18 වන සියවසේ බෙලාරුසියානු සංගීතය.

මුළු රටම දන්නවා ඔහුගේ ගීතවලට ආදරෙයි. ඔහුගේ තනු සෑම කෙනෙකුම ගායනා කරයි: තරුණ සිට මහලු දක්වා. ඔහුගේ නම බෙලාරුස් දේශසීමාවෙන් ඔබ්බට අසන්නට ලැබේ. ඊගෝර් මිහයිලොවිච් ලුචෙනොක් - සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ සහ බෙලාරුස් හි මහජන කලාකරුවා, රාජ්‍ය ත්‍යාගලාභී, ෆ්‍රැන්සිස්ක් ස්කොරිනාගේ නියෝග සහ ජනතාවගේ මිත්‍රත්වයේ හිමිකරු, ගෞරවනීය කලා සේවකයා. අද මාස්ටර්ගේ උපන් දිනයයි.

සෑම විටම මෙන්, ඊගෝර් මිහයිලොවිච් වහාම ඔබට නිවසට ආරාධනා කරයි. නමුත් සුප්‍රසිද්ධ බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයෙකුට සුබ පැතීමට තීරණය කළේ අපි පමණක් නොවේ.

එවිට ඔබට ඇත්තේ විශ්වාසය, බලාපොරොත්තුව, ආදරය සහ සෞඛ්‍යය ඔබේ ජීවිතය හා රැකියාව තුළ පමණි!

ඔහුගේ වසරවලදී, ඊගෝර් මිහයිලොවිච් ලුචෙනොක්ට වයස අවුරුදු 27 දී දැනේ - හදවතින් හා ආත්මයෙන් සදහටම තරුණයි. එමනිසා, උපන් දිනය ප්රීතිය සඳහා විශේෂ අවස්ථාවක් වන අතර, විශේෂයෙන්ම ඥාතීන්, මිතුරන්, රසිකයන් සහ බොහෝ ප්රසිද්ධ පුද්ගලයින්ට සුබ පැතුම් පිරිනමනු ලැබේ.

ඊගෝර් ලුචෙනොක්, නිර්මාපකයෙකු, බෙලාරුස් හි මහජන කලාකරුවා, ගෞරවනීය කලාකරුවා:
මීට වසර 10 කට පෙර මම කසක්තානයට පැමිණි විට. එහිදී මට හොඳ මිතුරෙක් ඉන්නවා, නර්සුල්තාන් අබිෂෙවිච් නසර්බයෙව්. මට දැන් මතක ඇති පරිදි, ඔවුන් මාව මුණගැසුණා, මට සුබ පැතුවා ... කසක්තාන්! සිතන්න! ඒ වගේම මේක මට ගොඩක් මතකයි.

ස්වාමියාගේ උපන් දිනය ගැන කවදාවත් අමතක කරන්න එපා සංගීත පහරප්රසිද්ධ කලාකරුවන්. උදාහරණයක් ලෙස - ජෝසෆ් කබ්සන්, ඊගෝර් ලුචෙනොක් සමඟ වසර ගණනාවක් හොඳ සබඳතාවක් ඇත. කෙසේ වෙතත්, මාස්ටර් සැමවිටම මිතුරන් වන්නේ කෙසේදැයි දැන සිටි බැවින් මිතුරන් ඔහු ගැන හොඳ වචන පමණක් පැවසීම පුදුමයක් නොවේ.

ව්ලැඩිමීර් ප්‍රොවාලින්ස්කි, බෙලාරුස් ජනරජයේ ගෞරවනීය කලාකරු:
ඔහු විනීතයි. ඔහු වචනයක් කීවොත්, කවුරු ආමන්ත්‍රණය කළත් ඔහුට එය මතකය. යම් ආශ්චර්යයක් පැමිණ පවසනු ඇත: "ඊගෝර් මිහයිලොවිච්, උදව් කරන්න!" ඔහු සැමවිටම උදව් කරනු ඇත!

ඊගෝර් මිහයිලොවිච් ලුචෙනොක් තමාව වර්ණනා කිරීමට කැමති නැත. ඔහු පිළිබඳ ප්‍රධාන දෙය ඔහුගේ ගීතවලින් පැවසිය හැකිය: "ඇලෙස්යා", "මේ වෝල්ට්ස්", "මගේ ආදරණීය සගයන්", "බෙලාරුසියානු පොල්කා", "වෙරාසි", "වෙරෝනිකා", "ට්‍රාබා අවම වශයෙන් නිවසේ සිටියා", " 45 වෙනි ලිපියෙන්"... නිර්මාපකයා සංගීතය රචනා කළ රචනා පැය ගණනක් ගණන් කළ හැකිය. ඔවුන්ගෙන් සමහරක් ස්වාමියාට විශේෂයෙන් ආදරණීය ය.

ඊගෝර් ලුචෙනොක්, නිර්මාපක:
වැඩ හතරක්. ඒවා නම් "මගේ උපන් කුට්" (යකුබ් කෝලාස්), "ස්පඩ්චිනා" (යන්කා කුපාල), "ෂුරාලි නා පැලෙසි ලයිට්‍යාට්ස්" ය. (ඇලෙස් ස්ටාවර්)හා "මැයි වෝල්ට්ස්".

ඊගෝර් මිහයිලොවිච් ලුචෙනොක් සංරක්ෂණාගාර තුනකින් උපාධිය ලබා ගත්තේය: බෙලාරුසියානු, ලෙනින්ග්‍රෑඩ්, මොස්කව්. ඔහු සංගීත භාණ්ඩ සිය ගණනක් ලියා ඇත. ඔහු බෙලාරුසියානු අගනුවර ගීය කතුවරයා වේ - "මින්ස්ක් ගැන ගීතය". මෙම තනු නිර්මාණය සෑම පැයකටම වරක් මින්ස්ක් නගර ශාලාවේ චයිම්ස් විසින් වාදනය කරනු ලැබේ.

ඊගෝර් ලුචෙනොක්, නිර්මාපක:
මම කවදාවත් රන්, රිදී හෝ කිසිම ආකාරයක වරප්‍රසාද පසුපස හඹා ගොස් නැත. කවදාවත්! මම සේවය කළා විතරයි සෝවියට් සංගමය... මම සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා වන අතර මම ඒ ගැන ආඩම්බර වෙමි!

ඊගෝර් මිහයිලොවිච් ඇකෝනියන් එකක් අතට ගෙන වාදනය කිරීමට පටන් ගන්නා විට එම දුර්ලභ වෙඩි තැබීම මෙයයි. මේ උපකරණය මගේ තාත්තාගෙන් ලැබුණු තෑග්ගක්. නමුත් තවමත්, පියානෝවේදී මාස්ට්‍රෝව දැකීම වඩාත් සුලභ ය.

Igor Mikhailovich Luchenok ඔහුගේ කෘතිය යටතේ රේඛාවක් අඳින්නේ නැත. අද ඔහුට සංගීත රිද්මයක් නොමැතිව දවසක් ජීවත් විය නොහැක. ඔහුගේ පියානෝව මත නව නිම නොකළ ලකුණු ඇත.

අපි සුප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයෙකුට ප්‍රාර්ථනා කරමු අවුරුදුඔහුගේ සියලු නිර්මාණාත්මක අදහස්වල ජීවිතය සහ ඉටුවීම!

සංගීත නිර්මාණශීලිත්වය 19 වන සියවසේදී බෙලාරුසියානු ජන සංගීතය කෙරෙහි මහජන උනන්දුව අවදි වීමට පටන් ගත්තේය. මෙය බෙලාරුසියානු ජන සංගීතයේ එකතුව, ප්‍රකාශනය සහ අධ්‍යයනය මෙන්ම නිර්මාපක සැකසීම සහ ප්‍රසංග ප්‍රචාරණය තුළ ප්‍රකාශ විය. බෙලාරුසියානු ජන ගී තේමා සහ ස්වර භාවිතය F. Chopin, S. Monyushka, M. Rimsky-Korsakov, A. Abramovich සහ වෙනත් අයගේ කෘතිවල දක්නට ලැබේ.

තුළ වැදගත් කාර්යභාරයක් සංගීත ජීවිතයබෙලරුසියානු ඉඩම් බෙලරුස්හි උපන් පෝලන්ත නිර්මාපකයෙකු වන ස්ටැනිස්ලාව් මොන්යුෂ්කා විසින් ඉටු කරන ලදී. ඩී. ස්ටෙෆනොවිච්ගේ මගපෙන්වීම යටතේ ඔහු මින්ස්ක් හි සංගීත අධ්‍යාපනය ලබා ගත්තේය. 1840 ගණන්වලදී, නිර්මාපකයා V. Dunin-Martsinkevich විසින් ලියන ලද "බඳවාගැනීමේ කට්ටලය", "සංගීත ශිල්පීන්ගේ තරඟය", "Idyll" යන ලිබ්රේටෝ මත පදනම්ව විකට ඔපෙරා ගණනාවක් නිර්මාණය කළේය. 1852 දී මින්ස්ක් හි වේදිකාගත කරන ලද ඔපෙරා "ගොවි" ("පෙබල්"), S. Monyushka ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ඔටුන්න බවට පත් විය. ඔපෙරා වේදිකා ගත කළ මොහොතේ සිට 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය දක්වා, මෙම ප්‍රභේදයේ එක බරපතල කෘතියක්වත් බෙලාරුස් හි දර්ශනය නොවීය, සංගීතයේ කතුවරුන් සහ ලිබ්‍රෙටෝ බෙලාරුසියානුවන් වනු ඇත.

19 වන ශතවර්ෂයේ බෙලාරුස් හි සංගීත ජීවිතයට පෝලන්ත නිර්මාපකයින් වන එම්. කාර්ලොවිච් සහ එල්. රොගොව්ස්කි ඔවුන්ගේ කෘතිවලට බෙලාරුසියානු ජන තනු ඇතුළත් කර ඇත. බෙලාරුස්හි ස්වදේශිකයන් අතර, ජාතික සංවර්ධනය සඳහා සැලකිය යුතු දායකත්වයක් වෘත්තීය සංගීතය A. Abramovich සහ I. Shadurskiy විසින් දායක විය. නම් කරන ලද නිර්මාපකයින්ගෙන් පළමුවැන්නාට "බෙලාරුසියානු විවාහ මංගල්‍යය" කොටස් අටකින් යුත් සංගීත භාණ්ඩයක්, හතරැස් නර්තනයක් "සීසන් හයක්", පියානෝ මනඃකල්පිතයන්, වෙනස්කම්, වෝල්ට්ස් යනාදිය ඇත.

මිහායිල් යෙල්ස්කි ( 1831-1904) - 19 වන දෙවන භාගයේ - 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ බෙලාරුස් සංගීත කලාවේ කැපී පෙනෙන චරිතයක්, කීර්තිමත් වයලීන වාදකයෙක්, දක්ෂ නිර්මාපකයෙක්, ප්‍රචාරකයෙක්, ජනප්‍රවාද ian යෙක් සහ සංගීත සහ මහජන චරිතයක්. V. Ban'kevich සහ A. Vietant ගේ ශිෂ්‍යයෙකු වූ M. Yelsky වයලීන වාදකයෙකු ලෙස ඔහුගේ කීර්තිය උපයා ගත්තේය. ඔහුගේ තාලයේ, අයි.එස් හි වයලීන කෘති. Bach, J. Haydn, V.A. Mozart, L. Beethoven, K. Lipiński, L. Spohr සහ තවත් අය සමකාලීනයන් ඔහුගේ වාදනය තුළ සුවිශේෂී ශිල්පීය ක්‍රම පමණක් නොව ගැඹුරු සංගීත භාවය ද සටහන් කළහ. එම්. යෙල්ස්කිගේ සංගීත හා ප්‍රචාරක ක්‍රියාකාරකම් පෝලන්ත පුවත්පතක් වන "රුච් මුසික්නි" සමඟ සම්බන්ධ වූ අතර එහි වයලීනය පිළිබඳ ඔහුගේ බොහෝ ලිපි සහ රචනා පළ විය. රඟ දැක්වීමට සහ රචනා කිරීමට අමතරව, එම්. යෙල්ස්කි බෙලාරුසියානු ජනප්‍රවාද එකතු කිරීම, අධ්‍යයනය කිරීම සහ සංවිධානය කිරීමෙහි නිරත වූ අතර, බෙලාරුස් හි පළමු සංගීත හා පොදු සංවිධානය වන මින්ස්ක් සංගීත සංගමයේ (1880) සංවිධායකයින් අතර ද ක්‍රියා කළේය. සංගීත උරුමයඑම් යෙල්ස්කි තරමක් පුළුල් හා විවිධ වේ. එයට වයලීන ප්‍රසංග දෙකක්, මනඃකල්පිත මාලාවක්, වෙනස්කම්, පොලෝනාස්, ප්‍රසංග මසුර්කා යනාදිය ඇතුළුව කෘති 100 ක් පමණ ඇතුළත් වේ.

නැපෝලියන් ඕර්ඩා 1807 දී මින්ස්ක් පළාතේ පින්ස්ක් දිස්ත්‍රික්කයේ වොරොට්සෙවිචි ගම්මානයේ (දැන් ඉවානොව්ස්කි දිස්ත්‍රික්කය, බ්‍රෙස්ට් කලාපය) උපත ලැබීය. 1831 දී නැගිටීම මැඩපැවැත්වීමෙන් පසු, පළිගැනීම් වලට බියෙන් නැපෝලියන් ඕර්ඩාට විදේශගත වීමට සිදුවිය. පිටුවහල්ව සිටියදී, ඔහු යුරෝපය පුරා පුළුල් ලෙස සංචාරය කර, ඔස්ට්‍රියාවේ, ස්විට්සර්ලන්තයේ, ඉතාලියේ ජීවත් වූ අතර 1833 සැප්තැම්බර් මාසයේදී ප්‍රංශයේ සංක්‍රමණිකයෙකුගේ තත්ත්වය ලබා පැරිසියේ රැඳී සිටියේය.

ජීවත් වෙනවා ප්රංශ අගනුවර, නැපෝලියන් ඕර්ඩාට බොහෝ ප්‍රමුඛ පුද්ගලයින් හමු විය යුරෝපීය සංස්කෘතිය, ඔවුන් අතර ලේඛකයන් Adam Mickiewicz සහ Ivan Sergeevich Turgenev, Honore de Balzac සහ Stendhal, නිර්මාපකයින් Frederic Chopin, Franz Liszt, Giacomo Rossini, Giuseppe Verdi, Hector Berlioz. පැරිසියේ වායුගෝලය එහි විචිත්‍රවත් සංස්කෘතික ජීවිතය සමඟ තරුණයාගේ බහුවිධ හැකියාවන් වර්ධනය කිරීමට බලපෑවේය. මෙහිදී ඔහු අවසානයේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්‍රමුඛතා තීරණය කළේය - සංගීතය සහ පින්තාරු කිරීම.

ඔර්ඩා ෆෙඩ්රික් චොපින් සමඟ ඔහුගේ සංගීත කුසලතා වැඩිදියුණු කළ අතර මෙම දිශාවට සැලකිය යුතු සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේය. නිර්මාපකයෙකු ලෙස, ඔහු 20 polonaises, mazurkas, waltzes, nocturnes, polka, serenades, මෙන්ම ආදර කතා සහ ගීත නිර්මාණය කළේය. ඔහුගේ කෘතීන් තනු නිර්මාණය, නාට්‍ය, විචිත්‍රවත් ශෛලිය සහ ගීත රචනය මගින් කැපී පෙනේ. ඔවුන් ප්රංශයේ, ජර්මනියේ, පෝලන්තයේ, රුසියාවේ වේදිකාවල සිට ශබ්ද කළහ. 1847 සිට නැපෝලියන් ඕර්ඩා පැරිසියේ ඉතාලි ඔපෙරා හි අධ්‍යක්ෂක ලෙස සේවය කළ අතර රචනා කිරීමට අමතරව සංගීතය ඉගැන්වීමේ නිරත විය.

ඔහුගේ වසර ගණනාවක ඉගැන්වීමේ හා පර්යේෂණ කටයුතුවල කැපී පෙනෙන ප්රතිඵලය වූයේ 1873 දී වෝර්සෝ හි ප්රකාශයට පත් කරන ලද "සංගීතයේ ව්යාකරණ" ය. දශක ගණනාවක් තිස්සේ එය සංගීත න්‍යාය පිළිබඳ හොඳම පෙළපොත් වලින් එකක් ලෙස සැලකේ. නැපෝලියන් ඕර්ඩා ලේඛකයෙකු ලෙසද කීර්තියක් අත්කර ගත්තේය. ඔහු කැපී පෙනෙන පුද්ගලයන් ගැන ලිපි ලිවීය රසවත් ස්ථාන... 1839 දී ඔහු පෝලන්ත සාහිත්‍ය හා ඓතිහාසික සංගමයේ සාමාජිකයෙකු විය. සංගීත ian යෙකු සහ සංගීත ගුරුවරයෙකු ලෙස විශිෂ්ට දත්ත ඇති ඕර්ඩා තවමත් දෘශ්‍ය කලාවට වැඩි කැමැත්තක් දැක්වීය. ඔහු කලා අධ්‍යාපනය ලැබුවේ වාස්තු විද්‍යාත්මක භූ දර්ශනයේ මාස්ටර් පියරේ ජෙරාඩ්ගේ චිත්‍රාගාරයේ ය. පුරාවිද්‍යාව සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය ඔහුගේ කලාත්මක උනන්දුවෙහි ක්ෂේත්‍රය බවට පත්විය. චිත්ර ශිල්පියා 1840-1842 දී ප්රංශය සහ රයින්ලන්තය හරහා සංචාරය කිරීමෙන් පසුව චිත්රවල පළමු චක්ර දර්ශනය විය. ඉන්පසු ස්පාඤ්ඤයේ, පෘතුගාලයේ, ඇල්ජීරියාවේ චක්ර තිබුණා. ඔහුගේ නිදහස් කාලය තුළ නැපෝලියන් ඕර්ඩා බෙලාරුස්, ලිතුවේනියාව, පෝලන්තය, යුක්රේනය යන රටවල බොහෝ සංචාරය කළේය. චාරිකා වලදී ඔහු වාස්තු විද්‍යාත්මක රූප සටහන් සහ රූප සටහන් කළේය ඓතිහාසික ස්මාරක, නගර සහ නගර, ප්රසිද්ධ පුද්ගලයින්ගේ ජීවිතය හා වැඩ කටයුතු සම්බන්ධ ස්ථාන. බෙලාරුස්හිදී, නැපෝලියන් ඕර්ඩා කටු සටහන් 200 ක් පමණ සාදන ලදී. ඔහු දුන්නා විශේෂ අවධානයවතු ප්රදර්ශනය සහ අමතක නොවන ස්ථාන Adam Mitskevich, Stanislav Moniuszko, Vladislav Syrokomlya සහ තවත් බොහෝ ප්‍රසිද්ධ සංස්කෘතික පුද්ගලයින්ගේ නම් සමඟ සම්බන්ධ වේ.

බෙලාරුස් සංගීත සංස්කෘතිය ආරම්භ වියXxසියවස. I. Buinitsky රඟහලේ සංගීතයේ භූමිකාව.

20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය බෙලාරුසියානු සංගීත සංස්කෘතියේ හා අධ්‍යාපනයේ සමෘද්ධිමත් විය: සංගීත පාසල් සහ ජන සංරක්ෂණාගාර විවෘත කරන ලදී, ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය රඟහලක් නිර්මාණය කරන ලදී. නූතන බෙලරුසියාවේ ජාතික ශාස්ත්‍රීය ඔපෙරා රඟහල, ජාතික ශාස්ත්‍රීය මුද්‍රා නාට්‍ය රඟහල, රාජ්‍ය සංගීත රඟහල, රාජ්‍ය ශාස්ත්‍රීය ජන වාද්‍ය වෘන්දය I. Zhinovich විසින් නම් කරන ලදී, රාජ්ය ශාස්ත්රීය සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය, රාජ්ය ශාස්ත්රීය choir chapel G. Shirma විසින් නම් කරන ලදී, G. Tsitovich විසින් නම් කරන ලද රාජ්‍ය ශාස්ත්‍රීය ජන ගායනා කණ්ඩායම, බෙලාරුසියානු ගුවන් විදුලි හා රූපවාහිනියේ ශාස්ත්‍රීය ගායන, බෙලාරුසියානු රූපවාහිනී සහ ගුවන් විදුලියේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය, සංධ්වනි සහ පොප් සංගීතයේ රාජ්‍ය වාද්‍ය වෘන්දය, රාජ්‍ය නර්තන කණ්ඩායම සහ වෙනත් අය.

Ignat Buinitsky ඔහුගේ නාට්‍ය ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ කළේ ඔහුගේ වතුයායේ බෙලාරුසියානු සාද පැවැත්වීමෙන් වන අතර එහිදී පොලිවාචි පිරිමි ළමයින් හා ගැහැණු ළමයින් සහභාගී විය. 1907 දී Ignat Terentyevich, ඔහුගේ දියණියන් වන වැන්ඩා සහ එලේනා මෙන්ම ඔහුගේ සමීප මිතුරන් සමඟ එක්ව Polivachi ගොවිපලේ ආධුනික කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කළේය. ප්‍රසංගවල විශේෂත්වය වූයේ වේදිකාවෙන් බෙලාරුසියානු භාෂාව ඇසීම, සාමාන්‍ය මිනිසුන්ට හුරුපුරුදු ජන නැටුම් සිදු කිරීමයි. Ignat Buinitsky ගේ සාමූහිකය ජනප්‍රිය වීමට පටන් ගත් අතර, 1910 පෙබරවාරි 12 වන දින විල්නියස් හි පැවති පළමු මහජන බෙලාරුසියානු සාදයට සහභාගී වීමට ග්‍රාමීය කලාකරුවන්ට ආරාධනා කරන ලදී. කණ්ඩායමේ කාර්ය සාධනය කොතරම් සාර්ථකද යත් Ignat Terentyevich වෘත්තීය රංග ශාලාවක් නිර්මාණය කිරීමට තීරණය කළේය. 1910-1913 දී කණ්ඩායම බෙලාරුස් හරහා පමණක් නොව, වෝර්සෝහි ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි විල්නියස්හි ද සංචාරය කළහ.

කණ්ඩායමේ ප්‍රසංග මුල් ආකාරයකින් ව්‍යුහගත කර ඇත: පළමුව, කවි කියවන ලදී, පසුව ප්‍රසංගය සිදු විය, පසුව ගායන කණ්ඩායම බෙලාරුසියානු ජන ගීත ගායනා කළ අතර අවසානයේ නර්තන ශිල්පීන් වේදිකාවේ පෙනී සිටියහ. ඉග්නාට් බුයිනිට්ස්කි විසින්ම නාට්‍ය වේදිකා ගත කළ අතර බොහෝ විට ඒවා වාදනය කළේය. රංග ශාලාවේ ක්‍රියාකාරකම් සඳහා බෙලාරුසියානු සංස්කෘතියේ ප්‍රගතිශීලී පුද්ගලයින්ගේ සහාය ලැබුණි: යන්කා කුපාල, යකුබ් කෝලාස්, ස්මිත්‍රොක් බයිදුලියා, එලිසා ඔෂෙෂ්කෝ, ටියොට්කා (දෙවැන්න බොහෝ විට ඉග්නාට් බුයිනිට්ස්කි රඟහලේ රඟ දැක්වීය). ධනවත් පංකා Buinitsky රන් මුදු ලබා දුන්නේය. ඔහුගේ රුව සහිත තැපැල්පත් නිකුත් කරන ලදී

ලියුම් කවරයක කැබැල්ලක්

මෙම ප්‍රසංගයට නැටුම් දුසිමකට වඩා ඇතුළත් විය (Lyavonikha, Yurka, Sparrow, Blizzard, Miller, Antoshka, Kochan, Bird cherry, Polka සහ වෙනත්). නිර්මාපකයෙකු වන L. Rogovsky සහ J. Feoktistov කණ්ඩායමේ ගායන ශිල්පියා ජන ගී ගායනා කිරීමට උදව් කළහ. මෙම ගීත අතර "Duda-veselukha", "ඔහ්, ඔබ පිඹින්න", "කොට්ටය", "කඳු වලට උඩින්, වනාන්තරවලින් ඔබ්බට", "අනේ, ඔබ ඕක්", "පාත්තයින් පැමිණ ඇත." බෙලාරුසියානු සහ යුක්රේනියානු නාට්‍ය රචකයන්ගේ සුප්‍රසිද්ධ නාට්‍ය වේදිකාගත කරන ලදී: M. Krapivnitskiy "සංශෝධනයට අනුව" සහ "මෝඩයන් බවට මැසීම", E. Ozheshko "Ham" සහ "In ශීත සවස", K. Kaganza" විලාසිතාමය වංශාධිපතියා ".

රංග ශාලාවේ කටයුතු සඳහා පොලිවච්චි වත්තෙන් ලැබෙන ආදායමෙන් ආධාර විය. 1913 දී ද්‍රව්‍යමය දුෂ්කරතා ඇති වූ අතර, සාර් බලධාරීන් රංග ශාලාවට බලපෑම් කළ බැවින් කණ්ඩායම විසුරුවා හැරීමට සිදු විය. සියලු දුෂ්කරතා තිබියදීත්, 1914 දී Ignat Buinitsky රඟහල නැවත නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරයි, නමුත් මෙවර යුද්ධය බාධා කරයි.

1917 දී, යන්කා කුපාල ජාතික ශාස්ත්‍රීය රඟහල බිහි වූ පදනම මත මින්ස්ක් හි “බෙලාරුසියානු නාට්‍ය හා හාස්‍ය පිළිබඳ පළමු සංගමය” නිර්මාණය කිරීමේ ආරම්භකයකු වූයේ බුනිට්ස්කි ය.

බුයිනිට්ස්කිගේ නිජබිමෙහි ස්මාරකයක් ඉදිකරන ලදි (1976, මූර්ති I. මිස්කෝ)

බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය - වෘත්තීය නිර්මාපක පාසලේ ආරම්භකයින් (V. Zolotorev, N. Churkina, N. Aladov, E. Tikotsky, A. Bogatyreva, ආදිය)

Vasily Andreevich Zolotarevරුසියානු සහ සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු සහ ගුරුවරයා. P.I.Tchaikovsky නමින් මොස්කව් රාජ්ය සංරක්ෂණාගාරයේ කථිකාචාර්ය. RSFSR හි ගෞරවනීය කලාකරුවා. BSSR හි මහජන කලාකරුවා. ස්ටාලින් ත්‍යාගලාභී, දෙවන උපාධිය.

1873 දී ටැගන්රොග් (දැන් රොස්ටොව් කලාපය) හි උපත. ඔහු මහාචාර්ය පී.ඒ. ක්‍රස්නොකුට්ස්කිගේ පන්තියේ වයලීන වාදකයෙකුගේ විශේෂත්වය ලබා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ගායන දේවස්ථානයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ නිර්මාපකයෙකුගේ විශේෂත්වයක් ලබා ගත් අතර එහිදී ඔහු "ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරුන්" එම්ඒ බාලකිරෙව්, ඒකේ ලියාඩොව්, එන්. A. Rimsky-Korsakov, ඔහු පසුව ඔහුගේ මතක සටහන් ප්රකාශයට පත් කළේය. ඉන්පසු ඔහු උසාවි දේවස්ථානයේ ඉගැන්වීමට පටන් ගත්තේය. A.V.Bogatyrev, M.S.Vainberg, B.D. Gibalin, K.F.Dankevich, M.I.Paverman මෙහි V.A.Zolotarev ගේ පන්තියෙන් උපාධිය ලබා ඇත.

1905 දී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නගරයෙන් පිටව ගියේය, ඔහු මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ කලක් සේවය කළේය. 1918 දී, මහාචාර්යවරයෙකු වූ ඔහු රොස්ටොව්-ඔන්-ඩොන්, පසුව ක්‍රස්නෝඩර් සහ ඔඩෙස්සාහි ඉගැන්වීමට පිටත් විය. 1920 ගණන්වල මැද භාගයේ සිට V.A.Zolotarev කියෙව් ලයිසෙන්කෝ සංගීත හා නාට්‍ය ආයතනයේ ඉගැන්වීය.

1933 දී V. A. Zolotarev මින්ස්ක් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු 1941 වන තෙක් බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය. මෙන්න ඔහු "බෙලරුස්" (1934) සංධ්වනිය ලිවීය.

L.A. Polovinkin, A.G. Svechnikov, M.E. Kroshner, D.A.Lukas, V.V. Olovnikov සහ තවත් අය ඔහු සමඟ ඉගෙන ගත්හ.

V. A. Zolotarev විසින් ඔපෙරා 3 ක් ලියා ඇති අතර, ඒවා අතර "Decembrists" ඔපෙරා කැපී පෙනේ, "Prince-Lake" (1949), symphonies 7 (1902-1962), 3 ප්‍රසංග, 6 string quartets, කැන්ටාටා, ගායනා කණ්ඩායම්, ආදර කතා.

V. A. Zolotarev 1964 දී මොස්කව්හිදී මිය ගියේය.

Churkin Nikolay Nikolaevich. 1869 දී උපත ලැබීය. 1892 දී ඔහු එම්. එම්. ඉප්පොලිටොව්-ඉවානොව් යටතේ රචනා පන්තියේ ටිබිලිසි සංගීත විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඔහු සංගීත ගුරුවරයෙකු ලෙස (1892-1914) Baku, Kaunas, Vilnius හි සේවය කළේය. 1914 සිට - බෙලාරුස්හි, 1935 සිට - මින්ස්ක්හි. බෙලාරුසියානු (වාර්තා 3000 කට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක්; බෙලාරුසියානු එකතුවට බොහෝ දේ ඇතුළත් වේ) ඇතුළුව එකතු කරන ලද සංගීත ජනප්‍රවාද ජන ගීසහ නැටුම්, 1910, 1949, 1959 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. Ch. පේරු බෙලාරුසියානු සෝවියට් ඔපෙරාවක් නිර්මාණය කිරීමේ පළමු අත්හදා බැලීම් කළේය (කම්කරු විමුක්තිය, 1922); ඔහු ජාතික ප්‍රභේදයේ සංධ්වනිවාදයේ නිර්මාතෘ වේ (සංධ්‍යව "බෙලාරුසියානු පින්තූර", 1925). Ch. එසේම ළමා ගුවන්විදුලි ඔපෙරා "රුකවිච්කා" (1940) ගේ කෘති අතර, "Song of the Berezina" (1947) සංගීත ප්‍රහසනය, සංධ්වනි සඳහා වාදනය කරයි. පිත්තල පටිය, වාදක මණ්ඩලය සඳහා ජන භාණ්ඩ, කුටි වාදන කන්ඩායම් (ක්වාර්ටෙට් 11 ක් ඇතුළුව), සෝවියට් කවියන්ගේ වචනවලට ගායනා සහ ගීත ආදිය ඔහුට ඇණවුම් සහ පදක්කම් 3 ක් පිරිනමන ලදී. ප්රධාන කෘති ලැයිස්තුව: 2ඔපෙරා"කම්කරු විමුක්තිය", "මිට්ටන්" 2 සංගීතමය ප්‍රහසන:"Kok-sagyz", "Song of the Berezina" සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා:සංධ්වනි තුනක් (1925, 1949, 1955). කට්ටල දෙකක් (1940, 1951). කට්ටලය "මහා දේශප්රේමී යුද්ධයේ මතකයේ" (1944). නැටුම් කට්ටලය (1950). කුඩා රූප දෙකක් (1936). Waltz "Zaleony Dubochak" (1950). සයිලෝෆෝන් දෙකක් සහ වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා පොල්කා (1950). පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම සඳහා:කට්ටලය කොටස් 4 කින්. ජෝර්ජියානු ජන තේමා තුනක් මත මාර්තු (1889). උත්කර්ෂවත් මාර්තු (1900). මාර්තු BSSR (1948) හි 30 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී. බෙලාරුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා. කට්ටල තුනක් (1945, 1951, 1955). කට්ටලය "Mary ab Palessi" (1953). "යන්කා කුපාලගේ මතකයේ" (1952) ප්‍රකාශය. වෝල්ට්ස් "ක්වාල්" (1950). Polka "Partyzanka" (1950). ඩොම්රා සෙක්ස්ටෙට් සඳහා කට්ටල තුනක් (1945, 1950, 1952). "ගොලුබෙට්ස්" (1949). රැප්සෝඩි (1952). කුටි උපකරණ කොටස්: 11 string quartets (1928, 1928, 1933, 1935, 1945, 1954, 1961, 1961, 1962, 1962, 1963). පියානෝව සඳහා: සංගීත පාසල්වල ප්‍රාථමික ශ්‍රේණි සඳහා කෑලි 10 ක් (1957). Mazurka (1960). වයලීනය සහ පියානෝව සඳහා: Sonata (1953). රොන්ඩෝ (1960). වචන නැති ගීතය (1961). නාට්ය දෙකක් ("Tsyareshka" සහ "Kalyhanka", 1957). ගායන කණ්ඩායම සඳහා:

"වපුරන" - පද. A. Prokofiev. "මුවර්" - පද රචනය. A. කොල්ට්සෝවා. "ෆ්රොස්ට්-වොයිවෝඩ්" - පද රචනය. එන් නෙක්රාසෝවා. "INTO PA SADZIKU" - පද රචනයට. ජන (එන්. ගොමොල්කා විසින් ඇතුල් වීම). "Kalgasny March", "Karagod" - පද රචනය. A. Ushakova. "Kamsamoltsam", "Zaklikanne vyasny", "Will Brea you, tribe malado" - පද රචනයට. යා කෝලස්. "Zhninaya", "Ab Radzime ගීතය" - පද රචනය. ඒ රුසක සහ තවත් අය.

කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා"කවුද කියන්නේ ලෙනින් මැරිලා කියලා" (බලාඩ්) - ​​පද රචනයට. A. හකොබියන්. "කල්ගස්නායා" - පද රචනය. P. Brovki. "ඔබ එන්න", "ස්පාකෝයිහි පොකිරිස්සා උඩින්", "ඔබ z Zakhodnyay, I z Ushodnyay", "සාකා සඳහා, බැටළුවා", "නිදිමතත් ගියා", "යක් වනයේ පිපුණා", "මම ශුද්ධ වූ kalgasnitsa "," මම ක්ෂේත්රයේ idy "- වචන. Y. Kupala සහ වෙනත් අය.

සංගීතයට නාට්යමය රංගනයන්

සැකසීම

එකතු කිරීම්, නිබන්ධන, වාර්තා

බෙලාරුසියානු ජන ගී සහ නැටුම් එකතු තුනක් (1910, 1949, 1959), "සංගීත අක්ෂර මාලාව", "ගායන සිසුන් සඳහා සමහර ඉඟි", "පන්ති ගායනය සඳහා මාර්ගෝපදේශයක්", "තත් හතක ගිටාරයක් සඳහා ස්වයං-උපදෙස් පොත" . ජෝර්ජියානු, ආර්මේනියානු, අසර්බයිජානියානු, ටජික්, බෙලරුසියානු, ලිතුවේනියානු, පෝලන්ත ජන ගී සහ නැටුම් 3,000 කට අධික සංඛ්‍යාවක පටිගත කිරීම්

නිකොලායි ඉලිච් ඇලඩොව්බෙලාරුසියානු සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු, ගුරුවරයා. BSSR හි මහජන කලාකරුවා. 1910 දී ඔහු බාහිර ශිෂ්යයෙකු ලෙස ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. 1923 සිට ඔහු උගන්වමින් සිටී රාජ්ය ආයතනයමොස්කව්හි සංගීත සංස්කෘතිය. 1924 සිට මින්ස්ක් හි, බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරයේ සංවිධායකයින්ගෙන් එක් අයෙක්, 1944-1948 දී එහි රෙක්ටර්, මහාචාර්ය.

යුද සමයේදී, 1941 සිට 1944 දක්වා ඔහු සරතොව් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය.

මින්ස්ක් හි සංගීත පාසලක් එන් ඇලඩොව්ගේ නමින් නම් කරන ලදී, සමරු ඵලකයක් ස්ථාපනය කරන ලදී. symphonic, chamber instrumental සහ chamber vocal, cantata, choral genres වල නිර්මාතෘ කෙනෙක් බෙලාරුසියානු සංගීතය.

ඔපෙරා කතුවරයා Andrei Kostenya (1947), විකට ඔපෙරා Taras na Parnassus (1927), Oressa ගඟට උඩින් cantatas සහ වෙනත් අය, symphonies දහයක්, Y. Kupala, MA Bogdanovich, M. Tank, වෙනත් අයගේ පද වලට වාචික චක්‍ර. සංගීත කෑලි.

ඇනටෝලි Vasilievich Bogatyrevබෙලාරුසියානු සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු සහ ගුරුවරයා. BSSR හි මහජන කලාකරුවා (1968). ස්ටාලින් ත්‍යාගලාභී, දෙවන උපාධිය. බෙලාරුසියානු ජාතික සංයුතියේ නිර්මාතෘ. මහාචාර්ය (1960).

A. V. Bogatyrev 1913 දී Vitebsk හි උපත ලැබීය. 1937 දී A.V. Lunacharsky Belarusian State Conservatory වෙතින් V. A. Zolotarev පන්තියේ උපාධිය ලබා ඇත. 1948 සිට ඔහු බෙලාරුසියානු සංගීත ඇකඩමියේ ගුරුවරයෙකු වූ අතර එවකට එහි රෙක්ටර් විය. 1938-1949 දී, BSSR හි විමර්ශන කමිටුවේ සභාපති. BSSR හි උත්තරීතර සෝවියට් සාමාජිකයා (1938-1959).

A.V.Bogatyrev 2003 දී මිය ගියේය. ඔහුව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ මින්ස්ක් හි නැගෙනහිර සුසාන භූමියේ ය.

A.V. Bogatyrev ගේ කෘති අතර

බෙලාරුස්හි ජන සංගීත කලාව රුසියානු සහ යුක්රේන ජනතාවගේ ජන සංගීතය සමඟ සම්බන්ධ වේ, බටහිර සහ දකුණු ස්ලාව් ජාතිකයන්, කෘෂිකාර්මික ජනයා අතර පැවති කැලැන්ඩර චාරිත්ර හා සම්බන්ධ පැරණි ගීතවල සැලකිය යුතු කණ්ඩායමක්. කැරොල්, schedrovka, vesnyanka, volochebny, Yuryevsky, Troitsky, Kupala, stubble, Kosar, සරත් සෘතුවේ ගීත පුළුල් ලෙස පැතිර ඇත. පවුලේ චාරිත්ර චක්රයේ ගීත විවිධාකාර වේ: විවාහ, බව්තීස්ම, lullabies, විලාප. රවුම් නැටුම්, නාට්‍ය, නැටුම් සහ විකට ගීත බහුලව නියෝජනය වේ. ගීත රචනා ප්‍රභේද තේමාත්මක කණ්ඩායම් වලට බෙදා ඇත: ආදරය, බැලඩ්, කොසැක්, බඳවා ගැනීම, සොල්දාදුවෙකු, චුමාක්, ගොවි නිදහස් ගීත. 20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ රුසියානු විප්ලවවාදී කම්කරුවන්ගේ ගීතය බෙලාරුසියානු සංගීත ජනප්‍රවාදයේ වර්ධනයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ඇය බෙලාරුසියානු ජන ගීතයේ තනු නිර්මාණයට බලපෑම් කළාය. සමහරක් ජන ගීබෙලාරුසියානු කවියන්ගේ වචන (M. Bogdanovich, Y. Kupala, Y. Kolas, K. Builo) මත නිර්මාණය කරන ලදී. සෝවියට් පාලනය යටතේ, නව ජන ගී දර්ශනය වූ අතර, පූර්ව විප්ලවවාදී ගීතවල සම්ප්‍රදායන් වර්ධනය කිරීම සහ ඒවායේ අන්තර්ගතය නූතන ජීවිතයෙන් උකහා ගැනීම. බොහෝ ගීත නිර්මාණය කරන ලද්දේ ආධුනික නිර්මාපකයින් සහ ජන ගායනා කණ්ඩායම් විසිනි (Bolshoye Podlesye, Ozyorshchina, Prisynki වැනි ගම්මානවල ගායන කණ්ඩායම්). පැරණි බෙලාරුසියානු ජන ගීත මූලික වශයෙන් මොනොෆොනික් වේ. ඒවා සංලක්ෂිත වන්නේ ක්‍රමානුකූල චලනයන් සහ පිම්ම, සංවර්ධිත ආභරණ, රිද්මයේ නම්‍යශීලී බව සහ විවිධ ක්‍රීඩා ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ සම්පීඩිත පරාසයක රැලි සහිත තනු නිර්මාණයකි. ප්‍රමාණ සහ විවිධ ප්‍රමිතික පවා සාමාන්‍ය වේ. සංකීර්ණ සහ අතුගා දැමීමේ පහරවල් ඇත. බෙලාරුස් ජන ගීතයේ බහුභාෂාව 80 දශකයේ දී වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය. 19 වැනි සියවස ප්රධාන තනු නිර්මාණය පහත් හඬින් සිදු කරනු ලබන අතර, ඉහළ එකෙහි (ඊනියා "අයිලිනර්") - ඒකල improvisation. 3 කටහඬ ගිවිසුම් ඇත. හාර්මොනිකා (බොත්තම් ඇකෝනියන්) වාදනයට ගායනා කරන විකට සහ ඩිටි හැර, එදිනෙදා ජීවිතයේ ගීත සහයවකින් තොරව සිදු කෙරේ. රුසියානු සහ පෝලන්ත සම්භාව්‍ය නිර්මාපකයින්ගේ කෘතිවල බෙලාරුසියානු ජන ගී ගණනාවක් භාවිතා වේ: චොපින්ගේ බිග් ෆැන්ටසි, ග්ලැසුනොව්ගේ පළමු සංධ්වනිය, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ ස්නෙගුරොච්කා සහ ම්ලාඩා ඔපෙරා, ලිතුවේනියානු රැප්සෝඩි, කාර්ලොවිච්ගේ ත්‍රි සිම්ෆොනික් ඔපෙරාස් (බෙල්සෝසා ඔපෙරාස් ඔපෙරා) ) සහ වෙනත් අය.

බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයින්.

U. G. Mulyavin (1941-2003)

Naradzisya ў කඳු. Svyardlosku (1941), මතකය - 2003, මින්ස්ක්.

ගිටාර් පන්තියේ Svyardlovskaya සංගීත vuchylishcha අවසන් (1952).

බෙලාරුස් හි මහජන කලාකරුවන් (1979).

ගෞරවනීය dzeyach සංස්කෘතිය Respublikі Polscha (1991).

බෙලාරුස් හි විමර්ශන කමිටුවේ සාමාජික (1986).

Asnoonya කලාකරුවන්: opera-prytcha "Song of the Right Share", සංගීත සංදර්ශනය "සම්පූර්ණ ගෝලා මත", හිස් චක්රය "මම paeta නොවේ", ගීත-උපකරණ ව්‍යාපාරය "Vanka - Vstanka", "Praz usyu vainu ", "Vianok" Bagdanovichu ගීත, apratsoўki බෙලාරුසියානු ජන ගී, සංගීතය සහ නාට්ය සංදර්ශන, චිත්රපට.

U. U. Alonikau(1919-1996) Naradzisya ў කඳු. Babruisk (1919).

මහා-ප්‍රාෆෙසර් V.A.Zalatarov (1941) ගේ මණ්ඩපයේ පන්තියේ බෙලාරුසියානු dzyarzhainuyu canservators වෙතින් උපාධිය ලබා ඇත.

බෙලාරුස් හි ගෞරවනීය කලාකරුවන් (1955).

බෙලාරුස් හි ගෞරවනීය dzeyach මාස්ටර් (1957).

බෙලාරුස් හි මහජන කලාකරුවන් (1970).

ප්‍රෆෙසර් (1980).

බෙලාරුස් හි විමර්ශන කමිටුවේ සාමාජික (1940).

Pamer at Minsk (1996).

Uladzimir Aloonikak adnositstsa සහ pleiads of campazitarak, එය විශිෂ්ට ablichcha Belarusian ගීත සහ paslyadenny pereyad සංකේතවත් කරයි. නිර්මාණාත්මක campazitara ўlasdiva zmyastoўnasts, සැබෑ tem. මගුට් සම්ප්‍රදායන්හි ඇඩ්චුවියුට්ස් ලේඛකයින් අතර, රුසියානු කැම්පස් පාසල්, යකියා යූ. එම පැයේදීම U. Alonikau ජාතික ස්වාමිවරුන්ගේ ගුලියකි. Iago සංගීතය, shchy සහ ආත්මීය, අයාලේ සහ කර්කශ, පිරිමි සහ praўdzіvaya, අසන්නා දී atrimed vodguk, ў ප්රාථමික හා samadzei kalektyva ගේ ප්රදර්ශනය අතුරුදහන් විය.

යාගන් පැප්ලස්කි

Yaggen Paplauski naradzisya 20th May 1959 ў Porazava Grodzensky voblasts යන නමට. Igor Luchanka සහ Dzmitrya Smolskaga ў 1986 පන්තිය සඳහා බෙලාරුසියානු කැන්සර්වේටර් (බෙලාරුසියානු dzyarzhain සංගීත ඇකඩමිය) අවසානය. පුහුණුවීම් පෑඩ් kiraunitstvam Syarhei Slanimskaga ў St. Peciarburg canservators і tamsama bra udzel at Maystar පන්ති Ton de Leyuva.

1991 දී, මින්ස්ක් ජාත්‍යන්තර සමකාලීන චේම්බර් සංගීත උළෙල සඳහා arganizavas සිටියහ, එය අවජාතකයන් දෙදෙනෙකු සහ 1995 සඳහා සත්‍ය වේ.

3 1997 pa 1999 atrymliv Polskaga Urada ශිෂ්‍යත්වය සමඟ, Gdansk ў සංගීත іmya කලා ඇකඩමියේ chago pratsavak හි padstav මත. Manushki හොඳම නිර්මාණාත්මක ව්යාපෘති හරහා Krakava හි සංගීත ඇකඩමියේ "Barbara Radzivil" සහ ධ්වනි ධ්වනි සංගීතයේ විද්යුත් ධ්වනි සංගීතයේ චිත්රාගාරය සඳහා ජීවීන් ගැන. Udzelnich ගිම්හාන පාඨමාලා Acanthe 2000 / Ircam.

Tikotsky Evgeny Karlovich

චරිතාපදානය:

Evgeny Karlovich Tikotsky (1893-1970)

Evgeny Karlovich Tikotsky උපත ලැබුවේ 1893 දෙසැම්බර් 26 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදීය. සංගීතය සඳහා ඔහුගේ දක්ෂතාවය ඉතා ඉක්මනින් ප්රකාශයට පත් විය. කෙසේ වෙතත්, 1911 දී සැබෑ පාසලකින් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඔහුගේ පියාගේ බල කිරීම මත, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ස්නායු මනෝචිකිත්සක ආයතනයේ ස්වාභාවික අංශයට ඇතුළු වූ අතර, සංගීත පාසලක එකවර ඉගෙනීමේ අයිතිය තමාට ඒත්තු ගැන්වීය. සංගීත න්‍යායික පදනම් සමඟ පළමු දැන හඳුනා ගැනීම මෙන්ම නිර්මාපකයෙකු වන V. Deshevov සමඟ අවංක මිත්‍රත්වය E. Tikotsky රචනා කිරීමට ආශාවක් ඇති කළේය. ඔහු පියානෝව සඳහා කුඩා කොටස් ලිවීමට පටන් ගනී, රුසියානු ජන ගී සමපාත කිරීමට උත්සාහ කරයි, සහ වසරකට වැඩි කාලයක් ඔහුගේ තරුණ සංධ්වනිය සඳහා වැඩ කරමින් සිටී. 1915 පෙබරවාරි මාසයේදී E. Tikotsky හමුදාවට කෙටුම්පත් කරන ලද අතර ඔහු පෙරමුණට ගියේය. 1919 ගිම්හානයේදී ඔහු රතු හමුදාවට බැඳුණු අතර, සරත් සෘතුවේ දී, අටවන සේනාංකයේ කොටසක් ලෙස, ඔහු සුදු ධ්රැව වලින් බෙලාරුස් නිදහස් කිරීමට සහභාගී විය.

Churkin Nikolay Nikolaevich

චරිතාපදානය:

නිකොලායි නිකොලෙවිච් චර්කින් (1869-1964)

සංගීතයට සේවය කිරීම සඳහා දශක අටක් කැප කළ Nikolai Nikolaevich Churkin උපත ලැබුවේ 1869 මැයි 22 වන දින ටිෆ්ලිස් පළාතේ දකුණේ Dzhelal-Ogly නම් කුඩා නගරයේ (දැන් ස්ටෙපනෝවන් නගරය, ආර්මේනියානු එස්එස්ආර්). 1881 දී ඔහු ටිෆ්ලිස් හමුදා පරිපූරක වෛද්‍ය විද්‍යාලයට ඇතුළත් කරන ලදී. පාසලේ පිත්තල තූර්ය වාදක කණ්ඩායමක්, ගායන කණ්ඩායමක්, චිත්‍ර ඇඳීමේ පන්තියක් තිබූ අතර, එය ඔහුගේ අනාගත වෛද්‍ය වෘත්තියට වඩා බොහෝ සෙයින් ආකර්ෂණය විය. 1885 දී N. Churkin පාසලෙන් උපාධිය ලබා ගත් විට, ඔහු ගුරුවරයෙකු ලෙස සහ පාසල් පිත්තල සංගීත කණ්ඩායමේ ප්රධානියා ලෙස ඉතිරි විය. 1888 දී N. Churkin ටිෆ්ලිස් සංගීත විද්යාලයේ M. Ippolitov-Ivanov හි සංයුතියේ පන්තියට ඇතුල් විය.

Zaritsky Eduard Borisovich

නිර්මාපකයෙක්.

1964 දී ඔහු මින්ස්ක් සංගීතයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. පාසල, 1970 දී - බෙලාරුසියානු. අවාසි පන්තිය අනුව A. Bogatyrev විසින් රචනා.

1970 සිට ඔහු බෙලාරුස් හි සේවය කරයි. Philharmonic Society (උපදේශක කොන්දොස්තර) Op .: cantata (soprano, chorus සහ orc සඳහා.) - Red Square (ගීතය B. Shtormov, 1970); orc සඳහා. - සංධ්වනි (1969), වෙනස්කම් (1968); ඕර්ක් සමඟ ඕබෝ සඳහා. - ප්රසංගය (1970); p-p සඳහා. - 6 Preludes (1965), වෙනස්කම් (1967), Fugue on Two Themes (1968); vlch සඳහා. සහ f-p. - Sonata (1968); නළාව සහ පියානෝව සඳහා - රොන්ඩෝ (1966); අත්තාල සහ පියානෝ සඳහා - concertina (1971); කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා. - wok. Sl අනුව චක්‍ර. A. Vertinsky (1971), පද රචනය මත. L. Hughes (1967); arr. බෙලරුසියානු. තට්ටම් ඇඳ ගීත.

ලුචෙනොක් ඊගෝර් මිහයිලොවිච්

1938 දී උපත

චරිතාපදානය:

Igor Mikhailovich Luchenok (b. 1937)

බෙලාරුසියානු රාජ්ය සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ඇති අතර, මහාචාර්ය ඒ.වී.ගේ සංයුතිය පන්තිය. Bogatyrev (1961), I විසින් නම් කරන ලද Leningrad සංරක්ෂණාගාරයේ සීමාවාසික පුහුණුව. මත. මහාචාර්ය V.N ගේ මගපෙන්වීම යටතේ Rimsky-Korsakov. සල්මනොව් (1965), මහාචාර්ය ටී.එන්.ගේ මගපෙන්වීම යටතේ බෙලාරුසියානු රාජ්ය සංරක්ෂණාගාරයේ පශ්චාත් උපාධි අධ්යයන. ක්රෙනිකොව්. BSSR හි ලෙනින් කොම්සොමෝල් ත්‍යාගලාභී (1969), සමස්ත යුනියන් ලෙනින් කොම්සොමෝල් ත්‍යාගලාභී (1972), BSSR හි ගෞරවනීය කලා සේවකයා (1973), BSSR හි රාජ්‍ය ත්‍යාගලාභී (1976). BSSR හි මහජන කලාකරුවා (1982). සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා (1987).

Dzmitry Branislavavich SMOLSKI

Naradzisya ў කඳු. මින්ස්කු (1937)

මහා A.V. Bagatyrov (1960) ගේ campazitzy පන්තියේ බෙලාරුසියානු dzyarzhainuyu canservators උපාධිය; Pyayko (1967).

ලෙනින්ස්කි කම්සමෝල් බෙලරුසි සම්මානලාභී (1972).

ගෞරවනීය Dzeyach කලාකරුවන් බෙලරුස් (1975).

Laureat Dzyarzhaunay Premii Belarus (1980).

ප්‍රෆෙසර් (1986).

බෙලාරුස් හි මහජන කලාකරුවන් (1987).

බෙලාරුස් හි විමර්ශන කමිටුවේ සාමාජික (1961).

ජනරජයේ සංගීත ජීවිතය වර්ධනය කිරීමේ කැපී පෙනෙන කාර්යභාරය V. Zolotarev ගේ ක්රියාකාරකම් මගින් ඉටු විය.

වී යුද්ධයට පෙර වසර E. Tikotsky, N. Churkin, G. Pukst හි නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වය ක්රියාකාරීව වර්ධනය වෙමින් පවතී. E. Tikotsky විසින් රචිත "Mikhas Podgorny", A. Bogatyrev විසින් රචිත "In the forests of Polesye" සහ M. Kroshner විසින් රචිත "නයිටිංගේල්" මුද්‍රා නාට්‍යය කැපී පෙනෙන සිදුවීම් විය. මහා දේශප්රේමී යුද්ධය අතරතුර, ප්රධාන මාතෘකාව සංගීත කලාවෆැසිස්ට් වාඩිලෑමට එරෙහි අරගලය විය. පශ්චාත් යුධ සමයේදී, A. Bogatyrev ගේ අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම්, පසු පරම්පරාවල බෙලරුසියානු නිර්මාපකයන්ගෙන් බහුතරයකගේ අධ්‍යාපනඥයෙකු ලෙස අතිශයින් වැදගත් විය. Vasily Andreevich Zolotarev(1873-1964) - රුසියානු සහ සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු සහ ගුරුවරයා. P.I.Tchaikovsky නමින් මොස්කව් රාජ්ය සංරක්ෂණාගාරයේ කථිකාචාර්ය. RSFSR හි ගෞරවනීය කලාකරුවා (1932). BSSR හි මහජන කලාකරුවා (1949). සම්මානලාභී ස්ටාලින් ත්‍යාගයදෙවන උපාධිය (1950) A. Zolotarev 1873 පෙබරවාරි 23 (මාර්තු 7) ටගන්රොග් (දැන් රොස්තොව් කලාපය) හි උපත ලැබීය. ඔහු මහාචාර්ය පී.ඒ. ක්‍රස්නොකුට්ස්කිගේ පන්තියේ වයලීන වාදකයෙකුගේ විශේෂත්වය ලබා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ගායන දේවස්ථානයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඔහු "ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරුන්" MA Balakirev, AK Lyadov, NA Rimsky-Korsakov හමු වූ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ නිර්මාපකයෙකු බවට පත් විය, ඔහු පසුව ඔහුගේ මතක සටහන් ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. ඉන්පසු ඔහු උසාවි දේවස්ථානයේ ඉගැන්වීමට පටන් ගත්තේය. A.V.Bogatyrev, M.S.Vainberg, B.D. Gibalin, K.F.Dankevich, M.I.Paverman මෙහි V.A.Zolotarev ගේ පන්තියෙන් උපාධිය ලබා ඇත.

1905 දී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නගරයෙන් පිටව ගියේය, ඔහු මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ කලක් සේවය කළේය. 1918 දී, මහාචාර්යවරයෙකු වූ ඔහු රොස්ටොව්-ඔන්-ඩොන්, පසුව ක්‍රස්නෝඩර් සහ ඔඩෙස්සාහි ඉගැන්වීමට පිටත් විය. 1920 ගණන්වල මැද භාගයේ සිට V.A.Zolotarev කියෙව් ලයිසෙන්කෝ සංගීත හා නාට්‍ය ආයතනයේ ඉගැන්වීය.

1931 සිට 1933 දක්වා V. A. Zolotarev Sverdlovsk හි P.I. Tchaikovsky සංගීත විද්‍යාලයේ සේවය කළේය. මෙහි ඔහුගේ සිසුන් වූයේ බොරිස් ගිබාලින්, පීපී පොඩ්කොවිරොව් සහ ජෝර්ජි නොසොව් ය. 1933 දී V. A. Zolotarev මින්ස්ක් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු 1941 වන තෙක් බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය. මෙහිදී ඔහු "බෙලාරුස්" (1934) සංධ්වනිය ලිවීය.එල්.ඒ.පොලොවින්කින්, ඒ.ජී. ස්වෙච්නිකොව්, එම්.ඊ.ක්‍රොෂ්නර්, ඩී.ඒ.ලූකාස්,වී.වී.ඔලොව්නිකොව් සහ අනෙකුත් වී. A. Zolotarev ඔපෙරා 3 ක් ලිවීය, ඒ අතර ඔපෙරා "The Decembrists" (1925, නව සංස්කරණය"කොන්ඩ්‍රාටි රයිලෙව්", 1957), "ප්‍රින්ස්-ලේක්" (1949), සංධ්වනි 7 ක් (1902-1962), ප්‍රසංග 3 ක්, නූල් ක්වාර්ටෙට් 6 ක්, කැන්ටාටා, ගායනා කණ්ඩායම්, ආදර කතා. A. Zolotarev 1964 මැයි 25 වන දින මොස්කව්හිදී මිය ගියේය. CHURKIN Nikolay Nikolaevich(1869-1964) - බකමූණෝ. නිර්මාපකයෙක්, ජනකතාකරුවෙක්. Nar. කලාව. BSSR (1949). M.M. Ippolitov-Ivanov ගේ ගෝලයා. බෙලාරුසියානු, ජෝර්ජියානු, ආර්මේනියානු, අසේරි, පෝලන්ත, ලිතොව්, ටජික් 3000 කට වඩා වාර්තා කර ඇත. ගීත සහ නැටුම්, සම්පාදනය කරන ලද ජනකතා එකතු. පළමු මහාචාර්යවරුන්ගෙන් කෙනෙකි. බෙලරුසියානු. නිර්මාපකයින්, nat හි නිර්මාතෘ. ප්‍රභේද සංධ්වනි, nat. ළමා සංගීතය. ඔපෙරා "Emancipation of Labour" (1922, Mstislavl), ළමා ගුවන් විදුලි ඔපෙරා "Rukavichka" (1948, Minsk) කතුවරයා; muses. විකට "Kok-sagyz" (1939, Gorki), "Song of the Berezina" (1947, Bobruisk); 3 symphoniettes (1925-1955); symphony සඳහා කට්ටලය. සහ ලෑලි ඇඳන්. වාද්‍ය වෘන්ද; 11 නූල්, quartets; ආදර කතා, ළමා ගීත; සැකසුම් බංකු. ගීත. ඇලඩොව් නිකොලායි ඉලිච්(1890-1972), බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයෙකු, බෙලාරුස් හි මහජන කලාකරුවා (1955). පළමු බෙලාරුසියානු සංධ්වනි සහ අනෙකුත් ප්‍රභේදවල කතුවරයා. ඔපෙරා "Andrei Kostenya" (1947), symphonies. බෙලාරුස් හි සංගීත අධ්යාපනයේ සංවිධායකයින්ගෙන් කෙනෙක්. බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්ය (1946 සිට) 1910 දී නිකොලායි ඇලඩොව් බාහිර ශිෂ්‍යයෙකු ලෙස පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. 1923 සිට ඔහු රාජ්ය ආයතනයේ උගන්වයි සංගීත සංස්කෘතියමොස්කව්හි. 1924 සිට මින්ස්ක් හි, බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරයේ සංවිධායකයින්ගෙන් කෙනෙක්, 1944-1948 දී එහි රෙක්ටර්, මහාචාර්ය, 1941 සිට 1944 දක්වා යුද සමයේදී, ඔහු මින්ස්ක්හි Saratov ConservatoryA සංගීත පාසලේ ඉගැන්වූයේ එන්. ඇලඩොව්ගේ නමින් නම් කරන ලදී. ඵලකය සවි කර ඇත. නිර්මාණය බෙලාරුසියානු සංගීතයේ symphonic, chamber-instrumental සහ chamber-vocal, cantata, choral genres වල නිර්මාතෘවරුන්ගෙන් එක් අයෙකි. "Andrei Kostenya" (1947) ඔපෙරාවේ කර්තෘ, විකට ඔපෙරා "Taras on Parnassus" (1927), cantatas " ඔරෙස්සා ගඟට ඔබ්බෙන්", යනාදී වශයෙන් , වාදක දහයක්, Y. Kupala, M. Bogdanovich, M. Tank විසින් රචනා කරන ලද කවි පිළිබඳ වාචික චක්‍ර, වෙනත් සංගීත ඛණ්ඩ Evgeny Karlovich Tikotsky(බෙලරුසියානු. Yaggen Karlavich Tsikotski) (1893 - 1970) - සෝවියට් බෙලරුසියානු නිර්මාපකයෙකු. සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා (1955). 1948 සිට CPSU (b) හි සාමාජික ඊ. K. Tikotsky 1893 දෙසැම්බර් 14 (26) වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි පෝලන්ත මූලයන් සහිත පවුලක උපත ලැබීය, ඔහුගේ සංගීත අධ්‍යාපනය වොල්කෝවා-බොන්ච්-බෲවිච් සමඟ පුද්ගලික පියානෝ පාඩම් සහ සංගීත න්‍යාය වසර දෙකකට සීමා විය, ඔහු සංයුතිය හැදෑරීය. ඔහුගේම. ඔහු වයස අවුරුදු 14 දී රචනා කිරීමට පටන් ගත් අතර, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලැබූ ඔහුගේ මිතුරා ව්ලැඩිමීර් දේශෙවොව් සමඟ උපදෙස් ලබා ගත්තේය. ඔහුගේ පියාගේ බල කිරීම මත ටිකොට්ස්කි 1914 දී පෙට්‍රොග්‍රෑඩ් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළත් වූ අතර එහිදී ඔහු භෞතික විද්‍යාව සහ ගණිතය හැදෑරීය. 1915 දී ඔහු පෙරමුණට ගියේය, 1919-1924 දී ඔහු රතු හමුදාවේ සේවය කළේය. ඔහුගේ සේවය අවසන් කිරීමෙන් පසු ඔහු බොබ්රුයිස්ක් වෙත ගොස් එහි ඉගැන්වීය සංගීත පාසල... ඔහුගේ රචනාවලට බලපෑ බෙලාරුසියානු ජන සංගීතය සමඟ ටිකොට්ස්කිගේ පළමු සම්බන්ධතා මේ කාලය දක්වා දිව යයි. නිර්මාපකයාගේ පළමු ප්‍රධාන කෘතිය - බෙලාරුසියානු ජන හා විප්ලවීය තේමාවන් භාවිතයෙන් ලියා ඇති සිම්ෆනි (1924-1927), බෙලාරුසියානු සංගීත ඉතිහාසයේ මෙම ප්‍රභේදයේ පළමු කෘතිවලින් එකක් බවට පත්විය. මෙම කාල පරිච්ඡේදය මාලාවේ සංගීතය ද ඇතුළත් වේ රංග සංදර්ශනමින්ස්ක් හි, ටික වේලාවකට පසු නිර්මාපකයාම පදිංචියට ගියේය. බෙලාරුස් අගනුවර, ටිකොට්ස්කි ගුවන් විදුලියේ වැඩ කළ අතර එහි නිරත විය ඉගැන්වීමේ කටයුතු... 1939 දී ඔහු ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් ලිවීය - ඔපෙරා "මිකාස් පොඩ්ගෝර්නි" (ඉතිහාසයේ පළමු බෙලාරුසියානු ඔපෙරා වලින් එකක්). Tikotsky විසින් තවත් ප්රසිද්ධ දේශප්රේමී ඔපෙරාවක් - "Alesya" - නාට්සි ආක්රමණිකයන්ගෙන් මින්ස්ක් මුදා ගැනීමෙන් පසුව 1944 දී පමණක් වේදිකා ගත කරන ලදී. යුද්ධය අතරතුර, නිර්මාපකයා ඉවත් කරන ලදී, පළමුව උෆා හි, පසුව ගෝර්කි. බෙලාරුස් වෙත ආපසු පැමිණීමෙන් පසු, ටිකොට්ස්කි බෙලාරුසියානු රාජ්‍ය ෆිල්හාර්මනික් සංගමයේ වාද්‍ය වෘන්දයේ නායකයා සහ යූඑස්එස්ආර් විමර්ශන කමිටුවේ බෙලාරුසියානු ශාඛාවේ සභාපති බවට පත්විය.ටිකොට්ස්කි බෙලාරුසියානු සංයුති පාසලේ ආරම්භකයින්ගෙන් කෙනෙකි. සම්භාව්‍ය හා ප්‍රේමාන්විත ආකාරයෙන් ලියා ඇති ඔහුගේ රචනා, ජන චේතනාවන්ට දැඩි ලෙස බලපා ඇත. ඔපෙරා සහ සංධ්වනි රචනා කළ පළමු බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන ඔහු වාදනය කළේය වැදගත් භූමිකාවක් XX සියවසේ බෙලාරුසියානු සංගීත සංස්කෘතියේ වර්ධනයේ දී. K. Tikotsky 1970 නොවැම්බර් 23 දින මිය ගියේය. ඔහුව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ මින්ස්ක් හි නැගෙනහිර සුසාන භූමියේ ය. ප්රධාන කෘතිඔපෙරාස් "මිඛාස් පොඩ්ගෝර්නි" (1939); "ඇලෙස්යා" (1942-1948), දෙවන අනුවාදය "ගර්ල් ෆ්‍රොල්සි" (1952-1953) "ඇනා ග්‍රෝමෝවා" (1970) ඔපෙරෙටා "ශුද්ධත්වයේ මුළුතැන්ගෙය" (1931) වාද්‍ය වෘන්ද, ප්‍රසංග කෘති, සංධ්වනි හයක් "Feast in Polesie", overture (1954) "Glory", overture (1961) trombone සහ orchestra සඳහා ප්‍රසංගය (1934) Piano සහ වාද්ය වෘන්දය සඳහා Belarusian ජන සංගීත භාණ්ඩ (1953), Piano සහ symphony orchestra සඳහා අනුවාදය (1954) බෙලාරුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ වාණිජ මණ්ඩලයේ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කට්ටල දෙකක් පියානෝ ත්‍රිත්වය (1934) පියානෝ සඳහා Sonata-සංධ්‍යව වෙනත් කෘති Oratorios, ගීත, ගායනා කණ්ඩායම්, ජන ගී සැකසීම, නාට්‍ය සංදර්ශන සහ චිත්‍රපට සඳහා සංගීතය ඇනටෝලි Vasilievich Bogatyrev(Belorusian Anatol Vasilyevich Bagatyro) (1913-2003), බෙලාරුසියානු සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු සහ ගුරුවරයා. ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි මහජන කලාකරුවා (1981). BSSR හි මහජන කලාකරුවා (1968). ස්ටාලින් ත්‍යාගලාභී, දෙවන උපාධිය (1941). 1954 සිට CPSU හි සාමාජික.

බෙලාරුසියානු ජාතික රචනා පාසලේ නිර්මාතෘ... මහාචාර්ය (1960) ඒ. V. Bogatyrev 1913 ජූලි 31 (අගෝස්තු 13) Vitebsk (දැන් බෙලාරුස්) හි උපත ලැබීය. 1937 දී A.V. Lunacharsky Belarusian State Conservatory වෙතින් V. A. Zolotarev පන්තියේ උපාධිය ලබා ඇත. 1948 සිට ඔහු බෙලාරුසියානු සංගීත ඇකඩමියේ ගුරුවරයෙකු වූ අතර 1948-1962 දී එහි රෙක්ටර් විය. 1938-1949 දී, BSSR හි රචනාකරුවන්ගේ සංගමයේ මණ්ඩලයේ සභාපති. BSSR හි උත්තරීතර කවුන්සිලයේ නියෝජ්ය (1938-1959). V. Bogatyrev 2003 සැප්තැම්බර් 19 දින මිය ගියේය. ඔහුව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ මින්ස්ක් හි නැගෙනහිර සුසාන භූමියේ ය. ප්රධාන කෘති A. Bogatyrev Operas "In the Forest of Polesye" ගේ කෘති අතර - Y. Kolas විසින් "Drygva" කතාව මත පදනම්ව, 1939 දී වේදිකාගත කරන ලද "Nadezhda Durova" (1946), සමස්ත රුසියානු සෝවියට් ඔපෙරා කණ්ඩායම විසින් වේදිකාගත කරන ලදී. රංග සමාජය (1947) ඒකල වාදකයින් සඳහා, ගායන සහ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය Oratorios "Battle for Belarus" Cantata "The Tale of the Bear" A. Pushkin (1937) ගේ කවි වලට "Belarusian partisans" වෙත Y. Kupala ගේ පද ( 1942) "බෙලරුස්" Y. Kupala, P. Brovka, P. Trus (1949) Dzhambul Dzhabayev (1942) "Belarusian ගීත", ජන වචන සහ Nil Gilevich (1967) යන පදවල "Leningraders" යන පද වලට. BSSR හි රාජ්‍ය ත්‍යාගය (1969) "ස්වදේශීය භූමියේ චිත්‍ර" "ජුබිලි" වාණිජ මණ්ඩලයේ උපකරණ වැඩ පියානෝ ත්‍රිත්වය (1943) වයලීනය සහ පියානෝව සඳහා Sonatas (1946), සෙලෝ සහ පියානෝ (1951), පියානෝ (1958)

40. ඓතිහාසික රූපයබෙලරුස් හි ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය ප්‍රභේද (සෝවියට් යුගය) 30 සහ 40 ගණන්වල සෝවියට් මුද්‍රා නාට්‍ය වේදිකාවේ ප්‍රසංග දර්ශනය විය වීරෝදාර... අපේ රටේ ජීවිතයේ මේ කාලය උදාර කාලයකි ඓතිහාසික සිදුවීම්, පෙර නොවූ විරූ ශ්‍රම නැගිටීමක්. සෝවියට් ජනතාවගේ සූරාකෑමේ ආදර කතාව කලාව තුළ පුළුල් ලෙස පිළිබිඹු වේ. නව දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක කාර්යයන් ලෝක දර්ශනය හැඩගස්වා ඇත සෞන්දර්යාත්මක රසයනව නරඹන්නා. නර්තන කලාවපිහිටුවීමට පටන් ගත්තේය නව repertoire... සෝවියට් මුද්‍රා නාට්‍යයේ රූප ඔවුන්ගේ කලාව ජීවයට සමීප කිරීමටත්, රංගනයට වීරෝදාර හා ආදර චරිතයක් ලබා දීමටත් උත්සාහ කළහ. නව තේමාවන්, නව බිම් කොටස් නර්තන භාෂාව යාවත්කාලීන කිරීම, වේදිකාවේ දීප්තිමත්, සුවිශේෂී ජාතික රූප හඳුන්වා දීම ඉල්ලා සිටියේය. ජන නැටුම් වර්ණ ගැන්වීම, ජන නැටුම් අංග සමඟ සම්භාව්‍ය වචන මාලාව පොහොසත් කිරීමට නර්තන ශිල්පීන් මෙහෙයවීය.වීර හා ඓතිහාසික තේමාවන්ට ඇති ආයාචනය වීරෝදාර ප්‍රභේදයේ වර්ධනයේ මාවත තීරණය කළේය. මෙය ප්ලාස්ටික් වර්ගයක් මත ගොඩනඟා, එකඟතාවයකින් ඒකාබද්ධ වන අපූරු යථාර්ථවාදී මුද්‍රා නාට්‍ය නිර්මාණය කිරීමට හේතු විය සම්භාව්ය නර්තනයජනතාව සමඟ. වීරෝදාර ප්‍රභේදයේ මුද්‍රා නාට්‍යවල වේදිකා මූර්තිමත් කිරීමේදී, වීර-පොර ශූරයා ජයග්‍රහණය කළේය. සැබෑ වාසනාව වීරයා සමඟ පැමිණියේය නර්තන රූප, නව ප්ලාස්ටික් භාෂාවක්, යථාර්ථවාදී, කාව්‍යමය වශයෙන් සාමාන්‍යකරණය කරන ලද රූප මගින් විසඳා ඇත.වීර ප්‍රභේදයේ කලාත්මක නවෝත්පාදනය යථාර්ථය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ. ආදරවන්තයා සැබෑ දේ සමඟ සම්බන්ධ වන්නේ වීරයන්ගේ නිශ්චිත අත්දැකීම් සමඟිනි. මානවවාදී පරමාදර්ශ ප්‍රකාශ කිරීම මෙම මුද්‍රා නාට්‍යවල විප්ලවීය ආදර මූලධර්ම ශක්තිමත් කිරීමට දායක විය. ඔවුන්ගේ වීරයන් ධෛර්ය සම්පන්න, ක්‍රියාශීලී දුක් වේදනා ජය ගැනීමේ ව්‍යාධි මගින් සංලක්ෂිත වේ, පැවැත්මේ වඩාත්ම අමානුෂික තත්වයන්ට මිනිසුන්ගේ අධ්‍යාත්මික සුන්දරත්වය විනාශ කළ නොහැකි බවට ගැඹුරු විශ්වාසයක් ඇත.

© 2015-2019 අඩවිය
සියලුම හිමිකම් ඔවුන්ගේ කතුවරුන් සතුය. මෙම වෙබ් අඩවිය කර්තෘත්වයට හිමිකම් නොකියයි, නමුත් නොමිලේ භාවිතා කිරීම සපයයි.
පිටුව නිර්මාණය කළ දිනය: 2016-08-20

බෙලාරුසියානු සංගීත සංස්කෘතිය XX සියවස - වෘත්තීය බෙලාරුසියානු සංගීතය සංවර්ධනය කිරීමේ නව අදියරක ආරම්භයේ කාලය.

ශතවර්ෂ ගණනාවක් පුරා බෙලාරුස් හි වෘත්තීය සංගීත සංස්කෘතියක අඩිතාලම දමා ඇත.

පළමු පියවර(තත්පර 20-40). ජාතික සංයුතියේ පාසල පිහිටුවීම.

ආරම්භක අදියරබෙලාරුස් හි වෘත්තීය සංගීතයේ වර්ධනය එම වසරවල සමාජ, දේශපාලන තත්වය සමඟ සම්බන්ධ වේ. 1905, 1907 සහ 1917 විප්ලවයන් ජාතික අනන්‍යතාවයේ වැඩෙන රැල්ලක් සඳහා තල්ලුවක් විය. සංස්කෘතියේ "බෙලරුසියානුකරණය" පිළිබඳ අදහස පුළුල් ලෙස පැතිර ඇත;
බෙලාරුසියානු භාෂාවපෙළපොත්, පුවත්පත්, සඟරා වල.

දැන් සංගීතය වාදනය වන වාතාවරණය ද යාවත්කාලීන වෙමින් පවතී. ඒවා ගොඩක් තියෙනවා සංගීත කව, සමිති, ආධුනික ගායන කණ්ඩායම්, පුද්ගලික සංගීත පාසල් සහ විද්‍යාල.

1932 - මින්ස්ක් හි බෙලාරුසියානු රාජ්ය සංරක්ෂණාගාරය විවෘත කිරීම. එහි පළමු උපාධිධාරීන්-රචකයන්: A. Bogatyrev, M. Kroshner, P. Podkovyrov, V. Olovnikov, L. Abeliovich.

මෙම යුගයේ සංගීත කලාව රුසියානු සම්භාව්‍ය කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත.

ප්‍රධාන ප්‍රභේද- ඔපෙරා, symphony, chamber instrumental, choral සහ solo songs, ජන ගී සැකසීම.

මෙම නිර්මාපකයින්ගේ පුද්ගලයා තුළ ජාතික සංයුතියේ පාසල බිහිවීම බෙලරුස්හි සංස්කෘතික අනන්යතාවයේ වර්ධනයේ සලකුණකි.

දෙවන අදියර(40 අග - 60 ගණන්වල මුල් භාගය). සාක්ෂාත් කර ගත් වෘත්තීය මට්ටම ඒකාබද්ධ කිරීමේ කාලය.

මහා දේශප්‍රේමී යුද්ධය බෙලාරුස් හි රචනා පාසලේ වේගවත් නැගීම සහ ශක්තිමත් කිරීම බාධා කළේය. 1941 දී සංරක්ෂණාගාරය වසා දමන ලදී, සහ
නැවත වැඩ ආරම්භ කළේ වසර 11 කට පසුවය.

හමුදා තත්වයේ සියලු කනස්සල්ල නොතකා, බෙලාරුස් හි සංගීත ජීවිතය දිගටම පැවතුනි.

මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ කෘතිවල, දේශප්රේමී තේමාවෆැසිස්ට්වාදයට එරෙහි ජනතාවගේ අරගලය. සතුරු රේඛා පිටුපස බලවත් බලවේගයක් බවට පත්ව ඇති බෙලාරුස් හි පක්ෂග්‍රාහී ව්‍යාපාරයේ තේමාව විසින් විශේෂ ස්ථානයක් ගන්නා ලදී.

යුද්ධයේ සාර්ථක නිමාවෙන් පසු, පොදු ජීවිතය, සංස්කෘතික එක වගේ, අලුත් වෙන්න පටන් ගත්තා. ප්‍රසංග ශාලා, රංග ශාලා, සංගීත පාසල් පුනර්ජීවනය විය. නිර්මාපකයින්ගේ සංගමයේ ක්රියාකාරිත්වය තීව්ර වී ඇති අතර, දැන් සංරක්ෂණාගාරයේ තරුණ උපාධිධාරීන් - G. Wagner, E. Tyrmand, Yu. Semenyako, E. Glebov, D. Smolsky.
ප්‍රභේද පරාසය පුළුල් වෙමින් පවතී - අත්තාළම් සහ ද්විත්ව බාස් සඳහා උපකරණ ප්‍රසංග ප්‍රභේදය දර්ශනය විය.

1950 ගණන්වල සංගීතයේ වැඩි අවධානයක් යොමු වූයේ සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකුගේ ජීවිතය හා ජීවිතයට අදාළ නවීන බිම් කොටස් සහ රූප ප්‍රදර්ශනය කිරීම කෙරෙහි ය.

තුන්වන අදියර(1960-70 ගණන්වල). රචනාකරුවන්ගේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වය ශක්තිමත් කිරීම.

බෙලාරුසියානු සංගීතයේ සම්ප්රදායන් අලුත් කිරීමේ කාලය මෙයයි.

60-70 ගණන්වල බෙලාරුසියානු සංගීතයේ ඵලදායී වර්ධනය. - සමකාලීන මාතෘකා වලට ආයාචනා කිරීම පමණක් නොව, ලෝක බහුජාතික සංගීතයේ හොඳම සම්ප්රදායන්ගේ බලපෑම ද ප්රතිඵලය.

හතරවන අදියර(1980-90 ගණන්වල). පෙර සම්ප්රදායන් සංරක්ෂණය හා සංවර්ධනය.

මෙම කාලය තුළ රචනාකරුවන් විසින් බොහෝ රසවත් දේවල් නිර්මාණය කරන ලදී. 20 වන ශතවර්ෂයේ අවසානය යනු නිර්මාපකයින්ගේ නව දක්ෂ නම් වල පෙනුමයි - බෙලාරුසියානු සංගීත ඇකඩමියේ උපාධිධාරීන් (1995 සිට බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරය හැඳින්වෙන්නේ එලෙස ය).
ඔවුන් අතර A. Bondarenko, V. Kopytko, V. Kuznetsov, L. Murashko, E. Poplavsky, V. Soltan සහ වෙනත් අය.

බෙලෝරියානුවන්ගේ කාර්යයේ ප්‍රමුඛ ස්ථානය සංධ්වනියයි. රචනා කරන්නන්. එහි ලක්ෂණ වන්නේ ගැඹුරු අන්තර්ගතය, මුල් ප්රකාශන මාධ්යයන් සහ ලිවීමේ තාක්ෂණය, දාර්ශනික අර්ථ නිරූපණයයි.

වෙනත් සංධ්වනි ප්‍රභේද ද වර්ධනය වෙමින් පවතී - කවියක්, කට්ටලයක්, කටු සටහනක්.

නිකොලායි ඉලිච් ඇලඩොව් (1890-1972)

බෙලාරුසියානු සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු, ගුරුවරයා. 1910 දී ඔහු බාහිර ශිෂ්යයෙකු ලෙස ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඔහු මොස්කව්හි රාජ්ය සංගීත සංස්කෘතික ආයතනයේ ඉගැන්වීය.

මින්ස්ක් හි ඔහු 1944-1948 දී බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරයේ සංවිධායකයින්ගෙන් කෙනෙකි. එහි රෙක්ටර්, මහාචාර්ය විය.

යුද සමයේදී (1941-1944) ඔහු සරතොව් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය.

එන්.අයි. ඇලඩොව් යනු බෙලාරුසියානු සංගීතයේ සංධ්වනි, වාද්‍ය භාණ්ඩ සහ කුටි වාචික, කැන්ටාටා, ගායනා ප්‍රභේදවල ආරම්භකයෙකි.

ඔහු ඔපෙරා ඇන්ඩ්‍රි කොස්ටෙන්යා (1947), විකට ඔපෙරා ටරස් නා පර්නාසස් (1927), ඔරෙස්සා ගඟට ඉහළින් කැන්ටාටා යනාදිය, සංධ්වනි දහය සහ වෙනත් කෘතිවල කතුවරයා ය. නිර්මාණය කළා වාචික චක්රබෙලාරුසියානු කවියන් වන J. Kupala, M. A. Bogdanovich, M. Tank යන පද වලට.

Evgeny Karlovich Tikotsky (1893-1970)

සෝවියට් බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයෙක්.

E. K. Tikotsky ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි පෝලන්ත මූලයන් සහිත පවුලක උපත ලැබීය.

1915 දී ඔහු පෙරමුණට ගියේය. සේවය අවසන් වූ පසු ඔහු බොබ්රුයිස්ක් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු සංගීත පාසලක ඉගැන්වීය. ඔහුගේ රචනා වලට බලපෑ බෙලාරුසියානු ජන සංගීතය සමඟ ඔහුගේ පළමු සම්බන්ධතා මේ කාලය දක්වා දිව යයි. පළමු ප්‍රධාන කෘතිය බෙලාරුසියානු ජන හා විප්ලවීය තේමාවන් භාවිතයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනියකි; එය බෙලාරුසියානු සංගීත ඉතිහාසයේ මෙම ප්‍රභේදයේ පළමු කෘතිවලින් එකක් බවට පත්විය. ඉන්පසු මින්ස්ක් හි නාට්‍ය සංදර්ශන ගණනාවක් පැවති අතර, ටික වේලාවකට පසු නිර්මාපකයා ද චලනය විය. මෙන්න Tikotsky ගුවන් විදුලියේ වැඩ කළ අතර ඉගැන්වීමේ නිරත විය. 1939 දී ඔහු ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් ලිවීය - ඔපෙරා Mikhas Podgorny (ඉතිහාසයේ පළමු බෙලාරුසියානු ඔපෙරා වලින් එකක්). Tikotsky විසින් රචිත තවත් ප්රසිද්ධ දේශප්රේමී ඔපෙරාවක් වන්නේ "Alesya", එය නාසි ආක්රමණිකයන්ගෙන් මින්ස්ක් මුදා ගැනීමෙන් පසුව 1944 දී වේදිකා ගත කරන ලදී.

Tikotsky යනු බෙලාරුසියානු සංයුති පාසලේ ආරම්භකයින්ගෙන් කෙනෙකි. සම්භාව්‍ය හා ආදර හැඟීමකින් නිර්මාණය කරන ලද ඔහුගේ රචනා පිරී ඇත ජන චේතනාවන්... 20 වන ශතවර්ෂයේ බෙලාරුසියානු සංගීත සංස්කෘතිය වර්ධනය කිරීමේදී ඔහු වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ඉහත සඳහන් ඔපෙරා දෙකට අමතරව, ඔහු ඇනා ග්‍රෝමෝවා ඔපෙරා, ඔපෙරා ද කිචන් ඔෆ් හොලිනස්, සංධ්වනි 6 ක්, පියානෝ ත්‍රිත්වයක්, පියානෝව සඳහා සොනාටා-සංධ්‍යවයක් සහ වෙනත් කෘති ද නිර්මාණය කළේය.

ඇනටෝලි Vasilievich Bogatyrev (1913-2003)

බෙලාරුසියානු සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු සහ ගුරුවරයා, බෙලාරුසියානු ජාතික සංයුති පාසලේ නිර්මාතෘ, මහාචාර්ය.

Vitebsk හි උපත, 1937 දී A. V. Lunacharsky බෙලාරුසියානු රාජ්ය සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. 1948 සිට ඔහු බෙලාරුසියානු සංගීත ඇකඩමියේ ඉගැන්වීය.

22. බෙලරුස් (සෝවියට් යුගය) හි ඔපෙරා සහ බැලේ ප්‍රභේද පිළිබඳ සමාලෝචනය.

20 ගණන්වල මැද භාගයේදී. බෙලාරුසියානු සෝවියට් සංගීත කලාවේ පළමු සාර්ථකත්වය ගැන කතා කිරීමට දැනටමත් හැකි විය. ජනප්‍රවාද සහ ආධුනික රංගනයන් සමඟ වෘත්තීය නිර්මාණශීලීත්වය වර්ධනය වූ අතර රංගන ශිල්පීන්ගේ කුසලතා වර්ධනය විය. ඔවුන් සංගීත, ගායනා සහ නර්තන කණ්ඩායම්... එකල සංගීත ක්ෂේත්රයේ විශේෂඥයින් පුහුණු කිරීම මින්ස්ක්, වීටෙබ්ස්ක් සහ ගොමෙල් සංගීත තාක්ෂණික පාසල් විසින් සිදු කරන ලදී. Vitebsk, Gomel සහ Bobruisk හි මහජන සංරක්ෂණාගාර ක්රියාත්මක විය. ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය පන්ති, මෙන්ම මින්ස්ක් සංගීත විද්‍යාලයේ සංගීත කණ්ඩායම් බෙලාරුසියානු ඔපෙරා සහ බැලට් චිත්‍රාගාරය, බෙලාරුසියානු ගුවන්විදුලි මධ්‍යස්ථානයේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය, ෆිල්හාර්මනික් සංගමයේ ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කිරීමේ පදනම ලෙස සේවය කළහ. 1924 දී, පළමු බෙලාරුසියානු සෝවියට් ඔපෙරා එන්.චර්කින් විසින් රචිත කම්කරු විමුක්තිය මොගිලෙව්හි වේදිකාගත කරන ලදී.

1932 දී බෙලාරුසියානු සංරක්ෂණාගාරය විවෘත කරන ලදී, 1933 දී BSSR හි රාජ්‍ය ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල නිර්මාණය කරන ලදී, 1937 දී බෙලාරුසියානු රාජ්‍ය ෆිල්හාර්මනික් සංගමය වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය, 1938 දී බෙලාරුසියානු හමුදා දිස්ත්‍රික්කයේ ගීත හා නැටුම් කණ්ඩායම වේදිකාවේ දර්ශනය විය.

ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහලෙහි පළමු නර්තන නිෂ්පාදනය වූයේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්ය ආර්. ග්ලියර් විසින් "රඩ් පොපි" ය. 1939 දී එම්. ක්‍රොෂ්නර් විසින් පළමු බෙලාරුසියානු සෝවියට් මුද්‍රා නාට්‍යය "නයිටිංගේල්" වේදිකා ගත කරන ලදී. P. Zasetsky, 3. Vasilyeva, S. Drechin මුද්රා නාට්ය දර්ශනයේ ප්රධාන නර්තන ශිල්පීන් බවට පත් විය. 40 ගණන්වල. BSSR හි මහජන කලාකරුවන් R. Mlodek, M. Denisov, I. Bolotin ඔපෙරා වේදිකාවේ බැබළුණි.

1938 දී නිර්මාපකයින් BSSR හි සෝවියට් රචනාකරුවන්ගේ සංගමයේ එක්සත් විය. ජනරජයේ සංගීත සංස්කෘතියේ වර්ධනය සංගීත ආයතන සහ ප්‍රසංග ශාලා ජාලය පුළුල් කිරීම මගින් පහසු විය. 30 ගණන්වල. "Taras na Parnassus" ඔපෙරා N. Aladov විසින් ලියන ලදී, "Polesye වනාන්තර තුළ" A. Bogatyrev විසින්, "The Flower of Happiness" විසින් A. Turenkov විසින් ලියන ලදී.

බෙලාරුසියානු සෝවියට් නිර්මාපකයින් විසින් වාචික-සංධ්වනි කාව්‍යයක් (එන්. ඇලඩොව්) වැනි සංකීර්ණ සංගීත ප්‍රභේද ප්‍රගුණ කළහ. වාද්‍ය ප්‍රසංගය(A. Klumov, G. Stolov), symphony (V. Zolotarev), cantata (A. Bogatyrev, P. Podkovyrov). ඔවුන්ගේ බහුවිධ නිර්මාණශීලීත්වය හඳුනන අය මත රඳා පැවතුනි ජන තනු, සංගීත ජනප්‍රවාදයේ පොහොසත් අත්දැකීම උකහා ගත්තේය. මෙය බෙලාරුස් හි වෘත්තීය සංගීත කලාව ජනප්‍රිය කිරීමට දායක විය. සමහර නිර්මාපකයින් මෙම අත්දැකීම පිළිබඳ වෙහෙස මහන්සි වී පර්යේෂකයන් ලෙස ක්‍රියා කළහ, ජන සංගීතය පිළිබඳ විචිත්‍රවත් උදාහරණ අධ්‍යයනය කර පටිගත කළහ, ගවේෂණ සඳහා ජනරජය වටා ගමන් කළහ. උදාහරණයක් ලෙස, G. Shirma, A. Grinevich බටහිර බෙලාරුසියානු සංගීත ජනකතා එකතු කිරීමට, ශෛලීගත කිරීමට සහ ප්‍රවර්ධනය කිරීමට බොහෝ දේ කළේය.

යුධ සමයේදී, නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්රධාන ස්ථානය බෙලාරුසියානු සංගීතඥයන්වීරෝදාර-දේශප්‍රේමී තේමාවක් අල්ලා ගත්තේය. මෙකල ලියැවුණු කෘතීන් එම යුගයේ සංගීත ප්‍රවණතා එහි හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයේ දී මනාව පිළිබිඹු කළේය. නිර්මාපකයෝ විවිධ සංගීත ප්‍රභේද ප්‍රගුණ කළහ. පක්ෂග්රාහී යුද්ධයේ තේමාව මත පළමු ඔපෙරා "Alesya" E. Tikotsky විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. එය 1941 දී පෙට්‍රස් බ්‍රොව්කා විසින් ලිබ්‍රෙටෝ වෙත ලියා ඇත. 1944 අවසානයේ මින්ස්ක් හි රඟහල මංගල දර්ශනය සිදු වූ අතර එය ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. සැලකිය යුතු සිදුවීමක්... A. Turenkov (Kupalle), N. Shcheglov (Forest Lake, Vseslav the Charodey) සහ බෙලාරුසියානු melos හි ඓතිහාසික ගැඹුරින් ආශ්වාදයක් ලබා ගත් අනෙකුත් නිර්මාපකයින් විසින් රංග ප්රේක්ෂකයන්ට හිතකර ලෙස ඔපෙරා ලැබුණි.

50 ගණන්වල. බෙලාරුසියානු සංගීතය සංවර්ධනය කිරීමේදී නව අදියර, යථාර්ථය ගැඹුරින් උකහා ගැනීම සහ නිදර්ශනයෙන් බැහැරවීම මගින් සංලක්ෂිත විය. ජී. පුක්ස්ට් (1955) විසින් රචිත “මරින්කා”, ඒ. බොගටිරෙව් (1956) විසින් “නදීෂ්ඩා ඩුරොව්”, ඒ. ටුරෙන්කොව් (1958) විසින් රචිත “පැහැදිලි උදාව” යන ඔපෙරා ලියා ඇති අතර එය බෙලාරුසියානු රාජ්‍ය ඔපෙරා හි ප්‍රසංගයට එකතු විය. සහ බැලට් රඟහල. ජාතික වීරවරියන්ගේ කොටස් විශිෂ්ට ලෙස රඟ දැක්වීය ජනතා කලාකරුවායූඑස්එස්ආර් එල්.පී. ඇලෙක්සැන්ඩ්රොව්ස්කායා. අනාගතයේදී, ඔපෙරා වේදිකාව විශිෂ්ට ගායන ශිල්පීන් වන Z. Babiy, S. Danilyuk, T. Shimko, N. Tkachenko වෙත සාර්ථකත්වය ගෙන ආවේය. මෙම සහ පසු වසරවලදී N. Aladov, E. Glebov, G. Wagner symphonic genre හි සාර්ථකව වැඩ කළහ.

60 සහ 80 ගණන්වල. යූ. සෙමෙන්යාකෝ විසින් ඔපෙරා රචනා කරන ලද ද තෝනි රෝස් සහ ද ඩෝන් වීනස් ඔවුන්ගේ විශේෂ තනු නිර්මාණයෙන් කැපී පෙනුණි. S. Cortes විසින් "Giordano Bruno", S. Smolsky විසින් "The Gray Legend", G. Wagner විසින් "The Path of Life", Y. Semenyaka විසින් "New Land" යන කෘතීන් ඔපෙරා කලාවේ දියුණුවට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය. . බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයින් බැලට් සඳහා සංගීතය රචනා කරන ලදී (ඊ. ග්ලෙබොව්, ජී. වැග්නර්, ආදිය). 1973 දී V. Elizariev Bolshoi මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායමේ ප්රධානියා බවට පත් විය, ප්රධාන කොටස් Y. Troyan, L. Brzhozovskaya විසින් විශිෂ්ට ලෙස සිදු කරන ලදී.

වැදගත් සිදුවීමක්ජනරජයේ සංගීත ජීවිතය තුළ, BSSR හි සංගීත ප්රහසන රාජ්ය රඟහල 1971 දී විවෘත කරන ලදී. රංග ශාලාව සාම්ප්‍රදායික සම්භාව්‍ය ප්‍රසංගය ප්‍රගුණ කළා පමණක් නොව, බෙලාරුසියානු කතුවරුන්ගේ කෘති ද වේදිකා ගත කළේය. දැනටමත් එහි පළමු වසර තුළ "The Lark Sings" සහ "Paulshka" (K) වේදිකා නාට්‍ය වේදිකා ගත විය. Semenyaki, "Nesserka" R. Surus විසිනි. N. Gaida, V. Fomenko, Yu. Lozovsky රංගන ශිල්පීන් අතර විශේෂයෙන් ජනප්රිය විය.

වී ගීත ප්‍රභේදයජනප්රිය රචනා I. Luchenok, E. Hanok, V. Budnik, V. Ivanov, L. Zakhlevny ඵලදායී ලෙස වැඩ කළා. Pesnyary (1969 සිට, කලා අධ්‍යක්ෂක V. Mulyavin), Syabry (1974 සිට, A. Yarmolenko කලා අධ්‍යක්ෂක), Verasy (1974 සිට, කලාත්මක අධ්‍යක්ෂ V. Rainchik) විසින් ජනරජය උත්කර්ෂයට නැංවීය. දක්ෂයි පොප් ගායකයෝ- Yu. Antonov, V. Vuyachich, Ya. Evdokimov, T. Raevskaya. සුප්‍රසිද්ධ ජනප්‍රවාද සහ නර්තන කණ්ඩායම "Khoroshki" (1974 සිට, කලාත්මක අධ්‍යක්ෂ V. Gaev) වේදිකාව මත විශිෂ්ට ලෙස පෙන්නුම් කළ අතර, "Charovnitsy" නැටුම් කණ්ඩායම සාර්ථක විය.

23. ක්රියාකාරකම් සංගීත ආයතනබෙලරුස්: ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල, සංගීත ප්‍රහසන රඟහල, ෆිල්හාර්මනික් සමාජය, සංගීත ඇකඩමිය.

ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල

බෙලරුස් හි බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්‍රසංගවල අධ්‍යක්ෂවරුන් අතර මුද්‍රා නාට්‍ය සහ ඔපෙරා කලාවේ කැපී පෙනෙන ප්‍රවීණයන් ද වේ - එන්. ඩොල්ගුෂින්, ඒ.ලීපා, වී. වාසිලීව්, එන්.කුනින්ගස්, පී.කර්ටලෝව්, ජේ. බලන්චින්ගේ අරමුදල් නියෝජිතයින් සහ I. කිලියන්. 2009 සිට 2014 පෙබරවාරි දක්වා කාලය තුළ රඟහලේ මංගල දර්ශන 40 ක් සිදු විය. අද ප්‍රසංගයට ප්‍රසංග 71ක් ඇතුළත්. රංග ශාලාවේ ප්‍රසංග නොවරදවාම ගෞරවනීය රාජ්‍ය සහ ජාත්‍යන්තර සම්මාන ලාභීන් බවට පත්වේ.

2009 දී, රංග ශාලාවේ සංගීත විවේකාගාරය නිර්මාණය කරන ලද අතර එය පසුව චේම්බර් හෝල් ලෙස නම් කරන ලදී. L.P. ඇලෙක්සැන්ඩ්රොව්ස්කායා. වාචික ප්‍රසංග සහ උපකරණ සංගීතයවිවිධ යුග සහ ශෛලීන් සහ එක් ක්‍රියාවක් සම්භාව්‍ය සහ නවීන ඔපෙරා සංදර්ශනකුටි ශාලාවේ වේදිකාවේ බොල්ෂෝයි ව්‍යාපෘතියේ සංගීත සන්ධ්‍යාවේ රාමුව තුළ සිදු කරන ලද අතර එය බෙලාරුසියානු ජාතිකයින්ගේ වඩාත් වැදගත් නිර්මාණාත්මක සිදුවීම් අතර වේ. ඔපෙරා හවුස්... 2012 සිට, රඟහල "කුඩා වේදිකාවේ සමකාලීන මුද්‍රා නාට්‍යයේ සන්ධ්‍යාව" ව්‍යාපෘතිය විවෘත කර ඇති අතර, එහි රාමුව තුළ තරුණ නර්තන ශිල්පීන් වන O. Kostel (I. Bach විසින් සංගීතයට "Metamorphoses"), Y. Dyatko සහ K. Kuznetsov (" පොරොත්තු කාමරය "O. Khodosko).

බෙලාරුසියානු රඟහලේ ඉහළ ජාත්‍යන්තර කීර්තිය ද සනාථ වේ - විශාල සාර්ථකත්වයක් සමඟ පසුගිය වසරමුද්‍රා නාට්‍යය ඊජිප්තුව, එක්සත් අරාබි එමීර් රාජ්‍යය, ඉතාලිය, මෙක්සිකෝව, චීනය, කොරියාව, ලිතුවේනියාව, ස්පාඤ්ඤය, ප්‍රංශය (පැරිස්), ජර්මනිය, ඔස්ට්‍රියාව, ස්විට්සර්ලන්තය යන රටවල සංචාරය කළේය. දිගු විවේකයකින් පසු යුරෝපයේ නැවත ආරම්භ කරන ලද සංචාරයන් සංගීත කණ්ඩායමේ ඉහළ වෘත්තීය තත්ත්වයට සාක්ෂි දරයි.

"ආඩම්බර සහ අව්යාජ ජාතික වස්තුව, ව්යාපාරික කාඩ්පතරාජ්යය සහ එහි ස්වාධීනත්වයේ එක් සංකේතයක් "බෙලාරුස් ජනරජයේ ජනාධිපති A.G. Lukashenko විසින් නම් කරන ලදී. 2014 දී බොල්ෂෝයි රඟහලදායකත්වය වෙනුවෙන් බෙලරුසියාවට "මහද්වීප පහ" අනුස්මරණ පදක්කම පිරිනමන ලදී ලෝක සංස්කෘතියසහ යුනෙස්කෝ හි බෙලාරුස් ජනරජයේ සාමාජිකත්වයේ 60 වන සංවත්සරය නිමිත්තෙන්.

බෙලාරුසියානු රාජ්ය ශාස්ත්රීය සංගීත රඟහල

1970 දී නිර්මාණය කරන ලදී. 2000 වන තෙක් එය බෙලාරුස් ජනරජයේ සංගීත ප්රහසන රාජ්ය රඟහල ලෙස හැඳින්වේ. ඔහු 1971 ජනවාරි 17 වන දින බෙලාරුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන Y. සෙමෙන්යාකෝගේ "The Lark Sings" නාට්‍යයෙන් ඔහුගේ පළමු නාට්‍ය වාරය විවෘත කළේය.

එහි නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, රඟහල ප්‍රසංග සියයකට වඩා සිදු කර ඇති අතර, ඒවායින් බොහොමයක් ඒවායේ මුල් පිටපත සමඟ වඩාත් ඉල්ලුමක් ඇති විචාරකයින්ගේ සහ නාට්‍ය ප්‍රජාවගේ අවධානයට ලක් විය.

වර්තමානයේ රංග ශාලාවේ ප්‍රසංගය නිර්මාණාත්මක පරාසයේ පළල සහ ප්‍රභේද විවිධත්වය මගින් කැපී පෙනේ. ඔහුගේ පෝස්ටරයේ, සම්භාව්‍ය ඔපෙරෙටා, සංගීත, සංගීතමය ප්රහසන, විකට ඔපෙරා, රොක් ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්‍ය, ළමුන් සඳහා ප්‍රසංග, විවිධ ප්‍රසංග වැඩසටහන්.

රඟහල කාර්ය මණ්ඩලය විශාලයි නිර්මාණශීලීත්වය, එහි සංයුතියේ බොහෝ දීප්තිමත් රංගන පෞරුෂයන් ඇත - වේදිකාවේ කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන්, ඔවුන්ගේ නම් බෙලාරුසියානු අභිමානයයි. රංග කලාව, සහ දක්ෂ තාරුණ්‍යය, ඉහළ වෘත්තීය සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක්, අපූරුයි ගායනා කණ්ඩායමඅපූරුයි මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායම, වඩාත් සංකීර්ණ කලාත්මක ගැටළු සාර්ථකව විසඳීමට ඔබට ඉඩ සලසයි.

චිත්‍රය රංග ශාලාවේ නිර්මාණශීලි විශ්වාසය යනු සංගීත කලාවේ සම්ප්‍රදායන්ට ගරු කිරීම සහ අත්හදා බැලීමේ ධෛර්යයයි. මෙම අදහස් ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා, රංග ශාලාව බොහෝ අය සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයින්සහ නාට්‍යකරුවන්, දක්ෂ අධ්‍යක්ෂවරුන්ට ප්‍රසංග නිර්මාණය කිරීමට ආරාධනා කරයි.

ඔවුන් නාට්‍ය සංදර්ශන ගැන බොහෝ දේ කතා කරයි, තර්ක කරයි, ලියන්න, එය මින්ස්ක් හි වඩාත් ජනප්‍රිය සහ නරඹන සිනමාහල් වලින් එකකි.

Philharmonic

සංගීත ඇකඩමිය

2012 දෙසැම්බර් මාසයේදී බෙලාරුසියානු රාජ්ය සංගීත ඇකඩමිය සිය 80 වන සංවත්සරය සමරනු ලැබීය. 1932 දී ආරම්භ කරන ලද සංගීත ඇකඩමිය (1992 දක්වා - A.V.Lunacharsky Belarusian State Conservatory) යනු බෙලාරුසියානු සංගීතයේ ප්‍රධාන මධ්‍යස්ථානයකි. රංග කලාව, සංගීත විද්‍යාව සහ අධ්‍යාපනය *. 2000 දී සංගීත ඇකඩමියට ප්‍රමුඛ පෙළේ උසස් තත්ත්වය පිරිනමන ලදී අධ්යාපන ආයතනයසංගීත කලා ක්ෂේත්රයේ ජාතික අධ්යාපන ක්රමය.

ඇකඩමියට පීඨ පහක්, දෙපාර්තමේන්තු විසි දෙකක්, ඔපෙරා චිත්‍රාගාරයක්, සාම්ප්‍රදායික සංගීත සංස්කෘතීන් පිළිබඳ අධ්‍යයනයක්, ගැටලුකාරී සංගීත පර්යේෂණාගාරයක් යනාදිය ඇතුළත් වේ. ඇකඩමියේ විද්‍යාත්මක හා නිර්මාණශීලී සේවකයින්ගෙන් අඩකට වඩා 70% කට වඩා ගෞරව නාම පිරිනමනු ලැබේ. ශාස්ත්‍රීය උපාධි සහ ශාස්ත්‍රීය මාතෘකා ඇත. ඇකඩමි උපාධිධාරීන් ක්රියාකාරී කාර්ය සාධනයක් සහ නායකත්වය ඉගැන්වීමේ කටයුතුඅපේ රටේ, ඔවුන් සමීප සහ දුර බැහැර රටවල සාර්ථකව වැඩ කරයි.

බෙලාරුසියානු ප්‍රාන්ත සංගීත ඇකඩමියේ ඉතිහාසය 20 වන සියවසේ බෙලාරුස් හි සමස්ත සංගීත සංස්කෘතියේ ඉතිහාසය සමඟ නොවෙනස්ව බැඳී ඇත. ජාතික රචනා පාසලක් පිහිටුවන ලද්දේ සංගීත ඇකඩමියේදී වන අතර එහි මූලාරම්භය වූයේ එන්.ඒ. Rimsky-Korsakov - මහාචාර්ය Vasily Zolotarev. සංයුතියේ පන්තියේ පළමු උපාධිධාරීන් වූයේ Anatoly Bogatyrev, Petr Podkovyrov, Vasily Efimov, Mikhail Kroshner ය. නිර්මාපකයින් වන Nikolai Aladov, Vladimir Olovnikov, Evgeny Glebov, Igor Luchenko, Dmitry Smolsky, Andrey Mdivani, Galina Gorelova, Vyacheslav Kuznetsov ගේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් ඇකඩමියට සම්බන්ධ වේ. හොඳම සම්ප්රදායන් බෙලාරුසියානු වේදිකාවසංගීත ඇකඩමියේ උපාධිධාරීන් විසින් සංවර්ධනය කර ඇත - නිර්මාපකයින් වන Vasily Rainchik, Yadviga Poplavskaya, Oleg Eliseenkov.

බෙලාරුසියානු රංග පාසල පුළුල් පිළිගැනීමක් ලබා ඇත. ඇකඩමියේ ගුරුවරුන් අතර ප්රසිද්ධය බෙලාරුසියානු රංගන ශිල්පීන්: කොන්දොස්තර මිහායිල් ඩ්‍රිනෙව්ස්කි, පියානෝ වාදකයින් වන ඊගෝර් ඔලොව්නිකොව්, යූරි ගිල්ඩියුක්, ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාදකයින් යෙව්ගනි ග්ලැඩ්කොව්, ගලීනා ඔස්මොලොව්ස්කායා, නිකොලායි සෙව්රියුකොව්, ගායන ශිල්පීන් තමරා නිෂ්නිකෝවා, ඉරීනා ෂිකුනෝවා, ලියුඩ්මිලා කොලොස්, සුලං වාදකයින් වන ව්ලැඩිමීර්, බුඩ්විචිර් සහ තවත් බොහෝ අය. සංගීත ඇකඩමියේ සිසුන් කිහිප දෙනෙකුට ජාත්‍යන්තර ප්‍රසංග තරඟවල සම්මානලාභී පදවිය පිරිනමන ලදී **.

සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක් v ප්රසංග ජීවිතයඇකඩමි සහ ජනරජ කලා කණ්ඩායම් ක්‍රීඩා කරයි: සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්ද, වාණිජ මණ්ඩලය, සුලං වාද්‍ය වෘන්දයක්, රුසියානු සහ බෙලාරුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දයක්, ශාස්ත්‍රීය ප්‍රසංග ගායන කණ්ඩායමක්, සක්‍රීයව මෙහෙයවන සුළං සංගීත භාණ්ඩ "ඉන්ට්‍රාඩා" සහ "සිරින්ක්ස්" කන්ඩායම් සංචාරක ක්රියාකාරකම්... නිර්මාණශීලී ශිෂ්ය සාමූහිකඅපේ රටේ පමණක් නොව විදේශයන්හි ද ඇකඩමිවලට පිළිගැනීමක් ලැබී තිබේ.