லத்தீன் பாணியில் பிரபலமான நடனங்கள்.

சல்சா- ஸ்பானிஷ் மொழியில் "சாஸ்" என்று பொருள் - வெவ்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் நடன மரபுகளின் கலவை பல்வேறு நாடுகள்மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்கா... எனவே, அதன் தாளங்களும் புள்ளிவிவரங்களும் வெனிசுலா, கொலம்பியா, பனாமா, புவேர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் சல்சாவின் தொட்டிலாகக் கருதப்படும் கியூபாவின் அனைத்து சுவைகளையும் இணைக்கின்றன. அங்குதான் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இந்த மெல்லிசைகள் பிறந்தன. சல்சா - தனது ரும்பாவை விட மெதுவாகவும் நேர்த்தியாகவும் இருக்கும், இதில் நடனக் கலைஞர்கள் தொடவே இல்லை - பழைய நாட்களில் உள்ளூர் வெள்ளை முதலாளித்துவ வர்க்கத்தால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டது. ஆனால் நியூயார்க்கில் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 40 களில் எல்லாம் மாறியது. லத்தீன் அமெரிக்க சமூகம் மன்ஹாட்டனின் மேற்குப் பகுதியைக் கைப்பற்றியது, மேலும் அவர்கள் சல்சாவை ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸின் தாளங்களுடன் கலக்கினர். புதிய வகை"சல்சா மெட்ரோ" என்று அழைக்கப்பட்டது, 70 களில் இது நியூயார்க்கிலிருந்து "வெளியேற்றப்பட்டது" மற்றும் நம்பமுடியாத வெற்றியுடன் கிரகம் முழுவதும் பரவியது, லத்தீன் அமெரிக்க வம்சாவளியின் மிகவும் பிரபலமான நடனமாக மாறியது. சல்சாவில் சுவாரஸ்யமான சேர்க்கைகள், விடுவிக்கப்பட்ட மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க இயக்கங்கள், வேடிக்கை மற்றும் ஊர்சுற்றல், ஒருவருக்கொருவர் ஊர்சுற்றுதல் ஆகியவை உள்ளன. இது காதல் மற்றும் சுதந்திரத்தின் நடனம்.

மெரெங்கு X1V நூற்றாண்டில் கொலம்பஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஹிஸ்பானியோலா தீவில் தோன்றியது. இந்த தீவு முழு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க பேரரசின் விநியோக புள்ளியாக மாறியது, இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பெரும்பகுதிக்கு பரவியது. பின்னர் இந்திய பழங்குடியினர்மற்றும் ஸ்பானிஷ் காலனித்துவவாதிகள் ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சக்திவாய்ந்த நீரோடைகளால் இணைந்தனர். இந்தக் குழப்பம் இனக்குழுக்கள், மரபுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்கள் பல்வேறு நடனங்கள் மற்றும் இசையின் தோற்றத்திற்கு பங்களித்தன, அவற்றில் மெரெங்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மிகவும் பழமையான நடன வடிவங்களில் ஒன்றாகும்.

கரும்பு தோட்டங்களில் அடிமைகளால் உருவாக்கப்பட்ட இயக்கங்களிலிருந்து Merengue pas என்ற குணாதிசயம் தோன்றியதாக நம்பப்படுகிறது. அவர்களின் கால்கள் கணுக்காலில் சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்டிருந்தன, மேலும் அவர்கள் ஒரு கணம் மறக்க நடனமாடியபோது, ​​அவர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் இடுப்பை மட்டுமே நகர்த்த முடியும், தங்கள் உடல் எடையை ஒரு காலில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு மாற்றினர். பிற பதிப்புகள் உள்ளன, ஆனால், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மெரெங்கு ஏற்கனவே ஹைட்டி மற்றும் டொமினிகன் குடியரசில் நடனமாடப்பட்டது.

கூட்டாளிகள் ஒருவரையொருவர் கட்டிப்பிடித்து நகர்ந்து, நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு நெருக்கத்தை அளித்து, இது மிகவும் வெளிப்படையான உறவை சாத்தியமாக்குவதன் மூலம் Merengue இன் வெற்றி விளக்கப்படுகிறது. மெரெங்கு இசை மிகவும் மாறுபட்டது, நடனத்தின் கடைசி பகுதியில் தாளம் சிறிது வேகமடைகிறது. Merengue கற்றுக்கொள்வது எளிது, எனவே ஆரம்பநிலைக்கு பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. இது மகிழ்ச்சிகரமானது, மிகவும் வண்ணமயமானது மற்றும் பிளாஸ்டிக் நடனம்ஒரு சிறிய தளர்ச்சியைப் பிரதிபலிக்கும் தனித்துவமான இயக்கம் அடங்கும்.

மாம்போரும்பா, சல்சா, சா-சா-சா போன்றவை கியூபாவில் தோன்றின. "மாம்போ" என்ற வார்த்தை அநேகமாக போரின் கடவுளின் பெயரிலிருந்து வந்தது, தொலைதூர கடந்த காலத்தில் கியூபாவில் ஒரு சடங்கு நடனம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. மாம்போவின் தற்போதைய வடிவம் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 40 களில் ஆப்ரோ-கியூபா தாளங்கள் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக பிறந்தது. உணர்வுப்பூர்வமான மற்றும் கவர்ச்சியான, மாம்போ அதன் எளிமை நடிப்பு மற்றும் தனியாகவும், ஜோடிகளாகவும் மற்றும் முழு குழுவாகவும் நடனமாட முடியும் என்ற உண்மையால் உலகைக் கவர்ந்தார். மம்போ சினிமாவுக்கு பெரும் புகழ் பெற்றது. மத்தியில் பிரபலமான படங்கள்இந்த நடனம் மயக்கும் வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தப்படும் பல உள்ளன: "மம்போ" (1954), "மாம்போ கிங்ஸ்" அன்டோனியோ பண்டேராஸ் மற்றும் அர்மண்ட் அசாண்டே மற்றும் அனைவருக்கும் தெரிந்த, பேட்ரிக் ஸ்வேஸுடன் "டர்ட்டி டான்சிங்" நடித்தார்... இந்தப் படம் வெளியான பிறகு, நடனப் பள்ளிகளில் மாம்போவின் புகழ் அதிவேகமாக வளரத் தொடங்கியது.

ரும்பா- "இது டேங்கோவின் அபோதியோசிஸ்", - பாலோ காண்டே பாடலில் பாடினார். டேங்கோ மற்றும் ரும்பா இருவரும் ஹபனேராவிலிருந்து வந்தவர்கள் என்பதால் இது உண்மைதான். ஸ்பானிய வேர்களைக் கொண்ட இந்த கியூபா நடனமானது மிகவும் வித்தியாசமான இரண்டு சகோதரிகளைப் பெற்றெடுத்தது, ஒன்று பளபளப்பான சருமம் மற்றும் ஒருவருக்கு கருமையான சருமம். அர்ஜென்டினாவில், அவள் அதிசயமாகசிற்றின்ப டேங்கோவில் மீண்டும் பிறந்தார். கியூபாவில், ஹபனேரா சிற்றின்ப மற்றும் முழு உயிர்ச்சக்தி நடனத்தால் நிரம்பியது - மேலும் ஆப்பிரிக்க இயல்புடைய ரும்பா என்ற நடனம் பிறந்தது. அனைத்து லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களிலும் ரும்பா ஒரு உன்னதமானதாக மாறியுள்ளது. இது மெதுவாக மற்றும் சிற்றின்ப நடனம்ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான உறவின் விளக்கம், இது சிறப்பியல்பு இடுப்பு அசைவுகள் மற்றும் மயக்கும் தாளத்தைக் கொண்டுள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரும்பாவின் மூன்று பதிப்புகள் இருந்தன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானது குவாகுவாஞ்சோ - ஒரு நடனத்தின் போது ஆண் இடுப்புடன் தொடர்பைத் தேடி அந்த பெண்ணைப் பின்தொடர்கிறார், மேலும் அந்த பெண் இதைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கிறார். இந்த நடனத்தில், பெண், அது போலவே, துடுக்குத்தனமான பிரசவத்தின் பொருளாக இருக்கிறார், மேலும் தனது கூட்டாளியின் ஆர்வத்தைத் தடுக்க முயற்சிக்கிறார். ஒருவேளை இதன் காரணமாக, ரும்பாவுக்கு பெயர் கிடைத்தது - "காதலின் நடனம்". அமெரிக்காவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட பிறகு ரும்பா தீவிரமான பரிணாமத்தை அடைந்தது. விரிவான மற்றும் சிற்றின்ப கியூபனுடன் சேர்ந்து, அமெரிக்க ரும்பா தோன்றியது - மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட இயக்கங்கள் மற்றும் பாணியுடன். ரும்பாவின் இந்த பதிப்புதான் உலகம் முழுவதும் பரவியது, பல தலைமுறை நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் ஆர்வலர்களின் இதயங்களை வென்றது.

சா-சா-சா... உற்சாகமான லத்தீன் அமெரிக்க சா-சா-சா நடனம் மகிழ்ச்சியான மற்றும் சற்று கவலையற்ற சூழலைக் கொண்டுள்ளது, அதன் பெயர் ஒரு குறிப்பிட்ட மீண்டும் மீண்டும் வரும் அடிப்படை தாளத்திலிருந்து பெறப்பட்டது. சா-சா-சாவின் பிறப்பு கியூபாவில் டான்சன், ஸ்லீப், ரம்பா மற்றும் மாம்போ பிறந்த 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கொண்டாடப்பட்டது. அனைத்து கியூப இசையும் காலனித்துவ காலத்தில் அமெரிக்காவிற்கு வந்த கறுப்பின குடியேற்றவாசிகளின் இசையால் பாதிக்கப்பட்டது. அதன்படி, சா-சா-சா, அதன் மற்ற உறவினர்களுடன் சேர்ந்து, ஆப்பிரிக்க வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. இப்போதெல்லாம், சா-சா-சா, மற்ற நடனங்களைப் போலவே, மீண்டும் ஃபேஷன். நேர்த்தியான சா-சா-சா அதன் சொந்த குணாதிசயமான தாளத்துடன், ஒரு பெண் தனது அழகையும் பெண்மையையும் சிறப்பு வெளிப்பாட்டுடன் வெளிப்படுத்தும் வகையில் சிறப்பாக உருவாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. ஆத்திரமூட்டும் நடத்தை அல்லது லேசான ஊர்சுற்றல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படும் பெண்களிடையே இது மிகவும் பிரபலமாக இருப்பதால், இது கோக்வெட்டுகளின் நடனம் என்று சா-சா-சாவைப் பற்றி அவர்கள் கூறுகிறார்கள். Cha-cha-cha மயக்கும் நடனத்தின் உண்மையான உதாரணம். உண்மையில், சா-சா-சா இயக்கங்கள் ஒரு பெண் தனது அழகையும் உருவத்தின் கண்ணியத்தையும் வெளிப்படையாக நிரூபிக்க அனுமதிக்கின்றன, ஏனெனில் நடனமே முதலில், இடுப்புகளின் வெளிப்படையான இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பெண் பெருமையுடன் அந்த மனிதருக்கு முன்னால் நடந்து செல்கிறார், அவரை மட்டுமல்ல, முழு ஆண் பார்வையாளர்களுக்கும் விரும்பத்தக்கதாக மாற முயற்சிப்பது போல.

Posadobl... பங்குதாரர் cha-cha-cha மற்றும் rumba ஆகியவற்றில் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், posadobl ஒரு பொதுவான ஆண் நடனம். ஒரு பங்குதாரர் ஒரு காளைச் சண்டை வீரர், ஒரு பங்குதாரர், அவரைப் பின்தொடர்ந்து, அவரது ஆடை அல்லது காளையை வெளிப்படுத்துகிறார். Posadobl ஒரு கவர்ச்சியான மற்றும் வெளிப்படையான உணர்ச்சிகரமான நடனம்.

சாம்புபெரும்பாலும் "தென் அமெரிக்க வால்ட்ஸ்" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, அதன் தாளங்கள் மிகவும் பிரபலமானவை மற்றும் புதிய நடனங்களை உருவாக்க எளிதாக மாற்றியமைக்கப்படலாம்.

ஜிவ்மற்ற லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில் இருந்து குணம் மற்றும் நுட்பத்தில் மிகவும் வித்தியாசமானது, இது மிகவும் வேகமானது மற்றும் அதிக ஆற்றல் தேவைப்படுகிறது.

