ज्युसेप्पे वर्डी यांचे चरित्र थोडक्यात. ज्युसेप्पे वर्दीचे ऑपेरा कार्य: एक सामान्य विहंगावलोकन

मुख्यपृष्ठ / इंद्रिये

ज्युसेप्पे वर्डी
आयुष्याची वर्षे: 1813 - 1901

ज्युसेप्पे वर्दीचे कार्य इटालियनच्या विकासाचा कळस आहे संगीत XIXशतक त्याचा सर्जनशील क्रियाकलाप, प्रामुख्याने ऑपेराच्या शैलीशी संबंधित, अर्ध्या शतकाहून अधिक काळ व्यापलेला: पहिला ऑपेरा (“ओबेर्तो, काउंट बोनिफेसिओ”) त्यांनी वयाच्या २६ व्या वर्षी लिहिला, उपांत्य (“ओथेलो”) - ७४ व्या वर्षी, शेवटचा ("फालस्टाफ") - 80 (!) वर्षांचे. एकूण, पूर्वी लिहिलेल्या कामांच्या सहा नवीन आवृत्त्या लक्षात घेऊन, त्याने 32 ओपेरा तयार केले, जे अजूनही जगभरातील थिएटर्सचे मुख्य रिपर्टरी फंड बनवतात.

वर्दीच्या जीवनाचा मार्ग एका महत्त्वपूर्ण वळणावर आला इटालियन इतिहास. हे वीर होते Risorgimento च्या युग- स्वतंत्र आणि अविभाज्य इटलीसाठी इटालियन लोकांच्या संघर्षाचा काळ. वर्दी या वीर संघर्षात सक्रिय सहभागी होता; त्याने त्याच्या नाटकातून प्रेरणा घेतली. हा योगायोग नाही की समकालीन लोक संगीतकाराला "संगीत गॅरीबाल्डी", "इटालियन क्रांतीचा उस्ताद" म्हणतात.

40 च्या दशकातील ऑपेरा

40 च्या दशकात त्यांनी तयार केलेल्या वर्दीच्या पहिल्या ऑपेरामध्ये, 19 व्या शतकातील इटालियन लोकांशी संबंधित राष्ट्रीय मुक्ती कल्पना मूर्त स्वरुपात होत्या: "नाबुको", "लोम्बार्ड्स", "एर्नानी", "जीन डी'आर्क" , "अटिला" , "द बॅटल ऑफ लेग्नानो", "रॉबर्स", "मॅकबेथ" (वर्दीचा पहिला शेक्सपिअर ऑपेरा), इ. - त्या सर्व वीर-देशभक्तीपर कथांवर आधारित आहेत, स्वातंत्र्यसैनिकांचा गौरव करतात, त्या प्रत्येकामध्ये ऑस्ट्रियन दडपशाहीविरुद्ध लढणाऱ्या इटलीमधील सामाजिक परिस्थितीचा थेट राजकीय संकेत आहे. या ऑपेराच्या सादरीकरणामुळे इटालियन श्रोत्यामध्ये देशभक्तीच्या भावनांचा स्फोट झाला, राजकीय निदर्शनांमध्ये ओतले गेले, म्हणजेच ते कार्यक्रम बनले. राजकीय महत्त्व. वर्दीने रचलेल्या ऑपेरा गायकांच्या सुरांनी क्रांतिकारक गाण्यांचे महत्त्व प्राप्त केले आणि ते देशभर गायले गेले.

1940 चे ऑपेरा दोषांशिवाय नाहीत:

  • लिब्रेटोची गुंतागुंत;
  • चमकदार, नक्षीदार एकल वैशिष्ट्यांचा अभाव;
  • ऑर्केस्ट्राची गौण भूमिका;
  • वाचकांची अव्यक्तता.

तथापि, श्रोत्यांनी त्यांच्या प्रामाणिकपणा, वीर-देशभक्तीपूर्ण पथ्ये आणि त्यांच्या स्वत: च्या विचार आणि भावनांशी सुसंगतपणे या उणीवा स्वेच्छेने माफ केल्या.

40 च्या दशकातील शेवटचा ऑपेरा - "लुईस मिलर" शिलरच्या नाटकावर आधारित "धूर्त आणि प्रेम" - उघडले नवीन टप्पावर्दीच्या कामात. संगीतकार प्रथम स्वत: साठी नवीन विषयाकडे वळला - विषय सामाजिक असमानता, ज्याने 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील अनेक कलाकार, प्रतिनिधींना चिंतित केले गंभीर वास्तववाद . जागोजागी शौर्यगाथा येतात वैयक्तिक नाटक, च्या मुळे सामाजिक कारणे. अन्यायकारक समाजव्यवस्था कशी मोडते हे वर्डी दाखवते मानवी भाग्य. त्याच वेळी, गरीब, हक्कापासून वंचित लोक "उच्च समाज" च्या प्रतिनिधींपेक्षा जास्त उदात्त, आध्यात्मिकदृष्ट्या श्रीमंत बनतात.

50-60 च्या दशकातील ऑपेरा

विषय सामाजिक अन्याय, "लुईस मिलर" कडून आलेले, 50 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या प्रसिद्ध ऑपेरा ट्रायडमध्ये विकसित केले गेले -, "त्रुबादूर", (दोन्ही 1853). तिन्ही ओपेरा सामाजिकदृष्ट्या वंचित लोकांच्या दु:खाबद्दल आणि मृत्यूबद्दल सांगतात, "समाज" द्वारे तिरस्कारित: एक कोर्ट जेस्टर, एक गरीब जिप्सी, एक पतित स्त्री. या कामांची निर्मिती नाटककार म्हणून वर्दीच्या वाढलेल्या कौशल्याबद्दल बोलते. संगीतकाराच्या सुरुवातीच्या ओपेराशी तुलना करता, हे एक मोठे पाऊल आहे:

  • मानसशास्त्रीय तत्त्व वर्धित केले आहे, तेजस्वी, विलक्षण मानवी वर्णांच्या प्रकटीकरणाशी संबंधित आहे;
  • महत्त्वपूर्ण विरोधाभास प्रतिबिंबित करणारे विरोधाभास तीव्र होतात;
  • पारंपारिक ऑपेरेटिक फॉर्मचा अभिनव पद्धतीने अर्थ लावला जातो (अनेक एरिया, जोडे मुक्तपणे आयोजित दृश्यांमध्ये बदलतात);
  • मध्ये स्वर भागघोषणांची भूमिका वाढत आहे;
  • ऑर्केस्ट्राची भूमिका वाढते.

नंतर, 50 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात तयार केलेल्या ओपेरामध्ये ( "सिसिलियन वेस्पर्स" - पॅरिस ऑपेरासाठी, "सायमन बोकानेग्रा", "अन बॅलो इन मास्करेड") आणि 60 च्या दशकात "नशिबाची शक्ती" - सेंट पीटर्सबर्ग च्या आदेशानुसार मारिन्स्की थिएटरआणि "डॉन कार्लोस" - पॅरिस ऑपेरासाठी), वर्डी पुन्हा ऐतिहासिक, क्रांतिकारी आणि देशभक्तीपर थीमकडे परत येतो. तथापि, आता सामाजिक-राजकीय घटना नायकांच्या वैयक्तिक नाटकाशी अतूटपणे जोडल्या गेल्या आहेत आणि संघर्षाचे पथ्य, तेजस्वी वस्तुमान दृश्ये सूक्ष्म मानसशास्त्रासह एकत्र केली गेली आहेत. यातील सर्वोत्कृष्ट काम म्हणजे ऑपेरा डॉन कार्लोस, जे कॅथोलिक प्रतिक्रियेचे भयंकर सार उघड करते. यावर आधारित आहे ऐतिहासिक कथानक, शिलरच्या त्याच नावाच्या नाटकातून घेतले. निरंकुश राजा फिलिप II याच्या कारकिर्दीत स्पेनमध्ये घटना उघडकीस आली, त्याने स्वतःच्या मुलाला इन्क्विझिशनच्या हाती दिले. अत्याचारित फ्लेमिश लोकांना कामाच्या मुख्य पात्रांपैकी एक बनवून, वर्दीने हिंसा आणि अत्याचाराला वीर प्रतिकार दर्शविला. डॉन कार्लोसचा हा जुलमी pathos, व्यंजन राजकीय घटनाइटली मध्ये, मोठ्या प्रमाणावर "Aida" तयार.

सर्जनशीलतेचा शेवटचा काळ (1870 - 1890)

इजिप्शियन सरकारच्या आदेशाने 1871 मध्ये तयार केलेले, ते उघडते उशीरा कालावधी वर्दीच्या कामात. या कालावधीत संगीत नाटकासारख्या संगीतकाराच्या उत्कृष्ट निर्मितीचा देखील समावेश आहे "ऑथेलो" आणि कॉमिक ऑपेरा "फालस्टाफ" (दोन्ही शेक्सपियर नंतर एरिगो बोइटोच्या लिब्रेटोमध्ये). या तीन ऑपेरामध्ये संगीतकाराच्या शैलीतील सर्वोत्कृष्ट वैशिष्ट्ये एकत्रित केली आहेत:

  • खोल मानसशास्त्रीय विश्लेषणमानवी वर्ण;
  • संघर्ष संघर्षांचे उज्ज्वल, रोमांचक प्रदर्शन;
  • मानवतावाद, वाईट आणि अन्याय उघड करण्याच्या उद्देशाने;
  • नेत्रदीपक मनोरंजन, नाट्यमयता;
  • लोकशाही सुगमता संगीत भाषाइटालियन लोकगीतांच्या परंपरेवर आधारित.

