Synthesizer lektion. Hvordan lærer man at spille synthesizer? Synthesizer træningsprogram

hjem / Sanserne

Synthesizeren i dag er et meget populært instrument, der er efterspurgt blandt amatører og professionelle inden for forskellige områder og kategorier. Selv for børn, der skal mestre de musikalske vidder, anskaffer forældre sig netop dette instrument. Men for at mestre de udførende færdigheder er det nødvendigt musikalsk evne og lidt teoretisk viden. Men i tilfælde af at din barndom gik uden at gå på en kunstskole, og der ikke er noget ønske om at tiltrække undervisere, så er det helt muligt at gøre dette på egen hånd og i enhver alder. Er der trods alt nogen hindring for en person, der er besat af et så ædelt mål? Før du lærer at spille synthesizer, skal du stifte bekendtskab med dette instrument.

Værktøjsfunktioner

Synthesizeren har en bank af instrumenter opdelt efter klangtyper. Med deres hjælp kan du spille et helt orkester eller solo på en af ​​dem.

Også i synthesizeren er der hundredvis af backing tracks og arrangementer, ved at vælge hvilket, bliver det muligt at improvisere og komponere sit eget musikalske og rytmiske mønster.

Ved hjælp af den indbyggede equalizer i instrumentet kan du nemt justere den ønskede frekvens af lyden. Og med autoakkompagnementsfunktionen bliver sangens akkompagnement mere farverigt og lyst, du skal bare vælge den passende rytme og skifte akkorder i takt med din venstre hånd. Denne indstilling giver dig mulighed for at udføre kompositioner uden at kende node. Før du lærer at spille synthesizer, skal du lære det grundlæggende princip for ydeevne: højre hånd melodien hører til (det vil sige, hvad solisten synger eller spiller), og dens harmoniske akkompagnement hører til venstre.

Det er tilrådeligt først at købe en enkel, men højkvalitetsmodel. I dette tilfælde skal du være opmærksom på tastaturet, som skal være af standardstørrelse. Dette skal gøres, så du senere ikke skal genlære og vænne dig til et normalt instrument.

Lærer eller autodidakt?

Når du køber dette instrument, skal du selv bestemme, hvordan du lærer at spille synthesizer - med hjælp fra en lærer eller på egen hånd. Der er nogle forskelle her, og den mest markante er, at korrektionen og kontrollen af ​​elevens aktivitet udføres ved hjælp af en stabil feedback mellem ham og læreren.

Et sådant forhold kan være af flere typer. For eksempel er ensidig karakteriseret ved bortførelse ledende rolle lærer. Denne type er typisk for musikskoler, hvor eleven har en lav grad af frihed. De udfører kun et program for at lære at spille synthesizer, og læreren udøver kontrol over barnets aktiviteter.

bilateralt Feedback adskiller sig fra den ovenfor nævnte ved, at læring sker under hensyntagen til elevens interesser og i form af en dialog.

Men hvis du virkelig har stort ønske mestrer dette værktøj, du har en hørelse og evnen til selvkontrol, analyse og søgning, så kan du i dette tilfælde gå videre til selvstændig udvikling. Her foretages kontrol ved at sammenligne egen præstation med en bestemt standard (f.eks. videooptagelser, noter mv.).

Tutorial

Normalt er tutorials betinget opdelt i at fortælle (men nogle gange viser), hvordan og hvad man skal spille, og bidrage til udvikling af færdigheder. selvstændig kreativitet, altså dem, der yderligere forklarer, hvorfor det er sådan, vi lærer at spille synthesizer. Disse samlinger er særligt værdifulde, men afhængig af tilgængeligheden af ​​det indsendte materiale og brugen af ​​forståeligt musikmateriale.

Men desværre hovedproblemet et stort antal selvstudium er en meget svag sammenhæng mellem det lydlige eller visuelle eksempel med teksten.

Elektronisk eller trykt tutorial, der ikke har gode eksempler

Normalt involverer træning på det udefrakommende hjælp, og her er kontrolfunktionen på et ekstremt lavt niveau. Når alt kommer til alt, hvordan lærer man at spille synthesizer uden at mestre præstationsteknikken og en svag færdighed i at læse musik? Det er meget svært at udføre to ret svære opgaver på samme tid: At udføre et arbejde og at kontrollere kvaliteten af ​​sin egen præstation.

