Lahat ng nawalang henerasyon. Pagninilay ng unang digmaang pandaigdigan sa panitikang pandaigdigan sa mundo

Sa likas na katangian ng aking trabaho, bilang isang psychologist, kailangan kong gumana sa mga paghihirap at problema ng mga tao. Nagtatrabaho sa anumang tiyak na problema, hindi mo iniisip, sa pangkalahatan, ang tungkol sa henerasyong ito at sa oras kung saan sila nagmula. Ngunit hindi ko mabigo na mapansin ang isang umuulit na sitwasyon. Lalo na dahil nababahala ito sa henerasyong nagmula sa aking sarili. Ito ang henerasyon na isinilang noong huling bahagi ng dekada 70 at maagang bahagi ng dekada 80.

Bakit ko tinawag ang artikulong The Lost Generation at ano ang eksaktong nawala?

Pumunta tayo sa ayos.
Ang aming mga mamamayan ay ipinanganak sa huling bahagi ng 70s at unang bahagi ng 80s. Nag-aral sila noong 1985-1990. Iyon ay, ang panahon ng paglago, pagkahinog, pagbibinata, ang pagbuo at pagbuo ng pagkatao ay naganap noong pagtatapos ng dekada 90.

Ano ang mga taong ito? At ano ang napansin ko bilang isang psychologist at naranasan ang aking sarili?

Sa mga taong ito, pamantayan ang krimen. Bukod dito, ito ay itinuturing na napaka cool, at maraming mga tinedyer ang naghahangad sa isang kriminal na pamumuhay. Ang presyo para sa lifestyle na ito ay naaangkop. Ang alkoholismo, pagkagumon sa droga, mga lugar na hindi gaanong kalayuan ay "nabuong" (Hindi ako natatakot sa salitang ito) marami sa aking mga kapantay. Ang ilan ay namatay sa oras na iyon, habang mga tinedyer pa rin (mula sa labis na dosis, karahasan sa hukbo, pag-aalsa ng kriminal). Ang iba naman ay nagmula sa alkohol at droga.

Hanggang kamakailan lamang, naisip ko na ito lamang ang talo (ng ating henerasyon). Hanggang sa napagtanto ko ang susunod na bagay. Noong dekada 90, napakalakas na sumabog ito sa aming patlang ng impormasyon kulturang kanluranin... At malayo sa pinakamagandang bahagi nito. At isinulong niya ang "cool" na buhay. Mga mamahaling sasakyan, kasarian, alkohol, magagandang restawran at hotel. Naging pinakamahalaga ang pera. At ang pagiging isang "masipag na manggagawa" ay naging isang kahihiyan. Kasabay nito, ang aming tradisyunal na mga halaga ay ganap na napalaki.

Ang prosesong ito ng pagpapababa ng halaga ng ating mga halaga ay nagsimula nang mas maaga at naging isa sa mga elemento ng pagbagsak ng USSR. At sinira niya hindi lamang ang USSR, kundi pati na rin ang buhay tiyak na tao at patuloy na ginagawa ito hanggang ngayon.
Ang pagpapalit ng mga halagang naganap ay nag-iwan ng isang negatibong epekto sa buong henerasyong ito.
Kung ang isa ay nahulog sa ilalim ng rink ng krimen, alkohol at droga. Ang iba pa na mabuting mga batang babae at mga lalaki, nakuha sa ilalim ng pagproseso ng impormasyon.

Anong uri ng impormasyon ang pinoproseso na ito, at anong pinsala ang sanhi pa rin nito?

Ang mga ito ay basag at baluktot halaga ng pamilya... Ang mga taong ito ay hindi alam, hindi alam kung paano at hindi pinahahalagahan ang mga ugnayan ng pamilya. Lumaki sila sa katotohanang kahit na sino ka man, ang mahalaga ay mayroon ka. Ang kulto ng pagkonsumo ay lumabas sa tuktok, at ang kabanalan ay nawala sa tabi ng daan.
Marami sa mga taong ito ay maaaring magmukhang napakarilag, ngunit maraming diborsyo sa likuran nila. Maaari silang kumita ng pera, ngunit mahirap ang kapaligiran sa bahay. Sa maraming pamilya ay hindi malinaw kung sino ang gumagawa ng ano, ano ang pamamahagi ng mga tungkulin sa pamilya. Ang isang babae ay tumigil na maging isang asawa at isang ina, at isang lalaki ay tumigil na maging isang ama at isang asawa.
Lumaki sila sa kung ano ang cool ay isang puting Mercedes. Ngunit ang totoo ay iilan lamang ang makakaya. At bilang isang resulta, marami sa kanila ang nakakaranas ng isang pakiramdam ng kanilang sariling hindi pagkakapare-pareho, pagiging mababa. At sa parehong oras pinapaburan nila ng halaga ang kanilang kapareha.
Ang pagbisita sa mga lipunan kung saan sinasadya ng mga tao na magtrabaho sa mga halaga ng pamilya at kultura ugnayan ng pamilya (iba't ibang mga Kristiyano, Masulman, Vedic, atbp.), naiintindihan mo kung gaano na-miss ng aking henerasyon. At kung gaanong naputol ang kanilang mga ugat.
Ang mga halaga ng malabo na pamilya ay humahantong sa mga hindi maligayang pamilya. Kung ang halaga ng papel na ginagampanan ng pamilya ay nabawasan, kung gayon ang buong pamilya ng isang tao, para sa tao mismo, ay hindi ganon kahalaga. Kung hindi mo pinahahalagahan ang genus, hindi mo. maliit na bayan, at pagkatapos ay isang malaking bayan. Marami sa kanila ang nangangarap ng Las Vegas, Paris, atbp. Ang koneksyon sa I-Family-Rod-Homeland ay seryosong nasira. At sa pamamagitan ng pagpapawawas ng halaga ng anumang elemento mula sa bundle na ito, pinapahamak ng isang tao ang kanyang sarili.

Para sa mga naturang tao, ang paraan ng pag-iral na "maging" ay pinalitan ng paraan ng pagkakaroon "upang magkaroon".
Ngunit hindi ito ang buong problema. At ang katotohanan na ang kanilang mga anak ay lumaki sa ganitong kapaligiran. At ang tatak na natanggap ng kanilang mga anak ay magpapakita pa rin.
Ito ay kung paano ang mga kaganapan ng malayong 90s ay nagbabagsak ng buhay sa 10s at magpapatuloy sa 20s.
Syempre, hindi naman lahat masama. Ang sitwasyon ay nagpapabuti. At nasa kapangyarihan nating baguhin ang ating sarili at ang ating buhay. At ang aming mga pagbabago, syempre, makakaapekto sa ating mga mahal sa buhay. Ngunit hindi ito mangyayari nang mag-isa. Dapat itong gawin nang may layunin, responsable at patuloy.

Nawalang henerasyon - kilusang pampanitikan, na lumitaw sa panahon sa pagitan ng dalawang giyera (Una at Ikalawang Digmaang Pandaigdig). Ang mga kinatawan nito ay mga kabataan na tinawag sa harap sa edad na 18, madalas na hindi nagtatapos sa pag-aaral, nagsisimula nang pumatay ng maaga. Matapos ang giyera, ang mga naturang tao ay madalas na hindi makakapag-ayos sa isang mapayapang buhay, maraming nagpakamatay, ang ilan ay nabaliw

Pangyayari sa term: Ang term na ito ay maiugnay kay Gertrude Stein. Kasunod nito, siya ay naging tanyag salamat sa pagbanggit sa nobela ng Ernest Hemingway na "Isang piyesta opisyal na laging kasama mo".

Nawalang henerasyon - kaya tinawag sa West batang mga sundalo sa harap na linya na nakipaglaban sa pagitan ng 1914 at 1918, anuman ang bansa kung saan sila nakipaglaban, at umuwi sa moral o pisikal na kapansanan. Tinatawag din silang "hindi naiulat para sa mga biktima ng giyera". Pagbabalik mula sa harap фрон ang mga taong ito ay hindi mabubuhay muli normal na buhay... Matapos ang mga kilabot ng digmaan na kanilang naranasan, lahat ng iba pa ay tila maliit at hindi karapat-dapat na pansinin sila.

Para sa mga manunulat ng "nawalang henerasyon", "lahat ng mga diyos ay namatay, lahat ng digmaan ay namatay, lahat ng pananampalataya ay nawala". Napagtanto na pagkatapos ng makasaysayang sakuna, ang dating anyo ng mga ugnayan ng tao ay naging imposible, ang mga tauhan ng mga unang nobela at kwento ay nakakaramdam ng isang espiritwal na walang laman sa paligid nila at ipinasa nila ang uhaw para sa isang matinding emosyonal na buhay, kalayaan mula sa tradisyunal na paghihigpit sa moralidad at mga bawal, na kung saan ay katangian ng panahon ng jazz, ngunit din kahinaan sa damdamin sa hinaharap, ang mga balangkas na kung saan ay nawala sa likod ng matulin ng mga pagbabago na nagaganap sa mundo.

"Mga Manunulat ng Nawalang Henerasyon" - isang tumpak na kahulugan ng kalagayan ng mga taong lumipas ang Una Digmaang Pandaigdig; mga pesimista na naloko ng propaganda; nawala ang mga ideyal na naitanim sa kanila sa mundo ng buhay; sinira ng giyera ang maraming mga dogma at institusyon ng estado; natagpuan sila ng giyera sa kawalan ng paniniwala at kalungkutan. Ang mga bayani ng mga gawa ng "nawala na henerasyon" ay pinagkaitan ng marami, hindi nila kayang pagsamahin ang mga tao, estado, klase, bilang isang resulta ng giyerang kinalaban nila ang kanilang sarili sa mundo na niloko sila, nagdadala ng isang mapait na kabalintunaan , pagpuna sa mga pundasyon ng isang maling sibilisasyon. Ang panitikan ng "nawala na henerasyon" ay pinaghihinalaang bahagi ng panitikan ng realismo, sa kabila ng pesimismo na naglalapit dito sa litera ng modernismo.

Mga Tampok:

Pagkalungkot sa modernong sibilisasyon;

• pagkawala ng mga ideyal na pang-edukasyon;

Tragic na karanasan ng 1st World War

Oras ng paglitaw:

Mga Kinatawan:

1. John Dos Passos (USA)

2. Thomas Wolfe (USA)

3. William Faulkner (USA)

4. Francis Scott Fitzgerald (USA)

5. Ezra Pound (USA)

6. Ernest Hemingway (USA)

7. Erich Maria Remarque (Alemanya)

8. Henri Barbusse (Pransya)

9. Richard Aldington (UK)

Mga diskarte sa modernista

Mindflow - ϶ᴛᴏ panloob na monologokinuha sa punto ng kawalang-kabuluhan, isang pagtatangka na kunan ng larawan ang buong tila kaguluhan ng pag-iisip ng tao.

Tinanggihan ng mga modernista tradisyonal na uri pagsasalaysay Kinikilala stream ng kamalayan diskarte bilang lamang ang tamang daan katalusan: sa nobela, 2 mga estado ang kinuha kung saan ang PS ay sasalita: paglibot sa lungsod (banggaan sa realityʼʼ) at isang estado ng pahinga sa isang estado ng pagkaantok - walang pakikipag-ugnay sa katotohanan. Ang boses ng may-akda ay wala (dahil ang hindi malay na pag-iisip ay hindi nangangailangan ng isang pinuno).

Ang daloy ng kamalayan ay pinakamataas na naisaayos (dahil sa antas ng kamalayan). Ang kabalintunaan ay na sa pagsusumikap para sa pinaka maaasahang paghahatid, sinisira ng mga manunulat ang pagiging makatotohanan ng imahe.

Karamihan maliwanag na kinatawan modernismo:

James Joyce - Ulysses (stream ng kamalayan)

Marcel Proust - "Sa Paghahanap ng Nawalang Oras" (stream ng kamalayan)

Kafka - "Pagbabago", "Castle", "Proseso" (pilosopiya ng kalokohan)

Mindflow ito ay:

1. object ng paglalarawan, kung ano ang inilarawan ng mga modernista, ito ay nasa loob nito, mula sa pananaw ng mga modernista, na ang buhay ng tao ay nakatuon;
2. bago ito artistikong daluyan, naging tradisyonal iyon masining na paraan panloob na buhay hindi mailalarawan ang tao, ang mga manunulat ng modernista ay nakabuo ng isang bagong masining pagtanggap stream ng kamalayan diskarte tulad bagong trick organisasyon ng teksto. Ang pamamaraan na ito ay dapat gamitin sa anumang eskuwelahan ng aesthetic, ito ay walang kinikilingan, at hindi ito isa lamang sa modernismo (halimbawa, ang modernistang Kafka ay hindi gumamit ng pamamaraang ito, ngunit ang realistang si Faulkner ay gumamit).

Ang mga natatanging katangian ng postmodernism ay sabay na itinuro ng kritiko sa panitikan ng Amerika na si I. Hassan. Binibilang niya ang tatlumpu't isa, na inihambing ang mga ito sa modernismo. Karamihan tampok na katangian sa seryeng "modernismo - postmodernism" ay: "form (solong, sarado), layunin - dula, ... synthesis - antithesis, koneksyon - disconnection, ... genre / hangganan - teksto / intertext, ... talinghaga - metonymy , ... metaphysics - irony "

Nawala ang henerasyon - konsepto at uri. Pag-uuri at mga tampok ng kategoryang "Nawala ang Henerasyon" 2017, 2018.

Ang malikhaing eksperimento na sinimulan ng mga expatriate ng Paris, ang mga modernista bago ang digmaan na sina Gertrude Stein at Sherwood Anderson, ay ipinagpatuloy ng mga batang manunulat ng tuluyan at makata na dumating sa panitikang Amerikano noong 1920s at kasunod nito ay pinasikat ito sa buong mundo. Sa buong ikadalawampung siglo, ang kanilang mga pangalan ay matatag na naiugnay sa isip ng mga dayuhang mambabasa sa ideya ng panitikang US sa pangkalahatan. Ito ay sina Ernest Hemingway, William Faulkner, Francis Scott Fitzgerald, John Dos Passos, Thornton Wilder at iba pa, karamihan ay mga manunulat na modernista.

Sa parehong oras, ang modernismo sa American U-turn ay naiiba mula sa European sa isang mas halatang paglahok sa panlipunan at mga pangyayaring pampulitika panahon: ang nakakagulat na karanasan sa militar ng karamihan sa mga may-akda ay hindi mapatahimik o ma-bypass, hiniling nito ang masining na sagisag. Patuloy na linlangin nito ang mga mananaliksik ng Soviet, na idineklarang ang mga manunulat na ito ay "kritikal na realista." Ang mga kritiko ng Amerikano ay may label sa kanila bilang "nawalang henerasyon".

Ang mismong kahulugan ng "nawala na henerasyon" ay kaswal na ibinagsak ni G. Stein sa isang pag-uusap kasama ang kanyang chauffeur. Sinabi niya: "Lahat kayo ay isang nawalang henerasyon, lahat ng mga kabataan na nasa giyera. Wala kang respeto sa anuman. Lahat kayo ay nalalasing." Ang kasabihang ito ay hindi sinasadyang narinig ni E. Hemingway at ginamit niya. Ang mga salitang "Lahat kayo ay isang nawalang henerasyon" inilagay niya ang isa sa dalawang epigraphs sa kanyang unang nobelang "The Sun Also Rises" ("Fiesta", 1926). Sa oras ang kahulugan na ito, tumpak at may kakayahan, natanggap ang katayuan ng isang katagang pampanitikan.

Ano ang mga pinagmulan ng "nawala" ng isang buong henerasyon? Ang Unang Digmaang Pandaigdig ay isang pagsubok para sa lahat ng sangkatauhan. Maaari mong isipin kung ano siya naging para sa mga batang lalaki na puno ng pag-asa sa pag-asa, pag-asa at makabayang ilusyon. Bilang karagdagan sa katotohanan na direkta silang nahulog sa "gilingan ng karne", tulad ng pagtawag sa giyera na ito, nagsimula kaagad ang kanilang talambuhay sa isang tuktok, na may pinakamataas na overstrain ng kaluluwa at lakas ng katawan, mula sa pinakamahirap na pagsubok, kung saan sila ay ganap na hindi handa. Siyempre ito ay isang pagkasira. Ang digmaan magpakailanman ay nagpatalsik sa kanila mula sa kanilang karaniwang kalat, tinutukoy ang bodega ng kanilang pananaw sa mundo - isang matinding trahedya. Ang isang malinaw na paglalarawan sa itaas ay ang simula ng tula ng expatriate na si Thomas Sterns Eliot (1888-1965) "Ash Wednesday" (1930).

Iba pang software mga tula ang "nawala na henerasyon" - ang mga tula ni T. Eliot na "The Barren Land" (1922) at "Hollow Men" (1925) ay nailalarawan sa pamamagitan ng parehong pakiramdam ng kawalan at kawalan ng pag-asa at ng parehong istilong birhenidad.

Gayunpaman, si Gertrude Stein, na nagtalo na ang "nawala" ay walang respeto sa "wala," naging sobrang kategorya sa kanyang mga hatol. Sa paglipas ng mga taon, ang mayamang karanasan ng pagdurusa, kamatayan at pagdaig ay hindi lamang naging napaka paulit-ulit ng henerasyong ito (wala sa sinulat na kapatiran na "nalasing" ayon sa hinulaan), ngunit itinuro din sa kanila na tumpak na makilala at lubos na igalang ang nagtitiis halaga ng buhay: komunikasyon sa kalikasan, pagmamahal sa mga kababaihan, pakikipagkaibigan sa lalaki at pagkamalikhain.

Ang mga manunulat ng "nawala na henerasyon" ay hindi kailanman binubuo ng anumang pangkat pampanitikan at walang isang solong teoretikal na plataporma, ngunit ang karaniwang kapalaran at impression ay nabuo ang kanilang katulad mga posisyon sa buhay: pagkadismaya sa mga ideyal sa lipunan, paghahanap para sa nagtitiis na mga halaga, stoic individualism. Kaakibat ng pareho, matalim na kalunus-lunos na pananaw, tinukoy nito ang presensya sa tuluyan ng "nawala" na serye mga karaniwang tampok, halata, sa kabila ng pagkakaiba-iba ng mga pansining na sulat-kamay ng mga indibidwal na may-akda.

Ang pagkakapareho ay ipinakita sa lahat, mula sa paksa hanggang sa anyo ng kanilang mga gawa. Ang mga pangunahing tema ng mga manunulat ng henerasyong ito ay digmaan, pang-araw-araw na buhay sa harap (A Farewell to Arms (1929) ni Hemingway, Three Soldiers (1921) ni Dos Passos, ang koleksyon ng mga kwentong This Thirteen (1926) ni Faulkner, atbp. ) at post-war reality - ang siglo jazz "(" The Sun Also Rises "(1926) ni Hemingway," Soldier's Award "(1926) at" Mosquitoes "(1927) ni Faulkner, mga nobelang" Maganda ngunit Mamatay na "(1922) at "The Great Gatsby" (1925), mga maikling kwentong Tales of the Jazz Age (1922) at All Sad Young Men (1926) ni Scott Fitzgerald).

Ang parehong mga tema sa gawain ng "nawala" ay magkakaugnay, at ang koneksyon na ito ay may likas na sanhi. Ang mga gawaing "giyera" ay ipinapakita ang mga pinagmulan ng nawalang henerasyon: ang mga yugto sa harap na linya ay ipinakita ng lahat ng mga may-akda nang malupit at walang palamuti - taliwas sa kaugaliang gawing romantiko ang Unang Digmaang Pandaigdig sa opisyal na panitikan. Sa mga gawa tungkol sa "mundo pagkatapos ng giyera" ay ipinapakita ang mga kahihinatnan - ang nakakumbinsi na kasiyahan ng "panahon ng jazz", nakapagpapaalaala ng isang sayaw sa gilid ng isang kailaliman o isang kapistahan sa panahon ng salot. Ito ay isang mundo ng mga kapalpakan na tadhana at sirang mga ugnayan ng tao.

Ang problemang sumasakop sa "nawala" ay naghimok patungo sa orihinal na mga mitolohikal na oposisyon ng pag-iisip ng tao: giyera at kapayapaan, buhay at kamatayan, pag-ibig at kamatayan. Nagpapakilala na ang kamatayan (at digmaan bilang kasingkahulugan nito) ay tiyak na lilitaw bilang isa sa mga elemento ng mga oposisyon na ito. Nagpapahiwatig din na ang mga isyung ito ay nalulutas ng "nawala" hindi sa mitopyiko at hindi sa abstract na pilosopiko na eroplano, ngunit labis na kongkreto at, sa mas malaki o mas maliit na lawak, tinitiyak ng lipunan.

Lahat ng mga bayani ng kathang-isip na "giyera" ay nararamdaman na niloko sila at pagkatapos ay pinagkanulo. Ang tenyente ng hukbong Italyano, si Amerikanong Frederick Henry ("Paalam sa mga armas!" Ni E. Hemingway), prangkang sinabi na hindi na siya naniniwala sa malalakas na parirala tungkol sa "kaluwalhatian", "sagradong tungkulin" at "kadakilaan ng bansa." Ang lahat ng mga bayani ng mga manunulat ng "nawalang henerasyon" ay nawawalan ng pananalig sa isang lipunan na isinakripisyo ang kanilang mga anak sa "mersenaryong kalkulasyon," at demonstrative break na kasama nito. Natapos ang isang "magkakahiwalay na kapayapaan" (iyon ay, mga disyerto mula sa hukbo) Si Tenyente Henry, sumubsob sa pag-inom, pagsasaya at matalik na karanasan ni Jacob Barnes ("The Sun Also Rises" ni Hemingway), Jay Gatsby ("The Great Gatsby" Fitzgerald) at "lahat ng malungkot na kabataan ng mga tao sa Fitzgerald, Hemingway, at iba pang mga manunulat ng The Lost Generation.

Ano ang nakikita ng mga bayani ng kanilang mga gawa, na nakaligtas sa giyera, sa kahulugan ng pagiging? Sa buhay mismo na ito, sa buhay ng bawat indibidwal, at, higit sa lahat, sa pag-ibig. Ito ang pag-ibig na tumatagal ng nangungunang lugar sa system ng kanilang mga halaga. Ang pag-ibig, na naintindihan bilang isang perpekto, maayos na pagsasama sa isang babae, ay parehong pagkamalikhain at pakikisama (malapit na ang init ng tao), at isang natural na prinsipyo. Ito ang puro kagalakan ng pagiging, isang uri ng quintessence ng lahat ng bagay na kapaki-pakinabang sa buhay, ang quintessence ng buhay mismo. Bukod, ang pag-ibig ay ang pinaka-indibidwal, ang pinaka-personal, ang tanging karanasan na pagmamay-ari mo, na kung saan ay napakahalaga para sa "nawala". Sa katunayan, ang nangingibabaw na ideya ng kanilang mga gawa ay ang ideya ng hindi magkakaibang dominasyon ng pribadong mundo.

Ang lahat ng mga bayani ng "nawala" ay nagtatayo ng kanilang sariling, alternatibong mundo, kung saan dapat walang lugar para sa "mga kalkulasyon ng mersenaryo", mga ambisyon sa politika, giyera at pagkamatay, lahat ng kahibangang iyon na nangyayari sa paligid. "Hindi ako pinagsuntukan na awayin. Pinakain ako, kumain at uminom kasama si Catherine," sabi ni Frederick Henry. Ito ang kredito ng lahat ng "nawala". Gayunpaman, nararamdaman nila ang kanilang hina at kahinaan ng kanilang posisyon. Imposibleng ganap na ihiwalay ang sarili mula sa isang malaking mundo ng pagalit: ito ngayon at pagkatapos ay sasalakayin ang kanilang buhay. Hindi nagkataon na ang pag-ibig sa mga gawa ng mga manunulat ng "nawala na henerasyon" ay hinangad hanggang sa mamatay: halos palaging pinigilan ng kamatayan. Si Catherine, ang minamahal ni Frederick Henry (Paalam sa Armas) ay namatay, hindi sinasadyang kamatayan hindi kilalang babae Kinakailangan ang pagkamatay ni Jay Gatsby ("The Great Gatsby"), atbp.

Hindi lamang ang pagkamatay ng bayani sa harap na linya, kundi pati na rin ang pagkamatay ni Katherine mula sa panganganak, at pagkamatay ng isang babae sa ilalim ng gulong ng isang kotse sa "The Great Gatsby", at pagkamatay mismo ni Jay Gatsby, noong una ang sulyap, na walang kinalaman sa digmaan, ay mahigpit na konektado sa kanya. Ang mga wala sa oras at walang saysay na pagkamatay na ito ay lilitaw sa mga nobela ng "nawala" bilang isang uri ng masining na pagpapahayag ng pag-iisip tungkol sa hindi makatuwiran at kalupitan ng mundo, tungkol sa imposibleng iwanan ito, tungkol sa hina ng kaligayahan. At ang kaisipang ito, sa turn, ay isang direktang kinahinatnan ng karanasan ng militar ng mga may-akda, ang kanilang pagkasira ng kaisipan, ang kanilang trauma. Ang kamatayan para sa kanila ay kasingkahulugan ng digmaan, at pareho sila - kapwa digmaan at kamatayan - ay lilitaw sa kanilang mga gawa bilang isang uri ng talinghagang apokaliptiko modernong mundo... Ang mundo ng mga gawa ng mga batang manunulat ng twenties ay isang mundo na pinutol ng Unang Digmaang Pandaigdig mula sa nakaraan, nagbago, malungkot, tiyak na mapapahamak.

Ang tuluyan ng "nawala na henerasyon" ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi mapagkakamalang mga makata. Ito ay liriko na tuluyan, kung saan ang mga katotohanan ng katotohanan ay naipasa sa prisma ng pang-unawa ng isang nalilito na bayani, napakalapit sa may-akda. Hindi sinasadya na ang paboritong anyo ng "nawala" ay pagsasalaysay ng unang tao, na, sa halip na isang epikong detalyadong paglalarawan ng mga kaganapan, nagsasangkot ng isang nasasabik, emosyonal na tugon sa kanila.

Ang tuluyan ng "nawala" ay centripetal: hindi ito magbubukas tadhana ng tao sa oras at espasyo, sa kabaligtaran, ito ay nagpapalapot, kumukunsensya sa pagkilos. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang maikling panahon, bilang isang panuntunan, isang krisis sa kapalaran ng bayani; maaari rin itong isama ang mga alaala ng nakaraan, dahil kung saan mayroong isang pagpapalawak ng mga tema at paglilinaw ng mga pangyayari, na makilala ang mga gawa ni Faulkner at Fitzgerald. Ang nangungunang prinsipyo ng komposisyon ng American prose ng twenties - ang prinsipyo ng "compressed time", ang pagtuklas manunulat ng ingles Si James Joyce, isa sa tatlong "balyena" ng modernismo ng Europa (kasama sina M. Proust at F. Kafka).

Imposibleng hindi mapansin ang isang tiyak na pagkakapareho sa mga solusyon sa balangkas ng mga gawa ng mga manunulat ng "nawalang henerasyon". Kabilang sa mga pinaka-madalas na paulit-ulit na mga motibo (mga yunit ng elementong balangkas) ay ang panandalian ngunit kumpletong kaligayahan ng pag-ibig (Hemingway's Farewell to Arms, Fitzgerald's The Great Gatsby), ang walang kabuluhang paghahanap ng dating sundalo sa linya para sa kanyang lugar sa buhay pagkatapos ng giyera ( Ang Great Gatsby at Night banayad na "Fitzgerald," parangal ng Sundalo na "Faulkner," The Sun Also Rises "ni Hemingway), ang walang katotohanan at walang oras na pagkamatay ng isa sa mga bayani (" The Great Gatsby "," Paalam sa Mga Armas! ").

Ang lahat ng mga motibo na ito ay kalaunan ay kinopya ng "nawala" mismo (Hemingway at Fitzgerald), at higit sa lahat - ng kanilang mga gumagaya, na hindi amoy pulbura at hindi nabuhay sa pagbago ng panahon. Bilang isang resulta, kung minsan ay napapansin sila bilang isang uri ng klisey. Gayunpaman, ang mga katulad na pagpapasya sa balangkas ay sinenyasan ng mga manunulat ng "nawala na henerasyon" ng buhay mismo: sa harap, nakita nila ang isang walang katuturan at walang oras na kamatayan araw-araw, sila mismo ay masakit na nadama ang kawalan ng solidong lupa sa ilalim ng kanilang mga paa sa oras ng post-war, at sila, tulad ng walang iba, alam kung paano maging masaya, ngunit ang kanilang kaligayahan ay madalas na panandalian, sapagkat ang digmaan ay nagdiborsyo sa mga tao at sinira ang buhay. At ang pinataas na pakiramdam ng trahedya at masining na katangian ng "nawala na henerasyon" ay nagdidikta ng kanilang apela sa matinding sitwasyon ng buhay ng tao.

Ang style na nawala ay makikilala din. Ang kanilang tipikal na tuluyan ay isang panlabas na walang kinikilingan na account na may malalim na mga liriko. Ang mga gawa ni E. Hemingway ay lalo na nakikilala ng matinding laconicism, kung minsan ay mga pariralang parapo, pagiging simple ng bokabularyo at napakalaking pagpipigil sa damdamin. Laconic at halos matuyo na malutas sa kanyang mga nobela kahit mga love scene, na sadyang ibinubukod ang anumang pagkakamali sa ugnayan ng mga tauhan at, sa huli, ay may isang napakalakas na epekto sa mambabasa.

Karamihan sa mga manunulat ng "nawala na henerasyon" ay nakalaan na magkaroon ng mga taon, at ang ilan (Hemingway, Faulkner, Wilder) at mga dekada ng pagkamalikhain, ngunit si Faulkner lamang ang nakapagpalabas ng bilog ng mga paksa, problema, makata at estilistiko, tiyak na sa 20s, mula sa magic circle ng sumasakit na kalungkutan at ang tadhana ng "nawala na henerasyon". Ang pamayanan ng "nawala", ang kanilang espiritwal na kapatiran, hinaluan ng batang mainit na dugo, ay naging mas malakas kaysa sa maalalahanin na mga kalkulasyon ng iba't ibang mga pangkat ng panitikan, na nagkawatak-watak, walang nag-iiwan na bakas sa pagkamalikhain ng kanilang mga kalahok.

Sa kanyang bagong nobelang Fiesta, na napakahalaga sa kanya, ginamit ni Hemingway bilang isang epigraph, tulad ng nabanggit sa itaas, ang kamakailang pahayag ng sikat na manunulat, ang kaibigan niyang si Gertrude Stein: "Lahat kayo ay isang nawalang henerasyon." Ilang sandali, papangalanan pa niya ang nobelang The Lost Generation. Ang iba't ibang mga bersyon ng account ni Hemingway ng episode na pumukaw sa sinabi ni Gertrude Stein ay nagbigay-ilaw sa nagbabagong relasyon. Sa isang hindi pa nai-publish na paunang salita, na isinulat noong Setyembre 1925, nang matapos niyang mai-edit ang manuskrito, sinabi niya ang episode na ito nang walang preno. Si Gertrude Stein ay naglakbay sa departamento ng Ain noong tag-init at ipinarada ang kanyang kotse sa isang garahe sa isang maliit na nayon. Isang batang mekaniko ang tila masipag sa kanya. Pinuri siya nito sa may-ari ng garahe at tinanong kung paano niya ito nahanap mabuting manggagawa... Ang may-ari ng garahe ay sumagot na siya mismo ang nagturo sa kanya; guys ng edad na ito madaling malaman. Ito ang mga mula ngayon mula dalawampu't dalawa hanggang tatlumpu, ang mga dumaan sa giyera - hindi mo sila maituturo sa kanila ng anuman. Ang mga ito ay "hindi henerasyon na perdue", tulad ng sinabi ng may-ari ng garahe. Sa kanyang paunang salita, nilinaw ni Hemingway na ang kanyang henerasyon ay "nawala" sa isang espesyal na paraan, hindi tulad ng "mga nawalang henerasyon" ng nakaraang mga oras.

Ang pangalawang bersyon ng insidente, na ibinigay ni Hemingway tatlumpung taon na ang lumipas sa "The Holiday That Is Laging With You," ay sinabi sa ibang kalagayan, at ang mismong kahulugan ay kinuha nang napaka ironically. Ayon sa susunod na bersyon na ito, ang batang mekaniko ay isang kinatawan ng "nawalang henerasyon" na gumugol ng isang taon sa harap. Hindi siya "bihasa" sa kanyang negosyo, at si Gertrude Stein ay nagreklamo tungkol sa kanya sa may-ari ng garahe, marahil, iminungkahi ni Hemingway, sapagkat ang mekaniko ay ayaw lamang maglingkod sa kanya nang walang turn. Pinagsabihan siya ng patron, sinasabing: "Lahat kayo henerasyon perdue!" Ayon sa bersyon na ito, inakusahan ni Gertrude Stein ang buong "nawala na henerasyon" - kasama na si Hemingway - na wala silang respeto sa anuman at lahat sila ay hindi maiwasang malasing.

Ang ulat ni Gertrude Stein tungkol sa "nawalang henerasyon" na kwento ay hindi gaanong detalyado kaysa kay Hemingway. Una niyang narinig ang ekspresyong ito mula sa may-ari ng Pernolle Hotel sa Bella, isang lungsod sa Siyam na departamento: "Sinabi niya na ang bawat tao ay naging isang sibilisadong pagkatao sa pagitan ng labing walo at dalawampu't limang taong gulang. Kung hindi siya dumaan sa kinakailangang karanasan sa edad na ito, hindi siya magiging isang sibilisadong tao. Ang mga lalaking nagpunta sa giyera sa edad na labing walo ay nakaligtaan sa panahong ito at hindi kailanman magiging sibilisado. Sila ang "henerasyong nawala".

Matapos ang pagtatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig sa European at panitikang Amerikano isang buo direksyon ng panitikanna may kaugnayan sa paglalarawan ng trahedya ng "nawala na henerasyon". Naitala ang hitsura nito noong 1929, nang ang tatlong nobela ay nai-publish: "Ang Kamatayan ng isang Bayani" ng Ingles na si Aldington, "On Kanlurang harapan walang pagbabago "German Remarque at" Farewell to arm! " American Hemingway. Sa panitikan, isang nawalang henerasyon ang nakilala, kaya pinangalanan kasama magaan na kamay Hemingway, na naglagay ng epigraph sa kanyang unang nobelang "Fiesta. At ang araw ay sumisikat din "(1926), ang mga salita ni Gertrude Stein" Lahat kayo ay isang nawalang henerasyon. " Ang mga salitang ito ay naging tumpak na kahulugan pangkalahatang pakiramdam pagkalugi at pananabik na dinala ng mga may-akda ng mga librong ito, na dumaan sa giyera. Sa kanilang mga nobela, mayroong labis na kawalan ng pag-asa at sakit na tinukoy bilang isang malungkot na sigaw para sa mga napatay sa giyera, kahit na ang mga bayani ay tumakas mula sa mga bala. Ito ay isang kinakailangan para sa isang buong henerasyon na hindi naganap dahil sa giyera, kung saan ang mga ideyal at halagang itinuro mula pagkabata ay gumuho tulad ng mga pekeng kastilyo. Inilantad ng giyera ang mga kasinungalingan ng maraming pamilyar na mga dogma at mga institusyon ng estado, tulad ng pamilya at paaralan, ginawang maling pagpapahalaga sa moral sa loob at isinubsob sa mga kalaliman ng kawalan ng pananampalataya at kalungkutan Panitikang banyaga XX siglo. M., 1997, p. 76.

Ang mga bayani ng mga libro ng "nawalang henerasyon" na mga manunulat, bilang isang patakaran, ay napakabata, maaaring sabihin ng isang tao, mula sa paaralan at kabilang sa mga intelektuwal. Para sa kanila, ang landas ni Barbusse at ang "kaliwanagan" nito ay tila hindi maaabot. Ang mga ito ay indibidwalista at umaasa, tulad ng mga bayani ng Hemingway, sa kanilang sarili lamang, sa kanilang sariling kalooban, at kung may kakayahang magpasiya silang kilusang panlipunan, magkahiwalay silang nagtapos ng isang "kasunduan sa giyera" at depekto. Ang mga bayani ni Remarque ay nakakahanap ng aliw sa pag-ibig at pagkakaibigan, nang hindi pinabayaan ang Calvados. Ito ang kanilang kakaibang uri ng proteksyon mula sa mundo, na tumatanggap ng giyera bilang isang paraan ng paglutas ng mga hidwaan sa politika. Ang mga bayani ng panitikan ng "nawala na henerasyon" ay hindi makakaisa sa mga tao, ang estado, ang klase, tulad ng naobserbahan kay Barbusse. Ang "Nawalang Henerasyon" ay sumalungat sa mundo na niloko sila ng mapait na kabalintunaan, galit, walang kompromiso at lahat-ng-nakapaloob na pagpuna sa mga pundasyon ng isang maling sibilisasyon, na tinukoy ang lugar ng panitikan na ito sa realismo, sa kabila ng pesimismo na katulad nito sa panitikan ng modernismo.

Si Erich Maria Remarque (1898 - 1970) ay kabilang sa isang henerasyon ng mga manunulat na ang pananaw ay nabuo sa ilalim ng impluwensiya ng Unang Digmaang Pandaigdig, na noong mahabang taon natukoy ang saklaw ng mga paksa, ang mga character ng kanyang mga bayani, ang kanilang pananaw sa mundo at landas buhay... Mula mismo sa bench ng paaralan, pumasok si Remarque sa trenches. Bumabalik mula sa harap, sa mahabang panahon ay hindi ko mahanap ang aking sarili: Ako ay isang mamamahayag, isang maliit na negosyante, guro ng paaralan, nagtrabaho sa isang auto repair shop.

Mula sa isang malalim na panloob na pangangailangan upang sabihin tungkol sa kung ano ang nagulat at kinilabutan sa kanya, kung ano ang nakabukas ang kanyang mga ideya tungkol sa mabuti at kasamaan, ipinanganak ang kanyang unang nobelang All Quiet on the Western Front (1929), na siyang nagdulot sa kanya ng tagumpay.

Sa epigraph ng nobela, isinulat niya: "Ang aklat na ito ay hindi isang paratang o pagtatapat, isang pagtatangka lamang na sabihin tungkol sa henerasyong nawasak ng giyera, tungkol sa mga naging biktima nito, kahit na nakatakas sila mula sa ang mga shell. " Ngunit ang nobela ay lumampas dito, naging parehong pag-amin at isang paratang.

Ang mga batang bayani ng nobela, mga mag-aaral sa kahapon na nahulog sa init ng giyera, ay labing siyam na taong gulang lamang. Lahat ng bagay na tila banal at hindi matitinag sa harap ng bagyo ng apoy at mga libingan ay hindi gaanong mahalaga at walang halaga. Wala sila karanasan sa buhay, ang natutunan sa paaralan ay hindi maaaring makatulong na maibsan ang huling pagdurusa ng isang namamatay na tao, magturo kung paano gumapang sa ilalim ng apoy, kaladkarin ang isang nasugatan, umupo sa isang funnel.

Ang nobela ay naging isang akusasyong dokumento na malinaw na nailahad ni Remarque ang trahedya ng isang buong henerasyon. Pinapagod ng Remarque ang giyera, ipinapakita ang malupit nitong mukha ng hayop. Ang kanyang bayani ay namatay hindi sa isang atake, hindi sa isang labanan, siya ay pinatay sa isa sa mga tahimik na araw. Pinatay buhay ng tao, sabay bigay at kakaiba. Palaging sinasabi ni Paul Beumer na "kami", may karapatang gawin ito: maraming katulad niya. Nagsasalita siya para sa isang buong henerasyon - ang nabubuhay, ngunit pinatay ng espiritwal sa giyera, at ang mga namatay na nanatili sa bukirin ng Russia at France. Sa paglaon ay tatawagin silang "nawala na henerasyon." "Ang giyera ay gumawa sa amin ng mga walang kwentang tao ... Kami ay naputol mula sa makatuwiran na aktibidad, mula sa mga hangarin ng tao, mula sa pag-unlad. Hindi na kami naniniwala sa kanila, ”says Boeumer Remarque EM. Tahimik ang lahat sa kanlurang harapan. M., 1989, p. 92.

Ang pagpapatuloy ng front-line na tema para sa Remarque ay ang mga nobelang "Return" (1931) at "Three Comrades" (1938) - tunay na mga kuwento tungkol sa mga biktima ng giyera, na na-bypass ng mga shell. Pagod, wasak, nawala ang pag-asa, hindi sila makakakuha ng ugat sa post-war araw-araw na buhay, kahit na ipinahayag nila ang moralidad ng kaligtasan - pagkakaibigan at kapatiran.

Ang tagpo ng nobelang "Three Comrades" (1938) ay ang Aleman noong 1920s at 1930s: kawalan ng trabaho, implasyon, pagpapakamatay, gutom, maputlang anino sa harap ng mga sparkling windows ng mga grocery store. Laban sa kulay abong, madilim na background na ito, naglahad ang kwento ng tatlong kasama - mga kinatawan ng "nawalang henerasyon", na ang pag-asa ay pinatay ng giyera, hindi makatiis at lumaban. Ang mga kaibigang handang sumunod sa bawat isa sa apoy at tubig ay walang lakas na baguhin ang anumang bagay sapagkat kumbinsido silang walang mababago. "At ano, sa katunayan, ang pumipigil sa atin na mabuhay, Otto?" - Nagtanong si Lokamp ng isang katanungan, ngunit hindi nakatanggap ng sagot dito. Remarque Remarque EM Tatlong mga kasama ay hindi rin sinasagot ang katanungang ito. M., 1997. mula sa 70.

Tinanggihan ni Remarque ang giyera, ay isang anti-pasista, ngunit ang kanyang kontra-pasismo, hindi katulad, halimbawa, ang posisyon ni Barbusse, ay hindi kasama ang sama-samang paglaban.

Noong 1946, inilathala ni Remarque ang nobelang “ Triumphal Arch»Tungkol sa Paris noong 1938, kung saan ang laban laban sa pasista ay muling ipinakita bilang isang indibidwal na kilos ng paghihiganti. Sa nobela ni Remarque, ang ideya na ang buhay ng tao ay walang katuturan ay mas marinig nang marinig. Ang imahe ni Ravik, na pumasok sa nobela, ay naghiwalay; isang ganap na magkakaibang tao ang kumikilos sa nobela. Ito ay isa sa mga tao ng "nawalang henerasyon" na walang pananampalataya sa buhay, sa tao, sa pag-unlad, kahit na walang pananampalataya sa mga kaibigan.

Nangingibabaw ang individualismong pacifist sa Remarque sa bukas na anti-pasismo. Sa nobelang A Time to Live at a Time to Die (1954), una naming nakilala ang bagong bayani ng Remarque - isang taong nag-iisip at naghahanap ng isang sagot, napagtanto ang kanyang responsibilidad para sa mga nangyayari.

Greber mula sa unang araw ng giyera sa harap ng France, Africa, Russia. Siya ay nagbabakasyon, at doon, sa kinatatakutan na lungsod, ay ipinanganak na malaki pagmamahal na walang pag-iimbot kay Elizabeth. "Maliit na kaligayahan ang nalunod sa walang katapusang lindol ng karaniwang paghihirap at kawalan ng pag-asa."

Nagsimulang magtaka si Greber kung siya ay nagkasala ng mga krimen laban sa sangkatauhan, kung dapat ba siyang bumalik sa harap upang madagdagan ang bilang ng mga krimen sa kanyang pakikilahok, sa halip na mabawi ang kanyang kasalanan. Sa pagtatapos ng nobela, binabantayan ng Greber ang mga nahuli na partisans at sa wakas, pagkatapos ng masakit na saloobin, nagpasya na palayain sila mula sa silong patungo sa kalayaan. Ngunit pinapatay siya ng partido ng Russia gamit ang rifle na pinatay ni Greber sa Nazi isang minuto bago ito. Ito ang hatol ni Remarque sa isang lalaki na nagpasyang pumunta sa daan ng aktibong pakikibaka. Sa lahat ng kanyang nobela, iginiit ni Remarque: para sa lahat na tatahakin ang daan ng pakikibakang pampulitika, darating ang "oras upang mamatay."

Ang bayani ng nobela ay isang binata na si George Winterbourne, na sa edad na 16 ay nabasa ang lahat ng mga makata, simula kay Chaucer, isang indibidwalista at esthete na nakikita sa paligid niya ang pagkukunwari ng "moralidad ng pamilya", marangyang mga pagkakaiba-iba sa lipunan, at bulok na sining .

Kapag nasa harap, siya ay naging serial number 31819, kumbinsido sa kriminal na katangian ng giyera. Ang mga indibidwal ay hindi kinakailangan sa harap, ang mga talento ay hindi kinakailangan, ang mga sundalong masunurin lamang ang kailangan doon. Ang bayani ay hindi maaaring at ayaw na umangkop, hindi natutong magsinungaling at pumatay. Pagdating sa bakasyon, tinitingnan niya ang buhay at lipunan sa isang ganap na naiibang paraan, lubos na nararamdaman ang kanyang kalungkutan: ni ang kanyang mga magulang, o ang kanyang asawa, o ang kanyang kasintahan ay hindi maintindihan ang sukat ng kanyang kawalan ng pag-asa, maunawaan siya makatang kaluluwa o hindi man lang nasaktan siya ng pagkalkula at kahusayan. Sinira siya ng giyera, nawala ang pagnanasang mabuhay, at sa isa sa mga pag-atake, inilantad niya ang kanyang sarili sa bala. Ang mga motibo ng "kakaibang" George at ganap na unheroic na kamatayan ay mahirap intindihin para sa mga nasa paligid niya: kakaunti ang mga tao na nahulaan ang tungkol sa kanyang personal na trahedya. Ang kanyang kamatayan ay isang pagpapakamatay, isang kusang paglabas mula sa impiyerno ng kalupitan at kawalang-hiya, isang matapat na pagpipilian ng walang kompromiso na talento, Ang Kanyang pagpapakamatay ay isang pagpasok ng kanyang kawalan ng kakayahang baguhin ang mundo, isang pagpasok ng kahinaan at kawalan ng pag-asa.

Ang nobela ni Aldington ay isang "libing sa libing" Panlabas na panitikan ng ikadalawampung siglo. M., 1997, p. 79. Ang kawalan ng pag-asa ay natatakpan ng may-akda nang napakalakas na ang pakikiramay, o pakikiramay, o kahit pagmamahal, kaya't ang pag-save para sa mga bayani ng Remarque at Hemingway, ay makakatulong. Kahit na sa isang serye ng iba pang mga "nawala na henerasyon" na mga libro, hindi kompromiso at malupit, ang nobela ni Aldington ay walang kapantay sa kapangyarihan ng pagtanggi ng mga kilalang halaga ng Victoria.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng Hemingway at iba pang mga manunulat na sumasaklaw sa paksa ng "nawala na henerasyon" ay ang Hemingway, na kabilang sa "nawalang henerasyon", hindi katulad nina Aldington at Remarque, hindi lamang hindi nagbitiw sa sarili sa kanyang lote - nakikipagtalo siya sa mismong konsepto ng "Nawalang henerasyon" bilang isang kasingkahulugan na tadhana. Ang mga bayani ni Hemingway ay buong tapang na nilabanan ang kapalaran, stoically pagtagumpayan ang paglayo. Ito ang core ng moral na pakikipagsapalaran ng manunulat - ang sikat na Hemingway code o ang canon ng matigas na pagtutol sa trahedya ng pagiging. Sinundan siya nina Jake Barnes, Frederick Henry, Harry Morgan, Robert Jordan, matandang Santiago, ang kolonel - lahat ng totoong bayani ni Hemingway.

Ang "Lost henerasyon" (English Lost henerasyon) ay ang konsepto ay nakuha ang pangalan nito mula sa isang pariralang sinasabing binigkas ni G. Stein at kinuha ni E. Hemingway bilang isang epigraph sa nobelang The Sun Also Rises (1926). Ang mga pinagmulan ng pag-uugali na pinag-isa ang di-pormal na pamayanang pampanitikan na ito ay nag-ugat sa isang pakiramdam ng pagkabigo sa kurso at mga resulta ng Unang Digmaang Pandaigdig, na hinawakan ang mga manunulat Kanlurang Europa at ang Estados Unidos, ang ilan sa mga ito ay direktang kasangkot sa poot. Ang pagkamatay ng milyun-milyong mga tao ay pinag-uusapan ang positivist na doktrina ng "kapaki-pakinabang na pag-unlad" at pinahina ang paniniwala sa katuwiran ng liberal na demokrasya. Ang pesimistic tonality, na gumawa ng mga manunulat ng tuluyan ng The Lost Generation na nauugnay sa mga manunulat ng uri ng modernista, ay hindi nangangahulugang pagkakakilanlan ng mga karaniwang ideolohikal at estetiko na hangarin. Ang mga detalye ng isang makatotohanang paglalarawan ng giyera at ang mga kahihinatnan nito ay hindi kailangan ng ispekitatibong iskema. Bagaman ang mga bayani ng mga libro ng mga manunulat ng The Lost Generation ay kumbinsido sa mga indibidwalista, hindi sila alien sa front-line camaraderie, mutual help, at empathy. Ang pinakamataas na pinahahalagahan na ipinapahayag nila ay taos-pusong pag-ibig at tapat na pagkakaibigan. Lumilitaw ang giyera sa mga gawa ng The Lost Generation alinman bilang isang direktang katotohanan na may kasaganaan ng mga kasuklam-suklam na mga detalye, o bilang isang nakakainis na paalala, nakakagambala sa pag-iisip at nakagambala sa paglipat sa isang mapayapang buhay. Ang mga librong Nawalang Henerasyon ay hindi katumbas sa pangkalahatang stream ng mga sulatin tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig. Hindi tulad ng "The Adventures of the Gallant Soldier Schweik" (1921-23) ni J. Hasek, walang malinaw na ipinahayag satirical grotesque at "front-line humor". Ang "Nawala" ay hindi lamang makinig sa naturalistically reproduced horrors ng giyera at pangalagaan ang mga alaala nito (Barbus A. Fire, 1916; Celine LF Journey to the End of the Night, 1932), ngunit ipakilala ang karanasan na nakuha sa isang mas malawak na channel ng karanasan ng tao, na may kulay sa pamamagitan ng isang maiging romantikong kapaitan. Ang "knock-out" ng mga bayani ng mga librong ito ay hindi nangangahulugang may kaalamang pagpili pabor sa "bagong" anti-liberal na ideolohiya at mga rehimen: sosyalismo, pasismo, Nazismo. Ang mga tauhan ng The Lost Generation ay lubusang apolitikal at ginusto na pumunta sa larangan ng mga ilusyon, matalik, malalim na personal na karanasan sa pakikilahok sa pakikibakang panlipunan.

Sunud-sunod Ang "The Lost Generation" ay unang inihayag ang sarili sa mga nobelang "Tatlong Sundalo" (1921) J. Dos Passos, "The Huge Chamber" (1922) ni E.E. Cummings, "Award ng Sundalo" (1926) ni W. Faulkner. Ng "pagkawala" sa himpapawid pagkatapos ng digmaan marahas na pagkonsumerismo kung minsan ay nagpapakita ng sarili nang walang direktang koneksyon sa memorya ng giyera sa kwento ni O. Huxley "Yellow Crom" (1921), mga nobela ni F. Sk. Fitzgerald "The Mahusay Gatsby ”(1925), E. Hemingway" And It Rises sun "(1926). Ang rurok ng kaukulang kaisipan ay dumating noong 1929, nang halos sabay-sabay ang pinaka perpektong mga likhang sining, na sumasalamin sa diwa ng "nawala", ay inilathala: "Kamatayan ng isang Bayani" ni R. Aldington, "Lahat ng Tahimik sa Kanlurang Front" ni EM Remark, "Paalam, sandata!" Hemingway. Sa pagiging prangka nito sa paghahatid ng hindi gaanong katotohanan sa labanan, ngunit sa katotohanan na "trench", ang nobelang All Quiet on the Western Front ang umalingawngaw ng aklat ng A. Barbusse, naiiba sa higit na emosyonal na init at sangkatauhan - mga katangiang minana ng kasunod na mga nobela ni Remarque sa isang kaugnay na paksa - Return (1931) at Three Comrades (1938). Ang dami ng mga sundalo sa mga nobela nina Barbusse at Remarque, ang mga tula ni E. Toller, ang dula ng G. Kaiser at M. Anderson ay sinalungat ng indibidwal na mga imahe ng nobelang Farewell to Arms ni Hemingway! Nakikilahok kasama sina Dos Passos, M. Cawley at iba pang mga Amerikano sa mga operasyon sa harap ng Europa, ang sumulat ay summed sa isang malaking sukat " tema ng militar", Nakasubsob sa kapaligiran ng" nawala ". Ang pagtanggap ni Hemingway sa prinsipyo ng ideolohikal at pampulitika na responsibilidad ng artist sa For Whom the Bell Toll (1940) ay minarkahan hindi lamang isang tiyak na milyahe sa kanyang sariling gawa, kundi pati na rin ang pagkahapo ng emosyonal at sikolohikal na mensahe ng The Lost Generation.