Larawan ng Huling Hapunan kung saan si Hudas. Nasaan ang "Huling Hapunan" ni Leonardo da Vinci - ang sikat na fresco

Ang pangalan mismo sikat na gawain Leonardo da Vinci Ang huling Hapunan"nagdadala sagradong kahulugan. Sa katunayan, marami sa mga pintura ni Leonardo ay natatakpan ng isang aura ng misteryo. Sa The Last Supper, tulad ng sa maraming iba pang mga gawa ng artist, mayroong maraming simbolismo at mga nakatagong mensahe.

Kamakailan lamang, natapos ang pagpapanumbalik ng maalamat na paglikha. Dahil dito, marami kaming natutunan interesanteng kaalaman nauugnay sa kasaysayan ng pagpipinta. Ang kahulugan nito ay hindi pa rin lubos na malinaw. Parami nang parami ang mga haka-haka tungkol sa nakatagong mensahe ng The Last Supper.

Si Leonardo da Vinci ay isa sa mga pinaka misteryosong tao sa kasaysayan. sining biswal. Ang ilan ay praktikal na inuri ang artista bilang isang santo at sumulat ng mga papuri sa kanya, habang ang iba, sa kabaligtaran, ay itinuturing siyang isang lapastangan na ipinagbili ang kanyang kaluluwa sa diyablo. Ngunit sa parehong oras, walang sinuman ang nagdududa sa henyo ng mahusay na Italyano.

Kasaysayan ng pagpipinta

Mahirap paniwalaan, ngunit ang monumental na pagpipinta na "The Last Supper" ay ginawa noong 1495 sa pamamagitan ng utos ng Duke ng Milan na si Ludovico Sforza. Sa kabila ng katotohanan na ang namumuno ay tanyag sa kanyang masungit na disposisyon, mayroon siyang isang napakahinhin at banal na asawa, si Beatrice, na, nararapat na tandaan, iginagalang at iginagalang niya nang husto.

Ngunit, sa kasamaang-palad, ang tunay na lakas ng kanyang pag-ibig ay nagpakita lamang nang biglang namatay ang kanyang asawa. Ang kalungkutan ng duke ay labis na hindi siya umalis sa kanyang sariling mga silid sa loob ng 15 araw, at nang siya ay umalis, ang unang bagay na kanyang iniutos ay ang fresco ni Leonardo da Vinci, na minsang hiniling ng kanyang yumaong asawa, at magpakailanman ay tinapos ang kanyang talamak na pamumuhay.

Pag-aari natatanging paglikha natapos ang artist noong 1498. Ang mga sukat ng pagpipinta ay 880 sa 460 sentimetro. Pinakamaganda sa lahat, makikita ang Huling Hapunan kung lilipat ka ng 9 na metro sa gilid at tataas ng 3.5 metro. Paglikha ng isang larawan, ginamit ni Leonardo ang egg tempera, na kasunod ay naglaro ng malupit na biro sa fresco. Ang canvas ay nagsimulang gumuho sa loob lamang ng 20 taon pagkatapos ng paglikha.

Ang sikat na fresco ay matatagpuan sa isa sa mga dingding ng refectory sa simbahan ng Santa Maria delle Grazie sa Milan. Ayon sa mga istoryador ng sining, partikular na inilalarawan ng artist sa larawan ang eksaktong parehong mesa at pinggan na ginamit noong panahong iyon sa simbahan. Sa simpleng pamamaraang ito, sinubukan niyang ipakita na si Jesus at si Judas (Mabuti at Masama) ay mas malapit kaysa sa inaakala natin.

Interesanteng kaalaman

1. Ang pagkakakilanlan ng mga apostol na inilalarawan sa canvas ay paulit-ulit na naging paksa ng kontrobersya. Sa paghusga sa pamamagitan ng mga inskripsiyon sa pagpaparami ng pagpipinta, na nakaimbak sa Lugano, ito ay (mula kaliwa hanggang kanan) Bartolomeo, Jacob Jr., Andres, Hudas, Pedro, Juan, Tomas, Santiago na Matanda, Felipe, Mateo, Tadeo at Simon ang Zealot.

2. Maraming mananalaysay ang naniniwala na ang Eukaristiya (komunyon) ay inilalarawan sa mural, dahil itinuro ni Jesu-Kristo ang dalawang kamay sa mesa na may alak at tinapay. Totoo, may alternatibong bersyon. Ito ay tatalakayin sa ibaba...

3. Marami pa rin ang nakakaalam ng kuwento mula sa taon ng pag-aaral na ang mga larawan ni Jesus at Judas ang pinakamahirap para kay Da Vinci. Sa una, ang artist ay nagplano na gawin silang sagisag ng mabuti at masama at sa mahabang panahon ay hindi makahanap ng mga tao na magsisilbing mga modelo para sa paglikha ng kanyang obra maestra.

Minsan ang isang Italyano, sa panahon ng isang serbisyo sa isang simbahan, ay nakakita ng isang binata sa koro, napaka-inspirado at dalisay na walang duda: ito ang pagkakatawang-tao ni Hesus para sa kanyang Huling Hapunan.

Ang huling karakter, ang prototype na hindi pa rin mahanap ng artista, ay si Judas. Si Da Vinci ay gumugol ng maraming oras sa paglibot sa makitid na mga kalye ng Italyano upang maghanap ng angkop na modelo. At ngayon, pagkatapos ng 3 taon, natagpuan ng artista ang kanyang hinahanap. May isang lasing na nakahandusay sa kanal, na matagal nang nasa gilid ng lipunan. Inutusan ng artista na dalhin ang lasenggo sa kanyang studio. Ang lalaki ay halos hindi nanatili sa kanyang mga paa at walang ideya kung nasaan siya.

Matapos makumpleto ang imahe ni Hudas, nilapitan ng lasenggo ang pagpipinta at ipinagtapat na nakita niya ito sa isang lugar noon. Sa pagkalito ng may-akda, sumagot ang lalaki na tatlong taon na ang nakalilipas siya ay isang ganap na naiibang tao - kumanta siya sa koro ng simbahan at namuhay ng matuwid. Noon ay may isang pintor na lumapit sa kanya na may alok na ipinta si Kristo mula sa kanya.

Kaya, ayon sa mga pagpapalagay ng mga istoryador, ang parehong tao ay nag-pose para sa mga imahe ni Jesus at Judas sa iba't ibang panahon sariling buhay. Ang katotohanang ito ay nagsisilbing isang metapora, na nagpapakita na ang mabuti at masama ay magkasabay at mayroong isang napakanipis na linya sa pagitan nila.

4. Ang pinakakontrobersyal ay ang opinyon na ayon sa kanang kamay ang pag-upo mula kay Jesu-Kristo ay hindi isang tao, ngunit walang iba kundi si Maria Magdalena. Ang kanyang lokasyon ay nagpapahiwatig na siya ang matuwid na asawa ni Jesus. Mula sa mga silhouette nina Maria Magdalene at Jesus, nabuo ang letrang M. Diumano, nangangahulugan ito ng salitang matrimonio, na isinalin bilang "kasal".

5. Ayon sa ilang mga siyentipiko, ang hindi pangkaraniwang pag-aayos ng mga alagad sa canvas ay hindi sinasadya. Sabihin, inilagay ni Leonardo da Vinci ang mga tao ayon sa mga palatandaan ng zodiac. Ayon sa alamat na ito, si Hesus ay isang Capricorn at ang kanyang minamahal na si Maria Magdalena ay isang Birhen.

6. Imposibleng hindi banggitin ang katotohanan na sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, bilang isang resulta ng isang shell na tumama sa gusali ng simbahan, halos lahat ay nawasak, maliban sa dingding kung saan inilalarawan ang fresco.

At bago iyon, noong 1566, ang mga lokal na monghe ay gumawa ng isang pinto sa dingding na naglalarawan sa Huling Hapunan, na "pinutol" ang mga binti ng mga karakter sa fresco. Maya-maya pa, isang amerikana ng Milan ang nakasabit sa ulo ng Tagapagligtas. At sa pagtatapos ng ika-17 siglo, isang kuwadra ang ginawa mula sa refectory.

7. Hindi gaanong kawili-wili ang mga pagmuni-muni ng mga tao ng sining sa pagkain na inilalarawan sa mesa. Halimbawa, malapit kay Judas, nagpinta si Leonardo ng isang nakabaligtad na salt shaker (na sa lahat ng oras ay itinuturing na masamang palatandaan), pati na rin ang isang walang laman na plato.

8. May isang palagay na ang apostol na si Thaddeus, na nakaupo nang nakatalikod kay Kristo, ay aktwal na larawan ng sarili ni da Vinci mismo. At, dahil sa likas na katangian ng artista at sa kanyang mga atheistic na pananaw, ang hypothesis na ito ay mas malamang.

Sa tingin ko kahit na hindi mo ituring ang iyong sarili na isang connoisseur mataas na sining, interesado ka pa rin sa impormasyong ito. Kung gayon, mangyaring ibahagi ang artikulo sa iyong mga kaibigan.

Plot

Ang Huling Hapunan ay ang huling pagkain ni Hesukristo kasama ang 12 disipulo. Noong gabing iyon, itinatag ni Hesus ang sakramento ng Eukaristiya, na binubuo sa pagtatalaga ng tinapay at alak, na nangaral tungkol sa pagpapakumbaba at pagmamahal. pangunahing kaganapan gabi - isang hula tungkol sa pagkakanulo ng isa sa mga mag-aaral.

Ang pinakamalapit na mga kasama ni Jesus - ang parehong mga apostol - ay inilalarawan sa mga grupo sa paligid ni Kristo, nakaupo sa gitna. Bartholomew, Jacob Alfeev at Andrey; pagkatapos ay sina Hudas Iscariote, Pedro at Juan; karagdagang Tomas, James Zebedeo at Felipe; at ang huling tatlo ay sina Mateo, Judas Tadeo at Simon.

Ayon sa isang bersyon, sa kanang kamay ni Kristo, ang pinakamalapit ay hindi si Juan, kundi si Maria Magdalena. Kung susundin natin ang hypothesis na ito, kung gayon ang kanyang posisyon ay nagpapahiwatig ng kasal kay Kristo. Ito ay sinusuportahan ng katotohanan na si Maria Magdalena ay naghugas ng mga paa ni Kristo at pinunasan ito ng kanyang buhok. Isang legal na asawa lang ang makakagawa nito.

Nikolai Ge "Ang Huling Hapunan", 1863

Hindi alam kung anong sandali ng gabi ang gustong ilarawan ni Da Vinci. Marahil ang reaksyon ng mga apostol sa mga salita ni Jesus tungkol sa paparating na pagtataksil sa isa sa mga alagad. Ang kilos ni Kristo ay nagsisilbing argumento: ayon sa hula, ang taksil ay mag-aabot para kumain kasabay ng anak ng Diyos, at si Hudas pala ang nag-iisang "kandidato".

Ang mga imahe ni Jesus at Judas ay ibinigay kay Leonardo na mas mahirap kaysa sa iba. Ang artist ay hindi makahanap ng angkop na mga modelo sa anumang paraan. Bilang resulta, isinulat niya si Kristo mula sa isang mang-aawit sa isang koro ng simbahan, at si Judas mula sa isang lasing na palaboy, na, sa pamamagitan ng paraan, ay isang mang-aawit din sa nakaraan. Mayroong kahit isang bersyon na si Jesus at Hudas ay isinulat mula sa iisang tao sa magkaibang panahon ng kanyang buhay.

Konteksto

Para sa pagtatapos ng ika-15 siglo, nang ang fresco ay nilikha, ang muling ginawang lalim ng pananaw ay isang rebolusyon na nagbago sa direksyon ng pag-unlad ng Western painting. Upang maging tumpak, Ang Huling Hapunan ay, sa halip, hindi isang fresco, ngunit isang pagpipinta. Ang katotohanan ay ang teknikal na ito ay ginawa sa isang tuyong dingding, at hindi sa basang plaster, tulad ng kaso sa mga fresco. Ginawa ito ni Leonardo upang maitama mo ang mga larawan. Ang pamamaraan ng fresco ay hindi nagbibigay sa may-akda ng karapatang magkamali.

Nakatanggap si Da Vinci ng order mula sa kanyang regular na kliyente, si Duke Lodovico Sforza. Ang asawa ng huli, si Beatrice d'Este, na matiyagang nagtiis sa walang pigil na pag-ibig ng kanyang asawa sa mga patutot, ay biglang namatay sa wakas. Ang Huling Hapunan ay uri ng huling habilin namatay.

Lodovico Sforza

Wala pang 20 taon matapos ang paglikha ng fresco, dahil sa kahalumigmigan, nagsimulang gumuho ang gawa ni Da Vinci. Pagkatapos ng isa pang 40 taon, halos imposibleng makilala ang mga numero. Tila, ang mga kontemporaryo ay hindi partikular na nag-aalala tungkol sa kapalaran ng trabaho. Sa kabaligtaran, sa lahat ng posibleng paraan, kusang-loob o hindi, pinalala lang nila ang kanyang kalagayan. Kaya, sa kalagitnaan ng siglo XVII, nang ang mga simbahan ay nangangailangan ng daanan sa dingding, ginawa nila ito sa paraang nawalan ng mga paa si Jesus. Nang maglaon, ang pagbubukas ay nasira, ngunit ang mga binti ay hindi maibalik.

Ang Pranses na haring si Francis I ay labis na humanga sa trabaho kaya't seryoso niyang naisipang dalhin ito sa kanyang tahanan. At sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang fresco ay mahimalang nakaligtas - isang shell na tumama sa gusali ng simbahan ang sumira sa lahat maliban sa dingding na may gawa ni Da Vinci.

Santa Maria delle Grazie

"Ang Huling Hapunan" ay paulit-ulit na sinubukang ibalik, gayunpaman, hindi partikular na matagumpay. Bilang isang resulta, noong 1970s, naging malinaw na oras na upang kumilos nang tiyak, kung hindi ay mawawala ang obra maestra. Sa loob ng 21 taon ay natupad napakalaking gawain. Ngayon, ang mga bisita sa refectory ay mayroon lamang 15 minuto upang pag-isipan ang obra maestra, at ang mga tiket, siyempre, ay dapat mabili nang maaga.

Ang isa sa mga henyo ng Renaissance, isang unibersal na tao, ay ipinanganak malapit sa Florence, isang lugar kung saan sa pagliko ng ika-15 at ika-16 na siglo ang buhay kultural, pampulitika at pang-ekonomiya ay napakayaman. Salamat sa mga pamilya ng mga patron (tulad ng Sforza at Medici), na bukas-palad na nagbayad para sa sining, malayang makakalikha si Leonardo.

Ang estatwa ni Da Vinci sa Florence

Si Da Vinci ay hindi isang taong may mataas na pinag-aralan. Ngunit ang kanyang mga kuwaderno ay nagpapahintulot sa amin na magsalita tungkol sa kanya bilang isang henyo, na ang hanay ng mga interes ay napakalawak. Pagpipinta, iskultura, arkitektura, inhinyero, anatomya, pilosopiya. At iba pa. At ang pinakamahalagang bagay dito ay hindi ang bilang ng mga libangan, ngunit ang antas ng paglahok sa kanila. Si Da Vinci ay isang innovator. Ang kanyang progresibong pag-iisip ay binaligtad ang mga pananaw ng kanyang mga kontemporaryo at nagtakda ng bagong vector para sa pagpapaunlad ng kultura.

Sa isang kamakailang stream ng mga libro at artikulo, dumarami ang haka-haka na si Leonardo da Vinci ang pinuno ng isang underground na lipunan at kung ano ang itinago niya sa kanyang likhang sining mga lihim na code at mensahe. Totoo ba? Bilang karagdagan sa kanyang papel sa kasaysayan bilang sikat na artista, siyentista at imbentor, siya rin ba ang tagapag-ingat ng ilang dakilang lihim na naipasa sa mga panahon?

CIPHERS AT ENCRYPTION. PARAAN NG ENCRYPTION NI LEONARDO DA VINCI.

Si Leonardo ay tiyak na hindi estranghero sa paggamit ng mga code at encryption. Ang lahat ng kanyang mga tala ay nakasulat sa likuran, nakasalamin. Bakit eksaktong ginawa ito ni Leonardo ay nananatiling hindi malinaw. Iminungkahi na maaaring nadama niya na ang ilan sa kanyang mga imbensyon sa militar ay magiging masyadong mapanira at makapangyarihan kung mahulog sila sa maling kamay. Kaya pinrotektahan niya ang kanyang mga papel gamit ang write-back method. Itinuturo ng iba pang mga iskolar na ang ganitong uri ng pag-encrypt ay masyadong simple, dahil upang i-decrypt ito, kailangan mo lamang hawakan ang papel sa salamin. Kung ginamit ito ni Leonardo para sa seguridad, malamang na abala siya sa pagtatago ng mga nilalaman mula sa kaswal na nagmamasid.

Naniniwala ang ibang mananaliksik na gumamit siya ng reverse writing dahil lang sa mas madali para sa kanya. Si Leonardo ay kaliwete, at ang pagsusulat nang paatras ay hindi gaanong mahirap para sa kanya kaysa sa isang kanang kamay.

CRYPTEX

SA Kamakailan lamang iniuugnay ng maraming tao kay Leonardo ang pag-imbento ng isang mekanismo na tinatawag na cryptex. Ang Cryptex ay isang tubo na binubuo ng isang serye ng mga singsing na nakaukit ng mga titik ng alpabeto. Kapag ang mga singsing ay nakabukas sa paraan na ang ilan sa mga titik ay nakahanay, na bumubuo ng password para buksan ang cryptex, ang isa sa mga takip sa dulo ay maaaring tanggalin at ang mga nilalaman (karaniwan ay isang piraso ng papyrus na nakabalot sa isang basong lalagyan ng suka) maaaring i-extract. Kung susubukang kunin ng isang tao ang mga nilalaman sa pamamagitan ng pagbasag ng aparato, ang lalagyan ng salamin sa loob ay mababasag at matutunaw ng suka ang nakasulat sa papyrus.

Sa kanyang tanyag na aklat (fiction) na The Da Vinci Code, pinaniwalaan ni Dan Brown ang pag-imbento ng cryptex kay Leonardo da Vinci. Ngunit walang tunay na ebidensya na si da Vinci ang nag-imbento at/o nagdisenyo ng device na ito.

MGA MISTERYO NG MONA LISA PAINTING NI LEONARDO DA VINCI. ANG MISTERYO NG NGITI NI GIACONDA.

Ang isang popular na ideya ay ang pagsulat ni Leonardo ng mga lihim na simbolo o mensahe sa kanyang mga sinulat. Matapos suriin ang kanyang sikat na pagpipinta, "Mona Lisa", marami ang sigurado na si Leonardo, kapag lumilikha ng larawan, ay gumamit ng ilang mga trick. Nakikita ng maraming tao na ang ngiti ni Gioconda ay partikular na nakakaabala. Sabi nila, parang nagbabago kahit walang pagbabago sa mga katangian ng pintura sa ibabaw ng painting.

Iminumungkahi ni Propesor Margaret Livingston ng Harvard University na ipininta ni Leonardo ang mga gilid ng ngiti sa larawan sa paraang mukhang medyo wala sa focus ang mga ito. Ginagawa nitong mas madaling makita ang mga ito. peripheral vision kesa kung titingin ka ng diretso sa kanila. Ito ay maaaring ipaliwanag kung bakit ang ilang mga tao ay nag-uulat na ang larawan ay lumalabas na mas nakangiti kapag sila ay direktang tumingin sa ngiti.

Ang isa pang teorya na iminungkahi nina Christopher Tyler at Leonid Kontsevich ng Smith-Kettlewell Eye Research Institute ay nagsasabi na ang ngiti ay tila nagbabago dahil sa iba't ibang antas ng random na ingay sa visual system ng tao. Kung ipipikit mo ang iyong mga mata sa isang madilim na silid, mapapansin mo na ang lahat ay hindi perpektong itim. Ang mga selula sa ating mga mata ay lumilikha ng mababang antas ng "ingay sa background" (nakikita natin ito bilang maliliit na tuldok ng liwanag at dilim). Karaniwang sinasala ito ng ating utak, ngunit iminungkahi nina Tyler at Kontsevich na kapag tinitingnan ang Mona Lisa, maaaring baguhin ng maliliit na tuldok na iyon ang hugis ng kanyang ngiti. Bilang patunay ng kanilang teorya, pinatong nila ang ilang random na hanay ng mga tuldok sa pagpipinta na "Mona Lisa" at ipinakita ito sa mga tao. Ang ilan sa mga respondent ay nagsabi na ang ngiti ng Mona Lisa ay mukhang mas masaya kaysa sa karaniwan, habang ang iba ay nadama ang kabaligtaran, na ang mga tuldok ay nagpapadilim sa larawan. Nagtalo sina Tyler at Kontsevich na ang ingay, na likas sa visual system ng tao, ay may parehong epekto. Kapag ang isang tao ay tumingin sa isang larawan, ang kanilang visual system ay nagdaragdag ng ingay sa larawan at pinapalitan ito, tila nagbago ang ngiti.

Bakit nakangiti si Mona Lisa? Sa paglipas ng mga taon, ang mga tao ay nakabuo ng mga teorya: ang ilan ay nag-iisip na maaaring siya ay buntis, ang iba ay nakatagpo ng ngiti na iyon na malungkot at nagmumungkahi na siya ay hindi masaya sa kanyang kasal.

Si Dr. Lillian Schwartz ng Bell Labs research center ay nakaisip ng isang bersyon na tila hindi malamang ngunit nakakaintriga. Sa tingin niya, nakangiti si Gioconda dahil niloko ng artist ang audience. Sinabi niya na ang larawan ay hindi isang nakangiting batang babae, na sa katunayan ito ay isang self-portrait ng artist mismo. Napansin ni Schwartz na noong gumamit siya ng computer para ilabas ang mga feature sa Mona Lisa portrait at self-portrait ni da Vinci, ang mga ito ay perpektong tumugma. Gayunpaman, itinuturo ng ibang mga eksperto na maaaring ito ang resulta ng parehong mga larawan na pininturahan ng parehong mga pintura at brush, ng parehong artist, at paggamit ng parehong mga diskarte sa pagpipinta.

ANG MISTERYO NG LARAWAN ANG HULING HAPUNAN NI LEONARDO DA VINCI.

Dan Brown sa kanyang tanyag na thriller na The Da Vinci Code ay nagmumungkahi na ang pagpipinta ni Leonardo na The Last Supper ay may bilang ng mga nakatagong kahulugan at simbolo. SA kathang-isip na kasaysayan mayroong isang pagsasabwatan ng unang simbahan upang sugpuin ang kahalagahan ni Maria Magdalena, isang tagasunod ni Hesukristo (ang kasaysayan ay nagpapatotoo - sa kalungkutan ng maraming mananampalataya - na siya ay kanyang asawa). Diumano, si Leonardo ang pinuno ng isang lihim na orden ng mga taong nakakaalam ng katotohanan tungkol kay Magdalena at sinubukang itago ito. Ang isang paraan na ginagawa ito ni Leonardo ay ang mag-iwan ng mga pahiwatig sa kanyang sikat na gawa, The Last Supper.

Ang pagpipinta ay naglalarawan sa huling hapunan ni Hesus kasama ang kanyang mga alagad bago siya mamatay. Sinisikap ni Leonardo na kunin ang sandali nang ipahayag ni Jesus na siya ay ipagkanulo at ang isa sa mga lalaking nasa hapag ay magiging tagapagkanulo niya. Ang pinaka makabuluhang pahiwatig na iniwan ni Leonardo, ayon kay Brown, ay ang disipulo na kinilala sa pagpipinta bilang si Juan ay talagang si Maria Magdalena. Sa katunayan, kung titingnan mo ang larawan, tila ito nga ang kaso. Ang taong inilalarawan sa kanan ni Jesus ay mayroon mahabang buhok at makinis na balat, na maaaring ituring bilang mga katangian ng babae, kumpara sa iba pang mga apostol, na mukhang mas magaspang ng kaunti at mukhang mas matanda. Itinuturo din ni Brown na si Jesus at ang pigura sa kanyang kanan, ay magkasamang bumubuo sa balangkas ng titik na "M". Sinasagisag ba nito si Maria, o marahil ay isang asawa (Matrimony in translation from English marriage, matrimony)? Ito ba ang mga susi sa lihim na kaalamang iniwan ni Leonardo?

Sa kabila ng unang impresyon na ang figure na ito sa larawan ay mukhang mas pambabae, ang tanong ay nananatili kung ang figure na ito ay mukhang pambabae din sa mga manonood ng panahon kung saan isinulat ni Leonardo ang larawang ito. Hindi siguro. Pagkatapos ng lahat, si Juan ay itinuturing na pinakabata sa mga disipulo, at siya ay madalas na inilalarawan bilang isang walang balbas na kabataan na may malambot na katangian at mahabang buhok. Ngayon ay maaari mong ituring ang taong ito bilang isang babaeng nilalang, ngunit kung babalik ka sa Florence, sa ikalabinlimang siglo, isaalang-alang ang pagkakaiba sa mga kultura at mga inaasahan, subukang bungkalin ang mga ideya ng mga panahong iyon tungkol sa pambabae at mga prinsipyong panlalaki– hindi na masigurado na babae nga ito. Hindi lang si Leonardo ang artistang gumanap kay John Sa parehong paraan. Sina Domenico Ghirlandaio at Andrea del Castagno sa kanilang mga pagpipinta ay isinulat ni John nang magkatulad:

Ang Huling Hapunan ni Domenico Ghirlandaio

Sa "A Treatise on Painting", ipinaliwanag ni Leonardo na ang mga karakter sa isang pagpipinta ay dapat ilarawan batay sa kanilang mga uri. Ang mga uri na ito ay maaaring: "matandang babae" o "matandang babae". Ang bawat uri ay may sariling katangian, tulad ng: balbas, kulubot, maikli o mahabang buhok. Si John, tulad ng nasa larawan, sa Huling Hapunan ay isang uri ng mag-aaral: isang protege na hindi pa nagmature. Ang mga artista ng panahon, kabilang si Leonardo, ay ilarawan ang ganitong uri, ang "mag-aaral", bilang napaka binata may malambot na katangian. Ito mismo ang nakikita natin sa larawan.

Tulad ng para sa "M" na balangkas sa larawan, ito ay resulta ng kung paano binuo ng artist ang pagpipinta. Si Hesus, sa sandaling ipahayag niya ang kanyang pagkakanulo, ay nakaupong mag-isa sa gitna ng larawan, ang kanyang katawan ay hugis piramide, ang mga disipulo ay matatagpuan sa mga grupo sa magkabilang gilid niya. Madalas na ginagamit ni Leonardo ang hugis ng isang pyramid sa mga komposisyon ng kanyang trabaho.

PRAYORIDAD NG ZION.

May mga mungkahi na si Leonardo ang pinuno ng isang lihim na grupo na tinatawag na Priory of Sion. Ayon sa Da Vinci Code, ang misyon ng Priory ay itago ang sikreto ni Mary Magdalene tungkol sa kanyang kasal kay Hesus. Ngunit ang Da Vinci Code ay isang fiction batay sa mga teorya mula sa isang kontrobersyal na non-fiction na libro na tinatawag na Holy Blood and the Holy Grail ni Richard Lee, Michael Baigent at Henry Lincoln, na isinulat noong unang bahagi ng 1980s.

Sa aklat na Holy Blood and the Holy Grail, bilang ebidensiya ng pagiging miyembro ni Leonardo sa Priory of Sion, maraming dokumento ang binanggit na nakaimbak sa Pambansang Aklatan France, sa Paris. Habang mayroong ilang katibayan na ang isang orden ng mga monghe na may ganitong pangalan ay umiral noon pang 1116 CE. e., at ang medieval na grupong ito ay walang kinalaman sa Priory of Sion noong ika-20 siglo, ngunit ang mga taon ng buhay ni da Vinci: 1452 - 1519.

Ang mga dokumentong nagpapatunay sa pagkakaroon ng Priory ay aktwal na umiiral, ngunit malamang na ang mga ito ay bahagi ng isang panlilinlang na ipinaglihi ng isang lalaking nagngangalang Pierre Plantard noong 1950s. Itinatag ni Plantard at isang grupo ng mga anti-Semitic right-winger ang Priory noong 1956. Paggawa ng mga maling dokumento, kabilang ang peke talaangkanan, tila, inaasahan ni Plantard na patunayan na siya ay isang inapo ng mga Merovingian at tagapagmana ng trono ng Pransya. Isang dokumentong di-umano'y nagsasaad na si Leonardo, kasama ang mga luminaries tulad nina Botticelli, Isaac Newton at Hugo, ay mga miyembro ng Priory of Sion organization - kasama ang mataas ang posibilidad, maaari ding peke.

Hindi malinaw kung sinubukan din ni Pierre Plantard na ipagpatuloy ang kuwento ni Mary Magdalene. Siya ay kilala na nag-claim na ang Priory ay nagmamay-ari ng kayamanan. Hindi isang hanay ng mga hindi mabibili na mga dokumento, tulad ng sa The Da Vinci Code, ngunit isang listahan ng mga sagradong bagay na nakasulat sa isang tansong scroll, isa sa Dead Sea Scrolls na natagpuan noong 50s. Sinabi ni Plantard sa mga tagapanayam na ibabalik ng Priory ang kayamanan sa Israel kapag "tama na ang oras." Ang mga opinyon ng mga eksperto sa bagay na ito ay nahahati: ang ilan ay naniniwala na walang scroll, ang ilan ay peke, at ang ilan ay totoo, ngunit hindi nararapat na kabilang sa Priory.

Ang katotohanan na si Leonardo da Vinci ay hindi miyembro sikretong lipunan, gaya ng ipinapakita sa The Da Vinci Code, ay hindi dahilan para tumigil sa paghanga sa kanyang talento. Ang pagsasama nito makasaysayang pigura sa modernong science fiction ay nakakaintriga, ngunit hindi natatabunan ang kanyang mga nagawa. Ang kanyang gawa ng sining naging inspirasyon at inspirasyon ng milyun-milyon sa paglipas ng mga siglo at naglalaman ng mga subtleties na kahit na ang pinakamahusay na mga eksperto ay sinusubukan pa ring malaman. Bilang karagdagan, ang kanyang mga eksperimento at imbensyon ay nagpapakilala sa kanya bilang isang advanced na palaisip na ang pananaliksik ay higit pa sa saklaw ng kanyang mga kontemporaryo. Ang pangunahing sikreto Si Leonardo da Vinci ay siya ay isang henyo, ngunit noong mga araw na iyon ay hindi maraming tao ang nakakaunawa nito.

Huling Hapunan - kaganapan mga huling Araw makalupang buhay ni Jesu-Kristo, ang kanyang huling pagkain kasama ang kanyang labindalawang pinakamalapit na alagad, kung saan itinatag niya ang sakramento ng Eukaristiya at hinulaan ang pagtataksil ng isa sa mga disipulo. Ang Huling Hapunan ay paksa ng maraming mga icon at mga kuwadro na gawa, ngunit ang pinaka sikat na gawain Ito ang The Last Supper ni Leonardo da Vinci.

Sa gitna ng Milan, sa tabi ng Gothic church ng Santa Maria della Grazie, ay ang pasukan sa dating Dominican monastery, kung saan matatagpuan ang sikat na wall painting ni Leonardo da Vinci. Nilikha noong 1495-97, Ang Huling Hapunan ay ang pinakakopyang gawa. Sa panahon ng Renaissance, humigit-kumulang 20 mga gawa ang isinulat na may parehong tema ng mga artista mula sa France, Germany at Spain.

Simbahan ng Santa Maria della Grazie

Nakatanggap ang pintor ng utos na ipinta ang obra mula sa kanyang patron, Duke ng Milan Ludovico Sforza noong 1495. Sa kabila ng katotohanan na ang namumuno ay sikat sa kanyang malaswang buhay, pagkamatay ng kanyang asawa, hindi siya umalis sa kanyang silid sa loob ng 15 araw. At nang umalis siya, ang una niyang inutusan ay ang fresco ni Leonardo da Vinci, na minsang hiningi ng kanyang yumaong asawa, at tuluyan nang itinigil ang lahat ng libangan sa korte.

Sketch

"Ang Huling Hapunan", paglalarawan

Nahuli ng brush ni Leonardo si Jesu-Kristo kasama ang kanyang mga apostol sa huling hapunan bago siya bitay, na naganap sa Jerusalem, noong bisperas ng pagdakip sa kanya ng mga Romano. Ayon sa banal na kasulatan, sinabi ni Jesus sa panahon ng hapunan na ang isa sa mga apostol ay magkakanulo sa kanya (“at habang sila ay kumakain, sinabi niya, “Katotohanan, sinasabi ko sa inyo, isa sa inyo ang magkakanulo sa akin”). Sinubukan ni Leonardo da Vinci na ilarawan ang reaksyon ng bawat mag-aaral sa propetikong parirala ng guro. Ang artista, gaya ng dati mga taong malikhain, nagtrabaho nang napakagulo. Either hindi siya humiwalay sa kanyang trabaho sa buong araw, pagkatapos ay naglapat lamang siya ng ilang mga stroke. Naglakad siya sa paligid ng lungsod kausap ordinaryong mga tao pinagmamasdan ang mga emosyon sa kanilang mga mukha.

Ang laki ng trabaho ay humigit-kumulang 460 × 880 cm, ito ay matatagpuan sa refectory ng monasteryo, sa likod na dingding. Bagama't madalas na tinutukoy bilang fresco, hindi ito ganap na tama. Pagkatapos ng lahat, isinulat ni Leonardo da Vinci ang gawain hindi sa basang plaster, ngunit sa tuyong plaster, upang ma-edit ito nang maraming beses. Upang gawin ito, inilapat ng artist ang isang makapal na layer ng egg tempera sa dingding.

paraan ng pagpipinta mga pintura ng langis naging napakaikli ng buhay. Pagkalipas ng sampung taon, kasama ang kanyang mga estudyante, sinubukan niyang gawin ang unang pagpapanumbalik. Sa kabuuan, walong pagpapanumbalik ang nagawa sa loob ng 300 taon. Bilang isang resulta, ang mga bagong layer ng pintura ay paulit-ulit na inilapat sa pagpipinta, na makabuluhang binabaluktot ang orihinal.

Ngayon, upang maprotektahan ang maselan na gawaing ito mula sa pinsala, ang isang pare-parehong temperatura at halumigmig ay pinananatili sa gusali sa pamamagitan ng mga espesyal na aparato sa pag-filter. Pagpasok sa isang pagkakataon - hindi hihigit sa 25 tao bawat 15 minuto, at ang tiket sa pagpasok ay dapat na i-order nang maaga.

Ang gawaing kulto ni Da Vinci ay napapalibutan ng mga alamat, maraming misteryo at haka-haka ang nauugnay dito. Ipapakita namin ang ilan sa mga ito.

Leonardo Da Vinci "Ang Huling Hapunan"

1. Pinaniniwalaan na ang pinakamahirap na bagay para kay Leonardo da Vinci ay ang pagsulat ng dalawang karakter: si Hesus at si Hudas. Ang artista ay matagal nang naghahanap ng mga angkop na modelo upang isama ang mga imahe ng mabuti at masama.

Hesus

Minsan ay nakita ni Leonardo ang isang batang mang-aawit sa koro ng simbahan - napaka-inspirado at dalisay na walang duda: natagpuan niya ang prototype ni Jesus para sa kanyang Huling Hapunan. Ito ay nanatili upang mahanap si Judas.

Hudas

Ang artista ay gumugol ng maraming oras sa paglibot sa mga lugar na pinagmumultuhan, ngunit siya ay masuwerte lamang pagkatapos ng halos 3 taon. Sa kanal ay naglatag ng isang ganap na ibinaba na uri sa isang estado ng malakas pagkalasing sa alak. Dinala nila siya sa workshop. At matapos maipinta ang imahen ni Hudas, umakyat ang lasing sa larawan at inamin na nakita na niya ito noon pa. Ito ay lumabas na tatlong taon na ang nakalilipas siya ay ganap na naiiba, humantong sa isang tamang pamumuhay at kumanta sa koro ng simbahan. At kahit papaano may isang pintor na lumapit sa kanya na may proposal na ipinta si Kristo mula sa kanya.

2. Ang pagpipinta ay naglalaman ng paulit-ulit na pagtukoy sa numerong tatlo:

Ang mga apostol ay nakaupo sa mga pangkat ng tatlo;

Sa likod ni Hesus ay may tatlong bintana;

Ang mga contours ng figure ni Kristo ay kahawig ng isang tatsulok.

3. Ang pigura ng disipulo, na matatagpuan sa kanang kamay ni Kristo, ay nananatiling kontrobersyal. Ito ay pinaniniwalaan na ito ay si Maria Magdalena at ang kanyang lokasyon ay nagpapahiwatig ng katotohanan na siya ang legal na asawa ni Jesus. Ang katotohanang ito ay diumano'y nakumpirma ng titik na "M" (mula sa "Matrimonio" - "kasal"), na nabuo sa pamamagitan ng mga contours ng katawan ng mag-asawa. Kasabay nito, ang ilang mga istoryador ay nakikipagtalo sa pahayag na ito at iginiit na ang pagpipinta ay nagpapakita ng pirma ni Leonardo da Vinci - ang titik na "V".

4. Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, noong Agosto 15, 1943, binomba ang refectory. Ang isang shell na tumama sa gusali ng simbahan ay sumira sa halos lahat, maliban sa dingding kung saan nakalarawan ang fresco. Pinigilan ng mga sandbag ang mga fragment ng bomba na tumama sa mural, ngunit maaaring magkaroon ng masamang epekto ang vibration.

5. Ang mga istoryador at mga istoryador ng sining ay nag-aaral nang detalyado hindi lamang sa mga apostol, kundi pati na rin sa pagkaing inilalarawan sa mesa. Halimbawa, ang pinakamalaking paksa ng kontrobersya sa ngayon ay ang isda sa larawan. Hindi natukoy kung ano ang inilalarawan sa fresco - isang herring o isang igat. Nakikita ito ng mga siyentipiko bilang isang naka-encrypt nakatagong kahulugan. At lahat dahil sa Italyano "eel" ay binibigkas bilang "aringa". At "arringa" - sa pagsasalin - pagtuturo. Kasabay nito, ang salitang "herring" ay binibigkas sa hilagang Italya bilang "renga", na nangangahulugang "isa na tumatanggi sa relihiyon" sa pagsasalin.

Walang duda na ang The Last Supper ni Leonardo da Vinci ay nagtataglay pa rin ng maraming hindi nalutas na mga lihim. At sa sandaling malutas ang mga ito, tiyak na isusulat namin ang tungkol dito.

Ang Huling Hapunan ay isa sa mga pinakadakilang gawa ng Renaissance. At isa sa pinaka misteryoso. Ngayon, ang pinakamahusay na mga kritiko ng sining ay nagtatrabaho sa pag-decipher ng mga simbolo ng fresco. Ang mga editor ng Interesting to Know ay nakolekta ang pinakakawili-wiling mga hula, bersyon at napatunayang katotohanan tungkol sa isa sa mga pinakakilalang gawa ni Leonardo da Vinci.

"Ang huling Hapunan"

Ang sikat na fresco ay matatagpuan sa refectory church ng Santa Maria delle Grazie (Milan, Italy). At ito ay iniutos ng patron ng artist - ang Duke ng Milan Ludovic Sforza . Ang pinuno ay isang tagasunod ng isang hayagang malaswang buhay, at ang maganda at mahinhin na asawang si Beatrice d'Este ay hindi man lang napigilan ang batang duke na mamuhay sa paraang nakasanayan niya. Sa pamamagitan ng paraan, mahal siya ng kanyang asawa nang husto at taos-puso, at si Louis mismo ay naka-attach sa kanya sa kanyang sariling paraan. At pagkatapos biglaang kamatayan Ang asawa ng duke ay hindi lumabas ng kanyang silid sa pagdadalamhati sa loob ng halos dalawang linggo. At nang umalis siya, ang una niyang binalingan kay da Vinci ay ang kahilingang magpinta ng fresco, na hiniling ng kanyang asawa noong nabubuhay pa siya. Sa pamamagitan ng paraan, pagkatapos ng pagkamatay ni Beatrice, ang duke ay tumigil magpakailanman sa lahat ng uri ng libangan sa korte.

Mga Simbahan ng Santa Maria delle Grazie (Milan, Italy)

Nagsimulang magtrabaho si Da Vinci sa fresco noong 1495, ang mga sukat nito ay 880 sa 460 cm Bagaman, ang pagpipinta ay dapat tawaging fresco na may maliit na caveat: pagkatapos ng lahat, ang artist ay hindi gumana sa basang plaster sa lahat, ngunit sa dry plaster . Ang maliit na trick na ito ay nagpapahintulot sa kanya na i-edit ang pagpipinta nang maraming beses. At isinasaalang-alang ang katotohanan na ang Huling Hapunan ay sa wakas ay handa lamang noong 1498, ito ay isang teknikal na pangangailangan.

Sa panahon ng buhay ng artista, ang "huling pagkain ni Jesucristo" ay itinuturing na kanyang pinakamahusay na gawain. Ayon sa banal na kasulatan, sa panahon ng hapunan sinabi ni Jesus sa mga apostol ang tungkol sa napipintong pagtataksil. Nais ilarawan ni Da Vinci kung ano ang nangyayari nang eksklusibo punto ng tao pangitain. At ang mga damdaming naranasan ng mga apostol, hinanap niya ordinaryong mga tao. Sa pamamagitan ng paraan, pinaniniwalaan na ito ang dahilan kung bakit walang halos sa mga bayani. Upang ilarawan ang reaksyon sa mga salita ng Guro, gumala siya sa lungsod nang maraming oras, nagsimulang makipag-usap sa mga estranghero, pinatawa sila, inis at pinanood ang mga pagbabago sa kanilang mga mukha.

"The Last Supper" sa refectory

Ang gawain sa fresco ay halos tapos na, ang huling hindi nakasulat na mga bayani ay sina Jesus at Judas. Ito ay pinaniniwalaan na sa mga bayani na ito ang artist ay nagtapos ng mga konsepto ng mabuti at masama, at sa mahabang panahon ay hindi makahanap ng mga modelo na angkop para sa gayong ganap na mga imahe. Ngunit isang araw nakita ni da Vinci ang isang batang mang-aawit sa koro ng simbahan. Ang binata ay gumawa ng isang hindi maalis na impresyon sa artist, at siya ang naging prototype ni Jesus.

Si Judas ay nanatiling huling hindi nakasulat na karakter. Sa paghahanap ng isang modelo, ang artista ay gumala nang mahabang panahon sa mga haunts. Si Judas ay "dapat" maging isang tunay na taong hinamak. At makalipas lamang ang 3 taon, ang gayong tao ay natagpuan - sa isang estado ng pagkalasing, sa isang kanal, ganap na pababa at marumi. Inutusan ng pintor na dalhin ang lasenggo sa pagawaan, kung saan pinaalis si Judas mula sa lalaki. Nang matauhan ang lasenggo, umakyat siya sa fresco at sinabing nakita niya ang mga painting. Nagtatakang tanong ni Da Vinci kung kailan ... At sumagot ang lalaki na 3 taon na ang nakalilipas, nang kumanta siya sa koro ng simbahan, isang artista ang lumapit sa kanya na may kahilingan na kopyahin si Kristo mula sa kanya. Kaya, ayon sa mga palagay ng ilang mananalaysay, si Jesus at si Judas ay isinulat mula sa iisang tao sa magkaibang panahon ng kanyang buhay.

Mga Sketch ng The Last Supper

Sa panahon ng trabaho ng artist, ang abbot ng monasteryo ay madalas na nagmamadali, patuloy niyang iginiit na ang larawan ay dapat ipinta, at hindi tumayo sa harap nito sa pag-iisip. Pagkatapos ay nagbanta si da Vinci na kung hindi titigil ang abbot sa pakikialam, tiyak na itatanggal niya sa kanya si Judas.

Ang pinaka-tinalakay na pigura sa fresco ay ang disipulo, na matatagpuan sa kanang kamay ni Kristo. Malamang, inilalarawan ng pintor si Maria Magdalena. Pinaniniwalaan pa nga na siya ang asawa ni Hesus, at ito mismo ang tinutukoy ni da Vinci sa pamamagitan ng pagpoposisyon sa kanya sa paraang ang magkasalungat ng katawan ni Hesus at Maria ay nabuo ang titik na "M" - "Matrimonio", na isinalin bilang "kasal". Gayunpaman, pinagtatalunan ng iba pang mga istoryador ang palagay na ito, na naniniwala na ang pagpipinta ay hindi naglalarawan ng titik na "M", ngunit "V" - ang pirma ng artist. Ang unang bersyon ay sinusuportahan din ng katotohanan na hinugasan ni Maria Magdalena ang mga paa ni Jesus at pinunasan ito ng kanyang buhok, at ayon sa mga tradisyon, ang isang legal na asawa lamang ang makakagawa nito.

Si Hesus sa fresco na "Ang Huling Hapunan"

Mayroon ding isang kakaibang alamat na ang mga apostol ay inayos ng artista ayon sa mga palatandaan ng zodiac. At kung naniniwala ka sa bersyong ito, kung gayon si Jesus ay isang Capricorn, at si Maria Magdalena ay isang birhen.

Ang isang mas nakakagulat na katotohanan ay na sa panahon ng pambobomba noong World War II, halos ang buong gusali ng simbahan ay nawasak, maliban sa pader na may fresco. Ang mga tao mismo, sa kabuuan, ay hindi gaanong nag-aalaga sa obra maestra ng Renaissance, at tinatrato ito nang malayo sa awa. Halimbawa, pagkatapos ng baha ng 1500, na nagdulot ng malubhang pinsala sa pagpipinta, hindi na ito naibalik. Noong 1566 sa dingding "Ang huling Hapunan" isang pinto ang ginawa na "nakapilayan" ang mga bayani ng fresco. At sa huli XVII siglo, ang refectory ay na-convert sa isang kuwadra.

Hesus at Maria Magdalena

Ang mga mananalaysay, sa pamamagitan ng paraan, ay hindi sumasang-ayon tungkol sa pagkain na inilalarawan sa fresco. Halimbawa, ang tanong kung anong uri ng isda ang inilalarawan sa mesa - herring o eel - ay bukas pa rin. Ang ilang mga mananaliksik ay naniniwala na ang kalabuan na ito ay orihinal na nilayon ni da Vicni. Ang tanong ay medyo linguistic: sa Italyano, ang "eel" ay binibigkas bilang "aringa", at kung doblehin mo ang "r", makakakuha ka ng isang ganap na naiibang kahulugan - "arringa" (pagpapaalala). Kasabay nito, sa Hilagang Italya, ang "herring" ay binibigkas bilang "renga", at sa pagsasalin ay nangangahulugang "isa na tumatanggi sa relihiyon", at si da Vinci mismo ay ganoon din. Sa pamamagitan ng paraan, malapit kay Judas ay mayroong isang nakabaligtad na salt shaker, na itinuturing na isang masamang tanda mula noong sinaunang panahon, at ang mesa at mga pinggan na inilalarawan sa larawan ay isang eksaktong kopya ng mga nasa simbahan sa oras na ang larawan ay ginawa. nilikha.