मुसोर्गस्की मुलांच्या सायकलच्या भागांचे नाव. व्होकल सायकल "मुलांचे

मुख्यपृष्ठ / प्रेम

"तुमचा संपूर्ण स्वार्थ लोकांना द्या - आता कलेमध्ये तेच आवश्यक आहे," विचार व्यक्त केला
एम.पी. Mussorgsky, फक्त त्याच्या अर्थ आणि प्रासंगिकता गमावले नाही, पण एक नवीन सह
आजही मजबूत आणि जीवन-पुष्टी वाटते.

मुसोर्गस्की एम.पी. "मुलांचे"

मॉडेस्ट पेट्रोविच मुसोर्गस्की (जन्म 1839 - 1881) - रशियन संगीतकार, पियानोवादक. प्सकोव्ह प्रांतातील कुनिंस्की जिल्हा, कारेवो गावात जन्म. वयाच्या 6 व्या वर्षी त्यांनी आईच्या मार्गदर्शनाखाली पियानोचा अभ्यास करण्यास सुरुवात केली. संगीताच्या सुधारणेचे पहिले प्रयोग, एका आया - एक दास शेतकरी स्त्रीच्या परीकथांनी प्रेरित, या काळापासूनचे आहेत.

चित्रे खेड्यातील जीवनभावी संगीतकाराच्या मनावर खोल छाप सोडली. त्याचा भाऊ फिलारेटच्या साक्षीनुसार, त्याच्या पौगंडावस्थेपासूनच त्याने "... सर्व लोक आणि शेतकऱ्यांशी विशेष प्रेमाने वागले ..."

1849 मध्ये त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग येथील पीटर आणि पॉल शाळेत प्रवेश केला आणि 1852-56 मध्ये त्यांनी रक्षक चिन्हांच्या शाळेत शिक्षण घेतले. त्याच वेळी त्यांनी पियानोवादक ए. गर्के यांच्याकडे पियानोचा अभ्यास केला. 1852 मध्ये, पियानो पोल्कासाठी त्यांची पहिली रचना, "एन्साइन" प्रकाशित झाली. 1856 मध्ये, शाळेतून पदवी घेतल्यानंतर, त्यांना अधिकारी म्हणून बढती मिळाली. दोन वर्षांनंतर ते निवृत्त झाले आणि मनापासून संगीत स्वीकारले.

त्याच्या संगीतावर निर्णायक प्रभाव आणि सामान्य विकास A.S शी ओळख. डार्गोमिझस्की, एम.ए. बालाकिरेव, व्ही.व्ही. स्टॅसोव्ह. मुसॉर्गस्की "द मायटी हँडफुल" तरुण संगीतकारांच्या गटात सामील झाले, जे पुरोगामींच्या संघर्षाच्या नारेखाली एकत्र आले. राष्ट्रीय कलाबालाकिरेव्हच्या आसपास.

त्यांच्या नेतृत्वाखाली, मुसोर्गस्कीने रचनांचा अभ्यास करण्यास सुरुवात केली. ऑपेरा शैली त्याच्या सर्जनशील स्वारस्यांमध्ये आघाडीवर होती (“बोरिस गोडुनोव”, “खोवांशचिना”, “सोरोचिन्स्काया फेअर”)

त्यांनी रशियन क्रांतिकारक शिक्षकांची अनेक मते सामायिक केली - एन.जी. चेर्निशेव्स्की, एन.ए. Dobrolyubov, ज्यांच्या प्रभावाखाली त्याचे सर्जनशील तत्त्वे.

मुसॉर्गस्कीसाठी, प्रतिमेचे वैशिष्ट्य दर्शविण्याचे मुख्य साधन म्हणजे जिवंतपणा. मानवी भाषण. त्याने डार्गोमिझस्कीची सर्जनशील तत्त्वे विकसित केली, ज्यांना त्याने "सत्याचा महान शिक्षक" म्हटले.

मुसॉर्गस्कीच्या कृतींमध्ये भाषणाच्या स्वरांच्या छटा खूप वैविध्यपूर्ण आहेत: साध्या दैनंदिन संभाषण किंवा अंतरंग गोपनीय संभाषणापासून ते मधुर घोषणांपर्यंत, गाण्यात बदलणे.

मध्ये सर्वोत्तम चेंबर-व्होकल सर्जनशीलतासंगीतकाराला तीन स्वरचक्र असतात. त्यापैकी "मुलांचे" चक्र (१८६८-७२), एम.पी. मुसोर्गस्की. मला वाटते की संगीत लिहिण्यापूर्वी, मुसोर्गस्कीने सर्व संख्यांच्या दृश्यांचे रेखाटन केले आणि शब्दांचे गद्य "श्लोक" तयार केले.

आणि काही अंकात पाठोपाठ आलेला मजकूर संगीतदृष्ट्या, पियानोवर संगीतकाराने तयार केले. कदाचित संगीत आणि मजकूर तयार करण्याची प्रक्रिया समांतर चालली असेल. संगीतकाराच्या सर्जनशील प्रयोगशाळेत बाहेरून डोकावणे खरोखर कठीण आहे. यावरून आपण गृहीत धरू शकतो किंवा त्याचा न्याय करू शकतो बाह्य चिन्हेकार्य करते अनेक संख्येने संगीतकाराने समर्पण केले.

मी पद्धतशीर तेव्हा लायब्ररी संग्रहशाळेत मला 1950 पासून शीट म्युझिकची आवड निर्माण झाली. ही एम.पी.ची "मुलांची" मालिका होती. मुसोर्गस्की. मी विश्लेषणासाठी नोट्स घेतल्या.

इतके सोपे आणि ठराविक प्रतिमाआणि ज्या परिस्थितीत मूल स्वतःला शोधते, परंतु प्रत्येक वेळी ते संगीतकाराने किती संसाधने आणि कल्पकतेने सोडवले आहेत.

अलेक्झांडर सर्गेविच डार्गोमिझस्की यांना समर्पित असलेल्या “विथ नॅनी” या पहिल्या अंकात, भावपूर्ण सुरेल घोषणा, अनेक स्ट्रोक, ॲगोजिक्स*, सतत बदलणारे मीटर, अटोनल विकास आहे. संगीत साहित्य. मुल, काळजीत, आयाला त्याला "भयानक बीच" बद्दल सांगण्यास सांगते:

मला सांग, आया, मला सांग, प्रिय,
त्याबद्दल, भितीदायक बीचबद्दल, त्या बीचसारख्या
तो जंगलात फिरत होता, त्या बीचच्या झाडाप्रमाणे मुलांना घेऊन जंगलात...

दुसऱ्या, “इन द कॉर्नर” मध्ये, व्हिक्टर अलेक्झांड्रोविच हार्टमन यांना समर्पित, एक ज्वलंत प्रतिमा आहे. पार्श्वभूमीवर आवाज भागआया, पियानोच्या सोबतीला, नानीच्या विणकामाचा बॉल कसा "उघडतो" हे आम्ही अक्षरशः पाहतो. आणि नानीचा "फेकणे" किती चांगला आहे: "अरे, तू खोड्या करतोस! .. कोपऱ्यात! कोपऱ्यात! स्वर तंतोतंत भाषणाची पुनरावृत्ती करते:

अरे, तू खोडकर! बॉलचा घाव काढून टाका,
मी रॉड गमावले! आह - तू! खाली सर्व बिजागर मिळाले!
साठा सर्व शाईने फवारलेला आहे!
कोपऱ्यात! कोपऱ्यात! कोपर्यात जा! प्रँकस्टर!

नानीच्या एकट्यानंतर, मुलाचे स्वर लहरी वाटतात, जसे की तो नानीच्या क्षमेचा "आक्रोश" करत आहे असे स्वतःला न्याय देतो:

मी काही केले नाही नानी,
मी स्टॉकिंग्जला स्पर्श केला नाही, आया!
मांजरीचे पिल्लू बॉलचे घाव काढून टाकते,
आणि मांजरीच्या पिल्लाने डहाळ्या विखुरल्या.
आणि मिशेन्का एक चांगला मुलगा होता,
मिशेन्का हुशार होती.

मूल त्याच्या स्वत: च्या अयोग्यतेवर विश्वास ठेवतो, आयामधील त्रुटी शोधतो आणि परिणामी, त्याच्या अंतःकरणातील "अयोग्य" शिक्षेवर रागावतो:

आणि आया वाईट, म्हातारी आहे,
नानीचे नाक घाण आहे;
मिशा स्वच्छ, कंघी आहे,
आणि आयाच्या बाजूला टोपी आहे.
नानीने मिशेंकाला नाराज केले,
व्यर्थ मी ते कोपर्यात ठेवले
मीशा यापुढे त्याच्या आयावर प्रेम करणार नाही, हेच काय!

आश्चर्यकारकपणे अचूकपणे, राग मुलाच्या मूडमधील मजकूर आणि "किंक्स" चे अनुसरण करते.

तिसऱ्या अंकात - व्लादिमीर वासिलीविच स्टॅसोव्ह यांना समर्पित “बीटल”, बीटल असलेल्या मुलाची “बैठक” नाटकीयरित्या विश्वसनीयपणे व्यक्त केली गेली आहे: त्याची भीती, नंतर एक गोंधळलेली कथा. "गोंधळ" साध्य होतो संगीत साधनअभिव्यक्ती - ताल, मेलडीमध्ये झेप, स्ट्रोक, गतिशीलता.

त्याच वेळी, पियानोच्या भागामध्ये आपल्याला तिसऱ्यामध्ये "रेंगाळणारा" स्वर ऐकू येतो. क्रमांकाच्या सुरूवातीस, चाल हळूहळू “चढते”, नंतर, जसे होते,. अडथळ्यांवर कोसळतो, "पडतो" आणि पुन्हा उठतो. बीटल कसे फिरते आणि बीटल आणि मुलामध्ये "नाटक" कसे विकसित होते ते आपण "पाहतो". ट्रेमोलो, नंतर क्रोमॅटिझममध्ये झपाट्याने एक उच्चारण आणि पुन्हा ट्रेमोलो: आम्ही बीटलचा आवाज ऐकतो, त्याचे टेकऑफ आणि प्रभाव पाहतो!

आणि तो आला आणि मला मंदिरावर मारला! -
मूल पुढे चालू ठेवते... आश्चर्यकारक अचूकतेने, संगीत बीटल आणि मुलामधील हा संपूर्ण "संघर्ष" "पूर्ण" करते. पोत सोपी आहे, पण कल्पक आहे.

चौथा क्रमांक, “विथ अ डॉल” तान्या आणि गोगा मुसोर्गस्की (संगीतकाराचे पुतणे) यांना समर्पित आहे – ही लहान मुलाची लोरी आहे, भोळ्या कल्पनांनी भरलेली आहे:

टायपा, बाय, बाय, टायपा, झोप, झोप, मी तुला शांत करीन!
त्यपा, मला झोपायला हवी! झोपा, झोपायला जा! तो बीचचे झाड खाईल,
राखाडी लांडगा ते घेईल आणि गडद जंगलात घेऊन जाईल!

पाच क्रमांक - "रॉड ऑन अ स्टिक" - खोडकर मुलाच्या काठीने सक्रिय खेळ. सुरुवातीला, एकसमान समक्रमण, आठव्या नोट्स आणि स्वरातील उद्गार, स्वारासह लयबद्धपणे सरपटणाऱ्या घोड्याची प्रतिमा तयार करतात.

अहो! हॉप, गोप, गोप! गोप, गोप, गे, जा! अहो! अहो!
अहो, चला! गोप, गोप, गोप, गोप, गोप! गोप, गोप, गोप, गोप, गोप,
अहो! गे, गे, गे, गे! टा-टा-टा, टा-टा-टा, टा-टा-टा, टा-टा-टा...
हळूहळू हालचाल वेगवान होते: आठव्या नोट्सची जागा तिप्पटांनी घेतली, नंतर ताल “भरकटला” - समक्रमण दिसून येते, डुओलेट्स, पुन्हा तिहेरी, सोळाव्या नोट्स, ज्या, “विरोध करू शकत नाहीत,” स्फोर्झांडोमध्ये “पडतात”:

अरेरे! अरे, हे दुखत आहे! अरे, पाय! अरे, हे दुखत आहे! अरे, पाय!

ही संख्या गायकासाठी आणि तांत्रिकदृष्ट्या सोबत्यासाठी लयबद्ध आणि स्वरचित आहे.

सहावा क्रमांक - "द सेलर कॅट" - लघु - एक देखावा, तिने पाहिलेल्या मांजरीच्या धूर्त युक्त्यांबद्दल एका मुलीची उत्तेजित कथा. स्ट्रोक, बारकावे, मेलडीच्या अर्थपूर्ण चाली, पक्ष्यासह पिंजऱ्यावर मांजरीच्या पंजाचे “खोजणे” चित्रित करणारा ग्लिसॅन्डो, कळसापर्यंतचा विकास आणि पिंजऱ्यावर मुलगी मांजरीच्या मागे बोटे मारत आहे.

संख्या एका अनोळखी मॉडरॅटो तक्रारीसह समाप्त होते:

आई, किती कठीण पिंजरा! माझी बोटे खूप दुखतात, आई, आई!
इथे अगदी टोकाला, इथे खूप दुखतंय, खूप दुखतंय...
नाही, मांजर कशी आहे, आई... हं? - मुलगी आधीच विडंबनाने आश्चर्यचकित आहे.

पियानोच्या भागातील शेवटचा वाक्प्रचार, खालच्या रजिस्टरपासून पियानोपासून वरच्या रजिस्टरपर्यंत - फोर्टे आणि स्फोर्झांडोपर्यंत - मांजर पटकन अदृश्य होते - हे दृश्य संपते.

मी पुनरावलोकनासाठी इरिना व्हॅलेरिव्हना यांना नोट्स ऑफर केल्या. तिला संगीत आवडले. स्वरचक्र"मुलांच्या" साठी भरपूर व्यावसायिक आणि कार्यक्षम कार्य आवश्यक आहे.

मूलत: संगीत भाषासायकल हे त्याच्या जटिल मोड-हार्मोनिक भाषा आणि टोनल प्लॅनसह आधुनिक आधुनिकतावादी शैलीचे अग्रदूत होते, अधिक वेळा - त्याची अनुपस्थिती, अनपेक्षित स्वर, मधुर वळणे.

सायकलवर काम करणे आणि नंतर मैफिलीत सादर करणे हे माझ्यासाठी आणि त्याच्या साथीदार I.V. Odarchuk साठी होते. व्यावसायिक परिपक्वतेची खरी कसोटी. पण समाधानाचा आनंद काही कमी नव्हता.

संगीताच्या भाषेची जटिलता असूनही, "चिल्ड्रन्स" सायकलला इथल्या लोकांकडून, एप्रिल 1989 मध्ये चिल्ड्रन्स आर्ट स्कूलमध्ये आणि नोव्हेंबर 1991 मध्ये - या दोन्ही ठिकाणी चांगला प्रतिसाद मिळाला. कॉन्सर्ट हॉलगॅचीना पॅलेस शालेय सबस्क्रिप्शन कॉन्सर्टमध्ये आणि निकोलस्काया चिल्ड्रन्स म्युझिक स्कूलमध्ये - जानेवारी 1993 मध्ये.

हे लघुचित्र संस्मरणांचे मुख्य प्रणयचक्र पूर्ण करते.

जोडणी खालीलप्रमाणे आहे.

जागतिक संगीतात मुलांची तीन चमकदार चक्रे आहेत: रॉबर्ट शुमनचा “चिल्ड्रन्स अल्बम”, प्योटर त्चैकोव्स्कीचा “चिल्ड्रन्स अल्बम” आणि मॉडेस्ट मुसॉर्गस्कीचा “चिल्ड्रन्स रूम”. जर शुमनचा "चिल्ड्रन्स अल्बम" असेल तर, सर्व प्रथम, शाश्वत प्रौढ आणि चिरंतन मुलाचे दृश्य आणि जर त्चैकोव्स्कीचा मुलांचा अल्बम हा लहान मुलांसाठी आणि प्रौढांसाठी असलेल्या मधुर स्वरांच्या उत्कृष्ट नमुनांचा संच आहे. मुसॉर्गस्कीच्या सर्व गोष्टींप्रमाणेच ती "मुलांची खोली" ही एक अद्वितीय कार्य आहे.

“व्होकल स्किट्स - मुलांच्या आयुष्यातील भाग मुसोर्गस्कीच्या कामाच्या गीतात्मक पृष्ठांशी संबंधित आहेत. हे मुलांचे संगीत नाही, जे अध्यापनशास्त्रीय शैक्षणिक हेतूंसाठी लिहिलेले आहे आणि मुलांनी स्वतः सादर केले जाऊ नये. ही गाणी प्रौढांसाठी आहेत, परंतु लहान मुलांच्या दृष्टिकोनातून लिहिलेली आहेत. सायकलमध्ये आठ गाणी आहेत, त्यांच्या प्रतिमा खूप भिन्न आहेत - दोन्ही दुःखी आणि आनंदी, परंतु ते सर्व मुलांसाठी प्रामाणिक प्रेमाने ओतलेले आहेत. या गायन लघुचित्रांनी मुसॉर्गस्कीच्या ग्रामीण बालपणीच्या दूरच्या आठवणी तसेच संगीतकाराच्या छोट्या मित्रांच्या जीवनाची संवेदनशील निरीक्षणे मूर्त रूपात साकारली. मुसॉर्गस्कीला फक्त मुलांवर “बाहेरून” प्रेम नव्हते. त्यांच्याशी त्यांच्या भाषेत संवाद कसा साधायचा आणि समजून घ्यायचे, बालिश प्रतिमांमध्ये विचार कसा करायचा हे त्याला माहीत होते. व्ही. कोमारोवा, डी. स्टॅसोव्हची मुलगी, जी मुसोर्गस्कीला लहानपणापासून ओळखत होती आणि त्याला “द गार्बेज मॅन” म्हणत होती: “तो आमच्याशी ढोंग केला नाही, अशा खोट्या भाषेत बोलला नाही ज्या घरात प्रौढ लोक सहसा मुलांशी बोलतात. ते त्यांच्या पालकांचे मित्र आहेत... आम्ही त्यांच्याशी अगदी मोकळेपणाने बोललो. भाऊ देखील त्याच्याबद्दल अजिबात लाजाळू नव्हते, त्यांनी त्यांना त्यांच्या आयुष्यातील सर्व घटना सांगितल्या ... "

महान कलाकारांच्या अलौकिक गुणधर्मांपैकी एक म्हणजे दुसऱ्याची जागा घेण्याची आणि त्याच्या वतीने कार्य तयार करण्याची क्षमता. या चक्रात, मुसोर्गस्की पुन्हा एक मूल होण्यात आणि त्याच्या वतीने बोलण्यात यशस्वी झाला. हे लक्षात घेणे मनोरंजक आहे की येथे मुसॉर्गस्की केवळ संगीतच नाही तर शब्दांचा देखील लेखक आहे. मध्ये स्किट गाणी लिहिली गेली भिन्न वेळ, म्हणजे, "गर्भधारणा आणि पूर्ण" या तत्त्वानुसार नाही आणि काही क्रमानुसार नाही. ते हळूहळू एका चक्रात गोळा केले गेले आणि लेखकाच्या मृत्यूनंतर प्रकाशित झाले. काही गाणी कागदावर रेकॉर्ड केली गेली नाहीत, जरी ती संगीतकाराने मित्रांच्या जवळच्या वर्तुळात सादर केली होती. आमच्यासाठी ते फक्त समकालीनांच्या आठवणीत राहिले. हे "मुलाचे एक विलक्षण स्वप्न", "दोन मुलांचे भांडण" आहे. सात स्किट नाटकांचे चक्र आपण ऐकू शकतो.

1868 च्या वसंत ऋतूमध्ये “विथ अ नॅनी” हा पहिला सीन तयार करण्यात आला होता. मुसॉर्गस्कीने ते त्याचा आदरणीय मित्र, संगीतकार डार्गोमिझ्स्की यांना दाखवले आणि त्याने हे भव्य उपक्रम सुरू ठेवण्यासाठी त्याला विनवणी केली. 1870 मध्ये, आणखी चार स्केचेस दिसू लागले आणि "चिल्ड्रन्स" या सामान्य शीर्षकाखाली नाटके सेंट पीटर्सबर्ग येथे व्ही. बेसलच्या प्रकाशन गृहाने प्रकाशित केली. आणि दोन वर्षांनंतर, आणखी दोन नाटके दिसू लागली, परंतु ती 1882 मध्ये "ॲट द डाचा" या सामान्य शीर्षकाखाली एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्या संपादनाखाली प्रकाशित झाली.
या चक्राव्यतिरिक्त, मुसोर्गस्कीकडे इतर “मुलांचे संगीत” देखील होते: “चिल्ड्रन्स कॉर्नर गेम्स” (पियानोसाठी शेरझो), “फ्रॉम चाइल्डहुड मेमरीज” (“नॅनी अँड मी”, पियानोसाठी “पहिली शिक्षा”), मुलांचे गाणे “ बागेत अरे, छोट्या बागेत.”

"चिल्ड्रेन्स रूम" सायकल हे मुसॉर्गस्कीच्या काही कामांपैकी एक आहे जे संगीतकाराच्या जीवनकाळात दिवसाचा प्रकाश पाहण्यास आणि केवळ लोकांकडूनच नव्हे तर समीक्षकांकडूनही सदिच्छा भेटण्यासाठी भाग्यवान होते. "सर्वोत्तम सेंट पीटर्सबर्ग मधील "मुलांच्या" दृश्यांचे प्रदर्शन संगीत क्लबअंत नव्हता - व्ही. स्टॅसोव्ह यांनी लिहिले. अगदी प्रतिगामी आणि शत्रू देखील या उत्कृष्ट कलाकृतींच्या प्रतिभेला आणि नवीनतेला आव्हान देऊ शकत नाहीत, आकाराने लहान, परंतु सामग्री आणि महत्त्व मोठ्या आहेत. ”.



पहिल्या दृश्यात "नानी सोबत"मुसॉर्गस्कीच्या बालपणीच्या त्याच्या आयाच्या परीकथांचे ठसे प्रतिबिंबित झाले होते, ज्यावरून, त्याच्या आठवणींनुसार, तो "कधीकधी रात्री झोपला नाही." मुलाच्या डोक्यात दोन परीकथांच्या प्रतिमांची गर्दी असते. एक "भयंकर बीचच्या झाडाबद्दल... ते बीचचे झाड कसे मुलांना जंगलात घेऊन गेले आणि ते त्यांच्या पांढऱ्या हाडांवर कसे कुरतडले..." आणि दुसरा - मजेदार - लंगडा राजाबद्दल ("तो अडखळताच, एक मशरूम वाढेल") आणि शिंकणारी राणी ("जेव्हा तो शिंकतो तेव्हा काच फुटतो!"). दृश्याचे संपूर्ण संगीत लोकगीतांनी व्यापलेले आहे, ज्यामुळे रशियन परीकथांची चव निर्माण होते. त्याच वेळी, लेखक मुलाच्या प्रभावशाली आत्म्याद्वारे जादूची धारणा स्पष्टपणे दर्शवितो.

"कोपऱ्यात"- मुसोर्गस्कीच्या “चिल्ड्रन्स” सायकलमधील दुसरे प्ले-स्केच. त्याचे कथानक सोपे आहे: एक आया, तिच्या लहान पाळीव प्राण्याच्या खोडसाळपणावर रागावलेली, त्याला एका कोपऱ्यात ठेवते. आणि कोपर्यात शिक्षा झालेला खोडकर मांजरीच्या पिल्लाला रागाने दोष देतो - त्यानेच सर्व काही केले, मीशाने नाही. परंतु संगीतात स्पष्टपणे व्यक्त केलेले रागाचे रडणे ("मी काहीही केले नाही, आया") मिशाला दूर देते: त्याला तीव्र संताप आणि अपराधीपणा वाटतो. पण त्याच्या बालिश चेतनेला त्याच्या आयुष्यातील हा पहिला "विरोधाभास" कसा जुळवायचा हे माहित नाही. कठीण परिस्थितीतून बाहेर पडण्याचा प्रयत्न करत तो आयाला चिडवू लागतो. वादग्रस्त उद्गार लहरी, खोडकर लोकांना मार्ग देतात ("आणि आया वाईट, जुनी आहे ..."), परंतु त्यांच्यामध्ये नम्रतेच्या नोट्स देखील ऐकू येतात. लेखकाचे इतके खोल मनोवैज्ञानिक आकलन बालिश वर्णया चक्राच्या संगीताचे वेगळेपण बनवते.

"किडा"- "मुलांच्या" चक्रातील तिसरे प्ले-स्केच - रहस्यमय कथाबीटलसह, ज्याने मुलाची कल्पनाशक्ती पकडली. “विशाल, काळा, भितीदायक”, एक बीटल स्प्लिंटर्सने बांधलेल्या घरावर बसला, त्याने गुंजारव करून आपल्या मिशा हलवल्या आणि आत घुसून त्याला मंदिरावर आदळले. घाबरून, मुल लपून बसले, जेमतेम श्वास घेत होते... अचानक त्याला एक बीटल त्याच्या पाठीवर असहायपणे पडलेला दिसला, "फक्त त्याचे पंख थरथरत आहेत." “काय झालं बीटलला? तो मला आदळला आणि खाली पडला!” संगीतामध्ये, मोठ्या बुद्धीने आणि भावनिकतेने, एखाद्याला मुलाच्या मूडच्या बदलाचा उत्तेजित स्वर ऐकू येतो: बीटलचा फटका आणि पडण्याची जागा भीती आणि चिंताने घेतली जाते. लटकलेला प्रश्न संपूर्ण अनाकलनीय आणि रहस्यमय जगाबद्दल मुलाचे अमर्याद आश्चर्य दर्शवितो.

"बाहुलीसह"- "मुलांच्या" चक्रातील चौथे नाटक - संगीतकाराने त्याच्या छोट्या पुतण्या "तान्या आणि गोगा मुसोर्गस्की" यांना समर्पित केले. त्याला "लुलाबी" देखील म्हटले गेले. मुलगी तिची “टायपा” बाहुली हिंडते, तिच्या नानीला बीचबद्दलची गोष्ट सांगते आणि राखाडी लांडगाआणि, पाळण्याच्या तालाने मंत्रमुग्ध झालेला, "टायपा" "एक अद्भुत बेट, जेथे कोणी कापणी किंवा पेरणी करत नाही, जेथे नाशपाती पिकतात आणि सोनेरी पक्षी रात्रंदिवस गातात" असे जादुई स्वप्न दाखवते. स्फटिक वाजवणाऱ्या काही सेकंदांसह लोरीची मंजुळ धुन बालपणीच्या जगातून गूढ दृष्याप्रमाणे सरकते.

"झोपण्याच्या वेळेसाठी" - "मुलांच्या" सायकलचा पाचवा देखावा - मुसोर्गस्कीचा देवपुत्र, कुईचा नवजात मुलगा साशा यांना भेट. दृश्याची छोटी नायिका झोपण्यापूर्वी एक आठवणीत प्रार्थना करते, त्यात तिचे आई आणि वडील, तिचे भाऊ, तिची जुनी आजी, तिच्या सर्व मावशी आणि काका आणि तिच्या अनेक अंगणातील मैत्रिणी, “आणि फिलका आणि वांका, आणि मिटका, आणि पेटका...” . हे मनोरंजक आहे की संगीत मूड प्रतिबिंबित करते ज्यासह नावे उच्चारली जातात: वडील - एकाग्रतेने आणि गांभीर्याने, परंतु जेव्हा अंगणातील मुलांचा विचार केला जातो तेव्हा गांभीर्य नाहीसे होते आणि एक लहान बालिश बोलणे ऐकू येते. दुनुष्का येथे "प्रार्थना" मध्ये व्यत्यय आला आहे. पुढे काय? आया, नक्कीच, तुम्हाला सांगतील ...

"मांजर खलाशी" - "मुले" मालिकेतील सहावा सीन - मुलांच्या विनोदाचे उदाहरण, घरातील एका छोट्या घटनेची कथा. धूर्त मांजर बैलफिंचसह पिंजऱ्यात शिरले, आपल्या बळीला चावण्याच्या तयारीत होते आणि त्याच क्षणी त्या मुलीने त्याला मारले होते ज्याने त्याला चकित केले होते. तिच्या बोटांना दुखापत झाली आहे, परंतु ती आनंदी आहे: बुलफिंच वाचला आहे, आणि खोड्या मांजरीला शिक्षा झाली आहे.

"काठीवर स्वार व्हा" - "मुलांच्या" चक्रातील सातवे नाटक. हा एक विनोदी खेळाचा देखावा आहे, जीवनातील रेखाटन आहे: एक लहान मूल डाचाजवळच्या काठीवर उडी मारत आहे, अशी कल्पना करून की तो "युक्की" (आजूबाजूच्या गावात) गेला आहे. संगीतामध्ये, एक गंमतीदार सिंकोपेटेड ("लंगडा") ताल एका धाडसी व्यक्तीची सवारी दर्शवते, जो अत्यंत मनोरंजक ठिकाण... अडखळतो आणि, त्याचा पाय दुखतो, गर्जना करतो. आई तिच्या सेर्झिंकाला सांत्वन देते, जी एक मजेदार गीतात्मक इंटरमेझो (लहान विषयांतर) साठी एक प्रसंग म्हणून काम करते. शेवटी, आनंदी सर्झिंका पुन्हा त्याच्या काठीवर बसतो आणि घोषित करतो की तो आधीच “युक्कीला गेला आहे”, त्याच सरपटत घरी जातो: “तेथे पाहुणे असतील...”.

मुलांच्या भावना, सुख-दु:खाचे जग संगीतकाराने त्या वेळी तयार केलेल्या "चिल्ड्रन्स" या स्वरचक्रात प्रकटले आहे. स्वत: चे शब्द. बालपणीच्या प्रतिमांच्या अधिक प्रामाणिक आणि काव्यात्मक मूर्त स्वरूपाची कल्पना करणे कठीण आहे! मुसॉर्गस्कीचे उच्चाराचे सूक्ष्मतम छटा दाखवण्याचे कौशल्य भावनिक रंगांच्या खऱ्या अर्थाने प्रभावशाली समृद्धीसह येथे सादर केले आहे. आणि स्वराची प्रामाणिकता आणि कथनाची सत्यता यावरून संगीतकाराची मनोवृत्ती दिसून येते. आतिल जगमुले - गोडपणा आणि खोटेपणाशिवाय, परंतु उबदारपणा आणि कोमलतेने. चक्र उघडणारे पहिले नाटक, “ए चाइल्ड विथ अ नॅनी” हे आधी 1868 च्या वसंत ऋतूमध्ये, डार्गोमिझस्कीच्या हयातीत लिहिले गेले होते (ते त्याला समर्पित आहे). 1870 च्या सुरूवातीस, मुसोर्गस्कीने आणखी चार नाटके लिहिली: “इन द कॉर्नर”, “द बीटल”, “विथ अ डॉल” आणि “बेडटाइम”; शेवटची दोन नाटके - "सेलर द कॅट" आणि "राइड ऑन अ स्टिक" - 1872 मध्ये लिहिली गेली. तुम्ही त्यांना गाणी म्हणू शकत नाही, खूप कमी प्रणय; हे एक किंवा दोन कलाकारांसाठी व्होकल स्किट आहेत; परंतु त्यांच्यात नाट्यमयता किंवा प्रमाण नाही - ते इतके सूक्ष्म, प्रामाणिक आणि जिव्हाळ्याचे आहेत. आणखी दोन नाटके प्रस्तावित करण्यात आली - “ए चाइल्ड्स ड्रीम” आणि “अ क्वरल ऑफ टू चिल्ड्रन”; मुसॉर्गस्कीने ते मित्रांना खेळले, परंतु ते रेकॉर्ड केले नाहीत.

“विथ नॅनी” हे पहिले नाटक मुलाच्या बोलण्याच्या मोहक सत्यतेने मोहित करते: “मला सांग, आया, मला सांग, प्रिये, त्या भयानक बीचबद्दल...” मुख्य गोष्ट अभिव्यक्तीचे साधन - मधुर ओळ; हे खरे भाषण आहे, सुरेल आणि स्वैरपणे लवचिक पाठ आहे. एकाच खेळपट्टीवर ध्वनीची अनेक पुनरावृत्ती असूनही, एकसंधता नाही. ओळ विलक्षणरित्या समृद्ध मानली जाते कारण मजकूरातील सर्वात उल्लेखनीय अक्षरे - पर्क्यूशन - नैसर्गिकरित्या मधुर झेपशी जुळतात आणि त्याव्यतिरिक्त, रागातील आवाजाची पुनरावृत्ती सुसंवाद बदलणे, नोंदणीचे खेळ, आणि साथीदारातील गतिशील बदल. इथे मजकुराचा प्रत्येक शब्द रत्नजडित आहे; मुलांच्या भाषणाच्या संगीताच्या मूर्त स्वरूपाच्या क्षेत्रातील संगीतकाराची निरीक्षणे आणि शोधांचा अविरत आनंद घेता येतो.

“इन द कॉर्नर” नाटकाची सुरुवात नानीच्या रागाच्या “उच्च” भावनिक टीपने होते: आठव्या नोट्स न थांबवण्यामुळे तिच्या आरोपांना एक साथ मिळते: “अरे, तू खोड्या! मी चेंडू बंद केला आणि रॉड गमावले! व्वा! खाली सर्व बिजागर मिळाले! साठा सर्व शाईने फवारलेला आहे! कोपऱ्यात! कोपऱ्यात! कोपर्यात जा! आणि, खाली मरत, "प्रँकस्टर!" आणि कोपऱ्यातून आलेले उत्तर दयनीयतेत अतुलनीय आहे; एक किरकोळ की मध्ये गोलाकार intonations एक घसरण शेवट आणि साथीदार मध्ये एक "रडणे" हेतू एक निमित्त म्हणून सुरू. पण किती विलक्षण मनोवैज्ञानिक स्थित्यंतर आहे: स्वतःच्या निर्दोषतेबद्दल स्वतःला खात्री पटवून घेतल्यानंतर, बाळाने हळूहळू त्याचा स्वर बदलतो, आणि स्वर हळूहळू वादीकडून आक्रमकपणे वाढतात; नाटकाचा शेवट आधीच “नाराज झालेल्या प्रतिष्ठेचा” रडगाणे आहे: “नॅनीने मिशेंकाला नाराज केले, व्यर्थ तिने तिला एका कोपऱ्यात ठेवले; मीशा आता त्याच्या आयावर प्रेम करणार नाही, तेच!”

“बीटल” हे नाटक, जे एका बीटलला भेटल्यापासून मुलाची उत्कंठा व्यक्त करते (तो स्प्लिंटर्समधून घर बांधत होता आणि त्याला अचानक एक मोठा काळा बीटल दिसला; बीटल उडून त्याला मंदिरात आदळला आणि नंतर खाली पडला) आहे. सोबतच्या आठव्या नोट्सच्या सतत हालचालीवर बांधले गेले; उत्कंठावर्धक कथेमुळे “प्रौढ” नाट्यमय घटनांची गंमतीदारपणे कॉपी करून तीक्ष्ण जीवावर घटनेचा कळस होतो.

“विथ अ डॉल” या गाण्यात ती मुलगी टायपा बाहुलीला झोपायला लावते आणि तिच्या आयाचे अनुकरण करत एक नीरस लोरी गाते, एका अधीर रडण्याने व्यत्यय आला: “टायपा, मला झोपायला हवे!” आणि तिच्या टायपाला आनंददायी स्वप्ने आणून, ती एका अद्भुत बेटाबद्दल गाते, "जिथे ते कापणी किंवा पेरणी करत नाहीत, जिथे नाशपातीची झाडे फुलतात आणि पिकतात, सोनेरी पक्षी रात्रंदिवस गातात"; येथे मधुर ओळ अत्यंत नीरस आहे; आणि सामंजस्याने, किरकोळ (लोरीसाठी सामान्य) आणि प्रमुख (निहित आणि "पारदर्शक" आधार म्हणून) क्लिष्टपणे एकत्र केले जातात. जिथे चर्चा एका आश्चर्यकारक "विदेशी" बेटाबद्दल येते, तेथे साथीदार मजकूराला सुंदर स्थिर सुसंवादाने प्रतिसाद देते.

"येत्या झोपेसाठी" ही सर्व नातेवाईकांच्या, जवळच्या आणि दूरच्या, तसेच खेळातील सोबती (त्वरीत सूचीबद्ध) यांच्या आरोग्यासाठी एक भोळ्या मुलांची प्रार्थना आहे...

“सेलर द कॅट” या नाटकात, एका मांजरीची कथा जिने आपला पंजा बुलफिंचसह पिंजऱ्यात ठेवला होता, त्याची कथा देखील आठव्या नोट्सच्या नॉन-स्टॉपच्या उत्साही, स्पंदनात्मक लयीत सांगितली आहे; पियानो साउंड इमेजिंगची मजेदार तंत्रे उल्लेखनीय आहेत - वर्णन केलेल्या घटनांचे चित्रण (पिंजरा खाजवण्याचा आवाज, बुलफिंचचा थरथरणे).

"मी काठीवर स्वार झालो" - घोड्यांच्या खेळाचा एक सजीव देखावा, मित्र वास्याबरोबरच्या छोट्या संभाषणात व्यत्यय आणला आणि पडल्यामुळे सावली झाली ("अरे, दुखते! अरे, माझा पाय!"...). आईचे सांत्वन (प्रेमळ आणि शांत करणारे स्वर) वेदना त्वरीत बरे करते आणि पुनरुत्थान सुरुवातीप्रमाणेच आनंदी आणि खेळकर आहे.

“चिल्ड्रन्स” 1873 मध्ये प्रकाशित झाले (I. E. Repin द्वारे डिझाइन केलेले) आणि लोकांकडून व्यापक मान्यता प्राप्त झाली; संगीतकारांच्या वर्तुळात, ए.एन. पर्गोल्डने अनेकदा "मुलांचे" गाणे गायले.

हे चक्र मुसॉर्गस्कीचे एकमेव कार्य बनले ज्याने, संगीतकाराच्या हयातीत, त्याच्या आदरणीय परदेशी सहकारी - एफ. लिस्झ्टकडून पुनरावलोकन प्राप्त केले, ज्यांना प्रकाशक व्ही. बेसल यांनी या नोट्स पाठवल्या (इतर तरुण रशियन संगीतकारांच्या कार्यांसह). लिस्झ्टने "चिल्ड्रन्स" च्या टोनची नवीनता, असामान्यता आणि उत्स्फूर्तपणाचे उत्साहाने कौतुक केले. बेसेलच्या भावाने मुसॉर्गस्कीला सांगितले की लिस्झ्टच्या “चिल्ड्रन्स रूम” ने “त्याला इतक्या प्रमाणात हलवले की तो लेखकाच्या प्रेमात पडला आणि त्याला “ब्लूएट” (एक ट्रिंकेट -) समर्पित करू इच्छितो. fr). मुसॉर्गस्की व्ही.व्ही. स्टॅसोव्हला लिहितात: “...संगीतात मूर्ख किंवा नाही, पण “चिल्ड्रन रूम” मध्ये, असे दिसते की मी मूर्ख नाही, कारण मुलांची समज आणि त्यांच्याकडे एक विचित्र जग असलेले लोक म्हणून पाहणे आणि गमतीशीर बाहुल्या म्हणून नाही, लेखकाला मूर्ख बाजूने शिफारस केली जाऊ नये...मला कधीच वाटले नाही की लिझ्ट, काही अपवाद वगळता, प्रचंड विषय निवडू शकते. गंभीरपणे“मुलांचे” समजून घ्या आणि त्याचे कौतुक करा आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे त्याची प्रशंसा करा... लिस्झ्ट काय म्हणेल किंवा किमान पियानो आवृत्तीत “बोरिस” पाहिल्यावर तो काय विचार करेल.”

मुसोर्गस्की. व्होकल सायकल "मुलांचे".

व्होकल स्किट्स - मुलांच्या आयुष्यातील भाग मुसोर्गस्कीच्या कामाच्या गीतात्मक पृष्ठांशी संबंधित आहेत. हे मुलांचे संगीत नाही, जे अध्यापनशास्त्रीय शैक्षणिक हेतूंसाठी लिहिलेले आहे आणि मुलांनी स्वतः सादर केले जाऊ नये. ही गाणी प्रौढांसाठी आहेत, परंतु लहान मुलांच्या दृष्टिकोनातून लिहिलेली आहेत. सायकलमध्ये आठ गाणी आहेत, त्यांच्या प्रतिमा खूप भिन्न आहेत - दोन्ही दुःखी आणि आनंदी, परंतु ते सर्व मुलांसाठी प्रामाणिक प्रेमाने ओतलेले आहेत. या गायन लघुचित्रांनी मुसॉर्गस्कीच्या ग्रामीण बालपणीच्या दूरच्या आठवणी तसेच संगीतकाराच्या छोट्या मित्रांच्या जीवनाची संवेदनशील निरीक्षणे मूर्त रूपात साकारली. मुसॉर्गस्कीला फक्त मुलांवर “बाहेरून” प्रेम नव्हते. त्यांच्याशी त्यांच्या भाषेत संवाद कसा साधायचा आणि समजून घ्यायचे, बालिश प्रतिमांमध्ये विचार कसा करायचा हे त्याला माहीत होते. व्ही. कोमारोवा, डी. स्टॅसोव्हची मुलगी, जी मुसोर्गस्कीला लहानपणापासून ओळखत होती आणि त्याला “द गार्बेज मॅन” म्हणत होती: “तो आमच्याशी ढोंग केला नाही, अशा खोट्या भाषेत बोलला नाही ज्या घरात प्रौढ लोक सहसा मुलांशी बोलतात. ते त्यांच्या पालकांचे मित्र आहेत... आम्ही त्यांच्याशी अगदी मोकळेपणाने बोललो. भाऊ देखील त्याच्याबद्दल अजिबात लाजाळू नव्हते, त्यांनी त्यांना त्यांच्या आयुष्यातील सर्व घटना सांगितल्या ... "



महान कलाकारांच्या अलौकिक गुणधर्मांपैकी एक म्हणजे दुसऱ्याची जागा घेण्याची आणि त्यांच्या वतीने कार्य तयार करण्याची क्षमता. या चक्रात, मुसोर्गस्की पुन्हा एक मूल होण्यात आणि त्याच्या वतीने बोलण्यात यशस्वी झाला. हे लक्षात घेणे मनोरंजक आहे की येथे मुसॉर्गस्की केवळ संगीतच नाही तर शब्दांचा देखील लेखक आहे. स्किट गाणी वेगवेगळ्या वेळी लिहिली गेली होती, म्हणजे "नियोजित आणि पूर्ण" तत्त्वानुसार नाही आणि कोणत्याही क्रमानुसार नाही. ते हळूहळू एका चक्रात गोळा केले गेले आणि लेखकाच्या मृत्यूनंतर प्रकाशित झाले. काही गाणी कागदावर रेकॉर्ड केली गेली नाहीत, जरी ती संगीतकाराने मित्रांच्या जवळच्या वर्तुळात सादर केली होती. आमच्यासाठी ते फक्त समकालीनांच्या आठवणीत राहिले. हे "मुलाचे एक विलक्षण स्वप्न", "दोन मुलांचे भांडण" आहे. सात स्किट नाटकांचे चक्र आपण ऐकू शकतो. मुसॉर्गस्कीने “चिल्ड्रन्स रूम” मध्ये केवळ त्याच्या भावाच्या मुलांचे आणि स्टॅसोव्हच्या भावाच्या मुलांचे निरीक्षणच ठेवले नाही तर स्वतःचे बालपण. संध्याकाळी, जेव्हा दुपारची उष्णता कमी होते, तेव्हा मोदींकाची आई, युलिया इव्हानोव्हना, पियानोवर बसते. थोडा विनम्र श्वासाने ऐकतो. वडील हॉलमध्ये फिरत आहेत, पत्नीचे खेळ ऐकत आहेत. त्याला "उत्कटतेपर्यंत संगीत आवडते," विशेषत: अल्याब्येव आणि वरलामोव्हचे प्रणय. त्याच्या आनंदासाठी, युलिया इव्हानोव्हना वरलामोव्हच्या “डोन्ट वेक तिला अट डॅन” किंवा “रेड सराफान” आणि अल्याब्येवच्या “नाईटिंगेल” या ट्यूनवर भिन्नता वाजवते. प्योत्र अलेक्सेविच ही नाटके विशेष आनंदाने ऐकतात. "मुख्य गोष्ट अशी आहे की ती आपली स्वतःची आहे, रशियन," तो नमूद करतो. मुल शांतपणे खुर्चीवरून खाली उतरते, पियानोजवळ जाते आणि कळांना स्पर्श करते. एक वादक सूर शांतपणे आणि भितीने वाजतो. “हुशार माणूस, मोडिंका,” आई आनंदाने म्हणाली, “मी तुला खेळायला शिकवावे असे तुला वाटते का?” संगीताचे धडे वयाच्या पाचव्या वर्षी, प्रथम माझ्या आईकडे आणि नंतर जर्मन शासनाकडून सुरू झाले. मॉडेस्टचा अभ्यास इतका चांगला झाला की वयाच्या नऊव्या वर्षी तो कौटुंबिक पार्टीत खेळला मोठी मैफलफिल्डा. नंतर, सेंट पीटर्सबर्गमधील सेंट पीटर्स स्कूलमध्ये शिकत असताना, मॉडेस्टने अँटोन ऑगस्टोविच गर्के यांच्याबरोबर संगीताचा अभ्यास केला आणि घरगुती मैफिलींमध्ये भाग घेतला (त्याला विशेषतः स्टेट लेडी र्युमिना यांच्याबरोबरच्या चॅरिटी संध्याकाळी त्याच्या कामगिरीची आठवण झाली). शाळेचे संचालक जनरल सटगोफ यांना त्यांच्या प्रतिभेची जाणीव झाली आणि त्यांनी तरुण पियानोवादकाला त्यांच्या घरी बोलावले. जनरलला एक मुलगी होती जी गेर्केबरोबर शिकली. यंग मॉडेस्ट मुसोर्गस्कीने तिच्याशी चार हात केले. नवशिक्या संगीतकाराची कामे, ज्यामध्ये बालपणातील आकृतिबंध अनेकदा दिसतात, त्यांनी इतरांचे समर्थन आणि मान्यता देखील आकर्षित केली. पहिल्या पूर्ण झालेल्या कामांपैकी एक म्हणजे पियानोसाठी "बालपणीच्या आठवणी", ज्यामध्ये दोन तुकड्यांचा समावेश आहे: "नॅनी आणि मी" आणि "पहिली शिक्षा."


पहिले दृश्य, “विथ द नॅनी” 1968 च्या वसंत ऋतूमध्ये तयार केले गेले. मुसॉर्गस्कीने ते त्याचा आदरणीय मित्र, संगीतकार डार्गोमिझ्स्की यांना दाखवले आणि त्याने हे भव्य उपक्रम सुरू ठेवण्यासाठी त्याला विनवणी केली. 1970 मध्ये, आणखी चार स्केचेस दिसू लागले आणि "चिल्ड्रन्स" या सामान्य शीर्षकाखाली नाटके सेंट पीटर्सबर्ग येथे व्ही. बेसेलच्या प्रकाशन गृहाने प्रकाशित केली. आणि दोन वर्षांनंतर, आणखी दोन नाटके दिसू लागली, परंतु ती 1882 मध्ये "ॲट द डाचा" या सामान्य शीर्षकाखाली एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्या संपादनाखाली प्रकाशित झाली.

या चक्राव्यतिरिक्त, मुसोर्गस्कीकडे इतर “मुलांचे संगीत” देखील होते: “चिल्ड्रन्स कॉर्नर गेम्स” (पियानोसाठी शेरझो), “फ्रॉम चाइल्डहुड मेमरीज” (“नॅनी अँड मी”, पियानोसाठी “पहिली शिक्षा”), मुलांचे गाणे “ बागेत अरे, छोट्या बागेत.”

"चिल्ड्रेन्स रूम" सायकल हे मुसॉर्गस्कीच्या काही कामांपैकी एक आहे जे संगीतकाराच्या जीवनकाळात दिवसाचा प्रकाश पाहण्यास आणि केवळ लोकांकडूनच नव्हे तर समीक्षकांकडूनही सदिच्छा भेटण्यासाठी भाग्यवान होते. व्ही. स्टॅसोव्ह यांनी लिहिले, "सर्वोत्कृष्ट सेंट पीटर्सबर्ग म्युझिकल सर्कलमध्ये "मुलांच्या" दृश्यांच्या कामगिरीचा अंत नव्हता. अगदी प्रतिगामी आणि शत्रू देखील या उत्कृष्ट कलाकृतींच्या प्रतिभेला आणि नवीनतेला आव्हान देऊ शकत नाहीत, आकाराने लहान परंतु सामग्री आणि महत्त्व मोठ्या आहेत. ”



लक्षणीय व्याज आहे संगीत भाषा व्होकल स्किट्स "मुलांचे". विशिष्ट वर्णाची "दृश्यता" तयार करण्यासाठी शोधलेल्या तंत्रांचे अनुसरण करून, मुसॉर्गस्की धैर्याने छंदात्मक, हार्मोनिक आणि आवाजाचा आधार वापरते, "भाषणाद्वारे तयार केलेली राग" तयार करते आणि त्याच्या चेंबरमधील पात्रांच्या भावना आणि शरीराच्या हालचालींच्या अगदी लहान बारकावे व्यक्त करतात. थिएटर

पहिल्या दृश्यात मुसॉर्गस्कीच्या बालपणीच्या त्याच्या आयाच्या परीकथांचे ठसे प्रतिबिंबित झाले होते, ज्यावरून, त्याच्या आठवणींनुसार, तो "कधीकधी रात्री झोपला नाही." मुलाच्या डोक्यात दोन परीकथांच्या प्रतिमांची गर्दी असते. एक "भयंकर बीचच्या झाडाबद्दल... ते बीचचे झाड कसे मुलांना जंगलात घेऊन गेले आणि ते त्यांच्या पांढऱ्या हाडांवर कसे कुरतडले..." आणि दुसरा - मजेदार - लंगडा राजाबद्दल ("जेव्हा तो अडखळतो तेव्हा मशरूम उगवेल") आणि शिंकणारी राणी ("जेव्हा तो शिंकतो तेव्हा काच फुटतो!"). दृश्याचे संपूर्ण संगीत लोकगीतांनी व्यापलेले आहे, ज्यामुळे रशियन परीकथांची चव निर्माण होते. त्याच वेळी, लेखक मुलाच्या प्रभावशाली आत्म्याद्वारे जादूची धारणा स्पष्टपणे दर्शवितो.

मुसॉर्गस्कीच्या “चिल्ड्रन्स” सायकलमधील दुसरे प्ले-स्केच. त्याचे कथानक सोपे आहे: एक आया, तिच्या लहान पाळीव प्राण्याच्या खोडसाळपणावर रागावलेली, त्याला एका कोपऱ्यात ठेवते. आणि कोपर्यात शिक्षा झालेला खोडकर मांजरीच्या पिल्लाला रागाने दोष देतो - त्यानेच सर्व काही केले, मीशाने नाही. परंतु संगीतात स्पष्टपणे व्यक्त केलेले रागाचे रडणे ("मी काहीही केले नाही, आया") मिशाला दूर देते: त्याला तीव्र संताप आणि अपराधीपणा वाटतो. पण त्याच्या बालिश चेतनेला त्याच्या आयुष्यातील हा पहिला "विरोधाभास" कसा जुळवायचा हे माहित नाही. कठीण परिस्थितीतून बाहेर पडण्याचा प्रयत्न करत तो आयाला चिडवू लागतो. वादग्रस्त उद्गार लहरी, खोडकर लोकांना मार्ग देतात ("आणि आया वाईट, जुनी आहे ..."), परंतु त्यांच्यामध्ये नम्रतेच्या नोट्स देखील ऐकू येतात. मुलांच्या पात्राच्या लेखकाची अशी खोल मनोवैज्ञानिक समज या चक्राच्या संगीताची विशिष्टता बनवते.

“चिल्ड्रन्स” मालिकेतील तिसरे प्ले-स्केच ही एका लहान मुलाच्या कल्पनाशक्तीला पकडणारी बीटल असलेली एक रहस्यमय कथा आहे. “विशाल, काळा, भितीदायक”, एक बीटल स्प्लिंटर्सने बांधलेल्या घरावर बसला, त्याने गुंजारव करून आपल्या मिशा हलवल्या आणि आत घुसून त्याला मंदिरावर आदळले. घाबरून, मुल लपून बसले, जेमतेम श्वास घेत होते... अचानक त्याला एक बीटल त्याच्या पाठीवर असहायपणे पडलेला दिसला, "फक्त त्याचे पंख थरथरत आहेत." “काय झालं बीटलला? तो मला आदळला आणि खाली पडला!” संगीतामध्ये, मोठ्या बुद्धीने आणि भावनिकतेने, एखाद्याला मुलाच्या मूडच्या बदलाचा उत्तेजित स्वर ऐकू येतो: बीटलचा फटका आणि पडण्याची जागा भीती आणि चिंताने घेतली जाते. लटकलेला प्रश्न संपूर्ण अनाकलनीय आणि रहस्यमय जगाबद्दल मुलाचे अमर्याद आश्चर्य दर्शवितो.

"मुलांच्या" चक्रातील चौथे नाटक संगीतकाराने त्याच्या लहान पुतण्या "तान्या आणि गोगा मुसोर्गस्की" यांना समर्पित केले आहे. त्याला "लुलाबी" असेही म्हटले गेले. ती मुलगी तिची “टायपा” बाहुली हिंडते, तिच्या नानीला एका बीचच्या झाडाची आणि राखाडी लांडग्याची गोष्ट सांगते आणि पाळण्याच्या लयीने मंत्रमुग्ध होऊन, “टायपा” ला “अद्भुत बेट” बद्दल एक जादूचे स्वप्न देते, जिथे कापणीही होत नाही आणि नाही. पेरतात, जिथे नाशपाती पिकतात, पक्षी रात्रंदिवस सोने गातात." स्फटिक वाजवणाऱ्या काही सेकंदांसह लोरीची मंजुळ धुन बालपणीच्या जगातून गूढ दृष्याप्रमाणे सरकते.


"मुलांच्या" सायकलचा पाचवा सीन हा मुसोर्गस्कीचा देवपुत्र, कुईचा नवजात मुलगा साशा याला भेट आहे. दृश्याची छोटी नायिका झोपण्यापूर्वी एक आठवणीत प्रार्थना करते, त्यात तिचे आई आणि वडील, तिचे भाऊ, तिची जुनी आजी, तिच्या सर्व मावशी आणि काका आणि तिच्या अनेक अंगणातील मैत्रिणी, “आणि फिलका आणि वांका, आणि मिटका, आणि पेटका...” . हे मनोरंजक आहे की संगीत ज्या मूडसह नावे उच्चारली जातात ते प्रतिबिंबित करते: वडील एकाग्र आणि गंभीर असतात, परंतु जेव्हा अंगणातील मुलांचा विचार केला जातो तेव्हा गांभीर्य नाहीसे होते आणि एक लहान बालिश बोलणे ऐकू येते. दुनुष्का येथे "प्रार्थना" मध्ये व्यत्यय आला आहे. पुढे काय? आया, नक्कीच, तुम्हाला सांगतील ...

"मुले" मालिकेतील सहावा सीन मुलांच्या विनोदाचे उदाहरण आहे, घरातील एका छोट्या घटनेची कथा आहे. धूर्त मांजर बैलफिंचसह पिंजऱ्यात शिरले, आपल्या बळीला चावण्याच्या तयारीत होते आणि त्याच क्षणी त्या मुलीने त्याला मारले होते ज्याने त्याला चकित केले होते. तिच्या बोटांना दुखापत झाली आहे, परंतु ती आनंदी आहे: बुलफिंच वाचला आहे, आणि खोड्या मांजरीला शिक्षा झाली आहे.

"मुलांच्या" चक्रातील सातवे नाटक. हा एक विनोदी खेळाचा देखावा आहे, जीवनातील रेखाटन आहे: एक लहान मूल डाचाजवळच्या काठीवर उडी मारत आहे, अशी कल्पना करून की तो "युक्की" (आजूबाजूच्या गावात) गेला आहे. या संगीतात एका डेअरडेव्हिलची राइड विनोदीपणे समक्रमित ("लंगडा") लयीत दाखवली आहे, जो सर्वात मनोरंजक ठिकाणी... अडखळतो आणि, त्याचा पाय दुखतो, गर्जना करतो. आई तिच्या सेर्झिंकाला सांत्वन देते, जी एक मजेदार गीतात्मक इंटरमेझो (लहान विषयांतर) साठी एक प्रसंग म्हणून काम करते. शेवटी, आनंदी सर्झिंका पुन्हा त्याच्या काठीवर बसतो आणि घोषित करतो की तो आधीच “युक्कीला गेला आहे”, त्याच सरपटत घरी जातो: “तेथे पाहुणे असतील...”.


या अप्रतिम संगीतात संगीतकाराची बालपणातील जगाकडे असलेली उबदार आणि कोमल वृत्ती आम्हाला जाणवली. एम.पी. मुसॉर्गस्कीने किती प्रामाणिकपणे आणि काव्यमयपणे मुलांच्या भावना, आनंद आणि दुःखांचे जग प्रकट केले. या प्रतिमांच्या अधिक प्रामाणिक आणि काव्यात्मक मूर्त स्वरूपाची कल्पना करणे कठीण आहे! हे सर्व कारण आहे



इन्ना अस्ताखोवा

जी. खुबोव "मुसोर्गस्की" यांच्या पुस्तकावर आधारित

मॉस्को, प्रकाशन गृह "संगीत" 1969

घरी चर्चा करा 0

M. P. Mussorgsky (1839-1881), एक तेजस्वी स्व-शिकवलेले संगीतकार यांचे विचार आणि विचार त्यांच्या काळाच्या अनेक मार्गांनी पुढे होते आणि त्यांनी मार्ग मोकळा केला. संगीत कला XX शतक. या लेखात आम्ही मुसॉर्गस्कीच्या कामांची यादी पूर्णपणे वैशिष्ट्यीकृत करण्याचा प्रयत्न करू. संगीतकाराने लिहिलेली प्रत्येक गोष्ट, ज्याने स्वतःला ए.एस. डार्गोमिझस्कीचा अनुयायी मानला, परंतु पुढे गेला, केवळ वैयक्तिक व्यक्तीच्याच नव्हे तर लोकांच्या मानसशास्त्रात खोल प्रवेशाद्वारे ओळखले जाते. सर्व सदस्यांप्रमाणे" पराक्रमी घड“विनम्र पेट्रोविचला त्याच्या क्रियाकलापांमध्ये राष्ट्रीय दिशानिर्देशाने प्रेरणा मिळाली.

गायन संगीत

या शैलीतील मुसोर्गस्कीच्या कामांची यादी तीन प्रकारचे मूड समाविष्ट करते:

  • मध्ये गीतात्मक लवकर कामेआणि नंतरच्या गेय-ट्रॅजिकमध्ये बदलणे. शिखर हे 1874 मध्ये तयार केलेले "सूर्याशिवाय" चक्र आहे.
  • "लोक चित्र". ही शेतकऱ्यांच्या जीवनातील दृश्ये आणि रेखाचित्रे आहेत (“लुलाबी ते एरेमुष्का”, “स्वेतिक सविष्णा”, “कालिस्त्रत”, “अनाथ”). त्यांचा कळस "ट्रेपाक" आणि "विसरलेला" ("मृत्यूचे नृत्य" चक्र) असेल.
  • सामाजिक व्यंगचित्र. यात पुढील दशकाच्या 1860 च्या दशकात तयार करण्यात आलेल्या “गोट”, “सेमिनारिस्ट”, “क्लासिक” या प्रणयांचा समावेश आहे. शिखर हा “पॅराडाईज” सूट आहे, जो सॅटायर्सच्या गॅलरीला मूर्त रूप देतो.

1872 मध्ये त्याच्या स्वत: च्या शब्दात तयार केलेले "मुलांचे" गायन चक्र आणि "गाणी आणि मृत्यूचे नृत्य" स्वतंत्रपणे यादीत आहेत, ज्यामध्ये सर्व काही दुःखद मूडने भरलेले आहे.

नंतर कलाकाराने नष्ट केलेल्या व्हीव्ही व्हेरेशचगिनच्या चित्राच्या छापावर आधारित “विसरलेले” या बॅलडमध्ये, संगीतकार आणि मजकूराच्या लेखकाने रणांगणावर पडलेल्या एका सैनिकाच्या प्रतिमेचा आणि त्याच्या सौम्य रागाचा भेद केला. लोरी जी एक शेतकरी स्त्री तिच्या मुलाला गाते आणि त्याच्या वडिलांसोबत भेटण्याचे वचन देते. पण तिचे मूल त्याला कधीच दिसणार नाही.

गोएथेचे "द फ्ली" फ्योडोर चालियापिनने उत्कृष्टपणे आणि नेहमी एन्कोर म्हणून सादर केले.

संगीत अभिव्यक्तीचे साधन

M. Mussorgsky ने संपूर्ण संगीत भाषा अद्यतनित केली, एक आधार म्हणून वाचनात्मक आणि शेतकरी गाणी घेतली. त्याच्या सुसंवाद पूर्णपणे असामान्य आहेत. ते नवीन भावनांशी संबंधित आहेत. ते अनुभव आणि मनःस्थितीच्या विकासाद्वारे निर्धारित केले जातात.

ऑपेरा

मुसोर्गस्कीच्या कामांच्या यादीत समाविष्ट न करणे अशक्य आहे ऑपरेटिक सर्जनशीलता. त्याच्या आयुष्याच्या 42 वर्षांमध्ये, तो फक्त तीन ओपेरा लिहू शकला, पण काय! “बोरिस गोडुनोव”, “खोवांशचिना” आणि “सोरोचिन्स्काया फेअर”. त्यामध्ये तो धैर्याने शोकांतिका आणि कॉमिक वैशिष्ट्ये एकत्र करतो, जो शेक्सपियरच्या कामांची आठवण करून देतो. लोकांची प्रतिमा हे मूलभूत तत्त्व आहे. त्याच वेळी, प्रत्येक पात्राला वैयक्तिक वैशिष्ट्ये दिली जातात. बहुतेक सर्व संगीतकार संबंधित आहेत मातृ देशअशांतता आणि उलथापालथीच्या काळात.

"बोरिस गोडुनोव्ह" मध्ये देश संकटांच्या उंबरठ्यावर आहे. हे एका कल्पनेने ॲनिमेटेड, एकल व्यक्ती म्हणून राजा आणि लोक यांच्यातील संबंध प्रतिबिंबित करते. संगीतकाराने स्वतःच्या लिब्रेटोवर आधारित “खोवांशचिना” हे लोकनाट्य लिहिले. त्यामध्ये, संगीतकाराला स्ट्रेल्टी बंडात रस होता आणि चर्च मतभेद. पण त्याला ऑर्केस्ट्रेट करायला वेळ मिळाला नाही आणि त्याचा मृत्यू झाला. ऑर्केस्ट्रेशन एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी पूर्ण केले. मारिंस्की थिएटरमध्ये डोसीफेची भूमिका एफ. चालियापिन यांनी केली होती. त्यात नेहमीची मुख्य पात्रे नाहीत. समाजाचा व्यक्तीला विरोध नाही. सत्ता एका किंवा दुसऱ्या पात्राच्या हातात संपते. हे पीटरच्या सुधारणांविरुद्ध जुन्या प्रतिगामी जगाच्या संघर्षाचे भाग पुन्हा तयार करते.

"प्रदर्शनातील चित्रे"

पियानोसाठी संगीतकाराचे कार्य 1874 मध्ये तयार केलेल्या एका चक्राद्वारे दर्शविले जाते. "प्रदर्शनातील चित्रे" हे एक अद्वितीय काम आहे. हा दहा वेगवेगळ्या तुकड्यांचा संच आहे. एक virtuoso पियानोवादक असल्याने, M. Mussorgsky सर्व लाभ घेतला अभिव्यक्त शक्यतासाधन. मुसॉर्गस्कीची ही संगीत कामे इतकी तेजस्वी आणि सद्गुणी आहेत की ते त्यांच्या "ऑर्केस्ट्रा" आवाजाने आश्चर्यचकित होतात. बी फ्लॅट मेजरच्या कीमध्ये "चाला" या सामान्य शीर्षकाखाली सहा तुकडे लिहिलेले आहेत. बाकीचे बी मायनरमध्ये आहेत. तसे, ते बरेचदा ऑर्केस्ट्रासाठी आयोजित केले गेले होते. एम. रावेल हे सर्वांत चांगले यशस्वी झाले. एम. मुसोर्गस्की यांनी या कामात संगीतकाराचे स्वर त्यांच्या वाचनात्मकता, गाणे आणि घोषणात्मक गुणवत्तेसह सेंद्रियपणे समाविष्ट केले होते.

सिम्फोनिक सर्जनशीलता

पंक्ती संगीत कामेविनम्र Mussorgsky या भागात तयार. सर्वात महत्वाचे म्हणजे बाल्ड माउंटनवरील मिडसमर नाइट. जी. बर्लिओझची थीम पुढे चालू ठेवत, संगीतकाराने जादूगारांच्या शब्बाथचे चित्रण केले.

रशियाला वाईट दाखवणारा तो पहिला होता विलक्षण चित्रे. त्याच्यासाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे कमीतकमी वापरलेल्या साधनांसह जास्तीत जास्त अभिव्यक्ती. समकालीनांना नवीनता समजली नाही, परंतु लेखकाच्या अयोग्यतेसाठी ती चुकीची आहे.

शेवटी, आपण सर्वात जास्त नाव दिले पाहिजे प्रसिद्ध कामेमुसोर्गस्की. तत्वतः, आम्ही त्यापैकी जवळजवळ सर्व सूचीबद्ध केले आहेत. हे दोन आहेत उत्तम ऑपेरावर ऐतिहासिक विषय: "बोरिस गोडुनोव" आणि "खोवांश्चिना" जगातील सर्वोत्तम रंगमंचावर रंगवले गेले आहेत. यामध्ये “विदाऊट द सन” आणि “सॉन्ग्स अँड डान्स ऑफ डेथ” तसेच “प्रदर्शनातील चित्रे” ही गायन चक्रे देखील समाविष्ट आहेत.

या तेजस्वी लेखकाला सेंट पीटर्सबर्ग येथे पुरण्यात आले सोव्हिएत अधिकारपुनर्विकास करताना त्यांची कबर उद्ध्वस्त करून या जागेवर डांबरीकरण करून बसस्थानक बनवले. अशा प्रकारे आपण ओळखल्या जाणाऱ्या जागतिक अलौकिक बुद्धिमत्तेशी वागतो.

© 2024 skudelnica.ru -- प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे