ළමා නාට්‍ය කණ්ඩායම. රඟහල චිත්රාගාර

• 2006 සිට 2010 තියටර් ස්ටුඩියෝව යටතේ. මොෂාරෝවා වී.වී. (Shchukin ආයතනය. මොස්කව්)
• 2004-2009 RSSU (මොස්කව්) පළමුව උසස් අධ්යාපනය
• 2009 2014 - ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් රාජ්ය ඇකඩමියරංග කලා (LGITMIK / RGISI) පාඨමාලාව මහාචාර්ය. Andreeva A.D. (රංගනය සහ අධ්‍යක්ෂණය)
• 2012 ගැලරියේ "කෙටියෙන්" කෙටි රංගන ව්‍යාපෘතියේ සම්මානලාභියා සමකාලීන කලාව"Erarta", ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්. ෆැන්ටසි කාර්ය සාධනය සඳහා විශේෂ ජූරි ත්‍යාගය " සාමාන්‍ය කතාවක්" (මත එකම නමේ නවකතාවමත. ගොන්චරෝවා)
• 2013 අධ්යක්ෂ රසායනාගාරය "දෙවරක්" අත් යටතේ. Oleg Loevsky (Youth Theatre Rostov-on-Don) Sketch M. Bartenev ගේ සුරංගනා කතාව මත පදනම් වූ "ඉගෙනීමට බියෙන් ඇවිද ගිය තැනැත්තා ගැන".
• එම්. සුලිමොව්ගේ තරඟයේ සම්මානලාභී "නාට්‍ය සමඟ පමණක් අධ්‍යක්ෂක" 2013. ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර් විසින් වාදනය කරන ලද "මිනුම් සඳහා මිනුම්".
• පූර්ව උපාධි කාර්ය සාධනය - L. Petrushevskaya විසින් "පඩිපෙළ" නාට්යය මත පදනම්ව.
• ප්ලාස්ටික් කාර්ය සාධනයේ එක් කොටසක කර්තෘ සහ කාර්ය සාධනය "එකට". (උත්සවය බෝල්ටික් නිවස, Melodrama Festival -පෝලන්තය)
• 2014 MTK රඟහලේ අධ්‍යක්ෂකගේ ප්‍රභේද රසායනාගාරයට සහභාගී වීම. ව්යාපෘතිය" විවෘත දොරවල්"RAMT, V. Lyuby විසින් රචිත නාට්‍යය මත පදනම් වූ කටු සටහන" අපි කුරුල්ලන් විය
• එස්. කොස්ලොව්ගේ සුරංගනා කතා මත පදනම් වූ "හිම මල්" නාට්‍යයේ 2014 අධ්‍යක්ෂක - "රියාසාන් ආසන දෙව්මැදුරේ රඟහල
• 2015. රසායනාගාරය "විවෘත අවකාශය" - A. Ostrovsky "Pupil" විසින් නාට්යය මත පදනම් වූ Irkutsk sketch. (ප්‍රසංගය 2015 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිකුත් කිරීමට නියමිතය)
• 2015 විසින් සංවිධානය කරන ලද "ළමුන් සඳහා තරුණ අධ්යක්ෂවරුන්" අධ්යක්ෂ රසායනාගාරයේ සහභාගීත්වය රඟහල ව්යාපෘතිය"විවෘත දොරවල්" සහ නාට්‍ය සහ අධ්‍යක්ෂණය සඳහා වූ මධ්‍යස්ථානය. Roshchina සහ Kazantseva (මොස්කව්). නව යොවුන් වියේ ප්‍රේක්ෂකයින් සඳහා Jan Friedrich විසින් රචිත "Call Me Peter" නාට්‍යය පාදක කරගත් කටු සටහනක්.
• 2016 "කොමාර් ඩ්‍රීම්ස් ඔෆ් වින්ටර්" නාට්‍යයේ අධ්‍යක්ෂක වයි ටුපිකිනා ප්‍රොකොපියෙව්ස්කි නාට්‍ය රඟහල, කලාකරු ඊ.නිකිටිනා
• 2017 Rus-nar සුරංගනා කතාව පදනම් කරගත් "Emelya" නාට්යයේ අධ්යක්ෂක "Po පයික් නියම කරයි"Istra Drama Theatre, කලාකරු N. Voinova

ළමා වියේදී ඇති කරන ලද නාට්‍ය හා සාහිත්‍ය ආදරය තම දරුවාට කොතරම් වටිනා තෑග්ගක් විය හැකිද යන්න සෑම දෙමව්පියෙකුටම වැටහෙන්නේ නැත. වී මුල් වයසනාට්‍ය පන්ති ඉගෙනීමට හා සංවර්ධනයට බලපායි නිර්මාණාත්මක චින්තනය... නව යොවුන් වියේදී, ඊනියා. "දුෂ්කර" වයස උපකාරක පරිසරයක කියවීමට සහ සන්නිවේදනයට උනන්දුවක් දක්වයි. තරුණ කාලයේ - දියුණු සෞන්දර්යාත්මක රසයසහ කලාවට ඇති නොනවතින ආදරය. දුර්ලභ පුද්ගලයෙකිවැඩිහිටි වියට එළැඹෙන විට, කුඩා කාලයේදී ඔහුව රංග ශාලාවට හඳුන්වා දීම ගැන ඔහුගේ දෙමාපියන්ට කෘතඥතාවක් දැනෙන්නේ නැත. මෙම සත්‍යය පැරණි හා හොඳින් දන්නා කරුණකි, මොස්කව්හි ළමුන් සඳහා සර්වබලධාරී පාසල් නාට්‍ය කව සහ බොහෝ රංගන පා courses මාලා වල ජනප්‍රියතාවයේ රහස පවතින්නේ එහි ය.

මැදිවියේ ළමුන් සඳහා රංග පාඩම් දුරාචාරයට එරෙහිව එන්නතක් පමණක් නොව බරපතල ය. මනෝවිද්යාත්මක පුහුණුවවයස අවුරුදු දුෂ්කරතා ජය ගැනීමට දරුවන්ට උපකාර කිරීම.

සාමාන්ය සංවර්ධනයට අමතරව සහ අධ්යාපනික වටිනාකමළමුන් සඳහා රංගන පාඨමාලා, ඒවා ඇතුළුව විශේෂිත ළමා මානසික ගැටළු විසඳීම සහ වැළැක්වීම සඳහා විශිෂ්ට වේ:

1. ස්වයං සැකය. රංග ශාලාව කණ්ඩායමක් තුළ අන්තර් ක්‍රියා කිරීම සහ වැඩ කිරීම, විවේචන විවේචනය කිරීමට සහ ප්‍රමාණවත් ලෙස වටහා ගැනීමට ඇති හැකියාව, කාර්ය සාධනයේ හවුල්කරුවන් සමඟ සෞඛ්‍ය සම්පන්න සබඳතා ගොඩනඟා ගැනීම, අන්‍යෝන්‍ය සහය සහ අන්‍යෝන්‍ය ඇගයීම මත උගන්වයි.
2. පසුගාමී කථන සංවර්ධනය... බොහෝ නිවැරදි මාර්ගයදරුවා "කතා" කිරීමට - කථනය හරහා ස්වයං ප්රකාශනය සඳහා ඔහුට බලවත් උත්තේජනයක් ලබා දීම. සාමූහික නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා ඇති ආශාව බොහෝ විට RAD සහිත දරුවෙකු සඳහා එවැනි දිරිගැන්වීමක් බවට පත්වේ.
3. සම වයසේ මිතුරන් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමේ දුෂ්කරතා. දරුවා ඉවත් වූ විට, කුප්‍රකට හෝ අඩු ආත්ම අභිමානයක් ඇති විට ඒවා පැන නගී. ජනප්රිය මානසික ගැටලුවආබාධ සහිත දරුවන් අතර හෝ කිසියම් උච්චාරණ ශාරීරික ආබාධ සහිත දරුවන් අතර මෙන්ම අවාසි සහගත පවුල්වල ළමුන් සඳහා. එය විසඳීම සඳහා, අනෙක් දරුවන් සමඟ සමාන පදනමක් මත දරුවාට ප්රයෝජනවත් සහ වැදගත් යැයි හැඟෙන කොන්දේසි නිර්මානය කිරීම අවශ්ය වේ. නාට්‍යයක වැඩ කිරීම එවැනි කොන්දේසි පමණයි.

සියලුම වයස් කාණ්ඩ සඳහා පාඨමාලා

රඟහල පාසල Benefis වයස් කාණ්ඩ හතරක ළමුන් සඳහා රංගන පාඨමාලා ඉදිරිපත් කරයි:

සෑම කාණ්ඩයකටම එයටම ආවේණික වූ ප්‍රවේශයක් සහ තමන්ගේම ඉගෙනුම් ලක්ෂණ ඇත. මෙම වැඩසටහනට රංගන කුසලතා ඉගැන්වීම, කථාවක් වේදිකාගත කිරීම සහ ඇතුළත් වේ ප්රායෝගික වැඩ- දරුවාට මාස තුනකින් සහභාගී විය හැකි පළමු පූර්ණ කාර්ය සාධනය. වැඩසටහනට ඇතුළත් වන්නේ:

• කණ්ඩායම තුළ අන්තර්ක්රියා සඳහා අධ්යාපනික ක්රීඩා, අවධානය, මතකය සහ ප්රතික්රියාව වර්ධනය කිරීම
• භූමිකාවේ මූලික කරුණු, පරිවර්තනය
• කථන වැඩ, උච්චාරණය, කථන උපකරණ සංවර්ධනය, මුහුණේ මාංශ පේශි ශක්තිමත් කිරීම
• සමඟ වැඩ කරන්න සාහිත්යමය ද්රව්ය, කවි සහ ඒකපුද්ගල කථා කියවීම, කාර්ය සාධනයක් වේදිකාගත කිරීම

පුහුණුවේ ප්රතිඵල මත පදනම්ව, දරුවාට හැකි වනු ඇත:

1. බියෙන් හෝ ලැජ්ජාවකින් තොරව සම වයසේ මිතුරන් සමඟ සන්නිවේදනය කරන්න
2. කණ්ඩායමක වැඩ කරන්න
3. ලස්සනට සහ ප්‍රකාශනයෙන් කතා කරන්න
4. නිදහසේ සහ දක්ෂ ලෙස ඔබේ අදහස් ප්‍රකාශ කරන්න
5. මහජනතාවට නිදහසේ කතා කරන්න

Benefis පාසලේ අභිමානය වන්නේ එහි ගුරුවරුන්, මොස්කව්හි ප්‍රසිද්ධ නළුවන් සහ අධ්‍යක්ෂවරුන්, විවිධ වයස්වල ළමුන් දහස් ගණනකට සාර්ථකව ඉගැන්වූ සහ පළමු පන්තියේ නාට්‍ය ගුරුවරුන් බව ඔප්පු කර ඇති හොඳම නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාල උපාධිධාරීන් ය. සුවිශේෂී ඉගැන්වීමේ වෘත්තීයභාවය - ප්රධාන ලක්ෂණයනාට්‍ය පාසල ළමුන් සඳහා ප්‍රතිලාභ, එය දෙමාපියන් විසින් සතුටින් සමරනු ලැබේ.

මූලික කරුණු ඉගෙනීම

වී රංග කලාව"අත්තිවාරම්" යනු ස්ටැනිස්ලාව්ස්කිගේ ක්‍රමයට වඩා වැඩි දෙයක් නොවේ - ඔහුගේ ලේඛනවල විස්තර කර ඇති සරල සිට සංකීර්ණ දක්වා අභ්‍යාස සහ ශිල්පීය ක්‍රම සමූහයකි. ස්ටැනිස්ලාව්ස්කිගේ ක්‍රමය විද්‍යාත්මකව පදනම් වූ අතර නළුවෙකුගේ කුසලතාව ඉගැන්වීමේ එකම නිවැරදි ක්‍රමය ලෙස ලොව පුරා පිළිගැනේ. ස්ටැනිස්ලාව්ස්කිට අනුව, වඩාත් නිශ්චිත, නීතියක් ලෙස, ජාතික නාට්‍ය පාසල් හැර මුළු ලෝකයම නිරත වේ (උදාහරණයක් ලෙස, ජපන් රඟහලඒත්).