வி கடந்த ஆண்டுகள்ஒரு பெரிய எண் நடன ஸ்டுடியோக்கள்மற்றும் உடற்பயிற்சி கிளப்புகள், சேவைகளின் வரம்பில் "லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்" என்ற வரியைக் காணலாம். அவர்கள் தங்கள் தாயகத்தில் மற்றும் உலகின் அனைத்து நாடுகளிலும் மக்களின் பெரும் புகழையும் அன்பையும் அனுபவிக்கிறார்கள். லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்நேசிக்காமல் இருக்க முடியாது - அழகான, உணர்ச்சி, உமிழும் - அவர் வென்ற இதயங்கள் உலகில் தோன்றும்.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனம் எங்கிருந்து வந்தது? அடிப்படை நடனக் கோட்பாடுகள் மற்றும் வகைகள் யாவை? நடனம் ஒரு பெண்ணின் ஆரோக்கியத்திற்கு நல்லதா, அப்படியானால், சரியாக என்ன?

லத்தீன் அமெரிக்க நடனத்தின் நன்மைகள்

வணிகத்தை மகிழ்ச்சியுடன் இணைப்பது லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களைப் பற்றியது. அவை பொதுவாக ஒரு நபரின் ஆரோக்கியம் மற்றும் நல்வாழ்வில் நேர்மறையான விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன என்பது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது:

• முதலில், நடனம் ஆண்களுக்கும் பெண்களுக்கும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். நடனக் கலைஞர் கூர்மையான சுமைக்கு உட்படுத்தப்படாததால், இதற்கு எந்தவிதமான முரண்பாடுகளும் இல்லை.
• இயக்கங்களின் நல்ல ஒருங்கிணைப்பை ஊக்குவிக்கிறது - ஆதாரமாக நடனக் கலைஞர்களின் செயல்பாடு மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மையைப் பார்ப்பது மதிப்புக்குரியது, அவர்கள் எந்த திறமையுடன் அவர்களின் பல படிகளைச் செய்கிறார்கள்.
• தோரணையை சிறந்த வடிவத்தில் பராமரிக்கிறது மற்றும் நடையை சரிசெய்கிறது - ஒவ்வொரு நபரும் தங்களை "சுமந்து" கொள்ள முடியும் என்பது முக்கியம். இந்த திறமையை உருவாக்குவதில் நடனம் சிறந்த உதவியாளர்.

• சுவாச மண்டலத்தை மேம்படுத்த உதவுகிறது.
• நீங்கள் தொடர்ந்து பயிற்சி செய்தால், நடனம் சளி, மூச்சுக்குழாய் அழற்சியிலிருந்து விடுபட உதவுகிறது என்பது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆஸ்துமா தாக்குதல்களில் இருந்து விடுபட உதவுகிறது.
• நடனம் இன்னும் நேர்மறையான அணுகுமுறையை ஊக்குவிக்கிறது. ஒரு நடனக் கலைஞரை நீங்கள் எத்தனை முறை பார்க்கலாம் மோசமான மனநிலையில்?
• பொது செயல்திறன் நிலைகளை பராமரிக்க உதவியாக இருக்கும்.
• நடனத்தின் போது கலோரிகள் எரிக்கப்படுகின்றன, எனவே இழக்க விரும்புவோர் அதிக எடை- நடன தளத்திற்கான பாதை!

சம்பா: தீக்குளிக்கும் நடனம்

சம்பா நடனம் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரேசிலிய மண்ணில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட ஆப்பிரிக்க மற்றும் அமெரிக்க நடன கலாச்சாரங்களின் கலவையாகும். ஒரு கடினமான நாள் வேலைக்குப் பிறகு மக்கள் ஓய்வெடுக்கும் நோக்கம் கொண்டது, அவர்கள் அதை வெறுங்காலுடன் நடனமாடினார்கள். சுவாரஸ்யமாக, சம்பா மகிழ்ந்தார் அற்புதமான காதல்ஏழைகள் மத்தியில், சமூகத்தின் உயர்குடி பகுதியினர் இந்த வகை லத்தீன் அமெரிக்க நடனத்தை ஆபாசமானதாகவும், மோசமானதாகவும் கருதி இகழ்ச்சியுடன் நடத்தினர். இந்த காரணத்தால் சரியாக நீண்ட காலமாகஒழுக்கமான நிறுவனங்களில் நடனமாடுவது ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. நடனக் கலைஞர்கள் பொது இடங்களில் நிகழ்த்திய பிறகு, சம்பா மீதான அணுகுமுறை மாறியது, அசைவுகள் குறைவான வெளிப்படையானவை. அப்போதிருந்து, நடனம் மக்களின் இதயங்களை வெல்லத் தொடங்கியது மற்றும் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும்.

இன்றைக்கு சாம்பாரையே அதிகமாகக் கருதுகிறார்கள் பிரபலமான நடனங்கள்பிரேசிலிய திருவிழாவில். பல நடனப் பள்ளிகள் சிறந்த பட்டத்திற்காக போட்டியிடுகின்றன. சம்பாவின் உலக மையம் நடனத்தின் பிறப்பிடமாகக் கருதப்படுகிறது - ரியோ டி ஜெனிரோ.

சம்பா இனங்கள்

இன்று SAMBO பல பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது:

• சம்பா நு பே என்பது தனி நடனக் கலைஞர்களால் கார்னிவல் வேனின் இயக்கத்தின் போது நிகழ்த்தப்படும் ஒரு வகை சம்பா ஆகும், அதாவது ஜோடி இல்லாமல்.
• சம்பா டி காஃபியேரா - ஜோடி நடனம், இது அக்ரோபாட்டிக் கூறுகள், ராக் அண்ட் ரோலின் கூறுகள், அர்ஜென்டினா டேங்கோ ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது.
• பகோட் என்பது ஒரு தம்பதியருடன் மிக நெருங்கிய தொடர்பில் இருக்கும் ஒரு சம்பா ஆகும். அக்ரோபாட்டிக் கூறுகள் பயன்படுத்தப்படவில்லை.
• சம்பா ஆஷே - தனி மற்றும் இரண்டையும் நிகழ்த்தலாம் பெரிய குழு... சம்பா வெல் பெ மற்றும் ஏரோபிக்ஸ் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது.
• சம்பா டி ரோடா - நகர சம்பாவின் மூதாதையராகக் கருதப்படுகிறது. பாரம்பரியமாக, ஆண்கள் ஒரு வட்டத்தை உருவாக்கி உடன் வருகிறார்கள் இசை கருவிகள்மற்றும் ஒன்று, அதிகபட்சம் இரண்டு பெண்கள் இந்த வட்டத்தில் சம்பாவை செய்கிறார்கள்.

