للجميع ولكل شيء. آنا بافلوفا: سيرة راقصة الباليه الشهيرة

الصفحة الرئيسية / زوجة خائنة

راقصة الباليه الروسية ، معلمة ، مديرة المسرح آنا بافلوفنا (وفقًا لمصادر أخرى ، ماتيفنا) ولدت بافلوفا في 12 فبراير (31 يناير ، الطراز القديم) عام 1881 في سانت بطرسبرغ في عائلة جندي وامرأة غسالة. وبحسب بعض المصادر ، كانت الابنة غير الشرعية لمصرفي يهودي.

في عام 1891 دخلت قسم الباليه في مدرسة سانت بطرسبرغ المسرحية (الآن أكاديمية فاجانوفا للباليه الروسي) ، حيث درست مع إيكاترينا فازيم وبافيل جيردت.

في عام 1899 ، بعد تخرجها من مدرسة بافلوف ، تم قبولها في فرقة الباليه في فرقة الباليه الإمبراطورية في مسرح ماريانسكي.

ظهرت لأول مرة في دور صغير في رقصة الباليه الوقائية الفاشلة ، ثم في La Bayadere للمخرج Ludwig Minkus. في عام 1903 ، كلفها أدولف آدم بدور جيزيل في باليه يحمل نفس الاسم ، حيث تمكنت راقصة الباليه الشابة من إبهار الجمهور بعمق التفسير النفسي للصورة وجمال الرقصة. بعد هذا النجاح ، تلقت بافلوفا الأدوار الرئيسية في "نياد والصياد" لقيصر بوني ، و "باكيتا" لإدوارد ديلديفيز ، و "لو كورسير" لآدم ، و "دون كيشوت" لودفيج مينكوس.

في عام 1906 أصبحت آنا بافلوفا راقصة باليه على المسرح الإمبراطوري.

أساطير آنا بافلوفاتوجد صورة بجعتين ، "خالدة" وحيوية. البجعة الأولى هي آنا بافلوفا ، راقصة باليه ملكية ، مهووسة ، قمعية ، هشة ، مؤدية منمنمة باليه ميخائيل فوكين "البجعة" لموسيقى سان سان. البجعة الثانية هي طائر بافلوفا المفضل في منزلها بالقرب من لندن ...

دفعت خصوصية راقصة الباليه ، وأسلوب رقصها ، والقفز الشاهق ، شريكها ، مصمم الرقصات الشهير في المستقبل ميخائيل فوكين ، إلى ابتكار شوبانيانا (1907) على موسيقى فريدريك شوبان ، وهو أسلوب يتسم بروح نقش متجدد للرقص. عصر رومانسي. رقصت في هذا الباليه على المازوركا والفالس السابع مع فاسلاف نيجينسكي. خلد فالنتين سيروف فنان الأرابيسك الطائر بافلوفا على الملصق لأول "مواسم روسية" في باريس (1909).

تم جلب الشهرة الروسية إلى راقصة الباليه من خلال جولة مع فرقة Fokine في موسكو في عام 1907. بالنسبة لها ، أقامت فوكين حفلاً موسيقيًا (لاحقًا "The Dying Swan") لموسيقى Camille Saint-Saens ، والتي أصبحت فيما بعد رمزًا شعريًا لتصميم الرقصات الروسية وراقصة الباليه نفسها.

رقصت بافلوفا أيضًا في عام 1907 في إنتاجات فوكين لأجنحة أرميدا على موسيقى نيكولاي تشيربنين والليالي المصرية على موسيقى أنطون أرينسكي.

في 23 يناير 1931 ، توفيت آنا بافلوفا في لاهاي (هولندا). تم دفن رمادها في مقبرة Golders Green Cemetery بالقرب من Ivy House في لندن.

لوقت طويل ، ربطت العلاقات الشخصية آنا بافلوفا بمهندس التعدين فيكتور داندري ، الذي اتهمته سلطات سانت بطرسبرغ عام 1910 باختلاس الأموال المخصصة لبناء جسر أوختينسكي. اضطرت آنا بافلوفا إلى دفع الكفالة ليتم إطلاق سراحها من السجن. على الرغم من تعهد كتابي بعدم المغادرة ، هرب داندري من روسيا وعاش لسنوات عديدة بدون جواز سفر. في الخارج ، أصبح داندري مدير ومدير فرقة راقصة الباليه. في عام 1932 ، نُشر كتاب داندري "آنا بافلوفا. الحياة والأسطورة" في لندن.

راقصة الباليه مكرسة للفنون و الافلام الوثائقيةآنا بافلوفا (1983 و 1985). مصممة الرقصات الفرنسيةقدم رولاند بيتيت عرض باليه "ماي بافلوفا".

في Ivy House ، الذي يضم حاليًا لندن اليهودي مركز ثقافي، تم تحويل قاعة الطابق الأول إلى متحف راقصة الباليه التذكاري. على أراضي Ivy House ، أقيم نصب تذكاري لآنا بافلوفا - أحدهما يقع بجانب البحيرة ، والآخر ، يمثل راقصة الباليه في شكل اليعسوب ، بالقرب من شرفة منزلها.

تعد جائزة سانت بطرسبرغ الدولية للرقص المفتوح للباليه - نقطة الكريستال ، التي ابتكرها الفنان بوريس فريدمان كلوزيل عام 1913 من راقصة الباليه آنا بافلوفا ، واحدة من أكثر الجوائز احترامًا في فن الباليه.

تم إعداد المواد على أساس المعلومات الواردة من RIA Novosti والمصادر المفتوحة

1881 في سان بطرسبرج. كانت الفتاة غير شرعية ، وعملت والدتها كخادمة لدى المصرفي الشهير لازار بولياكوف ، وهو يعتبر والد الطفل. الممول نفسه لم يعترف بتورطه في ولادتها ، لكنه لم يعترض على تسجيل الفتاة على أنها آنا لازاريفنا.

غادرت والدة أنيا منزل بولياكوف مع طفل بين ذراعيها واستقرت في ضواحي سانت بطرسبرغ. نشأت الفتاة وتطورت تحت إشراف والدتها التي بذلت قصارى جهدها لغرس حب الفن في ابنتها.

سيرة إبداعية لآنا بافلوفا

بمجرد أن أخذت والدتي أنيا إلى دار الأوبرا ماريينسكي... أعطوا "الجمال النائم" لبيوتر إيليتش تشايكوفسكي. مع الأصوات الأولى للأوركسترا ، صمت أنيا. ثم شاهدت الباليه دون توقف ، حبس أنفاسها ، ورفرف قلبها من الفرح ، وكأنه من لمسة جمال.

في الفصل الثاني ، رقص الأولاد والبنات على خشبة المسرح رقصة الفالس.

هل تود الرقص هكذا؟ - سألت الأم أنيا في الاستراحة ، في إشارة إلى رقصة فرقة الباليه.

لا ... أريد أن أرقص كما فعلت الجميلة النائمة ... - أجابت الفتاة.

بعد الزيارة مكان رائعتحت اسم مسرح ماريانسكي ، بدأت أنيا تحلم باليه. جميع المحادثات في المنزل من الآن فصاعدًا كانت فقط حول موضوع فن الرقص ، رقصت الفتاة أمام المرآة من الصباح حتى الليل ، واستلقيت ونهضت وهي تفكر في الباليه. لم تكن الهواية تبدو طفولية على الإطلاق ، وأصبح الرقص جزءًا من حياتها.

الأم ، رؤية هذا ، أخذت أنيا إلى مدرسة الباليه... في ذلك الوقت ، كانت الفتاة بالكاد تبلغ من العمر ثماني سنوات. نصحني المعلمون بالحضور في غضون عامين ، مشيرين إلى قدرات أنيا التي لا شك فيها. في عام 1891 ، تم قبول راقصة الباليه المستقبلية في مدرسة سانت بطرسبرغ فن مسرحيلقسم الباليه.

كانت الدراسة ذات طبيعة سبارتية ، وكان كل شيء يخضع لأشد الانضباط ، واستمرت الفصول ثماني ساعات في اليوم. لكن في عام 1898 تخرجت آنا من الكلية بمرتبة الشرف. كان أداء التخرج يسمى "Imaginary Dryads" ، حيث رقصت الفتاة على جزء من ابنة كبير الخدم.

تم قبول آنا على الفور في مسرح ماريانسكي. ظهرت لأول مرة في باليه "A Vain Precaution" في pas de trois (رقصة الثلاثة). بعد ذلك بعامين ، رقصت آنا بافلوفا الحفلة الرئيسيةنظم على موسيقى قيصر بوني "ابنة فرعون". ثم أدت راقصة الباليه الطموحة دور نيكيا في La Bayadere ، والتي أخرجها ماريوس بيتيبا ، بطريرك الباليه الروسي نفسه. في عام 1903 ، كانت بافلوفا قد لعبت بالفعل دور البطولة في الباليه جيزيل.

تطوير

في عام 1906 تم تعيين آنا راقصة رائدة في شركة Mariinsky Ballet. لقد بدأت على أرض الواقع عمل ابداعيفي البحث عن أشكال جديدة. طالب الباليه الروسي بالتجديد ، وتمكن بافلوفا من إنشاء العديد من الصور بروح الحداثة ، بالتعاون مع مصمم الرقصات المبتكر ألكسندر غورسكي ، الذي سعى لإضفاء الطابع الدرامي على الحبكة وكان مؤيدًا قويًا لبعض المآسي في الرقص.

آنا بافلوفا وميخائيل فوكين

في بداية القرن العشرين ، تأثر الباليه الروسي بالتيارات الإصلاحية. كان مصمم الرقصات ميخائيل فوكين من أكثر المؤيدين المتحمسين للتغييرات الجذرية في فن الباليه. تخلى عن الفصل التقليدي للرقص من التمثيل الإيمائي. الهدف القادمالمصلح Fokine هو إلغاء استخدام الأشكال الجاهزة والحركات والتركيبات في الباليه. اقترح الارتجال في الرقص كأساس لجميع فنون الباليه.

عملت آنا بافلوفا كأول ممثلة للأدوار الرئيسية في إنتاجات "ليالي مصرية" ، "برنيس" ، "شوبينيانا" ، "فاين" ، "إيفنيكا" ، "جناح أرميدا". لكن النتيجة الرئيسية لهذا التعاون كانت رقصة الباليه "البجعة المحتضرة" لموسيقى سانت ساينز ، والتي كان من المقرر أن تصبح أحد رموز الباليه الروسي في القرن العشرين. يرتبط تاريخ راقصة الباليه بافلوفا ارتباطًا وثيقًا بهذه التحفة الفنية في تصميم الرقصات. صدم مشهد الباليه حول بجعة تحتضر العالم بأسره.

في ديسمبر 1907 ، قدمت آنا بافلوفا أغنية The Dying Swan في إحدى الحفلات الخيرية. وقد أعجب الملحن كاميل سانت ساينز ، الذي كان حاضرا ، بتفسير موسيقاه وأعرب عن إعجابه العميق بالأداء الموهوب للمنمنمات. شكر راقصة الباليه شخصيًا على السرور الذي تلقته ، راكعًا بالكلمات: "شكرًا لك ، أدركت أنني تمكنت من كتابة موسيقى رائعة".

حاولت أفضل راقصات الباليه في جميع القارات أداء صورة الباليه الشهيرة. بعد آنا بافلوفا ، نجحت مايا بليستسكايا بالكامل.

جولة خارجية

في عام 1907 ذهب مسرح إمبريال مارينسكي إلى الخارج. أقيمت العروض في ستوكهولم. بعد فترة وجيزة من عودتها إلى روسيا ، تركت آنا بافلوفا ، راقصة الباليه المشهورة عالميًا ، مسرحها الأصلي ، وهي تعاني ماليًا بشكل كبير ، حيث كان عليها دفع غرامة كبيرة لخرق العقد. ومع ذلك ، هذا لم يوقف الراقصة.

الحياة الشخصية

آنا بافلوفا ، راقصة الباليه واسعة النطاق خطط إبداعيةغادرت إلى باريس حيث بدأت بالمشاركة في "المواسم الروسية" وسرعان ما أصبحت نجمة المشروع. ثم التقت بفيكتور داندري ، الخبير الكبير في فن الباليه ، الذي تولى رعاية آنا على الفور ، واستأجر لها شقة في إحدى ضواحي باريس ، وقام بتجهيز فصل للرقص. ومع ذلك ، كان كل هذا مكلفًا للغاية ، وبدد داندري أموال الدولة ، حيث تم اعتقاله وتقديمه للمحاكمة.

ثم دخلت بافلوفا آنا بافلوفنا في اتفاقية مكلفة للغاية ، لكنها استعبادية مع وكالة "براف" اللندنية ، وفقًا لشروطها التي كان عليها أن تؤديها يوميًا ، ومرتين في اليوم. ساعدت الأموال التي تم تلقيها في تحرير فيكتور داندري من السجن ، حيث تم سداد ديونه. وتزوج العشاق في إحدى الكنائس الأرثوذكسية الباريسية.

البجع في حياة راقصة الباليه

بعد أن عملت بافلوفا جزئيًا بموجب عقد مع وكالة براف ، أنشأت وكالة خاصة بها فرقة الباليهوبدأ الأداء بانتصار في فرنسا وبريطانيا العظمى. بعد أن دفعت بالكامل للوكالة ، استقرت آنا بافلوفا ، التي تم تأسيس حياتها الشخصية بالفعل ، مع داندري في لندن. كان منزلهم هو قصر Ivy House مع بركة قريبة حيث يعيش البجع الأبيض الجميل. من الآن فصاعدًا ، ارتبطت حياة آنا بافلوفا ارتباطًا وثيقًا بهذا المنزل الرائع وبالطيور النبيلة. وجدت راقصة الباليه العزاء من خلال التواصل مع البجع.

مزيد من الإبداع

بافلوفا آنا بافلوفنا ، ذات الطبيعة النشطة ، خطط دارت بطريقتها الخاصة التطوير الإبداعي... لحسن الحظ ، اكتشف زوجها فجأة القدرة على الإنتاج وبدأ في الترويج لمهنة زوجته. أصبح مديرًا رسميًا لآنا بافلوفا ، ولم تعد راقصة الباليه العظيمة تقلق بشأن مستقبلها ، فقد كانت في أيد أمينة.

في عامي 1913 و 1914 ، قدمت الراقصة عروضها في موسكو وسانت بطرسبرغ ، بما في ذلك مسرح ماريينسكي ، حيث كانت آخر مرةرقصت على جزء نيكيا. في موسكو ، ظهرت آنا بافلوفا على خشبة مسرح المرآة في حديقة الأرميتاج. بعد هذا الأداء ، ذهبت في جولة طويلة في أوروبا. وأعقب ذلك جولة استمرت أشهر في الولايات المتحدة الأمريكية والبرازيل وتشيلي والأرجنتين. ثم ، بعد استراحة قصيرة ، نظم داندري جولة في أستراليا والدول الآسيوية.

الالتزام بالإصلاح

حتى في السنوات الأولى من عملها في مسرح ماريانسكي ، بعد تخرجها من الكلية ، شعرت آنا بافلوفا بإمكانية تغيير الشرائع المعمول بها في الباليه. كانت راقصة الباليه الشابة في حاجة ماسة للتغيير. بدا لها أن تصميم الرقصات يمكن توسيعه وإثرائه بأشكال جديدة. يبدو أن كلاسيكيات هذا النوع قد عفا عليها الزمن ، وتتطلب تحديثًا جذريًا.

بينما كانت تتدرب على دورها في Futile Precaution ، اقترحت بافلوفا أن تتخذ ماريوس بيتيبا خطوة ثورية وتستبدل تنورة القرينول القصيرة بسترة طويلة ضيقة ، في إشارة إلى ماريا تاغليوني الشهيرة ، ممثلة الباليه في العصر الرومانسي ، التي قدمت أحذية باليه توتو وبوانت ، ثم تخلت عن التنورة القصيرة لصالح الملابس المتدفقة.

استمعت مصممة الرقصات بيتيبا إلى رأي آنا ، وقاموا بتغيير ملابسها ، وشاهد ماريوس الرقص من البداية إلى النهاية. بعد ذلك ، أصبحت سمة من سمات العروض مثل " بحيرة البجع"حيث يكون التنورة القصيرة مناسبًا لأسلوب الإنتاج. اعتبر الكثيرون أن إدخال السترة كنوع رئيسي من ملابس الباليه يعد انتهاكًا للشرائع ، ولكن مع ذلك ، لوحظت ملابس الباليه الطويلة المتدفقة لاحقًا في فن الباليه زي كجزء ضروري من الأداء.

الإبداع والجدل

أطلقت آنا بافلوفا على نفسها اسم مكتشف ومصلح. كانت فخورة بحقيقة أنها تمكنت من التخلي عن "chu-chu" (تنورة القرينول القطنية) وارتداء الملابس الأنسب. كان عليها أن تتجادل لفترة طويلة مع خبراء الباليه التقليدي وتثبت أن توتو الباليه غير مناسب لجميع العروض. وماذا في ذلك ازياء مسرحيةيجب أن يتم اختياره وفقًا لما يحدث على المسرح ، وليس من أجل الشرائع الكلاسيكية.

جادل معارضو بافلوفا بأن الأرجل المفتوحة هي في الأساس عرض لتقنية الرقص. وافقت آنا ، لكنها تحدثت في نفس الوقت لصالح حرية أكبر في اختيار الزي. كانت تعتقد أن مادة الكرينولين أصبحت منذ فترة طويلة سمة أكاديمية ولم تكن مهتمة بالإبداع على الإطلاق. من الناحية الرسمية ، كان كلا الجانبين على حق الكلمة الأخيرةقررت تركها للجمهور.

ندمت آنا بافلوفا على عيب واحد فقط في الملابس الطويلة - فالسترة حرمت راقصة الباليه من "الرفرفة". لقد اخترعت هذه الكلمة بنفسها ، فالمصطلح يعني أن الطيات تثبّت حركات الجسد الطائرة ، أو بالأحرى تخفي الرحلة نفسها. ولكن بعد ذلك تعلمت آنا استخدام هذا الخلل. اقترحت راقصة الباليه من الشريك أن يرميها أعلى بقليل من المعتاد ، وسقط كل شيء في مكانه. ظهرت حرية الحركة والنعمة المطلوبة في الرقص.

سيرج ليفار: الانطباعات

"لم أقابل مثل هذه الخفة الإلهية ، والتهوية عديمة الوزن ، ومثل هذه الحركات الرشيقة من قبل." هكذا كتب أكبر مصمم رقصات فرنسي سيرج ليفار عن لقائه بالراقصة الروسية آنا بافلوفا.

"منذ اللحظة الأولى التي أسرتني بها طبيعة البلاستيك ، رقصت وهي تتنفس بخفة وطبيعية. لا تكافح من أجل الباليه الصحيح ، فويت ، الحيل المبتكرة. فقط الجمال الطبيعي لحركات الجسم الطبيعية والتهوية والتهوية. .. "

"لم أر في بافلوفا راقصة باليه ، بل عبقريًا في الرقص. لقد رفعتني عن الأرض ، ولم أستطع التفكير أو التقييم.

الجولات والإحصاءات

قادت آنا بافلوفا حياة سياحية نشطة لمدة 22 عامًا. خلال هذه الفترة ، شاركت في تسعة آلاف عرض ، تم أداء ثلثيها بالأدوار الرئيسية. انتقلت راقصة الباليه من مدينة إلى أخرى ، وقطعت ما لا يقل عن 500 ألف كيلومتر بالقطار. سيد إيطاليلتصنيع أحذية الباليه ، قمت بخياطة ألفي زوج من أحذية بوانت لآنا بافلوفا سنويًا.

بين الجولات السياحية ، استقرت راقصة الباليه مع زوجها في منزلها ، بين البجع المروض ، في ظلال الأشجار ، بالقرب من الساكن. بركة نظيفة... في إحدى هذه الزيارات ، دعا داندري مصور مشهورلافاييت ، والتقط سلسلة من الصور لآنا بافلوفا مع بجعة الحبيبة. ينظر إلى هذه الصور اليوم على أنها ذكرى راقصة الباليه الرائعةالقرن ال 20.

في أستراليا ، تكريما لراقصة الباليه الروسية آنا بافلوفا ، ابتكروا فواكه غريبة مع إضافة حلوى المرينغ. بالمناسبة ، يدعي النيوزيلنديون أنهم صنعوا حلوى الفاكهة.

بمجرد أن رقصت آنا بافلوفا مرحلة المسرحالمكسيكي الشعبي الرقص الشعبي"harabe tapatio" في تفسيرها "الرقص مع قبعة". ألقى المكسيكيون المتحمسون قبعات على راقصة الباليه وعلى المسرح بأكمله. وفي عام 1924 تم الإعلان عن هذه الرقصة رقصة وطنيةجمهورية المكسيك.

في الصين ، فاجأت آنا بافلوفا الجمهور بالرقص دون توقف لـ 37 فوطة على منصة صغيرة مثبتة على ظهر فيل يمشي عبر الميدان.

قام مزارعي الزهور الهولنديين بتنمية مجموعة خاصة من زهور الأقحوان البيضاء ، والتي سميت على اسم راقصة الباليه الرائعة آنا بافلوفا. الزهور الرشيقة على السيقان الرقيقة ، كما كانت ، ترمز إلى النعمة.

أقيمت العديد من المعالم الأثرية المختلفة في لندن مخصصة لراقصة الباليه. كل واحد منهم ينتمي إلى فترة معينة من حياتها. تم نصب ثلاثة نصب تذكارية بالقرب من منزل Ivy House ، حيث تعيش بافلوفا عظمالحياة الخاصة.

تميزت آنا بالعمل الخيري النادر ، فقد كانت تعمل في الأعمال الخيرية ، وفتحت العديد من دور الأيتام والملاجئ للأطفال المشردين. تم اختيار الفتيات والفتيان من ضيوف هذه المؤسسات ، الذين لديهم القدرة على الرقص ، وإرسالهم إلى مدرسة تصميم الرقصات للأطفال ، التي تم افتتاحها في منزل Ivy House.

كان العمل المنفصل الذي قامت به مؤسسة آنا بافلوفا الخيرية هو مساعدتها للجوعى في منطقة الفولغا. بالإضافة إلى ذلك ، تم إرسال الطرود نيابة عنها بانتظام إلى مدرسة سان بطرسبرج للباليه.

زوال الراقصة العظيمة

توفيت آنا بافلوفا بسبب الالتهاب الرئوي في 23 يناير 1931 في مدينة لاهاي أثناء قيامها بجولة. أصيبت راقصة الباليه بنزلة برد أثناء بروفة في قاعة باردة. رمادها موجود في Golders Green columbarium ، لندن. تقع الجرة بجانب رفات زوجها فيكتور داندري.

فيلم تم إنشاؤه في ذكرى آنا بافلوفا

الحياة والمصير في جميع أنحاء العالم راقصة الباليه الشهيرةظهر في فيلم تلفزيوني من خمسة أجزاء ، أخرجه سيناريو إميل لوتينو.

يحكي تاريخ الفيلم عن حياة راقصة الباليه العظيمة القصيرة ولكنها مليئة بالأحداث شخص رائعبحسب بافلوفا. 1983 ، وقت عرض المسلسل على الشاشة ، كان عام عيد ميلاد الراقصة الـ 102. يتضمن الفيلم العديد من الشخصيات ، وقد لعبت دور بافلوفا الممثلة

آنا بافلوفا راقصة باليه رائعة ، رمز العصر ، شخص مبدع، والتي بدونها ما كان للباليه الروسي أن يجد العديد من المعجبين في جميع أنحاء العالم. هذه المرأة الهشة ضحت بكل شيء من أجل حب الفن واحتلالها الأنشطة الخيريةأنقذت العديد من الأرواح البشرية.

تكريما لها ، طور الهولنديون تشكيلة رائعة من زهور الأقحوان البيضاء المبهرة ، كما ابتكر الأستراليون حلوى لذيذة تسمى آنا بافلوفا ؛ أصبحت بافلوفا ملهمة النحات الشهير ، ملهمة أجيال عديدة من الراقصين. عرفت كيف تستوعب ثقافة البلدان الأخرى وتجسدها من خلال رقصتها ، دون الانحراف عن الشرائع الباليه الكلاسيكي... راقصات الباليه مع هذا النطاق الواسع هي كنز حقيقي لفن الرقص في العالم.

طفولة بريما العظيمة

على الرغم من شهرتها ، لم تحب آنا بافلوفا التحدث عن نفسها ، معتقدة أن حياتها الشخصية يجب أن تظل سرًا للآخرين. حاولت راقصة الباليه عدم إجراء مقابلات ، عاشت مغلقة نوعًا ما ، معتبرة أن الباليه هو معنى حياتها. أكثر كتاب مشهورالزوج غير الرسمي فيكتور داندري سيكتب عنها - "آنا بافلوفا. السيرة الذاتية "، والتي ستكشف عن نبل الروح والتضحية بالنفس في الباليه الروسي العظيم.

التاريخ الدقيق لميلاد آنا بافلوفا غير معروف - وفقًا لكتاب سجل الكنيسة ، كان 12 فبراير 1881 ، وتحتوي مقاييس الميلاد على تاريخ 31 يناير من نفس العام. لا يوجد أيضًا يقين من عائل راقصة الباليه: وفقًا لبعض المصادر ، كانت لازاريفنا ، وفقًا لمصادر أخرى - ماتفييفنا. كانت والدة آنا بافلوفا هي ليوبوف فيدوروفنا بافلوفا ، وهي امرأة ذكية وجميلة بشكل لا يصدق عملت كغسالة لمصرفي ثري لازار بولياكوف.

أصبحت أنيا الصغيرة ثمرة شغف غير قانوني ، ولكن من أجل تجنب الخجل ، لم يستطع المصرفي التعرف عليها رسميًا ، وبالتالي سمح له بإعطاء ابنته فقط لقب عائلته. لذلك ، وفقًا للوثائق ، كان والد راقصة الباليه هو زوج ليوبوف فيدوروفنا - جندي بسيط ماتفي بافلوفيتش.

وُلدت أنيا بفتاة ضعيفة وسابقة لأوانها ، وغالبًا ما كانت مريضة ، وبالتالي كانت شاحبة ونحيفة بشكل لا يصدق. في ذكريات طفولتها ، تقول آنا بافلوفا إنها كانت تعيش مع والدتها في حالة سيئة للغاية ، لكنها وجدت دائمًا طريقة لإرضاء ابنتها الحبيبة. ذات مرة ، عندما كانت راقصة الباليه تبلغ من العمر ثماني سنوات ، ذهبت هي ووالدتها إلى مسرح ماريانسكي من أجل مسرحية رائعة الجمال النائم. أبهرت بافلوفا الحدث الذي حدث على المسرح لدرجة أنها قررت أن تصبح راقصة بكل الوسائل ، لربط حياتها بالباليه إلى الأبد.

عندما أحضرت والدتها الصغيرة آنا إلى مدرسة الباليه ، أعلن المخرج بشكل حاسم أنه لن يقبل الفتاة إلا عندما كانت في العاشرة من عمرها. وفقًا لتذكرات راقصة الباليه ، أصبح وقت الانتظار هذا اختبارًا حقيقيًا لها: حلم التواجد على خشبة المسرح والرقص مثل الجنية السحرية لم يتركها أبدًا لمدة دقيقة.

بعد فترة وجيزة ، التحقت آنا بافلوفا بالمدرسة الإمبراطورية للباليه ، حيث أمضت تسع سنوات ، وهي تتدرب بلا كلل في حدودها القصوى لمدة تسع ساعات في اليوم. نظام صعب ، أشبه بالدير ، لم يكسر إرادة راقصة الباليه العظيمة فحسب ، بل ساعدها أخيرًا في تحديد مهنتها المستقبلية.

صحة راقصة الباليه السيئة لم تجعل نفسها محسوسة أفضل طريقةومع ذلك ، فإن الطبيعة القتالية لم تسمح لآنا بالاستسلام والتخلي عن الرقص. في عام 1898 ، أقيم حفل تخرج ، رقصت فيه راقصة الباليه بإلهام في باليه "Imaginary Dryads" ابنة كبير الخدم.

كان الممتحنون مفتونين بالتفرد ، دقة حركاتها ، المهارة التي بداخلها النهج التقليديعبر عن شخصيتك. بعد أن أتقن الأسلوب الكلاسيكي لرقص الباليه ، حصل بافلوفا ، بعد التخرج ، على دبلومة بلقب أفضل راقصة ، ثم التحق براقصة الباليه بدوام كامل في مسرح ماريانسكي.

طريق بريما الإبداعي

لاول مرة في مرحلة كبيرةأقيمت في باليه "Vain Precaution" ، حيث رقصت بافلوفا مع اثنين من راقصي الباليه الآخرين. تم بناء آنا بافلوفا بشكل رائع: أذرع طويلة وسيقان طويلة ، ارتفاع عالٍ ، هشاشة لا تصدق لراقصة الباليه سحرت وسرور المشجعين ، وخطواتها البارعة على خشبة المسرح جعلت حتى خبراء الباليه الأكثر تطلبًا يموتون.

أصبح الباليه هو معنى حياتها ، ولكن لكي ترقص الأجزاء الأولى ، كان عليها أن تتقن تقنية "إصبع القدم الفولاذي". تدرس بافلوفا بشكل خاص مع مصممي الرقصات المشهورين E. Cecchetti و K. Beretta ، تحسن بشكل كبير من مهاراتها ، مما يسمح لها بتجاوز راقصات الباليه الإيطالية الشهيرة والحصول على الأدوار الأولى في عروض بيتيبا.

كان على آنا بافلوفا ، التي لم يكن لديها رعاية ، أن تحقق كل شيء بنفسها ، وتشق طريقها إلى المسرح بمثابرتها ومهاراتها. وفي عام 1900 ، عُهد إليها بأداء دور Flora في Flora's Awakening ، حيث أصبحت مصممة الرقصات الشهيرة Fokine شريكها. حقق الباليه نجاحا باهرا ورائدا الأدوار الأنثويةيتبع واحدًا تلو الآخر:

  • رقصت بافلوفا على جزء نيكيا (لا بايادير) بطريقة جعلت مصير البطلة يكتسب مأساة خاصة ومعنى.
  • كانت جيزيل آنا جيدة جدًا لدرجة أن الجمهور أبدى ترحيباً حاراً.
  • باكيتا الذي يؤديه بافلوفا جعل هذا الباليه تراثًا عالميًا.
  • أصبحت كيتري واحدة من أنجح أجزاء الرقص لراقصة الباليه ، وبفضل هذا الدور ، تم اختيار بافلوفا كأول راقصة باليه في مسرح مارينسكي.

في عام 1908 يبدأ الأنشطة السياحيةراقصات الباليه ، مشيرة إلى ما أشارت إليه أن الجمهور استقبل فرقتهم بشكل إيجابي للغاية ، أمطروهم بالتصفيق والزهور. قامت آنا بافلوفا الدور الرئيسيفي الباليه بحيرة البجع ، خلق إحساس غير مسبوق ، ثم في باريس انضمت راقصة الباليه إلى فرقة دياجيليف ورقصت باليه لا سيلفيد.

ومع ذلك ، لم يبق بافلوفا طويلاً في المواسم الروسية ، وطالبت روح راقصة الباليه بالحرية الإبداعية ، وحوالي عام 1910 أسست بريما فرقتها. بدأت عصر جديدفي حياة راقصة الباليه والتعاون مع فوكين التي قدمت لها مسرحية "بنات ملك الجبل".

أعطى الامتلاء النفسي واكتمال الأدوار التي لعبتها بافلوفا العروض حياة جديدةكما حدث ، على سبيل المثال ، برقصة البجعة المحتضرة. في الجولة ، سافرت راقصة الباليه الرائعة آنا بافلوفا حول العالم كله ، حتى أنها زارت العديد من المدن في أمريكا ، حيث استقبلها الجمهور بإعجاب وأغدق عليها هدايا باهظة الثمن.

أدت الخلافات المالية مع قيادة Mariinsky إلى إنهاء العقد مع راقصة الباليه ، ولكن في عام 1914 ، بعد إقناع طويل ، عاد بافلوف إلى روسيا ويسعد الجمهور بأدائه. بعد مغادرة البلاد ، لن تعود بافلوفا إلى ديارها أبدًا ، ولكن بعد الثورة ، لم تظل بريما غير مبالية بمشاكل وطنها: لقد أرسلت طرودًا خيرية ، وتبرعت بمبالغ كبيرة لمساعدة المحتاجين ، وساعدت ماليا مدرسة الباليه في سانت. بطرسبورغ.

السنوات الأخيرة من بريما

الحياة الشخصيةكانت آنا بافلوفا غنية ، لكن الرجال لم يكونوا أبدًا معنى حياتها. من المعروف على وجه اليقين عن رواياتها الأربع ، لكن بافلوفا لم تتزوج رسميًا ولم تنجب أبدًا.

كان المختار لدى بافلوفا هو فيكتور داندري ، مهندس تعدين احتل مكانة أعلى بكثير في المجتمع من منصبها ، وبالتالي لم يفكر في الزواج من امرأة برجوازية بسيطة. عندما اتهمته السلطات باختلاس مبلغ ضخم ووضعه قيد الاعتقال ، أرسلت بافلوفا ، عند علمها بذلك ، رسومًا مقابل الأداء لإنقاذ حبيبها.

ذهب داندري إلى الخارج سرا بدون جواز سفر وعاش لوقت طويلفي ملكية آنا بافلوفا في إنجلترا. أصبح لاحقًا مديرًا لراقصة باليه وحقق نجاحًا كبيرًا في هذا المجال ، حيث نظم عروض فرقتها في أمريكا وأوروبا. بالنسبة إلى داندري ، لم تكن الحياة الشخصية لمخلصه سراً ، فقد كان يعرف عن علاقتها الرومانسية مع الراقصين ، لكنه استقال من ذلك بكثير تحمل العديد من الخيانات.

في عام 1931 ، وصلت راقصة الباليه العظيمة في جولة إلى هولندا ، لكن بافلوفا أصيبت بنزلة برد في القطار ، وسقط عليها صندوق في الطريق وأصيبها بشدة في ضلوعها. لم تخبر بافلوفا أحداً عن الإصابة ، ومع ذلك ، عند وصولها إلى الفندق ، شعرت بالإرهاق والإغماء.

أرسلت الملكة ويلهمينا على الفور طبيبها الخاص إليها ، وقام بتشخيص مخيب للآمال - التهاب الجنبة. ووجد طبيب آخر ، وصل من باريس ، فاقدًا للوعي وحاول إنقاذها عن طريق تصريف الرئة ، ولكن في 21 يناير 1931 ، ماتت راقصة الباليه قبل بلوغها عيد ميلادها الخمسين ببضعة أيام فقط. المؤلف: ناتاليا إيفانوفا

"الفنان يجب أن يعرف كل شيء عن الحب وأن يتعلم العيش بدونه."
آنا بافلوفا

كانت تُدعى "إلهي" و "مبهجة". قالوا إنها - " البجعة البيضاء"وحتى" جنية قطيع البجعة ". كتبت إحدى الفتيات لوالديها: "تذكروا ، قلتم: من رأى الجنية سيكون سعيدًا طوال حياته. رأيت جنية حية - اسمها آنا بافلوفا ".

راقصة الباليه الروسية الرائعة آنا بافلوفاأصبحت أسطورة خلال حياتها. تنافس الصحفيون مع بعضهم البعض لكتابة قصص عنها. قرأت أساطير عن نفسها في الصحف وضحكت. منذ ذلك الحين ، تحيط الأساطير باسمها.

لم تتحدث أبدًا عن حياتها الشخصية ، حيث كان هناك رجل واحد فقط. كانت حياتها كلها - حقيقية وحقيقية ومعروفة ومفتوحة للجميع - في الرقص. وتمكنت من الموت قبل أن تغادر المسرح ...

كانت راقصة الباليه الأكثر شهرة في القرن الماضي ، آنا بافلوفا (1881-1931) ، والتي كرست حياتها بالكامل للباليه ، والتي كان هناك العديد من الشائعات والأساطير حولها ، ترغب في الحفاظ على سرية كل ما لا يتعلق بعملها. لم يُعرف أي شيء عن حياتها الشخصية. وفقط بعد وفاتها علم العالم بقصة الحب الجميلة والمأساوية التي احتفظت بسر راقصة الباليه الأسطورية في قلبها لمدة ثلاثين عامًا.

ولدت آنا بافلوفا في 31 يناير (12 فبراير) ، 1881. مات والدها مبكرا جدا ، وربتها والدتها الفتاة. على الرغم من أنهم عاشوا في فقر دائم ، حاول ليوبوف فيدوروفنا ، العمل الإضافي كغرفة غسيل ، أن يضيء الطفولة الصعبة لـ "نيورا الحبيبة". في يوم اسمها وعيد الميلاد ، كانت الهدايا تنتظر الفتاة دائمًا ، تحملها يد كريمة ورعاية ، وعندما كانت آنا في الثامنة من عمرها ، أخذتها والدتها إلى مسرح ماريانسكي لباليه سليبينج بيوتي.

لذلك وقع الراقص المستقبلي في حب هذا الفن إلى الأبد ، وبعد عامين ، تم قبول الفتاة النحيلة والمريضة في قسم الباليه في مدرسة سان بطرسبرج المسرحية. بعد ثماني سنوات ، أصبحت بافلوفا الممثلة الرائدة في مسرح مارينسكي ، وبعد نجاحها الساحق في دور نيكيا في لا بايادير ، أُطلق عليها لقب أول عازف منفرد في مسرح ماريانسكي.

كتبت الصحف عن راقصة الباليه الطموحة بسرور: "مرنة ، موسيقية ، مع تعابير وجه مليئة بالحياة والنار ، إنها تتفوق على الجميع بجاذبيتها المذهلة. عندما تلعب بافلوفا وترقص ، يكون هناك مزاج خاص في المسرح ".

كان لديها معجبين ، وقام الرجال بعمل مواعيد معها ، وقدموا لها هدايا ، لكن آنا رفضت الجميع ، وأرسلت هدايا سخية إلى الخاطبين الحائرين. كانت فخورة وحسية وغير متوقعة. "أنا راهبة فنية. الحياة الشخصية؟ هذا مسرح ، مسرح ، مسرح ، ”لم تتعب بافلوفا من التكرار.

ومع ذلك ، كانت الفتاة ماكرة. في ذلك الوقت اندلع شعور غير مفهوم وغير معروف في قلب راقصة باليه شابة. عرف الأقارب أن كل شيء وقت فراغتقضي مع الأثرياء الوسيم فيكتور داندري (1870-1944). جاء التعارف الجديد من عائلة أرستقراطية تنتمي إلى القديم عائلة نبيلة... شغل منصب مستشار رفيع في مجلس الشيوخ ، وكان متعلما جيدا ، وامتلك العديد لغات اجنبيةوكان مغرمًا جدًا بالفن. إن رعاية راقصة الباليه الطموحة ، كما فعل أفراد العائلة الإمبراطورية من قبله ، بدا مرموقًا لفيكتور.

أصبح رجل الأعمال الشاب شفيع الفنان الشاب ، والذي كان ، مع ذلك ، من المألوف في ذلك الوقت. ومع ذلك ، لم يفكر فيكتور حتى في الزواج منها. استأجر شقة لـ Pavlova ، جهز إحدى الغرف لقاعة رقص ، والتي كانت رفاهية لا يمكن تحملها لراقصة الباليه الصغيرة في ذلك الوقت. في كل مرة ، التقى بفتاة بعد الأداء ، قدم لها فيكتور هدايا فاخرة ، وأخذها إلى مطاعم باهظة الثمن ، مدعوًا بصحبة الأثرياء والذكاء والذكاء. ناس مشهورين، وفي المساء أحضرها إلى الشقة ، حيث غالبًا ما ظل مالكها حتى الصباح.

لكن كلما تعرفت على بافلوفا كمعارف جديدة ، كلما فهمت بشكل أوضح أن داندري لم تكن بحاجة إليها على الإطلاق ، ولكن الزواج غير المتكافئمع فتاة متواضعة أمر مستحيل بالنسبة له. وتركته ، مفضلة الوحدة على الوضع المهين لامرأة محتجزة. تتذكر بافلوفا: "في البداية قاتلت ، لقد بدأت فقط في الخروج بحزن ، وأريد أن أثبت له شيئًا ما!" وبعد ذلك ، مرة أخرى باتباع شعاري ، عدت إلى العمل.

تدربت مرة أخرى ، وقامت بجولة مع فرقة المسرح المفضل لديها ورقصت من ثماني إلى عشر مرات في الأسبوع. في ذلك الوقت ، عقد لقاء آخر في مصيرها ، والذي غير كثيرًا في حياة الراقصة الشهيرة. مصمم رقصات رائعنظمت فوكين أغنية The Dying Swan على أنغام موسيقى Camille Saint-Saens من أجلها ، والتي أصبحت إلى الأبد رقم راقص التاج وطارت في جميع أنحاء العالم. بعد ذلك بوقت طويل ، عندما التقى الملحن بافلوفا ، مسرورًا بأدائها ، صرخ: "سيدتي ، شكرًا لك ، أدركت أنني كتبت موسيقى رائعة!"

في عام 1907 ذهب مسرح مارينسكي في جولة إلى ستوكهولم. بعد هذه الجولات في أوروبا ، بدأوا الحديث لأول مرة عن راقصة الباليه الشابة اللامعة ، التي كان أداءها مثل نجاح سريعحتى أن الإمبراطور أوسكار الثاني ، الذي أعجب بموهبة بافلوفا ، منحها وسام الاستحقاق للفن. ورحب الحشد المتحمس راقصة الباليه بحفاوة بالغة. "لقد استقبلتني بعاصفة من التصفيق والصيحات الحماسية. تتذكر آنا بافلوفا ما أفعله. لقد كان انتصارا حقيقيا. أصبحت آنا مشهورة ، كان لديها مال ، يمكنها بالفعل تحمل الكثير. حاولت راقصة الباليه ألا تتذكر فيكتور.

في غضون ذلك ، لم تكن الأمور تسير على ما يرام بالنسبة لداندري. بعد إتمام صفقة غير ناجحة ، واجه رجل الأعمال ديونًا ضخمة ، لم يستطع سدادها في الوقت المناسب. ذهب إلى السجن دون أن يجد مبلغ كبيرالأموال التي كانت مطلوبة لدفع الكفالة والإفراج عنها لفترة طويلة التجربة... لم يتمكن الأقارب من جمع الأموال ، وأدار الأصدقاء الأثرياء ظهورهم للشريك المؤسف. بدأ داندري فترة صعبة من الانتظار المؤلم خلف القضبان في عزلة وشكوك.

وقد أشرقت آنا بالفعل في باريس. سيرجي دياجليف ، الذي افتتح في العاصمة الفرنسيةالروسية مسرح الباليهبعد أن دعا بافلوفا وفاسلاف نيجينسكي إلى هناك ، لم يخطئ في التقدير. بدأوا يتحدثون عن المسرح الروسي ، الناس من المجتمع الراقيجاء الناس من جميع أنحاء أوروبا لمشاهدة راقصة الباليه الروسية ، ودعي المسرح إلى أستراليا وأمريكا.

بدا المستقبل مغرًا ومشرقًا. ومع ذلك ، غادرت بافلوفا باريس بشكل غير متوقع وتوجهت إلى لندن. بعد بضعة أشهر ، اكتشف دياجيليف أن عازفه المنفرد المفضل قد وقع عقدًا مع وكالة المسرح الشهيرة Braff ، والتي بموجبها كان من المفترض أن ترقص مرتين يوميًا في ثلاث دول - إنجلترا واسكتلندا وأيرلندا. لهذا ، تلقى الراقص دفعة مقدمة - مبلغ مثير للإعجاب لتلك الأوقات.

أرسلت الأموال التي تم جمعها على الفور إلى روسيا لإطلاق سراح فيكتور من السجن. بعد بضعة أيام ، في عام 1911 ، غادر بطرسبورغ وسافر إلى الخارج. "في باريس ، قررت أنني لا أستطيع العيش بدون داندري. استدعيته على الفور إلى مكاني ، '' تتذكر بافلوفا. - تزوجنا في الكنيسة سرا. إنه ملكي ، أنا فقط وأنا أعشقه ".


مع فيكتور داندري

ظل زواجهم سرا. سنوات طويلة... أوفى فيكتور بوعده لآنا في يوم زفافها. تعهد بالتزام الصمت بشأن اتحادهم. استجاب الراعي السابق للكرم بإحساس قوي اندلع في قلبه حتى لا يتلاشى حتى الأيام الأخيرة.

عندما انتهى العقد ، قررت آنا تنظيم مسرحها الخاص وجندت فرقة من الفنانين. لذلك أصبح العرض السابق لمسرح ماريانسكي صاحب مسرح صغير. في نفس العام ، اشترت قصرًا فاخرًا بالقرب من لندن ، على شواطئ أنقى بحيرة ، حيث يسبح البجع الأبيض ونمت النباتات الغريبة ، التي جلبتها راقصة الباليه من أجزاء مختلفة من العالم. يبدو أن مصير الزوجين لا يعتمد على أي شخص آخر.


بافلوفا في قصرها بلندن

تولى فيكتور جميع الأعمال المنزلية ، واجبات المحاسب والمدير. استجاب للمراسلات ، وأجرى مفاوضات تجارية وشخصية ، ونظم جولات ، واعتنى بالأزياء والمجموعات ، وظّف ممثلين وطردهم. ومع ذلك ، أعربت بافلوفا بشكل متزايد عن استيائها. عاتبت زوجها ، وتشاجرت ، وصرخت ، وكسرت الأطباق ، وبكت.

بعد نوبات غضب طويلة ودموع راقصات الباليه ، اختلق الزوجان ، وبدا أن عائلتهما لم تعد في خطر مرة أخرى. حل فيكتور مرة أخرى جميع مشاكل زوجته ، وركضت آنا في أرجاء المنزل وصرخت مسرحية للخادمة: "من تجرأ على تنظيف حذائه؟ من في منزلي يجرؤ على صنع الشاي له؟ انها عملي!"

ومع ذلك ، يمكن أن تغير بافلوفا العاطفية والمزاجية حالتها المزاجية وتندفع إلى فيكتور باستياء جديد. الأصدقاء ، الذين شهدوا في كثير من الأحيان هذه المشاجرات ، سألوا داندري كيف يمكنه تحمل كل هذا ولماذا لم يترك آنا. كان صامتا. على ما يبدو ، كان لديه أسبابه الخاصة لهذا الأمر ، ولا يعرفها سوى الاثنين.

لقد جعلها معبودًا بفضل كرمها وكرمها. لم تستطع أن تنساه الاستياء الذي طال أمده في شبابها. من غير المرجح أن نعرف ما إذا كانت قد سامحته. لكن لم يكن هناك شك في صدق مشاعر فيكتور داندرا. عندما توفيت زوجته في 23 يناير 1931 من التهاب رئوي ، قبل أن تبلغ عيد ميلادها الخمسين ببضعة أيام ، لم يستطع فيكتور ، المنكسر من الحزن ، العودة إلى الحياة الطبيعية لفترة طويلة.

لم يكن يريد أن يصدق أن بافلوفا لم يعد هناك. بعد أن أنشأ ناديًا من المعجبين بزوجته الشهيرة ، أراد فيكتور داندري شيئًا واحدًا فقط - أن تتذكر راقصة الباليه العظيمة في القرن العشرين لسنوات عديدة. لسوء الحظ ، لم يتمكن النادي من البقاء لفترة طويلة. ومع ذلك ، فإن اسم راقصة الباليه الروسية ، الأسطورية آنا بافلوفا ، قد دخل إلى الأبد تاريخ الباليه العالمي.

آنا بافلوفا (1881-1931) ، راقصة الباليه الروسية العظيمة ، أول مسرح إمبريال مارينسكي في سانت بطرسبرغ (1899-1913). شاركت في المواسم الروسية الشهيرة التي كتبها S. Diaghilev في باريس. من عام 1908 قامت بجولة في الخارج ، وفي عام 1910 أنشأت فرقتها الخاصة ، والتي قدمت أداءً ناجحًا في العديد من دول العالم.
ماذا بقي من سادة الفكر - كبار فناني الماضي؟ كومة من الصور القديمة ومذكرات المعاصرين - في بعض الأحيان خطوط مهمة وحيوية ، وأحيانًا عادية ...

كتب بعض الراقصين عن آنا بافلوفا في ذلك الوقت: "كانت فتاة نحيفة جدًا ، أعلى بقليل من المتوسط. كانت لديها ابتسامة ساحرة وعينان جميلتان حزينتان بعض الشيء. سيقان طويلة ونحيلة وجميلة للغاية مع ارتفاع غير عادي ؛ الشكل رشيق وهش وجيد التهوية لدرجة أنه بدا أنها على وشك الإقلاع عن الأرض والطيران بعيدًا ".





في سيرتها الذاتية ، المكتوبة في عام 1912 ، تذكرت آنا: "ذكرياتي الأولى هي منزل صغيربطرسبورغ ، حيث عشنا وحدنا مع والدتي ... كنا فقراء جدًا جدًا. لكن والدتي كانت دائمًا تمنحني بعض المتعة في الأعياد الكبيرة. ذات مرة ، عندما كنت في الثامنة من عمري ، أعلنت أننا سنذهب إلى مسرح ماريانسكي. "لذلك سترى السحرة." أظهروا الجمال النائم.
منذ النغمات الأولى للأوركسترا ، أصبحت هادئًا وارتجفت في كل مكان ، ولأول مرة أحسست برائحة الجمال فوقي. في الفصل الثاني ، رقص حشد من الفتيان والفتيات رقصة الفالس الرائعة. "أتريد أن ترقص هكذا؟" - سألتني أمي بابتسامة. "لا ، أريد أن أرقص هكذا سيدة جميلةالذي يصور جمال نائم ".
أحب أن أتذكر هذه الأمسية الأولى في المسرح ، والتي قررت مصيري.


قالت مديرة مدرسة الباليه التي اصطحبتني إليها والدتي ، المنهكة من إصراري ، "لا يمكننا قبول طفل يبلغ من العمر ثماني سنوات". "أحضرها عندما تبلغ العاشرة".
خلال عامين من الانتظار ، شعرت بالتوتر ، وأصبحت حزينًا ومتألمًا ، وتعذبت من التفكير المهووس في كيف يمكنني أن أصبح راقصة باليه بسرعة.
دخول المدرسة الإمبراطورية للباليه هو نفسه دخول دير ، مثل هذا الانضباط الحديدي يسود هناك. تركت المدرسة في سن السادسة عشرة بلقب الراقصة الأولى. منذ ذلك الحين ، صعدت إلى رتبة راقصة باليه. في روسيا ، بجانبي ، يحق رسميًا الحصول على هذا اللقب لأربعة راقصين فقط. جاءت فكرة تجربة نفسي على مشاهد أجنبية لأول مرة عندما قرأت سيرة تاغليوني. رقصت هذه المرأة الإيطالية العظيمة في كل مكان: في باريس ولندن وروسيا. ولا تزال جبيرة من ساقها محفوظة في سانت بطرسبرغ ".





"في هذا المساء بالذات ، ظهرت تلميذة بافلوفا لأول مرة أمام الجمهور ، وفي نفس المساء رسمت على نفسها لأول مرة الاهتمام العام... رقيقة ونحيلة ، مثل القصبة ، ومرنة ، كما هي ، مع وجه ساذج لامرأة من جنوب إسبانيا ، متجدد الهواء وسريع الزوال ، بدت هشة ورشيقة ، مثل تمثال سيفرس.
لكن في بعض الأحيان كانت تتخذ مواقف وتشعر بشيء كلاسيكي ، وإذا كنت ترتديها في هذه اللحظات بقطعة قماش عتيقة ، فستشبه بشكل كبير أحد تمثال تاناغرا ".
هذا ما كتبه ناقد الباليه فاليريان سفيتلوف في عام 1906 بناءً على ذكريات جديدة عن الامتحان النهائي لآنا بافلوفا

"بضع صفحات من حياتي":
"في كل مكان تم الترحيب بجولاتنا باعتبارها اكتشافات لفن جديد ...
... من لندن ذهبت في جولة إلى أمريكا ، حيث رقصت في مسرح متروبوليتان. بالطبع ، أنا سعيد بالاستقبال الذي لقيه لي من قبل الأمريكيين. نشرت الصحف صوري ، ومقالاتي عني ، والمقابلات معي ، و- يجب أن أخبركم بالحقيقة - مجموعة من الاختراعات السخيفة عن حياتي ، وأذواقي وآرائي. غالبًا ما كنت أضحك ، وأنا أقرأ هذه الكذبة الرائعة وأرى نفسي على ما لم أكن عليه من قبل ...


في ستوكهولم ، جاء الملك أوسكار لمشاهدتنا كل ليلة. ولكن ما دهشت عندما علمت أن الملك يدعوني إلى القصر. تم إرسال عربة قضائية من أجلي ، وسرت في شوارع ستوكهولم مثل الأميرة ".
الملك أوسكار "منحني وسام الاستحقاق السويدي للفنون".
لقد شعرت بالإطراء الشديد لمثل هذه الخدمة ؛ كان الاهتمام الذي أبداه لي الحشد الذي رافقني بعد عرض واحد من المسرح إلى فندقي عزيز للغاية بالنسبة لي ".
"لفترة طويلة ، طويلة ، الحشد لا يريد أن يتفرق ... انتقلت إلى أعماق روحي ، التفت إلى خادمتي ، متسائلة:" ​​لماذا فتنتهم بشدة؟ "
ردت: "سيدتي ، لقد منحتهم لحظة من السعادة بتركهم ينسون همومهم للحظة.
لن أنسى هذه الإجابة ... من ذلك اليوم فصاعدًا ، اكتسب فني معنى وأهمية بالنسبة لي ".




"منذ بداية مسيرتها المسرحية ، قدم لها إحساسها الاستثنائي بالوقفة والتوازن أداءً رائعًا لأداجيو. قامت بأداء با دو بور على بوانت طوال المرحلة بسرعة وسلاسة لدرجة أنها بدت وكأنها تطفو في الهواء.
قال دياجليف: "إنها لا ترقص ، بل تطير"




كارسافينا: "... العديد من راقصات الباليه راضون عما يحبه الجمهور من تألق وشجاعة أدائهم. من ناحية أخرى ، فازت بافلوفا بالقلوب بنعمتها التي لا تُضاهى ، وتطورها ، ونوع من السحر غير المفهوم ، ونوع من الروحانية المتأصلة فيها فقط ...
.. لقد قيل الكثير عن النعومة الخاصة لحركات يدها. كانت هذه سمة فردية لموهبتها ، فريدة من نوعها. لقد استخدمت هذه الهدية ، بالإضافة إلى جميع أساليبها الأخرى ، طاعةً للغريزة الداخلية التي وجهتها في أدائها الرائع ".




عن الطفولة ، والتي تجلت في آنا بافلوفا ، إلى جانب مزاجها الغاضب ... هذا ما يقوله كاتب السيرة:
"لقد كانت تحب السباحة ، ولكن ما مدى اختلاف طريقتها المضحكة في السباحة عن حركاتها الرشيقة على خشبة المسرح! حرص داندري وآخرون بالقرب منها دائمًا على إبعادها عن المياه لأنها غير آمنة. وبدلاً من دخول الماء بسلاسة ، وبالتدريج ، كانت تحب الغوص ، وفي كل مرة كانت تفعل ذلك برذاذ رهيبة.
ذات مرة ، أثناء الغوص ، جرحت نفسها حقًا. ومع ذلك ، كان من المستحيل ثنيها عن هذا النشاط ، لذلك في كل مرة تسبح ، كانت تراقب عن كثب ، مع وجود معدات إنقاذ الأرواح جاهزة.
كانت تحب القمار، على الرغم من أن هذا لا يتناسب مع طبيعتها. لعب البوكر ، تم حملها بعيدًا مثل طفلة. وفقًا لفوكين ، التي صادفت لعب الورق معها عدة مرات ، لم يكن عليها ذلك لعبة ورقلا قدرة لها ، ومع ذلك إذا تمكنت من ربح بضعة شلنات ، فلن يكون هناك نهاية للنشوة ".














كانت لديها صداقة استثنائية مع تشارلي شابلن. تساءل كتاب السيرة الذاتية عن سبب الضباب ، لأن "فن بافلوفا كان تعبيراً عن الإنسانية العالية ، وكان فن تشابلن يؤكد على الجوانب الدرامية للحياة".
الصحف المكرسة لمراجعاتها الرائعة: "بافلوفا سحابة تحوم فوق الأرض ، بافلوفا شعلة تشتعل وتتلاشى ، إنها كذلك ورقة الخريفمدفوعة بعاصفة من الرياح الجليدية ... ".
عند قلب صفحات المراجعات والمقالات والمقالات حول بافلوفا ، لاحظت خصوصية واحدة: ليس متخصصو الباليه يكتبون عنها فحسب ، بل وأيضًا الأشخاص الذين لم يسبق لهم ممارسة الباليه من قبل. كانت هذه هي القوة الجبارة لتأثير فنها.
"فقط عندما رأيت بافلوفا فهمت وشعرت وشعرت بقوة الرقص ، بكل سحرها ، كل جمالها ، جمال ذلك الفن حيث تكون الكلمة غير ضرورية ، حيث تنسى ذلك ..." - هذا يكتب الناقد مسرح الدراماإي بيسكين. صُدم بفن الراقص ، وحاول على الفور شرح وتحليل أصول هذه القوة الإبداعية العظيمة. ”هي مجتمعة تقنية الباردةالباليه الكلاسيكي مع مزاج الفن tege a tegge ودمجه بشكل مثالي وانسجام مع المشاعر الحية لجسدها. أساتذتها كامارغو ، تاجليوني ، فوكين ، دنكان - تعلمت الغناء على الأوتار الأربعة لباليه ستراديفاريوس الرائع ... أغانيها الرائعة بدون كلمات ... "
"كلمات - شعر القلب - صدى ، غامضة ومثيرة ، أغانٍ غامضة - هذا هو مجال الكشف عن بافلوفا بالكامل. لكن هنا ، في جافوت ماكرة ، تبتسم بافلوفا من تحت قبعة كبيرة من القش. ما مدى دقة هذا الملف الشخصي ، ما مدى دقة الميزات! هذه هي الأنوثة ، والنصر المنتصر ، والأنوثة ، الساحرة والجذابة ... "- هذه الكلمات قالها الناقد المسرحي يوري سوبوليف.






"هي - الإنسان المعاصرلكن الرقص خطوات قديمة. هي فنية لكنها تعيش بروحها. إنها تعبير ساذج وغير واعٍ عن أروع المشاعر. في ظاهريها الفوري ، تقوم بتغيير التقاليد ، وتصور ، وتلعب دورها ، وبالتالي فهي فنانة رائعة مثل الراقصة ، في كلاهما - إنها تلعب رقصة وترقص لعبة "، ناقد الباليه الألماني أوسكار ب. الاستنتاجات.






عام 1925 الناقد الشهيركتب أكيم فولينسكي: "في وتيرة الباليه الكلاسيكي ، تتكشف لغة غريبة للروح البشرية".

البجعة المحتضرة



المنمنمة المصغرة للرقص The Dying Swan للموسيقى من تأليف C. Saint-Saens قدمها مصمم الرقصات ميخائيل فوكين لبافلوفا في عام 1907.
لم يكن يحتضر في البداية. اخترع ميخائيل فوكين لآنا رقم الحفلةلموسيقى Saint-Saens في غضون دقائق قليلة. في البداية ، طافت "البجعة" في توتو خفيف الوزن مزين بالزغب ببساطة في هدوء. ولكن بعد ذلك أضافت آنا بافلوفا مأساة الموت المفاجئ إلى الـ 130 ثانية الشهيرة للرقص ، وتحول الرقم إلى تحفة فنية ، وأشرق "الجرح" - بروش الياقوت - على توتو بياض الثلج. صغير تكوين الكوريغرافياأصبح "البجعة المحتضرة" رقم نجاحها. لقد أديتها ، حسب المعاصرين ، خارقة للطبيعة تمامًا. نزل شعاع كشاف على المسرح ، كبير أو صغير ، وتبع المؤدي. ظهر شخص يرتدي زي البجعة وظهره للجمهور مرتديًا أحذية بوانت. كانت تقذف في متعرجات معقدة من ألم الموت ولم تنزل من أحذية بوانت حتى نهاية الرقم. ضعفت قوتها ، ورحلت عن الحياة وتركتها في وضع خالد ، وتصور غنائيًا الهلاك ، والاستسلام للفائز - الموت.


توفيت آنا بافلوفا بسبب التهاب رئوي في لاهاي خلال جولة في 23 يناير 1931 ، قبل أسبوع من عيد ميلادها الخمسين. دفنوها في زي البجعة ، كما تقول الأسطورة ، بناء على طلب راقصة الباليه نفسها.

أرادت المستعمرة الروسية في باريس أن تُدفن بافلوفا في مقبرة Pere Lachaise ، حيث يمكن نصب تذكاري رائع لها. لكن داندري تحدث لصالح حرق آنا. أثناء قيامها بجولة في الهند ، كانت مفتونة بالمراسم الجنائزية الهندية ، والتي يتم خلالها حرق جثة المتوفى في محرقة جنائزية. لاحظت لأولئك المقربين منها أنها ترغب في حرق جثتها. "سيسهل هذا لاحقًا إعادة رمادي إليها روسيا العزيزة"، - كما لو قالت.




تقول وصية فيكتور داندري ، زوج آنا بافلوفا: "طلبت من المحامين شراء ... أماكن للجرار تحتوي على رماد ورماد زوجتي المحبوبة آنا ، المعروفة باسم آنا بافلوفا. أمنح موافقتي على نقل رماد زوجتي وأيضًا رمادي إلى روسيا ، إذا كانت الحكومة الروسية يومًا ما ستسعى إلى نقل رماد آنا بافلوفا و ...


جرة مع رماد آنا بافلوفا في مكانة الكولومباريوم في محرقة الجثث الخضراء Golders

لم يكن لديها عناوين رفيعة المستوى، لم يتركوا أتباعًا ولا مدرسة. بعد وفاتها ، تم حل فرقتها وبيع الممتلكات. لا يوجد سوى أسطورة عن راقصة الباليه الروسية العظيمة آنا بافلوفا ، ومن بعدها الجوائز و الجوائز الدولية... أهدت لها الأفلام الطويلة والوثائقية (آنا بافلوفا ، 1983 و 1985). قدم أستاذ الباليه الفرنسي R. Petit عرض الباليه "My Pavlova" للموسيقى المدمجة. راقصات الباليه الرائدة في العالم ترقص أرقام ذخيرتها. وخُلدت "البجعة المحتضرة" غالينا أولانوفا وإيفيت شوفير ومايا بليستسكايا.





http://be.convdocs.org/docs/index-34723.html

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات