Mykola Lysenko (1842–1912) komposer, pemain piano, guru, konduktor paduan suara, pengasas muzik klasik Ukraine. Nikolay Vitalievich Lysenko: biografi

LYSENKO NIKOLAY VITALIEVICH - com-po-zi-tor Ukraine, pemain piano, di-ri-zher, koir-maestro, folk-lo-rist, tokoh masyarakat.

Dari keluarga di rumah. Pada tahun 1865 beliau lulus dari fakulti semula jadi Universiti Kiev. Pada 1867-1869 beliau belajar di Konservatori Leip-tsig (mengikut komposisi E.F. Richter dan V.R. te-pia-no di E. Wen-zel dan K. Rey-ne-ke), pada 1874-1876 - di St. Petersburg (kelas in-st-ru-men-tov -ki N.A.Rim-sko-go-Kor-sa-ko-va). Pada tahun 1869-1874 dia tinggal di Kiev, menghadiri konsert jabatan Ki-ev -sky IRMO sebagai pemain piano dan di-ri-zher, adalah ahli - dalam jawatan pengarahnya. Sebagai seorang pemain piano, anda juga bermain di Saint-Peter-bur-ge, Mo-sk-ve, di luar negara. Pada tahun 1873, za-pi-sal re-per-tu-ar kob-zarya O. Ve-re-say, or-ga-ni-zo-val penampilannya di Kiev ve (1874) dan St. Peter-bur- ge (1875); mencipta koir Ukraine di St. Petersburg (1874-1876).

Di Kiev (dia tinggal di sini sejak 1876), dia mengasaskan sekolah drama Muzikal (1904; dari 1918 institut drama Muzikal dinamakan sempena N.V. Ly-sen -ko), di mana buat pertama kalinya terdapat-lo vve-de -no-pre-da-va-games on the ban-du-re, dan masyarakat muzik "Bo-yan" (1905). Saya melakukan perjalanan dengan koir (1893, 1897, 1899, 1902) di sepanjang go-to-dames Ukraine, dengan cara-so-st-vuya mengembangkan nyanyian tiyu love-bi-tel-ho-ro-th . Za-pi-sy-val, lagu-lagu rakyat yang dipelajari dan ob-ra-ba-you-val - terutamanya orang Ukraine, serta orang Slavia Selatan.

Nama panggilan utama-tetapi-dalam-palsu sekolah com-in-zi-tor-sky Ukraine. Pandangan es-tetik bentuk-mi-ro-wa-adalah di bawah pengaruh ezia T.G. Shev-chen-ko, mu-zy-ki com-po-zi-to -rov "Mo-gu-whose kuch-ki ". Asas gaya muzik adalah perpaduan bersama tradisi ro-mantik dengan cerita rakyat negara. Lysenko ialah pengarang 10 opera, antara beberapa "Na-tal-ka Pol-tav-ka" yang paling terkenal (libretto oleh I.P. sko-go, 1889, Odessa); yang paling mono-nu-men-tal-pro-of-ve-de-nie - opera "Ta-ras Bul-ba" (selepas N.V. Go-go-l, 1890, selepas -le-na pada tahun 1924 di Khar -ko-ve). Dia mencipta banyak pro-of-ve-de-nii pada teks Shev-chen-ko: untuk co-lis-tov, cho-ra dan or-ke-st-ra (atau piano) - "Zapovit" ( "For-ve-shcha-nie", 1868), "Beat in a ro-gi" (1878), "Ivan Gus" (1881), "Ra-dui-sya, no-va not-po-li- taya "(1883)," Untuk ingatan abadi Cat-la-rev-sko-mu "(1895); 7 siri v-kal-nykh dan good-ro-th pro-iz-ve-de-nii "Mu-zy-ka" Kob-za-ryu "" (lebih 80 semuanya; 1868-1901) ...

Antara co-chi-ne-nii lain: or-ke-st-ro-vaya, ka-mer-no-in-st-ru-men-tal-naya, muzik piano untuk Ukraine we; can-ta-ta "Untuk ulang tahun ke-50 kematian Shev-chen-ko" (kata-kata oleh V. I. Samoi-len-ko, 1911); in-cal-nye pro-of-ve-de-nia pada perkataan oleh I. Fran-ko, Les-si Uk-ra-in-ki, M.P. Starits-ko-go, A. Ole -sya, A. Mits -ke-vi-cha. Tempat penting dalam muzik Ukraine adalah untuk-ni-ma-yut karya cerita rakyat negara: untuk suara dengan piano (1868-1911), untuk ho-ra (1886-1903) dan lain-lain.

Nama Lyseko dilampirkan pada Khar-kov-sko-mu te-at-ru opera dan ba-le-ta, Lviv con-ser-va-to-ri.

Anak lelakinya Os-tap Ni-ko-lae-vich Ly-sen-ko, ukrinsky mu-zy-ko-ved. Pada tahun 1930 beliau lulus dari N.V. Lysenko. Pra-on-da-shaft di Lvov-skaya (1945-1951) dan Ki-ev-skaya (1951-1968, dari 1967 hingga sen) con-ser-va-to-ri-yakh. Pengarang buku, artikel, pemilik bersama koleksi artikel "M. V. Li-sen-ko u spo-ga-dakh suchasnikiv "(1968) dan lain-lain.

Komposisi:

Ciptaan Zbirannya. Kiev, 1950-1956. T. 1-20

Lis-ti. Kiev, 1964; Ha-rak-te-ri-sti-ka mu-zy-kal-ny specials-ben-no-stei of uk-ra-in-sky dum dan pe-sen, used-full-nay-kob-za-rem Ve-re-sa-em. ed ke-2. K., 1978

Cemerlang komposer Ukraine, folklorist, konduktor, pemain piano dan tokoh masyarakat. Masa pembentukan dikaitkan dengan nama Nikolai Lysenko muzik profesional, teater dan pendidikan seni di Ukraine. Nikolay Vitalievich Lysenko dilahirkan pada 10 Mac 1842 dalam dengan. Grinki dari daerah Kremenchug di wilayah Poltava dalam keluarga pemilik tanah Cossack. Bapa Nikolai - Vitaly Romanovich - adalah seorang bangsawan Poltava dan berkhidmat dalam tentera. Mikola Lysenko, yang melanggar tradisi lama ini, meletakkan asas untuk generasi baru pemuzik yang berbakat... Ibu bapa Nikolai adalah orang yang berada dan sangat menyayangi kanak-kanak itu. Nikolai Lysenko kecil berjalan-jalan, berpakaian baldu dan renda, adalah seorang lelaki yang sangat berubah-ubah dan keras kepala dan tidak mahu mendengar sesiapa pun. Sejak kecil mereka mengajarnya literasi Rusia, Perancis, menari dan bermain piano, iaitu, mereka dibesarkan, seperti kebanyakan kanak-kanak bangsawan ketika itu.

Dan walaupun Nicholas tidak diberitahu apa-apa tentang Ukraine, dia mengepungnya dari semua pihak. Dengan bahasa ibunda dan lagu rakyat Nikolai Lysenko juga bertemu di rumah neneknya. Pada usia 9 tahun, Nikolai dibawa ke Kiev ke sekolah Geduen. Dia belajar dengan baik, adalah salah seorang yang pertama, dan tidak meninggalkan muzik. Selepas menamatkan pengajian dari sekolah Geduen, yang sama dengan gred ke-3 gimnasium, Nikolai Lysenko memasuki gred ke-4 gimnasium di Kharkov. Pengajian muzik bertahan, dan setiap tahun lelaki muda itu bermain dengan lebih baik dan lebih baik. Di bawah bimbingan guru - pemain piano terkenal ketika itu Dmitriev, kemudian Kilchik Czech, Mikola Lysenko memainkan karya komposer hebat bangsa yang berbeza, belajar daripada mereka rasa muzik.

Selepas menamatkan pengajian dari gimnasium, Nikolai Lysenko memasuki Universiti Kharkov, dan setahun kemudian dipindahkan ke Kiev. Lysenko muda mula berminat dengan pergerakan kebangsaan Ukraine - dia mula mengkaji dan merakam lagu-lagu rakyat Ukraine, termasuk lagu-lagu kobzar terkenal Ostap Veresai. Pada masa ini, Mykola Lysenko merasakan dirinya bukan sahaja seorang pencinta rakyat, tetapi juga seorang anak lelaki Ukraine yang tulus dan setia, bersedia untuk memberikan sepanjang hayat dan bekerja demi kepentingan orang aslinya.

V 1864 Mykola Lysenko lulus dari jabatan sains semula jadi Universiti Kiev St. Volodymyr, dan setahun kemudian menerima Ph.D. dalam sains semula jadi. Tinggal di Kiev, mengambil bahagian dalam kerja "Kiev Society" mempunyai pengaruh yang menentukan pada pandangan dunia belia.

V 1867 Nikolay Lysenko berangkat ke Leipzig untuk menamatkan pendidikan muziknya. Di sini dalam 1868 Mykola Lysenko menyusun dan mengeluarkan koleksi pertama lagu rakyat dan 10 lagu pertama, yang dia sendiri cipta dengan kata-kata Taras Shevchenko. Nikolai Lysenko menamatkan Konservatori Leipzig dengan persembahan cemerlang Konserto Ke-4 Beethoven untuk piano dan orkestra dengan kadenzanya sendiri, seperti yang ditulis oleh majalah Jerman dengan hormat.

DENGAN 1869 Nikolay Lysenko tinggal di Kiev. Dia menjadi guru di sekolah muzik, memberikan pelajaran peribadi. Dia dijemput ke banyak keluarga kaya, tetapi dia tidak mengejar kemasyhuran sedemikian. Dapat gaji lumayan untuk mengajar semua masa lapang memberikan kepada lagu-lagu Ukraine: mengeluarkan koleksi baru lagu-lagu rakyat, menyusun lagu sendiri... V 1876 telah mengeluarkan dekri yang melarang percetakan buku, kerja untuk teater dan karya muzik dengan perkataan Ukraine. Malah lagu rakyat yang mudah dilarang untuk dinyanyikan dalam konsert jika perkataan itu adalah bahasa Ukraine. Tetapi Mikola Lysenko sedang menyusun koleksi baru lagu-lagu rakyat.

Pada 90-an abad XIX. Nikolai Lysenko, setelah menganjurkan koir, mengembara bersamanya di Ukraine lebih daripada sekali. Saya mahu menunjukkan kepada Ukraine semua kekayaan dan semua kecantikan mereka lagu asli dan ajar cara menyanyikan lagu ini. Kehidupan muzik dan budaya Ukraine pada masa itu di Kiev tertumpu di sekitar komposer. Mykola Lysenko mengadakan konsert sebagai pemain piano, menganjurkan koir dan mengadakan konsert dengan mereka di Kiev dan di seluruh Ukraine. V 1900 Nikolay Lysenko mengasaskan sekolahnya sendiri di Kiev. Untuk mementaskan karyanya, dia sering melawat Galicia, di mana dia terkenal dan disayangi.

Mykola Lysenko mencipta banyak lagu berdasarkan teks oleh Ivan Frank, Mikhail Voronoi dan Lesya Ukrainka. Dia adalah salah seorang pengasas Ukraine teater profesional, khususnya, dan opera: menulis 11 opera, mencipta muzik untuk sehingga 10 persembahan dramatik. Komposer tidak pernah melihat idea utamanya, opera Taras Bulba, walaupun cadangan P. Tchaikovsky untuk menyumbang kepada pementasannya di pentas Moscow. Tetapi sangat popular dan masih "Natalka Poltavka" beliau. Warisan opera Mikoli Lysenko meneruskan kehidupan pentasnya hari ini dalam edisi berbeza.

Pengebumian bapa juga merupakan demonstrasi politik terbuka ribuan orang muzik Ukraine... Buat pertama kalinya, belia Ukraine kemudian mula mempertahankan kuil negara, mengelilingi kempen plaintif dan menghalang polis daripada membuat tangkapan. Walau bagaimanapun, anugerah tertinggi Nikolai Lysenko bukan sekadar penghormatan kepada ingatan dan penghormatan keturunan, tetapi hakikat bahawa dialah yang ditakdirkan untuk menjadi pengarang dua lagu kebangsaan yang mengesahkan kehebatan rohani manusia dan manusia. Yang pertama daripada mereka ialah "Revolusioner Abadi" (dalam 1905 g.) pada puisi oleh I. Frank, yang kedua - "Nyanyian Kanak-kanak" pada puisi oleh O. Koniskiy (dalam 1885 g.), kini terkenal di dunia "Doa untuk Ukraine", yang sejak itu 1992 telah diluluskan oleh lagu rasmi Gereja Ortodoks Ukraine (Kyiv Patriarchate).

Komposer Ukraine, pemain piano, konduktor, guru, pengumpul lagu-lagu rakyat dan tokoh masyarakat.

Nikolai Lysenko berasal dari keluarga tua Cossack Lysenko. Bapa Nikolai, Vitaly Romanovich, adalah seorang kolonel Rejimen Order Cuirassier. Ibu, Olga Eremeevna, berasal dari keluarga pemilik tanah Poltava Lutsenko. Nicholas telah dididik di rumah oleh ibunya dan penyair terkenal A. A. Fet. Ibu mengajar anaknya bahasa Perancis, adab dan tarian yang indah, Afanasy Fet - Rusia. Pada usia lima tahun, menyedari bakat muzik budak lelaki itu, seorang guru muzik telah dijemput untuknya. DENGAN zaman kanak-kanak Nikolai menyukai puisi Taras Shevchenko dan lagu-lagu rakyat Ukraine, cinta yang ditanamkan dalam dirinya oleh bapa saudaranya, datuk nenek, Nikolai dan Maria Bulubashi. Selepas menamatkan pendidikan di rumah, untuk mempersiapkan gimnasium, Nikolai berpindah ke Kiev, di mana dia belajar pertama di sekolah berasrama penuh Weil, kemudian di sekolah berasrama penuh Geduen.

Pada tahun 1855, Nikolai dihantar ke gimnasium Kharkov kedua, yang dia lulus dengan pingat perak pada musim bunga tahun 1859. Semasa belajar di gimnasium, Lysenko belajar muzik secara peribadi (guru - ND Dmitriev), secara beransur-ansur menjadi pemain piano terkenal di Kharkov. Dia telah dijemput ke malam dan bola, di mana Nikolai membuat persembahan oleh Beethoven, Mozart, Chopin, bermain tarian dan membuat improvisasi pada tema melodi rakyat Ukraine. Selepas menamatkan pengajian dari gimnasium, Nikolai Vitalievich memasuki fakulti sains semula jadi Universiti Kharkov. Walau bagaimanapun, setahun kemudian, ibu bapanya berpindah ke Kiev, dan Nikolai Vitalievich dipindahkan ke Jabatan Sains Semula Jadi Fakulti Fizik dan Matematik Universiti Kiev. Selepas menamatkan pengajian dari universiti pada 1 Jun 1864, Nikolai Vitalievich sudah pada Mei 1865 menerima Ph.D. dalam sains semula jadi.

Selepas menamatkan pengajian dari Universiti Kiev dan perkhidmatan pendek N. V. Lysenko memutuskan untuk mendapatkan yang lebih tinggi pendidikan muzik... Pada September 1867 beliau memasuki Konservatori Leipzig, yang dianggap sebagai salah satu yang terbaik di Eropah. Guru pianonya ialah K. Reinecke, I. Mosheles dan E. Wenzel, gubahan - E. F. Richter, teori - Paperitz. Di sanalah Nikolai Vitalievich menyedari bahawa lebih penting untuk mengumpul, membangun dan mencipta muzik Ukraine daripada menyalin klasik Barat.

Pada musim panas 1868 N. Lysenko berkahwin dengan Olga Aleksandrovna O'Connor, yang merupakan anak saudara sepupunya yang kedua dan 8 tahun lebih muda. Namun, selepas 12 tahun hidup bersama Nikolai dan Olga, tanpa memformalkan perceraian, berpisah kerana ketiadaan anak.

Selepas menamatkan pengajiannya di Konservatori Leipzig dengan kejayaan besar pada tahun 1869, Nikolai Vitalievich kembali ke Kiev, di mana dia tinggal, dengan rehat yang singkat (dari 1874 hingga 1876 Lysenko meningkatkan penguasaannya dalam bidang instrumentasi simfoni di Konservatori St. Petersburg di kelas NA Rimsky-Korsakov), lebih kurang empat puluh tahun, melakukan kerja kreatif, mengajar dan aktiviti sosial... Dia mengambil bahagian dalam penganjuran sekolah Ahad untuk kanak-kanak petani, dan kemudian dalam penyediaan "Kamus bahasa Ukraine", Dalam banci penduduk Kiev, dalam kerja cawangan Selatan-Barat Persatuan Geografi Rusia.

Pada tahun 1878, Nikolai Lysenko mengambil jawatan sebagai guru piano di Institut Noble Maidens. Pada tahun yang sama, dia masuk perkahwinan sivil dengan Olga Antonovna Lipskaya, yang merupakan seorang pemain piano dan pelajarnya. Komposer bertemu dengannya semasa konsert di Chernigov. Dari perkahwinan ini N. Lysenko mempunyai lima anak. Olga Lipskaya meninggal dunia pada tahun 1900 selepas melahirkan seorang anak.

Pada tahun 1890-an, selain mengajar di institut dan pelajaran persendirian, N. Lysenko bekerja di sekolah muzik S. Blumenfeld dan N. Tutkovsky.

Pada musim gugur tahun 1904, Sekolah Muzik dan Drama (dari 1913 - dinamakan sempena N.V. Lysenko), yang dianjurkan oleh Nikolai Vitalievich, mula bekerja di Kiev. Ia adalah orang Ukraine pertama institusi pendidikan, yang menyediakan pendidikan muzik yang lebih tinggi di bawah program konservatori. Untuk menganjurkan sekolah, N. Lysenko menggunakan dana yang dikumpul oleh rakan-rakannya semasa sambutan ulang tahun ke-35 aktiviti komposer pada tahun 1903 untuk menerbitkan karyanya dan membeli kediaman musim panas untuknya dan anak-anaknya. Di sekolah, Nikolai Vitalievich mengajar piano. Kedua-dua sekolah dan N. Lysenko sebagai pengarahnya berada di bawah pengawasan polis yang berterusan. Pada Februari 1907, Nikolai Vitalievich telah ditangkap, tetapi dibebaskan keesokan harinya.

Dari 1908 hingga 1912 N. Lysenko adalah pengerusi lembaga masyarakat "Kelab Ukraine". Masyarakat ini menjalankan banyak aktiviti sosial dan pendidikan: ia menganjurkan malam sastera dan muzik, menganjurkan kursus untuk guru-guru rakyat. Pada tahun 1911, Lysenko mengetuai jawatankuasa untuk bantuan dalam pembinaan monumen T. Shevchenko untuk ulang tahun ke-50 kematian penyair, yang dicipta oleh masyarakat ini.

Nikolai Lysenko meninggal dunia pada 6 November 1912, secara tiba-tiba akibat serangan jantung. Beribu-ribu orang dari semua wilayah Ukraine datang untuk mengucapkan selamat tinggal kepada komposer. Lysenko menyanyi di Katedral Vladimir. Koir itu, berjalan di hadapan perarakan pengebumian, berjumlah 1200 orang, nyanyiannya boleh didengari walaupun di tengah-tengah Kiev. N. V. Lysenko telah dikebumikan di Kiev di tanah perkuburan Baikovo.

Ciptaan

Semasa belajar di Universiti Kiev, berusaha untuk memperoleh sebanyak mungkin pengetahuan muzik, Nikolai Lysenko mempelajari opera A. Dargomyzhsky, Glinka, A. Serov, berkenalan dengan muzik Wagner dan Schumann. Dari masa ini dia mula mengumpul dan mengharmonikan lagu-lagu rakyat Ukraine, sebagai contoh, dia merakam majlis perkahwinan (dengan teks dan muzik) di daerah Pereyaslavsky. Di samping itu, N. Lysenko adalah penganjur dan ketua koir pelajar, yang mana dia membuat persembahan di khalayak ramai.

Semasa belajar di Leipzig

Konservatori Moscow pada Oktober 1868, N. V. Lysenko menerbitkan "Koleksi Lagu Ukraine untuk Suara dan Piano" - edisi pertama adaptasi empat puluh lagu rakyat Ukraine, yang, sebagai tambahan kepada tujuan praktikalnya, mempunyai nilai saintifik dan etnografi yang hebat. Pada tahun 1868 yang sama, beliau menulis karya penting pertamanya - "Zapovit" ("Perjanjian") kepada kata-kata T. Shevchenko, untuk ulang tahun kematian penyair. Kerja ini membuka kitaran "Muzik ke Kobzar", yang merangkumi lebih daripada 80 karya vokal dan instrumental pelbagai genre, diterbitkan dalam tujuh siri, yang terakhir diterbitkan pada tahun 1901.

N. V. Lysenko berada di tengah-tengah kehidupan muzik dan budaya kebangsaan Kiev. Pada 1872-1873, menjadi ahli Direktorat Rusia masyarakat muzik, mengambil bahagian aktif dalam konsertnya yang diadakan di seluruh Ukraine; mengarahkan koir 50 penyanyi, yang dianjurkan pada tahun 1872 di Persatuan Filharmonik Pencinta Muzik dan Nyanyian; mengambil bahagian dalam "Circle of Music and Singing Lovers", "Circle of Music Lovers" oleh Y. Spiglazov. Pada tahun 1872, bulatan, yang diketuai oleh N. Lysenko dan M. Staritsky, mendapat kebenaran untuk persembahan awam drama dalam bahasa Ukraine. Pada tahun yang sama, Lysenko menulis operetta "Chernomoretsi" dan "Malam Krismas" (kemudian diolah semula menjadi opera), yang menjadi tertanam kukuh dalam himpunan teater, menjadi asas seni opera negara Ukraine. Pada tahun 1873, kerja muzik pertama N. Lysenko mengenai cerita rakyat muzik Ukraine "Ciri-ciri ciri-ciri muzik Malapetaka kecil Rusia dan lagu yang dipersembahkan oleh kobzar Ostap Veresai. Dalam tempoh yang sama, Nikolai Vitalievich banyak menulis kepingan piano, serta fantasi simfoni dalam bahasa Ukraine tema rakyat"Cossack-Shumka".

Dalam tempoh Petersburg N. Lysenko mengambil bahagian dalam konsert Persatuan Geografi Rusia, mengarahkan kursus paduan suara. Bersama-sama dengan V. N. Paskhalov, Nikolai Vitalievich menganjurkan konsert muzik paduan suara di "Salt town", program yang termasuk lagu-lagu Ukraine, Rusia, Poland, Serbia dan karya Lysenko sendiri. Dia membina persahabatan dengan komposer " Daripada segelintir yang perkasa". Di St. Petersburg dia menulis rhapsody pertama pada tema Ukraine, konsert polonais pertama dan kedua, dan sonata piano. Di sana Lysenko mula bekerja pada opera Marusia Boguslavka (belum selesai) dan membuat versi kedua opera Malam Krismas. Koleksi lagu dan tarian kanak-kanak perempuan dan kanak-kanak "Molodoschi" ("Young Years") telah diterbitkan di St. Petersburg.

Kembali ke Kiev pada tahun 1876, Nikolai Lysenko melancarkan aktiviti persembahan yang aktif. Dia menganjurkan "Konsert Slavic" tahunan, yang dilakukan sebagai pemain piano dalam konsert Persatuan Muzikal Rusia cawangan Kiev, pada malam Persatuan Sastera dan Seni, di mana dia menjadi ahli lembaga, dalam setiap bulan. konsert rakyat di dewan Auditorium Rakyat. Menganjurkan konsert tahunan Shevchenko. Daripada seminarian dan pelajar yang biasa notasi muzik, Nikolai Vitalievich menyusun semula koir, di mana K. Stetsenko, P. Demutsky, L. Revutsky, O. Lysenko dan lain-lain menerima permulaan pendidikan artistik. Wang yang dikumpul daripada konsert itu digunakan untuk keperluan awam, sebagai contoh, memihak kepada 183 pelajar Universiti Kiev, yang dijual sebagai tentera kerana mengambil bahagian dalam demonstrasi anti-kerajaan pada tahun 1901. Pada masa ini, dia menulis hampir semua karya piano berskala besarnya, termasuk rhapsody kedua, polonaise ketiga, dan nocturne dalam C sharp minor. Pada tahun 1880, N. Lysenko memulakan kerjanya yang paling penting - opera "Taras Bulba" berdasarkan kisah dengan nama yang sama oleh N. Gogol kepada libretto oleh M. Staritsky, yang akan disiapkannya hanya sepuluh tahun kemudian. Pada tahun 1880-an Lysenko menulis karya seperti "The Drowned Woman" - opera lirik-hebat berdasarkan "May Night" oleh N. Gogol kepada libretto oleh M. Staritsky; "Bersukacitalah, padang yang tidak diucapkan" - cantata pada ayat-ayat T. Shevchenko; edisi ketiga "Malam Krismas" (1883). Pada tahun 1889 Nikolai Vitalievich menambah baik dan mengatur muzik untuk operetta Natalka Poltavka berdasarkan karya I. Kotlyarevsky, pada tahun 1894 dia menulis muzik untuk extravaganza Magic Dream kepada teks M. Staritsky, dan pada tahun 1896 opera Sappho.

Antara pencapaian penulis N. Lysenko, perlu juga diperhatikan penciptaan genre baru - opera kanak-kanak. Dari 1888 hingga 1893 beliau menulis tiga opera kanak-kanak berdasarkan cerita rakyat pada libretto Dneprovaya-Chaika: "Koza-Dereza", "Pan Kotsky (Kotsky)", "Musim Sejuk dan Musim Bunga, atau Ratu Salji". "Koza-Dereza" menjadi sejenis hadiah dari Nikolai Lysenko kepada anak-anaknya.

Dari 1892 hingga 1902, Nikolai Lysenko menganjurkan empat kali konsert jelajah di Ukraine, yang dipanggil "perjalanan paduan suara", di mana mereka melakukan terutamanya karya paduan suara sendiri berdasarkan teks dan susunan lagu-lagu Ukraine Shevchenko. Pada tahun 1892, penyelidikan penyelidikan seni Lysenko "On the torban and the music of Vidort's songs" telah diterbitkan, dan pada tahun 1894 - "People's". alat muzik di Ukraine".

Pada tahun 1905, N. Lysenko, bersama-sama dengan A. Koshyts, menganjurkan persatuan paduan suara "Boyan", yang dengannya dia mengatur konsert paduan suara Ukraine, Slavic dan Muzik Eropah Barat... Konsert itu dikendalikan oleh beliau dan A. Koshits. Walau bagaimanapun, disebabkan keadaan politik yang tidak menguntungkan dan kekurangan sumber material, masyarakat itu runtuh, telah wujud selama lebih sedikit daripada setahun. Pada awal abad ke-20, Lysenko menulis muzik untuk persembahan dramatik"Malam Terakhir" (1903) dan "Hetman Doroshenko". Pada tahun 1905 dia menulis karya "Hei, untuk kami tanah air". Pada tahun 1908, koir "The Quiet Evening" ditulis dengan kata-kata V. Samoilenko, pada tahun 1912 - opera "Nocturne", percintaan lirik dicipta pada teks Lesya Ukrainka, Dniprova Chaika, A. Oles. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Nikolai Vitalievich menulis beberapa karya dari bidang muzik suci, meneruskan kitaran "Kerubim" yang diasaskannya pada akhir abad ke-19: "Perawan Yang Paling Tulen, Ibu Tanah Rusia" (1909), "Kamo akan pergi bagi pihak Tuanmu" ( 1909), "Perawan melahirkan Yang Maha Besar," "Pokok Salib"; pada tahun 1910, "Mazmur Daud" telah ditulis kepada teks T. Shevchenko.

komposer, pemain piano, guru, konduktor paduan suara, pengasas Ukraine muzik klasik

Nikolay Vitalievich Lysenko dilahirkan pada 22 Mac 1842 di kampung Grinki (sekarang daerah Globinsky, wilayah Poltava). Era pembentukan muzik profesional Ukraine, teater dan pendidikan muzik dan teater di Ukraine dikaitkan dengan nama N. V. Lysenko.

Puak Lysenko berasal daripada mandor Cossack pada zaman Bohdan Khmelnitsky, pengasas klan itu ialah pemimpin legenda Cossack Haidamak Vovgur Lys, sekutu Maxim Krivonos. Ivan Yakovlevich Lysenko, Kolonel Chernigov dan Pereyaslavsky, hetman Ukraine pada tahun 1674, menerima bangsawan daripada Ivan Mazepa Anak lelakinya Fyodor Ivanovich - pada 1728-1741 - Jeneral Esaul, dan pada 1741-1751 - Hakim Besar Tentera Zaporozhian. Di antara anak lelaki dan menantunya terdapat 12 perwira Cossack, serta wakil dari pangkat Cossack yang lain. Dalam generasi akan datang klan, tentera sekali lagi mendominasi. Bapa N. Lysenko Vitaly Romanovich berkhidmat dalam rejimen Cuirassier dari Perintah Ketenteraan, bersara dengan pangkat "kolonel dengan pakaian seragam", telah dipilih sebagai marsyal daerah (pemimpin bangsawan) daerah Tarashchansky dan Skvirsky. Pada akhir zamannya, dia terlibat dalam penyelidikan etnografi, menyanyikan lagu-lagu Ukraine dengan indah, dengan mudah memilih iringan pada piano.

Keturunan keluarga bangsawan kuno, N. Lysenko menggabungkan dedikasi yang diwariskan oleh nenek moyangnya kepada idea kebangsaan dan kegemaran untuk aktiviti negara dan pendidikan dengan bakat muzik yang luar biasa, menjadi di Ukraine salah satu pemimpin pergerakan kebangsaan dan budaya pertengahan XIX- permulaan abad XX. Dalam kata-kata kontemporari kita - cicit Lysenko, juga Nikolai Vitalievich dan juga seorang pemuzik, "Lysenko menggantikan pedang Cossack dengan baton konduktor dan membuat lagu rakyat dengan senjatanya dalam perjuangan untuk kemerdekaan Ukraine".

DENGAN tahun-tahun awal pandangan komposer masa depan terbentuk di bawah pengaruh dua elemen muzik. Di satu pihak, ini adalah muzik salon ibu Olga Eremeevna (dari keluarga Lutsenko), seorang pemain piano yang hebat, seorang murid Institut Smolny untuk Noble Maidens, iaitu, penyokong Eropah dan, sedikit sebanyak, klasik Rusia. . Untuk Nikolai kecil sfera ini dibuka melalui sonata klasik, parafrasa dan bunga rampai pada tema opera popular, karya salun bergaya seperti "The Sleeping Lion" oleh A. Konsky. Perkara utama ialah dalam keluarga, di mana orkestra hamba datuk ibu Pyotr Bulubash diingati dengan baik, bakat muzik, keperluan untuk membuat muzik membangkitkan perhatian dan pemahaman. Ibu perasan keupayaan muzik anak lelaki, sudah pada usia 5 tahun dia mula mengajarnya bermain piano sendiri. Budak enam tahun memukau semua orang ingatan muzik, kesucian dan kelancaran permainan. Dan juga "kemudahan luar biasa yang dia gunakan untuk mengasimilasikan motif dan memilihnya dengan harmonisasi pada piano." Pada usia 9 tahun, dia akan menulis karya pertamanya - Polka yang anggun, diterbitkan oleh bapanya sebagai hadiah untuk hari lahir anaknya.

Satu lagi elemen muzik wujud di luar dinding rumah manor, dan kadang-kadang, seperti nenek Maria Vasilievna Bulubash, betul-betul di dalam rumah adalah lagu rakyat Ukraine dan keseluruhan fabrik kehidupan rakyat, meresap melalui muzik, dengan ritual teaternya, cuti. , menangis. Hobi cerita rakyat Lysenko muda mendapat sambutan dan sokongan ikhlas daripada bapa saudaranya - Andrei Romanovich dan Alexander Zakharovich. Alexander Zakharovich memainkan bandura dengan sempurna, menyukai zaman kuno Cossack dan sejarah Ukraine.

Kesedaran akhir penentuan nasib sendiri nasional N. Lysenko berlaku pada usia 14 tahun, apabila, sebagai tetamu dengan sepupu keduanya Mikhail Staritsky di paman Andrei Romanovich, mereka membaca ayat-ayat terlarang Taras Shevchenko yang disalin ke dalam buku nota dalam buku nota , terbawa-bawa oleh "kedua-dua bentuk, perkataan, dan kandungan yang berani" ... "Lysenko, yang terbiasa dengan ucapan Rusia atau Perancis, sangat kagum dan terpesona dengan kelembutan dan kuasa perkataan rakyat yang mudah," kata M. Staritsky.

Sumbangan utama N.V. Lysenko kepada budaya negara ialah mengumpul khazanah muzik rakyat, penyelidikan dan pemprosesan mereka, kepulangan mereka kepada rakyat "dalam suasana artistik yang indah" dan pembangunan bahasa profesional muzik kebangsaan berdasarkan melodi rakyat.

Lysenko membuat langkah pertamanya dalam muzik sebagai pemain piano - pertama di rumah tumpangan Kiev Geduen dan Weil, di mana dia belajar dengan orang Czech K. Neynkivch dan guru dan penghibur terkenal Kiev Panocchini (Aloisy Ponotsny). Kemudian - di gimnasium ke-2 Kharkov - J. Wilchek dan pemain piano dan komposer terkenal Rusia Nikolai Dmitriev menjadi gurunya. Di Kharkov, Lysenko muda bahkan mula mengadakan konsert dalam mesyuarat dewan (kedua-duanya sebagai pemain solo dan dalam ensemble dengan guru dan rakan pengamal) di rumah Fyodor Golitsyn, pemegang amanah daerah pendidikan Kharkov. Aktiviti konsert sebagai pemain piano N. V. Lysenko akan memimpin, oleh itu, dari 14-15 tahun hingga akhir hayatnya: kira-kira 55 tahun.

Pada tahun 1860, N. Lysenko memasuki Fakulti Sains Semula Jadi Universiti Kharkov, di mana M. Staritsky telah belajar. Dari tahun akademik berikutnya, mereka terpaksa berpindah ke Universiti Kiev untuk mengelakkan tindakan balas selepas pergolakan pelajar di Kharkov. Di sini lelaki muda mendapati diri mereka berada dalam kalangan pelajar progresif, yang membentuk apa yang dipanggil "Komuniti Lama" Kiev. Lysenko mengenali Tadey Rylsky, Boris Poznansky, Peter Kosach, Mikhail Dragomanov dan kakaknya Olga, Vladimir Antonovich, Pavel Zhitetsky dan ramai lagi, yang perkhidmatan tanpa pamrih kepada idea negara menentukan pembangunan politik dan budaya Ukraine pada separuh kedua 19 - awal abad ke-20. ...

Di Kiev, Lysenko terus belajar muzik secara intensif. Di bawah pengaruh program yang digariskan oleh "komuniti lama", dia mula mengumpul dan memproses lagu-lagu rakyat, bekerja pada "Kamus bahasa Ukraine" dan terjemahan buku teks yang tersedia secara umum, mencipta koir pelajar Universiti Kiev (wujud dari 1864 hingga ke hari ini), yang mula mempersembahkan lagu-lagu rakyat.lagu dalam susunannya; mengambil bahagian dalam persembahan pelajar, mencipta, khususnya, pada tahun 1864 iringan muzik ke vaudeville oleh V. Gogol (bapa) "Simpleton".

Bersama-sama dengan Staritsky, pada tahun 1863, mereka membuat percubaan pertama untuk menulis opera - rakyat. drama muzikal"Garkusha" berdasarkan kisah Oleksa Storozhenko.

Pada masa yang sama, Lysenko tampil sebagai pemain piano dalam konsert yang memihak kepada cawangan Kiev Persatuan Muzikal Rusia, yang sedang dicipta pada masa itu, membuat persembahan dengan kejayaan besar bukan sahaja karya solo yang sangat kompleks, tetapi juga Konsert 2 F. Chopin. dan karya lain untuk piano dan orkestra; mengambil bahagian dalam koir RMO pada pementasan pertama di Kiev serpihan opera "Ivan Susanin" oleh M. Glinka.

Oleh itu, tidak menghairankan bahawa, setelah lulus dengan cemerlang dari universiti dan mempertahankan tesis Ph.D. pada tahun 1865, Nikolai Lysenko bagaimanapun memilih muzik dan pergi ke Konservatori Leipzig pada tahun 1867. Setelah masuk ke sana sebagai pemain piano, pada masa yang sama dia mendengar kuliah mengenai disiplin teori dan komposisi daripada profesor terkemuka Jerman. Sumber kewangan yang terhad (selepas penghapusan perhambaan, Lysenko mendapati diri mereka berada dalam situasi yang sukar, dan Nikolai malah dibuang dari universiti kerana tidak membayar yuran pengajian pada tahun kedua) membuatnya belajar kursus konservatif dalam dua tahun. N. Lysenko menjadi yang pertama di Ukraine dan salah satu daripada beberapa komposer Empayar Rusia di kalangan generasinya yang mempunyai pendidikan profesional Eropah.

Di Leipzig Lysenko menerbitkan karya pertamanya - Suite piano pada lagu-lagu rakyat tema dalam bentuk tarian purba, dua Koleksi pertama susunan lagu-lagu rakyat Ukraine untuk suara dengan iringan piano. Semasa hayatnya, beliau menerbitkan 7 koleksi seperti 40 lagu, 12 "Choral tens" (susunan koir); koleksi ritual: "Kolomyiki", "Carols, Shchedrivka", dua "Wreaths of Vesnyok", "Wedding", "Kupalska on the Right", secara keseluruhan lebih 500 susunan untuk suara dan koir; dua koleksi khas untuk golongan muda - "Orang muda" dan "Koleksi lagu-lagu rakyat Ukraine dalam susun atur paduan suara, disesuaikan untuk murid-murid yang lebih muda dan lebih tua di sekolah-sekolah rakyat."

Pada masa yang sama, di Leipzig, komposer menerbitkan isu pertama "Muzik oleh Nikolai Lysenko kepada" Kobzar "oleh Taras Shevchenko". Ini adalah salah satu kemuncak karya beliau. Ivan Franko menulis: "Di antara gubahan Lysenko sendiri, di antara opera dan operetnya, gubahan terbaik dan paling berbakatnya kepada banyak puisi Shevchenko, di mana dia merasakan kemuzikan ayat itu dengan lebih mendalam, dan dapat mencerminkannya lebih baik daripada semua puisi. banyak komposer lain yang tertarik dengan muse Shevchenko ". Dan komposer Ukraine Barat yang cemerlang pada abad XX. Stanislav Lyudkevich menggelar karya ini sebagai "mutiara sejati melalui dan melalui karya asal Lysenko."

Lebih daripada 90 kali komposer beralih kepada puisi Kobzar, menafsirkannya sebagai miniatur vokal (kadang-kadang keseluruhan adegan vokal yang diperluas, seperti "Berdoalah, saudara-saudara, berdoa" daripada puisi "Gaydamaki"), atau sebagai cantata yang dibentangkan seperti "They Strike the Thresholds" ”, atau di ingatan abadi Kotlyarevsky", kemudian sebagai koir capella, sama ada diiringi oleh piano atau orkestra, seperti Ivan Hus, kemudian sebagai ensembel vokal. Beberapa karya Lysenko "Music to" Kobzar "" hampir dari ciptaannya telah menjadi lagu-lagu rakyat yang benar-benar, seperti, katakan, "Oh, saya sendirian, seperti sehelai rumput di padang" atau "Taman ceri berhampiran rumah. "

Puisi T. Shevchenko, seperti karangan bunga, membingkai karya komposer. Setelah sudah cukup karya yang penting sebagai Opus No. 1, dia menetapkan "Perjanjian", yang ditulis dalam Leipzig (1868) atas permintaan perkongsian Lvov "Prosvita" ("Pencerahan"), dan karya terakhir komposer, yang dicipta secara literal pada malam kematiannya , ialah korus "Tuhan, telinga kami ... "(" Mazmur Daud ").

Karya vokal ditulis oleh N. Lysenko pada teks penyair lain, salah seorang daripada mereka - dalam bahasa Rusia - "Pengakuan" untuk 4 baris dari puisi oleh S. Nadson. Miniatur ini adalah hadiah pada hari lahir terakhir seorang penyair yang sakit tenat yang tinggal di dacha di Boyarka bersebelahan dengan keluarga Lysenko.

Terutamanya dalam warisan Lysenko, yang pertama dalam muzik Ukraine harus diperhatikan kitaran vokal(13 percintaan dan 2 duet) pada ayat-ayat G. Heine dalam rehash Ukraine Lesya Ukrainka, Maxim Slavinsky, Lyudmila Staritskaya-Chernyakhovskaya dan N.V. Lysenko sendiri. Kitaran inilah yang merangkumi salah satu karyanya yang paling terkenal di dunia - duet "When Two Are Parting". Warisan vokal dan paduan suara N. V. Lysenko, sebagai tambahan kepada tiga cantata dan 18 koir pada teks Shevchenko, juga termasuk 12 karya paduan suara asli pada teks penyair Ukraine. Lebih-lebih lagi, dua daripada mereka - "Perarakan Pengebumian" pada teks Lesya Ukrainka dan cantata "Pada ulang tahun ke-50 kematian T. Shevchenko" - juga didedikasikan untuk Kobzar.

Secara umum, bekerja untuk mengekalkan ingatan T. Shevchenko dengan tahun pelajar dan sebelum ini nafas terakhir merupakan asas kepada aktiviti pendidikan awam Lysenko. Baru-baru ini, telah didokumenkan bahawa komposer itu tidak mengambil bahagian dalam pengebumian semula Kobzar. Tetapi sumbangannya kepada kesinambungan usaha Shevchenko adalah lebih penting: mengikuti penyair, Lysenko menumpukan seluruh kehidupan kreatifnya untuk "mencerahkan hamba-hamba bodoh", untuk membangkitkan dari rakyat Ukraine yang dipecahkan oleh dua empayar satu negara yang layak untuk heroiknya. masa lalu dan mampu mencipta masa depannya sendiri.

Sejak 1862 N. Lysenko setiap tahun menganjurkan konsert dalam ingatan T. Shevchenko, yang, dengan cara itu, mencipta bentuk konsert baru - konsert campuran. Lysenko sendiri muncul dalam konsert ini sebagai pemain piano dan konduktor paduan suara. Adaptasi dan karya kepengarangannya, gubahan oleh pengarang lain pada teks Shevchenko dan penyair lain, puisi oleh T. Shevchenko dan serpihan daripada persembahan berdasarkan bunyi karyanya. Sekarang ini bentuk konsert sebegitu sudah biasa bagi kami. Tetapi di Ukraine ia berasal tepat dari konsert Lysenko.

Pada akhir hayatnya, pada tahun 1908, NV Lysenko mengetuai organisasi sosio-politik Ukraine pertama yang sah "Kelab Ukraine Kiev", serta organisasi pertama seluruh Ukraine yang ditubuhkan pada tahun 1906 - "Jawatankuasa Bersama untuk Pembinaan Monumen kepada TG Shevchenko di Kiev ”, yang menerima dana daripada konsert dan sumbangan amal dari Australia, Amerika, Kanada, apatah lagi seluruh Eropah. Tindakan terakhir dalam karya Lysenko ini adalah program yang didedikasikan untuk ulang tahun ke-50 kematian T. Shevchenko. Disebabkan gangguan daripada pentadbiran tsarist yang diketuai oleh Gabenor Jeneral Kiev V. Trepov dan Menteri Hal Ehwal Dalam Negeri Empayar Rusia P. Stolypin, acara itu dipindahkan dari Kiev ke Moscow. Akibat daripada ini adalah pembukaan polis "Kes penutupan kelab Ukraine Kiev" dan "membawa ahli Majlis Penatua, yang diketuai oleh guru muzik Nikolai Vitalievich Lysenko, kepada tanggungjawab jenayah untuk aktiviti anti-kerajaan. " Empat hari selepas pengumuman dekri ini, N. V. Lysenko meninggal dunia akibat serangan jantung.

Salah satu perkara yang didakwa terhadap N. V. Lysenko adalah pendidikannya yang luas, termasuk aktiviti paduan suara.

Sergei Efremov dalam obituari "Kuasa Intim" (akhbar "Rada", 29 Oktober 1912) akan menulis bahawa "seni, dengan tangan ringan si mati, adalah [...] seolah-olah barisan hadapan itu, barisan hadapan Ukraine, yang sedang menyediakan jalan untuk bentuk dan aspirasi negara yang lain."

Ini adalah maksud utama semua aktiviti muzik dan sosial Lysenko, termasuk kerjanya dengan koir, dan empat "perjalanan paduan suara"nya merentasi Ukraine (1893, 1897, 1899, 1902). Sepanjang hidupnya, Lysenko mengumpul dalam koirnya "bukan hanya tenor dan bes, tetapi di atas semua orang Ukraine yang teliti." Tidak menghairankan bahawa laporan polis berkata: "sebaliknya, ini bukan koir, tetapi bulatan, yang paling berbahaya berhubung dengan politik." Atas tuduhan ini, pentadbiran Kiev menutup Persatuan Choral, yang diasaskan oleh Lysenko pada 1871-1872.

Secara umum, N. V. Lysenko, di mana sahaja dia boleh, cuba mengumpulkan orang ramai, terutamanya belia artistik di sekitar idea kebangsaan. Begitu juga dengan Persatuan Sastera dan Seni Kiev. Dibuka pada tahun 1895 sebagai pos luar budaya Rusia, ia secara beransur-ansur berubah menjadi pusat propaganda idea Ukraine dan budaya kebangsaan, yang mana ia ditutup pada tahun 1905.

Untuk tujuan yang sama, dengan tangan ringan Lysenko, satu bulatan "Sastera Muda", yang lebih dikenali sebagai "Pleiad of Young Ukraine Writers", muncul, yang memberi permulaan dalam kehidupan kepada Lesya Ukrainka, Lyudmila Staritskaya-Chernyakhovskaya, Maxim Slavinsky, Sergei Efremov, Vladimir Samiilenko dan ramai lagi penulis berbakat dan tokoh awam pada awal abad XX.

Sumbangan yang sama pentingnya kepada pembangunan budaya Ukraine adalah aktiviti teater N. V. Lysenko. Beliau adalah salah seorang pengasas teater profesional Ukraine, termasuk opera.

Setelah bermula pada tahun 1863 dengan percubaan yang belum selesai untuk menulis opera heroik rakyat "Garkusha", Lysenko, kembali dari Leipzig, menulis (sekali lagi dengan M. Staritsky) operetta "Chernomoretsi", yang mereka berjaya pentaskan di premis adik-beradik Lindfors pada Fundukleevsky (kini B Khmelnitsky) bulatan amatur M. Staritsky - N. Lysenko pada tahun 1872

Acara luar biasa budaya Ukraine adalah yang seterusnya kerja bersama- operetta "Malam Krismas" (kemudian diolah semula menjadi opera 4 babak). Tayangan perdana "Malam Krismas" yang dilakukan oleh kalangan amatur di atas pentas Teater Kota Kiev pada 24 Januari 1874 adalah hari lahir orang Ukraine. rumah Opera... Bahagian utama dinyanyikan oleh Olga Aleksandrovna Lysenko-O'Connor, yang, setelah berkahwin dengan NV Lysenko, belajar dengannya di Leipzig (Oksana), Aleksandr Rusov (Vakula), Stanislav Gabel (Patsyuk).

Penganjur drama itu, antaranya ialah M. Dragomanov, P. Chubinsky, F. Vovk, keluarga Lindfors, O. Rusov dan ahli "Komuniti Lama" yang lain, secara terbuka mengisytiharkan simpati politik mereka: betul-betul di hadapan penonton. di tengah-tengah pemandangan, yang merupakan bahagian dalam pondok Ukraine, di tengah-tengah tikar yang menyokong bumbung, tarikh kekalahan Zaporozhye Sich oleh tentera tsarist telah "dipotong". Sebenarnya, tayangan perdana itu sendiri berlaku 200 tahun selepas peristiwa tragis itu untuk Ukraine. Ia tidak menghairankan bahawa sehingga akhir zamannya N. Lysenko akan berada di bawah pengawasan polis yang berwaspada.

Lysenko menulis 11 opera, dan bekerjasama dengan kumpulan tokoh terkemuka teater Ukraine, dia mencipta muzik untuk 10 lagi persembahan drama.

Sejarah penciptaan dan pengeluaran opera oleh N. V. Lysenko sangat pelbagai. Jadi, tanpa alasan yang mencukupi, ia dianggap sebagai opera "Andriyashiada" - sebenarnya kompilasi melodi popular dari opera dan operetta klasik, sejenis "skit" yang dicipta pada libretto M. Staritsky dan M. Dragomanov pada kesempatan itu. penerbitan "Kalendar Rakyat" yang terkenal oleh pengarah gimnasium 1 Kiev Andriyashev ".

Komposer tidak pernah melihat idea utamanya, opera Taras Bulba, walaupun tawaran PI Tchaikovsky untuk membantu dalam pementasannya di pentas Moscow. Pada masa yang sama, Natalka Poltavka Lysenko, yang sebenarnya tidak ditulisnya, masih sangat popular. Komposer mencatatkan dalam kata pengantar kepada edisi pertama (1886) bahawa dia hanya "memperkemaskan clavier" melodi paling popular yang digunakan dalam "permainan rakyat", yang dicintai sejak zaman I. Kotlyarevsky. Iaitu, N. V. Lysenko hanya menulis iringan piano terperinci dan pengenalan kepada Natalka Poltavka. Persoalan sama ada Lysenko sendiri yang mendalangi opera ini masih terbuka, dalam apa jua keadaan, kewujudan autograf Lysenko mengenai skor memoir masih belum terselamat.

Rehat opera yang hebat: komik-lirik, cerita rakyat "Malam Krismas", ekstravaganza "The Drowned Woman", drama muzik rakyat "Taras Bulba", opera satira "Aeneid" komposer mengatur dirinya sendiri. Di clavier kami telah menerima tiga opera kanak-kanak Ukraine pertama "Koza-Dereza", "Pan Kotsky", "Musim Sejuk dan Musim Bunga", sebuah extravaganza "Mimpi Ajaib", sebuah opera dalam dua lakonan "Sappho" dan opera minit terakhir " Nocturne"... Kekal belum selesai "Garkusha", "Marusia Boguslavka", "Penyihir", "Malam Musim Panas". daripada huruf terakhir komposer, kami mengetahui bahawa dia mula bekerja pada balet ...

Kehidupan pentas opera Lysenko berterusan hari ini dalam edisi yang berbeza, keperluannya terutamanya disebabkan oleh fakta bahawa untuk semua bakatnya Lysenko masih bukan "simfonis", yang walaupun dua tahun belajar (1874-1876) di St. Petersburg tidak berubah dari N. A. Rimsky-Korsakov. Mungkin sebabnya ialah N. Lysenko mempunyai sedikit kerja untuk orkestra.

Walau bagaimanapun, dalam karya paduan suara dan dalam menjalankan koral Lysenko mencapai puncak yang tiada tandingan pada zamannya. Cukuplah untuk mengingati mutiara polifonisme paduan suara seperti "The Mist Falls in Waves" dari opera "The Drowned Woman". Konduktor dan komposer paduan suara menjadi miliknya pelajar terbaik- Alexander Koshits, Kirill Stetsenko, Yakov Yatsinevich.

Dalam warisan N. V. Lysenko hampir tidak ada karya simfoni: simfoni "remaja" yang belum selesai - karya pelajar dalam tempoh pengajian di Leipzig, satu tawaran pada tema lagu "Oh, Cossack membasuhnya," kemudian dimasukkan ke dalam operetta "Chernomoretsy", "Pizzicato Rusia" dan versi orkestra fantasi piano "Cossack-Shumka". Sedikit daripada komposer dan ensembel instrumental bilik: Kuartet dan Trio zaman Leipzig dan beberapa keping untuk biola, cello, seruling dan piano, yang ditulis atas permintaan rakan pemuzik M. Sikard, O. Shevchik, V. Khimichenko, yang memberikan banyak konsert dengan Lysenko.

Satu daripada pemain piano virtuoso terbaik pada zamannya, Lysenko mencipta lebih daripada 50 keping piano. Pada Hari Krismas 1867, seorang pelajar di Konservatori Leipzig, N. Lysenko, dengan kejayaan besar mempersembahkan susunan pianonya sendiri 10 lagu rakyat Ukraine di dewan "Perbualan Handy" di Prague. Malangnya, hanya seorang daripada mereka yang datang kepada kami - “Oh, jangan terkejut, orang yang baik apa yang berlaku di Ukraine ". Dia melengkapkan Konservatori Leipzig dengan persembahan cemerlang Konserto Ke-4 Beethoven untuk Piano dan Orkestra dengan kadenzanya sendiri, seperti yang ditulis oleh majalah Jerman dengan hormat. N. V. Lysenko memiliki rhapsodi piano pertama dalam muzik Ukraine: "Golden Keys" (1875) dan "Dumka-Shumka" (1877). Legasinya termasuk prelude, waltzes, nocturnes, mazurka, march dan polonaises, lagu tanpa kata-kata. Terutamanya ekspresif karya-karya ini dibunyikan dalam persembahan pengarang. L. Staritskaya-Chernyakhovskaya menulis bahawa dengan kematian Lysenko, pianonya berfungsi "separuh mati". “Adalah mustahil untuk membandingkan prestasinya dengan orang lain ... saya, sebagai contoh, tidak pernah mendengar pelaksanaan yang lebih baik"Aufschwung'a" karya Schumann Jika dia melakukan perkara sendiri dan Ukraine secara amnya, ia adalah sesuatu yang luar biasa - sejenis ramuan evshan ... Beribu-ribu tahun menjadi hidup dalam permainannya ... Dan dalam, beruban, zaman kuno Slavik boleh didengar. Berinspirasi, bersemangat, dengan kekuatan pukulan kaki singa, dengan wajah bangga, dia benar-benar berubah. Dalam kehidupan, dia lemah lembut, penyayang, di piano - Boyan Nabi."

Kiev pada pergantian abad XIX - XX.

Dipersembahkan oleh Lysenko pemain piano, serta dilakukan oleh ensembel bilik dengan penyertaannya, pemain solo dan koir di bawah pimpinannya membunyikan bukan sahaja pengarang karyanya sendiri dan Ukraine yang lain, tetapi juga di seluruh dunia karya agung yang terkenal Komposer Eropah Barat dan Rusia. Repertoir piano dan paduan suara yang besar yang dibunyikan dalam konsert Lysenko memberikan alasan untuk menegaskan bahawa dia bukan sahaja meletakkan asas prestasi profesional Ukraine, tetapi dengan segala cara cuba membawa pendengar "keluar dari persekitaran ladang ke dunia Eropah yang paling luas."

N. Lysenko hampir tidak pernah menulis muzik suci (kerana, mungkin, dia sepatutnya menulis dalam teks Rusia, yang pada dasarnya dia dielakkan sepanjang hidupnya). Tetapi di antara enam karya keagamaan Lysenko yang kini terkenal, sangat cantik dan dipenuhi dengan kerohanian yang tinggi, terdapat karya agung seperti konsert paduan suara "Ke mana saya akan pergi dari wajah-Mu, Tuhan?" zaman kita, hampir semua kumpulan paduan suara. Ukraine dan diaspora.

Prestasi hidup Lysenko tidak terhad kepada penulisan karya muzik... Perkembangan seni persembahan juga penting baginya, dan bukan sahaja pada zamannya: NV Lysenko yang meletakkan asas pendidikan kreatif profesional di Ukraine, setelah membuka Sekolah Muzik dan Drama di Kiev pada tahun 1904, di mana, sebagai tambahan ke sekolah muzik, terdapat jabatan drama Ukraine dan Rusia, dan kelas pertama di Empayar Rusia untuk bermain alat muzik rakyat- kelas bandura, yang, untuk semua kerumitan organisasinya, memberikan pengijazahan pertama pada April 1911. Sekolah Muzik Lysenko berkembang dari masa ke masa, Institut Muzik dan Drama Lysenko, universiti kreatif terkemuka di Ukraine pada 1918-1934. Graduan Muzdramin dinamakan sempena M. V. Lysenko meletakkan asas untuk pencapaian budaya Ukraine abad XX.

Ia bukan satu kebetulan, seperti yang kita lihat, pada tahun 1903 sambutan ulang tahun ke-35 aktiviti kreatif N. V. Lysenko bertukar menjadi demonstrasi kehebatan seluruh budaya Ukraine dan menyatukan negara daripada petani kepada cerdik pandai kreatif, daripada pegawai Rusia kepada pendatang politik.

Beribu-ribu pengebumian Bapa Muzik Ukraine juga menjadi demonstrasi politik terbuka. Menurut A. Kosice, hanya kira-kira 1200 penyanyi menyanyi. Dengan memakai kot pelajar, anak muda buat pertama kali berdiri untuk menjaga kuil negara, mengelilingi peserta dalam perarakan berkabung dengan rantai dan menghalang polis daripada membuat tangkapan.

Takrifan paling mendalam tentang peranan N. V. Lysenko dalam sejarah Ukraine adalah milik S. Efremov, yang berkembang sebagai penulis dan tokoh masyarakat dalam bulatan Lysenko. Dia menulis dalam obituari: "Para penikmat muzik, pakar sudah pasti akan memberi kami penilaian terperinci tentang Lysenko sebagai komposer dan pencipta, ketahui siapa dia di kalangan pemuzik. Tetapi bagi kami, bulatan luas pengikutnya, imej jiwa muda abadi ini, yang merupakan Kuasa Intim pergerakan Ukraine, api dan sambungan hidup, yang mengumpulkan yang berselerak menjadi satu bulatan, dan dari sini, dari pusat, akan menjadi lebih semula jadi, lebih dekat dan lebih mudah difahami. menghidupkan semula semua orang dengan mata fikiran tunggal."

Takrifan tidak lengkap ↓

Nikolay Lysenko