Somerset forfatter. Somerset Maugham: forfatter og spion

hjem / Elsker

Somerset Maugham var en kendt engelsk romanforfatter fra 1930'erne og en agent for britisk efterretningstjeneste. Født og døde i Frankrig. Han levede et pulserende langt liv og døde som 91-årig. Leveår - 1874-1965. Somerset Maughams far var advokat ved den britiske ambassade i Frankrig, takket være hvilken forfatteren automatisk modtog fransk statsborgerskab, da han blev født i Paris.

Som 8-årig mistede Somerset sin mor, og som 10-årig mistede han sin far, hvorefter han blev sendt for at blive opdraget hos slægtninge i byen Whitstable. Da bedstefaren til Somerset Maugham, såvel som hans far, var engageret i retspraksis og var den mest berømte advokat på det tidspunkt, forudsagde hans forældre en karriere inden for samme felt for forfatteren. Men deres forventninger blev ikke indfriet.

Somerset, efter at have afsluttet gymnasiet i Canterbury, gik ind på University of Heidelberg, hvor han studerede videnskaber som filosofi og litteratur. Efter at forfatteren studerede på lægeskolen på hospitalet St. Thomas i London. Somerset skrev sit første manuskript, mens han stadig studerede på universitetet i Heidelberg. Det var en biografi om komponisten Meyerbeer, men da den ikke blev udgivet, blev den brændt af forfatteren.

Som homoseksuel giftede Maugham sig i maj 1917 med dekoratøren Siri Welcom, med hvem de fik datteren Mary Elizabeth Maugham. Ægteskabet lykkedes ikke, i 1929 blev parret skilt. I sin alderdom indrømmede Somerset: "Min største fejl var, at jeg forestillede mig tre fjerdedele normal og kun en fjerdedel homoseksuel, mens det i virkeligheden var omvendt."

I 1987 skrev Somerset Maugham den første roman, Lisa of Lambeth. men succes kom til ham først i 1907 efter udgivelsen af skuespillet "Lady Frederick". Som spion var Somerset Maugham agent for den britiske efterretningstjeneste og udførte spionage i Rusland. Men han opfyldte ikke sin mission. Forfatteren fortæller om denne livserfaring i sit værk "Ashenden" ("British Agent", skrevet i 1928. Somerset Maugham besøgte Malaysia, Kina, USA. Nye lande inspirerede ham til at skabe forskellige kreative værker. Hvordan dramatikeren Somerset Maugham skrev mange skuespil ...

Nogle af hans bedste værker er skuespillet "Cirklen", skrevet i 1921; "Shepi" - 1933; romanen "Tærter og øl" -1930; "Teater" - 1937 og mange andre værker. Somerset Maughams biografi blev præsenteret i denne tekst. Selvfølgelig var ikke alle fuldt dækket livssituationer af denne lyseste figur, men hovedstadierne reflekteres, hvilket gør det muligt at komponere et bestemt billede af denne person.

I 1947 godkendte forfatteren Somerset Maugham Award, som blev tildelt de bedste engelske forfattere under femogtredive år.

Maugham opgav at rejse, da han følte, at de ikke havde mere at give ham. "Jeg havde ingen steder at ændre mig yderligere. Kulturens arrogance fløj fra mig. Jeg accepterede verden, som den er. Jeg lærte at være tolerant. Jeg ønskede frihed for mig selv og var klar til at give den til andre." Efter 1948 forlod Maugham drama og fiktion og skrev essays, hovedsageligt om litterære temaer.

Den sidste livstidsudgivelse af Maughams værk, selvbiografiske noter Et tilbageblik, trykt i efteråret 1962 på siderne af Londons Sunday Express.

Somerset Maugham døde den 15. december 1965 i en alder af 92 i den franske by Saint-Jean-Cap-Ferrat, nær Nice, af lungebetændelse. Ifølge fransk lov skulle patienter, der døde på hospitalet, gennemgå en obduktion, men forfatteren blev taget hjem, og den 16. december blev det officielt offentliggjort, at han var død i hjemmet, i sin villa, som blev hans sidste tilflugtssted. Forfatteren har ikke en grav som sådan, da hans aske blev spredt under muren på Maugham Library på Royal School i Canterbury.

Interessante fakta:
- Maugham satte altid skrivebord mod en blank væg, så intet distraherer fra arbejdet. Han arbejdede i tre til fire timer om morgenen og opfyldte sin egen tildelte norm på 1000-1500 ord.
- Døende, sagde han: "At dø er en kedelig og glædesløs forretning. Mit råd til dig er aldrig at gøre dette."
"Før jeg skriver en ny roman, genlæser jeg altid Candida, så jeg senere ubevidst ligestille mig selv i denne standard af klarhed, ynde og vid."
- Maugham om bogen "Burden of Human Passions": "Min bog er ikke en selvbiografi, men en selvbiografisk roman, hvor fakta er stramt blandet med fiktion; Jeg oplevede selv de følelser, der er beskrevet i det, men ikke alle episoderne skete, som de blev fortalt, og de blev delvist ikke taget fra mit liv, men fra livet hos mennesker, jeg kender godt."
- "Jeg ville slet ikke gå for at se mine stykker, hverken på premiereaftenen eller på nogen anden aften, hvis jeg ikke fandt det nødvendigt at tjekke deres effekt på offentligheden for at lære af dette, hvordan man skriver dem."

Forfatter.

"For at opnå succes, som min erfaring fortæller mig, er der kun én måde - ved at fortælle sandheden, som du forstår det, om det, du ved med sikkerhed ... Fantasi vil hjælpe en forfatter til at samle et vigtigt eller smukt mønster fra forskelligartet fakta. Det vil hjælpe at se helheden bag det særlige ... Men hvis en forfatter ikke ser essensen af tingene korrekt, så vil fantasien kun forværre hans fejl, og korrekt kan han kun se, hvad han ved af personlig erfaring." S. Moeham

Skæbnen bestemte, at Somerset Maugham levede i halvfems år, og i slutningen af sit liv kom forfatteren til den konklusion, at han altid levede i fremtiden. Maughams kreative levetid er imponerende: Han startede sin rejse på det tidspunkt, hvor de sene victorianere - Hardy, Kipling og Wilde - blev mere fremtrædende, og han afsluttede den, da nye stjerner - Golding, Murdoch, Fowles og Spark - blev tændt i den litterære horisont. Og på hvert et tidspunkt i den hurtigt skiftende historiske tid forblev Maugham en moderne forfatter.

I sine værker forstod Maugham problemerne med en universel og generel filosofisk plan, han var overraskende følsom over for den tragiske begyndelse, der var karakteristisk for begivenhederne i det 20. århundrede, såvel som for det skjulte drama af karakterer og menneskelige relationer. Samtidig blev han ofte bebreidet for passivitet og kynisme, hvortil Maugham selv efter sin ungdoms idol, Maupassant, svarede: ”Jeg bliver uden tvivl betragtet som et af de mest ligegyldige mennesker i verden. Jeg er skeptiker, det er ikke det samme, skeptiker, for det har jeg gode øjne... Mine øjne siger til mit hjerte: skjul, gamle, du er sjov. Og hjertet gemmer sig."

William Somerset Maugham blev født den 25. januar 1874, søn af en arvelig advokat, der tjente på den britiske ambassade i Paris. Maughams barndom, tilbragt i Frankrig, forløb i en atmosfære af velvilje, kærlig omsorg og øm kærlighed til sin mor, og barndomsindtryk afgjorde meget i hans senere liv.

Som englænder talte Maugham mest fransk, indtil han var ti. Han tog også eksamen fra folkeskolen i Frankrig, og hans klassekammerater grinede senere af hans engelsk i lang tid, da han vendte tilbage til England. "Jeg skammede mig over englænderne," indrømmede Maugham. Han var otte år gammel, da hans mor døde, og som tiåring mistede Maugham sin far. Det skete, da et hus stod færdigt i udkanten af Paris, hvor hans familie skulle bo. Men familien var det ikke længere - Somersets ældre brødre studerede i Cambridge og forberedte sig på at blive advokater, og Willie blev sendt til England under præstens onkel Henry Maughams varetægt. I hans præsthus og bestået skoleår Maugham, der voksede op ensom og tilbagetrukket, følte sig som en outsider i skolen og var meget anderledes end de drenge, der voksede op i England, som lo af Maughams stammen og hans måde at tale engelsk på. Han var ude af stand til at overvinde sin smertefulde generthed. "Jeg vil aldrig glemme lidelserne i disse år," sagde Maugham, der undgik minder fra sin barndom. Han bevarede altid en konstant årvågenhed, en frygt for at blive ydmyget og udviklede den vane at observere alt fra en vis afstand.

Bøger og en afhængighed af læsning hjalp Maugham til at gemme sig fra miljøet. Willie levede i en verden af bøger, blandt hvilke hans favoritter var fortællingerne om Tusind og én nat, Carrolls Alice i Eventyrland, Scotts Waverly og Kaptajn Marriets eventyrromaner. Maugham var god til at tegne, elskede musik og kunne søge en plads på Cambridge, men det var han ikke dybt interesseret i. Han har gode minder om sin lærer Thomas Field, som Maugham senere beskrev under navnet Tom Perkins i romanen "The Burden of Human Passions." Men glæden ved at interagere med Field kunne ikke opveje, hvad Maugham skulle lære i klasseværelserne og sovesalene på drengenes kostskole.

Hans nevøs helbredstilstand, der voksede op som et sygt barn, tvang værgen til at sende Maugham først til det sydlige Frankrig og derefter til Tyskland til Heidelberg. Denne tur afgjorde meget i den unge mands liv og synspunkter. Universitetet i Heidelberg var på det tidspunkt et arnested for kultur og fri tanke. Cuno Fischer betændte sindene med foredrag om Descartes, Spinoza, Schopenhauer; Wagners musik var fantastisk, hans teori om musikdrama åbnede op for ukendte afstande, Ibsens stykker, oversat til tysk og iscenesat på scenen, begejstrede, brød de etablerede ideer. På universitetet følte Maugham sit kald, men i en respektabel familie blev stillingen som professionel forfatter anset for tvivlsom, hans tre ældre brødre var allerede advokater, og Maugham besluttede at blive læge. I efteråret 1892 vendte han tilbage til England og begyndte på medicinstudiet på St. Thomas's Hospital i Lambeth, det fattigste område i London. Maugham huskede senere: „I de år, hvor jeg var involveret i medicin, studerede jeg systematisk engelsk, fransk, italiensk og latinsk litteratur. Jeg har læst mange bøger om historie, nogle om filosofi og selvfølgelig om naturvidenskab og medicin."

Den lægepraksis, der begyndte på hans tredje år, interesserede ham pludselig. Og tre års hårdt arbejde på hospitalsafdelingerne i et af Londons fattigste distrikter hjalp Maugham til at forstå menneskets natur meget dybere end de bøger, han havde læst tidligere. Og Somerset konkluderede: "Jeg ved det ikke bedste skole for en forfatter end at være læge." "I løbet af disse tre år," skrev Maugham i sin selvbiografiske bog, Summing Up, "har jeg været vidne til alle de følelser, som en person er i stand til. Det tændte mit instinkt som dramatiker, begejstrede forfatteren i mig ... jeg så folk dø. Jeg så, hvordan de udholdt smerten. Så hvordan håb, frygt, lettelse så ud; så de sorte skygger, som fortvivlelsen lægger på ansigter; så mod og udholdenhed."

Medicinundervisningen påvirkede de særlige kendetegn ved Maughams kreative måde. Ligesom andre medicinske forfattere Sinclair Lewis og John O "Hara var hans prosa fri for overdrivelse. Det barske regime - fra ni til seks på hospitalet - efterlod Maugham kun at studere litteratur om de aftener, som Somerset brugte på at læse bøger, og stadig lærte at skrive. Han oversatte Ibsens "Spøgelser", stræbte efter at lære dramatikerens teknik, skrev skuespil og noveller. Manuskripterne til to historier Maugham sendte til forlaget Fisher Unwin, og en af dem fik en positiv anmeldelse af E. Garnett, en velkendt autoritet i litterære kredse. Garnett rådgav det ukendte, forfatteren fortsatte med at skrive, og udgiveren svarede: Vi behøver ikke historier, men en roman. Efter at have læst Unwins svar, gik Maugham straks i gang med at skabe "Lisa of Lambeth." september 1897 udkom denne roman.

"Da jeg begyndte at arbejde på Lisa of Lambeth, prøvede jeg at skrive det, som jeg troede, at Maupassant skulle have gjort det," indrømmede Maugham senere. Bogen blev født ikke under indflydelse af litterære billeder, men virkelige indtryk af forfatteren. Maugham forsøgte med maksimal nøjagtighed at gengive Lambeths liv og skikke, i de ildevarslende kroge, som ikke enhver politimand turde kigge på, og hvor den sorte kuffert fra en fødselslæge fungerede som pas og sikkerhedscertifikat for Maugham.

Forud for Maughams romans fremkomst kom en skandale forårsaget af T. Hardys roman "Jude the Obscure", udgivet i 1896. Gløden hos kritikere, der beskyldte Hardy for naturalisme, var fuldstændig udtømt, og Maughams debut var forholdsvis rolig. Desuden var den tragiske historie om en pige, fortalt med barsk sandfærdighed og uden en skygge af nogen sentimentalitet, en succes hos læserne. Og snart ventede stor succes for nybegynderforfatteren på det teatralske område.

Først blev hans enakter afvist, men i 1902 blev et af dem - "Marriages are made in heaven" - sat op i Berlin. I England kom det aldrig til sin produktion, selvom Maugham udgav stykket i det lille magasin "Adventure". Maughams virkelig succesrige karriere som dramatiker begyndte med komedien Lady Frederick, opført i 1903 og også instrueret af Court-Tietre i 1907. I sæsonen 1908 var fire af Maughams skuespil allerede opført i London. I "Punch" optrådte en tegneserie af Bernard Partridge, som skildrede Shakespeare, der sygner af misundelse foran plakaterne med forfatterens navn. Sammen med underholdende komedier skabte Maugham i førkrigsårene skarpe kritiske skuespil: "Cream of Society", "Smith" og "Promised Land", hvor temaerne social ulighed, hykleri og korruption blandt repræsentanter for de højeste lag af magten blev hævet. Maugham skrev om sit erhverv som dramatiker: "Jeg ville aldrig gå for at se mine stykker, hverken på premiereaftenen eller på nogen anden aften, hvis jeg ikke fandt det nødvendigt at kontrollere deres effekt på offentligheden for at lære at skrive dem."

