Hvor ofte viser en tyk den ydre skønhed. Problemet med ægte skønhed og falsk (Baseret på romanen af \u200b\u200bL

Sand og falsk skønhed (baseret på romanen af \u200b\u200bLeo Tolstoy "Krig og fred")

Folk er som vinduesruder. De glitrer og skinner, når solen skinner, men når mørket hersker, afsløres deres sande skønhed kun takket være lyset indefra. (E. Kubler-Ross)

tolstoj skønhed roman

Hvad er virkelig skønhed? Dette spørgsmål kan ikke besvares utvetydigt. Faktisk er det for hver person en, speciel og unik. Sandsynligvis mennesker forskellige epoker argumenterede for, hvad der virkelig er smukt. Skønhedsidealet Det gamle Egypten var en slank og yndefuld kvinde med fulde læber og store mandelformede øjne. I Det gamle Kina skønhedsidealet var en lille, skrøbelig kvinde med små ben. Japans skønheder hvidte deres hud tykt og ind Det gamle Grækenland kvindens krop skulle være blød og afrundet. Men jeg er ikke i tvivl om, at skønhed til enhver tid var baseret på åndelig rigdom, og at åndelige værdier forblev uændrede.

Temaet skønhed berøres også i Leo Tolstojs episke roman Krig og fred. En person, der aldrig undrer sig over, hvad ægte skønhed er, og som mener, at dette kun er et attraktivt ansigt, en slank krop og yndefulde manerer, uden tvivl, vil Helen Kuragina kalde skønhedsidealet. En snehvid krop, storslåede bryster, en fantastisk garderobe og et charmerende smil - alt dette vil selvfølgelig erobre en mand ved første øjekast. Men hvorfor forsvinder skønhed for vores øjne, hvis en person ikke har nogen sjæl?

Hvilken skønhed er sand, og hvilken er falsk? Gennem romanen forsøger Leo Tolstoj at finde ud af det. Disse to koncepter er tæt sammenflettet.

Helens yndefulde manerer og hendes smil skjuler ligegyldighed over for mennesker, dumhed og tomhed i sjælen. Det kan sammenlignes med en antik statue: den er lige så smuk, man kan sige perfekt, men kold, følelsesløs og hjerteløs. Du kan beundre hende, du kan male billeder fra hende, men du kan ikke åbne din sjæl for hende, du kan ikke søge støtte fra hende. Men som vi kan se, er der mange mennesker, der kun betragter udseende og penge som vigtige i romanen. Derfor bliver Helen sig selv smart kvinde Petersborg. Og den mest intelligente og intelligente mennesker Rusland. Men dette er en løgn, og når vi læser romanen, forstår vi den.

Forfatteren anser klart indre skønhed for at være ægte skønhed. Og ekstern pragt skal suppleres med åndelige værdier. Leo Tolstoy anser Natasha Rostova for at være sådan en person, hvis alt er i orden. Både udseende og sjæl er efter hans mening godt nok til en virkelig smuk person. Men efter min mening er Maria Bolkonskaya en ægte skønhed, en pige hvis indre skønhed overskygger alle eksterne fejl.

Jeg spekulerer på, hvordan hun kan forstå og synes synd på enhver person, hvordan hun kan bære sin fars dårlige temperament og kan sympatisere med ham. På trods af det grimme udseende kan folk lide det. Så genert og lydig prøver hun at elske enhver person. Han er ond, grådig, vulgær, hun ser stadig efter positive træk i hans karakter. Hun aflytter de fattige, er klar til at give alt mesterens korn til bønderne, opdrager ikke sit barn, hun er stadig til at passe sin syge far under trussel om død. Og derefter siger de, at Helen er Petersborgs første skønhed! Når alt kommer til alt husker vi, at da prinsesse Maryas øjne skinnede, blev de så smukke, at hun så pænere ud for øjnene og blev en ægte skønhed. Og den naturlige glød i øjnene kan konkurrere med Helenes kolde, men perfekte krop.

Jeg synes, det er helt klart, hvor den ægte skønhed er, hvor den falske. Hvorfor mister vi nogle gange hurtigt, når vi har talt med en skønhed eller en smuk mand, interessen for dem? Fordi et godt udseende går tabt, hvis en person er internt fattig. Du skal ikke kun stræbe efter ekstern skønhed, stræbe også efter indre skønhed, og du vil være uimodståelig!

Romanen "Krig og fred" af L.N. Tolstoj er et episk værk. På baggrund af storskala historiske begivenheder Tolstoj skildrer en persons privatliv, hans søgen efter livets mening og formål, søgen efter lykke. Blandt de spørgsmål, som han leder efter svar på, er også vigtige: ”Hvad er skønheden i en person? Hvad er det? "

Hovedpersonerne i romanen: Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya - hver skaber på sin egen måde sjælens skønhed. Hver af dem har sin egen skæbne, sine op- og nedture, sine egne vrangforestillinger og søgninger. Men mest levende og holistisk formidles den indre skønhed af en person efter min mening af Tolstoj i billedet af prinsesse Marya.

Det er velkendt, at Tolstoj var meget vigtig "familietanke". Han elskede hende ikke kun i Anna Karenina, men også i krig og fred. Hvor kommer indre skønhed fra hos en person? Måske er hun frugten ved opdragelse, resultatet af hele livsstilen i den familie, hvor en person vokser op.

Vi møder prinsesse Marya for første gang i familiegodset i Bolkonskys - Bald Mountains. Hendes liv er ikke let. Hun har ingen mor. Hans far, en majestætisk, stolt gammel enkemand, har et dårligt temperament, men han er stadig aktiv: han skriver erindringer, arbejder på en drejebænk og laver matematik med sin datter. Efter hans mening "er der kun to kilder til menneskelige laster: lediggang og overtro, og der er kun to dyder: aktivitet og intelligens." Hovedbetingelsen for hans aktivitet er orden, som bringes i hans hus til "den sidste grad af nøjagtighed." Den gamle prins er nu i skændsel, derfor bor han uden pause på godset. Sammen med ham er hans datter tvunget til at leve som en eneboer, væk fra lyset, i ensomhed, i bøn. Prinsessens liv, ligesom hendes fars liv, følger en streng tidsplan.

Introduktion til prinsessen gør forfatteren straks vores opmærksomhed på hendes "varme, blide look", "store, strålende øjne", der skinner med et venligt og frygtsomt lys. "Disse øjne belyste hele det syge, tynde ansigt og gjorde ham smuk." Hendes øjne er smukke, selv når hun græder, de slukkes kun for skam. Tolstoj vil vende tilbage til disse strålende, smukke øjne gennem hele romanen. Jeg tror, \u200b\u200bfordi øjnene er et spejl menneskelig sjæl... Prins Andrew har nogle gange de samme strålende øjne. Tilsyneladende er dette en familie, generisk egenskab. Men fra prins Andrew, der drejede sig i det kede lys, lærte hans øjne at skjule det, der er sandt i hans sjæl. Hans udseende er meget oftere keder sig, hovmodig, foragtelig, modbydelig.

På scenen for Anatol Kuragins matchmaking med prinsesse Marya lærer vi, at pigen er grim. Her lyder der for første gang fra Anatols mund: "Nej, ikke sjov, far, er hun meget grim?" Det var i dette øjeblik, de forsøgte at pynte prinsessen, hun var vred på dem omkring sig, hun skammede sig: ” perfekte øjne hende er gået ud, hendes ansigt var dækket af pletter. " Den gamle prins i gæsternes tilstedeværelse vil skarpt fortælle sin datter: "Det var dig, der ryddede op for gæsterne, hva? Fremover tør jeg ikke ændre uden at jeg spørger ... hun har intet at skæve sig selv - og så grimt. " Og Anatole vil tænke på hende: ”Stakkels fyr! Blodigt dårligt! "

Prinsessen er dog grim for Anatol, selv for sin egen far, men ikke for forfatteren. Hvorfor? Svaret antyder sig selv. For Tolstoj er skønhed primært en moralsk kategori, det er noget, der kommer fra en persons indre verden, og han er smuk i prinsessen.

Den gamle far er ofte smerteligt grusom, taktløs overfor sin datter. Hun er bange for ham, men elsker ikke desto mindre meget den gamle mand og indrømmer ikke engang overfor sin bror, at det ikke er let for hende at underkaste sig den næsten militære disciplin i sin fars hus. Hun kender intet andet liv end tålmodighed og hjælp til "Guds folk". Fader vil ikke have hende til at "ligne vores dumme damer." Han er engageret i hendes uddannelse, overvåger hendes korrespondance, så hun ikke skriver meget vrøvl omkring sin læsecirkel og fratager hende enhver frihed. Men hun udholder ydmygt alle hans excentriciteter. Hendes fars autoritet er ubestridelig for hende: "Alt, hvad hendes far gjorde, vakte i hendes ærefrygt, der ikke var genstand for diskussion."

Hun elsker sin bror lige så ømt og hengiven. Når han går i krig, er det eneste, der er tilbage for søsteren, at bede for ham og tro, at det lille ikon, som deres bedstefar holdt i alle krige, også vil redde Andrey.

Marya ønsker intet for sig selv personligt. Mere end noget andet vil hun være "fattigere end de fattigste af de fattige." Prinsessen har det godt menneskelige natur... Hun forsvarer Liza foran Andrei: ”Tænk over, hvordan det er for hende, stakkels ting, efter det liv, som hun er vant til at skille sig ud med sin mand og forblive alene i landsbyen i sin position. Det er svært". Og beder ham om ikke at dømme sin kone hårdt.

Prinsessen nægter Kuragin og erklærer, at hendes ønske aldrig er at skilles med sin far og oprigtigt tror på, at lykke ligger i selvopofrelse. Og dette er ikke kun teoretisk ræsonnement. Efter at være blevet gudmor til Nikolenka, tager hun sig af ham som en mor, sover ikke om natten ved sengen af \u200b\u200ben syg dreng. Ikke mindre uselvisk følger hun sin syge far.

Tolstoj er altid upartisk over for de helte, han elsker. Når han taler om Pierre Bezukhov, Andrei og Marya Bolkonsky, afslører han deres hemmelige følelser, stemninger, tanker og taler om alt direkte og ærligt. Men mest kritisk af alt ser det ud til mig, han henviser til prinsesse Marya. Når du læser om hendes skammelige tanker, når hun er dag og nat ved sengen til sin dødssyge far, forstår du, at hun lever og ikke er en helgen, at hun ikke er fremmed for en persons naturlige svagheder. Når hun kiggede ind i sin syge far, tænkte hun: "Det ville ikke være bedre, hvis afslutningen, helt forbi," "... hun så på og ofte ønskede at finde tegn på en nærmer sig slutningen." Desuden vågnede alle sovende, glemte personlige ønsker og håb hos hende. Hun spekulerer på, hvordan man arrangerer sit liv efter hans død. Prinsesse Marya er forfærdet over, hvad der sker i hendes sjæl, hun plages, skammer sig, men kan ikke overvinde sig selv på trods af at hun er så bange for at miste sin far.

Den gamle prins død frigør Marya, men samtidig vækker en fast og aktiv farlig karakter i hende. Ikke forgæves gamle prins han opdragede hende - hans datter blev en stærk og aktiv kvinde. Selvopofrelse er livsprincippet Marya inden hun mødte Nikolai Rostov og Andreys død.

Og hvad er den grimme smukke prinsesse Marya i sit liv efter krigen? Efter at have mødt og forelsket sig i Nikolai Rostov er hun så forvandlet, at Tolstoj fra det øjeblik og indtil slutningen af \u200b\u200bromanen aldrig vil sige, at prinsessen er grim. Tværtimod viser alt, hvad Tolstoj nu siger om prinsesse Maryas udseende, hvor smuk hun er: ”Øjnene lyser op med et nyt, strålende lys”; "Med en bevægelse fuld af værdighed og nåde ... rakte hun sin tynde, blide hånd til ham"; når hun beder, vises et "rørende udtryk for tristhed, bøn og håb i hendes ansigt." Efterladt alene husker Nikolai "et bleg, tyndt, trist ansigt", "strålende øjne", "stille, yndefulde bevægelser" af prinsesse Mary. Og vi ser, at kærlighed forvandler en person, gør ham smuk ikke kun internt, men også eksternt.

Det nye liv efter krigen i Bald Hills er "ukrænkeligt korrekt." Prinsesse Marya fundet familie lykkebliver grevinde Rostova.

Hendes familie er stærk, fordi den er baseret på grevindens konstante åndelige arbejde med kun målet om "børnenes moralske gode." Dette overrasker og glæder Nikolai. For at bevare freden i familien argumenterer eller fordømmer hun ikke sin mand, selv når hun ikke er enig med ham.

Romanen "Krig og fred" blev skrevet af forfatteren på et vendepunkt for Rusland i 1860'erne. I den fortsætter Tolstoj dengang diskussionen om kvindernes rolle i samfundet, om hvad hun skal være, / [han mener, at prinsesse Marya er et moralsk ideal for forfatteren smuk kvinde... Sandsynligvis for at understrege igen og igen "en vigtig idé for ham - en mand er smuk med indre skønhed, som han skaber selv med sit åndelige arbejde", og Tolstoj skabte billedet af en grim prinsesse.

"KRIG OG FRED"
Leo Tolstojs roman "Krig og fred" er en af \u200b\u200bde mest folkerige romaner, som verdenslitteraturen kender. Hver begivenhed i fortællingen tiltrækker, som en magnet, mange navne, skæbner og personer, et stort antal historiske karakterer, snesevis af helte skabt af forfatterens kreative fantasi. Efter Tolstoj går vi ned i det komplekse liv i menneskelig eksistens og sammen med ham undersøger vi de levende væsener, der handler i det. Det er meget komplekst, varieret og går ind i det endeløs verden ideer er virkelighed.
Der er irriterende ansigter, der er helte, der forårsager beundring eller had, kærlighed, og blandt dem er Nikolai Rostov romanens mest oprigtige karakter.
Sikke en vidunderlig børnenes verden i Rostovs 'hus: livet er renere og "samtaler er sjovere". To smukke unge mænd, den ene officer, den anden studerende, Nikolai Rostov, "en kort, krøllet ung mand" med et åbent udtryk i ansigtet.
Næste gang vi møder Rostov i Pavlodar-husarregimentet: "Skvadronen, hvor Nikolai Rostov tjente, var placeret i den tyske landsby Saltsenek," rapporterer Tolstoj. Kompleks verden Nicholas bygger militære forbindelser ved hjælp af tre hovedårsager til ham: ære, værdighed og loyalitet overfor ed. Han kan ikke engang tænke på at lyve. Den tvetydige position, hvor Velyatin befinder sig takket være handlingen, overrasker selv erfarne medsoldater. Ikke underligt, at den gråhårede overkommanderende formaner Rostov: "Spørg Denisov, ser det ud som noget for kadetten at kræve tilfredshed fra regimentskommandøren?"
Og den unge Rostov finder ud af, at regimentets ære i det interne værdihierarki er højere og dyrere end ære personlig. "Jeg er skyldig, skyldig overalt!" udbryder han, når han er klar over det. For vores øjne er der en modning af karakter. Den impulsive, rene ungdom bliver til en forsvarer af fædrelandet, der er forbundet med våbenkammerater af virksomhedens forestilling om ære.
Når plotlogikken bringer Nikolai til Shengraben-kampens felt, kommer "sandhedens øjeblik". Rostov indser umuligheden af \u200b\u200bmord og død. ”Det kan ikke være, at de ville dræbe mig,” tænker han og løber væk fra franskmændene. Han er forvirret. I stedet for at skyde kaster han en pistol mod fjenden. Han løber væk med følelsen af \u200b\u200ben "hare, der løber væk fra hunde." Hans frygt er ikke frygt for fjenden. Han er besat af "en følelse af frygt for sit lykkelige unge liv."
Nikolai Rostov er ikke kendetegnet ved dybden af \u200b\u200bsindet, der f.eks. Er forbundet med prins Andrei eller evnen til at tænke dybt og opleve menneskers smerte og forhåbninger, der er karakteristisk for Pierre Bezukhov. Bolkonsky ser med rette i ham en snæver husarofficer, den type mennesker, som han ikke særlig kunne lide. Forfatteren kalder ham "enkeltsindet", og dette er netop det ord, der kan udtrykke hans indre væsen. Enkel sjæl. Ærlig og anstændig.
Efter at have forelsket sig i prinsesse Marya forbliver han til slutningen, til en vis rationalitetsgrænse, trofast over for Sonya, som han gav sit ord til.
Efter at være gift, helligede han sig, som han engang helligede sig til at tjene fædrelandet, til at betjene sin familie og husstand. "Nikolai var en simpel ejer," bemærker Tolstoj, "han kunne ikke lide innovationer ... han lo af teoretiske essays om landbrug. Han havde kun en ejendom foran øjnene og ikke nogen separat del af den ... Og Nikolais gård bragt de mest geniale resultater ". (Højeste ros af grev Tolstoj.)
Forfatteren siger modvilligt farvel til Nikolai Rostov. Visse træk ved hans karakter er let gættet i Konstantin Levin fra Anna Karenina. De modtog deres endelige design i form af Dmitry Nekhlyudov fra "Opstandelse". Noget som dette))

Temaet skønhed og menneskets verden i romanen af \u200b\u200bL.N. Tolstoj "Krig og fred"

I romanen "Krig og fred" hævder Lev Nikolaevich Tolstoj, at hver person har sin egen verden og verdenssyn, og dermed opfattelsen af \u200b\u200bskønhed. Forfatteren afslører indre verden hans helte viser deres åndelige skønhed, som manifesterer sig i den kontinuerlige indre kamp af tanker og følelser. Natasha Rostova, forfatterens yndlingsheltinde, føles subtilt godt, sandhed, menneskelig skønhed, kunst, natur. Det var i denne heltinde, at Tolstoj legemliggjorde idealet om kvindelighed.
For første gang på siderne i romanen fremstår Natasha som en tretten år gammel pige. Vi ser hende "sortøjede, med en stor mund, grim, men i live." Allerede her føler hun livets fylde, ønsket om at leve interessant. Tolstoj understreger Natashas grimhed og argumenterer for, at pointen ikke er i ydre skønhed. Han beskriver rigdom af hendes indre natur. Natasha er meget følelsesladet. Hun er i stand til at beundre nattens skønhed: "Åh, hvor dejligt!" Natasha Rostova er en følsom person med subtil intuition, i stand til at forstå og komme til undsætning. Hun lever ikke med sit sind, men med sit hjerte, og det bedrager sjældent.
Tolstoj udstyrede sin heltinde med poesi og talent. Natasha har en vidunderlig stemme. Og selvom voksne ofte sagde, at hendes stemme ikke blev behandlet, var det godt, så snart Natasha begyndte at synge, lyttede alle til hendes sang og beundrede ham. Skønheden i hendes stemme hjalp Nikolenka, som havde mistet næsten hele Rostovs formue, til at glemme alt om et stykke tid og nyde hendes smukke sang.
En af de største fordele ved Natasha Rostova er følsomhed og indsigt. Hun ved, hvordan man er medfølende. Når alt kommer til alt er det Natasha, der er i stand til at støtte sin mor, der var fortvivlet af sorg efter Petyas død. Natasha Rostova har en subtil intuition, der hjælper hende med at forstå en person. Natasha omgiver alle i huset med kærlighed, omsorg og venlighed.
Natasha Rostova elsker alle og ønsker alle godt. Tolstoj understreger i sin nærhed til folket. Hun elsker folkesange, traditioner, musik. Natasha beundrer sin onkels sang og bemærker selv ikke, hvordan hun begynder at danse. Og mens hun læser manifestet, er hendes sjæl overfyldt med en følelse af kærlighed til moderlandet, Natasha er klar til ethvert offer for hende.
Natasha Rostova vises i romanen som legemliggørelsen af \u200b\u200bkærlighed. Kærlighed er essensen af \u200b\u200bhendes karakter. Natasha lever konstant i en atmosfære af kærlighed og lykke. En oprigtig følelse besøger hende først, når hun møder prins Andrew. Han bliver hendes forlovede, men han skal til udlandet. Den lange ventetid bliver uudholdelig for Natasha: ”Åh, han ville komme så hurtigt som muligt. Jeg er så bange for, at det ikke vil ske. Hvad der nu er i mig, vil ikke længere være der. " Denne utålmodige følelse af forventning såvel som den fornærmelse, som den gamle prins Bolkonsky påførte, skubber Natasha til en fejltagelse - at blive forelsket i Anatol. Omvendt og indså sin skyld for prins Andrey, fortæller hun ham: "Før jeg var dårlig, men nu er jeg god, jeg ved ..." Efter at have indgået fred med ham, forbliver Natasha nær den døende prins Andrey indtil slutningen af \u200b\u200bsit liv. . I romanens epilog lærer vi om Natashas ægteskab. Fra idealet om en pige blev hun et eksempel på en kone og mor. Det er kun gennem kærlighed til Pierre og oprettelsen af \u200b\u200ben familie, at Natasha endelig finder fred og lykke.
I sit arbejde hævder Tolstoj, at Natasha Rostova er det ægte ideal for skønhed og harmoni. Kolde Helen, der er anerkendt som en skønhed i verden, dør og afskærer Kuragins "modbydelige race", og Natashas ægte, åndelige skønhed fortsætter i sine børn. Dette er triumfen for ægte skønhed, skønhed, single og kreativ.

Skønhed ... Vi bruger ofte dette udtryk for at henvise til attraktivt udseende, specielle træk ved ansigtet og figuren og meget mindre ofte til at beskrive en persons sjæl. Ekstern skønhed er synlig for alle, hoveder vender sig efter en smuk person, digtere synger den ... Er sjælens skønhed synlig? Ekstern skønhed opfattes med øjnene, indre skønhed “ses” - de føler med hjertet. Smuk person det behøver ikke at være perfekt, men en lysstråle, varme, skal komme fra det. Denne person giver sin opmærksomhed og omsorg absolut uinteresseret, folk er tiltrukket af ham. Han prøver ikke at være ekstravagant i mængden. udseendemen dens betydning kan værdsættes af handlinger, der kommer fra hjertet, sandt og falsk. Disse begreber igennem episke romaner Leo Tolstoj "Krig og fred" er tæt sammenflettet med hinanden. Jeg tror, \u200b\u200bat romanen er sand og falsk skønhed mest afsløret i billederne af Helen Kuragina og Natasha Rostova ..

Så i arbejdet er manifestationen præcist indre skønhed finder vi i Natasha Rostova. Hvad er der i hende, i hendes sjæl, så specielt, at man med et blik "ind i de desperat animerede øjne" vil smile? Ved det første møde med en uerfaren tretten år gammel pige bemærker læseren et træk i hende, som ikke er iboende i sekulære samfund: hendes livlighed, smidighed: "sortøjede, med en stor mund, grim, men i live" Det er i denne grimme skrøbelige pige, forfatteren ser de træk af følelsesmæssig lydhørhed og venlighed, der er utilgængelige for udadtil attraktive, endda smukke Helene.

Heltinden er let, hun kan ikke se problemer i hendes liv og vanskeligheder, der ville undertrykke hendes lyse ungdom. Der er ingen sekulær begrænsning i hende, hun griner, når hun vil og binder sig ikke til offentlige mening... Selvom hendes kærlighed ikke var iboende i troskab, var hun oprigtig. Natasha gav sig selv til denne følelse, uden at være bange for at lave fejl, valgte pigen med sit hjerte. Og de begåede fejl tjente hende som en lektion, som hun betalte med samvittighedssvigt.

Hun ser sin mening, om ikke engang i at hjælpe, i det mindste i sympati for en person: hun giver sig selv til gavn for samfundet. For eksempel, psykisk sygdom Natasha sluttede først, da hun brændte i tanken om at tage sig af en syg og lidende mor. Hun har en stor følelse af medlidenhed, på grund af hvilken hun næsten giftede sig med den gamle og grimme Dolokhov: "men du er så flink ... men du behøver ikke ... ellers vil jeg altid elske dig." Hun er udstyret med følelsesmæssig følsomhed: hun forstod uden ord alle menneskers følelser og ønsker, for eksempel prins Andrei og Per. Der er en åndelig generøsitet i hende: til fædrelandets bedste overtaler hun sin far til at opgive sine vogne for at transportere de sårede fra Moskva. Forfatteren elsker denne heltinde ikke for sin intelligens og tiltrækningskraft, men for sin grænseløse mental styrke og livlighed i alle hendes handlinger. Prinsesse Marya er på mange måder tæt på Natasha, men på samme tid var hun ikke elsket af alle og var endda lukket for mennesker. Hun ville elske, der var en eller anden form for grænseløs åndelig fylde i hende, først ganske enkelt utilgængelig for læseren. Hun elskede varmt og ømt sin bror: da hun så ham ud i krigen, krydsede prinsessen sig selv, kyssede ikonet og gav det til Andrey. Og kærlighed til børn ... Efter prinsesse Lizas død tog hun sig opdragelse af lille Nikolushka. Da hun var under sin fars åg i mange år, var hun bange for at vise sin kærlighed til ham. Men da hendes far beordrede hende til at rejse, gjorde hun ikke dette, fordi hun vidste, at han faktisk havde brug for hende. Hun følte sit ansvar over for ham og forsøgte at beskytte, redde, tage ham væk fra de skaldede bjerge. Når alt kommer til alt ligger sjælens skønhed ikke kun i manifestationen af \u200b\u200bmenneskeheden, men også i nærvær af en stærk, stærk viljestærk stang, evne til at modstå vanskelige situationer, udholdenhed. Dette hjalp Marya med at modstå bunken af \u200b\u200bproblemer, der var faldet på hendes kvindelige skuldre: hendes fars død, der forlod familiens ejendom, bekymrede sig for sin brors liv i krigen, bøndernes protest. Forfatteren understreger skønheden i Marya og fremhæver dyb, strålende, store øjne prinsesser, der belyser hele sit ansigt med indre lys, bliver "mere attraktive end skønhed." Den åndelige skønhed af disse to heltinder står i kontrast til den døde marmorskønhed fra Helen Kuragina. For hende er kærlighed ikke meningen med livet, men kun en måde at opnå fordele på. Hun gifter sig med bekvemmelighed med det formål at opnå luksuriøst liv ved siden af \u200b\u200ben uelsket mand, som ikke kan siges om Natasha og Maria, hvis opdragelse ikke tillader at gøre dette. For hende var bolde og saloner billedet og handlingen af \u200b\u200bhendes optræden, hvor folk er så "livløse" som hun diskuterer, kritiserer, sladder ... Der er ingen udvikling i hende, ingen ændringer, som en personlighed, hun ikke gør vække enhver interesse hos læseren. Hun viser ikke engang en smule sympati, alle hendes handlinger og gerninger er bygget på egoisme. Hun trak på sin åndelige ufølsomhed, hykleri, kunstighed fra barndommen: Kuragin-familien blev aldrig kendetegnet ved varme og tillidsfulde forhold, derfor forsvandt hun helt fra syne i slutningen af \u200b\u200barbejdet. Helen var kun interesseret i sin egen personlighed og omdømme; hun var ligeglad med andre mennesker. Hun havde ikke engang en følelse af kærlighed til børn: ”Jeg er ikke sådan en fjols at få børn.” Forfatteren, der beskriver heltinden, beundrer “... lejrens skønhed, fuld af skuldre, meget åben, på tidens måde, bryst og ryg, og som om at bringe sig selv glans af bolden ... "," ... ekstraordinær, antik skønhed i kroppen ... ", men fokuserer samtidig på hendes "monotone smukke smil", der minder lidt om en frossen hyklerisk maske. Forfatteren vender sig aldrig til Helens øjne og antyder hendes åndelige tomhed, men skildrer livlige øjne, Natashas søde udtryksfulde smil og Marias strålende, dybe øjne, der indikerer deres rigdom. den åndelige verden... Ekstern skønhed, ikke suppleret med åndelig skønhed, er egoistisk; den kan ikke erstatte moralske følelser. Kun åndelig skønhed kan betragtes som sand, fordi den er født af kærlighed til livet, mennesker og verden omkring os. Det er ikke uden grund, at William Shakespeare efter min mening engang sagde en genial sætning: "Du kan blive forelsket i skønhed, men du kan kun elske din sjæl".