Sådan tegner du blomster med smør til begyndere i etaper. Grundlæggende om tegning med olie maling

Nu mange som en hobby vælger håndarbejde eller forskellige muligheder. kunstnerisk kreativitet. På betingelserne for befolkningen på markedet for varer af masseproduktion øger efterspørgslen efter souvenirs håndlavet. Billeder eller computerillustrationer udskrives gentagne gange. En eksklusiv ting, du kan oprette undersøgt, hvordan man skriver for begyndere. Mastering af denne teknik til maleri er helt mulig selv en nybegynder. Så du laver en vidunderlig gave eller dekoration til interiøret. Selvom du forsøger at gentage et plot to gange, vil den perfekte kopi ikke fungere alligevel. Dette forårsager det unikke af de oprindelige kunstværker.

Fremstilling af materialer.

For at skabe malerier med olie til begyndere, skal du have følgende:

• base (lærred eller fiberplade);
• maling;
• børster;
• opløsningsmiddel (hvid ånd) og en lille beholder til den;
• palette til blanding af farver.

Professionelle bruger også masticiner - specialmetal fleksible knive med et træhåndtag, der påføres maling på lærred. Newcomer er nok til at mestre børsterne. Derudover skriver fagfolk billeder på en easel eller en speciel skitseret, hvis du går på naturen for at skrive et billede fra naturen til nybegyndere - plottet er ret kompliceret. Det er bedre at gøre dem på fantasi eller bruge et billede. Det bliver lettere.

Ud fra professionelle synspunkter er det mere bekvemt at arbejde på easel, da det er lettere at gå væk og evaluere resultatet fra fjernt. I din første oplevelse kan du også gøre på bordets overflade, selv om det er bedre at tage lidt krydsfiner og lægge det på knæene eller sætte på en vippestol. Et sådant overblik over sit arbejde giver dig mulighed for bedre at vurdere sine kvalitets- og opsigelsesfejl i tide. Selvom det for den første oplevelse er det værd at gøre så praktisk og komfortabelt for dig at ikke blive distraheret fra det vigtigste.

Bemærk venligst at malingerne er ujævnt forbruges, så det er bedre at købe dem til begynderen separat. Udgivelsesformularen tilbydes til forskellige volumener. Hurtigere end den hele hviskede, men den sorte maling anvendes i meget små mængder. Det er fornuftigt at bestemme først med plottet, og derefter få maling af de tilsvarende nuancer. Du skal bruge et sæt til dig, og for sommerlandskabet - den anden. For at ikke bruge penge på unødvendige farver, er det bedre at købe kun nødvendigt i den omtrentlige krævede mængde. Selvom alle nuancer faktisk kan opnås ved at have kun tre hovedfarver (gul, rød, blå), såvel som hvid og sort.

Hvad skal man vælge grundlaget?

Traditionelt er olien skrevet på lærredet, men det kan virke kompliceret til en nybegynder, da stoffet skal trække på underrammen og primeren. men moderne teknologier. avanceret i denne retning. I specialiserede butikker. Solgt færdige basics, for hvilke maling straks anvendes. De er ikke selvfølgende, men nykommeren passer lige rigtigt, så meget lettere at arbejde.

En anden mulighed er brugen af \u200b\u200bfiberplade. Enhver mands gård har trimning af dette materiale, der er opbevaret efter reparationsarbejde. Det er nemt at finde det, spørger venner, slægtninge eller bekendte. Nogen nød nødvendigvis det og holder resterne i opbevaringsrummet lige i tilfælde.

Tekstur af parterne adskiller sig forskellig, man ser helt glat, og den anden er en grov, fjernlignende vævet struktur. Du kan bruge begge, men det er bedre at anvende på den hårde overflade mere Jordens lag, ellers kan farven forekomme i den yderligere kedelige, da malingen vil falde som om at falde ind i strukturen af \u200b\u200ben sådan "canvase".

Hvis du først beslutter dig for at prøve teknikken til at skrive et oliemaleri for begyndere, kan du bruge den færdige DVP-base med jorden, der allerede er anvendt. De sælges også i specialforretninger til kreativitet. Størrelsen af \u200b\u200barket er bedre at tage et lille, ikke mere album. Når du bryder nogle erfaringer, får du eller starter dig selv formatet af enhver størrelse.

Du kan bestille straks ramme for dit fremtidige billede. Dekoreret, ethvert lærred ser elegant og færdig. Men oftest er baguetten valgt i farve, bredde til allerede færdigarbejde. Dette er også en interessant og kreativ proces. Se det samme billede i forskellige rammer, vil du forstå, hvor forskellige indtrykket gør lærredet. I en god ramme ser selv malerier af oliebegyndere kunstnere udsøgt, og dårlig udsmykning kan ødelægge den professionelle klud. Så til dette stadium skal du også behandle meget omhyggeligt.

Hvis du stadig har besluttet at forberede grundlaget for DPV alene, en enkel og billig måde - brugen af \u200b\u200balmindelig gelatine, kan du tilføje limlim til det, så farven er hvid. Påfør en sådan jord følger flere lag med tørtørring af den forrige. Tre gange vil være ret nok. Du skal føle, at overfladen er blevet en anden. Når bunden er forberedt, kan du gå til

Typer af børster.

Til arbejde bruger olie børster eller syntetik. Deres dummy er faste, elastiske, godt interagere med malingssammensætning. Til at begynde med kan du købe to eller tre stykker. Tynd, for eksempel №1, vil blive påkrævet for at studere dele, bredt behov for at udføre store overfladeflader i tilfælde af landskab - himmel, græs, vand, drapery i stilleben. Brug ikke olien til at arbejde oliebørsterne. De vil ødelægge. Efter hver applikation, især hvis du vil lave en stor pause i den kreative proces, skal du forsigtigt vaske opløsningsmiddelværktøjerne, så malingen ikke tørrer dem.

Oliemalerier til begyndere faser

Hvis vi mener, at materialerne og grundlaget for dig er forberedt, består oprettelsen af \u200b\u200ben canvase uanset plottet af følgende trin:

1. Påfør et lineært mønster med en simpel blyant eller straks maling.

2. Distribuere skygger og blænding - henholdsvis de mørkeste og lyse områder af billedet.

3. Udfør baggrunden og alle hovedobjekter.

4. Tegn små dele.

Glem ikke at konstant flytte væk fra billedet, hvilket vurderer resultatet fra fjernt. Under arbejdet skal du prøve at blande på paletten af \u200b\u200ben sort forskellige nuancer blomster. Det sidste slagtilfælde vil være udformningen af \u200b\u200bmaleriet i rammen.

Scener.

At gøre enkle malerier Olie til begyndere, vælg det relevante tema. Det er nemmest at gøre stilleben, det vil sige en sammensætning af husholdningsartikler, vaser med blomster. Hvis du arbejder fra naturen, og tiden for første gang du har brug for meget, skal du bruge sådanne objekter, der ikke vil ændre sig om en uge. Du må muligvis lave et billede til flere teknikker, derfor udgøre et stille liv for plot af oliemalerier for begyndere, blomsterne er bedre ikke at bruge. De kan ændre farven, planten eller nye knopper vil opløses. Opfattelsen af \u200b\u200bsammensætningen vil ændre sig. Det vil være svært for dig. Den nemmeste måde at arbejde med et billede eller kopiere dit yndlingsbillede. Tag ikke tomter med masser af detaljer. Det er meget svært at skrive et portræt.

Hvordan laver man et landskab?

Hvis du vil dekorere Wall View of Nature, udføres alene, er det bedre at udnytte gavn for, hvordan man skriver malerier af olie til begyndere i etaper. På de færdige instruktioner er det helt muligt. Det vigtigste er at forstå, hvilke elementer billedet består, og det er bedre at begynde at arbejde fra rygplanen og det fælles rum, der bevæger sig konsekvent til mere små detaljer.Placeret tættere på seeren.

Vi går til plenieren

At skrive malerier efter olie på naturen er meget flot, men det er nødvendigt at arbejde hurtigt, da vejret kan ødelægge, og solen bevæger sig konstant og ændrer lyset af lys og skygger. Begyndere Kunstnere kan drage fordel af kameraet, filme originalen, hvis du bliver træt til at arbejde for første gang, så kan du afslutte billedet af huset.

Hvordan tegner du blomster?

Hvis du vil dekorere det indre af rummet skrevet af en olie, der er malet med en buket i en vase, som den første oplevelse er bedre at vælge asters. De er nemme at gøre, da de er en simpel elliptisk form, og små kronblade er nemme at udføre med separate udsmykninger i en cirkel. Kamille, solsikker, lilla, lupiner, mimosa er også velegnede, vælger dem, der har blomsterstoffer eller individuelle elementer i en simpel rosarisk form, som kan oprettes til en smear, håndterer flere dele senere. Din opgave er ikke at overføre objektets fotografiske nøjagtighed, men for at skabe et smukt indtryk fra det, du så.

Så du lærte at skabe malerier af smør til begyndere. Vælg favorit plot, køb nødvendige materialer Og start en fascinerende kreativ proces.

De fleste mennesker vælger håndarbejde eller andre kunstneriske kreativitetsmuligheder som en hobby. På grund af de samme masseproduktionsprodukter øges efterspørgslen efter ting, der er lavet af deres egne hænder. Billeder eller computerbilleder udskrives gentagne gange. Du kan gøre en unik ting, idet du har studeret, hvordan man skriver oliemalerier. Selv begynderen vil være i stand til at forstå denne teknik til maleri.

Selvom du forsøger at gentage dit plot to gange, er den nøjagtige kopi stadig ikke færdig. Dette skaber det unikke kunstværker.

Materialer, der skal fungere:

• Vært.
• Forskellige maling.
• Børster.
• Opløsningsmiddel og lille beholder til det.
• Særlig palette til blanding.

Masters bruger også mastichen - Specielle metal elastiske skovle med træhåndtag, der påføres bunden. Begyndelsen er vigtig for at mestre børsterne.

Derudover skriver masterne billeder på mOLBERT. Eller en højkvalitets Sketchnik, hvis du går på naturen for at skildre oliemaleriet fra naturen.

Landskaber til begyndere - det sofistikeret plot.. Det er bedre at lave billeder ved hjælp af fantasi eller ved hjælp af fotos. Så det bliver lettere at skildre landskabet.

Ifølge fagfolk, arbejde på easel lettereSå det er lettere at gå væk og inspicere resultatet af arbejdet. I starten kan du forsøge at engagere sig i bordoverfladen, men det er bedre at tage en slags plade og sætte på din stol under en bestemt hældning. Du vil se et overblik over dit arbejde, og du kan sætte pris på sin kvalitetsbrønd for at lægge mærke til dine mangler i tide.

Huske på, at malinger bruges hurtigt, så du skal købe dem separat og i store mængder. Frigivelsesformularen er et andet volumen. Hurtigere end den hele hviskede, men den sorte maling bruges i meget små mængder. Først skal du beslutte dig om grundOg så køb maling af passende farver og nuancer.

For at tegne autumn Bouquet. Du har brug for et sæt, og for sommeren er buket helt anderledes. For at kunne ikke bruge dit budget for unødvendige kokes, er det bedre at tage kun de nødvendige mængder på det rigtige beløb. Alle farver og nuancer kan fås ved kun at have tre hovedfarver (Gul, rød, blå), såvel som hvid og sort.

Galleri: Oliemaleri (25 billeder)

Oprettelse og valg af fundamentet

Hvis du vil forenkle din tegning, køb i specialforretninger færdig basics. For arbejde, som du straks kan anvende maling. De koster en anstændig mængde penge, men nybegynderen passer lige rigtigt, da det er meget forenkling af arbejdet.

En anden fremragende mulighed er anvendelse af fiberplader. I økonomien i hver mand er der trimning af dette materiale, der forbliver efter reparation. Det er nemt at finde det, spørger venner, slægtninge eller en elsket. Nogen brugte dem nøjagtigt og holder resterne af dette materiale i garagen.

Parternes form adskiller sig, man ser meget glat ud, og den anden er temmelig grov, fjernelse, der ligner den vævede struktur. Du kan bruge begge former, men det er værd på den hårde overflade flere dele. Og jordens lag, ellers kan farven være kedelig, da malingen vil falde lidt i strukturen af \u200b\u200bet sådant produkt.

Hvis du først beslutter dig for at forsøge at tegne et billede af landskabet med olie, kan du tage den forberedte DVP-base med jorden, der allerede er anvendt. Arket skal tage et lille, ikke mere album.

Hvis du ønskede at lave grundlaget for DPV med dine egne hænder, en let og billig måde - anvendelse Simple Gelatine.Du kan tilføje PVA lim i det, så farven bliver hvid. Du skal anvende denne jord i flere lag med fortynding af fortiden. Tre gange vil være nok. Du skal føle, at overfladen er ændret. Efter at have lavet fundamentet kan du flytte til oprettelsen af \u200b\u200bbilledet.

Master klasse olie maleri

Efter at have oprettet grundlaget og forberedelsen af \u200b\u200bmaterialer, fortsætter vi med at arbejde i etaper:

• Lav en lineær tegning på lærred med simple Pencil. Eller maling.
• Tag ud fordelingen af \u200b\u200bskygger og blænding (hvor der vil være lyse og mørke plots).
• Opret baggrund og alle store genstande.
• Tag tegningen af \u200b\u200bsmå former og detaljer ud.

Sommetider forlade Fra billedet for at vurdere resultaterne af sine aktiviteter. I forbindelse med tegning, blandes på paletten af \u200b\u200bforskellige nuancer af farver. Den sidste handling er udformningen af \u200b\u200brammen for rammen.

Master klasse på maleri smør til begyndere

I denne mesterklasse trækker vi havet!

Beskrivelse af tegning phatepno.:

Først og fremmest skal du forberede et billede, som du skal skrive et hav. Sæt lærredet på easel. Lav de første udsmykninger på lærredet, hvilket gør hovedbunden. Vent lidt for at fuldføre tørring. Hvis du overholder masterklasse råd, så får du et billede oliefarver Med havet. Efter afslutningen af \u200b\u200btegningen skal du beslutte om titlen, vigtigst af alt, glem ikke at forlade dine initialer på arbejdspladsen. Forfatterskabet er meget vigtigt, fordi det tildeler dit arbejde.

At lære at tegne billeder kan være helt uafhængigt. Men nogle gange er det værd at vise eget arbejde Specialist og med forståelse for at behandle enhver kritik. Og det er ønskeligt at begynde med undersøgelsen af \u200b\u200breglerne, hvordan man tegner olie blomster.

Som du ved, er blomsterne mest bedste tema. For enhver maler. Fordi det er meget nemt at tegne og ikke behøver at bekymre sig om fremtiden eller om farve. Derudover er det muligt at skrive grundigt eller formodentlig. Og i hvilken som helst ånd ville dette være opfyldt, blomsterne under alle omstændigheder forbliver smukke og yndefulde. Det er også værd at huske at i enhver blomsterskitse fremhæver den mørke baggrund perfekt charmen af \u200b\u200ben farverig buket. Desuden er det ikke nødvendigt at uddybe meget i detaljerne for at tegne blomster med olie maling, tilføje et lille symbolikmønster.

Hvordan tegner du blomster til olie?

Før du maler blomster, skal du forberede en skitse, der kan trækkes på papir eller straks tage lærredet ved hjælp af naturen, og måske endda en kopi af billedet. Sørg for at være opmærksom på farven, såvel som rumlig sammensætning. Fordi selv en lille kronblad, hvis det ikke er så skrevet, vil ødelægge alt udseende for evigt.

De første slagtilfælde skal startes fra det øverste venstre hjørne af lærredet. Fordi det er på dette sted, at det vigtigste plot er placeret. For eksempel kan du arrangere enhver blomst. Punktet streger udpeger kronbladets brudgom, så en smule voksende, gradvist bevæger sig til kernen i knoppen. Stammen trækker fortrinsvis lang og glat udsmykning: midten af \u200b\u200blysmaling, og siden er lidt mørkere.

Sørg for at være opmærksom på hvid farve. Hvis det er besluttet at skrive kamille, skal alle folderne afvige fra hinanden, derfor vil det være nødvendigt at bruge hver gang ikke kun en anden skygge, men også andre smearteknikker.

Pansies, maling meget let, men du skal konstant overvåge farveovergangen. Træk ikke på en måde, da blomsterne vil se for fladt ud. Det er nødvendigt at starte med kernen, langsomt bevæge sig mod kanterne af hvert kronblad.

Små blomster, som Lilac, skal tegne meget præcist, forfølge hver eneste detalje, men holde sig til det rigtige arrangement eller at dyrke maling, der kun kører midt på hver af dem.

Se video-tutorial om, hvordan man tegner blomster med olie.

Det skal også huskes, at billedet kan være helt beskadiget, når buket er placeret midt i lærredet. Og hvis det stadig skete, så i øverste højre hjørne eller tættere på venstre nedenfor er det nødvendigt at tilføje enhver blomst, kronblad eller stamme, så i det mindste en lille balance til den.

Sådan tegner du olie blomster til begyndere. Dette er den nemmeste ting at starte en nybegynder kunstner.

Til at begynde med vil det være nødvendigt:

• grundlaget: et ark papir eller lærred;
• oliemaling;
• kvaster;
• opløsningsmiddel;
• kapacitet til opløsningsmiddel;
• palette;
• tørlige servietter eller klud.

Hvad er grundlaget?

Som regel er olie skrevet på lærredet, men det virker hårdt maler hårdt, fordi stoffet skal trækkes på underrammen og derefter grin. Men nu er det nemt at købe et færdigberettiget, hvor du straks kan begynde at tegne. Det er selvfølgelig dyrt, men for begyndere er meget velegnet og letter deres arbejde.

Derudover bør du ikke glemme det før, det er tilrådeligt at vælge det nødvendige emne på forhånd. Den nemmeste måde at udføre blomster enten stadigliv.

Arbejde med venlig, det er bedst at anvende unødvendige objekter. Fordi tiden for første gang vil have brug for meget og måske endda, skal du trække i flere teknikker, derfor i begyndelsen af \u200b\u200bkunstneren skal plottet af malerierne tages fra et billede eller fra et tidligere kopieret billede. Live blomster er endnu ikke ønskelige, fordi de hurtigt falmede eller ændrer deres farve, mens de arbejder.

Så i rummet er der altid meget smukt og hyggeligt, det kan dekoreres, placere et billede med blomster på væggen. I et sådant tilfælde er asters fremragende egnede. Da de ikke er meget vanskelige at tegne dem, fordi de ofte viser en almindelig elliptisk form, og de mindste kronblade kan let skrives af separate slagtilfælde i en cirkel. Der er stadig egnede blomster som MIMOSA, LILAC, solsikker, kamille, det vil sige nogen, der har individuelle elementer eller blomsterstand af en ukompliceret rosenkransform, som let kan laves med et smøre, og derefter tegne et par nødvendige dele.

Du kan vælge vandliljeblomst, på grund af den enkle form for kronblade, som ikke er dårlige, skaber en kontrast til den omgivende baggrund. Desuden er det for sådanne etudes nødvendigt at have en stærk lyskilde, takket være, at skudspillet vil blive oprettet. Siden med svagt lys vil Lily ikke se meget stor og dårligt genkendelig blomst. Derfor er det meget vigtigt, at der var en tone kontrast mellem objektet og baggrunden.

Pant om vellykket maleri

Det vigtigste er at huske på, at kunstnerens hovedopgave ikke er overførsel af fotografisk nøjagtighed af objektet, men oprettelsen og overførslen af \u200b\u200bden smukke effekt set. Derfor skal du vælge det plot, du kan lide, køb de nødvendige materialer og fortsæt til en spændende kreativ proces. Før du tager sig af tilstedeværelsen af \u200b\u200ben live model eller et billede, hvorfra du vil skrive et billede. Derudover bør du ikke glemme, at maleriet udvikler sig kreativ tænkningDet hjælper med at udvikle din egen stil, gør det muligt at overføre dine indtryk og følelser gennem malerier, såvel som modet i brevet.

Selvfølgelig, i stedet for farver, kan du vælge at skrive portræt eller hav. Disse billeder betragtes dog som en smule komplekse værker.. Derfor, før du maler havet til olie, er det nødvendigt at konsultere og konsultere mere erfarne mennesker, der altid vil hjælpe og hurtigere, hvordan man gør alt. Det vigtigste er ikke at være bange. Der ville kun være et ønske. Og så vil alt være fint. Og dygtighed og talent vil komme med tiden.

Hvilken teknik til at tegne blomster bliver du bedre? Forlad din besked til

1. Tegne generel cONTOURS. så de passer ind i lærred. Derefter tegne detaljer kronblade og blade. Bemærk venligst at omtrentlige og mere detaljerede konturer er skrevet i forskellige farver.

2. Anerkendelse maling Den samlede farveopløsning af kronblade og blade.

3. Sæt baggrunden sammensætning.

4. Brug mere blomster, såvel som blanding malinger på lærred, giv blomster og efterlader en ekstra form og volumen.

5. Accent Glare, Middle Tones og Skyggefulde områder.

6. Lille runde kvast Skub de mindste detaljer.

Færdig billede 255 x 215 mm

Hibiscus 510 x 510 mm

Blomst skrevet I forstørret skala, og dette er en meget interessant opgave. Allerede blomsterens størrelse tiltrækker vores opmærksomhed. Når vi skriver blomster større end i naturlig størrelseEndnu en gang sørger vi for, at du skal se på blomsten meget omhyggeligt og notere alle detaljerne i farven og sammensatte løsninger.

Buddox 510 x 405 mm

Dette er den blomst, der er meget elsket af sommerfugle. De var centrum for sammensætningen. For det første blev blomster skrevet til baggrunden, så gik malingen ned, og så fortsatte kunstneren med en tør kvast på dem og blødgør deres konturer, opnåede sløret. Det vigtigste er at modstå tid indtil maling snacks lidt: det bør ikke være helt tørt eller endda rå.

Stadig liv

Der er ingen særlige love for at skrive stilleben. Det vigtigste er, at sammensætningen af \u200b\u200bsammensætningen er afbalanceret og så smukt ud.
Her er nogle tips.

Må ikke kobling stadig livdetaljer. Skriv ikke meget på samme tid forskellige farver. Prøv at hente dem op i en farve gamma. Stængler farver skal se så naturlige som muligt.
Vælg den vase, der ligner farverne i form og farve. Vase skal relatere korrekt til blomster. Husk: Hvis vasen er for udsøgt, vil opmærksomheden skifte til den.

Giv en stærk ensidig baggrundsbelysning: Det vil skabe en spektakulær kontrast af lys og skygge. Glem ikke om overholdelse af proportionerne: Jo mindre vasen med blomster, desto større er baggrunden i din sammensætning.

foto af stilleben

1. Første arbejde som blyant eller en lille kvast. Anvend lys Omtrentlige konturer til lærred. På dette stadium skal du tilpasse den samlede skala af sammensætningen til størrelsen af \u200b\u200bdit lærred.

2. Nu trækker meget svagt konturer af farverne og efterlader sig selv. Detaljer ikke din skitse.

3. Skub den mørke baggrund, omgå konturerne af farverne. Derefter sætter bordet og vasen og endelig de største blade.

4. Dæk nu malingskonturerne af farverne selv. Arbejd hurtigt og uden detaljer: Nu skal du beslutte på den omtrentlige form og farve på sammensætningselementerne.

5. Skin de centrale stykker af blomster og mindre blade. Nu består hele sammensætningen af \u200b\u200bfarvefragmenter.

6. Blanding maling direkte på lærred, afklare eller mørkere individuelle sektioner. Små udsmykning af hvid maling gælder for de belyste områder, slagtilfælde ultramarin - på de proplinerede. Dette er en af \u200b\u200bfordelene ved at male med olie: Mens malingen ikke er tørret endnu, kan vi ændre sin tone som du vil.

7. På dette tidspunkt blander du maling direkte på lærredet, nogle toner opretter ikke en palette. Eksperiment med forskellige kvaster, forsøger at ændre billedets tekstur. For det første arbejde på de mindste fragmenter, drejer til de større, tilsætning af dele, og et sted blødgør tonen med en tør børste. Dette er det samme stadium, hvor din individuelle stil udvikles.

8. Endelig foreskriver en lille rund børste, detaljer om små farver og tilføjer små streger over store. For at kunne stoppe i tide - er det også svært, hvordan man finder et sted for det første smøre.

Solsikker og Rudbecia 305 x 345 mm. Dette er et færdigt billede.

Anemoner i en dekanter 405 x 330 mm

I anemoner pulserer ømme fine farver. Gennemsigtig glasdekanter understreger sammensætningens nåde: Det skal huskes, at vandet refererer til billedets billede. Det vil være en særlig vanskelighed at vise skrivningen af \u200b\u200bden gennemsigtige karaffel - for dette skal du omhyggeligt undersøge alle refleksioner og belysning. Til at begynde med kan du sætte en decanter en-eneste blomst og kopiere alle tonalovergange, hvis det er muligt, reducere dem til enkle former.

Kamille og skygge fra dem 405 x 330 mm

Sammensætningen indbefatter begge sider af spektret - varmt (sommerfugl) og kolde toner

Noel G. Tegn blomsterolie

For en uge siden, Yulia Skripnik - Platform Editor Myte. Metode sendte mig en besked: "Nastya, Hej! Du kan være næste uge Lav en artikel med motion på klassiske maleri lektioner? ". Jeg svarede, at jeg ville gøre, og tusind og en frygt for en kreativ person blev snoet i mit hoved:

"Jeg ved ikke, hvordan man trækker olie. jeg er med sidste gang Det tog olie maling i hænderne for nogle år siden, og ikke at sige, at denne oplevelse var god. Pludselig vil jeg ikke lykkes overhovedet, og jeg ruffler kun lærred. "

Efter at have flyttet frygten, begyndte jeg at lære bogen. Selvfølgelig i papir, simpelthen fordi dens lugt selv er inspirerende.

Bogen er opdelt i 4 kapitler, og i hver af dem er der flere lektioner. Jeg planlagde at læse bogen til sidste side Og vælg derefter hvilke af de lektioner jeg vil udføre. Men ny viden og inspiration var så meget, at jeg allerede på 48 siden jeg tog olie maling ud af kassen, fortyndingsmidlet og klatrede ind i garderobeskabet på jagt efter den gamle t-shirt, der forlod sin t-shirt. Hvor er t-shirt? Læs videre 😉

Lektion 2, som vi vil studere med dig, er dedikeret til imprægnering med tørring. Jeg vidste også ikke, hvad det var, indtil han begyndte at læse bogen, og det er normalt.

Imprimature. (Fra Italal. Imprimatura er det første malingslag) - det udtryk, der bruges i maleri: farve farvetone på overfladen af \u200b\u200bden færdige hvide jord.

Du har sikkert så arbejde udført ved hjælp af denne teknik.

Materialer:

• Materialer til tegning - Papir og blyant eller kul, hvis du skal tegne straks på overfladen
• Proberet overflade - Træoverflade eller lærred
• Palette
• Oliemaling Natural Umbra. Du kan tage ægte Siena eller jordisk grønt - eksperiment med blomster
• Titanium bleel eller hurtig tørring, for eksempel alkyd. De er bekvemme hvad tørret natten over
• Linolie (valgfri)
• Cotton Rag. - Den revet t-shirt er egnet (papirservietter anbefales ikke)
• Stor børste børste

Ovenfor listede jeg de materialer, som forfatteren af \u200b\u200bde "klassiske maleri lektioner" - Juliet Aristide. Jeg overholdt ikke alle disse anbefalinger. Ikke altid til rådighed, det kan være "det meget" materiale, det er ikke nødvendigt at opgive kreative eksperimenter på grund af dette.

Første fase: Studieundersøgelse

Så tid til at starte tegningen. Jeg udførte det straks på lærredet med en blyant, men forfatteren anbefaler først at udføre den på papir og derefter overføres med sporing. Og dette godt rådFordi et forsøg på at bruge viskelæder på lærred er fyldt med dannelsen af \u200b\u200b"snavs". Jeg har ikke set på billedet, fordi formålet med denne lektion er tonal submarike.

Før du fortsætter med Imperture With Wiping, er det værd at kontrollere, hvordan lærredfladen eller et træpanel absorberer malingen. Nogle typer af billig akryljord holder malingen godt, tør det til overfladefarven vil være svært. Hvis en sådan jord fangede dig, kan du forringe hele overfladen med et meget tyndt lag af linolie.

Og nu det mest interessante! Det er nødvendigt at dække det tynde lag af lærred, intenst skære maling med en stift stor bristende børsteløs børste. Forfatteren anbefaler ikke at være bange for for mørke og ikke fortynde malingen, for ellers vil laget komme ud for tyndt, men jeg troede, at mine maling løgnede i lang tid og fortykkede, derfor tilføjede opløsningsmidlet, og det var virkelig en fejltagelse.

Bestyrelse fra bogen: Hvis billedet er for stort og kompliceret at tilføje det i en session, kan processen opdeles i trin (for eksempel den første halvdel på en dag, og den anden)

Komme ind for at tørre. Gennem olielaget skinner mønsterets kontur, så det er ikke svært. Det er nødvendigt at konstant opfange kluden til at bruge rene dele. For store steder er det praktisk at tørre maling pegefingerOg for små elementer indpakket jeg en klud omkring en orange pind.

Vintet submarike kan udfyldes efter 4. trin, men hvis du tilføjer mørke og lette accenter, erhverver arbejde et mere færdigt udseende. Derfor, metoden til lescing, tilføjede jeg bleel og mørkede skyggen i mørket.

Arbejdet er klar! Avenased Flere åbenbare fejl, jeans beskidte i maling, men vigtigst - modtaget utrolig glæde Fra sejr over deres frygt.

Jeg plejede at være bange for bøger om klassisk maleriDet syntes mig, at de blev skabt i det mindste for studerende af specialiserede universiteter, men det viste sig at være forkert.

Jeg opfordrer dig til, og du er ikke bange! Prøv noget nyt, gå ud over omfanget af sædvanlige materialer og teknikker.