ஹெர்மிட்டேஜில் டா வின்சியின் படைப்புகள். ஹெர்மிடேஜில் உள்ள இத்தாலிய மேதை லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியங்கள்

ஹெர்மிடேஜின் 214 வது மண்டபத்தில், இரண்டு சிறிய ஓவியங்கள் - இவை லியோனார்டோ டா வின்சியின் (1452-1519) படைப்புகள்.

ஒரு கலைஞர், சிந்தனையாளர், விஞ்ஞானி, கண்டுபிடிப்பாளர் - மறுமலர்ச்சியின் அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய மேதை - இந்த பன்முக உருவத்தின் முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிடுவது கடினம். லியோனார்டோ டா வின்சியின் நபரில், அவரது சமகாலத்தவர்களின் மிகவும் தைரியமான மற்றும் மிகவும் விரும்பத்தக்க அபிலாஷைகள், மறுமலர்ச்சியின் மக்கள், மிகப் பெரிய முற்போக்கான புரட்சியின் சகாப்தம்.

ஹெர்மிடேஜில் டா வின்சியின் ஓவியங்கள்: "மடோனா பெனாய்ட்" மற்றும் "மடோனா லிட்டா" ஓவியங்களில்

லியோனார்டோ டா வின்சி அறிவியல், மருத்துவம், பொறியியல் துறையில் பல தலைசிறந்த படைப்புகளை உலகிற்கு வழங்கினார். கலைக்கு அவர் அளித்த பங்களிப்பு மிகக் குறைவாகவே கருதப்படுகிறது. டா வின்சியின் ஓவியங்கள் உலக கிளாசிக் என்று கருதப்படுகின்றன, அவற்றில் ஒவ்வொரு கேன்வாஸும் மறுமலர்ச்சியின் அடையாளமாகும். படைப்புகளை ஹெர்மிடேஜ், லூவ்ரே, உஃபிஸி மற்றும் பல்வேறு நாடுகளில் உள்ள பிற நிறுவனங்களிலும் ரசிக்க முடியும்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அமைந்துள்ள நவீன ஹெர்மிடேஜ், லியோனார்டோவின் இரண்டு ஓவியங்களைக் கொண்டுள்ளது: "பெனாயிஸ் மடோனா"; "மடோனா லிட்டா". இரண்டு படைப்புகளும் பெரிய (பழைய) ஹெர்மிடேஜின் ஹால் எண் 214 இல் காட்டப்பட்டுள்ளன.

பெனாயிஸ் மடோனா, அல்லது பெரும்பாலும் மடோனா ஆஃப் தி ஃப்ளவர் என்று அழைக்கப்படுவது, 1478 ஆம் ஆண்டில், இளம் டா வின்சி புளோரன்சில் இருந்தபோது தூக்கிலிடப்பட்டார். அப்போதும் கூட, மேதை உலகை வித்தியாசமாகப் பார்த்தார், எனவே மடோனா ஒரு எளிய, இளம் மற்றும் குறிப்பாக அல்ல அழகான முகம்... மற்ற கலைஞர்கள் அவளை ஒரு வயது வந்தவராகவும், அழகாகவும் சித்தரித்தனர். மாஸ்டர் உருவப்படத்திற்கு அப்பால் சென்று ஒரு வகை காட்சியை உருவாக்கினார். குழந்தை இயேசு தனது தாயின் மடியில் உட்கார்ந்திருப்பது மட்டுமல்ல, அவளால் நீட்டப்பட்ட ஒரு பூவுடன் விளையாடுகிறார். இது ஒரு இளம்பெண்ணுக்கு அழகாக இருக்கிறது, ஒரு மென்மையான புன்னகை உதட்டில் உறைகிறது, மற்றும் அவரது கண்களில் அரவணைப்பு தெளிவாக வாசிக்கப்படுகிறது.

மாஸ்டர் 1490 இல் "மடோனா லிட்டா" ஐ உருவாக்கினார். அதில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கதாபாத்திரங்கள் - மடோனா மற்றும் குழந்தை இயேசு "மடோனா பெனாய்ட்" ஓவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டவற்றிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டவை. இப்போது பெண் வயதானவள், கடுமையானவள். அவள் கண்களில், முன்பு போலவே, அன்பும் மென்மையும் படிக்கப்படுகின்றன, ஆனால் புன்னகையிலிருந்து ஒரு குறிப்பு மட்டுமே எஞ்சியிருந்தது, மேலும் தோற்றத்தில் உள்ள அப்பாவித்தனம் சிந்தனைக்கு வழிவகுத்தது. குழந்தையின் தலையில் சுருட்டை உள்ளது, அதே நேரத்தில் "மடோனா பெனாய்ட்" இன் இயேசு வழுக்கை உடையவர். கலைஞர் மேலும் கூறினார் புதிய ஓவியம் ஜன்னல்களுக்கு வெளியே இயற்கை, அமைதியின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்கி.

ஹெர்மிடேஜில் டா வின்சியின் ஓவியங்கள்: அவை ஏன் நகர்த்தப்பட்டன?

40 ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக, லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியங்கள் "பெனாயிஸ் மடோனா" மற்றும் "மடோனா லிட்டா" ஆகியவை மாநில ஹெர்மிடேஜ் அருங்காட்சியகத்திற்கு மாற்றப்பட்டன.

கேன்வாஸ்கள் புதிய காட்சி பெட்டிகளில் வைக்கப்பட்டன, இடைகழிக்கு விலகி நகர்ந்தன, இதனால் பார்வையாளர்கள் அவற்றைப் பார்ப்பது மிகவும் வசதியாக இருக்கும் என்று அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர் மிகைல் பியோட்ரோவ்ஸ்கி குறிப்பிட்டுள்ளார்.

"ஒரு வருடம் முன்பு, பொதுமக்களுக்கு மிகவும் வசதியாகவும், புழக்கத்தை சரியாக மாற்றவும் ஜன்னல்களைத் திறக்க முடிவு செய்தோம்" என்று பியோட்ரோவ்ஸ்கி குறிப்பிட்டார்.

அவரைப் பொறுத்தவரை, புதிய ஜன்னல்களில் காலநிலை உறுதிப்படுத்தல் அமைப்பு மற்றும் “ஓவியங்களுக்கான சேமிப்பு நிலைமைகள் உள்ளன மூலம் மற்றும் பெரியது மாறவில்லை, இது ஒரு பிளஸ் ”.

"ஈரப்பதம், வெப்பநிலை - எல்லா நிலைமைகளும் கடந்த 40 ஆண்டுகளில் ஓவியங்கள் பழக்கமாகிவிட்டன என்பதை அமைப்புகள் உறுதிப்படுத்த வேண்டும்" என்று பியோட்ரோவ்ஸ்கி விளக்கினார்.

கூடுதலாக, கண்காட்சிகளின் விளக்குகள் மாறிவிட்டன. முன்னதாக, ஜன்னல்களிலிருந்து வெளிச்சம் அவர்கள் பக்கத்தில் இருந்து விழுந்தது, இப்போது - நேரடியாக. "

நீங்கள் ஒரு எழுத்துப்பிழை அல்லது தவறைக் கண்டீர்களா? உரையைத் தேர்ந்தெடுத்து Ctrl + Enter ஐ அழுத்தவும்.

டா வின்சி, ரூபன்ஸ், டிடியன், ரபேல், ரெம்ப்ராண்ட், ஜார்ஜியோன், எல் கிரேகோ, காரவாஜியோ, வேலாஸ்குவேஸ், கோயா, கெய்ன்ஸ்பரோ, ப ss சின் - உலக கலைத் தலைசிறந்த படைப்புகளின் மிகச் சிறந்த தொகுப்பு சேகரிக்கப்படுகிறது. நிச்சயமாக என்ன வேலைகளை அனுப்பக்கூடாது?

டா வின்சி எழுதிய இரண்டு "மடோனாஸ்" (அறை எண் 214)

ஒப்பிடமுடியாத லியோனார்டோ டா வின்சி ஹெர்மிடேஜில் (மற்றும் பொதுவாக ரஷ்யாவில்!) இரண்டு படைப்புகளுடன் மட்டுமே குறிப்பிடப்படுகிறார் - "மடோனா பெனாய்ட்" மற்றும் "மடோனா லிட்டா". கலைஞர் சுமார் 26 வயதில் "மடோனா பெனாய்ட்" வரைந்தார், இந்த படம் ஒரு சுயாதீன ஓவியராக அவரது முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. "மடோனா லிட்டா" குழந்தைகளின் உருவத்தின் காரணமாக நிபுணர்களிடையே நிறைய சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகிறது, இது எஜமானருக்கு வித்தியாசமான முறையில் தீர்க்கப்படுகிறது. ஒருவேளை கிறிஸ்துவை டா வின்சியின் சீடர்களில் ஒருவர் சித்தரித்திருக்கலாம்.

கடிகாரம் "மயில்" (மண்டப எண் 204)

சுற்றிலும் உற்சாகமான கூட்டம் இல்லாமல் கண்டுபிடிக்க மிகவும் கடினமாக இருக்கும் மயில் கடிகாரம், பிரபல லண்டன் நகைக்கடை விற்பனையாளர் ஜேம்ஸ் காக்ஸின் பட்டறையில் தயாரிக்கப்பட்டது. எங்களுக்கு முன் ஒரு இயந்திர அமைப்பு, இதில் ஒவ்வொரு விவரமும் அருமையான துல்லியத்துடன் சிந்திக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு புதன்கிழமையும் 20:00 மணிக்கு கடிகாரம் காயமடைந்து மயில், சேவல் மற்றும் ஆந்தை ஆகியவற்றின் புள்ளிவிவரங்கள் நகரும். புதன்கிழமைகளில் ஹெர்மிடேஜ் 21:00 வரை திறந்திருக்கும் என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறோம்.

டிடியனின் "டானே", "தவம் மேரி மாக்டலீன்" மற்றும் "செயிண்ட் செபாஸ்டியன்" (அறை எண் 221)

ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பில் மறுமலர்ச்சியின் டைட்டான்களில் ஒருவரான டானே, தி பெனிடென்ட் மேரி மாக்டலீன் மற்றும் செயிண்ட் செபாஸ்டியன் உள்ளிட்ட பல ஓவியங்கள் உள்ளன, அவை அடையாளம் காணக்கூடிய டிடியன் பாணியில் செயல்படுத்தப்படுகின்றன. இவை மூன்றுமே கலைஞரின் முக்கிய படைப்புகள் மற்றும் அருங்காட்சியகத்தின் பெருமை.

மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டியின் "க்ரூச்சிங் பாய்" (அறை 230)

ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பிலிருந்து அனைத்து படைப்புகளையும் பார்க்கவும், ஒவ்வொன்றிற்கும் அருகில் குறைந்தபட்சம் ஒரு நிமிடமாவது செலவிடவும் ஏழு ஆண்டுகள் ஆகும்

இந்த சிற்பம் ரஷ்யாவில் மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டியின் ஒரே படைப்பு. பளிங்கு சிலை மெடிசி தேவாலயத்தில் இருந்தது சான் லோரென்சோ தேவாலயங்கள் (புளோரன்ஸ்). நகரத்தின் சுதந்திரத்தை இழந்த ஆண்டுகளில் சிறுவனின் எண்ணிக்கை புளோரண்டைன்களின் அடக்குமுறையை பிரதிபலிப்பதாக நம்பப்படுகிறது.

அன்டோனியோ கனோவா எழுதிய "மன்மதன் மற்றும் ஆன்மா" (அறை எண் 241)

வெனிஸ் சிற்பி அன்டோனியோ கனோவா மெட்டாமார்போசஸில் அபுலியஸ் விவரித்த மன்மதன் மற்றும் ஆன்மாவின் கட்டுக்கதைக்கு திரும்பத் திரும்ப திரும்பினார். பளிங்கில் உறைந்திருக்கும் மன்மதன் கடவுள் மற்றும் மரண பெண் சைக் ஆகியோரின் காதல் கதை எஜமானரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ஹெர்மிடேஜ் ஆசிரியரின் கலவையை மீண்டும் மீண்டும் வைத்திருக்கிறது, அதே நேரத்தில் அசல் லூவ்ரில் வழங்கப்படுகிறது.

ரெம்ப்ராண்ட் எழுதிய "டானே" மற்றும் "வேட்டையாடும் மகனின் திரும்ப" (அறை எண் 254)

உருவாக்கம் சிறந்த மாஸ்டர் சியரோஸ்கோரோ மற்றும் டச்சு ஓவியத்தின் பொற்காலத்தின் முக்கிய கலைஞர்களில் ஒருவரான ஹெர்மிடேஜில் 13 படைப்புகள் குறிப்பிடப்படுகின்றன, இதில் தி ரிட்டர்ன் ஆஃப் தி ப்ரோடிகல் சோன் மற்றும் டானே உட்பட. பிந்தையது 1985 இல் அழிக்கப்பட்டது: கந்தக அமிலம் கேன்வாஸில் ஊற்றப்பட்டது. அதிர்ஷ்டவசமாக, தலைசிறந்த படை மீட்டெடுக்கப்பட்டது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் எழுதிய "பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா" (அறை எண் 247)

ஹெர்மிடேஜில் பல ரூபன்கள் உள்ளன - 22 ஓவியங்கள் மற்றும் 19 ஓவியங்கள். மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் - பிரபலமானதை அடிப்படையாகக் கொண்ட "பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா" ஓவியம் பழங்கால புராணம்... கேன்வாஸின் ஒவ்வொரு விவரமும் அழகு, வலிமை மற்றும் ஆரோக்கியத்தை மகிமைப்படுத்துகிறது, இருளின் மீது ஒளியின் வெற்றியை அறிவிக்கிறது.

பண்டைய ரோமானிய சிற்பம் (அறைகள் எண் 107, 109 மற்றும் 114)

நியூ ஹெர்மிடேஜின் முதல் தளத்தில், பண்டைய ரோமானிய சிற்பத்தின் அற்புதமான தொகுப்பை நீங்கள் அறிந்து கொள்ளலாம். பண்டைய கிரேக்க தலைசிறந்த படைப்புகளின் தொடர்ச்சியான படைப்புகள் டியோனீசஸ், வியாழன் மற்றும் ஹெர்குலஸ் அரங்குகளில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பிரபலமான சிலைகளில் ஒன்று வியாழனின் கம்பீரமான சிலை.

ஹெர்மிடேஜின் மிகவும் ஆடம்பரமான அரங்குகள்

முன்னாள் அரச இல்லத்தில் அமைந்துள்ள எந்த அருங்காட்சியகத்தையும் போலவே, ஹெர்மிடேஜ் கண்காட்சிகளுக்கு மட்டுமல்ல, உட்புறங்களுக்கும் சுவாரஸ்யமானது. அரங்குகளின் அலங்காரத்திற்கு மேல் குளிர்கால அரண்மனை சகாப்தத்தின் முன்னணி கட்டடக் கலைஞர்கள் - அகஸ்டே மோன்ட்ஃபெராண்ட், வாசிலி ஸ்டாசோவ், கியாகோமோ குவாரெங்கி, ஆண்ட்ரி ஸ்டேக்கன்ஷைனெடர் மற்றும் பலர்.

பெட்ரோவ்ஸ்கி (சிறிய சிம்மாசனம்) ஹால் (எண் 194)

அகஸ்டே மோன்ட்ஃபெரண்ட் வடிவமைத்த நம்பமுடியாத அழகான அறை, சிறிய வரவேற்புகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. உட்புறம் நிறைய தங்கம் மற்றும் சிவப்பு வண்ணங்கள், இரட்டை தலை கழுகுகள், கிரீடங்கள் மற்றும் ஏகாதிபத்திய மோனோகிராம் ஆகியவற்றால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரதான இடம் பெரிய பேதுருவின் சிம்மாசனத்திற்கு வழங்கப்பட்டுள்ளது.

ஆர்மோரியல் ஹால் (எண் 195)

பண்டிகை நிகழ்வுகளுக்கு வாசிலி ஸ்டாசோவ் வடிவமைத்த ஹால் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் பயன்படுத்தப்பட்டது. அலங்காரமானது தங்கத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, அறை மிகப்பெரிய சரவிளக்குகளால் ஒளிரும், அதன் மீது, நீங்கள் உற்று நோக்கினால், ரஷ்ய நகரங்களின் கோட்டுகளை நீங்கள் காணலாம்.

ஹெர்மிடேஜின் அரங்குகளின் மொத்த நீளம் சுமார் 25 கிலோமீட்டர்

ஜார்ஜீவ்ஸ்கி (பெரிய சிம்மாசனம்) ஹால் (எண் 198)

பெரிய உத்தியோகபூர்வ விழாக்கள் நடந்த குளிர்கால அரண்மனையின் பிரதான மண்டபம் கியாகோமோ குவாரெங்கியால் வடிவமைக்கப்பட்டது, மேலும் 1837 இல் ஏற்பட்ட தீ விபத்துக்குப் பிறகு, வாசிலி ஸ்டாசோவ் மீட்டெடுத்தார். சிம்மாசனத்திற்கு மேலே செயின்ட் ஜார்ஜ் தி விக்டோரியஸை சித்தரிக்கும் பளிங்கு அடிப்படை நிவாரணம் உள்ளது. உட்புறத்தில், இரண்டு தலை கழுகின் உருவம் டஜன் கணக்கான முறை காணப்படுகிறது.

பெவிலியன் ஹால் (எண் 204)

அரண்மனையின் மிக அற்புதமான வளாகங்களில் ஒன்று பெவிலியன் ஹால் - ஆண்ட்ரி ஸ்டேக்கென்ஷ்சைனரின் மூளைச்சலவை. சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் இணக்கமான, இது பண்டைய, மூரிஷ் மற்றும் மறுமலர்ச்சி அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது. பெரிய ஜன்னல்கள், வளைவுகள், வெள்ளை பளிங்கு அதை ஒளி மற்றும் காற்றால் நிறைவு செய்கின்றன, படிக சரவிளக்குகள்... உட்புறம் பனி வெள்ளை சிலைகள், சிக்கலான மொசைக்ஸ் மற்றும் ஷெல் நீரூற்றுகள் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்படுகிறது. மூலம், மயில் கடிகாரம் அமைந்துள்ள இடம் இது.

ரபேலின் லோகியாஸ் (மண்டப எண் 227)

வத்திக்கானில் ரபேலின் லோகியாஸ் கேத்தரின் II ஐ வசீகரித்தார், மேலும் குளிர்கால அரண்மனையில் அவற்றின் சரியான நகலை உருவாக்க விரும்பினார். கிறிஸ்டோபர் அன்டர்பெர்கரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பட்டறையின் கலைஞர்கள் 11 ஆண்டுகளாக ஓவியங்களின் கேலரியை உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளனர். இதன் விளைவாக பழைய மற்றும் புதிய ஏற்பாடுகளின் 52 கதைகள் கிடைத்தன. அழகிய சுவர் ஆபரணங்களைப் பற்றி அவர்கள் மறக்கவில்லை.

புதிய ஹெர்மிடேஜின் அனுமதி (அறைகள் எண் 237, 238 மற்றும் 239)

நியூ ஹெர்மிடேஜின் மிகப்பெரிய அரங்குகள் கண்ணாடி மாடிகளைக் கொண்டுள்ளன, எனவே அவை இடைவெளிகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அவற்றில் மூன்று உள்ளன - சிறிய ஸ்பானிஷ் ஸ்கைலைட், பெரிய இத்தாலிய ஸ்கைலைட் மற்றும் சிறிய இத்தாலிய ஸ்கைலைட். வளாகங்கள் நிவாரணங்கள், ரோடோனைட் மற்றும் போர்பிரி மாடி விளக்குகள் மற்றும் பெரிய குவளைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன - கல் வெட்டும் கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகள்.

அலெக்சாண்டர் ஹால் (எண் 282)

அலெக்சாண்டர் I மற்றும் நினைவாக அலெக்சாண்டர் பிரையல்லோவ் இந்த மண்டபத்தை உருவாக்கினார் தேசபக்தி போர் 1812 ஆண்டு. வெள்ளை மற்றும் நீல வண்ணங்களில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, மெல்லிய நெடுவரிசைகள் மற்றும் அரை வட்ட வளைவுகளுக்கு நன்றி, இது ஒரு கோவிலை ஒத்திருக்கிறது. உட்புறம் 24 மெடாலியன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது முக்கிய நிகழ்வுகள் பிரெஞ்சுக்காரர்களுடன் போர்கள்.

மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை அறை (மண்டப எண் 304)

மற்றொரு ஆடம்பரமான மண்டபம் அலெக்சாண்டர் II இன் மனைவி மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை அறை, அதன் உள்துறை அலெக்சாண்டர் பிரையுலோவ் வடிவமைத்தது. அவரது யோசனையின்படி, அறையின் அலங்காரம் மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் அரச அறைகளை ஒத்ததாக இருந்தது. சுவர்கள் தங்கத்தின் அனைத்து நிழல்களிலும் பிரகாசிக்கின்றன, அதே நேரத்தில் குறைந்த, அலங்கரிக்கப்பட்ட வால்ட் கூரைகள் பழைய மாளிகையில் இருப்பது போன்ற உணர்வை உருவாக்குகின்றன.

ப do டோர் மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா (மண்டப எண் 306)

ஹரால்ட் போஸ் வடிவமைத்த சிறிய அறை, ஒரு அதிசய ரோகோகோ ஸ்னஃப் பாக்ஸை ஒத்திருக்கிறது. தங்க நிறம் மாதுளையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, சுவர்கள் வினோதமான ஆபரணங்கள் மற்றும் அழகிய செருகல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. நிறைய கண்ணாடிகள் பிரதிபலிப்புகளின் தாழ்வாரங்களை உருவாக்குகின்றன.

மலாக்கிட் வாழ்க்கை அறை (மண்டப எண் 189)

யஷ்மோவா தளத்தில் 1837 ஆம் ஆண்டு ஏற்பட்ட தீ விபத்துக்குப் பிறகு அலெக்சாண்டர் பிரையல்லோவ் என்பவரால் மலாக்கிட் வாழ்க்கை அறை உருவாக்கப்பட்டது. உட்புறத்தில் அழகான மலாக்கிட் நெடுவரிசைகள், பளிங்கு சுவர்கள் மற்றும் ஒரு கில்டட் உச்சவரம்பு ஆகியவை உள்ளன. இந்த மண்டபம் ஒரே நேரத்தில் கடுமையானதாகவும், புனிதமானதாகவும் தெரிகிறது. வாழ்க்கை அறை அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபெடோரோவ்னாவின் வசிப்பிடங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது.

அருங்காட்சியக பாதை

மேலே நாம் பேசியது ஒரு முனை மட்டுமே கலாச்சார பனிப்பாறை, இது ஹெர்மிடேஜ் ஆகும். ஆனால், என்னை நம்புங்கள், பட்டியலிடப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் அற்புதமான அரங்குகள் பற்றிய அறிமுகம் உங்களுக்கு அழகியல் இன்பத்தை மட்டுமல்ல, உங்கள் அறிவை ஆழமாக்குவதற்கான விருப்பத்தையும் தரும், மீண்டும் மீண்டும் அருங்காட்சியகத்திற்கு வந்து, புதிய கண்காட்சிகளையும் மூலைகளையும் கண்டுபிடித்து, ஏற்கனவே தெரிந்தவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியுடன் திரும்பும்.

மேலே உள்ள அனைத்தையும் சுருக்கமாகக் கொண்டு, அருங்காட்சியகம் வழியாக ஒரு வழியை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குகிறோம், அதில் பெரும்பாலானவை அடங்கும் பிரபலமான படைப்புகள் ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் மண்டபத்தின் நம்பமுடியாத அழகு.

எனவே, நீங்கள் அருங்காட்சியகத்தில் இருக்கிறீர்கள். நுழைவாயிலில் உங்கள் இலவச அட்டையை எடுத்து, ஆடம்பரமான ஜோர்டான் படிக்கட்டில் ஏறி பீட்டர்ஸ் ஹாலுக்குச் செல்லுங்கள் (எண் 194). அதிலிருந்து - ஆர்மோரியல் ஹால் (எண் 195), பின்னர் - வழியாக இராணுவ கேலரி 1812 (ஹால் எண் 197) செயின்ட் ஜார்ஜ் ஹாலுக்கு (ஹால் எண் 198). எல்லா வழிகளிலும் நேராக நகர்த்தவும், இடதுபுறம் திரும்பி மீண்டும் எல்லா வழிகளிலும் செல்லுங்கள்: நீங்கள் பெவிலியன் ஹாலில் (எண் 204) இருப்பீர்கள். மயில் கடிகாரம் இங்கே உங்களுக்கு காத்திருக்கிறது. எண்ணின் படி அடுத்த அறைக்குச் சென்று அறை எண் 214 க்குத் தொடருங்கள்: இங்கே டா வின்சி எழுதிய "மடோனாஸ்" காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. பாடத்திட்டத்தில் அடுத்தது டிடியன், அவர் மிக நெருக்கமாக காணப்படலாம் - மண்டபம் 221 இல்.

எண்ணின் படி அடுத்த அறைக்குச் செல்லுங்கள், சிறிது முன்னோக்கிச் செல்லுங்கள், வலதுபுறம் திரும்பவும், ரபேலின் அற்புதமான லோகியாஸை நீங்கள் காண்பீர்கள் (அறை எண் 227). அவர்களிடமிருந்து நீங்கள் ஹால் எண் 230 க்கு செல்ல வேண்டும், அங்கு "க்ரூச்சிங் பாய்" வழங்கப்படுகிறது. இத்தாலிய மற்றும் ஸ்பானிஷ் கலை வழியாக மண்டபம் 240 க்கு நகர்த்தவும். அடுத்த மூன்று அரங்குகள் (239, 238 மற்றும் 237) ஒரே இடைவெளிகளாகும். அவர்களிடமிருந்து நேராக 241 அறைக்குச் செல்லுங்கள், அங்கு மன்மதன் மற்றும் ஆன்மா அமைந்துள்ளது. மீண்டும் ஹால் 239 வழியாகச் செல்லுங்கள், அங்கிருந்து ஹால் 251 க்குச் சென்று ஹால் 254 க்குச் செல்லுங்கள், அங்கு நீங்கள் ரெம்ப்ராண்ட்டைக் காணலாம். திரும்பி ஹால் 248), இடதுபுறம் திரும்பி, பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் (ஹால் 247) கேன்வாஸ்களால் சூழப்பட்டிருப்பதைக் காண்பீர்கள்.

இப்போது ஒரு நீண்ட மாற்றம் இருக்கும்: திரும்பி, ஹால் எண் 256 க்குச் செல்லுங்கள், அங்கிருந்து - ஹால் எண் 272 க்கு. இடதுபுறம் திரும்பி, அது நிற்கும் வரை முன்னேறவும். இப்போது - வலதுபுறம் மற்றும் அலெக்சாண்டர் மண்டபத்திற்கு (எண் 282) முன்னோக்கி. ஹால் எண் 290 க்குச் சென்று நேராக மேலே செல்லுங்கள் (அதனால் அரண்மனை சதுக்கம் இடதுபுறத்தில் இருந்தது). நீங்கள் ஹால் 298 ஐ அடையும்போது, \u200b\u200bஇடதுபுறமாகவும் பின்னர் வலதுபுறமாகவும் திரும்பவும். மீண்டும் நேராக மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவின் (ஹால் எண் 304) தனியார் சித்திர அறைக்குச் செல்லுங்கள். அதிலிருந்து, இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் மனைவியின் பூடோயருக்குச் செல்லுங்கள் (மண்டபம் 306). ஹால் 307 க்குச் சென்று, இடதுபுறம் திரும்பி எல்லா வழிகளிலும் நடந்து செல்லுங்கள் (ஹால் 179). இங்கே வலதுபுறம் திரும்பவும், பின்னர் இடதுபுறமாகவும் மலாக்கிட் வாழ்க்கை அறைக்கு (ஹால் எண் 189) முன்னோக்கிச் செல்லுங்கள். இது எங்கள் பாதையின் கடைசி புள்ளியாகும் குறைந்தபட்சம் இரண்டாவது தளத்தில்.

ஹால்ஸ் 190-192 வழியாக ஜோர்டான் படிக்கட்டுக்குச் சென்று முதல் மாடிக்குச் செல்லுங்கள். உங்களுக்கு இன்னும் வலிமை இருந்தால், அரங்குகளுக்குள் பாருங்கள் பண்டைய உலகம், இடதுபுறத்தில் அமைந்திருக்கும், நீங்கள் படிக்கட்டுகளுக்கு உங்கள் முதுகில் நின்றால். உங்களுக்கு வலிமை இல்லையென்றால், சோர்வடைய வேண்டாம், அடுத்த முறை வாருங்கள்! டியோனீசஸ், வியாழன் மற்றும் ஹெர்மிடேஜின் ஆயிரக்கணக்கான பிற மக்கள் உங்களுக்காக காத்திருப்பார்கள்.

நீங்கள் ஒரு எழுத்துப்பிழை அல்லது பிழையைக் கண்டால், அதைக் கொண்ட உரைத் துண்டைத் தேர்ந்தெடுத்து Ctrl + press ஐ அழுத்தவும்

லியோனார்டோ டா வின்சியின் இரண்டு படைப்புகள் ஹெர்மிட்டேஜில் வழக்கமான இடங்களை விட்டு வெளியேறின அதிக எண்ணிக்கையிலான பார்வையாளர்கள், ஹெர்மிடேஜின் பத்திரிகை சேவை கூறினார். கண்காட்சி மற்றும் வடிவமைப்புத் துறையின் ஊழியர்களின் திட்டத்தின்படி உருவாக்கப்பட்ட புதிய காட்சிப் பெட்டிகளில் இப்போது ஓவியங்கள் அமைந்துள்ளதாக அருங்காட்சியகத் தொழிலாளர்கள் தெரிவித்தனர். அவர்களுக்கு ஈரப்பதம் மற்றும் காற்று வெப்பநிலை "கடந்த 40 ஆண்டுகளில் ஓவியங்கள் பழக்கமாகிவிட்டன", அத்துடன் ஒரு சிறப்பு உள் விளக்கு அமைப்பும் வழங்கப்படுகின்றன.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் சுமார் 15 ஓவியங்கள் தப்பியுள்ளன என்று நம்பப்படுகிறது (ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களுக்கு கூடுதலாக). அவற்றில் ஐந்து லூவ்ரில் வைக்கப்பட்டுள்ளன, ஒவ்வொன்றும் உஃபிஸி (புளோரன்ஸ்), ஓல்ட் பினாகோதெக் (மியூனிக்), சார்டோரிஸ்கி அருங்காட்சியகம் (கிராகோவ்), லண்டன் மற்றும் வாஷிங்டன் தேசிய காட்சியகங்கள்அதே போல் மற்றவர்களிடமும் குறைவாக பிரபலமான அருங்காட்சியகங்கள்... இருப்பினும், சில அறிஞர்கள் உண்மையில் அதிகமான ஓவியங்கள் இருப்பதாக வாதிடுகின்றனர், ஆனால் லியோனார்டோவின் படைப்புகளின் பண்பு குறித்த விவாதம் முடிவற்றது. எவ்வாறாயினும், பிரான்சுக்கு அடுத்தபடியாக ரஷ்யா இரண்டாவது இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

ஹெர்மிடேஜில் டா வின்சியின் ஓவியங்கள்: "மடோனா லிட்டா" 1865 இல் ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பில் நுழைந்தது, மற்றும் "மடோனா பெனாய்ட்" - 1914 இல்

கன்னி மரியாவை சித்தரிக்கும் பல ஓவியங்கள் உள்ளன, அவை மிகவும் பிரபலமானவர்களுக்கு புனைப்பெயர்களைக் கொடுப்பது வழக்கம். "மடோனா லிட்டா" உடன் நடந்ததைப் போல, முந்தைய உரிமையாளர்களில் ஒருவரின் பெயர் அவர்களிடம் ஒட்டிக்கொண்டது. 1490 களில் வரையப்பட்ட இந்த ஓவியம் பல நூற்றாண்டுகளாக இத்தாலியில் இருந்தது. 1813 முதல் இது மிலனீஸ் லிட்டா குடும்பத்திற்கு சொந்தமானது, அதன் பிரதிநிதிகள் ரஷ்யாவின் செல்வத்தை நன்கு அறிந்திருந்தனர். இந்த குடும்பத்திலிருந்தே, மால்டிஸ் நைட் கவுண்ட் கியுலியோ ரெனாடோ லிட்டா வந்தார், அவர் பால் I க்கு மிகவும் ஆதரவாக இருந்தார், மேலும் அந்த உத்தரவை விட்டு வெளியேறி, பொட்டெம்கின் மருமகளை மணந்து, கோடீஸ்வரரானார். அவர் இறந்த கால் நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, டியூக் அன்டோனியோ லிட்டா குடும்ப சேகரிப்பிலிருந்து பல ஓவியங்களை வாங்குவதற்கான வாய்ப்புடன் ஹெர்மிடேஜுக்கு திரும்பினார்.

"மடோனா பெனாய்ட்" அதன் உரிமையாளரின் பெயரிலும் பெயரிடப்பட்டுள்ளது. அவள் "மடோனா சபோஷ்னிகோவா" என்று அழைக்கப்படலாம், ஆனால் "பெனாய்ட்", நிச்சயமாக, மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. ஹெர்மிடேஜ் அதை கட்டிடக் கலைஞர் லியோன்டியின் மனைவியிடமிருந்து வாங்கினார் நிகோலாவிச் பெனாயிஸ் (பிரபல அலெக்சாண்டரின் சகோதரர்) - மேரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா பெனாயிஸ்... அவள் நீ சப்போஜ்னிகோவா.

பணிகளை நகர்த்துவதற்கான முடிவு எடுக்கப்பட்டது பொது இயக்குனர் 2017 இல் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம்.

லியோனார்டோ ஹால் கூட்டத்தின் இயக்கத்திற்கு முற்றிலும் சாத்தியமற்றது, அவை எல்லா நேரத்திலும் மோதுகின்றன. எனவே, புதிய காட்சி பெட்டிகளில், ஓவியங்களை சுவருக்கு விரிவுபடுத்துவோம், இதனால் அவை பார்வையாளரை முன்னால் எதிர்கொள்ளும், - ஹெர்மிடேஜ் இயக்குனர் மைக்கேல் பியோட்ரோவ்ஸ்கி டா வின்சியின் ஓவியங்களின் இயக்கம் குறித்து கருத்து தெரிவித்தார்.

ஹெர்மிட்டேஜில் டா வின்சியின் ஓவியங்கள்: மறுமலர்ச்சியின் மேதைகளால் ஹெர்மிடேஜ் பல ஓவியங்களைக் கொண்டுள்ளது

15 முதல் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இத்தாலிய காலத்தைச் சேர்ந்த ஹெர்மிடேஜின் தொகுப்பு, இந்த வார்த்தையின் ஒவ்வொரு அர்த்தத்திலும் விலைமதிப்பற்றது. முழு கண்காட்சியின் சிறப்பம்சமும் மிகச் சிறந்த ஓவியங்களின் தொகுப்பாகும் பிரபல கலைஞர்கள், எல்லா காலங்களிலும் கண்டுபிடிப்பாளர்கள் மற்றும் மக்கள் லியோனார்டோ டா வின்சி. இந்த மனிதனின் மேதை கூட சர்ச்சைக்குரியது அல்ல. லியோனார்டோ டா வின்சி எல்லாவற்றிலும் திறமையானவர், அவர் செய்த அனைத்தும் அவர் வாழ்ந்த காலத்திற்கு ஒரு படி மேலே இருந்தது. இந்த காரணத்திற்காக, அவரது கலை அசாதாரணமானது மற்றும் அற்புதமானது.

ரஷ்யாவிலும் உலகிலும் உள்ள மிகப்பெரிய மற்றும் மிக முக்கியமான கலை மற்றும் கலாச்சார-வரலாற்று அருங்காட்சியகங்களில், மறுமலர்ச்சியின் மேதைகளின் பல ஓவியங்கள் வழங்கப்படுகின்றன: மடோனா ஒரு பூவுடன் (மடோனா பெனாய்ட்), மடோனா லிட்டா, நிர்வாண பெண்.

"மடோனா அண்ட் சைல்ட்" (மடோனா லிட்டா) என்பது லியோனார்டோ டா வின்சியின் படைப்புகளின் மிலானீஸ் காலத்தைக் குறிக்கிறது, மேலும் லிட்டாவின் மிலானீஸ் பிரபுக்களுக்குப் பிறகு அவர் லிட்டா என்ற பெயரைப் பெற்றார், அதன் சேகரிப்பிலிருந்து ஓவியம் பெறப்பட்டது. இது மிக அதிகம் பிரபலமான படம் ஹெர்மிடேஜில். கலைஞர் படத்தை மிகச்சரியாக உருவாக்கினார் அழகான பெண் அவளை நல்லிணக்க உலகில் வைத்தாள். மடோனா ஒரு குழந்தைக்கு பாலூட்டுவது ஆளுமைப்படுத்தலாக தோன்றுகிறது தாய்வழி அன்பு மிகப்பெரிய மனித மதிப்பாக.

தாய் குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் கொடுக்கிறாள், சிந்தனையான மென்மையான தோற்றத்துடன் அவனைப் பார்க்கிறாள்; குழந்தை, உடல்நலம் மற்றும் மயக்க ஆற்றல் நிறைந்த, தாயின் கைகளில் நகர்கிறது, சுழல்கிறது, அவரது கால்களைத் தொடுகிறது. அவர் தனது தாயைப் போலவே இருக்கிறார்: அதே ஸ்வர்தி, அதே தங்கக் கோடுகளுடன். அவள் அவனைப் போற்றுகிறாள், அவளுடைய எண்ணங்களில் மூழ்கி, தன் உணர்வுகளின் எல்லா வலிமையையும் குழந்தையின் மீது செலுத்துகிறாள். ஒரு தெளிவான பார்வை கூட "மடோனா லிட்டா" இல் துல்லியமாக இந்த உணர்வுகளின் முழுமை மற்றும் மனநிலையின் செறிவு ஆகியவற்றைப் பிடிக்கிறது. ஆனால் லியோனார்டோ இந்த வெளிப்பாட்டை எவ்வாறு அடைகிறார் என்பதை நாம் அறிந்திருந்தால், மறுமலர்ச்சியின் முதிர்ந்த கட்டத்தின் கலைஞர் சித்தரிக்கும் மிகவும் பொதுவான, மிகவும் லாகோனிக் வழியைப் பயன்படுத்துகிறார் என்பதில் நாம் உறுதியாக இருப்போம். மடோனாவின் முகம் சுயவிவரத்தில் பார்வையாளரிடம் திரும்பியுள்ளது; நாம் ஒரு கண்ணை மட்டுமே காண்கிறோம், அதன் மாணவர் கூட கோடிட்டுக் காட்டப்படவில்லை; உதடுகளை புன்னகை என்று அழைக்க முடியாது, வாயின் மூலையில் ஒரு நிழல் மட்டுமே தயாராக இருக்கும் புன்னகையை குறிக்கிறது, அதே நேரத்தில் தலையின் சாய்வு, முகத்தின் மேல் சறுக்கும் நிழல்கள், யூகிக்கப்பட்ட தோற்றம் லியோனார்டோ நேசித்த மற்றும் வெளிப்படுத்தத் தெரிந்த ஆன்மீகத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது.

லியோனார்டோ டா வின்சி.

மடோனா லிட்டா, 1490-1491.

ஓவியம் ஒரு பெண் தன் கைகளில் வைத்திருப்பதைக் காட்டுகிறது அவள் என்று. ஓவியம் பின்னணி - இரண்டோடு , வெளிச்சம் பார்வையாளரின் மீது விழுந்து சுவரை இருட்டாக ஆக்குகிறது. ஜன்னல்கள் நீல நிற டோன்களில் ஒரு நிலப்பரப்பைக் காட்டுகின்றன. மடோனாவின் உருவம் வெளிச்சமாகத் தெரிகிறது முன்னால் எங்கோ இருந்து வருகிறது. பெண் குழந்தையை மென்மையாகவும் சிந்தனையுடனும் பார்க்கிறாள். மடோனாவின் முகம் சுயவிவரத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவரது உதடுகளில் புன்னகை இல்லை, மூலைகளில் பதுங்கியிருக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட படம் மட்டுமே. குழந்தை கவனக்குறைவாக பார்வையாளரைப் பார்த்து, தனது தாயின் மார்பகத்தை வலது கையால் பிடித்துக் கொள்கிறது. அவரது இடது கையில் குழந்தை வைத்திருக்கிறது .

இந்த வேலை மிலனின் ஆட்சியாளர்களுக்காக எழுதப்பட்டது, பின்னர் குடும்பத்திற்கு வழங்கப்பட்டது , மற்றும் அவற்றில் இருந்தது தனியார் சேகரிப்பு. அசல் தலைப்பு ஓவியங்கள் - "மடோனா மற்றும் குழந்தை". நவீன பெயர் ஓவியம் அதன் உரிமையாளரின் பெயரிலிருந்து வந்தது - குடும்ப உரிமையாளரான கவுண்ட் லிட்டா பட தொகுப்பு இல் ... இல் அவர் திரும்பினார் பல ஓவியங்களுடன் அதை விற்க சலுகை. IN மற்ற மூன்று ஓவியங்களுடன் "மடோனா லிட்டா" ஹெர்மிடேஜால் 100 ஆயிரத்திற்கு வாங்கப்பட்டது .

ரபேல். புனித குடும்பம் (தாடி இல்லாத ஜோசப் உடன் மடோனா)

"தாடி இல்லாத ஜோசப் உடன் மடோனா" என்ற ஹெர்மிடேஜில் ரபேல் எழுதிய நான்காவது ஓவியம் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அந்த இடைநிலைக் காலத்தில் கலைஞர் தனது இளைஞர்களின் அனுபவங்களுக்கு விடைபெற்றுக் கொண்டிருந்தார், புளோரன்சில் அவரைச் சூழ்ந்திருந்த புதிய போக்குகளை இன்னும் முழுமையாக தேர்ச்சி பெறவில்லை.

« » — இரண்டு துண்டுகளில் ஒன்று பின்னர் விட்டு 1930 கள்.

ஓவியம் வந்தது 18 ஆம் நூற்றாண்டில், பியர் சேகரிப்புடன் யார் அதை வாங்கினார் இருந்து பெரிய தள்ளுபடி, கேன்வாஸ் ஒரு திறமையற்ற கலைஞரால் மறுசீரமைப்பு நோக்கங்களுக்காக மீண்டும் எழுதப்பட்டது என்பதன் காரணமாக ஏற்பட்டது. அடுத்தது மற்றும் தோல்வியுற்ற மறுசீரமைப்பு முயற்சிகள் தோல்வியடைந்தன சிறந்த வழி வேலையின் நிலையை பாதித்தது. XIX இன் ஒப்பீட்டாளர்கள் - ஆரம்ப XX நூற்றாண்டுகள் அதன் நம்பகத்தன்மை குறித்து சந்தேகங்களை வெளிப்படுத்தின, அதனால்தான் 1930 களில் சோவியத் அரசாங்கம். அதற்காக ஒரு வெளிநாட்டு வாங்குபவரைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

குழந்தை ஒரு சிக்கலான, மொபைல் போஸில் உட்கார்ந்திருப்பது சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது ... அவளுடைய வலதுபுறம், ஒரு ஊழியரின் மீது சாய்ந்து, ஒரு வயதான மனிதன் நரை முடி; அவரது பார்வை குழந்தை மீது சரி செய்யப்பட்டது. கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் பாரம்பரியமாக பழைய மனிதரிடம் பார்க்கிறார்கள் , அவருக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்ட தனது மகனின் தலைவிதியைப் பற்றி ஆழ்ந்த சிந்தனையில் மூழ்கியிருப்பதை சித்தரிப்பது வழக்கம். இது தாடி இல்லாத ஜோசப்பின் மிகவும் அரிதான படம், எனவே படத்தின் இரண்டாவது பெயர் - “ தாடி இல்லாத ஜோசப் உடன் மடோனா».

விக்கிபீடியாவிலிருந்து பொருள்.

மிக ஒன்று ஆரம்ப படைப்புகள் ரபேல். ஒரு வட்டத்தில், சரியாக ஒரு சதுரத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒரு இளம் பெண் சித்தரிக்கப்படுகிறார், நீல தாவணியால் மூடப்பட்டிருக்கும். அவள் உள்ளே வைத்திருக்கிறாள் வலது கை ஒரு புத்தகம், இடதுபுறம் தன்னைப் பற்றிக் கொண்டது சிறிய மகன் அவர்கள் இருவரும் - ஒரு நிர்வாண பையனும் அவரது தாயும் - ஒரு புத்தகத்தைப் பார்க்கிறார்கள். இது முதலில் மரத்தினால் எழுதப்பட்டிருந்தது மற்றும் ரபேலின் வரைபடத்தின்படி செய்யப்பட்டதாகக் கூறப்படும் ஒரு சட்டத்துடன் ஒற்றை முழுவதையும் உருவாக்கியது. ஓவியத்தை மரத்திலிருந்து கேன்வாஸுக்கு மாற்றும் போது, \u200b\u200bமுதலில் ரபேல் மடோனாவின் கையில் ஒரு மாதுளை ஆப்பிளை வரைந்தார் (பெருகினோவின் வரைபடத்தைப் போல), பின்னர் அவர் ஒரு புத்தகத்துடன் மாற்றினார். பெருகியாவில் டியூக் அல்பானோ டி டயமண்டேவுக்கு "மடோனா கான்ஸ்டாபைல்" உருவாக்கப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், இது கான்ஸ்டபில் டெல்லா ஸ்டாஃபாவின் எண்ணிக்கையால் பெறப்பட்டது. அவர்களின் சேகரிப்பிலிருந்து, ஓவியம் 1871 இல் குளிர்கால அரண்மனைக்கு வாங்கப்பட்டது, அங்கிருந்து 1881 இல் ஹெர்மிட்டேஜுக்குள் நுழைந்தது.

"மடோனா" ஓவியம் குறிக்கிறது தாமத காலம் படைப்பாற்றல் சிமோன் மார்டினி, பிரான்சின் தெற்கில், அவிக்னானில், 1339-1342 இல் அவர் தங்கியிருந்த நேரம்.

இது ஒரு டிப்டிச்சின் மடிப்பு, அதில் அறிவிப்பின் காட்சி சித்தரிக்கப்பட்டது. படம் வசீகரிக்கிறது அழகான கலவை சிவப்பு மற்றும் நீல நிற டன் துணிகளைக் கொண்ட தங்க பின்னணி, வரிகளின் மெல்லிய மென்மையான தன்மை, மரியாவின் மென்மையான கைகளின் அழகான இயக்கம். நீளமான விகிதாச்சாரத்தில், உருவத்தின் வளைந்த நிழல், கோதிக்கின் செல்வாக்கு உணரப்படுகிறது.

டைட்டியன் (டிசியானோ வெசெல்லியோ)

1485/90-1576

"தவம் செய்யும் மேரி மாக்டலீன்" வலிமை மற்றும் ஆழத்துடன் நடுங்குகிறது மனித உணர்வுடிடியனால் நன்கு புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. கலைஞர் தனது வருத்தத்தை தனித்துவிடப்பட்டு யார் மனந்திருந்திய மற்றும் ஓய்வுபெற்ற பாவி மத எக்ஸ்டஸி, ஆனால் ஒரு பெண்ணின் துன்பம், மண்ணுலக மற்றும் அழகான, இல்லை இனப்பெருக்கம்.

இந்த ஓவியம் 1560 களில் படைப்பாற்றலின் பிற்பகுதியில் டிடியனால் உருவாக்கப்பட்டது. வெளிப்படையாக, இது சமகாலத்தவர்கள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, மேலும் பலர் இந்த கலவையின் நகலை வைத்திருக்க விரும்பினர்: பல பதிப்புகள் மற்றும் அதன் பிரதிகள் நம் காலத்திற்கு வந்துவிட்டன.

1668 ஆம் ஆண்டில், டிடியனின் மரணத்திற்குப் பிறகு, பல ஓவியங்கள் அவரது ஸ்டுடியோவில் இருந்தன என்று ரிடோல்பி எழுதினார், அவற்றில் 1581 இல் பார்பரிகோ குடும்பத்தால் வாங்கப்பட்ட “மேரி மாக்டலீன்” என்று பெயரிட்டார். 1850 ஆம் ஆண்டில் ஹெர்மிடேஜ் கையகப்படுத்தும் வரை அவர் இந்தத் தொகுப்பில் இருந்தார்.

ஜார்ஜியோன்

ஜூடித், சுமார் 1504

கேன்வாஸ் (போர்டில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) எண்ணெய்.

"ஜூடித்" ( கியுடிட்டா) ரஷ்யாவில் ஏகமனதாக கூறப்பட்ட ஒரே ஓவியம் ... உள்ளே சேமிக்கப்பட்டது .

இந்த ஓவியம் 1772 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸ் டி அன்டர்ஸ், பரோன் டி தியர்ஸின் பாரிஸ் தொகுப்பிலிருந்து ஹெர்மிட்டேஜுக்குள் நுழைந்தது. சேகரிப்பை பரோனின் மாமா, ஒரு வங்கியாளர் உருவாக்கியுள்ளார் .

ஜியோர்ஜியோன், பல கலைஞர்களைப் போலல்லாமல் சதி, வியக்கத்தக்க அமைதியான படத்தை உருவாக்கியது. ஜூடித், வலது கையில் ஒரு வாளைப் பிடித்துக் கொண்டு, குறைந்த அணிவகுப்பில் நிற்கிறான். அவளுடைய இடது கால் ஹோலோஃபெர்னெஸின் தலையில் உள்ளது. ஜூடித்தின் பின்னால் ஒரு இணக்கமான கடற்படை வெளிப்படுகிறது.

"தி லேடி இன் ப்ளூ" — ஆங்கில படம் ஸ்டேட் ஹெர்மிட்டேஜில் அமைந்துள்ளது, அங்கு அவர் சேகரிப்பிலிருந்து வந்தார் 1916 இல் விருப்பப்படி. ரஷ்யாவில் அமைந்துள்ள கெய்ன்ஸ்பரோவின் ஒரே படைப்பு இதுவாகும். சில ஆராய்ச்சியாளர்களின் உறுதிப்படுத்தப்படாத கருத்தின் படி, உருவப்படம் டச்சஸ் டி பியூஃபோர்ட்டை சித்தரிக்கிறது.

இந்த ஓவியம் கெய்ன்ஸ்பரோவின் திறமையின் உச்சகட்டத்தில் இருந்து வருகிறது, அவர் பாணியில் பல கவிதை பெண் உருவப்படங்களை உருவாக்கினார் ... கலைஞர் ஒரு பெண்ணின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட அழகையும் பிரபுத்துவ நேர்த்தியையும், சால்வை ஆதரிக்கும் கையின் அழகிய இயக்கத்தையும் தெரிவிக்க முடிந்தது.

"மாதிரியின் மனநிலை அதிகம் தெரிவிக்கப்படவில்லை, ஆனால் கலைஞரே அவளுக்குள் என்ன தேடுகிறார். லேடி இன் ப்ளூ ஒரு கனவான தோற்றம், மென்மையான தோள்பட்டை கோடு கொண்டது. அவளது மெல்லிய கழுத்து அவளது முடியின் எடையைத் தாங்க முடியாமல் போகிறது, மெல்லிய தண்டு மீது ஒரு கவர்ச்சியான பூவைப் போல அவள் தலை சற்று வளைகிறது. குளிர்ந்த டோன்களின் நேர்த்தியான இணக்கத்துடன் கட்டப்பட்ட இந்த உருவப்படம் ஒளி பக்கவாதம், பின்னணியில் வடிவம் மற்றும் அடர்த்தி ஆகியவற்றில் பின்னப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. கூந்தலின் இழைகள் தூரிகை மூலம் வரையப்படவில்லை, ஆனால் மென்மையான பென்சிலால் வரையப்பட்டவை என்ற எண்ணத்தை ஒருவர் பெறுகிறார்.

ஜோஹன் ப்ரீட்ரிக் ஆகஸ்ட் டிஷ்பீன் (1750-1812), ஓவியர். உருவப்படம். கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதிகள். ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், ஹாலந்து, இத்தாலி, ரஷ்யா ஆகிய பல நகரங்களில் பணியாற்றினார்.

கிறிஸ்டினா ராபர்ட்சன் (née சாண்டர்ஸ், 1796 இல் பிறந்தார் (ஆங்கிலம்) ... துணி மீது, அவர் அற்புதம் பெற்றார் " உண்மையான படம்"இயேசுவின் முகம். கிறிஸ்தவத்திற்கான இந்த பொதுவான பாரம்பரியத்திற்கு கூடுதலாக, ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் வெரோனிகாவை கிறிஸ்துவின் துணிகளைத் தொடுவதிலிருந்து குணமடைந்த பெண்ணைக் கருதுகிறது .

ஹெர்மிடேஜ். 5 கட்டிடங்கள். தாழ்வாரங்களில் 20 கி.மீ. 350 அறைகள். 60,000 ஓவியங்கள். உங்களுக்கு 40 நாட்கள் தேவை என்பதைக் காண. ஒவ்வொரு ஓவியத்திலும் குறைந்தது 1 நிமிடம் நிறுத்தினால்.

ஹெர்மிடேஜ் நீண்ட காலமாக அதன் பெயருடன் ஒத்துப்போவதில்லை. பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட இந்த வார்த்தையின் பொருள் “ விவேகமான இடம், செல் ". எனவே இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை இருந்தது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சிலர் மட்டுமே இதைப் பார்க்க முடியும். சிறப்பு பாஸுடன். 1852 ஆம் ஆண்டில், அனைவருக்கும் அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது.

சேகரிப்பில் பல தலைசிறந்த படைப்புகள் உள்ளன, அருங்காட்சியகம் வழியாக ஒரு வழியைத் திட்டமிடுவது மிகவும் கடினம். இங்கே 7 அற்புதமான ஓவியங்கள் உள்ளன. வெவ்வேறு காலங்களில் மற்றும் பாணிகள். எல்லோரும் பார்க்க வேண்டும் என்று.

1. லியோனார்டோ டா வின்சி. மடோனா லிட்டா. 1490-1491

ஹெர்மிடேஜில் பல படைப்புகள் இல்லை. ஆனால் அவற்றில் ஏற்கனவே இரண்டு படைப்புகள் உள்ளன. உலகில் எஜமானரின் 19 படைப்புகள் மட்டுமே உள்ளன என்ற போதிலும் இது! இந்த அருங்காட்சியகம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தலைசிறந்த படைப்பைப் பெற்றது. இத்தாலிய பிரபுத்துவ லிட்டா குடும்பத்திலிருந்து.

ஓவியம் ரஷ்யாவுக்கு திரும்பியது. ஏனென்றால் அவள் ஏற்கனவே இருந்தாள். அதற்கு அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்பு, குடும்பத்தின் பிரதிநிதியான கியுலியோ லிட்டா அவளை தன்னுடன் அழைத்து வந்திருந்தார். அவர் ரஷ்யாவின் ஒரு பொருளான பிறகு. அவர் பொட்டெம்கின் மருமகளை மணந்தார். இருப்பினும், அவரது வாரிசு, அவரது வளர்ப்பு மகளின் மகள், அவர் இறந்த பிறகு அந்த ஓவியத்தை தனது இத்தாலிய உறவினர்களுக்கு திருப்பி அனுப்பினார்.

படம் சிறியது. 41 ஆல் 32 செ.மீ. ஆனால் சில விநாடிகளுக்குப் பிறகு நீங்கள் அதை கவனிப்பதை நிறுத்துங்கள். படத்தின் அத்தகைய ஒரு சிறிய இடத்தில், மிகவும் கம்பீரமான ஒன்று உள்ளது. காலமற்றது.

உடன் அம்மா சிறந்த மென்மை குழந்தையைப் பார்க்கிறது. அவன் மார்பில் விழுந்தான். அவர் கொஞ்சம் சோகமான கண்களால் எங்கள் திசையில் பார்க்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதற்கு ஐந்து நிமிடங்களுக்கு முன்பு, ஒரு சிறிய நாடகம் வெடித்தது. கன்னி மேரி குழந்தையை பாலூட்ட முடிவு செய்தார். உணவளிக்கும் கட்அவுட்கள் அழகாக ஒன்றாக தைக்கப்பட்டன.

ஆனால் குழந்தையின் கோரிக்கைகளையும் அழுகையையும் அவளால் எதிர்க்க முடியவில்லை. ஒரு நெக்லைன் அவசரமாக திறக்கப்பட்டது. எனவே லியோனார்டோ தனது குழந்தைக்கு ஒரு தாயின் கருணையையும் அன்பையும் சித்தரித்தார்.

2. ரபேல். மடோனா கான்ஸ்டாபைல். 1504 கிராம்.

மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பு ஹெர்மிடேஜில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. ரபேலின் "மடோனா கான்ஸ்டாபைல்" இது அவரது மனைவிக்காக இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் வாங்கினார். கொள்முதல் அவதூறாக இருந்தது.

இத்தாலியில் உள்ள பொதுமக்கள் தங்கள் மரபு நாட்டை விட்டு வெளியேறுவதாக ஆத்திரமடைந்தனர். கவுன்ட் கான்ஸ்டாபைல் என்ற உரிமையாளர் திட்டப்பட்டார். விற்க வேண்டாம் என்று வற்புறுத்தினார். தலைசிறந்த படைப்பை வாங்கி வீட்டிலேயே விட்டுவிடக் கூட பணம் திரட்டினார்கள். ஆனால் அவர்கள் அவ்வாறு செய்யவில்லை. ஓவியம் ரஷ்யாவுக்குச் சென்றது.

இது அதன் “சொந்த” சட்டத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இது ரபேலின் வரைபடங்களின்படி செயல்படுத்தப்பட்டது.

ரபேல் இளம் வயதிலேயே தனது தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கினார். அவருக்கு இருபது வயதுதான். ஆனால் இதனால்தான் இந்த வேலை மதிப்புமிக்கது. இது பெருகியா நகரில் உருவாக்கப்பட்டது. ஆசிரியர் பட்டறையில். ரபேல் இன்னும் படைப்புகளையும் மைக்கேலேஞ்சலோவையும் பார்க்கவில்லை. இது அவரை பெரிதும் பாதிக்கும்.

அவரது கலை இன்னும் மிகவும் தனித்துவமானது. மெல்லிய கோடுகள். மென்மையான வண்ணப்பூச்சுகள். இணக்கமான இயற்கை. அவரது மேதையை அதன் அசல் வடிவத்தில் காண்கிறோம். மடோனா கான்ஸ்டாபிலாவுக்கு நன்றி.

3. காரவாஜியோ. வீணை வீரர். 1595-1596

"லூட் பிளேயர்" காரவாஜியோ 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் வாங்கப்பட்டது. அலெக்சாண்டர் I இன் வேண்டுகோளின் பேரில். நீண்ட காலமாக படம் ஹெர்மிட்டேஜில் "தி லூட் பிளேயர்" என்ற தலைப்பில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளது. அத்தகைய இளைஞன் சிற்றின்பமாக சித்தரிக்கப்படுகிறான். ஒரு தட்டையான மார்பு மட்டுமே இது ஒரு பெண் அல்ல என்று கூறுகிறது.

அத்தகைய இளைஞர்களுடன் ஓவியங்கள் சில பிரதிநிதிகளிடையே பிரபலமாக இருப்பதை இளம் காரவாஜியோ கவனித்தார் கத்தோலிக்க தேவாலயம்... எனவே, அவர் விருப்பத்துடன் அவற்றை எழுதினார்.

ஆனால் விரைவில் அவர் அத்தகைய சதிகளை கைவிடுவார். துயரத்தை அதிக அளவில் சித்தரிக்கிறது விவிலிய கதைகள்... ... மேரியின் அனுமானம். ...

காரவாஜியோ பெரும்பாலும் இயற்கை ஆர்வலர் என்று அழைக்கப்பட்டார். அவரது அசாதாரண விவரங்களுக்கு. கெட்டுப்போன பழங்கள். வீணை மீது விரிசல். இழிவான குறிப்புகள்.

தி லூட் பிளேயரில், காரவாஜியோ தனது பிரபலமான டெனெபிரோசோவை முதலில் பயன்படுத்துகிறார். சுருதி இருளில் இருந்து மந்தமான கதிரால் புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் பொருள்கள் பறிக்கப்படும் போது.

ஏறக்குறைய உறுதியான தொகுதி இப்படித்தான் தோன்றும். மேலும் கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சிகள் ஒரு வியத்தகு சாயலைப் பெறுகின்றன. இந்த நாடக விளைவு பரோக் காலத்தில் மிகவும் பிரபலமாகிவிடும்.

கட்டுரையில் கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றி படியுங்கள்.

4. ரெம்ப்ராண்ட். வேட்டையாடும் மகனின் திரும்ப. 1669 கிராம்.

ஓவியம் “ வேட்டையாடும் மகன்”ஹெர்மிடேஜின் ஆரம்பகால கையகப்படுத்துதல்களில் ஒன்றாகும். இது 1766 ஆம் ஆண்டில் கேத்தரின் II இன் உத்தரவின் பேரில் ஒரு பிரெஞ்சு டியூக்கிலிருந்து வாங்கப்பட்டது.

அது கடைசி படம் ரெம்ப்ராண்ட். அவளுக்கு எப்போதும் ஒரு கூட்டம் இருக்கும். ஏனென்றால் அவள் பலவற்றில் உற்பத்தி செய்கிறாள் வலுவான எண்ணம்.

நமக்கு முன் லூக்கா நற்செய்தியின் சதி. இளைய மகன் உலகம் முழுவதும் அலைந்தார். தந்தையின் பரம்பரை வீணானது. அவர் எல்லாவற்றையும் விரட்டினார். உங்கள் உணர்ச்சிகளால் சிறைபிடிக்கப்பட்டிருப்பது.

இப்போது, \u200b\u200bகடுமையான தேவையில், அவர் தனது தந்தையின் வீட்டின் வாசலுக்கு திரும்பினார். அவரது உடைகள் சிதறிக் கிடந்தன. செருப்புகள் போய்விட்டன. கடின உழைப்பு அவருக்குப் பின்னால் இருப்பதால் அவரது தலை மொட்டையடிக்கப்படுகிறது. தந்தை தன் மகனை இரக்கத்துடன் ஏற்றுக்கொள்கிறார். அவன் அவன் மேல் குனிந்து கைகளை அவன் தோள்களில் மெதுவாக வைத்தான்.

படம் அந்தி. ஒரு மங்கலான ஒளி மட்டுமே புள்ளிவிவரங்களை சிற்பம் செய்கிறது. பின்னணியில் உள்ள பெண் அரிதாகவே தெரியும். ஒருவேளை இது திரும்பி வந்த மகனின் தாய்.

பெற்றோரின் கருணையின் படம். மன்னிப்பு. ஒரு சீரழிந்த நபருக்கு கூட தங்குமிடம் கிடைக்கும் என்ற நம்பிக்கை உள்ளது. பெருமையை நீக்குவதன் மூலம். என் முழங்கால்களில்

கட்டுரையில் ஓவியம் பற்றி படியுங்கள்.

5. கெய்ன்ஸ்பரோ. நீல நிறத்தில் லேடி. 1778-1782

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் "தி லேடி இன் ப்ளூ" பிரபு அலெக்சி கிட்ரோவோவின் விருப்பத்தால் ஹெர்மிடேஜுக்கு மாற்றப்பட்டது. இலவசம்.

ஒன்று என்று கருதப்படுகிறது சிறந்த படைப்புகள் கெய்ன்ஸ்பரோ. அவர் ஓவியங்களை வரைவது பிடிக்கவில்லை என்றாலும். எனது குடும்பத்திற்கு உணவளிப்பதற்காக நான் அவர்களை ஆர்டர் செய்ய வேண்டியிருந்தது. அவரது உருவப்படங்களுக்கு நன்றி, அவர் பிரபலமானார்.

க ugu குயின் மிகவும் அசாதாரண நபர். கால் பெருவியன், அவர் எப்போதும் சத்தமில்லாத நகரங்களிலிருந்து விலகிச் செல்லப்படுகிறார். ஒரு நாள் அவர் டஹிட்டிக்கு வந்தார்.

அங்குதான் "பழத்தை வைத்திருக்கும் பெண்" எழுதப்பட்டது. படத்தின் தட்டையானது. பிரகாசமான வண்ணங்கள்... கவர்ச்சியான விவரங்கள் (சாலையில் மணல் மற்றும் புல் போன்ற “அலைகள்” உள்ளன ஜப்பானிய ஓவியங்கள்).

வண்ணப்பூச்சு எவ்வளவு மெல்லியதாக இருக்கிறது என்பதைக் கவனியுங்கள். கேன்வாஸின் அமைப்பை நாம் காணலாம். க ugu குயின் மிகவும் மோசமாக இருந்தார். வண்ணப்பூச்சு விலை உயர்ந்தது. நான் அவளை கவனித்துக் கொள்ள வேண்டியிருந்தது.

அத்தகைய அசாதாரண ஓவியம் பார்வையாளர்கள் நல்ல வரவேற்பைப் பெறவில்லை. க ugu குயின் பிச்சை எடுத்துக்கொண்டிருந்தார். அவர் இறப்பதற்கு சில ஆண்டுகளுக்கு முன்புதான் அவரது ஓவியங்களை வாங்கத் தொடங்கினார்.

ஹென்றி மாட்டிஸ்ஸின் கட்டுரையில் கலைஞரைப் பற்றியும் படியுங்கள். நடனம் (II). 1909-1910 ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

"நடனம்" என்ற ஓவியத்தை ரஷ்ய வணிகரும் கலெக்டருமான செர்ஜி சுச்சின் உத்தரவிட்டார். ரஷ்யாவிற்கு அனுப்பப்படுவதற்கு முன்பு, பாரிஸில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில் பேனல்கள் காட்டப்பட்டன. பொதுமக்கள் இந்த வேலையை மிகவும் திட்டினர். அனைத்து வகையான குப்பைகளையும் சேகரிப்பவர் என்று அழைக்கப்படுவதற்கு ஷுகின் பழகிவிட்டார்.

ஆனால் இந்த முறை அவர் அலைந்தார். மறுக்கப்பட்ட உத்தரவு. பின்னர் அவர் தனது எண்ணத்தை மாற்றி, கலைஞரின் பலவீனத்திற்காக மன்னிப்பு கேட்டார். படம், அதனுடன் ஜோடியாக “மியூசிக்” என்ற படைப்போடு, ரஷ்யாவுக்கு பாதுகாப்பாக அமைந்தது.

இப்போது இந்த "குப்பை" நவீனத்துவத்தின் முக்கிய தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. அதன் மீது மனிதகுலத்தின் பொற்காலத்தின் உருவம் உள்ளது. அத்தகைய சகாப்தம் இருந்தது. மக்கள் முன்னேற்றத்தையும் கலையையும் ரசித்தனர். அவர்கள் மிகவும் வளமான காலத்தில் வாழ்கிறார்கள் என்று அவர்கள் நம்பினர். ஆனால் அது புயலுக்கு முன்பு அமைதியாக இருந்தது. முன்னதாக உலகப் போர்களின் வடிவத்தில் பயங்கரமான சோதனைகள்.

படம் மூன்று வண்ணங்களால் மட்டுமே வரையப்பட்டது. இது புள்ளிவிவரங்களின் குறியீட்டை மேலும் வலியுறுத்துகிறது. அவர்கள் வெறித்தனமான நடனத்தில் ஆடுகிறார்கள். இது உணர்ச்சிவசப்பட்ட, தூய்மையான இயக்கத்தின் மிகச்சிறந்ததாகும்.

ஆனால் இந்த உணர்ச்சி குழப்பமானதல்ல. இது வட்ட இயக்கம், மையவிலக்கு விசை மூலம் சமப்படுத்தப்படுகிறது. இடது உருவத்தின் உன்னதமான திட்டவட்டங்களும்.

ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பு மிகப்பெரியது. வருகையைப் பொறுத்தவரை இந்த அருங்காட்சியகம் உலகில் 13 வது இடத்தில் இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை. ஆனால் சில தனித்தன்மைகளும் உள்ளன.

ஒரு நூற்றாண்டு முழுவதும், தனியார் வசூலைப் பெறுவதன் மூலம் சேகரிப்பு உருவாக்கப்பட்டது. ஓவியத்தின் வளர்ச்சியில் அனைத்து மைல்கற்களையும் வருங்கால சந்ததியினருக்குக் காண்பிப்பது பற்றி அதன் உரிமையாளர்கள் சிந்திக்கவில்லை.

எனவே, சேகரிப்பில் நிறைய பரோக் மற்றும் ரோகோகோ படைப்புகள் உள்ளன. நிம்ஃப்கள். தேவதூதர்கள். வீங்கிய அழகிகள். இன்னும் ஏராளமான பழங்கள் மற்றும் நண்டுகளுடன் வாழ்கிறது. இது பிரபுக்களின் சாப்பாட்டு அறைகளில் மிகவும் அழகாக இருந்தது.

இதன் விளைவாக, சேகரிப்பில் “வெள்ளை புள்ளிகள்” உள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, ஹெர்மிடேஜ் டச்சு ஓவியர்களின் குறிப்பிடத்தக்க தொகுப்பைக் கொண்டுள்ளது. ஆனால் அவர்கள் மத்தியில் ஒரு வேலை கூட இல்லை.

ஐயோ, ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பும் கடுமையான இழப்புகளை சந்தித்துள்ளது. 1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, சோவியத் அரசாங்கம் 48 தலைசிறந்த படைப்புகளை விற்றது!

"வீனஸ் அட் தி மிரர்" ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறியது. ரபேல் எழுதிய "மடோனா ஆல்பா". "மாகியின் வணக்கம்". இது ஹெர்மிடேஜ் வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாகும். சோகமான பகுதி.

கலைஞர்கள் மற்றும் ஓவியங்களைப் பற்றிய வேடிக்கையான விஷயங்களைத் தவறவிட விரும்பாதவர்களுக்கு. உங்கள் மின்னஞ்சலை விட்டு விடுங்கள் (உரைக்கு கீழே உள்ள வடிவத்தில்), எனது வலைப்பதிவில் புதிய கட்டுரைகளைப் பற்றி நீங்கள் முதலில் அறிந்து கொள்வீர்கள்.

பி.எஸ். உங்களை நீங்களே சோதித்துக் கொள்ளுங்கள்: ஆன்லைன் சோதனையை மேற்கொள்ளுங்கள்

உடன் தொடர்பு