เทคนิคการจัดองค์ประกอบในวรรณคดี: คำอธิบาย การประยุกต์ใช้และกฎเกณฑ์ เทคนิคการจัดองค์ประกอบพื้นฐาน

ฉันจะตั้งสมมติฐานว่าในการแข่งขันระดับยาก ผู้เข้าร่วมหลายคนทำผิดพลาดในการจัดองค์ประกอบ ฉันรู้สึกว่าผู้เข้าแข่งขันทุ่มเทความพยายามทั้งหมดในการถ่ายทอดวิสัยทัศน์ / ความเข้าใจในปัญหาให้กับผู้อ่านและละเลยรูปแบบที่พวกเขาคิด หลายเรื่องดูไม่แน่ชัดเพราะขาดความกลมกลืนขององค์ประกอบ

การทำงานที่ดีสมส่วนเสมอ - ไม่มีจุดเริ่มต้นที่ยื่นออกมาหรือหางที่รัดกุม
โดยพื้นฐานแล้วผู้เข้าแข่งขันทำบาปกับ "ปลาหมึก" - ด้วยความร้อนและความร้อนแรงพวกเขารีบเล่าเรื่องราวเบื้องหลังเช่นการสร้างนิทรรศการ จากนั้นพวกเขาก็เข้าสู่เน็คไท ... และความเร่าร้อนก็ลดลง ไม่ว่าพวกเขาจะรีบร้อนหรือเบื่อ (ทั้งคู่เป็นสัญญาณของผู้เขียนมือใหม่) แต่เมื่อถึงเวลาที่ส่วนหลักของข้อความขาดรายละเอียดแล้วรายละเอียดก็หายไปที่ไหนสักแห่ง จากนั้นปริมาตรก็เริ่มกระชับ ...
และหลายคนจบเรื่องอย่างรวดเร็ว - โดยทั่วไปแล้วทุกคนเสียชีวิต นั่นคือ แผนสำเร็จแล้ว (เรามี _การผลิตเรื่องราว)
และนี่เป็นสิ่งที่แย่มาก เพราะในระดับกายภาพ ผู้เขียนถ่ายทอดความหมายของงานผ่านการจัดวางและสหสัมพันธ์ของแต่ละส่วน การทำลายความสามัคคีหมายถึงการทำลายกระบวนการรับรู้ข้อความโดยผู้อ่าน

ฉันสงสัยว่ามีอัจฉริยะที่สร้างโครงสร้างในอุดมคติในครั้งแรกอย่างชัดเจน เชื่อว่าแม้แต่สตีเฟน คิงก็แก้ไขงานของเขา ก็ไม่บาปสำหรับเราเช่นกัน

ในการตรวจสอบองค์ประกอบ มีวิธีการดังต่อไปนี้:

เนื้อเรื่องที่กระชับ - คุณจะสะดุดกับการค้นพบมากมาย

การจัดเรียงใหม่ทางจิตของตอน สิ่งนี้มีประโยชน์เสมอ ไม่ใช่ในแง่ที่ว่าเมื่อแก้ไขจำเป็นต้องสลับทุกอย่าง ไม่ คุณต้องแน่ใจว่าแรงกระตุ้นแรกของคุณ (เพื่อใส่ โต๊ะที่หน้าต่าง) ถูกต้อง แม้ว่าถ้าคุณทำซ็อกเก็ตไว้บนผนังฝั่งตรงข้ามก็คิดใหม่อีกครั้ง

การเปลี่ยนแปลงทางจิต (หรือไม่ใช่การเปลี่ยนแปลง) ของตอนมักจะนำไปสู่ความเข้าใจของพวกเขา = การพิสูจน์ เหตุใดจึงจำเป็นในหลักการนี้ และทำไมฉัน = ผู้เขียนจึงวางบทนี้ไว้ที่นี่

อันเป็นผลมาจากกระบวนการคิดที่กำลังดำเนินอยู่ คุณจะกู้คืนลิงก์ที่ขาดหายไปของข้อความ

และในฐานะผู้ศรัทธาในทุกสิ่ง - คุณ = ผู้เขียน - ในที่สุด! - เข้าใจเทคนิคการจัดองค์ประกอบที่ใช้ ที่จริงฉันล้อเล่น และถ้าฉันไม่ได้ล้อเล่น ฉันก็กำลังประชดประชัน แต่ยังดีกว่า เพราะฉันเชื่อว่าผู้เขียนที่มีประสบการณ์คิดเกี่ยวกับเทคนิคการแต่งเพลงก่อน ... หรือตาม อย่างน้อยในขณะที่เขียน

มาทำความเข้าใจเกี่ยวกับเทคนิคองค์ประกอบเหล่านี้กัน

มีเพียงสี่เท่านั้น - การทำซ้ำ, การขยาย, ความขัดแย้งและการแก้ไข

ทำซ้ำ

เทคนิคที่ง่ายที่สุดและในเวลาเดียวกันมีประสิทธิภาพสูงสุด นี่อาจเป็นการโรลคอลระหว่างจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของข้อความ หรือรายละเอียดที่ซ้ำๆ กันในฐานะบทร้องของงาน หรือคำคล้องจอง

ตัวอย่างคลาสสิกคือบทกวีของ Blok

กลางคืน, ถนน, โคมไฟ, ร้านขายยา,
แสงที่ไร้ความหมายและสลัว
มีชีวิตอยู่อย่างน้อยหนึ่งในสี่ของศตวรรษ
ทุกอย่างจะเป็นแบบนี้ ไม่มีทางออก

ถ้าคุณตาย คุณจะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง
และทุกอย่างจะทำซ้ำเหมือนเก่า:
กลางคืนระลอกคลื่นน้ำแข็งของช่อง
ร้านขายยา ถนน โคมไฟ

องค์ประกอบดังกล่าวเรียกว่าแหวน - ประกอบด้วยตัวตนของจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด เรียบง่ายและสวยงาม ลองนำตัวอย่างนี้ไปใช้ในทางปฏิบัติ แล้วคุณจะเห็นว่าการถ่ายทอดมีประสิทธิภาพเพียงใด ตำแหน่งของผู้เขียนและสง่างามเพียงใด

การทำซ้ำไม่เพียงแต่รวมจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของงานเท่านั้น รายละเอียดหรือภาพบางส่วนกลายเป็นบรรทัดฐานของงานทั้งหมด เช่น สีเทาในเรื่อง "The Lady with the Dog" ของเชคอฟ

พยายามที่จะเชี่ยวชาญเทคนิคนี้เช่นกัน ป้อนรายละเอียดลงในโครงเรื่อง (ในตอนแรก ใช้ความคลาสสิก - สภาพอากาศ) และ _ดึงมันให้ครบทุกเรื่อง มันจะออกมาดี (ตรวจสอบ!) อย่าใช้สภาพอากาศในทางที่ผิด - พวกเขาจะกล่าวหาว่าเป็นเรื่องรองเกี่ยวกับเรื่องนี้สภาพอากาศมีเพียงคนขี้เกียจเท่านั้นที่ไม่ได้เขียน

ในบทกวี การกล่าวซ้ำซากเป็นการละเว้น

วันนี้ฉันไม่ได้รับจดหมาย
เขาลืมเขียนหรือจากไป
ฤดูใบไม้ผลิเป็นเหมือนเสียงหัวเราะสีเงิน
เรือกำลังโยกอยู่ในอ่าว
วันนี้ไม่ได้รับจดหมาย...

เขาอยู่กับฉันจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้
ที่รัก, เสน่หาและฉัน,
แต่มันเป็นฤดูหนาวสีขาว
ตอนนี้เป็นฤดูใบไม้ผลิ และความโศกเศร้าของฤดูใบไม้ผลิเป็นพิษ
เขาอยู่กับฉันจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้...
(อัคมาโตวา)

ได้รับ

- เทคนิคการจัดองค์ประกอบที่ใกล้เคียงกับการทำซ้ำ
การขยายคือการเลือกภาพหรือรายละเอียดที่เป็นเนื้อเดียวกัน ใช้ในกรณีที่การทำซ้ำง่ายๆ ไม่เพียงพอที่จะสร้างผลงานศิลปะ เมื่อจำเป็นต้องเพิ่มความประทับใจด้วยการเลือกภาพหรือรายละเอียดที่เป็นเนื้อเดียวกัน
ตัวอย่างคลาสสิกคือคำอธิบายการตกแต่งภายในของบ้านของ Sobakevich ใน " จิตวิญญาณที่ตายแล้วโกกอล: ทุกรายละเอียดใหม่ตอกย้ำรายละเอียดก่อนหน้านี้: “ทุกอย่างมั่นคง งุ่มง่ามจนถึงระดับสูงสุด และมีความคล้ายคลึงกับเจ้าของบ้านที่แปลกประหลาด ที่มุมห้องนั่งเล่นมีสำนักงานวอลนัทท้องหม้อตั้งอยู่บนขาทั้งสี่ที่ไร้สาระ หมีที่สมบูรณ์แบบ โต๊ะ เก้าอี้นวม เก้าอี้ ทุกอย่างหนักที่สุดและมีคุณภาพไม่สงบ พูดได้คำเดียว ทุกวัตถุ เก้าอี้ทุกตัวดูเหมือนจะพูดว่า: "ฉันด้วย โซบาเควิช!" หรือ "และฉันก็ดูเหมือน Sobakevich มากด้วย!"

ตรงข้าม

- เทคนิคที่ตรงข้ามกับการทำซ้ำและการขยายเสียง นี่คือสิ่งที่ตรงกันข้ามของภาพ

โดยทั่วไปแล้ว ในความหมายที่กว้างกว่า การต่อต้านคือการต่อต้านของรูปภาพ ตัวอย่างเช่น Shvabrin และ Petrusha Grinev, Onegin และ Lensky, Sharikov และ Professor Preobrazhensky

ฝ่ายค้านเป็นเทคนิคทางศิลปะที่แข็งแกร่งและแสดงออกมาก ดังนั้นในนวนิยายของตอลสตอย ผู้ที่ตรงกันข้ามคือเลวินและคาเรนินา แต่ละคนเป็นตัวแทนของความคิดเห็นที่ตรงกันข้ามในครอบครัว ความจงรักภักดีในการสมรส พรหมจรรย์ (และอื่น ๆ ซึ่งทำให้ผู้เขียนกังวล) ดังนั้นตอลสตอยจึงมอบคุณสมบัติที่ตรงกันข้ามกับฮีโร่ของเขา - แอนนาชอบแต่งตัว = ดึงความสนใจมาที่ตัวเองเลวินอย่างที่พวกเขาพูดไม่สุภาพ ฯลฯ

ลองไปตามเส้นทางนี้ด้วย คุณมีคู่ - ตัวเอก - ศัตรู ให้คุณสมบัติตรงกันข้ามและ - อีกครั้ง! - _t และ shch และ t e_ พวกเขาตลอดทั้งเรื่อง รับประกันผลกระทบ

ตัวอย่างคลาสสิกคือ "Eugene Onegin" ในข้อไขข้อข้องใจดูเหมือนว่าโครงเรื่องจะซ้ำกันโดยเปลี่ยนตำแหน่งเท่านั้น: ในตอนแรกทัตยานาหลงรักโอเนกินเขียนจดหมายถึงเขาและฟังการตำหนิที่เย็นชาของเขาในตอนท้าย - ตรงกันข้ามคือ จริง: Onegin in love เขียนจดหมายและฟังคำตำหนิของ Tatyana

การติดตั้ง

- เทคนิคที่ภาพสองภาพวางเคียงข้างกันในผลงานทำให้เกิดความหมายใหม่ที่สาม ซึ่งปรากฏขึ้นอย่างแม่นยำจากระยะใกล้ของภาพ
นวนิยายเรื่อง "Master and Margarita" ทั้งเล่มจัดตามหลักการนี้ ฉากในพระคัมภีร์สลับกับฉากในมอสโก ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่ง

อันที่จริงแล้วคือทั้งหมด ทริคง่ายๆซึ่งคุณสามารถยกระดับงานของคุณไปอีกระดับ
สิ่งสำคัญคือไม่ต้องรีบร้อน และไม่ใช่เขียนด้วยใจ แต่เขียนด้วยใจ (ยิ้ม)

© ลิขสิทธิ์: การประกวดลิขสิทธิ์ -K2, 2013
หนังสือรับรองการตีพิมพ์เลขที่ 213121100166
อภิปรายผล

องค์ประกอบคือการจัดเรียงชิ้นส่วน งานวรรณกรรมในลำดับที่แน่นอน ชุดของรูปแบบและวิธีการแสดงออกทางศิลปะโดยผู้เขียน ขึ้นอยู่กับความตั้งใจของเขา แปลจากภาษาละตินแปลว่า "การวาดภาพ", "การก่อสร้าง" การเรียบเรียงสร้างทุกส่วนของงานให้เป็นชิ้นเดียวที่เสร็จแล้ว

ช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจเนื้อหาของงานมากขึ้น รักษาความสนใจในหนังสือ และช่วยในการสรุปผลที่จำเป็นในตอนจบ บางครั้งองค์ประกอบของหนังสือเล่มนี้ดึงดูดใจผู้อ่านและเขากำลังมองหาความต่อเนื่องของหนังสือหรืองานอื่น ๆ ของนักเขียนคนนี้

องค์ประกอบคอมโพสิต

ในบรรดาองค์ประกอบดังกล่าว ได้แก่ การบรรยาย คำอธิบาย บทสนทนา บทพูดคนเดียว เรื่องราวแทรก และโคลงสั้น ๆ :

1. บรรยาย- องค์ประกอบหลักขององค์ประกอบ เรื่องราวของผู้เขียน เปิดเผยเนื้อหาของงานศิลปะ ครอบครอง ที่สุดปริมาณของงานทั้งหมด สื่อถึงไดนามิกของเหตุการณ์ สามารถเล่าซ้ำหรือแสดงเป็นภาพวาดได้
2. คำอธิบาย. นี่คือองค์ประกอบคงที่ ในระหว่างการบรรยายไม่มีเหตุการณ์เกิดขึ้น ทำหน้าที่เป็นภาพ เป็นพื้นหลังสำหรับเหตุการณ์ของงาน คำอธิบายคือภาพบุคคล การตกแต่งภายใน ภูมิทัศน์ ภูมิประเทศไม่จำเป็นต้องเป็นภาพของธรรมชาติเสมอไป แต่อาจเป็นภูมิทัศน์ของเมือง ภูมิทัศน์บนดวงจันทร์ คำอธิบายเมืองที่น่าอัศจรรย์ ดาวเคราะห์ กาแลคซี่ หรือคำอธิบายเกี่ยวกับโลกสมมุติ
3. ไดอะล็อก- การสนทนาระหว่างคนสองคน ช่วยเผยโครงเรื่อง ทำให้ตัวละครของตัวละครลึกซึ้งขึ้น ผู้อ่านได้เรียนรู้เกี่ยวกับเหตุการณ์ในอดีตของวีรบุรุษในผลงานผ่านบทสนทนาของวีรบุรุษสองคนเกี่ยวกับแผนการของพวกเขาเริ่มเข้าใจตัวละครของวีรบุรุษได้ดีขึ้น
4. คนเดียว- คำพูดของตัวละครตัวหนึ่ง ในภาพยนตร์ตลกโดย A. S. Griboyedov ผ่านบทพูดของ Chatsky ผู้เขียนถ่ายทอดความคิดของคนที่ก้าวหน้าในรุ่นของเขาและประสบการณ์ของฮีโร่เองซึ่งเรียนรู้เกี่ยวกับการทรยศต่อคนที่รักของเขา
5. ระบบภาพ. ภาพผลงานทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับความตั้งใจของผู้เขียน เหล่านี้เป็นภาพของผู้คน ตัวละครในเทพนิยาย, ตำนาน, toponymic และหัวเรื่อง มีภาพไร้สาระที่ผู้เขียนคิดค้นขึ้น เช่น "จมูก" จากเรื่องราวของโกกอลในชื่อเดียวกัน ผู้เขียนประดิษฐ์ภาพจำนวนมากและชื่อของพวกเขาก็กลายเป็นเรื่องธรรมดา
6. แทรกเรื่องราว, เรื่องราวภายในเรื่อง ผู้เขียนหลายคนใช้เทคนิคนี้เพื่อสร้างความน่าสนใจในงานหรือในบทสรุป ในงานอาจมีเรื่องราวแทรกหลายเหตุการณ์เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นใน ต่างเวลา. "The Master and Margarita" ของ Bulgakov ใช้เทคนิคนวนิยายในนวนิยาย
7. การพูดนอกเรื่องของผู้แต่งหรือโคลงสั้น ๆ. โกกอลมีการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ มากมายใน Dead Souls ของเขา เนื่องจากพวกเขา ประเภทของงานจึงเปลี่ยนไป มันใหญ่ งานร้อยแก้วเรียกว่าบทกวี "วิญญาณที่ตายแล้ว" และ "ยูจีนโอเนกิน" ถูกเรียกว่านวนิยายในข้อเพราะ จำนวนมากการพูดนอกเรื่องของผู้เขียนด้วยภาพที่น่าประทับใจปรากฏต่อหน้าผู้อ่าน ชีวิตชาวรัสเซียต้นศตวรรษที่ 19
8. คุณสมบัติของผู้เขียน . ในนั้นผู้เขียนพูดถึงตัวละครของฮีโร่และไม่ซ่อนแง่บวกของเขาหรือ ทัศนคติเชิงลบให้เขา. โกกอลในผลงานของเขามักจะทำให้ตัวละครของเขาดูน่าขัน - แม่นยำและกว้างขวางจนตัวละครของเขามักจะกลายเป็นตัวละครในครอบครัว
9. โครงเรื่องเป็นห่วงโซ่ของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในการทำงาน พล็อตเป็นเนื้อหาของข้อความวรรณกรรม
10. พล็อต- เหตุการณ์ สถานการณ์ และการกระทำทั้งหมดที่อธิบายไว้ในข้อความ ความแตกต่างที่สำคัญจากพล็อตคือลำดับเวลา
11. ทิวทัศน์- คำอธิบายของธรรมชาติ โลกแห่งความจริงและจินตนาการ เมือง ดาวเคราะห์ กาแลคซี่ ที่มีอยู่และในจินตนาการ ภูมิทัศน์เป็นเทคนิคทางศิลปะ ต้องขอบคุณที่ตัวละครของตัวละครถูกเปิดเผยอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นและมีการประเมินเหตุการณ์ จำความเปลี่ยนแปลงได้ ซีสเคปในภาพยนตร์เรื่อง "The Tale of the Fisherman and the Fish" ของพุชกิน เมื่อชายชราเข้ามาหาปลาทองอีกครั้งและอีกครั้งพร้อมกับคำขออีกครั้ง
12. ภาพเหมือนคำอธิบายนี้ไม่ได้เป็นเพียง รูปร่างฮีโร่ แต่ยังรวมถึงโลกภายในของเขาด้วย ขอบคุณความสามารถของผู้เขียน ภาพเหมือนมีความแม่นยำมากจนผู้อ่านทุกคนมีภาพลักษณ์ของฮีโร่ในหนังสือที่พวกเขาอ่านเหมือนกัน: ลักษณะของ Natasha Rostova, Prince Andrei, Sherlock Holmes บางครั้งผู้เขียนก็ดึงความสนใจของผู้อ่านมาที่บางอย่าง คุณสมบัติวีรบุรุษ ตัวอย่างเช่น หนวดของปัวโรต์ในหนังสือของอกาธาคริสตี้

อย่าพลาด: ในวรรณคดี ใช้กรณี

เทคนิคการจัดองค์ประกอบ

องค์ประกอบเรื่อง

ในการพัฒนาพล็อตมีขั้นตอนของการพัฒนา ความขัดแย้งอยู่ที่ศูนย์กลางของโครงเรื่องเสมอ แต่ผู้อ่านไม่ได้เรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้ทันที

องค์ประกอบเรื่องขึ้นอยู่กับประเภทของงาน ตัวอย่างเช่น นิทานต้องจบลงด้วยศีลธรรม ผลงานละครคลาสสิกมีกฎองค์ประกอบของตัวเอง เช่น ต้องมีห้าองก์

องค์ประกอบของงานโดดเด่นด้วยคุณสมบัติที่ไม่สั่นคลอน นิทานพื้นบ้าน. เพลง, เทพนิยาย, มหากาพย์ถูกสร้างขึ้นตามกฎการก่อสร้างของพวกเขาเอง

องค์ประกอบของเทพนิยายเริ่มต้นด้วยคำพูด: "เหมือนในทะเล - มหาสมุทร แต่บนเกาะ Buyan ... " คำพูดนี้มักจะประกอบด้วยใน รูปแบบบทกวีและบางครั้งก็ห่างไกลจากเนื้อหาของเรื่อง นักเล่าเรื่องดึงดูดความสนใจของผู้ฟังด้วยคำพูดและรอให้พวกเขาฟังโดยไม่วอกแวก จากนั้นเขาก็พูดว่า: “นี่เป็นคำพูดไม่ใช่เทพนิยาย เรื่องจะมา”

แล้วก็มาถึงจุดเริ่มต้น ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาเริ่มต้นด้วยคำว่า: "กาลครั้งหนึ่งมี" หรือ "ในอาณาจักรหนึ่งในรัฐที่สามสิบ ... " จากนั้นนักเล่าเรื่องก็ย้ายไปยังเรื่องราว ฮีโร่ ไปจนถึงเหตุการณ์อัศจรรย์

เทคนิคการจัดองค์ประกอบในเทพนิยาย, เหตุการณ์ซ้ำซ้อนสามเท่า: ฮีโร่ต่อสู้กับงู Gorynych สามครั้ง, เจ้าหญิงสามครั้งนั่งอยู่ที่หน้าต่างของหอคอยและ Ivanushka บินไปหาเธอบนหลังม้าและฉีกแหวน ซาร์ทดสอบลูกสะใภ้สามครั้งในเทพนิยาย "เจ้าหญิงกบ"

ตอนจบของเทพนิยายก็เป็นแบบดั้งเดิมเช่นกัน พวกเขาพูดเกี่ยวกับวีรบุรุษในเทพนิยาย: "พวกเขามีชีวิต - พวกเขาอยู่และทำสิ่งที่ดี" บางครั้งคำใบ้ตอนจบของการรักษา: "คุณมีเทพนิยายและฉันถักเบเกิล"

องค์ประกอบทางวรรณกรรม- นี่คือการจัดเรียงส่วนต่าง ๆ ของงานในลำดับที่แน่นอนซึ่งเป็นระบบที่สมบูรณ์ของรูปแบบการเป็นตัวแทนทางศิลปะ วิธีการและเทคนิคของการจัดองค์ประกอบทำให้ความหมายของภาพที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเผยให้เห็นถึงลักษณะของตัวละคร งานศิลปะแต่ละชิ้นมีองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง แต่มีกฎหมายดั้งเดิมที่สังเกตได้ในบางประเภท

ในยุคคลาสสิกมีระบบของกฎที่กำหนดกฎเกณฑ์บางอย่างสำหรับการเขียนข้อความถึงผู้เขียนและไม่สามารถละเมิดได้ นี้ กฎสามความสามัคคี: เวลาสถานที่พล็อต นี่คือโครงสร้างห้าองก์ของงานละคร นี้ พูดนามสกุลและการแบ่งแยกที่ชัดเจนเป็นอักขระเชิงลบและบวก คุณสมบัติขององค์ประกอบงานคลาสสิกเป็นเรื่องของอดีต

เทคนิคการจัดองค์ประกอบในวรรณคดีขึ้นอยู่กับประเภทของงานศิลปะและความสามารถของผู้เขียนซึ่งมีประเภท องค์ประกอบ เทคนิคการจัดองค์ประกอบ รู้คุณลักษณะและรู้วิธีใช้วิธีการทางศิลปะเหล่านี้

1. แนวความคิดเกี่ยวกับองค์ประกอบของงานวรรณกรรม

2. เทคนิคการจัดองค์ประกอบ

3. องค์ประกอบขององค์ประกอบและบทบาทในการเปิดเผยเนื้อหาเชิงอุดมคติและศิลปะของงาน

บรรณานุกรม

1) Borev Yu.B. สุนทรียศาสตร์ ทฤษฎีวรรณคดี: พจนานุกรมสารานุกรมเงื่อนไข - ม., 2546.

2) บทนำสู่การวิจารณ์วรรณกรรม: ตำรา / ed. ล.ม. ครัปชานอฟ. - ม., 2546.

3) เอซิน เอบีหลักและวิธีการวิเคราะห์งานวรรณกรรม - ครั้งที่ 4 - ม., 2545.

4) พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรม / ed. วีเอ็ม Kozhevnikova, P.A. นิโคเลฟ. - ม., 1987.

5) สารานุกรมวรรณกรรมเงื่อนไขและแนวคิด / ed. หนึ่ง. นิโคยูกิน. - ม., 2546.

6) พจนานุกรม ศัพท์วรรณกรรม/ ed.-สถิติ. แอล.ไอ. Timofeev, S.V. ทูเรฟ - ม., 1973.

7) Timofeev L.I.. พื้นฐานของทฤษฎีวรรณคดี - ม., 1976.

งานศิลปะเป็นงานที่ซับซ้อน ทั้งชุดของภาพ ห่วงโซ่ของการกระทำ เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับพวกเขา ผู้เขียนต้องจัดระเบียบองค์ประกอบที่แยกจากกันเหล่านี้ของการเล่าเรื่องให้เป็นส่วนที่สอดคล้องและเป็นระเบียบซึ่งน่าสนใจสำหรับผู้อ่าน อันนี้ การจัดระเบียบของงาน สัดส่วนและความสม่ำเสมอ อัตราส่วนของทุกส่วนและองค์ประกอบในการวิจารณ์วรรณกรรมมักจะเรียกว่าองค์ประกอบ.

AI. Revyakin ให้คำจำกัดความขององค์ประกอบดังต่อไปนี้: องค์ประกอบ (จาก lat. compositio - บวก, องค์ประกอบ, ส่วนประกอบ - เพื่อเพิ่ม, แต่งหน้า) - การสร้างงานศิลปะ, ระบบการเปิดเผยข้อมูล, การจัดระเบียบภาพ, ความเชื่อมโยงและความสัมพันธ์ที่บ่งบอกถึงกระบวนการชีวิตที่แสดงในงาน ».

ดังนั้นการจัดองค์ประกอบจึงรวมถึงการจัดเรียงตัวละครในงาน ลำดับการรายงานเหตุการณ์ การเปลี่ยนแปลงเทคนิคการเล่าเรื่อง และความสัมพันธ์ของรายละเอียดของภาพที่ปรากฎ ภาพร่างและภาพทิวทัศน์ และข้อความ เกี่ยวกับสถานที่และเวลาของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นและการแบ่งงานออกเป็นส่วน ๆ เป็นต้น กล่าวอีกนัยหนึ่งการจัดองค์ประกอบเป็นเพียงโครงสร้างของงานศิลปะ

งานใดก็ตามที่เราทำ งานนั้นมีองค์ประกอบบางอย่าง - มันถูกจัดระเบียบบนพื้นฐานของความซับซ้อนของสถานการณ์ในชีวิตจริงที่สะท้อนออกมา และความเข้าใจในความเชื่อมโยงของชีวิต สาเหตุและผลกระทบซึ่งมีอยู่ใน นักเขียนคนนี้และกำหนดหลักการเรียบเรียง องค์ประกอบของงานถูกกำหนดโดยรูปแบบที่แท้จริงของความเป็นจริงที่ปรากฎในงานเป็นหลักโดยงานด้านอุดมการณ์และสุนทรียะที่กำหนดโดยผู้เขียนตลอดจนโดยวิธีการทางศิลปะ คุณสมบัติประเภท, โลกทัศน์ของนักเขียน, ของเขา ลักษณะที่สร้างสรรค์.

นักวิชาการวรรณกรรมหลายคนพูดถึงองค์ประกอบของงาน แยกความแตกต่างออกเป็นสองรูปแบบหลัก: เหตุการณ์ (พล็อต) และไม่ใช่เหตุการณ์ (ไม่ใช่พล็อต). รูปแบบการจัดองค์ประกอบตามเหตุการณ์มีลักษณะเฉพาะใน มากกว่าสำหรับงานมหากาพย์และละคร ไม่มีเหตุการณ์ - สำหรับโคลงสั้น ๆ

เนื่องจากหน่วยหลักของการสะท้อนชีวิตวรรณกรรมและศิลปะคือตัวละคร องค์ประกอบของงานศิลปะจึงสามารถเข้าใจและศึกษาได้อย่างแม่นยำโดยเชื่อมโยงกับตัวละครที่ปรากฎในนั้น

ผู้เขียนสร้างสิ่งนี้หรือตัวละครนั้นอย่างไรเขาสัมพันธ์กับผู้อื่นอย่างไรเขาจัดลำดับเหตุการณ์ในงานอย่างไรสาเหตุและผลกระทบที่เขานำมาสู่เบื้องหน้าในชีวิตที่พรรณนาเกี่ยวกับสิ่งนี้เขาจัดระเบียบงานอย่างไร ภายนอก - ทั้งหมดนี้เป็นองค์ประกอบของงานที่กำหนดโดยหลักการสร้างสรรค์ของนักเขียน

ข้อกำหนดหลักสำหรับองค์ประกอบของผลงานศิลปะขั้นสูงคือแรงจูงใจในชีวิตและศิลปะ และการอยู่ใต้บังคับบัญชาที่เข้มงวดขององค์ประกอบทั้งหมดของงานตามธีมและแนวคิด

ในการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ มีประเพณีที่เน้นเทคนิคการประพันธ์เช่น ย้ำ ขยาย และ การติดตั้ง . เกี่ยวกับการรับแบบเรียบเรียง ทำซ้ำพวกเขาพูดส่วนใหญ่ในกรณีที่บทกวีแรกและสุดท้ายสะท้อนทำให้งานมีความกลมกลืนกันสร้างองค์ประกอบแหวน ตัวอย่างคลาสสิกการใช้องค์ประกอบแหวนสามารถใช้เป็นโองการของ A. Blok "กลางคืน, ถนน, โคมไฟ, ร้านขายยา ... ", S. Yesenin "Shagane คุณเป็นของฉัน Shagane ... " อื่น ๆ

แผนกต้อนรับ เครื่องขยายเสียงใช้ในกรณีที่การทำซ้ำอย่างง่ายไม่เพียงพอที่จะสร้างผลงานศิลปะ ตัวอย่างเช่นคำอธิบายการตกแต่งภายในของบ้านของ Sobakevich ใน "Dead Souls" โดย N.V. โกกอล ทุกรายละเอียดใหม่ตอกย้ำรายละเอียดก่อนหน้านี้: “ทุกอย่างมั่นคง งุ่มง่ามจนถึงระดับสูงสุด และมีความคล้ายคลึงกับเจ้าของบ้านอย่างประหลาด ที่มุมของห้องรับแขกมีสำนักงานวอลนัทท้องกระถางยืนสี่ขา หมีที่สมบูรณ์แบบ โต๊ะ เก้าอี้นวม เก้าอี้—ทุกอย่างหนักที่สุดและมีคุณภาพกระสับกระส่ายที่สุด—พูดได้คำเดียว ทุกวัตถุ เก้าอี้ทุกตัวดูเหมือนจะพูดว่า: “ฉันด้วย โซบาเควิช!” หรือ "และฉันก็ดูเหมือน Sobakevich มากด้วย!"

แผนกต้อนรับ การติดตั้งโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าภาพสองภาพที่อยู่เคียงข้างกันในงานก่อให้เกิดความหมายใหม่ ตัวอย่างเช่นในเรื่องราวของ A. Chekhov "Ionych" คำอธิบาย " ห้องศิลปะ” ติดกับการกล่าวถึงกลิ่นหัวหอมทอดและการกระทบกันของมีด รายละเอียดเหล่านี้สร้างบรรยากาศของความหยาบคายที่ผู้เขียนพยายามสื่อถึงจิตใจของผู้อ่าน ในงานบางงาน (M. Bulgakov's The Master and Margarita, Ch. Aitmatov's Block ฯลฯ ) การตัดต่อกลายเป็นหลักการในการจัดระเบียบงานทั้งหมด

นอกจากแนวคิดเรื่องอุปกรณ์ประกอบในการวิจารณ์วรรณกรรมแล้ว เรากำลังพูดถึง องค์ประกอบ . ติดตาม V.V. Kozhinov และนักวิทยาศาสตร์คนอื่น ๆ เราแยกแยะองค์ประกอบองค์ประกอบต่อไปนี้: โหมโรง ความเงียบ การเรียงสับเปลี่ยนตามลำดับเวลา การสร้างกรอบทางศิลปะ สิ่งที่ตรงกันข้าม ภูมิทัศน์ ภาพบุคคล ภายใน บทสนทนา การพูดคนเดียว การพูดนอกเรื่องเชิงโคลงสั้น ๆ ตอนเกริ่นนำ

เบื้องต้น- การแจ้งเตือนล่วงหน้าเกี่ยวกับบางสิ่ง - นี่คืออุปกรณ์ศิลปะเมื่อผู้เขียนนำหน้าภาพของเหตุการณ์ในอนาคตด้วยตอนต่างๆ ตัวอย่างโหมโรงคือตอนหนึ่งจากนวนิยายของ A.S. Pushkin "Eugene Onegin" เมื่อ Tatyana มีความฝันว่า Onegin ฆ่า Lensky (บทที่ 5 บทที่ 21):

อาร์กิวเมนต์ดังขึ้นดังขึ้น ทันใดนั้นยูจีน

คว้ามีดยาวทันใด

พ่ายแพ้ Lensky; เงาที่น่ากลัว

หนาขึ้น; ร้องไห้ทนไม่ไหว

มีเสียง... กระท่อมเซ...

และทันย่าตื่นขึ้นด้วยความกลัว...

ตัวอย่างของความคาดหวังในวรรณคดีมอร์โดเวียนสามารถพบได้ในบทกวีของ N. Erkay "Moro Ratordo" (ฉากของการค้นพบกระดูกมนุษย์โดยตัวละครหลักในโพรงของต้นโอ๊กอายุหนึ่งศตวรรษที่นำเสนอในตอนต้นของงาน) .

กรอบศิลป์- การสร้างภาพเขียนและฉากที่ใกล้เคียงกับปรากฏการณ์และตัวละครที่ปรากฎ "ฮัดจิ มูราด" แอล.เอ็น. ตอลสตอยเริ่มต้นด้วยภาพร่างภูมิทัศน์ ผู้เขียนเล่าว่าเก็บช่อใหญ่ สีที่ต่างกันตัดสินใจที่จะตกแต่งด้วยหญ้าเจ้าชู้ราสเบอร์รี่ที่บานสะพรั่งซึ่งเรียกกันว่า "ตาตาร์" อย่างไรก็ตาม เมื่อเขาดึงมันออกด้วยความยากลำบาก ปรากฏว่าหญ้าเจ้าชู้เนื่องจากความหยาบและความหยาบของมันไม่เข้ากับดอกไม้ที่บอบบางของช่อดอกไม้ นอกจากนี้ผู้เขียนยังแสดงทุ่งไถใหม่ซึ่งมองไม่เห็นพืชแม้แต่ต้นเดียวยกเว้นพุ่มไม้เดียว:“ พุ่มไม้ทาทาริน่าประกอบด้วยสามหน่อ กิ่งหนึ่งขาด กิ่งที่เหลือก็ยื่นออกมาเหมือนมือที่ขาด อีกสองคนมีดอกไม้คนละดอก ดอกไม้เหล่านี้เคยเป็นสีแดง แต่ตอนนี้เป็นสีดำ ก้านหนึ่งหักและครึ่งหนึ่งมีดอกสกปรกที่ปลายห้อยลงมา อีกอันหนึ่งถึงแม้จะเปื้อนโคลนดินสีดำ แต่ก็ยังติดอยู่ เห็นได้ชัดว่าพุ่มไม้ทั้งหมดถูกล้อวิ่งทับ และหลังจากนั้นมันก็ลุกขึ้นและดังนั้นจึงยืนอยู่ด้านข้าง แต่ก็ยังยืนได้ ราวกับว่าชิ้นส่วนของร่างกายของเขาถูกฉีกออก ข้างในของเขากลับกลายเป็น แขนของเขาถูกฉีกขาด ดวงตาของเขาถูกควักออกมา แต่เขายังคงยืนหยัดไม่ยอมแพ้ต่อผู้ที่ทำลายพี่น้องของเขาทั้งหมดที่อยู่รอบตัวเขา “พลังอะไร! ฉันคิด. “มนุษย์พิชิตทุกสิ่ง ทำลายสมุนไพรนับล้าน แต่สิ่งนี้ไม่ยอมแพ้” และฉันจำเรื่องราวเก่าแก่ของชาวคอเคเชียนได้ บางเรื่องก็เห็น บางเรื่องก็ได้ยินจากผู้เห็นเหตุการณ์ และบางเรื่องก็นึกขึ้นได้ เรื่องนี้พัฒนาขึ้นในความทรงจำและจินตนาการของฉัน นั่นคือสิ่งที่ ... "

ตัวอย่างของกรอบศิลปะจากวรรณคดีมอร์โดเวียนคือข้อความที่ตัดตอนมาจากบทนำของนวนิยายในข้อโดย A.D. Kutorkin "ต้นแอปเปิ้ลใกล้ถนนสูง":

ค่าเริ่มต้น- เทคนิคทางศิลปะเมื่อนักเขียนในงานจงใจไม่พูดอะไร ตัวอย่างของการผิดนัดคือบทจากบทกวีของ S.A. Yesenin "เพลงของสุนัข":

เธอวิ่งผ่านกองหิมะ

วิ่งตามเขา...

นานจนสั่นสะท้าน

น้ำที่ไม่แช่แข็ง

การเรียงสับเปลี่ยนตามลำดับเวลา- องค์ประกอบขององค์ประกอบดังกล่าวเมื่อผู้เขียนในงานของเขาบอกเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่ละเมิดลำดับเหตุการณ์ ตัวอย่างคลาสสิกขององค์ประกอบประเภทนี้คือนวนิยายของ M.Yu Lermontov "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา"

บ่อยครั้งที่ผู้เขียนรวมความทรงจำของวีรบุรุษเกี่ยวกับวันเวลาในอดีตไว้ในผลงานของพวกเขา เทคนิคนี้ยังทำหน้าที่เป็นตัวอย่างของการเรียงสับเปลี่ยนตามลำดับเวลา ในนวนิยายของ A. Doronin "Bayagan Suleyt" ("Shadows of the Bells") ซึ่งเล่าถึงชีวิตของพระสังฆราช Nikon มีหลายตอนดังนี้:

“ ... Vladykaten ประจบประแจง meiste สนุกสนานกับรหัส Dream pongs tezen, vasolo enksoni usiyatnes เหล่านั้น ulnes 1625 เยน tundostont, zardo sonze, เพื่อ popont, ve clean kirga ormado kulost kavto tserkanzo เตริซสถาน Olda nize ez tsidardo, tus nun. Dy songak arces-teys pryanzo naravtomo. วัด Kochkize Solovkan, ตาข่ายม้า ietnesteyak Rusen keles อบโซดาวิเซล รหัส Ansyak tey packodems? เซอร์กัส นิจนีย์ นอฟโกรอด Kems, tosto mui Arkhangelskoent marto syulmavoz lomant dy Rav leygant syrgi martost od ki langov. (“วลาดีก้าจำได้ว่าทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไรและเขามาที่นี่ได้อย่างไร ไปยังสถานที่ห่างไกลเหล่านี้ เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 1625 เมื่อลูกชายสองคนของเขาเสียชีวิตด้วยอาการเจ็บคอในหนึ่งวัน จากความเศร้าโศกเช่นนี้ โอลดา ภรรยาของเขาทนไม่ไหว เธอจึงกลายเป็นภิกษุณี เขาเองก็ตัดสินใจเอาผ้าคลุมหน้าเป็นพระภิกษุด้วย เขาเลือกอารามโซโลเวตสกี้ ซึ่งโด่งดังมากในรัสเซียในสมัยนั้นแล้ว แต่จะทำอย่างไร ไปถึงที่หมาย? นิจนีย์ นอฟโกรอด. หวังว่าจะมี จะหาคนซึ่งเชื่อมต่อกับ Arkhangelsk และแม่น้ำโวลก้าจะไปตามเส้นทางใหม่กับพวกเขา

ตรงกันข้าม- ความขัดแย้ง, ความขัดแย้งที่แสดงออกมาอย่างรวดเร็วของแนวคิดหรือปรากฏการณ์. นา Nekrasov ในบทกวี "ใครดีที่จะอาศัยอยู่ในรัสเซีย" มีบรรทัดต่อไปนี้:

คุณยากจน คุณอุดมสมบูรณ์

คุณมีพลัง คุณไม่มีพลัง

แม่รัสเซีย.

ข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวีของ D. Nadkin "Chachoma ele" ที่เรียกว่า "Iznyamo หรือ Kuloma" ("ชัยชนะหรือความตาย") ก็สร้างขึ้นจากสิ่งที่ตรงกันข้าม:

ทิวทัศน์- คำอธิบายของธรรมชาติในงานวรรณกรรมที่ทำหน้าที่ต่างๆ สเก็ตช์ภูมิทัศน์เข้าสู่นิยายเมื่อนานมาแล้ว: เราพบพวกเขาในงานวรรณกรรมโบราณและยุคกลาง ในบทกวีของโฮเมอร์แล้วมีภาพวาดภูมิทัศน์ขนาดเล็กที่ทำหน้าที่เป็นพื้นหลังของการกระทำเช่นการอ้างอิงถึงคืนที่จะมาถึงพระอาทิตย์ขึ้น: "จากนั้นพลบค่ำก็ลงมายังโลก", "หญิงสาวที่มีนิ้วสีม่วง Eos ได้ ขึ้น". ในงานของกวีชาวโรมัน Lucretius "On the Nature of Things" ธรรมชาติยังเป็นตัวเป็นตนและทำหน้าที่เป็นทั้งตัวละครและเป็นพื้นหลังของการกระทำ:

สายลม เจ้าแม่ วิ่งก่อนเจ้า ด้วยแนวทางของคุณ

เมฆจะลาจากสวรรค์ แผ่นดินเป็นสีเขียวชอุ่ม

ปูพรมดอกไม้ยิ้มๆ คลื่นทะเล,

และท้องฟ้าสีครามก็ส่องแสงระยิบระยับ ....

ในศตวรรษที่สิบแปดในวรรณคดีเกี่ยวกับความรู้สึกอ่อนไหวภูมิทัศน์เริ่มดำเนินการ ฟังก์ชั่นทางจิตวิทยาและมองว่าเป็นแนวทางในการพัฒนาศิลปะ ชีวิตภายในผู้ชาย (เกอเธ่ "ความทุกข์ของหนุ่มเวอร์เธอร์", คารามซิน "ลิซ่าผู้น่าสงสาร")

ธรรมชาติในหมู่คนรักมักจะกระสับกระส่ายสอดคล้องกับความสนใจของตัวละครและทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ ( "Sail" ของ Lermontov เป็นต้น)

ใน วรรณกรรมที่สมจริงทิวทัศน์ยังครอบครองสถานที่สำคัญและทำหน้าที่ต่าง ๆ พวกมันถูกมองว่าเป็นพื้นหลังของการกระทำและเป็นเรื่องของภาพและเป็น นักแสดงชายและเป็นวิธีการพัฒนาศิลปะของโลกภายในของวีรบุรุษ ตัวอย่างเช่น ให้อ้างอิงข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องราวของ N. Erkay "Alyoshka": สุนัขจิ้งจอก Maryavi เป็นเพียงคนแปลกหน้า chudikerksent sholnemazo การนอนหลับการใช้ tseks สรรเสริญ kizen valskent ที่เปื้อน Kaldastont kaiseti skaltenen stakasto lexemast และ Porksen poremast. Leent chireva lugant langa rosas ashti เพราะ Baygex ทำลาย aras อื่น ... Koshtos น่าเบื่อ, vanks dy ekshe Leksyat eisenze, kodayak และ peshkedyat

Lomantne, narmuntne, mik tikshetneyak, ธรรมชาติที่มีน้ำหนัก, sirey shozhdyne น่ากลัวน้อยกว่า Mik teshtneyak ล้มลง avol อบ waldo tolso, songak chamonit, ezt mesh udytsyatnenen” (มองไม่เห็นแม่น้ำมันถูกห่อหุ้มด้วยหมอกหนา คุณสามารถได้ยินเสียงพึมพำของลำธารที่ไหลจากฤดูใบไม้ผลิเขาเหมือนนกไนติงเกลสรรเสริญ ความงดงามของเช้าฤดูร้อน จากรั้ว ได้ยินเสียงวัวเคี้ยวเอื้อง น้ำค้างยามเช้า นอนอยู่บนทุ่งหญ้า ริมฝั่งแม่น้ำ คนยังมองไม่เห็น... อากาศหนาสะอาดและเย็น

ผู้คน นก หญ้า ธรรมชาติล้วนหลับใหลอยู่ใต้ท้องฟ้าอันสว่างไสว แม้แต่ดวงดาวก็ไม่สว่างไสว แต่ก็ไม่รบกวนผู้นอน

ภาพเหมือน- คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏ ลักษณะของตัวละคร วรรณคดียุคก่อนความเป็นจริงมีลักษณะเฉพาะด้วยการบรรยายลักษณะในอุดมคติของการปรากฏตัวของวีรบุรุษ ภายนอกที่สดใสและงดงาม ด้วยวิธีการทางภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างและแสดงออกอย่างมากมาย นี่คือวิธีที่ Nizami Ganjavi อธิบายลักษณะที่ปรากฏของคนที่เธอรักในหนึ่งใน ghazals:

มีเพียงดวงจันทร์เท่านั้นที่สามารถเปรียบเทียบกับหญิงสาวจากโคตันนี้ได้

เสน่ห์ของเธอดึงดูดยูซุฟนับร้อยจากฮานัน

คิ้วก็โค้งเหมือนโค้ง ตาดูเหมือนดวงอาทิตย์

สว่างกว่าทับทิมเอเดน แก้มที่แดงก่ำของเธอ

ตกแต่งสวนด้วยดอกกุหลาบสีแดงอย่างภาคภูมิใจ

เธอบดบังต้นไซเปรสด้วยร่างสูงสง่า ....

ภาพวาดที่คล้ายกันเกิดขึ้นในวรรณกรรมโรแมนติก ในวรรณคดีที่เหมือนจริง ภาพเหมือนได้แพร่หลาย ทำหน้าที่ทางจิตวิทยา ช่วยเปิดเผย โลกฝ่ายวิญญาณตัวละคร (M. Lermontov "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา", L. Tolstoy "สงครามและสันติภาพ", A. Chekhov "Lady with a Dog" ... )

บ่อยครั้งผ่านภาพบุคคลที่สามารถเปิดเผยทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อฮีโร่ของเขาได้ ให้เรายกตัวอย่างจากเรื่องราวของ S. Platonov “Kit-yant” (“Ways-roads”): “Vera orshazel kizen shozhda platiinese, horse stazel ​​serenze koryas dy sedeyak mazylgavts ในรูปแบบของ kilen kondyamo elgan rungonzo Vasen varshtamsto sonze chamazo ไม่ทราบ avol ush ovse อบ mazytnede Istya chamast vese od teterkatnen, kinen และ umok topodst kemgavksovo iet เช่นชุด tundostont vanentseks กำลังเบ่งบาน kuraksh alo ลิลลี่แห่งหุบเขา tsetsineks แต่ Bethi Sedge Sunboy Vanat Veran Chamas, Son Alamon-Alamyon Liijstomi, Theek Lovtanyaks Dolomgada, Ur Zoryava Chile Semoshos, Zyarto Virus Excend หรือ Paksya Chirny Tombalda Night Chinjditsa Kirikssese, Dy Sedayak Pek Maineagada, Valledomadnatzarte Weyy แต่จำไว้นะ sonze ด้วย selmenze สีเทา, konat langozot vanomsto คุณไม่แสดง kondyamox เหล็ก, maile alamon-alamon yala senshkadyt, เดาอย่างคลุมเครือ dy mik chopolgadyt, teev potmakstomoks Vanovtonzo koryas ovse และ charkodevi ezhozody meleze - paro te arsi หรือ beryan แต่ varshtavksozo zardoyak a stuvtovi ”(“ Vera แต่งกายด้วยชุดฤดูร้อนสีอ่อนที่เหมาะกับส่วนสูงของเธอและเน้นรูปร่างที่เพรียวของเธอเมื่อมองแวบแรกใบหน้าของเธอไม่สามารถจัดว่าสวยมากได้ หญิงสาวส่วนใหญ่ที่เพิ่งอายุสิบแปดปีส่วนใหญ่มีลักษณะเช่นนี้ หน้าและบานเป็นครั้งแรกเหมือนดอกลิลลี่ป่าแห่งหุบเขา แต่ถ้ามองดูใบหน้าของ Vera มันจะค่อยๆ เปลี่ยนไป ซีดและสว่างราวกับรุ่งอรุณในครั้งแรก แสงแดดและสวยงามยิ่งขึ้นเมื่อคุณยิ้ม ที่สำคัญที่สุด ดวงตาสีเทาของเธอจำได้ ซึ่งในแวบแรกดูเหมือนจะเป็นเหล็ก จากนั้นก็ค่อย ๆ มืดลงและกลายเป็นไม่มีก้นบึ้ง ในสายตาของเธอ เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจอารมณ์และความคิดของเธอ ไม่ว่าเธอจะปรารถนาดีหรือไม่ก็ตาม แต่คุณไม่สามารถลืมรูปลักษณ์ของเธอได้ "

หลังจากอ่านข้อความนี้ผู้อ่านรู้สึกว่าความเห็นอกเห็นใจของผู้เขียนอยู่ข้างนางเอก

ภายใน- รูปภาพของพื้นที่ปิด สภาพแวดล้อมของมนุษย์ที่เขาจัดระเบียบในรูปของเขาเอง กล่าวอีกนัยหนึ่ง นี่คือคำอธิบายของสภาพแวดล้อมที่ตัวละครอาศัยและกระทำ

คำอธิบายของการตกแต่งภายในหรือโลกแห่งวัตถุได้เข้าสู่วรรณคดีรัสเซียตั้งแต่สมัยของ A. Pushkin (“Eugene Onegin” เป็นคำอธิบายของสำนักงานของฮีโร่) การตกแต่งภายในทำหน้าที่เป็นวิธีการเพิ่มเติมในการอธิบายลักษณะของงาน อย่างไรก็ตามในบางงานก็กลายเป็นที่โดดเด่น สื่อศิลปะตัวอย่างเช่นใน "เรื่องราวของ Ivan Ivanovich ทะเลาะกับ Ivan Nikiforovich" N.V. โกกอล: " คนที่ยอดเยี่ยมอีวาน อิวาโนวิช! เขารักแตงมาก นี่คืออาหารโปรดของเขา ทันทีที่เขารับประทานอาหารและออกไปในเสื้อเชิ้ตตัวเดียวภายใต้ร่มไม้ ตอนนี้เขาสั่งให้ Gapka นำแตงมาสองอัน และเขาจะตัดมันเองรวบรวมเมล็ดในกระดาษแผ่นพิเศษแล้วเริ่มกิน แล้วสั่งให้แก๊บคาเอาหมึกมาเอง ด้วยมือของฉันเองจะทำจารึกบนแผ่นกระดาษที่มีเมล็ดว่า “แตงนี้ถูกกินในวันที่เช่นนั้น” หากในเวลาเดียวกันมีแขกบางคน "มีส่วนร่วมเช่นนั้น"

ผู้พิพากษา Mirgorodsky ผู้ล่วงลับไปแล้วชื่นชมบ้านของ Ivan Ivanovich เสมอ ใช่ บ้านน่าอยู่มาก ฉันชอบเพิงและกระโจมที่ติดไว้ทุกด้าน ดังนั้นถ้ามองจากระยะไกลจะมองเห็นเฉพาะหลังคาที่ปลูกไว้บนหลังคาอีกหลังหนึ่ง ซึ่งคล้ายกับจานที่ใส่แพนเค้กมาก และดียิ่งขึ้นไปอีก เช่น ฟองน้ำที่เติบโตบนต้นไม้ อย่างไรก็ตามหลังคาทั้งหมดถูกปกคลุมด้วยโครงร่าง ต้นวิลโลว์ ต้นโอ๊ก และต้นแอปเปิลสองต้นเอนตัวพิงกับพวกมันด้วยกิ่งก้านที่แผ่ออกไป ระหว่างต้นไม้ หน้าต่างบานเล็กที่มีบานประตูหน้าต่างสีขาวแกะสลักจะกะพริบและวิ่งออกไปที่ถนน จากข้อความข้างต้นเป็นที่ชัดเจนว่าด้วยความช่วยเหลือจากภายใน โลกแห่งสิ่งต่าง ๆ ในทางโกโกเลีย เจ้าของบ้าน-เจ้าของบ้านมีร์โกรอดถูกเยาะเย้ยถากถาง

ให้เรายกตัวอย่างจากวรรณกรรม Mordovian คำอธิบายของห้องที่ Lavginov ตัวละครของ V. Kolomasov อาศัยอยู่หลังจากการหย่าร้างจากภรรยาของเขา: อาร์เซียน, นาทอย สกาลอน คาร์ดอส เซเด แวงค์ Koshtos sonze kudosont istya kols, mik oymet และ targavi Kiyaksos - roujo แฟชั่น Kov ilya varshta - mazyn kis vovodevst shanzhavon kodavkst. และว้าว! อึดอัด - mezeyak และ maryat, prok meksh สั่งให้นกฮูก kudonten Stenasont เฉียง sonze atsaz tarkinese, lazkstne peshkset kendyaldo, ceilingont ezga pixit แมลงสาบ ”(คุณควรจะเห็นว่าตอนนี้เขามีบ้านแบบไหน ฉันคิดว่าลานวัวของคุณสะอาดกว่า อากาศในบ้านทรุดโทรมมากจนเป็นไปไม่ได้ หายใจเข้า พื้นเป็นดินสีดำ มองไปทางไหน ใยแมงมุมแขวนอยู่ทุกหนทุกแห่งเพื่อความสวยงาม ฝูงผึ้งบินเข้ามา ในผนังใกล้เตียงของเขาตอนนี้ รอยแตกเต็มไปด้วยตัวเรือด แมลงสาบคลานอยู่บนเพดาน) การตกแต่งภายในแบบนี้ช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจธรรมชาติที่เกียจคร้านของฮีโร่ที่ปรากฎได้ดีขึ้น

บางครั้งการตกแต่งภายในยังทำหน้าที่ทางจิตวิทยา นี่คือวิธีที่ L. Tolstoy อธิบายการตกแต่งภายในของสำนักงานเรือนจำซึ่ง Nekhlyudov มาหลังจากพบกับ Katyusha Maslova ในศาล: “สำนักงานประกอบด้วยสองห้อง ในห้องแรก มีเตาโทรมขนาดใหญ่ยื่นออกมาและหน้าต่างสกปรกสองบาน ยืนอยู่ในมุมหนึ่งเป็นวัดสีดำสำหรับวัดความสูงของนักโทษ แขวนไว้ที่อีกมุมหนึ่ง - เครื่องประดับที่คงอยู่ให้กับสถานที่ทรมานทุกแห่งราวกับเป็นการเยาะเย้ย จากคำสอนของเขา - ภาพใหญ่คริสต์. มียามหลายคนในห้องแรกนี้ ในอีกห้องหนึ่งพวกเขานั่งบนกำแพง แต่ละกลุ่มหรือเป็นคู่ชายหญิงประมาณยี่สิบคนและพูดคุยกันเงียบๆ มีโต๊ะริมหน้าต่าง คำอธิบายดังกล่าวช่วยเปิดเผย สติอารมณ์, สภาวะจิตใจวีรบุรุษ

การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น- ภาพสะท้อนทางอารมณ์ของผู้เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่ปรากฎ มีการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ มากมายใน Don Juan โดย D.G. ไบรอน; "Eugene Onegin" A.S. พุชกิน "วิญญาณตาย" N.V. โกกอล; ใน "Apple Tree by the High Road" โดย A.D. คูทอร์กินา:

การพูดนอกเรื่องแบบโคลงสั้น ๆ ชนิดหนึ่งยังพบได้ในผลงานละครโดยเฉพาะอย่างยิ่งในบทละครของ B. Brecht มีเพลง (zongs) มากมายที่ขัดจังหวะการกระทำที่ปรากฎ

บทสนทนาและบทพูดคนเดียว- ข้อความเหล่านี้เป็นข้อความที่มีนัยสำคัญ ราวกับว่าเป็นการเน้นย้ำ แสดงให้เห็นถึงความเกี่ยวข้องของ "ผู้เขียน" ของพวกเขา การสนทนามีความเกี่ยวข้องอย่างสม่ำเสมอกับการสื่อสารแบบสองทางซึ่งกันและกัน ซึ่งผู้พูดคำนึงถึงปฏิกิริยาโดยตรงของผู้ฟัง ในขณะที่กิจกรรมและความเฉยเมยส่งผ่านจากผู้เข้าร่วมคนหนึ่งในการสื่อสารไปยังอีกคนหนึ่ง บทสนทนามีลักษณะโดยการสลับข้อความสั้น ๆ โดยบุคคลตั้งแต่สองคนขึ้นไป การพูดคนเดียวคือคำพูดที่ไม่ขาดตอนโดยบุคคลหนึ่งคน บทพูดคนเดียวคือ "โดดเดี่ยว” ในกรณีที่ผู้พูดไม่มีการติดต่อโดยตรงกับใครและ "กลับใจใหม่ออกแบบมาเพื่อโน้มน้าวผู้ฟังอย่างแข็งขัน

ตอนเปิดนักวิชาการวรรณกรรมบางครั้งเรียกว่าเรื่องแทรก เหล่านี้เป็นเรื่องราวของคิวปิดและไซคีในนวนิยายเรื่อง "Metamorphoses" ของ Apuleius ("The Golden Ass") เรื่องราวของกัปตัน Kopeikin ใน "Dead Souls" โดย N.V. โกกอล

โดยสรุปแล้ว ควรสังเกตว่างานศิลปะใดๆ มีองค์ประกอบเป็นของตัวเอง โครงสร้างพิเศษ ผู้เขียนเลือกองค์ประกอบบางอย่างขององค์ประกอบทั้งนี้ขึ้นอยู่กับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่เขากำหนดไว้สำหรับตัวเอง ในเวลาเดียวกัน องค์ประกอบทั้งหมดขององค์ประกอบที่ระบุไว้ข้างต้นไม่สามารถปรากฏได้แม้ในปริมาณมาก งานมหากาพย์. ไม่ค่อยพบใน นิยายส่วนประกอบต่างๆ เช่น โหมโรง การจัดเฟรมศิลป์ ตอนเกริ่นนำ

คำถามทดสอบ:

1. คำจำกัดความขององค์ประกอบใดต่อไปนี้ที่ใกล้ตัวคุณมากที่สุดและเพราะเหตุใด

2. คำศัพท์ใดที่แสดงถึงการก่อสร้างงานที่สามารถนำมาใช้ในกระบวนการวิเคราะห์งานได้

3. องค์ประกอบหลักของงานวรรณกรรมมีอะไรบ้าง?

4. องค์ประกอบใดขององค์ประกอบที่พบได้น้อยกว่าองค์ประกอบอื่นในวรรณคดีมอร์โดเวียน?

ทำซ้ำ- หนึ่งในเทคนิคการจัดองค์ประกอบที่ง่ายและมีประสิทธิภาพที่สุดในขณะเดียวกัน ช่วยให้คุณสามารถ "ปัดเศษ" งานได้อย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติเพื่อให้เกิดความกลมกลืนในองค์ประกอบ องค์ประกอบแหวนที่เรียกว่าดูน่าประทับใจเป็นพิเศษเมื่อมีการเรียกองค์ประกอบระหว่างจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของงาน องค์ประกอบดังกล่าวมักมีความหมายทางศิลปะเป็นพิเศษ ตัวอย่างคลาสสิกของการใช้องค์ประกอบวงแหวนเพื่อแสดงเนื้อหาคือ "กลางคืน ถนน โคมไฟ ร้านขายยา ... " ของ Blok:

กลางคืน, ถนน, โคมไฟ, ร้านขายยา, แสงที่ไร้สติและสลัว มีชีวิตอยู่อย่างน้อยหนึ่งในสี่ของศตวรรษ ทุกอย่างจะเป็นเช่นนั้น ไม่มีทางออก

ถ้าคุณตาย คุณจะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง
และทุกอย่างจะทำซ้ำเหมือนเก่า:
กลางคืนระลอกคลื่นน้ำแข็งของช่อง
ร้านขายยา ถนน โคมไฟ

นี่คือวงจรอุบาทว์แห่งชีวิต การหวนคืนสู่สิ่งที่ผ่านไปแล้ว อย่างที่มันเป็น ถูกรวมเข้ากับองค์ประกอบของบทกวี ในเอกลักษณ์เชิงองค์ประกอบของจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด

เทคนิคที่ใกล้เคียงการทำซ้ำคือ ได้รับ . เทคนิคนี้ใช้ในกรณีที่การทำซ้ำง่ายๆ ไม่เพียงพอที่จะสร้างเอฟเฟกต์ศิลปะ เมื่อจำเป็นต้องเพิ่มความประทับใจด้วยการเลือกภาพหรือรายละเอียดที่เป็นเนื้อเดียวกัน ดังนั้นคำอธิบายการตกแต่งภายในของบ้านของ Sobakevich ใน Dead Souls ของ Gogol จึงสร้างขึ้นบนหลักการของการขยายเสียง: รายละเอียดใหม่ทุกรายละเอียดจะตอกย้ำถึงรายละเอียดก่อนหน้านี้: “ทุกอย่างมั่นคง งุ่มง่ามจนถึงระดับสูงสุด และมีความคล้ายคลึงแปลกๆ กับเจ้าของ บ้าน; ที่มุมของห้องรับแขกมีสำนักงานวอลนัทท้องกระถางยืนอยู่บนขาทั้งสี่ หมีที่สมบูรณ์แบบ โต๊ะ เก้าอี้นวม เก้าอี้—ทุกอย่างหนักที่สุดและมีคุณภาพกระสับกระส่ายที่สุด—พูดได้คำเดียว ทุกวัตถุ เก้าอี้ทุกตัวดูเหมือนจะพูดว่า: "ฉันด้วย โซบาเควิช!" หรือ "และฉันก็ดูเหมือน Sobakevich มากด้วย!"

การเลือกภาพศิลปะในเรื่องราวของ Chekhov เรื่อง "The Man in the Case" ทำงานโดยใช้หลักการของการขยายเสียงแบบเดียวกัน: "เขาโดดเด่นตรงที่เขามักจะออกไปในกาแลชและร่มเสมอแม้ในสภาพอากาศที่ดี เสื้อคลุมที่อบอุ่นพร้อมแผ่นใย และร่มของเขาอยู่ในกล่องหนังกลับสีเทา และเมื่อเขาหยิบมีดเหน็บลับดินสอออกมา มีดของเขาก็อยู่ในกล่องด้วย และใบหน้าของเขาก็ดูเหมือนเป็นกล่อง เพราะเขาซ่อนมันไว้ในปกเสื้อที่หงายอยู่เสมอ เขาสวม แว่นกันแดดเจอร์ซีย์ เขาเอาสำลีอุดหู แล้วพอขึ้นแท็กซี่ก็สั่งให้ยกยอด

29 ตรงกันข้ามกับการทำซ้ำและการขยายคือ ฝ่ายค้าน . จากชื่อของมันเอง เห็นได้ชัดว่าเทคนิคการจัดองค์ประกอบนี้มีพื้นฐานมาจากสิ่งที่ตรงกันข้ามกับภาพที่ตัดกัน ตัวอย่างเช่นในบทกวีของ Lermontov "The Death of a Poet": "และคุณจะไม่ล้างของคุณทั้งหมด สีดำเลือดของกวี ชอบธรรมเลือด". ในที่นี้ ฉายาที่ขีดเส้นใต้ก่อให้เกิดความขัดแย้งที่มีนัยสำคัญเชิงองค์ประกอบ ในความหมายที่กว้างกว่า การต่อต้านคือการต่อต้านของรูปภาพ เช่น Onegin และ Lensky, Bazarov และ Pavel Petrovich รูปภาพของพายุและความสงบสุขในบทกวี "Sail" ของ Lermontov เป็นต้น ความคมชัดเป็นอุปกรณ์ศิลปะที่แข็งแกร่งและแสดงออกซึ่งคุณควรให้ความสนใจเสมอเมื่อวิเคราะห์องค์ประกอบ

การปนเปื้อนซึ่งรวมเทคนิคการทำซ้ำและการต่อต้านทำให้เกิดผลการจัดองค์ประกอบพิเศษ องค์ประกอบกระจกที่เรียกว่า ตามกฎแล้ว ด้วยองค์ประกอบกระจก ภาพเริ่มต้นและภาพสุดท้ายจะทำซ้ำตรงกันข้าม ตัวอย่างคลาสสิกขององค์ประกอบกระจกคือนวนิยาย "Eugene Onegin" ของพุชกิน ในข้อไขข้อข้องใจดูเหมือนว่าโครงเรื่องจะซ้ำกันโดยเปลี่ยนตำแหน่งเท่านั้น: ในตอนแรกทัตยานาหลงรักโอเนกินเขียนจดหมายถึงเขาและฟังการตำหนิที่เย็นชาของเขาในตอนท้าย - ตรงกันข้ามคือ จริง: Onegin in love เขียนจดหมายและฟังคำตำหนิของ Tatyana เทคนิคการจัดองค์ประกอบกระจกเป็นหนึ่งในเทคนิคที่แข็งแกร่งและได้ผลดี ต้องให้ความสนใจเพียงพอกับการวิเคราะห์

เทคนิคการจัดองค์ประกอบสุดท้าย - ติดตั้ง, ซึ่งภาพสองภาพที่อยู่เคียงข้างกันในงานก่อให้เกิดความหมายใหม่ประการที่สาม ซึ่งปรากฏขึ้นอย่างแม่นยำจากความใกล้ชิดกัน ตัวอย่างเช่นในเรื่อง "Ionych" ของ Chekhov คำอธิบายของ "ร้านเสริมสวยศิลปะ" ของ Vera Iosifovna นั้นอยู่ติดกับการกล่าวถึงว่าได้ยินเสียงมีดดังจากครัวและได้ยินกลิ่นของหัวหอมทอด รายละเอียดทั้งสองนี้ร่วมกันสร้างบรรยากาศของความหยาบคาย ซึ่งเชคอฟพยายามทำซ้ำในเรื่อง

เทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพทั้งหมดสามารถทำหน้าที่สองอย่างในองค์ประกอบของงาน ซึ่งค่อนข้างแตกต่างกัน: สามารถจัดระเบียบข้อความส่วนเล็กๆ แยกจากกัน (ที่ระดับจุลภาค) หรือข้อความทั้งหมด (ที่ระดับมาโคร) กลายเป็น กรณีหลัง หลักการขององค์ประกอบ

เหล่านี้เป็นเทคนิคการจัดองค์ประกอบพื้นฐานที่องค์ประกอบถูกสร้างขึ้นในงานใดๆ

6 หัวข้อ 8. ภาพในนิยาย.

ภาพศิลปะ- ปรากฏการณ์ใด ๆ ที่สร้างสรรค์ขึ้นใหม่โดยผู้เขียนใน งานศิลปะ. เป็นผลมาจากความเข้าใจของศิลปินในปรากฏการณ์หรือกระบวนการ ในเวลาเดียวกัน ภาพทางศิลปะไม่เพียงแต่สะท้อน แต่เหนือสิ่งอื่นใด การสรุปความเป็นจริง เผยให้เห็นนิรันดร์ในปัจเจก ชั่วคราว ความเฉพาะเจาะจงของภาพศิลปะนั้นไม่ได้ถูกกำหนดโดยข้อเท็จจริงที่ว่ามันเข้าใจความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่ามันสร้างสิ่งใหม่ โลกสมมุติ. ศิลปินมุ่งมั่นที่จะเลือกปรากฏการณ์ดังกล่าวและพรรณนาในลักษณะที่จะแสดงความคิดเกี่ยวกับชีวิตความเข้าใจในแนวโน้มและรูปแบบของมัน

ดังนั้น “ภาพศิลปะจึงเป็นภาพที่เป็นรูปธรรมและในขณะเดียวกันก็เป็นภาพทั่วๆ ไป ชีวิตมนุษย์สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของนิยายและมีคุณค่าทางสุนทรียะ” (L. I. Timofeev) ภาพมักจะถูกเข้าใจว่าเป็นองค์ประกอบหรือส่วนหนึ่งของศิลปะทั้งหมด ตามกฎแล้ว ชิ้นส่วนที่ดูเหมือนว่าจะมีชีวิตและเนื้อหาที่เป็นอิสระ (เช่น ตัวละครในวรรณคดี ภาพสัญลักษณ์เหมือน "แล่นเรือ" ของ M. Yu. Lermontov)

ภาพศิลปะกลายเป็นศิลปะไม่ใช่เพราะมันถูกตัดออกจากธรรมชาติและดูเหมือนวัตถุหรือปรากฏการณ์จริง แต่เพราะมันเปลี่ยนความเป็นจริงด้วยความช่วยเหลือของจินตนาการของผู้เขียน ภาพลักษณ์ทางศิลปะไม่เพียงแต่เลียนแบบความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังมีแนวโน้มที่จะสื่อถึงสิ่งที่สำคัญที่สุดและจำเป็นที่สุดอีกด้วย ดังนั้นหนึ่งในวีรบุรุษของนวนิยายเรื่อง "The Teenager" ของ Dostoevsky กล่าวว่ารูปถ่ายแทบจะไม่สามารถให้ความคิดที่ถูกต้องของบุคคลได้เนื่องจากใบหน้าของมนุษย์ไม่ได้แสดงคุณลักษณะของตัวละครหลักเสมอไป ตัวอย่างเช่น นโปเลียนที่ถ่ายภาพในช่วงเวลาหนึ่งอาจดูโง่เขลา ในทางกลับกัน ศิลปินต้องพบสิ่งสำคัญที่หน้าคือคุณลักษณะ ในนวนิยายของลีโอตอลสตอย "Anna Karenina" มือสมัครเล่น Vronsky และศิลปิน Mikhailov วาดภาพเหมือนของ Anna ดูเหมือนว่า Vronsky จะรู้จัก Anna มากขึ้น เข้าใจเธอมากขึ้นเรื่อยๆ แต่ภาพเหมือนของ Mikhailov นั้นโดดเด่นไม่เพียงแค่ความคล้ายคลึงกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความงามพิเศษที่มีเพียง Mikhailov เท่านั้นที่สามารถตรวจจับได้และ Vronsky ไม่ได้สังเกต “คุณควรรู้จักและรักเธออย่างที่ฉันรัก เพื่อที่จะได้พบกับการแสดงออกที่หอมหวานที่สุดของจิตวิญญาณของเธอ” วรอนสกี้คิด แม้ว่าเขาจะจำได้แค่จากภาพนี้เท่านั้น “นี่คือการแสดงออกทางจิตวิญญาณที่หอมหวานที่สุดของเธอ” ในระยะต่าง ๆ ของการพัฒนามนุษย์ ภาพลักษณ์ทางศิลปะมีหลายรูปแบบ สิ่งนี้เกิดขึ้นด้วยเหตุผลสองประการ: ตัวแบบของภาพเปลี่ยนไป - ตัวบุคคล รูปแบบของการสะท้อนด้วยศิลปะก็เปลี่ยนไปเช่นกัน มีลักษณะเฉพาะในการสะท้อนของโลก (และด้วยเหตุนี้ในการสร้างภาพศิลปะ) ศิลปินที่สมจริง นักอารมณ์อ่อนไหว ความโรแมนติก ความสมจริง ความทันสมัย ​​ฯลฯ เมื่อศิลปะพัฒนาขึ้นอัตราส่วนของความเป็นจริงและนิยายความเป็นจริงและอุดมคติทั่วไปและ เฉพาะบุคคล มีเหตุผล และอารมณ์ เป็นต้น ในภาพวรรณกรรมคลาสสิก เช่น การต่อสู้ระหว่างความรู้สึกและหน้าที่มาก่อน และ สารพัดเลือกอย่างไม่ลดละเพื่อส่วนหลังโดยเสียสละความสุขส่วนตัวในนามของผลประโยชน์ของรัฐ และศิลปินโรแมนติกกลับยกย่องวีรบุรุษผู้กบฏผู้โดดเดี่ยวที่ปฏิเสธสังคมหรือถูกปฏิเสธโดยสังคม นักสัจนิยมพยายามหาความรู้ที่มีเหตุผลของโลก การระบุความสัมพันธ์เชิงสาเหตุระหว่างวัตถุและปรากฏการณ์ และผู้สมัยใหม่ประกาศว่าเป็นไปได้ที่จะรู้จักโลกและมนุษย์ด้วยความช่วยเหลือที่ไม่ลงตัว (สัญชาตญาณความเข้าใจแรงบันดาลใจ ฯลฯ ) ที่ศูนย์กลางของงานจริงคือบุคคลและความสัมพันธ์ของเขากับโลกภายนอกในขณะที่ความโรแมนติกและสมัยใหม่มีความสนใจเป็นหลัก โลกภายในฮีโร่ของพวกเขา

แม้ว่าผู้สร้างภาพทางศิลปะจะเป็นศิลปิน (กวี นักเขียน จิตรกร ประติมากร สถาปนิก ฯลฯ) ในแง่หนึ่ง ผู้ที่รับรู้ภาพเหล่านี้ กล่าวคือ ผู้อ่าน ผู้ดู ผู้ฟัง ฯลฯ ก็กลายเป็น ผู้สร้างร่วมของพวกเขา ดังนั้น ผู้อ่านในอุดมคติไม่เพียงแต่รับรู้ภาพศิลปะอย่างเฉยเมยแต่ยังเติมเต็มด้วยความคิด ความรู้สึก และอารมณ์ของเขาเองด้วย ผู้คนที่หลากหลายและยุคต่าง ๆ เผยให้เห็นแง่มุมต่าง ๆ ของมัน ในแง่นี้ภาพศิลปะนั้นไม่รู้จักหมดสิ้นเหมือนชีวิต

ภาพศิลปะเป็นวิธีการสะท้อน ทำซ้ำชีวิต เฉพาะกับศิลปะ ภาพรวมจากมุมมองของอุดมคติทางสุนทรียะของศิลปินในรูปแบบชีวิต เป็นรูปธรรม-สัมผัส จินตภาพ - ทั่วไป คุณสมบัติที่สำคัญศิลปะทุกประเภท ในสุนทรียศาสตร์ คำว่า "ภาพ" ใช้ในความหมายสองประการ: 1) เป็นตัวละคร; 2) เป็นลักษณะของวิถีการสะท้อนชีวิตซึ่งมีอยู่ในศิลปะประเภทนี้

บางครั้งแนวคิดของ "ภาพ" ถูกนำมาใช้ในวรรณคดีทั้งในแง่กว้างและแคบลง ในความหมายกว้าง ๆ ภาพองค์รวมทั้งหมดที่วาดโดยนักเขียนในงานเรียกว่าภาพเช่นเรากล่าวว่าโกกอลใน "วิญญาณที่ตายแล้ว" สร้างภาพลักษณ์ของรัสเซียที่เป็นเจ้าของทาสในเวลาเดียวกันในกรณีนี้เรา พิจารณางานทั้งหมดเป็นภาพเดียวเราแนบแนวคิด " ภาพ" ความหมายโดยรวม

ในความหมายที่แคบของคำ ในวรรณคดี คำและสำนวนที่เป็นรูปภาพ (ในเชิงเปรียบเทียบ) ใดๆ จะเรียกว่ารูปภาพ ตัวอย่างเช่นกลอนของ I.S. Nikitin“ และป่าไม้ยืนหยัดเพื่อตัวเองยิ้ม” ในบทกวี“ เช้า” หรือบทกวีของพุชกิน“ ผึ้งจากเซลล์หุ่นขี้ผึ้งบินเพื่อส่งส่วยสนาม” เป็นภาพในความหมายที่แคบนี้

ในวรรณคดีเราแยกแยะ ภาพตัวละครซึ่งศิลปินวาดภาพตัวละครมนุษย์และประเภทสังคมต่างๆ (Khlestakov, Oblomov, Rakhmetov เป็นต้น) ภาพทิวทัศน์- การพรรณนาภาพธรรมชาติ ภาพ-สิ่ง- ภาพของสภาพแวดล้อมในครัวเรือนทั้งเรื่องซึ่งชีวิตของบุคคลเกิดขึ้น (ห้อง ถนน เมือง ฯลฯ) ในงานวรรณกรรมหลายเรื่อง เรายังมีภาพสถานะโคลงสั้น ๆ ของบุคคล - ลวดลายโคลงสั้น ๆ ซึ่งมีลักษณะเป็นรูปเป็นร่างด้วย ผู้เขียนบรรยายถึงอารมณ์และประสบการณ์ในรูปแบบภาพที่แสดงออกในชีวิต

รูปภาพในงานศิลปะเป็นวิธีหลักในการคิดเชิงศิลปะ ซึ่งเป็นรูปแบบพิเศษในการแสดงออกของเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และเฉพาะเรื่อง แต่ละภาพเผยให้เห็นแนวคิดอย่างใดอย่างหนึ่ง ไม่มีงานศิลปะที่ไม่มีรูปภาพ

ภาพศิลปะผสมผสานคุณสมบัติสองประการที่ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิงในแวบแรก: ปัจเจกและทั่วไป, ปัจเจกและทั่วไป, คอนกรีตและนามธรรม ความเป็นไปได้ของการผสมผสานดังกล่าวเกิดขึ้นจากชีวิต ปัจเจกและบุคคลทั่วไปในชีวิตมักอยู่ร่วมกันในการเชื่อมต่อที่แยกไม่ออก: คุณสมบัติทั่วไปของบุคคลนั้นปรากฏอยู่ในตัวเดียวเท่านั้น - ในแต่ละคนและในทางกลับกัน - แต่ละคนมีคุณสมบัติสากลในตัวเอง นักวิทยาศาสตร์ที่พูดถึงคุณสมบัติทั่วไปของวัตถุหรือปรากฏการณ์ ฟุ้งซ่านจากลักษณะเฉพาะของมัน ในทางกลับกัน ศิลปินแสดงคุณสมบัติทั่วไปใน ปรากฏการณ์คอนกรีตโดยแสดงลักษณะเฉพาะแต่ละอย่าง ในการหลอมรวมอันซับซ้อนระหว่างบุคคลทั่วไปและปัจเจก ความคิดริเริ่มประกอบด้วย ลักษณะเด่นการคิดเชิงศิลปะ (ในเชิงเปรียบเทียบ) นี่คือเหตุผลหลักที่ส่งผลต่อภาพลักษณ์ทางศิลปะอย่างครอบคลุมต่อจิตใจ ต่อหัวใจ และต่อเจตจำนงของบุคคล

ในการสร้างภาพศิลปะ บทบาทของนิยาย จินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของนักเขียน และจินตนาการนั้นยอดเยี่ยม ภาพศิลปะมีลักษณะที่เป็นรูปธรรมสัมผัสที่เป็นรูปธรรมไม่ใช่เพราะศิลปินเขียนสิ่งนี้หรือวัตถุหรือปรากฏการณ์จากธรรมชาติ แต่เนื่องจากการประมวลผลการสรุปความประทับใจทั้งหมดของเขาเขาด้วยความช่วยเหลือของจินตนาการจินตนาการสร้างสรรค์ประดิษฐ์ สร้างลักษณะเฉพาะของบุคคล (ประเภทสังคม) ภาพธรรมชาติเพื่อให้ทุกคนสามารถเห็น ได้ยิน รู้สึกได้ และเพื่อให้ภาพทั้งหมดเหล่านี้สะท้อนถึงคุณสมบัติพื้นฐานที่สำคัญที่สุดของปรากฏการณ์ชีวิตที่สอดคล้องกัน

ภาพของโลกที่ปรากฎขึ้นของปัจเจกบุคคล
รายละเอียดทางศิลปะ. รายละเอียดของงานวิจิตรศิลป์

รายละเอียดทางศิลปะเชิงภาพหรือการแสดงออก องค์ประกอบของภูมิทัศน์หรือภาพเหมือน สิ่งแยกต่างหาก การกระทำ การเคลื่อนไหวทางจิตวิทยา ฯลฯ รายละเอียดศิลปะสามารถแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม รายละเอียดมาก่อน ภายนอกและจิตใจรายละเอียดภายนอก - การดำรงอยู่ตามวัตถุประสงค์ของผู้คน รูปลักษณ์และที่อยู่อาศัย ในทางกลับกัน รายละเอียดภายนอกจะแบ่งออกเป็นแนวตั้ง แนวนอน และของจริง รายละเอียดทางจิตวิทยาแสดงถึงโลกภายในของบุคคลสำหรับเรา นี่คือการเคลื่อนไหวทางจิตที่แยกจากกัน: ความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ ความปรารถนา ฯลฯ

รายละเอียดภายนอกและทางจิตวิทยาไม่ได้แยกจากกันด้วยขอบเขตที่ทะลุผ่านไม่ได้ ดังนั้น รายละเอียดภายนอกจะกลายเป็นทางจิตวิทยา ถ้ามันสื่อถึง แสดงการเคลื่อนไหวทางจิตบางอย่าง (ในกรณีนี้ เรากำลังพูดถึงภาพเหมือนทางจิตวิทยา) หรือรวมอยู่ในความคิดและประสบการณ์ของฮีโร่ (เช่น ขวานจริงและรูปภาพ ของขวานนี้ใน ชีวิตจิตใจราสโคลนิคอฟ)

โดยธรรมชาติของผลกระทบทางศิลปะ พวกเขาแตกต่างกัน รายละเอียด-รายละเอียดและรายละเอียด-สัญลักษณ์รายละเอียดทำหน้าที่ในมวลโดยอธิบายวัตถุหรือปรากฏการณ์จากทุกด้านที่เป็นไปได้รายละเอียดเชิงสัญลักษณ์นั้นเดียวมันพยายามที่จะเข้าใจแก่นแท้ของปรากฏการณ์ในครั้งเดียวโดยเน้นสิ่งสำคัญในนั้น นักวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ E. Dobin ในเรื่องนี้แนะนำให้แยกรายละเอียดและรายละเอียดโดยเชื่อว่ารายละเอียดสูงกว่ารายละเอียดทางศิลปะ อย่างไรก็ตาม A.B. หลักการทั้งสองของการใช้รายละเอียดทางศิลปะนั้นเทียบเท่ากัน แต่ละข้อก็มีดีมาแทนที่

งานวรรณกรรมมีสามระดับ:

เรื่องเป็นรูปเป็นร่าง - วัสดุที่สำคัญ

องค์ประกอบ - การจัดระเบียบของวัสดุนี้

ภาษาศิลปะเป็นโครงสร้างการพูดของงานวรรณกรรม ในภาษาศิลปะทั้งสี่ระดับ ได้แก่ การออกเสียง คำศัพท์ ความหมาย วากยสัมพันธ์

แต่ละชั้นเหล่านี้มีลำดับชั้นที่ซับซ้อนของตัวเอง

ความซับซ้อนที่ดูเหมือนงานวรรณกรรมเกิดขึ้นจากการทำงานหนักของนักเขียนในงานศิลปะทั้งสามระดับ

มาทำความรู้จักกับคำจำกัดความของแนวคิดนี้และการจำแนกประเภทต่าง ๆ เมื่อองค์ประกอบของข้อความถูกเปิดเผยตามคุณสมบัติและตัวบ่งชี้ต่างๆ

ข้อความวรรณกรรมเป็นความสามัคคีในการสื่อสารโครงสร้างและความหมายซึ่งแสดงออกในองค์ประกอบของมัน นั่นคือความสามัคคีของการสื่อสาร - โครงสร้าง - และความหมาย

องค์ประกอบของข้อความวรรณกรรมคือ "ร่วมกัน ความสัมพันธ์ และ ที่ตั้ง หน่วยของวิธีการแสดงภาพและศิลปะและคำพูด หน่วยที่ปรากฎในที่นี้หมายถึง แก่น ปัญหา ความคิด ตัวละคร ทุกแง่มุมของโลกภายนอกและภายในที่ปรากฎ หมายถึงศิลปะและคำพูดเป็นระบบที่เป็นรูปเป็นร่างทั้งหมดของภาษาที่ระดับ 4 ชั้น

องค์ประกอบคือการสร้างงานที่เป็นตัวกำหนดความสมบูรณ์ ความสมบูรณ์ และความสามัคคี

องค์ประกอบคือ "ระบบ การเชื่อมต่อ" องค์ประกอบทั้งหมดของมัน ระบบนี้ยังมีเนื้อหาที่เป็นอิสระซึ่งควรเปิดเผยในกระบวนการวิเคราะห์เชิงปรัชญาของข้อความ

องค์ประกอบ, หรือโครงสร้างหรือสถาปัตยกรรมคือการสร้างงานศิลปะ

องค์ประกอบเป็นองค์ประกอบของรูปแบบงานศิลปะ

องค์ประกอบมีส่วนช่วยในการสร้างสรรค์ผลงานด้วยความสมบูรณ์ทางศิลปะ

การจัดองค์ประกอบจะรวมองค์ประกอบทั้งหมดเข้าด้วยกันและจัดวางให้เข้ากับแนวคิด แนวคิดของงาน ยิ่งไปกว่านั้น การเชื่อมต่อนี้อยู่ใกล้กันมากจนไม่สามารถถอดหรือจัดเรียงส่วนประกอบใดๆ จากองค์ประกอบได้

ประเภทของการจัดระเบียบองค์ประกอบของงาน:

มุมมองพล็อต - นั่นคือ พล็อต (มหากาพย์ เนื้อเพลง ละคร)

ประเภทไม่มีโครงเรื่อง - ไม่มีโครงเรื่อง (ในเนื้อเพลง ในมหากาพย์และละคร สร้างขึ้น วิธีการสร้างสรรค์สมัยใหม่และหลังสมัยใหม่)

มุมมองพล็อตของการจัดระเบียบองค์ประกอบของงานสามารถเป็นได้สองประเภท:

เหตุการณ์ (ในมหากาพย์และละคร)

คำอธิบาย (ในเนื้อเพลง)

ลองพิจารณาองค์ประกอบพล็อตประเภทแรก - เหตุการณ์ มันมีสามรูปแบบ:

รูปแบบลำดับเหตุการณ์ - เหตุการณ์พัฒนาเป็นเส้นตรงของการเคลื่อนที่ของเวลา ลำดับเวลาตามธรรมชาติไม่ถูกรบกวน อาจมีช่วงเวลาระหว่างเหตุการณ์

รูปแบบย้อนหลัง - การเบี่ยงเบนจากลำดับเหตุการณ์ตามธรรมชาติ, การละเมิดลำดับเชิงเส้นของเหตุการณ์ในชีวิต, การหยุดชะงักโดยความทรงจำของวีรบุรุษหรือผู้แต่ง, ทำความคุ้นเคยกับผู้อ่านด้วยภูมิหลังของเหตุการณ์และชีวิตของตัวละคร (Bunin , "ลมหายใจแผ่วเบา")

แบบฟอร์มฟรีหรือตัดต่อ - การละเมิดความสัมพันธ์เชิงพื้นที่และเวลาและสาเหตุระหว่างเหตุการณ์อย่างมีนัยสำคัญ ความเชื่อมโยงระหว่างแต่ละตอนเป็นการเชื่อมโยงทางอารมณ์ ไม่ใช่เชิงตรรกะ ("วีรบุรุษแห่งเวลาของเรา", "การทดลอง" ของ Kafka และผลงานอื่น ๆ ของลัทธิสมัยใหม่และลัทธิหลังสมัยใหม่)

พิจารณาองค์ประกอบประเภทที่สอง - คำอธิบาย:

มันมีอยู่ในผลงานโคลงสั้น ๆ พวกเขาขาดการกระทำที่ จำกัด และใช้งานที่สอดคล้องกันอย่างชัดเจนประสบการณ์มาก่อน ฮีโร่โคลงสั้น ๆหรือตัวละครและองค์ประกอบทั้งหมดขึ้นอยู่กับเป้าหมายของภาพของเขานี่คือคำอธิบายของความคิดความประทับใจความรู้สึกรูปภาพซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากประสบการณ์ของฮีโร่โคลงสั้น ๆ

องค์ประกอบภายนอกและภายใน

องค์ประกอบภายนอก(architectonics): บทที่, ส่วน, ส่วน, ย่อหน้า, หนังสือ, เล่ม, การจัดเรียงอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับวิธีการสร้างพล็อตที่ผู้เขียนเลือก

องค์ประกอบภายนอก- นี่คือการแบ่งข้อความที่มีลักษณะต่อเนื่องเป็นหน่วยที่ไม่ต่อเนื่อง องค์ประกอบจึงเป็นการแสดงความไม่ต่อเนื่องที่สำคัญในความต่อเนื่อง

องค์ประกอบภายนอก:ขอบเขตของแต่ละหน่วยการประพันธ์ที่เน้นในข้อความมีการกำหนดไว้อย่างชัดเจน โดยกำหนดโดยผู้แต่ง (บท บท ส่วน ส่วน บทส่งท้าย ปรากฏการณ์ในละคร ฯลฯ) ซึ่งจะจัดระเบียบและชี้นำการรับรู้ของผู้อ่าน สถาปัตยกรรมของข้อความทำหน้าที่เป็นวิธีการ "แบ่ง" ความหมาย ด้วยความช่วยเหลือของ ... หน่วยการประพันธ์ผู้เขียนระบุให้ผู้อ่านทราบถึงการรวมหรือในทางกลับกันการแยกส่วนขององค์ประกอบของข้อความ (และด้วยเหตุนี้เนื้อหา)

องค์ประกอบภายนอก:การขาดการแบ่งข้อความหรือส่วนที่ขยายออกไปนั้นมีความสำคัญไม่น้อย: สิ่งนี้เน้นถึงความสมบูรณ์ของคอนตินิวอัมเชิงพื้นที่, ความไม่ต่อเนื่องขั้นพื้นฐานของการจัดระเบียบของการเล่าเรื่อง, การไม่แตกต่าง, ความลื่นไหลของภาพโลก ของผู้บรรยายหรือตัวละคร (เช่น ในวรรณกรรมเรื่อง "กระแสจิตสำนึก")

องค์ประกอบภายใน : นี่คือการจัดองค์ประกอบภาพ (การก่อสร้าง การจัดเรียง) ของภาพ - ตัวละคร เหตุการณ์ การตั้งค่าแอ็กชัน ทิวทัศน์ การตกแต่งภายใน ฯลฯ

ภายในองค์ประกอบ (ความหมาย) ถูกกำหนดโดยระบบภาพตัวละครคุณสมบัติของความขัดแย้งและความคิดริเริ่มของพล็อต

ไม่ต้องงง เนื้อเรื่องมี องค์ประกอบพล็อตองค์ประกอบมี เคล็ดลับ(องค์ประกอบภายใน) และอะไหล่(องค์ประกอบภายนอก) องค์ประกอบ

องค์ประกอบประกอบด้วยองค์ประกอบทั้งหมดของโครงเรื่อง - องค์ประกอบพล็อตและองค์ประกอบพิเศษ

เทคนิคการจัดองค์ประกอบภายใน:

อารัมภบท (มักเรียกว่าพล็อต)

บทส่งท้าย (มักเรียกว่าโครงเรื่อง)

คนเดียว

ภาพตัวละคร

การตกแต่งภายใน

ทิวทัศน์

องค์ประกอบพิเศษในการจัดองค์ประกอบ

การจำแนกเทคนิคการจัดองค์ประกอบสำหรับการเลือกองค์ประกอบแต่ละอย่าง:

แต่ละหน่วยการเรียบเรียงมีลักษณะเฉพาะด้วยเทคนิคการขยายที่เน้น ความหมายที่สำคัญที่สุดของข้อความและดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน นี้:

ภูมิศาสตร์: ไฮไลท์กราฟิกต่างๆ

การทำซ้ำ: การทำซ้ำหน่วยภาษาในระดับต่างๆ

การขยาย: ตำแหน่งที่แข็งแกร่งของข้อความหรือส่วนองค์ประกอบ - ตำแหน่งส่งเสริมการขายที่เกี่ยวข้องกับการสร้างลำดับชั้นของความหมายโดยมุ่งเน้นความสนใจไปที่สิ่งที่สำคัญที่สุด เสริมสร้างอารมณ์ความรู้สึกและเอฟเฟกต์ความงาม สร้างการเชื่อมโยงที่มีความหมายระหว่างองค์ประกอบที่อยู่ติดกันและที่อยู่ห่างไกลในระดับเดียวกันและต่างกัน ทำให้มั่นใจถึงความสอดคล้องของข้อความและการจดจำ ตำแหน่งที่แข็งแกร่งของข้อความตามธรรมเนียม ได้แก่ ชื่อเรื่อง epigraphs จุดเริ่มต้นและตอนจบงาน (ส่วน, บท, บท) ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ผู้เขียนเน้นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของโครงสร้างเพื่อทำความเข้าใจงานและในขณะเดียวกันก็กำหนด "เหตุการณ์สำคัญเชิงความหมาย" หลักของส่วนองค์ประกอบหนึ่งหรือส่วนอื่น (ข้อความโดยรวม)

แพร่หลายในวรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ XX ในทางกลับกัน เทคนิคการตัดต่อและการจับแพะชนแกะ นำไปสู่การแยกส่วนข้อความที่เพิ่มขึ้น ในทางกลับกัน เปิดโอกาสให้มีการผสมผสาน "ระนาบความหมาย" แบบใหม่เข้าด้วยกัน

องค์ประกอบในแง่ของความเชื่อมโยง

ในคุณสมบัติของสถาปัตยกรรมของข้อความลักษณะที่สำคัญที่สุดดังกล่าวเป็นที่ประจักษ์เช่น การเชื่อมต่อส่วน (บางส่วน) ของข้อความที่เลือกอันเป็นผลมาจากการแบ่งส่วนมีความสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน "ลิงก์" บนพื้นฐานขององค์ประกอบทั่วไป การเชื่อมต่อมีสองประเภท: การติดต่อกันและการเชื่อมโยงกัน (เงื่อนไขที่เสนอโดย W. Dressler)

การติดต่อกัน (จาก Lat. - "จะเชื่อมต่อ") หรือการเชื่อมต่อภายในคือการเชื่อมต่อของประเภทเชิงเส้นซึ่งแสดงอย่างเป็นทางการโดยส่วนใหญ่ใช้วิธีทางภาษาศาสตร์ มันขึ้นอยู่กับการแทนที่สรรพนาม การซ้ำศัพท์ การมีอยู่ของคำสันธาน สหสัมพันธ์ของรูปแบบไวยากรณ์ ฯลฯ

ความสอดคล้อง(จาก ลท. - “การเชื่อมโยง”) หรือการเชื่อมต่อทั่วโลก คือการเชื่อมต่อของประเภทที่ไม่เป็นเชิงเส้นที่รวมองค์ประกอบของข้อความระดับต่างๆ (เช่น ชื่อเรื่อง บทบรรยาย “ข้อความในข้อความ” และข้อความหลัก เป็นต้น) . วิธีที่สำคัญที่สุดในการสร้างการเชื่อมโยงกันคือการทำซ้ำ (โดยพื้นฐานแล้วคำที่มีองค์ประกอบทางความหมายทั่วไป) และความเท่าเทียมกัน

ในข้อความวรรณกรรม โซ่ตรวนความหมายเกิดขึ้น - แถวของคำที่มี semes ทั่วไป ปฏิสัมพันธ์ซึ่งก่อให้เกิดการเชื่อมต่อและความสัมพันธ์ทางความหมายใหม่ตลอดจน "การเพิ่มขึ้นเฉลี่ย"

ข้อความวรรณกรรมใด ๆ ที่เต็มไปด้วยการเรียกความหมายหรือการทำซ้ำ คำที่เกี่ยวข้องบนพื้นฐานนี้สามารถมีตำแหน่งที่แตกต่างกัน: สามารถอยู่ที่จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของข้อความ (องค์ประกอบความหมายของวงแหวน) แบบสมมาตร สร้างชุดการไล่สี ฯลฯ

การพิจารณาองค์ประกอบเชิงความหมายเป็นขั้นตอนที่จำเป็นของการวิเคราะห์ทางภาษาศาสตร์ เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับการวิเคราะห์ข้อความที่ "ไม่มีโครงเรื่อง" ข้อความที่มีความสัมพันธ์ของสาเหตุและผลกระทบขององค์ประกอบที่อ่อนแอลง ข้อความที่อิ่มตัวด้วยภาพที่ซับซ้อน การระบุโซ่ความหมายในตัวพวกเขาและการสร้างความเชื่อมโยงเป็นกุญแจสำคัญในการตีความงาน

องค์ประกอบ Extraplot

แทรกตอน

การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ

ความก้าวหน้าทางศิลปะ

กรอบงานศิลปะ,

อุทิศ

บทประพันธ์

หัวข้อ

แทรกตอน- สิ่งเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของการเล่าเรื่องที่ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับโครงเรื่อง เหตุการณ์ที่เชื่อมโยงกันเท่านั้นและจำได้เกี่ยวกับเหตุการณ์ปัจจุบันของงาน (“The Tale of Captain Kopeikin” ใน “Dead Souls” )

การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น- เป็นโคลงสั้น ๆ ปรัชญานักข่าวแสดงความคิดและความรู้สึกของนักเขียนโดยตรงในคำพูดของผู้เขียนโดยตรงสะท้อนตำแหน่งของผู้เขียนทัศนคติของผู้เขียนต่อตัวละครองค์ประกอบบางส่วนของธีมปัญหาความคิดของงาน (ใน "Dead Souls" - เกี่ยวกับเยาวชนและวัยชรา เกี่ยวกับรัสเซียในฐานะนก - ทรอยก้า)

นำศิลปะ -การพรรณนาฉากที่อยู่ข้างหน้าเหตุการณ์ต่อไป (

กรอบศิลป์ -ฉากที่เริ่มต้นและสิ้นสุดงานศิลปะ ส่วนใหญ่มักจะเป็นฉากเดียวกัน ให้ในการพัฒนาและสร้างสรรค์ องค์ประกอบของแหวน(“ชะตากรรมของมนุษย์” โดย M. Sholokhov)

อุทิศ -คำอธิบายสั้น ๆ หรืองานโคลงสั้น ๆ ที่มีผู้รับเฉพาะซึ่งงานได้รับการกล่าวถึงและทุ่มเท

บทประพันธ์ -คำพังเพยหรือคำพูดจากงานหรือนิทานพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ที่ตั้งอยู่ด้านหน้าของข้อความทั้งหมดหรือด้านหน้าของแต่ละส่วน (สุภาษิตใน The Captain's Daughter)

หัวข้อ- ชื่อของงานซึ่งมักประกอบด้วยธีม ปัญหา หรือแนวคิดของงาน เป็นสูตรสั้นๆ ที่สื่อความหมายได้ลึกซึ้ง เป็นรูปเป็นร่าง หรือเป็นสัญลักษณ์

วัตถุประสงค์ของการวิเคราะห์วรรณกรรมในการศึกษาองค์ประกอบ ฉันสามารถเป็น ด้านต่างๆองค์ประกอบ:

1) สถาปัตยกรรมหรือองค์ประกอบภายนอกของข้อความ - แบ่งออกเป็นบางส่วน (บท, บทย่อย, ย่อหน้า, บท ฯลฯ ) ลำดับและการเชื่อมต่อระหว่างกัน

2) ระบบภาพตัวละครในงานศิลปะ

3) การเปลี่ยนมุมมองในโครงสร้างของข้อความ ดังนั้นตาม B.A. Uspensky มันคือปัญหาของมุมมองที่ทำให้ "ปัญหาหลักขององค์ประกอบ»; การพิจารณาโครงสร้างของข้อความในมุมมองต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมของงานทำให้เราสามารถระบุไดนามิกของการปรับใช้เนื้อหาทางศิลปะ

4) ระบบรายละเอียดที่นำเสนอในข้อความ (องค์ประกอบของรายละเอียด); การวิเคราะห์ทำให้สามารถเปิดเผยวิธีการทำให้ภาพดูลึกซึ้งยิ่งขึ้น: ตามที่ I.A. Goncharov "รายละเอียดที่ปรากฏเป็นชิ้นเป็นอันและแยกจากกันในระยะยาวของแผนทั่วไป" ในบริบทของทั้งหมด "ผสานในระบบทั่วไป ... ราวกับว่าเส้นด้ายที่มองไม่เห็นบาง ๆ หรือบางทีกระแสแม่เหล็กกำลังทำงานอยู่";

5) ความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันและกับองค์ประกอบอื่น ๆ ของข้อความขององค์ประกอบพิเศษของเนื้อเรื่อง (แทรกนวนิยาย เรื่องราว การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ "ฉากบนเวที" ในละคร)

การวิเคราะห์องค์ประกอบจึงคำนึงถึงแง่มุมต่างๆ ของข้อความ

คำว่า "องค์ประกอบ" ในภาษาศาสตร์สมัยใหม่มีความคลุมเครือมาก ซึ่งทำให้ยากต่อการใช้งาน

ในการวิเคราะห์องค์ประกอบของข้อความวรรณกรรม คุณต้องสามารถ:

เพื่อแยกแยะการทำซ้ำในโครงสร้างที่มีความสำคัญสำหรับการตีความงานซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานของการทำงานร่วมกันและการเชื่อมโยงกัน

ตรวจจับการทับซ้อนของความหมายในส่วนต่างๆ ของข้อความ

เครื่องหมายเน้น - ตัวคั่นของส่วนต่าง ๆ ของงาน

เชื่อมโยงคุณลักษณะของการแบ่งข้อความกับเนื้อหา และกำหนดบทบาทของหน่วยองค์ประกอบที่ไม่ต่อเนื่อง (แต่ละส่วน) ในทั้งหมด

สร้างการเชื่อมโยงระหว่างโครงสร้างการเล่าเรื่องของข้อความในฐานะ "โครงสร้างองค์ประกอบเชิงลึก" (BA Uspensky) และองค์ประกอบภายนอก

กำหนดเทคนิคทั้งหมดขององค์ประกอบภายนอกและภายในในบทกวี "Silentium" ของ F. Tyutchev (กล่าวคือ: ส่วนขององค์ประกอบ, ประเภทพล็อต - ไม่ใช่พล็อต, ประเภทเหตุการณ์ - พรรณนา, การมองเห็นของแต่ละองค์ประกอบ, ประเภทของการเชื่อมต่อ, - NB