Maugham mindede om, at reaktionerne på hans skuespil var blandede: "Offentlige aviser roste stykkerne for deres vid, munterhed og scenetilstedeværelse, men skældte dem ud for deres kynisme; mere seriøse kritikere var nådesløse over for dem. De kaldte dem billige, vulgære, fortalte mig, at jeg solgte min sjæl til Mamon. Og intelligentsiaen, som tidligere betragtede mig som deres beskedne, men respekterede medlem, vendte mig ikke kun ryggen, hvilket ville have været slemt nok, men kastede mig i helvedes afgrund som en ny Lucifer." På tærsklen til Første Verdenskrig blev hans skuespil med succes opført i teatre i London og i udlandet. Men krigen ændrede Maughams liv. Han blev indkaldt til hæren og tjente først i lægebataljonen og sluttede sig derefter til den britiske efterretningstjeneste. Da han udførte hendes opgaver, tilbragte han et år i Schweiz og blev derefter sendt af personalet fra Efterretningstjenesten på en hemmelig mission til Rusland. Først opfattede Maugham denne form for aktivitet, som Kiplings Kim, som deltagelse i det "store spil", men senere, da han talte om denne fase af sit liv, kaldte han spionage ikke kun beskidt, men også kedeligt arbejde. Formålet med hans ophold i Petrograd, hvor han ankom i august 1917 gennem Vladivostok, var at forhindre Rusland i at trække sig ud af krigen. Møderne med Kerensky skuffede Maugham dybt. Den russiske premierminister imponerede ham som en ubetydelig og ubeslutsom person. Af alle de russiske politikere, som han havde mulighed for at tale med, fremhævede Maugham kun Savinkov som en stor og fremragende person. Efter at have modtaget en hemmelig opgave fra Kerensky til Lloyd George rejste Maugham til London den 18. oktober, men en uge senere begyndte en revolution i Rusland, og hans mission mistede sin mening. Men Maugham fortrød ikke sin fiasko, drillede senere den uheldige agent om hans skæbne og var skæbnen taknemmelig for det "russiske eventyr." Maugham skrev om Rusland: "Endeløse samtaler, hvor handling var påkrævet; udsving; apati fører en direkte vej til katastrofe; pompøse erklæringer, uoprigtighed og sløvhed, som jeg så overalt - alt dette skubbede mig væk fra Rusland og russerne." Men han var glad for at besøge landet, hvor Anna Karenina og Forbrydelse og Straf blev skrevet, og at opdage Tjekhov. Senere sagde han: "Da den engelske intelligentsia blev revet med af Rusland, huskede jeg, at Cato begyndte at studere græsk sprog som firs år gammel og tog russisk. Men på det tidspunkt var min ungdommelige glød aftaget; Jeg lærte at læse Tjekhovs skuespil, men jeg kom ikke længere end det, og det lille, jeg vidste dengang, var for længst glemt."

Tiden mellem de to verdenskrige var fyldt med intens forfatterskab og rejser for Maugham. Han tilbragte to år på et tuberkulosesanatorium, som gav ham uudtømmeligt nyt stof til kreativitet, og senere optrådte han i flere kvaliteter på én gang: som romanforfatter, dramatiker, novelleforfatter, essayist og essayist. Og hans komedier og dramaer begyndte at konkurrere på scenen med skuespil af Bernard Shaw selv. Maugham havde et rigtigt "sceneinstinkt". At skrive skuespil kom til ham med overraskende lethed. De var fulde af vinderroller, oprindeligt konstruerede, dialogerne i dem var altid perfektionerede og vittige.

I efterkrigstiden skete der væsentlige ændringer i Maughams drama. I komedien "Circle", skrevet af ham i 1921, fik Maugham en skarp kritik af umoral. overklasse... Tragedien om den "tabte generation" blev afsløret for ham i stykket "Det ukendte". Også atmosfæren fra de "stormfulde trediver", en dyb økonomisk krise, den voksende trussel fra fascismen og en ny verdenskrig bestemte den sociale lyd i hans seneste skuespil "For Special Merit" og "Sheppie".

Senere skrev Maugham romanerne "Burden of Human Passions", "The Moon and a Penny", "Tærter og øl eller skelet i skabet." Deres filmatisering bragte forfatteren bred berømmelse, og den selvbiografiske roman "Burden of Human Passions" blev anerkendt af kritikere og læsere som forfatterens bedste præstation. Skrevet i tråd med den traditionelle "opdragelsesroman" blev han kendetegnet ved en forbløffende åbenhed og yderste oprigtighed i at afsløre sjælens drama. Theodore Dreiser var fascineret af romanen og kaldte Maugham for en "stor kunstner", og bogen, han skrev, "skabelsen af et geni", og sammenlignede den med en Beethovens symfoni. Maugham skrev om The Burden of Human Passions: “Min bog er ikke en selvbiografi, men en selvbiografisk roman, hvor fakta er tæt blandet med fiktion; Jeg oplevede selv de følelser, der er beskrevet i det, men ikke alle episoderne skete, som de blev fortalt, og de blev delvist ikke taget fra mit liv, men fra livet hos mennesker, jeg kender godt."

Et andet paradoks ved Maugham er hans personlige liv. Maugham var biseksuel. Tjenesten fra en speciel agent bragte ham til USA, hvor forfatteren mødte en mand, den kærlighed han bar gennem hele sit liv. Denne mand var Frederick Gerald Haxton, en amerikaner født i San Francisco, men opvokset i England, som senere blev Maughams personlige sekretær og elsker. Forfatteren Beverly Nicole, en af Maughams venner, vidnede: "Maugham var ikke en 'ren' homoseksuel. Han havde selvfølgelig kærlighedsforhold til kvinder; og der var ingen tegn på feminin adfærd eller feminine manerer." Og Maugham skrev selv: "Lad dem, der kan lide mig, acceptere mig, som jeg er, og resten acceptere slet ikke." Maugham havde mange kærlighedsforhold til kendte kvinder – især med den berømte feminist og redaktør af magasinet Free Woman Violet Hunt, og med Sasha Kropotkina, datter af den berømte russiske anarkist Pyotr Kropotkin, som levede i eksil i London. Imidlertid spillede kun to kvinder en vigtig rolle i Maughams liv. Den første var datter af den berømte dramatiker Ethelvin Jones, bedre kendt som Sue Jones. Maugham elskede hende meget, kaldte hende Rosie, og det var under dette navn, hun kom ind som en af karaktererne i hans roman "Tærter og øl". Da Maugham mødte hende, blev hun for nylig skilt fra sin mand og var en populær skuespillerinde. Først ville han ikke gifte sig med hende, og da han friede til hende, var han lamslået - hun nægtede ham. Det viste sig, at Sue allerede var gravid med en anden mand, som hun snart giftede sig med.

En anden kvinde af forfatteren var Cyri Barnardo Wellcam, som Maugham havde mødt i 1911. Hendes far var kendt for at stifte et netværk af krisecentre for hjemløse børn, og Sairee havde selv en historie med mislykket familieliv. I et stykke tid var Sairee og Maugham uadskillelige, de havde en datter, som de kaldte Elizabeth, men Sairees mand fandt ud af hendes forhold til Maugham og søgte skilsmisse. Sairee forsøgte selvmord, men overlevede, og da Sairee blev skilt, giftede Maugham sig med hende. Men snart ændrede Maughams følelser for sin kone sig. I et af sine breve skrev han: "Jeg giftede mig med dig, fordi jeg troede, det var det eneste, jeg kan gøre for dig og for Elizabeth, for at give dig lykke og tryghed. Jeg giftede mig ikke med dig, fordi jeg elskede dig så højt, og du ved godt om det." Snart begyndte Maugham og Sairee at bo hver for sig, og et par år senere ansøgte Sairee om skilsmisse efter at have modtaget den i 1929. Maugham skrev: "Jeg har elsket mange kvinder, men har aldrig oplevet lyksaligheden ved gensidig kærlighed."

I midten af trediverne erhvervede Maugham Villa Cap-Ferrat på den franske riviera, som blev hjem for resten af forfatterens liv og en af de store litterære og sociale saloner. Winston Churchill og HG Wells besøgte forfatteren, og der kom af og til sovjetiske forfattere. Hans arbejde blev ved med at blive genopfyldt med skuespil, historier, romaner, essays og rejsebøger. I 1940 var Somerset Maugham blevet en af de mest berømte og velhavende forfattere af engelsk skønlitteratur. Maugham lagde ikke skjul på, at han skriver "ikke for penges skyld, men for at slippe af med de ideer, karakterer, typer, der forfølger hans fantasi, men på samme tid overhovedet ikke protesterer mod kreativitet giver ham blandt andet mulighed for at skrive, hvad han vil og være sin egen herre."

Anden Verdenskrig fandt Maugham i Frankrig. På instruktioner fra det engelske informationsministerium studerede han franskmændenes stemning, tilbragte mere end en måned på Maginot-linjen, besøgte krigsskibe i Toulon. Han var overbevist om, at Frankrig ville opfylde sin pligt og ville kæmpe til det sidste. Hans rapportering om dette dannede bogen France at War, udgivet i 1940. Tre måneder efter løsladelsen faldt Frankrig, og Maugham, efter at have erfaret, at nazisterne havde skrevet hans navn på sortlisterne, nåede næppe England på en kulpram og rejste senere til USA, hvor han boede indtil slutningen af krig. Maugham tilbragte det meste af Anden Verdenskrig i Hollywood, hvor han arbejdede på manuskripter, ændrede dem og senere boede i syd.

Efter at have taget fejl i sin prognose om Frankrigs evne til at kæmpe tilbage mod Hitler, kompenserede Maugham for det i The Very Personal med en gribende analyse af situationen, der førte til nederlag. Han skrev, at den franske regering og det velstående bourgeoisi og aristokrati bag den var mere bange for russisk bolsjevisme end for tysk invasion. Kampvognene blev holdt ikke på Maginot-linjen, men bagved i tilfælde af et oprør fra deres egne arbejdere, korruption tærede på samfundet, og forfaldsånden tog hæren i besiddelse.

I 1944 udkom Maughams roman "The Edge of a Razor", og hans kollega og elsker Gerald Haxton døde, hvorefter Maugham flyttede til England, og derefter i 1946 - til sin ruinerede villa i Frankrig. Romanen "Razor's Edge" var finalen for Maugham i alle henseender. Hans idé blev udklækket i lang tid, og plottet blev sammenfattet i historien "The Fall of Edward Barnard" tilbage i 1921. Da han blev spurgt, hvor meget han skrev denne bog, svarede Maugham: "Hele mit liv." Faktisk var romanen kulminationen på hans overvejelser om meningen med livet.

Efterkrigstidens årti var lige så givende for forfatteren. Maugham vendte sig først til genren af den historiske roman. I bøgerne Dengang og nu og Catalina blev fortiden præsenteret for læserne som en lektion i modernitet. Maugham reflekterede i dem om magt og dens indvirkning på mennesket, om herskeres politik og om patriotisme. Disse sidste romaner blev skrevet på en for ham ny måde og var dybt tragiske.

Efter tabet af Haxton fornyede Maugham sit intime forhold til Alan Searle, en ung mand fra Londons slumkvarterer, som han mødte i 1928, da han arbejdede for en velgørenhedsorganisation på hospitalet. Alan blev den nye sekretær for forfatteren, forgudet Maugham, som officielt adopterede ham, og fratog hans datter Elizabeth arveretten, efter at have lært, at hun ville begrænse hans ejendomsrettigheder gennem domstolene. Senere opnåede Elizabeth gennem domstolen stadig anerkendelse af sin ret til arv, og Maughams adoption af Searle blev ugyldig.

I 1947 godkendte forfatteren Somerset Maugham Award, som blev tildelt de bedste engelske forfattere under femogtredive år. Efter at have nået den alder, hvor behovet for at være kritisk over for sine omgivelser begynder at sejre, helligede Maugham sig udelukkende til essayskrivning. I 1948 udkom hans bog Great Writers and Their Novels, hvis helte var Fielding og Jane Austen, Stendhal og Balzac, Dickens og Emily Bronte, Melville og Flaubert, Tolstoy og Dostojevskij, som fulgte Maugham i livet. Blandt de seks essays, der dannede samlingen Mood Shifting, vakte erindringer fra romanforfattere, som han kendte godt - H. James, H. Wells og A. Bennett, opmærksomhed, såvel som artiklen "The Decline and Destruction of a Detective."

Maughams sidste bog, Points of View, udgivet i 1958, indeholdt et langt essay om en novelle, som han blev en anerkendt mester i førkrigsårene. I sine senere år kom Maugham til den konklusion, at en forfatter er mere end en historiefortæller. Der var engang, hvor han gerne gentog efter Wilde, at kunstens formål er at give fornøjelse, at morskab er en uundværlig og hovedbetingelse for succes. Nu præciserede han, at han ved at underholde ikke forstår, hvad der morer, men hvad der vækker interesse: "Jo mere intellektuel morskab en roman tilbyder, jo bedre er den."

Den 15. december 1965 døde Somerset Maugham i en alder af 92 i den franske by Saint-Jean-Cap-Ferrat af lungebetændelse. Hans aske blev spredt under muren på Maugham Library på Royal School i Canterbury.

Maugham sagde selv det bedste om sit liv: "For min egen fornøjelse, for underholdning og for at tilfredsstille det, der føltes som et organisk behov, byggede jeg mit liv efter en plan - med en begyndelse, midte og slutning, såvel som fra dem, jeg mødtes der. og her byggede jeg et teaterstykke, en roman eller en historie."

Teksten er udarbejdet af Tatiana Khalina ( halimoshka )

Brugte materialer:

Materialer på webstedet "Wikipedia"

William Somerset Maugham: The Facets of Talent af G. E. Ionkis

Materialer på webstedet www.modernlib.ru

Materialer på webstedet www.bookmix.ru

Prosa

Liza af Lambeth (1897)
The Making of a Saint (1898)
"Landmarks" (Orientations, 1899)
Helten (1901)
Mrs Craddock (1902)
The Merry-go-round (1904)
Den hellige jomfrus land: skitser og indtryk i Andalusien (1905)
Biskoppens forklæde (1906)
The Explorer (1908)
The Magician (1908)
Of Human Bondage (1915; russisk oversættelse 1959)
Månen og Sixpence (1919; russisk oversættelse 1927, 1960)
The Tresming of a Leaf (1921)
På en kinesisk skærm (1922)
Det malede slør (1925)
Casuarina-træet (1926)
The Letter (Stories of Crime) (1930)
Ashenden, eller den britiske agent (1928). Romaner
The Gentleman In The Parlour: A Record of a Journey From Rangoon to Haiphong (1930)
Kager og øl: eller skelettet i skabet, 1930
Bogtasken (1932)
Det smalle hjørne (1932)
Ah King (1933)
Dommersædet (1934)
Don Fernando (1935)
Cosmopolitans (Very Short Stories, 1936)
Min sydhavsø (1936)
"Teater" (Teater, 1937)
The Summing Up (1938, russisk oversættelse 1957)
"Juleferie" (juleferie, 1939)
Prinsesse September og Nattergalen (1939)
Frankrig i krig (1940)
Bøger og dig (1940)
Blandingen som før (1940)
Up at the Villa (1941)
Strengt personlig (1941)
The Hour Before Dawn (1942)
The Unconquered (1944)
The Razor's Edge (1944)
"Dengang og nu. En roman om Niccolo Machiavelli "(dengang og nu, 1946)
Of Human Bondage - An Address (1946)
Creatures of Circumstance (1947)
Catalina (1948)
Kvartet (1948)
Store romanforfattere og deres romaner (1948)
En forfatters notesbog (1949)
Trio (1950)
The Writer's Point of View "(1951)
Encore (1952)
The Vagrant Mood (1952)
Den ædle spanier (1953)
Ti romaner og deres forfattere (1954)
Points of View (1958)
Purely For My Pleasure (1962)
Omstændighedens kraft ("Udvalgte noveller")
"Wreckage" (Flotsam og Jetsam, "Selected Short Stories")
Den kreative impuls ("Udvalgte noveller")
Dyd ("Udvalgte noveller")
Skatten ("Udvalgte noveller")
In a Strange Land ("Udvalgte noveller")
Konsulen ("Udvalgte noveller")
"Præcis et dusin" (Det runde dusin, "Udvalgte noveller")
Footprints in the Jungle, "Udvalgte noveller"
"En ven i nød"

Den engelske forfatter Somerset Maugham (1874-1965) blev født og døde i Frankrig.

Han var den yngste (sjette) søn af en advokat ved den britiske ambassade. Forældrene har specielt forberedt leveringen på ambassadens område, så barnet har juridisk grundlag for at blive betragtet som britisk statsborger. Fransk blev det første modersmål for Maugham. Somerset talte fransk i de første ti år af sit liv. Han mistede sine forældre i en alder af 10, hvorefter drengen blev sendt til England, hvor han boede i Whitstable i familien til sin onkel, en præst.

Det skete så, at ved sin ankomst til England, begyndte Maugham at stamme, og dette forblev livet ud.

”Jeg var lille af statur; hårdfør, men ikke stærk fysisk; Jeg stammede, var genert og ved dårligt helbred. Jeg havde ikke en forkærlighed for sport, som er så vigtig i briternes liv; og - hvad enten det er af en af disse grunde, eller fra fødslen - undgik jeg instinktivt mennesker, hvilket forhindrede mig i at komme overens med dem."

Uddannet fra Universitetet i Heidelberg, studerede derefter medicin i London i seks år. Han modtog sin doktorgrad i 1897, men forlod lægestudiet, efter at hans første romaner og skuespil fik succes.

I ti år boede og skrev Maugham i Paris. I 1897 udkom hans første roman, Lisa af Lambeth. I 1903 blev det første stykke "A Man of Honor" skrevet, og allerede i 1904 blev fire stykker af Maugham opført samtidigt på Londons scener.

Det egentlige gennembrud var den nærmest selvbiografiske roman "Burden of Human Passions" (1915), som betragtes som det bedste stykke Maugham.

Under Første Verdenskrig, forklædt som journalist, arbejdede Maugham for den britiske efterretningstjeneste i Rusland for at holde den ude af krigen. Fra august til november 1917 var han i Petrograd, mødtes flere gange med Alexander Kerensky, Boris Savinkov og andre politiske personer. Forlod Rusland via Sverige på grund af mislykket mission (oktoberrevolutionen).

Spejderens arbejde blev afspejlet i samlingen af 14 noveller "Ashenden, eller britisk agent".

Stamming og helbredsproblemer frarådes videre karriere i dette felt.

Maugham rejser med en ven til Østasien, Stillehavsøerne og Mexico.

I 1928 slog han sig ned i Frankrig.

Maugham fortsatte sin succesrige karriere som dramatiker og skrev skuespillene "Circle" (1921), "Sheppie" (1933). Romanerne The Moon and the Penny (1919), The Pies and Beer (1930), The Theatre (1937) og The Razor's Edge (1944) nød også succes.

Maugham mente, at ægte harmoni ligger i samfundets modsætninger, at det normale ikke rigtig er normen. " Hverdagen er det rigeste felt for en forfatter at udforske"- han erklærede i bogen" Opsummering "(1938).

Maughams popularitet i udlandet i trediverne var højere end i England. Han sagde engang: ”De fleste mennesker ser ikke noget, jeg kan se meget tydeligt foran min næse; store forfattere kan se igennem murstens væg... Mine øjne er ikke så opmærksomme."

I 1928 købte Maugham en villa i Cap Ferrat på den franske riviera. Denne villa blev forfatterens hjem for resten af hans liv, den spillede rollen som en af de store litterære og sociale saloner. Herbert Wells og Winston Churchill besøgte nogle gange forfatteren, og indimellem var også sovjetiske forfattere her. I 1940 var Somerset Maugham blevet en af de mest berømte og velhavende forfattere af engelsk skønlitteratur.

I 1944 udkom Maughams roman The Razor's Edge. Under Anden Verdenskrig var Maugham, der allerede var i tresserne, for det meste i USA. Han blev tvunget til at forlade Frankrig af besættelsen og optagelsen af Maughams navn på nazisternes sorte lister.

Forfatteren godkendte i 1947 Somerset Maugham Award, som blev tildelt de bedste engelske forfattere under 35 år.

Da Maugham følte, at der ikke var mere at vinde ved at rejse, opgav han at rejse:

Efter 1948 forlod Maugham fiktion og drama og skrev essays, hovedsageligt om litterære emner.

Den 15. december 1965 døde Somerset Maugham i en alder af 92 i den franske by Saint-Jean-Cap-Ferrat, nær Nice, af lungebetændelse. Døende sagde han:

"At dø er en kedelig og nedslående forretning. Mit råd til dig er aldrig at gøre dette." Forfatteren har ikke en grav som sådan, da hans aske blev spredt under muren på Maugham Library på Royal School i Canterbury.

Somerset Maugham var den mest populære prosaforfatter og dramatiker i 1930'erne - han skrev over 78 bøger og teatre opførte over 30 af hans skuespil. Derudover blev Maughams værker ofte og med succes filmatiseret.

Hvis vi taler om forfatterens personlige liv, var Somerset Maugham gift i lang tid med Siri Welcom, fra hvem han havde en datter, Mary Elizabeth. Parret blev senere skilt. På et tidspunkt var han forelsket i skuespillerinden Sue Jones, som han var klar til at gifte sig med igen. Maugham havde dog det længste forhold til amerikaneren Gerald Haxton, en drukkenbolt og ivrig gambler, som var hans sekretær.

I sin selvbiografi "Summing Up" (1938) sagde han, at han "stod i første række af andenrangs."

Om Somerset Maugham:

"Før jeg skriver en ny roman, genlæser jeg altid Candida, så jeg senere ubevidst ligestille mig selv i denne standard af klarhed, ynde og vid"

Han satte altid sit skrivebord mod en blank væg, så intet skulle distrahere fra arbejdet. Han arbejdede om morgenen i tre til fire timer og opfyldte sin tildelte norm på 1000-1500 ord.

"Jeg ville slet ikke gå for at se mine stykker, hverken på premiereaftenen eller på nogen anden aften, hvis jeg ikke fandt det nødvendigt at tjekke deres effekt på offentligheden for at lære af dette, hvordan man skriver dem."

Maughams aforismer:

"Gud, der kan forstås, er ikke længere Gud."

"Livet er ti procent af, hvad du gør i det, og halvfems procent af, hvordan du accepterer det."

Somerset Maugham - britisk forfatter, en af de mest succesrige prosaforfattere i 1930'erne, britisk efterretningsagent - født 25. januar 1874 i Paris, i familien til Robert Ormond Maugham, en advokat ved den britiske ambassade i Frankrig.

Forældrene forberedte sig specielt til fødslen på ambassadens område, så barnet havde juridisk grundlag for at sige, at det var født i Storbritannien: vedtagelsen af en lov var forventet, ifølge hvilken alle børn født på fransk område automatisk ville blive franske borgere og dermed ved opnåelse af myndighedsalderen skulle sendes til front i tilfælde af krig. Hans bedstefar, Robert Maugham, var på et tidspunkt en berømt advokat, en af medarrangørerne af det engelske advokatsamfund. Både bedstefaren og faren til William Maugham forudsagde en advokats skæbne for ham. Og selvom William Maugham ikke selv blev advokat, nød hans ældre bror Frederick, senere Viscount Maugham, en juridisk karriere og fungerede som Lord Chancellor (1938-1939).

Som barn talte Maugham kun fransk, han beherskede først engelsk efter han blev forældreløs i en alder af 10 år (hans mor døde af forbrug i februar 1882, hans far døde af mavekræft i juni 1884) og blev sendt til slægtninge på engelsk by Whitstable i amtet Kent, seks miles fra Canterbury. Ved ankomsten til England begyndte Maugham at stamme - dette har overlevet livet ud.

Da William blev opvokset i Henry Maughams familie, kuratør ved Whitstable, begyndte han sine studier på Royal School i Canterbury. Derefter studerede han litteratur og filosofi ved universitetet i Heidelberg. I Heidelberg skrev Maugham sit første værk, en biografi om komponisten Meyerbeer. Da det blev afvist af udgiveren, brændte Maugham manuskriptet.

I 1892 Maugham indskrevet i St. Thomas i London - denne oplevelse blev afspejlet i hans første roman "Lisa of Lambeth" ( 1897 ). Den første succes inden for litteraturen bragte Maugham skuespillet "Lady Frederick" ( 1907 ).

Under Første Verdenskrig samarbejdede han med MI5, som agent for den britiske efterretningstjeneste blev han sendt til Rusland for at forhindre hende i at forlade krigen. Jeg ankom der med dampskib fra USA til Vladivostok. Var i Petrograd august til november 1917, har gentagne gange mødtes med Alexander Kerensky, Boris Savinkov og andre politiske personer. Efter mislykket mission i forbindelse med oktoberrevolutionen forlod han Rusland gennem Sverige.

Spejderens arbejde blev afspejlet i samlingen af 14 noveller "Ashenden, eller British Agent" ( 1928 ).

Efter krigen fortsatte Maugham sin succesrige karriere som dramatiker og skrev skuespillene "Circle" ( 1921 ), "Sheppie" ( 1933 ). Maughams romaner "The Burden of Human Passions" ( 1915 ) - næsten en selvbiografisk roman, "Månen og skillingen" ( 1919 ), "Tærter og øl" ( 1930 ), "Teater" ( 1937 ), "Razor's Edge" ( 1944 ).

juli 1919 I jagten på nye indtryk rejste Maugham til Kina og senere til Malaysia, som forsynede ham med materiale til to samlinger af historier.

Villa i Cap-Ferrat på den franske riviera blev købt af Maugham i 1928 og blev en af de store litterære og sociale saloner og forfatterens hjem resten af livet. Winston Churchill og H.G. Wells besøgte nogle gange forfatteren, og af og til var sovjetiske forfattere her også. Hans arbejde blev ved med at blive genopfyldt med skuespil, historier, romaner, essays og rejsebøger. I 1940 Somerset Maugham er allerede blevet en af de mest berømte og velhavende forfattere i Storbritannien. Maugham satte altid sit skrivebord mod en blank væg, så intet distraherede fra arbejdet. Han arbejdede i tre til fire timer om morgenen og opfyldte sin egen tildelte norm på 1000-1500 ord.

I 1944 Maughams roman "The Razor's Edge" blev udgivet. I det meste af Anden Verdenskrig var Maugham, der allerede var i tresserne, i USA – først i Hollywood, hvor han arbejdede meget på manuskripter og lavede ændringer til dem, og senere i syden.

I 1947 forfatteren godkendte Somerset Maugham Award, som blev tildelt de bedste engelske forfattere under femogtredive år.

Maugham opgav at rejse, da han følte, at de ikke havde mere at give ham. Efter 1948 Maugham efterlod drama og fiktion og skrev essays hovedsageligt om litterære temaer.

Den sidste livstidsudgivelse af Maughams værk, de selvbiografiske noter "A Look into the Past", var på tryk efteråret 1962 på siderne af Londons Sunday Express.

Somerset Maugham døde 15. december 1965 i det 92. leveår i den franske by Saint-Jean-Cap-Ferrat, nær Nice, fra lungebetændelse. Forfatteren har ikke en grav som sådan, da hans aske blev spredt under muren på Maugham Library på Royal School i Canterbury.

Nogle af Maughams værker:

Romaner:
Liza af Lambeth 1897 )
Frembringelsen af en helgen, 1898 )
"Helt" (Helten, 1901 )
Fru Craddock 1902 )
"Karrusel" (Karruslen, 1904 )
Biskoppens forklæde, 1906 )
"Erobreren af Afrika" (Udforskeren, 1908 )
"Tryllekunstner" (Tryllekunstneren, 1908 )
af menneskelig trældom, 1915 )
"Månen og Sixpence" (Månen og Sixpence, 1919 ,)
"Mønstret slør" (The Painted Veil, 1925 )
Kager og øl: eller skelettet i skabet, 1930 )
"Lille hjørne" (Det smalle hjørne, 1932 )
"Teater" (Teater, 1937 )
"juleferie", (juleferie, 1939 )
"Villa på bakken" (Op ved villaen, 1941 )
timen før daggry, 1942 )
"Razor's Edge" (The Razor's Edge, 1944 )
"Dengang og nu. En roman om Niccolo Machiavelli "(Dengang og nu, 1946 )
"Catalina" (Catalina, 1948 )

Samlingerhistorier:
"Landemærker" (Orienteringer, 1899 )
Et blads skælven, 1921 )
"Casuarina" (Casuarina-træet, 1926 )
"Ashenden eller den britiske agent" 1928 )
"Seks historier skrevet i første person" (Første Person Ental, 1931 )
Ah King: Six Tales 1933 )
Cosmopolitans - Meget korte historier, 1936 )
"Efter samme opskrift" (Blandingen som før, 1940 )
"Skæbnens legetøj" (Creatures of Circumstance, 1947 )

Skuespil:
"En æresmand" (post. 23.02.1903 - London)
Lady Frederick (post. 26.12.1907 - London)
Jack Straw (post. 26.03.1908 - London, teater "Vaudeville")
"Mrs. Dot" (indlæg. 27.04.1908 - London)
"Penelope" (indlæg. 09.01.1909 - London)
"Smith" (Smith, post. 30.09.1909 - London)
"Nåde"
Den tiende mand (post. feb 1910- London, Globe Theatre)
"Adel" (Landed Gentry, 1910 )
"Uopnåelig" (Det uopnåelige, 1911 )
Brød og fisk (post. 24.02.1911 - London)
"Upåklagelig gentleman" (indlæg. 1913 - London, "His Majesty's Theatre")
Det forjættede land (post. 1913 - New York, post. 26.02.1914 - London)
"Caroline" (indlæg. feb 1916- London)
"Vores bedre" ( 1917 )
"Kærlighed i sommerhuset" (indlæg . 26.01.1918 - London, Globe Theatre)
"Hjem og skønhed" ( 1919 )
Cæsars kone (post. 27.03.1919 - London) (247 forestillinger)
"Ukendt" (Den ukendte, post. 09.08.1920 - London)
"Hjem og skønhed" (indlæg. 30.08.1920 - London) (235 forestillinger)
"Cirkel" (Cirklen, post. 03.03.1921 - London, Haymarket Theatre)
Øst for Suez, post. 02.09.1922 - London)
Miss Thompson (post. 07.11.1922 - New York, Broadway
Overordnede "(post. 12.09.1923 - London, Globe Theatre)
"Kamelpukkel" (indlæg. 13.11.1923 - New York)
"Regn" (indlæg. 12.05.1925 - London) (150 forestillinger)
"Måne og øre" (post. 04.09.1925 - London)
The Constant Wife (post. 01.11.1926 - Cleveland) (295 forestillinger)
"Note" (Brevet, post. 24.02.1927 - London) (338 forestillinger)
Den hellige flamme, post. 19.11.1928 - New York)
"Brødvinder" (Brødvinderen, post. 30.09.1930 - London, Theatre "Vaudeville") (158 forestillinger)
For ydede tjenester, post 01.11.1932 - London, Globe Theatre)
"Sheppie" (indlæg. 14.09.1933 - London)

Biografi

"Jeg blev ikke født som forfatter, jeg blev det." Femogtres år er tid litterær aktivitetærværdig engelsk forfatter: prosaforfatter, dramatiker, essayist, litteraturkritiker Somerset Maugham. Maugham fandt evige værdier, i stand til at give mening til en individuel dødelig persons liv i Skønhed og Godt. Forbundet af fødsel og opvækst med toppen af "middelklassen", var det denne klasse og dens moral, han gjorde til hovedmålet for sin ætsende ironi. En af sin tids rigeste forfattere fordømte pengenes magt over mennesket. Maugham er let at læse, men bag denne lethed ligger et møjsommeligt arbejde med stil, høj faglighed, tankekultur og ord. Forfatteren modsatte sig uvægerligt den bevidste komplikation af formen, den bevidste tvetydighed i tankeudtrykket, især i de tilfælde, hvor uforståeligheden "... klæder sig i aristokratiets klæder." "Bogens stil burde være enkel nok, så enhver uddannet person kunne læse den med lethed ..." - han har oversat disse anbefalinger til sit eget arbejde hele sit liv.

Forfatteren, William Somerset Maugham, blev født den 25. januar 1874 i Paris. Forfatterens far var medejer af et advokatfirma og juridisk attaché ved den britiske ambassade. Moderen, en berømt skønhed, holdt en salon, der tiltrak mange berømtheder fra kunstens og politikens verden. I romanen "Summing Up" siger Maugham om sine forældre: "Hun var en ekstremt smuk kvinde, og han var en ekstremt grim mand. Jeg fik at vide, at de i Paris blev kaldt Beauty and the Beast."

Forældre gennemtænkte omhyggeligt Maughams udseende i verden. I Frankrig var der ved at blive udarbejdet en lov, hvorefter alle unge mænd født her i landet var omfattet af tvungen værnepligt til hæren ved myndig alder. Det var umuligt at indrømme tanken om, at deres søn, en englænder af blod, om et par årtier ville kæmpe på franskmændenes side mod sine landsmænd. Der var én måde at undgå dette på - fødslen af et barn på ambassadens territorium, hvilket juridisk betyder - fødsel på Englands territorium.

William var det fjerde barn af familien Somerset. Som barn talte drengen kun fransk, men han begyndte først at lære engelsk, efter at han pludselig var blevet forældreløs. Da Maugham var blot otte år gammel, i februar 1882, dør Maughams mor af forbrug. Og to år senere døde hans far på grund af mavekræft. Moderens tjenestepige blev Williams barnepige; drengen var meget ked af sine forældres død.

I den engelske by Whitstable, i grevskabet Kent, boede Williams egen onkel, Henry Maugham, en sognepræst, som gav husly til drengen. Det var ikke den bedste tid i den unge Maughams liv. Hans onkel viste sig at være en temmelig følelsesløs person. Det var svært for drengen at etablere relationer til nye slægtninge, fordi han talte ikke engelsk. Konstant stress i huset til puritanske slægtninge forårsagede Williams sygdom: han begyndte at stamme, og dette forblev hos Maugham resten af hans liv.

Maugham om mig selv: "Jeg var lille af statur; hårdfør, men ikke stærk fysisk; jeg stammede, var genert og havde dårligt helbred. Jeg havde ikke en hang til sport, som indtager en så vigtig plads i briternes liv; disse grunde, eller fra fødslen - jeg undgik instinktivt mennesker, hvilket forhindrede mig i at konvergere med dem."

Den kongelige skole i Canterbury, hvor William studerede, blev også en test for den unge Maugham: Han blev konstant drillet for sit dårlige engelsk og lave statur arvet fra sin far. Læseren kan få et indtryk af disse år af sit liv fra to romaner - "The Burden of Human Passions" (1915) og "Pies and Beer, or a skeleton in the cupboard" (1929).

At flytte til Tyskland med optagelse på universitetet i Heidelberg var for Maugham en flugt fra det svære liv i Canterbury. På universitetet begynder Maugham at studere litteratur og filosofi. Her forbedrer han også sit engelsk. Det var på universitetet i Heidelberg, at Maugham skrev sit første værk - en biografi om den tyske komponist Meerber. Men manuskriptet blev afvist af forlaget, og en skuffet Maugham beslutter sig for at brænde det. Maugham var dengang 17 år gammel.

På sin onkels insisteren vendte Somerset tilbage til England og fik et job som revisor, men efter en måneds arbejde sagde den unge mand op og tog tilbage til Whitstable. En karriere i kirkesfæren var også uopnåelig for William - på grund af en talefejl. Derfor besluttede den fremtidige forfatter helt at hellige sig studier og sit kald - litteratur.

I 1892 indskrev Somerset medicinstudiet på St. Thomas's Hospital i London. Han fortsatte med at studere, og om natten arbejdede han på sine nye kreationer. I 1897 modtog Maugham sit diplom i praktiserende læge og kirurg; arbejdede på hospitalet St. Thomas i et fattigt kvarter i London. Forfatteren afspejlede denne oplevelse i sin første roman "Lisa of Lambeth" (1897). Bogen var populær blandt eksperter og offentligheden, og de første oplag blev udsolgt i løbet af få uger. Dette var nok til at overbevise Maugham om at forlade medicinen og blive forfatter.

I 1903 skrev Maugham det første skuespil "A Man of Honor", senere blev der skrevet yderligere fem skuespil - "Lady Frederick" (1907), "Jack Straw" (1908), "Smith" (1909), "Nobility" (1910) ), " Bread and Fish "(1911), som blev leveret i London og derefter i New York.

I 1914 havde Somerset Maugham, gennem sine skuespil og romaner, fået nok Kendt person... Den moralske og æstetiske kritik af den borgerlige verden i næsten alle Maughams værker er en meget subtil, kaustisk-ironisk afsløring af snobberi, baseret på et omhyggeligt udvalg af karakteristiske ord, gestik, træk ved karakterens udseende og psykologiske reaktioner.

Da Første Verdenskrig brød ud, tjente Maugham i Frankrig som medlem af det britiske Røde Kors, de såkaldte Literary Ambulance Drivers, en gruppe på 23 berømte forfattere. Den berømte britiske efterretningstjeneste MI5 besluttede at bruge den berømte forfatter og dramatiker til deres egne formål. Maugham indvilligede i at udføre en delikat mission for efterretningstjenester, som han senere beskrev i sine selvbiografiske noter og i samlingen "Ashenden, eller British Agent" (1928). Alfred Hitchcock brugte flere passager fra denne tekst i filmen "The Secret Agent" (1936). Maugham blev sendt til en række europæiske lande til hemmelige forhandlinger med det formål at forhindre deres tilbagetrækning fra krigen. Med samme formål og med den opgave at hjælpe den provisoriske regering med at blive ved magten, ankom han til Rusland efter februarrevolutionen. Ikke uden en del selvironi skrev Maugham allerede ved slutningen af sin rejse, at denne mission var utaknemmelig og åbenbart dødsdømt, og han var selv en værdiløs "missionær".

Specialagentens videre vej lå i USA. Der mødte forfatteren en mand, den kærlighed, som forfatteren bar gennem hele sit liv. Denne mand var Frederick Gerald Haxton, en amerikaner født i San Francisco, men opvokset i England, som senere blev hans personlige sekretær og elsker. Maugham var biseksuel. Forfatteren, Beverly Nicole, en af hans gamle venner, vidner: "Maugham var ikke en 'ren' homoseksuel. Han havde bestemt kærlighedsforhold til kvinder og viste ingen tegn på feminin adfærd eller feminine manerer."

Maugham: "Lad dem, der kan lide mig, acceptere mig, som den er, og resten accepterer slet ikke."

Maugham havde kærlighedsforhold med berømte kvinder - med Violet Hunt, en berømt feminist, redaktør af Free Woman magazine; med Sasha Kropotkina, datter af Pyotr Kropotkin, en berømt russisk anarkist, som levede i eksil i London på det tidspunkt.

Men kun to kvinder spillede en vigtig rolle i Maughams liv. Den første var Ethelvin Jones, datter af den berømte dramatiker, bedre kendt som Sue Jones. Maugham elskede hende meget. Han kaldte hende Rosie, og det var under dette navn, hun kom ind som en af karaktererne i hans roman "Tærter og øl". Da Maugham mødte hende, blev hun for nylig skilt fra sin mand og var allerede tilfreds med den populære skuespillerinde. Først ville han ikke gifte sig med hende, og da han friede til hende, var han lamslået - hun nægtede ham. Det viste sig, at Sue allerede var gravid med en anden mand, søn af grev Entrim. Hun giftede sig hurtigt med ham.

En anden kvinde af forfatteren var Cyri Barnardo Wellcome; hendes far var kendt for at have grundlagt et helt netværk af krisecentre for hjemløse børn. Maugham mødte hende i 1911. Sairee havde allerede en mislykket ægteskabsoplevelse. Efter nogen tid var Sairee og Maugham allerede uadskillelige. De havde en datter, som de kaldte Elizabeth. Sayris mand fandt ud af hendes forhold til Maugham og søgte skilsmisse. Sairee forsøgte selvmord, men overlevede. Da Sairee blev skilt, gjorde Maugham, hvad han troede var den eneste rigtige vej ud af denne situation: han giftede sig med hende. Sairee elskede faktisk Maugham, og han mistede hurtigt interessen for hende. I et af sine breve skrev han: "Jeg giftede mig med dig, fordi jeg troede, at dette er det eneste, jeg kan gøre for dig og for Elizabeth, for at give dig lykke og tryghed. Jeg giftede mig ikke med dig, fordi han elskede dig så meget meget, og du ved godt om det." Snart begyndte Maugham og Sairee at bo hver for sig. Hun blev kendt kunstner til interiør. Sairee ansøgte om skilsmisse et par år senere og modtog den i 1929.

Maugham: "Jeg har elsket mange kvinder, men har aldrig oplevet lyksaligheden ved gensidig kærlighed."

I hele denne tid stoppede Maugham ikke med at skrive.

Det egentlige gennembrud var den nærmest selvbiografiske roman "Om menneskeligt slaveri" (russisk oversættelse af "The Burden of Human Passions", 1915), som regnes for Maughams bedste værk. Den originale titel på bogen "Skønhed i stedet for aske" (et citat fra profeten Esajas) blev tidligere brugt af nogen og blev derfor erstattet. "Om menneskelig slaveri" er titlen på et af kapitlerne i Spinozas "Etik".

Romanen modtog oprindeligt ugunstige anmeldelser fra kritikere i både Amerika og England. Kun den indflydelsesrige kritiker og forfatter, Theodor Dreiser, satte pris på den nye roman, kaldte den et geni og sammenlignede den endda med en Beethoven-symfoni. Dette resumé tog bogen til hidtil usete højder - siden er denne roman udgivet uden afbrydelser. Det tætte forhold mellem fiktivt og ikke-fiktivt er blevet varemærke Maugham. Lidt senere, i 1938, bekendte han: "Virkelighed og fiktion er så blandet i mit arbejde, at jeg nu, når jeg ser tilbage, næsten ikke kan skelne det ene fra det andet."

I 1916 rejste Maugham til Polynesien for at indsamle materiale til sin fremtidige roman The Moon and a Penny (1919), baseret på Paul Gauguins biografi. "Jeg fandt både skønhed og romantik, men jeg fandt også noget, jeg ikke havde forventet: et nyt mig selv." Disse rejser skulle for altid etablere forfatteren i den populære fantasi som en kronikør af kolonialismens sidste dage i Indien, Sydøstasien, Kina og Stillehavet.

I 1922 optrådte Maugham på kinesisk tv med sin 58 mini-historiebog, indsamlet mens han rejste i 1920 gennem Kina og Hong Kong.

Somerset Maugham tillod aldrig, selv da han allerede var en anerkendt mester, sig selv at præsentere et "rå" eller af en eller anden grund utilfredsstillende stykke for offentligheden. Han fulgte hårdt efter realistiske principper kompositioner og karakterkonstruktioner, som han anså for mest i overensstemmelse med sit talents sammensætning: "Plottet, som forfatteren fortæller, skal være klart og overbevisende; det skal have en begyndelse, midte og slutning, og slutningen skal naturligt flyde fra begyndelsen. .. Ligesom adfærd og karakterens tale skal udgå fra hans karakter."

I tyverne fortsatte Maugham en succesfuld karriere som dramatiker. Hans skuespil, herunder The Circle (1921), en satire om samfundet, Our Best (1923), om amerikanere i Europa, og The Constant Wife (1927), om en kone, der hævner sig på sin utro mand, og The Sheppie (1933). ) - opført i Europa og USA.

Villaen i Cap-Ferrat på den franske riviera blev erhvervet af Maugham i 1928 og blev en af de store litterære og sociale saloner, samt hjem for resten af forfatterens liv. Winston Churchill og HG Wells besøgte nogle gange forfatteren, og af og til kom sovjetiske forfattere også "hertil". Hans arbejde blev ved med at blive genopfyldt med skuespil, historier, romaner, essays og rejsebøger. I 1940 var Somerset Maugham blevet en af de mest berømte og velhavende forfattere af engelsk skønlitteratur. Maugham lagde ikke skjul på, at han skriver "ikke for pengenes skyld, men for at slippe af med de ideer, karakterer, typer, der forfølger hans fantasi, men på samme tid har han ikke noget imod, hvis kreativitet giver ham blandt andet med mulighed for at skrive, hvad han vil og være sin egen herre."

I 1944 udkom Maughams roman "The Edge of a Razor". I det meste af Anden Verdenskrig var Maugham, der allerede var i tresserne, i USA – først i Hollywood, hvor han arbejdede meget på manuskripter og lavede ændringer til dem, og senere i syden.

Hans mangeårige kollega og elsker, Gerald Haxton, døde i 1944; hvorefter Maugham flyttede til England og derefter i 1946 til sin villa i Frankrig, hvor han boede mellem hyppige og lange rejser. Efter tabet af Haxton genoptager Maugham sit intime forhold til Alan Searle, en venlig ung mand fra Londons slumkvarterer. Maugham mødte ham første gang tilbage i 1928, da han arbejdede for en velgørende organisation på hospitalet. Alan bliver forfatterens nye sekretær. Searle forgudede Maugham, og William havde kun varme følelser for ham. I 1962 adopterede Maugham officielt Alan Searle, og fratog hans datter Elizabeth arveretten, da han hørte rygter om, at hun ville begrænse hans ejendomsrettigheder gennem domstolene på grund af hans uarbejdsdygtighed. Elizabeth opnåede anerkendelse af sin arv gennem domstolene, og Maughams adoption af Searle blev ugyldig.

I 1947 godkendte forfatteren Somerset Maugham Award, som blev tildelt de bedste engelske forfattere under femogtredive år.

Maugham opgav at rejse, da han følte, at de ikke havde mere at give ham. "Jeg havde ingen steder at ændre mig. Kulturens arrogance fløj fra mig. Jeg accepterede verden, som den er. Jeg lærte tolerance. Jeg ville have frihed for mig selv og var klar til at give den til andre." Efter 1948 forlod Maugham drama og fiktion og skrev essays, hovedsageligt om litterære emner.

"Kunstneren har ingen grund til at se ned på andre mennesker. Han er et fjols, hvis han forestiller sig, at hans viden er noget vigtigere, og en nørd, hvis han ikke ved, hvordan han skal forholde sig til alle som lige." Dette og andre lignende udtalelser i bogen "Summing Up" (1938), som senere lød i sådanne essays og selvbiografiske værker som "A Writer's Notebook" (1949) og "Points of View" (1958), kunne irritere de selvtilfredse "præster" af de yndefulde "der er stolte af deres tilhørsforhold til de udvalgte og indviede.

Den sidste livstidsudgivelse af Maughams værk, de selvbiografiske noter "A Look into the Past", blev udgivet i efteråret 1962 på siderne i London "Sunday Express".

I hans bedste bøger som har bestået tidens tand og sikret ham en plads blandt klassikerne i engelsk litteratur i det 20. århundrede, stilles store, universelle og generelle filosofiske problemer.

Interessante fakta fra livet

* "Jeg ville slet ikke gå for at se mine stykker, hverken på premiereaftenen eller på nogen anden aften, hvis jeg ikke fandt det nødvendigt at kontrollere deres effekt på offentligheden for at lære af dette, hvordan man skriver dem."
* Maugham skrev flere enakter og sendte dem i teatre. Nogle af dem blev aldrig returneret til ham, resten ødelagde han, skuffet over dem, sig selv.
* "Før jeg skriver en ny roman, genlæser jeg altid Candida, så jeg senere ubevidst ligestille mig selv i denne standard for klarhed, ynde og vid."
* "Da den engelske intelligentsia blev revet med af Rusland, huskede jeg, at Cato begyndte at studere græsk i en alder af firs og begyndte at russisk. Men på det tidspunkt var min ungdommelige inderlighed blevet mindre: Jeg lærte at læse Tjekhovs skuespil, men gjorde det. ikke gå længere end det, og det lille, jeg vidste dengang, var for længst glemt."
* Maugham om Rusland: "Endeløse samtaler, hvor handling var påkrævet; tøven; apati, der fører en direkte vej til katastrofe; pompøse erklæringer, uoprigtighed og sløvhed, som jeg så overalt - alt dette skubbede mig væk fra Rusland og russerne."
* Der var fire Maugham-skuespil i London på samme tid; dette gjorde ham berømt. I "Punch" optrådte en tegneserie af Bernard Partridge, som skildrede Shakespeare, der sygner af misundelse foran plakaterne med forfatterens navn.
* Maugham om bogen "Burden of Human Passions": "Min bog er ikke en selvbiografi, men en selvbiografisk roman, hvor fakta er tæt blandet med fiktion; de følelser, der er beskrevet i den, oplevede jeg selv, men ikke alle episoder skete, som de bliver fortalt, og de blev dels ikke taget fra mit liv, men fra livet af mennesker, som er velkendte for mig."
* "Til min egen fornøjelse, for underholdning og for at tilfredsstille det, der føltes som et organisk behov, byggede jeg mit liv efter en eller anden form for plan - med en begyndelse, midte og slutning, ligesom jeg ud af de mennesker, jeg mødte her og der, bygget et skuespil, en roman eller en historie."

Forfatterpriser

* Æresridderordenen - 1954

Bibliografi

Romaner:

* Lisa af Lambeth (1897)
* Tryllekunstner (1908)
* Byrden af menneskelige lidenskaber (1915)
* Moon and Penny (1919)
* Awe of the Leaf (1921)
* På en kinesisk skærm (1922)
* Mønstret omslag (malet slør) (1925)
* Casuarina (1926)
* Ashenden, eller britisk agent (1928) Samling af noveller
* Honningkager og øl (tærter og øl eller skelet i skabet) (1930)
* Luk hjørne (lille hjørne) (1932)
* Teater (1937)
* Opsummering (1938)
* Juleferie (1939)
* Efter samme opskrift (1940)
* At the Villa (Villa on the Hill, At the Upper Villa) (1941)
* Razor's Edge (1944)
* Dengang og nu (1946)
* Skæbnens legetøj (1947)
* Catalina (1948)
* Fru Craddock

Spiller:

* Æresmand [Decent Man] (1898)
* Forsker
* Lady Frederick (1907)
* Jack Straw (Jack Straw) (1908)
* Smith (1909)
* Fru Dot
* Penelope
* Adel (1910)
* Brød og fisk (1911)
* De, der er over os (1915)
* Circle (1921)
* Trofast hustru (1927)
* Udlejere
* Tiende person
* Forjættede land
* Sheppie (1933)
* Hellig Ild (1933)

Romaner:

* Ashenden, eller britisk agent (1928)
* I løvens hud

Historier, historier:

* En dråbe indfødt blod
* Forholdenes kraft
* Skal på besøg
* Besværgelsen
* Konsul
* Taipan
* Casuarina
* Stillehavet
* På en kinesisk skærm
* Bagvand
* Bladets fladder
* Vredes fartøj
* Gigolo og Gigolette
* Regn
* Præcis et dusin
* Noget menneskeligt
* Hårløs mexicansk
* Mr. Harringtons undertøj
* Guds dom
* Fornuftsægteskab
* Synlighed og virkelighed
* Smag af Nirvana
* Vend tilbage
* Honolulu
* Bemærk
* Inspirationskilde
* Jordens undergang
* Louise
* Macintosh
* Mister Know-it-all
* Mayhew
* I udkanten af imperiet
* Ubesejret
* Tigger
* Edward Barnards fald
* Digter
* Ingefær
* Salvatore
* Sanatorium
* Vredes fartøj
* Dragonfly og myre
* Myre og græshoppe
* Bogtaske
* Kirkeminister
* Manden med arret
* Følelse af anstændighed
* Karrusel

Historie

* Opsummering (1938, russisk oversættelse, 1957)
* En forfatters notesbog (1949)
* Ti romanforfattere og deres romaner (1954)
* Points of View (1958)
* Flashback (1962)

Skærmbearbejdelser af værker, teaterforestillinger

* Malet slør (1934) (2006)
* Teater (1978) (2004)
* At the Villa (2000)
* Ændring af skæbne (1987)
* Razor's Edge (1984)
* Night Sensation (1983)
* Gigolo og Gigolette (TV) (1980)
* Utænkelige historier (tv-serie) (1979-1988)
* Byrden af menneskelige lidenskaber (1934) (1946) (1964)
* Charming Julia (1962)
* Syvende synd (1957)
* Miss Sadie Thompson (1953)
* Natteater (tv-serie) (1950-1959)
* Trio (1950)
* On the Edge of a Blade (1946)
* Juleferie (1944)
* Moon and Sixpence (1942)
* Brev (1929) (1940)
* Too Many Husbands (1940)
* Vredens kar (1938)
* New Dawn (1937)
* Secret Agent (1936)
* Regn (1932)
* Sadie Thompson (1928)
* Øst for Suez (1925)

Biografi

engelsk forfatter. Født 25. januar 1874 i Paris. Hans far var medejer af et advokatfirma og juridisk attaché ved den britiske ambassade dér. Moderen, en berømt skønhed, holdt en salon, der tiltrak mange berømtheder fra kunstens og politikens verden. Ti år gammel blev drengen forældreløs, og han blev sendt til England til sin onkel, en præst. Atten-årige Maugham tilbragte et år i Tyskland, og et par måneder efter sin hjemkomst kom han ind på det medicinske institut i St. Thomas. I 1897 modtog han et diplom i praktiserende læge og kirurg, men han praktiserede aldrig medicin: mens han stadig var studerende, udgav han sin første roman Liza of Lambeth (Liza of Lambeth, 1897), som absorberede indtryk af studerendes praksis på dette område af London slumkvarterer. Bogen blev godt modtaget, og Maugham besluttede sig for at blive forfatter.

I ti år var hans succes som prosaforfatter meget beskeden, men efter 1908 begyndte han at vinde berømmelse: fire af hans skuespil - Jack Straw (Jack Straw, 1908), Smith (Smith, 1909), Nobility (Landed Gentry, 1910) ), Brød og fisk (Loaves and Fishes, 1911) - blev leveret i London og derefter i New York. Siden begyndelsen af Første Verdenskrig tjente Maugham i den medicinske enhed. Senere blev han overført til efterretningstjenesten, han besøgte Frankrig, Italien, Rusland samt Amerika og øerne i det sydlige Stillehav. En hemmelig agents arbejde blev levende afspejlet i hans novellesamling Ashenden, eller den britiske agent (Ashenden, eller den britiske agent, 1928). Efter krigen fortsatte Maugham med at rejse meget. Maugham døde i Nice, Frankrig den 16. december 1965. Somerset Maugham var en produktiv forfatter og skrev 25 skuespil, 21 romaner og mere end 100 noveller, men han var ikke en fornyer inden for nogen litterær genre.

Hans berømte komedier, som The Circle (1921), The Constant Wife (1927), afviger ikke fra kanonerne i det engelske "well-made play". I skønlitteraturen, uanset om det er stort eller lille form, han stræbte efter at præsentere plottet og afviste stærkt den sociologiske eller enhver anden retning af romanen. Maughams bedste romaner er stort set selvbiografiske Of Human Bondage and Cakes and Ale (1930); eksotiske Moon and Penny (The Moon and Sixpence, 1919), inspireret af den franske kunstner P. Gauguins skæbne; Det smalle hjørne (1932); Razor's Edge (The Razor's Edge, 1944) Efter 1948 opgav Maugham drama og fiktion og skrev essays, hovedsageligt om litterære temaer. Hurtige intriger, strålende stil og mesterlig sammensætning af historien bragte ham berømmelse som "English Maupassant."

WILLIAM SOMERSET MOEM: KANTEN AF AT GI (G. E. Ionkis, (Maugham U.S. Opsummering af resultaterne. - M., 1991. - S. 7-25))

"Den største fordel ved alderdom er åndelig frihed," skrev Maugham på sin 70-års fødselsdag. Skæbnen bestemte, at han kunne bruge denne fordel i lang tid. Når han så tilbage på sine halvfems år, konkluderede Maugham, at han altid havde levet i fremtiden. Han kunne ikke frigøre sig fra denne vane, selv når fremtiden tog form af intet for ham.

Den engelske forfatters kreative levetid er imponerende: han startede sin rejse på tidspunktet for den voksende popularitet af de sene victorianere - T. Hardy, R. Kipling, O. Wilde, han afsluttede den, da de "vrede" rasede og nye stjerner blev tændt i den litterære horisont - W. Golding og A. Murdoch, J. Fowles og M. Spark.

Det er ikke længden af den tildelte embedsperiode, der er slående, men det faktum, at der ved hver gang i den hastigt skiftende historiske tid, startende fra fortidens 90'ere og sluttende med 50'erne dette århundrede, Maugham, kunstneren forblev bemærkelsesværdigt moderne.

Svaret på dette fænomen bør primært søges i det faktum, at Maugham i sine bedste værker rejste store problemer af en universel og generel filosofisk plan, såvel som i hans fantastiske følsomhed over for den tragiske begyndelse, så karakteristisk for det 20. århundredes liv, over for karakterernes og menneskelige relationers skjulte drama. Det er mærkeligt, at han på samme tid oftere end andre blev bebrejdet for lidenskab, hjertekuld, endda kynisme. Han kunne efter sin ungdoms idol, Maupassant, sige: "Jeg bliver uden tvivl betragtet som et af de mest ligegyldige mennesker i verden. Jeg er en skeptiker, det er ikke det samme, en skeptiker, fordi Jeg har gode øjne. øjnene fortæller mit hjerte: skjul, gamle, du er sjov. Og hjertet gemmer sig."

Det er svært at fordrive den herskende vrangforestilling, men uden at opgive skævheden er det umuligt at forstå kunstneren. Maugham var ikke ligeglad med mennesket: hverken da han valgte medicin som sit erhverv, eller da han opgav det for at skrive. Af alle hans interesser og tilbøjeligheder var den mest vedvarende hans interesse for mennesker. "Du kan skrive om en person hele dit liv og stadig sige ubetydelig lidt," Maugham blev aldrig træt af at gentage. Da han rejste rundt i verden, var han ikke så glad for seværdigheder, som han så ud efter interessante, originale mennesker. "Det, der var godt i folk, gjorde mig glad; det, der var dårligt i dem, førte ikke til fortvivlelse," indrømmede Maugham. Han lagde sin mening om menneskeheden i munden på helten i en af historierne: "Folk har et korrekt hjerte, men hovedet er værdiløst." Tager Maugham fejl? Indvend, argumenter med ham. Han er ærlig, og det er det, der betyder noget.

I dag er Maugham anerkendt i verden som den mest læste engelske forfatter efter Dickens. Men i kurserne i engelsk litteratur og hans landsmænds solide akademiske værker får Maughams arbejde ikke den opmærksomhed, det fortjener. Han argumenterede ofte hemmeligt med akademisk litteraturkritik, og hans referencer til "grupper", "kliker", "elite" styrkede kun hans position som outsider. Derudover skadede hans uhørte kommercielle succes klart hans omdømme i akademiske kredse af litteraturforskere. Pennens fire millioner tjente skabte en usynlig mur mellem ham og hans kollegaer.

Maugham var smerteligt bekymret over, at "intelligentsiaen" (som gengældelse tog han ordet i anførselstegn, hvilket betyder "highbrow" intellektuelle) ikke tog ham alvorligt. Han var irriteret over de uretfærdige beskyldninger om servilitet over for den brede offentlighed. Han passede ikke sammen med nogen, han havde altid et ønske om selvstændighed.

På et tidspunkt lovede Dreiser ham en stor fremtid. Imidlertid blev titlen som den store forretningsmand af engelsk litteratur betalt af kreative tab. De blev påpeget ikke kun af dårlige ønsker, men også af loyale beundrere som Thomas Wolfe. Maugham selv havde i sine faldende år en bitter følelse af, at de store samtidige, som han gennemlevede, var gået uden om ham. Ikke misundelig på deres berømmelse, men jaloux kiggede han på andres præstationer, objektivt vurderede dem, irriterede han sig nogle gange.

Vi finder nysgerrige beviser på dette partitur fra Yuri Nagibin, næsten den eneste sovjetisk forfatter som var så heldige at blive modtaget i Villa Moriscus på Rivieraen, hvor Maugham tilbragte godt halvdelen af sit liv, og hvor han døde helt alene. "Moriscus", som blev besøgt af berømtheder, blodfyrster og prominente politikere (Maugham var venner med Churchill), er en del af legenden om forfatteren. Villaen var hans fæstning, men han gemte sig i den i kort tid. Maugham var ikke en af de forfattere, der så livet fra vinduet.

Nagibin blev ikke lidt ramt af den halvfemsårige mands dandyisme, men endnu mere af kontrasten mellem kropslig svaghed og hans tankers styrke og livlighed. Den russiske besøgende undrede sig over den sjældne kombination af rolig værdighed, barnlig begejstring og den giftige sarkasme, hvormed Maugham talte om de skrifter, der stadig bekymrede ham. Afdøde Jean Girodoux blev nævnt i samtalen. "Jeg er vred på ham, jeg kan ikke tilgive, at han skrev" Elektra "og ikke mig," sagde Maugham. Jeg kunne skrive "Electra", men jeg skrev det til Giraud og efterlod mig uden bedste spil"Dette uventede udbrud taler om en høj efterspørgsel efter sig selv og en forståelse af grænserne for hans evner. Man kan diskutere Maughams plads i litteraturen, én ting er sikkert: at skrive var den eneste form for aktivitet, hvor han uendeligt og til ende Han dedikerede sig helt til litteraturen og blev en sand Mester.

Maugham byggede bygningen til sin succes konsekvent og metodisk, styret af en nøje gennemtænkt plan. Han gik let og frit fra en litterær genre og genre til en anden og opnåede perfektion i hver. Sagen er unik, hvis vi husker Shaws eksperimenter inden for romanen og Flauberts lige så mislykkede forsøg på drama. Tyve romaner, omkring tre dusin skuespil, mange samlinger af historier, rejse- og selvbiografiske bøger, kritiske essays, artikler, forord - dette er resultatet af dette liv.

William Somerset Maugham blev født i 1874 i familien til en succesfuld arvelig advokat, som på det tidspunkt tjente på den britiske ambassade i Paris. En englænder, født i Frankrig, som talte mest fransk indtil han var ti år – er det ikke et paradoks? Der vil være mange af dem i hans liv. Maugham er uddannet fra folkeskolen i Frankrig, og hans klassekammerater vil lave sjov med hans engelsk i lang tid, når han er på den anden side af Den Engelske Kanal. Det er ikke overraskende, at han i England ikke vil føle sig helt hjemme. "Jeg skammede mig over briterne" - dette er en anerkendelse af en voksen.

Barndomsoplevelser bestemmer meget i livet. Maughams franske barndom, den yngste i familien, forløb i en atmosfære af velvilje, kærlig omsorg og øm kærlighed, der udgik fra hans mor. Han var otte år gammel, da hun døde.

Ti år gammel mistede Maugham sin far og blev anbragt i sin onkels varetægt. Den 50-årige præst var ligeglad med sin nevø. I sit hus følte drengen ensomhed akut. Det forsvandt ikke i nogen folkeskole på Canterbury, hvor der gik tre dystre år, og heller ikke på Royal School, hvor han fortsatte sin uddannelse. Lille Maugham stammede kraftigt, hvilket blev årsagen til den endeløse latterliggørelse af hans jævnaldrende og lærernes dæmpede irritation. Med tiden vænnede teenageren sig til sin stilling, holdt op med at blive tynget af ensomhed, begyndte endda at lede efter den. Han blev afhængig af at læse, idet han hemmeligt plyndrede boghylder på præstens kontor.

Hans nevøs helbredstilstand, der voksede op som et sygt barn, tvang værgen til at sende Willie, først til Sydfrankrig og derefter til Tyskland, til Heidelberg. Denne tur afgjorde meget i den unge mands liv og synspunkter. Universitetet i Heidelberg var på det tidspunkt et arnested for kultur og fri tanke. Cuno Fischer betændte sindene med foredrag om Descartes, Spinoza, Schopenhauer; Wagners musik var fantastisk, hans teori om musikdrama åbnede op for ukendte afstande, Ibsens stykker, oversat til tysk og iscenesat på scenen, begejstrede, brød de etablerede ideer.

Allerede på universitetet følte han sit kald, men i en respektabel familie blev stillingen som professionel forfatter anset for tvivlsom. Hans tre ældre brødre var allerede advokater. Maugham beslutter sig for at blive læge. I efteråret 1892 vendte den atten-årige dreng tilbage til England og kom ind på medicinstudiet ved St. Thomas i Lambeth - det fattigste område i London. Maugham huskede senere: "I de år, jeg har været i medicin, har jeg systematisk studeret engelsk, fransk, italiensk og latinsk litteratur. Jeg har læst mange bøger om historie, nogle om filosofi og selvfølgelig om naturvidenskab og medicin. "

Den lægepraksis, der begyndte på det tredje år, fascinerede ham pludselig. Tre års hårdt arbejde på hospitalsafdelinger hjalp Maugham til at forstå den menneskelige natur meget dybere end de bjerge af bøger, han havde læst - han kom med en utvetydig konklusion: "Jeg kender ikke en bedre skole for en forfatter end en læges arbejde."

I 1897 udkom hans første roman, Lisa of Lambeth. Romanen fortalte om Londons slumkvarterer, hvor George Gissing, forfatteren til romanerne "The Declassed" (1884) og "Underworld" (1889), som kendte bundens liv indefra, var den første, der kiggede . Da Gissing, en patient med tuberkulose, talte om en stigende litterær stjerne, stillede han uvægerligt spørgsmålet: "Har han nogensinde sultet?" Maugham, der ubegrundet svarede bekræftende, syntes ude af stand til at regne med succes. Ikke desto mindre var der succes, og kritikere rangerede straks den unge forfatter som en naturalismeskole. Men dette var kun delvist sandt.

Naturalisme såvel som æsteticisme, de modsatrettede kunstneriske bevægelser i slutningen af århundredet, var ikke særlig tiltrukket af Maugham. Sandt nok beundrede Wilde ham, og tilbedelsen af "æstetikkens apostel" afgjorde meget i Maughams personlige liv. Som kunstner var han fri både fra den æstetiske forsømmelse af livets prosa og fra den naturalistiske duft af hverdagslivets sløvhed.

Maugham trak fra mange kilder, som er meget læst i filosofien, fra Platon til moderne tænkere - den nyhegelske Bradley og platonisten Whitehead. Maughams verdensbillede har altid været eklektisk. Den blev dannet i en tid med udbredt udbredelse af nymodens idealistiske begreber - Nietzscheanisme, Bergsonianisme. Maugham reagerede skeptisk på dem, som på freudianismen, mens hans "højbrynede" samtidige røg røgelse til nye idoler. Maugham stolede oprindeligt mere på klassikerne - Platon og Aristoteles, Plotinus og Spinoza. Sandt nok hyldede han tiden, idet han i sin ungdom bukkede under for Schopenhauers pessimistiske lære, der repræsenterede en person som et ubetydeligt sandkorn i havet. Samtidig blev den unge Maugham revet med af sin empiris "videnskabelige karakter" af positivisternes doktriner og pragmatisk etik. For en tid blev "Basic Principles" for klassikeren af positivisme Spencer hans opslagsbog. Interessen for positivisme bragte ham tættere på skolen for "ny realisme". Hvad angår kunstneriske vartegn, de store franskmænd realisterne XIXårhundrede, og hovedlæreren Maupassant.

"Da jeg begyndte at arbejde på Lisa of Lambeth, prøvede jeg at skrive det, som jeg troede, at Maupassant skulle have gjort det," indrømmede han senere. Bogen blev dog ikke født under indflydelse af litterære billeder, men ud fra levende indtryk. Maugham forsøgte med størst mulig nøjagtighed at gengive Lambeths liv og skikke, i de ildevarslende kroge, som ikke enhver politimand turde se; Maughams pas og sikkerhedscertifikat var en sort fødselslæges dokumentmappe.

Forud for Maughams romans fremkomst kom en højlydt skandale forårsaget af T. Hardys roman "Jude the Obscure" (1896). Den indignerede inderlighed hos kritikere, der beskyldte Hardy for naturalisme, var fuldstændig udtømt, og Maughams debut var forholdsvis rolig. Desuden var den tragiske historie om en pige, fortalt med barsk sandfærdighed, uden en skygge af sentimentalitet, en succes. Og alligevel ventede den største succes for nybegynderforfatteren på et andet - teatralsk felt.

På mindre end ti år blev Maugham en berømt dramatiker. Hans første enakters skuespil blev afvist. I 1902 blev et af dem - "Marriages are made in heaven" - opført i Berlin. I England kom det aldrig til sin produktion, selvom Maugham udgav stykket i det lille magasin "Adventure".

Stor succes begyndte med komedien Lady Frederick (1903), instrueret af Court-Tietre i 1907. Der var fire Maugham-spil i London i løbet af 1908-sæsonen. Sammen med underholdende komedier skabte Maugham i førkrigsårene også kritiske skuespil: "Cream of Society", "Smith", "Promised Land", hvor temaerne social ulighed, hykleri og korruption af repræsentanter for de højeste lag af magten blev hævet.

Maugham husker, at reaktionen på hans skuespil var blandet: "Offentlige aviser roste stykkerne for deres vid, munterhed og scenetilstedeværelse, men skældte ud for deres kynisme; mere seriøse kritikere var nådesløse over for dem. De kaldte dem billige, vulgære, fortalte mig, at Jeg havde solgt min sjæl Mamone. Og intelligentsiaen, der tidligere betragtede mig som deres beskedne, men respekterede medlem, vendte sig ikke kun væk fra mig, hvilket ville være slemt nok, men kastede mig i helvedes afgrund som en ny Lucifer."

På tærsklen til Første Verdenskrig blev hans skuespil med succes opført i teatre i London og i udlandet.

Krigen, som delte tidsbilledet i to, ændrede også Maughams liv. Nej, hverdagen ved fronten åbnede sig ikke for ham. I modsætning til landsmænd af unge digtere og prosaforfattere R. Aldington, R. Graves, 3. Sassoon - besøgte han ikke skudlinjen. I en kort periode var han i sanitetsbataljonen, og sluttede sig derefter til den britiske efterretningstjeneste. Da han udførte hendes opgaver, arbejdede han i Schweiz i et år og blev derefter sendt på en hemmelig mission til Rusland. Først opfattede Maugham denne form for aktivitet, som Kiplings Kim, som deltagelse i det "store spil", men senere, da han talte om det (samling af "Ashenden, eller British Agent", 1928), var han den første til at kalde spionage ikke kun beskidt, men kedeligt arbejde og vil fjerne auraen af falsk romantik omkring efterretningstjenestens aktiviteter.

Formålet med hans ophold i Petrograd, hvor han ankom i august 1917 gennem Vladivostok, var at forhindre Rusland i at trække sig ud af krigen. Møderne med Kerensky skuffede Maugham dybt. Den russiske premierminister imponerede ham som en ubetydelig og ubeslutsom person. Af alle de politiske skikkelser i Rusland, som han havde en chance for at tale med, fremhævede han Savinkov som en stor, fremragende personlighed. Efter at have modtaget fra Kerensky en hemmelig opgave til Lloyd George rejste Maugham til London den 18. oktober uden at antage, at præcis en uge senere ville revolutionen bryde ud, og hans mission ville miste nogen mening. Maugham fortrød ikke det mindste sin fiasko og gjorde senere grin med den mislykkede agents skæbne, men han var skæbnen taknemmelig for det "russiske eventyr".

Rusland har længe tiltrukket ham som forfatter. Han opdagede russisk litteratur i barndommen, da han stødte på Anna Karenina. Ved at genlæse romanen senere fandt han, at den var fyldt med uforklarlig kraft, men noget tung. "Fædre og sønner" forblev uforståelige på grund af uvidenhed om den russiske historiske situation. Generelt rørte Turgenevs romaner ham ikke dybt, deres idealisme virkede sentimental, og stilens originalitet gik tabt under oversættelsen. "Forbrydelse og straf" chokerede Maugham, og han kastede sig ivrigt over Dostojevskijs romaner. Han huskede, at i sammenligning med dem, alt andet forsvandt, begyndte de største vesteuropæiske romaner at virke kunstige, kolde, formelle. "Vanskaben" varede, indtil han opdagede Tjekhov, som viste sig at være dybt beslægtet med ham i ånden. Indtrykket var så dybt, at han endda begyndte at studere russisk for at læse Tjekhov i originalen. "Tjekhov vil fortælle dig mere om russere end Dostojevskij," skrev han senere.

Årene mellem de to verdenskrige var fyldt med intens skrivning og rejser (bortset fra de to år tilbragt på et tuberkulose-sanatorium), som forsynede ham med uudtømmeligt materiale til kreativitet. Han optræder i flere genrer på én gang: som romanforfatter, dramatiker, novelleforfatter, essayist, essayist. Hans komedier og dramaer konkurrerer på scenen med skuespil af B. Shaw.

Maugham havde et sandt "sceneinstinkt." Skuespil blev givet til ham med overraskende lethed. De er fulde af vinderroller, de er oprindeligt konstruerede, dialogen i dem er perfektioneret og vittig.

I efterkrigstiden skete der betydelige skift i Maughams drama. Uden at miste den yndefulde lethed, dynamik, får hans komedier stor spænding. Komedien Circle (1921) kritiserer skarpt det høje samfunds umoral. Med stadig stor opmærksomhed på plottet, men samtidig opgive det indviklede plotbevægelser, begrænser Maugham handlingen til rammerne af én familie. Forræderi, beregning, hykleri, mangel på dybe følelser og ansvar over for børn, manglende evne til at være glad og give lykke til en anden - det er det, Maugham giver skylden for sine helte, hvis liv går som i en dårlig cyklus, hvor børn gentager det triste deres forældres skæbne.

Mere og mere graviterer Maugham mod psykologisk drama og optræder i det ikke som en skeptisk iagttager, men som en ligegyldig dommer, der foretrækker eksponering indefra frem for åben invektiv. Han var en af de første, der berørte tragedien om den "tabte generation" ("Ukendt", 1920). Stykkets helt er en frontsoldat. Krigens grusomhed og meningsløshed gjorde ham til en frafalden. Han kommer i konflikt med familien, bruden, indbyggerne hjemby... Stykket afslører gradvist den kriminelle forening af sværdet og korset.

Atmosfæren fra de "stormfulde tredivere" - en dyb økonomisk krise, den voksende trussel fra fascismen og en ny verdenskrig - bestemte den sociale lyd i hans sidste skuespil "For Special Merit" (1932) og "Sheppie" (1933). Antikrigsspillet "For Special Merit" er en bitter kommentar til det, Maugham beskrev som "kaosset i efterkrigsverdenen."

Følelsen af bitter skuffelse bestemmer lyden og moralen af Sheppie. Hun undrede kritikere. Den tidligere Maugham mindede kun om farceagtige situationer og aforismer, polerede dialoger og monologer. Dramatikeren rejste spørgsmålet om den lille mands plads og ansvar i verden af store politiske og økonomiske lidenskaber. Han nærmede sig på sin egen måde det problem, der på dette tidspunkt bekymrede scenens store fornyer B. Brecht. I stykkets situation er der noget til fælles med handlingen i Den venlige mand fra Cezuan, og brugen af den fantastiske groteske bringer dem også sammen.

I begyndelsen af trediverne forlod Maugham dramaet, han forlod frivilligt "succestransportøren".

Da han talte om sin stræben efter ekspertise, nævnte Maugham to genrer, hvor han håbede at opnå det - roman og novelle. Hans litterære ry er baseret på romaner som The Burden of Human Passions (1915), The Moon and a Penny (1919), Pies and Beer eller Skelet in the Cupboard (1930). Deres filmatisering tilføjer berømmelse til forfatteren.

Hans romaner er baseret på et velbygget plot, alle dele af det er proportionale. Deres kendetegn- korthed (den eneste undtagelse er "Burden of human passions") og enkelhed. De er skrevet uden affekt, der er ingen bizarre konstruktioner, prætentiøse sammenligninger og epitet. Hans erfaring som dramatiker gjorde det muligt for ham at værdsætte fordelene ved den hurtige udvikling af plottet og gøre romanen livlig og dynamisk. Dette er netop hemmeligheden bag forlystelsen af Maughams prosa.

Den selvbiografiske roman "Burden of Human Passions" er anerkendt som forfatterens højeste præstation. Skrevet i tråd med den traditionelle "opdragelsesroman" er den bemærkelsesværdig for sin slående åbenhed, yderste oprigtighed i at afsløre sjælens drama, og det er her, dens sjældne styrke ligger.

Dreiser var henrykt over romanen. Han kaldte Maugham "en stor kunstner", og bogen - "skabelsen af et geni", sammenlignet med Beethovens symfoni... Der er virkelig en vis dyster, uimodståelig kraft i hende. Det kommer ikke fra helten, som er fysisk ret svag, mentalt nøgen og sårbar. Det er født ud fra følelsen af en langsom livscyklus, en dyb strøm af livet, fængslende helten, af det, de gamle kaldte skæbnen.

Thomas Wolfe klassificerede "The Burden of Human Passions" blandt de bedste romaner i vor tid, idet han mente, at "denne bog blev født lige indefra, fra dybden af personlig erfaring." Evnen til at hæve det personlige til det universelle er en stor kunstners kunst.

Kreativitetens natur, dens hemmeligheder optog Maugham vedvarende. I kunsten så han en særlig verden i modsætning til borgerlig hverdag og anstændig vulgaritet. Han var interesseret i, hvad der er forbindelsen mellem skaberens moral og frugterne af hans aktivitet, mellem genialitet og skurkskab. At disse er "to ting uforenelige", som Pushkin troede, var Maugham ikke helt sikker på. Disse problemer udgør den ideologiske kerne i hans mest populære roman, Månen og en øre. I Charles Stricklands historie kan du finde ud af fakta om Gauguins biografi, men dette er ikke en biografi om den berømte franske post-impressionist, men en roman om en strålende kunstners tragiske skæbne om den uforklarlige hemmelighed hans personlighed. Måske bliver mysteriets slør lidt mere gennemsigtigt, hvis vi tænker på, at Mozm returnerer ordet "genius" til dets oprindelige betydning - "dæmon", dvs. guddommelig magt, ond eller (mindre ofte) velgørende, der bestemmer en persons skæbne.

Forfatteren har gentagne gange sagt, at betydningen af et kunstværk afhænger af omfanget af dets skabers personlighed. "Jo større hans talent, jo mere levende kommer hans individualitet til udtryk, jo mere fantastisk er det billede af livet, han malede." Kunstnerens personlighed realiseres i hans kunst, og at dømme efter ham.

Den videre udvikling af Maugham som romanforfatter er i stigende grad forbundet med forståelsen af etiske problemer. I romanen Mønstret omslag (1925) taler han om den uundværlige enhed af Godt og Skønt.

Romanens heltinde, hustruen til en beskeden talentfuld bakteriolog, der befinder sig sammen med ham i en kinesisk by fortabt i junglen, modtager fra de franske nonner, der ammer syge kinesiske børn, og til en vis grad fra sin mand, som reddede andre og døde af kolera, en lektie fra et vellevet liv. Til en høj pris får hun bevidstheden om værdiløsheden af sin egen livslinje. Videnskaben om medfølelse og barmhjertighed er ikke let, men kun den fører heltinden til befrielse fra "menneskelige lidenskabers byrde", til moralsk renselse og genfødsel.

I romanen "Tærter og øl, eller et skelet i skabet" blev Maughams talent afsløret fra en uventet side: Den tragiske begyndelse gav plads til det komiske, og den satiriske linje flettet bizart sammen med lyrikken. Dette er en roman om det litterære Londons skikke ved begyndelsen af det 19. og 20. århundrede. I den afslørede Maugham hemmelighederne bag det litterære køkken, måder at tiltrække læsernes opmærksomhed på, latterliggjorde teknologien til at skabe et overdrevet omdømme. Hans medskribenter var chokeret over åbenheden i hans afsløringer. I flere måneder i litterære kredse i London talte de kun om denne bog. Elroy Cyrus genkendte let det giftige portræt af den populære skønlitterære forfatter på det tidspunkt, Maughams ven Hugh Walpole. Prototypen var rasende. Men det var ikke dette faktum, der gjorde den litterære verden vrede. På det tidspunkt var man vant til denne form for polemik, kritik og afregning af partiturer. Skandalerne forårsaget af Aldingtons "Death of a Hero", "Yellow Crom" (1922) og "Counterpoint" (1928) af O. Huxley er endnu ikke glemt, i hvis parodibilleder både TS Eliot og D.H. Lawrence genkendte sig selv, og Ezra Pound og H. Wells og N. Douglas. Men Maugham trængte ind i det allerhelligste: I Driffield så de en lighed med den nyligt afdøde Thomas Hardy. Beskyldninger regnede ned fra alle sider. Maugham benægtede blankt ondskab: "Hardy var ikke ment af mig i højere grad end George Meredith eller Anatole France. "Det er klart, at den pompøse begravelse af den" sidste victorianer "antydede Maugham selve idéen med romanen, og det var ikke hans hensigt at forstyrre skyggen af litteraturens patriark.

Maugham elskede denne roman mere end andre, fordi den er selvbiografisk, men i modsætning til The Burden of Human Passions er den ikke fyldt med bitterhed, men med let sorg. Bogen viste sig at være fræk og stikkende.

Den ironiske begyndelse, så karakteristisk for tærter og øl, forstærkes i romanen Teater (1937). Historien om den store skuespillerinde Julia Lamberts karriere er i centrum af romanen. I løbet af de tredive år, der er viet til drama, har Maugham lært mange fremragende skuespillerinder inden for teater og biograf at kende. Bat Davis, Corinna Griffiths, Greta Garbo, Gloria Swenson, Gladys Cooper spillede i filmene baseret på hans romaner. Julia Lambert er et kollektivt billede.

Under Maughams tid i teatralske kredse fortsatte striden, som begyndte med Diderots afhandling "The Paradox of the Actor": følsomhed, følelsesmæssighed, eller gør et koldt sind en skuespiller stor, hvis en skuespiller er et stort individ eller en blind bobestyrer af direktørens testamente? En tilhænger af Diderot mente Maugham, at kun en rationel, observant, udadrettet skuespiller er i stand til at absorbere, evaluere og genskabe virkeligheden til kunst. Samtidig benægtede han ikke personlighedsprincippet. Han troede, at de lidenskaber, som skuespilleren ikke selv oplever, men observerer fra sidelinjen, forbliver spekulativt ikke forstået af ham til slutningen og i al dens dybde.

Maugham kunstneren beundrer sin heltindes store kunst, men han skjuler ikke det faktum, at hun udenfor scenen fortsætter med at spille, skifte masker, aktivt deltage i skabelsen af myten om den uforlignelige Julia Lambert. Han afslører mytens indre, mekanismen bag dens tilblivelse, og selve skuespillerens håndværk fremstår som hårdt arbejde, multipliceret med talent, det mister sin romantiske glorie.

Maugham er eminent iboende i Shakespeares opfattelse af verden som et kæmpe teater. Hans roman fortæller ikke kun om at fungere som en stor kunst, men også om udførelsen af moderne forhold mellem mor og søn, mand og kone, om en farce, der involverer samfundets søjler, repræsentanter for den intellektuelle elite, verdens stærkeste det her. Alle spiller deres eget spil. Maugham ser ikke på hende fra boderne, men bag gardinerne. Forskydningen af perspektivet ødelægger illusionen, motiverne skjult for øjnene afsløres og styrer heltenes handlinger.

Efter genre Maughams historie han vendte sig alvorligt, idet han allerede var en berømt dramatiker og romanforfatter.

Hans første samling "The Trembling of the Leaf" udkom i 1921, på et tidspunkt, hvor historiens genre vandt popularitet. I England annoncerede historien sig selv ret sent, men læseren blev straks forelsket i den. Disse var værker af Kipling, Conan Doyle og Wells i første omgang. I 1920'erne var K. Mansfield og A. Coppard professionelle historiefortællere. D.H. Lawrence, R. Aldington, O. Huxley viste interesse for historien. Datidens bedste romanforfattere var påvirket af Tjekhov. Maugham satte stor pris på sin psykologi og evne til at formidle atmosfæren, og han vendte sig mere mod Maupassant-skolen. "Jeg ønskede at bygge mine historier fast, på én sammenhængende linje fra udlægningen til slutningen ... Jeg var ikke bange for det, der almindeligvis kaldes et" højdepunkt "... Jeg foretrak at afslutte mine historier ikke med ellipse, men med en periode." Denne bekendelse af Maugham kaster lys over poetikken i hans historier. Sandt nok vendte han sig over tid til Tjekhovs lektioner. Ved at kombinere et skarpt plot med en subtil psykologisme nåede han betydelige højder. I halvtreds år skrev Maugham over hundrede historier, bestående af syv samlinger. Blandt dem er der rigtige mesterværker: "Rain", "Hairless Mexican", "Unconquered".

Maugham skriver hovedsageligt om almindelige mennesker, men der sker ekstraordinære ting for dem. Han gør i vid udstrækning brug af elementet af det uventede, som er med til at afsløre prekærheden, relativiteten af socio-politiske værdier, psykologiske holdninger og moralske retningslinjer hos en "anstændig" person af "middelklassen".

Et eksempel på dette er historien "Regn", som er blevet til en lærebog, hvor han afslører religiøst hykleri og den åndelige tomhed, der ligger gemt bagved.

I løbet af sit lange liv observerede Maugham mange grimasser af tilfældigheder og skæbnens latterliggørelse, og han fortalte om dem i sine historier. Han opfandt ikke plots, han spionerede på dem fra livet. Maughams styrke ligger i at forstå kompleksiteten af en person, hvilket fører til uforudsigeligheden af hans handlinger, i dybden af at forstå sjælens dialektik.

De fragmentariske indtryk, der er uundgåelige i noveller, kompenseres for af Maughams enhed i synet på verden. Indtrykket fra hans bedste historier er sådan, at det rum, der er tilbage uden for plottet, ser ud som oplyst. Det almene i hans noveller viser sig gennem det særlige.

Maughams historier er underholdende og livligt skrevet, dramatiske og ender ofte med en uventet slutning. Simple i form, ekstremt kortfattede, blottet for krav om formel nyhed, de skjuler en mærkelig charme, der giver anledning til en "ægthedsharmoni." Maugham er klassisk, hans historier er kendetegnet ved fuldstændighed af form, hans tale flyder uden besvær, og hans nyhed er mere sandsynligt i det synspunkt, hvorfra hans karakterer afsløres for ham, "i den lyriske meditation, i den ensomhed af forfatterens "jeg", hvilket til dels gør ham beslægtet med vores. Tjekhov ".

Maugham var en kunstner, der på subtilt vis mærkede en bestemt genres overensstemmelse med tidens krav, og det er også en af grundene til dens modernitet. Idet han fornemmede den nye tendens til sammensmeltning af litteratur og filosofi, forudså det nuværende "boom" af dokumentar, memoirer og biografisk prosa, skabte han vidunderlige rejseskitser "The Gentleman in the Living Room" (1930), "Don Fernando: Flere variationer på en Spansk tema" (1935) og den meget "personlige "bog" Opsummering "(1938).

Richard Aldington og Graham Greene beundrede Don Fernandos levende, fuld af intellektuel glansprosa, den ægte kærlighed til Spanien, som bogens sider ånder, dybden af indtrængen i historien, kulturen, livet og spaniernes meget nationale karakter. .

Maughams rejsebøger er ikke kun dygtige skitser, de tiltrækker ikke så meget information om ukendte steder, men muligheden for at kommunikere med en erfaren rejsende, vittig samtalepartner, genial historiefortæller, lytte til interessante historier og sjove anekdoter, tænke på gåder menneskelige natur, for at reflektere over kreativitetens hemmeligheder, for uanset hvad Maugham skrev om i sine essays, vendte han uvægerligt tilbage til litteraturen - hele sit livs hovedvirksomhed.

Anden Verdenskrig fandt Maugham i Frankrig. På instruktioner fra det engelske informationsministerium studerer han franskmændenes humør, tilbringer mere end en måned på Maginot-linjen, besøger krigsskibe i Toulon. Tilliden til, at "Frankrig vil opfylde sin pligt", vil kæmpe til det sidste, ånder hans rapporter, som dannede bogen "Frankrig i krig" (1940). Tre måneder efter dets løsladelse faldt Frankrig, og Maugham, efter at have hørt, at nazisterne føjede hans navn til sortlisterne, kommer med besvær til England på en kulpram og rejser senere til USA, hvor han bor indtil udgangen af krigen.

Efter at have lavet en fejl i sin prognose om Frankrigs evne til at afvise Hitler, kompenserer Maugham for det med en skarp analyse af situationen, der førte til nederlaget (bogen "Very Personal", 1941). Han skriver, at den franske regering, det velstående bourgeoisi og aristokrati bag, og de velstillede kredse generelt var mere bange for russisk bolsjevisme end for tysk invasion. Kampvognene blev holdt ikke på Maginot-linjen, men bagved - i tilfælde af et oprør blandt deres egne arbejdere. Korruption har tæret på samfundet, forfaldsånden har taget hæren i besiddelse.

Maugham var overbevist om, at franskmændene, et modigt og stolt folk, ville befri deres hjemland fra slaveri. Den lektie, han lærte af den tragiske historie om Frankrigs nederlag, er alvorlig: "Hvis en nation værdsætter noget højere end frihed, vil den miste sin frihed, og ironien er, at hvis det er noget - komfort eller penge, vil den også miste dem. , kan forsvare hende, hvis hun besidder sådanne værdier som ærlighed, mod, loyalitet, fremsyn og selvopofrelse. Uden at eje dem kan hun kun bebrejde sig selv, hvis hun mister sin frihed." Verdenskrigens videre forløb og det fascistiske Tysklands nederlag i den viste gyldigheden af Maughams konklusioner.

Da han vendte tilbage til Rivieraen efter krigen, fandt han sit hjem hærget. Det ældgamle mauriske skilt, som ifølge legenden beskytter mod modgang, præget på væggen ved indgangen til villaen og placeret på forsiden af hans bøger, viste sig at være magtesløst over for moderne hærværk. Men det vigtigste er, at fascismen, hadet af Maugham, blev besejret, og livet gik videre.

Efterkrigstidens årti var frugtbart for forfatteren. Maugham vender sig først til genren af den historiske roman. I bøgerne Then and Now (1946), Catalina (1948) læses fortiden som en lektie i nutiden. Maugham reflekterer i dem om magt og dens indvirkning på en person, om herskeres politik, om ædel patriotisme. Disse sidste romaner blev skrevet på en ny måde for ham, de er dybt tragiske.

Maughams sidste betydningsfulde roman, Razor's Edge (1944), var den ultimative i alle henseender. Hans idé blev udklækket i lang tid. Plottet blev kort beskrevet i historien "The Fall of Edward Barnard" (1921). Da han blev spurgt, hvor længe han havde skrevet bogen, svarede Maugham: "Hele mit liv." Dette er resultatet af hans overvejelser om meningen med livet. Dette er et forsøg på at skabe et billede af "positivt vidunderligt menneske"(Dostojevskijs udtryk). Han bliver Larry Darrell, en ung amerikaner, der bestod prøven fra Første Verdenskrig. Han nægter at vende tilbage til sin sædvanlige kurs og leve" ligesom alle andre, "det vil sige at gribe sin chance på posten -krigstid med universel velstand." Den store amerikanske drøm "tiltrækker ham ikke, han er ligeglad med udsigterne til berigelse, og dette skiller sig skarpt ud blandt hans landsmænd. Erfaringen i frontlinjen får ham til at søge andre værdier. I lang tid tid havde vi ideen om Maugham som en apolitisk, næsten asocial forfatter. I mellemtiden var Maugham meget følsom overfor offentlige processer, og "Razor's Edge" er endnu et slående bevis på dette.

På et tidspunkt var han den første til at finde temaet "den tabte generation". Nu, i romanen, der slutter på tærsklen til Anden Verdenskrig, påpegede han de tendenser, der vil bestemme livet for den "knækkede generation" i 1950'erne-1960'erne ("beatisme", "hippier", appel til østlige kulter og systemer).

Efter at have nået den alder, hvor behovet for at være kritisk over for sine omgivelser begynder at sejre, helliger Maugham sig udelukkende til essayskrivning. I 1948 udkom hans bog Great Writers and Their Novels, hvis helte var Fielding og Jane Austen, Stendhal og Balzac, Dickens og Emily Bronte, Melville og Flaubert, Tolstoy og Dostojevskij, som ledsagede Maugham i hans lange liv.

Blandt de seks essays, der dannede samlingen Mood Shifting (1952), erindringer fra romanforfattere, som han kendte godt - H. James, H. Wells og A. Bennett - og den ekspert skrevne artikel, ".

Maughams sidste bog, Points of View (1958), indeholder et langt essay om en novelle, som han blev en anerkendt mester af i førkrigsårene.

Gennem hele sit lange liv redegjorde Maugham for sine synspunkter om problemerne med kreativitet, spørgsmål om skrivning, om forståelsen af litteraturens opgaver.

Maugham har sit eget koncept for romanen, noveller, sit eget syn på teatret og dets opgaver, sine egne vurderinger om dramatikerens dygtighed og kunstnerens rolle, mest interessante udsagn om kunst - alt dette er spredt i hans talrige essays, kritiske og essaysprosa, artikler, forord, noter.

Kritik af ham er nogle gange subjektiv, men dette kompenserer for den upåklagelige smag, dybe sind, subtile ironi, bredde i tilgangen. Maugham er tro mod sig selv: han er fascinerende i alle genrer.

I sine senere år kom Maugham til den konklusion, at en forfatter er mere end en historiefortæller. Der var engang, hvor han gerne gentog efter Wilde, at kunstens formål er at give fornøjelse, at morskab er en uundværlig og hovedbetingelse for succes. Nu præciserer han, at han med at underholde ikke mener det, der morer, men det, der vækker interesse. "Jo mere intellektuel forlystelse en roman tilbyder, jo bedre er den."

Litteratur bør ikke prædike, men bør bidrage til væksten af moralske kriterier. I modsætning til Wilde opfatter han kunst og etik i deres enhed. "En æstetisk oplevelse har kun værdi, hvis den påvirker menneskets natur og dermed fremkalder en aktiv holdning til livet i det" - det er et opslag i hans dagbog i 1933. Senere vender han tilbage til denne tanke og uddyber den og bekræfter, at " ren kunst" eksisterer ikke, at sloganet "kunst for kunst" er meningsløst.

Maugham er overbevist om, at forfatteren tilbyder sin kritik af virkeligheden allerede ved hvilke begivenheder, hvilke karakterer han vælger, og også gennem sin holdning til dem. Måske er denne kritik ikke original og ikke særlig dyb, men den eksisterer, og derfor er forfatteren en moralist, om end en meget beskeden sådan. Maugham har altid troet, at en kunstners prædiken er mest effektiv, hvis han ikke engang har mistanke om, at han prædiker.

Gentagende gange, at skrivekunsten "ikke er et sakramente, men et håndværk, som ethvert andet," tænkte Maugham meget over, hvordan et skin af liv skabes i en fortælling. Litteratur og liv er uadskillelige begreber for ham. Forfatterens emne er livet i alle dets udfoldelser, men hvor får romanforfatteren det levende væv fra, der tjener som hans materiale? A. Bennett mente, at "han afskærer hende fra sig selv." Maugham mente også, at fiktionens natur nødvendigvis er selvbiografisk. Alt, hvad en forfatter skaber "er et udtryk for hans personlighed, en manifestation af hans medfødte instinkter, hans følelser og erfaring." Forfatterens personlighed spiller en afgørende rolle i valget af materiale. Dette er hendes usynlige aftryk på hver side, for en stor forfatter har sin egen unikke vision af verden. Jo lysere og rigere forfatterens individualitet er, jo flere chancer har han for at give heltene illusionen af originalitet.

"Der er kun én måde at opnå succes på, som erfaringen fortæller mig," skriver Maugham, "ved at fortælle sandheden, som du forstår den, om det, du ved med sikkerhed ... Fantasi vil hjælpe en forfatter til at samle en vigtig eller smuk mønster fra forskellige kendsgerninger. vil hjælpe med at se helheden bag det særlige ... Men hvis forfatteren ikke ser essensen af tingene korrekt, så vil fantasien kun forværre hans fejl, og han kan virkelig kun se, hvad han ved fra personlig erfaring. "

Maughams overvejelser om forfatterens mission i den moderne verden har ikke mistet deres relevans den dag i dag. "Nu ved alle," skriver han helt i begyndelsen af Anden Verdenskrig, "at verden er i en forfærdelig tilstand, friheden er død eller pinefuld, hvor end man ser hen, er der fattigdom, skamløs udnyttelse af mand for mand, grusomhed, uretfærdighed. Begrundelse for vrede og medlidenhed. nok; problemet er, at disse følelser er meningsløse, hvis de ikke fører til en vis indsats. De er umoralske, hvis du, tilfreds med dig selv og dine generøse følelser, ikke forsøger at ændre de forhold, som gav anledning til dem ... Forfatterens sag er ikke at fortryde og ikke være vred og forstå."

En forfatter kan ikke være upartisk. "Hans mål er ikke at kopiere livet, men at dramatisere det." Han er klar til at respektere den naturalistiske kunstner for at portrættere livet med frygtløs direktehed, for fraværet af sød sirup og billig optimisme i hans værker, men han nægter at betragte troværdighed som kunstens hoveddyd. Denne tanke modnes gradvist. I romanen "Burden of Human Passions" befinder helten - forfatterens alter ego - sig i Spanien og "opdager" El Greco. Malerierne af denne mystiske mester er forbløffende og overbevisende om eksistensen af en meget speciel realisme: alt i dem er i modstrid med plausibilitet, og samtidig føler de en meget større sandhed om livet, end den opnåede af mestrene, der arbejdede på traditionel vis.

Ved at skabe sine helte, fanger forfatteren knapt opdukkende tendenser i moderne tid, foregriber livet. Evnen til at skabe virkelighed, ikke bare kopiere, men skabe din egen verden og adskiller håndværkeren fra Mesteren.

Ærlighed, tolerance, sund fornuft, selvstændighed, bred uddannelse, den dybeste viden om den menneskelige natur og skrivehåndværket, høj kunstnerisk dygtighed, evnen til at involvere læseren i samtalen, så han kan føle sig selv med ham, Mesteren, på lige fod - det er hvad gør kritikeren Maugham til en velkommen samtalepartner.

Og endnu en lektion af hans "praktiske æstetik" er lærerig: åbenhed over for andre nationale kulturer. I dag har vi mere end nogensinde brug for et eksempel på opfattelsen af kunst og det Skønne som en fælles menneskelig ejendom.

"Det er lige meget, hvem der har skåret statuen - oldgræsk eller en moderne franskmand. Det er kun vigtigt, at det nu vækker æstetisk spænding i os, og at denne æstetiske spænding skubber os til handling."

Maugham betragtede hans ræsonnement som intet andet end en mening, et personligt synspunkt. Og alligevel opfattes de i dag ikke kun som vidnesbyrd om en svunden litterær epoke, som han tilhørte, men også som en nøgle til at forstå nutidige virkeligheds- og litteraturfænomener.

Litteratur

1. Citationerne er fra Maughams arbejde, inkluderet i denne samling, derfor er citatkilderne ikke yderligere angivet.
2. Nagibin Y. The Unwritten Story of Somerset Maugham // Get Up and Go: Tales and Stories. M., 1989.S. 654.
3. Hvor mange skuespil Maugham skrev i alt er ukendt. Nogle af dem har overlevet i manuskripter, resten, kort før hans død, ødelagde forfatteren sammen med det meste af hans arkiv.
4. Shaginyan M. Udenlandske bogstaver. M., 1964.S. 213.
5. I 1954 udkom bogen i revideret form under titlen Ti romaner og deres skabere.

Biografi (E. A. Guseva.)

Maugham William Somerset (25.1.1874, Paris,? 16.12.1965, Saint-Jean-Cap-Ferrat, Frankrig), engelsk forfatter... Født ind i familien til en advokat på den britiske ambassade i Frankrig. Modtog en medicinsk grad; praksis i et fattigt kvarter af London leverede materiale til den første roman af M. "Lisa of Lambeth" (1897). Medlem af 1. Verdenskrig 1914-18; agent for britisk efterretningstjeneste, herunder i Rusland (novellesamling "Ashenden, eller britisk agent", 1928). Den første succes bragte M.s skuespil: "Lady Frederick" (post. 1907), senere? Cirklen (1921), Sheppie (1933). I romanerne "Månen og en øre" (1919; russisk oversættelse 1927, 1960), "Gingerbread and El" (1930) kom M.s afvisning af religiøst hykleri og grimme borgerlige skikke til udtryk. Forsøg på at frigøre sig fra de borgerlige livsnormers fattige er vist i romanen Barberkniven (1944). Den mest berømte i mange henseender er den selvbiografiske roman om uddannelse The Burden of Human Passions (1915; russisk oversættelse, 1959); subtil psykologi i billedet moralsk søgen helten kombineres med bredden af det afbildede verdensbillede. M.s arbejde udviklede sig i retning af kritisk realisme, nogle gange med elementer af naturalisme. M.s værker er altid aktuelle. M.s notesbøger, forord til egne og andres bøger, og især bogen Opsummering (1938, russisk oversættelse, 1957) er fyldt med interessante iagttagelser af den kreative proces, indeholder en række indsigtsfulde litterære vurderinger og selvvurderinger. .

Cit.:

* Den samlede udgave af værkerne, v. 1-21, L., 1934-59;
* En forfatters notesbog, L., 1949; Points of view, Garden City (N. Y.), 1959; i russisk oversættelse? Dozhd, M., 1961;
* Noter om kreativitet, "Voprosy literatury", 1966, nr. 4; Teater, lørdag:
* Moderne engelsk novelle, M., 1969.

Lit.:

* Kanin G., Remembering Mr., Maugham, N. Y.,;
* Brown I., W.S. Maugham, L., 1970;
* Calder R. L., W. S. Maugham and the quest for freedom, L., 1972.

Biografi (ru.wikipedia.org)

Somerset Maugham blev født den 25. januar 1874 i Paris, søn af en advokat ved den britiske ambassade i Frankrig. Forældrene er specielt forberedt på leveringen på ambassadens område, så barnet har juridisk grundlag for at sige, at det er født i Storbritannien:

Der forventedes en lov, hvorefter alle børn født på fransk territorium automatisk ville blive franske statsborgere og således, når de nåede voksenalderen, skulle sendes til fronten i tilfælde af krig.

Som barn talte Maugham kun fransk, han mestrede engelsk først, efter at han blev forældreløs i en alder af 11 (hans mor døde af forbrug i februar 1882, hans far døde af mavekræft i juni 1884) og blev sendt til slægtninge på engelsk by Whitstable i amtet Kent, seks miles fra Canterbury. Ved ankomsten til England begyndte Maugham at stamme - dette har overlevet livet ud.

Da han blev opvokset i Henry Maughams familie, kuratør i Whitstable, begyndte han sine studier på Royal School i Canterbury. Derefter studerede han litteratur og filosofi ved universitetet i Heidelberg - i Heidelberg skrev Maugham sit første værk - en biografi om den tyske komponist Meerber (da den blev afvist af forlaget, brændte Maugham manuskriptet). Derefter kom han ind på lægeskolen (1892) på hospitalet i St. Thomas i London - denne oplevelse afspejles i den første roman af Maugham "Lisa of Lambeth" (1897). Den første succes inden for litteraturen bragte Maugham skuespillet "Lady Frederick" (1907). Under 1. Verdenskrig samarbejdede han med MI5 og blev sendt til Rusland som en agent for den britiske efterretningstjeneste. Efterretningsofficerens arbejde blev afspejlet i novellesamlingen "Ashenden eller British Agent" (1928, russisk oversættelse 1992).

I maj 1917 giftede Maugham sig med Siri Welcom.

Efter krigen fortsatte Maugham sin succesrige karriere som dramatiker og skrev skuespillene "Circle" (1921), "Sheppie" (1933). Maughams romaner, The Burden of Human Passions (1915; russisk oversættelse, 1959), en næsten selvbiografisk roman, The Moon and a Penny (1919; russisk oversættelse, 1927, 1960), Pies and Beer (1930) nød også succes. , " Razor's Edge" (1944).

I juli 1919, i jagten på nye indtryk, rejste Maugham til Kina og senere til Malaysia, som gav ham materiale til to samlinger af historier.

Maugham døde den 15. december 1965 på et hospital i Nice af lungebetændelse. Men da patienter, der døde på hospitalet ifølge fransk lov, skulle gennemgå en obduktion, blev han taget hjem og først den 16. december blev rapporteret, at Somerset Maugham var død i hjemmet i Villa Moresque i den franske by Saint. -Jean-Cap-Ferrat nær Nice. ...

Den 22. december blev hans aske begravet under muren på Maugham Library på Royal School i Canterbury.

Bibliografi

Prosa

* "Liza af Lambeth" (Liza af Lambeth, 1897)
* The Making of a Saint (1898)
* Orienteringer (1899)
* Helten (1901)
* Fru Craddock (1902)
* The Merry-go-round (1904)
* Den hellige jomfrus land: skitser og indtryk i Andalusien (1905)
* Biskoppens forklæde (1906)
* The Explorer (1908)
* "The Magician" (The Magician, 1908)
* "Byrden af menneskelige lidenskaber" (Of Human Bondage, 1915; russisk oversættelse. 1959)
* "The Moon and Sixpence" (The Moon and Sixpence, 1919, russisk oversættelse 1927, 1960)
* "The Tresming of a Leaf" (1921)
* "On a Chinese Screen" (On A Chinese Screen, 1922)
* "Painted Veil" / "Painted Veil" (The Painted Veil, 1925)
* "Casuarina" (Casuarina-træet, 1926)
* The Letter (Stories of Crime) (1930)
* "Ashenden, eller den britiske agent" (Ashenden, eller den britiske agent, 1928). Romaner
* The Gentleman In The Parlour: A Record of a Journey From Rangoon to Haiphong (1930)
* Kager og øl: eller skelettet i skabet, 1930
* Bogtasken (1932)
* "Det smalle hjørne" (1932)
* Ah King (1933)
* Dommersædet (1934)
* Don Fernando (1935)
* Cosmopolitans - Very Short Stories (1936)
* Min sydhavsø (1936)
* "Teater" (Teater, 1937)
* "Summing up" (The Summing Up, 1938, russisk oversættelse 1957)
* "Juleferie", (juleferie, 1939)
* Prinsesse September og Nattergalen (1939)
* Frankrig i krig (1940)
* Bøger og dig (1940)
* "Ifølge samme opskrift" (The Mixture As Before, 1940)
* "At the Villa" (Up at the Villa, 1941)
* Strengt personligt (1941)
* The Hour Before Dawn (1942)
* The Unconquered (1944)
* "Razor's Edge" (The Razor's Edge, 1944)
* "Dengang og nu. En roman om Niccolo Machiavelli "(dengang og nu, 1946)
* Of Human Bondage - An Address (1946)
* "Skæbnens legetøj" (Creatures of Circumstance, 1947)
* "Catalina" (Catalina, 1948)
* Kvartet (1948)
* Store romanforfattere og deres romaner (1948)
* "En forfatters notesbog" (1949)
* Trio (1950)
* The Writer's Point of View "(1951)
* Encore (1952)
* The Vagrant Mood (1952)
* Den ædle spanier (1953)
* Ti romaner og deres forfattere (1954)
* "Point of View" (Points of View, 1958)
* Purely For My Pleasure (1962)

Skuespil

* En Æresmand
* "Lady Frederick" (Lady Frederick, post. 1907)
* "Jack Straw" / "Jack Straw" (1908)
* "Mrs. Dot"
* "Penelope"
* Udforskeren
* Den tiende mand
* "Adel" (Landed Gentry, 1910)
* "Smith" (Smith, 1909)
* Det forjættede land
* Det ukendte
* "The Circle" (The Circle, 1921)
* Cæsars kone
* Øst for Suez
* Vores bedre
* Hjem og skønhed
* Det uopnåelige
* Brød og fisk (1911)
* "The Faithful Wife" (The Constant Wife, 1927)
* Brevet
* Den hellige flamme
* Brødvinderen
* For ydede tjenester
* "Sheppie" (1933)

Skærmtilpasninger

* 1925 - Øst for Suez
* 1928 - Sadie Thompson
* 1929 - Brevet
* 1932 - Regn
* 1934 - Of Human Bondage (med Bette Davis)
* 1934 - The Painted Veil (med Greta Garbo)
* 1938 - Vredens fartøj
* 1940 - Brevet
* 1942 - Månen og Sixpence
* 1946 - The Razor's Edge
* 1946 - Af menneskelig trældom
* 1948 - Kvartet
* 1950 - Trio
* 1952 - Encore
* 1953 - Frøken Sadie Thompson
* 1957 - Den syvende synd
* 1958 - The Beachcomber
* 1962 - Julia, du bist zauberhaft
* 1964 - "The burden of human passions" / Of Human Bondage
* 1969 - Brevet
* 1978 - "Teater" (med Vija Artmane og Ivars Kalninsh)
* 1982 - Brevet
* 1984 - The Razor's Edge (med Bill Murray)
* 2000 - Oppe ved Villaen
* 2004 - "Theater" / Being Julia (med Annette Bening og Jeremy Irons)
* 2006 - The Painted Veil (med Edward Norton og Naomi Watts)

Interessante fakta

* Under Første Verdenskrig samarbejdede han med MI5 og blev sendt til Rusland som agent for den britiske efterretningstjeneste.
* ... På grund af sin lille statur (152 cm) blev Maugham erklæret uegnet til militærtjeneste, og han kom ikke til fronterne under Første Verdenskrig. Han fik job som chauffør i Røde Kors. I 1915 blev han bemærket af en officer fra Secret Intelligence Service (SIS) og rekrutteret som hemmelig agent.
* Maughams kandidatur var bedst egnet til arbejde uden for Foggy Albion. For det første, efter at have boet flere år i Frankrig og Tyskland, var han flydende i tysk og fransk. For det andet havde han et rigtigt cover - litterær aktivitet.
* Maugham tilbragte næsten et år i Schweiz, hvor han overvågede personer, der var mistænkt for at spionere for Tyskland. Opretholdt kontakter med repræsentanter for de allieredes forskellige efterretningstjenester. Han sendte jævnligt detaljerede rapporter til SIS og arbejdede samtidig med skuespil.

Redaktørens valg