கியூசெப் வெர்டியின் வாழ்க்கை வரலாறு சுருக்கமாக. கியூசெப் வெர்டியின் ஓபரா படைப்புகள்: ஒரு பொதுவான கண்ணோட்டம்

கியூசெப் வெர்டி
வாழ்க்கை ஆண்டுகள்: 1813 - 1901

கியூசெப் வெர்டியின் பணி இத்தாலியரின் வளர்ச்சியின் உச்சம் இசை XIXநூற்றாண்டு. அவரது படைப்பு செயல்பாடு, முதன்மையாக ஓபரா வகையுடன் தொடர்புடையது, அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக நீடித்தது: முதல் ஓபரா ("Oberto, Count Bonifacio") அவரால் 26 வயதில் எழுதப்பட்டது, இறுதி ("ஓதெல்லோ") - 74 இல், கடைசியாக (“Falstaff” ) - 80 (!) வயதில். மொத்தத்தில், முன்னர் எழுதப்பட்ட படைப்புகளின் ஆறு புதிய பதிப்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, அவர் 32 ஓபராக்களை உருவாக்கினார், இது இன்னும் உலகெங்கிலும் உள்ள திரையரங்குகளின் முக்கிய ரெப்பர்ட்டரி நிதியை உருவாக்குகிறது.

வெர்டியின் வாழ்க்கை பாதை ஒரு திருப்புமுனையுடன் ஒத்துப்போனது இத்தாலிய வரலாறு. அது வீரமாக இருந்தது ரிசோர்ஜிமென்டோவின் சகாப்தம்- சுதந்திரமான மற்றும் பிரிக்க முடியாத இத்தாலிக்கான இத்தாலியர்களின் போராட்டத்தின் சகாப்தம். இந்த வீரப் போராட்டத்தில் வெர்டி தீவிரமாகப் பங்கேற்றார்; அதன் நாடகத்திலிருந்து அவர் தனது உத்வேகத்தைப் பெற்றார். சமகாலத்தவர்கள் இசையமைப்பாளரை "இசை கரிபால்டி", "இத்தாலியப் புரட்சியின் மேஸ்ட்ரோ" என்று அடிக்கடி அழைப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

40 களின் ஓபராக்கள்

ஏற்கனவே 40 களில் வெர்டி உருவாக்கிய முதல் ஓபராக்களில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய மக்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமான தேசிய விடுதலைக் கருத்துக்கள் பொதிந்துள்ளன: "நபுக்கோ", "லோம்பார்ட்ஸ்", "எர்னானி", "ஜோன் ஆஃப் ஆர்க்", "அட்டிலா" , "தி பேட்டில் ஆஃப் லெக்னானோ", "கொள்ளையர்கள்", "மக்பத்" (வெர்டியின் முதல் ஷேக்ஸ்பியர் ஓபரா) போன்றவை. - அவை அனைத்தும் வீர-தேசபக்தி கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, சுதந்திரப் போராளிகளை மகிமைப்படுத்துகின்றன, அவை ஒவ்வொன்றும் இத்தாலியின் சமூக நிலைமைக்கு நேரடி அரசியல் குறிப்பைக் கொண்டுள்ளன, ஆஸ்திரிய அடக்குமுறைக்கு எதிராக போராடுகின்றன. இந்த ஓபராக்களின் நிகழ்ச்சிகள் இத்தாலிய கேட்போரிடம் தேசபக்தி உணர்வுகளின் வெடிப்பை ஏற்படுத்தியது, அரசியல் ஆர்ப்பாட்டங்களில் ஊற்றப்பட்டது, அதாவது அவை நிகழ்வுகளாக மாறியது. அரசியல் முக்கியத்துவம். வெர்டியால் இயற்றப்பட்ட ஓபரா பாடகர்களின் மெல்லிசைகள் புரட்சிகர பாடல்களின் முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றன மற்றும் நாடு முழுவதும் பாடப்பட்டன.

1940 களின் ஓபராக்கள் குறைபாடுகள் இல்லாமல் இல்லை:

• லிப்ரெட்டோவின் நுணுக்கம்;
• பிரகாசமான, பொறிக்கப்பட்ட தனி பண்புகள் இல்லாமை;
• இசைக்குழுவின் துணைப் பங்கு;
• பாராயணங்களின் வெளிப்படுத்த முடியாத தன்மை.

இருப்பினும், கேட்போர் இந்த குறைபாடுகளை தங்கள் நேர்மை, வீர-தேசபக்தி பரிதாபங்கள் மற்றும் தங்கள் சொந்த எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளுடன் ஒத்துப்போவதற்காக மனமுவந்து மன்னித்தனர்.

40 களின் கடைசி ஓபரா - "லூயிஸ் மில்லர்" ஷில்லரின் நாடகம் "தந்திரமான மற்றும் காதல்" அடிப்படையில் - திறக்கப்பட்டது புதிய மேடைவெர்டியின் வேலையில். இசையமைப்பாளர் முதலில் தனக்கென ஒரு புதிய தலைப்புக்குத் திரும்பினார் - தலைப்பு சமூக சமத்துவமின்மை, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் பல கலைஞர்களை கவலையடையச் செய்தது, பிரதிநிதிகள் விமர்சன யதார்த்தவாதம் . வீரக் கதைகளின் இடத்தில் வருகிறது தனிப்பட்ட நாடகம், காரணமாக சமூக காரணங்கள். ஒரு நியாயமற்ற சமூக ஒழுங்கு எவ்வாறு உடைகிறது என்பதை வெர்டி காட்டுகிறது மனித விதிகள். அதே நேரத்தில், ஏழை, உரிமையற்ற மக்கள் "உயர் சமூகத்தின்" பிரதிநிதிகளை விட மிகவும் உன்னதமானவர்களாகவும், ஆன்மீக ரீதியில் பணக்காரர்களாகவும் மாறுகிறார்கள்.

50 - 60 களின் ஓபராக்கள்

தலைப்பு சமூக அநீதி, "லூயிஸ் மில்லரில்" இருந்து வருகிறது, இது 50 களின் முற்பகுதியில் பிரபலமான ஓபரா ட்ரைடில் உருவாக்கப்பட்டது -, "ட்ரூபடோர்", (இரண்டும் 1853). மூன்று ஓபராக்களும் "சமூகத்தால்" வெறுக்கப்படும் சமூக ரீதியாக பின்தங்கிய மக்களின் துன்பம் மற்றும் மரணத்தைப் பற்றி கூறுகின்றன: ஒரு நீதிமன்ற கேலி செய்பவர், ஒரு ஏழை ஜிப்சி, விழுந்த பெண். இந்த படைப்புகளின் உருவாக்கம் ஒரு நாடக ஆசிரியராக வெர்டியின் அதிகரித்த திறனைப் பற்றி பேசுகிறது. இசையமைப்பாளரின் ஆரம்பகால ஓபராக்களுடன் ஒப்பிடுகையில், இது ஒரு பெரிய படியாகும்:

• உளவியல் கொள்கை மேம்படுத்தப்பட்டது, பிரகாசமான, அசாதாரண மனித கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்பாட்டுடன் தொடர்புடையது;
• முக்கிய முரண்பாடுகளை பிரதிபலிக்கும் முரண்பாடுகள் மோசமடைகின்றன;
• பாரம்பரிய இயக்க வடிவங்கள் ஒரு புதுமையான வழியில் விளக்கப்படுகின்றன (பல அரியாக்கள், குழுமங்கள் சுதந்திரமாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட காட்சிகளாக மாறும்);
• உள்ளே குரல் பாகங்கள்பிரகடனத்தின் பங்கு அதிகரித்து வருகிறது;
• ஆர்கெஸ்ட்ராவின் பங்கு அதிகரிக்கிறது.

பின்னர், 50 களின் இரண்டாம் பாதியில் உருவாக்கப்பட்ட ஓபராக்களில் ( "சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ்" - பாரிஸ் ஓபராவிற்கு, "சைமன் பொக்கனேக்ரா", "மாஸ்க்வேரேடில் அன் பாலோ") மற்றும் 60 களில் "விதியின் சக்தி" - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் உத்தரவின்படி மரின்ஸ்கி தியேட்டர்மற்றும் "டான் கார்லோஸ்" - பாரிஸ் ஓபராவிற்கு), வெர்டி மீண்டும் வரலாற்று, புரட்சிகர மற்றும் தேசபக்தி கருப்பொருள்களுக்குத் திரும்புகிறார். இருப்பினும், இப்போது சமூக-அரசியல் நிகழ்வுகள் ஹீரோக்களின் தனிப்பட்ட நாடகத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் போராட்டத்தின் பாதைகள், பிரகாசமான வெகுஜன காட்சிகள் நுட்பமான உளவியலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த படைப்புகளில் சிறந்தது டான் கார்லோஸ் என்ற ஓபரா ஆகும், இது கத்தோலிக்க எதிர்வினையின் பயங்கரமான சாரத்தை அம்பலப்படுத்துகிறது. இது அடிப்படையாக கொண்டது வரலாற்று சதி, ஷில்லரின் அதே பெயரின் நாடகத்திலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. ஸ்பெயினில் சர்வாதிகார மன்னர் இரண்டாம் பிலிப்பின் ஆட்சியின் போது நிகழ்வுகள் வெளிவருகின்றன, அவரது சொந்த மகனை விசாரணையின் கைகளில் காட்டிக் கொடுத்தார். ஒடுக்கப்பட்ட பிளெமிஷ் மக்களை படைப்பின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாக ஆக்குவதன் மூலம், வெர்டி வன்முறை மற்றும் கொடுங்கோன்மைக்கு வீரமிக்க எதிர்ப்பைக் காட்டினார். டான் கார்லோஸின் இந்த கொடுங்கோல் பாத்தோஸ், மெய் அரசியல் நிகழ்வுகள்இத்தாலியில், பெரும்பாலும் "ஐடா" தயாரிக்கப்பட்டது.

படைப்பாற்றலின் பிற்பகுதி (1870கள் - 1890கள்)

1871 இல் எகிப்திய அரசாங்கத்தின் உத்தரவின் பேரில் உருவாக்கப்பட்டது, இது திறக்கப்பட்டது தாமதமான காலம் வெர்டியின் வேலையில். இந்த காலகட்டத்தில் இசை நாடகம் போன்ற இசையமைப்பாளரின் உச்ச படைப்புகளும் அடங்கும் "ஓதெல்லோ" மற்றும் காமிக் ஓபரா "ஃபால்ஸ்டாஃப்" (இரண்டும் ஷேக்ஸ்பியருக்குப் பிறகு ஆர்ரிகோ பாய்டோ எழுதிய லிப்ரெட்டோ). இந்த மூன்று ஓபராக்கள் இசையமைப்பாளரின் பாணியின் சிறந்த அம்சங்களை ஒருங்கிணைத்தன:

• ஆழமான உளவியல் பகுப்பாய்வுமனித பாத்திரங்கள்;
• மோதல் மோதல்களின் பிரகாசமான, உற்சாகமான காட்சி;
• மனிதநேயம், தீமை மற்றும் அநீதியை வெளிப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டது;
• கண்கவர் பொழுதுபோக்கு, நாடகம்;
• ஜனநாயக நுண்ணறிவு இசை மொழிஇத்தாலிய நாட்டுப்புற பாடல் மரபுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

அந்த. மிகவும் தாமதமாக: கிராமப்புறங்களில் வளர்ந்த வெர்டி, தனது திறன்களை முழுமையாக வெளிப்படுத்தக்கூடிய சூழலில் உடனடியாக தன்னைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. அவரது இளமைப் பருவம் சிறிய மாகாண நகரமான புசெட்டோவில் கழிந்தது; மிலன் கன்சர்வேட்டரிக்குள் நுழைவதற்கான முயற்சி தோல்வியில் முடிந்தது (மிலனில் செலவழித்த நேரம் வீணாகவில்லை என்றாலும் - வெர்டி மிலன், லாவிக்னாவில் உள்ள லா ஸ்கலா தியேட்டரின் நடத்துனரிடம் தனிப்பட்ட முறையில் படித்தார்).

ஐடாவின் வெற்றிக்குப் பிறகு, வெர்டி தனது வேலையைக் கருத்தில் கொண்டதாகக் கூறினார் ஓபரா இசையமைப்பாளர்முடித்தார், உண்மையில், 16 ஆண்டுகளாக அவர் ஓபராக்களை எழுதவில்லை. இது பெரும்பாலும் வாக்னேரியனிசத்தின் ஆதிக்கத்தின் காரணமாகும் இசை வாழ்க்கைஇத்தாலி.

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi(ital. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, அக்டோபர் 10, ரோன்கோல், இத்தாலியின் புசெட்டோ நகருக்கு அருகில் - ஜனவரி 27, மிலன்) - இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், மைய உருவம்இத்தாலிய ஓபரா பள்ளி. அவரது சிறந்த ஓபராக்கள் ( ரிகோலெட்டோ, லா டிராவியாடா, ஐடா), மெல்லிசை வெளிப்பாட்டின் செழுமைக்காக அறியப்பட்டவை, பெரும்பாலும் உலகெங்கிலும் உள்ள ஓபரா ஹவுஸில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. கடந்த காலத்தில், விமர்சகர்களால் அடிக்கடி இழிவாகக் குறிப்பிடப்பட்டது ("ருசிகளை ஈடுபடுத்துவதற்காக சாதாரண மக்கள்”, “எளிமைப்படுத்தப்பட்ட பாலிஃபோனி” மற்றும் “வெட்கமற்ற மெலோடிராமாடைசேஷன்”), வெர்டியின் தலைசிறந்த படைப்புகள் எழுதப்பட்ட ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு வழக்கமான இயக்கத் தொகுப்பின் அடிப்படையாகும்.

ஆரம்ப காலம்

இதைத் தொடர்ந்து இன்னும் பல ஓபராக்கள் வந்தன, அவற்றில் - சிசிலியன் சப்பர், இன்று தொடர்ந்து நிகழ்த்தப்படுகிறது ( Les vêpres siciliennes; பாரிஸ் ஓபராவால் நியமிக்கப்பட்டது), Il trovatore ( இல் ட்ரோவடோர்), "மாஸ்க்வெரேட் பால்" ( மாஷெராவில் அன் பால்லோ), "விதியின் சக்தி" ( லா ஃபோர்ஸா டெல் டெஸ்டினோ; செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள இம்பீரியல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் உத்தரவின்படி எழுதப்பட்டது, "மக்பத்" இன் இரண்டாவது பதிப்பு ( மக்பத்).

கியூசெப் வெர்டியின் ஓபராக்கள்

• ஓபர்டோ, கவுண்ட் டி சான் போனிஃபாசியோ (ஓபர்டோ, கான்டே டி சான் போனிஃபாசியோ) - 1839
• ஒரு மணி நேரம் ராஜா (அன் ஜியோர்னோ டி ரெக்னோ) - 1840
• நபுக்கோ அல்லது நெபுகாட்நேசர் (நபுக்கோ) - 1842
• முதல் சிலுவைப் போரில் லோம்பார்ட்ஸ் (I லோம்பார்டி") - 1843
• எர்னானி- 1844. விக்டர் ஹ்யூகோவின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• இரண்டு ஃபோஸ்காரி (நான் ஃபோஸ்காரிக்கு வருகிறேன்)- 1844. பைரன் பிரபுவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஜோன் ஆஃப் ஆர்க் (ஜியோவானா டி'ஆர்கோ)- 1845. ஷில்லரின் "தி மெய்ட் ஆஃப் ஆர்லியன்ஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• அல்சிரா (அல்சிரா)- 1845. வால்டேரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• அட்டிலா- 1846. ஜகாரியஸ் வெர்னரின் "அட்டிலா, ஹன்ஸ் தலைவர்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• மக்பத்- 1847. ஷேக்ஸ்பியரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• கொள்ளையர்கள் (I masnadieri)- 1847. ஷில்லரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஜெருசலேம் (ஜெருசலேம்)- 1847 (பதிப்பு லோம்பார்ட்ஸ்)
• கோர்சேர் (Il corsaro)- 1848. லார்ட் பைரனின் அதே பெயரின் கவிதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• லெக்னானோ போர்- 1849. ஜோசப் மெரியின் "The Battle of Toulouse" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• லூயிஸ் மில்லர்- 1849. ஷில்லரின் "தந்திரமான மற்றும் காதல்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஸ்டிஃபெலியோ (ஸ்டிஃபெலியோ)- 1850. "தி ஹோலி ஃபாதர், அல்லது நற்செய்தி மற்றும் இதயம்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, எமிலி சோவெஸ்ட்ரே மற்றும் யூஜின் பூர்ஷ்வா.
• ரிகோலெட்டோ- 1851. விக்டர் ஹ்யூகோவின் "The King Amuses" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ட்ரூபடோர் (இல் ட்ரோவடோர்)- 1853. அன்டோனியோ கார்சியா குட்டிரெஸின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• லா டிராவியாடா- 1853. ஏ. டுமாஸ் மகனின் "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ் (Les vêpres siciliennes)- 1855. யூஜின் ஸ்க்ரைப் மற்றும் சார்லஸ் டெவெரியரின் "தி டியூக் ஆஃப் ஆல்பா" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஜியோவானா டி குஸ்மான்("சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ்" பதிப்பு).
• சைமன் பொக்கனேக்ரா- 1857. அன்டோனியோ கார்சியா குட்டிரெஸின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
• அரோல்டோ (அரோல்டோ)- 1857 (பதிப்பு "ஸ்டிஃபெலியோ")
• முகமூடி பந்து (மாஸ்கெராவில் அன் பாலோ) - 1859.
• விதியின் படை- 1862. ஏஞ்சல் டி சாவேத்ரா, டியூக் ஆஃப் ரிவாஸ் எழுதிய "டான் அல்வாரோ, அல்லது தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு, ஷில்லர் "வாலன்ஸ்டீன்" என்ற தலைப்பில் மேடைக்குத் தழுவினார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் பிரீமியர் நடந்தது
• டான் கார்லோஸ்- 1867. ஷில்லரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஐடா- 1871. பிரீமியர் நடந்தது ஓபரா ஹவுஸ்எகிப்தின் கெய்ரோவில் உள்ள கெடிவ்
• ஓதெல்லோ- 1887. ஷேக்ஸ்பியரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஃபால்ஸ்டாஃப்- 1893. ஷேக்ஸ்பியரின் "தி மெர்ரி வைவ்ஸ் ஆஃப் வின்ட்சர்" அடிப்படையில்

இசை துண்டுகள்

கவனம்! இசை துண்டுகள் Ogg Vorbis வடிவத்தில்

• "ரிகோலெட்டோ" என்ற ஓபராவிலிருந்து "அழகின் இதயம் தேசத்துரோகத்திற்கு ஆளாகிறது"(தகவல்)

குறிப்புகள்

இணைப்புகள்

• கியூசெப் வெர்டி: சர்வதேச இசை மதிப்பெண் நூலகத் திட்டத்தில் தாள் இசை

ஓபராக்கள் கியூசெப் வெர்டி

ஓபர்டோ (1839) ஒரு மணி நேரம் மன்னர் (1840) நபுக்கோ (1842) முதல் சிலுவைப் போரில் லோம்பார்ட்ஸ் (1843) ஹெர்னானி (1844) டூ ஃபோஸ்காரி (1844)

ஜோன் ஆஃப் ஆர்க் (1845) அல்சிரா (1845) அட்டிலா (1846) மக்பத் (1847) கொள்ளையர்கள் (1847) ஜெருசலேம் (1847) கோர்சேர் (1848) லெக்னானோ போர் (1849)

லூயிஸ் மில்லர் (1849) ஸ்டிஃபெலியோ (1850) ரிகோலெட்டோ (1851) ட்ரோவடோர் (1853) லா டிராவியாட்டா (1853) சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ் (1855) ஜியோவானா டி குஸ்மான் (1855)

"எந்தவொரு சக்திவாய்ந்த திறமையைப் போலவே, வெர்டியும் அவரது தேசியத்தையும் அவரது சகாப்தத்தையும் பிரதிபலிக்கிறார். அவன் மண்ணின் மலர் அவன். நவீன இத்தாலியின் குரல் அவர்... நனவில் எழுந்த இத்தாலி, அரசியல் புயல்களால் கிளர்ந்தெழுந்த இத்தாலி; இத்தாலி, தைரியமான மற்றும் கோபத்திற்கு உணர்ச்சிவசப்பட்டவர். இந்த வார்த்தைகள் பிரபல ரஷ்ய இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டது இசை விமர்சகர்ஏ. செரோவ், தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி என்ற ஓபராவை அரங்கேற்ற ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்தார். அது நூற்றி இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு.

செரோவின் குணாதிசயம் துல்லியமானது மற்றும் நுண்ணறிவு கொண்டது. வெர்டி உண்மையிலேயே அவரது சகாப்தத்தின் பாடகர் மற்றும் அவரது நாடு - இத்தாலி, சுதந்திரம் மற்றும் தேசிய ஒற்றுமைக்கான வெளிநாட்டு நுகத்திற்கு எதிராக வீரமாகப் போராடியது, புவியியல் கருத்தாக்கத்திலிருந்து மாறியதற்காக, ஆஸ்திரிய மந்திரிகளில் ஒருவர் முரண்பாடாக அதை ஒரு சுதந்திர தேசிய அரசாக அழைத்தார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியின் தேசிய இயக்கத்தைப் பற்றி வரலாற்றிலிருந்து மட்டுமல்ல. எடுத்துக்காட்டாக, எத்தேல் லிலியன் வொய்னிச்சின் சிறந்த புத்தகத்தில் இது பிரதிபலிக்கிறது - தி கேட்ஃபிளை நாவல், இது பல தலைமுறைகளாகப் படிக்கப்படுகிறது. வெர்டி நாவலின் இளம் ஹீரோக்களின் சமகால மற்றும் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர். ஆனால் அவர் இத்தாலியின் சுதந்திரத்திற்காக ஒரு சிறப்பு ஆயுதம் - இசையுடன் போராடினார்.

கலையில் அவரது பாதை எளிதானது அல்ல. ஒரு கிராம விடுதிக் காப்பாளரின் மகன் தனது சொந்த கிராமத்தில் மிக அடிப்படையான இசைத் திறன்களை மட்டுமே பெற முடியும், அவருடைய முதல் ஆசிரியர் உள்ளூர் தேவாலயத்தின் அமைப்பாளராக இருந்தார். கிராமத்து சிறுவன் அதிர்ஷ்டசாலி: அண்டை நகரமான அன்டோனியோ பரேஸியின் வணிகரால் அவர் கவனிக்கப்பட்டார், அவர் இசையை ஆர்வத்துடன் நேசித்த ஒரு அறிவொளி, கருணையுள்ள மனிதர். அவரது முன்முயற்சியின் பேரில், கியூசெப் புசெட்டோ நகரத்திற்குச் சென்றார், அங்கு நுழைந்தார் இசை பள்ளிமற்றும் உள்ளூர் "மியூசிக்கல் மேஸ்ட்ரோ" எஃப். ப்ரோவேசியுடன் படிக்கத் தொடங்கினார். வெர்டிக்கு கலையின் பாதை எளிதானது அல்ல.

ப்ரோவேசியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர் நிறைய கற்றுக்கொண்டார்: பியானோ மற்றும் உறுப்புகளை நன்றாக வாசிப்பது, பல்வேறு கருவிகளுக்கு இசையமைப்பது மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுநகர சதுக்கத்தில் விடுமுறை நாட்களில் பேசுகிறார். ஒரு சிறிய நகரத்தின் அளவில், இளம் இசைக்கலைஞர் விரைவில் புகழ் பெற்றார், மேலும் இசை ஆர்வலர்களை ஒன்றிணைத்த உள்ளூர் பில்ஹார்மோனிக் சமூகம், அந்த இளைஞனுக்கு மிலன் கன்சர்வேட்டரியில் படிக்க உதவித்தொகை வழங்கியது.

ஆனால் அவர்கள் கன்சர்வேட்டரியில் வெர்டியை ஏற்கவில்லை, தேர்வாளர்கள் அவரது பியானோ வாசிப்பை விரும்பவில்லை, மேலும் அவரது இசையமைப்புகளை அவர்கள் விரும்பவில்லை. சிறப்பு கவனம்செலுத்தவில்லை. என்ன செய்ய வேண்டும்? புஸ்ஸெட்டோவுக்குத் திரும்பி, அவருடைய நலம் விரும்பிகளின் எதிர்பார்ப்புகளை ஏமாற்றவா? ஒருபோதும் இல்லை!

வெர்டி மிலனில் தங்கினார், மேலும் அவர் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்களிடமிருந்து ஒரு நல்ல ஆசிரியரைக் கண்டுபிடித்ததால் மட்டுமல்லாமல், நகரமே ஒரு வகையான கன்சர்வேட்டரியாக இருந்ததால்: பிரபலமான லா ஸ்கலா உட்பட இரண்டு ஓபரா ஹவுஸ்கள், வாராந்திர இசை நிகழ்ச்சிகள் - ஒரு இளம் மாகாணத்தைச் சேர்ந்த ஒருவரால் இதில் கலந்துகொள்ளக்கூடிய அனைத்தும் அவரது ஆசிரியர் வி. லெவிக்னாவுக்கு நன்றி செலுத்துகின்றன, அவர் ஒரு வருட வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, புரவலர் வெர்டி பரேஸிக்கு எழுதினார்: "உங்கள் உதவித்தொகை விரைவில் அவரது தாய்நாட்டின் பெருமையாக இருக்கும்." வெர்லி லா ஸ்கலாவுக்கு ஒரு ஓபரா எழுத வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்

மற்றும் படிக்கும் ஆண்டுகளில், மற்றும் புஸ்ஸெட்டோவில் அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில் (இந்த நகரம் தொடர்பாக ஒரு கடமையை நிறைவேற்ற வேண்டியது அவசியம்), வெர்டி பல்வேறு வகைகளில் இசையை எழுதினார். ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் ஓபராவில் ஈர்க்கப்பட்டார். லா ஸ்கலாவுக்கு ஒரு ஓபரா எழுதுவது அவருடைய கனவாக இருந்தது.

அது உண்மையாகிவிட்டது: முதல் ஓபரா மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்றது, மேலும் மூன்று பாடல்களுக்கு வெர்டியுடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டனர். அவர் தன்னை அதிர்ஷ்டசாலி என்று கருதலாம்.

ஆனால் விதி வெர்டிக்கு ஒரு பயங்கரமான அடியைத் தாக்கியது: ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, அவரது இரண்டு குழந்தைகள் இறந்துவிட்டனர், பின்னர் அவரது மனைவி மார்கெரிட்டா பரேஸி, அவரது மூத்த நண்பரின் மகள். இதெல்லாம் ஒன்றரை வருடங்கள்! ஒப்பந்தத்தின் படி, அவர் ஒரு மகிழ்ச்சியான, காமிக் ஓபராவின் வேலையை முடிக்க வேண்டியிருந்தது. இது இசையமைப்பாளரின் பலவீனமான படைப்பாகத் தோன்றி பொதுமக்களால் குதூகலப்படுத்தப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை.

இந்தப் புதிய அடி வெர்டியைத் தாக்கியது. எல்லாம் முடிந்துவிட்டது என்று தோன்றியது - படைப்பாற்றல் மற்றும் வாழ்க்கை. வெர்டி மக்களைத் தவிர்க்கத் தொடங்கினார், தனியாக இருக்க முயன்றார், மலிவான ஹோட்டலுக்குச் சென்றார் - வீட்டை விட்டு விலகி, அவர் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார். ஓபரா ஹவுஸின் இயக்குனர் பி. மெரெல்லி, வெர்டியைக் காதலித்து, அவரது திறமையில் நம்பிக்கை கொண்டவர், காமிக் ஓபராவில் தோல்வியடைந்தாலும், அவரை இந்த நிலையில் இருந்து வெளியேற்ற முடிந்தது. திறமையான கவிஞர் டி. சோலேரா எழுதிய புதிய லிப்ரெட்டோவைப் படிக்க அவர் அழைத்தார். வெர்டி தயக்கத்துடன் கையெழுத்துப் பிரதியை ஏற்றுக்கொண்டார். அவர் அதை வீட்டிற்கு கொண்டு வந்தார், அது தற்செயலாக இசையமைப்பாளரின் கற்பனையைத் தொட்ட வார்த்தைகளில் திறக்கப்பட்டது:

"பறந்து, என் எண்ணம், தொலைதூர பூர்வீக மலைகளுக்கு ..."

வெர்டி படிப்பதில் ஆர்வம் காட்டினார், காலையில் அவர் லிப்ரெட்டோவை இதயப்பூர்வமாக அறிந்திருந்தார். இவ்வாறு "நபுக்கோ" இல் வேலை தொடங்கியது - இத்தாலிய தேசிய மறு ஒருங்கிணைப்பு ரிசோர்ஜிமென்டோவின் பாடகராக அவருக்கு புகழைக் கொண்டு வந்த வீர ஓபராக்களின் தொடரின் முதல்.

ஓபராக்களின் சதி மிகவும் வித்தியாசமானது, பைபிளிலிருந்து ("நபுக்கோ"), பின்னர் வரலாற்றிலிருந்து ("அட்டிலா", "முதல் சிலுவைப் போரில் லோம்பார்ட்ஸ்", "ஜோன் ஆஃப் ஆர்க்", "லெக்னானோ போர்") இருந்து எடுக்கப்பட்டது. ஹ்யூகோ ("எர்னானி"), ஷில்லர் ("கொள்ளையர்கள்") என்ற காதல் நாடகங்களிலிருந்து. ஆனால் எல்லா இடங்களிலும் ஒரே யோசனை இயங்குகிறது - கொடுங்கோன்மைக்கு எதிராக, மக்கள் அடக்குமுறைக்கு எதிராக போராடும் யோசனை, எனவே காலப்போக்கில் மிகவும் தொலைதூர சதித்திட்டங்கள் பொதுமக்களால் மிகவும் நவீனமானவை என்று கருதப்பட்டன. "அட்டிலா" என்ற ஓபராவில், ரோமானிய தளபதி ஹன்ஸின் தலைவரான அட்டிலாவிடம் கூறினார்: "உலகம் முழுவதையும் நீங்களே எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், இத்தாலியை என்னிடம் விட்டு விடுங்கள்" என்று மின்னூட்டப்பட்ட பார்வையாளர்கள் கூச்சலிட்டனர்: "எங்களுக்கு, எங்களிடம் இத்தாலி உள்ளது!"

ஆனால் முக்கிய காரணம்சதி ஒப்புமைகளில் இல்லை, ஆனால் இசையில் இருந்தது. சிறந்தது ஆரம்ப இசை நாடகங்கள்வெர்டி உண்மையிலேயே வீரப் பாடகர்கள், அவர்களின் பிரகாசமான மெல்லிசை, தைரியமான அணிவகுப்பு தாளம். அவை எளிதில் நினைவில் இருந்தன, அவற்றில் சில பிரபலமான தேசபக்தி பாடல்களாக மாறியது. குறிப்பாக, நபுக்கோவின் அந்த கோரஸ், லிப்ரெட்டோவைப் படிக்கும் போது வெர்டியை உற்சாகப்படுத்திய முதல் வரி. லெக்னானோ போரின் பாடகர் குழுவும் ஒரு கீதமாக மாறியது: "இத்தாலி வாழ்க!" காரணம் இல்லாமல் இத்தாலிய தலைவர் புரட்சிகர இயக்கம் Giuseppe Mazzini 1848 இல் வெர்டிக்கு எழுதினார்: “நானும் கரிபால்டியும் அரசியலில் என்ன செய்கிறோம், என்ன செய்வது பரஸ்பர நண்பர் A. Manzoni நீங்கள் இசையில் செய்வதை கவிதையிலும் செய்கிறார். முன்பை விட இப்போது, ​​இத்தாலிக்கு உங்கள் இசை தேவை."

ஒவ்வொரு புதிய இசையமைப்பிலும், வெர்டியின் திறமை மிகவும் முதிர்ச்சியடைந்ததாகவும் ஆழமாகவும் மாறும், அதன் அனைத்து சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடுகளிலும் யதார்த்தத்தை பன்முகமாக பிரதிபலிக்கிறது. நபரின் ஆளுமையில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது உள் உலகம். இது குறிப்பாக 1850களின் ஓபராக்களில் தெளிவாகத் தெரிந்தது: "ரிகோலெட்டோ" (ஹ்யூகோவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) மற்றும் "லா டிராவியாடா" (ஏ. டுமாஸ் மகனின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது). முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் கூட்டத்திற்கு மேலே அவர்களை உயர்த்தும் எந்த விதிவிலக்கான செயல்களையும் செய்யவில்லை - மாறாக, அவமானப்படுத்தப்பட்ட மக்கள், சமூகத்திற்கு வெளியே நிற்கிறார்கள்.

நீதிமன்ற நகைச்சுவையாளர் ரிகோலெட்டோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் மகிழ்வதற்கும் மகிழ்வதற்கும் அழிந்துவிட்டார், வயலட்டா மீதான சமூகத்தின் அணுகுமுறை ஓபராவின் தலைப்பிலேயே பிரதிபலிக்கிறது: இத்தாலிய மொழியில் "டிராவியாட்டா" என்றால் விழுந்த பெண் என்று பொருள். வெர்டி இந்த வெறுக்கப்பட்ட மக்களின் ஆத்மாவில் எவ்வளவு பெரிய மற்றும் தூய்மையான உணர்வுகள் வாழ்கின்றன, ரிகோலெட்டோ தனது மகள் கில்டாவை எவ்வளவு தன்னலமின்றி நேசிக்கிறார், வயலட்டா எவ்வாறு மறுபிறவி எடுக்கிறார், கற்றுக்கொண்டார். உண்மை காதல், மற்றும் எப்படி அவள் மகிழ்ச்சியை மறுக்கிறாள், அதனால் முழு கடந்த காலமும் ஒரு நேசிப்பவரின் குடும்பத்தின் மீது நிழலாக விழாது. திரை எழுவதற்கு முன்பே, அறிமுகத்தின் ஆத்மார்த்தமான, தூய்மையான மற்றும் சோகமான இசை "லா டிராவியாட்டா" நாடகத்தில் ஒலிக்கும் போது (அதற்கு மட்டும்) சரம் கருவிகள்), ஓபராவின் கதாநாயகியின் ஆத்மாவின் உருவப்படம் கேட்போர் முன் தோன்றும் ... ஜி. வெர்டியின் ஓபரா "ஐடா"

தொகுப்பு சிறந்த அம்சங்கள்கெய்ரோவில் ஓபரா ஹவுஸைத் திறப்பதற்காக எழுதப்பட்ட அவரது ஓபரா ஐடா வெர்டியின் வேலை. சதி எகிப்தின் வரலாற்றிலிருந்து சில பக்கங்களை பிரதிபலிக்க வேண்டும். மீண்டும், வெர்டி விளக்கத்தின் எதிர்பாராத தன்மையால் ஆச்சரியப்பட்டார். பண்டைய எகிப்திய இராச்சியத்தின் வெற்றிகள் மற்றும் வெற்றிகளைப் பற்றி சொல்லும் ஓபரா, எகிப்தியர்களால் தோற்கடிக்கப்பட்ட மக்களுக்கு அனுதாபமாக மாறியது - எத்தியோப்பியர்கள், மேலும் மிகவும் மயக்கும் வண்ணங்கள் எத்தியோப்பிய மன்னரின் மகள் ஐடாவுக்கு வழங்கப்பட்டது. , ஒரு கைதி மற்றும் ஒரு அடிமை. பெரிய மாஸ்டர் குரல் இசை, வெர்டி இசைக்குழுவின் சிறந்த அறிவையும் இங்கே கண்டுபிடித்தார்: நைல் நதியில் இரவு காட்சி மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. இசை நிலப்பரப்பு, அந்த "ஒலிக்கும் நிசப்தத்தின்" உருவம், மர்மமான சலசலப்புகள் மற்றும் கிசுகிசுக்கள் நிறைந்தது, இது இயற்கையின் சிறப்பியல்பு.

ஐடா உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தில், வெர்டி புகழின் உச்சத்தில் இருந்தார், அவரது ஓபராக்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து கெய்ரோ வரை அனைத்து திரையரங்குகளிலும் அரங்கேற்றப்பட்டன. அவரது சிலை ஓபரா ஹவுஸின் லாபியில் வைக்கப்பட்டது - இது மிலனில் வசிப்பவர்களால் கோரப்பட்டது. ரொன்கோலைச் சேர்ந்த ஒரு கிராமத்துப் பையன் இப்படி கனவு காண முடியுமா?

மேலும் வெர்டியே திருப்தி அடையவில்லை. ஆம், அவரது நாடகங்கள் அனைத்து திரையரங்குகளிலும் விருப்பத்துடன் அரங்கேற்றப்பட்டன, ஆனால் நாடக நபர்களின் வழக்கமான மற்றும் செயலற்ற தன்மையைக் கடக்க அவருக்கு எவ்வளவு வேலை செலவானது! மற்றும் மிக முக்கியமாக, எல்லாம் மீண்டும் முன்பு போலவே சென்றது.

வெர்டி தனது இசையின் ஆயுதத்தால் போராடிய ஒற்றுமை மற்றும் சுதந்திரத்திற்காக இத்தாலிக்கு என்ன நடந்தது? இத்தாலியும் ஒன்று. அவரது இளமைக் கனவுகள் அனைத்தும் நனவாகும் என்று தோன்றுகிறது. மேலும் வெர்டியே பாராளுமன்றத்தில் செனட்டராக உள்ளார். ஆனால் "அரசியல்" என்ற வார்த்தையில் அவர் திகிலுடன் கூச்சலிடுகிறார்: "எங்களை காப்பாற்றுங்கள், ஆண்டவரே!" 1840களின் புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகளால் இத்தாலி இவ்வாறு சித்தரிக்கப்படவில்லை. ஜி. வெர்டியின் ஓபரா "ஓடெல்லோ"

மேலும் பல வருடங்கள் அமைதி நிலவியது. நண்பர்களால் நம்ப முடியவில்லை: "ஐடா" உண்மையில் சமீபத்திய தலைசிறந்த படைப்பு? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இசையமைப்பாளர், அவரது வயது இருந்தபோதிலும், மிகவும் ஆரோக்கியமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கிறார். நண்பர்கள் ஒரு உண்மையான சதித்திட்டத்தை ஏற்பாடு செய்கிறார்கள். அவர்கள் வெர்டியை இளம் நாடக ஆசிரியரும் இசையமைப்பாளருமான அரிகோ பாய்டோவுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார்கள். மேலும் அவர் ஷேக்ஸ்பியரின் சோகமான ஓதெல்லோவை அடிப்படையாகக் கொண்டு உருவாக்கிய ஸ்கிரிப்டை இசையமைப்பாளரிடம் காட்டுகிறார். அறுபத்தெட்டு வயதான மேஸ்ட்ரோ, தனது இளமைப் பருவத்தைப் போலவே, வேலையில் ஆர்வம் காட்டினார், இருப்பினும் முதலில் அவர் அனைவருக்கும், மற்றும் லிப்ரெட்டிஸ்டுக்கு கூட, அவர் தியேட்டருக்காக அல்ல, தனக்காக எழுதுகிறார் என்று உறுதியளித்தார்.

மேலும் அவர் ஒரு ஓபராவை எழுதினார், முந்தையதைப் போல அல்ல, நாடக நடிகர்களாகப் பழக்கமில்லாத பாடகர்களுக்கு மிகவும் கடினம். இசை லிப்ரெட்டோவின் சூழ்நிலைகள் மற்றும் உரையை மட்டுமல்ல, துணை உரையையும் வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த வகையில் ஐகோவின் உருவம் மிகவும் சுட்டிக்காட்டுகிறது. இங்கே முதல் செயலில் அவர் தனது "டேபிள்" பாடுகிறார். ஓதெல்லோவின் வெற்றிக்காக சிப்பாய்களுடன் சேர்ந்து மனப்பூர்வமாக மகிழ்ச்சியடையும் ஒரு மகிழ்ச்சியான சக, ஒரு நல்ல குணமுள்ள கலைந்த சக நமக்கு முன்னால் இருப்பதாகத் தெரிகிறது. பாடல் ஆச்சரியங்கள், குடிபோதையில் சிரிப்பு ஆகியவற்றால் குறுக்கிடப்படுகிறது, வீரர்கள் முரண்பாடாக கோரஸை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். எதிர்பாராத விதமாக முட்கள் நிறைந்த, கேலிக்கூத்துகள் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் ஒளிரும், உங்களை எச்சரிக்கையாக ஆக்குகிறது: இது நல்ல வேடிக்கையாக இல்லை! சுயநலவாதி, அவதூறு செய்பவர், வில்லன் - ஐகோவின் உண்மையான சாரத்தை வெளிப்படுத்தும் இந்த முட்கள் நிறைந்த, கடுமையான உள்ளுணர்வுகள். அவர் ஏமாற்றக்கூடிய டெஸ்டெமோனா, தைரியமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ஓதெல்லோவை அழிக்கிறார். தீமை வெல்லும். ஆனால் ஓதெல்லோவின் மரணத்திற்கு முன், இசைக்குழுவில் அற்புதமான அழகின் மெல்லிசை எழுகிறது - பெரிய, அழியாத, கறைபடியாத அன்பின் சின்னம்.

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi(இத்தாலியன் கியூசெப் ஃபோர்டுனினோ ஃபிரான்செஸ்கோ வெர்டி, அக்டோபர் 10, 1813, இத்தாலிய கிராமமான லு ரோன்கோல், லோம்பார்டியின் வடக்குப் பகுதியில், போ ஆற்றின் கீழ் கிளை நதியில், பிரெஞ்சு பேரரசின் புசெட்டோ நகருக்கு அருகில் - ஜனவரி 27, 1901 , மிலன், இத்தாலி) - இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் , அவரது பணி உலக ஓபரா கலையின் மிகப்பெரிய சாதனைகளில் ஒன்றாகும் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலிய ஓபராவின் வளர்ச்சியின் உச்சம்.

இசையமைப்பாளர் 26 ஓபராக்கள் மற்றும் ஒரு கோரிக்கையை உருவாக்கினார். இசையமைப்பாளரின் சிறந்த ஓபராக்கள்: அன் பாலோ இன் மாஷெரா, ரிகோலெட்டோ, இல் ட்ரோவடோர், லா டிராவியாட்டா. படைப்பாற்றலின் உச்சம் சமீபத்திய ஓபராக்கள்: ஐடா, ஓதெல்லோ, ஃபால்ஸ்டாஃப்.

ஆரம்ப காலம்

பர்மா மற்றும் பியாசென்சாவின் அதிபர்களை இணைத்த பின்னர் முதல் பிரெஞ்சு பேரரசின் ஒரு பகுதியாக இருந்த டாரோ திணைக்களத்தில் புசெட்டோவுக்கு அருகிலுள்ள லு ரோன்கோல் என்ற கிராமத்தில் கார்லோ கியூசெப் வெர்டி மற்றும் லூய்கி உட்டினி ஆகியோரின் குடும்பத்தில் வெர்டி பிறந்தார். இவ்வாறு, எதிர்கால சிறந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் அதிகாரப்பூர்வமாக பிரான்சில் பிறந்தார்.

வெர்டி 1813 இல் பிறந்தார் (அதே ஆண்டு ரிச்சர்ட் வாக்னர், எதிர்காலத்தில் அவரது முக்கிய போட்டியாளர் மற்றும் ஜெர்மன் முன்னணி இசையமைப்பாளர் ஓபரா பள்ளி) லு ரோன்கோலில், புஸ்ஸெட்டோவிற்கு அருகில் (டச்சி ஆஃப் பர்மா). இசையமைப்பாளரின் தந்தை, கார்லோ வெர்டி, ஒரு கிராமத்தில் சத்திரத்தை வைத்திருந்தார், மேலும் அவரது தாயார் லூயிகியா உட்டினி ஒரு ஸ்பின்னர் ஆவார். குடும்பம் வறுமையில் வாழ்ந்தது, கியூசெப்பின் குழந்தைப் பருவம் கடினமாக இருந்தது. கிராம தேவாலயத்தில், மாஸ் கொண்டாட உதவினார். இசையறிவுமற்றும் பியட்ரோ பைஸ்ட்ரோச்சியுடன் ஆர்கன் வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார். இசையின் மீதான மகனின் ஏக்கத்தைக் கவனித்த பெற்றோர் கியூசெப்பிற்கு ஒரு ஸ்பைனட் கொடுத்தனர். இசையமைப்பாளர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இந்த அபூரணமான கருவியைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார்.

அண்டை நகரமான புஸ்ஸெட்டோவைச் சேர்ந்த பணக்கார வணிகரும் இசை ஆர்வலருமான அன்டோனியோ பரேஸியால் இசை திறமை பெற்ற சிறுவன் கவனிக்கப்பட்டான். வெர்டி ஒரு விடுதிக் காப்பாளர் அல்ல, கிராம அமைப்பாளர் அல்ல, ஆனால் ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளராக மாறுவார் என்று அவர் நம்பினார். பரேஸியின் ஆலோசனையின் பேரில், பத்து வயது வெர்டி புசெட்டோவில் படிக்கச் சென்றார். இவ்வாறு ஒரு புதிய, இன்னும் கடினமான வாழ்க்கை காலம் தொடங்கியது - இளமை மற்றும் இளமை ஆண்டுகள். மூலம் ஞாயிற்றுக்கிழமைகள்கியூசெப் லு ரோன்கோலுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் வெகுஜனத்தின் போது உறுப்பு வாசித்தார். வெர்டிக்கு இசையமைக்கும் ஆசிரியரும் இருந்தார் - பெர்னாண்டோ ப்ரோவேசி, பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி ஆஃப் பஸ்செட்டோவின் இயக்குனர். ப்ரோவேசி எதிர்முனையில் ஈடுபட்டது மட்டுமல்லாமல், வெர்டியில் தீவிர வாசிப்புக்கான ஏக்கத்தை எழுப்பினார். ஷேக்ஸ்பியர், டான்டே, கோதே, ஷில்லர் - உலக இலக்கியத்தின் கிளாசிக்ஸால் கியூசெப்பின் கவனம் ஈர்க்கப்படுகிறது. சிறந்த இத்தாலிய எழுத்தாளர் அலெஸாண்ட்ரோ மன்சோனியின் The Betrothed நாவல் அவரது விருப்பமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

வெர்டி தனது பதினெட்டு வயதில் தனது கல்வியைத் தொடரச் சென்ற மிலனில், அவர் கன்சர்வேட்டரியில் அனுமதிக்கப்படவில்லை (இன்று வெர்டியின் பெயரிடப்பட்டது) “பியானோ வாசிப்பின் அளவு குறைவாக இருந்ததால்; கூடுதலாக, கன்சர்வேட்டரியில் வயது வரம்புகள் இருந்தன. வெர்டி எதிர்முனையில் தனிப்பட்ட பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார், அதே நேரத்தில் கலந்து கொண்டார் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள்அத்துடன் வெறும் கச்சேரிகள். மிலனீஸ் பியூ மாண்டே உடனான தொடர்பு அவரை நாடக இசையமைப்பாளராக தீவிரமாக சிந்திக்க வைத்தது.

மீண்டும் Busseto இல், Antonio Barezzi (அன்டோனியோ Barezzi ஒரு உள்ளூர் வணிகர் மற்றும் வெர்டியின் இசை லட்சியங்களை ஆதரிக்கும் இசை ஆர்வலர்) ஆதரவுடன், வெர்டி தனது முதல் இசையை வழங்கினார். பொது பேச்சு 1830 இல் பரேஸி வீட்டில்.

வெர்டியின் இசைப் பரிசில் கவரப்பட்ட பரேஸி, தனது மகள் மார்கெரிட்டாவுக்கு இசை ஆசிரியராக வருமாறு அவரை அழைக்கிறார். விரைவில், இளைஞர்கள் ஒருவரையொருவர் உணர்ச்சியுடன் காதலித்தனர் மற்றும் மே 4, 1836 இல், வெர்டி மார்கெரிட்டா பரேஸியை மணந்தார். மார்கெரிட்டா விரைவில் இரண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார்: வர்ஜீனியா மரியா லூயிசா (மார்ச் 26, 1837 - ஆகஸ்ட் 12, 1838) மற்றும் இசிலியோ ரோமானோ (ஜூலை 11, 1838 - அக்டோபர் 22, 1839). வெர்டி தனது முதல் ஓபராவில் பணிபுரிந்தபோது, ​​​​இரு குழந்தைகளும் குழந்தை பருவத்திலேயே இறந்துவிடுகின்றன. சிறிது நேரம் கழித்து (ஜூன் 18, 1840), 26 வயதில், இசையமைப்பாளரின் மனைவி மார்கரிட்டா மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார்.

ஆரம்ப அங்கீகாரம்

வெர்டியின் ஓபராவின் முதல் தயாரிப்பு (ஓபர்டோ, கவுண்ட் போனிஃபாசியோ) ( ஓபர்டோ) மிலனில் உள்ள லா ஸ்கலாவில் விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்டது, அதன் பிறகு தியேட்டரின் இம்ப்ரேசரியோ பார்டோலோமியோ மெரெல்லி வெர்டிக்கு இரண்டு ஓபராக்களை எழுத ஒப்பந்தத்தை வழங்கினார். அவர்கள் "ஒரு மணி நேரத்திற்கு ராஜா" ஆனார்கள் ( அன் ஜியோர்னோ டி ரெக்னோ) மற்றும் "நபுக்கோ" ("நெபுகாட்நேசர்"). வெர்டியின் மனைவியும் இரண்டு குழந்தைகளும் இந்த இரண்டு ஓபராக்களில் முதலாவதாக வேலை செய்து கொண்டிருந்தபோது இறந்துவிட்டனர். அவரது தோல்விக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் எழுதுவதை நிறுத்த விரும்பினார் ஓபரா இசை. இருப்பினும், 9 மார்ச் 1842 அன்று லா ஸ்கலாவில் நபுக்கோவின் முதல் காட்சி பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் வெர்டியின் இசையமைப்பாளர் என்ற நற்பெயரை நிலைநிறுத்தியது. அடுத்த ஆண்டில், ஓபரா ஐரோப்பாவில் 65 முறை அரங்கேற்றப்பட்டது, அதன் பின்னர் உலகின் முன்னணி ஓபரா ஹவுஸ்களின் தொகுப்பில் ஒரு வலுவான இடத்தைப் பிடித்தது. நபுக்கோவைத் தொடர்ந்து பல ஓபராக்கள் ஒரே நேரத்தில் வெளிவந்தன, இதில் தி லோம்பார்ட்ஸ் ஆன் எ க்ரூசேட் ( நான் லோம்பார்டி அல்லா பிரைமா குரோசியாட்டா) மற்றும் "எர்னானி" ( எர்னானி), இத்தாலியில் அரங்கேற்றப்பட்டு வெற்றி பெற்றது.

1847 ஆம் ஆண்டில், ஓபரா தி லோம்பார்ட்ஸ், மீண்டும் எழுதப்பட்டு ஜெருசலேம் என மறுபெயரிடப்பட்டது ( ஏருசலேம்), நவம்பர் 26, 1847 இல் பாரிஸ் ஓபராவால் அரங்கேற்றப்பட்டது, இது பாணியில் வெர்டியின் முதல் படைப்பாக மாறியது. பெரிய ஓபரா. இதைச் செய்ய, இசையமைப்பாளர் இந்த ஓபராவை ஓரளவு மறுபரிசீலனை செய்ய வேண்டும் மற்றும் இத்தாலிய எழுத்துக்களை பிரெஞ்சு எழுத்துக்களுடன் மாற்ற வேண்டும்.

குரு

முப்பத்தெட்டு வயதில், வெர்டிக்கு கியூசெப்பினா ஸ்ட்ரெப்போனி என்ற பாடகி (சோப்ரானோ) உடன் உறவு இருந்தது, அவர் அந்த நேரத்தில் தனது வாழ்க்கையை முடித்துக் கொண்டார் (அவர்கள் பதினொரு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை, மேலும் திருமணத்திற்கு முன் அவர்களின் கூட்டுவாழ்வு பலரால் அவதூறாகக் கருதப்பட்டது. அவர்கள் வாழ வேண்டிய இடங்கள்) . கியூசெப்பினா விரைவில் நிகழ்ச்சியை நிறுத்தினார், மேலும் வெர்டி, ஜியோச்சினோ ரோசினியின் முன்மாதிரியைப் பின்பற்றி, தனது மனைவியுடன் தனது வாழ்க்கையை முடிக்க முடிவு செய்தார். அவர் செல்வந்தராகவும், பிரபலமாகவும், அன்பாகவும் இருந்தார். ஓபராக்களை தொடர்ந்து எழுத அவரை சமாதானப்படுத்தியவர் கியூசெப்பினாவாக இருக்கலாம். அவரது "ஓய்வு"க்குப் பிறகு வெர்டி எழுதிய முதல் ஓபரா அவரது முதல் தலைசிறந்த படைப்பாக மாறியது - "ரிகோலெட்டோ". விக்டர் ஹ்யூகோவின் நாடகமான தி கிங் அமுஸ்ஸை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓபராவின் லிப்ரெட்டோ, தணிக்கைக்காக குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் சந்தித்தது, மேலும் இசையமைப்பாளர் ஓபரா முடிவடையும் வரை பல முறை வேலையை விட்டு வெளியேற விரும்பினார். முதல் தயாரிப்பு 1851 இல் வெனிஸில் நடந்தது மற்றும் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது.

"ரிகோலெட்டோ" ஒருவேளை ஒன்று சிறந்த ஓபராக்கள்வரலாற்றில் இசை நாடகம். வெர்டியின் கலைத் தாராள மனப்பான்மை அதில் முழு பலத்துடன் வழங்கப்படுகிறது. அழகான மெல்லிசைகள் ஸ்கோர் முழுவதும் சிதறிக்கிடக்கின்றன, ஆரியஸ் மற்றும் குழுமங்கள், அவை கிளாசிக்கல் ஓபராடிக் தொகுப்பின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறிவிட்டன, அவை ஒன்றையொன்று பின்பற்றுகின்றன, மேலும் நகைச்சுவையும் சோகமும் ஒன்றாக இணைகின்றன.

லா டிராவியாடா, வெர்டியின் அடுத்த சிறந்த ஓபரா, ரிகோலெட்டோவுக்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இசையமைக்கப்பட்டு அரங்கேற்றப்பட்டது. அலெக்ஸாண்ட்ரே டுமாஸின் மகன் "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு லிப்ரெட்டோ எழுதப்பட்டது.

இதைத் தொடர்ந்து இன்னும் பல ஓபராக்கள் வந்தன, அவற்றில் - சிசிலியன் சப்பர், இன்று தொடர்ந்து நிகழ்த்தப்படுகிறது ( Les vêpres siciliennes; பாரிஸ் ஓபராவால் நியமிக்கப்பட்டது), Il trovatore ( இல் ட்ரோவடோர்), "மாஸ்க்வெரேட் பால்" ( மாஷெராவில் அன் பால்லோ), "விதியின் சக்தி" ( லா ஃபோர்ஸா டெல் டெஸ்டினோ; 1862, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் இம்பீரியல் போல்ஷோய் கமென்னி தியேட்டரின் உத்தரவின்படி எழுதப்பட்டது, ஓபராவின் இரண்டாவது பதிப்பு "மக்பத்" ( மக்பத்).

1869 ஆம் ஆண்டில், வெர்டி ஜியோச்சினோ ரோசினியின் நினைவாக "லிபெரா மீ" என்ற பாடலை இயற்றினார் (மீதமுள்ள பகுதிகள் இப்போது அதிகம் அறியப்படாதவர்களால் எழுதப்பட்டது. இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள்) 1874 ஆம் ஆண்டில், வெர்டி முன்பு எழுதப்பட்ட லிபரா மீயின் திருத்தப்பட்ட பதிப்பு உட்பட, அவர் மதிக்கும் எழுத்தாளர் அலெஸாண்ட்ரோ மன்சோனியின் மரணம் குறித்து தனது கோரிக்கையை எழுதினார்.

வெர்டியின் கடைசி சிறந்த ஓபராக்களில் ஒன்றான ஐடா, சூயஸ் கால்வாய் திறக்கப்பட்டதைக் கொண்டாட எகிப்திய அரசாங்கத்தால் நியமிக்கப்பட்டது. முதலில், வெர்டி மறுத்துவிட்டார். பாரிஸில் இருந்தபோது, ​​அவர் du Locle மூலம் இரண்டாவது திட்டத்தைப் பெற்றார். இந்த நேரத்தில், வெர்டி அவர் விரும்பிய ஓபராவின் ஸ்கிரிப்டைப் பற்றி அறிந்தார், மேலும் ஓபராவை எழுத ஒப்புக்கொண்டார்.

வெர்டி மற்றும் வாக்னர், ஒவ்வொருவரும் - அவர்களின் தேசிய ஓபரா பள்ளியின் தலைவர் - எப்போதும் ஒருவருக்கொருவர் பிடிக்கவில்லை. அவர்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் சந்தித்ததில்லை. வாக்னர் மற்றும் அவரது இசை பற்றிய வெர்டியின் எஞ்சியிருக்கும் கருத்துக்கள் சில மற்றும் நட்பற்றவை ("அவர் எப்பொழுதும் மிகவும் வீணான பாதையைத் தேர்ந்தெடுப்பார், எங்கு பறக்க முயற்சிக்கிறார் சாதாரண நபர்நடந்தே செல்லுங்கள், அதிகம் அடையும் சிறந்த முடிவுகள்"). ஆயினும்கூட, வாக்னர் இறந்துவிட்டார் என்பதை அறிந்ததும், வெர்டி கூறினார்: “எவ்வளவு வருத்தம்! இந்த பெயர் கலை வரலாற்றில் ஒரு பெரிய அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது. வெர்டியின் இசை தொடர்பான வாக்னரின் ஒரே ஒரு அறிக்கை மட்டுமே அறியப்படுகிறது. Requiem ஐக் கேட்ட பிறகு, சிறந்த ஜெர்மன், எப்போதும் சொற்பொழிவு, எப்போதும் பல இசையமைப்பாளர்களுக்கு (மரியாதையற்ற) கருத்துக்களுடன் தாராளமாக, "எதுவும் சொல்லாமல் இருப்பது நல்லது."

ஐடா 1871 இல் கெய்ரோவில் பெரும் வெற்றியுடன் அரங்கேற்றப்பட்டது.

இறுதி ஆண்டுகள் மற்றும் இறப்பு

அடுத்த பன்னிரெண்டு வருடங்கள், வெர்டி மிகக் குறைவாகவே வேலை செய்தார், அவருடைய ஆரம்பகால வேலைகளில் சிலவற்றை மெதுவாகத் திருத்தினார்.

ஓபரா "ஓதெல்லோ" ( ஓட்டல்லோ), வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு, 1887 இல் மிலனில் அரங்கேற்றப்பட்டது. இந்த ஓபராவின் இசை "தொடர்ச்சியானது", இது இத்தாலிய ஓபராவிற்கு பாரம்பரியமான ஏரியாஸ் மற்றும் பாராயணங்களாகப் பிரிப்பதைக் கொண்டிருக்கவில்லை - இந்த கண்டுபிடிப்பு ரிச்சர்ட் வாக்னரின் ஓபரா சீர்திருத்தத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது (பிந்தையவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு). கூடுதலாக, அதே வாக்னேரியன் சீர்திருத்தத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், பாணி தாமதமான வெர்டிபெற்றுள்ளது அதிக பட்டம்பாரம்பரிய இத்தாலிய ஓபராவின் சில ரசிகர்களை பயமுறுத்தினாலும், ஓபராவுக்கு அதிக யதார்த்தத்தின் விளைவைக் கொடுத்தது.

வெர்டியின் கடைசி ஓபரா, ஃபால்ஸ்டாஃப் ஃபால்ஸ்டாஃப்ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகமான தி மெர்ரி வைவ்ஸ் ஆஃப் வின்ட்ஸரை அடிப்படையாகக் கொண்டு, லிப்ரெட்டிஸ்ட் மற்றும் இசையமைப்பாளரான அர்ரிகோ பாய்ட்டோ எழுதிய லிப்ரெட்டோ ( மெர்ரி வைவ்ஸ் ஆஃப் வின்ட்சர்) அதன் மொழிபெயர்ப்பில் பிரஞ்சு, விக்டர் ஹ்யூகோவால் தயாரிக்கப்பட்டது, "வளர்ச்சியின் மூலம்" முறையை உருவாக்கியது. இந்த நகைச்சுவையின் அற்புதமாக எழுதப்பட்ட ஸ்கோர் ரோசினி மற்றும் மொஸார்ட்டின் காமிக் ஓபராக்களை விட வாக்னரின் டை மீஸ்டர்சிங்கர்ஸுடன் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது. மெல்லிசைகளின் மழுப்பல் மற்றும் பிரகாசம் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியை தாமதப்படுத்தாமல் அனுமதிக்கிறது மற்றும் குழப்பத்தின் தனித்துவமான விளைவை உருவாக்குகிறது, இந்த ஷேக்ஸ்பியர் நகைச்சுவையின் ஆவிக்கு மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது. ஓபரா ஏழு குரல் ஃபியூகுடன் முடிவடைகிறது, இதில் வெர்டி எதிர்முனையில் தனது அற்புதமான தேர்ச்சியை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறார்.

ஜனவரி 21, 1901 அன்று, கிராண்ட் எட் டி மிலன் ஹோட்டலில் (மிலன், இத்தாலி) தங்கியிருந்தபோது, ​​வெர்டிக்கு பக்கவாதம் ஏற்பட்டது. பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்ட அவர், புச்சினியின் லா போஹேம் மற்றும் டோஸ்கா, லியோன்காவல்லோவின் பாக்லியாச்சி, ஓபராக்களின் ஸ்கோரை உள்ளாகக் கேட்டுப் படிக்க முடிந்தது. ஸ்பேட்ஸ் ராணி» சாய்கோவ்ஸ்கி, ஆனால் அவரது உடனடி மற்றும் தகுதியான வாரிசுகளால் எழுதப்பட்ட இந்த ஓபராக்களைப் பற்றி அவர் என்ன நினைத்தார் என்பது தெரியவில்லை. வெர்டி ஒவ்வொரு நாளும் பலவீனமடைந்தார், ஆறு நாட்களுக்குப் பிறகு, ஜனவரி 27, 1901 அதிகாலையில் அவர் இறந்தார்.

ஆரம்பத்தில், வெர்டி மிலனில் உள்ள நினைவுச்சின்ன கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, அவரது உடல் மியூசிஸ்டியில் உள்ள காசா டி ரிபோசோவுக்கு மாற்றப்பட்டது, மேலும் வெர்டி உருவாக்கிய ஓய்வுபெற்ற இசைக்கலைஞர்களுக்கான விடுமுறை இல்லமான மிலனில் உள்ளது.

அவர் ஒரு அஞ்ஞானவாதி. அவரது இரண்டாவது மனைவி, கியூசெப்பினா ஸ்ட்ரெப்போனி, அவரை "குறைவான நம்பிக்கை கொண்ட மனிதர்" என்று விவரித்தார்.

உடை

வெர்டியின் முன்னோடிகளான ரோசினி, பெல்லினி, மேயர்பீர் மற்றும், மிக முக்கியமாக, டோனிசெட்டி. கடைசி இரண்டு ஓபராக்களில், ஓதெல்லோ மற்றும் ஃபால்ஸ்டாஃப், ரிச்சர்ட் வாக்னரின் தாக்கம் கவனிக்கத்தக்கது. சமகாலத்தவர்கள் கருதும் கவுனோட்டை மதிக்கிறோம் மிகப்பெரிய இசையமைப்பாளர்சகாப்தத்தில், வெர்டி பெரிய பிரெஞ்சுக்காரரிடமிருந்து எதையும் கடன் வாங்கவில்லை. ரஷ்யாவின் சுற்றுப்பயணத்திலிருந்து திரும்பிய பிறகு மேற்கு ஐரோப்பாவில் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் பிரபலப்படுத்திய மிகைல் கிளிங்காவின் படைப்புகளுடன் இசையமைப்பாளரின் பரிச்சயத்தை ஐடாவில் உள்ள சில பகுதிகள் சுட்டிக்காட்டுகின்றன.

அவரது வாழ்க்கை முழுவதும், வெர்டி உயர் C இன் பயன்படுத்த மறுத்துவிட்டார் டெனர் பாகங்கள், ஒரு முழு வீட்டின் முன் இந்த குறிப்பிட்ட குறிப்பைப் பாடுவதற்கான வாய்ப்பு, முன்னும் பின்னும், மற்றும் குறிப்பின் செயல்பாட்டின் போது கலைஞர்களை திசை திருப்புகிறது என்ற உண்மையைக் குறிப்பிடுகிறது.

சில சமயங்களில் வெர்டியின் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் சிறந்ததாக இருந்தபோதிலும், இசையமைப்பாளர் கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சிகளையும் செயலின் நாடகத்தையும் வெளிப்படுத்த அவரது மெல்லிசை பரிசை முக்கியமாக நம்பினார். உண்மையில், பெரும்பாலும் வெர்டியின் ஓபராக்களில், குறிப்பாக தனி குரல் எண்களின் போது, ​​​​இணக்கம் வேண்டுமென்றே சந்நியாசியாக இருக்கும், மேலும் முழு இசைக்குழுவும் ஒரு கருவியாக ஒலிக்கிறது (வெர்டி இந்த வார்த்தைகளால் வரவு வைக்கப்படுகிறார்: "ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒரு பெரிய கிட்டார்!" என்று சில விமர்சகர்கள் வாதிடுகின்றனர். வெர்டி டெக்னிக்கலாக ஸ்கோரின் அம்சம் போதிய கவனம் செலுத்தப்படவில்லை, ஏனெனில் அது பள்ளிப்படிப்பு மற்றும் சுத்திகரிப்பு இல்லாதது. வெர்டியே ஒருமுறை கூறினார், "எல்லா இசையமைப்பாளர்களிலும், நான் குறைந்த அறிவுள்ளவன். "ஆனால் அவர் சேர்க்க விரைந்தார், "நான் அதை தீவிரமாகச் சொல்கிறேன், ஆனால் "அறிவு" என்பதன் மூலம் "நான் இசை அறிவை அர்த்தப்படுத்தவில்லை".

இருப்பினும், வெர்டி ஆர்கெஸ்ட்ராவின் வெளிப்பாட்டு சக்தியை குறைத்து மதிப்பிட்டார் என்றும் அவருக்குத் தேவைப்படும்போது அதை இறுதிவரை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது அவருக்குத் தெரியாது என்றும் சொல்வது தவறானது. மேலும், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் முரண்பாடான கண்டுபிடிப்புகள் (உதாரணமாக, ரிகோலெட்டோவில் உள்ள மான்டெரோனின் காட்சியில், சூழ்நிலையின் நாடகத்தை வலியுறுத்துவதற்காக, அல்லது ரிகோலெட்டோவில், மேடைக்கு வெளியே உள்ள கோரஸ் கீழே இறக்கி வைக்கும், சித்தரிக்கும் வகையில், ரிகோலெட்டோவில் உள்ள மான்டெரோனின் காட்சியில் குரோமடிக் அளவில் உயரும். திறம்பட, புயலை நெருங்குகிறது) - வெர்டியின் பணியின் சிறப்பியல்பு - மற்ற இசையமைப்பாளர்கள் உடனடி அங்கீகாரம் காரணமாக அவரது சில துணிச்சலான நுட்பங்களை கடன் வாங்கத் துணியவில்லை.

அவரது இசையமைக்கும் திறமையின் சிறப்பியல்புகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமான லிப்ரெட்டோவுக்கான அத்தகைய சதித்திட்டத்தை குறிப்பாகத் தேடிய முதல் இசையமைப்பாளர் வெர்டி ஆவார். லிப்ரெட்டிஸ்டுகளுடன் நெருக்கமாக பணியாற்றுதல் மற்றும் வியத்தகு வெளிப்பாடு என்றால் என்ன என்பதை அறிவது முக்கிய சக்திஅவரது திறமையால், அவர் "தேவையற்ற" விவரங்கள் மற்றும் "மிதமிஞ்சிய" கதாபாத்திரங்களை சதித்திட்டத்தில் இருந்து அகற்ற முயன்றார், உணர்ச்சிகள் கொதித்தெழும் மற்றும் நாடகம் நிறைந்த காட்சிகளை மட்டுமே விட்டுச் சென்றார்.

கியூசெப் வெர்டியின் ஓபராக்கள்

வேனிட்டி ஃபேர், 1879

• ஓபர்டோ, கவுண்ட் டி சான் போனிஃபாசியோ (ஓபர்டோ, கான்டே டி சான் போனிஃபாசியோ) - 1839
• ஒரு மணி நேரம் ராஜா (அன் ஜியோர்னோ டி ரெக்னோ) - 1840
• நபுக்கோ, அல்லது நெபுகாட்நேசர் (நபுக்கோ) - 1842
• முதல் சிலுவைப் போரில் லோம்பார்ட்ஸ் (I லோம்பார்டி") - 1843
• எர்னானி- 1844. விக்டர் ஹ்யூகோவின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• இரண்டு ஃபோஸ்காரி (நான் ஃபோஸ்காரிக்கு வருகிறேன்)- 1844. பைரன் பிரபுவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஜோன் ஆஃப் ஆர்க் (ஜியோவானா டி'ஆர்கோ)- 1845. ஷில்லரின் "தி மெய்ட் ஆஃப் ஆர்லியன்ஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• அல்சிரா (அல்சிரா)- 1845. வால்டேரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• அட்டிலா- 1846. ஜக்காரியஸ் வெர்னரின் "அட்டிலா, ஹன்ஸ் தலைவர்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• மக்பத்- 1847. ஷேக்ஸ்பியரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• கொள்ளையர்கள் (I masnadieri)- 1847. ஷில்லரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஜெருசலேம் (ஜெருசலேம்)- 1847 (பதிப்பு லோம்பார்ட்ஸ்)
• கோர்சேர் (Il corsaro)- 1848. மூலம் அதே பெயரில் கவிதைபைரன் பிரபு
• லெக்னானோ போர்- 1849. ஜோசப் மெரியின் "The Battle of Toulouse" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• லூயிஸ் மில்லர்- 1849. ஷில்லரின் "தந்திரமான மற்றும் காதல்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஸ்டிஃபெலியோ (ஸ்டிஃபெலியோ)- 1850. எமிலி சோவெஸ்ட்ரே மற்றும் யூஜின் பூர்ஷ்வாவின் "தி ஹோலி ஃபாதர், அல்லது நற்செய்தி மற்றும் இதயம்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
• ரிகோலெட்டோ- 1851. விக்டர் ஹ்யூகோவின் "The King Amuses" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ட்ரூபடோர் (இல் ட்ரோவடோர்)- 1853. அன்டோனியோ கார்சியா குட்டிரெஸின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• லா டிராவியாடா- 1853. ஏ. டுமாஸ் மகனின் "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ் (Les vêpres siciliennes)- 1855. யூஜின் ஸ்க்ரைப் மற்றும் சார்லஸ் டெவெரியரின் "தி டியூக் ஆஃப் ஆல்பா" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஜியோவானா டி குஸ்மான்("சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ்" பதிப்பு).
• சைமன் பொக்கனேக்ரா- 1857. அன்டோனியோ கார்சியா குட்டிரெஸின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
• அரோல்டோ (அரோல்டோ)- 1857 (பதிப்பு "ஸ்டிஃபெலியோ")
• முகமூடி பந்து (மாஸ்கெராவில் அன் பாலோ)- 1859. குஸ்டாவ் III இன் உண்மையான கொலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது யூஜின் ஸ்க்ரைபின் நாடகத்தின் அடிப்படையாக அமைந்தது.
• விதியின் படை- 1862. ஏஞ்சல் டி சாவேத்ரா, டியூக் ஆஃப் ரிவாஸ் எழுதிய "டான் அல்வாரோ, அல்லது தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள போல்ஷோய் (ஸ்டோன்) தியேட்டரில் பிரீமியர் நடந்தது
• மக்பத் ( மக்பத்) - 1865. பாரிசியனால் நியமிக்கப்பட்ட ஓபராவின் இரண்டாவது பதிப்பு கிராண்ட் ஓபரா
• டான் கார்லோஸ்- 1867. ஷில்லரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஐடா- 1871. எகிப்தின் கெய்ரோவில் உள்ள கெடிவ் ஓபரா ஹவுஸில் திரையிடப்பட்டது
• ஓதெல்லோ- 1887. ஷேக்ஸ்பியரின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது
• ஃபால்ஸ்டாஃப்- 1893. தி மெர்ரி வைவ்ஸ் ஆஃப் வின்ட்சர் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹென்றி IV இன் இரண்டு பகுதிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது

மற்ற எழுத்துக்கள்

• இ-மோல் சரம் குவார்டெட் - 1873
• கோரிக்கை - 1874
• நான்கு புனித துண்டுகள் (குவாட்ரோ பெஸ்ஸி சாக்ரி) - 1892

இலக்கியம்

• புஷன் ஏ., ஓபராவின் பிறப்பு. (இளம் வெர்டி). ரோமன், எம்., 1958.
• கேல் ஜி. பிராம்ஸ். வாக்னர். வெர்டி. மூன்று எஜமானர்கள் - மூன்று உலகங்கள். எம்., 1986.
• ஷேக்ஸ்பியரின் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஆர்ட்ஜோனிகிட்ஜ் ஜி. வெர்டியின் ஓபராக்கள், எம்., 1967.
• சோலோவ்ட்சோவா எல். ஏ. ஜே. வெர்டி. எம்., கியூசெப் வெர்டி. வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு வழி, எம். 1986.
• Tarozzi Giuseppe Verdi. எம்., 1984.
• ஈஸ் லாஸ்லோ. வெர்டி ஒரு நாட்குறிப்பை வைத்திருந்தால்... - புடாபெஸ்ட், 1966.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் பணி பற்றிய திரைப்படங்கள் மற்றும் தொடர்கள்

• "கியூசெப் வெர்டி" (ரஷ்ய மொழியில் "தி ஸ்டோரி ஆஃப் எ லைஃப்" என்று அழைக்கப்படுகிறது; 1938, இத்தாலி). கார்மைன் கேலோன் இயக்கியுள்ளார். IN முன்னணி பாத்திரம்- ஃபோஸ்கோ கியாசெட்டி.
• "கியூசெப் வெர்டி" (1953, இத்தாலி). ரஃபெல்லோ மாடராஸ்ஸோ இயக்கியுள்ளார். Pierre Cressois நடித்துள்ளார்.
• "கியூசெப் வெர்டியின் வாழ்க்கை (வெர்டி)" (1982, இத்தாலி - பிரான்ஸ் - ஜெர்மனி - கிரேட் பிரிட்டன் - ஸ்வீடன்). ரெனாடோ காஸ்டெல்லானி இயக்கியுள்ளார். ரொனால்ட் பிக்கப் நடித்தார்.

கியூசெப் வெர்டி - ( முழு பெயர் Giuseppe Fortunato Francesco ஒரு இத்தாலிய இசையமைப்பாளர். ஓபரா வகையின் மாஸ்டர், உளவியல் ரீதியான உயர் உதாரணங்களை உருவாக்கியவர் இசை நாடகம்.

ஓபராக்கள்: ரிகோலெட்டோ (1851), இல் ட்ரோவடோர், லா டிராவியாட்டா (இரண்டும் 1853), அன் பாலோ இன் மஷெரா (1859), தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி (பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டருக்கு, 1861), டான் கார்லோஸ் (1867), ஐடா (1870), ஓதெல்லோ (1886), Falstaff (1892), Requiem (1874).

கியூசெப் வெர்டி அக்டோபர் 10, 1813 இல் லு ரோன்கோல், டச்சி ஆஃப் பர்மாவில் பஸ்ஸெட்டோவுக்கு அருகில் பிறந்தார். அவர் ஜனவரி 27, 1901 அன்று மிலனில் இறந்தார். துலாம்.

கலையில், காதலைப் போலவே, ஒருவர் முதலில் வெளிப்படையாக இருக்க வேண்டும்.

வெர்டி கியூசெப்

கியூசெப்பின் குழந்தைப் பருவம்

கியூசெப் வெர்டி வடக்கு லோம்பார்டியில் உள்ள தொலைதூர இத்தாலிய கிராமமான லு ரோன்கோலில் ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஒரு அசாதாரண இசை திறமை மற்றும் இசையை உருவாக்குவதற்கான ஆர்வமுள்ள ஆசை குழந்தையில் மிக ஆரம்பத்தில் தோன்றியது. 10 வயது வரை, கியூசெப் தனது சொந்த கிராமத்திலும், பின்னர் புசெட்டோ நகரத்திலும் படித்தார். வணிகரும் இசை ஆர்வலருமான பரேஸியுடன் பழகியது மிலனில் இசைக் கல்வியைத் தொடர நகர உதவித்தொகையைப் பெற உதவியது.

முப்பதுகளின் அதிர்ச்சி

இருப்பினும், கியூசெப் வெர்டி கன்சர்வேட்டரியில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. அவர் லா ஸ்காலா நிகழ்ச்சிகளில் இலவசமாக கலந்து கொண்ட ஆசிரியருக்கு நன்றி, லவிக்னே என்ற ஆசிரியரிடம் தனிப்பட்ட முறையில் இசை பயின்றார். 1836 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது அன்பான மார்கெரிட்டா பரேஸியை மணந்தார், அவருடைய புரவலரின் மகள், அவருக்கு ஒரு மகளும் ஒரு மகனும் இருந்தனர்.

நீங்கள் உலகம் முழுவதையும் உங்களுக்காக எடுத்துக் கொள்ளலாம், ஆனால் இத்தாலியை என்னிடம் விட்டுவிடுங்கள்.

வெர்டி கியூசெப்

1838 ஆம் ஆண்டு லா ஸ்கலாவில் ஓபர்டோ, கவுண்ட் போனிஃபாசியோ என்ற தலைப்பில் வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்ட ஓபரா லார்ட் ஹாமில்டன் அல்லது ரோசெஸ்டர் ஆர்டரைப் பெற ஒரு மகிழ்ச்சியான வாய்ப்பு உதவியது. அதே ஆண்டில், வெர்டியின் 3 குரல் பாடல்கள் வெளியிடப்பட்டன. ஆனால் முதல் படைப்பு வெற்றிஅவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் பல சோகமான நிகழ்வுகளுடன் ஒத்துப்போனது: இரண்டு ஆண்டுகளுக்குள் (1838-1840), அவரது மகள், மகன் மற்றும் மனைவி இறக்கின்றனர். டி. வெர்டி தனித்து விடப்படுகிறார், மேலும் காமிக் ஓபரா தி கிங் ஃபார் அன் ஹவர் அல்லது இமேஜினரி ஸ்டானிஸ்லாவ், அந்த நேரத்தில் ஆர்டர் மூலம் இயற்றப்பட்டது, தோல்வியடைந்தது. சோகத்தால் அதிர்ச்சியடைந்த வெர்டி எழுதுகிறார்: "நான் ... இனி ஒருபோதும் இசையமைக்க வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தேன்."

நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேறும் வழி. முதல் வெற்றி

கியூசெப் வெர்டி நேபுகாட்நேச்சார் என்ற ஓபராவின் வேலையின் மூலம் கடுமையான ஆன்மீக நெருக்கடியிலிருந்து வெளியே கொண்டு வரப்பட்டார் ( இத்தாலிய பெயர்"நபுக்கோ").

1842 இல் அரங்கேற்றப்பட்ட ஓபரா மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, இது சிறந்த கலைஞர்களால் எளிதாக்கப்பட்டது (முக்கிய வேடங்களில் ஒன்றான கியூசெப்பினா ஸ்ட்ரெப்போனி பாடினார், பின்னர் அவர் வெர்டியின் மனைவியானார்). வெற்றி இசையமைப்பாளருக்கு உத்வேகம் அளித்தது, ஒவ்வொரு ஆண்டும் புதிய பாடல்களைக் கொண்டு வந்தது. 1840 களில், ஹெர்னானி, மக்பத், லூயிஸ் மில்லர் (எஃப். ஷில்லரின் நாடகம் "டிசீட் அண்ட் லவ்" அடிப்படையில்) உட்பட 13 ஓபராக்களை உருவாக்கினார். மேலும் நபுக்கோ ஓபரா கியூசெப் வெர்டியை இத்தாலியில் பிரபலமாக்கினால், ஏற்கனவே "எர்னானி" கொண்டு வரப்பட்டது. அவர் ஐரோப்பிய புகழ். அன்று எழுதப்பட்ட பல பாடல்கள் இன்றும் உலகின் ஓபரா மேடைகளில் அரங்கேறுகின்றன.

1840 களின் படைப்புகள் வரலாற்று-வீர வகையைச் சேர்ந்தவை. அவர்கள் ஈர்க்கக்கூடிய வெகுஜனக் காட்சிகள், வீரப் பாடகர்கள், தைரியமான அணிவகுப்பு தாளங்களுடன் ஊடுருவியுள்ளனர். கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் உணர்ச்சிகள் போன்ற குணாதிசயங்களின் வெளிப்பாட்டால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. இங்கே வெர்டி தனது முன்னோடிகளான ரோசினி, பெல்லினி, டோனிசெட்டி ஆகியோரின் சாதனைகளை ஆக்கப்பூர்வமாக உருவாக்குகிறார். ஆனால் தனிப்பட்ட படைப்புகளில் ("மக்பத்", "லூயிஸ் மில்லர்"), இசையமைப்பாளரின் சொந்த, தனித்துவமான பாணியின் அம்சங்கள், ஒரு சிறந்த ஓபரா சீர்திருத்தவாதி, பழுக்க வைக்கின்றன.

1847 ஆம் ஆண்டில், கியூசெப் வெர்டி தனது முதல் வெளிநாட்டு பயணத்தை மேற்கொண்டார். பாரிஸில், அவர் ஜே. ஸ்ட்ரெப்போனிக்கு நெருக்கமாகிறார். கிராமப்புறங்களில் வாழ வேண்டும், இயற்கையின் மார்பில் கலை செய்ய வேண்டும் என்ற அவரது எண்ணம், இத்தாலிக்குத் திரும்பியதும், ஒரு நிலத்தை வாங்குவதற்கும், சாண்ட்'அகட்டா தோட்டத்தை உருவாக்குவதற்கும் வழிவகுத்தது.

"டிரிஸ்டார்". "டான் கார்லோஸ்"

1851 ஆம் ஆண்டில், ரிகோலெட்டோ தோன்றினார் (விக்டர் ஹ்யூகோவின் நாடகமான தி கிங் அமுஸ் தானே), மற்றும் 1853 இல், இல் ட்ரோவடோர் மற்றும் லா டிராவியாட்டா (ஏ. டுமாஸின் நாடகமான தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸின் அடிப்படையில்), இது இசையமைப்பாளரின் புகழ்பெற்ற ட்ரை-ஸ்டார்டத்தை உருவாக்கியது. இந்த படைப்புகளில், வெர்டி வீர தீம்கள் மற்றும் படங்களிலிருந்து புறப்படுகிறார், சாதாரண மக்கள் அவரது ஹீரோக்களாக மாறுகிறார்கள்: ஒரு நகைச்சுவையாளர், ஜிப்சி, அரை ஒளி பெண். கியூசெப் உணர்வுகளைக் காட்டுவது மட்டுமல்லாமல், கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களை வெளிப்படுத்தவும் முயல்கிறார். மெல்லிசை மொழி இத்தாலிய நாட்டுப்புற பாடலுடன் கரிம இணைப்புகளால் குறிக்கப்படுகிறது.

1850கள் மற்றும் 60களின் ஓபராக்களில். கியூசெப் வெர்டி வரலாற்று-வீர வகைக்கு மாறுகிறார். இந்த காலகட்டத்தில், சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ் (பாரிஸில் 1854 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது), சைமன் பொக்கனெக்ரா (1875), அன் பாலோ இன் மஷெரா (1859), தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் ஃபேட், இது மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் உத்தரவின்படி எழுதப்பட்டது; அதன் தயாரிப்பு தொடர்பாக, வெர்டி 1861 மற்றும் 1862 இல் இரண்டு முறை ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்தார். பாரிஸ் ஓபராவின் உத்தரவின்படி, டான் கார்லோஸ் (1867) எழுதப்பட்டது.

புதிய எழுச்சி

1868 ஆம் ஆண்டில், எகிப்திய அரசாங்கம் கெய்ரோவில் ஒரு புதிய தியேட்டரைத் திறப்பதற்காக ஒரு ஓபராவை எழுதுவதற்கான திட்டத்துடன் இசையமைப்பாளரை அணுகியது. டி. வெர்டி மறுத்துவிட்டார். இரண்டு ஆண்டுகளாக பேச்சுவார்த்தைகள் தொடர்ந்தன, பண்டைய எகிப்திய புராணத்தின் அடிப்படையில் எகிப்தியலாஜிஸ்ட் மரியட் பேயின் காட்சி மட்டுமே இசையமைப்பாளரின் முடிவை மாற்றியது. ஓபரா "ஐடா" அவரது மிகச் சரியான புதுமையான படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. இது வியத்தகு தேர்ச்சி, மெல்லிசை செழுமை, இசைக்குழுவின் தேர்ச்சி ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகிறது.

இத்தாலியின் எழுத்தாளரும் தேசபக்தருமான அலெஸாண்ட்ரோ மன்சோனியின் மரணம் அறுபது வயதான மேஸ்ட்ரோவின் (1873-1874) அற்புதமான படைப்பான "ரெக்வியம்" உருவாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

எட்டு ஆண்டுகள் (1879-1887) இசையமைப்பாளர் ஓதெல்லோ என்ற ஓபராவில் பணியாற்றினார். பிப்ரவரி 1887 இல் நடைபெற்ற முதல் காட்சி தேசிய கொண்டாட்டத்தில் விளைந்தது. அவரது எண்பதாவது பிறந்தநாளில், கியூசெப் வெர்டி மற்றொரு அற்புதமான படைப்பை உருவாக்கினார் - "ஃபால்ஸ்டாஃப்" (1893, டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியரின் "தி மெர்ரி வைவ்ஸ் ஆஃப் வின்ட்சர்" நாடகத்தின் அடிப்படையில்), அதில் அவர் இத்தாலிய காமிக் ஓபராவை கொள்கைகளின் அடிப்படையில் சீர்திருத்தினார். இசை நாடகம். "ஃபால்ஸ்டாஃப்" நாடகத்தின் புதுமையால் வேறுபடுகிறது, இது விரிவான காட்சிகள், மெல்லிசை கண்டுபிடிப்பு, தைரியமான மற்றும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட இணக்கம் ஆகியவற்றால் கட்டப்பட்டது.

IN கடந்த ஆண்டுகள்கியூசெப் வெர்டியின் வாழ்க்கை பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான படைப்புகளை எழுதினார், 1897 இல் அவர் "நான்கு புனிதமான துண்டுகள்" சுழற்சியில் இணைந்தார். ஜனவரி 1901 இல், அவர் பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார் மற்றும் ஒரு வாரம் கழித்து, ஜனவரி 27 அன்று, அவர் இறந்தார். அடிப்படையில் படைப்பு பாரம்பரியம்வெர்டி 26 ஓபராக்களை இயற்றினார், அவற்றில் பல உலக இசை கருவூலத்தில் நுழைந்தன.

கியூசெப் வெர்டி இரண்டு பாடகர்கள், ஒரு சரம் குவார்டெட், தேவாலயத்தின் படைப்புகள் மற்றும் அறை குரல் இசை ஆகியவற்றையும் எழுதினார். 1961 முதல், "வெர்டி குரல்கள்" என்ற குரல் போட்டி Busseto இல் நடத்தப்பட்டது.

கியூசெப் வெர்டி - மேற்கோள்கள்

கலை என்று வரும்போது தயங்க வேண்டியதில்லை, விட்டுக்கொடுக்க வேண்டியதில்லை.

கலையில், காதலைப் போலவே, ஒருவர் முதலில் வெளிப்படையாக இருக்க வேண்டும்.

இசையில், காதலைப் போலவே, நீங்கள் முதலில் நேர்மையாக இருக்க வேண்டும்.