ස්ටැනිස්ලාව්ස්කිගේ ක්‍රමය යනු ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි විසින් තමා විසින්ම කරන ලද වැඩකි. ඔහු විශේෂ වූයේ නැත රංගන කුසලතා, නමුත් ඔහුගේ ක්රමවේදයට ස්තුතිවන්ත වන්නට ඔහු සැලකිය යුතු ප්රතිඵල ලබා ගැනීමට සමත් විය. නළුවන් ඉපදෙන්නේ නැත, නමුත් සාදනු ලබන බවට හොඳම සාක්ෂිය ඔහුගේ අත්දැකීම් ය.

Benefis රඟහල පාසලේ ළමුන් සඳහා රංගන පන්තිවල මූලික කරුණු ඉගෙනීම ද මෙම ක්‍රමයට අනුව සිදු වේ. ද්රව්යය ළමුන් සඳහා වඩාත් පහසු ක්රීඩා හෝ අර්ධ ක්රීඩා ආකාරයෙන් ඉදිරිපත් කර ඇති අතර, මත අභ්යාස ඇතුළත් වේ නිෂ්ඵල ක්රියා, පුනරුත්පත්තිය සඳහා අභ්යාස, අභ්යාස "මම යෝජිත තත්වයන් තුළ සිටිමි" සහ වෙනත් අය. ඔවුන්ගේ ප්රධාන කාර්යය වන්නේ ඉගැන්වීමයි කුඩා නළුවාභූමිකාවක සිටීම, වෙනත් කෙනෙකුගේ චරිතය සහ හැසිරීම සුදුසු කිරීම, තත්වයන් විශ්වාස කිරීම. දරුවන්ගේ ස්වයංසිද්ධතාවය, අවංකභාවය සහ මනෝවිද්යාත්මක නම්යශීලීභාවය වැඩිහිටියන්ට වඩා ඉතා වේගයෙන් සැලකිය යුතු ප්රතිඵල ලබා ගත හැකි බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය. කුඩා දරුවන් තිරය මත කෙතරම් සත්‍ය සහ දීප්තිමත් ද යන්න ඔබ දැක ඇති.

බොහෝ සිනමාහල්වල, නාට්‍යයක ළමා භූමිකාවක් හඳුන්වා දීම නරක ස්වරූපයක් ලෙස සැලකේ ළමයින් සෑම විටම පෙරනිමියෙන් වැඩිහිටියන්ට වඩා හොඳින් ක්‍රීඩා කරයි.

පුනරුත්පත්තිය පිළිබඳ ප්රධාන මූලධර්මවලට අමතරව, මොස්කව්හි ළමුන් සඳහා රංගන පාසල ද පෙළ සමඟ වැඩ කිරීමේ මූලික කරුණු ඉගැන්වීම ඇතුළත් වේ. හොඳින් පුහුණු වූ කටහඬකින් සහ හොඳ වාක්‍ය ඛණ්ඩයකින් වුවද, ප්රකාශිත කියවීමපෙළ "සුදුසු" කිරීමේ හැකියාව අවශ්‍ය දුෂ්කර කාර්යයක් ලෙස පවතී, එනම්. එය නාට්‍යයක පාඨයක් නොව ඔබේම කතාව, ඔබේ හිස තුළ නැඟී හඬක් මෙන් කියවන්න. මෙම අවස්ථාවේ දී, තාර්කික විශ්ලේෂණය තරුණ නළුවන්ට උපකාරී වේ: ප්‍රධාන, ද්විතියික සහ තෘතීයික වචන හුදකලා කිරීම, උච්චාරණ සහ විරාමයන් නිසි ලෙස ස්ථානගත කිරීම සහ ශබ්ද සමඟ වැඩ කිරීම. පාඨමාලා පැවරීම පාඨමාලාවේ අවසාන කාර්යයට පෙර අවසාන පියවරයි - පළමු සැකසීම රංග කාර්ය සාධනයඑහිදී දරුවන්ට සියළුම අත්පත් කරගත් කුසලතා සහ දැනුම ක්‍රියාවට නැංවීමට සිදුවේ.

මොන දරුවා රඟපාන්න අකමැතිද! ප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ සහ අලංකාර ඇඳුමකින් ඝෝෂාකාරීව හා දීප්තිමත් ලෙස රඟ දක්වන්න. ඇත්ත වශයෙන්ම, මේ අවස්ථාවේ දී, දෙමව්පියන් එවැනි ආශාවන් පමණක් සාදරයෙන් පිළිගනී, ඔවුන් නොමැති නම්, හැකි සෑම ආකාරයකින්ම එහි පෙනුමට දායක වේ. බොහෝ දුරට, නිවාඩු දිනයක කලාකරුවෙකු ලෙස දැනීමේ අවස්ථාව පෙර පාසල් කාලය තුළ සාක්ෂාත් වේ. එතකොට මොකක්ද? ඔබේ දරුවා අනාගත "චැප්ලින්" හෝ විශිෂ්ට අධ්‍යක්ෂවරයෙක් නම්?
දක්ෂතා, ඇත්ත වශයෙන්ම, වර්ධනය විය යුතුය. දක්ෂතා දිනපතා අවශ්‍යයි වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ... මෙම ප්‍රත්‍යක්ෂ තේරුම් ගත හැක්කේ අත්දැකීමෙන් පමණි. සහ අත්විඳීමෙන්, Melpomene මාර්ගයට කැපවීමට ඇති සූදානම තීරණය කිරීම. මෙම සමාලෝචනය ඔබට නිර්මාණශීලිත්වයේ මාලිගාවල ප්‍රමාණවත් තරම් ඇති නාට්‍ය චිත්‍රාගාරයක් පමණක් නොව, එවැනි සියුම් වෘත්තියක් ප්‍රගුණ කිරීමට දරුවෙකුට උපකාර කරන ස්වාමියෙකු සොයා ගැනීමට උපකාරී වනු ඇත - කලාකරුවෙකු.

රුසියානු ශාස්ත්රීය තරුණ රඟහලමුලින් මධ්‍යම ලෙස හැඳින්විණි ළමා රඟහල... ළමා වියේ සිට නව යොවුන් විය දක්වා වූ මෙම පරිවර්තනය රංග ශාලාවේ ප්‍රේක්ෂක සමාජවල පිළිබිඹු විය. ඔවුන්ගෙන් පැරණිතම වන්නේ " නාට්‍යමය වචන මාලාව"වයස අවුරුදු 11 සිට 14 දක්වා නව යොවුන් වියේ පසුවන්නන් සඳහා. එහි වැඩසටහන වසර 2 ක් සඳහා නිර්මාණය කර ඇති අතර නාට්‍ය වෘත්තිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත.
පෙර පාසල් සහ කනිෂ්ඨ දරුවන් සඳහා පාසල් වයසපන්ති මසකට වරක් පවත්වනු ලැබේ පවුල් සමාජයඑහි සාමාජිකයන් නිරීක්ෂණය කරන කාලය තුළ හොඳම කාර්ය සාධනය, ඒවා සාකච්ඡා කරන්න, දර්ශනවල පින්තූර ගන්න සහ මාර්ගෝපදේශ චාරිකාවක් සමඟ රඟහල හරහා ඇවිදින්න. ප්‍රිමියර් ක්ලබ් යනු පළමු සමාජ ශාලා දෙකෙන් උපාධිය ලබා ගත් අය සඳහා ය.

රඟහලේ නම - තරුණ නළුවෙකුගේ ළමා සංගීත රඟහල - මේ අවස්ථාවේ දී තමාටම කතා කරයි. රංග ශාලාවේ නිර්මාණාත්මක විශ්වාසය වන්නේ "ළමා-නළුවන් - ළමා-ප්රේක්ෂකයින්" යන මූලධර්මයයි.
සංගීත හා නාට්‍ය කලාව, ගායනය සහ ප්ලාස්ටික් පිළිබඳ මූලික කරුණු දන්නා සහ අවශ්‍යතා වෘත්තිකයන් ලෙස ඔවුන් මත පටවා ඇති අතර, බොහෝ උපාධිධාරීන් අගනුවර මොස්කව් නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලවල ඉගෙනුම ලබන තරුණ නළු නිළියන් සඳහා මෙම රඟහල සුවිශේෂී වේ. මොස්කව් සිනමාහල්, චිත්‍රපටවල රඟපාන්න.

2011 සිට, ළමා රංගන පාසලක් "ටැලෙන්ටිනෝ" මොස්කව්හි ක්රියාත්මක වේ. පාසලේ ගුරුවරුන් නළු නිළියන්, නිෂ්පාදකයින්, චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින් සහ වාත්තු අධ්‍යක්ෂවරුන් ලෙස කටයුතු කරයි. සඳහා "සාමාන්ය" අමතරව රංගන පාසල්"Talantino" හි පන්ති සඳහා විනෝද චාරිකා පුහුණු වන්න චිත්රපට කට්ටල, චිත්‍රපට චිත්‍රාගාර, සජීවිකරණ චිත්‍රාගාර සහ සිනමාහල්වල තිරය පිටුපස ප්‍රධාන පන්ති පවත්වනු ලැබේ ප්රසිද්ධ නළුවන්, නිෂ්පාදකයින්, අධ්‍යක්ෂවරුන්, වාත්තු අධ්‍යක්ෂවරුන් සහ ඊට අමතරව නොමිලේ සිදුවීම් සංවිධානය කරනු ලැබේ.

ළමා ඔපෙරා චිත්‍රාගාරය 2010 දෙසැම්බර් මාසයේදී එහි වැඩ ආරම්භ කළේය. අවුරුදු 6 සිට 13 දක්වා ළමුන් එහි නියැලී සිටිති. කෙසේ වෙතත්, මේවා හුදෙක් පන්ති නොවේ - චිත්‍රාගාරයේ සිසුන් ප්‍රසංගවලට ක්‍රියාකාරීව සහභාගී වන අතර, "දොඩම් තුනට ආදරය", "ආත්මය සහ ශරීරය", "කැට්ස් හවුස්", "ප්‍රසංගවල වේදිකාවට යයි. Mowgli", "Thumbelina", "Nutcracker".
පුහුණුව නොමිලේ. සංගීත නාට්‍ය ලෝකය දැනගැනීමේ ක්‍රියාවලියේදී, ළමයින් නළුවෙකුගේ කුසලතා, වේදිකා චලනය සහ නැටුම් පිළිබඳ මූලික කරුණු අවබෝධ කර ගන්නා අතර වාචික කුසලතා වර්ධනය කරයි.
බඳවා ගැනීම සැප්තැම්බර් මාසයේ නාට්‍ය වාරයේ ආරම්භයේදී සිදු වේ.

1920 සිට බොල්ෂෝයි රඟහලස්වාධීන සාමූහිකයක් ඇත - ළමා ගායන කණ්ඩායම. සමහරවිට හැමෝම මෙතනට එන්න සිහින දකිනවා දක්ෂ දරුවා... සාමූහිකය රඟහලේ බොහෝ ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදන සඳහා සහභාගී විය: " ස්පේඩ්ස් රැජින"," Eugene Onegin "," The Nutcracker "," Khovanshchina "," Boris Godunov "," හැමෝම මේක කරනවා "," Carmen "," Bohemia "," Tosca "," Turandot "," The Cavalier of Rose " ," Wozzek " , "ගිනි අවුලුවන දේවදූතයා", "ළමා සහ මැජික්", "Moidodyr", "Ivan the Terrible" සහ වෙනත් අය. නමුත් අද ගායනා කණ්ඩායම ප්‍රසංගවලට පමණක් නොව ස්වාධීන ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම්වල ද නිරත වේ.
ගායන කණ්ඩායමේ පන්ති එහි සිසුන්ට උසස් සංගීතයට ඇතුළු වීමට ඉඩ සලසයි අධ්යාපනික ආයතන... ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් වාචික තරඟවල ත්‍යාගලාභීන් සහ ඔපෙරා හවුස් වල ඒකල වාදකයින් බවට පත්වේ.

සංගීත රඟහලේ ළමා ගායන මැදිරිය 2006 සිට ක්‍රියාත්මක වේ. සෑම වසරකම එය පිළිගනු ලැබේ නිදහස් අධ්‍යාපනයඅවුරුදු 6 සිට 13 දක්වා දක්ෂ පිරිමි ළමයින්. 2006 මැයි 6 ශාලාවේදී. Tchaikovsky ඔපෙරා සමාගම සංගීත රඟහලතුළ නියෝජනය වේ ප්රසංග කාර්ය සාධනයඔපෙරා "කාමන්" මත ප්රංශසහ කථන දෙබස් සමඟ. මෙම සිදුවීම ගායනා කණ්ඩායමේ උපන් දිනය බවට පත් විය.
ළමා ගායන කණ්ඩායම රඟහලේ ප්‍රසංගවල පූර්ණ සහභාගීවන්නකි. අද "Werther", "La Boheme", "Carmen", " වේදිකාගත වේ සෙවිල්හි බාබර්"," The Tale of Tsar Saltan "," The Blind. ළිඳේ ගීත, A Midsummer Night's Dream, The Queen of Spades, Tosca, The Nutcracker.

Pokrovsky රඟහලේ ළමා ගායන කණ්ඩායමේ සිසුන්ට, යම් උත්සාහයකින් හා කඩිසරකමකින්, "අපි ඔපෙරාවක් නිර්මාණය කරමු", "The Adventures of Cipollino", "Pinocchio", "ප්‍රසංගවලට සහභාගී වීම ගැන "පුරසාරම් දෙඩීමට" හැකිය. නාස්තිකාර පුතා","උතුම් කූඩුව".
කණ්ඩායමේ පන්ති පවත්වනු ලබන්නේ අපූරු ගුරුවරියක් වන එලේනා ඔසෙරෝවා විසිනි. කණ්ඩායමට ඇතුළත් වීමට ඇති එකම කොන්දේසිය විශිෂ්ටයි සංගීතය සඳහා කන්සහ හඬ. කණ්ඩායමක පුහුණුව, කොන්දොස්තරවරුන්, ගායන ශිල්පීන්, මුද්‍රා නාට්‍ය මාස්ටර් සඳහා පෙරහුරු නොමිලේ.
සෑම වසරකම සැප්තැම්බර් මස මුලදී කණ්ඩායම් විගණන පවත්වනු ලැබේ.

ළමා චිත්‍රාගාරය යනු සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයින්, වැඩිහිටියන් සහ ළමුන්, පොදු කණ්ඩායමක් විසින් එක්සත් කරන ලද කණ්ඩායමකි. නිර්මාණාත්මක වැඩඑහිදී වැඩිහිටියන් බාලයන්ට මූලික කරුණු ප්‍රගුණ කිරීමට උපකාර කරයි රංගන වෘත්තිය, සහ කුඩා අය කුසලතා සහ හැකියාවන් පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ වඩාත් පළපුරුදු සගයන්ගෙන් ඉගෙන ගන්නා ස්වයං විනය, වර්ධනය නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනයසහ මනඃකල්පිත, අවධානය, නිරීක්ෂණ, සන්නිවේදන කුසලතා ලබා ගැනීම සහ ඔවුන්ගේ හැඟීම් කළමනාකරණය කිරීමේ හැකියාව.
වී කනිෂ්ඨ කණ්ඩායමඅවුරුදු 5-7 අතර ළමුන් පිළිගනු ලැබේ, අවුරුදු 9 සිට 12 දක්වා ළමුන් සූදානම් කිරීමේ කණ්ඩායමට ඇතුළත් කරනු ලැබේ. තරුණ කලාකරුවන්පෙරහුරු සහ නාට්‍ය ප්‍රසංගවලට සහභාගී වීම, ප්‍රවීණයන් ඉදිරියේ රඟ දැක්වීම.
කණ්ඩායම් විගණන සැප්තැම්බර් මස මුලදී පවත්වනු ලැබේ.

අවුරුදු 5 සිට 15 දක්වා ළමයින්ට නවීන රඟහලේ චිත්රාගාරයට ආරාධනා කරනු ලැබේ. පුහුණුවේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස, ළමයින්ට වෘත්තීය චිත්‍රාගාර ආකෘතියක් සහතික කරන පුළුල් අධ්‍යාපනයක් සහ රඟහලේ වේදිකාවේ කණ්ඩායමේ කලාකරුවන් සමඟ ප්‍රසංගවලට සහභාගී වීමට මෙන්ම රුසියානු සහ විදේශීය උත්සවවලට සහභාගී වීමට අවස්ථාව ලැබේ.
අධ්යාපනය - වයස සහ පුහුණු මට්ටම අනුව වෙනස් වේ. අධ්යාපනික පාඨමාලාවට විෂයයන් ගණනාවක් ඇතුළත් වේ: රංගනය, වේදිකා කථාව, ගායනය සහ නර්තන ශිල්පය. මීට අමතරව, අධ්‍යාපන ආයතනවල ආරාධිත ගුරුවරුන් විසින් සියලුම සිසුන් සඳහා මාස්ටර් පන්ති පවත්වනු ලැබේ. උසස් පාසල, මෙන්ම කලාකරුවන්.

MOST රංග ශාලාවේ ළමා අධ්‍යාපනික චිත්‍රාගාරය "Magic MOST" ව්‍යාපෘතියේ ප්‍රතිඵල මත පදනම් වේ. ඒක - නව ව්යාපෘතියසංවර්ධනය කිරීම අරමුණු කරගත් රඟහල නිර්මාණාත්මක කුසලතාළමා.
ළමුන් සමඟ වැඩ කිරීමේ අත්දැකීම් ඇති රංග ශාලාවේ ප්‍රමුඛ නළුවන් සහ නර්තන ශිල්පීන් විසින් පන්ති පවත්වනු ලැබේ. චිත්‍රාගාරයේ වැඩසටහනට දිශාවන් දෙකක් ඇතුළත් වේ: රංගනය සහ නර්තනය. රංගන අධ්‍යක්ෂණයේ පන්තිවල ප්‍රතිඵලය වන්නේ පාඨමාලාව අවසානයේ ප්‍රේක්ෂකයන්ට පෙන්වන කාර්ය සාධනයකි. නර්තන අධ්‍යක්ෂණයේ ප්‍රතිඵලය වන්නේ පාඨමාලාව අවසානයේ ප්‍රේක්ෂකයන්ට පෙන්වන විශේෂ වැඩසටහනකි.

චිත්රාගාර තුළ නාට්ය රඟහලස්ටුඩියෝ රඟහල වැඩසටහනට අනුව "බැම්ම මත" අවුරුදු 10 සිට 18 දක්වා ළමුන් සහභාගී වේ. මෙම වැඩසටහනට වෘත්තීය නාට්‍ය ගුරුවරුන් සමඟ තනි, යුගල, ශිල්පීන්ගේ නාට්‍ය කුඩා, රංග ශාලාවේ ප්‍රසංගවල ඉදිරිපත් කරන ලද චිත්‍රාගාර ප්‍රසංග පිළිබඳ වැඩ ඇතුළත් වේ. ළමයි ඉගෙන ගන්නවා නාට්ය කලාව, කටහඬ, ප්ලාස්ටික් බව, නැටුම්, improvisational කලාව ගවේෂණය කරන්න. ස්ටුඩියෝ උපාධිධාරීන් ප්‍රසංගවල රඟපාති.
මෙම වැඩසටහන කතුවරයාගේ ක්රමවේදයන් අනුව පවත්වනු ලැබේ කලා අධ්යක්ෂරඟහල F.V. සුඛෝවා.

දරුවාගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් නව කලා රඟහලෙහි චිත්රාගාර තුළ වර්ධනය වීමට උපකාර වනු ඇත. ඉදිරිය දෙස බලන විට, වර්තමාන රඟහල කණ්ඩායමේ පදනම හරියටම චිත්‍රාගාරයේ සිසුන්ගෙන් සමන්විත වන අතර ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් දැනටමත් අගනුවර නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාල වලින් උපාධිය ලබා ඇති බව අපි සටහන් කරමු.
NAT චිත්‍රාගාර පිහිටුවා ඇත්තේ සිසුන්ගේ වයස සහ අධ්‍යාපනය ඇතුළුව යම් නීතිරීතිවලට අනුව ය. කුඩාම (අවුරුදු 4 සිට) විශේෂයෙන් සංවර්ධනය කරන ලද වැඩසටහනකට අනුව පුහුණු කරනු ලැබේ. එයට වෘත්තීය විෂයයන් සියල්ලම පාහේ ඇතුළත් වේ නාට්ය ආයතන, නමුත් දරුවන්ට සැලකිය යුතු ලෙස අනුගත වේ වයස් ලක්ෂණ... "මම කලාකරුවෙක්" චිත්‍රාගාරය රංගනය, නර්තනය, ගායනය සහ වේදිකා කථාව උගන්වයි.
NAT හි පළමු චිත්‍රාගාරයට වයස අවුරුදු 7 සිට 16 දක්වා දරුවන්ට ආරාධනා කෙරේ. පන්ති සහ පෙරහුරු වලදී ධනාත්මකව පෙන්නුම් කළ වඩාත්ම දක්ෂ හා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන පිරිමි ළමයින් මෙහි පැමිණේ. ප්‍රධාන කොටස්කරුවන් බවට පත්වන්නේ ඔවුන්ය. නිර්මාණාත්මක ව්යාපෘතිරංග ශාලාව. මෙම චිත්‍රාගාර සිසුන් රංග ශාලාවේ ප්‍රසංගයට සමීපව සම්බන්ධ වී සිටියද, ඔවුන් දිගටම අධ්‍යයනය කරති. රංගන කුසලතා, නර්තනය, වේදිකා කථාව සහ ගායනය සම්පූර්ණයෙන්ම.

නාට්ය රඟහල "Vernadsky, 13" ළමා රඟහල ස්ටුඩියෝ "වින්ග්ස්" වෙත දක්ෂ දරුවන්ට ආරාධනා කරයි. මෙය සැබෑ පාසලකි අතිරේක අධ්යාපනයනාට්‍යමය සහ කලාත්මක නැඹුරුවකින්. චිත්රාගාරයේ ප්රධාන ඉලක්කය වන්නේ සංවර්ධනයයි නිර්මාණශීලීත්වයළමා.
මෙම චිත්‍රාගාරය පාසල් වයසේ ළමුන් සහ යෞවනයන් මෙන්ම යෞවනයන්ද පුහුණු කරයි. පුහුණුව වයස් කාණ්ඩ 7 ක් යටතේ සිදු කෙරේ. කුඩා දරුවන්ට උගන්වනු ලැබේ රංග නාට්යය, කලාත්මක වචනය, නර්තන රචනය, වේදිකා චලනය සහ ඇක්‍රොබැටික් පිළිබඳ මූලික කරුණු, මූලික කරුණු දෘශ්ය කලා, සමූහ ගායනය. වැඩිහිටියන් සමඟ ඔවුන් රංගනය, වේදිකා කථාව, නර්තන නිර්මාණය, වේදිකා චලනය, ප්ලාස්ටික් කලා, වේදිකා සටන්, ගායනය, වේශ නිරූපණය සහ දර්ශන තලවල නියැලී සිටිති.
වෘත්තීය නිර්මාණාත්මක අධ්‍යාපනය ලැබීමට අදහස් කරන අය සඳහා, සූදානම් කිරීමේ පාඨමාලාවක් මෙන්ම නාට්‍ය සංදර්ශනවල රංගන පුහුණුව සඳහා අවස්ථාවක් ද ඇත.

එබැවින්, ඔබ දැනටමත් සෙවීම සඳහා මුළු අන්තර්ජාලයම සොයමින් ඇත වඩා හොඳ විකල්පයඔබේ දරුවාට අමතර අධ්‍යාපනයක් ලබා දෙන්න, ලිපි ගොඩක් නැවත කියවන්න, මිතුරන් සමඟ කතා කළා, තිරිඟු පිටිවලින් වෙන් කර තීරණය කළා - ඔබට රඟහල චිත්‍රාගාරයක් අවශ්‍යයි! විශිෂ්ට විසඳුමක්, නමුත් වඩාත්ම දුෂ්කර දෙය තවම පැමිණ නැත: අධ්‍යාපන ආයතන දහස් ගණනකින් ඔබට එකක් තෝරා ගත යුතුය, වඩාත්ම, සහ වරදවා වටහා නොගන්න! ඔබේ සියලු නාට්‍ය සම්බන්ධකම් සළුපිළි සේවක යුවළකට සහ බුෆේ එකේ සිටින හුරුබුහුටි මහලු මිනිසෙකුට සීමා වුවහොත් ඔබට මෙය කළ හැක්කේ කෙසේද? වැදගත්ම දෙය නම්, නැති වී නොයන්න සහ එන පළමු විකල්පය අල්ලා නොගන්න, මොස්කව්හි ළමුන් සඳහා හොඳම නාට්‍ය චිත්‍රාගාර පමණක් සලකා බලන්න. අගනුවර එවැනි ආයතන බොහොමයක් ඇති අතර ඒවා සියල්ලම වෙනස් වේ. ඔබට අවශ්‍ය එක සොයා ගැනීමට, අපි නිර්ණායක පිරිපහදු කිරීමට උත්සාහ කරමු.

බොහෝ දෙමව්පියන් තෝරා ගැනීමේ ගැටලුව සරලව විසඳයි - ඔවුන් වඩාත්ම තෝරා ගනී ඉහළ මිල, හෝ ඝෝෂාකාරී නම. ඔවුන්ගේ වැරැද්ද නැවත නොකරන්න, ඔබේ දරුවාගේ අවශ්යතා අනුව ආයතනයක් තෝරන්න.

එසේම ක්රීඩා අංශවෘත්තීය සහ සෞඛ්‍ය කණ්ඩායම්වලට බෙදා, නාට්‍යමය නැඹුරුවක් ඇති අධ්‍යාපන ආයතන පහත පරිදි බෙදිය හැකිය:

• "නිවසේ" නාට්‍ය කව - පාසල්වල සරල ආධුනික හෝ අර්ධ වෘත්තීය නාට්‍ය විනෝදාංශ කණ්ඩායම්, සංස්කෘතික නිවාස ආදිය; මිල අඩු, සමහර විට නොමිලේ;
• වෘත්තීය නාට්‍ය චිත්‍රාගාර - බොහෝ විට නමක් ඇති සිනමාහල්වල පවතින අතර මෙම සිනමාහල් සඳහාම පුද්ගලයින් පුහුණු කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත; ගෙවා ඇත, ඇතුළත් කිරීම දැඩි තරඟයක් මත පදනම් වේ.

ලැයිස්තුගත කර ඇති විකල්ප හොඳින් සලකා බැලිය යුතුය, නමුත් ඒවා සමාන නොවන බව මතක තබා ගන්න, සහ තේරීම සිදු කළ යුත්තේ අපේක්ෂිත ප්රතිඵලය... නිදසුනක් වශයෙන්, ඔබ ඔබේ දරුවා වේදිකාවේ නොපෙනේ නම්, නමුත් ඔහුගේ ආත්ම අභිමානය ශක්තිමත් කිරීමට සහ නිර්මාණශීලීත්වයට ආදරය කිරීමට පමණක් අවශ්ය නම්, මොස්කව් කලා රඟහල චිත්රාගාරය පැහැදිලිවම ඔබ සඳහා නොවේ, නමුත් ඔබ කවයන් දෙස සමීපව බැලිය යුතුය. නිවස අසල.

සිනමාහල්වල සහ විශ්වවිද්‍යාලවල ළමා චිත්‍රාගාර

පොරොන්දු වූ අය සඳහා තරුණ දක්ෂතා, ඔවුන්ගේ අනාගතය ඔවුන්ගේ දෙමාපියන්ට පෙනෙන්නේ ස්පොට් ලයිට් ආලෝකයෙන් හෝ විශාල තිරයෙන් පමණි, දරුවන් සිටී නාට්ය පාසල්සමග විශාල නම්සහ නිර්දෝෂී කීර්තියක්. මේවායින්, නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයකට ඇතුළු වීම සහ සටහනක් තැබීම වඩාත් පහසු ය නිවැරදි පුද්ගලයන්මක්නිසාද යත් චිත්‍රාගාර විශ්ව විද්‍යාලවල වැඩ කරන අතර මොස්කව්හි ප්‍රමුඛ නාට්‍ය ගුරුවරුන් විසින් උගන්වනු ලැබේ. නමුත් එයට ඇතුල් වීම දුෂ්කර විය හැකිය. කුඩා අපේක්ෂකයාට ඒත්තු ගැන්වීමට සිදුවනු ඇත ඇතුළත් කිරීමේ කමිටුවකැමති ගොඩක් අයට වඩා එයාට හැකියාවන් තියෙනවා කියලා.

වෘත්තීය ආයතන අතර, මොස්කව්හි වඩාත් ප්රසිද්ධ හා හොඳම ළමා නාට්ය චිත්රාගාර පහත දැක්වේ:

1. මොස්කව් කලා රඟහලේදී. හැඳින්වීමක් අවශ්‍ය නැත. මොස්කව් කලා රඟහල පාසලට දරුවාගේ අනාගත ප්රවේශය සැලකිය යුතු ලෙස පහසු කිරීම සඳහා එක් ක්රමයක්.
2. GITIS හි. එනම්, විශාලතම සමග නාට්ය විශ්ව විද්යාලයයුරෝපය, ජාතික වේදිකාවේ, තිරයේ සහ දිශාවේ තරු වල සමස්ත මන්දාකිණියට ස්තූතිවන්ත විය.
3. Vakhtangov රඟහලේදී. Vakhtangov රඟහල ළඟදීම එහි 100 වැනි සංවත්සරය සමරනු ඇත; එය පොහොසත් ඉතිහාසයක් ඇති අගනුවර වඩාත් රසවත් හා ගෞරවනීය සිනමා ශාලාවකි.
4. Irina Feofanova නමින් ළමා නාට්‍ය චිත්‍රාගාරය. 2001 සිට, ඇය විශ්ව විද්‍යාලවලට සාර්ථකව ඇතුළු වී උපාධිය ලබා ඇති බොහෝ තරු සිසුන් උපාධි ලබා ඇති අතර අගනුවර ප්‍රමුඛ පෙළේ සිනමාහල්වල නිෂ්පාදනවල මෙන්ම රූපවාහිනී වැඩසටහන් සහ චිත්‍රපටවල ඔවුන්ගේ ස්ථානය සොයාගෙන ඇත.

කීර්තිමත් සිනමාහල්වල සහ විශ්ව විද්‍යාලවල චිත්‍රාගාරවල අධ්‍යාපනය ලැබීමේ වාසි පැහැදිලිය, නමුත් අවාසි ගැන කුමක් කිව හැකිද:

• එය මිල අධිකයි;
• එය බොහෝ විට නිවසින් දුරස්ථ ය;
• ආයතන අභිලාෂකාමී බැවින් සහ විනෝදාංශයක් සඳහා ඔවුන් එහි ඉගෙන නොගන්නා බැවින්, සමහර විට මූලික අධ්‍යාපනයට හානි කිරීමට බොහෝ කාලයක් හා වෑයමක් අවශ්‍ය වේ.
• මෙය අවදානම් සහගත ය, මන්ද කිසිවෙකු ඔබේ දරුවාට තාරකා අනාගතයක් පමණක් නොව, අඩු හෝ වැඩි බැරෑරුම් නිෂ්පාදනයක නිහතමානී භූමිකාවක් සහතික නොකරන බැවිනි. සෑම දෙයක්ම ඔහුගේ හැකියාවන් සහ වාසනාව මත රඳා පවතී, 50-50.

රංග විනෝදාංශ කණ්ඩායම්

ඔබ හැදී වැඩෙන්නේ වෘත්තීයවේදියෙකු නොව, කලාවට හා නිර්මාණශීලීත්වයට ආදරය කරන පුළුල් ලෙස වර්ධනය වූ පෞරුෂයක් නම්, මොස්කව්හි එම ළමා නාට්‍ය චිත්‍රාගාරය ඔබේ දරුවාට සුදුසු වන අතර එහිදී ඔහු සුවපහසු, විනෝදජනක සහ සිත්ගන්නාසුළු වනු ඇත. වෘත්තීයභාවය, නම්, වෘත්තීය අපේක්ෂාවන් හෝ එහි නොමැතිකම නිසා යටපත් නොවන්න. දරුවන්ට දැනුම ලබා දීම පමණක් නොව, රංග ශාලාව සහ වේදිකාව කෙරෙහි උනන්දුවෙන් ඔවුන්ගේ කුඩා ඇස් දල්වා ගත හැකි දක්ෂ සංවිධායකයින් ගුරුවරුන් අතර සොයන්න.

ප්රයෝජනවත් උපදෙස්: පන්තියට ගොස්, ශාලාවේ වාඩි වී දරුවන්ගේ මුහුණු දෙස බලන්න, එය වනු ඇත හොඳම නිර්දේශයඔබට ලබා ගත හැකි ඕනෑම දෙයක්.

බොහෝ විට, ආධුනික විනෝදාංශ කණ්ඩායමක භාරකරුවෙකුට කීර්තිමත් නාට්‍ය ගුරුවරයෙකුට වඩා දරුවෙකුගෙන් වැඩි යමක් ලබා ගත හැකිය, එබැවින් ඔබ “කව” කෙරෙහි අගතියට පත් නොවිය යුතුය. ඔබේ නිවස අසල ඔබ සොයා ගන්නා සෑම දෙයක්ම පරීක්ෂා කරන්න, රංග ශාලාවේ වඩාත්ම නොවැදගත් මිතුරන් කණ්ඩායමක් පවා අතපසු නොකරන්න. සෙවීමට කාලය ගන්න සහ දරුවා ඉගෙනීමට කැමති කොතැනදැයි විමසීමට වග බලා ගන්න.

ළමා නාට්ය කව වල වාසි:

1. නිවස අසල විකල්පයක් සොයා ගැනීම පහසුය.
2. මිළ අඩුයි.
3. වැඩි කාලයක් ගත නොවේ, ප්රධාන අධ්යයනයෙන් අවධානය වෙනතකට යොමු නොකරයි.
4. දරුවා ස්ථානයක් නොව ස්ථානයක් තෝරා ගනී - දරුවා. ඔබ අකමැති කවය වෙනත් එකක් සමඟ ප්‍රතිස්ථාපනය කළ හැකිය.

ළමයින් සඳහා නාට්‍ය චිත්‍රාගාරයක පන්තිවලට සෑම කෙනෙකුම ප්‍රිය කරයි, මන්ද ඔවුන්ට උනන්දුවක් නොදක්වන දේ ඉගෙන ගැනීමට සලස්වන දැඩි ගුරුවරයෙකු නොමැති නිසා, දිගු වේලාවක් මේසයක වාඩි වී සිටීම අවශ්‍ය වේ.