रचना आणि गतिशीलता. रचना डायनॅमिक्स आणि स्टॅटिक्सची मूलभूत माहिती

रचना म्हणजे काय? रचना (लॅटिन compositio मधून) म्हणजे रचना, जोडणी संयोजन विविध भागकोणत्याही कल्पनेनुसार संपूर्णपणे. हे प्रतिमेच्या विचारशील बांधकामाचा संदर्भ देते, त्याच्या वैयक्तिक भागांचे (घटक) गुणोत्तर शोधणे, जे शेवटी एक संपूर्ण बनते - रेखीय, प्रकाश आणि टोनल संरचनेच्या दृष्टीने एक संपूर्ण आणि संपूर्ण फोटोग्राफिक प्रतिमा. फोटोग्राफीमध्ये कल्पना चांगल्या प्रकारे व्यक्त करण्यासाठी, विशेष अर्थपूर्ण माध्यमांचा वापर केला जातो: प्रकाश, टोनॅलिटी, रंग, बिंदू आणि शूटिंगचे क्षण, योजना, कोन, तसेच चित्रमय आणि विविध विरोधाभास.

खालील ओळखले जाऊ शकते रचना नियम: 1. गतीचे प्रसारण (गतिशीलता) 2. विश्रांती (स्टॅटिक्स) 3. सुवर्ण विभाग (एक तृतीयांश).

आम्ही फक्त दोन प्रकारच्या रचनांचा विचार करू - गतिशील आणि स्थिर. 1. स्थिर रचना प्रामुख्याने शांतता, सुसंवाद व्यक्त करण्यासाठी वापरली जातात. वस्तूंच्या सौंदर्यावर जोर देण्यासाठी. कदाचित गांभीर्य व्यक्त करण्यासाठी. घरातील शांत वातावरण. स्थिर रचनासाठी आयटम आकार, वजन, पोत प्रमाणेच निवडले जातात. टोनल सोल्युशनमध्ये मऊपणा द्वारे वैशिष्ट्यीकृत. रंग योजना बारकावे वर आधारित आहे - जवळचे रंग: जटिल, माती, तपकिरी. मध्यभागी प्रामुख्याने सममितीय रचनांचा समावेश आहे.

एक उदाहरण विचारात घ्या: स्थिर, गतिहीन, बहुतेक वेळा सममितीयपणे संतुलित, या प्रकारच्या रचना शांत, शांत असतात, आत्म-पुष्टीकरणाची छाप निर्माण करतात.

आता डायनॅमिक कंपोझिशनकडे वळू. 2. डायनॅमिक्स, हे पूर्ण विरुद्धसर्वत्र स्थिर! आपल्या कामात डायनॅमिक बांधकाम वापरुन, आपण मूड, भावनांचा स्फोट, आनंद, वस्तूंच्या आकार आणि रंगावर अधिक स्पष्टपणे व्यक्त करू शकता! डायनॅमिक्समधील ऑब्जेक्ट्स बहुतेक तिरपे रेषेत असतात, एक असममित मांडणी स्वागतार्ह आहे. सर्व काही विरोधाभासांवर बनलेले आहे - आकार आणि आकारांचा विरोधाभास, रंग आणि छायचित्रांचा विरोधाभास, टोन आणि टेक्सचरचा कॉन्ट्रास्ट. रंग खुले, वर्णपट आहेत.

स्टॅटिक डायनॅमिक्स आर्ट कंपोझिशनल

हे संयोजन साधनांच्या जोडीचा उपयोग रचनात्मक स्वरूपाच्या स्थिरतेची डिग्री व्यक्त करण्यासाठी केला जातो. अशा स्थिरतेचे मूल्यमापन पूर्णपणे भावनिकरित्या केले जाते, फॉर्म किंवा रचना संपूर्णपणे दर्शकांवर बनवलेल्या छापानुसार. हा ठसा दोन्ही स्वरूपाच्या भौतिक अवस्थेतून येऊ शकतो? स्थिर किंवा गतिमान, संपूर्णपणे किंवा त्याच्या भागांच्या हालचालीशी संबंधित, आणि घटकांचे आयोजन करण्याचा पूर्णपणे रचनात्मक (औपचारिक) मार्ग.

इतिहासातील प्रत्येक कालखंड व्हिज्युअल आर्ट्समुख्य सौंदर्यात्मक सेटिंग म्हणून स्टॅटिक्स किंवा डायनॅमिक्सच्या प्राबल्य द्वारे चिन्हांकित. सामान्य स्थापना ऐतिहासिक युगस्थिर किंवा गतिमान स्वरूपांना प्राधान्य देण्याची कलाकारांची प्रवृत्ती म्हणून कलेत प्रतिबिंबित होते. हे प्रचलित प्रकारचे चेतना आणि जागतिक दृष्टिकोनामुळे आहे.

कलेत स्थिरतेचे प्राबल्य प्राचीन इजिप्त(स्थिर कॅनोनिकल पोझेस, आर्किटेक्चरमधील स्थिर स्वरूप) इजिप्शियन संस्कृतीच्या फोकसमुळे आहे नंतरचे जीवन, दुसरे जग, ज्याचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे स्थिरता, अपरिवर्तनीयता, शांतता.

च्या साठी प्राचीन ग्रीक संस्कृतीस्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्सचे संतुलन वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, जे कलोकागतियावर प्राचीन ग्रीकांच्या स्थापनेमुळे होते - सौंदर्य आणि चांगुलपणाचे संतुलन, अंतर्गत आणि बाह्य, सुसंवाद.

अनुलंब गतिशीलता गॉथिक आर्किटेक्चरस्थापनेमुळे मध्ययुगीन चेतनाउड्डाणासाठी, आध्यात्मिक परिवर्तन, धार्मिक आवेग.

बारोकची गतिशीलता क्रियाकलापांसाठी पुनर्जागरणाची सामान्य सेटिंग, मानवी निर्मात्याची शक्ती, क्रियाकलाप, पुरुषत्व यामुळे आहे.

रोमँटिसिझमची गतिशीलता त्या काळातील वास्तविकतेपासून विदेशी देशांकडे तीव्र सुटका आणि वीर साहसांची इच्छा व्यक्त करते.

आधुनिक गतिशील आहे, कारण ते वेळेचे स्वरूप व्यक्त करते - जीवनाच्या सर्व क्षेत्रात नूतनीकरणाची इच्छा.

20 व्या शतकातील जीवनाचे स्वरूप इतर युगांपेक्षा अधिक जटिल आणि बहुआयामी बनले आहे, म्हणून 20 व्या शतकात स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्स एकमेकांशी सेंद्रियपणे एकत्रित आहेत. कदाचित उत्तर आधुनिकतेतील जीवनाच्या लयीचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणून गतिशीलता प्रचलित आहे.

आपण सतत बदलणाऱ्या जगात राहतो. ललित कलाकृतींमध्ये, कलाकार कालांतराने चित्रण करण्याचा प्रयत्न करतात. चित्रातील हालचाल ही काळाची प्रवक्ता आहे. वर पेंटिंग कॅनव्हास, फ्रेस्को, ग्राफिक शीट आणि चित्रणांमध्ये, आम्ही सहसा कथानकाच्या परिस्थितीशी संबंधित हालचाली पाहतो. घटना आणि मानवी वर्णांची खोली सर्वात स्पष्टपणे एका ठोस कृतीमध्ये, हालचालींमध्ये प्रकट होते. पोर्ट्रेट, लँडस्केप किंवा स्थिर जीवन यासारख्या शैलींमध्येही, खरे कलाकार केवळ कॅप्चर करण्याचाच प्रयत्न करत नाहीत, तर प्रतिमा गतिशीलतेने भरण्यासाठी, विशिष्ट कालावधीत कृतीतून त्याचे सार व्यक्त करण्यासाठी किंवा भविष्याची कल्पना देखील करतात.

डायनॅमिक्स - हालचाल, वेग, फॉर्मची वेगवानपणाची दृश्य छाप. ज्या कलाकृतींमध्ये हालचाल असते ती गतिमान म्हणून दर्शविली जाते. कथानकाची गतिशीलता केवळ काही वस्तूंच्या हालचालींशीच नव्हे तर त्यांच्याशी देखील संबंधित असू शकते अंतर्गत स्थिती. डायनॅमिझम फॉर्मला आकर्षक, सक्रिय, लक्षणीय बनवते आणि इतरांमध्ये हायलाइट करते.

डायनॅमिक्सचा वापर खालील अर्थ व्यक्त करण्यासाठी केला जातो:

परिवर्तनशीलता,

नश्वरता,

उद्योगधंदा,

हालचाल,

विकास,

धाडस,

तयारी,

क्षणाचा कळस

भावनिकता,

मनमिळाऊपणा,

"पर्यायी".

बाह्यतः अस्थिर, हालचाल करण्यास प्रवण, विषमता, मोकळेपणा, या प्रकारची रचना वेग, दबाव, कॅलिडोस्कोपिक जीवन, नवीनतेची तहान, फॅशनच्या वेगवानतेसह, क्लिप थिंकिंगसह आपला काळ उत्तम प्रकारे प्रतिबिंबित करते. गतिशीलता अनेकदा भव्यता, घनता, शास्त्रीय पूर्णता वगळते; परंतु कामातील साध्या निष्काळजीपणाला गतिमानता मानणे ही मोठी चूक ठरेल, या पूर्णपणे असमान संकल्पना आहेत. डायनॅमिक रचना अधिक क्लिष्ट आणि वैयक्तिक आहेत, म्हणून त्यांना काळजीपूर्वक विचार आणि गुणात्मक कामगिरी आवश्यक आहे.

स्टॅटिक्स ही अचलतेची दृश्य छाप आहे. ही विश्रांतीची स्थिती, स्वरूपाचे संतुलन, त्याच्या सर्व संरचनेत स्थिरता आहे भौमितिक आधार. स्थिर, गतिहीन, अनेकदा सममितीय संतुलित, या प्रकारच्या रचना शांत, मूक आहेत, आत्म-पुष्टीकरणाची छाप निर्माण करतात, त्यामध्ये उदाहरणात्मक वर्णन नाही, घटना नाही, परंतु खोली, तत्त्वज्ञान आहे.

स्टॅटिक्सचा वापर खालील अर्थ व्यक्त करण्यासाठी केला जातो:

शांतता,

निश्चिंत,

एकरूपता,

कालातीतपणा,

कडकपणा

आत्मविश्वास,

स्मारक,

परिपूर्णता,

महिमा,

गांभीर्य,

क्षणाचे महत्त्व

थांबा

"क्लासिक".

जर वरील रचनांची एकमेकांशी तुलना केली आणि त्यांच्यातील संबंध शोधण्याचा प्रयत्न केला, तर आपण असे म्हणू शकतो की स्थिर रचना जवळजवळ नेहमीच सममितीय असतात आणि बहुतेक वेळा बंद असतात, तर डायनॅमिक रचना असममित आणि खुल्या असतात. परंतु हे नेहमीच नसते, जोड्यांमधील एक कठोर वर्गीकरण संबंध दिसत नाही.

हे ज्ञात आहे की चित्रातील हालचाल खरोखर उपस्थित नाही, परंतु चेतनाद्वारे समजली जाते, व्हिज्युअल उपकरणाची प्रतिक्रिया, विशिष्ट दृश्य छापांमुळे डोळ्यांची हालचाल. जरी चित्र स्थिर स्थिती, सममितीय रचना, स्थिर आणि गतिहीन दर्शवित असले तरी, त्यात हालचाल आहे, कारण तपशील, घटक कला प्रकारनेहमी हालचाली व्यक्त करा: त्यांचे रंग आणि टोन संबंध, रेषा आणि आकारांचे परस्परसंवाद, विरोधाभास, तणाव मजबूत व्हिज्युअल आवेग निर्माण करतात आणि परिणामी, हालचाल, जीवनाची भावना. रचना तंत्रप्रतिमेमध्ये हालचालीची ही भावना निर्देशित करण्याची आणि वर्धित करण्याची क्षमता आहे. इतर कोणत्या विशिष्ट पद्धती दृश्य साधनतुम्ही प्लॉटची डायनॅमिक्स सांगू शकता आणि वाढवू शकता, पण स्टॅटिक कसे सांगायचे?

चित्रातील वस्तूंच्या हालचालीचा भ्रम निर्माण करण्यासाठी, त्याच्या वर्णावर जोर देण्यासाठी कलाकारांना अनेक रहस्ये माहित असतात. चला यापैकी काही साधनांवर एक नजर टाकूया.

रचना (लॅटिन compositio मधून) म्हणजे रचना, एका कल्पनेच्या अनुषंगाने विविध भागांचे एकत्रीकरण.

हे प्रतिमेच्या विचारशील बांधकामाचा संदर्भ देते, त्याच्या वैयक्तिक भागांचे (घटक) गुणोत्तर शोधणे, जे शेवटी एक संपूर्ण बनवते - एक प्रतिमा जी रेखीय, प्रकाश आणि टोनल संरचनेच्या दृष्टीने पूर्ण आणि पूर्ण आहे.

कल्पना अधिक चांगल्या प्रकारे व्यक्त करण्यासाठी, विशेष अर्थपूर्ण माध्यमे वापरली जातात: प्रकाश, टोनॅलिटी, कोन, तसेच चित्रात्मक आणि विविध विरोधाभास.

खालील रचना नियम वेगळे केले जाऊ शकतात:

• 1) मोशन ट्रान्समिशन (डायनॅमिक्स);
• २) विश्रांती (स्टॅटिक्स)

रचना तंत्रांमध्ये हे समाविष्ट आहे:

• 1) ताल प्रसारित करणे;
• 2) सममिती आणि विषमता;
• 3) रचनांच्या भागांचे संतुलन आणि प्लॉट-कंपोझिशनल सेंटरचे वाटप

स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्सचा वापर रचनात्मक स्वरूपाच्या स्थिरतेची डिग्री व्यक्त करण्यासाठी केला जातो. अशा स्थिरतेचे मूल्यमापन पूर्णपणे भावनिकरित्या केले जाते, फॉर्म दर्शकावर जो प्रभाव पाडतो त्यानुसार. ही छाप फॉर्मच्या भौतिक स्थिती - स्थिर किंवा गतिमान, संपूर्ण किंवा त्याच्या भागांच्या हालचालीशी संबंधित आणि रचनात्मक (औपचारिक) संख्या या दोन्हींमधून येऊ शकते.

दृश्य आणि भौतिक स्थिरतेच्या प्रमाणानुसार, फॉर्म खालील चार प्रकारांमध्ये विभागले जाऊ शकतात.

1) दृश्यमान आणि शारीरिकदृष्ट्या स्थिर स्वरूप. त्यांनी केलेल्या छापानुसार, त्यांना अत्यंत स्थिर म्हणून रेट केले जाते. यामध्ये खालील गोष्टींचा समावेश होतो: एक चौरस, एक आयत, रुंद पायावर ठेवलेला समांतर पाईप, एक घन, एक पिरॅमिड इ. अशा आकारांनी बनलेली रचना स्मारकीय आहे, निसर्गात अत्यंत स्थिर आहे.

स्थिर फॉर्मचे मुख्य प्रकार:

• - सममितीय आकार
• - मेट्रिक
• - घटकांच्या किंचित विस्थापनासह
• - समान घटकांच्या संयोजनासह
• - हलके शीर्ष सह
• - घटकांच्या किंचित बेव्हलसह
• - क्षैतिज विभागणी
• - घटकांची समान व्यवस्था
• - मोठ्या संलग्न घटकांसह
• - मोठ्या मुख्य घटकासह
• - घटकांची सममितीय व्यवस्था
• - समर्पित केंद्रासह
• 2) भौतिकदृष्ट्या स्थिर, परंतु दृष्यदृष्ट्या गतिमान फॉर्म, त्यामुळे काही असंतुलनाच्या छापाने न्याय केला जातो. हे मूल्यांकन स्थिर स्वरूपांशी संबंधित आहे, निर्देशित केले आहे, उदाहरणार्थ, एका दिशेने, तुटलेली सममिती आणि डायनॅमिक रचनांसाठी विशिष्ट इतर गुणधर्मांसह.

या फॉर्मचे मुख्य प्रकार:

• - केंद्रातून विस्थापित अक्षांसह फॉर्म
• - तालबद्ध वर्ण
• - घटकांची लंब व्यवस्था
• - घटकांची समांतर व्यवस्था
• - हलके तळाशी
• - फिरवलेला देखावा
• - कर्णरेषा
• - घटकांची मुक्त व्यवस्था
• - वाढवलेला घटक
• - घटकांची झुकलेली व्यवस्था
• - घटकांची असममित व्यवस्था
• - खुल्या जागेत समाविष्ट
• 3) दृष्यदृष्ट्या स्थिर, परंतु शारीरिकदृष्ट्या अंशतः गतिमान स्वरूप. त्यांच्याकडे एक स्थिर आधार आहे ज्यामध्ये वैयक्तिक घटक "हलवतात". बहुतेकदा डिझाइनच्या सरावात, अशी "हालचाल" वस्तूंच्या कार्याच्या वैशिष्ट्यांमुळे, त्यांच्यातील वैयक्तिक तपशीलांची वास्तविक हालचाल यामुळे होते. त्याच वेळी, त्यांची संपूर्ण रचना निसर्गात स्थिर आहे. डिझाईन प्रॅक्टिसमधील उदाहरण म्हणजे हलत्या शटलसह लूमचा एक प्रकार. औपचारिक रचनेत, ही वैयक्तिक घटकांच्या स्थिर स्वरूपातील एक दृश्य हालचाल आहे.
• 4) दृष्यदृष्ट्या आणि शारीरिकदृष्ट्या पूर्णपणे डायनॅमिक फॉर्म. ते बर्‍याच आधुनिक मूव्हिंग डिझाइन ऑब्जेक्ट्ससाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत, प्रामुख्याने विविध वाहनांसाठी. अनेकदा हे फॉर्म प्रत्यक्षात अंतराळात फिरतात. त्यांची रचना अनेकदा बदलते. रचनात्मक दृष्टीने, त्यांच्याकडे एक अत्यंत गतिमान, आवेगपूर्ण वर्ण आहे. औपचारिक रचनांमध्ये, हे तथाकथित लवचिक खुले आहेत, आणि संरचनेत बदलणारे, संयोजन फॉर्म आहेत.

रचना साधनांमध्ये हे समाविष्ट आहे: स्वरूप, जागा, रचना केंद्र, संतुलन, ताल, कॉन्ट्रास्ट, चियारोस्क्युरो, रंग, सजावट, गतिशीलता आणि स्थिरता, सममिती आणि विषमता, मोकळेपणा आणि अलगाव, अखंडता. अशाप्रकारे, रचना आणि नियमांसह ते तयार करण्यासाठी आवश्यक असलेली सर्व साधने आहेत. ते वैविध्यपूर्ण आहेत, अन्यथा त्यांना साधन म्हटले जाऊ शकते कलात्मक अभिव्यक्तीरचना

धडा 1. कोणतेही चित्र रचना तयार करण्यापासून सुरू होते.
आणि आपले फोटो सुसंवादी आणि सक्षम दिसण्यासाठी, आपल्याला त्याच्या मूलभूत गोष्टींचा अभ्यास करणे आवश्यक आहे.

रचना मूलभूत.

रचना आणि गतिशीलता.

प्रथम थोडा परिचय

रचना म्हणजे काय?
रचना (लॅटिन compositio मधून) म्हणजे रचना, एका कल्पनेच्या अनुषंगाने विविध भागांचे एकत्रीकरण.
हे प्रतिमेच्या विचारशील बांधकामाचा संदर्भ देते, त्याच्या वैयक्तिक भागांचे (घटक) गुणोत्तर शोधणे, जे शेवटी एक संपूर्ण बनते - रेखीय, प्रकाश आणि टोनल संरचनेच्या दृष्टीने एक संपूर्ण आणि संपूर्ण फोटोग्राफिक प्रतिमा.

फोटोग्राफीमध्ये कल्पना चांगल्या प्रकारे व्यक्त करण्यासाठी, विशेष अर्थपूर्ण माध्यमांचा वापर केला जातो: प्रकाश, टोनॅलिटी, रंग, बिंदू आणि शूटिंगचे क्षण, योजना, कोन, तसेच चित्रमय आणि विविध विरोधाभास.

रचनांचे नियम जाणून घेतल्याने तुमची छायाचित्रे अधिक अर्थपूर्ण बनण्यास मदत होईल, परंतु हे ज्ञान स्वतःच संपत नाही, परंतु यश मिळविण्यात मदत करण्याचे केवळ एक साधन आहे.

खालील रचना नियम वेगळे केले जाऊ शकतात:
हालचालींचे प्रसारण (गतिशीलता), विश्रांती (स्टॅटिक्स), सुवर्ण विभाग (एक तृतीयांश).

रचनांच्या पद्धतींमध्ये हे समाविष्ट आहे: ताल, सममिती आणि विषमता यांचे हस्तांतरण, रचनांच्या भागांचे संतुलन आणि प्लॉट-कंपोझिशनल सेंटरचे वाटप.

रचना साधनांमध्ये हे समाविष्ट आहे: स्वरूप, जागा, रचना केंद्र, संतुलन, ताल, कॉन्ट्रास्ट, चियारोस्क्युरो, रंग, सजावट, गतिशीलता आणि स्थिरता, सममिती आणि विषमता, मोकळेपणा आणि अलगाव, अखंडता. अशाप्रकारे, रचना आणि नियमांसह ते तयार करण्यासाठी आवश्यक असलेली सर्व साधने आहेत. ते वैविध्यपूर्ण आहेत, अन्यथा त्यांना रचनांच्या कलात्मक अभिव्यक्तीचे साधन म्हटले जाऊ शकते.

आम्ही या आणि इतर प्रश्नांकडे परत येऊ, परंतु
आज आपण हालचालींचे प्रसारण (गतिशीलता) आणि विश्रांती (स्टॅटिक्स) जवळून पाहू.

स्टॅटिक्स



प्रथम, मी तुम्हाला स्टॅटिक कंपोझिशनसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण काय आहे ते सांगेन आणि उदाहरणासह तुमच्या कामात हे कसे साध्य करायचे ते दाखवेन.

स्थिर रचना प्रामुख्याने शांतता आणि सुसंवाद व्यक्त करण्यासाठी वापरली जातात.
वस्तूंच्या सौंदर्यावर जोर देण्यासाठी. कदाचित गांभीर्य व्यक्त करण्यासाठी. घरातील शांत वातावरण.
स्थिर रचनासाठी आयटम आकार, वजन, पोत प्रमाणेच निवडले जातात. टोनल सोल्युशनमध्ये मऊपणा द्वारे वैशिष्ट्यीकृत. रंग योजना बारकावे वर आधारित आहे - जवळचे रंग: जटिल, माती, तपकिरी.
मध्यभागी प्रामुख्याने सममितीय रचनांचा समावेश आहे.
उदाहरणार्थ, मी एक लहान स्थिर जीवन करीन. त्याचे कलात्मक मूल्य मोठे नाही आणि त्यातील सर्व तंत्रे आणि रचनेची साधने स्पष्टतेसाठी थोडी अतिशयोक्तीपूर्ण आहेत))
म्हणून, सुरुवातीच्यासाठी, मी वापरणार असलेल्या वस्तू निवडतो आणि माझ्या भावी स्थिर जीवनाचा आकृतीचित्र काढतो.
तत्वतः, कोणतीही वस्तू यापैकी एका आकारात कोरली जाऊ शकते:



म्हणून, आम्ही त्यांना आधार म्हणून घेऊ.
माझ्या स्थिर आयुष्यासाठी, मी तीन वस्तू निवडल्या - एक कप, एक बशी आणि सहायक वस्तू म्हणून, एक कँडी. अधिक मनोरंजक रचनेसाठी, आकारात भिन्न, परंतु रंग आणि पोत (स्टॅटिक्सच्या गुणधर्मांनुसार) अगदी समान असलेल्या वस्तू घेऊ.
आकृती थोडी हलवल्यानंतर, मी या आकृतीवर स्थिर झालो:



केंद्र फक्त येथे गुंतलेले आहे, आकडे समोर स्थित आहेत आणि विश्रांतीवर आहेत.

आता आपल्याला ऑब्जेक्ट्सच्या टोनॅलिटीवर निर्णय घेण्याची आवश्यकता आहे, म्हणजे, सर्वात हलकी वस्तू, सर्वात गडद आणि सेमीटोनमध्ये विभागणे. आणि त्याच वेळी रंग संपृक्तता सह.
आकृत्यांवर पेंट केल्यावर आणि रंगांसह थोडेसे खेळून, मी या पर्यायावर थांबतो:



आता, या योजनेच्या आधारे मी माझे स्थिर जीवन तयार करतो. मी चित्रे काढतो आणि मला हे मिळते:



परंतु आपण बघू शकतो की, हे आपल्याला आवश्यक असलेल्या गुणधर्मांमध्ये बसत नाही.
वस्तूंचे अधिक सामान्यीकरण प्राप्त करणे आवश्यक आहे, जेणेकरून ते व्यावहारिकदृष्ट्या एक संपूर्ण दिसावेत आणि रंग देखील जवळ असतील. मी प्रकाशाच्या मदतीने या समस्या सोडवणार आहे.
मी एकत्रित प्रकाश वापरतो - दिशात्मक आणि पसरलेल्या प्रकाशाचे संयोजन:
मंद फिल लाइट आणि दिशात्मक फ्लॅशलाइट बीम.
दोन फ्रेम्स आणि प्रकाशाच्या प्रयोगांनंतर, मी इच्छित परिणाम साध्य करण्यात व्यवस्थापित करतो.
मी FS मध्ये त्यावर थोडी प्रक्रिया करतो आणि हा निकाल आहे:






जसे आपण पाहू शकता, आम्ही सर्व नियमांनुसार स्थिर स्थिर जीवन तयार करण्यात व्यवस्थापित केले:
वस्तू एकमेकांना ओव्हरलॅप करून, रचनाच्या मध्यभागी विश्रांती घेतात.
रंग मऊ आणि जटिल आहेत. सर्व काही सूक्ष्मतेवर आधारित आहे. आयटम पोत मध्ये समान आहेत, जवळजवळ समान रंग. सामान्य प्रकाश समाधान त्यांना एकत्र करते आणि शांत आणि सुसंवादाचे वातावरण तयार करते.



डायनॅमिक्स



आता डायनॅमिक कंपोझिशनकडे वळू.
डायनॅमिक्स हे प्रत्येक गोष्टीतील स्टॅटिक्सच्या पूर्ण विरुद्ध आहे!
आपल्या कामात डायनॅमिक बांधकाम वापरुन, आपण मूड, भावनांचा स्फोट, आनंद, वस्तूंच्या आकार आणि रंगावर अधिक स्पष्टपणे व्यक्त करू शकता!
डायनॅमिक्समधील ऑब्जेक्ट्स बहुतेक तिरपे रेषेत असतात, एक असममित मांडणी स्वागतार्ह आहे.
सर्व काही विरोधाभासांवर बनलेले आहे - आकार आणि आकारांचा विरोधाभास, रंग आणि छायचित्रांचा विरोधाभास, टोन आणि टेक्सचरचा कॉन्ट्रास्ट.
रंग खुले, वर्णपट आहेत.

स्पष्टतेसाठी, मी समान वस्तू घेईन, फक्त मी कप अधिक विरोधाभासी रंगाने बदलेन.
पुन्हा आमच्या तीन आकृत्यांचा वापर करून, मी रचना तयार करतो, परंतु गतिशीलतेच्या गुणधर्मांवर आधारित. मी आलेला आकृती येथे आहे:



आता मी टोन आणि रंगावर काम करत आहे, हे विसरत नाही की स्थिर जीवनात हालचाल व्यक्त करण्यासाठी सर्वकाही शक्य तितके विरोधाभासी असले पाहिजे.
येथे तयार स्केच आहे:



आता आपण हे सर्व वास्तवात बदलतो, वस्तूंची व्यवस्था करतो, शॉट्स घेतो.
आपण काय केले आहे आणि काय बदलले पाहिजे ते पाहूया



त्यामुळे, स्थान चांगले आहे असे दिसते, परंतु सामान्य प्रकाशामुळे, विशेषत: रंगांमध्ये, कॉन्ट्रास्ट तयार करणे फारसे शक्य नव्हते. आयटम खूप समान दिसतात.
आकारावर जोर देण्यासाठी आणि वस्तूंचा रंग कॉन्ट्रास्ट करण्यासाठी मी रंगीत फ्लॅशलाइट वापरण्याचे ठरवले आहे.
निळ्या प्रकाशासह प्रयोग करणे, माझ्या मते सर्वात जास्त निवडणे चांगला शॉट, मी ते FS मध्ये थोडे सुधारित केले आणि हा निकाल आहे:






आता सर्वकाही जागी असल्याचे दिसते. रचना तिरपे बनविली गेली आहे, एकमेकांशी संबंधित वस्तू आणि त्यांची व्यवस्था गतिमान आहे, कोणीतरी विरोधाभासी म्हणू शकतो: बशी उभी आहे आणि कप पडलेला आहे.
रंग विरोधाभासी पेक्षा जास्त आहेत.)) हेच टोनला लागू होते.

ते सर्व सारखे आहे. मी विशेषतः सर्व युक्त्या आणि नियम कमीत कमी ठेवण्याचा प्रयत्न केला जेणेकरून गोषवारामधील असंख्य पृष्ठे येथे पुन्हा लिहू नयेत.))
मी येथे विचारात न घेतलेले किंवा चुकवलेले काही प्रश्न तुम्हाला असतील तर जरूर विचारा!



गृहपाठ

आता आपल्या धड्याच्या अंतिम भागाकडे - गृहपाठाकडे वळू.
हे अत्यंत सोपे असेल.
या धड्यात वर्णन केलेल्या नियमांनुसार तुम्हाला स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्ससाठी स्वतंत्रपणे दोन रचना तयार कराव्या लागतील.
प्रारंभ करण्यासाठी, इच्छित रचनेसाठी तुम्हाला सर्वात योग्य वाटत असलेल्या आयटम निवडा, नंतर आकृती काढण्याची खात्री करा! (नियमित आणि टोन-रंग) आणि नंतर योजनेनुसार ऑब्जेक्ट्सच्या सेटिंगवर आणि थेट शूटिंगवर जा.
आम्हाला आमचे तीन आकडे एक आधार म्हणून घेणे आवश्यक आहे:



तुम्हाला तुमचे कार्य गुंतागुंतीचे करायचे असल्यास, समान आयटम स्थिर आणि डायनॅमिक्समध्ये वापरण्याचा प्रयत्न करा.

सल्ला!
अधिक अभिव्यक्तीसाठी
सर्व तीन वस्तू वेगवेगळ्या आकारात घेतल्या जातात - मोठे, मध्यम आणि लहान, सहाय्यक.
आणि टोनमध्ये देखील भिन्न - सर्वात हलका, मध्यम आणि गडद.

म्हणून गृहपाठप्रदान करणे आवश्यक आहे
दोन कामे: स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्सवर, तसेच त्यांच्यासाठी दोन योजना!

त्यामुळे मिळालेले ज्ञान आणि तुमची कल्पकता वापरून नवीन उत्कृष्ट कृती तयार करा!
तुम्हाला सर्जनशील यश!

MAOU व्यायामशाळा क्रमांक 13, टॉम्स्क

रचना मूलभूत

स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्स

कला शिक्षकाने संकलित केले

लुकिना आय.एन.

• रचना- कलात्मक स्वरूपाचा सर्वात महत्वाचा घटक, कामात एकता आणि अखंडता देणे, त्याचे घटक एकमेकांना आणि कलाकाराच्या संपूर्ण कल्पनेला अधीन करणे. व्हिज्युअल आर्ट्समधील रचनात्मक समाधान जागेत वस्तू आणि आकृत्यांच्या वितरणाशी संबंधित आहे, खंड, प्रकाश आणि सावली, रंगाचे ठिपके यांचे गुणोत्तर स्थापित करणे.

यापैकी प्रत्येक निधीकडे आहे स्वतंत्र अर्थ; चित्रातील कलात्मक अभिव्यक्ती व्यक्त करण्यासाठी ते सर्व आवश्यक आहेत

रचना साधने .

ताल, हालचाल आणि विश्रांतीचे हस्तांतरण लय नेहमी हालचाली सूचित करते. जीवनात आणि कलेतील लय एकच गोष्ट नाही. लय, लयबद्ध उच्चारांच्या कला व्यत्ययांमध्ये, त्याची असमानता शक्य आहे, तंत्रज्ञानाप्रमाणे गणितीय अचूकता नाही, परंतु एक सजीव विविधता आहे जी योग्य प्लास्टिक समाधान शोधते. ललित कलाकृतींमध्ये, संगीताप्रमाणेच, एखादी व्यक्ती सक्रिय, आवेगपूर्ण, अंशात्मक लय किंवा गुळगुळीत, शांत, मंद लय यांच्यात फरक करू शकते.

लय म्हणजे कोणत्याही घटकांची एका विशिष्ट क्रमाने होणारी फेरबदल. चित्रकला, ग्राफिक्स, शिल्पकला, सजावटीच्या कलाताल सर्वात महत्वाचा म्हणून उपस्थित आहे अभिव्यक्तीचे साधनरचना, केवळ प्रतिमेच्या बांधकामातच भाग घेत नाही तर सामग्रीला एक विशिष्ट भावनिकता देखील देते

प्राचीन ग्रीक चित्रकला. हरक्यूलिस आणि ट्रायटन नाचत नेरीड्सने वेढलेले

लय रेषा, प्रकाश आणि सावलीचे ठिपके, रंगाच्या ठिपक्यांद्वारे सेट केली जाऊ शकते. आपण रचनाच्या समान घटकांचे पर्याय वापरू शकता, उदाहरणार्थ, लोकांच्या आकृत्या, त्यांचे हात किंवा पाय. परिणामी, आवाज विरोधाभासांवर ताल तयार केला जाऊ शकतो.

A. रायलोव्ह. निळ्या जागेत

ज्या कलाकृतींमध्ये हालचाल असते ती गतिमान म्हणून दर्शविली जाते. लय हालचाली का व्यक्त करते? हे आपल्या दृष्टीच्या विशिष्टतेमुळे आहे. टक लावून पाहणे, एका सचित्र घटकातून दुसर्‍याकडे जाणारे, त्याच्यासारखेच, स्वतः जसे होते, चळवळीत भाग घेते. उदाहरणार्थ, जेव्हा आपण लाटा पाहतो, एका लहरीकडे पाहतो तेव्हा त्यांच्या हालचालीचा भ्रम निर्माण होतो.

अ - बॉल पुस्तकावर शांतपणे पडून आहे,

b - बॉलची संथ हालचाल,

c - बॉलची वेगवान हालचाल,

d - चेंडू दूर लोटला

मोशन ट्रान्सफर नियम: - जर चित्रात एक किंवा अधिक कर्णरेषा वापरल्या गेल्या असतील तर प्रतिमा अधिक गतिमान वाटेल; - आपण हलत्या वस्तूसमोर मोकळी जागा सोडल्यास हालचालीचा प्रभाव तयार केला जाऊ शकतो; - चळवळ व्यक्त करण्यासाठी, एखाद्याने त्यातील एक विशिष्ट क्षण निवडला पाहिजे, जो चळवळीचे स्वरूप सर्वात स्पष्टपणे प्रतिबिंबित करतो, तो त्याचा कळस आहे.

एन. रिच. परदेशी पाहुणे

व्ही. सेरोव. युरोपाचे अपहरण

असे दिसते की घोडा पूर्ण वेगाने थांबला आहे. शीटची धार त्याला पुढे जाण्याची परवानगी देत ​​​​नाही

A. बेनोइट. ए. पुष्किनच्या कवितेचे उदाहरण " कांस्य घोडेस्वार" शाई, जलरंग

• वापरून हालचालीची भावना प्राप्त करता येते अस्पष्ट पार्श्वभूमी, पार्श्वभूमीतील वस्तूंचे अस्पष्ट, अस्पष्ट आकृतिबंध

आपल्या दृष्टीचे वैशिष्ठ्य म्हणजे आपण मजकूर डावीकडून उजवीकडे वाचतो आणि डावीकडून उजवीकडे हालचाल लक्षात घेणे सोपे होते, ते जलद दिसते.

विश्रांती हस्तांतरण नियम:

- चित्रात कर्णरेषेचे दिशानिर्देश नसल्यास;

- हलत्या वस्तूसमोर मोकळी जागा नसल्यास

- जर वस्तू शांत (स्थिर) पोझमध्ये दर्शविल्या गेल्या असतील तर क्रियेचा क्लायमॅक्स नसेल - जर रचना सममितीय, संतुलित किंवा साधी असेल तर भौमितिक नमुने(त्रिकोण, वर्तुळ, अंडाकृती, चौरस, आयत), नंतर ते स्थिर मानले जाते

रेखाचित्रांची तुलना करा आणि तुम्हाला कोणते चित्र अधिक हलते आहे आणि का वाटते ते स्पष्ट करा.

कार्य: अल्बम शीटवर 2 रचना करा - स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्स