त्या. खूप उशीरा: ग्रामीण भागात वाढलेल्या वर्डीला, त्याच्या क्षमता पूर्णपणे प्रकट होऊ शकतील अशा वातावरणात तो लगेच सापडला नाही. त्याचे तारुण्य बुसेटो या छोट्या प्रांतीय शहरात घालवले होते; मिलान कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश करण्याचा प्रयत्न अयशस्वी झाला (जरी मिलानमध्ये घालवलेला वेळ व्यर्थ ठरला नाही - व्हर्डीने मिलान, लविग्ना येथील ला स्काला थिएटरच्या कंडक्टरसह खाजगीरित्या अभ्यास केला).

आयडाच्या विजयानंतर, वर्दी म्हणाले की त्याने त्याच्या कामाचा विचार केला ऑपेरा संगीतकारपूर्ण झाले आणि खरंच, त्याने 16 वर्षे ऑपेरा लिहिली नाहीत. हे मुख्यत्वे मधील वॅग्नेरिनिझमच्या वर्चस्वामुळे आहे संगीत जीवनइटली.

ज्युसेप्पे फोर्टुनिनो फ्रान्सिस्को वर्डी(ital. ज्युसेप्पे फोर्टुनिनो फ्रान्सिस्को वर्डी, 10 ऑक्टोबर, रोनकोल, बुसेटो शहराजवळ, इटली - 27 जानेवारी, मिलान) - इटालियन संगीतकार, मध्यवर्ती आकृतीइटालियन ऑपेरा स्कूल. त्याचे सर्वोत्तम ऑपेरा ( रिगोलेटो, ला Traviata, आयडा), त्यांच्या मधुर अभिव्यक्तीच्या समृद्धतेसाठी ओळखले जाणारे, जगभरातील ऑपेरा हाऊसमध्ये अनेकदा सादर केले जातात. भूतकाळात, समीक्षकांद्वारे अनेकदा अपमानास्पदपणे संदर्भित केले जात असे ("चे अभिरुची बाळगण्यासाठी सामान्य लोक”, “सरलीकृत पॉलीफोनी” आणि “निर्लज्ज मेलोड्रामाटायझेशन”), वर्दीच्या उत्कृष्ट नमुने लिहिल्या गेल्या दीड शतकानंतरच्या नेहमीच्या ऑपेरेटिक भांडाराचा आधार आहेत.

प्रारंभिक कालावधी

यानंतर अनेक ऑपेरा आले, त्यापैकी - सिसिलियन सपर, जे आज सतत सादर केले जाते ( Les vêpres siciliennes; पॅरिस ऑपेरा, इल ट्रोव्हटोर ( Il Trovatore), "मास्करेड बॉल" ( माशेरा मध्ये अन ballo), "नशिबाची शक्ती" ( ला फोर्झा डेल डेस्टिनो; सेंट पीटर्सबर्ग येथील इम्पीरियल मारिंस्की थिएटरच्या आदेशानुसार लिहिलेले), "मॅकबेथ" ची दुसरी आवृत्ती ( मॅकबेथ).

ज्युसेप्पे वर्डीचे ऑपेरा

  • Oberto, Count di San Bonifacio (Oberto, Conte di San Bonifacio) - 1839
  • एका तासासाठी राजा (अन जिओर्नो डी रेग्नो) - 1840
  • नाबुको किंवा नेबुचदनेस्सर (नाबुको) - 1842
  • पहिल्या धर्मयुद्धातील लोम्बार्ड्स (I लोम्बार्डी") - 1843
  • एरनानी- 1844. व्हिक्टर ह्यूगोच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • दोन फॉस्करी (आय ड्यू फॉस्करी)- 1844. लॉर्ड बायरनच्या नाटकावर आधारित
  • जोन ऑफ आर्क (जिओव्हाना डी'आर्को)- 1845. शिलरच्या "द मेड ऑफ ऑर्लीन्स" नाटकावर आधारित
  • अल्झिरा (अल्झिरा)- 1845. व्होल्टेअरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • अटिला- 1846. झकेरियस वर्नरच्या "अटिला, लीडर ऑफ द हन्स" या नाटकावर आधारित
  • मॅकबेथ- 1847. शेक्सपियरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • लुटारू (मी मस्नादेरी)- 1847. शिलरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • जेरुसलेम (जेरुसलेम)- 1847 (आवृत्ती लोम्बार्ड्स)
  • Corsair (Il corsaro)- 1848. लॉर्ड बायरनच्या त्याच नावाच्या कवितेवर आधारित
  • लेग्नानोची लढाई- 1849. जोसेफ मेरीच्या "द बॅटल ऑफ टुलुझ" नाटकावर आधारित
  • लुईस मिलर- 1849. शिलरच्या "धूर्त आणि प्रेम" नाटकावर आधारित
  • स्टिफेलिओ (स्टिफेलिओ)- 1850. एमिल सौवेस्ट्रे आणि यूजीन बुर्जुआ यांच्या "द होली फादर, किंवा गॉस्पेल अँड द हार्ट" या नाटकावर आधारित.
  • रिगोलेटो- 1851. व्हिक्टर ह्यूगोच्या "द किंग एम्युसेस" नाटकावर आधारित
  • ट्राउबाडोर (इल ट्रोव्हटोर)- 1853. अँटोनियो गार्सिया गुटिएरेझच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • ला Traviata- 1853. ए. डुमासच्या मुलाच्या "द लेडी ऑफ द कॅमेलियस" नाटकावर आधारित
  • Sicilian Vespers (Les vêpres siciliennes)- 1855. युजीन स्क्राइब आणि चार्ल्स डेव्हरियर यांच्या "द ड्यूक ऑफ अल्बा" ​​नाटकावर आधारित
  • जिओव्हाना डी गुझमन("सिसिलियन वेस्पर्स" ची आवृत्ती).
  • सायमन बोकानेग्रा- 1857. अँटोनियो गार्सिया गुटिएरेझच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित.
  • Aroldo (Aroldo)- 1857 (आवृत्ती "स्टिफेलिओ")
  • मास्करेड बॉल (माशेरामध्ये अन बॅलो) - 1859.
  • द फोर्स ऑफ डेस्टिनी- 1862. एंजल डी सावेद्रा, ड्यूक ऑफ रिव्हास यांच्या "डॉन अल्वारो, ऑर द फोर्स ऑफ डेस्टिनी" या नाटकावर आधारित, शिलरने "वॉलेनस्टाईन" या शीर्षकाखाली रंगमंचावर रुपांतर केले. प्रीमियर सेंट पीटर्सबर्गमधील मारिंस्की थिएटरमध्ये झाला
  • डॉन कार्लोस- 1867. शिलरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • आयडा- 1871. मध्ये प्रीमियर झाला ऑपेरा हाऊसकैरो, इजिप्तमधील खेडीवे
  • ऑथेलो- 1887. शेक्सपियरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • फॉलस्टाफ- 1893. शेक्सपियरच्या "द मेरी वाइव्हज ऑफ विंडसर" वर आधारित

संगीताचे तुकडे

लक्ष द्या! संगीताचे तुकडे Ogg Vorbis स्वरूपात

  • ऑपेरा “रिगोलेटो” मधील “सौंदर्याचे हृदय देशद्रोहासाठी प्रवण असते”(माहिती)

नोट्स

दुवे

  • ज्युसेप्पे वर्डी: इंटरनॅशनल म्युझिक स्कोअर लायब्ररी प्रोजेक्टमध्ये शीट म्युझिक

ऑपेरा ज्युसेप्पे वर्डी

ओबेर्तो (1839) एका तासासाठी राजा (1840) नाबुको (1842) पहिल्या धर्मयुद्धातील लोम्बार्ड्स (1843) हर्नानी (1844) टू फॉस्करी (1844)

जोन ऑफ आर्क (1845) अल्झिरा (1845) अटिला (1846) मॅकबेथ (1847) रॉबर्स (1847) जेरुसलेम (1847) कोर्सेअर (1848) लेग्नानोची लढाई (1849)

लुईस मिलर (1849) स्टिफेलियो (1850) रिगोलेटो (1851) ट्रोवाटोर (1853) ला ट्रॅविटा (1853) सिसिलियन वेस्पर्स (1855) जिओव्हाना डी गुझमन (1855)

"कोणत्याही शक्तिशाली प्रतिभेप्रमाणे, वर्डी त्याचे राष्ट्रीयत्व आणि त्याचा काळ प्रतिबिंबित करतो. तो त्याच्या मातीतला फूल आहे. तो आधुनिक इटलीचा आवाज आहे... चैतन्य जागृत इटली, राजकीय वादळांनी पेटलेले इटली; इटली, धाडसी आणि रोषाला उत्कट. हे शब्द एका प्रसिद्ध रशियन संगीतकाराने लिहिले होते आणि संगीत समीक्षकए. सेरोव्ह ऑपेरा द फोर्स ऑफ डेस्टिनी या नाटकाचे मंचन करण्यासाठी रशियाला गेले होते. ते एकशे वीस वर्षांपूर्वीचे होते.

सेरोव्हचे व्यक्तिचित्रण अचूक आणि अभ्यासपूर्ण आहे. व्हर्डी हा खरोखरच त्याच्या काळातील गायक आहे आणि त्याचा देश - इटली, ज्याने स्वातंत्र्य आणि राष्ट्रीय एकात्मतेसाठी परकीय जोखड विरुद्ध वीरपणे लढा दिला, भौगोलिक संकल्पनेपासून वळल्याबद्दल, ऑस्ट्रियन मंत्र्यांपैकी एकाने उपरोधिकपणे त्याला स्वतंत्र राष्ट्रीय राज्य म्हटले.

19व्या शतकातील इटलीतील राष्ट्रीय चळवळीबद्दल आपल्याला इतिहासातूनच माहिती नाही. हे प्रतिबिंबित होते, उदाहरणार्थ, एथेल लिलियन व्हॉयनिचच्या उत्कृष्ट पुस्तकात - द गॅडफ्लाय ही कादंबरी, जी अनेक पिढ्यांपासून वाचली गेली आहे. वर्डी ही कादंबरीतील तरुण नायकांची समकालीन आणि समविचारी व्यक्ती आहे. पण त्यांनी इटलीच्या स्वातंत्र्यासाठी खास शस्त्र - संगीताने लढा दिला.

कलेतील त्यांचा मार्ग सोपा नव्हता. गावातील सराईचा मुलगा त्याच्या मूळ गावात फक्त सर्वात मूलभूत संगीत कौशल्ये प्राप्त करू शकतो, त्याचे पहिले शिक्षक स्थानिक चर्चचे ऑर्गनिस्ट होते. गावातील मुलगा भाग्यवान होता: शेजारच्या शहरातील अँटोनियो बेरेझी या व्यापाऱ्याने त्याला पाहिले, जो एक ज्ञानी, परोपकारी माणूस होता ज्याला संगीताची आवड होती. त्याच्या पुढाकाराने, ज्युसेप्पे बुसेटो शहरात गेले आणि तेथे प्रवेश केला संगीत शाळाआणि स्थानिक "संगीत उस्ताद" एफ. प्रोवेझी यांच्याकडे अभ्यास करण्यास सुरुवात केली. वर्दीसाठी कलेचा मार्ग सोपा नव्हता.

प्रोवेझीच्या मार्गदर्शनाखाली, त्याने बरेच काही शिकले: पियानो आणि ऑर्गन चांगले वाजवणे, विविध वाद्यांसाठी संगीत तयार करणे आणि यासाठी ब्रास बँडशहरातील चौकात सुट्टीच्या दिवशी बोलताना. एका लहान शहराच्या प्रमाणात, तरुण संगीतकाराला लवकरच प्रसिद्धी मिळाली आणि स्थानिक फिलहार्मोनिक सोसायटी, ज्याने संगीत प्रेमींना एकत्र केले, त्या तरुणाला मिलान कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकण्यासाठी शिष्यवृत्ती दिली.

परंतु त्यांनी वर्दीला कंझर्व्हेटरीमध्ये स्वीकारले नाही, परीक्षकांना त्याचे पियानो वाजवणे आवडले नाही आणि त्यांना त्याची रचना आवडली नाही. विशेष लक्षपैसे दिले नाहीत. काय करायचे होते? बुसेटोला परत जाण्यासाठी आणि म्हणूनच, त्याच्या हितचिंतकांच्या अपेक्षांना फसवायचे? नाही कधीच नाही!

आणि व्हर्डी मिलानमध्येच राहिला, आणि केवळ त्याला कंझर्व्हेटरीच्या प्राध्यापकांमधून एक चांगला शिक्षक सापडला म्हणून नाही तर हे शहर स्वतःच एक प्रकारचे कंझर्व्हेटरी असल्यामुळे: प्रसिद्ध ला स्कालासह दोन ऑपेरा हाऊस, साप्ताहिक मैफिली - एक तरुण प्रांतीय सर्व काही त्याच्या शिक्षक व्ही. लविग्ना यांचे आभार मानतो, ज्यांनी एका वर्षाच्या वर्गानंतर, संरक्षक वर्दी बेरेझी यांना लिहिले: "तुमची शिष्यवृत्ती लवकरच त्याच्या जन्मभूमीचा अभिमान असेल." ला स्कालासाठी ऑपेरा लिहिण्याचे वेर्लीचे स्वप्न होते

आणि अभ्यासाच्या वर्षांमध्ये आणि त्यानंतरच्या वर्षांमध्ये बुसेटोमध्ये काम करताना (या शहराशी संबंधित कर्तव्य पूर्ण करणे आवश्यक होते), वर्दीने विविध शैलींमध्ये संगीत लिहिले. पण सर्वात जास्त तो ऑपेराकडे आकर्षित झाला. ला स्कालासाठी ऑपेरा लिहिणे हे त्याचे स्वप्न होते.

आणि ते खरे ठरले: पहिला ऑपेरा इतका महत्त्वपूर्ण यश होता की त्यांनी व्हर्डीबरोबर आणखी तीन रचनांसाठी करार केला. तो स्वतःला भाग्यवान समजू शकतो.

पण नशिबाने वर्डीवर एक भयंकर धक्का बसला: एकामागून एक, त्याची दोन मुले मरण पावली आणि नंतर त्याची पत्नी मार्गेरिटा बरेझी, त्याच्या मोठ्या मित्राची मुलगी. आणि हे सगळं दीड वर्ष! आणि करारानुसार, त्याला आनंदी, कॉमिक ऑपेरावर काम पूर्ण करावे लागले. हे संगीतकाराचे सर्वात कमकुवत काम आहे असे वाटले आणि लोकांकडून त्याचा निषेध झाला हे आश्चर्यकारक नाही.

हा नवा धक्का वर्डीला बसला. असे दिसते की सर्व काही संपले आहे - सर्जनशीलता आणि स्वतःच जीवन. वर्दी लोकांना टाळू लागला, एकटे राहण्याचा प्रयत्न करू लागला, अगदी स्वस्त हॉटेलमध्ये गेला - घरापासून दूर, जिथे तो आनंदी होता. ऑपेरा हाऊसचे संचालक बी. मेरेली, जे व्हर्डीच्या प्रेमात पडले आणि त्याच्या प्रतिभेवर विश्वास ठेवला, कॉमिक ऑपेरामध्ये अपयशी असूनही, त्याला या अवस्थेतून बाहेर काढण्यात यश आले. प्रतिभावान कवी टी. सोलेरा यांनी लिहिलेले नवीन लिब्रेटो वाचण्यासाठी त्यांनी त्यांना आमंत्रित केले. वर्दीने अनिच्छेने हस्तलिखित स्वीकारले. त्याने ते घरी आणले आणि ते चुकून संगीतकाराच्या कल्पनेला स्पर्श करणाऱ्या शब्दांत उघडले:

"माझा विचार, दूरच्या स्थानिक टेकड्यांवर उडून जा..."

वर्डीला वाचनाची आवड निर्माण झाली आणि सकाळपर्यंत त्याला लिब्रेटो मनापासून माहित होते. अशा प्रकारे "नाबुको" वर काम सुरू केले - वीर ऑपेरा मालिकेतील पहिली मालिका ज्याने त्याला इटालियन नॅशनल रियुनिफिकेशन रिसोर्गिमेंटोचा गायक म्हणून प्रसिद्धी मिळवून दिली.

ऑपेराचे कथानक खूप वेगळे होते, एकतर बायबलमधून (“नाबुको”), नंतर इतिहासातून (“अटिला”, “लोम्बार्ड्स इन द फर्स्ट क्रुसेड”, “जोन ऑफ आर्क”, “लेग्नानोची लढाई”) नंतर. ह्यूगो ("एर्नानी"), शिलर ("रॉबर्स") या रोमँटिक नाटकांमधून. परंतु सर्वत्र तीच कल्पना चालते - जुलूमशाहीविरुद्ध, लोकांच्या जुलूमाविरुद्ध लढण्याची कल्पना आणि म्हणूनच काळाच्या सर्वात दूरचे प्लॉट्स लोकांना तीव्र आधुनिक समजले गेले. जेव्हा ऑपेरा "अटिला" मध्ये रोमन कमांडर हूणांच्या नेत्याला संबोधित करताना म्हणाला, अटिला: "संपूर्ण जग स्वतःसाठी घ्या, इटलीला माझ्याकडे सोडा," विद्युत प्रेक्षक ओरडले: "आमच्याकडे, आमच्याकडे इटली आहे!"

परंतु मुख्य कारणकथानकात साधर्म्य नव्हते, तर संगीतात होते. मध्ये सर्वोत्तम लवकर ऑपेरावर्डी हे खरोखरच वीर गायक आहेत, त्यांच्या तेजस्वी माधुर्य, साहसी मार्चिंग लयसह. ते लक्षात ठेवण्यास सोपे होते आणि त्यापैकी काही लोकप्रिय देशभक्तीपर गीते बनली. विशेषतः, नाबुकोचा तो कोरस, ज्याची पहिली ओळ लिब्रेटो वाचताना वर्डीला उत्तेजित करते. लेग्नानोच्या लढाईतील गायनगीत देखील एक गीत बनले: "इटली चिरंजीव!" आणि कारणाशिवाय नाही इटालियनचा नेता क्रांतिकारी चळवळज्युसेप्पे मॅझिनी यांनी 1848 मध्ये वर्डीला लिहिले: “गॅरिबाल्डी आणि मी राजकारणात काय करतो, आमचे काय परस्पर मित्र A. तुम्ही संगीतात जे करता ते मंझोनी कवितेमध्ये करते. आता, पूर्वीपेक्षा जास्त, इटलीला तुमच्या संगीताची गरज आहे."

जी. वर्डी द्वारे ऑपेरा “रिगोलेटो”

प्रत्येक नवीन रचनेसह, वर्दीची प्रतिभा अधिक परिपक्व आणि खोल बनते, सर्व जटिलता आणि विरोधाभासांमध्ये वास्तविकता प्रतिबिंबित करते. व्यक्तीच्या व्यक्तिमत्त्वावर लक्ष केंद्रित केले जाते आतिल जग. हे विशेषतः 1850 च्या ऑपेरामध्ये स्पष्ट होते: "रिगोलेटो" (ह्यूगोच्या नाटकावर आधारित) आणि "ला ट्रॅवियाटा" (ए. डुमासच्या मुलाच्या नाटकावर आधारित). मुख्य पात्रे अशी कोणतीही अपवादात्मक कृत्ये करत नाहीत जी त्यांना गर्दीच्या वर उचलतात - त्याउलट, ते अपमानित लोक आहेत, समाजाच्या बाहेर उभे आहेत.

कोर्ट जेस्टर रिगोलेटो आयुष्यभर करमणूक आणि करमणूक करण्यासाठी नशिबात आहे, व्हायोलेटाबद्दलचा समाजाचा दृष्टीकोन ऑपेराच्या शीर्षकात दिसून येतो: इटालियन भाषेत "ट्रॅव्हिएटा" म्हणजे पडलेली स्त्री. आणि व्हर्डी दाखवते की या तुच्छ लोकांच्या आत्म्यात किती महान आणि शुद्ध भावना राहतात, रिगोलेटो त्याच्या मुली गिल्डावर किती निस्वार्थपणे प्रेम करतो, व्हायोलेटाचा पुनर्जन्म कसा होतो, हे शिकून खरे प्रेम, आणि तिने आनंद कसा नाकारला जेणेकरून संपूर्ण भूतकाळ एखाद्या प्रिय व्यक्तीच्या कुटुंबावर सावली म्हणून पडू नये. आणि जेव्हा, पडदा उठण्याआधीच, "ला ट्रॅवियाटा" नाटकात परिचयाचे भावपूर्ण, शुद्ध आणि दुःखी संगीत वाजते (केवळ स्ट्रिंग वाद्ये), ऑपेराच्या नायिकेच्या आत्म्याचे पोर्ट्रेट श्रोत्यांसमोर येते ... ओपेरा "एडा" जी. वर्डी द्वारे

संश्लेषण सर्वोत्कृष्ट वैशिष्ट्येकैरोमधील ऑपेरा हाऊसच्या उद्घाटनासाठी लिहिलेले ऑपेरा आयडा हे वर्दीचे काम होते. कथानकात इजिप्तच्या इतिहासाचे काही पान प्रतिबिंबित करायचे होते. आणि पुन्हा, व्हर्डी स्पष्टीकरणाच्या अनपेक्षिततेने आश्चर्यचकित झाले. प्राचीन इजिप्शियन राज्याच्या विजय आणि विजयांबद्दल सांगणारा ऑपेरा, इजिप्शियन - इथिओपियन लोकांनी पराभूत झालेल्या लोकांबद्दल सहानुभूती व्यक्त केला आणि इथिओपियन राजाची मुलगी आयडाला सर्वात मोहक रंग दिले गेले. , एक बंदिवान आणि एक गुलाम. मस्त मास्तर व्होकल संगीत, वर्दीला येथे ऑर्केस्ट्राचे उत्कृष्ट ज्ञान देखील सापडले: नाईल नदीवरील रात्रीचे दृश्य सर्वात सुंदर आहे संगीत लँडस्केप, त्या "ध्वनी शांततेची" प्रतिमा, गूढ रस्टल आणि कुजबुजांनी भरलेली, जी निसर्गाचे वैशिष्ट्य आहे.

आयडा तयार झाला तोपर्यंत, वर्डी त्याच्या प्रसिद्धीच्या शिखरावर होता, त्याचे ऑपेरा सेंट पीटर्सबर्ग ते कैरोपर्यंत सर्व थिएटरमध्ये रंगवले गेले. त्याचा पुतळा ऑपेरा हाऊसच्या लॉबीमध्ये ठेवण्यात आला होता - मिलानच्या रहिवाशांनी ही मागणी केली होती. रॉनकोलमधील खेडेगावातील मुलाला असे काही स्वप्न पडू शकते का?

आणि वर्दी स्वतः समाधानी नव्हते. होय, त्याचे ऑपेरा सर्व थिएटरमध्ये स्वेच्छेने रंगवले गेले होते, परंतु नाटकीय व्यक्तिरेखांच्या नित्यक्रमावर आणि जडत्वावर मात करण्यासाठी त्याला किती मेहनत घ्यावी लागली! आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, नंतर सर्व काही पूर्वीप्रमाणेच चालू झाले.

आणि स्वतः इटलीचे काय झाले, ज्याच्या एकतेसाठी आणि स्वातंत्र्यासाठी वर्दीने आपल्या संगीताच्या शस्त्राने लढा दिला? इटली एक आहे. असे दिसते की त्याच्या तारुण्यातली सर्व स्वप्ने पूर्ण झाली आहेत. आणि वर्दी स्वतः संसदेत सिनेटर आहेत. पण "राजकारण" या शब्दावर तो भयभीतपणे उद्गारतो: "आम्हाला वाचवा, प्रभु!" 1840 च्या क्रांतिकारी लोकशाहीने इटलीचे असे चित्रण केले नाही. जी. वर्डी द्वारे ऑपेरा "ओटेलो".

आणि अनेक वर्षे शांतता होती. आणि मित्रांवर विश्वास बसत नाही: खरोखर "आयडा" आहे नवीनतम उत्कृष्ट नमुना? शेवटी, संगीतकार, त्याचे वय असूनही, खूप निरोगी आणि आनंदी आहे. आणि मित्र एक वास्तविक षड्यंत्र आयोजित करतात. त्यांनी वर्दीची ओळख तरुण नाटककार आणि संगीतकार अ‍ॅरिगो बोईटोशी केली. आणि शेक्सपियरच्या ऑथेलोच्या शोकांतिकेवर आधारित त्याने तयार केलेली स्क्रिप्ट तो संगीतकाराला दाखवतो. आणि अठ्ठावन्न वर्षीय उस्ताद, त्याच्या तारुण्याप्रमाणेच, कामाची आवड निर्माण झाली, जरी सुरुवातीला त्याने सर्वांना आणि अगदी लिब्रेटिस्टला आश्वासन दिले की तो थिएटरसाठी नाही तर स्वतःसाठी लिहित आहे.

आणि त्याने एक ऑपेरा लिहिला, जो आधीच्या लोकांसारखा अजिबात नाही, ज्या गायकांना नाटकीय कलाकार बनण्याची सवय नाही त्यांच्यासाठी खूप कठीण आहे. संगीत केवळ परिस्थिती आणि लिब्रेटोचा मजकूरच नाही तर सबटेक्स्ट देखील प्रकट करते. या संदर्भात इयागोची प्रतिमा अतिशय सूचक आहे. येथे पहिल्या अभिनयात तो त्याचे "टेबल" गातो. आणि असे दिसते की आपल्यासमोर एक आनंदी सहकारी आहे, एक चांगला स्वभावाचा विरघळलेला सहकारी, ऑथेलोच्या विजयावर सैनिकांसोबत मनापासून आनंद करतो. गाणे उद्गार, मद्यधुंद हास्याने व्यत्यय आणले आहे, सैनिक बेतालपणे कोरस उचलतात. आणि ऑर्केस्ट्रामध्ये अनपेक्षितपणे काटेरी, थट्टा करणारे आकृतिबंध चमकतात, ज्यामुळे तुम्हाला सावध होते: ही चांगली मजा नाही! आणि हे काटेरी, कठोर स्वरच इयागोचे खरे सार प्रकट करतात - एक स्वार्थी, निंदक, खलनायक. तो निर्भीड डेस्डेमोना, धैर्यवान आणि कल्पक ऑथेलोचा नाश करतो. दुष्टांचा विजय होतो. परंतु ऑथेलोच्या मृत्यूपूर्वी, ऑर्केस्ट्रामध्ये आश्चर्यकारक सौंदर्याचा एक राग निर्माण होतो - महान, अमर, अविचल प्रेमाचे प्रतीक.

ज्युसेप्पे फोर्टुनिनो फ्रान्सिस्को वर्डी(इटालियन ज्युसेप्पे फोर्टुनिनो फ्रान्सिस्को वर्दी, 10 ऑक्टोबर, 1813, लोम्बार्डीच्या उत्तरेकडील भागात, पो नदीच्या खालच्या उपनदीवर, फ्रेंच साम्राज्याच्या बुसेटो शहराजवळ, ले रॉनकोले या इटालियन गावात - 27 जानेवारी, 1901 , मिलान, इटली) - इटालियन संगीतकार, ज्यांचे कार्य जागतिक ऑपेरा कलेची सर्वात मोठी उपलब्धी आहे आणि 19 व्या शतकात इटालियन ऑपेराच्या विकासाचा कळस आहे.

संगीतकाराने 26 ओपेरा आणि एक रिक्विम तयार केले. संगीतकाराचे सर्वोत्कृष्ट ओपेरा: अन बॅलो इन माशेरा, रिगोलेटो, इल ट्रोवाटोर, ला ट्रॅव्हिएटा. सर्जनशीलतेचे शिखर नवीनतम ओपेरा आहे: आयडा, ऑथेलो, फाल्स्टाफ.

प्रारंभिक कालावधी

वर्दीचा जन्म कार्लो ज्युसेप्पे वर्दी आणि लुइगी उटिनी यांच्या कुटुंबात टारो विभागातील बुसेटो जवळील ले रॉनकोल गावात झाला होता, जो त्या क्षणी पर्मा आणि पिआसेन्झा राज्यांच्या विलयीकरणानंतर पहिल्या फ्रेंच साम्राज्याचा भाग होता. अशा प्रकारे, भविष्यातील महान इटालियन संगीतकार अधिकृतपणे फ्रान्समध्ये जन्माला आला.

वर्दीचा जन्म १८१३ मध्ये झाला (त्याच वर्षी रिचर्ड वॅगनर, भविष्यात त्याचा मुख्य प्रतिस्पर्धी आणि जर्मनचा अग्रगण्य संगीतकार ऑपेरा शाळा) ले रोन्कोल मध्ये, बुसेटो जवळ (डची ऑफ पर्मा). संगीतकाराचे वडील कार्लो वर्दी यांनी गावातील सराय ठेवले आणि त्यांची आई लुइगिया उटिनी ही फिरकीपटू होती. कुटुंब गरीबीत जगले आणि ज्युसेप्पेचे बालपण कठीण होते. गावातील चर्चमध्ये त्यांनी मास साजरा करण्यास मदत केली. संगीत साक्षरताआणि पिएट्रो बैस्त्रोची सोबत ऑर्गन वाजवायला शिकले. मुलाची संगीताची तळमळ लक्षात घेऊन, पालकांनी ज्युसेपला स्पिनेट दिले. संगीतकाराने हे अत्यंत अपूर्ण वाद्य आयुष्याच्या शेवटपर्यंत जपून ठेवले.

संगीताने हुशार मुलगा अँटोनियो बेरेझी, शेजारच्या बुसेटो शहरातील एक श्रीमंत व्यापारी आणि संगीत प्रेमी याच्या लक्षात आला. त्यांचा असा विश्वास होता की वर्दी सराईत राहणार नाही आणि गावातील ऑर्गनिस्ट नाही तर एक उत्तम संगीतकार बनेल. बरेझीच्या सल्ल्यानुसार, दहा वर्षांचा व्हर्डी बुसेटोमध्ये शिकायला गेला. अशा प्रकारे जीवनाचा एक नवीन, आणखी कठीण काळ सुरू झाला - पौगंडावस्थेतील आणि तारुण्याचे वर्ष. द्वारे रविवारज्युसेप्पे ले रॉनकोल येथे गेले, जिथे त्याने वस्तुमान दरम्यान अंग वाजवले. वर्दीकडे रचनाचे शिक्षक देखील होते - फर्नांडो प्रोवेझी, फिलहारमोनिक सोसायटी ऑफ बुसेटोचे संचालक. प्रोवेझी केवळ काउंटरपॉइंटमध्येच गुंतले नव्हते, तर त्याने वर्दीमध्ये गंभीर वाचनाची लालसा जागृत केली. शेक्सपियर, दांते, गोएथे, शिलर या जागतिक साहित्याच्या अभिजात साहित्याने ज्युसेपचे लक्ष वेधले आहे. महान इटालियन लेखक अलेस्सांद्रो मॅन्झोनी यांची द बेट्रोथेड ही कादंबरी त्यांच्या आवडत्या कामांपैकी एक आहे.

मिलानमध्ये, जेथे वर्दी वयाच्या अठराव्या वर्षी शिक्षण सुरू ठेवण्यासाठी गेला होता, तेथे त्याला कंझर्व्हेटरीमध्ये (आजचे नाव वर्दीचे नाव आहे) “पियानो वाजवण्याच्या निम्न पातळीमुळे; याव्यतिरिक्त, कंझर्व्हेटरीमध्ये वयोमर्यादा होती." वर्दीने काउंटरपॉईंटमध्ये खाजगी धडे घेण्यास सुरुवात केली, त्याच वेळी उपस्थित राहिली ऑपेरा परफॉर्मन्सतसेच फक्त मैफिली. मिलानीज ब्यू मोंडे यांच्याशी झालेल्या संवादामुळे त्याला थिएटर संगीतकार म्हणून करिअरबद्दल गांभीर्याने विचार करण्याची खात्री पटली.

अँटोनियो बेरेझी (अँटोनियो बेरेझी हा स्थानिक व्यापारी आणि संगीत प्रेमी आहे जो व्हर्डीच्या संगीताच्या महत्त्वाकांक्षेला पाठिंबा देतो) च्या पाठिंब्याने बुसेटोमध्ये परत, वर्दीने आपले पहिले सार्वजनिक चर्चा 1830 मध्ये बेरेझीच्या घरात.

वर्दीच्या संगीत भेटवस्तूने मोहित होऊन, बरेझीने त्याला त्याची मुलगी मार्गेरिटासाठी संगीत शिक्षक होण्यासाठी आमंत्रित केले. लवकरच, तरुण लोक उत्कटतेने एकमेकांच्या प्रेमात पडले आणि 4 मे 1836 रोजी वर्दीने मार्गेरिटा बरेझीशी लग्न केले. मार्गेरिटा यांनी लवकरच दोन मुलांना जन्म दिला: व्हर्जिनिया मारिया लुइसा (26 मार्च, 1837 - 12 ऑगस्ट, 1838) आणि इसिलियो रोमानो (11 जुलै, 1838 - 22 ऑक्टोबर, 1839). वर्दी त्याच्या पहिल्या ऑपेरावर काम करत असताना, दोन्ही मुले बालपणातच मरतात. काही काळानंतर (जून 18, 1840), वयाच्या 26 व्या वर्षी, संगीतकाराची पत्नी मार्गारीटा एन्सेफलायटीसने मरण पावली.

प्रारंभिक ओळख

व्हर्डीच्या ऑपेराचे पहिले उत्पादन (ओबेर्तो, काउंट बोनिफेसिओ) ( ओबेर्तो) मिलानमधील ला स्काला येथे समीक्षकांनी प्रशंसा केली होती, त्यानंतर थिएटरचे इंप्रेसेरियो, बार्टोलोमियो मेरेली यांनी वर्दीला दोन ओपेरा लिहिण्यासाठी कराराची ऑफर दिली. ते "एक तासासाठी राजा" बनले ( Un giorno di regno) आणि "नाबुको" ("नेबुचदनेस्सर"). वर्दीची पत्नी आणि दोन मुले या दोन ओपेरांपैकी पहिल्यावर काम करत असताना त्यांचा मृत्यू झाला. तिच्या अपयशानंतर, संगीतकाराला लेखन थांबवायचे होते ऑपेरा संगीत. तथापि, ला स्काला येथे 9 मार्च 1842 रोजी नाबुकोचा प्रीमियर चांगला यशस्वी झाला आणि एक ऑपरेटिक संगीतकार म्हणून वर्दीची प्रतिष्ठा स्थापित केली. पुढील वर्षभरात, ऑपेरा युरोपमध्ये 65 वेळा आयोजित केला गेला आणि तेव्हापासून जगातील आघाडीच्या ऑपेरा हाऊसच्या भांडारात एक मजबूत स्थान व्यापले आहे. नाबुकोच्या पाठोपाठ एकाच वेळी अनेक ऑपेरा आले, ज्यात लोम्बार्ड्स ऑन अ क्रुसेड ( I Lombardi alla prima Crociata) आणि "एरनानी" ( एरनानी), ज्याचे आयोजन करण्यात आले आणि इटलीमध्ये यश मिळाले.

1847 मध्ये, ऑपेरा द लोम्बार्ड्स, जेरूसलेमचे पुनर्लेखन आणि नामकरण करण्यात आले ( जेरुसलेम), पॅरिस ऑपेरा द्वारे 26 नोव्हेंबर, 1847 रोजी मंचित केले गेले, हे वर्दीचे शैलीतील पहिले काम बनले. भव्य ऑपेरा. हे करण्यासाठी, संगीतकाराला या ऑपेरामध्ये काही प्रमाणात पुन्हा काम करावे लागले आणि इटालियन पात्रांना फ्रेंच पात्रांसह पुनर्स्थित करावे लागले.

मास्टर

वयाच्या अडतीसाव्या वर्षी, व्हर्डीचे गायसेप्पीना स्ट्रेपोनी, गायिका (सोप्रानो) सोबत प्रेमसंबंध होते, ज्याने तिची कारकीर्द तोपर्यंत संपवली होती (त्यांनी अकरा वर्षांनंतर लग्न केले नाही आणि लग्नापूर्वी त्यांचे सहवास अनेकांना निंदनीय मानले गेले. ज्या ठिकाणी त्यांना राहायचे होते त्या ठिकाणांचे). ज्युसेप्पिनाने लवकरच कामगिरी करणे बंद केले आणि व्हर्डीने, जिओआचिनो रॉसिनीच्या उदाहरणाचे अनुसरण करून, आपल्या पत्नीसह आपली कारकीर्द संपवण्याचा निर्णय घेतला. तो श्रीमंत, प्रसिद्ध आणि प्रेमळ होता. कदाचित ज्युसेप्पिनानेच त्याला ऑपेरा लिहिण्यास मन वळवले. "निवृत्ती" नंतर वर्दीने लिहिलेला पहिला ऑपेरा ही त्याची पहिली कलाकृती बनली - "रिगोलेटो". व्हिक्टर ह्यूगोच्या द किंग अॅम्युसेस या नाटकावर आधारित ऑपेराच्या लिब्रेटोमध्ये सेन्सॉरशिपच्या फायद्यासाठी महत्त्वपूर्ण बदल झाले आणि संगीतकाराने ऑपेरा पूर्ण होईपर्यंत अनेक वेळा काम सोडण्याचा विचार केला. पहिले उत्पादन 1851 मध्ये व्हेनिसमध्ये झाले आणि ते प्रचंड यशस्वी झाले.

"रिगोलेटो" कदाचित त्यापैकी एक आहे सर्वोत्तम ऑपेराइतिहासात संगीत नाटक. वर्दीचे कलात्मक औदार्य त्यात पूर्ण ताकदीने मांडले आहे. सुंदर धुन संपूर्ण स्कोअरमध्ये विखुरलेले आहेत, एरियस आणि ensembles, जे शास्त्रीय ऑपेरेटिक प्रदर्शनाचा अविभाज्य भाग बनले आहेत, एकमेकांचे अनुसरण करतात आणि कॉमिक आणि दुःखद एकत्र विलीन होतात.

ला ट्रॅव्हिएटा, वर्दीचा पुढचा महान ऑपेरा, रिगोलेटोच्या दोन वर्षांनंतर रचला गेला आणि मंचित झाला. लिब्रेटो हे अलेक्झांड्रे डुमासचा मुलगा "द लेडी ऑफ द कॅमेलिया" याच्या नाटकावर आधारित आहे.

यानंतर अनेक ऑपेरा आले, त्यापैकी - सिसिलियन सपर, जे आज सतत सादर केले जाते ( Les vêpres siciliennes; पॅरिस ऑपेरा, इल ट्रोव्हटोर ( Il Trovatore), "मास्करेड बॉल" ( माशेरा मध्ये अन ballo), "नशिबाची शक्ती" ( ला फोर्झा डेल डेस्टिनो; 1862, सेंट पीटर्सबर्गच्या इम्पीरियल बोलशोई कॅमेनी थिएटरद्वारे सुरू करण्यात आले, ऑपेरा "मॅकबेथ" ची दुसरी आवृत्ती ( मॅकबेथ).

1869 मध्ये, व्हर्डीने जिओआचिनो रॉसिनीच्या स्मरणार्थ "लिबेरा मी" ची रचना केली होती (उर्वरित भाग आता फारसे ज्ञात नसलेल्यांनी लिहिलेले आहेत. इटालियन संगीतकार). 1874 मध्ये, वर्दी यांनी त्यांचे आदरणीय लेखक, अलेस्सांद्रो मॅन्झोनी यांच्या मृत्यूवर त्यांची विनंती लिहिली, ज्यात पूर्वी लिहिलेल्या लिबेरा मीच्या सुधारित आवृत्तीचा समावेश आहे.

वर्दीच्या शेवटच्या महान ओपेरांपैकी एक, आयडा, इजिप्शियन सरकारने सुएझ कालवा उघडण्याचा उत्सव साजरा करण्यासाठी नियुक्त केले होते. सुरुवातीला, वर्दीने नकार दिला. पॅरिसमध्ये असताना त्यांना डु लोकलच्या माध्यमातून दुसरा प्रस्ताव आला. यावेळी, वर्दीला ऑपेराच्या स्क्रिप्टची ओळख झाली, जी त्याला आवडली आणि त्याने ऑपेरा लिहिण्यास सहमती दर्शविली.

वर्दी आणि वॅगनर, प्रत्येक - त्यांच्या राष्ट्रीय ऑपेरा स्कूलचे नेते - एकमेकांना नेहमीच नापसंत करतात. ते त्यांच्या संपूर्ण आयुष्यात कधीही भेटले नाहीत. वॅग्नर आणि त्याच्या संगीतावर वर्दीच्या टिकून राहिलेल्या टिप्पण्या कमी आणि मित्रत्वाच्या नसलेल्या आहेत (“तो नेहमी निवडतो, अगदी व्यर्थ, एक अप्रचलित मार्ग, जिथे उडण्याचा प्रयत्न करतो सामान्य व्यक्तीफक्त पायी जा, बरेच काही गाठले सर्वोत्तम परिणाम"). तरीसुद्धा, वॅग्नर मरण पावला हे कळल्यावर, वर्दी म्हणाला: “किती वाईट! या नावाने कलेच्या इतिहासात मोठी छाप सोडली. व्हर्डीच्या संगीताशी संबंधित वॅगनरचे फक्त एक विधान ज्ञात आहे. रिक्वेम ऐकल्यानंतर, महान जर्मन, नेहमी वक्तृत्ववान, इतर अनेक संगीतकारांबद्दल नेहमी उदार (निष्कपट) ​​टिप्पण्या, म्हणाले: "काहीही न बोलणे चांगले आहे."

1871 मध्ये कैरो येथे आयडा मोठ्या यशाने रंगला होता.

शेवटची वर्षे आणि मृत्यू

पुढील बारा वर्षे, वर्दीने फारच कमी काम केले, हळूहळू त्याच्या सुरुवातीच्या काही कामांचे संपादन केले.

ऑपेरा "ऑथेलो" ( ओटेलो), विल्यम शेक्सपियरच्या नाटकावर आधारित, 1887 मध्ये मिलान येथे रंगवले गेले. या ऑपेराचे संगीत "सतत" आहे, त्यात इटालियन ऑपेरासाठी पारंपारिक एरिया आणि वाचकांमध्ये विभागणी नाही - रिचर्ड वॅगनरच्या ऑपेरा सुधारणेच्या प्रभावाखाली (नंतरच्या मृत्यूनंतर) हा नवोपक्रम सादर केला गेला. याव्यतिरिक्त, त्याच वॅग्नेरियन सुधारणेच्या प्रभावाखाली, शैली उशीरा वर्डीमिळवले आहे जास्त पदवीवाचनात्मक, ज्याने ऑपेराला अधिक वास्तववादाचा प्रभाव दिला, जरी तो पारंपारिक इटालियन ऑपेराच्या काही चाहत्यांना घाबरला.

वर्दीचा शेवटचा ऑपेरा, फॉलस्टाफ फॉलस्टाफ), ज्याचे लिब्रेटो, लिब्रेटिस्ट आणि संगीतकार, एरिगो बोईटो यांनी शेक्सपियरच्या द मेरी वाइव्हज ऑफ विंडसर या नाटकावर आधारित लिहिले. विंडसरच्या आनंदी पत्नी) मध्ये त्याचे भाषांतर फ्रेंच, व्हिक्टर ह्यूगो यांनी बनविलेले, "विकासाद्वारे" पद्धत विकसित केली. रॉसिनी आणि मोझार्टच्या कॉमिक ऑपेरापेक्षा या कॉमेडीचा उत्कृष्टपणे लिहिलेला स्कोर वॅगनरच्या डाय मेस्टरसिंगर्सच्या खूप जवळ आहे. रागांची मायावीपणा आणि चमक कथानकाच्या विकासास उशीर करू देत नाही आणि या शेक्सपियरच्या कॉमेडीच्या भावनेच्या अगदी जवळ असलेल्या गोंधळाचा एक अनोखा प्रभाव निर्माण करतो. ऑपेरा सात-व्हॉईस फ्यूगुने संपतो, ज्यामध्ये व्हर्डी त्याच्या काउंटरपॉइंटवरील चमकदार प्रभुत्व पूर्णपणे प्रदर्शित करतो.

21 जानेवारी 1901 रोजी, ग्रँड एट डी मिलान हॉटेल (मिलान, इटली) मध्ये मुक्काम करत असताना, वर्दी यांना पक्षाघाताचा झटका आला. अर्धांगवायूने ​​त्रस्त असल्याने, तो त्याच्या आतल्या कानाने पुचीनीच्या ला बोहेम आणि टोस्का, लिओनकाव्हॅलोच्या पॅग्लियाची, या ओपेरामधील स्कोअर वाचू शकला. हुकुम राणी» त्चैकोव्स्की, परंतु त्याच्या तात्काळ आणि योग्य वारसांनी लिहिलेल्या या ओपेरांबद्दल त्याला काय वाटले ते अज्ञात राहिले. वर्डी दररोज कमकुवत होत गेला आणि सहा दिवसांनंतर, 27 जानेवारी 1901 रोजी पहाटे त्याचा मृत्यू झाला.

सुरुवातीला, वर्दीला मिलानमधील स्मारक स्मशानभूमीत पुरण्यात आले. एका महिन्यानंतर, त्याचे शरीर म्युझिकिस्टी येथील कासा दी रिपोसो येथे हस्तांतरित करण्यात आले, तेही मिलानमध्ये, निवृत्त संगीतकारांसाठी हॉलिडे होम जे वर्दीने तयार केले होते.

तो अज्ञेयवादी होता. त्याची दुसरी पत्नी, ज्युसेप्पिना स्ट्रेप्पोनी हिने त्याचे वर्णन "थोडा विश्वास असलेला माणूस" असे केले.

शैली

रॉसिनी, बेलिनी, मेयरबीर आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे डोनिझेट्टी हे वर्दीचे पूर्ववर्ती आहेत ज्यांनी त्याच्या कार्यावर प्रभाव टाकला. ओथेलो आणि फाल्स्टाफ या शेवटच्या दोन ऑपेरामध्ये रिचर्ड वॅगनरचा प्रभाव दिसून येतो. गौणोड यांचा आदर करणे, ज्यांना समकालीन लोक मानतात महान संगीतकारकालखंडात, वर्दीने महान फ्रेंच व्यक्तीकडून काहीही घेतले नाही. आयडामधील काही परिच्छेद संगीतकाराच्या मिखाईल ग्लिंका यांच्या कार्यांशी परिचित आहेत, ज्यांना फ्रांझ लिझ्ट यांनी रशियाच्या दौर्‍यावरून परतल्यानंतर पश्चिम युरोपमध्ये लोकप्रिय केले.

त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीत, वर्दीने उच्च सी इन वापरण्यास नकार दिला टेनर भाग, संपूर्ण घरासमोर ही विशिष्ट टीप गाण्याची संधी आधी आणि नंतर आणि नोटच्या कामगिरीदरम्यान कलाकारांचे लक्ष विचलित करते या वस्तुस्थितीचा संदर्भ देते.

काही वेळा वर्दीचे ऑर्केस्ट्रेशन निपुण असते हे असूनही, संगीतकार पात्रांच्या भावना आणि कृतीचे नाटक व्यक्त करण्यासाठी मुख्यतः त्याच्या मधुर भेटीवर अवलंबून होता. खरंच, बर्‍याचदा वर्दीच्या ओपेरामध्ये, विशेषत: एकल गायन क्रमांकांमध्ये, सुसंवाद मुद्दाम तपस्वी असतो आणि संपूर्ण वाद्यवृंद एका सोबतच्या वाद्यासारखा वाटतो (वर्दीला या शब्दांचे श्रेय दिले जाते: "ऑर्केस्ट्रा एक मोठा गिटार आहे!" काही समीक्षकांचा असा तर्क आहे की वर्दीने तांत्रिक स्कोअरच्या पैलूकडे पुरेसे लक्ष दिले नाही, कारण त्यात शालेय शिक्षण आणि परिष्करणाचा अभाव आहे. वर्दी स्वतः एकदा म्हणाले होते, "सर्व संगीतकारांपैकी, मी कमीत कमी जाणकार आहे." पण घाईघाईने जोडले, "मला हे गंभीरपणे म्हणायचे आहे, परंतु "ज्ञान" द्वारे मला संगीताचे ज्ञान अजिबात म्हणायचे नाही.

तथापि, असे म्हणणे चुकीचे ठरेल की वर्दीने ऑर्केस्ट्राच्या अभिव्यक्त शक्तीला कमी लेखले आणि जेव्हा त्याला आवश्यक असेल तेव्हा ते शेवटपर्यंत कसे वापरावे हे माहित नव्हते. शिवाय, ऑर्केस्ट्रल आणि कॉन्ट्रापंटल नवकल्पना (उदाहरणार्थ, परिस्थितीच्या नाटकावर जोर देण्यासाठी रिगोलेटोमधील मॉन्टेरोनच्या सीनमध्ये रंगीबेरंगी स्केलवर उगवलेल्या स्ट्रिंग्स किंवा रिगोलेटोमध्ये देखील, स्टेजच्या बाहेर जवळच्या नोट्स कमी करणारी गायक मंडळी, अतिशय प्रभावीपणे चित्रित करतात, वादळ जवळ येत आहे) - वर्दीच्या कार्याचे वैशिष्ट्य - इतके वैशिष्ट्यपूर्ण की इतर संगीतकारांनी त्यांच्या झटपट ओळखीमुळे काही धाडसी तंत्रे घेण्याचे धाडस केले नाही.

वर्डी हा पहिला संगीतकार होता ज्याने विशेषतः लिब्रेटोसाठी अशा कथानकाचा शोध घेतला जो त्याच्या रचनात्मक प्रतिभेच्या वैशिष्ट्यांना अनुकूल असेल. librettists जवळ काम करणे आणि नाट्यमय अभिव्यक्ती काय आहे हे जाणून घेणे मुख्य शक्तीत्याच्या प्रतिभेने, त्याने कथानकामधून "अनावश्यक" तपशील आणि "अनावश्यक" पात्रे काढून टाकण्याचा प्रयत्न केला, फक्त अशी पात्रे सोडली ज्यात उत्कटता निर्माण होते आणि नाटकात समृद्ध दृश्ये.

ज्युसेप्पे वर्डीचे ऑपेरा

व्हॅनिटी फेअर, 1879

  • Oberto, Count di San Bonifacio (Oberto, Conte di San Bonifacio) - 1839
  • एका तासासाठी राजा (अन जिओर्नो डी रेग्नो) - 1840
  • नाबुको, किंवा नेबुचदनेस्सर (नाबुको) - 1842
  • पहिल्या धर्मयुद्धातील लोम्बार्ड्स (I लोम्बार्डी") - 1843
  • एरनानी- 1844. व्हिक्टर ह्यूगोच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • दोन फॉस्करी (आय ड्यू फॉस्करी)- 1844. लॉर्ड बायरनच्या नाटकावर आधारित
  • जोन ऑफ आर्क (जिओव्हाना डी'आर्को)- 1845. शिलरच्या "द मेड ऑफ ऑर्लीन्स" नाटकावर आधारित
  • अल्झिरा (अल्झिरा)- 1845. व्होल्टेअरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • अटिला- 1846. झकेरियस वर्नरच्या "अटिला, लीडर ऑफ द हन्स" या नाटकावर आधारित
  • मॅकबेथ- 1847. शेक्सपियरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • लुटारू (मी मस्नादेरी)- 1847. शिलरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • जेरुसलेम (जेरुसलेम)- 1847 (आवृत्ती लोम्बार्ड्स)
  • Corsair (Il corsaro)- 1848. द्वारे त्याच नावाची कवितालॉर्ड बायरन
  • लेग्नानोची लढाई- 1849. जोसेफ मेरीच्या "द बॅटल ऑफ टुलुझ" नाटकावर आधारित
  • लुईस मिलर- 1849. शिलरच्या "धूर्त आणि प्रेम" नाटकावर आधारित
  • स्टिफेलिओ (स्टिफेलिओ)- 1850. एमिल सौवेस्ट्रे आणि यूजीन बुर्जुआ यांच्या "पवित्र पिता, किंवा गॉस्पेल आणि हृदय" या नाटकावर आधारित.
  • रिगोलेटो- 1851. व्हिक्टर ह्यूगोच्या "द किंग एम्युसेस" नाटकावर आधारित
  • ट्राउबाडोर (इल ट्रोव्हटोर)- 1853. अँटोनियो गार्सिया गुटिएरेझच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • ला Traviata- 1853. ए. डुमासच्या मुलाच्या "द लेडी ऑफ द कॅमेलियस" नाटकावर आधारित
  • Sicilian Vespers (Les vêpres siciliennes)- 1855. युजीन स्क्राइब आणि चार्ल्स डेव्हरियर यांच्या "द ड्यूक ऑफ अल्बा" ​​नाटकावर आधारित
  • जिओव्हाना डी गुझमन("सिसिलियन वेस्पर्स" ची आवृत्ती).
  • सायमन बोकानेग्रा- 1857. अँटोनियो गार्सिया गुटिएरेझच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित.
  • Aroldo (Aroldo)- 1857 (आवृत्ती "स्टिफेलिओ")
  • मास्करेड बॉल (माशेरामध्ये अन बॅलो)- 1859. गुस्ताव III च्या वास्तविक खुनावर आधारित, ज्याने युजीन स्क्राइबच्या नाटकाचा आधार बनवला.
  • द फोर्स ऑफ डेस्टिनी- 1862. ड्यूक ऑफ रिवास, एंजेल डी सावेद्रा यांच्या "डॉन अल्वारो, ऑर द फोर्स ऑफ डेस्टिनी" या नाटकावर आधारित. प्रीमियर सेंट पीटर्सबर्गमधील बोलशोई (स्टोन) थिएटरमध्ये झाला
  • मॅकबेथ ( मॅकबेथ) - 1865. पॅरिसियनने सुरू केलेल्या ऑपेराची दुसरी आवृत्ती ग्रँड ऑपेरा
  • डॉन कार्लोस- 1867. शिलरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • आयडा- 1871. इजिप्तमधील कैरो येथील खेडिव ऑपेरा हाऊसमध्ये प्रीमियर झाला
  • ऑथेलो- 1887. शेक्सपियरच्या त्याच नावाच्या नाटकावर आधारित
  • फॉलस्टाफ- 1893. द मेरी वाइव्हज ऑफ विंडसर आणि शेक्सपियरच्या हेन्री IV च्या दोन भागांवर आधारित

इतर लेखन

  • ई-मोल स्ट्रिंग चौकडी - 1873
  • विनंती - 1874
  • चार पवित्र तुकडे (क्वाट्रो पेझी सॅक्री) - 1892

साहित्य

  • बुशेन ए., ऑपेराचा जन्म. (तरुण वर्दी). रोमन, एम., 1958.
  • गल जी. ब्रह्म्स. वॅगनर. वर्डी. तीन स्वामी - तीन जग. एम., 1986.
  • शेक्सपियरच्या कथांवर आधारित ऑर्डझोनिकिडझे जी. वर्दीचे ऑपेरा, एम., 1967.
  • सोलोव्हत्सोवा एल.ए.जे. वर्डी. एम., ज्युसेप्पे वर्डी. जीवन आणि सर्जनशील मार्ग, एम. 1986.
  • तारोझी ज्युसेप्पे वर्डी. एम., 1984.
  • Ese Laszlo. जर वर्दीने डायरी ठेवली तर... - बुडापेस्ट, 1966.

संगीतकाराचे जीवन आणि कार्य याबद्दल चित्रपट आणि मालिका

  • "ज्युसेप्पे वर्दी" (रशियन भाषेत "द स्टोरी ऑफ ए लाइफ" म्हणून ओळखले जाते; 1938, इटली). कार्माइन गॅलोन दिग्दर्शित. एटी प्रमुख भूमिका- फॉस्को गियाचेट्टी.
  • "ज्युसेप्पे वर्दी" (1953, इटली). Raffaello Matarazzo दिग्दर्शित. पियरे क्रेसोइस अभिनीत.
  • "द लाइफ ऑफ ज्युसेप्पे वर्दी (वर्दी)" (1982, इटली - फ्रान्स - जर्मनी - ग्रेट ब्रिटन - स्वीडन). रेनाटो कॅस्टेलानी दिग्दर्शित. रोनाल्ड पिकअप अभिनीत.

ज्युसेप्पे वर्दी - ( पूर्ण नावज्युसेप्पे फॉर्चुनाटो फ्रान्सिस्को हा इटालियन संगीतकार आहे. ऑपेरा शैलीचा मास्टर, ज्याने मनोवैज्ञानिक उच्च उदाहरणे तयार केली संगीत नाटक.

ऑपेरा: रिगोलेटो (1851), इल ट्रोव्हटोर, ला ट्रॅव्हिएटा (दोन्ही 1853), अन बॅलो इन माशेरा (1859), द फोर्स ऑफ डेस्टिनी (पीटर्सबर्ग थिएटरसाठी, 1861), डॉन कार्लोस (1867), आयडा (1870), ऑथेलो (1886), फॉलस्टाफ (1892), रिक्वेम (1874).

ज्युसेप्पे वर्डी यांचा जन्म 10 ऑक्टोबर 1813 रोजी ले रॉनकोल, बुसेटो जवळ, डची ऑफ पर्मा येथे झाला. 27 जानेवारी 1901 रोजी मिलान येथे त्यांचे निधन झाले. तूळ.

कलेमध्ये, प्रेमाप्रमाणेच, एखाद्याने सर्वप्रथम स्पष्ट असणे आवश्यक आहे.

वर्दी ज्युसेप्पे

ज्युसेपचे बालपण

ज्युसेप्पे वर्डी यांचा जन्म उत्तर लोम्बार्डीमधील ले रॉनकोल या दुर्गम इटालियन गावात शेतकरी कुटुंबात झाला. एक विलक्षण संगीत प्रतिभा आणि संगीत बनवण्याची उत्कट इच्छा मुलामध्ये खूप लवकर दिसून आली. वयाच्या 10 व्या वर्षापर्यंत, ज्युसेपेने त्याच्या मूळ गावात, नंतर बुसेटो शहरात शिक्षण घेतले. व्यापारी आणि संगीत प्रेमी बरेझीशी ओळखीमुळे मिलानमध्ये त्याचे संगीत शिक्षण सुरू ठेवण्यासाठी शहराची शिष्यवृत्ती मिळविण्यात मदत झाली.

तीसच्या दशकाचा धक्का

तथापि, ज्युसेप्पे वर्दीला कंझर्व्हेटरीमध्ये स्वीकारण्यात आले नाही. त्याने शिक्षक लॅविग्ने यांच्याकडे खाजगीरित्या संगीताचा अभ्यास केला, ज्यांचे आभारी आहे की तो ला स्काला परफॉर्मन्समध्ये विनामूल्य उपस्थित राहिला. 1836 मध्ये त्याने त्याच्या प्रिय मार्गेरिटा बरेझीशी लग्न केले, त्याच्या संरक्षकाची मुलगी, ज्यापासून त्याला एक मुलगी आणि एक मुलगा झाला.

तुम्ही संपूर्ण जग तुमच्यासाठी घेऊ शकता, परंतु इटली माझ्याकडे सोडा.

वर्दी ज्युसेप्पे

ऑपेरा लॉर्ड हॅमिल्टन, किंवा रोचेस्टरसाठी ऑर्डर मिळविण्यासाठी आनंदी संधी मिळाली, जी 1838 मध्ये ला स्काला येथे ओबेर्टो, काउंट बोनिफेसिओ या शीर्षकाखाली यशस्वीरित्या आयोजित केली गेली. त्याच वर्षी वर्दीच्या 3 स्वर रचना प्रकाशित झाल्या. पण पहिले सर्जनशील यशत्याच्या वैयक्तिक जीवनातील अनेक दुःखद घटनांसह: दोन वर्षांपेक्षा कमी कालावधीत (1838-1840), त्याची मुलगी, मुलगा आणि पत्नी मरण पावले. डी. वर्दी एकटे राहिले आणि त्या वेळी ऑर्डरनुसार रचलेला कॉमिक ऑपेरा द किंग फॉर अन आवर किंवा इमॅजिनरी स्टॅनिस्लाव अयशस्वी झाला. या शोकांतिकेने हादरून गेलेले वर्डी लिहितात: "मी... पुन्हा कधीही रचना न करण्याचा निर्णय घेतला."

संकटातून बाहेर पडण्याचा मार्ग. पहिला विजय

ज्युसेप्पे वर्दी यांना ऑपेरा नेबुचदनेझर ( इटालियन नाव"नाबुको").

1842 मध्ये रंगवलेला ऑपेरा खूप यशस्वी झाला, उत्कृष्ट कलाकारांनी मदत केली (मुख्य भूमिकांपैकी एक ज्युसेप्पिना स्ट्रेपोनी यांनी गायली होती, जी नंतर वर्दीची पत्नी बनली). यशाने संगीतकाराला प्रेरणा दिली, प्रत्येक वर्षी नवीन रचना आणल्या. 1840 मध्ये, त्याने 13 ओपेरा तयार केले, ज्यात हरनानी, मॅकबेथ, लुईस मिलर (एफ. शिलरच्या नाटक "डिसीट अँड लव्ह" वर आधारित), इ. आणि ऑपेरा नाबुकोने ज्युसेप्पे वर्दीला इटलीमध्ये लोकप्रिय केले, तर आधीच "एर्नानी" आणले. त्याला युरोपियन ख्याती. तेव्हा लिहिलेल्या अनेक रचना आजही जगाच्या ऑपेरा रंगमंचावर मांडल्या जातात.

1840 च्या दशकातील कामे ऐतिहासिक-वीर शैलीशी संबंधित आहेत. ते प्रभावशाली वस्तुमान दृश्ये, वीर गायन, साहसी मार्चिंग लयांसह ओळखले जातात. भावनांएवढा स्वभाव नसलेल्या अभिव्यक्तीवर पात्रांच्या वैशिष्ट्यांचा बोलबाला आहे. येथे वर्डी सर्जनशीलपणे त्याच्या पूर्ववर्ती रॉसिनी, बेलिनी, डोनिझेट्टीच्या कर्तृत्वाचा विकास करतो. परंतु वैयक्तिक कामांमध्ये ("मॅकबेथ", "लुईस मिलर"), संगीतकाराची स्वतःची वैशिष्ट्ये, अद्वितीय शैली, एक उत्कृष्ट ऑपेरा सुधारक, पिकतात.

1847 मध्ये, ज्युसेप्पे वर्दीने पहिला परदेश दौरा केला. पॅरिसमध्ये, तो जे. स्ट्रेपोनीच्या जवळ जातो. ग्रामीण भागात राहण्याची, निसर्गाच्या कुशीत कला करण्याची तिची कल्पना, इटलीला परतल्यावर, जमीन खरेदी करण्यापर्यंत आणि सांतआगाताची इस्टेट तयार करण्यास प्रवृत्त झाली.

"ट्रिस्टार". "डॉन कार्लोस"

1851 मध्ये, रिगोलेटो (व्हिक्टर ह्यूगोच्या द किंग अॅम्युसेस स्वतःवर आधारित) दिसला आणि 1853 मध्ये, इल ट्रोव्होटोर आणि ला ट्रॅव्हिएटा (ए. डुमासच्या द लेडी ऑफ द कॅमेलियस नाटकावर आधारित), ज्याने संगीतकाराचे प्रसिद्ध ट्राय-स्टारडम बनवले. या कामांमध्ये, वर्दी वीर थीम आणि प्रतिमांपासून दूर जाते, सामान्य लोक त्याचे नायक बनतात: एक विदूषक, एक जिप्सी, अर्धा हलकी स्त्री. ज्युसेप्पे केवळ भावना दर्शविण्यासाठीच नव्हे तर पात्रांचे पात्र प्रकट करण्याचा प्रयत्न करतात. मधुर भाषा इटालियन लोकगीतासह सेंद्रिय दुव्यांसह चिन्हांकित आहे.

1850 आणि 60 च्या ऑपेरामध्ये. ज्युसेप्पे वर्डी ऐतिहासिक-वीर शैलीकडे वळतो. या काळात, सिसिलियन व्हेस्पर्स (1854 मध्ये पॅरिसमध्ये रंगवलेले), सायमन बोकानेग्रा (1875), अन बॅलो इन माशेरा (1859), द फोर्स ऑफ फेट, जे मारिन्स्की थिएटरच्या आदेशानुसार लिहिले गेले होते, तयार केले गेले; त्याच्या उत्पादनाच्या संदर्भात, वर्दीने 1861 आणि 1862 मध्ये दोनदा रशियाला भेट दिली. पॅरिस ऑपेराच्या आदेशानुसार, डॉन कार्लोस (1867) लिहिला गेला.

नवीन उदय

1868 मध्ये इजिप्शियन सरकारने कैरोमध्ये नवीन थिएटर सुरू करण्यासाठी ऑपेरा लिहिण्याचा प्रस्ताव घेऊन संगीतकाराशी संपर्क साधला. डी. वर्दी यांनी नकार दिला. दोन वर्षे वाटाघाटी चालू राहिल्या, आणि प्राचीन इजिप्शियन दंतकथेवर आधारित इजिप्तोलॉजिस्ट मेरीएट बेच्या केवळ परिस्थितीने संगीतकाराचा निर्णय बदलला. ऑपेरा "आयडा" त्याच्या सर्वात परिपूर्ण नाविन्यपूर्ण निर्मितींपैकी एक बनला. हे नाट्यमय प्रभुत्व, मधुर समृद्धता, वाद्यवृंदातील प्रभुत्व यांच्या तेजाने चिन्हांकित आहे.

इटलीचे लेखक आणि देशभक्त अलेस्सांद्रो मॅन्झोनी यांच्या मृत्यूमुळे "रिक्वेम" ची निर्मिती झाली - साठ वर्षीय उस्ताद (1873-1874) ची एक भव्य निर्मिती.

आठ वर्षे (1879-1887) संगीतकाराने ऑपेरा ऑथेलोवर काम केले. फेब्रुवारी 1887 मध्ये झालेल्या प्रीमियरचा परिणाम राष्ट्रीय उत्सवात झाला. त्याच्या ऐंशीव्या वाढदिवसाच्या वर्षी, ज्युसेप्पे वर्डीने आणखी एक चमकदार निर्मिती केली - "फॉलस्टाफ" (1893, डब्ल्यू. शेक्सपियरच्या "द मेरी वाइव्हज ऑफ विंडसर" च्या नाटकावर आधारित), ज्यामध्ये त्यांनी तत्त्वांवर आधारित इटालियन कॉमिक ऑपेरामध्ये सुधारणा केली. संगीत नाटक. तपशीलवार दृश्ये, मधुर आविष्कार, ठळक आणि परिष्कृत सुसंवाद यावर आधारित "फालस्टाफ" नाट्यशास्त्राच्या नवीनतेने ओळखले जाते.

एटी गेल्या वर्षेज्युसेप्पे वर्दीच्या जीवनात गायन स्थळ आणि वाद्यवृंदासाठी कामे लिहिली, जी 1897 मध्ये त्यांनी "फोर सेक्रेड पीसेस" या चक्रात एकत्र केली. जानेवारी 1901 मध्ये त्यांना अर्धांगवायू झाला आणि एका आठवड्यानंतर 27 जानेवारी रोजी त्यांचा मृत्यू झाला. आधार सर्जनशील वारसावर्दीने 26 ओपेरा रचले, त्यापैकी अनेकांनी जागतिक संगीताच्या खजिन्यात प्रवेश केला.

ज्युसेप्पे वर्दीने दोन गायक, एक स्ट्रिंग चौकडी, चर्चची कामे आणि चेंबर व्होकल संगीत देखील लिहिले. 1961 पासून, "वर्दी व्हॉइसेस" ही गायन स्पर्धा बुसेटो येथे आयोजित केली जात आहे.

ज्युसेप्पे वर्डी - कोट्स

कलेच्या बाबतीत संकोच करण्याची गरज नाही, हार मानण्याची गरज नाही.

कलेमध्ये, प्रेमाप्रमाणेच, एखाद्याने सर्वप्रथम स्पष्ट असणे आवश्यक आहे.

संगीतात, प्रेमाप्रमाणे, आपण सर्व प्रथम प्रामाणिक असणे आवश्यक आहे.

© 2022 skudelnica.ru -- प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे