Uchambuzi wa uchoraji wa madonna benois. Picha mbili za leonardo da vinci na hatima yao ya Kirusi

nyumbani / Kudanganya mume

Madonna Leonardo da Vinci na Raphael Santi

M a don s

Leonardo da Vinci na Raphael Santi

Leonardo da Vinci- moja ya wawakilishi wakubwa zaidi sanaa Renaissance ya Juu, mfano wa "mtu wa ulimwengu wote".

Alikuwa msanii, mchongaji, mbunifu, mwanasayansi (anatomist, naturalist), mvumbuzi, mwandishi, mwanamuziki.
Jina lake kamili ni Leonardo di ser Piero da Vinci, imetafsiriwa kutoka Kiitaliano ina maana "Leonardo, mwana wa Monsieur Piero wa Vinci."
Kwa maana ya kisasa, Leonardo hakuwa na jina la ukoo - "da Vinci" inamaanisha "(asili kutoka) mji wa Vinci."
Kwa watu wa zama zetu, Leonardo anajulikana sana kama msanii.

Mona Lisa - 1503-1506 Leonardo da Vinci

Nani hajui "La Gioconda" - kito maarufu Leonardo da Vinci?! Uso wa La Gioconda unajulikana kwa ulimwengu wote, picha yake bado ni picha inayotolewa mara kwa mara. Walakini, licha ya umaarufu wake na kurudiwa, "La Gioconda" bado ni siri kwetu.

Picha hii imegubikwa na fumbo, na kila tunapoitazama, tunapata hisia ya kushangaza ya kugundua kitu kipya, ambacho hakijagunduliwa hapo awali - kama vile tunavyogundua tena mandhari ambayo inajulikana sana kutoka msimu wa joto, tukiiona mara moja katika msimu wa joto, kuzama katika ukungu ajabu ukungu ...

Wakati mmoja, Vasari alisema kwamba "Mona Lisa" (fupi kwa "Madonna Lisa") iliandikwa kutoka kwa mke wa tatu wa tajiri wa Florentine aitwaye Francesco di Bartolome del Giocondo, kwa hiyo jina la pili la uchoraji - "La Gioconda".

Sfumato, mfano wa mtindo wa uchoraji wa Leonardo da Vinci, hapa inasisitiza nguvu ya ajabu ya asili, ambayo mtu anaweza kuona tu, lakini hawezi kuelewa kwa sababu.

Mgogoro huu kati ya inayoonekana na halisi husababisha hisia zisizo wazi za kutokuwa na utulivu, zinazozidishwa na kutokuwa na msaada mbele ya maumbile na wakati: mtu hajui pa kwenda, kwa sababu maisha yake - kama barabara hiyo yenye vilima kutoka kwa mazingira ya giza nyuma ya barabara. Mona Lisa - hutoka popote na kukimbilia popote ...

Leonardo ana wasiwasi juu ya nafasi ya mwanadamu katika ulimwengu huu, na inaonekana kwamba anaelezea moja ya majibu yanayowezekana katika tabasamu la Mona Lisa asiye na kifani: tabasamu hili la kejeli ni ishara ya ufahamu kamili wa muda mfupi wa uwepo wa mwanadamu duniani. na utiifu kwa utaratibu wa Milele wa asili. Hii ni hekima ya Mona Lisa.

Kama mwanafalsafa wa Ujerumani Karl Jaspers (1883-1969) alivyosema, "La Gioconda" "huondoa mvutano kati ya utu na asili, na pia kufuta mstari kati ya maisha na kifo."

Iliyoandikwa nchini Italia, La Gioconda ilibaki milele huko Ufaransa - labda kama aina ya bonasi kwa ukarimu ulioonyeshwa kwa mwandishi wake.

Leonardo da Vinci: Madonna Litta

Lita - Milanese jina la ukoo la aristocratic Karne za XVII-XIX Uchoraji umekuwa katika mkusanyiko wa kibinafsi wa familia hii kwa karne kadhaa - kwa hiyo jina lake. Kichwa asili uchoraji - "Madonna na Mtoto". Madonna ilinunuliwa na Hermitage mnamo 1864.
Inaaminika kuwa uchoraji ulichorwa huko Milan, ambapo msanii alihamia mnamo 1482.
Muonekano wake uliwekwa alama hatua mpya katika sanaa ya Renaissance - taarifa ya mtindo wa Renaissance ya Juu.
Mchoro wa maandalizi ya turubai ya Hermitage huhifadhiwa huko Paris huko Louvre.

"Madonna wa Miamba" (1483-1486) Mbao iliyohamishwa kwenye turubai, mafuta. 199x122 cm Louvre (Paris)

Madonna wa grotto

"Madonna in the Grotto" ni kazi ya kwanza ya Leonardo da Vinci iliyoanzia kipindi cha Milanese cha kazi yake. Mchoro huu hapo awali ulipaswa kupamba madhabahu ya kanisa la udugu. Ya Dhana Safi katika Kanisa Kuu la Milan la San Francesco Grande na ni ushuhuda bora wa ujuzi usio na kifani wa Leonardo da Vinci katika uwanja wa uundaji wa watu weusi na weupe wa takwimu na nafasi.

Leonardo da Vinci: Mwanamke mwenye Ermine

Leonardo da Vinci: Madonna Benoit

Leonardo da Vinci: Ginevra de Benchi

Belle Ferronera ni picha ya mwanamke katika Louvre, inayoaminika kuwa kazi ya Leonardo da Vinci au wanafunzi wake.

"Madonna of the Carnation" ni mchoro ambao wanahistoria wengi wa sanaa wanautaja kwa kijana Leonardo da Vinci. Labda iliundwa na Leonardo alipokuwa mwanafunzi katika warsha ya Verrocchio. 1478-1480

Mkusanyiko huu una mengi zaidi uchoraji maarufu Raphael kujitolea kwa sura ya Mama wa Mungu (Madonna).

Kumfuata mwalimu wakoPerugino mchoraji Raphael Santi(1483-1520) iliunda nyumba ya sanaa iliyopanuliwa ya pichaMary na mtoto ambazo ni tofauti sana mbinu za utunzi na tafsiri za kisaikolojia.

Madonnas wa mapema wa Raphael hufuata mifumo maarufuuchoraji wa umbrian quatrocento ... Picha za Idyllic sio bila ugumu, ukavu, hieraticism. Mwingiliano wa takwimu kwenye Madonnas Kipindi cha Florentine moja kwa moja zaidi. Wao ni sifa ya tata mandhari asili. Mbele ya mbele ni uzoefu wa ulimwengu wote wa uzazi - hisia ya wasiwasi na, wakati huo huo, kiburi cha Mariamu katika hatima ya mtoto wake. Uzuri huu wa akina mama ndio lafudhi kuu ya kihemko katika Madonnas, iliyofanywa baada ya msanii kuhamia Roma. Kilele kabisa ni "Sistine Madonna "(1514), ambapo furaha ya ushindi na maelezo ya kengele ya kuamka yameunganishwa kwa usawa.

Madonna na Mtoto "(Madonna di Casa Santi) - Rufaa ya kwanza ya Raphael kwa picha, ambayo itakuwa kuu katika kazi ya msanii. Uchoraji ulianza 1498. Msanii wakati wa kuandika picha hiyo alikuwa na umri wa miaka 15 tu. Sasa picha iko kwenye Jumba la Makumbusho la Raphael katika jiji la Italia la Urbino.

"Madonna Connestabile" (Madonna Connestabile) ilichorwa mnamo 1504 na baadaye ikapewa jina la mmiliki wa picha hiyo, Count Connestabile. Mchoro huo ulipatikana Mfalme wa Urusi Alexander II. Sasa "Madonna Conestabile" iko katika Hermitage (St. Petersburg). "
Madonna Conestabile "inazingatiwa kazi ya mwisho, iliyoundwa na Raphael huko Umbria, kabla ya kuhamia Florence.

"Madonna na Mtoto pamoja na Watakatifu Jerome na Francis" (Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco), 1499-1504. Mchoro huo sasa uko kwenye Jumba la Sanaa la Berlin.

"Little Madonna Cowper" (Piccola Madonna Cowper) iliandikwa katika miaka ya 1504-1505. Mchoro huo ulipewa jina la mmiliki wake, Lord Coper. Mchoro huo sasa uko Washington, DC (Matunzio ya Kitaifa ya Sanaa).

"Madonna Terranuova" (Madonna Terranuova) iliandikwa katika miaka ya 1504-1505. Uchoraji huo uliitwa jina la mmoja wa wamiliki - Duke wa Italia wa Terranuva. Mchoro huo sasa uko kwenye Jumba la Sanaa la Berlin.