சல்சா: காதல் மற்றும் சுதந்திரத்தின் கதை

சல்சா என்பது காதல், சுதந்திரம், ஆர்வம், விடுதலை மற்றும் ஊர்சுற்றல் போன்ற கருத்துக்களை ஊக்குவிக்கும் ஒரு ஆதி கியூபா நடனம்.

பல மொழிகளில் "சல்சா", "சல்சா" என்ற வார்த்தைக்கு "சாஸ்" என்று பொருள். ஒரு பதிப்பின் படி, அவர் ஒருமுறை மியாமி கிளப்பில் நடித்தார் கியூபா குழுநடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள். அவர்கள் பார்வையாளர்களை மிகவும் பற்றவைக்க முடிந்தது, மக்கள் "சல்சா!"

இன்று சல்சா ஒரு விளையாட்டு என்று அழைக்கப்படுகிறது, இந்த நடனம் கூட்டாளர்களின் அடிக்கடி மாற்றங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது என்பது சுவாரஸ்யமானது. இது புதிய அறிவைப் பெறவும், நடன அனுபவத்தை தகவல் தொடர்பு மற்றும் பரிமாற்றத்திற்கான வழிமுறையாகக் கருதவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

எனவே, சல்சாவை உலகின் எந்த கிளப்பிலும் நிகழ்த்த முடியும், உலகளாவிய தகவல்தொடர்பு மொழி - நடனம்.

பங்குதாரர் வகைப்படுத்தப்படுகிறார் அடிக்கடி இயக்கங்கள்அலார்டெஸ் - துலக்குதல் மற்றும் முடியை அசைப்பதை நினைவூட்டுகிறது. ஒரு கூட்டாளியின் தொழில்முறை கால்களின் இயக்கத்தின் துல்லியத்தைப் பொறுத்தது அல்ல, ஆனால் இயற்கையாகவே, தளர்வான கைகளுடன் நகரும் திறனைப் பொறுத்தது. லத்தீன் அமெரிக்க நடனக் கலைஞர்கள் இந்த வழியில் செல்ல முடியும் என்று நம்பப்படுகிறது. முன்னணி பங்குதாரரால் முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது, அதே சமயம் பின்தொடர்பவருக்கு மிகவும் எளிமையான கோரிக்கைகள் செய்யப்படுகின்றன.

மெரெங்கு: ஊர்சுற்றல் மற்றும் மேம்பாடு நடனம்

மெரெங்கு டொமினிகன் குடியரசின் தாயகமாகும். இந்த நடனம் லத்தீன் அமெரிக்க பகுதி முழுவதும் விரைவில் பிரபலமடைந்தது.

மெரெங்குவை தனித்தனியாகவும் ஜோடியாகவும் மற்றும் ஒரு குழுவாகவும் செய்யலாம். இது சிற்றின்பம், இடுப்பு இயக்கங்கள், தோள்கள் ஆகியவற்றின் முக்கியத்துவத்துடன் அனைத்து வகையான இயக்கங்களாலும் நிரம்பியுள்ளது.

Merengue முதலில் உருவானது இசை இயக்கம்... இது எப்போது, ​​​​எதற்காக சரியாக நடந்தது, நடன வரலாற்றாசிரியர்கள் ஒப்புக் கொள்ளவில்லை: இது முதலில் டொமினிகன் இசையமைப்பாளர் ஒருவரால் இயற்றப்பட்டது, அல்லது டொமினிகன்கள் தனித்தனியாக வென்ற தலங்கரின் இராணுவப் போருக்குப் பிறகு இசை முதலில் கேட்கப்பட்டது, அல்லது நடனம். போர்டோ ரிக்கோ கடற்கரையில் இருந்து வந்தது.

எனவே பாரம்பரிய நடனங்கள் சிலவற்றை மாற்றியமைத்து, அதன் எளிமை மற்றும் லேசான தன்மை காரணமாக நடனம் பரவி பிரபலமடையத் தொடங்கியது.

பின்னர் மெரெங்கு இரண்டு பதிப்புகளில் உருவாக்கப்பட்டது:

• சலோன் மெரெங்கு - ஒரு ஜோடி நடனம், இதில் ஜோடி கிட்டத்தட்ட பிரிந்துவிடாது, இடது அல்லது வலதுபுறமாக தாள அசைவுகளை செய்கிறது;
• ஃபிகர்டு மெரெங்கு என்பது ஒரு ஜோடி நடனம், இதில் ஜோடி கிட்டத்தட்ட பிரிந்து செல்லாமல், உடலுடன் உருவ கலவைகளை உருவாக்குகிறது.

பச்சாட்டா: கோரப்படாத அன்பின் நடனம்

பச்சாட்டா பற்றி சொல்லும் ஒரு நடனமாக கருதப்படுகிறது ஓயாத அன்பு... இந்த லத்தீன் அமெரிக்க நடனத்தின் பிறப்பிடம் டொமினிகன் குடியரசு ஆகும்.

பச்சாட்டா மிகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது, அதை எந்த வகையிலும் வேறுபடுத்துவது கடினம், இருப்பினும், பச்சாட்டா பின்வருமாறு:

• கொலம்பிய பச்சாட்டா - நான்காவது எண்ணிக்கையில் இடுப்பின் தெளிவான இயக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படும் படிகளை எளிமைப்படுத்த ஒருபோதும் அனுமதிக்காது
• டொமினிகன் பச்சாட்டா என்பது ஒரு பண்புரீதியாக இலகுவான கால் நுட்பமாகும், சில சமயங்களில் இது கூட்டாளர்கள் வழக்கமான படியை எடுக்கும் நிலைக்கு வரும்.

நடனத்தின் முக்கிய நோக்கம் கூட்டாளர்களுடன் மிக நெருக்கமான தொடர்பைப் பெறுவதாகும், எனவே பூட்டில் கைகளைக் கட்டிக்கொண்டு பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக நிறைய இயக்கம் உள்ளது.

ரும்பா: காதல் நடனம்

இது லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் முத்து என அங்கீகரிக்கப்பட்ட ரும்பா ஆகும்.

ரும்பா ஆப்பிரிக்க வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கியூப நடனமாகக் கருதப்படுகிறது. இது முதலில் ஒரு திருமண நடனமாக இருந்தது, இது ஒரு வீட்டு நடனத்தை ஒத்த அசைவுகளைக் கொண்டிருந்தது.

மிகவும் பிரபலமான கலவைரும்பாவை "குவாண்டனமேரா" என்று அழைக்கலாம், இதன் ஆசிரியர் ஜோசிட்டோ பெர்னாண்டஸ் ஆவார்.

இன்று ரம்பாவில் இரண்டு வகைகள் உள்ளன:

கியூபன் மற்றும் அமெரிக்கன்.

அவற்றுக்கிடையே என்ன வித்தியாசம்?

கியூபா ரம்பா விளையாட்டு பால்ரூம் நடனத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் அமெரிக்க ரம்பா சமூகத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, அதாவது இது ஒரு நிதானமான, போட்டியற்ற சூழ்நிலையில் நடனமாடப்படுகிறது.

சா-சா-சா: மயக்கும் நடனம்

சா-சா-சா கோக்வெட்டுகளின் நடனமாக அங்கீகரிக்கப்படுவது சும்மா இல்லை. ஒரு பெண் தான் எவ்வளவு கவர்ச்சியாகவும் கவர்ச்சியாகவும் இருக்கிறாள் என்பதைக் காட்டுவதற்காக, படிகளின் கலவை சிறப்பாக உருவாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. தனித்துவமான அம்சம்நடனம் என்பது சுறுசுறுப்பான இடுப்பு வேலை. நடனக் கலைஞரை வெளிப்படையாக மயக்கி, ஊர்சுற்றி, தூண்டிவிடுகிறார்.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் நவீன வகைகளில் ஒன்று. இது முதலில் மாம்போ நடனத்திலிருந்து உருவானது மற்றும் 1950 களில் அமெரிக்க நடன அரங்குகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது. மம்போவிலிருந்து அதன் முக்கிய வேறுபாடு என்னவென்றால், சா-சா-சாவுக்கு குறைந்த தாள மற்றும் அமைதியான இசை பயன்படுத்தப்படுகிறது.

புகழ்பெற்ற "சா-சா-சா" என்பது மாம்போவின் ஒரு அங்கமாகும், இது தனித்தனியாக பிரிக்கப்பட்டு சுய-நடனத்தின் முக்கிய அங்கமாக மாறியுள்ளது.

1951 ஆம் ஆண்டில், என்ரிக் ஜோரன் என்ற நடனக் கலைஞர் சா-சா-சா பற்றிய தனது பார்வையை உலகுக்குக் காட்டினார். அவரது கருத்துப்படி, இந்த நடனம் இருக்க வேண்டும் சராசரி வேகம்பொருத்தமானது மட்டுமல்ல தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்கள்ஆனால் பொது மக்களால் கற்றுக்கொள்வது எளிது.

இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, சா-சா-சா மாம்போவை விட மிகவும் பிரபலமானது.

அர்ஜென்டினா டேங்கோ: பைத்தியம் மற்றும் ஆர்வத்தின் நடனம்

ஐரோப்பியர்கள் அறியப்பட்ட அனைத்து வகையான லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களிலும் டேங்கோ முதன்மையானது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அர்ஜென்டினா டேங்கோ நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பியூனஸ் அயர்ஸின் ஏழ்மையான பகுதிகளில் பிறந்தது. எந்த கலாச்சாரங்கள் அதில் தங்கள் அடையாளத்தை வைத்துள்ளன: ஆப்பிரிக்க நோக்கங்கள், ஜெர்மன் வால்ட்ஸ், போலந்து மசுர்கா, ஸ்பானிஷ் ஃபிளமெங்கோ.

பிறந்த தருணத்திலிருந்து, அர்ஜென்டினா டேங்கோ ஆண்களுக்கான நடனமாகக் கருதப்பட்டது, ஏனெனில் இது முக்கியமாக நிகழ்த்தப்பட்டது வலுவான பாதிமனிதநேயம். நடனத்தின் நோக்கம் தைரியமான மற்றும் ஆண்பால் வலிமை, கருணை மற்றும் தைரியத்தை வெளிப்படுத்துவதாகும். சில நேரங்களில், மட்டுமே நல்ல டேங்கோநீங்கள் உங்கள் இதயத்தை வெல்ல முடியும் அழகான பெண்... நடனம் பெரும்பாலானவர்களுக்கு இடம் உண்டு மனித உணர்வுகள்- துன்பம் மற்றும் சோகத்திலிருந்து அன்பு மற்றும் போற்றுதல் வரை.

சில லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களைப் போலவே, அர்ஜென்டினா டேங்கோவும் காலத்தின் சோதனையாக நிற்கிறது: ஆரம்பத்தில், இந்த வகை நடனம் அதன் மோசமான தன்மை மற்றும் ஆபாசத்தின் காரணமாக தடைசெய்யப்பட்டது. இது நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, ஏற்கனவே 1920 களில் ஒரு உண்மையான ஏற்றம் தொடங்கியது, ஒவ்வொன்றும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருந்தது ஒரு பிரபலமான மனிதர்ஒரு வழி அல்லது வேறு, டேங்கோவை எந்த வடிவத்திலும் குறிப்பிட வேண்டும்.

இன்று நடனம் முடிந்தவரை தரப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, நடனத்திற்கு பல கட்டாய கூறுகள் உள்ளன. இருப்பினும், வீட்டில், நடனக் கலைஞர்கள் தங்களைத் தாங்களே உணர்ந்தபடி எந்த தடையும் இல்லாமல் நடனமாடலாம்.

முடிவுரை:

இன்று லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் "இரண்டாவது வாழ்க்கையை" அனுபவித்து வருகின்றன - உலகின் பல நாடுகளில் இந்த கலையில் ஆர்வம் முன்பை விட அதிக சக்தியுடன் திரும்புகிறது. ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை, ஏனென்றால் அவை பிரகாசமான, ஆற்றல்மிக்க, உணர்ச்சிமிக்க, கவர்ச்சியான மற்றும் ஆரோக்கியத்திற்கு நன்மை பயக்கும் மற்றும் உடலின் ஒட்டுமொத்த தொனியை பராமரிக்கின்றன.

லத்தீன் அமெரிக்க (ஆண்டிலியன்) நடனங்கள் அல்லது லத்தினா 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஒரு தனி வகை பால்ரூம் நிகழ்ச்சியில் வடிவம் பெற்றது. அவர்கள் தங்கள் பரந்த விநியோகத்தை இலவசமாக வழங்க வேண்டும் வட அமெரிக்கா, இதில் நடனம் உட்பட பல இனங்களின் கலாச்சாரங்கள் வினோதமாக கலக்கப்படுகின்றன. எனவே, ஸ்பானிஷ் கிராமிய நாட்டியம், காளைச் சண்டையின் போது காளைச் சண்டை வீரர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட கூறுகள், உலகம் முழுவதும் பாசோ டோபிள் என்று அறியப்பட்டது. சம்பா பிரேசிலுக்கு கொண்டு வரப்பட்டது, பின்னர் ஐரோப்பா, ஆப்பிரிக்க அடிமைகள், ரம்பா மற்றும் சா-சா-சா கியூபா மற்றும் ஹைட்டியில்.

பாரம்பரிய விளையாட்டு திட்டம் பால்ரூம் நடனம்கூட்டமைப்பால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது பால்ரூம் விளையாட்டு, 1930 முதல் லத்தீன் அமெரிக்கப் பிரிவில் ஐந்து நடனங்கள் அடங்கும். அவை ஜீவ், சம்பா, ரம்பா, சா-சா-சா மற்றும் பாசோ டோபிள். அவை அனைத்தும் ஜோடிகளாக நிகழ்த்தப்படுகின்றன, மேலும், ஐரோப்பிய நடனங்களுக்கு மாறாக, லத்தீன் மொழியின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், நிகழ்ச்சியின் போது கூட்டாளர்கள் இருவரும் தொடர்பைத் துண்டித்து மிகவும் நெருக்கமாக அரவணைக்க முடியும். அனைத்து லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களும் தாளமாகவும் உணர்ச்சிகரமாகவும் இருக்கும், மேலும் அவற்றில் சில குறிப்பாக உணர்ச்சிகரமானவை.

ஒரு விதியாக, போட்டிகள் மற்றும் திருவிழாக்களில், லத்தீன் நடனக் கலைஞர்கள் பிரகாசமான, இறுக்கமான ஆடைகளில் நிறைய சீக்வின்களுடன் நிகழ்த்துகிறார்கள். பெண்களுக்கு, ஒரு குறுகிய பாவாடை அனுமதிக்கப்படுகிறது மற்றும் அதிகபட்சம் மீண்டும் திறக்கவும், ஒரு பங்குதாரர் - ஒரு இறுக்கமான பொருத்தி வழக்கு.

தொழில் வல்லுநர்கள் மட்டும் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களை ஆடவில்லை. "கிளப்" லத்தீன் என்று அழைக்கப்படுவது நீண்ட காலமாக மிகவும் பிரபலமான போக்குகளில் ஒன்றாகும் வெகுஜன நடனம், லத்தீன் அமெரிக்கா மற்றும் அமெரிக்கா, ஐரோப்பா மற்றும் ரஷ்யா ஆகிய நாடுகளில். சல்சா மற்றும் பச்சாட்டா, மெரெங்கு மற்றும் மாம்போ - இந்த நடனங்களுக்கு திறமையான திறமை தேவையில்லை, அவற்றில் முழுமையாகத் திறப்பது மிகவும் முக்கியமானது, இயக்கங்களை அர்த்தமும் ஆர்வமும் நிறைந்த கதையாக மாற்றுகிறது. அதே பாதி நகைச்சுவையாகவும், பாதி சீரியஸாகவும் "தளத்தில் செக்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

பல ஆண்டுகளாக, பேட்ரிக் ஸ்வேஸுடனான "டர்ட்டி டான்சிங்" திரைப்படம், அமெச்சூர் நடனங்களில் மிகவும் பிரபலமானதை அதன் அனைத்து மகிமையிலும் காட்டுகிறது, இது அனைத்து லத்தீன் நடனக் கலைஞர்களுக்கும் ஒரு வழிபாட்டுத் திரைப்படமாக இருந்து வருகிறது.

ஆதாரங்கள்:

• லத்தீன்: எல்லோரும் நடனமாடுகிறார்கள்!

உதவிக்குறிப்பு 2: நவீன லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் எந்தக் கிளைகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன?

லத்தீன் அமெரிக்க நாடுகள் ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நடனங்களைக் கொண்டுள்ளன. இருப்பினும், அவர்களிடம் நிறைய இருக்கிறது பொதுவான அம்சங்கள்- அவை அனைத்தும் ஒரு கண்டத்தில் தோன்றின, பல கலாச்சாரங்களின் ஒரு வகையான இணைவு - ஸ்பானிஷ், இந்திய மற்றும் ஆப்பிரிக்கா. அவை முதலில் ஏழைகளுக்கான நடனங்களாகக் கருதப்பட்டன, மேலும் அவை விருந்துகளிலும் நிகழ்த்தப்பட்டன நாட்டுப்புற விடுமுறைகள்... 1930 ஆம் ஆண்டு வரை லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் பரவத் தொடங்கியது. ஆனால் அன்றிலிருந்து அவர்கள் மாறாத புகழைப் பெற்றனர்.

வழிமுறைகள்

சம்பா ஒரு தாள, உணர்ச்சியின் உமிழும் நடனம். இது ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய மொழிகளுடன் ஆப்பிரிக்க நடனங்களின் இணைப்பின் விளைவாக பிரேசிலில் உருவானது.

ரும்பா மற்றும் சா-சா-சா ஆகியவை கியூபாவில் தோன்றிய நடனங்கள். ரும்பா - அழகான நடனம்காதல், இது லத்தீன் அமெரிக்க திட்டத்தில் முக்கிய ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. சா-சா-சா - ஒரு விளையாட்டுத்தனமான "கோக்வெட்டின் நடனம்", வழக்கமான கியூபன் இடுப்புகளை அசைப்பது.

Paso Doble என்பது ஸ்பானிஷ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு நடனம், அதன் சதி பாரம்பரிய காளைச் சண்டையின் பிரதிபலிப்பாகும். இந்த வழக்கில், பங்குதாரர் ஒரு அச்சமற்ற காளைச் சண்டை வீரரின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், மற்றும் பங்குதாரர் - அவரது பிரகாசமான சிவப்பு ஆடை. பல இயக்கங்கள் பிரபலமான ஸ்பானிஷ் ஃபிளமெங்கோ நடனத்திலிருந்து பாசோ டோபலால் கடன் வாங்கப்பட்டவை.

ஜிவ் மிகவும் ஆற்றல் மிக்கது, வேகமானது மற்றும் வேடிக்கை நடனம்... இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தென்கிழக்கு அமெரிக்காவில் அமைந்துள்ளது, பல்வேறு பதிப்புகளின்படி, இது இந்தியர்கள் அல்லது ஆப்பிரிக்கர்கள் என்று நம்பப்படுகிறது. ஜீவின் சில கூறுகள் ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து அவரால் கடன் வாங்கப்பட்டவை.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனக் கழகத்தின் ராணியாக சல்சா கருதப்படுகிறார். அவர் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் தோன்றினார். ஸ்பானிஷ் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அதன் பெயர் "சாஸ்". சல்சா லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் நடன மரபுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. நடனம் ரம்பாவை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது, ஆனால் மெதுவான மற்றும் நேர்த்தியான பதிப்பில் உள்ளது.

தீக்குளிக்கும் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்அவர்களின் மனோபாவத்துடன் அவர்கள் தீவிரமான மற்றும் கண்டிப்பான ஐரோப்பாவையும், அதனுடன் சோவியத்தையும், பின்னர் சோவியத்துக்கு பிந்தைய இடத்தையும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் கைப்பற்றினர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அற்புதமான பேட்ரிக் ஸ்வேஸ் நிகழ்த்திய நம்பமுடியாத நடனக் கலைஞர் ஜானியை நீங்கள் எப்படி அலட்சியமாக இருக்க முடியும்? அதன்பிறகு நிறைய நேரம் கடந்துவிட்டது, லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் தங்கள் நிலைகளை விட்டுக்கொடுக்க கூட நினைக்கவில்லை. பல்வேறு நடன பள்ளிகள்மழைக்குப் பிறகு காளான்கள் போல் தோன்றும், வகுப்புகளுக்கு மட்டுமல்ல, அவர்களின் பிரபலமான கிளப் பார்ட்டிகளுக்கும் மக்களை அழைக்கிறது, அங்கு நீங்கள் நடன வகுப்பில் கற்பித்த அனைத்தையும் வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தலாம்.

ஆனால் பல்வேறு வகையான இனங்களில் எப்படி குழப்பமடையக்கூடாது லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்? பின்னர் ஒரு பள்ளி மெரெங்குவில் தள்ளுபடியுடன் ஈர்க்கிறது, மற்றொன்று சிற்றின்ப ரம்பாவை நடனமாட கற்றுக்கொடுப்பதாக உறுதியளிக்கிறது, மேலும் அவை எவ்வாறு ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை. அதை ஒன்றாகக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்!

தொடங்க லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்இரண்டு குழுக்களாகப் பிரிப்பது வழக்கம். முதலாவதாக அழைக்கப்படுபவை அடங்கும் கிளாசிக்கல் அல்லது பால்ரூம் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள், அவற்றில் ஐந்து மட்டுமே உள்ளன: சம்பா, ரம்பா, சா-சா-சா, ஜிவ் மற்றும் பாசோ டோபிள். பால்ரூம் நடனப் பள்ளிகளில் நீங்கள் அவற்றைக் கற்றுக்கொள்ளலாம், பின்னர் நீங்கள் போட்டிகளிலும் முயற்சி செய்யலாம்.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் இரண்டாவது குழு என்று அழைக்கப்படுபவை கிளப் நடனங்கள் ... அவற்றில் பல வகைகள் உள்ளன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானவை நிச்சயமாக சல்சா, மெரெங்கு, மாம்போ மற்றும் பச்சாட்டா. இந்த நடனங்களைத் தெரிந்துகொள்வது உங்களை எந்த லத்தீன் கிளப் பார்ட்டியின் நட்சத்திரமாக மாற்றும்.

இப்போது முதல் லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடனக் குழுவிற்குச் சென்று அதன் உறுப்பினர்களை நன்கு அறிந்து கொள்வோம். அதனால்,

சம்பா- இந்த பெயர் எப்படியாவது இறுதியில் பிரேசிலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த அனைத்து நடனங்களுக்கும் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. உதாரணமாக, பிரேசிலிய திருவிழாவில், அவர்கள் சம்பா நடனமாடுகிறார்கள், ஆனால் நுட்பம் மற்றும் சொற்களஞ்சியத்தில் இந்த நடனம் அதன் பால்ரூம் பெயரிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. துடிப்பான மற்றும் தாளமான பால்ரூம் சம்பா, பிரேசிலிய நிலத்தில் ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய நடனங்களுடன் ஆப்பிரிக்க நடனங்களின் இணைப்பிலிருந்து பிறந்தது.

சா-சா-சா- விளையாட்டுத்தனமான மற்றும் ஊர்சுற்றக்கூடிய நடனம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் தோன்றியது மற்றும் பல லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களைப் போலவே, ஆப்பிரிக்க வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த நடனம் ஒரு விசித்திரமான தாளத்தைக் கொண்டுள்ளது - மெதுவாக, மெதுவாக, விரைவாக, விரைவாக, மெதுவாக. மேலும் இது இடுப்பில் ஒரு பொதுவான கியூபா ஊசலாட்டத்துடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

ரும்பா- பிரபலமான "காதல் நடனம்". ரம்பாவின் தோற்றம் டேங்கோவை ஒத்ததாக ஆக்குகிறது, ஏனெனில் இரண்டின் தோற்றமும் ஹபனேரா எனப்படும் ஸ்பானிஷ் வேர்களைக் கொண்ட கியூபா நடனத்தில் உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், ரம்பாவில் மூன்று வகைகள் இருந்தன, ஆனால் இவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது குவாகுவாஞ்சோ ரம்பா. இந்த நடனத்தில், பங்குதாரர் தனது துணையைப் பின்தொடர்கிறார், அவளது இடுப்பைத் தொட முயற்சிக்கிறார், மேலும் அந்தப் பெண் இந்த தொடுதலைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கிறார்.

ஜிவ்- லத்தீன் அமெரிக்க நிகழ்ச்சியின் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க, வேகமான மற்றும் பொறுப்பற்ற நடனம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தென்கிழக்கு அமெரிக்காவில் தோன்றியது, மேலும் பல்வேறு பதிப்புகளின்படி, அதன் படைப்பாளிகள் ஆப்பிரிக்க குடியேறியவர்கள் அல்லது இந்தியர்கள் என்று கருதப்படுகிறார்கள். நவீன ஜீவின் முக்கிய உருவம் வேகமாக ஒத்திசைக்கப்பட்ட நெடுஞ்சாலை ஆகும். ஒரு காலத்தில், இந்த நடனம் ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து நிறைய இயக்கங்களை கடன் வாங்கியது, சில சமயங்களில் அதன் "நடனம் செய்யும் சகோதரரிடமிருந்து" இசையையும் கடன் வாங்குகிறது.

பாசோ டோபிள் – ஸ்பானிஷ் நடனம், இதன் சதி பாரம்பரிய காளைச் சண்டையைப் பின்பற்றுகிறது - ஒரு காளைச் சண்டை. இங்கே பங்குதாரர் ஒரு துணிச்சலான காளை சண்டை வீரர், மற்றும் பங்குதாரர், காளையை கிண்டல் செய்ய வடிவமைக்கப்பட்ட அவரது பிரகாசமான சிவப்பு கேப்பை சித்தரிக்கிறது. பாசோ டோபலுக்கும் மற்ற லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களுக்கும் இடையே உள்ள ஒரு முக்கியமான வித்தியாசம், மார்பு உயர்த்தப்பட்டு, தோள்பட்டை குறைக்கப்பட்டு, தலை கடுமையாக சரி செய்யப்படும் உடலின் நிலை. பாஸோ டோபிள் தனது ஸ்பானிய இணையான ஃபிளமெங்கோ பாணியில் இருந்து நிறைய இயக்கங்களை கடன் வாங்கினார்.

எனவே நாங்கள் பால்ரூம் நடனத்தை கண்டுபிடித்தோம், இப்போது கிளப் லத்டினாவைக் கூர்ந்து கவனிப்போம்.

சல்சா- பாரம்பரியமாக அவர் கிளப் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் ராணியாக கருதப்படுகிறார். சல்சா 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் தோன்றியது. அதன் பெயர் ஸ்பானிஷ் மொழியிலிருந்து "சாஸ்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இதில் மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் நடன மரபுகள் கலக்கப்படுகின்றன. உலகில் பல வகையான சல்சா வகைகள் இருந்தாலும் (வெனிசுலா, கொலம்பிய, சல்சா கேசினோ போன்றவை), இந்த அனைத்து வகையான நடனங்களுக்கும் பொதுவான படி நான்கு தாள தாளங்களுடன் நிகழ்த்தப்படும் அடிப்படை படியாகும்.

மெரெங்குடொமினிகன் குடியரசில் இருந்து வந்த ஒரு பிரகாசமான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க நடனம். இந்த நடனத்தில் பல உருவங்கள் மற்றும் அலங்காரங்கள் உள்ளன, இடுப்புகளின் வட்ட அசைவுகள், உடலின் சுழற்சி மற்றும் வேகமான வேகத்தில் தோள்களின் அசைவுகள். Merengue பங்காளிகள் ஒருவரையொருவர் தழுவி நடனமாடுகிறார்கள், இது நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு சிற்றின்பத்தை அளிக்கிறது.

மாம்போ- கியூபா வம்சாவளியைச் சேர்ந்தது, மேலும் அதன் தோற்றம் சடங்கு நடனங்களில் காணப்படுகிறது. ஆப்ரோ-கியூபா தாளங்கள் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக 40 களில் மம்போ சிறப்பு மாற்றங்களைச் சந்தித்தார். விரைவில் இந்த நடனம் உலகம் முழுவதும் பிரபலமடைந்தது, இது ஜோடிகளாகவும் தனியாகவும், முழு குழுக்களாகவும் கூட நடனமாடுகிறது.

பச்சாட்டா- கிளப் லத்தினாஸின் மிகவும் காதல் நடனமாக கருதப்படுகிறது. அவர், மெரெங்குவைப் போலவே, டொமினிகன் குடியரசில் இருந்து வருகிறார். பச்சாட்டாவில் பல வகைகள் உள்ளன - டொமினிகன் குடியரசு பச்சாட்டா (பல வழிகளில் மெரெங்குவைப் போன்றது), நவீன பச்சாட்டா மற்றும் பச்சாட்டா அகற்றப்பட்டது (ஐரோப்பிய மற்றும் வட அமெரிக்க நடன பாணிகளின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது).

உமிழும் திறன்களைக் கொண்டு தங்கள் திறன்களின் ஸ்பெக்ட்ரத்தை விரிவுபடுத்தத் தீர்மானித்து, பல ஆர்வலர்கள் தங்களுக்குரிய ஆர்வமுள்ள குழுக்களை ஆட்சேர்ப்பு செய்வதற்கான விளம்பரங்களை வெறுமனே ஆராயத் தொடங்குகின்றனர். முதல் சிக்கல்கள் ஏற்கனவே தொடங்குகின்றன, ஏனென்றால் எல்லாம் அவ்வளவு எளிதல்ல, மேலும் இதே நடனங்களின் வகை ஒரு டஜன் வெவ்வேறு வகைகளை உள்ளடக்கியது. எனவே, நீங்கள் முதலில் முக்கிய பெயர்களையும் வேறுபடுத்துவதையும் தீர்மானிக்க வேண்டும், எடுத்துக்காட்டாக, ரும்பாவிலிருந்து பாசோ டோபிள்.

அவை என்ன?

முதலாவதாக, இன்றும் பிரபலமாக உள்ள அனைத்து வகையான லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களையும் நீங்கள் பட்டியலிட வேண்டும், அவற்றில் பின்வருவன அடங்கும்:

• மாம்போ;

காளையின் பொறுமையை சோதிக்கவும்

சுவாரஸ்யமாக, பாசோ டோபிள் ஒரு கோபமான காளைக்கு முன்னால் ஒரு வீர காளை சண்டை வீரரின் ஸ்பானிஷ் நடனத்தைத் தவிர வேறில்லை, மேலும் இந்த விஷயத்தில் மோசமான சிவப்பு கந்தல் கூட்டாளரால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இங்கு கொலையாளி மிருகம் இல்லை என்றாலும், மார்பை உயரமாகவும், தோள்பட்டை தாழ்வாகவும், தலையை நிலையாகவும் உறுதியாக வைத்திருப்பது அவசியம். ஜிவ், இதையொட்டி, பால்ரூம் கோஹார்ட்டில் மிகவும் ஆற்றல் மிக்கவர் மற்றும் வேகமானவர். இது தென்கிழக்கு அமெரிக்காவில் தோன்றியது, கிளாசிக்கல் ராக் அண்ட் ரோலுடன் ஒரு குறிப்பிட்ட தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது, ஒரு காலத்தில் அது பல இயக்கங்களை எடுத்தது. லத்தீன் அமெரிக்க நடனப் போட்டிகளின் போது, ​​ஜிவ் வழக்கமாக கடைசியாகச் செல்வார், இது நிகழ்ச்சியின் பாரம்பரிய உச்சம்.