Ensembel cerita rakyat. Ensembel cerita rakyat "Krupitsa" Kumpulan rakyat instrumental untuk majlis perkahwinan

Plato yang bijak berkata bahawa muzik memberi inspirasi kepada seluruh dunia, memberi inspirasi kepada jiwa, memberikan penerbangan kepada imaginasi, memberikan kehidupan dan kegembiraan kepada segala yang ada.

Muzik yang baik yang dipersembahkan oleh pemuzik profesional semasa percutian adalah sesuai untuk majlis perkahwinan, parti, acara korporat, hari jadi atau perayaan lain.

Kumpulan muzik untuk acara tersebut

Vokalis, kumpulan instrumental, ensembel muzik dan orkestra akan membantu mewujudkan suasana ajaib pada malam gala. Muzik secara langsung atau fonogram profesional, seorang penghibur atau keseluruhan kumpulan - pilihan terpulang kepada pelanggan. Sekiranya berlaku perubahan yang tidak dijangka dalam senario, pemuzik berpengalaman di acara itu akan melancarkan keadaan dengan menambah blok tarian atau, sebaliknya, berehat dengan latar belakang bunyi neutral.

Terdapat beberapa jenis pasukan kreatif:

1. Dalam persembahan asal, apabila kumpulan penutup Moscow meninggalkan muzik, perkataan dan cara persembahan sedekat mungkin dengan yang asal atau dengan perubahan kecil.
2. Susunan pengarang. Pasukan kreatif menyerlahkan tema utama melodi, melengkapkannya dengan penambahbaikan mereka sendiri dan pengubahsuaian baharu.
3. Pemprosesan instrumental. Dalam kes ini, pasukan menukar lagu popular menjadi karya instrumental.

Untuk menekankan kepentingan perayaan seperti ulang tahun atau perkahwinan, Muscovites semakin mengundang kumpulan cover profesional. Mempersembahkan hits kegemaran anda secara langsung membolehkan majlis perkahwinan menonjol daripada pesanan DJ standard. Untuk tarian perkahwinan, bersama pasangan pengantin, mereka akan menghasilkan gubahan indah yang akan meninggalkan kenangan yang menyenangkan untuk pengantin baru dan tetamu mereka.

Repertoir untuk percutian

Semua cuti berbeza antara satu sama lain dalam watak dan tema. Perkahwinan, tamat pengajian, parti korporat, ulang tahun - kandungan acara memerlukan iringan muzik yang berbeza. Seorang lelaki hari jadi berusia 70 tahun tidak mungkin menghargai irama moden hip-hop, dan seorang graduan muda akan menghargai satu siri karya penuh jiwa dari era Soviet. Band penutup akan membantu pelanggan memilih senario iringan muzik individu untuk percutian. Repertoar penghibur:

• disko tarian yang menyeronokkan;
• rock and roll bertenaga;
• ruang rehat yang tenang;
• biru romantis;
• reggae santai, luar biasa;
• pakar improvisasi ialah jazz;
• nyanyian mulia dan arah lain.

Di mana untuk mencari pemuzik?

Di portal Artist.ru anda boleh melihat portfolio, jadual pekerjaan dan kos perkhidmatan semua artis. Foto dan video yang dipamerkan dengan jelas akan menunjukkan kepada anda ciri luaran penghibur, pakaian dan gaya kerja mereka, dan ulasan yang disediakan akan mencipta gambar penuh tentang prestasi mereka. Dengan memilih artis kegemaran anda atau kumpulan muzik untuk acara tersebut, anda boleh meninggalkan permohonan dalam talian di laman web. Di laman web kami, anda pasti akan menemui artis yang akan mencipta percutian yang berwarna-warni dan tidak dapat dilupakan untuk anda pada harga yang berpatutan.

Jika anda seorang pemuzik berpengalaman dan ingin meningkatkan populariti anda dan mencari pelanggan baharu, hubungi portal kami. Kami menawarkan kerjasama yang menguntungkan. Untuk melakukan ini, daftar dan berikan maklumat tentang diri anda (video, foto, harga, format kerja).

ORGANISASI KERJA Amatur

KOLEKTIF RAKYAT

untuk pekerja kebudayaan

Dyurtyuli, 2015

cerita rakyat(dari bahasa Inggeris cerita rakyat- "kebijaksanaan rakyat") - seni rakyat, paling kerap lisan. Aktiviti artistik, kolektif, kreatif rakyat, mencerminkan kehidupan, pandangan, cita-cita, prinsip mereka; dicipta oleh rakyat dan wujud di kalangan orang ramai.

Institusi budaya dan masa lapang moden boleh mengusahakan penggunaan cerita rakyat dan jenis tradisional yang lain seni rakyat dalam beberapa arah.

1. Institusi budaya dan riadah harus mengorientasikan orang, terutama golongan muda, ke arah asimilasi nilai-nilai kerohanian yang terkandung dalam seni rakyat, yang mana perlu menggunakan cerita rakyat dan seni halus dan hiasan rakyat seluas-luasnya dalam karya seni massa.

2. Institusi kebudayaan dan masa lapang direka untuk memudahkan pencarian, pengumpulan, pemeliharaan dan kajian karya seni rakyat tradisional, yang mana perlu untuk menganjurkan persatuan pencarian dan penyelidikan ahli etnografi dan amatur seni rakyat, pencinta cerita rakyat, ahli sejarah tempatan, peminat sejarah.

3. Pekerja institusi kebudayaan dan riadah harus bertindak sebagai penganjur kreativiti artistik langsung dalam bentuk cerita rakyat tradisional, yang mungkin dalam kerangka kumpulan artistik amatur yang menggunakan cerita rakyat dan seni rakyat dalam karya mereka.

Apabila cerita rakyat digunakan dalam karya amatur kumpulan seni, maka perkembangannya berjalan seperti ini:

mengumpul - pemprosesan kreatif - pelaksanaan - penciptaan.

Hasil daripada penguasaan sedemikian, terdapat perkembangan kreatif peserta dalam kumpulan amatur yang menyeluruh, kesan pendidikan kepada penonton dan pendengar yang hadir di konsert, serta perkembangan seni rakyat itu sendiri.

Kumpulan rakyat kontemporari

Kumpulan cerita rakyat moden ialah kumpulan artistik dan kreatif yang repertoirnya berdasarkan karya cerita rakyat tradisional, diterima daripada penghibur asli secara langsung atau tidak langsung melalui cara teknikal. Ensembel cerita rakyat mewakili satu atau lebih nyanyian tempatan (tempatan), koreografi, instrumental tradisi cerita rakyat(salah satu daripada mereka dalam beberapa kes adalah asas). Kumpulan sahih kebanyakannya adalah penghibur muzik rakyat tradisional luar bandar, pembawa tradisi budaya rakyat tempatan, menghantar dan memahaminya secara lisan dari generasi ke generasi dan dibentuk di bawah pengaruh tiga faktor: kesinambungan, kebolehubahan, dan pemilihan persekitaran.

Mempersembahkan lagu rakyat di atas pentas adalah salah satu cara yang berkesan propaganda tradisi cerita rakyat. Memindahkan cerita rakyat muzik dan lagu ke pentas sentiasa sukar, kerana versi pentas lagu rakyat dipisahkan daripada persekitaran asal kelahiran dan perkembangan. Apabila menghasilkan semula cerita rakyat muzik dan lagu, ia menjadi perlu untuk mengambil kira undang-undang yang telah dibangunkan oleh genre pentas lain, khususnya seni dramatik. Tafsiran ritual tradisional dan adegan perayaan rakyat memerlukan banyak kerja pengarah; mereka menggabungkan semua jenis seni rakyat: nyanyian, tarian, aksi dramatik. Apabila bekerja di pentas penjelmaan cerita rakyat muzik dan lagu, pengarah berhadapan dengan kedua-dua tugas ketua koir dan keperluan pengetahuan tentang undang-undang teater. Undang-undang ini menentukan

pertama, pembentukan imej artistik melalui mengenal pasti konflik yang dinyatakan dalam hubungan watak-watak teks puisi, dalam pengalaman peribadi mereka.

Kedua, organisasi aksi pentas melalui sistem bermakna ekspresif seni teater.

Kaedah asas bekerja dengan kumpulan cerita rakyat

Dalam aktiviti mereka, pemimpin kebanyakan kumpulan cerita rakyat amatur berhadapan, di satu pihak, dengan masalah yang berkaitan dengan teknik vokal, sebaliknya, dengan masalah cerita rakyat, seperti pembangunan dan pembinaan semula bahan cerita rakyat dan etnografi, menguasai keanehan. bunyi dan dialek tradisi tempatan tertentu, spesifik pelaksanaan elemen tradisi rakyat ke moden kehidupan berbudaya, ciri memaparkan sampel cerita rakyat dan serpihan ritual di atas pentas, dsb.

Perbezaan dalam tradisi cerita rakyat di kawasan yang berbeza bukan sahaja melibatkan himpunan ensembel nyanyian kampung, tetapi terutamanya ciri dialek puitis (dialek), corak muzik sampel cerita rakyat (tekstur, irama, struktur intonasi, teknik persembahan), jenis. pergerakan koreografi, struktur kompleks ritual, dsb. Itulah sebabnya pada peringkat sekarang perhatian yang paling dekat harus ditujukan kepada mengenal pasti corak khusus tradisi tempatan satu daerah, majlis kampung dan juga satu kampung.

Bergantung kepada jenis institusi berdasarkan mana ia dianjurkan, kumpulan cerita rakyat boleh menyelesaikan beberapa tugas berikut:

– penyelidikan saintifik: kajian corak gaya tradisi tempatan kawasan itu, pembinaan semula dan pemulihan bentuk muzik dan lagu, koreografi dan bentuk upacara budaya tradisional(pasukan yang diwujudkan di institusi penyelidikan dan pendidikan);

– pendidikan dan metodologi: pembangunan kaedah untuk memulihkan cerita rakyat tradisional dalam keadaan moden, menyediakan bantuan pendidikan dan metodologi kepada kumpulan cerita rakyat amatur dalam rangka seminar, latihan magang, kursus latihan lanjutan (pasukan yang dicipta di bawah Pusat Kebudayaan Republikan);

– artistik dan kreatif: pelaksanaan bentuk dipulihkan budaya muzik tradisional dalam ritual moden dan konteks harian serta amalan artistik (ritual tradisional, cuti, perayaan, dsb., konsert dan kuliah, aktiviti pendidikan) (semua jenis kumpulan cerita rakyat).

Kaedah kerja kumpulan cerita rakyat, yang tugas utamanya adalah pembinaan semula dan pemulihan tradisi lagu rakyat, dibentuk dalam proses kajian mendalam tentang kandungan dan corak formatif fenomena cerita rakyat. Pertama sekali, dalam proses mempelajari tradisi lagu, ahli kumpulan diberi tugas yang paling lengkap menguasai pelbagai "bahasa" muzik tradisional dan budaya lagu - lisan, muzikal, persembahan, koreografi. Apabila menyelesaikan masalah ini, prinsip kerja utama haruslah "hubungan" yang berterusan dengan sumber utama etnografi - bekerja dengan rekod ekspedisi sampel cerita rakyat yang sahih, serta, jika boleh, komunikasi dengan pembawa tradisi itu sendiri. Pemilikan bahasa muzik lagu rakyat membayangkan pengetahuan tentang kumpulan varian yang paling lengkap yang mungkin (melodi, berirama, tekstur, dll.) bagi lagu yang sama, genre dalam tradisi tempatan dan keupayaan untuk menggunakannya secara bebas dalam proses nyanyian. Kajian tentang bahasa koreografi tradisi tempatan termasuk mengenal pasti ciri dan jenis pergerakan koreografi (tarian bulat, tarian), keplastikan, "bahasa" gerak isyarat, dsb.

Dalam ensembel cerita rakyat (seperti dalam ensembel etnografi), penyanyi utama bukanlah seorang pemain solo, dia adalah "pemimpin", di mana permulaan lagu atau bahkan setiap bait lagu bergantung. Pada masa yang sama, ahli ensemble yang lain adalah "pelaku" lagu yang sama; kualiti persembahan dan pematuhannya dengan situasi tertentu (ritual, perayaan, dll.), nada bunyi kolektif, keadaan emosi keseluruhan ensemble, serta "medan" tenaganya dan banyak lagi, bergantung sepenuhnya pada setiap dari mereka.

Salah satu masalah sukar yang dihadapi oleh kebanyakan kumpulan cerita rakyat ialah paparan sampel cerita rakyat di atas pentas, dan lebih-lebih lagi pementasan serpihan kompleks ritual. Penjelmaan peringkat fenomena cerita rakyat sentiasa sekunder berhubung dengan keadaan semula jadi kewujudannya - ritual atau perayaan. Sekiranya kolektif berusaha untuk keaslian persembahannya, untuk pematuhan tradisi, maka sudah pasti, sekurang-kurangnya pada peringkat awal menguasai sampel cerita rakyat, ia harus mencari kemungkinan melaksanakannya dalam ritual semula jadi dan situasi sehari-hari - di majlis perkahwinan , dalam ritual kitaran kalendar, dalam cuti dan perayaan komuniti (kampung atau bandar), dalam bidang komunikasi keluarga, dsb.

©2015-2019 tapak
Semua hak milik pengarangnya. Laman web ini tidak menuntut pengarang, tetapi menyediakan penggunaan percuma.
Tarikh penciptaan halaman: 2016-04-11

Moscow Kumpulan Cossack dengan nama "Russian Will" ialah kumpulan paduan suara yang terdiri daripada pemuzik dan penyanyi yang sangat berbakat, yang termasuk pemenang festival dan pertandingan antarabangsa dan semua-Rusia. Repertoar ensemble termasuk lagu-lagu Don, Terek, Siberia, Kuban yang dicintai oleh Cossacks, serta lagu-lagu rakyat Ukraine dan Rusia yang terkenal dari pelbagai genre (lirik, perarakan, komik, tarian dan lain-lain), termasuk ditties dan epik. Terima kasih kepada persembahan kumpulan itu, orang ramai berpeluang menikmati lagu dan tarian Cossack yang paling tulen, serta mengambil bahagian dalam keseronokan dan permainan tradisional, melihat dengan mata mereka sendiri upacara perkahwinan lama menebus pengantin perempuan, dapatkan berkenalan dengan pelbagai elemen pertempuran tangan ke tangan, dan juga melihat kerja mahir dan muslihat dengan pedang Cossack sebenar (tempur). Ensemble Cossack dari Moscow "Russkaya Volya" sangat berbeza daripada kebanyakan ensemble lain. Kelebihan utamanya ialah seluruh pasukan berusaha bersungguh-sungguh untuk memelihara dan menyampaikan bunyi koral kuno lagu-lagu rakyat ini, tetapi pada masa yang sama mereka cuba menyesuaikannya untuk pendengar moden dengan mencampurkannya dengan irama dan susunan semasa. Di samping itu, bunyi sebenar lagu-lagu itu dicapai melalui penggunaan meluas sebilangan besar instrumen rakyat kuno, yang dimainkan oleh artis dengan mahir. Para artis memainkan akordion, balalaika, gitar, gusli, lyre, ocarina, tanduk, rebana, gendang dan instrumen lain.

Ensemble Cossack cerita rakyat "Russkaya Volya" adalah sekumpulan orang kreatif yang bertindak sebagai pembawa budaya Rusia dan tradisi. Matlamat mereka adalah untuk menghidupkan dan mengukuhkan nilai budaya negara, terutamanya tradisi lagu cerita rakyat Cossack. Ensemble "Russian Will" sentiasa mengambil bahagian dalam cuti bandar, perayaan rakyat, hari bandar, acara peribadi dan cuti lain.

Salah satu tugas terpenting masyarakat Rusia semasa adalah untuk memelihara dan mengembangkan budaya kebangsaan, akar rakyat tugas ini memerlukan sikap yang sangat berhati-hati terhadap monumen budaya dan sejarah, dan seni rakyat. Renaissance ritual cerita rakyat, cuti, adat resam dan kesenian dan kraf rakyat, serta seni visual ialah masalah sebenar daripada generasi sekarang. Asas kehidupan rakyat yang paling lengkap dan penting diwakili oleh cerita rakyat itu sendiri, serta kaedah, genre dan caranya, mereka cipta. gambar yang terang kehidupan rakyat, kerohanian dan akhlaknya, mendedahkan jiwa rakyat, ciri-ciri dan ciri-ciri sebenar.

Bolehkah anda bayangkan percutian tanpa tarian, pelbagai permainan, muzik dan lagu? Ia mesti sangat sukar untuk anda, terutamanya jika anda orang Rusia. Orang ramai menggunakan ungkapan "rayakan pada skala Rusia!" Tetapi, memang benar, di Rusia pada setiap masa mereka menganjurkan perayaan, perayaan dan kenduri pada skala yang sangat besar. Sebagai contoh, ambil percutian yang telah lama digemari oleh semua orang - "Maslenitsa", atau lebih tepatnya " karnival yang luas" Dan hari ini, mengikut semua adat dan tradisi nenek moyang kita, kami cuba menjadikan percutian ini menyeronokkan, tidak dapat dilupakan dan sangat cerah. Kami menjemput kumpulan rakyat ke perayaan untuk mempersembahkan lagu, tarian, tarian bulat, permainan dan keseronokan dalam gaya tradisional. Cuba buat perkahwinan dalam gaya Cossack. belakang tahun lepas Harga pengantin perempuan mengikut semua adat kuno telah mendapat populariti yang besar. Ensemble rakyat Rusia Cossack "Russkaya Volya" sangat sering dijemput untuk wang tebusan sedemikian. Sebenarnya, ini bukan upacara, tetapi acara teater dan interaktif sebenar, yang merangkumi lagu, tarian, jenaka dan permainan di mana sebilangan besar rakan dan tetamu terlibat. Pasukan "Russian Will" boleh menghabiskan keseluruhan percutian sebagai satu-satunya urutan cerita yang menghiburkan, dengan penyertaan hos atau toastmaster. Dengan semua ini, tindakan mungkin berkembang baik di atas pentas dan di dalam dewan, di antara meja yang diletakkan, di mana tetamu jemputan mengambil bahagian. Percutian juga boleh diadakan di luar rumah: dalam kes ini, tebing sungai, rumah desa, hutan atau jalan akan bertindak sebagai hiasan perayaan. Ensemble rakyat "Rusia Wasiat" boleh meraikan percutian serta tidak ada orang lain yang boleh.

Ensemble menggunakan lagu-lagu rakyat dan tarian dalam himpunan semua ini menjadikan percutian itu benar-benar tidak dapat dilupakan. Dengan bantuan jenaka dan jenaka, perayaan itu akan bermain dengan warna pelangi yang akan menaikkan semangat semua orang, dan muzik ceria, diselitkan dengan motif kebangsaan, akan membuatkan kaki anda menari. Kumpulan rakyat "Russian Will" menghabiskan cuti dengan keseronokan dan semangat yang lebih daripada menyediakan seluruh senjata perayaan rakyat dan hiburan menghiburkan. Pasukan ini akan menghiburkan tetamu, mengadakan perayaan, mengisi hati mereka yang dijemput dengan kesan yang menyenangkan, dan meninggalkan kesan yang sangat jelas dalam ingatan mereka. Walaupun sebilangan besar tetamu hadir pada acara itu, pasukan itu akan memberikan setiap tetamu jemputan peluang untuk mengambil bahagian dalam persembahan cerita rakyat interaktif yang menarik. Setiap persembahan ensembel cerita rakyat mempunyai tempoh yang berbeza, semuanya bergantung kepada kehendak pelanggan. Pasukan itu boleh, sebagai contoh, menyambut tetamu mereka mengikut adat rakyat Rusia yang sebenar, secara tradisinya menyajikan segelas roti dan garam. Pada asasnya, prosedur ini mengambil sedikit masa: kira-kira dua puluh minit. Mereka juga boleh mengadakan malam korporat dengan pekerja syarikat atau malam perkahwinan dalam beberapa jam. Dan jika ia adalah percutian bandar dengan perayaan tradisional, maka ia biasanya boleh diadakan selama beberapa hari. "Kehendak Rusia" mengisi kehidupan orang ramai dengan sebenar muzik kuno, ia menghidupkan semula tradisi dan budaya Rus'.

Ensemble cerita rakyat "Ladanka" mula beroperasi pada tahun 1991 di Teater Kumpulan Warga Moscow, kemudian pengarahnya ialah A.G. Lyubimov, dan kemudian Natalya Vladimirovna Sizova dilantik sebagai pengarah artistik. Selepas teater "Kumpulan Rakyat" dibubarkan, ensembel itu berakhir di Pusat Seni Persembahan Moscow "ApARTe". Dan selepas Pusat ini dibubarkan pada tahun 1995, ensemble cerita rakyat dan etnik "Ladanka" mula memimpin kerjaya kreatif bebas. Ensemble rakyat "Ladanka" termasuk: artis profesional yang lulus dari institusi muzik menengah dan tinggi di Moscow (Akademi Gnessin, Universiti Kebudayaan dan Kebudayaan Negeri Moscow, menengah Sekolah Muzik dinamakan sempena Gnessins dan Sekolah Kebudayaan, serta pelakon (GITIS)).

Ensemble kreatif menarik bahan kreatifnya dari pelbagai ekspedisi, di mana semua ahli pasukan pergi sekali atau dua kali setahun. Pasukan ini mempunyai arkib video, foto dan audio yang besar, yang mengandungi bahan paling berharga seni rakyat Rusia. Mereka mempunyai arkib besar maklumat tentang lagu rakyat Rusia, tarian rakyat, kreativiti ritual instrumental dan lisan (cerita, kenangan ritual, keadaan hidup rakyat Rusia) di semua wilayah Rusia. Pasukan itu telah mengumpul koleksi pakaian purba, beberapa pakaian berusia lebih seratus tahun. Ensemble itu memulakan aktiviti kreatifnya dengan sangat aktif. Pada tahun 1991, mereka menunjukkan tayangan perdana dua program persembahan: "The Bells Ringed" dan "Dunya Was Born Good", persembahan ini ditunjukkan di CDSA dan Central House of Arts. Sudah pada tahun 1993, pasukan itu selesai dan beraksi di pentas Moscow Teater Drama dinamakan sempena Alexander Sergeevich Pushkin besar kerja kreatif: Opera rakyat dalam tiga adegan "Babye Pole" (lima belas, lapan belas, dua puluh satu Jun 1993). Sejak tahun 1992, "Ladanka" telah menjadi tetamu yang kerap di televisyen, sebagai contoh, program "LAD", yang menganjurkan pelbagai program ensembel "Ladanka", terutamanya mengikut kalendar rakyat: "Lama Tahun Baru", "Christmastide" dan "Nativity", serta "Easter" dan lain-lain, bermula dari 1993. Ensemble cerita rakyat "Ladanka" adalah wakil bandar Moscow pada festival cerita rakyat antarabangsa Siberia di bandar Omsk, kumpulan ini menerima Diploma Festival. Ensembel cerita rakyat "Ladanka" mempunyai beberapa program di mana mereka menunjukkan tarian serantau, ciri nyanyian serantau, ini sangat bagus, visual dan panduan praktikal untuk pasukan yang baru mula mencuba sendiri dalam bidang kreativiti ini.

Pasukan itu juga mendapat perhatian daripada akhbar "Evening Club", keluaran bertarikh 1 Jun 1993, "Salvation" (artikel "What Ladanka Keeps"), dan majalah "Folk Creativity", keluaran bertarikh 1 Januari 1994. Pada tahun 1995, ensemble cerita rakyat "Ladanka" menerima diploma dan juga menjadi Pemenang Festival Seni Rakyat All-Russian dengan nama "Salute Kemenangan". Dan pada tahun 1996, ensemble mengambil bahagian dalam cerita rakyat dan perayaan etnik, yang berlangsung di bandar St. Mereka menunjukkan banyak program cerita rakyat konsert untuk kanak-kanak, dan mereka juga membuat persembahan di Akademi Kebudayaan di St. Petersburg, memberikan persembahan untuk guru dan pelajar jabatan muzik. Kemudian kami mengadakan beberapa konsert di pinggir bandar St. Petersburg, khususnya di bandar Pinery. Pada Mei 1996, ensembel cerita rakyat mewakili Rusia di festival itu Tulisan Slavik dan budaya di Moldova.

Teater rakyat keluarga Radonitsa pertama kali didengari di Novosibirsk pada tahun 1990 (Februari-April); ia menjadi ensembel rakyat keluarga yang pertama di seluruh Kesatuan Rusia di kalangan kumpulan rakyat amatur. Sehingga tahun 1994, dua belas keluarga mengambil bahagian dalam pasukan. Ibu bapa dan kanak-kanak (berumur sepuluh bulan hingga dua belas tahun) mengambil bahagian. Semua peserta pergi bersama dalam ekspedisi etnografi ke kampung dan dusun wilayah Rusia. Khususnya, mereka melawat wilayah Kemerovo, Surgut, Novosibirsk, Tyumen, Perm, Volgograd, Pskov, Vologda, Gomel, tetapi ini belum lagi. senarai penuh, mereka juga melawat Wilayah Altai. Di kampung dan dusun di rantau Novosibirsk, mereka menganjurkan dan mengadakan pelbagai cuti kalendar, mengikut upacara dan adat resam datuk dan datuk mereka, dan secara aktif mengambil bahagian dalam semua Perayaan semua-Rusia cerita rakyat

Kami melawat Yekaterinburg, Kaluga, Vologda, Barnaul, Moscow, Chelyabinsk, Krasnodar, Vladivostok, Perm, Nizhny Tagil, St. Petersburg, Krasnoyarsk, Vilnius dan Ust-Kamenogorsk. Dari bulan-bulan pertama perkembangan kreatifnya, ensembel keluarga mendapat sokongan baik dari pemimpin cerita rakyat Novosibirsk, antaranya: calon sains filologi, profesor NSPU M.N. Melnikov, Calon Seni, Profesor M. I. Glinka N.V. NGC (Akademi) Leonova dan naib presiden RFU (Russian Folklore Union) V.V. Ensembel rakyat "Radunitsa" adalah pengasas kebangkitan semula kalendar rakyat Rusia sebenar cuti Siberia pada tahun 1990-an. Kampung pertama Maslenitsa sangat berjaya; mereka secara etnografi boleh dipercayai dari keseluruhan kitaran sepanjang tahun "kalendar percutian Siberia" (pada tahun 1990, kampung Mirny, daerah Toguchinsky, dan pada tahun 1991, kampung Balman, iaitu kampung Balman. terletak di daerah Kuibyshevsky NSO). Segala-galanya yang mereka miliki dibina dengan betul dari segi sejarah dan ritual: semuanya dibina sebagai pembinaan semula perayaan Maslenitsa, yang merupakan tipikal untuk kampung-kampung wilayah Tomsk di Siberia, mereka mematuhi dengan ketat upacara setiap hari Maslenitsa, membina slaid, mementaskan dinding. - melawan penumbuk ke dinding, merebut bandar bersalji. Mereka juga menunggang "troikas" dan berlari di atas kuda, mengadakan "persembahan lucu" Maslenitsa dengan Bathhouse dan Voivode di salji, dan juga menganjurkan dousing air sejuk. Ini adalah "program model" untuk meraikan Maslenitsa yang telah menjadi yang utama hari ini dalam senario kebanyakan kumpulan cerita rakyat di Siberia. Pada tahun 1994, beberapa lagi peserta muda datang ke ensembel cerita rakyat keluarga - pelajar A.F. Murova. Terima kasih kepada pemuzik yang membuat persembahan - pemain piano, pemain biola, penyanyi pop dan pemain tembaga - semangat muda, minat pemuzik terhadap kualiti persembahan semua bahan etnografi, sikap profesional, sangat mendalam dan serius terhadap lagu itu muncul dalam aktiviti kreatif "Radonitsa ", genre instrumental dan koreografi.

Ensemble cerita rakyat "Radonitsa" adalah unik kerana selama dua puluh tahun ia berterusan, dan yang paling penting, mengembangkan tradisi keluarga Kutafin-Borodin sendiri (lagu-lagu kampung Lokti, yang terletak di daerah Moshkovsky NSO. , dan upacara perkahwinan). Mereka mengkaji tradisi Siberia asli yang lain, sebagai contoh, mereka mengkaji lagu-lagu keluarga Transbaikalia dan quadrilles (sejenis tarian) Kerzhaks (kumpulan etnografi Old Believers) di wilayah Novosibirsk. Dalam tempoh dua puluh tahun, tiga belas pasangan perkahwinan menari, menyanyi dan berkahwin dalam ensembel. Dua keluarga masing-masing mempunyai lima anak, yang dibesarkan oleh ibu bapa mereka mengikut semua "tradisi rakyat dan rohani orang Siberia Rusia." Pada tahun 1998, pelajar dari Jabatan Cerita Rakyat dan Etnografi NOKKI berjaya menyertai ensembel tersebut. Pada tahun 2004, "Radonitsa" menjadi bengkel kreatif untuk ramai pelajar NSPU yang belajar di Fakulti Kebudayaan dan pendidikan tambahan, dan sejak 2006 - untuk golongan muda yang mengambil bahagian dalam studio cerita rakyat NGI. "Radonitsa" ialah kumpulan pertama di Siberia (dan salah satu daripada segelintir di seluruh Rusia) yang berminat dengan sengaja mengumpulkan banyak contoh koreografi kebangsaan Siberia sejak 1990. Mereka dengan berhati-hati mengekalkan dalam himpunan mereka yang tidak berubah kegemaran mereka, dirakam dan telah dipelajari oleh para peserta kumpulan cerita rakyat-etnik ini semasa sejumlah besar ekspedisi - lima belas kuadril Siberia, dua puluh lima tarian, pelbagai tarian bulat hiasan, lagu malam permainan - secara keseluruhan mereka mempunyai seratus dua belas tajuk daripada koleksi penulis. Itulah sebabnya hari ini semua ahli pasukan adalah "teras" kreatif untuk kelab belia Novosibirsk tarian etnik (rakyat) Rusia "Krutukha", yang muncul pada Mei 2009 di Pusat Kebudayaan yang dinamakan sempena Revolusi Oktober.

Hasil daripada kerja saintifik dan praktikal, pendidikan dan penyelidikan yang serius, mereka memperoleh banyak anugerah dan mengembangkan repertoir mereka dengan sejumlah besar bahan etnik. Mereka mempunyai koleksi (huraian etnografi) sebelas permainan tradisional Siberia, yang termasuk dalam Ensiklopedia permainan rakyat dan mainan Rusia"; mengadakan lebih daripada tiga ratus malam amal, mesyuarat kreatif dan persembahan di rumah anak yatim, sekolah, rumah kebajikan, serta di festival RFU (Russian Folklore Union). Pasukan itu dianjurkan bersama dengan naib presiden Kesatuan Cerita Rakyat Rusia V.V. langganan cerita rakyat kanak-kanak "Cuti Rakyat": setiap bulan konsert percuma diadakan oleh kumpulan cerita rakyat kanak-kanak Novosibirsk dan rantau Novosibirsk. Ahli ensemble bersama V.I. Baitunganov mencipta "Sekolah Budaya Rakyat Rusia" pertama di Novosibirsk di Istana Budaya Kalinin ia wujud untuk masa yang agak singkat, hanya setahun: dari 1992 hingga 1993

Ensembel rakyat "Radeya" mengkaji dan mempopularkan budaya Slavik Tradisional melalui lagu, tarian, permainan, ritual, tarian bulat dan muzik. Asas program mereka adalah cerita rakyat Rusia dan Ukraine tradisional, termasuk bahan yang mereka kumpulkan dalam ekspedisi cerita rakyat yang kerap. Kumpulan cerita rakyat "Radeya" menawarkan orang ramai untuk meraikan sebarang percutian gaya rakyat. Mereka mencipta dan mempromosikan program dalam gaya rakyat yang asli. Acara percutian mereka direka untuk penonton yang sama sekali berbeza, tidak kira apa penonton (kanak-kanak atau orang dewasa) dan tidak kira apa ruang yang disediakan (pentas, ruang dalaman, kawasan terbuka, persekitaran semula jadi) - semua orang akan mendapat mood yang baik dan tindakan sebenar. Mereka boleh mengambil bahagian dalam siap sedia program konsert atau menganjurkan program percutian anda sendiri. Pasukan itu mengambil bahagian dalam cuti Kolyada, Maslenitsa, Mesyuarat Musim Bunga, Paskah, Trinity, Kupala, Pesta Menuai (tunggul), perkahwinan dan cuti moden lain (hari lahir, ulang tahun, dan sebagainya). Orang ramai Budaya Slavia Daripada persembahan ensemble mereka menerima kegembiraan daripada "kenangan diri mereka sendiri", daripada penyertaan dalam program mereka, semangat yang menaikkan semangat, mood yang baik, serta perasaan penglibatan dalam tradisi, kebanggaan dalam negara mereka dan dalam diri mereka, untuk rakyat.

Orang dari budaya lain menerima kekaguman yang luar biasa dari keindahan dan kedalaman budaya Slavia, berkenalan dengan dunia yang tidak diketahui sebelumnya, sejumlah besar tanggapan positif, kenangan dan emosi yang jelas. Orang yang suka dan mempelajari budaya Slavia akan menerima daripada persembahan mereka pandangan yang lebih mendalam dan sensual tentang dunia tradisi Slavik mereka akan mengalami Akta Perayaan ritual yang menyatukan dunia Alam dan Manusia, Pencipta dan Alam Semesta. Semasa persembahan kumpulan, pendengar mengalami perasaan positif: kejutan, tenaga, kekaguman, kegembiraan, rasa ingin tahu, semangat, perasaan yang menyenangkan bahawa seni sedemikian wujud dan banyak lagi. Keunikan kumpulan itu terletak pada fakta bahawa ia mempunyai sejumlah besar lagu rakyat Rusia dan Ukraine (lebih daripada dua ratus), yang mereka kumpulkan semasa ekspedisi cerita rakyat dan etnografi. Persembahan ensemble rakyat "Radeya" adalah peluang yang baik untuk berkenalan dengan kekayaan budaya Slavia yang menakjubkan. Bunyi lagu-lagu rakyat yang dipersembahkan oleh ensemble adalah getaran unik yang menembusi pendengar dari kepala hingga kaki ia mempunyai kesan penyembuhan dan mengharmonikan jiwa, roh dan badan seseorang.

Setiap program pasukan adalah unik dan individu. Ensemble ini mempunyai repertoir yang besar dan pengalaman yang luas dalam menjalankan program, terima kasih kepada kumpulan ini dengan tenang boleh berimprovisasi secara langsung semasa percutian. Ensemble ini ditubuhkan pada 10 November 2004, tetapi semua ahli ensemble telah lama mengenali antara satu sama lain. Semua peserta menjadi kawan dan dibawa bersama oleh penyertaan mereka dalam kumpulan cerita rakyat pelajar Universiti Nasional Donetsk "Divina", yang kepimpinannya hingga hari ini adalah ahli muzik etnik Elena Vitalievna Tyurikova. Dialah yang menanamkan rasa cinta yang besar kepada semua ahli ensemble cerita rakyat muzikal. Selepas mereka meninggalkan pasukan universiti, gadis-gadis itu berkumpul semula dalam masa beberapa minggu, kerana ternyata mereka tidak lagi boleh hidup tanpa lagu dan nyanyian. Tarikh itulah yang mula dianggap sebagai kelahiran ensemble "Radeya", yang mengubah lebih daripada satu tempat latihannya dan tidak segera menerima nama ini. Kumpulan itu muncul dengan nama hanya untuk kali ketiga, ahli ensemble seperti itu nama berbunyi perkataan kuno"Ra" yang bermaksud "cahaya" cahaya matahari, “deya” bermaksud tindakan dan “ya” bermaksud saya. Nama bersama-sama bermaksud "Saya bertindak di bawah pancaran cahaya Ra, dalam pancaran cahaya matahari dan dalam pancaran cahaya"...

Pasukan itu mahu aktivitinya sebagai ensembel cerita rakyat dan, secara amnya, bekerja dalam bidang mempelajari cerita rakyat untuk menjadi peningkatan dalam permulaan yang cerah dalam kehidupan setiap orang. Kajian ensemble yang ada, iaitu, cerita rakyat asli wilayahnya, meneruskan ekspedisi, mengkaji cerita rakyat secara langsung dari pembawa hidup - "nenek". Nenek sangat pemurah, mereka membantu mereka dalam pelbagai cara. Komposisi semasa pasukan Radeya termasuk enam orang: Olga Zapalskaya, Olga Suprunova, Natalya Dutova, Olga Melnik, Dmitry Borisenko dan Irina Borisenko. Semua peserta mempunyai pendidikan yang berbeza dan pandangan yang berbeza tentang kehidupan, tetapi mereka semua suka menyanyi bersama-sama, dan ini memberi mereka matlamat yang sama: persembahan, pemikiran dan idea baru, mengkaji cerita rakyat.

Satu kumpulan rakyat yang dipanggil "Istoki" muncul pada tahun 1978 di pusat kebudayaan "Oktober" di bandar Podolsk, yang terletak di wilayah Moscow, ia dicipta oleh Elena Vladimirovna Bessonova. Matlamat utama pasukan kreatif ini adalah untuk mencipta semula dan menguasai tradisi budaya wilayah mereka. Sejak tahun 1980-an, ensembel itu mula melakukan ekspedisi cerita rakyat yang kerap di seluruh wilayah Podolsk. Aktiviti kreatif Kumpulan ini sentiasa berkembang, termasuk penyelidikan, pengajaran, dan melakukan aktiviti. Terima kasih kepada ini, pada tahun 1944, berdasarkan ensemble, Pusat Kebudayaan Tradisional Wilayah Moscow Selatan telah dicipta dengan nama "Asal-usul".

Sepanjang dua puluh lima tahun bekerja di atas pentas dan seterusnya, ensembel cerita rakyat "Istoki" telah benar-benar menemui gayanya sendiri dan merupakan pembawa sejati budaya Rusia di rantau Moscow. Namanya, "Asal-usul," dengan sempurna menggambarkan aktiviti Pusat, kerana matlamat Pusat ini ialah menghidupkan semula, menyelidik dan mencari segala yang indah yang pernah dimiliki dan dapat dilakukan oleh nenek moyang kita. Terdapat banyak ensemble yang berbeza di Pusat Istoki, dan semuanya sangat aktif dalam aktiviti festival dan konsert. Lebih daripada sekali ensemble telah menjadi pemenang pertandingan dan festival antarabangsa terbesar. Pada tahun 1920, beliau berada di Festival Antarabangsa di Itali, bandar Ascoli Piceno, pada tahun 1992, ensemble itu hadir di Pertandingan antarabangsa ensembel rakyat di Belarus dengan nama "Simon-Music", juga pada tahun 1992 dia dilihat di Festival Cerita Rakyat Kanak-kanak Antarabangsa di Romania, bandar Tulcea. Pada tahun 1995, kumpulan itu menghadiri Festival Seni Rakyat Antarabangsa di Slovenia, bandar Maribor.

Pada tahun 1999 dan 2000, ensemble itu hadir di festival antarabangsa "Golden Autumn" di bandar Podolsk, pada tahun 2002 mereka berada di Festival Folklore Antarabangsa "Baltic - 2002" di Lithuania, bandar Vilnius. Pasukan itu juga mengambil bahagian dalam perayaan cerita rakyat All-Russian, yang berlangsung di bandar-bandar seperti Novosibirsk, Omsk, Perm, Vologda, Yekaterinburg, Volgograd, Samara, St. Petersburg dan lain-lain. Kecuali awak aktiviti konsert"Istoki" masih mengumpul cerita rakyat dalam pelbagai ekspedisi cerita rakyat. Mereka mempunyai banyak bahan ilmiah tentang lagu-lagu rakyat, adat resam rakyat dan ritual wilayah Tula dan Moscow. Banyak ritual dan adat kalendar rakyat telah dibina semula: Trinity, perayaan Yuletide, Maslenitsa dan banyak lagi. Terima kasih kepada bahan yang dikumpul dan akaun saksi, ensemble itu memulihkan sepenuhnya majlis perkahwinan yang berlangsung di wilayah Tula(kawasan di bahagian tengah Oka). Sangat menarik ialah: "raungan pengantin perempuan", lagu "anak dara", lagu "hingga mahkota", serta lagu "bergelombang" dan "megah", yang terdapat dalam jumlah yang besar, dan juga dengan teks penuh dan terperinci. Lagu-lagu ritual juga diwakili secara meluas: "permainan", "laluan", "tarian bulat", "ke padang rumput", "berjalan", "Yuletide" dan "Glorification of Christ". Berdasarkan bahan-bahan ini, ensemble cuba mencipta semula semua serpihan ritual. hidup masa ini"Istoki" bekerjasama dengan organisasi terkemuka Rusia yang bekerja dalam bidang etnografi dan cerita rakyat. Semua bahan yang ditemui dan dikumpul oleh ekspedisi adalah tertakluk kepada penyelidikan yang sangat serius, direkodkan, dan kemudian disusun dan ditafsirkan.

Terima kasih kepada hasil ekspedisi pertama, kandungan kerja pasukan "Istoki" telah banyak berubah. Repertoir ensemble ini termasuk tarian dan lagu tradisi tempatan. Penampilan semua ahli pasukan juga telah berubah: mereka memulihkan dan membina semula pakaian rakyat tradisional saudara-mara mereka yang sangat jauh. Mereka juga menjahit pakaian untuk diri mereka dari kain yang hampir sama dengan masa lalu, mereka menyulam, menganyam tali pinggang dan membuat topi. Terima kasih kepada ini dan penguasaan kraf artistik, ahli kumpulan itu benar-benar mencipta ensemble di mana segala-galanya dihubungkan dengan harmoni - penampilan, lagu dan tarian. Iaitu, ensemble tidak terlibat dalam rekreasi dan kebangkitan karya dan jenis seni rakyat yang berasingan, ia menghidupkan semula prinsip utamanya: interaksi luaran kehidupan material dan manifestasi rohani dalamannya, serta sifat organik gaya hidup itu sendiri. Lebih daripada dua ratus kanak-kanak belajar di Pusat Istoki. Mereka semua belajar: etnografi, sejarah pakaian rakyat Rusia, nyanyian rakyat, instrumen rakyat, tarian rakyat, seni dan kraf, sulaman. Semua kelas berlangsung atas dasar dan terima kasih kepada bahan yang dikumpul semasa pelbagai ekspedisi. Latihan dijalankan mengikut program yang dibangunkan dan berdasarkan pengalaman 20 tahun "Istoki" dalam bidang pedagogi. Tenaga pengajar adalah berdasarkan graduan Pusat yang sama, kini graduan budaya dan pedagogi yang lebih tinggi institusi pendidikan. Pusat "Istoki" adalah salah satu penganjur Festival Cerita Rakyat Antarabangsa yang sudah tradisional, yang dipanggil "Golden Autumn", yang berlangsung di bandar Podolsk. Simbol perayaan ini ialah seikat gandum, yang dihiasi mengikut adat kuno. Banyak kumpulan rakyat dari seluruh Rusia yang hebat datang untuk menghiasinya.

"Altai-Kai" adalah ahli nyanyian tekak yang mahir menguasai semua gayanya, serta pelbagai jenis kaya dan alat muzik biasa. Bunyi karykyra yang rendah dan halus, khoomei yang luar biasa dan sygyt-sybysky muzik, bunyi alam semula jadi yang disampaikan - rungutan sungai, nyanyian burung, suara pemangsa, dan juga nyanyian tekak perempuan yang sangat lembut dan nyanyian wanita semata-mata, melodi komus, akordion dan topshur - ini adalah apa yang semuanya adalah muzik "Altai-Kai". Lagu-lagu komik, melodi tarian dan misteri shamanik digabungkan dengan lagu-lagu tradisional Altai Bumi asli, tentang kecantikannya, tentang wira dan bekas Kekuatan mereka, tentang orang asalnya. Pencerita Kaychy ialah penghibur kisah heroik dan epik tradisional yang suci di Altai. Ensemble rakyat "Altai-Kai" dilahirkan pada tahun 1977, terima kasih kepada Urmat Yntaev, dan matlamat kumpulan ini segera menjadi pembangunan dan pemeliharaan budaya tradisional Republik Altai.

Ensembel cerita rakyat adalah pemenang pertandingan dan festival antarabangsa dan semua-Rusia. Dia dicatatkan dalam Buku Rekod dan Pencapaian Guinness untuk persembahan nyanyian tekak yang paling lama pada tahun 2003. Ensemble itu mempunyai pingat emas, yang dimenangi di Sukan Delphic di Moscow pada tahun 2000. Dia juga mempunyai pingat emas, yang dimenanginya di festival nyanyian tekak antarabangsa yang dipanggil "Breath of the Earth", yang diadakan di bandar Ulan-Ude pada tahun 2005. Ensemble ini juga merupakan pemenang G.I. Choros-Gurkin dari Republik Altai. "Altai-Kai" adalah ahli Kesatuan Cerita Rakyat seluruh Persekutuan Rusia, ahli organisasi antarabangsa seni rakyat IOF UNESCO. Dan pada tahun 2007, ensembel rakyat "Altai-Kai" menjadi sebahagian daripada "WOMEX" - sebuah organisasi Muzik Dunia, yang terletak di Sepanyol. Ensemble ini mempunyai peta aktiviti pelancongan yang sangat luas; mereka mengembara ke seluruh Rusia, Kazakhstan, Kyrgyzstan, Uzbekistan, Ukraine, Mongolia, Poland, Republik Czech, Jerman, Austria, Norway, Switzerland, Finland, Turki dan Amerika Syarikat. Pasukan itu juga mengambil bahagian dalam pelbagai rancangan televisyen, sebagai contoh, dalam program ORT "Selamat Pagi" dan dalam program "Dobi Besar". Dan di saluran "Planet Bebas" mereka menunjukkan siaran langsung persembahan ensemble.

Juga, ensembel rakyat "Altai-Kai" dipersembahkan di televisyen pusat Republik Czech, selama satu setengah jam, dan juga hidup. Terima kasih kepada penganjuran Urmat Yntaev, serta ensembel Altai-Kai sendiri, tiga festival nyanyian tekak yang berjaya telah diadakan, yang dipanggil "Altyn-Taiga", ramai wakil Khakassia mereka, Republik Tyva, jauh di luar negara. Jepun, Amerika Syarikat dan England mengambil bahagian di dalamnya. Pada masa ini, ensembel cerita rakyat terlibat dalam menambah baik dan mengemas kini himpunan, serta mempromosikan nyanyian tekak Altai dan meningkatkan teknik persembahan kaya.

"Rusichi" adalah ensemble improvisasi rakyat dan muzik Rusia kuno, yang diasaskan pada tahun 1980 sebagai studio Krug, ia berada di kilang Dukat (diketuai oleh Boris Bazurov). Tidak lama kemudian, komposisi lelaki "Circle" membentuk ensemble rakyat "Moscow Horn Players" - ia adalah prototaip ensemble rakyat masa depan "Rusichi", nama ini pertama kali didengar pada tahun 1985. Dari hari pertama pembentukan ensemble, Vitaly Vladimirovich Galitsky telah menjadi peserta dan ketua tetapnya - dia adalah pengarang semua produksi yang dilakukan oleh ensemble, tuan yang mencipta semula alat muzik Rusia yang paling unik dari kesebelas - abad kelima belas.

Hari ini semua ahli ensembel cerita rakyat memiliki alat-alat ini antara alat-alat ini ialah paip kalyuk, gusli, sangkakala gembala, wisel, muncung Don, hurdy-gurdy, kecapi. Ensemble itu mula beraksi sebagai ensemble profesional pada tahun 1983 (kemudian mereka bekerja di Moscow Philharmonic, dan sejak 1986 - di Vladimir Philharmonic). Mereka mendapat kemasyhuran hebat mereka berkat penyertaan mereka dalam pertandingan lagu rakyat, yang berlangsung di bandar Krasnodar, penyertaan dalam Pertandingan semua-Rusia penghibur pada alat muzik rakyat, yang berlaku di bandar Tula, serta penyertaan dalam penggambaran dan pengeluaran filem "Primordial Rus'". Pada masa ini, syarikat yang dipanggil "Melodiya" mengeluarkan cakera pertama, yang dipanggil "Rusichi". Pada tahun 1991, ensemble rakyat mengambil bahagian dalam Festival Cannes melawat bandar-bandar di Jerman, Itali, Perancis, Poland, Malta, Austria, Cyprus dan Israel dengan sejumlah besar konsert. Dan di mana-mana - di Amerika Syarikat, dan di Eropah, dan di rumah - Ensemble disambut sebagai sesuatu yang unik, sesuatu yang unik, sebagai fenomena sebenar budaya Rusia.

Untuk mengambil bahagian dalam proses penggambaran filem " Diam Don"Pengarah Rusia terhebat Bondarchuk Sergei Fedorovich menjemput tidak lain daripada" Rusichs ". Satu lagi peringkat penting dalam pembangunan ensembel cerita rakyat ialah penyertaan dalam sejumlah besar produksi dramatik Teater Moscow di Malaya Bronnaya (ini adalah tempoh dari 1993 hingga 1998). Pada tahun 1998, ensemble itu menjadi pemenang anugerah, yang dipanggil "Suara Malaikat Rusia". Penyelidikan selama bertahun-tahun, ekspedisi ke kampung-kampung yang jauh, kajian budaya rohani Rusia kuno - berkat ini, ensembel itu dapat memulihkan sekeping budaya yang hilang dan mempersembahkan penonton dan pendengarnya dengan karya sebenar ketenteraan dan lagu-lagu sejarah kelima belas. hingga abad kesembilan belas, balada dan epik Rusia purba, drama rakyat Cossack yang berdasarkan tradisi nyanyian Ortodoks rakyat Rusia. Ensemble itu menerbitkan beberapa CD - "Kami tidak akan memalukan tanah Rusia", "Rusichi", "Volnitsa", "Muzik unik Rus kuno", "Kami pergi untuk menyelamatkan Tanah Air" dan "Ada hari-hari bahagia" .

Pada dua puluh enam Disember dua ribu sebelas, di pentas Teater Akademik Drama Muzik Tatar Crimean, ensembel rakyat Crimean Tatar yang dipanggil "Kyrym" mempersembahkan program Tahun Barunya. Aktiviti seni ensembel rakyat Crimean Tatar ini melambangkan tradisi berabad-abad yang berkaitan dengan kreativiti rakyat, dengan budaya rohani tertinggi mereka. Pasukan itu memulakan aktivitinya pada seribu sembilan ratus sembilan puluh di bandar Simferopol, pengarah dan pengarah artistik ketika itu dan kini menjadi Artis Terhormat Republik Tatarstan Server Kakura dan Ukraine. Matlamat utama ensembel cerita rakyat "Kyrym" adalah untuk menghidupkan, membangun, memelihara dan mempopularkan negara, vokal dan seni koreografi Crimean Tatar, dan tugas utama adalah untuk mendidik akhlak yang tertinggi dalam generasi yang sedang membesar. Jumlah kakitangan ensembel cerita rakyat ialah lima puluh orang, tiga puluh enam daripada mereka berada dalam komposisi kreatif kumpulan itu. Repertoar ensembel Tatar Crimean ini agak kaya dan pelbagai.

Persembahan ensembel adalah tontonan yang terang, semua artis berpakaian dalam hiasan berwarna-warni pakaian kebangsaan. Berdasarkan tarian dan lagu, lagenda dan cerita rakyat Crimean Tatar, banyak komposisi vokal dan koreografi yang sangat artistik telah dicipta, contohnya: "Yavluk", "Dyugyun", "Agyr ava ve Khaitarma", "Choban", "Tym-tym ” dan lain-lain lagi , yang sangat jelas menyampaikan cita-cita dan tradisi estetik Tatar Crimea. Semua ahli ensembel cerita rakyat mengumpul kepingan dan kepingan yang tidak ternilai warisan muzik orang Crimean Tatar, ciri umum yang merupakan kerugian besar, yang kemudiannya membawa kepada sejumlah besar jurang, kepada kehilangan seluruh era. Orkestra ensemble mempunyai bunyi yang indah, mungkin disebabkan oleh fakta bahawa para peserta menggunakan instrumen Tatar Crimean kebangsaan, seperti: oud, dare, chubuk-davul, zurna, saz - mereka menyampaikan rasa unik dan keindahan muzik rakyat. Dalam himpunan ensembel cerita rakyat "Kyrym" terdapat genre yang dipersembahkan secara profesional, yang hari ini hampir tidak diterokai - ini adalah nyanyian rohani "ilyakhi", yang belum pernah didengari di pentas profesional.

Kumpulan ini mempersembahkan lagu-lagu yang telah dilupakan oleh hampir semua orang, yang mempunyai nilai seni yang besar orang telah menciptanya selama berabad-abad, pada masa yang sama meletakkan perasaan mereka yang paling dihargai. Ensemble ini mempersembahkan banyak lagu Crimean Tatar, seperti: "Ay, kara kyz", "Meni de gadaman...", "Arabalar gelip de gecher", "Gudin, bulutlar", "Nogay beitleri" dan banyak lagi. Lagu-lagu ini didengari dari bibir pemain solo ensembel seperti Artis Kehormat Republik Autonomi Crimea Asie Sale, Emmina Mustafaeva, Yunus Kakura dan ramai lagi. Bekerja dalam ensemble, penyanyi paling terkenal, Artis Terhormat Republik Autonomi Crimea Edie Ablae, Rustem Memetov, Dilyaver Osmanov, serta penyampai program dan Artis Kehormat Republik Autonomi Crimea Resul Halli membuat sumbangan besar kepada pembangunan ensembel cerita rakyat "Kyrym". Koreografer juga memainkan peranan penting dalam pembangunan kreatif ensemble: Artis Terhormat Ukraine Dzhemile Osmanova dan artis Munir Ablaev, Artis Terhormat seluruh Tajikistan Remziye Bakal, serta pengarah pertama ensembel cerita rakyat, pemuzik paling berbakat, serta Artis Kehormat Uzbekistan Dilyaver Bekirov. Kita juga harus menyebut Ismet Zaatov, yang hari ini adalah Timbalan Menteri Kebudayaan Republik Autonomi Crimea.

Pada 14 Oktober pada pukul lapan malam, di sebuah kedai teh yang dipanggil "Yurta," konsert indah ensembel rakyat "Tuva" telah berlangsung - mereka adalah salah seorang penyanyi tekak terbaik Tuva. Dari minit pertama kewujudan ensemble, asas programnya adalah nyanyian tekak teknik yang berbeza(kargyra, sygyt, borbannadyr, khoomei, ezengileer) apabila pelaku menghasilkan dua atau lebih bunyi pada masa yang sama. Ini adalah pasukan kreatif pertama di seluruh republik itu, ia ditubuhkan pada sembilan belas lapan puluh lapan, matlamatnya adalah kebangkitan semula budaya kebangsaan Tuva, pengenalan diri budayanya, mereka mahu mengekalkan melaksanakan tradisi nyanyian tekak Tuva, memberi sumbangan besar kepada evolusi seni nyanyian tekak Tuva. Nenek moyang orang Tuvan, yang sebelum ini mendiami Tuva, menemui dan memelihara seni nyanyian tekak, semua jenisnya, serta semua jenis alat muzik orang nomad. Tuva ialah tempat di mana orang Scythians, Sarmatian, Turki, Hun, Uighur dan Kyrgyz tinggal. Semua ini terdapat dalam lagu-lagu ensemble rakyat "Tyva". Ini menerangkan pelbagai tema kumpulan ini: mereka mempersembahkan muzik daripada kontemplatif mediatif kepada menyedihkan. Ensembel ini mempunyai himpunan yang agak pelbagai, ia termasuk nyanyian ensembel dan tekak solo dalam semua lima gaya, permainan instrumental instrumen tradisional, puisi epik, serta lagu-lagu rakyat Tuvan asli dan asli.

Kita boleh mengatakan bahawa "Tyva" ialah komposisi asas yang asas dari mana banyak kumpulan rakyat "mata wang" muncul, seperti "Yat-kha", "Alash" dan "Khuun-khur-tu". Ensembel cerita rakyat "Tuva" ialah satu-satunya ensembel nyanyian kerongkong yang sentiasa menjelajah dan membuat persembahan khoomei di semua sudut terpencil di Tuva. Ensemble ini diiktiraf oleh orang ramai bukan sahaja di Tuva atau Rusia, tetapi juga di banyak negara lain di dunia. Dalam dua ribu tiga, kumpulan itu telah dianugerahkan Grand Prix di festival muzik "Melodies of the East" di bandar Samarkand, yang diadakan di bawah naungan UNESCO. Dalam dua ribu lapan, ensemble cerita rakyat "Tyva" mengambil bahagian dalam penggambaran filem dokumentari mengenai nyanyian tekak di Tuva, filem itu diterbitkan oleh Syarikat Televisyen Kebangsaan Turki. Ia juga harus ditambah bahawa ensemble rakyat "Tyva" melawat bandar Belgium, Jerman, Mongolia, Sweden dan Taiwan dengan kejayaan yang besar. Kumpulan itu turut mengadakan konsert di negara-negara seperti Norway, Amerika Syarikat, Jepun dan kebanyakan negara lain.

Ensembel cerita rakyat Dmitry Pokrovsky adalah kumpulan nyanyian unik yang ditubuhkan pada sembilan belas tujuh puluh tiga di Moscow di bawah Suruhanjaya Cerita Rakyat yang dipanggil Kesatuan Komposer RSFSR. Selama dua puluh tiga tahun, pasukan itu diketuai oleh Dmitry Viktorovich Pokrovsky (lahir pada tahun 1944, meninggal pada tahun 1996), beliau adalah pemenang. Hadiah Negeri USSR, Pengerusi cawangan Rusia organisasi cerita rakyat antarabangsa UNESCO. Dia adalah yang pertama, dan setakat ini, satu-satunya orang yang benar-benar dapat menggabungkan persembahan profesional cerita rakyat dan kajian saintifiknya, budaya muzik moden dengan tradisi muzik rakyat. Sepanjang kewujudannya, ensembel cerita rakyat telah menjadi makmal, yang diketuai oleh Pokrovsky, yang telah terlibat dalam aktiviti yang bertujuan untuk menghidupkan semula, memelihara dan, tentu saja, mengembangkan cerita rakyat negara dan budaya Rusia. Ensemble ini mempromosikan pendidikan estetik masyarakat, penyebaran dan popularisasi seni rakyat di seluruh dunia, pembangunan hubungan budaya antara orang, serta promosi budaya kebangsaan Rusia di Barat. Ensembel cerita rakyat Pokrovsky terlibat dalam mengumpul dan menyusun bahan cerita rakyat, membangunkan program komputer; beliau menjalankan penyelidikan dan kerja ekspedisi yang besar.

Hari ini, apabila tugas utama adalah untuk membangunkan ideologi kebangsaan dan mengembangkan cerita rakyat dalam keadaan sosial yang sama sekali baru, pengaruh dan peranan jenis aktiviti ini semakin meningkat. Himpunan ensembel rakyat Pokrovsky merangkumi lebih daripada 2,000 lagu rakyat, tarian, ritual dan lagu; Ensemble itu telah mengumpulkan koleksi berharga alat muzik dan pakaian tradisional rakyat sebenar - lebih daripada seratus enam puluh unit simpanan: mencipta arkib besar dengan rakaman muzik video, audio dan helaian penghibur rakyat berbakat. Kakitangan ensemble telah mengumpul ekspedisi unik dan bahan teori, memperoleh banyak pengalaman pentas. Ensemble mengumpul dan mempelajari cerita rakyat, menguasai pelbagai teknologi nyanyian rakyat, bekerja dengan komposer kontemporari yang serius - E. Artemyev, A. Schnittke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrilin, V. Artemov , V. Nikolaev dan lain-lain. Ahli ensemble mempunyai pengalaman yang luas dalam kerjasama dengan teater - mereka mengambil bahagian dalam produksi oleh A. Vasilyev, Y. Lyubimov, M. Levitin, S. Yursky, K. Ginkas, I. Raikhelgauz, G. Chernyakhovsky, A. Ponomarev, N. Sheiko dan L. Dodina. Pasukan ensemble terlibat dalam mengalih suara lebih daripada tiga puluh kartun dan filem, dan mengambil bahagian dalam penggambaran D. Asanova, N. Mikhalkov, M. Schweitzer, E. Klimov, I. Povolotskaya dan S. Talanov. Ensemble itu juga terlibat dalam aktiviti penyelidikan - julat utama minat ensembel cerita rakyat tidak mempunyai analog. Ensembel rakyat Dmitry Pokrovsky adalah salah satu sumbangan paling penting yang dibuat oleh Rusia kepada budaya muzik pada separuh kedua abad kedua puluh.

Muzik yang dilakukan oleh Dmitry Pokrovsky Ensemble sangat berbeza: lagu-lagu tradisi yang berbeza dan gaya yang berbeza dari kampung Rusia, antaranya: Arkhangelsk, Belgorod, Vologda, Kaluga, Kursk, Pskov dan wilayah Smolensk, Don, Kuban, Nekrasov Cossacks dan lain-lain . Antara muzik suci ialah Old Believer, gereja Ortodoks, nyanyian Molokan dan Doukhobors. Ensemble ini mempunyai program khusus untuk cuti petani, majlis perkahwinan, teater tradisional Rusia, drama rakyat dan sebagainya. Repertoir kumpulan itu juga termasuk karya ramai komposer klasik, antaranya - M. Mussorgsky, I. Stravinsky, D. Shostakovich, R. Shchedrin. Apabila pada tahun 1994 tayangan perdana "Les Noces" oleh I. F. Stravinsky berlangsung di New York di dewan Akademi Muzik Brooklyn, yang dilakukan oleh ensemble, ia menjadi sensasi yang tulen dan nyata dalam segala-galanya. dunia muzik. Persembahan vokal dan pentas yang tidak konvensional dari komposisi inovatif yang sangat kompleks disokong oleh penemuan saintifik yang besar, yang melibatkan akar muzik avant-garde pada permulaan abad ini, yang memaksa kami untuk melihat keseluruhan karya I.F wajah baru. Stravinsky. Senjata ensembel rakyat Pokrovsky termasuk 6 cakera, yang dikeluarkan di USSR, Eropah dan Amerika Syarikat. Ensemble itu membuat lawatan dengan kejayaan berterusan dalam negara asal dan di luar negara, khususnya dia melawat negara-negara seperti AS, Australia, Jepun, Kanada, Jerman, England, Switzerland, Austria, Belgium, Hungary, Finland, Bulgaria.

Ensemble itu mewakili Rusia dengan maruah yang terbesar perayaan antarabangsa- "Mencipta Muzik Bersama", "Documenta - 9", "Vomad", serta di Forum Alam Sekitar Dunia dan sebagainya. Di Amerika Syarikat sahaja, ensembel rakyat mempersembahkan kira-kira lima ratus konsert pelbagai jenis. Ensembel itu membuat persembahan di dewan terbaik di negara ini, mengadakan pelbagai acara amal, termasuk persembahan di Perpustakaan Kongres Negara di Washington dan Rumah Putih, dan konsert untuk Dalai Lama di Los Angeles. Ensemble itu mengadakan konsert sebagai penghormatan kepada pembukaan jambatan (udara) antara Alaska dan Chukotka, sebagai sebahagian daripada pergerakan antarabangsa pencinta alam sekitar - konsert di Grand Canyon, dan sebagainya. Ensemble itu juga mengadakan persembahan pra-Krismas bersama Amerika-Rusia di Washington, San Francisco, Texas, New York dan Boston.

Juga, kumpulan rakyat Dmitry Pokrovsky mengambil bahagian dalam program pendidikan Amerika di Pennsylvania, Connecticut, Alaska, California, Colorado dan negeri-negeri lain. Mereka memperkenalkan pelajar sekolah Amerika kepada budaya Rusia sebenar; Ensemble itu memperkenalkan muzik tradisional Rusia kepada penonton Barat, dengan itu menjadikannya milik seluruh budaya muzik dunia.