Uchoraji wa Raphael "Familia Takatifu chini ya Mtende" (Sacra Famiglia con palma) ni ya 1506. Kama kwenye picha ya mwisho, hapa wanaonyeshwa Bikira Maria, Yesu Kristo na Mtakatifu Yosefu (wakati huu wakiwa na ndevu za kitamaduni). Uchoraji uko kwenye Jumba la Matunzio la Kitaifa la Scotland huko Edinburgh.

Madonna del Belvedere ni ya 1506. Mchoro huo sasa uko Vienna (Makumbusho ya Kunsthistorisches). Katika mchoro huo, Bikira Maria amemshikilia mtoto Kristo, ambaye ananyakua msalaba kutoka kwa Yohana Mbatizaji.

"Madonna Aldobrandini" (Madonna Aldobrandini) ni ya 1510. Uchoraji huo unaitwa baada ya wamiliki - familia ya Aldobrandini. Mchoro huo sasa uko kwenye Matunzio ya Kitaifa ya London.

Madonna dei Candelabri (Madonna dei Candelabri) ni tarehe 1513-1514. Mchoro unaonyesha Bikira Maria akiwa na mtoto wa Kristo, akiwa amezungukwa na malaika wawili. Picha iko ndani Makumbusho ya sanaa Walters huko Baltimore (USA).

"Sistine Madonna" (Madonna sistina) ni ya 1513-1514. Mchoro unaonyesha Bikira Maria akiwa na mtoto Kristo mikononi mwake. Kushoto kwa Mama Yetu ni Papa Sixtus II, kulia ni Mtakatifu Barbara. "Sistine Madonna" yuko kwenye Matunzio ya Mabwana Wazee huko Dresden (Ujerumani).

Madonna della Seggiola (Madonna della Seggiola) ni tarehe 1513-1514. Mchoro huo unaonyesha Bikira Maria akiwa na Kristo mchanga mikononi mwake na Yohana Mbatizaji. Uchoraji uko kwenye Jumba la sanaa la Palatine huko Florence.

Chapisho asili na maoni kwenye

Italia | Leonardo da Vinci (1452-1519) | "Benois Madonna" | 1478 | mafuta kwenye turubai | Jimbo. Hermitage | Saint Petersburg

Picha kadhaa za Madonnas zinahusishwa na kazi za mapema za Leonardo, zilizoanzia miaka ya 70, wakati alikuwa ametoka tu semina ya bwana. Waandishi tofauti hutofautisha uandishi wa Leonardo kwa njia tofauti. Sifa ya kuaminika zaidi ya Leonardo katika Hermitage maarufu "Madonna Benoit", iliyopewa jina la wamiliki wa zamani.

"Madonna Benoit" inathibitisha uhalisi wa mawazo ya kisanii ya Leonardo katika hatua za mwanzo za malezi ya kazi yake. Kuna mengi ambayo kimsingi ni mapya kwa uchoraji wa Florentine - katika muundo, kuhusiana na chiaroscuro, kwa rangi. ... Pia ni ajabu kwamba takwimu zinatolewa dhidi ya historia ya giza. Badala ya nia ya mazingira au nia ya kawaida ya usanifu, hapa hupewa kina cha utulivu, kivuli, nafasi ambayo inasisitizwa na picha ya dirisha. Kwa namna fulani tunahisi kuwa dirisha ni la kutosha kwa kina.
Kivuli cha chumba hiki kinaonyesha chiaroscuro bora zaidi iliyokuzwa. Tayari katika kazi hii, Leonardo anaelezea kanuni hizo maarufu za sfumato ambazo zitakuwa tabia ya njia yake ya kuiga fomu na chiaroscuro. Sfumato iliyotafsiriwa kutoka kwa Kiitaliano inamaanisha "isiyo wazi, isiyo na akili, laini". Hii ni chiaroscuro, lakini haifanyi kazi, ile ambayo huchonga sura kwa sterometric, ikitoa sauti kutoka gizani na kuiangazia kwa ukali na tofauti ya giza na nyepesi, lakini gradations karibu isiyoelezeka ya kivuli. Aidha, tunaona kwamba kwa Leonardo katika sfumato yake, kivuli ni muhimu zaidi kuliko mwanga. Na baadaye, itatoa mara chache maeneo yenye mwanga wa kiasi. Baada ya muda, kwa kuzingatia uzoefu wake wote wa baadaye, kivuli hiki kidogo kitapanda kwenye takwimu nzima, kwenye muundo mzima kwa ujumla. Hii ni nzuri na mbaya. Kwa upande mmoja, ilimpa akili, jicho pevu uwezo wa kufuatilia harakati ya hila ya hewa katika muundo, harakati na hali ya anga katika maeneo yote ya nafasi iliyoonyeshwa. Kwa kusema kwa mfano, chini ya kila zizi. Kwa upande mwingine, baada ya kujiimarisha katika uchoraji wa Leonardo, kupita kutoka kwake kwenda kwa wanafunzi wake, mazoezi haya ya kivuli nyepesi kati ya wasanii wasiokuwa macho, wasio na talanta kidogo yaligeuka kuwa ponderousness inayojulikana nyeusi-na-nyeupe, katika aina ya kivuli. sauti ya jumla ya huzuni. Baadaye, Leonardo atashutumiwa kwa ukweli kwamba alifundisha uchoraji kuwa mazishi, giza nyeusi, kwamba alichelewesha maendeleo ya rangi kwa karne nyingi, maendeleo ya rangi katika mwelekeo wa kuangazia zaidi kwa sauti, akionyesha rangi kwa ujumla. Baada ya yote, Leonardo katika maelezo yake, katika kile kinachoitwa "Mtiba juu ya Uchoraji" (ambayo sio mkataba, ililetwa pamoja kwa ujumla wakati wa baadaye) wakati mwingine anasema mambo ya kushangaza ya ujasiri, ikiwa ni pamoja na kuhusu rangi. Kwa mfano, kuchanganua vivuli vya rangi, ambayo inapaswa kusomwa katika mavazi nyeupe ya takwimu ya kike, iliyoangazwa na jua kwenye lawn ya kijani, anazungumzia juu ya vivuli vya bluu, kuhusu reflexes ya joto na baridi, anasema kuwa tu katika karne ya 19. kupatikana kwa empirically na impressionists. Lakini hii sivyo katika mazoezi yake mwenyewe. Uchoraji wake unatoa athari tofauti kabisa, athari za nafasi hii yenye kivuli kidogo, hewa yenye unyevu kidogo kupitia ambayo tunaona takwimu. Na ingawa katika "Madonna Benois" chiaroscuro hii kama mfumo bado haijatengenezwa, hapa unaweza tayari kuona ishara za kwanza za uwepo wake. Na chiaroscuro inaamuru ujanja wa mahusiano ya rangi katika maelezo, katika rangi ya vitambaa, katika rangi yake ya njano-dhahabu ya kupenda na isiyojulikana ya violet-bluu na kijani kibichi.
Udhaifu wa karibu wa kitoto wa Madonna na aina kubwa, nzito za mtoto aliyelishwa vizuri zinatofautishwa kwa kushangaza. Kuna maalum sawa na hii. hali ya kisaikolojia wahusika. Tayari katika upinzani wa kimwili sana wa mama-msichana na mtoto mkubwa, kuna nafaka ya ziada ya njama.
Kwa wepesi na kwa kawaida, Leonardo anakazia uangalifu wa Mama wa Mungu na Yesu mdogo katika kucheza na ua. Kwa yenyewe, nia hii ni mbali na mpya - Kristo akicheza na ua. Na Uholanzi katika karne ya 15. mara nyingi iliandikwa, na Waitaliano - maua au ndege mkononi mwao, wakati mwingine maua na maana ya ishara... Lakini hapa furaha ya kitoto ya Mariamu ni safi sana, anaonekana kuwa na furaha sawa na mchezo wa mtoto wake na uzuri wa maua yenyewe. Na kwa jinsi mama anavyochangamka, mtoto yuko mbaya sana. Aina fulani kubwa kazi ya ndani hutokea ndani yake wakati anachunguza petals ya maua kwa mikono yake ndogo. Na hii pia ni ulinganisho wa kisaikolojia usiotarajiwa. Jambo hilo, licha ya vipimo vyake vinavyoonekana vya chumba, limepangwa kwa ugumu wa plastiki-spatially na kihisia-kisaikolojia.

Inaaminika kuwa takriban picha 15 za Leonardo da Vinci zimenusurika (pamoja na frescoes na michoro). Watano kati yao wamehifadhiwa katika Louvre, moja katika Uffizi (Florence), Old Pinakothek (Munich), Makumbusho ya Czartoryski (Krakow), London na Washington. nyumba za sanaa za kitaifa na vile vile kwa wengine, kidogo makumbusho maarufu... Walakini, wasomi wengine wanasema kwamba kuna picha zaidi za uchoraji, lakini mjadala juu ya sifa za kazi za Leonardo hauna mwisho. Kwa vyovyote vile, Urusi inashikilia nafasi ya pili imara baada ya Ufaransa. Hebu tuangalie Hermitage na tukumbuke hadithi ya Leonardo wetu wawili.

"MADONNA LITTA"

Kuna picha nyingi za kuchora zinazoonyesha Bikira Maria hivi kwamba ni kawaida kutoa majina ya utani kwa maarufu zaidi. Mara nyingi jina la mmoja wa wamiliki wa zamani hushikamana nao, kama ilivyotokea kwa "Madonna Litta".

Mchoro huo, uliochorwa katika miaka ya 1490, ulibaki Italia kwa karne nyingi. Kuanzia 1813 ilikuwa inamilikiwa na familia ya Litta ya Milan, ambao wawakilishi wao walijua vizuri jinsi Urusi ilikuwa tajiri. Ilikuwa ni kutoka kwa familia hii kwamba mpiganaji wa Kimalta Giulio Renato Litta alikuja, ambaye alikuwa akimpendelea sana Paul I na, baada ya kuacha agizo hilo, akaoa wajukuu zake.yenyewe Potemkina, kuwa milionea. Walakini, yeye hana uhusiano wowote na uchoraji wa Leonardo. Robo ya karne baada ya kifo chake, mnamo 1864, Duke Antonio Litta aligeukiaHermitage, hivi karibuni kuwa makumbusho ya umma, pamoja na kutoa kununua uchoraji kadhaa kutoka kwa mkusanyiko wa familia.

Angelo Bronzino. Mashindano kati ya Apollo na Marsyas. 1531-1532 miaka. Jimbo la Hermitage

Antonio Litta alikuwa na hamu sana ya kuwafurahisha Warusi hivi kwamba alituma orodha ya kazi 44 zinazotolewa kwa ajili ya kuuzwa na akamwomba mwakilishi wa jumba la makumbusho aje Milan kuona jumba la sanaa. Mkurugenzi wa Hermitage Stepan Gedeonov alikwenda Italia na kuchagua picha nne za uchoraji, akiwalipa faranga elfu 100. Mbali na Leonardo, jumba la makumbusho lilipata Shindano la Bronzino la Apollo na Marsyas, Lavinia Fontana's Venus Feeding Cupid na Sassoferrato's Praying Madonna.

Uchoraji wa Da Vinci ulifika nchini Urusi katika hali mbaya sana, ilipaswa kusafishwa tu, lakini pia mara moja kuhamishwa kutoka bodi hadi kwenye turuba. Hivi ndivyo ya kwanza« leonardo» .

Kwa njia, hapa kuna mfano wa migogoro juu ya sifa: je, Leonardo aliunda Madonna Litta mwenyewe au na msaidizi? Mwandishi mwenza huyu alikuwa nani - mwanafunzi wake Boltraffio? Au labda Boltraffio aliiandika kwa ukamilifu, kulingana na mchoro wa Leonardo?
Suala hili bado halijatatuliwa hatimaye, na Madonna Litta anachukuliwa kuwa mwenye shaka kidogo.

Leonardo da Vinci alikuwa na wanafunzi wengi na wafuasi - wanaitwa "Leonardeschi". Wakati mwingine walitafsiri urithi wa bwana kwa njia ya ajabu sana. Hivi ndivyo aina ya uchi "Mona Lisa" ilionekana. Katika Hermitage kuna moja ya uchoraji huu na mwandishi asiyejulikana - Donna Nuda (Mwanamke Uchi). Ilionekana katika Jumba la Majira ya baridi wakati wa utawala wa Catherine Mkuu: mnamo 1779, Empress aliipata kama sehemu ya mkusanyiko wa Richard Walpole. Mbali na yeye, Hermitage pia ina nyumba mkusanyiko mkubwa wengine Leonardesques, ikiwa ni pamoja na nakala ya mavazi Mona Lisa.




"MADONNA BENOIS"

Uchoraji huu, ulijenga katika miaka ya 1478-1480, pia ulipokea jina la utani kwa heshima ya mmiliki wake. Kwa kuongezea, angeweza kuitwa "Madonna Sapozhnikova", lakini "Benoit"hakika inaonekana mrembo zaidi. Hermitage ilinunua kutoka kwa mke wa mbunifu Leonty Nikolaevich Benois (kaka wa Alexander maarufu) - Mariamu Alexandrovna Benois... Alikuwa nee Sapozhnikova (na, kwa njia, alikuwa jamaa wa mbali wa msaniiMaria Bashkirtseva kuliko kiburi).


Hapo awali, uchoraji huo ulimilikiwa na baba yake, mfanyabiashara-milionea wa Astrakhan Alexander Alexandrovich Sapozhnikov, na mbele yake - babu Alexander Petrovich (mjukuu wa Semyon Sapozhnikov, kwa kushiriki katika Uasi wa Pugachev alinyongwa katika kijiji cha Malykovka na Luteni kijana aitwaye Gavrila Derzhavin). Familia hiyo ilisema kwamba "Madonna" aliuzwa kwa Sapozhnikovs na wanamuziki wa kutangatanga wa Italia ambao, hakuna mtu anayejua jinsi gani, waliletwa Astrakhan.

Vasily Tropinin. Picha ya A.P. Sapozhnikov (babu). 1826; picha ya A.A. Sapozhnikov (baba), 1856.

Lakini kwa kweli, Sapozhnikov-babu aliinunua mnamo 1824 kwa rubles 1,400 kwenye mnada baada ya kifo cha Seneta, Rais wa Chuo cha Berg na Mkurugenzi wa Shule ya Madini Alexei Korsakov (ambaye inaonekana aliileta kutoka Italia katika miaka ya 1790).
Inashangaza - wakati, baada ya kifo cha Korsakov, mkusanyiko wake, ambao ni pamoja na Titi, Rubens, Rembrandt na waandishi wengine, uliwekwa kwa mnada, Hermitage ilinunua kazi kadhaa (haswa, Millet, Mignard), lakini ikapuuza Madonna huyu wa kawaida.

Kwa kuwa mmiliki wa uchoraji baada ya kifo cha Korsakov, Sapozhnikov alichukua urejeshaji wa uchoraji, kwa ombi lake ilihamishwa mara moja kutoka kwa bodi hadi kwenye turubai.

Orest Kiprensky. Picha ya A. Korsakov. 1808. Makumbusho ya Kirusi.

Umma wa Kirusi ulijifunza kuhusu uchoraji huu mwaka wa 1908, wakati mbunifu wa mahakama Leonty Benois alionyesha kazi kutoka kwa mkusanyiko wa baba-mkwe wake, na msimamizi mkuu wa Hermitage, Ernst Lipgart, alithibitisha mkono wa bwana. Hii ilitokea katika "Maonyesho ya Sanaa ya Magharibi mwa Ulaya kutoka kwa Makusanyo ya Watoza na Mambo ya Kale ya St. Petersburg", ambayo ilifunguliwa mnamo Desemba 1, 1908 katika kumbi za Jumuiya ya Imperial ya Kuhimiza Sanaa.

Mnamo 1912, wanandoa wa Benois waliamua kuuza turubai, uchoraji ulitumwa nje ya nchi, ambapo wataalam walichunguza na kuthibitisha ukweli wake. Mtaalamu wa zamani wa London Duvin alitoa faranga 500,000 (karibu rubles elfu 200), lakini kampeni ya ununuzi wa kazi hiyo na serikali ilianza nchini Urusi. Mkurugenzi wa Hermitage, Hesabu Dmitry Tolstoy, alimgeukia Nicholas II. Wanandoa wa Benois pia walitaka Madonna abaki Urusi, na mwishowe wakaikabidhi kwa Hermitage mnamo 1914 kwa rubles elfu 150, ambazo zililipwa kwa awamu.

Leonardo da Vinci ndiye mtetezi mashuhuri zaidi wa matarajio na maadili ya Renaissance. Mtu mwenye vipawa vingi, alionyesha talanta yake sio tu katika sanaa, bali pia katika nyanja nyingi za sayansi. Baada ya kufyonzwa mafanikio bora utamaduni wa Renaissance mapema, kwa muhtasari wa uzoefu wa wasanii wa karne ya 15, Leonardo alionyesha na kazi yake. njia zaidi maendeleo ya sanaa. Kutoka kwa pekee Renaissance mapema njia ya uchambuzi wa utafiti wa asili, aliendelea kuunganisha ujuzi uliokusanywa na wanadamu kuhusu ulimwengu unaomzunguka. Katika sanaa ya Leonardo, sifa ambazo zilikuwa tabia ya Renaissance ya Juu zilionekana: kuundwa kwa picha ya jumla ya mtu, ujenzi wa muundo wa monolithic, huru kutoka kwa maelezo mengi; uhusiano mzuri kati ya vipengele vya mtu binafsi vya picha. Mafanikio makubwa zaidi ya msanii yalikuwa matumizi ya chiaroscuro ili kulainisha mtaro, kuweka maumbo na rangi kwa ujumla. Alifanya mengi kwa maendeleo ya picha na uchoraji wa mazingira.

Kazi chache za Leonardo da Vinci zimesalia hadi wakati wetu; kuna chini ya dazeni ya kazi zake ulimwenguni. Baadhi ziliachwa bila kukamilika, zingine zilikamilishwa na wanafunzi wake. Mkusanyiko wa Hermitage una kazi zake mbili: "Madonna na ua (Madonna Benoit)" na "Madonna Litta".

Turubai ndogo "Madonna na Maua", au, kama inavyoitwa mara nyingi, "Madonna Benoit" ni moja ya kazi za mapema Leonardo da Vinci. Alifanya mfululizo wa michoro, michoro ya maandalizi kwa utunzi huu. Rekodi ya msanii mwenyewe imenusurika, ambayo ni wazi kwamba alianza kuchora picha hiyo mnamo Oktoba 1478 akiwa na umri wa miaka ishirini na sita. Akikataa mwonekano wa kitamaduni wa Madonna, Leonardo alionyesha mtoto wake mchanga sana, akimvutia Mtoto kwa tabasamu la upole. Katika picha, bila shaka, uchunguzi wa maisha ya msanii huhisiwa. Muundo uliofikiriwa kabisa ni rahisi na wa jumla sana. Mama na mtoto wameunganishwa katika kundi lisiloweza kutenganishwa. Kazi hutumia uwezekano wa tajiri wa mwanga na kivuli kwa fomu za uchongaji, kuwapa kiasi maalum na kuelezea. Ujanja wa mabadiliko ya rangi nyeusi na nyeupe hutoa tabia ya athari ya kazi za Leonardo, wakati picha nzima inaonekana kuwa imefunikwa na haze ya hewa.

Sifa za juu za picha za "Madonna Benois" hufanya iwezekanavyo kuhukumu ustadi mkubwa ambao msanii alikuwa nao katika miaka yake ya ujana. Uchoraji wa Leonardo unashangaza na wepesi wake wa nje, ambao nyuma yake ni siri ya kufikiria hapo awali maelezo madogo zaidi... Inajulikana kuwa bwana alifanya kazi kwa kila kazi yake kwa muda mrefu, wakati mwingine kulazimisha wateja kusubiri miaka kadhaa kwa uchoraji walioamuru.

"Madonna Benois" kama kazi ya Leonardo ilijulikana tu katika karne yetu. V mapema XIX karne iliuzwa huko Astrakhan kwa mmoja wa watoza wa Urusi na mwanamuziki wa Kiitaliano anayetangatanga. Kisha ilikuwa ya familia ya Benois (ambayo jina lake limehifadhiwa katika kichwa cha uchoraji). Kwa mara ya kwanza walianza kuzungumza juu ya kazi hii mwaka wa 1908, wakati ilionyeshwa kwenye maonyesho yaliyoandaliwa na gazeti la "Miaka ya Kale". Hivi karibuni uchoraji huo ulitambuliwa karibu kwa umoja kama uundaji wa Leonardo da Vinci, na mnamo 1914 ilichukua kiburi cha mahali katika mkusanyiko wa Hermitage.

Mafuta / Turubai (1480)

Maelezo


Inawezekana kwamba picha zote mbili za uchoraji zilikuwa kazi za kwanza za Leonardo kama mchoraji huru. Wakati huo alikuwa na umri wa miaka 26 tu na tayari ana miaka sita tangu alipoacha warsha ya mwalimu wake Andrea Verrocchio. Tayari alikuwa na mtindo wake mwenyewe, lakini, bila shaka, alivutia sana uzoefu wa Florentines wa karne ya 15. Pia, hakuna shaka kwamba Leonardo alijua juu ya uchoraji "Madonna na Mtoto" ...

Madonna na Maua ni moja ya kazi za kwanza za Leonardo mchanga. Katika Jumba la sanaa la Uffizi huko Florence, kuna mchoro na kiingilio kifuatacho: ... mnamo 1478, Bikira Mariamu wawili walianza.

Inaaminika kuwa mmoja wao ni "Madonna Benoit", na wa pili "Madonna na karafu" kutoka Munich.
Inawezekana kwamba picha zote mbili za uchoraji zilikuwa kazi za kwanza za Leonardo kama mchoraji huru. Wakati huo alikuwa na umri wa miaka 26 tu na tayari ana miaka sita tangu alipoacha warsha ya mwalimu wake Andrea Verrocchio. Tayari alikuwa na mtindo wake mwenyewe, lakini, bila shaka, alivutia sana uzoefu wa Florentines wa karne ya 15. Pia, hakuna shaka kwamba Leonardo alijua kuhusu uchoraji "Madonna na Mtoto", uliotekelezwa na mwalimu wake katika miaka ya 1466-1470. Kama matokeo, kwa uchoraji wote wawili vipengele vya kawaida zote ni zamu ya robo tatu ya miili, hivyo kufanana kwa picha: vijana wa Madonnas na vichwa vikubwa vya Watoto wachanga.

Da Vinci anaweka Madonna na Mtoto katika chumba cha nusu giza, ambapo chanzo pekee cha mwanga ni dirisha la mara mbili lililo nyuma. Mwangaza wake wa kijani hauwezi kuondokana na jioni, lakini wakati huo huo ni wa kutosha kuangazia sura ya Madonna na Kristo mdogo. "Kazi" kuu inafanywa na mwanga unaomwaga kutoka juu kushoto. Shukrani kwake, bwana anasimamia kufufua picha na mchezo wa mwanga na kivuli na kuchonga kiasi cha takwimu mbili.
Katika kazi ya "Madonna Benoit" Leonardo alitumia mbinu hiyo uchoraji wa mafuta, ambayo kwa kweli hakuna mtu aliyejua huko Florence hapo awali. Na ingawa rangi zilibadilika kwa zaidi ya karne tano, zikapungua kung'aa, bado inaonekana wazi kwamba Leonardo mchanga aliachana na utofauti wa rangi za kitamaduni kwa Florence. Badala yake, anatumia sana fursa rangi za mafuta ili kufikisha kwa usahihi zaidi muundo wa nyenzo na nuances ya chiaroscuro. Kiwango cha rangi ya hudhurungi-kijani kilibadilisha taa nyekundu kutoka kwenye picha, ambayo Madonna alikuwa amevaa kawaida. Wakati huo huo, rangi ya ocher ilichaguliwa kwa sleeves na vazi, kuoanisha usawa wa vivuli baridi na joto.
Katika karne ya 19, "Madonna yenye Maua" ilihamishwa kwa ufanisi kutoka kwa ubao hadi kwenye turubai, ambayo imetajwa katika "Daftari la uchoraji na Mheshimiwa Alexander Petrovich Sapozhnikov, lililoandaliwa mwaka wa 1827".

Hapo awali walijenga juu ya kuni, lakini uso wa hiyo ulihamishiwa kwenye turuba na Academician Korotkov mwaka wa 1824 ... Wakati wa kuhamishiwa kwenye turuba, muhtasari ulionekana kwenye mchoro, ulioelezwa kwa wino, na mtoto ana mikono mitatu, ambayo ilichukuliwa. na mchoro wa lithographic ambao uko pamoja naye.
Inaaminika kuwa bwana aliyefanya tafsiri hiyo alikuwa mfanyakazi wa zamani wa Imperial Hermitage na mhitimu wa Chuo cha Sanaa Evgraf Korotkiy. Haijulikani ikiwa wakati huo uchoraji ulikuwa bado kwenye mkusanyiko wa Jenerali Korsakov au ulikuwa tayari umenunuliwa na Sapozhnikov.

"Madonna" ya Leonardo ilijulikana sana kwa wasanii wa wakati huo. Na si tu mabwana wa Kiitaliano kutumika katika kazi zao mbinu za vijana da Vinci, lakini pia wachoraji kutoka Uholanzi. Inaaminika kuwa angalau kazi kadhaa zilikamilishwa chini ya ushawishi wake. Miongoni mwao ni mchoro wa Lorenzo di Credi "Madonna and Child with John the Baptist" kutoka Dresden. picha nyumba ya sanaa na pia "Madonna wa Carnations" na Raphael. Walakini, basi athari zake zilipotea, na kwa karne nyingi uchoraji wa Leonardo ulizingatiwa kuwa umepotea.

© 2022 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi