سيرة فرانز جوزيف هايدن. حياة هايدن وعمله

فرانز جوزيف هايدن- واحدة من أكثر ممثلين بارزينفن التنوير. رائعة الملحن النمساويغادر ضخمة إرث إبداعي- أكثر من 1000 يعمل أنواع مختلفة. يتكون الجزء الرئيسي والأكثر أهمية من هذا التراث ، والذي حدد المكانة التاريخية لـ Haydn في تطوير الثقافة العالمية ، من أعمال دورية كبيرة. هذه هي 104 سيمفونية ، و 83 رباعيًا ، و 52 سوناتا كلافير ، بفضلها اكتسب هايدن شهرة كمؤسس للسمفونية الكلاسيكية.

فن هايدن ديمقراطي بعمق. أساسها النمط الموسيقيكان الفن الشعبي وموسيقى الحياة اليومية. بحساسية مدهشة أدرك الألحان الشعبية من مختلف الأصول والشخصية رقصات الفلاحين، نكهة خاصة لأصوات الآلات الشعبية ، بعض الأغاني الفرنسية التي أصبحت شائعة في النمسا. موسيقى هايدن مشبعة بإيقاعات ونغمات الفولكلور أيضًا ، ولكن أيضًا بالفكاهة الشعبية والتفاؤل الذي لا ينضب والطاقة الحيوية. "في قاعات القصور ، حيث عادة ما تسمع سمفونياته ، انفجرت طائرات جديدة معهم اللحن الشعبي، نكتة شعبية ، شيء من أفكار الحياة الشعبية "( ت. ليفانوفا ،352 ).

يرتبط فن هايدن بأسلوبه ، لكن دائرة صوره ومفاهيمه لها خصائصها الخاصة. مأساة عالية ، والقصص العتيقة التي ألهمت غلوك ليست منطقته. إنه أقرب إلى عالم الصور والمشاعر الأكثر شيوعًا. البداية السامية ليست غريبة على الإطلاق على هايدن ، لكنه وجدها ليس في عالم المأساة. التفكير الجاد ، الإدراك الشعري للحياة ، جمال الطبيعة - كل هذا يصبح ساميًا في هايدن. تهيمن النظرة المتناغمة والواضحة للعالم في موسيقاه وسلوكه. كان دائمًا اجتماعيًا وموضوعيًا وودودًا. لقد وجد مصادر للفرح في كل مكان - في حياة الفلاحين ، في أعماله ، في التواصل مع الأشخاص المقربين (على سبيل المثال ، مع موزارت ، الصداقة معهم ، على أساس القرابة الداخلية والاحترام المتبادل ، كان لها تأثير مفيد على التطور الإبداعي لـ كلا المؤلفين).

استمر مسار هايدن الإبداعي حوالي خمسين عامًا ، حيث غطى جميع مراحل تطور المدرسة الفيينية الكلاسيكية - منذ بدايتها في الستينيات من القرن الثامن عشر وحتى ذروة عمل بيتهوفن.

طفولة

تشكلت شخصية الملحن في جو العمل لحياة الفلاحين: ولد في 31 مارس 1732 في قرية روراو (النمسا السفلى) في عائلة سيد عربة ، كانت والدته طاهية بسيطة. منذ الطفولة ، كان بإمكان هايدن سماع الموسيقى من جنسيات مختلفة ، حيث كان هناك من بين السكان المحليين في روراو المجريون والكروات والتشيك. كانت العائلة موسيقية: أحب والدي الغناء ، وكان يرافق نفسه بالأذن على القيثارة.

لفت الانتباه إلى القدرات الموسيقية النادرة لابنه ، أرسله والد هايدن إلى بلدة هاينبورغ المجاورة إلى قريبه (فرانك) ، الذي عمل هناك كرئيس للمدرسة ومدير للجوقة. في وقت لاحق ، ذكر الملحن المستقبلي أنه حصل من فرانك على "أصفاد أكثر من الطعام" ؛ ومع ذلك ، من سن 5 ، كان يتعلم العزف على النحاس و آلات وترية، وكذلك القيثاري ، ويغني في جوقة الكنيسة.

ترتبط المرحلة التالية من حياة هايدن بالمصلى الموسيقية في كاتدرائية سانت. ستيفن في فيينا. سافر قائد الكنيسة (جورج رويتر) في جميع أنحاء البلاد من وقت لآخر لتجنيد مؤيدون جدد. بالاستماع إلى الجوقة التي غنى فيها هايدن الصغير ، قدر على الفور جمال صوته ونادرًا المواهب الموسيقية. بعد تلقيه دعوة ليصبح عضوًا في الراقصة في الكاتدرائية ، كان هايدن البالغ من العمر 8 أعوام على اتصال مع الأغنى. الثقافة الفنيةالعاصمة النمساوية. حتى ذلك الحين كانت مدينة مليئة بالموسيقى. ازدهرت الأوبرا الإيطالية هنا لفترة طويلة ، وعقدت الحفلات الموسيقية وأكاديميات الموهوبين المشهورين ، ووجدت كنائس كبيرة للآلات الموسيقية والجوقة في البلاط الإمبراطوري ومنازل النبلاء العظماء. لكن الثروة الموسيقية الرئيسية لفيينا هي الفولكلور الأكثر تنوعًا (أهم شرط مسبق لتشكيل المدرسة الكلاسيكية).

المشاركة المستمرة في أداء الموسيقى - ليس فقط الكنيسة ، ولكن أيضًا الأوبرا - والأهم من ذلك كله تطوير هايدن. بالإضافة إلى ذلك ، تمت دعوة كنيسة روثر في كثير من الأحيان قصر امبراطوريحيث يمكن أن يسمع الملحن المستقبلي الآلات الموسيقية. لسوء الحظ ، تم تقدير صوت الصبي فقط في الكنيسة ، حيث عهد إليه بأداء الأجزاء المنفردة ؛ ميول الملحن ، التي استيقظت بالفعل في الطفولة ، ظلت دون أن يلاحظها أحد. عندما بدأ صوته ينكسر ، طُرد هايدن من الكنيسة.

1749-1759 - السنوات الأولى من الحياة المستقلة في فيينا

كانت هذه الذكرى العاشرة هي الأصعب في سيرة هايدن بأكملها ، خاصة في البداية. بدون سقف فوق رأسه ، وبدون فلس واحد في جيبه ، كان فقيراً للغاية ، يتجول بدون منزل دائم ويقوم بأعمال غريبة (في بعض الأحيان تمكن من العثور على دروس خاصة أو العزف على الكمان في فرقة متنقلة). لكن في نفس الوقت كانوا كذلك سنوات سعيدةمليئة بالرجاء والإيمان بدعوتهم كملحن. بعد شراء العديد من الكتب حول نظرية الموسيقى من تاجر كتب مستعملة ، يعمل هايدن بشكل مستقل في المقابلة ، ويتعرف على أعمال كبار المنظرين الألمان ، ويدرس clavier sonatas لفيليب إيمانويل باخ. على الرغم من تقلبات القدر ، فقد احتفظ بشخصية منفتحة وروح الدعابة التي لم تخونه أبدًا.

من بين الاكثر كتابات مبكرةهايدن البالغ من العمر 19 عامًا - المغني "The Lame Demon" ، مكتوبًا بناء على اقتراح الممثل الكوميدي الفيني الشهير كورتز (المفقود). بمرور الوقت ، تم إثراء معرفته بالتكوين من خلال التواصل مع نيكولو بوربورا ، مؤلف أوبرا إيطالي شهير ومعلم صوتي: خدم هايدن كمرافق له لبعض الوقت.

تدريجيا ، أصبح الموسيقي الشاب مشهورًا في الدوائر الموسيقية في فيينا. منذ منتصف خمسينيات القرن الثامن عشر ، تمت دعوته غالبًا للمشاركة في الألعاب المحلية أمسيات موسيقيةفي منزل أحد المسؤولين الفيينيين الأثرياء (باسم فورنبرغ). لهذه الحفلات الموسيقية المنزلية ، كتب هايدن أول ثلاثيات ورباعيات له (18 في المجموع).

في عام 1759 ، بناءً على توصية من فرنبرج ، حصل هايدن على أول منصب دائم له - منصب مدير الفرقة في أوركسترا المنزل للأرستقراطي التشيكي ، الكونت مورسين. لهذه الأوركسترا كتبت سمفونية هايدن الأولى- D-dur في ثلاثة أجزاء. كانت هذه بداية تشكيل السيمفونية الكلاسيكية الفيينية. بعد عامين ، قام Mortsin ، بسبب الصعوبات المالية ، بحل الجوقة ، ووقع Haydn عقدًا مع أغنى قطب هنغاري ، وهو معجب متحمس للموسيقى - Paul Anton Esterhazy.