Elektronisk eller trykt tutorial med lydeksempler

I tutorials om at spille ethvert instrument er tilstedeværelsen af ​​lydeksempler en nødvendig tilføjelse. De bruges som en auditiv vurdering af kvaliteten af ​​de øvelser, der udføres, og også som en demonstration af eksempler.

Men sådanne lydeksempler vil kun være effektive, hvis du er i stand til at forbinde dem med tekstoplysninger, det vil sige, at du har musikalsk uddannelse. Der kan også være en situation, hvor det er umuligt at gentage præcis et hvilket som helst eksempel på grund af manglen på den nødvendige stil i din synthesizer eller forskelle i lydkarakteren.

Den store ulempe ved sådanne tutorials er manglen på arrangerede fingersætninger, brugte kontroller på instrumentet og meget mere, hvilket forårsager betydelige vanskeligheder.

Videotutorials (videotutorials, videokurser)

På World Wide Web kan du ikke kun finde kommercielle videokurser, men også gratis tutorials og videotutorials. Med deres hjælp kan du kun forstå, hvordan du spiller sange på synthesizeren, hvis de visuelle lydeksempler demonstreres på det passende niveau. En væsentlig ulempe ved sådanne undervisningsmetoder er manglen på kursusmål.

Kvaliteten af ​​sådanne videotutorials afhænger direkte af kvaliteten af ​​materialet, billedet og lyden såvel som dets præsentation. Men i modsætning til andre typer tutorials er der god styrbarhed. Ud over at eleven hører øvelser og eksempler, ser han faktisk også handlingerne.

At lære at læse og skrive

At lære på en synthesizer indeholder ikke nogen særlige vanskeligheder, især hvis udøveren allerede har et vist niveau af musikalsk læsefærdighed. Hvis det ikke er der, så er det nødvendigt at studere det helt grundlæggende i musik - noter, for uden at lære dem at kende vil det være umuligt at bruge instrumentets muligheder.

Så efter at have sat et mål: "Jeg vil gerne lære at spille synthesizer!" - den første ting at gøre er at beherske keyboardet på dette elektriske instrument har samme struktur som et klaver (noderne er arrangeret i oktaver). Derfor er der før de to sorte taster en note "til". Hvor det er skrevet (på en ekstra lineal) kan ses på displayet ved at trykke på denne hvide tast. Alle noterne følger i rækkefølge.

Hvad angår de sorte nøgler, svarer de til sedlen og tegnet ved siden af ​​den. For eksempel er det skarpe til højre for den angivne tone, og det flade er til venstre. Når du derfor ser en seddel med et tegn, skal du trykke på den sorte tast.

Auto akkompagnement

Det er også umuligt at lære at spille synthesizer på egen hånd uden at mestre bogstavsystemet, ved hjælp af hvilke akkorder er angivet (store bogstaver angiver dur, og små bogstaver angiver mol). Normalt skrives noder på én linje, og der er akkordsymboler over visse takter. De trykkes med venstre hånd efter tur. For at gøre dette skal du tage tre lyde på samme tid, placeret gennem en tast. Men i første omgang kan det gøres meget nemmere. Når du ser et stort bogstav foran dig, skal du blot trykke på denne lyd, og en hel treklang lyder. Hvis du har skrevet et skilt ved siden af ​​dig, skal du blot trykke på den tilsvarende tast.

For en mol skal du trykke på to taster samtidigt, hvor den første svarer til bogstavet, og den anden - det tredje trin i molakkorden (for dette skal tre taster, inklusive sorte, tælles fra hoveden) .

Når tallet syv er angivet ved siden af ​​bogstavet, trykker du blot på hovedtasten og den tilstødende hvide tast i venstre side på samme tid.

Denne metode virker bare kompliceret. Faktisk viser alt sig at være meget enkelt, bare læs instruktionerne til dit instrument først, da dette akkordsystem kan adskille sig fra forskellige producenter af synthesizere. En anden assistent her vil være displayet, hvor det er meget nemmere at kontrollere dig selv og rette fejl. I første omgang anbefales det at øve sig på nemme og velkendte sange.

Håndstilling og fingersætning

For at føle dig godt tilpas, mens du spiller og ikke lave mange fejl, skal du sidde komfortabelt, men det vigtigste her er at holde øje med dine albuer. De skal placeres omtrent på niveau med tasterne. Du kan også spille synthesizeren stående.

Selv i sange kan der skrives tal over noderne. Dette er den såkaldte fingersætning (korrekt placering af fingre). Det er normalt til stede i noder for begyndere og angiver, hvilken finger der er mere praktisk at trykke på en bestemt tast. Sådan lærer du at spille synthesizeren.

At være i stand til at skabe melodier er ikke en nem opgave, men en behagelig opgave. Det bringer en masse glæde. I dag vil vi fortælle dig, hvordan du lærer at spille synthesizer.

Denne artikel er beregnet til personer over 18 år.

Er du allerede over 18?

Grundlæggende krav til en nybegynder fra bunden

At lave musik og mestre et instrument er en svær opgave, som kræver styrke, tålmodighed og lyst fra eleven. Men det bringer så meget fornøjelse og glæde, at man simpelthen lukker øjnene for alle vanskelighederne. For at blive venner med synthesizeren fra bunden, skal du huske nogle indstillinger.

Der er en " gylden regel» at spille ethvert instrument: hvis du vil lære noget, så skal du tage og lære. Og det er sandt, for reoler, tænkning, tom snak og kast vil ikke give nogen praktiske resultater. Hvis du har besluttet dig for at erobre din personlige Everest, så skal du ikke vente længe - køb en synthesizer og begynd at træne.

b"> Hvordan vælger man det rigtige værktøj?

En af væsentlige forhold Det faktum, at du kan lære at spille synthesizer på egen hånd eller ved hjælp af en lærer, er tilgængeligheden af ​​det nødvendige udstyr, hvorpå processen med din "indtræden i lydens verden" vil finde sted.

For at vælge et godt instrument skal du først tage stilling til det beløb, du er villig til at betale for en synthesizer med de nødvendige funktioner. Lad os prøve at finde ud af alle disse nuancer nu.

https://1000sovetov.ru/uploads/images/x8nvxUldIUcJQ95C814AJorpBcSRetqnt.jpg.pagespeed.ic.5Ode7g1tuw.jpg" alt="(!LANG: data-mce-src=">!}

Det bliver klart, at valget af synthesizere er ret stort, og at du skal fortsætte med al forsigtighed og et koldt sind, når du vælger og køber det, og vær opmærksom på følgende:

  • polyfoni. Hun er ansvarlig for, hvor mange lyde et instrument kan spille på samme tid;
  • autokomponent - giver dig mulighed for at installere musikalsk akkompagnement automatisk. Takket være dette behøver du ikke bruge begge hænder for at få den nødvendige melodi, det er nok at spille med den ene hånd og bruge den anden efter behov;
  • musiklydstilarter, deres mængde, kvalitet;
  • Tilgængelighed yderligere funktioner, muligheder, effekter. Men det er ikke altid instrumentet med flest af dem er af højeste kvalitet, fordi det kan lyde meget lav kvalitet;
  • nøglernes egenskaber og egenskaber;
  • tilstedeværelsen af ​​forskellige udgange og huller til tilslutning af yderligere enheder, forstærkere og tekniske innovationer til enheden;

Hvordan skal man selv håndtere synthesizerens muligheder?

En synthesizer er en musikalsk enhed, der forbinder og kan gengive lyden fra snesevis af andre instrumenter. forskellige stilarter musik, måder at præsentere og bearbejde den på, men samtidig ret nem at bruge. Alt du skal gøre er at tænde den, og den er klar til brug! Det vil dog ikke være overflødigt for dig at lære om skjulte muligheder. musikinstrument.

  1. En instrumentbank er et lager af de lyde og klange, som din synthesizer kan gentage. Er det svært at forstå al ​​denne polyfoni? I de fleste tilfælde grupperer producenterne dem efter bestemte kriterier for at gøre det nemmere at finde den rigtige. For eksempel: typen af ​​musikalsk enhed (strenge, trommer, blæseinstrumenter), det materiale, der bruges til dens fremstilling (træ, metal, plast) og andre. Instruktionerne giver altid en beskrivelse af alle karakteristika og en komplet liste over de præsenterede lyde.
  2. Autoakkompagnement er evnen til at skabe en melodi på få minutter. Denne funktion giver dig mulighed for at spille enhver stilart eller genre uden selv at vide, hvordan man spiller noder eller har musikundervisning. Du behøver kun at trykke på nogle få taster og ikke nødvendigvis med begge hænder.
  3. Der er mulighed for at arbejde med tonehøjde og tempo, styrke og hastighed i melodien og skabe nye mesterværker hver gang.
  4. Kan resultatet gemmes? Selvfølgelig, for til dette er der en knap til at gemme den afspillede sang. Den kan lyttes til, genindspilles eller bruges som automatisk akkompagnement for at skabe noget nyt baseret på den.

