Prokofiev तृणांची मिरवणूक काय नाटकं लिहिली? सेर्गेई सेर्गेविच प्रोकोफीव्ह - मुलांचे महान संगीतकार

मुलांसाठी 12 प्लॉट तुकड्यांचा संग्रह, ज्याला "मुलांचे संगीत" म्हणतात. (op.65) हे मनोरंजक आहे की सर्व बारा तुकड्यांमध्ये स्पष्टपणे व्यक्त केलेली तीन-भाग रचना आहे. हे स्पष्ट आहे की तीन भागांचे स्वरूप, जे मुख्य संगीत कल्पनांच्या सादरीकरणात कॉन्ट्रास्ट आणि पुनरावृत्ती एकत्र करते, तरुण श्रोते आणि कलाकारांसाठी अभिप्रेत असलेल्या संगीताच्या समजण्याच्या "सोयी" मध्ये योगदान देते. "मुलांचे संगीत" हे बालदिनाचे संगीत चित्र म्हणून पाहिले जाऊ शकते - सकाळ ते संध्याकाळ. संग्रहात समाविष्ट केलेल्या सर्व तुकड्यांना कार्यक्रमाचे शीर्षक आहे. हे वॉटर कलर लँडस्केप स्केच ("मॉर्निंग", "इव्हिनिंग", "रेन आणि इंद्रधनुष्य"), मुलांच्या खेळांचे थेट दृश्य ("मार्च", "पंधरा"), नृत्याचे तुकडे ("वॉल्ट्झ", "टारेंटेला"), सूक्ष्म मानसिक लघुचित्र, मुलांचे अनुभव प्रसारित करणे ("परीकथा", "पश्चात्ताप"). परीकथा.हृदयस्पर्शी साधे, वादी राग एक वादी रशियन ट्यून सारखे आहे, जो तुकड्याच्या "अंडर-व्हॉईस" पॉलीफोनिक फॅब्रिकने स्पष्टपणे सेट केला आहे. टारेंटेला.त्याच्या अत्यंत विभागांचे संगीत ताल च्या लवचिकता आणि स्वभाव इटालियन नृत्यामध्ये अंतर्भूत उत्साह द्वारे चिन्हांकित केले आहे. मधल्या भागाच्या मोहक माधुर्याने, सौम्य विनोदाने आणि स्मिताने भरलेल्या या तुकड्याच्या संगीतामध्ये एक आश्चर्यकारक कॉन्ट्रास्ट आणला आहे. त्याच वेळी, वेगवान हालचालीची नाडी समान अखंड, अथक उत्साही राहते. ( टारेंटेलाइटालियन आहे लोकनृत्यगिटार, डफ आणि कास्टनेट्ससह (सिसिलीमध्ये); वाद्य आकार - 6/8, ³ / 8. टारेंटेलाचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य म्हणजे लयबद्ध नमुना, तिप्पट सह संतृप्त. हे वेगवान नृत्य एक किंवा अधिक जोडप्यांद्वारे सादर केले जाते, कधीकधी गायनासह). पश्चात्ताप.पाचव्या भागावर संगीताच्या कथनाचे मानसशास्त्र आहे, एक खोल प्रकटीकरण आहे आत्मीय शांती, मुल. या सूक्ष्माची मधुरता अभिव्यक्त घोषणेपासून मुक्त नाही. खालील नाटके - "गवताळांची मिरवणूक", "पाऊस आणि इंद्रधनुष्य" आणि "पंधरा"मुलांच्या संगीतामध्ये एक प्रकारची लहान त्रिकूट तयार करा. "पाऊस आणि इंद्रधनुष्य"- एक छोटा इंटरमेझो, जो प्रोकोफिएव्हच्या रंगीत ध्वनी पेंटिंगचे एक मनोरंजक उदाहरण आहे. पंधरा.पंधरा - रशियन लोक खेळ... संगीताच्या स्वरूपाद्वारे आणि मधुर नमुना, तसेच सादरीकरणाच्या पोतानुसार, "पंधरा" मध्ये "टारनटेला" मध्ये काहीतरी साम्य आहे असे दिसते. मार्च... "कठपुतळी" हा येथील संगीताचा प्रभावी अभिव्यक्ती गुण नाही. मार्च विचित्रपणे एका विशिष्ट "खेळकरपणा" (विशेषत: मधल्या विभागात) एका धाडसी सैनिकाच्या गाण्याच्या सूक्ष्मपणे बदललेल्या स्वरांसह एकत्र करतो. सायकल दोन हलके मधुर लघुचित्रांनी संपते. "संध्याकाळ"वाद्य रंगाच्या कोमलतेने ओळखल्या जाणाऱ्या एका लहान काव्याच्या निशाण्यासारखे आहे. त्यानंतर, या नाटकाला "द स्टेल फ्लॉवरची कथा" बॅलेटमध्ये एक नवीन आवाज देखील सापडला, जिथे ती नायिकेची वैशिष्ट्ये बनली - कॅटरिना. कुरणांवर एक महिना जातो."एक महिना कुरणांवर चालतो," प्रोकोफिएव्हने लिहिले, "स्वतःमध्ये लिहिलेले, मध्ये नाही लोक थीम... मी तेव्हा पोलेनोव्होमध्ये, ओकावर बाल्कनी असलेल्या एका वेगळ्या झोपडीत राहत होतो आणि संध्याकाळी मी एक महिना कुरण आणि कुरणातून कसे फिरलो याची प्रशंसा केली. ” संपूर्ण संच लक्षात घेता, या सायकलचा एक मनोरंजक नमुना लक्षात येऊ शकतो. त्याच्या बर्‍याच भागांमध्ये त्यांच्या लाक्षणिक सामग्रीमध्ये काहीतरी साम्य आहे असे दिसते. तर "संध्याकाळ" चे संगीत त्याच्या मऊ "वॉटर कलर" रंगासह, "सकाळ" च्या काहीसे जवळ आहे; "परीकथा" आणि "एक महिना कुरणांवर चालतो" सूक्ष्मपणे आणि निःसंकोचपणे लहान श्रोत्याची ओळख करून देते जादूचे जगरशियन कल्पकता आणि गाणे. सायकलच्या अत्यंत भागांचा (दोन प्रारंभिक आणि दोन अंतिम) हा "रोल कॉल" "डबल" फ्रेमिंगचा प्रकार बनवतो.

मुलांसाठी प्रोकोफिएव्हच्या कामांची संगीत भाषा, कोणत्याही प्रकारे, आदिम किंवा सरलीकृत म्हणता येणार नाही. पण त्याच वेळी, संगीतकार “त्याच्या शैलीच्या कोणत्याही वैशिष्ट्यांचा त्याग करणार नाही. याउलट, शैलीची वैशिष्ट्ये तीक्ष्ण केली जातात, जसे की ते लहान मुलांच्या खेळाच्या छोट्या जागेवर केंद्रित असतात.

निसर्ग आणि संगीत

कुरणांवर एक महिना जातो

पहिला धडा

सॉफ्टवेअर सामग्री... मुलांना संगीतकार एस प्रोकोफिएव्ह बद्दल सांगा. सौम्य, विचारशील, स्वप्नाळू स्वभावाच्या संगीताला भावनिक प्रतिसाद देणे, त्याची भावनिक-लाक्षणिक सामग्री निश्चित करणे, मूडमधील कवितांशी तुलना करणे.

धडा कोर्स:

शिक्षणशास्त्र, मुलांनो, आज तुम्हाला उल्लेखनीय संगीतकार सेर्गेई सेर्गेविच प्रोकोफीव्ह यांच्या नाटकाशी परिचित व्हाल. त्याच वेळी तो एक कंडक्टर आणि पियानोवादक होता, त्याने ऑपेरा, बॅले, सिम्फनी, मैफिली, चित्रपटांसाठी संगीत आणि थिएटर सादरीकरण लिहिले.

त्याच्या रचनांमध्ये अनेक सौम्य स्वर आहेत. असे संगीत देखील आहे ज्यात लय महत्वाची भूमिका बजावते - स्पष्ट, उत्साही.

एस. जेव्हा तो years वर्षांचा होता, आता तुमच्याइतकाच वयोवृद्ध होता तेव्हा त्याने आपले पहिले नाटक - "इंडियन सरपट", आणि वयाच्या at व्या वर्षी - आधीच ऑपेरा "द जायंट" तयार केले. त्याच्याकडे मुलांसाठी विविध प्रकारचे संगीत आहे: गाणी, पियानोचे तुकडे, संगीत परीकथा("द अग्ली डकलिंग", "पीटर अँड द वुल्फ").

परीकथा "पीटर आणि द वुल्फ" मध्ये एस. प्रोकोफिएव्हने मुलांना सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या वाद्यांची ओळख करून दिली. प्रत्येक पात्र एक वाद्य द्वारे दर्शविले जाते. एक पक्षी हळूवार बासरी, एक अस्ताव्यस्त बदक - एक ओबो, एक लांडगा - अनेक कठोर आवाज असलेल्या शिंगांनी, निश्चिंत पेट्या द्वारे दर्शविले जाते - तंतुवाद्य(व्हायोलिन, सेलो).

पियानो संग्रह "चिल्ड्रन म्युझिक" "मॉर्निंग" नाटकाने सुरू होतो आणि "संध्याकाळ" आणि "एक महिना कुरणांवर फिरतो" या तुकड्यांसह संपतो.

संगीत सांगते, जसे होते तसे, एका दिवसाचे प्रसंग लहान मुलाद्वारे जगले, त्याचे सुख, दुःख, खेळ, निसर्गात चालणे. "A Month Walks Over the Meadows" हे नाटक ऐका. रात्रीच्या निसर्गाचे चित्र दाखवणाऱ्या या संगीतात कोणते मूड, भावना व्यक्त केल्या आहेत? (एक तुकडा करते.)

मुले. संगीत सौम्य, शांत, सौम्य आहे.

पेडागो श्री होय, संगीत शांत, स्वप्नाळू, उबदार, विलक्षण, जादुई, मऊ आहे. रशियन कवी सर्गेई अलेक्झांड्रोविच येसेनिन यांची "रात्र" कविता ऐका. त्यात कोणता मूड व्यक्त केला जातो?

रात्र. सगळीकडे शांतता आहे.
नाला फक्त गुरगुरतो.
त्याच्या तेजाने चंद्र
आजूबाजूची प्रत्येक गोष्ट चांदीची आहे.
नदी चांदीची आहे.
प्रवाह चांदीचा आहे.
गवत चांदीचे आहे
सिंचित पायरी.
रात्र. सगळीकडे शांतता आहे.
निसर्गात, प्रत्येक गोष्ट झोपलेली असते.
त्याच्या तेजाने चंद्र
आजूबाजूची प्रत्येक गोष्ट चांदीची आहे.

मुले. शांत, सौम्य.

P e d a g बद्दल g. कविता सांगितली जादूचे चित्ररात्रीचा निसर्ग, चंद्राच्या चांदीच्या प्रकाशाने प्रकाशित. एस. प्रोकोफिएव्हचे संगीत खूप हलके, जादुई, अस्वस्थ, शांत, स्वप्नाळू, मंत्रमुग्ध करणारे आहे (तो एक तुकडा सादर करत आहे).

आता ए. पुश्किनच्या आणखी एका कवितेचा उतारा ऐका:

लहरी धुंदांद्वारे
चंद्र आपला मार्ग काढत आहे
दुःखी आनंदाला
ती उदासपणे चमकते.

हे एकाच वेळी हलके आणि दुःखी आहे आणि एस. प्रोकोफिएव्हच्या संगीताच्या पात्राशी सुसंगत आहे.

दुसरा धडा

सॉफ्टवेअर सामग्री... संगीताच्या स्वरूपामध्ये होणारे बदल, चित्रण, प्रतिमा अभिव्यक्त करणारी वाद्य अभिव्यक्तीची माध्यमे जाणून घेणे.

धडा कोर्स:

अध्यापनशास्त्र. मुलांनो, कामातील एक उतारा ऐका, त्याचे शीर्षक आणि लेखक लक्षात ठेवा (एक तुकडा करतो).

P e d a g g बद्दल. हे कॅरेक्टरमध्ये कोणत्या प्रकारचे संगीत आहे?

मुले. शांत, सौम्य, विचारशील, कल्पित, जादुई.

श्री राईट बद्दल ई. संगीताचे पात्र बदलत आहे का? (संपूर्ण तुकडा करते.)

मुले. सुरुवातीला, संगीत सौम्य, हलके आणि नंतर अधिक दुःखी, दुःखी, गंभीर, कमी वाटते.

पेडागो श्री बरोबर, दुसरी चळवळ कमी रजिस्टर मध्ये सुरू होते, अनाकलनीयपणे, थोडे दुःखाने, सावधपणे (एक तुकडा करते). कदाचित, महिना धुके किंवा ढगांमध्ये लपला होता, फक्त त्याचे प्रतिबिंब राहिले आणि संगीत दुःखी झाले, भुंकले, गडद झाले (पुन्हा तुकडा करते).

पण नंतर संगीत थोड्या काळासाठी उजळले, उच्च, शांत, पारदर्शी वाटले, जणू चंद्रप्रकाशाने पुन्हा निसर्ग प्रकाशित केला किंवा आकाशात चमकणारे तारे (एक तुकडा करते). आणि पुन्हा ती कमी आणि कमी, अधिक गूढ, अधिक विलक्षण वाटते (नाटकाचा शेवट करते).

शेवटच्या धड्यात तुम्ही दोन कविता ऐकल्या: एस. येसेनिन आणि ए. पुश्किन. दोघेही या नाटकाशी जुळलेले आहेत. पण संगीताचे स्वरूप बदलत आहे. कविता पुन्हा ऐका आणि मला सांगा की नाटकाच्या या भागाच्या पात्राशी कोणता अधिक सुसंगत आहे (दोन्ही कविता आणि नाटकाच्या दुसऱ्या भागाचा एक भाग सादर करतो).

मुले. दुसरी कविता. हे दुःखी, दुःखी आहे ("ती दुःखी आनंदात दुःखी प्रकाश टाकत आहे").

पेडागो श्री होय, नाटकाच्या दुसऱ्या भागाच्या संगीताप्रमाणे कविता उदास, दुःखी आहे.

तिसरा धडा

सॉफ्टवेअर सामग्री... मुलांमध्ये संगीताच्या अभिव्यक्तीच्या माध्यमांमध्ये फरक करण्याची क्षमता बळकट करा जी प्रतिमा तयार करते, संगीताचे चित्रण करते. चित्रांमध्ये नाटकाच्या भागांचे वेगवेगळे स्वरूप व्यक्त करणे.

धडा कोर्स:

अध्यापनशास्त्र (ए. पुश्किनची एक कविता वाचते आणि नाटकाचा दुसरा भाग सादर करते). मुले, ज्याचा एक उतारा संगीताचा तुकडामी तुला खेळवले?

मुले. एस. प्रोकोफिएव्ह यांचे "एक महिना कुरणांवर फिरतो"

श्री. आणि कोणाच्या कविता तुम्ही ऐकल्या?

मुले. पुष्किन.

मी नाटकाचा कोणता भाग खेळला आणि संगीताचे कोणते पात्र?

मुले. हा दुसरा भाग आहे. संगीत रहस्यमय, दुःखी आहे.

पेडागो श्री तुम्ही संगीताचे पात्र अशा प्रकारे का परिभाषित केले?

मुले. हे सुरवातीपेक्षा कमी, जोरात वाटते.

पेडागो श्री आणि पहिल्या भागाचे पात्र काय आहे? (ते पार पाडते.)

मुले. सौम्य, विचारशील, प्रेमळ, हलका, जादुई, शांत, मऊ, मधुर.

पेडागो श्री तुम्ही या भागाचे पात्र असे का ठरवले?

मुले. संगीत सुरळीत, न घाबरता, शांत आहे का? मधुर आवाज उच्च, शांत, हलका, मधुर वाटतो.

पेडागो मि राईट, मेलोडी मधुर आहे, रशियन लोकगीताची आठवण करून देणारी, अस्वस्थपणे, प्रेमाने, स्वप्नात (एक माधुर्य सादर करते). हे रशियन फील्ड्स, कुरणांच्या (जितके तुकडे वारंवार करते) तितके विस्तृत, अंतहीन आहे.

साथ देखील गुळगुळीत आहे, परंतु अधिक मोबाईल (साथीचा एक भाग करते). हा सौम्यपणा आणि चपळता, एक मऊ, गाणी, वाहणाऱ्या माधुर्यासह, अशी भावना निर्माण करते की चंद्र रशियन कुरणांच्या विस्तृत भागावर आकाशात तरंगत आहे आणि आजूबाजूला सर्वकाही प्रकाशित करतो आणि चांदी प्रकाशित करतो (तो पहिला भाग करत आहे खेळा).

आपण निसर्गाचे असे सुंदर, विलक्षण चित्र रंगवू शकता का? घरी करून बघा. ज्याला हवे आहे तो नाटकाच्या दुसऱ्या भागाचे चित्र काढू शकतो, अधिक उदास, रहस्यमय: ढगांच्या मागे लपलेला महिना, धुक्यात नाहीसा झाला आणि फक्त त्याचे प्रतिबिंब कुरण आणि ग्लेड्सवर पडले (तुकडा करते). आता संपूर्ण नाटक ऐका आणि तुम्ही रंगवलेल्या चित्राची कल्पना करण्याचा प्रयत्न करा (नाटक सादर करणे).

4 था धडा

सॉफ्टवेअर सामग्री... वेगवेगळ्या प्रकारच्या कलांमध्ये समान आणि भिन्न मूड प्रतिमा शोधा. परिभाषित अर्थपूर्ण लाकूडवाद्य जे तुकड्याच्या भागांचे वैशिष्ट्य सांगतात.

धडा कोर्स:

अध्यापनशास्त्र, मुलांनो, चित्रे पाहू. ते किती वेगळे आहेत - दोन्ही हलके कुरण, चंद्राद्वारे प्रकाशित आणि गडद, ​​ज्याच्या वर ढगांनी झाकलेले आकाश रंगले आहे. मी तुम्हाला एस. प्रोकोफिएव यांचे एक नाटक दाखवतो "एक महिना कुरणांवर चालतो" आणि तुम्ही त्याच्या भागांशी सुसंगत अशी चित्रे निवडा (तो नाटक करतो, मुले चित्रे निवडतात).

तुम्ही रात्रीच्या स्वरूपाबद्दल ए. पुश्किन आणि एस. येसेनिन यांच्या कविता ऐकल्या, त्यांची तुलना पात्राशी, मूडशी नाटकाच्या भागांशी केली. हे श्लोक कोणत्या चित्रांशी संबंधित आहेत? (एस. येसेनिनची एक कविता वाचते, मुले रेखाचित्रे निवडतात.)

आणि नाटकाचा कोणता भाग या कविता आणि रेखाचित्रांच्या मूडमध्ये जवळ आहे? (एक तुकडा करते.)

मुले. पहिला भाग. संगीत हलके, चांदीचे, जादुई, दयाळू, शांत, प्रेमळ गाण्यासारखे आहे.

पेडागो श्री आणि हे श्लोक कोणत्या चित्रांशी संबंधित आहेत? (ए. पुश्किनची एक कविता वाचते, मुले रेखाचित्रे निवडतात.) एस. प्रोकोफीव्हच्या नाटकाचा कोणता भाग ते प्रतिध्वनी करतात?

मुले. दुसरे, संगीत उदास, रहस्यमय, दुःखी आहे, चंद्र धुके, ढगांमधून मार्ग काढतो.

पेडागो श्री बरोबर (दुसऱ्या चळवळीचा एक तुकडा करतो). कोणत्या इंस्ट्रुमेंट टिंब्रेस तुकड्याच्या जादू, प्रकाश, चांदीच्या आवाजावर जोर देऊ शकतात याचा विचार करा.

मुले. आपण त्रिकोणावर खेळू शकता.

पेडागो मिस्टर राईट, त्याच्याकडे एक अतिशय सुरेख, काढलेला, जादुई आवाज आहे. दुसऱ्या भागाच्या सुरुवातीला, आपल्याला संगीताच्या गूढ स्वरूपावर जोर देण्यासाठी अधिक शांतपणे खेळण्याची आवश्यकता आहे. (मुलांपैकी एकाला त्रिकोण देतो, त्याच्याबरोबर तुकडा करतो.)

कुरणांवर एक महिना जातो
अंमलबजावणी शिफारसी... "एक महिना कुरणांवर चालतो" हे नाटक वर्गात (पहिल्या दोन कालखंडात) वापरले जाऊ शकते. पहिल्या कालावधीमध्ये दोन वाक्ये असतात, जी एक संपूर्ण असतात. त्यामध्ये, एक प्रतिमा तयार केली गेली आहे जी रशियन लोक रेंगाळलेल्या गाण्यांच्या जवळ आहे, एक हलकी, विलक्षण, जादुई चव जाणवते. संगीताचा स्वप्नाळू, चिंतनशील स्वभाव एक मधुर, वाहणारा मधुर, मऊ, द्रव साथीने तयार केला जातो. मधुरतेमध्ये, आठ उपायांचे एकत्रित वाक्यांश साध्य करण्यासाठी उच्चारण टाळणे आवश्यक आहे. यासाठी, लीगची सुरुवात आणि शेवट हळुवारपणे केले जातात.
दुसऱ्या कालावधीत दोन विरोधाभासी वाक्ये असतात. पहिल्या वाक्यात, मेलोडी खालच्या रजिस्टरमध्ये जाते, उदास, दुःखी वाटते. दुसरा हलका, अस्थिरपणे, पारदर्शकपणे सुरू होतो, पण हळूहळू पुन्हा सुर उतरतो, गूढ वाटतो.

सकाळ
अंमलबजावणी शिफारसी... तुकडा अतिशय काव्यात्मक आहे, रंगीबेरंगी हार्मोनिक जोड्यांनी भरलेला आहे. हे करणे कठीण आहे कारण त्यासाठी सूक्ष्म रंगीत ध्वनी शोधणे आवश्यक आहे. त्यात टिंब्रे रंग-हाफटोनचे आकर्षण जाणवणे, ऐकणे, व्यक्त करणे महत्त्वाचे आहे. अत्यंत आवाज ऐकताना सुरुवातीच्या जीवांना (जे तुकड्यात वारंवार पुनरावृत्ती होते) वाजवणे महत्वाचे आहे, म्हणजेच 5 व्या बोटांवर आधार देऊन, ज्यामुळे मोठ्या श्रेणीची "ध्वनी कमान" तयार होते. अर्थपूर्ण टिंब्रेस (उदास, रहस्यमय आणि हलका, स्पष्ट) शोधणे आवश्यक आहे.
वाक्याच्या मध्यभागी वाक्यांच्या हालचाली, लीगचा मऊ शेवट आणि वरचा आवाज हायलाइट करणे त्यानंतरचे मधुर स्वर (1, 3, इत्यादी उपाय) प्ले करणे महत्वाचे आहे.
तुकड्याच्या मधल्या भागात, जे अंधार नष्ट होणे आणि सूर्याच्या उगवण्याचे चित्रण करते, साथीमध्ये लहान लीग असतात आणि धुरासारखे अतिशय हळूवारपणे खेळले जातात. बास (10-15 व्या बार) मधील वाढती माधुरी गूढ, उदास वाटते, उंचीवर हालचालीसह. आणि वरच्या आवाजात (बार 18-23) मधली चाल एक स्पष्ट, पूर्ण, सनी आवाज आहे.

संध्या
अंमलबजावणी शिफारसी... शांत, सौम्य पात्राचे नाटक. मेलोडी रशियन रेंगाळलेल्या गाण्यासारखी आहे. तुकड्याच्या सुरुवातीला, त्यांच्या मऊ शेवटांवर जोर देण्यासाठी, त्यांच्यासह लहान लीग ऐकणे महत्वाचे आहे. मेलडी ऐकलीच पाहिजे लांब आवाजआणि त्याचा सिक्वेल काळजीपूर्वक खेळा.
12-20 (तुकड्याच्या मध्यभागी) उपायांमध्ये, माधुर्य अदृश्य होते, विघटित हार्मोनी दिसतात, जे हलके वरच्या आवाजावर जोर देऊन हळुवारपणे, सहजपणे सादर केले जातात. तुकड्याच्या तिसऱ्या भागात (21-28 मापने), माधुर्याची पुन्हा पुनरावृत्ती केली जाते आणि तुकड्याच्या मध्यभागी साथीने वेणी घातली जाते.

सादरीकरण

समाविष्ट:
1. सादरीकरण, ppsx;
2. संगीताचे आवाज:
प्रोकोफीव्ह. सकाळी, एमपी 3;
प्रोकोफीव्ह. संध्या, एमपी 3;
प्रोकोफीव्ह. एक महिना कुरणांवर जातो, एमपी 3;
3. सोबतचा लेख - व्याख्यान नोट्स, डॉक्स;
4. शिक्षक (पियानो) द्वारे स्वयं-कामगिरीसाठी शीट संगीत, jpg.

पियानो साठी बारा सोपे तुकडे

“1935 च्या उन्हाळ्यात, रोमियो आणि ज्युलियटच्या वेळी, मी मुलांसाठी हलकी नाटके तयार केली, ज्यात माझे सोनाटिनिझमबद्दलचे जुने प्रेम जागृत झाले, जे मला वाटले तसे, पूर्ण बालपण येथे पोहोचले. गडी बाद होईपर्यंत, त्यापैकी संपूर्ण डझन जमा झाले, जे नंतर "मुलांचे संगीत" नावाच्या संग्रहात आले. 65. शेवटचे नाटक, "एक महिना कुरणांवर चालतो" हे स्वतःच लिहिले गेले आहे, लोक थीमवर नाही. मी तेव्हा पोलेनोव्होमध्ये राहत होतो, ओकावर बाल्कनी असलेल्या वेगळ्या झोपडीत आणि संध्याकाळी मी एक महिना कुरण आणि कुरणातून कसे फिरलो याची प्रशंसा केली. मुलांच्या संगीताची गरज स्पष्टपणे जाणवली ... ", -" आत्मचरित्र "मध्ये संगीतकार लिहितो.

"बारा सुलभ तुकडे", जसे की प्रोकोफिएव्हने त्याला "मुलांचे संगीत" म्हटले आहे, हा मुलांच्या उन्हाळ्याच्या दिवसाबद्दलच्या स्केचचा प्रोग्रामेटिक सूट आहे. काय तो येतोतो उन्हाळ्याचा दिवस आहे, एखादी व्यक्ती केवळ त्याच्या मथळ्यांमधूनच पाहू शकत नाही; सुइटचे ऑर्केस्ट्राल ट्रान्सक्रिप्शन (अधिक अचूकपणे, त्यातील सात संख्या) संगीतकाराने नाव दिले आहे: "उन्हाळा दिवस" ​​(ऑप. 65 बीआयएस, 1941). येथे पोलेनोव्ह उन्हाळ्याची ठोस छापे आणि एकीकडे सोनत्सोव्हका मधील उन्हाळ्याच्या दूरच्या आठवणी, आणि बालपणीचे अनुभव आणि विचारांचे जग, मुलांची कल्पनारम्य आणि सर्वसाधारणपणे "होती", दुसरीकडे, प्रोकोफीव्हच्या सर्जनशील प्रयोगशाळेत दोनदा संश्लेषित केले गेले . शिवाय, प्रोकोफीव्हसाठी "बालिश" संकल्पना उन्हाळ्याच्या आणि सूर्याच्या संकल्पनांशी अतूटपणे जोडलेली आहे. या सूटमध्ये त्याने "पूर्ण बालिशपणा" साध्य केल्याचा दावा करणे योग्य आहे. बारा तुकडे, ऑप. 65 हा एक महत्त्वाचा टप्पा आहे सर्जनशील मार्गसंगीतकार. ते मुलांसाठी त्याच्या रमणीय सर्जनशीलतेचे एक संपूर्ण जग उघडतात, एक असे जग ज्यामध्ये तो ताजेपणा आणि सहजतेने, सनी आनंद आणि प्रामाणिक प्रामाणिकपणामध्ये उत्कृष्ट कलाकृती तयार करतो.

हे सर्व अगदी नैसर्गिक आणि खोलवर लक्षणात्मक आहे. प्रोकोफिएव्ह - एक माणूस आणि एक कलाकार - नेहमीच उत्कटतेने गुरुत्वाकर्षण करतो मुलांचे जग, प्रेमाने आणि संवेदनशीलतेने या मानसशास्त्रीय सूक्ष्म आणि विलक्षण जगाचे ऐकले आणि, निरीक्षण करून, त्याच्या मोहिनीला बळी पडले. संगीतकाराच्या स्वभावामध्ये - कधीही लुप्त होत नाही, परंतु, उलट, वर्षानुवर्षे अधिकाधिक पुष्टीकरण होत आहे - आनंदी तरुण, वसंत lightतु सारखा प्रकाश आणि पौगंडावस्थेतील शुद्ध आणि थेट वातावरणाच्या दृष्टिकोनातून पर्यावरण जाणण्याची प्रवृत्ती. म्हणूनच, प्रोकोफिएव्हच्या मुलांच्या प्रतिमांचे जग नेहमीच कलात्मकदृष्ट्या नैसर्गिक, सेंद्रिय, खोटे लिस्पिंग किंवा भावनिक सौंदर्याच्या घटकांपासून पूर्णपणे रहित असते जे निरोगी मुलाच्या मानसिकतेचे वैशिष्ट्य नसते. ही स्वतः संगीतकाराच्या आंतरिक जगाची एक बाजू आहे, ज्यामध्ये वेगळा वेळत्याच्या कामात विविध प्रतिबिंब सापडले. मुलांच्या विश्वदृष्टीच्या शुद्धतेसाठी आणि ताजेपणासाठी प्रयत्न करणे, तथापि, केवळ एका मर्यादेपर्यंत, प्रोकोफीव्हचे सोनाटिनास शैलीकडे गुरुत्वाकर्षण स्पष्ट करू शकते.

मुलांच्या प्रतिमांच्या जगात आणि त्याच्या संगीत स्टेजच्या कामांमध्ये मोहक नाजूक मुलींच्या पात्रांच्या क्षेत्रामध्ये सुप्रसिद्ध समांतर स्थापित करणे देखील सोपे आहे. सातव्या सिम्फनी आणि नवव्या पियानो सोनाटामध्ये संगीतकाराच्या कार्याचा सारांश, बालपणाच्या सुंदर आठवणींनी भरलेले आहे.

प्रोकोफिएव्हची "सोनाटिन शैली" झाली, तथापि, त्याच्या मुलांच्या नाटकांच्या चक्रात लक्षणीय परिवर्तन झाले. सर्वप्रथम, तो स्वतःला नियोक्लासिझिझमच्या घटकांपासून पूर्णपणे मुक्त करतो. ग्राफिक्सच्या जागी ठोस चित्रण, वास्तववादी प्रोग्रामिंग येते. राष्ट्रीय रंगाच्या अर्थाने तटस्थता म्हणजे रशियन माधुर्य, लोकप्रिय वाक्यांचा सूक्ष्म वापर. त्रिकुटाचे प्राबल्य शुद्धता, प्रसन्नता, प्रतिमांची शांतता दर्शवते. नवीन साधेपणा "भोवती खेळण्या" च्या परिष्काराऐवजी, मुलाच्या विस्तृत-खुल्या, प्रश्नार्थक चौकशीच्या डोळ्यांसह जगाचे एक क्रिस्टल-स्पष्ट दृश्य दिसते. मुलाची स्वतःची मनोवृत्ती व्यक्त करण्याची क्षमता आहे, आणि त्याच्याबद्दल किंवा त्याच्यासाठी संगीत तयार करण्याची क्षमता नाही, जसे की अनेक संगीतशास्त्रज्ञांनी नमूद केले आहे, जे या सायकलला अनेक लहान मुलांच्या नाटकांपासून वेगळे करते, असे दिसते की, तेच हेतूपूर्ण आहे. मुळात चालू ठेवणे सर्वोत्तम परंपराशुमन, मुसोर्गस्की, त्चैकोव्स्की, प्रोकोफिएव्ह यांचे मुलांचे संगीत केवळ त्यांचे अनुसरण करत नाही, तर त्यांना सर्जनशीलपणे विकसित करते.

पहिले नाटक - " सकाळ". हे, जसे होते तसे, सूटचा एपिग्राफ आहे: जीवनाची सकाळ. रजिस्टर्सच्या तुलनेत जागा, हवा जाणवते! मेलडी थोडी स्वप्नाळू आणि स्फटिक स्पष्ट आहे. हस्तलेखन वैशिष्ट्यपूर्णपणे प्रोकोफिएव्हचे आहे: समांतर हालचाली, झेप, संपूर्ण कीबोर्डचे कव्हरेज, हाताने खेळणे, ताल स्पष्टता आणि विभागांची निश्चितता. विलक्षण साधेपणा, पण आदिम नाही.

दुसरे नाटक आहे " चाला". बाळाच्या कामाचा दिवस सुरू झाला आहे. त्याचे चालणे घाईचे आहे, जरी काहीसे फडफडले. आधीच पहिल्या बारमध्ये, त्याची प्रारंभिक लय व्यक्त केली जाते. आपल्याकडे सर्वकाही पाहण्यासाठी वेळ असणे आवश्यक आहे, काहीही चुकवू नका, सर्वसाधारणपणे, बरेच काही करायचे आहे ... मधुरतेचे ग्राफिक समोच्च आणि क्वार्टर टॅपसह सतत हालचालींचे स्वरूप स्वाद तयार करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे बालिश भोळे एकाग्र "कार्यक्षमता". तथापि, किंचित वाल्टझिंग लयाची हलकीपणा ही "कार्यक्षमता" बालिश "परिश्रम" च्या योग्य चौकटीत लगेच अनुवादित करते. (चौथ्या सिम्फनीच्या दुसऱ्या चळवळीची चिंतनशील थीम "मॉर्निंग" आणि "वॉक" च्या संगीताच्या जवळ आहे आणि वरवर पाहता त्यांचा अग्रदूत आहे.)

तिसरे नाटक - " परीकथा"- गुंतागुंतीच्या मुलांच्या कल्पनेचे जग. येथे धक्कादायक, भयानक, राक्षसी काहीही नाही. ही एक मऊ, दयाळू कथा-कथा आहे, ज्यामध्ये वास्तव आणि स्वप्न जवळून एकमेकांशी जोडलेले आहेत. असे गृहीत धरले जाऊ शकते की मुलांना सांगितलेल्या परीकथेच्या प्रतिमा येथे मूर्त स्वरुपाच्या नाहीत, परंतु त्यांच्या विलक्षण बद्दलच्या त्यांच्या कल्पना, नेहमी मुलांच्या मनात त्यांनी जे पाहिले आणि अनुभवले आहे त्याच्या अगदी जवळ राहतात. खरं तर, अस्सल कल्पनारम्य फक्त sostenuto दिशानिर्देशाच्या मधल्या विभागात दिसतात, तर पहिल्या आणि शेवटच्या विभागांमध्ये एक स्वप्नाळू कथानक साध्या माधुर्याने नेहमीच लयबद्ध वळणांच्या पुनरावृत्तीच्या पार्श्वभूमीवर वर्चस्व गाजवते. या लयबद्ध पुनरावृत्ती, जसे की, "परीकथा" चे स्वरूप "सिमेंट", त्याच्या कथात्मक प्रवृत्तींना आवर घालते.

पुढे येतो " टारेंटेला», एक शैली-नृत्य, कलागुणांचा तुकडा, लहान मुलाचा भडक स्वभाव व्यक्त करणारा, वाद्य आणि नृत्य घटकांनी पकडलेला. सजीव आणि वेगवान लय, लवचिक उच्चारण, अर्ध-टोन टोनल जुळणीची रंगीतता, सिंगल-पिच टोनॅलिटीजची शिफ्ट-हे सर्व आकर्षक, सोपे, आनंददायक आहे. आणि त्याच वेळी, बालिश सहज, विशिष्ट इटालियन तीक्ष्णतेशिवाय, निःसंशयपणे रशियन मुलांना समजण्यासारखे नाही.

पाचवा तुकडा - " पश्चात्ताप"- एक सत्यवादी आणि सूक्ष्म मानसिक सूक्ष्म, पूर्वी संगीतकाराने नाव दिले" मला लाज वाटली. " किती थेट आणि हृदयस्पर्शी दुःखी माधुर्य वाटते, किती प्रामाणिकपणे आणि "पहिल्या व्यक्तीकडून" भावना आणि विचार व्यक्त केले जातात जे अशा मानसिकदृष्ट्या कठीण अनुभवांच्या क्षणात मुलाला व्यापतात! प्रोकोफिएव येथे "गायन-बोलणारे" (एल. मेझेल, "सिंथेटिक" द्वारे परिभाषित केल्याप्रमाणे) धून वापरतात, ज्यामध्ये पुनरावृत्तीत्मक अभिव्यक्तीचा घटक कॅन्टिलेनाच्या अभिव्यक्तीपेक्षा कनिष्ठ नाही.

पण हा मूड मुलांमध्ये क्षणभंगुर आहे. हे अगदी नैसर्गिकरित्या विरोधाभासी लोकांनी बदलले आहे. सहावा तुकडा - " वॉल्ट्झ", आणि या प्रकारच्या नियमिततेमध्ये केवळ सूट विविधतेचे तर्कच नाही तर प्रोकोफिव्हच्या संगीत आणि रंगमंचाच्या विचारांचे तर्क देखील जाणवू शकतात, थिएटर कायदेदृश्यांचा विरोधाभासी क्रम. नाजूक, सौम्य, सुधारित एक प्रमुख "वॉल्ट्झ" मध्ये मुलांच्या प्रतिमा नाजूक, शुद्ध आणि मोहक जगाशी जोडल्या जातात. महिला प्रतिमा थिएटर संगीतप्रोकोफीव्ह. त्याच्या कार्याच्या या दोन ओळी, किंवा त्याच्या कलात्मक आदर्शांच्या दोन ओळी एकमेकांना छेदतात आणि परस्पर समृद्ध करतात. त्याच्या मुलींच्या प्रतिमांमध्ये मुलासारखी सहजता आहे. त्याच्या मुलांच्या प्रतिमांमध्ये एक स्त्रीलिंगी कोमलता, जग आणि जीवनाबद्दल मोहक प्रेम आहे. दोघेही वसंत ताजेतवाने आश्चर्यचकित होतात आणि संगीतकाराने विलक्षण भावना आणि प्रेरणा देऊन मूर्त रूप धारण केले आहे. या दोन क्षेत्रांतच त्यांच्या कामात गीताच्या तत्त्वाचे वर्चस्व सर्वात स्पष्टपणे व्यक्त केले गेले. भोळ्या आकर्षक मुलांच्या "वॉल्ट्झ" कडून, ऑप. One५ ऑपेरा वॉर अँड पीसमधून नताशाच्या नाजूक वॉल्ट्झसाठी एक ओळ काढू शकतो - प्रोकोफिएव्हच्या संगीतातील गीतात्मक वाल्ट्झचा शिखर. ही ओळ सिंड्रेला मधील द बिग वॉल्ट्झच्या ई-मेजर एपिसोडमधून चालते, अगदी अंतर्ज्ञानाने आठवण करून देणारी मुलांचे वॉल्ट्झ... हे "पुष्किन वॉल्ट्झेस" मधून देखील जाते. 120 आणि "हिवाळी बोनफायर" मधून "वॉल्ट्झ ऑन आइस", आणि "द टेल ऑफ द स्टोन फ्लॉवर" द्वारे, जिथे थीम "वॉल्ट्झ" आहे, ऑप. 65 तांब्याच्या पर्वताच्या शिक्षिकाची मालमत्ता दर्शवणाऱ्या दृश्यात (क्रमांक 19) तंतोतंत मूर्त स्वरुप आहे. शेवटी - पण आधीच अप्रत्यक्षपणे - हे वॉल्ट्झ सारखे सहाव्या भागामध्ये चालू आहे पियानो सोनाटा, आणि सातव्या सिम्फनीच्या वॉल्ट्झमध्ये. येथे प्रोकोफिएव्हने रशियन वॉल्ट्झची एक खोल गीतात्मक-मानसशास्त्रीय ओळ विकसित केली आहे, जी वेगळी आहे, उदाहरणार्थ, स्ट्रॉसपेक्षा, अधिक हुशार, परंतु त्याच्या थोड्याशा एकतर्फी आनंदात अरुंद आणि अधिक बाह्य.

बालपणातील वैशिष्ट्ये असूनही, प्रोकोफिएव्हचे सर्जनशील हस्तलेखन या वॉल्ट्झमध्ये अगदी स्पष्टपणे जाणवते. डौलदार सौम्य वॉल्ट्झची पारंपारिक रचना, जसे होती तसे, अद्ययावत, इंटोनेशन आणि हार्मोनिक विचलन स्टॅन्सिलपासून दूर आहेत (उदाहरणार्थ, सबडोमिनंट टोनॅलिटीमध्ये कालावधीचा एक असामान्य शेवट), पोत विलक्षण पारदर्शक आहे. हे वॉल्ट्झ अध्यापनशास्त्रीय प्रॅक्टिसमध्ये त्वरीत व्यापक झाले आणि मुलांसाठी "सामान्यतः मान्यताप्राप्त" कार्यांसह यशस्वीरित्या स्पर्धा करते.

सातवा तुकडा - " गवताची मिरवणूक". आनंदाने किलबिलाट करणा -या तृणमित्रांबद्दल हे एक जलद आणि मजेदार नाटक आहे, जे नेहमी त्यांच्या आश्चर्यकारक झेपांसह मुलांचे हित जागृत करते. प्रतिमेचे विलक्षण पात्र सामान्य मुलांच्या शोधांच्या चौकटीच्या पलीकडे जात नाही आणि या संदर्भात, त्चैकोव्स्कीच्या द नटक्रॅकरच्या रहस्यमय कल्पनेपेक्षा स्पष्टपणे भिन्न आहे. थोडक्यात, हा एक मजेदार मुलांचा सरपट आहे, ज्याच्या मध्यभागी आपण पायनियर गाण्यांचे स्वर देखील ऐकू शकता.

पुढे नाटक येते " पाऊस आणि इंद्रधनुष्य", ज्यामध्ये संगीतकार प्रयत्न करतो - आणि अतिशय यशस्वीरित्या - प्रत्येक धक्कादायक नैसर्गिक घटना मुलांवर बनविणारी प्रचंड छाप रंगविण्यासाठी. येथे आणि नैसर्गिकरित्या ठळक आवाज "ब्लॉट्स" (दोन समीप सेकंदांचा एक जीवा-स्पॉट), आणि, पडणाऱ्या थेंबाप्रमाणे, मंद तालीमएका चिठ्ठीवर, आणि जे घडत आहे त्यापूर्वी फक्त "आश्चर्याची थीम" (उंचीवरून उतरणारी एक सौम्य आणि सुंदर माधुर्य).

नववे नाटक - " पंधरा"-" टारेंटेला "च्या शैलीमध्ये जवळ आहे. हे एक जलद etude च्या वर्णात लिहिले आहे. तर तुम्ही कल्पना करा की मुले उत्साहाने एकमेकांना पकडतात, आनंदी, सक्रिय मुलांच्या खेळाचे वातावरण.

दहावे नाटक प्रेरणा घेऊन लिहिले गेले - “ मार्च". त्याच्या इतर मोर्च्यांच्या विपरीत, या प्रकरणात प्रोकोफिव्हने विचित्र किंवा शैलीबद्धतेचा मार्ग अवलंबला नाही. कठपुतळीचा कोणताही घटक नाही (उदाहरणार्थ, मार्चमध्ये लाकडी सैनिकत्चैकोव्स्की), नाटकाने मुलांना वास्तववादी पद्धतीने कूच केले आहे. मुलांचा "मार्च", ऑप. 65 व्यापक झाले आणि मुलांसाठी रशियन पियानो भांडारांचा आवडता भाग बनला.

अकरावा तुकडा - " संध्या"- त्याच्या विस्तृत रशियन गीतलेखन आणि मऊ रंगासह, ते पुन्हा प्रोकोफीव्हच्या महान गीतात्मक भेटीची आठवण करून देते, त्याच्या मधुरतेच्या मातीची. या मोहक तुकड्याचे संगीत अस्सल मानवता, शुद्धता आणि भावनांच्या कुलीनतेने भरलेले आहे. त्यानंतर, लेखकाने द कॅलेरीन आणि डॅनिला यांच्यातील प्रेमाची थीम म्हणून द टेल ऑफ द स्टोन फ्लॉवर या बॅलेमध्ये त्याचा वापर केला, ज्यामुळे तो संपूर्ण बॅलेच्या सर्वात महत्वाच्या लिटमोटीफपैकी एक बनला.

शेवटी, शेवटचा, बारावा तुकडा - “ एक महिना कुरणांच्या मागे फिरतो"- लोक परिचयांसह सेंद्रियपणे जोडलेले. म्हणूनच लेखकाने आपल्या आत्मचरित्रात हे स्पष्ट करणे आवश्यक मानले की हे लोककथांवर नाही तर त्याच्या स्वतःच्या थीमवर लिहिले आहे.

सेर्गेई सेर्गेविच प्रोकोफिएव्ह - 20 व्या शतकातील महान मुलांचे संगीतकार

XX शतक - कठीण काळजेव्हा घडले भयंकर युद्धेआणि विज्ञानाची मोठी कामगिरी, जेव्हा जग उदासीनतेत बुडाले आणि पुन्हा राखेतून उठले.

ज्या वयात लोक हरवले आणि पुन्हा कला सापडली, जेव्हा नवीन संगीत जन्माला आले, नवीन चित्रकला, नवीन चित्रकलाविश्व.

पूर्वी जे बहुमूल्य होते ते गमावले किंवा त्याचे महत्त्व गमावले, नवीन गोष्टीला मार्ग दिला, नेहमीच चांगला नाही.

ज्या वयात शास्त्रीय गाणी शांत, प्रौढांसाठी कमी तेजस्वी वाटू लागली, परंतु त्याच वेळी तरुण पिढीसाठी त्यांची आश्चर्यकारक क्षमता प्रकट झाली. आपण ते मध्ये देखील म्हणू शकता एक विशिष्ट अर्थ 20 व्या शतकापासून, क्लासिक्सने प्रौढांसाठी काहीतरी महत्त्वाचे गमावले आहे, परंतु ते मुलांसाठी विशेषतः ज्वलंत वाटले.

त्चैकोव्स्की आणि मोझार्ट यांच्या सुरांच्या लोकप्रियतेची हमी दिली आहे, डिस्ने स्टुडिओच्या अॅनिमेटेड क्रिएशन्सच्या आसपास निर्माण होणारी सततची खळबळ, ज्याची कामे परीकथा वर्णांना वाटणाऱ्या संगीतासाठी तंतोतंत मौल्यवान आहेत आणि जे दाखवले गेले आहेत त्यांच्या कथांचे पडदे.

इतर बरीच उदाहरणे आहेत, आणि सर्वात लक्षणीय म्हणजे सेर्गेई सेर्गेविच प्रोकोफीव्ह, एक संगीतकार, ज्याच्या तीव्र आणि कठोर परिश्रमाने त्याला सर्वात जास्त, ओळखले जाऊ शकत नाही, उद्धृत केले, संगीतकार सादर केले XX शतक.

अर्थात, प्रोकोफीव्हने आपल्या काळातील "प्रौढ" संगीतासाठी बरेच काही केले, परंतु लहान मुलांचा संगीतकार म्हणून त्याने जे केले ते अकल्पनीयपणे अधिक मौल्यवान आहे.

प्रोकोफिएव्हने पियानोवर जोर दिला

विसाव्या शतकातील संगीतकारांमध्ये सेर्गेई सेर्गेविच प्रोकोफीव्ह एक प्रमुख व्यक्ती आहे. तो सर्वात जास्त होता प्रसिद्ध संगीतकार सोव्हिएत युनियनआणि त्याच वेळी संपूर्ण जगातील सर्वात लक्षणीय संगीतकार बनले.

त्याने संगीत, साधे आणि गुंतागुंतीचे, काही प्रकारे क्लासिक्सच्या "सुवर्ण युगा" च्या अगदी जवळ, आणि काही अकल्पनीय दूर, अगदी असंगत, तो नेहमी काहीतरी नवीन शोधत होता, विकसित केला होता, त्याचा आवाज इतर कोणत्याही गोष्टीपेक्षा वेगळा होता.

यासाठी, प्रोकोफीव्हवर प्रेम केले गेले, त्याची प्रशंसा केली गेली, त्याची प्रशंसा केली गेली, पूर्ण मैदाने नेहमी त्याच्या मैफिलीत जमली. आणि त्याच वेळी, कधीकधी तो इतका नवीन आणि स्वार्थी होता की त्यांनी त्याला समजले नाही, इतके की एकदा एका मैफिलीत अर्धे प्रेक्षक उभे राहिले आणि निघून गेले आणि दुसर्‍या वेळी संगीतकार जवळजवळ घोषित झाला सोव्हिएत लोकांचा शत्रू.

पण तरीही तो होता, त्याने निर्माण केला, तो आश्चर्यचकित झाला आणि आनंदित झाला. त्याने प्रौढ आणि मुलांना आनंदित केले, मोझार्ट सारखे, स्ट्रॉस आणि बाख सारखे तयार केले, काहीतरी नवीन जे त्याच्या आधी कोणीही शोधू शकले नसते. सोव्हिएत संगीतासाठी, प्रोकोफीव्ह तो बनला जे तो फक्त एक शतकापूर्वी रशियन संगीतासाठी बनला.

“कवी, शिल्पकार, चित्रकार यांच्यासारखा संगीतकार लोकांना आणि लोकांच्या सेवेसाठी बोलावला जातो. त्याने मानवी जीवनाला सुशोभित आणि संरक्षित केले पाहिजे. सर्वप्रथम, त्याला त्याच्या कलेमध्ये नागरिक असणे, मानवी जीवनाचे गुणगान गाणे आणि एखाद्या व्यक्तीला उज्वल भविष्याकडे नेणे बंधनकारक आहे ”, - अशा प्रकारे, ग्लिंकाला त्याच्याच शब्दात प्रतिध्वनी देत, प्रोकोफीव्हने त्याची भूमिका पाहिली.

लहान मुलांचा संगीतकार म्हणून, प्रोकोफीव्ह केवळ कल्पक, मधुर, काव्यात्मक, तेजस्वी नव्हता, ते म्हणतात की तो बालपणीचा एक तुकडा स्वतःच्या हृदयात ठेवून, मुलाच्या हृदयाला समजण्यासारखे आणि आनंददायी असे संगीत तयार करण्यास सक्षम होता. ज्यांना अजूनही लहानपणी काय होते ते आठवते त्यांच्यासाठी.

तीन केशरी राजकन्यांबद्दल

आयुष्यभर, प्रोकोफीव्हने फॉर्म, शैली, कामगिरीची पद्धत, ताल आणि मेलोडी, त्याच्या प्रसिद्ध पॉलीफोनिक पॅटर्निंग आणि विसंगत सुसंवाद यावर काम केले.

या सर्व काळात तो मुलांचे संगीत आणि प्रौढ दोन्ही तयार करत आहे. प्रोकोफिएव्हच्या मुलांच्या पहिल्या कामांपैकी एक "द लव्ह फॉर थ्री ऑरेंजेस" या दहा दृश्यांमध्ये ऑपेरा होता. आधारीत नामांकित कथा कार्लो गोझी, हा तुकडा हलका आणि आनंदी होता, जणू खोडकर इटालियन थिएटरच्या पारंपारिक आवाजापासून प्रेरित.

राजकुमार आणि राजे, चांगले जादूगार आणि वाईट जादूटोणा, मंत्रमुग्ध शापांबद्दल आणि निराश न होणे किती महत्वाचे आहे याबद्दल सांगितले गेले आहे.

"लव्ह फॉर थ्री ऑरेंजेस" हे प्रोकोफीव्हच्या तरुण प्रतिभेचे प्रतिबिंब होते, ज्यांनी आपली उदयोन्मुख शैली आणि अजूनही निश्चिंत बालपणाच्या ताज्या आठवणी एकत्र करण्याचा प्रयत्न केला.

जुन्या कथेसाठी एक नवीन माधुर्य

कमी लक्षणीय नाही, परंतु अधिक परिपक्व आणि, कदाचित, अधिक धक्कादायक, बरेच काही प्रसिद्ध कामप्रोकोफीव्ह "सिंड्रेला" बनले.

हे बॅले, डायनॅमिक, घटकांद्वारे चिन्हांकित सुंदर संगीतरोमँटिसिझम, ज्यावर लेखकाने प्रभुत्व मिळवले होते आणि त्यावेळेस पूरक होते, ते एका घोटाप्रमाणे होते ताजी हवाजेव्हा जगभर ढग जमा होत होते.

"सिंड्रेला" 1945 मध्ये रिलीज झाली, जेव्हा जगात आग मरत होती महान युद्ध, ती पुनर्जन्मासाठी, हृदयातून अंधार दूर करण्यासाठी आणि नवीन जीवनावर हसण्यासाठी कॉल करत असल्याचे दिसते. त्याचा कर्णमधुर आणि सौम्य आवाज, चार्ल्स पेराल्टच्या तेजस्वी परीकथेचे प्रेरणादायी आकृतिबंध आणि उत्कृष्ट उत्पादन जुनी कथाएक नवीन, जीवनाची पुष्टी करणारी सुरुवात.

"... मला विशेष आनंद झाला की मी तुम्हाला अशा भूमिकेत पाहिले जे जागतिक कल्पनेच्या इतर अनेक प्रतिमांसह, बालिश, परिस्थितीच्या अधीन आणि स्वतःच्या शुद्धतेसाठी सत्य आणि आश्चर्यकारक विजयी शक्ती व्यक्त करते ... ती शक्ती प्रिय आहे माझ्यासाठी त्याच्या धमकीच्या विरुद्ध, अगदी वयोवृद्ध, कपटी आणि भ्याड, कमी-उपासना करणारा न्यायालयीन घटक, ज्याचे सध्याचे प्रकार मला वेडेपणापर्यंत आवडत नाहीत ... "

अशाप्रकारे बोरिस पास्टर्नकने गॅलिना उलानोव्हाला बॅले सिंड्रेलामधील तिच्या भूमिकेबद्दल लिहिले, त्याद्वारे केवळ भूमिकेच्या कलाकाराचीच नव्हे तर त्याच्या निर्मात्याची प्रशंसा केली.

उरल किस्से

मुलांसाठी सेर्गेई सेर्गेविचचे शेवटचे काम त्याच्या मृत्यूनंतर बाहेर आले, ते म्हणतात की भयंकर दिवशीही त्याने "स्टोन फ्लॉवर" च्या संख्येच्या ऑर्केस्ट्रेशनवर काम केले.

मनोरंजक आणि कोणत्याही गोष्टीसारखे नाही, परंतु काही कारणास्तव अनेकांच्या अगदी जवळ, भावनागूढ आणि सुंदर गोष्टींशी संपर्क साधा, या कार्याच्या सुरांनी संगीताचे जीवन कमी असामान्य आणि कोणत्याही गोष्टीसारखे नाही उरल किस्से P.P. बाझोवा.

प्रोकोफिएव्हचे संगीत, जे त्याने स्टेजवर ऐकले नाही आणि विलक्षण, राखीव हेतू"मालाकाईट बॉक्स", "माउंटन मास्टर", "स्टोन फ्लॉवर" खरोखरच अनोख्या बॅलेचा आधार बनला, केवळ आश्चर्यकारक पैलूच उघड करत नाही संगीत कला, परंतु उरल पर्वतांच्या लपलेल्या दंतकथांचे जग देखील आहे, जे तरुण श्रोते आणि श्रोते दोघांसाठी प्रवेशयोग्य बनले आहे ज्यांनी त्यांच्या तारुण्यातील भाव जपले आहेत.

प्रोकोफीव्ह स्वतः म्हणाले की त्याच्या मुलांच्या संगीतात बर्‍याच गोष्टी आहेत ज्या त्याच्यासाठी महत्त्वपूर्ण आणि हलके आहेत.

बालपणाचा वास आणि आवाज, मैदानावर महिन्याची भटकंती आणि कोंबड्याची आरडाओरड, आयुष्याच्या प्रभातला जवळचे आणि प्रिय असे काहीतरी - प्रोकोफिव्हने आपल्या मुलांच्या संगीतात हे ठेवले, कारण ते समजण्यासारखे झाले तो आणि प्रौढ लोकांसाठी, परंतु, त्याच्यासारखे, हृदय बालपणाचा एक भाग आहे. म्हणूनच, ती मुलांच्या जवळ गेली, ज्यांचे जग प्रोकोफिव्ह नेहमीच समजून घेण्यासाठी आणि अनुभवण्यासाठी झटत असे.

पायनियर आणि ग्रे शिकारी बद्दल

प्रोकोफीव्हच्या कामांमध्ये विशेष महत्त्व म्हणजे "पीटर आणि द वुल्फ" हे काम. हे काम, जिथे प्रत्येक पात्र वेगळ्या वाद्याद्वारे सादर केले जाते, विशेषत: मुलांसाठी उस्तादाने लिहिलेले, सर्गेई सर्गेईविचने त्याच्या सर्वात संवेदनशील प्रेक्षकांसाठी संगीतात अमर व्हावे असे सर्व चांगले आत्मसात केले आहे.

साधे आणि शिकवणारी कथामैत्री, परस्पर सहाय्य, जगाचे ज्ञान, आजूबाजूच्या प्रत्येक गोष्टीची व्यवस्था कशी केली जाते आणि योग्य व्यक्तीने कसे वागावे याबद्दल, प्रोकोफीव्हच्या मोहक आणि अतिशय सजीव संगीताद्वारे दिसून येते, वाचकाच्या आवाजाद्वारे पूरक, विविधांशी प्रभावीपणे संवाद साधणे संगीत वाद्येया सिम्फोनिक कथेत.

कामाचा प्रीमियर 1936 मध्ये झाला, कोणी म्हणू शकेल की, तरुण पायनियरबद्दल मुलांसाठी एक काल्पनिक कथा तयार केल्यामुळे, प्रोकोफीव्हने दाखवून दिले की तो कायमचा आपल्या मायदेशी परतला.

"पेटिट अँड द वुल्फ" च्या पहिल्या आवृत्तीत वाचकाची महत्वाची भूमिका नतालिया सॅट्सने बजावली होती, ज्यांच्याकडे केवळ उत्कृष्ट कामगिरीची प्रतिभा नव्हती, तर ती जगातील पहिली महिला ऑपेरा दिग्दर्शक देखील होती.

त्यानंतर, प्रोकोफीव्हचे काम, ज्याने जागतिक कीर्ती मिळवली, जी संपूर्ण पृथ्वीवरील मुलांसाठी जवळ आणि समजण्यायोग्य बनली, पुन्हा पुन्हा छापली गेली, रंगमंचावर, स्क्रीनवर, रेडिओवर मूर्त स्वरुप देण्यात आली.

"पेट्या अँड द वुल्फ" डिस्ने स्टुडिओचे व्यंगचित्र म्हणून साकारण्यात आले होते, ज्यामुळे थोडे सुधारित सोव्हिएत पायनियर जगप्रसिद्ध बनले परीकथा नायकज्या स्टुडिओने सर्वोत्तम अॅनिमेटेड जन्म दिला.

सिम्फोनिक परीकथेचे जाझ, ब्लूज आणि रॉक व्हेरिएशन प्रसिद्ध झाले, 1978 मध्ये रॉक मूर्ती डेव्हिड बोवीने पेटिट आणि द वुल्फचे वाचक म्हणून काम केले आणि प्रोकोफिएव्हच्या परीकथेवर आधारित एक लहान व्यंगचित्र नुकतेच ऑस्कर सुवर्ण नाईट जिंकले - 2007 मध्ये .

विशेष महत्त्व आहे "पेटिट अँड द वुल्फ" चे शैक्षणिक मूल्य - सिम्फोनिक कथाप्रोकोफीव्हच्या बर्‍याच कामांप्रमाणे, विशेष शाळांमध्ये तरुण संगीतकारांना शिकवण्यासाठी वापरला जातो, परंतु, त्याव्यतिरिक्त, जवळजवळ अगदी सुरुवातीपासूनच शूर आणि दयाळू पायनियरच्या साहसांची कथा सामान्य शिक्षणाचा एक घटक बनली आहे शालेय अभ्यासक्रमसंगीतावर.

अनेक वर्षांपासून, प्रोकोफिएव्हची परीकथा मुलांना संगीताचे रहस्य, सिम्फोनिक क्लासिक्सची योग्य चव, नैतिकतेची कल्पना, सार्वभौमिक मानवी मूल्यांची उकल करण्यात मदत करत आहे.

साध्या आणि प्रवेशयोग्य स्वरूपात, प्रोकोफीव्ह महत्त्वपूर्ण आणि आवश्यक गोष्टींना मूर्त रूप देण्यास सक्षम होते, हे दाखवण्याच्या इतर मार्गांसाठी ज्यात कधीकधी प्रचंड प्रयत्न केले जातात आणि जाड पुस्तक खंड लिहिले जातात.

सर्वात लहान मुलांचे संगीत

सिंड्रेला आणि स्टोन फ्लॉवर व्यतिरिक्त, मुलांसाठी लिहिलेल्या प्रोकोफीव्हची आणखी बरीच कामे आहेत. पियानोचा तुकडा, मऊ आणि नॉस्टॅल्जिक "टेल्स ऑफ ए ओल्ड ग्रॅनी".

खोडसाळ आणि गतिशील, "तीन संत्र्यांसाठी प्रेम" नृत्यनाट्य "द टेल ऑफ द फूल हू जोकेड सेव्हन फूल्स" च्या धाडसासारखेच. अग्रगण्य लोकांच्या जीवनाबद्दल एस. मार्शक यांच्या कवितांवर गंभीर आणि शहाणा "वास्तववादी" सुइट "विंटर बोनफायर".

अग्निया बार्टोच्या कवितांनी प्रेरित एक चकाचक पॅटर-गाणे "चॅटरबॉक्स". Prokofiev मुलांसाठी तयार केले, जणू स्वतःसाठी - मोठ्या आनंदाने.

परंतु मुलांचे संगीतकार सेर्गेई सेर्गेविच प्रोकोफिएव्ह यांच्या कामांपैकी एक आहे, ज्याचे मूल्य कदाचित " दगडाचे फूल"किंवा" सिंड्रेला ". पियानो सायकल "चिल्ड्रन्स म्युझिक" - 12 तुकडे, लेखकाच्या बालपणातील दैनंदिन जीवनाबद्दल आणि ते विशेष क्षण जे अचानक, तेजस्वी आणि अनपेक्षितपणे या दैनंदिन जीवनाला परीकथेमध्ये बदलण्यास सक्षम आहेत याबद्दल लेखकाच्या अपरिहार्य प्रकाश आणि सौम्य पद्धतीने सांगतात. , साहस किंवा जीवनासाठी फक्त एक स्मृती.

पियानो सायकल "चिल्ड्रन्स म्युझिक" हे शिक्षकांसाठी खरा खजिना बनले आहे जे मुलांना चाव्या हाताळण्यास शिकवतात. प्रोकोफीव्ह स्वतः - अलौकिक पियानोवादक, काळ्या पियानोच्या झाकणातून काढलेल्या स्वतःच्या हातांनी संगीत ऐकू इच्छिणाऱ्या मुलांसाठी हेतू आहे, जे केवळ मुलांसाठी पूर्णपणे प्रवेश करण्यायोग्य आहे.

त्याने मुलांच्या संगीताला केवळ शक्यतांनाच नव्हे तर ध्वनीच्या रहस्यांचा अभ्यास करणाऱ्या एका तरुण पियानो वादकाच्या गरजांनाही पूर्ण प्रतिसाद दिला. पियानो सायकल गुळगुळीतपणा आणि तीक्ष्णता, लय आणि सुसंवाद यांचे संक्रमण, सर्वात सोपा किंवा सर्वात जटिल कीबोर्ड शॉर्टकट वापरण्याची क्षमता अशा प्रकारे जोडते की तरुण गुणी शिकू शकेल आणि शिकत असताना, त्याच्या उत्कृष्ट परिणामांवर हसू येईल.

"मुलांचे संगीत" - मनापासून, प्रकाश, क्रिस्टल शुद्धता आणि प्रेमळपणा, असामान्यपणा आणि कल्पकता यांनी भरलेले, नवशिक्या पियानोवादकांना आणि त्यांच्या शिक्षकांना प्रोकोफिएव्हकडून भेट ठरली ज्यांना त्यांच्या विद्यार्थ्यांचे लक्ष ठेवण्याचा आणि त्यांच्या क्षमता विकसित करण्याचा सोपा आणि सोयीस्कर मार्ग मिळाला.