فترة النضج الإبداعي

في خدمة الأمراء استيرازي ، عمل هايدن لمدة 30 عامًا: أولاً ، كنائب kapellmeister (مساعد) ، وبعد 5 سنوات ، مثل ober-kapellmeister. لم تشمل واجباته تأليف الموسيقى فقط. كان على هايدن إجراء البروفات ، والحفاظ على النظام في الكنيسة ، وأن يكون مسؤولاً عن سلامة الملاحظات والأدوات ، وما إلى ذلك. كانت جميع أعمال هايدن ملكًا لإسترهازي ؛ لم يكن للملحن الحق في كتابة الموسيقى بتكليف من أشخاص آخرين ، ولم يكن بإمكانه ترك ممتلكات الأمير بحرية. ومع ذلك ، فإن فرصة التخلص من أوركسترا ممتازة أدت جميع أعماله ، بالإضافة إلى المواد النسبية والأمن الداخلي ، أقنعت هايدن بقبول اقتراح استرهازي.

العيش في عقارات Esterhazy (Eisenstadt و Estergaz) ، وزيارة فيينا من حين لآخر فقط ، مع القليل من الاتصال مع المجتمع الواسع. عالم الموسيقى، أصبح خلال هذه الخدمة أعظم سيدالنطاق الأوروبي. للكنيسة و مسرح منزليكتب إسترهازي الأغلبية (في الستينيات ~ 40 ، في السبعينيات ~ 30 ، في الثمانينيات ~ 18) ، الرباعية والأوبرا.

الحياة الموسيقيةفي مقر Esterhazy كان مفتوحًا على طريقته الخاصة. في الحفلات الموسيقية ، عروض الأوبراوحضر حفلات الاستقبال الاحتفالية المصحوبة بالموسيقى ضيوف مرموقون من بينهم أجانب. تدريجيا ، تجاوزت شهرة هايدن النمسا. يتم تنفيذ أعماله بنجاح في أكبر العواصم الموسيقية. لذلك ، في منتصف ثمانينيات القرن الثامن عشر ، تعرف الجمهور الفرنسي على ست سيمفونيات ، تسمى "باريس" (رقم 82-87 ، تم إنشاؤها خصيصًا لـ "حفلات النزل الأولمبي في باريس").

الفترة المتأخرة من الإبداع.

في عام 1790 ، توفي الأمير ميكلوس إسترهازي ، وترك هايدن معاشًا مدى الحياة. حل وريثه الكنيسة ، واحتفظ بلقب Kapellmeister لـ Haydn. تحرر الملحن تمامًا من الخدمة ، وتمكن من تحقيق حلمه القديم - السفر خارج النمسا. في تسعينيات القرن التاسع عشر قام بجولتين رحلات إلى لندنبدعوة من منظم "حفلات الاشتراك" عازف الكمان إي ب. سالومون (1791-92 ، 1794-95). في هذه المناسبة ، أكمل تطوير هذا النوع في أعمال هايدن ، وافق على نضج السيمفونية الكلاسيكية الفيينية (في وقت سابق إلى حد ما ، في أواخر الثمانينيات من القرن الثامن عشر ، ظهرت سيمفونيات موتسارت الثلاث الأخيرة). كان الجمهور الإنجليزي متحمسًا لموسيقى هايدن. في أكسفورد حصل على الدكتوراه الفخرية في الموسيقى.

تبين أن آخر مالك لإسترهازي خلال حياة هايدن ، الأمير ميكلوس الثاني ، كان عاشقًا شغوفًا للفن. تم استدعاء الملحن مرة أخرى للخدمة ، على الرغم من أن أنشطته كانت متواضعة الآن. الذين يعيشون في بلدي منزل خاصفي ضواحي فيينا ، قام بتأليف جماهير لإسترجاز ("نيلسون" ، "تيريزيا" ، إلخ).

أعجب بخطابات هاندل التي سمعت في لندن ، كتب هايدن خطوتين علمانيين - خلق العالم (1798) و (1801). هذه الأعمال الضخمة الملحمية الفلسفية ، التي تؤكد المثل الكلاسيكية للجمال وانسجام الحياة ، ووحدة الإنسان والطبيعة ، متوجة بشكل مناسب بطريقة إبداعيةملحن.

توفي هايدن في خضم حملات نابليون ، عندما احتلت القوات الفرنسية بالفعل عاصمة النمسا. أثناء حصار فيينا ، عزاء هايدن أحبائه: "لا تخافوا ، يا أطفال ، حيث يوجد هايدن ، لا يمكن أن يحدث أي شيء سيء".

شقيقه الأصغر مايكل (الذي أصبح لاحقًا أيضًا الملحن الشهير، الذي عمل في سالزبورغ) ، الذي كان لديه نفس الثلاثية الممتازة.

ما مجموعه 24 أوبرا في أنواع مختلفة ، من بينها الأكثر عضوية بالنسبة لهايدن كان النوع بافا. على سبيل المثال ، تمتعت الأوبرا Rewarded Loyalty بنجاح كبير مع الجمهور.

واحد من أعظم الملحنينفي كل العصور فرانز جوزيف هايدن. عبقري موسيقيأصل نمساوي. الرجل الذي خلق أسس الكلاسيكية مدرسة موسيقى، بالإضافة إلى معيار الأوركسترا الآلي الذي نلاحظه في عصرنا. بالإضافة إلى هذه المزايا ، مثل فرانز جوزيف مدرسة فيينا الكلاسيكية. هناك رأي بين علماء الموسيقى أن الأنواع الموسيقية للسمفونية والرباعية كانت من تأليف جوزيف هايدن. عاش الملحن الموهوب حياة ممتعة ومليئة بالأحداث. سوف تتعلم عن هذا وأكثر من ذلك بكثير في هذه الصفحة.

فرانز جوزيف هايدن. فيلم.

سيرة ذاتية قصيرة

في 31 مارس 1732 ، ولد جوزيف الصغير في بلدة روراو العادلة (النمسا السفلى). كان والده صانع عجلات وعملت والدته كخادمة مطبخ. بفضل والده ، الذي أحب الغناء ، أصبح الملحن المستقبلي مهتمًا بالموسيقى. منحت الطبيعة الملعب المطلق وإحساسًا ممتازًا بالإيقاع على جوزيف الصغير. سمحت هذه القدرات الموسيقية للصبي الموهوب بالغناء في جوقة كنيسة غينبورغ. لاحقًا ، سيتم قبول فرانز جوزيف في جوقة فيينا كاتدرائية كاثوليكيةالقديس ستيفن.
في سن السادسة عشرة ، فقد جوزيف وظيفته - مكان في الجوقة. حدث هذا في وقت حدوث طفرة الصوت. الآن ليس لديه دخل للوجود. بدافع اليأس ، يتولى الشاب أي وظيفة. اتخذ المايسترو والملحن الإيطالي نيكولا بوربورا الشاب كخادم له ، لكن جوزيف وجد ربحًا في هذا العمل أيضًا. يتعمق الصبي في علوم الموسيقى ويبدأ في أخذ دروس من معلمه.
لم يستطع بوربورا أن يلاحظ أن جوزيف كان لديه مشاعر حقيقية تجاه الموسيقى ، وعلى هذا الأساس الملحن الشهيريقرر أن يعرض على الشاب وظيفة مثيرة للاهتمام - ليصبح رفيق خادمه الشخصي. شغل هايدن هذا المنصب لما يقرب من عشر سنوات. كان المايسترو يدفع مقابل عمله بشكل أساسي وليس بالمال ، كما عمل معه المواهب الشابةنظرية الموسيقى والانسجام. لذلك تعلم الشاب الموهوب الكثير من الأهمية أساسيات الموسيقىفي اتجاهات مختلفة. بمرور الوقت ، بدأ هايدن يختفي ببطء مشاكل مادية، وتم قبول أعماله التكوينية الأولية بنجاح من قبل الجمهور. في هذا الوقت ، يكتب الملحن الشاب السمفونية الأولى.
على الرغم من حقيقة أنه في تلك الأيام كان يعتبر بالفعل "متأخرًا جدًا" ، قرر هايدن فقط في سن 28 أن يبدأ عائلة مع آنا ماريا كيلر. وكان هذا الزواج غير ناجح. وفقا لزوجته ، كان جوزيف مهنة فاحشة للرجل. في غضون عشرين الحياة سويالم ينجب الزوجان أطفالًا ، مما أثر أيضًا على المؤسف تاريخ العائلة. لكن الحياة التي لا يمكن التنبؤ بها جعلت فرانز جوزيف شابًا وساحرًا مغني الأوبرالويجيا بولزيللي ، التي كانت في وقت معرفتها تبلغ من العمر 19 عامًا فقط. لكن العاطفة تلاشت بسرعة كبيرة. يسعى هايدن إلى رعاية الأثرياء والأقوياء. في أوائل ستينيات القرن الثامن عشر ، حصل الملحن على وظيفة كمدير فرقة ثانية في قصر عائلة إسترهازي ذات النفوذ. لمدة 30 عامًا ، كان هايدن يعمل في بلاط هذه السلالة النبيلة. خلال هذا الوقت ، قام بتأليف عدد كبير من السمفونيات - 104.
كان لدى هايدن عدد قليل من الأصدقاء المقربين ، لكن أحدهم كان أماديوس موزارت. يجتمع الملحنون عام 1781. بعد 11 عامًا ، تم تقديم جوزيف إلى الشاب لودفيج فان بيتهوفن ، الذي جعله هايدن تلميذه. تنتهي الخدمة في القصر بوفاة الراعي - جوزيف يفقد منصبه. لكن اسم فرانز جوزيف هايدن قد انتشر بالفعل ليس فقط في النمسا ، ولكن أيضًا في العديد من البلدان الأخرى مثل: روسيا وإنجلترا وفرنسا. خلال إقامته في لندن ، حصل المؤلف الموسيقي على ما يقرب من 20 عامًا في عام واحد تقريبًا مثل مدير فرقة موسيقية لعائلة Esterházy ،

اللجنة الرباعية الروسية ، المرجع 33

حقائق مثيرة للاهتمام:

من المقبول عمومًا أن عيد ميلاد جوزيف هايدن هو 31 مارس. ولكن ، في شهادته ، تم تحديد تاريخ آخر - 1 أبريل. ووفقًا لمذكرات الملحن ، فقد تم إجراء مثل هذا التغيير الطفيف حتى لا يحتفل بعيده في "يوم كذبة أبريل".
كان ليتل جوزيف موهوبًا جدًا لدرجة أنه في سن السادسة كان بإمكانه العزف على الطبول! عندما توفي عازف الطبول ، الذي كان من المفترض أن يشارك في موكب الأسبوع العظيم ، فجأة ، طُلب من هايدن أن يحل محله. لان لم يكن الملحن المستقبلي طويل القامة ، بسبب خصوصيات عصره ، ثم سار أحدب أمامه ، وكان قد ربط الطبلة على ظهره ، وكان بإمكان جوزيف العزف على الآلة الموسيقية بهدوء. الطبل النادر لا يزال موجودًا حتى اليوم. تقع في كنيسة Hainburg.

من المعروف أن هايدن كانت تربطه صداقة قوية مع موتسارت. كان موتسارت يحترم ويوقر صديقه بشكل كبير. وإذا انتقد هايدن عمل أماديوس أو قدم أي نصيحة ، فإن موتسارت كان يستمع دائمًا ، فإن رأي جوزيف للملحن الشاب كان دائمًا في المقام الأول. على الرغم من المزاجات الغريبة والاختلاف في السن ، لم يكن لدى الأصدقاء أي مشاجرات وخلافات.

السمفونية رقم 94. "مفاجأة"

1. Adagio - Vivace assai

2. Andante

3. مينويتو: أليجرو مولتو

4. الخاتمة: أليجرو مولتو

هايدن لديه سيمفونية مع نغمات تيمباني ، أو يطلق عليه أيضا "مفاجأة". إن تاريخ إنشاء هذه السيمفونية مثير للاهتمام. قام جوزيف بجولة دورية في لندن مع الأوركسترا ، وفي أحد الأيام لاحظ كيف أن بعض الجمهور قد نام أثناء الحفلة الموسيقية أو كان لديهم بالفعل أحلام جميلة. اقترح هايدن أن هذا يحدث لأن المثقفين البريطانيين ليسوا معتادين على الاستماع إلى الموسيقى الكلاسيكية وليس لديهم مشاعر خاصة بالفن ، لكن البريطانيين شعب ذو تقاليد ، لذلك كانوا دائمًا يحضرون الحفلات الموسيقية. قرر الملحن ، روح الشركة والزميل المرح ، التصرف بمكر. بعد تفكير قصير ، كتب سيمفونية خاصة للجمهور الإنجليزي. بدأ العمل بأصوات لحنية هادئة وسلسة وهادئة تقريبًا. فجأة ، أثناء عملية السبر ، سمع دق الطبلة ورعد الطيمباني. هذه المفاجأة تكررت في العمل أكثر من مرة. لذلك ، لم يعد سكان لندن ينامون قاعات الحفلات الموسيقيةحيث أجرى هايدن.

السمفونية رقم 44. "trauer".

1. Allegro con brio

2. مينويتو - اليغريتو

3. Adagio 15:10

4.Presto 22:38

كونشيرتو للبيانو والاوركسترا د.

آخر عمل للملحن هو الخطابة "الفصول". كان يؤلفها بصعوبة كبيرة ، كان يعوقه صداع ومشاكل في النوم.

توفي الملحن العظيم عن عمر يناهز 78 عامًا (31 مايو 1809) قضى جوزيف هايدن الأيام الأخيرةفي منزله في فيينا. في وقت لاحق تقرر نقل الرفات إلى مدينة أيزنشتات.

محتوى المقال

هايدن (فرنسا) جوزيف(هايدن ، فرانز جوزيف) (1732-1809) ، ملحن نمساوي ، أحد أعظم الكلاسيكيات الفن الموسيقي. ولد في 31 مارس أو 1 أبريل 1732 (البيانات المتعلقة بتاريخ الميلاد متناقضة) في عائلة فلاحية في روراو (منطقة بورغنلاند في الجزء الشرقي من النمسا السفلى). كان والده ، ماتياس هايدن ، سيدًا للعربات ، وعملت والدته ، ماريا كولر ، طاهية في عائلة الكونت هاراش ، مالك عقار في روراو. كان جوزيف هو الطفل الثاني لوالديه وابنهما البكر. كان يُعتقد أن أسلاف هايدن كانوا من الكروات (الذين بدأوا في القرن السادس عشر في الانتقال إلى بورغنلاند ، الفارين من الأتراك) ، ولكن بفضل بحث إي شميدت ، اتضح أن عائلة الملحن كانت نمساوية بحتة.

السنوات المبكرة.

يتذكر هايدن طفولته في عام 1776: "كان والدي ... عاشقًا متحمسًا للموسيقى وكان يعزف القيثارة دون معرفة النوتات الموسيقية على الإطلاق. كطفل في الخامسة من عمري ، كان بإمكاني بالتأكيد أن أغني ألحانه البسيطة ، وهذا دفع والدي إلى تكليفني برعاية قريبنا ، رئيس المدرسة في هينبورغ ، حتى أتمكن من دراسة المبادئ الأساسية للموسيقى وغيرها من العلوم الضرورية للشباب ... عندما كنت في السابعة من عمري ، سمع الراحل Kapellmeister von Reuther [HK von Reuther ، 1708-1772] ، وهو يمر عبر Hainburg ، عن طريق الخطأ صوتي الضعيف ولكن اللطيف. اصطحبني معه وخصصني في الكنيسة [بكاتدرائية القديس بطرس. Stefan in Vienna] ، حيث تابعت تعليمي ، درست الغناء ، والعزف على القيثارة والكمان ، ومع مدرسين جيدين جدًا. حتى سن الثامنة عشر ، كنت أؤدي أدوار سوبرانو بنجاح كبير ، ليس فقط في الكاتدرائية ، ولكن أيضًا في المحكمة. ثم فقدت صوتي ، واضطررت إلى الخروج من حياة بائسة لمدة ثماني سنوات كاملة ... كنت ألحن بشكل أساسي في الليل ، ولم أكن أعرف ما إذا كان لدي أي موهبة للتأليف أم لا ، وسجلت موسيقاي بجد ، ولكن ليس بشكل صحيح تمامًا . واستمر ذلك حتى كان من حسن حظي أن أتعلم الأسس الحقيقية للفن من السيد بوربورا [ن. بوربورا ، 1685 - 1766] ، الذي عاش بعد ذلك في فيينا. "

في عام 1757 ، قبل هايد دعوة من الأرستقراطي النمساوي الكونت فورنبرغ لقضاء الصيف في منزله في Weinzirl ، والذي كان مجاورًا لدير البينديكتين الكبير في ملك على نهر الدانوب. وُلد هذا النوع من الرباعية الوترية في Weinzierl (كانت أول 12 رباعيًا ، مكتوبة في صيف 1757 ، عبارة عن opuses 1 و 2). بعد ذلك بعامين ، أصبح هايدن كابيلمايستر للكونت فرديناند ماكسيميليان مورسين في قلعة لوكافيك في جمهورية التشيك. بالنسبة إلى Mortsin Chapel ، كتب الملحن أول سمفونية له (في D الكبرى) والعديد من التحويلات لآلات الرياح (بعضها كان حديثًا نسبيًا ، في عام 1959 ، تم العثور عليه في أرشيف براغ غير المكتشف حتى الآن). في 26 نوفمبر 1760 ، تزوج هايدن من آنا ماريا كيلر ، ابنة حلاق الكونت. تبين أن هذا الاتحاد كان بلا أطفال وغير ناجح بشكل عام: عادة ما كان هايدن نفسه يطلق على زوجته اسم "الشرير".

قريباً ، قام الكونت مورسين ، من أجل تقليل التكاليف ، بحل الكنيسة. ثم قبل هايدن منصب نائب الرئيس الذي عرضه عليه الأمير بول أنطون إسترهازي. وصل الملحن إلى ملكية أيزنشتات الأميرية في مايو 1761 وظل في خدمة عائلة إسترهازي لمدة 45 عامًا.

في عام 1762 توفي الأمير بول أنطون. أصبح شقيقه ميكلوس "The Magnificent" خليفته - في هذا الوقت أصبحت عائلة Esterhazy مشهورة في جميع أنحاء أوروبا لرعايتها للفنون والفنانين. في عام 1766 ، أعاد ميكلوس بناء منزل الصيد العائلي ليصبح قصرًا فاخرًا ، وهو أحد أغنى القصور في أوروبا. أُطلق على استرهازا ، المقر الجديد للأمير ، اسم "فرساي المجرية" ؛ من بين أمور أخرى ، كان هناك حقيقي مسرح الاوبراتتسع لـ500 مقعد ومسرح عرائس (قام هايدن بتأليف أوبرا). بحضور المضيف حفلات و عروض مسرحيةتعطى كل مساء.

هايدن وجميع الموسيقيين في الجوقة لم يكن لهم الحق في مغادرة استرهازا عندما كان الأمير نفسه هناك ، ولم يُسمح لأي منهم ، باستثناء هايدن وقائد الأوركسترا ، عازف الكمان إل. توماسيني ، بإحضارهم. عائلات القصر. لقد حدث أنه في عام 1772 بقي الأمير في إسترهيز أطول من المعتاد ، وطلب الموسيقيون من هايدن كتابة مقطوعة تذكر سموه أن الوقت قد حان لعودته إلى فيينا. هذه هي الطريقة الشهيرة سمفونية الوداع ، حيث في الجزء الأخير ينهي عازفو الأوركسترا أجزائهم واحدًا تلو الآخر ويغادرون ، ولم يبق على المسرح سوى اثنين من آلات الكمان المنفردة (عزفها هايدن وتوماسيني). ونظر الأمير بدهشة إلى الطريقة التي أطفأ بها قائد الفرقة الموسيقية والموصل الشموع وتوجهوا إلى المخرج ، لكنه فهم التلميح ، وفي صباح اليوم التالي كان كل شيء جاهزًا للتوجه إلى العاصمة.

سنوات المجد.

تدريجيا ، بدأت شهرة هايدن في الانتشار في جميع أنحاء أوروبا ، والتي سهلت من خلال أنشطة الشركات الفيينية العاملة في مراسلات الأوراق النقدية وبيع منتجاتها في جميع أنحاء الإمبراطورية النمساوية المجرية. كما قامت الأديرة النمساوية بالكثير لنشر موسيقى هايدن. يتم الاحتفاظ بنسخ من أعماله المختلفة في عدد من المكتبات الرهبانية في النمسا وجمهورية التشيك. طبع ناشرون بارسيون كتابات هايدن دون موافقة المؤلف. لم يكن الملحن نفسه في معظم الحالات يعرف على الإطلاق بهذه المنشورات المقرصنة ، وبالطبع لم يحصل على أي ربح منها.

في سبعينيات القرن الثامن عشر ، تطورت عروض الأوبرا في إيسترهيز تدريجياً إلى مواسم أوبرا منتظمة. تم دراسة ذخيرتهم ، التي تألفت بشكل أساسي من أوبرا لمؤلفين إيطاليين ، تحت إشراف هايدن. من وقت لآخر كان يؤلف أوبرا خاصة به: واحدة منهم ، عالم القمراستنادًا إلى مسرحية سي. إل موندو ديلا لونا، 1777) في عام 1959 بنجاح كبير.

أمضى هايدن أشهر الشتاء في فيينا ، حيث التقى بموتسارت وأصبح صديقًا له. لقد أعجبوا ببعضهم البعض ، ولم يسمح أي منهما لأي شخص بالتحدث بالسوء عن صديقه. في عام 1785 ، كرس موزارت ستة رباعيات وترية رائعة لهايدن ، وفي أحد الأيام في اجتماع رباعي عقد في شقة موتسارت ، أخبر هايدن والد وولفغانغ ، ليوبولد موزارت ، أن ابنه كان "أعظم الملحنين" الذين يعرفهم هايدن منهم. الاستعراضات أو شخصيا. لقد أثرى موتسارت وهايد بعضهما البعض بشكل إبداعي بعدة طرق ، وتعد صداقتهما واحدة من أكثر التحالفات المثمرة في تاريخ الموسيقى.

في عام 1790 ، توفي الأمير ميكلوس ، ولفترة من الوقت حصل هايدن على حرية الحركة. في وقت لاحق ، الأمير أنطون Esterházy ، وريث Miklós و مالك جديدهايدن ، الذي لم يكن لديه حب خاص للموسيقى ، قام بحل الأوركسترا تمامًا. عند علمه بوفاة ميكلوس ، أ. Zalomon ، ألماني بالولادة ، عمل في إنجلترا وحقق نجاحًا نجاح كبيرفي تنظيم الحفلات ، سارع للوصول إلى فيينا وإبرام عقد مع هايدن.

حاول الناشرون الإنجليز والمخرجون منذ فترة طويلة دعوة الملحن إلى العاصمة الإنجليزية ، لكن واجبات هايدن كقائد فرقة لمحكمة Esterhazy منعت الغياب الطويل عن النمسا. الآن وافق الملحن عن طيب خاطر على عرض زالومون ، خاصة وأن لديه عقدين مربحين في الاحتياط: للتأليف الأوبرا الإيطاليةللمسرح الملكي وتأليف 12 مقطوعة موسيقية للحفلات الموسيقية. في الواقع ، لم يقم هايدن بإعادة تكوين جميع المقطوعات الإثني عشر: فقد تمت كتابة العديد من الأغاني الليلية ، التي لم تكن معروفة سابقًا في إنجلترا ، بأمر من ملك نابولي ، كما تضمنت محفظة الملحن أيضًا عدة رباعيات جديدة. وهكذا ، بالنسبة للحفلات الموسيقية الإنجليزية لموسم 1792 ، كتب سمفونيتين جديدتين فقط (رقم 95 و 96) ووضع في البرامج عدة سيمفونيات أخرى لم يتم عرضها بعد في لندن (رقم 90-92) ، ولكن تم تأليفها. في وقت سابق بأمر الكونت د "أوغني من باريس (ما يسمى ب. السمفونيات الباريسية).

وصل هايدن وسالومون إلى دوفر في يوم رأس السنة الميلادية 1791. في إنجلترا ، تم استقبال هايدن بشرف في كل مكان ، وأظهر له أمير ويلز (الملك المستقبلي جورج الرابع) العديد من علامات الاهتمام. حققت دورة حفلات هايدن الموسيقية لسالومون نجاحًا كبيرًا. في العرض الأول للفيلم السمفوني رقم 96 في مارس ، كان لابد من تكرار الحركة البطيئة - "حدث نادر" ، كما أشار المؤلف في رسالة إلى المنزل. قرر الملحن البقاء في لندن للموسم المقبل أيضًا. بالنسبة له ، قام هايدن بتأليف أربع سيمفونيات جديدة. كان من بينهم السمفونية الشهيرة مفاجئة (№ 104, سيمفونية مع إيقاع تيمباني: في الجزء البطيء ، تنقطع الموسيقى الرقيقة فجأة بواسطة إيقاع يصم الآذان من الطنباني ؛ يُزعم أن هايدن قال إنه يريد "جعل السيدات يقفزن على مقاعدهن"). بالنسبة لإنجلترا ، قام الملحن أيضًا بتأليف جوقة جميلة عاصفه (العاصفة) على ال الانجليزية النصو سيمفونية الحفلة الموسيقية (كونسرتانت سنفونيا).

في طريق عودته إلى المنزل في صيف 1792 ، التقى هايدن ، الذي كان يمر في بون ، بـ إل فان بيتهوفن واصطحبه كطالب. أدرك المعلم المسن على الفور حجم موهبة الشاب وتوقع في عام 1793 أنه "سيتم التعرف عليه يومًا ما كواحد من أفضل الموسيقيينأوروبا ، وسأطلق على نفسي بفخر معلمه ". حتى يناير 1794 ، عاش هايدن في فيينا ، ثم ذهب إلى إنجلترا وبقي هناك حتى صيف عام 1795: لم تكن هذه الرحلة أقل انتصارًا من الرحلات السابقة. خلال هذا الوقت ، أنشأ الملحن سيمفونياته الستة الأخيرة - والأفضل - (رقم 99-104) وستة رباعيات رائعة (المرجعان 71 و 74).

السنوات الاخيرة.

بعد عودته من إنجلترا في عام 1795 ، أخذ هايدن مكانه السابق في بلاط إسترهازي ، حيث أصبح الأمير ميكلوس الثاني الحاكم الآن. كان واجب الملحن الأساسي أن يؤلف ويتدرب كل عام على قداس جديد لعيد ميلاد الأميرة ماريا ، زوجة ميكلوس. وهكذا ، ولدت آخر ستة جماهير هايدنية ، بما في ذلك نيلسونوفسكايا، تمتعت دائمًا وفي كل مكان بالتعاطف الخاص من الجمهور.

إلى الفترة الاخيرةيتضمن عمل هايدن أيضًا خطبين كبيرين - خلق العالم (يموت Schopfung) و مواسم (يموت Jahreszeiten). خلال إقامته في إنجلترا ، تعرف هايدن على أعمال ج. هاندل ، وعلى ما يبدو المسيحو إسرائيل في مصرألهم هايدن لإنشاء أعماله الكورالية الملحمية. أوراتوريو خلق العالمتم عرضه لأول مرة في فيينا في أبريل 1798 ؛ مواسم- بعد ثلاثة سنوات. يبدو أن العمل في الخطابة الثانية قد استنفد قوة السيد. قضى هايدن سنواته الأخيرة في سلام وهدوء في منزله المريح في ضواحي فيينا ، في غومبندورف (الآن داخل العاصمة). في عام 1809 حاصرت القوات النابليونية فيينا ودخلوا المدينة في مايو. هايدن كان ضعيفا جدا بالفعل. نهض من السرير فقط ليغني النشيد الوطني النمساوي ، الذي كان هو نفسه قد ألفه قبل بضع سنوات. توفي هايدن في 31 مايو 1809.

تشكيل الاسلوب.

يرتبط أسلوب هايدن عضوياً بالتربة التي نشأ عليها - مع فيينا ، العاصمة النمساوية العظيمة ، التي كانت بالنسبة للعالم القديم نفس "بوتقة الانصهار" التي كانت نيويورك بالنسبة للعالم الجديد: الإيطالية ، والتقاليد الألمانية الجنوبية والتقاليد الأخرى تم دمجها هنا بنفس الأسلوب. ملحن فيينا من منتصف القرن الثامن عشر كان لديه عدة أنماط مختلفة: واحد - "صارم" ، مخصص للجماهير وموسيقى الكنيسة الأخرى: لا يزال الدور الرئيسيتنتمي إلى الكتابة متعددة الأصوات ؛ والثاني أوبرالي: ساد فيه الأسلوب الإيطالي حتى زمن موتسارت. والثالث هو "موسيقى الشارع" التي يتم تمثيلها بنوع النقض ، غالبًا للقرنين والأوتار ، أو لفرقة الرياح. مرة واحدة في هذا العالم المتنوع ، ابتكر هايدن بسرعة أسلوبه الخاص ، علاوة على ذلك ، الشيء نفسه بالنسبة لجميع الأنواع ، سواء كانت كتلة أو كانتاتا ، أو غناء شارع أو سوناتا clavier ، رباعي أو سيمفونية. وفقًا للقصص ، ادعى هايدن أنه كان أكثر تأثرًا بـ K.F.E.

أما السيمفونيات الهايدنية فهي مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالتقاليد النمساوية: أعمال ج.

خلق.

من أشهر أعمال هايدن - خلق العالمو مواسم، ملحمة الخطابات على طريقة الراحل هاندل. جعلت هذه الأعمال المؤلف مشهورًا في النمسا وألمانيا إلى حد أكبر من مؤلفاته الموسيقية.

على العكس من ذلك ، في إنجلترا وأمريكا (وكذلك في فرنسا) ، كان أساس ذخيرة هايدنيان هو موسيقى الأوركسترا، وبعض السمفونيات متشابهة على الأقل سيمفونية مع إيقاع تيمباني- تمتع ، عن جدارة أو لا ، بتفضيل خاص. يتم الاحتفاظ بالشعبية في إنجلترا وأمريكا وغيرهما سيمفونيات لندن؛ آخر هؤلاء ، رقم 12 في D الكبرى ( لندن) ، يعتبر بحق ذروة السمفونية الهايدنية.

لسوء الحظ ، فإن أعمال أنواع الحجرة في عصرنا ليست معروفة ومحبوبة - ربما لأن ممارسة الموسيقى المنزلية والرباعية للهواة والموسيقى الجماعية بشكل عام تتلاشى تدريجياً. الرباعية المحترفة التي تؤدي أمام "الجمهور" ليست بيئة تُؤدى فيها الموسيقى فقط من أجل الموسيقى نفسها ، ولكن هايدنيان سلسلة الرباعياتوثلاثيات البيانو ، التي تحتوي على تصريحات شخصية عميقة وحميمة للموسيقي ، وأعمق أفكاره ، تهدف في المقام الأول إلى الأداء في جو حميمي بين المقربين ، ولكن ليس على الإطلاق للمبدعين في قاعات الحفلات الموسيقية الباردة.

أحيا القرن العشرون جماهير هايدن للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا - روائع ضخمة النوع الكوراليبمرافقة معقدة. على الرغم من أن هذه المؤلفات كانت دائمًا أساسية في ذخيرة الموسيقى الكنسية في فيينا ، إلا أنها لم يتم توزيعها من قبل خارج النمسا. في الوقت الحاضر ، نقل التسجيل الصوتي للجمهور هذه الأعمال الجميلة ، والتي تنتمي بشكل أساسي إلى الفترة المتأخرة من عمل الملحن (1796-1802). من بين الجماهير الـ 14 ، الأكثر كمالاً ودراماتيكية هو Missa في Angustiis (قداس في أوقات الخوف، أو نيلسون ماس، مؤلف في أيام الانتصار التاريخي للأسطول الإنجليزي على الفرنسيين في معركة أبو قير ، 1798).

فيما يتعلق بموسيقى clavier ، ينبغي على المرء أن يسلط الضوء بشكل خاص على السوناتات المتأخرة (رقم 50-52 ، المخصصة لتريزا جنسن في لندن) ، وثلاثيات كلافييه المتأخرة (جميعها تقريبًا تم إنشاؤها أثناء إقامة الملحن في لندن) والتعبيرية بشكل استثنائي Andante con variazioneفي F طفيفة (في توقيعه المحفوظة في نيويورك مكتبة عامة، يسمى هذا العمل "سوناتا") ، الذي ظهر عام 1793 ، بين رحلتي هايدن إلى إنجلترا.

في هذا النوع حفلة موسيقيةلم يصبح هايدن مبتكرًا ، وبشكل عام لم يشعر بأي انجذاب خاص إليه ؛ أكثر قطعة كونشرتو الملحن إثارة للاهتمام هي بلا شك كونشيرتو البوق في E-flat Major (1796) ، المكتوبة لأداة بصمامية ، وهي سلف بعيد لبوق الصمام الحديث. بالإضافة إلى هذا التكوين المتأخر ، ينبغي على المرء أن يذكر Cello Concerto في D major (1784) ودورة الحفلات الموسيقية الأنيقة المكتوبة للملك النابولي فرديناند الرابع: يتم عزفهم منفردًا من قبل اثنين هيردي-جرديمع أنابيب الأرغن (ليرة تنظيماتا) - الآلات النادرةتذكرنا بصوت هوردي-جردي.

قيمة عمل هايدن.

في القرن 20th اتضح أنه لا يمكن اعتبار هايدن ، كما كان يعتقد سابقًا ، والد السيمفونية. تم إنشاء دورات سيمفونية كاملة ، بما في ذلك المينوت ، بالفعل في أربعينيات القرن التاسع عشر ؛ حتى قبل ذلك ، بين عامي 1725 و 1730 ، ظهرت أربع سيمفونيات ألبينوني ، أيضًا مع دقائق (تم العثور على مخطوطاتهم في مدينة دارمشتات الألمانية). ستاميتز ، الذي توفي عام 1757 ، أي في الوقت الذي بدأ فيه هايدن العمل في أنواع الأوركسترا ، كان مؤلفًا لـ 60 سمفونية. وبالتالي ، فإن ميزة هايدن التاريخية ليست في خلق النوع السيمفوني ، ولكن في تلخيص وتحسين ما قام به أسلافه. لكن يمكن تسمية هايدن بأب الرباعية الوترية. على ما يبدو ، قبل Haydn لم يكن هناك نوع مع الميزات النموذجية التالية: 1) تكوين - اثنين من الكمان والفيولا والتشيلو. 2) أربعة أجزاء (أليغرو في شكل سوناتا ، وجزء بطيء ، ومينوت ونهاية أو أليغرو ، ومينويت ، وجزء بطيء ونهائي) أو خمسة أجزاء (أليجرو ، ومينويت ، وجزء بطيء ، ومينوت ، ونهائي - خيارات لا تغير الشكل المضمون). نشأ هذا النموذج من نوع التحويل بالشكل الذي تمت زراعته به في فيينا في منتصف القرن الثامن عشر. العديد من التحويلات المكونة من خمسة أجزاء معروفة ، كتبها مؤلفون مختلفون حوالي عام 1750 لـ تركيبات مختلفة، بمعنى آخر. لفرقة الرياح أو للرياح والأوتار (كانت التركيبة المكونة من قرنين وأوتار شائعة بشكل خاص) ، ولكن حتى الآن لم يكن من الممكن العثور على دورة للكمانين ، الفيولا والتشيلو.

نحن نعلم الآن أنه من بين العديد من الابتكارات التقنية التي نُسبت سابقًا إلى هايدن ، فإن معظمها ، بالمعنى الدقيق للكلمة ، ليست اكتشافاته ؛ تكمن عظمة هايدن في حقيقة أنه كان قادرًا على فهم ما كان موجودًا سابقًا ، والارتقاء به وتحقيق الكمال. أشكال بسيطة. أود أن أشير إلى اكتشاف تقني واحد ، يرجع بشكل أساسي إلى هايدن شخصيًا: هذا هو شكل سوناتا الروندو ، حيث تندمج مبادئ السوناتة (العرض ، التطوير ، إعادة النسخ) مع مبادئ الروندو (أ- ب- C – A أو A – B – A – C -A-B-A). معظم النهائيات في وقت متأخر التراكيب الآليةهايدن (على سبيل المثال ، خاتمة السمفونية رقم 97 في C الكبرى) هي أمثلة ممتازة على روندو سوناتا. بهذه الطريقة ، تم تحقيق تمييز رسمي واضح بين الجزأين السريعين دورة سوناتا- أولا و أخيرا.

تكشف كتابات أوركسترا هايدن عن ضعف تدريجي في الاتصال بتقنية الباسو المستمرة القديمة ، حيث أداة لوحة المفاتيحأو أن العضو ملأ مساحة الصوت بالأوتار وشكل "هيكلًا عظميًا" تم تركيب خطوط أخرى لأوركسترا متواضعة في تلك الأوقات. في أعمال Haydn الناضجة ، تختفي basso Contino عمليًا ، باستثناء ، بالطبع ، للتلاوات في الأعمال الصوتية ، حيث لا تزال هناك حاجة إلى مرافقة clavier أو الأرغن. في تفسيره لآلات النفخ الخشبية والنحاس ، يكشف هايدن من أولى خطواته عن إحساس فطري بالألوان ؛ حتى في الدرجات المتواضعة إلى حد ما ، يُظهر الملحن ذوقًا واضحًا في اختيار النغمات الأوركسترالية. إن سمفونيات هايدن ، المكتوبة بوسائل محدودة للغاية ، هي ، على حد تعبير ريمسكي كورساكوف ، منسقة بالإضافة إلى أي موسيقى أخرى في أوروبا الغربية.

هايدن ، معلم عظيم ، قام بتحديث لغته بلا كلل ؛ جنبا إلى جنب مع موتسارت وبيتهوفن ، شكل هايدن أسلوب ما يسمى. الكلاسيكية فيينا. تعود بدايات هذا الأسلوب إلى عصر الباروك ، وتؤدي فترته اللاحقة مباشرة إلى عصر الرومانسية. خمسون سنة الحياة الإبداعيةملأ هايد أعمق فجوة أسلوبية بين باخ وبيتهوفن. في القرن 19 كان كل الاهتمام ينصب على باخ وبيتهوفن ، وفي نفس الوقت نسوا العملاق الذي تمكن من الجسر بين هذين العالمين.

"والد" جوزيف هايدن

ابتكر هذا الملحن على أمل أن تساعد أعماله الناس على أن يصبحوا أكثر سعادة قليلاً وأن تكون مصدرًا للحيوية والإلهام. بهذه الأفكار ، بدأ هوايته المفضلة. أصبح "والد" السيمفونية ، مكتشف الأنواع الموسيقية الأخرى ، وكان أول من كتب الخطابات العلمانية باللغة الألمانية ، وأصبحت جماهيره ذروة مدرسة فيينا الكلاسيكية.

ابن صانع النقل

حصل على العديد من الألقاب الفخرية ، وأصبح عضوا في الأكاديميات والجمعيات الموسيقية ، وكانت الشهرة التي نالها عن جدارة. لا يمكن لأحد أن يتخيل أن ابن ربان عربة من النمسا سيحقق مثل هذا التكريم. ولد عام 1732 في قرية روراو النمساوية الصغيرة. لم يكن لدى والده أي تعليم موسيقي ، لكنه أتقن العزف على القيثارة بشكل مستقل ، وليس اللامبالاة للموسيقى كانت والدة ملحن المستقبل. منذ الطفولة المبكرة ، اكتشف الآباء أن جوزيف يتمتع بقدرات صوتية وسمعية جيدة. بالفعل في سن الخامسة ، غنى بصوت عالٍ مع والده ، ثم تعلم العزف على الكمان والكلافير وجاء إلى جوقة الكنيسةأداء الجماهير.

أرسل الأب بعيد النظر الشاب جوزيف إلى بلدة مجاورة إلى قريبه يوهان ماتياس فرانك ، رئيس المدرسة. لم يعلّم الأطفال القواعد والرياضيات فحسب ، بل أعطاهم أيضًا دروسًا في الغناء والكمان. هناك ، أتقن هايدن الآلات الوترية والرياح وتعلم العزف على الطيمباني ، محتفظًا بالامتنان لمعلمه مدى الحياة.

الاجتهاد والمثابرة وثلاثة أضعاف طبيعية جميلة جعلت الشاب جوزيف مشهورًا في المدينة. ذات يوم أتيت إلى هناك ملحن فييناجورج فون رويتر ، لاختيار المطربين القصر لمصلى له. ترك انطباعًا عنه وفي سن الثامنة انضم إلى جوقة أكبر كاتدرائية في فيينا. لمدة ثماني سنوات ، أتقن الشاب هايدن فن الغناء ، ودقة التكوين ، وحاول حتى تأليف أعمال روحية لعدة أصوات.

خبز ثقيل

بدأت أصعب فترة بالنسبة لهايدن في عام 1749 ، عندما كان عليه أن يكسب لقمة العيش من خلال أخذ الدروس ، والغناء في جوقات كنسية مختلفة ، والمرافقة. المطربين واللعب في فرق. في الوقت نفسه ، لم يفقد الشاب قلبه ولم يفقد رغبته في فهم كل ما هو جديد. تلقى دروسًا من الملحن نيكولو بوربورا ، ودفع له من خلال مرافقة طلابه الصغار. درس هايدن الكتب حول التأليف وحلل سوناتات كلافير ، حتى وقت متأخر من الليل قام بتأليف موسيقى من مختلف الأنواع. وفي عام 1951 ، في أحد مسارح الضواحي في فيينا ، تم عرض أغنية هايدن الموسيقية المسماة "The Lame Demon". في عام 1755 أنتج أول فرقة وترية له ، وبعد أربع سنوات أنتج أول سمفونية له. ستصبح هذه الأنواع الأكثر أهمية في جميع أعمال الملحن في المستقبل.

الاتحاد الغريب لجوزيف هايدن

ساعدت الشهرة المكتسبة في فيينا موسيقي شاباحصل على وظيفة مع الكونت مورسين. لقد كتب أول خمس سمفونيات له من أجل كنيسة صغيرة. بالمناسبة ، في أقل من عامين من العمل مع Mortsin ، تمكن الملحن من ربط العقدة. جوزيف البالغة من العمر 28 عامًا كانت لديها مشاعر رقيقة تجاه الابنة الصغرى لمصفف الشعر في البلاط ، وذهبت بشكل غير متوقع للجميع إلى الدير. ثم تزوجت هايدن ، إما انتقاما أو لسبب آخر ، من أختها ماريا كيلر ، التي كانت تكبر جوزيف بأربع سنوات. لم يصبح اتحاد أسرتهم سعيدًا. كانت زوجة الملحن غاضبة ومبذرة ، لم تقدر موهبة زوجها على الإطلاق ، لقد طويت مخطوطاته في قطع الورق أو استخدمتها بدلاً من ورق الخبز. لكن من المدهش أنهم حياة عائليةفي غياب الحب ، استمر الأطفال المنشودون والراحة المنزلية حوالي 40 عامًا.

في خدمة الأمير

كانت نقطة التحول في الحياة الإبداعية لجوزيف هايدن عام 1761 ، عندما وقع عقد عمل مع الأمير بول إسترهازي. لمدة 30 عامًا ، عمل الملحن كمدير فرقة محكمة لعائلة أرستقراطية. عاش الأمير وأقاربه في فيينا في فصل الشتاء فقط ، وقضوا بقية الوقت في مقر إقامته في مدينة أيزنشتات أو في ضيعة إسترهازي. لذلك ، اضطر يوسف إلى مغادرة العاصمة لمدة 6 سنوات. عندما توفي الأمير بول ، قام شقيقه نيكولاس بتوسيع الكنيسة لتضم 16 شخصًا. كان هناك مسرحان في حوزة العائلة: أحدهما مخصص لأداء الأوبرا والمسرحيات ، والثاني لعروض الدمى المتحركة.

بالطبع ، كان موقف هايدن يعتمد بشكل كبير ، لكن في ذلك الوقت كان يعتبر طبيعيًا تمامًا. قدر الملحن حياته المريحة الآن ويذكرها دائمًا سنوات الشبابيحتاج. في بعض الأحيان كان يصيبه الطحال والرغبة في التخلص من هذه الأغلال. بموجب العقد ، كان ملزمًا بتأليف تلك الأعمال التي رغبها الأمير. لا يحق للمؤلف عرضها لأي شخص أو عمل نسخ أو الكتابة لشخص آخر. كان يجب أن يكون مع استرهازي طوال الوقت. لهذا السبب ، لم يتمكن جوزيف هايدن من زيارة وطنه. موسيقى كلاسيكيةفي ايطاليا.

لكن كان هناك جانب آخر لهذه الحياة. لم يواجه هايدن صعوبات مادية ومحلية ، لذلك يمكنه الانخراط بأمان في الإبداع. كانت الأوركسترا بأكملها تحت تصرفه الكامل ، بفضل الملحن فرصة عظيمةللتجريب وأداء مؤلفاته في أي وقت تقريبًا.

الحب المتأخر

مسرح قلعة الأمير استرهازي

كرس أربعة عقود للسمفونية. كتب أكثر من مائة عمل في هذا النوع. في مسرح الأمير استرهازي قدم 90 أوبرا. وفي الفرقة الإيطالية لهذا المسرح ، وجد الملحن أيضًا حبًا متأخرًا. سحر المغني النابولي الشاب لويجيا بوليسيلي هايدن. بعاطفة عاطفية ، حقق جوزيف تمديدًا للعقد معها ، خاصة بالنسبة لها بشكل مبسط الأجزاء الصوتيةتدرك جيدا إمكانياتها. لكن لويجيا لم تجلب له السعادة الحقيقية - لقد كانت أنانية للغاية. لذلك ، حتى بعد وفاة زوجته ، لم يتزوجها هايدن بحكمة ، وحتى في النسخة الأخيرة من الوصية قام بتخفيض المبلغ المخصص لها في الأصل إلى النصف ، مع ملاحظة أن هناك المزيد من المحتاجين.

المجد والصداقة الذكور

أخيرا جاء وقت المجد جوزيف هايدنتجاوز حدود موطنه النمسا. بأمر من جمعية الحفلات الموسيقية في باريس ، كتب ست سيمفونيات ، ثم تلقى أوامر من عاصمة إسبانيا. بدأ نشر أعماله في نابولي ولندن ، ورجال الأعمال المتنافسين في Foggy دعاه ألبيون في جولة. كان الحدث الأكثر روعة هو أداء سمفونيات لجوزيف هايدن في نيويورك.

في الوقت نفسه ، أضاءت حياة الملحن العظيم بالصداقة معه. تجدر الإشارة إلى أن علاقتهما لم يطغى عليها أدنى تنافس أو حسد. ادعى موزارت أنه من جوزيف تعلم أولاً كيفية إنشاء الرباعيات الوترية ، لذلك كرس العديد من الأعمال لـ "بابا هايدن". يعتبر جوزيف نفسه أن ولفجانج أماديوس هو أعظم ملحن معاصر.

انتصار عموم أوروبا

بعد 50 عاما ، طريقة الحياة المعتادة جوزيف هايدنتغيرت بشكل جذري. حصل على الحرية ، على الرغم من استمرار إدراجه مع ورثة الأمير استرهازي كقائد فرقة في المحكمة. تم حل الكنيسة نفسها من قبل أحفاد الأمير ، وغادر الملحن إلى فيينا. في عام 1791 تمت دعوته في جولة إلى إنجلترا. تضمنت شروط العقد إنشاء ست سيمفونيات وأدائها في لندن ، بالإضافة إلى كتابة أوبرا وعشرين عملاً آخر. حصل هايدن على واحدة من أفضل الأوركسترات التي كانت تحت تصرفه ، والتي عمل فيها 40 موسيقيًا. أصبحت السنة والنصف التي قضاها في لندن منتصرة لجوزيف. لم تكن الجولة الإنجليزية الثانية أقل نجاحًا واتضح أنها ذروة الإبداع بالنسبة له. خلال هاتين الرحلتين إلى إنجلترا ، قام الملحن بتأليف ما يقرب من 280 عملاً وأصبح طبيبًا للموسيقى في جامعة أكسفورد - أقدمها مؤسسة تعليميةإنكلترا. حتى أن الملك عرض على الملحن البقاء في لندن ، لكنه رفض وعاد إلى موطنه النمسا.

بحلول ذلك الوقت ، تم نصب أول نصب تذكاري له مدى الحياة في وطنه بالقرب من قرية روراو ، وتم تنظيم أمسية في العاصمة ، حيث سمفونيات هايدن الجديدة و حفلة البيانويؤديها طالب المايسترو -. التقيا لأول مرة في بون عندما كان هايدن في طريقه إلى لندن. في البداية ، كانت الفصول متوترة ، لكن وولفغانغ كان يعامل الملحن المسن دائمًا باحترام كبير ، ثم خصص له سوناتات البيانو.

في السنوات الأخيرة ، أصبح مهتمًا بموسيقى الكورال. نشأ هذا الاهتمام بعد الزيارة مهرجان كبيرتكريما لجورج فريدريك هاندل ، تم تنظيمه في كاتدرائية وستمنستر. ثم أنشأ هايدن عدة جماهير ، بالإضافة إلى الخطابات الفصول وخلق العالم. احتفل أداء الأخير في جامعة فيينا بعيد ميلاد الملحن السادس والسبعين.

احتجاج موسيقي

في بداية عام 1809 ، تدهورت صحة المايسترو تمامًا ، وأصبح عاجزًا تقريبًا. كانت الأيام الأخيرة من حياته مضطربة أيضًا. استولت قوات نابليون على فيينا ، وسقطت قذيفة بالقرب من منزل هايدن واضطر الملحن المريض إلى تهدئة الخدم. بعد الاستسلام أمر نابليون بوضع حارس بالقرب من منزل هايدن حتى لا يزعج أحد الموت. لا تزال هناك أسطورة في فيينا مفادها أن الملحن الضعيف كان يعزف النشيد النمساوي كل يوم تقريبًا احتجاجًا على الغزاة الفرنسيين.

ذهب جوزيف هايدننفس العام. بعد بضع سنوات ، قرر أحفاد الأمير إسترهازي إعادة دفن المايسترو في كنيسة مدينة أيزنشتات. عندما تم فتح التابوت ، لم يتم العثور على جمجمة تحت الباروكة المحفوظة. اتضح أن أصدقاء هايدن قبضوا عليه سراً قبل دفنه. حتى عام 1954 ، كانت الجمجمة في متحف جمعية فيينا لعشاق الموسيقى وفقط في منتصف القرن العشرين تم ربطها بالبقايا.

بيانات

غالبًا ما ظل الموسيقيون في كنيسة الأمير إسترهازي منفصلين عن عائلاتهم لفترة طويلة. بمجرد أن لجأوا إلى هايدن ليخبروا الأمير برغبتهم في رؤية أقاربهم. اكتشف المايسترو كيفية القيام بذلك. جاء الضيوف للاستماع إلى سمفونيته الجديدة. أضاءت الشموع على منصات الموسيقى وفتحت الملاحظات. بعد الأصوات الأولى ، لعب عازف البوق جزءًا من دوره ، وأخمد الآلة ، وأخمد الشمعة وغادر. واحدة لأجل للآخرين ، كل الموسيقيين فعلوا ذلك. نظر الضيوف إلى بعضهم البعض في حالة عدم تصديق. جاءت اللحظة التي توقف فيها آخر صوت وانطفأت جميع الأنوار. لقد فهم الأمير تلميح هايدن الأصلي ومنح الموسيقيين فرصة لأخذ قسط من الراحة من الخدمة المستمرة.

عانى معظم حياته من سلائل في أنفه. في أحد الأيام ، عرض صديقه الجراح إزالتها وإنقاذ الملحن من المعاناة. في البداية ، وافق ، ذهب إلى غرفة العمليات ، ورأى العديد من المنظمين الأصحاء الذين كانوا سيحتفظون بالمايسترو ، وكان خائفًا جدًا لدرجة أنه خرج من الغرفة وهو يصرخ ، وترك مصابًا بالزوائد اللحمية.

تم التحديث: 7 أبريل 2019 بواسطة: ايلينا

يعتبر J. Haydn بحق مؤسسًا لعدة اتجاهات في آنٍ واحد: الأوركسترا الحديثة والرباعية والسمفونية والموسيقى الكلاسيكية.

سيرة هايدن القصيرة: الطفولة

ولد جوزيف في بلدة روراو النمساوية الصغيرة. كان جميع أسلافه من الحرفيين والفلاحين. كان والدا يوسف أيضًا الناس العاديين. اصطاد الأب أعمال النقل. عملت الأم كطاهية. ورث الولد الموسيقى عن أبيه. عندما كان لا يزال طفلاً في الخامسة من عمره ، جذب الانتباه ، حيث كان يتمتع بصوت رنين وسمع ممتاز وإحساس بالإيقاع. أولاً ، تم اصطحابه للغناء في جوقة الكنيسة في مدينة غينبورغ ، ومن هناك انتهى به المطاف في الكنيسة الصغيرة في كاتدرائية سانت ستيفن في فيينا. كانت فرصة عظيمة للصبي التربية الموسيقية. مكث هناك لمدة 9 سنوات ، ولكن بمجرد أن بدأ صوته ينكسر ، تم طرد الشاب دون أي حفل.

J. هايدن. السيرة الذاتية: لاول مرة الملحن

منذ تلك اللحظة ، بدأ جوزيف حياة مختلفة تمامًا. عاش لمدة ثماني سنوات من خلال تقديم دروس في الموسيقى والغناء ، وعزف الكمان في أيام العطلات ، وحتى على الطريق. لقد فهم هايدن أنه بدون تعليم لا يمكن للمرء أن يذهب أبعد من ذلك. درس بشكل مستقل الأعمال النظرية. سرعان ما أحضره القدر إلى الممثل الكوميدي الشهير كورتز. أعرب على الفور عن تقديره لموهبة جوزيف ودعاه لكتابة الموسيقى للنص المكتوب الذي ألفه لأوبرا The Crooked Demon. المقال لم يصل إلينا. لكن من المعروف على وجه اليقين أن الأوبرا كانت ناجحة.

جلبت لاول مرة على الفور الملحن الشابشعبية في الدوائر ذات العقلية الديمقراطية والمراجعات السيئة من أتباع التقاليد القديمة. كانت دروس نيكولا بوربورا مهمة لتطوير هايدن كموسيقي. الملحن الإيطاليبحث في كتابات جوزيف وقدم نصائح قيمة. تحسنت في وقت لاحق الوضع الماليالملحن ، ظهرت مؤلفات جديدة. تم تقديم دعم كبير إلى جوزيف من قبل مالك الأرض كارل فورنبرغ ، وهو عاشق للموسيقى. لقد أوصاه بأن يقوم بالكونت مورسين. بقي هايدن في خدمته كمؤلف ومدير فرقة لمدة عام واحد فقط ، ولكن في نفس الوقت كان لديه سكن مجاني وطعام وراتب. بالإضافة إلى ذلك ، ألهمت هذه الفترة الناجحة الملحن لتراكيب جديدة.

J. هايدن. السيرة الذاتية: الزواج

أثناء خدمته مع الكونت مورزين ، أصبح جوزيف صديقًا لمصفف الشعر آي بي كيلر ووقع في حبه. الابنة الصغرىتيريزا. لكن الأمر لم يأت للزواج. لأسباب غير معروفة حتى الآن ، تركت الفتاة منزل والدها. اقترح كيلر أن يتزوج هايدن من ابنته الكبرى ، ووافق ، وهو ما ندم عليه فيما بعد أكثر من مرة.

كان جوزيف يبلغ من العمر 28 عامًا ، وماريا آنا كيلر - 32 عامًا. تبين أنها امرأة محدودة للغاية ولم تقدر موهبة زوجها على الإطلاق ، علاوة على ذلك ، كانت متطلبة للغاية ومبذرة. بعد فترة وجيزة ، اضطر جوزيف إلى ترك العد لسببين: لقد قبل الفردي فقط في الكنيسة ، وبعد ذلك ، بعد أن انكسر ، اضطر إلى حلها تمامًا.

J. هايدن. السيرة الذاتية: خدمة مع الأمير استرهازي

التهديد بالترك بدون راتب دائم لم يعلق على الملحن لفترة طويلة. على الفور تقريبًا ، تلقى عرضًا من الأمير P. A. Esterhazy ، راعي الفنون ، حتى أكثر من ذي قبل. قضى هايدن 30 عامًا كقائد موسيقي معه. تضمنت واجباته إدارة المطربين والأوركسترا. كان عليه أيضًا تأليف السمفونيات والرباعية وأعمال أخرى بناءً على طلب الأمير. كتب هايدن معظم أوبراه خلال هذه الفترة. في المجموع ، قام بتأليف 104 سمفونية ، تكمن قيمتها الرئيسية في الانعكاس العضوي لوحدة المبادئ الجسدية والروحية في الإنسان.

J. هايدن. السيرة الذاتية: رحلة إلى إنجلترا

الملحن ، الذي اشتهر اسمه خارج حدود وطنه ، لم يسافر بعد إلى أي مكان باستثناء فيينا. لم يستطع القيام بذلك دون إذن الأمير ، ولم يتسامح مع غياب مدير فرقة شخصي. في هذه اللحظات ، شعر هايدن باعتماده بشكل خاص. عندما كان يبلغ من العمر 60 عامًا ، توفي الأمير إسترهازي وقام ابنه بحل الكنيسة. ولكي تتاح لـ "خادمه" فرصة عدم الالتحاق بخدمة شخص آخر ، فقد منحه معاشًا تقاعديًا. ذهب هايدن السعيد والحر إلى إنجلترا. هناك أقام حفلات موسيقية كان فيها قائدًا عند أداء أعماله الخاصة. لقد مروا جميعًا على الإطلاق بانتصار. أصبح هايدن عضوًا فخريًا في جامعة أكسفورد. زار إنجلترا مرتين. خلال هذه الفترة قام بتأليف 12 سمفونية لندن.

سيرة هايدن: السنوات الأخيرة

أصبحت هذه الأعمال ذروة عمله. بعدهم ، لم يكتب أي شيء مهم. الحياة المجهدة سلبت قوته. أمضى سنواته الأخيرة في صمت ووحدة في منزل صغير يقع في ضواحي فيينا. في بعض الأحيان كان يزوره معجبون بالموهبة. توفي ج. هايدن عام 1809. تم دفنه أولاً في فيينا ، وبعد ذلك تم نقل الرفات إلى مدينة أيزنشتات ، حيث قضى الملحن سنوات عديدة من حياته.