Derudover er der på instrumentets arbejdsflade et maksimum af nyttige og nødvendige oplysninger, der giver dig mulighed for hurtigt og nemt at lære at spille synthesizeren.

d"> Hvordan lærer man selv at spille synthesizer?

Mange er interesserede i spørgsmålet, hvor lang tid tager det at lære at mestre synthesizeren, er det muligt at lære at spille i det mindste simple melodier derhjemme? Svaret er utvetydigt – ja. Det første du skal bruge er at studere brugervejledningen, installere udstyret, tilslutte det og håndtere alle knapper, symboler og symboler. For et sådant værktøj er det vigtigste øvelse, ønsket om at få resultater og skabe noget interessant. Folk, der starter fra bunden, formår meget ofte at spille smukke ting på niveau med opfattelse og intuition.

Det er muligt at spille uden at kende tonerne, men det er stadig ønskeligt at have mindst generelt koncept om nogle termer og begreber, der kan være nødvendige i processen med at skabe musik.

Et af de ord er fingersætning. Det angiver behovet for at modtage en bestemt tone med en bestemt finger på et bestemt sted i værket. Det hjælper med andre ord ikke at blive forvirret i dine egne fingre, især hvis du spiller svære passager med to hænder. Musikere har en bestemt fingertælling, og nodeguider for begyndere har speciel notation (fingersætning) over hvert nodeikon.

Næste vigtigt punkt- akkorder. Dette ord refererer til lyden af ​​tre toner på samme tid. Hvordan lærer man hurtigt at spille akkorder? Træn kun og ubarmhjertig daglig træning, ved at røre ved tasterne snesevis af gange.

e"> Hvordan kan du spille en synthesizer uden noder?

Har endnu ikke lært at spille, kender ikke de grundlæggende færdigheder, men vil allerede prøve et nyt instrument og egne kræfter? Prøv derefter at spille melodien med automatisk akkompagnement.

At lære at spille synthesizer med denne funktion er slet ikke svært:

  • aktiver denne mulighed på enheden;
  • huske på, at venstre hånd ansvarlig for akkompagnementet, men den rigtige er for melodien;
  • indstil den ønskede stil, som du vil spille (jazz, folk, pop);
  • vælg tempoet for musikken;
  • tryk på "start"-knappen og lyt til begyndelsen af ​​kompositionen;
  • på venstre side, tryk på en vilkårlig tast for at tilføje personlige noter til akkompagnementet;
  • med din højre hånd kan du prøve at spille en hvilken som helst melodi eller bare trykke på et par taster i træk for at få en fuld melodi;
  • hvis du vil afslutte dit mesterværk, så tryk på "stop"-knappen på keyboardet for at spille de sidste toner af sangen.

Hvordan lærer man at spille synthesizer og selv finde ud af det? Det er det, vi vil tale om i dag. Inden vi starter vores samtale, vil vi kun give dig to indstillinger.

Nå, for det første er der en universel regel: for at lære at spille på tangenterne, skal du bare en dag bare tage dem op og begynde at spille dem. Faktisk er spillet en praktisk aktivitet, koblet til en vis grad med sindets list.

For det andet er der brug for træning, for at spille videre for “unge, drilske” og helt grønne begyndere er som at spille fodbold. Forestil dig, hvor mange mål en fodboldspiller vil score i en kamp, ​​hvis han "scorer" i sin træning. Jeg tænker meget lidt, hvad synes du? Men konstant træning giver dig mulighed for at forbedre og forbedre dine færdigheder. Resultaterne lader normalt ikke vente på sig - det, der ikke lykkedes i dag, kommer helt bogstaveligt ud allerede næste dag!

Ud over disse "indstillinger" bemærker vi, at for at du kan begynde at lære at spille synthesizer og for at finpudse dine færdigheder i træning, skal du have den samme synthesizer. Dit eget instrument, som du er fri til at gøre, hvad du vil med. Selvom det vil være den billigste model (billig betyder ikke dårligt) eller endda et "synthesizer-legetøj" generelt, vil det duge til en start. Hvis du skal købe et køligere instrument, så kan du læse om, hvordan du vælger synthesizer i. Så lad os nu vende tilbage til vores hovedproblem og behandle det nøje.

Introduktion til instrumentet

Generelt er det nok bare at tænde for instrumentet for at begynde at spille det, men det vil ikke være overflødigt at blive bekendt med synthesizerens hovedfunktioner. Dette instrument blev kaldt en synthesizer, fordi det kombinerer hundredvis af klangfarve af en bred vifte af musikinstrumenter og hundredvis af færdige arrangementer i alle mulige stilarter. instrumental musik.

Lad os se, hvilken funktion på tasterne den eller den knap er ansvarlig for. Så hvad kan vores synthesizere gøre:

  1. Spil forskellige instrumenttoner (instrumentbank). For at gøre det lettere at finde den klangfarve, vi har brug for, grupperer synthesizerproducenter dem efter nogle kriterier: instrumenttype (blæser, stryger osv.), instrumentmateriale (træ eller kobber). Enhver klang har et serienummer (hver producent har sin egen nummerering - forkortede lister vises normalt på kroppen, komplette lister koder for værktøjsbanken er offentliggjort i brugermanualen).
  2. Automatisk akkompagnement eller "selvspil" - denne funktion gør det meget nemmere at spille synthesizer. Med den kan du spille et stykke i enhver stil (blues, hip-hop, rock osv.) eller genre (vals, polka, ballade, march osv.). Det bedste er, at du ikke engang behøver at kunne noder for at skabe selvspillende musik. Bare start processen - improviser og nyd.
  3. Ud over stilarterne af færdige arrangementer, kan du også eksperimentere med tempoet og tonehøjden (tonaliteten) af det akkompagnement, der spilles.
  4. Optageknappen gemmer den melodi, du har spillet. Du kan bruge den som anden del af din komposition: Tænd blot for pladen og spil noget andet over toppen.

Lad os nu se på arbejdspanelet for den enkleste synthesizer. Alt er enkelt og logisk i det, der er intet overflødigt. Synthesizer desktops er for det meste den samme type. Se på billedet - alt er arrangeret næsten ens på alle andre modeller:

Introduktion til nodeskrivning

Inden du specifikt sætter dig ved tasterne, er det tilrådeligt at interessere dig for det grundlæggende musikalsk viden. Bare rolig, der er ikke for mange af dem! At hjælpe dig - som vores side giver til alle. Udfyld formularen (øverst til højre på denne side) for at modtage en enkel og forståelig lærebog til dem, der brænder for at forstå denne brutale videnskab.

Hvad skal du gøre, hvis du beslutter dig for selv at lære at spille synthesizeren?

For dem, der beslutter sig for at mestre alt på egen hånd - et par tips. Du behøver ikke lade dig rive med af teori, se videoforelæsninger og læse tusindvis af bøger for attrapper. Dit musikalsk opfattelse så frisk, at du intuitivt kan lære meget, det vigtigste er at øve dig mere. Dette er det første tip.

For at noget skal begynde at fungere, bliver du nødt til at bruge tid på at øve instrumentet - det er meget spændende, det "puster taget direkte", så for ikke at sidde ved instrumentet hele natten lang, spørg dine pårørende fra tid til anden for at rive dig væk fra synthesizeren og lægge dig i seng. Dette var det andet tip.

Jokes er jokes, men der er reelle problemer, som begyndere har. Mange begyndere påtager sig noget, der midlertidigt er for hårdt for dem – det bør ikke lade sig gøre. Hvis du vil spille noget komplekst, så kig efter en forenklet version af dette stykke, eller endnu bedre, start med monofoniske melodier, enkle øvelser og måske endda skalaer (nogle mennesker kan lide at spille skalaer - de sidder i timevis uden at stoppe).

Har musikere sådan et koncept som fingersætning. Dette forfærdelige ord kaldes det hensigtsmæssige i at spille en bestemt tone med en eller anden finger. Kort sagt: hvilke fingre der skal trykkes på knapperne. Det kan forekomme dig, at det hele er latterligt, men vi kan ikke andet end at sige om vigtigheden af ​​fingersætningsprincipper.

Forestil dig: du skal spille fem toner i træk, fem tangenter, der er placeret efter hinanden på klaviaturet. Hvad er den nemmeste og hurtigste måde at gøre dette på? Når alt kommer til alt, må du ikke stikke alle fem knapper med den samme finger? Selvfølgelig ikke! Det er meget mere bekvemt at placere håndens fem fingre (en over hver tast) og derefter, med lette "hammerlignende" bevægelser, gå gennem fem taster.

Keyboardspilleres fingre kaldes i øvrigt ikke ved deres navne (tommelfinger, pegefinger, mellem osv.), men er nummereret: 1 - stor, 2 - pegefinger, 3 - mellem, 4 - navnløs, 5 - lillefinger. Gode ​​noder til begyndere har en fingersætning (dvs. "numrene" af fingrene, som de toner skal spilles med) over hver tone.

Det næste du skal lære er at spille akkorder (tre lyde taget på samme tid). Beregn bevægelserne nøjagtigt ved at flytte fingrene fra taster til taster. Nogle fragmenter virker ikke - spil det igen og igen, bring bevægelsen til automatisme.

Vi lærte placeringen af ​​noderne - læs dem fra et ark (det vil sige prøv at spille et ukendt stykke i et gennemsnitligt tempo og lav så få fejl som muligt). Læsning af noder er den vigtigste færdighed for dem, der i fremtiden ikke kun ønsker at mekanisk udføre huskede melodier, men hurtigt og uden problemer at spille helt nye stykker for sig selv direkte fra noderne (dette er især nyttigt ved familiemøder, fester - du kan synge sange efter anmodning fra dine venner).

Hvordan spiller man synthesizer uden at kende noderne?

Kender du ikke tonerne og endnu mere har du ingen idé om, hvordan man spiller synthesizeren? Forkæl dig selv, føl dig som en mega-keyboardist - autoakkompagnement vil hjælpe dig med dette. At mestre evnen til at spille synthesizer ved hjælp af "selvspil" er lige så let som at beskyde pærer, fuldfør opgaverne punkt for punkt:

  1. Tænd for akkompagnementsfunktionen. Vi vil stadig finde alle de knapper, vi har brug for.
  2. Vid, at venstre hånd er akkompagnementet, og højre hånd er hovedhånden melodisk linje(Du behøver ikke engang at spille melodien).
  3. Vælg stilen for det stykke, du skal spille. Beslut dig for hans tempo.
  4. Vælg lyden for instrumentet i solodelen (hvis du spiller en melodi, hvis ikke, så spring den over).
  5. Tænd for en knap som "PLAY" eller "START", og synthesizeren afspiller introen af ​​sig selv.
  6. Med din venstre hånd i venstre halvdel af klaviaturet (jo tættere på kanten, jo bedre), spil akkorder eller tryk på en hvilken som helst tangent. Instrumentet vil spille rytme, bas, akkompagnement, pedal og alt muligt andet for dig.
  7. Med din højre hånd kan du prøve at spille en melodi. Dette er i bund og grund ikke påkrævet stand, fordi du kan synge til det akkompagnement, du har lavet!
  8. Slutter sangen? Tryk på "STOP", og selve synthesizeren vil spille en interessant slutning for dig.

For at bruge alle disse tilstande, skal du finde et antal knapper på din model, der ligner dem, der er vist på figuren:

Studerer vi på egen hånd, eller tager vi lektioner?

Der er flere træningsmuligheder, overvej hver af dem.

  1. Privatundervisning med en lærer. En god mulighed for dem, der ikke ved, hvordan de skal disciplinere sig selv. Obligatorisk besøg klasser og almindelige lektier vil tvinge dig til at spille noget på synthesizeren før eller siden.
  2. Synthesizer kurser. Klasser afholdes på samme måde som private, kun i stedet for én person underviser læreren flere på én gang, hvilket ikke er så effektivt.
  3. Video lektioner. En god undervisningsmetode: download lektionen, se den flere gange og gør alt efter lærerens anbefalinger. Du bestemmer selv tidspunktet for undervisningen og tidspunktet for studiet af materialet.
  4. Spilvejledning (bog, hjemmeside, onlinemagasin osv.). En anden god måde at lære at spille synthesizer på. Vælg det materiale, du kan lide - og frem til de musikalske barrikader. Et stort plus er, at du altid kan gå tilbage og læse (se) det misforståede materiale igen og igen.
  5. Ved hjælp af en synthesizer "tutorial". På displayskærmen fortæller programmet dig, hvilke taster du skal trykke på med hvilken hånd og fingre. Denne metode er mere som at trække. Du vil uden tvivl have reflekser a la "Pavlovs hund", men dette vil ikke hjælpe dig med at komme langt med at udføre færdigheder på synthesizeren.

Det er selvfølgelig umuligt at lære alt om, hvordan man lærer at spille synthesizer på én gang. Men vi hjalp med at løse de problemer, som alle begyndere står over for.


Få 6 gratis lektioner:
Udforske musikalsk notation du kan her:

lære at spille synthesizer tutorial

Kunne du tænke dig at lære at spille nogen af ​​dine yndlingssange på synthesizeren? Dette kan læres på kun 6 små videolektioner med en samlet varighed på 25 minutter. Tror du ikke? Faktisk er alt meget enkelt. Enhver komposition består altid af akkorder - moderne, klassisk, jazz. Det betyder slet ikke noget, de består alle af akkorder, hvilket betyder, at det er nok at forklare dig grundlæggende akkorder og du kan roligt spille enhver sang. Så enkelt er det! Træningen er så enkel, at selv et barn kan klare det. I den sidste lektion vil vi detaljeret analysere 6 moderne sange, der med garanti vil give dig selvtillid og give dig grundlaget for at komme videre mod din drøm. OPMÆRKSOMHED! Dette er ikke undervist i musikskolen. For at få alle videotimerne skal du klikke på knappen "GO TO SITE" i selve videoen eller følge linket i beskrivelsen Vi ses i klassen!

Denne video findes med følgende nøgleord:
klaverlæring, klaverlæring, synthesizerlæring, lære at spille klaver, lære at spille klaver, lære at spille synthesizer, lære at spille synthesizer-video, spille klaverlæring, klaverundervisningsmetoder, lære børn at spille klaver, lære at spille klaver, lære at spille klaver fra bunden, lære at spille synthesizer video, online træning klaver,klaver online med læring,synthesizertræning for begyndere,klavervideotræning,synthesizer til begyndertræning,voksne lærer at spille klaver,klavertræningsprogram,lære at spille klaver online,synthesizertræning for børn,synthesizer til undervisning af et barn , gratis træning på synthesizer, hvordan man vælger en synthesizer til træning, køb en synthesizer til træning, programmer til træning på synthesizer, gratis træning i at spille synthesizer, et klavertræningsprogram, noder til klavertræning, hvilken synthesizer man skal købe til uddannelse, grundskoleuddannelse klaver, sange på synthesizer-træning, klavertræning for begyndere, læringsnoter vedr synthesizer, den bedste synthesizer til læring, undervisning i noder på klaver, programmet til at lære at spille klaver,

Mange mennesker tror, ​​at det at spille synthesizer ikke er meget anderledes og er inden for magten for enhver, der nogensinde har mødt klaveret. Men det er desværre, eller måske heldigvis, ikke tilfældet. Synthesizeren har mange gode funktioner fra klassiske instrumenter. Selvom det, på trods af det større antal muligheder, stadig er nemmere at spille synthesizer end at spille klaver. Dette betyder ikke, at teknologierne til dette musikinstrument vil gøre alt for dig, og du vil kun nyde forskellige melodier, men de vil helt sikkert forenkle din opgave.

Hvad er specielt ved synthesizeren?

For mange spillere kan det være svært at spille med venstre hånd og endnu mere med begge hænder på synthesizeren på samme tid. Ikke alle kan kombinere en leadmelodi med et akkompagnement, og næsten alle synthesizere har en autoakkompagnementsfunktion, som i høj grad forenkler indlæringsprocessen og giver dig mulighed for at være mere opmærksom på melodien. Og lær noterne basnøgle, som næsten altid bruges i akkompagnement, er ikke en nem opgave.

Så ved hjælp af synthesizerens avancerede muligheder bliver læreprocessen meget nemmere og hurtigere, og der er færre krav til eleven.

Klaverlæring er en avanceret version af spillet, der mangler hjælp fra effekter, modes og alle de forskellige synth-funktioner. Den eneste dekoration af spillet kan være en pedal, der vil tilføje lysstyrke og volumen til lyden.

Grundlæggende krav til den studerende:

  1. Rytme . Uanset hvor meget synthesizerens muligheder forenkler spillet, er det usandsynligt, at det lykkes uden en følelse af rytme. Men skynd dig ikke at bekymre dig og tjek, rytmen udvikler sig over tid, så bare rolig, hvis elevens melodi har sin egen rytme fra første gang.
  2. Kendskab til musik, til at begynde med i G-nøgle . At spille synthesizeren vil ikke være i stand til at undvære basnøgle. Men for begyndere musikere er fri leg med højre hånd og læsning af noder nok. G-nøgle det er ikke svært at huske, det inkluderer syv toner, som kan placeres i forskellige oktaver. Dette er værd at være opmærksom på, da spillet i hver oktav adskiller sig i lyd og skaber harmoni i spillet.
  3. Det er værd at udforske alle synthesizerens muligheder , effekter, akkompagnement mv. Dette vil i høj grad lette at lære at spille synthesizeren fra bunden.
  4. Med venstre hånd skal du lære, hvordan du præcist rammer synthesizerens tangenter . Det vil sige, tryk på akkorderne uden at ramme tonerne. Det kan være flere akkorder for hele stykket, takket være autoakkompagnement, men de skal være rene.

Værktøjets vigtigste funktioner og muligheder

Hvert instrument har en "timbre palette". Du skal selv lytte til alle mulighederne og lave associationer til hver enkelt. Måske minder denne lyd dig strengeinstrument eller et brass band, og måske en percussion lyd. Normalt er alle klangfarver nummereret, men det vil være lettere at vælge de lyseste og huske dem.

2. Autoakkompagnement.

Du har allerede mødt denne funktion ovenfor. Takket være denne effekt kan du spille synthesizeren i forskellige genrer og stilarter. Tilføjer dimension til lyden.

3. Optagelse.

Denne knap giver mulighed for ikke kun at lytte til dit spil og drage konklusioner, men også at kombinere optagelsen med spillet på synthesizeren. Den dobbelte stemmeeffekt lyder meget interessant.

Fingersætning

Dette afsnit kan virke ligegyldigt for dig, men det er det absolut ikke. Fingerplacering under leg
synthesizer er meget vigtig. At spille med en finger er i det mindste ubelejligt, og sådan et spil ser ikke attraktivt ud.

Beregningen af ​​fingrene begynder med tommelfingeren (1) og slutter med lillefingeren (5).

Fingersætninger er skrevet i mange toner, hvilket vil lette opgaven, når du spiller synthesizeren. Hvis ikke, så er der ingen klare regler i brugen af ​​fingre, følg spillets æstetik og bekvemmelighed. Det hele afhænger af dine fingre og hænder, så fingersætningen er ret personlig, men det er stadig værd at følge rådene fra de professionelle. Og glem ikke at overvåge tilstanden af ​​hånden. Skødesløse og afslappede fingre vil næppe være i stand til at gengive en smuk melodi.

Akkorder og arpeggios

Akkorder - samtidig tryk på tre tangenter på synthesizeren. Denne færdighed vil kræve en vis indsats. Du skal ramme tangenterne rent, uden at fange ekstra toner, som kan ødelægge hele lyden.

Arpeggio - skiftevis at trykke toner fra en akkord. Med andre ord en knækket akkord. Det er meget nemmere at spille arpeggios på en synthesizer separat end på samme tid. Men i processen med at spille, når du samtidig skal føre hovedmelodien i din højre hånd, vil du forstå, at det stadig er nemmere at trykke på en akkord samtidig.

Læser fra et ark

Vigtigt er evnen til at læse musik fra et ark og afspille det med det samme. Dette kræver kendskab til noder og orientering i oktaver og tangenter. Du bliver meget hurtigt træt af at lære flere værker udenad, og du beslutter dig for at øge repertoiret. Det er her, du har brug for synelæsning.

Video tutorial spil

Visuel hukommelse og afspilning af synthesizer fra videolektioner er velegnet til musikere, der begynder fra bunden og ikke kender tonerne. Sådan et spil vil ikke give dig udvikling i musikalske bestræbelser; og du vil ikke lære nogen nyttige færdigheder fra sådan et spil på synthesizeren, men dette vil hjælpe med at udvide dit repertoire, hvilket også er vigtigt. Nogle gange vil du bare nyde fremførelsen af ​​en populær melodi, selvom du ikke kender tonerne, og i sådanne situationer er videolektioner uundværlige.

Brug af effekter på synthesizeren

Med forskellige effekter kan du skabe musik i enhver genre, stil og rytme. Det vigtigste er at forstå alle knapperne på din synthesizer, for der er ingen unødvendige knapper på instrumentet. Det giver mange spillemuligheder, inklusiv endda "selvspil", det vil sige, at du blot skal trykke på et par taster, og instrumentet vil selv vælge melodi, akkorder og en interessant slutning.

Resultat

Disse tips hjælper dig med at lære, hvordan du spiller synthesizeren fra bunden på egen hånd. Stræb, prøv, spil og få mest muligt ud af dit instrument. Efter at have overvundet "novice"-stadiet, vil du kunne lide og musikalsk udvikling vil begynde at blive nemmere. Det vigtigste og sværeste er at starte og flittigt opnå indledende færdigheder, og jo længere du går, jo mere behageligt er det.

© 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier