුනන ශිෂ්‍යයෙක්, සහ ශ්‍රේෂ්ඨ Schumann ගේ ලිපියේ සඳහන් වූ නමක් ඇති කලාකරුවෙකු ලෙස ආපසු පැමිණියේය: "මෙන්න සංගීත ian යෙක් අපේ කාලයේ ආත්මයට ඉහළම සහ පරමාදර්ශී ප්‍රකාශනයක් ලබා දීමට කැඳවනු ලැබේ."

1854 පෙබරවාරියේදී, Schumann ස්නායු ආබාධයකින් සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළේය; ඔහුව රෝහලකට යවන ලද අතර එහිදී ඔහු මිය යන තුරුම (1856 ජූලි මාසයේදී) දින ඇදගෙන ගියේය. Brahms Schumann පවුලට උදව් කිරීමට ඉක්මන් වූ අතර, දුෂ්කර නඩු විභාගවලදී, ඔහුගේ බිරිඳ සහ දරුවන් හත්දෙනා රැකබලා ගත්තේය. ඔහු ඉක්මනින්ම ක්ලාරා ෂූමාන් සමඟ ආදරයෙන් බැඳුණා. ක්ලාරා සහ බ්‍රහ්ම්ස්, අන්‍යෝන්‍ය එකඟතාවයකින්, කිසිදා ආදරය ගැන කතා කළේ නැත. නමුත් ගැඹුරු අන්‍යෝන්‍ය සෙනෙහසක් පැවති අතර, ඇගේ දිගු ජීවිතය පුරාවට ක්ලාරා බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සමීපතම මිතුරිය ලෙස සිටියාය.

1857-1859 සරත් සෘතුවේ මාසවලදී, බ්‍රහ්ම්ස් කුඩා ළමයෙකු සමඟ උසාවි සංගීත ian යෙකු ලෙස සේවය කළේය. රාජ සභාවඩෙට්මෝල්ඩ් හි, 1858 සහ 1859 ගිම්හාන කාලය Göttingen හි ගත කළේය. එහිදී ඔහුට විශ්ව විද්‍යාල මහාචාර්යවරයෙකුගේ දියණියක වූ ගායිකාවක වන අගතේ වොන් සීබෝල්ඩ් මුණ ගැසුණි; බ්‍රහ්ම්ස් ඇය කෙරෙහි දැඩි ලෙස ඇලුම් කළ නමුත් විවාහය සම්බන්ධයෙන් පසුබැසීමට ඉක්මන් විය. බ්‍රහ්ම්ස්ගේ පසුකාලීන සියලු සුහද විනෝදාංශයන් නොවරදින ස්වභාවයකින් යුක්ත විය. ඔහු මිය ගියේ තනිකඩයෙක්.

බ්‍රහ්ම්ස් පවුල තවමත් හැම්බර්ග් හි ජීවත් වූ අතර, ඔහු නිරන්තරයෙන් එහි ගමන් කළ අතර, 1858 දී ඔහු තමාට වෙනම මහල් නිවාසයක් කුලියට ගත්තේය. 1858-1862 දී ඔහු ආධුනික කාන්තා ගායනා කණ්ඩායමක් සාර්ථකව මෙහෙයවීය: ඔහු මෙම රැකියාවට සැබවින්ම කැමති වූ අතර ඔහු ගායන කණ්ඩායම සඳහා ගීත කිහිපයක් රචනා කළේය. කෙසේ වෙතත්, Brahms හැම්බර්ග්හි කොන්දොස්තර වීමට සිහින මැව්වේය Philharmonic Orchestra. 1862 දී, වාද්ය වෘන්දයේ හිටපු නායකයා මිය ගිය නමුත්, එම ස්ථානය බ්රාහ්ම්ස් වෙත නොව, J. Stockhausen වෙත ගියේය. ඊට පසු, නිර්මාපකයා වියානා වෙත යාමට තීරණය කළේය.

1862 වන විට මුල් යුගයේ අතිවිශිෂ්ට වර්ණවත් ශෛලිය පියානෝ සොනාටාස්බ්‍රහ්ම්ස් වඩාත් සන්සුන්, දැඩි, සම්භාව්‍ය ශෛලියකට මග පාදයි, එය ඔහුගේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් - හැන්ඩෙල් විසින් රචිත තේමා මත වෙනස්කම් සහ ෆියුග් තුළින් ප්‍රකාශ විය. බ්‍රහ්ම්ස් නව ජර්මානු පාසලේ පරමාදර්ශවලින් තව තවත් ඈත් වූ අතර, ඔහුගේ ලිස්ට් ප්‍රතික්ෂේප කිරීම 1860 දී උච්චතම අවස්ථාවට පැමිණියේ බ්‍රාහ්ම්ස් සහ ජෝකිම් ස්වරයෙන් ඉතා තියුණු ප්‍රකාශනයක් ප්‍රකාශයට පත් කළ විට, විශේෂයෙන්, එහි අනුගාමිකයින්ගේ සංයුතිය බව නව ජර්මානු පාසල "සංගීතයේ ආත්මයට පටහැනියි."

වියානා හි පළමු ප්‍රසංගවලට විචාරකයින් හමුවූයේ එතරම් මිත්‍රශීලී නොවූ නමුත් වියානාවරු බ්‍රහ්ම්ස් පියානෝ වාදකයාට කැමැත්තෙන් සවන් දුන් අතර ඔහු ඉක්මනින්ම විශ්වීය අනුකම්පාව දිනා ගත්තේය. ඉතිරිය කාලය පිළිබඳ ප්රශ්නයක් විය. ඔහු තවදුරටත් තම සගයන්ට අභියෝග කළේ නැත, අවසානයේ 1868 අප්‍රේල් 10 වන දින සිදු කරන ලද ජර්මානු රික්වියම් හි විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයෙන් පසුව ඔහුගේ කීර්තිය තහවුරු විය. ආසන දෙව්මැදුරබ්රෙමන්. එතැන් සිට, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ චරිතාපදානයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සන්ධිස්ථාන වූයේ ඔහුගේ ප්‍රධාන කෘතිවල මංගල දර්ශනය වන අතර, එනම් පළමු සංධ්වනිය සී මයිනර් (1876), හතරවන සංධ්වනිය ඊ මයිනර් (1885), ක්ලැරිනට් සහ නූල් සඳහා වූ quintet (1891) ය. )

ඔහුගේ ද්‍රව්‍යමය යහපැවැත්ම කීර්තිය සමඟ වර්ධනය වූ අතර දැන් ඔහු සංචාරයට ඇති ආදරයට නිදහස් පාලනයක් ලබා දී ඇත. ඔහු ස්විට්සර්ලන්තයට සහ අනෙකුත් සුන්දර ස්ථාන වලට ගොස් කිහිප වතාවක්ම ඉතාලියට ගියේය. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වාම, බ්‍රහ්ම්ස් එතරම් අපහසු නොවන සංචාරයකට කැමති වූ අතර, එබැවින් ඔස්ට්‍රියාවේ ඉෂ්ල් නිවාඩු නිකේතනය ඔහුගේ ප්‍රියතම නිවාඩු ස්ථානය බවට පත්විය. 1896 මැයි 20 වන දින ක්ලාරා ෂූමාන්ගේ මරණය පිළිබඳ පුවත ඔහුට ලැබුණේ එහිදීය. බරපතල ලෙස රෝගාතුර වූ ඔහු 1897 අප්‍රේල් 3 වන දින වියානාහිදී මිය ගියේය.

ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස්

ප්‍රසංග සහ සංධ්වනි රචනා කළ ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකු වන ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස් රචනා කරන ලදී. කුටි සංගීතයහා පියානෝ වැඩ, ගීතයේ කතුවරයා. මහා මාස්ටර් 19 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේ Sonata ශෛලිය සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදායේ අනුගාමිකයෙකු ලෙස දැකිය හැකිය, සහ.

ඔහුගේ කෘතිය රොමෑන්තික යුගයේ උණුසුම හා කප්පාදුව ඒකාබද්ධ කරයි සම්භාව්ය බලපෑමබැච්.

හැම්බර්ග් හි බ්‍රහ්ම්ස් හවුස්

1833 මැයි 7 වන දින, ජොහැන්නස්ගේ පුත්‍රයා Hamburg Philharmonic හි අං සහ ද්විත්ව බාස් වාදනය කළ සංගීත ian Johann Jakob Brahms සහ Christina Nissen ගේ පවුලෙහි උපත ලැබීය. සංයුතිය හා සමගිය පිළිබඳ පළමු පාඩම්, ඉතා කුඩා අවධියේදී, අනාගත නිර්මාපකයාට වයලීනය, පියානෝව සහ අං වාදනය කිරීමට ඉගැන්වූ ඔහුගේ පියාගෙන් ලැබුණි.

නිර්මාණය කරන ලද තනු පටිගත කිරීම සඳහා, ජොහැන්නස් වයස අවුරුදු 6 දී සංගීතය පටිගත කිරීමේ ඔහුගේම ක්‍රමයක් නිර්මාණය කළේය. වයස අවුරුදු 7 සිට ඔහු F. Kossel සමඟ පියානෝව හැදෑරීමට පටන් ගත් අතර, වසර තුනකට පසුව ඔහුගේ ගුරුවරයා වන Eduard Marssen වෙත Brahms ලබා දුන්නේය. බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේ පළමු ප්‍රසිද්ධ ප්‍රසංගය ලබා දුන්නේ වයස අවුරුදු 10 දී ය.

ජොහැන්නස් ඔහුගේ පළමු ප්‍රසංගය ප්‍රසිද්ධියේ ඉදිරිපත් කළේ වයස අවුරුදු 10 දී හර්ට්ස්ගේ වාදනයක් ඉදිරිපත් කරමිනි. සහභාගි වූහ කුටි ප්රසංගමොසාර්ට් සහ බීතෝවන්ගේ කෘති, ඔවුන්ගේ අධ්‍යාපනය සඳහා උපයා ගැනීම. වයස අවුරුදු 14 සිට ඔහු තැබෑරුම්වල සහ නැටුම් ශාලා වල පියානෝව වාදනය කළේය, පුද්ගලික සංගීත පාඩම් ලබා දුන්නේය, නිතිපතා මූල්‍ය දුෂ්කරතා අත්විඳින පවුලකට උපකාර කිරීමට උත්සාහ කළේය.

නිරන්තර ආතතිය තරුණ ශරීරයට බලපා ඇත. වින්සන් හි නිවාඩුවක් ගත කිරීමට බ්‍රාහ්ම්ස්ට ආරාධනා කරන ලද අතර එහිදී ඔහු පිරිමි ගායන කණ්ඩායමට නායකත්වය දුන් අතර ඔහු වෙනුවෙන් කෘති ගණනාවක් ලිවීය. ඔහු හැම්බර්ග් වෙත ආපසු පැමිණි පසු, ඔහු ප්‍රසංග කිහිපයක් ලබා දුන් නමුත්, කිසිදු පිළිගැනීමක් නොලැබීමෙන්, ඔහු දිගටම තැබෑරුම්වල සෙල්ලම් කරමින්, ජනප්‍රිය තනු නිර්මාණය කළේය.

නිර්මාපකයාගේ සංගීතයේ ජිප්සී මෝස්තරවල මූලාරම්භය

1850 දී බ්‍රහ්ම්ස්ට හංගේරියානු සෙලිස්ට් වාදකයෙකු වූ එඩුවාඩ් රෙමේනි මුණගැසුණු අතර ඔහු ජොහැන්නස් ජිප්සී ගීත සඳහා හඳුන්වා දුන්නේය. මෙම තනුවල බලපෑම නිර්මාපකයාගේ බොහෝ කෘතිවල දැකිය හැකිය. ඊළඟ වසරවලදී, බ්‍රහ්ම්ස් පියානෝව සඳහා කෘති කිහිපයක් ලියා ඇති අතර, එඩ්වර්ඩ් සමඟ එක්ව සාර්ථක ප්‍රසංග චාරිකා කිහිපයක් කළේය.

1853 දී ඔවුන්ට ජර්මානු වයලීන වාදකයෙකු වූ ජෝසෆ් ජෝකිම් මුණගැසුණු අතර ඔහු ඔවුන්ව වයිමර් හි නිවසකට හඳුන්වා දුන්නේය.
බ්‍රහ්ම්ස්ගේ මිතුරා, වයලීන වාදක ජෝසෆ් ජෝකිම්

ලිස්ට් ඔවුන්ව උණුසුම් ලෙස පිළිගත් අතර, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ වැඩ ගැන පැහැදුණු අතර ඔහුගේ නිර්මාපක කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වීමට ඉදිරිපත් විය. නමුත් ජොහැන්නස් ලිස්ට්ගේ සංගීතයේ රසිකයෙක් නොවූ බැවින් එය ප්‍රතික්ෂේප කළේය. මේ අතර, Joachim Robert Schumann වෙත ලිපියක් ලිවීය, ඔහු හැකි සෑම ආකාරයකින්ම Brahms ප්රශංසා කළේය. මෙම ලිපිය බවට පත් වී ඇත හොඳම නිර්දේශයජොහැන්නස් සඳහා. බ්‍රහ්ම්ස්ට 1853 දී රොබට් සහ ක්ලාරා ෂූමාන් මුණගැසෙනවා

බ්‍රහ්ම්ස්, එම 1853 දී, ෂූමාන් පවුල සමඟ පෞද්ගලිකව දැන හඳුනා ගනී, පසුව ඇත්ත වශයෙන්ම එහි සාමාජිකයෙකු බවට පත්විය. නිර්මාපකයාගේ ඉහළ දක්ෂතාවයට බ්‍රහ්ම්ස් විශේෂ ගෞරවයක් දැක්වූවා. Schumann සහ ඔහුගේ බිරිඳ, pianist Clara Schumann-Wick, තරුණ සංගීතඥයා උණුසුම් ලෙස පිළිගත්තා. තරුණ නිර්මාපකයෙකු සඳහා ෂූමාන්ගේ උද්යෝගය සීමාවක් නොතිබූ අතර, ඔහු ජොහැන්නස් අගය කරමින් ලිපියක් ලියා ඔහුගේ රචනා වල පළමු සංස්කරණය සංවිධානය කළේය. 1854 දී, බ්‍රාහ්ම්ස් පියානෝෆෝටේ සඳහා කෘති ගණනාවක් ලිවීය, ෂූමාන් විසින් තේමාව පිළිබඳ වෙනස්කම් ඇතුළුව.

Brahms පිළිබඳ ඔහුගේ ලිපිවල Schumann මෙසේ ලිවීය: "මෙන්න සංගීතඥයෙක් අපේ කාලයේ ආත්මයට ඉහළම සහ පරමාදර්ශී ප්රකාශනය ලබා දීමට කැඳවනු ලැබේ"

එම වසරේම, වැඩිහිටි මිතුරෙකු සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළ විට ඔහු ඩසල්ඩෝෆ් වෙත කැඳවනු ලැබීය. ඔහු ඊළඟ වසර කිහිපය ඔවුන් සපයමින් ෂූමාන් පවුල සමඟ ගත කළේය මූල්ය ආධාර. ඔහු නැවතත් පුද්ගලික පියානෝ පාඩම් ලබා දුන් අතර ප්‍රසංග චාරිකා කිහිපයක් කළේය. ගායිකා ජූලියා ස්ටොක්හවුසන් සමඟ ප්‍රසංග දෙකක් බ්‍රහ්ම්ස් ගීත රචකයෙකු ලෙස ස්ථාපිත කිරීමට උපකාරී විය.

1859 දී, ජෝකිම් සමඟ එක්ව, ඔහු ජර්මානු නගර කිහිපයක ඩී මයිනර් හි පියානෝ ප්‍රසංගයක් ලබා දෙයි, එය වසරකට පෙර ලියා ඇත. හැම්බර්ග්හිදී පමණක් ඔහුට ධනාත්මකව ලැබුණු අතර පසුව ජොහැන්නස්ට කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස රැකියාවක් ලබා දෙන ලදී. කාන්තා ගායනා කණ්ඩායමඒ සඳහා ඔහු Marenlider ලියනවා. වසරකට පසුව, බොහෝ සංගීතඥයන් Liszt ගේ "නව ජර්මානු පාසලේ" පර්යේෂණාත්මක න්යායන් පිළිගත් බව බ්රාහ්ම්ස්ට ආරංචි විය. මෙය ඔහු කෝපයට පත් කළේය. ඔහු ලිස්ට්ගේ බොහෝ ආධාරකරුවන් පුවත්පත්වල විවේචනය කළ අතර, හැම්බර්ග් වෙත ගොස්, ඔහු සංයුතිය තුළ වළලනු ලැබීය, ප්‍රසිද්ධියේ රඟ දැක්වීම සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ නතර කළේය.

වියානා බ්‍රහ්මයන්ගේ නිවහන බවට පත් වේ

1863 දී, බ්‍රහ්ම්ස් ස්වේච්ඡාවෙන් පසුබැසීමෙන් පිටතට පැමිණ, ඔස්ට්‍රියානු ජනතාව අතරට ඔහුගේ ගීත ගෙන ඒමේ අරමුණින් වියානාහි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීය. එහිදී ඔහුට රිචඩ් වැග්නර් හමුවිය. බ්‍රහ්ම්ස් පුවත්පත්වල වැග්නර් විවේචනය කළද, සෑම නිර්මාපකයෙකුටම අනෙකාගේ වැඩ රස විඳීමට හැකි විය. ජොහැන්නස් වියානාහි ගායන ඇකඩමියේ (සිංගකාඩමියේ) කොන්දොස්තර ලෙස තනතුරක් ලබා ගත් අතර එය ඔහුගේ ජීවිතයේ ඉතිරි කාලය සඳහා නිර්මාපකයාගේ නිවස බවට පත්විය. සමඟ වැඩ පළපුරුද්ද කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම්නව ගණනාවක් ලිවීම සඳහා පදනම බවට පත් විය ගායනා වැඩ, එහි කාලය සඳහා හොඳම. 1863 දී බ්‍රහ්ම්ස් තමා විසින්ම පනවන ලද පසුබැසීමෙන් පිටතට පැමිණ වියානාහි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීය.

බ්‍රහ්ම්ස්ගේ මව 1865 දී මිය ගියාය. ඇය සිහිපත් කරමින් ජොහැන්නස් "ජර්මන් රික්වියම්" (Ein Deutsches Requiem) ලියයි. බයිබලානුකුල ග්‍රන්ථ මත පදනම් වූ මෙම කෘතිය ප්‍රථම වරට 1869 මහා සිකුරාදා බ්‍රෙමන්හිදී ඉදිරිපත් කරන ලදී. ඊට පසු, එය ජර්මනිය පුරා හඬ නඟා, යුරෝපය හරහා ගමන් කර රුසියාවට ළඟා විය. 19 වන ශතවර්ෂයේ නිර්මාපකයින්ගේ පළමු පේළියට බ්‍රහ්ම්ස් පත් කළ කෘතිය බවට පත් වූයේ රික්වියම් ය.

මහජන මතය අනුව, බීතෝවන්ගේ අනුප්‍රාප්තිකයා බවට පත්වීම, නිර්මාපකයාට ඉහළ ගෞරවයට අනුරූප වීමට සිදු විය. 1870 ගණන් වලදී, ඔහු සිය උත්සාහයන් සඳහා වැඩ කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි string quartetසහ සංධ්වනි. 1973 දී බ්‍රහ්ම්ස් හේඩ්න්ගේ තේමාව මත වෙනස්කම් ලිවීය. ඉන් පසුව, සංධ්වනි අංක 1 (සී මයිනර් වලින්) සම්පූර්ණ කිරීම සඳහා ඔහු සූදානම් බව ඔහුට හැඟුණි. සංධ්වනියේ මංගල දර්ශනය 1876 දී සිදු වූ අතර එය ඉතා සාර්ථක විය, නමුත් නිර්මාපකයා එය ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට පෙර එක් කොටසක් වෙනස් කරමින් එය සංශෝධනය කළේය.

රචකයාට විවේකය ලිවීමට අවස්ථාවක් විය

පළමු සංධ්වනිය මාලාවකින් පසුව සිදු විය ප්රධාන වැඩ, සහ බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කෘතිවල කීර්තිය ජර්මනියෙන් සහ ඔස්ට්‍රියාවෙන් ඔබ්බට පැතිර ගියේය. යුරෝපයේ ප්‍රසංග චාරිකා මේ සඳහා බෙහෙවින් දායක විය. ඔහුගේ ඥාතීන්, තරුණ සංගීතඥයන් සහ විද්යාඥයින් සඳහා ඔහු සහාය වූ වැඩ සඳහා ප්රමාණවත් අරමුදල් සපයා ගත් බ්රාහ්ම්ස් සංගීත මිතුරන්ගේ සංගමයේ කොන්දොස්තර තනතුරෙන් ඉවත් වී සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ සංයුතියට කැප විය. හිදී ප්රසංග චාරිකාඔහු තම කෘතීන් පමණක් ඉටු කළේය. ඔහු ගිම්හානය ඔස්ට්‍රියාව, ඉතාලිය සහ ස්විට්සර්ලන්තයේ සංචාරය කළේය. ප්‍රසංග චාරිකා වලදී, ඔහු තමාගේම කෘති පමණක් සිදු කළේය.

1880 දී, Breslau විශ්ව විද්‍යාලය (දැන් පෝලන්තයේ Wroclaw විශ්ව විද්‍යාලය) Brahms හට ගෞරව උපාධියක් පිරිනමන ලදී. කෘතඥතාවේ සලකුණක් ලෙස, නිර්මාපකයා රචනා කළේය ගාම්භීර ප්රකාශයශිෂ්ය ගීත මත පදනම්ව.

සෑම වසරකම නිර්මාපකයාගේ කෘතිවල ගමන් මලු වැඩි විය. 1891 දී, විශිෂ්ට ක්ලැරිනටිස්ට් වාදකයෙකු වූ රිචඩ් මුල්ෆෙල්ඩ් හමුවීමේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස, ක්ලැරිනට් සඳහා කුටීර සංගීතය ලිවීමේ අදහසින් බ්‍රහ්ම්ස් ආභාෂය ලැබීය. Mühlfeld මනසේ තබාගෙන, ඔහු Clarinet, Cello සහ Piano සඳහා Trio එකක්ද, Clarinet සහ Strings සඳහා විශාල Quintet එකක්ද, clarinet සහ piano සඳහා sonatas දෙකක්ද රචනා කරයි. මෙම කෘති සුළං උපකරණයේ හැකියාවන්ට ව්‍යුහයෙන් ඉතා සුදුසු වන අතර එපමනක් නොව, ඒවා අලංකාර ලෙස එයට අනුගත වේ.

ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අවසාන කෘති "හතර බරපතල ගීත" (Vier ernste Gesänge) ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ ලක්ෂ්‍යය බවට පත්වන අතරම එහි උච්චතම අවස්ථාව ද වේ. මෙම කාර්යයේ වැඩ කරන අතරතුර, බ්‍රහ්ම්ස් සිතුවේ ක්ලාරා ෂූමාන් ගැන ඔහුට මුදු මොළොක් හැඟීම් ඇති වූවාය (ඒ වන විට ඇගේ සෞඛ්‍ය තත්වය බෙහෙවින් කම්පා විය). ඇය 1896 මැයි මාසයේදී මිය ගියාය. වැඩි කල් නොගොස්, බ්‍රහ්ම්ස්ට වෛද්‍ය උපකාර පැතීමට සිදු විය.

1897 මාර්තු මාසයේදී වියානාහි පැවති ප්රසංගයක දී ප්රේක්ෂකයින් පසුගිය කාලයකතුවරයා දැකීමට හැකි වූ අතර, අප්රේල් 3 වන දින ජොහැන්නස් බ්රාහ්ම්ස් මිය ගියේය. නිර්මාපකයා බීතෝවන් සහ ෆ්‍රාන්ස් ෂුබට් අසල තැන්පත් කර ඇත.

ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස්(ජර්මානු ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස්; මැයි 7, ​​1833, හැම්බර්ග් - අප්‍රේල් 3, 1897, වියානා) - ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකු, ආදර යුගයේ ප්‍රධාන නියෝජිතයන්ගෙන් එකකි.

ජොහැන්නස් බ්‍රහ්ම්ස් උපත ලැබුවේ 1833 මැයි 7 වන දින ෂ්ලටර්ෂොෆ් හි හැම්බර්ග් කාර්තුවේ, නගර රඟහලේ ද්විත්ව බැසිස්ට් - ජේකොබ් බ්‍රහ්ම්ස්ගේ පවුල තුළ ය. නිර්මාපකයාගේ පවුල කුස්සියක් සහ කුඩා නිදන කාමරයක් සහිත කාමරයකින් සමන්විත කුඩා මහල් නිවාසයක වාසය කළහ. ඔවුන්ගේ පුතාගේ උපතෙන් ටික කලකට පසු දෙමාපියන් Ultrichstrasse වෙත පදිංචියට ගියහ.

පළමු සංගීත පාඩම් ජොහැන්නස් වෙත ලබා දුන්නේ ඔහුගේ පියා වන අතර, ඔහු විවිධ තන්තු සහ සුළං වාදන වාදනය කිරීමේ කුසලතා ඔහු තුළ ඇති කළේය. ඊට පසු, පිරිමි ළමයා Otto Kossel (ජර්මානු: Otto Friedrich Willibald Cossel) සමඟ පියානෝව සහ සංයුතිය පිළිබඳ න්යාය අධ්යයනය කළේය.

වයස අවුරුදු දහයේදී බ්‍රහ්ම්ස් ඒ වන විටත් කීර්තිමත් ප්‍රසංගවල රඟපාමින් සිටි අතර එහිදී ඔහු පියානෝ කොටස වාදනය කළ අතර එමඟින් ඔහුට ඇමරිකාවේ සංචාරය කිරීමට අවස්ථාව ලැබුණි. මෙම අදහසින් ජොහැන්නස්ගේ දෙමාපියන්ව වළක්වා ගැනීමටත් පිරිමි ළමයා ඇල්ටෝනා හි ගුරුවරයා සහ නිර්මාපකයෙකු වන එඩුවාඩ් මාර්ක්සන් සමඟ ඉගෙනීම දිගටම කරගෙන යාම වඩා හොඳ බව ඔවුන්ට ඒත්තු ගැන්වීමට කොසෙල් සමත් විය. බැච් සහ බීතෝවන්ගේ කෘති අධ්‍යයනය කිරීම මත පදනම් වූ අධ්‍යාපනික මාර්ක්සන්, ඔහු කටයුතු කරන්නේ අසාමාන්‍ය දක්ෂතාවයකින් බව ඉක්මනින් වටහා ගත්තේය. 1847 දී මෙන්ඩල්සන් මිය ගිය විට මාක්සන් මිතුරෙකුට මෙසේ පැවසීය. එක් ස්වාමියා පිටත්ව ගිය නමුත් තවත්, විශාල එකක් ඔහු වෙනුවට ආදේශ කරයි - මේ බ්‍රහ්ම්ස් ය».

වයස අවුරුදු දාහතරේදී, 1847 දී, ජොහැන්නස් පෞද්ගලික සැබෑ පාසලකින් උපාධිය ලබා ගත් අතර, ඔහුගේ පළමු ප්‍රසිද්ධියේ පෙනී සිටියේ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ප්‍රසංගයක් සමඟිනි.

1853 අප්‍රේල් මාසයේදී, බ්‍රහ්ම්ස් හංගේරියානු වයලීන වාදක ඊ. රෙමෙන්යි සමඟ සංචාරයක නිරත විය.

හැනෝවර්හිදී ඔවුන්ට තවත් ප්රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු වන ජෝසෆ් ජෝකිම් මුණගැසුණි. බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුට පෙන්වූ සංගීතයේ බලයෙන් සහ ගිනිමය ස්වභාවයෙන් ඔහු කම්පනයට පත් වූ අතර තරුණ සංගීතඥයන් දෙදෙනා (ජෝකිම්ට එවිට වයස අවුරුදු 22) සමීප මිතුරන් බවට පත් විය.

Joachim Remenyi සහ Brahms හට Liszt හට හැඳින්වීමේ ලිපියක් ලබා දුන් අතර, ඔවුන් Weimar වෙත ගියහ. Maestro පත්රය සිට Brahms 'සංයුති සමහර වාදනය, සහ ඔවුන් ඔහු වහාම උසස් දිශාවට Brahms "ශ්රේණිගත" කිරීමට අවශ්ය බව එවැනි දැඩි හැඟීමක් ඇති කළා - ඔහු සහ R. Wagner විසින් නායකත්වය දුන් නව ජර්මානු පාසල. කෙසේ වෙතත්, බ්‍රහ්ම්ස් ලිස්ට්ගේ පෞරුෂයේ චමත්කාරය සහ ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ දීප්තියට විරුද්ධ විය.

1853 සැප්තැම්බර් 30 වන දින, ජෝකිම්ගේ නිර්දේශය මත, බ්‍රහම්ස් රොබට් ෂූමාන්ව මුණගැසුණු අතර, ඔහුගේ ඉහළ දක්ෂතා සඳහා ඔහුට විශේෂ ගෞරවයක් තිබුණි. Schumann සහ ඔහුගේ බිරිඳ, pianist Clara Schumann-Wick, ජෝකිම්ගෙන් බ්රාහ්ම්ස් ගැන දැනටමත් අසා ඇති අතර තරුණ සංගීතඥයා උණුසුම් ලෙස පිළිගත්තේය. ඔවුන් ඔහුගේ ලේඛන ගැන සතුටු වූ අතර ඔහුගේ වඩාත්ම දැඩි අනුගාමිකයින් බවට පත්විය. Schumann බ්‍රහ්ම්ස් ගැන ඉතා ඉහළින් කතා කළේය විවේචනාත්මක ලිපියඔහුගේ නව සංගීත පුවත්පතේ.

Brahms සති කිහිපයක් Düsseldorf හි ජීවත් වූ අතර Liszt සහ G. Berlioz ඔහුගේ ප්‍රසංගයට සහභාගී වූ Leipzig වෙත ගියේය. නත්තල් වන විට, බ්‍රහ්ම්ස් හැම්බර්ග් වෙත පැමිණියේය; ඔහු අපැහැදිලි ශිෂ්‍යයෙකු ලෙස තම උපන් නගරය හැර ගිය අතර, ශ්‍රේෂ්ඨ ෂූමාන්ගේ ලිපියේ සඳහන් වූ නමක් ඇති කලාකරුවෙකු ලෙස නැවත පැමිණියේය: "මෙන්න සංගීත ian යෙක් අපේ කාලයේ ආත්මයට ඉහළම හා පරමාදර්ශී ප්‍රකාශනයක් ලබා දීමට කැඳවනු ලැබේ."

අවුරුදු 13ක් වැඩිමල් වූ ක්ලාරා ෂූමාන් කෙරෙහි බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කැමැත්තක් තිබුණා. රොබට්ගේ අසනීප කාලය තුළ ඔහු තම බිරිඳට පෙම් හසුන් යැවූ නමුත් ඇය වැන්දඹු වූ විට ඇයට යෝජනා කිරීමට ඔහු එඩිතර වූයේ නැත.

බ්‍රහ්ම්ස්ගේ පළමු කෘතිය 1852 දී ෆිස්-මෝල් සොනාටා (op. 2) වේ. පසුව, Sonata C-dur (op. 1) ලියා ඇත. සොනාටා 3 ක් පමණි. 1854 දී ලීප්සිග් හි ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද පියානෝ, පියානෝ කෑලි සහ ගීත සඳහා ෂර්සෝ ද ඇත.

ජර්මනියේ සහ ස්විට්සර්ලන්තයේ ඔහුගේ පදිංචි ස්ථානය නිරන්තරයෙන් වෙනස් කරමින් බ්‍රහ්ම්ස් පියානෝ සහ කුටීර සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ කෘති ගණනාවක් ලිවීය.

1857-1859 සරත් සෘතුවේ මාසවලදී, බ්‍රහ්ම්ස් ඩෙට්මෝල්ඩ්හි කුඩා රාජකීය මළුවෙහි උසාවි සංගීතඥයෙකු ලෙස සේවය කළේය.

1858 දී ඔහු හැම්බර්ග්හි මහල් නිවාසයක් කුලියට ගත් අතර, ඔහුගේ පවුල තවමත් ජීවත් විය. 1858 සිට 1862 දක්වා ඔහු හැම්බර්ග් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දයේ කොන්දොස්තර වීමට සිහින මැව්වත් ආධුනික කාන්තා ගායන කණ්ඩායමකට නායකත්වය දුන්නේය.

1858 සහ 1859 බ්‍රහ්ම්ස් ග්‍රීෂ්ම කාලය ගත කළේ ගොටින්ගන් හි ය. එහිදී ඔහුට ගායිකාවක් මුණගැසුණි, විශ්ව විද්‍යාල මහාචාර්යවරයෙකුගේ දියණිය වන අගතා වොන් සීබෝල්ඩ්, ඇය කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දැක්වූවාය. කෙසේ වෙතත්, සංවාදය විවාහය දෙසට හැරුණු වහාම ඔහු පසුබැස්සේය. පසුව, බ්‍රහ්ම්ගේ සියලු හෘදයාංගම විනෝදාංශයන් ක්ෂණික විය.

1862 දී, Hamburg Philharmonic Orchestra හි හිටපු ප්‍රධානියා මිය ගිය නමුත් ඔහුගේ ස්ථානය බ්‍රහ්ම්ස්ට නොව J. Stockhausen ට හිමි විය. නිර්මාපකයා වියානා හි පදිංචි වූ අතර එහිදී ඔහු ගායන ඇකඩමියේ සංගීත කණ්ඩායමක් බවට පත් වූ අතර 1872-1874 දී ඔහු සංගීත ලෝලීන්ගේ සංගමයේ ප්‍රසංග පැවැත්වීය ( වියානා ෆිල්හාර්මනික්) පසුව බොහෝබ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේ ක්‍රියාකාරකම් සංයුතියට කැප කළේය. 1862 දී වියානා හි පළමු සංචාරය ඔහුට පිළිගැනීමක් ගෙන ආවේය.

1868 දී, ජර්මානු රික්වියම් හි මංගල දර්ශනය බ්‍රෙමන් ආසන දෙව්මැදුරේ සිදු වූ අතර එය අති සාර්ථක විය. ඊට පසු, නව ප්‍රධාන කෘතිවල සමානව සාර්ථක මංගල දර්ශන - සී මයිනර් හි පළමු සංධ්වනිය (1876 දී), ඊ මයිනර් හි හතරවන සංධ්වනිය (1885 දී), ක්ලැරිනට් සහ නූල් සඳහා වූ quintet (1891 දී).

1871 ජනවාරි මාසයේදී ජොහැන්නස්ට ඔහුගේ සුළු මවගෙන් ආරංචියක් ලැබුණි බරපතල රෝගාබාධපියා. 1872 පෙබරවාරි මස මුලදී ඔහු හැම්බර්ග් වෙත පැමිණියේය, ඊළඟ දවසේ ඔහුගේ පියා මිය ගියේය. පියාගේ වියෝවෙන් පුතා බොහෝ සේ කම්පා විය.

1872 සරත් සෘතුවේ දී, බ්‍රහ්ම්ස් වියානාහි සංගීත ලෝලීන්ගේ සංගමයේ කලා අධ්‍යක්ෂක බවට පත් විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම කාර්යය ඔහුට බර වූ අතර, ඔහු දිවි ගලවා ගත්තේ වාර තුනක් පමණි.

සාර්ථකත්වයේ පැමිණීමත් සමඟ, බ්‍රහ්ම්ස්ට බොහෝ ගමන් කිරීමට හැකි විය. ඔහු ඉතාලියේ ස්විට්සර්ලන්තයට ගිය නමුත් ඔස්ට්‍රියාවේ ඉෂ්ල් නිවාඩු නිකේතනය ඔහුගේ ප්‍රියතම නිවාඩු ස්ථානය බවට පත්වේ.

වෙනවා ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයෙක්, Brahms තරුණ කුසලතාවන්ගේ කෘති නැවත නැවතත් ඇගයීමට ලක් කර ඇත. එක් කතුවරයා ඔහුට ෂිලර්ගේ වචනවලට ගීතයක් ගෙන ආ විට, බ්‍රහ්ම්ස් පැවසුවේ: “පුදුමයි! ෂිලර්ගේ කවිය අමරණීය බව මට නැවතත් ඒත්තු ගියේය.

ඔහු ප්‍රතිකාර ලබමින් සිටි ජර්මානු නිවාඩු නිකේතනයෙන් පිටව යමින් වෛද්‍යවරයා මෙසේ ඇසීය: “ඔබ සෑම දෙයකින්ම තෘප්තිමත්ද? සමහර විට යමක් අතුරුදහන් විය හැකිද?", බ්‍රහ්ම්ස් පිළිතුරු දුන්නේ: "ස්තූතියි, මම ආපසු ගෙන ආ සියලුම රෝග මම ගන්නවා."

ඉතා දුරදිග නොබලා, ඔහු කණ්නාඩි භාවිතා නොකිරීමට කැමති විය, විහිළු කරමින්: "නමුත් බොහෝ නරක දේවල් මගේ දෘශ්‍ය ක්ෂේත්‍රයෙන් ගැලවී යයි."

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය වන විට, බ්‍රහ්ම්ස් සමාජශීලී නොවූ අතර, එක් ලෞකික පිළිගැනීමේ සංවිධායකයින් ඔහු බැලීමට අකමැති අය අමුත්තන්ගේ ලැයිස්තුවෙන් ඉවත් කරන ලෙස යෝජනා කිරීමෙන් ඔහුව සතුටු කිරීමට තීරණය කළ විට, ඔහු පිටතට ගියේය.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, බ්‍රහ්ම්ස් බොහෝ රෝගාතුර වූ නමුත් වැඩ කිරීම නතර කළේ නැත. මෙම වසර තුළ ඔහු ජර්මානු ජන ගී චක්‍රය සම්පූර්ණ කරයි.

ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස් 1897 අප්‍රේල් 3 වන දින උදෑසන වියානාහිදී මිය ගිය අතර එහිදී ඔහුව මධ්‍යම සුසාන භූමියේ තැන්පත් කරන ලදී (ජර්මානු: Zentralfriedhof).

නිර්මාණය

බ්‍රහ්ම්ස් එක ඔපෙරාවක්වත් ලිව්වේ නැත, නමුත් ඔහු අනෙක් සියලුම ප්‍රභේදවල පාහේ වැඩ කළේය.

බ්‍රහ්ම්ස් කෘතීන් 80කට වඩා ලියා ඇත, එනම්: මොනොෆොනික් සහ බහු ශබ්ද ගීත, වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සෙරෙනේඩ්, වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හේඩ්නියානු තේමාවේ වෙනස්කම්, සඳහා සෙක්ටෙට් දෙකක් සංගීත භාණ්ඩ, දෙක පියානෝ ප්‍රසංග, එක් පියානෝවක් සඳහා Sonatas කිහිපයක්, වයලීනය සමඟ පියානෝව සඳහා, Cello, clarinet සහ Viola සමඟ, Piano trios, quartets සහ quintets, වෙනස්කම් සහ පියානෝව සඳහා විවිධ කෑලි, tenor solo සඳහා cantata "Rinaldo", පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය, rhapsody (එකක් මත Goethe ගේ "Harzreise im Winter" වෙතින් උපුටා ගැනීම, ඒකල ඇල්ටෝ, පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, "German Requiem" ඒකල, ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, "Triumphlied" (Franco-Prussian යුද්ධයේ අවස්ථාවට), ​​ගායන සහ වාදක කණ්ඩායම සඳහා; "Schicksalslied", ගායනා කණ්ඩායම සහ වාදක කණ්ඩායම සඳහා; වයලීන ප්‍රසංගය, වයලීනය සහ සෙලෝ සඳහා ප්‍රසංගය, ප්‍රකාශයන් දෙකක්: ඛේදජනක සහ ශාස්ත්‍රීය.

නමුත් ඔහුගේ සංධ්වනි බ්‍රහ්ම්ස්ට විශේෂ කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය. දැනටමත් ඔහුගේ මුල් කෘතිවල, බ්‍රහ්ම්ස් ප්‍රභවය සහ ස්වාධීනත්වය පෙන්නුම් කළේය. වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමෙන් බ්‍රහ්ම්ස් ඔහුගේම ශෛලියක් ගොඩනඟා ගත්තේය. ඔහුගේ කෘතිවලින්, ඔවුන්ගේ සාමාන්‍ය හැඟීමට අනුව, ඔහුට පෙර සිටි කිසිම නිර්මාපකයෙකු විසින් බ්‍රහ්ම්ස්ට බලපෑම් කළ බව පැවසිය නොහැක. බ්‍රහ්ම්ස්ගේ නිර්මාණාත්මක බලය විශේෂයෙන් දීප්තිමත්ව සහ මුල් ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කළ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සංගීතය වන්නේ ඔහුගේ "ජර්මානු රික්වියම්" ය.

මතකය

• බුධ ග්‍රහයා මත ඇති ආවාටයක් බ්‍රහ්ම්ස් නමින් නම් කර ඇත.

සමාලෝචන

• 1853 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී "නව මාර්ග" ලිපියේ රොබට් ෂූමන් මෙසේ ලිවීය. “මම දැන සිටියෙමි ... ඔහු එනු ඇතැයි අපේක්ෂා කළෙමි, කාලයෙහි පරමාදර්ශී ප්‍රකාශකයා වීමට කැඳවනු ලැබූ තැනැත්තා, ඔහුගේ දක්ෂතාවය බියජනක අංකුර වලින් පොළවෙන් පිටතට නොපැමිණෙන, නමුත් වහාම සශ්‍රීක මල් වලින් පිපෙන. ඔහු පෙනී සිටියේය, ආලෝකයේ තරුණයෙක්, කරුණාව සහ වීරයන් තොටිල්ලේ සිටගෙන සිටියේය. එයාගේ නම Johannes Brahms".
• වඩාත්ම බලගතු බර්ලින් විචාරකයෙකු වන ලුවී ඊලර්ට් මෙසේ ලිවීය: “බ්‍රහ්ම්ස්ගේ සංගීතයට පැහැදිලි පැතිකඩක් නොමැත, එය දැකිය හැක්කේ ඉදිරිපසින් පමණි. කොන්දේසි විරහිතව ඇගේ ප්‍රකාශනය ශක්තිමත් කරන ජවසම්පන්න ලක්ෂණ ඇයට නොමැත."
• පොදුවේ ගත් කල, P.I. Tchaikovsky නිරන්තරයෙන් බ්රාහ්ම්ස්ගේ කාර්යය කෙරෙහි නිෂේධාත්මක ආකල්පයක් ඇති විය. 1872 සිට 1888 දක්වා කාලය තුළ චයිකොව්ස්කි බ්‍රහ්ම්ස් සංගීතය ගැන ලියා ඇති වැදගත්ම සියල්ල අපි එක් ඡේදයකින් සාරාංශ කළහොත්, මෙය මූලික වශයෙන් පහත ප්‍රකාශයන්ට සාමාන්‍යකරණය කළ හැකිය ( දිනපොත සටහන්සහ මුද්‍රණ විවේචන): “මෙය ජර්මානු පාසල ඉතා පොහොසත් වන සාමාන්‍ය රචනාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි; ඔහු සුමටව, දක්ෂ ලෙස, පිරිසිදුව, නමුත් මුල් දක්ෂතාවයේ අංශු මාත්‍රයක්වත් නොබලා ලියයි. ඔහුගේ සංගීතය උණුසුම් නොවේ සැබෑ හැඟීම, එහි කවියක් නැත, නමුත් අනෙක් අතට ගැඹුරට විශාල හිමිකම් පෑමක් ඇත ... ඔහුට ඇත්තේ ඉතා අඩු තනු නිර්මාණයකි; සංගීතමය සිතුවිල්ල කිසිදා ප්‍රශ්නයට නොපැමිණෙයි... මේ අහංකාර මධ්‍යස්ථභාවය ප්‍රතිභාවක් ලෙස හඳුනා ගැනීම මට කෝපයක් ඇති කරයි. බ්‍රහ්ම්ස්, සංගීත පෞරුෂයක් ලෙස, හුදෙක් මට ප්‍රතිවිරෝධී ය..
• කාල් ඩල්හවුස්: “බ්‍රහ්ම්ස් බීතෝවන් හෝ ෂූමාන් අනුකරණය කරන්නෙකු නොවීය. ඔහුගේ ගතානුගතිකත්වය සෞන්දර්යාත්මකව නීත්‍යානුකූල යැයි සැලකිය හැකිය, බ්‍රහ්ම් ගැන කතා කරන බැවින්, අනෙක් පැත්ත විනාශ නොකර සම්ප්‍රදායන් පිළි නොගනී, එහි සාරය.

සංයුති ලැයිස්තුව

පියානෝ නිර්මාණශීලීත්වය

• කෑලි, ඔප්. 76, 118, 119
• Intermezzos තුනක්, Op. 117
• Sonatas තුනක්, Op. 1, 2, 5
• E Flat Minor, Op හි Scherzo. 4
• රැප්සෝඩි දෙකක්, ඔප්. 79
• R. Schumann විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම්, Op. නවය
• G. F. Handel, Op. විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම් සහ Fugue. 24
• Paganini විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම්, Op. 35 (1863)
• හංගේරියානු ගීතයක වෙනස්කම්, Op. 21
• බයිලා 4ක්, Op. දස
• කෑලි (ෆැන්ටසි), ඔප්. 116
• ආදරයේ ගීත - වෝල්ට්ස්, ආදරයේ නව ගීත - වෝල්ට්ස්, පියානෝව අත් හතර සඳහා හංගේරියානු නැටුම් සටහන් පොත් හතරක්

අවයව සඳහා සංයුතිය

• 11 Choral Preludes op.122
• පෙරවදන සහ ෆියුගස් දෙකක්

කුටි සංයුතිය

• 1. වයලීනය සහ පියානෝ සඳහා Sonata තුනක්
• 2. සෙලෝ සහ පියානෝ සඳහා Sonata දෙකක්
• 3. ක්ලැරිනෙට් (ඇල්ටෝ) සහ පියානෝ සඳහා සොනාටා දෙකක්
• 4. පියානෝ ට්‍රියෝ තුනක්
• 5. පියානෝව, වයලීනය සහ අං සඳහා ත්‍රිත්වය
• 6. පියානෝව, ක්ලැරිනෙට් (viola) සහ සෙලෝ සඳහා ත්‍රිත්වය
• 7. පියානෝ ක්වාර්ටට් තුනක්
• 8. නූල් හතරැස් තුනක්
• 9. තන්තු කින්ටෙට් දෙකක්
• 10. Piano quintet
• 11. ක්ලැරිනට් සහ නූල් සඳහා Quintet
• 12. තන්තු සෙක්ස්ටෙට් දෙකක්

ප්රසංග

• 1. පියානෝ ප්‍රසංග දෙකක්
• 2. Violin Concerto
• 3. වයලීනය සහ සෙලෝ සඳහා ද්විත්ව ප්‍රසංගය

වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා

• 1. සංධ්වනි හතරක් (c-moll op. 68 හි අංක 1; D-dur op. 73 හි අංක 2; F-dur op. 90 හි අංක 3; e-moll op. 98 හි අංක 4).
• 2. සෙරෙනේඩ් දෙකක්
• 3. J. Haydn විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම්
• 4. ශාස්ත්‍රීය හා ඛේදනීය ප්‍රකාශයන්
• 5. හංගේරියානු නැටුම් තුනක් (කතුවරයාගේ නැටුම් අංක 1, 3 සහ 10; අනෙකුත් නැටුම් වාද්‍ය වෘන්දය ඇන්ටොනින් ඩ්වොරක්, හෑන්ස් ගාල්, පාවෙල් යුඔන් ඇතුළු අනෙකුත් කතුවරුන් විසින් සිදු කරන ලදී.)

ගායනා කණ්ඩායම සඳහා සංයුතිය. කුටියේ වාචික පද

• ජර්මානු රික්වියම්
• දෛවයේ ගීතය, ජයග්‍රාහී ගීතය
• කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා ආදර කතා සහ ගීත ("දැඩි තනු හතරක්" ඇතුළුව මුළු 200ක් පමණ)
• කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා වාචික කණ්ඩායම් - වාචික ක්වාර්ටෙට් 60 ක්, යුගල 20 ක්
• කැන්ටාටා "රිනාල්ඩෝ" කුටිය, ගායන කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය (J. W. Goethe ගේ පෙළට)
• ගායන කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කැන්ටාටා "උද්‍යානවල ගීතය" (ගොතේගේ පාඨයක් මත)
• Viola, choir සහ වාදක කණ්ඩායම සඳහා Rhapsody (Goethe ගේ පාඨයක් මත)
• මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් 60ක් පමණ
• මරියන් ගීත (Marienlider), ගායන කණ්ඩායම සඳහා
• ගායන කණ්ඩායම සඳහා මෝටෙට් (ජර්මානු පරිවර්තනවල බයිබල් පාඨ මත; මුළු 7)
• ගායනා කණ්ඩායම සඳහා කැනන්
• ජන ගී විධිවිධාන (ජර්මානු ජන ගී 49 ක් ඇතුළුව, මුළු 100 ට වැඩි)

බ්‍රහ්ම්ස්ගේ කෘතිවල පටිගත කිරීම්

කොන්දොස්තරවරුන් වන Claudio Abbado, Herman Abendroth, Nikolaus Arnoncourt, Vladimir Ashkenazy, John Barbirolli, Daniel Barenboim, Eduard van Beinum, Carl Böhm, Leonard Bernstein, Adruard Bernstein, Adrud Bernstein, Adrud bernstein, Advice Brahms symphonys සම්පූර්ණ කට්ටලයක් කොන්දොස්තරවරුන් විසින් පටිගත කරන ලදී. Felix Weingartner, John Eliot Gardiner, Jascha Gorenstein, Carlo Maria Giulini (අවම වශයෙන් කට්ටල 2), Christoph von Donagni, Antal Dorati, Colin Davis, Wolfgang Sawallisch, Kurt Sanderling, Jap van Zveden, Otmar Zuytner, Eliahu Inchum, Eliahu Inchum von Karajan (කට්ටල 3 ට නොඅඩු), Rudolf Kempe, Istvan Kertesz, Otto Klemperer, Kirill Kondrashin, Rafael Kubelik, Gustav Kuhn, Sergei Koussevitzky, James Levine, Erich Leinsdorf, Lorin Maazel, Neck Willerras, Nederm, Charles Mengelberg, Zubin Meta, Evgeny Mravinsky, Ricardo Muti, Roger Norrington, Seiji Ozawa, Eugene Ormandy, Witold Rovitsky, Simon Rattle, Evgeny Svetlanov, Leif Segerstam, George Sell, Leopold Stokowski, Arturo Toscanini oseev, Wilhelm Furtwangler, Bernard Haitink, Günther Herbig, Sergiu Celibidache, Ricardo Chaily (අවම වශයෙන් 2 කට්ටල), Gerald Schwartz, Hans Schmidt-Issershtedt, Georg Solti, Horst Stein, Mareksjenbach, Mareksenbaw සහ වෙනත් අය .

කේල් ඇන්චර්ල් (අංක 1-3), යූරි බෂ්මෙට් (අංක 3), තෝමස් බීචම් (අංක 2), හර්බට් බ්ලූම්ස්ටෙඩ් (අංක 4), හාන්ස් වොන්ක් (අංක 2, 4) විසින් තනි සංධ්වනි පටිගත කිරීම් ද සිදු කරන ලදී. ), Guido Cantelli (අංක 1, 3), Jansug Kakhidze (අංක 1), Carlos Klaiber (අංක 2, 4), Hans Knappertsbusch (අංක 2-4), Rene Leibovitz (අංක 4), Igor Markevich (අංක 1, 4), Pierre Monteux (අංක 3) , Charles Munsch (අංක 1, 2, 4), Vaclav Neumann (අංක 2), Jan Willem van Otterlo (අංක 1), André Previn (No. . 4), Fritz Reiner (අංක 3, 4), Victor de Sabata (අංක 4), Klaus Tennstedt (අංක 1, 3), Willy Ferrero (අංක 4), Ivan Fischer (අංක 1), Ferenc Frichai (අංක 2), Daniel Harding (අංක 3, 4), Hermann Scherchen (අංක 1, 3), Karl Schuricht (අංක 1, 2, 4), Karl Eliasberg (අංක 3) සහ තවත් අය.

වයලීන ප්‍රසංගයේ පටිගත කිරීම් වයලීන ශිල්පීන් වන Joshua Bell, Ida Handel, Gidon Kremer, Yehudi Menuhin, Anna-Sophie Mutter, David Oistrakh, Itzhak Perlman, Jozsef Szigeti, Vladimir Spivakov, Isaac Stern, Christian Ferratz, Jascha Heifricketz, Heifriketz, යන වයලීන ශිල්පීන් විසින් සිදු කරන ලදී.