ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, NV ವಿಶೇಷ ಯೋಜನೆ ಟಾಪ್ -100 ಪೀಪಲ್ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿ, ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕಳೆದ ಐದು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ನೀಡಿದೆ. ಅದರ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, NV ಯ ಸಂಪಾದಕೀಯ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ದೇಶದ ಇಪ್ಪತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿದ್ದಾರೆ - ರೇಟಿಂಗ್ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ.

ಆಂಥೋನಿ ಬರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ

ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, 25 ವರ್ಷ

ಆಂಥೋನಿ ಬ್ಯಾರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು "ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ" ನೂರು HB ಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಇದು ರಾಜಧಾನಿಯ ಕಲಾಕಾರ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಹೊಂದಿರುವವರಲ್ಲಿರುವುದನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ 11 ವರ್ಷದ (ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ) ಸಂಗೀತಗಾರ ನಾಮನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದಾಗ ಅವರು 2000 ರಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಚೊಚ್ಚಲ.

ಅಂದಿನಿಂದ, ಬ್ಯಾರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಅನೇಕ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳು, ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರು ಸುಮಾರು ಎರಡು ಡಜನ್ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರಾದರು.

2013-2014ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಐದು ವಿದೇಶಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದನು: ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು ಮತ್ತು ಟೆಲ್ ಅವಿವ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಆರ್ಥರ್ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಗೆದ್ದರು, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ನ ಬರ್ನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಇಂಟರ್‌ಲೇಕನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಿಂದ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ತಂದರು ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಮೊರಾಕೊದಲ್ಲಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪಿಯಾನೋ ನೈಟ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ (ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್) ಎರಡನೇ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಗೆದ್ದಿದೆ.

2012 ರಿಂದ ಬರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್‌ನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಕೀವ್‌ನ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ನಿವಾಸಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣಗಳುಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇಟಲಿ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್, ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್, ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಸರ್ಬಿಯಾ, ರೊಮೇನಿಯಾ, ಪೋಲೆಂಡ್, ಸ್ಪೇನ್, ಜರ್ಮನಿ, ಬೆಲ್ಜಿಯಂ, ಮೊರಾಕೊ, ಇಸ್ರೇಲ್, ಯುಎಸ್ಎ.

ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ವಕರ್ಚುಕ್

ಈಗ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ವಿಶೇಷಣ ಆರಾಧನೆಯು ಮುಖ್ಯ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತಗಾರ ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ವಕರ್ಚುಕ್ ಅವರ ಹೆಸರಿಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿದೆ. ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಮಾರಾಟವಾದ ದಾಖಲೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಕರ್ಚುಕ್ ಗುಂಪಿನ ಆಲ್ಬಂಗಳು ಸಾಗರ ಎಲ್ಜಿನೂರಾರು ಸಾವಿರ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟಿನಂ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಈಗ ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಯುಗ ಬಂದಿದೆ, ಗುಂಪಿನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುವ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ. ಈ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಐದು ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಗುಂಪಿನ 20 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಪ್ರವಾಸದ ಭಾಗವಾಗಿ ಒಂದು ಮಿಲಿಯನ್ ಕೇಳುಗರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಕೀವ್ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಮುರಿಯಿತು - ಆಲಿಸಿ ಸಾಗರಗಳು NSC ನಲ್ಲಿ ಒಲಿಂಪಿಕ್ 75 ಸಾವಿರ ಜನ ಬಂದಿದ್ದರು.

ದೇಶದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಘಟನೆಗಳ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಕರ್ಚುಕ್ ಅವರ ಹಾಡುಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ಲಕ್ಷಾಂತರ ದೇಶವಾಸಿಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ದೇಶವು ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಬಯಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರನ ನಾಗರಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಡಿಸೆಂಬರ್ 2013 ಸಾಗರಗಳುಯುರೋಮೈಡಾನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಮತ್ತು ಈಗ ಅವರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಯೋತ್ಪಾದಕರಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ನಗರಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳ ಮುಂದೆ ತಮ್ಮ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಎವ್ಗೆನಿ ಗುಡ್ಜ್

ಬಾಲ್ಕನ್ ಜನರಂತೆ, ಎಮಿರ್ ಕಸ್ತೂರಿಕಾ ಅವರ ನೋ ಸ್ಮೋಕಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರಿಗೆ - ಎವ್ಗೆನಿ ಗುಡ್ಜ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪಂಕ್-ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಗೊಗೊಲ್ ಬೊರ್ಡೆಲ್ಲೊ. 1980 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್, ಜಾನಪದ, ರಾಕ್, ಜಿಪ್ಸಿ ಪಂಕ್ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ-ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಥಿಯೇಟ್ರಿಕಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ಗಳ ಸ್ಫೋಟಕ ಮಿಶ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಾಗರದ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು.

ರಾಂಪಂಟ್ ಗುಜಾ ಅವರ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದವರು ಪಾಪ್ ತಾರೆ ಮಡೋನಾ, ಅವರನ್ನು ನಟಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು ನಟಿಸಿದ್ದಾರೆಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ(2008), ಅಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಂಗೀತವು ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿಪಥವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಗಾಯಕ ಸ್ವತಃ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜೊತೆ ಹಾಡಿದಳು ಲಂಡನ್ ಲೈವ್ ಅರ್ಥ್ಲಂಡನ್‌ನ ವೆಂಬ್ಲಿಯಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ರೋಲಿಂಗ್ ಸ್ಟೋನ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅದರ 50 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಲ್ಬಂಗಳು ಮತ್ತು 100 ರಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಿತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹಾಡುಗಳುವರ್ಷದ.

ಅಂದಿನಿಂದ, ಗೊಗೊಲ್ ಬೊರ್ಡೆಲ್ಲೊ ನಾಲ್ಕು ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ (ಒಟ್ಟು ಏಳು), ಕೊನೆಯದು - ಪುರ ವಿದಾ ಪಿತೂರಿ- 2013 ರಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು.

ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು, ಗುಂಪಿನ ಮೊದಲ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಅಲ್ಲದ ಭಾಷೆಯ ಡಿಸ್ಕ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ನನ್ನ ಜಿಪ್ಸಿ, ಅಲ್ಲಿ Gudz ಡೈನಮೋ ಕೀವ್ ಅಭಿಮಾನಿ ಗೀತೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳ ತನ್ನ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು ಕಿಶೋವ್ ಮಿ... ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಅಪರೂಪದ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಡ್ರೈವ್‌ನ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಕೆಲವು ಜನರನ್ನು ಗುಜಾ ಕಂಪನಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು.

ಜಮಾಲಾ (ಸುಸಾನಾ ಜಮಾಲಾಡಿನೋವಾ)

ಗುರುತನ್ನು ಕಾಪಾಡುವುದು, ಮೂಲವಾಗಿರುವುದು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಮೂಹ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುವುದು ಸುಲಭದ ಕೆಲಸವಲ್ಲ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಜಮಾಲಾ ಅದನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸುವಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ವಿಜಯೋತ್ಸವದಿಂದ ಹೊಸ ಅಲೆಜುರ್ಮಲಾದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ 2009 ರಲ್ಲಿ ಜಮಾಲಾ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಗೆದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಸಂಗ್ರಹಣೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಕ್ರಿಮಿಯನ್ ಟಾಟರ್ ಬೇರುಗಳಿಗೆ ನಿಕಟತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ನಿಜವಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಜಮಾಲಾ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾವಲಂಬನೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಕ್ಷ್ಯವೆಂದರೆ ಅವರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಆಲ್ಬಂಗಳು (ಫಾರ್ ಎವರಿ ಹಾರ್ಟ್, 2011 ಮತ್ತು ಆಲ್ ಅಥವಾ ನಥಿಂಗ್, 2013), ಇದು ಗಾಯಕ ಸ್ವತಃ ಬರೆದ ಲೇಖಕರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಗಾಯಕ ನಾಲ್ಕು ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುತ್ತಾನೆ - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್, ರಷ್ಯನ್, ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಮಿಯನ್ ಟಾಟರ್.

ಜಮಾಲಾ ಅವರು ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ದೊಡ್ಡ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಕೊಕ್ಟೆಬೆಲ್‌ನಂತಹ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ (ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಪಥ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಒಲೆಸ್ಯಾ ಸನಿನಾ).

ಈಗ 2011 ರಲ್ಲಿ ಎಂಟಿವಿ ಯುರೋಪ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅವಾರ್ಡ್ಸ್ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾಮನಿರ್ದೇಶನಗೊಂಡ ಗಾಯಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ, ಹೊಸ ಆಲ್ಬಮ್ ಅನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಅಲ್ಲಾ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್

ಸಮಕಾಲೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಾ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ನಕ್ಷತ್ರವಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಇದು ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ. ಅವಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ (ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ) ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಎರಡಕ್ಕೂ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ಸ್ನ "ಗಾಡ್ಮದರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, Zagaykevich ಕೇವಲ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ EM-VISIA ಉತ್ಸವಗಳು (2005 ರಿಂದ) ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋಕಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ (2003 ರಿಂದ) ನಂತಹ ಅನೇಕ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋಕಾಸ್ಟಿಕ್ ಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಮತ್ತು ಪ್ರೇರಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ​​​​ಆಫ್ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋ-ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿರುವ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋ-ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅವರು 2011 ರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಚೊಚ್ಚಲ ಸಿಡಿ ನಾರ್ಡ್ / ಔಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋಕಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಮ್ಯೂಸಿಕಾ ನೋವಾ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್ ವಿಜೇತರಾಗಿದ್ದಾರೆ (2011). ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಕೆನಡಾ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾರಥಾನ್ ಆಫ್ ನ್ಯೂ ಮ್ಯೂಸಿಕ್, ಲಿಥುವೇನಿಯಾದ ಇ-ಮ್ಯೂಸಿಕಾ ಮತ್ತು ಗೈಡಾ, ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಟೇಕ್ಫು ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿದೇಶಿ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಕಿರಿಲ್ ಕರಬಿಟ್ಸ್

37 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಕೀವ್‌ನ ನಿವಾಸಿ, ಕಿರಿಲ್ ಕರಾಬಿಟ್ಸ್, ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ನ ಒಲಿಂಪಸ್‌ನ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ದೃಢವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಬೋರ್ನ್‌ಮೌತ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಯುಕೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಪುನರಾರಂಭವು ಅಮೆರಿಕ, ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದ ಪ್ರಮುಖ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಪ್ರಖ್ಯಾತ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಇವಾನ್ ಕರಾಬಿಟ್ಸ್ ಅವರ ಮಗ ಕಿರಿಲ್ ಕರಾಬಿಟ್ಸ್‌ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಷ್ಟದಿಂದ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸು ಬಂದಿತು. ಅವರು ಕೀವ್ ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ತದನಂತರ, ಆಸನಕ್ಕಾಗಿ 60 ಜನರ ಗಂಭೀರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ನಿವಾರಿಸಿದ ಅವರು ಬುಡಾಪೆಸ್ಟ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಹಾಯಕ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಪಡೆದರು.

ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಕರಾಬಿಟ್ಜ್ 2016 ರವರೆಗೆ ಬೋರ್ನ್ಮೌತ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್‌ನಿಂದ ಟೋಕಿಯೊವರೆಗಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪುಗಳ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಅವರು ರಾಯಲ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿಯಿಂದ ವರ್ಷದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶ್ರೀಮಂತರಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಸ್ಥಳವಿದೆ - ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಅವರು ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ವಿದೇಶದಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಳೆದ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೀವ್ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಘರ್ಷಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮರಣ ಹೊಂದಿದ ಹೆವೆನ್ಲಿ ಹಂಡ್ರೆಡ್ನ ವೀರರ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಜರ್ಮನ್ ಎಸ್ಸೆನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಲಿಲ್ಲೆಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿದರು.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೋವಿಯತ್ ಮಕ್ಕಳಂತೆ, ಅಲೆಕ್ಸಿ ಕೊಗನ್ ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಆಸೆಯಿಲ್ಲದೆ ಪಿಟೀಲು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನಾಗಿ ಅದು ಹಾಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ - ಕೋಗನ್ ತನ್ನ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯಿಂದ ಅವರು ದುಬಾರಿಯಲ್ಲದ ಊಟಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಅವರು ದೇಶದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಾಝ್ ತಜ್ಞರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು.

ಒಂದಾನೊಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕೀವಿಟ್ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿಯ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಅದನ್ನು ದೇಶದಲ್ಲಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು. ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಅನನ್ಯ ಸಂಗ್ರಹವು ಅವನನ್ನು ಬೇಡಿಕೆಯ ರೇಡಿಯೊ ನಿರೂಪಕನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು - ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವರು ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಸಾರಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಲೈಬ್ರರಿಯಿಂದ ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹಾಕಿದರು.

ಈಗ ಅವರು ಮುಖ್ಯ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಜಾಝ್ ಹಬ್ಬಗಳುಕೊಕ್ಟೆಬೆಲ್ ಜಾಝ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಮತ್ತು ಎಲ್ವಿವ್ ಆಲ್ಫಾ ಜಾಝ್ ಫೆಸ್ಟ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಉಕ್ರೇನ್. ಎರಡನೆಯದು ಕೇವಲ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷ, ಆದರೆ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಜಾನ್ ಮ್ಯಾಕ್‌ಲಾಘಿನ್ ಅಥವಾ ಅಮೇರಿಕನ್ ಲ್ಯಾರಿ ಕಾರ್ಲ್ಟನ್‌ನಂತಹ ವಿಶ್ವ ಜಾಝ್ ದಂತಕಥೆಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಉತ್ಸವದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತ ಚಾನೆಲ್ ಮೆಝೋ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಇದನ್ನು ನೋಡಲೇಬೇಕಾದ ಘಟನೆಗಳ ಪಟ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕೋಗನ್ ಅವರ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಜೀವನವು ಜಾಝ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಈ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಜಾಝ್ ಗುರು ಖಚಿತವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ: “ಒಂದು ವಿಷಯವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಇದು ಕೇವಲ ಪ್ರಾರಂಭ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ನೀವು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬೇಕು.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಕೊಲ್ಟ್ಸೊವಾ (ಕಾಶಾ ಸಾಲ್ಟ್ಸೊವಾ)

ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಹಿಳಾ ರಾಕ್ ಗಾಯನಕ್ಕಾಗಿ ಎರಡು NePops ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವಾ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಪ್-ರಾಕ್ನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ - ಮೊದಲು ಅವರ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಕೃಖಿತ್ಕಾ ತ್ಸಾಕೆಸ್, ಮತ್ತು ನಂತರ, ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಗಿಚಾನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಈಗಾಗಲೇ ಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ರಿಖಿಟ್ಕಾ.

ಶಾಶ್ವತ ಮುಂಭಾಗದ ಮಹಿಳೆಯ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಹಿಟ್ಕಾ ಅವರ ಅದೇ ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ ಪಠ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಹೇಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿದರು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪುರಾವೆ, 2010 ರಲ್ಲಿ ಆಲ್ಬಮ್ ರೆಸಿಪಿ (ನವೀಕರಿಸಿದ ಗುಂಪಿನ ಚೊಚ್ಚಲ ಡಿಸ್ಕ್) ಅನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಆಲ್-ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸವಾಗಿದೆ. ದೇಶದ 15 ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳನ್ನು ಸುತ್ತಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವಾ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ, ಅವಳು "ಕೇವಲ ಸಂಗೀತಗಾರ" ಆಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. "ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ದೇಶದಲ್ಲಿ ನೀವು ಕುರ್ಚಿಯ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಗಾಯಕ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ನಾಯಕ ಕ್ರಿಹಿತ್ಕಿಅಂದಹಾಗೆ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದವರು, ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಒಳ್ಳೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ಕೈಗೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಅದು ಅವಳಿಗಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಪರಿಸರ ಉಪಕ್ರಮದ ಪರಿಸರ-ಟೋರ್ಬಾದಿಂದ, ಏಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸುವ ಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ ದತ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ATO ವಲಯದಲ್ಲಿ ಸೈನಿಕರಿಗೆ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಸರಬರಾಜು ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರದ ಹೊಳಪುಗಾಗಿ ಹೋರಾಡುವ ಮೊದಲು ಕ್ಯಾನ್ಸರ್ ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು.

"ನಾನು ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನಾಗಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡದಿದ್ದರೆ, SBU ನನ್ನ ಮೇಲೆ ಉಗ್ರಗಾಮಿ ಎಂದು ಫೋಲ್ಡರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವಾ ಹೀಯಾಳಿಸುತ್ತಾನೆ.

ರೋಮನ್ ಕೋಫ್ಮನ್

ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆ ದಿ ಟೆಲಿಗ್ರಾಫ್ ಅವರನ್ನು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಸ್ಯೂಡ್‌ಡ್ಯೂಷ್ ಝೈತುಂಗ್ ಅವರನ್ನು ಬಿಬಿಸಿ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್‌ನ ಪ್ರಕಾರ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಇಪ್ಪತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಎವ್ಗೆನಿ ಮ್ರಾವಿನ್ಸ್‌ಕಿಯವರಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಇರಿಸಿತು.

ರೋಮನ್ ಕೋಫ್ಮನ್ ಈ ಹೊಗಳುವ ಪದಗಳಿಗೆ ಯೋಗ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಒಪೇರಾ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್: 2003-2008ರಲ್ಲಿ, ಕೋಫ್ಮನ್ ಬಾನ್ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಬಾನ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು. ಬೀಥೋವನ್. ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಫ್ರಾಂಜ್ ಲಿಸ್ಜ್ ಅವರ ಒರಟೋರಿಯೊ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಎಕೋ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಕ್ರಿಸ್ತ... ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಕೋಫ್ಮನ್ 80 ವಿದೇಶಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ಕೇಳುಗರಿಗೆ, ಅವರನ್ನು ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಕೀವ್ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಶಾಶ್ವತ ನಾಯಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ 1990 ರಿಂದ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೋಫ್ಮನ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ನವೀಕರಿಸಿದರು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ದೇಶವಾಸಿಗಳು-ಸಮಕಾಲೀನರು (ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್, ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಸ್ಕೋರಿಕ್, ಯೆವ್ಹೆನ್ ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್ ಸೇರಿದಂತೆ) ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳ ಕಡಿಮೆ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೆರೆದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, 2009-2010ರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆದರು, ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು.

ನಟಾಲಿಯಾ ಲೆಬೆಡೆವಾ

ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತವು ನೇರ ಶಕ್ತಿಯ ವಿನಿಮಯವಾಗಿದೆ, ನಟಾಲಿಯಾ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಅವರಿಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಾಝ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ ಹೇಗೆ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, - ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಲೆಬೆಡೆವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. - ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಬೇಕು. ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತವು ಅವನ ಸಲುವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ."

ಕೀವ್‌ನ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನಿಜವಾದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ - ಜಾಝ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಅರೇಂಜರ್, ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್ ಲೀಡರ್ ಎಲ್ಲರೂ ಒಂದಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಟ್ರಿಯೋ, ಅವಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಇಗೊರ್ ಜಕಸ್, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಐಯೊನೆಂಕೊ (ಇಬ್ಬರೂ - ಬಾಸ್ ಗಿಟಾರ್) ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಿ ಫ್ಯಾಂಟೇವ್ (ಡ್ರಮ್ಸ್) ಸೇರಿದ್ದಾರೆ, 2000 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಅವರು ಮೂರು ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ... ಆದ್ದರಿಂದ, 2008-2010ರಲ್ಲಿ, ಮೂವರು ಪೋಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾಝ್ ಉತ್ಸವದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಸ್ಲೋವಾಕಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತವು ಅದರ ರಚನೆಯ ಹಂತವನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಲೆಬೆಡೆವಾ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ ಜಂಟಿ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮಕ್ಕಳ ಜಾಝ್ ಉತ್ಸವಗಳ ಸಂಘಟಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ O "Keshkin Jazz ಮತ್ತು Atlant-M

ಒಲೆಗ್ ಮಿಖೈಲ್ಯುಟಾ (ಬಾಸೂನ್)

ಇದು ನಂಬಲು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ಜೂನ್ 2014 ರಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಗುಂಪು ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆತನ್ನ 25 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸಿತು - ತಂಡವು 1989 ರಿಂದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಿದೆ.

ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಬೆಳೆಯುವುದು, ಟ್ಯಾಂಕ್ಸ್ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಿಯಾಗದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಮೂಹಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಉಳಿಯಿರಿ - ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆತಮ್ಮ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಭೌಗೋಳಿಕತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣ ಎರಡನ್ನೂ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, 2012 ರಲ್ಲಿ, ಗುಂಪು ಉಕ್ರೇನ್, ಪೋಲೆಂಡ್, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಹತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು 2013 ರಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಕನಸನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿತು - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಆಡಿತು. ಸ್ವರಮೇಳ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ಯೂತ್ ಸಿಂಫನಿಯೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿಯಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಸ್ಲೋಬೋಝಾನ್ಸ್ಕಿ... ಈ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಿಖೈಲ್ಯುಟಾ ಅವರು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವರು ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆ.

ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪದವೀಧರರಾದ ಒಲೆಗ್ ಮೈಖೈಲ್ಯುಟಾ (ಫಾಗೋಟ್) 1994 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸಿಡೊರೆಂಕೊ (ಫೊಜಿ) ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಗುಂಪಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಎಲ್ಲಾ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೂ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಯುಗದ.

ಫೋಝಿಯಂತೆ, ಫಾಗೋಟ್ ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಿರೂಪಕರಾಗಿ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿ ಪದೇ ಪದೇ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಡಬ್ಬಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಅದರ ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ನಿಲ್ಲಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬ್ಲಾಕ್ಬಸ್ಟರ್ನ ನಾಯಕ ಮಿಖೈಲುಟಾ ಅವರ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡಿದರು ಕೆರಿಬಿಯನ್ನಿನ ಕಡಲುಗಳ್ಳರುಜ್ಯಾಕ್ ಸ್ಪ್ಯಾರೋ.

ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಯಾ

ಅವಳ ಮಹಾನ್ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ, ಅವಳನ್ನು ಹೊಸ ಸೊಲೊಮಿಯಾ ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ದಿನಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಐಡಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಸೊಪ್ರಾನೊದ ಮಾಲೀಕರು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಯಾ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಬಲರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರುಆಧುನಿಕತೆ.

2010 ರಿಂದ, ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿದೇಶಿ ಹಂತಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ: ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೇರಾ, ಮಿಲನ್‌ನ ಲಾ ಸ್ಕಲಾ, ಬರ್ಲಿನ್‌ನ ಜರ್ಮನ್ ಒಪೇರಾ, ಲಂಡನ್‌ನ ಕೋವೆಂಟ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಯಾ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿದರು, ಪತ್ರಿಕಾ, ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಅವಳು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಭಾಗಗಳು ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಅಟಿಲಾ, ನಬುಕೊ, ಟೋಸ್ಕಾ, ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ ಬಾಲ್, ಐಡಾ, ಮ್ಯಾಕ್‌ಬೆತ್, ಗ್ರಾಮೀಣ ಗೌರವ- ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರ ಮತ್ತು ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತವಾಗಿದೆ.

ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಾಯಾದ ಪಾಲುದಾರರಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಪ್ಲಾಸಿಡೊ ಡೊಮಿಂಗೊ ​​ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಲಿಯೋ ನುಸಿಯ ಮಟ್ಟದ ವಿಶ್ವ ತಾರೆಗಳು. ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಹಿಳೆಯ ವಿದೇಶಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿ, ಒಪೆರಾ ದಿವಾಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ, ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ - ನ್ಯಾಷನಲ್ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕೇಳುಗರು ಯಾವ ದೇಶವನ್ನು ಯಾವ ದೇಶದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕೇಳಿದಾಗ, ಗಾಯಕ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "[ಅವರು] ಕೇವಲ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ [ಗಾಯಕ] ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಇದು ನನಗೆ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡುತ್ತದೆ. ನಾನು ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಲಾಯಿತು."

ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಪೋಲೆವಾಯಾ

ಆಧುನಿಕತೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ - ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಚಿಲಿಯಿಂದ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಕೊರಿಯಾ ಮತ್ತು ಸಿಂಗಾಪುರದವರೆಗೆ. ಇದು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಅವರ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. 2013 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಕೀವ್ ಮಹಿಳೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೊದಲು ಆರಾಧನಾ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಮೂಹ ಕ್ರೊನೊಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಪೋಲೆವಾಯಾ, ಪದೇ ಪದೇ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು, ಕೋರಲ್, ಚೇಂಬರ್ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಕಾರಗಳು... ವಿ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿಅವಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದದ್ದು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್‌ನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಇಂದು, ವಿಮರ್ಶಕರು ಇದನ್ನು ಪವಿತ್ರ ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದದ ಶೈಲಿ ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಸರಳವಾದ ಸಂಗೀತದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಮೂಲಕ ಆಳವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದಾಗ.

ಅಂತಹ ಸೃಜನಶೀಲ ರೂಪಾಂತರವು ಪೋಲೆವಾಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿತ್ತು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ, ಇದು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಹೊಸತನವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಸತ್ಯತೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ

ಕವಿ, ನಾಗರಿಕ ಮತ್ತು ಟಾರ್ಟಕ್ ಗುಂಪಿನ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು.

2005 ರಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಕಿತ್ತಳೆ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಹಂತವನ್ನು ತೊರೆದರು, ಅದರ ಅನಧಿಕೃತ ಗೀತೆ ಟಾರ್ಟಕ್‌ನ ಕಹಿ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿತ್ತು ನನಗೆ ಬೇಡ, ಗುಂಪಿನ ನಾಯಕ, ಇತರ ಸಹ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಜೊತೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು ಬೈದುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ.

ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಈ ಕ್ರಮಕ್ಕಿಂತ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ, ಇದು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಉಕ್ರೇನ್‌ಗಾಗಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮೌಲ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು.

ಟಾರ್ಟಾಕ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಆಲ್ಬಂಗಳಲ್ಲಿ - ಮತ್ತು ಕಳೆದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಮೂಹಿಕ ಐದು ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದೆ - ಗುಂಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ಪಠ್ಯಗಳ ಲೇಖಕ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ, ಸಕ್ರಿಯ ನಾಗರಿಕ ಸ್ಥಾನದೊಂದಿಗೆ ದೇಶವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಪದಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

"ನಾವು ಏನನ್ನಾದರೂ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಬದಲಿಗೆ ನಾವು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ನಾವು ರೂಪಿಸಬೇಕು" ಎಂದು ತಾರ್ಟಕ್ ನಾಯಕ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಗಮನಿಸಿದರು, ಅವರು ಕಾರ್ಯಕರ್ತರಾಗಿದ್ದ ಯುರೋಮೈಡಾನ್‌ನ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದರು.

ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ "ಕಟ್ಟಡ" ದಿಂದ ಸುಸ್ತಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು ಬುವ್'є , ಅದರೊಳಗೆ ಅವರು ತಾರ್ಟಕ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸದ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮರಿಯಾನಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ

ಎಲ್ವೊವ್ ಸ್ಥಳೀಯ ಮತ್ತು ಕಲೋನ್ ನಿವಾಸಿ, ಮರಿಯಾನಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರನ್ನು ಆರಾಧನಾ ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡಿಕ್ ಗಾಯಕ ಬ್ಜೋರ್ಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಗಾಯಕರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಇಬ್ಬರೂ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೇತುವೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ - ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ, ಏನಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಯಾವುದರ ನಡುವೆ, ”ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವರ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಖಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅವರು ಎಲ್ವಿವ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಟಿಯಾಗಿ ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಹಾಡಬಹುದು ಎಂದು ಲೆಸ್ಯಾ ಕುರ್ಬಾಸಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ - ನೀವು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಿಮ್ಮ ಹೃದಯವನ್ನು ತೆರೆಯಬೇಕು. ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸತ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ಕೆಲವರು ಮಾತ್ರ ಆರಾಧನಾ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಮೂಹ ಕ್ರೋನೋಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ನಿಂದ ಸಹಕಾರಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಈ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ, ಎಲ್ವಿವ್ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬರು ಕೃತಿಯನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಚೆರ್ನೋಬಿಲ್. ಕೊಯ್ಲು, ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಮೊದಲು ಕೀವ್ನಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಲಿಂಕನ್ ಸೆಂಟರ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ.

ಮರಿಯಾನಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ - ಪೈಮೊ, ಪೈಮೊ (ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ನರೋಡ್ನಾ ಲೆಮ್ಕಿವ್ಸ್ಕಾ ಪಿಸ್ನ್ಯಾ)

ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾಳೆ - ಪೋಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವಳು ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸುತ್ತಾಳೆ ಗಾರ್ಜೆನಿಟ್ಸಾ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ - ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ತಂಡ ಯಾರಾ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಗ್ರೂಪ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಬಾರ್ಡರ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರು ಐರ್ಲೆಂಡ್, ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಾಕ್ಕೆ ಜನಾಂಗೀಯ ದಂಡಯಾತ್ರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದದ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಗಾಯಕನಿಗೆ ಅಧಿಕೃತತೆಯನ್ನು ತಂದವು ಜರ್ಮನ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿರುತ್.

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್

1950 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕೀವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಘಟನೆ ನಡೆಯಿತು. ಕೀವ್ ಸಿವಿಲ್ ಇಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನ ಮೂರನೇ ವರ್ಷದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರನ್ನು ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ವೃತ್ತಿಯು ಸಂಗೀತದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ಕಲ್ಲಿನಲ್ಲ ಎಂದು ಅನುಮಾನಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ.

ಇಂದು ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಮಕಾಲೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯು ಅವನಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಅನುಮಾನದಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿರುವಾಗ, ಅವರ ಅನನ್ಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯು ನಂತರ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, 60 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಕೌಸೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ (ಯುಎಸ್ಎ) ಮತ್ತು ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರಾದರು. ಗೌಡೆಮಸ್ (ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್).

ಇಂದಿಗೂ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹೆಸರು, ಅವರ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸಗಳು, ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ, ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಿನೆಮಾ ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿಗಳ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಧ್ವನಿಪಥದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ - ಕಿರಾ ಮುರಾಟೋವಾ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಓಝೋನ್.

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ - ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 5

ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಸಂಯೋಜಕ ಕೀವ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಬರೆದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿನ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಸಂಗೀತ: ಒಂದು ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಉಕ್ರೇನ್ ಗೀತೆ ಮತ್ತು ತಾರಸ್ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ಕವಿತೆಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಾಕಸಸ್, ಇದನ್ನು ಸತ್ತ ಪ್ರತಿಭಟನಾಕಾರ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನಿಗೋಯಾನ್ ಅವರು ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಓದಿದ್ದಾರೆ.

ಒಲೆಗ್ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಕಾ

ಅಮೆರಿಕಾದಂತೆಯೇ ಉಕ್ರೇನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ರಾಕ್ ಅಂಡ್ ರೋಲ್ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಫೇಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಒಲೆಗ್ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಕಾ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಅದರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯವರಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ಮೆದುಳಿನ ಕೂಸು ಪೌರಾಣಿಕವಾಗಿದೆ ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವ್- ಸುಮಾರು 30 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ದೇಶದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

F olk ಮಧುರ ಮತ್ತು ನೇರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತ ಶಕ್ತಿ ಬಿಬಿದೇಶ-ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬೇಡಿಕೆ ಇಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ಯೋಜನೆಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೂ, ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಕಾ ಇಕ್ಕಟ್ಟಾಗಿದೆ. ಕಳೆದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಸಂಬಂಧಿಕರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸದ ಜೊತೆಗೆ ಬಿಬಿಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಜಾಝ್ ಕ್ಯಾಬರೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು ಮೋಜಿನಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ವಾಸಿಲಿ ಪೊಪಾಡ್ಯುಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾ ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿ.

ಪ್ರವಾಸಗಳು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸತತವಾಗಿ 11 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಉತ್ಸವವನ್ನು ನಡೆಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮಿರಿ... ಈ ವರ್ಷ ರಾಜಧಾನಿಯ ಮುಖ್ಯ ಜನಾಂಗೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ಕೀವ್ ಉದ್ಯಾನವನಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ ನಂತರ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತನ್ನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಫಿಯೋಫಾನಿಯಾ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅತಿಥಿಗಳ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿದೆ.

ಕಳೆದ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಗುಡುಗಿದ ಜಾಝ್-ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವವನ್ನು ನಾವು ಇದಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಿದರೆ ಆಂಡ್ರೀವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಮಾಂಟ್ಮಾರ್ಟ್ಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ರಾಕ್ ಸಿಚ್, ಕೀವ್ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾರ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಡಿಜೆ ಸೆಟ್‌ಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ತೆರೆದ ಉತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ ಕೆನಪಾ, ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ - ನಿಮ್ಮ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿ- ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ಕನಸುಗಳ ದೇಶವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲು - ಪಿಟೀಲು ಚಿಮ್ಮಿ ರಭಸದಿಂದ ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಎವ್ಗೆನಿ ಫಿಲಾಟೊವ್

E vgeniy Filatov ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ನವೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ದೇಶ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಫಂಕ್, ಸೋಲ್, ಪಾಪ್-ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಜಂಕ್ಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಗಳಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ದೇಶೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರದ ಮುಖ್ಯ ತಾರೆಗಳು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್‌ನ ಈ ಸ್ಥಳೀಯರು DJ ಆಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, Dj ಮೇಜರ್ ಎಂಬ ಕಾವ್ಯನಾಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಅವರು ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಂದ ಗಮನಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ - ಟಿಎನ್ಎಂಕೆ, ಸ್ಮ್ಯಾಶ್, ಅನಿ ಲೋರಾಕ್, ಟೀನಾ ಕರೋಲ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕಾರ. ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಚೊಚ್ಚಲ ಡಿಸ್ಕ್ ದಿ ಮಾನೆಕೆನ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಲೇಬಲ್ ಸೋಮೆಕೈಂಡ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿಶ್ವದ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು, ಇದು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ತಲುಪಲು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ.

ಇಂದು, ಸಂಗೀತಗಾರ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ ಐದು ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆತ್ಮ ಗಾಯಕ ಜಮಾಲಾ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕ ನಾಟಾ ಝಿಜ್ಚೆಂಕೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೆಯದರೊಂದಿಗೆ, ಫಿಲಾಟೋವ್ ಬಂದರು ಹೊಸ ಯೋಜನೆಒನುಕಾ, ಅಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆಂಡ್ರೆ ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್

ಎಕ್ಸ್ ಐಪಿ-ಹಾಪ್ ಮತ್ತು ಫಂಕ್-ರಾಕ್ ಗ್ರೂಪ್ ಬೂಮ್‌ಬಾಕ್ಸ್, ಇದರ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಗೀತರಚನೆಕಾರ ಆಂಡ್ರಿ ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್, ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಮೂಹಿಕ ಆರು ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದೆ ಮತ್ತು ಕಳೆದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅರ್ಧದಷ್ಟು. ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಬೂಮ್‌ಬಾಕ್ಸ್ ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಕುಟುಂಬ ವ್ಯಾಪಾರಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನವಾಯಿತು: ಅದರ 100 ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಗಳು ಮಾರಾಟವಾದವು.

ಪ್ರಮಾಣವು ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಲಿಲ್ಲ: ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಗುಂಪು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದೇ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿತು ಮತ್ತು 2009 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಷ್ಯನ್ ಅನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ನಾಮನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಮುಜ್-ಟಿವಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹಿಪ್ ಹಾಪ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್.

ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್ ಯುರೋಮೈಡಾನ್ ಅನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಈ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಗುಂಪು ಯುರೋಪ್ ಪ್ರವಾಸದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಹತ್ತನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತದೆ - ನವೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ರಿಗಾ, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಪ್ರೇಗ್, ವಾರ್ಸಾ, ಕ್ರಾಕೋವ್, ಆಂಟ್ವರ್ಪ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಬೂಮ್ಬಾಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್ ಮತ್ತು ಅವರ ತಂಡವು ದೂರದ ಪ್ರವಾಸಗಳಿಗೆ ಹೊಸದೇನಲ್ಲ: ಫೆಬ್ರವರಿ 2011 ರಲ್ಲಿ, ತಂಡವು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕೆನಡಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶುರೊವ್ (ಪಿಯಾನೋಬಾಯ್) ಜೊತೆಗೆ ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶುರೋವ್

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶುರೋವ್ ಅವರನ್ನು ದೇಶೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. 32 ನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಮುಖ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಆಲ್ಬಂಗಳ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಸಾವಿರ ಲೈವ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಆಡಿದರು.

ಇದು ಐಕಾನಿಕ್ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಸಾಗರ ಎಲ್ಜಿ- 2000 ರ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಶುರೋವ್ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ-ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದರು ಮಾದರಿಮತ್ತು ಸೂಪರ್ಸಿಮೆಟ್ರಿ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಗುಂಪಿನ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಲ್ಲದೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಸುವರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಶುರೋವ್ ಒಬ್ಬರು ಸಾಗರಗಳುಈ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ತಂಡದ 20 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎನ್‌ಎಸ್‌ಸಿ ಒಲಿಂಪಿಸ್ಕಿಯ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ಗೆ ದಾಖಲೆಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು.

ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಮುಂದಿನ ಹಂತಗಳೆಂದರೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಇಂಡೀ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಎಸ್ತೆಟಿಕ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಖ್ಯಾತ ರಷ್ಯಾದ ರಾಕ್ ಗಾಯಕ ಜೆಮ್ಫಿರಾ ಅವರ ಸಹಯೋಗ. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಮೇಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಗಾಯಕಿ ಶುರೋವ್ ಅನ್ನು ಆಲ್ಬಮ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು ಧನ್ಯವಾದ, ಇದು ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ವಿಶೇಷ ವೈಭವಕ್ಕಾಗಿ ಇತರರಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ತದನಂತರ ಅವಳು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನೇರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಆಡಿದಳು.

ಇಂದು, ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ ಶುರೋವ್ ಅವರ ಸ್ಥಳೀಯರು ತಮ್ಮ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಯೋಜನೆಯಾದ ಪಿಯಾನೋಬಾಯ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ವತಃ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸೂಕ್ತವಾದ ಹೇಳಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪಾತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದರ ಸಾರವು ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಇನ್ನೂ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈಗ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿದೆ.

ವಸ್ತುಗಳು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮೆಡ್ವೆಡೆವ್, ನಟಾಲಿಯಾ ಕ್ರಾವ್ಚುಕ್ ಮತ್ತು ಎಲೆನಾ ಬೊಜ್ಕೊ ಅವರ ಫೋಟೋಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದವು

ವಿಶೇಷ ಯೋಜನೆ NV ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜನರು:

ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಿನಿಮಾ

ಪೋಷಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು

ಹೊಸ ಸಮಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಟಾಪ್-100 ಜನರು, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 26, 2014 ರ HB ಸಂಖ್ಯೆ 20 ರ ವಿಶೇಷ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಓದಿ

ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅನೇಕರು ಅದನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಇನ್ನೂ ಕೆಲವರು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಾನವ ಜನಾಂಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಚಿಕ್ಕ ಶೇಕಡಾವಾರು ಜನರು ವಯಸ್ಸಿನ ಮೂಲಕ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮಧುರವನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಜನರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಸುಂದರವಾದ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದವರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ (1937)

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ 1937 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೀವ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಪ್ರತಿಭೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳುತ್ತೇವೆ:

• "ಎರಡು ಒಂದರಲ್ಲಿ";
• "ಟ್ಯೂನರ್";
• "ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಉದ್ದೇಶಗಳು";
• "ಮೂರು ಕಥೆಗಳು".

ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ ಥಿಯೋಡರ್ ಅಡೋರ್ನೊ ಅವರನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ರಿಕ್ವಿಯಮ್‌ಗಳು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕವನಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ "ನಾಲ್ಕು ಹಾಡುಗಳು ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು" ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿವೆ. ತಜ್ಞರು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಅದರ ಸರಳತೆಯಲ್ಲಿ ಅನನ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಸ್ಕೋರಿಕ್ (1938)

77 ವರ್ಷದ ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ಮನಸ್ಸಿನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಅವರು ಮಧುರವನ್ನು ಬರೆದರು ಪೌರಾಣಿಕ ಚಿತ್ರ"ಶಾಡೋಸ್ ಆಫ್ ಫಾರ್ಗಾಟನ್ ಪೂರ್ವಜರ", "ಇನ್ ದಿ ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ಸ್" ಎಂಬ ಸಂಗೀತ ಚಕ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿತು. ವಯೋಲಿನ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಅವರ ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ ರಾಪ್ಸೋಡಿ ಅವರನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ವೈಭವೀಕರಿಸಿತು.

ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಅವರ ಪೋಷಕರು ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಪಡೆದರು. ಸ್ಕೋರಿಕ್ ಸೊಲೊಮಿಯಾ ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಮೊಮ್ಮಗ, ಮತ್ತು ಅವರು ಈ ಬಗ್ಗೆ ಅಪಾರ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಾರೆ.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ (1903-2006)

ಎಲ್ವಿವ್ ಪ್ರದೇಶದ ಸಂಬೀರ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ನೂರ ಎರಡು ವರ್ಷ ಬದುಕಿದ್ದರು! ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಬಹುಮುಖತೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕ್ರಾಕೋವ್‌ನ ವೈದ್ಯಕೀಯ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಇದು ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಂತ್ಯವಲ್ಲ, ಅವರು ಪ್ರೇಗ್‌ನ ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಫಿಲಾಸಫಿ ಮತ್ತು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪೌರಾಣಿಕ ಮರಿಯೆಟ್ಟಾ ಡಿ ಗೆಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಫಿಲರೆಟೊವಿಚ್ ಅವರ ಸುದೀರ್ಘ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಾರೇ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಎಲ್ವಿವ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿ ಮತ್ತು ಒಪೇರಾ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದರು. ಅವರ ಕರ್ತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಬೋಧನಾ ಸಾಧನಗಳು ಪ್ರಕಟವಾಗಿವೆ. ನಿಕೋಲಾಯ್ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ "ಇವಾನ್ ಫ್ರಾಂಕೊ" ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ ಮಧುರವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ (1891-1953)

ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ತಾಯಿ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಅವನನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್, ಅವನ ಕೃತಿಗಳ ಫಿಲಿಗ್ರೀ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಐದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಮಾಮ್ ಸೆರ್ಗೆಯ್ಗೆ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾಗಳು - "ದೈತ್ಯ" ಮತ್ತು "ಆನ್ ಡೆಸರ್ಟೆಡ್ ಐಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್" - ಅವರು ಒಂಬತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಿಗೆ ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ:

• "ದಿ ಸ್ಟೋರಿ ಆಫ್ ಎ ರಿಯಲ್ ಮ್ಯಾನ್";
• "ಮೂರು ಕಿತ್ತಳೆಗಳ ಪ್ರೀತಿ";
• "ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿ".

ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆ ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಫ್ಲವರ್, ಸಿಂಡರೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್‌ಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದರು.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ (1877-1921)

ಈ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲದ ಕೆಲವು ವಾದ್ಯಗಳಿವೆ: ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಟೀಲು, ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳು ... ಇದನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ "ಮ್ಯಾನ್-ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಚುಕೋವಿ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ರಚಿಸಿದರು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ.

ಈ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕರೋಲ್ ಅನೇಕರಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ವಿದೇಶಿ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು... ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಶ್ಚೆಡ್ರಿಕ್" ಆಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕರೋಲ್ ದಿ ಬೆಲ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಧುರವು ಅನೇಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಸ್ತೋತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ರೀಂಗೊಲ್ಡ್ ಗ್ಲಿಯರ್ (1874-1956)

ಅವರು ಸ್ಯಾಕ್ಸನ್ ವಿಷಯದ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಬಂದವರು ಮತ್ತು ಪಾಸ್‌ಪೋರ್ಟ್ ಮೂಲಕ ಕೀವ್‌ನಿಂದ ಬಂದವರು. ಗ್ಲಿಯರ್ ಸಂಗೀತದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು. ಅವರ ಕುಟುಂಬದ ಪುರುಷರು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಗ್ಲಿಯರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ. ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್, ಜರ್ಮನಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಗ್ರೀಸ್ ಅವರನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸುತ್ತವೆ. ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ (1842-1912)

ಲೈಸೆಂಕೊ ಸಂಯೋಜಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವು ಬಹಳಷ್ಟು ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು, ಆಚರಣೆಗಳು, ಕ್ಯಾರೊಲ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಅಧ್ಯಯನದ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮಕ್ಕಳಿಗಿಂತ ಮುಖ್ಯವಾದವರು ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು.

ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕೀವ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ನೋಬಲ್ ಮೇಡನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಬೋಧನೆಯ ಅವಧಿ ಇತ್ತು. 1904 ಅವರಿಗೆ ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತಾಗಿದೆ - ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ಶಾಲೆಯನ್ನು ತೆರೆದರು.

ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ "ಮಕ್ಕಳ ಗೀತೆ" ಯನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದರು. ಈಗ ಇದನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ "ಉಕ್ರೇನ್‌ಗಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜೊತೆಗೆ, ನಿಕೋಲಾಯ್ ಸಕ್ರಿಯ ನಾಗರಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ (1815-1870)

ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಆಳವಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಧರ್ಮವು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಅವರು ಸೆಮಿನರಿಯಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರ ನಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು, ದೈವಿಕ ಸೇವೆಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಅವನಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಪ್ರಣಯಗಳೂ ಇವೆ. ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಈ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಆರಾಧಿಸಿದರು. ಅವರು ತಂತಿಗಳಿಗಾಗಿ ಅನೇಕ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಉಕ್ರೇನ್ ಗೀತೆಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದ ನಂತರ ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿಗೆ ಖ್ಯಾತಿ ಬಂದಿತು. ಗೀತೆಯ ಕವನಗಳನ್ನು ಪಾವೆಲ್ ಚುಬಿನ್ಸ್ಕಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಿಖರವಾದ ದಿನಾಂಕ"ಉಕ್ರೇನ್ ಇನ್ನೂ ಸತ್ತಿಲ್ಲ" ಹಾಡಿನ ಬರವಣಿಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಇದು 1862-1864ರ ಅವಧಿ ಎಂಬ ಮಾಹಿತಿ ಇದೆ.

ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಗೀತೆಯನ್ನು ಮಾರ್ಚ್ 10, 1865 ರಂದು ಪ್ರಜೆಮಿಸ್ಲ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಲಾಯಿತು. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಾಗಿದೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆತಾರಸ್ ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ. ಗೋಷ್ಠಿಯಲ್ಲಿ, ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ಅನಾಟೊಲಿ ವಖ್ನ್ಯಾನಿನ್ ನಡೆಸಿದ ಗಾಯಕರ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಯುವಕರು ಈ ಹಾಡನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅನೇಕರು ಇದನ್ನು ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್ (1767-1808)

ಆರ್ಟೆಮಿ, ಸಂಯೋಜಕರಾಗುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು. ಉಕ್ರೇನ್ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ, 1790 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಸೈನಿಕರ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ ಜನರ" ಗಾಯಕರ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು.

ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಖಾರ್ಕೊವ್ ಕಾಲೇಜಿಯಂನಲ್ಲಿ ಗಾಯನವನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಚರ್ಚ್ ಗಾಯಕರ ಗಾಯಕರನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು.

ಅವರು ಚರ್ಚ್‌ಗಾಗಿ 29 ಗಾಯಕ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಟೆನರ್ ಸೋಲೋಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಆಡುತ್ತಿದ್ದರು. ವೆಡೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿವೆ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ (1751-1825)

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಲಿಟಲ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿ. ಅವರು ಪೌರಾಣಿಕ ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅದ್ಭುತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಅದ್ಭುತ ಟ್ರಿಬಲ್ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವನ ಧ್ವನಿಯು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಹೊಳೆಯಂತೆ ಹರಿಯಿತು. ಶಿಕ್ಷಕರು ಬೋರ್ಟ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚಿದರು.

1758 ರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಗಾಯಕರೊಂದಿಗೆ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಚಾಪೆಲ್ಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ತಾಯಿಯು ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ದೀಕ್ಷಾಸ್ನಾನ ಮಾಡಿಸಿದಳು, ಅವನಿಗೆ ಒಂದು ಸಾಧಾರಣ ಬಂಡಲ್ ಅನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಚುಂಬಿಸಿದಳು. ಹೆಚ್ಚು ಏಳು ವರ್ಷದ ದಿಮಾ ತನ್ನ ಹೆತ್ತವರನ್ನು ನೋಡಲಿಲ್ಲ.

ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಸಂಗೀತ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅವರು ವೆನಿಸ್, ನೇಪಲ್ಸ್, ರೋಮ್ಗೆ ಹೋದರು.

ಅಯ್ಯೋ, ಬೋರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜಾತ್ಯತೀತ ಕೃತಿಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಸಿಂಗಿಂಗ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವೀಕ್ಷಣೆಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿತು. ಆರ್ಕೈವ್ ಅನ್ನು ವಿಸರ್ಜಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳು ಅಜ್ಞಾತ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಪೂರ್ವ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಗಮನಿಸಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಅದರಂತೆ, ಇದು ಸೋವಿಯತ್ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ 1920-30ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಮೂಲತಃ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕೀವ್ ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿತ್ತು.

ದೊಡ್ಡ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು ತೆರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ, ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರು ವಾದ್ಯಗಳ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಮೂಲದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ... ಪ್ರವರ್ತಕ, ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರು ಒಟ್ಟುಗೂಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರವೆಂದರೆ ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಸಮುದಾಯ (1923). ಇದರ ಗೌರವ ಸದಸ್ಯರು: ಲೆವ್ ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿ - ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಶಿಕ್ಷಕ, ಸಿಂಫನಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕ, ಬೋರಿಸ್ ಲೊಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿ, ಕೀವ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯಗಳ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಅನುಯಾಯಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ... ಒಟ್ಟಿಗೆ ಅವರು ಅಕ್ಷರಶಃ ಸಂಯೋಜಕರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವನ್ನು ತಂದರು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಕ್ಟರ್ ಕೊಸೆಂಕೊ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವೆರಿಕಿವ್ಸ್ಕಿ, ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಕೊಸ್ಟೆಂಕೊ, ಇಗ್ನಾಟ್ ಹಾಟ್ಕೆವಿಚ್, ಎನ್. ಫೋಮೆಂಕೊ, ಕೆ. ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರು ಸಹ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

30 ರ ದಶಕದ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಗತಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ, ಅವರು ಉನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ತೋರಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಜೀವನವು ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಶಿಕ್ಷಣವು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಾದ್ಯವಾದ ಬಂಡೂರದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. 1930 ರ ನಂತರ, ಕಲೆಯ ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಂತೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪಕ್ಷದ ಪ್ರಚಾರದ ಸಾಧನವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಸಂಯೋಜಕರು ಗಂಭೀರವಾದ ಶ್ಲಾಘನೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಸೋವಿಯತ್ ತಾಯ್ನಾಡು, ಪಕ್ಷ, ಕಮ್ಯುನಿಸಂನ ನಾಯಕರ ಗೌರವಾರ್ಥ ಹಾಡುಗಳು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸರ್ವಾಧಿಕಾರಿ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿದರು ಸಂಗೀತ... 1932 ರ ಸರ್ಕಾರದ ತೀರ್ಪು ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ​​ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಅನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಚಳುವಳಿಗಳಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನವೀನ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವುದು ಸಂಗೀತಉದಾಹರಣೆಗೆ ಜಾಝ್. ಅವರಿಗೆ ಸಮಾಜ. ಎಂ. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳ ಆಲ್-ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ ಮರುಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮರುಸಂಘಟಿಸಲಾಯಿತು ಸಂಗೀತಗಾರರು, 31 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ ಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶ್ರಮಜೀವಿಗಳ ಸಂಘವನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತಗಾರರು 1928 ರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್, ಇದು 1932 ರವರೆಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು.

ಒಂದು ಜೀವನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಖಾರ್ಕೊವ್, ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಸಂಗ್ರಹವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿತ್ತು - ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅಥವಾ ಜರ್ಮನ್ ಒಪೆರಾ, ಆದರೆ ಆಗಲೂ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿದೆ.

40-50 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ

1941 - 1945 ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಅವಧಿಯಾಗಿ. ಇದು ಸಹಜವಾಗಿ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳುಅದು ಸಾರ ಮತ್ತು ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ದಿಕ್ಕನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ನಿಗದಿತ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯಗಳು, ಕೆಲವು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ಕಡೆಗೆ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆ.

V.O ನ ಆರಂಭ ಯುದ್ಧವು ಕೇವಲ ಟರ್ನಿಂಗ್ ಪಾಯಿಂಟ್ ಆಗಿತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರುಮುಂಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಹೋರಾಡಿದರು. ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯಕಾರ್ಯನಿರ್ವಾಹಕ ತಂಡಗಳು, ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು, ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಮಾಜಗಳು, ಅನೇಕ ಅಧ್ಯಾಪಕರು ಸಂಗೀತಮಯಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು USSR ನ ಗಣರಾಜ್ಯಗಳಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಮಾರ್ಗದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಅದರ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು - ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಿಭಿನ್ನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ.

ವಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಕ್ಕುಗಳುಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಜನರ ಜಾನಪದವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ನಿಕಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಸಂಗೀತ ಪರಂಪರೆ ಬಶ್ಕಿರ್ ಜನರು P. Kozitsky, G. ವೆರೆವ್ಕಾ ಅವರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು, ಕಝಕ್ ಜಾನಪದವು M. Skorulsky, Turkmen ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ - Y. Meitus ಮತ್ತು A. Znosko-Borovsky ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ. ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳು ವಿಜಯದ ಏಕೈಕ ಬಯಕೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ವಿಷಯಗಳು, ಸ್ಥಳೀಯ ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ವಿಷಯ.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಹಲವಾರು ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳ ಸೂಪರ್-ಹೈ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅಂತಹ ಗುಂಪುಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಮಟ್ಟವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ಜಾನಪದ ಎಂಬ ಅರ್ಹವಾದ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯದ ಹೊರಗೆ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು, ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಸಂಗೀತಮಯವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ವೃತ್ತಿಪರ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ - ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಾಪೆಲ್ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಬಂಡುರಾ ಆಟಗಾರರು, ವೆರೆವ್ಕಾದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಗಾಯಕರು, ವಿರ್ಸ್ಕಿ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ ಗುಂಪು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಡುಮ್ಕಾ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಕಾಯಿರ್, ಲೈಸೆಂಕೊ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಪಾರ್ಟಿ ಥೀಮ್, ಸಂತೋಷವಾಗಿದೆ ಸೋವಿಯತ್ ಜೀವನಮತ್ತು ಸಮಾಜವಾದಿ ಕಾರ್ಮಿಕ, ಜನಸಾಮಾನ್ಯರ ಕಾರ್ಮಿಕ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಅಂಗೀಕೃತ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ನವೀನ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಅನಧಿಕೃತವಾಗಿ ನಿಧಾನಗೊಂಡವು. ಈ ದ್ವಂದ್ವತೆಯು ಆ ಕಾಲದ ವಾತಾವರಣಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿರೋಧ - ಸ್ಟಾಲಿನಿಸಂನ ಟೀಕೆ - ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತವಾದದ್ದು - ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಡಿಪಾಯದ ಸಂರಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು.

ಅರವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ.

ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ವಿಶಿಷ್ಟ ಪೀಳಿಗೆಯನ್ನು "ಅರವತ್ತರ" ಎಂದು ನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಖಕರು, 60 ರ ದಶಕದ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೀವ್ರವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದರು. ಇವು ನಿರಂಕುಶ ಪ್ರಭುತ್ವದ ಭಾಗಶಃ ದುರ್ಬಲಗೊಳ್ಳುವ ಸಮಯಗಳಾಗಿವೆ, ನಂತರ ಇದನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಕರಗಿಸಿ... ಅರವತ್ತರ ನಂತರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಕೋರಿದರು. ಅವರ ಮನಸ್ಥಿತಿಯು ಮಾನವತಾವಾದಿ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಅವರು ಅಕ್ಷರಶಃ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು. ಅರವತ್ತರ ದಶಕವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಜೀವನದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸುವಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಮಾತನಾಡಲು, ನೋವಿನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಿಂದೆ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿವೆ. ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಮೊದಲ ಜನರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಲೀನಾ ಕೊಸ್ಟೆಂಕೊ ಮತ್ತು ವಾಸಿಲಿ ಸಿಮೊನೆಂಕೊ.

1960 ರ ದಶಕವು ಒಂದು ಪ್ರಗತಿಯಾಗಿದೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರಮುಖ ರಂಗಗಳಿಗೆ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು, ಹಾಗೆಯೇ ಯುರೋ-ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್. ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ, "ಕೀವ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್" ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ವಿಟಾಲಿ ಗಾಡ್ಜಿಯಾಟ್ಸ್ಕಿ, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಗ್ರಾಬೊವ್ಸ್ಕಿ, ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೇಶೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಸೇರಿಕೊಂಡರು. ಈ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಸದಸ್ಯರು ಅಧಿಕಾರಿಗಳಿಂದ ಕಿರುಕುಳ ಮತ್ತು ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಂಘಟನೆಯು ಕುಸಿಯಿತು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜಿ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟನ್ ಮೇಬೊರೊಡಿ, ಕೆ.ಡಾಂಕೆವಿಚ್ ಮತ್ತು ಬಿ.ಲ್ಯಾಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿಯಂತಹ ಸಂಯೋಜಕರು ರಚಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ನಮ್ಮ ಗಾಯನ ಕಲೆಯ ಶಾಲೆಯು ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಜೋರಾಗಿ ಹೆಸರುಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ಒಪೆರಾ ಹಂತ: ಇ.ಮಿರೋಶ್ನಿಚೆಂಕೊ, ಎ. ಸೊಲೊವ್ಯಾನೆಂಕೊ, ಬಿ. ರುಡೆಂಕೊ, ಡಿ.ಗ್ನಾಟ್ಯುಕ್. ಅತ್ಯಂತ ಒಂದು ಮಹತ್ವದ ಘಟನೆಗಳುಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ - ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಕಟೆರಿನಾ ಇಜ್ಮೈಲೋವಾ" (1965, ಕೀವ್) ನಿರ್ಮಾಣ.

ಲೊಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿ ಬೋರಿಸ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಈಗಾಗಲೇ ಮುಗಿಸಿದ್ದರೂ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಅರವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರು ಗ್ರಾಬೊವ್ಸ್ಕಿ, ಮತ್ತು ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್, ಮತ್ತು ಕರಾಬಿಟ್ಸ್, ಮತ್ತು ಡೈಚ್ಕೊ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್ ಅವರಿಗೆ ಕಲಿಸಿದರು, ಅವರು ನಂತರ ಅರವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿದ್ದರು. 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಬ್ಬಿಣದ ಪರದೆಯು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಏರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಚಂಡ ಮಾಹಿತಿ ಅಲೆ ಸಂಗೀತಪಶ್ಚಿಮ. ಎಲ್ಲರೂ ಅವಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಬೋರಿಸ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಲ್ಕನೇ ಸಿಂಫನಿ ರಚಿಸಿದರು. 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಲೊಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿ ಶಾಶ್ವತ ವಿಚಾರಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಸತ್ಯ ಏನು ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಶಾಶ್ವತ ಚಕ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಚತುರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಗಂಟೆಗಳ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು - ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಸಂಕೇತ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಇದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತವಿ. ಇವಾಸ್ಯುಕ್ (1949-1979) ಅವರು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ, "ನಾನು ದೂರದ ಪರ್ವತಗಳಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತೇನೆ", "ಚೆರ್ವೊನಾ ರುಟಾ", "ವೊಡೋಗ್ರೈ" ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳಂತಹ ಪೌರಾಣಿಕ ಅಮರ ಹಿಟ್‌ಗಳ ಲೇಖಕ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಜಾನಪದ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, "ಚೆರ್ವೋನಾ ರುಟಾ" ಹಾಡು ತನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ಹಬ್ಬಕ್ಕೆ ನೀಡಿತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ 70-80 ವರ್ಷಗಳು

ಈ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಹಿಂದೆಂದೂ ಇಲ್ಲದ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಮಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ. ಇದು ಸೋವಿಯತ್ ಜೀವನದ ನೈಜತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇತಿಹಾಸದ ಆ ತಿರುವುಗಳು, ಇದರ ಫಲಿತಾಂಶವು ಕರಗುವಿಕೆ, ಉದಾರೀಕರಣ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ, ಸೋವಿಯತ್ ಕಲೆಯ ಕೃತಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುವ ಮಾರ್ಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ.

"ಹಳೆಯ ಪೀಳಿಗೆಯ" ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾರೆ - ಬಿ. "ಮಧ್ಯಮ" ಪೀಳಿಗೆ - ಕೆ. ಡೊಮಿನ್ಚೆನ್, ಸಹೋದರರು ಮೇಬೊರೊಡಾ, ವಿ. ಗೊಮೊಲ್ಯಕಿ, ಐ. ಶಾಮೊ ಮತ್ತು ಇತರರು - ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸಕ್ರಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯು 50-60 ರ ದಶಕದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ: ಬಿಬಿಕ್, ಬೆಲಾಶ್, ಬುಯೆವ್ಸ್ಕಿ, ಗ್ರಾಬೊವ್ಸ್ಕಿ, ಗುಬಾರೆಂಕೊ, ಎಲ್ . ಡೈಚ್ಕೊ , ಇಶ್ಚೆಂಕೊ, ಕರಬಿಟ್ಸ್, ಜಿ. ಲಿಯಾಶೆಂಕೊ, ಸ್ಕೋರಿಕ್, ಝಗೋರ್ಟ್ಸೆವ್, ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್, ಗುಬಾ, ಗಾಡ್ಜಿಯಾಟ್ಸ್ಕಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಇದು ಈ ಹೆಸರುಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಯುರೋಪಿಯನ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ.

70 ಮತ್ತು 80 ರ ದಶಕವು ಸಾಫ್ಟ್‌ವೇರ್‌ನ ಸ್ಫೋಟಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತಯಾವುದನ್ನೂ ತಪ್ಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡಿದೆ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳುಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊರತರುತ್ತದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಬಹುಜಾತಿಯ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ತತ್ವಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ಕೋರಲ್ ಸಿಂಫನಿ, ಸಿಂಫನಿ-ಬ್ಯಾಲೆ.

ಫಲಪ್ರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಿಕ್ಷಣ: ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಯುವಕರ ಜಾಲ ಸಂಗೀತಮಯಶಾಲೆಗಳು, ಸಂಗೀತಮಯಶಾಲೆಗಳು. ಅವರ ಪದವೀಧರರು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣಕೀವ್, ಎಲ್ವೊವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಸ್, ಖಾರ್ಕೊವ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಖಾರ್ಕೊವ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್ ಕೀವ್ ಶಾಖೆಯೊಂದಿಗೆ. 1968 ರಲ್ಲಿ, ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕೀವ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್ ನಿಕೋಲೇವ್ ಮತ್ತು ರಿವ್ನೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು.

"ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರ" (1964 ರಿಂದ) ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹದ ನಿಯತಕಾಲಿಕ ಪ್ರಕಟಣೆಯು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. 1970 ರಿಂದ, ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಪ್ರಕಟಣೆ " ಸಂಗೀತ", ಜರ್ನಲ್" ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರ "ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ 80 ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ

ಈ ಅವಧಿಯು 80 ರ ದಶಕದ ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಕುಸಿತ, 90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಈ ಅವಧಿಯು ಹೊಸ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳು 20 ರ ದಶಕದ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ-ಆಧುನಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪುನರಾರಂಭಕ್ಕೆ ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣದ ಹರಿವಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವಗಳ ಹುಡುಕಾಟದ ಮರುಚಿಂತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. 80 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ, ಜೀವನದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ನವೀಕರಣ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ದೇಶೀಯ ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು, ಸಂಸ್ಕೃತಿಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು, ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಮನವಿಯಿಂದ ಇದನ್ನು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯ ರೀತಿಯ ಚಿಂತನೆಯ ನಡುವೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂವಾದದ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ರಾಜ್ಯೇತರ ಸೃಜನಶೀಲ ಗುಂಪುಗಳು, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸ್ವಯಂಸೇವಾ ಸಂಘಗಳು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ವಿದೇಶಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಸಹಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ವ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಲು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು.

ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಮುಖ ವಿಧಾನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ, ಹಲವಾರು ಇವೆ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಮ್ಮೇಳನಗಳುಹೊಸ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಪರಿಗಣನೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿದೆ ತಾತ್ವಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳುಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರ, ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, ಸಂಗೀತ ತಜ್ಞರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

80 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು, ಇವುಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಯ ಶಾಖೆಗಳ ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ಮತ್ತು ಬಹುತೇಕ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್‌ವರೆಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು ಹೊಸ ಜಾತಿಗಳುವೀಡಿಯೊ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು, ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರ, ವಿವಿಧ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಂತಹ ಕಲೆಗಳು. "ಹೊಸ ಸಂಗೀತ" (ಕೀವ್, ಖಾರ್ಕೊವ್) ಕಛೇರಿಗಳ ಸರಣಿಯು ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರ ಸಾಧನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಸಾರಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಚಿತ್ರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಲೇಖಕರ, ಸಂಯೋಜಕರ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಕನ್ಸರ್ಟ್‌ಗಳು, ಗಾಲಾ ಸಂಜೆಗಳಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ, ಇದರ ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸಂಗೀತ ಮಾಹಿತಿ ಕೇಂದ್ರ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಶಾಖೆಗಳು ನಡೆಸುತ್ತವೆ.

ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತಮಯ 80-90 ರ ದಶಕದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತ... ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿನ ಹೆಚ್ಚಳದಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು (ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಜರ್ಮನಿ, ಚೀನಾ, ಯುಎಸ್ಎ) ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಅಭ್ಯಾಸದ ಹರಡುವಿಕೆ. ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಕಲೆಯ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಹಲವಾರು ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಆರ್ಗನ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ, ಪವಿತ್ರ, ಕೋರಲ್, ಹಿತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಜಾಝ್, ಒಪೆರಾ, ಹಾಗೆಯೇ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಮಕಾಲೀನ ಹಾಡು ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವು. ಈ ಘಟನೆಗಳು ದೇಶೀಯ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಸಂಯೋಜಕರು, ಪ್ರದರ್ಶಕರು, ಶಿಕ್ಷಕರ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತವೆ, ಅನುಭವದ ವಿನಿಮಯವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತವೆ, ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಭೌಗೋಳಿಕತೆಯನ್ನು ಪುನಃ ತುಂಬಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನವನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸುತ್ತವೆ (ಪತ್ರಿಕಾ, ರೇಡಿಯೋ, ಟಿವಿ).

ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮಲ್ಟಿಡೈರೆಕ್ಷನಲಿಟಿ ಮತ್ತು ಮಲ್ಟಿ-ವೆಕ್ಟರ್ ಸ್ವಭಾವವು ಅವುಗಳನ್ನು ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಕಡೆ, ಹಿಂದಿನ ಸಾಧನೆಗಳ ಸಂರಕ್ಷಣೆ, ಪುನರ್ವಿಮರ್ಶೆ ಮತ್ತು ನವೀಕರಣವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ನಿರಾಕರಣೆ ಇದೆ. ಸಂಪ್ರದಾಯ, ತೀವ್ರವಾದ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಗಳು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ.

ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತ"ಚೆರ್ವೋನಾ ರುಟಾ", "ಸೀಗಲ್", "ಟಾವ್ರಿಯನ್ ಗೇಮ್ಸ್", ಮುಂತಾದ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತ... ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ ಓಕಿಯನ್ ಎಲ್ಜಿ, ವಿವಿ, ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಡೆಡ್ ಬಿಯರ್ ಸೇರಿವೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಬಗ್ಗೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಐಟಂಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೀಮಿಯರ್‌ಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ನೀವು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ನಮ್ಮ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್ "" ನಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಅನ್ವೇಷಿಸಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ!

ಪೂರ್ವ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರು ವಂಶಸ್ಥರು, ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಮೂಲ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ, ಅವರ ವಯಸ್ಸು ಮೂರರಿಂದ ಇಪ್ಪತ್ತು ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳು. ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ - IX-XII ಶತಮಾನಗಳ ಪ್ರಬಲ ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ರಾಜ್ಯ. ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸೇಂಟ್ ಸೋಫಿಯಾ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕೊಳಲು, ತುತ್ತೂರಿ, ಲೂಟ್, ನ್ಯೂಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆರ್ಗನ್ ನುಡಿಸುವ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾವು ಇನ್ನೂ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ವಾರ್ಷಿಕಗಳು ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಗಳು ಗುಸ್ಲರ್ ಗಾಯಕರಾದ ಬೋಯಾನ್, ಅಥವಾ, ಮಿಟಸ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತವೆ.

ಟಾಟರ್-ಮಂಗೋಲ್ ಆಕ್ರಮಣವು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈಗಾಗಲೇ XIV-XVI ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರದ ರಚನೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ತ್ವರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಅಂದಿನಿಂದ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ (ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ವಿಶ್ವ) ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅಂತಹ ಮೂಲ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಜಾನಪದ ಕಲೆ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿಂತನೆಯಂತೆ, ಕೊಸಾಕ್ ಹಾಡುಗಳು, ರೈತರ ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯ ಹಾಡುಗಳು, ನೃತ್ಯ ರಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಗೆ. ಇದು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮಾನವ ಖಜಾನೆಗೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯಾಗಿದೆ.

ಡುಮಾದಿಂದ ಒಪೆರಾವರೆಗೆ

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಆ ದೂರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಗಾಯಕರುಮತ್ತು ಬಂಡೂರ ವಾದಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪೋಲಿಷ್ ರಾಜರು ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ತ್ಸಾರ್‌ಗಳ ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮನರಂಜನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಅವರು ನಂತರ ಕ್ರಮವಾಗಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಪಶ್ಚಿಮ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಆಳಿದರು. Zaporozhye Cossacks, ಮತ್ತು ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಸೈನ್ಯದ ಭಾಗವಾಗಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸೈನಿಕರು ತಮ್ಮ ರಾಗಗಳನ್ನು ಅನೇಕರಿಗೆ ಸಾಗಿಸಿದರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳು... ಹೀಗಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ನೃತ್ಯ "ಕೊಸಾಕ್" 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾವಗೀತೆಯ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಳಬಹುದು.

ಬೀಥೋವನ್ ತನ್ನ ಪಿಯಾನೋ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳಿಗಾಗಿ "ದಿ ಕೊಸಾಕ್ ರೈಡ್ ಕ್ರಾಸ್ ದಿ ಡ್ಯಾನ್ಯೂಬ್" ಹಾಡಿನ ಮಧುರವನ್ನು ಬಳಸಿದನು. ಲಿಸ್ಟ್ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಎರಡು ಪ್ಯಾರಾಫ್ರೇಸ್‌ಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ - ಬಲ್ಲಾಡ್ “ಓಹ್, ಹೋಗಬೇಡಿ, ಗ್ರಿಟ್ಸು” ಮತ್ತು “ದೂರು” ಮಧುರ “ಗಾಳಿ ಬೀಸುತ್ತದೆ”.

ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು - ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮೆಲೋಸ್ಗೆ ತಿರುಗಿದರು. ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಕೃತಿಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ನೈಜ ಅಥವಾ ಶೈಲೀಕೃತ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು, ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲಿನ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಪೋಲಿಷ್ ಸಂಯೋಜಕರು (ಎ. ಮಿನ್ಹೈಮರ್, ಎಂ. ಸೋಲ್ಟಿಸ್) ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ನೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳು ಜಾನಪದ ಒಪೆರಾಗಳು, ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳು, ನಾಟಕಗಳ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಹವ್ಯಾಸಿಗಳು ನಾಟಕ ಗುಂಪುಗಳು... ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ - ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಗಾಯಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ (ಅವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು), ಜೊತೆಗೆ "ನಟಾಲ್ಕಾ-ಪೋಲ್ಟಾವ್ಕಾ" ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಡ್ಯಾನ್ಯೂಬ್ ಮೀರಿದ ಜಪೊರೊಜೆಟ್ಸ್" ಸಂಗೀತ ಆವೃತ್ತಿನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ. ಈಗಾಗಲೇ ಒಳಗೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ XIX- XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಈ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು - ಮತ್ತು ಸಾಗರೋತ್ತರ. ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ - ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನಾ ಶಾಲೆಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ - ಜಾನಪದ ಗೀತೆಯನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿ, ಸಂಸ್ಕರಿಸಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದರು, ಅದನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು... ಈ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ ಲ್ಯುಡ್ಕೆವಿಚ್, ಕಿರಿಲ್ ಸ್ಟೆಟ್ಸೆಂಕೊ, ಯಾಕೋವ್ ಸ್ಟೆಪ್ನಾಯ್, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ "ಶ್ಚೆಡ್ರಿಕ್" ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗಾಯಕ ತಂಡವು ಅದರ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಸೇರ್ಪಡೆಯೊಂದಿಗೆ ಅಪಾರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇದು ಈಗ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಸ್ವಿಂಗ್ ಸಿಗರ್ಸ್ ಆಕ್ಟೆಟ್‌ನ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ವಿವಿಧ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಮೆಲೋಸ್ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೆರಾದ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ಒಪೆರಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಶ್ರೇಣಿ - ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ವೀರೋಚಿತ-ಐತಿಹಾಸಿಕ "ತಾರಸ್ ಬಲ್ಬಾ" ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಡಾಂಕೆವಿಚ್ ಅವರ "ಬೊಗ್ಡಾನ್ ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ" ಸಮಕಾಲೀನ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಭಾವಗೀತೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳವರೆಗೆ - ಯುಲಿ ಮೀಟಸ್ ಅವರ "ಯಂಗ್ ಗಾರ್ಡ್" (ಈ ತುಣುಕು ಒಮ್ಮೆ ಅನೇಕ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು ಪೂರ್ವ ಯುರೋಪಿನ, ವಿಯೆಟ್ನಾಂ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜಿ ಮೇಬೊರೊಡಾ ಅವರಿಂದ "ಮಿಲಾನಿ".

ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಹಾಡಿನ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಲೆವ್ ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿ, ಬೋರಿಸ್ ಲಿಯಾಟೋಶಿನ್ಸ್ಕಿ, ಆಂಡ್ರೆ ಶ್ಟೊಗರೆಂಕೊ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತದ ವೈಶಾಲ್ಯತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಿವೆ.

ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ವೈವಿಧ್ಯ

ಜನಪದ ಪ್ರಭಾವಗಳು ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷವಾಗಿ ಅಥವಾ ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ಮೂಲ ಗೀತರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಯೋಜಕರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ - ಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ - ಪ್ಲಾಟನ್ ಮೇಬೊರೊಡಾ, ಇಗೊರ್ ಶಾಮೊ, ವೊಲೊಡಿಮಿರ್ ಇವಾಸ್ಯುಕ್, ಒಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬಿಲಾಶ್. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, P. ಮೇಬೊರೊಡಾ ಅವರ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯ "ಮೈ ಡಿಯರ್" ಅನ್ನು ಜಪಾನೀಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನೇಕ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಗಾಯಕರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲೆಯನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಕೋರಲ್ ಗಾಯನ- ಜಾನಪದ, ಚರ್ಚ್, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಮತ್ತು ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ನೆಸ್ಟರ್ ಗೊರೊಡೊವೆಂಕೊ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಸ್ಟೇಟ್ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಾಂಡರಿಂಗ್ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ ("ಮೈಸ್ಲ್") ಯ ಫ್ರಾನ್ಸ್ (1929) ಪ್ರವಾಸದೊಂದಿಗೆ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕೊಶಿಟ್ಸ್ ಅವರ ಗಾಯಕ ತಂಡವು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಇದು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್, ಯುಎಸ್ಎ, ಕೆನಡಾ, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರವಾಸಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗ್ರಿಗರಿ ವೆರೆವ್ಕಾ (ಅವನ ಹೆಸರನ್ನು ಈ ಗುಂಪಿಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು) ಆಯೋಜಿಸಿದ ರಾಜ್ಯ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಗಾಯಕ ತಂಡವು ಹೊಸ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಏರಿತು ಮತ್ತು ಅನಾಟೊಲಿ ಅವ್ದೀವ್ಸ್ಕಿಯ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಗಾಯಕ, ಇದರ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ನೃತ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ಖಂಡಗಳ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ ನೂರಾರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ವಿಮರ್ಶಕರು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಬರೆದರು, "ದೇಶವು ತನ್ನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಲು ಬಯಸಿದಾಗ, ಅದು ರೋಪ್ ಕಾಯಿರ್‌ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬೇಕು, ಅದೇ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಅದನ್ನು ಮಾಡಬೇಕು."

ಇದು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅಷ್ಟೇ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ರಾಜ್ಯ ಸಮೂಹಪಾವೆಲ್ ವಿರ್ಸ್ಕಿ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ (ಮತ್ತು ಈಗ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ) ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ SSR ನ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ. "ವ್ರಾಡಿನಿ" ಪತ್ರಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಮೇಳವು "ಚಮತ್ಕಾರಿಕ ನೃತ್ಯಗಳು, ಸಾಮರಸ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಇತರ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ನಿಮ್ಮ ಉಸಿರನ್ನು ದೂರ ಮಾಡುತ್ತದೆ ..." ಮೇಳದ ನೃತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಅಭಿರುಚಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ತೇಜಸ್ಸು, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೇಳದ ನೇರ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯ ಸಮೂಹ "ಝಪೊರೊಝೈ ಕೊಸಾಕ್ಸ್" ಅನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು (ತಲೆ - ಗ್ರೆಗೊಯಿರ್ ಲಾಗೊಯ್ಡುಕ್). ಅನೇಕ ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳು, ವಿವಿಧ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಸಹ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಉಕ್ರೇನ್, ಶ್ರೀಮಂತ ಸುಂದರ ಧ್ವನಿಗಳು, ತನ್ನ ಗಾಯಕರನ್ನು ನೆರೆಯ ಜನರು ಮತ್ತು ದೇಶಗಳಿಗೆ (ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, 18 ನೇ-19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಚಾಪೆಲ್ಗಾಗಿ) ದೀರ್ಘಕಾಲ "ಸರಬರಾಜು" ಮಾಡಿದೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ಗಾಯಕರು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಹೋದರು. ಇದು ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ, ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ, ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ನಿಕೊಲಾಯ್ ಇವನೊವ್ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಇವಾನ್ ಲಿಚೆವ್ಸ್ಕಿ (1908-1910 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ), ಫ್ಯೋಡರ್ ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಯುರೋಪ್ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದ ಪ್ಲೇಟನ್ ಚೆಸೆವಿಚ್ ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸೊಲೊಮಿಯಾ ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಯಾ ಆ ಕಾಲದ ಐದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ, ಅವಳು ಪುಸಿನಿಯ ಒಪೆರಾ ಮೇಡಮ್ ಬಟರ್‌ಫ್ಲೈ ಅನ್ನು ಉಳಿಸಿದಳು, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಮತ್ತು ಆರ್. ಸ್ಟ್ರಾಸ್‌ನ ಒಪೆರಾಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬಳು. "ಎಷ್ಟು ಆಧುನಿಕ ಗಾಯಕರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಹಿಳೆಯಿಂದ ವಾಚನ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಯಬೇಕು," ಅವರ ಧ್ವನಿಯು "ಸಮಾನವಾಗಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಗೌರವಾನ್ವಿತರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಗಾಯಕಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ ಜೆ. ಲೌರಿ-ವೋಲ್ಪಿ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮಿಶುಗಾ, ಮಾಡೆಸ್ಟ್ ಮೆನ್ಸಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಓರೆಸ್ಟ್ ರುಸ್ನಾಕ್ ಅವರಂತಹ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಹೆಸರುಗಳು ವಿಶ್ವ ಒಪೆರಾದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತವೆ. ತರುವಾಯ, ಇವಾನ್ ಪಟೋರ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿ, ಮಾರಿಯಾ ಲಿಟ್ಶೆಂಕೊ-ವೋಲ್ಗೆಮಟ್, ಬೋರಿಸ್ ಗ್ಮಿರಿಯಾ, ಜೋಯಾ ಗೈಡೈ ತಮ್ಮನ್ನು ಗುರುತಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡು ಅಥವಾ ನೃತ್ಯ, ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳವು ಗ್ರಹದ ಎಲ್ಲಾ ಖಂಡಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ವಿದೇಶಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಪ್ರಚಾರ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್ ಬಿಟ್ಟು, ಅವರು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ "ಕೋಬ್ಜಾರ್" ಮತ್ತು ಕೊಸಾಕ್ ಬಂಡುರಾವನ್ನು ತಂದರು. ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ನೆಲೆಸಿದರು, ಹೊಸ ತಲೆಮಾರುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲಿಲ್ಲ ಹುಟ್ಟು ನೆಲಅವರ ಅಜ್ಜ, ಮುತ್ತಜ್ಜ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತಿನ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇಂದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಗಾಯಕ, ಸಂಗೀತ ಮೇಳ ಅಥವಾ ನೃತ್ಯ ಕ್ಲಬ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಅಂತಹ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಮುದಾಯವನ್ನು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟ.

ನಿಯಮದಂತೆ, ಅಂತಹ ವಲಯಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮೂಲದ ಜನರನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪುಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಿದೇಶಿ ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ವಿವಿಧ ಶ್ರೇಣಿಗಳ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೆನಡಾದ ಬಹುಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನೀತಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ರಿಡ್ಜಿನ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಮೊಸಾಯಿಕ್ ಉತ್ಸವವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು. ಹವ್ಯಾಸಿ ಸಮೂಹಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜಕರು, ಗಾಯಕ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಪರಂಪರೆಯು ಅಕ್ಷಯವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಇದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತೆರೆದಿರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಹೇಳುವುದು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಅಲ್ಲ: "ನಾನು ಕೊಟ್ಟದ್ದನ್ನು ನಾನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ."

P.S. ಪ್ರಾಚೀನ ವೃತ್ತಾಂತಗಳು ಹೇಳುತ್ತವೆ: ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವೂ ಸಹ ಹೋರಾಡಿದೆ. ಬಹುಶಃ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಸುರ್ಜಿಕ್ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಅವಲಂಬನೆಯ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ನಡೆಸಬಹುದು.

ಸಂಗೀತವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜನರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತವು ಕೀವಾನ್ ರುಸ್‌ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ. ಇಂದು, ವಿವಿಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತವು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ, ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ

ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿ

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಚೆರ್ನಿಗೋವ್ ಬಳಿ ಕೀವ್ ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಕಂಡುಕೊಂಡ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು - ಬೃಹದ್ಗಜ ದಂತಗಳಿಂದ ರ್ಯಾಟಲ್ಸ್ 18 ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನ BC ಯಷ್ಟು ಹಿಂದಿನದು. ಚೆರ್ನಿವ್ಟ್ಸಿ ಪ್ರದೇಶದ ಮೊಲೊಡೊವೊ ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಕೊಳಲುಗಳು ಸಹ ಅದೇ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿವೆ.

ಕೀವ್‌ನ ಸೇಂಟ್ ಸೋಫಿಯಾ (XI ಶತಮಾನ) ನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಸಂಗೀತಗಾರರು ವಿವಿಧ ಗಾಳಿ, ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ತಂತಿಗಳನ್ನು (ಹಾರ್ಪ್ಸ್ ಮತ್ತು ಲೂಟ್‌ಗಳಂತೆಯೇ) ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ, ಜೊತೆಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವ ಬಫೂನ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಕೀವನ್ ರುಸ್ನ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಗಾಯಕರಾದ ಬೋಯಾನಾ ಮತ್ತು ಮಿಟಸ್ ಅವರ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 12 ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನವು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತವು ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು - ಹಾಡು, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಕವನಗಳನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಮಾರಂಭಗಳು, ಕಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಮಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಾಯತಗಳು. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಜನರು ರಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಕಂಡರು ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳು, ಕಳಪೆ ನಿದ್ರೆಯಿಂದ, ದುಷ್ಟ ಕಣ್ಣಿನಿಂದ. ಮಣ್ಣಿನ ಫಲವತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಜಾನುವಾರುಗಳ ಫಲವತ್ತತೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಶೇಷ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಮಧುರಗಳು ಸಹ ಇದ್ದವು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಇತರ ಗಾಯಕರು ಎದ್ದು ಕಾಣಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಮೂಲವಾಯಿತು. ಈ ಸಂಗೀತವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಯಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಯ ಅಭ್ಯಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲಉಕ್ರೇನ್ ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ, ಹಳೆಯ ಧಾರ್ಮಿಕ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಪ್ರಾಚೀನ ಮನುಷ್ಯನ ಸಮಗ್ರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಅವನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ.

ಮೂಲ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರ ಡ್ನಿಪರ್ ಪ್ರದೇಶದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸುಮಧುರ ಅಲಂಕಾರ, ಸ್ವರ ಗಾಯನದಿಂದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಪೋಲೆಸಿಯ ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಹಾಡು ಶೈಲಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿವೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಸುಲ್ ಮತ್ತು ಲೆಮ್ಕೊ ಉಪಭಾಷೆಗಳೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳುಕೆಲವು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರಗಳು:

• ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್-ಆಚರಣೆ- ವೆಸ್ನ್ಯಾಂಕಾ, ಶ್ಚೆಡ್ರಿವ್ಕಿ, ಹೇಕೋವ್, ಕರೋಲ್ಸ್, ಕುಪಾಲಾ, ಗ್ರಬ್ ಮತ್ತು ಇತರರು

• ಕುಟುಂಬದ ಆಚರಣೆಮತ್ತು ಮನೆಯವರು- ಮದುವೆ, ಕಾಮಿಕ್, ನೃತ್ಯ (ಕೊಲೊಮಿಕಾ ಸೇರಿದಂತೆ), ಡಿಟ್ಟಿಗಳು, ಲಾಲಿಗಳು, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆ, ಪ್ರಲಾಪಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

• ಜೀತದಾಳು ಜೀವನ- ಚುಮಾಕ್, ನೈಮೈಟ್, ಬುರ್ಲಾಕ್, ಇತ್ಯಾದಿ;
• ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಾಡುಗಳುಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು
• ಸೈನಿಕನ ಜೀವನ- ನೇಮಕಾತಿ, ಸೈನಿಕರು, ರೈಫಲ್‌ಮೆನ್;
• ಭಾವಗೀತೆಗಳು ಮತ್ತು ಲಾವಣಿಗಳು.

ಡುಮಾಸ್ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಾಡುಗಳು

XV-XVI ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಕೇತ.

ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಡೂಮ್‌ಗಳು, ಕೀರ್ತನೆಗಳು, ಕ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಕೋಬ್ಜಾರ್‌ಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರು ಕೋಬ್ಜಾ ಅಥವಾ ಬಂಡೂರವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೀರ-ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿಯ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಜನರ ನೈತಿಕ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಶುದ್ಧತೆಯ ಅಂಶವಾಯಿತು.

ಡುಮಾದಲ್ಲಿ ತುರ್ಕರು ಮತ್ತು ಧ್ರುವಗಳ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು. "ಟಾಟರ್" ಚಕ್ರವು "ಸಮೊಯಿಲ್ ಕ್ಯಾಟ್ ಬಗ್ಗೆ", "ಮೂರು ಅಜೋವ್ ಸಹೋದರರ ಬಗ್ಗೆ", "ಕಪ್ಪು ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲೆ ಚಂಡಮಾರುತದ ಬಗ್ಗೆ", "ಮಾರುಸ್ಯ ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಕಾ ಬಗ್ಗೆ" ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. "ಪೋಲಿಷ್" ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ, 1648-1654 ರ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಲಿಬರೇಶನ್ ವಾರ್ನ ಘಟನೆಗಳು ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತವೆ; ಜಾನಪದ ನಾಯಕರು- ನೆಚಯ್, ಕ್ರಿವೊನೋಸ್, ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ. ನಂತರ, ಆಲೋಚನೆಗಳ ಹೊಸ ಚಕ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - ಸ್ವೀಡನ್ನರ ಬಗ್ಗೆ, ಸಿಚ್ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿನಾಶದ ಬಗ್ಗೆ, ಕಾಲುವೆಗಳ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ, ಗೈಡಾಮಾಚಿನ್ ಬಗ್ಗೆ, ಸೇವಕ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ.

ಈಗಾಗಲೇ XIV-XVII ಮತ್ತು XVIII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಉಕ್ರೇನ್ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಪೋಲಿಷ್ ರಾಜರ ಆಸ್ಥಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಆಸ್ಥಾನದ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ವೃತ್ತಾಂತಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ರಷ್ಯಾದ ಚಕ್ರವರ್ತಿಗಳು... ಟಿಮೊಫಿ ಬೆಲೊಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ (ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲೂಟ್ ವಾದಕ, 18 ನೇ ಶತಮಾನ), ಆಂಡ್ರೆ ಶಟ್ (19 ನೇ ಶತಮಾನ), ಒಸ್ಟಾಪ್ ವೆರೆಸೈ (19 ನೇ ಶತಮಾನ) ಇತ್ಯಾದಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಕೋಬ್ಜಾರ್ಗಳಾಗಿವೆ.

ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಭ್ರಾತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ: ಹಾಡಿನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಚಾರ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಅವರ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡವು. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಈ ಭ್ರಾತೃತ್ವಗಳು XVII-XVIII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದವು ಮತ್ತು XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದವರೆಗೂ, ಸೋವಿಯತ್ ಆಡಳಿತದಿಂದ ನಾಶವಾಗುವವರೆಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿತ್ತು.

ವಾದ್ಯ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳು

ವಾದ್ಯಗಳ ಜಾನಪದವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ಬಹಳ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ. ಇದು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಗಾಳಿ, ತಂತಿಗಳು ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ರಷ್ಯಾದ ಕಾಲದ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇತರ ವಾದ್ಯಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಟೀಲು) ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡವು, ನಂತರ ಅವು ಹೊಸ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾದವು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಜಾನಪದದ ಅತ್ಯಂತ ಪುರಾತನ ಪದರಗಳು ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ರಜಾದಿನಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ, ಇದು ಮೆರವಣಿಗೆ (ಮೆರವಣಿಗೆಗಳಿಗೆ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ಅಭಿನಂದನಾ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು) ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತ (ಗೋಪಾಚ್ಕಿ, ಕೊಜಾಚಿ, ಕೊಲೊಮಿಕಾ, ಪೊಲೆಚ್ಕಿ, ವಾಲ್ಟ್ಜೆಸ್, ಪಾರಿವಾಳಗಳು, ಲಾಸ್ಸೊ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಜೊತೆಗೂಡಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಹಾಡು- ಕೇಳಲು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೇಳಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಿಟೀಲು, ಸ್ನಫಲ್ ಮತ್ತು ತಂಬೂರಿಯಂತಹ ತ್ರಿವಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ದೈನಂದಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ (ಮನೆಯಲ್ಲಿ, ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ಬಳಿ) ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲೈರ್, ಕೋಬ್ಜಾ ಮತ್ತು ಬಂಡೂರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕ್ಯಾಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕೀರ್ತನೆಗಳ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಜಪೋರಿಜ್ಜಿಯಾ ಸಿಚ್ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಟಿಂಪಾನಿ, ಡ್ರಮ್ಸ್, ಕೊಸಾಕ್ ಆಂಟಿಮನಿ ಮತ್ತು ತುತ್ತೂರಿಗಳು ಜಪೋರಿಜ್ಜಿಯಾ ಸೈನ್ಯದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದವು, ಮತ್ತು ಟಿಂಪಾನಿಗಳು ಜಪೋರಿಜ್ಜಿಯಾ ಸಿಚ್ನ ಕ್ಲೈನಾಡ್ಗಳಲ್ಲಿದ್ದವು, ಅಂದರೆ ಅವು ಕೊಸಾಕ್ ರಾಜ್ಯತ್ವದ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ.

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು ನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಬಂಡೂರದಂತಹ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಮೇಜಿನಂತಹ ಗುಸ್ಲಿ, ಜಿಥರ್ ಮತ್ತು ಟೋರ್ಬನ್‌ನಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಭವ್ಯವಾದ ಹಾಡುಗಳು, ನಗರ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಠಣಗಳನ್ನು ಅವರ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಹಾಡಲಾಯಿತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ

XX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದವು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ದೇಶಗಳ ವಲಸೆ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೇಳಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಜಾನಪದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳುಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ.

ಆದ್ದರಿಂದ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಮೂಹ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾದಿಂದ ಪಾವೆಲ್ ಗುಮೆನ್ಯುಕ್ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ USA ನಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಕ್ಲೀವ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಡೆಟ್ರಾಯಿಟ್‌ನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಜಿನೋವಿ ಶ್ಟೋಕಾಲ್ಕೊ, ಗ್ರಿಗರಿ ಕಿಟಾಸ್ಟಿ, ಯುಲಿಯನ್ ಕಿಟಾಸ್ಟಿ, ವಿಕ್ಟರ್ ಮಿಶಾಲೋವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಸೋವಿಯತ್ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳ ಸಂಸ್ಕರಣೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಅನೇಕ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳು ಇದೇ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳುಉಕ್ರೇನ್, ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮೇಳಗಳು, ಜಾನಪದ ಗಾಯನಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಅನೇಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು N. ಲೈಸೆಂಕೊ ಮತ್ತು N. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್‌ಗೆ ಸೇರಿವೆ, ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ದೇಶೀಯ ಜಾನಪದಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ - ಫಿಲರೆಟ್ ಕೊಲೆಸಾ, ಕ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಕ್ವಿಟ್ಕಾ.

1980 ರಿಂದ. ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ಅಧಿಕೃತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಪ್ರವರ್ತಕರು ಕೀವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ಇ. ಎಫ್ರೆಮೊವ್ ಅವರ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ 1979 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಡ್ರೆವೊ ಗುಂಪು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. 2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತದ ಅಂತಹ ಉತ್ಸವಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು"ಮರಿಯ ಭೂಮಿ" ಮತ್ತು"ಶೆಶೋರಿ”, ಅಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವು ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ನಿರ್ದೇಶನಗಳ ವಿವಿಧ ರೂಪಾಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ."Sheshory" ಉತ್ಸವದ ಸಂಘಟಕರು ತಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನ ಮಗುವಿಗೆ ಹೊಸ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು - "ಆರ್ಟ್ಪೋಲ್". ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, 2003 ರಿಂದ ಇವಾನೊ-ಫ್ರಾಂಕಿವ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶದ ಶೆಶೋರಿ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಉತ್ಸವವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ 2007 ರಿಂದ ಇದು ವೊರೊಬಿವ್ಕಾ (ವಿನ್ನಿಟ್ಸಿಯಾ ಪ್ರದೇಶ) ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದೆ. "ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಹಬ್ಬವು ಶೇಷೋರಿ ಜನಿಸಿದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಜನಾಂಗೀಯ ಶೈಲಿಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಮ್ಮ ಹಬ್ಬದ ಹೊಸ ಮುಖವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು ಸ್ವರೂಪದ ನಂತರ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತೇವೆ. ಇವಾನೊ-ಫ್ರಾಂಕಿವ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿರುವ ನಿಜವಾದ, ಭೌಗೋಳಿಕ ಶೆಶರ್ಸ್ ", - ಆರ್ಟ್ಪೋಲ್ -2009 ರ ಉತ್ಸವದ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಹೇಳಿದರು. ಓಲ್ಗಾ ಮಿಖೈಲಿಕ್.

ಅಧಿಕೃತ ಗಾಯನದ ಆಧುನಿಕ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ "ಬೋಝಿಚಿ", "ವೊಲೊಡರ್", "ಬುಟ್ಯಾ" ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಕರೆಯಬೇಕು. ಜನಾಂಗೀಯ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ರಶ್ನಿಚೋಕ್ "ಟಾರ್ಟಕ್", "ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ", "ಮಾಂಡ್ರಿ", "ಗೈದಮಕಿ", "ಒಚೆರೆಟ್ಯಾನಿ ಕಿಟ್" ಗುಂಪುಗಳು ಬಳಸುತ್ತವೆ, ಅಂಶಗಳ ಮೂಲ ಪದರವನ್ನು "ದಖಬ್ರಖಾ" ಗುಂಪು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತದ ಉದಯ

ರಷ್ಯಾದ ಸಮಯದಿಂದ ಪೂರ್ವ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸುದ್ದಿ ಇದೆ. 10 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. XII-XVII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಆರ್ಥೊಡಾಕ್ಸ್ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ "znamenny ಪಠಣ" ಹರಡಿತು, ಇದು ನಂತರದ ಯುಗಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸಿತು.

XVII - XVIII ಶತಮಾನಗಳು

ಬರೊಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ ಜ್ನಾಮೆನ್ನಿ ಗಾಯನವನ್ನು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಪಾರ್ಟೆರ್ ಗಾಯನದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಪ್ರಮುಖ-ಸಣ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಡಿಲೆಟ್ಸ್ಕಿ, ಮ್ಯೂಸಿಕಿ ಗ್ರಾಮರ್ (1675) ಲೇಖಕ.

ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಯೆಂದರೆ 1632 ರಲ್ಲಿ ಕೀವ್-ಮೊಹೈಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಪ್ರಾರಂಭ, ಅಲ್ಲಿ ಇತರರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಯಿತು. ಅಕಾಡೆಮಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನೇಟಿವಿಟಿ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಮತ್ತು ನಂತರ ಕ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು. ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಪದವೀಧರರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಗ್ರಿಗರಿ ಸ್ಕೋವೊರೊಡಾ, ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಇದ್ದರು.

ಮೇನರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಘಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಜಾತ್ಯತೀತ ವೃತ್ತಿಪರ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಜಿಸ್ಟ್ರೇಟ್‌ಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. 18 ನೇ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಟಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ವಿವಿಧ ಕವಿಗಳ ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಹಾಡು-ಪ್ರಣಯವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರು ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಗ್ರಿಗರಿ ಸ್ಕೋವೊರೊಡಾವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರನಾಗರಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಗಳು.

ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅತ್ಯಗತ್ಯಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ XVIII 1730 ರಲ್ಲಿ ಡೇನಿಯಲ್ ದಿ ಅಪೊಸ್ತಲರ ಉಪಕ್ರಮದ ಮೇಲೆ ಶತಮಾನವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಗ್ಲುಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಹಾಡು ಶಾಲೆ, ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ, ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್. ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಅದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು.

ಭಾಗ ಹಾಡುವ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಏಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬರವಣಿಗೆಯ ಆಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳು ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದವು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ, ಮತ್ತು 1796 ರಿಂದ - ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು, ಗ್ಲುಖೋವ್ ಶಾಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಬಹುತೇಕವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡರು, ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ಅವರು ಮೊದಲ ಸಂಯೋಜಕರಾದರು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳು ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು.

XIX - ಆರಂಭಿಕ XX ಶತಮಾನದ

ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನವು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪೋಲಿಷ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ನಂತರ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಶಾಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ನಂತರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಬರಹಗಾರರುಮತ್ತು ಕವಿಗಳು, ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳತ್ತ ತಿರುಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಹವ್ಯಾಸಿಗಳು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ಕೋಬ್ಜಾ, ಬಂಡೂರ, ಸಿಂಬಲ್ಸ್, ಪಿಟೀಲುಗಳು, ಲೈರ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದು. ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅವರ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ಐಎಂ ವಿಟ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಎಐ ಗ್ಯಾಲೆಂಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಇಲ್ಯಾ ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಲಿಜೋಗುಬಿ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಆಧಾರ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತರಚಿಸಿದ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಯಿತು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳುಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು: 9 ಒಪೆರಾಗಳು, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳು, ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ತುಣುಕುಗಳು, ತಾರಸ್ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ಪದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕವಿಗಳ ಪದಗಳಿಗೆ ಒಂದು ತುಣುಕು. ಅವರು ಕೀವ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಸಂಘಟಕರಾದರು (1904; 1918 ರಿಂದ - ಲೈಸೆಂಕೊ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ಸಂಸ್ಥೆ).

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರು Solomiya Krushelnitskaya, O. Petrusenko, Z. ಗೈಡೈ, M. Litvinenko-Volgemut, ಗಾಯಕರು M. E. Mentsinsky, A. F. Mishuga, I. Patorzhinsky, B. Gmyrya, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ Horowitz, ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ಸ್ A. ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ಸ್. ಎನ್.ಡಿ. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಅವರ ಕೋರಲ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ (1917-1918), ಹಲವಾರು ಕಲಾ ಗುಂಪುಗಳುಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಜ್ಯದ ಸರ್ಕಾರವು ಸಂಗೀತ ಕಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದೆ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಾಹಿತ್ಯ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುವ ಕುರಿತು ಮಂತ್ರಿಗಳ ಮಂಡಳಿಯ ನಿರ್ಣಯದಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, 1918 ರಲ್ಲಿ ಪಾವೆಲ್ ಸ್ಕೋರೊಪಾಡ್ಸ್ಕಿಯ ತೀರ್ಪಿನಿಂದ, ಉಕ್ರೇನ್ನ ರಾಜ್ಯ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರ ಮೊದಲ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗೊರಿಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ, ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯಕರು. ಕೀವ್ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಡ್ರಾಮಾ ಮತ್ತು ಒಪೇರಾ ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಗೆ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ. 1918 ರಲ್ಲಿ, ಕೋಬ್ಜಾರ್ ಗಾಯಕರನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಇದನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಬಂಡೂರ ಆಟಗಾರರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವ ಚಾಪೆಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು I. G. I. ಮೈಬೊರೊಡಾ.

ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಮಿಗೆ ಸೋವಿಯತ್ ಶಕ್ತಿಯ ಬರುವಿಕೆಯು ಹಲವಾರು ದುರಂತ ಘಟನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 1921 ರಲ್ಲಿ, ಎನ್. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಚೆಕಾದ ಏಜೆಂಟ್ನಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು 1928 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಸಮಾಜದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸರ್ಕಾರವು ನೂರಾರು ಬಂಡೂರಾ ಆಟಗಾರರು, ಕೋಬ್ಜಾರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಲೈರ್ ಪ್ಲೇಯರ್ಗಳನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು ಮತ್ತು 1938 ರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಹ್ನಾಟ್ ಖೋಟ್ಕೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಗುಂಡಿಕ್ಕಿ ಕೊಲ್ಲಲಾಯಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತು ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕವನ್ನು "ದಿ ಎಕ್ಸಿಕ್ಯೂಟೆಡ್ ರಿನೈಸಾನ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸರ್ಕಾರವು ಉಕ್ರೇನ್ನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಖಾರ್ಕೊವ್ (1925), ಪೋಲ್ಟವಾ (1928), ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ (1929), ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್ (1931), ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್ (1941), ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳು.

1930 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಉಕ್ರೇನ್ನ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು, ಇದು USSR ನಲ್ಲಿ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಅನುಮತಿಸಲಾದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಏಕೈಕ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವಾಯಿತು. ಈ ವಿಧಾನದಿಂದ ವಿಮುಖರಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕಿರುಕುಳ ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೃಹತ್ ಸೋವಿಯತ್ ಹಾಡು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೊದಲ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಸೋವಿಯತ್-ವಿಷಯದ ಒಪೆರಾಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಬಿ. ಲಿಯಾಟೋಶಿನ್ಸ್ಕಿ (1930) ರ "ಶ್ಕೋರ್ಸ್", ಯು. ಮೀಟಸ್ (1937) ರ "ಪೆರೆಕಾಪ್" ಸೇರಿದಂತೆ. ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪಕ್ಷ ಮತ್ತು ಅದರ ನಾಯಕರಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಹಾಡುಗಳು ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಭದ್ರವಾಗಿವೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ ನಿಕೊಲಾಯ್ ವಿಲಿನ್ಸ್ಕಿ (ವಿಟೋಲ್ಡ್ ಮಾಲಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ), ಅವರು ಮೊದಲು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಕೀವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ - ಗ್ರಿಗರಿ ವೆರೆವ್ಕಾ, ಸಹೋದರರಾದ ಜಾರ್ಜಿ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟನ್ ಮೇಬೊರೊಡಿ, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಡಾಂಕೆವಿಚ್, ಎ.ಯಾ. ಶ್ಟೊಗರೆಂಕೊ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಟೆನರ್ ಇವಾನ್ ಕೊಜ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೂಡ ಇದ್ದಾರೆ. ಖಾರ್ಕೊವ್ ಪ್ರದೇಶದ ಸ್ಥಳೀಯರಾದ ಕ್ಲಾವ್ಡಿಯಾ ಶುಲ್ಜೆಂಕೊ ಅವರು ಮುಂಚೂಣಿಯ ಹಾಡುಗಳ ಅಭಿನಯಕ್ಕಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದರು.

1960 ರ ದಶಕವು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಗತಿಯ ಸಮಯವಾಯಿತು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನುಗ್ಗಿತು ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶನಗಳುಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತ. ಕೀವ್ನಲ್ಲಿ, "ಕೀವ್ಸ್ಕಿ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್" ಗುಂಪನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಗ್ರಾಬೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ವಿಟಾಲಿ ಗಾಡ್ಜಿಯಾಟ್ಸ್ಕಿ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಅಧಿಕೃತ ಸಂಗೀತ ವಲಯಗಳೊಂದಿಗಿನ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, "ಕೀವ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್" ನ ಸದಸ್ಯರು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಬಲಿಯಾದರು, ಇದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಗುಂಪು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಮುರಿದುಬಿತ್ತು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯನ ಕಲೆಯ ಶಾಲೆಯು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳು, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಇತರ ದೇಶಗಳಂತೆ, ಸೋವಿಯತ್ ಹಂತವು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. 100 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಹಾಡುಗಳ ಲೇಖಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಇವಾಸ್ಯುಕ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು 1979 ರಲ್ಲಿ ದುರಂತವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಆ ವರ್ಷಗಳ ಸಂಯೋಜಕರು-ಗೀತರಚನೆಕಾರರಲ್ಲಿ, A.I. ಬಿಲಾಶ್, V. ವರ್ಮೆನಿಚ್, ಮತ್ತು ನಂತರ I. ಕರಬಿಟ್ಸ್ ಕೂಡ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಪ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು - ಸೋಫಿಯಾ ರೋಟಾರು, ನಜಾರಿ ಯಾರೆಮ್ಚುಕ್, ವಾಸಿಲಿ ಜಿಂಕೆವಿಚ್, ಇಗೊರ್ ಬೆಲೋಜಿರ್, ತಾರಸ್ ಪೆಟ್ರಿನೆಂಕೊ, ಅಲ್ಲಾ ಕುಡ್ಲೈ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ

ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಿಂದ ಪರಂಪರೆಯಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮ ಸಚಿವಾಲಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ:

ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು

* ಕೀವ್, ಖಾರ್ಕೊವ್, ಎಲ್ವೊವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್, ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್‌ಗಳು

* ಖಾರ್ಕೊವ್ ಮತ್ತು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರ

* ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರ

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿ ಮತ್ತು ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿ,

* ಕೀವ್, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್, ಬಿಲಾ ತ್ಸೆರ್ಕ್ವಾ, ಎಲ್ವೊವ್ ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಮನೆಗಳು

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅರಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮನೆಗಳು.

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು

ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇವರಿಂದ ತರಬೇತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ:

* ಕೀವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಎಲ್ವೊವ್, ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗಳು (ಸಂಗೀತ ಅಕಾಡೆಮಿಗಳು)

* ಖಾರ್ಕೊವ್ ಯುನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕೀವ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಅಧ್ಯಾಪಕರು

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಾಲೇಜುಗಳು.

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಗುಂಪುಗಳು

2008 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ 9 ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು 2 ರಾಜ್ಯ ಸಮೂಹಗಳಿವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ 10 ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಒಂದು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿದೆ:

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ನ್ಯಾಷನಲ್ ಒಡೆಸ್ಸಾ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಾಪೆಲ್ "ದುಮ್ಕಾ"

* ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಫೋಕ್ ಕಾಯಿರ್ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ ಗ್ರಿಗರಿ ವೆರೆವ್ಕಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಬಂಡೂರ ಆಟಗಾರರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವ ಚಾಪೆಲ್ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ G. I. ಮೈಬೊರೊಡಾ

* ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಮೂಹ "ಕೀವ್ಸ್ಕಾ ಕ್ಯಾಮೆರಾಟಾ"

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ ಪ.ಪಂ. ವಿರ್ಸ್ಕಿ

* ಉಕ್ರೇನ್ನ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬ್ರಾಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್ನ ರಾಜ್ಯ ವೆರೈಟಿ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಜ್ಯ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಮೆನ್ಸ್ ಕಾಯಿರ್ ಚಾಪೆಲ್ ಅನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಲ್. ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿ

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅನೇಕ ಪುರಸಭೆಯ ಸಾಮೂಹಿಕಗಳು, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಮಾಜಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮೂಹಿಕಗಳು, ಆರ್ಗನ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಮನೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿವೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಂಘಗಳು

ಎರಡು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಗೀತ ಒಕ್ಕೂಟಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ:

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು

* ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆಲ್-ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಯೂನಿಯನ್

ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೂ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು: ಜಾನಪದದಿಂದ ಆಮ್ಲ ಜಾಝ್‌ಗೆ. ಕ್ಲಬ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಅನೇಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಪ್ ಗಾಯಕರು - ಸೋಫಿಯಾ ರೋಟಾರು, ಐರಿನಾ ಬಿಲಿಕ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೊನೊಮರೆವ್, ವಿಐಎ ಗ್ರಾ, ರುಸ್ಲಾನಾ, ಅನಿ ಲೋರಾಕ್, ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಗ್ರಾನೋವ್ಸ್ಕಯಾ-ಮೈಖರ್, ಅಲೆನಾ ವಿನ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ, ಅನ್ನಾ ಸೆಡೋಕೊವಾ, ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಲೊಬೊಡಾ, ವೆರಾ ಬ್ರೆಝ್ನೇವಾ-ಗಲುಷ್ಕಾ ಹೊರಗೆ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಗಳಿಸಿದ್ದಾರೆ. , ವಿಶೇಷವಾಗಿ CIS ನಲ್ಲಿ. "ಚೆರ್ವೋನಾ ರುಟಾ", "ಟಾವ್ರಿಯನ್ ಗೇಮ್ಸ್", "ದಿ ಸೀಗಲ್" ಮತ್ತು ಇತರ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಯೂರೋವಿಷನ್ ಸಾಂಗ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ರುಸ್ಲಾನಾ, ತನ್ನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ನರ ಜಾನಪದ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ನಂತರ, ಯೂರೋವಿಷನ್ -2004 ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ವಿಜೇತರಾದರು ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ಗೆ ಗೆದ್ದರು - ಯೂರೋವಿಷನ್ -2005. ಯೂರೋವಿಷನ್ 2007 ರಲ್ಲಿ ವರ್ಕಾ ಸೆರ್ಡುಚ್ಕಾ ಎರಡನೇ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತವೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಓಕಿಯನ್ ಎಲ್ಜಿ, ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ, ಮೈದಾನ ಕಾಂಗೋದ ಟ್ಯಾಂಕ್, ಕ್ರಿಹಿತ್ಕಾ ತ್ಸಾಖೆಸ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಟಾರ್ಟಕ್, ಪ್ಲಾಚ್ ಅರೆಮಿಯಾ, ಕೋಮು ವ್ನಿಜ್, ಬದ್ಲೋವ್, ಲಾಮಾ (ಲಾಮಾ). ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಉತ್ಸವಗಳು "ರಾಕ್-ಎಕ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸಿ", "ತಾರಸ್ ಬಲ್ಬಾ" ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

"ಪಿಕ್ಕರ್ಡಿಸ್ಕಾಯಾ ಮೂರನೇ" ಮತ್ತು "ಮೆನ್ಸೌಂಡ್" ನಂತಹ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗಾಯನ ಮೇಳಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾದವು. ಜಾಝ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉತ್ಸವಗಳು ದೇಶದ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು ಜಾಝ್ ಬೆಜ್ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಕೊಕ್ಟೆಬೆಲ್. ವೊಲೊಡಿಮಿರ್ ಸಿಮೊನೆಂಕೊ ಮತ್ತು ಒಲೆಕ್ಸಿ ಕೊಗನ್ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಚಳುವಳಿಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಜಾನಪದವನ್ನು ಬಳಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಜಾನಪದ ಉದ್ದೇಶಗಳುರಾಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ 1980 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ "ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ" ಗುಂಪಿನಿಂದ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತು. ಜಾನಪದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಹೊಸ ಮೂಲ ಸಂಗೀತವನ್ನು "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್", "ಮಾಂಡ್ರಿ", "ಗೈದಮಕಿ", ಪ್ರದರ್ಶಕರಾದ ತಾರಸ್ ಚುಬೈ, ಮಾರಿಯಾ ಬುರ್ಮಾಕಾ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತದ ಎರಡು ಉತ್ಸವಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಯಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ - ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ "ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆಫ್ ಮ್ರಿ" ಮತ್ತು ಇವಾನೊ-ಫ್ರಾಂಕಿವ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ "ಶೆಶೋರಿ".

ಲೇಬಲ್‌ಗಳು

1990 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ - 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಗ್ಯಾಲಿಸಿಯಾ ಡಿಸ್ಟ್ರಿಬ್ಯೂಷನ್ (ಎಲ್ವಿವ್), ಲವಿನಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಲೇಬಲ್‌ಗಳನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು.ಸಂಗೀತ, ಆರಿಜೆನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್, ಮೂನ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್, ನೆಕ್ಸ್‌ಸೌಂಡ್ (ಕೀವ್), ಮೆಟಲ್ ಸ್ಕ್ರ್ಯಾಪ್ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ (ಟೆರ್ನೋಪಿಲ್), ಒಎಂಎಸ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ (ಝಿಟೊಮಿರ್), ವುಲ್ಫ್ ಸಾಂಗ್ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ (ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್) ಮತ್ತು ಇತರರು.

ದೇಶೀಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಲೇಬಲ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಆಡಿಯೊ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಆಟಗಾರರು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ - ಪ್ರಮುಖ ಯುನಿವರ್ಸಲ್, ಇಎಂಐ, ಸೋನಿ / ಬಿಎಂಜಿ, ವಾರ್ನರ್. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ 2005 ರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಾಹಕಗಳು ಸುಮಾರು 10 ಮಿಲಿಯನ್ ಪರವಾನಗಿ ಪಡೆದ ಡಿಸ್ಕ್ಗಳು ​​ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸೆಟ್‌ಗಳು, ಕಡಲ್ಗಳ್ಳತನದ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಪೈರೇಟೆಡ್ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಪಾಲು 40% ವರೆಗೆ (ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ) ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ - 10-15 %).

ru.wikipedia.org

ಓಹ್ ಡಿವ್ಚಿನೋ, ನಾಯ್ಸ್ ಗೈ

"ಓ ಡಿವ್ಚಿನೋ, ಶಬ್ದ ಮಾಡು, ಹುಡುಗ,
ನೀವು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೀರಿ - ಅದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡಿ, ಮರೆತುಬಿಡಿ!
ಓ ಡಿವ್ಚಿನೋ, ಶಬ್ದ ಮಾಡು ಹುಡುಗ,
ನೀವು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೀರಿ - ಅದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡಿ!

"ಶಬ್ದ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿ,
ನಾನು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ - ನನ್ನ ಇಚ್ಛೆ, ನನ್ನ ಇಚ್ಛೆ!
ಶಬ್ದ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿ,
ನಾನು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ - ನನ್ನ ಬುಡ್!"

"ಓ ಡಿವ್ಚಿನೋ, ನನ್ನ ಹೃದಯ,
ಚಿ ಪ್ದೇಶ್ ಟೀ ನನಗೆ, ನನಗೆ?
ಓ ಡಿವ್ಚಿನೋ, ನನ್ನ ಹೃದಯ,
ನೀವು ನನಗಾಗಿ ಏನು ಮಾಡುತ್ತೀರಿ?"

"ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, -
ನೆಮ್ ಹತಿ ನಿನ್ನಲ್ಲಿ, ನಿನ್ನಲ್ಲಿ.
ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, -
ನಿನಗೆ ಹತಿ ಇಲ್ಲ."

"ಹೃದಯ, ಬೇರೆಯವರ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗೋಣ,
ನಿಮ್ಮ ಎಚ್ಚರವನ್ನು ಬಿಡಿ, ಎಚ್ಚರವಾಗಿರಿ.
ಹೋಗೋಣ, ಹೃದಯ, ಬೇರೆಯವರ ಬಳಿಗೆ,
ನಿಮ್ಮ ಎಚ್ಚರವನ್ನು ಬಿಡಿ."

"ಲೋಬೊಡಾದಲ್ಲಿ ಗುಡಿಸಲು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ,
ಮತ್ತು ಬೇರೊಬ್ಬರ ದಾರಿ ಮಾಡಬೇಡಿ, ದಾರಿ ಮಾಡಬೇಡಿ.
ಲೋಬೋಡಾದಲ್ಲಿ ಗುಡಿಸಲು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ,
ಮತ್ತು ಬೇರೊಬ್ಬರಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಬೇಡಿ! ”

"ಇದೊಂದು ವಿಚಿತ್ರ ಮನೆ,
ಯಾಕ್ ಮಾವ ಡ್ಯಾಶಿಂಗ್, ಡ್ಯಾಶಿಂಗ್.
ಅಂತಹ ಅಪರಿಚಿತರ ಗುಡಿಸಲು,
ಯಾಕ್ ಡ್ಯಾಶಿಂಗ್ ಮಾವ.

ನಾನು ಗೊಣಗಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ,
ಮತ್ತು ಒಂದೇ, ಚಲಿಸಬೇಡಿ, ಚಲಿಸಬೇಡಿ.
ನಾನು ಗೊಣಗಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ,
ಮತ್ತು ಒಂದೇ ಒಂದು ಚಲನೆ ಇಲ್ಲ.

ಚೋರ್ನಿ ಬ್ರೋವಿ, ಕರಿ ಓಚಿ

ಉಳಿದ 2 ಸಾಲುಗಳು
ಚರ್ಮದ ಪದ್ಯ - ಎರಡು

ಎರಡು ಮುಂಜಾನೆಗಳಂತೆ ನಿಮ್ಮ ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ಹುರಿಮಾಡಿ.
ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಚಿ ಅದು ಹುರಿದಂತೆಯೇ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ,
ಚಿ, ಬಹುಶಃ ಗುಣಪಡಿಸುವವರನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ನ್ಯಾಯವೇ? ಕಪ್ಪು ಹುಬ್ಬುಗಳು - ಶವ್ಕೋವಿ ರೇಖೆಗಳು, ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ನಾನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತೇನೆ - ಕರಿ ಕಣ್ಣುಗಳು, ಮಕ್ಕಳ ಕಣ್ಣುಗಳು, "ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿರಿ, ಪ್ರಿಯತಮೆ,

ಲ್ಯುಬಾ, ಮಿಲಾ, ಡಿವ್ಚಿನೊಂಕೊ,

ಓಹ್, ಗರ್ನೆಸೆಂಕಾ,

ಯಾಕ್ ಸ್ನಿಝೋಚೋಕ್, ಬೆಸೆಂಕಾ! "ವರ್ಷಗಳು, ವರ್ಷಗಳು ಜರ್ತುವತಿ,

ಆಕ್ಸಿಸ್ ಇಡ್ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ತಾಯಿ!"

"ಓಹ್ ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿರು, ಮಾಟುಸ್ಯಾ,

ನಾನು ಗನ್ನಸ್‌ಗೆ ಬಂದೆ! ಓಹ್ ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿರಿ, ಮಾಟುಸ್ಯಾ,

ನಾನು ಗನ್ನಸ್‌ಗೆ ಬಂದೆ.

ನಾನು ಮಗುವಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ನೀವು ಒಳ್ಳೆಯವರಾಗಬಹುದು!"